ROMANIA LUXURY



Cordia începe construcția Centropolitan în centrul Bucureștiului, cu o investiție de 65 milioane de euro, după tranzacții de 8 milioane de euro în faza de pre-vânzări


Cordia România, parte a grupului internațional Futureal, a dat startul lucrărilor pentru proiectul rezidențial premium Centropolitan din centrul Bucureștiului, marcând momentul prin ceremonia de punere a pietrei de temelie. Dezvoltarea, amplasată în apropierea București Mall și a Pieței Alba Iulia, reprezintă o investiție estimată la aproximativ 65 de milioane de euro și va include 274 de apartamente premium, alături de spații comerciale și facilități dedicate rezidenților.

Evenimentul a avut loc în prezența lui Tibor Földi, președintele Consiliului de Administrație al Cordia Group, și a lui Mauricio Mesa Gomez, președintele Consiliului de Administrație al Cordia România și Spania, marcând lansarea oficială a lucrărilor de construcție pentru complexul rezidențial.

„Inaugurarea clădirii Centropolitan este un moment definitoriu pentru prezența Cordia Group în România și reflectă convingerea noastră pe termen lung că Bucureștiul este una dintre cele mai dinamice piețe rezidențiale din Europa Centrală și de Est. Construim aici un nou standard pentru viața urbană într-un oraș care continuă să crească în pondere economică și în aspirațiile locuitorilor săi”, a declarat Mauricio Mesa Gomez.

Proiectul a înregistrat rezultate solide încă din etapa de pre-vânzare, cu peste 12% din unități contractate și tranzacții care depășesc 8 milioane de euro, fără TVA. Performanța este cu atât mai relevantă, potrivit reprezentanților Cordia România, cu cât piața rezidențială locală a consemnat o scădere de aproximativ 15% a tranzacțiilor în primul trimestru al anului 2026 comparativ cu perioada similară a anului trecut, ceea ce evidențiază interesul cumpărătorilor pentru proiectele bine poziționate în zonele centrale ale Capitalei.

Potrivit companiei, aproximativ 80% dintre cumpărători sunt utilizatori finali, în timp ce investitorii reprezintă circa 20% din totalul achizițiilor. Profilul acestora sugerează că proiectul este perceput în principal ca o opțiune de locuire pe termen lung, și nu exclusiv ca un activ investițional. În perioada de pre-vânzare, prețurile au pornit de la aproximativ 170.000 de euro plus TVA pentru apartamentele cu o cameră și au ajuns la aproximativ 337.000 de euro plus TVA pentru unitățile cu patru camere.

Oficialii companiei consideră că Centropolitan marchează și începutul unei noi etape pentru operațiunile Cordia pe piața locală. „România intră într-o nouă fază de maturitate a pieței rezidențiale, iar Cordia se repoziționează în consecință. Centropolitan este prima expresie a unei noi filozofii de dezvoltare pentru portofoliul nostru din România, o strategie care plasează relevanța urbană pe termen lung, facilitățile atent selecționate și locația excelentă în centrul fiecărei decizii pe care o luăm”, a declarat Mauricio Mesa Gomez.

Acesta a adăugat că proiectul va influența direcția viitoare a companiei în București. „Construim o platformă. Principiile integrate în acest proiect vor defini modul în care abordăm fiecare dezvoltare viitoare din București”, a spus acesta.

Centropolitan este dezvoltat într-un context caracterizat de presiuni structurale asupra ofertei de locuințe noi din București, în special în zonele centrale. Potrivit datelor citate de companie, livrările de locuințe noi din Capitală au scăzut cu 37% în primul trimestru din 2026, în timp ce autorizațiile de construire emise în regiunea București–Ilfov au înregistrat un declin de aproximativ 8,5% în primele două luni ale anului.

În același timp, fundamentele economice ale Bucureștiului continuă să susțină segmentul rezidențial premium. PIB-ul orașului a ajuns la aproape 100 de miliarde de euro în 2025, după o creștere de aproape 90% în ultimii cinci ani, în timp ce PIB-ul pe cap de locuitor a depășit 57.000 de euro. Rata șomajului se situează la doar 0,5%, cea mai redusă din România, iar salariile medii nete rămân cu aproximativ 27% peste media națională.

Centropolitan va include apartamente cu suprafețe cuprinse între 42 și 156 de metri pătrați, peste 3.300 de metri pătrați de spații comerciale și aproximativ 350 de metri pătrați de facilități dedicate rezidenților, inclusiv un gastrobar, spații de coworking, zone pentru copii și adolescenți, precum și facilități pentru fitness și yoga. Livrarea proiectului este estimată pentru trimestrul al patrulea al anului 2028.

În România, Cordia a dezvoltat anterior proiectul rezidențial Parcului20 din zona Expoziției, care cuprinde 485 de apartamente și a fost recompensat în ultimii ani cu mai multe premii de specialitate.


Litoralul românesc devine o destinație de gastro-entertainment


De câte ori ai ales o vacanță în Grecia sau Spania nu doar pentru plajă, ci pentru că știai că serile vor aduce experiențe culinare memorabile, într-o atmosferă pe care litoralul românesc nu reușea până acum să o ofere? Vare aceasta, perspectiva se schimbă.

Există un moment în care realizezi că mâncarea depășește dimensiunea unei simple necesități și devine parte dintr-o experiență completă. La Nobu în Ibiza, experiența depășește preparatele în sine și pune focus pe spațiu, energie, atmosferă.  La Nammos din Mykonos, o salată grecească nu e scumpă pentru că e mai bună decât orice altă salată grecească, e scumpă pentru că o mănânci lângă plajă, cu muzică live și cu un apus de soare care pare o scenă dintr-un film.Turismul gastronomic nu vinde exclusiv gustul, vinde experiențe memorabile.

Această schimbare începe să prindă contur și pe litoralul românesc.În 2026, peisajul turistic local trece printr-o schimbare majoră, cu un nou proiect care se află în curs de dezvoltare și care își propune să ofere o alternativă locală pentru experiențele de afară. Vorbim de NIBIRU, cel mai ambițios proiect privat dezvoltat la Marea Neagră, care promite o experiență completă aproape de casă pentru români și o nouă destinație de distracție de referință pentru turiștii internaționali.

Pe lângă tot ce are de oferit la nivel de entertainment, la NIBIRU, oamenii vor putea să se bucure și de o experiență culinară diversă.

Dacă Coachella a demonstrat că poți transforma mâncarea într-o atracție în sine, de la food truck-uri la pop-up-uri semnate de chefi celebri, NIBIRU aduce această filozofie pe plaja românească, dar la alt nivel, acesta fiind mai mult decât un festival. Proiectul funcționează ca un ecosistem complex, unde festivalurile, cluburile, arta, retailul și gastronomia coexistă într-un spațiu integrat, conectat printr-o promenadă spectaculoasă cu peste 2.000 de copaci și plante, show-uri artistice zilnice, instalații de artă și street performers, un oraș temporar de vară.

Mâncare, atmosferă și ritualul unor seri de neuitat

Ce face ca o masă la Nikki Beach în St. Tropez să fie memorabilă nu vizează exclusiv bucătăria franceză, ci întregul context: muzică, design, energie socială și ambient.

Același concept se va găsi și la NIBIRU, unde promenada de seară este cadrul în care se va construi o lume unică care duce vacanța la mare la un alt nivel de distracție. Show-urile zilnice cu acces gratuit, instalațiile vizuale, restaurantele diverse, toate creează un ritm al serii în care ieșitul la masă devine ceva relaxant, nu o decizie logistică.

Peste 30 de restaurante, cafenele și baruri sunt prezente în stațiune, acoperind o gamă variată de opțiuni, de la fast food la gourmet și restaurante à  la carte. Pe lista brandurilor confirmate deja se regăsesc nume bine cunoscute publicului român: FRYDAY, Cartofisserie, Splendid Chicken, Burger Factory, Trevi Pizza, branduri cu loialitate dovedită, care știu să livreze calitate. Oferta include și restaurante à la carte și concepte gourmet, gândite pentru cei care vor mai mult decât o masă rapidă între două show-uri.

Accesibilitate și poziționare competitivă

Bugetul estimat pentru o seară completă, incluzând entertainment, mâncare și băuturi, se situează în jurul valorii de  200–250 de lei, cu o consumație minimă de 25 lei ce garantează  accesul gratuit în NIBIRU.

Democratizarea distracție poziționează NIBIRU într-o zonă competitivă extrem de relevantă: experiențe complexe, comparabile cu marile destinații internaționale de leisure, într-un format semnificativ mai accesibil pentru publicul larg.

 Ce e nou pe litoral

 Timp de câteva decenii, litoralul românesc s-a concentrat predominant pe cazare și plajă, fără a construi un ecosistem complet de experiențe care să genereze loialitate și revenire constantă. Zonele ca Ibiza sau Mykonos nu trăiesc din plaje mai bune; trăiesc din ecosistemele lor culturale și gastronomice: restaurantele cu arhitectură spectaculoasă, beach club-urile cu DJ internaționali. NIBIRU înțelege că farmecul unei vacanțe la mare constă în entertainment și construiește o destinație completă de vacanță, un mix între lifestyle, gastronomie și entertainment.

Prin integrarea unei zone de fashion pentru designeri locali, a unui club de stand-up comedy, a unei biblioteci de vară și a unor spații dedicate artei, proiectul transformă gastronomia  dintr-o necesitate într-un punct central în rețeaua mai largă a experienței.

Vara 2026 va marca un nou capitol pentru turismul românesc: unul în care litoralul începe să concureze prin experiențe, diversitate, infrastructură de leisure, într-un mod mult mai apropiat de standardele internaționale.

NIBIRU este un nou proiect de entertainment și turism dezvoltat pe litoralul românesc, în zona Costinești,cu deschidere oficială care se deschide pe 16 iulie 2026. Conceput ca o destinație de vară cu experiențe integrate, proiectul va reuni festivaluri, spectacole zilnice, restaurante, magazine, muzee și galerii de artă, în perioada 16 iulie – 30 august 2026.


Profesia de medic veterinar intră într-o nouă eră a conștientizării emoționale. În România debutează prima inițiativă de sprijin psihologic dedicată industriei


Între intervenții de urgență, decizii dificile și grija constantă pentru viețile necuvântătoarelor, medicina veterinară devine una dintre profesiile cu cea mai mare încărcătură emoțională din domeniul sănătății. Un nou studiu european arată că 76% dintre medicii veterinari resimt în mod direct presiunea psihologică a activității lor, în timp ce aproape patru din cinci declară că au nevoie de sprijin pentru propria sănătate mintală. În acest context, Purina PRO PLAN®, împreună cu Centrul Social de Psihoterapie, lansează în România inițiativa „Thank You Vets / Mulțumim medicilor veterinari” – primul program local dedicat explicit bunăstării emoționale a medicilor veterinari, care include acces la sesiuni de terapie individuală și resurse de suport psihologic, începând cu 1 iunie.

O profesie în schimbare, cu provocări tot mai complexe

Potrivit celui mai recent studiu european realizat de Purina PRO PLAN® privind bunăstarea medicilor veterinari, publicat în 2026(2), profesioniștii din sănătatea veterinară se confruntă cu presiune în creștere în meseria lor, 76% dintre aceștia declarând că întâmpină dificultăți în gestionarea cerințelor emoționale ale profesiei.

Specialiștii în sănătate mintală descriu acest fenomen drept compassion fatigue – o formă specifică de epuizare emoțională care afectează persoanele expuse cronic la suferința celorlalți, distinctă de burnout-ul clasic și, tocmai de aceea, mai dificil de recunoscut și de adresat.

 

Vocea medicilor veterinari din România: o analiză din teren

Pentru a înțelege mai bine realitatea locală, Purina PRO PLAN® a extins studiul european și cu o serie de interviuri aprofundate cu 10 medici veterinari din România, cu experiență profesională de peste 10 ani, care conduc cabinete private în mediul urban și rural. Concluziile confirmă datele europene: presiunea emoțională nu vine dintr-o singură sursă, ci se acumulează zilnic, din direcții multiple.

Medicii intervievați descriu un program imprevizibil, care depășește frecvent orele de lucru asumate. Există o nevoie de responsabilizare a tuturor părților implicate din industrie, legat de informațiile educaționale, deoarece medicii devin adesea mediatori între realitatea clinică și așteptările proprietarilor formate pe baza informațiilor din mediul online. Analiza relevă că medicii veterinari gestionează această presiune aproape exclusiv prin resurse proprii – detașare, delimitarea timpului personal, sprijin informal între colegi – în lipsa unui cadru organizat de suport psihologic.

Campania Thank You Vets”: recunoaștere și sprijin concret

Campania „Thank You Vets” își propune să contribuie la creșterea gradului de conștientizare asupra rolului și provocărilor emoționale din profesia veterinară, dar și să ofere sprijin concret acestei comunități. Studiul Purina PRO PLAN® arată că gesturile de apreciere contează cu adevărat: 81% dintre medicii veterinari spun că un simplu „mulțumesc” are o semnificație reală pentru ei.

Inițiativa include lansarea, în parteneriat cu Centrul Social de Psihoterapie, a unui program pilot de sprijin psihologic pentru o parte din medicii veterinari din România. Programul, conceput pentru a sprijini bunăstarea emoțională a medicilor veterinari, oferă acces la o lună de terapie, în cadrul unui cumul de 100 de ore de consiliere.

Medicii veterinari se pot înscrie în program în luna iunie, accesând platforma dedicată campaniei la adresa www.vetcenter.purina.ro, unde vor găsi codul de participare și formularul de solicitare. După completarea formularului, Centrul Social de Psihoterapie îi va contacta direct pentru programarea ședințelor.

Totodată, Purina PRO PLAN® continuă să sprijine comunitatea veterinară și prin Purina® Vet Center, o platformă digitală dedicată, care oferă acces la resurse gratuite și acreditate pentru reziliență emoțională, gestionarea stresului și mindfulness, disponibilă la adresa www.vetcenter.purina.ro/thank-you-vets. Aici, medicii pot afla mai multe informații despre campanie, beneficiile acesteia și pașii necesari pentru înscrierea în programul de sprijin terapeutic.

Diana Bejan, Business Executive Officer Purina Adriatic, Bulgaria, Romania, a declarat: „Medicii veterinari sunt parteneri esențiali ai Purina PRO PLAN®, un brand susținut de știință și dezvoltat împreună cu experți veterinari. Grija profundă pentru sănătatea animalelor de companie este ceea ce ne ghidează în toate acțiunile noastre împreună.

Studiul realizat la nivel european ne-a oferit o perspectivă amplă, dar mai ales conversațiile cu medicii veterinari din România ne-au adus mai aproape de realitatea lor de zi cu zi, inclusiv de acea dimensiune emoțională, adesea mai puțin vizibilă, dar atât de prezentă în profesie.

Prin inițiativa Thank You Vets, dezvoltată de Purina PRO PLAN®, ne dorim să facem un prim pas în a le fi alături, și, mai ales, să le spunem că le înțelegem eforturile și că suntem sincer recunoscători pentru tot ceea ce fac, zi de zi, pentru prietenii noștri patrupezi și îi încurajăm să acceseze programul pe platforma vetcenter.purina.ro/thank-you-vets.”

 „Inițiative precum Thank You Vets sunt esențiale, deoarece aduc în prim-plan realitatea unei profesii construite pe responsabilitate, empatie și reziliență. Medicina veterinară înseamnă mult mai mult decât tratamente și intervenții – înseamnă grijă, decizii dificile și o implicare emoțională profundă. A recunoaște public efortul medicilor veterinari este nu doar un gest de apreciere, ci un pas important către o comunitate profesională mai susținută și mai vizibilă”, spune prof. univ. Habil. Dr. Bogdan-Alexandru Vițălaru.

„Pentru noi, Centrul Social de Psihoterapie, acest proiect înseamnă mult mai mult decât un program de sprijin psihologic. Înseamnă recunoașterea unei realități despre care se vorbește prea puțin: în spatele fiecărui medic veterinar există un om care gestionează suferință, urgențe, decizii dificile și multă presiune emoțională, încercând în același timp să rămână puternic pentru cei din jur. Credem că sănătatea mintală nu ar trebui să devină importantă doar în momentul epuizării și că medicii veterinari au nevoie, la rândul lor, de spații sigure în care să poată fi ascultați, susținuți și înțeleși. Prin acest parteneriat ne dorim să oferim exact acest lucru: un cadru uman, accesibil și autentic, în care medicii veterinari să simtă că nu trebuie să ducă totul singuri. Pentru Centrul Social de Psihoterapie, este unul dintre acele proiecte care ne reamintesc ca scopul nostru este de a ajunge acolo unde există nevoie reală, inclusiv în profesii care par foarte puternice la exterior, dar care ascund multă presiune, vulnerabilitate și singurătate emoțională”, potrivit Sonia Tudoriu, Managerul Centrului Social de Psihoterapie:

(1,2) Cercetarea realizată de Purina® PRO PLAN® a fost efectuată de Censuswide, pe un eșantion de 654 de medici veterinari, dintre care 254 în Franța, 250 în Italia și 150 în Portugalia. Datele au fost colectate între 14.01.2026 și 19.01.2026. Censuswide este membru al Market Research Society (Societatea de Cercetare de Piață) și respectă codul de conduită MRS și principiile ESOMAR. Censuswide este, de asemenea, membru al British Polling Council (Consiliul Britanic de Sondaje).

Purina® PRO PLAN®, recunoscută la nivel mondial pentru poziția sa de lider în nutriția animalelor de companie, oferă o gamă de produse alimentare de înaltă calitate pentru animale de companie, dezvoltate de o echipă dedicată de nutriționiști și veterinari Purina, pentru a ajuta câinii și pisicile să ducă o viață activă, sănătoasă și lungă. Parteneriatul subliniază angajamentul Purina® PRO PLAN® de a promova bunăstarea emoțională și profesională a medicilor veterinari. Pentru mai multe informații despre Purina PRO PLAN® vizitați: https://www.purina.co.uk/brands/pro-plan

Centrul Social de Psihoterapie s-a născut din dorința de a oferi sprijin real celor care au nevoie de ajutor emoțional, dar nu își permit accesul la servicii de psihoterapie. Este primul centru din România care oferă servicii psihoterapeutice gratuite pentru copiii, adolescenții, adulții, seniorii și familiile din medii vulnerabile sau care au trecut prin diverse traume și abuzuri, reunind peste 200 de terapeuți activi cu diverse specializări, dar și servicii de psihoterapie contracost.

În cadrul evenimentului a fost anunțată și lansarea Calming Care, primul probiotic cu efect de calmare asupra câinelui. Produsul se prezintă ca fiind un probiotic ce susține comportamentul calm al câinilor și reziliența acestora la factorii de stres.

Despre Purina

Nestlé Purina PetCare Europe consideră că atunci când oamenii și animalele de companie se leagă, viața devine mai bogată. De aceea, de peste 130 de ani, compania s-a angajat să creeze o viață îmbogățită pentru animalele de companie și pentru oamenii care le iubesc, prin nutriție și îngrijire de înaltă calitate. Purina Europe își propune să aibă un impact pozitiv asupra animalelor de companie, oamenilor și planetei. În 2022, compania a lansat șase noi angajamente Purina (2023-2030) pentru a contribui la atingerea acestui obiectiv, pentru a sprijini adopția și deținerea responsabilă a animalelor de companie, pentru a contribui la bunăstarea persoanelor aflate în situații vulnerabile și pentru a sprijini regenerarea solului și a ecosistemelor oceanice.  Portofoliul Purina include multe dintre cele mai cunoscute și îndrăgite alimente pentru animale de companie, printre care Felix®, Purina ONE®, Gourmet® și PRO PLAN®. Pentru mai multe informații despre companie, vizitați: https://www.purina.eu/

Despre Nestlé

Grupul Nestlé este prezent în România din 1995, cu branduri precum NESCAFÉ, Nespresso, Nesquik, Chocapic, KitKat, Lion, JOE, After Eight, Maggi, Purina și NAN. Totodată, Nestlé se implică activ în programe de responsabilitate socială și de mediu, plantând 110.000 de copaci în ultimii patru ani, în vederea atingerii țintei de zero emisii nete până în 2050. Cu 271.000 de angajați, 335 de fabrici în 75 de țări și o prezență pe 185 de piețe, Grupul Nestlé este lider mondial în domeniul alimentelor și băuturilor, atingând vânzări de 89,5 miliarde de franci elvețieni în 2025. Compania investește anual 1,7 miliarde de franci elvețieni în cercetare și dezvoltare prin intermediul a 4.000 de specialiști din 22 de centre din întreaga lume. În ceea ce privește sustenabilitatea, Grupul Nestlé a redus emisiile cu 24,5% față de nivelul din 2018, a redus utilizarea materialelor plastice neprelucrate cu 28,0% și are 96,7% din lanțurile de aprovizionare cheie evaluate ca fiind fără impact asupra defrișărilor. În 2025, a livrat 135,4 miliarde de porții de alimente accesibile, îmbogățite cu micronutrienți, a achiziționat 27,6% din ingredientele cheie din agricultura regenerativă și are o proporție de 48,2% de femei în funcții de conducere de nivel mediu și superior.

 


Noaptea Muzeelor la MINA: Marile muzee ale lumii, intr-un singur loc


Pe 23 mai 2026, între 20:00 și 01:30, de Noaptea Muzeelor, MINA – Museum of Immersive New Art,  prezinta marile muzee ale lumii, într-o singură noapte, într-un singur loc. Experiența are loc simultan în toate spațiile MINA din București, Iași, Timișoara și Sofia.

Publicul va putea vizita in spatiul imersiv, pe rând, Louvre, The Metropolitan Museum of Art, Vatican Museums, Tate, Guggenheim, State Hermitage Museum, Museo Nacional del Prado sau Palacio de Bellas Artes și sa descopere  lucrări și artiști esențiali din istoria artei, de la Leonardo da Vinci și Vincent van Gogh la Claude Monet, Wassily Kandinsky sau Henri Matisse.

Experiența „Noaptea Muzeelor la MINA” este gândită special pentru a transpune spațiul muzeal într-o scenă a marilor povești vizuale, unde picturile și detaliile prind viață într-o coregrafie a luminii.

La București, pe parcursul serii, lobby-ul MINA se va transforma într-un spațiu de relaxare cu bar și muzică mixată live de DJ Mia Ricci. În cel de-al doilea spațiu imersiv din cadrul MINA București, vizitatorii se vor putea bucura și de show-ul „Dinozaurii”, o experiență 360° dedicată întregii familii, care explorează lumea dinozaurilor și a reptilelor marine din erele Triasic, Jurasic și Cretacic.

La MINA Cluj, Noaptea Muzeelor prezinta trei experiențe. Vizitatorii vor putea vedea, în exclusivitate pentru acest eveniment, show-ul „Cei mai faimoși pictori clasici români – O călătorie imersivă în arta românească”. În plus, aceștia vor putea intra și în universul „Van Gogh – The Immersive Show”, iar zona New Media Installations va completa, prin instalații și experiențe interactive, aceasta noapte.

Programul complet al serii din fiecare spatiu MINA este disponibil pe minamuseum.com .

Biletele, disponibile la 50% reducere, pot fi achiziționate online sau direct la recepția muzeului, în limita locurilor disponibile.

MINA – Museum of Immersive New Art este un spațiu dedicat noilor forme de expresie artistică, în care tehnologia, imaginea, sunetul și storytelling-ul se întâlnesc pentru a crea experiențe culturale memorabile. Prin producții originale și formate accesibile unui public divers, MINA propune o relație contemporană cu arta, una în care vizitatorul nu este doar spectator, ci parte activă din experiență.


Formula 1 la București: Ferrari SF-23 aduce estetica vitezei absolute la Băneasa Shopping City


Există momente în care ingineria depășește funcționalul și devine spectacol. Într-un astfel de registru se înscrie apariția monopostului Ferrari SF-23 de Formula 1 în București, o expresie a performanței absolute, a designului sculptat în viteză și a unei culturi în care fiecare detaliu este calibrat pentru excelență.

Pentru trei zile, publicul este invitat să intre într-un univers în care tehnologia, estetica și adrenalina coexistă într-o formulă de rafinament mecanic, oferind o perspectivă apropiată asupra unuia dintre cele mai sofisticate simboluri ale motorsportului contemporan.

Băneasa Shopping City anunță că devine destinația în care publicul este invitat să descopere universul performanței din motorsport. În perioada 22-24 mai, vizitatorii pot admira monopostul de Formula 1 Ferrari SF-23, expus într-un cadru dedicat pasionaților de viteză, tehnologie și design.

Băneasa Shopping City este prima oprire din circuitul Bitdefender, un demers special prin care monopostul va ajunge mai aproape de publicul din mai multe orașe, cu ocazia aniversării a 25 de ani a companiei Bitdefender, partenerul exclusiv pentru securitate cibernetică al Ferrari.

Evenimentul aduce mai aproape de public unul dintre cele mai recunoscute simboluri ale performanței din motorsport, oferind o experiență vizuală spectaculoasă și oportunitatea de a observa îndeaproape detalii specifice ingineriei de înalt nivel.

O experiență dedicată pasionaților de motorsport

Prin această expoziție, Băneasa Shopping City continuă să ofere vizitatorilor săi experiențe speciale, aducând în prim-plan concepte care îmbină tehnologia, designul și excelența inginerească. Monopostul expus reflectă standardele ridicate ale competițiilor de Formula 1, fiind un reper al inovației și al performanței.

Prin găzduirea acestui monopost de Formula 1, Băneasa Shopping City devine, pentru câteva zile, punctul de întâlnire al pasiunii pentru mașini și al experiențelor premium, completând mixul de shopping și entertainment.

Bitdefender și Scuderria Ferrari HP împărtășesc aceleași valori, performanța înaltă și excelența tehnologică. Logo-ul Bitdefender apare pe monopost și pe elemente esențiale de siguranță ale piloților Ferrari, în linie cu angajamentul companiei pentru protecție și încredere în lumea digitală. În perioada mai-iunie, monopostul va putea fi văzut și în Cluj-Napoca, Iași și Timișoara, pe un traseu dedicat pasionaților de tehnologie și motorsport.

 


Rutina de beauty care ține pasul cu zborurile, canicula și zilele lungi de vară


Frumusețea nu mai înseamnă ritualuri complicate, ci eficiență discretă, adaptată perfect unui ritm în care unele dimineți încep în aeroport, după-amiezile se pot muta între plajă și oraș, iar serile cer un refresh rapid, fără efort. Sezonul estival 2026 aduce în prim-plan o estetică a beauty-ului inteligent, în care produsele devin compacte, hibride și suficient de performante încât să țină pasul cu temperaturile ridicate, expunerea solară și zilele care par să nu se mai termine. De la stick-uri cu protecție solară care permit reaplicarea peste machiaj, la blush-uri balm cu beneficii de skincare și parfumuri în format mini care păstrează eleganța intactă în mișcare, rutina de vară se rescrie în cheia unui lux funcțional.

În acest context, fiecare produs din trusa de beauty se transformă într-o soluție gândită pentru mobilitate, rezistență și versatilitate — definiția noii generații de frumusețe on-the-go.

Texturile devin mai ușoare, produsele mai inteligente, iar spațiul din geantă începe să conteze aproape la fel de mult ca formula în sine. Sezonul acesta aduce în prim-plan o nouă generație de produse travel-friendly: compacte, eficiente și suficient de versatile încât să funcționeze impecabil între aeroport, plajă, city break și o zi lungă în oraș.

Rutina de frumusețe a verii 2026 mizează pe formule care se aplică rapid, rezistă la temperaturi ridicate și transformă fiecare retuș într-un gest effortless.

SPF-ul stick care schimbă regulile protecției solare în oraș

Protecția solară reaplicată corect rămâne unul dintre cele mai ignorate gesturi din rutina zilnică, deși dermatologii recomandă reaplicarea SPF-ului la fiecare două ore în perioadele cu expunere intensă. Vara aceasta, formatul stick devine unul dintre cele mai practice upgrade-uri din beauty.

Lancaster propune Lancaster Sun Beauty Face Stick SPF 50, un produs creat special pentru reaplicare rapidă, fără mâini și fără efect gras. Formula transparentă alunecă uniform pe piele și poate fi aplicată inclusiv peste machiaj, fără să îl destabilizeze.

Detaliul mai puțin cunoscut vine din tehnologia Full Light dezvoltată de brand, care merge dincolo de protecția clasică UVB/UVA și țintește și lumina vizibilă sau radiațiile infraroșii, factori tot mai discutați în literatura dermatologică pentru impactul lor asupra fotoîmbătrânirii.

Formatul stick are și un avantaj funcțional important: limitează oxidarea ingredientelor active prin expunerea redusă la aer și lumină, comparativ cu formulele clasice în borcan.

Blush-ul balm care funcționează și ca skincare

Produsele hibride continuă să domine industria de beauty, iar vara aceasta accentul cade pe formule multifuncționale care reduc numărul de produse din bagaj fără să compromită rezultatul final.

Pixi On-the-Glow Blush oferă culoare pentru obraji și buze într-un format balm extrem de ușor de aplicat. Finish-ul proaspăt și luminos vine însă la pachet cu ingrediente pe care multe produse de make-up tradiționale nu le includ.

Ginsengul este folosit frecvent în skincare-ul asiatic pentru efectul energizant și capacitatea de a susține microcirculația pielii, în timp ce aloe vera contribuie la calmare și hidratare, esențiale în perioadele cu expunere crescută la soare și temperaturi ridicate. Extractele din fructe completează formula prin aport antioxidant, ajutând pielea să gestioneze mai bine stresul oxidativ asociat verii.

Parfumul mini care transformă retușurile într-un ritual discret de lux

Într-o perioadă în care parfumurile de geantă devin aproape la fel de importante ca variantele full-size, formatele de 10 ml intră într-o nouă etapă premium.

Maison Margiela REPLICA Up at Dawn păstrează ADN-ul sofisticat al colecției într-un format care încape inclusiv în cele mai mici genți. Compoziția floral-lemnoasă mixează trandafir, pink pepper și musk într-o formulă care se simte proaspătă, curată și elegantă pe piele.

Pink pepper-ul, tot mai prezent în parfumeria modernă, este apreciat pentru capacitatea de a adăuga luminozitate și energie compozițiilor florale fără să le încarce. În combinație cu musk-ul, creează acel efect de “clean skin scent” care domină trendurile actuale din parfumeria de nișă și luxury.

Formatul travel-size are și un avantaj tehnic important: parfumurile deschise și consumate mai rapid își păstrează mai bine profilul olfactiv, reducând riscul oxidării ingredientelor volatile în timp.

Organizarea beauty care face diferența în aeroport

Accesoriile de beauty devin tot mai strategice în sezonul vacanțelor, iar organizarea eficientă începe să conteze aproape la fel de mult ca produsele în sine.

Notino Travel Collection In-Flight Pouch este gândit pentru rutina reală de călătorie: compartimente separate, acces rapid și format transparent compatibil cu bagajul de mână. Capacitatea de 1000 ml permite organizarea eficientă a produselor esențiale fără compromisuri inutile.

Pouch-urile transparente au devenit populare nu doar pentru funcționalitate, ci și pentru că reduc timpul de acces în aeroporturi și permit identificarea rapidă a produselor, un detaliu care schimbă complet experiența de travel în perioadele aglomerate.

Vara în care rutina de beauty devine mai inteligentă

Sezonul acesta confirmă o schimbare clară în industria de frumusețe: produsele cele mai droite fiind cele care funcționează impecabil în ritmul real al verii. Texturi ușoare, aplicare rapidă, formate compacte și formule multifuncționale definesc noua estetică a beauty-ului on-the-go.

 


Băile în apă sărată, noul detox pentru corpul obosit de ritmul zilnic


Există vacanțe din care te întorci odihnită. Și există locuri din care pleci simțind că organismul tău a resetat complet ritmul. Sovata face parte din a doua categorie. Între păduri spectaculoase, aer curat și apa sărată a singurului lac helioterm din Europa, wellness-ul capătă aici o dimensiune profundă: corpul se relaxează, inflamația se reduce, pielea își recapătă confortul, iar energia revine natural. La Ensana Health Spa Hotels Sovata, terapiile cu apă sărată și nămol terapeutic transformă ideea clasică de spa într-o experiență de wellbeing modern, cu beneficii reale pentru sănătate și echilibru interior.

Lacul Ursu, fenomenul natural care face din Sovata o destinație wellness unică în Europa

Sovata găzduiește singurul lac helioterm din Europa, un ecosistem rar în care straturile de apă sărată cu densități diferite captează și păstrează căldura solară. Rezultatul? O apă care ajunge vara la temperaturi de până la 35-40°C la adâncime și creează senzația aceea aproape ireală de plutire totală.

Dar adevărata diferență vine din concentrația mare de sare și compoziția minerală transformă apa Lacului Ursu într-un aliat terapeutic cu efect antiinflamator, calmant și regenerant. Tocmai de aceea, Sovata a devenit una dintre cele mai cunoscute destinații balneare din România pentru recuperare, prevenție și terapii complementare.

Apa sărată reduce inflamația și redă mobilitatea corpului

Unul dintre cele mai apreciate beneficii ale băilor în apă sărată este efectul rapid asupra durerilor articulare și musculare. Căldura naturală, flotabilitatea și concentrația mare de sare reduc presiunea asupra articulațiilor și ajută corpul să se relaxeze profund.

La Sovata, terapiile cu apă sărată sunt recomandate frecvent pentru afecțiuni inflamatorii și degenerative ale sistemului locomotor, dar și pentru recuperare după perioade lungi de stres fizic sau sedentarism. Rezultatul se simte aproape imediat: corp mai ușor, mobilitate crescută și diminuarea rigidității musculare.

Unul dintre cele mai cunoscute tratamente naturale pentru sănătatea feminină

Sovata este asociată de zeci de ani cu terapiile balneare dedicate sănătății ginecologice și fertilității. Explicația ține de compoziția specială a apei sărate și de prezența unor substanțe organice cu efect estrogen și progesteron-like. Apa Lacului Ursu este bogată în auxin, o substanță produsă de crustaceul Artemia salina, asemănătoare hormonilor feminini.

„Atât sarea, cât și auxinul sunt absorbite pe durata tratamentului, prin piele și prin mucoasă și se integrează astfel în organism. Așa se explică efectul benefic prelungit al tratamentelor în cazul diverselor afecțiuni cronice: locomotorii, ginecologice, respiratorii, neurologice şi dermatologice”, explică Mihaela Sușcă, medic specialist în cadrul Ensana Health Spa Hotels Sovata.

Pielea reacționează vizibil la terapia cu apă sărată

Psoriazis, iritații, sensibilitate cutanată, piele reactivă. În multe dintre aceste situații, apa sărată concentrată poate avea un efect calmant și antiinflamator important. La Sovata, combinația dintre apa hiperconcentrată și nămolul sărat este folosită în terapii balneare care susțin regenerarea pielii și reduc disconfortul asociat inflamației cronice.

În plus, experiența în sine contează. Corpul intră într-o stare de relaxare profundă, iar stresul, unul dintre principalii factori care agravează inflamația, începe să scadă.

Aerosolii salini, unul dintre cele mai subestimate ritualuri de wellness

În ultimii ani, terapiile respiratorii au revenit puternic în zona de prevenție și wellness. Iar la Sovata, aerosolii cu apă sărată extrasă din Lacul Ursu sunt utilizați pentru susținerea sănătății respiratorii și reducerea inflamației căilor aeriene.

„Inhalaţiile cu apă sărată concentrată extrasă din Lacul Ursu au efect protector atât general, cât şi local, direct asupra aparatului respirator. Ele cresc nivelul de imunoglobuline A la nivelul mucoaselor respiratorii şi este îndepărtată histamina responsabilă de alergizare din celulele bronşice”, explică dr. Mihaela Sușcă.

Terapiile sunt recomandate frecvent pentru rinite, sinuzite, alergii respiratorii, bronșite cronice sau sensibilitate respiratorie accentuată.

Băile sărate devin un ritual real de resetare pentru imunitate și energie

Există un motiv pentru care tot mai mulți oameni aleg vacanțe wellness care includ terapii balneare și recuperare activă, nu doar spa clasic. Corpul răspunde diferit atunci când relaxarea vine la pachet cu resurse naturale terapeutice.

„La Ensana Health Spa Hotels Sovata te poți bucura de beneficiile apei sărate și în bazinele încălzite, care sunt cea mai accesibilă variantă de tratament cu apă sărată hiperconcentrată. Apa sărată și nămolul sărat pe care le folosim acționează rapid împotriva inflamației cronice, durerilor și rigidității articulare și musculare, pentru un efect de întinerire de lungă durată”, adaugă medicul balneolog.

Terapia cu apă sărată devine stil de viață

Wellness-ul s-a schimbat. Noua generație caută experiențe care combină designul, natura, prevenția și beneficiile reale pentru sănătate. Iar Sovata livrează exact această combinație rară: lac helioterm unic în Europa, terapii balneare cu tradiție medicală, aer curat, pădure, gastronomie locală și infrastructură wellness modernă.

La Ensana Health Spa Hotels Sovata, conceptul de wellness merge dincolo de relaxare. Este despre cum te simți după ce pleci de acolo: mai ușor, mai energic și cu senzația aceea rară că organismul chiar a avut timp să se recalibreze.

 


NIBIRU redefinește litoralul românesc cu un nou concept: Fashion District


Vara 2026 marchează o repoziționare strategică a litoralului românesc pe harta internațională a destinațiilor de lifestyle. La Costinești, NIBIRU introduce Fashion District, un concept atent gândit care transformă shoppingul într-o extensie a experienței de vacanță și aduce moda în centrul unui ecosistem complet dedicat stilului, esteticii și entertainmentului contemporan. O premieră pentru România, gândită pentru un public care nu mai face compromisuri între distracție și rafinament.

Vara 2026 aduce la Costinești senzaționalul prin muzică, spectacol, energie de festival și introduce un nou mod de a experimenta litoralul, prin integrarea stilului, creativității și retailului de fashion într-un ecosistem complet de lifestyle. În acest context, NIBIRU integrează moda ca o componentă strategică a experienței, prin Fashion District, zona concepută special pentru brandurile care pot aduce un plus de creativitate, completând varietatea de activități disponibile cu activări de brand și shopping într-un mod inedit.

Acest proiect implică o strategie de poziționare a litoralului românesc pe harta internațională a destinațiilor de lifestyle și entertainment. Publicul care merge azi la festival sau la mare nu mai caută doar concerte și locuri pentru divertisment sau relaxare, ci experiențe complete, unde atmosfera, estetica și identitatea spațiului devin la fel de importante perecum distracția în sine. În acest context, integrarea unei zone dedicate modei devine o evoluție care răspunde nevoilor celor prezenți, care vor varietate vestimentară și să aibă ca amintire piese unice de vestimentație.

Litoralul românesc nu a funcționat până acum ca destinație relevantă pentru fashion retail, care să ofere un cadru în care moda devine parte din experiență. Fashion District schimbă această paradigmă, oferind mai mult decât o zonă de shopping; creează un spațiu care aduce stilul în centrul vieții de pe litoral. Vizitatorii pot descoperi branduri, explora ultimele tendințe în fashion și integra stilul personal într-un context social și recreativ amplu.

Fashion District funcționează ca un ecosistem integrat, unde toate industriile creative se întâlnesc, dar și un mod de a susține brandurile locale. NIBIRU descrie acest spațiu drept una dintre zonele importante ale proiectului, amplasată strategic în nucleul destinației.

Lista de branduri confirmate indică deja o direcție clară: accesibilitate comercială combinată cu diversitate stilistică și susținerea expresiei creative locale.

În zona de fashion intră nume precum GIRLCODE, Made by Society, Modish Boutique, Secret Fashion Society, Bogas, Southside, GRIM și Young Rich White, iar împreună conturează un mix echilibrat între fashion, streetwear urban și lifestyle contemporan, adaptat publicului orientat spre exprimare personală și piese statement.

GIRLCODE și Bogas aduc o dimensiune puternică de fashion feminin contemporan, construită în jurul pieselor icon și al adaptării rapide la tendințe. Secret Fashion Society  completează această zonă printr-o abordare fresh, orientată către styling actual.

Modish Boutique adaugă componenta de încălțăminte personalizată, completând experiența fashion; astfel, stylingul este abordat holistic, pentru că moda de vară nu stă doar în haine, ci și în detaliile care schimbă complet un look.

Made by Society, Southside, GRIM și Young Rich White dezvoltă segmentul urban și streetwear, conectat direct la cultura muzicală, social media și dinamica noii generații. Această selecție oferă relevanță comercială și culturală, ancorând Fashion District într-o realitate de consum actuală.

Un avantaj major al conceptului  este că Fashion District nu impune o singură estetică, ci reflectă diversitatea reală a publicului NIBIRU. Feminitatea, streetwearul, stilul casual sau stylingul de seară coexistă natural, ceea ce susține autenticitatea întregului proiect.

Stilul devine astfel integrat organic în experiența generală NIBIRU. Shoppingul depășește dimensiunea practică și se transformă într-o extensie de entertainment, socializare și explorare personală. Retailul devine experiență, iar experiența devine parte din lifestyle.

NIBIRU se deschide oficial pe 16 iulie 2026, la Costinești, și se conturează drept unul din cele mai ample proiecte de pe litoralul românesc, reunind muzică, gastronomie, retail și mai multe zone tematice într-un format integrat. În acest context, Fashion District transmite clar direcția strategică a proiectului: o destinație completă, modernă, profund conectată la modul în care noile generații trăiesc vara, stilul și entertainmentul.

 

 

 

 

 


Tango con Brio: începe Turneul Național Flautul Fermecat cu Ion Bogdan Ștefănescu și Trio Brio


Flautistul Ion Bogdan Ștefănescu și partenerii săi din Trio Brio – violoncelistul Mircea Marian și pianista Clementina Ristea Ciucu – ajung în fața publicului cu ediția 2026 a Turneul Național Flautul Fermecat, dedicată în acest an repertoriului de tango.

Pe 10 mai, la Palatul Culturii din Târgu Mureș, începe seria de concerte care va continua la Bistrița, Deva, Sibiu, Caracal, Port Cultural Cetate, București și Bacău. Programul propune o explorare a tangoului dincolo de formulele consacrate, într-o construcție care privilegiază expresia, detaliul și coerența muzicală.

Sunt reunite lucrări cunoscute precum La Cumparsita, Historia de un amor, Zaraza, alături de tangouri românești din perioada interbelică, readuse în circulație prin aranjamente semnate de compozitorul Ioan Dobrinescu. Acestea aduc împreună rigoarea scriiturii clasice și libertatea stilului de cabaret, fără a estompa identitatea fiecărui registru

”Tangoul are o forță aparte: e muzica sincerității și a emoțiilor nerostite. Este un repertoriu care cere asumare și atenție la fiecare frază, pentru că fiecare piesă spune o poveste recognoscibilă”, spune Ion Bogdan Ștefănescu.

Turneul continuă o direcție construită în timp: aceea de a propune formule camerale accesibile, fără a simplifica discursul artistic, și de a menține o relație directă cu publicul din fiecare oraș.

ITINERAR:

10 mai – Târgu Mureș, Palatul Culturii, Bilete la CONCERT CAMERAL

11 mai – Bistrița, Palatul Culturii, Bilete Bistrita: Concert „Flautul Fermecat”: Tango con Brio – 11 mai, ora 19:00 – Palatul Culturii Bistrita – iaBilet.ro

12 mai – Deva, Sala Pro Arte, Intrare liberă

13 mai – Sibiu, Sala Thalia,  Bilete Sibiu: Recital „Flautul fermecat” – 13 mai, ora 19:00 – Filarmonica de Stat Sibiu – Sala Thalia – iaBilet.ro

16 mai – Caracal, Teatrul Naţional, Intrare liberă

17 mai – Port cultural Cetate, Intrare liberă

20 mai – București, Ateneul Român, Turneul Național Flautul Fermecat – Ediția a XV-a

22 mai – Bacău, Centrul Cultural „George Apostu”

PROGRAM MUZICAL:

Julio César Sanders               – Adios muchachos

Nilo Mendez                          – Aquellos Ohos Verdes

Gherase Dendrino                  – Tangoul de demult

Angel Villoldo                       – El Chachorrito

Carlos Gardel                         – El dia que me queiras

Angel Villoldo                       – El Choclo

Ionel Fernic                            – Scrisoare de-amor

Carlos Amaran                       – Historia de un amor

Isolina Carillo                                    – Dos Gardenias

Ioan Dobrinescu                    – Tangoul elicei

Gerardo Matos Rodrigues     – La Cumparsita

Maria Grever                         – Jurame

Ion Vasilescu                          – Vrei să ne-ntâlnim sâmbătă seara

Sebastián Yradier                   – La Paloma

Ionel Fernic                            – Iubesc femeia

Francisco Lomuto                  – Sombras, nada más

Benjamin Tagle Lara             – Zaraza

Turneul Flautul Fermecat a debutat cu 15 ani în urmă ca un proiect dedicat promovării flautului în context cameristic, dar edițiile succesive au construit un public care urmărește evoluția repertorială a artistului. De la baroc la tango, firul roșu a rămas același: apropierea muzicii de spectator prin întâlniri care nu sunt ceremonioase, ci vii.

Ion Bogdan Ștefănescu, protagonist al Turneului Național Flautul Fermecat inițiat în 2012, este solist al Filarmonicii ”George Enescu” și profesor la Universitatea Națională de Muzică București. Cariera sa impresionantă include peste o mie de recitaluri și concerte clasice, participări la zeci de festivaluri internaționale, crearea unor ansambluri inedite – Flaut Power și Barock Orchestra – precum și colaborări cu muzicieni din cele mai variate genuri muzicale: Johnny Răducanu, Mircea Tiberian, Mike Godoroja, Berti Barbera, Nicu Patoi, Grigore Leșe sau celebra formație Iris.

Ion Bogdan Ștefănescu cântă la un flaut Muramatsu de 18K.

Turneul Național Flautul Fermecat: Tango con Brio este un turneu Pro Contemporania  din seria Turnee de Poveste.

Detalii pe: Turnee de poveste | Flautul fermecat 2026 – Tango con brio • Ion Bogdan Ștefănescu, Mircea Marian, Clementina Ristea Ciucu

Instagram: https://www.instagram.com/flautul_fermecat?igsh=MXB6aWx4eWR1anpwOQ==

facebook: https://www.facebook.com/flautulfermecat

Spot video: https://youtu.be/AUIPBbVioT0

Producător: Pro Contemporania

Flautistul Ion Bogdan Ștefănescu și-a început cariera la 14 ani, în 1983, ca solist pe scena Ateneului Român. De atunci până în prezent a susținut peste o mie de recitaluri și concerte, în România și în străinătate.

Este solist al Filarmonicii “George Enescu”, profesor la catedra de flaut din cadrul Universității Naționale de Muzică București și membru al European Academy of Sciences and Arts, Salzburg. A Absolvit Universitatea Națională de Muzică în 1993, la clasa flautistului Virgil Frâncu. În 1996, a obținut titlul de Master of Music la Universitatea Illinois, Urbana-Champaign, S.U.A, sub îndrumarea renumitului flautist Alexander Murray, iar în 2002, pe cel de Doctor în Muzică la Universitatea Națională de Muzică din București, la clasa compozitorului Octavian Nemescu.

Și-a desăvârșit pregătirea profesională sub îndrumarea unor mari flautiști precum James Galway (Reggio Emilia, Italia – 2003 și Weggis, Elvetia – 1995), Wolfgang Schultz (München, Germania – 1992), Alain Marion (Nisa, Franța – 1990), Pierre Yves Artaud (Darmstadt, Germania – 1990).

A participat la multe festivaluri naționale și internaționale: Festivalul „George Enescu”, Săptămâna Internațională a Muzicii Noi, Cluj, Modern, Meridian, Intrada, Wien Modern, Culture Escape, Zeit für Neue Musik, Festivalul Steingreber, British Flute Society Convention, Convenția Flautiștilor Americani etc.

Este membru fondator al Trio Brio (2025) și al ansamblurilor “Pro Contemporania” (1990), “Profil” (2003), “Silvestri” (2019), “Affresco” (2020), fondator al ansamblurilor “Barock Orchestra” (2006) și ”Flaut Power” (2016), membru al Trio-ului „Contraste”, alături de pianistul Sorin Petrescu și percuționistul Doru Roman și membru al cvintetului “George Enescu”.

Cântă la un flaut Muramatsu 18K. Din anul 2012, este protagonistul binecunoscutului Turneu Național “Flautul Fermecat”. În cele 13 ediții a prezentat programe dintre cele mai inventive și atractive.

A primit numeroase distincții: Premiul Revelația anului 2024 pentru formația Flaut Power, Premiul “Constantin Brâncuși”(2018), Premiul Uniunii Compozitorilor pentru interpretare în cadrul “Trio Contraste” (2011), „Meritul Cultural” în grad de Cavaler (2011) Premiul Uniunii Compozitorilor pentru interpretare solistică (2009), Medalia “Meritul Cultural” (2007), Premiul Clubului “Liones” pentru cea mai bună interpretare din cadrul seminarului condus de James Galway (2004), Premiul « Cella Delavrancea » pentru merite în cultură (1991), Premiul Conservatorului « George Dima » (1987); Premiul I,  “Concertino”, Praga (1986),  Premiul I la Concursul Naţional de Flaut, Bucureşti (1985), Diploma de Merit, « G.B.Viotti », Vercelli, Italia (1984).

A realizat, de-a lungul anilor, un număr impresionant de înregistrări, peste 50 de CD-uri publicate în România și în străinătate. Din 2012 este membru al Uniunii Scriitorilor din România (până în prezent a publicat 15 cărți), iar din 2023 este membru al Academiei Europene pentru Științe și Arte de la Salzburg.

Clementina Ciucu Ristea este o apreciată pianistă română, cu o bogată activitate artistică și pedagogică. A început studiul pianului la Colegiul Național de Muzică „George Enescu” din București, sub îndrumarea profesorilor Constantin Nițu și Flavia Moldovan, continuându-și formarea la Universitatea Națională de Muzică din București, unde i-a avut ca mentori pe Sandu Sandrin și Dan Grigore.

De-a lungul formării sale artistice, a beneficiat de îndrumarea unor muzicieni și pedagogi de prestigiu, precum Valentin Gheorghiu, Sanda Bobescu, Aurora Ienei și Lev Naumov. A urmat cursuri de perfecționare în Italia și a fost bursieră la Instituto Musicale „Arnaldo Benvenuti”, unde a studiat cu Bruno Mezzena.

Este laureată a numeroase concursuri naționale și internaționale, iar activitatea sa concertistică include recitaluri și concerte atât în România, cât și în străinătate, în țări precum Franța și Italia. Repertoriul său vast și colaborările camerale constante i-au adus aprecierea publicului și a criticii de specialitate.

Clementina Ciucu-Ristea este cunoscută și pentru activitatea sa de pianist acompaniator, fiind invitată în mod constant la competiții și cursuri de măiestrie importante, precum Concursul Internațional „George Enescu”, „Jeunesses Musicales”, „Concertino Praga” sau „Remember Enescu”.

În paralel cu activitatea artistică, desfășoară o intensă activitate didactică, fiind lector universitar doctor la Universitatea Națională de Muzică din București, unde contribuie la formarea noilor generații de muzicieni.

Prin cariera sa complexă, care îmbină interpretarea de înalt nivel cu pedagogia, Clementina Ciucu-Ristea reprezintă o prezență importantă în peisajul muzical românesc contemporan.

Mircea Marian, violoncelist, muzician cu o carieră artistică bogată, este solist instrumentist al Orchestrei de Cameră Radio a Societății Române de Radiodifuziune. De asemenea, este membru al mai multor ansambluri, alături de care a evoluat pe scene din România și din străinătate: Duo Serafim (alături de violoncelistul Ștefan Cazacu), PlaCello (împreună cu Răzvan Suma, Ella Bokor, Ștefan Cazacu), Trio Larson (alături de Andreea Greluș și Cătălina Bordeanu), Violoncellissimo (ansamblu coordonat de Marin Cazacu) și Profil (sub conducere muzicală a compozitorului Dan Dediu).

Mircea Marian a susținut concerte, în calitate de solist, alături de orchestre ca Filarmonica din Gera – Germania, Orchestra Universității din Graz – Austria, Orchestra Națională Radio și Orchestra de Cameră Radio – București, Orchestra Română de Tineret, Filarmonica din Arad, Filarmonica din Botoșani, Filarmonica Ion Dumitrescu din Râmnicu Vâlcea, Orchestra de Cameră Focșani, Filarmonica Muntenia din Târgoviște, Filarmonica Oltenia din Craiova. A colaborat, de asemenea, cu Filarmonica George Enescu, Ansamblul Archaeus, Camerata Regală și Orchestra Metropolitană București.

 

În calitate de solist sau în cadrul ansamblurilor din care face parte, Mircea Marian a susținut recitaluri și concerte camerale în Germania, Austria, Elveția, Belgia, Luxemburg, Marea Britanie, Irlanda, Franța, Italia, Republica Cehă, Slovacia, Slovenia, Ungaria, Israel, Liban, Turcia, China, Vietnam ș.a. A participat la festivaluri precum Festivalul CellEAST, Festivalul ICon Arts, Festivalul Internațional George Enescu, Festivalul Internațional Sergiu Celibidache, Festivalul SoNoRo, SoNoRo Interferențe, Nocturne Baroce, Festivalul Meridian, Festivalul IS Potsdamer Innenstadt, Săptămâna Internațională a Muzicii Noi, Festivalul Enescu și muzica lumii. De asemenea, a realizat înregistrări în cadrul Societății Române de Radiodifuziune, atât în calitate de solist, cât și alături de Duo Cello Jaya. Mircea Marian violoncelist.

Din dorința de a transmite mai departe experiența sa artistică, Mircea Marian se dedică în ultimii ani și activității pedagogice, predând la Universitatea Națională de Muzică din București (catedra de muzică de cameră) și la Colegiul Național de Arte Dinu Lipatti. A făcut parte din juriul mai multor concursuri naționale de interpretare muzicală și a fost profesor îndrumător în cadrul unor masterclass-uri prezentate la CellEAST Festival (București – 2022), la Academia Icon Arts (Transilvania – 2018) și la Academia Naţională de Muzică din Hanoi (Vietnam – 2016). Absolvent al studiilor de licență, masterat și doctorat ale Universității Naționale de Muzică din București, s-a format sub îndrumarea unuia dintre cei mai mari violonceliști români: Marin Cazacu.

Mircea Marian a obținut mai multe premii la competiții naționale și internaționale, precum premiul I la Concursul Internațional de la Liezen – Austria, premiul I și premiul special al Concursului Internațional Eugen Coca – Chișinău (Republica Moldova), premiul I la concursul Victor Giuleanu, premiul II la concursul Drumul spre celebritate, marele premiu la concursul Paul Constantinescu și premiul I la concursul Mihail Jora (România). Pe parcursul dezvoltării sale artistice, a urmat cursuri de perfecționare și a susținut recitaluri alături de muzicieni de prestigiu precum: Marin Cazacu, Jan-Erik Gustaffson, Alexandra Guțu, Frans Helmerson, Diana Ketler, Aage Kvalbein, Fenyo Laszlo, Olsi Leka, Robin Pharo, Răzvan Popovici, Marcin Sieniawski, Răzvan Suma.

 

 


Micul dejun al românilor în 2026: cum a devenit prima masă a zilei un act de identitate pentru consumatorul rafinat


Există un indicator discret al modului în care o societate evoluează: felul în care își începe ziua. În România anului 2026, micul dejun nu mai este o masă de tranziție între somn și program — a devenit un moment de alegere conștientă, în care gustul, beneficiile funcționale și experiența senzorială coexistă. Consumatorul român rafinat nu mai separă plăcerea de nutriție și nu mai acceptă cafeaua ca simplu stimulent. Cerealele cu proteine și cereale integrale au înlocuit variantele clasice pe mesele celor care înțeleg că energia de calitate începe dimineața, iar cafeaua — personalizată, explorată, uneori servită cu gheață și aromă de Yuzu Vanilla sau French Lavender — a devenit un ritual la fel de elaborat ca un cocktail de seară. Datele confirmă: 45% dintre consumatori declară că motivul principal pentru consumul de cafea este plăcerea pură, nu nevoia. Prima masă a zilei a devenit, pentru cei care știu să aleagă, primul moment de lux al zilei.

Potrivit specialistilor Nestle, micul dejun al românilor trece printr-o schimbare de perspectivă: de la o masă de rutină, definită de grabă sau obișnuință, la un moment în care consumatorii caută tot mai mult echilibrul dintre plăcere și alegeri conștiente. Datele recente din piață arată că românii nu mai văd micul dejun doar ca pe o sursă de energie, ci ca pe o experiență personală – în care gustul rămâne esențial, dar este completat de interesul pentru beneficii nutriționale relevante, adaptate stilului de viață actual. Această evoluție este în linie cu tendințele observate la nivel european, unde consumatorii acordă o atenție tot mai mare echilibrului alimentar și calității meselor zilnice, inclusiv a micului dejun.

Cerealele: gustul rămâne punctul de plecare, beneficiile devin standard

Pe baza datelor de piață, gustul rămâne principalul criteriu de alegere pentru consumatorii români atunci când cumpără cereale pentru micul dejun. Prețul, valoarea nutrițională și comoditatea contează, însă gustul este de cele mai multe ori punctul de plecare – mai ales în familiile cu copii.

În același timp, se conturează o schimbare clară: românii nu mai aleg între gust și beneficii, ci le caută împreună. Interesul pentru produse cu proteină, fibre, cereale integrale sau fără zaharuri adăugate este în creștere, semn că micul dejun devine un spațiu în care plăcerea și nutriția coexistă”, explică Cătălina Țurcanu, Brand Manager Cerealele Nestlé România.

Una dintre cele mai puternice tendințe este orientarea către produse cu beneficii funcționale, în special proteinele. Pentru un număr tot mai mare de consumatori – în special tineri profesioniști și persoane active – micul dejun trebuie să ofere energie și sațietate pe termen lung.

Nestlé a răspuns concret acestor tendințe prin adaptarea continuă a portofoliului la noile obiceiuri de consum din România, punând accent pe gust, varietate și beneficii nutriționale suplimentare. Printre exemplele recente se numără lansarea unor produse precum Nestlé LION®, CHOCAPIC® și CINI MINIS® cu proteine, pentru cei care își doresc un aport mai mare de proteină încă de la micul dejun, dar și variante de Nestlé FITNESS® PROTEINE, fără zaharuri adăugate, cu gust de cacao, FITNESS® FIBRE, fără zaharuri adăugate, cu gust de miere.

Noile variante de cereale cu proteine aproape dublează aportul comparativ cu rețetele standard: până la 4,5g proteină/porție față de 1,7–2,5g în variantele clasice. Date relevante vin și din rândul generației tinere: conform unui studiu realizat de Nestlé împreună cu Asociația Dieteticienilor din România în 2025 pe 1.200 de tineri (18–30 ani), doar 37,2% iau micul dejun zilnic. Această realitate subliniază importanța produselor rapide și funcționale care să susțină adoptarea unui prim dejun echilibrat.

Din perspectiva performanței de piață, Nestlé își menține poziția de lider în ambele categorii. Conform datelor Nielsen, indicatorul MAT (Moving Annual Total, martie 2026) arată că Nestlé deține o cotă de piață de 45,1% în valoare în categoria cerealelor gata de consum (acoperire piață: hipermarketuri, supermarketuri, magazine de tip discount și comerț tradițional) și 48,2% în valoare în categoria batoanelor de cereale (acoperire piață: hipermarketuri, supermarketuri, magazine de tip discount, comerț tradițional și benzinării & magazine de proximitate).De altfel, 7 dintre primele 10 branduri vândute la nivel național fac parte din portofoliul companiei — un indicator al încrederii constante a consumatorilor români, dar și al responsabilității de a continua investițiile în gust, nutriție, inovație și educație alimentară.

Cafeaua trece printr-o revoluție creativă

În România, cafeaua nu mai este definită doar de rolul său de stimulare la început de zi. Conform tendințelor recente, motivul principal pentru consumul de cafea este plăcerea, în proporție de 45%, iar acesta alimentează crearea unei veritabile revoluții creative, în care varietatea, personalizarea și experimentarea sunt esențiale încă din primele momente ale zilei.

Cafeaua câștigă noi teritorii de consum, nu doar în cafenele, ci și acasă: se consumă caldă sau cu gheață, simplă sau reinterpretată în rețete. Creativitatea, explorarea și plăcerea gustului sunt în centrul noii culturi a cafelei.

Schimbările de comportament sunt mai vizibile la Generația Z, care demonstrează deja de câțiva ani preferința pentru cafeaua rece: în prezent 1 din 3 consumatori din Generația Z preferă variantele cu gheață. Pentru noua generație, cafeaua este și un ritual social, iar motivația lor de consum este dorința de a transforma gesturile cotidiene și un simplu mic dejun în momente care inspiră, conectează și dau sens fiecărei zile.

În acest context, Nespresso își reafirmă angajamentul de a inova constant, transformând fiecare cafea într-o invitație la explorare, iar în prezent oferă un portofoliu de peste 80 de sortimente de cafea, pentru două sisteme: Original și Vertuo. De la sortimente inedite, create pentru a fi savurate cu gheață, precum Yuzu Vanilla și French Lavender, la intensitatea Double Espresso, potrivit pentru rețete, fiecare inovație Nespresso pornește de la un adevăr simplu: cafeaua se creează, se personalizează și se trăiește ca experiență. Însă pentru Nespresso, inovația nu este o destinație finală, ci un proces continuu de conectare autentică la oameni, la ritmul lor zilnic, la emoțiile care le definesc momentele și la dorința tot mai accentuată de echilibru și stare de bine. De aceea, selecția de sortimente de cafea funcțională, din gama Coffee+ are rolul de anticipare a nevoilor și asteptărilor consumatorilor, integrand beneficii susținute de vitamine, extra cofeină sau ingrediente speciale, precum ginseng.

Trăim într-o cultură din ce în ce mai expresivă, mai fluidă și mai personală. Iar felul în care bem cafeaua spune astăzi o poveste despre cine suntem — nu doar despre ce alegem. Cafeaua nu mai este doar un reflex al dimineții, ci o experiență care însoțește diferite momente ale zilei. Fie că aleg o variantă cu lapte, cu gheață, aromatizată sau o rețetă creativă, consumatorii își găsesc plăcerea în ritualuri vizuale și sociale, folosind cafeaua ca formă de exprimare personală”, spune Mădălina Săvulescu, Communication Manager Nespresso România.

Nespresso este pionier și reper global în domeniul cafelei porționate de înaltă calitate. Compania colaborează cu peste 168.550 de fermieri din 18 țări prin programul Nespresso Sustainable Quality Plan, dezvoltat împreună cu Rainforest Alliance, ce promovează practici sustenabile pentru ferme și peisaje înconjurătoare. Lansat în 2003, acest program îmbunătățește randamentul și calitatea recoltelor, asigurând un lanț sustenabil de aprovizionare cu cafea de înaltă calitate și sprijinind, în același timp, mijloacele de trai ale fermierilor și ale comunităților. În 2022, Nespresso a obținut certificarea B Corp™, alăturându-se unei mișcări internaționale din care fac parte peste 9.700 de companii orientate spre un scop care respectă standardele B Corp de responsabilitate socială și mediu, precum și de transparență. Cu sediul central în Vevey, Elveția, Nespresso operează în 96 de piețe și are peste 14.000 de angajați. În 2024, rețeaua sa de retail globală cuprindea 818 boutique-uri. Mai multe informații sunt disponibile pe www.nespresso.com/ro.

Grupul Nestlé este prezent în România de 30 de ani și face parte astăzi din viața de zi cu zi a consumatorilor printr-un portofoliu care include branduri precum NESCAFÉ, Nespresso, Nesquik, Chocapic, KitKat, Lion, JOE, After Eight, Maggi, Purina și NAN. Totodată, Nestlé se implică activ în programe de responsabilitate socială și de mediu, plantând 110.000 de copaci în ultimii patru ani, în vederea atingerii țintei de zero emisii nete până în 2050. Cu 271.000 de angajați, 335 de fabrici în 75 de țări și o prezență pe 185 de piețe, Grupul Nestlé este lider mondial în domeniul alimentelor și băuturilor, atingând vânzări de 89,5 miliarde de franci elvețieni în 2025. Compania investește anual 1,7 miliarde de franci elvețieni în cercetare și dezvoltare prin intermediul a 4.000 de specialiști din 22 de centre din întreaga lume. În ceea ce privește sustenabilitatea, Grupul Nestlé a redus emisiile cu 24,5% față de nivelul din 2018, a redus utilizarea materialelor plastice neprelucrate cu 28,0% și are 96,7% din lanțurile de aprovizionare cheie evaluate ca fiind fără impact asupra defrișărilor. În 2025, a livrat 135,4 miliarde de porții de alimente accesibile, îmbogățite cu micronutrienți, a achiziționat 27,6% din ingredientele cheie din agricultura regenerativă și are o proporție de 48,2% de femei în funcții de conducere de nivel mediu și superior.

Inițiativele globale Nestlé:

În 2017, Nestlé a luat o serie de măsuri pentru accelerarea progresului în vederea atingerii obiectivelor pentru anul 2030, ca parte a acțiunilor de îmbunătățire a calității vieții și contribuției la un viitor mai bun. Printre acestea se numără consolidarea programului “Nestlé for Healthier Kids”, extinderea inițiativei “Nestlé needs YOUth” și dezvoltarea activităților de management sustenabil al performanței de mediu. Nestlé își menține poziția de lider global în industria de alimente și băuturi prin portofoliul de produse sănătoase accesibile consumatorilor. Indicele global The Access To Nutrition Initiative (ATNI) evaluează cei mai mari 25 de producători de alimente din lume, concentrându-se pe politicile, practicile și performanțele lor legate de nutriție. Poziția de top conferită Nestlé este recunoașterea angajamentului său permanent față de nutriție și sănătate, precum și angajamentul său de a ajuta la abordarea provocărilor globale ale obezității și subnutriției.

Nestlé for Healthier Kids       

Programul „Nestlé for Healthier Kids” a fost creat pentru a uni toate eforturile Nestlé care susțin părinții și tutorii să crească copii mai sănătoși, de la activități de cercetare și formulare a produselor până la servicii de educație și nutriție inovatoare pentru un stil de viață sănătos. în România, aceste eforturi se regăsesc sub umbrela programului „Și eu trăiesc sănătos – SETS”, inițiat de Fundația PRAIS.

Nestlé needs YOUth 

Ambiția Nestlé în ceea ce privește inițiativa globală de tineret „Nestlé needs YOUth” este să ajute 10 milioane de tineri din întreaga lume să aibă acces la oportunități de carieră până în anul 2030. Această inițiativă globală combină și coordonează toate activitățile care susțin tinerii din întreaga lume, inclusiv eforturile Alliance for YOUth.

Nestlé for a Waste Free World

Nestlé dorește ca produsele sale să nu fie doar mai gustoase și mai sănătoase, ci și mai bune pentru mediu. Ambiția Nestlé pentru anul 2030 este impact zero asupra mediului, apa fiind una dintre ariile prioritare.


Rockstadt Extreme Fest confirmă două noi nume și lansează ”Behind the Leather”


Rockstadt Extreme Fest, cel mai mare festival de muzică heavy metal din Europa de Est, confirmă două noi nume pentru ediția 2026: grandson și SOULFLY. În același timp, festivalul lansează campania „Behind the Leather”, o inițiativă civică și socială care aduce în prim-plan diferența dintre percepție și realitate în comunitatea rock.

grandson

grandson ajunge la Rockstadt cu cel mai ambițios proiect al carierei sale. INERTIA, al treilea album de studio, marchează o desprindere clară de industria major și o alegere fermă pentru independență, atât artistică, cât și structurală. Produs alături de Mike Crossey, cunoscut pentru colaborările cu The 1975, Arctic Monkeys și Twenty One Pilots, albumul propune un sunet construit pe instrumente live, riff-uri puternice și o direcție politică directă, fără compromisuri, care vorbește despre solidaritate, demască fascismul și transformă furia în energie colectivă.

Pe scenele internaționale, grandson este deja un nume consolidat. A urcat pe scenă alături de Linkin Park la primul lor concert după revenire și este confirmat la Glastonbury, pe Left Field Stage, un spațiu dedicat artiștilor care transmit mai mult decât muzică. La Rockstadt, va aduce un show intens, construit ca o experiență colectivă.

SOULFLY

SOULFLY vine la Rockstadt cu CHAMA, al treisprezecelea album al trupei, descris de Max Cavalera ca o întoarcere la rădăcinile spirituale ale proiectului. Înregistrat în Arizona și produs pentru prima dată de Zyon Cavalera, fiul lui Max și toboșarul formației, albumul traversează influențe care pornesc din favelas braziliene și ajung în zona ceremonială a triburilor amazoniene.

Titlul înseamnă flacără în portugheză, iar muzica reflectă acest concept printr-un mix de groove metal tribal, riff-uri rapide și versuri în portugheză. Lista colaboratorilor include nume importante precum Dino Cazares, Michael Amott și Todd Jones.

La trei decenii de existență, SOULFLY rămâne unul dintre puținele proiecte metal care tratează identitatea culturală și spiritualitatea indigenă ca esență, nu ca decor.

„Behind the Leather”, campania

„Behind the Leather”, inițiativa civică și socială a festivalului Rockstadt pentru ediția 2026, pornește de la o observație simplă: percepția asupra comunității rock diferă semnificativ de realitate.

Stereotipurile vorbesc despre agresivitate și distanță. Realitatea arată oameni empatici, loiali, conectați între ei prin valori solide și un mod autentic de a relaționa. Campania nu explică și nu încearcă să convingă. Arată.

Un rocker nu este definit de aparență, ci de ceea ce face și de felul în care se raportează la ceilalți. Întrebarea centrală, “Ce este în spatele pielii?”, rămâne deschisă și invită la reflecție. Comunitatea devine vocea principală a initiativei.

„Behind the Leather” este mai mult decât o campanie, este o misiune. O direcție de comunicare care crește în timp și se construiește an de an.

Despre Rockstadt Extreme Fest

Rockstadt Extreme Fest este cel mai mare festival de muzică heavy metal din Europa de Est și, în cei 12 ani de existență, a devenit mai mult decât un eveniment. Este o comunitate construită în jurul autenticității, loialității și apartenenței.

Ediția din 2026 aduce o nouă locație de 70.000 de metri pătrați în Ghimbav, județul Brașov, peste 100 de trupe pe trei scene și headlineri internaționali precum The Prodigy, Sabaton, Helloween, Marilyn Manson, Lamb of God, Godsmack, Black Label Society, In Flames, Arch Enemy, Airbourne, The Gathering și Satyricon.

Festivalul are loc în perioada 27-31 iulie 2026.

 

 


Cum arată o experiență completă de vară exclusiv în România. Ce înseamnă să ai Ozuna, Gipsy Kings și artă contemporană la 3 ore de București


Cincizeci de milioane de euro, o promenadă cu 2.000 de copaci, artă contemporană curatorată de Galeria Suprainfinit și o scenă pe care urcă Ozuna, Timbaland și Gipsy Kings. NIBIRU nu s-a construit ca să impresioneze, ci ca să funcționeze la un nivel pe care litoralul românesc nu l-a mai văzut. Din 16 iulie 2026, Costinești găzduiește cel mai ambițios proiect privat din istoria turismului estival românesc: un hub de entertainment integrat, cu infrastructură de festival european, gastronomie urbană și experiențe culturale într-un singur ecosistem. Pentru prima oară, argumentul de a rămâne în România vara nu ține de nostalgie, ci de standard. Iată cum arată o experiență completă de vară exclusiv în România.

Există un tip de vacanță care a devenit aproape reflex, ne transmite NIBIRU, care înseamnă adesea un zbor de câteva ore, un hotel rezervat din timp, liste de restaurante salvate pe telefon și câteva experiențe „must see” bifate în grabă. De la Barcelona la Ibiza sau la marile parcuri tematice din Europa, modelul e același: entertainment, socializare și explorare, asociate frecvent cu bugete ridicate, planificare complexă și logistică extinsă.Conform datelor publicate de Eurostat și analizelor din industrie, prețurile biletelor de avion în Europa au înregistrat creșteri mari, pe fondul cererii ridicate și al costurilor operaționale mai mari pentru companiile aeriene. Pentru majoritatea, chiar și un city break, nu doar o vacanță de 7 sau 10 nopți,  implică o investiție financiară atent calculată, pe lângă o organizare detaliată. În 2026, NIBIRU propune o altfel de vacanță pe litoralul românesc: o experiență construită pe același mix de activități, dar fără costurile și complicațiile unui city break internațional. Din 16 iulie 2026, românii vor avea acces la o adevărată destinație de entertainment de vară, cu festivaluri, concerte și experiențe zilnice, toate acestea în Costinești în cea mai mare destinație de distracție din Europa. Accesul pe promenadă care include activități variate de la zone pentru sport, muzee, cluburi, baruri și restaurante este gratuit, singura condiție fiind o consumație de 25 RON (echivalentul a 5 euro).

Intri într-un spațiu, nu într-un program

În cele mai multe destinații internaționale, ziua începe cu un plan. La NIBIRU, experiența pornește din libertatea alegerii dintr-o gamă variată de opțiuni.e: Vizitatorii accesează un spațiu gândit ca un hub de entertainment, unde poți experimenta fără presiunea unui program strict, deoarece tot ce îți poți dori se află în același loc.

Promenada centrală, care traversează întregul proiect, devine mai mult decât un simplu coridor de trecere, aceasta se transformă într-o zonă activă, cu peste 2.000 de copaci și plante, retail, zone de sport, relaxare și activări de brand. Această infrastructură transformă simpla prezență într-o experiență continuă, adaptată diferitelor categorii de public.   Parcul de Distracții NIBIRU aduce o experiență de seară vibrantă, cu muzică și lumini, iar Muzeul Planetelor,  un traseu tematic dedicat Sistemului Solar, oferă o experiență educațională pentru familii. Cei pasionați de frumos pot intra în spațiul de artă contemporană realizat în parteneriat cu Galeria Suprainfinit, care găzduiește expoziții, workshop-uri și tururi ghidate. Nu există presiunea unui program strict sau a unui itinerariu impus, ci  un flux natural al experiențelor, similar marilor destinații internaționale de entertainment.

Diferența majoră constă în accesibilitate : experiența este imediat disponibilă, fără zboruri, fără logistică complexă și fără limitările unui sejur prestabilit. Conceptul pune accent pe flexibilitate, libertate de alegere și confort operațional.

 

 

 

Vacanța pe litoralul românesc devine o experiență culinară

Diversitatea culinară reprezintă un element esențial al marilor destinații internaționale. NIBIRU transpune acest model într-o zonă amplă de food & drinks, gândită ca un spațiu gastronomic dinamic, inspirată de  marile e piețe urbane europene. Vizitatorii vor putea accesa preparate variate, de la gastronomie românească la bucătării mediteraneene, asiatice și street food modern.  De la opțiuni rapide la preparate mai elaborate, experiența culinară devine o componentă firească a întregii zile, integrată organic în ritmul vacanței. . Același model îl găsești în hub-uri urbane consacrate – de la piețe precum La Boqueria din Barcelona, la food halls moderne sau street food markets din marile orașe europene, unde gasttronomia are un rol central în experiența socială La NIBIRU, acest model este concentrat într-un singur ecosistem, unde diversitatea culinară, socializarea și entertainmentul coexistă, optimizând timpul și amplificând întreaga experiență.

 

Activități, socializare și libertatea de a schimba ritmul

NIBIRU  este construit pe varietate și segmentare clară a publicului: copiii pot explora locul de joacă de 5.000 mp dezvoltat de Hype Play sau expoziția de reptile TaranTerra, în timp ce adulții pot trece la Berăria NIBIRU, o locație cu aproximativ 1.000 de locuri, gândită pentru mese în grup, concerte live și seri tematice cu muzică de la pop românesc și folk până la grecesc, lăutăresc sau petrecere.

În mod normal, genul acesta de experiență ar presupune deplasări între mai multe locații. Aici, totul este concentrat într-un singur loc, ceea ce schimbă complet ritmul zilei.

Conceptul de „one day experience” elimină o presiune subtilă pe care o au vacanțele clasice: aceea de a „profita la maximum” de fiecare oră. Vizitatorii pot rămâne cât doresc, pot schimba spontan activitățile, deoarece hub-ul oferă experiențe flexibile..   NIBIRU este gândit ca un univers complex, cu activități și experiențe pentru diverse grupuri de vizitatori, de la părinți cu copii și familii, la grupuri de adolescenți, la cupluri venite pentru o vacanță în doi. Această versatilitate transformă litoralul românesc într-o nouă destinație de vacanță, unde experiența pe malul mării evoluează către un standard nou, comparabil cu marile centre internaționale de leisure.

Seara: entertainment ca punct culminant

 

Seara aduce componenta de entertainment pe care litoralul românesc nu a mai oferit-o niciodată la această scară. Pe NIBIRU Center Stage – o scenă de mari dimensiuni amplasată pe promenadă – au loc în fiecare seară concerte, momente de dans, acrobații, elemente de circ și show-uri pirotehnice, produse de regizorul Răzvan Ioan Dincă, cunoscut pentru spectacole ca Fantoma de la Operă, Mamma Mia sau Shrek. Pe această scenă urcă, pe parcursul verii, artiști ca INNA, Delia, Carla’s Dreams, Theo Rose, The Motans și Irina Rimes.

Marile momente ale serii au loc în NIBIRU Arena, principalul venue al proiectului, cu două platforme VIP, sute de metri pătrați de LED și sistem de sunet și lumini de ultimă generație. Vara 2026 aduce cinci festivaluri cu identitate proprie: GALAXIA (17-19 iulie, latin-reggaeton, cu Hugel, Ozuna și Nicky Jam), NEBULA X (24-26 iulie, muzică electronică), K-POP Days (1-2 august), The Artist Awards (5-6 august) și RETROGRADE (28-30 august, hits anii 2000, cu Timbaland, Fat Joe și Busta Rhymes). La acestea se adaugă concertele Gipsy Kings (9 și 21 august), programul special de Ziua Imnului Național (29 iulie) și Zilele Mării (14-16 august).

Prezența unor artiști internaționali și a unei infrastructuri de festival de mari dimensiuni poziționează NIBIRU drept un reper major în entertainmentul est-european.

Costul real al unei experiențe

Comparativ cu un city break, diferențele devin evidente: nu plătești bilete de avion, nici transfer de la aeroport la hotel. Accesul pe promenadă este gratuit cu o consumație minimă de 25 lei, iar biletele pentru festivaluri pornesc de la 99 lei/zi, cu TVA inclus. Au fost puse în vânzare și pachete speciale, inclusiv un pachet All Access pentru întregul sezon. Ai un program flexibil, fără liste de așteptare și fără taxe de „skip the line” , experiența nu mai este condiționată de un buget mare sau de timp disponibil pentru o vacanță completă.

O schimbare de paradigmă

NIBIRU nu încearcă să înlocuiască vacanțele în afară, ci să propună un alt tip de acces la experiențe similare de entertainment, la același nivel. Un model în care poți avea o zi completă, cu entertainment, socializare, food și relaxare, fără să ieși din țară și fără să transformi totul într-un proiect logistic.

Pentru publicul orientat către experiențe moderne și eficiență logistică, acest model oferă o nouă formulă: acces rapid la divertisment complex, într-un concept integrat, competitiv la nivel european. Mai multe informații pe nibiru.net


Singurul Van Gogh din România este expus în premieră la Art Safari New Museum, din 9 mai


Art Safari New Museum anunță deschiderea expoziției Colecția recuperată. Povestea Slătineanu, care aduce în fața publicului singura operă semnată Vincent van Gogh aflată în România. Expoziția poate fi vizitată în perioada 9 mai – 19 iulie 2026, în Amzei 13.

„Colecția Slătineanu este una dintre cele mai valoroase și mai puțin cunoscute colecții de artă din țara noastră. Faptul că a fost restituită, după decenii întregi, de statul român, familiei colecționare Slătineanu, este, în sine, o poveste extraordinară. Noi am vrut să o spunem cum se cuvine dedicându-i o întreagă expoziție care are ca element central singura operă semnată Van Gogh aflată în România”, spune Ioana Ciocan, Managing Partner Art Safari.

Peste 100 de lucrări de artă plastică și obiecte de valoare din colecția Slătineanu sunt prezentate: lucrări de artă europeană și românească, ceramică populară, arme, bijuterii, obiecte decorative și piese arheologice, organizate în două mari secțiuni – colecția constituită de Alexandru Slătineanu și cea constituită de fiul său, Barbu.

Povestea singurului Van Gogh din România

Piesa centrală a expoziției este „Culegătoarea de morcovi”, realizată în cărbune pe hârtie și datată 1885. A fost achiziționată în jurul anului 1900 de medicul și colecționarul Alexandru Slătineanu, pe atunci doctorand la Paris și pasionat cunoscător de artă, direct de la celebrul negustor de artă Ambroise Vollard, în galeria sa din Rue Laffitte nr. 6, Paris. Același negustor care îi lansase pe Picasso și Cézanne și care a contribuit decisiv la recunoașterea operei lui Van Gogh după moartea artistului.

Lucrarea a fost realizată în mediul rural olandez al finalului de secol XIX, în preajma localității Nuenen, unde artistul a locuit între 1883 și 1885. În acea perioadă, Van Gogh era profund fascinat de viața și munca țăranilor, pe care îi urmărea și îi imortaliza în timpul activităților cotidiene. Maniera în care a fost lucrată opera este întunecată, cu linii ferme în cărbune pe hârtie, departe de culorile vibrante pentru care a devenit cunoscut mai târziu. Slătineanu, un bun cunoscător, de artă a observat imediat tușa lui Van Gogh și și-a dat seama de valoarea lucrării.

La revenirea medicului în România, în 1902, lucrarea a ajuns în țară și a rămas în colecția familiei. După moartea lui Alexandru Slătineanu, colecția a continuat să fie dezvoltată și administrată de fiul acestuia, Barbu, și de soția sa, Alexandra, ea însăși sculptoriță.

Alexandru Slătineanu, personalitate marcantă a medicinii românești

Alexandru Slătineanu a fost bacteriolog, epidemiolog și profesor universitar. După studii la Paris și specializări la Institutul Pasteur, sub îndrumarea lui Ilia Mecinikov și alături de Ion Cantacuzino, s-a întors în țară pentru a pune bazele cercetării moderne în microbiologie. A activat ca profesor la Catedra de Bacteriologie și a deținut funcția de rector al Universității Mihăilene între 1923 și 1926. A participat activ la combaterea epidemiilor de holeră din timpul celui de-al Doilea Război Balcanic și al Primului Război Mondial, obținând gradul de colonel.

Pasiunea sa pentru colecționarism s-a dezvoltat la Paris, unde frecventa licitații și anticariate pariziene alături de prietenul său Ion Cantacuzino. La întoarcerea în România, colecția sa de artă europeană a ajuns în casa sa din Cotroceni, împreună cu tablouri, gravuri, obiecte de artă decorativă, arme și antichități.

Art Safari New Museum se desfășoară sub Înaltul Patronaj al Președintelui României, Nicușor Dan, și este organizat de Centrul Cultural Art Society, fundație de utilitate publică, și realizat în parteneriat cu Primăria Sectorului 1. Art Safari New Museum este susținut de Banca Transilvania, Glo, Voxility, Mastercard, Regina Maria, Lidl, Porsche, Catena, Policolor, Carpet and More, Lindab, Epson și alții și este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale de artă vizuală și istorie națională.

Organizator anual al Pavilionului de Artă București, ajuns la a 18-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale, precum și cu colecționarii privați, expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu și expoziții de artă contemporană. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații, inclusiv prin organizarea de ateliere de artă, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale (cum ar fi metroul bucureștean). În cele 17 ediții de până acum a înregistrat peste 1 milion de vizitatori. Mai multe detalii pe artsafari.ro.

 


Vogue lansează ediția din România, în primăvara anului 2027. Celebra revistă este adusă de Mario Antico, cofondatorul Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week


Celebra revistă de modă Vogue va lansa ediția românească, în primăvara anului 2027, potrivit unui anunț al Condé Nast, citat de businessoffashion.com. Publicația va fi adusă în țara noastră de Mario Antico, avocatul italian stabilit de 15 ani în România și cofondator al Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week, prin compania media nou-înființată Aemme Publishing.

Domeniul www.vogue.ro este deja activ, iar vizitatorii sunt întâmpinați cu un „Arriving 2027″ și cu posibilitatea de a se abona la newsletter — un prim semnal că puternicul brand internațional își construiește audiența în țara noastră și a început să cucerească publicul românesc cu mai bine de un an înainte de lansare.

Vogue România va deveni cea de-a 29-a ediție a emblematicului titlu de modă și va publica șase numere tipărite pe an, completate de conținut digital și social. Publicația va apărea sub licență, alăturându-se unui portofoliu internațional din care fac parte ediții din SUA, Marea Britanie, Italia, Polonia, Orientul Mijlociu, Thailanda și altele. Condé Nast publică direct 11 dintre edițiile internaționale, restul operând sub licență, categorie în care se va încadra și Vogue România.

Un director editorial pentru noua ediție nu a fost încă numit, recrutarea pentru acest post fiind în curs, a precizat compania.

Mario Antico, director executiv și fondator al Aemme, este totodată co-fondator al Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week, eveniment lansat în 2024.

„Acum cincisprezece ani, m-am mutat în România cu ambiție, curiozitate și convingerea că această țară are un potențial extraordinar. De-a lungul anilor, am văzut această convingere confirmată prin oamenii săi, creativitatea sa, spiritul său antreprenorial și o nouă generație gata să gândească mai la scară largă. Astăzi, sunt mândru să anunț că VOGUE vine în România. Pentru mine, aceasta este mai mult decât munca personală asiduă depusă în ultimii ani. Aceasta este recunoașterea pe care un titlu emblematic o oferă României — casa unor talente extraordinare, a unei moșteniri puternice și a unei noi generații cu încrederea de a crea la nivel internațional. Întotdeauna am crezut că cele mai puternice ecosisteme se construiesc atunci când creativitatea și afacerile cresc împreună, talentul întâlnește oportunitățile, iar viziunea devine realitate”, a transmis Mario Antico, pe Instagram.

 


Antalya de lux în 2026: de ce aleg tot mai mulți români vacanțele premium în Turcia și ce oferă cu adevărat destinația


Pentru călătorul român cu pretenții, Antalya oferă în 2026 o selecție consistentă de resorturi de 5 stele cu servicii ultra all inclusive, spa-uri, restaurante à la carte și plaje private, la un raport calitate-preț greu de egalat în Mediterana. Ținând cont de tendințele acestui an în materie de vacante, Christian Tour, unul dintre cei mai mari touroperatori din România, a anunțat că operează în această vară 495 de zboruri charter spre Antalya, între aprilie și noiembrie, cu 29 de zboruri săptămânale din 15 aeroporturi, inclusiv din București, Cluj-Napoca, Timișoara, Sibiu și Brașov. Acoperirea extinsă înseamnă conexiuni directe fără escale obositoare, indiferent de orașul de reședință.

„Antalya rămâne una dintre cele mai apreciate destinații externe de vacanță pentru români datorită combinației dintre servicii excelente, accesibilitate și raportul foarte bun calitate-preț. Interesul pentru sezonul 2026 este ridicat, iar semnalele din piață arată o revenire puternică a cererii începând cu luna aprilie”, transmite Cristian Pandel, CEO și fondator Christian Tour.

Ultra all inclusive, standardul care contează

Peste 95% dintre pachetele vândute pentru Antalya sunt în regim all inclusive, potrivit datelor oferite detouroperator, iar tendința în segmentul premium este clară: călătorii români doresc experiențe deosebite. Cererea se concentrează pe hoteluri de 4 și 5 stele cu servicii ultra all inclusive, restaurante specializate, entertainment de calitate și camere generoase. Durata medie a sejurului este de 7 nopți,  suficient pentru a descoperi atât confortul resortului, cât și împrejurimile.

Destinațiile de top și ce le face speciale

Cele mai căutate stațiuni de către turiștii români sunt Belek, Antalya, Side, Kemer și Alanya. Belek și zona centrală Antalya concentrează cea mai densă ofertă de resorturi premium, cu terenuri de golf de clasă mondială, facilități spa extinse și arhitectură hotelieră care rivalizează cu destinațiile din Dubai sau Maldive, la un preț mult mai accesibil.

Dincolo de resort: experiențe culturale și aventură

Luxul adevărat înseamnă și acces la experiențe unice. Christian Tour a extins pentru 2026 oferta de excursii și activități premium în afara resorturilor, inclusiv o noutate absolută în zonă.

„De asemenea, ne dorim ca turiștii care ajung în destinație să înceapă să descopere și activitățile pe care le pot face în afara resortului, precum excursii la Pamukkale, în orașele antice Side sau Hierapolis, în Orașul Vechi Antalya, activități în natură precum rafting, tirolianǎ, excursii la Canionul Köprülü și, nou introdus în ofertă, zbor cu balonul cu aer cald deasupra Teatrului Antic Aspendos. Sunt activități și excursii care le vor arăta o altă dimensiune a Antalyei, ce evidențiazǎ bogăția culturală a destinației”, adaugă Cristian Pandel.

Zborul cu balonul deasupra Teatrului Antic Aspendos, unul dintre cele mai bine conservate amfiteatre romane din lume, este, fără îndoială, genul de experiență care nu se găsește în niciun catalog de masă.

România, jucător serios pe piața de lux din Antalya

Datele prezentate de partenerii turci ai Christian Tour plasează România pe locul 7 în topul piețelor internaționale pentru Antalya, cu aproximativ 416.000 de turiști în 2025, un număr care a depășit deja nivelul pre-pandemic din 2019. Pentru 2026, oficialii turci estimează că pragul de 400.000 va fi din nou atins sau depășit, semn că apetitul pentru Turcia nu dă semne de saturaţie.

„În ceea ce privește clasamentul țărilor din care provin turiștii ce aleg Antalya, Rusia se află pe primul loc, urmată de Germania și Marea Britanie. România e pe locul 7, iar cifrele obținute până acum sunt cel puțin satisfăcătoare, dar, la o populație de 18 milioane de locuitori, considerăm că România e o piață cu potențial foarte mare de creștere și că există toate premisele în acest sens”, afirmă Emrah Seyit, director general Memento Turkey, parte din grupul Christian Tour.

Un operator cu soliditate financiară dovedită

Pentru cine rezervă pachete de vacanță premium, soliditatea operatorului contează la fel de mult ca starul hotelului. Christian Tour a înregistrat în 2025 vânzări de aproximativ 983 de milioane de lei, o creștere de 14% față de 2024 și de 41% față de 2023, o traiectorie care reflectă atât creșterea pieței, cât și consolidarea poziției companiei în segmentul organizat. Mai mult, 2026 marchează un moment strategic: compania anunță intenția de listare pe Piața Reglementată a Bursei de Valori București, un pas care adaugă un nivel suplimentar de transparență și credibilitate.

Singurele provocări reale ale sezonului rămân volatilitatea costurilor operaționale, influențate de prețul petrolului, și presiunea asupra puterii de cumpărare. Tocmai de aceea, rezervările timpurii pentru pachetele premium rămân cea mai sigură strategie pentru a bloca atât disponibilitatea, cât și prețul.


Premier Hospitality semnează cu Radisson Hotel Group parteneriatul pentru Radisson Blu Hotel Sinaia Cota 1400


Emblematicul hotel se va deschide în vara anului 2026, marcând un moment de referință pentru turismul montan de lux din România

Compania Premier Hospitality anunță oficializarea parteneriatului cu Radisson Hotel Group pentru Radisson Blu Hotel Sinaia Cota 1400 – un hotel care se va adresa segmentului premium de turiști, ce va reprezenta un element de noutate în peisajul turistic românesc: primul și singurul hotel poziționat sub un brand internațional amplasat la cea mai mare altitudine din țară, direct la Cota 1400 din Sinaia.

Acest proiect spectaculos reprezintă pentru Premier Hospitality o reafirmare a poziției de operator hotelier independent de încredere, recunoscut și certificat de marile lanțuri internaționale.Hotelul Radisson Blu Sinaia Cota 1400 este o combinație perfectă între o investiție de top într-o locație excepțională și unică, sub umbrela unui brand de succes și cu un management profesionist, elemente care vor asigura cel mai înalt nivel de servicii pentru cei mai exigenți oaspeți.

Cu o deschidere estimată pentru vara 2026, proiectul introduce un standard nou pentru ospitalitatea montană din România, un concept integrat de luxury hotel, spa și lifestyle alpin, gândit pentru oaspeții care nu fac compromisuri între natură și rafinament.

Radisson Blu Sinaia Cota 1400 este un hotel montan situat într-una dintre cele mai reprezentative destinații din România, având o priveliște a munților Bucegi de neegalat. Hotelul este o clădire monument istoric datând din 1939, aflată la acel moment sub patronajul Casei Regale a României. Trecând printr-un proces amplu de conversie și extindere, hotelul este redat circuitului turistic cu un design care respiră fuziunea între tradiție și modernitate. Toate materialele sunt organice (lemn masiv, piatră), culori calde primitoare, care îmbie la relaxare și destindere. Toate acestea converg într-o experiență de chalet redefinită, o oază de echilibru și bunăstare (well-being) inspirată de cultura alpină.

La deschidere, Radisson Blu Sinaia Cota 1400 va pune la dispoziție 68 de camere, inclusiv șase suite junior și două suite prezidențiale, unele camere beneficiind de terase generoase, altele de tip balconet, toate oferind vederea de vis către Munții Bucegi. Printre facilitățile hotelului se vor regăsi și un lobby bar și lounge, restaurant cu terase exterioare încălzite, spațiu pentru conferințe cu terasă exterioară și priveliște panoramică, o sală de fitness, o zonă de wellness interioară cu piscină acoperită, hammam, spa marocan, saună și jacuzzi, precum și o piscină exterioară încălzită.

Pentru a asigura o experiență completă tuturor clienților, proprietatea va oferi un perimetru generos exterior de entertainment în viitorul après-ski lounge bar, un punct de atracție major în sezonul de iarnă și nu numai, precum și o incintă de ski-in/ski-out cu dulăpioare individuale pentru confortul oaspeților.

Parteneriatul cu Radisson Hotel Group, unul dintre cele mai mari grupuri hoteliere din lume, cu peste 1.700 de proprietăți în 120 de țări, plasează Sinaia pe harta destinațiilor de lux verificate la standarde globale, răspunzând unei cereri în creștere pentru turism montan premium și consolidând poziția României ca destinație de interes pentru călătorii exigenți din țară și din afara ei.

În acest proces complex de redeschidere au învestit energie și pasiune un număr mare de specialiști, de la echipa de arhitectură și design, la echipele de construcții și management de proiect, echipele de consultanți și suport local care au lucrat împreună într-o sinergie profundă contribuind la viitorul succes al hotelului.

David Jenkins, Vice President, Business Development, Eastern Europe, Radisson Hotel Group declară: ,,Ceea ce face acest proiect cu adevărat remarcabil este combinația dintre destinație, poziționare și parteneriat. Sinaia este deja bine consolidată pe harta turismului din România, iar COTA 1400 oferă acestui hotel un cadru care îl diferențiază imediat. La fel de important, această semnare marchează prima noastră colaborare cu Premier Hospitality, un partener care împărtășește viziunea noastră pe termen lung privind ospitalitatea de calitate pe această piață. Pentru Radisson Hotel Group, acest proiect reflectă tipul de dezvoltare pe care îl
urmărim: în destinații distinctive, cu produse potrivite și alături de parteneri care înțeleg oportunitățile locale”.

Lucian Marinescu, Senior Partner, Premier Hospitality declară, la rândul său: „România are nevoie de locații de lux precum Radisson Blu Sinaia Cota 1400 pentru a
intra pe harta turismului mondial. Turiștii români își doresc și merită să beneficieze de cele mai bune condiții și de cele mai bune servicii și la noi acasă. Acest hotel iconic reprezintă pentru noi o mare provocare și de aceea venim cu promisiunea de a livra un management de cel mai înalt nivel, având echipa, expertiza și ambiția de a ne poziționa ca cel mai important operator hotelier român”

„Țintim să devenim cea mai râvnită destinație montană de lux din România, în toate anotimpurile, atât pentru relaxare, well-being, ski, drumeții, experiențe gourmet, cât și pentru petreceri în interior sau în aer liber, private sau corporate”, afirmă Octavian Moldovan, General Manager, Radisson Blu Sinaia Cota 1400.

„Proiecte precum Radisson Blu Sinaia Cota 1400, nu înseamnă doar un brand sau operare, presupun aliniere completă. Focusul nostru a fost să construim combinația potrivită de parteneri și poziționare pentru a maximiza potențialul real al proiectului. Un proces de selecție care a condus la un rezultat firesc a două opțiuni atât în operare, cât și în branding, menite să ofere o performanță de lungă durată și relevantă pentru piața pe care hotelul se va redeschide”, spune Cătălina Roșu, Partener Fondator Win Advisors, consultanții care au asigurat crearea cadrului de business.

Premier Hospitality (www.premierhospitality.ro) se prezintă ca fiind un partener de încredere în industria hotelieră, pentru investitori privați și instituționali, specializat în operarea hotelurilor prin soluții personalizate și flexibile de management și închiriere. Echipa este formată din profesioniști cu experiență dovedită în gestionarea activelor hoteliere, cu o înțelegere profundă a pieței și a dinamicii industriei ospitalității, capabili să livreze rezultate măsurabile și de impact.


Din diplomație în ringul licitațiilor: Artmark scoate la vânzare colecția primului ambasador al României în Israel


Licitația de Artă Modernă și Contemporană din 28 aprilie aduce, în prim-plan la Artmark (la Palatul Cesianu-Racoviță din București, dar și online) colecția discretă și rafinată a diplomatului Valeriu Georgescu, primul ambasador al României în Israel – o personalitate esențială a diplomației românești din a doua jumătate a secolului XX.

Numit într-un context geopolitic tensionat, în timpul Războiului de Șase Zile, Valeriu Georgescu a avut un rol decisiv în susținerea Israelului la ONU și în menținerea unei relații diplomatice stabile, într-o perioadă în care majoritatea statelor din blocul comunist își întrerupeau legăturile cu acest stat. Ulterior, activitatea sa diplomatică s-a extins în Africa și în Indonezia, unde a continuat să construiască punți culturale și politice durabile.

Colecția sa de artă reflectă această geografie complexă. De la măști și statuete africane, sculptate în lemn de abanos și încărcate de simboluri ancestrale, până la lucrări semnate de artistul și diplomatul Reuven Rubin, fiecare obiect devine o mărturie a dialogului dintre culturi. Nu sunt simple artefacte, ci fragmente de istorie personală și colectivă, adunate cu discernământ și respect.

„Ca diplomat și ca om care prețuiește cultura, Valeriu Georgescu a înțeles că prezentul are nevoie de-o șansă pentru viitor. A colecționat foarte mult arta contemporană a vremurilor lui. Este, cred, o obligație pentru fiecare dintre noi, cei care prețuim arta, să ne uităm la ce se întâmplă astăzi. O parte din această colecție am văzut-o, fiind prietenă cu fiica domnului Valeriu Georgescu… Toți din generația noastră am fost mai apropiați de Sabin Bălașa, care a marcat 50 de ani de artă românească… Mi-a plăcut mult că Valeriu Georgescu a știut să și-l apropie pe Bălașa… Pentru că foarte multă lume crede că Bălașa este un personaj abstract. Dar Bălașa și-a trăit viața cu o intensitate pe care a păstrat-o în culoare”, povestește, pentru canalul YouTube Artmark, Norica Nicolai, jurist și fost europarlamentar.

Licitația reunește lucrări de referință semnate de Sabin Bălașa („Atlantida” și „Muzele”, de la 6.000, respectiv de la 7.000 de Euro), Corneliu Baba, Ștefan Câlția („Personaj”, de la 4.000 de Euro), Felix Aftene, Hortensia Mi Kafchin („Untitled”, de la 1.000 de Euro), Ștefan Bertalan („Untitled — Adâncul meu cel mai profund”, de la 7.000 de Euro), Paul Neagu („Human Hands”, de la 1.500 de Euro) sau Geta Brătescu („Cahier” și „Jocul formelor”, de la 1.000, respectiv de la 5.000 de Euro), completând un parcurs vizual care traversează epoci, stiluri și spații culturale.

„Valeriu Georgescu este omul care a deschis porțile unei relații foarte apropiate între România și Israel, și asta nu este puțin lucru, la scara istoriei. Și a fost foarte apropiat de cultura română. A înțeles foarte clar că important este ca această cultură și opțiunile noastre artistice să fie cunoscute. Fiecare generație care știe să prețuiască valoarea construiește un patrimoniu atunci când cumpără un tablou al unui artist contemporan”, a mai adăugat Norica Nicolai, care a povestit și cum a realizat Valeriu Georgescu colecția de artă africană.

Expoziția Licitației de Artă Modernă și Contemporană este deschisă cu intrare liberă la Palatul Cesianu-Racoviță, până la data evenimentului (28 aprilie, inclusiv), iar ofertele pot fi plasate deja pe pagina web a evenimentului. Pot participa la licitație, și la Palat, dar și pe Platforma Artmark Live, toți cei care au un cont activ de colecționar, deschis gratuit pe artmark.ro, pe site-ul casei, aici ( https://www.artmark.ro/ro/inregistrare ).


Primul BMW Art Car, realizat de Alexander Calder, vine în România


BMW Art Car este una dintre cele mai importante conexiuni între lumea artei și cea a automobilului, cu o istorie de jumătate de secol și 20 dintre cei mai valoroși artişti contemporani care s-au exprimat liber în întâlnirea lor cu modelele mărcii ca suprafață de exprimare neconvențională.

Pentru prima dată în cei 50 de ani ai BMW Art Car, un astfel de model este expus la București. Primul model din serie, semnat de Alexander Calder, este prezentat în cadrul RAD Art Fair începând cu acest weekend, timp de aproape trei săptămâni, până pe 15 mai. Proiectul face România un reper oficial al BMW Art Car World Tour.

“Primul BMW Art Car, prezentat pentru prima dată în România, este un vis devenit realitate. BMW 3.0 CSL semnat de Alexander Calder este nucleul colecției din care au emanat toate celelalte automobile din serie: de la Stella, Lichtenstein și Warhol la Hockney, de la Rauschenberg și Mahlangu la Holzer, Éliasson, Koons, Cao Fei, Baldessari și Mehretu. Aspectul său ludic, în culori primare, l-a transformat în cel mai iubit automobil de curse al competiției 24 Hours of Le Mans și a lansat o adevărată traiectorie pentru toți cei interesați de motorsport, design, artă, tehnologie și inginerie. Opera lui Calder, cunoscută pentru «mobilele» sale, s-a tradus perfect într-o «sculptură în mișcare». Mai mult, încă din anii 1930, lucrările lui Calder au fost comparate cu cele ale lui Constantin Brâncuși, de către Fernand Léger, printre alții. Într-un interviu din urmă cu câțiva ani înainte de realizarea BMW Art Car-urilor sale, Calder admira «simplitatea» sculpturilor lui Brâncuși, după ce îi vizitase atelierul de mai multe ori și îl descria drept un loc «minunat». Prin adăugarea ludicului și a bogăției culorii la esența minimalistă a lui Brâncuși, BMW Art Car-ul său plin de bucurie devine ceva ce nu doar sugerează viteza, ci este, pur și simplu, viteza. Ceva de privit și de prețuit. Așa cum i-a spus Calder pilotului de curse și co-fondatorului BMW Art Car, Hervé Poulain: <<Câștigă – dar condu cu grijă!>>”, declară prof. dr. Thomas Girst, Head of Cultural Engagement at BMW Group

BMW 3.0 CSL semnat de Alexander Calder este găzduit într-un spațiu special construit în holul Hotelului Caro București și accesul este gratuit. Sunt planificate reuniuni de pasionați și tururi ghidate care vor fi anunțate și promovate constant pe paginile de social media ale BMW Group România.

Art Car-ul semnat de Alexander Calder este unul dintre cele mai importante automobile care au ajuns să definească marca BMW. Deși inițial trebuia să fie un proiect singular, a deschis drumul către colecția BMW Art Car – cu o istorie acum de jumătate de secol și 20 de colaborări cu unii dintre cei mai valoroși artişti contemporani. În același timp, modelul care a stat la baza proiectului este legendarul BMW 3.0 CSL, supranumit “Batmobile” pentru aerodinamica în egală măsură spectaculoasă și de avangardă pentru acea vreme – primul model produs de proaspăt înființata BMW Motorsport. La toate acestea se adaugă participarea automobilului la Cursa de 24 h de la Le Mans, în 1975, cursa ce avea să devină scena spectaculoasă pentru mai multe proiecte BMW Art Car.

BMW Art Car a început cu visul lui Hervé Poulain. Acesta organiza licitații de artă și își dorea să concureze la cursa de 24 h de la Le Mans. Așa a avut ideea de a convinge un artist – americanul Alexander Calder – să îi picteze o mașină de curse care să fie baza participării la Le Mans. Trebuia doar să găsească un producător care să-i susțină participarea cu mașina și echipa de curse.

Din cauza crizei petrolului de la acea vreme, BMW se retrăsese din motorsportul european, dar a recunoscut valoarea proiectului și a construit alături de Hervé Poulain o echipă specială care i-a inclus pe americanul Sam Posey (venea după o scurtă interacțiune cu F1 și Champcar/Indycar) și francezul Jean Guichet (cu o bogată experiență la Le Mans și o victorie în 1964 cu Ferrari). Au folosit modelul BMW Motorsport de la acea vreme pentru cursele pe circuite – BMW 3.0 CSL. Astfel se năștea primul BMW Art Car.

Poulain primea instrucțiuni precise de la Calder: “Herve, câștigă! Dar pilotează cu grijă.” Mașina se dovedea foarte rapidă în cursă, urcând constant în clasament până pe locul 5, când, în a 9-a oră, a abandonat.

Trebuia să fie o aventură singulară, Poulain își îndeplinise visul și participa la Le Mans. Proiectul însă a avut atât de mult succes, încât BMW l-a continuat imediat.

Cu implicarea celei mai importante galerii de artă de la acea vreme, condusă de Leo Castelli alături de soția lui, Ileana (născută la București – Ileana Schapira), BMW a ales următorii artiști, trei dintre cei mai mari ai momentului: Frank Stella 1976, Roy Lichtenstein 1977 și apoi, după mai multe discuții, Andy Warhol 1979.

Ileana, cunoscută pe finalul carierei sub numele de Ileana Sonnabend, a jucat un rol esențial în recunoașterea mai multor artiști contemporani de valoare, printre care și Andy Warhol sau Jeff Koons, lucru recunoscut și de expoziția postumă pe care MoMA New York i-a dedicat-o: Ileana Sonnabend: Ambassador for the New.

De atunci, colecția BMW Art Car este definită printr-o reală diversitate culturală și reunește artiști din contexte și practici foarte diferite: de la figuri majore ale artei contemporane, precum Andy Warhol, David Hockney sau Jeff Koons, la artiști cu preocupări sociale și de mediu, precum Olafur Eliasson, cunoscut pentru mesajele sale ecologiste, sau Jenny Holzer, recunoscută pentru instalațiile cu text; de la repere ale artei europene, precum Rauschenberg sau Chia, la artiști care reprezintă culturi și tradiții vizuale non-occidentale – Esther Mahlangu (Africa de Sud – Ndebele nation) sau Kumantje Nelson Jagamara (artist aborigen australian); până la rafinatul japonez Matazo Kayama (Nihonga – pictură japoneză), John Baldessari, considerat părintele artei conceptuale, Cao Fei, care explorează arta digitală, și, cel mai recent, Julie Mehretu, născută în Etiopia și cunoscută pentru promovarea culturii africane.

Alături de diversitate, libertatea de expresie este un element deosebit de valoros al proiectului. Artiștii sunt selectați de un juriu internațional independent, alcătuit din curatori și directori de muzee și instituții culturale globale (precum Solomon R. Guggenheim Museum și Garage Museum of Contemporary Art), dar și Hervé Poulain, cel care a lansat ideea originală a proiectului.

„Ne bucurăm să descoperim și legături românești în proiectul BMW Art Car – de la relația dintre Calder și Brâncuși până la influența pe care Ileana Sonnabend a avut-o ca unul dintre cei mai importanți galeriști la nivel global. Este o dovadă a faptului că BMW Art Car este un proiect bogat și universal și este cu atât mai relevant că vorbim despre aceste conexiuni în cadrul RAD Art Fair, un eveniment care își propune să promoveze arta românească în exterior”, explică Alex Șeremet, Corporate Communication Manager BMW România.

Începând cu 23 aprilie, RAD Art Fair deschide cea de-a patra ediție la CARO, București. Timp de patru zile, între 12:00 – 20:00, evenimentul aduce împreună 31 de galerii, atât din România, cât și din Ungaria, China, Marea Britanie, Austria, Moldova, Germania și propune un program extins, care depășește formatul clasic de târg, reunind expoziții, intervenții curatoriale, performance-uri și programe publice.

Deși construit în jurul structurii unui târg, RAD funcționează ca o platformă culturală complexă ce pune accent pe context, dialog și acces, și extinde experiența dincolo de dimensiunea comercială, cu deschidere către un public mai larg. Fiecare ediție este construită în jurul unui cumul de direcții complementare, ce dezvăluie modul în care arta contemporană este produsă, prezentată și discutată astăzi, de la relația cu spațiul public și cel domestic, până la practicile curatoriale și infrastructurile care susțin scena artistică.


EEMC Gala 2026: Alternosfera urcă pe scena Teatrului Național din București pe 21 mai


Pe 21 mai 2026, scena Teatrului Național București devine unul dintre punctele centrale ale East European Music Conference 2026, platformă dedicată industriei muzicii live din Europa Centrală și de Est. Evenimentul aduce în prim-plan nu doar excelența profesională a sectorului, ci și dimensiunea sa artistică, printr-un concert susținut de Alternosfera, una dintre cele mai influente prezențe ale scenei alternative din România și Republica Moldova.

Gala marchează punctul culminant al unei ediții extinse a conferinței, desfășurate între 20 și 24 mai la București, care transformă orașul într-un hub european al dialogului despre viitorul muzicii live. Într-un context marcat de provocări legate de libertatea artistică, sustenabilitate și diversitate culturală, EEMC își reafirmă rolul de platformă care conectează industria, educația și politicile culturale într-un cadru coerent și orientat spre soluții.

Alternosfera, un reper al scenei alternative din Europa de Est

Alternosfera este una dintre cele mai solide și influente prezențe din zona rockului alternativ românesc și est-european, o formație care, în peste două decenii de activitate, și-a construit un univers artistic coerent, recognoscibil și profund conectat la realitățile sociale și emoționale ale publicului său. Fondată în 1998, trupa a evoluat constant atât la nivel sonor, cât și conceptual, păstrând în același timp un nucleu identitar puternic și o relație autentică cu fanii, care au crescut odată cu fiecare etapă a discografiei lor.

De la primele materiale și până la succesul albumului de debut „Orașul 511” (2005), Alternosfera a demonstrat o capacitate rară de a combina energia rockului alternativ cu un lirism introspectiv, devenind rapid o prezență constantă în playlisturile radio și în marile săli de concert. Albume precum „Visători cu plumb în ochi…” sau EP-ul „Flori din groapa Marianelor” au marcat tranziția către un discurs artistic mai matur, în care temele existențiale, fragilitatea umană și tensiunile interioare devin centrale.

Un moment definitoriu în parcursul trupei îl reprezintă tripticul conceptual ePIsodia – alcătuit din albumele „Virgula”, „Epizodia” și „Haosoleum” –, un proiect ambițios construit în jurul simbolisticii constantei matematice π. Acest demers artistic a consolidat poziția Alternosfera ca una dintre puținele trupe din regiune care îmbină coerent muzica cu un concept filosofic amplu, explorând relația dintre haos și ordine, dintre fragment și întreg, dintre experiența individuală și fluxul continuu al realității. Concertele asociate acestui proiect au atras mii de spectatori, confirmând impactul trupei la nivel regional.

În ultimii ani, Alternosfera și-a extins expresia artistică prin proiecte speciale precum THEATROLL, unde piesele sale au fost reinterpretate alături de orchestră în spații culturale majore, dar și prin lansarea albumului „Steaguri fără culori” (2025), o reflecție lucidă asupra propagandei, manipulării și fragilității adevărului în societatea contemporană. Prin fiecare apariție live, trupa reușește să transforme concertul într-o experiență intensă și participativă, consolidându-și statutul de reper al scenei alternative și de voce artistică relevantă într-un peisaj cultural în continuă schimbare.

Mai mult decât o conferință: o platformă pentru viitorul industriei

Lansată în 2017 la Sibiu, conferința a evoluat într-un reper regional și european, abordând constant întrebări esențiale: cum poate industria muzicii live să rămână relevantă, sustenabilă și etică într-un peisaj socio-politic dinamic? Ediția din 2026 propune un răspuns complex, construit printr-un program amplu de keynote-uri, paneluri, workshopuri aplicate, studii de caz și sesiuni de networking, reunind artiști, organizatori de evenimente, manageri culturali, cercetători și decidenți politici.

Conferința beneficiază, de asemenea, de implicarea unor parteneri relevanți din ecosistemul național și internațional, printre care AROC, FoMC, Live Europe și Live DMA, alături de YOUROPE și alte organizații care susțin mobilitatea artiștilor, cooperarea profesională și dezvoltarea sustenabilă a sectorului.

Dincolo de componenta educațională, EEMC 2026 propune o experiență culturală extinsă în oraș, desfășurată în spații precum ARCUB – Hanul Gabroveni, Hilton Garden Inn Bucharest Old Town, dar și în venue-uri emblematice ale scenei alternative – Control Club, Expirat Club, Quantic Club și Apollo111. Evenimentele dedicate filmului completează programul prin proiecții organizate la Muzeul Național al Țăranului Român.

Prin această combinație între reflecție profesională și experiență artistică, East European Music Conference 2026 anunță într-un comunicat de presă că își reafirmă poziția de platformă esențială pentru viitorul industriei muzicii live. Mai mult decât o conferință, EEMC devine un spațiu de întâlnire, dialog și construcție colectivă, într-un moment în care colaborarea și schimbul de idei sunt mai necesare ca oricând.

Programul complet și biletele sunt disponibile pe website-ul oficial: https://eemusic.ro/.


Casele de licitații, principalul canal de achiziție de artă din România


„Romanian Art Report 2026”, realizat de Deloitte România în colaborare cu RAD Association și Artmark, prezintă noile cifre ale pieței de artă autohtone, evidențiind că licitațiile de artă reprezintă principalul canal de achiziție de artă din România (31%).

Piața de artă din România se consolidează și intră într-o etapă de maturizare. Casa de licitații Artmark, în colaborare cu Deloitte România și RAD Association, anunță lansarea celei de-a doua ediții a „Romanian Art Report”, un studiu de referință dedicat analizei pieței de artă din România, care confirmă intrarea acesteia într-o fază vizibilă de consolidare și maturizare.

Efectuat în rândul a peste 340 de respondenți, raportul oferă o imagine cuprinzătoare și nuanțată asupra comportamentului colecționarilor și a mecanismelor care modelează această piață emergentă. Extinderea semnificativă a bazei de respondenți, susținută în mare parte de implicarea rețelei Artmark în efectuarea studiului, marchează un pas important în înțelegerea structurată și transparentă a ecosistemului artistic local. Percepția generală asupra pieței este una optimistă: peste 80% dintre respondenți consideră că piața de artă din România se află în dezvoltare sau în curs de maturizare, confirmând direcția pozitivă a acestui sector.

Un set de concluzii esențiale ale raportului confirmă atât soliditatea pieței, cât și oportunitatea de creștere pentru colecționari: piața este susținută în principal de cumpărători ocazionali (44%) și de persoane interesate de artă (27%), care împreună reprezintă peste 70% din totalul respondenților – ceea ce evidențiază un potențial semnificativ de creștere și de transformare a interesului latent în colecționare activă. În același timp, casele de licitații sunt canalul de achiziție cel mai de încredere (31%), ceea ce reconfirmă rolul central al casei Artmark în dezvoltarea și transparentizarea pieței, evidențiind relevanța unor platforme credibile și riguros structurate în consolidarea încrederii în acest mediu. Pentru Artmark, acest rezultat reflectă o relație matură cu publicul său, în care cumpărătorii devin participanți activi într-un ecosistem cultural și investițional în plină dezvoltare.

Rezultatele confirmă o tendință esențială: România nu mai este o piață incipientă, ci una aflată în proces de maturizare, în care motivațiile estetice și emoționale coexistă din ce în ce mai natural cu o conștientizare tot mai clară a potențialului financiar al artei. Astfel, arta este tot mai frecvent percepută ca un activ cu dublă valoare – culturală și financiară –, capabil să funcționeze ca un refugiu stabil în perioade de incertitudine economică.

Preferințele indică o orientare puternică spre pictura contemporană (76%), dar și o continuitate a interesului pentru arta clasică (54%), semn al unei piețe echilibrate între tradiție și modernitate. Colecționarii rămân ancorați local – peste 69% dintre colecții conțin doar 0–10% lucrări internaționale – ceea ce creează un context favorabil valorificării artiștilor români. În plus, 81% dintre lucrări sunt păstrate în spațiul privat, confirmând caracterul profund personal al colecționării, în timp ce motivația principală rămâne emoțională (41%), dar este dublată tot mai vizibil de interesul pentru investiție (până la 18%). Toate aceste date conturează o piață accesibilă, în creștere, și în care încrederea, expertiza și platformele consacrate – precum Artmark – devin puncte esențiale de sprijin pentru noile generații de colecționari.

Unul dintre cele mai relevante semnale ale acestei evoluții este diversificarea profilului colecționarilor. Piața este susținută de antreprenori, profesioniști din mediul corporate și noi segmente socio-economice, ceea ce indică o expansiune sănătoasă atât a capitalului cultural, cât și a celui financiar.

Totodată, raportul surprinde o democratizare reală a accesului la artă: o piață care rămâne accesibilă, cu o gamă variată de prețuri și o participare tot mai vizibilă a noilor generații de colecționari, alături de un nucleu stabil de cumpărători experimentați.

„Suntem bucuroși să urăm bun-venit Artmark, alături de Asociația RAD, în rândul partenerilor din acest an. Această colaborare a oferit o bază mai largă de respondenți și un set mai divers de perspective, contribuind la o imagine mai cuprinzătoare asupra pieței. Raportul continuă să exploreze profilurile și preferințele colecționarilor, oferind informații despre demografie, dimensiunea colecțiilor și comportamentul de colecționare”, se arată în mesajul Deloitte România publicat în raport.

Lansarea celei de-a doua ediții a studiului Deloitte „Romanian Art Report” va avea loc la RAD Art Fair, în data de 24 aprilie 2026, iar evenimentul va include prezentarea principalelor concluzii, urmată de o discuție între reprezentanți RAD, Deloitte România și Artmark despre tendințele și evoluțiile ecosistemului artistic.


Terapia cu lumina roșie: noul aliat pentru un somn profund și un ten luminos


Avem nevoie de lumină naturală ca să fim senini, dar și pentru un somn de calitate. Ritmul nostru circadian este construit în jurul soarelui: ziua, lumina puternică ne ține în alertă, iar seara, întunericul sau lumina caldă îi transmite corpului că e momentul să se oprească și să se refacă. În realitate, însă, ultimul lucru pe care îl vedem înainte de culcare este ecranul telefonului, iar melatonina nu mai are timp să-și intre în rol. De aici apare senzația aceea familiară de „obosit, dar agitat”, cu un somn fragmentat și superficial.

Terapia cu lumină roșie vine ca un gest simplu, dar eficient, de reechilibrare. Nu forțează somnul, ci elimină efectele stimulante ale luminii albastre și permite organismului să-și urmeze ritmul natural. Practic, creează contextul ideal pentru relaxare, pentru acel moment în care corpul încetinește și mintea se liniștește. Într-o lume în care suntem mereu conectați, poate fi exact pauza de care avem nevoie.

Iată două propuneri de la FAQ™ by Foreo care te vor ajuta și la somn, pe lângă multe alte beneficii.

FAQ™ LED Panel

FAQ™ LED Panel aduce tehnologia de tip clinic direct în rutina ta de acasă, într-un format elegant și ușor de folosit. Cu 256 de LED-uri de calitate medicală și cinci lungimi de undă, dispozitivul acționează asupra ridurilor, petelor pigmentare și texturii pielii, oferind un aspect vizibil mai uniform și mai luminos. Lentilele brevetate în formă de diamant asigură o acoperire uniformă și o penetrare profundă pentru rezultate eficiente, fără efort.

Dincolo de beneficiile evidente pentru piele, utilizarea seara, într-o lumină caldă, contribuie și la pregătirea corpului pentru somn. Terapia cu lumină roșie poate îmbunătăți calitatea somnului, susținând producția naturală de melatonină și ajutându-te să te relaxezi după o zi intensă. În același timp, reduce tensiunea acumulată și creează acel moment de liniște de care ai nevoie înainte de culcare. Este genul de ritual care îmbină frumusețea cu starea de bine, fără compromisuri.

FAQ™ Dual LED Panel

FAQ™ Dual LED Panel  duce experiența la un alt nivel, cu un design inovator tip „carte” și nu mai puțin de 512 LED-uri care acoperă o gamă largă de nevoi. De la regenerarea pielii și stimularea colagenului până la reducerea inflamației și susținerea circulației, acest dispozitiv multifuncțional devine rapid un aliat complet pentru sănătate și frumusețe. În plus, influențează direct energia celulară și contribuie la o stare generală de echilibru, mai ales în perioadele solicitante.

Unul dintre cele mai interesante beneficii este legat de somn și ritmul circadian. Folosit seara, ajută corpul să încetinească și să intre natural în starea de odihnă, iar dimineața poate simula lumina timpurie pentru un start energizant. Terapia cu lumină roșie susține producția de melatonină, te ajută să adormi mai repede și favorizează un somn mai profund și mai odihnitor. Rezultatul este nu doar o piele mai frumoasă, ci și o stare de bine care se simte din interior.

Într-o lume care ne împinge constant spre agitație și stimulare, terapia cu lumină roșie devine un echilibru discret, care lasă corpul să-și urmeze ritmul natural. Nu forțează nimic, ci îți amintește că e în regulă să încetinești. Iar când somnul devine din nou firesc, viața pare mai frumoasă.

 


NIBIRU: 90 de artiști și festivaluri noi, în cel mai mare anunț de până acum, dezvăluit într-un live-maraton de 5 ore


Ja Rule, The Martinez Brothers, Eve, Clean Bandit și Haddaway, printre noii headlineri anunțați

 Pe 16 aprilie, NIBIRU a dus comunicarea de entertainment într-o zonă nouă, printr-un live-maraton de 5 ore, realizat în parteneriat cu eMAG, în care au fost anunțate 90 de nume noi din lineup, alături de festivaluri și concepte care completează calendarul verii 2026 și marchează cea mai amplă extindere de lineup de până acum.

Moderat de Selly, inițiatorul proiectului NIBIRU și unul dintre cei mai influenți creatori de conținut din România, evenimentul a depășit logica unui simplu anunț și a fost construit ca un show în sine. Publicul a intrat activ în desfășurare: a intervenit în direct, a ghicit artiștii, a comentat, a reacționat și a primit premii pe loc, într-un ritm care a transformat fiecare dezvăluire într-un moment colectiv.

Interesul s-a extins dincolo de live, iar în paralel cu transmisiunea, platforma NIBIRU a înregistrat un flux constant de utilizatori care au urmărit actualizările și au verificat lineup-ul în timp real, rămânând conectați la conținutul publicat pe parcursul evenimentului.

În total, au fost oferite peste 100.000 de premii, cu o valoare cumulată de peste 600.000 de euro, poziționând acest live printre cele mai ample activări digitale realizate în România, atât prin volum, cât și prin nivelul de participare generat.

„Nu am vrut să facem doar un anunț, ci un moment care să arate ce este, de fapt, NIBIRU. Ce s-a întâmplat pe 16 aprilie nu a fost doar un live, ci începutul unui fenomen care pornește online, crește prin comunitate și se trăiește pe toată durata verii.

 NIBIRU este o destinație de distracție construită pentru oameni și împreună cu ei. Suntem în mijlocul publicului în fiecare zi, ne uităm la reacții, ascultăm și adaptăm constant tot ceea ce facem”, a declarat Andrei Șelaru (Selly), fondator NIBIRU.

 Noi artiști de top, într-un lineup care se extinde constant

Anunțul a adus un val consistent de artiști noi din zone muzicale diferite, conturând mai clar direcția NIBIRU: un spațiu în care stilurile coexistă și se completează, fără granițe rigide între publicuri.

Printre numele internaționale confirmate se regăsesc Ja Rule, Keri Hilson, Eve, Clean Bandit și Haddaway, artiști care definesc perioade diferite din cultura pop și aduc în același loc generații cu referințe diferite.

În același timp, scena locală rămâne prezentă prin artiști relevanți pentru publicul actual: Irina Rimes, The Motans, Killa Fonic sau Subcarpați, într-o combinație care păstrează conexiunea cu piața locală și adaugă consistență lineup-ului.

Zona de electronic și club culture este reprezentată de artiști precum Marco Carola și The Martinez Brothers, completând dimensiunea internațională și aducând o energie specifică marilor scene de festival din Europa.

Noi festivaluri și concepte care extind vara NIBIRU

Pe lângă festivalurile deja anunțate, calendarul NIBIRU se extinde cu formate noi, fiecare construit în jurul unei experiențe distincte și a unui tip clar de public.

RETROGRADE aduce în prim-plan cultura anilor 2000 și capitalizează nostalgia unei generații care își regăsește referințele muzicale într-un context actual. HOT BOYZ SUMMER dezvoltă zona urbană locală și conectează direct artiștii relevanți pentru publicul tânăr.

ASTRAL NIGHT propune o experiență de clubbing centrată pe muzică electronică, într-un format apropiat de scena internațională, în timp ce ROCK DAYS introduce o direcție diferită, cu un festival dedicat rock-ului și un acces construit pentru public larg, cu bilete de la 49 de lei pe zi.

STARDUST readuce energia disco și vibe-ul anilor ’90–2000, într-un format orientat către entertainment și recunoaștere imediată, iar GREEK SPIRIT & BALKAN FIRE, alături de BEACH, PLEASE! PARTY, completează zona de evenimente tematice cu identitate puternică.

În paralel, scenele recurente – NEBULA X, NIBIRU CENTER STAGE și NIBIRU BEER GARDEN – asigură continuitatea experienței, cu artiști și show-uri live zilnic, construind un ritm constant pe toată durata sezonului. Odată cu aceste anunțuri, au fost deschise și vânzările de bilete pentru toate evenimentele din calendarul NIBIRU 2026, disponibile pe platforma oficială, www.nibiru.net., cu prețuri care pornesc de la 49 de lei.

Un nou model de business în entertainment: 2 milioane de turiști așteptați

Sezonul 2026 include 46 de zile de evenimente și peste 200 de artiști, într-un format care funcționează ca un ecosistem activ pe întreaga durată a verii. Distribuția experiențelor în timp permite revenirea publicului și extinde durata de ședere pe litoral, în timp ce diversitatea festivalurilor atrage segmente diferite de public.

Estimările indică un trafic de aproximativ 2 milioane de persoane, susținut de amploarea evenimentelor și de interesul crescut pentru acest tip de experiență, ceea ce consolidează poziționarea zonei Costinești – Tuzla în circuitul european de entertainment.

Accesibilitate: experiențe pentru public larg, de la 49 de lei

Modelul NIBIRU se bazează pe accesibilitate și diversitate. O parte importantă din experiență va putea fi trăită gratuit în zona de promenadă, unde publicul va avea acces la concerte și activări, inclusiv pe scena principală.

Pentru evenimentele cu acces pe bază de bilet, prețurile pornesc de la 49 de lei, iar formatele sunt gândite astfel încât să acopere o gamă largă de preferințe și bugete.

Această combinație susține prezența unui public variat și creează un echilibru între accesibilitate și complexitatea experienței oferite.

Un live care a devenit experiență și un nou fenomen de engagement digital

Live-ul din 16 aprilie a fost construit ca un format participativ, în care publicul nu doar a urmărit anunțurile, ci a făcut parte din desfășurare. Pe parcursul celor 5 ore, utilizatorii au intrat în direct, au interacționat cu gazdele, au anticipat artiștii și au fost implicați constant în dinamica show-ului, fiecare moment generând reacție și participare în timp real.

Rezultatul a fost un format care a depășit zona de comunicare și a funcționat ca entertainment în sine, construit pe ritm, interacțiune și energie colectivă, confirmând o direcție începută anterior: dezvoltarea unui fenomen care pornește online și se extinde în experiența reală.

Strategia se bazează pe interactivitate și implicarea directă a comunității în fiecare etapă. Dacă până recent publicul consuma conținut, astăzi contribuie activ la desfășurarea și amplificarea lui.

Această direcție continuă inițiativa virală asociată cu „cosmonauții”, lansată de Selly, care a generat distribuție organică la scară largă și a poziționat NIBIRU ca un proiect recognoscibil încă dinaintea lansării noilor concepte de festivaluri. Prin integrarea conținutului, comunității și experienței live, NIBIRU conturează un model în care vizibilitatea se construiește împreună cu publicul, iar engagementul devine parte din produs.

„Energia din live a arătat exact asta: oameni conectați, implicați, care nu doar privesc, ci participă. Asta înseamnă NIBIRU.

 Vara 2026 este o poveste care se construiește zi de zi. Fiecare festival, fiecare noapte, fiecare experiență adaugă un capitol nou. NIBIRU, Planeta Roz, devine locul în care toate aceste lucruri se întâlnesc și ridică standardul pentru entertainment pe litoral. Acesta este doar începutul”, a completat Selly.

Lineup complet artiști NIBIRU 2026

GALAXIA: Ozuna, Nicky Jam, HUGEL, INNA, Clean Bandit, Anuel AA (pending), DJ Asto, DJ Faby

RETROGRADE: Timbaland, Fat Joe, Busta Rhymes, Ja Rule, Keri Hilson, Eve, Byron

HOT BOYZ SUMMER: Alex Velea, Petre Ștefan, Madatoricelli

ASTRAL NIGHT: Dirty Nano, DJ Deny, Ozlmek, Pado & Belu

ROCK DAYS: Jurjak, Phoenix, Direcția 5, Iris, Subcarpați, Robin and The Backstabbers, The Mono Jacks, Vama, Vița de Vie, HVNDS, Zdob și Zdub, Bosquito, Killa Fonic, Irina Rimes, The Motans, Lupii lui Calancea, Byron

STARDUST: Nana, Haddaway, The Mad Stuntman, Corona, ATC, Garcia, Eric Martin (Technotronic)

GREEK SPIRIT & BALKAN FIRE: Ionuț Galani, Elli Kokkinou, Gipsy Kings, Iwanna Strigga

BEACH, PLEASE! PARTY: Vescan, Noua Unspe, Killa Fonic, Rava, Erika Isac, Albert NBN, Bobby Shmurda, DJ Tay James, DJ Spade, Iorga

NEBULA X: Mahony, Marco Carola, The Martinez Brothers

NIBIRU CENTER STAGE: Adi Istrate, Alex Velea, Alina Eremia, Antonia, Andrei Bănuță, Carla’s Dreams, Delia, Emaa, Florian Rus, Holy Molly, INNA, Irina Rimes, Mario, Minelli, Puya, Rareș, Smiley, The Motans, Theo Rose, Lazy Ed, Liviu Teodorescu, Andrei Ursu, Iraida, AMI, Alessandra, Misha Miller, Lidia Buble

NIBIRU BEER GARDEN: Pepe, Adrian Minune, Alex Botea, Babasha, Andrei Bănuță, BDLP, Bere Gratis, Costel Biju, Cristina Pucean, Denis Rămniceanu, Iuly Neamțu, Jador, Jean de la Craiova, Luis Gabriel, Tzancă Uraganu, Vunk, Vali Vijelie, Emeric Imre, Georgiana Lobonț, Holograf, Johny Romano, Jackson One, Om la Lună, Pindu, Kavalla, Speak Floyd, Ioana Pia

NIBIRU este un proiect de entertainment dezvoltat pe litoralul românesc, în zona Costinești – Tuzla, conceput ca un ecosistem integrat care reunește festivaluri, concerte și experiențe tematice într-un calendar extins de vară. Sezonul 2026 include 46 de zile de evenimente și peste 200 de artiști români și internaționali, distribuiți pe multiple scene și formate.

Prin combinația dintre lineup global, diversitate de concepte și implicare directă a publicului, proiectul atrage interes internațional și se poziționează într-un circuit mai larg al destinațiilor de entertainment de vară. Accesul pornește de la 49 de lei, iar o parte din experiență rămâne deschisă publicului larg, susținând creșterea fluxurilor turistice și extinderea notorietății.


NIBIRU anunță 2 noi festivaluri, 80+ artiști și un eveniment online de 4 ore, cu premii în valoare de 615.000 euro, pe 16 aprilie


Pe 16 aprilie, NIBIRU pregătește unul dintre cele mai importante anunțuri pentru sezonul de vară 2026, extinzând lineup-ul la peste 200 de artiști români și internaționali și consolidând poziționarea proiectului ca unul dintre cele mai mari hub-uri de entertainment de pe litoral.

Timp de aproximativ 4 ore, într-un live transmis pe YouTube, Selly va anunța două noi festivaluri, peste 80 de artiști și experiențele care completează calendarul NIBIRU pentru vara 2026.

Live-ul are un format interactiv în care publicul intră în direct și participă în timp real. Utilizatorii ghicesc artiștii din lineup și câștigă premii pe loc, iar întregul proces de anunț se transformă într-un show construit pe implicare și emoția momentului.

Două noi festivaluri, o vară extinsă de evenimente

Cele două noi concepte care vor fi dezvăluite joi, pe 16 aprilie, completează un calendar deja conturat, construit pe mai multe tipuri de public și experiențe:

GALAXIA (17–19 iulie) GALAXIA, va deschide oficial seria marilor festivaluri si transformă NIBIRU în epicentrul verii, pe durata a trei zile în care energia tropicală, muzica și experiențele imersive se întâlnesc pe litoral. Cu un line-up ce îmbină headlineri internaționali –  HUGEL, Ozuna și Nicky Jam printre primii artiști confirmați –  și artiști locali, evenimentul construiește un ritm continuu, de la apus până la răsărit, redefinind ideea de party ca experiență completă.

NEBULA X (24–26 iulie) aduce în prim-plan scena electronică, cu focus pe EDM, techno și house, într-un format gândit pentru publicul de club și festival internațional.

K-POP Days (1–2 august) introduce un format pilot dedicat comunității K-pop – un public în creștere, testând potențialul unui segment cu vizibilitate globală.

The Artist Awards (5–6 august) combină concertele live cu un sistem de premiere al industriei de entertainment, conectând artiști, influenceri și public într-un singur format.

RETROGRADE (28–30 august) închide sezonul cu un concept centrat pe cultura anilor 2000, cu artiști internaționali precum Timbaland, Fat Joe și Busta Rhymes.

Calendarul este completat de evenimente speciale, inclusiv concertul Gipsy Kings de pe 9 august și seri tematice dedicate culturilor balcanice și mediteraneene: Greek Night & Gipsy Fire Party (21 august). De la energie și experiențe culinare neconvenționale, până la show-uri spectaculoase de noapte, fiecare festival aduce o identitate proprie și contribuie la diversitatea unui proiect construit pentru publicuri diferite, dar unite de aceeași dorință: experiențe memorabile.

Premii de 615.000 euro și participare în timp real

În parteneriat cu eMAG, live-ul din 16 aprilie include activări într-un format interactiv. Participanții vor intra în concursuri cu premii, de la gadgeturi premium și produse tech până la beneficii oferite de parteneri.

În total, vor fi oferite 111.395 de premii utilizatorilor înregistrați pe www.nibiru.net, în valoare totală de aproximativ 615.000 euro, dintre care 111.000 de coduri de discount pentru festivalurile NIBIRU, 362 de bilete gratuite, precum și premii speciale precum 3 iPhone 17, 3 căști AirPods 4, un laptop MacBook Neo, 3 boxe portabile JBL Flip 7, 3 aparate foto Fujifilm Instax Mini și 20 de vouchere eMAG.

Formatul transformă publicul din audiență în participant activ, iar valoarea premiilor, alături de implicarea în timp real, îl poziționează printre cele mai ample activări digitale din România.

Accesibilitate: experiențe de la 49 de lei

Modelul NIBIRU se diferențiază prin diversitatea experiențelor, iar accesibilitatea rămâne un pilon central al proiectului. Biletele pentru anumite evenimente pornesc de la 49 de lei, iar o parte importantă din experiență va putea fi accesată în mod gratuit în zona de promenadă, acolo unde publicul poate participa la concerte și show-uri live, inclusiv pe scena principală.

Zonele dedicate, precum Berăria NIBIRU, extind experiența prin concerte și activări într-un cadru relaxat, orientat către un public larg.

Un nou model de entertainment pe litoral

Prin combinația dintre festivaluri tematice, artiști internaționali, accesibilitate și conținut continuu, NIBIRU își consolidează poziția ca unul dintre cele mai ambițioase proiecte de entertainment din România. Implicarea directă a publicului definește acest model și îl aliniază modului în care funcționează astăzi industria, în care experiența se construiește împreună cu participanții.

Live-ul din 16 aprilie devine un show în sine, construit pe interactivitate și participare directă. Publicul intră în joc, influențează desfășurarea, trăiește emoția descoperirii și primește premii pe loc, într-un format care transformă comunicarea într-o experiență.

NIBIRU este un proiect de entertainment dezvoltat pe litoralul românesc, în zona Costinești, conceput ca un ecosistem integrat care reunește festivaluri, concerte și experiențe tematice într-un calendar extins de vară. Sezonul 2026 include 46 de zile de evenimente și peste 200 de artiști români și internaționali, distribuiți pe multiple scene și formate.

Prin combinația dintre lineup global, diversitate de concepte și mecanisme digitale de implicare, proiectul atrage public din afara țării și se poziționează într-un circuit mai larg al destinațiilor de entertainment de vară. Accesul pornește de la 49 de lei, iar o parte din experiență rămâne deschisă publicului larg, ceea ce susține creșterea fluxurilor turistice și extinderea notorietății. Prin această structură, NIBIRU contribuie la consolidarea unei imagini relevante pentru divertismentul de litoral și la integrarea României în dinamica internațională a industriei de evenimente.


Cum ajunge România în fața a peste 100 de milioane de oameni printr-un proiect de divertisment dezvoltat local


O inițiativă construită pe litoralul românesc și amplificată de sute de creatori internaționali transformă un proiect de entertainment într-un motor real de vizibilitate globală.

În centrul acestui demers se află NIBIRU, noul concept de entertainment de pe litoralul românesc, în cadrul căruia Beach, Please! funcționează ca principal motor de conținut și vizibilitate internațională.

Beach, Please!, cel mai mare festival de muzică din Europa (550.000+ spectatori în 2025), a lansat pentru ediția din 8–12 iulie 2026 o campanie digitală integrată, de amploare fără precedent. Peste 500 de influenceri și creatori de conținut din Bulgaria, Ungaria, Franța, Marea Britanie, Spania, Italia, Germania și alte țări europene s-au alăturat proiectului ca ambasadori oficiali. Programul este activ și în continuă extindere, iar audiența cumulată a depășit 100 de milioane de utilizatori.

Pentru prima dată, un proiect dezvoltat local generează organic un astfel de nivel de distribuție globală, fără intermediere instituțională.

An de an, festivalul creează impact prin nota personală a show-urilor fiecărui artist, puse în scenă într-un cadru marin deosebit, care ridică experiența la nivel de referință, validată chiar de artiști.

A$AP Rocky a descris Beach, Please! „cel mai frumos festival la care a participat vreodată”. Travis Scott a transformat așteptarea într-un moment colectiv, iar apariția pe scenă a devenit o energie trăită simultan de sute de mii de oameni, într-un episod care a conectat România direct la scena globală de muzică urbană.

Anitta a adus pe scenă secvențe virale din propriile videoclipuri, iar pentru Yeat a fost creat un setup unic: o scenă specială, înconjurată de flăcări, o producție care nu a mai fost replicată nicăieri în lume.

Când artiștii vin cu concepte adaptate special unui festival, totul capătă o valoare memorabilă. Iar când aceste momente se întâmplă pe litoralul românesc, festivalul începe să fie recunoscut și transmis mai departe la nivel internațional. Nu mai vorbim doar despre episoade virale, ci despre confirmări directe că putem găzdui și produce show-uri la nivelul marilor scene internaționale.

“De ce nu ne-a zis nimeni că România e atât de cool?”, “Dacă asta e România, vreau să mă întorc!” – au fost reacții împărtășite anul trecut, de câțiva dintre cei peste 15.000 de turiști străini. Acest tip de reacție este esențial: schimbă percepția despre România nu prin mesaje oficiale, ci prin experiențe reale trăite și distribuite organic.

Astfel, țara ajunge în feed-urile a milioane de utilizatori din Europa nu printr-o campanie de turism clasică, ci printr-un fenomen digital construit în jurul festivalului Beach, Please! În locul reclamelor convenționale, publicul vede conținut creat în stil personal: reacții la lineup, planuri de vară și conversații autentice cu propriile comunități. Nu mai este promovat doar un eveniment, ci o destinație.

Astazi, acest mecanism a ajuns la o scară fără precedent: o rețea de creatori din peste 10 țări, de la Marea Britanie și Franța până la Germania, Italia sau Spania, generează și distribuie conținut despre experiența Beach, Please!

Rezultatele au depășit semnificativ așteptările inițiale, mulți dintre aceștia descoperind pentru prima dată țara noastră ca opțiune pentru vacanță.

https://vm.tiktok.com/ZNRuJXur6/

https://vm.tiktok.com/ZNRmSmbhp/

Mai mult decât o campanie de promovare în sensul clasic, acest mecanism funcționează ca o rețea de recomandări reale, care se propagă organic în comunități unite de muzică, călătorie, distracție și experiențe împărtășite. Este un model alternativ de promovare de țară, construit de jos în sus, prin cultură și comunități, nu prin instituții.

„Pentru foarte mulți dintre cei care ajung la NIBIRU sau descoperă Beach, Please!, aceasta este prima interacțiune reală cu România. Este important că această interacțiune nu vine din clișee, ci dintr-o experiență modernă, pe care o construim aici”, declară Andrei Șelaru, fondator NIBIRU și Beach, Please!.

Embed links:

https://vm.tiktok.com/ZNRPPr8xF/

https://vm.tiktok.com/ZNRPPyREw/

https://vm.tiktok.com/ZNRQPNMSB/

De la festival la infrastructură culturală: cum devine NIBIRU un motor de imagine pentru România

În locul mesajelor controlate și al campaniilor standardizate, modelul campaniei mizează pe autenticitate: fiecare creator vorbește despre experiență în propriul stil, către propria comunitate. Rezultatul este o expunere internațională de o amploare rar întâlnită pentru un proiect construit local.

Impactul real depășește însă cifrele. Pentru publicul tânăr din Europa, România începe să fie asociată cu muzică, energie, experiențe și lifestyle, nu doar cu destinații tradiționale sau stereotipuri vechi.

Campania funcționează pe un mecanism simplu, dar greu de replicat: oameni reali, cu comunități reale, care generează conținut nativ – de la coregrafii și reacții la artiști, până la povești despre experiența de festival și descoperirea României.

Mesajul nu este perceput ca reclamă, ci ca un conținut nativ, care se integrează firesc în experiența utilizatorului.

În acest context, NIBIRU nu este doar locul unde se desfășoară un festival, ci infrastructura care face posibil acest fenomen. Gândit ca un „oraș al verii”, NIBIRU reunește într-un singur spațiu festivaluri, concerte, restaurante, sport și experiențe culturale, funcționând ca o platformă reală de producție de conținut și vizibilitate internațională.

Costinești – scena unui nou ecosistem de divertisment

Costinești devine astfel mai mult decât o stațiune – devine scena unui nou model de entertainment construit local, cu impact direct în turism, economia locală și percepția externă asupra țării.

Festivalul are loc în cadrul NIBIRU, o nouă destinație de entertainment construită de la zero pe litoralul românesc, între Costinești și Tuzla, care se deschide oficial pe 16 iulie 2026. Proiectul este gândit ca un „oraș al verii”, activ sezonier, care reunește într-un singur loc festivaluri, concerte, restaurante, sport, artă și experiențe pentru toate vârstele. Pentru sezonul 2026, organizatorii au anunțat deja festivaluri internaționale: Retrograde (28-30 august), Galaxia (17-19 iulie), Nebula X (24-26 iulie) și K-Pop Days (1-2 august).

Cu o investiție de peste 50 de milioane de euro în primă fază și o capacitate de până la 150.000 de persoane pentru evenimente majore, NIBIRU propune un model nou pentru litoralul românesc: o destinație de vacanță și o platformă de conținut, cultură și experiențe care generează interes internațional. Este una dintre cele mai mari investiții private în entertainment realizate pe litoralul românesc în ultimele decenii.

Astfel, conversația nu mai rămâne la nivelul „ce artiști vin?”, ci se extinde natural către întrebări despre loc: „unde este?”, „cum ajungi?”, „ce mai poți face acolo?”. Iar de aici, interesul se mută către alte destinații locale: București, Transilvania, Delta Dunării și multe alte locuri pitorești. Anul acesta  este estimat ca la Costinești să ajungă un număr de 50.000 de turiști străini.

Lineup-ul care susține vizibilitatea globală

Line-up-ul devine astfel nu doar un argument de entertainment, ci și un accelerator de expunere internațională: entuziasmul internauților a crescut la aflarea headlinerilor. Printre artiștii confirmați deja se numără Playboi Carti, Future, Tyla, Don Toliver, Quavo și Yeat. Pe lângă faptul că aceste nume atrag tineri din toată lumea către festival, interesul pentru fenomenul din România crește de la o ediție la alta, pe măsură ce caracterul unic al experienței este trăit, povestit și confirmat direct de public.

Ediția din 2025 a fost marcată de o serie de apariții legendare care au făcut înconjurul lumii prin mass-media, dar și prin social media. Au devenit virale mai multe momente: A$AP Rocky, unul dintre cei mai așteptați artiști ai line-up-ului, a inclus un elicopter în show-ul său – o apariție spectaculoasă pe care a mai repetat-o doar o dată, cu o zi înainte, în Polonia. Artistul a transmis pe scenă că este cel mai tare concert la care a participat în ultimii ani, un moment de referință atât pentru el, cât și pentru fanii săi. Și Yeat a uimit publicul cu o producție specială, în care scena a fost literalmente în flăcări, iar Lil Baby a adus cele mai multe efecte speciale de până acum în istoria festivalului. 21 Savage a reunit unul dintre cele mai mari și mai energice publicuri, confirmând încă o dată legătura profundă dintre artist și comunitatea Beach, Please!, iar feedback-ul venit din partea fanilor a fost copleșitor. Ken Carson a fost sursa unui vibe absolut exploziv – cu moshpit-uri imense și intense și o conexiune totală cu publicul, a făcut ca tot litoralul să vibreze în timpul concertului său. Young Thug a transmis un mesaj de apreciere fluturând steagul României pe scenă, spre entuziasmul tuturor celor prezenți.

Travis Scott a fost cel mai așteptat artist din 2024. Show-ul lui a fost intens apreciat și a fost ascultat la a treia ediție a festivalului de peste 100.000 de persoane care l-au aplaudat intens. Alte nume de pe afiș au fost Anitta, Wiz Khalifa, Trippie Redd, Don Toliver, Yeat, 6ix9ine, Ice Spice, Swae Lee, French Montana, Rich Amiri, Lil Tjay, Gucci Mane, NLE Choppa, Lil Pump, Rich the Kid, Rick Ross, Dhurata Dora.

Fiecare dintre cele patru ediții de până acum a adus pe scenă zeci, uneori sute de artiști din țară și din străinătate, contribuind la creșterea constantă a amplorii și notorietății festivalului. În acest context, așteptările publicului sunt mai ridicate ca niciodată pentru ediția aniversară – cea de-a cincea – programată în acest an.

Un studiu de caz pentru promovarea României

Modelul dezvoltat în jurul NIBIRU și Beach, Please! devine un studiu de caz relevant nu doar pentru industria de entertainment, ci și pentru felul în care o țară poate fi promovată internațional fără intervenție publică directă.

În 2025, România a atras peste 2,5 milioane de turiști străini, în creștere față de anul anterior, iar industria turismului este estimată să continue această evoluție și în anii următori. În acest context, campania devine un exemplu concret de promovare internațională realizată fără buget public sau campanii instituționale, dar cu efecte vizibile în percepție și reach.

„Dincolo de entertainment, vorbim despre impact real: turiști care vin în România, economie locală care crește și o vizibilitate internațională pe care, în mod normal, ar costa zeci de milioane de euro.

Asta arată că putem construi lucruri relevante aici, care nu doar că funcționează local, dar sunt recunoscute global”, spune Selly.

Ceea ce se întâmplă la NIBIRU depășește logica unui festival. Este începutul unui model prin care România poate construi relevanță globală prin cultură, comunități și inițiativă privată.

Într-un moment în care competiția pentru atenția internațională este mai mare ca niciodată, astfel de proiecte nu mai sunt doar opțiuni, ci devin esențiale. Dincolo de entertainment, ceea ce se construiește la NIBIRU este un nou mod prin care România începe să fie înțeleasă, descoperită și văzută în lume

 


Piața hotelieră românească, analizată în profunzime: 280 de specialiști s-au reunit la București pentru a dezbate investițiile, branded residences și viitorul ospitalității


Aproximativ 280 de investitori, dezvoltatori, operatori hotelieri, consultanți și profesioniști ai industriei real estate și hospitality s-au reunit pe 2 aprilie 2026, la Pullman Bucharest World Trade Center, în cadrul celei de-a doua ediții a Hospitality Business Forum, confirmând astfel că industria ospitalității din România intră într-o etapă de maturizare în care deciziile de investiție, poziționarea brandurilor și strategiile de marketing devin tot mai sofisticate. Structurat în patru paneluri tematice — Investment & Financing, Marketing & Sales, Entrepreneurship și Real Estate & Transactions — forumul a generat o zi de conversații substanțiale despre modul în care se dezvoltă, se finanțează și se administrează proiectele hoteliere într-o piață aflată în transformare accelerată.

Branded residences: un model testat global, în fază de pionierat în România

Unul dintre momentele de referință ale conferinței a fost intervenția lui Michael Jalbert, CEO și Member of the Board la Forbes Global Properties, care a oferit o perspectivă globală asupra segmentului de branded residences, o piață ajunsă la maturitate în Statele Unite, dar aflată încă într-o etapă de pionierat în România. Discuția a subliniat relevanța unor inițiative locale precum Radisson Blu Hotel & Residences Mamaia, dezvoltat de Monarc Development, un proiect care introduce pe piața din România modelul integrat hotel & branded residences.

Panelurile dedicate investițiilor și finanțării proiectelor hoteliere au analizat modul în care sunt structurate investițiile în hospitality, evoluția capitalului și criteriile prin care investitorii evaluează oportunitățile din acest sector. În acest context, Alexandru Manea, CEO și Founder al Monarc Development, a vorbit despre perspectiva unui investitor nou intrat pe piața hospitality, explicând logica strategică din spatele dezvoltării proiectului Radisson Blu Hotel & Residences Mamaia și modul în care proiectele de tip branded residences pot deveni instrumente relevante de investiție într-o piață aflată încă într-o etapă de consolidare.

Panelul de Real Estate & Transactions a adus în prim-plan procesele prin care sunt evaluate și tranzacționate activele hoteliere, precum și rolul esențial al consultanței specializate în relația dintre investitori și operatori. Tinu Sebeșanu, Managing Partner Trend Hospitality, a explicat mecanismele prin care sunt evaluate proiectele hoteliere, modul în care se structurează tranzacțiile și strategiile de exit ale investitorilor.

În același timp, Radu Zencenco, Head of Hospitality NIRO Investment Group, a adus perspectiva unui investitor activ în dezvoltarea și administrarea proiectelor hoteliere, iar Robert Eșanu, reprezentant Mogotel Hotel Group, a oferit punctul de vedere al operatorului asupra criteriilor care determină viabilitatea unui proiect hotelier din punct de vedere operațional.

Un rol aparte l-au avut și consultanții Alecsandru Blându, Alina Vlădulescu și Raluca Epureanu, care au evidențiat importanța consultanței strategice în procesul de dezvoltare a proiectelor hoteliere, mai ales în situațiile în care investitorii dezvoltă proiecte în nume propriu și au nevoie de expertiză specializată în relația cu operatorii internaționali.

Marketingul hotelier: de la acțiuni punctuale la strategie pe termen lung

Panelul de Marketing & Sales a conturat un consens clar în rândul profesioniștilor prezenți: marketingul hotelier nu mai poate funcționa ca o serie de campanii izolate, ci trebuie integrat ca parte fundamentală a strategiei de business a unui hotel. Zsolt Makkai, Hospitality Marketing Strategist, a argumentat că rezultatele reale apar doar atunci când marketingul este gândit ca strategie pe termen mediu și lung, uneori pe unul, doi sau chiar trei ani, și nu ca o serie de acțiuni punctuale menite să genereze rezultate imediate.

Cristina Huzum, Deputy General Manager al Sheraton Bucharest Hotel, și Ioana Petrescu, General Manager cu experiență extinsă în industria hotelieră, au confirmat această perspectivă din realitatea operațională, subliniind importanța alinierii marketingului cu strategia de business și cu poziționarea hotelului pe piață.

Radu Mazăre Jr. a ridicat o temă strategică pentru competitivitatea destinațiilor turistice: necesitatea unei voci comune a hotelierilor dintr-o zonă. Ideea centrală a fost că nu este suficient ca fiecare hotel să se promoveze individual, atât timp cât zona, stațiunea și atracțiile sale nu sunt comunicate coerent. Hotelierii au nevoie de inițiative comune de marketing, capabile să promoveze nu doar proprietățile în sine, ci și destinația ca produs turistic unitar.

Tot în cadrul acestui panel au fost abordate și subiecte de actualitate pentru industrie, precum colaborarea cu influenceri și creatori de conținut, analizată ca instrument de poziționare a brandului atunci când este integrată într-o strategie clară de comunicare. Perspective relevante au venit și din partea lui Mincho Pachikov, General Manager al Pullman Bucharest World Trade Center, și a Adinei Oprea, Channel Manager CEED Sales Romania, Samsung. Romanian Property Awards, prin fondatorul Andrei Cristea, a contribuit la discuția despre importanța sistemelor de recunoaștere a performanței în industria real estate și hospitality.

Leadership, antreprenoriat și echilibrul dintre proprietar și operator

Panelul de Entrepreneurship a abordat una dintre cele mai sensibile tensiuni din industria ospitalității: relația dintre proprietar, operator și echipa de management. Paul Pisani, President Verdi Hotels și Global Hotel Development Leader Corinthia Hotels, a oferit o perspectivă internațională asupra modului în care se construiesc proiectele hoteliere sustenabile și asupra rolului leadershipului în dezvoltarea acestora.

David Aron, CEO Alpin Group, a vorbit despre perspectiva proprietarului într-o investiție hotelieră și despre echilibrul delicat dintre încrederea acordată echipei de management și responsabilitatea investitorului de a urmări performanța și coerența strategiei de business.

Design și arhitectură hotelieră: o nișă care cere pregătire dedicată

Un subiect mai puțin abordat în mod obișnuit în astfel de forumuri, dar cu miză practică semnificativă, a fost cel al designului și arhitecturii hoteliere. Sebastian Mîndroiu, Founder and President al Romanian Association for Design and Innovation, a evidențiat provocările cu care se confruntă arhitecții în proiectele hospitality și nevoia urgentă a unei pregătiri academice dedicate pentru acest tip de arhitectură specializată.

Evenimentul a fost moderat de Nicoleta Manea, Owner ANG | Forbes Global Properties România, a cărei moderare a creat o dinamică naturală între speakeri și a generat discuții consistente, menite să scoată la suprafață perspective relevante și insight-uri valoroase pentru public.

Ediția din acest an s-a încheiat cu un VIP Cocktail Dinner, dedicat speakerilor, investitorilor și a deținătorilor de VIP PASS, în cadrul căruia Monarc Development a prezentat în detaiu proiectul Radisson Blu Hotel & Residences Mamaia aflat în dezvoltare, subliniind benificiile investiționale într-un Branded Residences.

Hospitality Business Forum 2026 a fost găzduit și powered by Pullman Bucharest World Trade Center, care a oferit cadrul elegant pentru desfășurarea conferinței și VIP Cocktail Dinner.

Evenimentul a beneficiat de contribuția unor parteneri importanți pentru industrie. Samsung Electronics România a prezentat soluții tehnologice dedicate sectorului hotelier, Phoenix Translations a asigurat traducerea simultană a conferinței, facilitând dialogul dintre speakerii internaționali și participanți, iar Buzz Events a realizat scenografia modernă a evenimentului, inclusiv o scenă extinsă și un ecran LED de peste 8 metri.

Prin temele abordate și nivelul speakerilor invitați, Hospitality Business Forum 2026 a confirmat rolul său de platformă de dialog pentru profesioniștii industriei ospitalității, un spațiu în care conversațiile despre investiții, strategie și dezvoltare sunt abordate cu seriozitate și perspectivă pe termen lung.

 


Modern Icons by MANOKHI, experiența care aduce Bucureștiul în prim-planul modei internaționale


Într-un weekend în care moda, cultura și experiența s-au întâlnit într-un nou format, MANOKHI a prezentat Modern Icons, o experiență privată care a reunit figuri emblematice ale scenei internaționale de fashion și digital.

Printre invitați s-au numărat nume precum Mohamed Hadid, Alexis Ren, Lena Perminova, Caroline Daur, Alla Bruletova, Ginta Lapina, Katie One, Annabelle Fleur, și Sylvie Meis, o selecție care a adus împreună unele dintre cele mai influente nume ale momentului.

Prima zi a debutat în București, la One Gallery Floreasca, într-un cadru urban cu o estetică cinematică, definit de lumină controlată, siluete și texturi atent construite. Evenimentul a functionat ca o scenografie în mișcare, în care fiecare cadru a funcționat ca un statement vizual.

Noaptea și-a prelungit ritmul într-un alt capitol, odată cu after party-ul MANOKHI x Gaia, în parteneriat cu glo™ HILO, Givenchy Beauty și Sephora prelungind energia serii într-un cadru în care vizualul și muzica devin parte din aceeași experiență.

Ziua a doua a mutat experiența într-un registru complet diferit, la Singureni Manor, unde natura, slow luxury-ul și estetica ecvestră au creat un contrast rafinat cu energia urbană a primei seri. De la prânzul în pădure la experiențele imersive și până la cina exclusivă MANOKHI x Givenchy Beauty Iconic VIP Dinner, hosted by Mohamed Hadid, fiecare moment a fost gândit ca o extensie a unei narațiuni despre stil.

Cu o estetică recognoscibilă și o abordare care îmbină designul cu experiența, brandul MANOKHI propune un nou mod de a trăi moda, dincolo de formatul clasic. Modern Icons devine astfel o expresie firească a ADN-ului său: un dialog constant între identitate, comunitate și cultură contemporană.

Arthur Cadre – momentul suspendat între real și imaginar

Unul dintre cele mai puternice momente ale serii de la București a fost intervenția artistică semnată de Arthur Cadre. Într-o coregrafie suspendată între tehnică și iluzie, artistul a creat unul dintre cele mai memorabile momente ale serii. Momentul a introdus o dimensiune performativă subtilă, transformând spațiul într-o experiență senzorială.

Mohamed Hadid – o prezență emblematică

Invitatul special al experienței, Mohamed Hadid, tatăl modelelor internaționale Bella și Gigi Hadid, a adus o dimensiune aparte întregului weekend. Recunoscut pentru conexiunea sa profundă cu universul arhitecturii și al luxului, Hadid a fost gazda cinei exclusive de la Singureni –  un moment construit în jurul ideii de ospitalitate și rafinament. Prezența sa a funcționat ca un punct de echilibru între legacy și contemporan, adăugând greutate și context unei experiențe deja memorabile.

 

Experiența Modern Icons a fost posibilă cu sprijinul unor parteneri care împărtășesc aceeași viziune asupra luxului: glo™ – Exclusive Experience Partner, Sephora, în colaborare cu Givenchy Beauty – Beauty Official Partner, alături de un ecosistem atent curatoriat de colaboratori și parteneri care au contribuit la construcția fiecărui detaliu, de la scenografie și beauty până la ospitalitate. Experiența a fost completată de ONE Luxury, InterContinental Athénée Palace Bucharest și Ferrari Trento, în timp ce Țiriac Auto a asigurat mobilitatea.

Barul sculptural semnat de Quadra Casa și experiența de cocktail creată de Grey Goose au adăugat un layer vizual distinct, completat de universul Givenchy Beauty, transpus într-un sweet bar realizat alături de Hookie. Beauty Hub-ul a fost semnat de The A Expert, iar componenta cinematică a fost realizată de R3Film, sub direcția regizorală a lui Mihai Octavianos.

Direcția arhitecturală a fost coordonată de Alex Adam, cu scenografia semnată de Tukuma, iar producția realizată de Maison Dadoo. Scenografia a fost completată de elementele audio-vizuale Urban Events.

 

 

 


Bilete Beach, Please! cu până la 50% reducere, exclusiv pe eMAG, disponibile timp de 3 zile


Beach, Please! lansează, în parteneriat cu eMAG, o campanie limitată de vânzare a biletelor de o zi, cu reduceri de până la 50%, disponibilă exclusiv pe emag.ro în perioada 31 martie – 2 aprilie, în limita stocului disponibil.

Campania  „Revoluția prețurilor” marchează cea de-a cincea ediție a festivalului și vine cu un concept menit să consolideze poziția Beach, Please! drept cel mai puternic eveniment de pe litoralul românesc. Biletele de tip GA – 1 Day, cu preț standard de 439,90 lei, vor beneficia inițial de o reducere de 40%. După epuizarea acestora, discountul scade la 30%, respectiv 20%, în funcție de disponibilitate.

În plus, organizatorii oferă un număr limitat de upgrade-uri de la bilete de o zi la abonamente General Access (GA), care asigură accesul pe întreaga durată a evenimentului. Astfel, vor fi puse în vânzare 300 de upgrade-uri cu o reducere de 50%, urmate de încă 100 de upgrade-uri cu 40% reducere – o oportunitate exclusivă pentru fanii care vor o experiență extinsă la un preț avantajos. Pentru utilizatorii aflați la prima comandă în aplicația eMAG, se aplică un discount suplimentar de 50 RON la achiziția biletelor. Oferta este valabilă exclusiv în aplicație.

Inițiativa vine la scurt timp după anunțarea unor artiști de top pentru ediția din acest an, printre care Playboi Carti, Future, Don Toliver, Tyla, Yeat, Quavo, Ski Mask The Slump God și Homixide Gang.

După ediția din 2025, care a adunat sute de mii de participanți și a consolidat poziția festivalului ca unul dintre cele mai mari evenimente urbane din lume, Beach, Please! revine cu o experiență extinsă.

Interesul global pentru ediția din 2026 este deja confirmat de numărul impresionant de bilete vândute în afara României. Acest lucru contribuie la poziționarea țării noastre pe harta marilor destinații de entertainment și are un impact direct asupra turismului. Creșterea fluxului de vizitatori internaționali va genera beneficii economice uriașe pentru întreaga regiune a litoralului românesc.

Biletele sunt disponibile exclusiv pe emag.ro în perioada 31 martie – 2 aprilie, în limita stocului disponibil.

Despre Beach, Please!
Beach, Please! este un festival urban de amploare internațională organizat anual la Costinești, care reunește artiști de top și sute de mii de participanți din întreaga lume. A devenit un reper important în industria globală de entertainment. În 2025, evenimentul a găzduit  peste 550.000 de participanți, peste 200 de artiști naționali și internaționali, zeci de brand activations și o audiență online de milioane de vizualizări.


Începe Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week FW26/27 – cinci zile dedicate modei, noii generații de designeri și dialogului creativ internațional, completate de un moment multisenzorial dedicat incluziunii persoanelor cu deficiențe de vedere


Bucureștiul devine, între 24 și 28 martie 2026, scena principală a modei din Europa de Est, odată cu desfășurarea celei de-a patra ediții Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week (MBBFW). Timp de cinci zile, orașul găzduiește un program amplu de prezentări de modă, conferințe, instalații curatoriale și evenimente dedicate industriei creative, reunind designeri consacrați și emergenți, profesioniști ai industriei, buyeri internaționali si presă. Organizat sub umbrela Council of Fashion Designers of Romania (CFDR), evenimentul continuă misiunea de a transforma Bucureștiul într-un hub regional pentru modă, creativitate și dialog cultural european.

Ediția FW26/27 aduce în prim-plan peste 20 de designeri, proiecte curatoriale, expoziții și experiențe dedicate comunității creative, precum și trei concepte noi în program: Archive Sale, un pop-up care reunește mai mulți designeri români și piese din arhiva colecțiilor lor, Influencer House, un spațiu dedicat creatorilor de conținut, și Sightless Fashion, un proiect multisenzorial, care propune o experiență alternativă de percepere a modei pentru persoanele cu deficiențe de vedere.

Mercedes-Benz continuă parteneriatul strategic cu Bucharest Fashion Week, în calitate de partener principal al celui mai prestigios eveniment de modă din România. În acest an, prezența brandului capătă o semnificație specială, marcând 140 de ani de la crearea primului automobil – o aniversare care reflectă tradiția Mercedes-Benz de a inova și de a defini standarde în design, tehnologie și rafinament.

Această colaborare face parte din angajamentul Mercedes-Benz de a susține creativitatea și inovația în toate formele lor. Parteneriatul subliniază valorile comune ale celor două entități: pasiunea pentru perfecțiune, atenția la detalii și dorința de a depăși constant limitele designului și ale performanței.

Scena principală a prezentărilor este găzduită, și în această ediție, de Muzeul Național de Artă al României, cu sprijinul Ministerului Culturii.

Programul ediției FW26/27 reunește designeri din România, Polonia, Ucraina, Ungaria și Republica Moldova, confirmând rolul Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week ca platformă regională de dialog creativ și vizibilitate pentru designul contemporan din Europa Centrală și de Est.

Printre proiectele speciale ale acestei ediții, care aduc noi perspective asupra modului în care poate fi percepută moda, se numără și Sightless Fashion, o experiență multisenzorială realizată de glissando.pov pentru Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week și Ministerul Culturii din România. Dedicat în mod special persoanelor cu deficiențe de vedere, conceptul propune o modalitate alternativă de percepere a modei, în care fiecare look este transpus într-un univers sonor construit din materialele și texturile pieselor vestimentare, invitând publicul să exploreze moda dincolo de dimensiunea vizuală, prin sunet, spațiu și mișcare.

Next Generation

Ediția din această primăvară debutează pe 24 martie cu Next Generation, o zi dedicată educației, dialogului și noii generații de designeri.

Next Generation Conference, găzduită de Academia de Studii Economice prin Bucharest Business School; aduce împreună studenți, tineri designeri și profesioniști ai industriei pentru discuții despre teme esențiale în dezvoltarea unui brand de modă: identitate creativă, strategie de business, retail și contextul global al industriei. În același cadru are loc și workshopul ‘First Steps to a Creative Business’ sustinut de Banca Transilvania, dedicată primilor pași în construirea unui brand creativ.

Activitățile continuă la Promenada Mall București, în cadrul Creative Lab Sessions, o experiență aplicată în care participanții explorează dezvoltarea unui concept de retail, storytelling vizual și procesul de creare a unui produs de modă într-un context real de piață. Întreaga experiență ‘Creative Lab Sessions’ este susținută de NEPI Rockcastle și Promenada Mall București.

Programul zilei se încheie cu Next Generation Party powerd by IQOS, un moment dedicat comunității creative emergente, designeri, studenți, artiști vizuali și creatori de conținut, într-un spațiu informal care aduce împreună educația, industria și publicul.

Designeri români

Începând cu 25 martie, scena principală a Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week revine în Sala Tronului a Muzeului Național de Artă al României, unde publicul va descoperi colecțiile toamnă/iarnă 2026/27 ale unor designeri români care definesc astăzi identitatea contemporană a modei locale.

Pe parcursul celor trei zile de prezentări pe main stage vor defila: Alexandra Șipa, Carmen Secăreanu, Dualitae, M. Marquise, Medeea, Murmur, Rafaela Pestrițu, Rhea Costa, Vestiaire D’un Oiseau Libre (VOL); fiecare propunând o perspectivă distinctă asupra designului contemporan, de la minimalism arhitectural și construcție experimentală până la couture modern și explorări conceptuale ale siluetei. Un moment dedicat noilor voci din modă este Fresh Blood Runway, un show care aduce pe podium colecțiile brandurilor emergente Elite Concept și Ionuț Răzvan.

Programul este completat de trei prezentări desfășurate pe scene private: Ami Amalia și Almaz vor prezenta noile colecții în show-uri dedicate, iar Maria Lucia Hohan va prezenta colecția într-un format static.

Ediția FW26/27 marchează și debutul parteneriatului cu Kultho, care prezintă INDULGENT LUXURY BY KULTHO – A Diamond Affair, o premieră pentru Europa de Est: primul runway show dedicat exclusiv bijuteriilor. Semnat de Kultho, liderul pieței de retail de ceasuri și bijuterii premium din România, show-ul aduce în prim-plan măiestria artizanală și strălucirea diamantelor prin creații ale unor case internaționale din portofoliul Kultho, precum Roberto Coin, NANIS, Marco Bicego și Pasquale Bruni, alături de selecții din colecția proprie de bijuterii de lux.

Designerii internaționali

Ediția FW26/27 aduce pe podium și o selecție de designeri din Europa Centrală și de Est, consolidând dimensiunea regională a evenimentului.

Din Polonia, designerul Diana Milkanova revine cu o colecție ce explorează relația dintre formă și expresia artistică contemporană. Scena de design din Ucraina este reprezentată de brandurile GUDU, J’amemme și TTSWTRS, cunoscute pentru abordările lor experimentale. Din Ungaria, brandul NUBU urcă pentru prima dată pe podium, într-un show realizat în parteneriat cu Budapest Central European Fashion Week (BCEFW), consolidând colaborarea dintre cele două platforme. Un moment special al programului este Moldovan Brands Collective Runway, care aduce pe podium trei branduri reprezentative pentru noua generație de design din Republica Moldova: Katea Gri, OK KINO și Storojuc.

Tot în cadrul Main Stage va fi prezentată și expoziția statică Proenza Schouler, curatoriată de Appartere, un proiect special care aduce în dialog moda contemporană internațională cu scena creativă locală.

Dinners, Showroom, Archive Sale, Influencer House, Showroom – noi formate în program

Programul ediției din această primăvară introduce o serie de formate noi care extind experiența Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week dincolo de prezentările de pe podium.

Archive Sale este unul dintre conceptele noi introduse în programul Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week în acest sezon. Organizat ca pop-up la DORO 16, evenimentul oferă acces la piese din arhivele brandurilor participante. Selecția include încălțăminte, bijuterii, accesorii și design contemporan, reunind branduri, designeri și proiecte creative precum Musette, Almaz, I’m Eyewear, Rafaela Pestritu, Dualitae, Elite Concept, PNK, Jewelry Week, Azzea, Debu și No44.

La Corinthia Hotel Bucharest, Influencer House devine un hub dedicat creatorilor de conținut și comunității digitale, un spațiu în care moda, social media și storytelling-ul vizual se întâlnesc într-un format colaborativ. Conceput ca un punct de întâlnire între prezentările de pe podium, Influencer House este locul în care invitații și creatorii își pregătesc aparițiile dintre show-uri.

Pe 27 martie, după încheierea prezentărilor, programul continuă la Corinthia Hotel Bucharest cu Showroom-ul MBBFW, un spațiu dedicat întâlnirii dintre designeri și industria internațională de retail, unde colecțiile sunt prezentate într-un cadru profesional pentru buyerii și partenerii din industrie. Printre retailerii și platformele prezente se numără Galeries Lafayette, Liberty London, Hankyu Department Store, Tomorrow Ltd, Baycrews, Depareille, Angels of Fashion, DANTE 5, alături de concept stores și parteneri regionali precum Firis Store, Studio Zeta, Suits Antonia și ECHO Mykonos.

Continuând tradiția edițiilor anterioare, Networking Dinner by Glenfiddich, organizat la LOFT, este dedicat întâlnirii dintre profesioniștii industriei. Evenimentul reunește designeri, reprezentanți ai presei, buyeri, creatori de conținut și invitați ai Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week, într-un cadru informal care încurajează dialogul și consolidarea relațiilor din comunitatea modei.

After Party MBBFW x IQOS curated by the bruch affair

Pe 28 martie, Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week se va încheia cu o petrecere specială realizată în parteneriat cu IQOS și curatoriată de The Brunch Affair. Gândit ca un moment de celebrare al întregii săptămâni dedicate modei, evenimentul va reuni comunitatea creativă într-un cadru vibrant, unde stilul, muzica și energia orașului se întâlnesc într-o atmosferă memorabilă.

Parteneriatul dintre IQOS și Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week este construit în jurul unei viziuni comune asupra creativității, inovației și evoluției culturale. Este punctul de întâlnire al unor minți creative care contestă convențiile și contribuie la definirea unor noi standarde. Colaborarea reflectă dialogul dintre două universuri care împărtășesc aceeași dorință de schimbare și capacitatea de a transforma provocările în noi forme de expresie și progres.

Bucharest Fashion Week este primul eveniment de modă internațional din România, dedicat promovării designerilor locali și transformării „Made in Romania” într-o etichetă apreciată internațional. Acest eveniment extraordinar reunește creatorii de modă, potențialii clienți, profesioniștii din industrie și pasionații de modă pentru a celebra arta modei și a favoriza networking-ul la nivel global. Bucharest Fashion Week 2026 va avea loc între 24 și 28 martie 2026, în locații emblematice din centrul Bucureștiului, România. Mai multe detalii pe https://mbbfw.ro/ si https://www.instagram.com/mbbfw_official/

 


Sorin Scurtulescu expune la New York în expoziţia Sakura: A Season of Becoming


Pictorul Sorin Scurtulescu va expune la New York în cadrul expoziției de grup „Sakura: A Season of Becoming”, organizată în perioada 17 aprilie – 15 mai 2026 la Romanian Cultural Institute, Brâncuși Gallery (200 E 38th St). Evenimentul, curatoriat de Kyoko Sato și Luisa Tuntuc, reunește artiști internaționali și explorează, prin diferite medii artistice, simbolistica înfloririi cireșului.

Vernisajul va avea loc pe 17 aprilie, între orele 18:00 și 21:00, și va include un performance de artă sonoră susținut de Daniel Fishkin.

Sorin Scurtulescu participă cu lucrarea „Sakura” (2025), ulei pe pânză de in, dimensiuni 148 x 220 cm.

Din expoziție mai fac parte artiști precum Daniel Fishkin (SUA), Eva Petrič (Slovenia), Georgette Sinclair (România), Junko Yoda (Japonia), Kiichiro Adachi (Japonia), Maia Stefana Oprea (România), Mariko Fujimoto (Japonia), Nicole Cohen (SUA), Paul O’Malley (Irlanda) și Sophia Chizuko (Japonia).

Concepută ca un dialog intercultural între România, Japonia și New York și prezentată de Institutul Cultural Român din New York, expoziția reunește unsprezece viziuni artistice distincte care reflectă și celebrează transformarea sezonieră a naturii, întruchipată în înflorirea simbolică a cireșului.

Aici, Sakura – tradusă din japoneză ca „floare de cireș” sau „cireș” – își transcende sensul botanic pentru a deveni un fenomen social și cultural puternic. Originari din arhipelagul japonez, cireșii au fost cultivați și venerați de mult timp, iar încă din perioada Heian (794-1185 d.Hr.), floarea de cireș – împreună cu crizantema – a ajuns să reprezinte identitatea culturală și spirituală a Japoniei.

Potrivit unui comunicat de presă al pictorului Sorin Scurtulescu, în fiecare primăvară, comunitățile se adună sub copacii înfloriți într-un gest colectiv de admirație și reflecție. În New York, în special, locuri precum Insula Roosevelt, Central Park, Grădina Botanică din Brooklyn, Esplanada Cireșilor și Parcul Sakura devin locuri sezoniere de pelerinaj – spații unde vizitatorii se adună pentru a admira florile, a le fotografia frumusețea trecătoare, a împărtăși momente pe rețelele de socializare sau pur și simplu pentru a se opri în contemplare liniștită.

Dincolo de Japonia, florile de cireș s-au răspândit în întreaga lume prin schimburi culturale și diplomație. La începutul secolului al XX-lea, gestul Japoniei de a dărui cireși orașelor din străinătate – cunoscut acum pe scară largă sub numele de diplomație sakura – a transformat florile în simboluri durabile ale prieteniei și bunăvoinței internaționale. Astăzi, acestea înfloresc pe continente, îmbrățișate de culturi diverse, păstrându-și în același timp rădăcinile istorice profunde.

Prezentată între 17 aprilie și 15 mai, Sakura: A Seasons of Becoming prelungește scurtul sezon al înfloririi într-o meditație vizuală durabilă. Prin pictură, fotografie, video, instalații, sunet și lucrări textile, artiștii participanți explorează teme de impermanență, memorie și reînnoire, situând creativitatea românească contemporană într-un dialog artistic global.

Prin intermediul acestei expoziții, ni se reamintește că valorile românești sunt profund legate de dialogul global dintre natură și cultură, în timp ce moștenirea sa latină continuă să modeleze un spațiu romantic și poetic unde arta, memoria și lumea naturală converg.


BMW și MINI Auto Cobalcescu inaugurează primul showroom complet transformat la București


BMW Auto Cobalcescu anunță inaugurarea oficială a primului showroom complet transformat din rețeaua BMW și MINI din București. Acesta este parte a unui proces proces de modernizare susținut de BMW Group România și va cuprinde în următorii doi ani toate cele 16 showroom-uri ale mărcilor BMW și MINI.

Noul showroom Auto Cobalcescu din București reprezintă un spațiu redefinit în totalitate, cu un design spectaculos, modern și în același timp primitor — creat pentru a le oferi vizitatorilor o experiență premium, relaxată și complet integrată în filosofia brandului.

„Astăzi nu asistăm doar la deschiderea unui showroom nou. Este începutul unei transformări reale, profunde și vizibile în modul în care interacționăm cu clienții noștri. Ne dorim ca fiecare vizită aici să fie o experiență în sine, fie și doar pentru o cafea excelentă”, a declarat Dan Grigore, Director General Auto Cobălcescu.

O nouă filosofie: designul primitor și digitalizarea aduc clientul în prim plan

Trecând dincolo de conceptul tradițional de „galerie auto” (car gallery), noile spații sunt regândite pentru a pune clientul și interacțiunea umană în centrul atenției, într-o atmosferă caldă, inspirată de designul unui living modern.

Noua abordare înlocuiește zonele administrative și birourile clasice cu spații de discuții deschise și zone de prezentare relaxate. Showroom-ul devine astfel un spațiu de tip „living room”, unde vizitatorii se pot bucura de universul BMW și MINI într-un mediu mai cald, care facilitează dialogul.

Flexibilitatea este cuvântul cheie: designul unitar implementat în toate zonele – de la expunerea modelelor BMW și MINI, până la zona de After Sales – permite echipelor să reconfigureze ușor spațiul și să răspundă rapid oricărei nevoie, oferind o experiență fluidă și coerentă pe tot parcursul vizitei.

Inovația nu se oprește la estetică. Soluțiile digitale de ultimă generație asigură o tranziție fără efort între mediul online și cel fizic. Un client poate începe configurarea automobilului dorit acasă și o poate continua în showroom, pe orice dispozitiv, fie într-o zonă de lounge, fie chiar lângă mașina expusă.O transformare completă BMW Group

Odată cu lansarea noului BMW iX3 sub umbrela Neue Klasse, BMW Group intră într-un proces amplu de transformare, care vizează întregul ecosistem al companiei – de la materiale și producție, până la produsul final și experiența de vânzare.

Strategia pune accent pe sustenabilitate și eficiență. Utilizarea aluminiului „verde”, obținut din surse regenerabile sau reciclate, contribuie la reducerea cu aproximativ 10% a amprentei de CO₂ aferente producției fiecărui model BMW iX3.

În paralel, grupul modernizează procesele industriale prin implementarea conceptului BMW iFactory. Noua uzină din Debrecen, dedicată producției BMW iX3, marchează un pas major în această direcție, în timp ce fabrica din München trece printr-un amplu proces de transformare. La nivel tehnologic, BMW se poziționează în avangardă, inclusiv prin introducerea roboților umanoizi în producție.

Sub umbrela Neue Klasse, BMW redefinește și gama de produse, lansând o nouă generație de modele electrice și digitale, cu BMW iX3 ca model de debut. În următorii doi ani, portofoliul va fi extins cu aproximativ 40 de modele noi sau actualizate.

Transformarea se reflectă și în relația cu clienții, prin redefinirea spațiilor de showroom, concepute ca experiențe integrate care susțin direcția digitală, modernă și sofisticată a brandului.

Auto Cobalcescu – partener de inovație

Prin deschiderea noului showroom, Auto Cobalcescu demonstrează deschiderea către soluții moderne. Alături de BMW România, inaugurarea conceptul Digital Service Only în primăvara anului trecut, a reprezentat o premieră mondială absolută în rețeaua BMW a serviciilor inteligente în service.

„Sunt mândru de eforturile continue ale partenerilor noștri de la Auto Cobalcescu. Acest showroom este mai mult decât un spațiu modern — este un element esențial din revoluția prin care BMW Group intră într-o nouă eră digitală”, a adăugat Oliver Rademacher, GM BMW România.

 


MobilaDalin deschide al doilea showroom din București și lansează 3E Aria, cel mai important produs al brandului din ultimii 13 ani


Brandul românesc de mobilier tapițat își extinde prezența în Capitală prin inaugurarea unui nou spațiu în zona Pipera și ajunge la o rețea de 11 showroom-uri la nivel național.

MobilaDalin, brand românesc de mobilier tapițat, anunță deschiderea celui de-al doilea showroom din București, situat pe Șoseaua Pipera 46H. Noul spațiu marchează un nou pas în extinderea prezenței companiei în Capitală și vine la opt ani după inaugurarea primului showroom din oraș, deschis în 2017 în București.

Prin această deschidere, MobilaDalin ajunge la o rețea de 11 showroom-uri în cele mai importante orașe din România: București, Cluj-Napoca, Iași, Timișoara, Sibiu, Târgu Mureș, Suceava, Brașov, Constanța și Reghin.

Gândit ca un spațiu dedicat designului, confortului și experienței directe cu produsele, showroom-ul din Pipera le oferă vizitatorilor posibilitatea de a descoperi colecțiile MobilaDalin într-un cadru modern, în care materialele pot fi atinse, iar confortul poate fi testat. Spațiul este conceput pentru inspirație și dialog, dar și pentru a reflecta modul în care mobilierul este integrat în locuințele contemporane.

„Deschiderea celui de-al doilea showroom din București este un pas firesc pentru noi, mai ales într-un oraș în care vedem un interes tot mai mare pentru mobilier adaptabil și de calitate. Ne-am dorit ca noul spațiu din Pipera să fie mai mult decât un loc de expunere, să fie un spațiu în care oamenii pot descoperi cu adevărat confortul produselor noastre. În același timp, odată cu această deschidere prezentăm și cel mai important proiect al nostru din ultimii 13 ani, canapeaua 3E Aria”, spune Dan Cotoi, Director General MobilaDalin.

Noul produs a fost conceput pentru a răspunde nevoilor actuale de flexibilitate și confort în locuințele moderne. 3E Aria este o canapea modulară cu recliner electric și pat integrat, care se transformă fluid, într-un singur gest, din canapea în șezlong sau pat.

„Ideea din spatele acestui produs a fost să creăm o canapea fără compromisuri, capabilă să ofere confort zilnic, relaxare profundă și un pat autentic pentru odihnă reală. 3E Aria este rezultatul a 13 ani de căutări, testări și perfecționare, iar produsul se află în prezent în curs de patentare la Oficiul European de Brevete”, a adăugat Dan.

Conceptul noului showroom a fost dezvoltat pentru a pune în valoare produsele MobilaDalin și pentru a oferi clienților o experiență cât mai apropiată de modul în care mobilierul este folosit în viața de zi cu zi.

„Am gândit acest spațiu ca pe un loc în care oamenii pot descoperi mobilierul într-un mod natural, apropiat de realitatea locuinței lor. În ultimii ani vedem tot mai mult interes pentru piese versatile, confortabile și ușor de adaptat diferitelor tipuri de spații. Bucureștiul este o piață foarte dinamică din punct de vedere al designului interior, iar noul showroom ne permite să fim mai aproape de clienți și să le oferim o experiență directă cu produsele și materialele MobilaDalin”, spune Mihai Grama, designer MobilaDalin.

Pentru noi, showroom-ul este mai mult decât un spațiu de expunere, este un loc în care oamenii pot înțelege cu adevărat calitatea și funcționalitatea produselor. Ne dorim ca fiecare vizitator să plece de aici cu inspirație și cu încrederea că a găsit soluția potrivită pentru casa lui”, adaugă Tiberius Crețu, asociat în gestionarea showroom-urilor MobilaDalin din București și Constanța, alături de Mihai Grama.

Primul showroom MobilaDalin din București rămâne deschis în continuare pe Calea Dudești 156, iar noua locație din Pipera vine să completeze experiența de brand și să ofere acces mai facil la produsele companiei pentru clienții din zona de nord a Capitalei.

MobilaDalin este o companie românească producătoare de mobilier tapițat, activă pe piață din 1992. În peste trei decenii de activitate, brandul a dezvoltat un portofoliu divers de canapele, scaune și paturi, completat de accesorii și alte piese de mobilier gândite pentru confortul și funcționalitatea locuințelor moderne. Produsele MobilaDalin sunt disponibile în aproximativ 150 de magazine – showroom-uri proprii și parteneri – din România, Ungaria, Bulgaria și Republica Moldova, iar peste 100.000 de familii se bucură astăzi de mobilier realizat în fabrica companiei.

 

 


Cazinoul din Constanța a deschis două expoziții de excepție în parteneriat cu Art Safari: EA. Regina Maria și Marea și Sea Sisters. Povești la malul mării


În premieră de la inaugurarea din mai 2025, Cazinoul din Constanța, emblemă pentru arhitectura antebelică Art Nouveau și clădirea simbol de pe litoralul Mării Negre, în parteneriat cu Art Safari, cel mai important eveniment dedicat artei din România, anunță deschiderea a două expoziții unice pentru scena de artă locală:

  • EA: Regina și Marea, Sala Oglinzilor, Cazinoul din Constanța, 13 martie – 20 septembrie 2026
  • Sea Sisters. Povești la malul mării, expoziție-satelit de artă contemporană, Galeria de Artă, Str. Ștefan cel Mare 15, Constanța, începând cu 13 martie, 2026.

Expoziția EA: Regina și Marea explorează relația profundă pe care cea mai iubită suverană a României a avut-o cu Marea Neagră. Pentru Regina Maria, marea a fost mereu o prezență vie, o sursă de inspirație și echilibru interior. Pe malurile ei, regina s-a bucurat de unele dintre cele mai frumoase momente ale vieții sale.

În premieră, expoziția prezintă publicului o serie de obiecte personale ale Reginei Maria care recreează atmosfera intimă a reședințelor de la malul mării, obiecte decorative, vestimentare, bijuterii sau alte obiecte de uz personal. De asemenea, printre exponate se numără lucrări de artă, împrumuturi din colecții particulare, dar și din colecții muzeale.

Reședința de la Balcic, construită între 1925 și 1930, i-a devenit refugiu preferat. Era locul unde se retrăgea departe de rigorile Curții și unde se simțea cu adevărat liberă. Aflată pe țărmul sudic al Mării Negre, în Cadrilaterul de atunci, reședința îmbina elemente orientale cu arhitectura locală, reflectând gustul său eclectic. Aici, regina își petrecea verile înconjurată de grădini luxuriante și valurile mării, scriind, meditând și primind oaspeți apropiați sufletului ei.

Până să fie construită reședința de la Balcic, refugiul de la mare al reginei era la Cara Dalga („Valul Negru”), așezământ regal pe care l-a dăruit apoi Principesei Elena, nora sa și mama viitorului Rege Mihai. Până în ziua de astăzi, vila aflată chiar pe faleza plajei din Mamaia, construită după planurile arhitectului Mario Stoppa, rămâne o clădire simbol pentru litoralul românesc. De altfel, expoziția are loc la 100 de ani de la construirea reședinței regale de la Mamaia.

 Sea Sisters. Povești la malul mării

Expoziția de artă contemporană-satelit, Sea Sisters. Povești la malul mării, reunește artiste care au o relație aparte cu spațiul dobrogean și țărmul Mării Negre. Demersul continuă și aduce în prezent ideea de patronaj acordat de Regina Maria artistelor din România, coagulate în mișcarea Asociația Femeilor Pictore și Sculptore. Asociația a fost înființată în anul 1916, la București, de artistele Cecilia Cuţescu-Storck și Olga Greceanu, cu susţinerea Reginei Maria și a fost una dintre cele mai importante inițiative dedicate afirmării artistelor în perioada interbelică.

Artistele prezente în expoziția de la malul mării sunt Ana Bănică, Irina Dragomir, Mădălina Andronic, Nadina Stoica, Mimi Pleșoioanu, Anca Benera, Iuliana Vîslan, Ecaterina Vrana, Ana Chiorean, Alina Aldea, Ana TN Bănică, Magda Pelmuș, Roxana Benea, Flavia Lupu, Alexandra Tudosia, Carmen Marin, Adriana Hodorcă și Alexandra Grigore.

Expoziția satelit inaugurează și spațiul Galeriei de Artă din Constanța din centrul orașului, redeschis publicului în urma unui proces complet de reamenajare.

Mai multe detalii despre conținutul expozițional și program sunt disponibile pe website-ul oficial al Cazinoului din Constanța, www.cazinoul.com și pe www.artsafari.ro.

De la redeschiderea oficială a Cazinoului din Constanța, pe 21 mai 2025, peste 210.000 de vizitatori au trecut pragul clădirii emblematice de la malul mării. Cu un program cultural divers și atractiv, Cazinoul devine un reper al vieții culturale din România, deschis publicului local și internațional.

 Art Safari, proiect cultural național strategic, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale de artă vizuală și istorie națională. Organizator anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 18-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale, precum și cu colecționarii privați, ample expoziții care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu și expoziții de artă contemporană. Având o puternică latură educaţională, misiunea este de a apropia arta de public și de a educa noile generații, inclusiv prin organizarea de ateliere de artă, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, precum metroul bucureștean. În cele 17 ediții de până acum a înregistrat peste 1 milion de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.


Un milion de Euro în 10 capodopere, în prima licitație privată Artmark


Eveniment rar pe piața de artă: prima licitație privată Artmark reunește 10 capodopere dintr-o prestigioasă colecție bucureșteană încă nemuzealizată. O rară oportunitate de achiziție pentru lucrări de mari maeștri ai artei românești, precum Nicolae Grigorescu, Nicolae Tonitza, Theodor Aman, Ștefan Luchian, Gheorghe Petrașcu, Oscar Han și Octav Băncilă. O spectaculoasă colecție evaluată la aproximativ un milion de euro!

Licitația este programată pentru 18 martie și se va desfășura de la ora 19.00, la Palatul Cesianu-Racoviță, dar și online, pe Platforma Artmark Live. Între lucrările de referință ale selecției se află „Întoarcerea de la târg”, de Nicolae Grigorescu, și „Hora de la Aninoasa”, de Theodor Aman, ambele având un preț de pornire de 100.000 de euro. Expoziția poate fi deja vizitată deja la Galeriile Artmark din București, în Palatul Cesianu-Racoviță (din str. C.A. Rosetti nr. 5).

Licitația se desfășoară în regim special, de urgență, așa cum este descris pe pagina dedicată evenimentului, „10 Capodopere ale Artei Românești. Licitație privată”, pe site-ul Artmark, aici. Se poate participa fie din sală, fie prin telefon, fie prin consultanții Artmark, fie online, dar exclusiv pe bază de preautorizare. Loturile pot fi cumpărate și privat, cu minimum 150% din maxima estimării, cu cel puțin o zi înainte de licitație. Plata se face în cel mult cinci zile, iar pentru achitarea în 24 de ore se acordă un discount de 2%. Eventualele lucrări neadjudecate rămân disponibile post-licitație, timp de cinci zile, la 150% din maxima estimării.


Vizionarul make-up artist, Malvina Ișfan, susține primul său masterclass în România


Pe 21 aprilie 2026, la Naïve, în București, make-up artistul internațional Malvina Ișfan susține pentru prima dată în România un masterclass exclusiv dedicat profesioniștilor și pasionaților de beauty. Evenimentul promite o experiență intensă de învățare, inspirație și networking, unde participanții vor descoperi tehnici de machiaj utilizate în industria internațională și pe scena celebrităților.

Cu peste un deceniu de experiență în industria beauty, Malvina Ișfan este recunoscută pentru stilul său distinct, aflat la granița dintre beauty clasic și avangardă artistică, un stil care pune în valoare frumusețea naturală și o transformă prin tehnici moderne, texturi spectaculoase și combinații cromatice curajoase.

Masterclassul din București marchează prima apariție pe scenă a artistei în România, oferind publicului local oportunitatea rară de a învăța direct de la unul dintre cei mai influenți makeup artiști români recunoscuți și internațional.

O carieră construită între beauty și artă

Malvina Ișfan a colaborat de-a lungul carierei cu unele dintre cele mai influente branduri din industria cosmetică, printre care Anastasia Beverly Hills, Danessa Myricks Beauty, Florasis, Kaleidos Makeup, L’Oréal, Pat McGrath Labs, Make Up For Ever, Morphe, NYX Cosmetics, Sigma Beauty sau YSL Beauty.

În România, semnătura ei artistică a fost prezentă în look-uri create pentru artiste precum Delia, Elena Gheorghe, Feli, Lidia Buble, Mira sau Theo Rose, iar conținutul său creativ din social media a construit comunități consistente pe Instagram și TikTok, unde machiajele sale spectaculoase devin rapid surse de inspirație pentru profesioniști și pasionați de beauty din întreaga lume.

Două demonstrații live: de la Red Carpet Glam la machiaj artistic

Masterclassul va include două demonstrații complete de machiaj realizate live pe scenă, fiecare dintre ele explorând o direcție diferită a stilului Malvina Ișfan.

Red Carpet Glam – eleganță, luminozitate și rezistență

Prima demonstrație va dezvălui procesul complet de realizare a unui machiaj radiant, sofisticat, potrivit pentru evenimente, cliente sau apariții pe covorul roșu. Malvina Ișfan va explica modul în care construiește un ten natural, cu efect de glow, precum și tehnicile moderne de aplicare a produselor care permit machiajului să își păstreze prospețimea și rezistența pe parcursul întregii zile.

Artistic & Inspirational – culoare, contrast și creativitate

A doua demonstrație va explora zona artistică și experimentală a machiajului, unde culoarea, textura și compoziția devin instrumente de expresie. Participanții vor descoperi cum pot construi combinații cromatice armonioase, cum pot integra pigmenți, glittere și particule strălucitoare prin tehnica de layering și cum pot transforma un machiaj de beauty într-o compoziție vizuală creativă, cu impact editorial. Prin această abordare, artista arată cum culoarea, textura și lumina pot deveni instrumente de expresie artistică în machiajul contemporan.

Beauty & conectare

Masterclassul este conceput ca o experiență completă de învățare și conectare pentru comunitatea de beauty. Pe parcursul zilei, Malvina Ișfan va explica în detaliu fiecare etapă a procesului de lucru, produsele utilizate și deciziile creative din spatele fiecărui look. Participanții vor avea ocazia să adreseze întrebări în cadrul sesiunilor interactive, să descopere sfaturi despre crearea de conținut beauty pentru social media și să interacționeze direct cu artista. Programul include și o pauză de prânz dedicată socializării și networkingului, precum și posibilitatea de a vizita standurile partenerilor și sponsorilor prezenți la eveniment.

La finalul masterclassului, participanții vor primi un certificat de participare, precum și goodie bags cu produse și mostre beauty pregătite de partenerii evenimentului. Prima sesiune va începe la ora 11:00, iar evenimentul este programat să se încheie în jurul orei 17:30.

Prin această apariție pe scenă, Malvina Ișfan aduce în fața publicului local o perspectivă actuală asupra machiajului contemporan, în care tehnica profesională, estetica editorială și creativitatea artistică se întâlnesc într-o experiență de învățare relevantă pentru noua generație de makeup artiști.

Bilete disponibile aici – https://m.iabilet.ro/bilete-make-up-masterclass-malvina-isfan-123851

 

 


Turneul ATP 250 Țiriac Open aduce la București nume importante și premii de peste 600.000 de euro


Cea de-a 24-a ediție a turneului ATP 250 Țiriac Open, prezentat de UniCredit Bank, se va desfășura la București între 30 martie și 5 aprilie 2026. Competiția, cu premii totale de 612.620 de euro, va avea loc la Centrul Național de Tenis Simona Halep, situat pe Bulevardul Pierre de Coubertin nr. 11. Întrecerea de elită, deja consacrată și așteptată de fani și jucători, își reafirmă statutul de eveniment de referință al tenisului profesionist, reconfirmând poziția Bucureștiului pe harta marilor turnee ATP.

Ediția din 2026 reunește jucători care și-au legat deja performanțele de turneul din România. Italianul Flavio Cobolli, învingător en‑titre la Țiriac Open și deținător a trei titluri ATP, revine din postura de favorit și actual număr 15 mondial. Alți jucători emblematici care vor completa spectacolul sportului alb în acest an sunt Márton Fucsovics (Ungaria), câștigător la București în 2024, Mariano Navone (Argentina), finalist în 2024, și Sebastián Báez (Argentina), finalist în 2025.

„Acest turneu este, an de an, un punct de referință pentru tenisul internațional. Bucureștiul merită un turneu puternic, iar România merită să fie prezentă constant în calendarul ATP. Și în acest an am adus jucători de top, vom vedea meciuri de înaltă clasă și mă bucur să văd că totul se desfășoară la cele mai înalte standarde internaționale. Am construit un eveniment respectat în circuit, așteptat de fani și de jucători.”, a declarat Ion Țiriac.

Competiția aduce în fața publicului un tablou principal de 28 de jucători la simplu și 16 echipe la dublu, meciurile urmând a se disputa pe zgură, cu sistem Hawk-Eye Electronic Line Calling și mingi oficiale Dunlop ATP – Clay, conform standardelor ATP.

Pe lista participanților confirmați pentru ediția din 2026 se regăsesc, alături de campionii și finaliștii ultimelor ediții, jucători importanți ai circuitului ATP, printre care Miomir Kecmanovic (Serbia), constant în Top 100, Adrian Mannarino (Franța), cu experiență remarcabilă pe circuit, și Arthur Rinderknech (Franța), cunoscut pentru stilul său ofensiv și serviciul puternic.

Se adaugă sfertfinalistul de Grand Slam Botic van de Zandschulp (Olanda), Nuno Borges – portughezul care l-a învins pe Rafael Nadal în ultima finală ATP a carierei sale, Fabian Marozsan (Ungaria), recunoscut pentru victorii împotriva unor jucători de top, Alexander Shevchenko (Kazahstan) – unul dintre jucătorii în ascensiune ai circuitului ATP, remarcat pentru jocul agresiv de pe linia de fund, dar și jucătorul german Daniel Altmaier, spectaculos pe zgură.

Noua generație este reprezentată de Emilio Nava (SUA). Prezent la start va fi și  Damir Džumhur (Bosnia și Herțegovina), fost câștigător de titluri ATP, și de promițătorii Raphael Collignon (Belgia) și Francisco Comesana (Argentina). Acești jucători, alături de alți sportivi de talie mondială, conturează un tablou competițional de înalt nivel, promițând meciuri captivante pentru toți pasionații tenisului.

„Cea mai importantă competiție sportivă organizată în România la nivel de seniori, Țiriac Open confirmă, an de an, rolul esențial pe care îl are în dezvoltarea și vizibilitatea tenisului românesc. Ne bucurăm că vom avea din nou jucători de top la București și că reușim să ducem mai departe o tradiție valoroasă, ridicând constant standardele de organizare și experiență pentru sportivi și spectatori.”, a adăugat George Cosac, Președintele Federației Române de Tenis.

Programul competițional

Tragerea la sorți a tabloului oficial al turneului ATP 250 Țiriac Open, prezentat de UniCredit Bank, va avea loc sâmbătă, 28 martie 2026. Calificările sunt programate pe 29 și 30 martie, iar meciurile de pe tabloul principal de simplu se vor desfășura între 30 martie și 5 aprilie.

Întrecerile de dublu vor avea loc între 1 și 5 aprilie, iar finalele sunt programate duminică, 5 aprilie, cu finala de dublu la ora 11:30 și finala de simplu la ora 14:00.

Structura tabloului principal de simplu include 17 jucători acceptați direct, 4 veniți din calificări, 3 beneficiari de wild card, 2 special exempts, 1 late entry și 1 poziție rezervată pentru Next Gen. Tabloul de dublu va cuprinde 16 echipe, dintre care 14 acceptate direct și 2 wild card-uri.

Repartizare puncte și premii

Fondul total de premiere al ediției 2026 este de 612.620 de euro, premiile fiind acordate în conformitate cu regulamentul ATP.

În proba de simplu, câștigătorul va primi 250 de puncte ATP și un premiu de 93.175 de euro, finalistul clasat pe locul secund va obține 165 de puncte ATP și 54.360 de euro, iar semifinaliștii vor primi câte 100 de puncte ATP și 31.955 de euro fiecare.

În proba de dublu, echipa câștigătoare va primi 250 de puncte ATP și 32.410 euro, finaliștii clasati pe locul secund vor obține 150 de puncte ATP și 17.410 euro, iar echipele semifinaliste vor primi câte 90 de puncte ATP și 10.190 euro fiecare.

De la revenirea competiției în calendarul ATP, turneul a reconfirmat interesul publicului pentru tenisul masculin de top și capacitatea organizatorică a României de a găzdui evenimente sportive majore, contribuind la consolidarea poziției Bucureștiului în circuitul profesionist internațional.

Țiriac Open 2026 este susținut de parteneri precum: Allianz-Țiriac Asigurări, UniCredit Bank, Moov Leasing, Audi, Federația Română de Tenis (FRT), Emirates, Digi Sport, E.ON, Dorna, Regina Maria – Rețeaua Privată de Sănătate, Mega Mall București, Fundația Ion Țiriac, Waldevar Energy, Heineken, Dunlop, Malvensky, Kiss FM, Securit, Țiriac Collection.

Detalii suplimentare privind biletele, programul zilnic și lista oficială a jucătorilor vor fi comunicate în perioada următoare pe site-ul oficial al turneului și pe paginile oficiale de social media. Informații actualizate despre bilete, programul zilnic al meciurilor și lista oficială a jucătorilor vor fi publicate în perioada următoare atât pe site-ul oficial, cât și pe platformele oficiale ale turneului: Instagram(@atp250tiriacopen), Facebook (@Tiriac Open) și Tiktok (@atp250tiriacopen)


Nestlé activează și în România parteneriatul global KitKat® – Formula 1®, mizând pe dinamica pieței de snacking


KitKat® a ocupat ”pole position”-ul înaintea sezonului cu motorsport din 2026, odată cu lansarea unei noi mașini de ciocolată inspirată de Formula 1® și debutul parteneriatului său global cu Formula 1®.

Nestlé a anunțat marți că aduce în România parteneriatul global dintre KitKat® și Formula 1®, marcând una dintre cele mai importante investiții recente ale brandului într-o categorie în plină transformare: snackingul.

Pe acest fundament, Nestlé pare că a integrat parteneriatul KitKat® – Formula 1® într-o logică de brand clară: pauza nu înseamnă încetinire, ci optimizare. În motorsport, pit stop-ul este o intervenție rapidă care face diferența în clasament. În același mod, micro-pauzele din rutina zilnică susțin ritmul și performanța. Colaborarea sugerează că valorifică această asociere directă cu un univers al vitezei și al eficienței, oferind brandului un teritoriu relevant într-o categorie de snacking tot mai competitivă.

Potrivit oficialilor Nestle, piața gustărilor din România evoluează constant, susținută de schimbarea stilului de viață și de integrarea gustărilor în rutina zilnică. Sub-segmentele batoanelor și tabletelor înregistrează rezultate bune, iar napolitanele rămân singurul segment aflat simultan în creștere atât în volum, cât și în valoare. Batoanele și tabletele de ciocolată înregistrează cea mai mare creștere valorică din categorie (+13,2%, respectiv +10,4% față de anul trecut), susținute de interesul tot mai mare pentru formate de sharing, arome noi și inovații vizuale. Consumatorii sunt atrași de produse care le oferă un moment de răsfăț autentic, transformând o simplă gustare într-o experiență.

Majoritatea tinerilor din Gen Z obișnuiesc să ia gustări zilnic*: 41,5% iau două gustări pe zi, 31,1% una, iar 17,3% trei gustări.

Snacking-ul este asociat cu pauzele scurte. Studiile arată că pauzele scurte de 10 minute sunt suficiente pentru a reduce oboseala și a crește nivelul de energie în timpul activităților obișnuite de la locul de muncă. Pentru activitățile mai solicitante este nevoie de pauze mai lungi pentru refacere. Într-un context profesional dominat de multitasking și interacțiune digitală continuă, aceste micro-momente devin mecanisme naturale de reglare a energiei și concentrării.

 „Snackingul este astăzi parte din rutina zilnică a consumatorilor, iar rolul nostru este să oferim produse care îmbină plăcerea cu echilibrul. Lucrăm constant la porționare clară, informații transparente pe ambalaj și utilizarea de cacao din surse sustenabile, astfel încât gustările să poată fi integrate responsabil într-un stil de viață activ”, explică Nicoleta Țupiță, dietetician autorizat și Manager Nutriție Nestlé România, Bulgaria și Țările Adriatice.

 Noutăți pentru fanii KitKat® și Formula 1®

 În 2026, parteneriatul global dintre KitKat® și Formula 1® va fi susținut și în România printr-o serie de activări locale menite să aducă energia competiției și importanța pauzelor cât mai aproape de consumatori. Lansările, ediție limitată, aduc energia circuitului direct la raft. În centrul atenției se află monopostul din ciocolată – realizat din ciocolată cu lapte, cereale crocante și napolitană – disponibil în format individual de 29 g și în pungă de 66 g cu mini mașini ambalate separat.

Gama este completată de Chunky Caramel, ediție limitată cu efect marmorat inspirat de dinamica cursei, iar portofoliul permanent primește ambalaje speciale dedicate colaborării.

„Conexiunea dintre universul curselor și filosofia KitKat® este mai firească decât ar părea la prima vedere. În Formula 1®, un pit stop este un moment scurt, planificat, esențial: pilotul oprește, se resetează și revine pe circuit mai rapid și mai eficient. Aceeași logică se aplică și în viața de zi cu zi — în ritmul alert în care trăim, oamenii au nevoie de pauze pentru a-și recăpăta energia și claritatea. Parteneriatul KitKat® și Formula 1® pune exact această paralelă în centrul mesajului: pauza potrivită, la momentul potrivit, face diferența”, spune Cristiana Borșaru, Senior Brand Manager KitKat, Nestlé România.

8 săptămâni de competiție pentru fanii din România

Între 2 martie și 26 aprilie 2026, consumatorii intră într-un concurs național care transformă fiecare pauză într-o posibilă plecare pe circuit. Premiul cel mare: 3 experiențe VIP duble la cursa din Spa, Belgia, în perioada 17–19 iulie 2026, cu transport, cazare și acces Paddock pe toată durata weekendului. Pe lângă acestea, campania aduce 500 de premii instant constând în produse oficiale personalizate KitKat® și Formula 1®.

KitKat® utilizează cacao provenită 100% din surse sustenabile, certificată Rainforest Alliance prin Nestlé Cocoa Plan, și își consolidează angajamentul prin inițiativa „Breaks for Good / Pauze cu bun și bine”, care susține fermierii de cacao și comunitățile lor. Tabletele folosesc ambalaje din plastic reciclat, certificate conform International Sustainability and Carbon Certification. Prin Programul Nestlé de Accelerare a Veniturilor, peste 10.000 de familii din Coasta de Fildeș au fost deja sprijinite, programul extinzându-se în Ghana, cu obiectivul de a ajunge la aproximativ 160.000 de familii până în 2030.

Grupul Nestlé este prezent în România din 1995, printre brandurile din portofoliul său numărându-se NESCAFÉ, Nespresso, Nesquik, Chocapic, KitKat, Lion, JOE, After Eight, Maggi, Purina sau NAN. În România, Nestlé s-a implicat și în inițiative ecologice și de responsabilitate socială. În ultimii 4 ani compania a plantat 110.000 de copaci, care vor contribui la atingerea obiectivului de net zero emisii de carbon până în 2050.

 

 


Una dintre replicile picturii „Atacul de la Smârdan” de Nicolae Grigorescu, în licitație la Artmark!


O apariție spectaculoasă în piața de artă din România readuce în discuție destinul uneia dintre imaginile-fanion ale istoriei românești: „Atacul de la Smârdan” de Nicolae Grigorescu! O excepțională variantă de mai mici dimensiuni, replică a celebrei picturi aflate în patrimoniul Muzeului Național de Istorie, considerată una dintre cele mai valoroase opere de artă ale României, va fi oferită în licitație de Casa A10 by Artmark. Lucrarea scoasă acum la vânzare este realizată de pictorul româno-francez Emilian Lăzărescu, în 1903, la doar 18 ani după finalizarea, în 1885, a cunoscutei capodopere a lui Nicolae Grigorescu, la rândul său proaspăt întors de pe frontul Războiului de Independență din 1877-1878.

Momentul are o puternică miză culturală: readuce în atenția publicului nu doar forța iconică a compoziției lui Grigorescu, dar și importanța procesului de restaurare la care va fi supusă capodopera de foarte mari dimensiuni aflată în colecția Muzeului Național de Istorie a României.

„Este, fără discuție, una dintre cele mai importante opere aflate în patrimoniul instituției noastre și sigur una din cele mai importante piese din patrimoniul cultural național. După deschiderea muzeului, în 1972, a făcut parte din expoziția permanentă, unde a stat până în 2002. L-am expus în anul 2023, pentru a putea fi admirat de publicul vizitator înainte de a intra în restaurare și este foarte important ca acest proces să aibă loc, pentru ca pictura să-și recapete strălucirea de altădată și pentru a putea fi prezentată, din nou, în cadrul expozițiilor noastre. Am încredere în echipa de restauratori cu care lucrăm, doamna Sorina Gheorghiță și domnul lector univ. Romeo Gheorghiță, pentru că și-au dat deja dovada măiestriei, și acest lucru poate fi văzut chiar acum, pentru că avem o expoziție dedicată restaurării picturilor din patrimoniul muzeului, inclusiv un Grigorescu, pictura intitulată «Dorobanțul», de asemenea una de mari dimensiuni”, declară Cornel Constantin Ilie, managerul interimar al Muzeului Național de Istorie a României.

Nicolae Grigorescu a construit această compoziție pornind de la experiența directă a frontului Războiului de Independență, fiind unul dintre pictorii oficiali ai campaniei românești din Bulgaria și realizând pe teren numeroase crochiuri și schițe care au stat la baza marilor sale compoziții istorice. Tocmai această încărcătură de autenticitate, dublată de anvergura plastică a scenei, face din „Atacul de la Smârdan” una dintre capodoperele artei vechi românești și, probabil, cea mai importantă operă de artă românească cu temă istorică aflată încă pe teritoriul României.

Astfel, prin „Atacul de la Smârdan” realizat de Emilian Lăzărescu Artmark propune nu doar o lucrare rară, ci și o poveste care depășește granițele pieței de artă: aceea a unei imagini istorice care continuă să emoționeze, să circule și să mobilizeze atenția publică, în timp ce marele ei model așteaptă să revină, restaurat, acolo unde îi este locul — în fața publicului larg.

„Nu este de mirare că Emilian Lăzărescu a dorit să se raporteze la opera lui Nicolae Grigorescu. A fost atras de această lucrare și a reprodus-o, așa cum am văzut, aproape identic, ceea ce este mare lucru, pentru că e foarte greu să transpui în opera ta, la o scară mai mică, opera identică a celui pe care, poate, l-ai considerat a fi un maestru al tău. Deci, evident că lucrarea l-a provocat. Și opera sa este, de asemenea, remarcabilă”, este de părere directorul Muzeului de Istorie a României.

„Atacul de la Smârdan” poate fi admirat în expoziția dedicată Licitației de Primăvară, la Palatul Cesianu-Racoviță, zilnic, de luni până duminică, mereu cu intrare liberă, în intervalul orar 10.00-20.00.


NIBIRU deschide castingul internațional pentru dansatorii sezonului estival 2026


Producțiile artistice sunt dezvoltate de Răzvan Ioan Dincă și echipa sa de creație, cu experiență în proiecte relevante precum Fantoma de la Operă, Mamma Mia!, Shrek Musicalul, My Fair Lady și altele

NIBIRU, noua destinație de entertainment care va fi lansată în vara 2026 între Tuzla și Costinești, anunță deschiderea castingului internațional pentru dansatorii care vor face parte din producțiile artistice ale sezonului estival. Proiectul presupune un program artistic desfășurat pe durata a 46 de zile, în lunile iulie și august 2026, într-un format gândit să funcționeze pe întreaga durată a verii.

Conceput ca un proiect de divertisment integrat, NIBIRU va reuni muzică, dans, scenografie și experiențe tematice într-o structură coerentă, cu producție artistică recurentă. Nu este gândit ca un festival punctual, ci ca o destinație estivală construită pe un concept unitar, cu show-uri dezvoltate special pentru acest spațiu.

Direcția artistică și dezvoltarea conceptului scenic sunt realizate de Răzvan Ioan Dincă împreună cu echipa sa de creație, cu experiență acumulată în proiecte relevante precum Fantoma de la Operă, Mamma Mia!, Shrek, My Fair Lady și alte producții de amploare. Producțiile NIBIRU vor integra muzică, dans și scenografie într-un format adaptat unui program intensiv de repetiții și reprezentații, cu accent pe coerență artistică, impact vizual și execuție la standarde ridicate.

Organizatorii caută dansatori profesioniști din România și din afara țării, cu experiență în stiluri variate precum contemporan, urban, comercial, latino, fusion sau experimental. Sunt vizate profiluri versatile, cu rezistență fizică, disciplină, adaptabilitate și prezență scenică puternică. Obiectivul este formarea unei distribuții internaționale capabile să susțină programul artistic al sezonului estival.

Procesul de selecție începe cu o etapă de preselecție online, deschisă până la 8 martie 2026, ora 23:59, pe nibiru.net/casting. Dosarul de candidatură trebuie să includă:

  • CV artistic
  • fotografii recente (portret și full body)
  • un video solo de maximum 90 de secunde
  • un link către un demo reel de maximum 2 minute, publicat pe YouTube sau Vimeo

Candidații selectați vor fi invitați la castingul live din București, programat în perioada 16–18 martie 2026.

Selecția finală va include o probă individuală, constând într-un moment solo de maximum 90 de secunde, pentru evaluarea tehnicii, stilului și expresivității, urmată de o probă de coregrafie învățată pe loc, menită să testeze adaptabilitatea, viteza de asimilare și capacitatea de lucru în echipă.

Perioada de creație și repetiții este programată pentru lunile mai și iunie 2026, în București, urmată de repetițiile tehnice pe scenă înainte de deschiderea oficială. Pentru lunile iulie și august 2026 este necesară disponibilitate integrală pe întreaga durată a programului artistic.

Prin acest casting, NIBIRU invită artiștii care își doresc să facă parte dintr-o producție scenică de amploare să contribuie la construirea identității artistice a unuia dintre cele mai ambițioase proiecte estivale ale anului 2026.

 


„CARUSO” – recital dedicat Femeii şi feminităţii, cu tenorul ŞTEFAN von KORCH şi invitaţii, pe 13 martie la Teatrul Constantin Tănase


Tenorul Ștefan von Korch, solist gazdă al stagiunii Musical Extravaganza, aduce esenţa repertoriului liric  italian, pe scena Teatrului Constantin Tănase, în concertul „Caruso” – un spectacol dedicat eternului feminin şi inspirat de vocile legendare ale ale lumii lirice. 

Tenorul Ștefan von Korch, coordonator artistic Musical Extravaganza, spune: „În luna martie, vă invităm să celebrăm împreună femeia şi feminitate, aşa cum a fost Ea portretizată în istoria operei, de vocile de legendă. Concertul este un omagiu adus frumuseții feminine, dar şi artei interpretative şi muzicalităţii în subtilitatea şi profunzimea ei.”

Programul reunește cele mai îndrăgite pagini dedicate muzelor din repertoriul liric italian, o călătorie muzicală ce pornește de la aria de operă și se împlinește în farmecul melodiilor napolitane, aducând în fața publicului emoția, pasiunea și strălucirea „Bel Canto-ului,” într-un eveniment dedicat celor care iubesc muzica şi  poveştile ei nespuse.

Elaborat pentru melomani înflăcăraţi, „Caruso” va fi o seară de sublim şi în care tenorul Ştefan von Korch va opri timpul cu vocea sa în instantanee sonore de nespusă puritate şi nobleţe, iar baritonul Adrian Mărcan va îmbogăţi registrul spectacolului cu arii pline de pasiune, iar impreună vor dezvălui spiritul ludic şi spumos al canzonetei şi tarantellei. La pian va acompania Marius Groza.

 

Biletele sunt disponibile pe Ticketstore.ro, Biletlateatru.ro, Startickets.ro, Dynamicticket.ro şi la casa de bilete a Teatrului Tănase.

Stagiunea Musical Extravaganza continuă apoi cu:

„Vivo per lei” – 22 februarie – Filarmonica Sibiu

„Je T’Aime” – 24 februarie – Palatul Cultural Buftea

„Vivo per lei” – 5 martie – Filarmonica Targu Mureş

„Vivo per lei” – 6 martie – Centrul Cultural „Ion Manu” – Otopeni

„Caruso” – 13 martie – Teatrul Tănase

„Armonii sacre” – 1 aprilie Sala Dalles

„Olé, Torero!” – 20 aprilie – Teatrul Naţional de Operetă şi Musical „Ion Dacian”

„Dunărea Albastră” – 15 mai – Teatrul de Revistă Constantin Tănase

„Arrivereci, Roma!” – 3 iunie – Sala Dalles

„Carmina Burana” –  *prima lucrare integrală din stagiune* – 17 iulie 2026 – Grădina de Vară Herăstrău

„Duelul Tenorilor” – 6 august – Grădina de Vară Herăstrău

„Nessun Dorma” – 14 septembrie – Teatrul Naţional – Sala Studio

„Christmas Extravaganza” – 16 decembrie – Sala Dalles

DESPRE SOLIŞTI

Ştefan von Korch – Tenor, solist gazdă  **

Tenorul Ştefan von Korch este lunar apreciat de public în postura de solist-gazdă şi coordonator artistic al stagiunii Musical Extravaganza, proiect de pionierat cultural derulat în capitală, cu extensii şi pe scenele din Braşov, Piteşti, Sibiu, Craiova şi Târgu Mureş.

Cu o prezenţă dinamică în viaţa culturală naţională şi nu numai, Ştefan von Korch a fost deja prezent de la început de an pe scena Teatrului Naţional din Bucureşti, la Filarmonica Braşov şi pe scena Operei Naţionale din Iaşi în „Văduva veselă 2.0,” în regia lui Andrei Şerban.

În 2025 a fost singurul solist român în concertele  de mare tradiţie “Los Tres Tenores, ” din America Centrală, alături de solişti din Spania şi Honduras, a debutat la Ateneul Român în “Concert la Curtea Imperială,” a deschis stagiunea Filarmonicii Arad cu “Carmina Burana”, lucrarea sa „semnătură,” în care a şi început anul pe scena Filarmonicii de Stat Transilvania .

Este vocea inconfundabilă  pentru linia de tenor din Carmina  Burana – un pasaj aflat la limita capacităţilor vocii masculine, prin a cărui interpretare navighează cu o ușurință debordantă. Graţie manierei de interpretare  acestei lucrări a fost invitat în peste 40 de spectacole de Carmina Burana, în  Filarmonicile şi Instituţiile de cultură din ţară, dar şi peste hotare, în 2024 revenindu-i onoarea de deschide Festivalul Palermo Classica în această lucrare, cu o apariție aclamată în presa din peninsulă şi din România deopotrivă.

Numele său se leagă şi de peste 15 spectacole la Opera Naţională din Bucureşti unde a fost de-a lungul vremii invitat în „Bărbierul din Sevilla,, „Elixirul Dragostei” şi „Falstaff,” dar şi de premiera naţională a operei “I Puritani,” de Vicenzo Belinni, una din cele mai înalte partituri scrise pentru voce masculină.

Anul 2024 l-a încheiat cu apariţii de marcă la Teatrul Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian,  la  Sala Palatului şi la Filarmonicile din Târgu-Mureş şi Timişoara.

În anul 2023 a fost singurul solist român din turneul China Tour 2023, alături de Orchestra Reino de Aragon din Spania.

A bucurat publicul cu vocea sa în 3 premiere naţionale: “I Puritani” şi “La Sonnambula,” ambele de Vicenzo Bellini, lucrarea vocal-simfonică “Messa di Gloria” de Rossini, dar şi în premiera europeană “Traiano in Dacia.”

În decursul vremii a interpret al rolurile specifice vocii lui din foarte cunoscutele opere: “Rigoletto”, “Bărbierul din Sevilla”, “Elixirul Dragostei”, “Don Pasquale”, pe scenele Operelor din Bucureşti, Cluj şi Iaşi şi este o prezenţă constantă pe scenele filarmonicilor naţionale, “Requiemul” de Mozart, „Oratoriul de Crăciun” de Bach şi „Longesangt” de Mendelssohn.

Pe plan internaţional a concertat la Metropolitan Concert Hall Tokyo, Zhuhai Opera House, Nanjing Poly Grand Theatre şi Chongqing Grand Theatre, Opera Kaiserslautern Germania, Auditoriumul din Zaragoza, Palatul Steri din Palermo, Teatro Verdi Padua Italia, Sala de concerte a Academiei de Muzica Zurich, Teatrul National Bratislava.

Despre stagiunea Musical Extravaganza

Concertele au menirea de a oferi publicului bucuria întâlnirii cu nume reprezentative ale scenei lirice, într-un cadru mai restrâns, ce oferă o perspectivă diferită asupra actului artistic faţă de cea de pe impozanta scenă a operei, dar şi de a apropia genul clasic de publicul de toate vârstele.  Spectatorii sunt invitaţi să îşi admire soliştii preferaţi într-o atmosferă selectă, completată de un acompaniament de cameră, ce pune în valoare interpreţii într-o lumină caldă şi personală.

Prima stagiune Musical Extravaganza, derulată sub îndrumarea artistică a tenorului Ştefan von Korch, a inclus peste 20 concerte de succes, in care au încântat publicul, împreună cu solistul amfitrion: soprana Cristina Maria Oltean, soprana Daniela Bucşan, tenorul Alin Stoica,  baritonii Adrian Mărcan, Lucian Petrean şi Fang Shuang, pianistul Alexandru Burcă, acordeonistul Emy Drăgoi, pianista Bogdana Cocîrlea, Orchestra Filarmonicii Piteşti şi Orchestra Teatrului Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian – în formula de salon.


Yeat revine la Beach, Please! 2026: artistul cu rădăcini românești urcă din nou pe scena de la Costinești


Beach, Please! marchează în 2026 o ediție aniversară, a 5-a la număr, și anunță un nou headliner major: Yeat, unul dintre cei mai influenți artiști ai noii generații de trap și rage, care revine la Costinești după aparițiile explozive din 2024 și 2025.
În doar cinci ani, Beach, Please! a crescut constant, de la un proiect ambițios la un fenomen global al culturii urbane. De la un an la altul, festivalul i-a ridicat standardele atât din punct de vedere al experienței, cât și al line-up-ului, construind ceea ce astăzi este considerat cel mai puternic line-up urban din lume, la acest moment, și la un preț de acces extrem de competitiv comparativ cu cele mai mari festivaluri internaționale.
De fiecare dată când a urcat pe scena de la Costinești, Yeat a transformat show-ul într-un spectacol total. La ediția precedentă, momentul său a devenit unul dintre cele mai comentate din întregul festival, cu un setup spectaculos și efecte pirotehnice impresionante, în care artistul a fost înconjurat de flăcări, într-o producție vizuală rar întâlnită în Europa. Zeci de mii de fani au cântat la unison, iar energia din fața scenei a confirmat încă o dată statutul său de artist definitoriu pentru noua generație.
Legătura cu publicul din România este însă mai profundă decât un simplu concert. Yeat este pe jumătate român, mama sa fiind româncă, iar această conexiune a fost resimțită puternic la ediția trecută, când artistul a vorbit în
limba română pe scenă, declanșând reacții entuziaste din partea publicului. Pentru mulți fani, momentul a fost autentic și personal, consolidând relația specială dintre artist și comunitatea Beach, Please!.
Pe numele său real Noah Smith, Yeat este considerat un pionier al noului val de trap experimental, cu un stil distinct, producții futuriste și o identitate artistică imediat recognoscibilă. Albumele sale au urcat în topurile internaționale, iar revenirea sa la Beach, Please! reconfirmă poziționarea festivalului ca platformă pentru artiștii care definesc cultura urbană globală. Pentru ediția aniversară din 2026, Yeat se alătură unui line-up deja impresionant, din care fac parte nume precum Playboi Carti, Future, Don Toliver i ș Quavo, consolidând poziția Beach, Please! drept unul dintre cele mai puternice festivaluri urbane din lume.
După ce în 2025 a devenit oficial cel mai mare festival urban din lume, reunind sute de mii de participanți, Beach, Please! continuă să scaleze la nivel internațional. Numărul impresionant de bilete deja vândute în afara
României pentru ediția din 2026 confirmă interesul global pentru festival și poziționează România pe harta marilor destinații de entertainment. Impactul este unul direct, creșterea fluxului de turiști internaționali va contribui semnificativ la dezvoltarea turismului și  în 2026, generând vizibilitate și beneficii economice pentru întreaga regiune.
Beach, Please! 2026 promite nu doar cel mai puternic line-up urban al momentului, ci și o experiență de festival la standarde globale, la un preț accesibil pentru publicul larg, o combinație rară în peisajul marilor evenimente internaționale.
Biletele sunt disponibile pe https://tickets.beach-please.ro/

ORCHESTRONIC lansează un spectacol cinematic live unic: orchestra întâlnește energia modernă pe 19 iunie la Arenele Romane


ORCHESTRONIC, conceptul muzical premium care redefinește experiența live prin fuziunea orchestrei simfonice cu ritmurile electronice contemporane, anunță lansarea oficială. Pe 19 iunie, la Arenele Romane, publicul este invitat la un cinematic live experience.

ORCHESTRONIC – The Orchestra Rewired – este viziunea unui spectacol hibrid care unește muzica clasică cu tehnologia electronică, emoția cu ritmul, într-o producție de excelență artistică. Nu este un concert clasic și nici un festival obișnuit, ci o experiență muzicală completă, unde o orchestră live de până la 60 de muzicieni se îmbină cu DJ set-uri, aranjamente originale și o producție vizuală sincronizată, de la light design, la proiecții video și scenografie cinematică.

Un repertoriu creat de la zero

Unul dintre elementele definitorii ale ORCHESTRONIC este faptul că întregul repertoriu prezentat în concert este compus și produs integral de la zero de către artiștii implicați în proiect . Repertoriul nu va fi format din simple reinterpretări sau mash-up-uri, ci despre creații originale, construite special pentru acest format hibrid, unde fiecare partitură orchestrală este gândită în dialog cu structura electronică.

Mai mult, ORCHESTRONIC nu este doar un eveniment punctual, ci un proiect muzical în plină dezvoltare. De-a lungul timpului, conceptul va lansa și piese muzicale proprii, extinzând universul creat pe scenă într-o identitate sonoră recognoscibilă, cu potențial de distribuție internațională.

O experiență sonoră și vizuală integrată

Publicul va trăi o poveste vizuală și sonoră complet integrată, cu dirijor la pupitru și un visual și design perfect sincronizat cu muzica. Fiecare moment este construit pentru impact emoțional și imersiune totală, creând o atmosferă de festival într-un cadru premium.

Spectacolul se adresează iubitorilor de entertainment live, de la fani ai muzicii orchestrale tradiționale până la noile generații atrase de show-uri electronice și experiențe multisenzoriale.

Lansarea marchează începutul unui plan amplu de dezvoltare, cu ediții recurente și posibilă extindere internațională, inclusiv ediții speciale cu artiști invitați.

„ORCHESTRONIC îmbină eleganța tradiției orchestrale cu energia modernă, creând momente memorabile care transcend genurile muzicale. Este un spectacol unic, construit pentru impact emoțional și vizual, gata să redefinească experiențele live din România”, declară Marius Şofron – Fondatorul ORCHESTRONIC.

Bilete și categorii de acces

Biletele sunt disponibile online prin Eventim:
https://www.eventim.ro/eventseries/orchestronic-4099866/?affiliate=R60

Publicul poate achizi iona bilete în următoarele categorii: Entry Pass – 99 lei, Live Experience – 129 lei, Front Stage Experience – 179 lei și Gold Experience – 269 lei. Categoriile premium, precum Front Stage Experience și Gold Experience, oferă poziționare privilegiată în proximitatea scenei și o perspectivă amplificată asupra întregii producții scenice și vizuale, pentru o experiență complet imersivă.

ORCHESTRONIC reprezintă viitorul spectacolelor live hibride: muzică, tehnologie, emoție și poveste, integrate într-o singură experiență premium.


Sea Sisters. Povești la malul mării: Cazinoul din Constanța și Art Safari celebrează artistele dobrogene ale momentului la Galeriile de Artă ale orașului  


Cazinoul din Constanța și Art Safari au anunțat recent un proiect cultural strategic: expoziția EA: Regina și Marea, care va aduce în fața publicului iubitor de artă și istorie un concept expozițional unic bazat pe relația profundă dintre Regina Maria și Marea Neagră. Acest demers cultural este completat de o expoziție satelit de artă contemporană – Sea Sisters. Povești la malul mării, ce reunește artiste emergente sau nume consacrate, ale căror practici sunt profund conectate cu spațiul dobrogean și cu Marea Neagră, pe malurile căreia Regina s-a bucurat de unele dintre cele mai frumoase momente ale vieții sale. Expoziția se va deschide pe 13 martie în cadrul Galeriilor de Artă din Constanța.

Expoziția găzduită în Galeriile de artă din Str. Ștefan cel Mare Nr. 15, Constanța reunește artiste care au o relație aparte cu spațiul dobrogean și țărmul Mării Negre.

„Expoziția își propune să aducă în prezent și să continue simbolic ideea de patronaj artistic susținută de Regina Maria, evocând perioada Asociației Femeilor Pictore și Sculptore, una dintre cele mai importante inițiative dedicate afirmării artistelor din România în perioada interbelică. Asociația a fost înființată în anul 1916, la București, de artistele Cecilia Cuţescu-Storck și Olga Greceanu, cu susţinerea Reginei Maria. Prin acest dialog între patrimoniu și creația contemporană, expoziția de la Galeriile de Artă din Constanța reafirmă rolul libertății în artă al femeilor, de-a lungul timpului”, a declarat Ioana Ciocan, Managing Partner Art Safari.

 Artistele prezente în expoziție sunt Ana Bănică, Irina Dragomir, Mădălina Andronic, Nadina Stoica, Mimi Pleșoioanu, Anca Benera, Iuliana Vîslan, Ecaterina Vrana, Ana Chiorean, Alina Aldea, Ana TN Bănică, Magda Pelmuș, Roxana Benea, Flavia Lupu, Alexandra Tudosia, Carmen Marin, Adriana Hodorcă și Alexandra Grigore. Expoziția Sea Sisters. Povești la malul mării este îngrijită de Ioana Ciocoiu.

Galeriile de Artă din Constanța au trecut printr-un proces de reamenajare, iar spațiul a fost predat recent spre administrare societății Patrimoniu Constanța Litoral, aceeași entitate care administrează și Cazinoul din Constanța. Expoziția organizată în parteneriat cu Art Safari este prima care va avea loc în acest spațiu care își propune să aducă în atenți publicului constănțean artiști și artiste contemporane relevante, cu accent pe expunerea talentului local.

Mai multe detalii despre acces și programul de vizitare al Galeriilor de Artă vor fi disponibile în curând pe website-ul oficial al Cazinoului din Constanța, www.cazinoul.com și pe www.artsafari.ro.

De la redeschiderea oficială a Cazinoului din Constanța, pe 21 mai 2025, peste 220.000 de vizitatori au trecut pragul clădirii emblematice de la malul mării. Cu un program cultural divers și atractiv, Cazinoul devine un reper al vieții culturale din România, deschis publicului local și internațional.

Art Safari, proiect cultural național strategic, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale de artă vizuală și istorie națională. Organizator anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 18-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și colecționarii privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu și expoziții de artă contemporană. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații, inclusiv prin organizarea de ateliere de artă , tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi  metroul bucureștean. În cele 17 ediții de până acum a înregistrat peste 1 milion de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro


Vacanțele devin investiții în experiențe: românii aleg personalizarea și early booking-ul în 2026. Turcia și Grecia conduc preferințele, iar pachetele premium și destinațiile exotice susțin creșterea vânzărilor


Vacanța nu mai este doar o pauză de la rutină, ci o experiență atent construită, personalizată și planificată din timp. Într-un context economic în care bugetele sunt analizate cu mai multă rigoare, românii aleg să investească strategic în concedii, să securizeze tarifele prin early booking și să opteze pentru destinații care oferă confort, infrastructură și servicii adaptate fiecărui tip de turist. Tendințele sunt confirmate de datele prezentate de turoperatorul Christian Tour la ediția de primăvară a Târgul de Turism al României, desfășurată la Romexpo.

Vacanțele rămân o categorie stabilă de consum chiar și într-un context economic incert, iar turiștii își securizează din timp bugetele pentru concedii prin rezervări early booking, orientându-se tot mai mult spre pachete personalizate și către destinațiile clasice de plajă, cel puțin aceasta este tendința indicată de observațiile de piață ale turoperatorului Christian Tour.

Piața locală de turism intră în noul sezon cu o structură de cerere mai matură și mai atent bugetată, dar fără semne de retragere. Raluca Hatmanu, PR Group Manager în cadrul turoperatorului Christian Tour, explică faptul că ediția de primăvară a Târgului de Turism al României, care a avut loc în perioada 12-15 februarie la Romexpo este, în mod tradițional, momentul în care se configurează sezonul estival, iar comportamentul de consum a confirmat tendința ultimilor ani: oamenii nu renunță la vacanță, ci o planifică mai devreme și mai strategic.

Antalya și Grecia rămân reperele verii

Potrivit acesteia, interesul s-a concentrat în primul rând pe concediile de vară și pe destinațiile de relaxare, în special cele de plajă. Turcia rămâne principalul produs, cu Antalya în topul alegerilor familiilor cu copii, susținută de conceptul de cluburi dedicate copiilor și de infrastructura hotelieră adaptată acestui segment. Operatorul dezvoltă în resorturi propriile concepte de divertisment, precum SuriClub, adică spații organizate cu animatori pregătiți în România, care gestionează activitățile copiilor și permit părinților să transforme vacanța all inclusive într-o experiență mai confortabilă și predictibilă. Tendința arată că familiile nu mai aleg exclusiv hotelul sau prețul, ci analizează concret facilitățile pentru copii, programele zilnice și siguranța activităților, elemente care influențează direct decizia de cumpărare.

Grecia continuă să fie destinația cea mai versatilă, capabilă să acopere simultan segmente diferite, de la cupluri și turiști tineri la familii sau seniori, în timp ce Egiptul și Tunisia se poziționează ca alternative mai accesibile în zona all inclusive.

Personalizare, circuite exotice și experiențe „once in a lifetime”

În paralel, cererea se fragmentează. Nu mai există un singur tip de turist dominant, ci mai multe categorii cu nevoi diferite, iar agențiile încearcă să construiască produse dedicate fiecăreia. Familiile caută servicii suplimentare pentru copii și experiențe integrate în resort, seniorii aleg circuite din ce în ce mai îndepărtate, inclusiv Asia, iar turiștii experimentați cer programe de aventură sau itinerarii complexe. În această categorie apar programe de tip „once in a lifetime” sau extreme travel, destinate turiștilor care au călătorit deja frecvent și caută experiențe neconvenționale, de la trasee active la itinerarii culturale complexe.

Raluca Hatmanu spune că una dintre tendințele majore este personalizarea. Chiar și în pachetele all inclusive, turiștii nu mai vor standardizare, ci opțiuni adaptate. Apar astfel programe „combo”, care combină orașe și plajă sau cultură și relaxare, în special pe destinații exotice precum Thailanda sau Bali. Ridicarea vizelor pentru China a dus și ea la creșterea interesului pentru circuite îndepărtate. Practic, vacanța este percepută ca experiență completă. În același timp, revine puternic early booking-ul. Rezervarea din timp indică prudență financiară, dar și dorința turiștilor de a-și securiza concediul înainte de eventuale schimbări economice. Practic, vacanța nu mai este o cheltuială opțională, ci una planificată prioritar.

În paralel, grupul din care face parte Christian Tour integrează tot mai mult componenta de transport prin dezvoltarea companiei aeriene AnimaWings, utilizată atât pentru zborurile charter de vacanță, cât și pentru rute interne și externe regulate, ceea ce oferă control asupra capacității și stabilitate în configurarea pachetelor turistice.

Vânzările confirmă trendul

Datele comunicate de Christian Tour la finalul târgului validează aceste evoluții. În cele patru zile ale evenimentului, peste zece mii de persoane au cumpărat vacanțe, valoarea totală depășind 8 milioane de euro, cu peste 60% mai mult decât la ediția similară de anul trecut. Valoarea medie a unei rezervări a fost de aproximativ 800 de euro de persoană.

Majoritatea turiștilor au optat pentru sejururi în sezonul cald, cu Turcia pe primul loc în topul vânzărilor, urmată de Grecia și Egipt, iar Tunisia și Spania au completat clasamentul. În paralel, unul din opt clienți a ales circuite culturale, cu Turcia și Italia în fruntea preferințelor.

Operatorul a remarcat și creșterea interesului pentru destinații exotice și pentru programe combinate, precum Bangkok & Phuket sau Dubai & Maldive, dar și pentru Senior Voyage. Segmentul seniorilor devine unul relevant pentru industrie, deoarece generează rezervări în afara vârfurilor de sezon și contribuie la stabilizarea gradului de ocupare pe tot parcursul anului.

Un element nou în comportamentul de consum îl reprezintă abonamentele de travel. Mii de vizitatori au solicitat Travel Prime, un produs bazat pe beneficii recurente și reduceri, semn că turiștii caută predictibilitate și optimizare de costuri, nu renunțare la călătorii.

CEO-ul companiei a explicat că vacanțele au devenit după pandemie o nevoie de bază: “Târgul ne demonstrează o dată în plus că vacanțele își păstrează trendul apărut după pandemie, când au devenit una dintre nevoile de bază ale oamenilor; e îmbucurător să vedem că aceste creșteri graduale se mențin în ciuda contextului economic, în care fiecare își calculează cu mai multă grijă bugetul și privește cu precauție spre viitor. Este evident că mulți români nu vor să mai renunțe la bucuria de a călători și caută soluții, așa cum sunt abonamentele de vacanță Travel Prime, pentru a avea cât mai multe beneficii și reduceri. Cifrele înregistrate la târg se datorează și echipei de consultanți pe care o avem, pentru că experiența de a primi sfaturi de la oameni bine pregătiți contează pentru vizitatori, mai ales pentru aceia care vor să descopere noi destinații”, afirmă Cristian Pandel, CEO și fondator Christian Tour.


Promenada Mall anunță campania de Valentine’s Day, cu promoții și oferte pe tot parcursul lunii februarie


Promenada Mall anunță reduceri de până la 50% și oferte dedicate Valentine’s Day. Cele mai populare cadouri includ bijuterii, parfumuri și produse de îngrijire personală.

Inelele, colierele și brățările rămân printre cele mai iubite alegeri pentru femei, iar în Promenada Mall pot fi descoperite piese speciale de la branduri precum Kultho, Longines, Swarovski, Splend’or, Teilor, Pandora, Roberto Bravo sau Factory Lab.

Pentru bărbați, opțiunile includ pixuri premium de la Kultho, ceasuri Longines și butoni pentru cămăși de la Bigotti și Men’s Cave.

Pentru că parfumurile rămân unele dintre cadourile memorabile, cu o notă personală, magazinele Douglas, Sephora, Beautik sau Notino propun selecții variate de parfumuri, dar și articole de machiaj sau de îngrijire, ideale pentru un cadou inspirat, indiferent de preferințe.

Pentru cei care lasă cumpărăturile pe ultima sută de metri, cardurile cadou, cu valori de 50, 100 sau 200 de lei, rămân una dintre cele mai rapide și flexibile opțiuni.

În luna februarie, vizitatorii pot profita de o serie de promoții dedicate, de la 20% reducere la parfumuri și machiaj Douglas pentru cumpărături de minimum 350 de lei, oferte speciale de Valentine’s Day la Intimissimi și Calzedonia, discount de 20% la toate rochiile YOKKO, până la reduceri de până la 50% la Bigotti, valabile pe parcursul întregii luni.

Utilizatorii aplicației SPOT se pot bucura de premii surpriză. Între 3 și 22 februarie 2026, la cumpărături de minimum 1000 RON (pe maximum 3 bonuri fiscale) din magazinele Promenada Mall, clienții intră automat în tragerea la sorți pentru un cadou de cuplu: 2 x iPhone 16 Pro.

Nu în ultimul rând, restaurantele din Promenada Mall completează experiența vizitatorilor în perioada Valentine’s Day și oferă un cadru potrivit pentru o cină romantică sau o pauză după shopping.

Mai multe informații despre evenimentele și noutățile din Promenada Mall pot fi găsite pe site-ul oficial al centrului comercial și pe paginile de Facebook și Instagram ale acestuia.

Promenada găzduiește peste 150 de magazine, printre care se numără branduri premium precum Coccinelle, Furla, Rituals, LIU JO, GUESS, Musette, Kultho, Bijuteria Teilor, grupuri de renume ca Inditex, cu brandurile Massimo Dutti, Oysho, ZARA, ZARA HOME, Bershka și Stradivarius, Peek & Cloppenburg, Lunet, Murmur și Dualitae în exclusivitate în România, Men’s Cave, Intimissimi, magazine pentru copii, de sport, frumusețe și timp liber. Ofertei de magazine i se adaugă o gamă largă de servicii precum SKKIN-Korean Facial Express, Asian Vitality SPA, The BAR Salon, Salon Yvonne, Floria, Needle Atelier de retuș, ECO CLEAN, Diamond Car Wash, agenția de turism DERTOUR, Flanco și o varietate de servicii bancare.

Clienții au la dispoziție și Clubul de Health & Fitness World Class, ce oferă membrilor acces la facilități și echipamente premium.


O mașină de protocol a Președintelui Klaus Iohannis, în licitație de la doar 1.000 de Euro, alături de ceasuri de lux din aur


Mașina de protocol condusă de Președintele Klaus Iohannis, un Audi A6 3.2 FSI, este scoasă la licitație de Primăria Municipiului Sibiu prin Casa de Licitații A10 by Artmark. Autoturismul are un preț de pornire de numai 1.000 de Euro și este inclus în selecția evenimentului intitulat „Time to Bid — Licitația de Ceasuri & Accesorii de Lux” care este programat pe 24 februarie, de la ora 18.00, și se va desfășura atât cu prezență fizică, la Palatul Cesianu-Racoviță din Capitală (str. C.A. Rosetti nr. 5), cât și online, pe Platforma Artmark Live. Evenimentul este cu acces liber pentru public, iar cei care doresc să participe la licitație o pot face prin realizarea unui cont de colecționar, ce poate fi creat în mod gratuit, prin completarea unui formular disponibil pe site-ul artmark.ro, aici:

Mașina condusă de Președintele Klaus Iohannis se vinde de către Primăria Sibiului, în baza Hotârării Consiliului Local, în cadrul programului de înnoire a flotei administrative și de protocol. A fost utilizată rar, așadar are un kilometraj mic (doar 120.000 km.), și prezintă o uzură normală raportat la anul de fabricare, 2005. Este într-o stare tehnică bună, deplin funcțională și cu revizia făcută recent. Interiorul include scaune încălzite, climatizare automată și sistem infotainment.

De altfel, modele din gama Audi A6 au fost, de-a lungul anilor, o alegere frecventă pentru flote oficiale și automobile de protocol în Europa, tocmai pentru echilibrul dintre discreție, confort și prestanță. Un exemplu documentat în presa internațională este Regele Charles III, care a utilizat un Audi A6 în cadrul flotei sale oficiale — un detaliu ce confirmă statutul acestui model ca reper pentru transportul instituțional la cel mai înalt nivel.

Selecția de ceasuri și accesorii de lux din Licitația „Time to Bid” reunește nume majore ale orologeriei internaționale — Rolex, Cartier, Chopard, Patek Philippe, Jaeger-LeCoultre, Franck Muller, Vacheron Constantin — alături de piese cu un conținut semnificativ de aur, care sporește valoarea intrinsecă a loturilor și le face cu atât mai atractive, atât pentru colecționarii de ceasuri, cât și pentru cei care caută obiecte de lux cu preț de achiziție bine poziționat față de cel de listă.

Printre loturile-vedetă ale evenimentului se remarcă seria de ceasuri Rolex, care cuprinde 11 piese, printre care și un Rolex Datejust II, din aur și oțel, cu diamante, bărbătesc, realizat în 2023, cu un preț de pornire de 10.000 de Euro (substanțial sub prețul de listă de 18.000 de Euro). De asemenea, sunt spectaculoase și un Franck Muller Conquistador din aur, ceas bărbătesc de mână (2010), cu preț de pornire 27.000 de Euro (mult sub prețul de listă – 40.000 de Euro), un foarte rar set de colecție format din colier și ceas Omega cu design Gilbert Albert, din aur, de damă (1964), cu preț de pornire 19.000 de Euro (față de 30.000 de Euro), precum și un TAG Heuer Carrera Chrono Cal 360 din aur, ediție limitată (nr. 48/100), ceas bărbătesc de mână (2008), cu preț de pornire 10.000 de Euro (față de 15.000 de Euro).

O adevărată expoziție de lux, deschisă atât pentru publicul colecționar, cât și pentru marele public. Ca pentru toate licitațiile organizate de Casa A10 by Artmark, și aceasta are parte de o expoziție cu intrare liberă, disponibilă până la data licitației (24 februarie), la Palatul Cesianu-Racoviță din Capitală (str. C.A. Rosetti nr 5). Zilnic, de luni până duminică, de la 10.00 la 20.00.


Concert al cunoscutului violonist francez David Grimal, pe 11 februarie, la Sala Radio


Cunoscutul violonist francez David Grimal va concerta pe 11 februarie la Sala Radio, alături de Orchestra de Cameră Radio, publicul fiind invitat să audieze un program Gounod, Mendelssohn, Haydn.

Potrivit unui comunicat transmis, miercuri, AGERPRES, muzicianul francez va asigura și conducerea artistică a evenimentului.

Seara se va deschide, de la ora 19:00, cu Mica simfonie pentru suflători semnată de Charles Gounod și va continua cu lucrarea lui Felix Mendelssohn Concertul în re minor pentru vioară și orchestră de coarde. Concertul se va încheia cu Simfonia nr. 82 – Ursul de Joseph Haydn.

Biletele se pot achiziționa și de la casa de bilete a Sălii Radio, de pe www.bilete.ro și din Rețeaua Bilete.ro.

David Grimal interpretează pe o vioară Stradivarius din 1710, fiind invitat să concerteze în importante săli din întreaga lume.

Începând din toamna anului 2024, acesta a răspuns invitației adresate de Radio România de a deveni artist în rezidență al Orchestrei de Cameră Radio, fiind primul muzician internațional căruia Radio România îi adresează această propunere de colaborare.

Ministerul francez al Culturii i-a acordat, în 2008, distincția Chevalier dans l’Ordre des Arts et Lettres.


Primul premiu important pentru Honua Music si Global Records


Global Records marchează un moment de referință pentru România pe scena muzicală internațională, prin implicarea directă într-un proiect premiat la Grammy Awards 2026.

Keith Lawson, compozitor semnat la Honua Music, companie deținută majoritar de Global Records, a câștigat premiul Best R&B Album pentru cotributia sa la albumul “MUTT”, al artistul Leon Thomas. Distincția reprezintă una dintre cele mai importante recunoașteri din industria muzicală globală și confirmă impactul creativ al echipelor aflate în ecosistemul Global Records.

Pe lângă aceasta disticie, Keith Lawson a fost implicat și în alte proiecte majore nominalizate la ediția din acest an a premiilor Grammy. Acesta a contribuit la albumul “Beloved” al lui Giveon, nominalizat la categoria Best R&B Album, precum și la “I’ve Tried Everything But Therapy (Part 2)” al lui Teddy Swims, nominalizat la Best Pop Vocal Album. Totodată, albumul “MUTT” a primit și o nominalizare la categoria Album of the Year, una dintre cele mai competitive secțiuni ale galei.

În ultimii ani, Keith Lawson s-a impus ca un nume constant în proiecte care modelează direcția actuală a R&B-ului și popului internațional. Printre realizările sale recente se numără contribuțiile la albumul “MUSIC” al lui Playboi Carti, primul album rap certificat cu platină în 2025, precum și la piesele “Are You Even Real” (Teddy Swims & Giveon) și “Timeless” (The Weeknd & Playboi Carti), ambele depășind pragul de un miliard de stream-uri la nivel global.

Achiziția pachetului majoritar de acțiuni în Honua Music, finalizată de Global Records în 2024, a reprezentat un pas strategic în extinderea internațională a companiei. Publisherul din Los Angeles reunește echipe creative cu experiență solidă în industria globală și un portofoliu impresionant de proiecte de succes. Printre autorii Honua Music se numără și compozitorul Wyatt Sanders, co-autor al piesei “Don’t Say You Love Me” a lui Jin, ajunsă pe primul loc în Spotify Global Top 50 în 2025, precum și autoarea Alida, cunoscută pentru hituri cu miliarde de stream-uri precum “Wet, Hot American Dream” (Ava Max) și “When I’m Gone” (Alesso & Katy Perry), certificat RIAA Gold.

Prin aceste performanțe, Global Records își consolidează poziția ca unul dintre cele mai relevante label-uri independente din Europa Centrală și de Est, cu o influență tot mai puternică la nivel internațional. Compania lucrează în prezent cu peste 120 de artiști, compozitori si producatori, dezvoltând proiecte în zone precum pop, dance, electronic și urban, cu impact pe piețele globale.

„Această recunoaștere la nivel Grammy confirmă direcția în care construim Global Records de mai mulți ani: investiție consecventă în talent, parteneriate internaționale solide și dezvoltarea unui ecosistem care permite creatorilor să performeze la cel mai înalt nivel. Pentru noi, este o validare a strategiei pe termen lung, nu un moment izolat.”, a declarat Olga Juverdeanu, Managing Director Global Records.

Anul 2025 a marcat rezultate record pentru Global Records: peste 600 de piese lansate, mai mult de 300 de producții video realizate și peste 8 miliarde de stream-uri generate într-un singur an. Catalogul total al companiei a depășit pragul de 40 de miliarde de stream-uri la nivel global, confirmând capacitatea Global Records de a construi proiecte cu relevanță internațională și impact pe termen lung.

Câștigarea premiului Grammy de către Keith Lawson, alături de Leon Thomas, reprezintă o validare importantă atât a valorii creative individuale, cât și a viziunii Global Records de a contribui activ la realizarea muzicii cu impact global, dincolo de granițele României.

 


Orchestra FGE îl numește pe Robert Treviño dirijor principal începând cu Stagiunea 26/27


Orchestra Filarmonicii George Enescu a anunțat numirea lui Robert Treviño în calitate de dirijor principal, începând cu Stagiunea 2026–2027. Numirea unui dirijor principal consacrat pe plan internațional marchează o nouă etapă strategică în evoluția Filarmonicii George Enescu, având ca obiective punerea în valoare a sunetului unic și distinctiv al Orchestrei și consolidarea poziției sale internaționale prin excelență artistică susținută și proiecte muzicale deosebite.

Dirijorul american în vârstă de 41 de ani își va începe mandatul în octombrie 2026, pentru o perioadă inițială de patru ani. Oferta a venit în urma debutului său electrizant cu Orchestra, în noiembrie 2025, când a dirijat Simfonia nr. 3 de Gustav Mahler într-o interpretare considerată de criticii muzicali drept „o realizare muzicală a marilor zile”, remarcată pentru amploarea, forța memorabilă și intensitatea sa pasională.

“După experiența excepțională petrecută nu cu mult timp în urmă, când Orchestra Filarmonicii George Enescu, împreună cu dirijorul Robert Treviño, au realizat una dintre cele mai sensibile și mai convingătoare versiuni ale Simfoniei a III-a de Gustav Mahler, este o bucurie să îl invităm să facă parte din familia Filarmonicii George Enescu ca dirijor principal, pentru o perioadă prin care ne dorim foarte mult să evoluăm – atât noi, cât și ideea, în sine, de colaborare cu un dirijor de talia și de prestigiul lui Robert Treviño. Numirea maestrului Robert Treviño în calitate de dirijor principal al Filarmonicii George Enescu este firească, pentru că, iată, împlinește strategia noastră, pe care am început-o în 2022, de dezvoltare, de comunicare la un alt nivel, pe plan național și internațional”, a declarat Marin Cazacu, Director General al Filarmonicii George Enescu.

“Este o bucurie și un mare privilegiu pentru mine să mă alătur Filarmonicii George Enescu în calitate de viitor dirijor principal, începând cu Stagiunea 2026–2027. Din primul moment în care Orchestra și cu mine am început să facem muzică împreună, a devenit extrem de clar că vorbim același limbaj muzical și că urmărim un scop comun în ceea ce privește estetica și expresia artistică. Faptul că mi s-a oferit funcția de dirijor principal imediat după debutul meu din această Stagiune este o dovadă a chimiei împărtășite și a angajamentului nostru comun față de actul muzical”, a declarat Robert Treviño, care se află acum în Marea Britanie, unde dirijează London Symphony Orchestra.

Aducând un omagiu Orchestrei Filarmonicii George Enescu, Robert Treviño a adăugat“Filarmonica George Enescu are o istorie de peste 150 de ani, timp în care a creat muzică neîntrerupt în această sală de concert extraordinară și frumoasă. Ceea ce este cu adevărat remarcabil este faptul că, de-a lungul acestui timp, a reușit să păstreze acest sunet profund romantic, cald și bogat, care îi este atât de distinctiv. Este un privilegiu și o mare onoare să fac parte din această moștenire și din această istorie și să contribui la dezvoltarea viitoare a Filarmonicii George Enescu, nu doar pentru publicul său de acasă, din București, ci și pentru scena internațională”.

Orchestra Filarmonicii George Enescu, cea mai importantă orchestră a României și unul dintre ansamblurile de referință ale Europei de Est, a fost fondată în anul 1868. Printre marii dirijori care i-au marcat istoria se numără George Enescu însuși, George Georgescu, Constantin Silvestri, Sergiu Celibidache și Cristian Mandeal.

Orchestra Filarmonicii George Enescu se prezintă ca un ansamblu matur și echilibrat, complet stăpân pe sine și plin de imaginație. Cu sediul la Ateneul Român din 1889, Filarmonica George Enescu își propune să ofere spațiul ideal în care, prin muzică, să ne împlinim identitatea de cetățeni ai umanității. De peste 150 de ani, în vremuri de pace și de război, concertele s-au desfășurat neîntrerupt la Ateneul Român. Aici, Orchestra Filarmonicii George Enescu creează muzică și grație.

Robert Treviño, care este totodată dirijor principal invitat al Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI, dirijează în mod frecvent multe dintre cele mai importante orchestre ale lumii. În această Stagiune, el se află la pupitrul orchestrelor London Symphony Orchestra, Wiener Symphoniker, Filarmonica della Scala, Filarmonica Arturo Toscanini, Orchestra della Svizzera Italiana, Atlanta Symphony Orchestra, Bamberger Symphoniker, Sinfonieorchester Basel, Orquesta Sinfonica Nacional de Mexico, Osaka Philharmonic și altele.

Treviño se va reuni cu Filarmonica George Enescu în luna august, dirijând Orchestra în cadrul Ravello Festival, în Italia. Planurile Orchestrei împreună cu Robert Treviño includ dezvoltarea și rafinarea identității ansamblului, îmbogățirea repertoriului, turnee internaționale ample și realizarea mai multor înregistrări cu casa de discuri Ondine Records, cu care Treviño are o colaborare de lungă durată, și unde a obținut numeroase premii și distincții (inclusiv „Record Of The Year” din partea Presto Music și o nominalizare la Gramophone Award).


România, pe harta culturală a lumii la Paris Fashion Week: BEACH, PLEASE! îl aduce pe Playboi Carti, superstarul trap anunțat printr-un super eveniment în centrul Parisului


România intră pe harta marilor evenimente culturale internaționale odată cu anunțul venirii lui Playboi Carti la Beach, Please! 2026, confirmare făcută într-un context emblematic: Paris Fashion Week.

Anunțul a fost făcut duminică, 25 ianuarie, la Paris, în cadrul unei petreceri exclusiviste din agenda Paris Fashion Week, găzduită de Gate Club, unde au fost prezenți și artiștii internaționali Lil Tecca și Shenseea, confirmând încă o dată relevanța globală a momentului și conectarea Beach, Please! la scena urbană internațională de top.

Playboi Carti a urcat pe scenă, iar Selly, fondatorul Beach, Please!, a oficializat intrarea artistului în line-up-ul festivalului, urându-i bun venit în comunitatea festivalului de la Costinești, într-un moment care a atras atenția industriei muzicale și de fashion internaționale

Playboi Carti este unul dintre cei mai influenți artiști ai trap-ului modern și o figură-cheie a culturii tinere globale. Cu miliarde de stream-uri și albume-cult precum MUSIC și Whole Lotta Red, Carti a redefinit sunetul trap-ului contemporan și a construit una dintre cele mai loiale comunități de fani din lume. Prezența sa la Beach, Please! 2026 marchează prima apariție a artistului în România.

Dincolo de succesul muzical, Playboi Carti este considerat un adevărat icon de stil al generației sale. Prezent constant la marile evenimente de modă internaționale, artistul a influențat decisiv felul în care se îmbracă și se exprimă cultural generația Z. În jurul său s-a format estetica Opium, un curent care îmbină muzica, moda și atitudinea nonconformistă, transformându-l într-un reper global, nu doar într-un headliner de festival.

Line-up-ul anunțat până acum include nume precum Future, Don Toliver și Playboi Carti, o combinație exclusivă în 2026, nefiind prezentă pe afișul niciunui alt festival din lume.

În ciuda acestui statut, Beach, Please! rămâne un festival cu un preț semnificativ mai accesibil decât evenimentele similare internaționale. Spre comparație, un abonament la Rolling Loud pornește de la peste 330 de dolari, în timp ce biletele pentru Beach, Please! revin în vânzare miercuri, 28 ianuarie, de la ora 19:00, cu prețuri începând de la 849 lei (aproximativ 167 euro).

Important pentru fani: accesul la bilete va fi extrem de limitat. Cei care nu se pre-înregistrează riscă să nu mai prindă bilete, având în vedere interesul masiv generat de anunț și line-up-ul exclusiv anunțat până acum.

Ediția Beach, Please! 2026 va avea loc în perioada 8–12 iulie 2026.

Beach, Please! este cel mai mare festival dedicat culturii urbane din Europa de Sud-Est și un fenomen cultural definitoriu pentru generația Z. Evenimentul are loc anual în Costinești, transformând stațiunea în polul distracției de pe litoralul românesc.

Aflat la a V-a ediție, Beach, Please! a marcat o evoluție spectaculoasă. De la cei 30.000 de participanți prezenți la debutul din 2022, festivalul a crescut exponențial, ajungând la un record de peste 500.000 de oameni în 2025, cifră care îl consacră drept unul dintre cele mai mari evenimente urbane din Europa.

Beach, Please! este recunoscut pentru line-up-urile impresionante care aduc în premieră în România superstaruri mondiale ale genurilor trap, hip-hop și rap, alături de cei mai iubiți artiști locali, oferind o producție de nivel internațional la prețuri accesibile publicului tânăr.

 


Angajații din România transformă wellbeing-ul într-un stil de viață, cu peste 5,2 milioane de ore de mișcare în 2025. Utilizatorii 7card by Wellhub au crescut nivelul de activitate cu 30,5% într-un an


Angajații din companiile românești au cumulat în 2025 peste 5,2 milioane de ore de mișcare (timp în care se pot parcurge 26 de milioane de kilometri, adică au înconjurat Pământul de peste 650 de ori – n.n.) și au consumat peste 2,6 miliarde de calorii (echivalentul „neutralizării” a 2,5 milioane de pizza și burgeri – n.n.), cu 30,5% mai mult față de anul anterior, arată cel mai recent studiu dat publicității de către platforma globală de wellbeing corporativ 7card by Wellhub. Astfel, românii preferă ziua de luni pentru a face sport, după ora 18.00, iar opțiunile arată o creștere a interesului pentru pilates. De altfel, anul trecut, ziua cu cea mai intensă activitate a fost luni, 27 octombrie.

Cercetarea efectuată de 7card by Wellhub arată o schimbare clară de comportament și mentalitate, reflectând un trend constant, cu impact direct asupra culturii organizaționale, productivității și nivelului de satisfacție la locul de muncă.

Asistăm la o nouă etapă de maturizare a wellbeing-ului corporativ. Datele ne arată foarte clar că starea de bine a angajaților din România a evoluat dincolo de zona de sport și mișcare, iar acesta este un trend ascendent în ultimii ani. Vorbim despre o nevoie reală de soluții integrate, care susțin sănătatea fizică, mentală și emoțională pe termen lung. Pentru angajatori, tendința semnalează trecerea de la inițiative ocazionale la soluții coerente, cu potențial de a susține engagementul și echilibrul dintre performanță și starea de bine la locul de muncă. Tocmai de aceea, anul 2026 va fi marcat pentru noi de o extindere a ecosistemului de business, sub rebrandingul Wellhub. Este o continuare firească a rolului nostru de a înțelege, măsura și anticipa tendințele din wellbeing, ceea ce va aduce plusvaloare reală în rândul companiilor și angajaților acestora.”, declară Dan Moraru, Country Lead 7card by Wellhub. Compania va parcurge în primăvara acestui an un proces de integrare în ecosistemul internațional Wellhub, devenind parte a acestei platforme globale de wellbeing.

Retrospectiva platformei 7card by Wellhub oferă indicii relevante nu doar despre volumul de activitate, ci și despre tipurile de activități alese de români și tiparele de utilizare ale acestora. Astfel, analiza comportamentului arată că românii alocă tot mai mult timp sportului, nutriției și inițiativelor dedicate echilibrului dintre viața profesională și cea personală, dar și că preferințele se diversifică, reflectând nevoi diferite legate de mișcare, sănătate și echilibru personal. Această tendință se regăsește în modul în care sunt distribuite categoriile de sport și wellbeing accesate în platforma.

De la fitness clasic la wellbeing integrat

Deși categoria Fitness & Aerobic rămâne cea mai accesată din platformă, datele arată o diversificare accelerată a tipurilor de activități alese de angajați. Pilates este categoria cu cea mai rapidă rată de creștere, semnalând un interes tot mai mare pentru mobilitate și prevenție, dar mai ales pentru echilibru fizic și mental. Accentul pus pe control, respirație și conștientizarea mișcării diferențiază acest tip de activitate de antrenamentele intensive orientate exclusiv spre efort.

În același timp, nutriția se menține drept cea mai utilizată categorie de wellbeing, iar terapia și serviciile dedicate sănătății mintale înregistrează cea mai accelerată creștere din întreg ecosistemul Wellhub. Evoluția confirmă o schimbare structurală de comportament: wellbeing-ul nu mai este perceput ca un beneficiu punctual, ci ca un set de soluții complementare care susțin sănătatea pe termen lung  și devin componente recurente ale vieții profesionale.

București, Cluj-Napoca și Timișoara, orașele campioane la mișcare

Municipiile București, Cluj-Napoca și Timișoara se află în topul centrelor cu cei mai activi utilizatori, confirmând rolul ecosistemelor locale de business și al culturii organizaționale în adoptarea soluțiilor de wellbeing. Bucureștiul conduce detașat topul, fiind urmat de municipiile Cluj Napoca și Timișoara. Topul celor mai active orașe este completat de Sibiu, Iași, Brașov și Ploiești. Dacă în cazul orașelor aflate în top 3 una dintre activitățile preferate este Fitness, în cazul municipiului Sibiu angajații preferă Arte marțiale, în Iași aleg TaeBo, iar la Brașov și Ploiești optează pentru Zumba.

 Wellbeing pentru un public tot mai matur și activ profesional

Portretul utilizatorului activ indică o vârstă medie de 36 de ani, în creștere față de media de 32 de ani înregistrată anul trecut, cu o pondere ușor mai mare în rândul bărbaților (57%) față de femei (43%). Evoluția confirmă faptul că sportul și wellbeing-ul devin tot mai relevante și pentru segmentul middle-age.

Analiza comportamentelor de utilizare arată că activitățile de wellbeing sunt tot mai bine integrate în ritmul profesional al angajaților, cu un vârf de activitate în jurul orei 18:00 și un nivel ridicat de implicare lunea. Aceste date indică o utilizare preponderentă post-program, în timp ce duminica este rezervată recuperării și relaxării, iar 27 octombrie, ca zi cu cel mai mare număr de accesări ale centrelor de fitness, evidențiază existența unor momente-cheie de activare care pot fi valorificate strategic de companii și parteneri.

IT & Tehnologie rămâne liderul implicării în wellbeing

Din perspectiva domeniului, IT & Tehnologie rămâne sectorul cu cel mai ridicat nivel de activitate, urmat de producție, retail și servicii financiare. Datele 7card by Wellhub arată că industriile în care wellbeing-ul este integrat strategic în pachetele de beneficii înregistrează un nivel mai ridicat de utilizare și consecvență în rândul angajaților.

„Pentru liderii din organizații, aceste date oferă insight-uri concrete despre modul în care investițiile în wellbeing influențează cultura organizațională, retenția și angajamentul angajaților. Platformele de wellbeing corporativ evoluează și se transformă din simple beneficii în instrumente strategice de management, bazate pe date măsurabile și comportamente reale. Pe măsură ce prioritățile angajaților se modifică, iar wellbeing-ul devine o componentă centrală a experienței la locul de muncă, Wellhub se poziționează ca o platformă care susține această schimbare, o definește și o anticipează, oferind companiilor insight-uri relevante și soluții scalabile pentru viitorul muncii.”, explică Dan Moraru.

7card este singura soluție completă de wellbeing din România pentru companii și angajații lor. Un serviciu care oferă acces la cea mai largă varietate de activități de relaxare și sport: peste 650 centre de fitness, yoga, pilates, piscine, studiouri de dans sau escaladă, plus alte 40 de activități. De asemenea, utilizatorii 7card au acces gratuit la aplicații digitale de wellbeing care oferă consiliere, programe de nutriție, mindfulness sau educație de wellbeing. Cu peste 13 ani de activitate, 7card susține peste 300.000 de angajați din peste 1.500 de companii în 57 de orașe din România, din toate domeniile de activitate și de toate dimensiunile, să își construiască programul ideal de wellbeing. În ianuarie 2022, 7card a fost achiziționat de către Wellhub (fostul Gympass), operatorul global #1 în servicii de corporate wellbeing, cu operațiuni în 12 țări din America de Nord și Centrală, America de Sud și Europa.


Art Safari New Museum deschide, din 26 martie, expoziția „R: Eminescu. Poetul rațional”, o lectură vizuală a marelui artist național


Cum a devenit Mihai Eminescu simbolul culturii naționale?

Art Safari, cel mai important eveniment dedicat artei din România, anunță în noul sezon (26 martie-19 iulie 2026) o expoziție dedicată lui Mihai Eminescu, în cadrul Pavilionului Istoric. Expoziția „R: Eminescu. Poetul rațional” este o analiză vizuală sistematică întreprinsă asupra corpusului enorm de reprezentări artistice ale figurii poetului național, Mihai Eminescu, și asupra numeroaselor ilustrații (în pictură, grafică) ale temelor desprinse din poeziile eminesciene, care au proliferat în arta românească încă de la finele secolului al XIX-lea până la ora actuală, de la Frederic Storck la Gheorghe Anghel și de la Sabin Bălașa la Mircea Cantor.

„Mai mult decât poetul național, Mihai Eminescu rămâne pentru cultura română un reper de limbaj, de imaginație și de sensibilitate, dar și o figură care a stârnit mereu interpretări, dispute și recuperări. De la manuale la muzică, de la citate virale la comemorări oficiale, Eminescu circulă în continuare, uneori idealizat, alteori contestat, întotdeauna încărcat de simboluri. Dar cum arată, de fapt, Eminescu în artă? Cum s-a format chipul lui iconic și cum au fost traduse vizual temele eminesciene, timp de peste un secol? Când un poet devine efigie culturală, ce rămâne constant și ce se schimbă, de la o epocă la alta? Din 26 martie 2026, publicul va putea descoperi (noi) răspunsuri și perspective raționale asupra poetului național, la Art Safari”, declară Monica Dumitru, coordonatoarea expoziției.

Expoziția „R:Eminescu. Poetul rațional” este orchestrată de Monica Dumitru, cu acompaniament de Erwin Kessler și Valentin Coșereanu (Institutul „George Călinescu” al Academiei Române), în rol de consultant. Arhitectura expozițională este semnată de Diana Nicolaie. Parteneri: Muzeul Național al Literaturii Române, Muzeul Național al Literaturii Române Iași, Memorialul Ipotești – Centrul Național de Studii „Mihai Eminescu” și Biblioteca Academiei Române. Expoziția poate fi vizitată în perioada 26 martie-19 iulie 2026, la Art Safari New Museum, în noul sediu din Amzei 13, București.

Cum a devenit Mihai Eminescu simbolul culturii naționale?

Expoziția urmărește, în paralel, două direcții majore: reprezentarea figurii lui Eminescu ca efigie a culturii românești (investigarea felului în care a devenit efigia Culturii Naționale cu mult înainte ca ziua de 15 ianuarie să fie declarată oficial Ziua Culturii Naționale, în 2010) și reprezentarea temelor eminesciene ca sursă predilectă de inspirație pentru artiștii vizuali.

Traseul este parcurs atât pe teritoriul României, cât și al Republicii Moldova, reliefând constantele de pe ambele maluri ale Prutului, dar și nuanțele specifice fiecărui areal, inclusiv încărcătura identitară și politică dezvoltată prin iconografia eminesciană din Republica Moldova, utilizarea figurii poetului ca marcaj al culturii naționale și ca platformă de regrupare a unității naționale. Totodată, va fi scos în evidență felul în care artiștii și-au modulat raportarea la Eminescu în împrejurările politice ale regimurilor alternate, de la monarhia constituțională la statul totalitar de tip fascist sau comunist, și în democrația parlamentară și economia de piață, capitalistă, după 1989.

O fotografie sinonimă cu Eminescu

Expoziția prezentată de Art Safari evidențiază modul în care imaginea poetului a devenit iconică prin dominarea iconografiei de o reprezentare emblematică: fotografia din 1869, realizată la Praga, la foto-cabinetul Jan Tomas din Piața Wenceslas, în format carte de vizită, care apoi a fost transformată în carte poștală și difuzată masiv încă din timpul vieții poetului de fotografii Bernhard Brand şi Nestor Heck din Iași. Aceasta a creat o mitologie vizuală cu ecouri artistice perpetue. Pe acest fundal, reflexele idealizante ale „Luceafărului” s-au răsfrânt asupra figurii autorului, generând o metonimie reluată fără oprire de peste 150 de ani: figura lui Eminescu ca Luceafăr și reprezentarea Luceafărului prin chipul lui Eminescu.

Expoziția analizează felul în care Luceafărul a raționalizat conceperea iconică a figurii poetului și identifică elementele care au structurat reprezentările eminesciene în artă, de la idealizarea vizionară la frumusețea fizică, de la poza etern juvenilă la redarea ascezei psiho-fizice și intelectuale și de la spiritualizarea figurii poetului, care atinge uneori martirajul, la înfățișarea acestuia ca întruchiparea creatorului vizionar care își controlează însă perfect genialitatea.

Prin inventariere și clasificare iconografică, dar mai ales prin extragerea analitică și reliefarea expozițională a acestor constante definitorii pentru auto-reprezentarea culturii românești prin intermediul figurii eminesciene, expoziția oferă publicului o radiografie raționalizată a enormului corpus de opere artistice de inspirație eminesciană din cultura vizuală românească și prilejuiește astfel o reluare fertilă a dezbaterii permanente asupra relevanței mitului eminescian pentru societatea actuală.

Patru capitole: de la conturarea mitului eminescian la interpretările contemporane

Expoziția este structurată în patru capitole: „Vecinic tânăr și ferice” urmărește perioada antumă și imediat postumă, conturarea timpurie a mitului eminescian și formarea rapidă a figurii poetului în cultura vizuală, pe baza puținelor portrete și a surselor din propria poezie, reunind manuscrise, fotografii, prime ilustrații, ediții timpurii, publicații și repere de epocă; „Un mort frumos cu ochii vii” prezintă modul în care s-a fixat imaginii „geniului”, în prima parte a secolului XX și în perioada interbelică, inclusiv tensiunile dintre canonizare, critică și instrumentalizări ideologice; „Dulce Românie, asta ți-o doresc!” explorează explozia eminescianismului în perioada comunistă, cu transformările sale, de la etapa proletcultistă la proliferarea ceaușistă; Și, în final, capitolul „Vreme trece, vreme vine” urmărește contemporaneitatea, cu interpretări pro, contra sau neutre și cu o secțiune dedicată relației România–Republica Moldova.

Din 26 martie, Art Safari are o nouă adresă: Piața Amzei 13

Pe lângă expoziția dedicată lui Eminescu, noul program expozițional Art Safari New Museum include și „Vermont și farmecul Belle Époque” (Pavilionul Muzeal), „Felix Aftene. Jurnal” (Pavilionul Contemporan) și o serie de alte expoziții temporare. În cel de-al doilea sezon expozițional al anului, Art Safari aduce expoziții dedicate lui Constantin Brâncuși, lui Sergiu Celibidache, dar și Pop Culture, care prezintă mișcarea Pop Art internațională, cu nume emblematice (Andy Warhol, Keith Haring și alții).

Tot din 2026, Art Safari se mută în cea mai efervescentă zonă a Bucureștiului, Piața Amzei, într-un nou spațiu expozițional de cca. 4500 mp, cu sprijinul Primăriei Sectorului 1 (str. Piața Amzei, nr. 13).

Biletele pentru noul sezon (26 martie-19 iulie 2026) sunt disponibile online, iar până pe 25 martie este valabilă o reducere de 50%. Odată cu noua ediție debutează și sezonul de evenimente speciale – tururi ghidate, Brunch at the Museum, The Art of Yoga, ateliere de artă – Art, Bubbles & Desserts, care îmbină arta cu momente de relaxare și experiențe memorabile. Mai multe detalii sunt disponibile pe artsafari.ro.

Art Safari, susținut de Banca Transilvania, Glo, Lidl, Porsche și Catena, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale de artă vizuală și istorie națională. Organizator anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 18-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale, precum și cu colecționarii privați, expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu și expoziții de artă contemporană. Având o puternică latură educațională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații, inclusiv prin organizarea de ateliere de artă, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi metroul bucureștean. În cele 17 ediții de până acum a înregistrat peste 1 milion de vizitatori. Mai multe detalii pe artsafari.ro.


Beach, Please! anunță un nou headliner: Future, un superstar internațional, urcă pe scena ediției 2026


Beach, Please! ridică din nou standardele și confirmă unul dintre cei mai puternici headlineri de până acum: Future, superstar global, pionier al trap-ului modern și unul dintre cei mai influenți artiști ai ultimului deceniu. Revista GQ l-a numit „Best Rapper Alive”, un titlu care reflectă impactul său uriaș asupra muzicii contemporane și culturii urbane.

Prezența sa la Costinești marchează un moment istoric pentru industria muzicală din România și din Europa. Artistul care umple stadioane, domină topurile mondiale și setează trenduri vine pentru prima dată pe o scenă românească — un salt major pentru festival și pentru întreaga piață de evenimente din regiune.

Confirmarea lui Future vine după ediția 2025, care a redefinit scara unui festival european: peste 500.000 de participanți în cinci zile, cea mai mare scenă montată vreodată în Europa și un sistem de sonorizare la nivel mondial. Beach, Please! s-a transformat într-un „oraș temporar” dedicat culturii urbane și a devenit, în timp record, cel mai mare festival de muzică din Europa.

Future este unul dintre cei mai mari artiști dintre cei aduși vreodată la Beach, Please!. În fiecare an ridicăm ștacheta, iar anul acesta aducem în România unul dintre cei mai influenți artiști ai lumii. Arată clar că tinerii din România merită experiențe la cel mai înalt nivel – iar noi suntem aici ca să le oferim exact asta”, spune Selly (Andrei Șelaru), co-fondator Beach, Please!.

Un nou nivel pentru festivalul care a schimbat harta muzicii din Europa

În doar patru ediții, Beach, Please! a devenit cel mai mare festival de muzică din Europa, prin dimensiune, producție și comunitatea pe care a construit-o: cea mai mare scenă montată vreodată pe continent, cel mai puternic sistem de sonorizare implementat în Europa, investiții record în infrastructură, conectivitate și siguranță și o comunitate de sute de mii de tineri care vin anual să trăiască experiența „the new culture capital” a litoralului românesc.

Festivalul s-a impus și prin artiștii care au marcat edițiile anterioare — Travis Scott, A$AP Rocky, Lil Baby, Yeat, Swae Lee, 21 Savage, Young Thug, Lil Pump, Lil Tjay — transformându-se în destinația principală pentru marii artiști din hip-hop, trap și cultura urbană în Europa.

Confirmarea lui Future duce această evoluție la un nou nivel și consolidează ambiția festivalului de a aduce în România artiști de talia celor care headline-uiesc marile scene ale lumii.

Un fenomen care depășește muzica

Beach, Please! este astăzi mai mult decât un festival. Este o platformă de cultură urbană, un spațiu sigur pentru o nouă generație și un motor economic pentru Costinești și sudul litoralului, cu un impact estimat la peste 70 de milioane de euro anual.

Experiența festivalului transcende muzica: include sute de activări de brand, artă urbană, sport, gaming, zone de lifestyle și una dintre cele mai vibrante comunități de creatori de conținut din regiune.

Despre Beach, Please!

Lansat în 2022, Beach, Please! a devenit în doar patru ediții cel mai mare festival de muzică din Europa dedicat noii generații. Ediția 2025 a reunit peste 500.000 de participanți, peste 200 de artiști internaționali și locali, și unele dintre cele mai ample producții, tehnologii și activări de brand din industrie. Festivalul transformă anual Costineștiul într-un oraș temporar dedicat culturii urbane, entertainmentului la scară largă și experiențelor memorabile pentru tineri.


TOFF Galleries aprinde luminile de Crăciun la Palatul Știrbei și inaugurează o nouă eră a luxului în România


Calea Victoriei a fost martora unui moment remarcabil odată cu iluminarea festivă a Palatului Știrbei, care a marcat nu doar începutul sezonului de sărbători, ci și lansarea oficială a celui mai ambițios proiect de luxury retail din România: TOFF Galleries.

Fațada impunătoare a monumentului a fost reinterpretată într-o viziune couture de iarnă, completată de instalații inspirate din universul modei și al accesoriilor, transformând palatul într-un veritabil spectacol vizual. Atmosfera a fost amplificată de un flashmob grandios susținut de Orchestra Simfonică București, un cor de 30 de copii și soprana Irina Baianț. Pe acordurile „Carol of the Bells”, luminile au cuprins palatul într-un moment ce a îmbinat emoția, eleganța și spiritul sărbătorilor.

„A Palace Reborn in Light” – renașterea unui simbol și începutul unei tradiții noi în București

Palatul Știrbei, una dintre cele mai valoroase reședințe neoclasice ale Capitalei, cunoaște o renaștere spectaculoasă odată cu integrarea sa în proiectul TOFF Galleries. Restaurarea și reconversia sa culturală repun în circuit un monument emblematic, readucându-l în centrul vieții urbane, culturale și comerciale contemporane.

‘A Palace Reborn in Light’ simbolizează renașterea Palatului Știrbei și începutul unei tradiții de Crăciun pe care ne dorim să o ducem mai departe cu eleganță și emoție. TOFF Galleries este un proiect de suflet, construit la intersecția dintre patrimoniu, creativitate și excelență”,  a declarat Robert Coman, CEO & Fondator al TOFF Group

TOFF Galleries găzduiește unele dintre cele mai influente case de modă internaționale – Dior, Valentino, Saint Laurent, Gucci, Dolce & Gabbana, Celine, Loewe și Alaïa – alături de branduri contemporane care completează un portofoliu divers, comparabil cu cel al marilor capitale ale modei. Această selecție excepțională stabilește un nou standard pentru piața de lux din România și marchează o etapă esențială în alinierea la nivelul destinațiilor europene de referință.

Experiența este completată de o serie de spații specializate care extind firesc universul lifestyle-ului contemporan, de la Gift Atelier, un spațiu curatoriat dedicat artei de a dărui, și Baccarat Experience Bar, unde mixologia capătă rafinamentul cristalului Baccarat, până la buticuri de nișă precum Simona’s Luxury at Home, axat pe piese elegante pentru arta locuirii, Obsentum, dedicat parfumurilor de nișă și creațiilor olfactive rare, și Opticris, reper de excelență în eyewear și accesorii optice premium.

Prin această diversitate atent curatoriată, TOFF Galleries construiește o experiență integrată de retail și cultură, în care arhitectura istorică întâlnește estetica marilor maisons europene.

TOFF Galleries și-a deschis  oficial porțile pe 10 decembrie 2025, invitând publicul într-un univers în care moda, arta, arhitectura și emoția urbană se împletesc într-o experiență unică în România.

TOFF Galleries reprezintă o nouă generație de luxury retail, construită pe principiile eleganței, inovației și valorizării patrimoniului cultural. Prin repunerea în circuitul contemporan a Palatului Știrbei, proiectul propune o destinație premium dedicată modei, designului, artelor și experiențelor curatoriate, devenind un nou reper al industriei de lux din România.

 

 


KFC și Taco Bell încheie un parteneriat strategic cu Nibiru, marcând deschiderea primelor restaurante în cadrul unei stațiuni premium de pe litoralul românesc


NIBIRU, cea mai nouă și ambițioasă stațiune de entertainment și lifestyle, al cărei co-fondator și CEO este Andrei Șelaru (Selly), anunță încheierea unui parteneriat strategic cu Sphera Franchise Group, holding-ul care deține companiile ce operează în sistem de franciză brandurile KFC și Taco Bell în România. Acordul marchează integrarea unor nume importante din industria globală în infrastructura NIBIRU, consolidând oferta gastronomică a stațiunii și contribuind la experiența completă promisă publicului tânăr și familiilor.

Restaurantele KFC și Taco Bell vor fi amplasate în zonele cu trafic intens ale stațiunii, într-un concept arhitectural modern, complet integrat în estetica NIBIRU. Formatele sunt adaptate special pentru fluxuri mari de vizitatori și vor funcționa începand cu iulie 2026. Investiția totală în configurarea celor două unități este estimată la peste 1,2 milioane euro.

“Suntem bucuroși să ne alăturăm unui proiect care redefinește standardele turismului pe litoralul românesc. NIBIRU introduce un concept inovator de destinație – dinamică, modernă și adaptată unui public conectat la tendințele globale. Pentru noi, această inițiativă reprezintă o oportunitate strategică de a fi prezenți acolo unde oamenii își doresc experiențe autentice. Vedem un potențial real în această colaborare și credem că împreună putem contribui la transformarea pieței locale”, declară Călin Ionescu, CEO Sphera Franchise Group.

Litoralul românesc redevine atractiv pentru brandurile internaționale

Parteneriatul dintre NIBIRU și Sphera apare într-un moment în care zona Costinești – sudul litoralului se află în plină reconstrucție economică și urbanistică, atrăgând interesul companiilor globale. Infrastructura în dezvoltare, creșterea fluxului de turiști și dezvoltarea de proiecte cu funcțiuni multiple duc la reactivarea pieței locale de investiții.

Piața de F&B din România a depășit pragul de 2,5 miliarde de euro anual, potrivit analizelor din industrie, iar destinațiile turistice sezoniere devin interesante, în special acolo unde există un mix coerent între entertainment, retail și gastronomie.

“Suntem încântați să anunțăm debutul acestui parteneriat, care reprezintă un pas firesc în evoluția KFC pe piața de food service din România. Colaborarea reflectă angajamentul nostru constant de a oferi consumatorilor o experiență relevantă și memorabilă, construită pe calitate, inovație și excelență operațională.

KFC este un brand deja bine ancorat în preferințele românilor, iar această inițiativă ne permite să ne apropiem și mai mult de clienții noștri, printr-o prezență adaptată nevoilor și așteptărilor lor în continuă schimbare”, spune Marian Gogu, General Manager KFC România.

Taco Bell mizează pe modelul de stațiune-experiență

Pentru Taco Bell, prezența în NIBIRU are o fundamentare strategică solidă: brandul se adresează direct publicului care definește ecosistemul stațiunii – tineri creativi, dinamici, cu apetit pentru distracție și experiențe inovatoare.

Taco Bell are în ADN-ul său conexiunea cu publicul tânăr, iar NIBIRU se afirmă ca un proiect vizionar, aliniat cu așteptările acestei generații. Considerăm această colaborare o evoluție firească și suntem entuziasmați să aducem brandul nostru într-un spațiu care promite să devină un reper pentru experiențe moderne și autentice”, explică Daniel Basalău, General Manager Taco Bell România.

NIBIRU, un nou pol de investiții private pe litoral

Cu o investiție totală de 50 de milioane de euro, NIBIRU își propune să devină una dintre cele mai importante destinații recreative și culturale de pe litoralul românesc. Stațiunea funcționează ca un ecosistem complet: comerț, gastronomie, activări culturale, festivaluri și evenimente dedicate publicului tânăr si familiilor. Proiectul NIBIRU este rezultatul unui efort coordonat al unei echipe extinse de arhitecți, ingineri, consultanți, constructori și specialiști în project management și entertainment.

Acest model, similar destinațiilor consecrate din lume precum Dubai, Mykonos sau Ibiza, creează premisele pentru atragerea de parteneriate serioase și pentru creșterea economică a zonei Costinești. Brandurile internaționale joacă un rol esențial în consolidarea unei destinații mature, cu servicii și infrastructură.

„Suntem într-un moment în care litoralul românesc are șansa să se reinventeze. Parteneriatul cu KFC și Taco Bell arată că marii jucători cred în această transformare și în proiectele noi construite cu seriozitate și viziune. Pentru NIBIRU, este încă un pas în direcția corectă pentru a oferi o experiență completă, la standarde internaționale.”, afirmă Andrei Șelaru (Selly), cofondator  si CEO NIBIRU.

NIBIRU este cea mai nouă stațiune de entertainment de pe litoralul românesc, un ecosistem care integrează retail, gastronomie, activări culturale, zone imersive și festivaluri. Stațiunea va funcționa între 1 iulie și 1 septembrie, cu un trafic estimat la peste 900.000 de vizitatori lunar.

Sphera Franchise Group este cel mai mare grup din industria de food service din România, deținând companiile care operează în sistem de franciză brandurile KFC, Pizza Hut şi Taco Bell în România și KFC în Chişinău, Republica Moldova și în anumite zone din Italia și de asemenea, brandul Cioccolatitaliani în Italia. Sphera Group a achiziționat și drepturile de franciză pentru deschiderea de restaurante Hard Rock Café în România și Republica Moldova. Grupul deține peste 175 de restaurante pe cele trei piețe și are aproximativ 5.000 de angajați. Sphera Franchise Group este listată pe Bursa de Valori București din 2017, sub simbolul SFG, fiind singura companie din HoReCa inclusă în indicele principal BET, precum și în indicele MSCI Frontier Markets.


Fost pavilion de vânătoare al lui Nicolae Ceauşescu, scos la vânzare de Romania Sotheby’s International Realty


Proprietatea Hadar Chalet, construită în 1985 ca parte a rețelei de pavilioane de vânătoare din perioada Ceaușescu și amplasată într-un cadru natural deosebit la Gura Siriului, județul Buzău, a fost scoasă la vânzare de Romania Sotheby’s International Realty pentru 995.000 de euro.

În ultimele decenii, proprietatea a trecut printr-un amplu proces de restaurare, extindere și modernizare, păstrând în același timp elemente care reflectă discret istoria locului. Domeniul se întinde pe o suprafață totală de 41.198 mp, cu 1.821 mp construiți, iar accesul se realizează pe un drum forestier de aproximativ 4 km, practicabil în orice anotimp.

Unul dintre cele mai importante atuuri ale proprietății este gradul ridicat de autonomie. Hadar Chalet funcționează complet independent față de rețelele publice, fiind dotată cu propriile surse de apă, energie electrică și sisteme de încălzire, oferind astfel intimitate totală și confort în orice sezon.

Dintr-un fost pavilion de vânătoare, la o proprietate de lux

Reședința principală este organizată pe mai multe niveluri și include 8 camere duble, 2 junior suite, 3 suite deluxe și un penthouse, toate dotate cu băi proprii. Spațiile interioare sunt completate de zone de relaxare și socializare, săli de dining, bucătărie profesională, sală de recepție, sală de jocuri și sală de conferințe echipată pentru evenimente private sau întâlniri corporate.

Începând cu momentul în care a fost introdusă în circuitul evenimentelor, proprietatea a găzduit peste 250 de nunți, devenind o destinație apreciată pentru evenimente exclusiviste și experiențe private în mijlocul naturii.

Cu piscină, teren de tenis şi vaste grădini amenajate

Domeniul dispune de piscină exterioară, teren de tenis iluminat nocturn, grădină zen, zonă de fitness, foișor, terase panoramice și spațiu de joacă pentru copii. La proprietate se poate ajunge și cu elicopter, o pajiște de pe proprietate fiind destinată aterizării, ceea ce permite acces rapid din orașe precum București, Brașov sau Sibiu. Un “hambar” separat, cu design rustic-modern, este utilizat pentru evenimente festive, conferințe sau activități private.

Prin listarea acestei proprietăți, Romania Sotheby’s International Realty aduce pe piață o oportunitate rară de investiție într-un domeniu cu valoare istorică, poziționare de excepție și potențial multiplu – rezidențial, turistic și pentru evenimente premium, la un preț extrem de atractiv. Detaliile suplimentare pot fi accesate pe site-ul www.sothebysrealty.com/romaniasir.

Romania Sotheby’s International Realty se przintă ca fiind este singura companie de consultanță imobiliară din România specializată în promovarea și tranzacționarea proprietăților istorice și artistice, parte a patrimoniului identitar românesc: palate, castele, conace și vile vechi de secole. Compania are o abordare 360 în tranzacționarea proprietăților, oferind servicii de evaluare, documentare, consultanță, promovare și beneficiind de know-how în resurse de finanțare, cadru legislativ, restaurare șamd.

Romania Sotheby’s International Realty operează atât la nivel național, având sediul central la București și o rețea de colaboratori în toată țară, cât și la nivel internațional, ca parte a rețelei Sotheby’s International Realty.


Buchina Book Fair, primul târg de carte din România dedicat Chinei, revine pe 13 decembrie la București


Buchina Book Fair, primul târg de carte din România dedicat exclusiv literaturii, culturii și artei chineze și ajuns anul acesta la cea de-a IV-a ediție, va avea loc sâmbătă, 13 decembrie 2025, între orele 10:00 și 18:00, la Centrul Cultural Chinez din București, Str. Batiștei 34, evenimentul fiind deschis oficial în prezența E.S. Ambasadorul Republicii Populare Chineze în România, Chen Feng.

Târgul reunește edituri, traducători, profesori și artiști, astfel că cititori pasionații vor putea descoperi, într-o singură zi, lansări de carte, demonstrații de caligrafie, experiențe culturale, expoziții tematice, ateliere dedicate copiilor, degustări de ceai și proiecții de film. Programul se desfășoară la etajul 1 al centrului, unde spațiile dedicate lecturii și activităților culturale vor găzdui atât lansările volumelor „Cearta Demonilor”, respectiv „Întâmplări pe malul apei”, aceasta din urmă fiind un omagiu adus doamnei Eufrosina Dorobanțu, care a împlinit anul acesta 90 de ani și va fi prezentată de prof. Paula Teodorescu de la Universitatea din București. În zona expozițională sunt prezente editurile Corint, Ideea Europeană, Sinoptica, Creator, Zupia, Top Form și Integral, care propun publicului noutăți editoriale din literatura chineză.

Evenimentul include activități dedicate copiilor, precum lansarea albumului de caligrafie „Forever / 永”, însoțită de o demonstrație susținută de Simon Jambore, în vârstă de 7 ani, atelierul de lectură și creație „Omul de paie”, coordonat de actrița Nicoleta Rusu de la Teatrul Ion Creangă, dar și o zonă deschisă de lectură, puzzle-uri 3D și ateliere de realizare a semnelor de carte pictate în tuș. Spațiul dedicat experiențelor culturale include demonstrații de caligrafie realizate de Andreea Pașca, un atelier de ceai chinezesc și degustare, expoziția „Forever / 永” și activități interactive reunite sub conceptul Chinese Corner, care propun exerciții cu bețișoare, pictură în cerneală, pictură pentru semne de carte și incursiuni în astrologia chinezească. Ziua se încheie la etajul 3, în cinematograful centrului, unde de la ora 17:00 este programată proiecția documentarului „Satele Chinei”.

Numele BUCHINA îmbină litera B, ce trimite la caracterul chinezesc 书 (shū – carte), cu rădăcina „Buc” de la București și cu englezescul „book”, simbolizând o întâlnire între limbi, culturi și tradiții. Inițiat în 2019 de Ionela Staicu și ajuns la cea de-a IV-a ediție, evenimentul s-a consolidat ca o platformă dedicată promovării literaturii chineze în România și susținerii traducătorilor care, de peste șapte decenii, construiesc punți culturale între cele două țări. Intrarea este liberă, iar publicul de toate vârstele este invitat să descopere China prin carte, artă și experiențe culturale interactive. Pentru informații, Centrul Cultural Chinez din București poate fi contactat la Str. Batiștei nr. 34, etajul 1, la adresa ccc.eveniment@gmail.com.


Winter Wonderland Notino a adus magia Crăciunului în inima Bucureștiului


În prag de sărbători, Bucureștiul a intrat oficial în atmosfera de Crăciun odată cu Winter Wonderland Notino, evenimentul care, în perioada 5–7 decembrie 2025, a transformat The Villa într-un univers festiv dedicat frumuseții, răsfățului și inspirației. Pe parcursul celor trei zile, peste 2.000 de oameni au trecut pragul locației Notino, confirmând interesul crescut al publicului pentru experiențele interactive și întâlnirile cu brandurile preferate.

Accesul la eveniment a fost gratuit, însă participarea publicului s-a realizat exclusiv pe bază de booking prealabil, cu intervale orare dedicate. Toate cele 1.600 de sloturi disponibile au fost rezervate integral, în avans, semn al entuziasmului cu care comunitatea Notino din România a răspuns acestui format de eveniment.

Winter Wonderland a marcat, atât primul eveniment Notino de o asemenea amploare organizat în România, dar și prima ocazie în care brandul a invitat publicul larg la un eveniment de beauty. Această acțiune consolidează direcția Notino de a construi relații autentice cu clienții săi, dincolo de experiența online.

Un moment special: Meet & Greet cu Theo Rose

Unul dintre cele mai așteptate momente ale evenimentului a fost Meet & Greet-ul cu Theo Rose, care a avut loc pe 6 decembrie. Artista a fost prezentă la Winter Wonderland Notino, s-a întâlnit cu fanii, a oferit autografe, a stat la povești și a făcut fotografii alături de cei prezenți. Întâlnirea a adăugat o notă emoțională evenimentului și a transformat experiența Notino într-una cu adevărat memorabilă, în spiritul generos al sărbătorilor de iarnă.

Beauty news și activări interactive de la branduri iconice

Winter Wonderland Notino a reunit unele dintre cele mai iubite branduri internaționale, fiecare cu activări speciale, concepute ca opriri într-un parc de distracții dedicat frumuseții.

Valentino a creat Wall of Shimmers, o experiență strălucitoare unde participanții au descoperit parfumurile brandului și au avut șansa de a câștiga premii-surpriză.

Prada a propus o activare cu aer urban, sub forma unui chioșc de inspirație metropolitană, care a oferit o explorare ludică a universului olfactiv al brandului.

Kiehl’s a venit cu unul dintre cele mai apreciate momente ale evenimentului: sesiuni individuale de diagnosticare a pielii, realizate cu ajutorul unui dispozitiv profesional și sub îndrumarea unui medic dermatolog, completate de o roată a norocului cu premii instant.

Beauty of Joseon a completat atmosfera de sărbătoare cu un joc special de Crăciun, gândit pentru a aduce zâmbete și surprize într-un spirit relaxat și prietenos.

Mocktailuri inspirate de parfumuri și detalii care completează experiența

Zona de bar, powered by Rabanne, a fost unul dintre punctele de atracție ale evenimentului. Mocktailurile, inspirate de parfumurile brandului, au completat perfect atmosfera festivă. La intrare, fiecare participant a primit un play card cu toate activitățile disponibile, care, odată completat, s-a transformat într-un voucher pentru un mocktail gratuit.

Sesiuni de make-up, manichiură și sfaturi de la specialiști

Notino a pregătit o serie de momente dedicate răsfățului și inspirației.
Make-up artista Malvina Isfan a susținut un masterclass interactiv de 45 de minute, în cadrul căruia participanții au descoperit tehnici profesionale de machiaj și recomandări personalizate de produse din portofoliul Notino.

În plus, doi make-up artiști au fost disponibili pentru sesiuni rapide de retuș, iar zona de Notino Manicure a oferit un ritual de îngrijire de 30 de minute, ideal pentru completarea unui look de sărbătoare.

Dorințe de Crăciun și idei de cadouri personalizate

Participanții au avut libertatea să descopere universul Notino în propriul ritm: de la crearea listelor de dorințe de Crăciun, la Discovery Box Station, Gift Finder, zona foto, felicitări personalizate și testarea produselor expuse — toate gândite pentru a inspira alegeri de cadouri potrivite sezonului.

„Apreciem entuziasmul cu care clienții noștri din România au îmbrățișat Notino Winter Wonderland și atmosfera pe care am creat-o împreună în acest weekend. Evenimentele de acest tip ne reamintesc că Notino nu înseamnă doar produse, ci experiențe care îi fac pe oameni să se simtă bine”, a declarat Alexandra Isuninova, PR Manager Notino.

Prin Winter Wonderland, Notino deschide un nou capitol pe piața din România, demonstrând că frumusețea poate fi trăită ca o experiență completă și relevantă, la intersecția dintre branduri, comunitate și emoție.

 


MINA transformă Bucureștiul, Clujul și Iașiul în cele mai seducătoare destinații culturale ale iernii


În luna decembrie, MINA – Museum of Immersive New Art deschide porțile unui sezon muzical cu adevărat spectaculos, invitând publicul să pășească într-o serie de concerte și show-uri imersive ce reinventează atmosfera de Crăciun în trei dintre cele mai vibrante orașe ale țării: București, Cluj și Iași. De la reinterpretări cosmice ale „Anotimpurilor” lui Vivaldi și universul fermecat al Spărgătorului de Nuci, până la swing-ul sofisticat al sărbătorilor, energia tangoului sud-american și seri în care lumina a mii de lumânări se împletește cu proiecții digitale de artă, MINA propune o experiență culturală multisenzorială ce depășește granițele unui concert tradițional.

CONCERTE LA MINA BUCUREȘTI

Concert imersiv Amphitrio & Musequartet

Pe 11 decembrie, de la ora 20:30, la MINA, invită iubitorii de muzică la un concert imersiv care reinterpretează „Anotimpurile” lui Vivaldi într-un dialog captivant între sonorități clasice și accente jazz contemporane.

Concertul va fi însoțit de proiecțiile din show-ul imersiv al MINA, unde „Anotimpurile” devin o călătorie cosmică: fiecare anotimp se transformă în peisaje stelare, ploi de lumină și furtuni solare pulsante. Punctul de plecare îl constituie picturile lui Marco Ricci, reinterpretate de artistul român Ovidiu Avram într-un registru suprarealist contemporan, transpus ulterior în proiecții 3D imersive realizate de echipa MINA Studios. Acesta este un proiect cultural multidisciplinar care celebrează împlinirea a 300 de ani de la crearea suitei „Anotimpurile”.

SoNoRo Kids – Concert de pian pentru copii:  Ediția Spărgătorul de Nuci 

Pe 14 decembrie, la ora 11:30, la MINA, va avea loc un concert special pentru toată familia! Acesta va fi susținut de Ioan Dragoș Dimitriu, pianist de renume internațional, și este construit în jurul universului muzical al Spărgătorului de Nuci.

Mai mult, cei mici vor fi invitați la discuții despre Crăciun: poveștile lor preferate, dorințele din acest an, bunătățile pe care le adoră în perioada sărbătorilor și, bineînțeles, povestea Clarei din Spărgătorul de Nuci. La final, copiii vor primi instrumente muzicale și vor cânta alături de pianist într-un moment colectiv plin de bucurie.

Ioan Dragoș Dimitriu este premiat în numeroase competiții și aplaudat pe marile scene ale lumii, precum Filarmonica din Berlin și Konzerthaus din Viena.

Jazzy Jo’s Holiday Swing – Concert Imersiv de Sărbători

Pe 18 decembrie, la ora 20:00, MINA se transformă într-un univers plin de lumină, ritm și magie de iarnă. Printre fulgi proiectați pe pereții de 360° și nuanțe de roșu festiv, vocea caldă a lui Jazzy Jo’s  îi va purta pe toți cei prezenți într-o călătorie în care Crăciunul capătă un swing elegant și vibrant.

Este un concert în care piesele clasice de sărbători vor fi interpretate în stil jazz, cu improvizații delicate, armonii încărcate de emoție și o energie care te prinde de la prima notă. Prin intermediul proiecțiilor imersive și a vibe-ului de sărbătoare, Holiday Swing devine mai mult decât un spectacol, devine o experiență completă.

PIAZZOLLA MEETS KLIMT – concert–spectacol

Pe 19 decembrie, la ora 20:00, MINA îi invită pe bucureșteni să facă o incursiune în universul sud-american, în dialog cu strălucirea vizuală a lui Klimt: un concert–spectacol seducător, în care arta vizuală se întâlnește cu muzica live, iar emoția devine experiență.

Când aurul lui Gustav Klimt întâlnește febra tangoului lui Astor Piazzolla, se naște o seară care pulsează între pasiune, tensiune, libertate și melancolie. Culorile prind ritm, liniștea devine vibrație, iar atmosfera se încinge în valuri sud-americane – de la tango-ul urban, magnetic, până la accentele altor ritmuri latino care completează această experiență incendiară.

Din distribuție fac parte: Oana Berbec – soprană, Evelina-Daiana Andrieș – harpă, Emilian Mănica – acordeon și Ștefan Ailenei – vibrafon.

CONCERTE LA MINA CLUJ

SoNoRo Kids – Concert de pian pentru copii:  Ediția Spărgătorul de Nuci 

Pe 21 decembrie, la ora 10:00, SoNoRo Kids ajunge și la MINA Cluj! Pianistul de renume internațional Ioan Dragoș Dimitriu, va susține un concert de poveste construit în jurul universului muzical al Spărgătorului de Nuci. Cei mici vor fi invitați la discuții despre Crăciun: poveștile lor preferate, dorințele din acest an, bunătățile pe care le adoră în perioada sărbătorilor și, bineînțeles, povestea Clarei din Spărgătorul de Nuci. Iar la final, copiii vor primi instrumente muzicale și vor cânta alături de pianist.

Tribute to Coldplay & Imagine Dragons X Monet: The Immersive Show

MINA Cluj promite o experiență de neuitat pe 16 decembrie la ora 20:00, una în care atmosferă feerică creată de lumina lumânărilor și puterea muzicii se contopesc într-o amintire specială. Publicul este invitat să se bucure de melodiile binecunoscute ale trupelor Coldplay și Imagine Dragons aduse la viață de artiști talentați, sub strălucirea a mii de lumânări și a proiecțiilor imersive.

Festive Edition. Colinde și Muzică de Crăciun x Monet. The Immersive Show

Tot pe 16 decembrie, dar de la ora 18:30, clujenii sunt așteptați să trăiască o experiență unică și să fie parte din magia melodiilor clasice de Crăciun, interpretate de artiști talentați, într-un cadru de poveste, în lumina a mii de lumânări și a proiecțiilor imersive.

CONCERTE LA MINA IAȘI

Tribute to ABBA & Queen x Matisse: The Immersive Show

Tot din seria concertelor „Multisenzorial”, pe 9 decembrie, de la ora 18:00, ieșenii sunt invitați să experimenteze farmecul concertelor ce surprind toate simțurile prin intermediul unui eveniment muzical și vizual de neuitat.

Cele mai cunoscute melodii ale trupei ABBA și ale formației Queen vor fi reinterpretate de artiști talentați la MINA Iași, sub strălucirea a mii de lumânări și a proiecțiilor imersive. Accesul se face pe bază de bilet disponibil pe site-ul MINA.

Festive Edition. Colinde & Muzică de Crăciun x Matisse  – The Immersive Show

Tot pe 9 decembrie, dar de la ora 19:30, la MINA Iași publicul este invitat să se cufunde în atmosfera magică de Crăciun în care lumina lumânărilor și puterea muzicii, a colindelor, se împletesc pentru a crea o experiență de neuitat. Biletele pot fi achiziționate de pe site-ul MINA.

Mai multe informații despre programul din fiecare spațiu MINA pot fi găsite pe http://www.minamuseum.com

Urmărește noutățile: @mina.museum | @onenightgallery

MINA este primul spațiu imersiv din România și cel mai mare centru de new media art din Europa de Sud Est. Muzeul combină arta și tehnologia într-un spațiu senzorial pentru toate vârstele și are ca scop creșterea consumului cultural și a calității producției culturale în România.

Prin acest spațiu multifuncțional, dotat cu tehnologie de ultimă generație, extindem granițele colaborărilor multidisciplinare și internaționale care sprijină inovația și digitalizarea.

 


Iarna îți scade energia? Descoperă masajele care îți redau echilibrul, imunitatea și starea de bine


Zile mai scurte, nopți lungi, frig. Nu e de mirare că ne simțim mai obosite și mai lipsite de chef în lunile de iarnă. Lumina puțină și temperaturile scăzute ne pot afecta energia, somnul, imunitatea și chiar dispoziția. Vestea bună? Există o soluție naturală, cu efecte rapide: masajul terapeutic.

De ce ne simțim mai lipsite de energie iarna ?

Când zilele sunt scurte, creierul produce mai puțină serotonină – hormonul care ne dă stare de bine, motivație și optimism. Rezultatul: dimineți grele, tonus scăzut și mai puține interacțiuni sociale.
În plus, în sezonul rece stăm mai mult în casă, ne mișcăm mai puțin, iar corpul funcționează mai lent. Toate acestea ne pot face vulnerabile la răceli, gripă și scăderi de energie.

Masajul, aliatul care îți readuce lumina și echilibrul

Masajele regulate au un efect dovedit asupra creierului și corpului: stimulează eliberarea de serotonină și endorfine – exact hormonii pe care îi producem natural în zilele însorite. Mai mult, masajul activează circulația sanguină, îmbunătățește drenajul limfatic și reduce tensiunea musculară. Pe scurt: corpul se „trezește”, iar mintea se calmează.

  1. Masajul întărește sistemul imunitar

Iarna aduce mai multe virusuri, iar un sistem imunitar puternic devine esențial. Sedentarismul reduce fluxul limfatic, deci și circulația globulelor albe – celulele care combat infecțiile.
Studiile arată că masajele stimulează ganglionii limfatici și cresc producția de globule albe. Mai multe celule imunitare înseamnă șanse mai mici să răcești și un organism mai rezistent.

  1. Masajul îmbunătățește circulația sanguină

„Pe vreme rece, mușchii se contractă pentru a conserva căldura, ceea ce restricționează fluxul sanguin. Asta înseamnă mai puțin oxigen și mai puține substanțe nutritive pentru țesuturi. Masajul crește circulația și îmbunătățește sănătatea fiecăruia dintre noi”, explică  dr. Mihaela Sușcă, medic specialist recuperare, medicină fizică și balneologie în cadrul Ensana Health Spa Hotels.

3 masaje ideale pentru sezonul rece

Masaj cu spumă minerală vulcanică – pentru relaxare profundă și piele hrănită

Un ritual senzorial care combină îngrijirea pielii cu masajul terapeutic. Uleiurile esențiale și extractele aromatice reduc apatia, relaxează și induc o stare caldă de confort.
Poți alege aroma preferată: mediteraneană, indiană, orientală sau arabă.

Masaj aromaterapeutic detoxifiant – echilibru pentru trup și minte

Atingerile delicate, împreună cu puterea uleiurilor esențiale, calmează sistemul nervos și stimulează regenerarea naturală a organismului. Este masajul ideal pentru detoxifiere, fortificare și resetare energetică.

Love Your Age Body – masaj anti-aging cu efect regenerator

Un tratament profund nutritiv, cu plante cu putere de întinerire. Conținutul bogat în lipide, vitamine și antioxidanți reactivează procesele de regenerare și conferă fermitate pielii. „Tratamentul folosește fluxul energetic al vieții, prin mișcări lente și atente. Ele activează sistemul nervos parasimpatic – numit și sistemul de recuperare –, responsabil de regenerarea organismului”, explică dr. Șușcă. Rezultatele se simt încă de la prima ședință: piele mai luminoasă, corp ușor, minte relaxată

De ce funcționează atât de bine tratamentele de iarnă la Sovata ?

Tratamentele PHARMOS NATUR se bazează pe detoxifierea vegeto-dinamică – eliberarea corpului pentru a-l ajuta să se regenereze și să acumuleze energie nouă.
La Ensana Sovata, masajele sunt integrate într-un ecosistem complet de terapie naturală: ape termale, nămol sapropelic, sare, proceduri balneare.

Vrei să treci mai ușor peste iarnă? Alege o experiență completă de wellness la Sovata

Dacă visezi la mai multă energie, un sistem imunitar mai puternic și o stare de bine constantă, iarna este momentul perfect să încerci aceste masaje.  Programează-ți experiența de relaxare: https://www.ensanahotels.com/ro.

 


În România se lansează DraculaLand, o investiție privată de peste 1 miliard de euro, vizând poziția de lider european în entertainment, retail și tehnologie


În România se lansează proiectul DraculaLand, o investiție privată de peste 1 miliard de euro, concepută să devină cea mai mare destinație de entertainment, retail și tehnologie de pe continent, transformând țara într-un nou hub global de divertisment. Dezvoltat de omul de afaceri Dragos Dobrescu, alături de George Toader, împreună cu parteneri internaționali de top, din arhitectură, retail de lux, design tematic, inginerie, consultanță strategică, creație digitală, esports, juridic și servicii financiare, precum Piuarch Milano, The Mall Firenze Team, RB+P, TDAC, Zabten Consulting, Optim Engineers, Creative Studio Berlin, Esports Europe, Țuca Zbârcea & Asociații și Deloitte, DraculaLand se prezintă ca un proiect ce va combina turismul, retailul, tehnologia, cultura și stilul de viață într-o singură infrastructură de entertainment și inovație, întinsă pe 160 de hectare, la 20 de minute de București și 15 minute de Aeroportul Otopeni.

 O infrastructură globală de entertainment, retail și tehnologie

DraculaLand va îmbina arhitectura de ultimă generație, tehnologia avansată și storytelling-ul cultural într-o destinație multi-dimensională, creată pentru noua generație de călători și consumatori de divertisment, potrivit unui comunicat de presă.

Proiectul reunește un ansamblu amplu de facilități: DraculaLand Theme Park, întins pe peste 780.000 mp, cu 6 zone tematice immersive și peste 40 de atracții majore; o Arenă multifuncțională de circa 80.000 mp construiți și 22.500 de locuri pentru concerte, festivaluri, esports și evenimente internaționale; un Fashion & Home-Deco Luxury Outlet de aproximativ 9.000 mp retail și 3.000 mp F&B, cu peste 70 de branduri și un concept realizat alături de Piuarch Milano și The Mall Firenze; trei unități hoteliere – Dracula Grand Hotel (4★), Dracula Family Hotel (3★+) și Dracula Inn (3★) – totalizând 1.200 de camere, săli de conferințe și facilități premium; un Aqua Park & Thermal Spa de aproximativ 50.000 mp construiți, cu peste 30 de atracții acvatice și una dintre cele mai mari piscine cu valuri din Europa; un Racing Track & Motor Park cu un circuit de circa 4,5 km, paddock, garaje, zone VIP și facilități media; precum și un Business Accelerator & Tech Hub de aproximativ 15.000 mp și peste 1.000 de stații de lucru dedicate startup-urilor din gaming, AI și industriile creative digitale.

„DraculaLand reunește tot ce am învățat în real estate: disciplină, rigoare, viziune și capacitatea de a păstra împreună echipe complexe, cu specializări foarte diferite. Dar mai important, adaugă o poveste care dă sens fiecărui metru pătrat construit. Pentru mine, DraculaLand este un proiect național – un simbol că România poate și trebuie să construiască repere, nu doar clădiri sau proiecte imobiliare simple”, spune Dragoș Dobrescu, fondatorul DraculaLand.

Proiect conceput și dezvoltat de lideri globali

DraculaLand a fost dezvoltat, în fazele de concept și master plan, alături de o echipă internațională de experți în arhitectură, inginerie, finanțe și inovație.

„Dracula Outlet Mall a fost conceput ca un catalizator social, activ pe tot parcursul zilei – un loc nu doar pentru cumpărături, ci pentru a trăi, a te întâlni și a împărtăși experiențe. De la început, a fost clar că DraculaLand nu este doar un proiect imobiliar, ci o declarație culturală: un loc în care arhitectura, tehnologia, creativitatea și stilul de viață se îmbină într-un mod rar întâlnit în Europa”, potrivit Gino Garbellini, partener fondator Piuarch Milano.

 „DraculaLand va fi unul dintre foarte puținele proiecte din România construite cu o strategie clară, disciplină și execuție riguroasă de la primele discuții până la operare. Va reuni retail, entertainment, ospitalitate, infrastructură culturală și tehnologie într-un mod pe care îl vedem rar în Europa. Pentru branduri și investitori, va însemna stabilitate, predictibilitate și un mediu profesionist în care își pot dezvolta afacerile pe termen lung”, spune Andreea Mihai, lider executiv senior în retail, real estate, marketing și e-commerce, cu peste două decenii de experiență în grupuri precum Carrefour, Hagag, Leroy Merlin și NIRO.

DraculaLand Metaverse – acolo unde realitatea întâlnește tehnologia, în primul proiect „phygital” de această magnitudine din lume

În paralel cu dezvoltarea fizică, DraculaLand este conceput cu propriul metavers construit în Unreal Engine 5, un „digital twin” al destinației, care va permite milioanelor de utilizatori să exploreze, să se joace și să interacționeze cu universul DraculaLand de oriunde din lume.

Componenta de metavers a proiectului va integra DraculaCoin – tokenul nativ al ecosistemului, utilizabil atât în mediul digital, cât și în lumea reală; sisteme NFT pentru proprietate digitală, recompense și acces la experiențe exclusive; funcționalități de personalizare bazate pe inteligență artificială, care permit fiecărui utilizator să își construiască o poveste și un avatar unic; precum și conectivitate în timp real cu evenimentele fizice din parc, astfel încât concertele, competițiile, festivalurile și momentele speciale să fie reflectate instant în universul virtual.

Potrivit estimărilor financiare actuale, DraculaLand va avea un impact economic și social semnificativ, generând peste 5.000 de locuri de muncă directe și indirecte în turism, tehnologie și servicii, un efect economic total de aproximativ 5 miliarde de euro în următorul deceniu și circa 3 milioane de vizitatori anual în prima fază de operare.

O nouă icoană culturală și digitală pentru Europa

Prin combinarea arhitecturii, culturii și tehnologiei de vârf, DraculaLand va transforma unul dintre cele mai cunoscute simboluri ale României într-o legendă modernă, construită cu respect, creativitate și standarde internaționale ridicate.

„DraculaLand transformă în sfârșit această recunoaștere globală într-o atracție structurată, de înaltă calitate, care va prezenta patrimoniul României cu demnitate și creativitate. Nu vorbim doar despre un parc tematic, ci despre un activ cultural care va consolida poziția României pe harta turismului mondial și va funcționa ca un motor economic pe termen lung”, spune Vlad Marinescu, fost președinte al Federației Internaționale de Esports.

 DraculaLand este conceput ca o destinație iconică, tehnologică, născută dintr-o poveste atemporală și transformată într-un reper global pentru entertainment și inovație.

Din descrierea de pe site-ul companiei, DraculaLand este „deschisă la discuții cu investitori și parteneri strategici selectați pentru a contura următoarea destinație emblematică de divertisment a Europei”.

Mai multe detalii pe: www.draculaland.com

 

 


Gravură Goya, dăruită lui Nicolae Ceaușescu de Regele Spaniei, intră în cea mai mare licitație de artă a iernii din România. Preț de pornire: 8.000 de euro


O gravură realizată de marele artist spaniol Francisco Goya, o piesă oferită în anii ’80 lui Nicolae Ceaușescu de către Regele Spaniei, Juan Carlos I de Bourbon, a fost scoasă la licitație la București. Lucrarea intitulată „Logodnă – Capriciul nr. 57”, pornește în licitație de la 8.000 de euro.

Gravură cu o semnificație aparte realizată de Francisco Goya, are o proveniență impresionantă: aparține seriei „Los Caprichos” („Capriciile”, n.r.), realizată de celebrul pictor spaniol la final de secol XVIII, și vine dintr-o colecție râvnită – este vorba despre un cadou primit personal de către Nicolae Ceaușescu din partea regelui Spaniei, Juan Carlos I de Bourbon, în jurul anilor 1979-80. Confiscată în decembrie 1989, când a fost trecută în gestiunea Muzeul Național de Artă al României, gravura a fost restituită moștenitoarei, Zoia Ceaușescu, în 2012, și este clasificată în categoria Fond a Patrimoniului Național Cultural Mobil, prin ordin al ministrului culturii.

Gravurile lui Goya au reprezentat, începând cu anii ’70, un vector cultural al diplomației spaniole. Un alt lider est-european, Josip Broz Tito (fost președinte al Iugoslaviei), a primit și el exemplare ale seriei „Capriciilor” (din partea lui Enrique Galvan, președinte al Partidului Socialist Spaniol), ce figurează azi în Muzeul Iugoslaviei din Belgrad. Lui Nicolae Ceaușescu acest cadou i-a fost oferit de regele Juan Carlos I, în contextul relațiilor bilaterale din anii ’70–’80. Gravura-vedetă are în evenimentul Artmark un preț de pornire de 8.000 de euro, ceea ce este remarcabil, având în vedere că, în piața de artă internațională, lucrări similare Goya au fost adjudecate cu zeci de mii de euro. De asemenea, gravuri de Goya din seria „Capriciilor” sunt expuse în toate marile muzee ale lumii, de la Barcelona și Madrid, la Londra, Berlin și New York.

În aceeași licitație Artmark, colecționarii au acces și la opere excepționale ale artei românești. Iată doar câteva rarități: un nud clasic semnat de Nicolae Grigorescu – intitulat „La izvor” și pictat în jurul anilor 1860, cu prețul de pornire de 50.000 de euro, dar și o pictură semnată Nicolae Vermont – „Tânărul Enescu în recital” (1927), cu prețul de pornire de doar 5.000 de euro.

Nudul de Grigorescu este o apariție cu adevărat excepțională, pentru că tema nudului este rarisimă în opera artistului – se cunosc doar câteva lucrări, majoritatea studii de atelier realizate în Franța ori în fazele de formare. De ce sunt atât de puține? Pentru că Grigorescu, spre deosebire de realiștii ce i-au fost contemporani, rar a adresat nudul drept temă autonomă; mereu atras de figura feminină, a compus-o însă în ipostaze de viață rurală ori de dulce portret al femeilor lui apropiate, după cum explică și Mariana Cîmpeanu, Doctor în Arte Vizuale, pentru canalul YouTube Artmark: „Nudurile au fost realizate de Grigorescu în timpul studiilor la Paris. Și au fost puține. Se vede în aceste picturi că Grigorescu a avut o modalitate deosebită de a reda frumusețea feminină. Cred că în aceste picturi putem găsit cheia lucrărilor Grigorescu, în tușa cu care a realizat carnația. Sigur, și studiul anatomic e important, și el se vede și în Țărăncuțele realizate de Grigorescu apoi, în România”.

Selecția licitației de Iarnă de la Artmark cuprinde 195 de capodopere în total.  Este o selecție atent curatoriată, cu lucrări rare și reprezentative semnate atât de vechi maeștri ai artei românești, cât și de cei mai apreciați contemporani. Iată doar câteva dintre celelalte semnături: Nicolae Tonitza, Theodor Aman, Camil Ressu, Ștefan Luchian, Octav Băncilă, Samuel Mützner, Theodor Pallady, Ion Țuculescu, Corneliu Baba, Constantin Piliuță, Ștefan Câlția, Felix Aftene, Adrian Ghenie. Și toate pot fi admirate în expozițiile Galeriilor Artmark de la Palatul Cesianu-Racoviță din Capitală, în str. C.A. Rosetti nr. 5, zilnic (de luni până duminică), în generosul intervalul orar 10.00-20.00, mereu cu intrare liberă!


FestEVE – Revelionul-festival și primul eveniment dintr-o serie nouă de experiențe nocturne | 31 decembrie, HALO EVENTS CENTER


SYN, noul concept dedicat experiențelor de nightlife curate, cinematice și imersive, lansează FestEVE, un Revelion transformat în festival și, totodată, primul eveniment dintr-o serie nouă de experiențe nocturne ce își propune să rescrie viața de noapte a Bucureștiului.

Punem pariu că Revelionul tău nu a arătat niciodată așa. FestEVE întâmpină publicul cu un NYE party cu vibe de festival, construit ca o experiență intensă și completă: mai multe scene, live acts, DJ sets, open bar și open buffet, toate incluse în prețul biletului, astfel încât participanții doar să se bucure de noapte.

Cu o producție de festival desfășurată indoor și mai multe scene active simultan, FestEVE propune un line-up eclectic, în care energia urbană este dusă la un nou nivel. Pe scenă vor urca Carla’s Dreams, Grasu XXL, Andrew Dum, Andrei Niculae, Șaraimanic pres. Lăutăresele, UFe & SAUCE în seturi speciale, alături de alți artiști care vor fi anunțați curând. Fiecare scenă este gândită ca un univers distinct — cu propriile visuals, ritmuri și atmosferă — permițând fiecărui participant să-și creeze propriul traseu și propria poveste a nopții.

FestEVE are loc la Halo Events Center (@haloeventsbucharest), considerat astăzi cel mai imersiv spațiu din oraș, echipat cu cel mai mare ecran curbat din Europa de Est și cu o sală complet digitalizată, de tip 360° LED. Designul futurist, tehnologia high-end și suprafețele vizuale care înconjoară publicul transformă fiecare moment al evenimentului într-un spectacol audio-vizual complet, imposibil de replicat în altă locație indoor din România.

SYN, brandul aflat în spatele proiectului, aduce o viziune nouă asupra nightlife-ului din București. Conceput pentru cei care caută nopți cu identitate, atmosferă cinematică și scenografie integrată, SYN este rezultatul experienței unei echipe cu peste 15 ani în producția de evenimente de mare amploare. FestEVE este prima producție din seria SYN Experiences, care va continua de-a lungul anului 2026 cu noi formate, teme și experimente vizuale menite să mute granițele entertainmentului urban.

Prețurile biletelor pentru FestEVE pornesc de la 655 de lei + taxe și includ accesul la eveniment, open bar, open food buffet și accesul la toate cele trei scene.

Biletele pot fi achiziționate online la: https://syn.events.

 


Marilyn Manson vine pentru prima dată la Rockstadt Extreme Fest și revine în România după 18 ani


Dacă vrei să trăiești una dintre cele mai intense experiențe rock din lume, Rockstadt Extreme Fest 2026 îți oferă șansa de a fi martorul unui moment unic: revenirea iconică a lui Marilyn Manson pe o scenă din România, pentru prima dată în aproape două decenii.

Marilyn Manson vine la Rockstadt Extreme Fest, cel mai mare festival de rock și metal din România. Legenda shock-rock revine în țara noastră după 18 ani și urcă pentru prima dată pe scena evenimentului care atrage anual zeci de mii de fani, inclusiv un număr impresionant de turiști străini.

Manson se alătură astfel unui lineup puternic de rock și metal, consolidând poziția festivalului drept cel mai important eveniment de profil din România și un reper pentru comunitatea internațională. Aproape 40 de trupe sunt deja confirmate, printre care Sabaton, Godsmack, Helloween, Black Label Society, In Flames, Slaughter To Prevail și multe altele.

Luna decembrie este dedicată anunțurilor majore: organizatorii vor continua să extindă lineupul cu noi artiști, iar confirmările vor fi comunicate progresiv pe parcursul lunii. Rockstadt Extreme Fest pregătește o ediție spectaculoasă, cu un lineup care va crește constant, menținând interesul ridicat al fanilor din România și din străinătate.

Lansat în 2013, Rockstadt Extreme Fest a crescut constant, devenind un punct de întâlnire pentru fani din întreaga lume și un fenomen cultural pentru scena rock și metal din România.

Festivalul are loc anual în județul Brașov și se pregătește pentru o schimbare majoră: în 2026, Rockstadt Extreme Fest se va muta în Ghimbav, într-o locație nouă, mult mai mare și cu infrastructură îmbunătățită. Noul amplasament oferă spații extinse pentru participanți, acces facil datorită gării din proximitate și condiții optimizate pentru camping, cazare și logistică.

Comunitatea de fani rock și metal care gravitează în jurul festivalului este una internațională, extrem de loială și profund pasionată, reunind participanți din toată Europa și chiar din afara continentului. Festivalul a devenit o tradiție anuală, o reuniune a celor dedicați muzicii heavy, care își planifică vacanțele în jurul evenimentului și revin an de an.

Marilyn Manson, una dintre cele mai influente și controversate figuri ale rockului alternativ, a marcat cultura globală prin albume definitorii precum Antichrist Superstar, Mechanical Animals și Holy Wood. Stilul său teatral, vizualurile întunecate și energia intensă a show-urilor live l-au transformat într-un icon pentru generații de rebeli și outsideri.

Interesul pentru festival este ridicat încă de la primele confirmări, datorită reputației internaționale a festivalului și creșterii constante a numărului de participanți străini.

Biletele pentru Rockstadt Extreme Fest pot fi achiziționate de pe www.rockstadtextremefest.ro.

 


Gente Ricca s-a deschis oficial în Băneasa Shopping City și marchează, totodată, lansarea parfumurilor semnate Cătălin Botezatu


Magazinul multibrand Gente Ricca, nou intrat pe segmentul fashion premium din România, a fost inaugurat oficial, sâmbătă, 29 noiembrie, în Băneasa Shopping City, într-un eveniment care a reunit numeroase personalități din media, sport și film. La lansare au fost prezente Denise Rifai, Dana Săvuică, Adina Halas, Willmark, Ana-Maria Barnoschi, Bella Santiago și soțul ei, Adina Buzatu și Crina Abrudan, alături de alți influenceri și profesioniști din industria modei.

Invitatul special al serii a fost celebrul designer Cătălin Botezatu, care nu doar a încântat invitații cu eleganța și carisma sa, ci a marcat momentul cu lansarea unei linii exclusive de parfumuri pentru ea și el. Noile arome, create în ediție specială, sunt dedicate celor care prețuiesc unicitatea, rafinamentul și emoția unui parfum care vorbește înaintea cuvintelor.

„Moda este o formă de artă pe care o porți, iar parfumul este semnătura invizibilă care rămâne în memorie. Sunt bucuros să lansez această colecție alături de Gente Ricca, pentru un public care înțelege luxul, senzația, povestea”, a declarat Cătălin Botezatu în cadrul evenimentului.

Gente Ricca își propune să schimbe standardele modei premium din România, oferind o experiență sofisticată, bazată pe colecții atent selecționate și pe o relație personalizată cu fiecare client. Invitații s-au bucurat de atmosferă elegantă, șampanie exclusivistă, delicatese fine și muzică atent curatoriată, în timp ce au descoperit colecțiile prezentate în premieră. Branduri precum Valentino, Dolce&Gabanna, Prada, Balenciaga sau Moncler veți putea găsi în store-ul de lux.

Atmosfera serii a confirmat poziționarea Gente Ricca: un spațiu dedicat iubitorilor de frumos, stil și calitate autentică.


Sorin Paul Suciu, noul CEO al grupului Artmark


Grupul Artmark, cel mai mare operator de piață de artă și bunuri de colecție din România, Bulgaria și Croația, și numărul 2 în Estul Europei în termen de volum de piață de artă tranzacționată, anunță numirea lui Sorin Paul Suciu în rolul de Chief Executive Officer (CEO). Cu o experiență de peste 25 de ani în domeniul financiar-bancar, leadership și management strategic, în România și la nivel european, acesta preia coordonarea operațională și strategică a grupului într-o etapă de dezvoltare accelerată.

Cariera lui Sorin Paul Suciu a parcurs proiecte de transformare organizațională, management al riscului, management în retail, trading, oil & gas și corporate banking, conducerea unor echipe complexe și poziții executive în companii de top. Este absolvent, între altele, al Executive MBA ASEBUSS & Kennesaw State University, bursier ENVISIA – Boards of Elite și certificat Mentor & Coach de European Mentoring and Coaching Council.

După extinderea din 2022 în Croația (Zagreb) și Bulgaria (Sofia), piețe de artă în care casele locale de licitație deținute de Artmark au preluat treptat leadershipul organizării piețelor naționale locale emergente, Artmark plănuiește să continue, în următorii 10 ani, dezvoltarea operațiunilor regionale. Obiectivul este consolidarea unei platforme regionale integrate, capabile să actualizeze sistemele de valorizare a bunurilor culturale și să inter-conecteze colecționarii Europei Centrale și de Est cu o ofertă diversă de artă și patrimoniu cultural.

„Preiau acest rol cu respect față de istoria Artmark și cu apreciere pentru ceea ce a construit această organizație în cei aproape 20 de ani. Colecționarii sunt în centrul activității noastre, iar prioritatea mea este să consolidăm experiența lor și să ducem mai departe standardele de profesionalism și transparență care definesc Artmark”, declară Sorin Paul Suciu, noul CEO al Artmark Group.

Artmark își reafirmă astfel angajamentul pentru dezvoltare sustenabilă, extindere internațională și consolidarea poziției sale ca actor de referință pe piața de artă din Europa Centrală și de Est.


Rebranding couture. Noua identitate Adina Buzatu poarta semnatura designerului roman de succes Luca Portik


Brandul Adina Buzatu a intrat intr-o noua etapa si a prezentat miercuri, 26 noiembrie, la magazinul din Baneasa Shopping City, noua sa identitate vizuala. Transformarea este semnata de designerul roman de succes Luca Portik, cu o cariera consolidata la Londra si recunoscut pentru proiectele sale premiate la nivel european.

Rebrandingul marcheaza un moment important in evolutia brandului Adina Buzatu si reflecta o expresie vizuala contemporana, coerenta si atent construita, pastrand insa esenta stilului atemporal care defineste brandul de peste doua decenii. Noua identitate are la baza un concept modern, o estetica rafinata si un limbaj vizual unitar, transpus in logo, in sistemul grafic si in intreaga experienta digitala.

Miercuri, 26 noiembrie, la magazinul Adina Buzatu din Baneasa Shopping City, a avut loc evenimentul oficial de relansare a brandului Adina Buzatu.
In acesti douazeci de ani, Adina Buzatu a promovat consecvent filosofia stilului atemporal si a contribuit la formarea unor garderobe sustenabile pentru clientii sai, construite din piese versatile, durabile, purtate in contexte multiple si impecabile de fiecare data. In acest context, termenul Trends nu mai reflecta directia matura a brandului, iar identitatea evolueaza firesc spre Adina Buzatu, un nume care exprima clar esenta si valorile sale.

Evenimentul a reunit vedete, influenceri, profesionisti din industria creativa, oameni de televiziune, jurnalisti, oameni de afaceri si vechi clienti ai brandului. Diversitatea invitatilor, de la adolescenti la public matur, subliniaza relevanta brandului pentru orice varsta si orice stil. O tinuta construita corect il pune pe purtator in evidenta, ii potenteaza imaginea si ii deschide oportunitati in plan personal si profesional, indiferent de contextul casual, business sau formal.

Noua identitate vizuala si intregul ecosistem digital au fost dezvoltate de echipa Access Memory: Luca Portik, Creative Director, alaturi de Alexandru Bondor, Front-end Director, si Radu Bors, Back-end Director.

„Il cunosc pe Luca de sapte ani si am apreciat mereu seriozitatea, rigoarea si implicarea lui profesionala. Stiam ca este un designer roman foarte valoros, triplu premiat la Londra, dar m-a impresionat modul in care a abordat acest proiect. A venit cu o analiza impecabila, extrem de bine documentata, si am simtit imediat ca intelege profund brandul Adina Buzatu. Ne respecta munca, intelege ADN-ul brandului si a surprins perfect identitatea noastra in noua directie vizuala, in site si in intregul concept.” spune Adina Buzatu.

„Pentru mine, proiectul acesta a fost cu adevarat unul de suflet, din multe motive. In primul rand, am avut bucuria sa lucrez cu Adina, un client ideal, care ne-a oferit libertate totala si a inteles viziunea din primul moment. In al doilea rand, in echipa mea s-au aflat doi prieteni foarte dragi, Radu Bors si Alex Bondor, colegi inca din facultate. Apoi, am avut alaturi colaboratori extraordinari: pe Tibi Vintur, fotograful din spatele imaginilor care dau personalitate brandului, si pe Kometa, type foundry din Cehia, datorita carora Adina are astazi propriul ei font, Adina Serif.

Mai exista insa un motiv aparte care a facut acest proiect atat de special: desi am lucrat de-a lungul timpului pentru numeroase branduri internationale, nu avuseseram pana acum ocazia sa colaboram cu un brand din Romania. Pentru intreaga echipa, a fost o dorinta sincera sa putem aduce aici experienta si standardele formate alaturi de unele dintre cele mai mari branduri din lume, intr-o piata care merita aceeasi atentie, rigoare si calitate.

Iar dincolo de emotie, proiectul a avut si o componenta tehnica ampla: de la noua strategie de business si identitatea vizuala, pana la o experienta digitala completa. Site-ul brandului duce in online aceeasi impecabilitate pe care Adina o ofera in magazin, pentru ca fiecare client sa se bucure de cea mai buna experienta, indiferent de unde alege sa cumpere.” spune Luca Portik.


Răsfăț sub brad: cele mai frumoase seturi cadou ale sezonului


Unele cadouri vorbesc tuturor simțurilor – strălucesc sub brad, miros divin, au o textură plăcută la atingere și lasă în urmă o amintire care durează mult după ce sărbătorile se termină.

De Crăciun, Notino îți propune patru idei de cadouri care aduc bucurie oricui le primește (și da, tu ești prima pe listă!): atent alese, frumos ambalate și create să încânte.

Sol de Janeiro Cheriosa ’71 Gift Set – căldură tropicală în mijlocul iernii

Setul Cheriosa ’71 semnat Sol de Janeiro este ca o adiere caldă într-o zi rece de decembrie – cremos, delicios și irezistibil de senzual. Notele de vanilie, macadamia și cocos amintesc de zilele de vară fără griji, împachetate acum în strălucire festivă. Brandul american Sol de Janeiro, fondat în 2015, este inspirat de cultura plajelor braziliene și celebru pentru aromele sale gurmande, construite în jurul notelor de fistic și vanilie – ceea ce explică de ce acest set este un „holiday favourite”.

Setul conține o cremă si un spray de corp.

Kérastase Première Gift Set – lux parizian pentru păr

Pentru un cadou cu adevărat sofisticat, setul Kérastase Première oferă un ritual complet de îngrijire pentru părul deteriorat – forță, strălucire și un plus de încredere. Kérastase, brandul franțuzesc de lux creat la Paris, combină știința avansată cu expertiza saloanelor pentru a transforma orice tip de păr în cea mai sănătoasă, puternică și luminoasă versiune a lui.

Setul conține: șampon, tratament pre-șampon și balsam reparator, toate concepute pentru regenerare, nutriție și un aspect natural și sănătos. Este genul de cadou care transformă un simplu duș într-un moment de răsfăț autentic.

Bobbi Brown Holiday Beauty Essentials – frumusețe, simplu și elegant

Un miracol compact în ambalaj roz, acest set de make-up semnat Bobbi Brown adună la un loc produse iconice în nuanțe universal flatante – perfecte pentru un look festiv impecabil. Bobbi Brown, brandul care a revoluționat machiajul natural, mizează pe texturi rafinate și culori curate, create să evidențieze, nu să acopere, frumusețea fiecărei femei. Rezultatul? Un cadou care va fi iubit de orice pasionată de beauty. Totul pentru un machiaj perfect, într-un singur ambalaj elegant.

Elemis Holiday Collection Day & Night Wonder Duo – un ritual spa, zi de zi

Pentru ten, nimic nu se compară cu un cadou care transformă rutina de îngrijire într-o experiență multisenzorială. Setul Elemis Day & Night Wonder Duo oferă exact asta: texturi bogate, parfumuri semnătură și rezultate vizibile. Elemis, brandul britanic fondat de Noella Gabriel, este renumit pentru ritualurile sale spa folosite în hoteluri de lux din toată lumea și pentru gama Pro-Collagen, cu produse iconice precum Cleansing Balm. Fiecare aplicare este o clipă de răsfăț premium.

Setul conține o cremă de noapte și una de zi, care ajută la combaterea semnelor de îmbătrânire, la menținerea elasticității și fermității, oferind în același timp hidratarea necesară pentru un ten neted, suplu și proaspăt.

Indiferent pe care îl alegi, fiecare dintre aceste seturi cadou este, în primul rând, o experiență. Una care încântă simțurile, oferă răsfăț și transformă iarna într-un sezon al bucuriei adevărate.


Turismul românesc încheie anul cu o piață polarizată, preferințe de călătorie în schimbare și bugete sub presiunea costurilor majorate cu minimum 15% – analiză TMC Group


În turismul din România, sfârșitul de an indică ajustarea comportamentului de consum, atât în zona corporate, cât și în rândul turiștilor individuali, într-o piață tot mai polarizată între clienții de lux, cu cerere stabilă și exigențe în creștere, și publicul orientat către consum de masă, care își scurtează sejururile și își reconfigurează prioritățile financiare, pe măsură ce segmentul de mijloc continuă să piardă teren. Deciziile de călătorie sunt analizate mult mai riguros, iar estimările pentru începutul lui 2026 rămân prudente și indică persistența presiunii pe prețuri și a selecției naturale din piață, dacă nu intervin ajustări de strategie, potrivit unei analize TMC Group, companie românească specializată în managementul integrat al călătoriilor de afaceri și al evenimentelor corporate.

”Turismul autohton încheie anul cu o schimbare evidentă în modul în care companiile și turiștii își planifică mobilitatea, în contextul creșterii TVA, de la 9 la 11% la cazare și până la 21% la alimentație și al unei inflații care se menține în jurul valorii de 10%, ceea ce majorează costurile cu cel puțin 15% pentru pachete turistice. Presiunea cumulată a pieței și a contextului fiscal determină prudență în achiziții și reconfigurarea bugetelor, iar eliminarea sau reducerea voucherelor de vacanță accentuează incertitudinea privind evoluția pieței în 2026”, semnalează Roxana Ilinca, CEO TMC Group.

Presiunea costurilor schimbă formatul evenimentelor de final de an și alegerile de vacanță

În  turismul de afaceri, petrecerile tradiționale de Crăciun, organizate până de curând ca evenimente de două sau trei zile în afara companiei, se reduc la formate de o singură zi, în care bilanțul anual și seara festivă sunt comasate, iar bugetele care susțineau experiențe ample sunt redirecționate către primele luni ale lui 2026, pentru prezentări de strategie, lansări de produs și întâlniri cu miză directă în business și în motivarea echipelor.

În turismul de agrement, familiile nu mai combină vacanțele de Crăciun și Revelion, ci aleg una dintre ele sau preferă plecări scurte imediat după 2 ianuarie, când tarifele pot scădea și cu 50% față de vârful de sezon. Early bookingul își pierde relevanța, iar rezervările se fac tot mai aproape de plecare, fie pentru a prinde oferte last minute, fie din cauza incertitudinii financiare. Bucovina și Maramureș rămân printre cele mai căutate destinații, cu ocupare ridicată încă din toamnă, în timp ce unitățile cu poziționare mai slabă resimt cel mai puternic volatilitatea cererii.

„Pentru companiile care organizează evenimente sau mobilități interne și internaționale, costurile suplimentare devin un argument pentru comprimarea formatelor și redirecționarea bugetelor către acțiuni cu componentă strategică, de conținut și educație. Pentru turiștii persoane fizice, mai ales în lipsa voucherelor de vacanță, diferența de TVA de la 11 la 21% nu mai este doar o cifră pe factură, ci un motiv real de renunțare, amânare sau scurtare a vacanțelor. Segmentarea pieței devine tot mai vizibilă, cu un segment de lux care se rafinează și unul de masă care își reduce costurile prin sejururi mai scurte, perioade mai accesibile și renunțarea la extraopțiuni, în timp ce produsele de mijloc continuă să se erodeze. Piața premium se dezvoltă accelerat, alimentată de turiști tot mai sofisticați și exigenți, care caută experiențe originale, impecabil construite și susținute de specialiști reali, nu doar de recomandări generate de algoritmi. Piața de lux nu își pierde clienții, ci îi vede tot mai atenți la valoare și detaliu, iar furnizorii relevanți sunt cei care aduc expertiză și plus-valoare, de la optimizarea tarifelor până la arhitectura completă a călătoriei”, afirmă Roxana Ilinca, CEO TMC Group.

Companiile și turiștii care își structurează deciziile strict în funcție de buget reduc durata sejururilor, limitează numărul deplasărilor și aleg perioade mai accesibile, în timp ce unitățile de trei și patru stele, curate și corecte, devin opțiunea pragmatică pentru cei care nu vor să renunțe la călătorii, dar nu mai pot susține costurile unui segment de mijloc erodat simultan de presiunea prețurilor și de competiția zonei premium.

Strategiile globale evoluează, iar România are nevoie de repoziționare

Contextul românesc se suprapune peste o tendință globală de repoziționare, vizibilă în piețe unde strategiile turistice sunt deja construite în jurul unor direcții foarte clare, de la competiții sportive cu impact major, folosite ca magnet pentru investiții, până la proiecte de lux și dezvoltări de produse orientate exclusiv spre segmente bine definite. În statele care performează în turism, industria este susținută prin politici coerente, infrastructură culturală și urbană solidă și comunicare unitară către piețele țintă, în timp ce operatorii români sunt nevoiți să navigheze într-un climat în care predictibilitatea fiscală este redusă și presiunea costurilor crește.

Tot mai multe companii încep să trateze evenimentele și mobilitățile ca instrumente de educație și dezvoltare, nu doar ca simple ocazii festive. Formatele clasice cu muzică și meniuri standard sunt înlocuite treptat de evenimente care integrează conținut, ateliere și specialiști, de la degustări de vinuri și spumante, la sesiuni despre îngrijire, wellness sau nutriție, pentru că publicul caută utilitate și relevanță, nu doar divertisment.

Reconfigurarea turismului românesc se poate sprijini pe câteva nișe, mai precis direcții cu potențial ridicat, dacă sunt abordate profesionist. Turismul medical devine o oportunitate reală, România având centre performante și specialiști capabili să atragă pacienți din regiune, într-un context în care criteriile de mobilitate medicală se rafinează rapid. Turismul educațional câștigă tracțiune în rândul tinerilor și al familiilor care caută programe scurte în medii academice sau profesionale internaționale, însă aceste experiențe au nevoie de ghidaj de specialitate pentru a avea cu adevărat valoare formativă. Turismul cultural rămâne un motor puternic atunci când orașele își valorifică identitatea prin festivaluri, conferințe și evenimente bine structurate, care pot consolida coerent brandul local și fluxurile de vizitatori.

”Modul în care actorii din industrie vor reuși să își regândească poziționarea, să adauge consultanță reală, specializare și experiențe cu valoare adăugată va influența direct dinamica pieței în 2026, iar rolul furnizorilor nu mai poate rămâne la nivelul unui executant care trimite o ofertă standard, ci trebuie să devină unul strategic, capabil să creeze relevanță, context și diferențiere”, afirmă Roxana Ilinca, CEO TMC Group.

TMC Group este o companie românească de business travel & events management, fondată și condusă de Roxana Ilinca, cu aproape 20 de ani de experiență în industria turismului corporate. Portofoliul integrează corporate travel management, event design, incentive trips și consultanță, susținute de platforme digitale și parteneriate globale. Cu acționariat 100% românesc, TMC Group se distinge în domeniul organizării de evenimente corporate și al călătoriilor de business prin acreditările naționale și internaționale, oferind servicii integrate de cea mai înaltă calitate, susținute de un portofoliu solid bazat pe performanță măsurabilă: peste 1.300 de evenimente corporate organizate, 50 de parteneriate de lungă durată, o rețea de 3.000 de furnizori colaboratori atent selectați, aproximativ 5.000 de participanți la evenimente de afaceri și peste 3.500 de bilete de avion emise anual. Mai multe detalii pe: www.tmcgroup.ro

 


Cyber Glow: lumina care îți schimbă rutina de beauty


Dacă aveai senzația că ai ratat și Black Friday-ul ăsta, ai noroc. Anul acesta, FOREO – brandul suedez care a redefinit skin-tech-ul modern – și FAQ™ Swiss, renumită pentru inovația anti-aging, pregătesc cele mai spectaculoase reduceri ale sezonului pana pe 2 decembrie: până la 50% cu codul MYSABF. Este acel moment rar din an în care luxul devine accesibil, iar rutina ta poate face un salt real în performanță.

Dar adevărata surpriză a sezonului este FAQ™ Dual LED Panel, device-ul care aduce tratamentele profesionale LED direct în confortul casei tale – și promite să-ți transforme nu doar pielea, ci și starea de bine.

Într-o lume în care lumina devine noul elixir al tinereții, FAQ™ Dual LED Panel vine încoronat cu un finisaj auriu mat și cu tehnologia care schimbă regulile jocului.

Aparatul folosește 512 LED-uri ultra-pure, calibrate pe cinci lungimi de undă esențiale, fiecare studiată clinic pentru rezultate vizibile: de la rejuvenare și reducerea ridurilor până la calmarea roșeții, uniformizarea texturii și diminuarea imperfecțiunilor.

Lentilele sale în formă de diamant optimizează difuzia luminii, iar intensitatea ajunge la nivel profesional, de până la 200 mW/cm². În plus, poți combina simultan trei tipuri de lumină pentru efecte accelerate, iar aplicația FAQ™ Swiss îți pune la dispoziție tratamente presetate, adaptate preocupărilor tale reale: anti-aging, textură, pete pigmentare, imperfecțiuni sau redensificare.

Culorile care fac magie

Lumina deep near-infrared pătrunde în cele mai profunde straturi, unde acționează asupra semnelor avansate ale îmbătrânirii și accelerează regenerarea celulară.
Lângă ea, near-infrared stimulează repararea și întinerirea naturală a pielii.
Lumina roșie reduce ridurile, pierderea fermității și pigmentarea, fiind aliatul perfect al unei pieli uniforme.
Amberul aduce calm – este lumina care liniștește roșeața, iritațiile și pielea stresată.
Iar lumina albastră este esențială pentru tenul predispus la imperfecțiuni, ajutând la diminuarea porilor măriți, a texturii neuniforme și a excesului de sebum.

Rezultatul este un device care lucrează holistic, tratând pielea în profunzime și adaptându-se rutinei tale, nu invers.

 Mai mult decât beauty: un device pentru piele, păr, somn, imunitate și bunăstare totală

Mai mult decât beauty, dispozitivul oferă un ritual complet pentru piele, păr, somn, imunitate și stare generală de bine: stimulează colagenul și uniformizează tenul, reactivează ciclul natural al firului de păr, reglează ritmul circadian pentru energie și focus, relaxează mușchii și articulațiile după efort, susține un somn profund și restabilitor și fortifică imunitatea prin accelerarea reparării celulare.

 


Le Manoir lansează Catalogul Winter 2025 și propune peste 100 de opțiuni concepute pentru fiecare buget


Le Manoir anunță lansarea catalogului Winter 2025, o colecție rafinată dedicată artei cadourilor și gastronomiei de înaltă clasă. Noua ediție reunește selecții excepționale de vinuri, Champagne Grand Cru, ciocolată artizanală, foie gras, caviar, dulciuri semnate de mari creatori de modă și numeroase alte surprize pregătite pentru sezonul sărbătorilor. Catalogul este conceput atât pentru pasionații de gastronomie fină, cât și pentru companiile sau evenimentele care își doresc cadouri memorabile și experiențe personalizate.

Catalogul de cadouri Winter 2025 – Le Manoir din acest an include peste 100 de opțiuni concepute pentru fiecare buget – de la „Ouverture” (120 RON) până la pachetul exclusiv „Symphonie” (17.500 RON). Indiferent de valoare, fiecare cadou este creat cu aceeași grijă pentru detaliu și aceeași pasiune pentru excelență.

Un exemplu remarcabil din selecția Le Manoir este producătorul sicilian Fiasconaro, o casă cu tradiție profundă care a colaborat cu Dolce&Gabbana pentru a crea unul dintre cele mai rafinate panettone din lume. Rețeta, inspirată de citricele siciliene, a fost dezvoltată împreună, combinând măiestria artizanală cu sensibilitatea estetică a modei italiene.

În același spirit, catalogul actual de cadouri Le Manoir include pachete precum „Dolce Natale” și „L’Artisan Gourmet”, care combină produse iconice din patrimoniul culinar european cu prezentări contemporane. Fiecare selecție reflectă armonia dintre tradiție, gust și inovație – o semnătură definitorie a universului Le Manoir.

Sau pachetul cadou „Menu Dégustation”, o călătorie culinară rafinată pentru două persoane. Include foie gras de rață ca aperitiv, sufleu de scoici ca antreu, confit de gâscă din sud-vestul Franței ca fel principal și moelleux de ciocolată la desert – toate acompaniate de un vin roșu perfect ales pentru a completa armonia.

Alte exemple, precum „Les Délices de la Comtesse” sau „Duo Chic”, combină autenticitatea, calitatea excepțională și emoția, transformând actul de a oferi într-un moment de rafinament pur. Ambalajul, prezentarea și selecția sunt gândite pentru a crea o experiență completă și elegantă – un adevărat voiaj gastronomic în universul Le Manoir.

Colecția Winter 2025 pune accent pe personalizare. Fiecare cadou poate fi adaptat dorințelor și bugetului clientului, de la selecția produselor până la detalii precum felicitări sau cartoline personalizate cu mesaj și logo. Clienții pot crea pachete unice, în funcție de preferințe: o ciocolată cu un conținut mai ridicat de cacao în locul uneia cu lapte, o șampanie în locul unui vin sau orice altă combinație dorită. Un consilier de vânzări este disponibil în magazine sau la numărul 0759.122.122 pentru a crea împreună cadoul ideal.

Cristian Preotu: ”A oferi un cadou Le Manoir înseamnă a oferi eleganță, rafinament și emoție. În această colecție, nume prestigioase ale gastronomiei mondiale sunt reunite într-un ansamblu armonios de arome, texturi și momente de răsfăț. Pentru că pachetele pot fi configurate după preferințele fiecăruia și pot purta simboluri personale, fiecare cadou devine o expresie autentică a celui care îl oferă”.

Fondat în 2004 de Cristian și Maria Preotu, Le Manoir este specialistul gastronomiei fine și al vinurilor rare în România. Cu o experiență de peste 20 de ani, compania a construit o punte solidă între Franța și România, promovând cultura rafinamentului culinar și vinicol.

Le Manoir operează patru boutique-uri Comtesse du Barry, situate în zonele iconice ale Bucureștiului – Ateneu, Dorobanți, Primăverii și Pipera – și dedicate cunoscătorilor cu gust desăvârșit.

În magazinele Comtesse du Barry, clienții pot descoperi o selecție exclusivă de produse gastronomice și vinuri fine. Încă din 2004, echipa Le Manoir a călătorit, degustat și ales cele mai bune produse create de artizani, Chefi consacrați sau mici producători, reunindu-le în boutique-urile din București și Paris. Selecția Le Manoir cuprinde delicatese faimoase la nivel mondial, precum jamon Joselito și Cinco Jotas, foie gras Comtesse du Barry, brânzeturi Bordier, caviar Prunier și Petrossian, somon Balik și ciocolată Michel Cluizel. În colecția de vinuri se regăsesc peste 1.000 de etichete de prestigiu din Franța, incluzând nume emblematice precum Petrus, Salon, Bollinger, Lucien Le Moine, Joseph Drouhin sau Bonneau du Martray. De două decenii, Le Manoir aduce în România cultura excelenței gastronomice, respectând tradițiile, calitatea și explorând constant noi arome și universuri culinare.

 

 

 


Luxul ca stil de viață autentic și expresie a evoluției personale. Roxana Ilinca, CEO TMC Group: „Este un lux să știi cine ești și să dai valoare celor din jur”


Într-o epocă în care luxul este adesea redus la logouri ostentative, prețuri exorbitante și aparențe fabricate, Roxana Ilinca, CEO TMC Group, calibrează discuția despre lux într-o zonă mult mai profundă și mai greu de mimat: luxul ca evoluție, ca autenticitate și ca experiență trăită. În viziunea sa, eleganța nu se măsoară în obiecte, ci în calitate, în alegeri, în liniștea pe care ți-o permiți și în modul în care reușești să transformi o călătorie, un serviciu sau chiar o cafea servită în ceașca potrivită, într-un ritual valoros. Pornind de la filosofia ei personală și până la felul în care a construit TMC Group, construind de altfel călătorii și evenimente memorabile pentru clienți, Roxana Ilinca conturează un portret complex a ce înseamnă luxul discret, modern, profund și, mai ales, accesibil celor care știu ce caută.

Cât despre businessul pe care îl construiește zi de zi, luxul este pentru antreprenorul Roxana Ilinca un standard operațional: acela de a livra calitate, coerență și experiențe impecabile. Turismul de lux intră într-o etapă de creștere accelerată, în care serviciile integrate, atenția la detalii și accesul la experiențe exclusiviste devin repere obligatorii. La nivel internațional, hotelurile de cinci stele și restaurantele cu stele Michelin se multiplică, rezervările se fac cu luni înainte, iar așteptările turiștilor cresc constant. România urmează aceeași tendință: vacanțe mai rare, dar mult mai bune, zboruri de linie, concierge premium și soluții „all-in-one”, care transformă confortul într-o formă de normalitate.  Roxana Ilinca a construit pe convingerea că luxul este să fii bine cu tine și cu lumea ta, înseamnă disciplina personală și libertate interioară, iar în universul TMC Group, această viziune a devenit strategie și se regăsește forma în care sunt modelate experiențele clienților.

Ce înseamnă luxul pentru tine?

Roxana Ilinca: Pentru mine, luxul se traduce într-un ansamblu de alegeri pe care le facem, conștient, în fiecare zi. Înseamnă să pot conduce mașina pe care mi-o doresc și mi-o permit, să port ceasul care mă reprezintă, să îmi beau cafeaua din ceașca mea Villeroy & Boch vintage, să mă bucur de perlele pe care le port cu drag, dar și de momentele simple, în liniște, alături de cei dragi, seri cu popcorn, conversații curate, tihnă. Este și vibe-ul autentic, cel care nu poate fi cumpărat cu bani, nu poate fi împachetat în branduri peste noapte și nu poate fi mimat. Înseamnă să trăiesc rezultatele anilor mei de studiu, ale investițiilor constante în mine, traininguri, lecturi, descoperiri, și să știu că fiecare pas mi-a construit drumul. Am o bibliotecă impresionantă, cu sute de volume, unele ediții rare, adevărate capodopere care îmi dau în fiecare zi sentimentul de bogăție reală. Luxul înseamnă pentru mine să îmi pot oferi, cu disciplină și naturalețe, acele ritualuri care mă așază în echilibru: cosmetică, grijă autentică pentru mine însămi, o casă plină de flori, lumânări, mirosuri fine și arome discrete care dau tonul atmosferei. Luxul înseamnă și să poți dărui – timp, atenție, energie – fiecăruia dintre oamenii importanți din viața ta. Nu are legătură cu logourile afișate ostentativ, ci cu evoluția ta interioară, cu felul în care alegi să fii tu. Tu trebuie să porți brandurile, nu brandurile pe tine. Încrederea în tine, eleganța, energia care atrage sunt, la rândul lor, un lux, unul pe care mulți nu și-l pot permite. Da, recunosc majoritatea obiectelor de brand, pentru că sunt pasionată, citesc, am zeci de cărți din domeniu și disting imediat un material de calitate. Tocmai de aceea aleg mereu o piesă vestimentară atemporală în locul uneia statement care „strigă” prin litere. Iar o cafea bună și o rutină de îngrijire nu sunt pentru mine cheltuieli neesențiale, ci o parte firească din felul în care trăiesc.

Cum se traduce această noțiune în modul în care TMC Group creează sau personalizează experiențele pentru clienții săi?

Roxana Ilinca: Pentru experiențele clienților, luxul se traduce prin felul în care arăți că și ceva aparent simplu poate deveni memorabil. Dacă vorbim de partea de evenimente, luxul se poate traduce prin a arăta că o masă tradițional românească sau o cerere simplă, precum mici cu cartofi prăjiți, pot fi serviți într-un anumit fel, astfel încât să aibă realmente o valoare elegantă, să le adaugi acele elemente de decor care chiar transformă momentul într-o experiență memorabilă. Luxul pentru clienții mei înseamnă să poată apela la serviciile consultanților noștri, să își petreacă câteva minute sau poate chiar ore pe săptămână discutând cu colegii mei despre destinațiile preferate, despre ceea ce și-ar dori, pentru că, așa cum știm, fiecare client are nevoile lui în momentul în care vorbim de călătorii. De cele mai multe ori merg pe recomandările noastre, merg pe review-urile pe care le citesc, în special în zonele care nu sunt atât de ușor accesibile. Luxul pentru clienții noștri înseamnă și confortul de a ajunge la destinație în siguranță, știind că vor fi întâmpinați cu un mesaj personalizat, un gest atent care îi însoțește oriunde ar călători. Fie că pleacă pentru o zi, un weekend sau o lună, aceste atenții semnate de echipa TMC Group rămân pentru ei momente de bucurie, iar fotografiile și mesajele lor de mulțumire ne confirmă de fiecare dată că grijile dispar atunci când detaliile sunt bine gândite. Este un lux să îți permiți o agenție care, deși nu practică prețuri exagerate, îți oferă calitate, atenție și siguranța că te poți baza pe specialiști. Este un lux să te lași pe mâna consultantului, să știi să călătorești chiar și la trei stele, cu low cost sau cu buget redus, dar să primești aceeași grijă și același nivel de dedicare.

Când vorbim despre lux, mulți se gândesc la prețuri. Pentru tine și pentru TMC ce înseamnă?

Roxana Ilinca:  Prețul poate fi, uneori, un indicator al calității, dar nu o garantează. Mulți pornesc de la ideea că un tarif ridicat înseamnă automat valoare ridicată, însă lucrurile nu stau întotdeauna așa. În cazul hotelurilor scumpe, este firesc să găsești servicii excelente, mâncare foarte bună, atenție impecabilă, dar calitatea reală nu se măsoară strict în costuri. Pentru noi, ea vine din felul în care construim fiecare pachet astfel încât clientul să câștige, să se bucure, să simtă că experiența lui are sens și coerență.

Se vorbește foarte mult și despre „luxul invizibil”, există cu adevărat?

Roxana Ilinca: Luxul invizibil există, deși îl văd mai degrabă ca pe o metaforă pentru rafinamentul discret: materiale deosebite, un ritm de viață calm, un fel de liniște pe care o transmiți celorlalți. Înseamnă să porți lucruri de foarte bună calitate și să recunoști aceeași calitate la ceilalți, să bei apa sau cafeaua preferată dintr-o ceașcă specială, așa cum eu îmi beau prima cafea acasă din ceașca mea limited edition Rosenthal, iar la birou doar din cea pe care o păstrez acolo, tot o ediție limitată, dintr-o ceramică deosebită care menține gustul cafelei nealterat. Nu vorbim despre branduri, ci despre plăcerea autentică oferită de calitate, despre acel sentiment că bei și trăiești altceva. Luxul invizibil este și în cele cinci minute în care închizi ochii și te gândești la ceva care îți face bine, în bucuria cu care mergi la birou, în sentimentul că faci ceea ce îți place. E un lux să îți găsești locul, să îți înțelegi menirea, să pui suflet în ceea ce faci și să aduci valoare oamenilor din jur. Pentru mine, luxul este să ajung dimineața la birou, să îmi aprind lumânarea, să mă trezesc cu recunoștință și să îmi spun că urmează o zi extraordinară. Fiecare lecție, bună sau foarte bună, mă ajută să fiu mai bună pe zi ce trece, iar această înțelegere, pe care nu o aveam în urmă cu câțiva ani, este în sine o formă de lux. Este un lux să știi cine ești și să dai valoare celor din jur. Mai înseamnă și libertatea de a spune când ceva nu îți face bine, de a renunța la un contract sau la oameni care devin toxici, de a te desprinde fără reproșuri și fără dramă, pentru că ai evoluat diferit. Este un lux să poți privi pe cineva în ochi și să exprimi ceea ce simți, fără să jignești, fără să încerci să schimbi sau să convingi. Este puterea de a spune adevărul tău, cu calm și respect. Este un lux pentru mine și să pot să fiu înconjurată de oameni care îmi plac, de colegi extraordinari de la care am ce învăța, de prieteni care oricând ar fi acolo lângă mine. Iar cel mai important, luxul pentru mine, încă de mică, a fost și este faptul că m-am născut într-o familie care mi-a permis întotdeauna să fiu ceea ce am vrut să fiu, care nu mi-a îngrădit granițele, care nu mi-a impus limite, dar care a știut că pentru mine dezvoltarea, școala și dorința de a face bine sunt mai importante decât orice.

Cum s-a schimbat percepția asupra luxului în ultimii ani? Care sunt elementele definitorii astăzi?

Roxana Ilinca: Luxul s-a transformat mult în ultimii ani, iar turismul a evoluat odată cu el. La fel cum brandurile de modă, parfumurile artizanale sau serviciile estetice cresc constant și se rafinează, și turismul a ținut pasul cu această ascensiune, poate nu la fel de accelerat ca industria beauty sau auto, dar într-un ritm firesc, susținut de creșterea continuă a turismului internațional. Marile orașe europene au avut de mult timp hoteluri și branduri de lux bine consolidate, iar acum și România devine un punct tot mai atractiv. Piața există, cererea există, iar consumatorul se schimbă rapid. Românii preferă, poate, să călătorească mai rar, dar caută să adauge valoare fiecărei șederi,  fie că este vorba de gastronomie, cultură sau pur și simplu de bucuria unui hotel foarte bun. Dacă altădată un city break însemna pur și simplu vizitarea unui oraș, astăzi călătorul român leagă tot mai des city break-urile de un eveniment: concerte internaționale, festivaluri, competiții sportive precum tenis, fotbal sau Formula 1. Tendința generală este de a reduce numărul ieșirilor scurte și de a investi mai mult într-o vacanță de 7–10 zile într-un loc cu adevărat special. Din patru city break-uri, măcar două sunt alese acum pentru calitate, servicii și valoare adăugată. Pentru familiile cu copii, rămâne căutarea resorturilor din Turcia, Bulgaria sau, mai rar, Grecia, dar și aici apare o schimbare: înțeleg că șapte zile sunt suficiente pentru un sejur clasic și își doresc apoi alte experiențe complementare. Față de anii în care toată lumea căuta hoteluri foarte mari, ultra all-inclusive, astăzi oamenii întreabă mai puțin de preț și mai mult de calitate, de experiențe, de ceea ce pot trăi în locul în care ajung. Tinerii vor recomandări pentru orașe instagramabile, hoteluri cu personalitate, restaurante cu identitate culinară, locuri memorabile. Așadar, da, luxul s-a schimbat. Percepția s-a schimbat. Călătorul român s-a rafinat. Se caută experiențe, autenticitate, confort real, hoteluri care fac viața mai ușoară și oferă ceva în plus, chiar dacă uneori plătești mai mult decât media unui hotel de patru stele din zona în care călătorești. Cei care aleg astăzi să investească în calitate știu de ce o fac și știu ce primesc în schimb.

Cum reușește TMC Group să îmbine eficiența specifică turismului de afaceri cu eleganța și confortul pe care le presupune segmentul luxury?

Roxana Ilinca: Este foarte simplu, pentru că întotdeauna turistul de afaceri va căuta hoteluri cât mai aproape de locul în care are nevoie să se deplaseze, de compania unde merge, de întâlnirile pe care le are în zona respectivă. Dacă în zona în care călătoresc nu există un hotel de lanț agreat, avem grijă să le propunem clienților opțiuni cozy și intime, unde să poată lucra în liniște, să se simtă confortabil și să beneficieze de un mic dejun servit devreme, la 6.30 sau 7, fără a aștepta până la 8. Le oferim servicii complet integrate, astfel încât să nu aibă nicio grijă și să se poată concentra exclusiv pe ceea ce au de făcut la destinație. De cele mai multe ori le asigurăm clienților toate serviciile, de la transfer, asigurări, cazare și early check-in, până la check-in-urile curselor de avion, astfel încât să se poată concentra în liniște pe deplasarea lor de serviciu. Dacă nu își doresc hoteluri mari sau de lanț, căutăm opțiuni boutique, cu personalitate, iar dacă există un restaurant special ori un loc de interes în apropiere, îi ghidăm către aceste experiențe care contează. Sfaturile noastre sunt apreciate de fiecare dată, pentru că acest plus de valoare se simte imediat. Da, este un lux să ai o companie cu servicii integrate și să știi că toate grijile logistice dispar, iar la destinație îți rămâne doar ceea ce ai de livrat.

Privind spre viitor, cum se vede evoluția serviciilor și produselor de turism de lux? Ce diferențiază turismul de afaceri? Ce direcții noi se conturează, ce așteptări au clienții de top și cum răspunzi acestor așteptări?

Roxana Ilinca: Turismul de lux va continua să crească în anii următori. Statisticile internaționale arată deja o evoluție puternică, odată cu extinderea lanțurilor hoteliere de cinci stele și cu numărul tot mai mare de restaurante cu stele Michelin sau acreditări internaționale. Rezervările se fac cu două–trei, uneori chiar patru luni în avans, iar în sezonul de vară, multe restaurante și cluburi, în special de pe coasta franceză și nu numai, devin aproape imposibil de accesat cu doar o săptămână sau două înainte. Turismul de lux va continua să crească și va deveni, probabil, segmentul cu cea mai accelerată evoluție. Piața s-a segmentat și s-a rafinat: tot mai mulți turiști aleg să călătorească mai rar, dar în condiții superioare, alegând hoteluri care oferă servicii multiple în același loc și cât mai multe experiențe ce pot fi trăite la destinație. Chiar dacă numărul de zile petrecute la destinație scade, nivelul așteptărilor crește. Calitatea camerei, a patului, a micului dejun, a restaurantelor, serviciile de spa, proximitatea față de zonele de interes, fie că vorbim de un eveniment cultural, sportiv sau artistic, devin criterii esențiale în alegerea unei vacanțe de lux. Evoluția va fi puternică și în România. Turiștii orientați spre lux vor continua să aleagă companiile aeriene de linie, acolo unde destinația permite, vor prefera zborurile cu bagaj de cală inclus și, în cazul destinațiilor de shopping, vor adăuga aproape întotdeauna bagaje suplimentare, un comportament deja obișnuit în locurile unde lanțurile hoteliere oferă servicii impecabile. Direcțiile noi se conturează clar: serviciile integrate devin fundamentul unei călătorii premium, iar componentele de concierge câștigă teren rapid. Vorbim despre private traveler concierge sau concierge la destinație, capabil să însoțească turistul, să îl ajute cu bagajele, cu achizițiile, să îi ducă personal cumpărăturile în cameră, să facă rezervări la restaurante, magazine sau spa-uri. Cererea pentru acest tip de VIP concierge, care oferă suport dedicat pentru toate nevoile din timpul călătoriei, este în continuă creștere și reflectă exact direcția în care se îndreaptă turismul de lux.

 


Meditația Miracle of Mind a lui Yogi Sadhguru ajunge în România


Bucureștiul a fost recent martorul unui eveniment cu adevărat special: Miracle of Mind – Lansarea Oficială în România, găzduit de Monica Munteanu la Takeovers Studio. Printre invitați s-au numărat artiști din industria muzicală și profesioniști din diverse domenii, care, alături de echipa renumitului yoghin indian Sadhguru, au experimentat o meditație profundă și inspirațională de 7 minute – o practică menită să aducă claritate mentală, calm interior și un moment de reconectare cu sine în ritmul alert al vieții cotidiene.

Miracle of Mind by Sadhguru este o aplicație gratuită de meditație și o mișcare dedicată bunăstării mentale, creată pentru a ajuta oamenii să elimine stresul și să cultive claritatea mentală și echilibrul interior. Inițiat de yoghinul și profesorul spiritual indian Sadhguru, fondatorul Isha Foundation și personalitate cunoscută pentru expertiza sa în meditație, yoga, wellbeing mental și inițiative globale educaționale și de sustenabilitate, proiectul a stabilit recorduri – depășind 1 milion de descărcări în primele 15 ore (mai rapid decât ChatGPT, Instagram și TikTok la lansare).

Aplicația oferă o meditație ghidată simplă, de 7 minute, susținută de experți de la Harvard Medical School, fiind accesibilă oricui, oriunde – o soluție rapidă și eficientă pentru sănătatea mentală și starea de bine de zi cu zi. Această practică scurtă și eficientă răspunde provocărilor tot mai mari legate de sănătatea mentală și reprezintă o alternativă la cele aproape două ore pe care românii le petrec zilnic pe rețelele sociale, peste media europeană de o oră și jumătate.

Evenimentul din București, găzduit de Monica Munteanu, talent manager și susținătoare dedicată a practicilor sănătoase de dezvoltare personală, le-a oferit participanților nu doar o sesiune de meditație, ci și ocazia de a simți emoția momentului, conexiunea dintre muzică, minte și emoție, și de a descoperi modul în care mindfulness-ul poate fi integrat armonios în viața de zi cu zi.

„Mi-am dorit cu adevărat să aduc această experiență la București, mai ales pentru artiștii muzicali. Cu toții știm cât de solicitant poate fi ritmul zilnic și efortul constant. Cred că aveam nevoie cu toții de momente de respiro, chiar dacă nu realizam cât de mult ne lipseau.. Această seară a oferit șansa de a ne opri, de a ne reconecta cu noi înșine și cu ceea ce contează cu adevărat, de a redescoperi pacea și claritatea interioară. Sper ca fiecare invitat să fi simțit această energie și să fi plecat cu un sentiment de echilibru, inspirație și calm”, a declarat Monica Munteanu, Talent Manager și co-host al evenimentului Miracle of Mind.

Seara a însemnat mai mult decât o sesiune de meditație – a fost o experiență multisenzorială, în care muzica a devenit o punte între minte și emoție, iar participanții și-au redescoperit echilibrul interior.

Milioane de oameni din întreaga lume au beneficiat de practicile de yoga și meditație ale lui Sadhguru, inclusiv de programul său emblematic Inner Engineering, care a creat o amplă mișcare globală pentru bunăstarea interioară.

 


Cei mai buni artiști vizuali ai anului, desemnați la Romanian Visual Awards 2025


Romanian Visual Awards, cea mai prestigioasă platformă dedicată excelenței în fotografie și videografie din România, anunță câștigătorii ediției 2025. Evenimentul continuă să onoreze creativitatea, inovația și relevanța artiștilor vizuali care modelează peisajul cultural românesc.

„Romanian Visual Awards este, în fiecare an, un barometru al creativității și profesionalismului din comunitatea vizuală din România. Ne bucurăm să vedem cum nivelul crește constant, cum artiștii se susțin unii pe alții și cum se conturează o comunitate vizuală puternică. Le mulțumim tuturor participanților și felicitări câștigătorilor!”, declară Marian Alecsiu, Fondator si CEO F64 Studio.

La rândul ei, Gabriela Pantu – laureată Romanian Visual Awards 2024 – transmite un mesaj emoționant noilor câștigători:

„Fotografia mi-a oferit libertatea de a exprima vizual emoții și idei care nu își găseau locul în profesiile mele riguroase. Proiectul Human, cu care am câștigat la ediția din 2024, este o confesiune despre condiția umană, un parcurs lent și sincer, în care lumina și umbrele coexistă. Premiile obținute la Romanian Visual Awards au avut pentru mine o valoare profundă și m-au încurajat să merg mai departe pe acest drum artistic”.

Câștigătorii Romanian Visual Awards 2025 – Locul I

În cadrul secțiunii FOTO, premiile pentru excelență au fost acordate astfel:

Cornel Hlupina a fost desemnat Best Street Photographer, în timp ce Ioana Moldovan și-a adjudecat două dintre cele mai importante titluri ale competiției – Best Press Photographer și Best Photobook. Categoria Best Nature Photographer i-a revenit lui Gheorghe Popa, iar titlul de Best Event Photographer a fost câștigat de Mihaela Tulea. În zona comercială, premiul Best Commercial Photographer i-a revenit lui Radu Ona, în timp ce pentru fotografia analogică locul I a fost obținut de Florin Ghebosu. Lorand Adrian Waldraf a fost desemnat Best Phone Photographer, iar Raluca Lupașcu a câștigat categoria Best Fine Art Photographer.

În secțiunea VIDEO, câștigătorii au impresionat prin perspectivă și execuție vizuală. Raul Jichici a obținut titlul Best Drone Video, iar categoria Best Travel Influencer Video a fost câștigată de CristişiRalu. Premiul Best Social Media Video i-a revenit lui Arvinte Dan, în timp ce Julius Paul Podcast a fost desemnat Best Podcast / YouTube Channel. Categoria Best Event Videographer l-a avut câștigător pe Matei Pleșa.

La categoria BRANDS, anul acesta au fost evidențiate proiecte care susțin cultura vizuală și comunitățile creative. Maratonul de Fotografie a câștigat titlul Best Community Building Project, iar Tell a Story Conference a fost desemnat Best Education Supporter. Best Gallery a revenit spațiului Celula de Artă, iar premiul Best Special Project a fost obținut de PHOS. În zona educațională, Photolife a fost recunoscută drept Best Photography School, iar premiul pentru Best NGO with Photo-Video Projects a fost acordat organizației Școala de Valori – Bursele StART.

Romanian Visual Awards este un eveniment anual dedicat recunoașterii excelenței în fotografia și videografia românească. Printr-o jurizare transparentă și un format care reunește atât artiști consacrați, cât și creatori emergenți, Romanian Visual Awards contribuie la consolidarea unei comunități vizuale puternice și la valorizarea proiectelor autentice. Platforma recunoaște și promovează proiecte fotografice, inițiative video, proiecte educaționale și branduri care susțin cultura vizuală în România.

Romanian Visual Awards este un proiect cultural marca F64, dezvoltat cu sprijinul partenerilor din industrie — fără taxe de participare, fără bariere, doar cu respect pentru creație și comunitate.

F64, lider pe piața echipamentelor foto-video-audio din România, deține cel mai mare magazin de profil pe piața românească de comerț electronic. Cu o echipă de peste 120 de angajați, F64 înseamnă atât un spațiu fizic pentru o gamă variată foto-video, cât și un magazin online, unde clienții pot găsi pe stoc tot ceea ce au nevoie în materie de imagine și sunet.

 

 

 


Remodelare corporală fără bisturiu: secretul pielii ferme se numește lumină roșie


Foreo reinventează remodelarea corporală prin lansarea unui dintre cele mai inovatoare dispozitive din portofoliul său, FAQ™ 411. Acesta reuneșete 3 tehnologii clinice dovedite – lumina roșie, microcurenții și masajul T-sonic, oferind o alternativă non-invazivă pentru un corp mai tonifiat, o piele mai fermă și contururi vizibil redefinite.

Știi deja: pe măsură ce corpul nostru îmbătrânește, musculatura își pierde tonusul și definirea, iar pielea devine mai puțin fermă și elastică. Acest proces natural duce adesea la un aspect mai puțin sculptat, cu piele lăsată, textură neuniformă și celulită vizibilă. Cu FAQ 411 poți lăsa în urmă aceste îngrijorări.

FAQ 411 reunește trei tehnologii de top, cu un singur scop: un corp tonifiat și o piele vizibil mai fermă

  1. Microcurenții pentru tonifiere musculară
    Cu o intensitate de până la 960 µA, FAQ™ 411 stimulează musculatura în profunzime, redând tonusul pierdut și ajutând la redefinirea contururilor corporale. Rezultatul? O piele mai fermă, un aspect mai neted și o siluetă mai sculptată.
  2. Terapia cu lumină roșie pentru fermitate și antirid
    Lumina roșie activează producția naturală de colagen și elastină, două proteine esențiale pentru elasticitatea și fermitatea pielii. Efectele sunt vizibile: pielea devine mai netedă, ridurile fine sunt atenuate, iar aspectul de „coajă de portocală” este redus.
  3. Masajul T-Sonic™ pentru drenaj limfatic și microcirculație
    Prin micro-vibrații delicate, FAQ™ 411 stimulează circulația sanguină și drenajul limfatic, favorizând eliminarea toxinelor și reducerea retenției de lichide. Această combinație contribuie la estomparea celulitei și la un aspect mai uniform al pielii.

 FAQ 411 de la Foreo îți garantează beneficii vizibile – fără bisturiu, fără efort

  • Tonifică și definește musculatura corporală
  • Redefinește contururile corpului
  • Reduce aspectul de celulită și piele lăsată
  • Stimulează regenerarea celulară și microcirculația
  • Oferă pielii un aspect luminos și sănătos

 Secretul eficienței: FAQ™ Body Sculpt Serum

Pentru rezultate optime, FAQ™ 411 se folosește împreună cu FAQ™ Body Sculpt Serum, un ser conductor special creat pentru tratamentele cu microcurenți. Formula sa avansată conține:

  • Complex de 4 peptide – pentru fermitate și efect de lifting vizibil;
  • Extract de alge marine (Sea Kelp) – pentru susținerea elasticității pielii;
  • 8 tipuri de acid hialuronic – pentru hidratare profundă și piele catifelată.

Împreună, toate aceste formule transformă rutina de îngrijire corporală într-un tratament profesional, de efecte comparabile cu cele ale terapiilor estetice moderne.

 Tehnologie inteligentă, rezultate reale

FAQ™ 411 dispune de inteligență artificială integrată, care ajustează intensitatea tratamentului în funcție de zona corpului și nevoile pielii tale. Astfel, fiecare sesiune devine personalizată, sigură și eficientă.

Celulita încăpățânată, pielea lăsată sau contururile neuniforme nu mai sunt o problemă. Cu FAQ™ 411, remodelarea corporală se face acasă, cu tehnologie clinică de ultimă generație.

Pentru Ea. Pentru El. Pentru Noi. Cu dragoste, de la Notino Idei de cadouri rafinate pentru ea și pentru el, alese cu grijă de Notino


Sezonul cadourilor e mai aproape decât crezi – iar Notino vine cu o selecție atent curatoriată de daruri care aduc bucurie celor dragi. Fie că vrei să surprinzi o femeie care iubește eleganța și răsfățul, sau un bărbat care apreciază stilul și îngrijirea impecabilă, aceste propuneri îmbină frumusețea, tehnologia și rafinamentul – perfect pentru a transforma fiecare clipă într-un moment memorabil.

Pentru ea – frumusețe, strălucire și momente de răsfăț

Fiecare femeie vorbește limba frumuseții și a gesturilor delicate, iar Notino a reunit câteva dintre cele mai dorite cadouri ale sezonului:

  1. Remington Hydraluxe PRO EC9001 – uscătorul de păr care îmbină puterea cu protecția.

Un adevărat must-have pentru oricine își dorește un păr perfect aranjat fără deteriorare. Tehnologia Hydracare Sensor monitorizează temperatura aerului și o ajustează automat, pentru a preveni uscarea excesivă, menținând hidratarea naturală a firului de păr. Rezultatul? O textură netedă, strălucitoare și un finisaj demn de un salon profesional.

  1. Gucci Beauty Rouge À Lèvres Satin – rujul care redefinește noțiune glamour-ul.

Un ruj care devine instant un accesoriu de lux. Cu o textură catifelată și o culoare intensă, Rouge À Lèvres Satin oferă un efect de buze pline, cu un luciu discret și o durabilitate elegantă. Ambalajul său retro-chic, inspirat de farmecul vedetelor de la Hollywoodul de altădată, transformă fiecare aplicare într-un gest de feminitate pură.

  1. Halatul Notino Silk Collection – eleganță și confort absolut.

Seara perfectă începe cu o textură moale și o stare de bine. Halatul Notino Silk Collection Bathrobe este confecționat din materiale fine și ușoare, ideale pentru serile de relaxare acasă. Este cadoul ideal pentru femeia care apreciază detaliile simple, dar rafinate – un simbol al răsfățului autentic.

Pentru el – stil, precizie și rafinament modern

Pentru bărbații care îmbină eleganța cu funcționalitatea, Notino propune trei cadouri care impresionează prin performanță și atenție la detalii:

  1. Braun All-in-One Series 7 AIO7580 – un set complet pentru îngrijire.
    Un dispozitiv multifuncțional 15-în-1, conceput pentru barba, părul și corpul lui. Lamele ultra-ascuțite oferă o tăiere precisă, iar designul ergonomic asigură o utilizare confortabilă și sigură. Este instrumentul perfect pentru bărbatul care preferă un look îngrijit, dar natural, în fiecare zi.
  2. Biotherm Homme Aquapower Advanced Gel – energia pielii masculine.

O formulă ușoară, cu o textură răcoritoare, care hidratează instantaneu și oferă un boost de vitalitate chiar și după o zi lungă. Cu ingrediente active inspirate din biotehnologia marină, Biotherm Homme Aquapower Advanced Gel redă pielii elasticitatea și prospețimea, fiind alegerea ideală pentru bărbatul activ, mereu în mișcare.

  1. Amouage Gold Man Eau de Parfum – esența eleganței masculine.

Un parfum de colecție, emblematic pentru rafinamentul arab, Amouage Gold Man combină notele bogate de tămâie, mosc și lemn de cedru cu accente florale subtile. Rezultatul este o compoziție complexă și carismatică, perfectă pentru serile de iarnă și pentru bărbații care preferă parfumurile cu prezență și profunzime.

Cadouri cu emoție, alese cu grijă

Indiferent pe cine alegi să surprinzi, Notino te ajută să găsești cadoul potrivit pentru fiecare personalitate. De la gadgeturi de înfrumusețare și parfumuri exclusiviste, până la accesorii elegante de relaxare, fiecare produs spune o poveste despre grijă, iubire și stil personal.

Descoperă selecția completă de cadouri pentru ea și pentru el pe Notino.ro și transformă acest sezon într-unul al gesturilor pline de semnificație.

 


Cel mai mare festival din Europa, ”Beach, Please!”, anunță cele mai mari reduceri din istorie


Festivalurile devin noul lux de experiență — tinerii pun evenimentele în coș înaintea produselor

Festivalul care a doborât toate recordurile în 2025 intră în cea mai mare campanie de Black Friday din istoria evenimentelor din România. Pe 7 noiembrie, dimineața devreme, Beach, Please! și eMAG lansează împreună un drop special: 100 de bilete la prețul simbolic de 10 lei, urmate de valuri de reduceri de 40%, 30% și 20%, plus anunțul unui headliner internațional.

„Este cel mai mic preț la care vei putea cumpăra bilet. Vrem să le mulțumim fanilor care ne-au fost alături încă de la început, să le dăm ocazia să fie parte din ediția aniversară Beach, Please! 2026. De data asta, vara începe mai devreme,” a spus Andrei Șelaru (Selly), co-fondator Beach, Please!

Un fenomen care a redefinit festivalurile din România

În doar 4 ediții, Beach, Please! a devenit cel mai mare festival din Europa dedicat noii generații, cu peste 500.000 de participanți la ediția din 2025. Pe scenele sale au urcat artiști internaționali precum Travis Scott, Yeat, A$AP Rocky, Lil Pump, Swae Lee, alături de cei mai iubiți artiști români din hip-hop și trap.

Festivalul nu înseamnă doar muzică — ci o experiență completă de entertainment: zeci de activări de brand, zone de artă urbană, sport, gaming și lifestyle, sute de creatori de conținut, și o comunitate care a crescut organic, an de an.

“NU-ȚI LUA BILETE LA Beach, Please! (ÎNCĂ)”

Campania de Black Friday vine cu un concept ironic: „NU-ȚI LUA BILETE LA Beach, Please!” — o provocare adresată fanilor de a rezista tentației până când va începe “Beach, Please! x eMAG Black Friday Drop”.

Odată cu startul reducerilor, festivalul va anunța și primul headliner internațional al ediției 2026, într-un moment special transmis pe radio și online.

„De Black Friday, eMAG aduce nu doar reduceri la produse, ci și un festival de oferte pentru experiențe memorabile, precum biletele la Beach, Please!, disponibile la cel mai mic pret din an, în rate, fără dobândă, o surpriză pregătită pentru toți cei care vor să-și planifice vara încă de acum.” a declarat Razvan Acsente, Head of Marketing RO, BG & HU.

Despre Beach, Please!

Lansat în 2022, Beach, Please! a devenit cel mai mare festival din Europa. În 2025, evenimentul a reunit peste 500.000 de participanți, peste 200 de artiști, zeci de brand activations și o audiență online de milioane de vizualizări.

Prin experiențele sale, Beach, Please! a transformat litoralul românesc într-un epicentru al culturii urbane și al noilor valuri din muzică, modă și entertainment.

 

 


Studioul AD/01 atinge pragul de 200 de profesioniști în tehnologie


AD/01, studioul de tehnologie care dezvoltă soluții digitale pentru brandurile grupului Ahold Delhaize, anunță atingerea unui nou prag de creștere: o echipă formată din peste 200 de profesioniști în tehnologie, în București.

Lansat în 2024, AD/01 a evoluat rapid într-un centru de excelență pentru dezvoltarea de produse digitale, susținând inițiativele de transformare digitală și inovație ale Ahold Delhaize la nivel global.

„Brandurile noastre locale își propun să creeze cea mai bună experiență locală de cumpărături alimentare. Ca parte a ambițiilor noastre tehnologice, ne concentrăm pe a oferi experiențe digitale fluide, fie în magazin, printre rafturi, la casele de marcat sau în online. Pentru a realiza acest lucru, avem nevoie de talente în domeniul ingineriei, iar astăzi suntem mândri să sărbătorim această etapă importantă alături de AD/01”, a declarat Gerhard van der Bijl, CTO Ahold Delhaize Europe & Indonesia.

„Atingerea pragului de 200 de colegi marchează un moment important pentru AD/01 și consolidează misiunea noastră de a construi un hub tehnologic puternic, agil și orientat spre inovație”, a declarat Adnan Olmez, General Manager AD/01. „Suntem mândri de echipa noastră diversă, de cultura noastră colaborativă și de impactul semnificativ pe care îl avem în modelarea viitorului retailului alimentar”, a mai spus acesta.

AD/01 reunește experți în inginerie software, cloud, analiză de date, QA, management de produs și design – toți concentrați pe dezvoltarea de tehnologii care îmbunătățesc experiența clienților și eficiența operațională.

Compania își propune să continue această traiectorie de creștere, vizând atingerea unui număr de peste 236 de angajați până la finalul anului 2025.

Planuri de extindere regională
După un prim an de succes, marcat de creștere rapidă și proiecte cu impact, AD/01 își continuă extinderea în Europa de Est. Următorul pas este stabilirea unei prezențe în Serbia, care va completa expertiza și capabilitățile hub-ului din București.

Extinderea în Serbia reflectă viziunea noastră pe termen lung de a construi o organizație tehnologică distribuită și flexibilă,” a adăugat Adnan Olmez. „Ne dorim să continuăm să atragem talente excepționale care să contribuie la dezvoltarea următoarei generații de produse digitale pentru retailul alimentar”, mai spune acesta.

Tehnologii pentru care compania recrutează
AD/01 caută în mod activ specialiști în diverse domenii tehnologice, inclusiv:
Java & Kotlin (Back-End Engineering), DevOps & Cloud Engineering (AWS, Kubernetes, Terraform), Administrare Baze de Date Oracle, Front-End Development (React, TypeScript), QA & Automatizarea Testării, Data Engineering & Analytics și Product Management.

Pentru mai multe informații despre posturile disponibile și pentru a aplica, vă rugăm să vizitați https://www.ad01.com/vacancies.

Cu sediul în București, AD/01 este studioul de tehnologie al Ahold Delhaize, dedicat impulsionării transformării digitale și inovației în cadrul uneia dintre cele mai mari companii de retail alimentar din lume. Concentrat pe dezvoltarea de soluții tehnologice de ultimă generație, AD/01 joacă un rol esențial în modelarea viitorului retailului alimentar, îmbunătățind experiența clienților și optimizând operațiunile. De la dezvoltarea de platforme digitale inovatoare până la implementarea unor instrumente avansate bazate pe date, AD/01 se află în avangarda creării unor experiențe de cumpărare fluide, susținute de tehnologie, care răspund nevoilor în continuă schimbare ale clienților de pe piețele globale.

Familia de branduri locale puternice a Ahold Delhaize deservește peste 72 de milioane de clienți în fiecare săptămână în Europa, Statele Unite și Indonezia. Împreună, cele 17 mărci angajează peste 390.000 de persoane și operează aproximativ 9.400 de supermarketuri, magazine de proximitate și magazine specializate. Grupul nostru include principalul retailer online din Benelux, bol, iar mărcile de retail alimentar din Statele Unite și Benelux sunt lideri în domeniul cumpărăturilor alimentare online. Mărcile Ahold Delhaize se află în avangarda comerțului sustenabil, sprijinind comunitățile locale și ajutând clienții să facă alegeri mai sănătoase. Sediul central al companiei se află în Zaandam, Țările de Jos, iar Ahold Delhaize este listată la bursele de valori Euronext Amsterdam și Bruxelles (simbol: AD). Certificatele sale de depozit americane sunt tranzacționate pe piața extrabursieră din Statele Unite și cotate pe OTCQX International Marketplace (simbol: ADRNY).

 


Roxana Ilinca, CEO TMC Group, setează noul standard al eficienței în turismul corporate: „2025 a schimbat regulile în business travel”


Roxana Ilinca, Founder & CEO al TMC Group, tranşează reperele în turismul de business şi evenimente corporate, poziţionând compania ca partener strategic pentru organizaţii care cer transparenţă, control total şi soluţii integrate. Într-o piaţă în care deplasările de afaceri presupun planificare precisă, echipe minimaliste, analize digitale şi bugete validate pe realitate, Roxana Ilinca semnalează că anul 2025 “a schimbat regulile”, iar TMC Group îşi confirmă leadership-ul prin obţinerea distincţiei „Ambasador al Turismului Românesc prin Excelenţă”.

Roxana Ilinca, Founder & CEO TMC Group, companie românească specializată în managementul integrat al călătoriilor de afaceri și al evenimentelor corporate, a anunțat că a fost premiată pentru a doua oară la Gala Performanței & Excelenței 2025. Distincția „Ambasador al Turismului Românesc prin Excelență” marchează o etapă în care companiile cer de la operatorii de turism transparență, control și soluții integrate, iar performanța se măsoară prin strategie, nu prin volum. Roxana Ilinca atrage atenția că piața recompensează operatorii cu expertiză reală, capabili să livreze predictibilitate și continuitate prin selecție riguroasă a furnizorilor, clauze de protecție și planuri de continuitate.

În 2025, turismul de business a devenit un exercițiu de management strategic: itinerarii mai scurte, echipe restrânse la factorii decizionali, aprobări rapide în sisteme, bugete validate pe date și platforme care centralizează bilete de avion, cazări, asigurări, transferuri și rapoarte într-un singur flux financiar. „Piața s-a schimbat extraordinar de mult. Dacă la începutul anului nu știam exact care vor fi modificările de TVA sau companiile aeriene care vor intra pe piață, acum vorbim despre o cerere uriașă și o ofertă tot mai limitată. Cursele sunt mai puține, flotele neînnoite, personalul redus, ceea ce a dus la o majorare vizibilă a prețurilor – între 15% și 30% pe anumite destinații. Putem spune că 2025 a schimbat regulile în piața de business travel, care acum se redefinește prin digitalizare, controlul costurilor și management strategic”, declară Roxana Ilinca, Founder & CEO TMC Group.

Tendința se vede în detalii operaționale precum renunțarea la bagajul de cală, deplasări fără overnight când ruta permite, scăderea grupurilor compacte în favoarea întâlnirilor cu 2–3 decidenți și o disciplină bugetară în care fiecare plecare trebuie justificată strategic. Pentru a livra eficiență, TMC Group a standardizat contractele tripartite cu linii aeriene de linie și a introdus o arhitectură digitală în care clientul își caută ruta și tariful optim, iar emiterea se face controlat, în agenție. „Contractele tripartit îți permit să ai un tarif fix și atunci poți să-ți bugetezi călătoriile pentru următorul an”, spune Roxana Ilinca.

Pe segmentul de cazare, compania rulează licențe profesionale și un tool integrator care agregă peste 10–12 motoare globale, inaccesibile publicului larg, astfel încât căutarea se face o singură dată, iar sistemul întoarce automat cea mai bună opțiune disponibilă în rețea. Fluxul include emitere, asigurări, tren, transferuri și servicii auxiliare, cu factură unică pe centru de cost. „Ele vin la pachet integrate cu emiterea asigurărilor, dacă compania are nevoie de asigurările de călătorie, bilete de tren, transferuri, astfel încât pe o singură factură, pe un singur centru de cost, sunt detaliate și integrate toate nevoile”, spune Roxana Ilinca.

Roxana Ilinca subliniază rolul tehnologiei în schimbarea modului de cumpărare: companiile vor instrumente de self-booking pentru viteză și transparență, dar păstrează emiterea centralizată pentru conformitate, audit și raportare. „Am anticipat de ani buni nevoia de automatizare și eficiență. De aceea, am investit în licențe și platforme dedicate segmentului corporate, care reduc timpii de lucru, asigură conformitate și oferă clienților noștri libertatea de a controla propriile bugete. Este următorul pas firesc într-o piață în care companiile caută predictibilitate și flexibilitate în același timp”, spune Roxana Ilinca, Founder & CEO TMC Group.

Evenimentele corporate: experiențe cu sens, wellbeing la birou și indicator de leadership

După ce a impus un nou standard de eficiență în managementul călătoriilor corporate, TMC Group repoziționează și segmentul de evenimente, transformându-l dintr-un simplu canal de comunicare internă într-un instrument strategic de cultură organizațională. Formatul fizic a recâștigat net teren după perioada hibridă. Industrii ca pharma, beauty, automotive și MLM tratează evenimentul ca instrument de retenție și employer branding. Briefurile cer experiențe memorabile și învățare aplicată, nu simple seri festive, ci ateliere interactive, competiții sportive, live cooking, sesiuni creative și proiecte de CSR. „Oamenii vor să plece cu un plus valoare de la acel eveniment, să lucreze împreună, să descopere. Fiecare detaliu contează. Nu vindem servicii, ci experiențe gândite pentru oameni reali”, spune Roxana Ilinca.

Companiile înlocuiesc majorările salariale recurente cu programe lunare de wellbeing la birou, speakeri tematici, sesiuni de nutriție, micro-workshopuri de echipă, toate cu cost per angajat mai mic decât o bonificație punctuală, dar cu impact de durată în coeziune și percepția valorii. TMC Group operează aceste programe ca portofoliu curat de furnizori testați, cu logistică de la A la Z și pre-validare a locațiilor prin site inspection real.

Cerințe noi ale clienților: piață „solidă”, risc previzionat, trasabilitate

Din această filozofie de lucru derivă și modul în care TMC Group abordează segmentul de travel, cu accent pe eficiență, trasabilitate și control deplin asupra fiecărei etape. Companiile vor o piață solidă, care înseamnă că nu este lipsită de incidente, ci cu risc previzionat și gestionat corect. Asta înseamnă contracte clare, clauze de protecție, politici de continuitate, trasabilitate pe tot lanțul și furnizori validați înainte de a fi propuși clientului. TMC Group își asumă această disciplină ca diferențiator și face recomandări numai către furnizori testați și prezență on-site la proiecte mici sau foarte mari, cu echipe calibrate pentru 10, 50, 500 sau mai mulți participanți.

Consultanța activă devine parte a livrării prin alegerea zilei/orei optime, configurarea rutelor, folosirea contractelor tripartite, separarea corporate de leisure la nivel de produs, integrarea asigurărilor și a transferurilor în același dosar de cost. În paralel, companiile cer transparență totală, motiv pentru care TMC promovează instrumente în care clientul vede tarifele reale și își face singur bookingul, în timp ce agenția se ocupă de emitere, conformitate și raportare.

Pe segmentul corporate, hotelurile românești se aliniază standardelor internaționale, uneori depășindu-le la dimensiuni de cameră și finisaj. F&B urcă în preferințele clienților prin diversitate și execuție, iar personalul bine instruit rămâne atuul competitiv. Bulgaria domină la all-inclusive pe litoral, însă corporate-ul românesc mizează pe experiență, logistică și raport preț–valoare. Pentru evenimente externe, lipsa frecvențelor directe și costul charterelor repoziționează România ca alternativă eficientă pentru o parte semnificativă a calendarului corporate.

Premiu care validează o strategie și o etapă nouă de creștere

La Gala Performanței & Excelenței – Ediția Aniversară 2025, un eveniment care celebrează oamenii care inspiră, inovează și construiesc prin viziune, Roxana Ilinca, Founder & CEO TMC Group, a fost onorată cu distincția „Ambasador al Turismului Românesc prin Excelență”, pentru contribuția remarcabilă la promovarea internațională a României.

Trofeul primit la Gala Performanței & Excelenței – Ediția Aniversară  2025 validează un model de business construit pe disciplină operațională, tehnologie și parteneriate reale. ”Este un premiu care onorează munca, viziunea și pasiunea investite în crearea de experiențe corporate memorabile, în dezvoltarea turismului sustenabil și în managementul strategic al evenimentelor. Mulțumim tuturor celor care au fost parte din această călătorie și care, prin încredere și colaborare, ne inspiră să ducem mai departe misiunea TMC Group – aceea de a transforma fiecare proiect într-o experiență cu sens”, declară Roxana Ilinca.

TMC Group este o companie românească de business travel & events management, fondată și condusă de Roxana Ilinca, cu aproape 20 de ani de experiență în industria turismului corporate. Portofoliul integrează corporate travel management, event design, incentive trips și consultanță, susținute de platforme digitale și parteneriate globale. Cu acționariat 100% românesc, TMC Group se distinge în domeniul organizării de evenimente corporate și al călătoriilor de business prin acreditările naționale și internaționale, oferind servicii integrate de cea mai înaltă calitate, susținute de un portofoliu solid bazat pe performanță măsurabilă: peste 1.300 de evenimente corporate organizate, 50 de parteneriate de lungă durată, o rețea de 3.000 de furnizori colaboratori atent selectați, aproximativ 5.000 de participanți la evenimente de afaceri și peste 3.500 de bilete de avion emise anual. Mai multe detalii pe: www.tmcgroup.ro


Legenda spionajului românesc își vinde colecția de artă africană. Măști și statuete de ritual, exclusiv, la Artmark!


O selecție rară de măști și statuete africane din colecția generalului Mihai Caraman, supranumit „legenda spionajului românesc”, disponibilă la Artmark, atât în expoziția de la Palatul Cesianu-Racoviță, cât și într-o licitație (programată în data de 30 octombrie, exclusiv online, pe Platforma Artmark Live, de la ora 12.00)!

Colecția generalului Mihai Caraman este considerată una dintre cele mai rafinate și mai discrete din România, fiind o veritabilă arhivă a spiritului originar care a schimbat cursul artei moderne. Ca și cum fostul strateg al informației, obișnuit să caute sensurile ascunse din spatele aparențelor, a intuit în arta tribală aceeași profunzime pe care o descoperiseră, cu un secol înainte, Pablo Picasso și Constantin Brâncuși — și anume puterea formei pure de a transmite adevăruri universale. Astfel, colecția Caraman nu e doar o mărturie etnografică, ci un dialog între misterul Africii și modernitatea europeană, între privirea celui care observă și înțelepciunea celui care înțelege.

Sidney Geist, sculptor și istoric de artă american, a analizat în scrierile sale evoluția formelor brâncușiene, evidențiind „afinitățile structurale” dintre „Sărutul” lui Brâncuși și sculptura africană arhaică, în special prin reducerea figurii umane la volum geometric și prin frontalitatea statică, ritualică. De asemenea, istorica de artă Doina Lemny a evidențiat în catalogul de expoziție intitulat „Brâncuși. Sublimarea formei”, cu documente din arhiva atelierului artistului, că sculptorul era familiar cu arta africană, din expoziții pariziene, și o considera „o lecție de puritate și de forță interioară”. Și pentru Picasso, întâlnirea cu sculptura africană a fost o revelație: formele arhaice, eliberate de convențiile perspectivei și ale frumuseții academice, i-au inspirat „Domnișoarele din Avignon”, lucrare considerată „actul de naștere al cubismului”.

Această fascinație pentru arta africană a influențat toată Europa. Arta modernă s-a născut din acest dialog între primitiv și avangardă – dialog ilustrat și de unul dintre cele mai importante muzee din lume, Centre Pompidou din Franța, care a achiziționat, într-o licitație, peste 250 de obiecte de artă tribală provenite din colecția poetului André Breton, „părintele suprarealismului”, pentru a le oferi spre vizionare publicului, într-o instalație ce reconstruiește o parte din livingul artistului și se vrea a fi o dovadă a felului în care Occidentul modern și-a redescoperit, prin Africa, propriul spirit originar.

„Piesele din această expoziție au fost colecționate de o legendă a spionajului românesc. Așa aș zice: Legenda spionajului românesc își vinde colecția de artă africană. Cred că i s-a dat voie, poate c-a primit și bani, pentru că între activitatea lui de colecționar și activitatea lui de agent, de ofițer român de informații, e o legătură. El și povestește, în primul rând, că, mergând prin multe expoziții și muzee scăpa de filaj”, este de părere gazetarul Ion Cristoiu.

Această remarcabilă colecție de măști și statuete africane care a fost realizată de către generalul Mihai Caraman și care se află sub semnul fascinației pe care arta primitivă a exercitat-o asupra marilor spirite ale modernității – precum sunt, pe lângă Brâncuși ori Picasso, și Matisse, Modigliani ori Jules Perahim – poate fi vizitată la Galeriila Artmark de la Palatul Cesianu-Racoviță (str. C.A. Rosetti nr. 5), până la 30 octombrie, data licitației. Zilnic, de luni până duminică, cu intrare liberă, în generosul interval orar 10.00-20.00. Și licitația este foarte accesibilă, căci toate piesele, fie măști – precum mască africană tip Lega, specifică societății secrete Bwami din Congo (de la mijlocul secolului XX), fie statuete – precum statueta africană tip Kaliba sau Dogon, din Mali (din prima jumătate a secolului XX), au în eveniment prețul de pornire de numai 100 de euro, fără rezerve!


OPI lansează colecția Good Enough to Treat, inspirată de dulciuri, pentru sărbătorile de iarnă 2025


OPI aduce o notă dulce sezonului de sărbători cu noua ediție limitată Good Enough to Treat Collection pentru Holiday 2025! Presărată cu un strop de “OPIcing”, colecția transformă dulciurile clasice – dropsuri, acadele, ciocolată în staniol – în culori de ojă spectaculoase, reunite într-o paletă bogată, aproape “bune de mâncat”. Colecția include 12 nuanțe în ediție limitată disponibile în formule Nail Lacquer și GelColor Intelli-Gel System™, 12 nuanțe suplimentare în Infinite Shine și trei seturi speciale de unghii xPRESS/ON.

Nuanțele de roșu (Spread the Cherry, Red Velvet Vixen, Gumdrop tha Ball) și alb sidefat (MarshmelloOo So Sweet) evocă acadelele de Crăciun, în timp ce rozurile sclipitoare (Lollypoppin’ Bubblegum, Candy 4 My Sweet Tart, Pinkish Delight), verdele mentă (Hang the Mintsell) și violetul (A Lil Suga & Spice) amintesc de dropsurile pudrate cu zahăr.

Tonurile de ciocolată (Star-zipan on the Tree) și auriu (Nougat by Nature, Sugarlips on My Tips) sugerează pralinele învelite în folie, în timp ce bronzul și cuprul (Ginger Snapped, Butter Me Up Toffee, I’m a Natural Gingerbread, Have a Brittle Fun) evocă turta dulce și caramelul crocant. Alte inspirații vin din glazurile înghețate (OPI’m Frosted, Put the Icy in Spicy), din aroma de lemn dulce (Tempted to Lick-orice) sau din catifeaua roșie (Red Velvet Vixen, Crankin’ Holiday Jams). Paleta este completată de nuanțe liniștitoare de albastru (Havin’ a Candy Ol’ Time, Yuletide Sweetings!, Sneak-a-Blue Candy) și un burgundy luxuriant (Berry and Bright).

Good Enough to Treat celebrează spiritul sărbătorilor pline de joacă și fantezie, inspirându-se din baletul Spărgătorul de Nuci și dintr-un tărâm de iarnă presărat cu dulciuri”, explică Suzi Weiss-Fischmann, co-fondator OPI și Brand Ambassador. „Colecția este veselă, fantastică și vibrantă, oferind o paletă colorată pentru manichiuri care se savurează ca un desert.”

„Sezonul de iarnă este momentul perfect pentru a redescoperi copilul din noi, iar această colecție inspirată de dulciuri exact asta face”, adaugă Jill Bartoshevich, OPI Global Director of Color Equity. „Nuanța erou Ginger Snapped, un cupru-maroniu strălucitor, reinterpretează turta dulce într-o manieră festivă, cu un plus de lux. Iar MarshmelloOo So Sweet, alb înghețat cu reflexe verzi discrete, evocă un peisaj de iarnă sclipitor. Împreună cu restul paletei, aceste nuanțe dau un twist dulce manichiurilor de sezon.”

 Performanță și tehnologie

 GelColor cu exclusiva tehnologie Intelli-Gel oferă pigmenți superintensivi, strălucire de durată și o formulă auto-corectoare, pentru rezultate impecabile și până la trei săptămâni de purtare.

  • Nail Lacquer are o formulă bogată și intens pigmentată, pentru aplicare uniformă fără dungi, rezistentă până la 7 zile.
  • Infinite Shine asigură un finish cu aspect de gel, strălucire intensă și rezistență de până la 11 zile, cu aplicare ca la o ojă clasică și îndepărtare fără daune.
  • xPRESS/ON oferă manichiură profesională instantanee, cu nuanțe, nail art și efecte ce durează până la 14 zile.

 


Selly, cea mai urmărită persoană publică din România, pentru al doilea an consecutiv


Andrei Șelaru, cunoscut sub numele de Selly, a fost desemnat cea mai urmărită persoană publică din România pe social media, pentru al doilea an consecutiv, potrivit datelor prezentate în cadrul Webstock 2025, cel mai mare eveniment dedicat industriei digitale din România.

Clasamentul a fost realizat pe baza unui sondaj derulat de iSense Solutions, în august 2025, pe un eșantion format din persoane cu vârste între 18 și 65 de ani din toate regiunile țării. Datele au fost prezentate pe scena Webstock (www.webstock.ro), iar în topul celor mai urmărite persoane au mai fost incluse și alte nume importante din divertismentul românesc: Dorian Popa, Mihai Morar, Cătălin Măruță, Andra Măruță și Andi Moisescu.

Cu o comunitate totală de peste 8,5 milioane de urmăritori pe principalele platforme, Selly își consolidează statutul de lider al generației Z și una dintre cele mai influente voci din mediul digital:

  • YouTube: 3,81 milioane abonați
  • Instagram: 2,1 milioane urmăritor
  • TikTok: 2,2 milioane urmăritori
  • Facebook: aproape 400.000 urmăritori

De-a lungul anilor, mai multe sondaje l-au indicat ca cea mai urmărită persoana publică. Dincolo de conținutul online, Selly a devenit o figură centrală în industria de entertainment și business din România, dezvoltând proiecte de anvergură cu impact economic și cultural major.

El este co-fondator Beach, Please! — cel mai mare festival din Europa dedicat noii generații, care în 2025 a reunit peste 500.000 de participanți și se pregătește pentru a cincea ediție aniversară, în vara lui 2026. De asemenea, este fondator și CEO al Nibiru — o investiție de peste 50 de milioane de euro doar în prima fază, proiect ce transformă litoralul românesc printr-o nouă stațiune construită de la zero, între Costinești și Tuzla. Nibiru propune un model complet nou de dezvoltare turistică, economică și culturală, punând România pe harta marilor destinații europene.

„Rezultatul confirmă nu doar interesul uriaș al publicului pentru conținutul autentic și curajos, ci și puterea unei generații care vrea să construiască, nu doar să comenteze. Mă bucur că am reușit să transformăm această energie într-o comunitate reală și în proiecte concrete precum Beach, Please! și Nibiru”, a declarat Andrei Șelaru (Selly).

„De mai bine de 15 ani, Webstock urmărește evoluția creatorilor de conținut din România și modul în care aceștia reușesc să inspire și să influențeze comunități întregi. Selly este unul dintre puținii creatori care a reușit să depășească barierele online-ului și să transforme notorietatea digitală într-un fenomen social și economic. Este un exemplu de maturizare a industriei și un reper pentru o nouă generație de antreprenori digitali”, a declarat Cristian Manafu, fondator Evensys și organizator Webstock.

„Clasamentele iSense Solutions realizate pentru Webstock arată dinamica influenței online din România și confirmă cât de repede evoluează percepția publicului. Faptul că Selly rămâne, pentru al doilea an consecutiv, cea mai cunoscută personalitate publică din mediul digital (menționată spontan) demonstrează nu doar forța comunității sale, ci și o încredere constantă în autenticitatea și consistența conținutului pe care îl oferă”, a declarat Alina Zelezneac, Chief Research and Operations Officer, iSense Solutions.

De-a lungul ultimilor ani, Selly a devenit un reper pentru creatori, antreprenori și tineri din România, reușind să treacă dincolo de zona de divertisment și să construiască un ecosistem care conectează educația, inovația și cultura urbană.


„Anotimpurile Vivaldi Imersiv – 300 de ani Împreună” – o experiență imersivă se lansează la MINA în parteneriat cu ARCUB


În perioada 27–30 octombrie 2025 are loc lansarea proiectului „Anotimpurile Vivaldi Imersiv – 300 de ani Împreună”, printr-o serie de evenimente culturale de anvergură care va avea loc la MINA – Museum of Immersive New Art și care își propune accesibilizarea pentru mai multe categorii pe public. Proiectul este finanțat de ARCUB, prin programul de finanțare nerambursabilă „București. Împreună”.

„Anotimpurile Vivaldi Imersiv – 300 de ani Împreună” este un proiect cultural multidisciplinar care reinterpretează celebra compoziție a lui Antonio Vivaldi într-o formă imersivă contemporană, celebrând 300 de ani de la crearea suitei „Anotimpurile”. Proiectul aduce împreună muzica clasică, jazzul, arta vizuală și tehnologia pentru a celebra patrimoniul cultural european într-o manieră accesibilă și incluzivă.

Punctul de plecare îl constituie picturile lui Marco Ricci, reinterpretate de artistul român Ovidiu Avram într-un registru suprarealist contemporan, transpus ulterior în proiecții 3D imersive realizate de echipa MINA Studios.

„Anotimpurile Vivaldi Imersiv” este primul proiect de acest tip din România care integrează accesibilizarea pentru publicul cu dizabilități. Spectacolele vor include: veste vibratoare pentru persoanele surde, sisteme audio speciale pentru hipoacuzici și narațiuni adaptate și ghidaj audio pentru persoanele nevăzătoare.

27 octombrie – Spectacol imersiv & concert de pian pentru copii 

Primul eveniment din serie este dedicat copiilor din medii defavorizate.
Pianistul Ioan-Dragoș Dumitriu va susține un concert educativ inspirat din temele lui Vivaldi, adaptat pentru a introduce publicul tânăr în universul muzicii clasice.
Evenimentul include o componentă participativă, în care copiii pot interacționa cu instrumentele muzicale și descoperi, prin joc și poveste, legătura dintre sunet, imagine și emoție.

De asemenea, evenimentul are o puternică componentă social-educativă, dedicată copiilor cu deficiențe de vedere și celor proveniți din medii vulnerabile, în parteneriat cu Asociația Națională a Surzilor din România, Asociația Nevăzătorilor din România, Teach for Romania, Școala Profesională Specială pentru Deficienți de Vedere și Asociația Cartea Fermecată.

28 octombrie – Spectacol imersiv & concert cu Muse Qvartet și Amphitrio

Cea de-a doua seară aduce împreună muzica clasică și jazz-ul – într-un spectacol dedicat persoanelor cu dizabilități.
Partea clasică este coordonată de Corina Ciuplea Țurcan și interpretată de Muse Qvartet, în timp ce reinterpretarea jazz aparține muzicianului Andrei Petrache, alături de trioul Amphitrio.
Spectacolul este accesibilizat prin veste senzoriale pentru surzi, sisteme audio adaptate și narațiuni audio pentru nevăzători, oferind o experiență culturală complet incluzivă.

29–30 octombrie – Spectacol imersiv audio-vizual

Seria se încheie cu două zile de proiecții și performance audio-vizual dedicate publicului tânăr (studenți și elevi) în care elementele baroce și reinterpretările contemporane se împletesc într-o narațiune digitală sincronizată cu muzica reinterpretată.

*Participarea la aceste evenimente se face pe bază de înscriere. Accesul este gratuit, în limita locurilor disponibile.

„Prin acest proiect ne propunem să aducem împreună artiști, tehnologii și comunități diferite, într-un spațiu comun al empatiei și co-creației. Arta devine o punte între lumi – între cei care ascultă, văd, simt și trăiesc experiența în moduri diferite, dar împreună”, declară Mădălina Ivașcu, managerul proiectului și co-fondator MINA.

„Anotimpurile Vivaldi Imersiv – 300 de ani Împreună” propune, astfel, un nou model de coeziune socială prin artă, reimaginând patrimoniul clasic european în limbajul vizual și tehnologic al prezentului.

Proiectul este inițiat de Asociația DATE și realizat în parteneriat cu MINA – Museum of Immersive New Art, The Institute, Blue Idea (IQads) și mai multe organizații educaționale și sociale.

Despre Asociația DATE

Asociația Divizia Artelor prin Tehnologii Emergente (DATE) este o platformă culturală dedicată promovării artei contemporane și a noilor media. Cu proiecte precum RADAR Festival, Explorarium și One Night Gallery, DATE a reunit peste 100 de artiști și studiouri de creație, contribuind activ la dezvoltarea industriei new media din România.

Despre MINA Museum

MINA – Museum of Immersive New Art este primul centru de new media art din România, un spațiu dedicat artei digitale, storytelling-ului vizual și experiențelor imersive, aflat în fosta fabrică ICE Felix din București. Prin proiecte curatoriate și colaborări internaționale, MINA devine un punct de referință pentru noile forme de expresie artistică bazate pe tehnologie.

Perioada de desfășurare: 27–31 octombrie 2025

Locație: MINA – Museum of Immersive New Art, București

Contact: team@onenightgallery.com | minamuseum.com

Urmărește noutățile: @mina.museum | @onenightgallery

Proiect co-finanțat în cadrul Programului „București. Împreună” 2025. Conţinutul acestui material nu reprezintă în mod necesar poziţia oficială a Primăriei Municipiului București sau ARCUB

 


Hotelul Mercure Alba Iulia: investiție de 10,5 milioane de euro care aduce orașul Unirii în rețeaua internațională Accor


• Primul hotel de 4 afiliat unui lanț internațional în Capitala Marii Uniri și construit deasupra unei case romane antice  • 118 camere și apartamente • sală modulară până la 500 de persoane • SPA inspirat din băile romane • integrare în ecosistemul Accor și în filosofia Discover Local

Alba Iulia are un reper hotelier pe măsura istoriei sale. Mercure Alba Iulia, dezvoltat de Dentotal Group și operat sub umbrela Accor, este primul hotel de 4 stele afiliat unei rețele internaționale din oraș. Proiectul, realizat pe baza unui studiu de fezabilitate independent, a depășit 10,5 milioane de euro și marchează „cea mai importantă investiție în turism realizată în Alba Iulia după Revoluție”, după cum a subliniat viceprimarul municipiului, Marius Filimon.

„Ne bucură faptul că grupul Accor a dat undă verde acestei francize în Alba Iulia. Acest lucru arată că orașul nostru contează pe harta turistică a României, și nu numai, și că avem potențial. […] Mercure Alba Iulia vine să completeze ceea ce aveam, prin cea mai mare investiție în turism de după Revoluție”, a spus Marius Filimon, viceprimar Alba Iulia.

Pentru Accor, Alba Iulia înseamnă consolidarea unei rețele care acoperă toate segmentele — de la economy la luxury — cu mărci emblematice precum Raffles, Fairmont, Sofitel, Sofitel Legend, Orient Express și MGallery Collection. Integrarea Mercure Alba Iulia în această „familie” aduce orașul în același portofoliu global care operează mii de hoteluri în peste 100 de țări.

Hotel peste vestigii: arhitectură, arheologie, identitate

Mercure Alba Iulia este construit pe vestigiile unei case romane antice (secolele II–III). Săpăturile de descărcare arheologică, supravegheate de echipa Institutului de Arheologie și Istoria Artei din Cluj-Napoca (coord. dr. Vitalie Bârcă), au scos la lumină fundațiile unei locuințe, o baie balneum cu instalație hypocaustum (încălzire sub pardoseală), cărămizi ștampilate cu Legiunea XIII Gemina, fragmente de pavaj și tencuieli pictate. O parte dintre vestigii au fost restaurate și expuse în zona centrului SPA. Restul au fost conservate sub hotel cu geotextil, conform documentației avizate.

„Orașul Alba Iulia a fost construit peste un oraș roman. […] Arhitectura și designul hotelului se bazează exact pe acest lucru, pe respectul pentru istorie și conservarea patrimoniului. […] Hotelul nu are o fundație, ci se susține pe 256 de piloni forați de 15–20 m”, spune Bogdan Dogariu, managing partner Dentotal Group.

„Descoperirile făcute la Mercure Alba Iulia oferă o perspectivă unică asupra vieții din Antichitate (secolele II–III). Conservarea acestor vestigii a fost realizată cu atenție maximă, aproximativ o treime dintre ele fiind restaurate și integrate în zona centrului spa”, potrivit Valentin Ștefan, specialist atestat Conservare-Restaurare.

Camere și apartamente: spațiu, lumină, texturi curate

Hotelul are 118 unități de cazare: camere de minimum 22 mp și apartamente de minimum 44 mp — proporții gândite pentru confort real la city break, business travel sau sejururi în familie. Geometriile sunt curate, lumina naturală este avantajată de suprafețe vitrate generoase, iar cromatica rămâne calmă, cu accente inspirate din estetica romană și medievală.

Standardul de echipare este internațional: climatizare individuală, bedding ergonomic, stații de lucru funcționale, minibar și dotări pentru sejururi lungi. Hotelul este pet-friendly și include un fitness modern. Pentru oaspeții loiali, programul ALL – Accor Live Limitless aduce beneficii progresive (de la Silver la Diamond), precum welcome drink, upgrade de cameră sau late check-out acolo unde este disponibil.

SPA cu rădăcini romane

Centrul SPA este construit ca un ritual de reîntoarcere la origini: saună uscată, elemente umede, zone de relaxare și o integrare spectaculoasă a vestigiilor restaurate — inclusiv încăperea de saună din perioada antică, vizibilă pentru oaspeți. Conceptul urmărește logica băilor romane: purificare, refacere, socializare — într-o cheie contemporană, coerentă cu identitatea locului.

Gastronomie: „Discover Local”, adică Transilvania în farfurie

Meniul restaurantului à la carte îmbină firesc tradiția cu repertoriul internațional, în spiritul programului Discover Local: carne la garniță, sarmale, ciorbe dense, corespondentul modern al bucătăriei de odinioară, dublate de o selecție de vinuri transilvănene. „Sunt convins că atât vizitatorii străini, cât și cei români vor alege preparate tradiționale precum carne la garniță, sarmale sau ciorbă. Și vinurile din meniuri sunt tot din podgoriile transilvănene”, spune Bogdan Dogariu. Programul este gândit pentru turiști și comunitatea locală deopotrivă: design, produs și aprovizionare cu respect pentru patrimoniu și economie locală.

Conferințe și evenimente: 450 mp, modulare, până la 500 de participanți

Componenta MICE este un pilon de business asumat. Hotelul dispune de o sală modulară de aproximativ 450 mp, una dintre cele mai mari din Transilvania, configurabilă pentru conferințe, târguri, dineuri, nunți sau gale, cu capacitate de până la 500 de persoane.

„Nu ne bazăm doar pe cazări, ci și pe evenimente corporate și sociale. […] Estimez un grad de ocupare de ~45% acum, cu țintă de minim 65% pe măsură ce brandul câștigă notorietate. Investiția totală este de 10,5 milioane € fără TVA, cu un orizont de amortizare în maximum 10 ani”, potrivit Bogdan Dogariu

„Ambiția noastră este să facem din acest hotel un element cheie al ospitalității, nu doar pentru turiști, ci și pentru comunitate — un loc de întâlnire, de muncă, de servit masa și de celebrare”, spune Frank Reul, VP Development Accor.

Accor: o rețea globală, o ancoră pentru Alba Iulia

Accor operează un portofoliu larg de mărci, cu peste 45 de branduri la nivel global, acoperind 110 țări. În zona „upper tier”, nume precum Raffles, Fairmont, Sofitel, Sofitel Legend, Orient Express sau MGallery Collection stabilesc standardele de referință pentru experiențe luxury și heritage — un context în care Mercure, brandul midscale al grupului, joacă rolul de connector între autentic local și standardizat internațional.

Calitatea serviciilor Mercure, recompensată cu premiul ”Brandul Internațional al Anului”

În luna septembrie, în cadrul unei ceremonii care a avut loc la Bruxelles, Mercure Hotels & Resorts a fost desemnat „Brandul Internațional al Anului” la ediția 2025 a European Franchise Awards, organizată de Federația Europeană a Francizelor (EFF), care reunește membri din întreaga Europă, inclusiv din Germania, Finlanda, Spania, Marea Britanie, Belgia, Țările de Jos, Franța, Croația, Ungaria, Suedia, Norvegia, Slovacia, Portugalia, Italia, Grecia, Serbia și Macedonia de Nord.

Frank Reul: Premiul evidențiază expansiunea internațională a hotelului: Mercure Alba Iulia este un exemplu excepțional de ceea ce poate să ofere brandul Mercure. Combină istoria antică, de la Apulum la Alba Iulia, în timp ce oferă facilități excepționale atât pentru turiști, cât și pentru localnici. Ambiția noastră este să facem din acest hotel un element cheie al ospitalității, nu doar pentru turiști, ci și pentru comunitate, să fie un loc de întâlnire, de muncă, de servit masa și de celebrare pentru comunitatea locală.

Accor, astăzi, înseamnă 45 de branduri, 570 de hoteluri, 110 țări. În România, Accor operează 24 de hoteluri cu aproape 2700 de camere, iar planurile noastre de dezvoltare includ adăugarea altor 18 proprietăți și a 2300 de camere în portofoliu, până în 2027. Dezvoltarea nu se va întâmpla doar în orașe cheie precum București, Brașov sau Oradea, ci și în zone montane și de la malul mării. Vom construi o rețea distinctă de hoteluri și resorturi pe întregul cuprins al României. Referitor la brandul Mercure, avem în plan adăugarea în portofoliu a altor 210 hoteluri care să-și primească oaspeții până în 2030”

Bogdan Dogariu adaugă: ”Rețeaua Accor este una internațională, iar standarde de calitate sunt impuse de acest statut și sunt respectate. Brandul Mercure îți oferă un standard sigur, care este auditat prin mijloacele interne ale grupului Accor, astfel încât să nu surprindă în mod neplăcut oaspeții”

Mercure Alba Iulia este primul hotel de 4 stele afiliat unei rețele internaționale din Alba Iulia. Hotelul oferă 118 camere, sală de conferință modulară care poate acomoda până la 500 de persoane, un restaurant a la carte, bar, centru spa și sală de fitness. Hotelul se adresează călătorilor curioși și pasionați, care caută experiențe locale autentice. De menționat că este pet friendly, așa că toți prietenii necuvântători sunt bineveniți oricând. Camerele Mercure Alba Iulia au suprafețe generoase (minimum 22 mp cele single și minimum 44 mp apartamentele) astfel încât sunt ideale pentru orice fel de călătorie și pentru orice tipologie de oaspeți.

Inspirată de Mercur, zeul roman al călătoriilor, marca Mercure oferă mult mai mult decât un loc de cazare, este o poartă către o destinație, o invitație la explorare și descoperire a locurilor și oamenilor.

Fondat în 1973, brandul Mercure este dedicat misiunii de a-și face oaspeții să se simtă că aparțin locului unde călătoresc, fie că vorbim de Alba Iulia sau alte orașe din România unde este prezent hotelul, fie că vorbim de destinații din Europa, Asia sau America. Pentru aceasta, brandul Mercure a dezvoltat programul Discover Local prin intermediul căruia fiecare dintre hotelurile brandului încorporează specificul local atât prin elementele de design alese, cât și prin invitația lansată de a descoperi gastronomia și băuturile locale astfel încât esența unică a fiecărei destinații să fie reflectată în experiența de călătorie reprezentată de Mercure.

De altfel, brandul Mercure este prezent în peste 60 de țări unde operează peste 1000 de hoteluri, acesta fiind cel mai amplu plan de expansiune din portofoliul Accor. Mercure deține cel mai amplu plan de expansiune din portofoliul Accor, și fiecare dintre acestea oferă experiențe autentice, la standarde înalte de calitate.

Pentru clienți, ecosistemul ALL – Accor Live Limitless oferă un cadru clar de statut și beneficii: de la Silver (welcome drink, late check-out în funcție de disponibilitate) la Gold (disponibilitate garantată, upgrade, early check-in/late check-out).

City break la Alba Iulia

Mercure se află la câteva minute pe jos de Cetatea Alba Carolina — cea mai mare fortificație din România — cu Poarta a III-a barocă, Sala Unirii, Catedrala Încoronării și Catedrala Romano-Catolică pe același traseu pietonal. Rețeaua de șanțuri de apărare a fost revalorificată pentru promenadă, iar „Traseul Porților Cetății” și „Traseul celor Trei Fortificații” sunt modalități clare de lectură a orașului pe straturi istorice. Pentru o pauză cu gust local, recomandarea noastră este La Vizitiu, adresă cunoscută pentru bucătărie ardelenescă bine făcută.

Frank Reul, Accor: „Perspectivele de dezvoltare în ceea ce privește Mercure Alba Iulia arată foarte bine pentru noi. Clienții români sunt foarte importanți pentru rețeaua Accor, atât în România, cât și în Europa. […] Pentru noi aceasta destinație este extrem importantă. Am venit aici și ca turist și este un loc minunat de vizitat.”

Mercure Alba Iulia pune împreună trei lucruri rare în aceeași propoziție: autentic local, standard internațional, model de business clar. Camere spațioase, SPA cu poveste arheologică, gastronomie cu accent transilvănean, sală mare și modulară pentru evenimente, proximitate pietonală față de obiective elemente care transformă hotelul într-un pol pentru city-break, conferințe și turism cultural.

„Am investit mult suflet în construcția acestui hotel și am pus la punct un proiect de care sunt mândru și despre care cred că aduce un plus de valoare acestui oraș. […] O infrastructură turistică dezvoltată și variată în Alba Iulia va fi benefică pentru întregul oraș, pentru oameni, pentru economie.”, potrivit lui Bogdan Dogariu.

O experiență trăită

Noi am fost acolo și am trăit deja experiența Mercure Alba Iulia, într-un oraș în care fiecare zid respiră istorie. Mercure Alba Iulia oferă sentimentul rarisim că ești, pentru câteva zile, parte dintr-o poveste, iar fiecare detaliu pare gândit pentru a-ți aminti că luxul capătă o nouă formă care include pe lângă confort, emoție, memorie și autenticitate. Au fost in alaturi evenimentului de lansare Www.nala.ro si www.animawings.com.


Romina’s Beauty a transformat cina MANOKHI în colaborare cu VOGUE Italia într-un manifest al frumuseții care lasă amprentă


În inima celui mai așteptat eveniment al sezonului, MANOKHI în colaborare VOGUE Italia, care a deschis sezonul Mercedes Benz Bucharest Fashion Week, desfășurat la Muzeul Național de Artă al României, universul Romina’s Beauty a redefinit eleganța contemporană.

În calitate de partener principal al serii, brandul a transformat fiecare detaliu într-o declarație de încredere, individualitate și feminitate modernă –  totul sub semnătura sa emblematică: “MARK YOUR WAY.”

Un beauty statement în fiecare detaliu

De la cadourile atent personalizate la experiența privată de glam day, Romina’s Beauty a fost firul roșu care a unit moda, arta și frumusețea într-o experiență multisenzorială.
Invitații internaționali precum Amy Jackson Westwick, (co-host), Alex Rivière-Sieber, Iris Mittenaere, Emili Sindlev, Celine Bethmann, Franziska Nazarenus, Kseniya Shipilova, Anna Andres, Janice Joostemaa, Jessica Aidi, Melis Sezen, Betty Bachz  au fost întâmpinate cu Romina’s Beauty Gift Boxes exclusiviste, ce au inclus produse iconice ale brandului precum: Trouble Lips (Matte Lipstick) – rujuri mate din colecția emblematică “Trouble Lips”, Micellar Water cu apă de trandafir & acid hialuronic, Romina’s Beauty Travel Beauty Bag și multe altele. De asemenea, sesiunile private de glam pre-dinner au fost realizate având la bază kit-ul de make-up Romina’s Beauty și toți invitații la eveniment au primit goodie bags cu produse iconice.

The Glam Day Experience by Romina’s Beauty

Înaintea cinei, vedetele din România au fost invitate la o experiență privată semnată Romina’s Beauty, desfășurată la HEDONIST Salon. Echipele de make-up și hairstyling au creat look-uri personalizate, în spiritul conceptului “Mark Your Way”. Fiecare transformare a devenit o celebrare a autenticității și a luxului subtil, unde texturile fine, luminozitatea pielii și atitudinea s-au împletit într-un look inconfundabil: the Romina’s Beauty glow. Salonul HEDONIST a devenit pentru o zi un univers marca Romina’s Beauty prin fiecare detaliu.

Cina Manokhi în colaborare cu Vogue Italia a fost completată de un desert spectaculos, semnat Madame de Luca, inspirat de buzele iconice Romina’s Beauty – reinterpretate sub forma unei creații artistice gastronomice, delicate și memorabile. Un omagiu adus senzualității și puterii de a-ți lăsa amprenta. De asemenea, invitații s-au bucurat de un cocktail semnătură – Romina’s Rouge, o creație intensă cu note de rom cubanez Eminente Reserva 7, accente amărui de Martini Bitter și profunzimea catifelată a Martini Rubino, completate de o notă vibrantă de portocală. Un mix inspirat de rujul roșu emblematic al brandului – feminin și îndrăzneț.

Sub semnătura “Mark Your Way”, brandul a transformat evenimentul într-un manifest vizual al feminității puternice, al eleganței și al frumuseții care nu se conformează, ci inspiră.

 


Dîner d’Exception Cheval Blanc la Relais & Châteaux Le Bistrot Français


Relais & Châteaux Le Bistrot Français din București a găzduit o seară excepțională dedicată unuia dintre cele mai respectate nume din lumea vinului: Château Cheval Blanc, parte a grupului LVMH Vins d’Exception. Evenimentul a fost organizat în colaborare cu Le Manoir și marchează o întâlnire unică între vin, gastronomie și artă.

Invitatul special al serii a fost Arnaud de Laforcade, director comercial al Château Cheval Blanc, care a prezentat filosofia și rafinamentul vinurilor acestui domeniu legendar.

Arnaud de Laforcade: ”Sunt încântat să vin în România și mai ales în acest excepțional loc din centrul Bucureștiului. Am observat că România a evoluat enorm în ultimii 20 de ani în ceea ce privește producția de vinuri, iar acest lucru ne bucură și, mai mult, aș spune că ne ajută. Asta pentru că pasionații de vin au șansa să încerce mai multe tipuri de vin, din diverse crame și producții, iar astfel își educă, cu timpul, gustul. Inevitabil vor căuta întotdeauna un vin mai bun, cu o personalitate mai deosebită. Astfel vor ajunge să cunoască și vinurile Château Cheval Blanc”.

Château Cheval Blanc – eleganță și legendă

Situat în Saint-Émilion, în inima Bordeaux-ului, Château Cheval Blanc este unul dintre cele mai prestigioase domenii viticole din lume, clasificat Premier Grand Cru Classé A încă din 1954. Proprietatea de 39 de hectare, deținută de familiile Arnault și Frère și administrată de Pierre Lurton, îmbrățișează tradiția viticolă cu o abordare modernă și sustenabilă a terroir-ului.

Prin combinația unică de Cabernet Franc și Merlot, vinurile Cheval Blanc se disting prin echilibru, profunzime și o eleganță atemporală. Crama desenată de arhitectul Christian de Portzamparc și filosofia de agro-ecologie adoptată în ultimul deceniu definesc noua eră a acestui simbol al excelenței franceze.

Cristian Preotu, fondator Le Manoir: ”Cina Cheval Blanc de la Bistrot Français este mai mult decât o degustare, este o celebrare a excelenței și a eleganței franceze. Fiecare detaliu, de la vinurile legendare până la meniul creat de Tom Meyer, reflectă filosofia noastră de la Le Manoir: respect pentru produs, pentru tradiție și pentru frumusețea momentului”.

O selecție de vinuri legendare

Seara Cheval Blanc a adus la București o degustare excepțională, reunită pentru prima dată în România, cu vinuri provenind din colecțiile LVMH Vins d’Exception și Le Manoir:

  • Petit Cheval Blanc 2019
  • Petit Cheval Blanc 2023
  • Cheval des Andes 2016
  • Cheval des Andes 2022
  • Château Cheval Blanc 2006, 2009, 2011, 2012, 2014, 2016, 2017, 2020

Această selecție ilustrează în mod perfect echilibrul, profunzimea și eleganța inconfundabilă a celebrei case de vinuri din Saint-Émilion.

Un meniu haute cuisine semnat Tom Meyer – 2★ Michelin

Pentru această seară, chef Tom Meyer – dublu distins cu stele Michelin la La Chèvre d’Or, unul dintre cei mai apreciați bucătari ai noii generații franceze – a creat un meniu care reflectă precizia și emoția ce definesc stilul său culinar. Format la școli de elită și discipol al unor maeștri precum Anne-Sophie Pic și Éric Pras, Tom Meyer este cunoscut pentru o bucătărie personală, evocatoare și memorabilă.

«Ma cuisine ne cherche pas à rassurer, elle cherche à marquer» – Tom Meyer

Meniul Dîner d’Exception Cheval Blanc:

–        Crab de Roscoff, fond de crustacee, vanilie, tarhon

–        Soufflé de trufe negre, Comté, ciuperci de pădure, sos de vin de Jura

–        Ris de veau, morcovi tineri, fructul pasiunii, sos Angostura

–        Vieux Comté

–        Ciocolată cremoasă, înghețată de alune, spumă de cafea

Le Bistrot Français – artă, gastronomie și rafinament

Amplasat într-o clădire istorică de lângă Ateneul Român, Le Bistrot Français este o destinație emblematică a gastronomiei de lux din București, afiliată prestigioasei rețele Relais & Châteaux. Sub coordonarea lui Cristian Preotu, spațiul a fost restaurat complet, păstrând rafinamentul Belle Époque și adăugând o dimensiune culturală unică printr-o colecție privată de artă românească, care include lucrări de Nicolae Tonitza, Eustatiu Stoenescu, Iosif Iser, Arthur Verona și alți mari artiști ai secolului XX.

Bistrot Français este mai mult decât un restaurant – este un loc unde gastronomia, arta și ospitalitatea se întâlnesc într-o armonie autentică.

Le Manoir – specialistul gastronomiei fine și al vinurilor excepționale

Fondat în 2004 de Cristian și Maria Preotu, Le Manoir este specialistul gastronomiei fine și al vinurilor rare în România. Compania a construit în peste 20 de ani de activitate o punte solidă între Franța și România, aducând în țara noastră cultura rafinamentului culinar și vinicol.

Le Manoir operează patru boutique-uri Comtesse du Barry, amplasate în cele mai elegante zone ale Bucureștiului – Ateneu, Dorobanți, Primăverii și Pipera – dedicate unei clientele de cunoscători și epicurieni.

Selecția Le Manoir include delicatese de renume mondial precum jamon Joselito și Cinco Jotas, foie gras Comtesse du Barry, brânzeturi Bordier, caviar Prunier și Petrossian, somon Balik și ciocolată Michel Cluizel. În portofoliul de vinuri se regăsesc peste 1.000 de etichete din Franța, de la marile castele din Bordeaux până la exclusivități din Bourgogne sau Champagne, precum Petrus, Salon, Bollinger Lucien Le Moine, Joseph Drouhin sau Bonneau du Martray.


Magia Adventului cu calendarele Notino 2025


Adventul nu înseamnă doar ciocolată. Înseamnă mici bucurii, surprize și momente care îți aduc zâmbetul pe buze chiar și în mijlocul agitației dinaintea sărbătorilor. Anul acesta, Notino duce magia la următorul nivel și lansează colecția de calendare advent 2025 – cadoul perfect pentru tine sau pentru cei dragi.

Notino Advent Calendar 2025 – Classic

Pentru un strop de bucurie în fiecare zi din decembrie. Vei descoperi 25 de cutiuțe cu surprize de beauty: noutăți, bestsellere și trenduri din machiaj, îngrijire și produse pentru păr. Printre brandurile incluse se numără Tomas Arsov, Bourjois, Dermacol, theBalm și Yves Rocher..
Preț: 520 RON

Notino Advent Calendar 2025 – Exclusive

Varianta premium pentru cei care își doresc doar ce e mai bun. Într-o cutie elegantă, cu design rafinat, se ascund 25 de compartimente cu produse de lux de la branduri iconice: FOREO, Elizabeth Arden, Moroccanoil și Prada.
Preț: 1.356 RON

Notino Advent Calendar 2025 – 12 Days of Fragrant Joys

Un cadou irezistibil pentru iubitorii de parfumuri. Calendarul conține 12 miniaturi de parfumuri, perfecte pentru a seta tonul festiv al lunii decembrie. Între surprize se află nume mari precum Carolina Herrera, Marc Jacobs, Gucci, Chloé, Juicy Couture și Rabanne, dar și descoperiri de nișă precum Korres sau Tomas Arsov. Preț: 625 RON

Notino Advent Calendar 2025 – Secret of K-Beauty

Skincare-ul coreean a cucerit lumea, iar acum îl poți descoperi zi de zi până la Crăciun. Calendarul conține 25 de produse de îngrijire de la branduri coreene populare, pentru o rutină care îți răsfață pielea cu delicatețe.
Preț: 1.043 RON

De ce să alegi un calendar advent Notino 2025?

  • Sunt cadouri ideale de Crăciun pentru prieteni, familie sau pentru tine.
  • Conțin produse bestseller și branduri internaționale de top.
  • Oferă o experiență de descoperire și răsfăț zilnic, transformând așteptarea sărbătorilor într-o aventură de frumusețe.

Descoperă magia sărbătorilor cu Notino și oferă-ți în fiecare zi un motiv de bucurie.


O licitație cu mult aur, smaralde de Columbia și automobilul istoric Ford „care a pus America în mișcare”


Aurul, simbol al perenității și al valorii sigure, revine în prim-plan la Artmark odată cu noua Licitație de Eleganță: Aur, Ceasuri și Mașini de Colecție. Evenimentul aduce în atenția pasionaților peste 350 de piese – podoabe, ceasuri de lux și mașini istorice – toate investiții inteligente ce evocă rafinamentul.

Licitația este programată în data de 23 octombrie, de la ora 18.00, atât la Palatul Cesianu-Racoviță, cât și online, pe Platforma Artmark Live. Până la eveniment, toate piesele pot fi admirate în expoziția cu intrare liberă de la Galeriile Artmark (str. C.A. Rosetti nr. 5), deschisă zilnic (de luni până duminică) între orale 10.00 și 20.00.

În seara licitației, pasionații de orologerie pot descoperi piese iconice la prețuri surprinzător de accesibile. Un ceas Patek Philippe Calatrava Officier (un model de mână, de damă, realizat în jurul anului 2005, din aur, decorat cu diamante) ori un ceas IWC Portugieser Chronograph, de mână, bărbătesc (realizat în jurul anului 2012), modele cu prețuri de listă de 12.000 de Euro, respectiv 5.000 de Euro, dar care pornesc în licitație de la numai 100 de Euro, sunt doar câteva dintre propuneri. Alte ceasuri de colecție, precum Omega Seamaster Aquaterra, cu diamante, de damă (tot de la 100 de Euro, față de prețul de listă de 6.000 de Euro), sau Baume & Mercier Tourbillon William Baume Collection (o ediție limitată, ce are un preț de pornire de 10.000 de Euro, față de prețul de listă de 75.000 de Euro), continuă oferta evenimentului.

Licitația aduce în prim-plan și un Ford Model T, rarisim în România, fabricat în 1923 – modelul despre care s-a spus că „a pus America în mișcare”. Primul automobil din lume produs pe linie de asamblare, Ford Model T a revoluționat transportul prin accesibilitate, simplitate și fiabilitate. Exemplarul prezentat la licitație, restaurat integral în SUA și însoțit de atestat de „Vehicul Istoric”, funcționează perfect și poate circula. Este propus la un preț de pornire de 15.000 de Euro, de peste 2-3 ori mai mic decât cotația de piață.

Din secțiunea dedicată aurului și pietrelor prețioase se remarcă un set din aur bicolor, decorat cu diamante și smaralde de Columbia (ce are un preț de pornire de 32.000 de Euro, dar o valoare de listă de 80.000 de Euro). Apreciate în întreaga lume pentru transparența lor excepțională și pentru nuanța de verde intens-solar, smaraldele de Columbia sunt printre cele mai rare și prețioase pietre pe piața mondială. Tot la capitolul bijuterii extraordinare se remarcă și un magnific inel din aur, decorat cu un safir central, de Sri Lanka, cunoscut pentru rara sa calitate de a-și modifica subit culoarea în purpură rozalie, atunci când este expus luminii calde, incandescente. Cu un preț de pornire de 12.500 de Euro este o raritate absolută pentru colecționari!

 


Marina Snagov a câștigat șapte premii la Romanian Property Awards 2025 și promite continuarea conceptului cu Marina Snagov 2


Proiectul Marina Snagov, dezvoltat de Ideal Residence Developer, a fost laureat cu șapte premii naționale la Romanian Property Awards 2025, confirmându-și statutul de reper în arhitectură și design rezidențial. Amplasat pe malul Lacului Snagov, proiectul este evaluat la 40 de milioane de euro și include 33 de vile premium, fiecare cu ponton privat și acces la o marină proprie. Dezvoltat pe o suprafață de 2,1 hectare și finalizat în proporție de 85%, complexul a fost recunoscut pentru performanțele sale în categoriile Architecture Multiple Residence, Leisure Development, Residential Property și Residential Interior Design Show Home, potrivit unui comunicat al dezvoltatorului, care menționează că succesul proiectului va fi urmat de Marina Snagov 2, continuarea conceptului rezidențial de pe malul lacului.

Complexul, care se adresează segmentului rezidențial premium și a atras deja interesul investitorilor și al cumpărătorilor în căutarea unor proprietăți exclusiviste, cu infrastructură completă și randament ridicat, își consolidează prin aceste premii poziția printre proiectele rezidențiale de top din România, apreciat pentru calitatea construcției și atenția acordată designului și arhitecturii.

Datorită acestor rezultate, Marina Snagov s-a calificat automat în etapa internațională a International Property Awards, care va avea loc la Londra, unde va reprezenta România în competiția dedicată celor mai bune proiecte imobiliare la nivel global.

„Aceste premii reflectă nu doar calitatea arhitecturii și a designului interior, ci și colaborarea excepțională dintre echipele de creație, inginerie și execuție, care au transformat o viziune în realitate. Marina Snagov este mai mult decât un proiect rezidențial – este o experiență de viață construită în jurul echilibrului dintre natură, estetică și funcționalitate. Coerența viziunii arhitecturale a reprezentat munca unui întreg colectiv de profesioniști care au pus pasiune, rigoare și inovație în fiecare detaliu al proiectului”, a declarat Ana Maria Sztankovics (Ideal Residence).

Marina Snagov oferă spații verzi amenajate, securitate permanentă, administrare integrată a proprietăților și facilități moderne: piscină exterioară cu zonă de relaxare și lounge privat, promenadă privată pe malul lacului cu zonă de loisir și puncte panoramice asupra Snagovului, marină proprie pentru ambarcațiuni cu infrastructură completă, precum și o peisagistică integrată, concepută pentru a îmbina vegetația existentă cu plante ornamentale, alei pietonale, iluminat ambiental și zone de socializare în aer liber.

Romanian Property Awards face parte din rețeaua internațională International Property Awards, una dintre cele mai importante competiții dedicate arhitecturii și real estate-ului, cu participări din peste 80 de țări. Ediția 2025 a reunit la Nord Events by Globalworth cei mai importanți dezvoltatori, arhitecți, designeri și investitori din România.


Dyson a deschis primul magazin fizic în România


Dyson a inaugurat sâmbătă, 11 octombrie, primul magazin din România, în centrul comercial AFI Cotroceni din București, consolidând prezența Dyson pe piața din România și reconfirmând angajamentul de a fi mai aproape de consumatori.

Evenimentul a reunit numeroși influenceri, reprezentanți ai presei și pasionați de tehnologie, care au avut ocazia să descopere cele mai recente lansări Dyson de anul acesta: aspiratorul Dyson V16 Piston Animal Submarine™ și ondulatorul Dyson Airwrap Co-anda 2x™.

Dyson V16 Piston Animal Submarine™ vine echipat cu un accesoriu inovator pentru curățare umedă, capabil să îndepărteze eficient murdăria persistentă și lichidele, oferind o soluție completă pentru întreținerea pardoselilor. Astfel, experiența utilizatorilor se transformă radical: de la simpla aspirare a prafului, aceștia pot curăța, spăla și igieniza suprafețele dure, totul cu un singur aparat performant.

Dyson Airwrap Co-anda 2x™, alimentat de motorul Hyperdymium™ 2, combină presiunea dublă a aerului cu accesorii inteligente 6-în-1 și tehnologie i.d. curl™, oferind uscare rapidă, bucle, îndreptare, netezire și volum pentru toate tipurile de păr, fără deteriorare termică, într-un design mai compact și mai ușor.

Evenimentul a inclus și activarea „Next Gen Challenge”, unde Maria Zvînca și Alex Grecu au testat performanțele aspiratorului Dyson V16 Piston Animal Submarine™ prin provocări interactive care au evidențiat puterea de aspirare, tehnologia anti-blocare și ușurința de utilizare în viața de zi cu zi.

Cătălin Manolache, ambasadorul Dyson din aria de Beauty în România, a prezentat într-o sesiune de styling exclusivistă versatilitatea Dyson Supersonic r™ și a noului Dyson Airwrap Co-anda 2x™, demonstrând cum fiecare aparat combină controlul precis al temperaturii cu tehnologia Coanda pentru rezultate rapide, bucle bine definite și protecția sănătății părului. Shimmer wall-ul iconic a completat perfect imaginea, devenind punctul central pentru fotografii, permițând participanților să imortalizeze experiența Dyson.

Evenimentul a oferit o experiență hands-on participanților, care au putut descoperi și testa toate categoriile de produse Dyson, Beauty, Home și Audio. Demonstrațiile realizate de experți le-au permis invitaților să experimenteze direct performanța și inovațiile brandului, într-un spațiu dedicat descoperirii tehnologiei.

Prin această inițiativă, Dyson oferă pasionaților de tehnologie oportunitatea de a explora și testa cele mai recente produse ale brandului, într-un mediu care reflectă viziunea sa asupra viitorului și inovației.

 


Începe cea de-a treia ediţie a Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week – evenimentul care redefineşte moda românească în context global


Între 15 și 18 octombrie 2025, Bucureștiul devine scena principală a modei din regiune, odată cu desfășurarea Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week, un eveniment de anvergură care celebrează creativitatea, sustenabilitatea și inovația. Organizat sub umbrela Council of Fashion Designers of Romania (CFDR), evenimentul reunește designeri, instituții culturale, școli de modă, branduri și lideri ai industriei, într-o serie de conferințe, show-uri și momente curatoriate în multiple locații emblematice ale orașului.

Ediția din acest an marchează o nouă etapă de consolidare a platformei MBBFW, care își propune să transforme Bucureștiul într-un hub regional de modă și creativitate, printr-un program ce integrează educația, sustenabilitatea și dialogul cultural european.

Mercedes-Benz continuă parteneriatul strategic cu Bucharest Fashion Week, în calitate de partener principal al celui mai prestigios eveniment de modă din România. Această colaborare consecventă face parte din angajamentul Mercedes-Benz de a susține excelența, inovația și eleganța în toate formele sale. Parteneriatul subliniază valorile comune ale celor două entitati: pasiunea pentru perfecțiune, atenția la detalii și dorința de a redefini standardele de excelență.

Camera Națională a Modei Italiene (CNMI) este unul dintre partenerii instituționali strategici ai Bucharest Fashion Week pentru această ediție. CNMI, organizatorul Milano Fashion Week®, este asociația care reglementează și coordonează dezvoltarea modei italiene. Organizația reprezintă cele mai înalte valori culturale ale modei italiene și este dedicată protejării și promovării imaginii acesteia atât în Italia, cât și în întreaga lume. Prin acest sprijin instituțional constant, evenimentul de modă recurent din București a obținut o recunoaștere semnificativă în România.

Next Generation

Ediția de toamnă se deschide cu conferința „Next Generation”, un eveniment găzduit de Promenada Mall București, pe 15 octombrie, între orele 10:00 și 12:00. Moderată de jurnalista Amalia Enache, conferința reunește creatori, mentori și profesioniști ai industriei într-un dialog pe tema „The Future of Fashion: Sustainability, Creativity, Business”. Printre invitați se numără Roberto Liberti (Milano Fashion Institute), Iris Skrami (CEO and Co-founder of Renoon), Alina Ceușan (Founder Retro Future), Matteo Patalano (Space & Agency Group, Co-founder and partner) și Andreea Bădală (creative director and founder Murmur). Dialogul va pune accent pe felul în care sustenabilitatea și tehnologia definesc noile direcții în modă. Evenimentul este deschis publicului, oferind ocazia tuturor pasionaților de modă să participe la discuțiile despre tendințele care modelează industria viitorului.

Tot în prima zi are loc Next Generation – Fashion Talent Award competiția dedicată designerilor emergenți, organizată în parteneriat cu Polimoda, una dintre cele mai prestigioase școli de modă din lume. Sub tema „Cultural Heritage in Fashion: A Bridge Between Tradition and Innovation”, tinerii creatori sunt invitați să propună colecții care reinterpretează patrimoniul cultural printr-o perspectivă contemporană și sustenabilă. Cei zece finaliști selectați își vor prezenta colecțiile pe podiumul Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week, în fața unui juriu internațional format din Massimiliano Giornetti ( Director Polimoda) Sara Maino (Creative Director Fondazione Sozzani and CNMI International New Talent and Brands Ambassador), Doina Ciobanu (Luxury consultant and sustainability advocate), Giorgia Feroldi (Vogue Italia), Julia Galimova (Tomorrow Ltd), Massimiliano Nardiello (Fashion Director, Antonia) si Clarisse Reille (Executive Director, DEFI La Mode de France). Momentul va fi moderat de jurnalista Ioana Ciurlea, care va însoți publicul și juriul pe parcursul prezentărilor tinerilor designeri.

Fashion Shows

Înainte de startul oficial al prezentărilor, pe 11 octombrie, Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week s-a deschis cu un eveniment exclusiv semnat MANOKHI, realizat în colaborare cu Vogue Italia. Seara, co-găzduită de actrița Amy Jackson Westwick, a marcat debutul spectaculos al acestei ediții și a reunit 15 personalități internaționale din lumea modei și a divertismentului. Evenimentul a avut-o ca special guest pe Alex Ariviere, iar printre invitați s-au mai aflat Emili Sindlev, Anna Andres, Melis Sezen, Iris Mittenaere, Betty Bachz, Jessica Aidi, Janice Joostema, Kseniya Shipilova, Franziska Nazarenus și Celine Bathmann.

Scena celei de-a treia ediții a Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week este găzduită de Muzeului Național de Artă al României, prin sprijinul Ministerului Culturii.

Pe parcursul celor trei zile de eveniment, vor defila designeri din întreaga regiune, de la nume consacrate la voci emergente ale modei europene: Romeo Gigli (Italia), Ami Amalia, Rhea Costa, Carmen Secăreanu, Murmur, Medeea, M. Marquise, Alexandra Șipa și Rafaela Pestrițu (România), Diana Milkanova (Polonia), Kseniaschnaiderși Gudu (Ucraina), Rxquette (Republica Moldova), precum și Lado Bokuchava și Tatuna (Georgia). Seria de prezentări include show-ul brandului Saman Loira, susținut de Camera Nazionale della Moda Italiana, ca parte a parteneriatului strategic dintre CNMI și MBBFW, dedicat promovării designului internațional și dialogului creativ. Saman Loira este un brand inclus în calendarul oficial al Milano Fashion Week® și a fost finalist al Camera Moda Fashion Trust Grant 2025.

Un moment dedicat designului din Republica Moldova va aduce pe scenă cinci branduri, OK KINO, Valentina Vidrascu, Yulia Efros, Katea Gri și Storojuc, cu sprijinul APIUS Moldova, Innovate Moldova și Invest Moldova, într-o celebrare a creativității și identității locale.

Pe lângă prezentările din Sala Tronului, Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week include și o serie de show-uri private. ALMAZ va închide prima zi a evenimentului cu un show la ROMAERO, in cea de-a doua zi, VOL își va prezenta colecția realizată în colaborare cu Massimiliano Giornetti, la Kiseleff 21, iar în ultima zi, NISSA va încheia ediția cu o prezentare statică la Casa Oamenilor de Știință.

Sustainability Dinner

Pe 16 octombrie, la Loft Bucharest, va avea loc Sustainability Dinner — un eveniment strategic în cadrul căruia vor fi abordate teme esențiale legate de responsabilitatea în fashion, inovația sustenabilă, economia circulară și colaborarea internațională în modă. În timpul serii va fi anunțată, de asemenea, aderarea oficială a Council of Fashion Designers of Romania (CFDR), organizatorul Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week, la European Fashion Alliance (EFA) — cea mai importantă platformă europeană dedicată sustenabilității și colaborării creative.

Ministerul Culturii se alătură evenimentului, marcând implicarea instituțională a României în inițiativele europene dedicate sustenabilității și industriilor creative. De asemenea, vor fi prezenți lideri ai principalelor organizații de modă din Europa – Carlo Capasa (Chairman, Camera Nazionale della Moda Italiana; Board Member, EFA), Scott Lipinski (CEO, Fashion Council Germany; Chairman, EFA) și Elke Timmerman (International & Business Relations, Flanders DC; Board Member, EFA). Discuțiile vor fi moderate de Doina Ciobanu, într-un cadru dedicat dialogului, inovației și responsabilității – un moment care consfințește integrarea României în comunitatea europeană a modei sustenabile.

Showroom 

Pe 17 octombrie, Corinthia Hotel Bucharest devine locul unde moda întâlnește businessul, prin Showroom Moment for Buyers, un concept care conectează direct designerii cu marile case de retail internaționale. Fiecare designer va avea propriul spațiu dedicat, gândit ca o experiență intimă de descoperire a colecțiilor și a universului creativ al brandului. Printre buyerii prezenți se numără Level Shoes (Emiratele Arabe Unite), Antonia (Italia), Galeries Lafayette (Franța), DOFAMIN (Republica Moldova), Selfridges (Marea Britanie), United Arrows, Hankyu Department Store, Isetan Mitsukoshi și The Nime (Japonia), alături de Camera Buyer Italia, Camera Showroom Milano, Dell’Oglio Store și Riccardo Grassi.

Lounge, Networking Area and Parties

Sufrageria Regală a Muzeului Național de Artă al României devine punctul de întâlnire al iubitorilor de modă, oferind o experiență rafinată într-un cadru elegant și contemporan. Invitații vor putea descoperi activări interactive propuse de partenerii evenimentului, se vor relaxa în zonele de lounge și vor savura momentele petrecute într-un ambient select. Atmosfera acestui hub creativ, în care dialogul și inspirația se împletesc firesc, va fi completată de Delia – live performance powered by adidas, un moment care aduce împreună energia muzicii live și spiritul modei contemporane.

Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week continuă dincolo de catwalk, printr-o serie de petreceri exclusiviste, cu acces doar pe bază de invitație.

Ediția debutează cu Opening Party-ul powered by IQOS, în colaborare cu ALMAZ x The Brunch Affair, unde Mr. Belt & Wezol vor transforma seara într-o celebrare a dansului și energiei pure.

Povestea VOL merge mai departe, după prezentare, cu o petrecere privată la Catrinas, unde atmosfera se va contura în jurul eleganței și conexiunilor autentice.

Ami Amalia intră pe harta petrecerilor SS26 cu un eveniment care va avea loc la Platforma Wolf, inspirat din spiritul sportiv și dedicat celebrării mișcării, stilului și atitudinii contemporane.

After Party MBBFW x IQOS

Ediția din această toamnă a Fashion Week-ului se încheie într-un mod spectaculos, cu un Closing Party powered by IQOS, care va avea loc la Fratelli Studios 1. Evenimentul promite o atmosferă vibrantă, în care creativitatea și eleganța se împletesc într-o experiență memorabilă, dedicată celor care trăiesc prin stil și expresie personală.

Prin inițiativele sale, IQOS susține în mod constant comunitatea creativă din România, oferind un spațiu de manifestare a talentului și a inovației. Participarea la Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week consolidează această misiune, creând o platformă de expunere, vizibilitate și colaborare pentru materializarea viziunilor artistice.

Sound-ul serii va fi semnat de artiști și DJs de renume, completând un line-up de invitați care reunește figuri emblematice din fashion, artă și lifestyle — voci care definesc tendințele la nivel internațional.

EXHIBITIONS

În cadrul Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week 2025, programul expozițional reunește o serie de proiecte curatoriale distincte, care explorează, prin forme diverse de expresie artistică, dialogul dintre modă, cultură și identitate.

„Brâncuși și Muzele Dansului’

Vernisajul expoziției „Brâncuși și Muzele Dansului” va avea loc miercuri, 15 octombrie 2025, de la ora 16:00, în Sala Oglinzilor a Muzeului Național de Artă al României, în cadrul Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week 2025.

Expoziția va fi deschisă publicului în perioada 15–19 octombrie 2025 și reprezintă o inițiativă a Institutului Național al Patrimoniului, concepută ca un dialog contemporan între patrimoniu, dans și modă. Proiectul pornește de la colaborarea dintre Constantin Brâncuși și dansatoarea de avangardă Lizica Codreanu, readucând în atenția publicului o latură mai puțin cunoscută a creației brâncușiene, anume costumele concepute de sculptor pentru spectacolele coregrafice semnate de Lizica. Instalația, realizată într-un format imersiv și educativ, surprinde moștenirea lui Brâncuși în dialog cu arta contemporană și industriile creative actuale.

Demersul se aliniază firesc temei concursului NEXT GENERATION – Fashion Talent Award din cadrul MBBFW, „Cultural Heritage in Fashion: A Bridge Between Tradition and Innovation”, care încurajează valorizarea tradiției și a identității culturale prin mijloace contemporane și sustenabile.

Exhibition – MRACONIA | BY BALKAN

În această ediție, Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week continuă dialogul dintre modă și artă prin expoziția MRACONIA | BY BALKAN, găzduită la CINA (Str. Benjamin Franklin 10). Vernisajul va avea loc pe 15 octombrie, la ora 18:00, iar expoziția va fi deschisă publicului larg în perioada 16–19 octombrie, între orele 16:00–21:00. Curatoriată de Stefan Dragic și Vasilis Marlantis, expoziția reunește lucrări semnate de artiști precum Aurel Contras, Lucian Pruna și Korina Gallika, explorând, printr-o perspectivă contemporană, legătura dintre identitatea balcanică, memorie și expresia vizuală.

Susținerea evenimentului 

Sponsor titular: Mercedes-Benz

Parteneri principali: IQOS, Banca Transilvania, Auchan

Parteneri: Fashion Days, Oral-B, STIL Diamonds, Pepsi, adidas, Promenada Mall Bucuresti, RetuRO, WizzAir, Evian, Martini, Glenfiddich, Apivita, FILORGA, URIAGE, Schwarzkopf Professional, TOP Line Unalike Beauty, BoConcept, JBL, Regina Maria, Murfatlar Vinul, Heineken, Julius Meinl, BoConcept, Apius / Innovate Moldova/Invest Moldova, InterContinental Athénée Palace Bucharest

Strategic Media Partner: Antena Stars

Parteneri Media: mediaTRUST, euromedia, Ringier, ELLE, VIVA!, Libertatea, Virgin Radio, KUDIKA, Garbo, Wall-Street, Haute Culture, Luxury, Touch Magazine, EVA, Ego, Radio Romania Cultural

Parteneri instituționali: Camera Nazionale della Moda Italiana, Ministerul Culturii, Institutul Național al Patrimoniului

Parteneri academici: Polimoda, Universitatea Națională de Arte București (UNArte), Universitatea de Artă și Design din Cluj-Napoca (UAD)

Despre Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week

Bucharest Fashion Week este primul eveniment de modă internațional din România, dedicat promovării designerilor locali și transformării „Made in Romania” într-o etichetă apreciată internațional. Acest eveniment extraordinar reunește creatorii de modă, potențialii clienți, profesioniștii din industrie și pasionații de modă pentru a celebra arta modei și a favoriza networking-ul la nivel global. Bucharest Fashion Week 2025 va avea loc între 15 și 18 octombrie 2025, în locații emblematice din centrul Bucureștiului, România.

https://mbbfw.ro/

https://www.instagram.com/mbbfw_official/

 

 

 


Primele imagini cu cartierul de fashion din Nibiru, noul magnet al litoralului românesc


Nibiru lansează primele imagini oficiale cu Fashion District, cartierul dedicat brandurilor de fashion locale și internaționale, noul punctul zero al stilului pe litoralul românesc. Conceput ca cea mai cool stradă de pe litoral și amplasat chiar în nima stațiunii, Fashion District promite să devină un punct de atracție central al experienței Nibiru – un loc unde moda, cultura și comunitatea se întâlnesc.

”Fashion District este gândit ca un spațiu unde brandurile locale stau alături de nume internaționale, într-un mix unic de stil și experiență. Este felul nostru de a susține comunitatea creativă și de a aduce litoralul românesc pe harta internațională a destinațiilor de lifestyle”, a declarat Selly (Andrei Șelaru), fondator Nibiru și CEO al proiectului.

Oportunități pentru brandurile locale

Înscrierile pentru brandurile de fashion locale sunt deschise acum pe https://nibiru.net/fashion. Spațiile comerciale pornesc de la 18 mp, cu chirii de 3.500 euro/lună, pentru un sezon de 2 luni.

Investiție strategică de 50 milioane euro

De la început, Nibiru și-a asumat promisiunea de a aduce pe litoralul românesc un model complet nou de dezvoltare turistică, economică și culturală, printr-o investiție de peste 50 de milioane euro în prima fază a proiectului. O stațiune construită la intersecția dintre entertainment, lifestyle și hospitality modern, care să devină reper internațional.

Deschiderea oficială: vara 2026

Deschiderea oficială a Nibiru este programată pentru vara anului 2026, iar Fashion District reprezintă unul dintre elementele cheie care vor transforma experiența de vacanță la Marea Neagră într-o destinație completă, cu evenimente, shopping, gastronomie și spații de relaxare la standarde internaționale.

 


Bucureștiul intră în dialogul european al modei: Council of Fashion Designers of Romania, organizatorul Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week, devine membru al European Fashion Alliance


Council of Fashion Designers of Romania (CFDR), organizatorul Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week (MBBFW), anunță aderarea oficială la European Fashion Alliance (EFA) – cea mai importantă platformă europeană care reunește 29 de organizații de modă din întreaga Europă, printre care Fédération de la Haute Couture et de la Mode (Paris Fashion Week), Camera Nazionale della Moda Italiana (Milan Fashion Week), British Fashion Council, Fashion Council Germany, ModaLisboa sau Copenhagen Fashion Week.

We are pleased to welcome the Council of Fashion Designers of Romania to the European Fashion Alliance. It was a missing piece in the puzzle of the European fashion Landscape. It is very important to EFA to represent all Corners of European Fashion. We must ensure that all Voices from all regions are represented in our Organisation” – European Fashion Alliance (EFA)

Prin această aderare, Bucureștiul se alătură dialogului european al modei și are oportunitatea de a contribui la proiecte și inițiative care definesc sustenabilitatea și inovația în industrie. Este un pas care aduce mai multă vizibilitate designerilor și brandurilor locale și le conectează la o rețea de lideri și instituții ce influențează viitorul modei la nivel global.În acest context, la ediția de toamnă a MBBFW vor fi prezenți membri ai European Fashion Alliance, alături de designeri și lideri ai industriei, care vor împărtăși perspective și viziuni asupra sustenabilității și asupra transformărilor majore ce modelează prezentul și viitorul modei.

Sub umbrela Council of Fashion Designers of Romania, Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week își consolidează rolul de platformă strategică pentru moda locală, prin proiecte care valorizează identitatea creativă a designerilor români, cultivă o modă responsabilă și conectează scena locală la conversațiile globale.

MANOKHI in colaborare cu Vogue Italia

Înainte de startul oficial al prezentărilor, pe 11 octombrie, Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week va fi deschis de un eveniment special organizat de MANOKHI, în colaborare cu Vogue Italia. Co-găzduit de actrița Amy Jackson Westwick, evenimentul va reuni 15 celebrități internaționale – actrițe, top models, influenceri și personalități din lumea modei și a divertismentului, marcând un debut spectaculos pentru ediția din acest an.

VOL x Massimiliano Giornetti

La această ediție, Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week anunță colaborarea dintre VOL, brand fondat de Bianca Taban, și Massimiliano Giornetti, designer italian care a semnat creațiile casei Salvatore Ferragamo timp de mai bine de un deceniu și este în prezent Director al Polimoda, una dintre cele mai prestigioase școli de modă din lume. Cei doi semnează împreună colecția Spring/Summer 2026, o inițiativă care confirmă statutul MBBFW ca platformă strategică ce sprijină designerii români în dialogul cu industria internațională.

Inspirată de atmosfera iconică a lui Helmut Newton și de scenografia piscinei ca spațiu al contrastelor – între fluiditate și control, între senzualitate și rigoare – colecția explorează frumusețea în forme minimaliste, între costume de baie sculpturale și straturi delicate de tricotaje din mătase.

I believe in chance encounters, governed by the force of stars. I’m a Scorpio, Bianca is a Cancer. We share a family: water. This collection revolves around water. This, for me, is the essence of our collaboration: the idea of a shared aesthetic and a common sense of beauty. An unconditional story that sounds perfect, like a pas de deux.”  – Massimiliano Giornetti – Designer, Director  Polimoda

„Colecția SS26 poartă în esență filosofia centrală a brandului, și anume acest joc dinamic între masculinitate și feminitate, între a dezvălui și a ascunde, între structură și fluiditate. Dacă ați participat la show-ul de sezonul trecut, probabil ați observat acest dans. Îl vom continua, dar cu elemente surprinzătoare care ne vor împinge dincolo de limitele noastre. Pentru mine, personal, această colecție reprezintă renaștere, transformare, speranță — ca un curcubeu după furtună.” Bianca Taban, Fondator & Creative director VOL

 Rhea Costa – Digital Product Passport

Brandul românesc Rhea Costa, fondat de Andreea Constantin, integrează în colecția Spring/Summer 2026, prezentată la Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week, primele rezultate ale unui proiect de cercetare dedicat implementării pașaportului digital de produs (DPP). Inițiativa a fost dezvoltată în colaborare cu Caterina Occhio, expert internațional în dezvoltare durabilă și responsabilitate socială corporativă, cu experiență în instituții europene și în elaborarea de politici dedicate adaptării industriei modei la noile standarde, si Iris Skrami, cofondatoare a platformei de sustenabilitate Renoon, recunoscută pentru soluții de trasabilitate și circularitate în industria modei.

DPP este un instrument menit să aducă transparență în lanțul de producție, oferind claritate asupra originii materialelor și a proceselor implicate, astfel încât consumatorii să aibă acces la informații esențiale despre impactul produsului. Acest pas marchează o contribuție importantă a României la dezbaterea europeană despre viitorul sustenabil al modei.

“La Rhea Costa, durabilitatea înseamnă piese care evoluează odată cu femeia care le poartă — creații atemporale, născute din grijă și meșteșug. Pentru noi, transparența face parte din însăși definiția luxului contemporan, construind încredere nu doar în frumusețea unei rochii, ci și în povestea ei. Colaborarea cu Iris Skrami și Caterina Occhio aduce în colecție nu doar o perspectivă estetică nouă, ci și un angajament pentru sustenabilitate și responsabilitate socială, integrând valori etice în procesul creativ.” Andreea Constantin, founder si drector creativ RHEA COSTA
Colaborare cu Budapest Central European Fashion Week

Schimbul creativ dintre Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week și Budapest Central European Fashion Week a devenit deja o tradiție, aducând împreună designeri vizionari din România și Ungaria și consolidând legăturile dintre comunitățile de design prin modă, inovație și dialog creativ.Dacă sezonul trecut brandul românesc Ami Amalia a urcat pe scena de la Budapesta, anul acesta, în septembrie, MEDEEA și-a prezentat colecția Spring/Summer 2026 în cadrul BCEFW, marcând o nouă etapă a parteneriatului și deschizând noi perspective de colaborare regională.

Experiența mea la Budapest Central European Fashion Week a reprezentat o oportunitate de schimb cultural și creativ, în care am întâlnit viziuni diverse și moduri complementare de a înțelege moda. Evenimentul a facilitat o deschidere reală către piețele și consumatorii europeni, oferind cadrul necesar pentru a testa idei, pentru a înțelege așteptările publicului și pentru a construi punți între estetici și culturi distincte. “ Medeea Ene, creative director MEDEEA

Pe lângă proiectele speciale, MBBFW rămâne o platformă de vizibilitate pentru designeri consacrați și talente emergente. Programul ediției include prezentări ale designerilor din România, Ucraina, Polonia, Georgia, un show colectiv cu designeri din Republica Moldova și competiția Fashion Talent Award, dedicată noii generații.

Susținerea evenimentului

Sponsor titular: Mercedes-Benz

Parteneri principali: IQOS, Banca Transilvania, Auchan

Parteneri: Fashion Days, Oral-B, STIL Diamonds, Pepsi, adidas, Promenada Mall Bucuresti, RetuRO, WizzAir, Evian, Martini, Glenfiddich, Apivita, FILORGA, URIAGE, Schwarzkopf Professional, TOP Line Unalike Beauty, BoConcept, JBL, Regina Maria,  Murfatlar Vinul, Heineken, Julius Meinl, Apius / Innovate Moldova/Invest Moldova, InterContinental Athénée Palace Bucharest

Strategic Media Partner: Antena Stars

Parteneri Media: mediaTRUST, euromedia, Ringier, ELLE, VIVA!, Libertatea, Virgin Radio, KUDIKA, Garbo, Wall-Street, Haute Culture, Luxury, Touch Magazine, EVA, Ego, Radio Romania Cultural

Parteneri instituționali: Camera Nazionale della Moda Italiana, Ministerul Culturii, Institutul Național al Patrimoniului

Parteneri academici: Polimoda, Universitatea Națională de Arte București (UNArte), Universitatea de Artă și Design din Cluj-Napoca (UAD)

Bucharest Fashion Week este primul eveniment de modă internațional din România, dedicat promovării designerilor locali și transformării „Made in Romania” într-o etichetă apreciată internațional. Acest eveniment extraordinar reunește creatorii de modă, potențialii clienți, profesioniștii din industrie și pasionații de modă pentru a celebra arta modei și a favoriza networking-ul la nivel global. Bucharest Fashion Week 2025 va avea loc între 26 si 29 martie 2025, în locații emblematice din centrul Bucurestiului, România.


În noiembrie, Black Friday Notino: cele mai dorite produse de la branduri de lux – Lancôme, Kérastase, Chloé, Estée Lauder


Frumusețea autentică vorbește despre tendințe, dar și despre produse care rezistă în timp. Notino colaborează direct cu cele mai mari branduri internaționale de beauty, aducând clienților săi acces la produse emblematice, iubite în toată lumea. Fiecare parteneriat este o garanție de calitate, inovație și performanță.

În noiembrie, în perioada de Black Friday, aceste creații legendare capătă o vizibilitate și mai mare, oferind șansa de a experimenta la prețuri avantajoase produse care au definit standardele industriei frumuseții.

Îngrijirea pielii: protecție avansată și prevenție anti-aging

Soarele, chiar și în zilele reci sau înnorate, rămâne principalul factor al îmbătrânirii premature a pielii. De aceea, un produs cu spectru larg UVA/UVB nu este un lux, ci o necesitate zilnică.

Lancôme UV Expert Supra Screen Invisible SPF 50+ este mai mult decât o simplă cremă cu protecție solară. Formula sa lejeră și invizibilă nu lasă urme albe, fiind ideală pentru toate tipurile de piele, inclusiv pentru aplicarea sub machiaj. Beneficii sale cheie?

·       Protecție înaltă împotriva razelor UVA/UVB.

·       Corectarea și prevenirea petelor pigmentare.

·       Textură fluidă care netezește și uniformizează tenul.

Cu un asemenea produs, rutina zilnică de skincare devine nu doar o barieră împotriva razelor nocive, ci și un pas esențial în menținerea tinereții pielii.

Îngrijirea părului: nutriție și vitalitate peste noapte

Părul expus zilnic la factori externi – poluare, styling termic, schimbări de sezon – are nevoie de un tratament intensiv. Sugestia noastră? Kérastase Nutritive 8H Magic Night Serum este o inovație: un ser de noapte ce acționează timp de 8 ore, exact atunci când organismul se regenerează.

Și totuși, ce face special acest produs ? Hrănește fibra capilară în profunzime, lasă părul moale, neted și vizibil mai sănătos. Și unde mai pui că este ideal pentru toate tipurile de păr, în special cel uscat sau deshidratat.

Rezultatul? Dimineața, părul capătă un aspect proaspăt, strălucitor și plin de vitalitate – fără efort suplimentar.

Parfumuri: semnături olfactive de neuitat

Parfumul rămâne cel mai personal accesoriu al unei femei, o declarație de stil și identitate. Chloé Signature Le Parfum reinterpretează clasicul care a consacrat brandul, aducând o intensitate mai mare și o persistență îndelungată.

Note olfactive:
Trandafir delicat – emblema feminității Chloé.
Floare de portocal – prospețime solară.
Vanilie și tonka – senzualitate caldă, cu tentă gurmandă.
Este parfumul perfect pentru sezonul rece: cald, îmbrățișător, dar elegant și modern în același timp. Un veritabil must-have pe lista de dorințe Black Friday.

Machiaj: culoare intensă și confort

Machiajul nu mai înseamnă alegerea între estetic și confort – brandurile de top reușesc să le îmbine în produse multifuncționale. Estée Lauder Pure Color Melt-On Glosstick aduce o combinație între pigmenți de ruj și textura unui gloss hidratant.

Beneficii esențiale? Culoare intensă și strălucire de durată,  textură cremoasă, ușor de aplicat, hidratare și confort chiar și pentru buzele uscate. Estée Lauder Pure Color Melt-On Glosstick este acel produs care nu trebuie să lipsească din geanta de beauty – un „statement” de stil într-o singură aplicare.

Notino demonstrează, prin colaborările sale, că frumusețea autentică înseamnă combinația dintre tradiție, inovație și accesibilitate. Produsele iconice prezentate sunt expresia unor branduri care au schimbat regulile industriei și continuă să inspire.

 


Muzică, artă și scenografie specială în expoziția dedicată lui George Enescu de la Art Safari


La 70 de ani de la trecerea în eternitate a lui George Enescu, Art Safari readuce în actualitate importanța marelui artist, punând în scenă o expoziție care oferă publicului iubitor de artă și muzică o interpretare vizuală și simbolică a parcursului acestuia, modelat de marile încercări ale secolului XX. Sau acei veritabili „minotauri” ai istoriei – Primul Război Mondial, Al Doilea Război Mondial și comunismul. Expoziția „Enescu și Minotaurul” poate fi văzută până pe 14 decembrie.

Evenimentul este desfășurat sub egida Festivalului George Enescu, în parteneriat cu Artexim – organizatorul Festivalului și Concursului Internațional George Enescu, Filarmonica „George Enescu”, Muzeul Naţional „George Enescu”, Ministerul Afacerilor Externe, Agerpres și Arhivele Naționale, cu sprijinul Rompetrol. Scenografia expozițională este semnată de Diana Nicolaie, iar instalația „Minotauri”, de Alexandru Rădvan.

„George Enescu este o personalitate emblematică pentru România – un simbol al excelenței, al deschiderii internaționale și al rezilienței prin artă. Festivalul care îi poartă numele reușește să conecteze România cu lumea, să inspire prin performanță și să confirme rolul culturii ca formă de unitate și de apărare a valorilor. Deși ediția actuală a Festivalului Internațional George Enescu s-a încheiat, publicul are șansa să continue această experiență descoperindu-l pe marele compozitor în expoziția Art Safari. Suntem onorați ca, de 16 ani, Rompetrol să fie partener al Festivalului și susținător al proiectelor culturale care dau coerență, continuitate și vizibilitate patrimoniului nostru artistic și spiritual”, a declarat Costinela Drăgan, Sustainability & CSR Director, Rompetrol.

Capodopera expoziției, o pictură de Eustațiu Stoenescu

De la Liveni, un sat din nordul Moldovei, până la Paris, unde opera sa „Oedip” are premiera la Palais Garnier – biografia lui Enescu dezvăluie un parcurs pe cât de improbabil, pe atât de miraculos. Publicul parcurge această călătorie printr-o selecție de documente rare, fotografii, afișe de epocă, obiecte personale, dar și lucrări de artă.

Capodopera expoziției este o pictură de Eustațiu Stoenescu, Concert la Ateneu (dirijat de George Enescu), datată 1946, care provine dintr-o colecție privată. Potrivit inscripțiilor de pe verso, lucrarea surprinde un concert emblematic de la Ateneul Român din 1937, creând o punte între muzică și artă vizuală.

Desfășurată pe orizontală, pictura redă atmosfera serii de concert, cu George Enescu în prim-plan, dirijând, cu marea orchestră a Filarmonicii în plan secund și cu prezența unei soprane cu un detaliu semnificativ.  Atmosfera distinsă este susținută prin fundalul elegant, redat printr-o cromatică diafană; opera reprezentând practic o frântură ideatică a unei clipe împlinite. Scena și cortina ne introduc în atmosfera de gală și ne supun, de asemenea, preceptelor convenției spectacolului. Concertele de la Ateneu se bucurau de prezența unor nume sonore ale muzicii clasice românești.

 Cei trei Minotauri înfruntați de Enescu

Viața și creația lui George Enescu se dezvăluie în expoziție prin metafora celor trei Minotauri, încercările istoriei pe care marele compozitor le-a înfruntat cu forța artei.

Primul Minotaur este Marele Război. În acei ani, Enescu nu este doar muzician, ci și sprijin moral pentru o țară întreagă. Concertează pentru răniți, organizează evenimente caritabile, strânge bani pentru orga Ateneului și dirijează Parsifal, în pofida jocurilor de propagandă. În haosul refugierii la Iași, pune bazele unei orchestre simfonice – germenul viitoarei Filarmonici. Însă tragedia personală îl lovește atunci când manuscrisele trimise la Moscova, odată cu Tezaurul României, se pierd. Printre ele se aflau și schițele pentru opera Oedip, proiectul său de suflet. Abia după șapte ani le recuperează, cu sprijinul dirijorului Bruno Walter.

Al doilea Minotaur este Al Doilea Război Mondial. În timp ce lumea se prăbușea din nou, Enescu rămâne în România, chiar dacă asta însemna să fie exclus de pe scenele internaționale. Concertează aproape zilnic la București, creând adevărate „stagiuni Enescu” în Ateneul său drag. Muzica lui devine un refugiu.

Al treilea Minotaur este comunismul și exilul. După 1945, refuză să fie prins în plasa noului regim și alege să părăsească țara, cu toate riscurile. Statele Unite și Franța îi oferă scene, dar nu îi pot înlocui dorul de acasă. Continuă să compună și să dirijeze, cu puteri tot mai slăbite, dar fără să abdice de la credința sa în umanitate și în puterea muzicii. Trecerea sa în eternitate, acum 70 de ani, în Paris, închide simbolic un destin în care arta a fost întotdeauna mai puternică decât suferința.

Simfonie vizuală pentru Enescu

Instalațiile monumentale create de Alexandru Rădvan dau formă acestor „minotauri”, oferind o experiență vizuală și simbolică, în timp ce scenografia semnată de Diana Nicolaie amplifică impactul emoțional și senzorial al expoziției.

„Enescu și Minotaurul nu este o expoziție clasică: este o contopire a artei cu muzica. Astfel, scenografia a fost gândită cu atenție pentru a pune în valoare fiecare detaliu – de la obiecte rare, fotografii, costume și opere de artă, până la muzica marelui compozitor, atent aleasă pentru fiecare capitol al expoziției. Vizitatorii se bucură de Enescu, cu Enescu pe fundal. Parcursul este completat într-un mod excepțional de instalațiile lui Alexandru Rădvan, cei trei minotauri pe care Enescu i-a înfruntat de-a lungul carierei și vieții sale”, declară Diana Nicolaie, artist vizual și designer, care semnează arhitectura expoziției.

Art Safari, susținut de Lidl, George, Glo, Rompetrol, Porsche, Kinder, Peroni, Edenred România este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale de artă vizuală și istorie națională. Organizator anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 17-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și colecționarii privați, expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații, inclusiv prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari, proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii, este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. În cele 16 ediții de până acum a înregistrat peste 1 milion de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

 

 


VELANTE a inaugurat primul flagship store în nordul Bucureștiului


VELANTE, brandul românesc dedicat luxului personal, a deschis oficial primul său flagship store în nordul Capitalei, pe Strada N. Caranfil nr. 28. Noul spațiu aduce împreună toate liniile brandului, într-un concept care îmbină eleganța, exclusivitatea și atenția la detalii.

Magazinul reunește colecții premium de huse și accesorii din piele naturală, genți, articole de birotică, piese vestimentare și produse de lifestyle, toate concepute pentru a oferi o experiență de lux personalizat.

Flagship-ul este structurat în două zone cu identități vizuale distincte, unde vizitatorii descoperă un ambient minimalist și sofisticat, cu materiale naturale, accente metalice și servicii personalizate de consiliere. Ambalajele premium completează experiența, fiind ideale atât pentru cadouri, cât și pentru cei care își doresc rafinament autentic.

Deschiderea oficială a avut loc într-un cadru elegant și exclusivist, la eveniment participând influenceri și vedete precum Raluca Bădulescu, Daiana Anghel, Lucy Faur, Sandra Bendre, Manuela Lupașcu, Daciana și Larisa Lupoaea, alături de numeroși parteneri și prieteni ai brandului. Oaspeții s-au bucurat de șampanie fină, dulciuri de lux și o atmosferă care a redefinit conceptul de #YourPersonalLuxury.

„VELANTE nu este doar un brand de lux, ci o declarație de viziune și încredere. Credem că luxul autentic începe cu o alegere conștientă și cu o experiență memorabilă”, au declarat reprezentanții companiei, subliniind că prin acest nou spațiu, VELANTE își consolidează poziționarea ca reper al eleganței și exclusivismului pe piața din România.


Muliebrity Negura, povestea unui brand românesc care cucerește Milano


România se afirmă din ce în ce mai puternic pe scena internațională a modei, iar unul dintre cele mai elocvente exemple este brandul Muliebrity Negura, creat în județul Neamț de designerul Nicoleta Negură.

După ani de muncă minuțioasă și dedicare, brandul a făcut un pas remarcabil în 2025, fiind prezent la Săptămâna Modei de la Milano cu o prezentare privată organizată în prestigiosul Palat Visconti – un spațiu rezervat celor mai exclusiviste evenimente de modă, frecventat de case legendare precum Louis Vuitton.

Colecția prezentată, alcătuită din 15 rochii haute couture, a impresionat prin măiestria execuției manuale și prin creativitatea utilizării mătăsurilor în forme variate. Elementul definitoriu, care a devenit semnătură Muliebrity Negura încă din 2013, a fost prezent în fiecare piesă: detaliile florale realizate manual în atelier, din resturi textile transformate cu ingeniozitate în podoabe delicate. Astfel, esteticul se îmbină cu sustenabilitatea, oferind fiecărei rochii unicitate și emoție.

Muliebrity Negura nu este însă un nume nou în România. De-a lungul anilor, creațiile Nicoleta Negură au îmbrăcat numeroase personalități cunoscute – de la Andreea Berecleanu, Monica Bîrlădeanu și Elena Gheorghe, până la figuri politice și creatori de conținut. Atelierul a devenit, totodată, sinonim cu spectaculozitatea atunci când a realizat una dintre cele mai apreciate rochii de mireasă, purtată de Daliana, soția prezentatorului Răzvan Simion.

Pentru designer, apariția la Milano reprezintă mai mult decât o reușită profesională – este o confirmare a faptului că România merită un loc pe harta marilor capitale ale modei. Asemenea unor branduri cunoscute precum The Attico, care au început cu prezentări private înainte de a intra oficial pe calendarul Săptămânii Modei, Muliebrity Negura își pavează propriul drum cu perseverență și eleganță.

„Privim acest moment ca pe un început”, spune Nicoleta Negură. „Misiunea noastră este să ajungem pe calendarul oficial al unuia dintre cele mai prestigioase evenimente de modă din lume. România are talent, are viziune – trebuie doar să fie văzută.” Iar Muliebrity Negura tocmai a făcut ca acest lucru să se întâmple


RADAR 2025: trei zile de artă, tehnologie și experiențe pentru toată familia


RADAR – Festivalul de New Media Art, ajuns la cea de-a VI-a ediție și prezentat de ING Bank, își deschide porțile vineri, 3 octombrie, în Sala de Marmură și Scânteia+ din Casa Presei Libere. Timp de trei zile, publicul va explora instalații de lumină, proiecții imersive, artă generativă și performance-uri live semnate de artiști din 11 țări. Interesul pentru festival este deja foarte mare: peste 2.500 de bilete vândute și anumite intervale epuizate.

Ce poți vedea la RADAR 2025

Printre cele mai spectaculoase instalații ale ediției se numără:

  • The Pledge – mots (România): o instalație interactivă care te provoacă să îți predai chipul inteligenței artificiale și să devii parte dintr-un mural digital suprarealist.
  • Onirica() – fuse (Italia):* o experiență vizuală colectivă care transformă vise reale în imagini generate de AI.
  • Flux – Collectif Scale (Franța): o instalație cinetică de lumină unde linii luminoase controlate robotic se mișcă organic în sincron cu muzica.
  • Visual Bird Sounds – Andy Thomas (Australia): un univers vizual în care sunetele păsărilor se transformă în sculpturi digitale în continuă schimbare.
  • Oh Lord – Guillaume Marmin (Franța): o instalație audiovizuală bazată pe imagini solare din arhiva NASA, care materializează și animează fascicule de lumină.
  • Bloom – panGenerator (Polonia): module cinetice care se rotesc și creează jocuri de lumini hipnotice.

Pe lângă acestea, vizitatorii vor descoperi și instalații semnate de artiști și colective internaționale precum Jin Lee, Tundra, Media Tribe și Peppercorns.

Întregul festival este pus în valoare prin proiectoare Epson, partener tehnologic al ediției, iar implementarea tehnică este realizată împreună cu 360 Revolution.

Noutăți în program

Mobilitate și artă prin tehnologie
În calitate de Mobility Partner, BYD, cel mai mare producător de autovehicule cu energie nouă (NEV) din lume, prezintă instalația ATEM, semnată de studioul Ausgang. În anumite intervale, instalația va fi alimentată direct de bateria modelelor BYD, prin functia Vehicle to Load (V2L), transformând energia mobilității electrice în artă digitală.

Cu ajutorul tehnologiei V2L, modelele BYD pot fi transformate într-o sursă de energie mobilă, alimentând electrocasnice mici sau chiar computere și console de joc, și chiar artă.

Un bilet în schimbul reciclării
RADAR 2025 se parteneriază cu Environ, partener de sustenabilitate al festivalului. Orice echipament electronic uzat – telefon, laptop, cabluri sau alte aparate mici – adus la punctul de colectare Environ din festival poate fi transformat într-un bilet de acces la RADAR sau RADAR Kids.
Un aparat reciclat = acces gratuit la festival.
Astfel, fiecare vizitator devine parte dintr-un demers sustenabil, unde arta și grija pentru mediu merg mână în mână.

Experiență de ride sharing cu Blue
Cu ocazia festivalului, Blue oferă tuturor participanților un cod de reducere de 50% pentru două curse, în limita a 13 RON/călătorie. Codul promoțional BLUEXRADAR este valabil pe toată durata evenimentului.

Modalități de plată flexibile
Biletele la RADAR pot fi achiziționate online, de pe site-ul oficial https://tickets.radarnewmedia.art/, dar și la fața locului, în limita locurilor disponibile, precum și cu cardurile UP Cultura.

Program RADAR 2025

  • Vineri, 3 octombrie: 14:00 – 00:00
  • Sâmbătă, 4 octombrie: 11:00 – 00:00
  • Duminică, 5 octombrie: 11:00 – 21:00

Performance-uri live

Vineri și sâmbătă seară, de la ora 21:00, scena Audio Visual va aduce performance-uri live susținute de artiști locali și internaționali, într-o secțiune co-finanțată de AFCN. Printre invitați se numără Amelie Duchow (IT/DE), Moritz Simon Geist (DE), Dan Andrei & Visceral (RO), dar și Andrei Ciubuc & Dreamrec (RO). Această scenă completează experiența RADAR printr-o combinație de muzică electronică, vizualuri generative și instalații de lumină.

Bilete

  • Adulți: 70 RON
  • Studenți: 55 RON
  • Copii: 60 RON
  • Pachet 2 adulți + 2 copii: 240 RON
  • Pachet 1 adult + 2 copii: 170 RON
    Copiii sub 3 ani au acces gratuit.

Mai multe informatii pe https://www.radarnewmedia.art/.

RADAR este realizat cu sprijinul ING, Lidl România, Ploom, Epson, Up-România, Institutul Cultural Român, Institutul Francez din România, Goethe Institut, Institutul Adam Mickiewicz, Institutul Polonez din București.

Parteneri Media: IQAds, The Institute, Agerpress, Designist, BIZ, Radio România Cultural, start-up, Zeppelin, Daily Magazine, Mommy Hai, GoKid, Zile și Nopți, Munteanu.

 


Cea de-a treia ediție a Azuga Under the Stars îi aduce în România pe chef Samuele di Murro, cel care conduce bucătăria restaurantului San Giorgio din Genova, distins cu o stea Michelin, și pe Anita di Liberto, pastry chef cu experiență în restaurantele premiate ale lumii


În primul weekend al lunii octombrie, Lux Garden Hotel & Resort devine, încă o dată, scena unei incursiuni gastronomice de excepție. Cea de-a treia ediție Azuga Under the Stars, desfășurată sub patronajul Confhospitality, Confindustria România și Accademia della Cucina Italiana – Delegazione di Bucarest, în colaborare cu Facultatea de Management și Dezvoltare Rurală din cadrul USAMV București, reunește patru maeștri ai artei culinare, într-o colaborare rară, o veritabilă cină-spectacol ce va avea loc pe 3 octombrie.

De această dată, chef Marco Favino, gazda evenimentului și partenerul gastronomic al Lux Garden Hotel, îl are alături pe chef Samuele Di Murro – cel care conduce bucătăria restaurantului San Giorgio din Genova, distins, și în acest an, cu o stea Michelin. Lor li se alătură două figuri emblematice ale lumii patiseriei contemporane: pastry chef Emilia Maxim, recunoscută pentru compozițiile sale elegante, construite cu precizie și sensibilitate, și pastry chef Anita Di Liberto, ale cărei creații reflectă influența formării sale italiene și experiența dobândită în restaurante premiate de Ghidul Michelin.

Împreună, cei patru vor concepe o experiență culinară unică – o cină la opt mâini în care gastronomia italiană este reinterpretată cu produse românești de terroir, dând naștere unui dialog savuros între culturi și tradiții. „Această ediție Azuga Under the Stars este, în esență, un spectacol de forțe. Patru chefi vor colabora în aceeași bucătărie, cu același scop: să ofere oaspeților o seară memorabilă, construită cu rigoare, generozitate și entuziasm. Pentru mine, este o bucurie să-i am alături pe Samuele, Emilia și Anita – profesioniști pe care îi admir și oameni cu care împărtășesc valori comune. Îmi face plăcere să le arăt frumusețile regiunii care m-a cucerit și să le ofer acces la ingrediente locale extraordinare. Azuga Under the Stars devine, cu fiecare ediție, un reper gastronomic pentru care ne pregătim din timp și pe care îl așteptăm, cu emoție, an de an”, mărturisește Chef Marco Favino. Stilul culinar al lui Samuele Di Murro este marcat de inovație și de o subtilă reinterpretare a preparatelor tradiționale liguriene. Cu sensibilitate și tehnică impecabilă, el combină ingrediente locale cu metode moderne, oferind  reparate memorabile prin expresivitate și echilibru. „Este o bucurie să gătesc alături de Marco, să aduc în România influențele bucătăriei liguriene și, în
același timp, să descopăr ingredientele regionale românești – de la păstrăv afumat, la brânza de burduf. A fi chef presupune o curiozitate constantă: să călătorești, să explorezi, să guști, să combini. Doar astfel pot lua naștere idei noi și combinații neașteptate, așa că sunt foarte fericit să vin în România și să fiu ghidat de Marco în descoperirea terroirului local”, spune chef Di Murro.

O cină orchestrată cu sensibilitate, de la gustări, la desert Seara va debuta cu un moment de aperitivo, în care invitații vor descoperi patru gustări cu personalitate: focaccia cu lapte, burrata și coppa di testa, gnocco prăjit cu păstrăv afumat și gelatină acidulată, pâine cu smântână acidulată și caviar, dar și ardei dulce-acrișor cu sos de anșoa și leuștean. Acestea vor fi urmate de un antipasto cu tartar de vită, demi-glace de măduvă, trufe și leuștean, apoi un risotto onctuos, în care se întâlnesc spanacul, morchella și brânza de burduf. Al patrulea fel aduce în prim-plan un raviolone generos, umplut cu guancia de vită gătită lent, completat de gălbiori și măcriș, urmat de felul principal – pancetta de porc fondantă, cu dovleac copt, hrean și ceapă dulce-acrișoară.

Desertul se conturează în două timpi, semnați de Anita Di Liberto și Emilia Maxim: mai întâi, un sorbet revigorant de citrice cu Aperol, menit să reîmprospăteze simțurile, urmat de o creație în trei registre – caramel, cafea și pralinat – care încheie seara cu o notă elegantă, alături de o
selecție de mici deserturi rafinate și surprinzătoare. Team Fresh HoReCa, distribuitor de fructe și legume de cea mai înaltă calitate, susține din nou acest eveniment, în calitate de partener.

Vinurile alese provin din gamele premiate, ale două crame de prestigiu, Crama DeMATEI din Dealu Mare și Fiore – Azienda Agricola din Puglia, iar apele fine dining Acqua Panna și S. Pellegrino vor însoți parcursul culinar, completând experiența gastronomică. Aperol, Campari,
Courvoisier și Crodino completează experiența cu cocktailuri faimoase care se îmbină perfect cu savoarea preparatelor, într-un pairing vibrant, plin de culoare și rafinament.

„Azuga Under the Stars a devenit, în timp, mai mult decât un eveniment gastronomic – este un reper al rafinamentului culinar în România și o platformă care aduce împreună maeștri ai gustului și publicul care caută experiențe autentice. Ne dorim ca acest concept să călătorească – să
ajungem cu el în alte orașe din România și, în viitor, chiar în Italia, în locuri cu rezonanță culturală și emoțională, care pot deveni fundaluri la fel de spectaculoase pentru arta gastronomică. Under the Stars este, pentru noi, o declarație de pasiune pentru excelență, colaborare și frumusețea momentelor împărtășite la aceeași masă”, subliniază chef Marco Favino.

O experiență completă de fine living în inima munților 

Pachetul dedicat acestei ediții Azuga Under the Stars include: cina la opt mâini (aperitivo și meniu în șase feluri, cu pairing de băuturi), cazare pentru două persoane cu mic dejun inclus, acces la spa și parcare subterană, precum și invitație la petrecerea exclusivistă de final. Tarifele pornesc de la 390 euro și variază în funcție de tipul camerei, până la 520 euro pentru Lux Garden Suite. Rezervările se pot face la adresa reservations@luxgardenhotel.ro sau la telefon +40 372 057 100.


RADAR Festival 2025 – Scena Audio-Vizuală prezintă un line-up de prestigiu în muzica electronică internațională și locală între 2-4 Octombrie


Scena Audio-Vizuală a festivalului RADAR, cu tema Light Borders, aduce în fața publicului unele dintre cele mai inovatoare performance-uri live de muzică electronică și artă vizuală. Această secțiune a festivalului completează programul general RADAR, eveniment în cadrul căruia expun artiști din 11 țări, confirmând poziția festivalului ca platformă internațională a noilor media și a experimentului artistic. Festivalul va avea loc în Sala de Marmură, Casa Presei Libere.

Scena de AV este co-finanțată de Administrația Fondului Cultural Național (AFCN) și reunește artiști internaționali și naționali într-un program divers, unde muzica, imaginea și tehnologia, prin robotică și proiecții se combină pentru a crea experiențe imersive.  Între 2 și 4 octombrie 2025, Bucureștiul devine spațiul unde sunetul și vizualul rescriu limitele spectacolului live.

Avanpremieră – 2 octombrie

Parteneriatul cu Universal Music marchează deschiderea festivalului printr-o seară specială:

DJ Set Fitzboi și special guest Dora Gaitanovici
Lor Bastoneros
Vizualuri semnate de Noetic Studio
Programul Scenei Audio-Vizuale

3 octombrie

Amelie Duchow (IT/DE) – ora 21:00
Performance-ul LOGOS MATER investighează felul în care sunetul limbajului depășește bariera cuvintelor, explorând diversitatea fonetică și efectele dispariției limbilor asupra identităților. Artista a performat la L.E.V Festival (Spania), Mutek Montreal (Canada), Elektra Festival (Canada), Biennale Némo (Franța), Act Festival (Coreea de Sud) și Sonica Festival (Marea Britanie).
Dan Andrei & Visceral (RO) – ora 22:00
DJ și producător cu un sound recognoscibil, Dan Andrei aduce un mix subtil și profund, completat de universurile vizuale create de Visceral, artist român care îmbină organic, abstract și geometric în proiecții video mapping și artă generativă.

4 octombrie

Moritz Simon Geist (DE) – ora 21:00
În TRIPODS ONE, roboții muzicali construiți de artist produc fiecare sunet live pe scenă, redefinind experiența techno. Proiectul său a fost prezentat la Bienala de la Veneția, SXSW, Philharmonie de Paris și Elbphilharmonie Hamburg.
Andrei Ciubuc & Dreamrec (RO) – ora 22:00
Parte din noul val al underground-ului românesc, Andrei Ciubuc este completat de vizualurile ficționale și imersive ale lui Dreamrec, prezentate anterior la V&A Museum Londra, Abrons Arts Center New York, TodaysArt (NL) și Fabric Londra.

Instalații de Light & Projection

Programul audio-vizual va fi extins prin instalații imersive semnate de:

Sergiu Doroftei (RO) – artist vizual care combină arta luminii cu structuri modulare și elemente cinetice.
Guillaume Marmin (FR) – artist francez care explorează forme inovatoare de storytelling vizual, conectat de la început cu scena muzicală și artele performative.
Adistu (RO) – artist digital activ în peste 20 de țări, care creează universuri vizuale fractale, AI și 3D, cu un caracter ludic și suprarealist.

Programul RADAR:

Joi, 2 Octombrie, între 19.00 – 00.00 (locuri limitate)
Vineri, 3 Octombrie, între 14:00 – 00:00
Sâmbătă, 4 Octombrie,  între 11.00  – 00:00
Duminică, 5 octombrie, între 11:00 – 21:00

Bilete

Biletele pentru RADAR 2025 sunt disponibile pe radarnewmedia.art. Accesul la performance-urile live sunt permise persoanelor +18.

Workshop dedicat artelor vizuale

Pentru cei care vor să învețe mai multe despre crearea vizualurilor pentru performance-uri live, RADAR, în parteneriat cu Node Institut (Italia) și CINETIC_UNATC, organizează un workshop dedicat platformei TouchDesigner. Mai multe detalii sunt disponibile pe paginile de Instagram RADAR și CINETIC, iar formularul de înscriere este accesibil aici: https://forms.gle/snJd5DM27ratPa6PA

Fiecare participant trebuie să vină cu laptop personal, pe care să aibă instalat TouchDesigner și cu un mouse (cu trei butoane)

RADAR este realizat cu sprijinul ING, Lidl România, Ploom, Epson, Up-România, Institutul Cultural Român, Institutul Francez din România, Goethe Institut, Institutul Adam Mickiewicz, Institutul Polonez din București.

Parteneri Media: IQAds, The Institute, Agerpress, Designist, BIZ, Radio România Cultural, start-up, Zeppelin, Daily Magazine, Mommy Hai, GoKid, Zile și Nopți, Munteanu.

 


Radisson Blu Hotel, București obține certificarea BREEAM In-Use „Excellent”, fiind primul hotel de 5 stele din București care atinge această performanță


Radisson Blu Hotel, București, parte a Radisson Hotel Group, anunță obținerea calificativelor BREEAM In-Use „Excellent” pentru Asset Performance (Partea 1) și Management Performance (Partea 2)[1], devenind primul hotel de 5 stele din București care atinge această performanță. Această certificare independentă plasează hotelul printre cele mai performante proprietăți din România, un exemplu de bune practici în ceea ce privește sustenabilitatea clădirilor.

Acest rezultat vine în urma evaluării a 45.000 de metri pătrați de facilități. La nivel național, doar zece proprietăți hoteliere dețin o certificare BREEAM In-Use, iar Radisson Blu Hotel, București este singurul hotel din Capitală care a obținut calificativul de excelent în ambele categorii, conform datelor oferite de website-ul BREEAM Projects.

Hotelul a obținut scoruri ridicate la categoriile Energie (82,6%) și Resurse (81,25%), demonstrând costuri de operare reduse și un impact redus asupra mediului. Performanța solidă în categoriile Sănătate și Wellbeing (75,38%) confirmă existența unui confort ridicat, calitatea aerului și siguranță pentru oaspeți și personal. În plus, rezultatele consistente obținute în categoriile de Apă (68,96%) și Poluare (70%) reflectă gestionarea responsabilă a resurselor și o amprentă ecologică redusă.

BREEAM In-Use este o metodă recunoscută la nivel global pentru evaluarea clădirilor existente, pe categorii precum management, energie, apă, resurse (materiale și deșeuri), sănătate și wellbeing, poluare, transport, utilizarea terenurilor și ecologie, precum și reziliență. Un calificativ „Excellent” reflectă un scor de 70% sau mai mare, semnificând performanță de top în mai multe domenii.

„Obținerea certificării BREEAM reprezintă un moment de mândrie care reflectă angajamentul nostru profund față de ospitalitatea sustenabilă, demonstrând cum responsabilitatea față de mediu îmbunătățește experiența de cinci stele pe care o oferim oaspeților noștri,” a declarat Atakan Turhan, Director General, Radisson Blu Hotel și Park Inn by Radisson Bucharest Hotel & Residence.

Obținerea acestor calificative a fost rezultatul unei transformări de doi ani. Echipa Radisson Blu București a lucrat continuu pentru a actualiza procedurile, a implementa măsuri de sustenabilitate dedicate și a îmbunătăți constant operațiunile pentru a îndeplini standardele BREEAM validate de terți, luând în considerare gradul de complexitate și dimensiunea clădirii.

„După investiții substanțiale și depășirea numeroaselor provocări, sunt mândru să văd Radisson Blu Hotel, București recunoscut pentru progresele în domeniul ospitalității sustenabile din România. Certificarea BREEAM reprezintă o validare puternică a angajamentului nostru pe termen lung față de sustenabilitate și excelență operațională. Este o dovadă a eforturilor comune ale echipelor și partenerilor noștri, care au lucrat cu dăruire pentru a alinia performanța de mediu cu experiența premium oferită oaspeților.” – a adăugat Vlad Drăgoescu, Partener – CEE Head of Portfolio Management, Revetas Capital.

Radisson Blu Hotel, București devine astfel un model de ospitalitate de lux sustenabilă în România. Oaspeții se pot bucura de servicii de clasă mondială, știind că șederea lor susține practici responsabile față de mediu. Această realizare reflectă, de asemenea, angajamentul global al Radisson Hotel Group de a integra sustenabilitatea în portofoliul său și de a atinge emisii de carbon Net Zero.

Continuând să pună accentul pe sustenabilitate și confortul oaspeților, Radisson Blu Hotel, București a finalizat, în octombrie anul trecut, o renovare substanțială de 1,6 milioane de euro a facilităților pentru întâlniri și evenimente. Proiectul a fost conceput și pentru a crește eficiența energetică și a reduce impactul asupra mediului, hotelul estimând o reducere anuală de aproximativ 40 de tone de emisii de CO₂ din aceste spații. În ceea ce privește capacitatea de cazare, hotelul s-a extins cu 63 de camere noi în acest an și plănuiește să adauge alte 62 de camere și apartamente premium până la finalul lui 2025, reflectând o strategie de creștere coerentă care integrează responsabilitatea față de mediu cu optimizarea continuă a experienței clienților.

Radisson Blu este o marcă hotelieră de lux care oferă servicii personalizate în spații elegante. Caracterizat prin atenția la detalii mici și Yes I Can! Filozofia de servicii, hotelurile Radisson Blu sunt concepute pentru a face o mare diferență și pentru a inspira experiențe de neuitat cu fiecare sejur. Prin servicii personalizate și nuanțe locale, fiecare sejur la un hotel Radisson Blu devine o experiență cu adevărat semnificativă și memorabilă. Hotelurile Radisson Blu pot fi găsite în orașe mari, porți cheie ale aeroporturilor și destinații de agrement. Oaspeții și partenerii de afaceri profesioniști își pot îmbunătăți experiența cu Radisson Blu participând la Radisson Rewards, un program internațional de loialitate care oferă beneficii și recompense excepționale.

Radisson Blu face parte din Radisson Hotel Group, care include și Radisson Collection, Radisson, Radisson RED, Radisson Individuals, Park Plaza, Park Inn by Radisson, Country Inn & Suites by Radisson și Prizeotel.

Pentru rezervări și mai multe informații, accesați website-ul nostru sau conectațivă cu Radisson Blu pe: LinkedIn | Instagram | X | Facebook | YouTube | TikTok


Epoque Hotel Relais & Châteaux celebrează 15 ani de excelență printr-o cină aniversară semnată de cheful francez Alexandre Bondoux, cel care a adus două stele Michelin restaurantului La Côte Saint Jacques & Spa Relais & Châteaux


Luna septembrie 2025 marchează aniversarea a 15 ani de la deschiderea Boutique Hotelului Epoque Relais & Châteaux, una dintre proprietățile emblematice care au contribuit la poziționarea României pe harta internațională a turismului premium și de lux.

Hotelul, care a depășit anul acesta pragul de 300.000 de oaspeți, pregătește un program aniversar desfășurat sub umbrela L’Art de Vivre – platforma lansată la începutul anului, dedicată celebrării rafinamentului, culturii și ospitalității autentice.

Aniversarea este marcată printr-un calendar de evenimente gastronomice la cel mai înalt nivel, continuând seria de inițiative care au transformat Epoque într-un reper culinar în România și într-un pionier în crearea și curatorierea unor experiențe multisenzoriale de fine dining – de la cinele misterioase SecrEAT, în cadrul cărora au gătit chefi internaționali, precum Paul Oppencamp, Marianne Lumb, Oxana Crețu, și platforma interdisciplinară Food Meets Culture, până la colaborări internaționale remarcabile, precum prezența lui Mitsuharu „Micha” Tsumura (restaurant Maido, în prezent, numărul 1, în topul The World’s 50 Best Restaurants).

De această dată, reprezentanții hotelului l-au invitat alături pe chef Alexandre Bondoux, cel care a adus restaurantului La Côte Saint Jacques & Spa Relais & Châteaux, două stele Michelin și Steaua Verde Michelin, pentru sustenabilitate.

Astfel, pe 3 octombrie, restaurantul L’Atelier Relais & Châteaux va găzdui o cină la patru mâini, care îi va aduce împreună pe chef Alexandre Bondoux și pe chef Flaviu Mureșan, head chef Epoque Hotel Relais & Châteaux, într-un duet culinar menit să exploreze gastronomia și artizanatul celor două culturi, cea românească și cea franțuzească.

Pe 4 octombrie, Alexandre Bondoux va semna o cină aniversară construită în șapte momente gastronomice, acompaniate de vinuri selecționate special pentru această seară. Meniul este conceput special pentru eveniment și poartă amprenta creativității și a viziunii culinare a unui chef recunoscut pentru felul în care îmbină tradiții gastronomice diverse și tehnici moderne într-un discurs coerent și elegant. Printre preparatele propuse se regăsesc reinterpretări îndrăznețe precum Tagliatelle de sepie și konjac, învăluite într-o carbonara cu lapte afumat sau Frunză de toamnă – sablé fin cu alune cazette din Bourgogne și înghețată parfumată, cu Baileys. Atmosfera serii va fi completată de un recital live susținut de New Vegas, într-un cadru intim, dedicat gurmanzilor și iubitorilor de fine dining care își doresc o experiență memorabilă, într-un format exclusivist. Prețul unui meniu începe de la 1250 lei/ persoană.

„Pentru noi, această aniversare nu este doar o celebrare a trecutului, ci și un angajament pentru viitor. Continuăm să creăm contexte în care publicul din România are acces la experiențe gastronomice autentice, semnate de chefi internaționali, și, în același timp, oferim o scenă pentru exprimarea creativității locale. Cele două cine propuse reflectă două direcții complementare: prima – un dialog între două culturi gastronomice, iar cea de-a doua – o experiență completă adusă din Franța în România, printr-un meniu semnat integral de un chef cu două stele Michelin și o abordare culinară exemplară, orientată spre sustenabilitate”, explică Diana Popescu, fondator
și proprietar Epoque Hotel Relais & Châteaux.

Luna aniversară se încheie cu un alt moment cheie: lansarea noului meniu L’Atelier Relais & Châteaux, semnat de chef Flaviu Mureșan, care va fi prezentat oaspeților, începând cu 9 octombrie. Meniul deschide un nou capitol în povestea gastronomică a hotelului, păstrând direcția de inovație, echilibru și eleganță care definește bucătăria Epoque.

“Romania’s Leading Boutique Hotel”, conform World Travel Awards, și “Best Urban Hotel in Europe & the Mediterranean”, în cadrul Condé Nast Johansens Awards for Excellence – doar câteva dintre distincțiile care conturează parcursul Epoque Hotel Relais & Châteaux.

De-a lungul celor 15 ani, Epoque Hotel Relais & Châteaux a primit apreciere constantă atât din partea oaspeților, cât și din partea industriei de profil. Printre cele mai importante recunoașteri se numără titlul de Romania’s Leading Boutique Hotel, obținut în cadrul World Travel Awards în 2013, 2014, 2015, 2018, 2019, 2021 și 2023.

În 2018, Epoque a devenit primul hotel din România acceptat în prestigioasa rețea Relais & Châteaux – o afiliere care confirmă excelența în ospitalitate și gastronomie. În 2024, Epoque Hotel Relais & Châteaux a fost desemnat Best Urban Hotel (Town/City) in Europe & the Mediterranean în cadrul Condé Nast Johansens Awards for Excellence.

În 2025, a fost inclus în Ghidul Michelin, în secțiunea de hoteluri recomandate din București, primind distincția „MICHELIN Key”, care marchează, astfel, o nouă recunoaștere a excelenței lacel mai înalt nivel.

„Ospitalitatea nu este despre premii, este despre oameni. Prioritatea noastră a fost întotdeauna să facem ca fiecare oaspete care ne trece pragul să se simtă cu adevărat bine. Premiile vin ca o confirmare, dar satisfacția reală este legată de experiențele memorabile pe care reușim să le creăm, zi de zi”, conchide Diana Popescu.

Epoque Hotel Relais & Châteaux este un boutique hotel de cinci stele situat în centrul Bucureștiului, recunoscut pentru eleganța discretă, serviciile personalizate și atmosfera de refugiu urban. Fondat în 2010 și afiliat din 2018 la prestigioasa rețea Relais & Châteaux, Epoque a devenit un reper al ospitalității de lux din România, reunind sub același acoperiș un restaurant à la carte (L’Atelier), un spațiu versatil pentru evenimente (Epoque Events Gallery) și un concept exclusiv de private dining (Epoque Tasting Room). Distins de-a lungul timpului cu numeroase premii internaționale – inclusiv Romania’s Leading Boutique Hotel, MICHELIN Key (2025) și titlul
de Best Urban Hotel in Europe & the Mediterranean oferit de Condé Nast Johansens (2024) – Epoque își propune să ofere oaspeților experiențe memorabile, construite în jurul valorilor de autenticitate, rafinament și artă de a trăi.


Art Safari va fi deschis special pe 1 octombrie, de Ziua Internațională a Persoanelor Vârstnice. Program dedicat exclusiv seniorilor cu tururi ghidate la prețuri speciale


Art Safari va fi deschis special într-o zi de miercuri, pe 1 octombrie, în intervalul 10:00-13:00, pentru a sărbători Ziua Internațională a Persoanelor Vârstnice. Programul este dedicat exclusiv seniorilor (55+) și include o vizită în expoziția „Paris Pallady”, un tur ghidat și un moment plăcut de socializare la ceai, cafea și dulciuri, la un preț special de 35 lei.

Tururile ghidate au loc în intervalul 10:00 și 13:00, în trei serii programate din oră în oră (10:00-11:00; 11:00-12:00; 12:00-13:00). Locurile sunt limitate, iar biletele pot fi achiziționate exclusiv de pe site-ul Art Safari.

O plimbare prin Parisul lui Pallady și Matisse

Theodor Pallady (1871–1956) și-a început studiile de inginerie la Politehnica din Dresda, dar și-a schimbat traiectoria către Academia de Arte Frumoase din Paris, unde l-a avut ca mentor pe Gustave Moreau și colegi celebri ca Henri Matisse, Marquet și Rouault. Parisul a fost și locul unde Pallady a legat o strânsă prietenie cu Henri Matisse.

În expoziția dedicată lui Theodor Pallady, seniorii sunt invitați să descopere peste 100 de lucrări ale artistului, reprezentative pentru perioada sa pariziană, alături de capodopere semnate de Matisse, din colecția a două muzee renumite din Paris: Musée de l’Orangerie și Musée Henri Matisse – Département du Nord.

„Paris este unicul paradis al vieții interioare a lui Pallady, cochilia perfectă, în care se derulează ritualuri aparent cuminți, repetate la infinit – lectura, privitul pe fereastră, fumatul și cafeaua, contemplarea florilor și a femeilor, plimbările în preajma casei, pe malurile Senei: pe scurt, viața, pentru el și pentru mulți dintre noi. Este un îndemn tacit adresat tuturor de a ne bucura de puținul pe care îl avem, care poate fi trăit cu inspirație, cu har și cu seninătate. Nu este o rețetă a fericirii, o revelație sau o cale de îmbogățire. Este doar exercițiul sau gimnastica frumosului propriu, pus la lucru zi de zi, fără patos sau frenezii”, declară Erwin Kessler, istoric și critic de artă.

Expoziția este orchestrată de Maria Munteanu, cu acompaniament de Erwin Kessler, și este realizată cu sprijinul Institutului Francez din România și Ambasadei Franței în România.

Art Safari, susținut de Lidl, George, Glo, Rompetrol, Porsche, Kinder, Peroni, Edenred România este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale de artă vizuală și istorie națională. Organizator anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 17-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și colecționarii privați, expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații, inclusiv prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari, proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii, este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. În cele 16 ediții de până acum a înregistrat peste 1 milion de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

 


Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week 2025: ediția în care NEXT GENERATION urcă pe scenă


Între 15 si 18 octombrie, Bucurestiul devine scena celui mai important eveniment de moda din Romania: Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week – editia de toamna 2025. Timp de patru zile, orasul isi asuma rolul unei scene de referinta, conectata direct la pulsul international al modei.

Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week (15–18 octombrie 2025) debuteaza in acest sezon cu prima editie a NEXT GENERATION – Fashion Talent Award, un program conceput pentru a sustine si promova noua generatie de creatori si antreprenori din industria modei romanesti.

Lansat in martie 2025, proiectul NEXT GENERATION este dezvoltat ca un ecosistem educational si creativ, menit sa ofere mentorare de specialitate, resurse si vizibilitate tinerilor designeri si studentilor aflati la inceput de drum.

Pe parcursul verii, cei 10 finalisti ai competitiei Fashion Talent Award au beneficiat de sesiuni individuale de mentorat sustinute de Massimiliano Giornetti, Director al Polimoda. Fitting-ul final, desfasurat pe 13 septembrie, a reprezentat momentul-cheie de pregatire pentru prezentarea de pe 15 octombrie, unde colectiile lor vor fi expuse pentru prima data in fata publicului si a juriului.

Premiul acordat castigatorului Fashion Talent Award consta intr-o experienta educationala internationala la Polimoda, completata de un stagiu la un brand international de fashion – doua etape esentiale care ii vor oferi atat formare academica de inalt nivel, cat si contact direct cu practica si dinamica industriei globale. In plus, colectia sa va beneficia de expunere pe o platforma de e-commerce de top, oferindu-i vizibilitate si acces direct la publicul larg, consolidand astfel rolul proiectului de a crea punti reale intre tinerii creativi romani si institutiile de referinta din moda.

“Moda se afla la o rascruce fara intoarcere. Studentii trebuie formati cu constiinta faptului ca limbajul lor unic este o forta ce trebuie pastrata. Impreuna cu MBBFW, am lansat aceasta initiativa din convingerea ca identitatea si patrimoniul cultural romanesc trebuie amplificate, nu subjugate.Am colaborat cu o selectie de 10 tineri creativi, respectandu-le viziunea si, in acelasi timp, oferindu-le cunostintele si experienta mea legata de piata.Lucrul cu materiale reciclate provenite din articole vestimentare deja purtate reprezinta o provocare care astazi poate fi definita nu doar ca fiind sustenabila, ci si etica. Inseamna a valoriza ceea ce exista deja pentru a crea noi forme de economie. Creativitatea nu are limite.” – Massimiliano Giornetti, Director Polimoda.

Defilarea NEXT GENERATION deschide oficial editia de toamna a Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week si aduce in prim-plan o comisie internationala de jurizare, formata din reprezentanti ai Camera Nazionale della Moda Italiana, Polimoda, precum si profesionisti din industrie – de la un showroom international si o publicatie de profil, la un influencer international si buyers de top.

Tema editiei – Cultural heritage in fashion. A bridge between tradition and innovation – invita noile generatii de designeri sa valorifice traditia si identitatea locala printr-o viziune contemporana si sustenabila.

Un pilon esential al proiectului este sustenabilitatea. In parteneriat cu Auchan Romania, participantii au integrat in colectiile lor piese selectate din zonele „O noua viata” ale magazinelor dedicate economiei circulare. Prin procesul de deconstructie si reconstructie, studentii au dat hainelor o noua identitate, explorand noi forme de expresie creativa si responsabilitate fata de mediu.

„Suntem bucurosi sa fim din nou parteneri ai Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week si sa sustinem proiectul NEXT GENERATION, care imbina creativitatea si responsabilitatea. Prin proiectul „O noua viata”, dedicat economiei circulare, am oferit studentilor designeri nu doar materie prima, ci si ocazia de a reda viata articolelor vestimentare, transformandu-le in piese unice, cu un puternic mesaj de sustenabilitate. Aceasta colaborare subliniaza angajamentul Auchan Romania fata de sustenabilitate si ne bucura sa vedem cum noile generatii de artisti adopta aceste valori esentiale in abordarea modei” – Corina Dospinoiu-Imre, Director Sustenabilitate Auchan Romania”

Un alt pilon important al programului NEXT GENERATION este componenta de business si antreprenoriat, dezvoltata in parteneriat cu Banca Transilvania, recunoscuta pentru sustinerea initiativelor locale si a industriilor creative. In cadrul competitiei, studentii vor participa la un workshop dedicat antreprenoriatului in fashion, menit sa le ofere instrumente practice de gestionare a unui brand, de la strategie si management financiar, la dezvoltarea unei viziuni sustenabile pe termen lung.

Pe 15 octombrie 2025, inainte de prezentarea oficiala a colectiilor, Promenada Mall Bucuresti va gazdui Conferinta NEXT GENERATION, un eveniment ce aduce impreuna reprezentanti de renume international si experti locali din industrie. Sub tema “Next Generation in Fashion: Creativity, Business & Sustainability”, conferinta va aborda cei trei piloni ai proiectului – design, antreprenoriat si sustenabilitate.

NEXT GENERATION se bucura de sprijinul universitatilor de arte si design din Romania – Universitatea Nationala de Arte Bucuresti (UNArte), Universitatea de Arta si Design Cluj-Napoca (UAD), consolidandu-si rolul de platforma de formare si inovatie pentru viitorul industriei.

Sustinerea evenimentului:

Sponsor titular Mercedes-Benz

Parteneri principali: IQOS, Banca Transilvania, Auchan

Parteneri: Fashion Days, Oral-B, STIL Diamonds, Pepsi, adidas,  Returo, Promenada Mall Bucuresti, Heineken, Evian, Glenfiddich, Martini, Schwarzkopf Professional, Murfatlar, Wizz Air, Apivita, Filorga, Uriage, Regina Maria, JBL, BoConcept, Apius, InterContinental Athénée Palace

Partener institutional | Eveniment sustinut de Institutul National al Patrimoniului

NEXT GENERATION este un program dedicat tinerilor designeri, antreprenori si pasionati de moda din Romania. Structurat pe trei directii strategice – Fashion Talent Awards, Business Accelerator & Management in Fashion, Sustainable Design Lab – proiectul creeaza un cadru educational si creativ care imbina mentoratul international, antreprenoriatul si sustenabilitatea.

Bucharest Fashion Week este primul eveniment de moda international din Romania, dedicat promovarii designerilor locali si transformarii „Made in Romania” intr-o eticheta apreciata international. Acest eveniment extraordinar reuneste creatorii de moda, potentialii clienti, profesionistii din industrie si pasionatii de moda pentru a celebra arta modei si a favoriza networking-ul la nivel global. Bucharest Fashion Week 2025 va avea loc intre 15 si 18 octombrie 2025, in locatii emblematice din centrul Bucurestiului, Romania.


Campionatul Mondial de Anduranță FEI 2025 pentru Juniori și Tineret, la Buftea: Organizatorii invită publicul să trăiască experiența unică a anduranței ecvestre


Organizatorii Campionatului Mondial de Anduranță FEI 2025 pentru Juniori și Tineret au revenit vineri, în cadrul unei conferințe de presă, cu ultimele detalii despre evenimentul ce aduce la start, sâmbătă, 92 de cai și călăreți din 26 de țări.

Atmosfera a fost marcată de emoție și de sentimentul unei misiuni împlinite: România organizează, pentru prima dată în istoria sa, o competiție ecvestră de asemenea amploare. Printre personalitățile prezente s-au numărat Christina Abu-dayyeh, directorul Compartimentului de Anduranță al Federației Ecvestre Internaționale (FEI), Mihai Covaliu, președintele Comitetului Olimpic și Sportiv Român, Marilena Mladin, președintele Federației Ecvestre Române, Gheorghe Pistol, primarul orașului Buftea, Mohamed Al-Hadrami, directorul de eveniment al Emirates International Endurance Village, cât și Alexandrina Niță, directorul Centrului Județean pentru Cultură Ilfov.

O sărbătoare pentru public, nu doar o competiție

Organizatorii au subliniat că acest campionat mondial depășește granițele unei întreceri sportive și devine o celebrare deschisă tuturor. Marilena Mladin a evidențiat rolul educativ al sportului ecvestru pentru copii și adolescenți, care învață prin contactul direct cu calul responsabilitate, empatie și echilibru. În același spirit, Mihai Covaliu a lansat un apel către comunitate, arătând că este o șansă unică pentru locuitorii din Buftea, din împrejurimi și din București să descopere frumusețea acestui sport nobil și să admire performanța extraordinară a cuplului om-cal.

Pentru Marilena Mladin, momentul are o valoare simbolică: „Este cel mai mare eveniment pe care Federația Ecvestră Română îl organizează din 1930 până astăzi. Nu vorbim doar despre sport, ci despre visuri, curaj și capacitatea de a construi împreună. Această competiție arată lumii că România are forța de a organiza evenimente de clasă mondială.” Ea a amintit și rolul fondatorului Clubului Shagya, Viorel Dabija, alături de care Federația a pornit, cum a spus chiar ea, „ca doi visători”, într-o „nebunie frumoasă” care a condus la această premieră istorică.

Primarul Gheorghe Pistol a subliniat că succesul acestei ediții va cântări decisiv pentru viitoarele campionate mondiale, Buftea intrând deja în circuitul select al anduranței ecvestre internaționale. El a punctat existența unei infrastructuri solide – trasee de 20-40 de kilometri, gândite pentru siguranța și sănătatea cailor – și a mulțumit partenerilor locali și internaționali pentru sprijin. „Numai prin implicare comună putem transforma acest sport într-o disciplină olimpică, vis pe care îl împărtășim cu toată inima”, a adăugat edilul.

Mihai Covaliu a readus în atenție dimensiunea olimpică a acestui sport: „Relația dintre om și cal este esența anduranței. Este o șansă unică pentru România să fie gazda unei asemenea competiții. Îi invit pe toți să vină în acest weekend să aplaude acești sportivi și caii lor, adevărate minuni ale naturii, într-un spectacol de forță, rezistență și eleganță.”

Recunoașterea internațională

Christina Abu-dayyeh, din partea Federației Ecvestre Internaționale, a elogiat profesionalismul echipei organizatoare și colaborarea excelentă cu autoritățile locale. „Sportul ecvestru nu este doar competiție, ci educație și responsabilitate. România demonstrează că poate fi un partener puternic în dezvoltarea acestei discipline la nivel mondial.”

În același registru, Mohamed Al-Hadrami a accentuat legătura dintre Emiratele Arabe Unite și România, menționând parteneriatul început în 2017 și consolidat prin proiecte de formare, logistică și cronometraj. „Este o bucurie să vedem 92 de sportivi din 26 de țări pregătiți să concureze la Buftea. Viitorul anduranței ecvestre este promițător, iar România este parte integrantă din acest viitor.”

Alexandrina Niță, directorul Centrului Județean pentru Cultură Ilfov, a subliniat îmbinarea dintre sport și tradițiile locale, evidențiind că evenimentul este o oportunitate de vizibilitate culturală și internațională pentru Ilfov și România.

În final, Viorel Dabija a prezentat trofeele și medaliile, în timp ce Marilena Mladin a vorbit despre echipa României, formată din tineri talentați și disciplinați, imdicând faptul că indiferent de rezultat, acești sportivi sunt deja câștigători prin dăruirea lor, iar astfel  România are viitor în anduranța ecvestră.

Startul unei competiții istorice

Sâmbătă, 20 septembrie, la ora 06:45, se da startul oficial al Campionatului Mondial de Anduranță FEI 2025 pentru Juniori și Tineret. Duminică, 21 septembrie, la ora 12:00, festivitatea de premiere va încununa nu doar performanțele sportive, ci și efortul colectiv al unei întregi comunități.


România, noul reper al anduranței ecvestre mondiale: Buftea a găzduit ceremonia de deschidere a Campionatului Mondial FEI 2025 pentru Juniori și Tineret


România a scris o pagină de istorie în lumea sportului ecvestru, devenind pentru prima dată gazda ceremoniei de deschidere a Campionatului Mondial de Anduranță Ecvestră FEI 2025 – Young Riders & Juniori. Într-o atmosferă elegantă și festivă, orașul Buftea s-a transformat în capitala mondială a anduranței, reunind sportivi, oficiali și iubitori ai echitației din aproape 30 de țări. Evenimentul, organizat impecabil de Federația Ecvestră Română, în parteneriat cu Federația Ecvestră Internațională (FEI), Clubul Sportiv Shagya și Agenția Națională pentru Sport, a confirmat intrarea României în clubul select al țărilor capabile să găzduiască competiții de elită.

Ceremonia de deschidere a Campionatului Mondial de Anduranță Ecvestră FEI 2025 de la Buftea a a vut loc joi seară și a fost mai mult decât un eveniment sportiv – a fost o demonstrație de eleganță, pasiune și excelență organizatorică. Pentru câteva zile, Buftea respiră aerul marilor capitale ecvestre și confirmă că țara noastră a intrat definitiv în liga celor mai respectate destinații de pe harta mondială a sportului ecvestru.

O premieră cu semnificație globală

Deschiderea campionatului a adus pe scena internațională o delegație impresionantă: 95 de sportivi tineri, însoțiți de caii lor, veritabile „bijuterii” ale anduranței mondiale. Sosirea echipelor în România a fost un spectacol în sine – unele delegații au parcurs drumuri de peste cinci zile, altele au aterizat pe Aeroportul Otopeni cu avioane cargo specializate, încărcate cu cai de competiție din Emiratele Arabe Unite, Bahrain sau Qatar. Imaginea acestor aeronave, transportând cai de o valoare inestimabilă, a poziționat România într-o ligă restrânsă, alături de Germania, Olanda, Belgia și Marea Britanie, țări autorizate pentru transportul aerian al cailor de elită.

Pentru călăreții cu vârste între 14 și 21 de ani, acest campionat reprezintă nu doar o competiție, ci apogeul unor ani de pregătire intensă, pasiune și visuri. Buftea a devenit scena unde acești tineri își pot testa limitele, demonstrând că anduranța este o disciplină a rezistenței, a eleganței și a conexiunii unice dintre om și cal.

Evenimentul a fost onorat de numeroase oficialități. Printre cei prezenți s-au aflat Hubert Thuma, președintele Consiliului Județean Ilfov, Gheorghe Pistol, primarul orașului Buftea, Simona Neculae, prefectul județului Ilfov, și Viorel Dabija, președintele Clubului Sportiv Shagya Buftea. Alături de ei, reprezentanți ai Federației Ecvestre Internaționale și ai Federației Ecvestre Române au subliniat prin discursurile lor importanța acestui moment unic.

Marilena Mladin, președintele Federației Ecvestre Române, a evidențiat importanța acestui moment istoric pentru România: „Vă invit să fiți alături de echipa noastră și să trăiți emoția acestui Campionat Mondial, aici, acasă, la Buftea. Acest campionat nu este doar o competiție. Este dovada că România are energia, pasiunea și resursele necesare pentru a organiza evenimente de nivel mondial, o șansă unică pentru tinerii noștri sportivi și o ocazie de a arăta lumii ospitalitatea și forța României”.

Primarul Gheorghe Pistol a vorbit despre amploarea organizării unui campionat mondial la Buftea, eforturile care au contribuit la clădirea infrastructurii și parteneriatelor necesare. ”Este o zi plină de emoție și bucurie, emoție pentru că așteptăm cu nerăbdare startul acestui campionat mondial și bucurie pentru că suntem gazda unui eveniment istoric. Este o zi care ne va rămâne pentru mult timp în suflet. Acest campionat este un pas într-o lume plină de adrenalină, de provocări, de prietenii și de descoperiri captivante. Suntem onorați să fim gazda acestui eveniment (…)”, a spus primarul Gheorghe Pistol.

Președintele CJ Ilfov, Hubert Thuma a subliniat potențialul Ilfovului de a atrage evenimente sportive și turistice de mare anvergură : ”Este un eveniment extrem de important pentru noi, pentru județul Ilfov, este un eveniment sportiv deja cu tradiție în Ilfov, un eveniment cu care ne mândrim. Vreau să îi felicit pe organizatori, este un eveniment organizat extraordinar de bine și ceea ce vedem astăzi aici este în primul rând pasiune pentru sport, disciplină, perseverență, muncă, dar și dragoste pentru animale și doresc ca astfel de evenimente să fie cât mai multe în România. Este un eveniment important pentru Ilfov și din punct de vedere turistic, dar și din punct de vedere economic”.

Prefectul județului Ilfov, Simona Neculae, a spus la rândul său: ”Astăzi avem onoarea să participăm la un eveniment excepțional desfășurat în România, în Buftea, în Ilfov – o competiție care ne demonstrează nu numai atașamentul față de animale, ci ne demonstrează curajul pe care fiecare dintre dvs îl are, astfel încât să formeze un tot unitar în competiție”.

Viorel Dabija a vorbit despre munca de echipă și sprijinul constant primit de la autorități: ”În numele Comitetului de Organizare, am onoarea și bucuria de a vă ura bun venit la Campionatului Mondial de Anduranță Ecvestră FEI 2025 – Young Riders & Juniori – Buftea 2025. Este pentru prima dată când România găzduiește un Campionat Mondial FEI de anduranță, iar prezența dumneavoastră aici, reprezentând 28 de națiuni – un număr record, este o dovadă a unității și pasiunii care definesc sportul nostru. Acest moment este nu doar o competiție sportivă, ci și o celebrare a prieteniei, a fair-play-ului și a dorinței de a visa și a transforma visurile în realitate. Le mulțumim tuturor celor care au făcut posibil acest eveniment și, în mod deosebit, comunității locale care ne primește cu atâta căldură”.

Un moment aparte a fost adus de Christina Abu-dayyeh, directorul Compartimentului de Anduranță al Federației Ecvestre Internaționale, care a lăudat profesionalismul organizatorilor români și colaborarea internațională cu parteneri precum Emirates International Endurance Village din Abu Dhabi, sub patronajul Alteței Sale Sheikh Mansoor Bin Zayed al Nahyan. Totodată, Mohamed Al-Hadrami, directorul de eveniment al aceluiași prestigios centru ecvestru, a transmis salutările Alteței Sale și a felicitat România pentru standardul ridicat al organizării, pe care l-a considerat o dovadă a vitalității acestui sport la nivel global.

Un spectacol complet

Parada națiunilor, în care sportivii au defilat sub drapelele propriilor țări, a deschis festivitatea cu emoție și solemnitate. Atmosfera a fost completată de un spectacol cultural de elită: tenorul Ștefan von Korch și soprana Daniela Bucșan, acompaniați de Filarmonica din Pitești sub bagheta maestrului Constantin Grigore, au oferit un recital memorabil, încheiat cu interpretarea imnului național. Dansurile tradiționale aduse pe scenă de ansamblul „Doina Ilfovului” și acrobațiile Circului Metropolitan au îmbinat tradiția cu modernitatea, în timp ce copiii de la grupul „A doua familie” au adus emoție autentică.

Finalul ceremoniei de joi seara a aparținut momentelor ecvestre – demonstrații spectaculoase de grație și forță, care au ilustrat perfect legătura dintre călăreț și cal, simbol central al anduranței.

Succesul evenimentului s-a sprijinit pe o infrastructură special construită. Organizatorii au transformat Buftea într-un adevărat „oraș al sportului”: trasee internaționale, spații pentru cai, zone de cazare și logistică pentru sportivi și facilități pentru spectatori. În spatele acestei reușite s-a aflat o echipă numeroasă de voluntari, tehnicieni, arbitri și medici veterinari, care au muncit pentru ca România să fie pregătită pentru această săptămână istorică.

Programul oficial
15–17 septembrie: antrenamente oficiale și deschiderea grajdurilor
18 septembrie: ședințe oficiale, briefinguri și ceremonia de deschidere (ora 18:00)
19 septembrie: inspecția cailor, ședința oficialilor și conferința de presă
20 septembrie: startul Campionatului Mondial – proba de anduranță (ora 06:45)
21 septembrie: festivitatea de premiere (ora 12:00)
24 septembrie: închiderea oficială a grajdurilor

Echipa României
Lotul național, format din sportivi și cai de perspectivă, reprezintă o nouă generație de campioni:
Baliș Daniel Ioan – Everta, Baliș Diego Leon – Zagira (G XIX-35), Bancioiu Ianna – Wiki on Ice, Berevoianu Sofia Elena – Lady in Red, Cosma Ana Iarina – Fedro dei Laghi și Tabal du Courtisot, Cristache Andreea Alina Beatrice – Amani de Pawi, Lujerdean Raul Alexandru – Altair, Popescu Mihai Tiberiu – Chimura, Savin Mario George – Shaman.

 


Un nou record pe piața de artă: vânzări de peste 15 milioane € în plin an electoral


Raportul de piață 2024-2025 realizat de Casa de Licitații A10 by Artmark arată că, în ciuda unui an marcat de instabilitate politică, tensiuni geopolitice și inflație, piața de artă din România a înregistrat creșteri semnificative.

Vânzările prin licitație au totalizat 11,07 milioane de euro, în creștere cu 8,2% față de anul anterior (10,23 mil. euro), iar vânzările prin Magazinul „Dependent de Artă” au ajuns la 1,48 milioane de euro, cu 10,4% mai mult decât în 2023-2024. Cumulat, grupul Artmark a atins un volum de 15,63 milioane de euro (cel mai ridicat nivel atins vreodată de Artmark) pe cele trei piețe unde activează – România, Croația și Bulgaria.

Extinderea internațională începe să conteze: Artmark Croația a raportat vânzări de 1,38 mil. euro (din 5 licitații), iar Artmark Bulgaria 1,69 mil. euro, cu o rată remarcabilă de adjudecare de 88,55%. Anul 2024-2025 a adus și un nou record de piață de artă: pictura „Țărăncuță, odihnindu-se” de Nicolae Grigorescu s-a adjudecat în decembrie 2024 cu 365.000 de euro.

Structura pieței interne confirmă diversitatea interesului colecționarilor: 7,67 mil. euro pentru artă plastică (pictură, sculptură, grafică), 1,93 mil. euro pentru artă decorativă și luxury și 1,22 mil. euro pentru carte și istorie. Rata de adjudecare s-a menținut stabilă, la 73%.

Un alt indicator relevant: aproape 53% dintre loturi s-au vândut sub 500 de euro, în timp ce doar 5% au depășit 5.000 de euro, confirmând caracterul accesibil al pieței românești.

Arta contemporană continuă să câștige teren. În 2024-2025, licitațiile Artmark au generat 2,9 mil. euro pentru segmentul contemporan (37,8% din totalul artei tranzacționate), față de doar 15,5% în urmă cu 10 ani. Topul artiștilor contemporani tranzacționați este condus de Ion Țuculescu (581.250 euro), Ștefan Câlția (318.050 euro) și Sabin Bălașa (234.750 euro).

Raportul remarcă și creșterea interesului pentru artiste: în 2025 s-a înregistrat pentru prima dată o adjudecare feminină de peste 20.000 de euro, un semnal pentru consolidarea acestui segment.

În concluzie, potrivit reprezentanților Artmark, piața românească de artă demonstrează reziliență și atractivitate investițională chiar și într-un context economic fragil, confirmând rolul său dublu – de tezaurizare financiară și de cultivare culturală.


Hailey Bieber este noua imagine globală a DKNY și prezintă campania pentru toamna 2025


DKNY anunță o colaborare îndrăzneață și plină de energie, prezentând-o pe Hailey Bieber drept noua imagine globală a brandului. Această colaborare marchează un nou capitol pentru DKNY, inspirat din street style-ul newyorkez și reinterpretat prin perspectiva lui Hailey: atemporal, încrezător și cool fără efort.

O muză modernă și o forță a naturii, Hailey aduce un mix unic de încredere calmă, viziune creativă și stil intuitiv, cu rezonanță la nivel mondial. Ca antreprenoare de succes, model, tânără mamă și personalitate incontestabilă a modei, ea leagă cu ușurință lumi diferite – moda și arta, businessul și glamourul – rămânând mereu autentică.

În întreaga campanie, stilul personal al lui Hailey se află în centrul atenției. Fiecare ținută surprinde instinctul ei vestimentar de a amesteca trecutul cu prezentul, combinând clasice reinterpretate din colecția capsulă DKNY est. 1989 cu siluete moderne din colecția de sezon.

„Suntem încântați să o avem pe Hailey drept imagine globală a DKNY. Dincolo de povestea ei de succes, are un stil inspirațional și în același timp accesibil, care surprinde perfect esența brandului nostru. Hailey emană o energie incredibilă prin atitudinea și stilul ei, întruchipând spiritul New York-ului”, declară Jeff Goldfarb, Executive Vice President al G-III Apparel Group.

Un sacou negru cu croială structurată purtat peste o cămașă albă impecabilă – alături de jeanși relaxați și loafers masivi – surprinde perfect esența unui look „off-duty”. O jachetă varsity reinterpretată cu litere neon evocă nostalgia într-o manieră urbană. O jachetă denim lejeră combinată cu jeanși emană o senzualitate casual, iar un sacou Glen plaid oversized, stilizat cu straturi sculpturale, reinventează croitoria modernă cu o notă distinctă semnată Hailey.

Piesele voluminoase de outerwear contrastează cu cele care urmează linia corpului, creând un aer relaxat, dar sofisticat. Pentru Hailey, un palton din blană ecologică neagră intensă și un bomber din piele maro devin piese esențiale pentru un look street style rafinat.

Hailey trece cu ușurință între accesoriile-cheie ale sezonului — noua geantă Hadlee Bag, geanta Paula Commuter Tote și iconica geantă Chana ’89 — fiecare având o personalitate distinctă. Ținuta este completată de simbolul absolut al New York-ului: șapca New York Yankees, reinterpretată într-o colaborare oficială cu logo-ul DKNY.

Fotografiată de Mikael Jansson într-un spațiu industrial care pune în valoare estetica brută a orașului, campania evidențiază modul în care Hailey duce atitudinea originală DKNY în prezent. Accente de galben, culoarea emblematică a taxiurilor newyorkeze, apar pe parcursul campaniei, conectând brandul la ADN-ul său original.

Jacki Bouza, SVP of Global Marketing and Communications la G-III Apparel Group, afirmă: „Campania DKNY toamnă 2025, cu Hailey în prim-plan, surprinde stilul atemporal și emblematic al brandului, aducând energia New York-ului unui public global.

 Colecția DKNY toamnă 2025 este disponibilă în magazinul Sport Couture din Băneasa Shopping City și pe www.sportcouture.ro.

Încă de la lansarea sa în 1989, DKNY a fost sinonimă cu New York-ul – inspirată de energia și atitudinea orașului. Fondat pe o pereche de jeanși și pe dinamica sportului, DKNY este despre utilitate și funcționalitate – practic și contemporan. Pornind de la principiul Donnei Karan de a crea pentru femeia care nu știe unde o va duce ziua, DKNY s-a transformat într-un adevărat „lifestyle powerhouse” global: garderoba dinamică ce cuprinde tot ce ai nevoie pentru a trăi o viață newyorkeză – oriunde te-ai afla. Astăzi, brandul este reinventat încă o dată, cu dragostea pentru New York servind drept muză și mentor. De la cusătură la siluetă, DKNY invită lumea să descopere noile colecții în care cultura, încrederea și pulsul orașului converg, devenind parte dintr-un brand care nu este doar purtat — ci trăit. Aceasta este scrisoarea noastră de dragoste pentru street style-ul autentic și energia nelimitată ce definesc ADN-ul New York-ului — o poveste ce se desfășoară într-o nouă eră a accesibilității.

 


Bucureștiul, sărbătorit prin istorie, artă și literatură!


Muzeul Municipiului București invită publicul să descopere capitala în zilele speciale dedicate orașului nostru într-o lumină nouă – prin expoziții, seri literare, conferințe, tururi ghidate, filme documentare și experiențe vizuale ce aduc laolaltă trecutul și prezentul orașului.

Spațiile muzeale se transformă în locuri de întâlnire cu istoria, literatura și artele vizuale. Cu ocazia Zilelor Bucureștiului, intrarea la toate muzeele din structura MMB va fi liberă în zilele de 20-21 septembrie 2025, precum și participarea la evenimentele care se vor desfășura în cele două zile.

Vă invităm să sărbătorim împreună Bucureștiul – orașul nostru viu, plin de povești, culoare și emoție!

EXPOZIȚII TEMPORARE DEDICATE ORAȘULUI

„București: oameni, locuri, timpuri”

În sediul Primăriei Municipiului București (Bdul Regina Elisabeta, 47), publicul va putea admira lucrări din patrimoniul Pinacotecii București care reprezintă peisaje și portrete realizate de pictori consacrați, precum și lucrări de sculptură. În total, un număr de 60 de obiecte de patrimoniu vor putea fi admirate în perioada 20-21 septembrie 2025.

„Principium Mobilitas” – ediția a III-a

Data: Vineri, 19 septembrie 2025, 10.00-18.00 (ultima intrare la 17.30)

Locația: Palatul Suțu (Bd. I.C. Brătianu, nr. 2)

Organizatori: Primăria Municipiului București – Direcția de Mediu, Serviciul Ecologie Urbană în parteneriat cu Muzeul Municipiului București

Eveniment dedicat celebrării Săptămânii Mobilității Europene și Zilelor Bucureștiului.

 Micro-expoziția „Muzeul didactic: 1 minut de București despre secolul al XV-lea”

Perioada: 17–21 septembrie 2025

Locație: Palatul Suțu (Bd. I.C. Brătianu, nr. 2)

Program de vizitare: miercuri–duminică, orele 10.00–18.00 (ultima intrare: 17.30)

Organizator: Expoziție organizată de Muzeul Municipiului București

Expoziție special organizată pentru Zilele Bucureștiului, dedicată prezentării Bucureștiului medieval într-o formă condensată, accesibilă și atractivă pentru publicul de toate vârstele.

 

Expoziția outdoor „Trecut-au anii. Bucureștiul de ieri și de azi”

Organizator: Muzeul Municipiului București în parteneriat cu Asociația “Bucureștiul meu drag”

Locație: gardul Palatului Suțu (Bd. I.C. Brătianu, nr. 2)

Expoziție foto-vizuală care oferă o oglindă între trecutul și prezentul orașului.

 

Expoziția de autor „București, un oraș numit acasă” – Vali Irina Ciobanu

Locație: Muzeul de Artă Populară „Prof. Dr. Nicolae Minovici” (Str. Dr. Nicolae Minovici, nr. 1)

Program de vizitare: expoziția este deschisă în perioada 12 – 28 septembrie și poate fi vizitată de miercuri până duminică, între orele 10.00–18.00 (ultima intrare: 17.30)

Detalii proiect: Expoziția reunește lucrări ce surprind, prin tușe vibrante și armonii cromatice, frumusețea orașului București – un spațiu al memoriei, al cotidianului și al emoției transpus în univers plastic. Vali Irina Ciobanu explorează contrastul dintre pulsul modern al capitalei și farmecul discret al curților ascunse sau al clădirilor vechi, transformând Bucureștiul într-un personaj viu, plin de lumină și culoare.

 

Expoziția A21+ cu tema „Bucurestiul nocturn”

Locație: Casa Filipescu-Cesianu (Calea Victoriei 151)

Program de vizitare: expoziția este deschisă în perioada 12 – 12 octombrie 2025 și poate fi vizitată de miercuri până duminică, între orele 10.00–18.00 (ultima intrare: 17.30)

Detalii proiect: organizată în parteneriat cu Uniunea Artiștilor Plastici din România, curatori Silvia Stoica și Roxana Barbu, expoziția aduce în atenția publicului o explorare inedită a peisajului urban. Este vorba despre un spectacol vizual generat de absența totală a luminii naturale si specificul relației dintre lumina artificială-spațiu-formă. Lucrările prezente în expoziție sunt realizate în tehnici diferite (ulei, acrilic, acuarelă, tehnici mixte), pe suporturi precum pânză, hârtie, lemn, având fiecare un anumit specific, forță de comunicare și expresie, evidențiind capacitatea de transformare și puterea de comunicare prin limbajul specific artelor vizuale.

 

CONFERINȚĂ LA PALATUL SUȚU

Conferința „Modă și stil bucureștean. O radiografie vestimentară a orașului capitală” va fi susținută de dr. Maria-Camelia Ene, istoric, Coordonator Compartiment Istorie Modernă și Contemporană, Muzeul Municipiului București

Data: Duminică, 21 septembrie 2025, ora 14:00

Locație: Palatul Suțu (Bd. I.C. Brătianu, nr. 2)

Organizator: Eveniment organizat de Muzeul Municipiului București.

 

SERI LITERARE CU SCRIITORI CONSACRAȚI

„Deznodământul nu contează”. Muzică și ficțiune

Data: Miercuri, 17 septembrie, la ora 18

Locație: Grădina Casei Filipescu-Cesianu (Calea Victoriei 151).

Coordonator: Doina Ruști, apreciat prozator contemporan

Invitați: Regizorul Toma Enache, autorul filmului „Enescu jupuit de viu”; Roxana Ruscior – lectură de autor, actrița Claudia Ene de la Teatrul Elisabeta din București.

Moderează: Adrian Ciocioman.

 

Seara de lectură „SCRIITORI BUCUREȘTENI citesc”

Data: Sâmbătă, 20 septembrie 2025, ora 18:00

Locație: Palatul Suțu (Bd. I.C. Brătianu, nr. 2)

Coordonatoare: Doina Ruști, apreciată prozatoare contemporană, cunoscută pentru trilogia fanariotă („Manuscrisul fanariot”, „Mâța Vinerii”, „Homeric”), alături de romane cu puternic impact social precum „Fantoma din moară” și „Lizoanca la 11 ani” (Premii: Premiul pentru Proză al Uniunii Scriitorilor, Premiul „Ion Creangă” al Academiei Române)

Organizatori: Muzeul Municipiului București în parteneriat cu Asociația Creatorilor de Ficțiune. Vor participa scriitori inspirați de istoria Bucureștiului, care și-au transpus viziunea orașului în romane: Doina Ruști, Dinu Flămând, Adrian Majuru, Roxana Dumitrache, Andrei Novac, Ana Iorga, Cătălin D. Constantin, Iren Mate, Péter Demény, Dan Pleșa, Petre Nechita.

 

TURURI GHIDATE ÎN CENTRUL BUCUREȘTIULUI

MMB oferă gratuit bucureștenilor șase tururi ghidate în ziua de sâmbătă, 20 septembrie, începând cu ora 10.00, cu următoarele teme și locuri de întâlnire:

  1. Sub Universitate: vestigiile de sub noi

Ghid: Adelina Darie

  • Punct de plecare: Universitatea din București
  • Descriere: Turul pune în lumină descoperirile arheologice realizate sub Universitate, cu accent pe cercetările recente din curtea interioară. Participanții vor afla cum arată urmele așezărilor medievale și moderne ascunse sub actualele clădiri și ce spun acestea despre începuturile orașului.
  • Traseu: Esplanada din fața Facultății de Istorie.

 

  1. Sub Cartierul Evreiesc: istorii uitate

Ghid: Sorin Cleșiu

  • Punct de plecare: Strada Sfânta Vineri (zona fostei Sinagogi Malbim)
  • Descriere: Un tur dedicat rămășițelor și vestigiilor păstrate sub actualul Cartier Evreiesc. Vor fi evocate sinagogile dispărute, comunitatea evreiască și urmele vizibile sau recuperabile ale acestui cartier istoric.
  • Traseu: Strada Sfânta Vineri – Halele Traian – Bulevardul Mircea Vodă.

 

  1. Străzi și hanuri dispărute din Centrul Vechi

Ghid: Elena Gavrilă & Theodor Ignat

  • Punct de plecare: Hanul lui Manuc
  • Descriere: O incursiune în trecutul comercial al orașului, când Centrul Vechi era plin de hanuri și străduțe înguste. Vor fi povestite istoriile locurilor dispărute, dar și felul în care memoria lor se păstrează în documente, planuri și vestigii arheologice.
  • Traseu: Hanul lui Manuc – Strada Șelari – zona Hanului Constantin Vodă – Curtea Veche.

 

  1. Hanuri, biserici și viața orașului medieval

Ghid: Gabriel Constantin

  • Punct de plecare: Curtea Veche
  • Descriere: Un tur în inima Centrului Vechi, dedicat hanurilor și bisericilor care au susținut viața comercială și spirituală a Bucureștiului. Participanții vor redescoperi hanurile dispărute, dar și edificiile religioase care dau încă identitate zonei.
  • Traseu: Curtea Veche – Hanul cu Tei – Biserica Sf. Dumitru – Lipscani.
  1. De la Rosetti la Kogălniceanu – Primul bulevard al orașului

Ghid: Cezar Buiumiaci

  • Punct de întâlnire: Piața Rosetti, nr. 1
  • Descriere: Turul explorează primul bulevard modern al orașului, născut în a doua jumătate a secolului XIX. Se vor prezenta clădirile emblematice, poveștile familiilor care au locuit aici și transformările urbanistice majore.
  • Traseu: Piața Rosetti – Bulevardul Carol I – Universitate – Bulevardul Regina Elisabeta – Piața Kogălniceanu.

 

  1. Stilul brâncovenesc în spațiul bucureștean

Ghid: Nicoleta Bădilă

  • Punct de plecare: Palatul Suțu (Sala medievală)
  • Descriere: Turul începe cu o introducere în epoca lui Constantin Brâncoveanu și vizualizarea surselor iconografice în sala medievală a Palatului Suțu. Va fi evocată pictura religioasă post-brâncovenească prin fragmentele de frescă de la Mănăstirea Văcărești, iar apoi se coboară pe Bulevardul I.C. Brătianu pentru a observa direct arhitectura și iconografia edificiilor brâncovenești.
  • Traseu: Palatul Suțu – Biserica Sfântul Gheorghe cel Nou – Biserica Colței.

 DOCUMENTARE ISTORICE

Muzeul Municipiului București a oferit către ARCUB și CREART din arhiva instituției o serie de filme documentare realizate de MMB în cadrul Cinema Museion și care vor putea fi vizionate în aceste zile dedicate orașului, conform programului anunțat de cele două instituții partenere.

Titlurile documentarelor sunt: „Calea Văcăreşti”; „Conferinta micii înțelegeri 1925”; „Festivitățile din Ploiești 1925”; „Palatul Voievodal Curtea Veche”; „Vizita reprezentanților Micii Înțelegeri la Vila Florica”; „Aniversarea Basarabiei (1924)”; „Artera Piaţa Victoriei – Piața Muncii”; „Concurs de arături, 1927”; „Funeralii Ion I.C. Brătianu (1864-1927)”; „Funeraliile Regelui Ferdinand al României”; „Nunta de la Belgrad, 8 iunie 1922”; „Cum era Calea Moşilor în anii ’70”.


Unforgettable Festival 2025: trei zile de magie, peste 60.000 de spectatori și un succes fără precedent în Piața Constituției


Cea de-a doua ediție a Unforgettable Festival a transformat Piața Constituției în cel mai mare amfiteatru cultural al României, reunind peste 60.000 de spectatori în trei zile de muzică pop-simfonică și experiențe artistice unice.

Publicul a fost adevăratul erou al festivalului

Organizatorii transmit recunoștință profundă publicului, care a demonstrat un spirit civic și cultural de excepție. „Fără voi, acest festival nu ar exista. Voi sunteți adevărații noștri eroi”, au declarat reprezentanții Unforgettable Festival. Atmosfera creată de spectatori a depășit orice așteptări, consolidând rolul publicului drept cel mai important partener al evenimentului.

Artiști de renume mondial, momente unforgettable

Prima seară a debutat cu Nikos Vertis, care a cântat alături de mii de fani, transformând ploaia într-un element al spectacolului. Momentul surpriză a fost duetul cu Andra, în premieră absolută, cu piesa „Aseară ți-am luat basma”, cântată la unison cu publicul. „E uimitor că n-ați plecat după atâta ploaie. Vă iubesc pentru că aveți mult respect pentru muzică și artiști!”, a spus Nikos Vertis, vizibil emoționat de publicul din Piața Constituției.

„Celebrating Zamfir” a fost un spectacol-omagiu excepțional, în care maestrul Gheorghe Zamfir, alături de Corul și Orchestra Operei Naționale București și maestrul dirijor Daniel Jinga, a oferit publicului clipe memorabile. Invitați precum Paula Seling și Giora Linenberg, Trei Tenori Ieșeni, naista Daniela Ghiță, soprana Rodica Anghelescu, Sorin Francu, Studioul de Balet al ONB și Corul Allegretto au completat aceastǎ celebrare a geniului și emoției.

Ziua de vineri a adus două dintre cele mai impresionante momente ale festivalului.

În aceeași seară, Andrea Bocelli a susținut un concert istoric, transformat într-o adevărată lecție de frumusețe și emoție artistică. Pentru două ore, Piața Constituției a devenit o sală de operă în aer liber, unde fiecare notă a celebrului tenor a ridicat publicul în picioare. Arii celebre precum „Nessun Dorma” sau „La Donna e Mobile”, dar și interpretări emblematice precum „O Sole Mio” și „Time to Say Goodbye”, au creat un moment care a unit mii de oameni într-o tăcere deplină și emoționantă. Vocea inconfundabilă a celebrului tenor a oferit un recital, dar și o experiență culturală ce va rămâne în memoria tuturor.

Ultima zi a festivalului a adus diversitate și emoție, cu Subcarpați care au reinventat folclorul românesc pe scena simfonică alǎturi de dirijorul Daniel Jinga și Orchestra Operei Naționale București, dar și cu recitalurile pline de rafinament ale lui José Carreras și Katherine Jenkins, acompaniați de dirijorul David Giménez. Atmosfera a continuat cu energia inconfundabilă a lui Arash, care a ridicat publicul în picioare cu hiturile sale, culminând cu stilul dance-pop electronic al lui Loreen, dublă câștigătoare Eurovision, care a închis festivalul într-o explozie de lumini și dans.

Unforgettable Festival 2025 s-a desfășurat în condiții exemplare, fără niciun incident raportat. Organizatorii mulțumesc Primăriei Municipiului București și CreArt pentru sprijinul constant, precum și Poliției Române, Jandarmeriei și tuturor autorităților implicate pentru colaborarea impecabilă.

De asemenea, un mesaj de mulțumire specială este adresat partenerilor și sponsorilor care au sprijinit festivalul, contribuind la realizarea unui eveniment de referință pentru cultura românească.

Un festival care devine tradiție

Unforgettable Festival 2025 a arătat încă o dată forța muzicii de a aduce împreună oameni din toate colțurile lumii și de a crea punți între generații și culturi. Trei zile de emoție, peste 60.000 de spectatori și un line-up de artiști de talie mondială au confirmat că festivalul a devenit deja un reper cultural al României.

 Biletele Pre-Sale pentru Unforgettable Festival 2026 (5–6 septembrie, București) sunt deja disponibile pe www.iabilet.ro.

 


Raportările ESG, investiție strategică în viitor


Deși Uniunea Europeană a adoptat recent Pachetul Omnibus, menit să simplifice și să amâne unele obligații privind raportarea de sustenabilitate, presiunea reală asupra companiilor nu s-a redus. Investitorii și finanțatorii continuă să ceară transparență ESG, iar accesul la capital devine tot mai strâns legat de calitatea acestor raportări, inclusiv prin accesul la credite sustenabile sau condiții preferențiale de finanțare.

ESG nu trebuie privit ca o povară birocratică, ci ca o oportunitate de a aduce valoare pe termen scurt și lung. Sustenabilitatea este un motor de inovare și competitivitate, care consolidează încrederea investitorilor și loialitatea clienților. Tot mai des, companiile constată că și clienții și furnizorii lor solicită aliniere și vizibilitate pe teme ESG, pentru a menține parteneriate solide și credibile.  În esență, chiar dacă Omnibus a flexibilizat calendarul legislativ, piața și finanțatorii nu fac pași înapoi, iar raportarea ESG rămâne un instrument esențial de creștere și diferențiere. AmpliQore oferă expertiză în acest sens printr-o abordare bazată pe date și dovezi, cu soluții adaptate industriei fiecărui client, ajutându-i să răspundă cerințelor investitorilor, clienților și furnizorilor.

Ce înseamnă Directiva CSRD și ce modificări aduce Pachetul Omnibus

Directiva CSRD (Corporate Sustainability Reporting Directive) este cadrul european care obligă marile companii să raporteze informații detaliate despre impactul lor de mediu, social și de guvernanță, în baza standardelor ESRS (European Sustainability Reporting Standards). Spre deosebire de vechea directivă NFRD, aplicabilă unui număr redus de firme, CSRD extinde obligațiile la peste 50.000 de companii din Uniunea Europeană și introduce auditarea datelor, astfel încât raportarea ESG devine la fel de riguroasă ca raportarea financiară.

Pe 6 martie 2025, Comisia Europeană a prezentat Pachetul Omnibus, un set de măsuri pentru economie și competitivitate, dar și pentru dezvoltare durabilă. În ceea ce privește sustenabilitatea, propunerile includ amânarea cu doi ani a aplicării unor obligații de raportare prevăzute de CSRD, în special pentru companiile mari care nu au început încă implementarea și pentru IMM-urile listate la bursă.

În România, pentru exercițiul financiar 2024 (raportat în 2025), obligația rămâne valabilă pentru entitățile de interes public cu peste 500 de angajați. Totuși, după aplicarea Omnibus, numărul companiilor vizate direct de CSRD s-a redus semnificativ: din peste 6.000 estimate inițial, doar aproximativ 300 mai rămân sub incidența noilor reguli.

De ce raportările ESG sunt deja o cerință de piață

Această relaxare legislativă nu schimbă însă realitatea: băncile, fondurile de investiții și partenerii internaționali cer date ESG verificabile. În practică, dobânzile, condițiile de finanțare și accesul la capital sunt deja influențate de performanța de sustenabilitate a unei companii. Lipsa unor politici ESG clare duce la costuri mai mari sau chiar la refuzul finanțării. AmpliQore oferă servicii de colectare și analiză a datelor ESG, raportare conformă standardelor CSRD/ESRS și strategie de sustenabilitate, astfel încât companiile să aibă un avantaj competitiv.

În Uniunea Europeană, aproape toate marile grupuri au integrat ESG în strategia lor. La nivel global, circa 90% dintre companiile din indicele S&P 500 publică rapoarte de sustenabilitate, ceea ce arată că piața a trecut înaintea reglementărilor. Pentru fondurile internaționale, raportarea ESG a devenit un criteriu standard de due diligence, la fel de important ca bilanțurile financiare.

România, între excepții legale și presiuni reale

Chiar dacă Pachetul Omnibus a redus numărul companiilor românești obligate să raporteze, presiunea de piață rămâne la fel de ridicată. În sectorul energetic, raportările de sustenabilitate au devenit deja o practică uzuală, cu obiective clare de reducere a emisiilor și de eficiență energetică. În domeniul financiar, instituțiile de credit și investiții includ ESG în strategia lor și își publică performanțele de responsabilitate corporativă. Retailul modern integrează sustenabilitatea în planurile de dezvoltare, vizând reducerea consumului și o logistică mai verde, în timp ce industria auto aliniază practicile locale la standarde internaționale și explorează certificări de tip B Corp. În HoReCa, hotelurile premium adoptă certificări verzi și investesc în energie regenerabilă și infrastructură pentru mobilitate electrică.

Aceste exemple arată că, indiferent de excepțiile legislative, companiile românești din domenii cu vizibilitate internațională sau cu expunere la finanțatori nu pot ignora cerințele ESG. Piața cere transparență și responsabilitate, iar lipsa lor echivalează cu pierderea unor oportunități de finanțare și parteneriate, și excluderea din lanțurile de aprovizionare ale marilor clienți care solicită dovezi clare de sustenabilitate.

Raportările ESG ajută companiile să își gestioneze riscurile și să se diferențieze pe piață

Companiile care aleg să investească în sustenabilitate își asigură acces mai bun la capital, atrag clienți loiali și câștigă încrederea investitorilor și își păstrează vizibilitatea și credibilitatea în fața furnizorilor și partenerilor de business.Cele care ignoră trendul riscă să rămână izolate, cu costuri de finanțare mai mari și vizibilitate redusă în lanțurile internaționale de aprovizionare. AmpliQore se diferențiază prin combinația dintre expertiza tehnică, înțelegerea reglementărilor europene și abordarea pragmatică, care transformă conformitatea într-un avantaj de business.

Cel mai important pas este să începi călătoria ESG. Indiferent de dimensiunea companiei sau de domeniul de activitate, sustenabilitatea și profitul nu se exclud, ci se completează. ESG înseamnă inovare, reziliență și creștere pe termen lung, iar raportarea de sustenabilitate devine biletul de intrare într-o economie globală în care transparența este noua monedă a încrederii.

Pentru companiile care vor să transforme ESG dintr-o obligație într-un avantaj competitiv, sprijinul unor consultanți specializați este esențial. Mai multe detalii găsiți pe: www.ampliqore.uk.

 


Roxana Blagu își relansează brandul de modă sub numele ROXANNA și prezintă o nouă colecție la Transilvania Fashion Festival


După mai bine de 12 ani de activitate în industria modei, brandul Helene Pisc trece printr-o transformare majoră. Fondat în urmă cu peste un deceniu de Roxana Blagu împreună cu o prietenă foarte bună, iar mai apoi continuat de ea singură, brandul se reinventează și devine de acum ROXANNA, o identitate puternică, matură și profund conectată la parcursul personal și profesional al creatoarei.

Rebrandingul vine cu un nou logo cu semnificații puternice, o identitate vizuală modernă și o direcție stilistică ce reflectă autenticitatea, feminitatea și eleganța urbană, dar și o colecție în premieră, prezentată oficial în cadrul Transilvania Fashion Festival, unul dintre cele mai relevante evenimente de fashion din România.

Am simțit că a venit momentul unei noi identități care să exprime mai bine brandul și ceea ce fac astăzi. Am lucrat mult la logo și pentru mine are mai multe semnificații importante: reprezintă legătura dintre mamă și copil, dar și faptul că cel mai mare atu al meu este acela că știu să creez legături între oameni. Am început atelierul într-o perioadă grea, când luptam pentru copilul meu, iar acest nod simbolizează legătura dintre mamă și copil ce nu poate fi destrămată de nimic. Totodată, îmi amintește de începuturi, primele brățări cu noduri pe care le-am creat și care m-au ajutat să îmi stabilizez situația financiară și să continui să construiesc. Acum simt că ROXANNA este exact povestea mea spusă prin piese vestimentare”, declară Roxana Blagu.

Noua colecție marchează acest moment de tranziție și deschide o etapă în care ROXANNA propune un stil curat, contemporan, cu linii simple și detalii sofisticate, adresat femeilor care își doresc piese versatile și cu personalitate.

Croitoria face parte din viața mea dintotdeauna. Bunica mea a fost croitoreasă, mama la fel, iar eu am crescut practic în atelierul lor, printre mașini de cusut, materiale și tipare. De mică am fost îndrăgostită de fashion și de ideea că o haină poate transforma felul în care te simți. Poate nu multă lume știe, dar celebrii jeans Trident, care au propulsat trupa în atenția publicului, i-am făcut eu cu o forfecuță de unghii. Am știut mereu că unul dintre scopurile mele în viață este să creez haine care să le facă pe femei să se simtă bine cu ele însele, să își redescopere feminitatea și să își poarte frumusețea cu încredere.”, mai spune Roxana Blagu.

Rebrandingul marchează începutul unei noi etape pentru Roxana Blagu și brandul ROXANNA, cu promisiunea de a aduce mereu în fața publicului colecții care să celebreze feminitatea și autenticitatea.

ROXANNA este noul nume al brandului de modă fondat de Roxana Blagu, designer român cunoscut atât pentru parcursul artistic, cât și pentru spiritul său antreprenorial. Cu o experiență de peste 12 ani pe piața de fashion prin Helene Pisc, brandul evoluează acum într-o identitate care îmbină emoția personală cu rafinamentul vestimentar.


Prima zi a Unforgettable Festival 2025: cel mai mare amfiteatru cultural din România și un concert memorabil susținut de Nikos Vertis


Unforgettable Festival și-a deschis porțile pentru o nouă ediție, transformând Piața Constituției în cel mai mare amfiteatru cultural din România. Mii de oameni au înfruntat vremea capricioasă pentru a fi alături de artiștii lor preferați și pentru a trăi o seară în care muzica a fost mai puternică decât ploaia.

Momentul central al primei seri i-a aparținut lui Nikos Vertis, care a oferit un concert plin de emoție și energie. Cu vocea și carisma care l-au consacrat, Vertis a reușit să creeze o conexiune specială cu publicul, cântând hituri cunoscute și piese care au adus bucurie fanilor săi din România. Atmosfera a atins punctul culminant atunci când artistul a invitat-o pe Andra pe scenă pentru a interpreta împreună „Aseară ți-am luat basma”. A fost un moment în premieră absolută, pe care întreaga piață l-a trăit cu emoție, cântând la unison alături de cei doi.

Dacă artiștii au adus spectacolul pe scenă, adevăratul erou al serii a fost publicul, care a rămas pe poziții în ciuda vremii nefavorabile. Energia și devotamentul lor au confirmat că Unforgettable Festival există prin și pentru oameni.

Organizatorii adresează mulțumiri speciale publicului pentru curajul și entuziasmul de a participa la festival, în ciuda vremii capricioase. Pentru ziua de astăzi, spectatorii sunt invitați să se pregătească corespunzător, deoarece sunt posibile noi episoade de ploaie. Recomandăm purtarea pelerinelor de ploaie, umbrelele fiind interzise din motive de siguranță – pot reprezenta un risc în zonele aglomerate și obstrucționează vizibilitatea celorlalți participanți.

Pentru a evita cozile, accesul în zona de festival se face de la ora 15:00, iar intrarea în zona de scaune este permisă de la ora 16:00. Concertele vor începe în jurul orei 16:30, însă ora cea mai aglomerată rămâne în apropiere de ora 18:00, motiv pentru care recomandăm sosirea din timp.

Următoarele două zile promit spectacole de excepție, cu artiști precum Andrea BocelliGheorghe ZamfirJosé CarrerasKatherine JenkinsLoreenSubcarpați Symphonic și mulți alții.

Unforgettable Festival 2025 continuă și demonstrează, încă o dată, că muzica poate transforma ploaia într-un aliat și o seară obișnuită într-o amintire care va rămâne pentru totdeauna.

 


Selly, premiat de IMM România pentru lansarea stațiunii Nibiru – cel mai mare proiect turistic inițiat în România după 1990


Andrei Șelaru (Selly) a fost distins de Consiliul Național al Întreprinderilor Private Mici și Mijlocii din România (IMM România) pentru inițierea și dezvoltarea proiectului Nibiru, considerat drept cel mai important proiect turistic și de divertisment lansat în România după 1990.

Premiul a fost oferit în cadrul evenimentului de lansare a celei de-a cincea ediții a studiului „Carta Albă a Turismului din România”, organizat la sediul Prefecturii Constanța. Distincția vine ca o recunoaștere a impactului pe care Nibiru îl va avea asupra dezvoltării durabile a turismului românesc și poziționării României ca destinație relevantă pe harta internațională a divertismentului și culturii.

Nibiru este o stațiune de vară cu un concept inovator, construită de la zero între Costinești și Tuzla, pe o suprafață de peste 1,6 milioane de metri pătrați. Proiectul are o investiție estimată la peste 50 de milioane de euro doar în prima fază, fiind deja în derulare, cu deschiderea oficială programată pentru iulie 2026.

Nibiru nu este doar o stațiune, ci o resetare de mentalitate. Este o platformă care combină entertainmentul, arta, gastronomia, cultura și inovația, deschisă tuturor generațiilor”, a declarat Selly, CEO și fondator al proiectului.

Nibiru propune un model complet nou de dezvoltare turistică și culturală pentru litoralul românesc. Stațiunea va include un mall în aer liber, un venue de evenimente cu o capacitate de 150.000 de persoane – printre cele mai mari din lume – precum și cel mai mare club de noapte în aer liber, cu o capacitate de 30.000 de persoane și un line-up internațional zilnic. Din ofertă mai fac parte un parc de distracții, un circuit de karting de 30.000 mp, zone de sport, o zonă specială pentru copii (dezvoltată în parteneriat cu HypeByKiddo), precum și activări artistice și culturale zilnice.

Stațiunea va găzdui în medie 50.000 de vizitatori pe zi, ceea ce înseamnă peste 3 milioane de turiști într-un sezon estival, un trafic care depășește cumulat toate marile festivaluri din România. Infrastructura deja testată cu succes în cadrul Beach, Please! – cu peste 155.000 de participanți într-o zi – garantează o experiență fluentă, sigură și accesibilă.

Pe promenada stațiunii vor fi prezente branduri emblematice din zona de food & drinks precum Shaormeria Băneasa, Cartofisserie, Splendid Chicken, Burgr Factory, Pescăria lui Matei, La Mici, dar și nume consacrate din zona de nightlife – LOFT și NUBA – care vor deschide locații special adaptate pentru Nibiru. De asemenea, va exista o zonă de fashion cu magazine consacrate și un fashion bazaar dedicat designerilor români la început de drum.

Dincolo de divertisment, Nibiru va însemna și educație, cultură și conținut: peste 8 show-uri pe zi, concerte live, lansări de carte, tabere de creație, ateliere pentru copii și tineri, activări cu influenceri rezidenți și producții media constante. Cu o strategie content-first, stațiunea este concepută pentru a deveni cea mai virală locație de vară din România.

Proiectul este dezvoltat exclusiv din fonduri private, de un consorțiu de antreprenori și profesioniști din entertainment, HoReCa și real-estate. Distincția acordată de IMM România subliniază importanța colaborării dintre mediul privat și organizațiile de business în accelerarea dezvoltării turismului național.

 


Art Safari deschide o expoziție-manifest de artă contemporană în Promenada Mall, din 15 septembrie: „Young Blood. Noul val de artiști contemporani”


Art Safari și Promenada Mall anunță cea de-a doua expoziție de artă contemporană realizată în colaborare: „Young Blood. Noul val de artiști contemporani”, curatoriată de artistul Alexandru Rădvan. Expoziția va putea fi vizitată gratuit în perioada 15 septembrie – 10 octombrie 2025, la Promenada Mall.

Extensie a Young Blood – un proiect expozițional marca Art Safari care a ajuns la 5-a ediție, expoziția organizată la Promenada Mall își propune să aducă mai aproape de publicul larg, în contextele cotidiene, energia, curajul și creativitatea tinerei generații de artiști.

„Ce vor tinerii ăștia cu arta lor?”

 „Young Blood. Noul val de artiști contemporani” este o expoziție-manifest ce își propune să demonteze ideea că „nu se mai nasc artiști cum erau odată”. Curatorul Alexandru Rădvan și selecția sa de lucrări contrazic din plin această percepție, arătând că noile generații de artiști sunt numeroase, talentate și pline de povești care merită privite și ascultate.

– Nu mai există, dom’le, artiști cum erau odată! Nu se mai naște un Michelangelo…

Ba se nasc. Se nasc mereu și sunt mulți, din ce în ce mai mulți, sunt talentați, vor să povestească fiecare câte ceva. Sunt peste o mie de artiști tineri care au lucruri de împărtășit, iar dintre ei, cel puțin o sută sunt deosebiți, iar zece – absolut remarcabili. Dar… noi nu prea suntem dispuși să ascultăm și mai ales să încercăm să înțelegem ce vor tinerii ăștia cu arta lor”, declară Alexandru Rădvan, curatorul expoziției.

 Artiștii prezenți în expoziție sunt Alina Dârțu, Andra Georgescu, Bianca Măldărescu, Brândușa Mărăscu, Maria Cosmaciuc, Mihai Voinescu, Paula Nănău și Ana Popa.

Artă la răscruce de timpuri

 Expoziția vorbește și despre forța artei de a supraviețui și de a da speranță în orice context – fie că e vorba de vremuri de război și crize sau incertitudine.

TheStoryalist

 „Acum, artă? Nu vezi, bre, că începe războiul, că vine molima, că ne lovește asteroidul, acum ne arde nouă de artă? Răspunsul clar este: da, bre, exact acum e momentul. De ce? Fiindcă arta va vorbi mereu despre speranță, despre ce rămâne visător în oameni chiar în cele mai grele condiții, arta e cea care ne-a însoțit încă de pe vremea când locuiam în peșteri. Ce zici, bre? Dă-le o șansă și tinerilor ăstora, că s-ar putea să fie frumos”, este îndemnul curatorului Alexandru Rădvan.

Absolvent al Universităţii de Arte Bucureşti, Facultatea de Pictură, clasa prof. Florin Mitroi, și lector la departamentul de Pictură al Universității, cu un doctorat în „Ştiinţa imaginii” conferit de Universitatea din Bucureşti, artistul a expus în țară și străinătate, în mod constant, de la sfârşitul anilor 1998. Lucrările lui se regăsesc în importante colecţii publice şi private din România, Germania, Belgia, Austria, Israel, Franţa, Italia, Grecia şi SUA.

De asemenea, iubitorii de artă și frumos sunt invitați să viziteze și expoziția „Young Blood 5.0 – Hello, Math!”, la Art Safari, la Palatul Dacia-România, din strada Lipscani, nr. 18-20, în perioada 5 septembrie – 14 decembrie.

Acces și program

 Accesul la expoziția găzduită de Promenada Mall este gratuit, iar lucrările pot fi admirate zilnic între orele 12:00 – 20:00, în spațiul special amenajat la nivelul 1, lângă magazinul Murmur. Vernisajul expoziției va avea loc marți, 16 septembrie, de la ora 19:00.

Expoziția este o invitație de a regândi relația dintre trecut și prezent în artă, dar și de a oferi șansa publicului de a descoperi frumusețea și forța creatoare a prezentului prin ochii tinerilor artiști.

Art Safari, susținut de Lidl, George, Glo, Rompetrol, Porsche, Kinder, Peroni, Edenred România este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale de artă vizuală și istorie națională. Organizator anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 17-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și colecționarii privați, expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații, inclusiv prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari, proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii, este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. În cele 16 ediții de până acum a înregistrat peste 1 milion de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

Cu un mix de branduri de renume internațional și o gamă bogată de restaurante și servicii, Promenada pune la dispoziția clienților o experiență completă de shopping. Având un design modern în linie cu arhitectura urbană din zona de nord a capitalei, Promenada Mall este situat pe Calea Floreasca nr 244-246, Sector 1 București, cu acces facil la mijloacele de transport public, într-una din cele mai moderne zone ale orașului.

Promenada găzduiește peste 150 de magazine, printre care se numără branduri premium precum Coccinelle, Furla, Rituals, LIU JO, GUESS, Musette, Kultho, Bijuteria Teilor, grupuri de renume ca Inditex, cu brandurile Massimo Dutti, Oysho, ZARA, ZARA HOME, Bershka și Stradivarius, Peek & Cloppenburg, Lunet, Murmur și Dualitae în exclusivitate în România, Chic Chic Urban Fashion, Merer, Men’s Cave, Intimissimi, magazine pentru copii, de sport, frumusețe și timp liber. Ofertei de magazine i se adaugă o gamă largă de servicii precum SKKIN-Korean Facial Express, Asian Vitality SPA, The BAR Salon, Salon Yvonne, Floria, Needle Atelier de retuș, ECO CLEAN, Diamond Car Wash, agenția de turism DERTOUR, Flanco și o varietate de servicii bancare.

Terasa verde, de peste 4000 mp este o adevărată oază urbană, care invită vizitatorii la relaxare și oferă modalități variate de petrecere a timpului liber – proiecții de film, spectacole de teatru, concerte în aer liber și alte evenimente dedicate publicului. Clienții au la dispoziție și Clubul de Health & Fitness World Class, ce oferă membrilor acces la facilități și echipamente premium.


Marina Snagov se lansează pe piața imobiliară cu un proiect în valoare de 40 milioane €, 33 vile de lux și o seară de peste 1 milion de €, sub străluciri de diamante și haute couture


Marina Snagov, noul etalon al luxului rezidențial din România, a strălucit joi seară la evenimentul grandios ce a redefinit standardele rezidențiale pe malul lacului. Cu un proiect în valoare de 40 de milioane de euro, cele 33 de vile premium cu pontoane private și marină proprie, proiectate de către Ideal Residence Developer, au găzduit o seară a eleganței absolute.

„Marina Snagov este un reper. Nu doar pentru piața imobiliară, ci pentru stilul de viață pe care îl propune: intimitatea absolută, infrastructură modernă, ponton privat la fiecare vilă și o comunitate exclusivistă,” a declarat Ana Maria Sztankovics, Managing  Partner, Ideal Residence Developer.

Complexul cu 33 de vile de lux oferă acces la propria marină, spații verzi atent amenajate și servicii premium, de la securitate permanentă, până la administrare integrată a proprietăților. Marina Snagov a atras deja interesul investitorilor și al celor care doresc să transforme această locație într-o adresă de prestigiu. Costul evenimentului de lansare a depășit 150.000 de euro, iar vedetele invitate au transformat Marina Snagov într-o adevărată pasarelă a extravaganței.

Bijuteriile purtate de modele în cadrul defilării, parte din colecția Amprente by Kultho, alături de piesele expuse în showroom, au însumat peste 1.000.000 de euro, reunind creații cu diamante de la cele mai prestigioase branduri din portofoliul Kultho.

,,În această seară am avut ocazia să descoperim creații cu diamante montate în aur alb, galben sau rose, piese special curatoriate de către Kultho din colecțiile brandurilor de prestigiu pe care le are in portofoliu. O selecție realizată cu grijă de Kultho, gândită să inspire și să exprime conceptul AMPRENTE.” – Mădălina Diaconu, director de marketing Kultho.

În același registru spectaculos, M.Marquise a adus în prim-plan ținute couture cu o valoare cumulată de peste 30.000 de euro, demonstrând măiestria detaliilor realizate manual, a aplicațiilor strălucitoare și a liniilor contemporane care definesc feminitatea modernă.

„În această seară, ținutele M.Marquise au dezvăluit măiestria detaliilor couture: broderii realizate manual, aplicații strălucitoare și linii contemporane care definesc eleganța brandului. O colecție a cărei valoare depășește 30.000 de euro și care reușește să transforme fiecare apariție într-un moment memorabil, un omagiu adus feminității rafinate.” – Andreea Mărcuță, Creative Director & Founder.

În spatele eleganței impecabile a evenimentului s-a aflat și sprijinul unor parteneri de excepție, care au transformat toate detaliile într-un reper al rafinamentului: Komodo Casa, Mare Sailing, Bucharest Golf Club Romania, Mercedes Benz, Guerlain, El Unico Cigars, Nespresso.

Marina Snagov se afirmă ca unul dintre cele mai ambițioase proiecte rezidențiale de pe malul lacului Snagov, finalizat pe un teren de 2,1 hectare. Ansamblul reunește 33 de vile moderne – P+1 și P+2 – cu 4, 5 și 6 camere, însumând aproximativ 9.700 mp construiți, îmbinând arhitectura contemporană cu funcționalitatea, finisaje premium și atenție la fiecare detaliu.

Locuitorii vor beneficia de pontoane private cu acces direct la lac, o zonă de lounge, piscină, panouri fotovoltaice și pompe de căldură, încălzire în pardoseală și finisaje premium, atent selecționate pentru rafinament și durabilitate. Marina Snagov aduce astfel un nou reper pentru dezvoltarea de pe malul lacului, îmbinând confortul contemporan cu soluții sustenabile.

Ideal Residence Developer are o experiență de peste 10 ani în dezvoltarea de ansambluri rezidențiale de succes. Printre proiectele marcante se numără Drumul Taberei Residence, Uverturii Residence și Catedral Residence – toate finalizate și vândute integral, confirmând astfel performanța și încrederea pe care compania le inspiră pe piața rezidențială.

Informații complete și actualizate sunt disponibile pe website: https://marinasnagov.ro/.

 


Apa sărată și iodul – combinația care reduce celulita vizibil


Apa sărată și iodul – combinația care reduce celulita vizibil

Astăzi, frumusețea se împletește tot mai mult cu sănătatea. Stilul de viață modern – sedentarism, stres, mese rapide și lipsa fibrelor din alimentație – favorizează retenția de apă și inflamația. Rezultatul? Celulita, una dintre cele mai comune probleme ale pielii, care afectează aproape 90% dintre femei, indiferent de vârstă sau greutate.

Ce cauzează celulita ?

Celulita este o afecțiune a țesutului adipos. Printre cauze se numără factorii genetici, hormonali, vasculari și postural, dar și alimentația dezechilibrată și lipsa mișcării. Și uite așa, pielea capătă acel aspect de „coajă de portocală” pe șolduri, coapse, fese, abdomen, iar uneori chiar și pe brațe.

Cum acționează apa sărată asupra celulitei ?

„Apa sărată este considerată benefică în tratarea proceselor celulitei, întrucât acționează asupra microcirculației venoase, are efect antiinflamator și beneficii suplimentare datorate prezenței iodului”, explică dr. Mihaela Șușca, medic specialist recuperare, medicină fizică și balneologie la Ensana Health Spa Hotels Sovata.

  • Îmbunătățește circulația periferică, mai ales combinată cu ozon sau hidromasaj.
  • Reduce inflamația din țesutul adipos subcutanat.
  • Stimulează metabolismul celular prin iod, cu efect direct asupra adipozității.
  • Elimină edemul asociat celulitei prin acțiune osmotică.

Detox, mișcare și tratament țintit

„Tratarea celulitei are la bază o detoxifiere de calitate, completată de stretching și una-două cure anticelulitice pe an. Două-trei luni de stil de viață sănătos pot alunga total celulita”, adaugă medicul balneolog.

Cum se tratează celulita la Sovata ?

La baza de tratament Ensana Sovata, protocolul anticelulitic durează 1-2 săptămâni și include:

  • Băi cu apă sărată din Lacul Ursu, înot, jacuzzi, saune și fitness.
  • Proceduri medicale: drenaj limfatic, masaj subacval, împachetări cu nămol sapropelic.
  • Terapie activă: stretching, Aqua Fitness, oxigenoterapie.
  • Metode wellness: masaje detox, împachetări anticelulitice, băi aromatice.

Beneficii dovedite

Rezultatele unui sejur la Sovata sunt atât estetice: mobilizarea și reducerea maselor celulitice, dar și practice:învățarea metodelor simple de prevenție pentru acasă, precum și frumusețe vizibilă și sănătate interioară.

„Celulita este o boală cronică și trebuie tratată cu soluții medico-estetice corect aplicate. Apa sărată este un instrument valoros pentru rezultate vizibile și de durată”, subliniază dr. Mihaela Șușcă.

Redescoperă frumusețea naturală la Sovata

Un sejur balnear poate deveni cel mai bun pas spre o piele netedă și sănătoasă.
Descoperă efectele apei sărate și alege tratamente personalizate la Ensana Health Spa Hotels Sovata.

 


Cristian BĂDESCU, CEO & Owner INATECH Group, despre viziunea unui lider autentic care a transformat logistica în sustenabilitate  


Într-o economie aflată într-o continuă schimbare, unde presiunea fiscală, lipsa predictibilității și competiția acerbă pun la încercare mediul privat, există companii care aleg să răspundă acestor provocări cu strategie, agilitate și inovație. Una dintre ele este INATECH Group, un business românesc, condus de Cristian BĂDESCU. Prin intermediul celor trei divizii – INATECH Packaging, ISOTECKLINE și IFOAM AG – grupul a reușit să se poziționeze ca lider local în soluții logistice, de ambalare și izolare, cu o viziune clară: transformarea fiecărei provocări într-o soluție funcțională, scalabilă și sustenabilă.

INATECH Group: misiunea asumată

Grupul INATECH nu este doar o asociere de firme, ci o platformă construită strategic pentru a răspunde nevoilor diverse ale pieței. INATECH Packaging oferă soluții complete de ambalare pentru industrie și comerț, contribuind la eficiența lanțurilor logistice. ISOTECKLINE furnizează materiale izolatoare moderne, eficiente energetic, care răspund cerințelor de sustenabilitate din construcții. În același timp, IFOAM AG produce ambalaje din spumă, adaptate industriilor cu cerințe stricte – automotive, IT, farma, electronice. Acest ecosistem creează sinergii între sectoare, maximizând valoarea adusă clienților.

„Scopul nostru este să oferim clienților soluții care reduc pierderile și cresc siguranța, contribuind totodată la sustenabilitate”, explică Cristian BĂDESCU. Această triadă strategică a permis grupului să atingă în 2024 o cifră de afaceri de 8,9 milioane de euro, iar pentru 2025 să își propună depășirea pragului de 10 milioane.

Extinderea peste granițe: între prudență și ambiție

Într-o perioadă în care multe companii românești ezită să treacă dincolo de granițele țării, INATECH pregătește o expansiune atent calculată. „Nu dorim să replicăm pur și simplu modelul nostru de business, ci să testăm piețele și să înțelegem specificul lor. De aceea, participarea la târgul INTRALOGISTIK Messe din Germania, în iunie 2025, a fost pentru noi un pas important”, precizează BĂDESCU.

Strategia presupune nu o investiție masivă imediată, ci o apropiere graduală, prin târguri internaționale, proiecte pilot și colaborări punctuale. Primele acțiuni vizează lansarea unor platforme online dedicate unor piețe regionale, pentru a calibra oferta la cerințele locale. „Este o abordare progresivă, care pune accent pe parteneriate și pe înțelegerea cererii. Preferăm o creștere sănătoasă, nu oportunistă.”, ne atrage atenția CEO-ul companiei.

Concurența europeană: agilitate versus rigiditate

În context european, competiția este fragmentată și puternică. „Nu există un singur competitor dominant, ci mai mulți jucători solizi, ancorați local sau regional. În Vest, companiile sunt specializate pe nișe, au tradiție și volume mari, dar flexibilitate mai mică. Noi venim cu altceva: agilitate și personalizare”, motivează Cristian BĂDESCU.

Această diferență de abordare constituie un avantaj competitiv. În timp ce rivalii livrează pachete standardizate, INATECH pune accent pe soluții adaptate specificului fiecărui client. „Ceea ce ne face relevanți nu e doar prețul sau infrastructura, ci capacitatea de a răspunde rapid și exact cerințelor”, opinează CEO-ul.

Provocări fiscale: efectele unei instabilități cronice

Unul dintre cele mai sensibile subiecte rămâne fiscalitatea. În urma recentei „ordonanțe-trenuleț”, apoi a măsurilor Cabinetului Bolojan, mediul privat a resimțit o scădere abruptă a încrederii. „Când regulile jocului se schimbă peste noapte, companiile reacționează cu prudență. Am văzut amânări de investiții și reevaluări de bugete. În cazul nostru, unele proiecte industriale au fost întârziate, iar în zona construcțiilor reticența s-a accentuat”, punctează omul de afaceri.

Cristian BĂDESCU subliniază că antreprenorii nu cer avantaje speciale, ci stabilitate și predictibilitate. „Avem nevoie de parteneriat cu statul. Legislația trebuie să fie coerentă și previzibilă pentru a construi încredere pe termen lung”, mai spune Cristian BĂDESCU.

Evoluția mediului de afaceri: între optimism și realism

Privind retrospectiv, Cristian BĂDESCU observă o maturizare clară a mediului antreprenorial. „Acum cinci ani, exista mai mult entuziasm, dar uneori lipsit de fundament. Astăzi, antreprenorii sunt mai calculați, mai ancorați în realitate. Investesc în procese, digitalizare, sustenabilitate. Este un progres, chiar dacă terenul pe care jucăm este mai instabil”, este de părere CEO-ul INATECH.

În acest context, profesionalizarea companiilor devine un element-cheie al competitivității, dar lipsa de predictibilitate fiscală rămâne un obstacol greu de depășit.

Dialogul cu autoritățile: trebuie inițiat mai des

Relația mediului privat cu autoritățile nu este una fluidă. „Din păcate, comunicarea este unilaterală, lipsesc consultările reale. Antreprenorii se trezesc în fața unor măsuri deja implementate, fără explicații sau perioadă de adaptare.”

Cristian BĂDESCU propune o soluție simplă: testarea și explicarea oricărei măsuri cu impact economic înainte de aplicare.  Antreprenorul are o viziune simplă: „Nu cerem tratament preferențial, ci transparență și timp. Doar așa mediul de afaceri poate planifica și investi responsabil”.

 Concurența ca motor al progresului

Pentru Cristian BĂDESCU, concurența este nu doar inevitabilă, ci și benefică. „Atâta vreme cât regulile sunt aceleași pentru toți, concurența duce la calitate mai bună, servicii mai bune și investiții mai solide. Este un filtru natural pentru companiile sustenabile.”

Concurența stimulează INATECH să inoveze și să își perfecționeze constant procesele. „Nu privim rivalii ca pe o amenințare, ci ca pe un stimulent să rămânem relevanți.”

2025 – anul stabilizării strategice

După o perioadă de creștere accelerată, anul 2025 aduce pentru INATECH o strategie de consolidare. „Nu urmărim expansiune agresivă, ci eficiență operațională și profitabilitate. Investim în tehnologie și oameni, selectăm atent clienții și consolidăm parteneriatele”, subliniază Cristian.

Estimările pentru anul în curs depășesc pragul de 10 milioane de euro, cu un accent clar pe sustenabilitate și profitabilitate. „Ne dorim o creștere sănătoasă, bazată pe echilibru și pe consolidare.”

Perspective personale: mentorat și familie

Întrebat despre viitorul său după retragerea din operațional, Cristian BĂDESCU recunoaște că nu se vede complet deconectat. „Mi-ar plăcea să rămân aproape de antreprenoriat, prin consultanță sau mentorat. După ani de experiență, e firesc să transmiți mai departe ceea ce ai învățat”, opinează antrepenorul.

În plan personal, echilibrul vine din familie. „Cel mai valoros hobby este timpul petrecut cu cei dragi. Într-un ritm de lucru intens, aceste momente sunt sursa reală de energie și claritate.”

Lecția INATECH

INATECH Group reprezintă un exemplu de strategie echilibrată în vremuri instabile. Cu o structură diversificată, o abordare agilă și un angajament pentru sustenabilitate, compania condusă de Cristian BĂDESCU demonstrează că succesul nu înseamnă expansiune agresivă, ci creștere atentă și responsabilă.

„Viziunea noastră este să transformăm fiecare provocare logistică într-o soluție funcțională, scalabilă și sustenabilă. Doar așa putem construi pe termen lung, pentru clienți, parteneri și comunitate”, ne mai spune Cristian BĂDESCU.


Lidia Buble și Cătălin Botezatu, vedetele ediției aniversare Timișoara Fashion Week


Pe 10 septembrie, la Iulius Town, Timișoara Fashion Week marchează 10 ani cu un show Red Carpet, muzică live și colecții spectaculoase

Timișoara va deveni, pe 10 septembrie, capitala modei românești. În parcarea VIP de la Iulius Town, ediția aniversară Timișoara Fashion Week va aduce un spectacol grandios, sub semnul tematicii Red Carpet. Invitatul special al serii, Cătălin Botezatu, va prezenta o colecție exclusivistă, iar celebrul brand spaniol Felix Ramiro va aduce costume masculine rafinate. Lidia Buble este invitata de onoare a acestui show de modă și va cuceri publicul cu prezența sa, în timp ce violonistul David Neamțu va deschide seara cu un moment artistic aparte.

Pe podium vor defila peste 60 de modele, care vor prezenta creațiile a 20 de designeri români și internaționali. Decorul va fi realizat de Glamour Event, iar artificiile Pyroking vor marca atât deschiderea, cât și închiderea evenimentului.

Ca la fiecare ediție, prezentarea va fi moderată de Cosmina Păsărin, care de zece ani este parte din familia Timișoara Fashion Week. Seara se va încheia cu un afterparty la Bellavista – Hambar din Deta, unde DJ-ii vor prelungi distracția până târziu.

Sprijinit de parteneri precum Iulius Town, Cupio și SKY Restaurant, evenimentul confirmă din nou statutul Timișoara Fashion Week de reper al modei în România.


  Music Gallery: singura expoziție dedicată muzicii din România pornește în turneu în 6 orașe din țară. Prima oprire: Mega Mall din București


În această toamnă, Music Gallery pornește la drum, într-un format expozițional inedit, un Pop-up găzduit în 6 centre comerciale din portofoliul NEPI Rockcastle. Cu tema „Music Around the World”, expoziția propune publicului o experiență interactivă și educativă, în care muzica devine ghid cultural, instrument de cunoaștere și sursă de emoție.

Fondată la Cluj-Napoca, Music Gallery este o expoziție de instalații și memorabilia, gândită cu scopul de a promova muzica și sunetul. Expoziția are trei mari piloni pe care este construită: ascultă / învață / explorează și prezintă muzica nu doar ca artă, ci ca fenomen social, politic și cultural. De asemenea, expoziția prezintă numeroase echipamente și instalații muzicale.

Instalația centrală este un glob pământesc cu 25 de zone corespunzătoare unor țări de pe toate continentele, la care vizitatorii  conectează o pereche de căști și pot asculta fragmente muzicale reprezentative culturii respective: blues american, qawwali pakistanez, jazz nordic, doină românească sau bossa nova braziliană. Totul într-un decor accesibil, gândit pentru explorare în tihnă.

12 povești curatoriate completează expoziția, fiecare spunând cum un stil muzical a schimbat o cultură sau a exprimat o epocă. Povestea griot-ului african, a jazzului în barurile speakeasy, a ascultării tăcute în Japonia sau a protestului prin tango dau vizitatorilor o perspectivă globală asupra puterii muzicii.

Tema Music Around the World ne-a oferit ocazia perfectă să vorbim despre diversitate și să invităm publicul să exploreze culturi prin sunet. Am creat un traseu muzical care trece prin continente, stiluri și povești, tocmai ca oamenii să descopere cum muzica poate fi un ghid de cunoaștere și o punte între lumi. Ne bucură mult că putem aduce Music Gallery în spații traversate zilnic de mii de oameni, locuri în care cultura poate ajunge natural, firesc, în mijlocul comunității. Credem că accesul la cultură nu trebuie să fie complicat. Music Gallery e despre curiozitate, joacă și învățare printr-un limbaj universal: muzica. – Roxana Tarko, project manager Music Gallery.

Pe lângă conținutul tematic enumerat, expoziția va mai conține simulatoare de pian și tobe, spații de ascultare pe vinil și o instalație VR care prezintă artiști legendari.

În fiecare oraș din caravană, Music Gallery include și o experiență specială: Drum Camp, o activare muzicală care invită publicul larg să experimenteze tobele și percuția într-un format atipic și energizant. Gândit ca o experiență colectivă și incluzivă, Drum Camp e un mod prin care sunetul devine bucurie, participare și comunitate, chiar și pentru cei fără nicio pregătire muzicală.

Vizitarea Music Gallery este gratuită prin aplicația SPOT, iar programul complet al turneului este:

  • București: Mega Mall, 4-14 septembrie
    • Program: luni-vineri: 12:00-22:00, sâmbătă-duminică: 10:00-22:00
  • Ploiești: Shopping City Ploiești, 16-28 septembrie
    • Program: luni-vineri: 11:00-21:00, sâmbătă-duminică: 10:00-22:00
  • Constanța: City Park Mall, 30 septembrie – 12 octombrie
    • Program: luni-vineri: 12:00-20:00, sâmbătă-duminică: 10:00-22:00
  • Timișoara: Shopping City Timișoara, 23 octombrie – 2 noiembrie
    • Program: luni-vineri: 12:00-21:00, sâmbătă-duminică: 11:00-21:00
  • Craiova: Promenada Craiova, 4–16 noiembrie
    • Program: luni-vineri: 12:00-20:00, sâmbătă-duminică: 11:00-21:00
  • Sibiu: Promenada Sibiu, 18–30 noiembrie
    • Program: luni-vineri: 12:00-20:00, sâmbătă-duminică: 11:00-21:00

Participarea la Music Gallery vine și cu o surpriză: în fiecare oraș, vizitatorii se pot înscrie într-o tombolă în cadrul aplicației SPOT, care are ca premiu o pereche de căști Meze 99 Classics, recunoscute pentru designul lor elegant și sunetul cald, analog. La finalul turneului, toți participanții vor intra automat într-o extragere națională pentru marele premiu: un sistem audio Estelio Hi-Fi pentru acasă – un setup de audiție premium, dedicat celor care vor să asculte muzica așa cum a fost ea gândită de artiști.

Ce este Music Gallery?

Music Gallery este singura expoziție de artă dedicată muzicii din România. Gândit de organizatorii Jazz in the Park în perioada pandemiei, proiectul propune o abordare curatorială și interactivă a muzicii, prezentând genuri, artiști și tehnologii sonore într-un format accesibil și captivant. Inaugurat în 2023 la Cluj și Iași, unde a atras peste 7.500 de vizitatori, Music Gallery a fost ulterior prezentat în versiuni speciale la Jazz in the Park și Jazz in the Park Competition, devenind o platformă alternativă de educație și explorare muzicală.

Mega Mall București este unul dintre cele mai moderne centre comerciale din București, inaugurat în urma unei investiții de 165 de milioane de euro. Centrul acoperă în total cca. 200.000 metri pătrați și face parte din portofoliul NEPI Rockcastle. Mall-ul dispune de un spațiu închiriabil de aproximativ 76.000 de metri pătrați, dispuși pe 5 niveluri, și găzduiește peste 200 de magazine, dar și o parcare cu o capacitate de aproximativ 3.000 de locuri dispuse pe 7 niveluri, dintre care 1.000 sunt situate pe acoperiș.   

Centrul comercial propune un mix complet de branduri de renume național și internațional pentru toate nevoile și interesele, precum și diverse opțiuni de relaxare și petrecere a timpului liber: un food court de 10.000 mp cu o varietate de restaurante, fast food-uri și cafenele pentru toate gusturile, o sală de fitness WorldClass, de 2.500 de metri pătrați, dotată cu o piscină semiolimpică, un cinematograf Cinema City cu 14 săli ultramoderne și tehnologia 4Dx, un concept modern de spații de distracții, operat de TrickShot Mega Mall, sală de jocuri deschisă non-stop, dar și un loc de joacă, adus de Gymboland, pentru copiii de toate vârstele.  

Organizator: Fapte

Co-Organizator: NEPI Rockcastle, prin centrele comerciale Mega Mall, Shopping City Ploiești, City Park Mall Constanța, Shopping City Timișoara, Promenada Craiova, Promenada Sibiu.

Finanțat de: AFCN

Parteneri: Yamaha Music Europe, Meze Audio, Acoustic Density, Audio-Technica, Daisler Print House, Explore Architecture, Byron Impex, Artimm Digital, Mendola Fabrics.

Parteneri media:  TVR Cultural, Ziarul Metropolis, Suplimentul de Cultură, România Pozitivă.

Pentru mai multe informații, accesați www.musicgallery.ro

 


Împrumut istoric: Art Safari aduce Matisse de la Paris! O nouă ediție se deschide din 5 septembrie! Programul complet al sezonului include Pallady, Enescu, Maitec și Young Blood


Începe o nouă ediție a celui mai iubit eveniment dedicat artei din România, Art Safari. Sezonul expozițional are loc la Palatul Dacia-România de pe Lipscani, în perioada 5 septembrie – 14 decembrie 2025.

Capodopere de Henri Matisse sunt expuse pentru prima dată în țara noastră, în urma unui împrumut istoric pe care Art Safari l-a obținut în parteneriat cu două dintre cele mai importante muzee din Paris: Musée de l’Orangerie și Musée Henri Matisse – Département du Nord, aceste opere fiind expuse în cadrul expoziției dedicate lui Theodor Pallady.

Noua ediție aduce în atenția publicului viața și creația compozitorului George Enescu printr-o expoziție specială, eveniment conex desfășurat sub egida Festivalului Internațional George Enescu, alături de Young Blood 5.0, care prezintă noul val de artiști contemporani, plus o expoziție care explorează designul japonez, toate acestea fiind completate de celebrarea Centanarului Maitec.

Odată cu noua ediție debutează și sezonul de evenimente speciale care combină arta cu experiențele: tururi ghidate de zi și nocturne, ateliere de artă pentru adulți, Art Safari Kids – ateliere de artă pentru copii, ateliere de artă pentru bebeluși (eveniment nou), The Art of Yoga, brunch-uri duminicale, evenimente pentru studenți, dar și pentru seniori.

Iată programul complet al expozițiilor:

Paris Pallady

Expoziția Paris Pallady prezintă opere inspirate și realizate în perioada petrecută de Theodor Pallady la Paris, dar și opere de Henri Matisse de la Musée de l’Orangerie și Musée Henri Matisse – Département du Nord.

 Theodor Pallady (1871–1956) și-a început studiile de inginerie la Politehnica din Dresda, dar și-a schimbat traiectoria către Academia de Arte Frumoase din Paris, unde l-a avut ca mentor pe Gustave Moreau și colegi celebri ca Henri Matisse, Marquet și Rouault. Parisul a fost și locul unde Pallady a legat o strânsă prietenie cu Henri Matisse, acesta fiind prilejul reunirii celor doi în expoziția de la Art Safari.

„Paris este unicul paradis al vieții interioare a lui Pallady, cochilia perfectă, în care se derulează ritualuri aparent cuminți, repetate la infinit – lectura, privitul pe fereastră, fumatul și cafeaua, contemplarea florilor și a femeilor, plimbările în preajma casei, pe malurile Senei: pe scurt, viața, pentru el și pentru mulți dintre noi. Este un îndemn tacit adresat tuturor de a ne bucura de puținul pe care îl avem, care poate fi trăit cu inspirație, cu har și cu seninătate. Nu este o rețetă a fericirii, o revelație sau o cale de îmbogățire. Este doar exercițiul sau gimnastica frumosului propriu, pus la lucru zi de zi, fără patos sau frenezii”, declară Erwin Kessler, istoric și critic de artă.

Expoziția este orchestrată de Maria Munteanu, cu acompaniament de Erwin Kessler.

Realizată cu sprijinul Institutului Francez din România și Ambasadei Franței în România.

Enescu și Minotaurul  

Expoziția propune o incursiune emoționantă în destinul unui geniu, oferind publicului o interpretare vizuală și simbolică a parcursului lui George Enescu, modelat de marile încercări ale secolului XX, veritabili „minotauri” ai istoriei: Primul Război Mondial, Al Doilea Război Mondial și comunismul. Biografia lui George Enescu navighează sub vremuri cu un parcurs pe cât de improbabil, pe atât de miraculos: de la Liveni, un sat din nordul Moldovei, până la Paris, unde opera sa „Oedip” are premiera la Palais Garnier.

O privire retrospectivă la 70 de ani de la trecerea în eternitate nu poate evita readucerea în actualitate a importanței lui George Enescu: de ce este (atât) de important pentru România? Care este locul său în lume? Expoziția de față răspunde acestor întrebări și spune povestea unei personalități fundamentale a culturii românești. Muzica „clasică” este un produs al civilizației vest-europene, mai idiomatic decât orice altă artă. Simplul fapt că România are un compozitor recunoscut internațional – ba chiar revendicat de cultura franceză – validează, alături de originea latină a limbii române, identitatea noastră europeană.

Eveniment conex desfășurat sub egida Festivalului Internațional George Enescu, organizat în parteneriat cu Artexim – organizatorul Festivalului și Concursului Internațional George Enescu, Filarmonica „George Enescu”, Muzeul Naţional „George Enescu”, Ministerul Afacerilor Externe, Agerpres și Arhivele Naționale ale României, cu sprijinul Rompetrol. Scenografia expozițională este semnată de Diana Nicolaie, iar instalația „Minotauri” de Alexandru Rădvan.

Young Blood 5.0. Hello, Math!

Arta contemporană și matematica sunt discipline mai legate decât ne pare. Expoziția curatoriată de Călina Coman propune o lectură prin care matematica devine un instrument auxiliar modului de a privi, evidențiind cum proporțiile, geometria și armonia pot da naștere frumuseții vizuale. În același timp, poate fi văzută drept o subliniere a triumfului științei, ca reper al adevărului într-o epocă a dezinformării, invitând publicul să redescopere puterea cunoașterii.

 „Expoziția reunește o selecție de lucrări ale scenei contemporane, care operează într-un perpetuum mobile. Departe de a stabili o estetică dominantă, aceste lucrări pot fi descoperite urmărind liber, printr-o mișcare similară degetului pe hartă, tensiunile formale și atitudinile care învăluie, la prima vedere, obiectul de sine stătător, navigând o grilă spațială rizomatică”, declară curatoarea expoziției, Călina Coman.

 Ovidiu Maitec 100

Expoziție temporară (5 septembrie – 5 octombrie 2025)

În contextul Centenarului, Ovidiu Maitec (1925–2007), unul dintre cei mai importanți sculptori români ai secolului XX, revine în atenția publicului bucureștean, într-o expoziție – eveniment ce reunește lucrări din marile colecții muzeale din România, din colecții private și din colecția familiei. Organizată de Institutul Național al Patrimoniului în parteneriat cu Fundația Maitec, prin moștenitorii artistului, Dana și Stephan Maitec, expoziția oferă prilejul rar de a pătrunde în universul artistului pe care Mircea Eliade îl considera „cel mai important urmaș spiritual al lui Brâncuși”.

Japanese Design Today

Expoziție temporară (5 septembrie – 12 octombrie 2025)

Designul japonez contemporan își are originile în epoca postbelică, în anii ‘50, și pune accent pe ingeniozitate și eleganță funcțională – calități care s-au păstrat și s-au adaptat de-a lungul timpului și care au fost apreciate de o lumea întreagă. O expoziție-incursiune în stilul de viață al poporului japonez prin intermediul designului, realizată în parteneriat cu Ambasada Japoniei și Japan Foundation.

Arta de a nu risipi nimic. O expoziție despre risipa alimentară 

Expoziție temporară (5 septembrie – 5 octombrie 2025)

Între estetică și etică, „Arta de a nu risipi nimic” ne invită să privim dincolo de consum, spre gesturile mici, dar esențiale, care ne definesc relația atât cu hrana cât și cu mediul. Acolo unde altădată era prospețime, promisiune, poftă, acum este risipă, neglijență și uitare. O iniţiativă a Băncii pentru Alimente cu sprijinul Edenred România şi Lidl România

Tropicana. Collectors’ choice by Alex Rus

Expoziție temporară (5 septembrie – 12 octombrie)

Art Safari lansează Collectors’ Choice, o nouă serie de expoziții dedicate colecțiilor private care merită să fie văzute de toată lumea. Expoziția cu care debutează seria este „Tropicana”, o incursiune spectaculoasă în spațiul dintre Tropice, care de secole a captivat imaginația umană. Arta ancestrală se întâlnește cu viziuni moderne și actuale.

Colecționarul Alex Rus se alătură comunității Art Safari, oferind publicului privilegiul de a descoperi o selecție remarcabilă de lucrări din colecția sa, RUS Collection. Această inițiativă este și o invitație pentru alți colecționari pasionați de arta contemporană să se alăture, transformând Art Safari în locul unde colecțiile private prind viață și intră în dialog cu un public extins.

Young Blood. Fashion

Expoziție temporară (5 septembrie – 12 octombrie)

Expoziția reunește lucrări de licență și disertație ale absolvenților din centrele de formare în fashion din București, Cluj și Timișoara, oferind o privire asupra noii generații de designeri. Pentru ei, moda devine instrument de expresie vizuală, cercetare socială și explorare a relației dintre tradiție, inovație și responsabilitate culturală.

Lucrările pun în dialog materiale inovatoare cu tehnologia digitală, investigând impactul asupra mediului și transformând procesul creativ într-un laborator al viitorului. Astfel, moda devine un teren interdisciplinar, unde arta, știința și etica se împletesc pentru a oferi răspunsuri la întrebările contemporane.

Curator: Sergiu Chihaia
Asistent curator: Cristian Mierla

Despre Art Safari

 Art Safari, susținut de Lidl, George, Glo, Rompetrol, Porsche, Kinder, Peroni, Edenred România este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale de artă vizuală și istorie națională. Organizator anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 17-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și colecționarii privați, expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații, inclusiv prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari, proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii, este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. În cele 16 ediții de până acum a înregistrat peste 1 milion de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.


Nordic accelerează digitalizarea și inovația în Food Service și lansează prima ediție NORDIC EXPO, în București, pe 9-10 septembrie  


Nordic FoodService își consolidează poziția de lider al inovației în industriile HoReCa și Cofetării, combinând digitalizarea prin Nordic APP cu un program intens de evenimente dedicate profesioniștilor, care culminează cu prima ediție NORDIC EXPO – eveniment flagship destinat profesioniștilor din industrie, în perioada 9-10 septembrie, la București.

În 2024–2025, Nordic a lansat concepte proprii sub umbrela Inspiring Solutions, prin evenimentele Pastry Couture, Pasta, Pizza, Pinsa & Panini – 4P Experience și Candy Bar Dulce-Sărat – care au adus împreună peste 1.000 de participanți din toată țara: chefi, cofetari, antreprenori și manageri. Aceste evenimente au oferit inspirație practică și soluții reale pentru provocările industriei: lipsa de personal calificat, întreruperi ale lanțului de aprovizionare și presiunea costurilor.

NORDIC EXPO – soluții de ultimă generație și oferte exclusive

Pe 9-10 septembrie 2025, Nordic organizează NORDIC EXPO la Casa cu Cariatide, din Calea Victoriei, nr. 202, una dintre cele mai emblematice clădiri din București și, totodată, unul dintre „laboratoarele live” ale Nordic Group. În acest spațiu, compania testează constant inovații și ultimele trenduri din gastronomie și cofetărie.

Evenimentul va reuni peste 500 de invitați de top: chefi și cofetari renumiți, manageri din industria ospitalității, influenceri și creatori de conținut, autorități și formatori de opinie din țară și din străinătate.

Programul NORDIC EXPO va cuprinde:

  • 2 zile – 9 și 10 septembrie 2025; 117 branduri, peste 1.500 de produse prezente însumând peste 15 tone de marfă, 13 categorii de produse, 8 live demo-uri, peste 500 produse degustate;
  • 500 mp de expoziții interactive prin care vizitatorii pot descoperi, degusta și testa brandurile renumite și produsele vedetă din portofoliul Nordic Food, dar și echipamente profesionale și soluții complete pentru bucătării și cofetării, prin prezentări practice;
  • 250 mp dedicați unei zone de showcases și workshopuri live cu Chefi Nordic și invitați internaționali, care prezintă rețete și tehnici adaptate trendurilor internaționale, aduc know-how și bune practici validate pe piețele europene.
  • Reduceri consistente (-50%) pentru testarea produselor noi – o oportunitate de a experimenta inovații și de a le introduce rapid în meniuri;
  • Tombole și premii atractive, printre care vizite în laboratoarele de cercetare și dezvoltare ale partenerilor Nordic din afara țării;
  • Networking de elită – un spațiu unde liderii industriei se conectează, schimbă idei și stabilesc noi parteneriate.

Înscrierea la Nordic Expo se face online, pe https://nordic-food.ro/nordicexpo/.

„Știți cum se spune – prima generație construiește cu sudoare. A doua adaugă viziune. Exact așa, NORDIC EXPO este ultima etapă dintr-o viziune pe care eu avut-o acum 20 de ani: să organizăm un eveniment unde cele mai recente inovații și soluții să fie aduse în fața profesioniștilor din industria alimentară, fie că vorbim de Retail sau FoodService. Totodată, vrem să le oferim celor mai implicați oameni din domeniu șansa să se provoace, să comunice și să ridice industria acolo unde merită – în topul european și mondial”, spune Ciprian Moldoveanu, Președinte și Acționar Nordic Group.

„Icam, producător italian de familie cu tradiție de trei generații în ciocolata premium bean to bar și produse semifinite din cacao, orientat nu doar către excelența calității, ci și către respectul pentru natură și sustenabilitate, are plăcerea de a participa la NORDIC EXPO. Cu această ocazie, vom prezenta Chefilor români din domeniul ciocolatei, al patiseriei și al gelateriei cele mai recente inovații, demonstrând modalități prin care pot răspunde unui public tot mai sofisticat și atent la calitate. Vizitatorii vor avea ocazia să deguste noutăți din fascinantul și tot mai prețiosul univers al ciocolatei și să descopere rețete speciale, precum tarta italiană cu pere și ciocolată, un desert exotic în variantă single-portion, dar și o creație exclusivă dedicată momentului de sărbătoare – rețeta New Year Cheers Flute”, potrivit Ana Kugler Farina, Area Manager East-Europe Icam S.p.A, partener principal.

„CIRIO este un brand italian emblematic, cu o tradiție de 170 de ani și producție de conserve de tomate 100% italiană, de la o cooperativă ce reunește peste 14.000 de fermieri. Un simbol al calității, inovației și aromei autentice. De mai bine de 15 ani, avem un parteneriat de încredere cu Nordic Food și suntem încântați să sărbătorim împreună această călătorie la NORDIC EXPO. Vă invităm la eveniment pentru a descoperi lumea CIRIO: produse premium, inovații inteligente și inspirații culinare concepute pentru profesioniștii din industria alimentară”, Diego Pariotti, Head of Export Conserve Italia Group. 

Parteneri principali: ICAM, Les Vergers Boiron, Candia Professional, Cirio, Caseificio Valcolatte, Zanetti, Cassibba, Vecchia Romagna

Parteneri: Bridor, BHB (Big House Brothers), PCB Creation, Martin Braun, De Cecco, Voilà Professionnel, Fruit Life, Nissin, Salumificio Corte Buona, Comprital, Compagnie Fruitière si Bilancia, partenerul permanent Nordic la evenimentele dedicate Food Service.

Cu o tradiție de peste 34 de ani de inovație și recunoașterea recentă la Romanian Hospitality Awards – în categoria „Cel mai bun furnizor”, Nordic confirmă că rămâne nu doar furnizor de produse, ci și creator de experiențe și partener strategic pentru dezvoltarea business-urilor din FoodService.

Despre Nordic Group

Nordic Group a fost înființat în anul 1991 și a ajuns astăzi la o cifră de afaceri de peste 70 milioane de euro si 400 angajati. Grupul este format în prezent din patru companii de sine stătătoare:

 Nordic Food: comercializează peste 100 de branduri naționale și internaționale, având peste 2000 de produse în portofoliu.

Nordic Logistic: operează în trei regimuri de temperatură – ambient, fresh și congelat. Capacitatea de depozitare a ajuns la o suprafață de 12.000 de metri pătrați si 12.000 paleți. Nordic Logistic are o flotă de 80 de camioane de diverse capacități, cu temperatură controlată.

Nordic Restaurants: operează in prezent trei branduri: MOKI, Innocent&Delicious si Romantic&Intimate. Ele au luat naștere ca urmare a experienței de 30 de ani de ospitalitate a grupului Nordic, ca un pas natural conceput să dea trendul în arta culinară din România.

Nordic Shops: este compania care se ocupă de comercializarea produselor distribuite de Nordic Food în online, dar și prin intermediul unui magazin situat în Calea Vitan 240A.

Grupul NORDIC își propune să ofere consumatorilor din România TOT CE ESTE MAI BUN. Astfel, DORINȚA noastră este să aducem BUCURIE la fiecare masă și în viața oamenilor,  fie că sunt clienți, parteneri, consumatori sau membri ai Grupului. Facem acest lucru ținând cont de principiile dezvoltării durabile, prin minimizarea impactului asupra mediului.

Mai multe informații: https://www.nordicgroup.ro


Note de toamnă: parfumuri senzuale și ritualuri de îngrijire intensă pentru un păr ca la salon


Toamna are ceva magic: aerul devine mai rece, lumina mai blândă, iar jachetele elegante ies din dulap alături de dorința de a descoperi noi arome. Este anotimpul în care parfumurile se schimbă odată cu ritmul naturii — trecem de la prospețimea verii la miresme mai bogate, mai adânci, mai calde, care ne dau o stare de confort și rafinament.

Parfumul ales și aspectul sănătos al părului spun multe despre cine ești. Așa cum mirosurile creează amintiri și emoții, părul strălucitor și îngrijit devine o parte din semnătura ta vizuală. De aceea, această toamnă merită marcată prin arome hipnotice și prin tratamente de îngrijire intensivă care îți redau vitalitatea.

Parfumurile care definesc eleganța toamnei

Parfumurile de toamnă sunt mai profunde, mai calde, mai bogate. Ele devin semnătura ta discretă, aliatul perfect în zilele reci și serile lungi.

  1. BORNTOSTANDOUT Sugar Addictîndrăzneț și irezistibil. Un parfum unisex care se joacă pe muchia dintre senzual și extravagant. Notele dulci de vanilie, zahăr și scorțișoară sunt echilibrate de accente curajoase de rom, lemn de cașmir și labdanum, rezultând o aromă hipnotică. Nu te lăsa păcălită de dulceață: Sugar Addict are o latură puternică și rebelă, ceea ce îl face perfect atât pentru femei, cât și pentru bărbați. Este genul de parfum care nu trece neobservat și care adaugă un strop de teatralitate în zilele de toamnă.
  1. Memo Paris Cappadociao călătorie olfactivă exotică. Inspirația vine din peisajele spectaculoase ale Cappadociei, iar parfumul te poartă într-o lume misterioasă, plină de culoare și texturi. Notele de iasomie albă și trandafir turcesc se împletesc cu benzoe și vanilie, lăsând loc unui fundal cald de santal. Este sofisticat, condimentat și luxos – genul de parfum care nu doar se poartă, ci se trăiește ca o experiență completă. Perfect pentru cei care caută rafinament și unicitate într-o sticlă.
  2. Nina Ricci Rouge Crushsenzual și romantic. Un parfum floral-fructat care surprinde feminitatea într-o sticlă vibrantă. Notele de vișine și zmeură se topesc pe piele, lăsând loc unei inimi delicate de trandafir și vanilie, completată subtil de lemn de cedru. Este un parfum delicios, de purtat zi de zi, care subliniază senzualitatea și farmecul personal al fiecărei femei.

Parfumurile care te conduc spre o îngrijire profundă a părului

După o vară în care soarele, apa sărată și clorul și-au lăsat amprenta asupra părului, toamna este momentul perfect pentru o regenerare ca la carte. Așa de salon.  Produsele profesionale îți oferă nu doar hidratare, ci și un ritual de lux la tine acasă.

  • Phyto Scalp Solutions Purifying Cleansing Scrub – mizează pe curățarea și detoxifierea scalpului. Este un șampon exfoliant inovator, formulat special pentru a reda echilibrul scalpului. Conține particule fine care exfoliază delicat, îndepărtează impuritățile, poluarea și excesul de sebum. În același timp, stimulează microcirculația și creează baza ideală pentru creșterea unui păr sănătos și puternic. Este alegerea potrivită pentru cei care vor un scalp curat, revitalizat și pregătit pentru tratamentele ulterioare.
  • Biolage Full Rescuemască intensivă pentru densitate și protecție
    Această mască reparatoare întărește fir cu fir și protejează împotriva ruperii. Formula sa unică hidratează în profunzime, redă elasticitatea și crește vizibil densitatea părului. Efectul este unul de transformare: părul devine mai plin, mai catifelat și mult mai rezistent. Textura bogată a măștii oferă un moment de răsfăț, fără a încărca părul.
  • Kérastase Gloss Absolutratament leave-in pentru strălucire instantă
    Un ulei nutritiv multifuncțional care oferă hidratare intensă, hrănire și netezire imediată. Este perfect pentru descurcarea firelor rebele și pentru redarea strălucirii naturale. Poate fi aplicat pe părul umed sau uscat, fără clătire, lăsând în urmă un finisaj mătăsos și elegant. În plus, sprijină procesul de regenerare pe termen lung, ceea ce îl face un produs esențial în rutina de toamnă.

Toamna este sezonul în care frumusețea capătă profunzime: parfumurile calde devin semnătura ta personală, iar părul sănătos și strălucitor completează imaginea. Alege aromele potrivite și produsele de îngrijire intensivă ca să îți creezi un ritual complet de frumusețe care să te însoțească zi de zi.

 


Mamaia Nord, destinația de lux preferată de românii înstăriți


Tot mai mulți turiști români cu venituri mari transformă vacanța de vară într-o experiență premium. Mamaia Nord a devenit epicentrul luxului estival, iar resorturi precum Ștefan Building atrag atenția celor care caută confort, servicii exclusive și panorame spectaculoase asupra mării

Sezonul estival nu mai înseamnă de mult doar plajă și soare. Pentru românii cu bani, vara este sinonimă cu rafinamentul, confortul și experiențele memorabile. Dacă altădată destinațiile de lux erau mai degrabă asociate cu Grecia, Turcia sau Maldive, în ultimii ani Mamaia Nord s-a transformat într-un pol al turismului premium, unde investițiile masive în infrastructură și servicii ridică standardele la nivel internațional.

Un exemplu relevant este complexul Ștefan Building Resort, o locație preferată de turiștii care nu fac compromisuri când vine vorba de cazare. Apartamentele spațioase, mobilate modern și cu vedere la mare, sunt gândite pentru a oferi o experiență completă. Oaspeții care aleg etajele superioare se bucură de panorame spectaculoase, unde răsăriturile și apusurile devin un spectacol personal.

Conceptul de „rai pe plajă” se regăsește în toate detaliile. Piscinele elegante, restaurantele diversificate și terasele cu priveliști uimitoare completează oferta pentru turiștii care caută nu doar relaxare, ci și servicii adaptate stilului lor de viață. Resortul oferă acces rapid la plajă, parcare asigurată, zone special delimitate pentru fumători și nefumători, dar și facilități pentru familii, inclusiv piscine pentru copii.

Experiența gastronomică joacă, la rândul ei, un rol important. Bucatele rafinate și reducerile oferite la restaurantele partenere fac parte din pachetul care fidelizează vizitatorii. În plus, beneficiile suplimentare – mic dejun inclus, minibar gratuit la sosire sau discount la șezlonguri – sunt detalii care diferențiază un simplu sejur de o vacanță memorabilă.

Această orientare spre lux reflectă o schimbare de mentalitate în rândul turiștilor români. Dacă până nu demult accentul era pus pe prețuri cât mai accesibile, astăzi segmentul high-class preferă confortul absolut și intimitatea. Mamaia Nord a devenit astfel un magnet pentru cei care vor să trăiască experiența litoralului românesc la standarde comparabile cu cele din destinații exotice.

Pentru mulți, vacanța nu mai este doar o escapadă de weekend, ci un statement: alegerea unui resort de lux devine un simbol al statutului social, dar și o investiție în propria stare de bine. În acest context, Ștefan Building Resort se înscrie printre locațiile care setează tonul pentru un nou tip de turism estival, în care plăcerea și confortul merg mână în mână.


Nike accelerează inovația pe piața de alergare și aduce în România noile modele Vomero Plus, Structure 26 și Pegasus Premium


De peste 50 de ani, Nike împinge limitele inovației și designului pentru a inspira toți alergătorii. Astăzi, Nike Running continuă să satisfacă nevoile tuturor sportivilor. Indiferent de unde și cum decid să alerge, sportivii de performanță sau amatori, pot testa de acum cele mai noi modele: Nike Vomero Plus, Nike Structure 26 și Nike Pegasus Premium.

Încălțămintea Nike Running răspunde nevoilor atemporale ale alergătorilor de reacție rapidă, amortizare și susținere indiferent de tipul de alergare pe care îl practică.

Nike Running continuă să redefinească viitorul pentru toți alergătorii care vor să-și depășească barierele în ziua cursei – indiferent de distanța sau tipul de competiție ales, fie pe șosea, pistă sau  teren. Validat de sportivi de elită și recorduri mondiale, avantajul competitiv al Nike constă în  sistemul său de viteză – o combinație proprie de unități Air Zoom, spume și plăci din fibră de carbon.

Nike Vomero Plus oferă o amortizare generoasă

Noul model de încălțăminte Nike Vomero Plus este special conceput pentru alergarea pe șosea. Acesta oferă o amortizare incredibilă și confort sporit, ajutând sportivii să-și îmbunătățească performanța, protecția la impact și timpul de recuperare.

Vomero Plus are o talpă intermediară completă din ZoomX, fiind mai moale, mai ușoară și mai reactivă decât Vomero 18 — un model popular printre alergători.

Și acest nou model oferă senzația moale și confortabilă specifică liniei Vomero, acum cu amortizare îmbunătățită și reacție mai rapidă pentru o experiență de alergare superioară.

Vomero Plus este ideal pentru alergări lungi și recuperare, cu o talpă de 45 mm și spumă ZoomX pe toată lungimea. Este inspirat din modelul Invincible 3, dar oferă mai multă amortizare și stabilitate.

Atleți precum Conner Mantz și Jess Hull laudă aceste model pentru confortul și protecția oferite, indiferent de ritm sau suprafață.

Linia Vomero face parte din cele trei categorii principale de pantofi de alergare Nike Running:

  • Vomero – amortizare maximă
  • Structure – susținere și stabilitate
  • Pegasus – amortizare reactivă pentru energie pe tot parcursul zilei

Nike Structure 26: Un nou standard îndrăzneț în susținere, confort și performanță

Noul model Nike Structure 26 este alegerea ideală pentru alergătorii care caută stabilitate, amortizare și încredere la fiecare pas. Această încălțăminte de alergare cu susținere, oferă o experiență fluidă, confortabilă și performantă.

Ascultând atât atleții de elită, cât și alergătorii de zi cu zi, Nike a creat o fuziune ideală între inovația în materie de stabilitate și confortul performant, concepută pentru a rezolva provocările reale cu care se confruntă alergătorii, ajutându-i să se simtă încrezători la fiecare kilometru.

Cu o moștenire de peste trei decenii în inovația liniei Structure, noul model îmbină cele mai rafinate tehnologii de stabilitate Nike cu o platformă de amortizare ReactX, concepută pentru tranziții line și o alergare naturală. Fără materiale rigide sau structuri tradiționale, Structure 26 oferă susținere biomecanică la nivelul piciorului și gleznei, păstrând în același timp o senzație moale și reactivă.

„Am ascultat vocea alergătorilor — de la sportivi de elită la cei care aleargă zilnic — și am creat un pantof care răspunde provocărilor reale din teren. Structure 26 este rezultatul unui echilibru între consistență și îmbunătățiri relevante pentru alergători”, declară Ashley Campbell, Manager de linie de produs Nike Running.

  • Tehnologie de susținere inovatoare: Sistemul de susținere la nivelul mijlocului piciorului învăluie arcul medial și călcâiul lateral, oferind stabilitate pe tot parcursul pasului. Talpa intermediară ReactX contribuie la o alergare fluidă, fără compromisuri în confort.
  • Design premium pentru performanță zilnică: Partea superioară din mesh respirabil este completată de o talpă exterioară zonală, cu cauciuc de înaltă rezistență în zonele de impact și cauciuc suflat în partea din față pentru o senzație naturală la contactul cu solul. Gulerul și limba sunt căptușite suplimentar pentru un fit adaptabil și confortabil.

„Structure 26 oferă combinația perfectă de susținere și confort, oferind echilibrul potrivit între amortizare, stabilitate și reacție rapidă, pentru a mă face să mă simt ușoară pe picioare, susținându-mi în același timp pasul”, spune atleta Nike Sinclaire Johnson, campioana SUA din 2022 la alergarea de 1.500 de metri.

Structure 26 se alătură liniei simplificate de alergare Nike, alături de Vomero — pentru amortizare maximă — și Pegasus — pentru amortizare reactivă. Împreună, aceste modele oferă alergătorilor opțiuni clare și accesibile, indiferent de nivelul de experiență sau obiectivele personale.

 

Nike Pegasus Premium: Air Zoom cum nu ai mai simțit vreodată

Valorificând tehnologia sa proprie Air, Nike lansează Nike Pegasus Premium, preluând amortizarea pe care alergătorii o adoră de la franciza iconică Pegasus și adăugând prima unitate Air Zoom încapsulată și integral vizibilă  într-un pantof de alergare.

Conturată pe profilul natural al piciorului, unitatea Air Zoom transmite puterea alergătorului în timpul tranziției de la călcâi la vârf. Rezultatul este o senzație elastică și netedă, nemaiîntâlnită până acum la o unitate Air Zoom. Talpa intermediară dispune de spumă ZoomX, iar călcâiul de spumă ReactX, contribuind la o alergare lină și propulsivă kilometru după kilometru.

Cu unitatea sa Air Zoom încapsulată la vedere și spuma plasată strategic, Pegasus Premium returnează mai multă energie alergătorului decât orice alt model din franciza Pegasus de până acum.

Atât un semnal al super ciclului de inovație Nike, cât și o dovadă a puterii tehnologiei sale proprie Air, Pegasus Premium întruchipează capacitatea companiei de a asculta și de a servi sportivii.

Designerii, inginerii și oamenii de știință de la Nike Air Manufacturing Innovation, echipa Nike Running și Laboratorul de Cercetare Nike Sport au lucrat împreună pentru a oferi alergătorilor o senzație complet nouă de Air în zona piciorului. Capacități digitale precum analiza cu elemente finite, o metodă computerizată pentru prezicerea modului în care un produs va reacționa la forțele fizice, au ajutat echipele Nike să testeze unitatea Air sculptată pentru a prezice cum va reacționa la efortul repetat din timpul alergării.

Pentru a crea o potrivire sigură peste talpă interioară, partea superioară este proiectată cu o tricotare circulară. Împreună cu același sistem dinamic de mijloc al piciorului utilizat în linia Pegasus, partea superioară este întărită în zone specifice ale ante piciorului lateral și medial care necesită mai mult sprijin în timpul alergării.

 

Aceste modele au fost create de Nike ascultând nevoile sportivilor — de la cei de elită până la începători. Ele sunt rezultatul testelor și cercetărilor detaliate, oferind beneficii clare pentru alergători de toate nivelurile, astfel încât aceștia să-și atingă potențialul maxim.

Noile modele Nike Running: Vomero Plus, Structure 26 și Pegasus Premium, sunt disponibile în magazinele Nike selecționate de pe teritoriul României, dar și pe Nike.com.

Mai multe informații despre produsele Nike puteți găsiți pe paginile de social media @sporttimero și @nikerunning.

 

***

 

Despre Sport Time Balkans

Grupul Sport Time Balkans este partenerul și distribuitorul exclusiv Nike, din anul 2014, pentru majoritatea teritoriilor din regiunea Balcanilor și deține acorduri comerciale începând cu anul 2020 și pentru distribuția oficială a brandului în România și Bulgaria.           

În prezent, compania operează cele 11 magazine și cele 2 outlet-uri Nike din România și va continua să deschidă în viitorul apropiat noi locații și să lanseze noi concepte inovatoare de retail în întreaga regiune. Sport Time Balkans este permanent dedicat promovării sportului și unui stil de viață sănătos, oferind în același timp produse și servicii premium către milioane de clienți din toată regiunea Balcanilor.    

Mai multe informații despre Sport Time Group puteți găsi pe www.sporttimegroup.com.

NIKE, Inc. cu sediul în Beaverton – Oregon, este lider internațional în design, producție și distribuție de încălțăminte, îmbrăcăminte, echipamente și accesorii sportive autentice pentru o largă varietate de activități sportive.

Mai multe noutăți și alte informații financiare sunt disponibile pe www.nike.com și pe Instagram @nike.


Remodelare corporală: secretele unui corp armonios, direct de la specialist


Sub îndrumarea Teodorei Petric, specialist în estetică la Clinica de Nutriție și Remodelare Corporală Radu Ababi, cu centre în Zalău, Cluj și București, descoperim cum tehnologiile moderne pot redefini silueta fără bisturiu și fără pauze de recuperare.

Ce înseamnă remodelarea corporală și cui i se adresează?

”Remodelarea corporală înseamnă un ansamblu de proceduri non-invazive sau minim invazive prin care putem lucra asupra grăsimii localizate, fermității pielii, retenției de apă și tonusului muscular. Practic, ne ajută să redefinim armonios contururile corpului fără operație și fără perioade de recuperare. Se adresează atât femeilor, cât și bărbaților care își doresc să: reducă depozite de grăsime rezistente la dietă și sport, să
îmbunătățească aspectul de celulită și fermitatea pielii, să se recupereze mai rapid după o scădere în greutate sau după sarcină sau să câștige tonus și o postură mai suplă”, spune Teodora Petric , specialist estetică.

Care sunt avantajele tehnologiilor moderne față de metodele tradiționale?

Teodora Petric explică faptul că marele avantaj constă este că aceste tehnologii moderne sunt proceduri non-invazive, deci nu necesită incizii sau perioadă de recuperare. În plus, se acționează țintit doar pe zonele-problemă, fără să fie afectate țesuturile învecinate. Rezultatele apar gradual și arată natural, fiind integrate în ritmul de viață al pacientului. ”În plus, putem personaliza foarte mult protocoalele, combinând proceduri în funcție de obiectivele și tipul de țesut al fiecărei persoane. Iar pentru siguranță, lucrăm doar cu aparate medicale certificate, operate de specialiști”, explică specialistul.

Cum funcționează principalele proceduri?

  • LPG Alliance (endermologie): Prin mecanostimulare inteligentă a pielii și țesutului subcutanat, este stimulată circulația, producția de colagen și elastină și se reduce aspectul de celulită.
  • Criolipoliza: Se aplică răcire controlată pe pliul adipos, ceea ce determină distrugerea treptată a celulelor grase, eliminate apoi natural de organism.
  • Electrostimularea musculară (EMS): Prin impulsuri electrice, se produc contracții profunde, similare cu un antrenament intens, ajutând la tonus, definire și consum caloric.
  • Drenaj limfatic (presoterapie): Presiunea secvențială stimulează circulația limfatică și venoasă, reducând retenția de apă și senzația de picioare grele, accelerând totodată detoxifierea.

Cât de sigure sunt procedurile și ce contraindicații există?

Teodora Petric precizează că se lucrează exclusiv cu aparatură medicală și protocoale supravegheate de personal calificat. ”Acest lucru ne  permite să oferim siguranță maximă. Totuși, există contraindicații: sarcina, alăptarea, boli cardiovasculare necontrolate, tulburări de coagulare, implanturi metalice (în cazul EMS), hernii, leziuni cutanate active sau infecții acute. Înainte de fiecare procedură, facem o anamneză medicală și, dacă este nevoie, cerem acordul medicului curant”, spune specialistul în estetică.

După câte ședințe apar rezultatele vizibile?

Rezultatele depind de procedură și de organismul fiecărei persoane:

  • LPG Alliance: primele semne apar după 3–5 ședințe, dar protocolul complet presupune 10–12 ședințe.
  • Criolipoliza: o singură ședință pe zonă poate aduce rezultate, maximul observându-se după 6–12 săptămâni.
  • EMS: senzația de tonus apare imediat, iar rezultatele vizibile după 4–6 ședințe.
  • Drenaj limfatic: efectul de ușurare este imediat, iar modificările vizibile apar în 2–4 ședințe.
  • Ritmul variază în funcție de stilul de viață, alimentație, hidratare și gradul de aderență la recomandările specialistului în estetică.

Se pot combina procedurile pentru rezultate mai bune?

Da, și de fapt acesta este secretul succesului. De exemplu: se combină criolipoliza pentru reducerea grăsimii cu LPG pentru calitatea pielii,
EMS pentru tonus muscular se combină cu LPG pentru fermizare, drenajul limfatic integrat pentru a accelera recuperarea și pentru a stabiliza rezultatele. Fiecare plan este personalizat, în funcție de obiectiv, timp și buget, iar progresul este monitorizat fotografic și prin măsurători.

Cum influențează remodelarea corporală starea de bine?

Teodora Petric explică faptul că atunci când corpul devine mai tonic și mai armonios, se schimbă postura, garderoba se potrivește mai bine, iar energia zilnică crește. Pacienții își recapătă încrederea, se simt mai motivați să aibă un stil de viață sănătos și această stare de bine se reflectă în toate aspectele vieții lor.


Bucharest International Air Show lansează împreună cu ICI București prima colecție oficială de NFT-uri „Cloud Chasers”


Aviația pășește în era digitală prin suveniruri unice, certificate pe blockchain

Bucharest International Air Show (BIAS), cel mai mare eveniment aviatic din România și unul dintre cele mai importante din Europa, anunță că a făcut luni, 18 august 2025, un pas revoluționar în lumea aviației, alături de Institutul Național de Cercetare-Dezvoltare în Informatică (ICI București), prin lansarea colecției sale oficiale de NFT-uri „Cloud Chasers”. Potrivit organizatorilor BIAS, această colecție digitală unică oferă fanilor, pasionaților și colecționarilor oportunitatea de a deține o parte din istoria spectacolelor aeriene, securizată și autentică prin tehnologia blockchain.

Ce sunt NFT-urile și ce aduc „Cloud Chasers”?

NFT-urile (Non-Fungible Tokens) sunt certificate digitale unice, stocate pe blockchain, care dovedesc proprietatea și autenticitatea unui obiect digital. Spre deosebire de alte tipuri de fișiere digitale, NFT-urile nu pot fi copiate sau înlocuite, fiecare fiind unică în felul său. Colecția „Cloud Chasers” surprinde cele mai spectaculoase momente din istoria BIAS, cu imagini exclusive din edițiile anterioare, ransformate în opere digitale care aduc la viață fiecare zbor și acrobație aeriană.

Ce include colecția?

Colecția este limitată la 50 de NFT-uri. 15 ediții speciale „Stratosphere VIP” oferă acces exclusiv la experiențe reale în lumea aviației, precum întâlniri cu piloții, acces rapid la sesiunile de autografe și intrare în zona VIP a show-ului. Celelalte 35 de NFT-uri „Sky Legends”
reconstituie în mod artistic momente-cheie din spectacolele BIAS, oferind o experiență digitală unică.

Cum pot cumpăra colecționarii?

Toate NFT-urile „Cloud Chasers” sunt disponibile pe platforma oficială ICI D|SERVICES: http://nft.ici.ro/cloud-chasers, dezvoltată de ICI București. Utilizatorii pot achiziționa NFT-urile folosind portofele digitale compatibile cu tehnologia blockchain MultiversX (EGLD).
Astfel, colecționarii din întreaga lume pot păstra un fragment autentic din atmosfera spectacolelor BIAS, într-un format modern și sigur.

Un nou mod de a trăi aviația

BIAS rămâne astfel un pionier nu doar în show-urile aeriene, ci și în modul în care publicul interacționează cu experiențele aviatice. „Cloud Chasers” aduce aviația mai aproape de pasionați, oferind suveniruri digitale care combină arta, tehnologia și emoția zborului.

„Un NFT este, pe scurt, un certificat digital unic, stocat pe blockchain, care garantează autenticitatea și unicitatea unui obiect digital – fie că vorbim despre o fotografie, un videoclip sau o ilustrație. Prin această colecție dedicată Bucharest International Air Show, am transformat momente spectaculoase din aviație în obiecte digitale de colecție, pe care pasionații le pot deține în mod autentic. Este o modalitate prin care tehnologia și pasiunea se întâlnesc pentru a crea experiențe noi și memorabile”, a declarat Adrian Victor Vevera, Director General ICI București.

„Zborul acrobatic este despre adrenalină pură, libertate și spectacol. Prin colecția de NFT a Bucharest International Air Show, mortalizăm aceste momente intense și le oferim fanilor șansa de a le păstra pentru totdeauna, într-o formă digitală unică. Este felul nostru de a duce emoția și frumusețea zborului dincolo de cer, direct în colecțiile pasionaților”, a spus George Rotaru, coordonatorul demonstrațiilor aeriene BIAS și directorul Aeroclubului României.

ICI D|SERVICES (nft.ici.ro) este o platformă oficială instituțională de NFT-uri dezvoltată de ICI București, prima din Europa și din România susținută de o instituție publică, ce oferă un mediu reglementat și sigur pentru crearea, listarea, cumpărarea și vânzarea de NFT-uri. ICI D|SERVICES funcționează pe tehnologii blockchain și Web3 compatibile la nivel internațional, colaborează cu instituții culturale și artiști pentru valorificarea patrimoniului digital și respectă standarde stricte de securitate și legalitate, oferind colecționarilor și investitorilor transparență, trasabilitate și opțiuni de plată în criptomonede. Platforma ICI București deține unele dintre cele mai distinse colecții de NFT-uri instituționale, precum Muzeul Nikola Tesla, Comitetul Olimpic și Sportiv Român, David Popovici, Agerpres, Romfilatelia, Poșta Română, Radio România, ICI București, Grammy Award Winner și multe altele.

Viitorul colecției

În curând, colecția „Cloud Chasers” va putea fi vizionată în Realitate Virtuală în cadrul România Virtual Museum (https://nftmuseum.ro/), alături de alte colecții instituționale importante, oferind o experiență interactivă unică pentru colecționari și pasionați.
Despre Institutul Național de Cercetare-Dezvoltare în Informatică – ICI București Fondat în 1970, ICI București este un centru de excelență în cercetare, dezvoltare și inovare în tehnologia informației și comunicațiilor (TIC) din România. De peste 50 de ani, institutul
continuă să fie o adevărată sursă de experți, contribuind la progresul informaticii prin cercetări de vârf și proiecte de impact. ICI București are misiunea de a promova excelența în cercetare și inovare pentru a dezvolta economia bazată pe cunoaștere și pentru a integra România în comunitatea globală a cercetării.

Despre BIAS – Bucharest International Air Show (BIAS) este cel mai mare și mai important eveniment aviatic din România, care pune Bucureștiul pe harta internațională a show-urilor aeriene. BIAS este o poveste de succes pe care o scriem din anul 2009. Show-ul reunește an de an piloți civili și militari din țară și din străinătate. Evenimentul este organizat de parteneri prestigioși, precum Compania Națională Aeroporturi București, Forțele Aeriene Române, Aeroclubul României, Romaero, Romatsa și Clubul Sportiv AIBO.
BIAS se desfășoară pe Aeroportul Internațional București Băneasa „Aurel Vlaicu”, al treilea cel mai vechi aeroport din lume, un loc cu o istorie semnificativă în aviație. Anual, evenimentul atrage peste 150.000 de spectatori care pot urmări spectacole de neuitat ale celor peste 150 de piloți participanți.


Alin Merer: „Interesul pentru personalizare redefinește modul în care bărbații aleg o cămașă”


În moda masculină, personalizarea a devenit noul standard. De la detalii discrete precum monogramele, până la modele brodate cu motive tradiționale, bărbații din România caută din ce în ce mai mult produse vestimentare care să transmită identitate și autenticitate. Această orientare a consumatorilor, vizibilă în ultimii ani, a schimbat modul în care brandurile abordează piața. Pentru Merer, compania fondată de antreprenorul Alin Merer, tendința a fost motorul unei strategii de creștere care a culminat cu deschiderea primului magazin fizic, în Promenada Mall București.

„Tot mai mulți bărbați descoperă faptul că o cămașă de calitate nu este doar o piesă vestimentară, ci un mod de a transmite eleganță, rafinament și identitate personală. În ultimii ani, am observat un interes tot mai mare pentru personalizare — de la monogramă, până la cămăși cu motive brodate — ceea ce confirmă dorința bărbaților de a purta ceva unic, care să îi reprezinte”, afirmă Alin Merer, fondatorul Merer.

Pentru brand, această orientare a consumatorilor către produse tailor-made a devenit nu doar un trend, ci un fundament strategic. Linia de cămăși personalizate – inclusiv colecția cu motive tradiționale brodate, lansată în 2012 și dezvoltată ulterior la cererea clienților – a devenit un reper al companiei și un diferențiator într-o piață dominată de branduri internaționale.

”După mai bine de 13 ani de prezență în mediul online, am simțit că este momentul să fim și mai aproape de clienții noștri și am deschis primul magazin fizic Merer în Promenada Mall București, la sfârșitul anului 2024. Pentru noi, cămașa este mai mult decât un obiect vestimentar: este piesa centrală din garderoba unui bărbat, o declarație despre stil, încredere și respect pentru detaliu”, spune Alin Merer.

De la pionierat online la consolidare offline

Povestea brandului Merer a început în momentul în care fondatorul Alin Merer a identificat o nișă importantă pe piața românească: cămășile cu design autentic, dedicate bărbatului modern. Fondat acum 13 ani, Merer a fost unul dintre primele branduri românești care a mizat pe comerțul online de cămăși, punând în practică o viziune clară și o pasiune autentică pentru eleganță și calitate. Într-un moment în care piața era dominată de importuri și retail tradițional, compania a construit un model de business digital, bazat pe producția proprie și pe relația directă cu clientul final.

Decizia de a deschide magazinul din Promenada Mall anul trecut a marcat o schimbare de etapă. Primul magazin fizic Merer s-a dorit a fi nu doar un punct de vânzare, ci acel loc unde clienții pot comanda cămăși realizate pe măsură, la același preț cu modelele standard. ”Am simțit că este momentul să fim și mai aproape de clienții noștri, iar această opțiune devine un avantaj competitiv într-o piață în care personalizarea câștigă teren”, a spus fondatorul.

Brandul Merer s-a dezvoltat cu scopul de a oferi bărbaților din România o cămașă care să îmbine eleganța atemporală a stilului italian cu adaptarea perfectă la nevoile și gusturile locale. Creat special pentru români, Merer șia propus să redefinească standardul de rafinament în garderoba masculină, aducând în prim-plan atenția la detalii și confortul desăvârșit.

Poziționare premium

Produsele Merer sunt realizate în atelierul propriu din București, de către croitori cu experiență, fiecare cămașă fiind finisată manual pentru a asigura precizia liniilor și calitatea cusăturilor.

Pentru fiecare model, se folosesc țesături premium, achiziționate de la producători de renume din Italia, cum ar fi Zegna, Ronghi, Albini și Carnet. Aceste materiale sunt atent selecționate pentru a oferi finețe la atingere, respirabilitate și rezistență, menținând în același timp un aspect impecabil chiar și după numeroase purtări.

Cămășile Merer sunt autentice și versatile, potrivite pentru orice ocazie de purtare – casual, business, ceremonie, incluzând și modele cu motive tradiționale brodate. ”Optiunea exclusivă a clienților ca în magazinul nostru din Mall Promenada București să poată comanda cămăși realizate pe măsura lor, la același preț ca o cămașă disponibilă direct de pe raft, le permite să se bucure de un produs perfect adaptat conformației proprii, fără costuri suplimentare. Deși calitatea este comparabilă cu cea a marilor branduri internaționale, Merer păstrează un raport optim calitate/preț. Astfel, fiecare client beneficiază de o piesă vestimentară premium, la un preț echilibrat și corect”, mai spune Alin Merer.

Clienții pot descoperi colecțiile Merer  și online, pe www.merer.ro.

Tendința spre personalizare nu este specifică doar României.  Așa cum o pictură poartă semnătura artistului, o haină poate deveni la rândul ei semnul distinctiv atât al creatorului, cât și al celui care o poartă, reflectând amprenta sa personală. Studiile internaționale arată că segmentul hainelor realizate pe comandă și al celor personalizate integral din industria modei masculine crește constant, în special pe piețele emergente și în rândul tinerilor profesioniști.

În acest context, Merer se aliniază unei mișcări globale care valorizează autenticitatea și detaliul, dar o face păstrând o amprentă locală prin integrarea motivelor tradiționale.

 

 


Ce se întâmplă cu corpul tău după 20 de minute în Lacul Ursu? Medicii confirmă!


Te simți obosită, tensionată sau cu imunitatea scăzută? Ai probleme articulare, hormonale sau de piele? Vara, răspunsul tău ar putea fi în Sovata.

Sovata este mai întâi de toate o stațiune cu renume internațional, dar este și o oază de sănătate naturală, unde corpul și mintea își pot regăsi echilibrul, iar Lacul Ursu este inima acestei regenerări.

Apa care încălzește… vindecător

Lacul Ursu este unic în Europa datorită fenomenului de heliotermie – un proces natural care face ca apa să atingă temperaturi de până la 45°C în mod natural, stratificat, menținând o căldură terapeutică în adâncime.

Perioada optimă pentru efecte curative maxime? 1 iulie – 15 august.

În iulie, lacul are efecte ginecologice și reumatologice de excepție

În iulie, temperatura apei este 35–45°C la 1,5–2 metri adâncime. Acum, băile sunt recomandate  pentru: infertilitate feminină, boli inflamatorii pelvine cronice, sindroame premenstruale, reumatism cronic

25 iulie – 15 august: Focalizare pe articulații, piele și echilibru hormonal

În această perioadă, temperatura apei este de 30–35°C, iar ea are beneficii în tratarea reumatismului degenerativ și posttraumatic, a psoriazisului, dermatitei atopice, eczemelor, a dezechilibrelor hormonale (menopauză, tiroidă, ovare), dar și a oboselii cronice, stresului, insomniilor, epuizarării nervoase

Nămolul sapropelic – masca naturală pentru corp și suflet

Nămolul de Sovata este mai mult decât un simplu nămol. Este un concentrat de substanțe bioactive cu:

  • Efect anti-aging (datorită estrogenilor naturali, acizilor humici și mineralelor)
  • Putere detoxifiantă (efect de gommage, eliminare de toxine prin sudație)
  • Hidratare profundă și regenerare celulară
  • Stimulent hormonal și imunologic

Tratamentul cu nămol Wellness aplicat în baza Ensana are rezultate vizibile după 3-5 ședințe și efecte de durată, care pot dura până la 6 luni.

Terapii sezoniere pentru sănătate completă

Sovata nu înseamnă doar băi, deoarece în funcție de anotimp, poți accesa terapii personalizate pentru nevoile tale:

 Vara: tratamente în aer liber

  • Înot terapeutic în Lacul Ursu pentru afecțiuni ginecologice, articulare, hormonale și stres
  • Cure de teren și climatoterapie activă în pădurile din jur, pentru respirație, imunitate și tonus general

 Primăvara și toamna: tratamente intensive în interior

  • Cure balneare personalizate (ginecologice, reumatologice, dermatologice, respiratorii)
  • Programe de detox, slăbire, anti-stres și revitalizare
  • Vizite la Salina Praid pentru sănătatea respiratorie și întărirea sistemului imunitar

 Iarna: prevenție inteligentă

Poți alege cure profilactice asociate cu activități de relaxare, dar și programe de echilibrare hormonală și imunitară, chiar și fără băi exterioare

 Unde natura și medicina se completează

Baza de tratament Ensana Health Spa Resort funcționează tot timpul anului și este locul în care terapiile naturale se întâlnesc cu expertiza medicală. Fiecare tratament este adaptat sezonului, vârstei și nevoilor tale specifice.

Când îți faci bine cu adevărat, se simte.

Alege Sovata pentru un sejur care vindecă din profunzime. Redescoperă-ți starea de bine cu ajutorul Lacului Ursu, nămolului sapropelic și terapiilor inteligente de sezon.

Rezervări și detalii: www.ensanahotels.com/ro

 


România, scena unei premiere spectaculoase: HONOR Magic V5, cel mai subțire telefon pliabil din lume, lansat la București


Bucureștiul a fost ales drept prima destinație europeană pentru lansarea HONOR Magic V5, cel mai subțire smartphone pliabil din lume, un eveniment transformat într-un adevărat spectacol al tehnologiei și al eleganței. În fața a peste 200 de invitați – jurnaliști, influenceri și parteneri – Face Club s-a metamorfozat într-o scenă a inovației, unde magia s-a împletit cu demonstrații tehnologice spectaculoase.

Seara a fost moderată de Mihai Morar, ambasador HONOR, care a introdus publicul în atmosfera specială a evenimentului. Invitatul artistic al serii a fost Antonia, iar iluzionistul Verdini a adus un plus de fascinație prin momente de magie, culminând cu demonstrația memorabilă în care un pian suspendat de tavan era ținut în echilibru de balamaua unui singur telefon HONOR Magic V5 depliat. Momentul a stârnit uimire, devenind simbolul rezistenței și al rafinamentului de design pe care îl aduce noul pliabil.

HONOR Magic V5 – tehnologie și design la superlativ

HONOR Magic V5 se remarcă printr-o performanță inginerească fără precedent: grosimea de doar 8,8 mm și greutatea de 217 grame îl poziționează drept cel mai subțire pliabil lansat vreodată, la nivel global, un dispozitiv care demonstrează că tehnologia de ultimă generație poate fi integrată într-un corp elegant și discret. Într-un segment de piață dominat de compromisuri între portabilitate și autonomie, Magic V5 oferă ambele: un design subțire și o baterie masivă de 5.820 mAh cu tehnologie siliciu-carbon, ce prelungește viața de utilizare fără a sacrifica estetica.

Bateria are o densitate energetică ridicată, cu un conținut de 15% siliciu în celule, ceea ce îi permite să ofere autonomie de lungă durată, indiferent de utilizarea zilnică. Încărcarea rapidă reduce timpul petrecut lângă priză, transformând telefonul într-un partener de anduranță pentru cei care lucrează, creează și se distrează pe același dispozitiv.

Putere și rezistență

La interior, Magic V5 este alimentat de platforma Qualcomm Snapdragon 8 Elite Mobile, cel mai avansat procesor al momentului, optimizat pentru AI on-device, gaming și multitasking intens. Telefonul nu impresionează doar prin putere, ci și prin durabilitate: certificările IP58 și IP59 atestă rezistența la praf și apă, iar structura este întărită cu fibră de carbon și protejată de HONOR Anti-scratch NanoCrystal Shield, un strat inovator împotriva zgârieturilor și șocurilor accidentale.

În timpul evenimentului, această rezistență a fost demonstrată spectaculos prin comparații vizuale – de la o placă de LEGO la o tabletă de ciocolată – dar și printr-un experiment extrem: telefonul rezistând unui ciclu complet de spălare într-o mașină de vase, fără să își piardă funcționalitatea.

Fotografia, ridicată la rang de artă

Pentru pasionații de fotografie și creație digitală, Magic V5 aduce un sistem revoluționar AI Falcon Camera. Cele trei camere – un periscop telefoto ultra-sensibil de 64 MP, o cameră principală de 50 MP și o ultra-wide tot de 50 MP – sunt asistate de algoritmi avansați prin HONOR Image Engine. Rezultatul este o experiență fotografică de nivel profesional, cu funcții precum AI Enhanced Portrait, AI Super Zoom și Motion Sensing Capture, menite să surprindă fiecare detaliu, chiar și în condiții dificile de lumină.

Mai mult, funcțiile AI integrate transformă modul în care utilizatorii interacționează cu fotografia: AI Eraser șterge elementele nedorite, AI Cutout și AI Outpainting extind cadrele într-un mod natural, iar AI Image to Video poate crea un clip video dintr-o simplă fotografie statică. Toate acestea sunt posibile direct pe telefon, fără a mai depinde de aplicații externe.

Ecrane de cinema, productivitate de birou

Magic V5 duce conceptul de multitasking la un nou nivel. Ecranul interior OLED LTPO de 7,95 inchi și cel exterior de 6,43 inchi oferă o rată de reîmprospătare de 120 Hz și suport pentru stylus, ceea ce transformă dispozitivul într-un instrument ideal atât pentru luat notițe și desen, cât și pentru experiențe vizuale cinematografice.

Funcția Multi-Flex Mode permite rularea simultană a trei aplicații pe același ecran – un avantaj evident pentru profesioniști, creativi și utilizatori care doresc eficiență în mișcare. De asemenea, MagicOS 9.0, sistemul de operare al telefonului, este optimizat pentru interacțiuni fluide și integrează direct Google Gemini, care poate fi activat instant printr-o dublă atingere pe spatele telefonului.

Gemini devine un asistent inteligent pentru scriere, traducere, analiză vizuală sau brainstorming, un companion digital menit să crească productivitatea și să ofere soluții creative în timp real.

România, hub european pentru HONOR

Stanley Yan, Country Manager HONOR România, a deschis evenimentul subliniind importanța pieței locale: „Lansarea Magic V5 în România marchează un moment în care depășim limitele inovației. Am creat un partener inteligent, capabil să se adapteze nevoilor utilizatorului, un dispozitiv care aduce împreună AI-ul, designul ultra-subțire și performanța de lungă durată”.

Prezent la București, Eric Fang, Senior Director Product Planning HONOR la nivel global, a oferit o perspectivă asupra transformării companiei într-un lider al ecosistemului AI. El a detaliat planul strategic HONOR Alpha Plan, cu investiții de 10 miliarde de dolari în următorii cinci ani, menit să susțină dezvoltarea unei platforme AI deschise și colaborative, ce va integra funcții precum Magic Portal, soluții anti-deepfake și versiunea 2.5 a Google Gemini.

De asemenea, Sabina Știrb, Senior Marketing & Communications Lead HONOR România, a punctat evoluția brandului pe piața locală: „Astăzi, peste 70% dintre români cunosc HONOR, iar unul din cinci ia în considerare acest brand atunci când își alege următorul telefon mobil. Nu am devenit doar un nume familiar, ci am câștigat încrederea consumatorilor, prin campanii și proiecte strategice dezvoltate cu grijă”. Tot ea a anunțat și lansarea unui proiect ambițios – HONOR Talents –, o competiție globală adresată tinerilor pasionați de tehnologie și inovație, cu accent pe AI în educație și sustenabilitate.

Pentru a marca debutul european al Magic V5, compania a adus pe piața din România și noua tabletă HONOR Pad 10. Dispozitivul impresionează prin ecranul IPS de 12,1 inchi 2.5K, rată de refresh de 120 Hz și certificare TÜV Rheinland pentru confort vizual. Sub carcasă se află un procesor Snapdragon 7 Gen 3, alături de 8 GB RAM, completate de o baterie generoasă de 10.100 mAh. Cu un design metalic subțire, de doar 6,29 mm grosime, și un sistem audio spațial cu șase difuzoare, Pad 10 devine companionul ideal pentru divertisment și productivitate.

Pentru utilizatorii care investesc în Magic V5, HONOR oferă și pachetul Care+ Screen Protection, ce include o reparație gratuită a ecranului în primele șase luni, în caz de daune accidentale. Această garanție extinsă reflectă încrederea brandului în calitatea și rezistența dispozitivelor sale premium.

Preț și disponibilitate

HONOR Magic V5 este disponibil în România în variantele Ivory White, Black și Dawn Gold, la un preț de pornire de 9.999 lei. Până la 31 august, cumpărătorii pot beneficia de reduceri de până la 300 de euro sau vouchere cadou, ceea ce transformă lansarea într-o oportunitate rară de a accesa cel mai avansat telefon pliabil al momentului.

 


Napoca Bonsai readuce Carpathian Bonsai Cup la Cluj-Napoca, la Casino Central


Asociația Napoca Bonsai organizează între 5 și 7 septembrie, a doua ediție a Carpathian Bonsai Cup în cadrul expoziției Napoca Bonsai, care revine la Cluj-Napoca pentru cel de-al șaselea an consecutiv. Evenimentul are loc la Casino Central, fiind deschis gratuit publicului larg și aduce în prim-plan zeci de specii rare și autohtone de bonsai, demonstrații live, ateliere și un trofeu de referință în domeniu.

Carpathian Bonsai Cup este primul și singurul concurs de bonsai din România, inițiat anul trecut la Cluj. Câștigătorul ediției 2024, Gáspár Sándor, se alătură anul acesta juriului internațional, alături de maeștri din Italia, Slovacia si Marea Britanie, pentru a evalua lucrările participanților în funcție de criterii stricte: proporții, grad de stilizare, sănătate, formă, vârstă și integrarea vasului în estetica finală a bonsaiului.

Concursul este deschis tuturor pasionaților, indiferent de experiență, pe baza unei înscrieri online. Trofeul Carpathian Bonsai Cup 2025 va fi însoțit de un voucher oferit de un sponsor specializat și de un loc gratuit la un workshop susținut la Cluj, dedicat tehnicilor moderne de îngrijire bonsai.

În doar câțiva ani, comunitatea Napoca Bonsai a crescut natural, odată cu interesul românilor pentru această artă complexă. În România, numărul de pasionați înscriși în grupurile online era anul trecut de aproximativ 7.000, iar în prezent cifra a crescut la peste 10.000. Ne bucură această tendință ascendentă și faptul că expoziția de la Cluj depășește granițele unui eveniment local”, a declarat Mircea Botez, președintele Asociației Napoca Bonsai.

Ediția din acest an aduce o noutate importantă în structura competiției: pe lângă premiile deja cunoscute – Cel mai bun conifer, Cel mai bun foios și Cel mai bun copac din expoziție – organizatorii vor acorda și un trofeu special: Best Carpathian Bonsai, dedicat celui mai valoros copac realizat dintr-o specie autohtonă. Prin această distincție, organizatorii își propun să încurajeze tot mai mult integrarea florei locale în expresia artistică bonsai.

”Înscrierile sunt deschise în continuare, iar printre formularele deja primite am remarcat câteva lucrări promițătoare, cu arbori care impresionează prin stilizare, formă și expresivitate. Un detaliu care ne bucură: majoritatea participanților optează pentru participarea în concurs, nu doar la expoziție – semn că interesul pentru evaluarea profesionistă și recunoaștere artistică este în creștere. Am luat decizia ca marele câștigător al fiecărei ediții să devină automat membru în juriul următoarei competiții, oferindu-i astfel ocazia de a contribui activ la promovarea artei bonsaiului în România”, a mai precizat Mircea Botez.

Anul trecut, Trofeul Carpathian Bonsai Cup a fost câștigat de Gáspár Sándor, care a impresionat juriul cu un spectaculos pin alb japonez. Arborele său a fost desemnat și Cel mai bun conifer al competiției, iar în acest an, imaginea lui ilustrează toate materialele de promovare ale expoziției – un simbol al excelenței și al continuității în această artă vie.

Anul acesta, vizitatorii vor putea admira peste 50 de bonsai din specii diverse, de la ulm și carpen românesc la pin japonez, ginkgo biloba și ienupăr chinezesc. Programul expoziției include demonstrații de modelare în fața publicului, ateliere educaționale și tururi ghidate, unde membrii asociației vor explica principiile de selecție a crengilor, tundere, udare și îngrijire specializată.

„ În cultura japoneză, bonsaiul devine o meditație despre timp, despre fragilitate și finalitate, dar și despre felul în care le privim. Poate, nu întâmplător, unul dintre cei mai cunoscuți bonsai din lume este cel care a supraviețuit bombei de la Hiroshima, cu o vârstă de peste 400 de ani. În ultimii ani, comunitatea din Cluj a crescut spectaculos. Dacă la început aveam doar participanți locali, astăzi primim înscrieri din întreaga țară, iar diversitatea speciilor este tot mai mare”, a declarat Alina Cristea, reprezentant al Asociației Napoca Bonsai.

În 2024, expoziția Napoca Bonsai care a lansat și prima ediție Carpathian Bonsai Cup a atras sute de vizitatori și a inclus ateliere de inițiere și demonstrații live de stilizare. Participanții au învățat atunci elementele de bază ale îngrijirii unui bonsai: substratul potrivit, ritmul udării, tunderea controlată și combaterea bolilor, toate contribuind la dezvoltarea armonioasă a arborilor în miniatură.

Indiferent dacă ești un experimentat colecționar de bonsai, un începător curios sau, pur și simplu un iubitor al naturii și artei, expoziția Napoca Bonsai are de oferit fiecăruia o experiență unică și plină de inspirație.


Oxigenul care salvează vieți – o luptă nevăzută în România


Cum o tragedie personală a dus la crearea unui serviciu unic, care oferă o șansă la viață pentru mii de români

În România, mii de pacienți cu afecțiuni respiratorii trăiesc cu teama constantă că nu vor avea acces la oxigen atunci când au cea mai mare nevoie. Oxigenoterapia la domiciliu este pentru mulți singura șansă la o viață cât de cât normală. Totuși, acest serviciu vital rămâne aproape invizibil pentru opinia publică și, adesea, ignorat de autorități.

Alexandru Diaconescu a schimbat această realitate. Fondatorul UrgențeOxigen a creat dintr-o experiență personală dureroasă un serviciu de urgență care livrează oxigen medical la domiciliu – rapid, sigur și constant. Ideea i-a venit după ce un apropiat a murit în stradă, în 2020, pentru că nu a primit la timp oxigenul de care avea nevoie.

„Nu am pornit un business. Am răspuns unei nevoi reale, pe care am trăit-o. De aici vine totul: din suferință, nu din calcule economice”, spune Alexandru.

Tehnologie, empatie și reacție în timp real

Cu o pregătire în informatică și în relații internaționale, Alexandru a folosit tehnologia pentru a digitaliza complet serviciul: de la platforme online și automatizări, la monitorizarea flotei de intervenție. Astăzi, echipele UrgenteOxigen pot ajunge în 6 până la 40 de minute în București și Ilfov – un timp ce rivalizează cu multe servicii medicale de urgență.

Serviciul s-a extins rapid și în provincie. În județele apropiate livrările ajung în una-două ore, iar în zone mai îndepărtate, cum ar fi Moldova sau Ardeal, timpul mediu de intervenție este de 6–9 ore.

Dincolo de afacere: un angajament social

Deși funcționează ca o afacere, UrgențeOxigen are o puternică dimensiune umanitară. Peste 30% dintre cazuri sunt tratate gratuit sau cu plata amânată. În plus, ONG-ul fondat de Diaconescu – Asociația pentru Serviciul Rapid de Transport Sânge – este folosit pentru a sprijini pacienții vulnerabili, care nu își permit costurile dispozitivelor medicale.

„Cred că nimeni nu ar trebui să aleagă între a respira și a-și plăti chiria”, spune Alexandru. De aceea, compania acceptă donații de aparate refolosibile și dezvoltă un sistem prin care pacienții fără venituri să primească oxigen chiar gratuit.

Extindere regională și viitorul unui sistem de urgență paralel

Astăzi, UrgențeOxigen nu mai e doar un proiect local. A devenit un serviciu regional, cu prezență activă în România, Republica Moldova și Ungaria, prin platformele online dedicate fiecărei țări. Urmează lansarea și în Bulgaria.

Pentru o acoperire națională completă, cu servicii disponibile non-stop în toate județele, ar fi nevoie de o investiție estimată la peste 3,5 milioane de euro. „Nu putem funcționa ca un business obișnuit, unde mai ai timp să te gândești. La noi, fiecare minut întârziat poate însemna o criză respiratorie netratată.”

„Nu închiriem aparate. Îți dăm aer când ai nevoie de el”

Aceasta nu e doar o misiune, ci un angajament profund față de oameni. Iar pentru fondatorul său, UrgențeOxigen nu este o afacere în sensul clasic.

„Dacă nu aș fi făcut asta, probabil nimic altceva nu ar fi mers. Am înțeles că menirea mea nu este să vând ceva. Ci să ofer aer. Asta, uneori, face diferența între viață și moarte. Și asta nu poate fi pusă într-un excel.”


Analiză Romanian Economic Monitor – UBB FSEGA. Industria României în contextul fiscal actual: între geopolitică și investiții strategice


În ultimii șase ani, industria românească a înregistrat un declin structural, iar în prezent traversează o perioadă marcată de provocări multiple – de la presiunea măsurilor fiscale asupra costurilor de producție și competiția internațională acerbă, până la stagnarea economică a principalilor parteneri comerciali europeni. Cu toate acestea, analiștii Romanian Economic Monitor (RoEM)-UBB FSEGA consideră că noile evoluții geopolitice și creșterea investițiilor în apărare ar putea deschide o oportunitate semnificativă: revigorarea industriei grele prin implicarea în producția de echipamente militare, pe fondul deciziei NATO de majorare a cheltuielilor de apărare la 5% din PIB până în 2035.

„Situația geopolitică complicată va fi o altă provocare majoră în viitor: tensiunile din Orientul Mijlociu pot menține prețurile energetice la un nivel ridicat în următorii ani, iar țările din vestul Europei par să nu treacă ușor peste provocările economice domestice, ceea împiedică o accelerare a creșterii industriale. Mai mult, recentele tarife vamale impuse de SUA, respectiv o potențială majorare a acestora în relația cu UE, pot reduce și mai mult potențialul industriei europene și implicit a României”, explică Balázs Markó,  cercetător al echipei RoEM-UBB FSEGA, proiect de cercetare al Facultății de Științe Economice și Gestiunea Afacerilor (FSEGA) din cadrul Universității Babeș-Bolyai (UBB) din Cluj-Napoca.

De asemenea, pe plan intern, și măsurile fiscale adoptate în ultima perioadă de Guvernul Bolojan pot reduce volumul producției industriale din România, prin scăderea cererii interne pentru bunuri și creșterea costurilor de producție din cauza majorării impozitelor.

„Aceste măsuri sunt absolut necesare pentru restabilirea echilibrului bugetar, iar dacă piețele financiare vor avea încredere în potențialul lor de a rezolva problema deficitului bugetar, România poate redeveni o țintă preferată pentru investițiile străine, ceea ce ar putea redinamiza sectorul industrial. În plus, creșterea cheltuielilor de apărare la 5% din PIB până în 2035 poate fi o schimbare majoră pentru industria europeană, producția de echipamente militare putând fi o oportunitate majoră pentru sectorul industrial din România. Dacă reușim să direcționăm o parte a acestei cereri crescute către industria locală, industria grea autohtonă ar putea beneficia în mod semnificativ în următorul deceniu”, adaugă Levente Szász, prorector al UBB Cluj-Napoca, coordonatorul echipei RoEM.

Nu în ultimul rând, susțin specialiștii RoEM, în contextul creșterii tensiunilor geopolitice, există, de asemenea, posibilitatea ca țările vestice să adopte strategii de „friendshoring” cu scopul de a proteja lanțurile de aprovizionare în fața unor șocuri precum conflictele militare sau pandemia. Astfel, statutul României de membru al UE și NATO ar cântări semnificativ în decizia de a reloca în România unele industrii europene strategice, ceea ce ar putea încetini sau chiar inversa procesul de declin industrial din ultimii șase ani.

„Din perspectivă istorică, industria României a reușit să crească și să devină mai eficientă după o perioadă de tranziție dificilă dominată de privatizările eșuate ale anilor ‘90, devenind competitivă ulterior în contextul piețelor libere. Pregătirea aderării României la UE, respectiv aderarea în sine, a adus o perioadă lungă de dezvoltare dinamică a industriei (2005-2018), o perioadă de succes semnificativ al industriei românești, ce nu a putut fi oprită nici de criza economico-financiară din 2008-2009. Perioada ultimelor șase ani însă a adus un declin structural: producția industrială, precum și contribuția sectorului industrial la PIB-ul țării a înregistrat o scădere, cuplat cu un declin al proporției forței de muncă angajată în industrie”, explică Balázs Markó.

Conform analizei realizate de economiștii RoEM, dacă în perioada 2005-2018, rata anuală a creșterii volumului de producție în industria prelucrătoare a depășit 5,7%, după 2018, aceasta a devenit negativă, -1,3%. Deși provocările ultimilor ani au afectat întrega UE, nu toate țările din Europa Centrală și de Est au trecut printr-o contracție similară după 2018: de exemplu, industria prelucrătoare din Polonia a crescut cu 4,2% anual, cea din Cehia, cu aproximativ 0,3%, iar cea din Ungaria, cu 0,7%. Industria Germaniei, un motor al creșterii industriale din regiunea CEE (Europa Centrală și de Est), a suferit mult după războiul tarifar din prima administrație a președintelui Trump, scăzând cu mai mult de 2% pe an,  după 2018.

În România, în aceeași perioadă, unele ramuri industriale au înregistrat o contracție și mai accentuată: producția în industria articolelor de îmbrăcăminte a scăzut anual cu 12%, iar industria de mobilă, cu 4,6%. Analiza economiștilor RoEM arată că sunt câteva sectoare care au înregistrat o performanță relativ mai bună, precum industria alimentară care a crescut anual cu 2,6%, în ultimii șase ani. În același timp însă, numărul angajaților în industria prelucrătoare a scăzut semnificativ.

Schimbări structurale în economia României

Analiza economiștilor RoEM arată că, în ultimii 30 de ani, economia României a trecut prin schimbări macro-structurale semnificative: importanța sectorului de servicii a crescut, pe când ponderea sectorului industrial în economie s-a micșorat. Astfel, numărul angajaților în industria din România a scăzut cu aproximativ 1,1 milioane de persoane între 1995 și 2025, de la 2,4 milioane la 1,3 milioane. Comparativ cu alte țări din regiune, trendul din România devine și mai îngrijorător: în Ungaria și Cehia, numărul angajaților din sectorul industrial a rămas aproape constant în perioada respectivă, iar în Polonia acesta a crescut cu 200.000.

Începând cu anul 2000, se observă un declin aproape constant în unele industrii, precum cea de confecții, unde numărul angajaților a scăzut cu 200.000. În industria auto, numărul angajaților a crescut până în 2018, după care a scăzut cu 60.000 până în prezent. Sunt și industrii care, începând cu anul 2000, au înregistrat o creștere a numărului de angajați: de exemplu, numărul angajaților din industria alimentară a crescut de la aproximativ 160.000 la 180.000, în prezent.

Tranziția dintr-o economie industrială într-o economie bazată predominant pe servicii este un fenomen bine cunoscut în economiile avansate, precum Statele Unite sau în țările din Europa de Vest, iar motivele principale sunt atât schimbările în structura cererii și ofertei domestice, cât și schimbările în structura comerțului internațional. În general, susțin cercetătorii RoEM, ponderea relativă a industriei în economie scade odată cu creșterea nivelului dezvoltării economice (măsurat în PIB pe cap de locuitor), chiar dacă există câteva excepții. Un exemplu pentru tendința generală este industria prelucrătoare din SUA, unde numărul angajaților a scăzut cu aproximativ 5 milioane, între 1995 și 2023, concomitent cu o dezvoltarea economică puternică. În Franța și Germania, această creștere a fost de aproximativ 800.000 și 700.000 de persoane. În aceeași perioadă, ponderea industriei prelucrătoare în numărul total de angajați din China – o țară cu un nivel mai scăzut al dezvoltării economice la începutul perioadei – a crescut de la 23% la 32%.

„Chiar dacă numărul de angajați în industria României a avut o scădere accentuată similară cu țările dezvoltate, volumul producției a crescut dinamic până în anul 2017. Astfel, nu putem vorbi despre o dezindustrializare generală în economia României până în anul respectiv. Explicația aceste tendințe aparent paradoxale este clar creșterea productivității muncii în acest sector”, spune Balázs Markó.

Cauzele declinului industrial al României

Există numeroase explicații pentru schimbările macro-structurale legate de industria din România, dar echipa de economiști RoEM consideră că patru dintre acestea sunt foarte importante:

1. După revoluția din 1989, industria prelucrătoare a trecut printr-un proces de eficientizare și o îmbunătățire semnificativă a productivității forței de muncă. Astfel, numărul angajaților a scăzut, iar producția a crescut semnificativ. Mai precis, producția reală a crescut în medie cu 4% pe an între 2000 și 2018, în timp ce numărul angajaților a scăzut cu aproape 500.000. Acest proces de eficientizare a fost necesar în urma moștenirii regimului comunist care a operat firme industriale mari și neproductive, care trebuiau restructurate pentru a supraviețui într-o piață liber-competitivă.

2. Salariile reale din România au crescut în general mai rapid decât productivitatea muncii, ceea ce a redus competitivitatea industriei românești pe piețele internaționale (în special în sectoarele bazate preponderent pe munca resursei umane, precum industria textilă și de confecții). Creșterea prețului energiei după invadarea Ucrainei de către Rusia a contribuit, de asemenea, la majorarea costurilor industriale în Europa și în România. Astfel, industria autohtonă a fost pusă sub o presiune serioasă de competiția internațională. Spre exemplu, importurile de produse textile din afara UE (precum țările asiatice) au crescut de la 400 de milioane de euro în 2002, la 860 de milioane de euro, în 2025. Costurile relativ ridicate și productivitatea relativ scăzută ale unor industrii din România a redus competitivitatea produselor lor atât pe piețele internaționale, cât și pe piețele domestice.

3. Odată cu pregătirea integrării în UE, industria României a devenit o parte din ce în ce mai integrată a lanțurilor de aprovizionare europene, devenind astfel dependentă de performanța industriilor exportatoare din vestul Europei. Stagnarea economică a țărilor din Vest, precum Germania, a redus oportunitățile de expansiune ale unor industrii, precum industria autovehiculelor sau fabricarea de echipamente și mașini. Observăm o stagnare a exporturilor din aceste industrii spre Germania, respectiv o scădere a numărului de angajați în România după 2017, de când economia Germaniei a început să stagneze. Războiul tarifar lansat de administrația Trump în 2018 este unul dintre motivele principale ale cererii slabe pentru produsele exportate de România – în parte în mod direct, prin reducerea cererii SUA pentru produsele din România, dar, mai ales indirect, prin slăbirea economiei partenerilor comerciali majori ai României din Europa de Vest. Măsurile similare curente ale administrație americane generează, de asemenea, efecte similare.

4. Colapsul cererii globale după pandemia COVID-19, precum și blocajele lanțurilor de aprovizionare globale au contribuit și ele la scăderea cererii domestice și internaționale pentru bunurile din industria României.

Romanian Economic Monitor este un proiect de cercetare al Facultății de Științe Economice și Gestiunea Afacerilor din cadrul Universității Babeș-Bolyai din Cluj-Napoca, prin care cei șase cercetători ai universității implicați în acest demers științific publică o serie de date economice în forma unor infografice interactive, menite să arate o imagine comprehensivă, actualizată în timp real, a situației economice din România. Scopul proiectului este informarea clară și precisă a românilor în privința evoluției economiei, bazată pe surse de date credibile și verificate, dar și oferirea unui sprijin real factorilor decizionali din politica și economia românească, prin realizarea și actualizarea frecventă a analizei situației economice, și oferirea unui punct de pornire pentru realizarea unor scenarii de previziune, care să ajute funcționarea eficientă a economiei.

Facultatea de Științe Economice și Gestiunea Afacerilor (FSEGA) din cadrul Universității Babeș-Bolyai (UBB) este cea mai mare facultate din țară și una dintre cele mai puternice școli românești în zona economie și afaceri, oferind servicii ştiinţifice și educaționale prin programe de licență, masterat, doctorat, executive education, respectiv prin programe de cercetare avansată, consultanță şi dezvoltare sustenabilă. Aproape 9.000 de studenți nivel licență, masteranzi şi doctoranzi beneficiază de oferta educaţională, didactică şi instituţională a celor 386 de cadre didactice titulare și asociate, atât în Cluj-Napoca, cât şi în cadrul extensiilor de la Reșița, Sfântu Gheorghe şi Sighetul Marmaţiei. În 2023, FSEGA a fost liderul de necontestat al instituțiilor de învățământ superior din România în ramura științelor economice, iar UBB rămâne liderul absolut al universităților românești în domeniul Business & Economics, conform clasamentului Times Higher Education.


SUMMER WELL 2025 – 14 ani de muzică, experiențe și cultură urbană


Între 8 și 10 august, Domeniul Știrbey din Buftea găzduiește a 14-a ediție Summer Well, festivalul care a redefinit, an de an, modul în care se trăiește muzica în România.

Cu un line-up variat și un concept mereu dinamic, ediția din acest an reunește artiști din zone muzicale diferite, mulți dintre ei aflându-se pentru prima dată pe o scenă din România. Cele 3 scene, alături de multiplele zone de relaxare, artă, entertainment și gastronomie, conturează o experiență completă, atent construită pentru un public conectat la cultura vizuală, muzicală și socială a prezentului.

Fiecare scenă spune o poveste, setează un mood, creează un spațiu distinct.

Pe Orange Main Stage, scena principală a festivalului, se conturează soundtrack-ul verii cu nume sonore precum Snow Patrol, Empire of the Sun, Son Mieux, Saint Levant și Palaye Royale, alături de alți artiști care promit să transforme serile în momente memorabile.

Pentru cei interesați de noua generație de artiști și de sunete alternative, Sunset Stage by ING x VISA oferă o platformă dedicată creativității emergente. Line-up-ul include nume în ascensiune din zona indie, electronică și experimentală, gata să dea o altă perspectivă asupra scenei muzicale actuale. Aici îi vei asculta pe The Dare, Lana Lubany sau Carpetman și pe alții.

Anul acesta, în urma campaniei „SHE IS NEXT” desfășurate de 8 martie, Summer Well își deschide scena pentru trei voci emergente: Simona Delegeanu, Tedi și Bianca Oance. Cele trei artiste, alese prin nominalizările publicului, primesc astfel o platformă care le conectează cu un public divers și curios, pregătit să descopere noile direcții ale scenei muzicale locale.

Un highlight aparte este Electro Punk Club, o scenă care revine pentru al doilea an și care explorează estetica punk într-un mod curajos. Proiectat de colectivul Space Objekt, spațiul funcționează ca un club imersiv, cu fațade neon, vizualuri intense și o atmosferă inspirată de scena punk din Los Angeles a anilor ’70 – cu referințe directe la locuri iconice precum Madam Wong’s și Hong Kong Cafe.

Summer Well 2025 este, dincolo de muzică, o reflecție a culturii contemporane urbane – un punct de întâlnire între expresie, comunitate și explorare vizuală.

Programul complet și detaliile logistice sunt disponibile pe site-ul oficial www.summerwell.ro și pe pagina de Instagram a festivalului @summerwellfest.

Toate informațiile în buzunarul tău

Aplicația Summer Well, disponibilă pe App Store și Google Play, e hub-ul tău digital pentru tot ce se întâmplă: programul pe zile, harta, food & drinks, entertainment, info utile și biletele achiziționate online.

Activează notificările pentru update-uri în timp real.

Ce trebuie să știi despre bilete

Biletul de acces trebuie prezentat individual. Dacă vii cu cineva, asigură-te că și acea persoană are biletul (digital sau analog).

Brățara și accesul

Dacă ești dintre cei mai bine pregătiți, poți ridica brățara* între 4 și 7 august din Orange Shops:

  • ⁠ ⁠Victoriei -– 09:00 – 18:00
  • ⁠ ⁠Plaza Mall – 12:00 – 20:00
  • ⁠ ⁠Park Lake – 12:00 – 20:00
  • ⁠ ⁠Mega Mall – 12:00 – 20:00

și prin comandă prin aplicația Wolt, direct la tine acasă**:

Luni (4 august) – 13:00 – 20:00

Marți – Joi (5-7 august) – 10:00 – 20:00

* valabil pentru abonamente (general & vip);

* minorii trebuie sa vină cu declarația completată, iar cei sub 16 ani trebuie sa fie însoțiți și de un adult pentru preluarea brățării;

** serviciu disponibil pentru București.

Care-i treaba cu accesul?

Accesul în festival se face, ca în fiecare an, din str. Oltului, începând cu ora 16:00 vineri și 14:00 sâmbătă și duminică. E ideal să ajungi cât mai devreme – mai ales vineri – pentru a evita aglomerația.

Intrarea în festival este permisă până la ora 01:00, în toate cele trei zile de eveniment.

Pentru cei cu acreditări (presă, parteneri, guestlist), intervalul de ridicare este zilnic între 08:00 și 20:00 (procesarea acreditărilor se încheie în fiecare zi după 20:00).

Festivalul rămâne deschis parțial până la ora 05:00 dimineața, în fiecare zi.

Cum ajungi la festival:

  1. Autobuz

Plecările sunt din București, stația Străulești. Autobuzele vor circula la intervale cuprinse intre 15 si 40 de minute, asigurand un flux continuu. 
Primele curse:

  • Vineri: 15:30
  • Sâmbătă & duminică: 13:30

Ultimul autobuz pleacă de la Buftea la ora 04:00.

Biletele (25 lei/călătorie) pot fi cumpărate de pe summerwell.ro

  1. Tren

Gara de Nord → Buftea. Călătoria durează mai puțin de 20 de minute, dar reține: nu există trenuri de întoarcere noaptea.

De la gara din Buftea sunt ~20 de minute de mers pe jos până la festival.

Orarul complet: https://mersultrenurilor.infofer.ro/ro-RO/Itineraries

  1. Bicicletă

Avem parcare specială la intrare, dacă alegi să pedalezi până la Domeniul Știrbey.

  1. Mașină personală

Recomandarea noastră: evită mașina și folosește una dintre alternative. Nu există parcare dedicată publicului. Dacă totuși alegi această opțiune, explorează rute alternative precum Chitila – Buftea sau Corbeanca – Buftea.

Puncte de prim ajutor

Acestea vor fi disponibile în diferite puncte ale festivalului, fiind marcate pe harta ce se regăsește în aplicația mobilă Summer Well.

Top-up = mai mult timp pentru distracție

Brățările au un cod PIN cu care poți face top-up online, direct pe summerwell.ro/topup.

Refund-ul e posibil online până pe 15 august, ora 22:00. Suma minimă rambursabilă este de 20 lei. Pentru sume mai mici, rambursarea se face fizic, la festival.

Comisionul bancar aferent refund-ului online către conturile bancare din alte țări va fi suportat de participant, conform regulamentului de plată al festivalului.

Refund-ul online poate fi realizat doar dacă brățara este înregistrat pe summerwell.ro/topup.

Reguli făcute să nu fie încălcate

  • Secțiunea FAQs îți spune tot ce ai nevoie să știi despre Summer Well;
  • IMPORTANT! Participanții minori trebuie să poarte asupra lor o copie a certificatului de naștere sau orice alt act de identitate. Minorii peste 12 ani trebuie să aibă și declarația de angajament semnată și completata de parintele sau tutorele legal.
  • Toți participanții vor fi supuși unei percheziții la intrare, fără excepții. Refuzul controlului corporal atrage interzicerea accesului la festival pentru participant.
  • Nu în ultimul rând, te invităm sa consulți lista obiectelor care nu pot fi aduse în cadrul festivalului. Credem cu tărie că Summer Well este un eveniment care încurajează distracția în mod responsabil, astfel consumul substanțelor psihotrope / stupefiante (droguri) este complet interzis.

Pentru a consulta regulamentul în detaliu, inclusiv listele cu obiecte care pot / nu pot fi aduse in festival, avem pentru tine link-ul următor: https://summerwell.ro/p/regulament

Summer Well 2025 este un festival Orange, susținut de o serie de parteneri care dau formă și vibe universului festivalului: Beck’s, glo™, ING, Bacardi, Martini, Hendrick’s, Jack Danile’s, Mega Image, Pepsi, Fashion Days, Staropramen, MedLife, alpro, Transalpina, vitamin aqua, Lay’s, e-on, La Roche Posay, Remington, ASE București, FABIZ, Bucharest Business School, BoConcept, biciclop, Persil, got2be, Schwarzkopf, Sensodyne, InterContinental Athénée Palace, Syoss.

Abonamentele pot fi achiziționate de pe summerwell.ro, la prețul de 525 lei + taxe. De asemenea, sunt disponibile și bilete de o zi la prețul de 350 lei + taxe pentru vineri și sâmbătă, iar pentru duminicaă costul biletului este de 395 lei + taxe.

Despre Summer Well:

Mai mult decât un festival de muzică, Summer Well este o întreagă experiență ce va avea loc în perioada 8-10 august 2025, într-o locatie unică, ce ne este casă încă de la prima ediție – Domeniul Stirbey din Buftea. În 2025, Summer Well va sărbători 14 ani de la înființare. Pe lângă cele 3 scene, festivalul va avea instalații de artă, zone de mâncare și băutură, de relaxare și alte activități.

www.summerwell.ro

www.tiktok.com/@summerwellfestival

https://www.instagram.com/summerwellfest/

https://www.facebook.com/SummerWellFestival/

 


Luxul timpului petrecut împreună: Wonder Family Fest 2025, experiența multisenzorială a verii, în 3 zile de poveste, cu aproape 60.000 de participanți


Ediția a treia a festivalului va avea loc între 31 iulie și 2 august 2026. Biletele s-au pus deja în vânzare, în ediție super limitată. 

Au fost trei zile memorabile la cea de-a doua ediție a Wonder Family Fest, care a avut loc între 1-3 august 2025, la Wonderland Resort. Aproape 60.000 de persoane, de la bebeluși, la seniori, au demonstrat că e mai fain când te distrezi împreună cu familia.

De la activități pentru toate vârstele, ateliere și zone tematice, până la spectacole de teatru și magie, demonstrații de dans, show-uri LIVE și after party-uri incendiare, Wonder Family Fest le-a oferit tuturor participanților opțiuni de distracție, dar și de relaxare în inima festivalului.

No Mercy și Rednex, artiștii ale căror hituri au făcut istorie în anii ’90 și 2000, au electrizat atmosfera cu prestații live pline de energie și culoare. Atmosfera creată de cele două trupe a fost una cu adevărat memorabilă, iar publicul a reacționat pe măsură, a cântat și a dansat alături de artiști pe piese care au marcat copilăria sau adolescența multora dintre participanți.

Darius Mârza, CEO Wonderland Resort: Wonder Family Fest 2025 a fost un adevărat maraton al bucuriei și al valorilor familiale. În cele trei zile de festival, am avut sute de activități pentru toate vârstele și pentru toate gusturile, toate gândite pentru familii și în jurul importanței timpului petrecut împreună cu familia. Am reușit să creăm un spațiu în care generațiile s-au întâlnit, au învățat unele de la altele și s-au bucurat împreună, un adevărat oraș al familiei. A fost o explozie de energie pozitivă, diversitate și emoție. Și cred că asta s-a simțit în fiecare colț al festivalului.”

Patru scene tematice, distracție pentru toate vârstele

Nume celebre ale muzicii românești au urcat pe Main Stage în acest an. Pentru cei mai mici, Gașca Zurli, Iuliana Beregoi, Familia Melimi și Alina Sorescu au fost artiștii care au umplut mulțimea de zâmbete și voie bună. Iar Smiley, Theo Zeciu, Mira, Dorian Popa sau Geo Da Silva au completat un lineup impresionant. Tot pe scena principală, Cătălin Botezatu a uimit întreaga asistență cu talentul și creațiile sale elegante și rafinate.

După lăsarea serii, petrecerea s-a mutat în interior și a durat până dimineață. Oana Radu, Adi de la Vâlcea și Geo Da Silva & Gyo Gee au creat o atmosferă de veritabilă petrecere pe scena din Grande Vista.

În Kids Land și ZurliLand, copiii au avut de ales dintre zecile de activități pregătite special pentru ei, în fiecare zi de festival: jocuri și concursuri, spectacole de magie și de teatru, momente educative, concerte live.

În fața scenei latino, a fost forfotă mare pentru că micii și mai marii festivalieri au fost inițiați în tainele dansurilor sud americane de școlile de dans din Cluj-Napoca și de însuși Wilmark și dansatoarele de carnaval. De altfel, de la Latino Stage a pornit și Marea Paradă, o explozie de culoare, ritm și pasiune care a străbătut festivalul și a adus laolaltă mii de participanți, de la reprezentanți ai școlilor de dans, până la nepoți și bunici care au dorit să fie parte la această bucurie în mișcare, atât în deschiderea festivalului, cât și în încheierea lui.

“Secretele succesului: Vis sau realitate”, momentul manifest din cadrul festivalului, menit să inspire o generație

Highlight-ul festivalului a fost dialogul inspirațional avut în cadrul unui eveniment unic, “Secretele Succesului: Vis sau realitate”. Alături de Darius Mârza, proprietarul Wonderland Resort, au urcat pe scenă trei oameni, Theo Zeciu, Dorian Popa și Mircea Bravo, uniți de crezul comun că succesul se bazează pe 4 piloni: credință, muncă, ambiție și corectitudine. Scopul lor comun a fost să inspire o generație.

Momentul integral este disponibil aici: https://youtu.be/pW2u088B8QY?si=X5CJikJ9AUGP6vuw

Stand Up parenting cu un twist științific, o nouă premieră la Wonder Family Fest

Unul dintre cele mai apreciate momente din zona de educație și dezvoltare personală a fost “The Parenting Show”, conferința moderată de Dan Cruceru (TatiCOOL), la care au participat comediantul Dan Badea și psihologul Raluca Anton. Gândit ca un show de stand-up parenting cu un twist științific, evenimentul a combinat umorul autentic cu informația de specialitate și a oferit participanților o perspectivă sinceră și relaxată asupra provocărilor cu care se confruntă părinții în viața de zi cu zi.

Enchanted Forest, oaza de liniște din mijlocul festivalului

Toți cei care au participat la ediția din acest an, au putut descoperi chiar în inima festivalului un loc umbrit și liniștit unde s-au putut relaxa fără să fie nevoiți să se îndepărteze de distracție. Enchanted Forest a fost locul conceput ca un spațiu de relaxare și reconectare, pădurea magică a fost amenajată cu hamace, bean bags, canapele, fotolii și mese de grădină, plase de relaxare atârnate în copaci și lounge zones luminate feeric. Tot aici, a fost amenajată o zonă de masaj în aer liber, deosebit de apreciată de toți cei care au vizitat-o.

Noi atracții în cel mai mare turn de adrenalină din România

Pentru iubitorii de senzații tari, Wonder Family Fest 2025 a adus în premieră două atracții spectaculoase care au stârnit entuziasmul și adrenalina publicului: Pendulul uriaș și Praștia umană. Situate în zona de aventură a festivalului, aceste instalații au fost extrem de căutate de cei dornici să-și depășească limitele și să trăiască experiențe extreme într-un cadru controlat și sigur. Cele două activități vor putea fi încercate și după încheierea festivalului, la Wonderland Resort.

Brățara de festival rămâne valabilă. Banii pot fi folosiți la orice activitate din Wonderland Resort, fără limită de timp.  

Dacă după încheierea festivalului, participanții care au sume necheltuite pe brățara de festival, le vor putea folosi la oricare dintre activitățile organizate la Wonderland Resort, atât în interior (SPA, restaurante etc), cât și la cele în aer liber (Dino Park, Adventure Tower etc).

Cei care nu doresc să opteze pentru această variantă își pot recupera sumele de bani rămase necheltuite de la Recepția Wonderland oricând, până la finalul anului 2025. Pentru a putea face acest lucru, este necesar să prezinte brățara de festival.

Cel mai mic preț din an la abonamentele pentru ediția a treia

Abonamentele pentru cea de-a treia ediție a Wonder Family Fest – care va avea loc între 31 iulie și 2 august 2026 au fost puse deja în vânzare într-o ediție extrem de limitată, valabilă încă 3 zile.

Până pe 7 august la ora 23:59 (sau în limita a 1.000 de tichete), abonamentele General Access costă doar 195 de lei. Va fi cel mai mic preț de vânzare disponibil pentru ediția de anul viitor. După epuizarea acestor abonamente, costul se va modifica în funcție de diferitele praguri de preț.

Abonamentele sunt disponibile AICI

Wonder Family Fest este un eveniment marca Wonderland Resort.


Marina LifeHarbour Limanu ridică standardul luxului discret pentru litoralul româneasc


Există locuri unde luxul nu e afișat, ci trăit. Marina privată LifeHarbour Limanu este unul dintre ele, un punct rar pe harta litoralului românesc unde liniștea e cultivată cu rigoare, iar experiențele sunt calibrate nu după trenduri, ci după esență. Amplasată între Mangalia și capătul nesistematizat al Dobrogei de sud, marina privată LifeHarbour nu e o destinație în sensul clasic, ci un spațiu de apartenență temporară pentru cei care preferă să consume timpul în forme atente.

Marina funcționează ca un resort fără exces de control, dar cu o structură impecabilă. Fie că vii cu barca ta sau alegi cazare într-una din camerele cu vedere apartamentele cu vedere spre ponton, confortul este prezent, dar discret. Camerele nu sunt gândite pentru poză, ci pentru tihnă, iar bistroul marin servește meniuri tradiționale, preparate cu rigoare mediteraneană, deci foarte gustoase, într-un cadru care nu are nimic ostentativ. Serviciul e impecabil, dar neinvaziv, iar atmosfera generală nu creează presiune de performanță socială.

LifeHarbour este ideal pentru cupluri care fug de pretenție și caută textură. Croazierele private, pachetele romantice, opțiunea de a dormi pe velier sau de a lucra remote câteva zile pe terasa camerei de hotel, pe terasa restaurantului sau dintr-o cabină ancorată, sunt doar câteva dintre experiențele care pot fi trăite aici fără a simți că faci parte dintr-o campanie. Portul propune și retreat-uri dedicate profesioniștilor care își iau munca în serios, dar nu refuză resetarea. În locul zonelor de coworking stilizate în exces, aici ai o masă de lemn, un espresso corect și o conexiune care nu cade – toate în sunetul discret al velelor în vânt.

Marina nu este izolată de restul litoralului, dar creează un contrast acut. La câteva minute se află 2 Mai și Vama Veche, însă puțini dintre cei care vin aici simt nevoia să plece. Peisajul e suficient, la fel cum sunt și ritualurile: cafeaua de dimineață pe punte sau terasa restaurantului, plimbările pe apă cu skipper, apusurile lente în tăcere, vinul care însoțește discuții calme. Fiecare colț al portului spune aceeași poveste: nimic nu e în exces, totul e precis.

LifeHarbour Limanu este un refugiu discret, pentru cei care înțeleg că luxul real nu înseamnă ostentație, ci libertate, ritm lent și spații care inspiră calm și profunzime.

Un altfel de litoral

La Marina LifeHarbour Limanu găsești o atmosferă de port mediteranean, cu veliere albe care se leagănă în ritmul vântului, o terasă umbrită de copaci, oameni care citesc, la un pahar de vin și cine cu pește proaspăt la apus.

Este genul de loc în care ajungi fără agendă, dar pleci cu amintiri. Un weekend aici poate însemna o lecție de sailing, o ieșire cu skipper pe Marea Neagră, un brunch în ritm lent pe ponton sau o noapte petrecută pe un velier ancorat în golf, cu experiența adăugată de a adormi în sunetul valurilor.

Un port cu atmosferă de club privat

LifeHarbour Limanu funcționează ca o comunitate restrânsă, dar deschisă. Este un port în care fiecare vizitator e tratat ca un membru temporar al unui cerc elegant și negrăbit. Facilitățile sunt impecabile: pontoane moderne, echipamente de siguranță de ultimă generație, locuri de acostare pentru ambarcațiuni private, zonă de parcare securizată și un restaurant care pune accent pe ingrediente locale și prezentări minimaliste, dar rafinate.

Pentru cei pasionați de sailing sau dornici să încerce ceva nou, există cursuri de inițiere pentru adulți, ateliere tematice, regate și croaziere tailor-made. Totul se întâmplă într-un ritm firesc, fără presiune, fără agitație.

Cazare cu vedere spre mare sau pe apă

Una dintre particularitățile LifeHarbour este opțiunea de cazare în camere elegante prin stilul nautic minimalist, cu terase care se deschid direct spre port. Alternativa este pe velier – o alegere preferată de cei care doresc intimitate, un cadru natural excepțional și o experiență care nu se uită ușor.

Fie că vii singur, cu partenerul pentru o escapadă romantică, sau cu un grup de prieteni pentru o experiență activă pe mare, LifeHarbour oferă spațiu și flexibilitate pentru toate scenariile. Atmosfera e mereu una de discreție, cu accent pe bun gust și liniște.

LifeHarbour Limanu face în fiecare zi este o invitație la simplitate sofisticată. Este acel tip de destinație care nu se promovează agresiv și nici nu are nevoie. Cei care ajung aici sunt, de regulă, cei care știu să recunoască autenticitatea și să aprecieze un altfel de lux: al timpului petrecut bine, al spațiului interior regăsit, al mării trăite în profunzime.

Odată ajuns aici, ai sentimentul că nu doar ai plecat undeva, ci ai revenit la ceva ce îți lipsea fără să știi.

Unde: LifeHarbour Limanu – la 2 km de Mangalia, 10 minute de Vama Veche

Cum: Acces auto sau transfer privat. Rezervări și detalii – www.lifeharbour.ro

Când: Deschis tot anul, dar sezonul de sailing este optim între mai și octombrie.

 


Debut spectaculos la ediția a doua a Wonder Family Fest: mii de oameni au participat la activitățile pregătite de organizatori încă din prima zi a festivalului. 


Artiștii internaționali, cuceriți de atmosferă!

No Mercy: „Festivalul este super, Clujul este super. Totul este… awesome!

Rednex: „Publicul din România este extraordinar, iar noi promitem multe surprize și o explozie de energie!

Wonder Family Fest, cel mai mare festival pentru familii din România, a debutat astăzi în forță, la Wonderland Resort și se încheie duminică. Membrii trupelor No Mercy și Rednex, headlinerii internaționali ai celei de-a doua ediții a Wonder Family Fest, au fost cuceriți din prima clipă de atmosfera de la eveniment.

Marty Cintron, solistul trupei No Mercy, a ales să vină la Wonderland Resort cu o săptămână înainte de festival, pentru a se bucura de experiența completă oferită de resortul de lux de lângă Cluj-Napoca. Artistul s-a declarat profund impresionat de facilitățile oferite de hotel, dar și de multitudinea de activități pe care le-a putut experimenta în cadrul resortului.

Membrii trupei Rednex au declarat că ceea ce i-a impresionat cel mai mult a fost frumusețea arealului unde are loc festivalul și atmosfera prietenoasă și că nu se așteptau să găsească un eveniment de o asemenea amploare și energie, dedicat în totalitate familiilor.

Entuziasmul și reacțiile celor doi headlineri confirmă, încă o dată, că Wonder Family Fest ocupă deja un loc binemeritat pe harta celor mai importante festivaluri de familie din Europa, fiind un eveniment care îmbină distracția, emoția și experiențele memorabile într-un mod autentic și spectaculos.

„Eu sunt norocos că am avut ocazia să stau cinci zile în zona festivalului, înainte de concert și totul este super: locul unde are loc acest festival, orașul, pentru că, da, am fost să vizitez și Clujul. Totul este … awesome”, a spus, în cadrul conferinței de presă, organizată în prima zi de festival, Marty Cintron, No Mercy.

La rândul său, Daniel Christian Cuba, solistul trupei Rednex, a subliniat că locul în care se desfășoară Wonder Family Fest are o frumusețe spectaculoasă și că promite o seară de neuitat pentru public.

„Noi, ca artiști, căutăm să ne conectăm cu publicul nostru. Iar publicul din România este extraordinar; ne bucurăm să fim la un festival dedicat familiilor, mai ales că piesele noastre consacrate sunt potrivite familiilor”, a spus Daniel Christian Cuba, Rednex.

Sute de activități, zone tematice, spectacole și show-uri LIVE

Până pe 3 august, participanții vor putea descoperi sute de activități interactive desfășurate în multiple zone tematice. Pe parcursul celor trei zile de festival, Wonder Family Fest propune o experiență complexă și variată, gândită să răspundă nevoilor tuturor membrilor familiei.

„Am creat acest festival pentru familii, în primul rând pentru copiii noștri. Este important să petrecem cât mai mult timp împreună cu ei și atunci când se distrează, pentru că cele mai importante lecții de viață se deprind prin joc. Conceptul festivalului a fost în așa fel gândit, încât să se distreze copiii și părinții împreună, pentru că, real, e mai fain împreună!”, a spus Darius Mârza, CEO Wonderland Resort și fondatorul Wonder Family Fest.

Copiii au acces la ateliere creative, jocuri educative și activități recreative, spectacole de teatru și magie, demonstrații de dans și concerte live, atât la Kids Stage, cât și pe scena principală, în timp ce părinții și bunicii sunt invitați în zonele de relaxare și la evenimentele speciale, dedicate adulților.

„Împreună cu Darius Mârza, fondatorul Wonder Family Fest, am reușit să ”inventăm”, anul trecut, o zonă dedicată relațiilor dintre părinți și copii, care s-a bucurat de foarte mult succes. Și, din fericire, în acest an, continuăm ce am început la prima ediție. Este un spațiu în care părinții și copiii fac lucruri memorabile, trăiesc experiențe împreună, consolidează relații și creează amintiri. Și ne bucurăm că deja vin oameni, care ne arată fotografiile de anul trecut, iar copiii se măsoară și compară cât au crescut în înălțime într-un an. Și asta ne dorim: copiii să măsoare cât au crescut în înălțime, iar părinții în înțelepciunea privind relațiile cu copiii”, a completat Mirela Retegan, fondatoarea Zurli, care este prezentă deja în festival, la ZurliLand.

Pentru cei mai curajoși, festivalul aduce o serie de activități pline de adrenalină, desfășurate în zona de Adventure Park, într-un cadru atent supravegheat, special gândit pentru siguranță și aventură.

Piscina generoasă, cea mai mare din Transilvania și una dintre cele mai mari din România, își așteaptă vizitatorii cu 3.000 mp de apă și 10.000 mp de plajă amenajată.

De asemenea, întreaga suprafață a resortului este animată de numeroase zone de food & drinks, dar și restaurante indoor cu meniuri all you can eat și a la carte.

Toate detaliile despre festival sunt disponibile pe https://wonderfamilyfest.ro.

Patru scene LIVE, zeci de artiști români și internaționali și moment manifest dedicat Generației Z

Programul artistic al festivalului se desfășoară pe patru scene dedicate, cu spectacole live, muzică, dans, teatru și momente speciale susținute de cei mai îndrăgiți artiști. Familia Melimi, Gașca Zurli, Smiley, Dorian Popa, Mira, Alina Sorescu, Geo Da Silva, Iuliana Beregoi, Horia Brenciu, No Mercy și Rednex vor urca pe scena principală a Wonder Family Fest, în cele trei zile de festival.

Unul dintre cele mai așteptate momente ale ediției din acest an are loc pe Main Stage, în prima zi a festivalului, de la ora 20:00. Darius Mârza, proprietarul Wonderland Resort, Theo Zeciu, Dorian Popa și Mircea Bravo le vor dezvălui celor prezenți secretele propriului succes, în cadrul momentului manifest menit să inspire o întreagă generație: ”Secretele Succesului. Vis sau realitate?”.

Cred că România are nevoie de oameni care să vorbească pe limba noii generații și care să clădească o punte între vis și realitate, între valorile trecutului și curajul viitorului. Și despre acest lucru vom vorbi diseară, la Secretele Succesului. Va fi un manifest pentru Generația Z, un moment de sinceritate, dar și o provocare. Împreună cu Theo Zeciu, Dorian Popa și Mircea Bravo vreau să le arăt tinerilor că succesul nu este un mit, ci este o alegere muncită, autentică și posibilă. Și, mai presus de toate, este credință”, Darius Mârza, CEO Wonderland Resort

Programul complet al celor patru scene este disponibil pe www.wonderfamilyfest.ro.

Enchanted Forest: oaza de liniște din mijlocul distracției

Noua zonă a festivalului, Enchanted Forest, este dedicată celor care vor să evadeze din agitație fără să părăsească vibe-ul festivalului. Conceput ca un spațiu de relaxare și reconectare, pădurea magică este amenajată cu hamace, bean bags, canapele, fotolii și mese de grădină, plase de relaxare atârnate în copaci și lounge zones luminate feeric. Iar în timp ce adulții se relaxează, cei mici sunt captivați în joaca de-a indienii, powered by Zurli, locul unde vor exersa dansul soarelui, dansul ploii sau dansul vântului și vor învăța și să se costumeze, alături de Tanti Prezentatoarea și Maya.

De asemenea, toți festivalierii se pot bucura de o zonă de masaj în aer liber, amenajată de THAICo SPA, dar și de un Skate Bowl – un ”cuib” gigant din lemn pentru leneveală sau alunecare liberă. Astfel, Enchanted Forest devine o zonă perfectă pentru povești cu prietenii sau o pauză cu muzică în căști sau natură pură în urechi.

The Parenting Show, stand up parenting cu un twist științific

Sâmbătă, 2 august, părinții vor avea ocazia să participe la o conferință inedită, ce îmbină umorul cu informații științifice relevante din sfera parentingului și a relațiilor de familie. Conferința este susținută de Dan Cruceru (TatiCOOL), împreună cu psihologul Raluca Anton și comediantul Dan Badea.

Transportul în comun, modul cel mai eficient de a ajunge la festival  

Anul acesta, Compania de Transport Public Cluj-Napoca pune la dispoziția participanților, în mod GRATUIT, autobuze care circulă pe 3 trasee, în intervalul orar 10:00 – 23:00, în toate cele trei zile de festival.

  1. Traseu 1: Aurel Vlaicu – Wonderland – Aurel Vlaicu
  2. Traseu 2: Piața Gării – Wonderland – Piața Gării
  3. Traseu 3: Cartier Grigorescu – Wonderland – Cartier Grigorescu

La oră fixă, autobuzele pornesc din oraș, capăt de linie, spre Wonderland, iar la și jumătate pornesc dinspre Wonderland înspre oraș.

Detalierea stațiilor intermediare ale celor trei trasee este disponibilă pe https://wonderfamilyfest.ro/transport/. Accesul persoanelor care vin cu taxi sau cu companiile de ride sharing se face tot pe E60 / Calea Turzii, acces obișnuit Wonderland Resort.

Accesul la eveniment pentru mașinile personale se face via DC71, până în zona Stației Meteo, unde este amplasată parcarea oficială Wonder Family Fest pentru participanții cu abonamente de tip General Acces și VIP.

Pentru deplasarea în festival, participanții au la dispoziție trei shuttle-uri (20 de locuri fiecare) care îi transportă, gratuit, din parcare și până în zona Main Stage.

Mai multe detalii legate de accesul auto sunt disponibile aici.

Un festival pentru toate vârstele: de la bebeluși, la bunici

Wonder Family Fest este mai mult decât un festival – este o experiență completă, în care fiecare membru al familiei își găsește locul. Pe lângă lineup-ul divers, festivalul găzduiește spectacole speciale – acrobatice, ecvestre, aeriene, zone de arts & crafts, food corners, plus numeroase alte surprize. Programul artistic și activitățile sunt împărțite astfel încât fiecare participant să aibă parte de distracție, emoție și timp de calitate, în funcție de vârstă și interese:

0-3 ani

  • ZurliLand – cu mascote, spectacole interactive, Căsuța Zurli și jocuri tematice
  • Tobogane gonflabile și carusele adaptate vârstei
  • Zone de liniște, umbră și locuri pentru alăptare și nani
  • Mâncare sănătoasă și variată pentru cei mici, cu preparate calde

4-10 ani

  • Kids Stage – spectacole de magie, teatru de păpuși, concerte interactive
  • Ateliere creative de arts & crafts
  • DinoLand – experiență imersivă cu dinozauri animatronici
  • Adrenaline Tower, tobogane

11-17 ani

  • Latino Stage și Main Stage cu concerte și spectacole
  • Pump Track – pentru role, trotinete, biciclete
  • Human Slingshot, Pendul
  • Laser Tag outdoor
  • Meet & Greet cu vedete
  • Enchanted Forest – socializare și relaxare

18+ ani

  • ”Secretele succesului. Vis sau realitate” – moment manifest, cu Darius Mârza, Mircea Bravo, Theo Zeciu, Dorian Popa și Bob Rădulescu.
  • Grande Vista Stage – after party-uri cu Oana Radu, Adi de la Vâlcea, Geo Da Silva & Gyo Gee
  • Latino Stage – show-uri live și competiții de dans cu Wilmark & The Cuban Project
  • Main Stage – concerte live cu Smiley, No Mercy, Rednex, Mira, Iuliana Beregoi, Horia Brenciu și mulți alții
  • Fashion Show by Cătălin Botezatu
  • Magic in the Sky – salturi cu parașuta, balon cu aer cald, elicopter

Seniori

  • Chill Zone – oază de relaxare umbrită
  • Posibilitatea de a participa la activități împreună cu nepoții
  • Masă luată în familie, cu hrană sănătoasă, ca acasă.

Biletele și abonamente last minute sunt încă disponibile online pe site-ul https://bilete.wonderland.ro/wonderfamilyfest sau pe entertix.ro. Copiii cu vârsta de până la 2 ani beneficiază de intrare gratuită.

Wonder Family Fest este un eveniment marca Wonderland Resort.

Eveniment recomandat de Europa FM.

Partener principal de comunicare: DIGI.ro, Digi24.ro

Partener de drum: AutoWorld România

Partener de transport: CTP Cluj

Partener de sănătate: Remedium Farm, Bepanthen, Redoxon, Supradyn

Partener de povești: Add PR

Partener de magie: Rent a Tent

Parteneri: Aqua Carpatica, Domeniile Sâmburești, Gerovital, Morphoza,  Mr. Charge, Pepsi, Petit Bebe, Prichiland Wonderland, Pominova, THAICo SPA, Transylvania College, View Box Houses, Z Tour

Parteneri media: PrimaTV.ro, Prima News, Servus Cluj, Apuseni Info, BBM Cluj, Click.ro, CluJust, Cluj 24, Cluj.Info, Cluj Live, Cluj Today, Cluj Web Story, Cluj.com, Cluj4Ever, ClujU, Clujul Cultural, Clujul Copiilor, I Like Cluj, Info Huedin, Media9, România Pozitivă, ȘtiriMed, The Woman, TurdaNews, TVR Cluj, Via Cluj TV, Ziarul Clujean, Ziua de Cluj, Zile și Nopți, MommyHAI

 


BCR sprijină Pinacoteca Bucureștiului cu 70 de lucrări de artă, contribuind la îmbogățirea patrimoniului cultural al Capitalei


Banca Comercială Română a sponsorizat cu un număr de 70 de obiecte de artă – pictură, sculptură și artă decorativă – Muzeul Municipiului București, pentru Pinacoteca Bucureștiului, contribuind astfel la îmbogățirea patrimoniului cultural românesc, potrivit unui comunicat de presă.

Lucrările provin din colecțiile proprii ale băncii și poartă semnătura unor artiști români de prestigiu precum Milița Petrașcu, Gheorghe Anghel, Ion Mândrescu, Marius Bunescu, Teodor Vescu, Petru Lucaci, Florin Ciubotaru, Alexandru Ghilduș și mulți alții.

Obiectele de artă au fost deja preluate de Muzeul Municipiului București, urmând să îmbogățească patrimoniul Pinacotecii București în continuă dezvoltare. Fondată în anul 1933, Pinacoteca adăpostește în prezent aproximativ 5.700 de lucrări și reprezintă una dintre cele mai importante colecții ale Primăriei Capitalei, fiind menită să ofere publicului acces la creații românești și europene și să susțină valorile culturale autentice.

Această sponsorizare nu este doar un transfer de bunuri culturale, ci o pledoarie pentru importanța conservării și promovării artei într-un cadru accesibil publicului larg. Este un demers care reconfirmă rolul pe care Banca Comercială Română și-l asumă activ în sprijinirea culturii și în responsabilitatea față de moștenirea artistică a țării.

Pentru Muzeului Municipiului București, această sponsorizare reprezintă mai mult decât o îmbogățire a patrimoniului – este o validare a muncii de a păstra, cerceta și împărtăși publicului comori ale artei românești. MMB este profund recunoscător Băncii Comerciale Române pentru această inițiativă generoasă, care va avea un impact real și durabil asupra activității muzeale și asupra publicului care vizitează Pinacoteca. Este o onoare să devenim păstrători ai acestor lucrări și, totodată, martori ai unei colaborări exemplare între mediul financiar-bancar și cel cultural. Pentru ca publicul să se bucure de aceste bunuri culturale cât mai curând posibil, în cursul anului viitor va fi organizată o expoziție temporară.


ESHTE și SONY lansează un parteneriat de impact la intersecția dintre tehnologie și tendințe în moda sustenabilă


Concept store-ul creativ ESHTE și SONY anunță lansarea parteneriatului care aduce împreună inovația audio și moda responsabilă, într-un demers comun inovativ pentru piața din România pentru un viitor mai conștient.

În contextul lansării modelului WH-1000XM6, Sony anunță un parteneriat strategic cu ESHTE, un concept unic în România, care promovează creativitatea și talentul local printr-un spațiu multidisciplinar dedicat designului sustenabil. ESHTE Social Gallery funcționează ca un concept store exclusiv în București, oferind expunere designerilor români și o experiență de shopping augmentată de o cafenea și o zonă de socializare. Prin această colaborare, Sony deschide o conversație necesară despre stilul responsabil și modurile în care tehnologia se integrează firesc în moda sustenabilă.

Colaborarea cu ESHTE vine firesc într-un moment în care moda se reinventează prin sustenabilitate. Prin prisma lansării recente a modelului WH-1000XM6, Sony a organizat un workshop de styling sustenabil dedicat comunității ESHTE, susținut de Omar Albitar, curator și stilist ESHTE. În cadrul evenimentului, tehnologia audio a fost integrată în conversația despre stilul responsabil, iar participanții au explorat moduri concrete de a asocia accesoriile tech cu piese realizate din materiale sustenabile precum pielea de cactus, fibre naturale sau textile reciclate, elemente deja prezente în selecția curatorială ESHTE. Căștile WH-1000XM6 completează această estetică printr-un design minimalist și funcțional, devenind un simbol al stilului conștient și al alegerilor cu sens și un exemplu de design sustenabil aplicat în tehnologie.

În prima săptămână a lunii august, cei care trec pragul ESHTE vor avea ocazia să descopere ținutele create de Omar Albitar din piese sustenabile, accesorizate cu căștile Sony WH-1000XM6, cu ocazia lansării parteneriatului.

Sony își reafirmă angajamentul față de mediu prin integrarea principiilor „Road to Zero” în designul și ambalarea căștilor WH-1000XM6. Ambalajul este realizat 100% din materiale pe bază de hârtie, fără plastic, folosind hârtia ecologică patentată Original Blended Material, creată din bambus, fibre din trestie de zahăr și hârtie reciclată post-consum. Aceste alegeri transformă produsul într-un accesoriu responsabil, adaptat noilor valori ale consumatorilor.

Sunet de referință, tehnologie de vârf

În continuare, WH-1000XM6 oferă cea mai avansată tehnologie de anulare a zgomotului de pe piață, integrând cea mai performantă tehnologie de anulare a zgomotului de la Sony, grație unui cip de ultimă generație și algoritmilor inteligenți, blocând sunetele nedorite înainte ca utilizatorii să le perceapă. Dezvoltate împreună cu ingineri de masterizare de renume mondial, căștile oferă o precizie audio la nivel de studio.

Noul procesor HD QN3, cu o viteză de procesare de șapte ori mai mare decât modelul anterior, controlează 12 microfoane de precizie, adaptându-se în timp real la mediul înconjurător. Căștile oferă o experiență audio de nivel studio, creată în colaborare cu ingineri de masterizare de renume mondial, și o claritate excepțională în apeluri, datorită tehnologiei AI de beamforming.


Nibiru, noua și cea mai extravagantă stațiune care va schimba fața litoralului românesc. Selly este co-fondator, iar investiția se ridică la peste 50 milioane euro doar pentru Faza 1


NIBIRU – cel mai amplu proiect privat din istoria turismului estival românesc a fost lansat, marți, în cadrul unui eveniment susținut în București, în prezența investitorilor, partenerilor strategici, liderilor din industrie și a presei. Proiectul, amplasat între Costinești și Tuzla, se va întinde pe o suprafață de 1,6 milioane metri pătrați și propune un model complet nou de dezvoltare turistică, economică și culturală pentru litoralul românesc.

Lansarea vine în urma unei campanii de teasing care a generat un val de curiozitate național. Sute de influenceri, artiști și creatori de conținut au postat, în același timp, o imagine misterioasă cu o planetă roz, fără explicații. Simbolul a devenit viral și a fost preluat spontan de zeci de comunități online. Acum, misterul s-a risipit: planeta roz este NIBIRU.

NIBIRU este o stațiune construită de la zero, după un masterplan urbanistic riguros, care respectă cele mai înalte standarde de design, funcționalitate și operare. Proiectul este un oraș temporar – activ doar vara, dar complet funcțional – și reprezintă rezultatul unei investiții private de peste 50 de milioane de euro, cea mai mare făcută vreodată de sectorul privat în industria de divertisment din România.

„NIBIRU înseamnă mai mult decât o destinație. Este un întreg ecosistem de entertainment, cultură, sport, retail, food și artă, care se adresează tuturor generațiilor. De la familii cu copii, la oameni între 25 și 30 de ani, la tineri de liceu și facultate, la oameni de peste 45 de ani, NIBIRU are câte ceva pentru toți. Pentru ca toți merită o experiență mai bună de divertisment pe litoral. Este o platformă de regenerare pentru litoralul românesc. O stațiune care nu doar consumă, ci oferă – locuri de muncă, cultură, viitor”, a declarat Andrei Șelaru (Selly), Managing Partner și CEO NIBIRU, după ce a prezentat contextul actual al litoralului românesc – marcat de declin, lipsă de opțiuni, servicii costisitoare și slab adaptate cerințelor pieței și a oferit o radiografie completă a motivelor pentru care românii aleg tot mai mult vacanțele în afara țării.

NIBIRU reunește patru funcțiuni majore într-un singur concept: un mall în aer liber cu restaurante, cafenele și magazine fashion; un parc de distracții și o zonă extinsă pentru familii; o platformă multifuncțională pentru festivaluri și concerte, cu o capacitate de până la 150.000 de persoane – cât 3 Arene Naționale la un loc; și cel mai mare club în aer liber din lume: NIBIRU Arena, cu 30.000 de locuri. Întregul spațiu este conectat printr-o promenadă spectaculoasă care va găzdui, seară de seară, show-uri artistice, instalații de artă, street performers şi momente tematice.

Echipa de implementare este formată din profesioniști cu expertiză vastă în industrii creative, entertainment, dezvoltare imobiliară și HoReCa. Conceptul creativ este semnat de Joshua Cox, fondator SOLE DXB (Dubai). Organizarea evenimentelor este coordonată de George Carabelea (Beach, Please!), iar Fady Zaidan, din partea LOFT Group, este Head of Experience & Entertainment.

Implementarea construcțiilor este asigurată de BRISK Group, prin Claudiu Bisnel (Managing Partner) și Cătălin Podgoreanu (Project Manager & Technical Director). Printre numele cheie din echipă se numără: George Carabelea (General Producer), Claudiu Ilioiu (Head of Partnerships și reprezentant Global Records Group), Flavia Ionescu (Brand Partnerships), Răzvan Luca (Lead Architect), Robert Munthiu (Head of Marketing), Bogdan Gheorghiu (Food & Drinks Manager), Daniel Nistor (Leasing Consultant) și Marius Măgureanu (Legal Advisor).

„Pentru noi, a construi NIBIRU a însemnat să imaginăm nu doar un spațiu fizic, ci un sistem complet de interacțiuni, scenarii, fluxuri și emoții. Tot ce se întâmplă aici are o logică, un ritm și o poveste”, a declarat Joshua Cox, arhitectul conceptului NIBIRU și cofondator al Sole DXB (Dubai)

Pe lângă funcțiile majore, NIBIRU include o zonă sportivă, un fashion bazaar pentru designeri români emergenți, spații dedicate artei urbane, educației, dezvoltării personale, o bibliotecă de vară, un club de stand-up comedy, infrastructură HoReCa premium și activări sociale și culturale. Oferta gastronomică este construită pentru toate gusturile: de la branduri românești iubite (FRYDAY, Cartofisserie, Splendid Chicken, Shaormeria Băneasa, Burger Factory, Trevi Pizza și mulți alții) până la restaurante à la carte și concepte gourmet. LOFT și NUBA, celebrele branduri de nightlife din România, vor funcționa, de asemenea, în interiorul stațiunii.

„NIBIRU va deveni noua capitală a verii din Europa Centrală și de Est. Scena principală, NIBIRU Arena, va găzdui artiști internaționali de top, iar programul va fi constant adaptat pe baza feedback-ului turiștilor. Punem accent pe relevanță, calitate și diversitate.” – Claudiu Ilioiu, Head of Partnerships și reprezentant Global Records Group.

Un test pentru acest model a fost deja realizat, în cadrul ediției din 2025 a festivalului Beach, Please!, care s-a desfășurat pe același teren și a atras peste 150.000 de participanți, fără probleme de infrastructură, trafic sau semnal. Acest succes a validat fezabilitatea proiectului și a confirmat scalabilitatea sa.

”NIBIRU este un proiect fără precedent în România – atât ca viziune, cât și ca ritm de dezvoltare. Este genul de inițiativă care îmbină exigența internațională cu o ambiție localǎautentică. Pentru noi, este o provocare majoră și o onoare sǎ facem parte din acest moment de transformare a litoralului”, potrivit lui Claudiu Bisnel, BRISK Group.

Estimările arată că NIBIRU va atrage un trafic de peste 3 milioane de persoane pe sezon, ceea ce o plasează deasupra altor stațiuni celebre din România și o poziționează direct în competiție cu destinații precum Ibiza sau Mykonos, dar la un cost semnificativ mai accesibil. Bugetul estimat pentru o seară completă (cu acces la show-urile de pe promenadă, mâncare și băuturi) este de 100–150 de lei: o ofertă extrem de accesibilă, pentru o experiență nemaiîntâlnită până acum în România.

Stațiunea este gândită ca o platformă de conținut digital viral – de la huburi pentru influenceri, la emisiuni live, proiecte media, competiții interactive și activări care vor transforma NIBIRU într-un epicentru digital estival.

“România are o șansă reală de a redeveni relevantă pe harta turismului internațional. NIBIRU este mai mult decât un proiect privat, este un pas necesar și ambițios în direcția corectă. Întreaga echipă NIBIRU, alături de toți investitorii din acest proiect, suntem extrem de bucuroși să putem investi in România, mai ales într-o perioadă în care turismul este într-un declin accentuat, și o facem cu dragoste de țară și cu un profund respect pentru client. Românii cheltuie anual peste 10 miliarde de euro pe vacanțe în străinătate, misiunea noastră este să aducem măcar 10% din acești bani înapoi, oferind un produs la un raport calitate-preț cum rar se găsește în lume”, a adăugat Andrei Șelaru, CEO NIBIRU.

Deschiderea oficială a stațiunii NIBIRU este programată pentru iulie 2026.


JLo și-a sarbatorit ziua de nastere în Europa, intre doua concerte!


Jennifer Lopez cucereste Europa si vine la Bucuresti: spectacolul grandios din Piata Constitutiei, pe 27 iulie

Sute de mii de fani au sarbatorit-o pe Jennifer Lopez in toata Europa, in aceasta luna! Luna iulie a fost incendiara pentru solista care sustine un concert o data la doua zile, in diferite locuri ale Europei. Ea a demarat spectacolul in Spania, bifand cele mai importante orase (Barcelona, Madrid, Bilbao), ca apoi sa calatoreasca si sa performeze in Antalya, Budapesta, Lucca in cadrul turneului #UpALLNight, devenit deja legendar.

Pe 24 iulie, JLo își aniverseaza ziua de nastere, dar in fiecare seara, pe scena ea a facut un spectacol ca o “celebrare” a muzicii, dansului si entertainment-ului! Jennifer Lopez se pregateste sa aduca acelasi spectacol incendiar si la Bucuresti, pe 27 iulie, in Piata Constitutiei in cadrul festivalului Summer in the City, organizat de Marcel Avram si DD East Entertainment care isi va deschide portile spectatorilor incepand cu ora 16.00

Accesul publicului se va face prin doua puncte principale situate pe Bd. Libertatii: dinspre Izvor / Bd. Natiunile Unite si dinspre Calea 13 Septembrie. Nu exista acces prin Bd. Unirii! Spectatorii sunt rugati sa soseasca din timp pentru a evita aglomerarea la intrare si pentru a nu rata inceputul spectacolului.

Conditii de acces si siguranta

Accesul in zona de spectacol se face pe baza unui bilet valid si a unui act de identitate, iar pentru minorii fara document de identitate – cu o copie a certificatului de nastere (fizic sau digital). Toti participantii vor fi supusi unui control de securitate efectuat de personal autorizat.

Prezenta minorilor sub 3 ani este interzisa. Organizatorii nu recomanda participarea copiilor sub 5 ani. Minorii sub 8 ani au acces gratuit, insotiti si cu documente doveditoare. Cei peste 8 ani pot participa doar cu bilet valabil si insotitor. Minorii intre 16–18 ani pot participa neinsotiti doar cu acordul scris al parintilor sau reprezentantului legal, in doua exemplare – unul pentru organizator, unul pentru a fi pastrat de minor.

Organizatorul atrage atentia asupra prezentei unor efecte speciale sonore si vizuale, care pot afecta persoane cu sensibilitate la lumina sau sunet, cum ar fi copii mici, femei insarcinate sau persoane cu afectiuni neurologice.

Obiecte interzise si masuri de securitate

Este strict interzis accesul in zona evenimentului cu:

● obiecte periculoase (arme, obiecte ascutite, instrumente de soc);
● alimente si bauturi din exterior;
● umbrele, genti mari, scaune, bannere, drone, aparatura profesionala foto/video, tablete sau laptopuri;
● produse inflamabile sau pirotehnice;● animale de companie.

Participarea la spectacol se face pe proprie raspundere, inclusiv pentru persoanele cu afectiuni medicale sau sensibilitate la aglomeratie, zgomot si efecte vizuale intense.

Organizatorul nu isi asuma raspunderea pentru:

● modificari in programul artistic;
● intarzieri cauzate de procedurile de acces;
● calitatea prestatiei artistice;
● conditii meteorologice nefavorabile;
● suspendarea sau anularea evenimentului la cererea autoritatilor din motive de forta majora.

In caz de incident sau comportament neadecvat, organizatorul, fortele de ordine sau echipa de securitate pot evacua persoanele implicate, fara rambursarea contravalorii biletului.

Recomandari importante

● Biletele trebuie achizitionate exclusiv din punctele de ticketing autorizate: iabilet.ro, entertix.ro, eventim.ro, sau de la casele de bilete din locatie (daca mai sunt disponibile)
● Este interzisa vanzarea biletelor la suprapret sau comercializarea invitatiilor.
● Persoanele acreditate (presa, foto/video) trebuie sa respecte regulile comunicate in prealabil, la acreditare, de catre persoana desemnata in acest sens.

Organizatorul asigura masuri sporite de protectie si securitate, solicitand tuturor participantilor sa coopereze cu personalul de paza si cu autoritatile pe toata durata evenimentului.
Pentru detalii suplimentare si informatii oficiale, vizitati website-ul evenimentului ddee.ro sau contactati echipa de organizare.

Totodata, Asociatia de Dezvoltare Intercomunitara pentru Transport Public Bucuresti – Ilfov (TPBI) anunta devierea a opt linii de transport public si cresterea frecventei autobuzelor de noapte, pentru a facilita mobilitatea participantilor si a fluidiza traficul in zonele afectate.

Modificarile vor intra in vigoare duminica, 27 iulie 2025, incepand cu ora 07:00, ca urmare a restrictionarii traficului rutier pe:

● Bd. Unirii (ambele sensuri, intre Bd. I.C. Bratianu si Bd. Libertatii),
● Bd. Libertatii (intre Calea 13 Septembrie si Bd. Natiunile Unite),
● Splaiul Independentei (intre Pod Hasdeu si Piata Natiunile Unite, pe sensul spre Piata Unirii).

Linii de zi deviate:

● Linia 63 – deviere in ambele sensuri prin Bd. Libertatii si rondul Piata Regina Maria.
● Linia 104 – pe sensul spre „Complex Pantelimon”, deviere prin Bd. Mihail Kogalniceanu, Bd. Regina Elisabeta, Bd. I.C. Bratianu, Piata Unirii, Bd. Unirii.
● Linia 123 – pe sensul spre „CET Sud Vitan”, deviere similara cu linia 104.
● Linia 205 – pe sensul spre Piata Unirii, deviere prin Bd. Dacia, Bd. Magheru, Bd. N. Balcescu, Bd. I.C. Bratianu.
● Linia 385 – deviere in ambele sensuri prin Calea 13 Septembrie, Bd. Libertatii, Bd. Regina Maria si Piata Unirii.

Linii de noapte deviate (in noaptea de 27/28 iulie, intre 22:30 – 02:00):

● N101 – deviere in ambele sensuri prin Bd. Libertatii si Piata Unirii.
● N110 si N115 – deviere la dus prin Bd. Mihail Kogalniceanu, Bd. Regina Elisabeta, Bd. I.C. Bratianu si Piata Unirii.

Masuri suplimentare pentru noaptea evenimentului:

● Pentru a sprijini fluxul mare de pasageri generat de concertul Jennifer Lopez, TPBI va suplimenta frecventa autobuzelor de noapte in noaptea de 27/28 iulie 2025:
Interval 23:50 – 00:30: toate liniile de noapte (N101 – N122, cu exceptia N119) vor circula la intervale de cca. 10 minute.
Interval 00:30 – 01:00: aceleasi linii vor circula la intervale de cca. 15 minute.
Linia N119 va functiona conform programului obisnuit.
● Se recomanda consultarea aplicatiilor de mobilitate urbana si website-urile oficiale pentru informatii actualizate privind modificarile traseelor.

O experienta intensa, memorabila si profund personala

In cadrul turneului european “Up All Night”, care este in plina desfasurare in Europa, in locatii cheie precum Antalya, Lucca, Budapesta, Tenerife, artista americana le-a oferit fanilor o experienta intensa, memorabila si profund personala.

Lucca, Italia: o seara de foc, lumina si emotie

Concertul din cadrul Lucca Summer Festival a fost un adevarat tur de forta artistic si emotional. Jennifer Lopez a intrat pe scena intr-o explozie de lumini, flacari si dansatori, deschizand spectacolul cu hitul “On the Floor”. Au urmat piese iconice ca “Save Me Tonight”, “Booty”, “Ain’t Your Mama”, dar si momente emotionante precum interpretarea piesei “Gracias a la vida”, acompaniata de chitara si percutii in stil flamenco.
Schimbarile frecvente de tinuta, coregrafiile impecabile si o energie coplesitoare au fost doar cateva dintre elementele care au transformat concertul intr-o experienta multisenzoriala. JLo a oferit nu doar muzica, ci si un mesaj de resilienta si putere feminina, marturisind, acompaniata de pian, momentele de cumpana din viata ei si renasterea ca artista si femeie.

Bucuresti: scena se pregateste pentru o explozie de sunet, culoare si mesaj

In Piata Constitutiei se construieste deja o scena impresionanta, cu ecrane LED, lumini, reflectoare si o infrastructura de festival international. Portile se vor deschide la ora 16:00, iar spectatorii sunt incurajati sa ajunga devreme pentru a prinde un loc aproape de scena.

Concertul este parte din editia a patra a festivalului Summer in the City, organizat de DD East Entertainment si Marcel Avram, iar biletele disponibile pe Entertix, Eventim si IaBilet sunt aproape epuizate.

Turneul „Up All Night”: un maraton muzical cu accente personale

In plin turneu european, Jennifer Lopez canta o data la doua zile, demonstrand o forma fizica si mentala exceptionala. Show-ul dureaza doua ore si este construit ca un potpuriu muzical ce traverseaza genuri precum pop, rock, soul, hip-hop, latino si cabaret. La fiecare patru-cinci piese, artista schimba complet decorul, tinutele si atmosfera, transformand fiecare sectiune intr-o poveste distincta.

La Budapesta, in sala MVM Dome, publicul a fost in delir – o adevarata celebrare multiculturala, cu fani din toate colturile lumii. Show-ul a reusit sa atinga un echilibru intre nostalgie si un stil fresh intre trecut si viitor, intre feminitate si forta.

Jennifer Lopez isi sarbatoreste cea de-a 56-a aniversare intr-un mod spectaculos intr-un resort exclusivist, Regnum The Crown din Antalya

Artista a sustinut un concert special in zona Pearl a complexului, interpretand hituri precum Let’s Get Loud si On The Floor, fiind cazata in spectaculoasa suita “Cave”, un refugiu sculptat in stanca, ce combina luxul cu natura intr-un decor de vis.

Aceasta suita face parte din vila regala Crown Villa – o resedinta de peste 3.500 mp, cu opt dormitoare, spa privat, piscina si servicii ultra-personalizate.

Aniversarea vine intr-un moment sensibil pentru Lopez, aflata in plin turneu european si dupa un an marcat de schimbari personale. Chiar si asa, ramane puternica si autentica – “o adevarata regina a muzicii” care merita pe deplin aceasta pauza de rasfat pe riviera turceasca.


ARCEN redǎ o nouă viațǎ CINEMATOGRAFULUI MARCONI din București


ARCEN va transforma până la finalul anului 2029 ruina Cinematografului Marconi, aflată la intersecția Calea Griviței cu strada Atelierului din București, într-un spațiu cultural cu două săli de cinema, de concerte și de conferințe, un spațiu expozițional dedicat fotografiei, un hub deschis pentru tinerii studenți care urmează cursuri de teatru, film și imagine, o terasă sub cerul liber unde vara vor avea loc și proiecții de film, dar și o cafenea și un restaurant. Cinema Marconi are șansa să devină un adevărat un pol de reactivare a zonei istorice Buzești-Berzei, distrusă aproape integral, în urmă cu aproape 20 de ani, de către municipalitate.

Prin managementul, viziunea și experiența ARCEN, Cinema Marconi din București va deveni un model european de salvare și reactivare a patrimoniului cinematografic prin participarea directă a cetățenilor.

Cinema Marconi a fost achiziționat de către un proprietar privat, care în parteneriat cu ARCEN vor salva și mai ales vor reactiva, printr-un amplu proiect cultural, în anii următori, acest monument ridicat în 1926. Starea avansată de degradare necesită o mobilizare colectivă impresionantă de specialiști cu experiență dovedită în salvarea și conservarea patrimoniului construit, dar și de resurse financiare importante.

Edmond Niculușcă, președinte și fondator ARCEN:  „După 15 ani de experiență în salvarea și reactivarea patrimoniului bucureștean, de la Școala Centrală la Caietele Catalog București, apoi la Casa Mița Biciclista, știu că Cinema Marconi poate redeveni un loc viu. Dar nu va fi ușor și va fi un drum lung. De această dată, vom face diferit lucrurile, pentru că provocările sunt majore. Și nu o vom face cu banii statului sau a unui privat exclusiv, ci prin mobilizarea unei întregi comunități. Aceasta va fi demonstrația supremă că ARCEN poate coordona imposibilul. Lucrăm deja cu oameni de mare profesionalism pe mai multe paliere în acest proiect. O provocarea majoră va fi să atragem și o parte de fonduri europene.”

Salvarea și reactivarea Cinema Marconi ne dorim să devină și un studiu de caz pentru modificarea legislației privind protejarea patrimoniului din România. Vom face publice la nivel european studii privind starea de degradarea a patrimoniului istoric construit din București, și cazul concret al acestui cinema. ARCEN va solicita fonduri europene și va dezvolta parteneriate internaționale pentru reactivarea acestui loc, aflat într-o zonă abandonată a capitalei.

PRIMA PROIECȚIE DUPĂ DECENII DE ÎNTUNERIC este titlul evenimentului de lansare a campaniei care va dura cel puțin 4 ani.

Vineri, 25 iulie 2025, la ora 21:00, Cinema Marconi va fi iluminat pentru prima dată în decenii printr-un spectacol de video mapping coordonat de ARCEN. Evenimentul va include prezentarea viziunii și a proiectului care însă depinde de mobilizarea comunitară.

Campania își propune să strângă minimum 3 milioane de euro în următorii 4 ani. Prima fază de punere în siguranță a imobilului va începe în această vară, iar finalizarea întregului proiect este așteptată în 2029-2030.


Concert Regal Caritabil 2025, o seară de gală la Ateneul Român pentru susținerea tinerelor talente ale României


Pe 25 octombrie 2025, Fundația Regală Margareta a României organizează Concertul Regal Caritabil, în prezența Familiei Regale a României și a partenerilor, invitând publicul iubitor de artă și frumos să se alăture acestei gale dedicate talentului. Mezzosoprana Ramona Zaharia și tenorul George Vîrban vor aduce magia operei, excelența muzicală și vibrația generozității, alături de Orchestra New Hope, dirijată de David Crescenzi și Corul Național Român, dirijat de Daniel Jinga. Biletele sunt disponibile pe frmr.ro/concert-regal și eventim.ro.

Pe scenă: voci de renume și dirijori de prestigiu

Ajuns la a 16-a ediție, evenimentul de gală, care îmbină tradiția, spiritul tinereții și generozitatea, îi va avea invitati pe scena Ateneului Român pe dirijorul David Crescenzi și Orchestra New Hope, care acompaniază muzicieni de valoare pe plan național și internațional: mezzosoprana Ramona Zaharia și tenorul George Vîrban, cu participarea Corului Național Român, dirijat de Daniel Jinga. Programul muzical prezintă o selecție a unor frumoase pagini de operă și operetă, arii și duete celebre extrase din creațiile compozitorilor G. Verdi, G. Bizet, P. I. Ceaikovski, C. Gounod, A. Lara și R. Chapi.

Mezzosoprana Ramona Zaharia, supranumită de presa internațională ,,o Carmen absolut idealä”, este astăzi o voce consacrată a marilor scene lirice. Și-a început cariera pe scena Operei Naționale Române Timişoara. În anul 2012, artista și-a făcut debutul internațional în rolul Carmen pe marea scenă în aer liber a Festivalului de Operă St. Margarethen din Austria. De atunci a interpretat acest rol în peste 21 de producții. Este o prezență familiară pe renumite scene lirice internaționale, printre care Metropolitan Opera New York, Royal Opera House Londra sau Deutsche Oper am Rhein Düsseldorf, prestigioasa instituție lirică germană a cărei membră este din sezonul 2014-2015. Este solistă invitată de teatrele de operă din Seul, Hamburg, Stuttgart, Berlin, Liubliana, Riga, Maribor, Parma, Nisa, Antibes, Istanbul, Cluj-Napoca, Timișoara, lași, București etc. Printre proiectele viitoare se numără interpretarea rolului Carmen pe scena Royal Opera House din Londra, turneul cu spectacolul Carmen în Olanda, Belgia și Franța, debut în rolurile Santuzza din Cavalleria rusticana și Azucena în Il Trovatore, premieră la Deutsche Oper am Rhein Düsseldorf.

George Vîrban este considerat unul dintre cei mai promițători și remarcabili tenori lirici ai generației sale. Vocea sa rafinată și sclipitoare îl face predestinat pentru roluri de operă cum ar fi Don Ottavio, Ferrando sau Tamino, Nemorino, Fenton, Alfredo sau Lensky până la roluri din operete clasice, precum Eisenstein, Alfred, Koltoy, SouChong, Mister X, Marco Polo. Între anii 2013-2015, George Vîrban a fost bursier al programului Tinere Talente al Fundației Regale. A debutat pe scena internațională în 2016 în rolul lui Lensky din Evgheni Onegin la Opera Saransk. Din 2019 până în 2021, a fost membru al Studioului de Operă al Operei de Stat din München. În sezonul 2023/24 a fost membru al ansamblului Teatrului Aalto din Essen, unde a cântat, printre alte roluri, Ferrando în Così fan tutte și Valentino în Fausto de Louise Bertin. În sezonul 2024/25, s-a întors ca artist invitat la Teatrul Aalto pentru debutul său în rolul Don Ottavio. Primăvara lui 2025 îl găsește pe George la Metropolitan Opera din New York pentru rolul lui Tamino (cover) în producția Die Zauberflöte a lui Simon McBurney. Încheie stagiunea 24/25 în Coreea de Sud, într-o serie de concerte alături de celebra soprană Sumi Jo, George fiind totodată laureat al primei ediții a Concursului Internațional de canto ce poartă numele sopranei, desfășurat în anul 2024 în Franța.

David Crescenzi, pianist, dirijor de orchestră și cor, format la Conservatorul din Pesaro și perfecționat la Milano, este pentru a doua oară dirijor al Concertului Regal Caritabil. Din anul 2002 activează constant în România, începând colaborarea cu Opera Națională Română din Timișoara, unde a dirijat spectacolele de operă: Nunta lui Figaro de W. A. Mozart, Bărbierul din Sevilla de G. Rossini, Aida, Rigoletto și altele de G. Verdi. În anul 2007 a participat cu Opera Națională Română din Timișoara la Festivalul internațional George Enescu din București, dirijând Tosca de G. Puccini. În vara anului 2008, pe Arena „Sferisterio” din Macerata, a dirijat în primă audiție absolută în Italia Neues vom Tages de P. Hindemith. În anul 2014 începe colaborarea cu Filarmonica din Cluj-Napoca, cu programe importante ca Beljazar Feast de W. Walton, Stabat Mater de Rossini ș.a. Din anul 2017 este Director artistic al Operei Naționale Române din Cluj-Napoca. În anul 2025, alături de Orchestra Filarmonica Marchigiana, a dirijat un concert simfonic în prestigioasa Sală Verdi din Milano.

Corul Național Român este format din unii din cei mai buni artiști lirici din România, talentați tineri absolvenți ai Universității Naționale de Muzică, unii dintre ei având între timp o bogată activitate solistică. Ansamblul își desfășoară activitatea pe principalele scene ale capitalei României, precum Ateneul Român și Opera Națională Română. Repertoriul Corului Național Român este vast și cuprinde lucrări de muzică preclasică, clasică şi romantică, muzică românească şi cântece din muzica popoarelor, lucrări din literatura contemporană și lucrări vocal-simfonice. Corul activează sub bagheta dirijorului Daniel Jinga, director general al Operei Naționale Române.

România are nevoie de artă! Tinerele talente au nevoie de noi.

Concertul Regal Caritabil nu este doar o celebrare a muzicii, ci un gest de susținere pentru valorile artistice autentice și a unei noi generații culturale a României. Fondurile obținute din vânzarea biletelor și sponsorizări vor sprijini generația 2026 de bursieri ai programului Tinere Talente, tineri artiști cu potențial, dar resurse financiare limitate.

Din anul 2009, cu 470 de burse, mentorat și promovare au fost sprijiniți tineri cu vârsta între 14 şi 24 de ani, care studiază muzica sau artele vizuale, să-și depășească greutățile financiare și să continue să-și exprime valoarea artistică. Acum, publicul și companiile au ocazia de a contribui direct la formarea unei noi generații de artiști români.

Despre programul național Tinere Talente

Mulți copii talentați provin din familii ale căror posibilități financiare nu le permit să-și urmeze talentul. Astfel, România pierde în fiecare an zeci de tineri talentați, care altfel ar putea deveni ambasadori culturali. România are nevoie de artă! Ca răspuns la această problemă, Fundația Regală Margareta a României a creat în 2009 un program național pentru a sprijini, îndruma și promova acești tineri artiști talentați, care provin din familii cu venituri reduse și care au nevoie de sprijin financiar pentru a-și atinge adevăratul potențial și a-și exprima talentul. Astfel, cu 470 de burse au fost sprijiniți tineri cu vârsta între 14 şi 24 de ani, care studiază muzica sau artele vizuale în licee și universități din România, să-și depășească greutățile financiare și să continue să-și exprime valoarea artistică. Fundația Regală este unic beneficiar al Concertului Regal Caritabil, organizat anual, începând din 2008, iar fondurile strânse din vânzarea biletelor şi din sponsorizări sunt dedicate proiectului Tinere Talente. Peste 2 milioane de euro au fost investiți până acum în viitorul artistic al României. Concertul Regal a avut loc în mod tradițional în ziua de 25 octombrie, în ziua de naștere a Regelui Mihai I al României, fondator al Fundației alături de Majestatea Sa Margareta Custodele Coroanei române și fiecare ediție a concertului aniversar a adus pe scena Ateneului Român cei mai valoroși muzicieni ai momentului și mari orchestre, în susținerea tinerilor artiști români.

Despre Fundația Regală Margareta a României

Fundația Regală Margareta a României (FRMR) a fost înființată în 1990 de către Regele Mihai I al României și Majestatea Sa Margareta, Custodele Coroanei române. Cu o activitate de 35 de ani, Fundația Regală sprijină copii, tineri și vârstnici prin intervenții durabile, bazate pe schimbul de experiență și valori între generații. De-a lungul timpului, Fundația s-a implicat în numeroase proiecte sociale, culturale şi de susținere a educației şi talentului artistic. Mai multe detalii despre programele Fundației sunt disponibile pe www.frmr.ro.


„Cine nu e gata” – filmul care transformă burnout-ul într-o comedie neagră – este acum disponibil în cinema


„Cine nu e gata”, una dintre cele mai așteptate producții românești ale verii, poate fi văzut deja în avanpremieră pe marele ecran. Tragicomedia cu accente de thriller psihologic marchează un moment unic în cinematografia locală: este primul film românesc finanțat aproape integral din criptomonede, cu un buget de peste 500.000 de euro.

Avanpremiera a avut loc miercuri seară, la Cinema City AFI Cotroceni, și s-a transformat într-o gală inedită, la fel de specială ca filmul însuși. Unul dintre momentele-surpriză ale serii a fost concertul acustic susținut live de Loredana, care a cântat pentru invitați chiar înainte de proiecție. În film, artista joacă rolul unei cântărețe celebre aflate într-o situație profesională delicată, care ajunge să apeleze la personajul principal, Victoria, și să treacă printr-un proces de „recalibrare” radicală.

Coloana sonoră originală este semnată de compozitorul român Sebastian Androne-Nakanishi, recunoscut și premiat la nivel internațional. În soundtrack-ul filmului se regăsesc și piese interpretate de Loredana, trupa Alternosfera și trupa Haos.

O producție curajoasă și o poveste cu miez

Inspirat din bestsellerul omonim semnat de Iulia Nani, filmul explorează cu ironie și luciditate o temă tot mai prezentă în societatea actuală – burnout-ul profesional și obsesia schimbării cu orice preț. Povestea o urmărește pe Victoria Lungu, o fostă directoare de HR ajunsă la capătul puterilor, care decide să-și reinventeze viața devenind career coach. Însă metodele sale radicale trec linia fină dintre sprijin și abuz: clienții sunt sechestrați, telefoanele le sunt confiscate, iar lecțiile de viață se transformă în interogatorii necruțătoare.

„Mă bucur enorm că publicul mă poate descoperi acum și în ipostaza de actriță și că are ocazia să vadă un proiect de care sunt foarte, foarte mândră. Este un film care te pune pe gânduri și te învață ceva important despre tine și despre lume. Vă invit din suflet să mergeți la cinema!” Spune Ioana Budu, protagonista filmului.

„Cine nu e gata” este un film care îmbină umorul negru cu analiza psihologică, oferind o experiență cinematografică intensă.

„Ca scriitor, este un sentiment extraordinar să vezi cum personajele gândite de tine prind viață și ajung din paginile cărții tale pe marele ecran. Mesajul meu către spectatori este că oamenii sunt cei care au puterea să creeze un mediu de lucru care să nu-i conducă pe ei și pe ceilalți – colegi, subalterni – către epuizare și gesturi necugetate. Sper ca filmul să îi facă să-și dorească să-și schimbe comportamentul înainte să apară cineva care să îi ajute… cu forța.”, a declarat Iulia Nani, autoarea romanului omonim și coscenarista filmului.

„Am cunoscut-o pe Iulia Nani în timpul pandemiei, când mi-a propus să-i transform cartea în scenariu. M-a atras povestea Victoriei, femeia care își reinventează viața… și pe a altora. Dintr-un roman de tip chick lit am ajuns la un thriller psihologic cu un personaj principal aproape ca un Joker feminin. A fost o provocare să aducem pe ecran un subiect atât de delicat, dar cred că tocmai curajul ne-a dus aici.”- Regizor și co-scenarist: Anghel Aron Florian.

Proiectul s-a finanțat aproape integral din criptomonede, printr-o comunitate internațională construită de regizor, care își propune să demonstreze că industria creativă poate fi susținută și altfel decât prin canalele tradiționale de finanțare.

„Într-o perioadă în care filmele fantastice și poveștile atipice dispar din cinema, am vrut să riscăm și să facem ceva diferit. Finanțarea prin crypto a fost o aventură în sine, dar a meritat.”, a mai adăugat Anghel Aron Florian.

Distribuție și viziune artistică

Rolul principal este interpretat de Ioana Budu, care aduce în prim-plan vulnerabilitatea, furia și sarcasmul personajului Victoria. Din distribuție fac parte și Oltin Hurezeanu, Oana Marcu, Paul Diaconescu, Loredana Groza, Daniela Nane, Ada Navrot, Marcela Motoc, Florin Galan, Andreea Chirițescu, Dani Ionescu și Marcela Motoc.

Estetic, filmul alternează între realitatea dură a unei lumi corporatiste seci și un univers interior dens și tulburător, inspirat vizual de pictura lui Caravaggio și de benzile desenate. Umorul absurd nu este doar un artificiu de divertisment, ci un instrument prin care se demontează miturile despre succes, motivație și fericire.

Acum în cinema

„Cine nu e gata” poate fi urmărit în avanpremieră în cinematografele partenere începând cu 16 iulie.

 

 


Festival cu vibe fresh pentru tineri, magie pentru cei mici și distracție pentru adulți: vine Wonder Family Fest!


Meet & Greet View House cu vedetele preferate, Enchanted Forest cu Chill & Spa Zone, praștia și pendulul uman, printre premiere

Wonder Family Fest, unul dintre cele mai spectaculoase festivaluri din România, revine în perioada 1-3 august 2025, la Wonderland Resort, cu un program extins și activități în premieră dedicate generației Z. Tinerii și adolescenții vor trăi, timp de trei zile, o experiență completă: muzică live, Meet & Greet cu vedetele preferate, after party-uri, activități de inspirație personală și o pădure magică în care relaxarea și socializarea devin artă. Festivalul propune o combinație unică de energie, entertainment și momente de respiro într-un cadru natural spectaculos.

Theo Zeciu, Dorian Popa și alte vedete, mai aproape ca niciodată de fani

Pentru cei din generația Z, Wonder Family Fest devine locul în care poți să îi întâlnești pe cei care te inspiră, să le adresezi întrebări, să îți faci poze și să pleci cu zâmbetul pe buze. Vineri, 1 august, Theo Zeciu – una dintre cele mai influente voci ale noii generații și unul dintre cei mai îndrăgiți creatori de conținut din România, apreciat pentru umorul, sinceritatea și stilul său inconfundabil, vine în Meet & Greet View House pentru a-și întâlni fanii.

Advertisment

dentist

Alături de Theo Zeciu va fi și Dorian Popa, cel mai apreciat creator de conținut din România, cunoscut pentru energia, hiturile virale și prezența sa constantă pe toate platformele online. Dorian va participa la sesiuni de Meet & Greet în toate cele trei zile ale festivalului. Prezența sa promite nu doar poze și autografe, ci și interacțiuni autentice cu publicul.

Celor doi li se vor alătura, la sesiuni surpriză de autografe și poze, și alte vedete, a căror prezență va fi anunțată în Social Media pe parcursul celor trei zile.

La sesiunile de Meet & Greet sunt invitați toți participanții la festival, indiferent de categoria de bilet. Întâlnirile vor avea loc în spațiul special amenajat în proximitatea scenei principale, într-o super căsuță ”transparentă” de la View Box Houses.

Enchanted Forest: evadare în natură, chiar în mijlocul distracției

Noua zonă a festivalului, Enchanted Forest, amenajată cu sprijinul Morphoza și Transylvania College, este dedicată celor care vor să evadeze din agitație fără să părăsească vibe-ul festivalului. Conceput ca un spațiu de relaxare și reconectare, pădurea magică este amenajată cu hamace, bean bags, canapele, fotolii și mese de grădină, plase de relaxare atârnate în copaci și lounge zones luminate feeric, de poveste și de povestit. Iar în timp ce adulții se relaxează, cei mici sunt captivați în joaca de-a indienii, powered by Zurli, locul unde vor exersa dansul soarelui, dansul ploii sau dansul vântului și vor învăța și să se costumeze, alături de Tanti Prezentatoarea și Maya.

De asemenea, toți festivalierii se pot bucura de o zonă de masaj în aer liber, amenajată de THAIiCo SPA, dar și de un Skate Bowl – un ”cuib” gigant din lemn pentru leneveală sau alunecare liberă. Astfel, Enchanted Forest devine o zonă perfectă pentru povești cu prietenii sau o pauză cu muzică în căști sau natură pură în urechi.

Moment manifest pentru tineri, la Wonder Family Fest: “Secretele succesului. Vis sau realitate?” 

Pe 1 august, de la ora 20:00, scena principală a Wonder Family Fest devine locul unei întâlniri cu totul speciale: un moment de inspirație pură, dedicat celor care caută repere autentice și răspunsuri reale, bazate pe experiențe reușite la întrebarea: ”Care e rețeta succesului?”. Gazda acestui moment este Darius Mârza, fondatorul Wonderland Resort, antreprenor, care vine cu o poveste de viață impresionantă. I se vor alătura, pe scenă, Theo Zeciu, Dorian Popa și Mircea Bravo, într-o discuție moderată de Bob Rădulescu.

Un festival pentru toate vârstele: de la bebeluși, la bunici

Wonder Family Fest este mai mult decât un festival – este o experiență completă, în care fiecare membru al familiei își găsește locul. Pe lângă lineup-ul divers, festivalul va găzdui spectacole speciale – acrobatice, ecvestre, aeriene, zone de arts & crafts, food corners, plus numeroase alte surprize Programul artistic și activitățile sunt împărțite astfel încât fiecare participant să aibă parte de distracție, emoție și timp de calitate, în funcție de vârstă și interese:

0-3 ani

  • ZurliLand – cu mascote, spectacole interactive, Căsuța Zurli și jocuri tematice
  • Tobogane gonflabile și carusele adaptate vârstei
  • Zone de liniște, umbră și locuri pentru alăptare, nani și timp în doi cu mami sau tati
  • Mâncare sănătoasă și variată pentru cei mici, cu preparate calde

4-10 ani

  • Kids Stage – spectacole de magie, teatru de păpuși, concerte interactive
  • Ateliere creative de arts & crafts
  • DinoLand – experiență imersivă cu dinozauri animatronici
  • Adrenaline Tower, tobogane, carusel, roată panoramică, mașinuțe tamponabile

11-17 ani

  • Latino Stage și Main Stage cu concerte și spectacole
  • Pump Track – pentru role, trotinete, biciclete
  • Swing Tower, Human Slingshot, Pendul
  • Laser Tag outdoor
  • Meet & Greet cu vedete
  • Enchanted Forest – socializare și relaxare

18+ ani

  • ”Secretele succesului. Vis sau realitate” – moment manifest menit să inspire generații, cu Darius Mârza, Mircea Bravo, Theo Zeciu, Dorian Popa și Bob Rădulescu.
  • Grande Vista Stage – after party-uri cu Oana Radu, Adi de la Vâlcea, Geo Da Silva & Gyo Gee
  • Latino Stage – show-uri live și competiții de dans cu Wilmark & The Cuban Project
  • Main Stage – concerte live cu Smiley, No Mercy, Rednex, Mira, Iuliana Beregoi, Horia Brenciu și mulți alții
  • Fashion Show by Cătălin Botezatu
  • Magic in the Sky – salturi cu parașuta, balon cu aer cald, elicopter

Seniori

  • Chill Zone – oază de relaxare umbrită
  • Posibilitatea de a participa la activități împreună cu nepoții
  • Masă luată în familie, cu hrană sănătoasă, ca acasă.

0 – 99 ani – Masă sănătoasă, ca (la mama) acasă

La Wonder Family Fest punem preț pe toate momentele petrecute împreună (pentru că #EMaiFainImpreuna) – iar masa este unul dintre cele mai importante. De aceea, în toate Food Court-urile noastre veți găsi mese și scaune suficiente pentru întreaga familie, astfel încât să vă puteți bucura de hrană în tihnă, nu pe fugă. Oferim mâncare sănătoasă și variată pentru toate vârstele și gusturile: de la preparate calde, o varietate generoasă de fructe și legume, până la deserturi delicioase, servite la bufetele all you can eat din sălile Riviera, Orhideea și Grande Vista. Iar pentru cei care vor să exploreze arome noi, Wonder Bistro și Pizza Land oferă meniuri à la carte inspirate din bucătării diverse.

Toate restaurantele sunt situate în interior, dotate cu aer condiționat și mese confortabile pentru întreaga familie – inclusiv cu scaune pentru bebeluși. Pachetele all inclusive sunt la prețuri accesibile, cu tarife diferențiate pentru copii și adulți, astfel încât fiecare familie să se bucure de o experiență completă, fără griji. Iar pentru gustări rapide, bistro-urile mobile din zonele Kids Stage, Latino Stage și Main Stage vin cu opțiuni savuroase, perfecte pentru pauze de energie între joacă, dans și distracție.

Senzații tari, indiferent de vârstă: NOU – praștia și pendulul uman, pump track, swing tower, laser tag

  • Wonder Adventure Park: Parc de aventură în Cluj cu zeci de activități distractive, inclusiv Adrenaline Tower – cu noutăți față de anul trecut: Human Slingshot – unica praștie umană din România, Pendulul (cădere liberă, urmată de balans amplu la mare înățime), piste de colace și WONDER LUGE (boburi gravitaționale), tiroliană de 600 m, telescaun, tobogane pentru toate vârstele, trambuline, și multe altele.
  • Joy Land: cu un Swing Tower de 20 de metri înălțime, care te ridică și te învârte la înălțime pentru o priveliște amețitoare și adrenalină garantată, roată panoramică, bumping cars și carusel.
  • Pump Track: o pistă specială dedicată pasionaților de role, trotinete și biciclete, ideală pentru cascadorii și mișcare în aer liber.
  • Laser Tag: o zonă plasată în exterior, interactivă, unde distracția și strategia se îmbină perfect într-o competiție plină de energie pentru toate vârstele.
  • Magic in the Sky: salturi cu parașuta, plimbări cu elicopterul & balonul cu aer cald
  • Wonder DinoLand: O experiență fascinantă cu 40 de dinozauri animatronici.

VIP Access Tickets: Piscina exterioară Cluj de 3.000 mp, cu infinity view și plajă de 10.000 mp

4 scene. 3 zile. Zeci de experiențe. O singură familie.

  • Main Stage –  scena principală a festivalului, revine anul acesta într-o nouă formulă, cu un design spectaculos și o apariție reinventată. Pe scenă vor urca artiști internaționali emblematici, dar și cei mai îndrăgiți artiști români ai momentului: Rednex, No Mercy, Smiley, Iuliana Beregoi, Mira, Familia Melimi, Horia Brenciu, Gașca Zurli, Alina Sorescu, Dorian Popa și Theo Zeciu. Iar pentru un plus de eleganță și spectaculozitate, Cătălin Botezatu va transforma scena într-un podium de gală, cu un fashion show memorabil.
  • Kids Stage – un tărâm magic dedicat celor mici, unde poveștile prind viață prin spectacole fascinante de magie, teatru de păpuși captivant și concerte interactive pline de energie. Aici începe și ZurliLand – cea mai generoasă zonă de entertainment și playground pentru cei mai mici, cu scenă dedicată, Căsuța Zurli, caravana mascotelor, jocuri cu premii și cornere tematice powered by Lumea Zurli
  • Latino Stage – pulsează în ritmuri tropicale, vibrând cu competiții naționale de dans, show-uri live și energie, oferite de Wilmark și invitații speciali de la The Cuban Project.
  • Grande Vista Stage – locul unde distracția continuă, în fiecare noapte datorită petrecerilor cu muzică live, alături de Oana Radu, Adi de la Vâlcea și Geo Da Silva & Gyo Gee la Revelionul de vară. O scenă plină de ritm, energie și momente electrizante care vor transforma festivalul într-o experiență de neuitat.
  • BONUS: tot spațiul festivalului se transformă într-o scenă imensă pentru Wonder Parade – Marea Paradă a mascotelor, personajelor fantastice și a Carnavalului de la Rio – cu școli de dans, acrobați și live acts.

Wonder Family Fest este un eveniment marca Wonderland Resort.


Trump Organization, alături de compania clujeană SDC Imobiliare anunță lansarea în România a brand-ului TRUMP: „Trump Tower Bucharest”


Alături de The Trump Organization, SDC Imobiliare, unul dintre principalii dezvoltatori imobiliari de lux din România, anunță lansarea Trump Tower Bucharest.

Această inițiativă marchează debutul oficial al brandului Trump în România și reafirmă angajamentul The Trump Organization față de strategia de extindere globală a portofoliului său de proiecte rezidențiale de lux, hoteliere și de golf, în conformitate cu strategia sa de creștere internațională.

Trump Tower Bucharest va fi dezvoltat în inima capitalei României, una dintre cele mai vibrante și dinamice piețe emergente din Europa, aducând în regiune reședințe premium sub brandul Trump.

Împreună, The Trump Organization și SDC Imobiliare își propun să stabilească un nou standard de excelență în peisajul urban al Bucureștiului și să extindă prezența brandului Trump în alte orașe cheie din România.

Eric Trump, vicepreședinte executiv al The Trump Organization, a declarat: „Trump Tower Bucharest reflectă pe deplin angajamentul nostru neclintit față de excelență, lux și inovație. Suntem onorați să colaborăm cu SDC Imobiliare la această dezvoltare emblematică, care va introduce un nivel fără precedent de calitate și servicii pe piața românească.”

Ștefan Berciu, CEO al SDC Imobiliare, a adăugat: „Colaborarea noastră cu The Trump Organization este o dovadă a încrederii noastre reciproce și a viziunii comune pentru viitorul pieței imobiliare din România. Suntem încântați să aducem standardele internaționale ale brandului Trump în România pentru prima dată și să contribuim la dezvoltarea unor proiecte emblematice care vor ridica ștacheta în sectorul rezidențial de lux.”

Trump Tower Bucharest va include apartamente și facilități rezidențiale de lux, stabilind un nou standard în designul arhitectural, servicii personalizate și experiențe exclusive de stil de viață pentru rezidenți și oaspeți.

The Trump Organization este un grup imobiliar și de ospitalitate de renume global, cu peste 20 de proprietăți emblematice de golf și resorturi în întreaga lume – inclusiv Trump Turnberry în Scoția și Trump National Doral în Miami. Sinonim cu calitatea, moștenirea și luxul atemporal, brandul Trump reprezintă design excepțional, un stil de viață deosebit și valoare durabilă.

SDC Imobiliare, condusă de Ștefan Berciu și Ștefania Berciu Martac, este unul dintre principalii dezvoltatori imobiliari din România, specializat în segmentele rezidențiale premium, hoteliere și comerciale, cu o experiență solidă în dezvoltarea și gestionarea de proiecte de lux.


BEACH, PLEASE! își deschide porțile: Cel mai mare festival de muzică din Europa dă startul unei noi ediții și pune în vânzare biletele pentru 2026 la un preț incredibil


Într-o atmosferă incendiară, Beach, Please! – cel mai mare festival de muzică din Europa – a dat astăzi startul oficial ediției 2025. Selly, co-fondatorul festivalului, a deschis oficial ediția din 2025 și a anunțat începerea vânzărilor pentru Beach, Please! 2026. Primele bilete vor fi disponibile din 10 iulie, ora 19:00, la un preț special de 449 lei pentru un abonament General Access. Un număr limitat de bilete va fi disponibil la acest preț, după care vor urma alte praguri. Fanii festivalului sunt încurajați să își rezerve locul din timp, în contextul în care ediția din 2025 a fost sold-out cu luni înainte de începere.

„Beach, Please! Este mai mult decât un festival. Este o mișcare artistică, culturală și socială pentru tineri, este o platforma a exprimării libere care le oferă un cadru sigur și organizat în care să interactioneze cu alți tineri ca ei, din alte orașe, din alte țări, din alte culturi. Este un eveniment care stimuleaza creativitatea, exprimarea artistică. Tinerii își formează amintiri, își formează prietenii. Dezvoltarea unui tânăr nu are loc doar în școală, ci și prin contact direct cu realitatea – prin interacțiune, artă, și experiențe care lasă amintiri”, a declarat Selly în cadrul conferinței de presă.

Parcarea Beach, Please! se întinde pe 50 de hectare, dar pentru a evita timpul petrecut în trafic, organizatorii recomandă folosirea transportului în comun. 100 de autobuze și microbuze vor asigura transportul participanților de pe litoral în festival. Autovehiculele destinate evenimentului Beach Please vor avea afișate în parbriz logo-ul festivalului și vor opri în toate stațiunile.

Cele 13 stații sunt: Constanța (Gara CFR), Agigea (Centru), Eforie Nord (Centru), Eforie Sud (Centru), Tuzla (Centru), Mangalia (Centru), 23 August (Centru), Saturn (Stație Dunărea – In apropiere complex Dunărea Saturn), Venus (str Iuliu Maniu – Villa Stela Maris), Cap Aurora (Str. Gala Galaction Hotel Rio) , Neptun (În dreptul terasei Antik Efendi), Jupiter (Str. Gala Galaction Hotel Jupitor), Olimp (Intersecția str. Olimp cu str. Trandafirilor în apropierea Olimp Garden Hotel Craiova).

Programul de transport:
 – Din Constanța: între 12:00 – 21:00, cel târziu din oră în oră.
– Din Mangalia: între 14:00 – 20:00, din oră în oră.
– Noaptea, între 00:00 – 03:00: din oră în oră.
– Între 03:00 – 06:00: autobuzele pleacă imediat ce sunt pline.

Tarife: 25 lei / persoană (tarif unic). Voluntarii beneficiază de tarif special – 10 lei, pe baza brățării de voluntar.

Organizatorii desfășoară mai multe campanii de responsabilitate socială în cadrul festivalului.  Prima dintre ele adresează problema consumului de substanțe, este un mesaj antidrog, pe limba tinerilor, de conștientizare a riscurilor. A doua condamnă fenomenul violenței domestice. În fiecare pauză, după fiecare artist, pe ecranele scenelor vor rula spoturi cu mesaje dedicate. De asemenea, în festival există The Safe Zone, un proiect derulat de ANPCDA – Agenția Națională pentru Politici și Coordonare în Domeniul Drogurilor și al Adicțiilor în parteneriat cu Asociația Caravana Medicilor. The Safe Zone  un spațiu dedicat sprijinului psihologic, informării și prevenirii consumului de substanțe, gândit special pentru participanții la marile festivaluri. Zona este deservită de psihologi, medici, voluntari și consilieri specializați, și oferă sesiuni de consiliere, activări interactive și resurse utile pentru tineri. Proiectul reflectă angajamentul organizatorilor față de o generație adesea greșit înțeleasă, dar responsabilă.

Pentru siguranța participanților, festivalul beneficiază de sprijinul autorităților: Jandarmeria, Poliția, ISU, BCCO, Brigada Antiteroristă și ANPC sunt prezente pe toată durata evenimentului și colaborează strâns cu echipa Beach, Please! pentru o experiență lipsită de incidente.

Pentru ediția din 2025 au fost implementate măsuri avansate de protecție: 800 de agenți vor asigura controlul accesului și vor supraveghea întreaga zonă a festivalului, iar participanții au la dispoziție spații special amenajate pentru odihnă și rehidratare, puncte de prim ajutor modernizate și un dispecerat activ 24/7.

Organizatorii au anunțat și deschiderea pre-sale-ului pentru Beach, Please! 2026, începând de miercuri, 10 iulie, la ora 19:00. Prețul biletului Early Bird este de 449 lei, cel mai accesibil din ultimii trei ani. Beach, Please! continuă până pe 14 iulie, cu un lineup impresionant care include A$AP Rocky, 21 Savave, Ken Carson, YEAT, Lil Pump și mulți ații. În total, peste 200 de artiști urcă pe scenele festivalului în acest an.

Pe lângă muzică, festivalul promite o experiență completă: zone de activări, artă urbană, gastronomie, sporturi de plajă și momente memorabile.

 


Luxury Outlook 2025: Sotheby’s plasează cinci destinații în prim-planul investițiilor de lux, într-o piață globală rezilientă


Romania Sotheby’s International Realty lansează raportul Luxury Outlook – Semestrul I 2025, care confirmă că proprietățile imobiliare de lux reprezintă în continuare un refugiu sigur pentru cumpărătorii și vânzătorii cu averi foarte mari care navighează schimbările pieței. Dincolo de dinamica pieței, raportul oferă informații esențiale despre strategiile de finanțare, impactul dezastrelor naturale asupra valorii proprietăților și identifică cinci piețe imobiliare de lux emergente și reemergente – informații esențiale pentru luarea deciziilor importante în contextul economic actual.

A șasea ediție a raportului identifică oportunități strategice pentru cumpărătorii de proprietăți de lux și cinci piețe emergente (Arabia Saudită, San Francisco, India, Puerto Rico, Utah), într-un context în care segmentul imobiliar de lux depășește performanța pieței imobiliare generale.

Monica Barbu, CEORomania Sothby’s International Realty, semnalează: ”Raportul global lansat de Sotheby’s International Realty confirmă o tendință pe care o regăsim și pe piața din România: produsele cu adevărat speciale din cadrul segmentului rezidențial de lux își mențin atractivitatea, în ciuda provocărilor economice și geopolitice. Pe piața locală, cumpărătorii din cadrul acestui segment de lux își păstrează interesul pentru proprietățile speciale, dar au devenit mai atenți la aspectele ce țin de o astfel de achiziție, de la calitatea construcției la valoarea pe termen lung. De asemenea, astfel de proprietăți sunt privite ca active de refugiu al averii și un instrument de diversificare a portofoliului de investiții. În același timp, este drept că în contextul discuțiilor despre impunerea unor taxe și impozite noi sau creșteri ale celor existente, tot mai mulți cumpărători români iau în considerare achiziții pe alte piețe internaționale.

Performanțe remarcabile pentru Sotheby’s International Realty în 2024

La nivel global, brandul Sotheby’s International Realty a realizat un volum de vânzări de 157 miliarde de dolari americani în 2024, marcând unul dintre cei mai buni ani din istoria sa, iar rețeaua sa globală de recomandări a generat 4,6 miliarde de dolari. Piața globală a imobiliarelor de lux a avut o evoluție solidă în 2024 și în prima jumătate a anului 2025, depășind performanțele segmentului rezidențial tradițional.

Cea mai scumpă tranzacție rezidențială din Italia: o vilă de lux de 172,8 milioane USD

Cea mai scumpă tranzacție rezidențială din istoria Italiei – o vilă de lux cu 28 de dormitoare, situată pe malul mării în Sardinia, având două plaje private, trei piscine și două pontoane – a fost vândută pentru 172,8 milioane de dolari americani în martie 2025. Atât cumpărătorul, cât și vânzătorul au fost reprezentați de Italy Sotheby’s International Realty.

Tranzacții de peste 10 milioane USD domină piața

Vânzările de proprietăți de peste 10 milioane USD au crescut semnificativ între 1 februarie și 1 mai 2025, comparativ cu aceeași perioadă din 2024, conform unei analize publicate în mai 2025 de The Wall Street Journal. Potrivit sondajului Sotheby’s International Realty din 2025, metoda principală de tranzacționare în segmentul de lux a fost plata din surse proprii, fără a  apela la finanțare (88%).

Trenduri în Orientul Mijlociu: Dubai, magnet pentru proprietăți de lux

Se estimează că aproximativ 6.700 de milionari s-au mutat în Emiratele Arabe Unite în 2024, iar Dubai este în continuare recunoscut ca un adevărat magnet pentru proprietăți de lux. La fel ca alte piețe de top, Dubai se confruntă în continuare cu dificultăți în a face față cererii tot mai mari. Potrivit unui raport publicat de Bloomberg în februarie 2025, în Dubai se află, în prezent, în proces de construcție, vile de lux și penthouse-uri, cu prețuri cuprinse între 60 de milioane și peste 120 de milioane de dolari, destinate cumpărătorilor din Europa, Asia și America de Nord și de Sud.

Reziliența pieței de lux în fața dezastrelor naturale și instabilității globale

De la incendiile devastatoare din California până la uragane în America Centrală și cutremure în Asia, cumpărătorii de proprietăți de lux reevaluează modul în care investesc în locuințe. Raportul evidențiază un interes tot mai crescut pentru: achiziții strategice în zone cu risc climatic mai scăzut, reconstrucția inteligentă a proprietăților afectate, cu accent pe sustenabilitate, siguranță și reziliență la fenomene extreme, soluții de relocare temporară sau definitivă pentru cei afectați de dezastre majore.

Evoluția pieței imobiliare în Pacific Palisades: rezistență și creștere a valorii proprietăților

Deși există un context general de evitare a zonelor predispuse la riscuri climatice, realitatea arată că zonele consacrate continuă să atragă interesul cumpărătorilor. Regiuni precum Naples și Tampa, în Florida, sau Palisades, în Los Angeles, rămân atractive pentru persoanele cu resurse financiare considerabile, iar tranzacțiile imobiliare continuă să se realizeze, adesea la prețuri ridicate, în ciuda vulnerabilității acestor locații – mai ales acolo unde există oportunități pentru reconstrucție sau dezvoltări noi. Un raport publicat în aprilie 2025 de The Wall Street Journal confirmă această tendință, evidențiind că persoanele cu venituri ridicate continuă să se stabilească în zone vulnerabile la riscuri climatice, deseori „stabilind recorduri de prețuri la case atunci când ajung acolo.” Într-adevăr, în ciuda furtunilor recente, două orașe de pe coasta de vest a Floridei, Naples și Tampa, au fost desemnate de firma de consultanță Henley & Partners drept „centre emergente ale bogăției” în raportul său USA Wealth Report 2024.

„Mulți oameni își doresc să-și construiască casele exact ca înainte”, spune Joe Cilic, consultant global în imobiliare la Sotheby’s International Realty – Pacific Palisades Brokerage.

„Nu au avut loc prea multe vânzări de locuințe care au supraviețuit incendiului — doar 11 până în aprilie 2025. (…) Înainte de incendiu, nu aveam multe vânzări de terenuri, iar acum avem, cu prețuri cuprinse între 750.000 și 8,25 milioane de dolari, iar prețul mediu de vânzare este de 2,8 milioane de dolari. Comparând cu valorile de dinainte de incendiu ale proprietăților demolate pentru a construi — de exemplu, vânzările de teren — am observat că prețurile terenurilor sunt reduse cu 20% până la 35% față de cele dinaintea incendiului.”

Această schimbare de pe piață este evidentă în cartierul Pacific Palisades, unde, în ciuda unor pierderi estimate la 22 de miliarde de dolari americani în sectorul imobiliar, conform unui raport din februarie 2025 al Los Angeles Times, multe proprietăți și-au păstrat valoarea. Potrivit datelor despre tendințele pieței imobiliare din Pacific Palisades oferite de Realtor.com®, prețul mediu al unei case listate în cartierul Pacific Palisades a fost de 6,2 milioane de dolari în martie 2025, înregistrând o creștere de 11,3% față de anul precedent.

O Renaștere a luxului

Consumatorii de lux din 2025 pun accent pe experiențe personalizate și autentice. Investițiile în artă, automobile de lux și vinuri fine sunt în creștere, reflectând o schimbare de la achizițiile materiale la cele experiențiale. De asemenea, călătoriile de lux, inclusiv croazierele și vacanțele exclusiviste, au înregistrat o creștere semnificativă, indicând o preferință pentru experiențe memorabile.

Conform unui sondaj realizat în rândul agenților, cele mai populare investiții din pasiune în rândul proprietarilor de locuințe de lux au fost: arta (57%), (automobilele) 35%, vinurile fine (7%) și bijuteriile (1%).

Piețe emergente și revitalizate: noile centre ale luxului global

Anumite locații devin centre de interes pentru locuințele de lux. Piața imobiliară de lux din India a fost evaluată la aproximativ 45 miliarde USD în 2024 și este estimată să atingă 105 miliarde USD până în 2030, potrivit unui raport publicat în ianuarie 2025 de compania de cercetare MarkNtel Advisors.

În Puerto Rico, cea mai mare vânzare de proprietate înregistrată a crescut de la 2 milioane USD la 30 milioane USD într-un deceniu, potrivit registrelor locale.

În San Francisco, încrederea și dinamismul pieței s-au revitalizat, iar biroul Sotheby’s International Realty – San Francisco a încheiat mai multe tranzacții de peste 20 milioane USD în 2024, depășind recorduri anterioare.

În Arabia Saudită, expresia „giga-proiect” începe să fie tot mai des folosită în discuțiile imobiliare, pe măsură ce noi dezvoltări urbane și resorturi cu potențialul de a schimba conceptul de viață de lux prind contur. În februarie 2025, Sotheby’s a organizat prima sa licitație internațională în Arabia Saudită. Evenimentul, ce a avut loc în orașul istoric Diriyah, a inclus artă plastică, dar și segmentele de ceasuri, bijuterie, genți și memorabilia sportivă.

Utah a stabilit un nou record pe piața imobiliarelor de lux: 15 tranzacții de peste 15 milioane USD în primele luni din 2025. Utah se impune ferm pe harta internațională a pieței de lux, odată ce vânzările de locuințe de 15 milioane de dolari nu mai reprezintă o excepție, iar pragul de 2 milioane de dolari marchează intrarea în segmentul premium. Potrivit lui Kerry Oman, consultant global în imobiliare la Summit Sotheby’s International Realty, de la începutul anului 2025 și până în prezent s-au înregistrat deja 15 tranzacții de peste 15 milioane USD în Utah — un record absolut pentru stat. Prin comparație, în tot anul 2024 au fost doar 18 astfel de vânzări.

Raportul poate fi citit integral aici: Sotheby’s International Realty 2025 Mid-Year Luxury Outlook Report – 2025 Mid-Year Luxury Outlook Report

Raportul se bazează pe informații oferite de agenți afiliați Sotheby’s International Realty din întreaga lume, specializați în tranzacții de peste 10 milioane USD. Expertiza acestora este completată de date și analize provenite de la UBS, J.P. Morgan, Moody’s, McKinsey & Company, Bain & Company, Cotality (fostul CoreLogic), Asociația Națională a Agenților Imobiliari (NAR) și Asociația Națională a Constructorilor de Locuințe (NAHB).***

Romania Sotheby’s International Realty  se prezintă ca fiind singura companie de consultanță imobiliară din România specializată în promovarea și tranzacționarea proprietăților istorice și artistice, parte a patrimoniului identitar românesc: palate, castele, conace și vile vechi de secole. Compania are o abordare 360 în tranzacționarea proprietăților, oferind servicii de evaluare, documentare, consultanță, promovare și beneficiind de know-how în resurse de finanțare, cadru legislativ, restaurare șamd.

Romania Sotheby’s International Realty operează atât la nivel național, având sediul central la București și o rețea de colaboratori în toată țară, cât și la nivel internațional, ca parte a rețelei Sotheby’s International Realty.

Pentru mai multe informații, vizitați site-ul http://www.sothebysrealty.com/romaniasir/rou și urmăriți-ne pe paginile oficiale de social media: Facebook, Instagram, Linkedin.

Sotheby’s International Realty a fost fondată în anul 1976 ca divizie imobiliară destinată clienților reputatei casei de licitații Sotheby’s. Astăzi, amprenta globală a companiei s-a extins la aproape 1.000 birouri situate în 81 de țări și teritorii din întreaga lume, din care 45 de birouri deținute direct de companie și amplasate în mari orașe și stațiuni. În februarie 2004, Realogy a intrat într-o alianță strategică pe termen lung cu Sotheby’s, operatorul casei de licitații. Acordul a prevăzut licențierea numelui Sotheby’s International Realty și dezvoltarea unui sistem de franciză, format dintr-o rețea de afiliați, în care fiecare birou este deținut și operat independent. Sotheby’s International Realty își sprijină afiliații și agenții cu un vast portofoliu de resurse operaționale, marketing, recrutare, educație și dezvoltare a afacerilor. De asemenea, companiile afiliate beneficiază de asocierea cu venerabila casă de licitații Sotheby’s, înființată în 1744. Pentru mai multe informații, vizitați www.sothebysrealty.com și https://www.sothebysrealty.com/romaniasir/rou.

 


LIBERTÉ La Mița Biciclista – O reverență pentru Franța, un manifest pentru libertate


Între 11 și 18 iulie, La Mița Biciclista Stabiliment Creativ celebrează Ziua Națională a Franței și spiritul universal al libertății, afișând cuvântul „LIBERTÉ” pe fațada emblematică a casei de pe strada Biserica Amzei 9.

Într-o lume în care libertatea nu mai poate fi considerată un dat, ci devine un bun fragil, gestul nostru este mai mult decât un omagiu adus Franței – este o chemare la conștientizare și solidaritate.

Un gest simbolic cu ecou global

Cuvântul „LIBERTÉ” – primul din faimosul motto francez „Liberté, Egalité, Fraternité” – nu este doar un artefact al trecutului revoluționar francez, ci o idee care continuă să inspire și să mobilizeze comunități întregi, peste granițe și generații. La Mița Biciclista, această idee prinde viață în spațiul public, devenind vizibilă, tangibilă, aproape de oameni – exact acolo unde are cea mai mare putere de transformare.

Fațada Miței Biciclista, un monument-simbol al Bucureștiului, devine astfel un ecran pe care se proiectează o viziune: libertatea ca artă de a trăi, de a alege, de a crea.

LIBERTÉ este o forță care a inspirat generații să viseze, să creeze, să iubească și să reziste. Libertatea ne permite să fim autentici, să ne exprimăm fără teamă, să ne alegem drumul și să ne bucurăm de diversitatea care dă culoare orașului nostru. Afișarea cuvântului LIBERTÉ pe fațada Mița Biciclista devine astfel un manifest care traversează granițele și reamintește fiecăruia dintre noi că libertatea nu e niciodată definitiv câștigată – ci trebuie apărată, celebrată și împărtășită. Mai ales acum, când valorile democratice sunt puse la încercare, iar războiul hibrid amenință însăși esența comunităților noastre, libertatea devine cel mai prețios ingredient al vieții.

O săptămână dedicată libertății prin gust, dialog și cultură

Pentru a marca acest moment, La Mița Biciclista propune o serie de experiențe gastronomice și culturale care pun în lumină valorile Revoluției Franceze, dar și modul în care libertatea se manifestă în cotidian, prin lucruri aparent simple: o conversație bună, o masă împărțită cu prietenii, o clipă de savoare trăită conștient.

PROGRAMUL SĂPTĂMÂNII LIBERTÉ

  • Cocktailuri franțuzești tematice: Liberté, Egalité, Fraternité – fiecare inspirat de câte o valoare fundamentală și creat ca o poveste lichidă despre curaj, solidaritate și speranță. Disponibile toată săptămâna.
  • Colecție de prăjituri și torturi artizanale franțuzești: reinterpretări creative ale unor rețete clasice, lansate special în weekendul 12–13 iulie, ca o reverență adusă artei de a trăi liber și cu plăcere.
  • Meniul de vară La Mița Biciclista: lansat oficial pe 14 iulie, de Ziua Națională a Franței – o invitație la convivialitate, inspirație și dialog, într-un cadru care îmbină gustul, estetica și ideea de libertate urbană.

Un spațiu pentru conversații care contează

În decorul eclectic și primitor al Miței Biciclista, fiecare colț este o poveste, iar fiecare inițiativă este gândită să creeze conexiuni reale. Această campanie vizuală și tematică nu este doar un eveniment trecător, ci o contribuție la conversația globală despre ce înseamnă, astăzi, să fii liber. Să-ți păstrezi vocea. Să ai curajul să fii altfel. Să trăiești cu sens și cu ceilalți.

 


O ușă creată în România, premiată la “Oscarurile Designului Mondial”


VERSATIKA, ușa premium, ultra-customizabilă creată de Cătălin Horomnea a primit prestigioasa distincție RED DOT pentru design de produs  – un simbol internațional recunoscut al excelenței în design și inovație. Gala RED DOT DESIGN AWARD 2025, cel mai cunoscut eveniment din lume dedicat designului de produs a avut loc pe 8 iulie în Essen, Germania.

Distincția RED DOT obținută de VERSATIKA confirmă pentru a-3-a oară în istoria Red Dot Design Award poziția României pe harta mondială a designului de produs 100% românesc și încununează peste 20 de ani de inovație și dedicare în arhitectura din sticlă a companiei Glas Expert, fondată de Cătălin Horomnea.

VERSATIKA-  ușa filomuro reinterpretată, ultra-customizabilă

VERSATIKA este unul dintre produsele dezvoltate de Cătălin Horomnea, o ușa filomuro reinterpretată, ultra-premium, prezentă în portofoliul Glas Expert care se remarcă prin versatilitate, customizare, adaptabilitate, tehnologie performață, durabilitate, sustenabilitate. Este rezultatul a peste 2 ani de cercetare și dezvoltare, un exercițiu de precizie inginerească și design aplicat. Poate ajunge la o înăltime de 3.5 m, la nivelul peretelui, fără colțuri, balamale sau tocuri vizibile și poate fi finisată cu sticlă, oglinzi, materiale magnetice sau texturi care continuă designul pereților sau al podelei. Ușa este compatibilă cu sisteme smart home, închiderea este magnetică și silențioasă și are izolare fonică superioară.

Modelul care a impresionat juriul internațional și a obținut distincția RED DOT la categoria Elemente de design interior integrează sticlă cu inserție de plasă metalică, o combinație ce creează un joc subtil de transparență și reflexie – un detaliu remarcabil atât estetic, cât și funcțional.

Un exemplar VERSATIKA va rămâne expus timp de un an la Red Dot Design Museum Essen, o destinație emblematică pentru designul internațional.

Pentru mine, Red Dot nu e doar un premiu. E o confirmare. O validare la cel mai înalt nivel a unei pasiuni care nu vine din diplome, ci din rigoare, ani de studiu autodidact, nopți nedormite și refuzul de a face compromisuri. Este și o validare pentru echipa Glas Expert – un semnal clar că o companie fondată în România poate concura cu liderii mondiali în inovație și design”, a declarat Cătălin Horomnea, fondator Glas Expert și creatorul VERSATIKA

Premiul Red Dot, acordat pentru prima dată în 1955, este considerat „Oscarul designului mondial” și validează cele mai inovatoare produse din lume. Distincția obținută de VERSATIKA reconfirmă nu doar valoarea designului românesc, ci și viziunea unui brand care modelează viitorul arhitecturii cu fiecare detaliu.

Inspirat de o masă de sticlă văzută într-un pasaj din Obor, Horomnea a pus bazele Glas Expert în 1996. Astăzi, compania este recunoscută internațional pentru proiecte spectaculoase pe 4 continentre, în peste 15 țări și orașe precum Berlin, Paris, Montreal, Casablanca și Detroit.

Printre cele mai cunoscute lucrări se numără:

  • Futurium – Casa Viitorului din Berlin, cu peste 5000 de metri pătrați de sticlă serigrafiată personalizat,
  • Balustradele din sticlă ultra clară din arena principală a Roland- Garros,
  • Therme Bucuresti cel mai mare complex wellness, entertainment & health din Europa, unde Glas Expert a furnizat placările interioare cu sticlă printată cu fotografii din Univers preluate de telescopul spatial Hubble

Glas Expert intenționează să valorifice această recunoaștere globală prin extinderea parteneriatelor și expunere pe noi piețe. Compania are în plan participări la târguri internaționale în Orientul Mijlociu, Statele Unite ale Americii și consolidarea prezenței în Europa de Vest. Detalii pe : https://xglas.eu/

 Red Dot Award: Product Design reprezintă una dintre cele mai prestigioase competiţii internaţionale dedicate designului de produs, cu o istorie care datează încă din 1955. În fiecare an, aproximativ 40 de experţi din domenii variate – profesori, designeri, jurnalişti – jurizează mii de produse, evaluate individual după criterii stricte de inovaţie, funcționalitate, sustenabilitate și calitate estetică. Competiţia acoperă peste 50 de categorii, de la electronice de consum la mobilier și produse medicale, incluzând și metacategoriile “Sustainable Design” și “Innovative Design”. Laureaţii Red Dot beneficiază de vizibilitate globală, acces la rețele internaţionale de designeri și producători, poziționare ca brand design-oriented și material de comunicare valoros. În aces an ceremonia de decernare a premiilor a avut loc pe 8 iulie 2025 la prestigiosul Aalto Theatre din Essen, iar produsele premiate vor fi expuse ulterior pentru 1 an, în Red Dot Design Museum.

 


AVON, RETRO FUTURE și Friends for Friends Foundation lansează colecția „Înflorește” pentru a susține femeile și relațiile sănătoase


Avon România, împreună cu RETRO FUTURE, brandul fondat de Alina Ceușan, lansează colecția de tricouri „Înflorește”, un manifest vizual dedicat combaterii violenței de gen și susținerii femeilor în procesul lor de afirmare și recâștigare a încrederii în sine. Întregul profit obținut din vânzarea tricourilor va fi direcționat către In a Relationship, programul de educație și conștientizare privind relațiile sănătoase, dezvoltat de Fundația Friends for Friends și susținut de Avon de peste 9 ani.

Colecția „Înflorește” include trei modele de tricouri cu mesaje puternice, create special pentru a inspira tânăra generație. Designul și producția sunt semnate de RETRO FUTURE, fiecare piesă purtând un mesaj esențial, precum „Feminism is not a phase”, „Soft + Strong = EU”, „Nu îți cer voie să cresc. Înfloresc”.

„Înflorește nu este doar o colecție de tricouri, ci un manifest, o declarație publică de sprijin pentru toate femeile care au nevoie să-și regăsească vocea și încrederea. Credem în puterea comunităților și în forța mesajelor care inspiră, dar mai ales credem în femeile care, zi de zi, aleg să se ridice și să meargă mai departe, indiferent de obstacole. Prin această inițiativă, vrem ca femeile, în special tinerele din România, să înțeleagă că fragilitatea și puterea pot coexista, că sensibilitatea nu le face mai puțin capabile și că fiecare are dreptul să se afirme, să crească și să evolueze”, a declarat Ana Nicolae, Head of Integrated Communication, Avon România & Moldova.

Elementele florale, precum păpădia sau bujorul, completează subtil, dar ferm, mesajul campaniei – frumusețea și delicatețea nu exclud reziliența. Așa cum florile înfloresc chiar și în condiții dificile, și femeile pot fi, în același timp, sensibile și determinate.

„Ca femeie, antreprenor și mamă, cred că este responsabilitatea noastră să promovăm o cultură în care iubirea nu rănește, în care încrederea și sănătatea emoțională sunt priorități, nu opțiuni. Trăim vremuri în care este vital să vorbim deschis despre curaj, vulnerabilitate și putere interioară, iar designul acestei colecții reflectă exact aceste valori. Am gândit fiecare detaliu astfel încât tricourile să devină nu doar un obiect vestimentar, ci o declarație personală de asumare și solidaritate. Sunt mândră că RETRO FUTURE contribuie la această cauză atât de importantă”, a adăugat Alina Ceușan, fondatoarea Retro Future.

Colecția „Înflorește” susține direct programul In a Relationship, una dintre cele mai longevive inițiative dedicate educației tinerilor despre relații sănătoase și prevenirea violenței de gen. Prin acest program, tinerii din școli și licee învață ce înseamnă limite sănătoase, cum pot recunoaște semnele de abuz și de ce este esențial să își construiască relații bazate pe respect reciproc.

În ultimul an, aproape 1500 de adolescenți au participat la ateliere și activități educaționale susținute de specialiști, în timp ce campaniile de conștientizare desfășurate în mediul online au ajuns la peste 1 milion de persoane. Totodată, sute de resurse și materiale de psihoeducație sunt disponibile gratuit, oferind tinerilor și familiilor lor informațiile de care au nevoie pentru a recunoaște comportamentele toxice.

„In a Relationship înseamnă mai mult decât prevenirea abuzurilor. Înseamnă să învățăm împreună ce înseamnă limite sănătoase, respect reciproc și cum să recunoaștem comportamentele toxice. Relațiile sănătoase se învață, iar educația este cea mai bună prevenție. Cu ajutorul Avon, RETRO FUTURE și tuturor celor care aleg să poarte aceste tricouri, mesajul nostru ajunge mai departe: fiecare tânăr are dreptul să crească într-un mediu sigur, să aibă încredere în sine și să știe că iubirea nu trebuie să doară”, a declarat Silvia Ciubotaru, psiholog, reprezentant Friends for Friends Fundation.

Tricourile din colecția „Înflorește” sunt disponibile în ediție limitată exclusiv pe www.retrofuture.ro, la prețuri cuprinse între 179 și 299 ron, în funcție de model. Campania se desfășoară în perioada iulie – septembrie 2025.

AVON este prezent de peste 25 de ani pe piața din România, timp în care și-a menținut o poziție de top în preferințele consumatorilor, reușind în același timp să pună bazele uneia dintre cele mai mari comunități de femei. Compania este preocupată nu numai să aducă frumusețe și independenţă femeilor, dar și să le îmbunătățească viața, promovând rolul lor în dezvoltarea socială, militând continuu pentru sănătatea și standardul lor de viață.

RETRO FUTURE este un brand de modă și un multi-market care combină estetica vintage inovatia viitorului.

Fondat de Alina Ceusan, influencer, antreprenor şi vizionar creativ, RETRO FUTURE își propune să simplifice alegerile pe care le faci în fiecare dimineață atunci când îți alegi ținuta printr-un multi market curated experience dar și prin produsele brandului propriu, RETRO FUTURE, care urmăresc să îmbrace atât bărbatul cat și femeia modernă în toate momentele importante.

Fondat în decembrie 2020, brandul a creat diverse colecții capsule de modă și colaborări cu nume mari precum Coca Cola, a lucrat cu nume mari precum Inna, Antonia sau Delia, Alex Velea, Alina Eremia sau Rava și a fost purtat de multi influenceri și preferat de stilisti români. Brandul este rezultatul proiectului de diplomă pe care Alina l-a sustinut in Trend Forecasting, la Istituto Marangoni, Milano.

„In a Relationship” este un proiect de psihoeducație pentru prevenția abuzurilor relaționale și a violenței domestice în rândul tinerilor din România. Proiectul a fost lansat în 2016 de către Fundația Friends For Friends, în parteneriat cu Avon România.

Fundația Friends for Friends este o organizație care sprijină comunitățile prin instrumente și proiecte care sa transforme creativitatea românilor într-un motor de creștere. Printre proiectele FFFF se numără Superscrieri, In a Relationship, Mindcraft Stories și Policlinica de Marketing.


Avon lansează Wild Collection, pentru un look gata de festival


Avon lansează Wild Collection, o ediție limitată de makeup care completează gama Ultra, cea mai bine vândută din portofoliu. Inspirată de energia naturii sălbatice, colecția aduce produse esențiale pentru machiajul ochilor, buzelor și obrajilor, perfecte pentru look-uri îndrăznețe și pline de personalitate. Paleta de farduri Wilderness propune nuanțe vibrante cu finish-uri mate și strălucitoare, rujul și balsamul pH Ultra oferă o culoare personalizată fiecărei nuanțe de piele, iar balsamul cremos de obraz Ultra Colour completează machiajul cu o pată de culoare naturală și radiantă.

Produsele pot fi testate și achiziționate în magazinele de brand din București, Galați și Ploiești, în Concept Store-ul Avon de pe bulevardul Aviatorilor 8A, online pe www.avon.ro sau prin reprezentanți. Lansarea se aliniază perfect tendințelor acestui sezon estival, care promovează contrastele îndrăznețe – pasteluri delicate combinate cu accente cromatice intense, texturi mate completate de finish-uri glossy. Astfel, look-urile naturale se îmbogățesc cu detalii vibrante, inspirate de energia și culoarea festivalurilor, iar machiajul devine o formă de expresie autentică și asumată.

„Machiajul de festival este despre libertate – libertatea de a alege un look minimalist, natural sau, dimpotrivă, un machiaj plin de culoare, texturi îndrăznețe și accente strălucitoare. Iluminatoarele, glitterele și accesoriile precum genele false, cristalele sau steluțele pot transforma un machiaj de zi cu zi într-unul spectaculos, care nu trece neobservat. Un look reușit trebuie să reflecte stilul și personalitatea fiecărei persoane, să fie asumat și completat cu atitudinea potrivită”, spune Roxana Minea, Official Make-up Artist Romania and Moldova at Avon.

Pentru un look complet, inspirat de energia festivalurilor, Avon propune combinații versatile și produse esențiale care aduc un plus de culoare, creativitate și personalitate. Noua mascara Fan-Omenal transformă genele dintr-o singură aplicare, oferind volum spectaculos și un efect evantai, datorită formulei inovatoare fanoramic™ și periuței exclusive Flip’n’Fan. Privirea poate fi conturată cu ajutorul creioanelor Glimmerstick, ideale pentru accente grafice sau difuze în nuanțe vibrante, inspirate de tendințele actuale – galben unt, galben intens, verde fistic, lila sau corai. Buzele și pomeții sunt completate de rujurile Ultra, care oferă culoare vibrantă, SPF și precizie, în timp ce produsele din Wild Collection aduc acea notă îndrăzneață și sălbatică, cu texturi mate, glossy sau metalice, perfecte pentru machiajele pline de personalitate.


Antreprenoarea Mihaela Călușer (Wens Travel) lansează Conacul Quo Vadis și reinterpretează luxul prin conceptul „sophisticated simplicity” adus în inima Transilvaniei


Antreprenoarea Mihaela Călușer, cu o experiență de 28 de ani în industria turismului, va inaugura la începutul lunii iulie, în apropiere de Cluj-Napoca,  conacul Quo Vadis, o proprietate boutique, destinată evenimentelor private și corporate. Prin această inițiativă, antreprenoarea își propune să aducă în prim-plan bogăția culturală și naturală a zonei, promovând artiști și meșteșugari locali, gastronomia autentică zonei, oferind experiențe inedite de petrecere a timpului și de socializare.

Quo vadis, numele ales pentru conac, vine de la întrebarea pe care mi-am adresat-o în pandemie mie însămi și care înseamnă <<încotro ne îndreptăm cu toții? >> Pe măsură ce lumea se oprea în loc, am simțit o nevoie acută de a mă reconecta cu mine însămi, cu natura și cu tot ce e autentic. Acele călătorii prin România, forțate la început de împrejurări, au devenit o revelație. Am înțeles că, în viitor, modul în care ne prețuim și ne folosim timpul liber se va schimba radical. Ceea ce acum patru ani era doar o intuiție, a devenit astăzi o certitudine, un trend ireversibil: oamenii caută acum, mai mult ca oricând, o conexiune de suflet. Suntem sufocați de un cotidian aglomerat și stresant, simțim nevoia de evadare, de experiențe autentice, de gusturi uitate și de acea liniște profundă pe care doar natura o poate oferi. Această viziune, această dorință de a oferi un sanctuar pentru suflet, m-a împins să fac un pas curajos: am investit într-o casă veche de 100 de ani, la Plăiești, aproape de Cluj-Napoca, înconjurată de o livadă generoasă, explică Mihaela Călușer.

În urma restaurării, casa parohială tradițională a devenit conacul Quo Vadis dar păstrează farmecul rural și oferă un cadru unic pentru evenimente speciale, conectare reală și reconectare cu valorile esențiale. Conacul funcționează ca centru de evenimente private și corporate, fiind ideal pentru reuniuni de management, teambuilding-uri în natură, lansări de produs cu impact vizual și emoțional, sesiuni strategice și workshopuri de creativitate sau retreaturi de yoga și wellbeing, degustări de vinuri locale și cine tematice, ateliere creative de ceramică, broderie, pictură pe lemn, workshopuri gastronomice cu bucătari locali.

Mi-am dorit să creez un loc care să respire istorie și tradiție, dar care, în același timp, să fie modern și surprinzător de relaxant. Nu voiam un spațiu rigid, ci unul versatil, capabil să găzduiască evenimente „de suflet”, non-convenționale. Recent, am finalizat prima fază a acestui vis – restaurarea conacului. Deschidem porțile Conacului,care este gata să primească pe oricine își dorește să experimenteze conceptul de slow living și slow travel. E o invitație la a ne reîntoarce la esență, la a savura fiecare moment, la a ne regăsi echilibrul într-o lume în continuă mișcare. Cred cu tărie că aici, la Conac, vom răspunde cu toții, măcar pentru o clipă, la întrebarea: quo vadis? Și vom găsi, poate, răspunsul în liniștea naturii și în conexiunea cu oameni autentici”, explică antreprenoarea.

La începutul lunii iulie, antreprenoarea va deschide oficial porțile conacului, printr-un eveniment privat dedicat mediului de afaceri local,  care va include o degustare de vin și delicii gastronomice autentice. În a doua etapă a dezvoltării proiectului de la Plăiești, este planificată construirea unui complex de cazare format din 7 unități independente, astfel încât proprietatea să își extindă oferta, devenind o destinație integrată.

„La Quo Vadis promovăm conceptul de «sophisticated simplicity», în care decorul elegant, serviciile premium și natura autentică se îmbină armonios. Ne dorim să găzduim evenimente culturale, recitaluri și seri tematice care să devină experiențe memorabile pentru participanți”, spune Mihaela Călușer.

Acest demers urmărește deopotrivă transformarea individuală a locației într-o destinație integrată dar și susținerea economiei locale, promovarea valorilor autentice rurale și a meșteșugurilor pe cale de dispariție.

Mihaela Călușer și-a transformat pasiunea pentru călătorii într-o afacere de succes, înființând în 1997 agenția de turism WENS Travel, recunoscută în prezent pentru abordarea personalizată a fiecărui client și crearea de experiențe de călătorie memorabile. Absolventă a Facultății de Electrotehnică din Cluj-Napoca, Mihaela și-a început cariera ca asistent universitar, apoi a lucrat timp de doi ani într-o agenție de turism. În 1997, cu o investiție inițială de 2.200 de dolari, a închiriat un spațiu în centrul orașului, dotat doar cu un birou, un calculator și un telefon fix. În prezent, agenția are 26 de angajați, venituri de peste 10 milioane de euro și un portofoliu impresionant: peste 195.000 de itinerarii, 11.500 de călătorii de afaceri și 29.000 de clienți mulțumiți.


Selly lansează VALIZA.RO, agenție de turism pentru Generația Z


Cazare accesibilă, verificată și conectată cu marile evenimente din România

Selly anunță lansarea VALIZA.RO, o nouă platformă online de turism, creată special pentru a oferi tinerilor acces la cazare sigură și accesibilă în România, cu un start dedicat festivalului Beach, Please! 2026.

Proiectul, aflat în lucru de peste un an, își propune să schimbe modul în care tinerii își rezervă vacanțele sau cazarea pentru festivaluri, oferind prețuri competitive, garanții reale și sprijin dedicat clienților și hotelierilor locali.

Start pe litoral, extindere națională până la finalul anului

În prima fază, VALIZA.RO va lista exclusiv cazări de pe litoralul românesc, în special din Costinești și stațiunile apropiate, pentru perioada Beach, Please! 2026. Platforma se va lansa oficial săptămâna viitoare, simultan cu punerea în vânzare a biletelor pentru ediția din 2026 a festivalului.

Până la finalul anului, VALIZA.RO va deveni o platformă disponibilă pe tot parcursul anului, acoperind toate regiunile turistice din România, de la munte la deltă, și de la orașe culturale până la campinguri izolate în natură.

„VALIZA.RO este un proiect în care cred sută la sută. Am muncit peste un an la acest proiect și știu că va rezolva o problemă reală: lipsa ofertelor de cazare sigure și avantajoase pentru cei care vor să-și organizeze din timp vacanțele sau participarea la evenimente mari. Și da, dacă îți iei bilet la Beach, Please! 2026, primești automat reducere la cazare prin VALIZA – e un win-win pentru toată lumea”, spune Andrei Șelaru, fondator VALIZA.RO.

Cazare mai ieftină pentru festivalieri – reducere directă în platformă

O noutate importantă pe care o aduce VALIZA.RO este integrarea ofertelor de cazare cu vânzarea biletelor la festivaluri. Astfel, fiecare persoană care își achiziționează un bilet la Beach, Please! 2026 va beneficia automat de o reducere de 50 lei la orice cazare rezervată pe VALIZA.RO. Pentru o cameră dublă, reducerea totală ajunge la 100 lei.

Această ofertă este valabilă doar în perioada lansării platformei și a biletelor, fiind gândită ca un beneficiu exclusiv early-bird pentru tinerii care își organizează vacanțele din timp.

O platformă diferită: nu doar intermediar, ci agenție de turism tur-operatoare
Un diferențiator esențial al VALIZA.RO față de alte platforme de rezervări este faptul că aceasta funcționează ca agenție de turism licențiată, nu ca simplu intermediar.

VALIZA.RO deține licență de turism emisă de Ministerul Turismului din România și are obligația legală de a garanta serviciile turistice pe care le oferă. Astfel, dacă apar probleme cu rezervarea sau cazarea, platforma este direct responsabilă pentru soluționarea lor – inclusiv prin rambursare sau relocare.

Toate unitățile de cazare listate sunt verificate, acreditate și selectate manual, iar clienții beneficiază de asistență dedicată în limba română.

„După trei decenii în industria ospitalității, știu cât de importantă este încrederea atunci când călătorești. Pentru mine, ospitalitatea înseamnă bucuria de a crea amintiri frumoase. Prin VALIZA.RO ne dorim să fim alături nu doar de turiști, ci și de hotelierii locali, ajutându-i să-și facă serviciile cunoscute exact acolo unde contează. Iar lansarea platformei odată cu Beach, Please! e dovada că putem uni industria ospitalității cu pasiunea pentru evenimente, în beneficiul tuturor”, spune Andrei Țigănaș, General Manager VALIZA.RO

Platformă și pentru hotelieri – sprijin în promovare și vânzare
VALIZA.RO își propune să devină și un aliat de încredere pentru hotelierii locali, în special pentru cei care nu dispun de resursele sau timpul necesar pentru promovare online.

Platforma oferă:

●       posibilitatea de a lista gratuit unitățile de cazare,

●       suport pentru realizarea materialelor foto,

●       promovare activă pe rețelele sociale și în campanii media,

●       integrarea în rețeaua de parteneri ai celui mai mare festival din România.

Hotelierii de pe litoral care doresc să-și listeze cazările pot completa formularul de înscriere deja disponibil pe www.valiza.ro.

„Voi să fiți buni gospodari, de promovare ne ocupăm noi. Suntem aici, în România, nu într-un call-center din altă țară. Știm nevoile pieței și vrem să conectăm oferta reală, verificată, cu cererea reală – în special a tinerilor care merită servicii corecte”, spune Selly

VALIZA.RO este o platformă de rezervări turistice 100% românească, fondată de Selly și echipa sa, cu scopul de a face turismul local mai accesibil, mai sigur și mai bine conectat cu interesele noii generații. Cu o abordare profesionistă și o echipă condusă de Andrei Țigănaș, profesionist cu peste 30 de ani experiență în industria de ospitalitate, platforma oferă cazări verificate, reduceri exclusive și suport real pentru clienți și gazde.

Pentru mai multe informații:

Website: www.valiza.ro

Email: office@valiza.ro

 


Lorenzo Manoni anunță că Tecno Plast va atinge 50 de milioane de euro cifră de afaceri și își consolidează prezența la Cugir


Tecno Plast Community Days a debutat vineri, 13 iunie, cu o conferință de presă la care au participat reprezentanți ai managementului companiei, ai autorităților locale și județene și ai mediului de afaceri. Printre invitați s-au numărat: Ovidiu Teban, primarul orașului Cugir, George Rotar, vicepreședintele Consiliului Județean Alba, Lorenzo Manoni, administratorul Tecno Plast Cugir, Milan Stosic, Cluster Director la Sigit Group și Tiberiu Katschka, Directorul Operațional al Tecno Plast Cugir.

Evenimentul a marcat o premieră în istoria companiei, fiind primul deschis publicului larg de la intrarea pe piața românească, în 2012. În acești 13 ani, Tecno Plast a avut o contribuție semnificativă la economia locală, având în prezent peste 300 de angajați permanenți care își desfășoară activitatea într-o fabrică dotată cu echipamente de ultimă generație. Fabrica din Cugir produce anual peste 60 de milioane de piese.

Lorenzo Manoni, administratorul Tecno Plast Cugir și Chief Operating Officer al Sigit Group a vorbit despre demersurile pe care fabrica le va face pe termen mediu pentru a face față provocării reprezentate de piața chineză și despre investițiile viitoare în dezvoltarea fabricii din Cugir.

”În octombrie 2012 am descoperit acest loc, am beneficiat de susținerea comunității și a autorităților și, în trei luni, fabrica a devenit funcțională. În 12 ani, am ajuns de la o cifră de afaceri de 2,7 mil de euro, la o estimare de 29 milioane de euro pentru 2025. Planul nostru pe termen mediu este să atingem pragul de 50 de milioane și să deschidem fabrica către noi oportunități de producție. Spre exemplu, în urmă cu trei ani, am investit cinci milioane de euro pentru dezvoltarea unui laborator avansat de cercetare, aflat în Torino, Italia.

Pentru noi, afacerile nu sunt doar despre bani, ci despre oameni. 60% din managementul fabricii din Cugir este același ca atunci când am pornit la drum. Mulțumesc comunității locale și autorităților pentru susținere. Le mulțumesc și partenerilor noștri de la Versuni (fostul Philips Domestic Appliances), clientul nostru principal. Avem nevoie de susținerea dvs., a tuturor, pentru a câștiga lupta cu piața chineză”, spune Lorenzo Manoni.

”Uzina Mecanică Cugir avea 20.000 de angajați în 1990, deci era foarte important pentru noi să se realizeze o revitalizare a pieței de muncă de aici. Colaborarea cu Tecno Plast a început în 2012 când, cu ajutorul Uzinei Mecanice Cugir, am identificat acest teren și am pornit la drum. Sunt impresionat de modul în care Tecno Plast s-a dezvoltat în ultimii 13 ani. Pentru mine, ca primar, este important să avem aici tehnologii sustenabile, așa cum sunt cele implementate în fabrică. Aveți toată susținerea noastră pentru viitor, sperăm că veți obține și susținerea autorităților naționale pentru clarificarea tuturor aspectelor birocratice și pentru obținerea de facilități”, a declarat în cadrul conferinței Ovidiu Teban, primarul orașului Cugir.

Tecno Plast, partener al comunității pe termen lung: ”Vrem să transformăm Community Days într-o tradiție anuală”

Compania Tecno Plast se implică activ în dezvoltarea comunității locale din Cugir, dar și din județul Alba, atât prin crearea de locuri de muncă stabile, cât și prin susținerea învățământului dual și profesional din regiune.

George Rotar, vicepreședintele Consiliului Județean Alba: ”Prin organizarea Community Days și prin susținerea elevilor care urmează cursurile din învățământul profesional,  dvs ați demonstrat că nu sunteți doar un angajator în Cugir, ci sunteți un partener al comunității și pentru acest lucru vă felicităm și vă promitem că noi, Consiliul Județean Alba, vom continua investițiile în infrastructură și în învățământul dual și profesional”

Bogdan Drulă, manager de achiziții Versuni: ”Fiecare mașină de cafea care pleacă de aici în America, Brazilia, China, în toată Europa este un pic din dvs și din comunitate. Să fiți mândri de acest lucru”

2 zile, 4 locații, un singur eveniment pentru sănătatea comunității locale

Tecno Plast Community Days s-a desfășurat pe durata a două zile, 13 și 14 iunie. Vineri a avut loc Ziua Porților Deschise la fabrica din localitate, tur ghidat în cadrul căruia a fost prezentată capacitatea tehnologică a fabricii și procesele de producție către reprezentanții autorităților publice locale și județene, mass-mediei și partenerilor de afaceri ai companiei.

Ziua de sâmbătă a fost dedicată publicului larg, cu activități pentru toate vârstele. De la Open Days pentru public la fabrică, la jocuri interactive pentru copii și competiții sportive desfășurate în incinta Arenei Cugir, screening-uri medicale gratuite oferite în cadrul mai multor specializări medicale, printre care cardiologie, pediatrie – endocrinologie, ORL, senologie, organizate la Spitalul Orășenesc Cugir și conferință și sesiuni de consiliere psihologică și screeninguri medicale la Centrul Lotus.

Tecno Plast Cugir: 38 de milioane de euro investiții în ultimii 13 ani

Tecno Plast Cugir a fost înființată în anul 2012, iar din 2017 este membră a SIGIT Group, companie prezentă în șapte țări din Europa și din Africa, cu 11 fabrici și cu o cifră de afaceri globală de 200 de milioane de euro. Fabrica din România înregistrează cele mai bune rezultate în ceea ce privește volumul de producție și cifra de afaceri din întreg grupul SIGIT.

Fabrica din Cugir, care activează pe platforma Uzinei Mecanice din oraș, se întinde pe o suprafață de 13.000 mp. În prezent, la fabrică lucrează 300 de angajați, dintre care peste două treimi sunt femei. Media de vârstă a personalului angajat este de 40 de ani, ceea ce face ca Tecno Plast să aibă cea mai tânără echipă a grupului. În ultimii 13 ani, aici s-au făcut investiții de peste 38 de milioane de euro, atât în modernizarea spațiilor închiriate, cât și în tehnologizare. Preocuparea constantă pentru modernizarea capacităților de producție astfel încât produsele realizate aici să respecte cele mai exigente standarde de calitate a făcut ca cifra de afaceri a Tecno Plast să evolueze de la 2,7 milioane de euro, în 2013, la peste 25 de milioane de euro în 2024. Reprezentanții fabricii estimează o cifră de afaceri de 29 de milioane de euro pentru finalul lui 2025.

Parteneri: Primăria Cugir, Spitalul Orășenesc Cugir, Centrul de Asistență și Recuperare pentru Persoanele Vârstnice LOTUS (Direcția de Asistență Socială a Consiliului Local Cugir), Arena CSO Cugir, Numeris Medical, Kana Design, Global Medical Solutions, Kappa Medical, Centru Medical SANOR, Medview, Centrul de Radioterapie Amethyst, Asociația NUN, Asociația Gabrielle


Asociația DAR, condusă de Cristina Herea, creează punți diplomatice pentru combaterea violenței asupra femeilor


Saptamana aceasta Asociata Daruire Apreciere Responsabilitate (DAR) condusă se jurnalista Cristina Herea, a organizat un eveniment care a adus în atenția două dintre cele mai arzătoare probleme ale societății actuale : violenta domestică și securitatea națională. Evenimentul s-a bucurat de un parteneriat cu US Institute of Diplomacy and Humain Rights, condus de dr. Isabelle Vladoiu, specialiștii din domeniul diplomației internaționale și drepturile omului, susținând cursuri certificate în peste 100 de state.
Printre cei care au participat la acest demers susținut de Asociatia DAR s-au numărat fostul Ministru de Externe Theodor Melescanu, fostul Ministru al Justitiei Alina Gorghiu, Ministrul Învățământului Monica Anisie și senatoarea Nicoleta Pauliuc.

„România a progresat în ultimii ani, dar victimele trebuie să cunoască noile legi: Introducerea Ordinului de protecție extins în 2024 a fost o măsură importantă pentru combaterea violenței. Tot anul trecut, Ministerul Justiției a început eliberarea voucherelor pentru victimele infracțiunilor, cu banii confiscați de la infractori. Adepus în Parlament acum puțin timp un proiect de lege prin care se vor elimina taxele judiciare de timbru pentru victimele violenței domestice. Este inacceptabil ca o femeie să se vadă în situația de a locui cu agresorul doar pentru că nu-și permite partajul”, a declarat în cadrul evenimentului, Alina Gorghiu, Vice Președintele Comisiei de Politică Externa, fost Ministru al Justitiei.

Violența domestică NU este un subiect tabu. Este o criză de securitate umană, un fenomen tăcut care distruge vieți. Femeile NU trebuie să îndure în tăcere. Copiii NU trebuie să fie martori ai abuzului. Legea nu este suficientă dacă nu este dublată de empatie, acțiune și schimbare culturală.

„Am fost onorată să fiu alături de oameni care luptă cu adevărat pentru drepturile fundamentale ale femeilor și copiilor.
Sub egida Asociației DAR – Dăruire, Apreciere, Responsabilitate, condusă de jurnalista Cristina Herea, a avut loc un eveniment emoționant, necesar și profund ancorat în realitatea dureroasă a societății noastre: lupta împotriva violenței domestice. Fiecare voce contează. Fiecare inițiativă contează. Fiecare viață contează. Teodora. Andreea. Alte zeci de femei. Să nu le uităm”, a declarat Nicoleta Pauliuc, președintele Comisiei de Securitate națională din Parlament.

Când vorbim despre drepturile omului în România, există un subiect care arde: violența împotriva femeilor.
Este una dintre cele mai grave forme de încălcare a drepturilor fundamentale. Protecția femeilor nu e un favor, este o obligație a statului român.

„Timp de aproape 2 ani conlucra cu organele abilitate, cu institutiile statului, societate civila, reprezentanti ai clasei politice pentru a crea puntile necesare de ajutare la prevenția și stoparea femicidului în România. Ecourile Asociației pe fare o conduc nu au rămas fără răspuns! Am legat protocoale de colaborare cu omologii din mai multe state, precum Austria, Republica Moldova și acum America!” a declarat Cristina Herea Presedinte Asociatia DAR


Blum România, 30 de ani de inovație, parteneriate solide și contribuție la transformarea industriei mobilierului


Anul acesta, Blum România marchează 30 de ani de prezență pe piața locală, un parcurs impresionant construit prin inovație constantă, angajament față de calitate și relații de parteneriat pe termen lung cu distribuitori, producători de mobilier, designeri și utilizatori finali. Parte a grupului austriac Julius Blum GmbH, lider global în soluții de feronerie pentru mobilier, Blum România a devenit un reper în industrie și un motor de dezvoltare pentru profesioniștii din domeniu.

O călătorie începută în 1995: de la primele colaborări la leadership în industrie

Blum și-a început activitatea în România în 1995, într-o perioadă de tranziție a pieței de mobilier. Prin introducerea unor produse inovatoare, balamale, glisiere, sisteme de ridicare, sisteme de compartimentare și prin accentul pus pe durabilitate, ergonomie și design funcțional, compania a reușit să își construiască rapid o reputație solidă.

În acești 30 de ani, Blum a investit constant în extinderea rețelei de parteneri, în dezvoltarea profesională a clienților și în alinierea la tendințele internaționale. Astăzi, produsele sale sunt utilizate de mii de producători locali, de la ateliere mici până la fabrici mari, contribuind direct la îmbunătățirea calității mobilierului românesc.

Inovație aplicată, parteneriate durabile și impact real

Printre realizările notabile ale Blum România:

* Un portofoliu complet de produse: De la sisteme clasice de balamale, până la tehnologii de mișcare silențioasă, feronerie invizibilă și accesorii care optimizează spațiul de locuit.
* Centre de training și educație: În Otopeni, Blum operează un showroom și centru de formare tehnică unde sute de producători, tâmplari și distribuitori participă anual la sesiuni specializate.
* Parteneriate strategice: O rețea solidă de distribuitori și colaborări extinse cu producători de mobilier și designeri de interior, inclusiv extinderea în Republica Moldova începând cu 2024.
* Digitalizare și sprijin tehnic: Lansarea platformei www.blumkit.ro – un ecosistem digital de unelte, șabloane și ghiduri pentru prelucrarea profesională a produselor Blum.
* Cifre de referință: Față de 2015, cifra de afaceri a evoluat intr-un sens pozitiv si organic, iar numărul de angajați s-a dublat, reflectând o creștere solidă și constantă.
Viitorul începe acum: tehnologie, educație și sustenabilitate

Blum România privește cu încredere spre viitor și anunță noi direcții strategice:

* Lansarea Centrului de Excelență – un proiect ambițios care va include săli de conferință pentru evenimente naționale și internaționale, spații moderne de training și un laborator de inovație, transformând România într-un hub regional de educație în feronerie și design de mobilier.
* Dezvoltarea produselor smart – precum AMPEROS, un sistem modular de alimentare electrică integrat în mobilier, pregătit să susțină viitorul caselor inteligente.
* Cabinet Configurator – platformă de configurare digitală adaptată tâmplarilor români, care reduce erorile și optimizează procesul de producție.
* Sustenabilitate activă – 90% din deșeuri reciclate, reducerea amprentei de carbon, investiții în transporturi ecologice și produse concepute pentru durabilitate.

Viitorii profesioniști contează: educație și implicare socială

Blum România înțelege că viitorul industriei stă în mâinile noilor generații. De aceea, compania se implică activ în formarea și sprijinirea viitorilor tâmplari, designeri și profesioniști din domeniul mobilier.

Prin aceste inițiative, Blum nu doar susține prezentul industriei, ci investește în viitorul ei, un viitor construit pe cunoaștere, inovație și responsabilitate.

“Privind în urmă, cei 30 de ani Blum în România au fost marcați de parteneriate autentice și de o dorință constantă de a aduce valoare adăugată în industria locală. Privind spre viitor, ne dorim să continuăm pe același drum cu încredere, responsabilitate și dorința de a inova. Le mulțumim partenerilor și clienților noștri pentru încrederea oferită, iar echipei Blum pentru angajamentul și profesionalismul de zi cu zi”, spune Andrei Emil Miinea, Director General Blum România

Blum România este subsidiara locală a companiei austriece Julius Blum GmbH – lider global în producția de sisteme de feronerie pentru mobilier. Cu 30 de angajați și o rețea extinsă de parteneri, Blum România oferă produse, servicii de consultanță și formare tehnică pentru întreaga industrie de mobilier.

Cu sediul în Austria, grupul Blum deține 12 fabrici în Europa, SUA, Brazilia și China, are peste 9.300 de angajați și activează în peste 120 de țări. În anul fiscal 2024, grupul a înregistrat o cifră de afaceri de 2,298 miliarde euro


România intră pe harta globală a wellbeingului corporativ: 7card aduce piața locală în cel mai important raport internațional dedicat performanței prin sănătate organizațională


Într-un context în care bunăstarea angajaților devine un nou standard de excelență în leadership și un motor de performanță sustenabilă, România face un pas major pe scena globală a wellbeingului corporativ. 7card, parte din platforma internațională Wellhub, anunță includerea pentru prima dată a pieței românești în prestigiosul raport „Return on Wellbeing 2025”. Altfel spus, am fost luați pentru prima dată în considerare în cadrul unei analize de referință care reunește datele a peste 1.500 de lideri de business din economiile dezvoltate. Rezultatele acestui studiu internațional poziționează România ca o piață în tranziție către o viziune modernă, matură, în care starea de bine nu mai este un beneficiu opțional, ci un pilon strategic pentru succesul financiar, retenția talentelor și sustenabilitatea organizațională.

7card, deținut de Wellhub, platformă globală de wellbeing corporativ, a anunțat joi lansarea celei de-a treia ediții a raportului de rentabilitate în wellbeing, care include pentru prima dată România în studiu, alături de piețe mature precum SUA, Marea Britanie, Germania sau Brazilia. Rezultatele studiului aprofundat internațional ”Return on Wellbeing 2025”, realizat de Wellhub, plasează România într-un moment de maturizare rapidă a interesului pentru starea de bine la locul de muncă, unde  acest concept începe să fie privit ca o investiție strategică pentru dezvoltarea unui business.

Raportul ”Return on Wellbeing 2025”, bazat pe informațiile a peste 1.500 de directori generali și lideri de afaceri internaționali, din care 150 respondenți din România, subliniază că, la nivel global, deși costul este un factor, principala preocupare pentru lideri este să se asigure că angajații utilizează efectiv beneficiile pentru wellbeing oferite.

Datele din raportul Wellhub 2025 indică o aliniere parțială a României la tendințele globale. 82% dintre liderii globali raportează o rentabilitate pozitivă a investițiilor în wellbeing, iar în România, 58% dintre liderii de business consideră starea de bine un factor esențial pentru succesul financiar.

Totodată, 92% dintre, directorii generali români recunosc impactul direct al sănătății mintale asupra performanței organizaționale. 56% afirmă că wellbeing-ul sprijină retenția angajaților, iar 43% spun că a contribuit la reducerea costurilor medicale. De asemenea, 55% au remarcat o influență directă asupra absenteismului, iar 41% observă un efect pozitiv asupra retenției. 47% dintre liderii care se implică personal în wellbeing au crescut bugetele alocate, în timp ce 75% afirmă că angajații apreciază aceste programe. În ciuda acestor progrese, 30% dintre CEO români identifică lipsa de implicare a angajaților drept cea mai mare barieră în implementarea eficientă a inițiativelor de wellbeing.

Cercetările noastre arată clar că directorii generali nu ezită să își asume angajamentul financiar față de starea de bine; aceștia sunt motivați de dorința de a vedea un impact real, tangibil, prin participarea angajaților. Am văzut acest lucru direct: starea de bine nu este doar un beneficiu, ci este un factor strategic pentru o productivitate sporită, o retenție mai puternică a talentelor și un profit mai eficient prin reducerea costurilor asistenței medicale. Este esențial pentru noi să recunoaștem că, deși putem avea acces unic la resurse și flexibilitatea de a ne prioritiza sănătatea, mulți angajați nu au acest lucru. Furnizarea de programe de bunăstare accesibile și cu impact pentru toți angajații nu este doar un imperativ moral; este o investiție strategică care produce randamente substanțiale în întreaga organizație”, a declarat Cesar Carvalho, CEO și cofondator al Wellhub.

Raportul evidențiază concluzii globale majore care redefinesc modul în care liderii percep starea de bine la locul de muncă. În primul rând, bunăstarea nu mai este considerată un beneficiu opțional, ci un atu strategic: 82% dintre directorii generali la nivel global raportează randamente pozitive din programele de wellbeing, corelându-le direct cu creșterea productivității, reducerea absenteismului, o retenție mai puternică a angajaților și diminuarea costurilor cu asistența medicală. În al doilea rând, studiul scoate în evidență un decalaj semnificativ între percepția liderilor și experiențele reale ale angajaților: în timp ce 93% dintre CEO spun că se bucură de o stare de bine excelentă sau bună, doar 63% dintre angajați confirmă acest lucru. directorii care participă activ la inițiativele de wellbeing sunt de două ori mai predispuși să mărească bugetele dedicate, ceea ce deschide oportunitatea de a extinde către întreaga forță de muncă beneficiile testate personal – cum ar fi accesul la terapie, mișcare și mindfulness. Pe de altă parte, realitatea muncii flexibile devine normă: 58% dintre liderii globali afirmă că un program flexibil le-ar îmbunătăți propria stare de bine, iar 45% consideră că acest model este esențial pentru succesul programelor de wellbeing, care trebuie să includă soluții virtuale la cerere și accesibile în diverse locații.

Constatăm o maturizare accelerată a pieței, liderii români sunt tot mai conștienți că un program de wellbeing nu este un cost, ci un pilon esențial al performanței. Provocarea noastră este să ajutăm companiile să transforme aceste convingeri în politici clare, bugete reale și rezultate măsurabile, mai ales în colaborare cu echipele de HR. Anul acesta am mai observat că organizațiile care au tratat wellbeing-ul ca pe un proces integrat, cu susținere reală din partea top managementului și implementare consecventă, au înregistrat cele mai bune rezultate. De la nivelul 7card vedem cum un program bine structurat, construit în jurul nevoilor reale ale angajaților, generează o rată mai mare de implicare și o cultură mai sănătoasă”, spune Dan Moraru, Country Lead 7card by Wellhub.

Raportul global aduce și o serie de recomandări strategice pentru liderii de HR, care doresc să stimuleze investițiile în wellbeing. Una dintre cele mai eficiente strategii este raportarea frecventă a impactului programelor: directorii generali care primesc actualizări lunare privind performanța inițiativelor sunt semnificativ mai predispuși să majoreze bugetele. De asemenea, încadrarea stării de bine ca un atu al afacerii, corelată cu productivitatea, retenția și scăderea costurilor, este esențială pentru acceptarea la nivel executiv. Începerea cu programe pilot bazate pe date ajută la generarea de rezultate măsurabile și la fundamentarea deciziilor viitoare. Implicarea activă a conducerii transformă liderii în promotori interni, accelerând adoptarea la nivel organizațional. Nu în ultimul rând, abordarea proactivă a preocupărilor directorilor generali cu privire la implicare, rentabilitatea investiției și buget, cu ajutorul unor date concrete, transformă scepticismul în susținere, potrivit Return on Wellbeing 2025.

Raportul integral poate fi consultat accesând landing page-ul dedicat.

Wellhub a chestionat 1.500 de CEO, președinți și parteneri manageriali/directori din 10 țări pentru a înțelege motivațiile acestora de a investi în wellness corporativ. Sondajul a fost realizat online prin intermediul QuestionPro între 24 ianuarie și 7 februarie 2025, vizând liderii companiilor cu peste 100 de angajați. Acesta a inclus 67 de întrebări folosind scale Likert, formate cu variante multiple de răspuns și răspunsuri deschise. Răspunsurile au fost colectate în mod egal în Statele Unite, Regatul Unit, Brazilia, Argentina, Chile, România, Spania, Italia, Germania și Mexic (150–151 per țară). Rezultatele au un nivel de încredere de 95% și o marjă de eroare de 5%.

7card este cea mai extinsă rețea de beneficii de wellbeing pentru angajați din România. Parte din platforma globală Wellhub, 7card oferă acces integrat la mii de săli de sport, activități outdoor, terapie și wellness digital, contribuind la construirea unei culturi organizaționale centrate pe sănătate, echilibru și performanță sustenabilă. Prin intermediul aplicației 7card angajații au acces la peste 610de centre de fitness, yoga, pilates, piscine, studiouri de dans sau escaladă, plus alte 40 de activități. De asemenea utilizatorii 7card au cces la programe de wellbeing care oferă consiliere, programe de nutriție, mindfulness, educație de wellbeing care pot fi continuate și în perioadele de pauză de la activitatea de fitness, pentru a susține călătoria lor de wellbeing.  Cu peste 13 ani de activitate, 7card susține peste 250.000 de angajați din peste 1.000 de companii în 57 de orașe din România, din toate domeniile de activitate și toate dimensiunile, să își construiască programul ideal de wellbeing. În ianuarie 2022, 7card a fost achiziționat de către Wellhub (fostul Gympass), operatorul global #1 în servicii de corporate wellbeing, cu operațiuni în 11 țări din America de Nord și Centrală, America de Sud și Europa.

Wellhub este o platformă de wellbeing corporativ care conectează angajații cu cei mai buni parteneri pentru fitness, mindfulness, terapie, nutriție și somn, toate incluse într-un abonament conceput să coste mai puțin decât fiecare partener individual. Peste 23.000 de companii din 13 țări folosesc Wellhub pentru a oferi milioanelor de angajați acces la programe de wellness corporativ de cea mai bună calitate, care s-au dovedit a stimula adoptarea și implicarea pe scară largă a angajaților. Cu Wellhub, angajații își pot verifica starea de bine în fiecare zi. Rezultatul este o productivitate mai bună, o retenție mai mare și costuri mai mici pentru asistență medicală. Acesta este Efectul Wellhub. E timpul să deveniți o companie de wellness, de astăzi!

 


Peste 1,5 milioane € adjudecați la Licitațiile de Vară Artmark din România, Bulgaria și Croația


Artmark încheie sezonul de vară cu un bilanț remarcabil al rezultatelor înregistrate pe cele trei piețe regionale în care activează – România, Bulgaria și Croația. Licitațiile estivale organizate în luna iunie la Zagreb (11 iunie), Sofia (17 iunie) și București (19 iunie) au adunat adjudecări totale de peste 1,5 milioane de euro, confirmând trendul de dezvoltare al piețelor de artă est-europene și consolidând poziția Artmark drept cel mai activ operator al pieței de artă regionale.

În România, Licitația de Vară organizată la Palatul Cesianu-Racoviță în data de 19 iunie a totalizat adjudecări în valoare de 928.985 de euro, cu o rată de adjudecare de 74,64%, comparative cu rezultatele licitației Artmark de vară a anului trecut.

Vedeta serii a fost pictura „Liliac pe satin verde”, de Theodor Aman, adjudecată pentru 115.000 de euro, urmată de expresiva compoziție de inspirație abstract-simbolică „Atmosferă diluată”, de Ion Țuculescu, vândută cu 92.500 de euro, și de „Nud în interior japonez”, de Nicolae Tonitza, vândută pentru 50.000 de euro. Alte adjudecări notabile: „Interior la Rucăr”, de Nicolae Grigorescu (47.500 de euro), „Scenă de gen (În casa negustorului)”, de Corneliu Baba (46.000 de euro), sau lucrarea miniaturală, dar extrem de valoroasă, „Trandafiri”, de Theodor Aman, de doar 16×11 cm, vândută cu 20.000 de euro. Pentru segmentul contemporan, mica compoziție alb-negru „Pie Fight”, de Adrian Ghenie, a fost adjudecată pentru 32.500 de euro.

În Bulgaria, Licitația de Vară 2025 organizată de Artmark la Sofia a realizat vânzări de aprox. 350.000 de euro, în creștere cu 27% față de rezultatele licitației Artmark de vară din 2024, demonstrând o dinamică promițătoare și o bază de colecționari în continuă expansiune.

Printre recordurile absolute de autor ale serii s-au numărat Dimitar Kazakov-Neron, cu lucrarea „Ancient Composition” (22.000 de euro), urmat de Petar Morozov (20.000 de euro pentru „Rural Landscape”), Dobri Dobrev (16.000 de euro pentru „Market in Sliven”) ori Eliezer Alsheh (15.000 de euro pentru „Summer Day in Sozopol”).

În Croația, Licitația Artmark de Vară a reușit vânzări totale de aproape 300.000 de euro, în creștere cu 8% față de cea anului trecut. Cel mai bine vândut lot a fost gingașul nud în pădure („Bathing”) al lui Vlaho Bukovac, adjudecat pentru 32.500 de euro. Alte vânzări notabile: „Mother and Child” de Omer Mujadžić (16.000 de euro, record de autor), „Rogotin” de Vladimir Becić (19.000 de euro) și două lucrări de Miljenko Stančić, vândute cumulat pentru 22.000 de euro. De asemenea, micile schițe pentru sculpturi ale postbelicului Vojin Bakić au atras interes și au totalizat 12.000 de euro.

Cu o rată medie de adjudecare ridicată, recorduri semnificative și o prezență tot mai solidă a colecționarilor locali și regionali, Artmark își reconfirmă statutul de lider al pieței de artă din Europa de Sud-Est, operând o platformă de vânzare profesionistă, în curs de internaționalizare și orientată spre conservarea și promovarea valorilor culturale.


ASAP Rocky, headliner la Beach, Please! 2025, a fost premiat la Cannes Lions pentru inovație în muzică și storytelling


A$AP Rocky, headlinerul Beach, Please! 2025, a fost premiat zilele trecute cu un Gold Lion la Cannes Lions, în cadrul categoriei Entertainment Lions for Music. Campania premiată – „Tailor Swift” – poartă semnătura agenției Iconoclast din Los Angeles și se numără printre cele treii premii Gold din această categorie. Distincția vine ca o recunoaștere a impactului său artistic și social, iar participarea sa la festivalul din Costinești transformă Beach, Please! într-o scenă a excelenței internaționale.

Proiectul premiat semnat de A$AP Rocky combină muzica, estetica cinematografică și storytelling-ul cu un mesaj social puternic. Este o dovadă că artistul nu este doar un entertainer, ci și o voce creativă influentă, conectată profund la realitățile generației sale. Pentru publicul din România, concertul de la Beach, Please! va fi mai mult decât un show – va fi o experiență artistică relevantă și contemporană.

Premiul câștigat la Cannes vine în cel mai bun moment: în iulie, Rocky urcă pe scena celui mai mare festival de muzică din Europa – Beach, Please! 2025, organizat la Costinești, pe o suprafață de 21 de hectare, cu o producție care egalează marile festivaluri din Statele Unite. Este o premieră nu doar pentru România, ci pentru întregul continent.

Festivalul aduce în acest an superlative greu de egalat: cea mai mare scenă montată vreodată în Europa, cel mai puternic sistem de sonorizare de pe continent, investiții de peste 19 milioane de euro și un impact economic estimat la peste 70 de milioane de euro pentru regiunea Costinești – sudul litoralului românesc.

Lineup-ul include nume de referință din muzica globală – 21 Savage, Young Thug, Lil Baby și alții – dar păstrează ADN-ul românesc al festivalului. “Beach, Please! nu se extinde în alte orașe sau țări. Rămânem aici, în Costinești. Pentru că vrem ca tinerii din România să aibă parte de o experiență la cel mai înalt nivel, acasă”, spun organizatorii.

Mai mult decât un festival, Beach, Please! este o infrastructură culturală cu viziune pe termen lung: 6 hectare de pavele, 500 de copaci plantați, 10 km de rețele tehnice, 45 de hidranți – mai mulți decât în întreaga localitate Costinești – și o echipă de peste 4.500 de oameni care lucrează la organizare.

Totodată, siguranța și sustenabilitatea rămân priorități. Cu 800 de agenți de pază, două spitale mobile, 100 de camere video supravegheate și zone gratuite de telefonie fixă în interiorul festivalului, Beach, Please! devine un spațiu sigur, conectat și empatic. “Suntem o generație mai responsabilă decât pare. Festivalul nu este despre exces, ci despre apartenență, exprimare, siguranță și echilibru”, a spus Selly, co-fondator Beach, Please!, în cadrul conferinței de presă.

Ediția 2025 este dovada că România poate fi gazda unui fenomen cultural global, fără compromisuri. Cu artiști premiați internațional și o comunitate locală care susține inovația, Beach, Please! este mai mult decât un festival – este o declarație de încredere în viitorul acestei generații.

Biletele sunt disponibile pe https://beach-please.ro/.


Un eveniment cu suflet românesc la Cinema Europa: „Filantropica” lui Nae Caranfil, proiectat cu taraf, mici și bere


Pe 26 iunie 2025, de la ora 19:00, Cinema Europa găzduiește o proiecție specială a filmului Filantropica, în prezența regizorului Nae Caranfil. Evenimentul aduce împreună cinemaul, muzica live și gastronomia locală, într-o seară care promite nostalgie, umor și un strop de poezie urbană.

Taraful Aventurierii va da tonul cu muzică inspirată din atmosfera filmului – un mix savuros de romanțe și cântece de pahar cântate de Gheorghe Dinică, Ștefan Iordache, Gică Petrescu și alte nume de referință.

Pentru ca experiența să fie completă, fiecare bilet include un meniu autentic românesc: 3 mici, cartofi, pâine, muștar și o bere rece.

Filantropica rămâne unul dintre cele mai iubite filme românești, iar faptul că Nae Caranfil vine să-l prezinte în stilul lui inconfundabil e o ocazie rară. Am vrut să facem o seară memorabilă, unde spectatorii să se bucure de film așa cum se cuvine: cu sufletul plin și farfuria la fel”, spun organizatorii de la Cinema Europa.

Biletele sunt disponibile pe iabilet.ro.


Charlie Ottley, invitat special la GRILLFEST BBQ Arena 2025, cel mai mare festival de grill&barbecue din Europa


Jurnalistul și realizatorul britanic Charlie Ottley, cunoscut publicului român și internațional pentru documentarele „Wild Carpathia” și „Flavours of Romania” este invitat special la GRILLFEST BBQ Arena 2025. Ambasador al sustenabilității, promotor al culturii românești și explorator al gusturilor locale, Ottley se alătură celui mai mare festival de grill&barbecue din Europa pentru a celebra împreună diversitatea gastronomiei globale.

Între 20 și 22 iunie, la Arena Națională din București, GRILLFEST BBQ Arena devine un univers al aromelor, gusturilor și al diversității culturale și gastronomice: peste 250.000 mp transformați într-un spectacol de gătit live, muzică și relaxare. Vizitatorii vor putea descoperi 8 stiluri internaționale de BBQ – de la Barbacoa la Braai, de la Churrasco la Texas – fiecare reprezentat într-o zonă culinară dedicată: porc, vită/oaie, pui/rață, pește/fructe de mare, carne de vânat, carne exotică, dar și opțiuni vegane.

Evenimentul aduce, în fiecare dintre cele trei zile, masterclass-uri ținute de chefi recunoscuți la nivel internațional pentru nivelul ridicat de expertiză în arta grill-ului, demonstrând tehnici tradiționale și moderne din întreaga lume. De la secretele gătitului lent în stil texan, la rafinamentul Yakitori sau aromele intense ale stilului Asado, publicul este invitat să învețe, să deguste și să se inspire.

Charlie Ottley va fi prezent pe scena principală pentru o sesiune specială de storytelling culinar, în care va explora legătura profundă dintre gastronomie, sustenabilitate și identitate culturală. Cu o carieră dedicată promovării patrimoniului natural și gastronomic al României, Ottley va oferi o perspectivă unică asupra modului în care grătarul – dincolo de tehnică – devine un limbaj universal al comunității și apartenenței.

Pe lângă experiența culinară de excepție, GRILLFEST BBQ Arena 2025 oferă un line-up muzical spectaculos, cu artiști de top din România care vor urca pe scena principală în fiecare seară – de la Damian Drăghici, Grasu XXL și Alex Velea & Antonia, până la legendara trupă Azur. Muzica live devine coloana sonoră a unui weekend vibrant, unde aromele din aer se împletesc cu ritmurile de vară.

Pentru cei mici, festivalul a pregătit o Kids Zone generoasă – un spațiu sigur, creativ și interactiv, cu activități adaptate fiecărei vârste: ateliere de joacă și bricolaj, tobogane gonflabile, pictură pe față, spectacole pentru copii și zone de relaxare pentru părinți. GRILLFEST este o experiență completă, dedicată întregii familii.

La GRILLFEST BBQ Arena 2025, mâncarea devine pretextul perfect pentru conexiune și descoperire. Într-un format care aduce împreună comunități diverse, bucătari de top și vizitatori pasionați, festivalul promite trei zile de gust, vibe și inspirație. Biletele sunt disponibile pe iabilet.ro și la intrarea în festival.

PROGRAM OFICIALGRILLFEST BBQ

20-22.06.2025, ARENA NATIONALA

 

 

VINERI, 20.06.2025

PROGRAM – 14:00 – 23:00

 

14:00 – Deschiderea GRILLFEST BBQ si primirea invitatilor

– Inregistrarea si primirea bratarilor de acces

14:00 – 19:00 – Start ziua 1 GRILLFEST BBQ – prezentari, degustari si demonstratii live cu produse de GRILL & BBQ, demo artizani, concerte si DJ Mix Party, Blade Masters Competition, concursuri si activitati sportive, activitati de joaca pentru copii, sweets area, expozitie de gratare si accesorii

 

GRILLFEST BBQ ACADEMY STAGE

15:00 19:00 – Masterclass-uri & Demo produse si preparate pentru gratar, echipamente si accesorii

15:00 – 15:30 – Campania GRILLFEST AntiRISIPA si Federatia Bancilor pentru Alimente – Masterclass Sandwich-ul anti-risipa alimentara

15:30 – 16:00 – APCPR – Porc Romanesc Premium, de la furca la furculita! – nascut, crescut si hranit cu cereale in Romania – Masterclass Porc Nobil

16:00 – 16:30 – German GRILL & BBQ – Best Steak – BBQ Chef Elmar FETSCHER – PREMIUM BEEF STEAK CUTS

16:30 – 17:00 – Masterclass AUCHAN – PREMIUM BIO BEEF STEAK

17:00 – 17:30 – Asado Argentinian – Masterclass MARIA FOOD NOVA – PREMIUM LAMB SELECTION

17:30 – 18:00 – Masterclass CHILLI HILS & BLACK ANGEL – BULGARIAN PREMIUM PORK & CHILLI

18:00 – 18:30 – Future BBQ Trends – BBQ Chef Robert Voicu – STEAKS, MARINADES & SAUCES

18:30 – 19:00 – BRomanian BBQ – BBQ Chefs Orlando Zaharia & PAIZAO – GRILLFEST QUALITY – DUROC PREMIUM PORK STEAK

 

GRILLFEST BBQ KINGS – concurs de grill pentru amatori

GRILLFEST BBQ COMPETITION – concurs de GRILL & BBQ destinat profesionistilor prezenti cu stand in cadrul festivalului

 

GRILLFEST BBQ STARS – provocare la gratar pentru vedete si personalitati

 

GRILLFEST ALL YOU CAN EAT CHALLENGE – concurs de mancat produse de gratar pentru amatori

 

CONCERTE: BODY & SOUL – KILLA FONIC – DAMIAN & BROTHERS – KAISSER – LIVIO – MOSFARAI – COTORACI

 

VIP PARTY MIX

 

SAMBATA, 21.06.2025

PROGRAM – 11:00 – 23:00

 

11:00 – Deschidere GRILLFEST BBQ si primirea invitatilor

– Inregistrarea si primirea bratarilor de acces

 

11:00 – 23:00 – Start ziua 2 GRILLFEST BBQ – prezentari, degustari si demonstratii live cu produse de GRILL & BBQ, demo artizani, concerte si DJ Mix Party, Blade Masters Competition, concursuri si activitati sportive, activitati de joaca pentru copii, sweets area, expozitie de gratare si accesorii

 

GRILLFEST BBQ ACADEMY STAGE

13:00 – 19:00 – Masterclass-uri & Demo produse si preparate pentru gratar, echipamente si accesorii

 

13:00 – 13:30 – Asiatic BBQ – BBQ Chef Tan – Sweet & Crunchy Pork Belly

13:30 – 14:00 – Top Chef Macelar la GRILLFEST – workshop-uri transare carne premium si selectie steak-uri alaturi de cei mai buni macelari din Romania

14:00 – 14:30 – German GRILL & BBQ – Best Steak – BBQ Chef Elmar FETSCHER – PREMIUM BEEF STEAK CUTS

14:30 – 15:00 – Masterclass Olympus – Halloumi Grill Cheese

15:00 – 15:30 – Mediteranean BBQ – ITALIAN PREMIUM RIBEYE STEAKS – GRIGIA ALPINA, PEZZATA ROSSA d’OROPA, DUCHESSA di WOLF

15:30 – 16:00 – Masterclass AUCHAN – PESTE SI FRUCTE DE MARE

16:00 – 16:30 – Brazilian BBQ – BBQ chef PAIZAO – PREMIUM BEEF PICANHA

 

16:30 – 17:00 – Japanese BBQ – Masterclass Maria FoodNova – PREMIUM WAGGYU STEAK

17:00 – 17:30 – American BBQ – CROCODILLE PREMIUM STEAK

17:30 – 18:00 – Romanian BBQ – BBQ Chefs Orlando Zaharia – GRILLFEST QUALITY – PREMIUM BEEF STEAK

18:00 – 19:00 – CHILLI HILS & GRILLFEST CUP OF ROMANIA – Hot Chilli Competition – prima competitie de mancat ardei iuti din Romania & Atomic Wings Challenge

 

 

GRILLFEST BBQ KINGS – concurs de grill pentru amatori

 

GRILLFEST BBQ COMPETITION – concurs de GRILL & BBQ destinat profesionistilor prezenti cu stand in cadrul festivalului

 

GRILLFEST BBQ STARS – provocare la gratar pentru vedete

 

GRILLFEST ALL YOU CAN EAT CHALLENGE – concurs de mancat produse de gratar pentru amatori

 

CONCERTE: ALEX VELEA – ANTONIA – ANDRA GOGAN – ALBWHO – POL – BAKU – SIR ALEX

 

VIP PARTY MIX

 

DUMINICA, 22.06.2025

PROGRAM – 11:00 – 23:00

 

11:00 – Deschiderea GRILLFEST BBQ si primirea invitatilor

– Inregistrarea si primirea bratarilor de acces

 

11:00 – 23:00 – Start ziua 3 GRILLFEST BBQ – prezentari, degustari si demonstratii live cu produse de GRILL & BBQ, demo artizani, concerte si DJ Mix Party, concursuri si activitati sportive, activitati de joaca pentru copii, sweets area, expozitie de gratare si accesorii

 

GRILLFEST BBQ ACADEMY STAGE

13:00 – 18:00 – Masterclass-uri & Demo produse si preparate pentru gratar, echipamente si accesorii

 

13:00 – 13:30 – Grataragiul – Premium Beef Selection

13:30 – 14:00 – American BBQ – Pit Master MACHE – Texas Brisket

14:00 – 14:30 – Top Chef Macelar la GRILLFEST – workshop-uri transare carne premium si selectie steak-uri alaturi de cei mai buni macelari din Romania

14:30 – 15:00 – Masterclass Sergiana Produse Premium Vanatoresti – Porc Mistret / Cerb Lopatar

15:00 – 15:30 – Masterclass Maria FoodNova – PREMIUM LAMB SELECTION

15:30 – 16:00 – Masterclass Fuchs– PREMIUM MEAT & SPICES

16:00 – 16:30 – Romanian BBQ – Premium Mangalita Steak

16:30 – 17:00 – American BBQ – BISON PREMIUM STEAK

17:00 – 18:00 – Romanian BBQ – GRILLFEST QUALITY – BBQ Chef PAIZAO – BBQ MIX – PREMIUM STEAKS & SAUSAGES

 

GRILLFEST BBQ KINGS – concurs de grill pentru amatori

 

GRILLFEST BBQ COMPETITION – concurs de GRILL & BBQ destinat profesionistilor prezenti cu stand in cadrul festivalului

 

GRILLFEST BBQ STARS – provocare la gratar pentru vedete

 

GRILLFEST ALL YOU CAN EAT CHALLENGE – concurs de mancat produse de gratar pentru amatori

 

CONCERTE: AZUR – GRASU XXL – ANDRE RIZO – BIG PIZZA – ASHPOT – FERE

 

VIP PARTY MIX

 

 

 


Schrack Technik România a inaugurat cel mai mare centru logistic de materiale electrice din țară, în Domnești, cu o investiție de peste 15 milioane de euro


Schrack Technik România, filiala grupului austriac Schrack Technik GMBH, unul dintre cei mai importanți jucători (producător și distribuitor) de pe piața de instalații și echipamente electrice, anunță finalizarea investiției de peste 15 milioane de euro în construcția unui nou centru logistic de ultimă generație, în Domnești, lângă București. Compania țintește poziția nr. 1 pe piața din România în  ingineria electrică.

Noua investiție va susține operațiunile logistice ale companiei aflate într-o continuă dezvoltare în ultimii ani, oferind totodată un mediu de lucru inovator și contribuind la crearea a 125 de locuri noi de muncă în viitor.

În primele cinci luni ale anului 2025, compania a înregistrat o creștere cu 6% a cifrei de afaceri. Și numărul de clienți unici a crescut la 2.000/lună, cu 20% mai mulți față de aceeași perioadă a anului trecut, iar numărul de produse distincte vândute a crescut cu 10% – ajungând actualmente la 4.900 de coduri de produse. În 2024, firma a avut o cifră de afaceri de 184.637.579 lei și 115 angajați.

„Pentru noi, electricitatea înseamnă mai mult decât energie. Înseamnă progres, conexiune și încredere. Acest nou centru logistic este un simbol al angajamentului nostru față de clienți, parteneri și echipă. Nu este doar o investiție în infrastructură, ci o extensie a viziunii Schrack: performanță, eficiență și valoare adăugată pentru fiecare client. În centrul acestui sistem stau oamenii Schrack – tehnicieni și consultanți care cunosc produsele, înțeleg nevoile și livrează soluții clare și rapide”, a declarat Iulian Smarandache – Director General Schrack Technik România.

Potențialul de deveni un mare hub regional

Noul centru logistic, totodată cel mai mare centru logistic de materiale electrice din România, reprezintă infrastructura care susține promisiunea companiei: stocuri vaste, livrare rapidă, comenzi online eficiente prin cea mai performantă platformă B2B din domeniu și consultanță tehnică specializată.

Centrul este construit la standarde europene și dispune de o suprafață de 3.500 de mp de birouri+5.500 de mp, o capacitate de depozitare de 5.000 de paleți, 11 rampe și zone de încărcare, un stoc de 10.000-15.000 de produse (o creștere de la un stoc de aprox. 4.000 de produse), un magazin de 300 de mp, eficiență energetică asigurată prin panouri

fotovoltaice de 400KW și pompe de căldură, standard A++, precum și 121 de locuri de parcare. Pe viitor, depozitul se poate extinde cu încă 8.500 mp, devenind un mare hub regional pentru aprovizionarea țărilor riverane.

De asemenea, instalația electrică din clădire, o investiție care se ridică la 1 milion de euro, este realizată aproape în integralitate cu componente Schrack: tablouri electrice, trasee de cabluri, sistem de cablare structurată, sistem fotovoltaic, iluminat interior și exterior, aparataj terminal, detectoare de mișcare și de prezență.

Noul centru logistic este situat în Domnești, județul Ilfov, în Str. Salviei nr. 14 – zona comercială Militari.

Strategie de dezvoltare: dublarea echipei în următorii 5 ani

Cu o experiență de peste 100 de ani și o prezență solidă în România, Schrack Technik este astăzi al doilea jucător din piața de materiale și echipamente electrice din țară, țintind prima poziție.

Compania deține cel mai mare stoc de materiale electrice din România și platformă de comenzi online care a setat un standard de excelență național. Schrack Technik a investit semnificativ în domeniul digitalizării businessului, platforma www.schrack.ro reprezentând în prezent aproximativ 33% din cifra de afaceri a firmei.

În prezent, în Schrack Technik România lucrează 125 angajați, iar strategia companiei este ca în următorii 5 ani, numărul acestora să se dubleze, prin cooptarea de noi absolvenți și buni profesioniști. Marea majoritate a angajaților, cei care sunt implicați în procesul de vânzare directă, sunt absolvenți de studii tehnice superioare, atent și riguros selectați, care urmează încă de la început o serie de traininguri specializate.

Schrack Technik România este filiala grupului austriac Schrack Technik GMBH cu o experiență de peste 100 de ani în lume. În Romania, Schrack Technik este prezentă încă din 1998, are 125 de angajați și sucursale în: București (sediul social), Oradea, Cluj-Napoca, Bacău, Sibiu, Timișoara și Craiova. Pe site-ul www.schrack.ro sunt comercializate peste 35.000 de produse.

 


NOSTALGIA 2025 îți spune „NU VENI” − dacă bucuria fără filtru nu mai face parte din viața ta. Festivalul are loc între 26-29 iunie și se desfășoară, pentru al treilea an consecutiv, la Federația de Tir Sportiv


Într-un prezent cu scroll infinit și atenție fragmentată, NOSTALGIA Retro/Disco/Future, festivalul care celebrează viața și distracția pentru toate generațiile, revine între 26 și 29 iunie 2025, la Federația Română de Tir Sportiv, cu un mesaj care iese din tiparele clasice de comunicare: „NU VENI”. Nu e o interdicție, ci o invitație subtilă la reconectare cu experiențele reale − acele momente care unesc generații și care devin amintiri pe viață. „NU VENI” marchează o abordare creativă de comunicare, construită în jurul unor teme relevante cultural: redescoperirea emoțiilor autentice, libertatea de exprimare și nevoia de reconectare offline.

Mesajul „NU VENI” a fost amplificat printr-o serie de execuții out-of-home în spațiul urban din București, cu headline-uri precum „NU VENI dacă ți-e frică să dansezi prost” sau „NU VENI doar să faci Story. Vino să faci parte din story”. Acestea îndeamnă consumatorii să reflecteze asupra motivelor reale pentru care participă la evenimente și să redescopere bucuria momentelor trăite pe bune. Fiecare afiș include un cod QR care direcționează către aftermovie-ul edițiilor anterioare, oferind o incursiune în energia reală care definește experiența Nostalgia.

Și în ediția din acest an, organizatorii aduc pe scenele NOSTALGIA mini-concerte live de 30 de minute cu artiști-reper din anii ’90–2000, care vor completa seturile DJ-ilor de la fiecare zonă muzicală. Festivalul își extinde și zonele experiențiale, cu concepte foarte creative de decoruri și instalații vizuale care completează universul fiecărei scene. Elementele de design sunt gândite pentru a intensifica conexiunea cu atmosfera de festival, nu doar pentru a o documenta.

„Am vrut să provocăm o reacție, să ieșim din convențiile obișnuite ale promovării festivalurilor. Mesajul NU VENI este despre a pune sub semnul întrebării motivele pentru care participăm la astfel de evenimente. Ne dorim ca oamenii să vină pentru vibe, pentru emoție, nu doar pentru a bifa o prezență sau a face poze wow pentru platformele social media”, declară Silviu Lăcătuș, reprezentant Nostalgia Retro/Disco/Future.

NOSTALGIA nu este doar un festival, este o experiență multisenzorială care celebrează viața, trecutul și viitorul. Cu decoruri retro & future, zone muzicale diverse, momente surpriză și activări cu care rezonează orice participant, festivalul este spațiul unde toate generațiile se pot reuni pentru a crea amintiri de neuitat.

„Prin această abordare care parcă întoarce toate clișeele pe dos, ne dorim să reamintim oamenilor de bucuria pură a dansului, a muzicii și a conexiunii umane. Ediția din acest an este o invitație la libertate, la exprimare autentică și la bucuria de a fi parte dintr-o comunitate plină de viață”, adaugă Lăcătuș.

Toate informațiile importante, activitățile, harta evenimentului și line-up-ul vor fi disponibile în apropierea evenimentului chiar din aplicația mobilă NOSTALGIA, dezvoltată de eSolutions.

Biletele se pot achiziționa de pe platforma https://nostalgia.love/bilete/, iar pentru joi, 26 iunie, accesul este gratuit pentru posesorii oricărui tip de bilet achiziționat la festival.

Despre festivalul NOSTALGIA Retro/Disco/Future

NOSTALGIA încearcă să fie un festival al vieții, care prezintă într-o manieră specială trecutul și viitorul. Toți cei care au participat la NOSTALGIA de mai bine de șase ani, s-au putut bucura de un real muzeu retro & future, în care organizatorii au integrat și o discotecă specifică anilor ’90 − 2000. În permanență echipa Nostalgia lucrează să creeze o lume plină de imagini și sunete, trecând prin numeroase experiențe senzoriale și momente unice, menite să transforme NOSTALGIA într-o fabrică de amintiri − pentru că, de ce nu, și prezentul poate fi o viitoare nostalgie.

Găsești toate detaliile pe https://nostalgia.love/

 


Irina Voinea a folosit inteligența artificială pentru a crea una dintre cele mai inovatoare colecții din moda românească. „Akasha” transformă hainele în arhivă spirituală


Biblioteca Națională a României s-a transformat, joi seara, într-un veritabil templu vizual al introspecției trecutului și viitorului. Designerul Irina Voinea a lansat oficial Akasha, cea de-a șaptea colecție personală – o călătorie conceptuală prin identitate, memorie și tehnologie. Printre cei prezenți s-au numărat Smiley, Andi Moisescu, Pavel Bartoș, Cristian Șimonca (Blogu’ lu’ Otravă), Alin Gălățescu, Laura Lazăr, Guess Who și Jean Gavril.

Inspirată de ideea înregistrărilor akashice – o arhivă metafizică ce cuprinde toate experiențele sufletului – colecția Akasha îmbină meșteșugul vestimentar cu inteligența artificială și simbolismul spiritual. Proiectul a prins contur după ce Irina a urmat un curs de explorare akashică, iar alegerea locației nu a fost deloc întâmplătoare:

„Mi-am dorit foarte mult o bibliotecă, tocmai pentru a ancora simbolic ideea că fiecare suflet deține o carte proprie. Biblioteca Națională a devenit astfel spațiul ideal: fizic, dar și simbolic – o poartă către sine”, spune Irina Voinea, designer

45 de piese, 15 ținute, 2 inovații spectaculoase

Colecția a adus în fața publicului 45 de piese vestimentare și 15 ținute complete, dintre care două au atras atenția în mod deosebit: una realizată din fibră optică și alta obținută prin printare 3D, în parteneriat cu o fabrică specializată. Ambele sunt expresii concrete ale felului în care Irina Voinea percepe moda – ca formă de artă vie și instrument de evoluție personală.

Smiley, unul dintre primii artiști care i-au purtat creațiile încă de la debutul său ca designer, a declarat:

„Am impresia că vede lucrurile mult înaintea altora. A altor creatori mari din lume. Și cred cu tărie că locul ei este printre ei. O susțin din momentul în care a terminat facultatea de design la Londra – am avut încredere în ea de la prima întâlnire.”

Pentru această ocazie, Smiley a purtat un costum creat special de Irina Voinea, reconfirmând astfel o colaborare artistică începută în 2012 și rămasă una dintre cele mai constante din industria locală.

„M-a convins creativitatea ei, viziunea asupra hainelor, faptul că mă simt mereu bine în tot ce creează. Asta face diferența pentru mine.” – Smiley

Colecția este structurată narativ în patru capitole – Originea, Întruparea, Misiunea și Trezirea – fiecare reprezentând o etapă simbolică în procesul de reamintire a potențialului divin al fiecărui suflet.

Akasha este despre reconectare cu cine ești cu adevărat. Fiecare piesă are un rol, o energie, o direcție. Moda nu e doar estetică, e și mesaj.” – Irina Voinea

Când AI-ul devine unealtă de creație

Akasha este prima colecție semnată Irina Voinea în care inteligența artificială a fost integrată activ în procesul de creație. AI-ul a fost folosit pentru simulări vizuale, generare de forme și texturi. Cu toate acestea, fiecare piesă a fost realizată local, în România.

Materialele folosite sunt în proporție de 90% de proveniență europeană – bumbac, in, mătase naturală și lână – imprimate digital cu grafică originală. Cunoscută pentru colecțiile sale cu încărcătură simbolică și curaj estetic, Irina subliniază: „AI-ul nu înlocuiește creativitatea, ci o provoacă. Îl folosesc ca punct de pornire, dar direcția rămâne profund umană și intuitivă.”

O bibliotecă transformată în templu akashic

Evenimentul de lansare a avut loc într-un decor complet transformat: Biblioteca Națională a devenit un spațiu imersiv cu cărți plutitoare, statui vii, instalații florale, jocuri de lumini și proiecții holografice – toate contribuind la construirea unei lumi invizibile, dar intens resimțite.

Show-ul a fost conceput nu ca o defilare clasică, ci ca o poveste performativă, însoțită de o coloană sonoră originală, proiectată să conducă invitații din etajele superioare ale bibliotecii spre inima atriumului.

300 de invitați, prieteni și colaboratori fideli

Peste 300 de invitați au fost prezenți la eveniment – de la fani ai brandului și colaboratori apropiați, până la figuri importante din industria creativă.

De-a lungul anilor, creațiile Irinei Voinea au fost purtate de nume sonore precum Andi Moisescu, Pavel Bartoș, Cătălin și Andra Măruță, Irina Rimes, Theo Rose, Delia și mulți alții.

IRINA VOINEA – Despre designer

Irina Voinea, designerul din spatele brandului care îi poartă numele, a crescut în fabrica de confecții a părinților săi – un spațiu care i-a cultivat încă din copilărie pasiunea pentru meșteșug și expresie vestimentară. A urmat studiile de modă la University for the Creative Arts din Marea Britanie, unde și-a rafinat viziunea artistică.

Mânată de dorința de a înțelege unicitatea fiecărui individ, Irina tratează moda ca pe o formă de exprimare autentică a sinelui. Misiunea ei este să creeze piese care conectează oamenii cu esența lor creativă – transformând hainele în poduri între identitate și artă.

Irina Voinea susține vocile libere – pe cei care au curajul să gândească altfel, să se exprime fără compromisuri și să vadă dincolo de aparențe.

„Tot ce este material are un început și un sfârșit. Doar ceea ce este esențial trăiește pentru totdeauna”.


Beach, Please! lansează biletele de o zi. Prețurile pornesc de la 90 de euro pentru o zi de festival


Fanii care își doreau să trăiască experiența Beach, Please! 2025 măcar pentru o zi au, în sfârșit, ocazia: biletele de o zi au fost lansate oficial pe bilete.beach-please.ro. Decizia vine ca răspuns la miile de cereri din partea comunității și completează gama de opțiuni de acces pentru cea mai spectaculoasă ediție de până acum.

„Ne-am dorit mereu ca Beach, Please! să fie un festival al generației noastre – și nu doar pentru cei care doresc sau își permit să stea toate cele 5 zile. Biletul de o zi înseamnă că poți veni pentru artistul tău preferat, pentru o zi de vară memorabilă, fără să simți că ai ratat totul dacă nu ajungi tot weekendul. E vibe-ul Beach, Please!, accesibil pentru mai mulți oameni,” a declarat Selly, co-fondator al festivalului.

Prețurile biletelor de o zi variază între 90 și 120 euro pentru General Access, în funcție de zi, și pot ajunge până la 220 euro pentru Ultra VIP + Golden Circle. Cele mai accesibile bilete sunt pentru ziua de joi, 10 iulie – 90 euro (General Access) sau 110 euro (General Access Plus). Vineri și duminică, biletele General Access si General Access Plus costă 100-120 euro, iar sâmbătă, când sunt programate cele mai așteptate show-uri, prețurile urcă până la 140 euro pentru General Access Plus și 170 euro pentru Golden Circle. Toate biletele sunt disponibile acum în număr limitat, exclusiv pe platforma oficială a festivalului.

Lansarea biletelor de o zi vine într-un moment de efervescență maximă pentru Beach, Please!, după ce organizatorii au anunțat în ultimele săptămâni două nume uriașe: 21 Savage, în premieră în România, și A$AP Rocky, superstarul global care va transforma plaja din Costinești într-o scenă mondială.

Line-up-ul Beach, Please! 2025 include deja peste 20 de artiști internaționali – de la Young Thug, Lil Baby și Ken Carson, până la Yeat, Lil Pump, Swae Lee și Denzel Curry – alături de unii dintre cei mai iubiți artiști români, precum INNA, Alex Velea, Smiley și Connect-R.

Cu peste 100.000 de bilete deja vândute și un record de engagement online, Beach, Please! 2025 se anunță cel mai mare eveniment muzical din Europa de Est. Acum, cu opțiunea de a participa chiar și pentru o singură zi, experiența devine și mai accesibilă pentru toți cei care vor să simtă vibe-ul verii acolo unde începe cu adevărat: la Costinești.


Dacă ai luat 10 la bac, ai bilet gratuit la Beach, Please! – cel mai mare festival de muzică din Europa


Într-un an în care doboară toate recordurile și devine cel mai mare festival de muzică din Europa, Beach, Please! lansează o inițiativă care pune educația în lumina reflectoarelor: elevii care iau nota 10 la examenul de Bacalaureat în sesiunea iunie–iulie 2025 vor primi un bilet gratuit la festival. Iar cei care dețin deja un bilet vor beneficia de un upgrade la Golden Circle – zona cu vizibilitate premium, chiar în fața scenei principale.

Această campanie, derulată sub sloganul „Ai 10 la bac? Ai bilet la Beach, Please!”, își propune să recunoască și să recompenseze performanța academică într-un mod memorabil: cu acces la cea mai spectaculoasă experiență muzicală din Europa, cel mai bun mod de a sărbători trecerea cu brio a examenului maturității.

„Știm că în spatele unui 10 la BAC stau sute de ore de muncă, ambiție și renunțări. Vrem ca acești tineri să simtă că reușita lor contează – nu doar în ochii profesorilor sau ai părinților, ci și în comunitatea culturală și creativă care definește generația lor”, a declarat Selly, (Andrei Șelaru), co-fondator Beach, Please!

„Suntem o generație mai responsabilă decât pare”

Campania de susținere a educației vine în completarea unui mesaj puternic transmis de organizatori în ultimii ani: Beach, Please! este un spațiu de exprimare liberă, dar echilibrată, dedicat unei generații deseori înțelese greșit.

„Suntem o generație deseori judecată greșit. În realitate, tinerii de azi știu ce vor, muncesc pentru visurile lor și își asumă responsabilitatea pentru alegerile pe care le fac. Beach, Please! este despre ei – un loc în care se pot exprima liber, în siguranță și cu încredere.” a subliniat Selly în cadrul conferinței de presă susținute chiar în fața scenei principale a festivalului, pe data de 3 iunie.

Beach, Please! 2025 – O ediție de superlative

Ediția din acest an transformă Costineștiul într-un oraș-festival de 21 de hectare, cu cea mai mare scenă construită vreodată în Europa, cel mai puternic sistem de sonorizare implementat pe continent și o producție ce rivalizează cu marile evenimente din Statele Unite.

Festivalul estimează un trafic total de peste 500.000 de persoane în cele 5 zil, iar printre participanți numărându-se fani din Germania, Marea Britanie, Spania, Olanda și Republica Dominicană.

Investiție în viitor: educație, infrastructură, comunitate

Inițiativa „10 la BAC” este parte dintr-o filozofie mai amplă: Beach, Please! nu este doar un eveniment muzical, ci o investiție pe termen lung în generația tânără și în dezvoltarea durabilăa litoralului românesc.

În 2025, organizatorii au alocat 16 milioane de euro pentru producție și încă 3 milioane pentru infrastructura din Costinești, inclusiv pavare, rețele tehnice, iluminat și spații verzi. Impactul economic estimat pentru regiune depășește 70 de milioane de euro.

Pe lângă muzică și show-uri, siguranța este o prioritate: 4 puncte medicale avansate, 2 spitale mobile, 100 de camere video și 800 de agenți de securitate asigură un cadru sigur pentru toți participanții.

Cum îți revendici biletul gratuit

Elevii care au obținut nota 10 la BAC pot completa un formular pe beach-please.ro/10-la-bac, unde vor încărca dovada oficială a notei. Tinerii care au deja un bilet standard pot opta pentru upgrade în zona Golden Circle, în limita locurilor disponibile.


Gura Portiței Resort își redeschide porțile în locația sa unică, după o investiție de 10 milioane de Euro  


Gura Portiței Resort, locul legendar situat la granița dintre Delta Dunării și Marea Neagră, își redeschide oficial porțile după un amplu proces de renovare și o investiție de peste 10 milioane de euro. Cu 145 de camere, un restaurant nou cu terasă pe malul lacului și o sală de conferințe cu ieșire directă pe plajă, Gura Portiței Resort devine o destinație specială pentru vacanțe și evenimente corporate, într-o viziune fresh și sustenabilă.

Echipa care a coordonat acest proiect anunță cu satisfacție, realizarea unei prime etape de dezvoltare pentru această destinație unică în România. Resortul este acum pregătit să primească oaspeți din toată țara și din străinătate și să le ofere  experiențe autentice, în locul unde confortul se împletește cu simplitatea, frumusețea și tradițiile locale.

„Suntem încântați să redeschidem Gura Portiței Resort și să oferim oaspeților o experiență autentică, într-un loc cu adevărat special. Această investiție nu a vizat doar facilitățile, ci și un nou mod de a primi și de a crea amintiri pentru toți cei care își găsesc timp sa ne viziteze”,   au transmis reprezentanții Gura Portiței Resort.

Cazare între două lumi: insula și malul mării

La Gura Portiței, oaspeții trăiesc un contrast fascinant: pot alege să se cazeze pe insulă, în bungalouri care se deschid spre canalele liniștite și mirosul stufului verde, sau pe malul mării, înconjurați de nisip alb și briza sărată. Fiecare experiență împletește calmul apelor dulci cu energia mării, într-un peisaj natural și autentic. Camerele sunt realizate din materiale naturale – stuf, lemn masiv, balustrade din salcâm – păstrând armonia cu locul și reflectă simplitatea autentică a peisajului.

O destinație eco-friendly la marginea zonei lagunare

Gura Portiței este o fâșie de nisip între ape, aflat într-o locație cu biodiversitate rară. Gura Portiței Resort își asumă rolul unui resort eco-friendly și susține activ turismul verde. Totul este gândit pentru a păstra echilibrul delicat al acestui ecosistem valoros și pentru a oferi o experiență autentică, fără compromisuri.

Investiția de peste 10 milioane de euro a adus facilități spectaculoase:

  • Portița Raiului, noul restaurant al resortului cu terasă pe malul lacului cu preparate pescărești tradițional-lipovenești
  • 80 de camere noi cu vedere panoramică la mare sau la insulă, construite din materiale naturale care se îmbină perfect cu peisajul și alte 50 de noi bungalouri situate pe insula înconjurată de apele lacului Golovița
  • Zona de conferințe cu o capacitate maximă de 250 de persoane
  • Recepție complet renovată, elegantă și primitoare
  • Finisaje naturale care respectă și pun în valoare frumusețea zonei
  • Programe de reciclare și curățare permanentă a plajei sălbatice – parte din angajamentul ferm al resortului pentru un turism sustenabil

Evenimente corporate unice – sală de conferințe cu acces direct la plajă

Pentru segmentul corporate și teambuildinguri, Gura Portiței Resort pune la dispoziție o sala mare de conferințe complet echipată cu o suprafața de 300 mp cu acces direct la plajă – o raritate în România, ideală pentru evenimente memorabile.

Management comercial asigurat de Spark Hospitality

Gura Portiței Resort colaborează cu Spark Hospitality, operator hotelier cu experiență în administrarea și dezvoltarea unor destinații premium din România. Cu un management și o viziune inovatoare, creativă, Spark Hospitality va asigura operarea comercială a resortului, consolidându-l ca o destinație recunoscută pe plan național și internațional pentru vacanțe și evenimente memorabile.

Pentru mai multe detalii și rezervări directe puteți accesa site-ul: www.guraportitei.ro.


Nikos Vertis pentru prima dată în Piața Constituției. Iar momentul surpriză? O colaborare Unforgettable cu Andra!


Unul dintre cei mai iubiți artiști ai Greciei moderne vine pentru prima dată în Piața Constituției din București! Nikos Vertis, cunoscut pentru vocea sa inconfundabilă și hiturile care au cucerit milioane de inimi în întreaga lume, va urca pe scena Unforgettable Festival 2025, joi, 11 septembrie 2025, pentru o seară cu totul specială.

Iar surpriza absolută a acestei ediții? Nikos Vertis va împărți scena cu una dintre cele mai iubite artiste din România – Andra. Cei doi pregătesc un duet în premieră, un moment Unforgettable care promite să fie unul dintre cele mai intense și emoționante din istoria festivalului.

Colaborarea dintre cei doi artiști va fi un moment unic, pregătit exclusiv pentru festival, un dialog muzical între două lumi care se întâlnesc prin voce, emoție și energie. Cei prezenți vor avea șansa să trăiască un moment cu adevărat Unforgettable, într-o formulă artistică nemaiîntâlnită până acum.

Bilete daily disponibile acum!
Odată cu acest anunț, organizatorii pun în vânzare biletele de tip daily, disponibile începând cu prețul de 199 de lei, oferind astfel publicului flexibilitate în alegerea zilei preferate din cadrul festivalului. Accesul se poate face ușor prin platforma iabilet.ro sau prin site-ul oficial unforgettablefestival.com.

Line-up internațional: artiști legendari, colaborări spectaculoase
Line-up-ul serii de vineri, 12 septembrie, aduce în prim-plan eleganța, rafinamentul și emoția pură. Andrea Bocelli, celebrul tenor italian, revine la București pentru un concert de neuitat. Vocea sa emblematică va umple Piața Constituției într-o seară care promite să fie cu adevărat magică.

Tot în această seară, Gheorghe Zamfir, maestrul naiului românesc, urcă pe scenă într-o reprezentație specială: „Celebrating Zamfir”. Un moment de suflet, ce îmbină tradiția folclorului românesc cu muzica clasică și influențe moderne, alături de invitați surpriză și momente unice.

Seara de sâmbătă, 13 septembrie, este dedicată excelenței artistice și energiilor contrastante. José Carreras, legendarul tenor spaniol, va oferi publicului un concert de gală cu o eleganță desăvârșită, într-un cadru impresionant.

Katherine Jenkins, mezzosoprana galeză, va aduce pe scenă o combinație de grație, forță și emoție pură, în timp ce Loreen, dublă câștigătoare Eurovision, va electriza scena cu stilul ei unic și show-ul vizual hipnotizant.

Alături de ei, Arash va transforma atmosfera într-o petrecere explozivă cu hiturile sale internaționale, iar Subcarpați Symphonic va aduce o fuziune spectaculoasă între folclorul urban și orchestră simfonică, într-un show cu totul nou. Dirijorul David Giménez va orchestra această seară memorabilă, oferind coerență și intensitate artistică întregii experiențe.

Unforgettable Festival 2025 devine astfel un punct de întâlnire pentru excelență muzicală, colaborări artistice de excepție și trăiri memorabile în mijlocul orașului. Între 11 și 13 septembrie, Piața Constituției se va transforma într-un adevărat amfiteatru sub cerul liber, unde fiecare seară va spune o poveste, iar fiecare moment va conta.

Abonamentele de trei zile sunt deja disponibile, iar biletele de tip daily pot fi achiziționate începând de astăzi. Publicul este încurajat să își rezerve locul cât mai curând, pentru a nu rata șansa de a fi parte dintr-o experiență care depășește granițele unui simplu concert.

Locurile sunt limitate, iar o parte din categoriile de bilete sunt deja sold-out.

 


Beach, Please! devine cel mai mare festival de muzică din Europa! Ediția aceasta înseamnă cea mai mare scenă, cel mai amplu sistem de sonorizare și multe alte superlative pentru ediția din 2025


Costinești, 3 iunie 2025 – Un vis născut în România devine realitate europeană. Ediția din acest an a festivalului Beach, Please! marchează o bornă istorică: este oficial cel mai mare festival de muzică din Europa, cu un trafic total estimat la peste 500.000 de persoane pe parcursul celor cinci zile.

Organizat pe o suprafață de 21 de hectare, în inima Costineștiului, festivalul din 2025 aduce superlative fără precedent: cea mai mare scenă montată vreodată în Europa, cel mai puternic sistem de sonorizare implementat pe continent și o producție la nivelul celor mai mari festivaluri din Statele Unite. Infrastructura este un alt capitol remarcabil: 6 hectare de pavele, peste 500 de copaci plantați, 10 kilometri de rețele tehnice îngropate și 45 de hidranți montați doar în perimetrul festivalului – mai mulți decât în întreaga localitate Costinești.

„Anul acesta, Beach, Please! nu mai seamănă cu un festival, ci cu un adevărat oraș. Aici vin peste 15.000 de turiști străini, dar poate și mai important, aici, în România, tinerii se bucură de o experiență care depășește standardele europene, chiar la ei acasă”, a declarat Selly (Andrei Șelaru), co-fondator Beach, Please!, în cadrul conferinței de presă.

Producție cu viziune pe termen lung, nu doar pentru o vară

Festivalul nu este un proiect „pop-up”, ci o investiție strategicăpe termen lung în infrastructura Costineștiului. Doar în acest an, organizatorii au alocat 16 milioane de euro pentru organizareși încă 3 milioane pentru dezvoltarea locației – investiții care contribuie direct la regenerarea economică și urbanistică a litoralului românesc.

Costineștiul devine, prin Beach, Please!, un magnet pentru turism internațional și un exemplu de revitalizare locală. Organizatorii estimează un impact economic de peste 70 milioane de euro, cu beneficii directe pentru unitățile de cazare, transportatori, restaurante și servicii locale din întreaga zonă.

Siguranță, tehnologie și comunitate

Ediția din 2025 pune accent pe siguranță și accesibilitate: de la triplarea numărului de antene de telefonie mobilă la instalarea unor puncte fixe de telefonie gratuită, patru puncte medicale avansate, două spitale mobile, 100 de camere de supraveghere și un dispecerat video central.

Festivalul este susținut de o forță umană impresionantă: peste 4.500 de oameni muncesc în festival – de la echipele de organizare, la voluntari, personal medical, curățenie și pază.

Un spațiu sigur pentru o generație adesea greșit înțeleasă

Selly a vorbit despre generația din care face parte și despre nevoia de a susține tinerii, nu de a-i judeca:

„Anul trecut, am avut zero cazuri raportate de consum de droguri sau alcool în exces în punctele medicale. Suntem o generație mai responsabilă decât pare. Festivalul nu este despre exces, ci despre apartenență, exprimare, siguranță și echilibru.”

Organizatorii reafirmă politica de toleranță zero față de consumul de droguri și lucrează împreună cu autoritățile pentru campanii de prevenție și educație.

Un fenomen cultural global cu ADN românesc

Artiști internaționali de top precum A$AP Rocky, 21 Savage, Young Thug, Lil Baby și mulți alții sunt parte din lineup-ul care transformă Beach, Please! într-un fenomen cultural global. Cu toate acestea, spiritul rămâne local:

„Beach, Please! nu se extinde în alte orașe sau țări. Rămânem aici, în Costinești. Pentru că vrem ca tinerii din România să aibă parte de o experiență la cel mai înalt nivel, acasă.”

Beach, Please! 2025 nu este doar cel mai mare festival de muzică din Europa. Este o declarație de maturitate pentru o nouă generație și un exemplu de cum un eveniment de entertainment poate genera impact urban, economic și cultural.

Let’s beach, please!

 

Beach, Please! 2025 – Key Facts

Locație: Costinești, România
Perioadă: 9-13 iulie 2025
Trafic total estimat: 500.000 participanți
Participanți internaționali: Germania, Marea Britanie, Spania, Olanda, Republica Dominicană
Line-up: A$AP Rocky, 21 Savage, Young Thug, Lil Baby și alții
Suprafață totală: 21 hectare

Infrastructură:

● 6 hectare de pavele

● Peste 500 de copaci plantați

● 10 kilometri de rețele tehnice îngropate

● 250 de stâlpi de iluminat

● 45 de hidranți montați (comparativ cu 42 în toată localitatea Costinești)

Siguranță și conectivitate:

● 4 puncte medicale avansate

● 2 spitale mobile

● 800 de agenți de pază

● 150 de cadre medicale și voluntari

● 100 de camere video supravegheate din dispecerat central

● De 3 ori mai multe antene de telefonie mobilă față de 2024

● Zone de telefonie fixă gratuite în interiorul festivalului

Investiții în 2025:

● 16 milioane euro – buget de organizare

● 3 milioane euro – infrastructură locală și dezvoltări permanente

Impact economic estimat: Peste 70 milioane euro în regiunea Costinești – sudul litoralului românesc

Echipă de organizare: Peste 4.500 de persoane

● 1.500 de voluntari

● 1.600 de angajați food & drinks

● 800 de agenți de securitate

● 150 de persoane în echipa de curățenie

Profil public:

● 70% dintre participanți au între 18–25 de ani


Jennifer Lopez, show incendiar la American Music Awards


Anul acesta nu sunt AMA-urile, sunt JMA-urile!

Jennifer Lopez a oferit un spectacol de zile mari la gala American Music Awards 2025, ce a avut loc in Las Vegas! Diva latino a aratat senzational intr-un un costum in nuanta pielii cu elemente stralucitoare. Ea a electrizat publicul interpretand un colaj de 23 de melodii celebre in doar sase minute, inclusiv „Dance Again” (hitul sau din 2012), si a dansat pe muzica incendiara a pieselor anului.

Momentul fierbinte al serii? J.Lo a sarutat un dansator si apoi… o dansatoare, spre deliciul fanilor, fapt ce a starnit milioane de comentarii pe toate retele de socializare de pe tot mapamondul!

“A trebuit sa incep prin a da totul pe cele mai mari hituri ale anului si sa dansez cu inima pentru voi, dar in aceasta seara, reflectoarele sunt pe voi, pentru ca aceasta este cea mai mare gala muzicala votata de fani din lume, unde voi decideti castigatorii”, a spus ea dupa momentul incendiar de deschidere al AMA.

Printre melodiile interpretate intr-o maniera unica de artista au fost: „Dance Again”, „Birds of a Feather” (Billie Eilish), „Not Like Us” (Kendrick Lamar), „A Bar Song (Tipsy)” (Shaboozey) si „Lose Control” (Teddy Swims). Show-ul a fost condimentat de un joc de focuri de artificii, lasere si miscari de dans spectaculoase.

Anul acesta sunt JMA-urile

J.Lo a urcat pe scena din Las Vegas intr-un costum sclipitor care amintea de garderoba sa din turneul It’s My Party din 2019, apoi a purtat o tinuta haute couture, create de designerul corean Miss Sohee si ornata cu cristale Swarovski si elemente florale, precum si alte outfituri cu au combinat sex-appeal-ul cu eleganta.

Tiffany Haddish, actrita americana si comedianta a glumit pe scena: „Anul acesta nu sunt AMA-urile, sunt JMA-urile!”

“Cat de tare este sa avem o supervedeta ca J.Lo prezentand AMA-urile? Gazda noastra tocmai a dansat pe 23 de hituri in sase minute”, a continuat ea. “Doar din acel numar de deschidere, Jenny from the Block si-a facut toti pasii pentru ziua de azi… si si-a luat si toate saruturile! Lasa-mi si mie un dansator, J.Lo. Doamne! Nu esti singura singura pe aici!”, a adaugat comedianta.

Jennifer Lopez a avut o energie debordanta. Pe langa demonstratiile sale de prezentatoare, cantareata si dansatoare la cea de-a 51-a editie a premiilor American Music Awards, ea a adus omagii lui Janet Jackson, care a primit Icon Award si a sustinut primul sau show live la TV din ultimii sapte ani, precum si lui Rod Stewart, care a primit Lifetime Achievement Award. Desi avusese un accident, lovindu-se la nas in timpul repetitiilor, ea a trecut de la rolul de artista la cel de gazda cu gratia si energia specifica unui superstar, creand o seara de neuitat la AMA!

Biletele se pot achiziționa pe platformele oficiale agreate: pe IaBilet, Eventim si Entertix


Black Coffee – De la Formula 1 din Monaco, direct la The Mission în România, semnează evenimentul dance al primăverii!


A mai rămas mai puțin de 48 de ore până la cel mai așteptat show electronic al sezonului! Pe 30 mai, Bucureștiul vibrează la frecvența globală a muzicii: Black Coffee, Mochakk, Djeff și Sepp b2b Nu Zau urcă pe scena The Mission, în noul epicentru al petrecerilor – Laminor Arena.

După ce a mixat pentru elitele lumii la Formula 1 în Monaco, Black Coffee aterizează la București pentru un show de neratat. Artistul sud-african, premiat cu Grammy și aclamat internațional, revine cu sound-ul său afro-house sofisticat, după un sezon exploziv la Hï Ibiza și colaborări cu nume grele: Drake, Usher, Pharrell, David Guetta.

Mochakk, starul viral al generației noi, vine pentru prima dată pe scena The Mission. Cu o energie debordantă și un stil eclectic, brazilianul e deja o forță în marile festivaluri ale lumii – iar Bucureștiul îl așteaptă cu brațele deschise.

Lor li se alătură Djeff, pionierul afro-electronic-ului, și tandemul românesc Sepp b2b Nu Zau, ambasadorii minimalului hipnotic made in RO.

„Este unul dintre cele mai ambițioase evenimente din istoria The Mission – un mix de excelență artistică, producție high-end și un public care trăiește pentru muzică.” – Organizatorii The Mission.

📍 LAMINOR ARENA

Bulevardul Basarabia 256, București
Acces General & VIP | Deschiderea porților: 22:00

BILETE

  • Ultimele disponibile online –3rd Release GA: 200 lei + taxe
  • La intrare:
    • 250 lei (până la ora 01:00)
    • 300 lei (după ora 01:00)
      🎫 Disponibile pe bilete.ro

CUM AJUNGI

  • RidesharingBLUE – cod promo THEMISSIONRO (50% reducere, max. 13 lei/cursă)
  • Metrou M1: stația Republica
  • Autobuze: 102, 103, 104, 406, 407, 451, 460, N109
  • Tramvaie: 23, 36, 40
  • Taxi / ridesharing

PARCARE

Parcare subterană cu plată: 5 lei prima oră / 10 lei max. 12h
Accesul se face prin porțile General sau VIP, nu din parcare.

REGULI DE ACCES

  • Nu sunt permise: băuturi/mâncare din afara locației, spray-uri, arme, umbrele, bagaje voluminoase
  • Medicamente – doar cu rețetă/document medical, max. 1 doză zilnică
  • Garderobă disponibilă(nu există dulăpioare)


Black Coffee conectează lumea muzicii electronice – iar tu faci parte din istorie.
30 mai. Laminor Arena. Ne vedem acolo


Abordare strategică în stomatologia modernă: INO Dental aduce anxietatea dentară în centrul atenției


Anxietatea dentară rămâne un subiect rar discutat în spațiul public, deși afectează un număr semnificativ de persoane. Frica de dentist nu este un moft, ci o realitate care influențează deciziile de sănătate ale multor pacienți. Conștientă de această nevoie, clinica INO Dental din București a organizat un workshop dedicat în întregime acestui subiect sensibil. Discuțiile au adus în prim-plan cauzele fricii, dar și soluții concrete pentru depășirea acesteia.

Frica de dentist nu este un moft. Este o realitate prezentă în viața multor oameni

Specialiștii se confruntă cu o astfel de problemă zi de zi: pacienți care vin cu emoție, cu rețineri, cu povești lungi despre amânări și experiențe neplăcute. Organizat în cadrul clinicii INO Dental,  workshop dedicat anxietății dentare a fost moderat de psihoterapeutul Mădălina Țiriac și susținut activ de medici, care nu doar tratează pacienții, ci ascultă, observă, simt.

Mesajul INO Dental este acela că medicina dentară nu înseamnă doar intervenții și tehnologie, ci și încredere, empatie și capacitatea de a crea un mediu sigur pentru oameni. De aceea, acest workshop a fost un pas firesc în felul specialiștilor clinicii de a practica stomatologia: uman, atent, orientat spre pacient.

Frica este reală. Dar și soluțiile sunt

Discuția a pornit de la întrebările pacienților: De ce mi-e frică? Ce pot face? De ce simt că mă blochez chiar înainte să intru în cabinet? Psihologul Mădălina Țiriac a explicat cu claritate că frica dentară este una dintre cele mai frecvente forme de anxietate, iar în spatele ei se află adesea experiențe din copilărie, neîncrederea în medici, lipsa de control sau chiar rușinea legată de starea actuală a dinților.

Soluțiile nu vin peste noapte, dar încep cu pași mici și concreți. S-a vorbit despre:
– tehnici de respirație care pot fi aplicate chiar din sala de așteptare, pentru calmarea corpului și a minții
– importanța alegerii unui medic empatic, care comunică transparent și fără să judece
– ședințe de acomodare, fără intervenții, doar pentru a înțelege, a cunoaște și a construi încredere
– înlocuirea sentimentului de rușine cu înțelegerea, pentru că niciun pacient nu trebuie să se simtă vinovat pentru că i-a fost frică

Un spațiu sigur, dincolo de consultații

Workshopul a fost, pentru mulți participanți, primul pas într-o relație mai blândă cu medicina dentară. Unii au venit din curiozitate, alții din nevoia sinceră de a-și depăși blocajul. Indiferent de motivație, toți au plecat cu ceva valoros: un sentiment de normalitate și convingerea că se poate. Se poate să mergi la dentist fără să simți panică. Se poate să nu te mai simți singur în frica ta.

Pentru echipa INO Dental, acest eveniment a însemnat mai mult decât o simplă întâlnire. A fost o confirmare că direcția în care merg – una centrată pe pacient, pe emoțiile lui, nu doar pe tratamente – este cea corectă. Și că prevenția nu înseamnă doar igienă, ci și educație emoțională. Tocmai acesta este motivul pentru care specialiștii INO Dental sunt deciși să continue acest proiect și să organizeze și alte întâlniri, pentru că ei conștientizează cât de mult contează să ai un loc unde frica nu este respinsă, ci înțeleasă. Unde poți respira. Unde începe, cu adevărat, vindecarea.

Dr. Inorica Alina Pripici, fondatoarea INO Dental, este medic stomatolog specializat în estetică dentară și absolventă a Universității de Medicină și Farmacie Carol Davila din București, promoția 2015. După finalizarea studiilor, a urmat numeroase cursuri de specializare în țară și străinătate pentru a oferi pacienților tratamente moderne și de încredere. Clinicile INO Dental oferă servicii pentru adulți și copii. Clinicile INO Dental sunt situate în București, pe Calea Floreasca 76, sector 1 și Șoseaua Pantelimon 10, sector 2.

Mai multe detalii pe www.inodental.ro

 

 

Notino Collection se extinde cu noi măști faciale și plasturi pentru ochi din bioceluloză coreeană


Notino Collection, brandul propriu al retailerului de frumusețe Notino, continuă să se extindă. Acum, focusul este pe produsele de îngrijire a pielii. Brandul lansează 6 noi produse — măști faciale și plasturi pentru ochi – toate fabricate în Coreea dintr-un material inovator: bioceluloză.

Măștile faciale Notino Collection sunt:

  • Realizate din material biocelulozic
  • Testate dermatologic
  • Potrivite pentru pielea sensibilă
  • Fără parfum

Bioceluloza este un material natural premium, derivat din fermentarea apei de cocos cu ajutorul anumitor tulpini de bacterii. Rezultatul? O fibră ultra fină, biodegradabilă, extra subțire, care formează o peliculă asemănătoare unui gel ce aderă perfect la piele.

Bioceluloza este utilizată din ce în ce mai des la fabricarea măștilor faciale de înaltă performanță pentru hidratare intensă, calmare și regenerare. Atuurile ei? Capacitatea sa excepțională de a reține umiditatea și de a transporta ingredientele active în profunzimea pielii.

Bioceluloza are o structură respirabilă și adaptabilă, ceea ce o face să îți dea senzația de second skin (a doua piele), permițând o absorbție maximă a serumurilor și oferinduți o experiență de îngrijire spa, chiar la tine acasă. Și unde mai pui că bioceluloză oferă în mod natural un ușor efect de răcire asupra pielii, grație conținutului ridicat de apă și texturii sale gelatinoase. Ei bine, tocmai acest efect de răcorire amplifică beneficiile calmante și liniștitoare ale măștii, fiind ideală pentru pielea obosită, sensibilă sau iritată.

Extinderea gamei de îngrijire a feței Notino Collection include 4 măști faciale și 2 seturi de plasturi pentru ochi.

Mască facială hidratantă din bioceluloză cu ceramide 

Această mască hidratează intens și ajută la îmbunătățirea barierei pielii. Este infuzată cu ceramide, glicerină și acid hialuronic, care redau nivelul optim de umiditate, fortifică pielea și revitalizează pielea obosită. Ceramidele ajută la menținerea hidratării, la protejarea împotriva factorilor externi și oferă un aspect tânăr și suplu. Acidul hialuronic menține pielea netedă și hidratată, reducând liniile fine și uscăciunea.

Mască facială anti-îmbătrânire din bioceluloză cu retinol 

Concepută pentru a hidrata și a reduce semnele vizibile ale îmbătrânirii, această mască este îmbogățită cu retinol și arginină, oferind pielii un aspect neted, ferm și proaspăt. Retinolul (vitamina A) ajută la uniformizarea texturii pielii și la redarea strălucirii, în timp ce arginina contribuie la hidratarea și suplețea pielii.

Mască facială iluminatoare din bio-celuloză cu vitamina C 

Obține un ten luminos și uniform cu această mască infuzată cu vitamina C și Centella Asiatica. Vitamina C este un antioxidant puternic ce ajută la reducerea petelor pigmentare și îmbunătățirea elasticității pielii. Centella Asiatica (Cica) calmează pielea și întărește bariera cutanată – ideală pentru pielea sensibilă.

Mască facială calmantă din bio-celuloză cu niacinamidă 

Calmează și ajută la refacerea pielii cu această mască ce conține niacinamidă și extract de calendula. Niacinamida (vitamina B3) uniformizează tonul pielii, reduce porii și întărește bariera cutanată. Extractul de gălbenele are efecte antiinflamatoare și este perfect pentru pielea sensibilă sau stresată.

Set de plasturi clarifianți pentru ochi cu niacinamidă și Centella Asiatica 

Acești plasturi pentru ochi sunt ideali pentru pielea sensibilă din jurul ochilor. Infuzați cu niacinamidă, Centella Asiatica și pantenol, oferă hidratare, calmare și iluminare vizibilă. Pantenolul (pro-vitamina B5) oferă hidratare profundă și previne pierderea de apă, menținând pielea netedă și revitalizată.

Set de plasturi anti-îmbătrânire pentru ochi cu coenzima Q10 și retinil palmitat 

Acești plasturi fără parfum sunt special creați pentru pielea sensibilă din jurul ochilor. Conțin retinil palmitat, o formă blândă de retinol, potrivită pentru pielea sensibilă, și coenzima Q10, un antioxidant care îmbunătățește elasticitatea pielii și reduce liniile fine. Formula este completată de acid hialuronic și glicerină pentru hidratare intensă și un aspect vizibil întinerit și neted.

 


Jennifer Lopez ne dezvăluie cererile pentru mega-concertul din București!


O atmosfera Zen si alimente cat mai sanatoase sunt cerintele solistei Jennifer Lopez pentru concertul de o mare magnitudine artistica, pe care solista il va sustine in Piata Constitutiei pe 27 iulie si care va schimba fata showbiz-ului autohton.

Pentru echipa ei si cei 16 dansatori, artista de origine latino a solicitat peste 6 cabine utilate cu cele mai performante dotari tehnice. Pentru diva latino insasi, spatiul personal va avea mobilier in nuante deschise si o atmosfera Zen, pentru a se putea relaxa inainte de concert si in micile pauze dintre momentele artistice. Ea a solicitat o oglinda de mari dimensiuni si o masa de masaj cu o maseuza pusa la discretie, dar si purificatoare de aer.

Jennifer Lopez este foarte atenta la silueta, la tenul impecabil si par, din acest motiv chiar si dieta din perioada evenimentului va fi una speciala. Mancare bio cu multe legume proaspete, platouri cu fructe, seminte, produse fara gluten, apa de izvor, cafea decofeinizata si lapte organic.

Printre cele mai exotice alimente se numara kale, varza de Bruxelles, spanac si stevia, un indulcitor natural. De altfel, intrega sa echipa a solicitat mancare cat mai fresh si naturala, un meniu diversificat si cat mai multe energizante.

J.Lo se afla intr-un turnei global care va debuta pe 1 iulie in Antalya, apoi va continua in diferite orase din Europa ca pe 27 iulie sa ajunga in Piata Constitutiei, la cea de-a patra editie a festivalului Summer in the City.

Pe 27 iulie, diva muzicii R&B, pop si latino va “electriza” Bucurestiul intr-un show unic, ce va aduce muzica, dansul si show-ul la un nivel nemaiintalnit in Romania in cadrul celei de-a treia editii a Summer in the City.
Biletele din zona VIP, cat si cele din categoria Greet&Photo sunt in acest moment epuizate.Publicul are la dispozitie bilete la categorile: Diamond Circle (in fata scenei), Golden Circle si General Acces. Biletele se pot achizitiona pe platformele oficiale agreate: IaBilet, Entertix si Eventim.

Pe 27 iulie, diva muzicii R&B, pop și latino va “electriza” Bucureștiul într-un show unic, ce va aduce muzica, dansul și show-ul la un nivel nemaiîntâlnit în România în cadrul celei de-a treia ediții a Summer in the City.
Biletele din zona VIP, cât și cele din categoria Greet&Photo sunt în acest moment epuizate.Publicul are la dispoziție bilete la categorile: Diamond Circle (în fața scenei), Golden Circle și General Acces. Biletele se pot achiziționa pe platformele oficiale agreate: IaBilet, Entertix și Eventim.

Solista a fost deja in atentia intregului mapamond prin aparitia sa spectaculoasa la Marele Premiu de Formula1 al Arabiei Saudite din Jeddah, atragand toate privirile, atat pe pista, cat si in afara ei, in cadrul unuia dintre cele mai asteptate evenimente din calendarul Formulei 1.

Lopez a fost prezenta in calitate de invitata VIP a echipei Ferrari si a vizitat garajul echipei, pozand alaturi de pilotul Charles Leclerc si bucurandu-se de o experienta completa in paddock. De asemenea, s-a intalnit cu CEO-ul Formulei 1, Stefano Domenicali, in timpul vizitei sale pe circuitul Jeddah Corniche.

Pe 26 mai Jennifer Lopez va straluci pe scena American Music Awards. „Suntem incantati ca am invitat-o pe Jennifer Lopez sa fie prezentatoare a ceremoniei American Music Awards. Talentul incredibil al lui JLo si prezenta sa scenica incomparabila o fac gazda ideala pentru acest show. Stim ca va aduce acea energie unica la celebrarea oficiala a inceputului verii”, spun organizatorii AMA.

Biletele se pot achiziționa pe platformele oficiale agreate: pe IaBilet, Eventim si Entertix.


Cel mai așteptat eveniment dance al primăverii: Black Coffee și Mochakk – live la București


A început numărătoarea inversă! Au mai rămas mai puțin de 10 zile până la cel mai așteptat eveniment dance al primăverii. Pe 30 mai, Laminor Arena devine epicentrul muzicii electronice, cu un line-up de excepție: Black Coffee,Mochakk, Djeff, Sepp & Nu Zau urcă pe scenă în cadrul unui show marca The Mission, un nume cu peste 25 de ani de tradiție în organizarea celor mai importante show-uri de muzică electronică.

Black Coffee, superstarul afro-house premiat cu Grammy, revine la București după un sezon exploziv la Hï Ibiza. Artistul aduce cu el sound-ul inconfundabil care a cucerit publicul global și colaborări cu nume precum Pharrell, Usher, David Guetta sau Drake.

Alături de el vine Mochakk, fenomenul brazilian care a devenit viral pe TikTok și în set-urile marilor festivaluri internaționale. Cu o energie debordantă și un stil eclectic, Mochakk promite un show memorabil la debutul său pe scena The Mission.

Djeff este un alt artist sonor din line-up, un pionier al afro-electronic-ului, cu un sound aparte influențat de rădăcinile sale africane și o carieră impresionantă ce include colaborări cu Louie Vega sau Osunlade.

Line-up-ul este completat de Sepp & Nu Zau – reprezentanții de top ai scenei românești de minimal, cu groove-uri hipnotice și finețe sonoră.
„Acest eveniment este, fără îndoială, unul dintre cele mai ambițioase pe care le-am pregătit în ultimii ani. E o combinație rară de excelență artistică, producție de top și o comunitate care iubește muzica electronică. Ne vedem pe 30 mai la Laminor!”, au declarat organizatorii The Mission.

Biletele sunt disponibile pe bilete.ro.
Detalii și program complet – pe canalele oficiale The Mission.


Anunț exploziv: A$AP ROCKY vine la „Beach, Please!” 2025. Costineștiul devine scena hip-hop-ului global


Beach, Please! face din nou istorie! A$AP Rocky, superstarul global și unul dintre cele mai influente nume din hip-hop, confirmă oficial prezența la cea de-a patra ediție a festivalului. Show-ul său de la Costinești va marca un moment de referință pentru scena muzicală din România și Europa de Est.

Cunoscut pentru hituri precum Praise The Lord, Fashion Killa și L$D, dar și pentru stilul său inconfundabil, A$AP Rocky aduce vibe-ul autentic al New York-ului pe plaja din Costinești, între 9 și 13 iulie 2025. Soțul Rihannei, cu care are doi copii, nu este doar un fenomen muzical, ci și un fashion icon, cu o influență importantă asupra culturii pop globale în ultimul deceniu.

„Am vrut să aducem la Beach, Please! un artist iconic, care a schimbat regulile jocului, dar în același timp un artist fresh. Confirmarea lui A$AP Rocky e o victorie pentru toată comunitatea noastră”, spune Andrei Șelaru (Selly), co-fondator al festivalului.

A$AP Rocky completează un lineup exploziv, cu artiști de top care vor transforma plaja într-un show de neuitat:
●      21 Savage, pentru prima dată în România
●      Young Thug, legenda trap-ului mondial
●      Lil Baby, superstarul hip-hop-ului melodic
●      Peso Pluma, revelația latino globală
●      Yeat, Ken Carson, NLE Choppa, 6IX9INE, Denzel Curry, Lazer Dim 700, Ferg, Swae Lee, Lil Pump, Lil Tjay, NAV, Lil Tecca și mulți alții.

Scena va vibra și cu prezența unora dintre cei mai iubiți artiști români, printre care INNA și Cojo.

O ediție a recordurilor: peste 100,000 de bilete vândute deja

Interesul pentru festival a depășit toate așteptările: până în prezent, s-au vândut peste 100,000 de bilete, transformând „Beach, Please!” în cel mai mare eveniment de muzică urbană din Europa de Est. Organizatorii au suspendat vânzările la începutul lunii aprilie pentru a adapta logistica la numărul uriaș de participanți și-au pus acum în vânzare ultimele bilete disponibile.

Prețurile încep de la 200 euro pentru General Access, dar vor crește pe măsură ce biletele se epuizează.
Pentru cei care vor să trăiască festivalul la un nivel premium, există opțiunea Ultra VIP + Golden Circle – 5 Day Pass, la 400 euro (1999 lei).

Biletul oferă acces în zona Ultra VIP cu facilități premium, bar privat și spațiu exclusivist, acces Golden Circlechiar în fața scenei și Fast Lane Access pentru intrare rapidă în festival.

Noutăți 2025: Camping oficial și transport organizat

„Beach, Please!” face un upgrade major zonei oficiale de camping, astfel festivalierii se vor bucura de o suprafață mai mare, zone de umbră și baruri dedicate. Campingul mai include:

●      Zone securizate 24/7 și monitorizate video
●      Dușuri și toalete moderne
●      Zone de relaxare și entertainment dedicate
●      Acces rapid la zona principală a festivalului

În plus, va fi disponibil un sistem de transport cu autocarul, care va lega Costineștiul de cele mai importante stațiuni din sudul litoralului: Mangalia, Saturn, Venus, Neptun, Olimp, Eforie Sud, Eforie Nord și Constanța. Astfel, participanții vor putea ajunge la festival în siguranță și fără grija traficului și a parcării.

Ca parte a extinderii pentru această ediție, festivalul adaugă o promenadă de 6 hectare dedicată exclusiv servirii de mâncare, adică un food court imens care acoperă orice preferințe culinare, dar și  o parcare nouă și drumuri modernizate pentru a fluidiza traficul. În organizarea evenimentului sunt implicați peste 2.000 de oameni, pentru a asigura o experiență spectaculoasă la toate nivelurile.

Impact economic major: 60 milioane de euro pentru Costinești și împrejurimi

„Beach, Please!” 2025 nu înseamnă doar muzică și distracție – înseamnă și o infuzie de capital pentru întreaga zonă. Se estimează că ediția din acest an va aduce în economia locală peste 60 de milioane de euro, prin cheltuielile realizate de participanți pentru cazare, transport, restaurante, servicii și activități conexe.
„Beach, Please! este mai mult decât un festival — este un motor de energie economică și culturală pentru litoralul românesc. Ne bucurăm să contribuim la dezvoltarea comunității locale și să aducem România pe harta marilor evenimente internaționale,” adaugă Șelaru.

Let’s beach, please!

Festivalul își propune să ofere nu doar concerte, ci un univers complet de entertainment urban: 5 zile de muzică, artă, cultură street și energie la superlativ.

Biletele disponibile pot fi achiziționate în continuare de pe www.beach-please.ro. Unele dintre categorii sunt aproape epuizate.


Benvenuti deschide cel mai mare magazin din regiune, la Mall Moldova Iași


Din 17 aprilie, la Mall Moldova Iași, s-a deschis magazinul Benvenuti, moment ce marchează angajamentul companiei de a oferi clienților săi produse de înaltă calitate, în pas cu tendințele internaționale și accesibile pentru toate gusturile.

Benvenuti, brandul românesc sinonim cu eleganța, calitatea și atenția la detalii, își consolidează prezența pe piața locală prin inaugurarea unui nou magazin la Iași, situat în Mall Moldova.

Clienții sunt așteptați în noul magazin cu o ofertă specială. În perioada 17 – 19 aprilie, vor beneficia de o Extra Reducere de 20% la întreaga colecție de încălțăminte și marochinărie.

Noua colecție Primăvară-Vară poate fi găsită în cel mai mare magazin al retailerului din regiunea de nord-est a țării. Cu o suprafață de 235 mp, locația este situată la parterul centrului comercial, în zona de fashion, care se află în extensia mall-ului, nou construită de către dezvoltatorul Prime Kapital. Investiția pentru deschiderea magazinului depășește 200.000 de Euro, la care se adaugă și stocul de marfă în valoare de aproximativ 500.000 de Euro.

„Avem un parteneriat foarte bun cu Prime Kapital, unul dintre cei mai mari dezvoltatori de centre comerciale din România. Avem deja magazine în mall-urile Prime Kapital din Arad și Târgoviște, iar acum extindem parteneriatul prin deschiderea acestui magazin în noua zona din Mall Moldova Iași. Credem că acest magazin Benvenuti va fi un succes, deoarece mall-ul este unul regional, cu mix foarte bun de chiriași, iar deschiderea are loc chiar înainte de Paște”, a declarat Adrian Câzu, Director de Dezvoltate Benvenuti.

În noua locație din Mall Moldova, clienții se vor putea bucura de un mix echilibrat între brandurile exclusive, precum Benvenuti, Luca di Gioia, Solo Donna, TheZeus, Enzo Bertini, Enzo Bertini Premium Collection și branduri recunoscute internațional, cum ar fi: Converse, Crocs, New Balance, Skechers și Valentino.

Rețeaua Benvenuti cuprinde, în prezent, 47 de magazine deschise sub acest brand și 9 magazine Enzo Bertini.

Benvenuti deține o colecție impresionantă de branduri renumite și produse care combină stilul, confortul și durabilitatea. De la pantofi eleganți la accesorii moderne, magazinul reunește articole ce răspund celor mai diverse cerințe, fie că este vorba de ținute business, casual sau ocazii speciale. Produsele sunt selecționate cu atenție, astfel încât să reflecte cele mai recente tendințe în modă și design, oferind în același timp funcționalitate și confort.

Toate produsele disponibile în noul magazin Benvenuti pot fi descoperite și în magazinul online https://www.benvenuti.com/ro.

Compania Benvenuti a fost înființată în anul 2004 fiind, în prezent, unul dintre cei mai importanți retaileri de încălțăminte și marochinărie din Romania. Compania operează în prezent o rețea de 47 de magazine sub brandul Benvenuti si 9 magazine multibrand Enzo Bertini.

De-a lungul celor peste 20 de ani de activitate, compania Benvenuti s-a implicat în multiple acțiuni sociale și a inițiat și derulat campanii de marketing care au constituit un adevărat pionierat în domeniul de activitate al companiei. Dintre acestea amintim: “Benvenuti îți deschide porțile Romei”, “Benvenuti te încalță cu un BMW SERIA 3” sau “Alege-ți perechea norocoasă”. 

Totodată, expansiunea și longevitatea companiei Benvenuti se datorează modului  extrem de serios și atent în care este înțeles actul vânzării, în totalitatea lui, atât în ceea ce privește calitatea produselor comercializate, cât și în ceea ce privește nivelul  serviciilor oferite de către întreg personalul companiei.

 


S-a deschis Mall Moldova, cel mai mare mall din zona Moldovei și singurul mall super-regional din afara Bucureștiului


Mall Moldova, cel mai mare centru comercial din zona Moldovei, și-a deschis oficial porțile pe 17 aprilie, la Iași. Dezvoltat de Prime Kapital, în parteneriat cu MAS P.L.C., Mall Moldova face parte dintr-un plan investițional amplu derulat de cei doi investitori în Iași, în valoare de aproximativ jumătate de miliard de euro, care include și ansamblul de regenerare urbană Silk District – unul dintre cele mai mari ansambluri mixed-use din România. Investiția în cele două proiecte este realizată aproape exclusiv din surse proprii și contribuie la crearea a aproximativ 4.000 de locuri de muncă în cadrul comunității locale.

Mall Moldova este poziționat strategic la intrarea în municipiul Iași, într-o zonă cu acces facil din principalele orașe ale Moldovei, și în proximitatea celor mai importante zone de dezvoltare rezidențială ale Iașului, precum comunele Valea Lupului și Miroslava. Astfel, noul centru comercial vine în întâmpinarea nevoilor clienților din Iași și din zona metropolitană extinsă precum și a celor din Bacău, Suceava, Neamț, Vaslui, Botoșani și din Republica Moldova.

„Suntem încântați de prezența a peste 250 de magazine, dintre care 50 în premieră pentru Iași, branduri de renume la nivel internațional, dar, totodată, am încurajat și prezența retailerilor locali și naționali, reușind astfel să le oferim clienților noștri experiențe unice și foarte diverse. Pe lângă multitudinea de opțiuni de shopping, Mall Moldova oferă clienților o zonă impresionantă de entertainment, cu cel mai mare loc de joacă pentru copii din afara Bucureștiului, cinema cu tehnologie 4DX, un food court cu design unic și restaurante în premieră. Astfel, ne invităm clienții să descopere cea mai mare destinație de shopping și entertainment din întreaga Moldovă, menită să satisfacă cele mai exigente gusturi și preferințe”, a declarat Mihaela Adam, Asset Manager Mall Moldova Iași.

Branduri de renume la Mall Moldova

Mall Moldova redefinește standardele retailului modern printr-un mix variat de magazine de îmbrăcăminte, încălțăminte, articole sportive și jucării, la care se adaugă branduri cunoscute cu produse de înfrumusețare și sănătate. Printre brandurile prezente se află Peek & Cloppenburg, Reserved, Sephora, e-Pantofi, Cărturești, Mobexpert, Hipermarket Carrefour, Decathlon, Fressnapf, Rovere, New Yorker, Mango, Douglas, Rituals, Lego, Under Armour, Skechers, Foot Locker, Tezyo, Smyk, Half Price.

Mixul de retail a fost conceput pentru a acoperi toate segmentele – modă, sport, beauty, home & deco, tehnologie și articole pentru copii.

Cel mai mare food court din regiune, cu design unic în România și restaurante în premieră

Zona de food court vine cu un design unic în România și o diversitate gastronomică, cu peste 30 de concepte și 2.500 de locuri de luat masa, ce asigură pasionaților de mâncare o experiență culinară savuroasă. Branduri internaționale în premieră pentru Iași și zona Moldovei, precum Wendy’s, Popeyes, Dodo Pizza, Hesburger, Sushi Terra, Puii Mei, dar și conceptele noi, cum sunt Toto 9 gastrobar și Zay Coffee & more vin pentru a întregi varietatea de produse și servicii, redefinind experiența clienților, alături de bine cunoscutele branduri KFC, Burger King, McDonald’s sau Vivo Fusion Food Bar. Și pentru iubitorii de cafea și deserturi, Mall Moldova vine cu noutăți și branduri consacrate, iar Manufaktura, Gelateria La Romana și Starbucks sunt doar o parte din surprizele pregătite acestora.

Divertisment la superlativ: cel mai mare Cinema City din regiune cu tehnologie 4DX și sală de fitness cu piscină semi-olimpică

Pe lângă zona dedicată fashion-ului, Mall Moldova se afirmă ca un adevărat hub de socializare și divertisment în regiunea Moldovei. O porțiune extinsă din centrul comercial este dedicată recreerii, incluzând cel mai modern cinematograf Cinema City din regiune, dotat cu tehnologie 4DX, locul perfect pentru o experiență cinematografică imersivă. Alături de acesta se află și renumitul centru de fitness World Class, complet echipat cu piscină semi-olimpică și terasă exterioară, care adaugă un plus de relaxare ofertei complete.

Hype By Kiddo: distracție la înălțime și experiențe unice în peste 2.800 mp, cel mai mare loc de joacă din regiunea Moldovei

Ceea ce face Hype By Kiddo cu adevărat excepțional sunt atracțiile inovatoare, multe dintre ele fiind premiere europene: Galaxy Slides, toboganele futuriste unice în Europa, care oferă o experiență spectaculoasă, sau Ninja Warrior, provocarea supremă pentru aventurieri, cu un traseu amplasat la impresionanta înălțime de 9 metri – o premieră pentru locațiile Hype.

Cei aflați în căutarea unei explozii de adrenalină pot încerca macaraua de 8 metri pentru sărituri sau se pot aventura pe peretele Chimney, o ascensiune în întuneric care poate fi completată de Peretele Graffiti, ce combină mișcarea cu arta urbană. Nici pasionații de gaming nu sunt uitați – Hype By Kiddo include peste 50 de jocuri arcade, mai mult de jumătate dintre ele fiind unice în Iași.

Pentru cei care adoră jocurile de echipă, atracții precum Laser Tag cu tematică Cyber Punk, singurul de acest tip implementat în Europa și Arkadia VR Arena, o arenă VR multiplayer pentru 6 jucători, aduc un nivel inedit de competiție și interacțiune. În plus, iubitorii de tehnologii imersive nu pot rata QBIX, o experiență revoluționară produsă chiar în Iași și vândută cu succes în întreaga lume.

Prime Kapital este un dezvoltator și investitor imobiliar, activ de aproape un deceniu în Europa Centrală și de Est cu o reputație excepțională cu privire la calitatea și sustenabilitatea dezvoltărilor realizate.

MAS P.L.C. este un investitor și operator de proprietăți comerciale, iar compania este listată atât pe Bursa de Valori din Johannesburg, cât și pe A2X. MAS P.L.C. deține și operează centre comerciale cu înalte certificări de sustenabilitate în România, Bulgaria, Polonia, cât și în Germania, în vederea asigurării celor mai înalte standarde de calitate, atât în ceea ce privește experiența vizitatorilor, cât și oferta comercială. Prime Kapital și MAS P.L.C. au realizat până în prezent investiții în România cu o valoare totală de aproximativ 1,7 miliarde de euro.

 


Summer in the City aduce “UP ALL NIGHT LIVE” – cel mai exploziv show al verii! Jennifer Lopez, diva absolută a showbiz-ului mondial aduce la București un show culminant: Up All Night.


Inca de anul trecut, 50 Cent a pornit in  turneul global „The Final Lap Tour” cu peste 103 spectacole in 35 de tari. Turneul a inceput in America de Nord si a continuat in Europa si Australia, inregistrand peste 1 milion de bilete vandute, fiind sold-out in majoritatea tariilor.

Jennifer Lopez va electriza publicul la cea de-a treia ediție Summer in the City! Superstarul internațional care a cucerit planeta prin energia sa debordantă, vocea și mișcările inconfundabile de dans, carismă și un stil mereu inspirațional a inclus Bucureștiul în cadrul noului său turneu mondial “Up All Night Live” – un eveniment unic, de neratat care va rescrie standardele spectacolelor live în România!

Concertul de la București va fi un show incendiar, plin de emoție, energie și magie pură, adus de renumitul promotor de eveniment Marcel Avram, în parteneriat cu D&D East Entertainment. Biletele ale căror prețuri pleacă de la 400 lei (Early Bird) s-au pus în vânzare pe Eventim.ro , IaBilet.ro și, Entertix.ro, iar noutatea absolută este că fanii vor putea achiziționa Meet&Foto Tickets care le vor permite să interacționeze și să se fotografieze cu celebra Jennifer Lopez. În plus, vor avea acces la o platformă VIP, dar și la Diamond Circle (categoria care aduce spectatorii cel mai aproape de artistă), de unde vor putea trăi intensitatea concertului la cote maxime.
Jennifer Lopez și-a dorit în mod special să concerteze în Piața Constituției, în fața emblematice clădiri a Casei Poporului (care a găzduit cele mai mari concerte ale artiștilor internaționali în Capitală) ca locație pentru Up All Night, un spectacol cu care este în turneu în toată Europa și Orient, unde cererea de bilete este foarte mare, unele show-uri fiind deja sold-out.

Pentru concertul din București, de pe data de 27 iulie prețurile Early Bird sunt următoarele:
• General Acces: 400 lei
• Golden Circle: 650 lei
• Diamond Circle: 950 lei
• VIP Platform: 1.000 lei
• Greet&Foto: 5.000 lei

Prețul biletelor va crește pe măsură ce ne apropiem de data evenimentului.
În cadrul Summer in the City, Jennifer Lopez va oferi publicului român o experiență totală: hituri care au facut înconjurul lumii, coregrafii electrizante, ținute inspiraționale și o poveste personală transpusă pe scenă ca niciodată până acum într-un spectacol live.

Este momentul, pe care fanii din România și intreaga lume l-au așteptat ani de zile și care își va pune amprenta pe vara anului 2025. Evenimentul în sine marchează o nouă perioadă în epopeea personală a artistei care revine după o carieră de o viat în lumina reflectoarelor cu o reinterpretare personală și o forță creative nemaiîntâlnită.

„Pentru toți fanii mei internaționali JLovers: voi susține câteva spectacole selecte în vara aceasta”, a postat artista pe Instagram. „Abia astept să mă întorc pe scenă și să vă văd pe toți. A trecut prea mult timp! Va fi o vară incredibilă. Rămâneți pe fază pentru mai multe informații și vizitați contul @onthejlo pentru informații despre biletele disponibile în această săptămână.” Hashtag-ul oficial al turneului este #JLoLivein2025

Jennifer Lopez este o forță a naturii. Dominând multiple industrii ca actriță, producătoare, cântăreață și mogul de afaceri. Ea a realizat performanțe pe care puțini le pot egala.
Fiind singura artistă feminină care a ajuns pe primul loc în topurile muzicale și cinematografice simultan, Lopez a adunat peste 3 miliarde de dolari din încasările globale la box office, a vândut mai mult de 80 de milioane de discuri și a strâns miliarde de stream-uri și vizualizări pentru muzica și videoclipurile sale.

În cinematografie, artista continuă să captiveze audiența. Ambele sale filme recent lansate pe Netflix, Atlas și The Mother au ajuns pe locul 1 pe platforma cinematografică. The Mother este în prezent unul dintre cele mai vizionate 10 filme din toate timpurile de pe Netflix. În 2025, cel mai recent film al său, Unstoppable a ocupat primul loc pe Amazon Prime Video la nivel global, iar interpretarea sa din Kiss of The Spider Woman a primit recenzii excelente la Festivalul de Film Sundance. Următorul său film de pe Netflix, Office Romance este în prezent în curs de filmare cu actorul și scenaristul Brett Goldstein.
În fiecare aspect al carierei sale, Jennifer Lopez continuă să doboare limitele și să scrie istorie, consolidându-și statutul de “global icon”. Turneul “Up All Night Live” este parte dintr-un proiect amplu care include filmulconcept “This is Me Now: A Love Story”, în care Lopez joacă alături de alte dive de la Hollywood, precum Jane Fonda și Sofía Vergara, dar și lansarea unei platforme cu produse colecționabile, ce permit publicului să dețină o mică parte din universul J.Lo.
„A fost o perioadă grea, poate cea mai grea din viața mea, dar și cea mai frumoasă. M-am întors către mine însămi, către copii, către adevărul și sinele meu. Acum sunt pregătită să vă ofer tot ce am mai bun. Voi fi acolo, pe scenă în fața voastră, să vă distrez și să vă inspir!”, spune Jennifer Lopez.

Cu peste 80 de milioane de albume vândute, o carieră cinematografică fulminantă și un imperiu creat în jurul muzicii, modei și filmului, J.Lo nu este doar un superstar, este un fenomen global.

Biletele vor fi disponibile pe IaBilet, Eventim si Entertix.


Costineștiul ia foc: 21 Savage, în premieră în România, direct la Beach, Please! 2025


Cel mai mare festival din România trece la următorul nivel!  21 Savage, una dintre cele mai mari voci ale hip-hop-ului mondial, urcă pentru prima dată pe o scenă din România – și o face în stil mare, la BEACH, PLEASE! 2025, între 9 și 13 iulie, la Costinești. Artistul britanico-american, cunoscut pentru colaborările cu Drake, Metro Boomin sau Post Malone, devine astfel unul dintre headlinerii principali ai festivalului. Și nu este tot! Un alt artist gigant urmează sa fie unlocked la scurt timp după acest anunț.

Ca să îl aducă în România, organizatorii au plătit peste un milion de euro pentru 21 Savage. Aceasta este una dintre cele mai mari investiții făcute vreodată într-un singur artist în industria locală de evenimente.

„Este un moment pe care îl pregătim de mult timp. 21 Savage are o comunitate uriașă și e unul dintre artiștii cu cel mai mare impact asupra culturii urbane globale. Nu puteam să-l aducem decât în contextul unui festival de talia Beach, Please!”, spune Andrei Șelaru, co-fondator al festivalului.

Așteptarea a meritat

După anunțul-șoc din martie – când Young Thug a fost dezvăluit cu un simplu triunghi roșu care a declanșat un tsunami de reacții pe social media – publicul știa că urmează ceva cel puțin la fel de mare. Iar suspansul a fost întreținut perfect: campania de teasing pentru următorul headliner a adunat sute de mii de reacții și speculații.

Anunțul oficial vine la doar câteva zile după ce organizatorii au oprit vânzarea de bilete, la 96% capacitate, cu peste 98.700 de bilete vândute în presale. Decizia a fost luată tocmai pentru a oferi o experiență optimă participanților și pentru a păstra un număr limitat de bilete disponibile în funcție de interesul generat de viitorii artiști anunțați.

„Ne apropiem de un sold-out istoric. Am vrut ca următorul pas să fie cu adevărat spectaculos. Anunțul lui 21 Savage marchează penultimul headliner pe care îl vom dezvălui. Anul acesta, aducem patru artiști de top în premieră absolută în România – exclusiv la Beach, Please!”, spune Andrei Șelaru (Selly), co-fondatorul festivalului.

Line-up-ul devine colosal

Beach, Please! 2025 aduce deja pe afiș unele dintre cele mai așteptate nume ale momentului:

● Young Thug, legenda trap-ului care ajunge pentru prima dată în România
● Lil Baby, cu un stil melodic ce domină topurile
● Peso Pluma, revelația globală a muzicii latino
● Ken Carson, una dintre cele mai influente voci ale noii generații
Iar odată cu adăugarea lui 21 Savage, line-up-ul devine unul cu adevărat istoric pentru România și Europa de Est.

O producție fără precedent

Cu un buget de 10 milioane de euro doar pentru artiștii internaționali, ediția din acest an promite să fie cea mai spectaculoasă de până acum. Festivalul extinde suprafața de desfășurare cu o promenadă de 6 hectare dedicată zonei de mâncare, și introduce o nouă parcare și drumuri modernizate pentru fluidizarea traficului. În total, peste 2.000 de oameni iau parte la organizarea festivalului.

În 2024, Beach, Please! a generat un trafic de 510.000, cu 150.000 de participanți unici în 5 zile, devenind cel mai mare festival din România ca dimensiune și impact. 2025 promite nu doar să păstreze standardul, ci să-l depășească.

Biletele revin în curând

Un nou val de bilete a fost pus în vânzare, exclusiv pe beach-please.ro. Prețurile vor crește, iar interesul este deja la cote record.

În prezent, prețurile încep de la 200 euro pentru un abonament General Access de 5 zile. Pentru cei care vor o experiență ultra-exclusivistă, există și platforma VIP & ULTRA Vip, dar și opțiunea Elite Private Lounge – 12 bilete într-un spațiu premium, la 20.000 de euro, cu acces la facilități de top și servicii VIP.


BEACH, PLEASE! 2025 – CEL MAI MARE FESTIVAL DIN ROMÂNIA OPREȘTE VÂNZAREA BILETELOR PE 7 APRILIE, LA ORA 23:59!


BEACH, PLEASE! continuă să bată record după record! Cel mai mare festival din România, atât ca line-up, investiție, număr de participanți, cât și ca suprafață de desfășurare, a atins un nou prag istoric: 95.000 de bilete vândute în presale. Cei care nu și-au asigurat încă locul la festival mai au timp doar până duminică, 7 aprilie, la ora 23:59, moment în care vânzarea biletelor se oprește temporar. Între 9 și 13 iulie 2025, Costineștiul redevine epicentrul distracției internaționale. Anul trecut, festivalul a avut un trafic de 510.000, cu 150.000 participanti unici, devenind cel mai mare festival din Romania.

BEACH, PLEASE! crește în toate direcțiile, în acest an: un buget record de 10 milioane de euro doar pentru artiștii internaționali, cu 3 milioane mai mult decât în 2024, o promenadă de 6 hectare pregătită special pentru ediția viitoare și o parcare mai mare, cu un nou drum de acces, pentru ca participanții să intre și să iasă mai ușor.

„Vânzarea biletelor se oprește acum pentru că, în acest moment, suntem la 95% sold out, cu 3 luni și jumătate înainte de festival. Am ajuns la această cifră impresionantă datorită interesului uriaș din partea publicului, iar pentru a păstra o experiență optimă pentru toți participanții, am decis să lăsăm câteva bilete disponibile pentru momentul în care vom anunța line-up-ul complet.” – Andrei Șelaru, co-fondator BEACH, PLEASE!

Festivalul nu doar că devine mai mare, dar aduce pe scenă unii dintre cei mai influenți artiști ai momentului. O parte dintre artiștii au fost deja anunțați de organizatori, însă marele reveal urmează să aibă loc în prima fază pe 11 aprilie, iar mai apoi către sfârșitul lunii.  Primii headlineri anunțați sunt Young Thug, unul dintre cei mai importanți rapperi ai generației sale, care vine pentru prima oară în România, după ani de dominație pe scena hip-hop, și Lil Baby, rapper-ul care a devenit cunoscut la nivel internațional datorită stilului său unic, care combină trap-ul melodic cu versuri despre viața de stradă și succesul obținut prin muzică. Peso Pluma, fenomenul muzical care a cucerit topurile globale prin mixulsău unic de reggaeton, trap și muzică tradițională mexicană, este gata să ridice Beach, Please! la un alt nivel. Ken Carson, unul dintre liderii noului val de rage-trap și protejatul lui Playboi Carti, completează un line-up care deja face valuri. Și asta e doar începutul – noi artiști urmează să fie anunțați!

„Anul trecut ne-am pus în cap imposibilul și l-am făcut posibil – l-am adus pe Travis Scott la Costinești, chiar dacă toată lumea ne spunea că nu avem nicio șansă. Anul ăsta, ne-am dorit să fim și mai cool, așa că am ridicat stacheta și am pregătit un line-up și mai tare. Am ascultat ce își doresc oamenii și am schimbat câteva lucruri importante, chiar am înlocuit un headliner, pentru că ne dorim să le oferim ceva cu adevărat memorabil. Vrem să rupem toate barierele și să dăm publicului o experiență de neuitat.” – Andrei Șelaru, co-fondator BEACH, PLEASE!

În spatele acestui festival de proporții se află o desfășurare impresionantă de forțe, menită să ofere participanților cea mai bună experiență de festival din România. Peste 21 de hectare sunt deja amenajate pentru a transforma Costineștiul într-un adevărat oraș al distracției, cu zone extinse de festival, spații de relaxare și o promenadă nouă de 6 hectare, care va deveni punctul principal de socializare și entertainment. Pentru a îmbunătăți accesul și confortul festivalierilor, a fost construit un nou drum spre parcare, optimizat pentru a fluidiza traficul și a face intrarea și ieșirea mult mai rapide. Totul este posibil datorită unei echipe de peste 2.000 de oameni care muncesc în perioada festivalului pentru ca fiecare detaliu să fie perfect, de la producție și logistică, până la securitate și experiența generală a participanților.

BEACH, PLEASE! nu este doar cel mai mare festival din România, ci și cel mai viral. Postarea de teasing care a anunțat primul headliner a acumulat peste 234.000 de like-uri, stabilind un record absolut pentru un festival românesc. O simplă fotografie cu un triunghi roșu a provocat mii de comentarii și speculații, demonstrând încă o dată forța comunității Beach, Please!, cea mai activă și loială din România.

BILETE DISPONIBILE DOAR PÂNĂ PE 7 APRILIE, ORA 23:59!

Cu peste 95.000 de bilete deja vândute și un line-up de neratat, BEACH, PLEASE! 2025 se anunță cea mai mare experiență muzicală pe care România a văzut-o vreodată. Cei care nu și-au asigurat încă locul la festival mai au timp doar până duminică, 7 aprilie, la ora 23:59, moment în care vânzarea biletelor se oprește.


Lucian Busuioc devine cel mai premiat hairstilist la nivel mondial


Lucian Busuioc, Wella Professionals International Top Artist, își adaugă în portofoliu cel de-al 20-lea mare premiu internațional de coafură în cadrul concursului International Hairbrainded Awards. Alături de finaliști din peste 30 de țări, Lucian Busuioc ia marele premiu la cea mai râvnită categorie, PRECISON CUT of The Year. Și asta nu e tot, deoarece el este unul dintre marii finaliști și la categoria MEN.

Consacrat drept unul dintre cei mai buni coloriști ai lumii și cel mai premiat hairstilist din România, Lucian Busuioc devine astfel și cel mai medialiat hairstilist al lumii. El mărturisește că este mândru să reprezinte și să câștige pentru România un nou premiu important în industria internațională de hairstyling.

Mulțumesc tururor celor care au fost implicați în acest proiect și au transformat în realitate acest vis!” Dintre sute de participanti care au aplicat  la acest concurs, juriul alege un top al celor 6 finaliști, apoi locul 1!, declară Lucian Busuioc.

Lucian face parte din echipa Wella România de peste 20 de ani. El a evoluat constant, depășindu-și limitele an de an, și a contribuit semnificativ la formarea a numeroase generații de stiliști. Un colorist reputat și unul dintre cei mai buni specialiști în tunsoare si geometrie, Lucian Busuioc ne inspiră în fiecare zi.

Lucrările pe care Lucian Busuioc le-a realizat pentru această competiție internațională sunt de o precizie și o perfecțiune milimetrică. Stilistul Wella Professionals fiind recunoscut pentru stilul său futurist și vizionar. Busuioc realizează concepte și look-uri creative, care integrează o fuziune între tunsoare și culoare, mereu ancorate în nou și modern. Tunsorile geometrice marca Lucian Busuioc se adresează tuturor pesoanelor dornice de experiențe inovatoare,  trendsetteri.

Din 2012, Lucian Busuioc este mereu câștigător. Atunci a bifat primul său mare succes de talie internațională, când a primit premiul publicului – People’s Choice Award și medalia de argint la secțiunea Color din cadrul Wella International Trend Vision Award.

Apoi, tot în 2012, Lucian se califică și câștigă finala concursului SP MEN Style Code Competition, pentru ca în, 2017, acesta să câștige Visionary Award în cadrul Alternative Hair Show la Londra, la secțiunea Cut & Color. Ulterior, câștigă în 2019, premiul OMC Stylist Award Ladies Trend Cut în anul 2019, iar în 2020, International Beauty Award Cut&Style în anul 2020

Câștigarea unui premiu internațional te ajută să mergi înainte cu mai mult elan. Un premiu este o confirmare că ești bun în ceea ce faci și că valoarea ta este recunoscută de breasla în care activezi”, punctează stilistul Wella Professionals.

De peste 20 de ani, Lucian Busuioc oferă excelență în hairstyling. Pe el, îl poți găsi la Artist Salon &Academy, pe Bd Nicolae Caranfil, nr. 55. Azi, mai mult decât oricând, Lucian Busuioc este unul dintre cel mai reputați ambasador Wella Professionals în România și în lume.

 


La aniversarea a 87 de ani, NESCAFÉ lansează o nouă gamă Cappuccino, o invitație de a spune DA pentru răsfăț și plăcerea de a savura o cafea


Nestlé România anunță lansarea unei noi game de mixuri de cafea în segmentul Cappuccino – NESCAFÉ Cappuccino – cu rețete noi, cu un nou design al ambalajului și o nouă campanie de comunicare, sub platforma strategică “Make your world”, ce pune accentul pe reinventarea plăcerii de a savura cafeaua și de a spune DA unui moment de răsfăț. Pornind de la premisa că răsfățul a devenit unul dintre cele mai importante motive pentru care consumatorii aleg să bea cafea, NESCAFÉ face un pas înainte către reinventarea categoriei de mixuri de cafea tip cappuccino, aducând experiența din coffee shop în casele iubitorilor de cafea, oferindu-le posibilitatea de a prepara cu ușurință acasă băutura preferată pe care de altfel o consumă tradițional în cafenele.

Piața de cafea din România este una destul de dezvoltată și matură, având o cultură puternică a cafenelelor, a cafelei de origine și, mai nou, a cafelei de specialitate, care este din ce în ce mai apreciată pe întreg spectrul consumului, de la strict beneficiul său funcțional, până la plăcere și răsfăț în numele gustului și aromei.

Preferințele românilor în materie de cafea sunt influențate de mai mulți factori precum vârsta, stilul de viață, educația și veniturile. Rolul cafelei în viața consumatorului se transformă, se accentuează trecerea de la un obicei zilnic la o stare de spirit, iar legătura dintre tipul de cafea și consumator va deveni tot mai puternică. În plus, în ultimii ani se observă tendința de a rafina momentul de consum de cafea acasă.

Venind în întâmpinarea preferințelor consumatorilor, noua gamă NESCAFÉ Cappuccino oferă o experiență inovatoare, un amestec echilibrat între cafea, lapte și o spumă bogată, disponibilă în cele mai populare arome din segment (Clasic, Ciocolată, Vanilie), la care se adaugă aroma surprinzătoare de Irish, ca inovație în portofoliul NESCAFÉ, motivul perfect pentru răsfăț si relaxare în confortul și intimitatea casei.

Conform unui studiu NielsenIQ [Project Cup Romania, 2024], răsfățul prin plăcerea gustului a devenit principalul motiv pentru care consumatorii români consumă cafea, căutând momente de delectare cu mici bucurii. Specialitățile de cafea de tip cappuccino reprezintă în esență o alegere delicioasă pentru astfel de momente de răsfăț personal și cifrele de piață vin să susțină acest lucru, evidențiind o evoluție pozitivă a segmentului: vânzările în valoare ale mixurilor de cappuccino, la nivel național, cresc cu +11% în 2024 comparativ cu 2023.

În ceea ce privește aromele preferate de români, cele mai vândute variante* în România în 2024 sunt: ciocolata (34% – incluzând și aroma de ciocolată albă), varianta de cappuccino clasic (31%) și pe locul trei vanilia (12%), urmate de alte tipuri de arome precum caramel, nuci sau irish. Dintre variantele aromatizate specifice, mixurile de cappuccino cu aromă irish au cea mai accelerată creștere (+7% în 2024 față de 2023), câștigând popularitate în rândul consumatorilor. (*Vânzări în porții, date NielsenIQ)

“Ținând cont de evoluția pozitivă a mixurilor de cafea NESCAFÉ din ultimii doi ani, vedem potențialul de a dezvolta și reinventa categoria specialităților de cafea de tip cappuccino, prin lansarea unei noi game de cappuccino, cu rețete îmbunătățite, ca răspuns la cele mai recente tendințe și nevoi ale consumatorilor. Știm că iubitorii de cappuccino caută de fapt metode de a se răsfăța – fie pentru a se deconecta, fie pentru a socializa cu ceilalți, astfel că experiența gustului savuros și a varietății aromelor în alegere devine extrem de importantă. NESCAFÉ îmbunătățește profilul băuturii, precum și experiența generală de a savura mixurile de cappuccino, ușor de preparat în confortul casei noastre. Cu noua campanie “Spune DA pentru Cappuccino”, ne propunem să arătăm consumatorilor că puterea de a spune nu într-o lume în schimbare rapidă, cu multe cerințe de la noi, lasă loc pentru un DA corect, pentru noi înșine. Sperăm că acest moment de răsfăț și grijă pe care consumatorii și-l oferă, alături de un cappuccino delicios, îi va ajuta să ia o decizie activă de a spune da la ceea ce contează cu adevărat pentru ei, creând un impact pozitiv de lungă durată în viețile lor”, afirmă Ramona Hărătău, Mixes Business Lead SEE, Nestlé.

Grupul Nestlé este prezent în România din 1995, printre brandurile din portofoliul său numărându-se NESCAFÉ, Nespresso, Nesquik, Chocapic, KitKat, Lion, JOE, After Eight, Maggi, Purina sau NAN. În România, Nestlé s-a implicat și în inițiative ecologice și de responsabilitate socială. În ultimii 4 ani compania a plantat 110.000 de copaci, care vor contribui la atingerea obiectivului de net zero emisii de carbon până în 2050.

Nestlé for Healthier Kids
Programul „Nestlé for Healthier Kids” a fost creat pentru a uni toate eforturile Nestlé care susțin părinții și tutorii să crească copii mai sănătoși, de la activități de cercetare și formulare a produselor până la servicii de educație și nutriție inovatoare pentru un stil de viață sănătos. În România, aceste eforturi se regăsesc sub umbrela programului „Și eu trăiesc sănătos – SETS”, inițiat de Fundația PRAIS.

Nestlé needs YOUth
Ambiția Nestlé în ceea ce privește inițiativa globală de tineret „Nestlé needs YOUth” este să ajute 10 milioane de tineri din întreaga lume să aibă acces la oportunități de carieră până în anul 2030. Această inițiativă globală combină și coordonează toate activitățile care susțin tinerii din întreaga lume, inclusiv eforturile Alliance for YOUth.

Nestlé for a Waste Free World
Nestlé dorește ca produsele sale să nu fie doar mai gustoase și mai sănătoase, ci și mai bune pentru mediu. Ambiția Nestlé pentru anul 2030 este impact zero asupra mediului, apa fiind una dintre ariile prioritare.


Mobilierul de lux devine noul standard în România. Piața crește cu 30%, iar clienții investesc până la 150.000 euro pentru amenajări premium


Mobilierul de lux nu mai este o extravaganță, ci o investiție asumată de tot mai mulți români cu venituri medii și mari, interesați de calitate, durabilitate și design personalizat. Potrivit INTERNI by Gruppo Euromobil, cererea pentru mobilarea premium a locuințelor este în plină expansiune și ar putea înregistra o creștere de 30% în 2025, pe fondul apetitului tot mai mare pentru produse high-end chiar și în cazul apartamentelor sau locuințelor închiriate.

Piața de mobilier de lux este într-o continuă creștere, cu o cerere insuficient acoperită pe acest segment, potrivit unui comunicat de presă. Românii optează tot mai des pentru produse high-end pentru amenajarea în special a locuințelor personale, dar și a celor pentru închiriere, bugetele ajungând la 150.000 de euro pentru o mobilare completă, arată datele INTERNI by Gruppo Euromobil, unul dintre principalii furnizori de mobilă de lux din România, care reprezintă în exclusivitate la nivel local grupul italian Euromobil.

Cele mai multe achiziții de mobilier premium sunt făcute pentru mobiliarea locuințelor din București-Ilfov, în special în zone ca Voluntari unde se construiește mult, însă crește numărul solicitărilor din Cluj și Timișoara.

Cele mai mari bugete sunt alocate bucătăriilor, pe care românii le vor cât mai funcționale, încăpătoare, cu multe locuri de depozitare, cu un design modern, dar care să ocupe puțin spațiu. O bucătărie completă poate ajunge la 80.000 de euro, în funcție de accesoriile alese.

“Piața de mobilier premium și de lux este puțin acoperită în România, în timp ce cererea este în creștere, inclusiv și în afara Bucureștiului. Nu există multe opțiuni pentru achiziția de mobilier de lux pe piața locală. De la an la an observăm creșteri importante deoarece clienții conștientizează că investesc într-un produs durabil, funcțional, care nu se va demoda. Inclusiv persoanele cu venituri medii au început să înțeleagă avantajele mobilierului premium și aleg tot mai des să își mobilize locuințele, fie și parțial, cu un mobilier calitativ, care nu se deteriorează și pe care nu trebuie să-l schimbe în câțiva ani. 

Există o nevoie tot mai mare pentru mobilier de lux printre consumatorii din România, care nu e suficient acoperită. Ne așteptăm la o creștere a cererii cu 30% pentru anul 2025 față de anul trecut, având în vedere că există un număr tot mai mare de clienți interesați să mobilieze premium chiar și locuințe de închiriat. Aceștia consideră că un mobilier calitativ, care rezistă în timp, este o investiție pe termen lung care, totodată, crește substanțial valoarea chiriei. De asemenea, clienții își doresc mobilier creat de designeri, inclusiv piese unicat, pentru a oferi o atmosferă exclusivistă locuințelor lor”, declară Miruna Vintilă, cofondator INTERNI by Gruppo Euromobil.

Având în vedere creșterea pieței de mobilier de lux, INTERNI by Gruppo Euromobil vizează extinderea, prin magazine partenere, în orașe mari din țară, printre care Cluj-Napoca, Timișoara, Oradea, Iași, pentru ca și clienții din alte zone ale țării să aibă acces mai ușor la produsele grupului.

Cât investesc românii în mobilier de lux

Piața de mobilier de lux este într-o continuă creștere, iar oamenii înțeleg din ce în ce mai mult ideea de a investi în produse calitative care vor rezista ani de zile. Deși investiția este mai mare inițial, pe termen lung costurile sunt mai mici.

Șapte din 10 clienți comandă mobilier pentru amenajarea întregii locuințe, iar restul mobilează parțial sau în etape, începând cu bucătăria și livingul. De altfel, bucătăria, livingul și dressingul walk-in sunt zonele din casă pe care românii se concentrează cel mai mult. De asemenea, mobilarea exteriorului, în special a teraselor și grădinilor, este tot mai des inclusă în bugetul de amenajare.

Pentru mobilarea bucătăriilor investiția începe de la 20.000 de euro și poate ajunge la 80.000 de euro, mai ales dacă este dotată cu numeroase accesorii. O cameră de dressing mobilată cu mobilier premium variază între 15.000 de euro și 50.000 de euro, prețul crescând în funcție de accesorizare. Pentru canapele, care sunt considerate piesele de rezistență din casă, românii alocă între 7.000 de euro și 20.000 de euro.

“Bugetele variază deoarece există o gamă largă de finisaje care pot influența prețul final. Astfel, o mobilare completă poate fi între 40.000 de euro și 150.000 de euro, în funcție de numărul de piese de mobilier, zonele mobilate și tipul de produse. Mobilierul de lux este căutat de persoane cu locuințe mari și spațioase, vile și penthouse-uri, dar în ultimul timp există interes și din partea proprietarilor de apartamente. În general, sunt persoane cu venituri medii și mari, cu vârsta între 30 și 60 de ani, preponderent din București și Voluntari pentru că în această zonă se costruiesc multe locuințe, dar observ o cerere crescută și din orașe precum Cluj și Timișoara.

Nevoile clienților sunt diverse, dar în principal se preocupă cel mai mult de bucătării pentru că sunt cele mai complexe și necesită cel mai mult timp atât pentru a le proiecta și a le produce, pentru a satisface toate nevoile. De asemenea, femeile sunt cele care în ultima perioadă pun accentul foarte mult pe zona de dressing, pentru care de cele mai multe ori sacrifică o cameră din locuința lor, dacă nu există o cameră dedicată pentru acest proiect, pentru a avea un dressing spațios și pentru a putea crea un spațiu doar al lor. Clienții primesc consultanță gratuită în alegerea mobilierului, iar toate piesele de mobilier sunt create pe comandă în fabrica din Italia, personalizat, în baza unui proiect și a unei simulări grafice 3D în funcție de cerințele specifice ale clienților și spațiul care urmează să fie amenajat”, explică Miruna Vintilă, cofondator INTERNI by Gruppo Euromobil.

Tendințe în 2025: locuințe amenajate minimalist, cu mobilier funcțional, încăpător și modern

În ultima perioadă, românii preferă casele minimaliste, cu puține piese de mobilier, dar de o calitate ridicată și suficiente astfel încât locuința să fie aerisită și nu încărcată. Sunt alese în special produse în culori calde și neute, cu precădere în nuanțe de bej, aflate în tendințe în 2025.

Ei caută în special bucătării cât mai accesorizate, cu spații de depozitare multiple și blaturi rezistente, dar care să ascundă complet obiectele depozitate în interiorul mobilierului, cu cât mai puține lucruri la vedere.

În ceea ce privește zona de dressing, majoritatea clienților aleg dressinguri deschise din dorința de a avea toate lucrurile la vedere, cu acces facil la toate articolele vestimentare și cu spații dedicate pentru genți, încălțăminte și diferite accesorii.

Showroom-ul INTERNI by Gruppo Euromobil are o suprafață de aproape 340 de metri pătrați, unde sunt expuse cele mai noi produse de design intalian pentru amenajarea zonelor cheie dintr-o locuință – bucătărie, living, dressing și alte. INTERNI are o ofertă largă de produse de mobilier, disponibile la comandă, care îmbină funcționalitatea, estetica modernă și măiestria artizanală. Periodic, sunt aduse în showroom piese de mobilier din noile colecțiile create de grupul italian. Showroom-ul se află în complexul de birouri Băneasa Business & Technology Park, iar clienții beneficiază de consultanță personalizată, menită să transforme fiecare spațiu într-un loc unic, armonios și sofisticat.

Prezent pe piață din 2021, Interni by Gruppo Euromobil este reprezentantul exclusiv în România al grupului italian Gruppo Euromobil și al celor trei branduri ale sale – Euromobil, Zalf și Desiree, un nume de referință în industria designului de mobilier de lux. Cu o tradiție de peste 50 de ani, Gruppo Euromobil oferă produse pentru întreaga locuință care îmbină eleganța cu funcționalitatea, create pentru a răspunde celor mai exigente gusturi și nevoi de amenajare interioară.


Whisky-uri, Vinuri și Șampanii vechi de peste 100 de ani în Licitația Artmark de Paște!


Viitoarea licitație de whisky-uri rare, vinuri vechi și șampanii ultrafine, intitulată „Whisky & Friends: Licitație de Băuturi de Colecție”, găzduiește, în număr mare, ediții speciale ale celui mai râvnit whisky vechi, Macallan – 15 rarități, din ani diferiți, între care cel mai vechi fiind distilat cu aproape 100 de ani în urmă, în 1936! Printre vedetele Macallan se remarcă lotul Macallan Single Highland Malt Scotch Whisky 1948, maturat timp de 53 de ani. Distilat în 1948 și îmbuteliat în 2002, acest whisky excepțional are un preț de pornire de 9.000 de euro. Cu totul special este și Macallan „Royal Marriage Malt Whisky – Long Life and Happiness” – un cupaj din 1948 respectiv 1961, anii de naștere ai Prințului Charles și Lady Diana Spencer, realizat și îmbuteliat cu ocazia căsătoriei acestora, în 1981 (având un preț de pornire de doar 2.500 de euro).

Alături de colecția de Macallan-uri, licitația include și alte whisky-uri de colecție, având vechimi între 20 și 50 de ani, alături de selecții excepționale de cognac, armagnac și vin de Porto – unele extrem de vechi, inclusiv de la 1900, așa cum este Vino Do Porto Real, având un preț de pornire în licitație de doar 200 de euro, ori cognacul Napoleon Courvoisier de la 1909, având un preț de pornire de 300 de euro.

Nemaiîntâmplat într-o licitație în România, colecționarii și avizații de vinuri rare pot întâlni nu mai puțin de 6 sticle ale unui vin legendar, Château Petrus, brand preferat și de fostul președinte american John F. Kennedy – din ani diferiți, începând cu 1986 și sfârșind cu 2013, având prețuri de pornire de cca. 1.000 de euro. Licitația „Whisky & Friends” aduce în prim-plan și șampaniile dintre cele mai dorite, ediții speciale ori vechi, bine conservate, precum Dom Pérignon Vintage de 25 de ani ori Moët & Chandon din 1977.

Evenimentul este programat pentru marți, 15 aprilie, de la ora 18.00, atât la Palatul Cesianu-Racoviță, cât și online, pe Platforma Artmark Live. Dar, până atunci, toate loturile pot fi „verificate” în crama de la Galeriile Artmark, din str. C.A. Rosetti nr. 5. La fel ca vizita în palat, care este și de data aceasta îmbogățit de expoziții deosebite – cu Artă Religioasă Importantă, precum și cu opere din mari colecții românești, toate evenimentele sunt cu intrare liberă! Zilnic, de luni până duminică, în generosul intervalul orar 10.00-20.00.


Brandocracy: 15% creștere anuală, 70 de branduri repoziționate și noi direcții pentru 2025 – employer brandingul devine diferențiator major în business


Cu o creștere medie anuală de 15% și un portofoliu care depășește 70 de branduri repoziționate în mai puțin de opt ani, Brandocracy,  fondată de Anca Rarău,  își consolidează statutul de jucător strategic în industria consultanței de branding și marketing din România. Performanța susținută și încrederea acordată de companii din industrii diverse validează nu doar modelul de business propus de Anca Rarău, ci și nevoile reale ale pieței. Anca Rarău apreciază că 2025 este anul în care componenta de employer branding va crește semnificativ, tot mai mulți antreprenori și executivi din companii românești înțelegând importanța pilonului organizațional pe o piață a muncii în schimbare accelerată. Antreprenorii și liderii de business devin tot mai conștienți de beneficiile profesionalizării funcțiunilor strategice ale organizațiilor, colaborarea cu experți consultanți fiind un factor esențial pentru claritatea deciziilor și eficientizarea proceselor.

Brandocracy, platforma de consultanță strategică în branding și marketing, fondată de Anca Rarău, profesionist cu peste 20 de ani de experiență, își consolidează poziția pe piața de profil menținând, în ultimii trei ani, un avans mediu al afacerilor de 15%, susținut de numărul tot mai mare de companii interesate de strategii integrate de marketing, construcție de brand și comunicare, dar și de creșterea eficienței echipelor. Anca Rarău apreciază că 2025 este anul în care componenta de employer branding va crește semnificativ, tot mai mulți antreprenori și executivi din companii românești înțelegând importanța pilonului organizațional pe o piață a muncii în schimbare accelerată.
„Piața muncii și relațiile dintre angajatori și angajați, dar și comportamentele clienților se schimbă într-un ritm accelerat și vedem aceste schimbări atât la nivel macro, dar și în nevoile companiilor care vin către noi. Astfel, strategiile de branding și employer branding sunt soluții către care se uită atent tot mai mulți antreprenori români, atât cu businessuri mature, cât și antreprenori la început de drum”, a declarat Anca Rarău, fondator Brandocracy.

„Companiile nu mai pot ignora impactul employer brandingului. Pentru a atrage și reține talente este necesară o strategie autentică, bazată pe valori reale și beneficii concrete pentru angajați. Într-o piață în care deficitul de specialiști devine o provocare constantă, o poziționare corectă și o cultură organizațională solidă sunt esențiale pentru creșterea sustenabilă. Așadar, 2025 este un an interesant și provocator pentru noi, ca business și ca industrie, dar și un an al oportunităților”, adaugă fondatoarea Brandocracy.

Iar strategiile de employer branding merg în tandem cu poziționarea și construcția brandului companiei, pentru că aspectele de compatibilitate pe zona de valori și obiective sunt esențiale. Nu numai companiile mari, ci și IMM-urile, un segment extrem de important în economia românească, înțeleg nevoia poziționării corecte a brandului și a unui marketing profesionist. Proiectele de branding sau rebranding sunt în creștere pe acest palier, pentru industrii dintre cele mai diverse. „Indiferent de domeniul de activitate al clienților, implicarea noastră pentru definirea strategiilor de marketing vine să dea direcție și claritate în alegerea rutelor de dezvoltare a businessurilor. Asta, pentru că marketingul – consultanța de specialitate – este un domeniu care acționează transversal, pe concepte bine structurate și validate de-a lungul anilor. Inputul dat de zona de branding și poziționare, precum și pilonii strategici de marketing sunt elemente care, corect definite și implementate, se văd direct în rezultatele financiare”, a declarat Anca Rarău.

Brandocracy și-a extins constant portofoliul de servicii, clienți și proiecte, în cei aproape opt ani de funcționare ajungând la 70 de branduri pentru care a dezvoltat strategii de poziționare și branding, acoperind industrii variate precum financiar, tehnologie, educație, turism, agricultură, producție, medical, fintech, distribuție, HoReCa, automotive.

Anca Rarău consideră că potențialul oferit de piață este unul ridicat, în continuare, iar IMM-urile care accesează servicii de branding și strategii de marketing pot fi grupate, în acest moment, în două categorii: firme profund tehnologizate, inovatoare, cu deschidere către schimbare și, respectiv, businessuri tradiționale, care resimt nevoia urgentă de dezvoltare și de identificare de noi nișe.

”Ne bucurăm să vedem că tot mai multe companii românești înțeleg că brandul este un activ care își confirmă valoarea pe termen lung. În spatele brandurilor de succes sunt organizații sănătoase din punctul de vedere al culturii interne, sunt lideri care își înțeleg rolul și au viziune. Iar proiectele pe care le-am implementat de-a lungul timpului au demonstrat că această abordare are efecte, indiferent că vorbim de creșterea cifrei de afaceri anuale, de profitabilitate, de creșterea retenției angajaților sau de perspective mai bune pentru procese de M&A”, explică Anca Rarău.

Companiile pot beneficia de servicii de consultanță în branding sau marketing, inclusiv accesând fonduri nerambursabile sau proiecte parțial finanțate prin diferite programe dedicate. Un alt element important în dezvoltarea zonei de leadership – implicit, a profesionalismului cu care companiile sunt conduse – este atenția acordată programelor educaționale dedicate antreprenorilor și executivilor. În opinia Ancăi Rarău, „educația continuă este deja un pilon esențial al creșterii, iar programele de Executive Education și EMBA vor căpăta o importanță tot mai mare pentru liderii care doresc să își consolideze competențele și să accelereze dezvoltarea afacerilor pe care le conduc.”

În ceea ce privește impactul realităților actuale, liderul echipei Brandocracy estimează că 2025 nu va face excepție de la interdependența dintre economie și deciziile politice. Vor exista oportunități, dar și reașezări de priorități la nivel de industrii. Anumite sectoare vor beneficia de condiții propice pentru creștere, în timp ce altele vor trebui să își ajusteze strategiile. Domeniile cu potențial ridicat de dezvoltare includ tehnologia, producția, logistica, agricultura, farma, serviciile medicale. Iar companiile care își vor adapta rapid modelele de business și strategiile de comunicare la noile realități economice vor fi cele care vor valorifica cel mai bine oportunitățile perioadei.

Platforma Brandocracy a fost lansată în 2017 de Anca Rarău, fost director de marketing al Băncii Transilvania și, apoi, al BCR, cu experiență de peste 20 de ani în construcția de brand, marketing strategic și operațional, customer experience, employer branding, research și PR. Brandocracy este conceptul prin care sunt aduse împreună acele persoane, percepții și decizii care dau forță unui brand. În procesul de consultanță sunt integrate obiectivele de business cu cele de brand, iar strategia de marketing e construită având permanent în atenție cultura organizațională, un leadership autentic și experiența clienților. Portofoliul de clienți al Brandocracy include branduri și proiecte românești și internaționale din domenii precum: medical, IT, construcții, financiar, HoReCa, educație, turism, juridic, arhitectură, distribuție, producție materiale de construcții, cultural, media, precum și clienți individuali – pentru zona de personal branding. Brandocracy a ajutat companiile antreprenoriale românești să dea valoare și mai mare businessurilor create și să-și atingă obiective strategice precum creșterea cotei de piață, a cifrei de afaceri, atragerea de investitori, identificarea unor noi nișe de piață sau redesenarea modelului de business, pentru a face față crizei generate de pandemie. Cu o echipă de 14 specialiști activând în cinci orașe din România, Brandocracy oferă soluții strategice de branding și marketing pentru firme mici și mijlocii, companii mari și instituții care au printre obiective amplificarea impactului brandurilor și consolidarea relevanței lor în piețele pe care activează.

 


Art Café-ul industriei grele, în inima Transilvaniei: Plasmaserv Metal Connection marchează 20 de ani prin lansarea unui centru de testare tehnologică


Tehnologie, performanță și viziune în inima Transilvaniei

Într-un cadru rafinat și tehnologic în același timp, Plasmaserv Metal Connection – una dintre cele mai importante companii românești din domeniul sudării și tăierii metalelor – a aniversat, joi, 20 de ani de activitate prin inaugurarea Technology Center Plasmaserv, un spațiu spectaculos dedicat testării echipamentelor de ultimă generație, în Livezeni, județul Mureș. Investiția de peste 500.000 de euro marchează un nou capitol în evoluția companiei și definește un standard premium de interacțiune business-to-business: un adevărat Art Café tehnologic, unde performanța echipamentelor întâlnește viziunea industrială a viitorului.

Plasmaserv Metal Connection, companie românească de top în furnizarea de echipamente și soluții complete pentru sudare și debitare, marchează 20 de ani de activitate printr-o investiție într-un centru de testare deschis clienților interesați de performanța echipamentelor importate și distribuite de companie, unic în peisajul industriei de profil din România. Technology Center Plasmaserv, inaugurat pe 27 martie în prezența celor mai importanți clienți și parteneri ai companiei, este o investiție ce depășește 500.000 de euro și marchează intrarea Plasmaserv într-o nouă etapă de dezvoltare. Cu o cifră de afaceri de 6 milioane euro în 2024, investiții consolidate de peste 1,5 milioane euro și peste 1.500 de clienți activi din domenii strategice, compania își reconfirmă astfel poziția în top 3 furnizori naționali de soluții tehnologice pentru prelucrarea metalului. Pentru acest an, Plasmaserv Metal Connection estimează venituri în creștere cu 30%, până la 7,8 milioane de euro, susținute de consolidarea parteneriatelor strategice cu lideri precum DNE Laser și investiții în automatizare și digitalizare.

1 milion de euro, cel mai scump echipament livrat de Plasmaserv în România

Fondată în 2005, la Târgu Mureș, de Tiberiu Vladimir Vărzar și Csongor Andras Csegedi, Plasmaserv Metal Connection a fost un pionier în introducerea pe piața din România a tehnologiilor moderne de tăiere cu plasmă, evoluând ulterior într-un integrator complet de soluții de sudare și debitare. Colaborările strategice cu lideri globali în domeniu precum Hypertherm, Kemppi, Eckert, HBS, Gullco sau HGG Profiling au fost motorul dezvoltării companiei. În prezent, Plasmaserv Metal Connection are colaborări stabile și de durată cu producători din industrii precum cea navală, construcții metalice, infrastructură rutieră și feroviară sau producție de utilaje.

„Cele două direcții de business – sudarea și tăierea – au fost construite plecând de la nevoile pieței, iar maturizarea noastră ca organizație și jucător în piața românească s-a produs în paralel cu evoluția celor două. Dacă la început echipamentele și tehnologia pentru tăiere acopereau peste 85% din activitate, în prezent, ambele direcții sunt echilibrate strategic, din perspectiva ofertei noastre și a adaptării ei la cerințele pieței. În 2024, am atins o cifră de afaceri de 6 milioane euro, în creștere față de anii anteriori, iar investițiile de peste 1,5 milioane euro în dezvoltarea operațiunilor ne-au consolidat infrastructura și capacitatea de livrare. Piața din România a devenit tot mai receptivă la tehnologii performante, iar noi am fost mereu conectați la tendințele globale, partenerii noștri fiind lideri în inovație. Investim constant în expertiza echipei noastre tocmai pentru a livra nu doar produse, ci soluții adaptate în timp real cerințelor clienților”, a declarat Tiberiu Vladimir Vărzar, cofondator Plasmaserv Metal Connection.

În luna aprilie a acestui an, o companie din Câmpina urmează să instaleze și să folosească cel mai scump echipament livrat până acum de Plasmaserv în piața românească – o soluție CNC de ultimă generație. ”Acest echipament are o valoare de peste 1 milion de euro și reprezintă un reper important în istoria Plasmaserv Metal Connection, atât din perspectiva complexității tehnice, cât și a încrederii acordate de partenerul nostru. De asemenea, livrarea confirmă o dată în plus capacitatea companiei noastre de a gestiona proiecte de anvergură și de a furniza soluții tehnologice de top, adaptate cerințelor celor mai exigente industrii din România”, a adăugat cofondatorul Plasmaserv Metal Connection.

Technology Center Plasmaserv – un Art Cafe tehnologic

Aflat în inima Transilvaniei, în apropiere de Târgu Mureș, Technology Center Plasmaserv oferă clienților un spațiu în care pot evalua în detaliu performanțele echipamentelor, pot analiza beneficiile și avantajele tehnologice ale fiecărei soluții și pot testa echipamentele în condiții reale de lucru. „Investiția de peste 500.000 de euro în Technology Center Plasmaserv reprezintă unul dintre pilonii centrali ai strategiei companiei pentru următorii ani, este mai mult decât un spațiu de testare a echipamentelor sau un showroom. Este un ART CAFE tehnologic, un spațiu unde vorbele se transformă în realitate și unde tehnologia se întâlnește cu nevoile concrete ale industriei. Prin acest centru, ne asumăm deopotrivă un rol experențial, educațional și consultativ în relația cu clienții – un diferențiator esențial pe o piață tot mai competitivă”, a declarat Adrian Sălăjan, CEO Plasmaserv Metal Connection.

Centrul de testare este un pas important către o abordare consultativă și aplicată în care deciziile se bazează pe experiență directă și rezultate măsurabile, dar și locul în care clienții pot înțelege practic cum pot integra eficient aceste tehnologii în propriile procese de producție.

De la câteva echipamente la mii de soluții livrate în 20 de ani

Pe o piață în care inovația avansa, în trecut, într-un ritm lent, Plasmaserv a contribuit decisiv la modernizarea industriei de prelucrare a metalelor din România, accelerând tranziția către soluții automatizate, eficiente energetic și integrate digital. Dacă în 2005, de exemplu, existau doar câteva mașini CNC în întreaga țară, astăzi, mii de echipamente moderne, furnizate de Plasmaserv, contribuie la producție în toate marile industrii. Compania, care livrează anual pe piața locală peste 650 de echipamente și soluții tehnologice, a fost parte din proiecte de anvergură precum construcția podului suspendat de la Brăila („Romanian Golden Gate”), unde echipamentele livrate au fost esențiale în procesul de fabricație a structurii metalice.

Digitalizare și proactivitate în relația cu clienții, în planul viitor

Perspectivele pentru următorii 5–10 ani includ creștere sustenabilă, integrarea tehnologiei în toate procesele pentru a crește agilitatea și eficiența operațională și în profunzime a proceselor interne și dezvoltarea continuă a competențelor echipei pentru a rămâne relevanți, conectați la inovație și capabili să oferim soluții adaptate pieței în timp real. ”Ne propunem să consolidăm expertiza tehnică a Plasmaserv astfel încât să răspundem prompt și profesionist la noile provocări tehnologice pe care le anticipăm, să identificăm și dezvoltăm parteneriate internaționale cu producători care împărtășesc viziunea noastră asupra inovației, sustenabilității și performanței industriale, să continuăm să oferim soluții complete și integrate, adaptate nevoilor clienților, dar și pregătite pentru cerințele viitoare”, a declarat Csongor Andras Csegedi, cofondator Plasmaserv Metal Connection

Strategia Plasmaserv se aliniază astfel cu cerințele emergente ale industriei: lipsa forței de muncă specializate, nevoia de eficiență energetică, cererea pentru tehnologii de precizie și digitalizare a proceselor. Lansarea Technology Center este doar primul pas dintr-un plan amplu care vizează extinderea capacității de testare, crearea unui program recurent de evenimente tehnice și dezvoltarea de parteneriate educaționale.
Plasmaserv Metal Connection aduce împreună Oamenii, Metalul și Tehnologia oferind soluții pentru a crește performanța specialiștilor în sudare și debitare, din respect pentru oameni, afaceri și mediul înconjurător – cu profesionalism, pasiune și viziune.

Plasmaserv Metal Connection este o companie antreprenorială românească, fondată în 2005 de Tiberiu Vladimir Vărzar și Csongor Andras Csegedi, cu scopul de a acoperi cererea de servicii de sudare și debitare în sectoare economice strategice precum construcția de drumuri și căi ferate, șantiere industriale, navale și maritime, construcții metalice, recuperare și reciclare deșeuri metalice, sisteme și instalații de irigații, instalații și echipamente energetice, petrochimice, minerit etc. Produsele și serviciile oferite includ aparate de tăiere cu plasmă, aparate de sudură, soluții software și automatizări, mașini CNC debitare plasmă, oxigaz, jet de apă, laser, aparate pentru sudare bolțuri, aparate curățare inox sudat, pistolete sudură, consumabile, piese de schimb, accesorii. În anul 2023, Plasmaserv a intrat într-un proces de repoziționare cu ajutorul unei noi strategii de marketing create de Brandocracy, pentru redefinirea obiectivelor de dezvoltare, devenind Plasmaserv Metal Connection și căpătând și o nouă identitate vizuală. Strategia creată de Brandocracy a ajutat Plasmaserv, atât în procesul de repoziționare a brandului, cât și în comunicare.

 


O premieră în România: Capodopere de la Theodor Aman la Adrian Ghenie, expuse de Artiss Gallery la Palatul Noblesse


Pe 26 martie 2025, Palatul Noblesse a fost gazda unei premiere în peisajul cultural românesc: vernisajul expoziției „Armonii Temporale: De la Clasic la Contemporan în Arta Vizuală”, organizată de Artiss Gallery. Evenimentul a marcat prima prezentare publică a unei colecții excepționale de artă, reunind 53 de lucrări semnate de artiști reprezentativi pentru patrimoniul românesc, de la Theodor Aman la Adrian Ghenie, alături de Sava Henția, Alexandru Ciucurencu, Magdalena Rădulescu, Alexandru Istrati, Natalia Dumitrescu, Dimitrie Berea, Sabin Bălașa, Horia Damian, Francois Gall, Sami Briss, Vladinsky și mulți alții. Aceasta a fost prima ediție a unei serii de vernisaje organizate în parteneriat cu Artiss Gallery, dedicată expunerii unor colecții unice.

Maeștri ai artei românești, expuși într-un cadru de excepție

Theodor Aman (1831-1891), una dintre cele mai influente figuri ale picturii românești moderne, a fost prezent în expoziție cu două lucrări remarcabile, care reflectă atât măiestria sa tehnică, cât și pasiunea pentru compoziții istorice și portrete. „Odaliscă cu mărgăritare” surprinde rafinamentul și exotismul specific tematicii orientale, în timp ce „Vrăjitoarea” ilustrează măiestria artistului în arta gravurii, redând expresivitatea dramatică a personajelor sale.

În paralel, Adrian Ghenie (n. 1977), recunoscut internațional pentru stilul său expresionist și abordarea inovatoare a artei contemporane, este reprezentat în expoziție prin „Energie” și „Peisaj montan”. „Energie” reflectă forța vizuală și intensitatea tematică specifice artistului, utilizând o paletă cromatică puternică. Imaginea bombei detonate, asemenea unei subminări a narațiunii istorice, scoate la iveală sentimente de angoasă și vulnerabilitate, adânc îngropate în conștientul colectiv. „Peisaj montan”, în schimb, propune o viziune realistă asupra naturii, în care formele și culorile, efectele de lumină, se contopesc într-o atmosferă relaxantă, contemplativă.

Expoziția a reunit pictură, grafică și sculptură, oferind o perspectivă amplă asupra diversității stilistice și tematice din arta românească, de la jumătatea secolului al XIX-lea până în prezent. Printr-o selecție atent curatoriată, colecția pune în dialog tradiția și inovația, oferind publicului o experiență culturală de excepție. Fiecare încăpere a Palatului Noblesse, cu decorurile sale impresionante, restaurate cu pasiune, a oferit vizitatorilor o experiență senzorială unică, amplificând impactul emoțional al lucrărilor expuse.

Loredana Preda: „Palatul Noblesse este un spațiu în care tradiția și contemporaneitatea se întâlnesc”

„Expoziția „Armonii Temporale”, pe care avem onoarea să o găzduim la Palatul Noblesse, este o punte între trecut și viitor, între maeștrii artei românești și vocile contemporane care redefinesc peisajul artistic actual. Așa cum prin proiectul Palatul Noblesse mi-am propus, încă din 2015, să readuc la viață patrimoniul cultural și să îl conectez cu prezentul, această colecție de excepție reflectă viziunea noastră asupra artei ca element fundamental al identității și creativității umane. Prin acest demers, Palatul Noblesse contribuie activ la dezvoltarea peisajului cultural și artistic, devenind un punct de referință pentru iubitorii de artă și cultură.

Prin parteneriatul cu Artiss Gallery, marcăm prima ediție a unei serii de vernisaje dedicate colecțiilor de mare valoare. Totodată, această expoziție subliniază și misiunea Fusion Arts Agency, parte a Noblesse Group, de a sprijini arta românească, oferind artiștilor vizibilitate și integrând creațiile lor în proiecte de design interior pentru reședințe și spații de prestigiu”, a declarat Loredana Preda, cofondator Palatul Noblesse.

O colecție de excepție, prezentată pentru prima dată publicului

Colecția expusă la Palatul Noblesse este deținută de Constantin Prisecaru, un colecționar pasionat care, timp de 30 de ani, a adunat lucrări de o valoare inestimabilă, provenite din galerii și case de licitații internaționale.

„Am dorit să aduc în atenția publicului nume consacrate, artiști valoroși, care, deși poate mai puțin cunoscuți în România, au fost validați pe scenele internaționale, acolo unde mare parte din ei și-au consolidat reputația.

Fiecare lucrare expusă în cadrul „Armonii Temporale” poartă o poveste, un fragment din patrimoniul cultural pe care l-am construit cu grijă și respect pentru artă. Această colecție este un omagiu adus creatorilor români și o oportunitate de a reconecta publicul cu opere de referință. Doresc să mulțumesc Loredanei Preda și echipei Palatului Noblesse pentru oportunitatea de a expune aceste lucrări într-un spațiu care onorează atât trecutul, cât și viitorul artei românești”, a declarat Constantin Prisecaru, colecționar și fondator Artiss Gallery.

Artiss Gallery (www.artiss.ro) este o galerie dedicată promovării și comercializării operelor de artă clasică, modernă și contemporană. Cu un portofoliu de peste 500 de lucrări, galeria oferă colecționarilor și iubitorilor de artă posibilitatea de a achiziționa piese autentice, însoțite de certificate de autenticitate.

Palatul Noblesse (www.palatulnoblesse.ro) este o bijuterie arhitecturală din secolul al XIX-lea, construită în 1881 de arhitectul Alexandru Săvulescu. Situat în centrul istoric al Bucureștiului, acest monument istoric cu stil eclectic și eleganță atemporală servește astăzi drept centru de artă, evenimente și design.

Fusion Arts Agency, parte a Noblesse Group, promovează arta și artiștii români, oferindu-le o platformă online pentru expunerea lucrărilor (www.fusionarts.ro) și organizând expoziții la Palatul Noblesse. De asemenea, integrează creațiile artiștilor în proiecte de design interior pentru reședințe, hoteluri și birouri.


Lenovo lansează pe piața din România noile laptopuri de business premium ThinkPad X9 Aura Edition


Lenovo lansează pe piața din România modelele ThinkPad X9 14 și X9 15 Aura Edition, cele mai noi laptopuri de business premium concepute pentru profesioniști, care au fost anunțate la CES 2025, în luna ianuarie. Echipate cu procesoare Intel® Core™ Ultra, aceste PC-uri Copliot+ de ultimă generație sunt îmbunătățite cu inteligență artificială, fiind destinate utilizatorilor orientați către performanță și profesioniștilor creativi care îmbină platforme puternice și eficiente precum Intel și Windows 11, oferind experiențe personalizate bazate pe inteligența artificială și un design excepțional, complet nou. ThinkPad X9 oferă setul de instrumente ideal pentru utilizatorii care lucrează în mediul hibrid de astăzi, care au nevoie de performanță ridicată, fiabilitate garantată și productivitate fără întreruperi.

„Inovația stă la baza dezvoltării Lenovo, iar odată cu lansarea noii serii ThinkPad X9 ducem mai departe angajamentul nostru de a furniza tehnologii inovatoare care personalizează și simplifică interacțiunea utilizatorilor cu dispozitivele lor. Fiecare element al seriei ThinkPad X9 reflectă accentul pus de Lenovo pe îmbunătățirea experienței utilizatorilor, prin intermediul capabilităților AI de ultimă oră, standardelor de securitate și durabilitate, design-ului elegant și performanțelor de necontestat în materie de putere de procesare. Ne-am asumat angajamentul de a facilita accesul tuturor la tehnologii bazate pe inteligența artificială, iar noul ThinkPad X9 Aura Edition este un nou pas în această direcție, fiind echipat cu toate inovațiile pe care Lenovo le poate oferi într-un laptop de business”, a declarat Doru Ristea, director general Lenovo România.

Seria ThinkPad X9 vine cu un nou design contemporan sofisticat, care îmbină eleganța cu inovația practică pe care clienții ThinkPad o așteaptă. Fabricate din aluminiu premium reciclat în proporție de 50%, modelele X9 14 și X9 15 prezintă un profil elegant și ultra-subțire, care nu este doar impresionant din punct de vedere vizual, ci dispune de un capac inferior cu muchii metalice, elegant și practic atunci când dispozitivul este transportat. La fel ca toate laptopurile ThinkPad, modelele X9 sunt extrem de rezistente, fiind testate conform standardelor MIL-SPEC 810H1 și proiectate pentru a face față exigențelor de utilizare profesională de zi cu zi. Acest design meticulos prezintă un „engine hub” unic, un spațiu simplificat pentru componentele critice și pentru conexiuni care optimizează răcirea și performanța, permițând o productivitate mai mare.

Noul design „engine hub” încorporează porturi Thunderbolt pe ambele părți, care facilitează conectarea versatilă la dock-uri, monitoare și alte accesorii USB-C®. În plus, simplitatea acestui hub îmbunătățește partea de service oferind acces rapid și ușor pentru repararea unor componente cheie. De asemenea, tastatura a fost regândită și oferă același confort recunoscut ThinkPad, plusând cu un touchpad haptic mare, care oferă un răspuns prompt pentru o navigare fără probleme.

Conceput pentru mediul de lucru hibrid, ThinkPad X9 include o bară de comunicare avansată care integrează o cameră MIPI de înaltă calitate de 8MP cu două microfoane de anulare a zgomotului într-un cadru elegant, care păstrează marginile cât mai înguste posibil. Acest design asigură o calitate de top a apelurilor video, punând în același timp în valoare ecranele OLED care reproduc culori uimitoare și nuanțe de negru profunde, fie că este vorba despre opțiuni tactile sau non-tactile. Rezultatul este un dispozitiv care nu numai că este fiabil, ci iese în evidență în orice cadru profesional sau personal și personifică tradiția Lenovo cu privire la calitate și design modern.

Proiectat pentru inovatori. Durabilitate sporită, mai sustenabil

Cu un profil subțire, procesoare puternice Intel Core Ultra, baterie cu capacitate mare și conectivitate puternică (inclusiv porturi Thunderbolt™ 4, HDMI 2.1 și Intel Wi-Fi 7), seria ThinkPad X9 permite tranziții fără probleme de la sarcini creative la operațiuni critice pentru afaceri. Profesioniștii care lucrează hibrid pot avea încredere că aceste dispozitive pot gestiona orice, de la crearea de conținut la aplicații complexe de prelucrare a datelor, fără a sacrifica caracterul portabil sau designul.

În plus față de performanțele ridicate ale bateriei, modelele ThinkPad X9 14 și X9 15 subliniază angajamentul Lenovo pentru tranziția către o economie circulară. Ambele dispozitive dispun de capace realizate din aluminiu reciclat în proporție de 50%, iar bateria cu celule de cobalt reciclate în proporție de 100% într-un design care poate fi înlocuit de client contribuie la extinderea duratei de viață. De asemenea, Lenovo continuă eforturile de a oferi ambalaje sustenabile, cu modele inovatoare, cu respect pentru resurse și care pun accent pe eficiența materialelor și pe funcționalitate. Inițiativele cheie includ cutii de carton fără bandă adezivă și mânere pe bază de hârtie realizate din materiale certificate FSC2, care oferă soluții solide, dar practice. Ambalajele Lenovo fără plastic încorporează pernuțe pe bază de hârtie și sigilii de carton din hârtie kraft antifalsificare, fiind aliniate cu obiectivul său de utilizare a unor materiale mai sustenabile. În plus, cutiile ușoare și compostabile din bambus și fibră de trestie de zahăr evidențiază angajamentul Lenovo de a reduce cantitatea de deșeuri, menținând în același timp un aspect estetic premium.

Experiență de utilizare îmbunătățită cu Lenovo AI Now și Lenovo Aura Edition

Experiența AI a ThinkPad X9 este îmbunătățită de Lenovo AI Now, un asistent AI avansat integrat în dispozitiv care oferă utilizatorilor informații de calitate, în timp real. Lenovo AI Now transformă experiența PC prin integrarea unor instrumente complet personalizate bazate pe inteligență artificială. Construit pe un model local Large Language Model (LLM) care folosește Llama 3.0 de la Meta, Lenovo AI Now îmbunătățește nivelul de confidențialitate prin stocarea și procesarea locală a tuturor datelor, protejând informațiile utilizatorului, oferind în același timp funcții AI puternice.

În completarea Lenovo AI Now, caracteristicile Lenovo Aura Edition cu Intel din seria ThinkPad X9 oferă o suită de instrumente intuitive, bazate pe AI, concepute pentru a îmbunătăți fiecare aspect al experienței utilizatorului:

Smart Modes: Cu cinci setări personalizate – Shield, Collaboration, Attention, Power și Wellness – Smart Modes permite utilizatorilor să comute rapid între configurațiile optimizate ale dispozitivului. Aceste moduri îmbunătățesc securitatea, gestionează eficiența energetică, susțin întâlnirile virtuale și încurajează obiceiuri digitale sănătoase.
Smart Share: Dezvoltată în colaborare cu Intel®, funcția Smart Share facilitează transferul rapid de fotografii între dispozitive Android™ sau iOS și ThinkPad X9, oferind o experiență perfect integrată pe toate dispozitivele.
Smart Care: Această funcție oferă acces la diagnosticare în timp real și la serviciile de suport Lenovo. Smart Care include asistență live 24/7 prin multiple canale, suport personalizat oricând, și acces online la toate documentele de suport pentru self-service și depanare, asigurând productivitate continuă și o bună funcționare a dispozitivului.

Seria ThinkPad X9 Aura Edition cu funcțiile sale AI și ecosistemul de accesorii oferă soluții avansate de procesare Lenovo bazate pe AI, cu accent pe performanță, securitate și design. Oferind o soluție versatilă pentru cei care prioritizează eficiența și inovarea, ThinkPad X9 permite utilizatorilor să lucreze mai inteligent și să realizeze mai multe sarcini în contexte diverse.

Lenovo ThinkPad X9 14 și Lenovo ThinkPad X9 15 Aura Edition sunt disponibile în România la partenerii din retail, cu un preț de pornire de la 6,999 lei.


Începe a doua ediție a Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week – evenimentul de anvergură internațională din România


Între 27 și 30 martie are loc Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week primăvară 2025, cel mai important eveniment de modă din România, aflat la cea de-a doua ediție. Evenimentul va metamorfoza centrul Bucureștiului într-un podium vibrant cu ecouri globale.

Evenimentul continuă și în acest an să se concentreze pe trei piloni centrali: modă, educație și sustanabilitate. Conferințele și workshop-urile dedicate sustenabilității vor reuni experți și profesioniști din industrie pentru a explora viitorul modei responsabile. Evenimentele educative din cadrul acestei ediții Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week sunt realizate cu sprijinul Polimoda – una dintre cele mai prestigioase școli de fashion și design din lume.

Bucharest Fashion Week conectează designeri, cumpărători, publicații, mass media și universități pentru a susține moda din România și regiune. Evenimentul aduce împreună branduri, designeri locali și potențiali cumpărători internaționali, promovând „Made in Romania” pe scenele globale. Opt reviste internaționale din cinci țări și peste 40 de buyeri și showroomuri au confirmat participarea, alături de designeri din Ungaria, Polonia, Ucraina și Italia, dar și stiliști, influenceri și fotografi din patru țări.

Parteneriat strategic Ministerul Culturii & Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week

Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week beneficiază, începând cu această ediție, de sprijinul Ministerului Culturii, care se alătură evenimentului ca partener strategic. Este un pas important în susținerea și recunoașterea oficială a inițiativelor din zona industriilor creative, dar și o reconfirmare a valorilor pe care moda contemporană și patrimoniul cultural le împărtășesc. Grație acestui parteneriat, evenimentul se desfășoară din nou în spațiile emblematice ale Muzeului Național de Artă al României – Sala Tronului, Sala Oglinzilor și Sufrageria Regală – consolidând astfel legătura dintre expresia artistică actuală și unele dintre cele mai reprezentative simboluri culturale ale României.

De asemenea, instituțiile italiene – Ambasada Italiei la București, ITA – Italian Trade Agency, Institutul Italian de Cultură  și asociația parteneră Confindustria România, își confirmă sprijinul pentru Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week, care contribuie la consolidarea relațiilor culturale și economice dintre Italia și România. În semn de continuitate și apreciere față de acest parteneriat, ediția de primăvară începe pe 27 martie cu un eveniment exclusiv: Opening Party Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week, găzduit în prestigioasa Reședință a Ambasadorului Italiei la București. Prezența acestui eveniment într-un cadru atât de simbolic reflectă angajamentul comun de a susține expresiile artistice contemporane, de a încuraja dialogul intercultural și de a sprijini formarea noilor generații de profesioniști din industriile creative, și datorită schimbului de expertiză cu profesioniștii italieni.

Cu această ocazie, mulțumită colaborării cu Camera Nazionale della Moda Italiana (CNMI), designerul italian Tiziano Guardini va îmbrăca dansatorii Operei din București cu creațiile sale, aceștia urmând să susțină un spectacol special în cadrul serii. Mai mult decât atât, această inițiativă este una dintre cele promovate de CNMI în urma semnării, la începutul anului, a Memorandumului de Înțelegere pentru promovarea modei italiene în străinătate, împreună cu Ministerul Afacerilor Externe și alte asociații de profil.

Programul prezentărilor de fashion ale acestei ediții MBBFW:

Pe 27 martie în cadrul unor show-uri private vor putea fi admirate creațiile ALMAZ la Galeria Nicodim și NISSA la Hala Laminor. Pe 28 și 29 martie, Muzeul Național de Artă al României găzduiește în Sala Tronului o suită de creatori din România, din regiune și din Italia: Litkovska, Rhea Costa, Ksenia Schnaider, Medeea, Carmen Secăreanu, OK Kino, Romeo Gigli, Ana Radu, Ami Amalia, Rxquette, Kata Szegedi, M. Marquise, Diana Milkanova, Alexandra Șipa, MURMUR și Bevza. Pe 28 martie are loc și show-ul privat VOL la Uzina Filaret.

În cadrul  Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week, brandul MANOKHI pregătește o experiență exclusivă desfășurată pe parcursul a două zile, dedicată invitaților speciali din industria internațională a modei. Pe 29 martie, seara debutează cu o cină privată, iar a doua zi, invitații vor explora Castelul lui Dracula și vor lua parte la un brunch tematic, urmat de o seară finală într-un restaurant emblematic din București. Printre oaspeții internaționali se află: Chiara Ferragni, Valentina Ferragni, Veronica Ferraro, Alison Toby, Doina Ciobanu, Anna Andres, Kseniya Shipilova, Rose Bertram, Chloe Lecareux, Jessica Goicoechea, Carina Zevline și Nabila Vergara.

Aceste show-uri sunt dedicate invitaților la eveniment, dar vor exista și experiențe inedite pentru București dedicate publicului larg, pe parcursul întregului eveniment.

 Lounge and Networking Area

Sufrageria Regală a Muzeului Național de Artă al României își deschide porțile pentru iubitorii de modă, oferindu-le o experiență de neuitat într-un cadru elegant și sofisticat. În acest spațiu deosebit, invitații vor avea ocazia să descopere experiențe interactive captivante, create special de partenerii evenimentului, să se bucure de zone de lounge și de un bar exclusivist. Dincolo de oportunitățile valoroase de networking și vizibilitate, această locație devine și un spațiu perfect pentru relaxare, socializare și momente de distracție memorabile.

Cei prezenți la Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week din cadrul Muzeulului Național de Artă al României în 28 și 29 martie, vor avea propriul spațiu pe un photo wall unic în cadrul activării IQOS, și vor putea fi fotografiați de Ștefan Dani, unul dintre cei mai apreciați fotografi români specializați în fashion și beauty, urmând ca unul dintre participanți sa aibă șansa de a ajunge pe coperta unei reviste de prestigiu din România.

Conferința Next Generation

Cu prilejul acestei ediții, se va lansa programul NEXT GENERATION dedicat noii generații de creatori și antreprenori din industria modei românești. Gândit ca un ecosistem creativ, educațional și sustenabil, proiectul își propune să ofere resurse esențiale, mentorat și vizibilitate pentru tineri designeri, studenți, antreprenori aflați la început de drum și pasionați de modă care își doresc o carieră în industrie.

Evenimentul-cheie al acestei ediții va fi conferința NEXT Generation din 27 martie, în cadrul căreia va fi anunțată tema oficială a competiției Fashion Talent Award 2025 și vor fi prezentate direcțiile principale ale programului. Programul se desfășoară pe parcursul întregului an, cu sesiuni de mentorat, ateliere și talk-uri, și culminează cu prezentarea finală a colecțiilor realizate în cadrul concursului Fashion Talent Award, la ediția de toamnă a Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week.

Înscrierile pentru toate cele trei direcții ale programului vor fi disponibile de pe 27 martie pe site-ul oficial mbbfw.ro și vor rămâne deschise până în mai.

 Trade & Designers Showroom 

La această ediție, showroom-ul se va desfășura în toate cele trei zile ale Festivalului, în Sala Oglinzilor de la MNAR, unde designerii invitați în cadrul MBBFW au prilejul de a discuta aplicat și a-și prezenta colecțiile către cei peste 40 de buyeri internaționali sosiți la București pentru eveniment. Printre aceștia se numără reprezentanți ai unor mari lanțuri de retail, department stores și showrooms din Milano, New York, Londra, Paris sau Osaka.

After Party MBBFW x IQOS

Ediția din această primăvară a Fashion Week-ului se va încheia într-o notă spectaculoasă, cu un After Party prezentat de IQOS. Evenimentul va avea loc într-o locatie neconvențională și promite o atmosferă vibrantă, în care creativitatea și eleganța se împletesc într-o experiență memorabilă.

IQOS sprijină în mod activ comunitatea creativă din România, inclusiv prin evenimente cum este Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week care oferă o platformă de expunere, vizibilitate și implicare directă pentru materializarea viziunilor artistice. Valorile care definesc IQOS, cum ar fi progresul, inovația și rolul acestora în societate, pun în valoare noile talente și le aduc în centrul atenției publicului.

Muzica va fi asigurată de DJ renumiți, care au creat coloana sonoră a evenimentelor exclusiviste de la Paris Fashion Week, asigurând astfel un ambient sofisticat și dinamic. De asemenea, printre invitați se vor număra personalități din industria fashion & lifestyle, figuri emblematice care definesc tendințele la nivel internațional.

Susținerea evenimentului

Sponsor titular Mercedes-Benz

Parteneri principali: IQOS, Banca Transilvania, Auchan

Parteneri: Raffaello, Fashion Days, Oral-B, STIL Diamonds, Pepsi, adidas, Evian, Glenfiddich, Martini, Nespresso, Schwarzkopf Professional, PUPA Milano, Radisson Blu Hotel Bucharest, InterContinental Athénée Palace Bucharest, BoConcept, Sciccheria Ristorante Italiano

 Parteneri instituționali: Ministerul Culturii, Camera Nazionale della Moda Italiana, Ambasada Italiei, ITA – Italian Trade Agency, Institutul Italian de Cultură din București, Confindustria România, Muzeul Național de Artă al României, Primăria Municipiului București / ARCUB, Ambasada Republicii Moldova, Ambasada Ucrainei.

Parteneri academici: Polimoda, Universitatea Babeș-Bolyai din Cluj-Napoca, Universitatea Națională de Arte București (UNArte), Universitatea de Artă și Design din Cluj-Napoca (UAD) și Universitatea de Vest Timișoara (UVT)

Bucharest Fashion Week este primul eveniment de modă internațional din România, dedicat promovării designerilor locali și transformării „Made in Romania” într-o etichetă apreciată internațional. Acest eveniment extraordinar reunește creatorii de modă, potențialii clienți, profesioniștii din industrie și pasionații de modă pentru a celebra arta modei și a favoriza networking-ul la nivel global. Bucharest Fashion Week 2025 va avea loc între 27 si 30 martie 2025, în locații emblematice din centrul Bucureștiului, România.

https://mbbfw.ro/

https://www.instagram.com/mbbfw_official/


28 de femei premiate pentru excelență în leadership, inovație și impact social, la Gala „The Smart, the Bold, the Beautiful”, ediția a III-a


Pe 18 martie 2025, în eleganta Sufragerie Regală a Muzeului Național de Artă al României, 28 de femei din România și din regiune au fost distinse cu Trofeul Excelenței Feminine, în cadrul celei de-a treia ediții a galei „The Smart, the Bold, the Beautiful”. Organizată de Grupul de Presă MediaUno, Departamentul pentru Dezvoltare Durabilă și Institutul Național de Statistică, gala a oferit o platformă de recunoaștere publică pentru femei care s-au remarcat prin contribuții decisive în economie, guvernanță, tehnologie, educație, sănătate, antreprenoriat și leadership instituțional.

Distincțiile acordate au onorat atât excelența profesională, cât și capacitatea de a genera transformare sustenabilă în domenii strategice pentru România, într-un context social și economic în continuă evoluție. De la conducerea unor instituții-cheie, la inovație în medicină, cercetare, finanțe și politici publice, premiatele ediției din 2025 sunt reprezentante ale unui nou tip de leadership – vizibil, coerent și profund conectat la nevoile reale ale societății.

Organizatorii au dorit să aducă în atenția publică femei de excepție, din diverse domenii de activitate, care au reușit să exceleze în plan socio-profesional, prin perseverență, dedicare, efort și sacrificiu personal.

Premiantele acestei ediții au fost:

1. Excelența Sa Ambasador Luminița-Teodora Odobescu, Consilier Prezidențial – Departamentul Afaceri Europene: ”Premiul de Excelență pentru rolul determinant în parcursul european al României”, înmânat de Prof. Univ. Dr. Diana- Loreta Păun, Șefa Clinicii de Endocrinologie, Spitalul Universitar de Urgență București
2. Anca Dana Dragu, guvernator al Băncii Naționale a Moldovei: ”Premiul pentru contribuția fundamentală la progresul sectorului financiar-bancar din Republica Moldova”, înmânat de Iulia Ramona Chiriac, Șefa Reprezentanței Comisiei Europene în România
3. Andreea Rusu, Director Executiv FILIA: ”Premiul de Excelență pentru aportul deosebit în prevenirea și combaterea violenței de gen, cu focus asupra hărțuirii sexuale”, înmânat de Excelența Sa Dr. Peer Gebauer, Ambasadorul Republicii Federale Germania în România
4. Dr. Doina Hrehoreț, medic primar chirurgie generală, Institutul Clinic Fundeni, Centrul de Chirurgie Generală și Transplant Hepatic, „Premiul de Excelență pentru profesionalism și inovare în transplantul hepatic”, înmânat de Nicoleta Pauliuc, președinta Comisiei pentru apărare, ordine publică și siguranță națională din Senatul României
5. Mioara Popescu, membră a Consiliului de Supraveghere Banca de Investiții și Dezvoltare: ”Premiul de Excelență pentru profesionalism și dedicare în domeniul bancar”, înmânat de Prof. Univ. Dr. Diana- Loreta Păun, Șefa Clinicii de Endocrinologie, Spitalul Universitar de Urgență București
6. Alina Gál, primar al Comunei Găiceana, județul Bacău: ”Premiul de Excelență pentru dorința și puterea de a lucra pentru binele comunității și al oamenilor ei”, înmânat de Laszlo Borbely, consilier de stat, coordonatorul Departamentului pentru Dezvoltare Durabilă
7. Steluța Moisescu, președinta Asociației NIA Neurodiversity Academy: ”Premiul de Excelență pentru eforturile în conștientizarea și integrarea adolescenților și adulților neurodivergenți”, înmânat de Excelența Sa Lior Ben Dor, Ambasadorul Statului Israel în România
8. Carmen Elena Petcu, Director General, DeLonghi România: ”Premiul de Excelență pentru susținerea activă a feminismului, ca soluție esențială în dezvoltarea economiei românești”, înmânat de Excelența Sa Alfredo Durante Mangoni, Ambasadorul Italiei în România
9. Effie Valsamaki, Proprietar și director general al DiRENT Group & Hellenic Wellbeing Cosmetics: ”Premiul de Excelență pentru contribuția remarcabilă în antreprenoriatul eleno-român”, înmânat de Excelența Sa Evangelia Grammatika, Ambasadoarea Republicii Elene în România
10. Dr. Valeria Herdea, președinta Casei Naționale de Asigurări de Sănătate: ”Premiul de Excelență pentru diligențe și preocupări în dezvoltarea asigurărilor de sănătate”, înmânat de Prof. Univ. Dr. Diana- Loreta Păun, Șefa Clinicii de Endocrinologie, Spitalul Universitar de Urgență București
11. Dr. Corina-Olimpia Grosu, locțiitor al comandantului și director medical la Institutul Național de Medicină Aeronautică și Spațială „General Dr. Av. Victor Anastasiu” București: ”Premiul de Excelență pentru conducerea colectivului medical al INMAS în implementarea standardelor de expertiză pentru selecția piloților pe aeronava F16”, înmânat de Nicoleta Pauliuc, președinta Comisiei pentru apărare, ordine publică și siguranță națională din Senatul României
12. Mihaela Coroiu, Director Sustainable Energy Projects, EnergoBit: ”Premiul de Excelență pentru transferul tehnologic în energie”, înmânat de Alexandru Chiriță, director general Electrica
13. Ioana Ciocan, președinta Art Safari, Comisar al României pentru participarea la Bienala de Artă de la Veneția: ”Premiul de Excelență în semn de recunoaștere pentru devotamentul, viziunea și contribuția semnificativă adusă artei contemporane”, înmânat de Călin Alexiu Stegerean, managerul Muzeului Național de Artă al României
14. Elisabeta Moraru, Country Director, Google România: ”Premiul de Excelență pentru promovarea responsabilă a dezvoltării tehnologice în business”, înmânat de Dr. ing. Adrian-Victor Vevera, director general ICI București
15. Prof. Univ. Dr. Maria Dorobanțu, cadru universitar și medic specialist: ”Premiul de Excelență pentru implicarea neobosită în dezvoltarea școlii românești de cardiologie”, înmânat de Mădălina Buculei, Director Medical Sanador
16. Dr. Maria Teianu, medic specialist: ”Premiul de Excelență pentru rolul determinant în dezvoltarea chirurgiei pediatrice”, înmânat de Nirvana Georgescu, Director de Calitate și Siguranța Pacientului, Rețeaua de Sănătate Regina Maria
17. Virginia Oțel, Communication Leader la Garanti BBVA România și Co-Președinta PWN Global: ”Premiul de Excelență pentru contribuția remarcabilă la dezvoltarea științelor comunicării în sistemul financiar-bancar, a Relațiilor Publice în România, precum și la promovarea femeilor în conducerea afacerilor de succes, într-un parcurs profesional de excepție”, înmânat de Marina Coandă Bundac, director și Membru Board Camera de Comerț România-Portugalia
18. Prof. Univ. Dr. Any Axelerad, medic primar neurolog, șefa Secției Clinice de Neurologie la Spitalul Clinic Județean de Urgență „Sf. Apostol Andrei” din Constanța: ”Premiul de Excelență pentru rolul esențial în dezvoltarea neurologiei românești”, înmânat de Mihai Fugarevici, director general Stada România
19. Colonel farmacist Dr. Maria-Cristina Ranetti, șefă a Centrului de Transfuzie Sanguină al M.Ap.N „Col. Prof. Dr. Nicolae Nestorescu”: ”Premiul de Excelență pentru implicare și promovare a importanței donării de sânge în comunitate”, înmânat de General (r) Daniel Petrescu, Șeful Statului Major al Apărării dec 2019-nov 2023
20. Dr. Cristina Berteanu, medic primar ATI, doctor în științe medicale, director medical al grupului Memorial România, vicepreședinte al Asociației R.O.Z.: ”Premiul de Excelență pentru perseverența de a promova educația preventivă în diagnosticul timpuriu la cancer”, înmânat de Nicoleta Pauliuc, președinta Comisiei pentru apărare, ordine publică și siguranță națională din Senatul României
21. Lorina-Ioana Șereș, Managing Partner, AZAY Boutique: ”Premiul de Excelență pentru promovarea cadourilor de lux în atenția publicului larg”, înmânat de Florin-Marian Spătaru, consilier de stat, Cancelaria Prim-ministrului României
22. Livioara Șujdea, director executiv RELIANS: ”Premiul de Excelență pentru profesionalism și expertiză în dezvoltarea proiectelor de infrastructură energetică”, înmânat de Florin-Marian Spătaru, consilier de stat, Cancelaria Prim-ministrului României
23. Dr. ing. Ioana Luminița Drăgășanu, cercetător la INCD Turbomotoare COMOTI: ”Premiul de Excelență pentru realizări deosebite în activitatea de cercetare științifică din domeniul acusticii și vibrațiilor”, înmânat de ing. Marius Teodorescu, director Marketing, Vânzări, Investiții- INCD Turbomotoare COMOTI
24. Locotenent-colonel ing. Roxana-Cristina Dobrișan, specialist în cadrul Serviciului de Telecomunicații Speciale: ”Premiul de Excelență pentru dezvoltarea sistemelor de comunicații de urgență, în cele mai noi tehnologii, în vederea creșterii accesibilității cetățenilor și utilizării de către autoritățile statului”, înmânat de General-locotenent Marian-Cosmin Radoi, adjunctul economic al directorului Serviciului de Telecomunicații Speciale
25. Maior Roxana Davidovits, Șefa Secției Informare și Relații Publice, Statul Major al Apărării: ”Premiul de Excelență pentru rolul determinant în transmiterea informațiilor vitale ale MApN către public”, înmânat de General-maior Valentin Brânzei, Directorul Statului Major al Apărării
26. Căpitan Comandor Lavinia Elena Măxineanu, Comandant secund al Fregatei „Regele Ferdinand”-221: ”Premiul de Excelență pentru rolul determinant în conducerea fregatei „Regele Ferdinand””, înmânat de Viceamiral Mihai Panait, Șeful Statului Major al Forțelor Navale
27. Maior Violeta-Mirela Șerban, ofițer de comunicații în cadrul Statului Major al Forțelor Aeriene Române: ”Premiul de Excelență pentru implicarea activă în protejarea infrastructurii cibernetice a Forțelor Aeriene Române”, înmânat de Colonel Cătălin Spânu, Șeful Oficiului Comunicații și Informatică- Statul Major al Forțelor Aeriene
28. Locotenent Mioara Șerban, Statul Major al Forțelor Terestre Române: ”Premiul de Excelență pentru excepționala contribuție adusă dezvoltării standardelor de pregătire a maiștrilor militari și subofițerilor, precum și modernizării și optimizării învățământului militar”, înmânat de Colonel Dan Valer Orza, Statul Major al Forțelor Terestre
Juriul a reunit personalități din domenii variate de activitate:
Prof. Univ. Dr. Diana Loreta Păun, Șefa Clinicii de Endocrinologie, Spitalul Universitar de Urgență București
General ing Ionel-Sorin Bălan, Directorul Serviciului de Telecomunicații Speciale
General (r) Daniel Petrescu, Șeful Statului Major al Apărării dec 2019-nov 2023
Viceamiral Mihai Panait, Șeful Statului Major al Forțelor Navale
General-maior Leonard- Gabriel Baraboi, Șeful Statului Major al Forțelor Aeriene
Valentin Silivestru, președinte – director general INCD Turbomotoare COMOTI
Dr. Ing. Adrian-Victor Vevera, Director general Institutul Național de Cercetare-Dezvoltare în Informatică ICI București
Chestor de Poliție Georgiana Ramona Dabija, Ministerul Afacerilor Interne
Mirela Iordan, Country Manager, Pfizer România
Silvia Vlăsceanu, Director Executiv HENRO- Asociația Producătorilor de Energie Electrică din România
Marina Coandă Bundac, director și Membru Board Camera de Comerț România-Portugalia
Mihai Fugarevici, Director General STADA România
Anca Apahidean, manager pentru Europa de Est a IATA
Anamaria Diaconescu, Director de Evenimente și Parteneriate instituționale One United Properties
Tudorel Andrei, președintele Institutului Național de Statistică

Prezentatorii evenimentului au fost Mihaela Prună, managing partner Grupul de Presă MediaUno și Sergiu Negoțiu Piloff, Serviciul de Telecomunicații Speciale.

Proiectul ”Împreună protejăm România” a fost inițiat în anul 2020 de Grupul de Presă MediaUno și dezvoltat împreună cu Institutul Național de Statistică și Departamentul pentru Dezvoltare Durabilă, ajungând la 17 ediții de conferințe și 11 ediții de gală organízate și câteva publicații editate.

Detalii despre acest proiect se regăsesc pe https://impreuna-protejam-romania.ro/

Evenimentul din acest an a fost organizat cu sprijinul:

Parteneri instituționali:

Ministerul Apărării Naționale, STS – Serviciul de Telecomunicaţii Speciale, Muzeul Național de Artă al României, Autoritatea pentru Reformă Feroviară, Autoritatea Națională de Management al Calității în Sănătate -ANMCS, Agenția Națională Împotriva Traficului de Persoane, Colegiul Medicilor din România, Institutul Clinic Fundeni, Ordinul Asistenților Medicali Generaliști, Moașelor și Asistenților Medicali din România (OAMGMAMR), International Air Transport Association (IATA), Societatea Română de Sindrom Lynch , Spitalul “Prof. Dr. Eduard Apetrei” Buhuși, Centrul Medical Internațional București, Spitalul Clinic de Boli Infecțioase și Tropicale ”Dr. Victor Babeș”

Parteneri academici:

Academia de Poliție ”Alexandru Ioan Cuza”, Academia de Studii Economice din București,
Universitatea de Medicină și Farmacie „Carol Davila”, Universitatea POLITEHNICA din București, Universitatea Româno- Americană, Universitatea de Științe Agronomice și Medicină Veterinară București

Partener Gold:

Institutul Național de Cercetare- Dezvoltare Turbomotoare COMOTI

Partener cultural:

Ad Libitum Voices

Sponsori:

Active Watch Security, Aeroteh, Energobit, Hera Medical, Starc4sys

Parteneri:

Academia de Artă Handmade București, Alka, prin brandul Coffee Station by Plug In, Anvergura, Aqua Carpatica, Asociația Investitorilor Spanioli în România (ASEMER), Azay Design, BEKO România, Bioderma, Camera de Comerț Bilaterală România- Portugalia, Camera de Comerț și Industrie România-Israel, Casa de Flori, Chocoland, Clinica 32, Creative Sign, Comitetul Sectorial Agricultură, Piscicultură și Pescuit din România, Domeniile Sâmburești, Dr. Max, Freixenet, Fundația Scheherazade, Orologeria GALT, Guinot Institut România, Institutul Național de Cercetare-Dezvoltare în Informatică ICI București, Impera Systems Security, In Frame, Leonidas România, Porphyras, Qzine Catering, Stada România, Silhouette Medical Beauty, Top Line, Transelectrica.

Parteneri media:

Agenția Națională de Presă Agerpres, Business Voice, Capital, Doctorul zilei, Evenimentul zilei, Focus Energetic, InfoFinanciar, InvesTenergy, Iubim Brașovul, Radio România, Agenția de presă RADOR, Ro Health Review, Sănătatea Press Group, Sănătatea TV, Tele7abc.


Hotel Aro Palace- o locație icon în inima orașului Brașov


În această perioadă specială, în care celebrăm feminitatea și renașterea naturii, Hotelul Aro Palace din Brașov se dovedește a fi destinația perfectă pentru o escapadă elegantă, un cadou ideal pentru doamnele care merită răsfăț și pentru oricine caută o experiență memorabilă în inima Transilvaniei.

Un simbol al rafinamentului în Brașov
Cu o istorie impresionantă și o poziție privilegiată, Aro Palace este singurul hotel de cinci stele din Brașov, oferind un mix de tradiție și modernitate. Situat la poalele Tâmpei și având o priveliște spectaculoasă asupra centrului istoric, hotelul reușește să îmbine farmecul trecutului cu luxul contemporan. Camerele spațioase și elegant amenajate sunt concepute pentru a oferi confort și relaxare, fiecare dintre ele având ferestre mari ce lasă privirea să se piardă fie către liniștea munților, fie spre forfota boemă a Pieței Sfatului.

Horizon – Restaurantul cu vedere panoramică de 360°
Dacă vreți să experimentați gastronomia la înălțime, atât la propriu, cât și la figurat, restaurantul Horizon, situat la etajul al optulea al hotelului, este alegerea ideală. Cu o priveliște de 360 de grade asupra orașului și munților, acest loc oferă o atmosferă deosebită, perfectă pentru cine romantice, întâlniri de afaceri sau pur și simplu momente de relaxare. Bucătarii iscusiți ai restaurantului pregătesc preparate sofisticate, inspirate atât din bucătăria internațională, cât și din cea locală, iar meniul de cocktailuri completează perfect experiența culinară. Fie că optați pentru un clasic Cosmopolitan sau un cocktail special creat pentru a celebra feminitatea, fiecare pahar este o operă de artă în sine.

Relaxare și răsfăț la Spa
Pentru un plus de relaxare, Aro Palace dispune de un centru Spa și Wellness modern, unde oaspeții se pot bucura de masaje revigorante, terapii de înfrumusețare și momente de liniște în piscina semi-olimpică. Atmosfera caldă, iluminarea discretă și profesionalismul terapeuților transformă fiecare vizită la Spa într-un ritual de răsfăț absolut. O zi petrecută aici poate fi cadoul perfect pentru orice femeie care își dorește să se deconecteze de la agitația zilnică și să se bucure de clipe de relaxare profundă.

O destinație perfectă pentru luna femeii
Martie este luna în care celebrăm femeile, iar Hotelul Aro Palace a pregătit oferte speciale pentru această ocazie. Fie că este vorba despre un weekend prelungit cu prietenele, o escapadă romantică sau un cadou-surpriză pentru cineva drag, pachetele speciale includ cine festive, acces la Spa și alte surprize menite să răsfețe și să celebreze frumusețea și eleganța feminină.

Așadar, dacă sunteți în căutarea unei destinații unde primăvara prinde viață într-un decor de poveste, unde luxul întâlnește ospitalitatea și unde fiecare detaliu este gândit pentru confortul și satisfacția oaspeților, Hotelul Aro Palace este alegerea ideală. Redescoperiți farmecul Brașovului și bucurați-vă de o experiență memorabilă într-un loc unde eleganța și relaxarea merg mână în mână


Agenţia de turism Join UP! lansează o nouă destinaţie de vacanţă, unică pe piaţa din România, El Alamein, supranumit Maldivele Egiptului


Agenţia de turism Join UP! anunță că lansează, începând cu sezonul de vară, o nouă destinaţie de vacanţă, unică pe piaţa din România, El Alamein, supranumit Maldivele Egiptului. Compania va opera zboruri charter directe de pe Aeroportul Bucureşti Otopeni spre El Alamein în fiecare zi de sâmbătă, din 7 iunie până pe 20 septembrie. Preţurile pornesc de la 947 euro/persoană pentru un sejur de şapte nopţi cu ultra all inclusive.

Cu plaje cu nisip fin și apă turcoaz, supranumit Maldivele Egiptului, El Alamein este o stațiune selectă ce oferă o alternativă exclusivistă la alte destinații tradiționale iubite de români, precum Turcia sau Tunisia, dezvăluind o combinație de plaje idilice, cu servicii premium și o atmosferă cosmopolită.

,,Lansăm în premieră această destinație pentru turiștii care își doresc o experiență diferită, cu un aer european și rafinat. De obicei, Egiptul este asociat cu Marea Roșie, piramidele și întinderile nesfârșite de deșert. Însă, dincolo de aceste imagini consacrate, Egiptul dezvăluie o adevărată bijuterie a Mediteranei – El Alamein, o destinație exclusivistă și sofisticată. Dacă Saint-Tropez ar întâlni luxul din Dubai pe coasta Mediteranei, rezultatul ar fi El Alamein”, spune Lucian Mosdoczi, director de vânzări la Join UP! România.

Join UP! va opera zboruri charter directe București (OTP) – El Alamein (DBB) în fiecare zi de sâmbătă, în perioada 07.06.2025 – 20.09.2025, prin partenerul strategic Sky UP!.

Resorturi exclusiviste Rixos în El Alamein

În El Alamein, turiștii pot alege dintre cele mai exclusiviste hoteluri Rixos, fiecare adaptat nevoilor lor:
o Rixos Montaza Alexandria (Adults Only +18) 5, un refugiu de lux pentru adulți în căutare de liniște și servicii premium; o Rixos Montaza Alexandria Family 5, ideal pentru familii, cu facilități pentru copii și plajă privată;
o Rixos Premium Alamein 5, un resort de top, cu piscine spectaculoase și restaurante gourmet; o și Rixos Premium Alamein (Adults Only +18) 5 – un sanctuar elegant, destinat exclusiv adulților.

Prețurile pornesc de la 947 euro/persoană pentru un sejur de 7 nopți cu Ultra All Inclusive.

Servicii suplimentare ultra-personalizate la bordul zborurilor către El Alamein

Mai mult, Join UP! redefinește conceptul de vacanță în Egipt, oferind turiștilor o destinație sofisticată, servicii premium și o experiență de zbor personalizată.

Pentru a oferi un confort sporit călătorilor, turoperatorul introduce posibilitatea de pre-comandare a meselor la bord, cu cel puțin 72 de ore înainte de plecare, turiștii având la dispoziție opțiuni variate și prețuri competitive. Turiștii pot alege ce li se potrivește dintre meniuri cu carne de pui, vită, pește, vegetariene sau pentru mic dejun, acestea având prețuri cuprinse între 16 și 25 euro/sens.
De asemenea, pasagerii au opțiunea de a-și selecta locurile în avion în avans, în funcție de preferințe, cu tarife începând de la 4 EUR, în funcție de zona aleasă.

Experiența El Alamein pe scurt, dintr-o privire:
● Peisaje spectaculoase și ape turcoaz – Plajele au nisip fin și valuri blânde, asemănându-se mai mult cu litoralul italian sau sudul Franței, decât cu peisajele clasice ale Egiptului.
● Atmosferă sofisticată și cosmopolită – Destinație preferată a elitei egiptene, cu resorturi de lux, restaurante fine-dining și beach cluburi exclusiviste.
● Viață de noapte rafinată – Renumită pentru beach clubs elegante, petreceri sofisticate, muzică live și cocktailuri fine.
● Aproape de Cairo – Ideală pentru turiști care vor să combine relaxarea la plajă cu vizite la Piramidele din Giza, Sfinxul și Muzeul Egiptean.
● Servicii premium – Resorturi de top, gastronomie internațională și facilități de wellness, comparabile cu cele mai exclusiviste destinații europene.
Tur-operatorul internațional Join UP! se numără printre cei mai mari din Europa, cu afaceri globale de peste 400 milioane euro. Peste 6,2 milioane de turiști au ales să meargă în vacanță cu Join UP!, până acum.

Join UP! Romania este un tur operator în plină dezvoltare, fondat în 2022. Acesta oferă pachete turistice care includ de obicei bilete de avion, cazare la hotel, transferuri și programe de excursii. Join UP! Romania este reprezentată de o echipă de 20 profesioniști locali și colaborează cu peste 1000 de agenții de turism și agenți din întreaga țară. Sediul companiei este situat în București.
Join UP! Romania operează sub brandul internațional de călătorii Join UP!™, înființat în iunie 2010, și este unul dintre brandurile de top din Ucraina. Entitățile care operează sub marca Join UP!™ sunt de asemenea prezente în Kazahstan, Estonia, Letonia, Lituania, Moldova, România, Polonia, Republica Cehă și urmând și în Slovacia. Toate organizațiile care operează sub brandul internațional Join UP!™ sunt parteneri strategici ai companiei aeriene SkyUp™.


A început un nou sezon Art Safari! Ioan Andreescu – „marele artist național”, Ion Țuculescu – medicul-artist de geniu, Pictorii uitați ai României, alături de Noul val de artiști contemporani!


Art Safari, cel mai amplu eveniment expozițional dedicat artei din România, își deschide din nou porțile în București, pe Lipscani 18-20, la Palatul Dacia-România (viitorul sediu al Pinacotecii București – Muzeul Municipiului București), începând cu ziua de vineri, 7 martie. Noua ediție propune un program de excepție, din care nu lipsesc arta de patrimoniu și marii maeștri, alături de artiștii noii generații.

Iubitorii de artă se pot bucura de expoziții fie printr-o vizită, fie în cadrul unor evenimente speciale – tururi ghidate nocturne și de zi (inclusiv dedicate studenților și seniorilor), ateliere de artă pentru adulți și copii, brunch-uri duminicale. Calendarul evenimentelor este disponibil aici.

Ce conține sesiunea expozițională:

Ioan Andreescu. „Adevărul și imaginația”

Întrebat odată ce crede despre loan Andreescu, Nicolae Grigorescu a răspuns că „Andreescu este cel mai mare artist pe care l-a avut țara, socotindu-mă chiar şi pe mine. Dacă ar fi trăit, ar fi devenit fără îndoială marele nostru artist național” (Radu Bogdan, „Ioan Andreescu”, Editura Meridiane, 1961). S-a stins din viață însă la 32 de ani, înainte ca restrânsa lui faimă să apuce să se răspândească – aşa cum s-a întâmplat mai apoi cu Grigorescu.

Expoziția de la Art Safari, organizată la 175 de ani de la nașterea marelui artist, cu o arhitectura expozițională contemporană semnată de Cosmin Florea,
își asumă dificila misiune de a reuni pentru public o bună parte din puținele opere semnate de Ioan Andreescu, disipate în colecții muzeale și particulare, într-o selecție realizată de Maria Munteanu. Cu o operă cunoscută restrânsă (care însumează, în funcție de monograf, între 150 și 250 de lucrări), Andreescu este, pe cât de valoros, pe atât de rar, iar organizarea unei expoziții dedicate este un prilej aparte de cunoaștere și de aprofundare a creației sale remarcabile.

Ion Țuculescu. „Geniul Amator”

„Cazul Țuculescu” (așa cum l-a etichetat ultima mare expoziție dedicată artistului în 2009, tot de către Centrul Cultural ArtSociety) este unic în arta românească: om de știință consacrat și, totodată, cel mai inovator și influent pictor postbelic. Apariția lui Țuculescu ține de efeverscența culturală fără precedent a perioadei interbelice. Destinul operei sale s-a schimbat postum, în 1965, odată cu reorientarea politică a țării.

Emancipat de imperialismul sovietic, regimul comunist din România a deschis două șantiere ideologice noi, complementare, desprinse de proletcultism: deschiderea internaționalistă spre cultura occidentală modernă și forarea în tradiția locală, națională, perenă. Ca un făcut, la răscrucea dintre aceste două direcții contrastante se impunea un singur nume: Ion Țuculescu, om de știință progresist și geniu creator înșurubat subiectiv în folclorul național.

La 60 de ani de la expoziția crucială din 1965 organizată la Sala Dalles, Art Safari întreprinde, sub patronajul Ministerului Culturii, o amplă revizionare și, poate, reconsiderare a operei titanului începuturilor artei contemporane românești. Au fost reunite peste 100 de lucrări reprezentative din cele mai importante muzee și colecții private din țară. Expoziția este orchestrată de Cristian Vechiu, cu acompaniament de Erwin Kessler, precum și cu arhitectură expozițională realizată de Cosmin Florea și de biroul de arhitectură aé02 (Elena Viziteu și Anda Zota).

Pictori români uitați. Expoziție prezentată de LIDL

Expoziția prezintă peste 100 de picturi, semnate de zeci de artiști care au avut o contribuție semnificativă în istoria artei românești, dar ale căror nume s-au pierdut (ori s-au omis intenționat) în jumătatea de veac postbelică, îndeosebi din motive ideologice. Ipolit Strâmbu, Nicolae Grant, Elena Popea, Constantin Aricescu, Mihail Simonidy, Nina Arbore, Mina Byck Wepper sau Alexandru Țipoia sunt doar câțiva dintre artiști.

Proiectul își propune să pună într-un format expozițional și să ducă mai departe demersul științific al cărții, de mare senzație la vremea ei, scrise de Tudor Octavian, jurnalist, scriitor și cronicar de artă (publicate în 2003 la editura NOI media print, sub numele „Pictori români uitați”). Curatori: Tudor Octavian și Maria Munteanu

Young Blood 4.0. Noul val de artiști contemporani

Expoziția reunește artiști români din diferite regiuni ale țării, exponenți ai generațiilor tinere, studenți, absolvenți și artiști emergenți în plin proces de (auto)descoperire, de experimentare și de articulare a propriilor viziuni asupra artei contemporane. Tematicile propuse – spațiul interior, iubirea și alteritatea – sunt formulate în așa fel încât să ofere un punct de sprijin, o referință, o cheie de lectură pentru traversarea peisajului expozițional. Artiștii prezenți demonstrează că, dincolo de aceste teme și/sau repere teoretice, manifestarea pluralismului estetic este dirijată de sensibilități contemporane, de istorii personale și o raportare lucidă la cultura vizuală și la dimensiunea socială a artei – „tot ce se vede este hipersubiectiv”.
Curator: Călina Coman
Partener: Institutul Cultural Român

„cu sau împotriva trendului. intervenții fotografice contemporane”. O expoziție de fotografie realizată de ifa în parteneriat cu Art Safari

Expoziția prezintă lucrările a doi fotografi, Viktoria Binschtok (n.1972) și Michael Schäfer (n. 1964), care folosesc și reflectă asupra imaginilor din mass-media, explorând diferitele moduri în care acestea operează. Ei abordează, de asemenea, autonomia tot mai mare a imaginilor într-o lume interconectată care în viitor va fi dominată de algoritmi digitali.

În acest sens, lucrările lor pot fi privite în cadrul unei tradiții de interes artistic față de mass-media, care datează din anii 1970; ele reprezintă, de asemenea, o generație nouă de artiști care extind noțiunea de fotografie și potențialul său de documentare.
Curator: Christin Müller

From Lab to Life. O expoziție dedicată istoriei și evoluției farmaciei

De la leacurile din Evul Mediu la farmaciile moderne, expoziția From Lab to Life oferă o perspectivă amplă asupra dezvoltării acestui domeniu esențial pentru viața de zi cu zi. Explorăm documente rare, instrumente farmaceutice de epocă și momente-cheie care au modelat evoluția profesiei din această arie de activitate.

Cu ocazia aniversării a 30 de ani de activitate în România, Bristol Myers Squibb (BMS) susține expoziția From Lab to Life, reafirmându-și angajamentul pentru inovație, pentru excelență științifică și pentru îmbunătățirea vieții pacienților. De-a lungul existenței sale, compania a adus pe piață terapii inovatoare care au schimbat vieți și a investit în dezvoltarea unui sistem de sănătate mai eficient și rezilient. Expoziție curatoriată de Monica Dumitru, arhitectură expozițională gândită de Diana Nicolaie.

Rădăcini. O meditație vizuală dedicată patrimoniului imobil

Expoziția realizată de curatorii Ana Maria Crișan și Iulia Gorneanu este o odă vizuală dedicată patrimoniului material imobil, o meditație asupra lumii neschimbate care i-a servit drept sursă de inspirație lui Constantin Brâncuși. Simbolic intitulată „Rădăcini”, expoziția organizată de Institutul Național al Patrimoniului își propune să expună un stadiu premergător creației brâncușiene, surprinzând cadre din lumea satului românesc, acele fragmente prețuite de marele artist, așa acum probabil le-a văzut acesta și care au stat la baza viziunii sale creatoare.

Fluturi

Expoziția explorează, prin stiluri variate – de la expresionism și abstractizare la pop-art și interpretări contemporane – simbolul fluturelui ca reprezentare a efemerității, a renașterii și a metamorfozei. De-a lungul timpului, numeroși artiști – atât străini, cât și români – au transpus în artă frumusețea și simbolismul fluturelui. În anii ’50, Andy Warhol a experimentat serigrafia, realizând felicitări decorate cu fluturi. Între altele, fluturele lui Warhol, prezent în expoziția de la Art Safari, ilustrează marea sa atracție pentru motiv.
Curator: Monica Dumitru

Art Safari, susținut de Lidl, George, Glo, Porsche, Kinder, Bristol Myers Squibb, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale de artă vizuală și istorie națională. Organizator anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 16-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și colecționarii privați, expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații, inclusiv prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari este proiect cultural național strategic și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. În cele 15 ediții de până acum a înregistrat aproximativ 1 milion de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.


Spring is in the hair: Dyson a sărbătorit venirea primăverii la MDZ Băneasa Shopping City cu noile tendințe de coafură ale sezonului


În spiritul primăverii Dyson a marcat începutul lunii dedicate femeilor printr-un eveniment exclusivist la demo zone-ul din Băneasa Shopping City. Cu ocazia zilei de 1 Martie, vedetele au fost invitate să experimenteze magia coafurilor de primăvară, realizate cu ajutorul inovației în materie de îngrijire a părului: Dyson Airwrap i.d.™
Evenimentul, intitulat „Spring is in the hair” a fost dedicat sărbătoririi primăverii și a stilurilor de coafură proaspete, perfecte pentru acest sezon.

Cu tendințele de primăvară în minte, doamnele au venit la demo zone-ul Dyson pentru a-și transforma look-ul sub îndrumarea celebrului stilist Cătălin Manolache, care a folosit tehnologia avansată înglobată în noul Dyson Airwrap i.d.™pentru a crea coafuri cu volum, textură și naturalețe, perfecte pentru noul sezon.

„Primăvara este momentul ideal pentru a ne reinventa, iar coafurile de primăvară sunt tot despre prospețime, volum și libertatea de a experimenta Cu ajutorul Dyson Airwrap i.d.™, am putut crea coafuri pline de energie, fără a compromite sănătatea părului, exact ceea ce ne dorim în această perioadă de tranziție către primăvară”, a spus Cătălin Manolache, stilist și ambasador Dyson. „Tehnologia avansată a acestui aparat de coafat permite ajustarea automată a setărilor în funcție de tipul părului, oferind o experiență personalizată pentru fiecare persoană, iar rezultatele sunt uimitoare”, a mai spus el.

În cadrul evenimentului „Spring is in the hair”, invitatele au avut ocazia să testeze noile look-uri de primăvară, fie că au optat pentru bucle voluminose, ondulații naturale sau păr drept, toate realizate cu ajutorul Dyson Airwrap i.d.™. Aparatul inovator a folosit aerul, nu căldura extremă, pentru a crea coafuri de durată, protejând în același timp sănătatea părului.

Dyson Airwrap i.d.™ este echipat cu tehnologie de ultimă oră, care permite personalizarea coafurii, ajustând în timp real setările aparatului, în funcție de tipul de păr. Cu ajutorul unui senzor inteligent, acesta reglează temperatura și fluxul de aer, pentru a oferi cele mai bune rezultate, fără a expune părul la căldură extremă.
„Este fantastic să lucrezi cu un aparat care îți oferă control complet asupra coafurii tale, în funcție de ce rezultat îți dorești și de ce tip de păr ai. Dyson Airwrap i.d.™ este perfect pentru sezonul primăvară-vară, când vrem să avem un look fresh și natural,” a adăugat Cătălin Manolache, stilist și ambasador Dyson.

Evenimentul a fost ocazia perfectă pentru doamne de a celebra nu doar începutul primăverii, ci și noul modul în care tehnologia poate transforma rutina de îngrijire a părului, oferind rezultate de salon acasă, rapid și eficient.

 


Cătălin Botezatu, eveniment de 1 Martie, alături de Oana Livia Badea


Pe 1 martie, Bitolia Gallery a fost inaugurată oficial în Băneasa Mall, într-o atmosferă elegantă și rafinată. Evenimentul a marcat nu doar lansarea noului magazin, ci și prezentarea colecției exclusiviste „The Kingdom of Ivory” by Oana Livia Badea owner, CEO si Creative Director Bitolia Gallery. Alături de ea, renumitul designer Cătălin Botezatu a adus un plus de strălucire show-ului de modă, prezentând o selecție de rochii spectaculoase.

Numeroase personalități din lumea mondenă au fost prezente pentru a celebra acest moment important. Printre invitați s-au numărat Dana Săvuică, Majda Aboulumosha, Amalia Enache, Ana Barnoschi, Irina Gologan, Diana Bart și Crina Abrudan, alături de prieteni apropiați ai familiei Badea, care au felicitat-o pentru reușita sa.

Colecția „The Kingdom of Ivory” a impresionat prin eleganță și rafinament, fiind compusă din rochii sofisticate și salopete cu croieli asimetrice, în nuanțe delicate de alb, ivory și culoarea anului, mocha mousse. Modelele din prezentarea lui Cătălin Botezatu au defilat în ținute predominat albe, fiecare piesă remarcându-se prin texturi rafinate și croieli diverse, ce au evidențiat creativitatea designerului.

Cu o colecție inspirată din tendințele internaționale și cu o atenție deosebită la detalii, „The Kingdom of Ivory” a adus pe catwalk piese care au îmbinat modernitatea cu eleganța clasică. Un joc subtil de contraste, texturi luxoase și croieli impecabile, colecția este una care redefinește eleganța, iar rafinamentul „old money” se împletește armonios cu îndrăzneala avangardistă.

Culorile care au dominat colecția au fost ivory, Mocha Mousse – culoarea anului 2025, auriu, cupru și portocaliu, fiecare nuanță adăugând un plus de profunzime și sofisticare pieselor vestimentare.

Evenimentul a debutat cu momentul oficial al tăierii panglicii, simbolizând startul unei noi destinații de lux pentru iubitorii de modă. Cei prezenți s-au bucurat de o atmosferă selectă, completată de un pahar de șampanie și de ocazia de a admira îndeaproape piesele vestimentare spectaculoase expuse în noul magazin.
Lansarea Bitolia Gallery confirmă încă o dată poziția Oanei Livia Badea în industria modei și promite să devină un punct de referință pentru pasionații de stil și eleganță.

 


Grand opening: Bitolia Gallery se lansează în Băneasa Shopping City


Bitolia Gallery își deschide oficial porțile în Băneasa Shopping City, etaj 1, sâmbătă, 1 martie, la ora 16:00. Evenimentul marchează lansarea unui spațiu exclusivist dedicat modei de lux și avangardismului, avându-l ca invitat special pe celebrul designer Cătălin Botezatu.

THE KINGDOM OF IVORY – O colecție a contrastelor

Noua colecție „The Kingdom of Ivory” redefinește eleganța printr-un joc subtil de contraste, unde rafinamentul „old money” se împletește armonios cu îndrăzneala avangardistă. Fiecare piesă reflectă echilibrul perfect dintre clasic și modern, dintre senzualitate și discreție, între minimalism sofisticat și detalii spectaculoase.

Bitolia Gallery – Unde eleganța întâlnește avangardismul

Situat într-un decor atemporal dominat de tonuri de ivoar, negru și auriu, magazinul Bitolia Gallery nu este doar un spațiu de shopping, ci o experiență senzorială. Oglinzi infinite, accente aurii și țesături prețioase creează un sanctuar al stilului, unde fiecare detaliu spune o poveste despre lux și inovație. Manechinii de croitorie evocă măiestria artizanală, iar lumina caldă conturează un univers sofisticat și primitor.

O experiență unică pentru femeia modernă

Bitolia Gallery este mai mult decât un magazin – este o invitație într-o lume în care moda devine artă, iar fiecare vizitator este muza unui stil revoluționar. Experiența Bitolia atinge noi niveluri de eleganță și exclusivitate, redefinind modul în care femeia modernă își exprimă personalitatea prin vestimentație. Oglinzi infinite reflectă siluetele feminine sculptate în țesături prețioase, manechinii de croitorie amintesc de măiestria artizanală din spatele fiecărei creații, in timp ce manechinii femini subliniaza cu grație creațiile colecției The Kingdom of Ivory. Sub lumina caldă, între accentele aurii și verdele proaspăt al unui pom elegant, spațiul capătă un aer sofisticat, dar primitor.

Aici, clasicul și avangardismul coexistă într-o armonie desăvârșită, iar fiecare colț dezvăluie un decor spectaculos, menit să surprindă și să inspire. Magazinul Bitolia Gallery nu este doar un loc de cumpărături, ci o experiență, o invitație în lumea femeii moderne, puternice și irezistibil elegante. O lume în care fiecare dintre noi se poate regăsi și în care „EXPERIENȚA BITOLIA” atinge noi, neașteptate, dar captivante niveluri.


Darius Mârza și Ioana, românii de pe covorul roșu de la Berlin. Milionarul clujean și soția sa au fost invitații regizorului Radu Jude


Eveniment de gală! Regizorului Radu Jude a avut invitați ștaif la proiecția de gală, în premieră mondială, a filmului său ”Kontinental ‘25”, care a avut loc zilele trecute la Berlinale Palast. De asemenea, soții Mârza, proprietarii Wonderland Resort au participat la evenimente și întâlniri conexe, cu echipa filmului, la Institutul Cultural Român și la Ambasada României de la Berlin.

Kontinental ‘25, o producție filmată în doar 10 zile cu un iPhone 15, în regim independent, fără echipamente de iluminat și decoruri (altele decât naturale), a fost filmat parțial în Wonderland Resort din Cluj, cel mai luxos, mare și complex (dino parc, piscină de 3.000 mp, parc de distracții, turn de adrenalină, centru de echitație, săli de evenimente etc) din România. De altfel, în trailerul și afișele folosite pentru promovarea filmului s-au folosit cadre în care peisajele și dinozaurii de la Dino Parc Wonderland sunt în prim plan.

Resortul și cei peste 30 de dinozauri animatronici l-au impresionat atât de mult pe Radu Jude încât a vorbit despre ele și pe scenă la premiera mondială de la Berlinale Palast, unde și-a încheiat discursul cu: “Many thanks to Wonderland Resort…”.

Despre filmul Kontinental ’25

“De ce un film făcut cu telefonul? Păi e simplu: vorbeam cu studenții mei de la Cluj la un moment dat despre posibilitatea de a se face filme, lung metraje, cu un telefon, ca replică la faptul că ei spuneau că e costisitor să faci un film în ziua de azi. Răspunsul lor a venit prompt: de ce nu faceți Dvs. atunci? Zis și făcut… Așa a apărut Kontinental ’25, filmat în întregime cu un iPhone 15.

Este un film low-budget, nici n-aș putea să vă spun exact la cât se ridică suma totală, dar este undeva de ordinul zecilor de mii de euro. E făcut în colaborare cu Saga Film și cu sprijin din Cluj, în special țin să le mulțumesc celor de la Wonderland care ne-au asigurat cazarea pe parcursul filmărilor.”, a declarat, pentru Cluj24, Radu Jude.

“The setting is Cluj in Transylvania, one of Romania’s wealthier cities where a homeless elderly man, Ion Glanetasu (Gabriel Spahiu) salvages plastic bottles, approaches people at pavement cafes and generally rages at the world. Somewhat disrupting the effect of everyday normality are Glanetasu’s encounters with several giant model dinosaurs (actual attractions in a local Dinopark)” – descriere din celebrul Screendaily.

A început cariera sa antreprenorială în domeniul HoReCa la doar 18 ani, deschizând primul său restaurant, ”Talisman”. De atunci, a organizat peste 14.000 de evenimente, de la nunți la evenimente corporate, fără a înregistra niciun faliment la afacerile sale.

Împlinirea visului său antreprenorial este resortul de 5 stele Wonderland, care a evoluat de la o investiție de doar 500 de euro și 1500 mp de teren la o afacere evaluată la peste 150 de milioane de euro. Darius Mârza, cel despre care se știe, dintr-un videoclip cu Mircea Bravo, că este proprietarul unui milion de metri pătrați de teren în Cluj-Napoca, a ieșit în public, în ultima perioadă, cu foarte multe declarații pe cât de interesante, pe atât de controversate legate de forța de muncă din România. Printre acestea:
● Ajutorul social ar trebui interzis dacă în zonă există oportunități de muncă. “Și eu aș da produse în locul banilor. Să ajutăm oamenii să aibă mâncare și utilități, nu să încurajăm viciile lor (băutul, fumatul)”.
● “Majoritatea angajaților români nu sunt dispuși să lucreze atâtea zile și ore câte lucrează în Occident, deși eu aș fi dispus să le plătesc aici salariul atât de mare încât să poată economisi la fel de mulți bani ca acolo. Cred cu tărie ca oricine este dispus să muncească, dar se străduiască în țara lui natală poate produce mai mult decât în oricare altă țară!”
● Tinerii care au făcut studii în România, cum sunt medicii și inginerii, să nu aibă voie să plece din țară decât după ce se găsește o garanție, o modalitate prin care să fie acoperite toate cheltuielile pe care statul le-a făcut pentru pregătirea lor, de tipul unui credit de studii. “Practic, toată educația si pregătirea cetățenilor se face din impozitele și taxele plătite de către români, pentru a-și asigura un viitor prosper și este dureros când țara rămâne fără oamenii foarte bine pregătiți”.

Modest și vizionar, Darius Mârza, IT-istul devenit antreprenor de succes a fost obișnuit cu munca de mic și e convins că doar prin muncă poți reuși. După ce a construit Wonderland, Darius Mârza nu se oprește din muncă, dimpotrivă. Acum își dorește, dacă va fi susținut de autoritățile din comuna Băișoara, să revitalizeze Stațiunea Muntele Băișorii. Pe termen lung, plănuiește un al treilea resort, pe o insula exotică.

“La Alpin în Băișoara vreau să fac ceva ca un fel de mini-Wonderland, cu trei restaurante, cu trei săli de conferință, cu cramă, cu un SPA destul de mare, mai mare decât cel de la Wonderland, cu tot felul de terase în jos – am construit în pădure, cu patinoar, cu teren de mini-golf deasupra, cu heliport.
Mai mult, de 20 de ani caut un loc în care să pot să mă retrag, iarna, la bătrânețe, să fiu cabanier la un mini-Wonderland, undeva, în ceva loc exotic, pe o insulă, Sper din suflet să reușesc să găsesc și eu un loc însufletit și mișto, în mijlocul naturii, o insulă privată, într-un loc fain și, în viitor, să se ocupe copiii mei de Wonderland-ul de aici, din Băișoara, dar asta peste 20-25 de ani de acum”, a spus Darius Mârza.


Clinica de Nutriție și Remodelare Corporală ”Radu Ababi & Teodora Petric” s-a deschis în București


După succesul înregistrat la Cluj și in Zalău, specialiștii în nutriție și remodelare corporală Radu Ababi și Teodora Petric au inaugurat o nouă clinică în București, situată pe Bulevardul Nicolae Titulescu 113, Sector 1, București, consolidându-și astfel prezența pe piața serviciilor de nutriție, remodelare corporală și estetică.

Evenimentul de lansare a avut loc vineri, 21 februarie, într-un cadru elegant, reunind personalități din lumea mondenă, influenceri și specialiști din domeniul sănătății și frumuseții.

În fruntea Departamentului de Nutriție Clinică se află fondatorul clinicii, Radu Ababi, nutriționist clinician, dietetician, absolvent al Universității de Medicină și Farmacie (UMF). Managementul clinicii este asigurat de Petric Teodora, kinetoterapeut cu studii la Universitatea de Medicină și Farmacie (UMF), specialistă în beauty, remodelare corporală și tratamente faciale.

Printre invitați s-au numărat actrița Daniela Nane, Otilia Billionera, Victor Slav și iubita acestuia Selin, Iuliana Marciuc, Cristina Spătar, Anca Serea, Elena Ionescu, Oana Ioniță, Roxana Ciuhulescu, Irina Gologan, Ana Gheorghe (sora Elenei Gheorghe) sau gimnasta Larisa Iordache, care au descoperit în premieră serviciile inovatoare oferite de clinică.

Clinica oferă soluții personalizate de nutriție, tratamente de remodelare corporală și proceduri estetice de ultimă generație, având la bază tehnologii moderne și expertiza echipei de specialiști. Scopul acestei noi locații este de a sprijini persoanele interesate să adopte un stil de viață sănătos și să își atingă obiectivele de wellness într-un mod sigur și eficient.

„Suntem extrem de încântați să aducem experiența și profesionalismul nostru și în București. Ne dorim să oferim servicii de top, adaptate nevoilor fiecărui client, și să demonstrăm că sănătatea și frumusețea merg mână în mână”, a declarat Radu Ababi în cadrul evenimentului.

Prin această nouă deschidere, Radu Ababi și Teodora Petric continuă să promoveze un stil de viață echilibrat și soluții eficiente pentru remodelare corporală și nutriție.

Tratamente avansate pentru remodelare corporală și estetică facială

Clinica oferă o gamă completă de tratamente de remodelare corporală, folosind tehnologii de ultimă generație:
• LPG Alliance Premium – pentru fermitatea pielii și reducerea celulitei
• CrioLipoliză Crio-Cool – pentru eliminarea stratului de grăsime prin crioterapie
• Drenaj limfatic și electrostimulare musculară – pentru tonifierea și detoxifierea organismului
De asemenea, clinica dispune de proceduri avansate pentru îngrijirea și rejuvenarea tenului, inclusiv:
• Aqua Pure – tratament revoluționar pentru curățare și hidratare profundă
• Dermapen 4 – tehnologie de ultimă generație pentru regenerarea pielii și reducerea ridurilor
• Terapie anti-age și curățare facială profundă

Această nouă clinică din București vine în completarea rețelei deja consolidate, care include clinica din Cluj-Napoca, deschisă în urmă cu trei ani, și clinica din Zalău. Descoperiți un nou standard în nutriție clinică, remodelare corporală și estetică facială!


Noul ser LUNA™ Dual-Peptide Scalp Serum completează rutina de îngrijire complexă a părului de la Foreo


Părul a devenit atât de important în viața noastră, încât o zi în care coafura nu ne avantajează e sinonimă cu o zi ratată. Ne spălăm prea des pe cap, ne coafăm zilnic, îl ardem cu plăci și perii supraîncălzite, îl ondulăm sau, dimpotrivă, îl intindem. Și apoi, ne mirăm că ne trezim cu un păr fragil, tern, țipând SOS din fiecare vârf despicat.

FOREO, liderul mondial în domeniul medical beauty – tech lansează serul LUNA™ Dual-Peptide Scalp Serum, bogat în Cica si Complex de Peptide, pentru a face superechipă cu aparatul pentru masajul scalpului LUNA™ 4 hair 2-in-1 LED scalp massager. Împreună, reușesc să netezească, să hrănească în profunzime și să protejeze firele de păr existente și scalpul, promovând în același timp o creștere mai groasă și mai sănătoasă a părului.

Scalpul este esențial pentru un păr sănătos iar starea acestuia influențează direct rezistența, grosimea și sănătatea generală a firelor de păr. Sănătatea scalpului este amenințată zilnic de probleme precum excesul de sebum, pielea moartă și acumularea de produse de styling, care pot înfunda foliculii de păr, generând rărirea părului sau chiar căderea lui.

Pe lângă șampon și balsam, serul LUNA™ Dual-Peptide Scalp Serum se adresează atât femeilor cât și bărbaților. Acesta oferă o concentrație foarte mare de ingrediente active care ajută la repararea deteriorarii părului și asigură o hidratare și o hrănire suplimentară firelor de păr.

INGREDIENTE PUTERNICE

Serul LUNA™ Dual-Peptide Scalp Serum este vegan, cu o formulă în care 97% din ingrediente sunt de origine naturală. Îngrijirea curată, fără sulfati și parabeni, tratează scalpul delicat și non-invaziv și este potrivită pentru toate tipurile de piele a scalpului. Se poate aplica pe părul uscat sau zvântat cu prosopul.
ÎNTĂRIRE – Complexul de Peptide îmbunătățește sănătatea scalpului și a părului prin creșterea producției de colagen și fortificarea firului de păr pentru a reduce ruperea și a îmbunătăți textura părului.

REPARARE – Cica (CENTELLA ASIATICA) stimulează creșterea părului prin îmbunătățirea fluxului de nutrienți către foliculii de păr, calmând scalpul și reducând iritația pentru a crea mediul perfect pentru un păr puternic și sănătos.

CALMARE – extractul de Portulaca (floarea de piatră), o formulă bogată în nutrienți, plină cu puteri antiinflamatorii și antioxidante, calmează scalpul, îl protejează de stresul oxidativ și îl menține hidratat.

SE POTRIVEȘTE PERFECT… CU LUNA™ 4 hair

LUNA™ 4 hair, 2-in-1 scalp massager, combină lumina roșie de LED și masajul T-Sonic™ pentru un păr mai gros și mai sănătos. Una dintre principalele caracteristici ale acestui nou dispozitiv este efectul său reparator și de întărire nu numai asupra scalpului, ci și pe întreaga suprafață a părului, oferind un rezultat unic în doar 1 lună.

Concepuți să repare și să întărească părul dar și să purifice scalpul, cei 395 de peri ultra-igienici din silicon îndepărtează orice acumulare slăbită deja de pulsațiile T-Sonic™, apoi împart părul pentru a permite luminii roșii de LED să ajungă neîntrerupt la foliculii de păr. Caracteristica de masaj a dispozitivului de păr LUNA™ 4 ajută la distribuirea uniformă a serului LUNA™ Dual-Peptide Scalp Serum pe scalp și păr, asigurând o acoperire perfectă, o absorbție mai profundă și o eficacitate sporită a substanțelor active.

Noul ser LUNA™ Dual-Peptide Scalp Serum și o întreagă gamă de produse inovative sub semnătura FOREO sunt disponibile la NOTINO.


Andrea Bocelli, José Carreras, şi Gheorghe Zamfir vin la Unforgettable Festival 2025


Unforgettable Festival 2025 are loc între 12 şi 14 septembrie 2025, în Piaţa Constituţiei, iar prezenţa lui Andrea Bocelli, unul dintre cei mai îndrăgiţi artişti ai lumii, a fost confirmată la Palatul Bragadiru, în cadrul Galei Unforgettable Night of Legends, eveniment ce a adus împreună peste 200 de celebrităţi.

Alături de Andrea Bocelli, pe scenă se vor regăsi nume legendare precum José Carreras, renumit pentru contribuţiile sale în opera mondială, şi Gheorghe Zamfir, maestrul naiului, care va prezenta un spectacol special intitulat Celebrating Zamfir. De asemenea, Katherine Jenkins, mezzosoprana galeză, va adăuga un strop de magie cu interpretările sale care îmbină muzica clasică cu influenţele pop.

Festivalul promite momente memorabile, duete inedite şi colaborări muzicale în premieră, toate desfăşurându-se într-un decor impresionant amplasat în inima Bucureştiului, regizat de Claudiu Stan, cunoscut pentru viziunea sa artistică inovatoare.

Primele două seri ale festivalului, 12 şi 13 septembrie, sub conceptul Nights of Legends, vor aduce pe scenă marii artişti ai lumii, care vor interpreta cele mai iubite piese acompaniaţi de orchestre simfonice. Publicul se va bucura de spectacole grandioase, unde eleganţa, emoţia şi vocile inconfundabile se vor împleti într-o experienţă unică.

Spectacolul Celebrating Zamfir va oferi un omagiu anual zeului naiului, maestrul Gheorghe Zamfir, aducând împreună tradiţia românească şi influenţele moderne, cu invitaţi surpriză care vor completa acest moment dedicat artei sale.

Cea de-a treia zi, 14 septembrie, va fi dedicată conceptului Echoes of Tomorrow, o experienţă fresh şi surprinzătoare care va aduce pe scenă artişti excepţionali într-un mix spectaculos de sunete şi emoţie. Line-up-ul pentru ziua de duminică va fi anunţat în curând, promiţând surprize şi emoţii intense.

După succesul deosebit al primei ediţii din 2024, care a adus pe scenă nume precum Lara Fabian, Jessie J, Gipsy Kings, Garou, Havasi şi Al Bano & Romina Power, Unforgettable Festival se pregăteşte să marcheze o nouă etapă în istoria muzicii româneşti, avându-l ca headliner pe marele Andrea Bocelli.

„Unforgettable Festival nu este doar un festival, ci o experienţă de neuitat. Este despre artă, emoţie şi conexiuni muzicale care se întâmplă o singură dată în viaţă. Ediţia din 2025 va aduce o selecţie impresionantă de artişti şi momente unice care vor rămâne în memoria tuturor spectatorilor”, a declarat Radu Fornea, organizatorul festivalului, în cadrul Unforgettable Gala.

Biletele sunt disponibile pe www.iabilet.ro Primele 200 de abonamente sunt disponibile la un preţ special Early Bird şi pot fi achiziţionate pe iabilet.ro. Unforgettable Festival 2025 va avea loc între 12 şi 14 septembrie în Piaţa Constituţiei din Bucureşti.


Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week intră oficial în calendarul global al modei


Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week este acum parte din calendarul global al Fashion Week, cu două ediții programate anual, în primăvară și toamnă. Ediția de primăvară din acest an va avea loc în perioada 26-30 martie 2025 și are obiectivul de a ridica standardele modei din Europa de Est, confirmând poziția Bucureștiului ca hub creativ și cultural internațional.

Bucharest Fashion Week  continuă parteneriatul strategic cu Mercedes-Benz, în calitate de partener principal al celui mai prestigios eveniment de modă din România. Această colaborare consecventă face parte din angajamentul Mercedes-Benz de a susține excelența, inovația și eleganța în toate formele sale. Parteneriatul subliniază valorile comune ale celor două: pasiunea pentru perfecțiune, atenția la detalii și dorința de a redefini standardele de excelență.

Camera Nazionale della Moda Italiana (CNMI) este unul dintre partenerii instituționali strategici ai evenimentului Bucharest Fashion Week și la această ediție. CNMI, organizatorul Milano Fashion Week®, este asociația care coordonează și sprijină dezvoltarea modei italiene. Organizația reprezintă cele mai înalte valori culturale ale modei italiene și este menită să protejeze și să promoveze imaginea sa atât în ​​Italia, cât și în întreaga lume. Prin această susținere consecventă, evenimentul de fashion recurent de la București este legitimat și i se asigură o anvergură fără precedent în România.

 

Ca parte a colaborării cu CNMI, Bucharest Fashion Week va aduce și în acest an un designer italian de renume, în cadrul unui eveniment special. Această inițiativă subliniază angajamentul continuu față de promovarea dialogului dintre moda românească și tendințele internaționale, oferind o platformă relevantă pentru schimburi culturale și profesionale.

 

În 2025, Polimoda se alătură Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week ca partener strategic în educație, sprijinind formarea unei noi generații de creativi. Polimoda, una dintre cele mai prestigioase școli de modă din lume, oferă o perspectivă internațională asupra industriei și creează oportunități de colaborare între studenți, profesioniști și lideri din domeniu. Această colaborare face parte dintr-o inițiativă mai amplă a Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week, menită să încurajeze schimburile academice între studenții români și universități internaționale, creând oportunități reale pentru cariere în modă și design. Prin acest parteneriat, studenții celor mai importante universități de modă din România vor avea acces la resurse valoroase, mentorat și experiență practică alături de experți din industrie.

 

Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week creează un spațiu de colaborare pentru designeri, cumpărători, publicații de modă, mass-media și universitați. Reunind branduri locale, creatori consacrați și emergenți, precum și cumpărători de renume internațional, evenimentul are rolul principal de a promova designul românesc la nivel global.  Designeri din Polonia, Ungaria, Ucraina, Moldova și Italia, alături de stiliști, influenceri și fotografi locali și internaționali, contribuie la diversitatea și prestigiul acestei ediții.

Sala Tronului de la Palatul Regal va găzdui, și în acest an, principalele prezentări de modă, aducând pe aceeași scenă colecții semnate de designeri precum Rhea Costa, Murmur, AmiAmalia, Carmen Secareanu și Alexandra Șipa. Lor li se vor alatura și designeri internaționali, printre care BEVZA, Litkovka și Ksenia Schnaider (Ucraina), Ok Kino și Rxquette (Moldova), Kata Szegvari (Ungaria) și Diana Milkanova (Polonia). Branduri românești precum Nissa, Vol, Almaz, Medeea, Seen Users, Ana Radu, M.Marquise și Manokhi vor susține prezentări de modă private, care vor avea loc în locații istorice și neconvenționale din București, completând astfel experiența acestei ediții.

Prezența buyerilor de top oferă designerilor români oportunități reale de expansiune pe piețele internaționale, consolidând industria modei locale ca un motor economic strategic. Prin participarea designerilor internaționali, a buyerilor și a publicațiilor de prestigiu, Bucharest Fashion Week 2025 reafirmă statutul capitalei României ca destinație globală pentru modă, iar „Made in Romania” devine un simbol al excelenței și inovației.

Evenimentul din acest an rămâne centrat pe sustenabilitate, educație, artă, experiențe și networking, reunind designeri, profesioniști și creativi într-un spațiu dedicat inovației și colaborării. Prin conferințe, workshop-uri, expoziții și prezentări, sunt explorate noi direcții în modă, responsabilitate și expresie artistică, conturând o viziune contemporană asupra industriei.

Prima ediție din acest an se va încheia cu un after party organizat într-un spațiu urban din București. Evenimentul va oferi o ocazie specială pentru socializare și proiecții ale celor mai spectaculoase momente de pe podium. Această întâlnire va aduce împreună participanți și invitați, marcând un final memorabil într-un cadru autentic și efervescent.

Bucharest Fashion Week este primul eveniment de modă internațional din România, dedicat promovării designerilor locali și transformării „Made in Romania” într-o etichetă apreciată internațional. Acest eveniment extraordinar reunește creatorii de modă, potențialii clienți, profesioniștii din industrie și pasionații de modă pentru a celebra arta modei și a favoriza networking-ul la nivel global. Bucharest Fashion Week 2025 va avea loc între 26 si 29 martie 2025, în locații emblematice din centrul Bucurestiului, România.

https://www.instagram.com/mbbfw_official/

 


Festivalul Enescu 2025 propune seria de concerte de la Sala Palatului


Maestrul Cristian Măcelaru, directorul artistic al Festivalului Internațional George Enescu, propune pentru seria de concerte de la Sala Palatului, adusă la standarde acustice performante, 27 de evenimente de excepție susținute de 16 orchestre de prestigiu din România și din întreaga lume, într-o ediție ce va marca 70 de ani de la trecerea în eternitate a marelui compozitor și muzician român George Enescu. Alături de numeroase opusuri enesciene, în buna tradiție a festivalului, în program se vor regăsi și lucrări celebre, compuse de Mahler, Rahmaninov, Beethoven, Mozart, Ravel, Wagner, Brahms, Ceaikovski, Șostakovici, Stravinski, Sibelius, Bruckner, Dvořák, Schumann, Liszt, Grieg, Debussy, Richard Strauss, Bartók, dar și lucrări prezentate în primă audiție.

Dintre compozițiile enesciene incluse în programul de la Sala Mare a Palatului amintim Poema română op. 1, în concertul de deschidere, dirijat de Cristian Măcelaru la pupitrul Filarmonicii „George Enescu” (24 august 2025, ora 20:00), Fantezia – concert pentru pian și ochestră, interpretată de Orchestra Philarmonia din Londra, sub bancheta lui Santtu-Matias Rouvali, solistă pianista Alexandra Dariescu (28 august 2025, ora 20:00), Pastorala-fantezie, cu Orchestra Academiei Naționale Santa Cecilia, condusă de Daniel Harding (31 august 2025, ora 19:30), Preludiu la opera Oedipe, dirijat de marele Paavo Järvi la pupitrul Orchestrei Tonhalle din Zürich (2 septembrie 2025, ora 20:00), Simfonia concertantă în si minor pentru violoncel și orchestră op. 8 în versiunea lui Manfred Honeck, care va dirija Orchestra de Tineret Gustav Mahler, avându-l solist Yo Kitamura, marele câștigător al secțiunii de violoncel a Concursului Internațional George Enescu de anul trecut (7 septembrie, ora 19:30), Suita nr. 2 în do major pentru orchestră op. 20, dirijată de Alain Altinoglu la pupitrul Orchestrei Simfonice Radio din Frankfurt (9 septembrie 2025, ora 20:00), Uvertura de concert pe teme în caracter popular românesc op. 32, interpretată de Capela de Stat din Dresda, sub bagheta maestrului Daniele Gatti (11 septembrie 2025, ora 20:00), Simfonia nr. 1 în mi bemol major op. 13, cu Orchestra Filarmonicii Regale din Londra, condusă de maestrul Vasily Petrenko (12 septembrie 2025, ora 19:30), Rapsodia română nr. 2 în re major op. 11, sub bagheta maestrul Cristian Măcelaru, la pupitrul Ochestrei Naționale a Franței (18 septembrie 2025, ora 19:30), ultima operă enesciană, Simfonia nr. 4 în mi minor, finalizată postum de Pascal Bentoiu, in interpretarea Orchestrei Filarmonice Cehe, dirijate de Petr Popelka (4 septembrie 2025, ora 20:00) și Rapsodia română nr. 1 în la major op. 11, interpretată de Orchestra Regală Concertgebouw, la pupitrul căreia se va afla îndrăgitul dirijor Klaus Mäkelä, pe 21 septembrie 2025, ora 19:30, în concertul care va închide ediția din acest an a festivalului.

Și de această dată, la București vor putea fi ascultate unele dintr cele mai importante ansambluri orchestrale ale lumii – Orchestra Regală Concertgebouw, Orchestra Națională a Franței, Orchestra Tonhalle din Zürich, Orchestra Academiei Naționale Santa Cecilia, Orchestra Philharmonia din Londra, Budapest Festival Orchestra, Orchestra Filarmonicii Regale din Londra, Capela de Stat din Dresda, Orchestra Simfonică Radio din Frankfurt, Orchestra Filarmonică Cehă, Orchestra Simfonică WDR din Köln – alături de prestigioasele orchestre din București – Orchestra Filarmonicii „George Enescu”, Orchestra Română de Tineret, Orchestra Națională Radio – dar și Orchestra de Tineret Gustav Mahler sau Orchestra Ukrainian Freedom, conduse de unii dintre cei mai importanți dirijori ai momentului: Cristian Măcelaru, Paavo Järvi, Vasily Petrenko, Klaus Mäkelä, Daniele Gatti, Daniel Harding, Petr Popelka, Manfred Honeck, Christian Reif, Iván Fischer, Alain Altinoglu, Santtu-Matias Rouvali, Giancarlo Guerrero și dirijoarea Keri-Lynn Wilson.

Pianistele Martha Argerich și Alexandra Dariescu, pianiștii Kirill Gerstein, Rudolf Buchbinder, Alexandre Kantorow, Jean-Yves Thibaudet, Simon Trpčeski, Bruce Liu, violoniștii Anne-Sophie Mutter, Alexandra ConunovaRenaud Capuçon, Nemanja Radulović, Julian Rachlin, violonceliștii Alisa WeilersteinGautier Capuçon, Kian Soltani, Andrei Ioniță, câștigător al Concursului Ceaikovski în 2015, Yo Kitamura, câștigătorul Secțiunii violoncel a Concursului Internațional George Enescu 2024, sopranele Magdalena KoženáRachel Willis-Sørensen, Jennifer Holloway, baritonul Iain Paterson, basul Andreas Bauer Kanabas sunt artiștii de talie internațională ce vor evolua în Sala Mare a Palatului.

În ediția din acest an a festivalului se vor regăsi în program șapte opere în concert, dintre care, la Sala Palatului, sunt programate: Salome op. 54 de Richard Strauss, prezentată de Orchestra Simfonică din Köln, sub bagheta maestrului Cristian Măcelaru, avându-i drept soliști pe soprana Jennifer Holloway în rolul Salomeea, baritonul Iain Paterson în rolul Ioan, mezzosoprana Tanja Ariane Baumgartner în rolul Herodiada, regizori multimedia Nona Ciobanu și Peter Košir (1 septembrie 2025, ora 20:00); Lady Macbeth din Mțensk op. 29 de Dmitri Șostakovici, condusă de dirijorul Giancarlo Guerrero, la pupitrul Orchestrei Naționale Radio și Corului Academic Radio (dirijor cor: Ciprian Țuțu), în rolurile principale aflându-se soprana Kristine Opolais în rolul Katerina Izmailova, basul Andreas Bauer Kanabas în rolul Boris Izmailov, tenorul Nikolai Schukoff în rolul Zinoviy Izmailov, și tenorul Pavel Černoch în rolul Serghei, regizor multimedia Carmen Lidia Vidu, în 14 septembrie 2025, ora 19:00.

Dansul contemporan revine în programul festivalului: celebra companie de dans Eva Duda din Ungaria va prezenta, alături de Budapest Festival Orchestra, dirijată de Iván Fischer, două lucrări celebre semnate de Béla Bartók: baletul Mandarinul miraculos Sz. 73 și opera Castelul Prințului Barbă-Albastră Sz. 48, pe data de 17 septembrie, ora 20:00.

Vor fi marcate și momente aparte prin concertele susținute de Orchestra Ukrainian Freedom, pe 25 și 26 august 2025, de la ora 20:00, condusă de dirijoarea canadiană Keri-Lynn Wilson, care a fondat ansamblul în 2022, imediat după invazia Rusiei, ca inițiativă de a apăra moștenirea culturală a Ucrainei. Membrii orchestrei sunt muzicieni ucraineni din toate colțurile lumii, care s-au alăturat demersului pentru a susține simbolic această țară, iar proiectul este rezultatul colaborării dintre Opera Metropolitană din New York, Opera Națională Poloneză și Ministerul Culturii din Ucraina.

Proiecțiile multimedia vor însoți cinci evenimente din acest an: concertul de deschidere a Festivalului Enescu, din 24 august 2025, operele în concert Salome op. 54 de Richard Strauss (în data de 1 septembrie) și Lady Macbeth din Mțensk op. 29 (14 septembrie), concertul susținut de Budapest Festival Opera, dirijat de Iván Fischer, alături de Compania de Dans Eva Duda din Ungaria (17 septembrie) și cel de-al doilea concert al Orchestrei Naționale a Franței, condus de Cristian Măcelaru (în 19 septembrie) și vor fi semnate de Carmen Lidia ViduNona Ciobanu și Peter Košir.

Abonamentele pentru seria de concerte de la Sala Palatului se vor putea achiziționa până la data de 14 februarie 2025, ora 24:00, urmând ca din data de 15 februarie, ora 12:00, să poată fi cumpărate bilete individuale, pentru fiecare reprezentație.

Pentru Seria Concertelor de la Sala Palatului există mai multe categorii de abonamente, cu prețuri ce încep de la 2350 lei.

Biletele sunt puse în vânzare pe platforma Eventim: https://www.cts.eventim.ro/artist/festivalul-george-enescu


Festivalul Internațional George Enescu este un eveniment desfășurat sub Înaltul Patronaj al Președintelui României.Proiect cultural finanțat de Guvernul României prin Ministerul Culturii.

Organizator: ARTEXIM

Co-organizator: Fundația ArtProduction

 


Festivalului Internațional George Enescu marchează 70 de ani de la moartea marelui compozitor, la cea de-a 27 ediție, 24 august – 21 septembrie


Între 24 august și 21 septembrie 2025, Bucureștiul devine centrul mondial al muzicii clasice, odată cu desfășurarea celei de-a 27-a ediții a Festivalului Internațional George Enescu. Anul acesta, festivalul marchează 70 de ani de la moartea marelui compozitor George Enescu, aducând în prim-plan moștenirea sa artistică și impactul profund asupra muzicii clasice universale.

Directorul artistic al festivalului, maestrul Cristian Măcelaru, propune un program unic, care combină tradiția cu inovația, pentru a atrage atât publicul tradițional, cât și un public tânăr, curios să descopere frumusețea muzicii clasice. Ediția din 2025 include peste 95 de concerte grupate în 7 serii, oferind o diversitate remarcabilă pentru iubitorii de muzică.

Dintre cele peste 45 de lucrări semnate de George Enescu, programul cuprinde capodopere precum opera Oedipe, într-o producție semnată de Stefano Poda și realizată de Opera Națională București, Simfoniile, Rapsodiile Române, Suitele pentru orchestră, Balada pentru vioară și orchestră sau Simfonia concertantă pentru violoncel și orchestră. Opera va avea în distribuție un mix de artiști români și internaționali, iar dirijor va fi Tiberiu Soare.

Diversitate și inovație

O altă noutate a acestei ediții este seria de spectacole interdisciplinare – JTI Immersive Experience – care va combina muzica și artele vizuale, desfășurându-se în serile de joi și vineri la Muzeul MINA. Acest format inovator este dedicat publicului tânăr, familiarizat cu era digitală și tehnologia.

Pe lângă opera lui George Enescu, festivalul va celebra creația unor compozitori de renume, precum Dmitri Șostakovici (50 de ani de la moarte), Pierre Boulez (100 de ani de la naștere) și Maurice Ravel (150 de ani de la naștere). Orchestre de prestigiu precum Royal Concertgebouw, Philharmonia din Londra sau Staatskapelle Dresda vor fi prezente pe scenele festivalului.

O platformă pentru tinerii artiști

Unul dintre obiectivele principale ale festivalului este promovarea tinerelor talente. Orchestra Română de Tineret, alături de Orchestra de Tineret Gustav Mahler, va susține concerte sub bagheta unor dirijori celebri precum Manfred Honeck și Christian Reif. De asemenea, laureații Concursului George Enescu 2024 vor performa într-un cadru internațional remarcabil.

Bilete și abonamente

Abonamentele pentru ediția 2025 sunt disponibile acum pe www.eventim.ro până la data de 14 februarie 2025, iar biletele individuale vor putea fi achiziționate de pe 15 februarie, exclusiv prin platforma Eventim.


”Un singur gând: România!” Gala Excelenței ”Împreună protejăm România” ediția a V-a


O nouă ediție a Galei Excelenței ”Împreună protejăm România”, organizată în mod tradițional de către Grupul de Presă MediaUno, Departamentul pentru Dezvoltare Durabilă, Institutul Național de Statistică și Asociația MediaUno în preajma Zilei Unirii Principatelor Române, a avut loc pe 21 ianuarie 2025 la Muzeul Național de Artă al României, Sufrageria Regală.

Anul acesta, în cadrul Galei au fost înmânate premii unor lideri și profesioniști care s-au remarcat prin performanțe profesionale deosebite sau au avut un comportament proactiv de susținere a intereselor naționale.

Gala Excelenței „Împreună protejăm România – Un singur gând: România!” a devenit un exemplu de demers prin care ne manifestăm aprecierea față de cei care au dovedit asumare, înțelepciune în decizii și alegerea unei căi drepte pentru rezolvarea problemelor.

Premiile au fost acordate în urma selecției realizate de un juriu format din 15 personalități din domenii diverse de activitate, dintre propuneri făcute de parteneri, sponsori sau alți membri ai comunității Împreună Protejăm România, ce reunește personalități publice și profesioniști prezenți la Summit-urile organizate în cadrul proiectului ”Împreună protejăm România”:

Prof. univ. dr. Diana Loreta Păun, consilier prezidențial, Departamentul Sănătate Publică din cadrul Președinției României
General ing Ionel Sorin Bălan, Directorul Serviciului de Telecomunicații Speciale
General (r) Daniel Petrescu, Șeful Statului Major al Apărării dec 2019-nov 2023
Viceamiral Mihai Panait, Șeful Statului Major al Forțelor Navale Române,
General Maior Leonard Gabriel Baraboi, Șeful Statului Major al Forțelor Aeriene Române
Valentin Silivestru, Președinte – Director General Institutul Turbomotoare COMOTI
Chestor de Poliție Georgiana Ramona Dabija, Director Agenția Națională Antidrog
Comisar Șef de Poliție Cristina Stepănescu, Director General Agenția Naționala Împotriva Traficului de Persoane
Vasile Cârstea, Director general DEPOGAZ Ploiești
Cătălin Radu, Director general Bristol Myers Squibb România
Ciprian Teleman, Ministrul Cercetării, Inovării și Digitalizării decembrie 2020-sept 2021
Tudorel Andrei, Președintele Institutului Național de Statistică
Corneliu Cojocaru, Senior Consultant PR și Comunicare
Mirela Iordan, Country Manager Pfizer România
Mihai Fugarevici, Director General STADA România

Printre premianți s-au aflat: Camelia Șucu, antreprenoare și președinta Societății Crucea Roșie Română, Anca Dragu, Guvernatorul Băncii Naționale a Moldovei, Petre Tulin, Director General al Fondului de Garantare a Depozitelor Bancare, Mustafa Tiftikcioğlu, CEO Garanti BBVA România, Gabriela Nistor, Director General al Salt Bank, Murat Büyükerk, CEO Beko România, Moldova, Grecia, Malta și Cipru dar și manageri de companii, medici, ofițeri din structurile Ministerului Apărării Naționale, activiști civici.

Este vorba despre: Prof. Univ. Dr. Valeriu Gheorghiță, Comandantul Spitalului Clinic de Urgență „Prof. Dr. Agrippa Ionescu”; Dr. Ana Mihaela Bizubac, Medic Spitalul Clinic de Urgență pentru Copii “Marie Curie”; Gabriel Ion, Șef birou gestionare activități militare „Invictus”, Statul Major al Apărării; Comandor Sebastian Barote, Statul Major al Forțelor Navale Române; Colonel Cezar Cucoș, Locțiitorul pentru operații și instrucție al șefului Statului Major al Forțelor Terestre Române; Comandor inginer Emilian Manoliu, Statul Major al Forțelor Aeriene Române; Colonel ing. Simina- Iulia Spiridon, Serviciul de Telecomunicații Speciale; Sara Turetta, fondatoare și președintă a asociației ”Save the Dogs and other Animals”; Alexandru Chiriță, Director General Electrica SA; Cristian Secoșan, Director General al Delgaz Grid; Dr. Ec. Elisabeta Ghidiu, Director Departament Strategie și Management Corporativ SNTGN Transgaz SA; Dr. Ing. Adrian-Victor Vevera, Director General al Institutului Național de Cercetare-Dezvoltare în Informatică ICI București; Dr. Adrian-Gabriel Marinescu, Managerul Institutului Național de Boli Infecțioase “Prof. Dr. Matei Balș”; Prof. Univ. Dr. Simin-Aysel Florescu, Managerul Spitalului Clinic de Boli Infecțioase și Tropicale ”Dr. Victor Babeș”; Conf. Univ. Dr. Beatrice Mahler; Drd. Ing. Tiberius-Florian Frigioescu, cercetător științific grad III, Șeful Departamentului de Cercetare-Dezvoltare Sisteme de Propulsie pentru UAV-uri. Drone multirol, INCD Turbomotoare COMOTI.

În deschiderea evenimentului a avut loc un moment artistic de excepție în interpretarea Muzicii Reprezentative a Ministerului Apărării Naționale, iar finalul evenimentului a fost încununat de un concert al grupului vocal Ad Libitum Voices.

Înregistrarea evenimentului poate fi urmărită pe pagina de Youtube Grupul de Presă MediaUno la următorul link:

Proiectul ”Împreună protejăm România” a fost inițiat în anul 2020 de Grupul de Presă MediaUno și dezvoltat împreună cu Institutul Național de Statistică și Departamentul pentru Dezvoltare Durabilă.

Detalii despre acest proiect se regăsesc pe https://impreuna-protejam-romania.ro/

Evenimentul a fost organizat cu sprijinul:
Ministerului Apărării Naționale, STS – Serviciul de Telecomunicaţii Speciale, Muzeului Național de Artă al României, Autorității pentru Reformă Feroviară, ANMCS, Agenției Naționale Antidrog, Agenției Națională Împotriva Traficului de Persoane, Colegiului Medicilor din România, Institutului Clinic Fundeni, Ordinului Asistenților Medicali Generaliști, Moașelor și Asistenților Medicali din România (OAMGMAMR), International Air Transport Association (IATA), Societății Române de Sindrom Lynch, Spitalului “Prof. Dr. Eduard Apetrei” Buhuși, Centrului Medical Internațional București, Spitalul Clinic de Boli Infecțioase și Tropicale ”Dr. Victor Babeș”

Parteneri academici:
Academia de Poliție ”Alexandru Ioan Cuza”, Academia de Studii Economice din București,
Universitatea de Medicină și Farmacie „Carol Davila”, Universitatea POLITEHNICA din București, Universitatea Româno-Americană, Universitatea de Științe Agronomice și Medicină Veterinară București

Partener Gold:
Institutul Național de Cercetare-Dezvoltare Turbomotoare COMOTI

Partener cultural:
Ad Libitum Voices

Sponsori:
Asociația R.O.Z, Banca Transilvania, Blue Space Technology, Grup Feroviar Român, Inspet Ploiești, Sonimpex Topoloveni, Vulpoi & Toader Management

Parteneri:
Alka, prin brandul Coffee Station by Plug In, Allurene, Anvergura, Apulum Alba Iulia, Aqua Carpatica, Asociația Investitorilor Spanioli în România (ASEMER), Azay Design, BEKO România, Biocyte România, Black Bullet, Camera de Comerț Bilaterală România- Portugalia, Camera de Comerț și Industrie România-Israel, Casa de Flori, Hotel CH Bucharest, Clinica 32, Creative Sign, Comitetul Sectorial Agricultură, Piscicultură și Pescuit din România, Delgaz Grid, Depogaz Ploiești, Domeniile Sâmburești, Electrocentrale București, E.on România, Freixenet, Fundația Scheherazade, Garanti BBVA, Orologeria GALT, Guinot Institut România, Institutul Național de Cercetare-Dezvoltare în Informatică ICI București, Impera Systems Security, In Frame, My Geisha, Petru & Claymoore, Qzine Catering, Romgaz, Stada România, Starc4Sys, Silhouette Medical Beauty, Top Line

Parteneri media:
Agenția Națională de Presă Agerpres, Capital, Convocator.ro, Doctorul zilei, Evenimentul zilei, Focus Energetic, Future Economy, InfoFinanciar, InvesTenergy, Iubim Brașovul, Nine O’Clock, Radio România, Agenția de presă RADOR, Ro Health Review, Sănătatea Press Group, Sănătatea TV, Ziarul News


Top 5 Rezoluții de Beauty pentru 2025


Finalul anului a venit cu zile libere, iar începutul lui 2025 aduce multe obiective curajoase pentru viitor, inclusiv dorințe legate de felul în care arăți și te simți.

Prima veste bună pe 2025? Tehnologia va redefini modul în care ai grijă de tine, făcând mai ușor ca niciodată să arăți perfect și să te simți mai bine ca niciodată în pielea ta.  Vorbim aici despre soluții inteligente de îngrijire a pielii și de inovații care se potrivesc perfect unui program super ocupat.

FOREO, brandul numărul 1 în lume în domeniul medical beauty – tech, împreună cu marca sa specializată în anti-îmbătrânire FAQ™ Swiss, îți dezvăluie top 5 tendințe în domeniul frumuseții pe care vei dori să le incluzi în viața ta în 2025.

Fă un upgrade îngrijirii părului tău

Îngrijește-ți părul cu aceeași atenție pe care o acorzi pielii delicate a feței, cu o rutină personalizată. Stresul, programul dezordonat și dereglările hormonale inerente contribuie, din păcate, la pierderea părului. E timpul să iei soluții radicale.

Opțiunea perfectă (și care îți ocupă și foarte puțin timp) pentru un păr vizibil mai sănătos și mai des este folosirea dispozitivelor cu tehnologie avansata LED. Încearcă aparatul de masaj FAQ™ 301 LED Hair Strengthening Scalp Massager, care folosește energia celulară naturală pentru a revitaliza rădăcina părului și pentru a întări firele de păr. Lumina LED roșie stimulează foliculii să producă fire  mai puternice, contribuind la reducerea pierderii părului, în timp ce masajul T-Sonic™  stimulează delicat microcirculația scalpului.

 Antrenează-ți fața

De ce nu? Abdomenul are 5 mușchi principali și ne dă mari bătăi de cap. Fața are 69 de mușchi și vestea bună este că îi poți antrena cu succes (și mult mai ușor) pentru un look mai proaspăt și mai tonifiat. Tehnologia cu microcurenți rămâne un trend dominant și în 2025.

BEAR™ 2  este dispozitivul cu microcurenți cel mai puternic și mai sigur care există în acest moment pe piață. Combinația dintre 4 tipuri de microcurenți și masajul T-Sonic™tonifiază mușchii feței și ai gâtului în doar 2 minute pe zi. S-a dovedit clinic că este o soluție anti – îmbătrânire, de facelifting și că îmbunătățește ridurile profunde și liniile fine. În plus, crește elasticitatea și fermitatea pielii după prima săptămână de folosire.

Face pereche cu… serul SUPERCHARGED™ Serum 2.0, o formulă luxuriantă pentru păstrarea tinereții care combină puterea acidului hialuronic, cu electroliți, ceramide și squalane pentru o piele fermă, plină și strălucitoare.

Folosește dispozitive de frumusețe portabile

Este noul trend care schimbă fața industriei de beauty. Dispozitivele portabile care oferă rutine personalizate intense, practice și care nu ne țin legate de un scaun într-un cabinet se integrează perfect în viața nebună și agitată pe care o trăim. Este o inovație care se potrivește ca o mănușă celor care vor să profite de toate tratamentele revoluționare care apar pe piață dar vor să facă asta în intimitatea casei lor.

Gama de măști cu LED FAQ™ 200 LED include tratamente pentru față, gât și decolteu și mâini. Sfânta Treime a frumuseții! Măștile folosesc 8 culori de lumină LED, care stimulează funcțiile celulare, îmbunătățesc o varietate de probleme ale pielii și ajută la procesul de vindecare. Mai vreți detalii? Măștile cu LED FAQ™ 200 sunt ultra-ușoare, au sute de puncte de lumină, sunt wireless și siliconul flexibil se potrivește perfect conturului feței și al corpului.

 Tratează frumusețea 2 în 1: în interior și exterior

Frumusețea e mai mult decât să arăți bine.  Trebuie să te și simți bine. Să fii fericit, sigur pe tine și sănătos. Iubește-te pe tine însăți în 2025 și acest lucru se va reflecta în felul în care arăți.

Tehnologia luminii LED îmbunătățește considerabil starea pielii, dar s-a demonstrat și că vine la pachet cu o stare de bine: reduce nivelurile de cortizol, promovează un somn mai bun și crește serotonina pentru o dispoziție mai bună. Aparatul sonic pentru accelararea efectului măștilor de ten  UFO™ 3 combină lumina LED cu crioterapia, termoterapia și masajul T-sonic™. Mulțumită tehnologiei cu hiper – infuzie, UFO™ 3 se asigură că ingredientele active din măștile tale favorite UFO™ activated masks pătrund profund în piele, mărind eficiența lor și creând o experiență SPA imersivă în propria ta casă. Luxuriantul dispozitiv poate crește umiditatea din piele cu 126% în doar 2 minute și poate reduce ridurile în doar o săptămână.

Folosește ingrediente care fac diferența

Îți propunem o mantră a frumuseții pentru 2025: voi adopta o dietă de beauty care conține doar ingrediente naturale, organice și vegane, cu un efect puternic asupra pielii.

Niacinamide – Adică acea formă a vitaminei B3 care minimizează porii lărgiți, luminează punctele închise ale pielii, îmbunătățește textura pielii și întărește bariera de protecție a pielii.

 O poți găsi în serul FOREO SUPERCHARGED™ Barrier Restoring Essence Mist.  

Peptide – aceste molecule remarcabile fac Adevărate minuni, Reparând celule deteriorate ale pielii și îndemnând corpului să producă mai mult colagen. În plus, proprietățile antioxidante Ajută la protecția pielii împotriva răului cauzat de poluarea mediului înconjurător

Le poți găsi în serul FOREO SUPERCHARGED™ Triple-Action Firming Serum și în uleiul de față SUPERCHARGED Overnight Skin Repair Face Oil.

Foto:  SUPERCHARGED™ Triple-Action Firming Serum

and SUPERCHARGED Overnight Skin Repair Face Oil.

 


Nou record al pieței românești de artă: 365.000 euro pentru un tablou de Grigorescu


Piața românească de artă a fost martora unei seri memorabile, cu multiple recorduri istorice stabilite în cadrul celei mai bune licitații de iarnă din ultimii cinci ani. Astfel, joi seară, Casa de Licitații Artmark a înregistrat noul record al pieței românești de artă, prin opera „Țărăncuță odihnindu-se” (1870-1880), semnată de Nicolae Grigorescu, ce a fost adjudecată pentru impresionanta sumă de 365.000 EURO – cel mai bine vândută pictură în piața românească de artă (după 1990). Lucrarea, un ulei pe pânză, a intrat în licitație cu o estimare inițială cuprinsă între 100.000 și 200.000 de euro. Procesul de licitare a fost intens, cu o durată de aproape 30 de minute, timp în care valoarea operei a crescut spectaculos, dar bine-meritat.

Opera a reușit să doboare astfel relativ recentul (din 2018) fost record pentru Nicolae Grigorescu, de 340.000 EURO, pentru „Țărăncuță cu basma albă”, stabilind un nou punct de referință pentru 2024. Este totodată și un record de artist, fiind cel bine vândut Nicolae Grigorescu, în România.

Alături de alte trei lucrări, toate adjudicate, Nicolae Grigorescu a fost aseară liderul licitației, adunând o valoare totală de vânzări de peste jumătate de milion de euro (550 de mii de EURO).

Mai cităm un record al serii de ieri, poate și pentru faptul că a însoțit o lucrare aflată la granița tuturor artelor frumoase: lucrarea „Concert la Ateneu (dirijat de George Enescu)”, realizată de Eustațiu Stoenescu în 1946, ilustrând concertele Wagner de la Ateneu din 1937, a fost adjudecată pentru 47.500 EURO. Aceasta devine, de asemenea, cea mai valoroasă adjudecare a artistului, de până astăzi (depășind recordul anterior stabilit în 2012 pentru „Lampa de la Drăghiceni”, vândută atunci pentru 36.000 EURO). De remarcat și este faptul că noul record a fost atins pornind de la un preț de pornire de doar 7.000 euro. Lucrarea este o capodoperă rară prin execuție, dar, mai ales, prin subiect. Desfășurată pe orizontală, pictura surprinde cu măiestrie atmosfera unei seri de concert de gală, cu George Enescu în prim plan, dirijând cu o eleganță furtunoasă orchestra numeroasă a Filarmonicii.

Cu un total de aproape 1.375.000 de euro și o rată de adjudecare de aprox. 80%, evenimentul a marcat cea mai bună licitație de iarnă din ultimii cinci ani, un succes care reflectă pasiunea colecționarilor români și străini pentru artă importantă, precum și soliditatea și lichiditatea pieței de artă românească. Un alt fapt remarcabil a fost că seara de licitație a aparținut, majoritar, cumpărătorilor live, în sală sau prin telefon (66% dintre adjudecări), iar nu cumpărătorilor din platforma online (34% dintre adjudecări) – ceea ce sugerează atenția ce a fost acordată selecției deosebite a Licitației Artmark de Iarnă. În termini de valoare, Licitația de Iarnă 2024 a realizat o medie de 95% din maxima estimărilor, consolidând un trend ascendent al pieței românești de artă importantă și confirmând maturizarea unei piețe care atrage tot mai mulți colecționari și investitori.

Următoarele evenimente ale Casei de Licitații, programate pentru săptămâna viitoare,  încununează sfârșitul acestui sezon: mult-așteptatele Licitații de Crăciun – ce aduc în prim plan, în serile de miercuri și joi (18 și 19 decembrie), segmentul de Bijuterii și Artă Decorativă, și mai apoi segmentul Ceasuri și Eleganță.


„Transformă-ți Crăciunul într-o poveste de vis!”: Tendințele care vor aduce un aer sofisticat sărbătorilor tale


Magia sărbătorilor de iarnă a fost adusă la viață în showroom-ul Mobexpert Băneasa, în cadrul workshopului tematic „Transformă-ți Crăciunul într-o poveste de vis!”, organizat de Creativ Interior.

Sub îndrumarea Nataliei Berezovskaia, designer de interior și co-fondator al studioului, participanții au descoperit cele mai noi tendințe în decorul de Crăciun și au învățat cum să creeze decoruri spectaculoase, ce vor adăuga un plus de magie sărbătorilor.

Trei tendințe de Crăciun care domină 2024

Natalia Berezovskaia a prezentat cu entuziasm cele mai importante teme de decor pentru acest sezon, fiecare cu o personalitate distinctă:

1. Gingerbread – Crăciunul dulce și nostalgic
Cu elemente inspirate din turtă dulce, decorul Gingerbread aduce căldură și joacă în orice spațiu. Lemnul natural, culorile calde și accesoriile inspirate din copilărie sunt esențiale. Natalia a explicat: „Este tema perfectă pentru cei care își doresc un Crăciun autentic, care să evoce amintiri din copilărie.”

2. Winter Wonderland – Eleganță și magie
Argintiul strălucitor, albastrul rece și cristalele formează baza unei atmosfere de basm. „Această tematică aduce un plus de rafinament și este ideală pentru interioarele moderne care doresc să transmită lux și liniște,” a menționat Natalia.

3. Christmas with a RED Twist – Tradiția reinterpretată
Roșul, regele decorului de Crăciun, primește un nou suflu. În combinație cu verdele clasic și accente moderne, această tematică îmbină tradiția cu inovația.

Un workshop interactiv și inspirațional

Workshopul de pe 3 decembrie a fost mai mult decât o simplă prezentare – a fost o experiență hands-on. Natalia Berezovskaia le-a arătat participanților cum să folosească obiectele de decor în mod versatil și cum să obțină rezultate spectaculoase schimbând doar câteva detalii. Demonstrațiile practice au oferit inspirație și soluții ușor de implementat, iar participanții au fost implicați activ, contribuind chiar ei la procesul de decorare.
„Scopul nostru a fost să transformăm stresul pregătirilor de sărbători într-o plăcere. Cu câteva trucuri și puțină creativitate, orice spațiu poate deveni magic,” a spus Natalia Berezovskaia.

Vrei să participi la următoarele workshopuri?
Dacă vrei să afli mai multe trucuri despre cum să îți decorezi casa pentru sărbători sau să participi la evenimentele noastre viitoare, urmărește contul de Instagram al Nataliei Berezovskaia, @nberezovskaia_interiors. Vei fi mereu la curent cu cele mai noi tendințe și vei descoperi cum să aduci magia Crăciunului în casa ta!


Premieră națională: MedLife Polisano Sibiu, singurul spital privat din România care a realizat o tiroidectomie cu robotul da Vinci prin tehnica BABA


Grupul MedLife anunță o nouă premieră medicală în România: prima intervenție robotică de tiroidectomie utilizând tehnica BABA (abord bi-areolar și bi-axilar), realizată cu succes de echipa Spitalului MedLife Polisano Sibiu. Această metodă inovatoare reprezintă un progres major în chirurgia tiroidiană, oferind pacienților o opțiune estetică superioară, cu rezultate postoperatorii excelente și o recuperare rapidă.

Procedura a fost efectuată cu ajutorul sistemului robotic da Vinci și a permis îndepărtarea completă a glandei tiroide fără incizii vizibile la nivelul gâtului, eliminând astfel disconfortul estetic asociat tehnicilor clasice.

Tehnica BABA implică realizarea a patru mici incizii – două poziționate în zona areolelor mamare și două în zona axilară – prin care se introduc instrumentele robotice. Acest tip de abord permite o accesibilitate excelentă la glanda tiroidă, asigurând atât o intervenție precisă, cât și rezultate estetice superioare.

Pacienta, o femeie de 36 de ani diagnosticată cu o tumoare de 4 cm la nivelul tiroidei, a optat pentru această metodă minim invazivă la recomandarea medicului curant, Dr. Hassan Noor. Aceasta a fost externată la numai 12 ore după intervenție, reflectând siguranța și eficiența procedurii.

Intervenția a fost realizată de o echipă medicală multidisciplinară formată din Dr. Hassan Noor, medic primar chirurgie generală, Dr. Daniela Telehuz, medic endocrinolog, Dr. Diana Popescu, medic specialist anestezie și Dr. Călin Tohatan, medic specialist chirurgie generală. Experiența echipei a fost consolidată în urma cursurilor de perfecționare desfășurate la Spitalul Universitar Gregorio Marañón din Madrid, contribuind la succesul acestei intervenții.

„Această intervenție marchează un pas important pentru chirurgia tiroidiană din România. Tehnica BABA, realizată cu ajutorul robotului da Vinci, oferă avantaje estetice remarcabile și permite o precizie chirurgicală de neegalat. Suntem mândri să oferim pacienților noștri soluții medicale moderne și eficiente,” a declarat Dr. Hassan Noor.

Spitalul MedLife Polisano Sibiu face parte din Grupul MedLife, liderul pieței de servicii medicale private din România, care deține cea mai extinsă rețea de spitale private la nivel național, cu 15 unități. Pe lângă infrastructura extinsă și acoperirea națională, MedLife se remarcă și prin dotările sale de ultimă generație, incluzând o serie de echipamente robotice impresionante – 6 roboți daVinci, 1 BrainLab și 4 sisteme de neuronavigație, consolidându-și astfel statutul de pionier în inovația medicală.


Slovacia, destinația perfectă de vacanță pentru aventuri de iarnă de neuitat


Slovacia, cunoscută ca o țară mică dar extrem de ofertantă, se transformă în această iarnă într-o destinație de top pentru toți iubitorii de activități montane. Regiunea Liptov și Munții Tatra promit o experiență de talie mondială, combinând sporturile de iarnă cu relaxarea apelor termale.

Sezonul de schi a început în Slovacia pe 30 noiembrie, iar cheia pentru o vacanță de iarnă ideală o găsiți în munții slovaci, acolo unde peisajele uluitoare ale vârfurilor montane și apele termale din spa-uri oferă atât relaxare, cât și beneficii vindecătoare.

 

Iată 5 motive pentru a vizita Munții Tatra și regiunea Liptov:

  • Slovacia și Munții Tatra sunt foarte aproape – sunt primii munți înalți accesibili cu mașina. Cele trei stațiuni de schi din Tatra oferă peste 70 de kilometri de pârtii.
  • Vacanțele la schi sunt de înaltă calitate, serviciile sunt diverse, iar zăpada este garantată datorită sistemelor de zăpadă artificială și pârtiilor situate la altitudini de peste 1.000 de metri, timp de 5 luni pe an.
  • Prețuri mai mici decât în Alpi – raport excelent calitate-preț.
  • O combinație atractivă între munți și izvoare termale în aceeași regiune.
  • O gamă variată de unități de cazare pentru toate categoriile, gastronomie savuroasă și diversificată. În plus, la unele cazări, skipass-urile și biletele de acces la parcurile acvatice sunt incluse în preț.

Jasná este cea mai bună stațiune de schi din Slovacia. În sezonul trecut, aici a avut loc AUDI FIS WORLD CUP. Iarna aceasta, Jasná vine cu noutăți impresionante, precum cea mai lungă pârtie de schi nocturn iluminată din Europa Centrală, în afara Alpilor, care măsoară 2,7 kilometri.

În timpul schiului de noapte la Jasná, vizitatorii se pot relaxa la AUDI Crystal Bar, situat la baza pârtiei Biela Púť, sau la barul Pošta din Hotelul Pošta, care oferă muzică bună și băuturi revigorante.

Stațiunile de schi cele mai populare includ Jasná, Tatranská Lomnica și Štrbské Pleso. Acestea oferă zeci de kilometri de pârtii, cele mai multe fiind dotate cu zăpadă artificială. Schiorii beneficiază de telescaune și telecabine moderne, iar pârtiile sunt potrivite atât pentru schiorii experimentați, cât și pentru familiile cu copii sau începători.

Izvoare termale și relaxare la superlativ
După o zi pe pârtie, apa termală devine un adevărat răsfăț pentru corp și suflet. Parcurile acvatice precum Tatralandia, AquaCity Poprad și Bešeňová oferă atracții pentru toate vârstele, de la piscine cu apă tropicală până la ritualuri de saună.

Gastronomie savuroasă și cazare pentru toate gusturile
Tradițiile slovace gastronomice îmbină perfect preparatele locale, cum ar fi gnocchi cu brânză  de oaie sau lichioruri din plante, cu tendințele culinare moderne. În plus, gama variată de cazări – de la hoteluri de lux până la pensiuni familiale – include adesea skipass-uri și acces la parcurile acvatice în pachetul de preț.

Evenimente și activități de neuitat
Hrebienok devine o adevărată „regiune a gheții”, unde turiștii pot admira un templu spectaculos din gheață, inspirat de vizita Papei Ioan Paul al II-lea în Tatra.

Descoperă magia Slovaciei în această iarnă
Slovacia nu este doar despre schi – excursiile de iarnă, turele de schi și peisajele de poveste din cabanele montane sunt doar câteva dintre motivele pentru care această țară merită să fie pe lista oricărui pasionat de călătorii.

Dacă vreți să aveți parte de un ghid complet de călătorii în Slovacia, cu sfaturi, idei sau servicii, puteți accesa EnjoyTatras.com.

 

 

 


MO – Locul unde visurile devin afaceri: Lansarea oficială a platformei care inspiră antreprenorii din România


Platforma MO – Modern Owners, dedicată antreprenorilor, freelancerilor și start-up-urilor, a fost lansată oficial, la MINA, în fața a peste 500 de participanți. Evenimentul a marcat începutul unei mișcări revoluționare în lumea businessului, oferind un spațiu unic pentru educație, colaborare și inspirație.

În cadrul serii, au fost anunțați primii speakeri ai Festivalului FOMO (Festival of Modern Owners), ce va avea loc în mai 2025. Printre aceștia se numără Steven Bartlett, gazda celebrului podcast The Diary of a CEO, care va veni la București pentru primul festival de business,  Sara Al Madani, antreprenoare multi-premiată din Emiratele Arabe Unite, cunoscută pentru contribuțiile sale remarcabile în diverse industrii si Ari Scott, avocată pentru antreprenori neurodivergenti, dar si un consultant stralucit, care a ajutat peste 10 mii de afaceri, detinute de persoane cu ADHD

Surpriza serii a fost prezența lui Simon Squibb, antreprenor în serie și fondator al HelpBnk.com. Simon a inspirat audiența cu povestea sa și a confirmat că se va alătura line-up-ului Festivalului FOMO 2025, continuând să sprijine tânăra generație de creatori de business.

”Care este visul tău?” este o întrebare care cred ca ar trebui sa ne-o adresăm cu toții. Dar oamenii nu o fac. În opinia mea ar trebui sa fie prima întrebare care ți se pune la scoala. Acum prima întrebare este ce vrei sa fii cand o sa fii adult, incercand sa introducă în creierul tău deja o zona, un perimetru. Dar noi suntem organisme vii, evoluăm de la o zi la alta, contexte diferite ne schimba, în acest fel poate ar trebui sa fii întrebat: ce problema ai vrea sa rezolvi în lumea asta?”, a spus Simon Squibb.

MO este o platformă activă 365 de zile pe an, creată pentru a sprijini o nouă generație de creatori de business.

„Platforma a luat naștere din dorința de a crea un spațiu unde antreprenorii și creativii să se simtă inspirați și sprijiniți. Am realizat că există o nevoie reală de suport și de informare corectă pentru cei care visează la mai mult. Cu sprijinul unei echipe dedicate și al partenerilor noștri, am transformat această viziune în realitate. MO este locul unde pasiunea întâlnește posibilitatea, iar Festivalul FOMO va fi celebrarea acestui spirit antreprenorial.” Robert Graur, co-fondator MO.

 Proiectul MO se distinge printr-o abordare inovatoare, ce include o agendă pe parcursul unui an:

  • Evenimente diverse: De la MO Day, cu speakeri de renume, la Switch Bootcamps, tabere imersive în locații neconvenționale, SSup workshops de tip brunch, evenimente dedicate femeilor antreprenor, cat si studentilor, trainings one to one și până la apogeul reprezentat de Festivalul FOMO, care va aduce peste 4.000 de participanți în București.
  • Sprijin personalizat: Prin Business Concierge Line, antreprenorii pot accesa asistență zilnică oferită de experți din diverse industrii.
  • Comunitate activă: Peste 50.000 de membri online și 15.000 participanți la evenimente, alături de un partener strategic, BCR – George.

FOMO FESTIVAL (21-25 Mai, București) este un eveniment de 5 zile care combină o conferință de business cu un festival vibrant, destinat antreprenorilor, freelancerilor și micilor antreprenori. Participanții vor avea acces la keynote-uri, workshopuri, sesiuni de pitch și networking, dar și la activități de mindfulness, sport și evenimente culturale. FOMO pune accent pe conexiunile reale și pe echilibrul între carieră și stilul de viață, oferind instrumente și inspirație pentru succesul personal și profesional.

Pentru înscrieri și mai multe informații, vizitați www.modernowners.com


Un designer oferă zece rochii de mirese gratis, la cel mai mare târg de nunți, din Cluj


Vineri, începând cu ora 10.00, la cel mai tare eveniment de nunți din țară care se desfășoară la Cluj, un designer oferă în mod gratuit zece rochii de mireasă celor care vor ajunge la eveniment. Astfel, viitoarele domnișoare care urmează să aibă nunta, sunt așteptate la Wonder Events Fair (WEF).

„Am hotărât să oferim 10 rochii gratuit pentru a oferi o șansă și miresicilor care nu își permit achiziția unei rochii de brand, pentru a oferi satisfacția și mândria de a purta o rochie DEMETRA Boutique și acelora care visează sau au văzut în poze mirese Demetra. Noi, de asemenea, am primit bonusuri de la furnizorii noștri de-a lungul timpului câte o rochie cadou pentru performanța  noastra în vânzări, iar acum dorim să oferim o bucurie mai departe. Este mai important să avem bucuria acestor tinere, decât  monetizarea în bani. Dar din dar se face rai”, a spus Cenan Breban Raluca-managerul Demetra Boutique.

Brandul mai oferă o surpriză celor care nu se află printre primele zece norocoase. Este vorba de un discount de 50% la orice rochie de mireasă pe parcursul desfășurării târgului.

Premii colosale

Anul acesta, celebrul designer împreună cu organizatorii festivalului au pregătit cele mai tari premii, care au o valoare totală de aproape 30.000 de euro și care poate fi câștigate la Marea Tombolă. Marele premiu este o lună de miere în Maldive, iar cuplul câștigător va fi extras chiar de Anda și Liviu Vârciu, pe scena Wonderland.


Ionii negativi calmează anxietatea, la Băile Herculane


Care e treba cu ionii și ce legătură au ei cu anxietatea? Află că acești ioni sunt moleculele sau atomii care se află în componența aerului și care, datorită numărului diferit de electroni pe ultimul strat, au încărcătura pozitivă sau negativă.

Există zone în România unde aerul este puternic ionizat, mai ales cu ioni negativi. Băile Herculane este una dintre acestea.

Aerul pe care-l respirăm conține ioni pozitivi sau negativi. În timp ce ionii pozitivi apar ca urmare a proceselor industriale și a poluării, ionii negativi sunt generați și apar în special în locurile bine oxigenate, unde circulă aerul și există vegetație: în păduri, la munte, lângă cursuri de apă.”, aflăm de la dr. Larisa Baloi, la Bacolux Afrodita Resort&SPA și Diana Resort.

Herculane este un loc care a devenit cunoscut grație bogației apelor termale bogate în sulf, remedii excelente pentru afecțiuni reumatice, nervoase și nutriționale. La care de adaugă aerul atât de binefăcător, bogat în ioni negativi.

Ce efecte au ionii negativi?

Știi cum acționează ionii negativi? Adu-ți aminte de momentul când ai fost ultima dată la malul mării sau în pădure. Cum a fost? Probabil te-ai simțit plin de energie, vioi și întinerit. Explicația? Efectul antidepresiv al atmosferei, susținut de ionii negativi.

Chiar dacă nu ești conștient de acest lucru, „ionii negativi sunt responsabili pentru acea explozie bruscă de energie pozitivă pe care o simți când ieși afară după opt ore petrecute într-un birou, în care respiri aer condiționat. De altfel, expunerea adecvată la ionii negativi s-a dovedit a fi eficientă în ameliorarea depresiei, a tulburărilor de dispoziție, cum ar fi tulburarea afectivă sezonieră (SAD) și chiar a alergiilor la spori, polen și praf.”, adaugă balneologul de la medicul balneolog al bazelor de tratament Herculum Spa și Diviana Spa din Băile Herculane.

Ionii negativi pot susține și pierderea kg în plus

Știai că ionii negativi te pot ajuta să ai un somn mai bun, să slăbești și să fii mai focusat? Ba chiar să obții performanțe sportive mai bune. La polul opus, aerul închis din camera și clădiri de birouri este încărcat de ioni pozitivi care te irită și de stoarce de energie. Soluția?  Aerisirea constantă și crearea de curenți de aer care să oxigeneze spațiul (aerisirea camerei).

Cu cât este mai ionizat aerul, cu atât el suține îmbunătățirea calității somnului, a apetitului și accelerează fazele de recuperare fizică. În plus, reîncărcarea cu ioni negativi poate fi de ajutor în ameliorarea simptomelor depresiei, cum ar fi oboseala sau durerile de cap.

România ionilor negativi

Munții, cascadele și marea sunt locurile unde ionii negativi se găsesc într-o concentrație mai mare. Aerul analizat lângă cascade, plaje, munți sau după o furtună are concentrații de sute de mii de ioni negativi pe centimetru cub.

La Băile Herculane, stațiune situată în rezervația naturală a Parcului Național Domogled Valea Cernei, concentrația ionilor negativi este de peste 2000 de ioni negativi pe centimetru cub. Interesant este faptul că această concentrație se găsește, de obicei, la altitudini de peste 2000 de metri, în timp ce stațiunea se află la 170 de metri altitudine.”, punctează specialistul.

În plus, este important de menționat că aerul respirat la Băile Herculane este comparabil cu cel din Alpii Elveţieni din staţiunea Davos. Ba mai mult: Aerul ionizat negativ din Herculane, cu concentrație între 2000 şi 6400 de ioni negativi pe cm3 este similar cu aerul de la cascada Niagara. Impresionant, nu-i așa?

La Băile Herculane, respiri sănătate! Aerul puternic ionizat, alături de izvoarele termale minerale, sunt resurse cu puternice proprietăți terapeutice.

Alege un sejur de câteva zile la Băile Herculane și vei fi alt om! Te așteptăm la https://www.afroditaresort.ro/ și https://www.dianaresort.ro/ .

 

 


Zexe Braserie, afacerea lansată de Ana Consulea, devine Zelateria


Zexe Braserie, afacerea lansată de Ana Consulea, Chef cofetar multipremiat, devine Zelateria, după un amplu proces de rebranding inițiat în 2023. Această schimbare marchează o nouă etapă în evoluția afacerii, iar noua identitate reunește toate liniile de business: Braseria (Aviatorilor 65, București), Laboratorul de cofetărie, Divizia de evenimente Private și Corporate, Gelateria Zelato (în Parcul Regele Mihai I).

Noul brand reflectă nu doar o simplă schimbare de nume, ci dorința echipei de a evidenția toate experiențele memorabile pe care le creează și totodată viziunea acesteia de a aduce spectaculosul și excelența în viețile clienților săi. Sub noul nume, echipa Zelateria își reafirmă angajamentul de a transforma fiecare desert într-o ocazie specială, o sursă de bucurie și de amintiri unice, construită în jurul Gustului care surprinde și răsfață.

De ce Zelateria? Creatori de gust, amintiri și atitudine

Decizia de a redefini identitatea sub brandul Zelateria a venit natural. Zexe Braserie a reprezentat un punct de plecare important, însă noul brand reflectă mult mai bine amploarea și diversitatea activităților pe care le desfășoară astăzi.

Zelateria înseamnă mai mult decât deserturi – este despre gust, amintiri și atitudine – despre momente care surprind și rămân adânc întipărite în memoria gustativă și emoțională a clienților. Fiecare interacțiune cu brandul este gândită să fie o experiență desăvârșită, adaptată perfect nevoilor fiecărui client.

O călătorie a Gustului începută în urmă cu un deceniu

După absolvirea unei școli de cofetărie din Franța și doi ani de ucenicie, Ana Consulea și-a propus să aducă în contemporan vechi rețete românești, folosind tehnici moderne și ingrediente foarte atent alese.

„Dorința de a aduce „la modă” deserturi precum Savarina, Amandina sau Carpați a venit dintr-o pasiune profundă pentru cofetăria românească și din convingerea că aceste rețete clasice merită să fie redescoperite și apreciate din nou. Revitalizarea cofetăriei românești a devenit, de atunci, misiunea mea”, declară Ana Consulea, fondatoarea Zelateria.

În 2011, din dorința de a schimba modul în care românii percep, mănâncă și produc deserturi, Ana Consulea a hotărât astfel să pornească pe drumul renașterii cofetăriei românești. În 2014, a deschis propriul laborator de cofetărie, iar în 2016 a inaugurat Zexe Braserie. În 2019, Ana a fost distinsă cu unul dintre cele mai importante titluri din carieră oferit de prestigiosul ghid Gault & Millau: „Pastry Chef of the year”.  În 2020, a luat naștere și Zelato, divizia de înghețată.

Zelateria are la bază patru direcții principale:

Braseria – Aviatorilor 65

Braseria este un loc cu personalitate și intenții clare, expresie a ospitalității, un cadru perfect creat pentru momente de conexiune cu ceilalți și pentru a celebra bucuria.

Mic-dejun, brunch, prânz sau cină, încununate de un desert spectaculos, stropite cu băuturi alese pe sprânceană, toate oferă o experiență completă ce reflectă viziunea echipei de a aduce bucurie și naturalețe în momentele petrecute împreună cu cei dragi. Misiunea este clară: hrană echilibrată și responsabilă, doar ingrediente de cea mai bună calitate.

Laboratorul de prăjituri și torturi

Zelateria aduce în fața publicului o gamă variată de deserturi, ce îmbină tradiția cu inovația, cu o amprentă unică, inconfundabilă. Prăjituri istorice revizitate, aduse în contemporan (Regina Maria, Carmen Sylva, George Enescu sau Tache Ionescu), prăjituri cu caracter nostalgic, bine întipărite în memoria gustativă colectivă (Savarină, Amandină, Carpați, pandișpan cu vișine, Profiterol sau chec), prăjituri cosmopolite, inspirate din cofetăriile internaționale, dar mereu adaptate gustului local (Foret-Noire, Medovik sau Tiramisu) sunt câteva din gamele de produse. La acestea se adaugă torturi aniversare, ce completează cele mai frumoase momente.

Divizia de Evenimente Private & Corporate

Divizia de Evenimente Private & Corporate manufacturează evenimente memorabile. Cu o atenție deosebită la nevoile clienților, echipa de consultanți se implică în înțelegerea și personalizarea fiecărui detaliu, pentru a crea momente speciale. De la candy baruri și torturi festive, până la platouri dulci sau sărate. Fiecare eveniment devine astfel o celebrare a gustului, o ocazie de a crea amintiri durabile și de a aduce emoție în viețile celor care participă.

Divizia de Înghețată – Zelato

Gelateria Zelato aduce o notă de originalitate în București cu înghețată exclusiv artizanală și pune în lumină arome inedite precum colivă, eugenie, magiun cu prune și pâine prăjită sau orez cu lapte. Fiecare sortiment este realizat din ingrediente naturale, păstrând standardele de excelență ale Zelateriei. Zelato adaugă o notă ludică prin unicitatea gusturilor și imaginea jucăușă a „Păsăroiului”, expertul în înghețată și lucruri bune.

Divizia de evenimente, motor de creștere

Zelateria a încheiat anul 2023 cu o cifră de afaceri de 1.350.000 euro și perspective solide de creștere pentru 2024 cu minimum 15%. Strategia pentru următorii ani este centrată pe consolidarea celor patru direcții principale ale afacerii, cu un accent deosebit pe segmentul de evenimente private și corporate, care continuă să câștige teren. Numărul evenimentelor a crescut cu 44% în primele 9 luni ale anului 2024 față de aceeași perioadă a anului trecut.

O strategie axată pe nevoile clienților

Rebranding-ul Zelateria vine și în contextul unei preocupări constante pentru îmbunătățirea experienței oferite clienților. În acest sens, anul trecut, în urma unei investiții de 150.000 euro, Braseria a fost complet renovată. Designul modern îmbinat cu elemente de confort și eleganță a fost gândit pentru a crea un spațiu unde clienții se pot bucura nu doar de produse, ci și de momente pline de relaxare și bun-gust.

Tot pentru a răspunde nevoilor clienților, accesul la produse în mediul online este acum mai simplu, mai eficient și intuitiv. Această inițiativă reflectă angajamentul Zelateria de a rămâne conectată la cerințele clienților săi.

De curând, s-a extins și capacitatea de producție prin mutarea într-un nou laborator, care va sprijini creșterea organică a afacerii și va permite deservirea mai bună a clienților din toate segmentele.

Totodată, a fost lansată și noua linie de ambalaje, care are la bază ilustrațiile create de Ioana Pârvan, artist grafic. Echipa Zelateria continuă astfel, inițiativa de susținere a artiștilor români lansată acum șase ani. Prima artistă invitată să transpună spiritul brandului în lucrări de artă în 2018 a fost Maria Dermengiu, urmată în 2019 de Alexia Udriște, artist ilustrator.

„După 10 ani de la prima cărămidă – deschiderea laboratorului de cofetărie, ani în care gustul bun și bunul-gust au fost preocuparea noastră zilnică, eu și echipa mea știm că lucrurile sunt, în sfârșit, pe făgașul cel bun pentru cofetăria românească. Am făcut o misiune din a reda savoarea cofetăriei noastre și ne bucurăm că am fost în prima linie a acestei evoluții. Am crescut organic, oferind produse create din cele mai bune ingrediente și servicii premium.

Am fost Zexe Braserie. Acum suntem Zelateria – Manufacturieri de Gust, Amintiri și Atitudine. Avem nume și haine noi, dar rămânem fideli acelorași valori care ne-au condus până aici: dragoste pentru produs și oameni, sinceritate, autenticitate și consecvență. Vă invităm să descoperiți cofetăria românească așa cum o vedem noi – revigorată, echilibrată, elegantă și plină de emoție”, adaugă Ana Consulea, fondatoarea Zelateria.


Primul hub de longevitate din România s-a deschis la București. Expand Labs: un spațiu de pionierat pentru sănătatea preventivă și biohacking


Expand Labs marchează o premieră în România prin deschiderea primului hub dedicat sănătății preventive, longevității și biohacking-ului. Aflat în București, pe Bulevardul Aviatorilor, nr. 48, acest spațiu oferă o nouă abordare a sănătății, aliniată celor mai recente tendințe internaționale și axată pe prevenție și optimizarea vieții. Valoarea totală a investiției se ridică la peste 1 milion de euro, sumă destinată infrastructurii, echipamentelor de ultimă generație și dezvoltării unui software intern care facilitează monitorizarea și personalizarea fiecărui program de sănătate.

Preocuparea pentru longevitate – una dintre cele mai inteligente investiții. Tot mai mulți tineri sunt interesați de cum pot îmbătrâni sănătos.

Conform unui sondaj realizat de Global Wellness Institute, tot mai mulți tineri din întreaga lume sunt interesați de „wellness” și îmbătrânirea sănătoasă, având în vedere că îmbătrânirea nu înseamnă boală. Acest trend este alimentat de o conștientizare mai mare a importanței unui stil de viață sănătos și a prevenției bolilor cronice. De asemenea, în ultima perioadă, există un interes crescut pentru utilizarea tehnologiilor inovative în menținerea sănătății și optimizarea performanței în viața de zi cu zi.

Prevenția și biohacking-ul: Noi standarde în creșterea calității vieții și reducerea riscului bolilor cronice

Cu un focus pe prevenție activă si optimizare, Expand Labs aduce în prim-plan tehnici de biohacking menite să sprijine sănătatea pe termen lung și să prevină apariția bolilor cronice. Hub-ul oferă o gamă atent selecționată de servicii care vizează componentele fundamentale ale longevității, printre care evaluări detaliate ale stării generale de sănătate (la 360°), protocoale personalizate nevoilor fiecărui individ, și tehnologii de ultimă generație, toate sub același acoperiș. Scopul acestei abordări este de a spori vitalitatea prin creșterea imunității, regenerare celulară, detoxifiere, echilibru metabolic și optimizarea somnului – aspecte critice pentru îmbunătățirea performanței fizice șicognitive.

O echipă de specialiști cu expertiză internațională

Echipa Expand Labs este formată din 50 de specialiști, inclusiv experți instruiți și certificați internațional, care aduc perspective unice în domeniul longevității și sănătății preventive. „Într-o lume în care suntem expuși constant la factori de risc pentru sănătate, educația și prevenția devin esențiale pentru menținerea stării de bine pe termen lung. La Expand Labs ne dorim să schimbăm modul în care privim sănătatea, redefinind-o nu ca absența bolii, ci ca un parcurs spre trăirea vieții la capacitate maximă – cu vitalitate fizică și echilibru psiho-emoțional. Cu ajutorul tehnologiilor avansate și al abordărilor holistice, gestionăm riscurile încă din faze incipiente, oferind șansa reală de a atinge obiective concrete de sănătate și performanță. Hub-ul este conceput ca un spațiu prietenos și sigur, departe de atmosfera tipică a unei clinici, unde fiecare persoană se poate concentra integrativ pe propria sănătate într-un cadru de încredere și confort.”, afirmă Dr. Anca Mihalcea, medic specialist geriatrie și gerontologie, recunoscută pentru abordările sale inovative în medicina longevității.

Tehnologii și inovații de ultimă generație, o premieră pentru România

Ca noutate în România, hub-ul introduce o metodă unică de evaluare a inflamației cronice, bazată pe biomarkerul suPAR. În combinație cu analiza sângelui, microbiomului, metalelor grele și cu teste epigenetice care măsoară lungimea telomerilor și viteza de îmbătrânire actuală, această evaluare oferă o perspectivă completă asupra factorilor de risc și facilitează strategii personalizate de tratament.

Persoanele care trec pragul hub-ului pot beneficia de asemenea de cele mai moderne tehnologii susținute științific, de la terapia cu oxigen hiperbaric (HBOT), terapia cu lumină roșie și terapia cu câmp electromagnetic pulsat (PEMF), la sauna cu infraroșu și baia de gheață, sauna cu ozon și terapii intravenoase. Aceste tehnologii, utilizate în centre de longevitate de renume din întreaga lume – și acum disponibile și în România – sunt completate de programe de nutriție, psihoterapie și coaching, servicii dermato-cosmetice, kinetoterapie și clase de yoga, pilates, breathwork și meditație.

Platforma software Expand Health completează această experiență, integrând date de sănătate din multiple surse – de la dispozitive purtabile la teste de laborator – într-o platformă unificată. Prin această soluție se pot crea rapid programe personalizate, bazate pe date concrete și adaptate fiecărui pacient, facilitând monitorizarea continuă și o implicare sporită în procesul de îngrijire.

Fundamente științifice solide – Metode validate prin cercetări internaționale

„Ne inspirăm din tehnicile de biohacking folosite de atleții de performanță – de la terapia cu oxigen hiperbaric la lumina roșie și băile de gheață – care îi ajută să își depășească limitele fizice și să se recupereze rapid. Dar nu doar sportivii au nevoie de aceste resurse, ci și cei care au un ritm intens de viață – antreprenori, lideri sau creativi – pot beneficia de aceleași tehnologii pentru a-și susține echilibrul și performanța mentală și fizică. Fie că e vorba despre a-ți optimiza sănătatea sau despre a-ți atinge potențialul maxim, noi suntem aici pentru a oferi soluții concrete și transparente, susținute științific.”, adaugă Răzvan Preduchin, General Manager și Co-fondator Expand Labs.
România, pe drumul sănătății preventive și al longevității

Deschiderea Expand Labs confirmă că România face pași importanți în direcția sănătății preventive și a longevității, aliniindu-se astfel la tendințele globale care câștigă teren în țări dezvoltate precum SUA, Anglia, Japonia și Germania. Hub-ul devine un punct de referință pentru cei care doresc să își optimizeze sănătatea și să adopte un stil de viață orientat spre prevenție, longevitate și performanță optimă.

Expand Labs este primul hub de longevitate din România, dedicat sănătății preventive și biohacking-ului, aducând cele mai avansate tehnologii și abordări inovatoare din domeniul longevității. Cu o echipă de experți și echipamente de top, Expand Labs își propune să îmbunătățească sănătatea și calitatea vieții prin soluții personalizate și eficiente.


Festin culinar bucovinean la Pensiunea Somara din Găinești, Suceava


Pensiunea Somara din satul Găinești, județul Suceava organizează un brunch deosebit, pe 14 noiembrie, începând cu ora 14:00, cu ocazia lăsatului de sec, ce are ca scop evidențierea tradițiilor culinare locale. Această ocazie specială promite să aducă împreună comunitatea și vizitatorii într-o atmosferă plină de bucurie, voie bună și, bineînțeles, preparate delicioase.

Ce vă așteaptă: Un festin pentru simțuri

În cadrul acestui mega festin culinar, pasionații de mâncare bună vor avea ocazia să savureze un meniu variat, ce va include specialități pregătite cu drag de partenerii de la Strămoșia, care aduc bucate din ograda Bucovinei. Porcul și oaia la proțap, gătite ca la carte, vor fi vedetele meniului, oferindu-le oaspeților o experiență culinară autentică, plină de arome și tradiție.

De asemenea, cei care vor participa la ospâț își vor încânta papilele gustative cu bunătățile boierești, pregătite cu măiestrie și afumate în mod tradițional, care vor aduce un plus de savoare acestui festin. Participanții vor putea savura și vinul casei Somara, provenit de la Domeniul Bogdan, un acompaniament perfect pentru fiecare fel de mâncare. Pentru cei care preferă băuturile non-alcoolice, vor avea la dispoziție o selecție variată, astfel încât fiecare să găsească ceva pe gustul său.

 Muzică populară live pentru o atmosferă de sărbătoare

Pentru a completa această experiență culinară, atmosfera va fi încălzită cu muzică populară live, care va răsuna pe parcursul întregii zile. Invitații speciali, Paula Hrișcu și Formația Dinu Croitoru, vor aduce pe scenă cele mai îndrăgite melodii populare, creând o atmosferă de sărbătoare care va învălui întreaga pensiune. Clienții sunt încurajați să vină pregătiți de dans pentru a celebra tradițiile și cultura bucovineană.

Un eveniment pentru întreaga familie

Acest festival culinar este o oportunitate perfectă pentru a petrece timp de calitate alături de cei dragi. Fie că mergeți cu familia, prietenii sau colegii, veți găsi un loc primitor și plin de căldură la Pensiunea Somara. Vor fi pregătite zone de relaxare și activități pentru copii, astfel încât întreaga familie să se bucure de o zi plină de distracție și savoare.

”Ne dorim ca acest eveniment gastronomic să devină o tradiție la Pensiunea Somara. Vrem ca toți oaspeții noștri să se bucure cu adevărat de bunătățile de la Găinești și să le rămână în memorie acest eveniment pe care ne străduim să îl umplem cu multă savoare și gust inconfundabil”, a declarat Iulia Maria Pârlac, proprietara Pensiunii Somara.

Bilete și Rezervări

Biletele pentru acest festin culinar sunt disponibile la pensiunea Somara și pe iabilet.ro, iar noi vă recomandăm să vă rezervați locul din timp, dată fiind cererea mare pentru acest eveniment. Prețul biletului include accesul la toate preparatele culinare și la programul artistic, asigurându-vă o zi memorabilă.

Pentru mai multe informații despre Pensiunea Somara puteți accesa site-ul: https://pensiuneasomara.ro/.

 


Gusturi pariziene excepționale pentru toți, de la petit-matin până la minuit


Stabilimentul creativ La Mița Biciclista a inaugurat, vineri, 1 noiembrie, Brasseria, oferind petit-déjeuner, déjeuner, și dîner pentru toate gusturile, fără rezervare prealabilă invitaților care au stat ore întregi la coadă pentru a sărbători deschiderea alături de gazde. Peste 1000 de persoane au avut ocazia să deguste în primul weekend deliciile à la française oferite de Brasserie, iar printre cei care au călcat pragul noului concept au fost oameni de toate vârstele și din toate colțurile lumii, inclusiv din Paris sau Londra.

În ziua deschiderii, cei care și-au dorit să fie parte din experiență au venit să stea la coadă încă de la șase dimineața, iar fluxul a fost continuu pe durata a 16 ore. Pentru a le face așteptarea mai ușoară, gazdele le-au oferit produse de patiserie, proaspăt scoase din cuptor. Odată intrați în Brasseria de la parterul clădirii emblematice, oamenii au fost invitați să își aleagă absolut orice preparat și-au dorit din noul meniu, în mod gratuit. Peste 500 de porții de mâncare au fost comandate în ziua deschiderii.

Edmond Niculușcă, co-fondatorul acestui proiect, subliniază viziunea care a stat la baza creării Brasseriei: “În primul rând, ce facem este cadoul nostru pentru noi. Când am început acest proiect, pe primul plan a fost omul. Am făcut asta pentru oameni. Ceea ce ar trebui să se întâmple în orice fel de activitate comercială. Vrem să eliminăm barierele de orice fel: este minunat dacă putem aduce în același loc de la elevi și studenți, contabili sau profesori, oameni de artă și actori, până la ambasadori sau oameni de afaceri. Aceasta este viziunea noastră de unde s-a născut acest loc.”

Brasseria e o nouă piesă de puzzle din universul Mița Biciclista. E un proiect  dorit de mai bine de doi ani și care completează partea de patiserie și cofetărie. Este locul care întregește experiența, unde te poți întâlni cu prietenii, într-o atmosferă relaxată și elegantă, poți bea o cafea, poți lua o gustare sau te poți bucura de preparatele franțuzești pentru prânz și cină.

„S-au testat sute de rețete în bucătărie, în laboratorul de cofetărie și patiserie și în cel de mixologie. Lucrăm cu cei mai pasionați oameni din domeniu. Aceasta este rețeta noastră. Rețetele se țin de obicei secrete, dar noi alegem să o facem publică pentru că vrem să inspirăm și pe alții și Bucureștiul să fie plin de locuri de oameni pentru oameni”, a declarat Edmond Niculușcă.

Situată la parterul casei istorice de pe strada Christian Tell nr. 11, în proximitatea Bisericii Amzei, Brasseria își dorește să devină curând un reper pe harta gastronomică a Bucureștiului. Fiecare farfurie poartă parfumul elegant al brasseriei franțuzești.

“Brasseria este pentru mine un arc de triumf între bucătăria pariziană și farfuriile noastre, aici, la București. Este punctul de plecare pentru descoperirea experienței La Mița Biciclista. După parter, puteți urca la etajul 1, o continuare și mai rafinată a simțurilor, și vă puteți încheia seara cu un cocktail pe rooftop, atunci când vremea ne-o permite. Suntem extrem de mândri pentru ce am reușit și îmi doresc ca bucuria noastră să fie împărtășită de cât mai multă lume”, a mai spus Edmond Niculușcă.

Odată cu deschiderea Brasseriei, și Salonul de la etajul 1 a fost reinventat, oferind oaspeților o experiență de cină rafinată, cu preparate deosebite din aceeași gamă franceză. Spre deosebire de Brasserie, restaurantul de la etaj funcționează exclusiv pe bază de rezervare, accesibilă prin platforma ialoc.ro.

Brasseria La Mița Biciclista devine astfel locul ideal din centrul Bucureștiului pentru a savura aroma Parisului de luni pănă duminică, de la 8 de dimineață până la miezul nopții.


În 2024, Trend Furniture extinde cu 20% portofoliul de furnizori internaționali pentru consolidarea segmentului de proiecte Premium


Trend Furniture, furnizor de soluții complete pentru amenajări interioare și mobilier în industria HoReCa, își extinde cu 20% portofoliul de furnizori internaționali și depășește pragul de 10.000 de produse, consolidându-și astfel poziția pe segmentul Premium în HoReCa. Compania a inclus anul acesta în portofoliu șapte noi furnizori internaționali, fiecare contribuind cu produse de design inovator și sustenabilitate, astfel că arhitecții și designerii de interior pot integra mobilier de înaltă calitate în proiectele lor, aliniate la cele mai recente tendințe în designul interior. Printre aceștia se numără și o companie care în 2023 a furnizat fotolii special create pentru a fi folosite în vizite oficiale de Sanctitatea Sa, Papa Francisc.

Noua direcție strategică vine în contextul în care Trend Furniture a înregistrat o creștere semnificativă de 50% a veniturilor în primul trimestru al anului 2024, față de aceeași perioadă din 2023, susținută de creșterea cererii pentru produse premium. Trend Furniture a încheiat exercițiul financiar din 2023 cu o cifră de afaceri de peste 30 milioane lei, ceea ce reprezintă o creștere de 11% față de anul anterior.

„Anul 2024 reprezintă o etapă esențială în strategia noastră de dezvoltare. Prin integrarea acestor branduri de prestigiu, ne propunem să ne afirmăm ca furnizor de top în industria HoReCa și să atragem atenția designerilor și arhitecților care caută calitate și inovație. Răspundem astfel nu doar cerințelor pieței, ci și tendințelor în materie de sustenabilitate și design”, a declarat Vlad Florea, CEO Trend Furniture.

Pentru a susține strategia de creștere, Trend Furniture a semnat parteneriate cu branduri internaționale de top, cunoscute pentru excelența în design și calitatea materialelor.

Lider în mobilierul din lemn de esență tare, brandul japonez Karimoku aduce o tradiție de peste 70 de ani în prelucrarea lemnului, combinând meșteșugul tradițional cu tehnologia de ultimă generație. Acest furnizor se distinge prin soluțiile sale sustenabile, care reflectă o armonie între estetică și funcționalitate. Pentru arhitecți și designeri, Karimoku reprezintă o opțiune premium care încorporează simplitatea și rafinamentul specific designului japonez.

Specializat în mobilier personalizat pentru industria HoReCa, Innova Imbottiti este un nume de referință pe piața italiană. Cu peste 40 de ani de experiență în fabricarea produselor tapițate, Innova Imbottiti este cunoscută pentru inovație, calitate și relațiile solide cu clienții săi. Innova Imbottiti colaborează anual cu peste 12.000 de studiouri de design și arhitectură și își exportă produsele în 27 de țări.

Fenabel, companie portugheză de renume, specializată în producția de scaune premium, se adresează în special mediului B2B, oferind soluții elegante și versatile pentru clienți din întreaga lume. Fenabel a avut onoarea de a crea opt fotolii speciale pentru Zilele Mondiale ale Tineretului 2023 din Lisabona, dintre care patru au fost destinate Sanctității Sale Papa Francisc, însoțindu-l în vizitele oficiale. Piesele realizate manual din lemn de frasin masiv și materiale sustenabile, reflectă măiestria tradițională și atenția la detalii, trăsături esențiale ale brandului Fenabel.

Extremis este o companie belgiană de mobilă, cunoscută pentru mobilierul de exterior inovator și de înaltă calitate. Compania a fost fondată în 1994 de Dirk Wynants, care și-a propus să creeze mobilier funcțional, durabil și atemporal care ar putea îmbunătăți interacțiunile sociale. Extremis combină designul modern cu funcționalitatea practică, folosind materiale și tehnici durabile.

Brandul spaniol Joenfa se remarcă prin mobilierul modern cu influențe mediteraneene, ce combină eleganța cu inovația. Produsele Joenfa oferă soluții potrivite atât pentru proiecte rezidențiale, cât și pentru cele comerciale. Produsele Joenfa sunt realizate manual și sunt 100% naturale, respectând mediul înconjurător.

Cu un portofoliu axat pe mobilier realizat manual, Artisan, din Bosnia și Herzegovina, colaborează cu designeri de top pentru a crea piese unice. Fiecare produs Artisan reflectă o abordare personalizată, combinând măiestria artizanală cu inovația în design. Orientarea către personalizare atrage clienți care doresc să adauge o notă de exclusivitate proiectelor de interior.

Nunc este un brand de mobilier cu rădăcini adânci în bogata moștenire culturală a Slavoniei, Croația. Filosofia de design a Nunc este un amestec captivant de influențe din Europa Centrală, Mediterană și Otomană, filtrate prin prisma peisajului slavonic. Mobilierul brandului îmbină fără efort ornamentația tradițională cu minimalismul contemporan.

Strategia de extindere a portofoliului Trend Furniture include și intenția de a încheia parteneriate cu asociații de designeri și arhitecți, susținând creativitatea acestora prin furnizarea de soluții premium, sustenabile și inovatoare. ”Prin acest mix de branduri premium, ne propunem să creăm o sursă de inspirație pentru partenerii noștri din design și arhitectură, oferindu-le nu doar produse, ci și soluții complete, menite să îmbunătățească fiecare proiect prin estetică, funcționalitate și sustenabilitate”, a adăugat Vlad Florea.

Trend Furniture continuă să investească în dezvoltarea tehnologică și extinderea capacității de producție, și își propune să devină un jucător de referință nu doar pe piața locală, ci și în piețele internaționale. Compania vizează expansiunea în țări precum Franța, Austria, Ungaria și Germania, având în vedere că primește tot mai multe solicitări din aceste regiuni. În plus, Trend Furniture explorează posibilitatea de a se extinde și în Republica Moldova, având în vedere interesul crescut din partea clienților din această zonă.

Trend Furniture este un furnizor de soluții de amenajări interioare, specializat în amenajări HoReCa care are în centrul său o zonă de producție mobilier de circa 600 metri pătrați, situată în comuna Gilău din județul Cluj. Este o companie 100% românească, prezentă pe piață încă din 2003, cu o echipă de circa 50 de angajați, formată din consultanți specializați, designeri, proiectanți și ingineri de producție, echipă care creează concepte personalizate ce generează o experiență unică pentru clientul final-consumatorul. Datorită plajei ample de specialiști, Trend Furniture este un furnizor complet, care oferă consiliere personalizată, producție custom in-house, o varietate mare de produse precum și servicii de design, proiectare, montaj și mentenanță. Trend Furniture oferă soluții de la A la Z clienților săi, având o abordare 360 grade a proiectelor. Echipa Trend Furniture are experiență internațională. În fiecare an, circa o treime dintre proiectele realizate sunt în străinătate, în țări precum Olanda, Belgia și Luxemburg. Printre clienții din portofoliul său local se numără companii precum Bergenbier, Teleferic Grand Hotel, Ana Pan, Rompetrol, Ramada, Hotel Alpin Poiana Brașov, Hotel Internațional Iași sau Marty Restaurants.

Trend Furniture a încheiat recent o investiție de 200.000 de euro pentru achiziția de utilaje noi, parte a strategiei sale de dezvoltare pe termen lung. În plus, compania este pe punctul de a finaliza implementarea unui nou soft ERP, destinat să îmbunătățească eficiența operațională și să sprijine creșterea continuă a afacerii. De asemenea, compania și-a propus să se mute într-un nou sediu până anul viitor. Noul spațiu, care va acoperi o suprafață de 4.000 mp, va include o zonă de producție modernizată, un depozit, birouri și un showroom nou, organizând astfel toate operațiunile într-o singură locație.


În căutarea capodoperei pierdute la Art Safari, într-o nouă sesiune Intersecții culturale. Invitat: Laura Mesina


Cum pot noile tehnologii să reînvie istoria și de ce avem nevoie să o facem? Răspunsurile, într-un nou eveniment „Intersecții culturale: lecturi deschise”, la Art Safari, joi, 31 octombrie, la ora 16:00. Invitată este Laura Mesina, conferențiar în Studii Culturale la Facultatea de Litere, Universitatea din București, și co-fondator al Centrului de Excelență în Studiul Imaginii (CESI). Este membru al Școlii Române din Roma, Accademia di Romania, și este specializată în studii literare (Evul Mediu și Renaștere), istoria și teoria imaginarului, precum și studii culturale vizuale. Accesul publicului este liber, cu înregistrare prealabilă pe site-ul Art Safari.

Laura Mesina va susține prezentarea „În căutarea unei opere pierdute. Elogiul și eșecul tehnologiilor: cazul da Vinci”. Lucrarea prezintă provocările și metodele reconstituirii unei opere de artă dispărute, folosind cazul frescei neterminate a lui Leonardo da Vinci, „Bătălia de la Anghiar”i. În continuare, va analiza relația complexă dintre memoriile culturale și materiale, precum și modul în care tehnologiile moderne, inclusiv robotica și investigațiile chimice, contribuie (sau nu) la redescoperirea unor capodopere pierdute. Laura Mesina va aduce în discuție cum aceste tehnologii pot fie să reînvie istoria, fie să eșueze în fața marilor enigme ale artei, oferind astfel o perspectivă critică asupra fragilității și puterii memoriei culturale.

Proiectul „Intersecții culturale: lecturi deschise” aduce împreună comunități esențiale ale mediului cultural românesc, sub forma unei serii de 9 lecturi deschise, în cadrul cărora profesori, cercetători și jurnaliști culturali prezintă articole originale pe teme precum istoria artei, teoria artei și cercetarea artistică, în perioada septembrie-noiembrie. Sesiunile au loc la sediul Art Safari, Palatul Dacia-România, strada Lipscani, nr. 18-20, iar accesul publicului este liber.

Proiect co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național. Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția AFCN. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

 Despre Art Safari: Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 15-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și colecționarii privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari este proiect cultural național strategic și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. În cele 14 ediții de până acum a înregistrat aprox. 570.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.


Nestlé, creștere organică de 2% la nivel mondial, în primele nouă luni. Divizia locală a grupului a înregistrat o creștere organică de peste 5,7%


Grupul Nestlé raportează vânzările pe primele nouă luni ale anului 2024 și anunță o creștere organică de 2,0%, cu o creștere internă reală pozitivă (RIG). RIG a fost de 0,5%, într-un mediu de scădere a cererii consumatorilor și de acțiuni întreprinse în al treilea trimestru pentru a reduce stocurile clienților. Pricingul au fost de 1,6%, în scădere în urma creșterilor fără precedent din ultimii doi ani. Vânzările totale raportate s-au ridicat la 67,1 miliarde CHF (9 luni-2023: 68,8 miliarde CHF), în scădere cu 2,4%. La nivelul întregului an 2024, compania se așteaptă să aibă o creștere organică a vânzărilor de aproximativ 2%.

Laurent Freixe, Nestlé CEO, a comentat: “Am înregistrat o creștere organică a vânzărilor, determinată de o creștere internă reală pozitivă. Cererea consumatorilor a scăzut în ultimele luni și ne așteptăm ca tendința să rămână aceeași. Având în vedere această context și acțiunile de reducere a stocurilor clienților în al patrulea trimestru, ne-am actualizat perspectivele pentru întregul an, și previzionăm o creștere organică a vânzărilor de aproximativ 2%, în linie cu primele nouă luni”.

Vânzări la nivel de grup

Creșterea organică a fost de 2,0% pentru cele nouă luni, similară cu 2,1% obținută în prima jumătate a anului. RIG a fost de 0,5%, afectat de cererea consumatorilor și de consecințele generate de tensiunile geopolitice. Pricingul fost de 1,6%, continuând să se normalizeze după creșteri fără precedent în ultimii doi ani. În al treilea trimestru, creșterile de prețuri la categoriile de Dulciuri și Cafea generate de costurile mai mari ale materiilor prime au fost parțial compensate de impactul activității promoționale în alte categorii precum Hrană pentru Animale de companie . Din punct de vedere geografic, creșterea organică a fost determinată de piețele emergente și Europa, care împreună au compensat o ușoară scădere în America de Nord. Pe piețele dezvoltate, creșterea organică a fost de 1,1%, cu pricing și RIG pozitive. Pe piețele emergente, creșterea organică a fost de 3,5%, condusă de pricing cu RIG pozitiv.

Creșterea organică a fost de 3,3%. RIG a fost de 0,8%, devenind ușor negativ în al treilea trimestru, reflectând cererea consumatorilor și delistări temporare în retail. Pricing-ul a fost de 2,5%. Vânzările raportate au scăzut cu 1,8%, la 13,9 miliarde CHF. Zona a înregistrat câștiguri de cotă de piață la categoriile Hrana pentru animale de companie și Cafea solubilă.

În funcție de categoria de produse, cel mai mare contributor la creștere a fost Purina PetCare, care a înregistrat o creștere medie de o singură cifră, determinată de mărcile premium Purina ONE, Gourmet și Pro Plan. Categoria de Cafea a înregistrat o creștere medie de o singură cifră, condusă de cafeaua solubilă NESCAFÉ și produsele Starbucks. Categoria Dulciuri a înregistrat o creștere medie de o singură cifră, alimentată de impulsul continuu pentru KitKat și mărcile locale cheie. Nestlé Professional a înregistrat o creștere medie de o singură cifră, condusă de soluțiile pentru băuturi.

Rezultatele financiare ale Nestlé România pe primele nouă luni al anului 2024

„Pe primele nouă luni ale acestui an, Nestlé România a înregistrat o creștere organică de 5,7%. Ne dorim să ne consolidăm performanța de până acum și să marcăm al unsprezecelea an consecutiv de creștere, așa cum ne-am stabilit ca obiectiv la început de an. Sunt foarte mândră de echipa noastră și le mulțumesc pentru eforturile susținute pe care le fac în fiecare zi, pentru implicare și pentru că dovedim că suntem o echipa unită, puternică și performantă”, spune Silvia Sticlea Country Manager, Nestlé România.

Pe lângă rezultatele financiare, Nestlé România s-a implicat în proiecte educaționale în școli, care vor continua și din această toamnă, în campanii de comunicare cu privire la risipa alimentară și la importanța colectării selective a deșeurilor, dar și în donarea de alimente către partenerii de la Banca pentru Alimente, unde au fost duse 28 tone de produse în valoare de 134.504 CHF.

Mai multe detalii pot fi găsite pe www.nestle.com.

Nestlé este cea mai mare companie de produse alimentare și băuturi din lume. Este prezentă în 189 de țări din întreaga lume, iar grupul are peste 300.000 de angajați. Nestlé oferă un portofoliu larg de produse și servicii pentru oameni și animale de companie, pentru tot parcursul vieții. Cele peste 2000 de brand-uri ale Nestlé includ nume emblematice precum NESCAFÉ®, Nespresso®, Maggi® și Nesquik®. Performanța companiei este susținută de strategia Nutrition, Health and Wellness. Sediul principal al Nestlé se află în Vevey, Elveția, unde compania a fost fondată în urmă cu mai bine de 150 de ani.


The Marmorosch Bucharest întâmpină toamna cu un nou meniu și dezvăluie planuri incitante pentru sezonul festiv


The Marmorosch Bucharest, parte din rețeaua Autograph Collection Hotels, anunță propunerea culinară a hotelului pentru această toamnă și detalii despre mult așteptatele festivități de iarnă. În acest sezon, oaspeții vor putea experimenta o combinație de arome locale, fine dining sofisticat și ospitalitate premium, în timp ce se bucură de eleganța și farmecul specific hotelului.

Toamna aceasta, The Marmorosch Bucharest invită oaspeții să se bucure de un nou meniu creat de Cristian Șerb, Executive Chef al hotelului. Cu un accent puternic pe sustenabilitate și utilizarea ingredientelor proaspete și locale, meniul de toamnă celebrează cele mai bune produse românești și arome tradiționale, completate de influențe contemporane europene. Preparatele pun în valoare legumele de sezon, carnea locală și arome specifice toamnei, precum dovleacul și caramelul, multe dintre ingrediente fiind atent selecționate de la ferme din apropierea Bucureștiului.

„Toamna este o perioadă importantă pentru noi, ca hotelieri, un moment în care oaspeții așteaptă noi propuneri interesante. Odată cu introducerea acestui meniu și pregătirile pentru sezonul festiv de iarnă, ne propunem să ne surprindem din nou vizitatorii. Suntem încântați să prezentăm talentul culinar al Chef-ului Cristian Șerb, un talent autohton, care aduce o perspectivă proaspătă în bucătăria noastră”, a declarat Ausra Lucinskaite, director general, The Marmorosch Bucharest, Autograph Collection.

„Direcția noastră este clară și sustenabilitatea este esențială în ecosistemul nostru, pentru că suntem mari susținători ai colaborării cu furnizorii locali și încercăm să ne aprovizionăm cât mai mult cu ingrediente locale, de la legume rădăcinoase la carne. Fiecare preparat este o ocazie de a susține producătorii români și de a oferi oaspeților noștri o experiență memorabilă”, a declarat Cristian Șerb, Executive Chef Marmorosch Bucharest, Autograph Collection Hotel.

Indiferent dacă oaspeții vizitează pentru afaceri sau relaxare, accentul este același, deoarece scopul este de a oferi momente unice și de neuitat, din momentul în care sosesc și până în momentul în care pleacă. Prin urmare, hotelul implementează și modalități inovatoare de a îmbunătăți experiența oaspeților, inclusiv o serie de tururi audio interactive, disponibile prin scanarea unor QR codes instalate în incinta hotelului și care dau viață istoriei bogate a clădirii.

Pregătirea sezonului festiv

Pe măsură ce hotelul se pregătește pentru finalul anului, oaspeții se pot aștepta la o serie de evenimente și experiențe premium pe parcursul iernii. The Marmorosch Bucharest este renumit pentru atmosfera sa festivă și magică, cu decorațiuni atent realizate, capodopere culinare și celebrări speciale, care surprind spiritul sezonului.

Anul acesta, hotelul va fi din nou transformat într-o destinație de vacanță, punctul culminant al festivităților fiind Balul Mascat de Anul Nou, cu tematică venețiană.

„Ne-am propus întotdeauna să stabilim standardul pentru experiențele festive în București, iar acesta va fi al treilea an în care decorațiunile și evenimentele noastre atrag oaspeți din întreaga lume. De aceea, vom merge mai departe cu o temă inspirată de carnavalul din Veneția, care promite să aducă magia și misterul orașului lagunelor la București”, a declarat Ausra Lucinskaite.

În plus față de decorurile festive, hotelul va oferi o serie de opțiuni de dining tematice pentru sărbători, incluzând meniuri speciale de Crăciun și evenimente exclusive precum ceremonia de iluminare a bradului de Crăciun și mult așteptata Gală de Anul Nou.

 Apex Alliance Hotel Management (AAHM) este un operator lituanian independent, care deține și administrează hoteluri la nivel european. AAHM face parte din grupul Apex Alliance – furnizor de servicii de dezvoltare și management hotelier cu o dezvoltarea ambițioasă. AAHM administrează 17 hoteluri în Italia, România, Polonia, Lituania, Letonia și Elveția, și intenționează în următorii ani să inaugureze noi hoteluri. AAHM deține francize oficiale care reprezintă branduri de talie internațională precum Hilton, Marriott și Radisson, precum și propriul brand The Marmorosch Bucharest afiliat la Marriott Autograph Collection.

Compania operează șase hoteluri în București, cu o capacitate totală de peste 1.000 de camere. Printre acestea se numără Hilton Garden Inn Bucharest Old Town, Hilton Garden Inn Bucharest Airport, Courtyard Bucharest Floreasca, Moxy Bucharest Old Town, The Marmorosch Bucharest și Europa Royale. Grupul a investit circa 120 de milioane euro, până în prezent, în România.


Donna Medical Center deschide prima clinică dedicată sănătății femeii din Constanța și își extinde rețeaua la nivel național


Donna Medical Center își extinde rețeaua de clinici dedicate sănătății femeii, inaugurând o nouă locație în Constanța, pe str. Poștei nr. 1, realizată în urma unei investiții de aproximativ 700.000 de euro. Acest pas face parte din misiunea clinicii de a aduce expertiza medicală de top și tehnologia ultraperformantă mai aproape de femeile din regiune.

Noua clinică oferă o gamă completă de servicii medicale, de la controale de rutină până la consultații de second opinion, cu o echipă de medici superspecializați în diagnosticarea precisă și tratamentul personalizat al afecțiunilor mamare și ginecologice. „Ne dorim să devenim un partener de încredere pentru femeile din Constanța, oferind soluții medicale ultraperformante, suport și ghidare pe tot parcursul călătoriei lor medicale. Tehnologiile de vârf disponibile în noua clinică ne permit să contribuim la prevenirea și diagnosticarea precoce a afecțiunilor grave, schimbând astfel cursul vieții pacientelor noastre.”, a declarat Dr. Elena Claudia Teodorescu, fondatorul Donna Medical Center, medic primar în radiologie și imagistică medicală și doctor în științe medicale, cu supraspecializare în imagistica sânului.

Tehnologie de ultimă generație în Constanța

Pentru a asigura standardul de excelență, Donna Medical Center a investit în Constanța în echipamente medicale state-of-the-art, lider mondial în imagistica mamară, ginecologică și obstetricală. Clinica este dotată cu Mamograful 3D Selenia Dimensions de la Hologic, care stabilește cel mai înalt standard în mamografia digitală 3D cu tomosinteză la nivel mondial. Acesta oferă imagini excepțional de clare, un design ergonomic conceput pentru confortul pacientelor și o doză minimă de iradiere. În plus, ecografele din dotarea clinicii sunt de ultimă generație, marca General Electric, oferind o calitate superioară a imaginii și o serie de instrumente bazate pe inteligența artificială, care sprijină medicii în depistarea și caracterizarea formațiunilor cu acuratețe maximă.

Prin această investiție, ne propunem să oferim servicii medicale de excelență femeilor din Constanța și din zonele învecinate. Scopul nostru este să asigurăm un diagnostic sigur și precoce, în care pacientele noastre să aibă încredere, astfel încât să nu mai fie nevoite să meargă din medic în medic pentru a afla dacă sunt bine. Asta facem la București din 2011, și am reușit acum să aducem aceeași expertiză și în Constanța, printr-o echipă medicală de excepție, susținută de echipamente lider mondial pentru a oferi cel mai înalt standard în servicii medicale. ”, a declarat Vlad Teodorescu, General Manager al Donna Medical Center.

Un răspuns necesar la nevoile de sănătate publică

În România, cancerul de sân și cancerele ginecologice rămân principalele probleme de sănătate publică în rândul femeilor. În 2022, s-au înregistrat 12.685 de cazuri noi de cancer mamar, cu o mortalitate de peste 30%, în mare parte din cauza diagnosticării tardive. În plus, România are una dintre cele mai ridicate rate de mortalitate prin cancer de col uterin din Europa, cu peste 3.300 de cazuri noi și aproximativ 1.800 de decese anual.

„Aceste cifre reflectă urgența necesității de acces la diagnostic și tratament precoce. La Donna Medical Center, ne angajăm să combatem aceste statistici prin tehnologie de vârf și o abordare centrată pe prevenție.”, a adăugat Dr. Elena Claudia Teodorescu.

Pe lângă oferirea de servicii medicale de excelență, Donna Medical Center își propune să fie un partener activ în educația și conștientizarea importanței prevenției în rândul femeilor din Constanța. Prin organizarea periodică de campanii de informare și evenimente dedicate sănătății femeii, clinica urmărește să sprijine fiecare femeie în a lua decizii informate pentru sănătatea sa.

Surse:

ECIS- European Cancer Information System

Institutul Național de Sănătate Publică (INSP)


AVA, imagini nemaivăzute de la nuntă. Ce dietă minune a ținut artista pentru a arăta spectaculos în cea mai importantă zi din viața ei?


În această vară, AVA a sărbătorit un an de zile de când a avut parte de cea mai frumoasă zi din viața ei, și anume, nunta. Alături de Bogdan, cunoscut profesional și ca dj Kobin, AVA a spus „DA”, iar cei doi îndrăgostiți s-au bucurat de o petrecere ca-n povești cu sute de invitați.

Frumoasa cântăreață a vrut să arate ca trasă prin inel, așa că a recurs la dieta scandinavă NUPO, un regim alimentar care a câștigat multă popularitate în ultimul timp, pentru a încăpea în rochia de mireasă și pentru a se simți confortabil în cea mai importantă zi din viața ei.

Artista a reușit să slăbească în aproape o lună de zile, peste 7 kilograme, ceea ce a făcut-o să fie o mireasă mai mult decât fericită. Însă, AVA nu s-a oprit aici și a mai dat jos mai multe kilograme, dar tot nu a ajuns la forma mult dorită. Cântăreața se află și acum într-un proces de slăbire și până nu ajunge la greutatea ideală pentru ea, cea de 60 de kg, AVA nu se lasă.

„Dieta scandinavã NUPO pe care am ținut-o și o țin, cu anumite pauze și mișcare, m-a ajutat

să mă restructurez pe această parte și pânã nu ajung la greutatea pe care am avut-o în

trecut, și anume 60 de kilograme, atunci când eram o mică gazelă, nu o să mă las. Mă simt foarte bine că nu mă înfometez, nu mai sunt frustrată, nu mai am stresul că ce imi

gătesc, ce mânânc. Alimentația din punctul ăsta de vedere la dieta scandinavă este

foarte bine stabilită prin cele șase mese diverse zilnice, pentru că, conține toți nutrienții necasari de care avem nevoie”, a declarat AVA despre dieta pe care o ține.

AVA a fost invitată și la conferința „Dare2Shine”, organizată de Dana Săvuică și Dana Sota, acolo unde a vorbit despre kilogramele în plus și procesul de slăbire și cum trecem peste astfel de probleme și totodată, cum nu trebuie să ne pierdem încrederea în sine, ci din contră, să ne motivăm și mai mult.

În continuare, AVA pregătește noi proiecte inedite, inclusiv pentru piața internațională, pe care abia așteptăm să le descoperim. În această vară, AVA a fost invitată și la televiziunea din Italia, unde a interpretat două piese, iar publicul a fost în extaz de vocea puternică și frumoasă a artistei noastre.

Cel mai recent single – „Îndrăgostită” este difuzat pe marile radio-uri din România și de asemenea, celebra cântăreață are o perioadă aglomerată, atât cu Școala de Canto – Music City, cât și cu noi lansări muzicale.


COS lansează colecția atelier de toamnă – iarnă inspirată de eleganța baletului și fluiditatea mișcării


COS lansează în această săptămână cea mai recentă colecție Atelier, marcând al cincilea sezon al capsulei de la debutul în cadrul New York Fashion Week în 2022. Prezentând țesături atent selectate, tehnici de croitorie impecabile și atenție sporită la detalii, colecția Atelier pentru toamnă-iarnă 2024 își găsește inspirație în eleganța baletului și fluiditatea mișcării.

Colecția exemplifică angajamentul neclintit al COS față de calitate și design, îmbinând stilul clasic cu inovația contemporană. Paleta de culori predominant întunecată cuprinde nuanțe neutre de iarnă, tonuri bogate de maro și este îmbogățită cu accente surprinzătoare de verde.

Îmbrăcămintea pentru femei îmbină perfect eleganța cu rafinamentul. Subliniind mișcarea purtătoarei, o rochie cu spatele decoltat, cu noduri legate delicat și fâșii drapate până la podea, prezintă o fustă voluminoasă cu panouri finisate cu laser. Pantalonii cambrați pun în valoare proporțiile unei bluze fluide din mătase drapată, cu o eșarfă elegantă la gât. Țesăturile transparente sunt regândite cu atenție pentru sezonul rece, asociind fuste transparente în două straturi cu malete fără mâneci. Articolele din lâna moale sunt completate de texturile bogate ale jachetelor supradimensionate și ale tricotajelor pufoase. Look-urile sezonului sunt prevăzute cu bijuterii din cuarț, mănuși din piele și balerini.

Dedicată manufacturii și calității de neegalat, colecția de îmbrăcăminte pentru bărbați prezintă tehnici tradiționale de croitorie reimaginate pentru stilul contemporan. Îmbrăcămintea din denim brut, tricotajele din cașmir și jacheta bomber cu cusături în formă de fagure reimaginează vestimentația de zi cu zi, în timp ce vestele din lână fără mâneci și cămășile albe purtate cu sacouri la doua randuri de nasturi fac ușoară trecerea de la zi la seară. Cămășile cu drapaje fluide asociate
cu pantaloni de costum formează o siluetă structurată delicat, în timp ce gulerele și nasturii de cămașă detașabili, care pot fi înlocuiți cu butoniere, oferă versatilitate. O geantă din piele pliabilă, mocasini din piele de ponei, curele duble, bijuterii din argint reciclat și cuarț și pălării din cașmir moale completează look-ul rafinat de toamnă.

Colecția Atelier va fi disponibilă online pe cos.com.
Credite foto campanie:
Fotograf: Chris Rhodes
Asistent stilist: Billie-Jo Skelton
Hair Stylist: Claire Grech
MUA: Siddhartha Simone


Visa și Raiffeisen Bank lansează cardul Visa Signature în premieră în Europa Centrală şi de Est, extinzând beneficiile exclusiviste pentru clienții premium din România


Visa şi Raiffeisen Bank lansează în premieră în Europa Centrală şi de Est cardul Visa Signature, debit şi credit, extinzând beneficiile exclusiviste pentru deţinătorii de carduri super premium pe piața din România. Inițiativa continuă angajamentul celor două companii de a furniza produse şi servicii financiare inovatoare, oferind clienților avantaje semnificative și o experiență îmbunătățită atunci când folosesc cardurile din portofoliul Visa Premium.

Noul card, realizat 99% din plastic reciclat, a fost inclus în portofoliul de produse al băncii şi este accesibil unui segment  semnificativ de clienţi premium. Visa Signature se remarcă printr-o structură flexibilă și multiple beneficii concepute pentru a oferi un nivel superior de confort și acces extins la o serie de servicii exclusiviste. Printre acestea se numără servicii personalizate de concierge, acces la colecția Visa Luxury Hotel, oferte speciale prin Visa Merchant Offers Centre, precum și servicii de asistență la nivel internațional disponibile permanent (24/7 Global Customer Assistance Services – GCAS).

„Visa Signature reprezintă un pas important în dezvoltarea relaţiei noastre cu clienții din segmentul premium, oferindu-le acces la o gamă largă de beneficii exclusiviste. Noul card Visa Signature vine cu o serie de avantaje concepute special pentru a răspunde nevoilor lor de mobilitate și flexibilitate, oferind plăți sigure și acceptate la nivel global, completate de beneficii premium și o integrare digitală mai simplă. Suntem încântați să colaborăm cu Raiffeisen Bank pentru a aduce această premieră regională în România. Astfel, continuăm parteneriatul strategic extins anul acesta prin emiterea sub sigla Visa a tuturor cardurilor din vastul portofoliu al băncii, confirmând încă o dată că împreună putem inova constant și putem duce segmentul plăților digitale din România la următorul nivel”, a declarat Elena Ungureanu, Country Manager Visa în România.

„Visa este un partener de încredere pentru Raiffeisen Bank încă de la începuturile noastre pe piața din România, iar odată cu parteneriatul exclusiv pe care l-am anunțat anul acesta am pășit într-o nouă etapă a colaborării. Lansarea Visa Signature ne reconfirmă dorința de a veni cu soluții care aduc un plus de valoare atât portofoliului nostru de produse premium, cât și experienței clienților”, a declarat Vladimir Kalinov, Vicepreședinte Retail, Raiffeisen Bank România.

Noul card Visa Signature completează universul Visa Premium, alăturându-se cardurilor Infinite, Platinum şi Gold. Conceput pentru a răspunde exigenţelor unei categorii de clienţi cu venituri ridicate care caută servicii personalizate şi experienţe exclusiviste, Visa Signature extinde oferta de beneficii asociate stilului de viaţă al acestor deţinători de carduri cu produse şi servicii care oferă mai mult confort în viaţa de zi cu zi, precum asigurare completă de călătorie, acces extins în saloanele lounge din aeroporturile naţionale şi internaţionale, servicii de asistenţă globală pentru situaţii de urgenţă.

Beneficiile locale ale cardurilor premium vizează în special serviciile de transport, de asistență rutieră sau de asistență la domiciliu: reduceri la cursele BlackCab, transportul copiilor în condiții de siguranţă, șofer privat pentru transportul cu mașina personală sau transfer la aeroport. De asemenea, deținătorii de carduri Visa Premium beneficiază de reduceri la restaurante, clinici stomatologice, saloane de înfrumusețare și săli de fitness. În plus, aceștia au acces gratuit în lounge-urile aeroporturilor din București, Cluj , Timișoara și Viena și reduceri la pachetele de mobilitate rutieră, care includ mașină la schimb și tractare în caz de accident sau defecțiune tehnică.

Privilegiile internaționale din universul Visa Premium includ asistență globală, acces preferențial la lounge-urile din aeroporturile internaţionale și reduceri semnificative la închirieri auto sau rezervări hoteliere. Visa Luxury Hotel Collection oferă acces la o selecție de peste 900 de locaţii, de la hoteluri boutique la mari lanţuri hoteliere de lux, cu cele mai bune tarife garantate la rezervare, upgrade automat al camerei în funcţie de disponibilitate, statut VIP Guest precum şi alte beneficii. Platforma este disponibilă în 10 limbi și are un serviciu de concierge dedicat.

De asemenea, utilizatorii au acces la Air Refund, un serviciu de asistență care facilitează recuperarea simplă și rapidă a banilor pentru zboruri amânate sau anulate, oferind compensații de până la 600 de euro în funcţie de distanţă şi durata întârzierii, fără comision pentru cazurile nesoluționate.

 


Cele mai bune tipuri de masaj pentru un corp ferm


Trucurile care te ajută să obții o piele fermp sunt numeroase și variate. Sportul și alimentația corectă, echilibrată sunt două dintre ele, dar masajul nu trebuie deloc neglijat, pentru ca acesta poate face minuni. Iar rândurile de mai jos stau mărturie.

Masajul profund, sportiv

Mâinile unui terapeut spa sau ale unui kinetoterapeut știu ce și cum să lucreze pe corpul tău. Ei cunosc exact ce tip de mișcare, de presiune sau de frământare să pună în practică, pentru ca organismal tău să răspundă în cel mai bun mod posibiș.

Un masaj puternic nu este nici dureros, nici dezagreabil. Abordarea terapeutului încorporeazap mai multe tehnci, pe care le adaptează în funcție de zonele care trebuie tonfiate sau în funcție de rezultatul pe care trebuie să îl obțină. Obiectivul principal să stimuleze colagenul și elastina, dar și să dreneze și să elimine inflamația din țesuturi.

”Tehnicile de masaj practicate azi sunt numeroase. Azi, un masaj bun este acela care răspunde nevoilor de moment ale beneficiarului. Aceleași tehnici pot fi executate mai lent și cu presiune mai moderată, ceea ce poate fi mai relaxant sau mai energic si mai profund. Tehnicile relaxante, care aduc ameliorare și alinare diverselor afecțiuni ar trebui să se succeada continuu. Orice atingere prin masaj ar trebui sa aduca un beneficiu pentru starea de bine si pentru sănătate”, admite dr. Larisa Băloi, balneolog în cadrul Bacolux Afrodita Resort & Spa din Băile Herculane.

Drenajul limfatic

Drenajul limfatic este un alt tip de masaj care face minuni. Și unde mai pui că există terapeuți care masează și organele interne (colon, intestine). Apoi, integrează și manevre care se numesc gimnastică pasivă a teșuturilor conjunctive.

Detox și aromoterapie

Una dintre terapiile vedetă de la Herculum Spa este exfolierea cu cărbune activ și miere, care este urmată de masaj și o împachetare în unt de shea si uleiuri esențiale cu puternice proprietati drenante si detoxifiante. Care sunt acestea? Dafin, pin, busuioc și rozmarin. Toate, binecunoscute exliruri de sănătate încă din Antichitate.

Detoxifierea are rolul de a veni în ajutorul tuturor celor afectați de dureri articulare sau musculare, dar și în cazul celor foarte stresați. Detoxifierea este primordială pentru sănătatea și frumusețea pielii, dar ea este un prim pas spre starea de bine. Ideal este să o continui cu câteva runde de saună.

„Sauna și masajele decongestionează și ajută la eliberarea căilor respiratorii și scad durerile articulare ce apar ca urmare a frigului. Aburii calzi pătrund în aparatul respirator, înmoaie membranele nazale, curăță nasul, gâtul și sinusurile. Iar dacă adăugăm o aromă de eucalypt, ne putem vindeca fără drumuri la farmacie, spray de gât și sirop de tuse! Căldura și masajele corporale reduc durerea din mușchi, pe care o simțim când intrăm în contact cu un virus, iar transpirația elimină toxinele din corp.”, adaugă balneologul.

Nu mai ezita! Hai la Bacolux Hotels la Băile Herculane.

 


Prima expoziție dedicată lui Claude Monet din România, exclusiv la MINA Cluj


„Monet: The Immersive Show”, primul spectacol de artă imersivă dedicat marelui artist Claude Monet organizat vreodată în România, va fi lansat în exclusivitate la Cluj-Napoca de MINA – Museum of Immersive New Art. Acest eveniment va marca inaugurarea oficială a MINA Cluj, cel mai mare spațiu dedicat artei digitale și experiențelor imersive din Europa, pe 1 noiembrie. Prezentat de Banca Transilvania, spectacolul va oferi publicului o oportunitate unică de a explora operele celebrului pictor impresionist prin intermediul tehnologiei, într-o manieră captivantă.

Show-ul oferă o incursiune senzorială în capodoperele lui Claude Monet, în care peste 160 de lucrări ale renumitului pictor impresionist sunt aduse la viață într-un mediu imersiv, oferind publicului o experiență artistică inovatoare și deosebită. Vizitatorii vor fi înconjurați de proiecții supradimensionate, care desfășoară lucrările lui Monet pe toți pereții spațiului, dezvăluind detalii fascinante ale fiecărei tușe și culori. Pe parcursul spectacolului, tranzițiile fluide din picturile sale în medii 3D recreează peisajele reale care l-au inspirat pe Monet, oferind o perspectivă nouă și profundă asupra modului în care artistul a văzut lumea.

„Suntem încântați să aducem această experiență imersivă la Cluj-Napoca. Lucrările lui Monet sunt recunoscute la nivel mondial pentru frumusețea și impactul lor în revoluționarea artei moderne. Prin tehnologie, am reușit să aducem la viață esența impresionismului și să oferim publicului nostru o nouă perspectivă asupra geniului său artistic”, au declarat co-fondatorii MINA.

Produs de echipa MINA Studios, spectacolul impresionează prin redarea fidelă și vibrantă a operelor lui Monet, împărțite în 11 capitole tematice care urmăresc evoluția artistică și viața pictorului. Printre temele abordate se numără: „Societatea Anonimă a Pictorilor, Sculptorilor și Gravorilor”, „Impresie, Răsărit de soare”, „Influențele Japoneze”, „En Plein Air”, „Serialism”, „Războiul Franco-Prusac”, „Cataracta”, „Spectrul ultraviolet”, „Bateau-atelier”, „Grădina din Giverny”, „Camille Monet (née Doncieux)” și, desigur, celebrele „Nymphéas” (Nuferii).

„Monet: The Immersive Show” oferă o ocazie inedită de a pătrunde în lumea celebrului pictor francez, combinând arta cu tehnologia de ultimă oră. Proiecțiile deosebite și coloana sonoră atent aleasă creează o atmosferă imersivă, invitând publicul să experimenteze universul creativ al lui Monet într-un mod interactiv și emoționant.

Claude Monet – Geniul artistic care a transformat modul în care vedem lumea Claude Monet este considerat unul dintre fondatorii mișcării impresioniste, cunoscut pentru tehnica sa unică de redare a luminii și peisajelor naturale. Printre cele mai faimoase opere ale sale se numără seria „Nuferii” și „Impresie, Răsărit de soare”, lucrări care au redefinit arta modernă. Arta sa se concentrează pe impresii vizuale, tehnica sa inovatoare punând bazele impresionismului și influențând generații întregi de artiști.

Bilete și program

„Monet: The Immersive Show” va putea fi vizitat din 1 noiembrie, până în 1 mai 2025. Biletele sunt disponibile online pe site-ul www.minamuseum.com/minacluj/ și la locație, pe strada Oraștiei 10. Publicul din Cluj-Napoca și din regiune va avea ocazia de a explora lucrările lui Monet într-o manieră inovatoare, prin intermediul tehnologiei care oferă o nouă dimensiune artei clasice.

Prețurile biletelor sunt: 50 lei – bilet adult și 40 lei – bilet copil și oferă acces în spațiul imersiv, în care vor putea fi urmărite trei spectacole diferite. Copiii sub 3 ani au acces gratuit. Elevii, studenții și pensionarii beneficiază de reducere de 20% pentru biletele achiziționate la fața locului, în baza unui act doveditor. Pentru grupuri școlare formate din minimum 20 de copii, prețul biletelor va fi de 30 de lei, iar pentru programare este necesară transmiterea unei solicitări prin e-mail, la adresa: kids@minamuseum.com.

Cei interesați sunt încurajați să își rezerve locul din timp.

MINA Cluj, program de vizitare:

  • Miercuri – Vineri: 12:00 – 21:00;
  • Sâmbătă – Duminică: 10:00 – 21:00;
  • Luni și Marți: închis.

MINA Cluj – cel mai mare centru de artă imersivă din Europa

MINA Cluj, noul spațiu imersiv din Cluj-Napoca, situat pe strada Orăștie nr. 10 este pregătit să devină un important pol cultural în Europa, oferind nu doar spectacole imersive, ci și instalații new media art și un spațiu educativ pentru copii, MINA Kids, destinat stimulării creativității prin tehnologie.

MINA, Museum of Immersive New Art, este un concept inovator care combină arta și tehnologia pentru a crea experiențe captivante și interactive. Cu locații în București și Cluj-Napoca, MINA aduce publicului spectacole imersive și educative pentru toate vârstele, explorând frontierele artei și tehnologiei. În 2024, MINA Cluj devine cel mai mare centru de artă digitală din Europa, continuând să promoveze inovația și să ofere publicului experiențe senzoriale unice.


„Trei kilometri până la capătul lumii” a avut avanpremiera în România. Evenimentul a fost urmat de o petrecere exclusivistă


Conceptual Lab by Theo Nissim a organizat, pe 8 octombrie, o petrecere de gală dedicată lansării naționale a filmului „Trei kilometri până la capătul lumii”, regizat de Emanuel Pârvu. Evenimentul a avut loc imediat după avanpremiera oficială a filmului în România și a reunit peste 250 de invitați din lumea cinematografiei, printre care s-au numărat actorii din distribuție, echipa de producție și personalități importante din industrie.

Petrecerea a marcat nu doar lansarea filmului în cinematografele din întreaga țară, ci și succesul său internațional. După ce a fost distins cu prestigiosul premiu Queer Palm la Festivalul de Film de la Cannes, „Trei kilometri până la capătul lumii” este propunerea României la Premiile Oscar 2025.

„Suntem extrem de mândri să facem parte din acest proiect cinematografic remarcabil, care nu doar că a impresionat la nivel internațional, dar și-a câștigat un loc special în inima publicului din România. Petrecerea de gală organizată de Conceptual Lab nu a fost doar un eveniment dedicat lansării, ci și o celebrare a creativității și talentului românesc. Este o onoare să fi contribuit la acest moment important, mai ales în contextul în care filmul a fost selectat să reprezinte România la Premiile Oscar 2025. Sperăm ca acest succes să fie doar începutul unui drum lung și strălucit pentru „Trei kilometri până la capătul lumii”, declară Theo Nissim, producător asociat al filmului și fondator al Conceptual Lab.

Atmosfera elegantă și invitații de renume au contribuit la sărbătorirea unui moment important pentru cinematografia românească. Actorii Bogdan Dumitrache, Laura Vasiliu, Valeriu Andriuță, alături de regizorul Emanuel Pârvu și producătoarea Miruna Berescu, au fost în centrul atenției, bucurându-se de aprecierile invitaților. Alături de ei, Amalia Enache, regizorul Bogdan Mureșanu, Andi Vasluianu, Irina Margareta Nistor, Ada Condeescu și Dorian Boguță s-au bucurat de eveniment.

Evoto

„Mă bucur că, în sfârșit, filmul nostru va întâlni publicul de acasă. Am fost până acum la multe proiecții cu Trei kilometri până la capătul lumii, însă cea din seara asta a fost una dintre cele mai emoționante tocmai pentru că a fost văzută de publicul de acasă. Și mă bucur că am trăit momentele acestea ale premierei alături de prietenii de la Conceptual Lab,” a declarat Emanuel Pârvu, regizorul filmului.

După ce a primit numeroase premii internaționale și a fost proiectat în festivaluri de renume, filmul poate fi vizionat în cinematografele din România începând cu 11 octombrie, fiind distribuit în peste 30 de orașe.

„E cu adevărat minunat că Trei kilometri până la capătul lumii ajunge, în sfârșit, în cinematografe. A fost un drum lung de la prima probă până aici și sper ca drumul în cinematografe să-i fie atât de frumos precum a fost pentru noi să lucrăm la el,” a spus Ciprian Chiujdea, actor în film.

Evoto

Conceptual Lab by Theo Nissim este un proiect inovator fondat de antreprenorul și omul de afaceri Theo Nissim. Asociația își propune să promoveze artiști contemporani din diverse domenii culturale și să creeze un spațiu de întâlnire între aceștia și publicul larg. Lansată în 2015, Conceptual Lab a găzduit numeroase evenimente culturale și artistice, contribuind activ la peisajul cultural global. În cei 10 ani de activitate, organizația s-a implicat activ în industria cinematografică, susținând filme premiate precum recentul „Trei kilometri până la capătul lumii”, regizat de Emanuel Pârvu, câștigător al premiului Queer Palm la Festivalul de Film de la Cannes 2024. Printre acțiunile Conceptual Lab se numără și patronarea Bursei „Alex. Leo Șerban” din cadrul TIFF și oferirea premiului „Tânăra speranță” la Premiile GOPO.

Evoto


Schimbări în top managementul ING Bank România


Mihaela Ioniță și Serge Offers, membri ai Comitetului Executiv, preiau noi roluri de top management la ING DiBa Germania. Florinel Ilie devine Head of Business Banking și continuă să fie membru al Comitetului Executiv

„La ING Bank România încurajăm constant progresul în carieră, prin asumarea de noi oportunități și provocări. Misha Ioniță, Serge Offers și Florinel Ilie preiau noi roluri, extrem de interesante și provocatoare, și sunt în egală măsură bucuroasă și mândră de ei. Aceste schimbări reconfirmă angajamentul organizației noastre de a facilita dezvoltarea personală și profesională a membrilor echipei noastre”, spune Mihaela Bîtu, CEO ING Bank România.

Mihaela Ioniță, actual director de Resurse Umane al ING Bank România, devine noul Head of HR la ING Germania începând cu 1 noiembrie 2024. Mihaela s-a alăturat ING la începutul anului 2023, fiind unul dintre cei mai experimentați profesioniști de resurse umane din România, cu experiență locală și internațională în diferite industrii.

Serge Offers, Head of Business Banking, preia rolul de Head of Business Banking la ING DiBa Germania, începând cu luna octombrie 2024. El va face parte din Comitetul Executiv al ING Germania.

Serge lucrează în cadrul grupului ING de peste 18 ani, fiind membru al Comitetului Executiv al ING Bank România din 2018, inițial în calitate de Chief Financial Officer. Din anul 2022, el a deținut poziția de Head of Business Banking, fiind responsabil de segmentul companiilor mici și mijlocii.

Florin Ilie a preluat funcția de Head of Business Banking al ING Bank România începând cu data de 1 octombrie 2024. În această calitate, Florin rămâne membru al echipei ExCo și director general adjunct.

Florin s-a alăturat echipei ING în anul 2004. De-a lungul anilor în ING, a avut o gamă largă de roluri, în cadrul Retail și Wholesale Banking, deținând din anul 2019 rolul de Head of Wholesale Banking, fiind responsabil cu segmentul companiilor mari.

ING Bank România este parte a ING Group, instituție financiară internațională globală, care oferă servicii bancare unui număr de peste 38 de milioane de clienți individuali, companii sau instituții din peste 40 de țări. Înființată în 1994, ING Bank România este în prezent o bancă universală, oferind produse și servicii tuturor categoriilor de clienți – companii mari și mici, instituții financiare, mici antreprenori și persoane fizice. ING Bank România este singura bancă cu o creștere organică din top 10 bănci locale după active, fără achiziții de portofolii de clienți sau alte bănci. ING Bank România este o bancă universală cu peste 1,8 milioane de clienți din trei segmente de business: persoane fizice (retail), companii IMM-uri & Mid-Corporate și Wholesale Banking. 


Atria Urban Resort anunță finalizarea Fazei a III-a și pregătește ultima etapă a proiectului: o oază urbană sustenabilă în nord-vestul Capitalei


Atria Urban Resort, unul dintre cele mai inovatoare și ambițioase proiecte imobiliare din nord-vestul Bucureștiului, anunță finalizarea Fazei III și se pregătește pentru demararea ultimei etape de construcție. Acest complex rezidențial, dezvoltat de EVERGENT Investments în parteneriat cu Cityring Property, a devenit un reper pentru locuințele sustenabile, adaptate stilului de viață urban modern. Cu peste 1.365 de apartamente în total și o investiție consolidată ce se apropie de 140 de milioane de euro, Atria Urban Resort marchează un nou capitol în peisajul rezidențial al Capitalei.

Proiectul, care se întinde pe o suprafață de 9 hectare în sectorul 1, pune un accent deosebit pe confortul și calitatea vieții locuitorilor săi, integrând standarde ridicate de eficiență energetică și spații verzi generoase. După succesul primelor trei faze, care au adus deja în complex aproape 1.500 de rezidenți, Faza IV va completa viziunea de ansamblu cu încă 457 de apartamente.

Liviu Lepădatu, CEO Cityring Property, dezvoltatorul care a coordonat acest proiect, a declarat: „Ne așteptăm ca vânzarea apartamentelor din Faza III, pe care tocmai am finalizat-o, să se încheie anul viitor. În piața noastră, perioada medie de derulare a proiectelor de la faza de construcție până la finalizarea vânzării este de trei ani, iar piața rezidențială din Capitală are perspective favorabile. Din datele pe care le-am analizat, din punct de vedere al tranzacțiilor, piața rezidențială este de aproximativ 1 miliard de euro doar în sectorul 1. […] De aceea ne gândim deja la o nouă investiție, astfel ca după finalizarea Atria, să continuăm cu un nou proiect rezidențial”.

Faza III a complexului Atria Urban Resort își păstrează continuitatea față de fazele anterioare, dar introduce o serie de îmbunătățiri notabile în ceea ce privește sustenabilitatea și eficiența energetică. Astfel, toate clădirile din această etapă respectă standardele nZEB (near Zero Energy Buildings), ceea ce înseamnă că necesarul energetic al apartamentelor este redus semnificativ. Prin utilizarea a 292 de panouri solare pentru producerea energiei necesare apei calde menajere, costurile cu utilitățile pentru viitorii locatari vor fi optimizate.

De asemenea, fiecare apartament este dotat cu sisteme de ventilație cu recuperare de căldură, ceea ce minimizează necesitatea consumului suplimentar de energie. Ferestrele cu tripan, izolate termic, și termoizolațiile de înaltă calitate aplicate fațadelor și teraselor asigură un confort sporit și o eficiență energetică superioară. Clădirile din Faza III sunt astfel cele mai „eco-friendly” din cadrul întregului complex.

Liria Themo, director de marketing al Atria Urban Resort, a evidențiat importanța acestor măsuri: „Vrem să accentuăm faptul că Atria Urban Resort este un complex rezidențial destinat vânzării către clientul final, proprietarul, deoarece obiectivul nostru în acest proiect a fost să creăm un veritabil resort urban unde rezidenții/proprietarii să se simtă acasă. […] Suntem interesați de calitatea locuirii și să dezvoltăm în interiorul complexului o comunitate care împărtășește aceleași valori și are interese comune”.

Un cadru verde și comunități interconectate

Atria Urban Resort nu înseamnă doar locuințe moderne, ci și un mediu înconjurător atent gândit, destinat relaxării și recreerii. În Faza III, dintr-o suprafață totală de peste 22.800 mp, peste 5.700 mp sunt dedicați spațiilor verzi. Aproape 400 de arbori au fost plantați în această etapă, majoritatea atingând deja la plantare înălțimi de 5-6 metri. Alegerea speciilor rezistente, adaptate la mediul urban, și absența parcărilor subterane au permis o dezvoltare sănătoasă a rădăcinilor, oferind un peisaj natural, menit să contribuie la reducerea temperaturilor ridicate din timpul verii și la crearea unui microclimat plăcut.

Aceste spații verzi, combinate cu designul modern al apartamentelor, atrag un public divers, în special familii tinere sau în curs de extindere, persoane cu profesii liberale și oameni care lucrează remote. „Ce am observat în ultimul timp, și ne bucurăm că se întâmplă acest lucru, este faptul că tinerii care se mută aici își aduc și părinții, fie ca să aibă grijă de copii sau, pur și simplu, pentru a fi unii lângă alții și a petrece timp de calitate împreună. Coagularea acestor familii extinse […] este ceea ce ne-am dorit încă de la început”, a subliniat Liria Themo.

În paralel cu vânzarea apartamentelor din Faza III, dezvoltatorii pregătesc deja ultima etapă a proiectului, Faza IV, care va aduce în complex încă 457 de apartamente. În acest moment, Faza IV are certificatul de urbanism, iar documentația necesară pentru obținerea autorizației de construire este în lucru. Lucrările sunt anticipate să înceapă peste aproximativ șase luni, iar la finalizarea acestei ultime faze, Atria Urban Resort va deveni unul dintre cele mai mari complexe rezidențiale din nord-vestul Capitalei.

Dar planurile Cityring Property nu se opresc aici. După finalizarea Fazei IV, dezvoltatorii intenționează să demareze un nou proiect imobiliar în aceeași zonă, pe malul Lacului Străulești, pe un teren de 6,5 hectare. Proiectul, aflat în prezent în faza de studiu de fezabilitate, va include un mix de locuințe atât pentru vânzare, cât și pentru închiriere, cu un orizont de lansare estimat pentru anul 2027.

Un resort urban cu impact pe termen lung

Atria Urban Resort a fost conceput pe principiul alocării echilibrate a spațiului – doar 25% din suprafață este destinată construcțiilor, restul de 75% fiind dedicat spațiilor libere și zonelor verzi. Această abordare a creat nu doar un complex rezidențial modern, ci și un ecosistem urban în care locuitorii se pot bucura de un stil de viață relaxat, înconjurat de natură.

„Probabil, acest instinct de căutare a unor condiții mai bune să fie o manifestare intrinsecă și naturală. Ciclurile biologice îndeamnă omul, așa cum și păsările își fac cuib primăvara, către a găsi un cămin nou. Toamna, nevoile se schimbă și nu sunt neglijabile, pregătirea pentru un adăpost sigur sau un refugiu cald și confortabil sunt esențiale pentru a trece cu bine peste sezonul rece”, a explicat Liria Themo, referindu-se la interesul crescut pentru achiziția de locuințe în perioadele de primăvară și toamnă.

Atria Urban Resort este un proiect imobiliar de referință, dezvoltat de EVERGENT Investments și Cityring Property, pe Șoseaua Chitilei, în vecinătatea Lacului Străulești. Complexul, desfășurat pe 9 hectare, va include la finalizarea sa un total de 1.365 de apartamente și este conceput să ofere locuitorilor săi un stil de viață urban de calitate, în armonie cu natura și comunitatea.


Un spectacol al elitei în echitație, la Vectra Horse Club Snagov: Finalele Campionatului Național de Sărituri peste Obstacole 2024 pentru U25 au adus la start peste 300 de cai.


În perioada 1-6 octombrie 2024, Vectra Horse Club din Snagov a găzduit Finalele Campionatului Național de Sărituri peste Obstacole, o competiție care a adus împreună cei mai talentați călăreți și cai din România, demonstrând un nivel de profesionalism și rafinament demn de marile competiții internaționale. Evenimentul a fost organizat de Federația Ecvestră Română în colaborare cu ASC Vectra Zărnești și a fost dedicat categoriilor U25, Echipe Seniori și Juniori, Amatori II și Ponei II, precum și Finalei Criteriului pentru Amatori I și Ponei I.

Cu o prezență de peste 300 de cai, o cifră impresionantă chiar și pentru competițiile internaționale, Finalele Campionatului Național de Sărituri peste Obstacole au demonstrat creșterea acestui sport în România. „Prezența a 300 de cai înseamnă foarte mult pentru o competiție națională și ne apropie de standardele internaționale”, a declarat Marilena Mladin, președinta Federației Ecvestre Române. Ea a evidențiat importanța acestei evoluții, subliniind că numărul impresionant de participanți reflectă interesul crescut al publicului pentru echitație și performanță.

Evenimentul a avut o amploare deosebită, desfășurându-se pe durata a șase zile și reunind echipe de seniori, juniori, amatori și ponei, oferind tuturor participanților, indiferent de vârstă sau experiență, oportunitatea de a concura într-un cadru de excepție.

Vectra Horse Club, aflat în continuă dezvoltare, a demonstrat că poate găzdui competiții de acest nivel, oferind condiții de standard internațional. „Organizarea unui eveniment de asemenea anvergură necesită o logistică bine pusă la punct, de la facilități pentru cai și călăreți, la asigurarea unui teren adecvat și a condițiilor optime pentru desfășurarea probelor”, a explicat Marilena Mladin.

Investiția privată, realizată de Marcel Butuza, are drept scop transformarea Vectra Horse Club într-un centru de excelență pentru sporturile ecvestre, nu doar la nivel național, ci și internațional. „Ne dorim să creăm un loc de referință pentru călărie în România, un centru de excelență, unde sportivii să se antreneze la cel mai înalt nivel”, a adăugat Butuza, subliniind importanța atragerii tinerelor talente în acest sport.

Unul dintre elementele de atracție ale competiției a fost prezența lui Mihai Simion, expert în designul de obstacole pentru concursurile de sărituri peste obstacole. Simion este renumit pentru colaborările sale cu competiții de elită, cum ar fi Jocurile Olimpice de la Tokyo și Paris, iar obstacolele sale, realizate în România, sunt adevărate opere de artă. „Suntem mândri că obstacolele produse în România au fost apreciate la cel mai înalt nivel”, a spus Simion, adăugând că se discută un posibil parteneriat cu Federația Ecvestră Română pentru a aduce acest tip de obstacole la toate competițiile majore din țară.

Probele pentru juniori și amatori au fost extrem de disputate, evidențiind pasiunea și dăruirea sportivilor. Echipa Vectra Horses a dominat la categoria juniori, iar la seniori, Aer & Horses ACS s-au impus ca marii câștigători, demonstrând că România are sportivi de talie internațională în această disciplină. „Avem din ce în ce mai mulți sportivi tineri angrenați în competițiile noastre, ceea ce arată creșterea interesului pentru acest sport”, a mai adăugat Marilena Mladin.

Implicarea tinerilor în aceste competiții este un semn promițător pentru viitorul sporturilor ecvestre din România. „Implicarea copiilor și a tinerilor demonstrează o bază solidă de viitori campioni”, au subliniat organizatorii, remarcând creșterea constantă a interesului pentru echitație.

Finalele Campionatului Național de Sărituri peste Obstacole U25 din 2024 au oferit nu doar un spectacol sportiv de înaltă clasă, ci și un cadru în care iubitorii de cai și eleganță au putut admira excelența în echitație. Printre invitații speciali s-a numărat E.S. Massimo Baggi, Ambasadorul Elveției în România, care a subliniat pasiunea românilor pentru acest sport de elită. „Am remarcat locuri în România unde iubirea pentru cai se simte în fiecare detaliu. Vectra Horse Club este unul dintre acestea”, a spus ambasadorul.

 


Industria de asset management își continuă trendul ascendent și în 2024, atingând noi maxime istorice


Cine sunt cei 11 câştigători ai summitului Asociaţiei Administratorilor de Fonduri din România, a şasea ediţie: 3 premii speciale şi 8 premii pentru randamentele fondurilor de investiţii

Industria de asset management din România are potențialul de a se dubla sau chiar tripla în următorii ani, cu produsele și strategiile de comunicare potrivite, după ce pe parcursul anului 2024 a menținut un trend ascendent, depășind constant maxime istorice în ce ce privește numărul de investitori. Principalii piloni ai investițiilor de succes sunt recurența, disciplina și un plan pe termen mediu sau lung, astfel că educația financiară rămâne calea cea mai adecvată pentru a transforma cât mai multe persoane în potențiali investitori, în special din generația tânără, atrasă de soluțiile digitale. Acestea sunt câteva dintre principalele concluzii ale celei de-a VI-a ediții a Summitului Administratorilor de Fonduri, organizat de Asociația Administratorilor de Fonduri din România (AAF).

Potrivit celor mai recente statistici ale AAF, la sfârșitul lunii august, numărul investitorilor în fonduri deschise de investiții a depășit 738.000 de participanți, o creștere cu peste 200.000 de clienți față de aceeași perioadă a anului trecut și mai mult decât dublu față de acum cinci ani. Per ansamblu, activele nete ale celor 249 de fonduri deschise și închise, locale și străine, au crescut în luna august cu 0,3% și cu peste 20% de la începutul anului, până la nivelul de 47,9 mld. lei (9,6 mld. euro), intrările nete totalizând 4,1 mdl. lei (817 mil. euro) în cele opt luni ale acestui an.

Cele mai performante cinci fonduri în ultimele 12 luni au înregistrat randamente anuale nete cuprinse între 40,2% și 46,6%, iar pe un orizont de 36 de luni (august 2021-august 2024), cele mai performante cinci fonduri au avut randamente cuprinse între 65,6% și 128,6%. În ceea ce privește activele nete ale celor 95 de fonduri deschise locale, acestea au crescut cu 1%, în luna august, până la 25,6 mld. lei (5,2 mld. euro), și cu 25,6% de la începutul anului. Astfel, fondurile deschise locale au înregistrat în august intrări nete de 252 mil lei (50,6 mil. euro), fiind vizate fondurile de obligațiuni și instrumente cu venit fix (+118,5 mil. lei), cele de acțiuni (+63,6 mil. lei), cele din categoria „alte fonduri” (+46,2 mil. lei) și cele diversificate (+24,4 mil. lei, în timp ce fondurile de randament absolut au înregistrat ieșiri nete (-0,8 mil. lei).

„Dacă industria de asset management din România înregistrează maxime istorice de la lună la lună, acest lucru se datorează, în primul rând, administratorilor de fonduri, care dau dovadă de maturitate, seriozitate și care transmit încredere românilor prin expertiza profesională. Cu toate acestea, activele aflate în administrarea fondurilor reprezintă în continuare foarte puțin, comparativ cu țările din regiune – doar 2% din PIB-ul României, potențialul de creștere fiind uriaș. Educația financiară rămâne cel mai important instrument pe care îl avem la îndemână, pentru a putea transmite informația mai departe, în special în rândul generației tinere, care este tech-savvy și pentru care totul se află la un click distanță. Cifrele ne arată că suntem pe drumul cel bun, trebuie să ne facem văzuți și auziți în continuare și să dezvoltăm instrumentele și produsele potrivite pentru fiecare român care vrea să economisească inteligent, investind”, a declarat președintele AAF, Horia Gustă, în deschiderea Summitului.

Disciplina asigură performanța și în sport, și în investiții

Disciplina, recurența, strategia de investiții și orizontul de timp ediu și lung nu sunt ingrediente de succes doar în investiții, ci și în multe alte domenii ale vieții profesionale a fiecăruia dintre noi, au spus și invitații speciali ai acestei ediții a Summitului AAF: Virgil Stănescu, cel mai cunoscut baschetbalist al României, și Iancu Guda, CFA, economist și realizator TV, cu o vastă experiență în investiții și educație financiară.

Într-o paralelă cu sportul, fostul mare baschetbalist român a explicat participanților că și investițiile, ca și sportul, sunt o cursă constantă, cu suișuri și coborâșuri la finalul căreia investitorul obține satisfacția și confortul financiar pe care și le dorește. Iar „antrenorul”, în cazul investitorilor este administratorul de fond care își ghidează clienții către performanță.

Cunoscutul economist și realizator TV Iancu Guda a subliniat, la rândul său, importanța educației financiare în rândul românilor care, indiferent de  venituri sau nivelul studiilor, sunt dispuși să devină investitori pe măsură ce înțeleg ce este și ce face un fond de investiții și care sunt câștigurile pe termen lung. Este ceea ce-și propune să facă în continuare prin intermediul noului proiect de educație financiară – rubrica „IQ Financiar”, difuzată zilnic de una dintre cele mai cunoscute televiziuni comerciale din România.

Recurența, regula de aur în investiții

Discuțiile din cele două paneluri ale evenimentului s-au axat pe analiza celor mai bune soluții pentru creșterea gradului de informare a pieței, creșterea accesibilității fondurilor de investiții, precum și prezentarea unor soluții investiționale la îndemâna tuturor. Toți cei prezenți la Summit au fost de acord că în România există bani care pot fi investiți, că fondurile de investiții sunt extrem de accesibile și că oricine poate avea acces la un fond, atunci când ia o decizie investițională pentru viitor.

„Disciplina financiară reprezintă un element important în deciziile potențialilor investitori. Aceasta face parte, de altfel, din disciplina vieții. Cred că rolul nostru este să-i învățăm pe oameni de ce este important să facă investiții recurente și, mai ales, să păstreze această recurență pe termen lung. Astăzi, oricine are acces foarte ușor la orice produs investițional, totul este digitalizat și, chiar și cu 100 de lei sau 20 de euro pe lună, se poate începe o investiție. Rolul nostru, al experților financiari, este acela de a explica și de a răspunde întrebărilor clientului, astfel încât acesta să înțeleagă produsul și să decidă care este direcția cea mai bună în alegerea tipului de investiție conform profilului său”, a explicat Dana Dima Demetrian, vicepreședinte executiv Retail & Private Banking al BCR.

Potrivit acesteia, efectele efortului educațional din ultimii ani încep să se regăsească în profilul investitorului. În prezent, doar 60% dintre clienții care realizează investiții recurente se află în media de vârstă 36-65 de ani, un procent de aproximativ 17% sunt tineri sub 36 de ani, ceea ce diferă mult de situația din urmă cu 7-8 ani. De altfel, în prezent, doi investitori din trei (mai mult de 67%) nu dețin depozite, ci economisesc bani doar prin produse de investiții, contrar situației din trecut, când produsul de economisire de bază al clienților bancari era doar depozitul. Educația financiară, înțelegerea volatilității în piețele financiare, dar mai ales înțelegerea fenomenului creșterii inflației, ca fiind un fenomen normal în ciclul economic, conduc la menținerea unor așteptări realiste și, implicit, la susținerea investițiilor recurente pe termen lung.

În ceea ce privește nivelul educației investitorilor, datele arată că există un echilibru între cei cu studii superioare și cei cu studii medii. „Acest lucru este extrem de interesant și ne arată că nu trebuie să fii doctor în economie ca să înțelegi cum funcționează un fond de investiții. Poți să fii un om absolut normal, cu un venit mediu, care înțelege despre ce este vorba în zona financiară și care decide să investească”, a mai adăugat vicepreședintele BCR.

În opinia experților, disciplina financiară este o schimbare de comportament care necesită timp, dar care se poate învăța.

„Succesul investițiilor vine în urma unui proces cu două componente. Prima este recurența așa cum spunea și Warren Buffett: cheltuiește ce-ți rămâne după ce investești și nu investi ce-ți rămâne după ce cheltuiești. A doua componentă, la fel de importantă, este instrumentul pe care l-ai ales. Așadar, diversificarea este o condiție în sine ca să îți atingi obiectivele pe termen lung. Fondul de investiții este instrumentul cel mai facil prin care putem să diversificăm, dincolo de instrumentele de economisire clasice, și atunci, implicit, dobândim cunoștințe despre piață, învățăm să luăm decizii în cunoștință de cauză și cum să ne investim mai bine banii. Disciplina poate să fie și o consecință a faptului că am reușit să înțelegem bine că, pentru atingerea unui obiectiv, trebuie să păstrăm procesul prin care reușim să ajungem acolo. De exemplu, când cineva decide să pornească pe drumul acesta, își disciplinează mai bine finanțele personale, își controlează și își optimizează cheltuielile”, este de părere Mihail Ion, CFA, vicepreședinte Piețe de capital al Raiffeisen Bank România.

Cum poate fi atrasă Generația Z în lumea investițiilor

Pentru că majoritatea celor care investesc activ în România au peste 40 de ani, o provocare pentru industria de asset management este atragerea tinerilor către fondurile de investiții. Iar în contextul în care Generația Z este digitalizată în totalitate și vrea ca totul să fie cât mai simplu și cât mai accesibil, experții din piață sunt de acord că administratorii de fonduri trebuie să vină cu soluții digitale și produse care să le stârnească interesul.

„Poate că tinerii de 18-20-25 de ani nu se gândesc să pună bani deoparte pentru pensie, ei sunt mai preocupați de confortul lor imediat. Dar dacă le prezentăm un produs care îi poate ajuta ca într-un orizont de timp să strângă bani suficienți pentru a-și plăti o școală în străinătate sau pentru a călători sau pentru a-și cumpăra mașina pe care și-o doresc, cu puținii bani pe care îi câștigă îi putem introduce în universul investițiilor, unde, garantat, se vor disciplina și vor deveni investitorii recurenți pe termen lung despre care vorbim. Este imperios necesar să îi înțelegem: cum gândesc, ce priorități au, ce îi determină să ia decizii, și să dezvoltăm instrumente digitale accesibile, care să le faciliteze investițiile și să îi atragă spre investiții pe termen lung”, a explicat Aurel Bernat, director executiv Instituții Financiare și Relații cu Investitorii al Băncii Transilvania.

În opinia lui Răzvan Pașol, CFA, CEO și președinte al Consiliului de Administrație Patria Asset Management, pentru a crește piața, trebuie găsite atât alte canale de distribuție și de vânzare, cât și alte segmente de clienți, la care poate nu au ajuns până acum cu fondurile de investiții. „Vă dau un exemplu din experiența mea. În urmă cu patru ani, am început să discutăm preluarea unui fond care avea sub 10 milioane de lei active la acel moment și câteva sute de investitori. Era singurul ETF din România la acea dată, un fond semi-anonim și dificil de administrat. Am preluat fondul în aprilie 2021, iar astăzi are în jur de 440 de milioane de lei active și peste 26.000 de investitori. Asta a fost o lecție importantă. Trebuie să identificăm noi canale, noi clienți și noi segmente de piață. Trebuie să informăm și să educăm publicul din România în continuare. Încă sunt foarte multe persoane care nu știu ce este acela un fond, nu știu ce e aceea o investiție în general, nu mai vorbim despre ETF-uri sau despre bursă. Mai avem drum lung de parcurs până când informația va ajunge la cât mai multe persoane”, a spus Pașol.

Opinie împărtășită și de Horia Braun Erdei, CFA, președinte al Directoratului General, CEO al Erste Asset Management, care consideră că, pe lângă investitorii nou atrași în fonduri, este loc de creștere și pe segmentul de investitori mai sofisticați, rolul experților financiari fiind acela de a identifica soluțiile potrivite pentru ei. „Soluțiile cele mai potrivite în momentul de față vor trebui să includă din ce în ce mai mult nu doar piața locală, ci și piețe globale și alte tipuri de investiții. Există clar potențial, ne întâlnim cu investitorii și interes există și e mare”, a explicat Braun Erdei.

Încrederea în administratorii de fonduri, antidotul fricii și al lăcomiei

Pe lângă educație financiară, piața mai are de lucrat și la încrederea pe care o transmite investitorilor, este de părere Dragoș Balaci, CEO, membru al Consiliului de Administrație al SAl Atlas Management, iar pentru a inversa trendul retragerilor, atunci când piața scade, și al intrărilor, atunci când piața crește, este nevoie ca investitorii să primească toate informațiile necesare pentru a face față instinctului natural de a-și retrage banii, pentru a nu-i pierde. „Este un proces psihologic de câștigare a încrederii. Pentru că de multe ori te întâlnești cu investitori care sunt fie noi pentru piață, fie noi în relația cu instituția pe care o reprezentăm și trebuie să treacă ceva timp până se câștiga încrederea. Soluția ar fi investiții corect dimensionate ale fiecărui investitor în parte, care nu se simt atât de mult în cazul unor pierderi, până când investitorul capătă încredere în administratorul banilor lui. Pentru că atât pierderile, cât și câștigurile spun ceva și despre administratorul de fond, și despre iscusința acestuia de a investi cel mai bine banii clienților săi”, a explicat Balaci.

În același context, Mănuța Dumitrache, CFA, director Rețea Retail al UniCredit Bank, consideră că deși investitorii, și nu doar cei din România, își ghidează acțiunile după frică și lăcomie, ultimii ani au adus schimbări de trend în ceea ce privește reacția acestora la fluctuațiile piețelor, acesta fiind unul dintre rezultatele demersurilor de educației financiară din ultimii ani. „Lăcomia și frica sunt cele două emoții fundamentale care guvernează lumea investițiilor și care influențează deciziile de investiție. Ele sunt normale și trebuie să învățăm să le gestionam cu multă disciplină și răbdare, prin stabilirea unor obiective financiare clare, diversificarea portofoliilor și menținerea unei perspective pe termen lung. Trendul este mult favorabil și este rezultatul muncii noastre colective de educație financiară din ultimii ani și de diseminare în masă a acestor informații către investitori”, a concluzionat Dumitrache.

Legat de evoluția tehnologiei în domeniul investițiilor, Andrei Burz-Pînzaru, partner Deloitte Legal România/coordonator department Banking & Finance Reff & Asociații, a adus în discuție reglementările legislative pregătite la nivel european, reglementări menite să ofere prin implementarea lor un plus de siguranță administratorilor și investitorilor în privința soluțiilor informatice și a softurilor folosite în industrie. Pe măsură ce generația tânără este tot mai interesată de produsele digitalizate și de tot ce înseamnă social media, crește și riscul apariției unor „scam”-uri, de aceea tehnologia folosită în domeniul investițiilor va fi clar reglementată prin regulamente și directive europene, care vor fi transpuse în următorii ani și în legislația românească.

Toți cei prezenți la dezbatere au concluzionat că societatea românească are semnificativ mai multe cunoștințe despre investiții față de acum zece ani și că are încredere în administratorii de fonduri și în bursă, că investitorii știu mai bine cum să gestioneze perioadele cu inflație galopantă și cu volatilitate pe piețe și că piața are potențial de a atrage în anii următori de două-trei ori mai mulți clienți decât în prezent. Important este ca reprezentanții industriei să continue să facă educație financiară și să vină în întâmpinarea potențialilor clienți cu soluții și produse inovative, care să le satisfacă nevoile.

Asociația Administratorilor de Fonduri din România este organizația profesională neguvernamentală a operatorilor din industria Organismelor de Plasament Colectiv din România, care reunește 23 societăți de administrare a investițiilor (SAI) și administratori de fonduri de investiții alternative (AFIA), Fondul Proprietatea și patru bănci depozitare. Din anul 2007, AAF este membră a European Fund and Asset Management Association (EFAMA).

GALA PROFESIONIȘTILOR DIN ASSET MANAGEMENT 2024

În cadrul summitului s-a desfășurat și cea de-a doua ediție a „Galei Profesioniștilor în Asset Management”, la care au fost premiați cei mai performanți jucători din industrie. Lista laureaților este următoarea:

·   Cel mai performant fond de acțiuni locale în ultimii 3 ani: ETF BET Patria-Tradeville/Patria Asset Management;

·   Cel mai performant fond de acțiuni străine în ultimii 3 ani: BT Technology/BT Asset Management;

·   Cel mai performant fond de obligațiuni în lei în ultimii 3 ani: BRD Simplu/BRD Asset Management;

·   Cel mai performant fond de obligațiuni în valută în ultimii 3 ani: Patria Euro Obligațiuni/Patria Asset Management;

·   Cel mai performant fond diversificat în ultimii 3 ani: Audas Piscator/Atlas Asset Management;

·   Cel mai performant fond de investiții alternative destinat investitorilor de retail, în ultimii 3 ani: FIA Herald/Atlas Asset Management;

·   Cel mai popular fond în ultimele 12 luni (în atragerea de noi investitori): BT FIX/BT Asset Management;

·   Fondul cu cele mai mari resurse atrase în ultimele 12 luni: BRD Simplu/BRD Asset Management;

·   Best Young Fund Manager: Roland Nagy, BT Asset Management;

·   Best innovative fund: BRD Oportunități/BRD Asset Management;

·   Cel mai activ creator de conținut digital despre investiții: Dan Popovici, OTP Asset Management, Adrian Anghel, OTP Asset Management, Dragoș Manolescu, OTP Asset Management, Alexandru Ilisie, OTP Asset Management.

AAF, proiect de rebranding cu ajutorul consultanților Brandocracy

În ultimele luni, AAF a inițiat și derulat, împreună cu echipa de consultanți de la Brandocracy, un proiect de repoziționare, demers care s-a concretizat într-o strategie de brand, respectiv de comunicare de marketing și, de asemenea, într-o nouă identitate vizuală. Un exercițiu complet de rebranding.

Principiile după care se ghidează membrii asociației au fost revalidate, astfel încât – având în focus valorile sale: încrederea, etica, profesionalismul, educația și disciplina –, AAF va continua proiectele pe care deja le derulează de câțiva ani, dar va aduce și perspective care să consolideze rolul fondurilor de investiții în  confortul financiar și prosperitatea românilor.

Strategia servește, astfel, atingerii obiectivelor managerilor de fonduri de investiții din România – de implicare în educația financiară a investitorilor de retail, de creștere a vizibilității conceptului de fonduri de investiții, respectiv de amplificare a recunoașterii contribuției profesioniștilor din industrie la dezvoltarea economiei naționale.

 

.


Grupul de hoteluri Elexus – alegerea turiștilor atât în sezonul cald cât și în cel rece


Ce servicii oferă cele două resorturi aflate în Poiana Brașov și Predeal

Una dintre cele mai frumoase locații de tip hotelier de la munte este Elexus. Face parte din zona de lux, având două unități de cazare, în Predeal și Poiana Brașov, astfel că turiștii care aleg au parte de relaxare și divertisment de 4 stele. Ambele locații sunt dotate cu zone de spa generoase, piscine, restaurante cu specialități delicioase, camere elegante cu view-uri superbe și un serviciu unic: mic dejun plutitor, ca în resorturile din Maldive.

Dacă încă mai credeți că muntele este o destinație pentru sezonul rece vă înșelați! Cifrele arată că în ultimii ani, în sezonul cald, turiștii au ales marea și stațiunile montane în aceeași măsură. Temperaturile ridicate pe timp de vară i-au făcut pe aceștia să opteze pentru drumeții și răcoarea din pădurile de conifere.  Relaxarea în inima naturii este alegere turiștilor, dar și recomandarea specialiștilor. Iar atunci când vine vorba de locații, stațiunile Poiana Brașov și Predealul, prin resorturile Elexus, au găzduit mulți turiști.

ELEXUS PREDEAL- O LOCAȚIE NOUĂ

Fondat în 1963, Hotelul Predeal a fost renovat complet în 2020, iar de atunci își așteaptă turiștii sub denumirea Hotel Elexus, cu condiții de cazare de 4 stele și cu servicii de top. Dacă vrei să mergi la un hotel din Predeal în care să te simți că acasă și să te bucuri de peisaje superbe, aceasto locație este o opțiune bună. Oferă cazare în condiții care pot satisface chiar și cele mai exigențe așteptări și servicii profesionale de top. Iar beneficiile nu se opresc aici:

  • poziționați într-o locație de vis, în mijlocul naturii, unde te poți bucura de acces la grădina noastră care este bine întreținută;
  • poți opta pentru camera single, camera dublă sau apartament și de fiecare dată, te vei bucură de toate facilitățile: baie proprie cu cabina de dus, TV SMART Ultra HD, telefon, minibar, aer condiționat, încălzire centralizată, seif și uscător de par;
  • clienții au acces gratuit la piscină exterioară care este încălzită în toate sezoanele;
  • poți să te relaxezi la SPA-ul hotelului și să beneficiezi de ședințe de masaj, saună, jacuzzi și hidroterapie sau haloterapie;
  • loc de joacă special amenajat pentru copii
  • aproape de pârtia de schi și va fi ușor să te bucuri de un sejur activ în perioada de iarnă;
  • restaurantul Noir din hotelul nostru din Predeal îți poate oferi preparate variate din bucătăria internațională;
  •  prețuri rezonabile și le oferim reduceri celor care fac rezervări direct pe site.

ELEXUS POIANA BRAȘOV- COMPLEX DE APARTAMENTE

Elexus Apartaments este un complex de apartamente de lux în regim hotelier din Poiana Brașov, stațiunea preferată a pasionaților de sporturi de iarnă din România. Acesta întrunește două criterii fundamentale: oferă acces deplin la beneficiile naturii și dotări europene, de secol XXI. Poiana Brașov este o atracție în orice sezon, un paradis pentru cei pasionați de echitație, ciclism montan sau drumeții.

Poți opta pentru cazare în apartamente Junior Deluxe sau Royal, duble Deluxe sau Royal sau Penthouse cu vedere la vârful Postăvaru. Vei avea acces la Restaurantul Noir, sala evenimente memorabile, într-un complex de apartamente în regim hotelier la 6 km de Brașov, SPA, piscină interioară și exterioară, saună, salina și masaj. Poți rezerva pachete pentru cupluri cu acces privat la piscină exterioară cu vedere la pădure, gustări rafinate și șampanie.


Cătălin Botezatu, premiat la Paris Fashion Week


Declarat designerul oficial al Fashion TV Paris, a impresionat publicul cu două colecții prețioase într-o cromatică negru-argintiu

Weekendul trecut, Cătălin Botezatu s-a aflat în capitala Franței. Celebrul designer a participat din nou la Paris Fashion Week, unde este prezent de aproape 15 ani cu prețioasele sale colecții haute-couture, la celebrul hotel Ritz Paris, Salonul Vendôme. A încheiat seara apoteotic, în aplauzele publicului și cu două premii importante pentru cariera sa. Miau by Clara Rotescu, Imroska, Norina Stoica și Cristallini au fost designerii prezenți la Paris.

Este cunoscut ca fiind cel mai prolific designer din România, cu prezentări ale colecțiilor sale pe toate continentele în ultimii 25 de ani și premiat cu peste 380 de premii naționale și internaționale. În ultimii 15 ani, Cătălin Botezatu a bifat participări la săptămâni ale modei din New York, Paris sau Milano, fiind premiat la fiecare dintre acestea. În ultimii 5 ani, celebrul designer a fost prezent de două ori pe an, sezoanele toamnă- iarnă și primăvară- vară, având prezentări la celebrele săli ale Palatului Behague, iar în ultimii 4 ani, de două ori pe an la celebrul Hotel Ritz, Salonul Vendôme, așa cum s-a întâmplat și weekendul trecut.

Iată că în acest an, Cătălin Botezatu a deschis seria prezentărilor designerilor români în celebrul Salon Vendôme cu o superbă colecție haute-cuture, în negru și argintiu, și accesorizată extrem de rafinat cu pantofi și bijuterii argintii. Coafurile modelelor au fost realizate de celebrul hairstylist Laurente Tourette aflat în top 10 artiști ai lumii.  Ca totul să aibă o notă distinsă, în colecția sa pentru Paris Fashion Week, pe lângă rochiile de seară, acesta a mai adăugat și câteva produse vestimentare masculine semnate Viggo by Cătălin Botezatu, din materiale prețioase, broderii manuale în negru și argintiu.

A fost singurul creator care a avut 2 colecții diferite. Prima dintre acestea a fost tip drama, iar a doua tip haut-couture, unde manechinele au prezentat pentru un show realizat special de Fashion Tv Paris. În cadrul evenimentului au fost premiați oameni din lumea modei, dar și din lume mondenă, ocazie cu care Cătălin Botezatu a primit pentru a doua oară premiul ”Cel mai bun designer”, fiind declarat designerul oficial al Fashion TV Paris.

”Sunt măgulit de reacția oamenilor. Aceste premii înseamnă mult pentru mine. Am prezentat în Sala Vendome de la Ritz Paris, o sală foarte somptuoasă. Ca de fiecare dată am avut o colecție haute-couture, în negru și argintiu, cu coafuri făcute de Laurent Tourette, o colecție extrem de sofisticată și aplaudată de peste 400 de persoane în sala devenită neîncăpătoare”, a spus Botezatu.

La evenimentul din Paris au participat multe personalități importante, oameni din lumea crypto, șeici și capete încoronate.


Bogner, brandul german de articole sportive de lux, intră pe piața din România cu primul său magazin la JW Marriott Bucharest Grand Hotel


BOGNER, renumita companie germană de modă specializată în modă sportivă de lux, activă la nivel global și reprezentată în peste 50 de țări, se extinde pe piața românească prin deschiderea primului magazin din țară în cadrul galeriei comerciale The Grand Avenue, situată la parterul JW Marriott Bucharest Grand Hotel. Noul butic, cu o suprafață de 131 mp, va completa mixul de branduri de lux, tranzacția de închiriere fiind intermediată de compania de consultanță Cushman & Wakefield Echinox Real Estate. Deschiderea magazinului este planificată pentru 1 noiembrie, în urma unei investiții de aproximativ 500.000 de euro, potrivit unui comunicat de presă.

Magazinul din București funcționează în franciză Iceland România, compania fiică a Iceland Bulgaria. Compania este reprezentanță oficială pentru Bogner în Bulgaria, în ultimii 10 ani, cu trei magazine monobrand (două în Sofia și unul în Bansko) și patru unități multibrand.

„Segmentul de lux din România a cunoscut o evoluție impresionantă în ultimii ani, mai ales când se ține cont de creșterea cifrei de afaceri raportată de mărcile prezente pe piața locală. Intrarea lui Bogner în România, retailer care furnizează modă sport de lux, segment care nu a fost acoperit până acum de alți jucători din magazinele fizice, ilustrează nivelul de maturitate atins de piața de lux. Magazinele fizice rămân cruciale pentru aceste mărci, având în vedere că experiența clienților este un element foarte important, în timp ce o locație bună este, de asemenea, un must have, iar JW Marriott Bucharest Grand Hotel, una dintre destinațiile de retail de lux din oraș, este locul ideal pentru o astfel de afacere”, declară Dana Radoveneanu, Head of Retail Agency Cushman & Wakefield Echinox.

Cu fiecare colecție, BOGNER combină un stil atemporal, sportiv cu moda și funcționalitatea. În timpul iernii, această formulă de succes este dovedită în îmbrăcăminte de schi de înaltă calitate, care este la fel de impresionantă pe pârtii, ca și pe după-ski și pe străzile orașului. Stilurile tehnice de golf și designurile casual impresionează pe terenurile de sport din întreaga lume vara. În conformitate cu spiritul vremurilor, dar întotdeauna cu o întorsătură tipică de etichetă – aspectul BOGNER din 1932.

„Întotdeauna am văzut potențialul pieței românești. Planurile de a deschide un magazin Bogner existau înainte de pandemie, dar acestea au trebuit să fie amânate. Acum că am revenit la o oarecare normalitate, nu am vrut să pierdem ocazia și să introducem în sfârșit un Bogner monobrand în România. Țara se dezvoltă considerabil în ceea ce privește venitul disponibil, PIB-ul și calitatea generală a vieții, depășind majoritatea vecinilor săi din Balcani. Aceasta arată eforturile și dorința românilor către dezvoltarea și potențialul țării lor. Am văzut din prima mână acest dinamism al poporului român și a fost clar pentru noi că acest lucru se aliniază perfect cu valorile lui Bogner de a aduce lux funcțional, confort și tehnologie pentru a crea un stil de viață pentru oamenii dinamici care își caută următoarea aventură în afaceri și în agrement”, spune Dimitar Tsikandelov, Business Development Manager Iceland BG și Head of Iceland Romania

The Grand Avenue este galeria comercială rafinată situată la parterul complexului The Grand, singurul loc din România în care cele mai impresionante mărci au prosperat constant. Situat într-o zonă de interes istoric și național, JW Marriott Bucharest Grand Hotel din România este singurul hotel de afaceri de 5 stele din cartier, situat în apropiere de majestuosul Palat al Parlamentului și Catedrala Mântuirii Poporului. Bogat din punct de vedere cultural și cu un statut care se potrivește cu oferta sa de calitate, hotelul de lux oferă un cadru restaurator în București, unde moștenirea sa pentru servicii intuitive, distincție culinară și grandoare notabilă rămâne de neegalat. Amestecul său perfect de lux modern și atracție autentică îmbunătățește fiecare sejur în București, România, cu o ofertă holistică, care este atât distinctă, cât și profund îmbogățitoare. Hotelul este o destinație de lux de prim rang pentru oaspeții de afaceri, de agrement și de familie, se află la doar 30 de minute cu mașina de aeroportul internațional Henri Coanda și la câțiva pași de orașul vechi, cu arhitectura sa diverse.

„Suntem încântați să-l urăm bun venit pe Bogner în galeria noastră. Această completare prestigioasă sporește angajamentul nostru de a oferi o experiență de cumpărături de neegalat, oferind acces la cele mai bune modă și stil de viață cu un amestec unic de produse, servicii personalizate și un mediu care emană stil și rafinament”, a declarat Oana Dumitrescu, Sales Manager, The Grand Avenue.


Zilele Europene ale Patrimoniului sărbătorite la Paris cu sprijinul Muzeului National Brukenthal 


Zilele Europene ale Patrimoniului au fost sărbătorite în perioada 21-22 septembrie la sediul Ambasadei României la Paris. Găzduită în Palatul Béhague din apropierea Turnului Eiffel, Ambasada României și-a deschis porțile miilor de vizitatori care au dorit să viziteze superbul palat.

ES Ioana Bivolaru, Ambasadoarea României în Franța a declarat : „Les Parisiens” – așa este semnat unul din zecile de mesaje pe care le-au scris în Cartea de aur vizitatorii noștri de la Zilele Patrimoniului/ Journées européennes du patrimoine.

Mii de oameni au vizitat Palatul Béhague / Ambasada României în Franța, mulți  necunoscuți care, într-o clipă, ne-au devenit prieteni! Și ce prieteni! Dintre cei care au auzit de tine și au sosit la prima oră și s-au așezat la o coadă lungă în stradă, ca să vadă „ce e în spatele porților ăstora splendide de lemn sculptat pe lângă care trec zilnic cu bicicleta” sau care se gândeau că „precis faceți ceva de seamă, că am văzut schele pe clădire luni la rândul” sau care au fost încântați că „am văzut în sfârșit această minunăție de palat despre care am citit în Le Monde”!

Am avut cu adevărat o sărbătoare de spirit, când am avut „uși deschise” la Zilele Patrimoniului, într-o zi de toamnă luminoasă, când Palatul și grădina Béhague pur și simplu au strălucit, „luate cu asalt” de oameni avizi de cultură, iubitori de istorie, cunoscători de artă, generoși în mărturisirile lor și recunoscători pentru bucuria „de rang înalt” de a vizita Palatul.

Mulțumiri echipelor reunite ale Ambasadei, Consulatul General al României la Paris, Institutului Cultural Român la Paris. Mulțumiri speciale Banca Transilvania, pentru gestul generos de a susține un segment al uriașului proiect de restaurare a Palatului Béhague. Mulțumiri directorului general al Institutul Național al Patrimoniului, doamna Oana Zaharia, directorului Muzeului Național Brukenthal, dr. Alexandru Chituță, precum și celor doi excepționali restauratori, Ilie Mitrea și Ioan Brai, care au realizat, cu o pricepere și dedicație exemplară restaurarea, conservarea și retapițarea, la nivel de intervenție de patrimoniu, a peste 70 de piese principale de mobilier din cadrul Palatului, cărora practic le-au dat o a doua viață.”

Alexandru Chituță a declarat: „În acest an am început împreună cu Ministerul Afacerilor Externe și cu Ambasada României în Franța un program de restaurare a pieselor de artă și mobilier din Palatul Béhague din Paris. Este sediul României în centrul Franței. Anul acesta acest Palat a găzduit Casa României la Jocurile Olimpice din Paris. Este un proiect început în urma dialogului și a colaborării cu ES doamna Ioana Bivolaru, Ambasadoarea României în capitala Franței care și-a propus acest deziderat de a readuce la frumusețea de odinioară atât clădirea cât și patrimoniul mobil. Muzeul Național Brukenthal are un laborator de restaurare în care activează experți restauratori foarte buni având în CV numeroase piese restaurate, unele de o valoare excepțională. Doi dintre restauratorii noștri, Ilie Mitrea și Ioan Brai s-au aflat în acest an la Paris unde au început acest proiect. Este o bucurie dar și o onoare să restaurăm patrimoniul României aflat la Paris.”

 


„Casa Instagramabilă” – Workshopul care te învață să îți transformi locuința într-un spațiu demn de like-uri pe Instagram


Showroomul Iconist a devenit epicentrul creativității, găzduind un workshop inovator pe tema Casa Instagramabilă, susținut de Natalia Berezovskaia, co-owner și arhitect de interior la Creativ Interior. Workshopul a adus împreună pasionați de design, influenceri și profesioniști din industrie, explorând cum locuințele pot fi transformate în spații vizual spectaculoase, perfecte pentru conținutul de pe social media.

De ce toată lumea vrea o „Casă Instagramabilă”?

În era vizualului, modul în care arată spațiul în care trăim contează mai mult ca oricând. O casă instagramabilă nu este doar estetică, ci și funcțională. Natalia Berezovskaia a explicat în cadrul workshopului că, prin câteva ajustări esențiale – cum ar fi lumina naturală, mobilierul multifuncțional și oglinzile strategice – orice locuință poate deveni un adevărat studio fotO chiar la tine acasă.

„Un spațiu bine gândit îți oferă nu doar oportunități excelente de a crea conținut vizual, dar și un sentiment de confort și flexibilitate”, a subliniat Natalia. „Este despre a avea control asupra modului în care îți exprimi stilul și personalitatea prin fiecare colț al casei tale.”

Dar nu doar locuințele personale sunt în transformare. Restaurantele, cafenelele și chiar hotelurile adoptă rapid conceptul de spații instagramabile, creând colțuri perfecte pentru clienții care își doresc să surprindă momente speciale. Pentru multe afaceri, aceste spații devin o strategie de marketing ingenioasă – clienții nu doar că fotografiază, dar și împărtășesc experiențele pe social media, promovând astfel locația gratuit.

Spațiile comerciale – Noua frontieră a designului Instagramabil

În prezent, multe spații comerciale își doresc colțuri „instagramabile”. Restaurantele, cafenelele, și chiar hotelurile cer zone de impact vizual ridicat, concepute special pentru a deveni virale pe social media. Natalia Berezovskaia a explicat în cadrul workshopului cum astfel de colțuri nu doar atrag clienți, dar îi transformă în ambasadori ai brandului. „Un colț vizual spectaculos poate genera sute de postări organice pe Instagram, devenind o metodă extrem de eficientă de promovare.”

Într-o lume în care marketingul vizual domină, spațiile comerciale care adoptă această abordare câștigă atât notorietate, cât și loialitate din partea clienților. O simplă fotografie într-un colț decorativ bine gândit poate aduce expunere exponențială afacerii.

Despre Creativ Interior

Creativ Interior este un studio de design interior de renume din București, specializat în amenajări de lux pentru rezidențe și spații comerciale. Fondat de Octav Roman și extins ulterior cu contribuția Nataliei Berezovskaia, studioul se dedică creării de spații unice și personalizate, care îmbină funcționalitatea cu un design de înaltă calitate. Echipa noastră colaborează cu branduri de prestigiu, oferind soluții inovatoare și sustenabile pentru fiecare proiect.

Pentru mai multe detalii despre proiectele noastre și pentru a explora portofoliul nostru, vizitați www.creativ-interior.ro.

Transformă-ți locuința într-un spațiu instagramabil și lasă-ți amprenta vizuală!

 


România, pe harta luxului mondial: Cum evoluează piața de retail exclusivist în 2024


România se află într-o perioadă de transformare, iar creșterea economică continuă atrage din ce în ce mai mult interesul brandurilor de lux internaționale. Un raport recent publicat de Colliers subliniază evoluția pieței de lux în Europa Centrală și de Est (CEE-6), inclusiv în România. Raportul indică faptul că pe măsură ce veniturile cresc și aspirațiile românilor pentru un standard de viață mai ridicat devin tot mai evidente, piața de retail de lux își consolidează poziția.

Într-o lume în care consumatorii din ce în ce mai globalizați caută experiențe unice și produse de cea mai înaltă calitate, România se distinge ca o piață emergentă pentru brandurile de lux.

Raportul Colliers despre retailul de lux din CEE-6 subliniază faptul că România, alături de Polonia și Cehia, este în centrul atenției brandurilor internaționale. Dacă până acum, consumatorii români călătoreau pentru a-și face cumpărăturile de lux la Milano, Paris sau Londra, acest lucru începe să se schimbe, pe măsură ce tot mai multe branduri își deschid ușile și în marile orașe din țară.

Un București în plină ascensiune

Capitala României, București, a devenit rapid un pol de atracție pentru brandurile de lux, beneficiind de creșterea puterii de cumpărare a clasei de mijloc și a numărului tot mai mare de milionari locali. Conform datelor raportului Colliers, Bucureștiul se evidențiază ca un oraș cu una dintre cele mai rapide creșteri economice din regiune, având un impact direct asupra pieței de lux. În prezent, aproximativ 8% din gospodăriile din capitală au un venit disponibil de peste 100.000 EUR anual, situându-se deasupra altor capitale din regiune precum Sofia sau Budapesta.

Băneasa Shopping City este epicentrul comerțului de lux în România, găzduind branduri internaționale precum Louis Vuitton, Burberry, Gucci și Valentino. Într-o zonă destinată celor cu gusturi rafinate, acest centru comercial nu doar că atrage clienți locali, dar și turiști din țările vecine, interesați de exclusivitatea și calitatea produselor oferite.

Creșterea cererii pentru mono-branduri și flagship stores

Un trend interesant observat în raportul Colliers este trecerea de la prezența în multi-brand stores la deschiderea de magazine mono-brand și flagship stores. Deși mulți dintre retailerii de lux au intrat inițial pe piață prin francize sau colaborări cu multi-branduri locale, cererea tot mai mare pentru produse premium și exclusivitate determină brandurile să adopte o abordare mai directă. De exemplu, Louis Vuitton și-a consolidat prezența cu un magazin propriu, iar Dior și-a anunțat deschiderea unui flagship store în București în viitorul apropiat.

Aceste magazine oferă o experiență completă, personalizată, de la servicii concierge la colecții exclusive, disponibile doar în anumite locații. Odată cu maturizarea pieței, retailerii de lux se concentrează pe oferirea unor servicii premium clienților români, aducând astfel experiența de shopping la nivelul celor oferite în capitalele occidentale.

Românii și apetitul pentru lux: un nou stil de viață

Cu o economie în creștere și un număr tot mai mare de persoane cu venituri ridicate, românii devin tot mai pasionați de lux. Consumatorii locali nu mai caută doar să cumpere produse de lux, ci aspiră la un stil de viață complet, care îmbină luxul cu rafinamentul și bunul gust. De la colecționarea de genți Hermes și ceasuri Rolex, la vacanțe exclusiviste în destinații de top, luxul a devenit o parte integrantă a stilului de viață al unei noi generații de români cu venituri ridicate.

Această schimbare în comportamentul de consum se reflectă și în interesul crescut pentru experiențe și servicii de lux – de la restaurantele cu stele Michelin la hoteluri boutique și spa-uri exclusiviste. Clienții premium nu mai caută doar produsele de lux, ci și emoția și unicitatea oferite de experiențele acestora. Astfel, Bucureștiul devine o destinație interesantă nu doar pentru retaileri, ci și pentru investitori din sectorul ospitalității de lux.

Impactul turismului internațional

Deși consumatorii locali reprezintă motorul principal al pieței de lux din România, turismul internațional joacă, de asemenea, un rol important. Bucureștiul și alte orașe mari din țară atrag din ce în ce mai mulți turiști din țările vecine, dar și din vestul Europei, Asia și Orientul Mijlociu, care contribuie la creșterea cererii pentru produse și servicii de lux. Creșterea numărului de turiști a determinat și extinderea ofertelor de lux în hotelurile de 5 stele din București, cum ar fi JW Marriott sau Athénée Palace Hilton.

Turismul medical este un alt factor care contribuie la expansiunea pieței de lux în România. Pe măsură ce tot mai mulți turiști vin pentru tratamente estetice de top, aceștia contribuie și la creșterea vânzărilor în sectorul retailului de lux, inclusiv modă, bijuterii și produse de înfrumusețare exclusiviste.

Orașele de provincie intră în joc

Chiar dacă Bucureștiul rămâne principalul centru pentru retailul de lux, orașele din provincie, cum ar fi Cluj-Napoca, Timișoara și Iași, încep să atragă atenția brandurilor internaționale. În Cluj-Napoca, de exemplu, cererea pentru produse premium a crescut odată cu dezvoltarea rapidă a sectorului IT și a startup-urilor, ceea ce a dus la o creștere semnificativă a veniturilor tinerilor antreprenori.

Timișoara, un alt centru urban în plină expansiune, atrage investiții în sectorul imobiliar de lux și în retail, fiind de așteptat ca în anii următori să devină un hub important pentru brandurile de lux.

Perspectivele viitoare ale pieței de lux în România

Conform raportului Colliers, perspectivele pentru retailul de lux în România sunt extrem de favorabile. Deși încă există un decalaj semnificativ între România și piețele de lux din vestul Europei, diferențele se diminuează rapid. În ultimii 15 ani, veniturile populației din România au crescut considerabil, iar apetitul pentru lux a devenit tot mai evident.

Cu toate acestea, pe măsură ce piața se maturizează, brandurile de lux vor trebui să se adapteze noilor cerințe ale consumatorilor români, care sunt din ce în ce mai sofisticați și mai exigenți. O atenție sporită la detalii, servicii personalizate și o experiență de shopping memorabilă vor fi esențiale pentru succesul pe termen lung.

România este așadar pe drumul cel bun pentru a deveni un jucător important pe piața globală a luxului. Cu o clasă de mijloc în creștere și un număr tot mai mare de persoane cu venituri ridicate, țara oferă oportunități semnificative pentru expansiunea brandurilor de lux internaționale. Pe măsură ce orașe precum București, Cluj-Napoca și Timișoara își dezvoltă infrastructura și atractivitatea, retailerii de lux au toate motivele să investească în această piață emergentă și promițătoare.


O raritate absolută! Mobilier cu scene de Nicolae Grigorescu, în noua licitație de artă decorativă de la Artmark


Următorul eveniment dedicat artei decorative și obiectelor de colecție de la Artmark – „Case Frumoase” – este unul impresionant ce ne poartă stilistic în jurul lumii – de la eleganța europeană până la misterul asiatic. În actuala selecție de obiecte decorative, vechiul întâlnește noul într-o declarație de stil ce poate oferi o personalitate aparte oricărei case. Covoare armenești sau persane, stampe japoneze, măști africane, interioare franțuzești, Renaștere italiană, dar și un paravan impresionant de tip Coromandel, din laque de Chine, decorat cu pietre semi-prețioase și intarsii cu sidef și fildeș, ce provine din perioada dinastiei Qing (China, sfârșitul sec. al  XIX-lea). Iată doar câteva dintre titlurile noului catalog de licitație (programată pentru marți viitoare, 1 octombrie).

Revin în atenție din nou piese din colecția celebrei cântărețe Maria Tănase, de data aceasta obiecte de artă decorative, precum un recipient românesc pentru cocktail, un ceainic Biedermeier ori o solifloră decorată cu motive florale. Toate piesele provin de la moștenitorul direct al artistei și sunt însoțite de documente ce le atestă autenticitatea.

Atrag atenția, atât a colecționarilor de rafinamente asiatice, dar și a noilor generații de pasionați, și câteva benzi desenate japoneze – celebrele manga, istorice, din perioada Edo, precum cele aparținând cunoscutului autor de stampe Katsushika Hokusai, dar și, într-o notă mai recentă, o pereche de valize Louis Vuitton, pentru voiaj, din anii ʾ50.

Prezentăm în mod deosebit și o pereche de dulapuri ale căror uși au integrate panouri pictate, posibil, de Nicolae Grigorescu, realizate la începutul sec. al XX-lea. Obiectele de mobilier provin din colecția istorică a savantului Constantin I. Istrati – doctor în chimie la Paris, medic colaborator al lui Carol Davila, membru titular și președinte al Academiei Române în perioada 1913-1916. Este cunoscut faptul că acad. Istrati a fost desemnat de Regele Carol I, în 1906, la 40 de ani de la urcarea sa pe tron, să organizeze Parcul Carol I și Expoziția Generală Română. Cu ocazia acestui eveniment (ce sărbătorea și 25 de ani de la proclamarea Regatului României, precum și 1800 de ani de la cucerirea Daciei de împăratul Traian), a fost organizată și ultima mare retrospectivă a pictorului Nicolae Grigorescu, cu care Constantin Istrati avea o lungă și respectuoasă relație. De altfel, în 1889, Constantin Istrati dobândise o reședință de vară la Câmpina, unde l-a avut vecin pe artist, cu care însă se împrietenise încă de pe vremea când amândoi trăiseră experiența-limită de viață a frontului în Războiul de Independență.

Vizitator frecvent al evenimentelor vremii și însuflețit de subiectele grigoresciene, dr. C.I. Istrati a fost unul dintre colecționarii operelor marelui maestru. Apropierea celor doi a fost iminentă, Grigorescu considerându-l pe susținătorul său un „om de inimă”. Pornind de la aceste date dezvăluite de-a lungul anilor atât de monografii celor două personalități, cât și de paginile jurnalului intim al dr. C.I. Istrati, am fi înclinați să credem că artistul și-ar fi putut asuma, la un moment dat, împlinirea unui proiect cum este cel de față (pictarea unor panouri de mobilier nefiind un caz unic în creația lui Nicolae Grigorescu – mai sunt documentate alte situații în literatura de specialitate, precum ușile diaconești de la Agapia). Cele două piese de mobilier provin din colecția unei familii de intelectuali, descendenți mai îndepărtați ai doctorului Constantin Istrati. Se spune, de asemenea, că dr. Istrati este cel care l-ar fi ajutat pe fiul pictorului să își schimbe numele din Danciu în Grigorescu (pornind, cel mai probabil, de la dorința exprimată de către artist pe patul de moarte).

Divizate între cele patru panouri, picturile care decorează perechea de dulapuri reprezintă o reinterpretare a unor opere anterioare ale artistului. Le regăsim reproduse în cataloagele de expoziție ori în monografii, unele dintre ele participând chiar la expoziția retrospectivă din anul 1906. Grupați câte doi, protagoniștii scenelor de față apar drept ciobănași și țărăncuțe, subiectele-laitmotiv din opera maestrului.

Toate acestea pot fi admirate în actuala expoziție de la Galeriile Artmark, acest adevărat muzeu din inima Capitalei, care-și așteaptă zilnic vizitatorii (de luni până duminică), în intervalul 10.00-20.00, mereu cu intrare liberă. Cu acces nelimitat sunt și evenimentele de licitații. Pot licita marți 1 octombrie toți cei care și-au făcut un cont de colecționar pe platforma Artmark Live, dar pot asista la eveniment toți cei curioși de spectacolul acestei fascinante lumi a colecțiilor de artă.


Art Safari dă startul unei serii de lecturi deschise cu acces liber. Primul eveniment are loc pe 27 septembrie și o are invitată pe Daniela Zaharia


Art Safari anunță o serie de talk-uri sub forma unei serii de lecturi deschise, care vor aduce în fața publicului general, profesioniști din domeniul cultural și universitar. Nouă evenimente vor avea loc în perioada septembrie – noiembrie 2024, iar prima sesiune va avea loc în 27 septembrie, în intervalul 16:00-17:00, având-o ca invitată pe Daniela Zaharia, istoric, specialist în istoria Orientul antic și Asiei și director al Departamentului de Istorie Antică, Arheologie și Istoria Artei al Universității din București.

Proiectul își propune să creeze un spațiu de întâlnire între publicul larg și mai multe comunități esențiale mediului cultural românesc contemporan: cea a profesioniștilor care activează în domeniul culturii, cea universitară, compusă din profesori și doctoranzi și cea a jurnalismului cultural și a publicațiilor din domeniu. Sub forma unei serii de lecturi deschise (nouă evenimente), proiectul va aduce în fața publicului reprezentanți ai acestor comunități, care vor prezenta, fiecare în cadrul unui eveniment dedicat, un material propriu, original, publicat sau în curs de publicare, pe tema istoriei artei, teoriei artei, cercetării artistice, curatoriale și culturale în general. Sesiunile vor avea loc la sediul Art Safari, Palatul Dacia-România, strada Lipscani, nr. 18-20.

Proiectul încurajează și implicarea editorială a studenților prin parteneriatul realizat cu o publicație din domeniul artelor vizuale, Revista PropagArta, care va oferi oportunitatea unui număr de cinci studenți de a cerceta și publica un material pornind de la un subiect pe tema artelor vizuale, stabilit de comun acord.

Primul eveniment de lectură va avea loc vineri, pe 27 septembrie, orele 16:00-17:00 și va avea ca temă: Arta și Timpul. Invitată este Daniela Zaharia, istoric, specialist în istoria Orientul antic și Asiei și director al Departamentului de Istorie Antică, Arheologie și Istoria Artei al Universității din București. În 1996 a obținut Diplôme d’Études Approfondies (DEA) la École des Hautes Études en Sciences Sociales din Paris, în domeniul sinologiei, iar în 2001 a devenit doctor în istorie la Universitatea din București.

La Facultatea de Istorie a Universității din București este titular al cursurilor: „Istoria Orientului și Asiei în antichitate”, „Analiza mitului”, „Introducere în Arta Extremului Orient” și „Arta elitelor extrem-orientale”. De asemenea, a fost director în cadrul Institutului Diplomatic Român-MAE (2005-2010) și secretar general al Comisiei Naționale a României pentru UNESCO (2020-2021).

Este autor, traducător sau coordonator a numeroase studii și cărți, între care Sensibilități, obsesii, fobii și istoriile lor neașteptate, București, 2024 (co-ed.), Epidemii în istorie, Târgoviște, 2020(ed.); Arhive și Cunoaștere, București, 2020 (co-ed.); Mécanismes de la construction identitaire et l’utilité de la différence, Rabat 2015 (co-ed.); Armele Atenei, București, 2012 (co-ed.); Imaginând istorii, Bucureşti, 2006 (co-ed.) etc. A susținut numeroase conferințe în universități, foruri academice și diplomatice din România, Germania, China, India, Maroc, Croația, Senegal, Tunisia, Franța, Polonia.

„Timpul omului este și un timp al artei, deoarece arta este una dintre cele mai vechi expresii a dorințelor, angoaselor, speranțelor, căutărilor umane. Dar timpul lucrează asupra artei, precum și asupra omului, modificând-o, interpretând-o, interogând-o mereu altfel. Ce înseamnă timpul pentru artă? Este o un element al creației? Un subiect? O dimensiune în care arta poate fi explorată sau una pe care arta o explorează? Este figura terifiantă a lui Cronos devorându-și copiii, pictat de Goya, sau viziunea fantastică a ceasurilor lichefiate care-l bântuie pe Dali? Se află mai aproape de natura timpului arta cinetică a lui Duchamp și Calder, sau momentele eterne din instantaneele fotografice ale lui Steve McCurry și Hiroshi Sugimoto? În mod paradoxal, timpul face ca arta să rămână mereu nouă, mereu proaspătă, în ochii celor care o privesc după decenii, secole sau chiar milenii de la crearea operei. Să vorbim despre artă și timp, despre relația mereu enigmatică și mereu fertilă dintre ele, despre modul în care mintea umană reinventează arta odată cu fiecare epocă și modifică timpul prin fiecare operă de artă”, declară Daniela Zaharia.

Proiect co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național. Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția AFCN. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

Despre Art Safari: Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 15-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și colecționarii privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari este proiect cultural național strategic și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. În cele 14 ediții de până acum a înregistrat aprox. 570.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

 


Românii caută luxul în vacanțe: 6 din 10 turiști români s-au cazat vara aceasta la hoteluri de 5 stele


Studiul internațional Join UP!  care a inclus peste 220.000 de turiști din 8 țări, printre care și România, realizat în perioada 1 iunie – 31 august 2024, arată că românii iubesc luxul în vacanțe.

Au fost analizate comportamentele turiștilor din țări precum Polonia, Estonia, Letonia, Lituania, Republica Moldova, România, Ucraina și Kazahstan.

Conform raportului, numărul turiștilor crește de la an la an, tendința de mobilitate globală accelerată fiind evidentă și în 2024.

Românilor le place să călătorească împreună cu copiii

În România, 45% dintre turiști au călătorit cu copiii, cu 5% mai mult decât media înregistrată de restul țărilor studiate. La polul opus, cei care călătoresc cel mai rar alături de copii vin din țările Baltice, unde doar 28% merg în vacanțe cu cei mici.

Destinațiile vedetă ale verii

Cele mai iubite destinații vara aceasta au fost Turcia, Egipt și Grecia, locuri cunoscute pentru ospitalitatea lor deosebită și varietatea de opțiuni de pachete turistice – și care an de an atrag un număr semnificativ de turiști din toată lumea.

În rândul turiștilor români, pe primul loc s-a situat însă Egiptul, urmat îndeaproape de Turcia și Grecia.

Restul topului este completat de destinații precum Muntenegru, Bulgaria, Spania, Cipru și Tunisia, urmate de țări exotice și capitale europene.

Românii iubesc vacanțele premium și de lux

Vara aceasta, 57% dintre turiștii români din studiu au cheltuit peste 1500 de euro pentru o vacanță, doar pentru zbor și cazare. Procentul este mai mare decât media globală a celorlalte țări studiate, unde doar 43% dintre turiști s-au răsfățat cu vacanțe mai scumpe de 1500 de euro vara aceasta.

Peste 60% dintre turiștii români au ales un hotel de 5 stele ca unitate de cazare, procent semnificativ care subliniază o tendință marcantă spre opțiuni de lux, de aproape două ori mai mare decât media de 36% din celelalte țări studiate.

Și în ce privește regimul de masă preferat, peste 80% dintre turiștii romani au optat pentru All Inclusive sau Ultra All Inclusive.

Tur-operatorul internațional Join UP! se numără printre cei mai mari din Europa, cu afaceri globale de peste 400 milioane euro. Peste 6,2 milioane de turiști au ales să meargă în vacanță cu Join UP!, până acum.

Join UP! Romania este un tur operator în plină dezvoltare, fondat în 2022. Acesta oferă pachete turistice care includ de obicei bilete de avion, cazare la hotel, transferuri și programe de excursii. Join UP! Romania este reprezentată de o echipă de 20 profesioniști locali și colaborează cu peste 1000 de agenții de turism și agenți din întreaga țară. Sediul companiei este situat în București.

Join UP! Romania operează sub brandul internațional de călătorii Join UP!™, înființat în iunie 2010, și este unul dintre brandurile de top din Ucraina. Entitățile care operează sub marca Join UP!™ sunt de asemenea prezente în Kazahstan, Estonia, Letonia, Lituania, Moldova, România și Polonia, urmând și în Republica Cehă și Slovacia. Toate organizațiile care operează sub brandul internațional Join UP!™ sunt parteneri strategici ai companiei aeriene SkyUp™


„Zilele Bucureștiului: Istorie, Artă și Cultură – Evenimente speciale la Palatul Suțu, Casa Dinu Lipatti și Casa Filipescu-Cesianu”


Zilele Bucureștiului sunt sărbătorite de Muzeul Municipiului București la Palatul Suțu, Casa Dinu Lipatti și Casa Filipescu-Cesianu, publicul fiind invitat să participe la un program complex, dedicat tuturor categoriilor de vârstă, ce include evenimente și expoziții interesante al căror subiect central se referă la istoria și cultura Capitalei.

PALATUL SUȚU (BD. I.C. BRĂTIANU, NR. 2)

Vineri, 20 septembrie, 10.00-18.00 (17.30 ultima intrare), Porți deschise cu ocazia Zilelor Bucureștiului la Palatul Suțu – intrare gratuită pentru vizitatori la expozițiile deschise, al căror subiect principal se referă la Capitală:

* Expoziția permanentă „Timpul Orașului”, dedicată istoriei orașului București;

* Expoziția tematică „Calea Victoriei, incursiune în istoria unei ulițe domnești”;

* Expoziția tematică „Dinamica palatelor voievodale de la București și Târgoviște în perioada medievală”;

* Expoziția tematică „Arheologie digitală: Trecutul medieval al Bucureștiului dintr-o perspectivă ceramică”;

* Expoziția outdoor de fotografie „Trecut-au anii 2024”, prin care vizitatorii pot retrăi farmecul Bucureștiului de altădată prin prisma fotografiilor realizate de Șerban Lăcrițeanu în anii ’70.

Se vor putea vizita și expozițiile tematice „Între România și Franța. Un parcurs plastic remarcabil” și „Vechi cărți românești cu steme domnești și stihuri poeticești”.

Vineri, 20 septembrie, ora 17.00, publicul este invitat să participe la vernisajul expoziției tematice „Universul restaurării ceramicii”.

Vineri, 20 septembrie, 10.00-18.00 (17.30 ultima intrare), proiectul PRINCIPIUM MOBILITAS, organizat de Direcția de Mediu – Serviciul Ecologie Urbană, Primăria Municipiului București, în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. În cadrul proiectului vor fi prezentate în foyerul Palatului Suțu materiale muzeale itinerante proprii referitoare la istoria Jandarmeriei (uniforme naționale și internaționale), puse la dispoziție de Inspectoratul General al Jandarmeriei Române, materiale și machete puse la dispoziție de Institutul Astronomic al Academiei Române și de Observatorul Astronomic Amiral Vasile Urseanu – Muzeul Municipiului București, precum și machete puse la dispoziție de Societatea de Transport București.

Ø  CASA DINU LIPATTI (BD. LASCĂR CATARGIU, NR. 12)

Vineri, 20 septembrie, ora 18.00„Zilele Bucureștiului” la Casa Dinu Lipatti – Recital Tinere Talente. Eveniment organizat de Muzeul Municipiului București și Fundația Regală Margareta a României. Accesul este gratuit în limita locurilor disponibile.

Soliști: Iuliana Ioana (soprană), Olga Florea (soprană), Daniel Dumitrascu (pian) – studenți la Universitatea Națională de Muzică București.

În program: G. Dendrino, P.I. Ceaikovski, G. Puccini, G. Bizet, C. Debussy, E. Doga, Bach-Busoni, G. Verdi, A. Catalani, J. Massenet, A. Dvořák, J. Offenbach.

Ø  CASA FILIPESCU-CESIANU (CALEA VICTORIEI 151)

Sâmbătă & duminică, 21 și 22 septembrie, Weekend Sessions în grădina Casei Filipescu-Cesianu. Accesul la evenimentele din grădină este gratuit. Programul complet este detaliat mai jos.

Sâmbătă, 21 Septembrie 2024

De la 15.00: Expoziție în grădină „Dialoguri în culoare” – 15 tineri artiști își expun picturile (Fii Artă)

De la 15.00: Atelier de educație digitală & robotică – MindHub București Unirii

16.00 – 17.00: Performance „Changing Skins & Nemira” – Moderator Eli Bădică

16.00 – 20.00: Instalație literară „Rezervație: Cititorul de Ficțiune” – Editura Nemira

17.00 – 18.00: Sesiune de yoga – BodyMind Balance cu Alexandra Bociu (Con Sabor)

18.30 – 19.30: Sesiune de jazz – Jazzy Jo

19.30 – 20.30: Întâlnire literară Nemira cu Andrei Crăciun despre cartea „Turbo”

19.30: Sesiune de tango – pian, chitară, bandoneon (Dan Maftei, Alex Ionescu, Alexandru Nuca) + TDJ set tematic – Robert Andrei Botezat

Duminică, 22 Septembrie 2024

De la 15.00: Expoziție în grădină „Dialoguri în culoare” – 15 tineri artiști își expun picturile (Fii Artă)

De la 15.00: Atelier de educație digitală & robotică – MindHub București Unirii

15.00 sau 16.30: Tur ghidat – Andreea Mâniceanu, muzeograf MMB (23 lei/adult, 16 lei/elev și studenți, înscrieri pe contact@weekendsessions.ro)

15.30: Atelier de fotografie urbană – coordonat de Octavian Pavel

16.00 – 20.00: Instalație literară „Rezervație: Cititorul de Ficțiune” – Editura Nemira

17.00 – 18.00: Sesiune de yoga – BodyMind Balance cu Alexandra Bociu (Con Sabor)

17.30 – 18.30: Sesiune de chitară & pian – Monica Gemene și Roxana Cioran

18.30 – 20.00: Sesiune de tango – pian, chitară, bandoneon (Dan Maftei, Alex Ionescu, Alexandru Nuca) + TDJ set tematic – Robert Andrei Botezat

* De asemenea, publicul este invitat să descopere la Casa Filipescu-Cesianu expoziția permanentă – Muzeul Vârstelor, precum și expoziția tematică „Gust, rafinament și sociabilitate în Bucureștiul primei jumătăți a secolului XX” (deschisă în perioada 29 august – 10 noiembrie 2024). Program: miercuri – duminică, 10.00-18.00 (17.30 ultima intrare).

Preț bilete:

13 lei – bilet întreg; 6 lei – bilet redus (pensionari, militari, elevi, studenți)


Cupa Shagya Arab, ediţia a XIII-a: Anduranţă şi excelenţă ecvestră într-o competiţie memorabilă


Ediția din acest an a Cupei Shagya Arab, desfășurată la Buftea, a adus în prim-plan o demonstrație impresionantă de anduranță și excelență ecvestră. Competiția, ajunsă la a XIII-a ediție, a fost organizată sub egida Federației Ecvestre Române și a Federației Ecvestre Internaționale, reunind sportivi de elită și cai pur sânge din diverse colțuri ale lumii. Condițiile meteo dificile au pus la încercare determinarea fiecărui participant, transformând evenimentul într-un spectacol memorabil de măiestrie și rezistență.

Competiția de sâmbătă s-a desfășurat sub o ploaie continuă și pe trasee provocatoare, dar curajul și pasiunea participanților au triumfat asupra vremii nefavorabile. Caii și călăreții au navigat cu succes traseele dificile, demonstrând o stăpânire remarcabilă de sine și o conexiune cal-călăreț extraordinară. Concursul a inclus probe cu distanțe variind de la 40 km până la 160 km, fiecare dintre acestea testând limitele rezistenței fizice și priceperii echipajelor participante.

Concursul a inclus o serie de probe de anduranță ecvestră, atât naționale, cât și internaționale. Ediția a XIII-a a Cupei Shagya Arab a inclus Campionatul Național de Anduranță Ecvestră CEN1* pe distanța de 100 km, Campionatul Național de Anduranță Ecvestră Novici CEN pe distanța de 80 km, precum și un Concurs Internațional de Anduranță Ecvestră, cu probele CEI1* 100 km, CEIYJ1* 100 km, CEI2* 120 km, CEIYJ2* 120 km, CEI3* 140 km și CEI3* 160 km. De asemenea, a avut loc și Concursul Național de Anduranță Ecvestră, cu probele CEN 40 km, CEN 60 km și CEN 80 km.

Evenimentul a reunit călăreți și cai din România, Bulgaria, Ungaria și Statele Unite, punând accentul pe colaborarea internațională și pe promovarea acestui sport în România. Prezența ambasadorului Emiratelor Arabe Unite, ES Sultan Mohamed Majed ALALI, și a altor oficiali din țări precum Arabia Saudită, ­Iordania, Egipt, Palestina, Algeria, Irak și Libia a subliniat importanța internațională a evenimentului.

Cupa Shagya Arab a fost organizată de Aso­ciația Club Sportiv Shagya, cu sprijinul Consiliului Județean Ilfov, Primăriei Buftea și partenerilor de prestigiu, precum Emirates International Endurance Village din Abu Dhabi, sub patronajul h.h. Sheikh Mansoor Bin Zayed al Nahyan, vice președintele Emiratelor Arabe Unite. Președintele Consiliului Județean ­Ilfov, Hubert Petru Ștefan ­Thuma, și primarul ora­șu­lui Buftea, Gheorghe Pistol, au fost prezenți la eveniment, marcând astfel importanța acestuia pentru comunitatea locală și pentru imaginea județului Ilfov, la nivel internațional.

Viorel Dabija, directorul concursului și al Clubului Shagya România, și Mihai Mircea, co-organizator, au coordonat echipa de organizare, asigurându-se că standardele ridicate impuse de Federația Ecvestră Internațională au fost respectate în totalitate.

Ceea ce a făcut cu adevărat specială această ediție a fost determinarea concurenților de a continua competiția, în ciu­da ploilor abundente care au transformat tra­seele ­într-o provocare tehnică. Traseele de anduranță ecvestră sunt marcate în terenuri naturale, iar vremea nefavorabilă a adăugat un strat suplimentar de dificultate. Caii și călăreții au trebuit să parcurgă distanțe lungi, respectând parametrii fizici și psihici ai cailor, monitorizați atent de echipele de medici veterinari.

Pregătiri pentru ediția de anul viitor: campionat mondial – un eveniment premium

Cupa Shagya Arab a devenit un punct de referință în lumea andu­ranței ecvestre din România, iar succesul acestei ediții anunță un viitor și mai bun. Clubul Sportiv Shagya a fost desemnat organizatorul Campionatului Mondial de Juniori și Tineret din 2025, un eveniment care va atrage participanți din întreaga lume și va aduce Buftea în centrul atenției sportului ecvestru global.

Cupa Shagya Arab nu este doar un concurs de anduranță ecvestră, ci un eveniment care reunește comunitatea locală, sportivi din întreaga lume și susținători ai sporturilor ecvestre. Este un moment de celebrare a performanței sportive, dar și a culturii și tradițiilor locale, cum a fost evidențiat și de ansamblul „Doina Ilfovului” din cadrul Centrului Cultural Buftea, care a deschis festivitatea de premiere cu un moment artistic remarcabil.

De-a lungul anilor, Cupa Shagya Arab a crescut în amploare și prestigiu, devenind cea mai importantă competiție de anduranță ecvestră din România și un reper în estul Europei. Clubul Sportiv Shagya, înființat în 2016, a demonstrat o capacitate remarcabilă de a organiza evenimente de acest tip, cu respectarea celor mai înalte standarde internaționale.

Ediția a XIII-a a Cupei Shagya Arab a avut așadar un real succes, datorită organizării impecabile, sprijinului sponsorilor și implicării unei comunități dedicate sportului ecvestru. Acest eveniment nu doar că a consolidat poziția României pe harta internațională a anduranței ecvestre, dar a adus și o recunoaștere binemeritată pentru toți cei implicați, de la organizatori și sponsori până la participanți.

Președintele Consiliului Județean Ilfov, Hubert Thuma a subliniat importanța acestui eveniment care a devenit deja tradiție în Ilfov. ”Fapt pentru care vreau să felicit organizatorii, Primăria orașului Buftea, pe domnul primar, dar vreau să felicit și participanții. Cred că acest sport în sine este o performanță să îl practici. Mă uitam de asemenea la cai, sunt foarte frumoși, sunt foarte bine îngrijiți și din punctul meu de vedere, câștigul județului nostru este că reușim prin astfel de evenimente să aducem comunitatea din Ilfov laolaltă. Sper să avem cât mai multe evenimente ale județului nostru”.

”Este o zi plină de emoție și bucurie în același timp, emoție pentru că ne dorim să nu avem evenimente neplăcute având în vedere că astăzi a plouat și bucurie pentru că ne îndreptăm cu pași repezi către campionatul mondial de anduranță ecvestră care se va desfășura, aici, la Buftea”, a declarat primarul ­Gheorghe Pistol.

”Acest eveniment, des­fășurat sub egida Fe­derației Ecvestre Române, cu sprijinul Agenției Naționale pentru Sport, este extrem de important pentru noi întrucât este un test pe care noi îl dăm, având în vedere că anul viitor vom avea în România, pentru prima dată, un campionat mondial la anduranță ecvestră. Anduranța ecvestră a căpătat amploare în ultimii ani, dar deja această competiție de la Buftea este cu tradiție, întrucât în fiecare an în această perioadă noi ținem o competiție internațională. De la an la an avem participare mai mare, iar pentru anul viitor va trebui să începem deja pregătirile pentru că vor veni participanți din toate părțile lumii și va necesita o planificare foarte bună”, a declarat Marilena Mladin, președintele Federației Ecvestre Române, care a mulțumit CJI și Primăriei Buftea pentru susținere.

„Evenimentul de astăzi este unul deosebit de important, având rolul de test pentru organizarea campionatului mondial de anduranță ecvestră din 2025, destinat juniorilor și tineretului. Este o oportunitate crucială pentru a verifica și pregăti toate aspectele necesare pentru acest mare eveniment internațional. În această zi, avem simultan două competiții: una națională și una internațională. La nivel național, desfășurăm un campionat pentru novici de 80 de kilometri și un campionat național de o stea, de 100 de kilometri. Pe plan internațional, sunt incluse toate probele, de la o stea până la trei stele, inclusiv competiții pentru juniori. Aceste competiții sunt esențiale pentru calificarea în campionatul mondial de anul viitor, care va include trasee de 120 de kilometri. Este important de menționat că avem numeroși inspectori din partea Federației Ecvestre Internaționale, care au venit pentru a observa și evalua evenimentul, în mod discret. Ei fotografiază, măsoară și analizează toate detaliile, conform procedurilor standard. Am solicitat inițial organizarea campionatelor europene, dar din cauza pandemiei acestea au fost anulate, astfel că am aplicat pentru organizarea campionatului mondial. Din acel moment, am fost supus unei serii de verificări anuale, inclusiv video-conferințe și evaluări detaliate ale locațiilor și condițiilor de organizare. La ediția 13 a Cupei Shagya avem 30 de oficiali internaționali din țări precum Qatar, Emirate, Egipt, Iordania, Costa Rica, Norvegia, Chile, Bulgaria, România și Yemen. Competiția națională include 24 de participanți, în timp ce la nivel internațional avem 20 de concurenți din România, Bulgaria, Ungaria și Statele Unite ale Americii. Dorim să exprimăm aprecierea pentru implicarea partenerilor care au fost esențiali în succesul acestui eveniment. Fără sprijinul și colaborarea lor valoroasă, organizarea unui astfel de campionat nu ar fi fost posibilă. Partenerii noștri au contribuit nu doar financiar, ci și prin resurse logistice, expertiză și suport continuu, asigurându-se că fiecare detaliu al competiției este realizat la cele mai înalte standarde. În plus, aportul lor a fost crucial în promovarea și dezvoltarea acestui sport, sprijinind atât organizarea competiției, cât și pregătirea și participarea sportivilor”, ne-a declarat Viorel Dabija, președintele Clubului Shagya România.

Cupa Shagya Arab 2024, la ediţia a XIII-a, festivitatea de premiere

Campionat Național

CEN1* 100 Km 1. Mihai Tiberiu Popescu, Club Sportiv La Copaci

2. Sebastian Duţă, Club Sportiv Shagya Buftea

3. Marius Viorel Lazăr, Club Sportiv Shagya Buftea

CEN 80 km Juniori 1. Maria Simţion, Club Sportiv Zorabia Sibiu

2. Emma Belea, Club Sportiv Shagya Buftea

CEN 80 km Tineret 1. Aisha Salem Al Kaabi, Emiratele Arabe Unite

Campionat Naţional Novici 80 Km

1. Cristian Tarcă, Club Sportiv Shagya Buftea

2. Veronica Vlaicu Simona, Club Sportiv Shagya Buftea

3. Pierre Hilal, Club Sportiv Hilal’s Rider

CEN 60 km 1. Silviu Topală, Club Sportiv Zorabia Sibiu

2. Roxana Todea, Club Sportiv Zorabia Sibiu

3. Diana Dumitru, Club Sportiv Shagya Buftea

CEN 60 km Copii 1. Antonia Tudoran, Club Sportiv Zorabia Sibiu

2. Ania Bobirică, Club Sportiv Shagya Buftea

CEN 40 km 1. Rudolf Moricz, Club Sportiv Silver Bit – Satu Mare

2. Octavian Cherecheș, Club Sportiv Silver Bit – Satu Mare

3. Teodora Seculk Maria, Club Sportiv Decebal Bacău

Campionat Internaţional

CEI 3* 160 km Locul 1 – Judit Otilia Knotik, cu El Sbaa Bohu, Ungaria

Locul 2 – Diego Leon Balis, cu Zagira, România

CEI YJ 2* 120 km Locul 1 – Annamaria Clarke, cu Zabavna, USA

Locul 2 – Yoana Kyumyurdzhiyska, cu Prizma, Bulgaria

CEI 2* 120 km Seniori Locul 1 – Mircea Simţion, cu Cygaj 75, România

Locul 2 – Jessica Ruth Ginter, cu Sillag Jewelle, USA

CEI 1* YJ 100 km Locul 1 – Oana Maria Popescu, cu Koheilan XLII 3, România

Locul 2 – Raul Alexandru Lujerdean, cu Altair, România

CEI 1* 100 km Locul 1 – Mihai Tiberiu Popescu, cu Xaver, România

Locul 2 – Sebastian Duţă, cu Amurg, România


THAIco SPA România investește 3,5 milioane euro în noile centre wellness, în 2024. Cea de a patra locație din București a fost deschisă în complexul rezidențial ONE North Lofts din Pipera, în urma unei investiții de peste 600.000 euro


THAIco SPA, liderul pieței românești de servicii SPA de lux,  anunță că a lansat cea de-a patra locație din București, în complexul rezidențial ONE North Lofts, din Pipera, în urma unei investiții de peste 600.000 euro. Dezvoltatorul mai are în portofoliu alte trei locații ultra-centrale în Radisson BLU Hotel, Grand Hotel Continental și în Piața Victoriei, urmând ca până la sfârșitul acestui an să deschidă încă alte două locații premium în București și în țară. Investiția totală estimată pentru acest an depășește suma de 3,5 milioane euro. 

Acest nou centru wellness este amplasat strategic în zona de Nord a Capitalei, zonă ce integrează un hub activ de locuințe, spații comerciale, facilități de lifestyle, restaurante și mai ales foarte multe clădiri de birouri. Zona se bucură de o dezvoltare extraordinară, cu conexiuni foarte bune de transport și acces rapid la autostradă și aeroport. Diversitatea de spații comerciale și mai ales de clădiri de birouri crează o comunitate exclusivistă, acesta fiind unul dintre motivele pentru care s-a ales dezvoltarea acestui centru în această zonă.

Noua locație THAIco SPA Pipera oferă clienților săi o oază de liniște și relaxare în inima agitației urbane. Spațiul a fost conceput pentru a oferi o experiență deosebită, cu interioare elegante, inspirate din natură, și facilități de ultimă generație. Clienții vor putea beneficia de terapii diverse, de la tratamente faciale și corporale personalizate, la masaje terapeutice și sesiuni de aromaterapie, toate realizate de o echipă de terapeuți asiatici cu experiență.

„Vrem să aducem conceptul THAIco SPA de wellbeing în zona de nord a Bucureștiului pentru toți cei care muncesc și trăiesc în această zonă. Am creat un spațiu dedicat relaxării totale și revitalizării, precum și facilități menite să ofere o experiență holistică adresată tuturor celor care caută o evadare din ritmul alert al vieții cotidiene și care să răspundă celor mai înalte așteptări ale clienților noștri. Cu această ocazie vom promova și dezvolta serviciile noastre de „Wellbeing at WORK” prin sesiuni de masaj la locul de muncă. Un angajat relaxat are un nivel de energie crescut și o capacitate sporită de concentrare. Ne dorim ca fiecare vizită la noul nostru centru SPA să fie o experiență unică și memorabilă”, a declarat Camelia Pătru, Cofondator și CEO THAIco SPA România.

Cu această nouă deschidere, THAIco SPA își consolidează poziția de standard setter în industria SPA-urilor atât la nivel international cât și la nivel local. Toate locațiile THAIco SPA au arhitectură orientală de înaltă clasă, special concepută pentru răsfăț, relaxare și visare.

Clienții sunt invitați să descopere atmosfera unică a noului THAIco SPA Pipera și să profite de ofertele speciale de lansare.

Despre THAIco SPA

Cu o prezență pe piața din România de peste zece ani, THAIco Spa este cea mai mare companie de servicii de masaj terapeutic din România. Echipa THAIco este alcătuită exclusiv din terapeuți de origine asiatică, cu pregătire în centre prestigioase de wellness din Orient.

Prin intermediul sistemului implementat în propria școală de instruire THAIco Spa din Bali, compania beneficiază de expertiza autentică a terapeuților, cunoștințele acestora fiind transmise din generație în generație.

Cele trei centre – THAIco SPA Victoriei, THAIco Spa Continental și THAIco Spa Radisson  sunt destinații exclusiviste ce emană relaxarea spiritului THAIco SPA.

Apreciat de mii de clienți din toată lumea, cu numeroase premii obținute la nivel internațional, THAIco SPA este centrul wellness care aduce Asia, în inima Capitalei.


Flexibilitatea la locul de muncă, factorul decisiv în recrutarea de top, în 2024


Companiile care le oferă angajaților opțiunea de a lucra, chiar și parțial, de acasă, sunt mult mai atractive decât cele care au revenit la programul tradițional de birou de dinainte de pandemie. În consecință, una din tendințele anului 2024 pe piața de recrutare, din perspectiva candidaților, este schimbarea locului de muncă integral la birou cu unul în care munca de acasă este permisă.

La patru ani de la pandemia care a provocat, printre altele, o revoluție în domeniul resurselor umane, munca de acasă rămâne unul din principalele motive pentru care candidații optează în favoarea unui angajator sau a altuia, iar mai nou reprezintă una din cauzele cele mai des întâlnite ale schimbărilor de joburi. Pentru mulți profesioniști, flexibilitatea în programul de birou a ajuns să fie mai importantă decât pachetul financiar, iar această tendință dă câștig de cauză angajatorilor care acceptă un mix de până la 50%-50% muncă de acasă cu muncă de la birou.

La Nestlé avem opțiunea de a lucra hibrid, de acasă sau de la birou, până la jumătate din săptămâna de lucru. Colegii noștri își pot alege zilele în care lucrează de acasă, iar atunci când lucrează de la birou, pot să își aleagă chiar și intervalele orare, desigur în funcție de specificul locului de muncă și a regulamentului intern. Astfel, unii pot lucra cele opt ore cu începere de la primele ore ale dimineții, alții mai târziu, ca să poată duce la sau lua copii de la școală, de exemplu. Ca părinte, este un avantaj uriaș să poți să îți faci jobul și, în același timp, să fii alături de copilul tău. Flexibilitatea programului de lucru oferită de Nestlé ne permite să ne organizăm timpul în funcție de nevoile noastre personale și familiale, fără a compromite performanța profesională”, explică Sidonia Bodianschi, Talent Acquisition Lead Romania, Nestlé România.

Productivitatea muncii, principalul argument al angajatorilor care impun munca integral de la birou, este mai mare atunci când angajatul beneficiază de un regim flexibil, în care timpii morți sunt eliminați și toată lumea este orientată către eficiență. Mulți angajați preferă flexibilitatea și autonomia care vine cu munca la distanță. Pentru aceste persoane, integrarea profesional-viață privată a devenit un aspect nenegociabil al satisfacției lor în muncă și al bunăstării generale. Angajații preferă în mod covârșitor munca hibridă.

Majoritatea candidaților știu că Nestlé e o companie bună, cu program flexibil, cu o atmosferă plăcută, cultură organizațională sănătoasă și neinvazivă. Sunt argumente puternice pentru cei ce își caută de lucru într-un oraș cu probleme de trafic și distanțe mari de parcurs, cu un ritm al vieții trepidant și puține opțiuni de relaxare”, punctează Sidonia Bodianschi.

Nestlé activează în România din 1995, anul trecut avea 588 angajați, iar managementul este asigurat preponderent de manageri români, în frunte cu Silvia Sticlea, Country Manager din ianuarie 2022, dar care lucrează pentru companie încă din anul 2001.

Grupul Nestlé este prezent în România din 1995, printre brandurile din portofoliul său numărându-se NESCAFÉ, Nespresso, Nesquik, Chocapic, KitKat, Lion, JOE, After Eight, Maggi, Purina sau NAN. În România, Nestlé s-a implicat și în inițiative ecologice și de responsabilitate socială. În ultimii 3 ani compania a plantat 90.000 de copaci, care vor contribui la atingerea obiectivului de net zero emisii de carbon până în 2050.

Inițiativele globale Nestlé:

În 2017, Nestlé a luat o serie de măsuri pentru accelerarea progresului în vederea atingerii obiectivelor pentru anul 2030, ca parte a acțiunilor de îmbunătățire a calității vieții și contribuției la un viitor mai bun. Printre acestea se numără consolidarea programului “Nestlé for Healthier Kids”, extinderea inițiativei “Nestlé needs YOUth” și dezvoltarea activităților de management sustenabil al performanței de mediu. Nestlé își menține poziția de lider global în industria de alimente și băuturi prin portofoliul de produse sănătoase accesibile consumatorilor. Indicele global The Access To Nutrition Initiative (ATNI) evaluează cei mai mari 25 de producători de alimente din lume, concentrându-se pe politicile, practicile și performanțele lor legate de nutriție. Poziția de top conferită Nestlé este recunoașterea angajamentului său permanent față de nutriție și sănătate, precum și angajamentul său de a ajuta la abordarea provocărilor globale ale obezității și subnutriției.

Nestlé for Healthier Kids        

Programul „Nestlé for Healthier Kids” a fost creat pentru a uni toate eforturile Nestlé care susțin părinții și tutorii să crească copii mai sănătoși, de la activități de cercetare și formulare a produselor până la servicii de educație și nutriție inovatoare pentru un stil de viață sănătos. în România, aceste eforturi se regăsesc sub umbrela programului „Și eu trăiesc sănătos – SETS”, inițiat de Fundația PRAIS.

Nestlé needs YOUth

Ambiția Nestlé în ceea ce privește inițiativa globală de tineret „Nestlé needs YOUth” este să ajute 10 milioane de tineri din întreaga lume să aibă acces la oportunități de carieră până în anul 2030. Această inițiativă globală combină și coordonează toate activitățile care susțin tinerii din întreaga lume, inclusiv eforturile Alliance for YOUth.

Nestlé for a Waste Free World

Nestlé dorește ca produsele sale să nu fie doar mai gustoase și mai sănătoase, ci și mai bune pentru mediu. Ambiția Nestlé pentru anul 2030 este impact zero asupra mediului, apa fiind una dintre ariile prioritare.


Cine sunt cei doi designeri care resuscitează casele interbelice și revoluționează spațiile comerciale


Creativ Interior, un studio de design interior care redefinește standardele în România, anunță o nouă etapă în evoluția sa, extinzându-se cu servicii integrate de construcție și amenajare. Fondatorul Octav Roman și cofondatoarea Natalia Berezovskaia conduc această transformare, oferind soluții complete care îmbină designul de lux cu execuția impecabilă, atât pentru proiecte rezidențiale, cât și comerciale.

Octav Roman – Inovație și Eficiență în Designul Comercial

Octav Roman, fondatorul Creativ Interior, este figura centrală din spatele proiectelor comerciale de prestigiu care au transformat spații emblematice precum JW Marriott, restaurantul Diplomat, Angst, Il Calcio și Food Court-ul Aeroportului Otopeni Henri Coandă. Octav este recunoscut pentru abordarea sa inovatoare și pentru capacitatea de a crea spații funcționale și memorabile. „Ne-am concentrat până acum pe livrarea unor servicii profesionale de design interior și arhitectură, dar noua direcție a studioului aduce un plus: pachetul complet de construcții și implementare integrată, cu soluții de finisare și mobilare incluse,” explică Octav Roman.

Natalia Berezovskaia – Maestrul Restaurărilor în Casele Interbelice

Pe partea rezidențială, Natalia Berezovskaia aduce eleganță și rafinament în restaurarea caselor interbelice din zone istorice din București precum Cismigiu, Capitale și Icoanei. Meticulozitatea și respectul pentru detalii fac ca fiecare locuință restaurată de Creativ Interior să își recapete strălucirea de odinioară, îmbinând tradiția cu tendințele contemporane. „Redăm viață caselor vechi și le integrăm în peisajul modern al Bucureștiului, păstrând totodată farmecul autentic,” spune Natalia.

Extinderea Serviciilor: De la Design la Construcție și Implementare

În cadrul unei mișcări strategice esențiale pentru evoluția sa, Creativ Interior introduce serviciile integrate de tip Design & Build, extinzându-și oferta de la simple soluții de design interior la un pachet complet de construcție și implementare. Acest model răspunde cerințelor tot mai complexe ale pieței, oferind clienților posibilitatea de a beneficia de un proces integrat, fără a fi nevoie să colaboreze cu multiple firme sau specialiști. În acest mod, Creativ Interior preia întregul control al proiectului, de la conceptul inițial până la execuția finală, asigurându-se că toate etapele sunt realizate conform viziunii și standardelor de excelență stabilite de la început.

Această soluție completă oferă avantaje semnificative: eficiență sporită în coordonarea și realizarea lucrărilor, reducerea timpului necesar pentru finalizarea proiectelor și o economie de costuri pentru clienți. Mai mult decât atât, Creativ Interior asigură nu doar construcția propriu-zisă, ci și finisarea și mobilarea spațiilor, garantând un rezultat final care depășește așteptările și oferă un confort și o estetică de top.

Expansiune în Piața Imobiliară și Proiecte Comerciale

În viitorul apropiat, Creativ Interior își propune să intre pe piața imobiliară cu proiecte proprii, investind direct în dezvoltarea unor noi concepte de locuit. Această abordare va permite echipei să implementeze viziuni îndrăznețe și inovatoare, creând spații rezidențiale care combină designul sofisticat cu funcționalitatea contemporană.

De asemenea, Creativ Interior explorează extinderea activității sale în sectorul comercial, consolidându-și prezența prin proiecte care aduc o estetică revoluționară și soluții personalizate pentru spații comerciale. Fie că este vorba de hoteluri, restaurante sau spații de retail, Creativ Interior aplică aceeași rigurozitate și atenție la detalii care i-au consacrat în industria designului interior.

Cu o viziune îndrăzneață și o echipă de experți dedicați, Creativ Interior este pregătit să redefinească nu doar designul interior, ci și modul în care locuim și interacționăm cu spațiile din jurul nostru.

Despre Creativ Interior

Creativ Interior este un studio de design interior fondat de Octav Roman, cu un portofoliu de peste 300 de proiecte de lux, atât rezidențiale, cât și comerciale. Studio-ul se remarcă prin eleganță, versatilitate și inovație, oferind acum soluții complete de design, construcție și mobilare pentru clienții săi.

Pentru mai multe informații despre proiectele și serviciile noastre, vizitați https://creativ-interior.ro/ sau contactați-ne la contact@creativ-interior.ro


”Extraterestrul negru”, cel mai modificat om din lume, vine la International Tattoo Convention Bucharest


@ 150 de tatuatori top din 25 de țări @ Costi Azoiței îl aduce pe Anthony Loffredo în București, în data de 20-22 septembrie

În septembrie, la cea de-a XII-a ediție International Tattoo Convention Bucharest organizată de Costi Azoiței, Berăria H devine loc de exprimare artistică pentru unii dintre cei mai cunoscuți tatuatori internaționali și naționali aflați în cea mai bună formă. În data de 20-22 septembrie 2024, „cavalerii celei de-a zecea arte” te așteaptă să explorezi o lume fascinantă, în culori și motive variate, să descoperi stiluri diferite și unice – realiste, minimaliste, tradiționale, new school.

Artiști versatili își vor etala îndemânarea și vor răspunde cu forță creatoare cererilor voastre de-a lungul celor trei zile, iar Berăria H va deveni o galerie de artă colaborativă în toată puterea imaginației. Black Alien Project, supranumit „cel mai modificat om din lume”, este unul dintre invitații speciali ai acestei ediții. Cu aspect extravagant și viziune cosmică, Black Alien Project a captivat publicul  prin abordarea inovatoare în arta tatuajelor. Cunoscut pentru transformările sale spectaculoase și modul în care redefinește conceptele tradiționale de frumusețe, Black Alien Project aduce o doză unică de creativitate și originalitate la International Tattoo Convention Bucharest. Experiența vastă în domeniu și pasiunea pentru artă fără limite îl definesc și fac din el un invitat care promite să surprindă și să cucerească persoanele care vor veni să-l întâlnească. Black Alien Project va fi disponibil pentru interviuri și demonstrații live la standul din cadrul evenimentului.

Printre invitații care au confirmat prezența până acum se numără: Bob Tyrrell, Dana Brunson – tatuator american cu o carieră impresionantă și o influență semnificativă în lumea tatuajelor, Robert Hernandez, Victor Chill, Victor Portugal, Randy Engelhard, iar lista continuă să devină impresionantă.

Mixul de creativitate și talent al tatuatorilor este completat de spectacole de magie, concursuri ieșit din comun de neobișnuite, cu diverse teme, concerte, sesiuni de meet and greet cu invitații, momente inedite de body suspension și freak show care dau o dimensiune spectaculoasă convenției.

Juriul reunește personalități din domeniu, recunoscute la nivel internațional, câștigători ai unor premii importante: Sir Fred Thomas, Randy Engelhard, Durb Morrison sau Bob Tyrrell

Mai multe informații se pot găsi pe pagina de Facebook a evenimentului, iar biletele pot fi achiziționate online de pe www.yellowtickets.ro și www.livetickets.ro.

International Tattoo Convention Bucharest este un eveniment anual care aduce împreună artiști, pasionați și curioși din întreaga lume pentru a celebra arta tatuajului în toate formele și culorile sale. În fiecare an, evenimentul oferă o platformă și o rețea de inspirație, educație și distracție, promovând artiștii talentați și dezvoltând comunitatea pasionaților de tatuaje.

 

 


Timișoara Fashion Week, o nouă ediție explozivă, cu modă și folclor la superlativ. Două soliste de folclor, în premieră pe o scenă de modă


Olguța Berbec și Vladuta Lupau au adus eleganța tradițională pe podium, alături de designeri consacrați

Miercuri seara, a avut loc prima prezentare din cadrul celei de-a IX-a ediții a festivalului Timișoara Fashion Week, organizat de Rodica Costea, și care a celebrat portul românesc, sub titulatura ”Elganță Tradițională”. Cei 15 de designeri și-au prezentat colecțiile valoroase. Seara a fost presărată de momente ”de aur” pentru public. Două artiste îndrăgite, Vlăduța Lupău și Olguța Berbec, au urcat pentru prima dată pe un podium de modă, cu costume populare de mare valoare.

Două seri de modă vor lumina frumosul oraș de pe Bega. Aseară s-a desfășurat prima dintre ele din cadrul evenimentului Timișoara FAshion Week și a fost un real succes. În premieră, un show de modă are ca tematică cultura și portul național românesc, sub genericul “Eleganța Tradițională”. Spectatorii au venit în număr mare și au putut admira colecțile versatile ale designerilor talentați, dar și colecțiile proprii ale unor artiste îndrăgite din zona de folclor. Este vorba despre Vlăduța Lupău și Olguța Berbec, iar prima dintre ele a deschis seara cu intonarea imnului ”Deșteaptă-te, române!”, un moment care a fost intens aplaudat de public. Tot Vlăduța Lupău a fost și cea care a încheiat prima seară cu prezentarea unor piese unice, cu origini din Maramureș sau zona Ardealului.

”Am avut mari emoții fiind prima experiență de acest gen. Am foarte multe costume populare, dar la Timișoara Fashion Week am prezenta doar cinci, cu al meu șase. Sunt dintre cele pe care le am, mai vechi, mai de colecție. Unele sunt de la bunica mea, iar într-unul dintre costume ea a fost îmbrăcată în ziua nunții ei.  A fost o mireasă superbă!  Unele costume sunt din alte zone din Maramureș, nu doar din Sălaj. Am costume diferite din multe zone ale Ardealui, costume întregi, cu opinci, cum se purta o dată”, a spus Vlăduța Lupău, care s-a implicat și să le îmbrace pe modele și să le accesorizeze corespunzător. Originară din Mărășești, Mehedinți, Olguța Berbec a adus pe scenă din suflul portului vechi de un veac. Ii vechi de peste 100 de ani, iar momentul a fost spectaculos pentru că solista de muzică populară a defilat pe muzica Mariei Tănase alături de cele două fiice ale ei, Cezara și Olga. ”A fost un moment care mi-a umplut inima. Felicitări organizatoarei Rodica Costea pentru această ediție! Nu am mai auzit să se fi organizat un festival dedicat exclusiv portului popular. Modelele mele, Cezara și Olga, au fost foarte încântate, le-a plăcut pe scenă și cred că vom mai accepta astfel de propuneri. Țin mult la tradiții, eu îmi îmbrac fetele în aceste haine valoroase de sărbători, serbări sau când mergem la Sfânta Împărtășanie”, a spus Olguța Berbec.

Vineri, va avea loc ultima reprezentație din cadrul celei de-a IX-a ediții Timișoara Fashion Week, iar publicul va fi prezent în număr mare. ”Ne bucurăm pentru deschiderea publicului, pentru modul în care au răspuns la această ediție. Evenimentul a presupus multă muncă, multă pregătire, dar reacția pozitivă ne-a făcut să uităm de tot efortul din spate. O tematică frumoasă, Eleganță Tradițională, cu care designerii au empatizat și au fost incitați să-și aducă cele mai frumoase piese”, a spus Rodica Costea, organizator Timișoara Fashion Week.


Pavăl Holding și Apex Alliance au preluat Waldhaus Flims Wellness Resort din Elveția. Investiția marchează extinderea pe piața elvețiană a ospitalității


Pavăl Holding, în parteneriat cu grupul lituanian Apex Alliance, anunță achiziția Waldhaus Flims Wellness Resort, o renumită destinație de lux situată în Alpii Elvețieni.

Prin această achiziție, Pavăl Holding va marca a doua sa investiție emblematică pe piața internațională, după achiziția prestigiosului Grand Hotel Gardone din Italia, în 2023. Totodată, Apex Alliance își va extinde portofoliul la 17 hoteluri în Europa, incluzând branduri internaționale de renume precum Hilton, Marriott și Radisson.

Noii proprietari au anunțat planuri ambițioase de modernizare a Waldhaus Flims Wellness Resort, cu scopul de a redeschide această proprietate ca hotel de lux de 5 stele și de a primi primii oaspeți în 2025. Lucrările de renovare vor începe în 2024 și vizează îmbunătățirea facilităților hotelului, pentru a le oferi viitorilor oaspeți o experiență deosebită, totodată păstrând moștenirea istorică și farmecul său atemporal.

“Suntem încântați să anunțăm achiziția renumitului Waldhaus Flims Wellness Resort, o investiție strategică ce completează portofoliul nostru de proprietăți cu istorie și caracter distinctiv. Vedem un potențial imens în revitalizarea acestui resort emblematic, pentru a răspunde cerințelor tot mai sofisticate ale călătorilor moderni. Împreună cu Apex Alliance, ne propunem să transformăm Waldhaus Flims într-o destinație de referință, ce va oferi atât relaxare, cât și aventură, în mijlocul frumuseților naturale ale regiunii alpine Flims-Laax-Falera.”, a declarat Karina Pavăl, vicepreședinte al Pavăl Holding.

Apex Alliance Hotel Management, parte a grupului Apex Alliance, a fost desemnată operatorul oficial al hotelului. Portofoliul companiei va ajunge la 19 hoteluri până la sfârșitul anului 2024, incluzând două noi locații care urmează să fie inaugurate în Veneția, Italia, și Tallinn, Estonia.

„Preluarea Waldhaus Flims Wellness Resort este o etapă foarte importantă pentru Apex Alliance”, a declarat Vytautas Drumelis, partener al Apex Alliance. „Această proprietate de referință nu numai că va consolida prezența noastră pe piața europeană a ospitalității, ci va stabili și un nou standard pentru lux și excelență în Alpii Elvețieni. Scopul nostru este să menținem esența istorică a complexului hotelier, introducând în același timp facilități moderne care oferă oaspeților o experiență de neegalat pe tot parcursul anului.”

Waldhaus Flims Wellness Resort cuprinde șase clădiri distincte, printre care The Grand Hotel, The Villa, The Pavilion și celebrul SPA & Wellness Center. De asemenea, complexul oferă facilități extinse, precum terenuri de tenis, spații pentru evenimente și diverse opțiuni culinare. Hotelul va avea 143 de camere și apartamente, toate proiectate pentru a oferi oaspeților priveliști montane spectaculoase și un confort de excepție.

Despre Waldhaus Flims Wellness Resort

Fondat în 1877 sub numele de „Hotel Waldhaus”, acesta a funcționat inițial doar pe durata verii timp de 70 de ani. În 1947, după ample renovări, hotelul a inaugurat primul sezon complet de iarnă. Rebranduit în 2008 ca „Waldhaus Flims Mountain Resort & Spa”, astăzi este cunoscut drept Waldhaus Flims Wellness Resort. Situat în pitorescul peisaj al Alpilor Elvețieni, resortul este o destinație de top atât pentru turismul de iarnă, cât și pentru cel de vară. Hotelul este renumit pentru tratamentele spa rafinate, piscinele interioare și exterioare și pentru gama variată de activități în aer liber, precum drumeții și ciclism pe timpul verii și schi în sezonul de iarnă. Numeroasele restaurante și baruri oferă o experiență culinară diversificată, cu preparate gourmet și cu influențe locale.

Despre Pavăl Holding

Pavăl Holding este vehiculul de investiții al familiei Pavăl, fiind totodată cel mai mare grup antreprenorial local, care deține Dedeman și multiple alte investiții în România, în sectoare precum imobiliare, agricultură, energie și alte industrii esențiale.

Despre Apex Alliance

Apex Alliance este un grup internațional din domeniul ospitalității, cu sediul în Lituania, specializat în dezvoltarea și managementul hotelier. Cu un portofoliu de investiții de 530 de milioane de euro, grupul și-a extins recent portofoliul la 17 hoteluri în Elveția, Italia, România, Polonia, Lituania și Letonia, odată cu achiziția Waldhaus Flims Wellness Resort. Din portofoliul său de hoteluri de lux fac parte cinci proprietăți, iar Apex Alliance Hotel Management operează francize de renume internațional, reprezentând branduri prestigioase precum Hilton, Marriott și Radisson.

 


”Eleganța Tradițională”. Pe 11-12 septembrie se va celebra portul național românesc în cadrul celui mai spectaculos show de modă organizat de Rodica Costea


Vlăduța Lupău și Olguța Berbec își vor prezenta colecțiile de costume populare, la Timișoara Fashion Week

Timișoara Fashion Week, cel mai important eveniment de modă din vestul României, organizat de Rodica Costea, promite o ediție spectaculoasă, cu 40 de modele din întreaga țară și colecțiile prețioase a 30 de designeri consacrați. Cea de-a IX-a ediție prezentată de Cosmina Păsărin are ca tematică cultura și portul național românesc, sub genericul “Eleganța Tradițională”. Vlăduța Lupău și Olguța Berbec își vor prezenta în premieră colecțiile de costume tradiționale, iar Iulia Albu și Culiță Sterp sunt invitați speciali.

Două seri de modă vor lumina orașul de pe Bega în datele de 11 și 12 septembrie. Cea de-a IX-a ediție a evenimentului Timișoara Fashion Week se va desfășura la Iulius Town Mall și are ca tematică ”Eleganța Tradițională”, în cadrul căreia va fi celebrată cultura și portul tradițional românesc. Este un moment unic de fashion unde se îmbină IA românească cu fusta conică modernă. Peste 30 de designeri români și internaționali, dar și vedete de top vor fi prezente la cel mai mare eveniment de modă din vestul țării, organizat an de an de Rodica Costea. Vlăduța Lupău și Olguța  Berbec vor cânta în deschiderea evenimentului și, totodată, își vor prezenta colecțiile prețioase de costume populare. „Sunt încântată de această provocare. Pe data de 11 Septembrie voi fi prezentă la cea de-a IX-a ediție Timișoara Fashion Week, organizată de Rodica Costea. Ne vedem la Iulius Town, în zona de VIP, începând cu ora 19. O surpriză atât pentru mine cât și pentru publicul meu este că îmi voi prezenta o parte din colecția mea de costume, fiind prima mea apariție la un festival de modă. Sunt costume la care țin foarte mult, sunt neprețuite și sunt parte din sufletul meu”, a spus Vlăduța Lupău care va defila pe scenă alături de modele. Originară din Mărășești, Mehedinți, Olguța Berbec va avea costume unicat.

”Voi prezenta un costum bijuterie, de 110 ani, moștenire de la bunica mea. Am peste o sută de costume pe care le-am moștenit de la mama, de la bunici, iar pe altele le-am primit. M-am gândit că ar fi frumos ca fetele moderne, care vin la acest show de modă, să vadă cum arată costumele originale și originare”, a spus Olguța Berbec, care va defila alături de cele două fetițe ale sale Cezara și Olga.

Culiță Sterp și-a confirmat prezența, iar o altă surpriză este prezența inegalabilei Iulia Albu. Ansamblul Ghiocelul al Casei de Cultură din Giroc, coordonat de Șipoș Dan Mihai va încântă în ambele zile cu momente frumoase de dans. În atenția publicului masculin, cu o  colecție de costume luxury, realizate din materiale prețioase, Timișoara Fashion Week aduce pe podium brandul spaniol de renume internațional “Felix Ramiro”.

De asemenea, își vor prezenta colecțiile 4 studenți de la facultatea de Arte și Design Marangoni, cea mai cunoscută facultate din Milano, Italia. Ca la fiecare ediție și de data aceasta  Rodica Costea, organizator Timișoara Fashion Week, va premia studenți ai facultății de Arte din Timișoara și București .

În spatele evenimentului, împreună cu Rodica Costea se află o întreagă echipă,  voluntari, fotografi și videografi care vor garanta un fashion show unic.

Partenerii oficiali ai evenimentului sunt Iulius Town, Consiliul Județean Timiș – proiect finanțat prin programul Tim cultura 2024, Cupio, Maxagro, Motofashion, Miere pe Bune, MCD Property Group, MCD Smart Systems,Villa Trevi, Boavista, Pensiunea Anette, Palazzo și mulți alții.  Să nu uităm de echipa de hair Breathless Hair și echipa de make-up Cristian Răduță. Ambele zile se vor încheia cu o explozie de artificii de la partenerul Fire Show. Superba Villa Trevi aflată în apropierea orașului va găzdui un cocktail party de încheiere la care vor lua parte oameni de televiziune, fashion bloggeri, personalități timișorene și vedete.

 

 

 

 

 


Cine sunt cele mai importante femei din arta românească? O nouă ediție Art Safari oferă răspunsul


 

  • Din 6 septembrie, se deschide o nouă ediție Art Safari, la Palatul Dacia-România de pe Lipscani. Noul sezon este dedicat în exclusivitate femeilor cu o contribuție impresionantă în arta și cultura românească, dar și reprezentărilor idealului feminin.

 

  • Marile artiste ale secolului trecut, Regina Maria și Cecilia Cuțescu-Storck, prima femeie profesor de artă din Europa, se află în centrul unor ample expoziții de artă și obiect, reunite de la mari muzee din țară și colecții private.

 

  • Publicul este invitat să descopere și noul val de artiste contemporane: de la Millenials până la reprezentantele Generației Z, arta timpurilor noastre într-o viziune 100% fresh și feminină – Young Blood – ediție specială!

 

  • O expoziție îndrăzneață reunește o gamă diversă de reprezentări ale sânilor în arta românească, de la 1880 până în prezent. Și răspunde unei inițiative mai largi, pe plan european și internațional, de chestionare a așteptărilor sociale și culturale legate de corpul feminin.

 

  • Programul expozițional al noii ediții este completat de o legendă a fotografiei contemporane, Sibylle Bergemann, publicată de New York Times, Der Spiegel și alte titluri internaționale de prestigiu.

 

Odată cu debutul noului sezon, începe o nouă serie a evenimentelor speciale: tururi ghidate nocturne pentru studenți, seniori și alți iubitori de artă, ateliere de creație pentru copii – Art Safari Kinder – și brunch-uri. Noul sezon va cuprinde 6 expoziții permanente plus alte expoziții temporare-surpriză, care vor fi anunțate pe parcurs.

 

Programul complet al ediției:

 

  1. Maria a României, regină și artistă, alături de „Femeile Pictore și Sculptore”

 

O incursiune în viața și arta Mariei a României, regina care a rămas în istorie nu numai prin faptele eroice din timpul Marelui Război, dar și prin latura artistică a ființei sale. Opera sa îmbogățește patrimoniul național. Pasionată întreaga viață de grădini și de natură, va picta exclusiv flori – crini, maci, iriși, nuferi – într-o manieră specifică stilului Art Nouveau. Regina Maria a fost atrasă și de designul de mobilier, iar multe dintre piesele pe care le-a conceput au decorat interioarele Castelului Pelișor. O parte a creației sale se poate vedea în expoziția de față, realizată în colaborare cu Muzeul Național Peleș, Muzeul Național Brukenthal și Muzeul Național Cotroceni, dar și cu importante colecții private.

 

Un capitol distinct în cadrul expoziției este cel dedicat Asociaţiei „Femeile pictore şi sculptore”, care a fost întemeiată în 1916, la Bucureşti, de artistele Cecilia Cuţescu-Storck, Olga Greceanu şi Nina Arbore, sub patronajul Reginei Maria. Expoziția evidențiază creația artistelor active în prima jumătate a secolului XX. Aflate în contact cu arta europeană academistă, dar și cu cea modernă și avangardistă, într-o perioadă de maximă efervescență culturală, acestea s-au pregătit alături de profesori talentați, lângă care și-au dobândit și dezvoltat măiestria.

 

Printre marile artiste evocate în cadrul expoziției le amintim pe: Olga Greceanu, Lucia Dem. Bălăcescu, Irina Codreanu, Micaela Eleutheriade, Margareta Sterian, Ligia Macovei, Rodica Maniu (Mützner), Nina Arbore, Milița Petrașcu, Magdalena Rădulescu, Lola Schmierer Roth. Capitol curatoriat de Alexandra Ilniţchi-Ardelean, de la Muzeul de Artă Brașov. Design expoziție realizat de Diana Nicolaie.

 

  1. Cecilia Cuțescu-Storck. Prima femeie profesor de artă din Europa

 

Cecilia Cuțescu-Storck (1879-1969) are marele merit de a fi devenit prima femeie profesor de artă din Europa. Cu studii la München și la Paris, s-a bucurat de un mare succes internațional și a expus la Bienala de la Veneția, la Barcelona sau Paris. A călătorit în Italia, Franța, Spania, Portugalia, Istanbul, considerând călătoria o necesitate, care îi dădea posibilitatea de a se conecta la noile direcţii ale artei europene. A fost asemănată cu Paul Gauguin, din care probabil s-a inspirat în realizarea pastelurilor sale pe teme paradisiace.

 

Cecilia Cuțescu-Storck a animat cultura noastră și a îmbogățit simțitor viața artistică. A deschis drumurile artei monumentale și a realizat cele mai inspirate și mai valoroase picturi murale laice din timpul său. Preocuparea pentru pictura murală și-a pus amprenta asupra propriei case, astăzi Muzeul de Artă „Frederic Storck și Cecilia Cuțescu-Storck”, parte a Muzeului Municipiului București.

 

Curatoarea expoziției realizate în parteneriat cu Muzeul Municipiului București este Drd. Ana Maria Măciucă-Pufu, muzeograf – Pinacoteca Muzeului Municipiului București. Scenografia este realizată de Cosmin Florea.

 

  1. Sâni

 

De-a lungul istoriei artei, sânii au reprezentat un motiv inepuizabil de fascinație și conflict. De la influențele academiste ale secolului al XIX-lea, până la experimentările moderne și contemporane, nudul a traversat idealizări formale și conceptuale, abordări abstracte, hibride sau politizate, surprinse în teme ca maternitate, erotism, cenzură sau estetism.

 

„Sâni” aduce împreună o gamă diversă de reprezentări ale sânilor în arta românească, de la 1880 până în prezent, oferind astfel o perspectivă amplă asupra transformărilor acestui motiv artistic în cultura vizuală. Expoziția răspunde unei inițiative mai largi de chestionare a așteptărilor sociale și culturale legate de corpul feminin în contextul artistic și societal contemporan, alăturându-se altor expoziții internaționale, precum Boobs in the Arts (Dittrich & Schlechtriem, Berlin, 2023), Darker, Lighter, Puffy, Flat (Kunsthalle Viena, 2023) sau Breasts (Veneția, 2024).

 

În expoziția din Art Safari, vizitatorii pot vedea lucrări ale artiștilor Nicolae Tonitza, Theodor Pallady, Iosif Iser, Camil Ressu, însă nu lipsesc lucrări de artă contemporană, precum cele semnate de Raluca Ilaria Demetrescu, Ondine Slimovschi, Alexandru Rădvan, Dumitru Gorzo sau Roman Tolici.

 

  1. Young Blood 3.0. Noul val de artiste contemporane (6 septembrie – 15 decembrie la Art Safari și la Promenada Mall: 19 septembrie – 17 noiembrie)

 

De la pictură la realitate augmentată, creație vestimentară, ceramică, sticlă, sculptură, fotografie, textile sau bijuterii, creațiile artistelor născute după 1980, prezente în expoziția Noului val, traversează cele mai surprinzătoare subiecte, teme de interes și tendințe care jalonează preocupările artei de astăzi. Rolurile sociale, intimitatea, memoria, absurdul, trauma transgenerațională, mediul înconjurător ca spațiu sacru, condiția umană, lumi utopice și narațiuni distopice, mediul digital și confluența artă-tehnologie, precum și obiectul estetic în contemporaneitate. Curatoarea expoziției este Călina Coman.

 

  1. Sibylle Bergemann. Modă, artă, cultură – prin lentila unei femei.

 

Expoziția oferă o imagine de ansamblu asupra întregii opere a uneia dintre cele mai importante fotografe contemporane din Germania, Sibylle Bergemann (1941-2010). Fotografiile ei au apărut în celebre publicații internaționale. Expoziție realizată în parteneriat cu ifa și Ambasada Republicii Federale Germania în România.

 

  1. Hair Stories by Elseve L’Oréal Paris. Lasă-ți părul să îți spună povestea

 

Istoria culturală a părului reprezintă o fascinantă metodă de cercetare a relațiilor dintre biologia umană, statut și norme sociale, etaloane ale frumuseții. Plecând de la această fascinantă istorie, expoziția Hair Stories prezintă lucrările a 20 de artiste contemporane din România, în care părul constituie motivul principal.

 

Ipostazele feminității sunt surprinse prin intermediul unor tehnici diverse și prin abordări care trec de la oniric la simbolic, de la lucrări inspirate de imaginarul TikTok-ului la problematizarea oricărui prototip feminin (îndeosebi aspectul de „zână” cu păr lung și buclat). Hair Stories by Elseve L’Oréal Paris este, de fapt, o expoziție ce ne arată că modul în care ne purtăm părul vorbește despre noi atât la nivel social, cât și la nivel individual.

Despre Art Safari: Art Safari, upgraded by George, este susținut de Lidl, L’Oréal Elseve, Glo, Porsche, Kinder, Promenada Mall, Catena, Schweppes, Dove, Brâncoveanu, Regina Maria – Rețeaua de sănătate, Peroni, Voxility, Rosé Verité, Yamaha, Profiart – este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 15-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și colecționarii privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari este proiect cultural național strategic și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. În cele 14 ediții de până acum a înregistrat aprox. 570.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.


Aproape jumătate de milion de turiști români au ales Turcia pentru vacanță în primele șase luni ale acestui an


Ministerul Culturii și Turismului din Turcia a anunțat recent rezultatele pentru prima jumătate a anului 2024 într-o conferință de presă susținută la Istanbul.

Mehmet Nuri Ersoy, ministrul Culturii și Turismului, a declarat că numărul vizitatorilor în Turcia în prima jumătate a anului 2024 a crescut cu 13,9% față de anul anterior comparative cu aceeași perioadă din 2023, ajungând la 26,1 milioane. Veniturile din turism raportate de Turcia în această perioadă au înregistrat o creștere de 9,3%, și au ajuns la 23,7 miliarde de dolari.

Cheltuielile medii zilnice per vizitator în Turcia au ajuns la 98 de dolari. Ministrul Ersoy a spus că rezultatele din primele 6 luni confirmă angajamentul Turciei față de obiectivul de sfârșit de an pe care îl au – anume de a găzdui 60 de milioane de vizitatori și de a obține venituri de 60 de miliarde de dolari.

 

Turcia a înregistrat o creștere puternică pe piețele cheie țintă

 455.646 de cetățeni români au vizitat Turcia în primele 6 luni ale anului. Cu aproximativ 19,7% mai mulți față de aceeași perioadă din 2023.

Rusia, Germania și Regatul Unit, cele mai mari piețe tradiționale ale Turciei, au continuat să crească, vizitatorii aglomerându-se în principalele centre turistice ale Turciei: Antalya, Istanbul, İzmir și Muğla.

Mai mult de 2,7 milioane de ruși au ales Turcia ca destinație de vacanță, generând o creștere de 3% între ianuarie și iunie 2024.

În aceeași perioadă, numărul vizitatorilor germani a depășit 2,5 milioane, iar creșterea pe piața germană a fost de 9%.

Regatul Unit, a treia cea mai mare piață a Turciei, a înregistrat o creștere de 19%, aproape 1,8 milioane de britanici au vizitat Turcia în prima jumătate a anului.

Turcia a înregistrat cea mai mare creștere pe piața chineză, găzduind peste 187.000 de vizitatori, o creștere de 111% față de aceeași perioadă a anului trecut.

Peste 56.000 de vizitatori japonezi au vizitat Turcia în primele 6 luni ale anului 2024, ceea ce reprezintă o creștere de 96% față de aceeași perioadă a anului 2023.

Cererea pentru patrimoniul cultural este, de asemenea, în creștere

Patrimoniul istoric, cultural și arheologic al Turciei trezește curiozitatea în întreaga lume. În primele șase luni ale anului 2024, muzeele și siturile istorice ale Turciei au găzduit aproape 14 milioane de vizitatori, o creștere de 12% comparativ cu aceeași perioadă a anului anterior. Cele mai vizitate situri de patrimoniu ale Turciei în această perioadă au fost Efes din İzmir, Muzeul Mevlana din Konya, Hierapolis & Pamukkale din Denizli, Göreme și Zelve/Pașabağları din Cappadocia/Nevşehir.

 


Prima gamă de cafea funcțională cu sortimente ce conțin vitamina B12, extract de ginseng sau extra cofeină este disponibilă acum pentru toți clienții Nespresso


Nespresso anunță lansarea primei game de cafea funcțională din România, prin sortimentele Vertuo COFFEE+ cu extra beneficii. Ingrediente naturale, precum extractul de ginseng sau vitamina B12, fac parte acum din capsulele de cafea, cu același gust memorabil de înaltă calitate.

„Interesul tot mai ridicat pentru ceea ce contribuie la starea de bine, de la activități, la produsele pe care le alegem zilnic, ne-a încurajat să privim către sortimente unice de cafea și să le includem în portofoliul nostru, sub gama COFFEE+, o nouă inovație marca Nespresso. Așadar, le propunem iubitorilor de cafea opțiuni care să le completeze ritualul de dimineață. Pentru că momentul acela de la începutul zilei în care îți oferi plăcerea cafelei este definitoriu pentru cum se va desfășura întreaga zi. Uneori ai nevoie de un plus de energie, uneori de un gust reconfortant și de momente de introspecție și conectare cu tine. Iar acum, poți îmbina aceste plăceri cu starea de bine pe care o oferă ingrediente precum ginsengul, vitamina B12 și un plus de cofeină” a declarat Ana-Maria Doxan, BEO Nespresso

Coffee+: Trendul stării de bine transpus într-o ceașcă de cafea

Inspirat de trendul global al wellbeing-ului, Nespresso a identificat potențialul lansării unui segment nou în cadrul portofoliului său Vertuo: o gamă de cafele care nu doar încântă papilele gustative, ci oferă și extra beneficii. Conform cercetării Euromonitor despre schimbarea atitudinilor în domeniul sănătății și nutriției, produsele pentru îmbunătățirea dispoziției, relaxare, ameliorarea stresului și anxietății și stimularea funcției cerebrale sunt din ce în ce mai răspândite în diverse industrii.

Gama COFFEE+ de la Nespresso completează ritualurile zilnice de dimineață. Pentru un început de zi echilibrat, se pot alege noile sortimente Nespresso Ginseng Delight, cu extract de ginseng, sau Nespresso Vivida, cu vitamina B12, ce contribuie la funcționarea normală a sistemului imunitar. O singură ceașcă de cafea din sortimentul Vivida asigură 32% din valoarea zilnică recomandată de vitamina B12. Este recomandat consumul în cadrul unei diete echilibrate, variate și al unui stil de viață sănătos.

Unele zile, însă, încep într-un ritm mai alert. Pentru diminețile intense, sortimentele Nespresso Melozio Go și Nespresso Stormio Go oferă un plus de energie, datorită extra cofeinei infuzate, găsite natural în cafea. Pentru clienții sistemului Original ce preferă cafeaua cu extra cofeină, acum există și sortimentul Arpeggio Extra cu aproximativ 100 mg de cofeină per ceașcă.

Mai multe detalii despre gama COFFEE+ pot fi găsite pe pagina dedicată ritualurilor de dimineață Nespresso.

Nestlé Nespresso SA este un promotor și un punct de referință pentru cafeaua porționată de cea mai bună calitate. Compania lucrează cu peste 150.000 de fermieri din 18 țări prin intermediul programului său AAA Sustainable Quality™ pentru a introduce practici de sustenabilitate în ferme și în peisajele din jurul acestora. Lansat în 2003, în colaborare cu ONG-ul Rainforest Alliance, programul ajută la îmbunătățirea randamentului și calității culturilor, asigurând o aprovizionare durabilă cu cafea de calitate superioară și îmbunătățind viețile fermierilor și ale comunităților acestora.

În 2022, Nespresso a obținut certificarea B Corp™ – alăturându-se unei mișcări internaționale de 7.900 de companii care îndeplinesc standardele înalte B Corp de responsabilitate socială, de mediu și transparență.

Cu sediul în Vevey, Elveția, Nespresso operează în 93 de țări și are peste 14.000 de angajați. În 2023, compania a operat o rețea de retail globală de aproximativ 791 de boutique-uri. Pentru mai multe informații, vizitați site-ul web al companiei Nespresso: www.nestle-nespresso.com.

 


Aparthotelurile de lux, noul standard în cazarea exclusivistă


Într-o eră în care călătorii caută mai mult decât un simplu loc de cazare, aparthotelurile de lux au apărut ca un răspuns perfect la nevoile moderne de confort, intimitate și servicii personalizate. Conceptul de aparthotel combină cele mai bune aspecte ale unui apartament cu serviciile și facilitățile unui hotel de top, oferind oaspeților nu doar un loc unde să se odihnească, ci o experiență de neuitat.

Un aparthotel de lux nu se limitează doar la oferirea unui spațiu generos și amenajat cu gust. Aceste locații exclusiviste sunt echipate cu bucătării moderne, zone de living elegante și dormitoare somptuoase, toate concepute pentru a crea un sentiment de acasă, dar cu un plus de rafinament și eleganță. În plus, serviciile premium, cum ar fi concierge-ul disponibil 24/7, room service-ul personalizat și facilitățile de wellness, transformă fiecare sejur într-o experiență unică.

Călătorii care optează pentru aparthoteluri de lux doresc mai mult decât un simplu loc de cazare. Ei caută flexibilitate, intimitate și confort, dorind să se simtă ca acasă, dar cu toate avantajele și luxul oferit de un hotel premium. Aceasta este esența unui aparthotel de lux: o combinație între intimitatea unui apartament privat și serviciile impecabile ale unui hotel exclusivist.

Elexus Predeal: eleganță și rafinament în inima munților

În stațiunea montană Predeal, unde aerul curat și peisajele spectaculoase sunt la ele acasă, Elexus Predeal oferă un refugiu perfect pentru cei care doresc să se bucure de natură fără a renunța la confort și lux. Această locație exclusivistă redefinește ideea de cazare la munte, oferind oaspeților o combinație unică de eleganță, confort și servicii de top.

Elexus Predeal impresionează prin designul său contemporan și sofisticat, iar pentru cei care aleg să se cazeze în apartament, vor găsi un spațiu decorat cu atenție la detalii pentru a crea o atmosferă relaxantă și plăcută. Apartamentele dispun de zone de living spațioase și dormitoare confortabile, oferind oaspeților toate condițiile necesare pentru un sejur relaxant. Fiecare detaliu este ales cu grijă, de la mobilierul modern la textilele de lux, creând un mediu care îmbină estetica cu funcționalitatea.

Pentru cei care doresc să se relaxeze după o zi activă, Elexus Predeal oferă un centru spa de lux. Aici, oaspeții se pot bucura de tratamente de înfrumusețare și relaxare, precum și de o piscină interioară încălzită cu vedere panoramică la munți. Aceste facilități fac din Elexus Predeal o destinație ideală nu doar pentru vacanțele de iarnă, ci și pentru o escapadă de weekend sau un sejur prelungit de relaxare.

Elexus Poiana Brașov: lux la înălțime în cea mai exclusivistă stațiune montană

Poiana Brașov este, fără îndoială, una dintre cele mai prestigioase destinații montane din România, iar Elexus Poiana Brașov își propune să ofere o experiență de neuitat în această locație de vis. Elexus Poiana Brașov nu este doar un loc de cazare, ci o destinație de sine stătătoare, unde fiecare detaliu a fost gândit pentru a satisface cele mai exigente gusturi.

Apartamentele Elexus Poiana Brașov se remarcă prin spațiu, eleganță și confort. Fiecare apartament dispune de o zonă de living sofisticată, ideală pentru relaxare. Dormitoarele sunt decorate în nuanțe calde, creând un mediu liniștit și odihnitor, perfect pentru a încheia o zi activă la munte.

Pe lângă cazare, Elexus Poiana Brașov oferă oaspeților săi o gamă variată de experiențe care completează sejurul. De la tratamente spa personalizate la excursii organizate în natură, fiecare zi petrecută la Elexus Poiana Brașov este o oportunitate de a crea amintiri de neuitat. Centrul de wellness al hotelului, dotat cu saune, o piscină interioară și zone de relaxare, este locul ideal pentru a vă reîncărca bateriile după o zi petrecută în drumeții sau pe pârtiile de schi.

Elexus Predeal și Elexus Poiana Brașov sunt mai mult decât simple destinații de cazare – sunt locuri unde luxul și confortul se împletesc cu natura spectaculoasă a Carpaților. Fie că sunteți în căutarea unui refugiu liniștit pentru a vă deconecta de la agitația cotidiană, sau a unui loc exclusivist pentru a petrece o vacanță activă la munte, aceste aparthoteluri oferă cadrul ideal de vacanță.

 


Summer Well Festival încheie cea de-a 13-a ediție printr-un spectacol pur și simplu magnific


Timp de 3 zile, peste 30 de artiști au creat o atmosferă memorabilă pe cele 24 de hectare ale Domeniului Știrbey. Muzică, artă și oameni care au simțit energia unică Summer Well. Ultima zi a festivalului Summer Well a fost apogeul unui weekend extraordinar, adunând din nou zeci de mii de participanți dornici să se bucure de muzică bună și de o atmosferă inegalabilă.

Stone, Joker Out, Keane și Two Door Cinema Club au oferit show-uri spectaculoase pe Main Stage, lăsând publicul în extaz. În timp ce, pe Sunset Stage le-am auzit vocile și versurile superbe ale Paulinei și ale lui Rareș. Cei doi au pregătit publicul pentru momentul unic și plin de emoție oferit de Lucky Love.

Hollow Idols Stage-ul a continuat să fie epicentrul experiențelor alternative, iar Electro Punk Stage a găzduit trupa PLANT și On The Block, fiecare cu un dinamism și o vitalitate distincte, combinând senzațional punk-ul cu trap-ul. Nu în ultimul rând, A-Trak a încheiat seara la After Party Stage cu un spectacol de neuitat.

Atmosfera unică a festivalului a fost susținută de diverse activități și instalații care au transformat locația într-un adevărat paradis al distracției. De la zonele de relaxare la spațiile care transpuneau superbitatea artelor vizuale, fiecare element a contribuit la crearea unei experiențe complete și pline de magie.

Suntem convinși astfel că participanții au trăit din plin fiecare moment, iar energia și bucuria au fost cuvintele de ordine ale celei de-a 13-a ediție.

Summer Well Festival și-a consolidat încă o dată statutul de eveniment de referință în peisajul festivalurilor de vară, lăsând în urmă amintiri de neprețuit și promisiunea unei ediții viitoare la fel de strălucite.

„Ne dorim ca succesul acestei ediții să fie apreciat ca un efort comun al tuturor celor prezenți: industria muzicală și culturală nu înseamnă doar artiști, ci și viața și pasiunile noastre, dorința de a fi împreună și de a ne bucura de momentele petrecute alături de cei dragi.” – declară Claudia Cramaroc, Manager Comunicare și Marketing.

În spatele cortinei e nevoie și de o serie de sponsori și parteneri media care să ajute în materializarea atmosferei specifice Summer Well, și anume: Orange, ING, Beck’s, glo, Pepsi, Bacardi, Jagermeister, Martini, Red Bull, Jack Daniel’s, Bombay Saphire, Mega Image, Tazz, Fashion Days, Converse, MedLife, Ford, alpro, Lay’s, Vitamin Aqua, CeraVe, Vichy, La Roche Posay, E-ON, Persil, Schwarzkopf, Pantene, Remington, Academia de Studii Economice din București, FABIZ, Bucharest Business School, BoConcept și Transalpina.

Dacă te regăsești printre cei care au fost fermecați de atmosfera Summer Well, bucurându-se la maxim de fiecare moment, îți mulțumim. Așa cum v-am obișnuit, a 14-a ediție va avea loc în 2025 în a doua săptămână din august, în perioada 8-10 august, la Domeniul Știrbey Vodă, biletele Super Early Bird fiind deja puse în vânzare pe www.summerwell.ro .

Mai mult decât un festival de muzică, Summer Well este o întreagă experiență ce va avea loc în perioada 8-10 august 2025, într-o locație unică, ce ne este casă încă de la început, Domeniul Știrbey din Buftea. În 2025, Summer Well va sărbători 14 ani de la înființare.

www.summerwell.ro

www.tiktok.com/@summerwellfestival

https://www.instagram.com/summerwellfest/

https://www.facebook.com/SummerWellFestival/


Vacanța de lux, vara la munte: Explorează Brașovul și Valea Prahovei în condiții premium, cu Elexus


O vacanță de vară petrecută la munte reprezintă o evadare perfectă din rutina zilnică, agitația urbană și căldura toridă a verii, dar și o alternativă inspirată la vacanțele tradiționale pe litoral. Orașul Brașov cu a sa Poiana și Valea Prahovei, cu localități pitorești cum este Predeal, pot reprezenta destinații ideale pentru o astfel de experiență. Aici, peisajele spectaculoase se îmbină armonios cu o gamă variată de activități, oferind oportunități de relaxare și aventură pentru toate gusturile.

În această parte a României, unul dintre principalele avantaje ale vacanței la munte vara este aerul curat și proaspăt, care revitalizează și oferă o senzație de bine instantanee. Clima răcoroasă și plăcută face ca activitățile în aer liber să fie mult mai confortabile și plăcute, mai ales în acela zile când codul roșu de caniculă pare de neoprit. În plus, peisajele naturale ale Carpaților sunt de o frumusețe răpitoare, cu păduri dense, creste montane și lacuri limpezi, toate acestea creând un cadru perfect pentru relaxare și explorare.

Activitățile disponibile în Brașov și Valea Prahovei sunt variate și potrivite pentru toate tipurile de turiști. Excursiile pe munte și traseele de drumeție sunt ideale pentru cei care doresc să se conecteze cu natura și să descopere frumusețea ascunsă a munților. Traseele montane sunt bine marcate și oferă provocări atât pentru începători, cât și pentru drumeții experimentați. De asemenea, peșterile din zonă, precum Peștera Valea Cetății, oferă o incursiune fascinantă în lumea subterană fascinantă și misterioasă.

Lacurile montane din zonă sunt perfecte pentru activități recreative precum pescuitul sau înotul. Lacurile Sfânta Ana sau Bâlea sunt doar două dintre cele mai populare destinații, aflate la distanțe rezonabile cu autoturismul sau autocarul, astfel unde poți petrece o zi relaxantă în mijlocul naturii în astfel de locuri. Pentru cei care preferă să exploreze cultura locală, orașul Brașov oferă numeroase obiective turistice, de la Biserica Neagră la Strada Sforii, cea mai îngustă stradă din Europa, dar și renumitul Schei, vechiul cartier românesc al Brașovului.

Cazarea joacă un rol crucial într-o vacanță de lux, iar hotelurile Elexus  din Poiana Brașov și Predeal sunt perfect concepute pentru a oferi o experiență de neuitat.

Elexus Poiana Brașov se distinge prin confortul său deosebit și facilitățile de lux. Aici, te poți bucura de camere elegant decorate, spa-uri moderne, piscine interioare și exterioare, și restaurante gourmet care servesc preparate deosebite. Fiecare detaliu este gândit pentru a asigura o ședere relaxantă și plăcută, de la serviciile de înaltă calitate până la atmosfera sofisticată.

În mod similar, Elexus Predeal oferă un refugiu de lux într-o locație pitorească, având toate facilitățile necesare pentru o vacanță relaxantă. Hotelul dispune de centre de wellness, piscine și o varietate de opțiuni culinare, satisfăcând toate gusturile. Camerele sunt spațioase și confortabile, iar serviciile oferite sunt la cele mai înalte standarde.

În aceste condiții, vacanța la munte cu cazare la Elexus, reprezintă o combinație perfectă între natură, aventură și confort. Peisajele impresionante, activitățile variate și serviciile de lux oferite de hotelurile Elexus asigură o experiență de neuitat, oferind tot ce ai nevoie pentru a te relaxa și a te bucura de frumusețea naturii. Indiferent dacă ești în căutarea aventurii sau a relaxării, această destinație montană este alegerea ideală pentru o vacanță de vară de lux.


Summer Well 2024. Tot ce trebuie să știi despre festival – program, artiști, bilete și reguli de acces


Cea de-a 13-a ediție Summer Well va avea loc în perioada 9-11 august la Domeniul Știrbey Vodă din Buftea, locația emblematică a festivalului. Evenimentul promite să ne farmece și în acest an cu o serie de artiști atent curatoriați, scene unice și diferite zone de relaxare, entertainment sau food care vor avea grijă de starea noastră de bine pe parcursul celor 3 zile.

Festivalul va avea la dispoziție 5 scene unde ne vom crea amintirile verii, inspirați de aerul distinct al fiecăreia. Orange Main Stage va găzdui numele mari de pe line-up precum Keane, Nothing But Thieves, Royal Blood sau Two Door Cinema Club. În același timp, pentru a pune în balanță această explozie de ritm și energie, Sunset Stage by ING x Visa va căuta să îmbine artiști români emergenți – +SHE+, Paulina, Rareș – cu recunoscuți artiști internaționali ce au o abordare alternativă a muzicii – Tommy Cash și Lucky Love.

Surpriza ediției este reprezentată de 2 scene noi, ce sunt special create pentru a oferi publicului o experiență autentică Summer Well.

Hollow Idols Stage redefinește limitele unui festival, introducând un amestec de ultimă generație între tehnologie și muzică. Cu un concept unic, această scenă prezintă DJ-i virtuali care vor debuta în cadrul Summer Well, marcând un moment revoluționar în evoluția festivalului. O premieră ce promite să fie o experiență de neuitat pentru public, fiind un proiect dezvoltat de Summer Well în colaborare cu studioul de animație Wave Studio VFX.

Electro Punk Club Stage este cea mai nouă scenă de la Summer Well, reprezentând ethosul punk al festivalului. Combinația dintre rebeliune și neconvențional este îmbinată cu muzica electronică, reflectându-ne pasiunea pură pentru inovație.

Scena se va prezenta sub forma unui club, unde fațadele neon impresionante și vizualurile uluitoare vor acapara privirile tuturor – întreg aspectul fiind proiectat de renumitul colectiv Space Objekt. Designul este inspirat de scena punk din Los Angeles a anilor 1970, în special din locațiile emblematice din Chinatown, Madam Wong’s și Hong Kong Cafe.

După încheierea concertelor live, întreg festivalul se va transforma într-un after party până dimineață. Victoria, Dwells și The Brothers Macklovitch, sunt cei care se vor asigura de o atmosferă electrizantă.

Dacă îți dorești să descoperi programul detaliat pe zile și ore, poți accesa site-ul www.summerwell.ro sau pagina de Instagram a festivalului (@summerwellfest).

Nu în ultimul rând, ne dorim ca și această ediție să fie una memorabilă. De aceea, vei regăsi în paragrafele următoare câteva lucruri pe care ar fi bine să le cunoști înainte de a ajunge la festival.

Care-i treaba cu accesul?

Accesul în festival se va face din str. Oltului, începând cu ora 16:00 (vineri) și 12:00 (sâmbătă și duminică). Te așteptăm cât mai devreme pentru a evita aglomerația, în mod special în ziua de vineri. Accesul în festival se va realiza până în ora 23:00, pe întreaga durată a evenimentului.

Un alt aspect important este cel legat de acreditări. Programul pentru acreditări va fi în fiecare zi între 08:00 – 20:00. După ora 20:00, nu se mai pot face acreditări (presa, parteneri, guestlist).

Festivalul va fi deschis parțial până la ora 05:00 dimineața, în fiecare zi.

Informații la buzunarul tău

Disponibilă atât pe App Store, cât și Google Play, aplicația Summer Well conține toate informațiile necesare pe parcursul festivalului: program pe zile, harta, lista food & drinks, opțiuni de entertainment și chiar biletele de acces achiziționate de pe summerwell.ro. Sfatul nostru este să îți activezi opțiunea de „push notification”, pentru a fi la curent cu ultimele noutăți din timpul festivalului.

Patru moduri diferite în care poți ajunge la festival

Domeniul Știrbey Vodă este o zonă destul de accesibilă, unde se poate ajunge prin următoarele modalități: autobuz, tren, bicicletă, mașină.

  1. Autobuz

Biletele se pot achiziționa direct de pe summerwell.ro și de la intrarea în autobuz, costul unei călătorii fiind de 25 lei. Plecarea se va realiza din București, stația Clăbucet (zona Piața Chibrit). Primul transport către Domeniul Știrbey Vodă va pleca la orele: 15:30 (vineri) și 11:30 (sâmbătă și duminică).

Autobuzele vor circula la intervale cuprinse între 15 și 40 de minute, asigurând un flux continuu.

Vineri

Începere program – 15:30 – plecarea primului autobuz de la Piața Chibrit.

Încheiere program – 04:00 – plecarea ultimului autobuz de la Buftea.

Sâmbătă

Începere program – 11:30 – plecarea primului autobuz de la Piața Chibrit.

Încheiere program – 04:00 – plecarea ultimului autobuz de la Buftea.

Duminică

Începere program – 11:30 – plecarea primului autobuz de la Piața Chibrit.

Încheiere program – 04:00 – plecarea ultimului autobuz de la Buftea.

Punctele de îmbarcare vor fi:

București, Stația Clăbucet (intersecția blvd. Ion Mihalache cu Calea Griviței)

Buftea – lângă stația de îmbarcare din proximitatea festivalului, amenajată special pentru a fi ușor vizibilă participanților.

În aceste locații se vor vinde și bilete.

  1. Tren

O altă modalitate de transport pe care o încurajăm pentru a veni spre festival este trenul. Plecând din Gara de Nord, poți opta pentru un bilet pe ruta București – Buftea. Mai departe, de la gara din Buftea vei putea merge 20 de minute pe jos.

Nu există trenuri de întoarcere din Buftea către București după terminarea concertelor.

Pentru bilete și programul călătoriilor, vizitează site-ul mersultrenurilor.infofer.ro

  1. Bicicleta

Totodată încurajăm sportul și mișcarea, iar dacă și tu te numeri printre cei curajoși când vine vorba de transport și optezi pentru bicicletă, vom asigura o parcare dedicată acestora la intrarea în festival.

  1. Mașina personală

Nu există parcare dedicată pentru public și vă recomandăm să lăsați mașinile acasă pentru a evita aglomerația. Verificați rutele alternative: Chitila – Buftea, Corbeanca – Buftea.

Puncte de prim ajutor

Acestea vor fi disponibile în diferite puncte ale festivalului, fiind marcate pe harta ce se regăsește în aplicația mobilă Summer Well.

Good to know despre bilete

  1. Asigură-te că ai biletul la îndemână

Biletul poate fi prezentat în format electronic sau fizic. Important este ca fiecare participant să aibă asupra lui biletul (de ex. nu pe telefonul însoțitorilor).

Brățara e cheia de intrare

Săptămâna aceasta  înainte de festival, posesorii de abonamente normale și VIP își pot ridica brățara de festival din Orange Shop Victoriei, Orange Shop Băneasa Shopping City și Orange Shop Orhideea. Poți face acest lucru pana joi între orele 12:00 – 20:00 sau vineri între orele 12:00 – 18:00. Pentru a facilita procesul e indicat să ai biletul descărcat pe telefon.

De asemenea, persoanele de peste 18 ani pot comanda brățările și prin aplicația Tazz de până joi, în intervalul 10:00 – 20:00.

Unde mergi și ce faci?

Programul este împărțit pe zile și scene și poate fi găsit în aplicația mobilă Summer Well, secțiunea line-up. Tot în aplicația de mobil se găsesc informații precum: hartă, zone de artă, opțiuni de mâncare și băutură, opțiuni de entertainment și informații utile (toalete, zone de prim ajutor etc.).

 

Un top-up făcut online înseamnă mai mult timp pentru distracție

În acest an, brățările pentru festival vor avea pe spate un cod PIN. Cu acesta poți realiza top-up-ul online. Înregistrează-te pe summerwell.ro/topup și adaugă suma de bani dorită pe brățară.

Banii pot fi retrași online înapoi în contul bancar din care s-a realizat tranzacția pe parcursul festivalului, sau online în perioada 13-16 august. Suma minimă care poate fi retrasă înapoi online este de 10 lei. Sumele mai mici de acest prag pot fi ridicate doar din cadrul festivalului.

Comisionul bancar aferent refund-ului online către conturile bancare din alte țări (nu din România) va fi suportat de participant, conform regulamentului de plată al festivalului.

Refund-ul online poate fi realizat doar dacă biletul este înregistrat pe summerwell.ro/topup.

Reguli făcute să nu fie încălcate

– Citește secțiunea de FAQs: https://summerwell.ro/faqs

– IMPORTANT! Participanții minori trebuie să poarte asupra lor o copie a certificatului de naștere sau orice alt act de identitate. Minorii peste 12 ani trebuie să aibă și declarația de angajament semnată și completată de părintele sau tutorele legal al minorului.

– Brățările de festival nu pot fi date jos pe parcursul evenimentului, în momentul în care acest lucru se întâmplă, accesul la festival este restricționat.

– Must-haves: act de identitate, declarație de angajament (pentru minorii peste 12 ani), bilet valabil.

– Toți participanții sunt supuși unei percheziții la intrare, fără excepții permise. Refuzul controlului corporal atrage interzicerea accesului la festival pentru participant.

– Nu în ultimul rând, te invităm să consulți lista obiectelor care nu pot fi aduse în cadrul festivalului. Credem cu tărie că Summer Well este un eveniment care încurajează distracția în mod responsabil, astfel consumul substanțelor psihotrope / stupefiante (droguri) este complet interzis.

Pentru a consulta regulamentul în detaliu, inclusiv listele cu obiecte care pot / nu pot fi aduse în cadrul festivalului, vizitează link-ul următor: https://summerwell.ro/p/regulament .

Summer Well este un festival Orange,  care an de an este susținut de o serie de parteneri, ce fac universul festivalului să prindă contur de fiecare dată. Aceștia sunt ING, Beck’s, glo, Pepsi, Bacardi, Jagermeister, Martini, Red Bull, Jack Daniel’s, Bombay Saphire, Mega Image, Tazz, Fashion Days, Converse, MedLife, Ford, alpro, Lay’s, Vitamin Aqua, CeraVe, Vichy, La Roche Posay, E-ON, Persil, Schwarzkopf, Pantene, Remington, Academia de Studii Economice din București, FABIZ, Bucharest Business School, BoConcept și Transalpina.

Abonamentele pot fi achiziționate de pe summerwell.ro, la prețul de 475 lei + taxe. De asemenea, sunt disponibile și bilete de o zi la prețul de 275 lei + taxe pentru vineri și sâmbătă, iar pentru duminică costul biletului este de 375 lei + taxe.

Despre Summer Well:

Mai mult decât un festival de muzică, Summer Well este o întreagă experiență ce va avea loc în perioada 9-11 august 2024, într-o locație unică, ce ne este casă încă de la început, Domeniul Știrbey din Buftea. În 2024, Summer Well va sărbători 13 ani de la înființare. Pe lângă cele 5 scene, festivalul va avea zone de party, instalații de artă, zone de mâncare și băutură, de relaxare și alte activități.

www.summerwell.ro

www.tiktok.com/@summerwellfestival

https://www.instagram.com/summerwellfest/

https://www.facebook.com/SummerWellFestival/


O experiență unică în Ras Al Khaimah, comoara ascunsă a EAU: înotul alături de cămile, sau cum să integrezi tradițiile în turism


Emiratul Ras Al Khaimah, adesea considerat o comoară ascunsă a EAU, oferă o gamă largă de experiențe, de la resorturi de lux la aventuri pline de adrenalină pe cel mai înalt munte din EAU, Jebel Jais. Emiratul se află la doar 45 de minute cu mașina de Aeroportul Internațional Dubai și se mândrește cu o frumusețe naturală diversă care cuprinde munți înalți de aproape 2,000 m, deșert și plaje imaculate ce atrage atât rezidenții din celelalte emirate, cât și turiști internaționali, dornici să se conecteze cu natura.

Una dintre aventurile extraordinare pe care vizitatorii le pot experimenta în Ras Al Khaimah este înotul cu cămilele. Această activitate oferă o oportunitate unică de conectare cu moștenirea culturală a regiunii și de a aprecia relația profundă dintre localnici și mediul lor.

De secole, cămilele au ocupat un loc special în moștenirea EAU. Aceste animale rezistente au furnizat, în trecut, transport, hrană și companie triburilor din Peninsula Arabică. Totuși, semnificația lor depășește utilitatea; cămilele sunt celebrate în poezie și folclor, simbolizând rezistența, supraviețuirea și legătura profundă dintre oameni și mediul lor aspru.

În prezent, cursele de cămile și concursurile de frumusețe sunt organizate de șeicii conducători în cadrul unor evenimente și festivaluri grandioase pentru a celebra această moștenire. Aceste festivaluri, care au loc de obicei în sezonul de iarnă, din decembrie până în aprilie, reunesc cămile din întreaga regiune.
În Ras Al Khaimah, vizitatorii pot asista la cursele de cămile la Al Sawan Camel Race Track, unde cursele au loc de obicei în fiecare vineri și sâmbătă, între orele 6:30 și 9:00 dimineața.

Pentru o interacțiune cu adevărat unică cu aceste animale majestuoase, vizitatorii pot înota alături de cămile de curse în apele calde din Ras Al Khaimah. Această experiență unică, ghidată de îngrijitori experimentați, nu doar că evidențiază agilitatea surprinzătoare a cămilelor și confortul lor în apă, dar le permite și participanților să aprecieze aceste animale într-un decor deosebit, pe plajele imaculate din Ras Al Khaimah.

Această activitate aduce beneficii și cămilelor. Înotul este un exercițiu excelent, care le îmbunătățește rezistența și sănătatea generală. În plus, sarea și apa sărată sunt benefice în special pentru corpul lor. Cămilele au nevoie de o cantitate considerabilă de sare pentru a putea rezista perioade lungi fără apă în deșert. Știința modernă confirmă faptul că sarea și apa sărată au un efect pozitiv asupra bunăstării generale a cămilelor, asupra problemelor de piele și fertilității.

Aventura începe în zori. Participanții întâlnesc cămilele și îngrijitorii lor, învățând despre importanța cămilelor în cultura emirateză. Apoi, sub supravegherea atentă a îngrijitorilor, vizitatorii pot înota alături de aceste creaturi magnifice, o experiență care este atât exaltantă, cât și liniștitoare. Pentru a completa experiența, participanții sunt tratați cu un mic dejun ușor, care include pâine tradițională, curmale și cafea sau ceai arabic.

Pentru mai multe informații și pentru a rezerva această experiență, vizitați site-ul celor de la Adventurati Outdoor.

Autoritatea pentru Dezvoltarea Turismului din Ras Al Khaimah (RAKTDA) a fost înființată în mai 2011 sub guvernul din Ras Al Khaimah. RAKTDA își propune să dezvolte infrastructura turistică a emiratului și să transforme Ras Al Khaimah într-o destinație de nivel mondial pentru călătorii de agrement și afaceri, creând oportunități de investiții durabile și îmbunătățind calitatea vieții locuitorilor săi. Pentru a-și atinge obiectivele, Autoritatea are mandatul guvernamental de a licenția, reglementa și monitoriza industria turismului și ospitalității din emirat.

www.visitrasalkhaimah.com | Facebook | Twitter | Instagram | LinkedIn | YouTube


Art Safari Femei, o nouă ediție din 6 septembrie! De la marile artiste ale secolului trecut, Regina Maria și Cecilia Cuțescu-Storck, la noul val de artiste contemporane


Art Safari, cel mai mare organizator de expoziții din Europa de Est, anunță o nouă ediție care sărbătorește femeile cu o contribuție impresionantă în arta și cultura românească. De la Regina Maria, spirit artistic înnăscut, susținătoare a artiștilor români pe care i-a promovat și colecționat toată viața, și Cecilia Cuțescu-Storck, prima profesoară de artă din Europa, până la Sibylle Bergemann, una din cele mai importante fotografe contemporane din Germania, și noul val de artiste contemporane – Young Blood 3.0., forța creatoare a femeilor este dezvăluită între 6 septembrie și 15 decembrie, la Palatul Dacia-România. O parte a expoziției „Young Blood 3.0. Noul val de artiste contemporane” poate fi văzută și la Promenada Mall, între 19 septembrie și 17 noiembrie.

Surpriza ediției este „Sâni. O expoziție cum nu s-a mai făcut”, o premieră absolută în materie de expoziții românești, care explorează reprezentările sânilor în arta autohtonă, de la pictură, sculptură, până la instalații – Tonitza, Luchian, Iser, Pallady etc., dar și artiști contemporani.

Biletele s-au pus deja în vânzare online. Doar până pe 18 august, acestea pot fi achiziționate cu 50% reducere, în cadrul ofertei Early Bird.

Programul complet al ediției Art Safari Femei:

Maria a României, regină și artistă, alături de Femeile Pictore și Sculptore

Expoziția oferă vizitatorilor o incursiune în viața și arta uneia dintre cele mai emblematice figuri ale monarhiei românești. Maria a României a rămas în istorie nu numai prin faptele eroice din timpul Marelui Război, dar și prin latura artistică a ființei sale, manifestată încă din copilărie și din tinerețe.

În 1916 apare la Bucureşti Asociaţia „Femeile pictore şi sculptore”, întemeiată de artistele Cecilia Cuţescu-Storck, Olga Greceanu şi Nina Arbore, ce va fi susţinută de Regina Maria. Acest capitol distinct al expoziției prezintă lucrări semnate de marile artiste ale României: Olga Greceanu, Lucia Dem. Bălăcescu, Irina Codreanu, Micaela Eleutheriade, Margareta Sterian, Ligia Macovei, Rodica Maniu (Mützner), Nina Arbore, Milița Petrașcu, Lucia Beller, Magdalena Rădulescu, Lola Schmierer Roth și multe altele.

Ampla expoziție cu două capitole reunește picturi, sculpturi, piese decorative spectaculoase, obiecte de mobilier unice și fotografii. Capitolul Maria a României, regină și artistă este îngrijit de dr. Narcis Dorin Ioan și realizat în parteneriat cu Muzeul Național Peleș, Muzeul Național Brukenthal și Muzeul Municipal „Regina Maria”, Iași. Capitolul Femeile Pictore și Sculptore este curatoriat de Alexandra Ilniţchi-Ardelean. Design de expoziție realizat de Diana Nicolaie, artistă și designer.

Cecilia Cuțescu-Storck. Prima femeie profesor de artă din Europa

Puternică, ambițioasă, feministă convinsă, mamă, soră și soție, muncitoare și dornică să arate tuturor că locul femeilor este alături de bărbați, nicidecum în urma lor – așa ar putea fi descrisă, în câteva cuvinte, Cecilia Cuțescu-Storck (1879-1969), prima femeie profesor de artă din Europa.

Preocuparea pentru pictura murală și-a pus amprenta asupra propriei case, astăzi un superb muzeu – Muzeul de Artă „Frederic Storck și Cecilia Cuțescu-Storck”, parte a Muzeului Municipiului București. Decorarea casei i-a asigurat mai multe comenzi importante: „Istoria comerțului românesc” pentru Aula Magna a Academiei de Studii Economice din București, în 1933; „Apologia artelor românești” pentru plafonul Sălii Tronului din Palatul Regal – actualul Muzeu Național de Artă al României; Acestea pot fi admirate și astăzi.

Expoziția prezintă opera creată de artista cu activitate artistică intensă, răsplătită cu numeroase premii și distincții. Curatoarea expoziției realizate în parteneriat cu Muzeul Municipiului București este Drd. Ana Maria Măciucă-Pufu, muzeograf – Pinacoteca Muzeului Municipiului București. Scenografia este realizată de Cosmin Florea.

Sâni. O expoziție cum nu s-a mai făcut

O expoziție fără precedent în România! De la obiect al dorinței la cenzură, de la admirație la rușine, sânii au fost un catalizator important în dezbaterile culturale ale ultimelor decenii.

Expoziția prezentată la Art Safari își propune să examineze abordările diverse în care artiștii – de la maeștri ai artei românești, până la unii dintre cei mai relevanți creatori contemporani – au reprezentat această parte a corpului femeiesc.

Young Blood 3.0. Noul val de artiste contemporane (6 septembrie – 15 decembrie la Art Safari și la Promenada Mall: 19 septembrie – 17 noiembrie)

Artistele noii generații pun în lumină noile trenduri sociale din mediul online, dar și din realul cotidian, prin forme de expresie diverse, de la clasicele pictură, sculptură, până la instalații din materiale neconvenționale. Expoziția dedicată artei Supercontemporane Young Blood a ajuns la a 3-a ediție, iar de data aceasta scena va aparține exclusiv femeilor.

Sibylle Bergemann. Modă, artă, cultură prin lentila unei femei.

Expoziția oferă o imagine de ansamblu asupra întregii opere a uneia dintre cele mai importante fotografe contemporane din Germania, Sibylle Bergemann (1941-2010) care s-a remarcat ca fotograf de modă, în scurt timp devenind cunoscută și pentru eseurile sale fotografice și datorită observațiilor precise asupra unor detalii ascunse. Fotografiile ei au apărut în publicații internaționale, Der Spiegel, Stern, New York Times. Expoziție realizată în parteneriat cu ifa și cu Ambasada Republicii Federale Germania în România.

Odată cu noua ediție debutează și evenimentele speciale cu tururi ghidate, muzică și drinks.

Despre Art Safari: Art Safari, upgraded by George, este susținut de Lidl, Glo, Porsche, L’Oréal Elseve, Regina Maria – Rețeaua de sănătate, Kinder, Promenada Mall, Dove, Schweppes, Brâncoveanu, Voxility, Beciul Domnesc, Yamaha, Profiart – este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 15-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și colecționarii privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari este proiect cultural național strategic și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. În cele 14 ediții de până acum a înregistrat aprox. 570.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.


În pregătirea Jocurilor Olimpice de la Paris, restauratorii de la Brukenthal au lucrat la sediul Ambasadei României în Franța


În pregătirea Jocurilor Olimpice de la Paris, Muzeul Național Brukenthal a sprijinit restaurarea, conservarea și retapițarea mai multor piese de mobilier din cadrul Ambasadei României la Paris.

Restaurarea pieselor a fost realizată de experții Ilie Mitrea și Ioan Brai.

Serviciile de restaurare au fost realizate cu sprijinul Ambasadei României la Paris, al Ministerului Afacerilor Externe, al Ministerului Culturii, al Asociației Brukenthal von Studio și cu sprijinul financiar al Băncii Transilvania.

Restauratorii Muzeului Național Brukenthal au colaborat cu arhitecții Ștefan Manciulescu și Cristina Manciulescu Negoescu.

„În baza relațiilor de prietenie și colaborare cu ES doamna Ioana Bivolaru, ambasadoarea României la Paris și în urma vizitei efectuate la sediul reprezentanței României din capitala Franței în luna februarie a acestui an, în luna iunie și iulie am hotărât ca specialiștii în restaurare din cadrul Muzeului Național Brukenthal să înceapă proiectul de conservare și restaurare a mai multor piese din cadrul Ambasadei României la Paris. Sunt multe piese de mobilier, opere de artă și alte piese ce au intrat acum în primul lot. Este important că am reușit acum, după multă vreme, ca peste 70 de piese să fie salvate și aduse într-o stare foarte bună. În cadrul Jocurilor Olimpice de la Paris, Ambasada României în Franța va găzdui numeroase evenimente și vizite oficiale, printre care și vizita ES Klaus Johannis, președintele României”. Mulțumesc ES doamnei ambasador Ioana Bivolaru, doamnei Raluca Turcan, Ministrul Culturii, echipei Ministerului Afacerilor Externe, Băncii Transilvania și echipei de restauratori”, a declarat Alexandru Constantin Chituță.

Arhitect Cristina Manciulescu Negoescu a fost foarte impresionată de munca echipei Muzeului Național Brukenthal: „Sunt niște oameni nu buni, excepționali! Au făcut minuni la Paris! Mă bucur că am lucrat foarte bine împreună și mai ales că i-am cunoscut. Ne-am înțeles extraordinar.. Mulțumesc de asemenea domnului director Alexandru Chituță pentru efortul și susținerea acestor oameni speciali și pentru dragostea de a face ceva important la sediul Ambasadei României de la Paris. Îi felicit din tot sufletul pentru munca foarte, foarte bună realizată de Ilie Mitrea și Ioan Brai”.

 


Prețul adevărat al luxului – încetinirea economică a Chinei și investigațiile de etică afectează marile branduri


Percepția consumatorilor asupra unei mărci este un element cheie în decizia de consum, indiferent de piață. Consumatorii evaluează aspecte esențiale precum fiabilitatea și credibilitatea mărcii, beneficiile oferite și justificarea prețului cerut.

În sectorul produselor de lux, miza este și mai mare deoarece consumatorii trebuie să plătească sume considerabile pentru a intra în lumea produselor exclusiviste, în condițiile în care, adesea, există produse similare la prețuri semnificativ mai mici.

În prezent, piața bunurilor de lux se confrunta cu un factor important de risc și anume situația din China, arată Radu Puiu, analist financiar în cadrul XTB România.
Încetinirea economică a Chinei și represiunea Beijingului în ceea ce privește afișarea averii afectează unele dintre cele mai importante mărci de lux din lume, LVMH.

Datele de luni, 22 iulie, au arătat că a doua economie a lumii a crescut mult mai lent decât se aștepta în ultimul trimestru. Încetinirea este cauzată de o scădere extinsă a pieței imobiliare și de problemele pe piața forței de muncă, ce au împiedicat o redresare economică.

LVMH a transmis că că vânzările sale în Asia, ce includ China, dar nu și Japonia, au scăzut cu 14% în cele trei luni până la sfârșitul lunii iunie, deteriorându-se de la un declin de 6% în primul trimestru. Firma cu sediul la Paris nu este singura, mulți dintre concurenții săi înregistrând, de asemenea, o scădere a vânzărilor în a doua cea mai mare economie a lumii.

Factorii care contribuie la această scădere includ reducerea achizițiilor de produse costisitoare de către cumpărătorii chinezi și acțiunile guvernului chinez de a închide conturile de social media ale persoanelor influente care promovează produse de lux, punctează analistul XTB România.

LVMH, a declarat, de asemenea, că ritmul de creștere globală a veniturilor sale a încetinit la 1% pentru această perioadă. Acțiunile companiei – ce înglobează 75 de mărci de lux, inclusiv Louis Vuitton, Dior și Tiffany & Co – au pierdut aproape 20% din valoare în ultimul an.

LVMH nu este singurul nume mare care resimte o încetinire a vânzărilor de bunuri de lux în China. În cele mai recente cifre financiare, Burberry, brand britanic de modă de lux, a declarat că vânzările sale în China continentală au scăzut cu peste 20%, comparativ cu anul precedent.

Pe lângă problemele întâlnite în China, un alt factor de risc a apărut în acest domeniu. Conform unei anchete a procurorilor din Milano, s-a constatat că fabricile locale care produc genți de mână și articole din piele pentru Dior și Armani exploatează forța de muncă străină, folosind-o pentru a crea produse de lux la o fracțiune din prețurile de vânzare cu amănuntul.

Documentele examinate ca parte a anchetei dezvăluie că Dior plătește doar 53 de euro pe geantă furnizorilor săi, pe care o vinde apoi în magazine cu 2.600 de euro. În același timp, gențile Armani, cumpărate inițial cu 93 de euro de la furnizori, sunt revândute mărcii cu 250 de euro, iar prețul ulterior în magazine este de aproximativ 1.800 de euro. Aceste costuri exclud cheltuielile pentru materiale precum pielea, cheltuielile suplimentare legate de design, distribuție și marketing.

Bernstein Research estimează că o marcă de modă de lux în valoare de 10 miliarde de euro, aproximativ de mărimea Dior, poate cheltui doar 23% din vânzările sale pe materiile prime și forța de muncă care intră în compoziția produselor sale. Acest lucru înseamnă că o poșetă Dior vândută la retail cu 2.600 de euro ar avea un cost de producție de 598 de euro.

Deși Dior nu a fost considerată vinovată din punct de vedere penal, instanța a constatat că Dior a fost neglijentă prin faptul că nu a luat „măsuri adecvate pentru a verifica condițiile reale de muncă sau capacitățile tehnice ale companiilor contractante”. În plus, procurorii din Milano au acuzat companiile de angajarea unor subcontractanți care angajează migranți chinezi și alți lucrători străini plătiți cu sume cuprinse între 2 și 3 dolari pe oră.

Mai mult, ancheta susține că astfel de practici de producție lipsite de etică sunt sistemice în întreaga Italie, unde mii de mici producători străini furnizează mărcilor de lux bunuri care pot menține în continuare prestigioasa etichetă „Made in Italy”, dar sunt produse cu costuri de „Made in China”.

Reuters a raportat că lanțurile de aprovizionare ale altor câteva zeci de mărci de modă sunt în curs de investigare, deoarece legislația italiană impune companiilor care externalizează producția să efectueze o supraveghere adecvată a furnizorilor lor, subliniază Radu Puiu, analist XTB.

Dior este a doua cea mai mare marcă de modă a LVMH, după Louis Vuitton. Iar casele sale de modă și marochinărie au adus anul trecut aproximativ jumătate din veniturile totale de 92,5 miliarde de dolari (86,2 miliarde de euro) ale LVMH.

Investigațiile recente privind lanțurile de aprovizionare în domeniul modei de lux, atât ale Armani, cât și ale brandului de modă LVMH Dior, evidențiază nevoia urgentă ca liderii industriei să abordeze o schimbare semnificativă pentru a-și menține poziția și imaginea în rândul publicului. Această hotărâre pune sub semnul întrebării politicile de mediu, sociale și de guvernanță (ESG) atât de promovate ale mărcilor de lux.

LVMH are o reputație ESG ( (environmental, social and corporate governance) solidă de protejat.
În 2022, LVMH a fost una dintre cele 12 companii din 15.000 de companii evaluate care au primit un premiu triplu „A” din partea organizației non-profit Carbon Disclosure Project (CDP) pentru sustenabilitate.

Italia, cu mii de mici producători, continuă să fie un centru major pentru producția de îmbrăcăminte de lux și articole din piele, contribuind cu 50-55% la producția globală, conform firmei de consultanță Bain.

Acesta și alte cazuri similare ar putea submina și mai mult credibilitatea industriei modei de lux în ansamblu. Împreună cu sentimentul crescând de dezamăgire generat de recentele creșteri masive de prețuri ale multor mărci, aceste știri ar putea determina unii clienți să nu mai perceapă mărcile de lux ca furnizori de produse de calitate superioară, punctează analistul XTB RomâniaFactorii de risc pentru sectorul de lux nu se opresc aici.
În această vară, Jocurile Olimpice de la Paris ar putea afecta și mai mult vânzările de produse de lux deoarece o mare parte din capitala europeană a modei va fi „evitată” de cumpărători având în vedere aglomerația cauzată de eveniment. Acest lucru ar putea întârzia perspectivele de revenire la un ritm pozitiv al câștigurilor pentru companiile de lux.

Grupul XTB este un furnizor internațional de produse, servicii și soluții tehnologice de tranzacționare și investiții. Entitățile Grupului XTB sunt supravegheate de cele mai mari autorități de reglementare din lume, inclusiv FCA, CySEC și KNF. De peste 18 ani, XTB Group a oferit investitorilor de retail acces imediat la sute de piețe din întreaga lume. XTB este o companie fintech bazată pe încredere, tehnologie și suport. Din 2004, Grupul XTB și-a extins activitatea, care acoperă acum peste 20 de piețe majore din Europa, America Latină și Asia, câștigând încrederea a peste 1 milion de clienți. Folosind propriile platforme premiate xStation și xStation Mobile, entitățile XTB Group oferă acces la peste 6.000 de instrumente financiare, inclusiv acțiuni reale, ETF-uri și CFD-uri pentru Forex, indici, mărfuri, acțiuni, ETF-uri și criptomonede. Prin X-Open Hub, XTB oferă tehnologie de vârf instituțiilor financiare din întreaga lume. Mai multe pe: www.xtb.com.

Avertisment cu privire la riscuri:
Orice opinii, cercetări, analize, preţuri sau alte informaţii oferite cu titlul de comentarii generale de piaţă nu reprezintă sfaturi de investiţii. XTB nu este răspunzător pentru orice pierdere sau pagubă incluzând şi fără limitare la, orice pierdere sau câştig care poate lua naştere direct sau indirect din utilizarea sau bazarea pe astfel de informaţii. Vă aducem la cunoştinţă că informaţiile sau cercetările bazate pe date istorice nu garantează viitoare performanţe sau rezultate. 77% din conturile investitorilor de retail pierd bani atunci când tranzacționează CFD-uri cu acest furnizor. Ar trebui să luați în considerare dacă vă puteți permite să vă asumați riscul ridicat de a vă pierde banii.

 


Nestlé, creștere organică de 2,1% la nivel mondial, pe primul semestru al anului 2024. Divizia locală a înregistrat o creștere de 7,2%


Grupul Nestlé, cea mai mare companie de produse alimentare și băuturi din lume, raportează vânzările pe primele șase luni ale anului 2024 și anunță o creștere organică de 2,1%. Creșterea internă reală (RIG) este de 0,1% pentru prima jumătate a anului și 2,2% pentru al doilea trimestru, cu un pricing de 2%. Se înregistrează îmbunătățiri în toate zonele și categoriile. Vânzările totale raportate sunt de 45,0 miliarde CHF (-2,7%), cu un impact al schimbului valutar de -4,4%. Ca perspective pentru întregul an 2024, compania se așteptă la o creștere organică a vânzărilor de cel puțin 3%.

Mark Schneider, Nestlé CEO, a comentat: „Am revenit la o creștere internă reală pozitivă. Creșterea volumelor și abordarea portofoliului prezintă îmbunătățiri la nivel de Grup. Nestlé Health Science se redresează conform planului și este pregătită pentru un semestru al doilea puternic. Pentru restul anului, vom continua să accelerăm creșterea RIG prin lansarea de inovații care răspund tendințelor și nevoilor consumatorilor și prin dezvoltarea continuă a brandurilor iconice. În același timp, am văzut că pricing-ul a scăzut mai repede decât previzionam. Prin urmare, considerăm că este prudent să ne ajustăm previziunile pentru acest an, creșterea organică a vânzărilor fiind acum așteptată să fie de cel puțin 3%”.

 Vânzările la nivel de Grup

Creșterea organică a fost de 2,1%. Creșterea internă reală a fost de 0,1%, consolidându-se în al doilea trimestru la 2,2%, cu o îmbunătățire generalizată în toate zonele geografice și categoriile. Pricing-ul de 2,0%, decelerând la 0,6% în al doilea trimestru, reflectând în mare măsură o bază ridicată de comparație în 2023 și creșterea investițiilor. Din punct de vedere geografic, creșterea organică a fost determinată de Europa și de piețele emergente. Pe piețele dezvoltate, creșterea organică a fost de 1,0%, determinată de pricing cu RIG negativ. Pe piețele emergente, creșterea organică a fost de 3,7%, determinată de pricing și RIG neutru.

 Zona Europa

Creșterea organică de 4,5% a fost generalizată în toate zonele geografice și aproape toate categoriile. Creșterea reală internă a fost de 1,3%, atingând 2,9% în al doilea trimestru, cu un pricing de 3,1%. Schimbul valutar a redus vânzările cu -3,7%, iar cesionările nete au afectat vânzările cu -2,7%. Vânzările raportate în Zona Europa au scăzut cu -1,9%, la 9,3 miliarde CHF. Zona a înregistrat creșteri de cotă de piață la categoria hrană pentru animale de companie și la categoria produselor alimentare.

Pe categorii de produse, principalul contributor la creștere a fost Purina PetCare. Categoria a înregistrat o creștere de o singură cifră, determinată de ofertele diferențiate ale mărcilor premium Gourmet, Purina ONE și Felix. Categoria Dulciuri a înregistrat o creștere ridicată de o singură cifră, alimentată de un impuls puternic pentru KitKat și mărcile locale cheie. Cafeaua a înregistrat o creștere de o singură cifră, condusă de cafeaua solubilă NESCAFÉ® și produsele Starbucks. Nestlé Professional a înregistrat o creștere de o singură cifră, condusă de soluțiile pentru băuturi. Produsele Alimentare au înregistrat o creștere pozitivă, susținută de lansările de noi produse Maggi, inclusiv noua sa gamă Asia.. Categoria Nutriție pentru sugari a înregistrat o creștere constantă, față de o bază ridicată de comparație în 2023.

Rezultatele financiare ale Nestlé România pentru primul semestru al anului 2024

„Suntem bucuroși să anunțăm rezultatele financiare pentru prima jumătate a anului ale Nestlé România, reușind să obținem o creștere solidă de 7,2%. Acest rezultat reflectă concentrarea echipei noastre de a furniza produse de înaltă calitate și de a satisface nevoile în continuă evoluție ale consumatorilor noștri. Privind înainte, suntem încrezători în capacitatea noastră de a continua pe aceeași traiectorie, pentru a obține al unsprezecelea an consecutiv de creștere pentru Nestlé România. Doresc să mulțumesc încă o dată întregii echipe pentru eforturile depuse în fiecare zi, pentru angajamentul neobosit și pentru impactul pozitiv adus în societate”, spune Silvia Sticlea Country Manager, Nestlé România.

Pe lângă rezultatele financiare, Nestlé România a continuat implicarea în comunitate prin campanii de conștientizare asupra risipei alimentare alături de Banca pentru alimente, dar și proiectele educaționale în școli, alături de Fundația PRAIS. Elevii din 539 de școli cu ciclu primar din 32 de județe au participat la proiectele naționale educaționale care promovează stilul de viață sănătos – “Și eu trăiesc sănătos – SETS!“ și grija față de natură – „Planeta albastră contează pe tine – PACT!”. Nestlé în colaborare cu Green Resources Management, Federația Națională a Părinților EDUPART (FNAP) și Primăria Sectorului 6 a organizat primul proiect de informare și educare cu privire la simbolurile de reciclare de pe ambalajele și primele discuții despre ambalajele flexibile din plastic în școli, atingând un număr de peste 350 de elevi de gimnaziu și liceu. De asemenea, în primele șase luni ale anului, a donat 19 tone de alimente în valoare de peste 95.000 CHF.

Business as a force for good: familiile de cultivatori de cacao din Acceleratorul de Venituri al Nestlé înregistrează randamente și venituri mai mari

Lansat în urmă cu doar doi ani, Acceleratorul de Venituri Nestlé face deja diferența în abordarea provocărilor cu care se confruntă familiile de cultivatori de cacao. În primele 18 luni ale testării la scară largă a programului, producția de cacao a fermierilor participanți a crescut cu 32% după adoptarea practicilor agricole de calitate învățate prin program. Venitul gospodăriei lor a crescut, de asemenea, cu 38%. Acest lucru este potrivit unui raport publicat de Institutul KIT, un centru independent de expertiză și educație pentru dezvoltare durabilă. Studiul KIT, care s-a bazat pe un eșantion de 1.500 de gospodării din Acceleratorul de Venituri, a constatat că gospodăriile participante au avut o rată mai mare de înscrieri școlare decât gospodăriile neparticipante. Acest aspect a confirmat că programul contribuie la atenuarea eficientă a bolilor și dăunătorilor în ferme, facilitând diversificarea veniturilor, promovând accesul financiar și împuternicirea femeilor.

Scopul Acceleratorului de Venituri Nestlé este de a ajuta la eliminarea diferențelor de venit ale familiilor care cultivă cacao și de a reduce riscul de a reduce riscul de exploatare prin muncă a copiilor. Programul recompensează gospodăriile participante pentru înscrierea copiilor la școală; punerea în aplicare a bunelor practici agricole și de pomicultură; începerea activităților de agricultură regenerativă, cum ar fi agrosilvicultura, și diversificarea veniturilor gospodăriilor.

Nestlé a introdus primele batoane KitKat® produse cu cacao cultivată de familiile de fermieri din Acceleratorul de Venituri la începutul acestui an. Aceste batoane KitKat® au scopul de a crește gradul de conștientizare a consumatorilor cu privire la sustenabilitatea sursei de cacao utilizată în batoanele iconice și de a construi încrederea consumatorilor, deoarece prezintă trasabilitatea surselor de cacao Nestlé. Studiile efectuate în rândul consumatorilor arată că aceste eforturi pot contribui la consolidarea loialității față de marcă și a implicării1.

Acceleratorul de Venituri al Nestlé a sprijinit până în prezent peste 10.000 de familii din Coasta de Fildeș. Se extinde în Ghana în 2024 pentru a include un total de 30.000 de familii. Până în 2030, programul își propune să ajungă la aproximativ 160.000 de familii de cultivatori de cacao din lanțul de aprovizionare cu cacao al Nestlé.

 Perspectivele pentru întregul an 2024: se așteaptă o creștere organică a vânzărilor de cel puțin 3%.

Nestlé este cea mai mare companie de produse alimentare și băuturi din lume. Este prezentă în 189 de țări din întreaga lume, iar cei peste 300.000 de angajați sunt dedicați scopului Nestlé de a îmbunătăți calitatea vieții și de a contribui la un viitor mai sănătos. Nestlé oferă un portofoliu larg de produse și servicii pentru oameni și animale de companie, pentru tot parcursul vieții. Cele peste 2000 de brand-uri ale Nestlé includ nume emblematice precum NESCAFÉ®, Nespresso®, Maggi® și Nesquik®. Performanța companiei este susținută de strategia Nutrition, Health and Wellness. Sediul principal al Nestlé se află în Vevey, Elveția, unde compania a fost fondată în urmă cu mai bine de 150 de ani. Nestlé își menține poziția de lider global în industria de alimente și băuturi prin portofoliul de produse sănătoase accesibile consumatorilor. Indicele global The Access To Nutrition Initiative (ATNI) evaluează cei mai mari 25 de producători de alimente din lume, concentrându-se pe politicile, practicile și performanțele lor legate de nutriție. Poziția de top conferită Nestlé este recunoașterea angajamentului său permanent față de nutriție și sănătate, precum și angajamentul său de a ajuta la abordarea provocărilor globale ale obezității și subnutriției. Mai multe detalii pot fi găsite pe www.nestle.com.


Spitalul de Dermatologie Bioderm din Săftica a finalizat tranziția la energie verde


Spitalul de Dermatologie-Venerologie Bioderm Hospital din Săftica (Balotești, jud. Ilfov), inaugurat în luna martie a acestui an, anunță finalizarea tranziției la energie verde. Consumul intern al unității este asigurat în proporție de 100% de parcul fotovoltaic propriu.  De asemenea, parcul auto al Bioderm are în componență în proporție de 50% autoturisme electrice, alimentate tot din parcul fotovoltaic.

Bioderm are o experiență de peste 30 de ani în dermatologia premium. Grupul a fost fondat în 1992, în București, ajungând în prezent la o rețea care cuprinde 3 unități de dermatologie: clinica Bioderm Eminescu (București, strada Mihai Eminescu, nr. 42), clinica Bioderm Popești-Leordeni (Str. Leordeni, nr. 90F) și un spital de dermatologie – Bioderm Hospital (Calea București, nr.7, Săftica, comuna Balotești).

Parcul spitalului cuprinde 242 panouri fotovoltaice care produc aproximativ 100kwh (96,8). Consumul propriu este acoperit 100%, suplimentul injectându-se în rețeaua națională (prosumator), după încărcarea bateriilor de stocare. Spitalul deține, de asemenea, ca back-up, un generator de mare putere pentru curent electric.

„Privim mereu spre viitor, așa că pe lângă tehnologie de ultimă generație și servicii la nivel de excelență, suntem preocupați de sustenabilitate și responsabilitatea față de mediul înconjurător, prin acțiuni concrete. În prezent, Spitalul Bioderm este 100% verde din punct de vedere al eficienței energetice, lucru care se traduce atât prin beneficii asupra mediului înconjurător, cât și pentru pacienți, ca urmare a investițiilor pe care le vom putea face din economiile realizate. Eficientizarea energetică a spitalelor din România este un proiect major, salutăm orice inițiativă a statului în acastă direcție”, a declarat Dr. Claudia Sprâncenatu, CEO Bioderm.

Bioderm Hospital – tehnologia de ultimă generație, inclusiv AI, face echipă cu experiența medicului

Spitalul Bioderm dispune de tehnologie de ultimă generație în prevenția cancerului de piele, inclusiv dermatoscopie bazată pe inteligență artificială, peste 20 de lasere cu utilizări diferite în dermatologie și estetică, 32 de paturi, ambulatoriu de medicină internă și recuperare, un bloc operator modern, o unitate modernă de fototerapie destinată tratării a multiple afecțiuni dermatologice, precum și cu indicații în estetică, plus 32 de locuri de parcare.

Spitalul are o echipă de peste 30 de medici cu o vastă experiență, una din cele mai sudate echipe din dermatologia românescă.

Pacienții asigurați în sistemul public de sănătate din toată țara pot beneficia de consultații de specialitate, dermatoscopie și intervenții decontate în baza unei trimiteri în cadrul Bioderm Hospital. Serviciile pot fi accesate și în baza asigurărilor private, având în parteneriate cu majoritatea companiilor mari de asigurări.

Grupul de clinici Bioderm a fost fondat în 1992, în București, ajungând în prezent la o rețea care cuprinde 3 unități de dermatologie: clinica Bioderm Eminescu (București, strada Mihai Eminescu, nr. 42), clinica Bioderm Popești-Leordeni (Str. Leordeni, nr. 90F) și noul spital de dermatologie – Bioderm Hospital (Calea București, nr.7, Săftica, comuna Balotești).

Centrele Bioderm furnizează servicii medicale complexe pentru evaluarea, managementul şi educaţia pacienţilor cu afecţiuni dermatologice, având o echipă de profesioniști, cu o vastă experienţă în depistarea precoce și tratarea afecțiunilor pielii. Bioderm promovează tehnologia de top în domeniul laserelor medicale (chirugicale, cosmetice, reparatorii, vasculare), fototerapiei şi echipamentelor de diagnostic precoce pentru cancerul de piele, oferind cele mai eficiente soluţii de tratament. Mai multe informații vă invităm să citiți pe: https://bioderm.ro.


ANUL NOU CARE NU A FOST, lungmetrajul de debut al regizorului Bogdan Mureșanu, va avea premiera mondială la Festivalul Internațional de Film de la Veneția


ANUL NOU CARE N-A FOST/THE NEW YEAR THAT NEVER CAME, primul lungmetraj de ficțiune al regizorului Bogdan Mureșanu, a fost selecționat în secțiunea competitivă Orizzonti la Festivalul Internațional de Film de la Veneția, ediția 81, care se va desfășura între 28 august și 7 septembrie 2024. Filmul, realizat cu ajutorul Conceptual Lab by Theo Nissim, este singura producție românească prezentată în competiție la această ediție, potrivit unui comunicat de presă.

Lungmetrajul este o tragicomedie plasată într-o singură zi, înainte de Revoluția din 1989, și urmărește personaje ce caută normalitate, siguranță, iubire, libertate și sens într-o lume absurdă dominată de frică. Distribuția îi include pe Adrian Văncică, Iulian Postelnicu, Emilia Dobrin, Mihai Călin, Nicoleta Hâncu, Andrei Miercure, Manuela Hărăbor, Ioana Flora, și Ada Galeș, alături de alte nume cunoscute precum Victoria Raileanu, Elvira Deatcu, Marian Râlea, și mulți alții.

„Este o onoare să participăm la Festivalul de la Veneția. Această selecție este o recunoaștere a muncii întregii echipe și un pas important pentru cinematografia românească. Sunt fericit că încă unul dintre proiectele în care am investit, în primul rând încredere totală, a ajuns într-o competiție atât de importantă și sunt entuziasmat că publicul străin va vedea filmul”, declară declară Theo Nissim, producător asociat al filmului.

Premiera mondială de la Veneția va avea loc în prezența regizorului Bogdan Mureșanu și a actorilor principali. Filmul continuă povestea din „Cadoul de Crăciun”, cel mai premiat scurtmetraj românesc, distins în 2020 de Academia Europeană de Film și nominalizat la Premiile Oscar.

Bogdan Mureșanu, regizor: „Sunt bucuros și recunoscător comitetului de selecție care a ales să arate filmul nostru într-o companie de excelență. Nu am ajuns singur aici și le mulțumesc tuturor celor care s-au înhămat la o asemenea aventură. Festivalul de la Veneția, pe lângă faptul că este cel mai vechi festival din lume, este și un spațiu teribil de elitist. Che bello!”

„Să fiu protagonist într-un film selectat la Veneția este o onoare imensă și un vis împlinit. Este o bucurie extraordinară să vedem munca noastră apreciată internațional. ANUL NOU CARE N-A FOST nu e doar film, este cinema!” Adaugă Adrian Văncică, actor.

Filmul va avea lansarea în cinematografele din România începând cu 24 septembrie și va fi distribuit de Forum Film România.

Printre producătorii principali se numără Ada Solomon, cunoscută pentru munca sa la Nomada Solo, Viorel Chesaru de la Chainsaw Europe și Vanja Kovacevic de la All Inclusive din Serbia. Lor li s-a alăturat Claudia Nedelcu Duca, reprezentând TVR.

Coordonarea detaliilor de zi cu zi a fost realizată de Irina Enea și Bogdan Luca, care au jucat rolurile de producători executivi. Producătorii asociați, Theo Nissim, Dan Burlac, Adrian Văncică și Adriana Bumbeș, au adus contribuții valoroase la dezvoltarea filmului. Imaginea filmului poartă semnăturile talentate ale lui Boroka Biro și Tudor Platon, care au reușit să surprindă vizual atmosfera și emoțiile poveștii.

Proiectul a beneficiat de sprijinul generos al unor instituții culturale importante, fiind finanțat de Ministerul Culturii, Centrul Național al Cinematografiei și Institutul Cultural Român, cu ajutorul Creative Europe Media și Conceptual Lab by Theo Nissim. Participarea la prestigiosul Festival de Film de la Veneția a fost posibilă datorită acestor parteneri care au crezut în potențialul filmului și în mesajul său artistic.


InstaSun, o invenție 100% românească evaluată la 4 milioane Euro, după 2 ani de la lansare


Un proiect gândit și dezvoltat integral în România revoluționează modul în care ne protejăm pielea împotriva radiațiilor solare, folosind o combinație unică dintre cele mai noi tehnologii, sustenabilitate energetică și produse eco-friendly. InstaSun este prezentat în acest moment ca fiind singurul dispozitiv complet automatizat din lume care asigură protecție solară completă pentru piele, împotriva efectelor nocive ale razelor UV, potrivit unui comunicat de presă.

Lansată pe piața locală în 2023, după ani de cercetare și dezvoltare a conceptului, invenția 100% românească este un dispozitiv care aplică automat și uniform ulei de protecție solară cu diverși factori de protecție (SPF 15, SPF 30 și SPF 50), pe întreg corpul, în doar 7 secunde, printr-o simplă apăsare a unui buton. Opțiunea suplimentară de loțiune de după soare completează nevoile de protecție pentru plajă.

Tehnologia folosită și produsele de protecție premium utilizate contribuie la o protecție imediată și sporită a pielii, transformând experiența la plajă într-una mai luxoasă, mai sigură și mai confortabilă.

Inovațiile pe care le aduce și noutatea absolută a conceptului InstaSun la nivel mondial fac din acest produs o oportunitate remarcabilă de business pentru investitori. Fondatorii InstaSun vor să atragă cât mai mulți parteneri cu care să dezvolte accelerat acest produs și să-l lanseze la nivel mondial, pentru a valorifica împreună potențialul foarte mare pe care această metodă automatizată de protecție solară îl are.

„InstaSun nu este doar un concept sau o idee de nișă, este o adevărată revoluție. Vorbim despre un business cu un potențial de scalare care nu a mai existat de când a apărut PC-ul, la mijlocul anilor ’70 ai secolului trecut. Ceea ce are revoluționar acest proiect 100% românesc este sinergia între protecția mediului, sănătatea oamenilor și tehnologia de cea mai nouă generație! Iar această combinație poate însemna un succes de business foarte mare pentru toți cei care se alătură proiectului. Acum, în doar al doilea an de când a fost lansat pe piața din România, InstaSun este evaluat deja la 4 milioane de euro”, declară Daniel Ionescu, CEO & Co-Founder InstaSun.

Primele dispozitive InstaSun au fost instalate anul trecut, pe plajele din stațiunile Mamaia și Mamaia Nord. Ergonomice și ușor de amplasat în zonele de plajă, acestea sunt gândite să ofere o experiență ideală pentru utilizatori. Au inclusiv o oglindă pentru a verifica aplicarea loțiunii de protecție sau pentru o poză perfectă. Conceptul de design al InstaSun asigură și oportunități unice de promovare pentru diverse brand-uri în zone dedicate de pe dispozitiv. Încă de la momentul lansării, au existat branduri importante care s-au promovat în aceste spații dedicate.

InstaSun s-a bucurat imediat de succes, foarte multe persoane alegând această variantă mai eficientă de aplicare a protecției solare. În această vară numărul locațiilor de pe litoralul românesc în care dispozitivele InstaSun sunt prezente a crescut, depășind deja 25 de unități, iar cererile pentru amplasarea pe alte plaje vin în continuare. Tehnologia revoluționară de protecție solară InstaSun a intrat și în atenția mass-media, fiind prezentată pe larg în reportaje ale televiziunilor naționale.

InstaSun este gândit ca un sistem complet autosuficient din punct de vedere energetic, fiind alimentat integral de panouri solare. În acest fel, fiecare dispozitiv se adaptează perfect la mediul de plajă și contribuie la reducerea amprentei de carbon. Plata pentru sesiunile de aplicare a soluției de protecție solară se face electronic, cu cardul sau contactless, fără grija manipulării banilor fizici.

Toate tipurile de loțiuni de protecție utilizate de InstaSun sunt dezvoltate și produse tot în România, folosind ingrediente premium, care asigură protecție superioară. Acestea sunt hipoalergenice, ideale pentru orice tip de piele, paraben-free, nu pătează costumele de baie sau prosoapele, pot fi utilizate în siguranță pentru protecția solară a copiilor și sunt certificate la nivelul UE.

Utilizarea InstaSun pentru protecția completă împotriva soarelui contribuie și la reducerea cantității de plastic din mediul înconjurător, prin încurajarea persoanelor de a folosi mai puține recipiente proprii cu loțiuni de plajă.

InstaSun este un proiect dezvoltat integral în România, dar gândit pentru un succes internațional. O inovație unică pentru protecție solară are un potențial semnificativ de creștere, odată ce va fi disponibilă la nivel global. Succesul confirmat pe piața locală și creșterea spectaculoasă a valorii de piață în doar 2 ani de la lansare completează lista de argumente solide pentru oricine potențial investitor.

Tocmai de aceea, proiectul InstaSun este disponibil pe platforma online de investiții SeedBlink, gata să-și prezinte potențialul de business pentru toate companiile sau persoanele care vor să facă parte din această revoluție tehnologică, de mediu și care face diferența în îngrijirea solară.


FOREO propune soluții revoluționare pentru un ten impecabil


Lunile calde de vară aduc fericire împachetată sub forma vremii frumoase, a călătoriilor, a partidelor de înot în apa caldă a mării și a multor activități în aer liber. Din păcate, nu toată lumea se poate bucura din plin de vacanța de vară. Există două probleme care afectează mulți oameni: agravarea acneei și accentuarea ridurilor fine de expresie. Experții în beauty-tech de la FOREO au venit cu soluții revoluționare pentru ca fața ta să arate impecabil.

Spa concept with zen stones, flowers on bamboo mat background

Curățare în profunzime pentru un ten fără acnee

Pentru pielea noastră, vacanța de vară este un chin. Transpirația sporită și folosirea intensa a cremelor de soare au ca rezultat porii blocați. Dacă ai și un ten gras, problemele apar peste noapte. Este imperios necesar să îndepărtăm excesul de sebum, așa că o curățare zilnică trebuie să intre în rutina de îngrijire zilnică.

LUNA 2 de la Foreo, devenit deja un clasic, curăță pielea în profunzime. In plus, există câte o LUNA 2 pentru fiecare tip de ten. Cele 8.000 de pulsații T – SoniC pe minut ajută la îndepărtarea impurităților și sebumul, precum și a resturilor de machiaj. Tenul rămâne strălucitor și moale, cu o textură rafinată. Și fără acnee!

Lupta împotriva ridurilor

Oricât de precaută ai fi cu aplicarea cremei de protecție solare, o vacanță la mare înseamnă expunere din belșug la ultraviolete care accelereaza procesul de îmbătrânire. Cercetările arată că razele ultraviolete acționează asupra colagenului și elastinei din straturile pielii. Rezultatul: cu cât bronzul e mai frumos, cu atât se “simt” mai pronunțat ridurile din jurul ochiului. Există și o soluție. Nu pleca în vacață fără UFO de la FOREO, cel mai avansat dispozitiv pentru tratament facial din lume. Așa, vei avea acces în fiecare zi la tratamentul antiîmbătrânire cu LED roșu. Dar UFO are multe alte secrete. În doar 90 de secunde, poți combina măștile șervețel activate prin UFO cu tehnologie de hiperinfuzie (încălzire, răcire și pulsații T-Sonic) și tratamentul prin lumină LED, antiîmbătrânire (LED roșu), îmbunătățirea strălucirii (LED verde) și tratament antiacnee (LED albastru). Încălzirea deschide porii, pulsațiile T-Sonic infuzează ingredientele active în piele, iar crioterapia etanșează ingredientele active și îmbunătățește fermitatea pielii.

Nu uita să strecori în geanta de vacanță LUNA 2 si UFO. Pielea ta va arăta atât de bine încât nu vei mai avea nevoie de machiaj.


Rezultate și recorduri ale pieței de artă în primul semestru 2024


Cu un total de 5,86 milioane de euro în licitații publice (față de un total de 5,02 milioane de euro în perioada comparabilă a primului semestru 2023), o rată medie de adjudecare de 74,3% (fată de rata de 69,14% a primului semestru 2023), respectiv cu vânzări din magazin (sub marca Dependent de Artă) de aproape 1 milion de euro (față de vânzări totale de magazin de 651,6 mii de euro în primul semestru 2023), prima parte a anului 2024 concretizează o consolidare de piață de artă românească, cu trenduri de creștere – mai precis în volum: +17% în licitații publice, în frecvență: +7,5% în rată de adjudecare, dar și ca viteză de rotație: +39,4% în vânzări private, de magazin, potrivit Artmark.

Rezultatele anului 2023-2024 al pieței de artă, comparate cu cele ale anului anterior (septembrie 2022 – iulie 2023)

Similar anului trecut de piață de artă (septembrie 2022 – iulie 2023), Artmark a organizat același tur de forță de 50 de licitații, acoperind prin diversitatea tematicilor întregul spectru al pasiunilor colecționistice, de la artă plastică (clasică românească, contemporană și postbelică românească, sculptură din toate timpurile, pictură și grafică europeană), la eleganță feminină și masculină (ceasuri & mașini de colecție, bijuterii & accesorii de designer, artă decorativă diversă de la argintărie și sticlărie de autor la ceramică și mobilier de autor), la istorie (carte veche, fotografie autografiată, manuscrise & hărți de colecție, arme și accesorii militare, numismatică, medalistică, decorații, antichități), la memorabilia de sport, vinuri și whisky-uri de colecție, precum și licitații caritabile. Soldate cu un total anual de 10,23 milioane de euro în licitații publice (față de totalul din licitații publice de 9,39 milioane de euro al anului septembrie 2022 – iulie 2023 anterior), anul încheiat marchează un avans de +8,9% în vânzări de artă prin licitație publică, în ciuda perioadei recesionare, de natură să propună o interpretare favorabilă a opticii românilor educați cu privire la natura investițională (ori de instrument de economisire/păstrare a valorii banilor) a cumpărăturii de obiect de artă.

Mânuși albe de 4 ori!

Premieră în istoria Artmark: pentru prima dată într-un semestru, 4 dintre licitații au fost vândute integral (100% rată de adjudecare). Este vorba de Licitația Aniversară de Ceasuri din luna mai, două licitații de Sport Memorabilia din luna iunie și o licitație de artă (Licitația patrimoniului unei Galerii Bucureștene din iulie). Sub denumirea sa în jargonul englezesc al profesiei – „White gloves sale” –, aceasta este o situație rar petrecută în cariera unui comisar de licitație și în vânzările unei case, complimentând calitatea loturilor puse în licitație, acuratețea estimărilor, dar mai ales predispoziția de cumpărare a comunității de colecționari.

Un record de viteză, un record de încetineală – și un top 5 al celor mai bine tranzacționați pictori români în prima jumătate a lui 2024

Recenta Licitație Artmark de Vară (18 iunie 2024) le-a cuprins deopotrivă pe amândouă, atât cea mai rapidă adjudecare (raportat la numărul de pași uzuali de licitație pentru a străbate distanța de la 25 de mii de euro la 80 de mii de euro), precum și cea mai lungă licitare a unui lot de valoare, de 32 de minute! Astfel, pictura „Fată în interior” a lui Nicolae Tonitza a crescut, de la un preț de pornire de 25 de mii de euro, la dublul maximei estimării, după o licitare prin strigare, în doar 4 minute, parcurgând 19 pași de licitare, până la prețul de adjudecare de 80 de mii de euro. Câtă vreme licitarea capodoperei lui Theodor Aman, realizată în 1882, „Colțul muzical”, soldată cu prețul de adjudecare de 137.500 euro, a depășit jumătate de oră, participanții, colecționari cu experiență, plusând riscant, în ultima secundă, pași mici de licitație, strategici. „Colțul muzical” al lui Theodor Aman, adjudecat pentru 137.500 de euro, reprezintă și cel mai bine adjudecată pictură a primei jumătăți a lui 2024. Aceasta a fost urmată, într-un top 5, de: Adrian Ghenie – „Autoportret” – 100.000 de euro (Licitația Artmark de Artă Contemporană, 20 februarie 2024); Ștefan Luchian – „Primăvară” – 95.000 de euro (Licitația Artmark de Vară, 18 iunie 2024); Nicolae Tonitza – „Nud în fotoliu roșu” – 90.000 de euro (Licitația Artmark de Primăvară, 21 martie 2024); Nicolae Tonitza – „Fată în interior” – 80.000 de euro (Licitația Artmark de Vară, 18 iunie 2024).

O noutate – creșterea pieței de sculptură

Cu o cifră de vânzări publice dublă în sculptură față de anul precedent, atât generic, la nivel de licitații de artă clasică ori contemporană românească, dar și la nivelul mai precis-măsurător al licitațiilor specializate (169 de mii de euro în martie 2024 față de 82 de mii de euro în iunie 2023), mica nișă a categoriei sculptură a pieței de artă dă semne de lărgire. Ce până mai anul trecut a constat în tranzacții izolate, în cel mai bun caz parte a colecțiilor de pictură, s-a adâncit subit în ultimul an, pe fondul convertirii la această categorie a frumosului a multor clienți tineri, educați și cu un simț decorativ ce nu exclude ambientarea tridimensionalului. Dincolo de vedetele deja notorii ale licitațiilor de sculptură clasică – avem în vedere pe rarii Dimitrie Paciurea, Oscan Han, Ion Jalea ori Cornel Medrea – piața recentă a început să se intereseze și de sculptura contemporanilor, marcând în licitații recorduri ale unor tineri autori, precum „Cronos” al lui Felix Aftene adjudecat pentru 26 de mii de euro (14 noiembrie 2023), „Hidra (Proiect 1990)” lui Costin Ioniță, adjudecată pentru 10 mii de euro (28 martie 2024), ori „Selfscape” al lui Daniel Rădulescu, adjudecat într-aceeași licitație, pentru 10 mii de euro (28 martie 2024). O piață cu atât mai interesantă cu cât se pătrunde în ea la început – cât mai la început!

Piața de artă contemporană accentuează aceleași direcții, apăsat

Dacă este să ne raportăm strict la licitațiile specializate în artă contemporană (iar nu la totalurile de artă contemporană presărate în selecțiile tuturor tematicilor de licitație de artă), piața de licitații de artă contemporană este în vizibilă creștere, față de perioada semestrială similară a lui 2023, cu +67% (de la mai puțin de 1 milion de euro în primul semestru 2023 – mai precis 993 de mii de euro – la 1,66 milioane de euro în primul semestru 2024). Notăm revenirea în centrul interesului colecționistic a lui Adrian Ghenie (cu o adjudecare de 100 de mii de euro în top 5, a „Autoportretului” din 2004, în februarie 2024, urmată de adjudecarea „Vestigiilor memoriei” pentru 60 de mii de euro, în 18 aprilie 2024, apoi de cea a „Cavalerului” din cca. 2001, pentru 45 de mii de euro, recent, în 11 iulie 2024), a lui Ion Țuculescu (cu o importantă adjudecare tot în data de 11 iulie 2024, „Peisaj focloric”, din anii 1950, pentru 75 de mii de euro), a lui Ștefan Câlția („Pește cu sat”, adjudecat cu 42 de mii de euro, în 28 mai 2024, „Animal alb”, cu 40 de mii de euro, săptămâna trecută, 11 iulie 2024, „Icar”, vândută cu 30 de mii de euro, în iunie 2024), dar și a lui Felix Aftene („Ultima zăpadă”, 18 mii de euro, în 20 februarie 2024, ori „Dans nocturn”, 13 mii de euro, în 21 martie 2024). De asemenea, sunt în consolidare și în creștere Sabin Bălașa (cu rezultate excepționale, prețuri de adjudecare semnificative pentru lucrări de dimensiuni mici, precum „Nuntă în cer”, la 29 de mii de euro, și „Oglindire”, la 18 mii de euro – ambele în 28 mai 2024 –, sau „Univers marin” – 24 de mii de euro, în 21 martie 2024) și Sorin Ilfoveanu (spre exemplu „În cerdac”, pentru 4.500 de euro, în 20 februarie 2024, ori „Saturnalii”, pentru 3.250 de euro, în 21 martie 2024).

O piață consistentă de artă decorativă și eleganță

Decorative art is not dead! Dimpotrivă, mobilierul de autor, atât cel din secolele stilurilor elaborat decorative, cât și cel din perioada liniilor simplificate ale Art Deco-ului ori Mid Century Modern-ului au beneficiat de o piață solidă în prima jumătate a lui 2024. Zonă de obicei rezervată unei nișe de public, având un gust educat, ba chiar erudit, a performat în privința unor piese speciale, ajunse în licitațiile de profil din februarie și aprilie 2024. Exemplificăm cu doar câteva piese: comoda Rococo „en tombeau”, decorată cu vrejuri din bronz aurit, realizată de Pierre Bernard în a doua jumătate a sec. al XVIII-lea, adjudecată (în data de 22 februarie 2024) pentru 5.000 de euro; masa de salon Napoleon III, decorată în manieră Boulle, cu scenă mitologică, de la sfârșit de sec. al XIX-lea, adjudecată (în aceeași licitație) pentru 5.000 de euro, ori corn din fildeș congolez, așezat pe suport Louis XV din bronz aurit, datând aprox. din 1900, adjudecat (în data de 11 aprilie 2024) pentru 3.250 de euro. Remarcăm și magistrala pereche de legumiere din argint, bogat decorată cu pești și fazani, adjudecată (tot în evenimentul din aprilie) cu 3.500 de euro, ori excepționala pereche de statuete din fildeș, decorate cu smaralde, rubine, safire și perle, realizate la sfârșitul sec. al XIX-lea (probabil) pentru familia imperială Habsburgică, adjudecată (în data de 22 februarie 2024) pentru 11.000 de euro. Nici licitațiile de ceasuri și bijuterii de colecție nu au făcut excepție, reliefând rezultate consistente, precum inelul decorat cu safir caboșon central, anturat de diamante, care a aparținut Mariei Tănase, cadou de la Constantin Brâncuși, și care provine din colecția familiei – vândut (de la un preț de pornire de 1.000 de euro) cu 11.000 de euro (în data de 27 iunie 2024), inelul din aur decorat cu un mare safir și diamante – vândut în martie 2024 pentru 8.000 de euro, ceasul Ulysse Nardin Freak din 2008, din aur alb, dotat cu tourbillon – adjudecat în 29 februarie 2024 pentru 26.000 de euro, dar și, apariție inedită, ceasul Poljot, Vimpel Luxury Ultra Slim, de mână, bărbătesc, care a aparținut lui Nicolae Ceaușescu – a cărui licitație a pornit de la doar 500 de euro, fiind adjudecat cu 11.000 de euro (în data de 25 iunie 2024).

Câteva noi recorduri pentru tematicile de istorie și obiecte de colecție

Piața de artă nu începe și se termină cu artele frumoase, ci continuă și se adâncește cu profunzimile spirituale ale identității naționale, pe care le explorează, cartează și pune în valoare prin evenimente dedicate, precum licitațiile de carte și hartă veche, cele de Regalitate ori cele de medalistică și numismatică. Prima jumătate a anului 2024 aduce și recordul de vânzare publică la monedă, prin cel mai bine adjudecată monedă interbelică – moneda din aur de 100 de lei 1940, adjudecată pentru 32 de mii de euro – precum și cel mai bine adjudecată monedă transilvăneană – talerul de necesitate din argint, bătut în 1562 de Ioan Sigismund Zapolya, adjudecat pentru 4.500 de euro. Totodată, un stater din aur, bătut de Mithridates VI Eupator, regele Pontului, pentru Lysimachos al Traciei, în 88-86 î.e.n., s-a adjudecat pentru 4.750 de euro. Remarcăm și fotografia istorică ilustrându-l pe Avram Iancu, la 1865, adjudecată pentru 5.000 de euro – toate acestea în data de 26 martie 2024.

O nouă tematică colecționistică în licitațiile pieței de artă – memorabilia sportivă

Reprezentată deja prin 3 evenimente în prima jumătate a lui 2024, impresionează de la primele licitații, marcând două recorduri absolute (prin raportare la adjudecările ocazionale realizate în varii licitații trecute, cu tematici mai generale): cel mai bine adjudecat într-o licitație publică tricou de joc al unui fotbalist român – Gheorghe Hagi – semnat autograf, folosit în meciul „Generației de Aur” din 24 mai 2024 – 30.000 de euro; de asemenea, tricoul de joc al lui Rivaldo, semnat autograf, folosit într-același meci – 20.000 de euro, contând drept cel mai bine adjudecat tricou de joc aparținând unui fotbalist străin! De menționat și gheata de fotbal Adidas, purtând semnătura lui Lionel Messi, adjudecată în data de 31 mai 2024 pentru 3.250 de euro, precum și lotul format dintr-o rachetă de tenis Adidas și o minge de tenis Roland Gaross, semnate de Ilie Năstase în 2012, adjudecat, în aceeași licitație, pentru 1.200 de euro.


Dr. Cezar: „Transformarea prin sănătate: 11 orașe, 22 de zile, peste 2.000 de oameni fericiți!”


În ultimele săptămâni, Dr. Cezar a străbătut țara de la un capăt la altul, poposind în 11 orașe diferite pentru a împărtăși secretele unei vieți sănătoase și armonioase. Cu pasiune și dedicare, el a reușit să inspire peste 2.000 de oameni să acorde mai multă atenție propriei sănătăți și să adopte obiceiuri de viață sănătoase.

Cu peste 136 de ore de discuții, conferințe și workshopuri, Dr. Cezar a transmis sfaturi practice către mii de oameni cu entuziasm și mulțumire. Fiecare workshop a fost conceput cu grijă pentru a oferi soluții practice și eficiente pentru problemele legate de sănătate și bunăstare, captivând publicul timp de peste 6 ore în fiecare zi.

În luna noiembrie 2024 se anunță al doilea turneu „Ia-ţi sănătatea în propriile mâini!”

„Scopul acestui turneu a fost acela de a sublinia importanța prevenirii și gestionării sănătății prin metode naturale și non-invazive, oferind o alternativă sănătoasă la problemele de zi cu zi. Este necesar să adoptăm unele obiceiuri de viață sănătoase și să ne educăm mintea în favoarea propriului corp. Mulțumesc cititorilor mei, dar şi partenerilor care ne-au fost alături: Zenyth, Alevia, Omni Biotic, Dorna Medical și Faunus Plant pentru susţinerea acordată. Impactul turneului a fost unul pozitiv, astfel că în luna noiembrie 2024 vă aşteptăm la cel de-al doilea turneu: „Ia-ți sănătatea în propriile mâini!”, ne-a declarat Dr. Cezar.

„Experiența transformațională oferită de eveniment a reprezentat o oportunitate unică de creștere și evoluție către o viață mai sănătoasă și plină de bucurie”, spune Eugenia Soare, 44 ani, economist.

„La workshop-ul Doctorului Cezar am găsit rezolvare la problemele mele de sănătate cu care mă luptam de ani de zile. Am aplicat de a doua zi sfaturile personalizate şi deja simt diferenţe majore în calitatea vieţii mele”, Miruna Toader, 37 de ani, expert contabil.

„Felicitări! A fost o conferinţă foarte reuşită cu multe informaţii utile. În acest noian de informaţii cu care ne bombardează online-ul, acum iată că avem un om care face lumină prin coerență și informații logice pentru sănătate!”, Florin Răducan, inginer.

„A fost un eveniment cum rar ne este dat să vedem. Nu ştim când a trecut timpul. Dr. Cezar are succes prin onestitate, autenticitate şi dorinţa lui de a contrubui la o lume mai sănătoasă. Simplitatea lui, naturaleţea, sunt virtuţi cu care cucereşte lumea. Mulţumim pentru un super eveniment, o super organizare şi sponsorilor care ne-au răsfăţat cu mici atenţii”, Luciana Prisecaru.

În concluzie, “Ia-ți sănătatea în propriile mâini” a fost mai mult decât un simplu eveniment – a fost lecția învăţată că sănătatea noastră este responsabilitatea noastră. Cu un ton prietenos și informativ, Dr. Cezar a demonstrat încă o dată că fiecare pas mic către o viață sănătoasă contează și că sănătatea noastră merită efortul nostru zilnic.


Un nou eveniment marca Wonderland Resort: Dino Park, o atracție fascinantă la Wonder Family Fest 2024, cel mai mare festival dedicat familiilor din România


Wonder Family Fest, cel mai mare festival dedicat familiilor din România, va avea loc în perioada 2-4 august 2024, la Wonderland Resort din comuna Feleacu, județul Cluj. Printre atracțiile de top ale acestui festival se numără și Dino Park, un parc tematic impresionant unde sunt expuse peste 40 de specii de dinozauri animatronici și statici, în mărime naturală.

Dino Park, aventură preistorică în inima pădurii

Parcul tematic de la Wonderland este locul unde peste 40 de dinozauri în mărime naturală, dintre care mulți animatronici, își așteaptă vizitatorii cu sunete și mișcări realiste. Amplasat într-un cadru natural spectaculos, Dino Park oferă o atmosferă captivantă și educativă, perfectă pentru întreaga familie.

Vizitatorii se pot plimba printre giganții preistorici și pot descoperi informații inedite despre viața și obiceiurile acestor creaturi fascinante. Atracțiile includ dinozauri care emit sunete impresionante și interacționează cu vizitatorii într-un mod care readuce la viață epoca dinozaurilor, își mișcă capul și coada. Parcul este conceput să ofere atât divertisment, cât și informații educative, fiind o destinație ideală pentru copiii curioși și părinții dornici de a împărtăși experiențe memorabile.

Wonder Family Fest oferă o varietate de activități și surprize pentru toate vârstele

Wonder Family Fest redefinește conceptul de festival pentru familii, oferind o gamă largă de activități și atracții pe o suprafață de 357.000 m², majoritar în aer liber, dar și în interiorul clădirilor parte a Wonderland Resort, incluzându-se DinoLand, care oferă un plus de magie festivalului. „Wonder Family Fest este dedicat familiei și își propune să ofere o experiență unică și memorabilă pentru toți participanții. DinoLand, cu dinozaurii săi realiști și atmosfera captivantă, este una dintre atracțiile noastre de top și suntem încântați să oferim această experiență deosebită participanților noștri”, a declarat Darius Mârza, CEO Wonderland Resort. Festivalul propune zone tematice diverse, ateliere creative, spectacole live și multe alte surprize menite să implice toți membrii familiei.

Principalele atracții ale Wonder Family Fest includ:

–       Aventură și adrenalină: Wonder Adventure Park, tobogane pentru toate vârstele, tiroliană de 600 m, Wonder Luge (boburi gravitaționale), și paintball.

–       Divertisment și relaxare: Roată panoramică, piscină în aer liber de 3.000 mp cu plajă de 10.000 mp, fântâni arteziene tematice, și zone mari de camping pentru corturi și rulote.

–       Activități unice: Treasure hunt cu sute de premii, plimbări cu elicopterul și balonul cu aer cald, echitație, și tir cu arcul și bineînțeles, Dino Park

–       Spectacole impresionante: Spectacole aviatice și ecvestre, 4 scene cu spectacole și concerte live, focuri de artificii și de tabără spectaculoase.

–       Artiști de talie internațională: Luis Fonsi, Smiley, Theo Rose, Andra Gogan și mulți alții.

Organizatorii festivalului pun la dispoziția participanților mai multe variante de bilete de acces care acoperă atât întreaga perioadă, cât și fiecare zi în parte. De asemenea, participanții pot opta pentru accesul în zona de camping, unde pot închiria un cort echipat sau îl pot folosi pe cel propriu, dar și în zona de rulote auto.

Toate variantele de bilete de acces sunt disponibile aici: https://bilete.wonderland.ro/?p=event&e=19624

Wonderland Resort este un complex de lux situat în comuna Feleacu, jud. Cluj, oferind un cadru natural feeric și activități pentru toate vârstele. Resortul dispune de facilități premium, inclusiv hoteluri de 5 stele, SPA, bază de echitație, terenuri de tenis și paintball, și este dedicat transformării fiecărui eveniment într-o experiență memorabilă.


Beach, Please! 2024: un festival fenomen și un nou orizont pentru 2025


Cea de-a treia ediție a festivalului ,, Beach, please!” se încheie, după o seară așteptată de întreaga Românie, în care Travis Scott a strâns peste 120.000 de festivalieri, în fața unei singure scene. Organizatorii anunță că ediția din acest an a fost un succes și se pregătesc deja pentru următoarea ediție. Tot în această dimineață s-a încheiat și prima sesiune de pre-sale pentru ediția din 2025. Peste 50 de mii de bilete au fost vândute în avans pentru ediția de anul viitor.

“Vreau sa încep prin a mulțumi tuturor participanților. Sunt impresionat de devotamentul publicului și emoționat să văd că, în doar trei ani, am ajuns în acest punct. Nu ar fi zis nimeni că stațiunea Costinești va ajunge polul muzicii urbane mondiale. Pentru noi a fost o premieră să avem atât de mulți oameni într-un singur loc, mai ales bine într-o locație nouă pe care nu am avut ocazia să o testăm până acum. După un an de munca, am avut foarte multe emoții, dar iată-ne la final cu un eveniment foarte reușit și vă anunțăm că nu ne oprim aici. Lucrăm deja la ediția de anul viitor, care o să fie și mai mare și mai tare”, a declarat Andrei Șelaru ( Selly), Co-fondator al festivalului.

Anitta, Yeat, Swae Lee, French Montana, Whiz Khalife, 6ix9ine, Nle Chopa și Rich the Kid sunt doar o parte dintre artiștii care au electrizat Costineștiul între 10 și 14 iulie, la BEACH, PLEASE!2024. In medie, peste 100.000 de festivalieri au venit în fiecare zi la festival, iar popularitatea fiecărui artist s-a văzut și în numărul de oameni aflați simultan la main stage. De exemplu, 60.000 de oameni l-au ascultat live pe Yeat, în timp ce 90.000 de fani au savurat show-ul Anittei, iar Wiz Khalifa a bucurat peste 100.000 de persoane. Recordul de audiență a rămas la Travis Scott. Superstarul american deși a intarziat aproape 3 ore din cauza transportului aerian, s-a revansat fata de fidelul public Beach Please: a cântat si incantat simturile a peste 120.000 de festivalieri, aflați simultan la scenă. Cifra însumează capacitatea a două stadioane naționale de fotbal.

Și artiștii s-au declarat impresionați de atmosfera de la BEACH, PLEASE! Regina twerk-ului brazilian a spus că publicul român a cucerit-o:,,Romania,  you’ve stolen my heart! Thanks for all the love last night”, a scris ANITTA pe rețelele ei de socializare. Jumătate român, rapper-ul YEAT le-a spus festivalierilor: ,,România, te iubesc! (momentul ilustrat aici: https://www.instagram.com/reel/C9TEInEIbEV/?igsh=MTVxYzZkY2t6NzEwYg== )

Organizatorii au anunțat că experiența de festival va fi și mai intensă anul viitor. Peste 50 de mii de bilete au fost vândute deja, în cele trei zile disponibile pentru pre-sale. Cei care își doresc să se bucure de festival în 2025 au putut să își cumpere bilete la prețurile cele mai mici posibile, cuprinse între 399 si 499 de lei.

,,Dacă anul acesta am plătit șapte milioane de euro pentru artiștii din festival, în 2025 plusăm cu 30% și urcăm bugetul la 10 milioane de euro. Vrem ca experiența de festival să fie de neuitat, chiar mai bună decât ediția din 2024, pentru că ne dorim să evoluăm cu fiecare an. Avem idei nelimitate!”, spune Andrei Șelaru (Selly), Co-fondator al festivalului.

Zona de festival din acest an s-a desfășurat pe un teren de 21 de hectare, fiind cel mai mare festival ca întindere din România. Totodată, parcarea făcută special pentru eveniment are peste 50 de hectare. Totodată, peste 2.000 de oameni au lucrat în cadrul festivalului, pe parcursul desfășurării acestuia.

Festivalul, care a pornit ca o petrecere pe plajă în Costinești în 2022, s-a transformat într-un fenomen pentru tineri și a devenit cel mai mare festival urban din Estul Europei. Investiția din acest an se ridică la 14 milioane de euro, dintre care șapte milioane sunt alocate exclusiv pentru artiști.

,,Beach, please!” a devenit și un fenomen online. Canalele de social media ale festivalului au explodat în timpul evenimentului! Contul de Tiktok @beachplease a depășit un milion de urmăritori, în timp ce, pe Instagram, aproape jumătate de milion de internauți au dat fallow, devenind astfel cel mai mare cont, ca număr de abonați, al unui festival, din România.  Mai mult, zilnic, cei care nu au ajuns fizic la festival, au putut să urmărească transmisiunea live pe canalul oficial de Youtube.

Youtube: https://www.youtube.com/@BEACHPLEASEfestival

TikTok: https://www.tiktok.com/search?q=beach%20please&t=1721025500867

Instagram: https://www.instagram.com/beachplease/?hl=en

 

 

 

 


BEACH, PLEASE! dă startul vânzării de bilete pentru Ediția 2025. Nu rata ocazia să îți iei bilet la cel mai mic preț posibil!


BEACH, PLEASE!, cel mai mare festival urban din Sud-Estul Europei, pune deja în vânzare biletele pentru ediția din 2025 la un preț ultra special și limitat! Cu doar 399 de lei, fanii pot să-și asigure accesul general pentru toate cele cinci zile de distracție maximă, între 9 și 13 iulie 2025, la Costinești. Biletele sunt disponibile începând de vineri, 12 iulie.

„Suntem extrem de entuziasmați să deschidem vânzările pentru ediția din 2025, la un preț atât de avantajos! Ne dorim să oferim oamenilor oportunitate unică de a-și asigura locul, la unul dintre cele mai așteptate evenimente muzicale ale anului, la un preț accesibil, pentru că cererea din acest an a fost imensă și știm că nu toți cei care și-au dorit au și putut să ajungă aici, zilele acestea”, spune Andrei Șelaru, co-fondator al festivalului.

Prețuri Promoționale și Detalii de Vânzare

Biletele sunt disponibile începând de vineri, 12 iulie, de la ora 22:30, pe site-ul oficial al festivalului, beach-please.ro. Prețurile speciale vor crește la fiecare 24 de ore:
Vineri, 12 iulie, între 22:30 și 00:00 – 399 lei
Sâmbătă, 13 iulie, de la ora 00:00 – 449 lei
Duminică, 14 iulie, de la ora 00:00 – 499 lei

Vânzarea se încheie luni dimineață, odată cu închiderea ediției 2024 a festivalului. Nu ratați șansa de a prinde bilete la cel mai mic preț!

Investiții Majore în Artiști și Experiențe

Organizatorii anunță o investiție majoră în lineup-ul ediției 2025, cu un buget de 10 milioane de euro, cu 30% mai mult decât în ediția prezenta. Această investiție reflectă dorința de a aduce pe scenă cei mai tari artiști și de a oferi o experiență de neuitat pentru toți participanții.

„Ediția de anul viitor promite să fie cea mai spectaculoasă de până acum. Am investit considerabil în bugetul dedicat artiștilor pentru a aduce nume mari pe scena noastră și a crea o atmosferă de neuitat. Abia așteptăm să împărtășim cu voi surprizele pe care le pregătim! Incă nu putem să îi anunțăm pe cei pe care îi vom aduce aici anul viitor, o vom face în perioada următoare, dar ce pot să spun este că de la un an la altul vrem să fim mai buni, așa că vom face tot posibilul să aducem artiști pe gustul publicului nostru.” Spune Andrei Șelaru, co-fondator al festivalului.

,,Beach, Please!” a debutat în anul 2022, pe plaja de la Costinești, la inițiativa lui Andrei Șelaru (Selly) și Lucian Ștefan (Global) într-o variantă mult mai restrânsă, de doar 30.000 de participanți. Audiența festivalului aproape s-a triplat de la un an la altul. Aproximativ 80.000 de oameni au venit la cel mai mare festival urban de la malul mării ȋn cea de-al doilea an, iar ȋn 2024 sunt așteptate peste 200.000 de persoane. Investiția din acest an se ridică la 14 milioane de euro, dintre care șapte milioane înseamnă costuri alocate pentru artiști. Headliner-ul ediției din acest an este Travis Scott. Zilnic, 100.000 de festivalieri vor fi prezenți, cu excepția ,,Zilei Zero”, unde aproximativ 30.000 de oameni au venit să se distreze.

Pentru mai multe informații și pentru achiziționarea biletelor, vizitați beach-please.ro.


BEACH, PLEASE! 2024. Cel mai mare festival urban din Sud-Est-ul Europei și-a deschis porțile, la Costinești. Investiția ajunge la 14 milioane de euro


,,Ziua Zero” este aici! BEACH, PLEASE! își deschide oficial porțile pentru festivalieri. Evenimentul așteptat cu sufletul la gură, în special de publicul foarte tânăr, este realizat în urma unei investiții totale care se ridică la aproximativ 14 milioane de euro, dintre care 7 milioane de euro sunt dedicate costurilor pentru artiști. Potrivit estimărilor organizatorilor, festivalul va aduce peste 140.000 de turiști în Costinești și stațiunile vecine, ceea ce, la un calcul simplu, înseamnă peste 60 de milioane de euro aduse în economia locală. Costineștiul devine astfel epicentrul distracției și al culturii urbane! Siguranța festivalierilor rămâne însă unul dintre cele mai importante aspecte, așa că organizatorii colaborează cot la cot cu cele mai importante structuri ale statului pentru a se asigura că experința de festival va fi una de neuitat și fără incidente.  

,,Avem un public foarte tânăr. 42% dintre participanti au între 18 și 21 de ani. Evident, siguranta fiecarui participant este prioritatea noastra numarul unu, și am făcut tot ce ține de noi, ca organizatori, pentru a avea un eveniment fara incidente. In ceea ce priveste securitatea in perimetrul de festival, avem anul acesta aproape 1000 de agenti de paza, 2 spitale, 3 puncte medicale, 6 ambulante private si un dispecerat video de unde este monitorizat fiecare punct din festival. Declară  Andrei Șelaru, co-fondator al festivalului.

Între 10 – 14 iulie, peste 200 de artiști, printre care headliner este Travis Scott, vor urca pe scena BEACH,PLEASE!2024 și în medie, 100.000 de oameni sunt asteptati zilnic la cel mai mare festival urban din Sud-Estul Europei.

,,Astfel, în perioada 10-15 iulie, peste 280 de jandarmii vor acționa zilnic în cadrul patrulelor pedestre, echipajelor auto, fiind pregătiți să intervină în situația apariției unor încălcări ale normelor legale. O atenție deosebită va fi acordată zonelor apropiate locului de desfășurare a evenimentului, inclusiv zonelor de acces pentru a preveni  aglomerările de persoane și săvârșirea faptelor antisociale.” Asigură Lt. Col. Cococea Athanase- Gruparea mobilă Jandarmeri.

In acest an, zona de festival se intinde pe un teren de 21 de hectare, fiind cel mai mare festival ca intindere din Romania, iar parcarea facuta special pentru eveniment are peste 50 de hectare. Peste 7000 de străini și-au confirmat prezența la evenimentul din acest an. Pentru a asigura siguranța și a preveni transportul de droguri, se colaborează strâns cu Poliția de Frontieră.

Totodată, aproximativ 260 polițiști din structurile operative ale Inspectoratului de Poliție Județean Constanța, respectiv ordine publică, investigații criminale, rutieră, investigarea criminalității economice, acțiuni speciale, criminalistică, vor acționa zilnic în sistem integrat.

,,Polițiștii rutieri vor acționa pentru prevenirea accidentelor, pentru depistarea și luarea măsurilor legale împotriva conducătorilor auto aflați sub influența alcoolului sau a substanțelor interzise. Concomitent, polițiștii structurilor de investigații criminale vor acționa permanent pentru prevenirea și combaterea oricăror infracțiuni săvârșite împotriva patrimoniului sau a persoanelor. În această activitate specifică vom fi sprijiniti de un număr de șase echipaje canine specializate ale Poliției Române, care, vor actiona pe întreaga perioadă de desfășurare a festivalului. “ Comisar Șef Catană Daniel Ovidiu- IPJ Constanța

Peste 370 de pompieri vor asigura  gestionarea cazurilor de prim ajutor, cât și și măsurile de apărare împotriva  incendiilor, pe toată perioada festivalului.

,,Dispozitivul de intervenția a fost dimensionat potrivit numărului de participanți și misiunilor care pot genera situații de urgență.  Suntem pregătiți cu două posturi medicale avansate, trei puncte de prim ajutor, două autospeciale pentru transport victime multiple, o mașină de stingere cu modul descarcerare, două șenilate, patru tărgi salvamont, un punct de comandă mobil, o autospecială  monitorizare CBRN, precum și o ambarcațiune care va executa patrule.” Declară,  Amarandei Cristian, Inspector Șef col.dr.ing. ISU.

Anul aceasta, BEACH, PLEASE! desfășoară cea mai vizibilă campanie antidrog, în parteneriat cu cele mai importante structuri MAI.

 ,,La nivelul Ministerului Afacerilor Interne, încercăm să creăm un echilibru între prevenirea consumului și combaterea traficului de droguri, de aceea, se acționează integrat, atât instituțiile publice, cât și organizațiile neguvernamentale cu atribuții în domeniu. Suntem deschiși la orice colaborare care are ca obiectiv siguranța comunității și apreciem faptul că organizatorii acestui festival, precum și artiștii implicați în acest eveniment, ni s-au alăturat pentru a tranmite mesaje generației Z.” Spune Purt Cuv. ANA Comisar-sef de politie Iuliana Teodorescu, ofiter de relatii publice Agentia Nationala Antidrog

,,Pe toată durata Festivalului BEACH PLEASE, specialiştii antidrog vor desfăşura activităţi specifice de prevenire şi consiliere privind efectele şi riscurile asociate consumului de droguri şi vor oferi, la nevoie, sprijin de specialitate”, a mărturisit şef de poliţie Daniel Gheorghe- Sef CRPECAC.

 Și specialiștii din cadrul Agenției Naționale Împotriva Traficului de Persoane vor fi prezenți pe toată durata festivalului pentru a-i informa și proteja pe festivalieri de situațiile periculoase din sfera traficului de persoane.

,,Prin intermediul materialelor informativ preventive și de promovare realizate în cadrul campaniei ce vor fi distribiuite pe perioada întregului festival, vor fi transmise mesaje antitrafic care se vor adresa atât persoanelor vulnerabile la trafic cât și publicului general, dar și „cererii” care favorizează traficul de persoane.Totodată, în vederea îmbunătățirii capacității de detectare a posibilelor cazuri de trafic de persoane, reprezentanții ANITP vor participa la activitățile de instruire a dispozitivelor de Ordine Publică prezente la acest eveniment, cu privire la indicatorii ce pot fi folosiți pentru evaluarea unor posibile situații de trafic.” A declarat Subinspector de poliție Roxana Banciu- Centrul național al Agenției Impotriva Traficului de Persoane.


Neversea 2024: Peste 100 de artiști pentru cei 278.000 de fani care s-au bucurat de ediţia a şasea a celui mai mare festival de pe o plajă din Europa


În cele patru zile de festival, peste 278.000 de fani au participat la cea de-a şasea ediţie a celui mai mare festival de pe o plajă din Europa. Ingredientele cele mai caliente ediţii Neversea de până acum au fost: cei peste 100 de artişti de la cele patru scene, experienţele memorabile oferite de partenerii festivalului, fanii care au cântat şi dansat până la răsărit.

Cea de-a patra zi de Neversea a atras peste 68.000 de participanţi care au fost alături de artiştii lor preferaţi: G-Eazy, Steve Aoki, Tujamo, Sara Bluma, Dub FX, Pax Tulum, Jeru Da Damaja, precum şi Puya, Delia, DOC, Vescan şi Macanache.

G-Eazy a fost unul dintre cei mai aşteptaţi artişti ai celei de-a şasea ediţii Neversea. Acesta a lansat de curând albumul „Freak Show” care include colaborări cu French Montana, Coi Leray, Kali. O parte dintre noile piese au putut fi ascultate live aseară pe plaja Neversea din Constanţa. G-Eazy a fost extrem de impresionat de energia fanilor, iar hituri precum „Me, Myself and I”, „Tumblr Girls”, „No Limit”, „Him and I” au transformat show-ul într-una dintre amintirile speciale de la Neversea 2024.

Steve Aoki a adus multă energie în ultima seară de festival, dar şi celebrele torturi aşteptate la fiecare show de fani cu pancarte care să îi atragă atenţia.

Tujamo a petrecut până la răsărit cu zecile de mii de fani care au ales distracţia la malul mării.

Toţi cei care doresc să fie parte din experienţa Neversea la cea de-a şaptea ediţie se pot înregistra pe site-ul https://neversea.com/.

Puya a urcat pentru prima dată pe scena principală de la Neversea şi a declarat că are emoţii foarte mari.

Delia a susţinut un super show la main stage, iar invitaţii speciali au fost Antonia şi Iustin de la HVNDS.

Cele patru apusuri şi patru răsărituri de la NEVERSEA sunt aşteptate de fanii festivalului în fiecare vară, momente în care îşi promit că vor dansa şi vor cânta alături de artiştii favoriţi. În cele 6 ediţii de festival, peste 1.4 milioane de iubitori NEVERSEA s-au bucurat de experienţa memorabilă de la malul mării.

Neversea nu este doar despre muzică, ci și despre experiențele unice pe care le oferă participanților. Plaja a fost transformată într-un adevărat parc de distracții cu zone de relaxare, spații de joacă, food trucks cu diverse delicatese și standuri de băuturi răcoritoare.  Neversea 2024 a fost așadar mai mult decât un festival de muzică, a fost o experiență completă care a reunit oameni din toate colțurile lumii într-o celebrare a vieții, muzicii și artei. Cu fiecare ediție, Neversea continuă să se dezvolte și să impresioneze, promițând noi surprize și momente de neuitat.


Delta Dunării, destinația de top pentru turiștii îndrăgostiți de natură. Experimentează magia la Green Village Resort!


În ultimii ani, Delta Dunării a captat atenția tot mai multor români în căutare de o escapadă memorabilă în mijlocul naturii. Atractivitatea acestei destinații se datorează în mod special frumuseții naturale uluitoare a deltei, dar și diversității impresionante ale activităților recreative și culturale disponibile în zonă.

Situată în sud-estul României și declarată patrimoniu UNESCO, Delta oferă vizitatorilor săi un spectacol natural de neegalat. Canalele pitorești, pajiștile de stuf și bogăția faunei sălbatice fac din acest loc un adevărat paradis pentru iubitorii de natură.

Însă, ceea ce a contribuit în mod semnificativ la creșterea interesului pentru această destinație este dezvoltarea intensă a unităților de cazare din zonă. Printre cele mai apreciate locuri de cazare se numără și Green Village Resort, o oază de liniște și confort pentru turiștii care doresc să experimenteze farmecul acestui colț de rai natural.

În ultimii ani, am observat o creștere anuală a numărului de turiști cuprinsă între 5 și 13 procente. Această creștere variază de la an la an, fără a urma un trend constant, influențată de diverși factori precum condițiile economice, climatul și tendințele din turism. Un element major care a contribuit la această creștere este introducerea voucherelor de vacanță. Posibilitatea de a achiziționa pachete turistice, utilizând această modalitate de plată a facilitat accesul unui număr mai mare de turiști la serviciile noastre, făcând vacanțele mai accesibile și atractive pentru diferite categorii de vizitatori. De asemenea, am investit constant în îmbunătățirea experienței turistice, ceea ce a dus la o satisfacție mai mare a clienților și la recomandări pozitive. Un mare avantaj este și obţinerea distincţiei Destinaţia Anului, pentru al doilea an la rând, dar şi orientarea din ce în ce mai mare a turiştilor către ecoturism și inițiative eco-friendly, cum este Green Village Resort”, ne explică Adrian Vlad, marketing manager Green Village Resort.

Acest resort oferă oaspeților care le trec pragul mai mult decât doar un loc de cazare! Green Village este o experiență în sine. Arhitectura locației respectă tradițiile locale, iar materialele folosite sunt 100% ecologice, integrându-se perfect în peisajul natural al Deltei Dunării. Cu 89 de camere, inclusiv apartamente și penthouse-uri cu vedere spre lacurile și canalele Deltei, fiecare moment petrecut aici devine o poveste de neuitat.

”Conceptul eco-friendly al Green Village Resort a fost inspirat de dorința de a proteja și valorifica frumusețea naturală unică a Deltei Dunării. Acesta se reflectă în fiecare aspect al experienței oaspeților, de la utilizarea materialelor sustenabile în construcțiile noastre, până la implementarea unor practici ecologice stricte, cum ar fi managementul deșeurilor și utilizarea energiei regenerabile. Cei care ne trec pragul sunt invitați să se bucure de un sejur în armonie cu natura, participând la activități de ecoturism și descoperind biodiversitatea bogată a Deltei Dunării. Astfel, fiecare vizită contribuie la eforturile noastre de conservare și protejare a acestui ecosistem deosebit”, ne mai spune Adriana Vlad.

La Green Village Resort, fiecare zi aduce cu sine noi oportunități de explorare și relaxare. Turiștii pot alege dintr-o gamă largă de activități, de la excursii în arealul Deltei și plimbări cu bicicleta până la pescuit, explorarea naturii în caiace și un cinema în aer liber.

Cazarea dispune de o piscină exterioară, un spa cu saună și masaj, ciubăr, precum și o multitudine de opțiuni gastronomice inedite disponibile la restaurantul propriu din mijlocul resortului.

De la săli de conferințe bine echipate la terenuri de sport pentru fotbal și volei pe nisip, Green Village Resort se asigură că fiecare oaspete va găsi aici ceva pe placul lui și se va bucura de un concediu cu adevărat deosebit!

Pentru mai multe informații și rezervări, accesați site-ul resortului sau pagina oficială de Facebook.


Primul MINI John Cooper Works electric va debuta la Goodwood Festival of Speed înaintea premierei mondiale


MINI John Cooper Works E PROtotype marchează un reper semnificativ ca primul model MINI John Cooper Works electric. Având un design atractiv şi un sistem de propulsie electric avansat, acest prototip întruchipează angajamentul MINI faţă de inovaţie şi mobilitate electrică.

Sărbătorind premiera mondială la sfârşitul acestui an, MINI John Cooper Works E reprezintă o mişcare îndrăzneaţă în evoluţia MINI, combinând moştenirea bogată a mărcii cu tehnologia de ultimă oră. Viitorul portofoliu John Cooper Works va include atât modele pe benzină, cât şi modele electrice.

Într-o conexiune cu victoria istorică a MINI prin Mini Cooper S la Raliul Monte Carlo din 1964 în urmă cu 60 de ani, maşina de curse prezintă un camuflaj distinctiv, proiectat de echipa de design MINI, şi logo-ul „37”, care omagiază această realizare importantă. Această emblemă reprezintă un omagiu adus tradiţiei bogate a MINI în motorsport.

Premiera dinamică de la Goodwood Festival of Speed oferă o privire asupra viitorului automobilelor electrice de înaltă performanţă, prezentând designul emblematic şi măiestria inginerească a MINI. Fanii şi pasionaţii de automobile deopotrivă se pot aştepta la o prezentare de neuitat a capacităţilor MINI John Cooper Works E PROtotype în timp ce abordează coasta provocatoare.

Poiectul românesc Racing MIMI, bazat pe un model MINI Cooper SE de generaţie anterioară, a demonstrat deja potenţialul sportiv excelent al modelelor MINI electrice. Racing MIMI are deja la activ trei ani de participări continue în motorsport, în curse pe distanţă scurtă. Modelul pregătit de Engage Engineering are a obţinut anul trecut titlul de campion naţional în competiţia SuperRally la Clasa 2A, care corespunde modelelor cu tracţiune faţă, o competiţie foarte disputată.

Goodwood Festival of Speed se desfăşoară pe parcursul a patru zile, în perioada 11-14 iulie 2024.


Mașini de peste 8 milioane de euro la cea de-a doua ediție DROPDOWN


Vremea caniculară de zilele trecute a adus pasionații de mașini la Romexpo, unde a avut loc cea de-a doua ediție  a expoziției auto DROPDOWN.  În cadrul acesteia au putut fi admirate peste 450 de mașini în valoare totală de peste 8 milioane de euro, iar pasionații de cai putere au putu să asiste și la curse de drift realizate pe piloți profesioniști.

Cu o atmosferă întreținută de către Dj Feeghea, vizitatorii și-au încântat privirile cu cele mai interesante, noi sau scumpe automobile ale momentului, precum mașini modificate, retro, de colecție, supercar-uri, mașini americane și de off-road.

 

La eveniment au fost prezenți și reprezentanții Campionatului de Drag-Race, precum și piloți din Campionatul Național de Viteză în Coastă (CNVC). Pe parcursul celor două zile de expoziție, Călin Ciortan, cel mai bine cotat pilot român de drift și câștigătorul King of Europe (KOE), împreună cu alți 13 piloți români și 4 piloți bulgari, au făcut demonstrații extraordinare de drift, în zona special amenajată, spre deliciul publicului.

”Această nouă ediție Dropdown a fost un real succes și ne declarăm încântați de faptul că avem în România un public atât de pasionat și interesat de zona auto și de caii putere, fapt ce ne determină să continuăm ceea ce facem și să anunțăm cu entuziasm că va urma o nouă ediție a evenimentului în această toamnă”, a declarat Marian Nedelcu, organizator Dropdown.

Edotec România și Ayt Market sunt sponsorii care au avut încredere în proiect și l-au susținut astfel încât această nouă ediție să se poată realiza.

La eveniment au fost prezenți, pe lângă expozanți cu mașinile lor și alți specialiști în domeniu, precum vendori auto, service-uri (mecanică, vopsitorie) și ateliere de detailing.

DROPDOWN, ediția a doua a fost susținută și de către marile comunități de pasionați auto, precum Ford Club România, Ford Mustang România, Mercedes w124 fan club, Custom works, Vw Aeroclub, RoDrag România, Mx5 România, Low Force, Table Japoneze, Retro Cars România, Kekers Crew și Stance Control.

Partenerii media ai acestei ediții au fost: United Media, Radama Concept, Gsp.ro, Adevarul.ro, Click.ro, Okmagazine.ro, AutoMotorsiSport.ro, AutoExpert.ro, Smartauto.ro, MotorExpert.ro, Auto-bild.ro și Playnews.ro.

Pentru mai multe informații despre următorul eveniment DROPDOWN, ce va avea loc  în toamnă, vă invităm să accesați pagina web a evenimentului https://dropdown.ro/ sau paginile de social media DROPDOWN.

 


S-a găsit „biroul mobil” al Regelui Carol I. Piesa de colecție este scoasă la licitație, la Artmark


Anunțăm prima licitație dedicată istoriei din noul an al evenimentelor de profil. Cu această ocazie, Casa A10 by Artmark prezintă o selecție impresionantă de peste 230 de obiecte și documente valoroase, foarte multe rarități, apariții spectaculoase, cu valoare muzeală – toate dovezi grăitoare ce provin din mai multe secole și „spun istoria României”.

Selecția acestei licitații dedicate istoriei cuprinde și câteva apariții în premieră, așa cum este și „biroul mobil” al Regelui Carol I. Este vorba de un „Secrétaire de călătorie”, cu monograma suveranului, ce provine din jurul anului 1890 și al cărui preț de pornire a fost stabilit la 1.500 de euro.

„Este o piesă foarte importantă și foarte rară, din seria mai largă dedicată monarhiei. Este un birou mobil de călătorie al Regelui Carol I, care are și sigiliul regal realizat din alamă, pe o suprafață din lemn exotic. Este o piesă de colecție, ce reprezintă caracterul extrem de laborios și de activ al regelui, care tot timpul lucra și își lua cu el acte oficiale, pe care dorea să le rezolve. Chiar și în cele mai mici călătorii era însoțit de secretari și de documente pe care mereu își găsea răgazul să le parcurgă, să le noteze și, acolo unde era cazul, să aibă discuții cu politicienii care aveau inițiativa textelor respective. Este o piesă foarte frumoasă și bine conservată, care poate fi folosită și astăzi. Acest obiect îl însoțea întotdeauna pe rege când pleca de la reședința din București la Sinaia. Este o piesă care putea fi ușor transportată de un singur om. Are o zonă pentru călimări, pentru tocuri și pentru penițe de rezervă, o suprafață care se deschide, pentru a avea un spațiu de scris, și raftul inferior, în care erau ținute documentele, hârtiile. Este exact un birou în miniatură, în standardele epocii, cu eleganța și discreția tipică unui suveran care era și militar de carieră și era preocupat. Este un fel de laptop al epocii”, povestește Prof. Univ. Dr. Carol Capiță, pentru canalul YouTube Artmark TV.

În cadrul aceluiași eveniment sunt prezente și alte „regalități”, precum și o carafă din cristal și argint cu cifrul Reginei Elisabeta a României, pe al cărei capac este gravat atelierul Eberhardt și care provine din anii 1910. Există și un „capitol” dedicat fotografiilor din perioada monarhiei. Amintim în primul rând o fotografie cu principesa Maria, viitoarea regină, semnată olograf, realizată în atelierul Mandy din București (în jurul anului 1909). Este vorba despre o fotografie ce o surprinde pe regina Maria în perioada în care aceasta era moștenitoarea tronului, la palatul de la Cotroceni, reședința din București a perechii princiare. Exemplarul este semnat cu cerneală neagră, iar în colțul din dreapta jos are, embosată, marca fotografului bucureștean. Fotografia este înrămată într-o ramă de epocă din lemn pirogravat și colorat manual.

Colecția de față mai cuprinde câteva imagini „regale”: o fotografie ilustrând-o pe Principesa Maria (Mignon), semnată olograf (din 1910), într-o ramă de epocă de inspirație Art Nouveau, și o fotografie de epocă ce o înfățișează pe Regina Maria alături de fiica sa, principesa Mărioara (Mignon), realizată în atelierul Guggenberger Marovits (în Sibiu, în jurul anului 1928), cu semnăturile olografe ale celor două.

Licitația de Istorie cuprinde și o selecție de numismatică importantă, cu loturi ce apar pentru prima dată în circuitul public. Se remarcă în mod deosebit două monede extrem de rare – o monedă Gros, Alexandru cel Bun, tip III, Moldova, 1400-1432, din argint, și o monedă Gros, Ștefan cel Mare, tip IIa, 1457-1504, de asemenea din argint.

„Denumirea lor, groși, este una de proveniență polono-germană, ceea ce arată faptul că statul moldovean era bine ancorat în schimburile comerciale ale epocii. Sunt piese care atestă, prin valoarea lor monetară și de circulație, puterea economică și interesul comercianților străini în a efectua comerț în spațiul moldovenesc, care era important, pentru faptul că era un punct de trecere aproape obligatoriu între lumea baltică și Marea Neagră, apoi Orient. Asta și explică posibilitatea statului moldovean, în primul rând din timpul lui Ștefan cel Mare, de a duce o politică externă independentă – avea resursele pentru a se certa cu cine voia”, povestește de asemenea Prof. Univ. Dr. Carol Capiță.

Evenimentul intitulat „Licitația de Istorie” este unul dintre cele mai așteptate din această toamnă și va avea loc la Palatul Cesianu-Racoviță din Capitală (str. C.A. Rosetti nr. 5) în data de 17 septembrie, de la ora 19.00. Până atunci, însă, toată colecția de obiecte istorice poate fi vizitată într-o expoziție cu intrare liberă la Galeriile Artmark, în fiecare zi, de luni până duminică, în intervalul 10.00-20.00.


NEVERSEA 2024: Totul despre festivalul din Constanța, programul pe zile, reguli de acces


Cea de a șasea ediție a festivalului Neversea 2024, festivalul de la malul mării, are loc în perioada 4-7 iulie în Constanța. Artiști recunoscuți internațional, precum Bebe Rexha, G-Eazy, Mahmut Orhan, Maluma, Salvatore Gannaci și Steve Aoki, vor urca pe scenă.

Festivalul se va desfășura pe o suprafață de 110.000 de metri pătrați și va include patru scene, Mainstage, The Ark, Oasis Carnaval și Daydreaming.

Programul Neversea 2024 pe Main Stage

Program 4 iulie 2024
19:00 – Partydul KISS FM
19:45 – Inna
21:00 – Nick Carter
22:30 – Bebe Rexha
23:45 – Aaron Sevilla
01:30 – DJ Snake
03:00 – Alex Super Beats

Program 5 iulie 2024
19:00 – Altego
20:10 – Antonia x Alex Velea
21:40 – Maluma
23:15 – Gordo
01:00 – Don Diablo
02:45 – Mahmut Orhan

Program 6 iulie 2024
19:00 – Alina Eremia
20:10 – Grasu XXL
21:20 – Tinie Tempah
22:50 – Alok
00:50 – Salvatore Ganacci
02:35 – Dimitri Vegas
04:00 – Hypaton

Program 7 iulie 2024
19:00 – Delia
20:20 – Puya
21:45 – G-Eazy
22:55 – HVMZA

00:35 – Steve Aoki
02:15 – Tujamo
Programul pentru celelalte scene poate fi consultat pe site-ul neversea.com.

Accesul la festival se face în zilele de 4, 5, 6 și 7 iulie, de la ora 16:00.

Ridicarea brățărilor se poate face zilnic, până la ora 4 dimineața, iar accesul în festival până la ora 5 dimineața.

În cadrul festivalului, NU este permis accesul cu:

Cameră foto/video DSLR;
Cosmetice și protecție solară (SPF) sub formă de spray;
Apă; Stupefiante;
Alte spray-uri.

Este permis accesul cu:

Cărucior pentru bebeluș;
Cârje;
Țigări/tutun;
Pastile (dacă nu sunt sigiliate, este nevoie de hârtie de la medic);
Aparat inhalator astm (doar doza necesară pe ziua respectivă, cu hârtie de la medic);
Pachețel cu mâncare pentru situațiile de intoleranță sau alergii, dar numai cu hârtie de la medic.

Plata în cadrul festivalului se face numai prin intrmediul brățării de festival. Nu va exista posibilitatea de a plăti cash sau cu cardul direct la comercianți.

Alimentarea brățării se face prin procesul de top-up, care se poate realiza atât online, cât și la fața locului, în zonele de CreditPoint. Plata pentru top-up se poate face cu cash, dar și cu cardul.

În perioada 4-7 iulie 2024, Poliția Rutieră va institui restricții de circulație auto, după cum urmează:

1. Prelungirea strada Traian cu Valea Portului;

2. Poarta 1 – Port (zona ”sens giratoriu”);

3. Strada Termele Romane cu b-dul. Elisabeta (zona Poarta 1 Port); în funcție de valorile de trafic și situația operativă, se va institui restricția la intersecția tip sens giratoriu strada Traian cu strada termele Romane;

4. strada Traian cu bulevardul Tomis;

5. strada Negru Vodă cu strada Ecaterina Varga;

6. strada Negru Vodă cu strada Mircea cel Bătrân ;

7. strada Mircea cel Bătrân cu strada Smârdan ;

8. strada Mircea cel Bătrân cu strada Decebal ;

9. strada Mircea cel Bătrân cu strada Eroilor ;

10. strada Bucovina cu strada Eroilor;

11. strada Marinei segmentul cuprins între Tomis Marina Management și bariera de acces pe Plaja Modern.

Cum vor circula autobuzele în perioada Neversea 2024:
1) Pe toate liniile cuprinse în programul de transport se va circula în program normal de luni-vineri 05:15-23:00, pe 4 și 5 iulie, respectiv in program de sâmbătă-duminică 05:45-23:00, pe 6 și 7 iulie, cu excepția liniilor 42, 48, 44, 51 și 101 care își vor prelungi traseul până în Portul Turistic Tomis, pe toată perioada festivalului (4 zile)

2) linia City Tour – denumită și Neversea se va suplimenta cu un număr de 5 autobuze neetajate, pentru a asigura o linie dedicată, cu traseu modificat doar pe perioada nopții, după cum urmează:

Acestea vor circula în intervalul 21:00 – 06:00, pe relația: Stațiunea Mamaia (Hotel Caraiman), B-dul Mamaia, B-dul Tomis, Str. Traian, Poarta 2 Port, Str. Termele Romane, B-dul Regina Elisabeta, Str. Remus Opreanu, Port Tomis, iar retur: Str. Remus Opreanu, Port Tomis, B-dul Regina Elisabeta, Str. Termele Romane, Str. Traian, Str. Negru Vodă, Str Mircea cel Bătrân, B-dul Mamaia, Stațiunea Mamaia (Hotel Caraiman). Acestea vor avea prima plecare din Capăt de Linie Caraiman și Portul Tomis la ora 21:00 și ultima plecare din Capăt de Linie Caraiman și Portul Tomis la ora 06:00 la un interval de 16 min, iar pe traseul parcurs vor face legătura cu toate cele 4 linii de noapte.

3) linia City Tour, operată pe timpul zilei doar de autobuzele etajate va avea ultima plecare din Capăt de Linie Gara la 19:25 și din Caraiman la 20:55.

4) Liniile de noapte N2-43, N5-40, N100M și N102 vor fi deservite de 11 autobuze, cu program de la ora 23:30 la 5:30 și vor circula la un interval de 30 minute.

5) în Portul Turistic Tomis, în stația liniei City TOUR, va fi amenajat un punct de lucru (dispecerat) cu un autobuz, unde va fi în permanență un dispecer, acesta va monitoriza sosirile și plecările autobuzelor.


BEACH, PLEASE! și MAI, prin ANA, lansează cea mai vizibilă campanie antidrog 


Festivalul BEACH, PLEASE! și Ministerul Afacerilor Interne, prin Agenția Națională Antidrog (ANA), lansează o campanie antidrog dedicată tinerilor, semnata de THE DROP.

Aflat la cea de-a III-a ediție, „BEACH, PLEASE!” se adreseaza in special Generatiei Z si este cel mai mare festival urban din Sud-Estul Europei, in acest an fiind asteptati peste 120.000 de oameni, în cele 5 zile de festival.

Organizatorii, împreună cu partenerii lor, au găsit o metodă fresh si relevanta pentru a atrage atenția tinerilor asupra pericolelor consumului de stupefiante, printr-o campanie antidrog care se va desfasura in 2 faze de comunicare: inaintea si in timpul festivalul, printr-un mix de medii – digital, OOH, radio & festival.

„Am creat o campanie pe limba generației mele, după ce mult timp informările s-au făcut prin campanii impersonale, rigide, al căror mesaj era ridiculizat și ineficient. Având în vedere că ‘BEACH, PLEASE!’ este cel mai mare festival dedicat tinerilor, cu o platformă online de peste 1.5 milioane de urmăritori, majoritatea între 15-30 ani, considerăm că este datoria noastră să ne folosim resursele creative și reach-ul imens pentru a lansa prima campanie cool și eficientă antidrog din România. Le mulțumim partenerilor din MAI și Agenției Naționale Antidrog pentru deschiderea și sprijinul lor în diseminarea acestei campanii atât online, cât și offline,” declară Andrei Șelaru (Selly), co-fondator al festivalului și inițiator al campaniei.

Intr-un 2024 in care statisticile actuale sunt alarmante – cum ar fi ca 94% dintre drogurile de pe piață sunt alterate cu substanțe de origine necunoscută – nevoia unei campanii cat mai ample este mai mare ca oricand.

Drogurile sunt peste tot, atât în viața reală cât și în cea online, pot afecta pe oricine, indiferent de vârstă, statut social și de cele mai multe ori, sunt substanțe sintetice, create în laborator, care pot da dependența de la prima doză. Prin intermediul acestei campanii, ne dorim ca informațiile corecte sa ajungă la Generația Z, astfel incât tinerii să poată lua decizii sănătoase. Ne bucurăm să vedem că organizatorii sunt preocupați de siguranța participanților și reamintim tuturor că cele mai frumoase amintiri sunt cele pe care ți le amintești a doua zi și le poți împărtăși cu cei dragi„, declară comisar-șef de poliție Ramona Dabija, directorul Agenție Naționale Antidrog.

Pentru a combate acest fenomen, investițiile în securitate pentru ediția BEACH, PLEASE! din acest an au crescut semnificativ, ajungând la 500.000 de euro. Peste 500 de agenți vor asigura paza în festival, iar participanții vor fi supuși controalelor riguroase la intrare și, dacă situația o cere, pe parcursul festivalului.

,,Noi avem o vorba: IF YOU KNOW, YOU KNOW! Am vrut să îi asigurăm pe festivalieri că și noi știm dacă substanțele interzise ajung în festival. Ca și în anii trecuți, investim masiv în siguranța celor prezenți si am sporit numarul de agenti de paza. Avem o colaborare complexa cu toate structurile din Ministerul Afacerilor Interne, carora le punem la dispozitie toate resursele de care dispunem pentru a isi putea face treaba cat mai bine si in interesul sigurantei festivalierilor, iar Agenția Națională Antidrog își va trimite reprezentanții ïn festival. Cei care vor să afle mai multe o vor putea face și la fața locului, la cortul partenerilor de la ANA, dar și în social media.” adaugă Andrei Șelaru (Selly), co-fondator al festivalului și inițiator al campaniei.

“De cand am vorbit prima oara despre brief ne-am dat seama ca ultimul lucru pe care vrem sa-l scoatem e inca o campanie de “SPUNE NU DROGURILOR”. Suntem in 2024 – cu totii stim ca drogurile nu sunt bune si de ce. In loc de abordari si mesaje alarmante, am ales sa comunicam dintr-un unghi nou si curajos, unul care va starni reactii si care are cu adevarat potential de a schimba ceva. Iesind din zona de truisme, e una dintre cele mai importante conversatii pe care le-am putea avea in jurul celui mai mare festival din Romania, care se adreseaza Gen Z”, au declarat reprezentantii THE DROP, Flavia Ionescu (Head of Business) si Mihai Titirig (Creative Director).

„BEACH, PLEASE!” se află la cea de-a III-a ediție. Peste 120.000 de oameni sunt așteptați în cele cinci zile de festival. Cu peste 200 de artiști, români și internaționali, pe scena de la Costinești, festivalul promite să fie un eveniment de neuitat, punând un accent deosebit pe siguranța și bunăstarea participanților. Până acum, edițiile trecute nu au înregistrat incidente, iar organizatorii sunt hotărâți să mențină acest standard ridicat și în acest an.

 


Cu o strategie de dezvoltare care a generat o creștere de 50% în primul trimestru al 2024, Trend Furniture accelerează expansiunea pe plan național și internațional, vizând și piața din Republica Moldova


Trend Furniture, furnizorul de soluții complete de amenajări interioare și mobilier pentru industria HoReCa, și-a propus pentru anul în curs consolidarea poziției ca furnizor relevant pentru industria ospitalității, atât la nivel național, prin extinderea rețelei de parteneri în zone turistice precum litoralul Mării Negre, Bucovina, Valea Prahovei sau Oradea, cât și la nivel internațional, continuând expansiunea cu agenți proprii, în țări precum Franța, Austria, Ungaria, Germania și Republica Moldova.

Trend Furniture a înregistrate performanțe economice foarte bune în ultimul an, demonstrând că răspunde tot mai bine cerințelor pieței și fiind totodată un early adopter al soluțiilor și tendințelor actuale de sustenabilitate. Trend Furniture a încheiat extercițiul financiar în 2023 cu o cifră de afaceri de peste 30 de milioane de lei, în creștere cu 11% comparativ cu 2022, atât în ceea ce privește cifra de afaceri, cât și profitul.

2024 este încă un an de creștere a business-ului și consolidare a poziției noastre pe piață iar această strategie este confirmată de rezultatele obținute deja de la începutul anului. În primul trimestru, am înregistrat un avans de peste 50% la venituri față de aceeași perioadă a anului 2023, iar contracrele semnate deja ne fac să fim optimiști. Ne așteptăm ca investițiile în noi tehnologii și extinderea capacității de producție să ne permită să răspundem cerințelor în creștere ale pieței și să ne menținem ritmul de creștere. Am consolidat relațiile cu furnizorii, optimizând planificarea livrărilor și gestiunea financiară, ceea ce ne-a permis să oferim clienților noștri termene și oferte mai avantajoase din perspectiva achiziției și livrării”, a declarat Vlad Florea, CEO Trend Furniture.

Trend Furniture a livrat un număr record de proiecte în acest interval, inclusiv proiecte majore pentru multinaționale – benzinării și librării. Sectorul de produse ecologice și sustenabile a cunoscut o dezvoltare semnificativă, prin stabilirea de parteneriate solide cu principalii furnizori. Mai mult, Trend Furniture a oferit sprijin clienților care au aplicat pentru finanțări de stat și europene, punându-le la dispoziție o gamă largă de produse sustenabile și ecologice, toate însoțite de documentația necesară. Astfel, sprijinul venit din partea Trend Furniture a contribuit la obținerea unor punctaje mai mari în cadrul proiectelor lor.

Portofoliul de clienți și de produse al Trend Furniture s-a mărit semnificativ în ultimele 12 luni. Am adăugat clienți noi, multinaționale sau companii medii, dar ne-am extins și portofoliul de produse integrând soluții ecologice și sustenabile, care au fost foarte bine primite pe piață. Cererea a crescut în special din mediul urban, unde clienții sunt tot mai interesați de produse cu design modern și funcțional, în zonele metropolitane precum București și Cluj-Napoca, unde deținem showroom-uri. Anul acesta dorim să ne consolidăm poziția ca furnizor important pentru industria HoReCa și intenționăm să formăm o rețea de parteneri care să ducă brandul Trend Furniture în zone cu mare concentrare HoReCa: stațiuni de la malul Mării Negre, din Bucovina, Valea Prahovei, Oradea, etc. Continuăm dezvoltarea relației cu designeri și arhitecți români, urmând să încheiem parteneriate solide cu una sau mai multe asociații independente de designeri pe care să le susținem. Pe plan extern, continuăm expansiunea cu agenți proprii în țări precum Franța, Austria, Ungaria, Germania, etc. În măsura în care climatul politico-economic ne va permite, dorim să ne extindem și în Republica Moldova, deoarece primim tot mai multe solicitări și din această zonă”, a declarat Vlad Florea, CEO Trend Furniture.

Trend Furniture a încheiat recent o investiție de 200.000 de euro pentru achiziția de utilaje noi, parte a strategiei sale de dezvoltare pe termen lung. În plus, compania este pe punctul de a finaliza implementarea unui nou soft ERP, destinat să îmbunătățească eficiența operațională și să sprijine creșterea continuă a afacerii. De asemenea, compania și-a propus să se mute într-un nou sediu până anul viitor. Noul spațiu, care va acoperi o suprafață de 4.000 mp, va include o zonă de producție modernizată, un depozit, birouri și un showroom nou, organizând astfel toate operațiunile într-o singură locație.

Trend Furniture este un furnizor de soluții de amenajări interioare, specializat în amenajări HoReCa care are în centrul său o zonă de producție mobilier de circa 600 metri pătrați, situată în comuna Gilău din județul Cluj. Este o companie 100% românească, prezentă pe piață încă din 2003, cu o echipă de circa 50 de angajați, formată din consultanți specializați, designeri, proiectanți și ingineri de producție, echipă care creează concepte personalizate ce generează o experiență unică pentru clientul final-consumatorul. Datorită plajei ample de specialiști, Trend Furniture este un furnizor complet, care oferă consiliere personalizată, producție custom in-house, o varietate mare de produse precum și servicii de design, proiectare, montaj și mentenanță.

Trend Furniture oferă soluții de la A la Z clienților săi, având o abordare 360 grade a proiectelor. Echipa Trend Furniture are experiență internațională. În fiecare an, circa o treime dintre proiectele realizate sunt în străinătate, în țări precum Olanda, Belgia și Luxemburg. Printre clienții din portofoliul său local se numără companii precum Bergenbier, Teleferic Grand Hotel, Ana Pan, Rompetrol, Ramada, Hotel Alpin Poiana Brașov, Hotel Internațional Iași sau Marty Restaurants.

 

 


Premii de excelență acordate la Gala TIFF 2024: Hassan Pourshirazi și Norbert Fodor printre câștigători


Festivalul de Film Transilvania (TIFF) a gazduit o seară de gală sâmbătă, unde au fost anunțați câștigătorii prestigioaselor premii, Conceptual Lab by Theo Nissim, partener dedicat al festivalului și un susținător fervent al cinematografiei românești a fost alături și în acest an.

Premiul pentru Cea Mai Bună Interpretare

Hassan Pourshirazi, remarcabil actor de origine iraniană în vârstă de 67 de ani, a fost distins pentru interpretarea sa impresionantă din filmul „Bătrânul burlac” / „The Old Bachelor” (regia Oktay Baraheni). Membrii juriului au lăudat curajul și profunzimea cu care actorul a adus la viață un personaj complex, care îmbrățișează răul în toată magnitudinea sa.

Theo Nissim, fondatorul Conceptual Lab și producător de film, a declarat: „Hassan Pourshirazi a oferit o performanță extraordinară, iar recunoașterea talentului său în cadrul TIFF este pe deplin meritată. Suntem mândri să sprijinim actori și cineaști care contribuie la diversitatea și bogăția cinematografiei mondiale.”

Premiul Bursa Alex. Leo Șerban

Norbert Fodor a fost distins cu Bursa Alex. Leo Șerban, în valoare de 2.500 de euro, pentru proiectul său „Harmony”. Acest premiu, dedicat tinerilor cineaști și inițiat în memoria unuia dintre cei mai apreciați critici de film din România, continuă să sprijine inovația și creativitatea în cinematografia contemporană. Conceptual Lab by Theo Nissim susține această bursă încă de la începuturile sale, acum nouă ani.

Mențiune Specială pentru Mara Bugarin

Mara Bugarin a fost recompensată cu Mențiunea Specială din cadrul Bursei Alex. Leo Șerban, în valoare de 1.000 de euro, pentru performanța sa notabilă într-un scurtmetraj sau lungmetraj lansat în 2023 sau 2024. Acest premiu recunoaște tinerii actori români care se disting prin talent și devotament în arta cinematografică.
Theo Nissim a adăugat: „Fiecare câștigător al Bursei Alex. Leo Șerban reprezintă o promisiune pentru viitorul cinematografiei românești. De nouă ani, am avut privilegiul să observ cum această competiție atrage din ce în ce mai mulți tineri talentați. Susținerea artei tinere este o prioritate pentru noi și vom continua să investim în viitorul ei.”

Conceptual Lab by Theo Nissim, un partener strategic al Festivalului de Film Transilvania, își reafirmă angajamentul față de promovarea cinematografiei românești și de susținerea tinerelor talente. Prin aceste premii, Conceptual Lab continuă să sprijine excelența și inovația în arta filmului, contribuind la formarea unei noi generații de cineaști și actori.

Despre Asociația Conceptual Lab by Theo Nissim

Conceptual Lab by Theo Nissim este un proiect inovator fondat de Theo Nissim, antreprenor, executiv și om de afaceri din Silicon Valley. Asociația își propune să promoveze artiștii contemporani în diverse domenii culturale și să creeze un spațiu de întâlnire între aceștia și publicul larg. Lansată în 2015, Conceptual Lab a găzduit numeroase evenimente culturale și artistice, contribuind activ la peisajul cultural global.
Pentru mai multe informații, vizitați Conceptual Lab by Theo Nissim


Pe 21 iunie, se deschid ștrandurile de la Sovata!


Pe 21 iunie, se deschid ștrandurile la Sovata și vara își intră oficial în drepturi. E deja binecunoscut că, la Sovata, vara începe odată deschiderea ștrandului Lacul Ursu. Așadar, hai și tu la Sovata, în inima Transilvaniei, și bucură-te de soare și de vacanță, direct pe malul Lacului Ursu.

Din 21 iunie, Lacul Ursu te așteaptp la scaldat! Vino și tu să plutești pe lac chiar în ziua deschiderii!

Fie că alegi să faci o baie în lac pentru relaxare, fie pentru sănătate, trebuie să știi că te poți bucura de soare și de vacanță, direct pe malul Lacului Ursu, în siguranță.

„Lacul Ursu este într-o stare excelentă, analizele de apă au ieşit foarte bine, astfel că, pe 21 iunie dăm startul unui nou sezon de scăldat în cel mai mare lac helioterm din lume.”, ne informează Andrei Rusu, Directorul General Ensana Health Spa Hotels Sovata.

Lacul Ursu din staţiunea balneoclimaterică Sovata este cel mai mare lac helioterm din lume. Acesta are cea mai mare concentraţie salină de pe planetă și a împlinit 149 de ani de la formarea sa, fiind singurul căruia i se cunoaşte cu exactitate anul, ziua, ora şi minutul formării. Astfel, pe baza unor cercetări efectuate de istoricul Jozsa Andras, s-a stabilit că Lacul Ursu s-a format în anul 1875, pe data de 27 mai, la ora 11,00, pe locul unei păşuni pe care curgeau două pârâiaşe, care dispăreau într-o gaură săpată în muntele de sare. Potrivit istoricului, în urma unei ploi torenţiale, apele au antrenat fânul şi resturile vegetale de pe păşune şi au obturat gaura din muntele de sare.

Cu o suprafață de 40.000 de metri pătrați, adâncimea de 18 metri și o salinitate medie de 300 de grame/litru, Lacul Ursu este o adevărată sursă de sănătate. Fenomenul de heliotermie caracteristic Lacului Usu a apărut grație scurgerii continue în lac a unui pârâu și a precipitațiilor, care au format peste apa sărată un strat protector de apă dulce, creând efect de seră, și astfel, asigurând încălzirea straturilor de apă sărată din adâncime. Efectele terapeutice ale apei și nămolului din lac sunt binecunoscute, acestea stand la baza tratamentelor în cazul unor afecțiuni reumatismale, dermatologice, ginecologice sau în cazul îmbolnăvirilor căilor respiratorii.

Ia aminte!

Apa are o temperatură perfectă: 28˚C la suprafață și 39˚C la o adâncime de 1,5 metri. Între orele 13.00 – 15.00 este pauză, timp în care lacul se odihnește. Astfel, în acest interval orar este obligatorie ieşirea din lac, însă vizitatorii pot rămâne pe teritoriul ştrandului.

Prețuri bilete ștrand

Prețul biletelor de intare la ștrandul Lacul Ursu, administrat de către hotelurile Ensana din Sovata, este de 50 lei pentru adulți și de 40 lei pentru copii si pensionari. Clienții pot achiziționa bilete cu intrări multiple, valabile pentru mai multe zile. Între orele 13 și 15, lacul este pus la ”odihnit”. Mai exact, îi permitem apei dulci să își formeze stratul protector peste apa sărată și, astfel să o încălzească din nou. În acest răstimp, vizitatorii pot rămâne în incinta ștrandului, dar intarea în apă nu este permisă. În funcție de condițiile meteorologice, Lacul Ursu îsi așteaptă vizitatorii până la mijlocul lunii septembrie.

Alege Sovata ca destinație de vacanță și bucură-te de puterea binefăcătoare a naturii! Vă așteptăm cu mic cu mare la o baie de sănătate în cel mare mare lac helioterm din Europa. Experimentează o vară marca Ensana Hotels! Află mai multe detalii pe ensanahotels.com/ro

 

 


Expoziție de pictură, instalație robotică și performance de dans contemporan


Denumirea expoziției: Beautifully Damaged

Artist: Drd. Alexandru Cînean

Durată: 21.06.- 21.07. 2024

Performance de dans contemporan: 25.06.2024, ora 14:00

Curator: Dr. Alexandru Constantin Chituță și Prof. Dr. Octavian Saiu

Locul de desfășurare: Muzeul Național Brukenthal, Podul Palatului Brukenthal

Piața Mare, nr. 4, Sibiu

Parteneri: Facultatea de Litere și Arte Lucian Blaga Departamentul de Artă Teatrală, Smart Collaborative Srl., Alfa Test Srl, Universal Robots, Art Fundamentals, Galeria la Pătrat, Atelierul de rame

Expoziția personală Beautifully Damaged a artistului Alexandru Cînean deschide porțile către un univers în care mitologia greacă se contopește cu era modernă, unde poveștile antice se întâlnesc cu tehnologia avansată într-o simfonie captivantă de culori și forme. Prezentând o serie de lucrări de pictură cu dimensiuni variate, expoziția este o invitație la o călătorie artistică care te poartă dincolo de granițele timpului și spațiului.

Inspirat de miturile clasice, artistul îmbină elemente ale trecutului cu aspecte ale prezentului, introducând în lucrările sale roboți, tehnologie VR și alte inovații contemporane. Prin această abordare îndrăzneață, Alexandru Cînean explorează nu doar legăturile dintre mitologie și realitatea modernă, ci și impactul pe care progresul tehnologic îl are asupra umanității și a mediului înconjurător.

Fiecare pictură este o poveste în sine, uneori încărcată cu o notă subtilă de ironie, în care figuri umane ne amintesc de armonia frumuseții clasice, dar care sunt adesea contorsionate de spărturi, zone de griuri sau peisaje abandonate. De la mitul lui Pygmalion sau a unui om artificial homunculus, la clonare, sursele de inspirație ale artistului sunt variate. Își pune întrebări cu privire la existența umană și a evoluției ei într-o lume aflată în continuă schimbare.

„Beautifully Damaged” este mai mult decât o simplă expoziție de artă – este o incursiune în imaginația vibrantă a unui artist care îndrăznește să îmbine mitul și tehnologia într-un mod inovator și provocator. Prin intermediul acestor lucrări captivante, Alexandru Cînean ne invită să reflectăm asupra propriei noastre relații cu lumea înconjurătoare și să explorăm complexitatea și frumusețea unui univers dinamic.

Picturile din acest proiect sunt rezultatul unei colaborări creative strânse cu actorii. Artistul a lucrat împreună cu Horia Fedorca, Ada Bicfavli, Anastasia Florea, Valentina Moghina, Danna Odagiu, Bogdan Craiovan, Dorin Pătărău tehnician luminist și Raluca Elena Cînean designer vestimentar, pentru a da viață acestui proiect artistic.

Performance de dans contemporan

În cadrul expoziției Beautifully Damaged va fi organizat un performance de dans contemporan, avându-i ca protagoniști pe Ada Bicfavli și Isabela Paula Haiduc, ambele studente în anul 2 de master la Facultatea de Litere și Arte ULBS, cu specializare în cadrul departamentului de Artă Teatrală. Acest spectacol va implica o interacțiune dinamică și inovatoare cu un braț robotic. (cobot)

Performance-ul are ca punct de pornire legenda lui Pygmalion.

Coordonatorul tehnic al proiectului va fi Daniel Spătăcean, reprezentând Smart Collaborative Srl, cu responsabilitatea de a programa și gestiona brațul robotic, furnizat de către Alfa Test Srl, partenerul distribuitor de roboți Universal Robots. Compoziția muzicală va fi realizată de Sez, iar Raluca Elena Cînean va fi responsabilă de designul și realizarea costumelor și scenografiei pentru acest spectacol.

Despre cobot: UR10e – https://www.universal-robots.com/ro/produse/robot-ur10e/

Coboții de la Universal Robots sunt concepuți pentru o colaborare elegantă cu oamenii. Astfel sunt dotați cu o serie de proprietăți care fac din folosirea acestora ceva inegalabil. Își găsesc utilizarea într-o serie întreagă de aplicații în întregul spectru industrial.

UR10e este un robot industrial colaborativ extraordinar de versatil care asigură atât ridicarea unei sarcini utile mari (12,5 kg), cât și raza de acțiune lungă (1300 mm), ceea ce îl face extrem de potrivit pentru o seria largă de aplicații în domeniul supravegherii mașinilor, paletizarea și ambalarea. UR10e este ofertat și ca sistem de robot OEM împreună cu Panoul de învățare cu 3 poziții.


Vara, la terasă, 4 din 10 români comandă cafea rece – studiu Nestle


Cafeaua rece sau frappé încep să prindă la români, consumul fiind în creștere de la an la an, sau mai bine spus de la vară la vară, când un sfert din cafeaua consumată în afara casei (cafenea, restaurant, alte ocazii) este reprezentată de cafeaua rece. La nivelul consumului în casă, deocamdată, numai 10% din cafelele service acasă sunt reci și decofeinizate, potrivit studiilor efectuate constant de Nestlé, cea mai mare companie de alimente și băuturi din lume.

Conform studiIlor Nestlé în România s-au identificat 4.735 de ocazii de băut cafeaua, cele mai populare sunt fierbinți, negre, îndulcite și consumate acasă. Cafeaua prăjită și măcinată este formatul cel mai îndrăgit de români, 49% preferând acest tip de cafea. Față de anii anteriori, cafeaua cu lapte a crescut între preferințele românilor fiind pe primul loc, urmată de White Coffee, Cappuccino, Flat White, Latte/Latte Macchiato, White Americano și Frappuccino. Cafeaua neagră cu apă este preferată dintre solubile, îndulcită cu zahăr, doar 1 din 3 având alte toppinguri, frișcă, miere, sirop de arțar. La capsule, sunt preferate espresso și lungo pentru cafeaua neagră, iar la cele white, cafeaua cu lapte domină și aici, urmată de Latte, Flat White și Cappuccino. Varianta ready to drink este și ea preferată rece și cu lapte.

În România, aproximativ 40% din rețetele de cafea rece sunt cu frișcă, vanilie, ciocolată și caramel, înghețată, miere. Românii preferă cafeaua cu cofeină, așa că numai 10% din cafelele reci și decofeinizate. Aromele cele mai populare în Romania în piața de cafea sunt cele de vanilie, ciocolată și caramel, preferință sesizată de NESCAFÉ®, care a preluat aceste arome în edițiile limitate de NESCAFÉ® 3in1 Frappé din ultimii ani. Cele mai populare locuri de consum de băuturi reci sunt cafenelele, iar în lunile calde de vară, se adaugă și terasele în aer liber și locațiile de pe plajă.

De asemenea, pe lângă clasicul Frappé, există un interes în creștere pentru formule de cafea rece, ușor și rapid de preparat acasă, cum ar fi Dalgona, Iced Latte, Espresso Shaken sau clasicul Iced Americano, ceea a făcut ca Nestlé să publice pe site-ul nescafe.ro mai multe rețete dedicate, astfel încât iubitorii de cafea rece să își poată prepara acasă un NESCAFÉ® aromat așa cum își doresc.

Consumul de cafea rece crește în special în perioada iulie-august, ceea ce e normal având în vedere că aceasta este perioada în care temperaturile înregistrează de obicei cele mai înalte valori. Astfel, ocaziile de consum cresc odată cu temperaturile, iar cafeaua rece este o alternativă optimă pentru răcorire. În plus, din studiile disponibile observăm că incidența consumului de cafea rece este crescută mai ales în a doua parte a zilei”, explică Ramona Hărătău, Mixes Business Lead South Eastern Europe, Nestlé România.

În România, aproximativ 85% din consumul total de cafea are loc în mediul casnic, în timp ce doar 15% din cafelele sau băuturile pe bază de cafea sunt consumate în afara casei. În ceea ce privește categoria de cafea rece, proporția consumului în afara casei este mai mare, ajungând până la 25%”, explică Ovidiu Tunaru, Business Executive Officer Nestlé Professional, Nestlé România.

Pentru a încuraja consumul de cafea rece, Nestlé România organizează, începând din 15 iunie, caravana NESCAFÉ® 3in1 Frappé care va aduce vara mai aproape de consumatorii români. Astfel, până pe 18 august, caravana NESCAFÉ® 3in1 Frappé va veni aproape de consumatorii din zece orașe, oferindu-le câte un weekend răcoritor și activări speciale, cu premii, chiar la ei în oraș. În felul acesta, se va pune în scenă sloganul campaniei – Răcorește-te cu NESCAFÉ® 3in1 Frappé și simte vara din plin”. Programul caravanei si concursurile online vor fi disponibile începând cu data de 15 iunie pe www.nescafe.ro/nescafe-3in1-frappe și pe pagina de Instagram NESCAFÉ România. Sunt planificate în acest an 10 orașe din România, respectiv: Alexandria, Pitești, Buzău, Oradea, Baia Mare, Bacău, Constanța, Brașov, Ploiești, Târgoviște.

De asemenea, Nestlé încurajează creativitatea consumatorilor și experimentarea gusturilor de cafea rece prin noi rețete, care pot fi preparate acasă cu NESCAFÉ® Brasero. Propune și alte variante ale rețetei originale NESCAFÉ® Frappé: Frappé Cappuccino Mocha cu note fine de ciocolată,  Frappé Latte, un deliciu preparat cu lapte sau savurând gustul tropicelor cu fiecare înghițitură din Fruity Frappé!  Toate rețetele pot fi preparate și cu celelalte variante de cafea solubilă NESCAFÉ® Strong, NESCAFÉ® Decaf și NESCAFÉ® Gold.

Summer Creations este o nouă inițiativă dedicată verii, prin care consumatorii de capsule NESCAFÉ® Dolce Gusto® pot prepara trei rețete diferite de cafea cu gheață, absolut delicioase, folosind unul din cele trei produse NESCAFÉ® Dolce Gusto® Cappuccino, NESCAFÉ® Dolce Gusto® Café au lait sau  NESCAFÉ® Dolce Gusto® Espresso Intenso. Atât pe ambalajele marcate cu logo-ul Summer Creations, cât și pe site-ul www.dolce-gusto.ro, consumatorii pot găsi ingredientele și rețetele de preparare pentru Iced Maple Cappuccino, Iced Honey Latte și Iced Coconut Espresso.

NESCAFÉ® Frappé este una dintre cele mai populare și iubite rețete de cafea rece,  răcorind consumatorii din întreaga lume de peste 60 de ani, atât în cafenele, cât și acasă. NESCAFÉ® Frappé a fost inventat întâmplător de către un angajat Nestlé din Salonic în septembrie 1957, devenind între timp emblematic datorită puterii brandului NESCAFÉ® și inovațiilor constante din categorie. În România, NESCAFÉ® Frappé a fost lansat în 1995, iar de atunci variantele NESCAFÉ® de cafea rece au evoluat și s-au diversificat de la an la an ca să răspundă nevoilor iubitorilor de cafea. Aceștia pot savura acasă rețeta originală cu NESCAFÉ® Brasero®, care păstrează gustul bogat de cafea și pot prepara rapid și ușor NESCAFÉ® 3in1 Frappé, o cafea răcoritoare oriunde și oricând.

Cafeaua folosită în toate produsele NESCAFÉ® provine exclusiv din surse sustenabile. Nestlé își propune să obțină 100% cafea responsabilă până în 2025, conform angajamentului său global, NESCAFÉ® Plan 2030. Acest plan se concentrează pe sustenabilitatea cafelei, inclusiv aspecte legate de mediul înconjurător, condițiile de muncă și bunăstarea fermierilor.

În cadrul NESCAFÉ® Plan 2030, Nestlé colaborează strâns cu fermierii și comunitățile locale pentru a promova practici agricole durabile și pentru a asigura un nivel adecvat de trai pentru fermieri. Acest angajament se extinde pe întreg lanțul de aprovizionare, de la cultivarea cafelei până la procesarea și ambalarea finală a produselor NESCAFÉ®.

Despre Nestlé

Grupul Nestlé este prezent în România din 1995, printre brandurile din portofoliul său numărându-se NESCAFÉ, Nespresso, Nesquik, Chocapic, KitKat, Lion, JOE, After Eight, Maggi, Purina sau NAN. În România, Nestlé s-a implicat și în inițiative ecologice și de responsabilitate socială. În ultimii 3 ani compania a plantat 90.000 de copaci, care vor contribui la atingerea obiectivului de net zero emisii de carbon până în 2050.

Inițiativele globale Nestlé:

În 2017, Nestlé a luat o serie de măsuri pentru accelerarea progresului în vederea atingerii obiectivelor pentru anul 2030, ca parte a acțiunilor de îmbunătățire a calității vieții și contribuției la un viitor mai bun. Printre acestea se numără consolidarea programului “Nestlé for Healthier Kids”, extinderea inițiativei “Nestlé needs YOUth” și dezvoltarea activităților de management sustenabil al performanței de mediu. Nestlé își menține poziția de lider global în industria de alimente și băuturi prin portofoliul de produse sănătoase accesibile consumatorilor. Indicele global The Access To Nutrition Initiative (ATNI) evaluează cei mai mari 25 de producători de alimente din lume, concentrându-se pe politicile, practicile și performanțele lor legate de nutriție. Poziția de top conferită Nestlé este recunoașterea angajamentului său permanent față de nutriție și sănătate, precum și angajamentul său de a ajuta la abordarea provocărilor globale ale obezității și subnutriției.

Nestlé for Healthier Kids        

Programul „Nestlé for Healthier Kids” a fost creat pentru a uni toate eforturile Nestlé care susțin părinții și tutorii să crească copii mai sănătoși, de la activități de cercetare și formulare a produselor până la servicii de educație și nutriție inovatoare pentru un stil de viață sănătos. în România, aceste eforturi se regăsesc sub umbrela programului „Și eu trăiesc sănătos – SETS”, inițiat de Fundația PRAIS.

Nestlé needs YOUth

Ambiția Nestlé în ceea ce privește inițiativa globală de tineret „Nestlé needs YOUth” este să ajute 10 milioane de tineri din întreaga lume să aibă acces la oportunități de carieră până în anul 2030. Această inițiativă globală combină și coordonează toate activitățile care susțin tinerii din întreaga lume, inclusiv eforturile Alliance for YOUth.

 Nestlé for a Waste Free World

Nestlé dorește ca produsele sale să nu fie doar mai gustoase și mai sănătoase, ci și mai bune pentru mediu. Ambiția Nestlé pentru anul 2030 este impact zero asupra mediului, apa fiind una dintre ariile prioritare.


Ana Consulea lansează „În spatele vitrinei”, singurul podcast despre cofetărie din România – o invitație în culisele acestei meserii


 

Ana Consulea, Chef Cofetar și antreprenor în domeniul HoReCa (Zelateria@Zexe Braserie și Zelato), lansează primul podcast din România dedicat în integralitate cofetăriei. „În spatele vitrinei” este atât o invitație în backstage, în laborator, în mijlocul procesului de producție, cât și un dialog despre valorile și filozofia acestei meserii realizate la nivel de excelență. Primul episod al podcastului este deja disponibil pe Youtube și Spotify și o are ca invitată pe Andreea Moldovan, cofetar și antreprenor Livrez Fericire.

„În spatele vitrinei nu este un podcast despre rețete. Este un proiect prin care îmi doresc să vă introduc în universul cofetăriei, în lumea amplă și spumoasă a producției. Vom purta conversații sincere și, sper eu, relaxate despre munca și dedicarea nevăzute și de cele mai multe ori neînțelese ale domeniului. Promit să fim total transparenți în legătură cu valorile acestei meserii și să abordăm subiecte tabu ale industriei. În această nouă călătorie îmi este alături, ca de obicei, Elle & Vire Professionnel®, partenerul meu de încredere”, declară Ana Consulea, realizatoarea podcastului.

 Printre oaspeții celui mai premiat cofetar român se vor număra legende ale cofetăriei de odinioară, vedete ale cofetăriei de azi, antropologi ai gastronomiei, jurnaliști și căutători ai rafinamentului dulce.

Pașii spre excelență încep în spatele vitrinei

Podcastul este parte dintr-un proiect mai amplu ce are în centrul său Gustul și misiunea de a hrăni oamenii mai bine, demarat încă din 2012 de Ana Consulea și echipa ei. În primul sezon, podcastul va avea o frecvență lunară.

Ana Consulea și invitații ei vor dezbate subiecte de interes pentru industrie, de la gust, terroir, sustenabilitate și istoria cofetăriei românești, până la educarea noilor generații de cofetari, competiție și colaborare. În fond, pașii pe care profesioniștii îi fac în drumul lor spre excelență.

Brandul de lactate premium Elle & Vire Professionnel® , alegerea celor mai buni Chefi din lume și a restaurantelor cu stele Michelin, susține excelența „În spatele vitrinei”. Ana Consulea este Brand Ambassador Elle & Vire Professionnel® în România din anul 2021. Elle & Vire Professionnel® este distribuit în România de Delaco Distribution, parte a grupului francez Savencia Fromage & Dairy, unul dintre cei mai mari producători de specialități de brânzeturi din lume.

Ana Consulea este Chef Cofetar și owner Zelateria@Zexe Braserie și Zelato. După ce în 2012 a absolvit școala de cofetărie în Franța, Ana s-a întors în România, unde doi ani mai târziu și-a deschis primul ei business în domeniu. În 2016, a fondat Zexe Braserie (în curând redenumită Zelateria), o braserie-cofetărie reper în București, iar în vara anului 2020, gelateria Zelato.

Premiați în cadrul a numeroase competiții ale industriei Horeca de-a lungul anilor, Ana și echipa ei și-au făcut o misiune din a reda savoarea cofetăriei românești și a hrăni oamenii mai bine. În 2019, Ana a fost distinsă cu unul dintre cele mai importante titluri din carieră oferit de prestigiosul ghid Gault & Millau: „Pastry Chef of the year”.

În 2021, Ana a devenit primul Brand Ambassador Elle&Vire Professionnel din România, unul dintre cei mai importanți producători de produse lactate premium destinate profesioniștilor, de origine franceză, prezent în peste 120 de țări.

 


Iconul hip-hop French Montana se alatură lineup-ului de superstaruri la BEACH, PLEASE! Festival


Pregătește-te pentru distracție maximă, pentru că French Montana vine în premieră la Beach Please! Senzația hip-hop aduce energia sa de neoprit și hiturile sale de top la cel mai tare festival al verii. Acesta este un eveniment pe care nu vrei să-l ratezi, dar o poți face, dacă nu te grăbești! 96% dintre abonamentele generale și VIP au fost vândute! Au mai rămas doar câteva bilete la cel mai mare festival urban din Sud-Estul Europei. 

Superstaruri la Beach Please!

French Montana va concerta pe scena de la Costinești duminică, 14 iulie. In aceeși seară Swae Lee și megastarul Travis Scott vor arunca plaja în aer. Vineri însă, regina twerk-ului brazilian, Anitta, vine pentru prima oară în România. De asemenea, trapperi și rapperi consacrați precum Wiz Khalifa, Gucci Mane și Ice Spice vor urca pentru prima oară pe o scenă din țara noastră.Trippi Redd, Yeat, Don Toliver, Lil Pump, City Morgue, Chief Keef sunt sunt și ei confirmați la cea de-a treia ediție BEACH,  PLEASE!, iar NLE Choppa și 6ix9ine revin la BEACH, PLEASE! 2024 după show-urile de proporții de la edițiile trecute. Line-upul ediției bombă din acest an însumează aproximativ 288 de milioane de ascultători din întreaga lume, conform Spotify, și face ca astăzi „Beach, please!” să fie cel mai mare festival urban din Estul Europei.

In total, peste 200 de artiști români și internaționali sunt așteptați pe plaja de la Costinești. Festivalul, care a pornit ca o petrecere pe plajă în Costinești în 2022, s-a transformat într-un fenomen pentru tineri și a devenit cel mai mare festival urban din Estul Europei.

Investiție Record pentru Ediția din 2024

La ediția de anul acesta a BEACH, PLEASE! Festival, peste 2.000 de oameni vor lucra în cadrul festivalului, iar pentru că siguranța participanților a fost de la început o prioritate, „Beach, please!” are cel mai mare număr de agenți de pază pe cap de participant, dintre toate festivalurile din România, și un număr mare de voluntari ce au asigurat, an de an, un acces ușor în eveniment, fără cozi.

Participanții se vor putea caza direct în festival, într-un camping uriaș. Acesta are 15.000 mp și este împărțit în două zone – una cu corturi deja amenajate, care pot fi închiriate de la 1300 euro/pers, iar alta în care participanții își pot aduce propriile corturi și se pot campa pentru o taxă de 70 euro/pers, pentru toată perioada de festival. La aceste costuri se adaugă și biletul de intrare în festival.

Nici transportul nu va fi o problemă. Vor exista autobuze care vor transporta festivalierii între Costinești și toate stațiunile vecine, astfel încât să-și poată găsi cazarea perfectă, dacă nu vor să rămână în camping.

Bilete Disponibile

Biletele se găsesc pe tickets.beach-please.ro, iar costul lor variază între 179 de euro de persoană pentru un pass de o zi și poate ajunge până la 399 euro pentru o experiență inedită General Access-Backstage Pass, în toate zilele de festival. Pentru unele categorii, sumele vor urca pe măsură ce data festivalului se apropie.

Despre Beach Please!

„Beach, Please!” a debutat în anul 2022, pe plaja de la Costinești, la inițiativa lui Andrei Șelaru (Selly) și Lucian Ștefan (Global) într-o variantă mult mai restrânsă, de doar 30.000 de participanți. Audiența festivalului aproape s-a triplat de la un an la altul. Aproximativ 80.000 de oameni au venit la cel mai mare festival urban de la malul mării în cel de-al doilea an, iar în 2024 sunt așteptate peste 200.000 de persoane. Investiția din acest an se ridică la 11 milioane de euro, dintre carepeste 6 milioane înseamnă costuri alocate pentru artiști.

 


Baku – București: noua rută aeriană directă a Companiei Azerbaijan Airlines


Din 3 iunie 2024, Azerbaijan Airlines AZAL începe zborurile directe între Baku și București. Această nouă conexiune marchează un moment important pentru industria turismului din Azerbaidjan, deoarece deschide accesul către o piață europeană majoră și consolidează poziția țării ca destinație de top pentru călătorii.

„Suntem încântați să anunțăm lansarea noului zbor direct între București și Baku,” a declarat Kanan Gasimov, Șeful de Cabinet al Agenției de Turism a Statului Azerbaidjan. El a subliniat dezvoltarea dinamică a relațiilor turistice între Azerbaidjan și România și a evidențiat atenția semnificativă acordată dezvoltării turismului la nivel de stat. De asemenea, a menționat că introducerea zborurilor directe va face Azerbaidjanul mai accesibil pentru turiștii români.

Zborul direct între Baku și București va opera de două ori pe săptămână, în zilele de luni și joi. Călătorii români pot ajunge acum în Baku, cel mai mare oraș din Caucaz, în doar 3 ore.
Biletele pentru ruta Baku-București pot fi achiziționate de la agențiile de turism, platformele online de rezervări și direct prin intermediul site-ului oficial al Azerbaijan Airlines: www.azal.az.
Compania aeriană își propune să ofere pasagerilor o experiență de călătorie fără probleme și să îmbunătățească conectivitatea între cele două capitale.

Javanshir Bayramov, Directorul Adjunct al Consiliului de Turism al Azerbaidjanului, a comentat: „Lansarea acestor zboruri directe este un pas strategic către promovarea Azerbaidjanului ca destinație de călătorie de primă clasă și către creșterea fluxului de turiști între țările noastre.”

Atât Gudsi Osmanov, Ambasadorul Republicii Azerbaidjan în România, cât și Vasile Soare, Ambasadorul României în Azerbaidjan, au subliniat că zborurile directe vor îmbunătăți cooperarea existentă și vor consolida relațiile între cele două țări.

Azerbaidjanul oferă o gamă largă de atracții, inclusiv Orașul Vechi din Baku, inclus în patrimoniul UNESCO, Munții Caucaz și Marea Caspică. Vizitatorii pot beneficia de o gamă de facilități moderne, cum ar fi hoteluri de clasă mondială, restaurante și centre comerciale. Călătorii pot descoperi moștenirea Drumului Mătăsii în Șeki și Basgal sau pot experimenta stilul de viață nomadic în Khinalig, situat la 2.350 de metri deasupra nivelului mării în Munții Caucaz.

Turismul durabil este o parte esențială a strategiei Consiliului de Turism al Azerbaidjanului (ATB), concentrându-se pe conservarea resurselor și în același timp satisfacerea așteptările călătorilor moderni. Slow Food Travel (SFT) exemplifică această abordare, oferind experiențe gastronomice autentice și păstrând metodele de gătit vechi de secole. Țara se mândrește și cu o industrie viticolă înfloritoare, recunoscută de Consiliul Europei și de Institutul European al Rutelor Culturale.

Cetățenii români pot obține o viză electronică în termen de 3 zile prin intermediul https://evisa.gov.az/en/ în doar 3 pași simpli (aplicare, plată și descărcare). Vizele urgente pot fi obținute în cel mult 3 ore. Viza va fi valabilă pentru 90 de zile, timp în care călătorii români pot vizita Azerbaidjanul pentru o perioadă de până la 30 de zile.

Pentru mai multe informații despre ofertele turistice ale Azerbaidjanului, vizitați www.azerbaijan.travel

Consiliul de Turism al Azerbaidjanului (ATB) este organismul național de promovare înființat sub egida Agenției de Turism a Republicii Azerbaidjan. Principalele sale obiective sunt să sprijine creșterea industriei turismului din Azerbaidjan și să încurajeze vizitatorii să exploreze ofertele culturale bogate ale țării și să experimenteze patrimoniul său cultural.
Pentru mai multe informații, vizitați https://azerbaijan.travel/ și urmăriți-ne pe rețelele sociale la: https://www.instagram.com/experienceazerbaijan/,  https://www.facebook.com/ExperienceAZE/,  https://twitter.com/ExperienceAZE.


Transylvania College, școala internațională britanică din Cluj-Napoca, își extinde activitatea și înființează o secție de liceu bilingvă, româno-engleză


Transylvania College, școala internațională britanică din Cluj-Napoca, înființează, începând din anul școlar 2024-2025, o secție de liceu bilingvă, româno-engleză, cu profil umanist, specializarea științe sociale, potrivită pentru elevii români care doresc să susțină la finalul liceului examenul de bacalaureat românesc. Școala va organiza o primă sesiune de examene pentru admitere pe 10 și 11 iunie.

„România nu mai este o Cenușăreasă. Noi credem că nu mai este nevoie ca absolvenții noștri să plece să studieze în străinătate. Acesta este și motivul pentru care deschidem această linie românească de studiu și în liceu. România este o opțiune la fel de bună ca orice țară din Europa în care ei să studieze și să rămână să trăiască și vrem ca fiecare elev să poată urma o școală de calitate, indiferent unde alege să își continue studiile universitare”, explică Diana Vancea, director Transylvania College, singura școală internațională din regiune acreditată BSO (British School Overseas – „școală britanică ce funcționează peste hotare”) care oferă un traseu educațional complet, de la creșă  până la liceu.

Înființată în 1993, Transylvania College este acreditată Cambridge pentru a susține examinări internaționale IGCSE (International General Certificate of Secondary Education), A-Levels și BSO. De asemenea, este membru în rețeaua internațională Round Square, International Schools Association, Global Connections și G30, ceea ce creează extraordinare oportunități de colaborare între cele mai bune școli internaționale, atât pentru elevi, cât și pentru profesori. Până anul acesta, Transylvania College oferea curriculum-ul național românesc pentru educația preuniversitară, de la clasele pregătitoare până la terminarea gimnaziului, și curriculum-ul național al Marii Britanii și al Țării Galilor, pentru linia internațională, la clasele primare până la liceu, inclusiv.

Din septembrie 2024, Transylvania College își extinde activitatea, deschizând, pe linia românească, câte o  clasă bilingvă: a IX-a, a X-a și a XI-a, fiecare cu câte 20 de locuri, urmând curriculum român-englez, alături de cele 50 de locuri oferite pentru fiecare clasă echivalentă de pe linia internațională. Taxa anuală pentru Liceul bilingv este de 42.000 de lei, iar pentru Liceul Internațional Cambridge, de 68.000 de lei.

„Principala diferență față de oferta școlilor de stat este dată de modul în care sunt îmbinate elemente din curriculum-ul românesc cu elemente din cel britanic. În ofertă se vor regăsi discipline ce acoperă programa pentru examenul de bacalaureat, predate în limba română: matematică, limba română, istorie, geografie, abilități digitale. În plus, elevii vor putea alege să studieze economie, sociologie sau business, care vor fi predate în limba engleză, pe baza unui curriculum îmbogățit român-englez. Orarul va include, de asemenea, ore în limba română de chimie, fizică, biologie, fiecare având componente experimentale inspirate din curriculum-ul britanic. Și arta sau sportul se vor regăsi în orar”, spune Anca Rusu, director de înscrieri la Transylvania College.

Admiterea pe linia românească presupune susținerea a trei teste scrise la matematică, limba română și limba engleză, acestea fiind concepute de profesori de specialitate din Transylvania College, pe baza programei naționale, și vor fi susținute la sediul școlii din Cluj-Napoca, Aleea Băișoara 2A. Ca și condiții suplimentare pentru admitere, elevii înscriși trebuie să fi avut în clasa a VIII-a, minimum 8, mediile la limba română și la limba engleză, și minimum 7, media la matematică.

Prima sesiune de examene pentru admitere va fi organizată pe 10 și 11 iunie, la aceasta putând participa elevi din orice școală din România care finalizează gimnaziul în anul școlar 2023-2024. Pentru a se înscrie, părinții pot trimite un mesaj la inscrieri@transylvania-college.ro cu următoarele informații: numele complet al elevului, școala frecventată în prezent și localitatea, data nașterii elevului/elevei. Orice alte informații cu privire la elev care pot contribui la conturarea profilului candidatului (participare în competiții, o pasiune anume, motivația pentru a studia la Transylvania College) vor fi luate în considerare.

În cazul în care rezultatele la testele de admitere sunt satisfăcătoare și restul condițiilor sunt îndeplinite, elevului i se va confirma condiționat înscrierea în clasa a IX-a la Transylvania College. Condiția finală este ca la Evaluarea Națională elevul să obțină minimum 8, la proba de limba română, și minimum 7, la proba de matematică.

„După examenele pe care le organizăm intern și la care candidații trebuie să se prezinte fizic, elevii care obțin rezultatele dorite vor avea confirmată înscrierea în liceul nostru chiar înainte de susținerea probelor de Evaluare Națională. Rezultatele de la Evaluarea Națională vor fi luate în considerare ca și criteriu suplimentar, elevii primind inițial o ofertă condiționată, urmând modelul admiterii la universitățile din străinătate”, explică Anca Rusu.

Transylvania College continuă să ofere și linia internațională de studiu, lansată în 2010, unde predarea se realizează exclusiv conform curriculum-ului național al Marii Britanii. Elevii ambelor linii educaționale vor putea participa în mod echitabil la toate programele extracurriculare ale școlii, astfel că și elevii din secția bilingvă se vor bucura de oportunitățile oferite de mediul internațional al școlii. De asemenea, toți elevii din liceu beneficiază de acces la programe de dezvoltare personală, programe de orientare în carieră și program de practică profesională. Cu toții vor putea să se implice, împreună, în echipele școlii, lansate și coordonate de către elevi: debate, robotică, jurnalism, ecologie, explorare și voluntariat, educație financiară.

Un alt avantaj este dat de faptul că o parte dintre examenele internaționale care vor fi susținute de către elevii de pe linia britanică vor putea fi susținute și de către elevii din secția bilingvă, pentru a obține certificate internaționale la disciplinele respective. Este vorba despre gestiunea afacerilor, economie sau sociologie care vor fi studiate în limba engleză, conform curriculum-ului britanic. În plus, elevii vor putea susține teste de competență lingvistică la limba engleză și limbile străine studiate în liceu, care sunt recunoscute atât național, cât și internațional.

„Elevii care aleg sa se înscrie la secția bilingvă română-engleză vor putea opta, ca și colegii lor de pe linia britanică, pentru înscrierea la o universitate din România sau din străinătate, aplicația în acest caz fiind bazată pe rezultatele la examenul de bacalaureat. Avantajul față de elevii de la o școală de stat este dat de faptul ca absolvenții Transylvania College își vor crea pe

parcursul liceului un portofoliu bogat de activități extracurriculare, inclusiv stagii de practică profesională. Din experiența avută până acum cu absolvenții de pe linia internațională britanică, avem convingerea că toți absolvenții noștri se vor adapta cu mare ușurință la statutul de student și la rigorile universităților din țară sau din străinătate”, adaugă Diana Vancea.

Școala internațională privată Cambridge a fost fondată în 1993 la Cluj-Napoca de către Simona și Dan Baciu, prin înființarea unei grădinițe private, iar anul trecut aceasta a fost preluată integral de către fiica acestora, Ruxandra Mercea. În prezent, comunitatea școlii reunește 700 de elevi și aproximativ 100 de profesori de 30 de naționalități diferite, de pe șase continente. Este singura școală internațională din regiune care a fost acreditată de Ministerul Educației Naționale și care din 2013 a primit statutul de British School Overseas (BSO) școală britanică ce funcționează peste hotare”, în urma unei serii de inspecții din partea Departamentului pentru Educație din Marea Britanie, inspecție care se repetă la fiecare trei ani. A patra inspecție BSO urmează să aibă loc în toamna acestui an. Alături de a oferi educație la cele mai înalte standarde, misiunea școlii are ca focus conectarea și dezvoltarea de relații sănătoase, grija pentru fiecare membru al comunității.


Trend Furniture aduce în România tehnologia care purifică aerul chiar sub umbrela de soare


Eolo Pureti, cea mai inovativă umbrelă de soare, care purifică aerul în spațiile exterioare și înglobează o tehnologie care permite inclusiv combaterea mucegaiului sau a bacteriilor, va fi disponibilă de luna viitoare și în România, fiind potrivită atât pentru industria HoReCa, dar și pentru utilizatorii casnici.

Umbrela de soare decontaminantă Eolo Pureti este adusă în România de Trend Furniture, furnizorul de soluții complete de amenajări interioare și mobilier pentru industria HoReCa, care este reprezentantul unic pe piața locală al producătorului de mobilier de exterior Ezpeleta, renumit pentru calitatea obiectelor de mobilier, dar și pentru faptul că este cel mai mare producător de umbrele de soare din Europa de Vest.

Umbrelele Eolo Pureti oferă nu doar protecție solară și confort în timpul utilizării în exterior, ci și contribuie activ la purificarea aerului, neutralizând oxizii de azot (NOx), oxizii de sulf (SOx) și alte substanțe poluante. ”Țesătura umbrelei poate captura moleculele poluante suspendate în aer și să le transforme în săruri complet inerte și inofensive pentru mediu. Tehnologia de care beneficiază umbrelele Eolo Pureti poate ajuta la combaterea mucegaiului, bacteriilor și a altor agenți patogeni, făcându-le potrivite nu doar pentru industria HoReCa, ci și pentru utilizatorii casnici, care doresc să petreacă timp în aer liber într-un mediu mai curat și mai sănătos”, a declarat Vlad Florea, CEO  Trend Furniture.

Pentru umbrelele Eolo Pureti, partenerul tehnologic este compania nord-americană Pureti, cu care Ezpeleta a semnat un acord de exclusivitate pentru fabricarea umbrelelor de soare cu aceste proprietăți. Compania Pureti furnizează compuși similari pentru sectoare precum ceramică, arhitectură, construcții civile, mijloace de transport sau chiar pentru NASA, iar tehnologia sa a fost câștigătoare printre multe alte premii internaționale  și al iSCAPE, cel mai ambițios proiect al Uniunii Europeane pentru decontaminarea orașelor din Europa.

Eficacitatea tehnologiei Pureti a fost demonstrată pe scară largă de cele mai renumite universități americane și europene, precum și de mai multe laboratoare și instituții specializate în fotocataliză, care au ajuns la concluzia că o umbrelă Eolo Pureti are un efect antipoluare comparabil cu cel produs de doi arbori”, a declarat Lili Maier, director executiv Trend Furniture.

Ușoară, durabilă și simplu de utilizat, umbrela este prevăzută cu un sistem revoluționar de pliere/desfacere cu buton de blocare. Este compusă din patru nervuri întărite cu piese centrale de îmbinare din plastic solid. Părțile individuale ale umbrelei de soare sunt conectate printr-un sistem simplu de clic, care asigură o ancorare puternică și în același timp simplifică demontarea. Acest sistem permite și înlocuirea pieselor individuale, oferind astfel produsului o viață mai lungă.

Sustenabilitatea este o altă caracteristică importantă, deoarece numărul mai mic de elemente ale structurii sale necesită o utilizare redusă a materiilor prime, făcând, de asemenea, mai ușoară separarea tuturor elementelor diferite pentru reciclare.

Toate umbrelele din gama Trend Furniture sunt umbrele profesionale cu caracteristici speciale de funcționalitate și rezistență. Standardul de protecție UV este oarecum obligatoriu în spațiile publice, de mai mulți ani, dar umbrela Eolo Pureti se situează la un nivel superior în  categoria produselor sutenabile, ce vin cu un plus de inovație. Ne înscriem astfel pe direcția asumată ca până la finalul anului, să devenim furnizorul din România cu cea mai variată gamă de produse profesionale de mobilare din zona Green Products, Recycled&Sustenability”, a mai explicat Vlad Florea, CEO  Trend Furniture.

Umbrela Eolo Pureti poate fi poate fi personalizată, la cerere, în funcție de nevoile clienților, dar păstrează proprietățile de purificare a aerului, prin respectarea standadelor de calitate nealterate.

Trend Furniture este un furnizor de soluții de amenajări interioare, specializat în amenajări HoReCa care are în centrul său o zonă de producție mobilier de circa 600 metri pătrați, situată în comuna Gilău din județul Cluj. Este o companie 100% românească, prezentă pe piață încă din 2003, cu o echipă de circa 50 de angajați, formată din consultanți specializați, designeri, proiectanți și ingineri de producție, echipă care creează concepte personalizate ce generează o experiență unică pentru clientul final-consumatorul. Datorită plajei ample de specialiști, Trend Furniture este un furnizor complet, care oferă consiliere personalizată, producție custom in-house, o varietate mare de produse precum și servicii de design, proiectare, montaj și mentenanță.

Trend Furniture oferă soluții de la A la Z clienților săi, având o abordare 360 grade a proiectelor. Echipa Trend Furniture are experiență internațională. În fiecare an, circa o treime dintre proiectele realizate sunt în străinătate, în țări precum Olanda, Belgia și Luxemburg. Printre clienții din portofoliul său local se numără companii precum Bergenbier, Teleferic Grand Hotel, Ana Pan, Rompetrol, Ramada, Hotel Alpin Poiana Brașov, Hotel Internațional Iași sau Marty Restaurants.

 


Ana Hotels „Europa” a redeschis hotelul Europa, din Eforie Nord


Ana Hotels a anunțat redeschiderea emblematicului hotel „Europa” din Eforie Nord, după finalizarea unui complex proces de modernizare. Clădirea a primit îmbunătățiri semnificative, atât la exterior cât și la interior, pentru a oferi oaspeților hotelului o autentică experiență de lux și confort.

Investiția de peste 14 milioane de euro a cuprins lucrări de eficientizare energetică a clădirii, atât la exterior prin termoizolare, refacerea tâmplăriei și a balcoanelor, modernizarea completă a instalațiilor clădirii, cât și prin refacerea designului camerelor și a unor funcționalități din renumitul SPA medical al hotelului.   Toate aceste modernizări și îmbunătățiri semnificative s-au făcut cu utilizarea materialelor „premium”. Clienții vor experimenta luxul și relaxarea, cu o perspectivă și mai reconfortantă și încântătoare oferită de priveliștea din balcoanele camerelor hotelului „Europa” îndreptate către Marea Neagră, grădina și piscinele exterioare precum și calitatea serviciilor din incinta SPA-ului, dedicarea către excelență fiind parte din cultura „Ana Hotels”.

”Lucrările au început în octombrie 2023 și s-au desfășurat într-un ritm excepțional, punându-se accent pe eficiență și calitate. Este cel mai amplu proiect de modernizare a hotelului în cei peste 20 de ani ai săi, sub brandul „Ana Hotels”. Peste 25.000 de metri pătrați au fost renovați în doar șase luni, marcând un record în ceea ce privește rapiditatea și performanțele acestui proces. Vreau să le mulțumesc tuturor celor care au contribuit la acest proiect și l-au făcut posibil”, a declarat George Copos, Președintele – director general al Ana Hotels.

„Ana Health Spa” Eforie Nord și zonele publice ale hotelului au fost revitalizate. Sala de fitness a fost extinsă și dotată cu echipamente moderne pentru a satisface nevoile oaspeților activi, iar zona de primire a fost reconfigurată și modernizată, pentru a oferi clienților un confort suplimentar într-o zonă tip lounge.

O atenție deosebită a fost acordată tehnologiei din camere, sistemele noi moderne de ventilație și BMS asigurând un ambient proaspăt și plăcut în fiecare cameră. Totodată, s-a făcut implementarea unui sistem IPTV care va permite oaspeților accesul la informații utile despre serviciile oferite în hotel și SPA, pentru o experiență personalizată și posibilitatea de a se conecta facil cu dispozitivele electronice personale.

”Ana Hotels Europa continuă să fie o oază de răsfăț pentru oaspeții săi, investind continuu în dotările complexului, pentru a fi un loc de referință atunci când vorbim de crearea unor experiențe încântătoare complete, prin toată gama de servicii: de cazare, gastronomie, organizare de evenimente corporate sau private, relaxare, well-being și tratamente balneo. În același timp, am avut grijă în permanență de mediul înconjurător, adoptând sisteme eficiente energetic pentru reducerea impactului asupra mediului și comunității locale. Continuăm proiectele de dezvoltare și investiția în echipa Ana Hotels „Europa”, astfel încât să rămânem mereu în topul preferințelor oaspeților pe litoralul românesc prin calitatea serviciilor oferite”, a declarat Iuliana Tasie, Director General Ana Hotels „Europa”.

Ana Hotels „Europa” dispune de 221 camere modernizate, toate cu vedere la mare, un restaurant cu o capacitate de 400 de locuri, o grădină luxuriantă de 30.000 mp, un centru de conferințe de 900 de mp, care poate găzdui până la 600 de oaspeți și renumitul centru de sănătate „Ana Health Spa”, care are în dotare o piscină exterioară cu apă dulce, una cu apă sărată, o piscină interioară cu apă sărată și săli de tratamente care oferă terapii wellness, de înfrumusețare și de relaxare și, cel mai important, renumitele terapii cu nămol sapropelic de Techirghiol.

Grupul hotelier „Ana Hotels” deține hotelurile „InterContinental Athénée Palace Bucharest” și „Crowne Plaza Bucharest” în capitală, hotelurile „Sport”, „Bradul” și „Poiana” din Poiana Brașov precum și hotelul „Europa” din Eforie Nord. Serviciile hoteliere sunt completate de cele ale companiei Ana Teleferic, operatorul instalațiilor de transport pe cablu și de schi din Brașov și Poiana Brașov și deținătorul restaurantului „Panoramic” de pe Vârful Tâmpa din orașul Brașov.


Senzația momentului, Travis Scott, vine la BEACH, PLEASE!


Rapper-ul american, câștigător de șase premii Grammy pune Costineștiul pe harta muzicii internaționale

Melodii de top, energie nemărginită și o prezență scenica incredibilă se pregătesc să invadeze plaja din Costinești, între 10 și 14 iulie, într-un eveniment fără precedent pentru România! Travis Scott, superstar-ul american al muzicii rap, vine să facă show pentru prima oară în țara noastră la BEACH, PLEASE! 2024. Anunțul a fost făcut în exclusivitate de Andrei Șelaru ( Selly), unul dintre co-fondatorii festivalului, chiar la premiera de gală a filmului său Buzz House The Movie, în fața sutelor de invitați prezenți la eveniment. Imediat după anunț, in doar cateva minute, site-ul de bilete a fost blocat de cei peste 15.000 de oameni care voiau acces la festival.

Travis aruncă și bugetul festivalului în aer! Organizatorii au plătit 2, 5 milioane de euro doar pentru a-l aduce pe el pe scena BEACH, PLEASE! 2024. Cu alte patru milioane dedicate artiștilor și încă patru milioane necesare pentru producție, ediția din acest an vine la pachet cu un buget colosal de 10,5 milioane de eruo.

,,Travis Scott este unul dintre cei mai mari artisti ai lumii, si suntem extrem de onorati sa reusim, intr-un final, sa il aducem la festivalul nostru. Anul acesta va sustine show-uri in doar doua locatii din Europa: Viena si Costinesti. Discutiile cu agentii sai au inceput inca din septembrie anul trecut. Este, de departe, cel mai scump artist din line-up-ul nostru!” a declarat Andrei Șelaru (Selly), co-fondator al festivalului.

Cu un sound futuristic, versuri puternice și o prezență scenică irezistibilă, Travis Scott este câștigător de șase premii Grammy, dar și deținătorul unui premiu Billboard. Printre cele mai cunoscute piese ale lui se numără: ,,Sicko Mode”, ,,Goosebumps” și ,,Highest in the Room”. Artistul este și compozitor, producător muzical, dar și organizatorul unui festival de muzică celebru. Travis Scott promite un spectacol de neuitat care va rămâne în inimile tuturor participanților.

Alături de el, Anitta, bomba sexy a momentului, va urca, în premieră în România, pe scena celui mai mare festival urban din sud-estul Europei. Iar lista celor semnați exclusiv și la primul show în țara noastră nu se încheie aici: 6ix9ine, Trippie Red și City Morgue, trei dintre artiștii bombă ai momentului vor performa pentru prima oară pe aceeași scenă, iar Yeat, Don Toliver, Lil Pump, Chief Keef sunt doar câțiva dintre headlinerii confirmați, care concertează între 10 și 14 iulie, la Costinești.

Biletele sunt aproape sold- out. în prezent, costul pass-ul de cinci zile – General Acces – costă 149 de euro, în timp ce același număr de zile, pentru o experiență VIP va costă 399 de euro, iar organizatorii anunță noi majorări în perioada următoare.

,,Beach, Please!” A debutat în anul 2022, pe plaja de la Costinești, la inițiativa lui Andrei Șelaru (Selly) și Lucian Ștefan (Global) într-o variantă mult mai restrânsă, de doar 30.000 de participanți. Audiența festivalului aproape s-a triplat de la un an la altul. Aproximativ 80.000 de oameni au venit la cel mai mare festival urban de la malul mării ȋn cea de-al doilea an, iar ȋn 2024 sunt așteptate peste 200.000 de persoane. Investiția din acest an se ridică la 8 milioane de euro, dintre care 4 milioane înseamnă costuri alocate pentru artiști. Anul acesta festivalul va pune la dispoziție și un camping uriaș, de 15.000 de mp.


În premieră – Capodopere ale Muzeului Național Brukenthal, în variantă NFT, pentru toți iubitorii de artă!


Opere ale unor pictori de renume mondial, care au făcut istorie, sunt acum mai accesibile ca niciodată! Muzeul Național Brukenthal, în parteneriat cu Casa de licitații A 10 by Artmark, vă oferă ocazia inedită de a licita pentru un exemplar unic, în format digital NFT (Non-Fungible Token), al unei picturi din patrimoniul universal și național, aflate în colecțiile muzeului sibian, și de a susține astfel proiectele celui mai important muzeu românesc de artă europeană. Toți iubitorii artei din România sunt invitați să oferteze pentru cele doar zece versiuni digitale, în format NFT, ale capodoperelor Muzeului Național Brukenthal. Prețul de pornire este unic, fiecare dintre acestea plecând în licitație de la doar 100 de euro!

Minicolecția, a cărei denumire de secțiune este, pe merit, „Best of Brukenthal”, reprezintă un segment caritabil al Licitației intitulate „Legends”, care va avea loc la Palatul Cesianu-Racoviță din București (str. C.A. Rosetti nr. 5), precum și online, pe platforma Artmark Live (pe www.artmark.ro), vineri, în data de 31 mai.

Iată cele zece loturi de artă digitală care se vând caritabil: „Ecce Homo”, de Tiziano Vecellio (reintrat în patrimoniul Muzeului după „Jaful secolului” din 1968), „Bărbatul cu tichie albastră”, de Jan van Eyck (una din doar cele 20 de lucrări rămase de la artist astăzi), „Cap de țigancă”, de Nicolae Grigorescu, „Cap de copil”, de Nicolae Tonitza, „Mamă și fiică (Gătirea unei tinere săsoaice)”, de Robert Wellmann, „Fata în albastru”, de Mişu Popp, „Autoportret”, de Aelbrecht Bouts, „Masacrul inocenților (Uciderea pruncilor)”, de Pieter Brueghel cel Tânăr, „Portret de bărbat citind (Portretul lui Pieter Bultnyck)”, de Hans Memling și „Femeie în pădure”, de Ioan Andreescu.

Fondurile strânse din vânzarea acestor lucrări de artă digitală în format NFT vor contribui la restaurarea unor piese din patrimoniul Muzeului Național Brukenthal și a derulării diferitelor proiecte. Construit între anii 1778-1788, Palatul Brukenthal din Sibiu este unul dintre cele mai importante monumente realizate în stil baroc din România. A fost destinat încă de la început găzduirii unor importante colecții de artă, cele deținute de baronul al cărui nume l-a păstrat. Așadar, galeria de pictură europeană din care provin aceste capodopere datează din perioada 1787-1789 și cuprinde opere datate din secolul al XV-lea până în secolul al XVIII-lea, fiind inaugurată în 1790. Galleria Brukenthal a fost considerată încă de la momentul deschiderii acesteia una dintre cele mai importante pinacoteci baroce din această parte a lumii, cu colecții semnificative ale școlilor italiană, flamandă-olandeză și germană-austriacă.

Tizian Vecellio (1485-1576) este unul dintre cei mai de succes pictori ai epocii sale, între comanditarii artei lui aflându-se nu doar reprezentanții de seamă ai nobilimii italiene, ci și un papă, trei împărați și regii Spaniei și Franței. A pictat în exclusivitate în ulei și în lunga sa carieră a ilustrat îndeosebi scene mitologice sau religioase. Așa este și acest „Ecce Homo” prezent și în selecția „Best of Brukenthal” din Licitația „Legends” a Casei A 10 by Artmark –inspirat din scena redată de textul biblic din Evanghelia după Ioan (19, 4-16), în care Iisus este înfățișat la Pilat după biciuire, iar acesta din urmă exclamă „Ecce Homo!” („Iată Omul!”).

Remarcabilă în aceeași selecție este și prezența NFT-ului ce reprezintă opera „Bărbat cu tichie albastră” realizată de pictorul flamand Jan van Eyck (1390-1441), considerat a fi fondatorul Renașterii nordice timpurii și inventatorul picturii în culori de ulei, precum și primul mare portretist european. „Bărbat cu tichie albastră” este nu doar una dintre cele mai prețioase picturi care se află în patrimoniul Muzeului Național Brukenthal, ci și una dintre cele mai reputate lucrări de Van Eyck în plan mondial.

Expoziția „Best of Brukenthal” poate fi deja vizitată la Galeriile Artmark, unde publicul este invitat să descopere muzeul inedit din inima Bucureștiului. Zilnic, de luni până duminică, între orele 10.00 și 20.00, oferă acces la obiecte de artă excepționale, care provin din colecții private și „ies”, deci, rareori la „întâlnirea” cu publicul.

Spectacolul fiecărei licitații găzduite de Palatul Cesianu-Racoviță (din str. C.A. Rosetti nr. 5) este, de asemenea, un eveniment cu acces nerestricționat. Iubitorii de artă, istorie ori obiecte de colecție pot licita fie direct, în timpul evenimentelor cu prezență fizică, fie online, după ce își fac cont pe site-ul artmark.ro.

 


Michelin își mută o parte din producție din Polonia în România


Compania producătoare de anvelope Michelin va muta la fabrica sa din Zalău, până la finalul acestui an, o parte din producţia realizată în prezent la Olsztyn, în Polonia, restul producţiei fiind relocate în Spania şi Italia. PR Manager Michelin Central Europe & Central Asia, Simona Lupică, a declarat, luni, pentru Agerpres, că fabrica Michelin din Olsztyn trece printr-o transformare tehnologică pentru a răspunde mai bine tendinţelor pieţei de anvelope pentru camioane şi autoturisme, investiţiile fiind dedicate modernizării unităţii de producţie a anvelopelor pentru autoturisme şi camionete, pentru a permite înlocuirea unei părţi a liniei de producţie curente cu tehnologie actualizată. „În plus, Michelin a decis să închidă treptat activitatea de producţie a anvelopelor pentru camioane în fabrica din Olsztyn, pană la sfârşitul lunii decembrie 2024. Fabricile din Aranda (Spania n.r.), Alessandria (Italia n.r.) şi Zalău îşi vor utiliza capacitatea disponibilă şi vor răspunde cerinţelor pieţei. Aceste transferuri vor permite echilibrarea capacităţii de producţie a anvelopelor pentru camioane în fabricile din Europa, care vor putea produce volumele necesare pieţei în anii următori”, a precizat Simona Lupică. Potrivit sursei citate, în ceea ce priveşte închiderea activităţii la fabrica din Polonia, nu va exista un plan de concediere, toţi cei 430 de angajaţi afectaţi de această decizie urmând a fi susţinuţi pentru a putea fi transferaţi către o nouă poziţie. Compania Michelin şi-a început activitatea în România în august 2001. În prezent, Michelin are în România peste 4.500 de angajaţi, trei fabrici – două la Zalău şi una la Floreşti, o reţea comercială şi un centru de servicii partajate. Începând cu anul 2018, Bucureştiul a devenit centru de coordonare a regiunii Europa Centrală şi Asia Centrală (30 ţări).


Medicii Doğa Seçkin și Hamdullah  Sözen- doi specialiști de top în Ginecologie Oncologică și FIV, la conferința „Femeie, ai grijă de tine!”


”Cel mai cunoscut și agresiv cancer este cel ovarian, urmat îndeaproape de cancerul uterin si cel cervical”

Începutul primăverii a fost marcat de un eveniment dedicat femeilor, care a avut ca principal obiectiv prevenția. Prof. Dr. Doğa Seçkin și Prof. Dr. Hamdullah  Sözen, doi medici renumiți ai clinicii Liv Hospital, din Istanbul, specializați pe probleme gineco-oncologice și FIV, au vorbit despre prevenție, iar Anca Serea și Dana Săvuică, au tras un semnal de alarmă prin experiențele personale.

Importanța sănătății feminine a fost tema pricipală a conferinței ”Femeie, ai grijă de tine”, organizată de Raluca Constantinescu, consilier medical MediciTurcia.ro în colaborare cu Liv Hospital, care a avut loc recent, la hotel Radisson din Capitală. Prof. Dr. Doğa Seçkin și Prof. Dr. Hamdullah  Sözen au vorbit despre cel mai des întâlnite probleme gineco-oncologice și despre problemele de infertilitate ale cuplurilor.  La eveniment au fost prezente mai multe persoane dornice de a fi informate corect, dar și persoane publice: Roxana Ciuhulescu, gimnasta Larisa Iordache, Bella Santiago, Otilia Billionera și Oana Ioniță, au ascultat cu interes intervențiile celor doi medici specialiști în Ginecologie Oncologică și FIV, care au făcut o prezentare a clinicii Liv Hospital Istanbul și au expus problemele cel mai des întâlnite la femei și modul în care pot fi prevenite.

Prof. Dr. Doğa Seçkin, specialist în probleme de fertilitate, a discutat despre fertilizarea in vitro: când este recomandată, cărei categorii de femei i se adresează si care sunt pașii prin care o femeie trebuie sa treacă pentru a avea șansa de a deveni mama. Ceea ce s-a subliniat foarte mult în cadrul conferinței, a fost importanța laboratorului de embriologie în cadrul procesului de fertilizare. Laboratorul din cadrul Liv Hospital este unul dintre cele mai performante din Europa datorită tehnologiei avansate și a metodelor de ultimă generație aplicate în cadrul procesului de fertilizare.

Prof. Dr. Hamdullah  Sözen, specialist în ginecologie oncologică, a prezentat multiple forme de cancer ginecologic ce pot apărea pe parcursul vieții, cel mai cunoscut și agresiv fiind cancerul ovarian, urmat îndeaproape de cancerul uterin si cancerul cervical. Intervențiile chirurgicale cu roboti de ultima generație reduc riscurile reapariției cancerului și ușurează metoda de execuție a operației astfel încât pacientul să aibă cât mai puține riscuri post-operatorii si vindecarea sa se producă in mod rapid si fără probleme. De asemenea, s-au prezentat și probleme ginecologice cu care femeile din Romania se confruntă din ce în ce mai des, precum endometrioza, fibromul uterin, chisturile și menopauza de la o vârstă fragedă.

Anca Serea și Dana Săvuică au fost invitate în calitate de speakeri în cadrul evenimentului și au vorbit cu inima deschisă în fața invitaților din perspectiva de femei și mame, despre probleme de sănătate și au tras un semnal de alarmă prin experiențele personale. “În urma problemelor de sănătate cu care m-am confruntat în ultimii ani pe care poate unii dintre voi le cunoașteți, am înțeles un lucru esențial: sănătatea trebuie să reprezinte întotdeauna o prioritate, că trebuie să am grijă de mine pentru a putea avea grijă de cei din jurul meu. De la mama am învățat că un screening de rutina îți poate salva viața, și că analizele anuale, o echipa medicală bună, un loc unde sa te simți în siguranță sunt prioritare și esențiale indiferent de vârsta pe care o avem!”, a spus Anca Serea. Dana Săvuică a ținut să sublinieze cât de important este să avem grijă de sănătatea intimă și le-a îndemnat pe doamnele prezente să trateze de la bun început cu multă seriozitate orice banal simptom.

Raluca Constantinescu, consilier medical MediciTurcia.ro, s-a implicat în integralitate în acest proiect. Mai întâi a fost pacienta Liv Hospital, a facut FIV in cadrul clinicii în urmă cu trei ani, iar apoi a ajuns pe mâna medicilor în urma a 9 atacuri cerebrale suferite. După ce s-a vindecat complet, a decis să facă bine și altor persoane care aveau nevoie de ajutor.

“Femeie, ai grijă de tine!”, o conferință pe care am ales să o organizez în luna martie, luna tuturor femeilor din întreaga lume, un cadou realizat special pentru doamnele si domnișoarele din Romania! Mă bucur enorm că am reușit să realizez acest eveniment gratuit pentru femei! Un număr foarte mare de oameni s-au arătat interesați de subiectul conferinței noastre, iar eu am promis că o să îi ajut pe toți sa obțină a doua opinie medicală din Turcia. Trecând și eu prin aceleași probleme și fiind în continuare in postura de pacient al clinicii din Istanbul, nu pot să simt decât o mare recunoștință pentru că am posibilitatea să ajut romanii să caute soluții pentru sănătatea lor. Nu uitați, prevenția este extrem de importantă și ne poate ajuta să scăpăm de complicații și de probleme grave de sănătate! Acordați atenție semnelor care apar și nu amânați controlul periodic anual al sănătății dvs!”, a conchis Raluca Constantinescu.

 


TÂRGUL MĂRȚIȘORULUI, la Muzeul Național al Țăranului Român


Șnur alb și roșu de mătase, lânică și bumbac, hârtie de ziar, semințe, fetru, ceramică, podoabe, lut, rotițe de ceas, metal, taste de computer, rășină sintetică, sticlă, email, argint, lemn, piatră și flori, etamină, mărgele, pasta fimo, dantelă și tot atâtea tehnici și stiluri fac din Târgul Mărțișorului, ca de fiecare dată, o poveste de neratat.

Sunteți așteptați să sărbătoriți, și în acest an, debutul primăverii la Muzeul Național al Țăranului Român. Târgul Mărțișorului a reprezentat, de-a lungul timpului, o referință culturală pentru publicul larg, bucureștean și nu numai.

Evenimentul promovează și recontextualizează sărbătorirea unui obicei care în ultimul secol a primit o serie de transformări, predominant în spațiul urban. Încurajând creativitatea artistică și meșteșugul capabil să fie reînnoit cu particularități menite să comunice prin expresivitate, imaginație și simț al umorului semnificațiile mai vechi sau mai noi ale obiceiului, târgul aduce în atenția publicului o ofertă bogată prin unicitatea, creativitatea și diversitatea mărțișoarelor.

Participanții invitați — meșteșugari, artiști și studenți— folosesc ca sursă de inspirație lumea și mitologia țărănească ori imaginează noi forme ale creativității urbane: de la obiectul manufacturat și reciclat care folosește materiile naturale devenite clasice, la amprenta unui design contemporan, banda desenată sau personaje și semne din mitologia urbană, imaginate pe o multitudine de materii neconvenționale. Alături de ei, se numără, ca în fiecare an, școli, fundații, asociații, organizații care desfășoară acțiuni cu caracter umanitar pentru copii și sprijin pentru categoriile defavorizate.

De asemenea, vă veți întâlni cu cei mai harnici gospodari și veți degusta cele mai bune preparate de casă, turtă dulce, prăjituri, dulcețuri, sărățele și ceaiuri de leac.

Veniți, ca în fiecare an, să mărțișoriți împreună timp de șase zile, de sâmbătă, 24 februarie, până joi, 29 februarie 2024, între orele 10.00 și 18.00!

Prețul biletului de intrare la târg: adulți – 12 lei; pensionari – 6 lei; elevi și studenți, posesori ai cardului Euro 26, în vârstă de până la 30 de ani, persoanele adulte cu handicap mediu sau ușor – 3 lei.


Ocolul pământului în 80 de zile cu trenul de lux. Aventura începe pe 28 august 2024 și costă peste 113.599 de dolari. Traseul străbate 13 ţări de pe patru continente, inclusiv România.


Experimentați cea mai bună călătorie cu trenul de lux cu acest pachet incredibil de la Railbookers! Cu șapte dintre cele mai bune trenuri de lux din lume și o serie de destinații de neuitat în întreaga lume. De la maiestuosii Munții Stâncoși Canadieni la canalele fermecătoare ale Veneției și la comorile antice ale Romei până la orașele vibrante Mumbai și Istanbul, acest pachet oferă o aventură de neegalat prin unele dintre cele mai emblematice destinații ale lumii. Cu cazare de top și servicii exclusive, această călătorie care începe pe 28 august 2024 promite să fie aventura vieții, pe un traseu care străbate 13 țări, de pe patru continente, inclusiv România, cu prețuri ponind de la 113.599 dolari .

Traseul include:

Vancouver → Kamloops → Jasper → Lake Louise → Banff → Edinburgh → London → Paris → Venice → Florence → Rome → Delhi → Mumbai → Istanbul → Cappadocia → Istanbul → Veliko Tarnovo → Sinaia → Budapest → Johannesburg → Kruger National Park → Pretoria → Cape Town → Singapore

Aventura propusă de Railbookers l-ar fi făcut invidios Jules Verne pentru că este gândită să se desfășoareaproape trei luni cu vagoane de clasa I în America de Nord, Europa, Africa și Asia, dar și cu câteva zboruri și câteva nopți de cazare la hotel

Itinerarul combină vizitarea obiectivelor turistice la unele dintre cele mai emblematice repere din lume, cum ar fi Turnul Eiffel și Taj Mahal, cu călătoria într-un tren istoric privat. Totul este despre călătorii lente, cazare de lux, mese extraordinare la bord și sejururi de top la hotel pe tot parcursul călătoriei.

Railbookers a aliniat cabine pe unele dintre cele mai notabile trenuri de lux din lume, inclusiv Rocky Mountaineer, Belmond Royal Scotsman, Venice Simplon-Orient-Express, Maharajas Express, Golden Eagle Danube Express, Rovos Rail și Eastern & Oriental. Expres.

Călătoria începe în Vancouver, BC, unde oaspeții fac o călătorie de trei zile la bordul Rocky Mountaineer pentru o excursie de trei zile prin Munții Stâncoși Canadieni, cu opriri la Lacul Louise și Parcul Național Banff. Apoi este timpul pentru un zbor spre Edinburg, Scoția, pentru o călătorie de opt zile la bordul Belmond Royal Scotsman, trecând pe lângă lacuri și prin valele din Highlands scoțiani. Urmează un zbor către Paris pentru clasica excursie de două zile cu Belmond Venice-Simplon Orient Express de la Paris la Veneția. După această răsfăț, oaspeții zboară în India și se pregătesc să se îmbarce în Maharajas’ Express de la Delhi la Mumbai pentru o excursie de șapte zile cu vizite la Taj Mahal și Jaipur. Urmează un zbor spre Istanbul și urcarea cu Golden Eagle Danube Express, care va duce oaspeții în Bulgaria, România și Ungaria timp de cinci zile.

Apoi, mergeți în Africa de Sud cu avionul pentru un safari și o excursie de trei zile pe Rovos Rail, călătorind de la Pretoria la Cape Town. În cele din urmă, este timpul să zburați spre Singapore pentru o călătorie cu Belmond Eastern and Oriental Express. Călătoria de patru zile cu trenul trece prin peisajele incredibile din junglă din Malaezia, înainte de a se întoarce la Singapore, unde călătoria se încheie.

Itinerariul include Galeria Uffizi din Florența până la Taj Mahal și Turnul Eiffel, orașul subteran Kaymakli din Turcia, fermele viticole Franschhoek din Africa de Sud și Parcul Național Kruger, Parcurile Naționale Jasper și Banff din Canada și un zbor cu hidroavionul de la Vancouver la Victoria. Există, de asemenea, timp liber suficient în multe destinații pentru a le explora în mod independent.

Railbookers a conceput acest itinerariu după solicitările repetate din partea clienților lor pentru călătorii de lux consecutive cu trenul.

„Cererea de transport feroviar de lux din partea clienților noștri continuă să crească și, ca răspuns, am creat cea mai bună călătorie”, a declarat președintele și CEO-ul Railbookers, Frank Marini. „Deoarece am observat o tendință de a combina itinerarii pentru a include mai multe trenuri de lux, am adaptat acest itinerariu, împreună cu itinerarii mai mici, personalizabile, cu aceste trenuri emblematice.”

Călătoria este punctată cu sejururi în orașe precum Florența, Roma, Londra, Delhi, Budapesta și Istanbul. Există, de asemenea, excursii de vizitare a obiectivelor turistice. Railbookers organizează totul, de la cazare la hotel la transferuri cu mașina, multe mese și tururi de vizitare a obiectivelor turistice. Unele zboruri sunt incluse. Pasagerii sunt responsabili pentru aranjarea propriilor călătorii aeriene internaționale pentru zboruri de legătură de la continent la continent.

Zboruri care sunt incluse:
17 octombrie 2024 → Istanbul către Cappadocia (1 oră 15 minute)
18 octombrie 2024 → Capadocia la Istanbul (1h 15min)
28 octombrie 2024 → Johannesburg la Hoedspruit (Parcul Național Kruger – durata zborului 55 minute)
31 octombrie 2024 → Hoedspruit la Pretoria (timp de zbor 55 minute)

Zboruri care nu sunt incluse:
4 septembrie 2024 → Calgary peste noapte la Edinburgh
3 octombrie 2024 → Roma peste noapte la Delhi
15 octombrie 2024 → Ziua Mumbai spre Istanbul
26 octombrie 2024 → Budapesta peste noapte la Johannesburg
8 noiembrie 2024 → Cape Town peste noapte în Singapore


În căutarea tihnei pierdute


Agitație? Anxietate? Insomnii? Nervozitate și mâncat haotic. Spune ”Stop JOC!”. Este momentul să te reîncarci, să îți umpli bateriile și să te gândești la tine. Cură de somn, împachetări cu argilă, scrub-uri cu cărbune, ape termale, infuzii cu plante medicinale, plimbări lungi în natură, pe Valea Cernei.

Imunitatea și echilibrul interior pot fi stimulate în mai multe moduri, dar unul dintre cele mai importante este încetinirea ritmului și relaxarea. Locul ideal pentru evadare sunt resorturile aflate în mijlocul pădurilor.

Studiile recente ale OMS arătă că a crescut procentul celor care acordă mai multă grijă și atenție sănătății lor: peste 80% dintre oameni sunt conștienți că atât fizicul, dar și psihicul au nevoie de o îngrijire atentă. De aceea, în zilele noastre, o vizită la spa este mult mai mult decât un lux.

Tratamentele spa joacă sunt vitale când vorbim despre starea de bine. Cercetările confirmă că masajele regulate și băile aromate relaxează mușchii, detensionează psihicul și alungă stresul.

Știai oare că un masaj de relaxare dă un boost sistemelor limfatic, circulator și hormonal? Apoi, reglează sistemul nervos autonom și întărește sistemul imunitar. Mai mult, atingerea umană declanșează oxitocină (un hormon care poate îndepărta stresul), dopamina și serotonina (ambele pot echilibra emoțiile). Atingerea trezește sistemul nervos parasimpatic și poate fi un catalizator pentru un somn de calitate și pentru recuperare, ambele fiind părți importante ale unui corp și a unei minți puternice și sănătoase.

Nu subestima puterea terapeutică a unei SEJUR la spa. Și pentru asta, te invităm LA Herculane, în locurile favorite ale Împărătesei Sisi.

Găsește-ți echilibrul la înălțime

Sper că ai aflat deja despre virtuțile extraordinare pe care le are muntele la capitolul reîncărcare a bateriilor. Aici, îți poți alinia corpul cu sufletul și poți în mod natural să te încarci cu oxygen. Pe Valea Cernei, pădurile de pin negru exercită o forță de atracție de netăgăduit. Pentru ca tu să îți faci curaj pentru plimbări și drumeții.

Clima stațiunii Băile Herculane este continental-moderata, având aceeași poziție pe paralelă cu Veneția și Nisa. Și mare există un mare atuu penru toți cei chinuiți de gânduri negre. Ionizarea negativă a aerului, care crește rezistența organismului la efort și la stres.”, spune medicul balneolog Larisa Băloi.

Saune afumate

La Herculum Spa, regăsim un design inovator si unic în Romania: avem o sauna inspirată  din sauna neagră care readuce în actualitate cel mai vechi tip de sauna, „smoke sauna”, dar pune în valoare și pinul negru, o particularitate a locului.

Sauna cu „Ierburile Afroditei” se evidențiază prin aromele afrodisiace obținute printr-un mix special de plante, rețetă mostenită de la însășii zeița frumuseții ce activează simțurile și oferă o stare de beatitudine.

Scrub-uri cu cărbune și împachetări cu argilă
Destinde-te și lasă-te sedus de mâinile iubitoare ale terapeuților spa care îți vor alinta corpul cu ce are nevoie. Băi de plante, băi termale sau poate împachetări corporale detox. Sau, dimpotrivă, exfolieri active și energice care să îți trezească simțurile. Vedetă va fi mereu uleiul esențiale de rozmarin, un adevărat elixir de sănătate încă din Antichitate.

Gimnastică acvatică în băi termale

Corpul tău are nevoie de blândețe și de metode prin care să se destindă, să se trezească, să se recupereze. Poți alege să experimentezi sesiuni de gimnastică acvatică în bazinele cu ape termale sulfuroase de la hotelurile Bacolux Afrodita Resort & Spa & Bacolux Diana Resort Herculane.

Nu uita că apele minerale termale de la Herculane sunt minunate si calde, cu temperature de (38- 60ºC). Există ape minerale sulfuroase, clorurate, sodice, calcice, ape minerale clorurate, sodice, calcice (izvoroarele Hygeea, Hercules) și ape minerale sulfuroase oligominerale.

Dacă vrei să îți recapeți tihna și echilibrul, merită să încerci metodele de relaxare de pe Valea Cernei!


Grupul Nestlé anunță o creștere organică de 7,2%


Grupul Nestlé, cea mai mare companie de produse alimentare și băuturi din lume, anunță că la nivelul anului 2023, creșterea organică a atins 7,2%, cu pricing de 7,5% și o creștere internă reală (RIG) de -0,3%. Creșterea a fost extinsă în toate geografiile și categoriile. Vânzările totale raportate au fost de 93,0 miliarde CHF, o scădere de 1,5% (FY-2022: 94,4 miliarde CHF).

„Inflația fără precedent din ultimii doi ani a crescut presiunea asupra multor consumatori și a afectat cererea de produse alimentare și băuturi. Privind către anul 2024, ne concentrăm pe creșterea volumului și mixului cu sprijin sporit pentru branduri, în timp ce îmbunătățim valoarea pentru consumatori prin inovație și renovare, calitate premium, accesibilitate și opțiuni mai nutritive. Suntem încrezători că avem strategia, portofoliul și resursele potrivite pentru a atinge obiectivele noastre pentru anul 2025”, spune Mark Schneider, Nestlé CEO.

Vânzările la nivelul Grupului Nestlé

Creșterea organică a fost de 7,2%. Pricingul a fost 7,5%, reflectând creșterea costurilor din ultimii doi ani. RIG a fost de -0,3%, creșterea fiind afectată de cererea consumatorilor, constrângerile legate de capacitate și o perturbare temporară a aprovizionării cu vitamine, minerale și suplimente în a doua jumătate a anului. După cum era de așteptat, RIG a devenit pozitiv atât în trimestrul al patrulea, cât și în a doua jumătate a anului, beneficiind de optimizarea portofoliului, îmbunătățirea nivelurilor de servicii pentru clienți și sprijinul sporit pentru branduri. Creșterea a fost extinsă pe majoritatea zonelor geografice și a categoriilor. În piețele dezvoltate, creșterea organică a fost de 6,4%, condusă de prețuri cu un RIG negativ. În piețele emergente, creșterea organică a fost de 8,4%, stimulată de prețuri și un RIG pozitiv.

Creșterea organică a fost de 8,2%, pricing de 10,6%. RIG a fost de -2,4%, reflectând elasticitatea cererii și constrângerile de capacitate. Vânzările raportate în Zona Europei au înregistrat o scădere de 0,2%, ajungând la 19,1 miliarde CHF. Creșterea în Zona Europei a fost susținută de pricing, dezvoltarea puternică a vânzărilor pentru comerțul electronic și continuarea momentului favorabil pentru canalele out-of-home. Zona a înregistrat câștiguri de cotă de piață în segmentul hranei pentru animale de companie și mâncare pentru bebeluși.

După categorii de produse, principalul contribuitor la creștere a fost Purina PetCare, datorită ofertelor diferite în cadrul mărcilor premium Felix, Gourmet și Purina ONE. Cafeaua a înregistrat o creștere de o cifră, condusă de produsele Nescafé solubile și Ready to Drink. Dulciurile au înregistrat o creștere semnificativă de o cifră, cu câștiguri continue de cotă de piață pentru KitKat. Nestlé Professional a înregistrat o creștere de două cifre, condusă de băuturi. Mâncarea pentru bebeluși a înregistrat o creștere mare de o cifră, bazată pe momentul favorabil continuu pentru formulele premium pentru sugari, în special NAN. Produsele alimentare au înregistrat o creștere medie de o cifră, cu dezvoltări solide ale vânzărilor pentru Maggi.

Rezultatele financiare ale Nestlé România pentru 2023

„Într-un an plin de provocări și schimbări, Nestlé România a reușit o performanță remarcabilă, o creștere organică de 18,8% la nivelul întregului an. Această creștere se datorează echipei de peste 600 de profesioniști Nestlé, care au dat dovada de dedicare și implicare in fiecare zi. Mulțumesc întregii echipe Nestlé România, tuturor partenerilor cu care colaborăm și, bineînțeles, tuturor consumatorilor care continuă să prefere și să folosească mărcile și produsele noastre, zi de zi”, declară Silvia Sticlea, Country Manager Nestlé România.

Rezultatele au fost la fel de bune și în ceea ce privește implicarea socială a companiei Nestlé România, care a continuat educația pentru o nutriție echilibrată prin campanii naționale, prin programele educaționale din școli, ajungând la peste 80.000 de elevi la nivel național, donații de peste 60 de tone către Banca pentru alimente, și susținerea cu produse a activității celor 38 de asociații de elevi și studenți cu care colaborează.

Business as a force for good: Planul Net Zero pe drumul cel bun

Nestlé a realizat o reducere netă de 13,5% a emisiilor sale de gaze cu efect de seră (GES) față de baza sa de referință din 2018, în timp ce a continuat călătoria spre atingerea obiectivului de Net Zero. Compania a depășit vârful emisiilor de carbon în 2019 și a reușit să decupleze creșterea sa de emisii. Nestlé este pe drumul cel bun pentru a atinge o reducere de 20% a emisiilor de GES până în 2025.Pentru prima dată, compania oferă acum transparență cu privire la reducerea gazelor specifice. De exemplu, a realizat o reducere de 15,3% a metanului față de baza de referință din 2018. Această reducere semnificativă a fost posibilă datorită concentrării grupului asupra aprovizionării cu lapte, ca fiind cea mai mare sursă de emisii de metan. Nestlé își face propriile operațiuni mai eficiente din punct de vedere energetic și își crește gradul de utilizare a energiei electrice regenerabile. La sfârșitul anului 2023, 91,9% din energia electrică utilizată în unitățile sale de producție la nivel global provenea din surse regenerabile. Scopul este de a atinge 100%. Compania continuă să reducă emisiile din lanțul său de valoare (Scopul 3). Colaborează cu furnizorii săi și cu fermierii de la care obține materii prime pentru a-i ajuta să reducă emisiile și să treacă la agricultura regenerativă. La sfârșitul anului trecut, 15,2% din materiile prime folosite de Nestlé proveneau de la fermieri care adoptă astfel de practici. Ambiția companiei este de a ajunge la 20% până în 2025. De asemenea, compania a redus utilizarea combustibililor fosili în domenii precum ambalarea și distribuția produselor.

Perspective pentru anul 2024:  Compania se așteaptă la o creștere organică a vânzărilor de aproximativ 4%. Obiectivele pe termen mediu pentru 2025 sunt pe deplin confirmate: o creștere organică a vânzărilor de o cifră.

Este prezentă în 189 de țări din întreaga lume, iar cei peste 300.000 de angajați sunt dedicați scopului Nestlé de a îmbunătăți calitatea vieții și de a contribui la un viitor mai sănătos. Nestlé oferă un portofoliu larg de produse și servicii pentru oameni și animale de companie, pentru tot parcursul vieții. Cele peste 2000 de brand-uri ale Nestlé includ nume emblematice precum NESCAFÉ®, Nespresso®, Maggi® și Nesquik. Performanța companiei este susținută de strategia Nutrition, Health and Wellness. Sediul principal al Nestlé se află în Vevey, Elveția, unde compania a fost fondată în urmă cu mai bine de 150 de ani. Nestlé își menține poziția de lider global în industria de alimente și băuturi prin portofoliul de produse sănătoase accesibile consumatorilor. Indicele global The Access To Nutrition Initiative (ATNI) evaluează cei mai mari 25 de producători de alimente din lume, concentrându-se pe politicile, practicile și performanțele lor legate de nutriție. Poziția de top conferită Nestlé este recunoașterea angajamentului său permanent față de nutriție și sănătate, precum și angajamentul său de a ajuta la abordarea provocărilor globale ale obezității și subnutriției.

 

 


FIT FOOD WAY a lansat meniurile personalizate la Cluj-Napoca


Peste 50 de personalități locale au fost prezente în orașul mâncărurilor delicioase și au învățat cum să își mențină un stil de viață sănătos. Fit Food Way a lansat pentru prima dată meniurile personalizate, care au la baza discuții individuale cu specialiști în nutriție și dietetică, astfel încât să ajungă la rezultatele dorite cu un meniu adecvat.

În cadrul evenimentului, moderat de Anca Dinu, invitații au aflat informații importante despre modul de pregătire al alimentelor, despre valorile nutriționale ale acestora, dar și despre importanța mișcării pentru un stil de viață sănătos. Pe lângă informațiile esențiale despre nutriție, invitații s-au bucurat de preparatele gustoase și sănătoase pregătite special de către chef-ul Fit Food Way.

Printre invitați s-au numărat și vedete și influenceri locali, care s-au bucurat de preparate delicioase în cadrul evenimentului: Sandra Bendre, Cornel Crișan, Tiberius Simu, Siltrips și Nicoleta Catargiu.  

Compania a fost inaugurată acum mai bine de 5 ani la Oradea, iar în acest moment este prezentă în 22 de orașe din țară cu mâncare sănătoasă, cu planuri nutriționale personalizate și cu peste 50.000 de clienți fericiți.

Experți în nutriție și stil de viață sănătos gândesc special meniurile Fit Food Way. În companie lucrează cei mai buni bucătari, care au vastă experiență în domeniu. Fit Food Way dispune de  programe, produse și meniuri variate pentru clienții săi. Livrarea meselor este gratuită, fiind de ajuns doar adresa de livrare. Astfel clienții reușesc să economisească bani și timp pentru gătit, nu doar să se bucure de o mâncare sănătoasă și gustoasă.

Meniuri personalizate adaptate la nevoile fiecăruia

Cel mai nou program nutrițional oferit de Fit Food Way îl reprezintă menirile personalizate. Acest program este adaptat la nevoile individuale și este construit cu ajutorul specialiștilor în nutriție și stil de viață sănătos. Practic fiecare client interesat de acest tip de plan, stă de vorbă cu un specialist în nutriție, care, pe baza discuției, pregătește clientului un meniu personalizat, care să îl ajute să își atingă obiectivele stabilite.

”Noi, la Fit Food Way, ne dorim să întâmpinam mereu nevoile cu care se confruntă clienții noștri, de aceea am gândit acest planuri de nutriție personalizat, care să fie adaptat la nevoile individuale ale fiecăruia și ne bucurăm că am avut ocazia să facem acest lucru chiar în Cluj-Napoca, având alături atâția oameni interesați de o nutriție sănătoasă.”, a declarat Cristian Naca, owner Fit Food Way.

Pe lângă programul personalizat, la FitFoodWay mai există și alte tipuri de programe nutriționale, în funcție de necesitățile fiecăruia, printre acestea se numără: Slăbește sănătos, Menține-te Fit, Crește masa musculară, Business Lunch, Vegan Business Lunch, Intermittent Fasting, Low Carb Keto, Vegetarian + Pește, Vegan de post și Junior Fit.

 

Planuri personalizate cu nutriționiști implicați

Expertul companiei care gândește fiecare meniu din punct de vedere caloric și nutrițional este doamna Valeria Kiss, specialist în nutriție-dietetică. Pe lângă nivelul caloric și cel nutrițional, aceasta tine cont și de specificul activităților fiecărei persoane, astfel încât rezultatele obținute să fie cele dorite.

Valeria oferă clienților și sesiuni online one-to-one prin telefon, pentru a înțelege nevoile nutriționale ale fiecărui client și să ofere cele mai bune variante de meniuri, care să îi ajute pe aceștia să obțină rezultatele scontate.

”Am o misiune clară la FITFOODWAY, aceea de a ajuta oamenii să își atingă obiectivele de sănătate prin intermediul unei diete corespunzătoare. Ghidez fiecare client spre a face alegeri alimentare sănătoase, care să vină la pachet cu sănătate și un stil de viață așa cum șă-l doresc.”, spune Valeria Kiss – nutriționist & dietetician FITFOODWAY.

 

Viață echilibrată egal mișcare

Corpul uman este o mașinărie complexă, care pentru a funcționa optim are nevoie de o alimentație sănătoasă, de somn odihnitor, și nu în ultimul rând, de mișcare. Activitatea fizică este esențială pentru o stare de sănătate optimă, indiferent de vârstă.

În cadrul evenimentului de la Cluj-Napoca, invitat special a fost Mihai Popa, fitness master trainer. Acesta a vorbit despre cât de importantă este activitatea fizică atunci când urmezi un plan nutrițional, dar și pentru un stil de viață activ.

”Ajut oamenii să își recapete forma fizică, iar pentru asta le spun mereu că este important să acționeze pe toate planurile. Cheia succesului, pe lângă antrenamentele pe care le facem împreună, este ca fiecare client să fie foarte atent și la ceea ce mănâncă, cât doarme și cât timp se relaxează. Recomand acest mix pentru o viață senzațională în propriul corp.”, spune Mihai Popa, Fitness Master Trainer.

Concept nou de gătire fără prăjeli și grăsimi nesănătoase

Fit Food Way vine cu un concept nou de gătire, printr-un mod sănătos de preparare, fără prăjeli și grăsimi nesănătoase. În pregătirea meniurilor se folosesc doar ingrediente naturale proaspete, de cea mai bună calitate.

Cristian Naca, ownerul Fit Food Way, performează de peste 15 ani în domeniul alimentației publice și a industriei HORECA. Având studii în ingineria alimentației publice și pasionat fiind de nutriție, a dezvoltat acest proiect cu scopul de a îmbina expertiza sa cu dorința de a oferi o alternativă sănătoasă și delicioasă în lumea aglomerată a alimentației rapide.

Pentru mai multe informații despre planurile nutriționale puteți accesa www.fitfoodway.ro.


„S-ar putea să mai avem surpriza să apară și alte sculpturi pierdute ale lui Brâncuși”. O lucrare considerată distrusă, la prima întâlnire cu publicul din România, exclusiv la Galeriile Artmark


Cu ocazia Zilei Naționale Brâncuși, Galeriile Artmark prezintă, în premieră pentru România, o operă a sculptorului considerată pierdută ori distrusă – în cadrul Expoziției „Brâncuși Exclusiv” (17-25 februarie). Este vorba despre „Bustul unui patron de restaurant (Portretul lui Achille Baldé)”, sculptură realizată în 1905, al cărei ipsos a fost prezentat de Brâncuși la Salonul Societății de Arte Frumoase la Grand Palais din Paris în anul 1906, când a fost remarcat de Auguste Rodin. Tot în 1906 probabil, Brâncuși a turnat bustul în bronz, expunându-l în atelierul său din Place Dauphine, ca ulterior să îl facă cadou sau să îl vândă celui portretizat, astfel încât bronzul, rămas pentru 120 de ani în colecția familiei acestuia, să nu fie niciodată expus public – nici în Franța, nici în vreun alt lot din lume.

Evenimentul de dezvăluire a bronzului a avut loc sâmbătă, 17 februarie, la Galeriile Artmark și a făcut ca Palatul Cesianu-Racoviță să fie neîncăpător. Zeci de oameni s-au adunat pentru a vedea printre primii lucrarea și a-i afla povestea. Doina Lemny, Doctor în Istoria Artei și muzeograf-cercetător specializat în opera marelui sculptor român, și Horia-Roman Patapievici, scriitor, cercetător în Istoria Ideilor și Președintele Artmark, i-au spus povestea.

„Există documentată fotografic o lucrare în ghips patinat, creată în 1905, lucrare cu care Brâncuși a intrat în expozițiile, numite salon, din Paris. Ea apare într-un prim catalog Brâncuși cu denumirea «Portretul lui M.G.», după numele patronului restaurantului unde acesta a lucrat ca spălător de vase. Acest bust probabil a fost lăsat în familie din generație în generație și n-au știut valoarea autorului. S-a crezut că lucrarea ar fi fost distrusă de Brâncuși, dar vara trecută a apărut la Paris cu numele «Portretul lui Achille Baldé». Achille Baldé este, însă, numele colegului chelner al lui Brâncuși și există și un portret al său, despre care la fel nu se mai știe nimic. Nu ne vom mira prea tare dacă într-o zi apare și acest bust despre care nimeni nu mai știe nimic. Așadar s-ar putea să mai avem surpriza să apară și alte sculpturi pierdute ale lui Brâncuși”, a declarat Doina Lemny, în cadrul conferinței extraordinare care a avut loc la Palatul Cesianu-Racoviță la inaugurarea expoziției „Brâncuși Exclusiv”.

Sculptura „Bustul unui patron de restaurant”, care înfățișează un portret de bărbat, dotat cu o impresionantă mustață à la française, a fost recent adjudecată la o licitație internațională din Paris, de un colecționar român.

Lucrarea este reprodusă în cele mai importante cataloage Brâncuși, după o fotografie păstrată la Centrul Pompidou, și este o „verigă” care face legătura dintre lucrările românești de dinainte de epoca pariziană și ceea ce va urma începând cu anii 1907-1908, și anume „Rugăciunea” și „Cumințenia pământului”, lucrări care deschid drumul celebrelor sale capodopere modernist-abstractizante.

La Palatul Cesianu-Racoviță sărbătoarea continuă. Expoziția „Brâncuși Exclusiv” rămâne deschisă la liber publicului până în data de 25 februarie (zilnic, de luni până duminică, în intervalul orar 10.00-20.00), pentru a oferi astfel încă o săptămână răgaz celor care doresc să vadă această lucrare. Vizitatorii se pot bucura și de un cadou-surpriză, realizat în urma unei colaborări deosebite cu Horațiu Mălăele, cunoscut actor, regizor, scriitor și caricaturist, care a realizat, de-a lungul timpului, mai multe desene ce-l ilustrează pe sculptor.


Deltamed a echipat elicopterele Black Hawk cu brancarde medicalizate care transportă pacienți în situație critică


Compania Deltamed, cel mai mare producător de vehicule pentru intervenții speciale și de urgență din Europa de Est, cu acționariat 100% românesc, a furnizat brancardele medicalizate pentru fiecare dintre cele 7 elicoptere Black Hawk, achiziționate recent de Inspectoratul General al Aviației din cadrul Ministerului Afacerilor Interne, pentru managementul situațiilor de urgență.

Brancarda medicalizată – creată și testată de Deltamed în centre specializate din Italia și Statele Unite ale Americii – este concepută pentru a oferi asistență medicală de tip ATI, simultan, unui număr de maxim 4 pacienți ce urmează a fi transportați cu un elicopter Black Hawk. Echipamentul medical care include 2 defibrilatoare, 4 monitoare, 4 ventilatoare, 4 aspiratoare de secreții și 16 seringi automate, transformă elicopterul Black Hawk într-o unitate de terapie intensivă, prin intermediul căreia pacienților li se asigură suport pentru viață până la preluarea de către o unitate spitalicească.

Deltamed a reușit, în mai puțin de doi ani, să conceapă, să proiecteze, să testeze și să valideze o soluție care funcționează în parametri, în ciuda constrângerilor impuse de condițiile de zbor și a spațiului extrem de mic în care se pot face manevre într-un elicopter. Ne bucurăm că echipa noastră de R&D a reușit să construiască un sistem care permite acordarea de asistență de urgență simultană mai multor persoane aflate în situație critică. Brancarda respectă întru totul standardele NATO iar echipamentele medicale folosite sunt de producție germană, utilizate pe scară largă în serviciile de terapie intensivă”, a declarat Dan Oșan, coordonatorul echipei de proiect.

Soluția construită de Deltamed permite transformarea, într-un interval scurt de timp, de ordinul minutelor, a oricărei aeronave într-o unitate de intervenție și salvare de vieți omenești. În plus, autonomia brancardei poate fi extinsă folosind și sursa de energie a aeronavei în care este montată. La sol, brancarda se introduce într-o cutie alimentată cu energie electrică, care îi conferă, pe lângă încărcarea bateriilor, și protecție, inclusiv termică.

Fiecare elicopter medical Black Hawk destinat intervenției în situații de urgență este echipat cu 2 brancarde medicalizate și permite transportul și asistența de urgență simultană a unui număr de maxim 4 pacienți.

Deltamed a fost selectată să participe la proiect pe baza rezultatelor obținute într-un proiect similar derulat anterior pentru Forțele Aeriene Române.

Deltamed este cel mai mare producător de vehicule de intervenție pentru situații de urgență din Europa de Est. Compania românească a produs și livrat în 2023, pentru diverși beneficiari, un număr de 271 ambulanțe și vehicule de intervenții speciale. În 2023, pe lângă producția de ambulanțe pentru piața internă și export, Deltamed a furnizat autospeciale de tip centru de comandă, de comunicații, roboți pentru stingerea incendiilor, autospeciale pentru transportul bolnavilor înalt infectați și containere logistice cu echipamente medicale pentru IGSU precum și ambulanțe militare pentru Armata bosniacă.

”Nu suntem supereroi, dar suntem sprijinul lor din umbră de peste 20 de ani.”

Deltamed, companie cu capital 100% românesc, a fost înființată în 1997, la Cluj-Napoca, și este, în prezent, cel mai mare producător de ambulanțe și vehicule pentru intervenție specială din Europa de Est.

Unitatea de producție a Deltamed este situată în localitatea Gilău, județul Cluj, pe o suprafață cumulată de aproape 13.000 mp, ce conține șapte hale de producție propriu-zisă, precum și departamentele de R&D, proiectare, CTC  și After Sales dedicate. Compania are peste 200 de specialiști și capacitatea de a produce in-house toate elementele componente cu care dotează vehiculele pentru intervenții speciale.

Dintre cele peste 4.000 de vehicule livrate până în prezent, fac parte ambulanțe (umane și veterinare), cabinete medicale mobile pentru diverse specializări inclusiv stomatologice, puncte mobile de comandă și control, mașini de stingere a incendiilor de diverse capacități, autospeciale destinate descarcerării, autolaboratoare, showroom-uri, ateliere și magazine mobile, vehicule adaptate transportului utilizatorilor de fotoliu rulant, vehicule de transport victime multiple și pacienți înalt contagioși precum și vehicule dedicate sectorului militar.

În 2022, Deltamed a primit trei distincții de excelență în business, din partea Bursei de Valori București, a Camerei de Comerț și Industrie a României și a publicației Transilvania Business.


Insomnii? Somn agitat și scurt? Soluția vine de la apa termalăm la Bacolux Afrodita Resort & Spa Herculane


Insomniile și tulburările de somn afectează mai mult de 10% dintre români. Cei mai mulți dintre aceștia, dornici să își remedieze problema, apelează la anixiolitice, somnifere și remedii de tot felul ca să scape de chin. Funcționează? Poate că da, poate că nu. Din fericire, există și o soluție mult mai blândă și extrem de eficientă, care îți permite să îți regăsești calea către un somn profund și odihnitor

Cura termală este o soluție blândă și naturală, ale carei efecte benefice nu mai au nevoie de nicio dovadă. Compoziția apelor termale, bogate în oligo elemente, este recunoscută pentru binefacerile sale în lupta cu insomniile.

Cum îți afectează tulburările de somn calitatea vieții?

Problemele cu somnul pot avea numeroase repercusiuni asupra vieții cotidiene și profesionale ale celor care suferă de insomnie și pot să se transforme într-un veritabil cerc vicios. Cauzele tulburărilor de somn pot fi variate: stress, anxietate, alimentație nepotrivită, un stil de viață dezordonat.

Tulburările de somn și variantele de tratament

Insomniile îți pot da viața peste cap la propriu și la figurat. Și în această largă categorie de tulburări de somn se încadrează atât dificutățile de a adormi, trezirile nocturne repetate, parasomniile, somnabulismul,teroarea nocturnă sau coșmarurile.

Ce variante naturale ai la îndemână?

”Cura de tratament termal reprezintă o soluție blândă și naturală în fața insomniilor. Explicația? Compoziția apelor termale, bogate în minerale, associate unui cadru relaxant și departe de cotidian oferă un cadru proprice de vindecare pacientului”, detaliază medicul balenolog Larisa Băloi.

La Herculane, hotelurile Bacolux Afrodita Resort & Spa si Bacolux Diana Resort beneficiază de propria lor sursă de apă termală, extrem este de bogat mineralizată, cu o temperatura de 36 – 37 grade.

Aceasta reprezintă o nouă resursă pentru tratament ale afecțiunilor neurologice, dar și pentru cele reumatismale, ginecologice, posttraumatice ale aparatului locomotor, dermatologice și afecțiuni respiratorii și ORL, așa cum rezultă din analizele fizico – chimice și microbiologice.

”Cura termală anti-insomnie, cu indicație psihosomatică, poate acționa atunci când medicamentele nu mai sunt de folos sau atunci când vrei să apelezi la o soluție naturală de tratament”, ne explică medicul balneolog Larisa Băloi, din cadrul Bacolux Afrodita Resort & Spa Herculane.

Cum funcționează cura termală?

Terapiile termale se combină în funcție de nevoile fiecăruia dintre noi.  Medicul balenolog este cel care ne dă indicații clare de tratament. Băi minerale, dușuri subacvale, dușuri termale, băi în pisicine cu magneziu, seleniu, masaje, plimbări terapeutice. Și, eventual chiar training-uri de educație terapeutică și de relaxare. Cura termală împotriva insomniilor asigură o scăderea nivelului de anxietate, detensionare, relaxarea musculară și favorizează reinstaurarea ritmului normal de somn.

Te așteptam la Bacolux Afrodita Resort & Spa pentru a redescoperi calitatea somnului și liniștea!

Mai multe detalii pe: https://www.afroditaresort.ro/ și https://www.dianaresort.ro/

 


Nioxin revoluționează îngrijirea scalpului sensibil cu SCALP RELIEF, noua gamă de îngrijire destinată scalpului sensibil, uscat, care prezintă mâncărimi


Un scalp sensibil și iritat poate fi extrem de neplăcut și deranjant pentru fiecare dintre noi. Înțelegând nevoile consumatorilor cu astfel de probleme, Nioxin a lansat recent gama Scalp Relief, o soluție profesională inovatoare, care vizează scalpul sensibil, uscat și cu mâncărimi. Cu ingrediente de înaltă calitate și o tehnologie avansată, această gamă promite să ofere un răspuns eficient și rapid tuturor persoanelor cu acest gen de scalp.

Combaterea mâncărimii și disconfortului

Gama Scalp Relief de la Nioxin se concentrează pe tratarea problemelor specifice ale scalpului sensibil, oferind o îngrijire delicată și eficientă. Este o gama formată din 3 sisteme testate dermatologic, formulată cu ingrediente blânde, dar puternice. Ea a fost concepută pentru a calma și pentru a hidrata scalpul, reducând senzația de mâncărime și disconfort, dar și pentru îngroșarea instantă a părului, Nioxin fiind un brand professional, lider în prevenirea subțierii acestuia.

3 produse specializate pentru nevoile scalpului sensibil

Gama Scalp Relief include trei produse adaptate nevoilor scalpului problematic. Șampon, balsam și un ser-tratament, fiecare dintre acestea având rolul său specific pentru îmbunătățirea sănătății scalpului:

ȘAMPON – curăță blând dar totodată eficient, în timp de netezește instant scalpul. Nu conține parabeni, sulfați sau coloranți.

CONDITIONER PENTRU SCALP ȘI PĂR – netezește scalpul și lasă părul hidratat. Nu conține parabeni sau coloranți.

SERUM DE NETEZIRE – netezește instant scalpul în timp ce îngroașă firul de păr. Nu conține parabeni și coloranți.

O gamă bazată pe blândețe și ingrediente naturale

Nioxin a dezvoltat formula Scalp Relief cu ajutorul unor ingrediente active cu proprietăți calmante și hidratante. Acestea includ extracte naturale precum aloe vera, dar și glicerină, un emolient care menține scalpul hidratat și îl protejează de iritații, niacinamide, care ajută la îngroșarea instantă a firelor și Soothex™, care face performanță în netezirea părului și reduce senzația de usturime și iritația.

Produse eficiente cu un parfum „curat”

Citricele și fructele oferă la deschidere o notă elegantă de parfum. Inima dezvăluie un acord extraordinar între trandafir, bujor și nufăr, susținut de tonurile confortabile și fragede ale lemnului de cedru, cu note de mosc și de pudră de vanilie.

Ce reprezintă acest parfum „curat”? Pentru a putea fi folosite de majoritatea populației, inclusiv de persoanele care evită 26 din cei mai comuni alergeni, produsele Nioxin nu conțin în doze semnificative pe niciunele dintre acestea.

Scalpul sensibil, uscat și cu mâncărimi poate fi o provocare, însă gama Scalp Relief de la Nioxin vine în întâmpinarea acestor probleme cu soluții eficiente și de încredere. Prin utilizarea ingredientelor active și a tehnologiei avansate, Nioxin oferă consumatorilor o rutină completă de îngrijire a scalpului, ajutându-i să se simtă confortabil și să-și recapete încrederea în sănătatea părului și a scalpului lor.


Cea mai importantă expoziție de artă plastică românească a fost deschisă la Iași de Muzeul Brukenthal


Cu prilejul Zilei Culturii Naționale, în data de 15 ianuarie 2024 Palatul Braunstein din Iași a găzduit vernisajul expoziției Capodopere. Arta din România, de la clasic la contemporan. Colecția Muzeului Național Brukenthal, curatori: dr. Aurica Ichim și dr. Alexandru Constantin Chituță.

70 de lucrări de pictură și sculptură ale celor mai importanți și cunoscuți artiști români au fost împrumutate de Muzeul Municipal Regina Maria din Iași de la Muzeul Național Brukenthal și expuse în Palatul Braunstein din Iași. Expoziția poate fi vizitată  în perioada 15 ianuarie – 15 martie 2024.

Alături de Nicolae Grigorescu, Theodor Aman, Ștefan Luchian, Miklós Barabás, Carol Pop de Szatmari, Samuel Mützner, Gheorghe Petrașcu, Max Herman Maxy, Mattis Teutsch, Ion Jalea, Marin Gherasim, Georgeta Năpăruș, Alin Gheorghiu, Ovidiu Maitec s.a. vor putea fi văzute lucrări ale unor artiști care au activat și in Iași și au fost elevi sau profesori: Stefan Dumitrescu, Corneliu Baba, Nicolae Tonitza sau Dimitrie Gavrilean.

Alături de aceștia, expoziția conține și lucrări care au o importantă legătură cu Iașul: basorelieful lui Ion Creangă și al primarului Nicolae Gane realizate de Ion Georgescu dar și lucrările de sculptură: Luceafărul de Ion Vlad sau Mihai Eminescu de Ion Vlasiu.

Vernisajul expoziției s-a bucurat de un public numeros: reprezentanți ai mediului academic, artistic, religios, politic și foarte mulți tineri și studenți din Iași.  Evenimentul a fost deschis de soliștii Filarmonicii Naționale Moldova din Iași urmat de cuvântul doamnei dr. Aurica Ichim.

Cu acest prilej a fost prezentat mesajul adresat de doamna Raluca Turcan, Ministrul Culturii cu prilejul Zilei Culturii Naționale și a deschiderii expoziției. Domnia sa a subliniat: „Realizarea acestei expoziții, intitulate „Capodopere. Arta din România de la clasic la contemporan. Colecția Muzeului Național Brukenthal”, este deosebit de importantă pentru viața culturală ieșeană și nu numai. Expoziția ce reunește 70 de lucrări realizate de cei mai cunoscuți artiști din arta românească: Nicolae Grigorescu, Theodor Aman, Nicolae Tonitza, Camil Ressu, Corneliu Baba, Ion Jalea, Horia Bernea, Ion Pacea și mulți alții, reafirmă importanța colecției muzeului sibian și valorificarea patrimoniului cultural național. Să susținem industriile creative care valorifică arta, muzica, literatura, filmul, designul, să dezvoltăm turismul cultural prin promovarea obiectivelor istorice și să valorificăm patrimoniul nostru național prin conservare, restaurare și digitalizare reprezintă acțiuni esențiale într-o societate modernă. Astăzi, mă bucur că mediul cultural sibian și ieșean au înțeles asta, fiind extrem de implicate în aceste demersuri. Toate acestea generează locuri de muncă creative, care atrag tinerii talentați din toată țara și stimulează antreprenoriatul și schimburile culturale, fundamentale pentru o integrare europeană de succes.

Buna colaborare dintre cei patru actori implicați: Ministerul Culturii, Muzeul Național Brukenthal, Primăria Municipiului Iași și Muzeul Municipal „Regina Maria” din Iași generează un precedent deosebit, care ne asigură de faptul că avem toate pârghiile necesare pentru ca patrimoniul cultural mobil să fie promovat și cunoscut de cât mai multă lume.

Investiția în cultură și realizarea de evenimente culturale de calitate, precum această expoziție, pot atrage investiții și pot dezvolta comunitățile locale, generând deschiderea de noi orizonturi. Promovarea culturii contribuie la dezvoltarea turismului și comerțului. Evenimentele culturale au rolul de a crește atractivitatea unui oraș deopotrivă pentru locuitori și turiști.  Mulțumesc domnului Mihai Chirica, Primarul Municipiului Iași, pentru susținerea investițiilor în cultură, care determină dezvoltarea economică a orașului, reflectându-se atât în nivelul de trai, cât și în reputația Iașiului, un important centru cultural-academic al țării noastre.

Felicit Muzeul Municipal „Regina Maria” din Iași și pe managerul său, doamna Aurica Ichim, pentru dedicarea și implicarea în realizarea unor astfel de evenimente excepționale. Mă bucur de faptul că există o strânsă colaborare cu Muzeul Național Brukenthal, o instituție culturală emblematică a orașului Sibiu și a României. Iată, este un exemplu de bună colaborare și bună practică pentru facilitarea accesului la cultură și îi mulțumesc, pe această cale, domnului Alexandru Constantin Chituţă, managerul Muzeului Naţional Brukenthal, pentru contribuția de a aduce și comunitatea ieșeană mai aproape de cultură, artă și frumos. Vă invit să descoperiți această expoziție deosebită de la Palatul Braunstein din Iași!”

În continuare, Aurica Ichim, managerul Muzeului Municipal Regina Maria din Iași a subliniat: „Este cea mai importantă expoziție organizată în Moldova prin artiști români expuși. Este foarte important pentru noi să expunem artiști români foarte cunoscuți și a venit și confirmarea din partea istoricilor de artă, a colecționarilor și a mediului academic că această expoziție este foarte importantă. De Ziua Culturii Naționale nici nu putea fi altfel astăzi la Iași. Orașul se poate mândri că este nu doar capitala istorică a României dar și o importantă capitală culturală.”

Expoziția a fost realizată cu sprijinul Primăriei Municipiului Iași. Domnul Mihai Chirica, Primarul Municipiului Iași a afirmat: „Este o expoziție unică la Iași și mă bucur că avem o colaborare extraordinară cu Muzeul Național Brukenthal și a luat sub aripa protectoare și Muzeul Municipal „Regina Maria”. Mulțumesc pentru efortul constant al domnului Alexandru Constantin Chituță, cetățean de onoare al Iașului că ne aduce valori de patrimoniu și evenimente expoziționale excelente pentru comunitatea ieșeană. Primăria Municipiului Iași va susține evenimentele culturale de calitate!”

Alexandru Constantin Chituță, managerul Muzeului Național Brukenthal și curatorul expoziției a declarat: „Avem deosebita bucurie ca la începutul anului 2024, împreună cu Muzeul Municipal „Regina Maria”, Muzeul Naţional Brukenthal să organizeze una dintre cele mai importante expoziții de artă românească veche și contemporană pe care această instituție a organizat-o în România. Este cea mai importantă expoziție de artă românească și contemporană deschisă în România cu prilejul Zilei Culturii Naționale. Am răspuns anul trecut provocării și invitației doamnei Aurica Ichim să realizăm un eveniment unic la Iași. Muzeul Național Brukenthal are o colecție de artă europeană foarte cunoscută însă avem și câteva mii de lucrări de artă românească și avem și lucrări în colecția Muzeului de Artă Contemporană a muzeului nostru. Sunt lucrări luate din cadrul expoziției de bază și din depozit. Unele dintre aceste lucrări părăsesc pentru prima data Muzeul Brukenthal. Mulțumesc pentru buna colaborare și sprijin doamnei Raluca Turcan, Ministrul Culturii, domnului Mihai Chirica, Primarul Municipiului Iași, doamnei Aurica Ichim, Jandarmeriei Iași și colegilor restauratori, conservatori și personal administrativ din cadrul celor două muzee”.

În încheierea evenimentului a fost interpretată, de Cvartetul Finalis, „Balada” de Ciprian Porumbescu.

În perioada următoare, în cadrul expoziției din Iași va avea loc lansarea albumului dedicat colecției de Artă românească din cadrul Muzeului Național Brukenthal.

Foto: Andrei Cucu și Muzeul Municipal „Regina Maria”

 


OPI lanseaza xPRESS/ON: primele unghii artificiale de la OPI care se aplica prin presare si au culorile iconice si finisajele inovatoare marca OPI


OPI, brandul profesional #1 in domeniul unghiilor, prezinta noile unghii artificiale OPI xPRESS/ON! Cu OPI xPRESS/ON beneficiezi de nuante perfecte, de calitate profesionala, nail art si efecte inovatoare disponibile pentru tine oricand, oricum. Cu OPI xPRESS/ON, ai mereu la indemana culoarea iconica, designul care lanseaza trenduri si o manichiura impecabila profesionala cu aspect de gel. Tot ce ai de facut este sa dai xPRESS -ie dorintelor tale. Start!

Colectia OPI xPRESS/ON include 17 tipuri de manichiuri cu look de gel, care se aplica instant prin presare si rezista 14 zile. Este vorba despre 10 nuante iconice OPI, intre care Alpine Snow, Cajun Shrimp si Big Apple Red; 3 efecte inovatoare in stil profesional, cum sunt luciul holografic sau finisajul glazurat si 4 tipuri de design – nail art profesional, printre care se afle mai multe stiluri de French manicure. Este ca si cum ai avea salonul de manichiura LA PURTATOR!

OPI xPRESS/ON sunt vegane, nu contin ingrediente de provenienta animala;  unghiile  sunt lucrate din materiale reciclate post-consum (PCR) in proportie de 94%, iar ambalajul este produs integral din materiale reciclate. Unghiile se pot refolosi. Ambalajul provine din surse responsabile si sustenabile. Suportul poarta sigiliul Forest Stewardship Council (FSC) tiparit cu cerneala pe baza de soia si poate fi reciclat.

“In calitate de brand #1global in domeniul manichiurii profesionale, detinem calitatea profesionala, culoarea si inovatia pe care consumatorii o cunosc si in care au incredere,“ comunica Suzi Weiss-Fischmann, Co-Founder si Brand Ambassador OPI. “Odata cu colectia nou-lansata de unghii aplicabile prin presare (press on), fanii nostri pot alege din 33 de lookuri cu finisaje impecabile, care se aplica instant. Practic, poti sa iti schimbi lookul unghiilor pentru a se potrivi cu fiecare moment al zilei, practic din mers, trecand cu gratie si stil de la o prezentare la birou la o seara in club cu prietenii.”

Seturile OPI xPRESS/ON sunt disponibile in nuantele iconice (*si doua lungimi: clasic si lung):

Nuantele iconice OPI:

Nuantele iconice OPI:

Noi finisaje inovatoare:

Professional nail art & designs:

Fiecare set OPI xPRESS/ON include 30 unghii de calitate profesionala, adeziv super rezistent, instrument pentru cuticule si o pila. Pentru a le aplica, foloseste procesul in patru pasi, rapid si simplu: potriveste-le, da-le forma, pregateste-le si preseaza-le pe unghiile tale: xPress! OPI xPRESS/ON iti ofera o manichiura in stilul celei cu gel, care dureaza 14 zile.

Pentru mai multe informatii, viziteaza OPI.com. Urmareste @OPI pe Instagram, Facebook, si TikTok, si pe Twitter @OPI_PRODUCTS!

 

###

 

DESPRE OPI

In calitate de marca numarul unu profesionala la nivel mondial, OPI se angajeaza sa ofere produse si servicii de inalta calitate atat saloanelor, cat si clientilor acestora, cu accent pe siguranta si inovatia din industrie. Cu formule exceptionale, culori la moda si nume emblematice, lacurile puternic pigmentate de la OPI sunt foarte consistente, de lunga durata si rezistente la crapare – oferind consumatorilor un lux accesibil. Cand este utilizata intr-un serviciu profesional, culoarea poate dura pana la sapte zile. Lacul de unghii OPI este disponibil in peste 200 de nuante. OPI Infinite Shine este un sistem de lac fara lumina in trei trepte, care ofera durabilitate, stralucire ridicata si usurinta de aplicare si indepartare. Acum exista peste 150 de nuante in colectia Infinite Shine. Fiecare lac dispune de pensula exclusiva ProWide™ de la OPI pentru aplicarea suprema. In prezent, OPI este disponibil in peste 100 de tari si comercializeaza cu amanuntul o linie completa de articole profesionale, inclusiv OPI GelColor (disponibil in peste 140 de nuante care se potrivesc cu omoloagele lor iconice de lac OPI) cu durata de pana la trei saptamani, tratamente pentru unghii, produse de finisare, lotiuni, produse de manichiura/pedichiura, pile, instrumente, geluri si acrilice. OPI este garantat numai atunci cand este achizitionat prin magazine profesionale autorizate de infrumusetare si magazine de prestigiu, nu dintr-o farmacie, supermarket, magazin de masa sau alte surse neautorizate. Pentru mai multe informatii, va rugam sa vizitati OPI.com. Urmareste OPI pe Instagram @OPI, pe Twitter @OPI_PRODUCTS si acceseaza OPI pe Facebook pentru a deveni fan.

Wella Company este una dintre cele mai importante companii de infrumusetare din lume, compusa dintr-o familie de marci emblematice, inclusiv Wella Professionals, O·P·I, ghd, Briogeo, Nioxin, Sebastian Professional si Clairol. La Wella Company, suntem inovatori si cautam sa inspiram consumatorii si profesionistii in frumusete prin marcile noastre sa arate, sa simta si sa devina cu adevarat ei insisi. Ne angajam sa construim cea mai buna companie de infrumusetare din industrie, in care cei 6.000+ angajati ai nostri din peste 100 de tari pot contribui cu ceea ce au ei mai bun. Ghidati de valorile companiei noastre si condusi de scopul de a oferi un impact pozitiv asupra oamenilor, prin produsele noastre, precum si asupra planetei si societatii noastre, oferim o crestere durabila tuturor partilor interesate. Pentru mai multe informatii despre Wella Company, vizitati www.wellacompany.com si urmariti-ne pe LinkedIn si Instagram.

 


Piaţa globală a proprietăţilor de lux, între realitate virtuală, analiza datelor şi inteligenţă artificială în 2024


Realitatea virtuală, analiza datelor şi inteligenţa artificială vor genera, în 2024, o revoluţie în modul în care oamenii caută, cumpără şi gestionează proprietăţi de lux, este concluzia celui mai recent raport „Luxury Outlook 2024”, produs de Sotheby’s International Realty.

„Accesul la informaţie globală este esenţial pentru a oferi perspective clare şi informaţii pertinente. Cu provocările economice şi geopolitice actuale, înţelegerea tendinţelor la nivel mondial devine crucială pentru a evalua impactul asupra pieţei imobiliare din România. Raportul nu se limitează doar la aspecte economice, ci acoperă şi influenţele designului şi artei în domeniul imobiliar. Anul 2023 a fost despre ajustarea pieţei imobiliare în perioada post-pandemie, la un nivel mai îndrăzneţ, unde cererea a fost în mod cert prezentă. Zonele care încep să atragă investitorii includ Australia, Mexic, Arabia Saudită şi Turcia (…) Realitatea virtuală, analiza datelor şi inteligenţa artificială au generat o revoluţie în modul în care oamenii caută, cumpără şi gestionează proprietăţi. Această sinergie a tehnologiilor deschide noi orizonturi şi aduce eficienţă sporită în întreaga industrie imobiliară. Un aspect semnificativ este utilizarea tot mai extinsă a tururilor virtuale şi a experienţelor imersive în procesul de vizualizare a proprietăţilor. Aceste tehnologii permit potenţialilor cumpărători să exploreze în detaliu locuinţe şi spaţii comerciale fără a fi prezenţi fizic, oferind o perspectivă mai completă şi eliminând barierele geografice”, se arată în documentul publicat marţi.

Potrivit consultanţilor, piaţa imobiliară de lux din Dubai a înregistrat, în 2023, preţuri de vânzare-record, cu o valoare de 40.000 de euro/mp.

„Printre factorii care au contribuit la acest boom se numără facilităţile de excepţie oferite de proprietăţile din Dubai, precum spaţii de recreere private, servicii de concierge personalizate şi acces exclusiv la facilităţi de înaltă clasă. Se remarcă o cerere crescută pentru proiecte imobiliare inovatoare, care integrează tehnologii de vârf şi design contemporan”, se menţionează în raportul de specialitate.

De asemenea, printre cele mai importante tendinţe în design interior se află revenirea la materialele naturale şi durabile, ce pun accent pe importanţa sustenabilităţii în procesul de proiectare şi construcţie. Astfel, sticla continuă să se dezvolte în moduri inovatoare, ca material arhitectural şi structural, iar designerii acordă mai multă atenţie materialelor organice, naturale, texturilor imperfecte şi artizanilor de ceramică, lemn sculptat sau piatră naturală. Raportul citat evidenţiază că o altă noutate vizează tehnologiile inovatoare integrate în designul interior, de la soluţii smart pentru gestionarea eficientă a energiei şi a iluminatului, la integrarea artei digitale în spaţiile rezidenţiale.

Pe de altă parte, la nivel global, au loc schimbări semnificative în comportamentul consumatorilor şi în abordarea investiţiilor, prin interesul tot mai mare pentru colecţionarea obiectelor de valoare şi rarităţi.

Datele centralizate de Sotheby’s International Realty relevă faptul că noua categorie a colecţionarilor tineri îşi îndreaptă atenţia către articolele de lux, de la artă contemporană, la piese de designer, sneakers şi dinozauri. Totodată, tehnologia are un rol esenţial în transformarea modului în care tinerii se angajează în lumea colecţiilor, cu platforme digitale şi de realitate augmentată care facilitează accesul la informaţii şi la achiziţionarea unor piese de colecţie.

Astfel, de la începutul anului 2022, cel puţin şapte schelete de dinozauri, fie parţiale, fie complete, au fost adjudecate la preţuri uimitoare. Printre acestea, se află un schelet înalt de aproximativ trei metri al unui Gorgosaurus, vechi de 80 de milioane de ani, rudă apropiată a Tyrannosaurus rex, adjudecat pentru 6,1 milioane de dolari. Pentru aceeaşi sumă a fost adjudecat şi un veritabil craniu de T. Rex.

Vânzările au doborât recorduri şi au captat atenţia pieţei de lux în 2023, iar printre achiziţii se regăsesc: Picasso, „Femme a la Montre” (1932) – pentru suma de 139,4 milioane de dolari, Klimt, „Dame mit Facher” (Doamna cu un evantai) – pentru 108 milioane de dolari, cea mai veche Biblie Ebraică, ce datează de la sfârşitul secolului al IX-lea – pentru 38,1 milioane de dolari, puloverul cu oi al Prinţesei Diana – vândut cu 1,14 milioane dolari, dar şi o vastă colecţie de aproximativ 1.400 de obiecte personale ce au aparţinut lui Freddie Mercury.

Romania Sotheby’s International Realty face parte din reţeaua globală de prestigiu Sotheby’s International Realty şi este singura companie de consultanţă imobiliară din România specializată în promovarea şi tranzacţionarea proprietăţilor istorice şi artistice, parte a patrimoniului identitar românesc: palate, castele, conace şi vile vechi de secole.

Sotheby’s International Realty a fost fondată în anul 1976 ca divizie imobiliară destinată clienţilor reputatei casei de licitaţii Sotheby’s. Compania s-a extins la aproape 1.000 birouri situate în 75 de ţări şi teritorii din întreaga lume, din care 45 de birouri deţinute direct şi amplasate în mari oraşe şi staţiuni.


Puneți mâna pe Eminescu! Poftiți la Zilele Culturii Naționale la Palat și cunoașteți „Naționala Culturii”


Anul acesta, de Ziua Națională a Culturii, la Artmark sunteți invitați să puneți mâna pe Eminescu, la „Aventura Eminescu”… Ceea ce la un muzeu sau într-o casă memorială nu puteți face este posibil AICI. Spun cei de la Artmark, doar aici îl puteți atinge pe Eminescu! Și cu această ocazie sunteți poftiți, în perioada 12-21 ianuarie, să descoperiți un mix de expoziții menit să aducă laolaltă cât mai mulți iubitori de frumos, cultură, poezie, valori, PERFORMANȚĂ.

Seria integrală „CAIETELE EMINESCU”, un bust al poetului realizat de sculptorul Ion Jalea – care este la PRIMA ÎNTÂLNIRE cu publicul, o serie de manuscrise (inclusiv pe suport audio și însoțite de O SURPRIZĂ VIDEO) ale conferințelor realizate de clasicistul și filosoful Petru Creția, care a fost și unul dintre cei mai de seamă eminescologi recenți, iată doar câteva dintre ATRACȚIILE acestei perioade de la Palatul Cesianu-Racoviță, acest muzeu în permanentă transformare, deschis ZILNIC, cu acces LIBER, între orele 10.00-20.00.

Vă invităm în „Camerele Eminescu” de la Palatul Cesianu-Racoviță, amenajate cu sprijinul deosebit al Muzeului Național al Literaturii Române și al Bibliotecii Academiei Române, care vă pot mijloci o apropiere nu doar sufletească și pioasă de poet, ci și fizică.

Și puteți face cunoștință, grație unui proiect inedit propus de Federația Română de Fotbal, în anul deosebit al revenirii României la Campionatul European (EURO 2024), cu Naționala Culturii.

Deschiderea oficială Zilele Culturii Naționale la Palat va avea loc luni, 15 ianuarie, ora 11.00, în prezența reprezentanților Artmark și Federației Române de Fotbal. Vor fi alături și Miodrag Belodedici – membru în Comisia Tehnică FRF, și Marius Niculae – director sportiv al loturilor naționale de juniori și tineret.

Expusă foarte rar integral, această serie a caietelor facsimilate ale lui Mihai Eminescu, realizată de Academia Română la împlinirea a 155 de ani de la nașterea acestuia, numită „cel mai important proiect al culturii române”, oferă „o imagine completă a interiorului pe care poetul nu îl dezvăluia tuturor”. La Artmark, de Zilele Culturii Naționale la Palat, le puteți răsfoi și consulta în liniște și îndrumați, la cerere, de un consilier. Puteți pune mâna pe Eminescu și datorită altor exponate-surpriză pe care le-am pregătit.

Vă promitem o experiență cu totul deosebită, vă lansăm o invitație în „Paradisul pe care Eminescu l-a sădit în limba română”, după cum ne spune Horia-Roman Patapievici, președintele Artmark. „Spun că Eminescu a sădit Paradisul, nu doar că l-a creat, din următorul motiv. Pentru că teza mea este că există un strat al limbii române care se traduce printr-un tip de muzicalitate a ei, pe care Eminescu l-a creat și care pentru noi este o experiență actuală, vie, posibilă, a Paradisului. Eminescu avea expresia pentru civilizațiile dispărute că sunt «îngropate risipe». Aventura la care vă invit este să dezgropăm îngropatele risipe ale paradisului din poezia lui Mihai Eminescu. Și ca să înțelegem poezia lui Eminescu trebuie să-i parcurgem manuscrisele, unde vedem că intențiile lui Mihai Eminescu erau mult mai mari și nu pot fi judecate pornind de la poeziile antume. Manuscrisele conțin și schițe, exerciții, așadar redimensionează complet opera lui și arată felul în care Mihai Eminescu își vedea lucrarea poetică”, detaliază Horia-Roman Patapievici.

Cunoașteți „Naționala Culturii”

Pentru publicul iubitor de performanță, Federația Română de Fotbal organizează „Naționala Culturală”, o serie completă de tricouri din colecția „Euro 2024”, cu numele unor însemnați oameni de cultură. Acestea sunt expuse la Palat și vor face parte dintr-o licitație caritabilă specială, din seria Licitațiilor de Fapte Bune. Banii adunați cu ocazia acestui eveniment vor fi donați unei cauze umanitare dedicate luptei împotriva abandonului școlar.

Vă facem cunoștință cu Naționala Culturii, pe noile tricouri ale Naționalei de la EURO 2024.

  1. Mihai Eminescu (15),
  2. Constantin Brâncuși (19),
  3. George Enescu (81),
  4. Nicolae Grigorescu (38),
  5. Nicolae Tonitza (86),
  6. Ștefan Luchian (1),
  7. Dimitrie Cantemir (26),
  8. Lucian Blaga (9),
  9. Mircea Eliade (13),
  10. Ion Luca Caragiale (30) și
  11. Emil Cioran (8).

Tricoul Naționalei este inspirat de rezistența și perseverența care definesc suporterii români. Este conceput pentru a rezista la toate presiunile și provocările pe care suporterii le întâmpină, de la lacrimi și emoții până la minutele tensionate de la finalul meciurilor. Echipamentul poartă brâul tradițional, drept un simbol al valorilor care ne-au ținut uniți de-a lungul timpului și care ne vor face să mergem înainte cu încredere.

„În folclorul românesc, puterea voinicilor luptători stătea în brâu și ne dorim ca acesta să ne inspire în continuare. Așadar, intrăm în luptă cu un tricou puternic pentru suporteri puternici. Brâul conține elemente emblematice pentru regiunile istorice ale României, o trimitere la trecutul nostru comun, cel care ne aduce împreună și ne motivează să credem și să continuăm. Pe teren sau în tribune, avem același țel: să clădim succesul echipei naționale! Și acum și al Naționalei Culturii”, ne transmit reprezentanții Federației Române de Fotbal.


Prin ce a fost remarcabil anul 2023 în piața românească de artă


Un tur de forță de 50 de licitații (este al 3-lea an succesiv în care Artmark reușește să organizeze, anual, un volum de 50 de licitații), • cu obținerea unui total al vânzărilor de 10,2 milioane de euro, din care 9,1 milioane de euro în vânzări publice, • cu realizarea unei rate medii de adjudecare de 70%, completată cu peste 1,1 milioane de euro în vânzări private, • cu insistarea pe diversitatea tematicilor promovate și varierea agregării acestora (29 de tematici, inclusiv una nouă, destinată audiențelor tinere), precum și • cu o continuare a dezvoltării internaționale – acesta a fost anul 2023, cu rezultate solide și laborioase, care au consolidat creșterile de piață, pe diferite segmente, ale anilor anteriori.

Anul aniversărilor

Pentru Artmark, cea mai mare platformă de promovare de artă din piața est-europeană, 2023 a fost în primul rând anul aniversărilor: 15 ani de la înființare (aprilie 2008), sărbătoriți, în prima jumătate a anului, prin două evenimente celebrative de licitație de artă clasică și modernă, respectiv de artă contemporană, dar și licitația cu nr. 500 – marcând împlinirea organizării a 500 de licitații de artă și istorie în cei 15 ani de existență și activitate!

Un trend de revenire în atenție a modernismului și a impresionismului

Poate datorită contextului economic recesionar și inflaționist, 2023 a fost anul în care segmentul de piață de artă clasică și modernă, stagnant în ultimii 3 ani în fața avântului segmentului de artă contemporană, a revenit viguros în prim-plan. Anul 2023 a reținut atenția prin vânzări marcante ale unor exponenți ai modernismului și ai impresionismului românesc, realizând (sau situându-se în zona unor mai vechi) recorduri tematice, cu artiști precum: • Nicolae Tonitza (menționăm aici adjudecarea operei „Fetița cu fundiță roz”, 110.000 de euro – martie 2023, potențată de recordul realizat de „Cap de copil”, care, deși de mică dimensiune, a fost dat pentru 42.500 de euro – decembrie 2023), • Francisc Șirato („Interior cu maci și margarete”, 22.000 de euro – decembrie 2023, alături de „Lila în interior” și „Vedere din Balcic”, fiecare 22.000 de euro – martie 2023), • Jean Alexandru Steriadi („Bărci în portul Deauville”, 19.000 de euro – martie 2023), • Camil Ressu („La strânsul recoltei”, 17.000 de euro – martie 2023), • Gheorghe Petrașcu („Interior cu portret de familie”, 35.000 de euro – decembrie 2023), • Octav Băncilă („Peticarul”, 19.000 de euro – octombrie 2023), • Arthur Verona („Serbare câmpenească”, 17.000 de euro – decembrie 2023), • Paul Miracovici (al cărui „Nud”, cu 13.500 de euro – în iunie 2023, îi aduce postimpresionistului român un record absolut), • Magdalena Rădulescu („Marea cavalcadă”, 7.500 de euro – iunie 2023, care marchează, de asemenea, record personal de artist) etc.

Noi recorduri absolute pentru marii maeștri români

2023 a fost și anul în care câțiva artiști români s-au vândut cel mai bine, marcând, prin tranzacții excepționale, vârful lor de adjudecare într-o licitație publică. Printre aceștia (pentru a varia, indicăm doi sculptori): • Oscan Han reușește un record de cotă prin adjudecarea, în martie 2023, pentru 16.500 de euro, a nudului „După baie”, iar sculptorul simbolist • Ion Faur-Schmidt realizează un record de artist prin vânzarea publică a scenei gothiene „Faust și Mefisto”, adjudecată în decembrie 2023 pentru 5.000 de euro; respectiv indicăm 3 dintre artiștii clasici cu recorduri absolute în 2023: în primul rând, • Ștefan Luchian obține recordul pentru cel mai bine vândut pastel – „Inocența” se adjudecă în octombrie 2023 pentru 26.000 de euro, apoi • Carol Popp de Szathmari obține un record personal pentru „Eleganță (Portretul Marthei Bibescu)” (7.500 de euro – octombrie 2023), câtă vreme • Constantin Lecca reușește un 10.000 de euro pentru „Portretul Eufrosinei Lecca”, tot în octombrie 2023.

Noi recorduri absolute și pentru contemporanii români

Segmentul de artă contemporană a pieței a performat la rându-i, obținând câteva recorduri absolute de autor pentru artiștii formatori de scenă artistică – și de piață culturală. Astfel, • Horia Bernea a obținut anul acesta două recorduri succesive, culminând prin adjudecarea din octombrie 2023, cu 28.000 de euro, pentru „Seara grădinii”; iar • Horia Damian a obținut cel mai bun preț de adjudecare pentru o pictură, 22.000 de euro, în mai 2023, pentru o „Galaxie” (printre primele, din 1959). Iată și două recorduri personale pentru sculptura contemporană: în mai 2023, • Ioan Pârvan realizează 30.000 de euro pentru „Marii arlechini”, iar în noiembrie 2023, • Felix Aftene reușește să obțină 26.000 de euro pentru „Cronos”.

Noi recorduri pentru tematicile de istorie și obiecte de colecție

Dar piața de frumos nu se limitează la artă, ea se adâncește și în profunzimile identității naționale, continuându-se cu arta tradițională, arta veche românească și arta sacră, apoi în lumea fabuloasă a obiectelor de colecție istorice, după cum se extinde pe coordonatele erudite ale cărții vechi și edițiilor bibliofile, hărților, manuscriselor etc. Aceste segmente au manifestat, la rândul lor, consolidare și energie, loturile excepționale realizând, pe bună dreptate, rezultate excepționale. Pentru toate acestea, selectăm doar un mic număr exemplificativ.

Pentru arta sacră, 2023 este anul • celei mai bine vândute icoane românești pe lemn – icoana împărătească „Deisis”, de sec. XVI, care provine din colecția fostului ministru al industriei și comerțului Ion Manolescu-Strunga, adjudecată, în decembrie 2023, pentru 17.000 de euro; • dar și al celei mai bine vândute icoane veneto-cretane – „Nașterea Domnului”, de început de sec. XVI, adjudecată, în decembrie 2023, pentru 11.000 de euro; • totodată, sunt de menționat recordurile absolute de autor obținute în 2023 de câțiva magistrali zugravi români de icoane pe sticlă: Nicolae Cațavei, Nicolae Oancea, Costea Verman, Ioan Pop din Făgăraș și Matei Popa din Vale (adjudecări de câteva mii de euro – record!).

Segmentul pieței de carte a fost deosebit de bine reprezentat, 2023 aducând câteva recorduri absolute și aici, inclusiv cel mai bine vândute 3 cărți românești! – • de două ori „Biblia de la București” a lui Șerban Cantacuzino, din 1688, vândută pentru 50.000 de euro, precum și pentru 36.250 de euro (variația datorându-se stării de conservare), în aprilie, apoi iulie 2023; precum și • „Cazania de la Govora” a lui Matei Basarab, 1642, adjudecată pentru 16.000 euro, în noiembrie 2023.

Mai departe, la capitolul manuscrise, recordul anului este deținut de un caiet al lui Emil Cioran, care conține manuscrisul unei părți din „Amurgul gândurilor”, cca. 1940, vândut pentru 10.000 de euro, iar cel mai bine vândută hartă a fost • „Tabula Peutingeriana”, de la 1598, adjudecată, în martie 2023, pentru 6.000 de euro.

Istoria nu se termină cu hărțile, ci se continuă cu alte recorduri tematice, precum: gravura medievală reprezentându-l pe Mihai Viteazul, realizată în 1601 de Egidius Sadeler cel Tânăr, adjudecată, în iulie 2023, pentru prețul-record de 6.500 de euro; în tematica numismatică, o tetradrahmă Callatis, tip Alexandru Macedon, 260-220 î.e.n., adjudecată pentru 5.000 de euro în iulie 2023, dar și, în numismatica modernă, o monedă de aur de 20 de lei din 1870, gradată XF40, adjudecată la aceeași licitație cu 7.000 de euro.

La secțiunea Militaria, evidențiem recordul pentru o sabie otomană – 5.500 de euro (un kilij cu mâner din fildeș de morsă și cu lama intarsiată cu citate din Coran, realizată în sec. XVII-XVIII).

Nici tematica memorialistică nu s-a lăsat mai prejos în 2023, cu rezultate precum:
• 3.000 de euro pentru pudriera din aur, monogramată Carol al II-lea, dăruită Elenei Lupescu, adjudecată în noiembrie 2023; • 7.000 de euro pentru ceasul de buzunar cu lanț, din aur, realizat de atelierul regal Joseph Resch Fils, cca. 1940, care a aparținut mareșalului Ion Antonescu, adjudecat în mai 2023; ori • 10.000 de euro pentru statueta din lemn, reprezentând un păstor semit, dăruită lui Nicolae Ceaușescu de către Yasser Arafat, adjudecată în octombrie 2023.

Noi recorduri și pentru tematicile de lux și de arte decorative

Așa-numitele arte minore nu au întârziat să marcheze și în 2023 rezultate majore. Segment limitat al gustului educat, rod al unei mai ample culturi a frumosului, artele decorative, de la mobilierul și designul de autor la sticlăria Art Nouveau și orfevrăria Art Deco ori Bauhaus, au obținut în 2023 câteva rezultate notabile, precum: • 3.300 de euro pentru biroul tip Boulle în stil Napoleon III, realizat cu intarsii și decorațiuni din bronz, sec. al XIX-lea; • 4.250 de euro pentru o pereche de piedestale din onix și marmură, ornate cu email multicolor, sec. al XIX-lea; • 3.000 de euro pentru o elegantă garnitură pentru șemineu din bronz aurit, formată dintr-o pereche de sfeșnice și un ceas Hippolyte Azur, cu decor chinoiserie, cca. 1850 etc.

Segmentul bijuteriilor de epocă ori de autor a strălucit în câteva rânduri în 2023, reținând atenția prin rezultate precum: • o brățară tennis din aur alb, decorată cu diamante, adjudecată pentru 20.000 de euro (februarie 2023), apoi • un splendid colier din aur alb, decorat cu diamante, adjudecat pentru 17.000 de euro (mai 2023), • un ceas Jaeger LeCoultre, din aur alb, de damă, decorat cu 58 de diamante, totalizând 4,5 ct. (care a aparținut Zoiei Ceaușescu), adjudecat pentru 14.000 de euro (mai 2023), dar și • un lanț cu pandantiv din aur alb, decorat cu un mare smarald, anturat de diamante, adjudecat pentru 17.000 de euro (decembrie 2023).

Nu în ultimul rând, aplaudămpodiumul licitațiilor de ceasuri 2023, care a fost reînsuflețit de rezultate excepționale pentru mărcile situate în topul eleganței, între care: • un Audemars Piguet, Royal Oak, din aur roz, din 2014, adjudecat pentru 37.500 de euro, în octombrie 2023, • o ediție limitată F.A. Jones a clasicului IWC Portuguese, din aur, cu mecanism tourbillon, adjudecată pentru 21.000 de euro, în februarie 2023, dar și • o ediție Annual Calendar, din 2002, a celebrului Patek Philippe, din aur, vândută pentru 30.000 de euro, în mai 2023.

Tematicile plăcerii pure au marcat la rândul lor anul 2023 prin rezultate inedite. Exemplificăm prin: • un baric de vin Galicea Mare 2019 din Rezerva Proprietarului, Fetească Neagră, adjudecat pentru 20.500 de euro, în aprilie 2023; • o ediție foarte rară a whisky-ului Port Ellen Maltings, 12 ani vechime, îmbuteliată cu ocazia vizitei Reginei Elisabeta a II-a a Marii Britanii la distileriile Port Ellen, 1980, adjudecată pentru 15.000 de euro, în aprilie 2023; dar și • o rară chitară Gibson (ES-335TD), cca. 1965, adjudecată pentru 4.250 de euro, în martie 2023. Ce an!

Anul în care au confirmat noile filiale din Bulgaria și din Croația

2023 este și anul în care au confirmat noile filiale Artmark din Bulgaria și din Croația, deschise în mai-noiembrie 2022 la Sofia, respectiv la Zagreb. În toamna-iarna 2023,
• Artmark Croația a organizat două licitații la Zagreb, totalizând cca. 450.000 de euro și o rată medie de adjudecare de aproape 60%, iar • Artmark Bulgaria a organizat prima sa Licitație de Iarnă la Sofia, realizând un total fulminant de 335.000 de euro, cu o rată de adjudecare de 80,4%. Aparent modeste, dacă le raportăm la rezultatele pieței românești de artă, aceste totaluri și rate de adjudecare reprezintă, de fapt, un superlativ pentru piețele de artă bulgară și croată-iugoslavă, semnificând reale premise pentru organizarea și creșterea piețelor de artă est-europene vecine.

Pași pe drumul internaționalizării. Participanți la licitație din peste 30 de țări

Marea diversitate de obiecte de artă și de obiecte de colecție, unele de origine extra-românească, altele cu vocație de circulație internațională, a atras participanți din multe alte jurisdicții și culturi din afara României (fără a lua în calcul participanții fizic ori telefonic, ci doar pe cei online), din Germania, Franța, Israel, SUA, Monaco, Bulgaria, Austria, Croația, Ungaria, Cipru, Serbia, Turcia, Marea Britanie, China, Elveția, Italia, Moldova, Slovenia, Olanda, Belgia, Canada, Slovacia, Spania, Polonia, Grecia, Ucraina, Danemarca, Portugalia, Suedia și Africa de Sud (enumerate în ordinea numărului participanţilor).

Multipli de piață online – mai mulți participanți, mai multe oferte

Familiarizarea treptată a consumatorului cultural – colecționar ori iubitor incidental de frumos – cu facilitățile online puse la dispoziție de platformele Artmark marchează în 2023 cifre în creștere, fără precedent, ale interacțiunii acestuia cu piața de artă. Astfel, în al 10-lea an de platformă Artmark Live (altă aniversare!), creșterea în perioada 2022-2023 a numărului de oferte online este de 23,6% (de la 10,08 mii la 12,8 mii de oferte), câtă vreme, valoric, suma ofertelor înregistrate în website-ul Artmark în 2023 depășește cu 63,8% suma ofertelor online înregistrate în 2022 (de la 10,5 milioane de euro la 17,2 milioane de euro!), și majorarea valorii medii a ofertei online – cu 32,5% (de la o valoare medie de 1.040 de euro, în 2022, la o valoare medie de 1.378 de euro, în 2023) reflectă încrederea din ce în ce mai mare în funcționalitatea platformei online.

Diversificarea platformelor online

Trăim într-o eră tehnologică, iar Artmark se străduiește să țină pasul cu dezideratul simplificării, prin automatizare, a pieței de artă pentru consumatorul cultural, de natură să democratizeze și să ieftinească accesul acestuia la mecanismele pieței de artă. Astfel că 2023 este anul lansării unei platforme complet automatizate, ce funcționează intuitiv, cu un comisar de licitație robotizat, bizuit pe algoritmi de Inteligență Artificială, într-un regim timed-online – funcționând conform regulii „primul venit, primul servit” (tip de licitație denumit, intern, în memoria Asociației artistice care a organizat, în 1896, prima expoziție „liberă” de artă modernă românească – „Ileana”). În total, în anul 2023, Artmark a ținut 12 licitații de artă și istorie în acest regim exclusiv timed-online, inovând în piața de profil într-o direcție ce, probabil, va conta major în anii ce vin.

Fapte Bune

Cu 3 evenimente caritabile în 2023 – (1) secțiunea caritabilă co-organizată cu Asociația Română de Educație în Alergii și cu Asociația „Din grijă pentru copii”, (2) licitația Asociației pentru protecția animalelor HOPE, dar mai ales (3) licitația „tuturor cauzelor caritabile”, care este „Licitația de Fapte Bune”, concept aflat la a III-a ediție şi dedicat cauzelor reunite, în 2023, sub egida sa și a co-organizatorilor săi (Fundația Inovații Sociale „Regina Maria”, Fundația Polisano şi Crucea Roșie Română) – Artmark mulțumește și continuă să exprime recunoștința față de sponsorii săi și ai cauzelor caritabile promovate prin platforma Artmark. „Licitația de Fapte Bune 2023” a colectat aprox. 250.000 de euro (în creștere cu 20% față de 2022), ce urmează a reveni celor 3 proiecte caritabile promovate – (1) proiectul de reducere a abandonului școlar susținut de Crucea Roșie România pentru România și Ucraina, (2) proiectul „Ajută o mamă să se ridice din nou” al Fundației pentru Inovații Sociale „Regina Maria” şi (3) proiectul „Inimi Sănătoase pentru Copii” al Fundației Polisano.


9 manichiuri pe care le poți purta în orice sezon


Oricât de mult ți-ar plăcea să afișezi de fiecare dată o manichiură perfectă sau creativă, cu siguranță ți s-a întâmplat să rămâi fără inspirație atunci când ajungi în salon. Îți propunem să ieși din zona de confort și să experimentezi câteva manichiuri pe care le poți purta în orice sezon. Vestea bună este că manichiura french nu se va demoda prea curând, motiv pentru care vine cu un touch actual, ba mai mult, poate fi adoptat pe orice formă a unghiei, nu doar pe unghiile pătrate.

”Dacă vrei să mergi la sigur cu o culoare simplă, optează pentru albastru. Atât influencerii, cât și designerii din întreaga lume spun că albastrul este culoarea care va face furori în următoarea perioadă”, ne spune Mari Luca, OPI Trainer.

Design Grafic

Probabil ai văzut multe manichiuri cu deisgn grafic. De ce să nu încerci și tu? Optează pentru fețe zâmbitoare, ochi fioroși, extratereștii, inimioare sau chiar modele proprii. Se potrivesc excelent atât pe culori neutre, cât și pe nuanțe vibrante.

Manichiură rusească

Manichiura rusească este foarte detaliată, în care cuticula este cea răsfățată pentru a se potrivi excelent cu manichiura gel.

Manichiură french cu un twist

Manichiura french este o manichiură clasică, dar nu este nimic greșit să ieși din zona tradițională. Poți opta pentru aplicații, desene pe unghie sau chiar câteva modele ieșite în relief.

Nuanțe de albastru

Albastru este excelent pentru orice sezon și, fie că optezi pentru albastru electric sau cobalt în zilele de vară și albastru intens în sezonul rece, nu ai cum să dai greș.

Accente metalice

Accentele metalice sunt subtile în manichiurile simple. Păstrează feminitatea și pot fi ușor integrate cu ajutorul sclipiciului sau foliilor de transfer.

Unghii ombre

Acest efect oferă dimensiune manichiurii tale. Ideal este să mergi pe nuanțe naturale, fără să te complici prea mult.

Manichiuri portocalii

Nuanțele orange sunt extrem de ușor de incorporat într-o manichiură, de la tonurile calde, soft și pastelate, la cele aprinse. Dacă vrei o pată de culoare, atunci orange e noul negru!

Mix de manichiuri

Nu ezita să combini trendurile între ele. Ai cinci degete la o mână, ceea ce reprezintă o reală provocare pentru doza ta de creativitate.

Vibe de vacanță

Mulți dintre noi am rămas cu gândul la vacanță, planuri de călătorit, dar asta nu înseamnă că nu putem avea un element care să ne definească manichiura și care să te inspire pentru viitoarea vacanță.


Corul Madrigal, dublă lansare de carte la Muzeul Național Brukenthal


Muzeul Național Brukenthal invită publicul la evenimentul de lansare a volumelor editoriale „Corul Madrigal în arhivele securității. Rezistența prin colind” și „Corul Madrigal în arhivele securității. Turneele în S.U.A.”, semnate de Monica Lup.

Sâmbătă, 16 decembrie 2023, de la ora 15:00, vă așteptăm în Salonul de muzică al Palatului Brukenthal (Sibiu, Piața Mare nr. 4 – 5), unde Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” va prezenta cele mai recente cărți publicate în anul aniversar MADRIGAL 60.

Bazate pe materiale de arhivă, interviuri și pe cercetări minuțioase întreprinse de jurnalista Monica Lup în arhivele Consiliului Național de Studiere a Arhivelor Securității, cele două cărți aduc la lumină modul în care regimul comunist și cenzura din România au abordat două dintre proiectele emblematice ale Corului Madrigal în epocă: colindele românești și turneele în Statele Unite.

„Corul Madrigal în arhivele securității. Rezistența prin colind” surprinde curajul și determinarea Madrigalului și a fondatorului său, Marin Constantin, de a descoperi, cânta și promova colindele românești și păstra vie spiritualitatea poporului român, în una dintre cele mai cumplite perioade din istoria noastră.

„Corul Madrigal în arhivele securității. Turneele în S.U.A.” reprezintă o cronică a modului în care regimul comunist din România a gestionat cele cinci turnee pe care Corul Madrigal și dirijorul le-a susținut în Statele Unite ale Americii, în perioada 1969 – 1988. Volumul a avut deja parte de o lansare internațională de mare succes la New York, în cadrul turneului aniversar al Corului Madrigal în Statele Unite, din această iarnă.

Evenimentul face parte din seria „Madrigal de Crăciun, la Sibiu”, desfășurată de Corul Madrigal în zilele de 15 și 16 decembrie. Aceasta include o suită de concerte și recitaluri de colinde, precum și lansări discografice și editoriale, dedicate publicului din Sibiu în preajma sărbătorilor de iarnă.

Lansarea editorială de la Muzeul Național Brukenthal se înscrie în programul aniversar MADRIGAL 60, ce se desfășoară pe tot parcursul anului 2023. Programul marchează 60 de ani de activitate neîntreruptă, excelență în muzică și diplomație prin cultură pentru Corul Madrigal, devenit un simbol al constanței artistice naționale, dar și al relevanței culturale și de imagine a României în lume.

Parteneri: Muzeul Național Brukenthal, Ministerul Culturii, Institutul Cultural Român, Târgul de Crăciun Sibiu, ROMGAZ

Înființat în anul 1963 de către legendarul muzician și dirijor Marin Constantin (1925–2011), Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” a devenit un reper al vieții muzicale și diplomației culturale naționale și internaționale. Este definit prin sonoritatea sa specifică, tehnica non-vibrato, amplasamentul stereofonic în scenă și costumele impunătoare. Repertoriul său este îndreptat către renaștere, muzica preclasică și clasică, romantism, muzica bizantină și creația contemporană românească și universală. Prezența scenică și componența ansamblului au fost în permanență rafinate, astfel încât performanța sa a ajuns să fie comparată de critici cu „o vioară Stradivarius în mâna lui Paganini”.

În noiembrie 2016, Corul Naţional de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” a fost recunoscut oficial ca Ambasador al Libertăţii, Speranţei şi Păcii, primind premiul „Jean Nussbaum and Eleanor Roosevelt” la Palatul Naţiunilor Unite din Geneva, în cadrul Summit-ului Global de Religie, Pace şi Securitate.

Pe 1 martie 2023, la Palatul Parlamentului, Senatul României a inaugurat oficial „Galeriile Madrigal – Marin Constantin”, un spațiu dedicat, care găzduiește evenimente culturale și expoziții temporare și permanente ale Corului Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”.

Din anul 2011, Corul Madrigal derulează Programul Național Cantus Mundi, cel mai mare program de integrare socială prin muzică a copiilor din România, inițiat de maestrul Ion Marin, care reunește în prezent peste 1.800 de coruri și peste 63.000 de copii din țară și diaspora.

 


Kempinski Hotels anunță lansarea unui resort de schi de lux în Poiana Brașov


Kempinski Hotels, o marcă renumită în industria ospitalității de lux, dezvăluie planuri ambițioase pentru deschiderea unui resort de schi rafinat în inima Munților Carpați, din România. Hotelul se pregătește să devină un punct de referință, fiind primul proiect de cinci stele din renumita stațiune Poiana Brașov, ce va oferi servicii de excepție pe tot parcursul anului.

Acest nou resort ce va face parte din portofoliul european al Kempinski Hotels va purta numele de Kempinski Poiana Brașov și va avea 120 de camere și apartamente de lux. Situat pe malul unui lac pitoresc, hotelul va fi însoțit de facilități de spa și wellness pentru a exploata beneficiile vindecătoare ale peisajului montan. Oferta culinară va fi diversificată, incluzând atât bucate tradiționale românești, cât și mâncăruri internaționale, în cele trei restaurante ale sale.

Cu un design elegant și contemporan, hotelul își propune să urmărească o estetică minimală și naturalistă, integrându-se armonios în peisajul Munților Carpați. Fațada sa va combina materiale de construcție naturale, iar interioarele vor reflecta frumusețea și autenticitatea zonei montane.

Bernold Schroeder, director executiv al Grupului Kempinski, și-a exprimat entuziasmul față de această nouă investiție: „Munții Europei de Est au unele dintre cele mai impresionante peisaje și suntem încântați să găsim o locație atât de fermecătoare în Poiana Brașov. Împreună cu partenerii noștri de la Rock Holding, ne propunem să aducem standarde înalte de lux în ospitalitatea din această regiune și să oferim călătorilor o experiență autentică de cinci stele în România.”

Această investiție de amploare, în valoare de 70 de milioane de euro, este marcantă pentru dezvoltatorul Rock Holding din București, cunoscut anterior pentru proiectele sale rezidențiale de lux din capitala României.

Mircea Cotiga, CEO și Fondator al Rock Holding, împărtășește viziunea asupra proiectului: „Poiana Brașov deține un potențial imens și este una dintre cele mai atrăgătoare regiuni din România. Scopul nostru pentru Kempinski Poiana Brașov este să creăm un refugiu montan exclusivist, oferind o gamă variată de facilități interne și numeroase activități în aer liber. Hotelul Kempinski va reprezenta o oază de lux pentru cei care caută să se bucure de frumusețea Munților Carpați.”

Kempinski Poiana Brașov va oferi oaspeților săi acces direct la aproximativ 24 de kilometri de pârtii de schi pe versanții Masivului Postăvarul, fiind un paradis pentru iubitorii de sporturi de iarnă. Totodată, locația sa avantajoasă permite vizitatorilor să exploreze atracțiile din zonă, inclusiv orașul medieval Brașov și monumentele istorice din apropiere, precum Castelul Bran și Castelul Peleș.

Cu zboruri directe către diverse destinații europene și internaționale, accesibilitatea este unul dintre punctele forte ale noii stațiuni. Aeroportul Internațional Brașov-Ghimbav, la doar 30 de minute distanță de hotel, și Aeroportul Internațional București, la 2,5 ore, facilitează călătoriile pentru oaspeții din întreaga lume.

Astfel, lansarea viitoare a stațiunii Kempinski Poiana Brașov promite să redefinească experiența de lux în ospitalitatea românească, oferind un cadru idilic pentru călătorii înstăriți și aventurieri în căutare de confort, rafinament și peisaje spectaculoase în Munții Carpați.


Topul clasicilor de peste 100.000 de euro, în ultima licitație de profil a anului


Licitația de Iarnă, organizată de Artmark sub forma unui eveniment special la Palatul Cesianu-Racoviță, ocazionează întâlnirea publicului larg cu operele celor mai apreciați și bine-tranzacționați artiști români din toate timpurile – Nicolae Tonitza, Theodor Pallady, Gheorghe Petrașcu, Ștefan Luchian, Nicolae Grigorescu, Octav Băncilă, Samuel Mutzner etc.

Tonitza, înscris în „Top 10 clasici peste 100.000 de euro”, reprezentativi pentru arta românească importantă, semnează, în licitația de săptămâna viitoare, cinci lucrări, între care portretul fiicei sale adoptive, Nineta Gusti, realizat în perioada 1924-1926. Nineta i-a servit drept model din copilărie și până mai târziu, către adolescență, când s-a mutat la București pentru a se înscrie la Conservator. Din aceeași perioadă datează și portretul „Micuța tătăroaică”, un posibil pandant al Ninetei, concepute fiind împreună, pe aceeași dimensiune. Fiecare dintre cele două capete de copil – temă iconică în creația lui Tonitza – pornește în licitație de la suma de 15.000 de euro.

Un alt portret prezent în licitație, al uneia dintre superbele tătăroaice căreia Tonitza i-a dedicat multe lucrări, Rachiș Ali (1936), aparține perioadei în care Nicolae Tonitza începe, urmând cu întârziere îndemnul prietenului său și colegului de atelier Ștefan Dimitrescu, să frecventeze Balcicul. Trăsăturile chipului și vestimentația pentru care artistul optează ne introduc în universul oriental și ne oferă indicii prețioase cu privire la viața micului model. Pentru acest lot, al copilei orientale, cu un bogat păr roșu, prețul de pornire este de 20.000 de euro.

Un alt vârf de licitație, ce a făcut parte din colecția istorică a familei Ceaușescu, este un important tablou circumscris creației de maturitate a maestrul Gheorghe Petrașcu, recunoscut și celebrat îndeosebi pentru pânzele sale de interior, ce consemnează traiul cotidian și specificitatea propriului cămin.

Tabloul, realizat în 1938, surprinde imaginea căminului din Târgoviște, în intimitatea sa, cu silueta discretă a soției – Lucreția, încadrată decorativ. Atât Lucreția, cât și copiii – Picky și Mariana, reprezintă motive axiale în opera lui Petrașcu, interioarele și scenele se reconstruiesc în jurul acestora, din elemente cu valoare afectivă: de la covorul negru basarabean, tradițional, brăzdat de tușe colorate, la nelipsitul divan, fotoliu sau inconfundabilul perete cu tablouri, multe dintre ele recognoscibile, mai toate ajunse în muzee. Pentru acest ulei, prețul de pornire este situat la nivelul de 15.000 de euro.

Publicul este invitat să descopere și poveștile uneia dintre cele mai importante familii de artiști din România, Rodica Maniu și Samuel Mützner, ale căror decenii împreună, în viață și în artă, sunt destăinuite prin secvențe din colecția privată a cuplului.

Selecția expune, alături de aproximativ zece lucrări de Samuel Mützner, o valoroasă serie de obiecte personale din timpul vieții celor doi; de remarcat sunt caietele de schițe și însemnări ale artiștilor, ceasul de birou din porțelan Limoges, care apare în mai multe lucrări de-ale lui Samuel Mützner, pașaportul emis pentru călătoriile în străinătate ale pictorului, din perioada Regelui Carol I, sau certificatul de divorț (despărțenie) dintre cei doi, datat 18 noiembrie 1940. O rară fotografie îl înfățișează pe artist în fața șevaletului, surprins în timp ce pictează o pagodă în Japonia, unde stă aproape trei ani, între 1912-1915 – atât la Tokio, cât și în vechea capitală, Kyoto.

Cele 206 de opere semnate de Marii Maeștri ai Artei Românești, completate de secvențe din colecțiile Nina Cassian, Rodica și Samuel Mützner, pot fi vizitate, în regim gratuit, la Palatul Cesianu-Racoviță, din str. C.A. Rosetti nr. 5. Expoziția este deschisă de luni până duminică, în intervalul 10:00-20:00.

Licitația-eveniment va avea loc joi, 14 decembrie, ora 19:00, în sala de licitații de la Palatul Cesianu-Racoviță, dar și online, pe platforma Artmark Live.

 


Benvenuti a redeschis cu noul concept magazinul din Mega Mall București  


Din 15 Decembrie, noul concept Benvenuti își așteaptă clienții cu cele mai noi colecții de încălțăminte, accesorii și marochinărie în noua locație din Mega Mall Bucureşti

 Magazinul Benvenuti din Mega Mall (al 6-lea din capitală) s-a redeschis vineri, 15 Decembrie, într-o nouă locaţie, cu un spaţiu mai generos dar şi cu un nou concept. Situat la nivelul -1 al centrului comercial, cu o suprafață de aproximativ 225 mp, acesta își întâmpină clienții într-un decor classy și o atmosferă rafinată, aducând în prim plan cele mai noi colecții de încălțăminte și marochinărie ale brandului.

Diversitatea și calitatea sunt cuvintele cheie când vine vorba despre colecțiile Benvenuti. În noua locație din Mega Mall, clienții vor descoperi un mix perfect echilibrat între brandurile disponibile exclusiv în magazinele Benvenuti, precum Luca di Gioia, Solo Donna, TheZeus, Enzo Bertini, dar și mărci internaționale recunoscute la nivel global, precum: Converse, Skechers și Pierre Cardin – asigurându-se astfel că fiecare vizită în magazin este o experiență completă și satisfăcătoare pentru clienți.

Investiția pentru amenajarea magazinului Benvenuti din noua locație, ce se afla la etajul -1 din Mega Mall, se ridică la aproximativ 100.000 Euro, iar stocul de marfă depășește suma de 500.000 Euro.

Cu o gamă atât de extinsă și diversificată, Benvenuti promite că fiecare client își va găsi perechea perfectă, potrivită stilului și nevoilor sale. Mai mult, în cadrul magazinului Benvenuti este disponibilă o selecție variată de produse de curățare și întreținere pentru încălțăminte și articole de marochinărie, dar și un serviciu gratuit de lărgire pus la dispoziția celor care au nevoie de mici ajustări de măsură pentru articolele de încălțăminte.

„Ne propunem să oferim colecții ce îmbină calitatea excepțională, designul fresh și inovator cu confortul maxim. Fiecare produs este conceput cu gândul la clientul nostru, la dorințele și solicitările sale. Misiunea noastră este ca orice client Benvenuti să poată păși relaxat în fiecare zi, transformând astfel orice zi într-o experiență relaxată”, au declarat reprezentanții companiei.

Magazinul Benvenuti Mega Mall București este deschis zilnic în intervalul orar 10:00 – 22:00, iar accesul se poate face foarte facil atât de la intrarea principală a centrului comercial dinspre Bulevardul Pierre de Coubertin, cât și din parcările exterioare, subterane si supraterane.

Toate produsele disponibile în noul magazin Benvenuti pot fi descoperite și în magazinul online https://www.benvenuti.com/ro.

Compania Benvenuti a fost înființată în anul 2004 fiind, în prezent, unul dintre cei mai importanți retaileri de încălțăminte și marochinărie din Romania. Compania operează în prezent o rețea de 47 de magazine sub brandul Benvenuti si 9 magazine multibrand Enzo Bertini.

De-a lungul celor aproape 20 de ani de activitate, compania Benvenuti s-a implicat în multiple actiuni sociale și a inițiat și derulat campanii de marketing care au constituit un adevărat pionierat în domeniul de activitate al companiei. Dintre acestea amintim: “Benvenuti îți deschide porțile Romei”, “Benvenuti te încalță cu un BMW SERIA 3” sau “Alege-ți perechea norocoasă”. 

Totodată, expansiunea și longevitatea companiei Benvenuti se datorează modului  extrem de serios și atent în care este înțeles actul vânzării, în totalitatea lui, atât în ceea ce privește calitatea produselor comercializate, cât și în ceea ce privește nivelul  serviciilor oferite de către întreg personalul companiei.


The Marmorosch Bucharest marchează startul sezonului festiv prin tradiționala festivitate de Iluminare a Bradului de Crăciun


The Marmorosch Bucharest, Autograph Collection, hotelul premium de 5 stele, marchează începutul sezonului festiv prin evenimentul anual de aprindere a luminilor din Bradul de Crăciun. Evenimentul anunță conceptul hotelului pentru sezonul de iarnă, inspirat de Orient Express, și începutul unei luni decembrie magice la The Marmorosch Bucharest, plină de experiențe senzoriale exclusiviste.

Conceptul Belle Epoque fastuos inspirat de Orient Express a fost dezvoltat, din nou, de renumitul designer, recunoscut internațional, Mantas Petruškevičius. Aplicat în fiecare detaliu pregătit pentru acest sezon, inclusiv în mult așteptata Gală de Anul Nou, când oaspeții se vor îmbarca la bordul The Marmorosch Express, conceptul își propune să sublinieze nivelul de eleganță și grandoare al hotelului.

„Odată cu prezentarea conceptului pentru sezonul festiv, suntem încântați să invităm oaspeții într-o lume în care luxul, istoria și spiritul sărbătorilor se întrepătrund. Anul acesta nu sărbătorim doar sezonul festiv, ci însuflețim eleganța și farmecul perioadei Belle Epoque, care rezonează cu esența The Marmorosch Bucharest. Credem că sezonul de iarnă este mai mult decât un moment de sărbătoare, este un prilej pentru a crea amintiri și o legătură mai profundă cu moștenirea culturală bogată a Bucureștiului. Prin evenimentele noastre unice, prin propunerile culinare și devotamentul nostru pentru excelența serviciilor, ne propunem să poziționăm The Marmorosch ca destinația în care experiențele sunt atât atemporale, cât și de neuitat. Tema inspirată de Orient Express se aliniază foarte bine cu filozofia noastră despre ospitalitate, o călătorie dedicată pentru oaspeții noștri din momentul în care sosesc, până în momentul plecării.”, a declarat Ausra Lucinskaite, director general, The Marmorosch Bucharest, Autograph Collection.

Călătoria festivă a început anul acesta pe 5 decembrie, cu tradiționala festivitate de aprindere a luminilor din Bradul de Crăciun, într-un cadru de poveste cu decorațiuni Belle Epoque, melodii cântate la harpă și colindele Corului de Copii Maestra. Vizitatorii au încercat prăjiturile de Crăciun proaspăt coapte și notele condimentate ale vinului fiert, vestitorii de iarnă pentru viitoarele evenimente.

Perioada magică a sărbătorilor de Crăciun este, de asemenea, dedicată implicării în comunitate. Astfel, în pregătirea pentru sezonul de iarnă, The Marmorosch Bucharest, în parteneriat cu Cărturești Carusel, au pus bazele inițiativei „Călătorie în lumea cărților”, pentru colectarea de cărți și promovarea lecturii în rândul copiilor. Inițiativa urmărește să aducă un moment de bucurie în viața copiilor din programele Asociației OvidiuRo, promovează lectura și contribuie la dezvoltarea generațiilor următoare.

În calendarul The Marmorosch Bucharest pentru luna decembrie, după evenimentul anual de aprindere a luminilor din Bradul de Crăciun, urmează o serie de experiențe exclusiviste și atent planificate. De la muzica live, la arta culinară creată de echipa de bucătari, programul festiv include ceremonia de servire a ceaiului de după-amiază cu tematică de Crăciun, brunch-ul fastuos pentru ziua de Crăciun și foarte apreciatul Meniu de Sărbători, iar fiecare moment promite o experiență pe măsura rafinamentului și farmecului unei aventuri Belle Epoque.

Pentru Gala de Anul Nou, oaspeții vor avea parte de o călătorie memorabilă la miezul nopții, la bordul The Marmorosch Express. Seara este completată cu un meniu rafinat ce cuprinde cinci feluri, însoțit de o selecție de băuturi premium, în timp ce petrecerea este asigurată de ritmurile trupei Colours in Stereo. Pentru toastul de la miezul nopții, oaspeții pot anticipa o surpriză specială, planificată pentru o atmosferă de sărbătoare.

Apex Alliance Hotel Management (AAHM) este un operator lituanian independent, care deține și administrează hoteluri la nivel european. AAHM face parte din grupul Apex Alliance – furnizor de servicii de dezvoltare și management hotelier cu o dezvoltarea ambițioasă. AAHM administrează 15 hoteluri în Italia, România, Polonia, Lituania și Letonia și intenționează în următorii ani să inaugureze noi hoteluri, extinzând activitățile în Italia, România, Estonia și pe alte piețe. AAHM deține francize oficiale care reprezintă branduri de talie internațională precum Hilton, Marriott și Radisson, precum și propriul brand The Marmorosch Bucharest afiliat la Marriott Autograph Collection.

Compania operează șase hoteluri în București, cu o capacitate totală de peste 1.000 de camere. Printre acestea se numără Hilton Garden Inn Bucharest Old Town, Hilton Garden Inn Bucharest Airport, Courtyard Bucharest Floreasca, Moxy Bucharest Old Town, The Marmorosch Bucharest și Europa Royale. Grupul a investit circa 120 de milioane euro, până în prezent, în România.


25 de Ani de Seroussi: Tradiție și inovație, o istorie pusă în valoare cu rafinament


Marca de modă masculină Seroussi a sărbătorit cu fast un sfert de secol de excelență în România, reafirmându-și angajamentul pentru eleganță și rafinament în moda bărbătească. Evenimentul aniversar a fost o experiență în care istoria și tradiția s-au întâlnit cu inovația și stilul contemporan.

De la momentul fondării sale în 1998 de către Joseph Seroussi, marca omonimă a devenit un etalon al măiestriei românești, aducând la viață piese vestimentare cu un echilibru perfect între cultură, istorie și stil. Pe parcursul a 25 de ani călătoria Seroussi a fost sculptată cu pasiune și dedicare, îmbrățișând valori autentice și evidențiind o grijă meticuloasă pentru detalii.

„Fiecare cusătură, fiecare detaliu reprezintă o declarație a rafinamentului autentic și a stilului impecabil. Suntem mândri să împărtășim această moștenire de măiestrie și eleganță cu bărbații din România de-a lungul anilor”, a declarat Nora Seroussi, Brand Ambassador al mărcii.

Evenimentul aniversar a adunat în lumina reflectoarelor personalități marcante precum prezentatorul TV Cristian Brancu și magicianul Vlad Grigorescu, care au îmbrăcat cu mândrie creațiile Seroussi. De la covorul roșu autohton și chiar cel al premiilor Oscar, la oameni de afaceri și personalități remarcabile, aura Seroussi transcende granițele și se impune ca un simbol al eleganței atemporale.

Casa de modă a prezentat colecția aniversară Seroussi într-un fashion show captivant, punând în lumină noua sa direcție. Pe lângă piese elegante, pentru ocazii speciale, cu care brandul și-a câștigat reputația, prezentarea a inclus și ținute smart casual pentru sezonul toamnă-iarnă.

„Seroussi rămâne alături de bărbați în momentele cheie din viața lor, de la carieră până la zile de sărbătoare și evenimente memorabile. Această aniversare nu este doar un moment special, ci și o continuare a tradiției noastre de a aduce eleganța și rafinamentul în garderoba bărbaților moderni”, a adăugat Nora Seroussi.

Seroussi se prezintă ca fiind  un simbol al măiestriei și eleganței masculine, dedicat să aducă în viața bărbaților români o experiență vestimentară superioară. Cu o istorie de peste 25 de ani, Seroussi se remarcă prin atenția sa meticuloasă la detalii, selecția riguroasă a materialelor și un angajament ferm față de standardele înalte de calitate.

Pentru mai multe informații și pentru a descoperi universul Seroussi, vizitați www.seroussi.ro.

 


Art Safari Christmas Edition. Teatru de păpuși, colinde și ateliere de artă pentru toată familia, în perioada 6-22 decembrie


 

  • Palatul Dacia-România de pe Lipscani se transformă în casa lui Moș Crăciun și găzduiește cel mai distractiv eveniment cultural dedicat întregii familii;
  • Expoziții de jocuri și jucării vintage de pe vremea lui Moș Gerilă, de la Muzeul Jucăriilor, spectacole de animație cu păpuși marca Teatrul Țăndărică, magia iernii recreată de Teatrul „Ion Creangă”, spectacole de la Opera Comică pentru Copii, concerte de colinde Cantus Mundi – Corul Madrigal, dar și ateliere de creație pentru copii – acestea sunt doar o parte din experiențele care alcătuiesc programul Art Safari Christmas Edition;
  • Toți copiii până în 14 ani intră gratuit la expoziții. Biletele pentru părinți, bunici, unchi și mătuși, dar și pentru atelierele de creație Art Safari Kinder pot fi achiziționate de pe site. Pe toată durata lunii decembrie, atelierele de creație au un discount de 50%, cadoul Moșului;
  • Art Safari Christmas Edition este organizat în parteneriat cu Institutul Cultural Român.

„Prima ediție de Crăciun Art Safari e aici. Sărbătorește cu toată familia! Sănii, jucării, felicitări și decorațiuni vintage de la Muzeul Jucăriilor – copiii descoperă jucăriile care le-au adus bucurie părinților pe vremea când nu existau gadgeturi și tablete. Teatrul Țăndărică, Teatrul „Ion Creangă”, precum și Opera Comică pentru Copii ne aduc magia iernii prin spectacole și expoziții.

Vom avea și program de colinde cântate de corurile de copii Cantus Mundi – un program de integrare socială prin muzică dezvoltat de partenerii noștri, Corul Madrigal. Bineînțeles că nu vor lipsi cursurile de artă susținute de profesorii Art Safari Kinder. Pictură, desen, decorațiuni, felicitări, ba chiar ateliere de confecționare a sorcovei”Ioana Ciocan, CEO Art Safari și comisar al României la Bienala de Artă de la Veneția 

„Institutul Cultural Român și Art Safari sunt parteneri în promovarea artei românești fie prin proiectele expoziționale organizate împreună în afara granițelor României, fie prin colaborarea cu instituții muzeale sau alte organizații din străinătate la proiecte expoziționale din țară, oferind ocazia unei audiențe internaționale să descopere artiștii și arta românească. În anul în care ICR aniversează 20 de ani de activitate, încheiem seria noastră de colaborări cu prima ediție de Crăciun Art Safari – prin care ne adresăm în special celor mai tineri, copiilor, spre care intenționăm să deschidem în continuare programele noastre din țară și străinătate.”- Liviu Jicman, Președintele Institutului Cultural Român

Crăciunul nostalgic, adus în contemporan

Una din cele mai așteptate expoziții de la Art Safari Christmas Edition este cea care recreează Crăciunul de altădată: jucării, felicitării, sănii, cadouri și decorațiuni vechi. Copiii de atunci, adulții de azi, vor face o călătorie emoționantă în timp, iar copiii vor descoperi jucăriile pe care Moșul le-a adus părinților. Chiar dacă jucăriile s-au schimbat, bucuria Crăciunul rămâne aceeași!

Teatrul Țăndărică va încânta întreaga familie cu momente de teatru de animație „Freestyle Puppetry”, în intervalele orare 18:00-18:30 și 19:00-19:30 (6-10 decembrie, 16-17 decembrie), iar pe 22-23 decembrie (18:00-19:00) va avea loc o „Întâlnire cu Moș Crăciun”.

Teatrul „Ion Creangă” prezintă Tablouri de iarnă – o expoziție de costume și obiecte din spectacolele dedicate Crăciunului. Pinocchio în căutarea lui Moș Crăciun, Albă ca Zăpada, Crăiasa Zăpezii, Moș Crăciun însuși (plus fotoliul lui, bradul suspendat, tolba de cadouri etc.) sunt doar câteva dintre personajele de poveste care vor cuceri copiii, părinții și bunicii.

Și Opera Comică pentru Copii revine la Art Safari cu o serie de spectacole, iar programul de colinde va fi asigurat de corurile de copii Cantus Mundi – cel mai mare program de integrare socială prin muzică din România, dezvoltat de Corul Madrigal, sub bagheta dirijorului Ion Marin. De asemenea, copiii sunt așteptați și la atelierele corale și de percuție ale programului Cantus Mundi la Art Safari Christmas Edition.

Ateliere de sezon pentru copii  

Moșul are un cadou pentru toți copiii talentați. În decembrie, atelierele de creație Art Safari Kinder au un discount de 50%. Programul cuprinde 3 ateliere de sezon:

  1. Creaţie de felicitări – toată familia primește cadouri personalizate
  2. Pictură figurine pentru brad – cele mai frumoase decorațiuni create vreodată
  3. Atelier de confecţionat sorcovă – copiii află ce este o sorcovă, dar și ce alte datini și obiceiuri de Crăciun existau pe vremea părinților

Durata unui atelier este de 1 oră. Biletul la un atelier include și un tur ghidat în Art Safari (minimum 8 participanți) și un set de desen cadou de la Kinder (hartă, coroniță, mască și șablon Natoons).

Program ateliere Art Safari Kinder

6-8 decembrie: 17:00-18:00

9-10 decembrie: 12:30-13:30; 14:00-15:00

14-15 decembrie: 18:30-19:30

16-17 decembrie: 12:30-13:30; 14:00-15:00; 15.30-16:30; 17:00-18:00

21 decembrie: 18:30-19:30

22 decembrie: 17:00-18:00

23 decembrie: 12:30-13:30; 14:00-15:00; 15.30-16:30;17:00-18:00

Bilete: https://www.artsafari.ro/project/ateliere-pictura-copii/

Rezervarea este necesara pentru toate atelierele la tel: 0770 443 219.

Program Art Safari Christmas Edition (6-22 decembrie)  

6 decembrie (miercuri) – 12:00-21:00 (ultima intrare: 20:30)

7-22 decembrie (joi-duminică) – 12:00-21:00

Bilete: online, de pe site-ul artsafari.ro sau direct de la intrare

Palatul Dacia-România, strada Lipscani, nr. 18-20, București

Art Safari, Lidl, Porsche, Kinder, Schweppes, Rose Verite, Yamaha este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 13-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și colecționariiprivați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari este proiect cultural național strategic și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Muzeul Național de Artă al României și Institutul Cultural Român. Partenerul oficial Art Safari este BCR. În cele 12 ediții de până acum a înregistrat peste 450.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

Înființat în 2003, Institutul Cultural Român are drept scop principal creșterea vizibilității culturii române în lume, prin derularea de proiecte culturale în care sunt implicați artiști, autori și operatori culturali români. ICR îşi propune iniţierea, organizarea şi dezvoltarea capacităţii asociative, de mobilizare şi convergenţă în jurul unor proiecte culturale de interes naţional a tuturor acelor instituţii şi organizaţii neguvernamentale, asociaţii profesionale şi uniuni de creaţie, a reprezentanţilor societăţii civile şi a personalităţilor independente care pot contribui la îndeplinirea scopului şi obiectivelor Institutului. ICR se adresează publicului din străinătate printr-o rețea care cuprinde 18 institute culturale românești pe trei continente și prin parteneriate cu instituții relevante din afara țării cu care  dezvoltă proiecte comune, inclusiv în 39 de clustere din rețeaua EUNIC. De asemenea, ICR încurajează exportul de produse culturale românești prin susținerea participării creatorilor români la festivaluri și târguri internaționale de carte. Mai multe detalii: icr.ro.


Tanzania: O destinație fascinantă în inima Africii plină de delicii culinare la orice pas!


Tanzania, considerată de cele mai multe ori drept „comoara ascunsă a Africii,” nu este doar o destinație fascinantă, ci și o țară cu o bucătărie variată și bogată. În această călătorie culinară virtuală, ne vom opri la cinci delicatese must-try care definesc autenticitatea gastronomică din Tanzania.

Ugali: Ar putea fi primul preparat de pe listele românilor care ajung în Tanzania pentru că este considerat drept mămăliga albă a Africii. Ugali care înseamnă „terci” are rădăcini adânci în cultura locală dar și în alte state precum Rwanda sau Malawi. În Africa, ugali mai poartă denumirea de „nsima”, „fufu” sau „pop”. Această mâncare are la bază făină de porumb și apă. Cu o consistență densă, ugali este adesea modelat în bile și se poate servi ca garnitură alături de alte delicatese făcute din carne sau pește, însă se poate consuma și cu legume fierte sau varză.

Nyama Choma: Preparatul semnifică o „carne arsă”, „carne prăjită” sau „carne la grătar” și este extrem de popular în Africa de Est mai ales în țări precum Tanzania, Kenya sau Uganda. Preparatul costă în carne de vită sau de capră făcută pe grătar și asezonată fie cu un amestec de condiment sau servită alături de o garnitură, chiar și alături de ugali. Aroma este ușor afumată iar preparatul în sine este un simbol al ospitalității și al prieteniei adesea împărtășit în rândul familiilor cu ocazia zilelor de sărbătoare națională. Rețeta a fost descoperită de triburile de nomazi din Tanzania și Kenya.

Pilau: Rețeta de „pilau” a apărut inițial în India însă ea a fost preluată ulterior de localnicii din Tanzania, Zanzibar sau Kenya. Preparatul constă într-o porție de orez servită cu legume călite în apa fierbinte dintr-un wok. În wok se pune mai întâi usutroiul, ghimbirul, apoi ceapa, morcovul, roșia, ardeiul, uneori și mazăre peste care se toarnă o cană de orez. Rețeta s-a diversificat în timp și poate fi servită cu alune de pădure sau caju.

Mshikaki: Mshikaki, sau frigăruile de carne, sunt o altă senzație gustativă în Tanzania. Carnea, de obicei de vită sau capră, este tăiată în bucăți și înfilată pe frigărui. Secretele stau în marinarea îndelungată într-un amestec format din ghimbir, usturoi, și ardei iute. La grătar, mshikaki se transformă într-un preparat aromat, cu bucățile de carne îmbibate de mirodenii și gusturi deosebite.

Chipsi Mayai: Străzile tanzaniene sunt animate de vânzători de chipsi mayai, un preparat creativ și savuros.  În esență, este o omletă simplă în care se prăjesc cartofi și care combină texturi și arome într-o singură mușcătură. Acest fel de mâncare reprezintă nu doar o opțiune delicioasă pentru micul dejun, ci și o expresie a ingeniozității gastronomice locale.

Mandazi: O opțiune de desert ar putea fi mandazi. Aceste biluțe de aluat, prăjite până devin aurii și pufoase, sunt ușor dulci și extrem de delicioase. Sunt adesea servite alături de ceai sau cafea și pot fi găsite în piețe, dar și în casele localnicilor. Mandazi adaugă o notă dulce și reconfortantă în gastronomia tanzaniană.
Explorarea bucătăriei tanzaniene nu este doar o experiență culinară, ci și o călătorie în inima și sufletul acestei țări africane captivante. În fiecare masă se simte pulsul culturii locale, iar aromele îmbietoare vă invită să o explorați mai profund.

Zanzibar mai aproape

Începând cu luna Octombrie Join UP! a introdus zboruri charter saptamanale spre Zanzibar de la București. Zborul durează aproximativ 8-9 ore cu o scurtă oprire de alimentare în Hurghada. La bordul aeronavelor există meniuri diversificate atât pentru carnivori, pescaterieni cât și pentru vegetarieni. În primele plecări au experimentat frumusețile africane și câteva persoane cunoscute din România precum Andreea Remețan și Cezara Munteanu. Pentru Andreea, aceasta a fost prima vizită în această destinație exotică, iar entuziasmul ei a fost molipsitor. Andreea a postat zilnic despre aventura ei în Zanzibar și poți vedea cum a fost călătoria în highlights-ul ei dedicat pe pagina de Instagram.

Cezara a declarat la întoarcere: „Resortul adults only a fost alegerea ideală pentru noi, oferindu-ne un ambient liniștit, unde am putut să ne bucurăm de momente de intimitate și liniște. Serviciile impecabile și atenția la detalii ne-au făcut să ne simțim răsfățați și speciali în fiecare moment al șederii noastre. Explorând plajele și activitățile oferite de resort, am avut ocazia de a ne bucura de excursii în cuplu, tratamente de SPA relaxante și seri romantice la lumina lumânărilor. Experiența culinară a fost una extraordinară, având oportunitatea de a gusta preparate delicioase și exotice, savurate într-un cadru elegant și rafinat.”

Zborul săptămânal către Zanzibar decolează din București la ora 07:30 și aterizează la ora 16:55 (ora locală). La întoarcere, avionul decolează la ora 21:05 din Zanzibar și aterizează în București, Aeroportul Henri Coandă, la ora 04:30 (ora locală). Plecarea dimineața din România și întoarcerea seara permite turiștilor să se bucure din plin de vacanță și să maximizeze timpul petrecut pe continentul african.
Join UP! România este mândră să colaboreze strâns cu MSG Touristic, una dintre cele mai renumite companii de management al destinațiilor. Această colaborare oferă turiștilor oportunitatea de a descoperi frumusețea continentului african, începând de la cultura sa distinctă și până la gastronomia bogată în arome și experiențe autentice, cum ar fi safari tours.

Vacanța propriu-zisă în Zanzibar poate dura 7, 15 sau 23 de nopți, iar prețul de pornire este de 935 de euro. Pentru a avea o experiență memorabilă, Join UP! pune la dispoziție o listă generoasă de aproximativ 220 de opțiuni hoteliere. Pe această listă se numără 14 colaboratori exclusivi Join UP!, hoteluri de 5, 4 sau 3 stele, alături de o opțiune specială pentru turiștii care călătoresc neînsoțiți de copii, conceptul de hotel „adults only” (18+).

Join UP! România pune la dispoziția și oferte de Crăciun sau de anul nou pentru românii care doresc să-și petreacă o vacanță în Zanzibar.
Pentru hoteluri de 3 stele prețul pentru 2 persoane pornește de la 1.437 de euro
Hotel Nungwi
Pentru hoteluri de 4 stele prețul pentru 2 persoane este între 1732 euro și 5087 euro
Hotel Bahari Villas
Diamonds Mapenzi Beach
Nungwi Beach Resort by Turaco
Pentru hoteluri de 5 stele pentru 2 persone este între 6409 euro și 7185 euro
Blue Bahari
Riu Palace (Adults Only 18+)


WELLA COLOR BLOCKING: CULOAREA PĂRULUI DEVINE UN SIMBOL AL EXPRIMĂRII DE SINE ȘI AL STRĂLUCIRII


Cu o gamă variată de nuanţe care trec de la blonduri contrastante la pasteluri romantice și culori strălucitoare optimiste, Wella Professionals aduce în prim-plan un trend revoluţionar pentru sezonul actual – WELLA COLOR BLOCKING. Acesta are ca obiectiv principal să dăruiascaă strălucire părului, dar și să îl transforme totodată într-un veritabil simbol al auto-exprimării și al încrederii în sine.

WELLA COLOR BLOCKING abordează dorinţele și visurile tuturor, oferindu-le un aspect unic, plin de energie, care completează personalitatea fiecăruia. Este un trend sexy și ușor de obţinut, puternic și eclectic, perfect pentru cei care vor să fie remarcaţi în mulţime.

Trendul COLOR BLOCKING este mai mult decât o simplă tendinţă de colorare a părului. WELLA COLOR BLOCKING este o declaraţie de stil. Este un fenonem creativ pe care îl vedem ca pe un mesaj puternic al generaţiei Z, o generaţie deschizătoare de drumuri, care caută modalităţi de a depăși limitele și de a arăta lumii că fiecare individ este unic, diferit și încrezător în propria persoană.

Originile acestui trend remarcabil pot fi urmărite până în anii ’60, când tânărul designer Yves Saint Laurent s-a inspirat din operele lui Piet Mondrian, cu tablouri grafice, colorate și moderne. A fost o reacţie la „New look”-ul sobru introdus de Dior în anii ’40 și o dorinţă de a oferi femeilor rochii mini mai lejere, care să le permită să se miște liber și să îşi exprime puterea prin simplitate. Așa s-a născut color blocking, devenind un succes răsunător în lumea modei.

Trendul a evoluat, și în anii ’90, designerii de modă revoluţionari au adus în prim-plan pasteluri și culori tonale frumoase, creând un aspect mai delicat, dar totodată mai puternic și feminin. Nume precum Calvin Klein, Stephen Burrows, Helmut Lang și Isaac Mizrahi au redefinit și revitalizat conceptul de Color Block în moduri unice.

Astăzi, Wella Professionals aduce această tendinţă în colorarea părului, oferind o varietate de moduri în care tehnicile de color blocking pot fi transpuse pe păr. Secretul constă în alegerea atentă a tonurilor de culoare și în plasarea lor corectă pentru a obţine contrastul dorit. Cu WELLA COLOR BLOCKING, posibilităţile sunt nelimitate și fiecare look poate fi personalizat în funcţie de preferinţe.

WELLA COLOR BLOCKING în colorarea părului

Există mai multe moduri în care tehnicile de color blocking se transpun în păr. Într-un anumit sens, șuviţele groase sau șuviţele închise la culoare ar putea fi clasificate drept color blocking, desi majoritatea aspectelor tradiţionale de color blocking nu au mai multe zone de aceeași culoare.

Secretul unui look original Color Block? Ei bine, constă într-o combinaţie de tonuri de culoare precise, atent selectate pentru contrastul dorit, împreună cu amplasarea lor corectă în cadrul coafurii. Această combinaţie permite interpuneri nelimitate ale acestei tendinţe. Aici, cerul e limita.

Iată câteva exemple din paleta de culori pentru WELLA COLOR BLOCKING:

  • SEAFOAM BLUE+ PLATINUM MAUVE – Un amestec de pasteluri #SeafoamBlue și #PlatinumMauve pe un fundal blond de culoarea pietrei naturale.

Aici, contrastul nu este determinat de lumină și întuneric, ci mai degrabă de amestecul cataclismic de tonuri.

  • BAZĂ CHARCOAL BLACK CU CONTRAST ALPINE BLONDE – Contrast polarizant între #CharcoalBlack și #AlpineBlonde. Opoziţii polarizante, tonuri care apparent sunt diametral opuse, nuanţe inspirate din natură, aflate la capătul opus al spectrului. Opacitate rece completă pentru cea mai îndrăzneaţă interpretare.
  • OCEAN TEAL – #OceanTeal, o nuanţă vibrantă de albastru și verde pentru un aspect tineresc și fresh. #OceanTeal este o nuanţă perfectă de albastru și verde, care crează un look tineresc și fresh când este asociat cu o bază naturală închisă. Datorită puterii și luminozităţii sale, acesta definește orice formă.
  • OAK BROWN RECE CU ACCENTE ASTRO ROSE – aici, stilistul creează o bază a celor mai reci nuanţe de #CoolOakBrown, care sunt puse în opoziție cu accente serene de de #AstroRose. Mizăm pe contraste, pe opoziții. O combinaţie puternică, dar extrem de atrăgătoare pentru un aspect high-end. Noul Koleston Perfect /82 va neutraliza orice nuanţă arămie în tonuri sofisticate de Cool Oak, de lungă durată.
  • MONOCHROMATIC BASALT – Tonalităţi #MonochromaticBasalt conturate de nuanţe transparente de #PlatinumOpal. Tonurile #MonochromaticBasalt sunt conturate de nuanţe transparente de #PlatinumOpal. Acest amestec de opacitate naturală și luminozitate translucidă creează un joc interesant pentru lookuri blonde.
  • CEDAR BROWN ȘI CLAY BLONDE – O combinaţie armonioasă între #CedarBrown și #ClayBlonde. Asistăm la o combinaţie armonioasă de nuanţe, care dau naștere unui look jucăuș și contrastant, în funcţie de aplicarea culorii. Depinde doar de tine cât de îndrăzneaţă vrei să fii! O bază tonală #CedarBrown creează baza ideală pentru accente italiene de #ClayBlonde.

Serviciile Color Blocking sunt: Express Face Frame, Express Chunky Highlights, Chunky Highlights, Blocked Face Frame, Contrast Blocking și Monochromatic Blocking

Cu WELLA COLOR BLOCKING, părul devine o pânză pe care poţi crea opere de artă, exprimându-ţi unicitatea și personalitatea. Este momentul să te remarci și să arăţi lumii cine ești cu adevărat!

Wella Professionals este un brand de încredere în industria hairstyling-ului, cunoscut pentru inovaţie și calitate. Cu o istorie bogată și o echipă de experţi pe culoare și styling, Wella Professionals oferă soluţii de top pentru clienţii săi din întreaga lume.


Un vin vechi de 100 de ani și un Dom Pérignon vechi de 60 de ani


Pasiunea devine investiție, în prag de sărbători, pentru toți colecționarii și iubitorii de licori fine. Tradiționala Licitație de Crăciun, organizată de Casa Artmark, aduce în atenția publicului trei colecții speciale: una de whisky vechi, una de vinuri Châteauneuf-du-Pape și una de vinuri Italienești.

Selecția de licitație prezintă vinuri cu reputație solidă, circumscrise podgoriilor cu prestigiu din Franța și Italia, dar și whisky de apariție rară, etichete distinse de cognac vechi, căutat la nivel internațional, sau șampanii vintage—așadar reale investiții „blue chip” în lumea băuturilor fine.

Cele aproape 200 de loturi de colecție din licitație reprezintă, alături de valoarea intrinsecă, o formă de investiție atractivă având în vedere caracterul de ediție limitată, vechimea, dar și prețul accesibil, de cca. 30-50% din prețul pieței de vinuri românești și internaționale.

Cel mai valoros lot din Licitația de Crăciun este o rarisimă sticlă de whisky a celebrei distilerii Port Ellen, situată pe insula Islay, din Scoția, ce a funcționat între anii 1825 și 1983. Exemplarul din licitație este o ediție Samaroli, de 12 ani vechime, cu o valoare de piață de peste 40.000 de euro, cu prețul de pornire de 5.000 de euro. Închisă în 1983, distileria Port Ellen a ajuns să însemne, astăzi, una dintre cele mai importante și căutate etichete din lume. Whisky-ul produs a devenit un real „cult classic” pentru colecționari, iar sticlele de Port Ellen se adjudecă cu prețuri-record în licitațiile internaționale, datorită rarității lor pe piață și a farmecului de legendă.

Segmentul vinurilor de colecție este reprezentat de vinuri vechi, ale podgoriilor cu tradiție, precum istoricul Château Margaux, ale cărei începuturi datează din secolul al XVI-lea. În licitație, este prezent un exemplar din anul 1975, ce poate fi licitat începând de la 500 euro.

Sunt aduse în atenția iubitorilor de vin și două sticle ce datează din prima jumătate a secolului trecut, ce pot fi licitate, fiecare, începând de la doar 100 de euro: un Château Fourcas Dupre, din 1923, și un Château Saint-Georges, Paul Dubois, din regiunea Saint-Émilion, datând din perioada celui de-al doilea război mondial, respectiv anul 1943.

Se remarcă, de asemenea, printre cele mai distinse vinuri din lume, sticla de Château Petrus, Pomerol, 2004, cu prețul de pornire de 1.000 de euro. Începând de la mijlocul secolului al XX-lea, reputația Château Petrus începe să se consolideze, devenind un vin căutat la nivel internațional și un „blue chip” pentru colecționari.

Între cele mai importante apariții este o selecție de vinuri franțuzești din regiunea viticolă Châteauneuf-du-Pape, renumită la nivel global pentru producția sa de vinuri de calitate superioară. Situat în inima regiunii Rhône, arealul Châteauneuf-du-Pape este cunoscut pentru terroir-ul unic, care conferă vinurilor sale o personalitate aparte. Prezente în licitație sunt domenii viticole ce reflectă autenticitatea și tradiția viticolă franceză, precum Grand Veneur, Jean Luc Columbo, Cristia sau Paul Autard.

O importantă categorie a licitației este reprezentată de soiuri italienești, între care Barolo, Brunello di Montalcino și Amarone della Valpolicella, pe care colecționarii le pot licita în formulă de lot colectiv; spre exemplu, licitarea pentru 6 sticle, aflate în cutie originală, de Camigliano „Paesaggio Inatteso”, pornește de la doar 200 de euro.

Tot în cadrul Licitației de Crăciun se remarcă rafinate cognace vechi, precum un exemplar al Casei Martell, ce produce cognac încă de la 1715. Rarisimul cognac din licitație datează din anul 1909 și se află în decantor din cristal claret, realizat cca. 1920. Prețul de pornire pentru acest lot este de 600 de euro. De asemenea, o altă apariție rară este un foarte vechi cognac Prunier, din anul 1820, cu certificat de garanție, în decantor din cristal, cca. 1930.

Din categoria șampaniilor, colecționarii au ocazia întâlnirii cu o sticlă istorică de Dom Pérignon, Vintage, din anul 1964. Sticla de 0,75l pornește în licitație de la prețul de 200 de euro.

Băuturile de colecție sunt disponibile online,  dar pot fi vizionate și fizic în crama expozițională deschisă în corpul B al Palatului Cesianu-Racoviță, în condiții speciale de lumină și temperatură. Loturile pot fi licitate plecând de la prețuri de pornire de cca. 30-50% din prețul pieței de vinuri românești și internaționale, fizic, în sala de licitații Artmark, dar și online pe platforma Artmark Live, în seara de 5 decembrie, de la 19:00.

 

 

 


Cea mai veche IE din România, expusă la Art Safari!


 

  • Cea mai veche ie din România, „Cămașa de la Brețcu, Trei Scaune”, datată 1798, va fi vedetă la Art Safari, cu ocazia Zilei Naționale a României, în perioada 30 noiembrie 2023-14 ianuarie 2024;
  • Alături de această bijuterie, vor fi dezvăluite și alte 30 de obiecte prețioase și fragile, utilizate în meșteșugul realizării de piese vestimentare tradiționale, precum și fotografii de epocă, ce surprind femei la lucru sau port tradițional din diverse zone ale România, din colecția Muzeului Național al Țăranului Român;
  • Art Safari va fi deschis în mini-vacanța 30 noiembrie-3 decembrie, iar pe 1 Decembrie organizează Night Tours speciale, cu muzică live, artă românească și pălincă, de la ora 20:00. Biletele s-au pus deja în vânzare online.

Piesa centrală a expoziției, cămașa populară, face parte din fondul vechi de piese al MȚR, mai exact din colecția „Mostre”, constituită din bunuri culturale de mare valoare artistică și documentară, care joacă rolul de martor al artei populare din sec. 18 și 19.   A fost achiziționată de către Alexandru Tzigara-Samurcaș, fost director al Muzeului de Artă Națională „Carol I, din localitate Brețcu, Trei Scaune, cu informația luată din teren că a fost cusută în 1795. Datele sunt consemnate într-o mică etichetă cusută la gulerul piesei, ceea ce îi oferă acesteia o valoare sporită.

Cămașa se integrează în specificul zonei, fiind încrețită la gât în stil carpatic, cu altiță pe umăr. Trupul este alcătuit din patru stani de pânză de bumbac, țesută în casă în două ițe. Altițele sunt realizate din același tip de pânză. Din păcate, mâneca nu a mai rezistat timpului, iar în zona de prindere a altiței de mânecă se văd urmele voalului din care era alcătuită.

Ornamentele sunt specifice zonei, iar altița este bogat cusută cu fir metalic, conturul motivelor fiind realizat cu mătase naturală, maro. Motivele sunt reluate pe pieptul cămășii. Gulerul este realizat prin încrețirea stanilor și a altiței, în partea din față. Pe piept apare un decor specific ardelenesc, ciupagul lucrat pe cutulițe. Cămașa este un melanj între specificul cămășilor moldovenești și al celor ardelenești, păstrând repartiția ornamentală și tehnicile ornamentale din Moldova și folosind ciupagul și mânecile din alt material, tipice Ardealului.

La Art Safari va fi pentru prima dată expusă publicului larg, cu ocazia Zilei Naționale a României. Expoziția temporară (30.11.2023-14.01.2024) va cuprinde și alte comori din folclor din colecția MȚR.

„Parteneriatul exprimat prin această expoziție, cu prilejul Zilei Naționale a României, este doar un simbol al dorinței Muzeului Național al Țăranului Român de a sprijini promotorii privați ai patrimoniului cultural al României, precum și inițiativele țării noastre de a pune în valoare moștenirea culturală materială și imaterială a națiunii române, prin promovarea cămășii cu altiță din România și Republica Moldova la UNESCO”, afirmă Virgil Nițulescu, Manager Muzeul Național al Țăranului Român.

Sărbătorește românește – Night Tours de 1 Decembrie

 Ziua Națională este marcată prin Night Tours de 1 Decembrie, care au loc în intervalul 20:00-23:00 (se intră de la 20:00). Programul cuprinde tururi ghidate, artă românească (expoziție temporară în parteneriat cu MȚR, Culorile Maramureșului – expoziție Traian Bilțiu-Dăncuș + alte 3 expoziții din programul Stars Edition), muzică și drinks (pălincă). Biletele pot fi achiziționate pe https://www.artsafari.ro/project/night-tours/.

Program general Art Safari (până pe 14 ianuarie 2023)

  • Joi-duminică – 12:00-21.00 (ultima intrare – 20:30);
  • Night Tours – muzică live, tururi ghidate și drinks. Evenimente ocazionale, consultați artsafari.ro pentru program.
  • Bilete: artsafari.ro sau direct de la intrare (Lipscani, nr. 18-20, București)

 

Despre Art Safari BucureștiArt Safari, susținut de Glo, Lidl, Porsche, Kinder, Schweppes, Rose Verite, Yamaha, Asus, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 13-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și colecționariiprivați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari este proiect cultural național strategic și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Muzeul Național de Artă al României și Institutul Cultural Român. Partenerul oficial Art Safari este BCR. În cele 12 ediții de până acum a înregistrat peste 450.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

Despre Muzeul Național al Țăranului Român: Muzeul Naţional al Ţăranului Român, aflat sub autoritatea Ministerului Culturii, se înscrie în familia europeană a Muzeelor de Arte şi Tradiţii Populare. Posesorul unor colecţii de obiecte bogate, adăpostit într-o cladire-monument istoric în stil neo-românesc, practică o muzeografie aparte, care i-a prilejuit în 1996 onoarea trofeului EMYA – European Museum of the Year Award.

Muzeul Național al Ţăranului Român deţine cea mai bogată colecţie de obiecte ţărăneşti din România. Cele aproape 90.000 de piese aflate în patrimoniul său sunt tot atâţia martori care pot ajuta pe contemporanii noştri să înţeleagă cultura satului. Acest veritabil tezaur de interes naţional şi internaţional este depozitat şi conservat după riguroase criterii.

Patrimoniul muzeului este împărțit în mai multe colecţii: Ceramică, Diverse (Obiceiuri), Lemn, mobilier și feronerie populară, Mostre, Port Popular, Religioase, Țesături de interior cu cele două categorii – Scoarțe și Textile de Interior –  și Țări Străine. El s-a constituit începând cu anul 1906 şi a continuat să crească prin cercetările de teren desfăşurate în toate provinciile româneşti, ce au condus la achiziții și donații vizând toate artele tradiţionale, între care ceramica, lemnul şi textilele au fost cel mai bogat reprezentate.


Premieră mondială la Art Safari – o piesă de excepție: Balenciaga I Bang & Olufsen Speaker Bag


Rezultată în urma colaborării dintre Balenciaga și Bang & Olufsen, celebra geantă-boxă lansată în cadrul remarcabilei prezentări de modă Balenciaga 51st Couture Collection, va fi expusă până pe 14 ianuarie 2024, la Art Safari București. Vizitatorii din România ai expoziției vor avea ocazia să admire de aproape această geantă emblematică, un accesoriu haute-couture, dar și un produs audio de excepție.

Balenciaga I Bang & Olufsen Speaker Bag a fost prezentată pentru prima dată în 2022, la Paris, reprezentând un statement curajos în cadrul unei colecții legendare, 51st Couture Collection.

„Aducem o premieră mondială la Art Safari, un spectacol al tehnologiei, inovației și designului, care va completa perfect expoziția de genți celebre. „Speaker Bag”, o inovație Balenciaga și Bang & Olufsen poate fi admirată și ascultată alături de poșete de secol XVI, dar și de genți iconice, purtate de staruri și superstaruri. BAGS devine combinația perfectă între trecut, prezent și viitor,” spune Ioana Ciocan, CEO Art Safari și Comisar al României la Bienala de Artă de la Veneția.

„Lansată într-o colecție super limitată, de numai 20 de exemplare, după debutul de pe podium și purtată de celebrități precum Kim Kardashian, Cardi B sau Michelle Yeoh, Balenciaga I Bang & Olufsen Speaker Bag este o piesă inedită în cadrul expoziției Art Safari”, spune Gabriel Grădinaru, Brand Manager ASBIS România, distribuitor autorizat Bang & Olufsen în România.

Muzică ce poate fi purtată, modă care trebuie auzită

Obiectul este realizat dintr-un bloc de aluminiu solid, sablat perlat, anodizat și lustruit manual la fabrica Bang & Olufsen Factory 5 din Struer, Danemarca. Folosirea unui singur bloc solid de aluminiu brut a permis obținerea unei linii continue, de la mâner la bază. Partea din față a genții-boxă Balenciaga I Bang & Olufsen Speaker Bag este realizată în stilul inconfundabil folosit de Bang & Olufsen pentru boxele sale portabile. Are mai multe orificii audio, plasate cu atenție astfel încât să asigure cea mai bună calitate a sunetului, fără a compromite estetica. Înăuntrul corpului din aluminiu se află o boxă portabilă cu o autonomie de până la 18 ore și conectivitate multipunct. Deși Speaker Bag este o creație personalizată, cu un design avangardist, elementele fundamentale ale calității sunetului au fost respectate cu sfințenie, în fiecare etapă de producție.

În partea din spate există un compartiment încăpător, finisat manual și învelit în piele italiană Balenciaga. Butoanele de control sunt plasate sub mâner, iar siglele Balenciaga și Bang & Olufsen sunt gravate cu laser în partea de sus a fiecărei piese.

Publicul iubitor de artă, design și tehnologie poate admira geanta în cadrul expoziției „BAGS: Inside Out”, alături de alte genți de colecție, în colaborare cu V&A Museum, Londra, semnate de branduri de lux: Gucci, Louis Vuitton, Dior, Fendi etc. Geanta-boxă Balenciaga I Bang & Olufsen Speaker Bag va fi expusă într-o casetă securizată și va avea paza asigurată non-stop.

Program Art Safari Stars Edition (până pe 14 ianuarie 2024)

• Joi-duminică – 12:00-21.00 (ultima intrare – 20:30);

• Night Tours – sâmbătă, 20:00-23:00 (tururi ghidate, muzică live și drinks; se intră la ora 20:00). Pentru alte mențiuni privind programul: www.artsafari.ro.

• Bilete: artsafari.ro sau direct de la intrare.

• Palatul Dacia-România, Lipscani, nr. 18-20, București

Art Safari, susținut de Glo, Lidl, Porsche, Kinder, Schweppes, Rose Verite, Yamaha, Asus, Bang & Olufsen, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 13-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și colecționarii privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari este proiect cultural național strategic și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Muzeul Național de Artă al României și Institutul Cultural Român. Partenerul oficial Art Safari este BCR. În cele 12 ediții de până acum a înregistrat peste 450.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

Bang & Olufsen este o marcă audio de lux fondată în 1925 la Struer, în Danemarca, de Peter Bang și Svend Olufsen. Devotamentul și viziunea acestora stau și acum la baza companiei. Timp de aproape un secol, Bang & Olufsen a depășit limitele tehnologiei audio, iar compania continuă să se afle în fruntea inovației acustice.

În prezent, fiecare produs Bang & Olufsen este caracterizat de sunet impecabil, design atemporal și măiestrie de neegalat. Produsele inovatoare ale companiei sunt vândute în întreaga lume în magazinele Bang & Olufsen, pe bang-olufsen.com și la retailerii parteneri. Compania are aproximativ 1.100 de angajați și operează în peste 70 de piețe. Acțiunile Bang & Olufsen sunt listate la Bursa NASDAQ Copenhagen A/S.


Brandul Ile de France îşi consolidează oferta pentru segmentul de Food Service din România


Brandul de brânzeturi a oferit experienţa franţuzească participanţilor la FoodService & Hospitality Expo prin 10 reţete uşor de folosit în HoReCa

Brandul francez Ile de France, distribuit în România de Delaco, a fost pentru prima dată prezent la Foodservice & Hospitality Expo – un amplu eveniment dedicat industriei HoReca. Pentru a arăta cât de uşor se pot pregăti preparate speciale, Chef Alex Cîrțu, în echipă cu Chef Petre și Chef Ștefan au realizat 10 reţete de aperitive, gustări și deserturi create cu brânzeturi din gama Ile de France.

Ambasador al gastronomiei și convivialității franceze

Brandul Ile de France a fost creat pentru a face cunoscută arta de trăi franceză, prin rețete simple, care încântă gusturile. Istoria gamei este legată de nava de croazieră Ile de France care în anii ‘30 traversa Atlanticul și ducea cu ea, în SUA, brânzeturile Brie franceze. Ile de France a fost prima navă trans-oceanică care a avut un sistem de refrigerare, dar a fost celebră și pentru interioarele Art Deco și cea mai bună bucătărie franceză de pe Atlantic.

Brandul de brânzeturi Ile de France duce mai departe misiunea de ambasador al spiritului francez; a fost creat pentru a răspândi arta de a trăi și gastronomia franceză în toate părțile lumii. Bucătaria franceză– cu eleganța ei– poate să aducă un plus restaurantelor care își doresc diferențiere. În contextul în care domeniul HoReCa se confruntă cu dificultăți legate de costuri și resurse umane, aceste preparate sunt simple, interesante și memorabile. Pot fi punctul de pornire pentru preparate-semnătură, preparate-experienţă, pe care oamenii le recomandă şi pentru care se întorc într-un anume loc.”, a declarat Daniela Dumitrașcu, Director de Marketing Delaco.

 Primele produse Ile de France au fost aduse pe piața din România în 2015. În prezent, brandul are o gamă extinsă de brânzeturi Brie, Camembert, Brie au Bleu, Roquefort și brânzeturi din lapte de capră.

„Cunoscuți mai degrabă pentru brandurile din retail, în ultima decadă am construit o echipă de Food Service puternică. În acest moment, ne axăm pe consolidarea relațiilor pe care le avem și dorim să le oferim mai multă inspirație clienților noștri. Peste o treime din businessul nostru este în segmentul Food Service şi deservim peste 3000 de clienți din toate zonele țării. Focusul companiei este pe consolidarea relațiilor construite în acest sector, dar și pe creștere, printr-o ofertă completă ce include și rețete, inspirație și training, alături de produse”, a declarat şi Cosmin Lungu, Director Comercial Delaco.

Pentru a fi mai aproape de clienţii din Food Service, Delaco a dezvoltat și un studio de gătit în București, unde sunt testate o serie de rețete împreună cu clienții și unde sunt susținute traininguri pentru bucătari şi echipa proprie.

 Brandul de brânzeturi Ile de France este distribuit în România de Delaco Distribution, companie deţinută, de asemenea, de grupul francez Savencia Fromage & Dairy, unul dintre cei mai mari producători de specialități de brânzeturi din lume. Grupul are în portofoliu, pe lângă brandul Ile de France, și brandurile de lactate Delaco, brandurile Elle & Vire şi Elle & Vire Professionnel – alegerea celor mai buni Chefi din lume și a restaurantelor cu stele Michelin, brandurile de specialităţi de brânză Saint Agur, Caprice des Dieux, Coeur de Lion, dar şi brandurile de ciocolată din categoria super premium Valhrona și Weiss, utilizate de ciocolatieri de lux din întreaga lume.

 

 


Descoperă magia albinelor


Crăciunul este sezonul bucuriei, al luminii și al magiei!

Și ce poate fi mai magic decât alchimistul naturii? Albinele sunt arhitecții, exploratorii care salvează diversitatea naturală și ne oferă ingrediente active puternice!

De Crăciun, te provocăm să urmezi exemplul albinei și să fii polenizatorul magiei, răspândind pozitivitate și bucurie peste tot în jurul tău.

Anul acesta …

Pentru a sărbători cea mai fericită perioadă a anului, APIVITA ne invită în lumea magică a albinelor și creează o colecție de cadouri cu produsele lor renumite pentru față, păr și corp, cu ambalaje in paleta festivă de albastru miezul noptii, albina fiind vedeta absoluta a sezonului sărbătorilor!

Să răspândim politica noastră de Eco Design:

Cutiile sunt realizate 100% din hârtie reciclată și au fost produse printr-un proces prietenos cu mediul, folosind cu 60% mai putina energie decat media.

Alege mixul de produse preferat și ambalează-le GRATUIT în cutiile APIVITA sau alege pachetele ediție limitată pentru a oferi celor dragi zâmbete și bucuria de a descoperi magia albinelor!

Produsele APIVITA sunt produse în fabrica bioclimatică APIVITA din Markopoulo, Attica, Grecia.

În România sunt distribuite prin ND Medhealth și sunt disponibile în farmacii și drogherii partenere din toată țara.


De Crăciun, fii un pic răutăcioasă, dar și puțin drăguță cu noua colecție de sărbători OPI Terribly Nice 2023!


Colecția celebrează dualitatea care ne caracterizează pe fiecare, dublând 7 nuanțe dulci, jucăușe, simpatice, cu alte 7 nuanțe îndrăznețe, provocatoare și sexy. Dublând culorile tradiționale de Sărbători cu nuanțe nontradiționale, într-un mix plin de farmec, colecția Terribly Nice captează energia și voioșia atmosferei de sărbătoare și permite fiecărui amator de culoare să se simtă bine în pielea sa..

Partea “nice” a colecției propune o paletă de culori intense, cu un efect de curcubeu optimist și plin de bucurie de a trăi. Printre acestea, se află nuanțe de bej aurit, roz aurit și levănțică. Un alb luminos cu subtonuri liliachii și un fucsia cu luciri de rubin conferă dimensiune unghiilor, în timp de nuanța de liliac sclipitor și nuanța profundă și consistentă de levănțică prezintă fațete diferite ale celor mai trendy culori ale sezonului, date de modul diferit de finisaj.

Partea “naughty” a colecției incorporează nuanțe prețioase și întunecate, precum și tente metalice puternice de aur gri și aur cald, dar și un glitter negru muticolor și suprinzător. Nuanțele de albastru-verzui, brun și verde silvestru se prezintă în finisaje elegante, fin irizate. Colecția este completată cu un roșu plin clasic, cu subtonuri burgunde.

„Perioada sărbătorilor este specială și unghiile joacă un rol important atunci când este vorba să intrăm în atmosfera festivă”, spune Suzi Weiss-Fischmann, co-fondator și brand ambassador OPI. „La ceas de sărbătoare, unghiile pot fi mai îndrăznețe și extravagante, cu o undă de artă. Sunt permise și chiar indicate toate stilurile de nail art, de la elegant la hiper-jucăuș, accentuând și completând lookul de sărbătoare. Colecția OPI Terribly Nice cuprinde numeroase nuanțe de glitter, shimmer, de irizări și tonuri metalice – deja mă gândesc la rochiile pe care le voi purta la petrecerile sezonului! Niciodată nu e prea devreme să te pregătești de sărbători!”

”Cu această colecție, îmbrățișăm ideea că în fiecare dintre noi este câte puțin dintr-un copil bun, dar și puțin dintr-un copil rău,“ adaugă Jill Bartoshevich, OPI Global Director of Color Equity. „De aceea am selectat două nuanțe-vedetă: pe una am numit-o Rebel with a Clause, un roșu clasic de sărbătoare, cu un ton vocal și îndrăzneț, și pe cea de-a doua Shaking My Sugarplums, o nuanță de lavandă metalizată care este perfectă pentru petrecerile de sărbători, cu strălucirea sa cu adevărat feerică.“

Colecția Terribly Nice este disponibilă în formulele GelColor, Infinite Shine și Nail Lacquer. Iar aceasta este paleta ei completă:

Chill ‘Em with Kindness

Florile-s dalbe și inimile calde – cu irizații de alb și liliachiu

Salty Sweet Nothings

Vorbe de duh, șoapte de alint: o nuanță de metal auriu și o consistență de cremă pufoasă, iată tot ce-i mai bun în toate lumile posibile.

It’s a Wonderful Spice

Iute ca fierul, tare ca oțelul: iarna are mai mult haz cu această nuanță metalică de aur roz.

Blame the Mistletoe

Un fucsia irizat, ca buzele tale sub vâsc când ne-am sărutat!

Shaking My Sugarplums

O nuanță de lavandă metalizată pentru un accent dulce-jucăuș.

Sickeningly Sweet

O lavandă profundă și consistentă, irezistibil de dulce. 

Put On Something Ice

Poleită precum Crăiasa Zăpezii, în glitter liliachiu multicolor.

Yay or Neigh

Acceptă provocarea, ieși din banal cu această nuanță metalică unde aurul face casă bună cu griul.

Rebel with A Clause

Un roșu plin și îndrăzneț, și rău, și cuminte, și naughty, și nice.

Let’s Scrooge

Un albastru-verzui irizat care spune „sunt sexy când sunt supărat“.

Hot Toddy Naughty

Un brun irizat care te duce în păcat.

Five Golden Flings

Un auriu mereu gata de flirt.

Peppermint Bark and Bite

Un verde silvestru cu irizații și sugestii dulci.

 Hot & Coaled

Glitterul negru multicolor care îți dă mereu idei nu tocmai cuminți.

GelColor oferă un finisaj profesionist care durează până la trei săptămâni, în timp ce Infinite Shine prezintă un finisaj foarte strălucitor, la o aplicare tradițională, prin lăcuire. Nail Lacquer are o formulă intens pigmentată, bogată, pentru o aplicare uniformă, fără dâre.

În calitate de marcă numărul unu profesională la nivel mondial, OPI se angajează să ofere produse și servicii de înaltă calitate atât saloanelor, cât și clienților acestora, cu accent pe siguranța și inovația din industrie. Cu formule excepționale, culori la modă și denumiri emblematice, lacurile puternic pigmentate de la OPI sunt foarte bogate, durabile și rezistente – oferind consumatorilor un lux accesibil. Utilizate în regim profesional, culorile OPI pot dura până la șapte zile. Lacul de unghii OPI este disponibil în peste 200 de nuanțe. OPI Infinite Shine este un sistem de lac aplicabil fără lampă, în trei trepte, care oferă durabilitate, strălucire ridicată și ușurință de aplicare și îndepărtare. Acum există peste 150 de nuanțe în colecția Infinite Shine. Fiecare lac dispune de pensula exclusivă ProWide™ de la OPI, pentru cel mai înalt nivel de aplicare. În prezent, OPI este disponibil în peste 100 de țări și comercializează cu amănuntul o linie completă de articole profesionale, inclusiv OPI GelColor (disponibil în peste 140 de nuanțe care se potrivesc cu omoloagele lor iconice din seria lacurilor OPI) care rezistă până la trei săptămâni, tratamente pentru unghii, produse pentru finisare, loțiuni, produse de manichiură/pedichiură, pile, instrumente, geluri și acrilice. Produsele OPI sunt garantate numai atunci când este achiziționat prin beauty outleturi profesionale autorizate și prin magazine de prestigiu, și nu dintr-o farmacie, supermarket, magazin de masă sau alte surse neautorizate. Pentru mai multe informații, vă rugăm să vizitați OPI.com. Urmărește OPI pe Instagram @OPI, pe Twitter @OPI_PRODUCTS și accesează OPI pe Facebook pentru a deveni fan.

Wella Company este una dintre cele mai importante companii de frumusețe din lume, compusă dintr-o familie de mărci emblematice precum Wella Professionals, Clairol, OPI, Nioxin și ghd. Cu 6.000 de angajați la nivel global, prezență în peste 100 de țări, Wella Company și mărcile sale permit fiecărui consumator să arate, să se simtă și să fie sine însuși. În calitate de inovatori în industria părului și unghiilor, Wella Company dă oamenilor săi capacitatea de a încânta fiecare consumator, de a-i inspira pe profesioniștii în frumusețe, de a crea implicare în comunități și de a oferi o creștere durabilă părților interesate. Mai multe informații despre compania Wella pot fi găsite aici: www.wellacompany.com.


Diana Nicolaie și Carmen Marin, dublă expoziție la New York: „The Path”. Curator: Ioana Ciocan


După debutul de succes cu expoziția „LIGHT. An airy view point of density” de la București, Diana Nicolaie, designer și artist vizual, expune la ICR New York alături de Carmen Marin. Cele două creatoare cu stiluri și practici diferite intră într-un dialog interesant printr-un show de artă, design și lumini: „The Path. Fusion of Two Worlds Inside/Outside”. Vernisajul de pe 26 octombrie, 7 PM, are loc la ICR New York, în Manhattan (200 East 38th Street). Expoziția este realizată în parteneriat cu Art Safari și poate fi vizitată până pe 10 noiembrie.

Diana Nicolaie prezintă o selecție de 8 lucrări mixed media care ilustrează simbolurile luminii: Life, Divinity, Hope, Truth, Celebration, Purity, Guidance, Knowledge. În tonuri de alb, combină pictura, elementele structurale și lumina, totul fiind completat de o experiență olfactivă specială.

„Anul 2023 mi-a dovedit că orice este posibil. După ani de muncă, am avut curajul de a face pasul în lumea artei și iată că acum am șansa de a-mi prezenta viziunea în orașul tuturor posibilităților, New York. Simt că sunt pe un drum bun, pe care mi l-am dorit și pentru care am muncit. My Path, The Path. Sunt onorată că pot face acest lucru alături de o artistă consacrată, Carmen Marin, pe care o admir. Stilurile și tehnicile noastre diferite fuzionează sub conceptul curatorial al Ioanei Ciocan” – Diana Nicolaie.

Recent, Diana Nicolaie a realizat designul expoziției de la Victoria&Albert Museum, Londra „Bags: Inside Out”, prezentă la Art Safari București. Diana creează piese distinctive, monumentale, adevărate instalații pe pânză. Arta ei are la bază jocul cu forme și texturi variate, volumetrii puternice și tehnică mixtă și folosește jocul de lumini și umbre ca pe o invitație deschisă către privitor spre universul artistic.

„Lumina este nucleul care unește perspective, sentimente, lumi diferite într-un tot unitar și conduce privitorul spre introspecție. Lumina contopește perspective asupra a ceea ce simțim și trăim, transformând în experiență unică și definitorie un moment, o emoție, o imagine. Ceea ce am încercat să cuprind în lucrări este tocmai modul prin care pot combina sculptura și pictura pentru a transmite un mesaj cu ajutorul luminii. Fiecare dintre noi percepem în mod diferit imaginile, texturile, ideile, dar lumina este mereu constantă. Ea este cea care dă emoția unei imagini conturate de umbre și culori.” – Diana Nicolaie.

Carmen Marin prezintă o selecție de 6 picturi. Având o abordare suprarealistă, artista explorează vise, inconștientul, ciudatul și fenomene socio-culturale în continuă schimbare. Existențialismul și postmodernismul au fost preocupări centrale în picturile semi-figurative create începând cu 2020. Inspirată de vocabularul vizual ale unor maeștri moderniști și contemporani, precum Joan Mitchell, Georg Baselitz sau Kiki Smith, Carmen Marin abordează fiecare pânză într-un mod original din punct de vedere al viziunii, vizualului și al condiției umane, într-un demers continuu de reinventare.

„Așa  cum spunea și Jean Paul Sartre -“Fiecare om trebuie sa îți inventeze propriul drum”. Fiecare expoziție are propria ei poezie. Spectatorii sunt cei care ar trebui să își creeze propriile poezii și să lase un mesaj în urma lor. Toți suntem într-o misiune! Consider că suprafața pânzei are potențialul de a manifesta aspectele împletite ale percepției noastre asupra lumii, răsturnând multivocalitatea lingvistică a figurației și abstracției, organicului și anorganicului, sinelui și altul. În timp ce polisemia este un punct de plecare esențial pentru înțelegerea și raționalizarea realităților noastre, este necesar să depășim limitările acestei logici. Pictura este un mijloc de a face acest lucru.” – Carmen Marin.

Artista s-a implicat în pregătirea expoziţiei „Memorialul durerii” de la Sighet, iar prima recunoaştere internaţională a avut-o în 2004, când a obţinut Premiul pentru Artă la un salon organizat în Lausanne, Elveţia. De-a lungul carierei, a colaborat cu mai multe galerii de artă din Europa (Grecia, Spania, Germania, Finlanda, Norvegia, Ucraina şi Italia).

Ioana Ciocan este Comisarul României pentru Bienala de artă de la Veneția și membru al consiliului științific al Muzeului Național Cotroceni. În 2023, a primit Eisenhower Fellowships, iar în 2021 Președintele României Klaus Iohannis i-a conferit Medalia „Meritul Cultural” – „Artele plastice”.

 The Path. Fusion of Two Worlds Inside/Outside

Diana Nicolaie | Carmen Marin

Curator: Ioana Ciocan

Program de vizitare: L-V, 9 AM-6 PM

Adresă: Institutul Cultural Român, 200 E 38th St, New York, NY 10016

Mai multe informații despre eveniment: https://www.rciusa.info/events/the-institute-shows-new-york-city-the-path

Mai multe informații despre Diana Nicolaie puteți citi aici: https://diananicolaie.ro.  Mai multe informații despre Carmen Marin puteți citi aici: https://www.carmenmarinstudio.com. Mai multe informații despre programul de promovare a artelor vizuale al ICR New York aici: https://www.rciusa.info/visualarts


Vedetele s-au bucurat de noile meniuri FITFOODWAY


Pese 60 de vedete, influenceri și jurnaliști au participat, joi, la București, la lansarea celor mai noi meniuri FITFOODWAY. Aceștia s-au bucurat de preparatele gustoase și sănătoase, și au putut afla informații esențiale despre modul de gătire al alimentelor, precum și despre valorile nutriționale ale acestora, iar Victor Slav a moderat întreg evenimentul.

Printre vedetele care și-au bucurat papilele gustative în cadrul evenimentului se numără Anca Sînă Serea, Annes, Andra Iulia Stoicescu, Andrada Dan, Cristina Cioran, Iuliana Marciuc, Ionut Gheorghe, Maria Ghiță, Laura Fronoiu, Roxana Ghiorghian, Simona Bălănescu și Raluca Moianu.

FITFOODWAY a fost inaugurată acum 5 ani la Oradea, iar în acest moment este prezentă în 21 de orașe din țară cu mâncare sănătoasă, cu planuri nutriționale personalizate și cu peste 50.000 de clienți fericiți.

Concept nou de gătire fără prăjeli și grăsimi nesănătoase

Compania vine cu un concept nou de gătire, acesta constând într-un mod sănătos de preparare, fără prăjeli și grăsimi nesănătoase. În pregătirea meniurilor se folosesc doar ingrediente naturale, mereu proaspete și de cea mai bună calitate.

Meniurile sunt special gândite cu experți în domeniul nutriției și stilului de viață sănătos. Aici lucrează cei mai buni bucătari cu o vastă experiență în domeniu. FITFOODWAY pune la dispoziția clienților săi programe, produse și meniuri variate. Livrarea este gratuită, este de ajuns doar să fie indicată adresa de livrare. Astfel clienții nu doar savurează o mâncare sănătoasă și gustoasă, dar reușesc să și economisească bani și timp pentru gătit.

Fondatorul FITFOODWAY, Cristian Naca are o carieră de peste 15 ani în domeniul alimentației publice și a industriei HORECA. Cu studii în ingineria alimentației publice și o pasiune profundă pentru nutriție, a dezvoltat proiectul acesta cu scopul de a îmbina expertiza sa cu dorința de a oferi o alternativă sănătoasă și delicioasă în lumea aglomerată a alimentației rapide.

”La FITFOODWAY, credem cu tărie că mâncarea sănătoasă este o cheie esențială pentru un stil de viață fericit și echilibrat. Am creat un meniu plin de opțiuni gustoase, dar sănătoase, pentru a ajuta oamenii să își atingă obiectivele de sănătate și fitness. Fiecare preparat este gândit pentru a oferi energie, vitalitate și un zâmbet pe buze”, declară Cristian Naca – fondator FITFOODWAY.

Varietate de tipuri de programe nutriționale

La FitFoodWay există mai multe tipuri de programe nutriționale în funcție de necesitățile fiecăruia, printre acestea se numără: Slăbește sănătos, Menține-te Fit, Crește masa musculară, Business Lunch, Vegan Business Lunch, Intermittent Fasting, Low Carb Keto, Vegetarian + Pește, Vegan de post și Junior Fit.

Nutriționiști dedicați pentru planuri personalizate

Valeria Kiss, specialist în nutriție-dietetică, este expertul din cadrul companiei care gândește fiecare meniu din punct de vedere nutrițional, caloric, dar și ținând cont de specificul activităților fiecărei persoane cu care intră în contact, astfel încât rezultatele obținute să fie remarcabile.

Pe lângă planurile de bază pe care Valeria le gândește, ea oferă clienților și sesiuni online one-to-one, astfel încât să înțeleagă nevoile nutriționale ale fiecăruia și să le ofere cele mai bune opțiuni, să îi ajute pe aceștia să obțină rezultatele dorite.

”Misiunea mea la FITFOODWAY este să ajut oamenii să își atingă obiectivele de sănătate prin intermediul alimentației. De-a lungul timpul am studiat nutrienții, alimentația și modul în care acestea afectează sănătatea și îmi asum responsabilitatea de a ghida oamenii către alegeri alimentare mai sănătoase și un stil de viață echilibrat”, spune Valeria Kiss – nutriționist & dietetician FITFOODWAY.

În cadrul companiei oferă servicii personalizate pentru a ajuta clienții să își atingă obiectivele de sănătate, inclusiv:

  • Evaluarea stării de sănătate: Analize detaliate ale sănătății, luând în considerare factori precum vârsta, sexul, nivelul de activitate fizică, condițiile medicale preexistente și obiceiurile alimentare.
  • Dezvoltarea planurilor alimentare pe programul de meniuri personalizate adaptate pentru a oferi ajutor în îndeplinirea nevoilor specifice. Acestea pot viza obiective precum pierderea sau menținerea greutății, gestionarea bolilor cronice sau îmbunătățirea performanței sportive.
  • Educație nutrițională: învăță clienții cum să facă alegeri alimentare sănătoase și să se mențină pe drumul bun.
  • Monitorizarea progresului: Pe măsură ce clienții urmează planurile nutriționale, le monitorizează progresul și le ajustează recomandările pentru a se potrivi schimbărilor în starea lor de sănătate sau în obiectivele personale.
  • Învățare continuă: Domeniul nutriției evoluează constant și trebuie să rămână mereu la curent cu cercetările și descoperirile recente pentru a oferi cele mai bune sfaturi și tratamente posibile.

Pentru mai multe informații despre planurile nutriționale puteți accesa fitfoodway.ro.


Casa de avocatură Bordianu&Asociații se implică în educarea antreprenorilor despre fiscalitate, relații de muncă, marketing medical


Casa de avocatură Bordianu&Asociații derulează programul ”Chance or Change”, o serie de webinarii susținute alături de profesioniști, experți în anumite domenii, cu scopul de a ajuta antreprenorii români să facă față schimbărilor fiscale sau legislative anunțate, dar și să își dezvolte afacerile etic, legal, responsabil, sustenabil pe termen lung.

”Profesia de avocat îți oferă posibilitatea să faci bine folosind ca principal instrument legislația care guvernează economia, societatea. În același timp însă, noi credem că profesia de avocat înseamnă educarea publicului – persoane fizice și juridice – pentru a înțelege mai bine legile și normele, pentru a-și face meseria fără riscul de a încălca legea. Se spune că mai binele este dușmanul binelui și, uneori, riști să ajungi într-o astfel de situație încercând, de fapt, să faci bine. Programul ”Chance of Change” are rolul de a ajuta antreprenorii români să înțeleagă cum își pot face mai bine profesia sau cum își pot vinde mai bine produsele și serviciile, în deplin acord cu prevederile legale și în deplin respect față de clientul final. Prin acest program, îmi doresc să avem un impact pe termen mediu, o schimbare care să ducă la o evoluție a comportamentelor juridice în piață”, spune Cătălina Bordianu Calangiu, avocat specializat în legislația muncii și în domeniul practicii medicale, membru fondator al Casei de avocatură Bordianu&Asociații.

Programul ”Chance or Change” include pe 10 și 11 octombrie un webinar de marketing medical, susținut de Cătălina Bordianu Calangiu, alături de Alexandra Tîrpea, specialist în comunicarea medicală. Webinarul se adresează medicilor, asistenților medicali, oamenilor de marketing din agenții, oamenilor de marketing și comunicare din clinicile private, tuturor celor interesați să învețe despre marketingul medical.

”Din dorința de a avea mai mulți pacienți rapid, în piața medicală se folosesc tehnici agresive, care transformă pacientul în consumator, și reclame care promovează exclusiv reduceri și promoții de preț, mesaje la televizor sau la radio. Marketingul medical este despre prevenție, educație, empatie, nu despre vânzare agresivă. Marketingul medical este diferit total de alte industrii, în primul rând pentru că este foarte bine reglementat normativ și supravegheat de Colegiul Medicilor, în al doilea rând, pentru că există o serie de reguli care trebuie strict respectate atunci când se conturează strategia de marketing medical. Cei care vor participa la webinar vor afla despre cum să comunici legal în domeniul medical, care sunt formele de publicitate recunoscute de lege și care sunt formele de răspundere în situația în care nu le respecți”, spune Cătălina Bordianu Calangiu.

”Chance or Change” a debutat în martie, cu evenimentul „La locul de muncă: între drept(uri) și responsabilități”, susținut de Cătălina Bordianu Calangiu, avocat, și Valentina Saygo, expert contabil și consultant fiscal. A fost un dialog fiscal și legal în care au fost dezbătute situațiile limită cu care se confruntă des antreprenorii cu privire la salariați și salarii, am fost identificate soluții pentru depășirea blocajelor și am fost găsite soluții de flexibilizare a relațiilor de muncă.

Programul ”Chance or Change” a avut o ediție și în luna septembrie cu evenimentul ”Prevenție fiscală: Cum să-ți adaptezi afacerea la schimbările fiscale”, susținut de Cătălina Bordianu Calangiu, avocat, și Valentina Saygo, expert contabil și consultant fiscal, două specialiste cu experiență semnificativă în legislație fiscală.

În opinia celor două experte, prevenția fiscală este cea mai bună măsură pentru contracararea efectelor negative pe care noile schimbări fiscale propuse de Guvernul României le vor avea asupra firmelor, la pachet cu estimarea rezultatelor următoare și lucrul cu bugetul de venituri și cheltuieli. Cei care lucrează empiric și pompieristic, cel mai probabil, nu vor rezista și își vor închide afacerile.

”Mediul de afaceri va fi zdruncinat de aceste măsuri fiscale. Poate la prima vedere vor fi afectați doar antreprenorii, dar piața va trebui să suporte creșterea de taxe prin prețuri mărite. Este relativ simplu de previzionat care sunt efectele, atunci când nu sunt folosite cu prudență taxele ca pârghii fiscale: evaziune fiscală prin nedeclararea veniturilor, prin umflarea cheltuielilor – balanțele contabile nu vor mai reflecta realitatea -, neconformare voluntară, mutarea rezidenței fiscale în alte state și, în cele din urmă, dispariția unui număr de firme și PFA-uri. În consecință, efectul acestor măsuri va fi invers decât ceea ce se dorește, respectiv colectarea unor sume mai mari de bani la buget, dar cel mai grav este că vor bulversa mediul de afaceri, care nici acum nu are o relație ușoară cu statul”, a explicat Cătălina Bordianu Calangiu, avocat specializat în legislația muncii și în domeniul practicii medicale.

Realitatea va arăta că toate aceste schimbări nu vor aduce decât mai multă evaziune fiscală, mai multă muncă la negru, mai mulți bani ascunși în economia neagră, care vor genera și mai multe pierderi în bugetul de stat. Din păcate, de ani de zile, mediul de afaceri experimentează și face slalom printre deciziile haotice ale politicienilor, care, de fiecare dată când există o gaură în buget, vin și cer de la privat. Aceste modificări fiscale sunt un atac direct la principii fundamentale și legiferează bătaia de joc de iure, nu doar de facto!”, este de părere Valentina Saygo, expert contabil și consultant fiscal cu peste 20 de ani de experiență.

Aceeași echipă de experți – Cătălina Bordianu Calangiu, avocat specializat în legislația muncii și în domeniul practicii medicale, și Valentina Saygo, expert contabil și consultant fiscal – va susține în martie 2024 și cel de-al patrulea webinar din cadrul programului ”Chance or Change”, care va aborda tema relațiilor de muncă. În cadrul evenimentului, vor fi dezbătute subiecte precum ”de ce”-ul din spatele obligațiilor legale, cum să te păzești de amenzile pentru documente lipsă, ce e mai important: forma sau fondul hârtiilor, ce soluții ai la dispoziție atunci când Codul Muncii este ”neprietenos” cu angajatorul, care sunt instrumentele angajatorului în relația de muncă, ce riscuri sunt în relațiile de muncă, deduceri și bonificații salariale, eficientizare fiscală.

Cătălina Bordianu Calangiu este fondator al Casei de Avocatură Bordianu&Asociații și avocat definitiv în cadrul Baroului Bucureșți din anul 2007, titulară a unui Master în Drept Internațional și Comunitar. A lucrat trei ani în cadrul Ministerului Justiției în domeniul afacerilor europene, al programelor cu finanțare nerambursabilă și al cooperării internaționale în problematica luptei împotriva corupției. Cătălina este și avocat specializat în domeniul practicii medicale, fiind titular al unui Master de Drept Medical. Este lector de drept medical, contribuind la dezvoltarea Școlii ADOM. În prezent, este lector la Conferințele COMUNIhealthCARE, o serie de întâlniri despre importanța comunicării în actul medical.

Valentina Saygo este expert contabil și consultant fiscal cu peste 20 de ani de experiență. De-a lungul anilor, Valentina s-a specializat în principal pe legislația și contabilitatea întreprinderilor mici și mijlocii.

Printre realizările profesionale pe care le-a avut, se remarcă înființarea și conducerea Ask for Accounting SRL, implicarea în campania de modificare a OUG 130/ 2020, petiția pentru măsurile de Sprijinire a Mediului de Afaceri în criză generată de COVID în martie 2021, Campania Split TVA în 2017 sau în Campania Recensământul Instituțiilor de Control între 2014 și 2018.

Alexandra Tîrpea este specialist în comunicarea medicală, dar și fondatoarea Inventiv PR agenție de marketing și PR medical, unde concepe și dezvoltă cu succes campanii pentru clienții săi: spitale, clinici și medici. Experiența sa anterioară de șapte ani în mass-media i-a oferit posibilitatea de a înțelege mai bine canalele de comunicare și modul în care sunt transmise informațiile, dar și cum sunt acestea primite de către public. În prezent, se mândrește cu un portofoliu generos de clienți pe care îi ghidează în complexitatea mediilor de comunicare actuale, care sunt în permanență într-o continuă schimbare.


“The Full Monty” − noul musical de pe Broadway prezentat în premieră la București, în regia inconfundabilului Răzvan Mazilu


“The Full Monty” – “Goi pușcă”, celebrul musical de pe Broadway, are loc la București pe 18 octombrie, la Sala Palatului, în regia și coregrafia lui Răzvan Mazilu. “The Full Monty” – “Goi pușcă” este o producție a companiei Wonder Theatre.

“The Full Monty” – “Goi pușcă” este un musical inspirat după filmul britanic cu același nume din 1997, extrem de popular și care a stârnit valuri pentru povestea celor șase bărbați obișnuiți care se decid să formeze o trupă de striptease, pentru a-și spori veniturile și a-și acoperi datoriile.

Producția de la Sala Palatului este adaptată după spectacolul la fel de celebru de pe Broadway, fiind un amestec de emoții puternice, umor de calitate, dansuri, muzică, interpretări impecabile și chiar senzualitate. Mai mult, noul spectacol pregătit de Răzvan Mazilu explorează spiritul uman în toate formele sale, vulnerabilitatea emoțională și fragilitatea fizică.

The Full Monty − Goi pușcă e genul acela de comedie la care te ții cu mâinile de burtă de la atâta râs. Povestea? Șase bărbați ajunși șomeri se gândesc să facă o trupă atipică de striptease masculin în care arată… totul. Ce poate fi, deci, mai amuzant? Dar The Full Monty nu e doar despre dezbrăcat. E despre curajul de a merge până la capăt atunci când ai un vis, despre asumare și acceptare, despre prietenie și spirit de echipă. Veniți să vedeți o trupă de tineri actori extraordinari care cântă, dansează și joacă excelent − viitoarea generație de aur a teatrului românesc”, spune Răzvan Mazilu, regizorul noului musical.

Scenografia este semnată de Dragoș Buhagiar, unul dintre cei mai importanți scenografi români, iar light designul îi aparține lui Costi Baciu. Muzica, spațiul scenic, luminile, designul, special create pentru acest spectacol contribuie la o experiență vizuală și senzorială completă a publicului, care sunt provocați să intre în universul protagoniștilor, să le ia pulsul trăirilor, să gestioneze cu ei momentele când se simt înfrânți, să le fie alături în clipele de bucurie și să celebreze împreună micile victorii de împlinire sufletească.

The Full Monty − Goi pușcă este o comedie spumoasă despre curaj, iubire și prejudecăți. Despre cât de departe sunt dispuși oamenii să meargă pentru a-și susține familiile și a-și asigura un trai decent. Îmi plac foarte mult personajele din acest spectacol. Sunt oameni simpli, cu problemele și bucuriile oricăruia dintre noi. Se zbat să își găsească locul și rostul în viață, să-și înfrunte fricile și prejudecățile, să-și asigure un trai cât de cât decent. Ca noi toți...”, declară actorul Lucian Ionescu, unul dintre protagoniștii noului musical.

Plasat într-un background economic fragil, story-ul “The Full Monty” ne prezintă un grup de șase bărbați rămași fără job și care se luptă să răzbată. Povestea lor este sinonimă cu zbuciumul fiecăruia dintre noi de a ne cunoaște mai bine, de a sfida normele societății și de a ne descoperi pe noi înșine. Mai mult, pe măsură ce pătrunde în acțiune, spectatorul e pus față în față cu fricile personajelor, stereotipii cu privire la masculinitate, constructe sociale legate de propriul corp și înfruntarea propriilor complexe. Teme serioase și delicate, dar abordate într-o cheie sensibilă și cu multă blândețe.

Din distribuția noului musical fac parte Lucian Ionescu, Magda Catone, Mihai Mitrea, Tudor Cucu Dumitrescu, Ciprian Teodorescu, Tobi Ibitoye, Laur Drăgan, Ana Bianca Popescu, Cristina Danu, Oana Pușcatu, Anca Florescu, Maria Alexievici, Ana Udroiu, Mircea Constantinescu, Matei Hotăranu, Cătălin Nicolau, Dan Pughineanu, Dragoș Spahiu. Multe dintre numele prezente pe afiș nu sunt la prima colaborare cu Răzvan Mazilu, însă împreună în această formulă, artiștii și întreaga echipă implicată în proiect promit un show de excepție.

Biletele se pot achiziționa de pe platforma www.iabilet.ro.

WonderTheatre este un proiect de teatru independent creat de Rollywood Film pentru producție itinerantă, spații neconvenționale, săli de teatru și de cinema. WonderTheatre produce entertainment și experiențe memorabile pentru spectatorul modern pasionat de cinema, teatru și televiziune, conectat la realitate și dornic de divertisment de bună calitate dedicat întregii familii. Mai multe detalii pe www.wondertheatre.com.


Diageo a realizat un film pentru conștientizarea pericolelor condusului sub influența alcoolului


Producția, realizată alături de trupa de teatru de umbre Attraction Performances, câștigătoare a concursului Britan’s Got Talent, prezintă consecințele imprudenței la volan și transmite un mesaj de mare impact

Condusul în stare de ebrietate rămâne o problemă majoră la nivel mondial. Conform raportului Consiliului european pentru siguranța transporturilor, aproximativ 25% din totalul deceselor cauzate de accidente rutiere din Europa au drept motiv alcoolul, iar în 2021, 4.000 de vieți ar fi putut salvate dacă șoferii nu ar fi consumat alcool înainte de a urca la volan.

Diageo a lansat o campanie internațională împreună cu trupa de teatru de umbre Attraction, pentru a promova consumul responsabil de alcool și pentru a îndemna oamenii să nu conducă niciodată sub influența alcoolului. Colaborarea a avut ca rezultat un film tulburător despre consecințele, adesea tragice, ale conducerii în stare de ebrietate, care poate schimba vieți. Diageo, lider mondial în domeniul băuturilor alcoolice, se angajează să promoveze consumul pozitiv de alcool și are o serie de inițiative în întreaga lume menite să schimbe în bine modul în care oamenii consumă băuturi alcoolice. Campania „The Dance of Responsiblity – Never Drink and Drive” a ajuns deja la 1 milion de vizualizări pe Youtube.

Sărbătoriți viața, dar fiți responsabili și luați decizia corectă atunci când trebuie să conduceți după o petrecere, pentru că fiecare are o singură viață: acesta este mesajul noii campanii realizate împreună de Diageo și Attraction Performances, în care artiștii de la Attraction nu s-au dezmințit și au oferit un spectacol emoționant și captivant. Diageo a făcut echipă cu trupa de teatru de umbre care a câștigat concursul de talente Britain’s Got Talent în urmă cu doar 10 ani, în 2013, pentru a crea cea mai recentă campanie digitală de promovare a consumului pozitiv de alcool și de combatere a conducerii sub influența alcoolului.

Gergely Ábrahám, Director Corporate Relations pentru Europa de Est la Diageo, a precizat despre colaborare: „Parteneriatul nostru cu Attraction a avut ca rezultat o producție artistică de o frumusețe tulburătoare, care captivează simțurile și transmite un mesaj important într-un limbaj universal pe care oamenii din întreaga lume îl pot înțelege și cu care se pot identifica: arta. Credem că această producție este un instrument foarte puternic pentru sensibilizarea publicului cu privire la riscurile asociate conducerii în stare de ebrietate. Sper ca filmul să fie văzut de cât mai mulți oameni și să contribuie la reducerea numărului de persoane care conduc sub influența alcoolului”.

Zoltán Szűcs, fondator și lider al Attraction, a declarat: „Am acceptat cu drag invitația Diageo, deoarece este un subiect important care ne afectează viața de zi cu zi și care merită toată atenția noastră. Când am creat această producție, prioritatea noastră a fost transmiterea unui mesaj puternic prin mișcările artiștilor, pe măsură ce se derulau poveștile: consecințele conducerii în stare de ebrietate și oportunitatea de a lua deciziile corecte.”

Filmul, intitulat „Dance of Responsibility – Never Drink and Drive”, este disponibil acum pe canalul YouTube al companiei Attraction, unde îl puteți urmări, la adresa https://www.youtube.com/watch?v=cHv524z85y4&t=5s

Diageo este lider global în domeniul băuturilor alcoolice, cu un portofoliu impresionant de mărci. Printre acestea se numără whisky-urile Johnnie Walker, Crown Royal, J&B, Buchanan’s şi Windsor, vodca Smirnoff, Cîroc şi Ketel One, precum şi Captain Morgan, Baileys, Don Julio, Tanqueray şi Guinness.

Diageo este o companie globală, iar produsele noastre sunt comercializate în peste 180 de ţări din întreaga lume. Compania este cotată atât la Bursa de Valori Londra (DGE), cât şi la Bursa de Valori New York (DEO). Pentru informaţii suplimentare despre Diageo, angajaţi, mărci şi performanţe, vizitaţi pagina www.diageo.com.

Accesaţi resursa Diageo globală privind consumul responsabil de alcool, www.DRINKiQ.com , pentru informaţii, iniţiative şi modalităţi de diseminare a bunelor practici.

Celebrăm viaţa în fiecare zi, pretutindeni.

Attraction este cea mai importantă și mai căutată companie de teatru de umbre din lume. Cu spectacolele lor revoluționare și uluitoare, Attraction își atrage publicul într-o nouă dimensiune. Format în 2004 de prolificul artist și coregraf maghiar Zoltan Szucs; Attraction a făcut ]nconjurul lumii, creând o cerere constantă pentru arta lor unică, ce are capacitatea de a trece granițele, de a sparge barierele lingvistice și de a atinge emoțional inimile tuturor națiunilor.

În 2013, Attraction a câștigat cel mai mare concurs de talente televizat din lume „Britain’s Got Talent” și a devenit primul act străin care a făcut acest lucru – arta lor a avut capacitatea de a atinge inimile unui public a peste 100 de milioane de spectatori din întreaga lume. Această performanță încă trăiește în inimile telespectatorilor care au votat Attraction câștigătorii „Cupei Mondiale Online” BGT pentru cea mai memorabilă performanță din istoria spectacolului.

Attraction combină arta performanței și tehnologia pentru a inspira publicul, întărind mesajele și/sau ilustrând o poveste prin efecte vizuale convingătoare ale siluetei.

 


PURINA® celebrează Ziua Internațională a Animalelor


PURINA®, unul din cei mai mari producători de hrană de pisici și câini la nivel mondial, deținut de Nestlé, va lansa peste 20 de produse noi în următoarele luni, pentru a răspunde nevoilor în creștere de îmbunătățire a sănătății și bunăstării animalelor de companie din țara noastră, a anunțat compania cu ocazia Zilei Internaționale a Animalelor.

PURINA® celebrează Ziua Internațională a Animalelor, o zi dedicată celor peste 340 de milioane de animale de casă din Uniunea Europeană: 127 de milioane de pisici, 104 milioane de câini și aproximativ 115 milioane de alte specii de animale de companie. Potrivit statisticilor, în România sunt aproximativ 4,3 milioane de pisici și peste 4 milioane de câini, cărora echipa PURINA® le oferă toată pasiunea, oferindu-le vieți mai sănătoase și mai fericite.

Portofoliul PURINA® este variat și asigură hrana optimă pentru câini și pisici cu mărci precum PRO PLAN®, PRO PLAN® Veterinary Diets, Cat & Dog CHOW®, Gourmet®, Felix®, ONE®, Friskies® și Darling®. De peste 125 de ani PURINA® își folosește expertiza pentru a oferi produse adaptate nevoilor nutriționale specifice în funcție de talie, vârstă sau alte particularități medicale. Gama PRO PLAN® Veterinary Diets (detalii) ajută la gestionarea afecțiunilor medicale, valorificând puterea științei și a celor mai recente cercetări în domeniul nutriției pentru a oferi formule inovatoare, cum este și produsul adresat afecțiunilor neurologice la câine, unic în România.

PURINA® este un partener de încredere al asociațiilor profesionale și al facultăților de medicină veterinară din țară, prin susținerea activităților acestora și participarea în cadrul evenimentelor și congreselor științifice. Compania este alături de specialiștii din domeniul veterinar și oferă resurse academice, prezentate în mod interactiv și prin platforma Vet Center® (detalii) care se bazează pe expertiza PURINA®  în nutriție și inovații științifice.

PURINA® contribuie și la dezvoltarea și consolidarea comunității iubitorilor de animale de companie din România. Programul PURINA®  Better Together oferă sprijin și resurse pentru a ajuta deținătorii de animale să le ofere o nutriție adecvată și sănătoasă, să promoveze activitatea fizică și încurajează adoptarea responsabilă a animalelor.

PURINA® vine în întâmpinarea dorinței familiilor, mai ales a copiilor, de a avea un animal de companie. Astfel, a demarat din 2019  proiectul educațional din școli PURINA® Pet School, cu care a obținut în România Premiul Gold în cadrul Community Index 2020. Peste 30.000 de elevi din ciclul primar și 60.000 membri ai familiilor au beneficiat până în prezent de informații și activități Pet School, menite a promova îngrijirea cu responsabilitate a prietenilor patrupezi. PURINA® sprijină comunitățile și prin donații de hrană și resurse pentru asociațiile de animale și prin promovarea adopțiilor responsabile.

”Piața locală de hrană pentru animale de companie înregistrează de câțiva ani o creștere constantă de aproximativ 20% pe an, în valoare. Evoluția pieței este datorată și faptului că iubitorii de animale acordă o importanță din ce în ce mai crescută unei alimentații sănătoase și echilibrate pentru prietenii lor patrupezi. PURINA® colaborează cu experți în domeniu pentru a oferi produse care asigură un nivel echilibrat de nutrienți, prin beneficii dovedite științific. Pisicile și câinii sunt membri importanți ai familiilor noastre, de aceea continuăm să ne implicăm activ în proiecte educaționale și astfel, cât mai multe familii din România să se bucure de animale de companie sănătoase și fericite. De asemenea, ne vom concentra pe scăderea numărului de ambalaje de unică folosință cu ambiția ca, până în 2025, 100% din ambalajele noastre să fie reciclabile sau reutilizabile”, spune Diana Bejan, Business Executive Officer PURINA® Romania, Bulgaria, Adriatic (South East Market), Nestlé.

PURINA® acordă o grijă deosebită nutriției echilibrate, relației dintre oameni și animale de companie și, nu în ultimul rând, planetei. PURINA® își propune ca până în 2025, 20% din proteinele provenite din cereale și legume să fie obținute din surse bazate pe metoda agriculturii regenerative și va ajunge la 50%, până în 2030. Aceste obiective sunt în spiritul responsabilității față de consumatori și față de mediul înconjurător și au ca scop îmbunătățirea calității solului și contribuie la reducerea emisiilor totale de carbon ale companiei.

Află mai multe despre PURINA®  România.

Despre PURINA®

PURINA® a fost fondată în anul 1894 de către William H. Danforth și era inițial cunoscută drept Compania Robinson-Danforth. Pasionat și vizionar, Danforth și-a dorit să găsească o soluție prin care să îmbine deopotrivă puritatea hranei pentru animale, cu accesibilitatea în folosirea ei. Astfel s-a născut ”PURINA®”, nume care își trage originile din sloganul de atunci al companiei: ”Unde puritatea este mai presus de orice” (”Where purity is paramount”). PURINA® a fost pionier în studiile de nutriție. După 30 de ani de la apariție, PURINA® a deschis primul centru de îngrijire al animalelor de companie. Acesta a fost momentul în care au început cercetările de nutriție pentru perfecționarea produselor. După doi ani de studii, apare pe piață prima hrană completă pentru câini și pisici. Pasiunea pentru animale a pus PURINA® în top în momentul în care a apărut prima mâncare pentru câini cu bulete, a cărui formă distinctă este obținută prin presare. În 1958 a apărut prima hrană uscată pentru pisici: Friskies. Câțiva ani mai târziu, PURINA® lansează prima gamă de hrană semi-umedă pentru pisici: Tendler Vittles. Entuziasmul realizărilor inițiale a crescut în 1973 când a fost lansată prima hrană umedă pentru câini (ambalată în conservă, cu conținut pentru o singură servire). Cea dintâi în inovații, PURINA® a scos pe rând, în anii care au urmat, sortimente care conțin carne nedeshitratată în bulete de hrană (PRO PLAN®), prima rețetă care utilizează proteina hidrolizată sau prima hrană pentru pui de câine care conține anticorpi naturali (PRO PLAN® Puppy cu OPTISTART®). Toate aceste realizări au contribuit în poziționarea PURINA® ca unul dintre cei mai  importanți producători recunoscuți pentru nivelul de inovație pe care îl aduce în domeniul hranei pentru animale.

Despre Nestlé

Grupul Nestlé este prezent în România din 1995, printre brandurile din portofoliul său numărându-se NESCAFÉ, Nespresso, Nesquik, Chocapic, KitKat, Lion, JOE, After Eight, Maggi, Purina sau NAN. În România, Nestlé s-a implicat și în inițiative ecologice și de responsabilitate socială. În ultimii 3 ani compania a plantat 75.000 de copaci, care vor contribui la atingerea obiectivului de net zero emisii de carbon până în 2050.

Inițiativele globale Nestlé:

În 2017, Nestlé a luat o serie de măsuri pentru accelerarea progresului în vederea atingerii obiectivelor pentru anul 2030, ca parte a acțiunilor de îmbunătățire a calității vieții și contribuției la un viitor mai bun. Printre acestea se numără consolidarea programului “Nestlé for Healthier Kids”, extinderea inițiativei “Nestlé needs YOUth” și dezvoltarea activităților de management sustenabil al performanței de mediu. Nestlé își menține poziția de lider global în industria de alimente și băuturi prin portofoliul de produse sănătoase accesibile consumatorilor. Indicele global The Access To Nutrition Initiative (ATNI) evaluează cei mai mari 25 de producători de alimente din lume, concentrându-se pe politicile, practicile și performanțele lor legate de nutriție. Poziția de top conferită Nestlé este recunoașterea angajamentului său permanent față de nutriție și sănătate, precum și angajamentul său de a ajuta la abordarea provocărilor globale ale obezității și subnutriției.

Nestlé for Healthier Kids        

Programul „Nestlé for Healthier Kids” a fost creat pentru a uni toate eforturile Nestlé care susțin părinții și tutorii să crească copii mai sănătoși, de la activități de cercetare și formulare a produselor până la servicii de educație și nutriție inovatoare pentru un stil de viață sănătos. în România, aceste eforturi se regăsesc sub umbrela programului „Și eu trăiesc sănătos – SETS”, inițiat de Fundația PRAIS.

Nestlé needs YOUth

Ambiția Nestlé în ceea ce privește inițiativa globală de tineret „Nestlé needs YOUth” este să ajute 10 milioane de tineri din întreaga lume să aibă acces la oportunități de carieră până în anul 2030. Această inițiativă globală combină și coordonează toate activitățile care susțin tinerii din întreaga lume, inclusiv eforturile Alliance for YOUth.

Nestlé for a Waste Free World

Nestlé dorește ca produsele sale să nu fie doar mai gustoase și mai sănătoase, ci și mai bune pentru mediu. Ambiția Nestlé pentru anul 2030 este impact zero asupra mediului, apa fiind una dintre ariile prioritare.


APIVITA BEEVINE ELIXIR – O nouă eră în tratamentul anti-aging


Soluțiile anti-îmbătrânire reprezintă una dintre principalele preocupări ale femeilor care au ajuns în pragul celor 40 de ani. Da, din acest moment, femeile își doresc să găsească soluții și ingrediente inspirate care să le susțină rutina de frumusețe și de îngrijire.

La 40 de ani, femeile au trei mai zone de interes la capitolul frumusețe: eficacitatea produselor folosite, ingredientele potrivite și revigorarea feminității lor ca parte din rutina de frumusețe.

După 7 ani de cercetare, APIVITA se reinventează si intră într-o noua eră  pe zona tratamentelor anti-îmbătrânire, prezentând noua gamă BEEVINE ELIXIR, care declanșează un adevărat restart al producției de colagen, pentru o revitalizare a tinereții pielii.

Gama APIVITA BEEVINE ELIXIR este rezultatul unei noi tehnologii patentate și are în centrul ei, complexul PROPOLIFT, la care se adaugă o infuzie de colagen vegetal, pentru ca ea să poată oferi  o soluție inovatoare de estompare a ridurilor și de îmbunătățirea a fermității pielii pentru un contur redefinit al feței.

INOVAȚIE ANTI-AGING: polifenoli din propolis & polifenoli din vita de vie + Colagen din plante

Cu tehnologie de ultima oră

Pe măsură ce ne apropiem de 40 de ani, producția naturală de colagen scade dramatic, iar primele semne de îmbătrânire încep deja să se instaleze. Cele mai importante două tipuri de colagen sunt Colagenul de tip I, un factor cheie pentru o piele puternică și rezistentă, și Colagenul de tip III, important pentru elasticitatea pielii. Dar dincolo de nivelurile colagenului, cel mai impoortant este echilibrul dintre colagenul I și III, deoarece el reprezintă cheia menținerii microarhitecturii pielii. Noul complex patentat APIVITA PROPOLIFT este super concentrat în polifenoli din propolis și din viță de vie, două produse naturale cu unele dintre cele mai ridicate concentrații naturale de polifenoli.

Folosind expertiza APIVITA în dezvoltarea de sisteme avansate de îngrijire a pielii, am reușit să microformulăm ingredientele prețioase ale Complexului PROPOLIFT pentru o absorbție maximizată și aproape instantanee, dar și să le prelungim eficacitatea până la 8 ore.  Rezultatul? Extraordinar. Și este certificat de performantele studii în vitro realizate pe fibroblastele din piele. Acest activ super puternic reușește să restabilească echilibrul dintre tipurile de colagen tip I și III, la fel precum în cazul pielii tinere. Totodată, acesta stimulează pielea să producă în mod natural încă doi alți factori anti-îmbătrânire, multiplicând de 2,5 ori acidul hialuronic și de 3.5 ori elastina.

Alături de acestea, pentru a susține mecanismul de stimulare a tinereții pielii, formulele gamei BEEVINE ELIXIR sunt îmbogățite cu colagen vegetal, o alternativă sustenabilă, naturală, recunoscută pentru proprietățile sale anti-îmbătrânire.

Iată ce rezultate fantastice au relevat studiile clinice realizate de medicii dermatologi pentru noua gamă BEEVINE ELIXIR:

  • +63% fermitate – 43% riduri
  • 100% au observat o piele mai fermă
  • 97% au observat umplerea ridurilor
  • 100% au sesizat un contur al feței redefinit

* Studiu clinic efectuat de către dermatologi, crema cu textură lejeră, 30 de femei, 56 de zile, utilizare de 2 ori pe zi.

** Studii clinice efectuate de către medici dermatologi,  % dintre persoanele testate au văzut îmbunătățiri, 30 de voluntari, 56 de zile,

*** Crema cu textură lejeră, autoevaluare, 30 de femei, după 4 săptămâni, utilizare de două ori pe zi

Noua gamă BEEVINE ELIXIR include următoarele produse:

APIVITA BEEVINE ELIXIR SER cu acțiune de lifting, antirid și fermitate

91% ingrediente de origine naturală

  • Formula sa este un elixir subtil, concentrat, cu efect de lifting imediat, pentru întinerirea și revitalizarea pielii.
  • Umple ridurile în 3 dimensiuni: ca număr, suprafață și adâncime și oferă pielii fermitate și elasticitate. Serul Beevine redefinește și oferă conturului feței un efect de lifting cu ajutorul Complexului PROPOLIFT și al colagenului natural.
  • Hidratează și reface pielea cu ajutorul acidului hialuronic.
  • Oferă luminozitate nuanței pielii grație procentului de 5% Niacinamide
  • Este testat dermatologic și are textură non-comedogenică.

Se folosește dimineața și/sau seara pe pielea curată, ideal înainte de crema BEEVINE ELIXIR pentru rezultate maxime.

APIVITA BEEVINE ELIXIR Ulei de masaj facial cu efect de umplere

98% ingrediente de origine naturală

  • Cu textură lejeră, fără aspect uleios, se absoarbe ușor și se simte confortabil.
  • Oferă pielii fermitate și îi stimulează elasticitatea în timp ce o reumple grație uleiului de propolis și al celui din semințe de struguri.
  • Reface la suprafață și netezește pielea, oferind un efect similar retinoizilor, cu ulei de Samphire.
  • Revitalizează pielea și starea de spirit grație acțiunii uleiurilor esențiale de neroli, salvie, trandafir, patchouli și geranium
  • Este testat dermatologic, se folosește dimineața și seara pe pielea curată.

APIVITA BEEVINE ELIXIR  Cremă antirid & fermitate cu textură lejeră

96% ingrediente de origine naturală

  • Cu o textură fină și catifelată, pătrunde rapid în piele pentru o hidratare suplimentară, efect de lifting și acțiune anti-îmbătrânire.
  • Umple ridurile în 3 dimensiuni: ca număr, suprafață și adâncime, oferă fermitate pielii și stimulează elasticitatea, în același timp redefinind pielea și oferind un lifting facial cu ajutorul Complexului PROPOLIFT și al colagenului din plante.
  • Hidratează și reumple țesuturile cu ajutorul acidului hialuronic.
  • Este testată dermatologic, non-comedogenică.

Se folosește dimineața și seara pe pielea curată, ideal după aplicarea serumului BEEVINE  ELIXIR pentru rezultate maxime.

APIVITA BEEVINE ELIXIR Cremă antirid & fermitate cu textură bogată

96% ingrediente de origine naturală

Cu o textură onctuoasă, extrem de hrănitoare, redă confortul pielii uscate, îi oferă efect de lifting și acțiune anti-îmbătrânire.

  • Umple ridurile în 3 dimensiuni: ca număr, suprafață și adâncime, dă fermitate pielii și stimulează elasticitatea în timp ce redefinește și oferă lifting facial conturului cu ajutorul complexului PROPOLIFT și al colagenului din plante.
  • Hidratează și reumple pielea cu ajutorul acidului hialuronic.
  • Hrănește cu ceramide și Squalane.
  • Este testată dermatologic, non-comedogenic.

Se folosește dimineața sau seara pe pielea curată, de preferință după Serumul sau Uleiul BEEVINE ELIXIR pentru rezultate maxime.

Cremă de noapte pentru regenerarea pielii

96% ingrediente de origine naturală

  • Redă densitatea, fermitatea și definește conturul feței, contribuind la reînnoirea celulară și implicit la creșterea luminozității pieli.
  • Umple ridurile în 3 dimensiuni: ca număr, suprafață și adâncime, dă fermitate pielii și stimulează elasticitatea, în același timp redefinește și oferă conturului lifting facial grație Complexului PROPOLIFT și al colagenului natural.
  • Reface la suprafață și netezește pielea datorită uleiului de Samphire, cu o acțiune asemănătoare retinolului.
  • Exfoliază delicat și reînnoiește pielea cu ajutorul enzimelor din papaya.
  • Testată dermatologic, non-comedogenică.
  • Se folosește seara pe pielea curată, de preferință după serumul sau uleiul BEEVINE ELIXIR.

Cremă antirid pentru conturul ochilor și al buzelor

96% ingrediente de origine naturală

  • Cu o formulă lejeră, oferă un efect de lifting asupra pleoapelor lasate, pentru un look fresh.
  • Umple ridurile în 3 dimensiuni: ca număr, suprafață și adâncime, dă fermitate pielii și stimulează elasticitatea, în același timp redefinind conturul ochilor grație Complexului PROPOLIFT și al colagenului natural.
  • Hidratează și reumple pielea lăsată din jurul ochilor, grație acidului hialuronic.
  • Diminuează cearcănele și pungile cu activi bio marini și fructe de goji.
  • Este testată oftalmologic.

Se folosește dimineața sau seara pe pielea curată, ideal după serumul 5-Action pentru rezultate maxime.

La APIVITA, ne pasă de mediul înconjurător.

  • Folosim formule curate cu până la 98% ingrediente naturale și substanțe active naturale, care nu poluează. Resturile de propolis sunt reciclate în totalitate, APIVITA produce săpun din acestea, iar resturile de viță de vie sunt transformate în îngrășământ pentru sol.
  • Am realizat ambalaje ușoare care conțin un procent ridicat de materiale reciclate (până la 96% plastic și sticlă). Mai mult decât atât, ambalajele produselor noastre sunt reciclabile*.
  • Fiecare achiziție a unui produs APIVITA susține programul Billion Bees pentru regenerarea populaţiilor de albine prin contribuţia la regenerarea acestora, albinele fiind actori cheie în conservarea biodiversității plantelor și impactul schimbărilor climatice.

Produsele Apivita sunt disponibile în farmacii si platforme on-line partenere.


HUAWEI WATCH ULTIMATE DESIGN: Luxul cu elemente autentice din aur de 18K întâlnește tehnologia de ultimă oră


HUAWEI Consumer Business Group (CBG) lansează în România HUAWEI WATCH ULTIMATE DESIGN, primul dispozitiv HUAWEI smart din categoria wearables, care îmbină perfect finisajul autentic din aur de 18K cu tehnologia de vârf. Prezentat pe 14 septembrie la Barcelona, ​​acest ceas luxos dar și extrem de funcțional se adresează tuturor vizionarilor de astăzi.

Realizat cu o atenție deosebită la detalii, HUAWEI WATCH ULTIMATE DESIGN introduce un nou etalon de top pentru gadgeturile inteligente, oferind o experiență de neegalat, care rafinează stilul și încurajează spiritul explorator al celui care îl poartă.

Ceasul inteligent se aliniază noii poziționări de brand, Fashion Forward, anunțată recent de HUAWEI, care arată interesul companiei de a dezvolta produse într-o direcție care se concentrează pe design.
Astfel, se trasează un nou parcurs pentru cele mai recente dispozitive din gama HUAWEI wearables, în care designul de top și măiestria se îmbină cu tehnologia de ultimă generație. După cum demonstrează WATCH ULTIMATE DESIGN, HUAWEI își propune să ofere utilizatorilor săi puterea de a-și personaliza drumul spre un stil de viață sănătos și activ, dar și în tendințe.

Flagshipul original WATCH Ultimate atins de Midas
Ultra-flagship-ul HUAWEI WATCH Ultimate, lansat la începutul acestui an, a primit multe evaluări superioare, fiind apreciat pentru capabilitățile profesionale dovedide la scufundare, un exemplu fiind rezistența la 10 atm. De asemenea, WATCH Ultimate a primit premiul EISA Awards 2023-2024 Premium Smartwatch acordat de către Expert Imaging and Sound Association (EISA). Odată cu ediția originală, care a pregătit scena pentru tehnologia de ultimă oră, HUAWEI a decis să treacă la un nou nivel și să lanseze primul său smartwatch în ediție de aur.

HUAWEI WATCH ULTIMATE DESIGN este realizat din aliaj de aur de 18K, cu un conținut de aur de 75%. Bezelul este alcătuit din șase secțiuni speciale din aur turnat, executate cu măiestrie într-o matriță ceramică încălzită la temperatură înaltă. Coronița și butoanele de pe corpul ceasului sunt de asemenea realizate din aliaj de aur de 18K.

Indecșii de pe bezel sunt placați cu aur, folosind tehnologia de placare PVD (Physical Vapor Deposition). După aceasta, se aplică un proces de gravare cu laser, în care caracterele ornate sunt gravate pe exteriorul smartwatch-ului printr-un proces laser în trei runde, la nivel de 5 microni, pentru a produce o textură mată fără cusur. După ce se adaugă aurul printr-o tehnologie de placare cu ioni în vid, se aplică un model de imprimare intaglio pentru a crea un efect de pudră aurie. Elementele aurii ale curelei sunt, și ele, placate cu aur.

O curea reglabilă adaptată perfect închieturii mâinii tale
Ceasurile de lux nu sunt dorite doar pentru funcționalitate, ci și pentru exclusivitate, personalizare și pentru serviciile excepționale oferite clienților. Acest lucru transformă HUAWEI WATCH ULTIMATE DESIGN în alegerea utilizatorilor interesați de tehnologie, care doresc tot ce este mai bun din ambele sfere: pe de o parte caracteristicile tehnice ale unui smartwatch și, pe de altă parte, experiența premium care vine odată cu achiziționarea unui ceas de lux.

HUAWEI WATCH ULTIMATE DESIGN are o curea reglabilă și ușoară, cu mecanism de închidere tip fluture, care poate fi ajustată cu ușurință în funcție de dimensiunea încheieturii utilizatorului.

Smartwatch-ul este dotat cu un cadran exclusiv. Acesta este ornat cu o hartă a lumii aurie și include un modul care afișează ritmul cardiac în timp real, oferind utilizatorilor o experiență personalizată superioară. În plus, utilizatorii pot alege din cele peste 25 000 de Watch Face-uri disponibile în magazinul oficial HUAWEI.

Tehnologia de ultimă oră și performanța care se integrează în orice stil de viață
HUAWEI WATCH ULTIMATE DESIGN vine cu o suită de funcții de sănătate și fitness pentru a veni în întâmpinarea unei diversități de plăceri și pasiuni. Cu ajutorul TruSeenTM 5.0+, ceasul permite utilizatorilor să monitorizeze diferite aspecte ale sănătății, de la sănătatea cardiovasculară la nivelurile SpO2[1].

Utilizatorii cu un stil de viață activ pot accesa 24 de activități pentru modul Sport profesional sau se pot bucura de modul Expediție atunci când simt nevoia de aventură. Alimentat de Precision Dual-Frequency Five-System GNSS, ceasul vine cu o precizie de poziționare L5 și este, de asemenea, potrivit pentru călătorii pe uscat sau pe mare. Ceasul beneficiază de standardul de rezistență la apă ISO 22810 precum și de standardul EN13319, aplicat echipamentelor de scufundări, suportând scufundări la 100 de metri adâncime, în 4 moduri diferite, fiind incluse aici scufundări tehnice și profesionale.

HUAWEI WATCH ULTIMATE DESIGN asigură, de asemenea, până la 2 săptămâni de viață a bateriei și vine cu o încărcare până la 25% din capacitatea bateriei în doar 10 minute[2]. În plus, ceasul are un design modern, de ultimă generație, potrivit pentru ocazii formale precum întâlniri de afaceri și evenimente de top, oferind scenarii de utilizare mult mai diverse.

Pentru a menține HUAWEI WATCH ULTIMATE DESIGN în stare impecabilă, clienții beneficiază de servicii de întreținere și garanție internațională 2 ani, garanție de înaltă calitate timp de un an în țările în care produsul este disponibil, precum și de transport gratuit în cazul reparațiilor, alături de multiple beneficii VIP. Toate acestea asigură rezisteța ceasului în timp.

Disponibilitate

HUAWEI WATCH ULTIMATE DESIGN este disponibil în România pentru precomandă pe HUAWEI Store începând cu 2 octombrie 2023, la prețul de 14 999 lei.

De asemenea, achiziția din HUAWEI Store aduce clienților o serie de avantaje premium:

  • Garanție 3 ani
  • Livrare gratuită
  • Livrare personală din partea unui angajat HUAWEI și un scurt training despre cum se configurează smartwatchul și cum se poate conecta la telefon
  • Plata în 12 rate fără dobândă
  • 14999 puncte HUAWEI ce pot fi transformate în discounturi viitoare
  • Transport gratuit pentru trimiterea și aducerea din centrul de service

 

[1] Produsul nu este un dispozitiv medical și nu trebuie utilizat pentru a diagnostica, trata, vindeca sau preveni vreo boală. Toate datele și măsurătorile trebuie folosite doar pentru referință personală. Această funcție este acceptată numai în anumite țări/regiuni.

[2] Pe baza rezultatelor testelor de laborator HUAWEI. Utilizarea reală poate varia în funcție de discrepanțe între diferite modele, obiceiuri de utilizare și factori de mediu.

Totodată, datorită succesului înregistrat, oferta de precomandă pe HUAWEI Store pentru HUAWEI WATCH GT 4 se prelungește până pe 15 octombrie 2023.

Astfel, HUAWEI WATCH GT 4 poate fi achiziționat în continuare la pachet cu FreeBuds SE 2 cadou, dar și cu o serie de beneficii, precum:

  • 2% din valoare produsului înapoi în puncte HUAWEI – până la 37 lei în puncte HUAWEI, care pot fi transformate în discount la următoarele comenzi;
  • 12 rate fără dobândă;
  • livrare gratuită și rapidă.

Prețuri HUAWEI WATCH GT 4 precomandă:

  • HUAWEI WATCH GT 4 46 mm:

Black (curea din fluoroelastomer) – 1199 lei
Brown (curea din piele) – 1299 lei
Rainforest Green (curea verde din material reciclat, design GMT al bezelului) – 1299 lei
Grey (curea metalică, design tip unibody) – 1599 lei

  • HUAWEI WATCH GT 4 41 mm:

White (curea de piele albă) – 1199 lei
Light Gold (curea Milanese) – 1399 lei
Silver (curea metalică Piano Key) – 1899 lei


Art Safari Stars Edition se deschide din 29 septembrie! Artă, experiențe multisenzoriale marca Madrigal, povești de noapte ale Bucureștiului și primul design show în colaborare cu V&A, Londra


  • Art Safari revine cu o ediție de cinci stele dedicată starurilor, în perioada 29 septembrie-14 ianuarie, la Palatul Dacia-România de pe Lipscani.
  • Celebrul cor Madrigal prezintă un show complet al muzicii, cu experiențe interactive și multisenzoriale pentru toată familia, inclusiv femei însărcinate și bebeluși, ce marchează aniversarea de 60 de ani.
  • Viața de noapte a Bucureștiului de altădată, din perioada Belle Époque până la final de comunism, se află în lumina reflectoarelor în „De la frici uitate la nopți prietenoase. Avatarurile orașului nocturn”, curator: Adrian Majuru.
  • Victoria & Albert din Londra vine pentru a doua oară la Art Safari și aduce în premieră expoziția „Bags: Inside Out”. Genți super valoroase care au scris istorie: celebra „Baguette” Fendi purtată de Sarah Jessica Parker, „Kelly” Hermès, „Lady Dior” și alte obiecte iconice. Prin designul spectaculos semnat de Diana Nicolaie, expoziția poartă vizitatorii într-o călătorie din secolul al 16-lea până în prezent.

 „3 expoziții noi pe placul tuturor generațiilor marchează începutul acestui sezon Art Safari. Poveștile pline de mister ale orașului nocturn se descoperă într-o expoziție curatoriată de Adrian Majuru, director al Muzeului Municipiului București, partener strategic al Art Safari. Madrigal ne încântă cu experiențe multisenzoriale, inclusiv cu programul lor unic în lume Madrigal for Babies, pentru femei însărcinate și bebeluși. Pasionații de modă, stil și design vor avea parte de un design show, realizat în colaborare cu Victoria & Albert Museum, Londra”- Ioana Ciocan, CEO Art Safari și comisar al României la Bienala de Artă de la Veneția.

 „Pe mai multe voci. O expoziție de muzică celestă”, curator: Emil Pantelimon, cu ocazia aniversării a 60 de ani de Madrigal, scenografie: Vladimir Turturică

Corul Naţional de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” se mută pentru 3 luni în Palatul Dacia-România. Art Safari devine singurul muzeu al muzicii din Capitală și locul în care oricine află că poate cânta. 16 spații vibrante, 60 de costume, 70 de discuri, informații inedite și experiențe muzicale interactive și senzoriale, o adevărată istorie afectivă colectivă a Crăciunului românesc, politică și societate, sunet, culoare și miros – totul privit prin ochii și experiența celor 60 de ani de Madrigal.

O multitudine de experiențe interactive, care au la bază VR și alte tehnologii noi, îi conectează pe vizitatori cu sunetele. De exemplu, vizualizarea propriei voci și spectacole olfactive.

Muzică pe gustul bebelușilor  

Femeile însărcinate și bebelușii (0-12 ani) vor avea un spațiu dedicat: Madrigal for Babies, cu muzică pe gustul bebelușilor. Proiectul se desfășoară în parteneriat cu Asociația Română de Muzicoterapie și Universitatea Națională de Muzică din București. Bazat pe studii aprofundate cu privire la efectului muzicii asupra copiilor între 0 și 12 luni, precum și asupra femeilor însărcinate, concertul oferă părinților ocazia unică să cânte alături de Corul Madrigal melodii cu efecte benefice asupra celor mici. În program se regăsesc lucrări îndrăgite precum „Somewhere Over the Rainbow”, „Greensleeves”, „Moon River”, „Cântec de leagăn” și alte piese recomandate pentru o bună dezvoltare a bebelușilor.

Publicul este invitat să descopere cum un mic ansamblu cameral creat în anii comunismului cu studenți ai Conservatorului bucureștean a devenit unul dintre cele mai puternice și mai importante branduri culturale ale României și propune azi cea mai importantă reformă a educației culturale: Cantus Mundi. Toate realizările lor se văd și se simt la Art Safari.

Partenerul expoziției este Policolor, susținător al proiectelor culturale. Pentru culorile vibrante ale pereților din spațiul expozițional, arhitecții și curatorul expoziției au ales vopseaua Spor Art Color, atât pentru calitate, cât și pentru fidelitatea culorilor.

De la frici uitate la nopți prietenoase. Avatarurile orașului nocturn, curator: Adrian Majuru, în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Institutul de Antropologie Francisc I. Rainer și Institutul Național de Medicină Legală Mina Minovici

De la teama de întuneric, resimțită de omenire încă de la începutul istoriei, la îmblânzirea deplină a fricii prin tehnologie și viața de noapte. În ultimele generaţii, omul a dat nopții un nou conținut. Orașul a fost instrumentul de remodelare nocturnă a preocupărilor, imaginarului și  credințelor.

Capitala României a fost adeseori comparată cu cea a Franței, Paris, datorită vieții luxoase și a distracției. De la viața socială până la cea… delictuală, viața de noapte a Bucureștiului a trecut prin schimbări majore. Expoziția însumează o colecție de fotografii, obiecte și picturi (inclusiv lucrări de Tonitza, Iosif Iser etc.) ce redau fața nocturnă a Bucureștiului de odinioară, începând cu frumoasă perioadă a vieții tihnite de până la izbucnirea Primului Război Mondial (La Belle Époque), și până la finalul regimului comunist.

„Avatarurile oraşului nocturn reprezintă o introducere ȋn formă scurtă a fenomenelor sociale şi culturale legate de timpul şi de viaţa nopţii sau inspirate de ea, unele având origini primordiale, cele mai cunoscute fiind hrănite de istoria vieţii urbane. Alături de lucrările oferite de Muzeul Municipiului Bucureşti, această poveste despre nopți urbane aduce în faţa publicului o serie de piese din colecțiile didactice ale Institutului Național de Medicină Legală „Mina Minovici” și Institutului de Antropologie „Francisc Rainer” – Academia Română, unele fiind expuse public în premieră. Ceea ce vom explora împreună, cu acest prilej, este şi va rămâne un șantier deschis pentru toţi cei interesați să studieze, să cerceteze istoria nocturnă şi cotidianul trăit cu fiecare noapte, în interiorul generațiilor.”, Adrian Majuru, directorul Muzeului Municipiului București, curatorul expoziției.

Bags: Inside Out, curator: dr. Lucia Savi, asistent curator: Jessica Harpley, în parteneriat cu Victoria & Albert Museum, Londra, design de expoziție: Diana Nicolaie

 

De la obiect de necesitate la simbol al luxului și statutului, de la rucsacuri și genți de livrare până la poșete Versace sau valize Louis Vuitton, „Bags: Inside Out” explorează stilul, funcționalitatea și designul accesoriului suprem, prin 300 de obiecte valoroase. După ce s-au plimbat prin Belgia, Anglia și Asia, au ajuns pentru prima dată la București. Designul expoziției este semnat de Diana Nicolaie, designer de interior și artist vizual.

„Un vals printre materiale, texturi, forme și volumetrii, ghidat de culori, către o lume plină de mesaje, celebrități și stil. Experiența vizitatorului este împărțită în 3 etape: introducere în istoria genții, design îndrăzneț și celebritate și procesul de manufactură. Aici ai posibilitatea să vezi, să atingi și să înțelegi pe deplin procesul de fabricație al unei genți. Sunt convinsă că publicul va iubi această expoziție”Diana Nicolaie, designer de expoziție.

Și copiii sunt așteptați la ateliere de creație și tururi ghidate personalizate la Art Safari Kinder.

Program Art Safari (29 septembrie-14 ianuarie 2023)

  • Joi-duminică – 12:00-21.00 (ultima intrare – 20:30); Night Tours – vineri și sâmbătă 22:00-1:00 (experiențe speciale de vizitare cu ghidaj în toate expozițiile și prosecco; se intră la ora 22:00). Pentru alte mențiuni privind programul, consultați site-ul www.artsafari.ro.
  • Bilete: artsafari.ro sau direct de la intrare
  • Palatul Dacia-România, strada Lipscani, nr. 18-20, București

Despre Art Safari BucureștiArt Safari, susținut de Glo, Lidl, Porsche, Kinder, Schweppes, Rose Verite, Yamaha, Asus, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 13-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și colecționariiprivați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari este proiect cultural național strategic și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Muzeul Național de Artă al României și Institutul Cultural Român. Partenerul oficial Art Safari este BCR. În cele 12 ediții de până acum a înregistrat peste 450.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.


JTI lansează Ploom X în România


JTI România lansează Ploom X, un produs de ultimă generație, cel mai nou din portofoliul JT Group, care va fi disponibil pentru început într-o serie de magazine din București, precum și pe www.ploom.ro.

„Lansarea Ploom X confirmă angajamentul JTI de a investi în produse inovative, luând în considerare cerințele și așteptările consumatorilor. E un debut al planurilor pe care ni le-am propus pentru produsele cu potențial de risc redus și avem ambiții mari de creștere a cotei de piață în categoria tutunului încălzit. Lansarea Ploom X în România este un punct de reper în acest parcurs. Avem o bază solidă pentru creșterea cu succes a JTI într-o țară în care compania aniversează 30 de ani, și ne dorim să creăm momente de satisfacție pentru consumatori, precum și un viitor mai bun pentru aceștia și societatea în care muncim”, a declarat Alexander Pitchka, General Manager JTI România, Moldova și Bulgaria.

JT Group plănuiește ca, în perioada 2023 – 2025, să investească peste 300 miliarde yeni (~2 miliarde euro) în produsele cu potențial de risc redus la nivel global, mai ales în categoria tutunului încălzit, pentru a-și susține expansiunea geografică ambițioasă. România este a zecea țară în care JTI lansează Ploom, după Japonia, Marea Britanie, Italia, Portugalia, Cehia, Lituania, Elveția, Polonia și Ungaria.

Temperatură optimă de încălzire pe tot parcursul unei sesiuni, savoare mai bogată

Ploom X este diferit de țigaretele tradiționale pentru că doar încălzește tutunul, fără să îl ardă. Tutunul poate fi savurat astfel fără fum sau scrum. Tehnologia HeatFlow™ nu doar că asigură distribuirea optimă a căldurii în câteva secunde, dar și generează o savoare mai bogată. Amestecul de tutun ActivBlend™, din rezervele speciale Sobranie, create exclusiv pentru Ploom, oferă o experiență excepțională și autentică.

Ușor de utilizat și cu un design special

Ploom X a fost fabricat cu toată atenția pentru detalii, cu un design unic, dar și ușor de manevrat și utilizat. Dispozitivul nu are butoane vizibile și funcționează prin intermediul unui sistem inovativ IntuiTouch. Indicatorul LED arată când dispozitivul este gata de utilizare, când trebuie încărcat și multe altele.

Ploom X pe scurt

  • Performanță excelentă: Ploom X este conceput să asigure sesiuni de câte cinci minute, indiferent de numărul de pufuri.
  • Ușor de utilizat: bateria dispozitivului, încărcată în întregime, asigură utilizarea a peste 20 de rezerve de tutun de încălzit și poate fi ușor reîncărcată, folosind o conexiune USB-C.
  • Design unic: Ploom X se evidențiază datorită designului său compact și formei ergonomice. Consumatorii adulți își pot, de asemenea, exprima personalitatea optând pentru una dintre cele cinci culori: Black (negru), Silver (argintiu), Champagne Gold (auriu), Slate Grey (antracit) și Navy Blue (bleumarin).
  • Mixuri variate de tutun: rezervele speciale Sobranie oferă o experiență intensă a tutunului autentic, datorită amestecului unic ActivBlend combinat cu tehnologia HeatFlow.

ATINGÂND STELELE – ROMÂNIA STRĂLUCEȘTE INTERNAȚIONAL


Nora Seroussi, antreprenoare și om de televiziune, a fondat J&N Entertainment în România acum 18 de ani. Compania se ocupă de producție și entertainment în showbiz.

„Nimic nu este imposibil cu o atitudine corectă”

După ce a trăit o lungă perioadă de timp în Los Angeles și a participat la numeroase evenimente exclusiviste, odată ajunsă la Hollywood, Nora Seroussi a experimentat direct dezamăgirea lipsei de filme și spectacole conduse sau finanțate de către femei. Ulterior, s-a apucat să-și dezvolte propriul reality show – Dream Markers – care întruchipează mentalitatea ei pentru succes: Nimic nu este imposibil cu o atitudine corectă.

”Toată lumea are un vis și toți suntem motivați să-i vedem pe alții transformându-și visele în realitate”, spune Nora Seroussi. Inspirat de speranțele și ambițiile din viața reală a modelelor, cântăreților și actorilor cu vârste între 18 și 30 de ani, Dream Makers este o producție englezească realizată în România, care se adresează unui public internațional.

Seroussi caută în prezent un distribuitor pentru producție, cu scopul final ca Dream Makers să fie preluat de o platformă mare de streaming și să susțină o listă internațională de distribuție produsă în România. ”Spectacolul nu numai că va capta publicul, dar va pune România într-o lumină bună. Este vorba despre promovarea imaginii și talentului țării la nivel internațional”, adaugă Nora.

Un brand românesc îmbrăcă nominalizați și câștigători la Oscar

Seroussi este, de asemenea, dornică să integreze proiectul în interesele sale de afaceri mai largi, care includ TV, scris – ea scrie în prezent o autobiografie – și modă. Nora Seroussi este ambasadorul brandului de costume barbatesti premium SEROUSSI, pe care tatăl ei l-a fondat în 1998, rol care a culminat prin îmbrăcarea unora dintre nominalizații pentru Netflix la Oscaruri, precum și a câștigătorului Premiului Oscar Sam Davis, co-producător al scurt-metrajului Netflix, “Period. End of Sentence”. ”A fost un moment de mândrie și a arătat încă o dată că orice poate fi posibil dacă te gândești la asta. Cine ar fi crezut că un brand de îmbrăcăminte românească va fi purtată pe scena prezentată la Oscar?”, a menționat Nora.

Impresionată de credința în potențialul incredibil al României, Seroussi a susținut imaginea țării în străinătate și a acționat ca ambasador pentru industria sa de divertisment înfloritoare. În 2019, Seroussi și echipa ei, inclusiv unul dintre cei mai cunoscuți hair style-ri din România – Cristi Pascu, care a făcut pălăriile din păr – au participat la Royal Ascot – cel mai prestigios eveniment social din Regatul Unit – ca experiență de mentorat și pentru a prezenta ceea ce a avut România. „Vreau să pregătesc aceste fete pentru oportunitățile dincolo de lista de dorințe din România, arătând lumii talentele fenomenale pe care le avem aici”, a încheiat Nora Seroussi.

 


Karpatia Horse Show 2023: cea de-a opta ediție, calificativ pentru Jocurile Olimpice de la Paris!


Probe ecvestre pline de adrenalină și spectacole cu muzică live!

Cea de-a opta ediție a Karpatia Horse Show, ce va avea loc între 22-24 septembrie, pe Domeniul Cantacuzino din Florești, Prahova va reuni într-o locație istorică și elegantă sportivi din România și de peste hotare pentru un eveniment unic în sud-estul Europei. Concursul Complet Internațional CCI 4* va aduce puncte pentru Jocurile Olimpice de la Paris concurenților ce vor participa la spectaculoasele probe de călărie.

Un adevărat „festival” ecvestru, Karpatia Horse Show aduce o notă aparte față de alte concursuri hipice. Organizatorii creează un micro-univers dedicat echitației cu activități în aer liber, concerte live, demonstrații ecvestre și lifestyle. Vor fi trei zile pline de aventură și distracție, în care clasicele concursuri de dresaj, cross-country, obstacole și atelaje vor fi dublate de concertele unor soliști și trupe foarte apreciate de public.

Pe scena Micul Trianon, va concerta în premieră la Florești solista Laura Bretan (o voce de excepție, finalistă a America’s Got Talent și invitată pe marile scene ale lumii) acompaniată de pianistul argentinian Mariano Castro. Alte concerte live vor veni din partea Dorei Gaitanovici, Cristinei Lupu și trupei Indie rock, Jurjak, artiști care se disting prin abordările unice în peisajul muzical românesc.

Evenimentul – singurul de acest gen din România – este o invitație la evadare din cotidian, alături de familie, prieteni sau colegi, Domeniul Cantacuzino fiind la doar o oră distanţă de capitală și de alte orașe din județele Prahova, Brașov, Dâmbovița și Giurgiu. Ca în fiecare an, organizatorii au pregătit activităţi variate pentru public, atât pentru adulți, cât și pentru copii: de la concursuri demonstrative cu atelaje cu doi și patru cai, concursuri ecvestre mai puțin cunoscute și echitație de agrement, la ateliere creative, sportive și de aventură, experienţe culinare gourmet, aventura park, târg de lifestyle și chiar o zonă cu loje VIP.

Suntem încântați că această ediție este etapă calificativă pentru Jocurile Olimpice de la Paris. În 2024 se sărbătoresc 100 de ani de la ediția din 1924. Miliarde de telespectatori și milioane de spectatori vor umări 10.000 de sportivi ce concurează la 329 de probe în cadrul a 32 de sporturi olimpice! Pregătirile Concursului Complet Internațional de la Paris au început deja, și suntem mândri că România a intrat în acest circuit prin ediția Karpatia Horse Show din acest an. Evenimentul nostru a înscris deja călăreți din Austria, Bulgaria, Cehia, Ecuador, Elveția, Marea Britanie și Spania precum și cunoscuți călăreți din România.Toți aceștia vor acumula puncte importante pentru Jocurile Olimpice, dar vor oferi și un spectacol excepțional, o șansa unică pentru publicul din România de a-i urmări live în spectaculoasele probe de dresaj, sărituri peste obstacole și mai ales aventuroasa probă de cross-country. Totodată, marii maeștri ai atelajelor din Transilvania vor oferi, ca în fiecare an, un spectacol extraordinar de măiestrie ecvestră și abilitate tehnică. Vă așteptăm pe Domeniul Cantacuzino între 22-24 septembrie, la Karpatia Horse Show„, spune directorul evenimentului, Mihnea Vîrgolici.

Concurs Complet Internațional, calificativ pentru JO Paris 2024

Destinat cuplurilor călăreț-cal de până la 4*, fiecărei probe îi este consacrată o zi.

Originea probei complete de călărie se regăseşte în concursurile la care participau ofiţerii de cavalerie, demonstrând abilităţile excepţionale ale cailor și în vânătoarea de vulpi (fox hunting) de pe domeniile nobiliare. Publicul va putea admira mişcările elaborate – cuprinse acum în proba de dresaj, care se derulează în cadrul Karpatia Horse Show în ziua de vineri, 22 septembrie.

A doua zi, pe 23 septembrie concurenţii vor parcurge până la 6 kilometri pe teren variat, sărind peste obstacole naturale spectaculoase (buturugi, iazuri, tufișuri, etc) pentru a-și dovedi  rezistenţa şi viteza în orice condiţii în proba de cross-country, programată sâmbătă. În această zi, publicul este invitat la o promenadă pe întregul domeniu, urmărind evoluţia fiecărui concurent şi provocările aduse de fiecare obstacol amenajat într-un punct de belvedere.

Proba finală, de duminică, 24 septembrie, cea de sărituri peste obstacole mobile este menită să evidenţieze salturi în cadenţă precisă, contra-cronometru, pe un parcurs care solicită abilităţi tehnice şi de strategie, susţinute de o condiţie fizică ireproşabilă a unui astfel de cal – campion.

Punctajul cumulat obținut la cele trei probe de dresaj, cross-country și sărituri peste obstacole va decide câștigătorul și-i va aduce puncte prețioase pentru Jocurile Olimpice ce vor avea loc la Paris, la fix 100 de ani de când acestea s-au desfășurat ultima dată în Orașul Luminilor.

Domeniul Cantacuzino, un loc de poveste

Parcul Domeniului cu o suprafață de 150 de hectare, alături de Palatul Micul Trianon, ambele fondate de Gheorghe Grigore Cantacuzino, reprezintă monumente istorice de o eleganță aparte, ce asigură în fiecare an „contextul” ideal pentru desfășurarea unui Concurs Complet de echitaţie care rivalizează cu cele vest-europene.

O „coincidenţă” este faptul că proba de concurs complet a devenit disciplină olimpică în anul 1912, când se derula construcţia Palatului Micul Trianon de la Floreşti.

Construit în manieră eclectică franceză, triumfală, de factură romantică şi cu referinţă directă la stilul Ludovic al XIV-lea, Palatul Micul Trianon din Florești – replica micșorată a Marelui Trianon de la Versailles –  a fost conceput pentru a demonstra aspirațiile României către Occident și apartenența ei la cultura europeană la începutul secolului XX, în plină epocă de modernizare şi prosperitate a țării. Prim-Ministru, Șef de Guvern, preşedinte de Cameră şi Senat, dar și descendent al unei vechi familii imperiale bizantine, Gheorghe Grigore Cantacuzino şi-a dorit să lase posterităţii un simbol al unei familii care a dat României mai mulţi conducători ce au contribuit fundamental la dezvoltarea sa.

În fiecare an, organizatorii inspiră publicul prin acțiuni de voluntariat pentru a-l incita să adopte regulile respectării mediului înconjurător, al reciclării și ecologiei. Mai mult, participarea la eveniment cuprinde şi o valenţă caritabilă: o parte dintre fondurile strânse prin vânzarea biletelor sunt direcţionate către consolidarea Domeniului Cantacuzino şi a Palatului Micul Trianon care necesită intervenții urgente de restaurare.

La Karpatia Horse Show, publicul este invitat nu numai să ia parte la unul dintre cele mai aşteptate evenimente dedicate universului ecvestru din România, dar și să se îmbrace în ținute de inspirație hipică și să se alăture celebrei parade a eleganței de duminică, 24 septembrie, unde se vor dărui premii ca în fiecare an.

Karpatia Horse Show înseamnă trei zile magice în compania cailor, dar și un spectacol complet al performanţei sportive, descoperirea atleților care vor face concursuri demonstrative ori a marilor maeştri cu atelaje însoțite de doi și patru cai, precum și a probelor de working-equitation.

Un lifestyle inspirat de frumusețea cailor și noblețea sportului ecvestru, bucuria de a fi la plimbare şi de a redescoperi o parte semnificativă a istoriei şi patrimoniului României prin vizitarea Domeniului Cantacuzino de la Floreşti prin tururi ghidate, socializarea de calitate vor aduce bucurii întregii familii între 22-24 septembrie pe Domeniul Cantacuzino din Florești, Prahova.

Bilete și abonamente până pe 20 septembrie!

Preţul unui abonament pentru cele 3 zile de show costă 120 lei pentru adulţi, 180 lei pentru un adult + 1 copil şi 230 lei pentru un adult + 2 copii.

Preţurile biletelor valabile o singură zi: 22, 23 sau 24 septembrie sunt: 80 lei pentru adulţi, 120 lei pentru un adult + 1 copil şi 150 lei pentru un adult + 2 copii.

După data de 20 septembrie se mai pot achiziționa bilete de o zi (22 sau 23 sau 24 septembrie) contra sumei de 100 lei la adulți și 50 lei pentru copii.

Organizatorul a facilitat și o zonă de camping pentru 10 rulote, 20 locuri car camping și 200 de adulți. Mai multe detalii aici.

În zilele de desfăşurare ale evenimentului, bilete valabile pentru o singură zi se pot achiziţiona şi de la punctele de acces pe Domeniul Cantacuzino.

Programul complet al evenimentului îl regasiți aici

Pentru a intra în atmosfera Karpatia Horse Show, vă invităm să urmăriţi retrospectiva ediţiei 2022: https://www.youtube.com/watch?v=mkiCJV-W6fM

Mai multe detalii şi imagini de la ediţiile anterioare şi ce vă urma găsiţi pe paginile oficiale:

https://show.karpatiahorse.ro/ 

https://www.facebook.com/karpatiahorse/  şi

https://www.instagram.com/karpatiahorseshow/.

Karpatia Horse Show 2023, Ediţia a VIII-a, este un eveniment organizat de: Asociaţia Ecvestră Hipohouse, Domeniul Cantacuzino, Rumor Consult în parteneriat cu Federaţia Ecvestră Internaţională şi Federaţia Ecvestră Română.

SPONSORI: Pluriva, Engie, Procema, Menatwork, Gonzales Group, Autoklass, Michelin, Glamour Floors, Bucovina, Zetea, Serve

Parteneri Scena Micul Trianon: CulturAll Incusive 21, Stage Media Expert

Parteneri: Pentru Cai, Simar, MSl Logistic

Partener Media Principal: Magic FM

Parteneri Media: Euronews România, Adevărul, Dilema Veche, Historia, Newsweek, Biz, Wall Street, Business Review, Financial Intelligence, PRESShub, 9AM, IQads, Smark, AList, Haute Culture, Kudika, Garbo, Tuk Tuk Magazine, Transilvania Business, Grupul Observatorul Prahovean, Columna TV,  SuntParinte.ro, Clopoţel

Foto Ștefan Stoica


Oamenii de succes din România se unesc pe 6 octombrie la Cluj-Napoca, în cadrul conferinței Suflet de Antreprenor


După succesul pe care l-a avut prima ediție a conferinței Suflet de Antreprenor, urmează cea de-a doua ediție, care va avea loc pe 6 octombrie, la Wonderland Resort din Cluj-Napoca. În cadrul acestui eveniment se vor reuni oameni de succes din domeniul antreprenoriatului, care vor dezvălui publicului trips & tricks despre cum au reușit în business-urilor pe care le conduc.

Scopul acestui tip de eveniment este de a oferi acces la educația antreprenorială care îmbină armonios valorile personale cu cele profesionale, astfel încât succesul să nu se reflecte doar în câștigurile financiare, ci și în satisfacții personale.

Un networking real între antreprenori

”Luând inspirație din zicala „scopul scuză mijloacele”, cu care nu am fost niciodată de acord, am creat un mijloc frumos, educativ și antreprenorial – un networking real între antreprenori. Astfel, am pornit conceptul și congresul „Suflet de Antreprenor”. La cea de-a doua ediție avem alături antreprenori renumiți pentru succesul pe care îl au în afacerile lor și care vor împărtăși din experiența lor tuturor celor care vor veni la eveniment și vor să își dezvolte business-urile sau, de ce nu, chiar să le ofere idei de business-uri noi. Scopul meu personal din spatele acestui proiect este de a deschide primul centru de reabilitare din România pentru copiii care trec prin adicții cauzate de droguri și jocuri de noroc”, a declarat Ioana Orzan – CEO Suflet de Antreprenor.

La prima ediție a evenimentului au fost alături specialiști din domeniul antreprenorial, public speaking și psihologia muncii – Mihai Morar, Sofia Laza, Carmen Popa, Zoltan Vereș, Andreea Raicu, Florin Birta,

Cristina Bâtlan, Călin Donca, Cristina Scomoroscenco. Împreună au reușit să stârnească interesul a peste 500 de oameni dornici să se dezvolte personal în zona antreprenorialului.

Tema primei ediții a fost centrată în jurul definirii valorilor antreprenoriale propice dezvoltării unei afaceri de succes, fără a omite dezvoltarea personală și prezentarea unor modele de succes antreprenorial. Invitații au vorbit despre provocărilor întâmpinate și au oferit exemple de bune practici.

Teme de discuție

În cadrul celei de-a doua ediții, care va avea loc în data de 6 octombrie, la Cluj se vor dezbate următoarele subiecte:

  • Ce se poartă în afaceri?
  • Dezvoltarea personală a angajatului și a antreprenorului
  • Automatizarea afacerii
  • Trenduri de neratat
  • Discuțiile despre AI
  • Cum să recrutezi oameni valoroși

Invitați conferință

Invitații speciali care au confirmat prezența la eveniment sunt: Andrei Dunuță (Sales & Public Speaking Trainer), Călin Donca (CEO Donca Energy), Cristian Dascălu (antreprenor & youtuber în timpul liber), Cosmin Răileanu (antreprenor), Zoltan Vereș (expert în dezvoltarea inteligenței emoționale), Gabriel Ciordaș (fondator Creatopy, Bannersnack, Flipsnack, ReWine și SVGator), Bogdan Enache (fondator Mela Bizinvest Club), Rajko Kuzmanovici (antreprenor, speaker motivațional, fondator Restart Camp, instructor și fondator Metoda Silva România), Manuela Mușat (COO advise SourceLess LABS Foundation), Alexandru Cosmin Nichita (COO și partener SourceLess LABS Foundation), Helena Fako (antreprenor, speaker motivațional și inspirațional), Anamaria German (antreprenor și președinte al Asociației pe Aripi de Speranțe) și Anca Maftei (psiholog & psihoterapeut).

Pe lângă accesul la informația antreprenorială, acest eveniment mai are încă un țel, acela de a ajuta la susținerea unui proiect destinat creării unui centru de reabilitare pentru copiii și tinerii care trec prin adicții cauzate de droguri și jocuri de noroc, care se construiește în Oradea. Profitul obținut din vânarea biletelor la această conferință va fi redirecționat către sprijinirea acestui centru.

În decembrie 2022, a fost publicată o statistică care arată că în România, în 2022, au fost înregistrate 600.000 de cazuri la urgență din cauza drogurilor în rândul tinerilor cu vârste cuprinse între 17 și 28 de ani, situația de fapt fiind și mai gravă dacă luăm în calcul și grupa de vârstă sub 17 ani și cea peste 28 de ani. Centrul de reabilitare este considerat a fi deja o nevoie reală conform datelor statistice, precum și a evenimentelor întâlnite în viața reală. Construirea acestui centru de reabilitare va fi o provocare pentru inițiatorii proiectului care vor face tot ceea ce le stă în putință pentru acești copii să se reintegreze în societate și să ducă o viață decentă.

Biletele pentru cea de-a doua Conferința Suflet de Antreprenor au fost puse în vânzare, iar achiziția acestora, precum și alte informații despre eveniment, le găsiți pe pagina: www.sufletdeantreprenor.ro.

 


Ediție aniversară Cupa Elis la Golf: 15 Ani de Competiție și Prietenii


A XV-a ediție, aniversară, a turneului de Golf ‘Cupa Elis” a avut loc pe data de 26 august la Theodora Golf din localitatea Teleac, județul Alba. La competiție au participat 88 de jucători amatori de golf.

Golful a câștigat treptat teren în peisajul sportiv din România, atrăgând atât pasionați vechi, cât și entuziaști noi. Cu facilități din ce în ce mai moderne, terenurile de golf în România asigură medii pitorești și relaxante, o opțiune de recreere sofisticată și oportunitatea de a-ți îmbunătăți abilitățile într-un cadru prietenos și competitiv. Unul dintre aceste evenimente este Cupa Elis, un eveniment de tradiție deja, ce pune România pe harta internațională a golfului pentru amatori.

„Ne amintim cu nostalgie de primele ediții ale Cupei Elis la golf. Precum în business, și în golf am îndrăznit să fim deschizători de drumuri, iar Cupa Elis a rămas astfel un reper în peisajul competițional. Ediția aniversară din acest an a avut tematica NOSTALGIA, un prilej de a rememora timpul petrecut împreună, de a ne bucura de amintirile și prieteniile create de-a lungul anilor. Competiția s-a jucat pe echipe cu componența de 4 persoane. Căpitanul echipei și-a jucat mingea până în cupă, în timp ce ceilalți jucători au jucat în sistem scramble. Căpitanul de echipă a avut posibilitatea să-și aleagă un coechipier,  ceilalți doi fiind selectați prin tragere la sorți. Este un sistem transparent care a prins foarte bine, dând șanse egale participanților la competiție.” a declarat Emil Goța, Director General Elis Pavaje  și jucător pasionat de golf.

Petrecerea de după competiție, la care au participat peste 150 de jucatori de golf si parteneri, a fost susținută de sponsorii evenimentului: Jidvei, Vitis Metamorfosis, Birra Peroni, Unika, Hash Brothers, Alpin, Costa Coffee.

Seara s-a încheiat cu festivitatea de premiere a celor mai buni jucători de golf din competiție, acordându-se premii atât la categoria individual cât si pentru echipe. De asemenea, s-au acordat 2 premii speciale: Nearest to the line și Nearest to the pin. Toți câștigătorii au primit din partea sponsorului Jidvei câte o sticlă de vin cu vechime de 15 ani și alte premii din partea sponsorilor Unika și Metamorfosis.

Golful, un sport rafinat și sofisticat, se remarcă prin eleganță și concentrare. Practicat pe terenuri speciale, acest sport solicită atât abilități fizice, în controlul precis al loviturilor, cât și abilități mentale, în planificarea strategică a fiecărui pas. Golful oferă jucătorilor oportunitatea de a se conecta cu natura și de a experimenta o relaxare activă.

 Elis Pavaje produce pavele, dale, borduri, rigole, bolțari, blocheți și alte produse din beton vibropresat. Compania oferă totodată servicii de consultanță și proiectare, transport, montaj și întreținere, precum și antrepriză generală pentru lucrări complexe de infrastructură și amenajări exterioare. Elis Pavaje deține în prezent 5 unități de producție.


Specialiștii avertizează: Schimbările fiscale și creșterea TVA la locuințele cu prețuri sub 120.000 de euro, vor bloca piața imobiliară și industria de construcții


Majorarea TVA de la 5 la 9% pentru apartamentele sub 120.000 de euro, măsură pe care guvernul o ia în calcul în noul pachet de măsuri fiscale valabil de luna viitoare, alături de   introducerea unor  noi impozite și desființarea facilităților existente din breasla construcțiilor va genera scumpiri în lanț și o criză artificială pe piața de real-estate locală, cu efecte negative asupra încasărilor la bugetul de stat din mai multe surse, consideră Liria Themo, director de marketing al Atria Urban Resort, unul dintre cele mai mari proiecte rezidențiale din București.

Este pentru a doua oară în mai puțin de 12 luni când autoritățile iau în calul majorarea TVA-ul la locuințele nou construite, prima măsură intrată în vigoare în ianuarie 2023 vizând creșterea la 19% a TVA-ului pentru locuințele al căror preț de listă depășea 120.000 de euro( prin scăderea plafonului de la 700,000lei la 600,000lei). Dacă majorarea de la începutul anului a pus în dificultate familii cu copii care doreau un spațiu locativ mai mare și piața apartamentelor de trei camere cu vânzări în declin, majorarea TVA la 9% pentru locuințele sub acest nivel blochează piața achiziției de locuințe noi pentru că generează o scumpire artificială a prețurilor cu cel puțin 4%.

În București, cel puțin până în prezent, au existat locuințe accesibile pentru clasa de mijloc dar noile măsuri fiscale enunțate pentru domeniul imobiliar – respectiv noua cotă de TVA de 9%, care o înlocuiește pe cea de 5% -, care se suprapun blocajelor deja existente, trag un semnal de alarmă pentru toți cei care vor să-și achiziționeze o locuință în Capitală. Dacă proiectul de OUG va trece în forma propusă, mulți vor fi puși într-o situație dificilă”, explică Liria Themo.

Decizia va avea un efect de bulgăre de zăpadă pentru întreaga piață și va provoca o contracție a încasărilor la bugetul de stat din mai multe perspective, consideră reprezentantul dezvoltatorului imobiliar. Vânzarea unui număr mai mic de locuințe, din cauza majorării va afecta negativ încasările de TVA și poate determina dezvoltatorii să încetinească ritmul de construcție. Încetinirea ritmului de construcție va avea impact negativ asupra pieței forței de muncă din construcții, și, implicit, asupra încasărilor la bugetul de stat din perspectiva contribuțiilor. Pe termen mediu, piața va intra din nou în deficit de mână de lucru, mulți lucrători alegând să plece din nou în străinătate pentru a obține venituri. Orice decizie de relaxare a fiscalității în real-estate, adoptată ulterior pentru piața construcțiilor noi, se va lovi de dificultatăți în atragerea de forță de muncă.

Susținem strategia de creștere a încasărilor la bugetul de stat însă considerăm că o soluție bazată pe orice decizie de majorare a taxelor are nevoie de o analiză care ia în calcul nu doar promisiunile de încasare ci și riscurile pe care le comportă creșterea acelor taxe. Este o decizie de-a dreptul paradoxală Dacă în criza financiară din 2008, statul a folosit industria construcțiilor pentru a ajuta economia să își revină și a creat programul Prima Casă, acum am putea analiza aceste măsuri ca fiind contraproductive, contraintuitive și antisociale. Industria construcțiilor are rolul de a pune în mișcare economia, pe orizontală și verticală însă, prin măsuri insuficient analizate poate avea efectul creării unui blocaj în economie. Încetinirea ritmului industriei construcțiilor afectează în lanț companii românești și internaționale care sunt mari contributori la bugetul de stat”.

Atria Urban Resort este un proiect imobiliar multipremiat dezvoltat pe Șoseaua Chitilei, în vecinătatea Lacului Străulești, de către EVERGENT Investments, în parteneriat cu Cityring Development, deținut de antreprenorii Liviu și Eugen Lepădatu. Proiectul – care se întinde pe 9 hectare -, a fost conceput în patru faze de construcție, cu 1.400 de apartamente în total și o valoare totală de 120 milioane de euro. Prima fază a proiectul imobiliar de amploare, dezvoltat în sectorul 1 al Capitalei, a fost finalizată și vândută integral la începutul anului 2020. Faza a II-a, cu 398 de apartamente și o zonă cu spații comerciale, are o valoare de aproximativ 35 de milioane de euro și a fost vândută aproape în totalitate. Construcția Fazei a III-a, cu 350 de apartamente, a început în acest an, iar durata lucrărilor este de 20 de luni. Tot în 2022, Atria a demarat proiectarea și autorizarea Fazei a IV-a și ultima a proiectului imobiliar, constând în execuția a peste 470 apartamente.

 Scurt istoric al cotei de TVA la apartamente

În urmă cu 15 ani, dar și în prezent, apartamentele disponibile făceau parte dintr-un fond locativ deja îmbătrânit.

Pentru a îndeplini un obiectiv de politică socială, Guvernul a introdus, în 2008, o cotă specială de TVA de 5%, măsură care a reprezentat un instrument esențial de sprijin pentru populația care dorea achiziția unei locuințe, dar și de susținere pentru sectorul imobiliar. De aici au decurs și alte beneficii, cum ar fi creșterea numărului de tranzacții imobiliare, îmbunătățirea colectării de venituri la bugetul de stat, precum și menținerea sau crearea de noi locuri de muncă în domeniul construcțiilor.

De-a lungul ultimilor 15 ani, condițiile de aplicare a cotei de TVA la imobiliare au fost într-o continuă schimbare, ceea ce demonstrează o lipsă de consecvență, posibil de previziune la nivel guvernamental și cu siguranță o dificultate de predictibilitate la dezvoltatori dar și clienți finali, deopotrivă.

Inițial, plafonul în care se încadrau apartamentele cu preț calculat cu TVA de 5% era echivalentul a aproximativ 100.000 de euro (450.000 lei). În timp, acest plafon s-a dovedit insuficient, astfel că în 2021 s-a propus majorarea acestei sume, însă din momentul lansării propunerii inițiale și până la adoptarea și intrarea în vigoare a acesteia a mai trecut un an. Abia la începutul lui 2022,  s-a aplicat ceea ce guvernul a aprobat în 2021. Astfel, cota de TVA de 5% urma să se aplice apartamentelor care se încadrau într-un plafon de până la 700.000 de lei, adică aproximativ 140.000 de euro. În aceste condiții, cel puțin la Atria, această sumă s-a dovedit suficientă pentru ca prețurile apartamentelor – chiar și cele cu patru camere -, să fie calculate cu 5% TVA, la fel și pentru casele din afara Bucureștiului sau apartamentele cu două camere din zonele de lux.

Măsura nu s-a aplicat decât câteva luni însă, pentru că, la mijlocul anului 2022, apăruseră deja zvonuri că acest plafon va fi ajustat. În cazul Atria, noi vânduserăm deja toate apartamentele cu patru camere din complexul Atria, acestea fiind mult mai atrăgătoare pentru familiile cu copii care nu-și doreau să părăsească orașul, iar propunerea calitate-preț de la Atria este una corectă.  În vara lui 2022, mai aveam doar câteva apartamente cu trei camere disponibile în Faza a 2-a, care era finalizată. Din păcate, în această perioadă s-au majorat semnificativ dobânzile, ca urmare a creșterii galopante a inflației, iar clienții au preferat să aștepte o perioadă pentru a vedea ce se întâmplă cu creditele și cu prețurile pe piața imobiliară.

În toamna anului 2022, odată ce se anunțase intenția de reducere a plafonului de la 700.000 lei la 600.000 lei (echivalentul a 120.000 de euro) pentru aplicarea TVA de 5% pentru locuințe rezidențiale, am început să promovăm și noi informația potrivit căreia de la 1 Ianuarie 2023 apartamentele noastre cu trei camere nu se vor mai încadra în cota de TVA de 5%, astfel prețurile urmând să se calculeze cu un TVA de 19%. Această diferență de 14% impacta mai ales familiile cu copii, care căutau două dormitoare, pentru o coabitare demnă, unde membrii familiei puteau beneficia de intimitate, sau, mai bine zis, de normalitate.

Și momentul critic a venit odată cu noul an. De exemplu, pe 31 decembrie 2022, un apartament cu trei camere de 76 mp utili se vindea la prețul de 125.000€ + 5%TVA = 131.250€; după numărătoarea inversă de la miezul nopții de Revelion și intrarea în 2023, prețul aceluiași apartament s-a calculat astfel: 125.000€ + 19%TVA = 148.750€. O diferență de 14%, enormă spunem noi! Și vorbim aici de costul oportunității pierdute.


Prin Product recall, Leader Team Broker ajută producătorii și comercianții să acopere pierderile provocate de retragerea de la vânzare a unor produse


Leader Team Broker, jucător cheie pe piața asigurărilor de nișă din România și din Europa, oferă producătorilor și comercianților asigurarea Product recall, o poliță care îi ajută să diminueze pierderile provocate de retragerea de la vânzare a bunurilor, precum și alte costuri generate de astfel de situații cu impact asupra reputației și imaginii publice. Polița, creată în colaborare cu cei mai mari asigurători din România și de pe piața LLOYD’S, acoperă daunele suferite de producători în cazul în care produsele lor nu îndeplinesc standardele de calitate impuse și trebuie retrase de pe piață din varii motive (erori de fabricație, alterare, contaminare accidentală sau pentru că prezintă riscuri de sănătate pentru consumatori).

Industria auto, cea alimentară și cea farmaceutică sunt domeniile din care vine și cea mai mare cerere pentru asigurări de Product recall, însă orice companie care are produse fizice în circulație, indiferent de domeniul în care activează, ar trebui să ia în considerare acest tip de poliță, pentru a-și proteja activitatea, veniturile și reputația.

”Asigurarea Product recall se adresează, practic, tuturor firmelor care produc și comercializează produse, fie că vorbim despre industria alimentară, producția de mobilă, de îmbrăcăminte, industria IT sau cea de mașini. Acoperirea oferită de această poliță poate varia în funcție de nevoile și riscurile specifice ale unei industrii sau ale unei companii și poate include o serie variată de costuri generate de retragerea produsului de pe piață. De aceea, este important să se verifice în mod clar clauzele și condițiile specifice ale poliței de asigurare pentru Product recall, deoarece acoperirea și limitările pot varia în funcție de furnizorul de asigurări și de polița încheiată. Consultarea cu un specialist în asigurări este recomandată pentru a înțelege în detaliu ce daune sunt acoperite și pentru a asigura o acoperire adecvată în funcție de nevoile și riscurile specifice ale companiei, iar noi, la Leader Team Broker, punem la dispoziția clienților noștri cei mai buni specialiști care oferă consultanță țintită pe nevoile fiecăruia dintre ei”, a declarat Alexandra Elena Durbacă, CEO Leader Team Broker.

Retragerea unui produs de pe piață se face fie atunci când producătorul descoperă că acesta nu îndeplinește standardele de calitate cerute, are defecte sau prezintă riscuri pentru consumatori, fie după ce a produs deja prejudicii consumatorilor și autoritățile cer scoaterea lui de la vânzare. În oricare dintre situații, o retragere de produs înseamnă pentru producător pierderi financiare semnificative, începând cu costurile de fabricație, prejudicii de imagine, dar și daune materiale pe care instanțele le pot decide în urma unor procese.

Asigurarea Product recall vine în sprijinul producătorilor care trec prin astfel de situații, aceasta fiind o formă specializată de asigurare, care oferă acoperire financiară în cazul în care o companie este nevoită să retragă un produs de pe piață.

O asigurare pentru product recall a devenit o necesitate zilele noastre, când retragerile de produse de la comercializare sunt tot mai frecvente, iar producătorii înregistrează pierderi chiar și de sute de milioane de euro sau dolari. Fie că vorbim despre contaminarea cu diferite bacterii, în industria alimentară, fie că vorbim despre defecțiuni la sistemul de frâne sau la airbag în industria auto, fie de erori de fabricație la bateria telefoanelor care le fac să explodeze – ca să enumăr doar câteva din cele mai cunoscute exemple din ultimii ani -, rechemări de produse au loc aproape zilnic la nivel mondial, în toate industriile. Totodată, firmele producătoare suferă și o lovitură de imagine și se confruntă cu critici și procese din partea consumatorilor, mai ales dacă produsele respective au pus în pericol viața clienților. Și, de multe ori, o retragere de produs de pe piață poate aduce falimentul producătorului. De aceea, asigurarea pentru product recall reprezintă un instrument esențial pentru companiile care produc și comercializează diferite produse, fiind o poliță ce oferă o protecție valoroasă în fața tuturor riscurilor asociate cu retragerea produselor de pe piață. Leader Team Broker a înțeles nevoia pentru o astfel de poliță de asigurare în piață și venim în întâmpinarea acestei nevoi a partenerilor noștri, oferindu-le această formă de sprijin esențială în protejarea afacerii și gestionarea costurilor generate de o posibilă retragere de produs din piață”, a declarat Răzvan Rusu, fondator Leader Team Broker.

Asigurarea Product recall poate fi încheiată într-o varietate de industrii, aceasta fiind o măsură de protecție utilizată de companii pentru a acoperi costurile asociate cu retragerea unui produs de pe piață din motive de siguranță sau conformitate. De exemplu, în industria alimentară, producătorii de alimente și băuturi pot solicita asigurări pentru product recall, având în vedere riscurile asociate cu contaminarea, etichetarea incorectă sau orice altă problemă care ar putea afecta siguranța consumatorilor.

În industria de produse electronice, companiile care produc telefoane mobile, calculatoare, televizoare, electrocasnice sau dispozitive medicale pot solicita asigurări pentru product recall, deoarece defectele sau problemele tehnice pot avea consecințe grave pentru utilizatori. Industria farmaceutică și cea a jucăriilor sunt, de asemenea, domenii care se confruntă frecvent cu rechemări de produse de pe piață, iar o astfel de asigurare este mai mult decât necesară în astfel de situații.

Deși nu este o asigurare obligatorie, există domenii – cum ar fi industria auto -, în care producătorul cere furnizorilor de componente să prezinte o asigurare pentru product recall. Producătorii de vehicule și de piese auto se asigură, în general, pentru rechemări, în special în cazul în care există probleme legate de siguranță, cum ar fi defecțiuni la anumite componente sau riscuri de incendiu.

O asigurare Product recall poate acoperi mai multe tipuri de daune, în funcție de clauzele specifice. În general, polița acoperă costurile de retragere a produsului, cum ar fi costurile de transport, depozitare temporară, distrugere sau recondiționare a produselor, costurile de comunicare și relații publice, daunele de imagine și de reputație, pierderile financiare directe (venituri sau profituri afectate de rechemarea produsului), precum și costurile de asistență juridică, inclusiv consultanță și apărare în cazul unor litigii sau reglementări legale.

La nivel mondial, cele mai costisitoare retrageri de produse de pe piață, care au produs pagube de miliarde de dolari producătorilor, s-au înregistrat în industria auto (mașini cu defecte de fabricație care au pus în pericol viața pasagerilor), în industria alimentară (produse infestate cu E.coli, Salmonela sau Listeria) și industria farmaceutică (medicamente neconforme cu regulamentele din domeniu).

Leader Team Broker de asigurare este o companie de brokeraj în asigurări cu prezenta la nivel european si cu peste 17 ani de experiență în managementul riscului și asigurări. Compania este recunoscută ca unul dintre cei mai inovatori jucatori de brokeraj in asigurări cu produse unice de răspundere, sanatate, cyber security, produse pentru industria IT, industria navală, aviație, energie, marketing si HR.

În 2021 și 2022, Leader Team Broker a primit, în Marea Britanie, distincția de ”Brokerul de asigurări al anului”, în cadrul premiilor Corporate LiveWire, pentru gradul de creativitate și de inovare a produselor de asigurare, concepute pentru noile industrii aflate în dezvoltare și care acoperă noile provocări ale mediului de business.  Juriul a apreciat felul în care Leader Team Broker sparge tipare și vine cu produse creative, pentru industrii aflate în plină expansiune și pentru riscuri dintre cele mai diverse.

În 2020, performanțele companiei au fost recompensate de publicația Piața Financiară cu titlul de ”Brokerul anului în asigurări” și de Financial Intelligence cu distincția ”Asigurarea pentru securitate cibernetică a anului 2020”.

Publicația londoneză ”Treat Technologies” dedicată știrilor din domeniul securității cibernetice a inclus Leader Team Broker în top 20 companii la nivel mondial care oferă cele mai bune soluții și produse de asigurare în ”cyber insurance”. În anul 2017, compania a primit premiul ”Cel mai creativ Broker de asigurare din România”, oferit de Media XPrimm iar în 2019 a primit premiul pentru „Inovație și Digitalizare”, fiind singura companie de brokeraj care a folosit tehnologia RPA pentru operațiunile financiare repetitive. Compania a fost premiată în 2020 de publicația Piața Financiară, la Gala e-finance, cu premiul „e-Risk” pentru cel mai bun produs destinat prevenirii și acoperirii riscului de atacuri cibernetice.

Leader Team este singura companie de brokeraj în asigurări care a dezvoltat conceptul iDoctor, un program integrat de servicii medicale naționale și internaționale, având la bază un program de asigurări personalizat.

Leader Team Broker se bucură de un punctaj maxim de 5 stele pe Google, iar numărul semnificativ de recenzii pozitive din partea clienților demonstrează că produsele de asigurare și serviciile de consultanță oferite se ridică la așteptările acestora și le acoperă pe deplin nevoile.

Detalii pe https://leaderteam.ro/

Follow us on LinkedIn: Leader Team Insurance Broker https://www.linkedin.com/company/leader-team-insurance-broker/mycompany/?viewAsMember=true

 


Art Safari Love Edition se deschide din 30 iunie! Capodopere cu și despre dragoste de la National Portrait Gallery din Londra, în premieră la București


 

  • Cel mai hot eveniment al verii, Art Safari Love Edition, prezintă Love Stories, cu peste 100 de capodopere de Andy Warhol, Man Ray, Van Dyck sau David Hockney;
  • Expoziția este o incursiune în intimitatea celor mai faimoase cupluri, din secolul al XVI-lea până în prezent: Victoria și David Beckham, Yoko Ono și John Lennon, Harry și Meghan Markle, Prințesa Diana și Prințul Charles, Linda și Paul McCartney, Salvador și Gala Dalí etc.;
  • Art Safari continuă seria recuperărilor marilor artiști români cu pictorul Constantin Artachino (1870-1954), într-o expoziție organizată împreună cu Muzeul Municipiului București, cu o scenografie surprinzătoare semnată de Cosmin Florea;
  • Andrei Pleșu semnează textul curatorial al expoziției dedicate lui Ion Alin Gheorghiu (1929-2001), unul dintre cei mai importanți artiști postmoderni ai României;
  • O lume de basm versus o scenă SF cu zombie! Art Safari prezintă și o expoziție de artă contemporană românească, curatoriată de Ruth Hibbard (Victoria and Albert Museum, Londra): “Nymphs and Zombies: Ondine’s Hope and Baraka’s Despair”.

„Emoții puternice, fluturi în stomac, dragoste platonică sau relații de durată? Spectacolul iubirii se vede la Art Safari Love Edition. Poveștile de dragoste fascinează omenirea dintotdeauna, iar arta a oferit de-a lungul timpului mărturii emoționante ale acestora. Din colecția muzeului National Portrait Gallery, Londra, în inima Bucureștiului, Love Stories – o expoziție care va cuceri toate generațiile.”- Ioana Ciocan, CEO Art Safari și comisar al României la Bienala de Artă de la Veneția.

Love Stories, curator: Lucy Peltz, expoziție realizată în parteneriat cu National Portrait Gallery, Londra

Portretele expuse la București urmăresc chipul schimbător al iubirii, printr-o serie de povești reale dominate de pasiune și tragedie. “Love Stories” este o expoziție-odă închinată dragostei. De la ideea că dragostea era o boală periculoasă, până la celebrarea contemporană a acesteia ca modalitate de a găsi împlinirea în viață, iubirea a fost o trăsătură constantă și definitorie pentru umanitate.

„Love Stories” cuprinde și o secțiune românească cu opere semnate de artiști români, printre care marele pictor Nicolae Grigorescu, dar și corespondența de dragoste dintre Constantin Brâncuși și una din marile sale iubiri, dansatoarea Florence Meyer.

Constantin Artachino (1870 – 1954), curator: Elena Olariu, expoziție realizată în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, scenografie: Cosmin Florea

Artachino este considerat un maestru al portretului și peisajului în istoria artei autohtone. A fost atras de lumea orientală și balcanică, pe care a zugrăvit-o cu tușe de mătase. S-a remarcat printr-o creație elegantă, echilibrată, linii și contururi clare, perfect armonizate. Artist important și sofisticat, Artachino a studiat la Școala de Belle-Arte, unde i-a fost elev lui Theodor Aman, dar și la Paris, la Academia Julian, unde a fost coleg cu Nicolae Vermont şi Ştefan Luchian. De altfel, cu aceștia se împrietenește și formează grupări artistice. Pentru meritele sale excepționale, ca pictor și ca profesor, a fost decorat de regele Ferdinand în 1915 și de regele Carol al II-lea în 1931.

Scenografia expoziției este semnată de Cosmin Florea, unul dintre cei mai apreciați scenografi de teatru din România. A colaborat cu regizori importanți din România și Franța, iar în anul 2022 a câștigat premiul Uniter pentru cea mai bună scenografie. Pădurea spânzuraților” (regie Radu Afrim), „Exil” (regie Alexandra Badea) sunt câteva din piesele de teatru reprezentative pentru universul său.

Ion Alin Gheorghiu (1929-2001), artistul Grădinilor Suspendate, expoziție îngrijită de: Anamaria Smigelschi, text curatorial de Andrei Pleșu

Art Safari expune pânze abstracte și de dimensiuni mari, semnate de unul dintre cei mai importanți pictori postmoderni români, Ion Alin Gheorghiu.

„Fiecare imagine e o sinteză de senzualitate și disciplină, de spontaneitate autentică și „clasicism” sobru, cu discrete subterane baroce… Alin Gheorghiu are toate datele unui maestru de anvergură, ale unui model de profesionalitate și inspirație. Din păcate, am uneori senzația că nevoia de modele e, astăzi, diminuată, în criză de criterii și de cultură. O soluție plauzibilă a acestei, sper, trecătoare crize este chiar expoziția de la Art Safari”fragment din textul curatorial scris de Andrei Pleșu.

Nymphs and Zombies: Ondine’s Hope and Baraka’s Despair”, curator: Ruth Hibbard

Doi artiști contemporani, cu două viziuni diametral opuse, uniți într-o expoziție neconvențională.

Ruth Hibbard, curator: „O expoziție cu două intrări diferite! Operele ambilor artiști sunt aduse împreună la mijlocul spațiului expozițional, într-o singură cameră, pe care o poți accesa din ambele părți. Aici poți să compari viziunile diferite ale lui Ondine și Baraka și să decizi dacă ești parte din echipa Nymphs sau din echipa Zombies”.

Ondine Slimovschi (n. 1982) este o artistă a mitologiei senine și a bestiarului basmelor frumoase. Folosește portretul feminin ca instrument prin care sugerează emoții puternice, iar Paul Baraka (n. 1994) este un artist care se concentrează pe subiecte șocante și provocatoare. Abordarea sa este și una critică, evidențiind banalitatea răului prin sarcasm și ironie.

Pe lângă cele patru expoziții, Art Safari va expune și o serie de instalații. Și copiii sunt așteptați la atelierele de creație și tururile ghidate personalizate, în cadrul Art Safari Kinder.

Program Art Safari (30 iunie-10 septembrie 2023)

  • Joi-duminică – 12:00-21.00; Night Tours – în fiecare vineri și sâmbătă 22:00-1:00 (experiențe speciale de vizitare cu ghidaj în toate expozițiile și prosecco)
  • Bilete: artsafari.ro sau direct de la intrare
  • Palatul Dacia-România, strada Lipscani, nr. 18-20, București

Despre Art Safari București: Art Safari, susținut de Glo, Lidl, BCR, Porsche, Schweppes, Kinder, Garanti BBVA, Rose Verite, Yamaha, Asus, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 12-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și cu colecționarii privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari este proiect cultural național strategic sprijinit de Ministerul Culturii și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Muzeul Național de Artă al României și Institutul Cultural Român. Partenerul oficial Art Safari este BCR. În cele 11 ediții de până acum a înregistrat peste 400.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.


“Indiana Jones and the Dial of Destiny/ Indiana Jones și Cadranul Destinului”, aventura finală a unui erou ce sfidează trecerea timpului


De la apreciatul scriitor-regizor James Mangold vine ultimul capitol din saga unuia dintre cei mai mari eroi din istoria cinematografiei: Indiana Jones.  “Indiana Jones and the Dial of Destiny/ Indiana Jones și cadranul destinului” îl regaseste pe actorul Harrison Ford, nominalizat la Oscar, reluând rolul emblematic de arheolog inteligent și șarmant, pentru o ultima o aventură palpitantă.

Ne aflam în 1969, iar Indiana Jones este gata sa renunțe la cariera sa. După ce a petrecut mai mult de un deceniu predând la Hunter College din New York, stimatul profesor de arheologie este pregătit să se întoarcă în apartamentul lui modest unde, în aceste zile, locuiește singur.

Lucrurile, insa, se schimba brusc când primește vizita surpriză a Helenei Shaw (Phoebe WallerBridge), care caută un artefact rar pe care tatal ei i l-ar fi dat lui Indy cu multi ani înainte – e vorba de Archimedes Dial (cadranul lui Arhimede), un dispozitiv care ar deține puterea de a localiza fisuri în mine.

O șmecheră desăvârșită, Helena fură cadranul și fuge din țară pentru a-l vinde celui care oferă cei mai multi bani pe el, dar care nu are neaparat și cele mai bune intenții. Fără altă opțiune decât să meargă după ea, Indy își scutura de praf celebra pălărie și geaca de piele pentru o ultima aventura apoteotica.

Între timp, vechiul dușman al lui Indy, Jürgen Voller, un fost nazist care lucrează acum ca fizician în programul spațial american, are propriile planuri pentru cadran, o idee înfiorătoare care ar putea schimba cursul istoriei lumii.

În noul Indiana Jones and the Dial of Destiny/ Indiana Jones și cadranul destinului”,  aturi de Harrison Ford ii regăsim pe Phoebe Waller-Bridge, Antonio Banderas, Karen Allen, John Rhys-Davies, Shaunette Renée Wilson, Thomas Kretschmann, Toby Jones, Boyd Holbrook, Olivier Richters, Ethann Isidore și Mads Mikkelsen.

Regizat de James Mangold, filmul a fost scris de Jez Butterworth & John-Henry Butterworth și David Koepp și Mangold, bazat pe personajele create de George Lucas și Philip Kaufman. Kathleen Kennedy, Frank Marshall și Simon Emanuel sunt producătorii filmului, alături de Steven Spielberg și George Lucas, producători executivi.

John Williams, care a fost responsabil muzical de fiecare aventură din seria Indiana Jones, a compus și de aceasta data partitura filmului.

Daca aventura ar avea nume, acela ar fi Indiana Jones

Nu există nicio îndoială că Indiana Jones rămâne unul dintre cele mai iubite personaje aduse vreodată pe marele ecran. Institutul American de Film l-a plasat pe aventurier pe locul al doilea în topul celor mai mari eroi de film din toate timpurile.

Cu toate acestea, este pur și simplu greu de imaginat că Indy ar fi fost la fel de celebru fără contribuția Harrison Ford purtând faimoasa pălărie maro. În momentul în care Indy a apărut pe marele ecran pentru prima data, în filmul emblematic “Raiders of the Lost Ark”de Steven Spielberg, în 1981, a fost evidenta relația perfectă dintre personaj și vedetă.

Harrison Ford este incontestabil masculin și carismatic dar și profund și încântător si, mai ales, fermecător. Dintre toate personajele memorabile pe care Ford le-a portretizat, el a simțit întotdeauna o afinitate specială pentru Indiana Jones, dovada fiind faptul ca îi întreba periodic pe producătorii Kathleen Kennedy și Frank Marshall despre eventuala reluare a rolului pentru o ultima aventura de neegalat.

„Harrison iubește acest personaj la fel de mult ca publicul și nu a vrut să vadă că se termină”, spune Kennedy. El ne-a tot întrebat: „Există altă poveste?” Pentru a găsi răspunsul, Kennedy, Ford și Spielberg s-au întors catre James Mangold, maestrul povestitor din spatele unor filme apreciate de critici și de public.

„Cred că toți cei implicați în producție admitem de mult timp că Jim este un realizator excepțional”, spune Kennedy. „Este, de asemenea, unul dintre acei realizatori rari care studiază cu adevărat filmele. El este efectiv un savant când vine vorba de filme. În momentul în care a apărut numele lui Jim, Harrison era deja 100% la bord. Asta a însemnat enorm pentru mine, pentru Steven, pentru Frank [Marshall].”

„Există multe aspecte ale abilităților de filmare ale lui Jim Mangold pe care le admir”, spune Harrison Ford. „Dar ca povestitor, el are o particularitate de percepție, născuta din propria experiență și înțelegere, iar ambiția sa este în concordanță cu ambiția noastră, și anume aceea ca am trecut prin această serie de filme pentru a crea divertisment la scară largă, cu un anumit fel de umor și o realitate emoțională care implică publicul.”

Spielberg adaugă: „A fost un regizor care mi-a împărtășit sensibilitățile despre montaj, ritm, dezvoltarea personajului, echilibrarea scenelor. M-am gândit ca dacă eu nu fac un alt film cu Indiana Jones, James Mangold este acela care ar trebui.”

Marshall a spus: „Jim cunoștea atât de mult personajul Indiana Jones și seria și, mai ales, ce

îl face să funcționeze. Pe baza experienței anterioare și a filmelor pe care le făcuse, ne-am simțit cu adevărat încrezători că a fost persoana potrivită să facă un nou film.

Cât despre Mangold, el spune ca experiența urmăririi lui “Raiders”, la vârsta de 17 ani, la Orange County Mall din nordul statului New York  în ziua lansării — 12 iunie 1981 — este una pe care nu a uitat-o ​​niciodată, intiparindu-se în memoria lui afectiva pana în ziua de azi.

Desi pasionat de serie, dragostea și respectul constant al lui Mangold pentru ceea ce crease Spielberg au fost motivele pentru care a ezitat la început sa accepte provocarea. Creând noua poveste, producătorii au înțeles că este extrem de important să păstreze toate calitățile care l-au făcut pe Indy un punct de reper pentru generații de cinefili.

„Indiana Jones este un personaj care ne surprinde mereu”, spune Mangold. „El poate fi egoist, poate fi empatic, curajos, laș. Și Harrison Ford reunește toate aceste elemente contradictorii. Indiana Jones nu  este un erou grec de pe Muntele Olimp, el este un personaj foarte uman. Cred că toate excentricitățile și anxietățile lui, alături de nevrozele și slăbiciunile lui fac parte din atractia pe care o exercita asupra publicului. Dar el are o superputere, și anume, este incredibil de norocos.”

Deși producătorii au vrut să aducă un omagiu personajului, au simțit, de asemenea, că este important să ofere publicului și o poveste incitanta si noua. În plus, au vrut să recunoască și vârsta personajului, așadar, au plasat filmul la sfârșitul anilor 1960, o epocă în care un erou aventuros al marii generații inspirat de serialele clasice de filme din anii 30 și 40 s-ar simți un pic ca o relicvă.

 

 SINOPSIS:

Aflandu-se intr-o noua era, în pragul pensionarii, Indiana Jones, cel mai cunoscut erou arheolog al tuturor timpurilor, încearcă sa se integreze intr-o lume care îl depășește și pe care pare sa nu o înțeleagă pe de-a întregul.

Îl regăsim ducând o viață liniștită pana când tentaculele unui rău mult prea familiar se întorc sub forma unui vechi rival care, de data aceasta, amenință sa distrugă lumea. Asa ca Indy isi scutura celebra pălărie de praf, isi ia jacheta de piele și pornește în aventura finala pentru a se asigura ca un artefact care i-a fost luat nu ajunge în mâini greșite.

In regia lui James Mangold, “Indiana Jones and the Dial of Destiny/ Indiana Jones și cadranul destinului” ii aduce în rolurile cheie pe Harrison Ford, Mads Mikkelsen și Phoebe Waller-Bridge.

Distribuit de Forum Film, “Indiana Jones and the Dial of Destiny/ Indiana Jones și cadranul destinului” are premiera  la cinema in Romania în data de 30 iunie 2023, fiind disponibil în formatele IMAX, 4DX, Dolby Atmos și 2D.

 

 Despre Forum Film România

Forum Film România s-a înfiinţat în anul 2010 şi a preluat distribuţia în cinematografe, la nivel local, a peliculelor realizate de studiourile Disney, Disney Pixar, Marvel și LucasFilm si de curand si pe cele produse de 20th Century si Searchlight Pictures. În afară de România, companiile Forum Film coordonează distribuţia peliculelor Disney şi în Republica Moldova, Bulgaria, Ungaria, şi Israel. În Israel, colaborarea Disney cu Forum Film a fost începută în urmă cu aproape 50 de ani. În ultimii ani, pe lângă Disney, compania distribuie şi titluri ale studiourilor A24, FilmNation, Relativity şi alţi independenţi.

Distribuitorul de filme este parte a grupului Cinema City International, activ pe diverse segmente ale pieţei cinematografice, inclusiv operarea de cinematografe şi distribuţia de filme.

Pentru mai multe detalii despre cele mai noi producții distribuite de Forum Film România, accesați:

https://www.cineforum.ro

 

 

 

 


Oxygen semnează campania Xclusive „Dress up as exclusive as your next experience” pentru Băneasa Shopping City


Oxygen, agenție integrată de comunicare, semnează campania Xclusive „Dress up as exclusive as your next experience” pentru Băneasa Shopping City.

Povestea noii colecții Xclusive din Băneasa Shopping City imaginează un cadru cu o eleganță intrinsecă, trăită de personaje cu o mare naturalețe. Momentul surprins este unul obișnuit, o ieșire în natură alături de prieteni, filtrată prin calitate și eleganță, marca Băneasa Shopping City.

Eleganța este întotdeauna effortless și asta ne-am dorit să surprindem în noua campanie Xclusive by Băneasa Shopping City. Am portretizat personaje fermecătoare cu care publicul nostru țintă să rezoneze și am descris scene în care targetul nostru se regăsește firesc, plasate într-un decor neașteptat și un contrast chic cu ținutele high-end fashion și stilul inconfundabil Băneasa Shopping City”, spune Agatha Müler, Group Creative Director Oxygen.

Deși piesele vestimentare nu creează povești, acestea pot fi însă parte dintr-o experiență premium a oricui alege să își petreacă timpul liber la un picnic cu o abordare stilată. Conceptul Dress up as exclusive as your next experience cuprinde mesajul de a prețui întotdeauna momentele speciale petrecute alături de persoanele iubite, în locuri memorabile și purtând piese vestimentare premium.

Hainele, oricât ar fi de high-end, nu sunt făcute să fie ținute într-un dulap. Nu sunt făcute nici să fie purtate și atât. Sunt făcute ca oamenii să trăiască în ele și tocmai de aceea am decis să dăm la schimb catwalkul pe o experiență outdoor premium”, povestește Andrei Mihăilescu, Group Creative Director.

Clipul video al campaniei poate fi urmărit aici: https://youtu.be/YrgpngJs6dM. Campania s-a declinat în outdooruri, cinema și social media.

 Echipa Oxygen

Cosmin Baba – Creative Director

Agatha Müler – Group Creative Director

Andrei Mihăilescu – Group Creative Director

Alina Mocanu – Senior Account Manager

Teodora Țeican – Senior Social Media Manager

Ioana Pătulea – Social Media Executive

Daniela Apostol – Traffic Manager

Cu birouri în București și Cluj-Napoca, Oxygen este o agenție integrată de comunicare prezentă de 15 ani pe piață, iar portofoliul de clienți reunește companii locale și internaționale precum: Vodafone, Enel, Arctic, Farmec, Băneasa Shopping City, Sephora, Olympus, Betano, Moncler, Garanti BBVA, VEKA România, Siniat – Grupul Etex, Selgros, Patria Bank, Antenna Group, UNIQA și mulți alții. Misiunea Oxygen este de a crește în mod sustenabil branduri și businessuri, prin insighturi, abordare strategică și campanii integrate axate pe rezultate. Pentu mai multe detalii, vă rugăm să accesați: oxygencomms.ro.

 


Nestlé lansează cea de-a 6-a ediție a programului de internship de vară plătit pentru studenți și absolvenți


Nestlé, cea mai mare companie de produse alimentare și băuturi din lume, se pregătește să primească luni, 3 iulie, 50 de studenți și absolvenți din România, Bulgaria, Serbia și Croația pentru programul de internship plătit Summer’s Cool de anul acesta. Această a șasea ediție, organizată și găzduită de Nestlé România, Bulgaria, Serbia și Croația, se va desfășura în perioada 3-21 iulie 2023, într-un model hibrid și va include peste 35 de workshop-uri și prezentări.

Pe parcursul celor trei săptămâni, studenții vor participa la un program de dezvoltare practică susținut de specialiști din domeniile Logistică, Finanțe,  Vânzări, Marketing, Digital, Relații publice, Comerț electronic, Nutriție, Sustenabilitate și multe altele.

Aceștia își vor putea dezvolta abilitățile de leadership, comunicare, lucru în echipă, gândire critică, inteligență emoțională, vor avea parte de o experiență multiculturală, lucrând alături de studenți din alte țări și descoperind noi culturi și perspective. Programul culminează cu un proiect în echipă, sub coordonarea angajaților Nestlé, care va fi echivalentul unui test de absolvire.

”Programul Summer’s Cool este conceput pentru a fi un adevărat magnet profesional pentru tinerii care caută o provocare în această vară. Inițiativa ajută studenții să-și dezvolte abilitățile de afaceri și de comunicare, precum și să acumuleze o primă experiență profesională. Am fost plăcut surprinși de numărul mare de aplicanți din acest an, 1.143, dintre care 453 doar în România”, spune Sidonia Bodianschi, Talent Acquisition Lead Romania, Nestlé Romania.

Inițiativa Summer’s Cool  dorește să completeze pregătirea teoretică oferită de universitate cu o pregătire practică care îi va familiariza pe studenți cu cerințele și realitatea locurilor de muncă din lumea afacerilor. De la lansarea sa în 2017, peste 160 de studenți au participat in acest program, care face parte din inițiativa globală Nestlé Needs YOUth.

În acest an, inițiativa Nestlé Needs YOUth aniversează 10 ani de la lansare și continuă să ajute tineri să-și dezvolte abilitățile de care au nevoie pentru a prospera în viitoarea lor carieră.

De-a lungul acestor zece ani, zeci de specialiști Nestlé au contribuit anual la dezvoltarea a mii de tineri care au participat la workshop-urile noastre de afaceri (marketing, finanțe, logistică etc.), sesiuni de consiliere în carieră, seminarii de autodezvoltare pe tema leadership-ului, inteligenței emoționale și managementul timpului, precum și la foarte apreciatul program de internship Summer’s Cool.

Grupul Nestlé este prezent în România din 1995, printre brandurile din portofoliul său numărându-se NESCAFÉ, Nespresso, Nesquik, Chocapic, KitKat, Lion, JOE, After Eight, Maggi, Purina sau NAN. În România, Nestle s-a implicat și în inițiative ecologice și de responsabilitate socială. În ultimii 3 ani companii a plantat 75.000 de copaci, care vor contribui la atingerea obiectivului de net zero emisii de carbon până în 2050.

Inițiativele globale Nestlé:

În 2017, Nestlé a luat o serie de măsuri pentru accelerarea progresului în vederea atingerii obiectivelor pentru anul 2030, ca parte a acțiunilor de îmbunătățire a calității vieții și contribuției la un viitor mai bun. Printre acestea se numără consolidarea programului “Nestlé for Healthier Kids”, extinderea inițiativei “Nestlé needs YOUth” și dezvoltarea activităților de management sustenabil al performanței de mediu. Nestlé își menține poziția de lider global în industria de alimente și băuturi prin portofoliul de produse sănătoase accesibile consumatorilor. Indicele global The Access To Nutrition Initiative (ATNI) evaluează cei mai mari 25 de producători de alimente din lume, concentrându-se pe politicile, practicile și performanțele lor legate de nutriție. Poziția de top conferită Nestlé este recunoașterea angajamentului său permanent față de nutriție și sănătate, precum și angajamentul său de a ajuta la abordarea provocărilor globale ale obezității și subnutriției.

Nestlé for Healthier Kids        

Programul „Nestlé for Healthier Kids” a fost creat pentru a uni toate eforturile Nestlé care susțin părinții și tutorii să crească copii mai sănătoși, de la activități de cercetare și formulare a produselor până la servicii de educație și nutriție inovatoare pentru un stil de viață sănătos. în România, aceste eforturi se regăsesc sub umbrela programului „Și eu trăiesc sănătos – SETS”, inițiat de Fundația PRAIS.

Nestlé needs YOUth

Ambiția Nestlé în ceea ce privește inițiativa globală de tineret „Nestlé needs YOUth” este să ajute 10 milioane de tineri din întreaga lume să aibă acces la oportunități de carieră până în anul 2030. Această inițiativă globală combină și coordonează toate activitățile care susțin tinerii din întreaga lume, inclusiv eforturile Alliance for YOUth.

Nestlé for a Waste Free World

Nestlé dorește ca produsele sale să nu fie doar mai gustoase și mai sănătoase, ci și mai bune pentru mediu. Ambiția Nestlé pentru anul 2030 este impact zero asupra mediului, apa fiind una dintre ariile prioritare


Apex Alliance, proprietarul hotelului Marmorosch Bucharest, îl numește pe Giovanni Valentini CEO al AAHM


Grupul lituanian Apex Alliance, care operează șase hoteluri în București, între care și Marmorosch Bucharest, anunță numirea lui Giovanni Valentini în funcția de CEO al Apex Alliance Hotel Management (AAHM). Potrivit reprezentanților grupului, Giovanni Valentini se va concentra în cadrul grupului pe transformarea Apex Alliance Hotel Management într-una dintre cele mai performante companii de management hotelier din Europa.

„Sunt încântat să pot contribui la această evoluție unică a companiei și a grupului, pentru a aduce valoare adăugată proprietarilor, investitorilor și partenerilor. Mă voi concentra pe cultivarea inovației în companie, aplicarea celor mai bune practici de management din domeniu, pe abordarea colaborativă și creșterea nivelului de percepție al brandului în industria noastră. Visul meu este să dezvolt nivelul reputațional recunoscut al Apex Alliance Hotel Management, poziționând-o ca una dintre cele mai importante companii de management hotelier din Europa”, a declarat Giovanni Valentini, Chief Executive Officer of Apex Alliance Hotel Management.

Într-o companie aflată într-un proces de creștere accelerată și cu o extindere rapidă a portofoliului de proprietăți pe noi piețe, Giovanni Valentini va lucra alături de un număr ridicat de investitori și proprietari, în cadrul acordurilor de management hotelier, urmărind strategia companiei de a explora diverse modele de afaceri, de a se alinia la dinamica pieței și la viitoarele tendințe din domeniu, pentru a aduce valoare adaugată atât clienților, cât și investitorilor. În același timp, compania evaluează obiective și proprietăți care oferă servicii preferențiale sau servicii complete, și va explora potențiale oportunități pentru hoteluri de tip boutique, de lux sau independente.

Procesul de transformare într-una dintre cele mai puternice, diverse și adaptabile platforme din Europa pentru managementul hotelurilor presupune formarea celor mai performante echipe de management hotelier din industrie și a unui portofoliu solid de active, susținute de instrumente și sisteme comerciale și financiare inovatoare.

În România, AAHM își va continua investițiile și planurile de dezvoltare prin intermediul portofoliului hotelier local.

„Având în vedere realizările impresionante pe care grupul nostru le-a înregistrat în industria europeană a ospitalității în ultimii șapte ani, avem încredere deplină în noul CEO al companiei, Giovanni Valentini, pentru a coordona implementarea strategiei de afaceri. Prin consolidarea echipei de management, suntem determinați să susținem creșterea sustenabilă a Apex Alliance Hotel Management și să maximizăm potențialul investițiilor noastre. Obiectivul nu este doar acela de a gestiona cu succes hoteluri și branduri renumite și recunoscute la nivel internațional, deținute de un grup divers de proprietari și investitori, ci și de a crea o experiență cu adevărat excepțională pentru oaspeții și angajații noștri. Infuzând ADN-ul companiei noastre cu inovații și programe digitale, ne străduim să atingem eficiența operațională și excelență în reprezentarea brandului”, a adăugat Augustinas Barauskas, partener Apex Alliance și fost manager interimar al companiei.

Giovanni Valentini și-a petrecut cea mai mare parte a carierei în Marea Britanie, unde a acumulat o experiență semnificativă în industria ospitalității, obținând numeroase premii în domeniu și demonstrând excelență în conducerea și gestionarea afacerilor hoteliere.

Înainte de a se alătura Apex Alliance Hotel Management în rolul de CEO, Valentini a deținut poziții cheie, cum este cea de Vicepreședinte Operațiuni și Noi Inaugurări la TLC Group și The Collective, precum și cea de Director de Operațiuni Ospitaliere pentru IHG și Hilton, dezvoltând în același timp noi active și oferind consultanța pentru un vast portofoliu de proprietăți hoteliere.

Apex Alliance Hotel Management (AAHM) este un operator litualian independent, care deține și administrează hoteluri la nivel european. AAHM face parte din grupul Apex Alliance – furnizor de servicii de dezvoltare și management hotelier cu o dezvoltarea ambițioasă. AAHM administrează 15 hoteluri în Italia, România, Polonia, Lituania și Letonia și intenționează în următorii ani să inaugureze noi hoteluri, extinzând activitățile în Italia, România, Estonia și pe alte piețe. AAHM deține francize oficiale care reprezintă branduri de talie internațională precum Hilton, Marriott și Radisson, precum și propriul brand The Marmorosch Bucharest afiliat la Marriot Autograph Collection.

Compania operează șase hoteluri în București, cu o capacitate totală de peste 1.000 de camere. Printre acestea se numără Hilton Garden Inn Bucharest Old Town, Hilton Garden Inn Bucharest Airport, Courtyard Bucharest Floreasca, Moxy Bucharest Old Town, The Marmorosch Bucharest și Europa Royale. Grupul a investit circa 120 de milioane euro, până în prezent, în România.


„Meet the Moldovan Wines by the Lake”: Vinurile moldovenești de autor cuceresc inima românilor


Pasionații de vin și iubitorii de fine dining s-au adunat pe malul pitoresc al lacului Snagov, pentru un eveniment de neuitat intitulat „Meet the Moldovan Wines by the Lake”. În cadrul acestui eveniment, organizat de Asociația Micilor Producători de Vinuri din Moldova, iubitorii de vin au avut ocazia de a degusta noi sortimente de vin și de a experimenta paringul deosebit dintre vinurile moldovenești de autor și felurile fine de mâncare special pregătite în restaurantul Snagov Club, de pe marginea lacului din apropierea Bucureștiului.

Printre personalitățile care au participat la această seară memorabilă s-au numărat celebrele Diana Dumitrescu, Cristina Herea și Cristina Cioran, bine-cunoscuta cântăreață Roxana Nemeș, precum și prezentatoarea TV Dana Săvuică, cunoscutul om de radio, Alex Grecu, alături de creatori de conținut de top din țara noastră. Toți cei prezenți s-au bucurat de un apus de soare spectaculos și de-o voie bună contagioasă pe marginea lacului Snagov, într-un decor de poveste.

Marina Samoilă – expert în vinuri, a fost prezentă pentru a aduce în prim plan calitățile vinurilor de peste Prut. Aceasta a prezentat povestea din spatele fiecărui pahar degustat și a îndrumat participanții să descopere aromele și notele distincte ale vinurilor prezentate. După cum ne-a povestit Marina Samoilă, pentru ca prietenii moldoveni au dorit să scoata din visterie multe vinuri, paringul dintre vinuri si preparate s-a făcut atipic, anume 2 vinuri langa 1 fel de mancare creand astfel și mici discuții despre ce vin se potriveste cel mai bine cu respectivul fel de mancare. Vinurile si mancarea au fost asa:

I’m Winery Prosecco si Vinum Estate Blanc de Blancs spumant metoda traditionala au fost asociate cu Foie gras prajit cu unt de cacao, dulceata de rosii cherry si tartar de Mango cu pudra de lavanda

Enoteria Palton Chardonnay 2022 si Minis Terrios au avut parte de o asociere cel putin surprinzatoare cu Supa catalana cu branza de capra, uimirea tuturor a fost cat de bine a functionat aceasta asociere.

Atu Winery Codrinschii (soi local) Rose si Crama Mircesti Rose langa File de lup Semi-crud gatit in lima si esenta de brad cu piure de cartof dulce cu menta, asociere care este perfecta oricand

Domeniile Pripa – Rara Neagra 2019 langa Cotlet de miel cu piure de telina si legume baby cu cenuse de sfecla si sos de vin rosu a fost vedeta serii.

Seara a fost incheiata de sabrarea facuta de Arcadie Scobiola, Prosecco-ul I’m Winery si Mousse-ul de ciocolata alba cu truffe, crema de mar si mango si pudra de trandafiri.

Această inițiativă a Asociației Micilor Producători de Vinuri din Moldova a avut ca scop promovarea vinurilor locale și a creat o oportunitate pentru a evidenția talentul, măiestria și pasiunea micilor producătorilor moldoveni de vin. Printre băuturile degustate s-au regăsit vinuri de autor de la cramele I’M Winery, Vinum Estate, Enoteria Platon, Minis Terrios, ATU Winery, Crama Mircești și Domeniile Pripa.

”Un eveniment în asemenea format a fost o premieră pentru noi și a reprezentat o experiență unică. Ne-am bucurat de căldura și aprecierea extraordinară a publicului select, într-o locație perfectă. Am reușit să aducem doar o mică parte din potențialul vinurilor produse de membrii noștri, iar selecția noastră a avut în vedere diversitatea și caracteristicile specifice terroir-ului regiunilor vinicole din țara noastră”, a declarat Elena Tomescu, director executiv Asociația Micilor Producători de Vinuri din Moldova.

Evenimentul „Meet the Moldovan Wines by the Lake”, organizat cu suportul financiar al Proiectului USAID Competitivitate și Reziliență Rurală în Moldova, a fost unul de succes. Această experiență deosebită a subliniat frumusețea și calitatea vinurilor moldovenești, evidențiind patrimoniul vinicol al țării și atrăgând atenția asupra diversității și gustului unic pe care acestea le oferă.

Pentru mai multe informații despre vinurile moldovenești puteți accesa site-ul: vindeautor.md.


Novum by the Sea continuă expansiunea cu o nouă investiție de 3 mil. euro: Novum MedSPA, un centru balneo, tratament și wellness în incinta complexului din Olimp


Novum by the Sea, parte din grupul Novum Invest, unul dintre cele mai cunoscute resorturi de pe litoralul românesc, anunță o nouă etapă de expansiune cu deschiderea unui centru balneo și tratament în incinta complexului din Olimp.

“Această nouă investiție de 3 milioane de euro în centrul MedSPA subliniază angajamentul continuu al Novum by the Sea în a oferi experiențe de neuitat și servicii de cea mai înaltă calitate clienților săi. Prin extinderea facilităților și adăugarea unui centru balneo și tratament, complexul devine o destinație atractivă și pe timpul iernii, oferind servicii de relaxare, înfrumusețare și recuperare medicală într-un cadru rafinat și exclusivist. Acesta este un pas înainte în strategia Novum by the Sea de a extinde perioada de funcționare a complexului și de a atrage vizitatori pe tot parcursul anului”, spune Alin Popa, CEO Novum Invest.

Noul centru balneo și tratament Novum MedSPA, din Olimp, reprezintă o completare perfectă a facilităților existente, aducând o dimensiune suplimentară de wellness și îngrijire medicală personalizată pentru oaspeții resortului Novum by the Sea care au acum motive solide să extindă vacanța dincolo de limitele verii.

Echipat cu tehnologie de ultimă generație și având o gamă variată de terapii și tratamente, cu 21 de cabinete distincte, centrul balneo și tratament oferă soluții inovatoare pentru îmbunătățirea stării de sănătate și a stării generale de bine.

Oaspeții vor beneficia de terapii și tratamente balneo, precum hidro-terapii, dușuri Vichy, nămoluri terapeutice, masaje specifice și multe altele, toate adaptate nevoilor și preferințelor individuale. Centrul balneo și tratament este gestionat de o echipă de terapeuți cu experiență, pregătiți să ofere consultanță terapeutică personalizată și să asigure un nivel înalt de calitate în furnizarea serviciilor.

“Tot în cadrul Novum by the Sea, în curând vom începe dezvoltarea unui proiect rezidențial premium, intitulat Novum by the Sea Grand Resort – Your Extraordinary Home. Această nouă inițiativă vine ca urmare a succesului înregistrat de Novum by the Sea și a dorinței noastre de a extinde și mai mult experiența de lux și rafinament pe care o oferim.

Cele trei blocuri rezidențiale care vor fi adăugate resortului nostru vor fi dezvoltate și operate la aceleași standarde ridicate de calitate pe care audiența noastră a ajuns să le cunoască și să le aprecieze. Vom oferi viitorilor proprietari acces special la facilitățile resortului, piscină interioară, SPA-ul recent inaugurat și la zonele de agrement și divertisment. Ansamblul rezidențial va cuprinde 408 apartamente și 36 de duplexuri, precum și 465 de locuri de parcare, situate în cele trei niveluri de subsol. Ne dorim să oferim oaspeților noștri posibilitatea de a se bucura de o vacanță îndelungată în propriile apartamente, având la dispoziție toate facilitățile și serviciile pe care le oferim la Novum by the Sea”, mai spune Alin Popa, CEO Novum Invest.

Novum by the Sea continuă să-și consolideze poziția de lider în industria ospitalității de lux și își propune să ofere oaspeților săi experiențe de neuitat într-un cadru deosebit. Investiția în noul centru balneo și tratament demonstrează viziunea și angajamentul complexului de a satisface cerințele și așteptările clienților săi, într-un mod inovator și sofisticat.

Novum by the Sea este un complex de lux situat pe litoralul românesc, recunoscut pentru serviciile de înaltă calitate și facilitățile exclusiviste. Cu o locație privilegiată și design sofisticat, Novum by the Sea oferă oaspeților săi experiențe deosebite, de la cazare și restaurante rafinate, până la facilități de wellness și activități recreative pentru familii și copii.

Novum Invest este dezvoltatorul imobiliar cu o experiență de peste 10 ani pe piața din România, care a reușit să dezvolte până în prezent, peste 3000 de unități rezidențiale deja locuite, în 14 proiecte. Succesul proiectelor rezidențiale, dezvoltate în ritm susținut, cu grijă pentru client și nevoile acestuia, cât și pentru respectarea riguroasă a termenelor de livrare, a dus la extinderea firească a activității și către funcțiunile de hospitality, dar și office, și logistică.

Pe lângă proiectul deja celebru Novum by the Sea, din Olimp, în segmentul de hospitality Novum Invest a lansat și hotelul Ibis Bucharest Politehnica, hotel ce dispune de 160 de camere, 4 săli de conferințe, restaurant, bar, precum și parcare proprie.

În prezent, Novum Invest are în dezvoltare, în București, 5 noi proiecte rezidențiale, cu peste 1800 de apartamente care urmează să fie livrate în următorii 2 ani.


Concursul de Eleganţă Sinaia 2023, cel mai important eveniment din Europa Centrală şi de Est dedicat vehiculelor de epocă


Cel mai important eveniment din Europa Centrală şi de Est dedicat vehiculelor de epocă revine pe 24 iunie la Castelul Peleş. Este un adevărat muzeu în mişcare dedicat culturii automobilului şi motociclismului, cu 42 de participanţi şi 42 de poveşti foarte valoroase, cu participanţi şi invitaţi internaţionali de marcă. Sinaia merge şi dincolo de lumea roţilor cu motor, cu o serie de proiecte care completează experienţa de sâmbătă la Castelul Peleş.

În prim-plan este prezenţa artistului plastic Adrian Mitu, cel care, în mod tradiţional, realizează câte o acuarelă pentru toţi cei 42 de participanţi în Concursul de Eleganţă de la Sinaia. Spectatorii îi vor putea admira lucrările lui Adrian la Carol Gastro Bierhaus şi îl pot regăsi pe artist aplicând ultimele retuşuri lucrărilor sale. Cu o recunoaştere internaţională şi cu lucrări expuse în expoziţii permanente în SUA sau la Ţiriac Collection, Adrian este unul dintre artiştii români care are un set valoros de lucrări dedicate automobilului şi care şi-a definit un stil unic, folosind cafeaua ca unul dintre pigmenţi.

Alături de Adrian vor expune în grădinile castelului, pentru a doua ediţie consecutiv, alţi doi artişti care şi-au concentrat lucrările către lumea automobilului. Andra Mihai şi-a concentrat pasiunea pentru maşini în arta ei şi prezintă lucrări realiste, construite cu săptămâni de muncă într-un stil mix care combină o serie de tehnici care includ culorile acrilice, markers, creion. Alexandru Mariş are o carieră în industria auto şi vrea prin lucrările sale în vopseluri acrilice să încurajeze publicul să descopere istoria automobilului.

Atmosfera în grădina castelului va fi completată armonios de prezenţa unui band de jazz şi blues, Soul Serande, care va avea mai multe intervenţii în aer liber. Soul Serenade este inspirat din vastul repertoriu de Jazz & Blues, cu predilecție compozițiile aniilor ’40. Au fost prezenți pe scenele festivalurilor de profil, atât în Europa, cât și în SUA, printre care Blues Sur Seine (FR), Red Hot Strings (New York), European Blues Challenge, Sighișoara Blues Festival (RO), Jazz in the Park (RO).

Concursul de Eleganţă Sinaia este un spaţiu dedicat în primul rând poveştilor. Dincolo de prezentarea pe covorul roşu de la Castelul Peleş, programată să înceapă la ora 12.00, pasionaţii şi cei dornici de noi descoperiri se pot alătura mai multor tururi ad hoc organizate de jurnaliştii auto care sunt prezenţi la eveniment. Alături de aceştia, Alexandru Şeremet, cel care face şi prezentarea maşinilor la Peleş, va avea două tururi ghidate cu începere de la Castelul Peleş la ora 10.00 şi la 15 minute de la terminarea prezentării oficiale.

Un alt proiect inedit este cursa pentru copii, care îşi trage inspirație dintr-un eveniment faimos organizat în cadrul Goodwood Revival. Pentru aceasta, copiii vor putea experimenta 10 maşinuţe de jucărie mergătoare BMW şi MINI Baby Racer.

Informaţii de acces
Accesul la eveniment este gratuit la toate manifestările lui, inclusiv prezentarea oficială din faţa Castelului Peleş.

Publicul este rugat să respecte participanţii la eveniment şi vehiculele expuse, unele cu o valoare în euro de şase cifre. În acelaşi timp, trebuie să luaţi în considerare că spaţiul de parcare din zona Economat este rezervat exclusiv pentru vehiculele istorice şi shuttle pentru eveniment. Considerând şi traficul de pe Valea Prahovei, se recomandă celor interesaţi să ia în considerare transportul cu trenul până la Sinaia.

Prognoza meteo menţionează posibilitatea de averse locale. Chiar şi în acest condiţii, evenimentul va avea loc, există doar posibilitatea unor mici ajustări de program.

Totuşi, cei care nu pot participa la eveniment pot urmări live prezentarea oficială de la Castelul Peleş pe canalele Facebook Retromobil, Concursul de Eleganţă Sinaia şi BMW România.

Partenerii Concursului de Eleganţă Sinaia
Concursul de Eleganta Sinaia este un efort unic, care pune România şi Sinaia ca punct central pe harta automobilelor de epocă. Proiectul nu ar fi fost posibil fără un sprijin valoros din partea partenerilor. Alături de BMW Group, susţinător de tradiţie al concursului, Porsche este prezent în acest an ca brand aniversat. Grawe Asigurări, Pirelli, Regina Maria, Metalli Roof, Gameworld Casino, Spectrum Automobile se înscriu în lista de sponsori principali. Alexandrion Group este prezent din acest an ca susţinător al clasei „Fabricat în România” prin două branduri valoroase ale mărcii, care fac îmbinarea între inovaţie şi tradiţe: Carpathian Single Malt Whisky, primul whisky autentic românesc, şi Rhein Extra, spumantul românesc cu o tradiţie din 1892. Şi în acest an, Albini Prassa oferă un ceas special marelui câştigător – în acest an va fi ediţia specială Tissot „Săgeata Orientului”, un omagiu adus primei linii aeriene transcontinentale din lume, care lega Parisul de București și Istanbul, la începutul anilor 1920. Tarom este transportator oficial pentru invitaţii internaţionali. Lista sponsorilor este completată de KPMG, LCF Auto Gallery, Fan Courier, Auto Total şi Aliat.

Simpozion Internaţioanl de Restaurări
Un alt eveniment care completează Concursul de Eleganţă de la Sinaia şi pune România în centrul pasiunii pentru automobil este simpozionul internaţional dedicat restaurării de automobile, orgnaizat sub egida FIVA, singur eveniment de acest gen din lume din agenda organizaţiei internaţionale de automobile istorice.

Seria de prezentări are în prim-plan una dintre cele mai importante dezbateri din lumea automobilului de epocă – echilibrul dintre restaurare şi păstrarea autenticităţii, cu vorbitori internaţionali din SUA până în India.

Programul evenimentului
9.00-9.30 Opening speech

9.30-9.50 Panel 1
ADOLFO ORSI JR. – My way to have become a fan of preservation. Love for cars and history
9.50-10.00 Q&A session

10.00-10.20 Panel 2
LAURA KUKUK – The SCIENTIFIC process of authenticating the originality
10.20-10.30 Q&A session

10.30-10.50 Panel 3
ANDREI CIOCARLAN – Restoring a Citroen SM
10.50-11.00 Q&A session

11.00-11.15 Overall Q&A session

11.40-12.00 Panel 4
PRITHVI NATH TAGORE – My quest for authenticity in a home restoration
12.00–12.10 Q&A session

12.10–12.30 Panel 5
MIKE KASTROP – How to win the restoration award with young talents
12.30–12.40 Q&A session

12.40–13.20 Panel 6
DAVID COOPER – What is ‘Original’?
13.20-13.30 Q&A session

15.30-15.50 Panel 7
ENRIQUE VILLASENOR – Restoration or Preservation
15.50-16.00 Q&A session

16.00-16.20 Panel 8
SAM HANCOCK – Race to Restore or Pit-Stop to Preserve? Navigating the Unique Requirements of Historic Competition Cars
16.20-16.30 Q&A session

16.30-16.45 Hall of fame award

16.45-17.30 Closing speech

Evenimentul va fi transmis live pe canalele de Facebook FIVA, Retromobil, Concursul de Eleganţă Sinaia şi BMW România.

 Program Concursul de Eleganţă
24 iunie
• 10.00-16.00 – Expoziţia automobilelor participante, la Castelul Peleş, Economat şi Castelul Pelişor.
• 10.00 şi 14.30 – Tururi ghidate, cu start de la Carol Gastro Bierhaus.
• 12.00-14.30 – Parada pe platoul Castelului Peleş. Automobilele participante vor defila pe categorii prin faţa juriului C.E.S. şi a publicului.
• 17.00-18.00 – Turul oraşului Sinaia.
• 18:00 – 19:30 – Festivitatea de premiere. Automobilele vor defila în faţa Casinoului din Parcul Central din Sinaia

Despre Retromobil Club România
La 25 de ani de la înființarea sa de către 21 de pasionați de vehicule istorice, Retromobil Club România constituie la ora actuală cea mai importantă asociație de profil din țară, fapt ce se datorează celor peste 3.700 de membri și eforturilor considerabile prin care aceștia restaurează și întrețin vehicule istorice ce se înscriu în patrimoniul tehnic și cultural național și mondial.

Retromobil Club România are misiunea de a cultiva pasiunea pentru fenomenul automobilistic, fiecare dintre evenimentele sale fiind un demers cultural-educativ prin care încurajează colecționarea, restaurarea și păstrarea vehiculelor istorice de pe teritoriul României, fiind totodată singura organizație care poate oferi sprijinul tuturor celor care doresc să inițieze un proiect de prezervare a unui autovehicul istoric.

Retromobil Club România a reușit în  cei 25 de ani de la lansarea sa certificarea a peste 8.000 de vehicule istorice și este prezent în țară prin 41 de filiale județene care realizează un program anual de peste 160 de evenimente.


Înmulțirea riscurilor cibernetice si a contractelor in domeniul IT&C duce la o explozie pe piața asigurărilor


Leader Team Broker a vândut cu 200% mai multe asigurări de răspundere profesională IT în 2023, față de 2021

Volumul asigurărilor de răspundere profesională în domeniul IT vândute de Leader Team Broker de asigurare, jucător cheie pe piața asigurărilor de nișă din Europa, a crescut cu 200% în ultimii doi ani, pe fondul înmulțirii riscurilor de atac cibernetic dar și a numărului tot mai mare de specialiști IT și companii care înțeleg beneficiile unei polițe specifice.  Leader Team Broker vinde asigurarea IT în aproape toate țările UE, produsul plasându-se pe primul loc în topul celor mai vândute polițe de răspunderi profesionale din portofoliul companiei. Atât PFA-urile din domeniul IT cât și companiile mici și mijlocii au intrat în relații contractuale unde li se cere polițe de răspundere profesională (professional indemnity/liability insurance), cyber și răspundere civilă față de terți (public liability/general liability). 

Domeniul IT este din ce în ce mai prezent în viețile noastre, personale și profesionale. Tehnologia ne ajută să ne conectăm cu restul lumii, să găsim soluții mai rapid, să fim mai eficienți, mai productivi, să salvăm timp și bani. Sunt puține domeniile în care nu există specialiști IT și, ca în orice domeniu, acest beneficiu vine la pachet și cu o componentă de risc pe care este important nu doar să nu o pierdem din vedere ci să o prevenim. Prin asigurarea de răspundere profesională IT, care include și clauza de Cyber Risk pentru atacuri cibernetice, Leader Team demonstrează încă o dată că este un partener de încredere pentru companiile din domeniu, oferindu-le sprijinul necondiționat în cele mai grele momente”, a declarat Răzvan Rusu, fondatorul Leader Team Broker.

Polițele IT oferite de Leader Team Broker de asigurare sunt complexe, includ răspunderea profesională (Professional indemnity/Errors and Omissions), răspunderea civilă generală (Public/General liability), Cyber Risk/Cyber Crime sau răspunderea angajatorului (Workers Compensation/Employers Liability), au acoperire națională și internațională și se adresează oricărui tip de companie, atât PFA sau IMM, cât și firmelor mari din domeniul corporate. 

Printre clienții constanți ai Leader Team se regăsesc freelanceri dar și IMM-uri, care lucrează pe proiecte locale și internaționale, pentru care au nevoie să dețină o asigurare de răspundere profesională IT. Companiile mari aleg polița din portofoliul Leader Team Broker pentru a se proteja în special datorită contractelor riguroase cu clienții naționali și internaționali. Adițional, lucrând cu companii de dimensiuni mari, aceștia își doresc acoperire și pentru riscul de atacuri cibernetice, scurgeri de informații sau furt de date personale, care pot atrage procese în instanță și amenzi GDPR. 

”În toate domenii este nevoie de soluții IT și, implicit, de protecție în cazul unui atac cibernetic sau a unei erori de execuție a unui soft. Aici intervine asigurarea de răspundere profesională IT, care protejează atât beneficiarul serviciilor IT, cât și pe cel care oferă aceste servicii clienților săi. O asigurare IT de la Leader Team Broker este o măsură de protecție în cazul unei erori, omisiuni sau neglijențe, care pune în pericol atât activitatea beneficiarului, cât și pe cea a furnizorului de servicii. Celor care aleg o asigurare de la Leader Team Broker le oferim consultanță cu privire la alegerea celei mai bune soluții și costuri personalizate în funcție de necesități și domeniul de activitate, asistență în momentul notificării daunei, precum și decontarea rapidă a sumelor, conform contractului. Având în vedere că piața IT crește constant și tot mai multe companii din domenii variate au nevoie de o componentă IT, ne așteptăm ca și piața asigurărilor de răspundere IT să crească direct proporțional în viitor, cel puțin în același ritm ca în ultimii doi ani”, a precizat Alexandra Elena Durbacă, CEO Leader Team Broker.

Leader Team Broker are acces la toate produsele de asigurare de răspundere profesională din domeniul IT&C atât de la asigurătorii de pe piața internațională Lloyd’s (Londra), cât și de la cei de pe piața locală, oferind astfel pachete de asigurare IT dintre cele mai diverse, inclusiv asigurare pentru atacuri cibernetice sau încălcarea legislației GDPR.

Brokerul de asigurări are clienți din 23 de țări UE, care activează în domenii dintre cele mai variate, de la industria de software și hardware, la cea aeronautică, transporturi, construcții de mașini etc.

O asigurare IT de la Leader Team Broker oferă acoperire pentru daune provocate de atacuri cibernetice, de erori umane sau de situațiile de omisiune, greșeală sau neatenție, care pot prejudicia activitatea unei companii. Totodată, polița poate fi folosită și pentru asigurarea infrastructurii IT și echipamentelor electronice, a angajaților din domeniu, precum și în cazuri de furt sau pierdere de documente, în condițiile contractuale stabilite.

Despre Leader Team Broker de asigurare: https://leaderteam.ro/ 

Leader Team Broker de asigurare este o companie de brokeraj în asigurări cu prezenta la nivel european si cu peste 17 ani de experiență în managementul riscului și asigurări. Compania este in Top 10 brokeri de raspunderi  si este recunoscută ca unul dintre cei mai inovatori jucatori de brokeraj in asigurări cu produse unice de răspundere, sanatate, cyber security, produse pentru industria IT, industria navală, aviație, energie, marketing si HR. 

Atat in 2022 cat si  in 2021, Leader Team Broker a primit in UK-Londra, distincția de ”Brokerul de asigurări al anului”, în cadrul premiilor Corporate LiveWire, pentru gradul de creativitate și de inovare a produselor de asigurare, concepute pentru noile industrii aflate în dezvoltare și care acoperă noile provocări ale mediului de business.  Juriul a apreciat felul în care Leader Team Broker sparge tipare și vine cu produse creative, pentru industrii aflate în plină expansiune și pentru riscuri dintre cele mai diverse.

În 2020, performanțele companiei au fost recompensate de publicația Piața Financiară cu titlul de ”Brokerul anului în asigurări” și de Financial Intelligence cu distincția ”Asigurarea pentru securitate cibernetică a anului 2020”. Publicația londoneză ”Treat Technologies” dedicată știrilor din domeniul securității cibernetice a inclus Leader Team Broker în top 20 companii la nivel mondial care oferă cele mai bune soluții și produse de asigurare în ”cyber insurance”. În anul 2017, compania a primit premiul ”Cel mai creativ Broker de asigurare din România”, oferit de Media XPrimm iar în 2019 a primit premiul pentru „Inovație și Digitalizare”, fiind singura companie de brokeraj care a folosit tehnologia RPA pentru operațiunile financiare repetitive. Compania a fost premiată în 2020 de publicația Piața Financiară, la Gala e-finance, cu premiul „e-Risk” pentru cel mai bun produs destinat prevenirii și acoperirii riscului de atacuri cibernetice. Leader Team este singura companie de brokeraj în asigurări care a dezvoltat conceptul iDoctor, un program integrat de servicii medicale naționale și internaționale, având la bază un program de asigurări personalizat. 

Follow us on LinkedIn: Leader Team Insurance Broker https://www.linkedin.com/company/leader-team-insurance-broker/mycompany/?viewAsMember=true


Experiența unei cafele premium, la un nou nivel: Nestle Professional lansează un proiect special cu Starbucks și Cumpăna pentru companii, hoteluri, spitale, săli de conferinţe şi zone de agrement


Nestlé Professional, expertul Nestlé în domeniul consumului în afara casei ce oferă soluții personalizate de băuturi calde și reci pe bază de cafea și produse culinare unei game foarte largi de clienți, duce experiența de cafea premium la un nou nivel odată cu lansarea programului de cafea We Proudly Serve Starbucks® pentru birouri, spitale, universități, hoteluri, săli de conferințe și zone de agrement din toată România.

Programul de cafea We Proudly Serve Starbucks®  este o soluție integrată de afaceri care oferă soluții de cafea adaptate pentru a răspunde nevoilor clienților săi.  Acesta combină puterea și afinitatea mărcii Starbucks® și expertiza în distribuție și acoperirea Nestlé, una dintre cele mai importante companii de produse alimentare și băuturi din lume. De asemenea, Nestlé Professional a semnat un acord de parteneriat cu Cumpăna pentru distribuția de soluții de cafea pentru consum în afara casei.  Cumpăna este una dintre cele mai importante companii specializate în furnizarea de apă dulce proaspătă pentru angajații și vizitatorii oricărui tip de companie.

“Prin acest nou parteneriat ne propunem să ne creștem distribuția cu soluțiile de cafea Nestlé în birourile medii și mari, oferind clienților un portofoliu complet de soluții de cafea completat de soluții de apă de înaltă calitate oferite de partenerul dumneavoastră Cumpăna. Cafeaua și apa reprezintă combinația de băuturi care nu trebuie să lipsească din niciun spațiu de birou si nu numai, iar pachetul de soluții pe care îl putem oferi clienților este de neegalat”, a spus Ovidiu Tunaru, Business Executive Officer Nestlé Professional regiunea de sud-est.

“De-a lungul celor trei decenii de activitate, parteneriatul nostru cu Nestlé Professional reafirmă integritatea cu care ne desfășurăm afacerile și încrederea pe care am câștigat-o de la clienții noștri. Această nouă colaborare cu cea mai mare companie de alimente și băuturi din lume ne permite să ne consolidăm poziția de furnizor de soluții de hidratare pentru locurile de muncă din România. Pachetul cuprinzător oferit de Cumpăna alături de Nestlé Professional prin Programul de cafea We Proudly Serve Starbucks® transmite un mesaj clar întreprinderilor mijlocii și mari: acum pot găsi soluții de apă de înaltă calitate și o experiență de cafea premium într-un singur loc. Acest parteneriat ne permite să răspundem nevoilor diverse ale clienților noștri, oferindu-le soluții de hidratare fiabile și o experiență exclusivă de cafea. Suntem dedicați să furnizăm cele mai bune servicii și produse clienților noștri, asigurându-ne că rămânem în ton cu cerințele și așteptările într-un mediu de afaceri în continuă schimbare”, a declarat Florin Dănilă, director general, Cumpăna.

Programul de cafea We Proudly Serve Starbucks® are la bază  Alianța Globală pentru Cafea formată în 2018 între Nestlé și Starbucks, care îi asigură companiei Nestlé dreptul de a comercializa, vinde și distribui produse de cafea Starbucks prin canalele de acasă și din afara casei, în afara magazinelor Starbucks.

Programul de cafea We Proudly Serve Starbucks™ oferă, în România, soluții de cafea Starbucks premium de înaltă calitate pentru birouri, spitale, universități, hoteluri, săli de conferințe și zone de agrement, astfel încât să poată crea experiențe de cafea semnificative și excepționale pentru angajații/clienții lor. Clienții au la dispoziție o soluție atractivă de cafea premium, cu o gamă largă de băuturi – de la băuturile clasice pe bază de espresso, gama de băuturi reci, până la băuturile sezoniere emblematice cunoscute din cafenelele Starbucks®.

Pentru mai multe detalii despre programul de cafea We Proudly Serve Starbucks®, vizitați site-ul web We Proudly Serve Starbucks.

Grupul Nestlé este prezent în România din 1995, printre brandurile din portofoliul său numărându-se NESCAFÉ, Nespresso, Nesquik, Chocapic, KitKat, Lion, JOE, After Eight, Maggi, Purina sau NAN. În România, Nestle s-a implicat și în inițiative ecologice și de responsabilitate socială. În ultimii 3 ani companii a plantat 75.000 de copaci, care vor contribui la atingerea obiectivului de net zero emisii de carbon până în 2050.

În 2017, Nestlé a luat o serie de măsuri pentru accelerarea progresului în vederea atingerii obiectivelor pentru anul 2030, ca parte a acțiunilor de îmbunătățire a calității vieții și contribuției la un viitor mai bun. Printre acestea se numără consolidarea programului “Nestlé for Healthier Kids”, extinderea inițiativei “Nestlé needs YOUth” și dezvoltarea activităților de management sustenabil al performanței de mediu. Nestlé își menține poziția de lider global în industria de alimente și băuturi prin portofoliul de produse sănătoase accesibile consumatorilor. Indicele global The Access To Nutrition Initiative (ATNI) evaluează cei mai mari 25 de producători de alimente din lume, concentrându-se pe politicile, practicile și performanțele lor legate de nutriție. Poziția de top conferită Nestlé este recunoașterea angajamentului său permanent față de nutriție și sănătate, precum și angajamentul său de a ajuta la abordarea provocărilor globale ale obezității și subnutriției.

Programul „Nestlé for Healthier Kids” a fost creat pentru a uni toate eforturile Nestlé care susțin părinții și tutorii să crească copii mai sănătoși, de la activități de cercetare și formulare a produselor până la servicii de educație și nutriție inovatoare pentru un stil de viață sănătos. în România, aceste eforturi se regăsesc sub umbrela programului „Și eu trăiesc sănătos – SETS”, inițiat de Fundația PRAIS.

Ambiția Nestlé în ceea ce privește inițiativa globală de tineret „Nestlé needs YOUth” este să ajute 10 milioane de tineri din întreaga lume să aibă acces la oportunități de carieră până în anul 2030. Această inițiativă globală combină și coordonează toate activitățile care susțin tinerii din întreaga lume, inclusiv eforturile Alliance for YOUth.

Nestlé dorește ca produsele sale să nu fie doar mai gustoase și mai sănătoase, ci și mai bune pentru mediu. Ambiția Nestlé pentru anul 2030 este impact zero asupra mediului, apa fiind una dintre ariile prioritare.

Compania Cumpăna este prezentă în România din 1993 și s-a remarcat prin colaborările cu peste 10.000 de organizații autohtone, multinaționale, organizații guvernamentale, non-guvernamentale și alte instituții, fiind în tot acest timp responsabilă pentru furnizarea soluțiilor de hidratare la standarde internaționale de calitate. Cele 3 decenii de activitate se disting prin bogata experiență în filtrarea, îmbutelierea și distribuția apei la birou și acasă, având peste 100.000 de ore de testare a soluțiilor de hidratare. Divizia Water, a fost dezvoltată prin completarea cu divizia Coffee, HoReCa și Retail. Această diversificare a permis companiei să ofere soluții complete și personalizate în domeniul hidratării, astfel încât să răspundă cerințelor variate ale clienților săi.

În anul 2017, compania Cumpăna a primit prestigiosul brevet de Furnizor al Casei Regale a României, o distincție completată de recunoașterea „Institutului de Testare a Calității și Gustului” din Bruxelles prin acordarea premiului „Superior Taste Award”. Tot la categoria Distincții, palmaresul companiei se bucură de premii precum „Quality Assurance”, „Environmental Management” și altele.

Responsabilitatea companiei Cumpăna, fiind alegerea pentru hidratare cu apă și cafea a sute de organizații din România, este să ofere nu doar o apă cu un conținut echilibrat de minerale, ci și transparență în activitatea desfășurată. Astfel, prin programul „De unde vine apa ta?”, Cumpăna invită toți doritorii să descopere modul de filtrare și îmbuteliere a apei de 19l, respectiv 11l, fiind singura companie din industrie deschisă spre o astfel de inițiativă. Angajamentul permanent pentru mediu a condus la integrarea panourilor solare în arhitectura fabricii din București, reciclând și reutilizând 90% dintre materiale, 10% fiind eliminate prin intermediul instituțiilor autorizate.

În ceea ce privește investițiile în tehnologie, brandul românesc a făcut pași semnificativi în automatizarea anumitor linii de producție prin adoptarea echipamentelor de marcă japoneză și italiană. În mediul online, compania va implementa anul acesta sisteme de inteligență artificială în colaborare cu lideri din  România în domeniul tehnologiei. Această strategie își propune să ofere clienților cea mai bună experiență și să creeze un mediu propice dezvoltării afacerii. Cumpăna a rămas de-a lungul timpului un business cu 100% capital românesc, reușind să câștige și să mențină încrederea clienților săi, respectând aceeași promisiune: oferirea unei ape microbiologic pură, necesară pentru a fi în echilibru cu noi și cu natura.


Grupul artistic NOIMA expune la Casa Europa, în Mexic


NOIMA: Organism viu / Expoziție vie 

Inaugurare: 15 iunie 2023, ora 18

Durata expoziției: 15 iunie-15 iulie 2023

Casa Europa, San Francisco 23, San Miguel de Allende, Mexic

Cu sprijinul Institutului Cultural Român, al Ambasadei României în Mexic, al Fundației Casa Europa din San Miguel de Allende și al Primăriei din localitate, grupul artistic NOIMA va fi prezent cu o expoziție și o serie de evenimente artistice asociate în San Miguel de Allende, probabil cel mai artistic dintre orașele mexicane.

Evenimentul Organism viu / Expoziție vie al grupului NOIMA cuprinde lucrări de artă (pictură, foto și video) și își propune să creeze imaginea unui grup de artiști care, desi rămân personalități individuale inconfundabile, reușesc să funcționeze ca un organism artistic unitar și viu.

În expoziția Organism viu / Expoziție vie, publicul va putea vedea, prin picturi, fotografii și video, evoluția Grupului de la înființare. De asemenea, ca parte a expoziției, în data de 16 iunie, cei 4 artiști prezenți (Frunteș, Gherman, Rosetti și Scurtulescu) vor propune publicului amator sau specializat patru masterclass tematice. În cursul prezenței la San Miguel de Allende, artiștii prezenți vor realiza pe viu, în spații publice, lucrări de pictură care se vor adăuga gradual și organic la conceptul inițial al expoziției.

În timpul expoziției va fi proiectat și documentarul NOIMA-Work in progress, care dezvăluie grupul într-o descriere amplă, prin interviuri cu scriitorul și curatorul american Alan Jones, istoricul de artă și curatorul Ileana Pintilie, pictorul Constantin Flondor, curatorul austriac Denise Parizek şi Ovidiu Bădescu, Galleria 28.

În data de 23 iunie 2023, ora 18, în cadrul expoziției va avea loc și concertul de muzică clasică românească de pian al maestrei cu origini românești Lidia Guerberof-Hahn. Concertul Mari maeștri ai muzicii românești va reprezenta o reinaugurare a expoziției și o completare a imaginii globale despre cultura română.

Grupul NOIMA a fost înființat acum 20 de ani în România și îi cuprinde azi pe artiștii Ciprian Bodea, Cosmin Frunteș, Dan Gherman, Andrei Rosetti și Sorin Scurtulescu. Grupul explorează atât tehnicile tradiționale ale picturii (cu predilecție cea în plein air), cât și medii moderne (foto și video) și formule contemporane de expresie artistică (happening, performance etc). De la înființare, NOIMA a organizat și participat la peste 60 de evenimente artistice, în 13 țări din Europa. Evenimentul Organism viu / Expoziție vie din San Miguel de Allende, Mexic este prima prezență în Americi a Grupului Noima.

Eveniment realizat cu sprijinul următoarelor instituţii:

Institutul Cultural Român, Ambasada României în Statele Unite Mexicane, Fundația Casa Europa şi Primăria din San Miguel de Allende, Mexic.


Apex Alliance și Pavăl Holding achiziționează legendarul hotel italian Grand Hotel Gardone


Noii proprietari anunță un plan de investiții de 45 de milioane de euro în viitoare lucrări de reconstrucție și dezvoltare

Grupul lituanian Apex Alliance și Pavăl Holding anunță finalizarea achiziției emblematicului Grand Hotel Gardone, inaugurat în anul 1884 pe malul lacului italian Garda.

Deschiderea hotelului este programată pentru luna iunie 2023, marcând începutul sezonului de vară din acest an.

La începutul anului 2024, hotelul va intra într-un proces de renovare și restaurare care implică investiții în valoare de 45 de milioane de euro și va plasa Grand Hotel Gardone pe harta hotelurilor premium de 5 stele. Apex Alliance Hotel Management a fost desemnat operatorul hotelier oficial.

„Achiziția Grand Hotel Gardone, în parteneriat cu investitorul Pavăl Holding, reprezintă un eveniment important pentru compania noastră. Alături de hotelul Hampton by Hilton, aflat în construcție în Veneția, această achiziție este a doua investiție importantă pe care o facem în industria hotelieră din Italia. În urma reconstrucției planificate și a conversiei hotelului într-un prestigios brand internațional de 5 stele, această destinație va deveni un hotel emblematic în regiune. Intenționăm să păstrăm patrimoniul inestimabil al acestui obiectiv, în timp ce introducem un concept de lux care oferă servicii exclusiviste, facilități îmbunătățite și priveliști impresionante ale Lacului Garda, apreciate atât de către turiștii străini, cât și de cei italieni. Cu o rivieră restaurată, acest hotel va contribui fără îndoială la dezvoltarea regiunii, va stimula turismul și în viitor va atrage noi investiții”, a declarat Vytautas Drumelis, Partener Apex Alliance.

Investitorii Apex Alliance și Pavăl Holding se angajează să conserve bogata istorie a hotelului, care timp de decenii a captivat vizitatorii prin eleganța sa atemporală, în timp ce vor realiza noi dezvoltări interesante. După finalizarea renovărilor în primăvara anului 2026, hotelul va deveni o proprietate premium de 5 stele, afiliată unui renumit lanț internațional.

„Suntem încântați să anunțăm prima noastră tranzacție internațională, achiziționarea emblematicului Grand Hotel Gardone, un reper atemporal în Italia, care completează perfect portofoliul nostru. Împreună cu stimatul nostru partener, Apex Alliance, pornim într-o călătorie emoționantă pentru a repoziționa Grand Hotel Gardone într-o destinație de cinci stele la nivel internațional, respectând în același timp istoria sa captivantă și bogatul său patrimoniu. Viziunea noastră comună este aceea de a crea o destinație de neegalat pe malul acestui lac, care să răspundă nevoilor exigente ale călătorilor locali și internaționali care caută îmbinarea perfectă a frumuseții naturii cu bogăția culturală și experiența ospitalieră excepțională.” a declarat Karina Paval, vicepreședinte Pavăl Holding.

Construit în stil clasic, Grand Hotel este renumit pentru arhitectura și grădinile sale impresionante, accesul privat către malul lacului și cele cele 167 de camere cu priveliște spre lacul Garda. Printre invitații de seamă din trecut se numără Winston Churchill, Gabriele „Poetul” D’Annunzio, Regele George al Saxoniei, poetul laureat al Premiului Nobel Paul Heyse, romancierii William Somerset Maugham și Vladimir Nabokov.

Începând cu luna iunie, oaspeții se vor putea bucura de istoria, arta și cultura hotelului, deoarece acesta va rămâne deschis până la finalul toamnei anului 2023.

Referitor la planurile de dezvoltare pentru piața italiană, Apex Alliance și compania lituaniană Hanner construiesc un nou hotel cu 324 de camere în Veneția, care urmează să fie deschis în vara anului 2024 sub franciza Hampton by Hilton.

Achiziția Grand Hotel Gardone de către grup reprezintă un moment semnificativ pentru operatorul internațional Apex Alliance Hotel Management, care gestionează acum 15 hoteluri la nivel european, afiliate la branduri internaționale renumite precum Hilton, Marriott și Radisson.

Ernst & Young și KPMG România & Italia au oferit servicii de consultanță pentru această tranzacție.

Apex Alliance Hotel Management (AAHM) este un operator litualian independent, care deține și administrează hoteluri la nivel european. AAHM face parte din grupul Apex Alliance – furnizor de servicii de dezvoltare și management hotelier cu o dezvoltarea ambițioasă. AAHM administrează 15 hoteluri în Italia, România, Polonia, Lituania și Letonia și intenționează în următorii ani să inaugureze noi hoteluri, extinzând activitățile în Italia, România, Estonia și pe alte piețe. AAHM deține francize oficiale care reprezintă branduri de talie internațională precum Hilton, Marriott și Radisson, precum și propriul brand The Marmorosch Bucharest afiliat la Marriot Autograph Collection.

Compania operează șase hoteluri în București, cu o capacitate totală de peste 1.000 de camere. Printre acestea se numără Hilton Garden Inn Bucharest Old Town, Hilton Garden Inn Bucharest Airport, Courtyard Bucharest Floreasca, Moxy Bucharest Old Town, The Marmorosch Bucharest și Europa Royale. Grupul a investit circa 120 de milioane euro, până în prezent, în România.

Pavăl Holding servește drept vehicul de investiții pentru familia Pavăl, cea mai mare afacere antreprenorială din România. Cu un portofoliu diversificat care cuprinde sectoare precum retail, bricolaj, imobiliare, agricultură, auto, energie și alte domenii economice cheie, Pavăl Holding caută în mod activ oportunități strategice de creștere pe termen lung, atât în România, cât și pe piețele internaționale.

Situat pe malul pitoresculuui lac Garda din Italia, Grand Hotel Gardone este o proprietate emblematică, renumită pentru eleganța atemporală și priveliștile captivante. Oferind ospitalitate de neegalat și o moștenire bogată, hotelul a fost o destinație prețuită pentru călătorii exigenți încă de la inaugurare. Pentru mai multe informatii va rugam vizitați https://www.grandhotelgardone.it/en/ .


Art&Craft propune o viziune modernă și unică a României, prin noua colecție Happy Traveller de suveniruri cu specific regional


Art&Craft Design, companie lider de piață pe segmentul de cadouri și suveniruri românești, estimează un impact procentual de aproximativ 3% din vânzări în anul 2023, pentru produsele regionale specifice colecției Happy Traveller Romania, lansată recent în magazinele brandului din Sibiu, Cluj-Napoca, Târgu-Mureș, Iași, Suceava și Bacău și disponibile de asemenea și online.

Colecția Happy Traveller Romania a fost gândită pentru a le crea clienților, turiști, o mai puternică conexiune cu zonele vizitate, produsele regionale fiind diferențiate, datorită peisajului urban ales pentru fiecare zonă. Prin îmbinarea culorilor orașelor cu cele ale naturii, colecția Happy Traveller Romania oferă, pe lângă utilitatea produsului, o viziune modernă și unică a României.

Potențialul real al gamei Happy Traveller Romania urmează să fie atins în câțiva ani, având la bază un concept care a creat o ofertă ce include peste 100 de tipuri de suveniruri autentice și deosebite cu caracter regional, marca Art&Craft, destinate nostalgicilor români sau străini, care își doresc să aibă o amintire a unor locuri cu semnificație personală.

”Principalul motiv pentru care un turist își dorește un suvenir este acela de a reface emoția și bucuria pe care le-a trăit în timpul unei vacanțe. În fiecare desen pe care colecția Happy Traveller o aduce în fața clienților, rememorăm imaginea locului, senzația de libertate și relaxare pe care aceștia au trăit-o în vacanță. Mesaje pozitive, culori pastelate și perspective bine alese reconstruiesc momentul călătoriei în sufletul celui care alege un obiect din această gamă. Am ales dintre locurile României, orașele Sibiu, Cluj-Napoca, Târgu Mureș, Iași, Suceava și Bacău, unde se pot achiziționa deja aceste produse, atât pentru notorietatea lor pe harta turistică, cât și pentru că am găsit deschiderea partenerilor spre a adăuga ceva nou în oferta lor”, declară Mioara Olteanu, fondatoarea Art&Craft Design.

Colecția Happy Traveller este într-o continuă expansiune, iar dintre produsele dezvoltate, unele au imagini din orașele cele mai cunoscute și vizitate din România, precum București, Cluj-Napoca sau Sibiu, iar altele conțin simboluri românești. Majoritatea produselor din colecțiile Art&Craft spun povestea României ca țară, iar produsele regionale completează această imagine.

Fie că este vorba de o sacoșă cu vedere panoramică a orașului Cluj sau de o cană cu un apus deosebit văzut din Sibiu, produsele specifice colecției regionale Happy Traveller Romania vor păstra mereu vie amintirea unei călătorii de neuitat.

”Încercăm mereu să vedem România ca ansamblu, însă pentru că avem un teritoriu vast, este dificil pentru un turist să străbată toată țara într-o vacanță. Această colecție a orașelor sau regiunilor este dedicată celor care pot identifica o zonă, astfel încât să poată povesti istoria acelui loc prietenilor și familiei. Conexiunea emoțională dintre vizitator și loc este ceea ce noi dorim să transmitem. Suntem într-un parcurs, care a început acum douăzeci de ani și continuă, la fel ca orice călătorie, pas cu pas. Credem că impactul procentual al colecției va fi de 2-3% din vânzări anul acesta, dar potențialul real se va atinge în câțiva ani”, spune Mioara Olteanu, fondatoarea Art&Craft Design.

Produsele comandate pe www.artandcraft.ro pot fi livrate oriunde în țară, dar și în străinătate. Comenzile din online sunt onorate în cel mult 48 de ore de la plasare, excepție făcând weekend-urile când toate comenzile primite vineri, după ora 15.00, până duminica, intră în procesare luni.


Ceasul de mână al Zoiei Ceaușescu, în Licitația de „Timeless” Artmark


Ceasul de mână al Zoiei Ceaușescu este scos la licitație marți, 30 mai, într-un eveniment dedicat eleganței – „Timeless”. Ceasul Jaeger LeCoutre din aur alb este decorat cu 58 de diamante și totalizează 4,54 de carate. Piesa de colecție, purtată de Zoe Ceaușescu, are prețul de pornire de 10.000 de euro. Ceasul a fost confiscat la Revoluția din Decembrie 1989, în cadrul confiscării averii familiei Ceaușescu, apoi retrocedat de către instanțe în anul 1997. Cunoscut în epocă era faptul că familia Ceaușescu apela la marile branduri din străinătate pentru achiziționarea ceasurilor sau a bijuteriilor, iar ceasul purtat de Zoe nu a făcut excepție. Alături de ceasul-bijuterie care a aparținut fiicei cuplului Ceaușescu se vor scoate la licitație și alte piese spectaculoase – ceasuri exclusiviste, vintage sau contemporane, bijuterii de lux, genți ediție limitată, dar și mașini de colecție.

În cadrul evenimentului din 30 mai sunt scoase la licitație peste 100 de modele de ceasuri, care se pot achiziționa plecând de la prețuri de pornire reprezentând doar aproximativ 20-30% din valoarea de listă, adică de la un sfert din prețul pieței. O apariție unică în piața din România, dar și foarte rară la nivel internațional, este ceasul Romain Jerome Arraw Marine Mykonos, care are prețul de pornire de 3.000 de euro, față de un preț de listă de 13.000 de euro. Modelul a fost realizat într-o ediție limitată de doar 10 exemplare, iar ceasul din licitație este primul din serie (poartă numărul 1 din 10). Ce face aceasta ediție specială este nisipul de pe o celebră plajă din Mykonos, care este vizibil încorporat în cristalul bezelului. Mai mult, această ediție a fost pusă în vânzare doar pe insula grecească Mykonos. Un al ceas deosebit, realizat tot din materiale rare de către celebrul orologer Romain Jerome, este modelul Moon DNA Skylab, care are prețul de pornire de 4.000 de euro. În construcția ceasului au fost folosite materiale ce provin din fuselajul navei spațiale „Apollo 11”, misiune în cadrul căreia a fost efectuată prima aselenizare cu echipaj uman.

Segmentul ceasurilor este condus, cu cel mai mare preț de pornire, de un Rolex Skydweller – modelul Rolex cu cele mai multe complicații, ce are un preț de pornire de 33.000 de euro, urmat de exemplarul Audemars Piguet Offshore, care are prețul de pornire de 32.000 de euro. Ambele piese sunt însoțite de cutia originală, manual de instrucțiuni, certificat de garanție și certificat de autenticitate.

„Timeless. Licitația de Ceasuri, Bijuterii și Accesorii de Colecție, inclusiv o Secțiune Caritabilă” aduce pe piața de profil din România și un BMW New Class alb de colecție, model 2000C. Acest exemplar clasic a fost distribuit de BMW doar între anii 1962 și 1977, asigurând solvabilitatea companiei după criza financiară din anii ’50 și consacrând identitatea automobilelor BMW drept sedan sport. Piesa din licitație, cu prețul de pornire de 8.000 de euro, a fost gândită intenționat drept o versiune de lux a modelului 1800, numit de celebra revistă de profil „Road & Track” ca fiind „cel mai performant sedan de 2 litri de pe piața actuală și, de asemenea, cea mai bună manevrabilitate și cea mai bună conducere”, după un test drive din 1967.

Evenimentul din 30 mai include și o secțiune caritabilă dedicată strângerii de fonduri pentru copiii care suferă de boli alergice severe. În vederea susținerii cauzei caritabile, maestrul Gheorghe Zamfir a donat unul dintre naiurile sale de concert. Instrumentul muzical din lemn de bambus, cu 22 de tuburi, are prețul de pornire de doar 150 de euro și este însoțit de certificat de autenticitate. Designerul român de ceasuri Augustin Matei a donat un ceas unicat, intitulat „Tree of Life” și având cadranul pictat manual cu copacul a cărui simbolistică a furnizat numele ceasului, care are în licitație prețul de pornire de 1.000 de euro. În scop caritabil va fi scoasă la licitație și lucrarea „Semne de aer” semnată de artista Iulia Șchiopu, care are prețul de pornire de 500 de euro, dar și cea realizată de artista originară din Ucraina Yana Petrunina – „Bujori”, care are prețul de pornire de 300 de euro. Fondurile colectate în urma vânzării pieselor donate vor fi direcționate către Asociația Română de Educație în Alergii și Asociația „Din grijă pentru copii”. Cele două Asociații își propun să pună bazele proiectului „Gustos și sănătos în farfuria din spital”, care va interveni într-un mod constructiv și va ajuta la schimbarea meniului din spitalele de pediatrie, acolo unde copiii, în general, și copiii care suferă de alergii alimentare și respiratorii, în special, nu se pot hrăni, de cele mai multe ori, corespunzător nevoilor și patologiilor. Astfel, fondurile colectate vor permite realizarea cursurilor tehnice de gătit, sesiuni de consiliere în dietetică și nutriție, utilarea cu aparatură de specialitate, etichetarea preparatelor și schimbarea modului de transportare a porțiilor de mâncare în salon. „Gustos și sănătos în farfuria din spital” este un proiect pilot care va fi desfășurat într-un spital de pediatrie din București care deservește anual mii de copii. Piesele care fac parte din secțiunea caritabilă a licitației din 30 mai sunt marcate cu o inimă roșie.

Piesele din cadrul evenimentului „Timeless. Licitația de Ceasuri, Bijuterii și Accesorii de Colecție, inclusiv o Secțiune Caritabilă” valorează aproximativ 1 milion de euro și sunt însoțite de acte de proveniență, garanție de autenticitate sau, după caz, garanție de bună funcționare. Impresionantele piese pot fi admirate și probate, în regim gratuit, până pe 30 mai în expoziția de la Palatul Cesianu-Racoviță, care este deschisă de luni până duminică în intervalul orar 10:00-20:00. Licitația din 30 mai va avea loc de la ora 19:00 în sala de la Palatul Cesianu-Racoviță, dar și online pe platforma Artmark Live 2.0.


Art Safari încheie ediția 11 cu cca. 53.000 de vizitatori și revine în iunie cu un nou sezon ce marchează o colaborare internațională de răsunet!


„Ne bucură numeroasele colaborări intermuzeale care au marcat această ediție. Organizăm ample retrospective dedicate marilor maeștri români în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, o inițiativă de recuperare a patrimoniului cultural apreciată de vizitatorii Art Safari. De asemenea, partenerii noștri Muzeul Național de Artă al României, Muzeul Brukenthal, Muzeul de artă Craiova, Muzeul de artă din Timișoara sau Muzeul de artă din Constanța susțin expozițiile retrospective pe care le organizăm artiștilor naționali, astfel încât să readucem împreună în atenția publicului pe marii artiști de patrimoniu. Chiar acum găzduim prima expoziție Art Safari în vestul țării, la Muzeul de Artă Arad, „Roșu, galben și albastru”, semnată de artista Irina Dragomir și curatoriată de Alexandru Rădvan”, a declarat Ioana Ciocan, CEO Art Safari și Comisar al României la Bienala de la Veneția.

Cifrele ediției 11

 Ediția 11 a înregistrat 53.201 de vizitatori. Art Safari susține accesul instituțiilor de învățământ la cultură, prin numeroase parteneriate culturale încheiate cu școli, licee și universități. Elevi, studenți, profesori și personal nedidactic al instituțiilor de educație partenere au vizitat Art Safari cu biletul cu tarif special de doar 20 de lei.

Și copiii cu vârste între 7 și 18 ani s-au putut bucura de artă pe înțelesul lor! În cadrul programului educațional Art Safari Kids au fost organizate ateliere de artă (desen, pictură pe tricou etc.), care au fost precedate de tururi ghidate prin toate expozițiile Art Safari.

Pe lângă cele 4 expoziții permanente, Art Safari a găzduit și 2 expoziții temporare care s-au bucurat de succes în rândul iubitorilor de artă și frumos. În cadrul expoziției „Cei 10 urmași ai lui Brâncuși”, organizată cu ocazia Zilei Naționale Constantin Brâncuși, vizitatorii au descoperit 10 artiști care au transmis moștenirea marelui sculptor.

Comoara de la Brukenthal („Brukenthal Exclusive”), expoziția realizată de Art Safari în parteneriat cu Muzeul Național Brukenthal, s-a bucurat de un mare succes. Cinci dintre cele mai importante capodopere ale artei universale, cu o valoare de asigurare de 75 de milioane de euro, au fost aduse cu măsuri de securitate maximă de la Sibiu în Palatul Dacia-România de pe Lipscani.

Muzeul Porsche din Stuttgart a organizat o expoziție la Art Safari cu ocazia aniversării a 75 de ani de Porsche cu imagini de colecție din istoria brandului. Bucureștiul s-a regăsit pe harta evenimentelor aniversare organizate în toată lumea de către brandul iconic.

Ce urmează la Art Safari în următorul sezon

Ediția 12 vine cu noi surprize pentru toate generațiile și gusturile! The National Portrait Gallery, Londra, prezintă la Art Safari „Love Stories”, o expoziție cu portrete ale celor mai celebre cupluri. Art Safari îl aduce în atenția publicului pe pictorul român Constantin Artachino, considerat un maestru al „lucrului bine pictat”. Sezonul este completat de o expoziție dedicată lui Ion Alin Gheorghiu, un artist postmodern cu o carieră națională și internațională de excepție. Totodată, Art Safari va pune în scenă o luptă între Nimfe și Zombi, în viziunea a doi artiști contemporani, Ondine Slimovschi și Paul Marat Baraka, curatoriată de Ruth Hibbard (curator al Victoria & Albert Museum, Londra).

Biletele s-au pus deja în vânzare, în cadrul unei promoții de câteva zile, constând într-o reducere cu 50%. Pot fi achiziționate aici: https://www.artsafari.ro/editia-12/

 Despre Art Safari București:

Art Safari, susținut de Lidl, GLO, Porsche și Garanti BBVA, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 12-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și cu colecționarii privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari se desfășoară sub patronajul Ministerului Culturii și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Muzeul Național de Artă al României și Institutul Cultural Român. Partenerul oficial Art Safari este BCR. În cele 11 ediții de până acum a înregistrat peste 400.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.


BMW M3 Touring – Premieră naţională absolută la Poli Auto Fest


După 5 generaţii BMW M3 şi 50 de ani de istorie BMW M, BMW M3 Touring este o noutate absolută pentru marcă. În premieră absolută pentru România, noul model va fi prezentat la Poli Auto Fest şi dezvelit oficial vineri, 19 mai, la ora 11:00, la standul BMW Group.

BMW M3 Touring este o expresie tipică a spiritului M – performanţe excepţionale pe circuit şi şosele. combinate cu un caracter practic şi versatilitate în utilizarea zilnică – un automobil de familie cu preformanţe de supercar.

Un model pur BMW M, este propulsat de un motor cu şase cilindri în linie, cu tehnologia clasică a mărcii: M TwinPower Turbo, cu două turbine mono-scroll, dar şi combinaţia sofisticată de sisteme cu injecţie directă 350 bar şi control al supapelor de admisie şi evacuare Valvetronic şi VANOS. Disponibil exclusiv în varianta M3 Competition, modelul vine echipat cu transmisie automată cu opt trepte ş sistem de tracţiune integrală inteligentă M xDrive. Cifrele de performanţă sunt impresionante: 510 CP atinşi la 6250 RPM, 650 Nm între 2750-5500 rpm, 0-100 km/h în 3,6 secunde şi, pe circuit, 0-200 km/h atinşi în 12.9 secunde.

Standul BMW Group este completat de o altă premieră BMW M importantă – noul BMW XM, primul model dedicat M după legendarul BMW M1 lansat în 1978 şi totodată cel mai puternic model din istorie care poartă sigla M. Cu performanţe dinamice impresionate, dar şi un interior rafinat, cu finisaje excepționatele şi confortabilul M Lounge în spate, BMW XM reflectă perfect caracterul dual M de sportivitate pură combinată perfect cu utilizare practică.

Standul BMW Group va fi completat de o serie de modele de curse care participă în motorsportul românesc, o prezentare de motociclete BMW Motorrad, dar şi de o serie de invitaţi speciali, cu colaborarea Romanian Driving Experience pentru exerciţii de condus şi demonstraţii de tehnologie în prim plan.

 


Ultimul weekend în care mai poate fi vizitat Art Safari – ediția 11! Sâmbătă, de Noaptea Muzeelor, iubitorii de artă sunt invitați la Night Tours în Palatul Dacia-România


Cel mai apreciat eveniment dedicat artei din țară își așteaptă vizitatorii până duminică, 14 mai. Ultima șansă pentru public să vadă cea mai amplă expoziție dedicată maestrului Ion Theodorescu-Sion, cea mai mare expoziție de pictură spaniolă organizată vreodată în țară, precum și 2 expoziții de artă contemporană și instalații. De asemenea, vineri și sâmbătă (Noaptea Europeană a Muzeelor), au loc ultimele Night Tours ale sezonului.

Palatul Dacia-România de pe Lipscani este deschis de joi până duminică, de la 12:00 la 21:00. Night Tours, experiențe speciale de vizitare cu tururi ghidate în toate expozițiile Art Safari și prosecco, au loc doar vineri și sâmbătă, de la 22:00-1:00. De altfel, sâmbătă, 13 mai, pasionații de artă sunt invitați să-și petreacă Noaptea Muzeelor în inima Bucureștiului, la un tur nocturn în Art Safari.

Instalații și experiențe de neratat la Art Safari

Printre punctele de atracție din Art Safari se numără și un Infinity Room, probabil cel mai fotografiat loc din muzeul expozițiilor temporare Art Safari, dar și “glo x Robert Lőrincz – Superstar”, o instalație creată de unul dintre artiștii emergenți ai momentului, Robert Lőrincz (n. 1995, Sfântu Gheorghe), din atriumul Palatului Dacia-România. O altă instalație creată special pentru această ediție Art Safari este „Copacul nostru” powered by Lidl. Fanii brandului Porsche au ocazia să admire 75 de imagini de colecție din istoria brandului, ce provin din colecția Muzeului Porsche din Stuttgart, cu ocazia aniversării a 75 de ani de Porsche pe plan internațional.

Și micii artiști sunt așteptați la Art Safari Kids. Sâmbătă, 13 mai, au loc 2 ateliere de creație în intervalele 12:00-13:30 și 14:00-15:30, la Palatul Dacia-România, inspirate de expoziția „The Memory Palace. Focus on the French art scene with Marcel Duchamp Prize”. Copiii își vor crea propria poveste vizuală aplicând „metoda loci” (palatul memoriei) și vor avea parte de tururi ghidate în expoziții (ultimele din acest sezon).

Cursurile și atelierele de artă continuă la Palatul Dacia-România toată vara, iar în perioada 1-4 iunie, Art Safari va organiza și un festival dedicat copiilor și părinților, programul complet urmând să fie anunțat în curând. Înscrierile se fac la adresa de mail: kids@artsafari.ro. Mai multe detalii aici: https://www.artsafari.ro/asb-kids/.

4 expoziții de artă pentru toate gusturile, într-un Palat

 „Ion Theodorescu-Sion. O viață de poveste”, curator dr. Elena Olariu, expoziție realizată în parteneriat cu Muzeul Municipiului București

Reunește 150 de picturi de la muzeele din România, precum și din colecții private, unele dintre acestea expuse în premieră. Operele marelui maestru înfățișează compoziții neo-românești monumentale, țărani puși într-o lumină impresionantă, femei surprinse în postura de zeițe ale pădurii, precum și cadre de natură statică, încărcate de detalii. Ceea ce surprinde este eclectismul creațiilor sale – nicio operă nu seamănă cu cealaltă. Este ultimul weekend în care poate fi admirată cea mai mare expoziție realizată vreodată în România în cinstea artistului.

 „Maeștrii picturii spaniole. Secolul al XIX-lea și apariția Impresionismului”, curator dr. Helena Alonso

Soarele Spaniei ne încălzește și la București, în expoziția dedicată marilor maeștri ai picturii spaniole. Cap de afiș: renumitul impresionist spaniol Joaquín Sorolla (1863-1923), supranumit „Maestrul luminii”. Centenarul său este sărbătorit în toată lumea anul acesta. Art Safari expune o serie de portrete care i-au adus artistului mult succes în carieră și l-au făcut celebru până în SUA. Alături de lucrările lui Sorolla, în Art Safari pot fi admirate și operele lui Mariano Fortuny (1838-1874) sau ale lui Raimundo de Madrazo (1841-1920), unul dintre cei mai mari portretiști spanioli din secolul al XIX-lea.

„The Memory Palace. Focus on the French art scene with the Marcel Duchamp Prize”

„Suntem mândri că am contribuit la realizarea acestei expoziții, care oferă publicului român o călătorie inteligentă, poetică și îndrăzneață în compania unor artiști minunați, activi pe scena contemporană franceză. Această propunere originală a curatoarei Daria de Beauvais, asistată de dr. Lisa Colin, va lăsa, fără îndoială, urme în memoria vizitatorilor săi. Istoria relațiilor artistice dintre Franța și România este foarte bogată și mă bucur că ADIAF și Art Safari fac parte din această lungă tradiție, ambele fiind reprezentantele unei dinamici și viziuni ambițioase – mai necesare ca niciodată în Europa – în slujba dialogului, a diversității și a creației, a declarat Julien Chiappone-Lucchesi, Consilier de cooperare și acțiune culturală și Director general al Institutului Francez din România.

„Young Blood 2.0. Ce este nou în artă?”, curator Mihai Zgondoiu, expoziție realizată în parteneriat cu ICR

65 de artiști din toate colțurile țării și chiar din Republica Moldova ilustrează într-un mod fresh teme ale realității de astăzi. Expoziția este dedicată tuturor curioșilor de nou și trebuie privită cu mintea (Super)deschisă. Picturi, video art, artă digitală, instalații, obiect, dar și artă textilă. În această expoziție, vizitatorii descoperă tot ce e nou în artă.

Program și bilete

  • Joi – duminică, 12.00-21:00 (ultima intrare 20:30)
  • Vineri și sâmbătă, 22:00 – 1:00 (Night Tours)
  • Palatul Dacia-România (Muzeul Municipiului București), strada Lipscani, n. 18-20

Biletele pot fi achiziționate la intrare sau online: https://tickets.artsafari.ro/e?lang=ro.

Despre Art Safari București:

Art Safari, susținut de Lidl, GLO, Porsche și Garanti BBVA, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 11-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și cu colecționarii privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari se desfășoară sub patronajul Ministerului Culturii și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Muzeul Național de Artă al României și Institutul Cultural Român. Partenerul oficial Art Safari este BCR. În cele 10 ediții de până acum a înregistrat peste 350.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

 


Plasmaserv aduce împreună OAMENII, METALUL ȘI TEHNOLOGIA și devine Plasmaserv Metal Connection


Plasmaserv, unul dintre cei mai cunoscuți furnizori de echipamente și soluții complete pentru sudare și debitare, cu experiență de aproape 20 de ani pe piața din România, devine Plasmaserv Metal Connection și are o nouă identitate vizuală, în urma unui amplu proces de construcție a strategiei de brand și, respectiv, a strategiei de marketing realizate de Brandocracy, platforma care de mai bine de șase ani ajută companii românești și internaționale în procese complexe de branding și repoziționare. Plasmaserv Metal Connection aduce împreună Oamenii, Metalul și Tehnologia oferind soluții pentru a crește performanța specialiștilor în sudare și debitare, din respect pentru oameni, afaceri și mediul înconjurător.

Pentru compania fondată la Târgu Mureș de inginerii Csongor Andras Csegedi și Tiberiu Vladimir  Vărzar, procesul de rebranding integrează noi atribute ale strategiei de business care vizează o creștere cu 30% a veniturilor doar în 2023, până la 6,5 milioane de euro. Plasmaserv  a demarat în 2022 procesul de repoziționare, redefinindu-și obiectivele de dezvoltare, ca bază a creșterii planificate pentru următorii ani.

Folosind măiestria, asemenea unui chirurg, Brandocracy ne-a analizat afacerea, iar apoi, împletind cunoștințele și experiența în domeniul brandingului și marketingului strategic cu metode rafinate de business, ne-au ajutat să devenim mai performanți. Am construit o relație de încredere și respect reciproc, așa cum ne dorim, cu toții, în business. După primul an de colaborare, am hotărât să continuăm parteneriatul și credem că aceasta este cea mai evidentă formă de apreciere a calității serviciilor prestate de Brandocracy”, a declarat Tiberiu Vladimir Vărzar, director general Plasmaserv Metal Connection.

Strategia de marketing a plecat de la realitatea macroeconomică, de la contextul intern și internațional, dar și de la previziunile care iau în calcul dezvoltarea pieței de profil, și, implicit, o creștere a cererii de produse noi, cât mai performante, acompaniate de suportul profesionist al specialiștilor care se regăsesc în echipa furnizorului de echipamente și tehnologii de sudură&debitare. Pornind de la specificul industriei, specialiștii Brandocracy au identificat menirea, valorile și ADN-ul brandului, în baza cărora au stabilit poziționarea de piață.

Credem în puterea echipei și în lucrurile bine făcute, în parteneriate construite în timp.

Seriozitate, profesionalism și consecvență – așa am construit relația cu partenerii, clienții și furnizorii. Împreună, conectați în permanență la noutățile de pe piața internațională, simplificăm munca profesioniștilor în sudare și debitare și transformăm provocările și viziunile lor în soluții adaptate pieței românești. Pentru că noi asta facem: aducem împreună OAMENII, METALUL și TEHNOLOGIA. Oferim soluții pentru a maximiza oportunitățile, a crește performanța și a adăuga valoare fiecărei companii, fiecărei echipe și fiecăruia dintre noi – sunt doar câteva dintre elementele de bază ale noii strategii Plasmaserv Metal Connection”, a explicat Csongor Andras Csegedi , cofondator Plasmaserv Metal Connection.

Consecvență, continuitate, protecție și siguranță sunt tot atâtea atribute ale brandului Plasmaserv identificate de experții Brandocracy pe parcursul procesului de repoziționare și sunt elementele care au contribuit la crearea noului logo – pasărea Phoenix. Asemenea păsării Phoenix care renaște, Plasmaserv se reinventează și devine Plasmaserv Metal Connection, compania în care metalul conectează oamenii cu tehnologia. Roșul de foc al energiei alături de culoarea gri a metalului imprimă direcția viitoare a brandului. Plasmaserv Metal Connection furnizează soluții cu înaltă tehnologie inclusă pentru a crește randamente, pentru a oferi calitate, confort și siguranță în procesul de prelucrare a metalului.

Prin poziționarea de marketing, Plasmaserv Metal Connection devine o companie care își reafirmă complexitatea serviciilor și soluțiilor printr-o ofertă extrem de bogată rezultat al parteneriatelor solide cu branduri prestigioase, de renume mondial. Prin expertiza acumulată, compania se adaptează la cerințele primite și integrează cele mai potrivite soluții tehnologice de sudare și debitare, îmbinând tradiția în cercetare a furnizorilor ce permit accesul la cele mai noi tehnologii, cu experiența specialiștilor.

Într-o perioadă în care multe firme privesc acest proces ca pe o cheltuială, Plasmaserv a avut viziunea să înțeleagă că procesul de construcție de brand și strategia de marketing înseamnă o investiție pentru dezvoltare și contribuie la creșterea business-ului, chiar și atunci când este vorba de o piață extrem de specializată, cum este cea a echipamentelor pentru sudare și debitare”, a declarat Anca Rarău, Brand & marketing strategist, fondatorul Brandocracy.

Echipa de proiect, din partea Brandocracy, a fost reprezentată de Oltea Belciuganu – Chartered Marketer,  Cristina Tudose –  Marketing Strategist, Alexandru Ion – Senior Designer, Anca Rarău – Brand & marketing strategist, iar din partea Plasmaserv Metal Connection de Tiberiu Vladimir Vărzar, Co-fondator și Director general, Csongor Andras Csegedi, Co-fondator și Director tehnic, Horațiu Chirteș, Director Operațiuni și Dezvoltare și Adrian Pasca, Director Vânzări.

Plasmaserv Metal Connection, furnizor de echipamente și soluții complete pentru sudare și debitare, folosite în industrii strategice, precum șantiere navale,  construcții civile și industriale, construcții de mașini, confecții metalice, agricultură sau energie, a estimat pentru anul în curs o creștere cu 30% a afacerilor, până la 6,5 milioane de euro, ca urmare a regândirii strategiei de business și a creșterii cererii pe piața internă.

Produsele și serviciile oferite de Plasmaserv includ aparate de tăiere cu plasmă, aparate de sudură MIG-MAG, WIG-TIG, MMA cu electrod, soluții software și automatizări, maşini CNC debitare plasmă, laser, oxigaz, jet de apă, aparate pentru sudare bolțuri, aparate curățare inox sudat, pistolete sudură, consumabile, piese de schimb, accesorii, mese pentru sudură, consumabile pentru tăierea cu plasmă, oxigaz şi laser, precum și materiale de adaos pentru sudură, echipament de protecţie şi lucru pentru sudori. Plasmaserv Metal Connection s-a remarcat în decursul anilor prin expertiza sa în servicii de reparaţii şi service, întreţinere, verificare, mentenanţă periodică şi preventivă, instruire şi training, consultanță tehnică, punere în funcțiune, demonstraţii practice de funcţionare, cât și soluții de finanțare și leasing. Printre clienții companiei se numără VARD Tulcea, VARD Brăila, Damen Galați, Damen Mangalia, Tehnostrade, Maschio Gaspardo, Peikko, RAAL.

www.plasmaserv.ro


Relicvă veche de 100.000 de ani, scoasă la licitație


Artă europeană, stampe japoneze, sculpturi și piese decorative de colecție ori obiecte istorice se reunesc în ultima licitație a lunii – „The collector’s Room”, care va avea loc joi, 27 aprilie, la Casa de Licitație A10 by Artmark. Piesele rare sunt apreciate nu numai pentru valoarea lor culturală și istorică, ci și pentru valoarea lor investițională.

Cea mai spectaculoasă piesă a evenimentului „The collector’s Room” este un molar de mamut fosilizat, vechi de 100.000 de ani. Dintele silicifiat este însoțit de certificat de expertiză eliberat de Institutul Geologic al României și are prețul de pornire de 400 de euro. Astfel de rarități se află în mari muzee și sunt căutate de colecționari și pasionați de istorie naturală, iar apariția exemplarului paleontologic din licitație reprezintă o premieră pentru România.

În cadrul licitației de joi, 27 aprilie, sunt prezente și valoroase piese ce provin din prestigioase colecții precum colecția familiei Theodor Aman, colecția Moise Weinberg, dar și colecția familiei Arthur Verona. Din colecția familiei Theodor Aman provine setul de patru rame pentru fotografii în stil Art Deco, decorat cu intarsii din bronz argintat, care are prețul de pornire de 200 de euro, dar și serviciul pentru aperitive din porțelan Haas & Czjzek, format din platou și șase platouri pentru servit, decorat cu mure. Piesa realizată în atelier cehoslovac are prețul de pornire de 200 de euro. Din colecția istorică a pictorului Arthur Verona provine tabachera din aur, decorată central cu blazon, cu buton diamant, care are prețul de pornire 3.700 de euro, dar și un flacon din sticlă pentru parfum, cu montură din aur, decorat cu perle și ametiste, ce are prețul de pornire de 1.200.

Obiectele unice din cadrul licitației sunt completate de piese cu rol utilitar. Un exemplu este eleganta garnitură pentru șemineu din bronz dore, formată din ceas și pereche de sfeșnice, cu mecanism Hippolyte Azur, care are prețul de pornire de 2.500 de euro. Integrate perfect în spațiile contemporane ori să completeze o colecție de artă sunt și operele de artă semnate de celebrul pictor Karl Kaufmann: „Vedută napoletană” (preț de pornire 800 de euro); „Canal din Amsterdan” (preț de pornire 800 de euro); „Port din Napoli, cu Vezuviul pe fundal” (preț de pornire 800 de euro); „Căsuța de la poalele munților Alpi” (preț de pornire 1000 de euro).

Piesele din cadrul licitației „The collector’s Room” sunt expuse la Palatul Cesianu-Racoviță, unde pot fi identificate piese rare de design de interior, care pot fi utilizate în amenajarea spațiilor interioare contemporane, și pot fi admirate până joi, 27 aprilie, în regim gratuit, în intervalul orar 10:00-20:00. Până atunci, pasionații pieselor de colecție pot plasa oferte scrise la sediul Casei de Licitații A10 by Artmark pe str. C.A. Rosetti, nr. 5, sau online pe artmark.ro.


Capodopere ale Renașterii de la Brukenthal, expuse la Art Safari


Printre acestea, o raritate de Jan van Eyck și vedeta marelui furt de la Brukenthal

  • 5 dintre cele mai importante capodopere ale artei universale vor putea fi admirate pentru scurt timp la Art Safari, în inima Bucureștiului;
  • Operele de artă provin din patrimoniul Muzeului Național Brukenthal și sunt cele mai valoroase lucrări din România (o valoare de asigurare de 75 de milioane de euro);
  • Printre acestea se numără și celebra pictură „Omul cu tichie albastră”, c. 1430, de Jan van Eyck (1390-1441). Opera este o raritate: doar de 20 de picturi ale artistului flamand sunt cunoscute în toată lumea, iar aceasta este singura din România;
  • Parte din expoziția temporară este și vedeta marelui furt de la Brukenthal din 1968, opera „Ecce Homo” de Tițian, recuperată abia după 30 de ani de Interpol;
  • Expoziția „Brukenthal Exclusive” are loc între 20 și 30 aprilie, de joi până duminică, la Art Safari, Lipscani 18-20.

 

„Brukenthal Exclusive este o expoziție de neratat! Pentru prima dată, aceste opere importante sunt expuse într-o expoziție temporară pe teritoriul României. Picturile au nevoie de pază și transport specializat, care este asigurat de Jandarmeria Română și Orbit Fine Art Transport, dar și de acordul Ministerului Culturii pentru a călători de la Sibiu. Suntem foarte mândri că am reușit să expunem aceste capodopere ale artei universale pentru zece zile în inima Capitalei”, a declarat Ioana Ciocan, CEO Art Safari și Comisar al României la Bienala de la Veneția.

Cinci capodopere ale artei universale, în exclusivitate la Art Safari

„Cele 5 lucrări cu o valoare de asigurare de 75 de milioane de euro, care vor putea fi admirate la Art Safari în expoziția temporară „Brukenthal Exclusive”, fac parte din expoziția permanentă „Capodopere” a muzeului din Sibiu. Recunoașterea internațională a valorii capodoperelor din colecția Brukenthal este pe măsura istoriei zbuciumate care le-a marcat. Expoziția „Capodopere” a fost inaugurată în 2006, odată cu reîntregirea colecției cu lucrările de mare valoare de care muzeul fusese deposedat de-a lungul timpului: 19 lucrări transferate în 1948 la Muzeul de Artă din București (între care Jan van Eyck – „Omul cu tichie albastră”, Hans Memling – „Portret de bărbat citind” şi „Portret de femeie rugându-se”) și 4 lucrări recuperate dintre cele 8 furate în 1968 (între care Tițian – „Ecce Homo”)”, a rezumat Alexandru Chituță, managerul Muzeului Național Brukenthal.

Jan van Eyck (cca. 1390-1441), Omul cu tichie albastră

Părintele Renaşterii nordice și primul dintre marii portretişti ai Europei, Jan van Eyck este unul dintre cei mai mari artiști ai lumii. Lucrarea „Omul cu tichie albastră” este singura creată de artistul flamand aflată în România și una dintre cele 20 de lucrări care i-au fost atribuite la nivel mondial.

Opera, pictată în jurul anului 1430, a fost achiziționată în secolul XVIII de baronul Samuel von Brukenthal. Multă vreme s-a crezut că a fost realizată de artistul german Albrecht Dürer, din cauza monogramei AD ce poate fi văzută în colțul din stânga sus. S-a dovedit însă că monograma și anul pictării sunt elemente adăugate portretului mai târziu, în secolul XVIII, probabil datorită cotei de piață ridicate pe care Dürer o avea în epocă.

Această lucrare se înscrie în seria picturilor celebre ale artistului, precum “Bărbatul cu turban roșu”, considerată a fi un autoportret și aflată la National Portrait Gallery din Londra, sau “Bărbatul cu inel”, aflată la Kunsthistorisches Museum din Viena.

Tiziano Vecellio / Tițian (1488/90-1576), Ecce Homo / Iată omul!

 A trăit aproape nouăzeci de ani și a cret până în ultimele zile. Caracterul extraordinar al vieții și operei lui Tițian i-a determinat pe contemporanii săi să îl considere „un soare între alte stele”, făcând aluzie la un vers din Divina Comedie a lui Dante (Paradisul, cântul 33).

În Ecce Homo, Tițian exploatează o temă rară în pictura italiană a secolului al XVI-lea. Lucrarea i-a fost comandată în 1543 de către omul de afaceri flamand Giovanni d’Anna (van Haanen). O versiune a acestei lucrări, realizată ulterior în 1548, este expusă în Muzeul Prado, Madrid. Opera de artă a făcut obiectul marelui furt de la Brukenthal, din 1968. A fost recuperată de Interpol după 30 de ani.

 Paolo Veronese (1528-1588), Cap de copil

 Marele artist renascentist a pictat lucrări de foarte mari dimensiuni, cu subiecte istorice, religioase și mitologice, majoritatea păstrate în clădirile pentru care au fost create. Muzeele dețin de regulă doar portrete. Micuțul portret din colecția Brukenthal reprezintă o etapă a procesului de creație al portretului politicianului Iseppo da Porto și al fiului său Adriano, comandat pentru Palazzo Porto din Vicenza. Versiunea finală a lucrării este expusă în prezent în Galeria Uffizi din Florența. Capul de copil este pictat realist, fără intervenţii şi consideraţii personale asupra subiectului și ne îngăduie să descifrăm personalitatea celui care a pozat tăcut, cu ochi iscoditori, interogativi, cu trăsături destinse de o uşoară mirare, specifică vârstei.

Hans Memling (1430/33-1494), Portret de bărbat citind și Portret de femeie rugându-se

 Hans Memling a fost cel mai popular pictor olandez al vremii sale. S-a specializat în lucrări cu tematică religioasă; de asemenea, a inovat introducând peisajul în planul îndepărtat al compoziției portretelor. Cele două portrete pandant din colecția Muzeului Brukenthal înfățișează un cuplu matur, redat în stilul specific şcolii flamande. Atitudinea pioasă corespunde momentului lecturii; bărbatul ține în mâini o carte de rugăciuni și este reprezentat alături de fiul său; în spatele femeii se află un cățeluș, element inclus în compozițiile vremii ca simbol al fidelității.

Art Safari – Ediția a 11-a: 4 expoziții ample

Art Safari găzduiește în cadrul acestei sezon 4 expoziții: o retrospectivă dedicată pictorului român Ion Theodorescu-Sion (1882-1939), Maeștrii picturii spaniole – cea mai amplă expoziție de artă spaniolă organizată în România până în prezent, Prix Marcel Duchamp – prestigiosul premiu al Franței acordat artei contemporane, dar și o expoziție de artă Supercontemporană românească. În a doua parte a anului, Art Safari organizează două expoziții de răsunet: „Love Stories”, cu lucrări din colecția National Portrait Gallery, Londra, dar și „Bags: Inside Out” – o expoziție de genți iconice din colecția muzeului regal Victoria and Albert, Londra.

Program Art Safari (deschis până pe 14 mai 2023)

  • Joi-duminică – 12:00-21.00; Night Tours – în fiecare vineri și sâmbătă 22:00-1:00 (tururi ghidate, muzică live și prosecco)
  • Biletele pot fi achiziționate online pe https://tickets.artsafari.ro/e?lang=ro sau direct de la intrare (Palatul Dacia-România, strada Lipscani, nr. 18-20, București)

Despre Art Safari București: Art Safari, susținut de Lidl, GLO, Porsche și Garanti BBVA, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 11-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și cu colecționarii privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari se desfășoară sub patronajul Ministerului Culturii și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Muzeul Național de Artă al României și Institutul Cultural Român. Partenerul oficial Art Safari este BCR. În cele 10 ediții de până acum a înregistrat peste 350.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

Despre Muzeul Național Brukenthal: Inaugurat în 1817, de moștenitorul Johann Michael Joseph von Brukenthal, muzeul este primul deschis pe teritoriul de astăzi al României. Muzeul administrează, în opt sedii, peste 1.600.000 piese, care formează doar 13,20% din patrimoniul baronului Samuel von Brukenthal, retrocedat în anul 2005 Parohiei Evanghelice C.A. Sibiu, rămânând în administrația Statului Român prin comodat. În Muzeul Național Brukenthal pot fi descoperite: cea mai importantă colecţie de pictură flamandă şi olandeză din Europa de Est, Herbarul Baussner – cel mai vechi din Europa de Sud-Est și printre cele mai vechi din lume, cea mai veche colecţie de ghipsuri, cea mai mare colecţie de dinţi de rechini fosili din România etc. Tot în Muzeul Național Brukenthal se găsesc piese unicat în țara noastră: bieltzitul (mineral nou descoperit), statuia zeului Mithras și cea a zeiței Hecate și, mai ales, lucrări de Jan van Eyck, Hans Memling, Tiziano Vecellio și Paolo Veronese!


  Studiu Teads: 8 din 10 români vor călători în 2023, dar 86% dintre ei nu au făcut încă o rezervare


Teads anunță rezultatele celui mai recent studiu, realizat prin intermediul propriei platforme, care a analizat intenția și interesele românilor în materie de călătorii. 8 din 10 români au planuri de călătorie în 2023, iar un interes ridicat se observă în rândul generației Boomers (90%). În timp ce intenția de a călători este în general ridicată, cel mai scăzut interes a fost manifestat de Millenials (68%).

Transportul cu avionul rămâne opțiunea preferată în 2023, mai ales în cazul călătoriilor internaționale, pentru toate generațiile (aleasă de 34% dintre respondenți). În cazul destinațiilor interne, mașina este opțiunea numărul 1 (aleasă de 33% dintre aceștia).

Aproape jumătate dintre cei care intenționează să călătorească (48%) vor avea una sau două vacanțe anul acesta, iar 52% se așteaptă la cel puțin 3 călătorii anul acesta. Deși apetitul pentru călătorii este mare, 8 din 10 participanți la studiu nu aveau nicio rezervare la momentul studiului, iar 6 din 10 persoane au declarat că se vor ocupa de rezervări în primele șase luni ale anului.

Presa online este principala sursă de informare în ceea ce privește vacanțele pentru mai bine de jumătate dintre români (54%). Cele mai accesate sunt articolele dedicate călătoriilor (42% dintre respondenți), dar și articolele de tip știre reprezintă o sursă de informații importantă (25% dintre respondenți).

Călătoriile realizate în scop turistic primează în rândul românilor. Cei mai mulți (44%) călătoresc pentru a se relaxa, iar 19% călătoresc pentru a-și vizita familia și prietenii. Principalele criterii care influențează decizia de cumpărare sunt costul și destinațiile (pentru 7 din 10 români), iar 17% sunt atrași de rezervarea flexibilă.

Atenți la trendurile internaționale, jumătate dintre turiștii români ar lua anumite măsuri pentru a avea o vacanță mai eco. 21% ar alege destinații cunoscute drept sustenabile, iar 18% ar fi dispuși să aleagă locuri de cazare mai prietenoase cu mediul.

„Rezultatele studiului despre călătorii obținute în România reprezintă o sursă importantă de informații suplimentare, permițându-ne să înțelegem mai bine specificul audienței. Am descoperit care sunt cele mai importante criterii care influențează decizia românilor în vederea planificării și achiziționării de călătorii, și care este principala sursă de informare pentru public. Pentru noi, în cadrul Teads, adoptarea unei abordări centrate pe audiență este foarte importantă, deoarece aceasta are ca rezultat o eficiență mai mare în campaniile online derulate pentru clienții noștri”, a declarat Katarzyna Kabiesz, Research & Insights Manager Teads CEE.

Teads, The Global Media Platform, este cea mai mare platformă premium care conectează advertiserii și agențiile de publicitate cu cei mai importanți publisheri la nivel global, ajungând la o audiență de aproape 1.9 miliarde de oameni în fiecare lună. Platfoma “end-to-end” Teads oferă un ecosistem sustenabil, care conectează brandurile și consumatorii într-un mod non-intruziv. Tehnologia Teads livrează experiențe de publicitate interactive către utilizatorii finali, rezultate garantate pentru branduri și o soluție de monetizare avantajoasă pentru editorii de conținut, sprijinind astfel jurnalismul de calitate.


O rară colecție de icoane grecești, rusești și românești, scoasă la licitație înainte de Paște


În preajma sărbătorilor pascale este scoasă la licitație o colecție de icoane grecești și rusești, de largă circulație regională și internațională, alături de o deosebită selecție de icoane românești, unele din perioada renascentismului românesc, de la Matei Basarab la Constantin Brâncoveanu. Icoanele scoase la licitație marți, 11 aprilie, sunt reprezentative pentru arta religioasă ortodoxă ce a evoluat în Estul Europei începând cu secolul XVI și sunt realizate în școli importante de pictură bisericească, de la Șcheii Brașovului, Săliștea Sibiului și Căldărușani la Moscova și Sankt Petersburg, iar multe dintre ele sunt semnate sau atribuibile unor autori cunoscuți.

Poate cea mai veche și importantă icoană din licitație este cea împărătească pe lemn „Maica Domnului cu Pruncul (Tihvinskaia)”, piesă de cult extrem de rară, ce aparține școlii rusești din perioada primului țar al Rusiei, Ivan al IV-lea, zis cel Groaznic (1530-1584). Icoana, de mari dimensiuni, are un preț de pornire de 4.000 de euro.

O altă apariție impresionantă, nu doar un simbol al credinței, dar și o expresie a frumuseții și sensibilității artistice, este icoana împărătească pe lemn sculptat „Sfântul Nicolae Făcătorul de Minuni”, de secol XVIII, care aparține școlii transilvănene-rutene. Piesa muzeală, de colecție, are prețul de pornire de 2.000 de euro.

Din perioada lui Matei Basarab provine icoana pe lemn „Răstignirea Domnului”, ce reprezintă panoul central al unui triptic, fiind realizată în stilul specific școlii tradiționale grecești. Piesa rară a fost realizată în prima jumătate a sec. XVII și are prețul de pornire de 4.000 de euro.

Printre cele mai importante și specifice școlii transilvănene sunt icoanele pe sticlă atribuite zugravului Ioan Pop din Făgăraș. Pentru prețul de pornire de 400 de euro este scoasă la licitație icoana „Buna Vestire”. Piesa rară a fost realizată în 1856, iar la ora actuală sunt cunoscute public doar trei icoane cu această temă iconografică realizate de Ioan Pop: una în patrimoniu Muzeului Național de Artă al României, una în Colecția muzeală a Arhiepiscopiei Ortodoxe – Alba Iulia și una într-o colecție privată. Atribuită aceluiași zugrav este icoana „Sfântul Ierarh Nicolae, făcătorul de minuni”, care are prețul de pornire de doar 350 de euro (o alta având aceeași temă se află în Colecția muzeală a Arhiepiscopiei Ortodoxe – Alba Iulia).

În licitația de marți, 11 aprilie, este prezentă și o schiță de icoană realizată în cărbune de Ștefan Luchian. Printre îndeletnicirile pictorului, ce se străduia din greu să se întrețină în București, se număra și pictarea de icoane, iar schița „Sfântul Apostol și Evanghelist Ioan” este o dovadă istorică a acestui fapt. Lucrarea semnată Ștefan Luchian are un preț de pornire de doar 600 de euro.

Icoanele de colecție, care oferă o perspectivă asupra valorilor religioase și tradițiilor culturale, sunt expuse zilele acestea, cu prilejul Săptămânii Mari, la Palatul Cesianu-Racoviță, urmând a fi licitate marți, 11 aprilie, începând cu ora 19:00. Persoanele interesate pot participa la licitație atât fizic, la sediul Casei Artmark – str. C.A. Rosetti, nr. 5, cât și prin telefon sau prin intermediul platformei Artmark Live 2.0, deschizând un cont pentru participarea la licitație online în timp real.

 


O capodoperă pe care o recunoaște o lume întreagă, la Art Safari! Pictura „Omul cu tichie albastră” de Jan van Eyck va putea fi văzută în premieră în inima Bucureștiului, timp de 8 zile


 

  • Doar 20 de opere de Jan van Eyck (1390-1441) sunt cunoscute în toată lumea! Una dintre acestea, printre cele mai valoroase și misterioase, va fi expusă la Art Safari: „Omul cu tichie albastră”;
  • Lucrarea provine din colecția Muzeului Național Brukenthal și alături de aceasta mai sosesc la București alte 4 capodopere de Tițian, Veronese și Hans Memling;
  • O adevărată comoară vine de la Sibiu, marcând un moment istoric: este pentru prima dată când lucrările părăsesc muzeul pentru a fi parte dintr-o expoziție temporară pe teritoriul României. Până acum, operele au mai călătorit doar în afara țării, pentru a fi expuse în mari expoziții internaționale;
  • Publicul are la dispoziție doar 8 zile pentru a vizita expoziția temporară „Brukenthal Exclusive”, care are loc între 20 și 30 aprilie, de joi până duminică, în cadrul Art Safari, alături de alte 4 expoziții ample de artă românească, franceză și spaniolă.

 

„Vedeta furtului de la Brukenthal, găsită abia după 30 de ani, se vede și la București pentru o foarte scurtă perioadă de timp. Este o colaborare unică între Muzeul Național Brukenthal și Art Safari, de care suntem foarte mândri. Cele mai valoroase lucrări din România vor fi expuse doar 8 zile în București, timp de două weekend-uri”, a declarat Ioana Ciocan, CEO Art Safari și Comisar al României la Bienala de la Veneția.

 Cinci capodopere, în exclusivitate la Art Safari

„Cele 5 lucrări cu o valoare de asigurare de 75 de milioane de euro, care vor putea fi admirate la Art Safari în expoziția temporară „Brukenthal Exclusive”, fac parte din expoziția permanentă „Capodopere” a muzeului din Sibiu. Recunoașterea internațională a valorii capodoperelor din colecția Brukenthal este pe măsura istoriei zbuciumate care le-a marcat. Expoziția „Capodopere” a fost inaugurată în 2006 odată cu reîntregirea colecției cu lucrările de mare valoare de care muzeul fusese deposedat de-a lungul timpului: 19 lucrări transferate în 1948 la Muzeul de Artă din București (între care Jan van Eyck – „Omul cu tichie albastră”, Hans Memling – „Portret de bărbat citind” şi „Portret de femeie rugându-se”) și 4 lucrări recuperate dintre cele 8 furate în 1968 (între care Tițian – „Ecce Homo”)”, a rezumat Alexandru Chituță, managerul Muzeului Național Brukenthal.

Jan van Eyck (cca. 1390-1441), Omul cu tichie albastră

Părintele Renaşterii nordice și primul dintre marii portretişti ai Europei, Jan van Eyck este unul dintre cei mai mari artiști ai lumii. Lucrarea „Omul cu tichie albastră” este singura creată de artistul flamand aflată în România și una dintre cele 20 de lucrări care i-au fost atribuite la nivel mondial.

Opera, pictată în jurul anului 1430, a fost achiziționată în secolul XVIII de baronul Samuel von Brukenthal. Multă vreme s-a crezut că a fost realizată de artistul german Albrecht Dürer, din cauza monogramei AD ce poate fi văzută în colțul din stânga sus. S-a dovedit însă că monograma și anul pictării sunt elemente adăugate portretului mai târziu, în secolul XVIII, probabil datorită cotei de piață ridicate pe care Dürer o avea în epocă.

Această lucrare se înscrie în seria picturilor celebre ale artistului, precum “Bărbatul cu turban roșu”, considerată a fi un autoportret și aflată la National Portrait Gallery din Londra, sau “Bărbatul cu inel”, aflată la Kunsthistorisches Museum din Viena.

Tiziano Vecellio / Tițian (1488/90-1576), Ecce Homo / Iată omul!

A trăit aproape nouăzeci de ani și a avut o carieră îndelungată, creând până în ultimele zile. Caracterul extraordinar al vieții și operei lui Tițian i-a determinat pe contemporanii săi să îl considere „un soare între alte stele”, făcând aluzie la un vers din Divina Comedie a lui Dante (Paradisul, cântul 33).

În Ecce Homo, Tițian exploatează o temă rară în pictura italiană a secolului al XVI-lea. Lucrarea i-a fost comandată prima dată în 1543 de către omul de afaceri flamand Giovanni d’Anna (van Haanen). O versiune a acestei lucrări de Tițian, realizată ulterior, în 1548, este expusă în Muzeul Prado, Madrid.

 Paolo Veronese (1528-1588), Cap de copil

 Marele artist renascentist a pictat lucrări de foarte mari dimensiuni, cu subiecte istorice, religioase și mitologice, majoritatea păstrate în clădirile pentru care au fost create. Muzeele dețin de regulă doar portrete. Micuțul portret din colecția Brukenthal reprezintă o etapă a procesului de creație al portretului lui Iseppo da Porto și al fiului său Adriano, comandat pentru Palazzo Porto din Vicenza (versiunea finală a lucrării este expusă în prezent în Galeria Uffizi din Florența). Capul de copil, pictat realist, fără intervenţii şi consideraţii personale asupra subiectului, ne îngăduie să descifrăm personalitatea celui care a pozat tăcut, cu ochi iscoditori, interogativi, cu trăsături destinse de o uşoară mirare, specifică vârstei.

Hans Memling (1430/33-1494), Portret de bărbat citind și Portret de femeie rugându-se

Hans Memling a fost cel mai popular pictor olandez al vremii sale. S-a specializat în lucrări cu tematică religioasă; de asemenea, a inovat introducând peisajul în planul îndepărtat al compoziției portretelor. Cele două portrete pandant din colecția Muzeului Brukenthal înfățișează un cuplu matur, redat în stilul specific şcolii flamande. Atitudinea pioasă corespunde momentului lecturii; bărbatul ține în mâini o carte de rugăciuni și este reprezentat alături de fiul său; în spatele femeii se află un cățeluș, element inclus în compozițiile vremii ca simbol al fidelității conjugale.

Art Safari – Ediția a 11-a: 4 expoziții ample

Art Safari găzduiește în cadrul acestei sezon 4 expoziții: o retrospectivă dedicată pictorului român Ion Theodorescu-Sion (1882-1939), Maeștrii picturii spaniole – cea mai amplă expoziție de artă spaniolă organizată în România până în prezent, Prix Marcel Duchamp – prestigiosul premiu al Franței acordat artei contemporane, dar și o expoziție de artă Supercontemporană românească. În a doua parte a anului, Art Safari organizează două expoziții de răsunet: „Love Stories”, cu lucrări din colecția National Portrait Gallery, Londra, dar și „Bags: Inside Out” – o expoziție de genți iconice din colecția muzeului regal Victoria and Albert, Londra.

Program Art Safari (deschis până pe 14 mai 2023)

  • Joi-duminică – 12:00-21.00; Night Tours – în fiecare vineri și sâmbătă 22:00-1:00 (tururi ghidate, muzică live și prosecco)
  • Biletele pot fi achiziționate online pe https://tickets.artsafari.ro/e?lang=ro sau direct de la intrare (Palatul Dacia-România, strada Lipscani, nr. 18-20, București)

Despre Art Safari București

Art Safari, susținut de Lidl, GLO, Porsche și Garanti BBVA, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 11-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și cu colecționarii privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari se desfășoară sub patronajul Ministerului Culturii și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Muzeul Național de Artă al României și Institutul Cultural Român. Partenerul oficial Art Safari este BCR. În cele 10 ediții de până acum a înregistrat peste 350.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

Despre Muzeul Național Brukenthal

Inaugurat în 1817, de moștenitorul Johann Michael Joseph von Brukenthal, muzeul este primul deschis pe teritoriul de astăzi al României. Muzeul administrează, în opt sedii, peste 1.600.000 piese, care formează doar 13,20% din patrimoniul baronului Samuel von Brukenthal, retrocedat în anul 2005 Parohiei Evanghelice C.A. Sibiu, rămânând în administrația Statului Român prin comodat. În Muzeul Național Brukenthal pot fi descoperite: cea mai importantă colecţie de pictură flamandă şi olandeză din Europa de Est, Herbarul Baussner – cel mai vechi din Europa de Sud-Est și printre cele mai vechi din lume, cea mai veche colecţie de ghipsuri, cea mai mare colecţie de dinţi de rechini fosili din România etc. Tot în Muzeul Național Brukenthal se găsesc piese unicat în țara noastră: bieltzitul (mineral nou descoperit), statuia zeului Mithras și cea a zeiței Hecate și, mai ales, lucrări de Jan van Eyck, Hans Memling, Tiziano Vecellio și Paolo Veronese!


Naomi Campbell devine creator pentru campania de comunicare a lansării primului BMW XM


Campania de comunicare a lansării noului BMW XM, primul automobil de înaltă performanţă cu propulsie M HYBRID, va fi demarată de BMW împreună cu parteneri creativi puternici şi independenţi. În prim plan: Naomi Campbell, model, actriţă, inovator cultural şi una dintre cele mai influente figuri de pe scena modei internaţionale din ultimele patru decenii. Cu ea în calitate de cocreator, comunicarea la nivel mondial pentru lansarea pe piaţă a BMW XM sub sloganul „Dare to be You” (Îndrăzneşte să fii Tu) pune în prim plan stilului de viaţă extrovertit şi independenţa asumată. Primul BMW XM, în egală măsură, este o declaraţie de design extrovertit, dar totodată este pionierul performanţei maxime cu propulsie electrificată.

„Sloganul BMW M – «Dare to be You» – m-a atras imediat pentru că descrie exact atitudinea de încredere care este necesară pentru progres şi schimbare pozitivă”, declară Naomi Campbell. Un punct important al colaborării cu marca germană este un model unic al BMW XM cu un design semnat Naomi Capbell, model ce urmează să fie prezentat în cursul anului 2023.

Un simbol atemporal şi o promotoare schimbării sociale, Naomi Campbell face parte din acel cerc select de vedete de podium pentru care a fost inventat termenul de supermodel. Până în prezent, Naomi – născută în Marea Britanie din părinţi jamaicani – îşi foloseşte prezenţa la prezentările internaţionale de modă pentru a pleda pentru mai multă diversitate în domeniul modei. De aceea, ea continuă să fie considerată un pionier pentru următoarea generaţie de talente în devenire pe scena creativă şi a modei.

Paralel cu cariera ei pe podiumurile haute couture, Naomi Campbell a avut mult succes ca actriţă, designer şi antreprenor. În plus, ea sprijină o varietate de organizaţii caritabile, inclusiv noua sa iniţiativă EMERGE de a promova talentele creative de mâine, care în 2022 s-a concentrat în special pe continentul african, precum şi colaborări cu UNESCO. „Naomi Campbell este o femeie care îşi continuă calea neclintită şi a devenit nu doar un supermodel unic, ci şi o personalitate fascinantă”, spune Jens Thiemer, vicepreşedinte executiv BMW pentru clienţi şi brand. „Sunt puţini oameni care se pot identifica cu sloganul <<Dare to be You>> la fel de puternic cum poate ea.”

BMW XM îşi va face debutul pe pieţele auto globale în primăvara lui 2023 . Noul model, primul modele exclusiv BMW M după BMW M1 şi mai bine de 40 de ani, iese în evidenţă prin designul expresiv şi cu o interpretare unică a interiorului, cu M Lounge în spate şi un acoperiş sculptat tridminesional. BMW M GmbH combină un concept auto spectaculos, cu tehnologie de propulsie de pionierat, pentru a crea cel mai puternic model de serie BMW din istorie.

Preluat din cursele de anduranţă şi folosit pentru prima dată într-un model de producţie, sistemul de propulsie M HYBRID al BMW XM generează o putere totală de 480 kW/653 CP. Din toamna anului 2023, ca model special BMW XM Label Red şi cu o putere maximă de 550 kW/748 CP, ducând şi mai departe limita performanţelor BMW M GmbH.


Prima licitație, din România, cu un comisar AI


Prima licitație, din România, cu un comisar AI, va avea loc vineri, 31 martie, ora 12:00. Inteligența artificială a ajuns în topul preferințelor marilor companii internaționale, fiind un instrument care răspunde obiectivelor de business, dar și nevoilor consumatorilor contemporani, iar domeniul licitațiilor nu putea face excepție.

Astfel, noua tipologie de licitații, lansată de Casa de Licitații A10 By Artmark – Timed Online, presupune desfășurarea exclusiv online a evenimentelor de licitație, fără prezența umană a comisarului de licitație. Prima licitație desfășurată sub noul format, administrată automatizat de algoritmul platformei Artmark Live 2.0, este Licitația de Artă Istorică, inclusiv o colecție de numismatică și medalistică (Partea II), care propune colecționarilor și pasionaților de istorie o deosebită selecție de 165 de piese autentice, de valoare muzeală: cărți rare, fotografii de epocă, săbii și arme nobile, medalii și plachete deosebite ori hărți vechi.

Așadar, comisarul de licitație AI a fost creat pentru acest nou tip de format, fiind programat să îndeplinească mai multe sarcini importante în timpului procesului de licitație. Acesta a fost proiectat să monitorizeze activitatea participanților la licitație, să verifice și să valideze ofertele depuse, să identifice orice încălcare a regulilor licitației și să asigure defășurarea licitației într-un mod transparent și echitabil pentru toți participanții. Mai mult, noul format permite participanților la licitație să știe din timp dacă există contra-oferte pentru loturile de care sunt interesați, având în vedere că în catalogul online va fi afișat, înainte de licitația propriu-zisă, prețul curent la care s-a ajuns în urma colectării de oferte pre-licitație. În cazul în care oferta unui participant a fost depășită, acesta va fi înștiințat prin e-mail, având posibilitatea să modifice prompt oferta.

Sub noul format Timed Online Auction se va scoate la licitație lotul format din două fotografii ilustrând pe Regina Maria și pe ginerele acesteia, Regele Alexandru I al Regatului Iugoslaviei. Fotografiile au fost dăruite de Regina Maria omului de afaceri american, baronul Waldemar de Barcow. Cele două piese, cu prețul de pornire de 1.500 de euro, sunt însoțite de semnătura olografă a Reginei și ramă cu coroană regală surmontată. O remarcabilă prezență este și placheta „Partitura romanței Steluța de Vasile Alecsandri, Lăutarilor Români”. Piesa din alamă, cu prețul de pornire de doar 100 de euro, cuprinde partitura „Steluței”, inițial o poezie a lui Vasile Alecsandri, adaptată ulterior de compozitorul Dimitrie Florescu pentru a deveni o lucrare populară în vremea celor doi. Pasionații și colecționarii de piese istorice au acces și la o cască militară americană, model M1. Piesa, ce datează din perioada celui de-al Doilea Război Mondial, atunci când armata americană a schimbat căștile soldaților săi, are prețul de pornire de 175 de euro.

Până vineri, 31 martie, piesele istorice pot fi admirate în expoziția de la Palatul Cesianu-Racoviță, în intervalul orar 10:00-20:00, dar și online pe artmark.ro. Mai multe detalii cu privire la noul format Timed Online Auction și regulile care se aplică acestui tip de licitație pot fi consultate aici.


Prima mașină înscrisă la cursele NASCAR, în licitație la București


Un exemplar rar și prețios al istoriei automobilelor, mașina Hudson Hornet 1951, primul automobil înscris la cursele NASCAR, este scoasă la licitație, joi, 30 martie. Exemplarul, cu prețul de pornire de 35.000 de euro, este o piesă clasică a industriei auto americane, dar și un model de lux al companiei Hudson Motor Car Company.

Bijuteria pe patru roți a fost una dintre cele mai populare din perioada sa și a câștigat o reputație deosebită pentru performanțele sale impresionante și designului inovator, făcând istorie la cursele NASCAR în acea perioadă prin conceptul de „step down in the car”, datorită centrului de greutate foarte jos. Astfel, modelul Hudson Hornet a fost popular în special în cercurile automobilismului, fiind folosit în curse de mare viteză și câștigând mai multe competiții importante în anii ’50, fapt într-atât de celebru încât în desenele animate Cars, acest model a fost unul din personajele principale, fiind un fost campion de curse. În prezent, mașina Hudson Hornet 1951 este una dintre cele mai căutate modele de mașini clasice de colecție, datorită valorii sale istorice și estetice. Celebritatea de televiziune și pasionat colecționar de mașini, Jay Leno, are în colecție o astfel de mașină de care este foarte mândru și încântat. Mașina Hudson Hornet 1951 este nu doar istorică, ci și rară, a fost produsă într-un număr limitat doar între anii 1951 și 1954. Exemplarul din Licitația de Curiozități Tehnice este într-o stare foarte bună, funcțional, înmatriculat ca vehicul istoric, iar interiorul restaurat în totalitate cu materialele originale folosite în anii 1950 pentru acest model.

Alături de mașina Hudson Hornet 1951 sunt scoase la licitație și alte rarități, apariții în premieră la Casa de Licitații A10 by Artmark, dar și în România. Pentru prețul de pornire de 15.000 de euro este scos la licitație iahtul Cranchi Perla 25 din 1998, restaurat integral în 2019, dar și Smartliner-ul Fisher 22, complet accesorizat, având un preț de pornire de 10.000 de euro.

Tot pentru iubitorii de natură, în Licitația de Curiozități Tehnice atrage atenția un exemplar rarisim de bicicletă de competiție. De Rosa Professional, având un preț de pornire 1.000 de euro. Piesa cu un renume pentru performanță în anii 1970 a fost folosită de campioni ai ciclismului precum Gianni Motta, Francesco Moser sau Moreno Argentin.

Cele 110 piese de colecție din cadrul Licitației de Curiozități Tehnice pot fi admirate la Palatul Cesianu-Racoviță de luni până duminică, în intervalul orar 10:00-20:00.

 


Tehnologia ia amploare în România. Business-ul Plasmaserv crește anul acesta cu 30%, la 6,5 milioane euro  


Plasmaserv, furnizor de echipamente și soluții complete pentru sudare și debitare, folosite în industrii strategice, precum construcții civile și industriale, șantiere navale, construcții de mașini, confecții metalice, agricultură sau energie, estimează pentru anul în curs o creștere cu 30% a afacerilor, până la 6,5 milioane de euro, ca urmare a regândirii strategiei de business și a creșterii cererii pe piața internă. Estimările privind evoluția în 2023 ajută Plasmaserv – companie fondată la Târgu Mureș de inginerii Csongor Andras Csegedi și Tiberiu Vladimir  Vărzar, în urmă cu aproape 20 de ani – să își consolideze poziția pe piața românească de profil, estimată în prezent la 120 milioane euro.

Previziunile Plasmaserv, care în 2022 a raportat o cifră de afaceri de 5 milioane de euro, iau în calcul, atât dezvoltarea pieței de profil, cât și implementarea noii strategii de dezvoltare pe termen mediu și lung, care se bazează pe creșterea echipei de vânzări și pe extinderea portofoliului de produse, prin încheierea de parteneriate solide cu noi furnizori.

Planurile ambițioase din acest an se bazează pe mai multe direcții dintre care cele mai importante sunt creșterea portofoliului de produse, cererea pieței și extinderea echipei interne de vânzări. În ultimii zece ani, am crescut constant ca furnizori de echipamente și consumabile pentru sudare și debitare cu plasmă și ne-am consolidat reputația de specialiști care aduc valoare adăugată pieței, nu doar prin calitatea echipamentelor, ci și prin serviciile oferite la cerere partenerilor, ulterior livrării. Perioada pandemiei a însemnat momentul decisiv pentru reinventare, în care am luat în calcul modelarea dezvoltării businessului, folosind o strategie elaborată de experți externi”, a declarat Tiberiu Vladimir Vărzar, CEO și cofondator Plasmaserv.

Pentru compania din Târgu Mureș, anul 2023 va însemna și extinderea listei de parteneri strategici, ceea ce va permite implicit diversificarea portofoliului de aparate și consumabile pentru sudare și debitare. Potrivit reprezentanților companiei, în ultimii ani, pe piață se observă o creștere a cererii de mașini de tăiere cu laser, astfel că extinderea portofoliului de echipamente pentru a acoperi o astfel de nevoie a venit firesc. Plasmaserv devine din acest an partener de vânzare și service pentru gama DNE Global, echipamente produse de Bystronic, Elveția, dar și de echipamente produse de compania canadiană Gullco, specializată în soluții de sudare și tăiere mecanizate, cu o expertiză de aproape 70 de ani în tehnologii de profil.

Colaborarea cu unii dintre cei mai importanți jucători la nivel mondial din industria de sudare și debitare, precum Hypertherm, Kemppi și Eckert, reprezintă o dovadă de netăgăduit a  stabilității și profesionalismului demonstrat de Plasmaserv în modul de abordare a proiectelor, eficiența și soluțiile de business implementate”, a declarat Csongor Andras Csegedi, cofondator Plasmaserv.

Unul dintre pilonii principali ai strategiei de dezvoltare a vizat consolidarea echipei de vânzări a Plasmaserv și organizarea acesteia pe cinci zone de interes: Vest, Centru, Est, Sud-Est (cu focus pe industria navală în județele Galați, Brăila, Tulcea, Constanța) și Sud – Vest (de la București spre Turnul Severin).

Plasmaserv este o companie antreprenorială românească, fondată în 2005  de Tiberiu Vladimir  Vărzar și Csongor Andras Csegedi, cu scopul de a acoperi cererea de servicii de sudare și debitare în sectoare economice strategice precum construcţia de drumuri și căi ferate, şantiere industriale, navale și maritime, construcţii metalice, recuperare şi reciclare deşeuri metalice, sisteme şi instalaţii de irigaţii, instalaţii şi echipamente energetice, petrochimice, minerit, etc. Compania are în prezent aproape 30 de angajați și deține în stoc peste 2.000 de sortimente de produse. Partenerii strategici ai Plasmaserv sunt șantierele navale Vard Tulcea și Brăila, Damen Galați și Mangalia, Severnav, Șantierul Naval Orșova dar și contractori pentru industrii specializate precum Tehnostrade-UMB, Raal, Irum, Astra Rail, Maschio Gaspardo, Chambon, Peikko, Butan Grup.

Produsele și serviciile oferite de Plasmaserv includ aparate de tăiere cu plasmă, aparate de sudură MIG-MAG, WIG-TIG, MMA cu electrod, soluții software și automatizări, sudare orbitală, maşini CNC debitare plasmă, oxigaz, jet de apă, laser, aparate pentru sudare bolțuri, aparate curățare inox sudat, pistolete sudură, consumabile, piese de schimb, accesorii, mese pentru sudură, consumabile pentru tăierea cu plasmă, oxigaz şi laser, precum și materiale de adaos pentru sudură, echipament de protecţie şi lucru pentru sudori (ochelari, măşti, mănuşi, şorţuri etc.). Plasmaserv s-a remarcat în decursul anilor prin expertiza sa în servicii de reparaţii şi service, întreţinere, verificare, mentenanţă periodică şi preventivă, instruire şi training, consultanță tehnică, punere în funcțiune, demonstraţii practice de funcţionare, cât și soluții de finanțare și leasing.

În anul 2023, Plasmaserv a intrat într-un proces de repoziționare cu ajutorul unei noi strategii de marketing create de Brandocracy, pentru redefinirea obiectivelor de dezvoltare. Strategia creată de Brandocracy își propune să ajute Plasmaserv, atât în procesul de repoziționare a brandului, cât și în comunicare.

 


XTB: Româncele au stabilit un nou record de investiții la bursă


Româncele dețineau, la finalul anului trecut, cea mai mare pondere a investitorilor pe piețele financiare, respectiv de 26%, arată o analiză a casei de brokeraj pe burse internaționale XTB România. Astfel, femeile din România au fost urmate în clasament, la distanță semnificativă, de cele din Marea Britanie, cu o pondere de 14%.

Cel mai mic procent de femei în rândul investitorilor este în Republica Cehă, Franța și Germania. Acestea sunt singurele piețe în care acest procent este, în prezent, sub 10%. De asemenea, în contextul unei volatilități majore pe burse, ponderea femeilor în rândul clienților noi a atins, în 2022, un nivel record, de 16%.

De-a lungul anilor, au existat multe stereotipuri cu privire la prezența femeilor pe piețele financiare. Prezentul însă ne arată că femeile și opțiunile lor de investiții nu diferă semnificativ de cele ale bărbaților. În anii 2020-2022, femeile au ales cel mai adesea Contractele pentru Diferență (CFD) pe indici bursieri mondiali. În acest caz, două piețe au dominat: cea americană și cea germană”, arată Irina CRISTESCU, General Manager XTB România.

Datele XTB mai arată că o femeie activă în piața financiară este un utilizator cu un profil ușor diferit de cel al unui bărbat. De pildă, vârsta medie în cazul femeilor investitor este de 37 de ani, în timp ce la bărbați este de 35 de ani. Modul de investire constituie însă cea mai mare diferență.

Astfel, în rândul bărbaților, investițiile ultimilor ani s-au făcut mai des prin intermediul dispozitivelor mobile. Pe de altă parte, aproximativ 59% dintre tranzacțiile inițiate de femei au fost prin intermediul unui computer. Există explicații științifice pentru acest tip de comportament.

Femeile sunt în mod natural mai precaute, au nevoie de mai multe informații pentru a lua decizii, inclusiv pentru a face o investiție. Ele se bazează pe analize aprofundate, folosind adesea diverse surse de informare. Realizarea tranzacțiilor prin intermediul aplicației desktop creează un sentiment de control și securitate mai mare asupra finanțelor proprii. Bărbații, în schimb, iau decizii mai rapid, au mai puțină răbdare și nu cer părerea nimănui. De aceea, dispozitivele mobile sunt aliatul lor”, explică Anna Szczepańska-Przekota, doctor la Universitatea de Tehnologie Koszalin, Polonia.

În privința tipului de acțiuni, în perioada 2020-2022, femeile au ales să investească în companiile mari de tehnologie. În acest interval, pe platforma XTB, femeile au cumpărat cu precădere acțiunile a trei companii americane: Palantir Technologies, Tesla și Apple.

Totodată, datele fiecărei țări dintre cele opt luate în calcul pentru realizarea studiului și în care XTB este prezentă arată că sentimentul regional a fost puternic vizibil. În perioada discutată, CCC a fost cea mai populară companie în Polonia, CEZ în Republica Cehă, TechnipFMC în Franța și International Consolidated Airlines Group în Spania.

Despre XTB:

Cu aproape 20 de ani de experiență în piețele financiare, XTB este, în prezent, unul dintre cei mai mari brokeri de instrumente derivate din lume și o companie completă de investiții listată pe Bursa de la Varșovia. XTB Group include companii reglementate de cele mai mari autorități de supraveghere din lume, inclusiv FCA, CySEC și KNF. XTB este o companie tip fintech bazată pe încredere, tehnologie și suport de excepție oferit clienților. Din 2004, XTB Group s-a extins pe 12 piețe importante din Europa, America Latină și Asia, atrăgând peste 500.000 de investitori individuali. În 2021, XTB Group a primit licențe pentru a opera în Emiratele Arabe Unite și Africa de Sud. Cu platforme dezvoltate in-house și premiate la nivel global (xStation și xStation Mobile), XTB Group oferă peste 5.400 de instrumente, inclusiv acțiuni cu deținere, ETF-uri cu deținere și CFD-uri pe valută, indici, mărfuri, acțiuni, ETF-uri și criptomonede. În plus, prin X-Open Hub, XTB oferă tehnologii de vârf pentru instituțiile financiare din întreaga lume. Pentru informații suplimentare, puteți accesa www.xtb.com/ro

Avertisment cu privire la riscuri:

Orice opinii, cercetări, analize, preţuri sau alte informaţii oferite cu titlul de comentarii generale de piaţă nu reprezintă sfaturi de investiţii. XTB nu este răspunzător pentru orice pierdere sau pagubă incluzând şi fără limitare la, orice pierdere sau câştig care poate lua naştere direct sau indirect din utilizarea sau bazarea pe astfel de informaţii. Vă aducem la cunoştinţă că informaţiile sau cercetările bazate pe date istorice nu garantează viitoare performanţe sau rezultate. 80% din conturile investitorilor de retail pierd bani atunci când tranzacționează CFD-uri cu acest furnizor. Ar trebui să luați în considerare dacă vă puteți permite să vă asumați riscul ridicat de a vă pierde banii.

 


Datorită strategiei de business din 2022, Trend Furniture a încheiat anul cu afaceri de 27 milioane de lei, în creștere cu 145%


Trend Furniture, furnizor de soluții complete de amenajări interioare și mobilier pentru industria HoReCa, a încheiat anul 2022 cu afaceri de 27 milioane de lei, în creștere cu 145% față de anul 2021, înregistrând astfel cel mai bun rezultat din istoria companiei, ca urmare a regândirii strategiei și modelului de business, dar și a dezvoltării pe piața internațională. Pentru 2023, compania estimează consolidarea avansului înregistrat anul trecut și previzionează o creștere a afacerilor până la 32 de milioane de lei.

”Estimările privind dezvoltarea Trend Furniture se bazează pe abordarea proiectelor prin intermediul unor soluții și produse complet noi pe care vrem să le introducem pe piața locală, care provin din zona de Sustenability, Green Products, Recycled Materials, Eco Materials, Carbon Footprint Reduction. Ne dorim ca până la finalul anului, să devenim furnizorul din România cu cea mai variată gamă de produse profesionale de mobilare din zona Green Products, Recycled&Sustenability”, a declarat Vlad Florea, CEO  Trend Furniture.

Rezultatele obținute în 2022 sunt consecința implementării unor soluții care au permis atât dezvoltarea producției de mobilier custom specializat HoReCa, cât și a distribuției de mobilier profesional HoReCa, realizate de producători externi din Spania, Italia, Germania, Polonia, Turcia, lideri  pe piețele de origine, dar și la nivel internațional. Cele două direcții de business au fost surse principale de creștere pentru companie, în 2022. Producția de mobilier <<custom>> dedicat spațiilor HoReCa, de exemplu, a înregistrat un plus de 20% față de 2021, în principal ca urmare a creșterii capacității de producție, a accesării unor proiecte complete de amenajare, dar și prin livrarea de soluții de InfoDesk, InfoPoint, Kiosk Point of Sales pentru spații comune în marile centre comerciale.

Am reușit să livrăm mai multe proiecte de amenajări personalizate (custom), mai complexe, într-un timp mai scurt, datorită creșterii eficienței operaționale. Am accesat proiecte complete de amenajare, iar această strategie a însemnat introducerea de soluții și produse noi în portofoliul Trend Furniture  – placare pereți, soluții de pardoseală, iluminat ambiental, cu efect în veniturile companiei. De asemenea, soluții de tip InfoDesk, InfoPoint, Kiosk Point of Sales pentru spații comune în marile centre comerciale au fost gândite, desenate, proiectate, produse si montate integral de către Trend Furniture. În realizarea lor s-au folosit materiale și soluții inovative, un exemplu potrivit fiind utilizarea Corianului, un material compozit, pentru a cărui prelucrare Trend Furniture este certificat oficial”, a explicat Vlad Florea.

Segmentul de clienți Key Accounts a reprezentat un motor de creștere a cifrei de afaceri prin livrarea celor mai mari proiecte de advertising furniture (mobilier de terasă, soluții de umbrire și umbrele personalizate) pentru companii mari, care activează în domenii precum producători de bere, producători și distribuitori de vin și băuturi spirtoase sau lanțuri de benzinării.

”Proiectele din zona SPA, care au cunoscut o dezvoltare accelerată în ultimii 2 ani au fost, de asemenea, o direcție importantă de creștere pentru noi. Am creat și livrat mobilier profesional de calitate care va susține exploatarea lor o perioadă îndelungată. În același timp, proiectele Trend au inclus și restaurante și hotelurile cu concept inovativ, axate pe zona de experiențe inedite oferite clienților (restaurare de conace, casteluri, restaurante cu concept si design integrat), unde sunt utilizate materiale naturale, de foarte bună calitate sau piese de mobilier create de designeri celebrii și producători exclusiviști”, a adăugat Vlad Florea, CEO-ul companiei.

Pe lângă dezvoltarea zonei de Key Account, compania își propune pentru acest an și o repoziționare a produselor din portofoliu și organizarea acestora pe 3 zone de buget care să faciliteze opțiunea clientului final. Cele 3 paliere de buget au fost gândite astfel: Value – cea mai bună valoare în raport cu bugetul disponibil, Professional – (produse profesionale de la producători consacrați și Exclusive – produse de design, greu accesibile în piața din România, dar disponibile în oferta Trend Furniture.

Compania va acorda o atenție specială designerilor și arhitecților cărora li se pun la dispoziție prin platforma Trend Furniture resurse importante pentru a putea să dezvolte proiecte din zona HoReCa, indiferent de complexitatea lor. Practic, prin colaborarea cu Trend Furniture, orice architect/designer va avea un partener puternic, care să îi pună la dispoziție resurse importante în ceea ce privește o gamă de produse profesionale completă, adaptată oricăror cerințe de budget, termen de implementare, o echipă de proiectare și producție specializată și experimentată în producerea și implementarea de proiecte personalizate cu materiale și soluții diverse, o bibliotecă de resurse și mostrare, samples, finisaje, materiale din care să poată face facil selecția soluțiilor dorite.

Despre Trend Furniture

Trend Furniture este o societate înființată în 2003, care s-a dezvoltat rapid, având în centrul său o zonă de producție mobilier de circa 600 metri pătrați, situată în comuna Gilău din județul Cluj. Compania are în prezent 50 de angajați. Printre clienții din portofoliul său se numără companii precum Bergenbier, Teleferic Grand Hotel, Ana Pan, Rompetrol, Ramada, Hotel Alpin Poiana Brașov,  Hotel Internațional Iași sau Marty Restaurants.

În anul 2021, Trend Furniture a trecut printr-un amplu proces de repoziționare cu ajutorul unei noi strategii de marketing create de Brandocracy, pentru redefinirea obiectivelor de dezvoltare. Strategia creată de Brandocracy a ajutat Trend Furniture atât în procesul de repoziționare a brandului, cât și în comunicare, prin implementarea unor campanii dedicate precum #RezistăHoReCa sau #PeopleBehindHoreca.


Cadourile românești create de artizani și designeri români generează, în acest an, vânzări duble pentru Art&Craft, față de 2022


Art&Craft Design, companie lider de piață pe segmentul de cadouri și suveniruri românești, estimează o dublare a volumului comenzilor pentru mărțișoare și cadouri simbolice în perioada 1-8 martie 2023, față de aceeași perioadă a anului trecut. În topul preferințelor sunt dulciurile, articolele unicat precum Iile, cât și obiectele care au o valență utilă – ceștile de cafea sau cappuccino, pixurile cu design autentic sau sacoșele de in personalizate. Estimările companiei se bazează pe creșterea cererii de cadouri și suveniruri din această perioadă, dar și pe lărgirea portofoliului Art&Craft, majoritatea produselor fiind destinate a fi dăruite și având pregătite ambalaje speciale care să faciliteze modul în care sunt oferite.

 Sărbătoarea Mărțișorului și Ziua Femeii sunt două momente aniversare extrem de importante pentru români și implicit pentru industria cadourilor, care își diversifică și personalizează oferta an de an, consacrând luni de pregătire și descoperire a unor noi elemente simbolistice.

 ”Mărțișoarele pe care Art&Craft le propune se adresează atât celor care vor să păstreze tradiția de a dărui o broșă cu motiv românesc sau o bijuterie lucrată manual, cât și celor care își doresc ca darul lor, cu același fir alb/roșu, să poată fi purtat pe o perioadă mai lungă a anului. Mărțișoarele pictate, ilustrate cu personaje de basm, flori sau motive, se adaugă anul acesta altor produse făcute de artizani și creatori români pe care îi păstrăm aproape. Se adaugă în acest an coliere lucrate manual în România, pe care le-am inclus în colecția <<Kisses from Transylvania>>. Pentru Ziua Femeii, ne-am pregătit cu pachete care includ produse de artă populară unicat și dulciuri făcute în România – de la inimioare de ciocolata, la fursecuri autentice cu nuci, Via Delice”, declară Mioara Olteanu, fondatoarea Art&Craft Design.

 Pentru 1 Martie, oferta de mărțișoare Art & Craft include toată colecția de produse artizanale, una dintre cele mai largi oferte din piață, atât ca varietate, cât și ca stocuri. Cele mai solicitate produse de cadou pentru 1 Martie și Ziua Femeii rămân dulciurile, unde se disting produsele de ciocolată.

Simbolul mărțișorului este special în actul dăruirii și în asocierea cu firul împletit alb/roșu. Românii, în general, dăruiesc cu bucurie și fac asocieri între produse, fără să se limiteze la un singur articol. În 2023, cele mai multe bonuri conțin mai mult de două articole pentru Art & Craft. Asocierea cu mărțișorul este preponderent la dulciuri dar în această perioadă, în care doamnele sunt în centrul atenției, se remarcă o creștere în vânzarea, atât a articolelor unicat, de exemplu iile, cât și a obiectelor cu valență utilă – cești de cafea sau cappuccino, pixuri cu design autentic sau sacoșe de in personalizate.

„Zilele de 1 și 8 Martie sunt cele mai aglomerate din an pentru furnizorii din industria cadourilor și a produselor de artizanat și de aceea pentru furnizorii constanți ai companiei se fac estimări de vânzări, care sunt discutate încă de la sfârșitul perioadei de vânzări pentru anul următor. Reconfirmăm cu ei, de obicei cu câteva luni înainte. Pentru furnizorii noi, termenul este mult mai mic, întrucât, de obicei, avem oferta în momentul în care au deja produsul finit, ceea ce poate reduce termenul de livrare la mai puțin de o lună de zile. Prețurile preferențiale se acordă în funcție de cantitățile comandate, fiind mai puțin legate de termenul de rezervare/livrare. Dacă putem onora comenzile, adică solicitarea este făcută într-un termen rezonabil, avem posibilitatea să livrăm cantități mari și să oferim prețuri speciale”, spune Mioara Olteanu, fondatoarea Art&Craft Design.

Evoluția pieței și schimbarea comportamentului de consum, odată cu revenirea la birou și reluarea stilului de viață prepandemic, aduce și o revitalizare a vânzărilor pe zona corporate. Luna martie 2022 a fost ultima lună în care s-a simțit efectul măsurilor de prevenție a pandemiei, dar, chiar și în aceste condiții, compania a avut o clientelă stabilă care a achiziționat cadouri simbolice. Creșterea în 2023 va veni potrivit estimărilor atât prin largirea portofoliului de produse, cât și a creșterii cererii.

Produsele comandate pe www.artandcraft.ro pot fi livrate oriunde în țară, dar și în străinătate. Comenzile din online sunt onorate în cel mult 48 de ore de la plasare, excepție făcând weekend-urile când toate comenzile primite vineri, după ora 15.00, până duminica, intră în procesare luni.

Despre Art&Craft

Art&Craft Design este o companie lider de piață în zona de cadouri și suveniruri românești, cu o ofertă care pornește de la produsele autentice de artă tradițională și continuă cu mărci proprii cu design românesc.  Rețeaua de magazine de suveniruri Art&Craft Design este prezentă în toate aeroporturile internaționale din România prin magazine individuale, dar și prin puncte de distribuţie. Primul magazin Art&Craft a fost deschis în februarie 2003, pe aeroportul Otopeni din Bucureşti. Pe lângă reţeaua de magazine din aeroporturi, Art&Craft se concentrează şi pe segmentul corporate, către care livrează cadouri pentru angajați sau parteneri.

Strategia companiei vizează extinderea businessului prin deschiderea primei Cafenele pe aeroportul Târgu-Mureş. De asemenea, Art&Craft va deschide un magazin pe aeroportul din Cluj, fiind prima extindere de acest tip din ultimii trei ani.

Colecțiile Art&Craft includ produse fabricate în toată lumea, începând cu plaiurile românești, după concepte ale designerilor români. Obiectele handmade unicat, alese cu grijă de membrii echipe, precum și gusturile delicate – datorate celor mai fine ciocolate, trufe și fursecuri plămădite pe bază de rețete tradiționale din România, transformă afacerea Art&Craft într-o misiune de poveste, cu gândul de a readuce în prim plan cadourile cu ștaif și de a rămâne împreună în timp, conectați la rădăcini, indiferent de schimbările care apar, inevitabil, odată cu modernizarea.

Magazinele și brand corner-urile Art&Craft pot fi găsite pe aeroporturile internaționale din Otopeni, Sibiu, Târgu Mureș, Iasi, Timișoara, Cluj-Napoca, Constanța, Craiova, Bacău, Suceava, după zona de control de securitate (în zona duty-free).  Produsele Art&Craft pot fi găsite și pe www.artandcraft.ro, cât și pe pagina de Facebook si Instagram RomanianArt&Craft.


Irina Rimes devine ambasador AVON și prezintă Hydramatic, primul ruj mat din lume cu nucleu hidratant


AVON  anunță, în premieră, parteneriatul cu Irina Rimes, una dintre cele mai populare artiste din România. Irina s-a remarcat pe piața din România odată cu lansarea piesei „Visele”,  care s-a aflat timp de 3 luni pe locul 1 în topurile muzicale. „Visele” a fost considerată “Hitul anului”, cu peste 27 de milioane de vizualizări pe Youtube.

Irina este un artist plin de sensibilitate, iar farmecul său aparte i-a adus succesul de-al lungul carierei sale. În calitate de ambasador AVON, Irina va fi o sursă de inspirație și încurajare pentru femeile din România, care vor avea ocazia să descopere noi produse de make-up și să învețe cum să le folosească în mod creativ pentru a-și atinge potențialul maxim.

„Sunt prietenă cu AVON de mulți ani, încă de când a intrat mama mea în echipă. Tot de când mama mea a devenit parte din echipa AVON, am vrut să-i fac o surpriză, să mă descopere pe coperta catalogului, iar într-un final, surpriza asta se întâmplă”, a declarat Irina Rimes.

Noul ruj HYDRAMATIC: îndrăzneț la exterior, protector la interior

Parteneriatul Irinei cu AVON debutează odată cu lansarea celei mai recente inovații: HYDRAMATIC, primul ruj mat din lume cu nucleu hidratant de acid hialuronic.

În cadrul unui studiu, AVON a întrebat 9000 de femei din întreaga lume ce își doresc de la rujul perfect. Răspunsul: „Un ruj mat, cu o culoare îndrăzneață, care oferă, în același timp, și hidratare.”

În urma cercetărilor, echipa de oameni de știință și experți AVON a creat un nucleu special, care conține un amestec exclusiv de ingrediente de îngrijire a pielii –  acid hialuronic și glicerină –  înconjurat de o culoare mată intensă. Rezultatul este primul ruj mat din lume care oferă buzelor hidratarea de care au nevoie.

Rujul Hydramatic este disponibil în 15 nuanțe îndrăznețe care se potrivesc fiecărui  ton de piele: Coco, Siren Red, Flame, Fawn, Garnet, Ruby, Rosy, Purple, Rosy, Pink, Peony, Blush, Mauve, Violia Grey și Nude.

Acesta este disponibil prin intermediul reprezentanților Avon și poate fi comandat online de pe avon.ro, la prețul de 35,99 lei.


Grupul hotelier Marriott estimează că va adăugă cel puţin trei hoteluri în portofoliul său pe piaţa din România


Grupul hotelier internaţional Marriott îşi extinde portofoliul cu trei hoteluri noi care urmează a fi deschise pe plan local, afirma Ivan Kissev, senior director, International Hotel Development CEE & CIS Marriott International, potrivit ZF.ro.

Astfel, este planificat Courtyard by Marriott în Cluj-Napoca, AC by Marriott din Braşov, iar cel de-al treilea hotel ar putea fi Autograph Collection by Marriott din Arad.

Grupul Marriott a intrat în România prin deschiderea primului hotel JW Marriott Bucharest Grand Hotel în anul 2000. Până in prezent, grupul internațional a mai adăugat patru hoteluri pe plan local si anume Sheraton Bucharest Hotel, Courtyard By Marriott Bucharest Floreasca, Moxy Bucharest Old Town și The Marmorosch Bucharest, Autograph Collection.


Miele lansează o nouă serie de cuptoare care îmbină gătirea convențională cu cea la abur


În prezent, când vine vorba de echiparea completă a unei bucătării, cuptoarele incorporabile care includ și opțiunea de gătire la abur sunt cea mai înaltă tehnologie. Miele, având deja expertiza necesară și o gamă variată de produse din această categorie, lansează o nouă serie completă de cuptoare cu abur, cu dimensiunea de 60 cm. De asemenea, compania relansează și seria de cuptoare DGC HC Pro, care acum au integrată și funcția HydroClean pentru curățarea automată.

Cuptoarele combinate cu abur îmbină, într-un singur produs, caracteristicile unui cuptor clasic, complet echipat, cu cele ale unui aparat pentru gătire la abur. Pe lângă funcțiile clasice precum „Căldură de sus și de jos” sau „Aer cald Plus”, aceste electrocasnice au acum și opțiunea de gătire la abur. Aceasta este una dintre cele mai sănătoase metode de preparare a alimentelor, pentru că păstrează aroma naturală a acestora, vitaminele, mineralele și oligoelementele.

Din punct de vedere tehnic, noua serie de cuptoare cu abur utilizează aceeași platformă ca modelele incorporabile din generația 7000 (lansată în 2019). Astfel, interiorul este generos, cu un volum de 76l și cinci nivele pentru grătar sau recipiente de gătit. Funcția suplimentară de abur este integrată cu ajutorul unui rezervor de apă, care are o capacitate de 1l, dar și un generator extern de abur, cu putere de 2,2 kW. Noile modele aspiră apa necesară pentru generarea aburului din rezervor înainte de începerea programului de gătire, printr-un tub din oțel inoxidabil. Capacitatea rezervorului este suficientă pentru 1 oră de gătire la abur, la o temperatură între 70°C și 100°C.

Pentru siguranță în bucătărie, ghidajul FlexiClip telescopic oferă opțiunea de a scoate recipiente din cuptor la o distanță optimă față de suprafețele încinse, în așa fel încât preparatele să fie verificate sau întoarse fără griji. Iar datorită finisajul patentat PerfectClean, curățarea cuptorului este extrem de facilă, dat fiind faptul că nimic nu se lipește de suprafețele interioare emailate ale acestuia.

Noua serie de cuptoare Miele: 100 programe automate pentru preparate delicioase

Pentru preparate delicioase, cuptoarele din noua gamă dispun de până la 100 de programe automate, în funcție de model, pe lângă gătirea la abur și cele clasice precum „Aer cald Plus” sau „Încălzire convențională”. Aceste programe pot găti legume fragede, cum este sparanghelul, dar și carne, pâine, prăjituri sau pește. Mai mult, funcția ajutătoare de abur „Moisture Plus” face ca aceste modele să fie și mai atractive, pentru că, spre deosebire de aparatele de gătire cu abur, cuptoarele Miele introduc aburul în rafale individuale. Astfel, pâinea va avea o crustă crocantă și miez pufos, în timp ce carnea va fi fragedă și suculentă la interior și crocantă la exterior. Dacă este necesar, aburul poate fi declanșat și manual.

Cuptoarele combinate cu abur au și funcția TasteControl care previne gătirea în exces a preparatelor – la încheierea programului, ușa cuptorului se întredeschide automat, iar ventilatorul de răcire elimină aerul fierbinte. În completare, funcția de încălzire păstrează alimentele la temperatura optimă de servire, în timp ce funcția de căldură reziduală economisește energie și protejează mediul prin oprirea încălzirii cuptorului cu puțin timp înainte de sfârșitul programului de gătire.

 Miele relansează gama de cuptoare combinate cu abur DGC HC Pro

Miele actualizează categoria de cuptoare cu gătire la abur și relansează seria DGC HC Pro, care sunt acum dotate și cu funcția de autocurățare automată HydroClean. Datorită acestei funcții, reziduurile de alimente arse sau murdăria dificilă sunt eliminate, pentru ca interiorul cuptorului să păstreze un aspect nou și curat.

Funcția HydroClean folosește un detergent lichid special creat pentru cuptoarele Miele, care este turnat în sita de la baza unității, după ce toate accesoriile au fost soase. Detergentul lichid, amestecat cu apă proaspătă, este pulverizat în interiorul cuptorului și astfel murdăria este înmuiată și îndepărtată. După spălare, cuptorul este clătit automat corespunzător. Această procedură de curățare este recomandată o dată la fiecare trei luni sau mai des dacă aparatul este folosit frecvent pentru prăjire sau grătar.

Cuptoarele din noua generație DGC HC Pro sunt versatile și asigură rezultate excelente în bucătărie. De exemplu, funcția CombiCooking care îmbină modul convențional de a găti, adăugând și umiditate suplimentară. Opțiunile de gătire pot fi ajustate individual, în funcție de preferințe, dar, alternativ, utilizatorii pot alege și din cele peste 200 de programe automate de gătit.

Mai mult, funcția Mix & Match oferă suport în planificarea meniului, sugerând combinații de până la trei ingrediente diferite și recomandând metoda de gătire. Dacă sunt folosite ingrediente rămase de la o altă sesiune de gătit, această funcție contribuie și la reducerea risipei alimentare.

Aceste cuptoare au interior din oțel inoxidabil, fiind construite și testate pentru o durată de viață de 20 de ani. Toate cuptoarele au o clasificare de eficiență energetică A+.

Miele este cel mai mare producător mondial de echipamente electrocasnice premium, precum aparatură de gătit, de coacere și de gătit cu aburi, produse de refrigerare, aparate de cafea, mașini de spălat vase și produse de îngrijire pentru haine și pardoseli. Acestei linii de produse i se adaugă mașinile de spălat vase, mașinile de spălat rufe și uscătoarele pentru uz comercial, precum și aparatura de spălare-dezinfectare și sterilizare a instrumentelor destinate utilizării în activitățile medicale și de laborator.

Compania Miele, fondată în 1899, are opt filiale de producție în Germania și câte o filială în fiecare dintre țările următoare: Austria, Cehia, China și România, precum și două unități de producție aparținând filialei sale italiene de tehnologie medicală Steelco. Cifra de afaceri a companiei în anul 2021 s-a ridicat la aproximativ 4.84 miliarde de euro. Miele este reprezentată prin filiale proprii și de importatori în aproape 100 de țări. În întreaga lume, întreprinderea de familie, aflată acum la a patra generație, are o forță de muncă de aproximativ 22.300 de persoane, dintre care 11.200 de angajați în Germania. Sediul companiei se află în Gütersloh, Germania.

 


Muzeul Național al Țăranului Român vă așteaptă la TÂRGUL MĂRȚIȘORULUI


Șnur alb și roșu de mătase, lânică și bumbac, hârtie de ziar, semințe, fetru, ceramică, podoabe, lut, rotițe de ceas, metal, taste de computer, rășină sintetică,  sticlă, email, argint, lemn, piatră și flori, etamină, mărgele, pasta fimo, dantelă și tot atâtea tehnici și stiluri fac din Târgul Mărțișorului, ca de fiecare dată, o poveste de neratat.

De peste 20 de ani, în ajun de 1 martie, Muzeul Național al Țăranului Român spune povestea mărțișorului în nenumărate feluri. Tineri, studenți, artiști, meșteri și, în anii din urmă, designeri și arhitecți au conturat de-a lungul timpului particularitatea acestui eveniment a cărui principală expresie este creativitatea însoțită de o debordantă imaginație și simț ludic. Târgul a creat de-a lungul timpului pentru publicul bucureștean o ofertă bogată prin unicitatea, inventivitatea și diversitatea mărțișoarelor reușind să schițeze noi forme de mitologie urbană ce folosesc, ca sursă de inspirație, lumea și mitologia țărănească ori imaginează noi forme ale creativității: de la obiectul manufacturat și reciclat, care folosește materiile naturale devenite clasice, la amprenta unui design contemporan, de la eroii desenelor animate și a benzilor desenate la personajele lumilor virtuale, imaginate pe o multitudine de materii neconvenționale.

Continuăm să sprijinim ca în fiecare an, câteva școli, fundații, asociații, organizații care desfășoară acțiuni cu caracter umanitar pentru copii cu dizabilități și sprijin pentru categoriile defavorizate”, potrivit Muzeului Național al Țăranului Român.

Accesoriu tradițional al Târgului Mărțișorului, oferta gastronomică aduce produse ce sunt mai aproape de conceptul de bucătărie naturală reprezentată atât de zona rurală, cât și de cea urbană: turtă dulce, prăjiturele de casă, miere, dulcețuri, cozonaci și alte produse de patiserie din Bucovina, Alexandria, Baia Mare și Buzău, Ilfov, ceaiuri și plante de leac din Dâmbovița.

Dicționarul târgului:

Mărțișor, Mărțișug sau Marț, obicei de 1 martie consemnat de etnologii începutului de secol XX, era prezent nu numai la români, dar și la bulgarii și albanezii din Balcani. Obicei pe care țăranii îl repetau în fiecare început de primăvară ca semn protector împotriva bolilor și a nenorocului. Copiilor li se lega o monedă de argint la mână cu un fir răsucit de lână sau de bumbac alb și roșu ca să fie feriți de boală, pe care aceștia îl legau după 12 zile în pom ca să fie pomul roditor, iar vitelor li se agăța fir roșu cu alb ca să fie sănătoase și la fel, bune de rod.

Preluată de lumea urbană și devenită modă, firul de bumbac devenit fir de argint sau de aur, purtat drept colier și podoabă, ținut la piept, primit ca suvenir și mai nou cadou, povestea mărțișorului supraviețuiește în diferite forme până în contemporaneitate, de la firul simplu răsucit în alb și roșu până la mărțișorul virtual.

Perioadă: de sâmbătă, 25 februarie până miercuri, 1 martie 2023, între orele 10.00 și 18.00

Loc de desfășurare: curtea interioară a MNȚR, Aleea Samurcaș, sala Acvariu, holul de intrare – Studioul Horia Bernea

Intrarea se face prin str. Monetăriei, nr. 3.

Prețul biletului de intrare la târg: adulți – 12 lei; pensionari – 6 lei; elevi, studenți, posesori ai cardului Euro 26, în vârstă de până la 30 de ani, persoanele adulte cu handicap mediu sau ușor – 3 lei.


One United Properties achiziționează un teren de 5 hectare pentru o nouă dezvoltare mixtă, One Cotroceni Towers


One United Properties (BVB: ONE), principalul investitor și dezvoltator imobiliar de proiecte sustenabile rezidențiale, mixte și comerciale de ultimă generație din București, anunță achiziția unui teren de 44.863 mp situat pe Șoseaua Progresului nr. 56-80, în Sectorul 5 al Capitalei.

One Cotroceni Towers va fi dezvoltat pe acest teren și se va contura ca o nouă dezvoltare mixtă care va cuprinde cele mai înalte turnuri rezidențiale din București, în urma succesului dezvoltării emblematice One Cotroceni Park.

„Suntem încântați să anunțăm One Cotroceni Towers, noua noastră dezvoltare, și extinderea eforturilor de regenerare urbană ale One United Properties în zona Cotroceni. Vânzările excelente de la One Cotroceni Park, unde 92% dintre unități au fost vândute în primul an de la demararea vânzărilor, au dovedit oportunitatea importantă pe care One United Properties o are în extinderea brandului high-end ONE către dezvoltări de dimensiuni mai mari, destinate clienților cu venituri medii și medii superioare. În plus, observăm o cerere semnificativă pentru apartamente, birouri și spații comerciale în zona Cotroceni, ceea ce înseamnă că este un cartier foarte important pentru investițiile noastre viitoare”, a declarat Victor Căpitanu, co-CEO al One United Properties.

Cu o valoare brută de dezvoltare (GDV) estimată la 400 de milioane de euro, One Cotroceni Towers va fi o importantă dezvoltare mixtă și un exemplu emblematic de regenerare urbană, care va crește gradul de atractivitate a traiului, muncii și a petrecerii timpului liber în București. Componenta rezidențială va cuprinde 1.296 de unități dispuse în cinci turnuri. Două turnuri vor avea 33 de etaje, devenind astfel cea mai înaltă dezvoltare rezidențială din București și din regiune. Alte două turnuri vor avea 23 de etaje, în timp ce o clădire va avea 16 etaje. Turnurile rezidențiale vor fi conectate la nivelul parterului și primului etaj și vor include spații comerciale pentru o varietate de servicii, precum o sală de sport cu piscină, piețe alimentare, restaurante, afterschool pentru copii și alte servicii specifice care vor reduce timpul de deplasare al locuitorilor și mici spații de birouri la primul etaj, disponibile pentru vânzare. Parcarea va fi disponibilă numai în cadrul celor trei etaje subterane. În plus, dezvoltarea mixtă va include și o clădire de birouri de sine stătătoare, cu o suprafață închiriabilă totală (GLA) de aproximativ 48.000 mp, care va fi denumită One Cotroceni Park Office Faza III, continuând povestea de succes a primelor două faze, care au un GLA cumulat de 81.000 mp. Această clădire va fi construită pentru închiriere și va crește veniturile recurente ale companiei din chiriile pentru spațiile de birouri.

La One Cotroceni Towers, clienții au acces la diverse unități rezidențiale, inclusiv apartamente cu două, trei și patru camere, precum și cele mai înalte penthouse-uri din București, situate la cel mai înalt etaj rezidențial și la unul dintre cele mai înalte puncte de altitudine din oraș. Opțiunile de achiziție a apartamentelor includ cinci rate egale de 20% plătite pe durata construcției, un avans de 30% la semnarea contractului și 70% la livrare sau o opțiune cu discount în cazul plății integrale anticipate. Se estimează că lucrările de construire vor începe în martie 2023. Dezvoltarea mixtă va fi livrată în trei faze, iar data de finalizare integrală este estimată pentru anul 2027. Proprietatea dispune deja de autorizație de construire legală și valabilă, ceea ce va permite introducerea rapidă pe piață.

Construit pe un teren de aproape 5 hectare și având o suprafață construibilă brută de peste 282.000 mp, One Cotroceni Towers va fi extensia dezvoltării de regenerare urbană One Cotroceni Park. Astfel, rezidenții și chiriașii vor avea acces la distanță de mers pe jos la o gamă largă de facilități și servicii pentru comunitate, dispuse pe întreaga suprafață de aproape 11 hectare a cartierului. În plus, locația beneficiază de acces direct la metrou.

Sustenabilitatea noii dezvoltări este o prioritate. Prin urmare, în cadrul One Cotroceni Towers vor fi implementate soluții sustenabile de eficiență energetică, un sistem de geoexchange care se numără printre cele mai eficiente energetic, ecologice și economice sisteme de climatizare, ceea ce va reduce semnificativ costurile pentru încălzirea și răcirea spațiilor pentru rezidenți și chiriași. În plus, birourile One Cotroceni Park Faza III vor fi proiectate pentru a accesa cele mai recente certificări verzi și WELL, atestând o funcționare sustenabilă și un impact minim asupra mediului.

După finalizarea integrală, One Cotroceni va deveni un reper al Bucureștiului, cu un cartier nou și modern unde vor locui aproape 2.200 de familii, cu peste 40.000 mp de spații comerciale și birouri mici, aproape 140.000 mp de spații de birouri de închiriat, precum și 4.200 de locuri de parcare subterane. Valoarea tranzacției este de 35 de milioane de euro, potrivit anunțului făcut de companie.


BMW partner in culture: Turneul naţional al spectacolului „Te despart de nu te vezi” cu BMW X5 maşină oficială


BMW X5 este maşina turneului “Te despart de nu te vezi”., folosită pentru mobilitate între spectacole, dar şi cu o referinţă specială în firul poveştii piesei de teatru.

În perioada 13 februarie -24 martie are loc turneul naţional al spectacolului de teatru “Te despart de nu te vezi”. BMW X5 va fi maşina turneului, folosită pentru mobilitate între spectacole, dar şi cu o referinţă specială în firul poveştii piesei de teatru, potrivit unui comunicat de presă.

„Te despart de nu te vezi”- o comedie savuroasă adusă de la Paris pe scenele din România

Piesa, cu numele original „Rupture à domicile”, semnată de Tristan Petitgirard, este o comedie jucată la Paris în perioada 2015-2018. Acum este repusă în scenă în România sub numele „Te despart de nu te vezi”, în regia lui Răzvan Oprea și scenografia Liviei Vișănescu. Actorii Cosmin Seleși, Monica Odagiu și Paul Ipate sunt protagoniştii unei comedii ce prezintă un triunghi amoros într-un scenariu plin de vervă şi răsturnări de situație.

Turneul a început la sala „Luceafărul” din Bucureşti, pe data de 13 februarie, iar reprezentaţia s-a jucat cu casa închisă.

Spectacolul este purtat de BMW X5 într-un turneu naţional:
14 februarie – Constanţa
15 februarie – Galaţi
16 februarie – Iaşi
17 februarie – Focşani
19 februarie – Cluj-Napoca
20 februarie – Zalău
21 februarie – Arad
22 februarie – Timişoara
23 februarie – Deva
26 februarie – Braşov
5 martie – Târgu Jiu
7 martie – Curtea de Argeş
20 martie – Piatra Neamţ
21 martie – Bacău
22 martie – Brăila
23 martie – Mangalia
24 martie – Călăraşi


Modele BMW – mereu în roluri spectaculoase

De-a lungul timpului, modelele BMW au primit o serie de roluri spectaculoase. La nivel naţional, Automobile Bavaria, unul dintre dealerii oficiali BMW, a fost de-a lungul timpului un susţinător al Festivalul Internaţional de Teatru Sibiu (FITS) şi, ca bază a unei colaborări bogate cu Teatrul Naţional Bucureşti, spectacolul de teatru „Revizorul” al lui Nikolai Gogol a marcat apariţia excepţională a unui BMW cabriolet pe scenă, folosit ca „mașina primarului”. La rândul său, Proleasing, un alt dealer oficial al mărcii, este un partener traditional al Teatrului Toma Caragiu din Ploieşti, găzduind spectacole chiar în showroomul mărcii de la Ploieşti.

Modelele BMW „joacă” roluri importante pe scenele de teatru şi pe platourile de filmare. Modelele mărcii au dat viaţă unor scene emblematice în producţii precum James Bond sau Mission Impossible, sau cele mai recente serii de filme Marvel. BMW a intrat în istoria cinematografiei în seria de scurtmetraje “The Hire”, cu Cliwe Owen în rol principal, şi o pleiadă remarcabilă de regizori şi actori valoroşi precum John Frankenheimer, Alejandro G. Iñárritu, Ang Lee, Guy Ritchie, Tony Scott sau John Woo. De-a lungul timpului, marca a fost partener al celor mai importante festivaluri internaţionale de film, aşa cum este Berlinale sau Festivalului Internaţional de Film de la Cannes unde anul trecut noul BMW i7 – un veritabil cinematograf pe roţi – a avut prima prezenţă pe şosele. Cele mai recente proiecte cinematografice româneşti au fost colaborări cu producţii de succes precum apariţiile BMW i3 şi BMW Seria 3 în lungmetrajul „Team Building” sau seria de apariţii în serialul „Clanul”.


Art Safari îi prezintă pe cei 10 urmași ai lui Constantin Brâncuși


  • Art Safari anunță prima expoziție temporară a sezonului, în perioada 16 februarie-5 martie, cu ocazia Zilei Naționale Constantin Brâncuși. Vizitatorii sunt invitați să-i descopere pe cei 10 artiști care duc mai departe moștenirea marelui sculptor;
  • Alături de noua expoziție, pot fi vizitate cele 4 expoziții ale ediției a 11-a: retrospectiva dedicată pictorului Ion Theodorescu-Sion (1882-1939), Maeștrii picturii spaniole, printre care celebrul impresionist Joaquín Sorolla, Prix Marcel Duchamp – prestigiosul premiu al Franței și artă Supercontemporană românească.
  • Art Safari se desfășoară până pe 14 mai la Palatul Dacia-România (al Muzeului Municipiului București), din strada Lipscani, nr. 18-20. Palatul se deschide și noaptea, în fiecare vineri și sâmbătă, de la 22:00 la 1:00.

Ioana Ciocan, CEO Art Safari și comisar al României la Bienala de Artă de la Veneția:

„Pentru prima dată, Art Safari este deschis publicului de Ziua Națională Constantin Brâncuși, ocazie cu care ne dorim să aducem în atenția vizitatorilor noștri altceva despre artistul care nu mai are nevoie de nicio prezentare. Brâncuși nu a avut nici elevi direcți, nici discipoli. Cei care au lucrat în atelierul său din Impasse Ronsin au învățat de la el doar privindu-l cum sculptează, observându-l cum trăiește. Cine sunt cei 10 urmași ai lui Brâncuși, cei care au transmis moștenirea sa? Vă invităm să aflați la Art Safari!”. 

Constantin Brâncuși (1876-1957) a revoluționat limbajul plastic. A creat un nou fel de a gândi și de a sculpta și a transmis conștiința formei pure. A asigurat trecerea de la reprezentarea figurativă a realității la exprimarea esenței lucrurilor. Sculpturile sale se remarcă prin eleganţa formei şi utilizarea sensibilă a materialelor, combinând simplitatea artei populare româneşti cu rafinamentul avangardei pariziene. Verticalitatea, orizontalitatea, greutatea, densitatea, cât şi importanţa acordată luminii şi spaţiului definesc creaţia lui Brâncuşi. 

Cei mai importanți sculptori români după Brâncuși

Opera lui Brâncuși a influenţat profund conceptul modern de formă în sculptură, pictură şi desen. Cei 10 urmași ai lui Constantin Brâncuși, selectați de Ioana Spiridon, curatorul expoziției, sunt: George Apostu, Florica Ioan, Vasile Gorduz, Napoleon Tiron, Gheorghe Iliescu Călinești, Ion Vlasiu,  Géza Vida, Paul Neagu, Irina Codreanu, Ingo Glass.

La Art Safari se va regăsi și celebra lucrare „Crucea secolului” de Paul Neagu (1938-2004), transformată ulterior în monument de for public, comisionat de Andrei Pleșu, ministrul Culturii din 1991, pentru comemorarea Revoluției din 1989. Paul Neagu a fost considerat atât de critica din țară, cât și din străinătate drept cel mai important sculptor român după Brâncuși.

Opera unui alt artist prezent în expoziția temporară, George Apostu (1934-1986), se conturează în jurul mitul cuplului primordial, al maternității, al paternității, al divinității. George Apostu s-a remarcat încă de la început ca un discipol al patrimoniului și al arhaicului, pe care le va transforma în inovări stilistice pline de mister.

De asemenea, pentru Napoleon Tiron (n. 1935), lemnul are o semnificație profundă, care duce cu gândul la primele experiențe din copilăria artistului, despre care își amintește cu nostalgie.

Gheorghe Iliescu Călinești (1932-2002) a fost un reprezentant al sculpturii avangardiste. „Omagiu lui Brâncuși” este lucrarea cea mai elocventă pentru a ilustra poziționarea artistului față de influența sculptorului român asupra unei întregi generații de artiști.

Aflată în contact direct cu artiștii din avangarda europeană, Irina Codreanu (1896-1985) a frecventat cu regularitate atelierul de la Paris al lui Constantin Brâncuși. Începând cu 1919, se stabilește la Paris și urmează Academia de la Grande Chaumière, avându-l ca mentor pe Émile Antoine Bourdelle. Una dintre cele mai cunoscute lucrări, „Sirenă”, este expusă la Art Safari.

Admirând lucrările lui Vasile Gorduz (1931-2008), privitorul este atins de un sentiment de nostalgie privind condiția umană. Artistul prezintă două tendințe importante în creația sa: una pe linia sculpturalității lui Constantin Brâncuși, de inspirație ancestrală, și alta pe linia lui Dimitrie Paciurea, de inspirație mitică, fantastică.

Mare cioplitor al lemnului și un narator al trecutului, Géza Vida (1913-1980) este un continuator al tradiției populare, unde originea, omul și străbunul se întâlnesc. Alături de aceștia, vizitatorii pot să descopere și opere de Florica Ioan (1923-2008), Ion Vlasiu (1908-1997) și Ingo Glass (1941-2022).

Program Art Safari (10 februarie-14 mai 2023) 

  • Joi-duminică – 12:00-21.00; Night Tours – în fiecare vineri și sâmbătă 22:00-1:00 (ghidaj, muzică live și prosecco)
  • Bilete: https://tickets.artsafari.ro/e?lang=ro sau direct de la intrare (Palatul Dacia-România, strada Lipscani, nr. 18-20, București)

4 expoziții de artă românească și internațională în sezonul 11

  

„Ion Theodorescu-Sion. O viață de poveste”, curator dr. Elena Olariu – o retrospectivă marca Art Safari și Muzeul Municipiului București, care aduce în atenție un mare maestru al artei. Compoziții Neo-românești monumentale, țărani portretizați grandios, femei înfățișate ca zeițe ale pădurii și naturi statice bogate în detalii.

Maeștrii picturii spaniole. Secolul al XIX-lea și apariția Impresionismului, curator dr. Helena Alonso – o expoziție construită în jurul renumitului impresionist spaniol Joaquín Sorolla (1863-1923), „Maestrul luminii”, în contextul celebrării internaționale a centenarului său, și a lui Mariano Fortuny (1871-1949) – artist versatil care s-a bucurat de un mare succes internațional.

The Memory Palace. Focus on the French art scene with the Marcel Duchamp Prize, curator Daria de Bauvais, asistată de dr. Lisa Colin, o expoziție realizată în parteneriat cu Asociația pentru Difuzarea Internațională a Artei Franceze și Institutul Francez. Prix Marcel Duchamp este unul dintre cele mai prestigioase premii din lume acordat artei contemporane.

Young Blood 2.0. Ce este nou în artă?, curator Mihai Zgondoiu – o radiografie a artei Supercontemporane, care cuprinde 65 de artiști din marile orașe ale României, dar și din Republica Moldova. De la picturi, video art, artă digitală, NFT, până la instalații, obiect și artă textilă.

Despre Art Safari București

Art Safari, susținut de Lidl, GLO, Porsche și Garanti BBVA, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 11-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și cu colecționarii privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari se desfășoară sub patronajul Ministerului Culturii și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Muzeul Național de Artă al României și Institutul Cultural Român. Partenerul oficial Art Safari este BCR. În cele 10 ediții de până acum a înregistrat peste 350.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

 

 


Baileys anunță un parteneriat de trei ani cu Eurovision


Baileys, brandul de specialități pentru adulți, anunță un parteneriat de trei ani cu Concursul Muzical Eurovision, răsfățând cu delicii cea mai veselă și mai cosmopolită sărbătoare a culturilor și comunităților incluzive și diverse din lume. Într-o combinație cu adevărat delicioasă, acest parteneriat are toate ingredientele necesare pentru a fi o sărbătoare extraordinară!

În calitate de partener oficial al evenimentul care va avea loc în Marea Britanie anul acesta în perioada 9-13 mai, Baileys va aduce momente vesele și savuroase atât la Liverpool Arena, cât și la petrecerile Eurovision din întreaga lume, căci milioane de oameni vor fi ‘Uniți prin muzică’ la acest eveniment unic.

Jennifer English, Global Brand Director la Baileys, a precizat: „Noi, cei de la Baileys, suntem fani înfocați ai Concursului Muzical Eurovision. Este cea mai veselă sărbătoare a culturilor și comunităților incluzive și diverse din lume. În calitate de cel mai îndrăgit brand de băuturi spirtoase din lume, suntem încântați să anunțăm parteneriatul dintre Baileys și Eurovision. Noi suntem convinși că toți au dreptul la răsfăț, indiferent de orientarea sexuală, etnie, abilități sau gen. Împreună, Baileys și Eurovision formează rețeta perfectă pentru o distracție cu adevărat delicioasă și așteptăm cu nerăbdare să-i răsfățăm cu delicii savuroase și încântătoare pe cei prezenți la Concursul Muzical Eurovision de anul acesta.”

Martin Österdahl, Director Executiv al Concursului Muzical Eurovision, a precizat: „Concursul Eurovision este cel mai mare eveniment muzical live din lume, îndrăgit de milioane de oameni de pe întregul glob. Tocmai de aceea este o încântare să ne asociem cu cel mai iubit brand de băuturi spirtoase din lume, Baileys. Concursul din acest an va fi pe cât de special, pe atât de spectaculos. Asteptăm cu nerăbdare să ne bucurăm de Baileys la această sărbătoare si invităm pe toată lumea să ni se alăture si să fie Uniți prin muzică în luna mai”.

Toate ingredientele sunt pregătite pentru o celebrare savuroasă, prin urmare accesați Baileys.com pentru inspirație și rețete de specialități Baileys care se potrivesc oricărei ocazii de întâlnire din cadrul Concursului Muzical Eurovision din luna mai.

Certificată B Corp, Baileys este o specialitate adecvată pentru adulți, lansată în Irlanda în 1974 si disponibilă în prezent pe 153 de piețe la nivel mondial. Detinută de Diageo plc, Baileys ocupă locul 7 între toate băuturile spirtoase distilate din întreaga lume. Echilibrul delicios dintre smântâna irlandeză, whisky si băuturi spirtoase definește lichiorul original Baileys Original Irish Cream. Portofoliul Baileys include Original Irish Cream, Salted Caramel, Espresso Crème, Strawberries & Cream si Colada. Pentru informații suplimentare, accesați www.baileys.com

Diageo este lider global pe piața băuturilor alcoolice, având un portofoliu remarcabil de băuturi cuprinzând branduri de renume precum whisky-urile Johnnie Walker, Crown Royal, JεB and Buchanan’s, vodca Smirnoff, Cîroc si Ketel One, dar și Captain Morgan, Baileys, Don Julio, Tanqueray și Guinness.

Diageo este o companie globală ale cărei produse se vând în mai bine de 180 de țări din întreaga lume. Compania este listată atât la Bursa din Londra (DGE), cât și la Bursa din New York (DEO). Pentru mai multe informații despre Diageo, oamenii, brandurile și performanțele companiei, vizitați www.diageo.com. Pentru informații despre consumul responsabil de alcool, inițiative și modalități de a împărtăși cele mai bune practici, vizitați platforma globală de resurse a Diageo, www.DRINKiQ.com.

Concursul Muzical Eurovision este cel mai mare eveniment de muzică live din lume. Este organizat anual de către Uniunea Europeană de Radio și Televiziune (EBU), cea mai importantă alianță mondială a serviciilor publice de mass-media (PSM).

Concursul, în cadrul căruia radiodifuzorii membri participanți ai EBU trimit o piesă în premieră pentru a le reprezenta țara, a avut loc în fiecare an începând din 1956, cu excepția anului 2020, când evenimentul a fost anulat din cauza pandemiei de coronavirus. 27 de țări au câștigat concursul cel puțin o dată.

37 de radiodifuzori vor participa la Concursul Muzical Eurovision 2023 în Liverpool, Regatul Unit. BBC va fi gazda în numele Ucrainei, după ce aceasta a câștigat la Torino în 2022 cu piesa „Stefania” a trupei Kalush Orchestra.

Concursul din 2022 a fost urmărit de peste 180 de milioane de telespectatori din întreaga lume la televizor și online.

EBU reprezintă 112 organizatii media din 56 de țări din Europa, Orientul Mijlociu și Africa; și are alti 30 de asociați în Asia, Africa, Australia și America. Misiunea sa este de a demonstra că PSM sunt indispensabile.


Art Safari, ediția 11, își deschide porțile. 4 expoziții de neratat, super experiențe, într-o bijuterie arhitecturală din Centrul Vechi: Palatul Dacia-România


Palatul Dacia – România, din strada Lipscani 18-20, și-a deschis porțile, joi, pentru jurnaliști, aceștia fiind primii oaspeți ai celei de-a 11-a ediții Art Safari, în cadrul conferinței de presă care a marcat startul unei noi ediții, prin vizite ghidate, speech-uri și interviuri.
Art Safari se deschide vineri, 10 februarie, pentru publicul larg și prezintă 4 expoziții de neratat, alături de instalații, activări și super experiențe într-o bijuterie arhitecturală din Centrul Vechi: Palatul Dacia-România.
Recapitulăm line-up-ul:
„Ion Theodorescu Sion. O viață de poveste”, curator dr. Elena Olariu
Hai să vezi adevărate simfonii dedicate „specificului românesc”! Pictorul a fost un unionist convins și erou-militar al Primului Război Mondial. A experimentat mai multe stiluri artistice, iar acest lucru îl face special.
“Maeștrii picturii spaniole. Secolul al XIX-lea și apariția Impresionismului”, curator dr. Helena Alonso
Soare, mare, fiesta! Expoziția este construită în jurul renumitului impresionist Joaquín Sorolla – „Maestru al luminii”, în contextul celebrării internaționale a centenarului său, și a lui Mariano Fortuny – artist versatil care s-a bucurat de un succes internațional enorm.
„The Memory Palace. Focus on the French art scene with the Marcel Duchamp Prize”,
curator Daria de Bauvais, asistată de dr. Lisa Colin.
Baguette, Croissant, Art! Din Franța vin artiștii! Prix Marcel Duchamp este unul dintre cele mai prestigioase premii din lume, organizat de Asociația pentru Difuzarea Internațională a Artei Franceze (ADIAF). Hai în Palatul Memoriei din Palatul Dacia-România!
“Young Blood 2.0. Ce este nou în artă?”, curator Mihai Zgondoiu
Gen Z Art. Fresh out of the oven. Supercontemporan, nou! Hai să vezi artiști tineri care fac acum senzație.
Biletele sunt la https://tickets.artsafari.ro/e?lang=ro
La conferința de presă, ne-am bucurat de prezența lui Adrian Majuru – Manager Muzeul Municipiului București, Stelian Bujduveanu – Viceprimar General Primăria București, ES Laurence Auer – Ambasadoarea Franței în România, ES José Antonio Hernández Pérez-Solórzano – Ambasadorul Spaniei în România, Ioana Ciocan – CEO Art Safari, Helena Alonso – curator “Maeștrii picturii spaniole. Secolul al XIX-lea și apariția Impresionismului”, Daria de Beauvais – curator „The Memory Palace. Focus on the French art scene with the Marcel Duchamp Prize”, Elena Olariu – curator „Ion Theodorescu Sion. O viață de poveste”, Mihai Zgondoiu – curator „Young Blood 2.0. Ce este nou în artă?”, Mircea Cantor – artist.
Începând cu data de 10 februarie, Art Safari poate fi vizitat pe Lipscani 18-20.
Art Safari va fi deschis tot anul: 3 ediții în 2023

Primul sezon începe în 10 februarie și aduce mult-așteptata expoziție retrospectivă a unui mare modernist român – Ion Thedorescu-Sion, Impresionism spaniol, Prix Marcel Duchamp și Young Blood-ul din arta românească
·        Art Safari, cel mai îndrăgit eveniment dedicat artei din România și Europa de Est, va avea 3 ediții în anul 2023;

·        Ediția a 11-a, prima din acest an, se desfășoară în perioada 10 februarie-14 mai, în Palatul Dacia-România (Muzeul Municipiului București), din strada Lipscani 18-20;

·        Primul sezon celebrează 140 de ani de la nașterea lui Ion Theodorescu-Sion (1882-1939), maeștrii picturii spaniole, de la Academism la Impresionism, printre care celebrul „Maestru al luminii” – Joaquin Sorolla.

Citeste mai mult AICI

Continue Reading


MAMBricolaj invită pasionații de bricolaj și DIY la ”Școala de Mobilă”


MAMBricolaj, lanț românesc de magazine de materiale și accesorii pentru mobilă, listat pe piața AeRO a Bursei de Valori București (BVB), lansează din 26 ianuarie 2023, o nouă ediție a proiectului ”Școala de Mobilă”, dedicat pasionaților de construcția mobilierului pentru uz personal sau meseriașilor care vor să se perfecționeze, la magazinul din Șos. Morarilor. Lansat în urmă cu zece ani, proiectul ”Școala de Mobilă” a adunat până acum 600 de absolvenți, pasionați de bricolaj și DIY.

MAMBricolaj reia, începând din acest an, cursurile cu prezență fizică, după ce din cauza normelor de siguranță sanitară impuse de pandemie a fost nevoită în 2020 și 2021 să sisteze proiectul devenit unul de tradiție. Lansat în 2013, ”Școala de Mobilă” este un program exclusiv MAMBricolaj, în cadrul căruia, timp de 12 săptămâni, cursanții vor trece, teoretic și practic, prin toate etapele necesare realizării unui proiect de mobilier, învățând despre materiale și accesorii mobilier, scule și unelte, cât și despre diverse mecanisme. Sesiunile de teorie și practică din cadrul proiectului vor fi organizate în perioada 26 ianuarie – 13 aprilie 2023, în sesiuni săptămânale, organizate în fiecare zi de joi, de la 18:00 la 20:00.

Cei care doresc să participe la ”Școala de Mobilă” vor achita suma de 600 de lei, sumă ce le va fi restituită sub forma unui voucher, cu care participanții beneficiază de servicii de debitare și cantuire. La finalul cursului, voucherul este acordat sub forma unui card de client MAMBricolaj.

Cursurile vor fi susținute de Cristian Găvan, fondator MAMBricolaj, președinte al Consiliului de Administrație și Mihai Șeitan, director magazin MAM Morarilor, iar la două dintre cursuri vor susține prezentări scurte și reprezentanți ai Blum și Hafele, furnizori de accesorii pentru mobilier.

”Tot mai mulți români vor să-și realizeze singuri un proiect de mobilier, din pasiune sau pentru a scuti cheltuielile cu un meseriaș. «Școala de Mobilă» este locul care le oferă oportunitatea să învețe și să aplice ceea ce au învățat. În cele 12 săptămâni de curs, împărtășim secretele construcției de mobilier, vorbim despre materiale, calități ale acestora, scule și instrumente utile, cele mai noi accesorii, metode de construire. Și mai important este însă faptul că îmbinăm teoria cu practica, astfel că la finalul cursului, orice participant să își poată construi singur tot ceea ce își dorește. Avem participanți pasionați de bricolaj, care activează în domenii precum IT, medical sau economic, dar și persoane care au deja o bază și doresc să învețe mai mult și să afle ultimele noutăți privind produsele și tehnicile”, a declarat Cristian Găvan, fondator și acționar majoritar al rețelei MAMBricolaj.

”Școala de Mobilă” a început în anul 2013, numărul celor care au absolvit până acum cursul fiind de 600 de persoane, pasionați sau meseriași, interesați nu doar să învețe cum să construiască o piesă de mobilier, ci și care sunt avantajele și dezavantajele utilizării diverselor tipuri de materiale și accesorii în proiectele de mobilier. De asemenea, ”Școala de Mobilă” și-a propus să îi învețe pe clienți cum să monteze diverse sisteme de accesorii – sertare, uși glisante etc.

Majoritatea cursanților sunt bărbați, dar la fiecare ediție a participat cel puțin o femeie. La ediția din septembrie 2022 au participat 5 femei. Doamnele sunt pasionate de bricolaj și le place să facă schimbări în casă, de aici și dorința de a învăța. Pentru siguranță, la curs pot participa doar persoanele care au împlinit vârsta de 18 ani.

După absolvirea cursului, MAMBricolaj le rămâne alături participanților pentru eventuale întrebări și îi așteaptă în magazine ca și clienți.

”Școala de Mobilă” este pentru orice pasionat, nu necesită experiență anterioară!

Despre MAMBricolaj:

După ce a acumulat o experiență de 26 de ani în producția de mobilă, Cristian Găvan a venit, în 2011, cu un concept nou de magazin, situat la granița dintre bricolaj și fabricarea de mobilă, permițând publicului larg să participe la construcția propriei mobile, într-un mod similar procurării mobilei la comandă, dar la un preț mult mai avantajos. Astfel, cu ajutorul unui consultant MAMBricolaj, clienții au posibilitatea de a-și proiecta mobila pe are și-o doresc și de a participa efectiv la asamblarea ei, având la dispoziție în magazine o gamă largă de materiale, accesorii și culori. Primul magazin MAMBricolaj din București, cu o suprafață de 800 mp, a fost deschis în aprilie 2011, pe Blv. Burebista. Unitatea a fost mutată în 2019, pe Șos. Morarilor, iar suprafața a fost mărită la 1.100 mp. Al doilea magazin MAMBricolaj, cu o suprafață de 1.500 mp, a fost inaugurat, în 2014, în Str. Luică, iar cel de-al treilea a fost deschis în martie 2021, în Prelungirea Ghencea, pe o suprafață totală de 1.500 mp. Din 2014, MAMBricolaj are și magazin online. Ca parte a politicii de sustenabilitate pe termen lung, compania MAMBricolaj a implementat un proiect de montare de panouri fotovoltaice în magazinul Ghencea, devenind prosumator. Investiția de 150.000 euro a fost finanțață prin Raiffeisen leasing în proporție de 70% din valoare. Instalația fotovoltaică de pe acoperișul clădirii magazinului Ghencea, va susține aproximativ 20% din necesarul mediu de consum anual al magazinului.


Athénée Palace intră într-o nouă eră a ospitalității de lux și devine InterContinental Athénée Palace Bucharest.


ANA Hotels anunță că aduce o nouă eră a ospitalității de lux în România prin rebrandingul hotelului Athénée Palace în InterContinental Athénée Palace Bucharest.

Cea mai nouă destinație InterContinental Hotels & Resorts promite o experiență rafinată într-un peisaj urban dominat de artă și istorie.

Potrivit ANA Hotels, emblematicul hotel din Piața George Enescu din capitală este în prezent singurul hotel din România operat sub brandul InterContinental. Procesul de rebranding a evoluat gradual pe parcursul ultimului an, concomitent cu investiția majoră de modernizare și restaurare realizată în ultimii 2 ani de către compania proprietar ANA Hotels, astfel încât facilitățile existente să poată fi ridicate la standardele de lux, confort și calitate agreate împreună cu brandul InterContinental, pionierul călătoriilor de lux în noi destinații de peste 75 de ani.

„IHG Hotels & Resorts este unul dintre cei mai importanți actori din industria hotelieră globală. Tocmai de aceea ne-am dorit să aducem rafinamentul și standardele înalte ale brandului InterContinental Hotels & Resorts sub cupola Athénée Palace din București. După investiția substanțială din ultimii doi ani, pot spune că am integrat cu succes noua viziune de lux asupra hotelului împreună cu IHG. Alegerea unui nou partener care să preia managementul hotelului s-a dovedit a fi un proces elaborat, care a început în 2021. Decizia de a opera sub umbrela brandului InterContinental Hotels & Resorts completează o colaborare anterioară dintre ANA Hotels și IHG Hotels & Resorts, care a început în anul 1998 în baza unui contract de management și, ulterior, a contractului de franciză, pentru hotelul „Crowne Plaza Bucharest”, deținut, de asemenea, de ANA Hotels în București”, susține George Copos, owner ANA Hotels.

Aducând un omagiu istoriei sale de 75 de ani, designul InterContinental surprinde farmecul călătoriilor internaționale pentru turiștii moderni care preferă stilul luxury. Oaspeții sunt în căutarea unor noi niveluri de rafinament, așteptându-se nu doar ca un hotel să arate bine, ci și să confere o stare de bine. Decorul InterContinental este o îmbinare perfectă între calitate și discreție, acolo unde luxul devine cu adevărat o stare de spirit. Designul InterContinental Athénée Palace Bucharest a trecut printr-o serie de schimbări gândite de Alexander James Interiors Architects, o companie de arhitectură britanică, în colaborare cu arhitecți și artiști locali precum compania locală de arhitectură Inegal Design, Conf. univ. dr. Valeriu Mladin, Ioan Nemțoi și alții. Viziunea combină valorile arhitecturale ale monumentului istoric autohton cu cerințele standardelor de lux, utilizând elemente și decorațiuni naturale, cu o deosebită atenție la detalii și echilibru estetic.

Pe baza acestor principii, a fost realizat un amplu proces de modernizare în două etape. Dacă prima fază a vizat schimbări axate pe renovarea celor 132 de camere din aripa nou construită a hotelului, în a doua etapă eforturile au fost îndreptate spre renovarea fațadei, a zonelor comune și a celor 151 de camere din clădirea istorică a hotelului, construită în 1914.

Conceptul de amenajare are la bază atât actualitatea vieții cotidiene, cât și eleganța complementară cu istoria de peste 100 de ani a hotelului. Designul interior aduce în prim-plan o paletă de culori neutre, cu accente de verde, punând astfel în valoare materialele naturale folosite. Parchetul din stejar periat și bizotat, pereții decorați cu trei tipuri de profile ornamentale din lemn de fag, băile acoperite integral cu marmură naturală de Botticino şi Grigio Imperiale în culori calde, pe tonuri de bej și grej, reprezintă doar câteva dintre detaliile care oferă autenticitate și rafinament locului.

Totodată, dotările întregului hotel sunt actualizate cu cele mai noi tehnologii, astfel încât oaspeții să se bucure de o experiență completă, într-un loc de prestigiu ce se ridică la standarde internaționale, fiind preocupați continuu de implementarea unor procese sustenabile, cu grijă față de mediu. Excelența se va regăsi și în calitatea serviciilor din hotel, punând accent deosebit pe valoarea și îmbunătățirea calificărilor membrilor echipei.


Inspirati de iubirea Italiei pentru cafea, Nespresso și Chiara Ferragni pornesc într-o călătorie a descoperirii


Nespresso extinde gama Ispirazione Italiana cu o colectie in editie limitata inspirata de cultura vibranta a cafelei din Italia, impreuna cu Chiara Ferragni, fashion icon italian

Nespresso incepe anul cu stil alaturi de Chiara Ferragni, fashion icon italian, care, prin dragostea ei pentru cafea, porneste intr-o calatorie de explorare printr-o serie de scurt metraje in patru parti. Inspirata de aromele delicioase si de traditiile regionale italiene ale cafelei, Chiara a dezvoltat impreuna cu Nespresso o colectie in editie limitata, extinzand gama Ispirazione Italiana cu lansarea cafelei Milano Intenso, a accesoriilor si a unui aparat de cafea. Toate acestea aduc omagiu vibratiilor urbane si aerului contemporan ale orasului Milano.

Alaturi de renumitul istoric Filippo Cosmelli, Chiara isi începe aventura in istoria fascinanta a culturii cafelei din Roma si in traditia si creativitatea frumosului oras. Impreuna, cei doi viziteaza locatii emblematice, inclusiv Antico Caffè Greco, unde se bucura de un espresso Roma si descopera traditiile italiene de prajire a cafelei. Calatoria Chiarei continua prin orasul Milano, adevarata inspiratie din spatele designului, gustului si notelor cafelei Milano Intenso, care provin din locatii istorice precum Villa Necchi, Palazzo Montedoria si Domul din Milano. Turlele aurii ale acestuia din urma si designul geometric verde intens cu accente aurii inspirat de Villa Necchi, apar in intreaga colectie editie limitata, aducand impreuna pasionatii de cafea din intreaga lume cu o eleganta atemporala si vibratii clasice.

Despre colaborarea sa cu Nespresso, Chiara Ferragni a spus: „Dragostea mea pentru cafea si Italia nu cunoaste limite, asa ca am acceptat imediat propunerea de a colabora din nou cu draga familie Nespresso pentru a dezvolta impreuna aceasta colectie in editie limitata. Noua gama a fost inspirata de creativitatea si cultura bogata a orasului Milano si sunt foarte incantata sa creez o cafea cu un profil unic, un espressor cu design inspirat de acest oras si o serie de accesorii care completeaza gama cu stil.”

Gustul Italiei inspirat de Milano

Extinderea in editie limitata a gamei Nespresso Ispirazione Italiana 2023 ureaza bun venit sortimentului Milano Intenso, conceput pentru a permite pasionatilor de cafea sa simta vibratțiile orasului Milano. Gasind un echilibru perfect intre notele de fructe dulci si condimentele bine alese, cafeaua va transpune oamenii intr-un loc cu mostenire artistica, stil de viata luxos si gust unic. Milano Intenso cuprinde eleganta, istoria si expertiza in cafea a Italiei pentru ca oamenii din intreaga lume sa se bucure de acestea.
Trezind simturile cu o combinatie clasica de note de cereale prajite si cacao, bautorii de cafea se pot astepta sa identifice note de ciocolata neagra cu fiecare inghititura. Pentru o experienta desavarsita de la inceput pana la sfarsit, Nespresso recomanda degustarea sub forma de cappuccino, pentru a releva note de piper si fructe de padure. Cafeaua foloseste o tehnica de prajire split, majoritatea boabelor fiind prajite mediu, iar cealalta parte, fiind compusa din cafea Robusta, prajita puternic.

Descoperiti cultura italiana cu o selectie de accesorii elegante

Colectia in editie limitata include, de asemenea, cana de calatorie Touch intr-o nuanta aurie foarte eleganta, precum si un set de doua cesti de espresso negru mat si auriu, permitand consumatorilor sa-si savureze cafeaua cu stil. Iubitorii de cafea pot dispune si de un aparat de cafea Nespresso CitiZ in editie limitata, cu un twist italian – cu un design ce aminteste de Villa Necchi Campiglio din Milano, ideal pentru a savura gama de cafea Ispirazione Italiana de la Nespresso, inclusiv Milano Intenso.


Colectia Ispirazione Italiana in editie limitata dezvoltata in colaborare cu Chiara Ferragni se lanseaza online si in boutique-urile Nespresso din Romania- intreaga colectie poate fi consultata aici.
Acceseaza www.nespresso.ro pentru a fi la curent cu cele mai recente noutati Nespresso.

Chiara Ferragni este un antreprenor si fashion icon italian

Cariera Chiarei a inceput in 2009 cand si-a lansat blogul personal de stil, The Blonde Salad. Cu un branding personal puternic on social media, ea si-a castigat cu succes prezenta in spatiul digital si un numar de semnificativ de urmaritori, in prezent avand peste 28 de milioane de urmaritori pe Instagram.


Art Safari va fi deschis tot anul: 3 ediții în 2023


Primul sezon începe în 10 februarie și aduce mult-așteptata expoziție retrospectivă a unui mare modernist român – Ion Thedorescu-Sion, Impresionism spaniol, Prix Marcel Duchamp și Young Blood-ul din arta românească

·        Art Safari, cel mai îndrăgit eveniment dedicat artei din România și Europa de Est, va avea 3 ediții în anul 2023;

·        Ediția a 11-a, prima din acest an, se desfășoară în perioada 10 februarie-14 mai, în Palatul Dacia-România (Muzeul Municipiului București), din strada Lipscani 18-20;

·        Primul sezon celebrează 140 de ani de la nașterea lui Ion Theodorescu-Sion (1882-1939), maeștrii picturii spaniole, de la Academism la Impresionism, printre care celebrul „Maestru al luminii” – Joaquin Sorolla.

·        Artistul român multipremiat Mircea Cantor revine la Art Safari în cadrul expoziției „The Memory Palace. Focus on the French art scene with the Marcel Duchamp Prize”, având ca focus unul dintre cele mai prestigioase premii dedicate artei din lume, Prix Marcel Duchamp. Iar „Young Blood”, expoziție curatoriată de Mihai Zgondoiu, revine la Art Safari cu partea a 2-a, la cererea publicului tânăr!

·        În a doua parte a anului, Art Safari organizează două expoziții de răsunet: „Love Stories”, cu lucrări din colecția National Portrait Gallery, Londra, dar și „Bags Inside Out”, o expoziție de genți iconice din colecția altui muzeu londonez, Victoria and Albert, care revine la Art Safari.

Ioana Ciocan, CEO Art Safari și comisar al României la Bienala de Artă de la Veneția:

„După un 2022 cu două ediții ample care au deschis apetitul publicului pentru artă, în 2023 organizăm 3 ediții a câte 3 luni fiecare! Devenim un muzeu al expozițiilor temporare de artă prestigioasă românească și internațională. Din 10 februarie, în Palatul Dacia-România (al Muzeului Municipiului București) vă așteaptă o călătorie prin Europa de la vest spre est. Din însorita Spanie aducem mari pictori impresioniști, apoi călătorim spre Franța, o altă țară prietenă a României, de unde aducem artă contemporană distinsă cu marele premiu Marcel Duchamp. Destinația finală a călătoriei noastre: România. Sărbătorim 140 de ani de la nașterea lui Ion Theodorescu-Sion, personalitate marcantă a artei românești interbelice. Nu îi uităm nici pe tinerii artiști care au un cuvânt de spus: Young Blood revine, la cererea publicului, cu o nouă ediție curatoriată desigur tot de Mihai Zgondoiu. Atenție, acesta este doar programul primei ediții! J Așa că vă invităm să ne treceți pragul tot anul, pentru a vă bucura de programul complet Art Safari.”

Expoziții Art Safari – ediția a 11-a (10 februarie-14 mai 2023)

„Ion Theodorescu Sion. O viață de poveste”, curator dr. Elena Olariu

Chiar dacă a trăit doar 57 de ani, ne aflăm în fața unui pictor de mare succes în perioada interbelică, un artist care a avut 14 expoziții personale, care a participat la aproape toate saloanele oficiale din București și a expus alături de marii maeștri români din epocă. Ion Theodorescu-Sion este artistul care a produs senzație prin picturile sale, adevărate simfonii dedicate definirii „specificului românesc”, fiind un unionist convins și erou-militar al Primului Război Mondial.

„Maeștrii picturii spaniole. Secolul al XIX-lea și apariția Impresionismului”, curator dr. Helena Alonso

Expoziția este construită în jurul renumitului impresionist spaniol Joaquin Sorolla – „Maestru al luminii”, în contextul celebrării internaționale a centenarului său, și a lui Marià Fortuny – artist versatil care s-a bucurat de un succes internațional enorm.

„The Memory Palace. Focus on the French art scene with the Marcel Duchamp Prize”, curator Daria de Bauvais, asistată de dr. Lisa Colin

Prix Marcel Duchamp este unul dintre cele mai prestigioase premii din lume dedicate artiștilor, organizat de Asociația pentru Difuzarea Internațională a Artei Franceze (ADIAF). Mircea Cantor este singurul artist român care a fost distins cu Marcel Duchamp Prix. Artiștii din „The Memory Palace” deschid câmpul posibilităților și invocă povești dincolo de memorie.

„Young Blood 2.0. Ce este nou în artă?”, curator Mihai Zgondoiu

Expoziția „Young Blood 2.0” ar trebui privită cu mintea (super)deschisă și înțeleasă pe măsură, pentru că este arta momentului. Contemporaneitatea artei are nevoie de un nou „refresh”, pe care-l găsiți în Art Safari.

Program Art Safari (10 februarie-14 mai 2023)

Joi-duminică – 12:00-21.00

Night Tours – în fiecare vineri și sâmbătă 22:00-1:00

Bilete: https://tickets.artsafari.ro/e?lang=ro (în perioada expozițiilor, biletele pot fi achiziționate și direct de la intrare) Palatul Dacia-România, strada Lipscani, nr. 18-20, București

Despre Art Safari București

Art Safari, susținut de Lidl, GLO, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 10-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și cu colecționari privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană

în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari se desfășoară sub patronajul Ministerului Culturii și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București și Muzeul Național de Artă al României. În cele 10 ediții de până acum a înregistrat peste 350.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.


Cele mai bune investiții-cadou: diamante, ceasuri sau mașini de colecție


Un rar diamant de 15,90 carate, două coliere create de bijutierul lui Andy Warhol sau al lui Salvador Dali, un ceas Rolex care valorează mai mult decât un automobil Ford Mustang V8 ori decât un Cadillac Seville Opera care a participat la cursa aniversară de 100 de ani a primei curse auto din lume – sunt doar câteva dintre cele 500 de piese scoase la licitație în cadrul tradiționalelor evenimente dedicate Crăciunului: Licitația de Bijuterii și Artă Decorativă și Licitația de Ceasuri și Mașini de Colecție, care vor avea loc săptămâna viitoare, marți și miercuri, 20 și 21 decembrie, la Casa de Licitații A10 by Artmark.

Din prestigioasa colecție a Marinei Dimitropolous provin două bijuterii de mari dimensiuni create de Lisa Sotilis, cea care a creat bijuterii pentru Andy Warhol, Salvador Dali sau Regina Maria Jose de Savoia. Spectaculosul colier din aur are prețul de pornire de 8.000 de euro, iar rarul pandantiv 6.000 de euro. Alături de acestea, în cadrul Licitației de Crăciun – Bijuterii și Artă Decorativă își face apariția și un deosebit inel din aur, decorat central cu un rar diamant de cca. 15,90 carate, anturat de diamante. Un bun moment pentru achiziționarea acestuia la prețul de pornire de 16.000 de euro, având în vedere creșterea prețului diamantelor pe fondul alimentării pieței de cerere în paralel cu suspendarea activității companiilor miniere, dar și de prognozele care anunță o creștere considerabilă a prețurilor în 2023. Piața diamantelor este sensibilă la evoluțiile globale, cum ar fi schimbările din peisajul politic și evenimentele curente, dar acestea nu-și pierd valoarea atunci prin folosire, în timp ce este așteptat momentul potrivit pentru a le vinde și a obține un randament al investiției. O bună investiție este și inelul din aur alb, decorat central cu diamant albastru de 2,7 carate, care are în licitația din 20 decembrie prețul de pornire de 8.000 de euro. Un alt exemplu, nu mai puțin valoros, dar cu un preț accesibil, este și perechea de cercei din aur, decorată cu diamante, care are un preț de pornire de doar 400 de euro. Forme strălucitoare de investiții ori cadouri de excepție pentru cei dragi sunt două motive pentru a accesa Licitația de Bijuterii și Artă Decorativă.

La o zi distanță, miercuri, pe 21 decembrie, în cadrul Licitației de Crăciun – Ceasuri și Mașini de Colecție, sunt scoase la licitație 28 de ceasuri Rolex, inclusiv câteva rarități, precum un rar exemplar de Rolex Day Date din platină, inclusiv curea originală din platină. Modelul produs în 2014 are un preț de pornire de 16.000 de euro. Un alt exemplar-investiție și printre cele mai dezirabile modele de Rolex este Rolex Daytona din aur anturat de diamante, în cutie originală și cu card de garanție. Modelul are un preț de pornire de 40.000 de euro – un preț de pornire comparabil cu al automobilului Ford Mustang V8, scos în cadrul aceleiași licitații, pentru prețul de pornire de 35.000 de euro. Modelul din 1967 a fost complet restaurat recent și este însoțit de certificat de vehicul istoric.

În premieră, într-o licitație Artmark își face apariția ceasul MB&F HM Nr. 8, montat cu 30 de pietre prețioase. Exemplarul, cu o formă care amintește de automobilele de curse Can-Am, având în vedere că fondatorul companiei Maximilian Busser visa să devină designer auto, are un preț de pornire de 30.000 de euro. Întregul mecanism al ceasului este vizibil datorită carcasei din aur de 18K care este acoperită pe toate laturile de geam din cristal safir ultra.

Ceasurile de colecție sunt completate de o selecție de mașini de epocă, rarități pentru piața din România. Automobilul Cadillac Seville, foarte rar, a fost produs în doar 600 de exemplare, iar dintre acestea foarte puține se mai află în stare de funcționare. Modelul din Licitația de Crăciun – Ceasuri și Mașini de Colecție are prețul de pornire de 35.000 de euro, iar toate modificările de ordin estetic și funcțional sunt făcute de către Grandeur Motor Car Company. Automobilul a participat în anul 1978 la cursa aniversară de 100 de ani a primei curse auto din lume. Are dotări impresionante chiar și pentru un automobil contemporan, cum ar fi portbagajul cu sistem de închidere „soft close”.

Bijuteriile și ceasurile exclusiviste, alături de mașinile de colecție pot fi admirate la Palatul Cesianu-Racoviță, în regim gratuit. Expoziția este deschisă de luni până duminică, în intervalul orar 10:00-20:00. Licitațiile de marți și miercuri, 20 și 21 decembrie, vor avea loc online, pe platforma Artmark Live 2.0, dar și în sala de licitații de la Palatul Cesianu-Racoviță.


Casa de Licitații Artmark se extinde în Croația și Bulgaria


Casa de licitații A10 by Artmark anunță deschiderea, în cursul lunii noiembrie 2022, a două filiale, una în Bulgaria la Sofia, cealaltă în Croația la Zagreb.

Casele de licitație A10, deschise la Sofia și la Zagreb, urmează să desfășoare o activitate profesională de promovare culturală prin organizarea de expoziții și licitații tematice de artă și obiecte de colecție. Primele licitații de artă, dedicate artei naționale croate și bulgare, istorice și contemporane, se vor organiza pe platforma Artmark Live 2.0 în primăvara-vara anului 2023.

Prin extinderea activității sale profesionale în Bulgaria și Croația, Casa de licitații A10 by Artmark își confirmă angajamentul față de un model pluralist, liberal și democratic de dezvoltare socială a culturii, la care în țara noastră A10 a contribuit consecvent în ultimii cincisprezece ani, cu privire la arta și identitatea culturală românească.

În acest fel, Casa de Licitații A10 by Artmark își propune să contribuie, prin sistemul de valorizare specific cadrului de licitație publică de artă, la organizarea modernă și transparentă a piețelor de artă vecine și la agregarea unei economii culturale reprezentative pentru arta și istoria specifice Estului Uniunii Europene. Totodată, integrarea va permite recuperarea și repunerea operelor de artă și obiectelor de colecție în circuitul economic și cultural, contribuind astfel la refacerea circuitului natural al operelor de artă în societate, pe care comunismul l-a distrus în țara noastră, în Bulgaria și în Croația și care s-a păstrat intact, în cadre pluraliste, liberale și democratice numai în Vestul Uniunii Europene. Vedem acțiunea noastră ca o contribuție la refacerea acestei unității pluraliste și liberale a unei Europe a libertății și a creativității.

Azi, Casa de Licitații A10 by Artmark este liderul pieței românești de artă și se poziționează pe locul 2 în topul caselor de licitație est-europene (în termeni de cifră de afaceri și cotă de piață). Astăzi, principalul operator cultural privat din România selectează, evaluează și pune în circuitul pieței de artă opere cu autenticitate garantată, organizând lunar 5 evenimente de licitație în cadrul cărora sunt promovate la vânzare publică peste 1.000 de opere de artă sau obiecte de colecție.


Submarine Burger își deschide primele trei restaurante în România


Submarine Burger – cel mai important lant regional de burgeri gourmet – isi deschide primele trei restaurante in Romania.

Dupa testarea cu succes a pietei din Romania, brandul croat Submarine Burger, isi extinde afacerea pe piata locala fast-casual prin deschiderea a trei restaurante in Bucuresti. Floreasca si One Cotroceni Park, deja deschise oaspetilor si America House, din ianuarie 2023, sunt locatiile in care clientii pot avea parte de intreaga experienta Submarine Burger.

In 2021, brandul croat Submarine Burger a intrat pe piata din Romania prin deschiderea unui prim punct de vanzare, pe principiul dark kitchen, avand produsele sale disponibile exclusiv pe platforma Glovo. Compania a anuntat incheierea procesului de pregatire a deschiderii primelor restaurante din Bucuresti, un proiect ambitios menit sa extinda si stabilizeze brandul pe piata din Romania. Nivelul investitiilor se ridica la 1,5 milioane de euro.

Restaurantele vor oferi romanilor locatiile perfecte pentru a se bucura de cei mai sanatosi burgeri din oras, pregatiti din ingrediente naturale, organice, locale, fara aditivi, atent alese de la furnizorii locali si, in acelasi timp, sansa de a descoperi atmosfera cu care locatiile Submarine Burger se mandresc pe piata croata.

Alex Lazinica, Fondator si Co-Proprietar al companiei croate Submarine Burger a explicat importanta extinderii pe piata romaneasca si planurile pe termen lung ale companiei: „Dupa o testare a pietei, am decis ca este momentul potrivit sa invitam romanii sa se alature intregii experiente Submarine Burger , iar aceasta nu poate fi decat 100% pozitiva atunci cand oamenii intra in restaurantele noastre. Filozofia companiei este un mix intre produse de ultima generatie si un sentiment de recunostinta si optimism cu privire la viata de zi cu zi. In restaurantul nostru, savurarea unui burger preparat din cele mai bune ingrediente, este un pretext de a invita oamenii sa-si aminteasca de confortul pe care ti-l ofera o comunitate de prieteni dragi, familie sau vecini. In ceea ce priveste strategia si viziunea pe termen lung, intentionam sa acoperim toate zonele Bucurestiului cu restaurantele noastre, astfel încat sa fim la dispozitia unui procent cat mai mare dintre bucuresteni care sa ne descopere si sa devina parte a comunitatii noastre.

Sentimentul de comunitate al companiei se reflecta si in strategia sa de sustenabilitate, dupa cum a explicat Dragoljub Bozovic, Fondator si CEO al Submarine Burger: „Un alt obiectiv major, care isi are originea in aceeasi preocupare fata de comunitate, este de a contribui la eforturile pietei romanesti de a mentine amprenta de carbon globala la un nivel scazut, prin materialele si tehnologia pe care le folosim in afacerea noastra. Vrem sa cream o diferenta in tot ceea ce facem si credem cu adevarat ca nicio companie de astazi nu isi permite sa nu fie responsabila. Nu vindem doar burgeri; vindem un stil de viata si o viziune. ”

Marko Benvin, Chief Business Development Officer, al companiei Submarine descrie filozofia sub care functioneaza restaurantele fizice: „Deschiderea restaurantelor din Bucuresti are un obiectiv emotional. In timp ce pe partea de livrare, vrem ca si clientii sa incerce mancarea si sa se familiarizeze cu aromele Submarine, prin restaurante vrem sa atragem oameni care, ca si noi, traiesc povestea Submarine. Mancarea pe care o servim este preparata cu drag, creata in conditii complet controlate si mereu proaspata si gata de consum, de la ferma la masa!”

In 2021, cand Submarine Burger intra pe piata din Romania, compania croata a fost inclusa si pe lista Financial Times a celor 1.000 de companii cu cea mai rapida crestere, ocupand locul 720, aceasta fiind singura companie croata non-tech inclusa in clasament. Submarine a inregistrat o crestere totala de peste 220%, veniturile companiei in 2019 situandu-se la 4,5 milioane de euro si avand un numar de 77 de angajati.

Lantul croat de burgeri este prezent in Zagreb, Rijeka, Split si Zadar, are 16 locatii in portofoliu si peste 300 de angajati. Submarine Burger este, de asemenea, cunoscut pentru programele responsabile din punct de vedere social si mai ales datorita colaborarii cu Asociatia Medicilor Red Noses Clown. De asemenea, brandul intentioneaza ss isi extinda actiunile de responsabilitate sociala in Romania, in acest an, sustinand o cauza relevanta pentru societatea romaneasca.

Mai multe detalii despre noile locatii Submarine Burger pot fi gasite aici.


O nouă expoziție Fusion Arts – I need you in my life, la Palatul Noblesse


Pe 14 decembrie, începând cu ora 18:30, Palatul Noblesse și Fusion Arts Agency organizează o nouă expoziție Fusion Arts – I need you in my life. Expoziția va aduce în fața publicului 15 artiști din domenii diferite: pictura, sculptură și artă decorativă.
Decembrie este luna cadourilor, iar prin această expoziție ne dorim să aducem în fața voastră lucrări speciale, care se pot transforma în cadouri deosebite pentru cei dragi, cadouri de care se vor bucura poate o viață întreagă, potrivit Noblesse Group.
Un procent de 10% din fiecare operă pe care o veți achiziționa, va fi donat Asociației KinetoBebe. Această donație va ajuta terapeuții asociației să ofere nou-născuților și copiilor programe terapeutice de intervenție precoce și astfel a crește șansele de recuperare neuro motorie a acestora.
Operele de artă își vor găsi locul special în casele voastre, iar fapta voastră își va găsi loc în sufletele copiilor speciali aflați în grija Asociație KinetoBebe.
Asociația KinetoBebe
Misiunea Asociației KinetoBebe este de a oferi nou-născuților și copiilor programe terapeutice de intervenție precoce și astfel a crește șansele de recuperare neuro motorie a acestora.
Foarte mulți copii au nevoie de terapie de recuperare de lungă durată pentru a „învinge „ diagnosticele primite încă de la naștere. Fie că vorbim despre boli neurologice, sindroame genetice , prematuritate severă sau maladii din spectru autist, acești copii au nevoie de programe personalizate care îi ajută să dobândească deprinderile pentru a avea o viață normală, autonomă.
De 13 ani copiii sunt ajutați, prin excelență în recuperarea pediatrică (kinetoterapie, logopedie, psihologie), în cele 3 centre de terapie pe care Asociația KinetoBebe le coordonează.
Anual, prin programul „Burse de Terapie”, peste 500 de copii beneficiază de programe de terapie gratuită.
Acestei campanii s-au alăturat următorii artiști:
– Marius Burhan, Oana Bîrsan, Dana Simion, Ingrid Cosma, Eduard Vinersar, Iulia Păun, Kingsley Nwabia, Dan Dumanoiu, Alexandra Grigoroiu – pictură;
– Bogdan Turcea, Alexandru Ranga, Dragos Neagoe, Roberto Georgescu, Valentin Duicu – sculptură.
Expoziție cu vânzare.
Detalii și informații puteți obține la numărul de telefon: 0742 403 629.

Un studiu realizat de BCG și Vestiaire Collective constată că piața modei de lux second-hand s-a triplat din 2020 și nu dă semne de încetinire a acestei evoluții


Impulsionată de obiceiurile de consum ale Generației Z, îmbrăcămintea pre-purtată va reprezenta 27% din garderoba cumpărătorului mediu, în 2023

Valoarea estimată a pieței de revânzare a articolelor de îmbrăcăminte, încălțăminte și accesorii este cuprinsă între 100 și 120 de miliarde de dolari la nivel mondial, fiind de peste trei ori mai mare decât a fost în 2020, potrivit unui nou studiu realizat de Boston Consulting Group (BCG) și Vestiaire Collective, platformă globală pentru modă pre-purtată, intitulat „Ce înseamnă accelerarea pieței second-hand pentru brandurile de modă și comercianții cu amănuntul”.

Piața second-hand valorează deja între 3% și 5% din totalul sectorului de îmbrăcăminte, încălțăminte și accesorii și ar putea crește până la 40%. În timp ce produsele revândute reprezintă aproximativ un sfert din garderoba cumpărătorilor de produse second-hand, se preconizează că acestea vor reprezenta 27% în 2023. Consumatorii Gen-Z sunt cei mai orientați spre a cumpăra (31%) și vinde (44%) articole second-hand, urmați îndeaproape de generația millennials.

„La BCG, am analizat în detaliu piața globală de revânzare, încă de la începuturile sale”, declară Sarah Willersdorf, Director Global al Diviziei de Lux din cadrul BCG și coautor al raportului. „Consumatorii îmbrățișează produsele second-hand și schimbă modul în care își cumpără și își vând hainele. Există o oportunitate extraordinară pentru brandurile care intră pe această piață de a capta noi clienți, atrăgând în același timp cumpărătorii existenți motivați de sustenabilitate, accesibilitate și exclusivitate.”

Sustenabilitatea este un motiv tot mai puternic pentru cumpărătorii de produse pre-purtate.

Raportul se bazează pe două sondaje globale, pe un eșantion format din 6.000 de consumatori, în 2020, și 2.000 de consumatori în 2022, pentru a înțelege mai bine angajamentul lor față de piața revânzării. În timp ce accesibilitatea a fost citată ca principalul motor pentru cumpărarea de articole second-hand în rândul a mai mult de jumătate dintre respondenți, această tendință este în scădere. Varietatea de produse a fost raportată ca fiind al doilea cel mai mare motor din spatele consumului de bunuri de second-hand. 40% dintre cumpărători văd în aceste produse o cale de a consuma modă în mod sustenabil și aleg piața second-hand pentru vasta paletă de opțiuni și piesele unice pe care le oferă. Fiorul căutării și oportunitatea de a face troc cu vânzătorii sunt, de asemenea, factori din ce în ce mai populari pentru achiziționarea de îmbrăcăminte la mâna a doua, 35% dintre respondenți menționându-le ca fiind principalele motive pentru care îmbrățișează această tendință.

Vânzătorii sunt motivați de detoxifierea garderobei, dar descurajați de lipsa timpului

60% dintre cei care vând articole second-hand își doresc să își facă ordine și loc în garderobe. Același procent a raportat motivația de a recupera valoarea reziduală a articolelor lor și să o cheltuiască pe produse pre purtate (39%) sau noi (20%).

În timp ce vânzarea este un comportament din ce în ce mai adoptat în rândul cumpărătorilor, nu toți au vândut articole pe piața second-hand. 30% din non-vânzători au ceva de vândut, dar nu au găsit timp să se ocupe de acest lucru. În loc să vândă, 30% dintre respondenți preferă să ofere obiectele prietenilor sau organizațiilor caritabile.

„Vestiaire Collective este cea mai importantă aplicație globală pentru modă pre-iubită, creată în 2009 cu o singură misiune: să transforme industria modei pentru un viitor mai durabil”, declară Fanny Moizant, cofondator și președinte al Vestiaire Collective. „Suntem mândri să vedem că sustenabilitatea și conștientizarea problematicilor de mediu sunt factori din ce în ce mai determinanți pentru clienți în deciziile lor de cumpărare și vânzare, dar și pentru companiile care doresc să integreze circularitatea în modelul lor de afaceri. Deși există multe căi prin care brandurile pot explora această piață, pe plan intern sau cu un partener extern, colaborarea cu o platformă consacrată precum Vestiaire Collective are avantaje semnificative, inclusiv accesul la o comunitate de peste 23 de milioane de consumatori de revânzare din întreaga lume, precum și peste un deceniu de expertiză în materie de date, prețuri și logistică.”

Succesul în noua și curajoasa lume a revânzării

 Aproape 60% dintre consumatori fie au descoperit un brand, fie l-au cumpărat pentru prima dată la mâna a doua, ceea ce arată o oportunitate majoră pentru branduri de a-și crește acoperirea în rândul noilor clienți, prin participarea la piața de revânzare.

Raportul prezintă trei modele pe care brandurile sau comercianții cu amănuntul le pot lua în considerare atunci când intră pe piața second-hand.

  • Deținerea și operarea propriilor capacități de revânzare: prin revânzarea propriilor colecții online și în magazine, companiile pot păstra controlul asupra mărcii și structurii prețurilor și pot face profit de două ori în urma aceluiași articol. Dar această abordare poate fi solicitantă din punct de vedere al resurselor și poate exista o acoperire limitată a clienților, precum și riscuri de volum și inventar.
  • Parteneriatul cu o platformă de revânzare: acest model oferă o soluție reciproc avantajoasă. Platforma se ocupă de logistică, procesarea plăților și validarea produselor, câștigând în același timp trafic, promovare și credibilitate sporite din partea retailerului. La rândul său, marca își poate revinde produsele, poate spori recunoașterea și poate achiziționa ieftin clienți noi fără a fi nevoie să se ocupe de operațiunea de revânzare.
  • Explorarea revânzării fără a face o investiție semnificativă sau un angajament pe termen lung: această opțiune include oferirea unui partener de vânzare cu amănuntul spații modeste în magazine și dezvoltarea unor scheme de reducere și stimulare pentru vânzarea de îmbrăcăminte pre-purtată pentru comercianții cu amănuntul. Aceste soluții contribuie la creșterea numărului de locuri de muncă și a audienței și le permit jucătorilor să participe la economia circulară, atenuând în același timp riscul generat de bunurile contrafăcute.

Raportul poate fi descărcat aici.


Liderul pieței de curierat estimează un avans de 15% al afacerilor în 2023. FAN Courier, brandul preferat de companii pentru expediții


FAN Courier estimează că va încheia anul 2022 cu o cifră de afaceri de 225 de milioane de euro, în creștere cu 10% față de anul anterior, pe fondul unui an plin de provocări și incertitudini. Compania a continuat și în 2022 investițiile masive în tehnologizare, digitalizare și servicii de livrare alternativă, precum și în extinderea și automatizarea HUB-urilor, consolidându-și constant poziția de lider al pieței de curierat. 2022 este anul cu un nivel record al investițiilor planificate și realizate: 31,5 milioane de euro.

De altfel, potrivit unui studiu Mercury Research despre industria de curierat FAN Courier se menține pe primul loc în preferințele românilor, fiind  și în 2022 cel mai cunoscut și cel mai utilizat serviciu de curierat din România. Clienții companiei consideră că atuurile pe care FAN Courier le are în fața concurenței sunt calitatea serviciilor, soluțiile digitale complexe, tehnologiile performante de sortare și echipa formată din oameni profesioniști și amabili gata să vină cu soluții adaptate nevoilor clienților.

În 2023, FAN Courier estimează o creștere a pieței de curierat cu 10-15%, după ce în acest an a atins o valoare de 850 milioane de euro. În contextul avansului industriei, FAN Courier previzionează pentru anul următor o creștere de 15% a business-ului propriu.

2022 a fost un an plin de incertitudini și provocări, venit după alți doi ani dominați de imprevizibilul dat de pandemie. Anul acesta, cea mai mare provocare a fost gestionarea corectă a creșterii prețurilor la combustibil și energie, costuri cu impact semnificativ în activitatea noastră curentă. Din cauza acestor scumpiri, am fost nevoiți să majorăm tarifele cu 6-7% și să introducem indexul de combustibil pentru fiecare expediție. Impactul creșterii costurilor a fost atât de puternic încât ne așteptăm la o scădere semnificativă a profitabilității. Am observat în piață, mai ales după izbucnirea războiului în Ucraina, dar și din cauza scumpirilor în lanț la produsele de bază, o stare de așteptare și de chibzuință în rândul consumatorilor, stare generată în mare parte de scăderea puterii de cumpărare. La categoria vești bune putem aminti o creștere a interesului clienților pentru livrările alternative – lockere, Collect Point, etc. -, zone spre care am direcționat și noi o mare parte din investițiile din acest an”, a declarat Adrian Mihai, CEO și cofondator al FAN Courier.

În 2022, comerțul online a avut o pondere de 60-65% în activitatea companiei, iar estimările rămân în continuare de creștere, mai ales în contextul campaniilor tradiționale de discount-uri din ultimele două luni ale anului.

În ceea ce privește campania de Black Friday din acest an, majoritatea sellerilor au avut creșteri importante, fapt care s-a reflectat și în creșterea activității FAN Courier. Particularitatea din acest an a fost că s-a înregistrat o scădere a comenzilor de bunuri cu ciclu de viață mai mare (ex: electrocasnice), în favoarea bunurilor de larg consum (ex: haine, cosmetice etc.).

Nivelul investițiilor atins de FAN Courier în acest an a depășit 31,5 milioane de euro, cele mai importante proiecte fiind dezvoltarea rețelei de lockere, digitalizarea, extinderea și tehnologizarea mai multor HUB-uri din țară și extinderea flotei auto.

”În acest an, de departe cea mai amplă investiție pe care am derulat-o a fost cea în dezvoltarea rețelei de lockere FANbox. Este un proiect care va avea o perioadă de implementare mai lungă, cu mai multe etape, pe care le-am anunțat deja. În prima fază, acest proiect a necesitat o investiție de 10 milioane de euro, pe care am făcut-o în acest an. De asemenea, am continuat investițiile începute în anii anteriori la HUB-ul de la Cluj, pe care l-am dat în folosință în luna mai, investiție care a crescut semnificativ și calitatea serviciilor, dar și volumele tranzitate. Pe termen mediu și lung, planurile noastre sunt să transformăm HUB-ul din ClujNapoca într-unul internațional. Tot în acest an, am început extinderea HUB-ului de la Brașov, investiție pe care o vom continua în 2023 și am dotat HUB-ul de la Arad cu un sistem de sortare performant. În plus, la nivel național, am implementat plata cu cardul la curier dar și alte soluții de digitalizare, care oferă clienților alternative simple și rapide de folosire a serviciilor noastre”, a declarat Felix Pătrășcanu, cofondator FAN Courier.

Pe lista de investiții pentru 2023 se află construirea unui nou HUB în Ștefănești ce va cuprinde un depozit de fullfilment, o clădire de birouri și o parte de depozit de curierat, dotat cu tehnologii performante de sortare și picking. De asemenea, anul viitor se va finaliza și HUB-ul de la Brașov, care va fi dotat cu o bandă de sortare modernă. Continuarea extinderii rețelei de lockere la nivel național, precum și achiziția de mașini electrice și investițiile în sustenabilitate sunt, de asemenea, prioritare în 2023.

În 2022, FAN Courier a majorat numărul de angajați la nivel național de la 7.500 la 7.900 și intenționează să păstreze aceeași rată anuală de creștere și în 2023.

FAN Courier vizează poziția de lider de piața în Republica Moldova și extinderea pe alte piețe internaționale

În 2022, FAN Courier a continuat dezvoltarea în Republica Moldova și vizează intrarea și pe alte piețe internaționale, începând din 2023. La un an de la intrarea în Republica Moldova și după o investiție inițială de 3 milioane de euro, liderul pieței de curierat din România a devenit un jucător important pe piața din țara vecină.

”Activitatea este în parametri, deși planurile de creștere au decelerat din cauza războiului din Ucraina, având în vedere că Republica Moldova este mai afectată decât România de acest conflict. Avem ca obiectiv poziția de lider de piață și în țara vecină, astfel că ne menținem planurile de investiții și ne dorim să oferim clienților din Republica Moldova acces la piața europeană, iar celor din România acces la piața din Republica Moldova. Pentru 2023, ne propunem ca FAN Moldova să-și dubleze numărul de filiale, așadar vom face investiții importante în flotă și în numărul de angajați. Suntem, totodată, din ce în ce mai interesați și de alte piețe internaționale și vom identifica oportunitățile de extindere, astfel încât să oferim clienților din Europa Centrală și de Vest acces la piața din România și invers”, a precizat Neculai Mihai, cofondator FAN Courier.

FAN Courier a creat Departamentul de Sustenabilitate și Impact

Sustenabilitatea este o direcție strategică de dezvoltare luată în considerare de companii din tot mai multe sectoare de activitate, astel că este necesară integrarea ei în businessul curent. Tocmai de aceea, începând din acest an, FAN Courier a înființat Departamentul Sustenabilitate și Impact, în vederea obținerii unui echilibru între nevoile și interesele tuturor părților implicate – mediu înconjurător, angajați, acționari, furnizori, clienți etc. Un obiectiv foarte important asumat, de altfel, de FAN Courier este neutralizarea amprentei de carbon până în anul 2040, fiind prima companie românească semnatară a The Climate Pledge.

La FAN Courier, conceptul de sustenabilitate se reflectă în responsabilitatea fiecărui angajat, dar și în modalitatea de gestionare a deșeurilor, pentru care compania derulează campanii de conștientizare și educare în rândul angajaților astfel încât să obțină un procent din ce în ce mai mare de materiale reciclate.

În ceea ce privește producția de energie regenerabilă, în perioada 2021-2022, compania a investit 1,8 milioane de euro într-o instalație de panouri fotovoltaice la sediul central din Ștefăneștii de Jos. Conform estimărilor, acestea vor acoperi aproximativ 40% din consumul propriu, iar surplusul de energie va fi distribuit în rețeaua publică. De asemenea, în viitor, vehiculele electrice din flota FAN Courier vor fi încărcate cu energie verde produsă “in-house”. În prezent, mobilitatea electrică este reprezentată de un proiect pilot de livrări nepoluante, FAN Courier fiind unul dintre pionierii în curierat care a investit în această zonă.

În ceea ce privește ambalajele, FAN Courier caută constant alternative din ce în ce mai sustenabile. A introdus deja în ofertă plicuri din carton reciclat și a testat, totodată, alternative de ambalaje din plastic reciclat. Planul pentru prima jumătate a anului următor este introducerea treptată în sistem a cât mai multor plicuri din plastic reciclat, reducând astfel impactul asupra mediului. Compania a făcut teste și pe zona de ambalaje biodegradabile, dar acestea nu s-au dovedit suficient de rezistente pentru livrare. FAN Courier se angajează în continuare să depună eforturi pentru a identifica și introduce ambalajele cu cel mai mic impact asupra mediului.

FAN Courier este o companie cu capital integral românesc, fondată în 1998 de Felix Pătrășcanu, Adrian Mihai și Neculai Mihai. FAN Courier a devenit, în 2006, liderul pieței românești de curierat, poziție consolidată constant datorită investițiilor și serviciilor cu valoare adăugată noi, introduse permanent.

 FAN Courier deservește cei peste 60.000 de clienți, majoritatea persoane juridice, cu ajutorul unei echipe formate din peste 7.900 de angajați și colaboratori și a unei flote auto de aproximativ 4.500 de autovehicule.

 Serviciile FAN Courier de expediere și livrare sunt disponibile atât la nivel național, numărul de localități deservite fără kilometri suplimentari crescând permanent, cât și la nivel internațional.

Studiu Mercury Research despre industria de curierat: FAN Courier este pe primul loc în preferințele românilor

FAN Courier se menține pe primul loc în preferințele românilor, fiind  și în 2022 cel mai cunoscut și cel mai utilizat serviciu de curierat din România. Clienții companiei consideră că atuurile pe care FAN Courier le are în fața concurenței sunt calitatea serviciilor, soluțiile digitale complexe, tehnologiile performante de sortare și echipa formată din oameni profesioniști și amabili gata să vină cu soluții adaptate nevoilor clienților.

Acestea sunt câteva dintre principalele concluzii ale studiului anual de evaluare a brandurilor de curierat de pe piața locală, realizat de compania de cercetare Mercury Research.

Potrivit cercetării, FAN Courier rămâne cel mai cunoscut furnizor de servicii de curierat rapid, două treimi dintre persoanele chestionate menționând acest brand pe primul loc. Și la notorietate spontană, mențiunile rămân ridicate (92%, cu mult peste următorii clasați), FAN Courier fiind primul brand care le vine în minte respondenților când se gândesc la un furnizor de servicii de curierat.

FAN Courier și-a păstrat, în 2022, prima poziție în clasament și la gradul de utilizare a serviciilor companiei (atât încercare – 94% din totalul pieței, cât și utilizare curentă – 77%) și în preferințele utilizatorilor (62% îl menționează ca furnizor preferat de servicii de curierat rapid).

Le mulțumim partenerilor noștri pentru încrederea acordată în fiecare zi și îi asigurăm că depunem în continuare toate eforturile pentru a ne ridica la înălțimea așteptărilor lor. Anul acesta a fost pentru noi toți unul dificil, marcat de incertitudini și scumpiri pe care am încercat să le ținem în frâu, conștienți de impactul în prețurile finale ale tuturor. Încercăm să compensăm cu investiții pe partea de automatizare, digitalizare și servicii de livrări alternative, care să simplifice și să accelereze expedițiile, în beneficiul clienților noștri. Continuăm să investim și continuăm să căutăm soluții alternative la energia tradițională – în acest sens am făcut deja un prim pas anul acesta prin instalarea de panouri fotovoltaice la sediul din Ștefănești, sistem care va asigura aproximativ 40% din consumul propriu de energie.”, a declarat Adrian Mihai, CEO și cofondator FAN Courier.

Livrările efectuate de FAN Courier sunt evaluate și în 2022 ca fiind mai bune decât cele ale concurenților, atât în ceea ce privește timpul, calitatea, dar și amabilitatea și profesionalismul curierului. 

Persoana dedicată de la FAN Courier cu care companiile colaborează este în general evaluată pozitiv sau foarte pozitiv pe toate atributele – promptitudine, disponibilitate, pro-activitate și înțelegere a nevoilor, fără schimbări semnificative față de anul precedent.

În ceea ce privește sursele de informare despre activitatea și serviciile oferite de companiile de curierat, prietenii și cunoscuții reprezintă cea mai importantă sursă de informare despre FAN Courier (45%). Site-ul oficial și canalele de social media (Facebook, LinkedIn, Instagram) sunt, de asemenea, surse importante de unde clienții companiei își iau informațiile.

FAN Courier desfășoară anual un studiu de monitorizare a performanței brandurilor de curierat rapid, în rândul companiilor care utilizează astfel de servicii din România, cu obiectivul de a evalua propria performanță în context competitiv. Studiul din acest an, realizat de compania de cercetare Mercury Research, s-a derulat în perioada octombrie-noiembrie 2022, pe un eșantion reprezentativ de peste 300 de companii din România.


O capodoperă de Theodor Aman, în Licitația de Iarnă


Acum 140 de ani maestrul Theodor Aman reunea într-o capodoperă cu virtuți estetico-muzicale nu mai puțin de 98 de obiecte de recuzită, fiecare cu semnificația și cu textura proprie, iar astăzi ilustra pictură reprezintă una dintre cele mai valoroase lucrări scoase la licitația de artă de sfârșit de an a Casei Artmark, săptămâna viitoare, joi, 15 decembrie.

„Le coin musical (Colțul muzical)”, operă de mari dimensiuni semnată de artistul Theodor Aman, are un preț de pornire de 100.000 de euro și reprezintă o mărturie completă a bogatei sale erudiții și preocupări multiculturale pentru toate sectoarele vieții intelectuale, ale unei Românii proaspăt constituite ca stat și regat, în avidă deschidere și evoluție. Scena spectacolului pictural măiestrit de Aman enumeră toate obiectele de recuzită ce compun viața intelectuală și estetică ideală: partituri răsfoite în colțul din dreapta jos, un flacon din cristal cu parfum, așezat pe o cutie de bijuterii decorată cu catifea roșie, lângă un inel din perioada victoriană, un coupe-papier de lectură strecurat sub mănușile din piele albă recent dezbrăcate la întoarcerea de la o piesă de teatru, aruncate pe capacul unei cutii din lac japonez, evocând finețea și misterul Asiei, lângă splendide flori, fiecare un simbol în sine, așezate într-un vas din faianță italienească etc.. Piesa centrală o constituie o sculptură de marmură, tronând pe un soclu antic, în stil roman clasic, sculptură franțuzească care înfățișează pe Eva, îmbrățișându-și pruncii, pe Cain și Abel (pe care Aman o va folosi și în alte naturi statice pentru a sublinia granița dintre viață și moarte și caracterul efemer al vieții).

Impresionante apariții în Licitația de Iarnă sunt și operele semnate de Samuel Mützner. 7 la număr, lucrările au fost realizate în timpul celebrelor călătorii ale artistului  în Japonia, Caraibe, Giverny și Veneția. Cea mai valoroasă operă din această serie, caracteristică perioadei sale japoniste, de mari dimensiuni, este „Vremea înnoirii”, având un preț de pornire de 25.000 de euro, realizată de Mützner în una dintre cele mai interesante călătorii ale carierei sale, în Japonia, unde deschide și prima expoziție personală. Și arhipelagul Caraibelor avea să aibă un impact major asupra creației sale. O lucrare reprezentativă perioadei caraibiene este „Pescari în insula Margarita”, realizată de artist în călătoriile sale în Venezuela (totodată, lucrarea înfățișează un număr record de personaje – 40). Aerul exotic al Orientului transcende și din opera „Dansatoare orientală”, care are prețul de pornire de 7.000 de euro, realizată în cea de-a doua perioadă artistică a lui Mützner, în contrast cu „Iarnă la Giverny”, realizată în anii de început, când lucra alături de Claude Monet în colonia de pictură de la Giverny, care are un preț de pornire de 5.000 de euro.

În mod inedit pentru București, în cadrul evenimentului din 15 decembrie își face apariția și o capodoperă a picturii transilvănene, semnată de artistul brașovean Hans Eder, care abordează, temerar și european, o temă incomodă, profund stârnitoare pentru începutul acelui secol și pentru România, chiar și pentru un context citadin. Opera „Modele în atelier”, realizată în 1909, având un preț de pornire de 35.000 de euro, amintește de pictura expresionistă a lui Eduard Munch și Paul Gaugain, tratând, cu dexteritate și un curaj european, subiecte rar întâlnite pentru acea vreme – o tânără fată metisă, din Mările Sudului ori din Pacific, alături de un profil arian, probabil o săsoaică, lenevind în pat, împreună, dezbrăcate. O pictură realizată în 1932 de artistul Hans Eder, reprezentând „Nunta din Cana”, se află în Biserica Neagră din Brașov.

Cele aproximativ 200 de opere semnate de Marii Maeștri ai Artei Românești sunt expuse la Palatul Cesianu-Racoviță și își așteaptă vizitatorii până joi, 15 decembrie. Intrarea în expoziția capodoperelor, de pe str. C.A. Rosetti, nr. 5, este gratuită. Pentru a participa la cel mai mare eveniment al sezonului este necesară crearea unui cont online pe artmark.ro ori participarea fizică în sala de licitație.

 


Art Safari mai poate fi vizitat până duminică, 11 decembrie! Nu ratați cea mai valoroasă expoziție de artă din România: Rembrandt, Dürer, John Constable


Sunt ultimele zile de Art Safari – ediția a 10-a. Doar până duminică vă mai puteți bucura de artă de prestigiu fără să aveți nevoie de bilet de avion. Rembrandt, Dürer, Constable, dar și artă românească, artă textilă, instalații imersive și luminoase vă așteaptă în inima Bucureștiului, în Palatul Dacia-România din strada Lipscani 18-20.  Pentru cei care vor să-și petreacă o seară de weekend în compania artei, există varianta tururilor nocturne care îmbină ghidajul în expoziții cu muzică live și prosecco. Vineri și sâmbătă, de la 22:00, vor avea loc concerte SoNoRo cu un repertoriu englezesc, în cinstea pictorului britanic John Constable, expus în Art Safari.

5 expoziții permanente, dar și 2 expoziții temporare cu piese valoroase din colecțiile Muzeului Țăranului Român și Muzeului Național Cotroceni pot fi admirate în Centrul Vechi la Art Safari până la finalul acestei săptămâni. De altfel, până pe 11 decembrie, în baza biletului Full Access pot fi vizitate și cele două muzee – MȚR și MNC.

Descoperiți și o mulțime de cornere secrete și instalații – o junglă multimedia, Atlasul Virusurilor, o oază luminoasă creată de artistul contemporan Mihai Mureșan, instalații cu pisici și căței, o operă de artă pe patru roți – o sculptură a celebrului model Porsche 911 realizată de Costin Ioniță și un Infinity Room în care este expus un costum popular Regina Maria vechi de 100 de ani.

Întregul program, mai jos:

Pavilionul Internațional

Expoziția „Seeking Truth: The Art of John Constable” (A V&A Exhibition – Touring the World) este adusă în premieră în România, printr-un parteneriat cu Victoria and Albert Museum, Londra, unul dintre cele mai mari muzee de artă ale lumii. Aceasta cuprinde o selecție de peste 80 de lucrări – majoritatea opere semnate de John Constable (1776-1837), celebru peisagist britanic, cunoscut la nivel internațional. Dar și lucrări de Rembrandt, Albrecht Dürer, Claude Lorrain din colecția muzeului londonez pot fi văzute la Art Safari.

Expoziția „Korean Beauty in Poster Art”, organizată în parteneriat cu Ambasada Republicii Coreea în România, aduce în atenția publicului tânăr o viziune contemporană asupra străvechii culturi coreene. Arta afișului exprimă „Koreanismul” și încearcă să explice Coreea de astăzi, a Kpop-ului, aromei kimchi și tehnologiei, prin prisma tradițiilor.

Pavilionul Românesc

 Expoziția „Ștefan Popescu. Povestea călătoriilor” (curatoare: Dr. Elena Olariu), realizată în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, aduce în atenție un artist interbelic major, celebrat la 150 de ani de la moartea sa. Ștefan Popescu, deși a locuit o mare parte a vieții la Paris, alături de Constantin Brâncuși, a fost unul dintre cei mai premiați artiști români. Între altele, este singurul artist român care a participat la trei ediții ale Bienalei de la Veneția. Ștefan Popescu a fost unul dintre pictorii preferați ai Reginei Maria, care i-a achiziționat multe lucrări pentru colecția sa privată. Franța, Turcia, Maroc, Tunisia, Alger, Elveția, Italia, Grecia, Iugoslavia, Germania sunt câteva dintre țările pe care le-a redat pe pânzele sale.

Expoziția „Lilian Theil. O bătrână care zâmbește” (curatoare: Raluca Ilaria Demetrescu) prezintă o artistă de 90 de ani, din Sighișoara, cu un parcurs atipic, la fel ca personalitatea sa. Creația inedită și originală a artistei cu dublă origine română și germană (re)începe după vârsta la care alții ies la pensie – la 57 de ani. Creația cusută, desenată și pictată cu acul de Lilian Theil, povestește despre viață și moarte, tinerețe și bătrânețe, decădere și speranță, despre deportare și tortură, despre mariaj, politică sau corporații.

„Mihai Mureșan. Lucruri mărunte” (curator: prof. univ. dr. Ioan Sbârciu) prezintă un artist al tinerei generații, format în cadrul școlii de pictură clujene. Descoperiți peisaje și fragmente citadine influențate de stările sale sufletești, exerciții de lămurire a lumii înconjurătoare, dar și a celei interioare.

Art Safari Kids, programul educațional al celui mai mare eveniment dedicat artei din România, cuprinde ateliere de creație gratuite pentru copiii cu vârste între 3 și 12 ani. Acestea sunt susținute de profesori din cadrul Centrului Step by Step din București, partener educațional al Art Safari. Joi, 8 decembrie, au loc ultimele ateliere din această ediție – în intervalele 12:00-14:00, 14:00 – 16:00 și 16:00-18:00. Înscrierile se pot face la info@artsafari.ro.

Folclor adus în contemporan și o expoziție cu sânge albastru

Un adevărat tezaur folcloric din colecția Muzeului Țăranului Român este expus temporar într-un Infinity Room la Art Safari. Este vorba de un costum vechi de 100 de ani, de tip Regina Maria, expus pentru prima dată publicului din țară. Dar și alte piese valoroase de port tradițional împrumutate de Muzeul Țăranului Român pot fi admirate până duminică, 11 decembrie.

Și comori ale regalității se pot vedea la Art Safari. Exponate de tezaur de la Muzeul Național Cotroceni se află în vizită la Palatul Dacia-România până la finalul acestei săptămâni, printer care obiecte prețioase comandate de Regina Maria a României acum peste 100 de ani. La Muzeul Național Cotroceni, Art Safari organizează o expoziție cu opere de Irina Dragomir și Felix Aftene.

 Program și bilete Art Safari – ediția a X-a

  • Joi – duminică, 12.00-21:00 (ultima intrare 20:30)
  • Vineri și sâmbătă, 22:00 – 1:00 (Night Tours)
  • Palatul Dacia-România (Muzeul Municipiului București), strada Lipscani, n. 18-20

Biletele pot fi achiziționate pe site-ul Art Safari, dar și la fața locului.

 


Nestlé lansează pralinele After Eight The Collection – o cutie de colecție  


Nestlé, cea mai mare companie de produse alimentare și băuturi din lume, lansează pralinele de ciocolată After Eight într-o nouă cutie de colecție.

 Cutia the praline After Eight The Collection – o selecție de ciocolată premium, cuprinzând cinci sortimente delicioase:

  • Ciocolată neagră cu mentă și fondant cu aromă de portocale – fondant cu aromă de portocală netedă și mentă, acoperit într-un strat bogat de ciocolată neagră.
  • Ciocolată neagră și mentă – o pralină în straturi de ciocolată neagră bogată și interior de mentă moale.
  • Dark Peppermint Crisp– ciocolată neagră bogată îmbogățită cu perle crocante de zahăr.
  • Fondant de ciocolată neagră cu mentă– fondant de mentă netedă acoperit cu ciocolată neagră bogată.
  • Trufe de mentă cu lapte – un o pralină cu interior de mentă moale și ciocolată cu lapte.

Ambalate într-o cutie de cadouri, After Eight The Collection poate fi un cadou excelent pentru sărbători, petreceri, pentru cină, sau pentru a încânta familia și prietenii în orice moment. Cutia de praline After Eight The Collection  a fost lansată  în magazine la nivel național începând cu luna septembrie.

 Andreea State, Group Brand Manager Nestlé Confectionery, spune: „Pralinele de ciocolată cu mentă After Eight aduc o perspectivă fresh momentelor împreuna cu prietenii sau familia. Cu un gust neconvențional revigorează simțurile și inspiră celebrarea momentelor speciale de sărbători. Suntem încântați să putem aduce pe piață noua cutie de praline After Eight The Collection în acest an. Reacția consumatorilor la noul concept de produs After Eight a fost incredibilă, așa că suntem încrezători că va fi un mare succes pentru iubitorii de ciocolată cu mentă de pretutindeni! Cu cinci sortimente delicioase, cu ciocolată neagră și cu lapte, există ceva pentru toate gusturile în această colectie de praline”.

În România, aproape 50% dintre consumatorii români cu vârste între 14-74 de ani savurează praline cel puțin 1 dată pe an, iar 11% dintre ei săptămânal. Brandul After Eight a fost lansat în România  în anul 2010 și în ultimii ani s-a observat o creștere a interesului consumatorilor români pentru acest tip de ciocolată cu mentă, care este apreciat de 39% dintre bărbați și 61% dintre femei[1].

Lansată în 1962 în Marea Britanie, After Eight este fabricată cu cacao durabilă certificată 100%, provenită din Planul Nestlé Cocoa în colaborare cu Rainforest Alliance. After Eight folosește ulei de mentă 100% natural și nu conține coloranți artificiali, arome și conservanți. After Eight este acum vândut în țări din întreaga lume și este deosebit de popular în Franța, Germania și Spania. After Eight este recunoscut ca fiind cel mai important brand de ciocolată cu mentă din Marea Britanie, cunoscut pentru gustul său rafinat și calitatea premium. Tabletele subțiri de ciocolată cu mentă delicioase sunt cunoscute pentru aducerea familiilor și prietenilor împreună în timpul ocaziilor cheie, cum ar fi de Crăciun.

 Despre Nestlé

Inițiativele globale Nestlé:

În 2017, Nestlé a luat o serie de măsuri pentru accelerarea progresului în vederea atingerii obiectivelor pentru anul 2030, ca parte a acțiunilor de îmbunătățire a calității vieții și contribuției la un viitor mai bun. Printre acestea se numără consolidarea programului “Nestlé for Healthier Kids”, extinderea inițiativei “Nestlé needs YOUth” și dezvoltarea activităților de management sustenabil al performanței de mediu.

Nestlé for Healthier Kids       

Programul „Nestlé for Healthier Kids” a fost creat pentru a uni toate eforturile Nestlé care susțin părinții și tutorii să crească copii mai sănătoși, de la activități de cercetare și formulare a produselor până la servicii de educație și nutriție inovatoare pentru un stil de viață sănătos. în România, aceste eforturi se regăsesc sub umbrela programului „Și eu trăiesc sănătos – SETS”, inițiat de Fundația Prais.

Nestlé needs YOUth

Ambiția Nestlé în ceea ce privește inițiativa globală de tineret „Nestlé needs YOUth” este să ajute 10 milioane de tineri din întreaga lume să aibă acces la oportunități de carieră până în anul 2030. Această inițiativă globală combină și coordonează toate activitățile care susțin tinerii din întreaga lume, inclusiv eforturile Alliance for YOUth.

Nestlé for a Waste Free World

Nestlé dorește ca produsele sale să nu fie doar mai gustoase și mai sănătoase, ci și mai bune pentru mediu. Ambiția Nestlé pentru anul 2030 este impact zero asupra mediului, apa fiind una dintre ariile prioritare.

Nestlé își menține poziția de lider global în industria de alimente și băuturi prin portofoliul de produse sănătoase accesibile consumatorilor. Indicele global The Access To Nutrition Initiative (ATNI) evaluează cei mai mari 25 de producători de alimente din lume, concentrându-se pe politicile, practicile și performanțele lor legate de nutriție. Poziția de top conferită Nestlé este recunoașterea angajamentului său permanent față de nutriție și sănătate, precum și angajamentul său de a ajuta la abordarea provocărilor globale ale obezității și subnutriției.


CADOURI DE CRĂCIUN. Târg cu meșteri, anticari și artiști, la Muzeul Național al Țăranului Român


Începând de vineri, 9 decembrie, până duminică, 11 decembrie 2022, de la orele 10 de dimineață, până la 6 seara, la Muzeul Național al Țăranului Român, zeci de meșteri mari, cei mai pricepuți olari, lingurari, cojocari, cofetari, țesătoare, cusătorese, împletitoare, pielari, rudari, iconari, cioplitori… vin din toate zonele țării cu lucruri frumoase, numai bune de târguit.

La târgul Cadouri de Crăciun, puteți admira și cumpăra: jucării, nuielușe, măști, ii, podoabe, opinci, scoarțe, coșuri de nuiele, străchini, oale, icoane, pristolnice, blide, marame, ibrice, chimire, curele, genți, alambicuri, blidare, copăițe, sărărițe, pipernițe, găvane, lingurare, linguri, împletituri din pănușe, oale, scăunașe, ștergare, lăzi de zestre, catrințe, cămăși, fote, clopoței, zurgălăi, dar și cozonaci, mere, miere, plăcinte, cofeturi, plante medicinale, țuică… și câte și mai câte.

Sâmbătă, 10 decembrie, între orele 11.00-16.00, vizitatorii târgului vor putea asista la o animație muzicală cu Marian Sandu și Taraful din Teleorman, unii dintre puținii lăutari care mai excelează în interpretarea cântecelor de dragoste de pe Vlașca și Teleorman. Acești muzicieni, ce își asumă cu fermitate repertorii și stiluri străvechi, sunt ca o veste bună într-o lume ce pare să-și abandoneze încet-încet tradițiile muzicale.

Coordonatorii târgului: Oana Constantin și Simona Hobincu, MNȚR

Prețul biletului de intrare la târg: adulți – 12 lei; pensionari – 6 lei; elevi, studenți, posesori ai cardului Euro 26, în vârstă de până la 30 de ani, persoanele adulte cu handicap mediu sau ușor – 3 lei.

Intrarea la târg se face prin strada Monetăriei.

De la Nașterea lui Iisus Hristos, ca eveniment biblic, la sărbătorile populare legate de această naștere este același drum ca acela de la dogmă la poveștile calde și pline de imaginație născocite de un popor blând care leagă Nașterea Mântuitorului de bucuria zilei ce crește aducând lumină și anunțând sfârșitul gerurilor.

Românii au zeci de povești despre Crăciun. În toate este vorba despre Fecioara Maria, alungată în drum și prigonită, găsindu-și loc pentru nașterea Fiului Său într-un staul al lui Moș Crăciun. Soția acestuia (Baba Iova, Crăciuneasa) o asistă la naștere și din această cauză este pedepsită de soțul ei prin tăierea mâinilor de la coate. Se spune că Maica Domnului i-a dat în schimb mâini de aur cu care să-i învelească pruncul. Văzând mâinile de aur ale Crăciunesei, Moș Crăciun înțelege minunea Nașterii Mântuitorului și o acceptă. În majoritatea poveștilor se vorbește de boii blânzi, binecuvântați de Fecioară să mănânce puțin și să fie sătui, și de caii care au îndrăznit să mănânce fânul de pe trupul gol al Copilului Sfânt, fiind blestemați să nu se sature niciodată și să aibă carnea tare și ațoasă.

Vlad Manoliu – Sărbători românești


Deschiderea expoziției „Tezaurul de Sveștari. Din aurul tracilor sud-dunăreni”, la Muzeul Național de Istorie a României


Muzeul Național de Istorie a României din București (MNIR) în parteneriat cu Institutul Național de Arheologie cu Muzeu al Academiei Bulgare de Știință din Sofia anunță deschiderea expoziției temporare „Tezaurul de Sveștari. Din aurul tracilor sud-dunăreni”. Vernisajul va avea loc joi, 8 decembrie, începând cu ora 17.00, la sediul MNIR din Calea Victoriei nr. 12, sector 3, București.

Expoziția „Tezaurul de Sveștari. Din aurul tracilor sud-dunăreni” reprezintă materializarea unei frumoase colaborări, pe care ne-o dorim de lungă durată, cu Institutul Național de Arheologie cu Muzeu al Academiei Bulgare de Științe din Sofia. Unul dintre tezaurele care au contribuit la crearea imaginii fabuloasei bogății a moștenirii arheologice trace este astfel prezentat pentru prima dată într-un muzeu din România. Manifestarea reprezintă o premieră și prin faptul că va fi găzduită de cea mai prestigioasă expoziție permanentă a Muzeului Național de Istorie a României, expoziția Tezaurul Istoric, un spațiu exclusiv al metalelor prețioase în care până acum nu au mai fost organizate alte expoziții temporare.

Prezentate alături de alte ansambluri din secolele IV-III a.Chr., de artefacte din tezaurul de la Cucuteni-Băiceni sau din inventarele funerare de la Peretu și Agighiol, podoabele de la Sveștari se vor bucura de o foarte bună încadrare contextuală, putându-se observa și existența unor caracteristici comune.

În nord-estul Bulgariei, la cca. 40 km sud de Dunăre, în regiunea (oblast-ul) Razgrad, în apropiere de orașul Isperih și în împrejurimile satului Sveștari, se află un ținut foarte bogat în vestigii arheologice din diverse perioade istorice, areal declarat din 1988 Rezervația Națională Sborianovo. Tezaurul de la Sveștari a fost descoperit în această zonă, în noiembrie 2012, în timpul săpăturilor arheologice sistematice conduse de Institutul Național de Arheologie cu Muzeu al Academiei Bulgare de Științe din Sofia în necropola tumulară a unui oraș fortificat, construit în secolul al IV-lea a.Chr. pe malurile râului Krapineț. Acesta provine din cea mai mare movilă funerară din zonă, cu o înălțime de peste 15 metri și un diametru de 60 de metri. Movila a fost construită în două etape, mai întâi deasupra unui cavou de piatră cu o boltă semicilindrică iar ulterior a fost extinsă pentru a acoperi și un stejar bătrân aflat în apropierea construcției, tezaurul fiind așezat într-un mic cufăr de lemn printre ramurile copacului, la patru metri înălțime deasupra solului. Depus cel mai probabil în al doilea sfert al secolului al III-lea a.Chr., tezaurul se compune doar din artefacte de aur, podoabe specifice portului feminin și accesorii de harnașament pentru un cal de călărie, totul învelit, se pare, în brocart, un material textil bogat ornamentat din care s-au păstrat mai multe fire de aur.

Descoperirile spectaculoase de la Sborianovo aparțin celui mai important centru politic și religios tracic de la nord de Balcani din secolele IV-III a.Chr., considerat de unii cercetători reședința regelui get Dromichaites. Toate aceste vestigii pun în evidență o cultură bogată și nuanțată, foarte bine racordată la modelele religioase și politice elene ale epocii, un spațiu care nu era ocupat însă doar de basilei și războinici, ci și de doamne, rafinate aristocrate sau preotese, personalități în mod fastuos onorate în cadrul dinastiilor regale. Autoritatea acestui regat se extindea foarte probabil și pe malurile nordice ale Dunării iar ecourile istorice ale afirmării sale ar putea fi regăsite chiar și în izvoarele antice, în conflictele dintre Dromichaites și regele macedonean al Traciei, Lysimachos.

Construcția tumulilor și a mormintelor cu arhitectură elaborată de la Sborianovo sunt dovada existenței unei puternice aristocrații locale foarte bine interconectată și integrată în conglomeratul relațional al lumii elenistice. Afluxul de aur și bogății revărsat asupra lumii grecești și Europei ca urmare a expediției asiatice a lui Alexandru Macedon poate fi surprins și în opulența impresionantă a lumii trace, tezaurul de la Sveștari, datat în prima jumătate a secolului al III-lea a.Chr. încadrându-se perfect în acest spațiu cultural. Pe de altă parte, dacă ținem cont de contextul prestigios în care a fost descoperit, de diferențele stilistice care individualizează artefactele în raport cu spațiul regalității macedonene, în raport cu cel nord-pontic sau cu modelele scitice, la nivel simbolic se poate surprinde o anumită originalitate care ar putea sugera și o materializare în aur a ideilor și viziunilor identitare ale unei regalități getice din ce în ce mai puternice.

Setul de podoabe din cufărul de Sveștari este compus dintr-o diademă foarte elaborată, ornamentată cu feline și centauride, două perechi de brățări, un inel cu reprezentarea lui Eros și peste 550 de perle, verigi sau pandantive, elemente asamblate probabil inițial în mai multe coliere sau cusute pe un veșmânt bogat țesut cu fire de aur. Dintre accesoriile harnașamentului bogat împodobit cu aur au fost depuse diferite forme de ornamente: un fruntar cu o protomă de cal, două discuri cu portretul zeiței Atena, un alt disc cu o figură feminină, probabil o menadă, două rozete mai mici, patru elemente cu decor vegetal, două piese cvadrilobate, o verigă, 44 de aplice pe care este reprezentat un bust feminin și alte 121 de aplice mai mici, semisferice. Împreună cu toate aceste artefacte au fost descoperite și foarte multe fire de aur. Realizate dintr-un aur înalt rafinat, asamblate dintr-o multitudine de mici elemente sau turnate cu talent prin metoda cerii pierdute, podoabele din Tezaurul de la Sveștari au fost lucrate de meșteri experimentați care stăpâneau foarte bine toate abordările tehnologice care au caracterizat orfevrăria perioadei elenistice.

Încercând să reconstituie contextul creării artefactelor din tezaurul de la Sveștari, al folosirii, selecției și al depunerii lor, cercetarea arheologică a oferit toate detaliile necesare creionării unei istorii aflate undeva la limita dintre realitate și basm, povestea unui comunități puternic ierarhizate care avea capacitatea de a mobiliza forțe uriașe pentru a-și preamări aleșii și a înălța construcții monumentale, o lume care își cinstea strămoșii și zeii, aducându-le uneori și bogate ofrande în aur.

Expoziția va fi deschisă până în 25 iunie 2023 și va putea fi vizitată de miercuri până duminică, în cadrul Tezaurului Istoric al Muzeului Național de Istorie a României.


Whisky-uri rare și vinuri de colecție pentru masa de sărbătoare


Whisky-urile preferate ale colecționarilor și investitorilor, vinuri rare sau șampanii de colecție se reunesc în tradiționala Licitație de Crăciun dedicată băuturilor vechi și rare ce urmează să facă cinste oricărei mese de sărbătoare sau pentru a fi dăruite cadou. Cele 200 de băuturi de colecție din Licitația de Whisky-uri Rare și Vinuri de Colecție reprezintă și o formă de investiție atractivă având în vedere caracterul de ediție limitată, vechimea, dar și prețul accesibil, de cca. 30-50% din prețul pieței de vinuri românești și internaționale.

Cel mai valoros whisky al licitației, un Macallan de ediție foarte rară, are un preț de pornire de 6.000 de euro. Macallan Samaroli a fost îmbuteliat de R.W. Duthie în 1984 special pentru Osteria Apostoli din Milano. Samaroli este poate cel mai venerat îmbuteliator independent de whisky din Italia. Pentru prețul de pornire de 4.000 de euro este scoasă la licitație o rară ediție Macallan de 2 litri îmbuteliată în 1980, dar și o ediție aniversară de Macallan Unblended îmbuteliat în 1958, însoțită de cutia originală, fiind perfecte pentru un cadou de colecție.

Segmentul vinurilor de colecție este reprezentat de un impresionant vin Romanée-Conti, Échézeaux din 1996. Exemplarul vintage a fost produs într-o ediție limitată, având numărul 3776. Vinurile Romanée-Conti ating în prezent, la nivel internațional, prețuri record, iar exemplarul din licitație are prețul de pornire de 1.000 de euro. Licitația din 13 decembrie reunește și o selecție de vinuri cu valoare investițională, cu o marjă de rentabilitate mult mai bună decât multe active mai volatile. Investiții în vin se pot realiza pe 13 decembrie, având în vedere apariția unui lot de 6 sticle de Château Monbrison Margaux din 2013, care are un preț de pornire de doar 150 de euro, sau a unei bogate selecții de vinuri franțuzești de Bordeaux, care au prețuri de pornire între 40 și 150 de euro.

Având o tradiție milenară în cultivarea viței de vie și a producerii vinului, Franța ne oferă unul dintre cele mai bune vinuri din lume – Chateau Saint Michel Rivesaltes, fiind și cel mai vechi exemplar din licitația din 13 decembrie. Vinul din 1945 are prețul de pornire de doar 100 de euro și este însoțit de cutia originală.

Selecția specială de whisky-uri, vinuri și șampanii de colecție este păstrată în crama de la Palatul Cesianu-Racoviță și poate fi vizitată până săptămâna viitoare, marți, 13 decembrie, iar atunci licitată fizic în sala de licitații la sediu Artmark, pe str. C.A. Rosetti, nr. 5, dar și online pe platforma Artmark Live 2.0, de către orice persoană interesată care a deschis în prealabil un cont pe artmark.ro.


Maeștrii artei românești trec Prutul. „Art Safari – Maeștrii artei românești”, expoziție monumentală în Republica Moldova, inaugurată pe 2 decembrie


 

  • În premieră, la Chișinău se va desfășura expoziția „Art Safari – Maeștrii artei românești”. Evenimentul, dedicat Zilei Naționale a României, este organizat de Institutul Cultural Român „Mihai Eminescu” la Chișinău, Muzeul Național de Artă al Moldovei și Fundația Constantin Mimi, în parteneriat cu Departamentul pentru Relația cu Republica Moldova și Ambasada României în Republica Moldova.
  • Nicolae Grigorescu, Theodor Pallady, Theodor Aman, Corneliu Baba și alți valoroși maeștri ai artei românești vor putea fi admirați pe malul celălalt al Prutului, la Muzeul Național de Artă al Moldovei din Chișinău. Vernisajul acestei expoziții are loc pe 2 decembrie.

„Arta românească se remarcă în contextul artistic mondial datorită poziției sale intermediare, la granița dintre lumea orientală și cea occidentală. România, aflată între cele două sfere de influență, împrumută elemente și se adaptează diferitelor curente într-un mod unic, astfel luând naștere adevărate capodopere, marcante pentru patrimoniul cultural mondial. Artiștii români de renume prezenți în expoziția dedicată Zilei Naționale la Chișinău au fost selectați din importante colecții private. Fiecare operă expusă ilustrează, prin simboluri atent alese, unitatea culturală românească pe care acesta o crează în lume. Prin operele selectate, prezentăm iubitorilor de artă din Republica Moldova maeștrii artei românești uniți într-o expoziție monumentală, la Muzeul Național de Artă al Moldovei”, declară Ioana Spiridon, curator al expoziției „Maeștrii artei românești”.  

Printre pictorii români celebri prezenți în expoziție se numără: Theodor Aman (1831-1891) – întemeietorul primelor școli românești de arte frumoase de la Iași și București cu lucrările: „Seară de bal mascat”, „Interior oriental” și „Buffles de la Roumanie”; Nicolae Grigorescu (1838-1907) – considerat fondatorul picturii românești moderne și un simbol național, este prezent, în cadrul expoziției, cu lucrările „Care cu boi venind de la câmp” și “Natură statică cu mere roșii”; Theodor Pallady (1871 – 1956) cu “Natură statică cu ulcior și ciuperci” și Samuel Mützner (1884-1959) – cu picturile „Scurteica roșie” și „Femeie cu văl”.

De asemenea, vor fi expuse și opere de artă semnate de Arthur Segal, Francisc Șirato, Camil Ressu, Hans Mattis Teutsch, Iosif Iser, Alexandru Ciucurencu, Corneliu Baba, Gina Hagiu, Ion Alin Gheorghiu ș.a. Unele lucrări vor fi expuse pentru prima dată pe simezele din Republica Moldova.

 Nicolae Grigorescu (1838-1907) este considerat fondatorul picturii românești moderne şi un simbol naţional pentru modul în care a adus în prim-plan valori ale spiritualităţii româneşti. Este unul dintre cei mai apreciați pictori români, iar lucrările sale se numără printre cele mai valoroase din România.

Viaţa ţăranului român şi-a găsit în opera lui Nicolae Grigorescu elogierea, precum în cea a lui Millet, unde ţăranul francez devenea stâlpul unei epoci. Țăranul, adus la rang de nobilitate plastică, nu a devenit doar expresie poetică a unui limbaj pictural avansat, ci a însumat toată calitățile intrinsece neamului românesc. Tot acest complex dezvoltat în jurul analizării țăranului român s-a tradus în multitudinea de

ipostaze în care Grigorescu pictează, desenează și chiar trăiește. Casele singuratice, peisajul ce le înconjoară, țărăncuțele cu fuior sau cu turma, țăranul și carele lui – toate sunt pictate zi de zi, în căutarea acelei atmosfere, acelei stări sublime și eterne.

 Program de vizitare expoziție: marţi – duminică (10.00 – 18.00)

Adresa: str. 31 August 1989, nr. 115, Chişinău, Republica Moldova

Despre Muzeul Național de Artă al Moldovei

 Muzeul Național de Artă al Moldovei (MNAM) este un muzeu din centrul Chișinăului, singura instituție de acest profil din Republica Moldova. Acesta a fost fondat de către Alexandru Plămădeală și Auguste Baillayre în anul 1939. Actualmente, patrimoniul MNAM numără peste 39.000 de opere, care reflectă dezvoltarea artelor plastice din sec. XV-XXI. În muzeul  permanent funcționează expoziții de artă europeană, rusă și orientală. MNAM deține bogate colecții de artă națională medievală și modernă, artă decorativă, sculptură și artă universală.


Albumul Marii Uniri expus pe 1 Decembrie, la Muzeul Național de Istorie a României


Muzeul Național de Istorie a României (MNIR) expune cu prilejul Zilei Naționale a României – 1 decembrie – un bun cultural aparte – albumul Marii Uniri realizat de către fotograful Unirii, Samoilă Mârza, exemplarul dedicat lui Vasile Goldiș, artizan al Marii Unirii.

Piesa de patrimoniu expusă de Ziua Națională a României la MNIR are o istorie aparte, fiind realizată de Samoilă Mârza special pentru Vasile Goldiș, având pe copertă titlul de „Album”, numele lui Vasile Goldiș și anul 1918.

Albumul are pe câteva pagini semnătura fruntașului român alături de emblema atelierului lui Samoilă Mârza. Fotografia cu care se deschide albumul îl reprezintă pe Vasile Goldiș având textul „Vasile Goldiș, ideologul Marii Uniri, și Ioan Suciu, unul dintre principalii organizatori a Marii Adunări Naționale de la Alba Iulia”.

Samoilă Mârza (1886-1867) fotograf de profesie, a fost recrutat și a luptat în Armata Austro-ungară în Marele Război. S-a întors acasă în satul Galțiu, comuna Sântimbru, Alba cu puține zile înainte de 1 Decembrie 1918 și a participat alături de delegația satului său la Adunarea Națională de la Alba Iulia, fiind singurul fotograf care a imortalizat în cinci clișee evenimentul istoric al proclamării Unirii Transilvaniei, Banatului, Crișanei și Maramureșului cu Regatul Român.

Vasile Goldiș (1862-1934) profesor, autor de manuale în limba română pentru românii din Transilvania, colaborator al ziarului „Tribuna” din Arad – publicație care a susținut drepturile naționale, fiind tribuna luptei românilor pentru drepturi și apoi pentru unire – a fost deputat în Parlamentul de la Budapesta susținând drepturile românilor timp de mai bine de un deceniu. A fost cel care a elaborat manifestele prin care poporul român își cerea drepturile: Către națiunea română și Către popoarele lumii. O voce cunoscută a luptei naționale, Vasile Goldiș a negociat modalitățile de Unire cu guvernul român aflat la Iași și a fost cel care a redactat parțial Rezoluția Adunării de la Alba Iulia din 1 Decembrie 1918 pe care a citit-o în fața celor 100.000 de români prezenți. A fost ales membru în Consiliul Dirigent al Transilvaniei în problema Cultelor și Instrucțiunii Publice și membru al delegației care a adus Actul Unirii la București și i l-a prezentat regelui Ferdinand.

Alături de album este expusă o brasardă tricoloră, păstrată împreună cu acesta, o fâșie de pânză albă, având cusută pe ea steagul tricolor pe care este inscripționat cu cerneală anul „1918”, brasardă purtată la Adunarea Națională de la Alba Iulia din 1 Decembrie 1918.

Micro-expoziția al cărei curator este dr. Cristina Păiușan-Nuică, cercetător în cadrul MNIR, este disponibilă publicului vizitator până duminică, 4 decembrie 2022.

 


S-a deschis expoziția Licitației de Iarnă. Capete de afiș: Grigorescu, Luchian și Aman


Cea mai importantă expoziție de artă a sezonului s-a deschis la Palatul Cesianu-Racoviță. De la scenele lui Nicolae Grigorescu, la naturile statice academiste de Theodor Aman, de la interioarele pariziene ale lui Theodor Pallady, la peisajele marine de Gheorghe Petraşcu și la portretele de copii realizate de Nicolae Tonitza, cele aproximativ 200 de opere semnate de Marii Maeștri ai Artei Românești fac din Licitația de Iarnă, din 15 decembrie, cel mai așteptat eveniment de către colecționarii sau pasionații de artă din România.

Nelipsit din licitațiile importante, organizate de Casa de Licitații A10 by Artmark, este Nicolae Grigorescu. Una dintre cele mai sobre opere ale licitației, semnate de pictorul național, este „Natură statică cu fructe de toamnă”, care are un preț de pornire, în licitație, de 25.000 de euro. Lucrarea provine din colecția graficianului avangardist Henri Daniel, personalitate a boemei culturale interbelice și frecvent expozant al Salonului Oficial. În ultima licitație a anului dedicată artei de patrimoniu își fac apariția și 3 impresionante lucrări semnate de Ștefan Luchian. Cea mai valoroasă lucrare este „Inocență”, având un preț de pornire de 90.000 de euro. Opera, de mari dimensiuni, face parte dintr-un ansamblu de patru lucrări, reprezentând alegorii feminine, destinate să decoreze interioarele casei fostului ministru de justiție și omului politic liberal Victor Antonescu. Două dintre cele patru panouri pictate de Luchian sunt în patrimoniul Muzeului Național de Artă al României, iar despre al patrulea nu se mai știe astăzi nimic, fiind considerat pierdut. O altă lucrare de Ștefan Luchian, reprezentativă pentru creația sa și care îmbracă expoziția de la Palatul Cesianu-Racoviță în culoare, este „Ulcior cu albăstrele”, care are în licitația din 15 decembrie prețul de pornire de 30.000 de euro.

Favoritul publicului iubitor de artă, Nicolae Tonitza, este prezent în Licitația de Iarnă cu un duios portret de copilă, privită din profil. „Tătăroaică cu basma” are un preț de pornire de 20.000 de euro și este reprezentativă pentru ce caracterizează universul tonitzian: puritatea culorii, poezia copilăriei și magia orientală a Dobrogei.

O altă impresionantă apariție în licitația din 15 decembrie este opera de mari dimensiuni „Rege nebun”, semnată de Corneliu Baba, care are un preț de pornire de 25.000 de euro. Lucrarea-simbol face parte din celebrul ciclu al „Regilor Nebuni” – una dintre cele mai expresive și dizidente teme abordate de Corneliu Baba în lunga sa carieră.

Rezultatele ultimelor Licitații de Iarnă, organizate de Casa de Licitații A10 by Artmark, au confirmat soliditatea segmentului de artă de patrimoniu în piața românească de artă, respectiv interesul în creștere al colecționarilor pentru valorile culturale consacrate. Astfel, evenimentul din 2021 a înregistrat o valoare de aproape 1 milion de euro și o rată de adjudecare de 85%, topul adjudecărilor fiind condus, la segmentul artei de patrimoniu, de pictorul național Nicolae Grigorescu și de maestrul Ion Țuculescu. Un rezultat impresionant pentru segmentul de artă contemporană consacrată l-a înregistrat, tot atunci, pictorul Ștefan Câlția, cu o adjudecare record de 41.000 de euro (record ulterior depășit).

Cele aproximativ 200 de opere semnate de Marii Maeștri ai Artei Românești – Nicolae Grigorescu, Nicolae Tonitza, Theodor Aman, Theodor Pallady, Ștefan Luchian, Gheorghe Petrașcu, Samuel Mutzner sau Ion Țuculescu, pot fi vizitate, în regim gratuit, la Palatul Cesianu-Racoviță, din str. C.A. Rosetti nr. 5. Expoziția este deschisă de luni până duminică, în intervalul orar 10:00-20:00. Pentru a participa la cel mai mare eveniment al sezonului este necesară crearea unui cont online pe artmark.ro ori participarea fizică în sala de licitație.

 

 


Analiză XTB: Evoluție surprinzătoare a pieței bunurilor de lux în 2022 – scenarii posibile în anii următori


„Piața globală a bunurilor de lux a continuat să avanseze în cursul anului 2022, în pofida condițiilor economice și de consum extrem de incerte. Tinerii au impulsionat vânzările în acest domeniu, care au crescut cu circa 21% față de anul precedent și se estimează un trend ascendent și în următorii zece ani”, arată Radu Puiu, Financial Analyst în cadrul casei de brokeraj pe burse internaționale XTB România.

Bunurile de lux, favoritele tinerilor

O analiză despre starea sectorului de lux realizată de Bain & Company și Altagamma estimează că industria globală a bunurilor de lux va atinge o valoare de piață de aproximativ 1.400 miliarde de euro în venituri din vânzări în acest an, în creștere cu 21% față de 2021.

Indiferent de provocările economice actuale, piața de lux a continuat să aibă performanțe puternice pe tot parcursul acestui an, până în prezent, înregistrând  câștiguri pentru branduri la nivel general și o creștere pozitivă pentru aproximativ 95% dintre mărci.

În mod convențional, se credea că mărcile de lux și clientela lor bogată sunt în mare măsură indiferente față de recesiuni economice, datorită averii personale mai mari a clienților și, prin urmare, creării unui model de afaceri solid pentru mărci.

De asemenea, Generația Y (născuți între 1981-1995) și Generația Z (născuți între 1996-2010) au fost responsabile pentru întreaga creștere a pieței în 2022.

În următorii ani, cheltuielile generației Z și Generației Alpha (născuți între 2010-2024) vor crește de trei ori mai repede decât pentru alte generații până în 2030, reprezentând o treime din piață.

Acest lucru este, parțial, determinat de o afinitate mai precoce față de lux.

Consumatorii din generația Z încep să cumpere articole de lux cu aproximativ 3 până la 5 ani mai devreme decât cei din Generația Y (la 15 ani, față de 18-20), iar generația Alpha este prognozată să se comporte într-un mod similar.

Piețele din SUA și Europa au dat dovadă de putere, dar există și piețe noi care prezintă potențial, cum ar fi Asia de Sud-Est și Coreea de Sud.

India și țările emergente din Asia de Sud-Est și Africa au un potențial semnificativ, dar trebuie să-și îmbunătățească infrastructura.

China rămâne un jucător crucial pentru piața de lux, dar este încă sub nivelurile din 2021, din cauza restricțiilor în curs, și este așteptată să revină la nivelurile de anul trecut între prima și a doua jumătate a anului 2023.

Baza de consumatori a pieței de lux se extinde, cu aproximativ 400 de milioane de consumatori în 2022, estimându-se să se extindă la 500 de milioane până în 2030.

Top 5 companii din sectorul bunurilor de lux

Primele cinci companii de pe piața globală a bunurilor de lux după vânzări sunt LVMH (Louis Vuitton Moet Hennessy), Richemont (Cartier, Montblanc), Nike (Nike, Inc.), PPR (Prada Group) și Burberry Group plc (Burberry Ltd. ), însumând 49% din vânzările globale în 2021.

Acțiuni din sectorul de lux precum LVMH (Moet Hennessy Louis Vuitton), Restoration Hardware sau Ferrari au depășit performanța indicelui american S&P 500 în ultimii ani și au beneficiat de o piață în creștere, o economie globală în expansiune și creșterea veniturilor în rândul consumatorilor din clasa superioară care au profitat de boom-ul piețelor de capital în perioada pandemică.

Investiții mari în publicitate

Potrivit Bank of America, în 2021, companiile de lux au cheltuit peste 12 miliarde de euro pentru publicitate, mai mult de dublu față de bugetul publicitar de 5,7 miliarde de euro față de acum 10 ani.

Din 2010 până în 2019, grupul de mărci de lux pe care banca le-a analizat și-a majorat cheltuielile publicitare cu peste 140%, depășind creșterea de 95% pentru agenții de publicitate în general, ceea ce înseamnă că marile branduri acaparează o cotă mai mare a pieței de publicitate.

În eventualitatea în care recesiunea se va confirma anul viitor, acest efect va fi exacerbat.

Multe companii de retail devin mai conservatoare în climatul economic actual și încearcă să reducă costurile.

Deși nu sunt total imune, companiile de lux sunt prognozate să înregistreze o creștere a veniturilor cu 21% în acest an.

LVMH și Richemont sunt două exemple bune ce arată reziliența industriei.

Acțiunile europene ale LVMH au scăzut cu doar 4,73% în acest an, în timp ce acțiunile Richemont s-au depreciat cu aproximativ 11% de la începutul anului. Ambele companii au depășit cu ușurință scăderile marcate de indicii majori din SUA.

LVMH, cu sediul în Paris, este cea mai mare companie de lux din lume. Deține 75 de mărci din cinci categorii: vinuri și băuturi alcoolice, modă și piele, parfumuri și produse cosmetice, ceasuri și bijuterii. Brandurile sale de top includ Louis Vuitton, Dior, Loewe, Fendi, Tiffany, Bulgari și Sephora.

Richemont, care are sediul în Bellevue, Elveția, este o companie semnificativ mai mică decât LVMH. Deține 26 de mărci de bază, inclusiv Cartier, Chloé și Dunhill.

LVMH și Richemont s-au confruntat cu dificultăți în perioada pandemiei, în timp ce magazinele fizice au fost închise și turismul și sectorul de călătorii au fost afectate de restricții. Cu toate acestea, ambele companii s-au recuperat rapid, pe măsură ce aceste probleme s-au temperat.

Multe dintre cele mai puternice mărci din lume sunt companii de lux, iar o astfel de putere aduce avantaje competitive semnificative și marje de profit mari.

Companiile din sectorul de lux pot fi interesante pentru crearea unui portofoliu echilibrat.

De asemenea, companiile de lux au un istoric de performanțe superioare pieței ample și, din moment ce sectorul este format din companii cu un istoric dovedit, pot reprezenta investiții cu un nivel de risc mai redus. Deși sunt ciclice, o serie de tendințe favorizează companiile de lux pe termen lung. Acestea includ extinderea pieței de bunuri de lux în China și o creștere a veniturilor în SUA și Europa, fapt ce a alimentat creșterea pieței de bunuri de lux.

Catalizatorii pentru cererea de bunuri de lux, cum ar fi caracterul de exclusivitate și statutul oferit de acestea, sunt atemporale, ceea ce înseamnă că acest sector ar trebui să continue să evolueze interesant pe termen lung.

Cu aproape 20 de ani de experiență în piețele financiare, XTB este, în prezent, unul dintre cei mai mari brokeri de instrumente derivate din lume și o companie completă de investiții listată pe Bursa de la Varșovia. XTB Group include companii reglementate de cele mai mari autorități de supraveghere din lume, inclusiv FCA, CySEC și KNF. XTB este o companie tip fintech bazată pe încredere, tehnologie și suport de excepție oferit clienților. Din 2004, XTB Group s-a extins pe 12 piețe importante din Europa, America Latină și Asia, atrăgând peste 500.000 de investitori individuali. În 2021, XTB Group a primit licențe pentru a opera în Emiratele Arabe Unite și Africa de Sud. Cu platforme dezvoltate in-house și premiate la nivel global (xStation și xStation Mobile), XTB Group oferă peste 5.400 de instrumente, inclusiv acțiuni cu deținere, ETF-uri cu deținere și CFD-uri pe valută, indici, mărfuri, acțiuni, ETF-uri și criptomonede. În plus, prin X-Open Hub, XTB oferă tehnologii de vârf pentru instituțiile financiare din întreaga lume. Pentru informații suplimentare, puteți accesa www.xtb.com/ro

Avertisment cu privire la riscuri:

Orice opinii, cercetări, analize, preţuri sau alte informaţii oferite cu titlul de comentarii generale de piaţă nu reprezintă sfaturi de investiţii. XTB nu este răspunzător pentru orice pierdere sau pagubă incluzând şi fără limitare la, orice pierdere sau câştig care poate lua naştere direct sau indirect din utilizarea sau bazarea pe astfel de informaţii. Vă aducem la cunoştinţă că informaţiile sau cercetările bazate pe date istorice nu garantează viitoare performanţe sau rezultate. 82% din conturile investitorilor de retail pierd bani atunci când tranzacționează CFD-uri cu acest furnizor. Ar trebui să luați în considerare dacă vă puteți permite să vă asumați riscul ridicat de a vă pierde banii.

 


Cea mai mare colecție de icoane pe sticlă, scoasă la licitație


În preajma sărbătorilor creștine de iarnă și în ziua în care românii sărbătoresc Sfântul Nicolae, marți, 6 decembrie, este scoasă la licitație cea mai mare colecție de icoane pe sticlă transilvănene, alături de importante icoane vechi românești, unele din perioada Movileștilor Moldovei, ori a lui Constantin Brâncoveanu sau Nicolae Mavrocordat, precum și o icoană veneto-cretană de sec. XVI.

Icoanele vechi sau de autor întrunesc calități de obiect de colecție cu valoare estetică, documentară și istorică, pe lângă funcția de obiect de cult sau simbol religios. O rară apariție este icoana pe glajă „Masa Raiului”, pictată de apreciatul zugrav Ioan Costea Verman. Piesa extrem de rară a fost realizată în Mărginimea Sibiului în perioada 1830-1850 și are, în licitație, prețul de pornire de doar 350 de euro. Nu sunt cunoscute alte icoane de Costea Verman cu această temă iconografică, cel puțin nu în colecțiile publice din România.

O altă piesă extrem de rară este icoana „Plângerea lui Iisus”, realizată de celebrul zugrav Savu Moga. Icoana de colecție este datată 17 februarie 1848 (în perioada așa-numitei „revolte a poeților moldoveni” la Iași, în cadrul Revoluției din 1848) și are un preț de pornire de 450 de euro. Până în acest moment se cunoaște o singură altă icoană pe sticlă de Savu Moga, având această temă iconografică, într-o colecție particulară din Cârțișoara.

O altă raritate absolută, datată 1888 și având un preț de pornire de 400 de euro, este icoana pe glajă „Răstignirea Domnului și 12 scene” realizată de zugravul Pavel Zamfir.

Alte icoane extrem de rare, care ies la licitație cu această ocazie, sunt pictate de vestitul zugrav Matei Țâmforea: „Sfinții Arhangheli Mihail și Gavril” din 1886 și „Iisus Hristos Împărat și Mare Arhiereu” din 1871. Ultima temă iconografică, conform literaturii de specialitate, se regăsește la Țâmforea doar în alte trei icoane (una în patrimoniul Academiei Române, iar alte două în colecția familiei Mușat). Ambele icoane de Țâmforea pornesc în licitație de la prețul de 400 de euro.

O apariție-premieră în România este medalionul „Maica Domnului cu Pruncul (Madona Neagră – Protectoarea Poloniei)”. Pentru prețul de pornire de 400 de euro se va vinde în licitație pe 6 decembrie piesa realizată în a doua jumătate a secolului al XIX-lea într-un celebru atelier din Varșovia. Iconița rotundă, lucrată în bronz, tempera și foiță de aur pe lemn a fost destinată să fie purtată la gât de  arhierei.

Cele 210 icoane, care urmează să completeze noi colecții sau să binecuvânteze noi locuințe, sunt expuse la Palatul Cesianu-Racoviță, urmând a fi licitate pe 6 decembrie. Expoziția este deschisă de luni până duminică, în intervalul orar 10:00-20:00. Intrarea este gratuită, iar vizitatorii primesc consultanță gratuită din partea reprezentanților Casei Artmark.


Comorile regalității la Art Safari. Exponate tezaur de la Muzeul Național Cotroceni, în vizită la Palatul Dacia-România!


  • Art Safari și Muzeul Național Cotroceni anunță un schimb de exponate, care debutează de Ziua Națională, pe 1 Decembrie, și se încheie pe 11 decembrie (ultima zi a ediției a X-a Art Safari);
  • Obiecte prețioase comandate de Regina Maria a României acum peste 100 de ani se numără printre exponatele ce pot fi admirate în Palatul Dacia-România, alături de artă regală de la Victoria and Albert Museum, Londra;
  • La Muzeul Național Cotroceni, Art Safari organizează o expoziție temporară cu opere semnate de Irina Dragomir și Felix Aftene;
  • Biletele pot fi achiziționate online pe site-ul Art Safari. Un bilet, două muzee: biletul Art Safari oferă acces și la Muzeul Național Cotroceni;

 „Unde se potrivesc mai bine comorile regale decât la Palat? Puse în lumină de artă din colecția familiei regale a Marii Britanii. Vă invităm să descoperiți în Palatul Dacia-România pocale, pahare, carafe, cupe cu picior clasate Tezaur care fac parte dintr-un set de masă din cristal aurit comandat de Regina Maria acum mai bine de un secol, precum și alte obiecte foarte valoroase care au aparținut familiei regale din România, alături de artă regală adusă de la Victoria and Albert Museum, Londra. Ne bucurăm să celebrăm astfel Ziua Națională a României și mulțumim Muzeului Național Cotroceni pentru deschiderea față de acest parteneriat”, declară Ioana Ciocan, CEO Art Safari și comisar al României la Bienala de la Veneția.

 „Colaborarea dintre Art Safari și Muzeul Național Cotroceni, o inițiativă frumoasă și inspirată a doamnei Ioana Ciocan, pentru care îi mulțumim, are potențialul de a genera o experiență inedită pentru public. Să pășești în spațiul încărcat de istorie al Muzeului Național Cotroceni și să descoperi operele unor artiști contemporani valoroși este o surpriză pe care, cu siguranță, toți vizitatorii o vor aprecia. Totodată, să nu uităm că Regina Maria a fost o iubitoare și o creatoare de artă, deci unde ar putea să își găsească loc mai bine arta contemporană decât în apartamentele și saloanele pe care, cu mai bine de o sută de ani în urmă, le-a decorat cu atâta rafinament”, afirmă Ana-Maria Ludatșer, director general al Muzeului Național Cotroceni.  

 Portretul Reginei Maria, alături de opere din muzeul Reginei Victoria

Una dintre cele mai apreciate lucrări din Muzeul Național Cotroceni, „Portretul Principesei Maria”, de Costin Petrescu (1872 – 1954), se numără printre operele care vor fi expuse la Art Safari. Portretul a fost realizat imediat după căsătoria tinerei principese Maria cu principele Ferdinand, moştenitorul tronului României. Deosebit de expresiv, portretul surprinde frumuseţea şi delicateţea principesei Maria, dar şi starea de melancolie, consecinţă poate a depărtării de familia regală britanică şi a adaptării la noua stare de lucruri: căsătoria la doar 17 ani cu moștenitorul tronului unei țări necunoscute şi îndepărtate.

in colecția muzeului provine și tabachera din argint a Regelui Ferdinand I. Aceasta a fost realizată în atelierul „Belmont Palace Bucureşti 935”, în anii ʼ20, perioadă din care datează foarte multe obiecte folosite în viaţa de zi cu zi de către familia regală. Regele Ferdinand era un fumător împătimit, fapt pentru care comanda unor firme renumite de bijuterii port-ţigarete din aur şi argint (Cartier, A&J Roller, Joseph Resch&Fils).

5 o’clock la Palatul Dacia-România, cu veselă regală

Printre obiectele care întregesc expoziția temporară a Muzeului Național Cotroceni la Art Safari se regăsesc mai multe piese din Serviciul de masă din cristal în stil Neobizantin, comandat de  principesa Maria, viitoarea regină., Serviciul a fost realizat în anul 1906 la Oberwieslau, München, de către firma Poschmeyer, autor fiind Carl George von Reichenbach. Câteva piese din acest serviciu – carafă cu dop, bol, cupe cu picior, pahare, pocale, pocal cu picior înalt – vor putea fi admirate într-un cadru special la Art Safari.

Serviciul neobizantin clasat Tezaur era frecvent folosit la dejunurile şi dineurile regale luate la masa rotundă în stil bizantin şi celtic din Sufrageria Regală Cotroceni. Toate piesele serviciului sunt aurite, pictate cu un bogat decor trasat cu peniţa în nuanţă de roşu cărămiziu şi sunt decorate cu caboşoane (pietre semipreţioase) de diferite forme, dimensiuni şi culori. Pe cupele cu picior sunt conturate şi elemente zoomorfe: peşti, pasărea Phoenix, leu, acvilă.

O altă piesă specială din colecţia Muzeului Naţional Cotroceni prezentă la Art Safari este un jilț în stil Art Nouveau, al cărui comanditar a fost, în anul 1905, principesa Maria. Realizat din lemn, la Şcoala de Arte şi Meserii Sinaia, jilțul era denumit „Lily chair”, pentru că pe spătar este sculptat un lujer de crin înalt, floarea preferată a principesei Maria.

Program de vizitare

 Art Safari: joi-duminică (12:00-21:00), până pe 11 decembrie, Palatul Dacia-România, strada Lipscani nr. 18-20, București; în fiecare vineri și sâmbătă, se organizează Night Tours, între 22:00 și 1:00, experiențe speciale care cuprind ghidaj în expoziții, muzică live și prosecco.

  • Muzeul Național Cotroceni: marți-duminică (9:00-17:00, doar pe bază de programare cu 24 de ore înainte), Bulevardul Geniului, nr. 1, București
  • Biletele pot fi achiziționate online, dar și la intrare. Organizatorii recomandă achiziționarea biletelor online, pentru evitarea aglomerației.

Art Safari, proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii și susținut de Lidl, GLO și Deutsche Bank, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale de artă. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 10-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și cu colecționari privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean.

Art Safari se desfășoară sub patronajul Primăriei Municipiului București și UNESCO România și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Institutul Cultural Român și Muzeul Național de Artă al României. Partenerul oficial Art Safari este BCR. Partenerul educațional al Art Safari este Centrul Step by Step din București. În cele 9 ediții de până acum a înregistrat aproape 300.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

Muzeul Național Cotroceni este amenajat în cadrul unui monument istoric reprezentativ pentru arhitectura românească de la sfârşitul secolului al XIX-lea, palatul regal Cotroceni, care a integrat remarcabil o parte din arhitectura medievală a mănăstirii ctitorite de domnul Ţării Româneşti, Şerban Cantacuzino, către finele veacului al XVII-lea.

Muzeul Naţional Cotroceni este o instituţie axată pe reflectarea istoricului ansamblului Cotroceni, pe evoluţia şi transformările sale survenite de-a lungul timpului. Specificitatea îi este conferită de îmbinarea caracteristicilor unui spaţiu memorial, cu o istorie de aproape 350 de ani, cu cele ale unui muzeu de artă decorativă.

Vizitatorul va fi impresionat de originalitatea spațiilor cantacuzine amintind de fondatorul ansamblului, voievodul Șerban Cantacuzino (1679-1688), de biserica mănăstirii Cotroceni, obiectele care i-au aparținut și care sunt expuse în pivnița mare, în cadrul expoziției „Biserica Cotroceni. Istorie, spiritualitate și artă“, de arhitectura interioară cu multitudinea de stiluri specifice sfârșitului de secol XIX și începutului de secol XX, de amprentele artistice ale celor mai importante personalități istorice care l-au locuit: domnitorul Alexandru Ioan Cuza și doamna Elena Cuza, regele Carol I și regina Elisabeta, regele Ferdinand I și regina Maria.

Saloanele şi apartamentele sale au o deosebită putere evocatoare, accentul fiind pus nu doar pe valoarea intrinsecă a diferitelor artefacte, ci şi pe semnificaţia lor din perspectiva raporturilor cu personalităţile care au locuit în aceste încăperi de-a lungul timpului.

Printre exponatele vedetă se numără sabia de paradă a domnitorului Alexandru Ioan Cuza, primită  din partea principelui Serbiei Mihail Obrenovici; serviciul din cristal aurit decorat cu pietre prețioase și semiprețioase al Reginei Maria; masa rotundă din lemn aurit cu douăzeci şi patru de scaune, în stil celtic şi bizantin, din sufrageria regală, realizată după designul Reginei Maria; masa de biliard a Regelui Carol I datând de la sfârșitul secolului al XIX-lea;  lucrarea „Alegoria aerului“, sec. XVI (atelier Jacopo Bassano); candelabrul cu 74 de brațe al bisericii Cotroceni (secolul XIX); Constituţia României din 1923, cu semnăturile membrilor guvernului și ale celor doi președinți ai Camerei Deputaților și Senatului.

În cei peste 30 de ani de existenţă, Muzeul Naţional Cotroceni s-a impus în mediul cultural şi social românesc ca o instituţie modernă, care tinde, prin organizare şi prin proiectele culturale, să se sincronizeze cu noile tendinţe din muzeologia contemporană. Au fost realizate programe ştiinţifice şi expoziţionale diverse, abordându-se teme de istorie, istoria artei (de la arta medievală la cea contemporană) şi de restaurare.


We Are One, cel mai mare concert caritabil din România, a câștigat Golden Award for Excellence la categoria Events la PR Award


We Are One, cel mai mare concert caritabil din România, inițiat de Saga Festival, a câștigat Golden Award for Excellence la categoria Events la PR Award, cea mai importantă competiție națională de recunoaștere a excelenței în domeniul Relațiilor Publice.

“De foarte multe ori, cele mai bune idei apar în contexte total neașteptate. La fel s-a întâmplat și cu We Are One, iar totul a luat naștere în momentul în care am simțit că trebuie să facem ceva, să ajutăm, să sprijinim oamenii care aveau și au atât de mare nevoie de ajutor. Am avut doar câteva zile la dispoziție pentru a organiza ceea ce a devenit cel mai mare concert caritabil din România și le mulțumim tuturor celor care ne-au fost alături, care au făcut acest lucru posibil. Furnizori, sponsori, parteneri și, în primul rând, mulțumim tuturor oamenilor care au fost acolo pentru oameni. Acest premiu este al lor și reprezintă ideea de unitate: atunci când reușim să ne unim forțele pentru o cauză nobilă, nu există limite., a spus Allan Hardenberg, CEO ALDA.

În urmă cu 9 luni, Rusia a început atacurile contra Ucrainei, iar un popor începea să fugă din calea pericolului și avea nevoie de sprijin. Românii au dat dovadă de foarte multă solidaritate și s-au mobilizat pentru a veni în ajutorul refugiaților și a celor care au rămas peste graniță, pentru a putea fi alături de un popor care avea și are în continuare nevoie de suport.

De la escaladarea conflictului din Ucraina, în Romania au intrat peste 1.100.000 persoane, iar capitala României înregistrează cel mai mare număr de refugiați ucraineni care au în continuare nevoie de ajutor.

We Are One a reprezentat o adevărată mișcare de forțe, în care peste 35.000 de oameni au făcut față frigului pentru a lua parte la un spectacol unic și pentru a fi alături de ucraineni prin biletul achiziționat, care a reprezentat donația fiecăruia dintre ei.

În urma evenimentului, aproape un milion de euro au fost strânși, bani donați către Crucea Roșie Română pentru a ajuta poporul ucrainean.

We Are One A fost organizat cu sprijinul partenerilor PRO TV, KISS FM și Primăria Municipiului București.


Tradițional adus în contemporan: Un adevărat tezaur folcloric din colecția Muzeului Țăranului Român va fi expus temporar într-un Infinity Room la Art Safari


  

  • Un costum vechi de 100 de ani, Regina Maria, va fi expus pentru prima dată publicului din țară, în cadrul celui mai important eveniment dedicat artei din România– Art Safari, în perioada 24.11-4.12;
  • Și alte piese valoroase de port tradițional împrumutate de Muzeul Țăranului Român vor putea fi admirate în cel mai nou spațiu inaugurat la Art Safari, un infinity room – pentru o experiență de vizitare imersivă;
  • Un bilet, două muzee: biletul la Art Safari oferă acces gratuit și la Muzeul Țăranului Român, în perioada expoziției temporare.

 „Folclorul și portul românesc tradițional au fost și continuă să fie surse de inspirație pentru design-ul zilelor noastre. Acest patrimoniu valoros va fi pus în lumină la Art Safari într-un cadru super contemporan: într-o cameră de tip infinity room, amenajată special pentru această expoziție. Pentru o experiență specială, vă invităm să scoateți și telefoanele, pentru a crea propriile opere de artă. Mulțumim Muzeului Național al Țăranului Român pentru acest parteneriat!”, declară Ioana Ciocan, CEO Art Safari și comisar al României la Bienala de la Veneția.

 „Parteneriatul exprimat prin această microexpoziție, cu prilejul Zilei Naționale a României, este doar un simbol al dorinței Muzeului Național al Țăranului Român de a sprijini promotorii privați ai patrimoniului cultural al României, precum și inițiativele țării noastre de a pune în valoare moștenirea culturală materială și imaterială a națiunii române, cel mai recent, prin promovarea cămășii cu altiță din România și Republica Moldova la UNESCO”, afirmă Virgil Nițulescu, Manager Muzeul Național al Țăranului Român.

Stilul introdus de Regina Maria, adoptat de doamnele din înalta societate

Piesa de rezistență a expoziției temporare organizate de MȚR la Art Safari este un costum Regina Maria, ce datează din primul sfert de secol XX, compus din cămașă, poale, peșteman, șorț, maramă și brâu din bumbac, mătase, lână, cu fir metalic auriu și argintiu.

Costumul a fost confecționat într-un atelier țărănesc de către văduvele și orfanele de război din Războaiele Balcanice, Războiul de Independență și Primul Război Mondial. Acestea au fost cooptate de către doamnele din înalta societate în asociații de întrajutorare de tipul Concordia, Furnica și Doamnele Române. Spre deosebire de piesele tradiționale care erau realizate din pânză de casă, acestea erau confecționate dintr-o pânză subțire de bumbac.

Moda a fost introdusă de către Regina Elisabeta, iar ulterior a fost îmbogățită de către Regina Maria pentru susținerea ideii de identitate națională prin costum. Doamnele din înalta societate copiază acest stil, ca la finalul perioadei interbelice, chiar costumele din zonele ce au fost luate drept model în realizarea acestor piese să ajungă să adopte materialele, tehnicile și noile tipologii ornamentale.

Piese excepționale de secol XIX și XX

Parte din expunerea temporară a MȚR la Art Safari este și o vestă de tip otoman din secolul XX (probabil primul deceniu), realizată în atelierele orășenești de manufactură. Piesele de tip otoman sunt introduse în port la mijlocul anilor 1800, datorită exotismului acestora și moștenirii fanariote.

O altă piesă specială este o cunună de fată din Arad, datată sec al XX-lea, care era purtată de fete în momentul în care ieșeau la horă până la căsătorie. Podoabele aveau un rol mai ales în a transmite comunității statutul social al fetei și puterea familiei fetei și capacitatea de a oferi o dotă mare la nuntă.

Completează expoziția și șorțurile din Banatul de câmpie, din secolul al XIX-lea, piese excepționale din punct de vedere al materialelor și tehnicilor, dar și tipologiei ornamentale (un decor geometric bogat, realizat prin alesături cu mâna). O caracteristică a acestor piese este folosirea pentru alesătură a firului metalic auriu și argintiu care dă o strălucire deosebită. Firul metalic era adus fie de la Viena, Franța sau Italia, prin negustorii ambulanți, fiind identic cu cel folosit la realizarea ornamentelor pe uniformele de paradă.

Oprege din Banatul de Câmpie, veste din aba bărbătești din secolul al XIX-lea – piese de o reală valoare artistică, parte a costumului bărbătesc de sărbătoare din zona Banatului de câmpie, sunt alte piese expuse temporar în inima Capitalei până pe 4 decembrie. Cea de-a 10-a ediție Art Safari va putea fi vizitată până pe 11 decembrie.

Program de vizitare

  • Art Safari, ediția a 10-a: joi-duminică (12:00-21:00), până pe 11 decembrie, Palatul Dacia-România, strada Lipscani nr. 18-20, București; în fiecare vineri și sâmbătă, se organizează Night Tours, între 22:00 și 1:00, experiențe speciale care cuprind ghidaj în expoziții, muzică live și prosecco.
  • Muzeul Național al Țăranului Român: marți-duminică (10:00-18:00), Șoseaua Kiseleff, nr. 3, București
  • Biletele pot fi achiziționate online, dar și la intrare.

Art Safari, proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii și susținut de Lidl, GLO și Deutsche Bank, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale de artă. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 10-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și cu colecționari privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu.

Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean.

Art Safari se desfășoară sub patronajul Primăriei Municipiului București și UNESCO România și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Institutul Cultural Român și Muzeul Național de Artă al României. Partenerul oficial Art Safari este BCR. Partenerul educațional al Art Safari este Centrul Step by Step din București. În cele 9 ediții de până acum a înregistrat aproape 300.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

Muzeul Naţional al Ţăranului Român, aflat sub autoritatea Ministerului Culturii, se înscrie în familia europeană a Muzeelor de Arte şi Tradiţii Populare. Posesorul unor colecţii de obiecte bogate, adăpostit într-o cladire-monument istoric în stil neo-românesc, practică o muzeografie aparte, care i-a prilejuit în 1996 onoarea trofeului EMYA – European Museum of the Year Award.

Muzeul Național al Ţăranului Român deţine cea mai bogată colecţie de obiecte ţărăneşti din România. Cele aproape 90.000 de piese aflate în patrimoniul său sunt tot atâţia martori care pot ajuta pe contemporanii noştri să înţeleagă cultura satului. Acest veritabil tezaur de interes naţional şi internaţional este depozitat şi conservat după riguroase criterii.

Patrimoniul muzeului este împărțit în mai multe colecţii: Ceramică, Diverse (Obiceiuri), Lemn, mobilier și feronerie populară, Mostre, Port Popular, Religioase, Țesături de interior cu cele două categorii – Scoarțe și Textile de Interior –  și Țări Străine. El s-a constituit începând cu anul 1906 şi a continuat să crească prin cercetările de teren desfăşurate în toate provinciile româneşti, ce au condus la achiziții și donații vizând toate artele tradiţionale, între care ceramica, lemnul şi textilele au fost cel mai bogat reprezentate.

Expoziția permanentă a Muzeului, care va fi remontată în următoarele luni, după ce aceasta a fost demontată, pentru efectuarea lucrărilor de consolidare și restaurare a clădirii, a fost gândită de echipa coordonată de Horia Bernea, în urmă cu trei decenii, ca o instalație de artă contemporană cu bunuri culturale de patrimoniu.


Lucrurile despre care nu vorbim – Holocaustul romilor. Expoziție video la metrou


 Proiectul cultural este realizat de Centrul Național de Cultură a Romilor – Romano Kher, în parteneriat cu Metrorex și Art Safari

 

  • Metroul bucureștean va găzdui, în următoarele zile, până pe 21.11.2022, o expoziție menită să atragă atenția și să sensibilizeze asupra tragediei Holocaustului romilor din România;
  • 12 spoturi video care marchează această dramă trăită de populația romă în perioada celui de-al Doilea Război Mondial vor rula pe ecranele din stațiile de metrou.
  • Proiectul este organizat de către CNCR, în parteneriat cu Metrorex și Art Safari.

„Holocaustul împotriva romilor din România nu a fost importat din Gemania nazistă a lui Adolf Hitler, nici de aiurea. A fost un fenomen autohton, care s-a născut și a crescut în mentalul colectiv românesc, marcat de ură și dispreț la adresa romilor încă din vechime, din vremea Sclaviei romilor – jumătate de mileniu de Sclavie. Pentru romii din România, Holocaustul a fost punctul culminant al unei istorii de rasism instituţionalizat, stare de fapt care s-a suprapus, din punct de vedere cronologic, cu însăşi existenţa romilor în spaţiul românesc. Holocaustul împotriva romilor a fost uitat de societate, fiind ascuns acesteia de către statul rasist, a fost uitat de stat pentru a nu-și asuma responsabilitatea exterminării romilor și a fost ascuns în rănile adânci și nevindecate din sufletul traumatizat al supraviețuitorilor pentru care identitatea etnică romă a devenit stigmat internalizat și le-a zdrobit imaginea de sine”, declară Mihai Neacșu, Director al Centrului Naţional de Cultură a Romilor – Romano Kher.  

„Arta și cultura contribuie la crearea unei societăți mai bune empatice și eliberate de stereotipuri. Ne bucurăm să fim parte dintr-un nou proiect de informare, conștientizare și sensibilizare derulat împreună cu cei doi parteneri – CNCR și Metrorex. Vă invităm să ridicați privirea spre ecranele din metrou și să ieșiți din rutina zilnică a călătoriei pentru a reflecta asupra unuia dintre cele mai tragice evenimente din istoria României”, declară Ioana Ciocan, director general Art Safari.

Proiectul cultural constă în expunerea până pe 21.11.2022 a unor materiale video dedicate tragediei Holocaustului Romilor din țara noastră, pe televizoarele din stațiile de metrou. Expoziția video își propune să schimbe mentalități, să reducă stereotipuri în societatea românească în ansamblul ei și să contribuie la dezvoltarea dialogului intercultural. 

Victimele Holocaustului romilor, comemorate în fiecare an în Europa

Holocaustul romilor este unul dintre cele mai de impact evenimente antirasiale din istoria României. În perioada celui de-al Doilea Război Mondial, Germania Nazistă și aliații ei, printre care și țara noastră, au provocat un genocid în care au pierit, potrivit Muzeului Holocaustului de la Washington, între 250 și 500 de mii de romi. Această mișcare rasistă a fost declanșată împotriva evreilor, însă mareșalul Ion Antonescu a dat ordin ca familii întregi de romi să fie transportate în lagăre.

În data de 16 mai 1944, era plănuită lichidarea totală a lagărului de la Auschwitz, unde erau ținute familii rome și sinti. Cu toate acestea, prizonierii s-au opus și au reușit să învingă gărzile cu bâte, pietre și instrumente de muncă. Această luptă le-a prelungit viața doar cu 2 luni și jumătate, întrucât din păcate, în noaptea de 2 spre 3 august, au fost gazaţi şi apoi arşi ultimii prizonieri ai Zigeunerlager, adică 2.897 de persoane, în mare parte femei, copii şi bătrâni.

Din 2015, data de 2 august este declarată Ziua Memorială a Holocaustului Romilor de Parlamentul European. În această zi sunt comemorați cei 500.000 de romi – cel puţin un sfert din populaţia totală la acea vreme – ucişi în Europa ocupată de nazişti. Mai multe țări europene, în special România, își arată empatia și desfășoară diferite evenimente pentru romi.

CNCR oferă programe  şi  servicii  culturale  pentru satisfacerea  nevoilor  culturale  comunitare,  în  scopul  creşterii  gradului  de  acces  şi  de  participare  a cetăţenilor  de  etnie  romă  la  viaţa  culturală, prin  activități  ce  susțin  conservarea,  dezvoltarea  și promovarea în societatea românească a culturii și istoriei minorității romilor, motiv pentru care sunt necesare organizarea unor activități  în  cadrul  cărora  să  fie  promovate  atât  elementele  culturale  tradiționale  cât  și  creații moderne realizate de artiști romi, activități ce urmăresc realizarea unei schimbări de mentalitate și de dezvoltare a  dialogului intercultural.

Art Safari, proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii specializat în realizarea de pavilioane expoziționale de artă. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 10-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și cu colecționari privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean.

Art Safari se desfășoară sub patronajul Primăriei Municipiului București și UNESCO România și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Institutul Cultural Român și Muzeul Național de Artă al României. În cele 9 ediții de până acum a înregistrat aproape 300.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.


Câte tablouri poți cumpăra cu 1.000 de euro


Cel puțin 10 opere de artă se pot achiziționa împreună cu 1.000 de euro în cadrul evenimentului organizat de Casa de Licitații A10 by Artmark săptămâna viitoare, marți, 22 noiembrie. În premieră, tinerii colecționari și pasionații de artă ori cei care își propun să facă investiții inteligente în această perioadă, au ocazia să achiziționeze lucrări de artă la cele mai mici prețuri de pornire.

„De la Clasic la Contemporan – Licitația unei Colecții de Artă Bucureștene” reunește 159 de lucrări care au toate prețuri de pornire sub 1.000 de euro, îndeplinind trei roluri: decorativ, investițional și de colecție. Așadar, evenimentul din 22 noiembrie reprezintă cel mai bun moment pentru a decora casa cu opere la prețuri mici, cu potențial de creștere în timp, dar și pentru începerea unei colecții de artă: portrete expresive, naturi statice, vederi marine sau orientale, nuduri delicate, dar și sculpturi sau lucrări de artă contemporană care reflectă curaj și idei abstracte.

Achiziția unei opere de artă, prin intermediul Casei de Licitații A10 by Artmark, a devenit, în timp, accesibilă publicului larg. Astfel, lucrările semnate de Ion Popescu Gopo, creatorul filmelor de desen animat în care personajul principal era „omulețul lui Gopo”, o creație proprie care l-a făcut celebru și i-a adus multe premii naționale și internaționale, au prețul de pornire de doar 80 de euro. Mai mult, acestea provin din colecția pianistului Aurel Giroveanu, detaliu important care adaugă la valoarea lucrărilor. Alte opere importante pentru piața românească de artă sunt: „Moș Neagu”, semnat Theodor Pallady, care are prețul de pornire de 400 de euro; „Țărm la Techirghiol” de Gheorghe Petrașcu, care are 250 de euro preț de pornire; „Deux femmes” realizată de Georges Mazilu are prețul de pornire de 200 de euro.

Lucrări cu potențial de creștere a valorii în timp, care se pot achiziționa din evenimentul din 22 noiembrie sunt semnate de Theodor Aman, Gheorghe Petrașcu, Jules Perahim, Georges Mazilu, Alexandru Satmary, Constantin Pacea sau Corneliu Ionescu. O lucrare de referință este și „La oglindă (Marie Lize)” semnată de Francisc Gall, care are prețul de pornire de doar 900 euro.

Cele 159 de opere de artă din cadrul Licitației unei Colecții de Artă Bucureștene pot fi admirate la Palatul Cesianu-Racoviță, din str. C.A. Rosetti, nr. 5 sau online pe artmark.ro. Expoziția este deschisă publicului larg de luni până duminică, gratuit, în intervalul orar 10:00-20:00.


Glovo a desemnat câștigătorii primei ediții a Galei Glovo Awards


Glovo, unul dintre cei mai importanți jucători din lume pe zona de livrare din mai multe categorii, a desemnat câștigătorii primei ediții a Galei Glovo Awards. Evenimentul a avut ca scop premierea acelor parteneri care au obținut cele mai bune rezultate în ultimul an.

Cu ocazia Galei Glovo Awards, Glovo a urmărit să celebreze rezultatele celor mai performanți parteneri, în ultimul an. Jurizarea a ținut cont de mai mulți metrici din aplicație, mai exact, rating din aplicație, timp de preparare, conversie și număr de comenzi. Aflat la prima ediție, evenimentul își propune să devină o tradiție și să aducă laolaltă partenerii Glovo care înregistrează rezultate foarte bune.

“Orice business, dincolo de ingeniozitatea sau utilitatea lui, are la bază oamenii. De aceea, pentru noi este un motiv de mândrie faptul că am reușit, de-a lungul anilor, să construim împreună o relație bazată pe încredere și onestitate, în care cu toții punem pe primul loc același aspect: consumatorul final. Vrem să mulțumim partenerilor noștri pentru că ne sunt alături și depun toate eforturile pentru a fi în topul preferințelor consumatorilor.”, a declarat Iustinian Belghir, General Manager Glovo România și Moldova.

Lista câștigătorilor primei ediții Gala Glovo Awards

  1. Top Q-Commerce – Kaufland
  2. Top bucătărie tradițională – City Grill
  3. Top wraps –  Dristor Doner
  4. Top pizza – Trenta Pizza
  5. Top bucătărie asiatică – Chopstix
  6. Top sushi – Zen Sushi
  7. Top burger – Vivo
  8. Top bucătărie internațională – Springtime
  9. Top cafea, patiserie și deserturi- Starbucks
  10. Top haute cuisine – Mandaloon
  11. Top mâncare sănătoasă – Avocadoo
  12. Premii speciale pentru parteneriate de lungă durată – McDonald’s și KFC
  13. Curierii cu cele mai bune rezultate – Bogdan Sinorchian din Constanța și Veronica I. din Cluj-Napoca

Intenția Glovo este de a transforma Gala Glovo Awards într-un eveniment anual, o ocazie dedicată partenerilor și curierilor de a primi recunoștința ce li se cuvine pentru efortul depus și pentru rezultatele obținute.

Glovo se prezintă ca fiind  una dintre cele mai importante aplicații de livrare din mai multe categorii  care conectează utilizatorii cu companii și curieri, oferind servicii la cerere de la restaurante locale, băcănii și supermarketuri, farmacii și magazine de vânzare cu amănuntul. Viziunea Glovo este de a oferi tuturor acces facil la tot ce se află în orașul lor, astfel încât utilizatorii noștri să se poată bucura de ceea ce își doresc, când doresc, unde doresc. Fondată în 2015 la Barcelona, operează în 25 de țări din Europa, Asia Centrală și Africa.


50 din cele 350 apartamente ce vor fi construite de Atria Urban Resort în Faza III, precontractate în primele 24 de ore de la lansarea vânzărilor


Atria Urban Resort, complex rezidențial dezvoltat în sectorul 1, în zona de nord-vest a Capitalei, de Cityring Development, în parteneriat cu EVERGENT Investments, companie de investiții listată sub simbolul EVER, a demarat Faza III a proiectului, aproape 15% dintre apartamentele ce vor fi construite fiind precontractate în prima zi de la lansarea vânzărilor. Începând cu această etapă a proiectului rezidențial, clădirile Atria Urban Resort vor fi construite mai ”eco-friendly”, cu o rată de eficiență energetică conform standardelor nZEB, avand un sistem propriu de panouri solare pentru prepararea apei calde menajere asistat de centrala termica din apartament, iar în fiecare apartament va exista și o unitate de ventilare cu recuperare de caldura.

Cele 350 de locuințe noi incluse în Faza a III-a a proiectului vor fi apartamente de tip studio (37-45 mp utili), precum și apartamente cu 2 camere (52-61 mp utili), 3 camere (67-83 mp utili) și 4 camere (87-100 mp utili), iar modelele sunt variate și pot satisface nevoile sau dorințele exprimate de cumpărători: cu terase de până la 21 mp și grădini de până la 55 mp, cu logie sau balcon, cu bucătărie deschisă sau închisă, etc. Faza a III-a va fi construită pe o suprafață totală de 22.834 mp, iar durata lucrărilor va fi de 20 de luni. Astfel, în 2023, clădirile aferente Fazei a III-a vor fi ridicate și în curs de finisare/amenajare.

În această perioadă, dezvoltatorul oferă prețuri promoționale de lansare oferind discounturi clienților si o gamă largă de modele și compartimentări, inclusiv cele ‘best-seller’ cu grădini private.

După primele două faze construite și locuite, suntem deja recunoscuți pentru politica de dezvoltare sustenabilă pe care o aplicăm: regim scăzut de înălțime preponderent P+4, spații ample între clădiri, de la 30 la 100 de metri, zone verzi bogate. Această strategie de dezvoltare este un atribut care ne diferențiază în peisajul rezidențial al Bucureștiului. Clădirile cu o arhitectură curată și modernă sunt echipate cu lift, iar peste 70% din teren este destinat spațiilor deschise și parcurilor centrale cu arbuști, arbori și flori care înconjoară peluzele care servesc drept punct de întâlnire pentru comunitate. Piscinele, aleile și piațetele fac din Atria un complex unic din punct de vedere urbanistic, ce a fost premiat în multiple rânduri. Dar noutatea cu care am abordat Faza a III-a și pe care o vom continua ulterior și cu Faza a IV-a este eficiența energetică înaltă a clădirilor, care va respecta standardul nZEB”, a declarat Liria Themo, Marketing Manager al complexului rezidențial Atria Urban Resort.

 Clădiri eficiente energetic pentru piața de ‘Middle-Market’

Astfel, începând cu această nouă fază a proiectului, toate clădirile vor fi aliniate cu standardul nZEB de eficiență energetică, respectând principiile ”eco-friendly” specifice conceptului Atria Urban Resort. Sistemele ce urmeaza a fi montate permit înlocuirea aerului din interior cu un aport de aer proaspăt din exterior printr-un proces denumit ”transfer de energie”, astfel încât căldura din aerul de ieșire este folosită pentru a ridica temperatura aerului din exterior pe măsură ce intră în casă, reducându-se astfel consumul suplimentar de energie.

Totodată, închiderile exterioare (ferestrele și pereții din exterior) vor avea un grad superior de izolare termică, prin folosirea unor materiale de înaltă calitate, respectiv sticlă exterioară cu protecție 4S. Tâmplăria exterioară folosită face parte dintr-o clasă superioară, iar ferestrele tripan (trei foi de sticlă) izolează mai bine și reduc pierderile și, în consecință, optimizează consumul de energie.

Apartamentele construite în Faza a III-a au următoarele caracteristici: structură de rezistență din pereti de beton armat cuplati pe ambele directii, infrastructură compusă din fundații continue de beton, pereți exteriori și interiori din cărămidă, încălzire în pardoseală de la producător premium. De asemenea, fiecare apartament va fi dotat cu centrală termică proprie, iar utilitățile vor fi contorizate separat și vor fi conectate la furnizorii de utilitati : apă, canalizare, gaz și electricitate.

Parcările rezidențiale amenajate în complex au fost gândite, de asemenea, în concordanță cu alegerea dezvoltatorului în beneficiul sustenabilității. Pentru a menține costurile accesibile pentru clienți, acestea rămân la suprafață.

Accentul pe care dezvoltatorii și arhitecții complexului l-au pus pe dezvoltarea de spații verzi și pe indicatorii urbanistici ponderați, a adus proiectului, în ultimii doi ani, cinci premii de referință în industrie. Atria Urban Resort a primit distincția de „Cea Mai Impresionantă Regenerare Urbană”, din partea Imobiliare.ro și a Clubului Profesioniștilor în Imobiliare, precum și premiul „Best Standard Residential Development”, oferit de Construction and Investment Journal – CIJ. Totodată, complexul Atria a fost desemnat ”Proiectul rezidențial Middle Market al anului 2021 în România”, de către Imobiliare.ro, precum și ”Cel mai sustenabil proiect rezidențial din București”, de către publicația Club Antreprenor. Cel mai recent premiu primit de Atria Urban Resort a fost în iunie 2022, la Gala Romanian Property Awards, unde i s-a acordat distincția ”Urban Regeneration Vision 2021”.

Atria Urban Resort este un proiect imobiliar dezvoltat pe Șoseaua Chitilei, în vecinătatea Lacului Străulești, de către Cityring Development deținut de antreprenorii Liviu și Eugen Lepădatu, în parteneriat cu EVERGENT Invesments, companie de investitii care se diferentiaza prin proiectele de tip private equity. Proiectul – care se întinde pe 9 hectare – a fost conceput în patru faze de construcție, cu 1.400 de apartamente în total și o valoare totală de 120 milioane de euro. Prima fază a proiectul imobiliar de amploare, dezvoltat în sectorul 1 al Capitalei, a fost finalizată și vândută integral la începutul anului 2020. Faza a II-a, cu 398 de apartamente și o zonă cu spații comerciale, are o valoare de aproximativ 35 de milioane de euro și a fost vândută aproape în totalitate. Construcția Fazei a III-a, în valoare de 40 de milioane de euro, cu 350 de apartamente, a început în acest an, iar durata lucrărilor este de 20 de luni. Tot în acest 2022, Atria demarează proiectarea și autorizarea Fazei a IV-a și ultima a proiectului imobiliar, constând în execuția a peste 470 apartamente. În primele două faze, locuite deja, există și o comunitate numeroasă formată din tineri urbani și cupluri, familii, mulți copii, dar și bunici care se bucură de nepoți – #comunitateaAtria.

 


Cea mai mare colecție de costume populare, scoasă la licitație, alături de antichități grecești și iatagane otomane


Cea mai mare colecție de costume populare, ce se găsesc doar în muzee sau expoziții rare, alături de aproximativ 200 de piese artă tradițională și antichități, este scoasă la licitație peste 2 zile, miercuri, 16 noiembrie.

Costumele populare din Licitația de Artă Tradițională și Antichități provin din colecția Ana-Maria Crișan și au prețuri de pornire între 500 și 100 de euro. Cel mai valoros costum este considerat piesă muzeală și este format din ie, catrințe și vâlnic, fiind purtat de minoritatea bulgărească din Dudeștii Vechi din Banat. Costumul a fost realizat la începutul secolului XX și are un preț de pornire de 500 de euro. O impresionantă apariție este și costumul tradițional vechi, format din cinci piese, datat 1903. Ansamblul vestimentar de excepție este purtat doar de miresele din localitatea Viscri, Transilvania. Este un ansamblu deosebit, de colecție, prin unitatea cromatică sobră și unitatea temporală a pieselor și datarea șorțului față, cu monogramă și an, dar și prin prezența motivelor antropomorfe, mirii la cununie, în motivele dantelei perimetrale. Costumul, care are un preț de pornire de 500 de euro, este însoțit de un set de accesorii din mătase și bumbac în amestec. Un ansamblu de port popular vechi, în varianta ungurească a costumului are, în licitația de miercuri, prețul de pornire de 300 de euro. Exemplarul de excepție reprezintă un ansamblu vestimentar de colecție din zona Mărgu, Cluj, și datează din anii ’30-’40. Nelipsite sunt și costumele maramureșene, iar pentru prețul de pornire de 250 de euro este scos la licitație costumul popular alcătuit din patru piese: batic, cămașă cu poale atașate, două zadii lungi și late. Piesa de colecție a fost creată în anii ’20-’30.

Costumele populare românești sunt completate de o deosebită selecție de antichități – simboluri ale marilor imperii. Un exemplu este coiful otoman din bronz aurit, care a fost realizat în provinciile limitrofe ale imperiului. Piesa muzeală, realizată în secolul XIX, pentru a fi purtată la parade militare, are un preț de pornire de 2.000 de euro. Din punct de vedere decorativ, coiful este atipic, nu prezintă decorațiunile clasice otomane, ci are un registru ornamental realizat din scriere cu caractere arabe, dar într-o limbă dialectală minoritară, iar nu în limba turcă (osmanli).

O apariție în premieră în piața românească de artă, dar și cea mai valoroasă piesă a licitației este un impresionant pumnal khanjar. Piesa extrem de rară, cu mânerul integral din jad alb, precum și cu lama damaschinată, gravată cu aur, a fost realizată la sfârșitul secolului XVIII-începutul secolului XIX. Pumnalul este specific Imperiului Mughal al Indiei, și are un preț de pornire de 5.000 de euro. Totodată, pentru prețul de pornire de 3.500 de euro este scos la licitație un iatagan otoman, cu mâner și teacă din argint lucrat în tehnica niello și decorat cu caboșoane din coral roșu. Lama iataganului, realizat la începutul secolului XIX, este intarsiată cu decoruri vegetale și geometrice din argint. Un alt exemplar de iatagan otoman, datat 1271 (de la Hegira, adică 1854), realizat din oțel, alamă și corn, are prețul de pornire de doar 600 de euro.

Cele aproximativ 200 de piese din cadrul Licitației de Artă Tradițională și Antichități sunt expuse la Palatul Cesianu-Racoviță. Intrarea este liberă, iar programul expoziției este 10:00-20:00, de luni până duminică. Licitația de miercuri, 16 noiembrie, se va desfășura de la ora 19:00 în sala de licitații a Casei A10 by Artmark, dar și online pe platforma Artmark Live 2.0.

 


Rezultate remarcabile ale jucătorilor români de poker la turneele PokerStars


PokerStars, principalul brand global de jocuri de noroc și divertisment on-line, a organizat o serie de turnee europene importante de poker live în luna octombrie, iar românii au avut o experiență extraordinară și rezultate pe măsură: Dănuț Chișu, Andrei Spătaru, Alexandru Papazian, Alin Pandilică și Iosif Spulber se numără printre câștigătorii evenimentelor.

Andrei Spătaru ESTE CÂȘTIGĂTORUL MAIN EVENT-ULui ROAD TO PSPC BucHAREST

Road to PSPC Bucharest, organizat de PokerStars în parteneriat cu Pokerfest, a avut loc în perioada 10-16 octombrie, 2022. Câștigătorul este Andrei Sorin Spătaru care și-a adjudecat un Platinum Pass ce îl trimite direct în Bahamas. Andrei este din București, iar din 2011 până în 2017 a jucat poker recreativ, în mare parte jocuri cash. În 2017 a început să joace poker la nivel profesionist. Spătaru a mai câștigat și un Sunday Million și va merge în Bahamas cu mentorul său, Soare Alexandru.

Pachetul Platinum Pass pentru PSPC Bahamas 2023 are o valoare de 30.000 USD și include:

  • Buy-in de 25.000 USD la PSPC
  • Șase nopți de cazare pentru câștigător și un invitat la un hotel de 5 stele
  • Transferuri aeroport
  • 900 USD bani pentru cheltuieli
  • Experiențe dedicate câștigătorilor Platinum Pass pe durata evenimentului

Printre câștigători se află și Marian Cosmin Vintilă și Cristian Marian Enache.

Cristian Marian Enache a cucerit primul trofeu al evenimentului PokerStars Road to PSPC Bucharest, la evenimentul secundar „Mini Cup”, în timp ce Marian Cosmin Vintilă a câștigat al doilea eveniment secundar PokerStars Road to PSPC NLH Turbo Deepstack Knockout.

Danut Chisu

 EVOLUȚIA ROMÂNILOR LA EPT LONDON

Turneul PokerStars European Poker Tour (EPT) s-a desfășurat în perioada 18-29 octombrie la Hilton Park Lane. Cu EPT London, PokerStars a revenit în capitala britanică pentru prima oară în 8 ani.

Sala fremăta de emoție încă de la primele mâini jucate la mese, dar nu putea fi decât un câștigător la fiecare dintre ele și astfel masa finală a fost stabilită. Românii au avut o evoluție deosebită, alături de campioni internaționali.

Producătorul de filme Dănuț Chișu a fost singurul român în finală și a încheiat Main Event EPT London pe locul al cincilea, adjudecându-și 175.250 GBP. Jucătorul român de poker Dănuț Chișu a fost prezent în ultima zi a Main Event-ului EPT London, un turneu cu buy-in de 5.300 GBP și fond de premii de 3.632.650 GBP, încheind competiția pe locul al cincilea cu un premiu în valoare de 175.250 GBP. Chișu a intrat în finală pe locul al doilea, cu un stack de 5.025.000 jetoane.

Masa finală de la Main Event EPT London 2022:
Loc 1: Jack Sinclair, Regatul Unit, stack de 4.840.000
Loc 2: Alexandre Vuilleumier, Elveția, stack de 1.695.000
Loc 3: Ian Hamilton, Regatul Unit, stack de 3.505.000
Loc 4: Dănuț Chișu, România, stack de 5.025.000
Loc 5: Roman Hrabec, Republica Cehă, stack de 6.135.000
Loc 6: Nils Pudel, Germania, stack de 1.270.000

La același eveniment, jucătorul român de poker Alexandru Papazian a obținut un rezultat excelent la turneul European Poker Tour London, unde a câștigat turneul No Limit Hold’em – Six Handed de 2.100 GBP cu un premiu în valoare de 51.200 GBP.

Alin Pandilică a fost foarte aproape să câștige primul lui turneu major din carieră și a încheiat pe locul al doilea la turneul Pot Limit Omaha cu buy-in de 5.200 GBP la EPT London și un premiu de 50.200 GBP.

Iosif Spulber a câștigat turneul Platinum Pass Flipout care a avut loc sâmbătă dimineața (22 octombrie) la European Poker Tour (EPT) London. În vârstă de 32 de ani, inginerul software și jucătorul amator de poker din România este și membru al comunității Lex Veldhuis de pe Twitch și a participat la Lex Live. „Pur și simplu ador pokerul pe Twitch,” a declarat. „Cred că are multe elemente care îl fac perfect pentru streaming. Este atât de dinamic, întreaga audiență ‘investește’ în deep runs, iar emoția atunci când urmează să se întâmple ceva spectaculos este o nebunie.”

De asemenea, jucătorii români Robert Macsim și Stefan Ianuszewicz au obținut rezultate fabuloase în cadrul turneului EPT London.

Stefan Ianuszewicz a reușit să se claseze pe locul al 9-lea la turneul UKIPT High Roller și a câștigat un premiu în valoare de 23.050 GBP, în timp ce Robert Macsim a condus cele două mese finale ale turneului Platinum Pass Mystery Bounty de 3.000 GBP asigurându-și un premiu de 53.100 GBP.


VIITOARELE EVENIMENTE LIVE SPONSORIZATE DE PokerStars:

PokerStars aduce experiența sa unică de poker live jucătorilor de poker și fanilor din întreaga lume.

* 22-27 noiembrie, 2022: French Poker Series Aix-en-Provence
* 7-18 decembrie, 2022: European Poker Tour Prague
* 22 ianuarie – 3 februarie, 2023: PokerStars Caribbean Adventure care include campionatul PokerStars Players NL Hold’em Championship

Pentru detalii suplimentare despre turneele live, faceți clic aici.


Start pentru cea mai mare licitație caritabilă din România


Startul celei de-a doua ediții a Licitației de Fapte Bune a fost dat, joi, în cadrul conferinței de presă organizată la Palatul Cesianu-Racoviță în prezența reprezentanților celor 10 fundații și asociații caritabile, participante la Licitația de Fapte Bune. Invitatul special al evenimentului a fost actorul Marius Manole, care a devenit ambasadorul oficial al Licitației de Fapte Bune. Licitația de Fapte Bune va avea loc pe 20 decembrie, iar până atunci se colectează donații pe artmark.ro.

În 2022, Licitației de Fapte Bune, care va avea loc pe 20 decembrie, i se alătură Crucea Roșie Română, Asociația Blondie, Fundația Forever Forest, Fundația World Vision România, SOS Satele Copiilor, Fundația Inovații Sociale „Regina Maria”, Fundația Motivation România, Organizația Filia, Fundația Digital Nation, Fundația Polisano. Evenimentul-bilanț al carității anului 2022 reunește domenii-cheie precum sănătate, educație, sport, dezvoltare locală, protecția mediului, nondiscriminare ori incluziune socială.

Arta cea mai înălțătoare este arta de a dărui. Povestea Faptelor Bune continuă și în 2022 la Casa de Licitații A10 by Artmark. Împreună vom salva vieți, vom da curaj femeilor fără voce, vom asigura mese calde în zone fără speranță, vom proteja pădurile României, vom pune umărul la educația tinerei generații și vom dona pentru ca inimile copiilor să bată în continuare. Rolul de Ambasador al Faptelor Bune mă face mai responsabil, mai implicat, mai curajos. Au mai rămas doar câteva săptămâni. Vă invit să vă aliniați în prima linie cu solidaritatea, să donați cel puțin suma minimă și să dăm viață Faptelor Bune de la Artmark”, a declarat Ambasadorul Licitației de Fapte Bune Marius Manole.

Proiectul Crucii Roșii Române vizează reducerea abandonului școlar și asigurarea unei mese calde pentru copiii defavorizați din cele mai sărace zone din țară. Cauza Crucii Roșii vizează un cost de 250.000 de euro, iar o donație minimă de doar 25 de euro va asigura o masă caldă și o șansă la viață pentru zeci de copii. Cauza Crucii Roșii a fost deja susținută de OTP Bank.

În fiecare zi în țara noastră, 3 copii mor înainte de a împlini vârsta de 1 an. Pentru a reduce acest număr, Asociația Blondie a lansat campania „Să crești mare”, care are nevoie de 200.000 de euro. Prin intermediul Licitației de Fapte Bune și a donațiilor minime de 50 de euro, Caravana Blondie va ajunge în fiecare săptămână în satele și comunitățile sărace din județele din jurul Bucureștiului și va efectua toate analizele medicale care să permită identificarea la timp a afecțiunilor imposibil de tratat mai târziu.

Cauza Fundației Forever Forest este să protejeze 1 hectar de pădure din munții Retezat, iar suma de 600.000 de euro va permite cumpărarea primei păduri-centru al biodiversității de pe continentul european, având în vedere că niciunde nu există un loc cu atât de multe specii de floră și de faună. Orice donație de 30 de euro reprezintă costul de achiziționare și protejare a unui metru pătrat de pădure, pe care donatorul îl va deține în proprietate simbolică.

Fundația World Vision România își propune, prin intermediul Licitației de Fapte Bune să sprijine copiii de la sat să termine liceul și să aleagă o meserie. S-a calculat că orice donație de 100, care acoperă activitățile de dezvoltare personală, meditații, sesiuni de educație non-formală, consiliere vocațională și psihologică, va susține 100 de tineri la liceu timp de un an. Colectarea a 120.000 de euro va îndeplini obiectivul Programului „Vreau în clasa a IX-a”.

Vârsta medie la care tinerii părăsesc serviciile de protecție specială este de 19,8 ani, față de 28,1 ani pentru copiii proveniți din familii. SOS Satele Copiilor, prin intermediul Licitației de Fapte Bune, își propune să colecteze 162.000 de euro pentru a susține 40 de tineri (cu vârste cuprinse între 13 și 24 de ani) pe durata a 3 ani. Bugetul va fi direcționat către cursuri de limbi străine, transport, traininguri, echipamente și materiale necesare, cheltuieli de locuire pentru tineri, servicii medicale ori tabere. O donație de 75 de euro acoperă costurile integrării cu succes a tinerilor vulnerabili în comunitate și pentru un start bun în viața independentă. Cauza SOS Satele Copiilor a fost deja susținută de Ameropa cu 5.000 de euro.

Fundația Inovații Sociale „Regina Maria” își propune să colecteze 216.000 de euro, care vor permite acces gratuit la servicii medicale, investigații și tratamente pentru 1.200 de mame fără venituri, prin proiectul „Ajută o mamă să se ridice din nou!”.  Prin Licitația de Fapte Bune se urmăresc pași de donație de câte 50 de euro, valorând costul unui set de analize de bază pentru o mamă.

„Schimbă povestea copiilor și adulților în scaune rulante” – este mesajul Fundației Motivation România, care își propune să colecteze 100.000 de euro pentru organizarea și desfășurarea unor stagii și tabere unde utilizatorii de scaune rulante învață să fie mobili, independenți și activi. Se solicită pași de donație de 25 de euro pentru a pune în mișcare roțile schimbării.

O donație de doar 80 de euro va ajuta 1.500 de femei din zonele defavorizate ale țării să creadă în vocea lor. Organizația Filia își propune, prin intermediul Licitației de Fapte Bune, să colecteze 120.000 de euro pentru a ajunge în 3 comunități, să organizeze 4 întâlniri cu cele 1.500 de femei care să învețe cum se pot folosi de drepturile lor și de instrumente publice pentru a crea o viața mai bună.

Proiectul Fundației Digital Nation vizează colectarea a 40.000 de euro. Fondurile colectate, în urma Licitației de Fapte Bune, reprezintă o investiție în tânăra generație prin pregătirea în proiecte reale și oferirea oportunităților de angajare, fiind și răspunsul la nevoile de digitalizare ale României, o țară în care doar 29% din populație are competențe digitale de bază. O sponsorizare de 100 de euro este solicitată pentru acoperirea costului unui modul de curs de programare de 6 luni pentru un tânăr, ce dorește fie o reconversie profesională, fie pregătirea într-o profesie actuală, pentru care există cerere de angajare.

Prin intermediul Fundației Polisano sute de copii cu malformaţii cardiace congenitale au beneficiat de intervenţii chirurgicale care le-au salvat viaţa. Pentru a continua acest demers e necesar colectarea a 190.000 de euro. O donație minimă de 50 de euro va salva inimile copiilor din România. Primii pași către strângerea obiectivului caritabil  au fost făcuți de Metropolitan Life printr-o donație de 25.000 de euro.

Până la ora actuală, cauzele celor 10 asociații și fundații implicate au primit donații și sprijin atât din partea companiilor, care fac din responsabilitatea socială o valoare internă, dar și din partea unor personalități ai societății românești. Totodată, platforma artmark.ro permite și persoanelor fizice să depună oferte de pas de licitare, donând pentru cauza pe care o susțin.

Oricine poate dona pentru cele 10 cauze implicate în Licitația de Fapte Bune, având în vedere regimul de preț cumulativ, care permite ca ofertele depuse, fie de un pas sau de mai mulți de licitație, să se cumuleze. În cadrul Licitației de Fapte Bune se poate participa prin: ofertă scrisă depusă la Palatul Cesianu-Racoviță, prin telefon sau online, donând direct în platforma de licitație Artmark Live 2.0, în seara evenimentului din 20 decembrie. Este necesar doar deschiderea, în prealabil, a unui cont de licitare pe artmark.ro.

Licitația de Fapte Bune este primul eveniment caritabil din România care a adunat la un loc mai multe fundații caritabile, al căror obiectiv vizează cauze umanitare. De-a lungul ultimilor ani, Casa de Licitații A10 by Artmark a organizat peste 30 de licitații caritabile, punând la dispoziție platforma de licitație și oferind suport logistic pentru a susține cauzele concrete.

 


De Black Friday, SAGA Festival pune în vânzare biletul de 1 milion de dolari


Cele mai mari reduceri din an sunt chiar după colț, iar SAGA vine cu surprize pentru fanii festivalului.

Cel mai mic preț pentru biletele GA este disponibil doar în acest weekend

De Black Friday, începând de vineri, 11 noiembrie, de la ora 00:00, până luni, 14 noiembrie, la ora 00:00, SAGA pune în vânzare o cantitate limitată de bilete pentru cea de-a treia ediție a festivalului, la prețul de 55 euro + taxe. Doar săptămâna aceasta, în cele trei zile, biletele GA pot fi achiziționate la prețul special, cu o reducere de aproape 100 de euro față de prețul final.

Cei care își doresc să fie parte din lumea SAGA, să se bucure de artiștii preferați și de muzica lor la București au acum ocazia să intre în posesia biletelor la cel mai mic preț.

Fii superstarul festivalului! SAGA pune în vânzare în acest weekend biletul de 1 milion de dolari, redus 99%, care poate fi cumpărat cu 10.000 de dolari. Dacă vrei să fii primul care are parte de o experiență completă de festival, să ai propriul tău artist lounge, un penthouse pe durata evenimentului, poze cu artistul preferat, masă și tratament VIP, propriul bucătar și plimbare cu elicopterul deasupra Bucureștiului, aceasta este singura șansă de a-ți transforma visul în realitate. Și asta nu e tot! Există un singur bilet disponibil, pentru acela care dorește să-și transforme viața în festival pentru trei zile.

Toate detaliile și caracteristicile biletelor disponibile de Black Friday pot fi urmărite aici.

SAGA Festival se dezvoltă și aduce în 2023 mai multe genuri muzicale, mai multe scene, mai multe ore de distracție. Cea de-a treia ediție începe să se contureze și va trece la următorul nivel atât în ceea ce privește conceptul și producția, cât și line-up-ul și activitățile de pe parcursul celor trei zile. Unele dintre cele mai mari live act-uri din lume vor putea fi văzute la SAGA: artiști internaționali cu milioane de fani, așteptați de publicul din România, vor anima spiritele. Live act-urile vor fuziona cu muzica electronică și cu seturile incendiare pregătite de cei mai iubiți DJi la nivel global.


Reorganizarea modelului de business și proiectele internaționale au generat cel mai bun an financiar din istoria Trend Furniture


Trend Furniture, furnizor de soluții complete de amenajări interioare și mobilier pentru industria HoReCa, estimează că va închide anul 2022 cu o cifră de afaceri de aproape 25 milioane de lei, în creștere cu 125% față de anul anterior și cea mai mare înregistrată de companie de la înființare, ca urmare a regândirii strategiei și modelului de business, dar și a creșterii activității pe piața internațională.

În 2021, Trend Furniture, care oferă clienților din domeniul HoReCa de la design și proiectare de mobilier până la producție și montaj, a raportat o cifră de afaceri de 11,1 milioane de lei (2,25 milioane euro).

”Pandemia, care a afectat puternic industria HoReCa și, prin efect, pe majoritatea furnizorilor din domeniu, ne-a determinat să căutăm soluții, să analizăm atent businessul, costurile, planurile. De asemenea, ne-a determinat să începem un proces de repoziționare de brand și să lucrăm în baza unei noi strategii de marketing. Într-un cuvânt, pandemia ne-a împins să ne reinventăm, iar primul pas a fost reorganizarea operațională a afacerii. Am făcut schimbări atât la nivelul echipei de producție, cât și al întregii companii, inclusiv la nivel de management. Analiza modului în care se derulau procesele interne și relația cu clientul au determinat o bună parte din schimbările operate în ultimele 12 luni. Astfel, am creat un departament de Project Management,  care, în scurt timp, a devenit, puntea prin care nevoile și cerințele clienților au fost transmise și implementate, dar și departamentul care urmărește încadrarea în bugete și în termenele de livrare”, a explicat directorul general al Trend Furniture, Vlad Florea.

Reorganizarea Trend Furniture a mai vizat și digitalizarea proceselor interne, inclusiv achiziția unui nou sistem ERP (Enterprise Resource Planning  – planificarea resurselor companiei). înființarea de noi centre de cost/profit, precum și achiziția de mașini și utilaje și schimbarea echipamentelor pentru reducerea consumului de energie cu 15%.

HoReCa a fost unul dintre domeniile cele mai afectate de pandemia de coronavirus și de restricțiile aferente astfel încât Trend Furniture a fost forțată să se uite către alte zone de creștere și către alt profil de client. Prin urmare, compania a început să livreze proiecte complete, fit-out, ocupându-se de la concept și design până la fabricarea de mobilier personalizat.

”Piața a devenit mai atentă și a căutat colaboratori care să fie capabili să livreze nu doar proiecte complete, fit-out, în timpul și bugetul alocate, ci încredere și soluții de maximă funcționalitate.  Pentru că finalul pandemiei ne-a prins cu stocuri de materie primă, regândirea modelului de business cu accent pe digitalizare, reducerea timpului de răspuns și un costumer care mai bun au susținut pe deplin creșterea businessului, în ciuda mediului economic imprevizibil. Focusul nostru s-a schimbat și ne-am concentrat pe eficiența spațiilor livrate, ne-am mișcat mai rapid, am lucrat și am luat decizii împreună cu clienții noștri, le-am oferit constant alternative, ținând cont de schimbările rapide survenite pe piața materiilor prime – de la disponibilitate până la fluctuațiile de prețuri”, a mai spus Vlad Florea.

Astfel, în 2022, Trend Furniture a livrat un număr dublu de proiecte comparativ cu 2021, proiecte integrate în sectorul turism&sănătate, dar și în zona de restaurante sau cluburi. Trend Furniture a livrat proiecte în toată țara, cele mai relevante fiind în Brăila, Sibiu, Timișoara sau Vâlcea, Cluj Napoca, Iași și București. În 2022, compania a accelerat și extinderea pe piețele externe,  pe lista proiectelor finalizate numărându-se dezvoltări de spații comerciale  în state precum Germania, Elveția, Olanda sau Belgia.

Trend Furniture este o societate înființată în 2003, care s-a dezvoltat rapid, având în centrul său o zonă de producție mobilier de circa 600 metri pătrați, situată în comuna Gilău din județul Cluj. Compania are în prezent 50 de angajați. Printre clienții din portofoliul său se numără companii precum Bergenbier, Teleferic Grand Hotel, Ana Pan, Rompetrol, Ramada, Hotel Alpin Poiana Brașov,  Hotel Internațional Iași sau Marty Restaurants.

În anul 2021, Trend Furniture a trecut printr-un amplu proces de repoziționare cu ajutorul unei noi strategii de marketing create de Brandocracy, pentru redefinirea obiectivelor de dezvoltare. Strategia creată de Brandocracy a ajutat Trend Furniture atât în procesul de repoziționare a brandului, cât și în comunicare, prin implementarea unor campanii dedicate precum #RezistăHoReCa sau #PeopleBehindHoreca.


Prima carte scrisă în limba română (Cazania lui Varlaam) și „Profețiile lui Nostradamus”, scoase la licitație


În 1643 vedea lumina tiparului la Iași prima lucrare în limba română „Carte românească de învățătură”, iar aproape 400 de ani mai târziu, pe 17 noiembrie 2022 este scoasă la licitație pentru prețul de pornire de 5.000 de euro într-un eveniment dedicat cărților și manuscriselor de colecție. „Cazania lui Varlaam”, știută în doar câteva exemplare, o apariție extrem de rară în piața românească de carte, reprezintă un monument-reper de civilizație românească și, deopotrivă, o operă de artă. Ediția princeps a fost editată de mitropolitul Varlaam și tipărită în tipografia domnească de la Mănăstirea „Trei Ierarhi”, în timpul domnitorului Vasile Lupu. Cazania lui Varlaam, capodoperă a culturii românești medievale, reluată în nenumărate ediții încă din epocă, este una dintre cele mai citite cărți din trecutul nostru, iar astăzi este considerată piesă muzeală, de colecție.

100 de ani mai târziu de la apariția primei cărți scrise în limba română, Antim Ivireanul, tipograful și mitropolitul lui Constantin Brâncoveanu, canonizat de Biserica Ortodoxă în 1992, traducea și tipărea două cărți importante pentru cultura și istoria românească. „Noul Testament” de la 1703 are un preț de pornire de 1.000 de euro și reprezintă o piesă extrem de rară, completă și într-o foarte bună stare de conservare. Tot pentru prețul de pornire de 1.000 de euro este scos la licitație și „Ceaslovul românesc” de la 1715.

Evenimentul din 17 noiembrie reunește cea mai mare colecție de hrisoave și zapise scoase vreodată la licitație. În 1634, la 20 februarie, în timpul lui Matei Basarab, era emis un hrisov în cancelaria domnitorului Țării Românești, care are, în Licitația de Carte Rară, Hărți Vechi și Manuscrise din Colecții Importante, prețul de pornire de 1.500 de euro. Piesa rară, de colecție, dovedește vânzarea moșiilor din Câinești și Mănăilești, este redactat în limba română, cu alfabet chirilic și slavonă, și conține sigiliul mijlociu al cancelariei. Totodată, pentru prețul de pornire de 1.000 de euro este scos la licitație hrisovul emis în cancelaria lui Constantin Brâncoveanu, domnitorul Țării Românești. Documentul extrem de rar a fost emis în 1703, pe 15 octombrie, și  hotărăște, în baza unor cărți și zapise de moștenire, stăpânirea lui Danciul Cioflănescul asupra unor părți de moșie din satele Ruşăteştii, Mihăeştii de Sus și de Jos și Zănoaga.

Licitația oferă colecționarilor accesul la o premieră pe piața românească de carte -„Profețiile (lui Nostradamus)” de Michel de Nostredame. Volumul de colecție este scris în limba franceză, în 1568, la Lyon, iar în licitație are un preț de pornire de doar 300 de euro. Licitația din 17 noiembrie reunește și o impresionantă selecție de hărți rare ce datează din anii 1700 sau hărți de colecție ce prezintă evenimente istorice importante.

Tradiționala Licitație de Carte, organizată de Casa de Licitații A10 by Artmark, oferă bibliofililor accesul la o selecție specială de cărți rare care poartă semnătura olografă a unor scriitori români celebri, precum Emil Cioran – ediția princeps a volumului „Despre neajunsul de a te fi născut”, ce are un preț de pornire de doar 100 de euro, dar și manuscrisul care cuprinde considerații filosofice despre Napoleon cu prețul de pornire de 400 de euro. „Despre gândirea magică”, volum semnat de Lucian Blaga, are un preț de pornire de 150 de euro, iar „Cântăreața cheală”, ce poartă semnătura olografă a celebrului Eugen Ionescu, are un preț de pornire de 200 de euro.

Piesele din cadrul „Licitației de Carte Rară, Hărți Vechi și Manuscrise din Importante Colecții (Dan Nasta, Sașa Pană, George Macovescu, Vania Gherghinescu)” alcătuiesc la Palatul Cesianu-Racoviță un muzeu în miniatură destinat bibliofililor și investitorilor în istorie, dar și tuturor celor care sunt în căutarea unor piese muzeale, de colecție. Cele 219 piese sunt expuse până pe 17 noiembrie și pot fi admirate în regim gratuit de luni până duminică în intervalul 10:00-20:00.

 


Nespresso lansează ediția limitată de sărbători realizată ȋn colaborare cu maestrul patiser Pierre Hermé


Nespresso, brandul elvețian de referință pentru cafeaua de cea mai ȋnaltă calitate ambalată ȋn porții individuale, anunță lansarea ediției limitate de sărbători, realizată ȋn colaborare cu Pierre Hermé, unul dintre cei mai buni maeștri patiseri din lume.

Ȋn fiecare an, ȋn apropierea sărbătorilor de iarnă, Nespresso lansează sortimente de cafea cu arome ȋn ediție limitată, iar anul acesta, pentru realizarea colecției, a apelat la maestrul patiser Pierre Hermé, un nume inconfundabil pentru tot ceea ce reprezintă patiseria franceză, creȃnd ȋmpreună cu acesta 3 (trei) sortimente de cafea atȃt pentru Sistemul Original cȃt și pentru sistemul Vertuo, precum și o ediție limitată de biscuiți și ciocolată.

Chef patiser și cofetar excepțional, Pierre Hermé este renumit ȋn industria patiseriei fine, creațiile sale fiind adevărate opere de artă. A fost premiat drept „Cel mai bun chef patiser din lume” ȋn 2016, iar revista Vogue l-a numit „Picasso în arta prăjiturilor”, maestrul preferȃnd deserturile delicate, decorul subtil, simplu și elegant, aproape minimalist și folosind zahărul exact așa cum este folosită sarea ȋn gastronomie – doar atȃt cȃt trebuie pentru a intensifica gusturile și aromele.

Sortimentele ȋn ediție limitată din acest an au nume cu rezonanță delicată, evocȃnd inspirația pariziană – Infiniment Gourmand Saveur Noisette, Infiniment Fruité Saveur Framboise și Infiniment Espresso sau Infiniment Double Espresso, ȋn funcție de tehnologia espressorului pentru care sunt disponibile.

„Ediția limitată realizată în parteneriat cu maestrul patiser Pierre Hermé se bazează pe experiența lui vastă ca expert în arome și se remarcă drept o colecție care răsfață papilele gustative și sporește bucuria de a dărui celor dragi. Este o invitație să fim împreună, să descoperim și să ne bucurăm de micile gesturi care ne fac viața mai frumoasă. Fie că vorbim de plăcerea degustării unei noi cafele sau a unei prăjituri, fie că schimbăm o vorbă între prieteni sau ne prelungim un mic dejun ȋn familie, poveștile de iarnă sunt mai frumoase alături de creațiile Nespresso și Pierre Hermé.”, a declarat Ana-Maria Doxan, Business Executive Officer al Diviziei Nespresso.

Despre colecția de sărbători Nespresso și Pierre Hermé

Vedetele colecției sunt sortimentele de cafea Infiniment Espresso, pentru Sistemul Original și Infiniment Double Espresso, pentru Sistemul Vertuo. Acestea sunt sortimente realizate din boabe de cafea Arabica din Columbia, cultivate în regiunea Tolima, o zonă care se remarcă din ce ȋn ce mai des datorită calității excepționale a cafelei. În această regiune înconjurată de parcuri naționale fermierii folosesc numai metode naturale, fără pesticide sau substanțe chimice. Beneficiind de altitudini optime și soluri vulcanice bogate, boabele de cafea din Tolima sunt preferate de maeștrii ȋn prăjire deoarece le oferă acestora posibilitatea să experimenteze, obținȃnd o paletă largă de note aromatice, de la cele fructate, vibrante la cele lemnoase și dulci, exotice. Textura cafelei ȋn ceașcă este deosebit de catifelată, aceasta remarcȃndu-se prin gustul delicat, echilibrat, care te ȋnvăluie cu note dulci de biscuiți.

Infiniment Espresso și Infiniment Double Espresso conțin exclusiv cafea prăjită și măcinată din regiunea Tolima și nu conțin arome adăugate. Pierre Hermé însuși, cunoscut pentru atenția pe care o acordă calității ingredientelor pe care le folosește în produsele sale, și-a dorit să cunoască personal originea cafelei din Tolima: „A fost important pentru mine să vizitez ținutul și să văd de unde provine cafeaua. Nespresso m-a invitat în Columbia pentru a mă întâlni cu fermierii care lucrează cu ei și am putut să văd tot sprijinul pe care Nespresso îl oferă acestora. Există o întreagă organizație Nespresso în slujba acestor mici fermieri, oferindu-le sprijin și tot ceea ce au nevoie pentru a-și îmbunătăți operațiunile. Întâlnirea cu o parte din comunitatea agricolă din Columbia mi-a permis să le văd viața de zi cu zi, să petrec ceva timp cu ei și să văd cum sunt conduse fermele lor. De asemenea, mi-a permis să înțeleg cum funcționează agricultura și ecosistemul de producție a cafelei în Columbia.”

Colecția de sărbători Nespresso și Pierre Herme conține și patru sortimente de cafea cu arome naturale – două pentru sistemul Original și două pentru sistemul Vertuo – inspirate de deserturile cele mai populare ale lui Pierre Hermé, avȃnd la bază o selecție de cea mai înaltă calitate de cafea Arabica din Brazilia și Colombia (pentru gama Original) și din America Latină și Africa (pentru gama Vertuo), fiecare amestec având o prăjire personalizată.

Eleganța aromelor de alune prăjite – care lasă o impresie olfactivă cu note dulci, de pralină și vanilie delicată – își găsește expresia creatoare în sortimentul Infiniment Gourmand Saveur Noisette. În această cafea de o finețe excepțională aroma delicioasă de alune vine să creeze o simfonie de gusturi și arome care amintesc de cele mai ispititoare creații de cofetărie. Adăugȃnd un strop de lapte se obține o cafea deosebit de cremoasă.

Gustul tartei cu zmeură proaspătă este des întȃlnit ȋn Franța, țară renumită și pentru excelența în patiseria fină. Acest desert proaspăt care ne trezește simțurile a inspirat cel de-al doilea sortiment cu arome naturale din acest sezon. Pentru a crea Infiniment Fruité Saveur Framboise, Nespresso și Pierre Hermé au adăugat aroma ademenitoare de zmeură ȋn așa fel ȋncȃt să ȋnsuflețescă un amestec perfect echilibrat din punct de vedere aromatic. Prăjite ușor, boabele de cafea Arabica relevă note aromatice fine, de cereale și malț, ȋn așa fel ȋncȃt ȋn ceașcă să descoperiți un buchet rotund și note proaspete care evocă tarta cu zmeură – o experiență amintind de creațiile extraordinare din vitrinele patiseriilor pariziene.

Colecția semnată în colaborare cu Pierre Hermé nu ar fi completă fără cateva deserturi încântătoare care pot ȋnsoți cafeaua preferată. Biscuiții cu aromă de zmeură și scorțișoară Ceylon, Infiniment Savoureux, sunt un preparat deosebit care aduce omagiu fursecurilor pariziene prin excelență. Selectate cu grijă și pricepere, ingredientele alese de Pierre Hermé se completează perfect. Veți savura aroma caldă de scorțișoară ceylon, aroma subtilă de zmeură și atingerea fină a zahărului ușor caramelizat.

Iubitorii de ciocolată vor fi încântați de Infiniment Exquis, un desert deosebit, realizat cu 70% cacao din Republica Dominicană și boabe de piper Timur, recoltate manual dintr-o regiune consacrată din Nepal. Boabele Timur reprezintă un soi foarte rar de piper cu un profil aromatic special, remarcabil datorită notelor citrice, ca de grapefruit, ușor picante, ȋnțepătoare, și notelor florale, cu parfum delicat. Acestea sunt recoltate manual, de comunități locale din Nepal, cu precădere femei, conform unei tradiții străvechi, transmisă din generație ȋn generație.

Despre Pierre Hermé

Chef patiser și cofetar excepțional este renumit ȋn industria patiseriei fine, creațiile sale fiind adevărate opere de artă. Deserturile lui Pierre Hermé, creatorul Haute Pâtisserie, sunt la apogeul designului de avangardă, al tehnicii desăvârșite și al aromelor rafinate. Zeci de ani de experiență, începând cu o ucenicie la vârsta de 14 ani la Gaston Lenôtre, unanim considerat fondatorul patiseriei moderne, l-au făcut pe Pierre Hermé să fie distins cu prestigiosul titlu „Cel mai bun chef patiser din lume” ȋn 2016, iar revista Vogue l-a numit „Picasso în arta prăjiturilor”.

Despre Nestlé Nespresso

 Cu sediul central în Lausanne, Elveția, Nestlé Nespresso SA este un simbol emblematic pentru industria cafelei de cea mai înaltă calitate. Pe plan local brandul este gestionat şi reprezentat de Divizia Nespresso, parte a Grupului Nestlé.

Nespresso a construit un model de afaceri responsabil și a obținut certificarea B-Corp ȋn luna aprilie a acestui an. Certificarea este o binemeritată acreditare care validează realizările de pȃnă acum ale companiei care, de peste 30 de ani, urmărește obiective clare de sustenabilitate. B-Corp™ devin companiile care doresc să creeze o economie care funcționează mai bine, pentru toată lumea – ȋn beneficiul tuturor actorilor implicați – de la angajați, la furnizori, clienți și mediul ȋnconjurător, ȋndeplinind mereu cele mai riguroase standarde de responsabilitate socială, responsabilitate față de mediu și transparență.

Printre elementele cheie care au contribuit la obținerea certificării se numără abordarea unică în ceea ce privește aprovizionarea cu cafea verde – prin Programul Nespresso AAA Sustainable Quality™ precum și dezvoltarea și implementarea schemei globale de reciclare a capsulelor de cafea din aluminiu.

Programul Nespresso AAA Sustainable Quality™ a fost lansat în 2003 împreună cu Organizația Non-Guvernamentală Rainforest Alliance și a adus o abordare unică în ceea ce priveşte producţia de cafea, axându-se pe colaborarea cu peste 140.000 de fermieri pentru a obține cea mai bună calitate a boabelor verzi de cafea doar prin practici responsabile, sustenabile. Programul urmărește  îmbunătăţirea permanentă a calității cafelei, dezvoltării sustenabile și productivităţii plantaţiilor de cafea – cei trei piloni reprezentați de triplul A din numele programului – și a fost un sprijin constant pentru fermierii de cafea prin investiţii în infrastructură şi în comunităţile lor, politici de plată gândite în avantajul acestora, prin susținerea în implementarea practicilor de agricultură regenerativă și oferirea accesului la programe de formare continuă și asistenţă tehnică.

Pe partea de reciclare Nespresso colectează și reciclează capsulele de cafea utilizate ȋn toate țările ȋn care este prezent ȋn mod direct. Toate capsulele de cafea Nespresso sunt de altfel fabricate cu aluminiu reciclat iar Nespresso a ales aluminiul pentru realizarea capsulelor sale deoarece este un material reciclabil la infinit, care protejează prospețimea şi aromele cafelei proaspăt prăjită și măcinată până în momentul extracției. În România Nespresso a introdus în premieră, în 2018, propria infrastructură de colectare şi reciclare a capsulelor de cafea utilizate, având capacitatea de a colecta şi recicla în totalitate capsulele de cafea pe care le comercializează. Iubitorii cafelei Nespresso pot aduce capsulele utilizate în magazinele Nespresso sau le pot trimite prin curier, de oriunde din ţară, atunci când primesc o nouă comandă de cafea.

Nespresso și-a atins, de asemenea, obiectivul ca fiecare ceașcă de cafea – atȃt din gama pentru acasă cȃt și din gama profesională – să aibă o amprentă de carbon neutră. Compania ȋși atinsese deja pe plan global obiectivul de a neutraliza amprenta de carbon generată de procesele operaționale (categoriile 1 şi 2) încă din 2017, iar în ultimii doi ani și-a îndreptat eforturile către neutralizarea emisiilor de carbon care apar ca urmare a operațiunilor logistice și în ciclul de viață al produselor (categoria 3). Atingerea acestui obiectiv este un pas semnificativ pentru realizarea angajamentului Net Zero, compania făcȃnd trecerea la nivel global către agricultura regenerativă.


Ai artă, ai hartă! Schimb de exponate între Art Safari și Muzeul Hărților și Cărții Vechi, în perioada 10-20 noiembrie 2022


  • Săptămâna aceasta se deschid publicului două expoziții simultane marca Art Safari și Muzeul Național al Hărților și Cărții Vechi, care pot fi vizitate până pe 20 noiembrie;
  • La Art Safari, în Palatul Dacia-România, din strada Lipscani nr. 18-20, pot fi văzute începând de joi, 10 noiembrie, hărți spectaculoase care spun povești și arată traseul pictorului-călător al artei românești, Ștefan Popescu, prin Franța și în Orient. Dar și hărți din Transilvania, într-o scenografie specială printre opere de artă și instalații imersive;
  • La Muzeul Hărților, pe strada Londra 39, Art Safari organizează o expoziție temporară cu lucrări valoroase de Ștefan Popescu și artă contemporană semnată de artistul clujean Mihai Mureșan;
  • Biletele pot fi achiziționate online pe site-ul Art Safari. Un bilet, două muzee: biletul Art Safari oferă acces și la Muzeul Hărților.

 „Toate călătoriile extraordinare pe care le expunem acum la Art Safari, ediția a 10-a, aveau nevoie de o hartă… sau mai multe. Vizitatorii noștri pot admira peisajele spectaculoase pictate de Ștefan Popescu în Orient, Occident și în România, urmărind traseele pe care artistul le-a realizat chiar pe hărțile aduse de la Muzeul Hărților. În cadrul expoziției lui Mihai Mureșan, reprezentant al tinerei generații de artiști și al Școlii de la Cluj, se vor regăsi hărți ale Transilvaniei. Adevărate comori poposesc în Art Safari pentru a oferi o lecție despre artă, geografie, istorie, cultură pe înțelesul publicului larg. Mulțumim Muzeului Național al Hărților și Cărții Vechi pentru acest parteneriat”, declară Ioana Ciocan, CEO Art Safari și comisar al României la Bienala de la Veneția.

 „Astăzi suntem înconjurați de hărți. Hărți imaginare, hărți mentale, hărți ale lumii, hărți care ne ajută să călătorim, să (ne) descoperim… Am folosit hărți din cele mai vechi timpuri, iar azi le utilizăm parcă tot mai mult. Hărțile ne ajută să înțelegem și să aflăm povești și sensuri ale lumii și ale trecutului nostru. Astfel, prezența unor hărți în cadrul celor două expoziții Art Safari din această ediție sunt o completare firească, îmbogățind parcursul expozițional și oferind vizitatorilor informații suplimentare privitoare la operele și universul celor doi artiști, Ștefan Popescu și Mihai Mureșan”, declară Cristina Toma, Director General al Muzeului Național al Hărților și Cărții Vechi. 

Expoziția adusă de la Muzeul Hărților la Art Safari celebrează călătoriile, iar expoziția temporară organizată de Art Safari la Muzeul Hărților cuprinde o selecție de opere în acord cu această temă, care surprinde călătorii ale artiștilor români, semnate de Ștefan Popescu și de Mihai Mureșan.

O plimbare în timp prin București, Transilvania și România Mare

Printre exponatele de la Muzeul Hărților care vor putea fi admirate în Palatul Dacia-România se numără un Plan al Bucureștiului din 1895 – 1899, lucrat de Institutul Geografic al Armatei pentru Primăria Capitalei. Documentul este extrem de valoros, fiind primul plan topografic al Capitalei realizat în întregime de specialiști români și publicat în timpul domniei Regelui Carol I și cel mai amănunțit și mai bine reprezentat grafic (fotolitografie în culori). Pe plan se pot observa principalele străzi și bulevarde din centrul orașului (Calea Victoriei, Bulevardul Carol I, Bulevardul Elisabeta etc.), precum și repere importante și astăzi, precum: Universitatea, Palatul Regal, Grădina Cișmigiu, Dâmbovița etc.

Tot de la Muzeul Hărților este adusă și „Harta plastică a României”, harta fizică și administrativă a României Mari realizată în 1922-1923. Harta avea un scop educativ, fiind destinată utilizării în „școlile secundare, civile și normale”. Pe lângă elementele naturale, pe hartă sunt marcate orașele simbolizate diferit în funcție de numărul de locuitori și localitățile rurale mai importante. Muzeul Hărților pune pe harta Centrului Vechi și hărți ale Transilvaniei între secolele XVI – XVII.

Poveștile operelor de artă sunt completate de poveștile spuse de hărți

Harta realizată de Aristide Michel Perrot, „Ghidul călătorului în Franța”, ne poartă pe drumurile pe care le-a parcurs și Ștefan Popescu în căutare de peisaje care să-l inspire. Foarte interesant, arată și cât de avansată era rețeaua de drumuri a Franței de la mijlocul secolului al XIX-lea.

Legat puternic de Franța, artistul român a călătorit și a pictat și în țări care erau sub influență franceză în acea perioadă. „Algeria, Tunisia, Tripoli și Maroc” (Eustache Hérisson) este harta care vă va purta prin cele patru țări africane pictate de Ștefan Popescu.

Program de vizitare

  •  Art Safari: joi-duminică (12:00-21:00), până pe 11 decembrie, Palatul Dacia-România, strada Lipscani nr. 18-20, București; în fiecare vineri și sâmbătă, se organizează Night Tours, între 22:00 și 1:00, experiențe speciale care cuprind ghidaj în expoziții, muzică live și prosecco.
  • Muzeul Național al Hărților și Cărții Vechi: miercuri-duminică (10:00-18:00), Strada Londra, nr. 39, București
  • Biletele pot fi achiziționate online, dar și la intrare. Organizatorii recomandă achiziționarea biletelor online, pentru evitarea aglomerației.

Despre Art Safari București

 Art Safari, proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii și susținut de Lidl, GLO și Deutsche Bank, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale de artă. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 10-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și cu colecționari privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu.

Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean.

Art Safari se desfășoară sub patronajul Primăriei Municipiului București și UNESCO România și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Institutul Cultural Român și Muzeul Național de Artă al României. Partenerul oficial Art Safari este BCR. Partenerul educațional al Art Safari este Centrul Step by Step din București. În cele 9 ediții de până acum a înregistrat aproape 300.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

Despre Muzeul Național al Hărților și Cărții Vechi

Muzeul Național al Hărților și Cărții Vechi s-a deschis pentru public în anul 2003, în urma donării către stat a colecției de hărți a familiei Daniela și Adrian Năstase. Clădirea Muzeul este găzduit într-o clădire construită în anii 1920 într-un stil care combină elemente arhitecturale de inspirație gotică – arcele frânte, cu cele de inspirație mediteraneană – loggiile, ce amintesc de vilele venețiene de secol XV. Imobilul se află pe strada Londra și este inclus în patrimoniu, clasa B.

Cu ocazia deschiderii muzeului, pentru a reflecta noua utilizare a imobilului, plafoanele au fost decorate cu reprezentări inspirate din mitologie și hărți astronomice, iar vitraliile realizate cu aceeași ocazie imaginează diverse reprezentări heraldice și cartografice. Clădirea și decorația sa contribuie la crearea unei ambianțe intime și a unei atmosfere potrivite pentru studierea hărților expuse.

La decorația din unele săli ale muzeului (plafoane pictate și vitralii) a lucrat o echipă de artiști între care: Benone Șuvăilă – artist vitralist, Marcel Aciocoiței, Gheorghe Butnariu, Neculai Mirodoni. Lucrările au fost realizate într-un timp record, la propunerea celui dintâi director al muzeului – artistul Octavian Penda – care a imaginat muzeul ca o gazdă primitoare a hărților, acordând astfel decorațiunile interioare la noul specific al imobilului.

Patrimoniul muzeului este constituit din peste 1000 de lucrări realizate în perioada secolelor XVI – XX și reprezintă atât hărți ale regiunilor locuite de români și de strămoșii lor cât și ale continentelor, hărți astronomice și planuri de oraș. Din patrimoniul muzeului mai fac parte lucrări de grafică cu subiecte diverse: peisaje, portrete, vedute. Colecția principală a aparținut familiei prof. dr. Adrian Năstase; de altfel, deschiderea acestui muzeu se datorează tot eforturilor acestor generoși donatori.

De-a lungul timpului, colecției principale i s-au adăugat și alte donații de hărți și lucrări de grafică, prezente de asemenea în expunere; amintim donația Băncii Comerciale Române (BCR), a dlui Ion Hidegcuti sau a dlui profesor Ioan Ciortan, donațiile oferite de dna Marilena Borcescu, Liliana Sonia Sion, Uca Marinescu etc.


SeedBlink, autorizat de ASF ca furnizor de servicii de finanțare participativă 


SeedBlink, platformă de investiții pentru start-upuri tech europene, anunță că a obținut din partea Autorității de Supraveghere Financiară (ASF) din România autorizarea în calitate de furnizor de servicii de finanțare participativă.

Astfel, SeedBlink este prima platformă de co-investiţii alternative cu capital de risc, care investeşte în companii de tehnologie, înregistrata de ASF în România, în baza legislaţiei nou aprobate. La nivel european, doar alte patru platforme au primit această autorizație de la jurisdicțiile locale (din care doar două cu suport pentru equity), active cu precădere în partea vestică a Europei: Spania, Letonia, Olanda și Franța.

“O nouă etapă, mai sigură pentru investițiile pan-europeene, a început. Autorizația primită din partea ASF reprezintă un pas înainte pentru compania noastră şi o dovadă în plus că dorim să contribuim la dezvoltarea mediului antreprenorial și la protecția investitorilor într-un mod cât mai riguros. Ne-am ambiționat să continuăm susținerea start-upurilor și scale-upurilor de tehnologie şi să contribuim la dezvoltarea, mai întâi a ecosistemului românesc, și acum și a celui european, ca un hub de inovație. Mulțumim ASF pentru profesionalismul pe care l-am simțit în acest proces de autorizare!, afirmă Andrei Dudoiu, Managing Partner SeedBlink.

În conformitate cu ECSPR (European Crowdfunding Services Providers Regulation), o platformă autorizată respectă o serie de măsuri de protecție a investitorilor. Una dintre acestea este Fișa de informații esentiale privind investiția (KIIS) pe care fiecare start-up trebuie să o pregătească pentru a demara o rundă de crowdfunding. Aceasta trebuie să includă riscurile unei investiții și se concentrează pe informații importante despre dezvoltatorii de proiect, drepturile și comisioanele investitorilor și tipurile de instrumente oferite. În conformitate cu ECSPR, furnizorii de servicii de crowdfunding au dreptul de a dezvolta o piață secundară unde investitorii își pot revinde investițiile finanțate prin crowdfunding.

“Am început demersurile pentru pașaportarea autorizației în statele membre UE. SeedBlink oferă investitorilor oportunitatea de a investi dincolo de granițele țării, în siguranță, în start-upuri cu ADN european, alături de cea mai puternică rețea de business angels și fonduri de Venture Capital. Autorizația mărește capacitatea noastră de co-investiție cu o participare situată între 100.000 și 5 milioane de euro per rundă”, a declarat Carmen Sebe, CEO SeedBlink.

SeedBlink este o platformă lansată în 2020 pentru investiții de tip equity în domeniul tehnologic, care permite investitorilor individuali să finanțeze start-upuri și scale-upuri europene de top, alături de investitori instituționali consacrați. Printre start-upurile locale finanțate prin intermediul SeedBlink se numără Druid AI, KFactory, Code of Talent, Kinderpedia, SanoPass, Brio, The Outfit, easySales, Arcanna AI sau Yarooms.

În 2022, SeedBlink și-a consolidat constant infrastructura dincolo de granițele României, prin extinderea prezenței în Europa Centrală și de Est și țările Benelux, pentru a inova la nivel european. Platforma a contribuit cu investiții de peste 145 milioane de euro în 255 de start-upuri europene și a atras mai mult de 63.000 de investitori individuali din 73 de țări.

Rundele prin SeedBlink au peste 200 de parteneri cheie de investiție, investitori instituționali, precum VC-uri și Family Offices, dar și grupuri de business angels atât locale cât și internaționale.

SeedBlink este o platformă de investiții de risc specializată în tehnologie, care permite investitorilor individuali să finanțeze start-upuri și scale-upuri europene de top, alături de investitori instituționali consacrați. Misiunea SeedBlink este de a construi o infrastructură de investiții eficientă in care jucatori diferiti sa colaboreze pentru a finanța companii tehnologice europene inovatoare.

Platforma a contribuit cu investiții de peste 145 milioane de euro în 255 de start-upuri europene și a atras mai mult de 63.000 de investitori individuali din 73 de țări. Printre rundele de finanțare la care utilizatorii platformei au participat în calitate de co-investitori se numără FlowX, Dronamics, Hunch si Druid AI. În mai puțin de trei ani, o parte dintre investitori au înregistrat deja evenimente de lichiditate cu randamente cuprinse între 2,5 și 4,75 ori pentru investițiile lor prin pilotul de piață secundară.


Adrian Ghenie și colecția Marin Sorescu, în cea mai mare licitație de artă contemporană a sezonului


Premieră în piața românească de artă – opere din colecția scriitorului Marin Sorescu, alături de lucrări de artă contemporană semnate de artiști de top, sunt scoase la licitație în cel mai mare eveniment dedicat artei contemporane din acest sezon. Licitația de Artă Postmodernă și Contemporană reunește pentru investitorii care caută refugiu în artă, din cauza turbulențelor pieței, opere investibile, cu potențial de creștere a valorii într-o perioadă scurtă de timp. Mai mult, în contextul în care piața licitațiilor de artă este singura care nu s-a scumpit în contextul inflației, arta contemporană câștigă popularitate, iar investitorii se bucură de stabilitate și piese rezistente la scăderea economică. Artiștii investibili din Licitația de Artă Contemporană din 15 noiembrie: Corneliu Baba, Ion Țuculescu, Sabin Bălașa, Ștefan Câlția sau Adrian Ghenie.

Adrian Ghenie, cel care a revoluționat scena artei contemporane la nivel mondial prin operele sale somptuoase, care redau brutalitatea celor mai întunecate momente ale istoriei recente, este prezent în licitația din 15 noiembrie cu două opere. Cea mai valoroasă este „Bomb” și are prețul de pornire de 80.000 de euro, ilustrând imaginea unei bombe detonate care scoate la iveală sentimente de angoasă și vulnerabilitate, adânc îngropate în conștientul colectiv. Astăzi, lucrările semnate de Ghenie sunt prezente în cele mai importante muzee, galerii și colecții private din lume, fiind urmărit de cei mai mari colecționari ai momentului. Pentru 1,2 milioane de euro a fost vândută lucrarea „Studio Scene 6”, luna trecută, în cadrul Art Fair, eveniment organizat sub egida Art Basel. Opera semnată de Ghenie a ajuns într-o colecție privată din SUA. În România, orice apariție semnată de râvnitul artist este privită de investitori ca un bun cu posibilitate de tezaurizare. Este și cazul operei „Turn”, care are, în Licitația din 15 noiembrie,  prețul de pornire de 15.000 de euro.

În mod inedit, în cadrul evenimentului din 15 noiembrie, își fac apariția o serie de lucrări ce au aparținut scriitorului Marin Sorescu, care a ocupat funcția de Ministru al Culturii în perioada 1993-1995. Marin Sorescu s-a făcut remarcat, pe lângă talentul literar, și prin preocuparea pentru pictură, deschizând numeroase expoziții în țară și în străinătate alături de artiștii vremii. Licitația de Artă Postmodernă și Contemporană reunește patru opere ce provin din prestigioasa colecție Marin Sorescu: „Natură statică cu portocală, fructieră și pipă”, semnată de Ion Pacea și  „Fluture” de Vincențiu Grigorescu, care au prețul de pornire de 1.500 de euro fiecare; „Bufnița și peștele” realizată de Ion Alin Gheorghiu și care pornește în licitație de la prețul de 1.200 de euro și „Drumul spre casă” Gheorghe Vrăneanțu, care are prețul de 1.000 de euro.

O altă apariție impresionantă în licitația din 15 noiembrie este lucrarea „Atmosferă diluată”, semnată de Ion Țuculescu. Opera, care are prețul de pornire de 40.000 de euro, provine din colecția Maria și Ioana Țuculescu și înglobează toate elementele definitorii perioadei totemice a lui Țuculescu.

Cele aproximativ 200 de opere din cadrul Licitației de Artă Postmodernă și Contemporană sunt expuse la Palatul Cesianu-Racoviță. Intrarea este liberă, iar programul expoziției este 10:00-20:00 de luni până duminică. Licitația din 15 noiembrie se va desfășura de la ora 19:00 în sala de licitații a Casei A10 by Artmark, dar și online pe platforma Artmark Live 2.0.

 


Adapta Robotics, companie specializată pe designul și producția de roboți non-industriali, lansează primul robot de retail de pe piața românească


Adapta Robotics, companie specializată pe designul și producția de roboți non-industriali pentru automatizarea sarcinilor executate în mod uzual de oameni, lansează ERIS, primul robot de retail de pe piața românească, în parteneriat cu Carrefour România.

Robotul va fi prezentat în premieră la evenimentul GoTech World 2022 de la Romexpo, în perioada 3-4 noiembrie.

Adapta Robotics este o companie ce a luat naștere inițial sub brandul Rinf.tech, lansând în 2018 robotul MATT, un sistem de testare automată pentru dispozitive cu ecran tactil sau butoane fizice, care poate să testeze de la smartphone-uri, tablete sau laptopuri, până la sisteme infotainment sau aparatură medicală. Robotul MATT este cea mai completă și performantă soluție de testare a produselor cu touchscreen și /sau butoane și lider pe acest segment. Unul dintre scopurile Adapta Robotics este de a ajunge brandul european numărul 1 în crearea de roboți non-industriali.

În 2022, compania lansează ERIS, un robot dedicat industriei de retail  pentru automatizarea identificării lipsei stocurilor și prevenirea erorilor de preț la raft. ERIS este capabil să identifice prețurile afișate la raft și să raporteze când acestea nu corespund cu cele din baza de date și trebuie modificate. În procesul de scanare, robotul obține și informații legate de stocul produselor și poate să emită atenționări privind necesitatea de aprovizionare la raft.

„Dorința noastră este să automatizăm prin roboți fizici task-urile care pot fi repetitive sau plictisitoare, sau care nu pot fi automatizate prin soluții clasice, precum cele din fabrici,de pe liniile de producție sau din medii dinamice precum magazinele – așa cum ne-au arătat și nevoile Carrefour. Credem că roboții vor juca un rol din ce în ce mai important în viața de zi cu zi și noi dorim să îi dezvoltăm în România, ținând cont de nevoile identificate. După succesul comercial înregistrat cu MATT, am decis să trecem la nivelul următor, la lansarea unui robot pentru industria de retail, iar parteneriatul Adapta – Carrefour a condus la crearea MARCEL. Ambiția noastră este ca Adapta Robotics să ajungă brandul european numărul 1 în crearea de roboți non-industriali care să promoveze automatizarea ca o practică naturală și accesibilă”, spune Mihai Crăciunescu, fondator Adapta Robotics.

 Roboți creați de ingineri români, căutați pe piețe dezvoltate din Europa și Statele Unite

Roboții construiți de Adapta Robotics folosesc tehnologii și senzori de ultimă generație,  pe bază de procese de învățare automată și inteligență artificială. Produsele Adapta Robotics se diferențiază prin gradul mare de personalizare, calitatea înaltă a componentelor, prețul competitiv și ușurința în utilizare.

„Ne aflăm într-o poziție pe cât de privilegiată, pe atât de challenging la Carrefour, prin modelul nostru unic de retail omnichannel, cu prezență multiformat fizic, cât și digital. Acest lucru ne activează un mindset orientat mereu spre tehnologie și inovație, indiferent că avem în vedere activitățile de retail sau aplicațiile noastre. Echipa Adapta Robotics a identificat nevoile noastre și le-a adresat printr-un produs pe cât de inovator, pe atât de relevant pentru core business-ul Carrefour România. MARCEL rezolvă într-o manieră eficace ceea ce pentru colegii mei din magazine reprezintă o continuă provocare. Totodată, acesta preia rolul de coleg neobosit care urmărește zilnic același scop – rezolvarea task-urilor repetitive rapid și corect. În felul acesta, suntem siguri că putem asigura o experiență optimă la cumpărături,” adaugă Nicolae Drîmbu, Director de Inovație Carrefour Romania.

Robotul ERIS (MARCEL) va fi prezentat în premieră la evenimentul GoTech World 2022

Pentru ERIS, Adapta Robotics a semnat un parteneriat strategic cu Carrefour România, acest robot primind denumirea MARCEL.

În perioada 3-4 noiembrie, Adapta Robotics, împreună cu Carrefour România, prezintă oficial robotul MARCEL, în cadrul evenimentului GoTech World 2022, de la Romexpo, pavilion B1. La standul Adapta Robotics se va putea asista la sesiuni de live demo utilizând MARCEL într-un spațiu ce imită rafturile din magazine.

Adapta Robotics este o companie specializată pe designul și producția de roboți non-industriali pentru automatizarea sarcinilor executate in mod uzual de oameni,. Fondatorii Adapta Robotics sunt la origine absolvenți ai departamentului de Automatică și Informatică Industrială din cadrul Facultății de Automatică și Calculatoare, devenind apoi cadre didactice ale aceluiași departament. Ei au câștigat numeroase premii în domeniu (concursuri naționale de robotică, concursuri internaționale de robotică în Austria, China, Estonia, Turcia, Polonia), au realizat o mașină autonomă în miniatură, validări ce au condus către startul unui business în robotică. Mai multe detalii găsiți accesând profilele de LinkedIn, Mihai Crăciunescu (https://bit.ly/37BBNJE), Cristian Dobre (https://bit.ly/37AQ2yh) și Diana Baicu (https://bit.ly/3s8F5xk).


Nestlé România prezintă proiectele diviziilor Nespresso, Nestlé Professional și Cereal Partners Worldwide


Nestlé, cea mai mare companie de produse alimentare și băuturi din lume, este prezentă în România cu 9 divizii, printre care Nespresso, Nestlé Professional și Cereal Partners Worldwide CPW. Acestea au avut o evoluție pozitivă în ultimul an, fiecare cu o creștere de cel puțin o cifră.

“Într-o perioadă cu o dinamică aparte, pe o piață volatilă, am reușit să înregistrăm o creștere de 11,1%, iar diviziile noastre au dovedit reziliență și determinare de a aduce noutăți pe segmentele lor și de a continua drumul spre atingerea obiectivelor de sustenabilitate.”, declară Silvia Sticlea, Country Manager Nestlé România.

Proiectele și planurile Nespresso

Nespresso operează ȋn mod direct ȋn Romȃnia, ca Divizie a Grupului Nestlé, din 2015. Aceasta gestionează două segmente de business: segmentul Business to Business – unde oferă soluții de cafea pentru companii cu sedii de birouri și companii din sectorul Premium HoReCa și segmentul Business to Consumer – cu soluții de cafea pentru acasă, comercializate prin propria rețea de magazine din București și din țară și prin intermediul magazinului online www.nespresso.com. Ȋn prezent sunt 8 magazine Nespresso: 5 ȋn București – Nespresso Boutique Dorobanți, Nespresso Boutique ȋn Băneasa Shopping Mall, Nespresso Boutique ȋn AFI Mall, insula Nespresso ȋn Mega Mall și insula Nespresso ȋn Sun Plaza, și câte un magazin ȋn Cluj, Timișoara și Brașov. Pentru distribuția espressoarelor, Nespresso colaborează cu partenerii de producție Krups și DeLonghi. Ȋn anul 2018, Nespresso a introdus propria infrastructură de colectare și reciclare a capsulelor de cafea utilizate – iubitorii cafelei Nespresso pot aduce capsulele utilizate ȋn magazine sau le pot trimite prin curier, fără niciun cost, atunci cȃnd efectuează o nouă comandă de cafea.

Ȋn segmentul Business to Consumer, Nespresso oferă două sisteme de preparare a cafelei – Sistemul Original (espressoarele folosesc presiune de pȃnă la 19 bari pentru prepararea cafelei ristretto, espresso și lungo) și Sistemul Vertuo – espressoarele fiind echipate cu o tehnologie complet nouă, patentată de Nespresso – CentrifusionTM – prin care cafeaua este infuzată prin centrifugare cu pȃnă la 4.000 de rotații pe minut. Iubitorii cafelei pot opta și pentru Abonamentele Nespresso pentru Espressor și Cafea – soluții practice și eficiente prin care beneficiază de espressorul ales la prețul de 1 leu, urmȃnd a achita apoi doar prețul cafelei preferate, sub forma unui tarif fix lunar.

Nespresso oferă o largă varietate de sortimente de cafea pentru acasă – cu 33 de sortimente ȋn gama permanentă pentru sistemul Original și 36 de sortimente ȋn gama permanentă pentru sistemul Vertuo, precum și cu numeroase ediții limitate și sezoniere. Ȋn segmentul Business to business, Nespresso are 16 sortimente distincte de cafea și soluții personalizate de colaborare, precum Abonamente de Cafea pentru Companii.

Anul 2022 a marcat o bornă foarte importantă pentru Nespresso. Simbol pentru industria cafelei de cea mai înaltă calitate, Nespresso a construit un model de afaceri responsabil și a obținut certificarea B-Corp ȋn luna aprilie a acestui an. Mai mult, Nespresso și-a atins obiectivul ca fiecare ceașcă de cafea – atât din gama pentru acasă, cât și din gama profesională – să aibă o amprentă de carbon neutră, obiectiv realizat atȃt prin inițiative de reducere a gazelor cu efect de seră generate de activitatea companiei, cȃt și prin inițiative de compensare realizate ca parte din proiecte de anvergură relevante. Compania ȋși atinsese deja pe plan global obiectivul de a neutraliza amprenta de carbon generată de procesele operaționale (categoriile 1 şi 2) încă din 2017, iar în ultimii doi ani și-a îndreptat eforturile către neutralizarea emisiilor de carbon care apar ca urmare a operațiunilor logistice și în ciclul de viață al produselor (categoria 3).

“Anul 2022 a fost unul de referință pentru noi, ȋntrucȃt am obținut certificarea B-CorpTM și ne-am atins obiectivul ca fiecare ceașcă de cafea – atȃt din gama pentru acasă cȃt și din gama profesională – să aibă o amprentă de carbon neutră. Ȋn 2023 vom continua să ne consolidăm prezența în Cluj și Timișoara și vom implementa servicii noi în zona de e-commerce şi livrare. Analizăm de asemenea și oportunități de extindere ȋn noi orașe. Nu ȋn ultimul rȃnd ne vom concentra acțiunile pentru promovarea sistemului Vertuo: avȃnd ȋn vedere noutatea tehnologiei vrem să îl facem cunoscut printre iubitorii de cafea din România. Am observat cum preferințele românilor s-au schimbat foarte mult în ultimii 7 ani – evoluând de la cafeaua preparată “la ibric” spre cafeaua espresso, lungo şi reţetele de cafea cu lapte, ȋn prezent aproape trei sferturi dintre cafelele consumate fiind “mari”, peste 80ml. Sistemul Vertuo vine așadar în întâmpinarea preferințelor iubitorilor de cafea din România cu una dintre cele mai variate game de cafele și dimensiuni ale ceștii, remarcȃndu-se totodată prin stratul generos de cremă densă”, spune Ana-Maria Doxan, Business Executive Officer Nespresso.

 Proiectele și planurile Nestlé Professional

Nestlé Professional este expertul Nestlé în domeniul consumului în afara casei, oferind soluții personalizate de băuturi calde și reci pe bază de cafea și produse culinare unei game foarte largi de clienți: restaurante, localuri de tip fast-food, cafenele, spitale, birouri. Nestlé Professional lucrează cu branduri precum NESCAFÉ, Nestlé Docello, MAGGI®, ROASTALIER™ by NESCAFÉ și GARDEN GOURMET®. Nestlé Professional închiriază clienților săi aparate de cafea Table Top, aparate de cafea Vending, espressoare Barista, aparate ROASTALIER™ și comercializează cafea boabe și solubilă, sosuri desert și produse MAGGI®.

Nestlé a urmat mereu tendințele și a ținut cont de dorințele consumatorilor pentru o dietă echilibrată, astfel că a apărut ideea unei game de produse GARDEN GOURMET® 100% de origine vegetală. Nestlé Professional a lansat pe piața din România patru produse de origine vegetală GARDEN GOURMET® – Sensational Burger, Fillet Pieces, Vegan Nuggets și Vegan Schnitzel. Aceste produse sunt disponibile pentru sectorul HoReCa, dar pot fi achiziționate și direct de către consumatori în cadrul rețelei Metro Cash & Carry.

ROASTELIER™ by NESCAFÉ® a simplificat arta prăjirii cafelei și o face accesibilă – acest lucru fiind posibil datorită tehnologiei INTELLIRoast™, un sistem patentat de prăjire și filtrare a cafelei. Cafeaua este prăjită direct în locație, fiind disponibile două sortimente permanente Columbia și Brazilia, respectiv, în ediții limitate Etiopia sau Burundi, toate fiind tipuri de cafea de cea mai înaltă calitate, de origine unică.

 

“Divizia noastră Nestlé Professional are o abordare centrată pe operatorul din zona HORECA, fiind un business B2B, lucrăm alături de distribuitori dedicați atât în zona de soluții de cafea, cât și soluții culinare pentru satisfacerea nevoile consumatorilor finali. Preocuparea noastră față de consumatori și mediu e continuă, atât în privința ingredientelor folosite, cât și a ambalajelor utilizate, inovând în permanență pentru a le face cât mai prietenoase cu mediul și a putea fi reciclate cu ușurință. Estimăm că produsele alternative pe bază de plante reprezintă în medie 3% din preparatele servite în industria HoReCa, cu un potențial de creștere foarte mare. Credem că în următorii 5 ani produsele alternative pe bază de plante pot ajunge la peste 20% din totalul preparatelor servite. Prin urmare, dacă ar fi să rezum în câteva cuvinte activitatea diviziei noastre în România, aș spune: grijă pentru consumatori, soluții pentru partenerii de business și inovație”, declară Ovidiu Tunaru, Business Executive Officer Nestlé Professional.

Proiectele și planurile CPW

Divizia Cereal Partners Worldwide CPW din România aduce pe piață o multitudine de sortimente: de ciocolată, cu miere sau căpșuni, cu iaurt sau cu arahide, câte un sortiment pentru fiecare membru al familiei – Nestlé Nesquik, Chocapic, Nestlé Cookie Crisp, Nestlé Honey Cheerios, Cini Minis, Lion, Fitness, Nestlé Corn Flakes și Nestlé Cheerios Ovăz. Cerealele de mic dejun pot contribui la asigurarea necesarului de vitamine și minerale de care are nevoie organismul uman în fiecare zi. Pe lângă cerealele de mic dejun, există și batoanele de cereale, o gustare hrănitoare cu gust de scorțișoară, cu musli sau cu fructe.

Anul acesta, în trimestrul 1, divizia a venit cu noutăți în segmentul de Adulți, prin listarea Fitness Dark Choco – un amestec de fulgi de cereale integrale, crocanți și acoperiți cu ciocolată neagră fină. Luna trecută, a intrat și în segmentul Musli & Granola, unde nu au fost prezenți până acum, cu 3 sortimente de produse Granola: cu Ciocolată, Miere și Merișoare. Divizia se concentrează în perioada imediat următoare pe produsele proaspăt lansate, care prezintă caracteristicile unor produse de succes: din cereale integrale, în 3 sortimente și cu un conținut de aproximativ 50% ovăz și bogate în fibre, acestea conțin minerale si vitamine, fiind și o sursă de calciu și fier.

„CPW, în categoria de cereale și batoane pentru mic dejun, are un trend crescător pe cotele de piață atât în volum, cât și în valoare.

Suntem lideri de piață în categoria de cereale pentru mic dejun pe 2 segmente: Kids & Teens și Adulți, ocupând un puternic loc 2 în segmentul All Family. În categoria de batoane, suntem de departe lideri de piață, cu o sortimentație variată, având o impresionantă cotă de piață atât în volum cât și în valoare. Pentru noi, calitatea produselor noastre este un pilon esențial în planul de dezvoltare. Facem constant îmbunătățiri de rețete, reducând considerabil, de-a lungul anilor, cantitatea de zaharuri și sare și crescând cantitatea de cereale integrale din întreg portofoliul nostru, venind în întâmpinarea consumatorilor cu produse îmbunătățite continuu, cât și cu produse noi, inovatoare”, afirmă Nicolae Iacob, Business Executive Officer CPW.

Despre Nestlé

Inițiativele globale Nestlé:

În 2017, Nestlé a luat o serie de măsuri pentru accelerarea progresului în vederea atingerii obiectivelor pentru anul 2030, ca parte a acțiunilor de îmbunătățire a calității vieții și contribuției la un viitor mai bun. Printre acestea se numără consolidarea programului “Nestlé for Healthier Kids”, extinderea inițiativei “Nestlé needs YOUth” și dezvoltarea activităților de management sustenabil al performanței de mediu. Nestlé își menține poziția de lider global în industria de alimente și băuturi prin portofoliul de produse sănătoase accesibile consumatorilor. Indicele global The Access To Nutrition Initiative (ATNI) evaluează cei mai mari 25 de producători de alimente din lume, concentrându-se pe politicile, practicile și performanțele lor legate de nutriție. Poziția de top conferită Nestlé este recunoașterea angajamentului său permanent față de nutriție și sănătate, precum și angajamentul său de a ajuta la abordarea provocărilor globale ale obezității și subnutriției.

Nestlé for Healthier Kids        

Programul „Nestlé for Healthier Kids” a fost creat pentru a uni toate eforturile Nestlé care susțin părinții și tutorii să crească copii mai sănătoși, de la activități de cercetare și formulare a produselor până la servicii de educație și nutriție inovatoare pentru un stil de viață sănătos. în România, aceste eforturi se regăsesc sub umbrela programului „Și eu trăiesc sănătos – SETS”, inițiat de Fundația Prais.

Nestlé needs YOUth

Ambiția Nestlé în ceea ce privește inițiativa globală de tineret „Nestlé needs YOUth” este să ajute 10 milioane de tineri din întreaga lume să aibă acces la oportunități de carieră până în anul 2030. Această inițiativă globală combină și coordonează toate activitățile care susțin tinerii din întreaga lume, inclusiv eforturile Alliance for YOUth.

Nestlé for a Waste Free World

Nestlé dorește ca produsele sale să nu fie doar mai gustoase și mai sănătoase, ci și mai bune pentru mediu. Ambiția Nestlé pentru anul 2030 este impact zero asupra mediului, apa fiind una dintre ariile prioritare.

 


Revelația toamnei la Art Safari: Lilian Theil, o bătrână care zâmbește și „pictează” cu acul de cusut


Art Safari, cel mai important eveniment dedicat artei din țară, prezintă în cadrul ediției a X-a, o artistă neconvențională, cu un parcurs atipic la fel ca personalitatea sa: Lilian Theil. Născută la Brașov în 1932, artista are o tehnică specială (appliqué): „pictează” cu acul de cusut și creează artă profund încărcată de simboluri contemporane din haine pe care nu le mai poartă. Expoziția „Lilian Theil. O bătrână care zâmbește”, curatoriată Raluca Ilaria Demetrescu, este primul solo show al artistei care locuiește la Sighișoara și poate fi văzută până pe 11 decembrie la Art Safari. De altfel, vineri, 29 octombrie, fiul artistei, Peter Theil, va fi ghid în expoziția mamei sale în cadrul Night Tours (22:00-1:00).

Lilian Theil are o poveste de viață plină de turbulențe. A fost exmatriculată după primul an de studii de la Institutul Național de Artă Nicolae Grigorescu din București, în 1952, pe motiv de „origine nesănătoasă”. Artista se va (re)apuca de artă într-un exercițiu eliberator, după Revoluția din decembrie 1989, la 57 de ani, vârsta la care alții ies la pensie. Lilian Theil pornește, fără pauză, o practică artistică în zona artei obiectului textil, iar opera sa nu este tributară niciunui „ism”, modă sau tendințe în artele contemporane.

Creația cusută, desenată și pictată cu acul de Lilian Theil povestește despre viață și moarte, istorie locală și europeană, despre corporații și politicieni, secole și accidente, despre nazism, comunism și capitalism, tinerețe și bătrânețe, decădere și speranță, despre ce înseamnă a fi cumsecade sau despre deportare și tortură, credințe și ironie. Compoziții ilustrative, cu sensuri figurate, metaforice, lucrările lui Lilian Theil atrag instantaneu privitorul, datorită laturii lor estetice și profund genuine. Orice detaliu, cât de mic, are importanța și explicația sensului său în universul creației artistei.

„Lilian Theil este o anarhistă blândă care vine să desăvârșească, alături de alte ilustre artiste românce, precum Margareta Sterian, Lena Constante, Ana Lupaș, Cela Neamțu, Șerbana Drăgoescu etc., printr-un discurs actual, nevoia de recuperare a artelor considerate minore, cum ar fi broderia. Femeilor care nu au avut libertatea amar de vreme să studieze belle-artele li s-a atribuit în societatea patriarhală, modesta îndeletnicire a decorării spațiului casnic prin folosirea pânzei, acului și războiului de țesut.

Ei bine, artele acestea minore, textile, își revendică astăzi locul conceptual alături de marea Sculptură și regina Pictură care au fost luate în stăpânire de-a lungul secolelor aproape exclusiv de bărbați. Lilian Theil, înconjurată de pânzeturi, ițe și fire, așezată la masa de cusut, brodează istorii ale vieții și neființei, privește în îndepărtarea sinelui și a imaginației și zâmbește cu înțelepciune și îngăduință față de situațiile vieții și majestății artelor importante”, povestește curatoarea expoziției, Raluca Ilaria Demetrescu.

 

Viața lui Lilian Theil și cele mai importante evenimente ale secolului XX, cusute pe 3 pânze

 Una dintre lucrările-vedetă din expoziția găzduită la Art Safari este tripticul intitulat „Secolul al XX-lea”, la care Lilian Theil a lucrat mult timp, atât fizic, cât și mental. Secolul al XX-lea este practic secolul pe care l-a trăit artista în mare parte (două treimi din el). Prima lucrare a tripticului reprezintă nazismul și începutul comunismului. Culorile sunt foarte vii, puternice, în acord cu emoțiile dintr-o dictatură.

 

A doua lucrare reprezintă dictatura megalomanică a lui Nicolae Ceaușescu și are Casa Poporului în centru. Totul este gri, cenușiu, dar pe alocuri sunt și flori. Flori care reprezintă tinerețea familiei Theil, prietenii lor, tinerețea în general și speranța că oamenii pot depăși împreună răul cotidian. Al treilea capitol al tripticului reprezintă perioadă post-revoluționară, care ia forma unei caracatițe, simbol al capitalismului adoptat imediat cu bune și cu rele.

 

Mai multe despre Lilian Theil în video: https://www.youtube.com/watch?v=hclJR295SDU

Program și bilete Art Safari – ediția a X-a

Art Safari poate fi vizitat până pe 11 decembrie 2022, de joi până duminică, în Palatul Dacia-România, din Centrul Vechi al Bucureștiului (str. Lipscani, nr. 18-20), în intervalul 12.00-21:00. În fiecare vineri și sâmbătă, se organizează Night Tours, între 22:00 și 1:00, experiențe de vizitare speciale, care cuprind ghidaj în expoziții, pe tonuri de muzică live și prosecco.

În 28-29 octombrie, tematica Night Tours va fi Halloween, iar programul artistic va include un concert de flaut Daniela Nedelea, interpret în cadrul orchestrei Operei din Brașov. Peter Theil îi va aștepta pe vizitatorii Art Safari în seara de sâmbătă, 29 octombrie, unde îi va ghida prin expoziția mamei sale Lilian Theil. De asemenea, Art Safari oferă și vizite ghidate tematice de zi, inclusiv în limba engleză și franceză. Biletele pot fi achiziționate pe site-ul Art Safari, dar și la poartă.

Despre Art Safari București

 Art Safari, proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii și susținut de Lidl, GLO și Deutsche Bank, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale de artă. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 10-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și cu colecționari privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari se desfășoară sub patronajul Primăriei Municipiului București și UNESCO România și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Institutul Cultural Român și Muzeul Național de Artă al României. Partenerul oficial Art Safari este BCR. Partenerul educațional al Art Safari este Centrul Step by Step din București. În cele 9 ediții de până acum a înregistrat aproape 300.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.


Muzeul Național de Istorie a României a primit două monede romane de aur, rare, din partea Ministerului Culturii


La sediul Ministerului Culturii a avut loc marti primirea de către Muzeul Național de Istorie a României, a două monede romane de aur, rare, respectiv o monedă aureus Hadrianus (117-138 d. Hr.) și un solidus Gratianus (367 – 375 d. Hr.).

Acestea au fost achiziționate de Ministerul Culturii, prin exercitarea dreptului de preemțiune, de la un operator economic autorizat, în urma efectuării expertizei care a stabilit că bunurile culturale au o valoare științifică certă.

Monedele, clasate în categoria Tezaur a patrimoniului cultural national, au fost înmânate de către domnul Lucian Romașcanu, Ministrul Culturii, domnului dr. Ernest Oberländer-Târnoveanu, directorul general al Muzeului Național de Istorie a României.

Cele două monede vor putea fi admirate de public în expoziția permanentă Tezaurul Istoric, începând cu data de 27 octombrie 2022.

 


,,Centenarul Încoronării. Alba Iulia. 1922”, la Muzeul Național Peleș, în colaborare cu Muzeul Național de Istorie a României


Muzeul Național Peleș inaugurează sâmbătă, 15 octombrie 2022, expoziția ,,Centenarul Încoronării. Alba Iulia. 1922”. Expoziția care marchează sărbătorirea a 100 de la Încoronarea de la Alba Iulia a fost realizată în colaborare cu prestigioase instituții din țară, precum  Muzeul Național de Istorie a României, Muzeul Militar Național ,,Regele Ferdinand I”, Arhivele Naționale ale României, și cu sprijinul unor colecționari particulari.

Concepute de pictorul Costin Petrescu, piesele simbol ale Încoronării sunt reunite, pentru prima dată, în cel mai important proiect expozițional dedicat evenimentului care a consfințit visul de veacuri al românilor.

Muzeul Național de Istorie a României, partener principal în organizarea expoziției ,,Centenarul Încoronării. Alba Iulia. 1922”, a oferit cu generozitate coroana de aur a reginei Maria, realizată de firma pariziană Falize, sceptrul regelui Ferdinand I, creație a Casei René Boivin, din Paris, meniul dineului din data de 15 octombrie 2022, de la Alba Iulia, și monede jubilare emise cu ocazia evenimentului și cu ocazia celei de-a cincea aniversări a Încoronării primilor regi ai României Mari (1928/29).

Aceeași generozitate a fost arătată și de Muzeul Militar Național ,,Regele Ferdinand I” care a oferit spre expunere uniforma de general de corp de armată de cavalerie, care a aparținut regelui Ferdinand I, și mantiile domnitorilor Vlad al IV-lea și Bogdan al II-lea, create tot după proiectul pictorului Costin Petrescu, pentru cortegiul istoric care a defilat la București, în ziua de 16 octombrie 1922.

Arhivele Naționale ale României au pus la dispoziție Jurnalul zilnic al reginei Maria, din anul 1922, programele Serbărilor Încoronării, precum și elogii adresate suveranilor României Mari.

Expoziția, deschisă la Muzeul Național Peleș în perioada 15 octombrie 2022 – 15 mai 2023 va fi însoțită de albumul ,,Centenarul Încoronării. Alba Iulia.1922”. Coordonat de istoricul Narcis Dorin Ion, directorul Muzeului Național Peleș, care este și coautor, albumul cuprinde 360 de pagini și conține studii exhaustive cu privire la acest moment definitoriu pentru istoria românilor, realizate de personalități ale lumii academice și muzeale: Ioan Aurel Pop, președintele Academiei Române, Răzvan Theodorescu, vicepreședinte al Academiei Române, Nicolae St. Noica, director al Bibliotecii Academiei Române, Ernest Oberländer-Târnoveanu, director general al Muzeului Național de Istorie a României, Cornel Ilie, director adjunct al Muzeului Național de Istorie a României, Ioan Opriș, Ion Giurcă, arhimandrit Policarp Chițulescu, Carmen Tănăsoiu, Mircea-Alexandru Hortopan, Corina Dumitrache.


Expoziție Nicolae Iorga – 150 de ani de la naștere, la Muzeul de Artă Piatra-Neamț


Muzeul Național de Istorie a României l-a omagiat pe marele savant român Nicolae Iorga (1871-1940) la 150 de ani de la naștere, printr-o expoziție-eveniment ce are la bază piesele Colecției „Iorga-Pippidi”, donate  muzeului de către domnul profesor univ. dr. Andrei Pippidi, nepot al marelui istoric. Acesta a adunat și păstrat timp de decenii toate aceste mărturii ale vieții și activității științifice, literare, eseistice, dramaturgice, politice, ale marelui savant Nicolae Iorga.

Colecția este formată din piese excepționale, care au fost valorificate expozițional pentru prima dată anul acesta: actul de naștere al marelui istoric, actele de studii primare, gimnaziale și diplomele de licențiat și doctor; o parte dintre cele mai importante diplome de Doctor Honoris Causa de la marile universități ale Europei, precum și brevetele și medaliile primite de către Nicolae Iorga de-a lungul vieții, de la cele româneștiꓽ Marele Colan al Ordinului Carol I și Marele Colan al Ordinului Ferdinand I, la cele străine: Ordinul Legiunea de Onoare, în grad de Mare Cruce, Franța; Ordinul Mântuitorului, în grad de Mare Cruce, Grecia; Ordinul Coroana Italiei, în grad de Mare Cruce; Ordinul Vytautas cel Mare, în grad de Mare Cruce,  Lituania; Ordinul Sfântul Iacob al Spadei, în grad de Mare Cruce, Spania și multe altele. De asemenea, sunt  expuse documente primite de către marele istoric de la Familia Regală a României, de la regina Maria, principele și apoi regele Carol al II-lea, precum și de la principesele Mărioara și Elena.

Expoziția cuprinde bunuri culturale care atestă legăturile lui Nicolae Iorga cu orașul Piatra Neamț, expuse  în premieră, aparținând doamnei Elena Cuza, retrasă la Piatra Neamț, și părintelui C. Matasă.

Grație unei frumoase colaborări dintre Muzeul Național de Istorie a României și Complexul Muzeal Național Neamț, o mare parte din inestimabila colecție va fi expusă în perioada 13 octombrie 2022 – 13 ianuarie 2023 la Muzeul de Artă Piatra-Neamț, alături de piese vestimentare, obiecte personale, mobilier, piese aflate în patrimoniul Muzeului Național de Istorie a României și al Institutului „Nicolae Iorga” al Academiei Române, precum și fotografii din colecțiile Arhivelor Naționale ale României.

Coordonatorii expozițieiꓽ prof. univ. dr. Andrei Pippidi și dr. Ernest Oberländer-Târnoveanu, directorul  general al Muzeului Național de Istorie a României.

Curatoriꓽ dr. Cristina Păiușan-Nuică, cercetător științific, dr. Cornel Constantin Ilie, director adjunct, dr. Alexandru Bădescu, șef Secție Patrimoniu, Muzeul Național de Istorie a României și dr. Mihaela-Cristina Verzea, director științific, Complexul Muzeal Național Neamț.


ICOANE PICTATE PE CUTII DE MUNIȚIE, la Muzeul Național al Țăranului Român


Institutul Polonez din București și Ambasada Republicii Polone la București, în parteneriat cu Muzeul Național al Țăranului Român și cu sprijinul Ambasadei Ucrainei în România, vă așteaptă marți, 18 octombrie 2022, de la ora 18.00, la Sala Media, la vernisajul unei expoziții unicat de icoane pictate pe cutii de muniție de către doi artiști ucraineni.

În 2014, ca răspuns la prima agresiune militară a Rusiei asupra Ucrainei, artiștii ucraineni Oleksandr Klymenko și Sonia Atlantova au început să picteze icoane pe cutii de muniție. Acest demers atât de original și expresiv a avut de la bun început un impact foarte puternic asupra privitorilor.

Proiectul aduce laolaltă două lucruri la prima vedere imposibil de unit: icoana și cutia de muniție, moartea și viața. „Prin lucrările noastre vrem să transformăm moartea, al cărei simbol este cutia de muniție, în viață, în cultura ucraineană simbolizată în mod tradițional de icoană.” – spune Klymenko.

Colecția prezentată la București va include și lucrări mai noi, inclusiv icoane create de Klymenko în timpul șederii sale pe front în august 2022, în timpul actualei invazii a Rusiei asupra Ucrainei.

Scopul principal al artiștilor ucraineni este de a vinde icoanele, suma strânsă fiind donată în scopuri caritabile oamenilor afectați de război, dar mai ales pentru a veni în ajutor Primului Spital Voluntar Mobil din Ucraina, unde din 2014 până în prezent au fost tratați deja peste 60.000 de pacienți. Conform declarațiilor lui Klymenko, 97% din costurile de funcționare ale spitalului au fost acoperite din vânzarea icoanelor.

Icoanele prezentate în cadrul expoziției călătoresc prin toată lumea, până în prezent fiind expuse în 15 țări și în zeci de locuri (inclusiv la Parlamentul European sau la Muzeul Național din Vilnius).

Vernisajul de pe 18 octombrie din Sala Media a Muzeului Național al Țăranului Român va avea loc cu participarea autorilor lucrărilor.

Expoziția va fi deschisă publicului până pe 13 noiembrie 2022, de marți până duminică, între orele 10.00 și 18.00. Lunea este închis. Intrarea este liberă.

Proiect realizat de Institutul Polonez din București și Ambasada Republicii Polone la București, prin amabilitatea Muzeului Național al Țăranului Român și cu sprijinul Ambasadei Ucrainei în România.

Puteți descoperi mai multe pe: instytutpolski.pl/bucuresti și Facebook

 


Johnnie Walker introduce pahare reutilizabile din plastic 100% reciclabil, pentru a acoperi 28 de evenimente muzicale din România


Johnnie Walker, cel mai bine vândut brand de whisky scoțian din lume, a lansat un program pilot în România în cadrul căruia va produce și distribui pahare reutilizabile de 330 ml din plastic 100% reciclabil, pentru a acoperi 28 de evenimente muzicale până în iulie 2023. Proiectul este gestionat de PPD Global România, unic distribuitor Diageo în România. Proiectul  își propune reducerea cantității de deșeuri și este dezvoltat în cadrul planului de acțiune pe zece ani al Diageo pentru sustenabilitate – Society 2030: Spirit of Progress.

Potrivit statisticilor Johnnie Walker, 14.000 de pahare reutilizabile realizate din material 100% reciclabil vor înlocui 180.000 de pahare de hârtie din carton în următorii 3 ani. Acesta este un important pas înainte pentru Johnnie Walker, care folosește deja pahare de unică folosință din hârtie/carton. Brandul intenționează să facă tranziția către instrumente mai ecologice, cum ar fi paharele cu utilizare multiplă din material 100% reciclabil și să se afle în avangarda eforturilor de atingere a sustenabilității.

Paharele reutilizabile vor avea un depozit de 2 euro prima dată când un consumator va cumpăra o băutură, iar aceasta va fi returnată la finalul evenimentului. Paharele vor fi distribuite la 28 de evenimente muzicale sub marca Cyclic și Teddy Bear, dintre care 12 programate până la sfârșitul anului.

„Proiectul pilot pe care l-am lansat în premieră în România marchează importanța pe care o acordăm pieței locale. Avem încredere în consumatorii români și simțim că aceștia înțeleg profund și împărtășesc angajamentul nostru față de un comportament mai sustenabil. Primele rezultate sunt disponibile, iar vestea bună este că depășesc așteptările noastre inițiale. Oamenii de aici au fost dispuși să încerce noile pahare reutilizabile sub marca Johnnie Walker. Cu cât le vor folosi mai mult, cu atât vor deveni mai ecologice și, deși poate părea un pas mic, el poate face diferența în bine. Ne bucurăm că putem face acest pas mai departe împreună”, a declarat Roxana Moisa, Customer activation manager, Romania, Cyprus &Moldova, Diageo.

”În medie, avem 3 pahare folosite de un consumator la un eveniment și estimăm că aproximativ 20.000 de persoane vor fi prezente la cele 28 de evenimente acoperite de acest program, din iulie 2022 până în iulie 2023. Toți acești oameni ar fi folosit 60.000 de pahare și, trecând la reutilizabile, vor folosi doar aprox. 14.000 de pahare. Planul nostru se întinde pe 3 ani, după care vom recicla aceste pahare. Am distribuit deja 7.560 de pahare și 329 de consumatori au decis să le păstreze, ceea ce depășește planurile noastre inițiale. Deci, deși abia a început, acesta este deja un proiect de succes’’, a declarat Răzvan Tucaliuc, Customer Marketing Director, PPD Global Romania, unicul distribuitor Diageo în România.

Oamenii de știință au avertizat în ultimii ani că paharele de hârtie s-ar putea transforma într-o problemă de mediu, deoarece rata de reciclare rămâne scăzută. De exemplu, un raport al Comitetului de Audit de Mediu al Camerei Comunelor din Marea Britanie a constatat că doar unul din 400 de pahare de carton din Marea Britanie a fost reciclat, majoritatea ajungând în general la groapa de gunoi.

Potrivit datelor Comisiei Europene, România este printre ultimele țări din UE când vine vorba de reciclarea ambalajelor. Astfel, obiectivul de a recicla 55 % din deșeurile de ambalaje impus de Directiva 94/62/CE nu a fost îndeplinit de România, care a fost una dintre cele 4 țări UE ce nu au atins acest prag.

Diageo este lider global pe piaţa băuturilor alcoolice, având un portofoliu remarcabil de băuturi cuprinzând branduri de renume precum whisky-urile Johnnie Walker, Crown Royal, J&B, Buchanan’s și Windsor, vodca Smirnoff, Cîroc şi Ketel One, dar şi Captain Morgan, Baileys, Don Julio, Tanqueray şi Guinness.

Diageo este o companie globală ale cărei produse se vând în mai bine de 180 de ţări din întreaga lume. Compania este listată atât la Bursa din Londra (DGE), cât şi la Bursa din New York (DEO). Pentru mai multe informaţii despre Diageo, oamenii, brandurile şi performanţele companiei, vizitați www.diageo.com. Pentru informații despre consumul responsabil de alcool, inițiative și modalități de a împărtăși cele mai bune practici, vizitaţi platforma globală de resurse a Diageo, www.DRINKiQ.com.

 


SAGA aduce unele dintre cele mai mari live act-uri internaționale pe scena festivalului în 2023


SAGA Festival se dezvoltă și aduce în 2023 mai multe genuri muzicale, mai multe scene, mai multe ore de distracție. Cea de-a treia ediție începe să se contureze și va trece la următorul nivel atât în ceea ce privește conceptul și producția, cât și line-up-ul și activitățile de pe parcursul celor trei zile. Unele dintre cele mai mari live act-uri din lume vor putea fi văzute la SAGA: artiști internaționali cu milioane de fani, așteptați de publicul din România, vor anima spiritele. Live act-urile vor fuziona cu muzica electronică și cu seturile incendiare pregătite de cei mai iubiți DJi la nivel global.

Surprizele nu se încheie aici: noi scene vor prinde viață, iar cele deja consacrate vor avea un nou design inovator. Activitățile din timpul festivalului vor fi mai multe, mai diverse, mai surprinzătoare.

Toate noutățile referitoare la cea de-a treia ediție SAGA vor fi anunțate în curând.

Pentru că părerea fanilor este cea mai importantă, SAGA lansează un concurs pentru cei care vor să fie parte din echipă. Până pe 25 octombrie, pe conturile de Instagram și Facebook ale festivalului, ei vor avea parte de o serie de provocări. La final, câștigătorul va primi un badge de festival crew, cu ajutorul căruia va avea acces în perimetrul evenimentului în perioada de pregătire, va asista la construirea scenelor și la toate celelalte momente cheie. Mai multe detalii pot fi urmărite aici.


Noul BMW i4 eDrive35 este disponibil pentru comenzi în România


BMW i4 eDrive35 se alătură modelelor de succes BMW i4 eDrive40 şi BMW i4 M50 şi face ca performanţa BMW electrică să fie mai uşor de atins ca niciodată. Primele livrări ale noii variante de model sunt aşteptate în prima parte a anului 2023, iar preţul de pornire pentru România este 50.159 de euro, cu TVA inclus (şi fără prima guvernamentală pentru automobile electrice)/ 42150,42 de euro, cu TVA inclus. Noul model devine astfel nu doar cel mai accesibil BMW i4, dar şi BMW Seria 4 Gran Coupe din gamă.

BMW i4 eDrive35 este propulsat de aceeaşi tehnologie eDrive de generaţia a cincea care se regăseşte la BMW iX, BMW iX3 şi celelalte modele BMW i4. La BMW i4 eDrive35, un singur motor sincron AC este alimentat de baterii de înaltă tensiune cu un conţinut energetic brut de 70,2 kWh (conţinut net 66 kWh). Motorul antrenează în stilul specific BMW puntea spate şi oferă 286 CP şi 400 Nm pentru o acceleraţie 0-100 km/h în numai 6,0 secunde şi o autonomie WLTP evaluată la 483 km. Viteza maximă este limitată la 190 km/h, la fel ca în cazul BMW i4 eDrive 40.

Folosind încărcarea rapidă DC, bateriile pot fi alimentate cu o putere de 180 kW şi, pe baza testelor iniţiale, proprietarii se pot aştepta să poată încărca bateria de înaltă tensiune de la 10% la 80% în doar 32 de minute.

Echiparea standard de înaltă calitate include, printre altele, BMW iDrive de ultimă generaţie dezvoltat pe baza sistemului de operare BMW, oferind inclusiv ecran central curbat BMW şi BMW Live Cockpit Plus care include sistemul de navigaţie BMW Maps. Între echipamentele standard sunt incluse şi pompă de căldură, cameră de marşarier, tempomat cu funcţie de frânare, Speed Limit Info sau asistent pentru parcare.

În România, cu livrări începute din luna martie, au fost înmatriculate 41 de modele în primele 9 luni ale anului, în contextul unei cereri foarte ridicate. Producţia BMW i4 eDrive35 pentru 2023 va începe în al patrulea trimestru al anului 2022, la uzina BMW Group din München. Este de aşteptat ca primele unităţi să ajungă în primul trimestru al anului 2023.

 


Lucrări aflate în premieră la o licitație publică, în prima licitație Ans Azura cu focus pe artiști români


ANS AZURA, platforma digitală dedicată artei din Centrul și Estul Europei și Orientul Mijlociu, lansată în 2021 de Andreea Stănculeanu și Suzana Vasilescu, anunță prima licitație ce aduce în atenție artiști români consacrați, alături de artiști din regiunea CEE.

Reunite sub numele Romanian Artists in the Spotlight – Art in Central and Eastern Europe o parte dintre lucrările listate în premieră la o licitație publică au fost expuse într-un vernisaj privat adresat colecționarilor de artă. În perioada 28 septembrie- 6 Octombrie, în intervalul orar 11:00 – 19:00 expoziția este deschisă publicului.

Începând cu data de 3 octombrie, ora 10 GMT + 2  (10 AM ora României) iubitorii și colecționarii de artă din întreaga lume vor putea începe să liciteze online selecția atent curatoriată, urmând ca în data de 6 octombrie de la ora 19 GMT +2 (7 PM ora României) să urmărească și să își adjudece loturile favorite în licitația condusă de Tom Best și transmisă LIVE pe ansazura.com.

Licitația Romanian artists in the Spotlight – Art in Central and Eastern Europe continuă contextualizarea artei din regiunea CEE prin prezentarea celor mai importanți artiști români din perioada avangardei și post-modernismului. În selecția de lucrări evaluată la peste 1 milion de Euro și curatoriată de specialiștii Ans Azura se regăsesc piese importante semnate de Adrian Ghenie, Ștefan Câlția, Geta Brătescu, Alma Redlinger, Victor Brauner, Marcel Iancu, Mihai Olos, Max Hermann Maxy, Ovidiu Maitec, dar și artiști consacrați din regiune precum Mangelos, Edward Dwurnik, Diet Sayler, Janina Kraupe și mulți alții.

O piesă foarte rară prezentă în licitație este Compoziție semnată de Marcel Iancu în 1926 care pornește de la 30.000 Euro și este una dintre puținele lucrări din perioada românească a artistului, înainte de a pleca în Palestina  împreună cu familia sa, în 1941. Marcel Iancu a fost unul dintre cei mai importanți promotori ai artei de avangardă, alături de Victor Brauner, prezent deasemenea în selecția Ans Azura cu un desen excepțional realizat pentru prietenul său Andre Breton în 1948. Lucrarea a făcut parte din colecția lui Andre Breton și reprezintă un pictopoem dedicat lui Breton, având un preț de pornire de 8000 Euro. O altă lucrare ce intră în licitație începand de la 40.000 Euro este pictura din 1926 Natură moartă cu o păpușă de celuloid și fier de călcat semnată de Max Hermann Maxy. Lucrarea a facut parte din faimoasa colecție de artă aparținând fostului ministru al Afacerilor Externe al RDG, Lothar Bolz. Peste 60 de lucrări având prețuri de pornire între 1.000 Euro și 150.000 Euro sunt pregatite să fie licitate. Informații despre fiecare lucrare în parte pot fi parcurse aici.

Licitația Romanian Artists in the Spotlight – Art in Central and Eastern Europe transmisă LIVE pe 6 octombrie va fi condusă de Tom Best, unul dintre cei mai tineri comisari de licitații care a condus o licitație publică de seară în cadrul prestigioasei case de licitații Christie’s, locul în care și-a început cariera.

Ans Azura este spatiul digital care urmărește atragerea și implicarea următoarei generații de colecționari care poate proba, alături de și cu asistența echipei Ans Azura experiența extraordinară a formării unei colecții de artă. Platforma susține vizibilitatea practicilor artiștilor din Europa Centrală și de Est și își dorește să contribuie la recunoașterea relevanței acesteia la nivel internațional. Lucrările selecționate sunt prezente pentru prima dată într-o licitație organizată în Romania și au nivel de calitate muzeală. Echipa de specialiști Ans Azura are o experiență vastă și o reputație puternică, prețuiește calitatea mai presus de orice și operează cu angajamentul, în primul rând personal, de a oferi lucrări relevante in context locat, regional și internațional. Ans Azura crede în importanța artei din Europa Centrală și de Est si Orientul Mijlociu și lucrează la construcția unui ecosistem puternic și stabil, punând accent pe educare, apreciere și valorizare a unei colecții.

ANS AZURA, cae se prezintă ca fiind prima platformă digitală dedicată artei din Centrul și Estul Europei și din Orientul Mijlociu, lansată pe 7 noiembrie 2021 și susținută de o rețea internațională de experți din piețele CEE și din Orientul Mijlociu, a fost concepută din dorința de a obține o vizibilitate mai mare,  necesară pentru aprecierea artiștilor din cele două regiuni.

Inițiatoarele proiectului sunt Suzana Vasilescu, istoric de artă, art advisor și fondator al galeriei de artă contemporană SUPRAINFINIT din București, România, și Andreea Stănculeanu, art adviser, fondator și director al Galeriei de Artă Contemporană Sector 1, aflată tot în București. Cele două partenere își propun să creeze o comunitate online de artiști, cumpărători, vânzători și iubitori de artă care să aibă acces facil la un flux continuu de lucrări atât printr-o secțiune de expoziții și vânzări private, cât și prin licitații (5 licitații și 3 expoziții curatoriate pe an).

ANS AZURA promovează cei mai importanți artiști din teritoriile Europei Centrale și de Est – România, Slovenia, Croația, Serbia, Polonia și Ungaria, și din Orientul Mijlociu – Peninsula Arabă, Anatolia, Liban, Egipt, Siria, Iran și Irak.

Suzana Vasilescu este istoric de artă (specializat în arta postmoderna şi contemporană) şi manager cultural. A fost, printre altele, organizatorul primei licitaţii de artă contemporană şi postmodernă din România, în cadrul casei de licitații Artmark, unde a condus departamentul de Artă Contemporană și Post-Modernă. În anul 2015 a organizat prima ediție a celei mai mari Bienale de Artă din România, Art Encounters, la Timișoara. În prezent conduce propria galerie de artă contemporană, SUPRAINFINIT și lucrează ca art advisor pentru importante colecții private din România, dar și pentru primul muzeu de artă contemporană privat, MARe (Muzeul de Artă Recentă). Între anii 2011-2014 a fost directorul galeriei de artp contemporană, Nicodim. Este absolventă a Universităţii Bucureşti, secţia de Istoria Artei, și a unui MBA în cadrul prestigioasei școli de business ASEBUSS.

Andreea Stănculeanu este consultant artistic și manager cultural, fondator al Galeriei de Artă Contemporană Sector 1 din București, absolventă a Facultății de Relații Economice Internaționale din cadrul ASE București cu o experiență de peste 20 de ani în afaceri internaționale și producție de film. Din 2017, Andreea s-a concentrat în primul rând pe urmărirea pasiunii sale de o viață și a deschis Galeria Sector 1, devenind o voce pe scena artei contemporane din România. Printr-o serie de proiecte curatoriale construite în jurul fenomenul artistic reprezentat de comunitatea artistică din Cluj, reprezentarea artiștilor români istorici post-avangardiști și printr-un program internațional axat mai ales pe artiștii din ECE, Andreea a devenit parte a unei rețele de consultanți pentru colecții est-europene relevante.


Karpatia Horse Show 2022: șapte premii pentru România, 15 mii de spectatori și o atmosferă chic!


Un weekend de excepție si un „salt” important pentru Karpatia Horse Show, cu ocazia celei de-a VII-a ediții desfășurate pe Domeniul Cantacuzino din Florești (Prahova). Cei 15.000 de spectatori veniți în cele trei zile de concurs ecvestru s-au bucurat de un program extins ce imbină frumusețea cailor, diversitatea activităților și momentele „chic” pregătite de organizatori .

Peste 100 de cai și călăreți au fost implicați pe parcursul celor trei zile în concursuri și discipline ecvestre variate: Concurs Complet Național si Internațional, spectaculoase demonstrații de Atelaje cu doi și patru cai, Working EquitationVoltijă, o demonstrație inedită de acrobații ecvestre prezentată de clubul Equs Art din Oradea, și Doma Vaquera, demonstrație de dresaj spaniol, moment prezentat de Singureni Manor prin dresorul și instructorul profesionist David Guerrero Garcia.

Câștigătorii Concursului Internațional de 2* au fost reprezentanții Bulgariei (Letysia Dimitrova cu calul Cash, medalia de aur) și Ungariei (Laszlo Egyed cu Obora’s Shut It Out, medalia de argint).

Reprezentanții României au fost răsplătiți cu șapte  medalii în cadrul Concursurilor Complete Naționale (Novici, Prenovici) și Internaționale (1 * și 2*) din cadrul Karpatia Horse Show, printre care două medalii de aur, trei de argint și două de bronz. Monica Holdiș cu calul North Star și Patricia Stoian cu calul Marcus au câștigat aurul la categoriile CCI1* și Prenovici; Călin Nemeș cu calul Aiwan, Catalina Sfetea cu Elliot Du Marquis, Biro Hanga cu calul Chilli și au fost premiați cu argint la CCI 1*, Novici și Prenovici, în timp ce Adrian Gherghina cu Jeronimo și Dora Kabai cu Cyrill și-au adjudecat medaliile de bronz la CCI1* și Prenovici. Cu toții au participat la toate cele trei probe din Concursul Complet: dresaj, cross-country, sărituri peste obstacole.

În cele trei zile de eveniment, spectatorii, veniți într-un număr foarte mare pe Domeniu au luat parte la concerte live, susținute pe șcena Micului Trianon de Luiza Zan & Ploiești Jazz, ZooM BandMoonLight Breakfast și Alexandra Ușurelu&Band care au adus o notă suplimentară de „entertainment și show”  evenimentului ecvestru.

Spectatorii au luat parte la tururi ghidate despre istoria familiei Cantacuzino, au participat la călărie de agrement, ateliere creative, s-au plimbat cu biciclete electrice sau alături de animalele de companie în parcul dendrologic si au participat la activități distractive în cadrul Aventura Park. Zonele Food&Drinks si Shopping au fost extinse semnificativ si au oferit o varietate de alegeri pentru o experiență completă a lumii călăriei pe Domeniul Cantacuzino, Floreşti (Prahova).

Cel mai electrizant moment al evenimentului a aparținut marilor maeștrii ai atelajelor cu doi și patru cai, printre care Eduard Bartha, câștigător în 2015 al uneia dintre probele Campionatului Mondial de Atelaje, care au încântat publicul prin demonstrații de „virtuozitate” ecvestră. O paradă a ținutelor spectatorilor, a elegantelor mașini Morgan și a altor autoturisme retro de colecție, au strâns aplauzele de final ale celei de-a șaptea ediții a Karpatia Horse Show.

„Mi se pare extraordinar că publicul a început să participe activ la povestea noastră. În toate cele trei zile de eveniment, am observat nu numai un număr record de spectatori, ci și oameni care s-au simțit bine și s-au îmbrăcat chic, contribuind la această poveste frumoasă, pe care am construit-o pe parcursul celor șapte ediții! Foarte mulți voluntari au fost anul acesta alături de noi și am primit numeroase mulțumiri, felicitări și sprijin din partea comunității locale”, a declarat Mihnea Vîrgolici, directorul evenimentului Karpatia Horse Show.

Ediția a VII-a a Karpatia Horse Show a fost  un eveniment organizat de: Asociația Ecvestră a Domeniul Cantacuzino, Domeniul Cantacuzino și Rumor Consult în parteneriat cu Federația Ecvestră Internațională și Federația Ecvestră Română.
Parteneri principali: Pluriva, ENGIE România, AQUA Carpatica, Domeniile Sâmburești, Michelin, Gonzales Groupe, Glamour Floors, Metaxa, Zetea.
Parteneri: MSL Logistics, Simar Industrial și Simar SA.
Parteneri scena Micul Trianon: Filarmonica „Paul Constantinescu” din Ploiești, Stage Media Expert, Culturall Inclusive 21
Parteneri media: Magic FM, Adevărul, Dilema Veche, Historia, Newsweek, Business Review, Wall-Street, Start-up, Financial Intelligence, Transilvania Business, IQads, Smark, Grupul Observatorul PH, 9Am, Alist, Kudika, Garbo, Urban, TukTuk , Qbebe, Suntparinte, Clopoțel.ro, drovie.ro

Mai multe detalii şi imagini de laediția din acest an gășiţi pe paginile oficiale:

Karpatia Horse Show, Ediția a VII-a, un eveniment organizat de: Asociația Ecvestră a Domeniul Cantacuzino, Domeniul Cantacuzino și Rumor Consult în parteneriat cu Federația Ecvestră Internațională și Federația Ecvestră Română.Parteneri principali: Pluriva, ENGIE România, AQUA Carpatica, Domeniile Sâmbureșți, Michelin, Gonzales Groupe, Glamour Floors, Martini, Metaxa, The Botanist, Zetea.

Credit Foto:Ștefan Stoica


Startup-ul MedTech XVision devine Rayscape și anunță o nouă direcție strategică de dezvoltare


100 de instituții medicale din Europa Centrală și de Est folosesc serviciile companiei

XVision, platforma medicală bazată pe algoritmi de inteligență artificială, care dezvoltă produse pentru a-i sprijini pe medicii radiologi în analiza și interpretarea imaginilor medicale, își schimbă identitatea de brand și devine Rayscape.

În contextul planurilor de expansiune globală, a numărului semnificativ de parteneriate cu spitale, clinici și medici din toată Europa, produse imagistice noi pentru segmentul de pacienți oncologici și un scop al business-ului reiterat, viziunea și valorile companiei se regăsesc firesc în noua identitate de brand: o rază de lumină care își găsește calea într-o mare de diagnostice incerte.

”Am început călătoria XVision în 2018 cu un scop precis: să generăm un impact pozitiv în lume. De atunci, ne-am străduit să facem sistemul de sănătate mai inteligent cu ajutorul tehnologiei, mai exact prin oferirea de instrumente precise pentru analiza imaginilor medicale. În prezent, pentru a ne consolida poziția pe piață, am decis să venim cu o nouă identitate de brand, însemnând un nou nume, slogan și identitate vizuală. Am devenit Rayscape și motto-ul nostru este Nu ratezi nimic. Vezi tot”, spune Ștefan Iarca, CEO Rayscape.

Produsele Rayscape, ce folosesc inteligența artificială pentru analiză imagistică, sunt folosite în prezent de către 100 de instituții publice și private România, Polonia, Ungaria, Slovacia și Croația. Printre clienți se numără companii importante din sectorul privat precum Rețeaua Privată de Sănătate Regina Maria și Sistemul Medical Medlife, dar și din sfera publică Spartanska Institute, Kopernik Hospital Lodz din Polonia sau Semmelweis University din Ungaria.

Rayscape va continua să aducă valoare prin dezvoltarea de algoritmi de inteligență artificială dedicați analizei imagistice. Compania păstrează în portofoliu său cele două produse existente dedicate analizei radiografiilor de torace și analizei CT-urilor de plămâni și plănuiește totodată dezvoltarea de noi produse dedicate imagisticii oncologice.  XVision a început deja demersurile către zona oncologică prin dezvoltarea produsului dedicat CT-urilor de plămâni, acesta fiind capabil să detecteze, să măsoare și să urmărească evoluția nodulilor pulmonari, toate aceste caracteristici fiind extrem de importante în detecția timpurie și monitorizarea pacienților cu cancer pulmonar. Rayscape va continua această linie de business, îmbunătățind produsele existente și având în plan dezvoltarea de noi produse ce vor putea fi folosite în tratarea și monitorizarea pacienților oncologici.

Mai multe despre produsele Rayscape pe www.rayscape.ai.

Rayscape, cunoscut anterior sub numele de XVision, este un asistent digital complex pentru medicul radiolog. Produsele dezvoltate sub umberela Rayscape folosesc algoritmi de inteligență artificială pentru a ajuta radiologii în analiza imaginilor medicale precum radiografii de torace sau CT-uri de plămâni. Rayscape, prin intermediul soluțiile dezvoltate, face un pas în față pentru a ajuta medicii radiologi să devină mai rapizi, mai buni și mai preciși în analiza imagistică.

 


Pentru prima dată într-o galerie de artă, #BMWPhotoCamp prezentat la Galeria Galateca


Şase din cei mai buni fotografi auto români, Ramona Copil, Adrian Cobzaşu, Mihai Dăscălescu, Ciprian Mihai, Bogdan Paraschiv şi Dragoş Savu sunt prezenți cu o selecţie de şase lucrări în expoziţia găzduită de Galeria Galateca în perioada 15-18 septembrie. +++ O altă premieră importantă – o ediţie limitată de lucrări în ediție limitată sunt disponibile pentru vânzare. +++ Expoziţia găzduiește evenimente speciale şi se încheie cu un concert de muzică de cameră organizat împreună cu Festivalul de Muzică de Cameră SoNoRo.

#BMWPhotoCamp a început ca un proiect care să aducă în prim-plan fotografii din industrie, eroii care dau viaţă multor materiale media şi care pun în valoare modele şi evenimente auto.

România are o tradiţie bogată a fotografiei auto, cu un prim nucleu format la finalul anilor ’90 prin proiectul Freelancer, aparţinând unuia dintre pionierii în domeniu, Dan Beşliu. Cei şase fotografi Ramona Copil, Adrian Cobzaşu, Mihai Dăscălescu, Ciprian Mihai, Bogdan Paraschiv şi Dragoş Savu au colaborat de-a lungul timpului cu toate publicaţiile auto importante din România, de la auto motor şi sport, AutoBild, Autoexpert sau 4x4Adventure până la TopGear, Supercar sau WhatCar!. Invitaţii au în portofoliu şi alte proiecte, aşa cum sunt fotografia în domeniul modei, reportaj sportiv sau street photography.

O prezenţă în premieră la un astfel de proiect organizat de BMW România este Ramona Copil. Ea a început aventura în fotografia auto în urmă cu câţiva ani din poziţia de cursant la Festivalul VSLO, la un training organizat împreună cu BMW şi reprezentanţi din presa auto.

Proiectul a fost organizat ca o experienţă de mai multe zile în care unii din cei mai buni reprezentanţi din lumea fotografiei auto au explorat modelele mărcii şi le-au interpretat din perspective şi stiluri foarte personale. La #BMWPhotoCamp au fost prezentate şase faţete foarte diferite ale mărcii. BMW iX M60 este modelul de avangardă, în egală măsură eficient, cu emisii locale zero, construit cu grijă pentru mediu, dar şi capabil de performanţe dinamice remarcabile, dispunând de cel mai puternic sistem de propulsie care a echipat vreodată un model BMW – cu un vârf de 619 CP şi 1.100 Nm. BMW Seria 4, expresia sportivităţii mărcii, s-a regăsit în toate formele în care este disponibilă: de la clasicul BMW Seria 4 Gran Coupé la versiunea electrică BMW i4 şi ultrasportivul BMW M4 Coupé. A treia propunere de subiect a fost cea mai populară gamă de modele a mărcii, emblematicele BMW X5 şi BMW X6.


Artiști care vor îmbogăți tinerii colecționari, în prima licitație a noului sezon


Pieței artei contemporane i s-a adăugat recent un nou segment, denumit „Arta Azi”, care a diversificat vârsta pasionaților de artă și a atras atenția colecționarilor, dar și a investitorilor ce urmăresc diversificarea portofoliilor. „Arta Azi” a scos la rampă o suită de artiști contemporani care au dat expresie trendurilor actuale, lucrările lor având și tehnică, și mesaj, și emoție, aducând posesorilor nu doar capital cultural și o investiție inteligentă pe timp de inflație, dar și posibilitatea implicării în dezvoltarea și maturizarea pieței românești de artă.

O mare parte din creatorii vizuali din noul val artistic, și care formează segmentul „Arta Azi”, sunt prezenți în prima licitație a noului sezon al pieței românești de artă organizată de Casa de Licitații A10 by Artmark. „Arta Azi”. Licitația de Artă Contemporană va avea loc marți, 20 septembrie, și reunește aproximativ 200 de lucrări de artă contemporană, sculptură contemporană sau artă digitală în format NFT, realizate de artiștii care stau în acest moment în lumina reflectoarelor pe scena artei contemporane – Adrian Ghenie, Victor Brauner, Felix Aftene, Roman Tolici, Francisc Chiuariu și mulți alții. Prețul de pornire al operelor create de aceștia este unul conservator, fiind un moment potrivit pentru investiție, între 100 și 5.000 de euro.

În topul licitației se află Felix Aftene cu opera „Sărutul”, realizată anul trecut, care are prețul de pornire de 5.000 de euro. În ultimii ani artistul ieșean a urmat un trend ascendent, evoluând de la lucrări tranzacționate pentru câteva mii de euro către 15.000-20.000 de euro. Astfel, posesorii operelor semnate de Felix Aftene s-au bucurat de o creștere impresionantă a valorii acestora în ultimii ani. A doua cea mai valoroasă operă – „Furtună în larg”, a fost realizată în prima perioadă de creație a celui mai bine cotat artist român contemporan la nivel internațional – Adrian Ghenie și are un preț de pornire de 3.000 de euro. De-a lungul timpului, în România, datorită rarității apariției lucrărilor semnate de Ghenie, prețul în licitație urcă peste maxima estimării caselor, ajungând să fie tranzacționate la zeci sau sute de mii de euro. Acest proces este susținut de pasionații, colecționarii sau investitorii artei contemporane, care ajung posesorii acestor valori rare cu potențial de creștere în timp.

Alți artiști de interes care au urmat un trend ascendent în licitațiile de artă contemporană și care sunt în vizorul colecționarilor, fiind prezenți în evenimentul din 20 septembrie, sunt: Ana Bănică, Robert Lorincz, Nicolae Comănescu, Lucian Smău, Pisica Pătrată, Saddo, Latifundiar, Victor Fota, Roxana Benea, Andrei Tudoran, Alina Ondine Slimovschi, Luigi Puiu, sau Aeul.

Noul sezon al pieței românești de artă readuce pasionații și colecționarii de artă în sala de licitații, desfășurându-se în format hybrid. Astfel, începând cu prima licitație, care va avea loc marți, 20 septembrie, aceștia vor avea ocazia să participe fizic la evenimentele desfășurate la Palatul Cesianu-Racoviță, dar și, în continuare, online prin intermediul platformei de licitare Artmark Live 2.0. Revenirea în sala de licitații va prilejui întâlniri cu consultanții de artă care recomandă și oferă detalii despre prețurile din piață, cotațiile artiștilor, nivelul cererii colecționarilor, dar și participarea la spectacolul licitațiilor de artă.

Expoziția „Arta Azi”, deschisă la Palatul Cesianu-Racoviță, str. C.A. Rosetti, nr. 5, își așteaptă vizitatorii de luni până duminică, în intervalul orar 10:00-20:00, și poate fi vizitată gratuit.


Karpatia Horse Show revine în 2022


Karpatia Horse Show revine „pe cai mari” în 2022! Unul dintre cele mai așteptate evenimente de echitație și lifestyle ecvestru din România și sud-estul Europei va avea loc în weekend-ul 23-25 septembrie pe Domeniul Cantacuzino din Florești, Prahova. Evenimentul ecvestru se va transforma anul acesta într-un regal, unde călăreți din România și alte colțuri ale lumii, precum și mari maeștri ai atelajelor își vor arăta abilitățile în arta sportului ecvestru.

Cea de-a VII-a ediție își va întâmpina publicul cu probele de dresaj, cross country și sărituri obstacole, probele tradiționale ale Concursului Complet Internațional 2 stele, dar și alte activități spectaculoase pentru iubitorii de evenimente ecvestre pe Domeniul Cantacuzino, un loc perfect de reuniune cu întreagă familie, prieteni sau parteneri de business.

Principalele noutăți din acest an țin de extinderea programului în zilele de vineri și sâmbătă ale evenimentului -23 și 24 septembrie -, prin includerea de concerte live în continuarea orarelor de concurs. Scena va fi incadrată de palatul „Micul Trianon” și platanul centenar pentru a surprinde apusuri memorabile. Zona cu gazon din fața scenei se extinde sinergic cu spațiile dedicate relaxării și degustărilor gourmet în cea mai spectaculoasă arie a parcului. De asemenea, organizatorii deschid un spațiu de camping ce va permite celor ce doresc, să rămână pe domeniu pe tot parcursul celor trei zile.

 „Karpatia Horse Show a devenit, de-a lungul celor șase ediții precedente, mai mult decât un eveniment ecvestru. Este un festival hipic, o stare de spirit, expresia bucuriei de a fi într-un cadru natural deosebit, înconjurați de cei mai frumoși cai, de cei mai ambițiosi sportivi și de oameni dornici să trăiască momente memorabile într-o atmosferă unică. În fiecare an, pe parcursul a trei zile. în ultimul weekend din septembrie, recreăm această atmosferă în spațiul vast și elegant al Domeniului Cantacuzino, de la Florești.

Promovăm apartenența la un set de valori și la un stil de viață inspirat de noblețea locului și a cailor care se întrec în competiție cu grație și eleganță. Totodată, formăm viitoarea generație de călăreți de vârf ai României și dăm ocazia călăreților deja consacrați să își exerseze măiestria în fața unui public numeros„, spune Mihnea Vîrgolici, Director al evenimentului.

Trei zile cu experiențe diferite, atât pe latura sportivă, cât și de divertisment:

Vineri: atenție, destindere și relaxare;
După atenția necesară pentru a urmări dexteritatea călăreților la probele de dresaj, spectatorii se vor putea relaxa în Parcul Domeniului lăsându-se vrăjiți de magia muzicii de jazz live. Concertul va începe la apusul soarelui pe fundalul siluetei luminate a Palatului ”Micul Trianon”.

Sâmbătă: adrenalină și explorare
Spectatorii vor fi fascinați de spectaculoasa probă de cross-country care se desfășoară și trebuie urmărită pe întreg domeniul, iar obstacolele naturale fixe cu elemente de design surprinzătoare vor fi puncte de atracție în evaluarea săriturilor concurenților.

Tot sâmbătă va avea loc proba de maraton susținută de marii maeștri ai atelajelor cu doi cai, cu treceri amețitoare prin spectaculosul obstacol cu apă sau prin obstacolele labirint din liziera pădurii. O ocazie specială pentru ca publicul să descopere magia acestui sport la care România performează!

În plus, extindem programul zilei de sâmbătă printr-un concert live în ton cu dinamica zilei!

Duminică: ziua exuberanței și a imaginarului,

Această ultimă zi a evenimentului marchează finalul concursului complet prin proba clasică de sărituri peste obstacole mobile (show jumping). Maeștrii atelajelor cu 2 cai vor încheia concursul demonstrativ în față arenelor prin proba de conuri, iar apoi vor electriza atmosfera prin demonstrații de atelaje cu 4 cai.

Programul acestei zile cuprinde numeroase alte demonstrații ecvestre și parade pe întreg domeniul, prilej pentru a descoperi acest monument istoric excepțional din patrimoniul României, pe care Fundația Cantacuzino se străduiește să-l restaureze și să-l readucă la viață.

În toate cele trei zile copiii primesc o atenție specială: se pot bucura de primele lecții de echitație, vor beneficia de Aventura Park și ateliere creative, iar părinții se pot relaxa în zonele food&drink apropiate sau îi pot invita la plimbări cu biciclete electrice pe domeniu.

Biletele și abonamentele achiziționate în avans de pe site-ul evenimentului: Bilete – Karpatia Horse Show și de la punctele de vânzare bilete.ro beneficiază de discounturi de până la 50%. Copiii între 3 și 14 ani beneficiază de prețuri preferențiale, iar accesul le este permis doar însoțiți de părinți. Copiii cu vârste de până la 2 ani au acces gratuit.

Până pe 21 Septembrie:

  • prețul unui abonament pentru cele 3 zile de show costă 90 de lei pentru adulți, 130 de lei pentru un adult + 1 copil și 170 de lei pentru un adult + 2 copii.

  • prețurile biletelor valabile o singură zi: 23, 24 sau 25 Septembrie sunt: 60 de lei pentru adulți, 90 de lei pentru un adult + 1 copil și 115 lei pentru un adult + 2 copii.

În zilele de desfășurare ale evenimentului, bilete valabile pentru o singură zi se pot achiziționa și la punctele de acces din incinta Domeniului Cantacuzino – Florești, Prahova la pretul de 75 lei pentru un adult si 40 lei pentru un copil.

Pentru a intra în atmosfera Karpatia Horse Show, vă invităm să urmăriţi filmul de promovare al ediției 2022:

 https://www.youtube.com/watch?v=eb913bA0fdM&ab_channel=KarpatiaHorseSHOW

Mai multe detalii şi imagini de la ediţiile anterioare și informații despre ediția din acest an găsiţi pe paginile oficiale:

Website: Karpatia Horse Show

Facebook: Karpatia Horse Show

Instagram: Karpatia Horse Show (@karpatiahorseshow)

YouTube: Karpatia Horse Show

Pentru a intra în atmosfera Karpatia Horse Show, vă invităm să urmăriţi filmul de promovare al ediției 2022 aici

Karpatia Horse Show, Ediția a VII-a este un eveniment organizat de: Asociația Ecvestră a Domeniul Cantacuzino, Domeniul Cantacuzino și Rumor Consult în parteneriat cu Federația Ecvestră Internațională și Federația Ecvestră Română.

Parteneri principali: Pluriva, ENGIE România, AQUA Carpatica, Domeniile Sâmburești, Michelin, Gonzales Groupe, Glamour Floors, Martini, Metaxa, The Botanist, Zetea. 

Parteneri: Filarmonica „Paul Constantinescu” din Ploiești, Federația Română de Scrimă, MSL Logistics, Simar Industrial și Simar SA.

Parteneri media: Magic FM, Adevărul, Dilema Veche, Historia, Newsweek, Business Review, Wall-Street, Start-up, Financial Intelligence, Transilvania Business, IQads, Smark, Grupul Observatorul PH, 9Am, Alist, Kudika, Garbo, Urban, TukTuk , Qbebe, Suntparinte, Clopoțel.ro

Credit foto: Stefan Stoica


Radiografia TNB la început de nouă stagiune


Premiere anunțate în cadrul Conferinței de presă din 7 februarie 2022 și realizate până la sfârșitul stagiunii 2021-2022:
Anul 2022 nu părea să aducă nimic bun Teatrului Național ”I.L.Caragiale”, care abia își revenea după pierderile, atât de neașteptate, ale  lui Ion Caramitru și Ioan Onisei de la conducerea instituției. În februarie, începea și războiul din Ucraina, cu toată trena de efecte devastatoare, nu doar asupra stării de spirit a românilor, ci și asupra contextului economic cu implicații în viața cotidiană…Cui îi mai ardea de teatru !?

În pofida tuturor greutăților și adversităților (dar și a adversarilor…), Teatrul Național ”I.L.Caragiale” și-a onorat condiția de primă scenă a țării, și, după primele 8 luni ale anului 2022, poate ieși la raport cu un bilanț mai mult decât bogat !

În 7 februarie 2022, directorul artistic Mircea Rusu –  obligat de context să își asume din mers și obligațiile de manager interimar – anunța în cadrul unei conferințe de presă un program repertorial ambițios pentru întregul an 2022, cu zece titluri de noi producții ce urmau să poarte semnătura unor regizori de prestigiu și cu  distribuții care implicau aproape toată trupa de actori ai TNB.  În momentul apariției acestui comunicat de presă, patru din producțiile anunțate la început de an au ieșit deja la rampă,  alte patru sunt gata să fie prezentate în premieră, în lunile septembrie și octombrie, iar până la sfârșitul anului sunt în pregătire încă două spectacole.

Pariu câștigat ? Da, fără îndoială: cu prețul eforturilor imense ale tuturor actorilor, ale oamenilor de la atelierele TNB și ale celor din corpul tehnic – implicați în realizarea, la termenele anunțate, a unor spectacole care au întrunit atât sufragiile publicului, cât și pe cele ale criticii de specialitate, asigurând săli pline încă de la primele reprezentații!

Tot în acest an 2022, Teatrul Național “I. L. Caragiale” din București, prin Centrul de Cercetare și Creație Teatrală “Ion Sava”, a lansat, în ianuarie, cea de-a VIII-a ediție a programului 9G la TNB (Noua Generație) cu un nou regulament de desfășurare, mult mai ofertant pentru tinerii artiști. În perioada verii, echipa Centrului a organizat o nouă stagiune estivală la Amfiteatrul în aer liber de pe acoperișul teatrului și a organizat o serie de ateliere și workshopuri:  atelierul de Scriere Dramatică, coordonat de dramaturgul și scenaristul Mimi Brănescu, workshopul de scenografie  Helmut Stürmer & Corina Grămoșteanu și atelierul teatral ”Despre puterea secretă a cuvintelor”, sub conducerea regizorului  Victor Ioan Frunză.

În plan internațional, anul 2022 a adus Teatrului Național ”I.L.Caragiale” participarea la prestigiosul Festival Internațional de Teatru Kontakt de la Torun (Polonia) cu spectacolul lui Radu Afrim TREI SURORI, un scenariu (ne)firesc de liber după Cehov, prezentat în 26 iunie pe moderna scenă a Centrului Cultural Jordanki.

Teatrul Național ”I.L.Caragiale” a fost gazda Teatrului Național ”HabimaH” din Tel Aviv care a prezentat, în luna mai, spectacolul ”Familia unui neam” de Nava Semel, marcând Ziua Națională a Israelului prin acest turneu organizat sub auspiciile Ambasadei Israelului la București.

În 25 și 26 septembrie 2022, Teatrul Național ”I.L.Caragiale” va participa, alături de alte 17 teatre naționale de pe ambele maluri ale Prutului, la cea de-a VII-a ediție a Reuniunii Teatrelor Naționale Românești de la Chișinău, cu spectacolele D’ale carnavalului, Casa de la țară și Noaptea lui Helver.

Chiar dacă „interimat” pare să fie încă marca instituției, ceea ce se întâmplă concret pe scenele și în sălile de spectacol sau în foaierele expoziționale ale TNB nu lasă să se întrevadă această plutire (temporară, sperăm!) pe valurile incertitudinii…

”Pentru că, până la urmă,  singura noastră prioritate este aceea de a nu ne dezamăgi spectatorii, doritori să îi vadă pe artiști pe scenă seară de seară și să îi aplaude, iar aceste aplauze sunt unica răsplată pe care aceștia o așteaptă și care le bucură sufletul.
Să îi aplaudăm, așadar, pe artiștii TNB, începând cu 10 septembrie 2022, când o nouă stagiune începe la Teatrul Național ”I.L.Caragiale” din București !”, potrivit unui comunicat al TNB.

16-17 aprilie
CASA DE LA ȚARĂ de Donald Margulies, regia Claudiu Goga
Sala STUDIO30 aprilie- 1 mai
PĂRINȚI ȘI COPII,
după Turgheniev, de Brian Friel. Regia Vlad Massaci
Sala Ion Caramitru8,10 mai
TITANIC VALS
  de Tudor Mușatescu, regia Dan Tudor
Sala Ion Caramitru

14,15 mai – PESCĂRUȘUL de Cehov, regia Eugen Jebeleanu
Sala Ion Caramitru

Premiere programate în septembrie și octombrie 2022, în stagiunea 2022-2023:
10,11 septembrie (avanpremieră), 28 septembrie (premieră)
MAȘINĂRIA: Musicalul,
libret de Jason Loewith și Joshua Schmidt, după  piesa ”The Adding Machine” de Elmer Rice,  regia Alexander Hausvater, scenografia Adina Mastalier.
Traducere: Geanina Jinaru-DoboșÎn premieră absolută în România, în regia unuia dintre cei mai importanți regizori, Alexander Hausvater, Mașinăria. Musicalul este un musical „noir”, incitant și comic, o poveste despre prețul sufletului omenesc, susținută de partitura obsedantă a lui Joshua Schmidt, cu influențe gospel, operă, jazz și rock and roll.
Coproducție cu Asociația Centrul Român pentru Educație Artistică și Socială CREAS, Producător Victor Bucur.
Sala STUDIO17-18 septembrie
EXIL , spectacol de Alexandra Badea ( text și regie)
Scenografie:   Cosmin Florea

Alexandra Badea : dramaturg şi regizoare cu o carieră prodigioasă în Franţa (Marele Premiul pentru Dramaturgie 2013, Cavaler al Artelor şi Literelor, colaborator al Théâtre National de la Colline din Paris)
Sala Ion Caramitru

21  septembrie (dată estimată)
CEI  DREPȚI adaptare după  Albert Camus și regia Mihai Măniuțiu. Decoruri Adrian Damian. Costume Luiza Enescu.
Traducere Marcel Aderca.
Cu : Marius Manole, Marius Bodochi, Maia Morgenstern, Raluca Aprodu, Mirela Oprișor, Ciprian Nicula
Sala  STUDIO

4,5 octombrie (date estimate)
BOLTA CEREASCĂ de Lucy Kirkwood, regia Gelu Colceag , scenografia Lililana Cenean, Ștefan Caragiu
Traducere: Andrei Marinescu
Sala ATELIER

Premiere programate până la sfârșitul anului 2022:
CREATORUL DE TEATRU de Thomas Bernhard, regia  Alexandru Dabija, scenografia arh. Gabi Albu
cu Marcel Iures si actori ai TNB : Alexandru Bindea, Ana Ciontea, Alexandra Sălceanu, Lucian Iftime, Afrodita Andone, Victoria Dicu ( remake a unui spectacol de la Teatrul Act)
Sala STUDIOACT VENEȚIAN de Camil Petrescu,  Regia  Alexa Visarion, Scenografia Viorica Petrovici
Cu Richard Bovnoczki și Mirela Oprișor
Sala ATELIER

Se deschide noul sezon al pieței românești de artă, cu perspective de creștere


Oficial! Noul sezon al pieței românești de artă a debutat la Casa de Licitații A10 by Artmark, cu nu mai puțin de 5 expoziții de licitație ce reunesc peste 1.000 de opere de artă ori obiecte de colecție. Pentru noul sezon, ce se va întinde din septembrie până în decembrie, casa de licitații reprezentativă pentru arta românească plănuiește 20 de licitații de artă și istorie, organizate pe parcursul a 4 luni, cu circa 10% mai multe față de 2018-2019, perioada de vârf dinaintea pandemiei.

Explicația pentru ușoara sporire a numărului de licitații de artă și istorie este așteptarea casei ca cererea de artă să crească din nou, începând cu sfârșitul anului 2022, pentru o perioadă de cel puțin 18-24 de luni, pe fondul inflației și restrângerii altor piețe investiționale. Argumentele sunt de natură economică, dar și istorice, comparativ cu perioada 2010-2012, când cererea de artă, privită drept instrument de păstrare a valorii banilor, a crescut cu un procent ce a variat între 50 și 100% pe an.

Avantajele pieței licitațiilor de artă sunt în principal două: obiectul de artă pornește în licitație de la o valoare substanțial mai mică decât valoarea de piață, mai exact de la aproximativ 30-50% din valoarea de piață, iar cumpărătorul oferă ce preț dorește, astfel că prețul de adjudecare este stabilit de cumpărător, iar nu de vânzător; datorită acestei formule, unice, de stabilire a prețului, acesta nu este influențat de inflație, ceea ce face din piața licitațiilor de artă unica piață investițională, teoretic neafectată de inflație.

De altminteri, piața de artă a fost privită mereu, nu doar în perioadele inflaționiste, dar și în contextele de prosperitate economică, drept o piață de refugiu, ale cărei active, după caz, sau conservă valoarea banilor sau sunt investibile, de natură să aducă cumpărătorului un spor de valoare, aferent consacrării treptate a artistului în care investește.

Un alt atu al pieței de artă este că lucrează cu unicate, diversitatea ei fiind maximală: dacă colecționarii sau pasionații de artă pot prefera arta contemporană sau stilul clasic, mașini de colecție, bijuterii, icoane sau vinuri rare, noul sezon de licitații are planificate tematici de licitație pentru toate bugetele și toate preocupările culturale.

Pe lângă funcția artei de alternativă investițională cu tichet ieftin de intrare și, mai nou, acces online generalizat, noile perspective ale pieței românești de artă vizează și responsabilitatea socială. Astfel, în noul sezon, Casa de Licitații A10 by Artmark continuă Licitația de Fapte Bune, cel mai mare proiect de strângere de fonduri cu destinație caritabilă, platformă care reunește cauzele umanitare ale celor mai importante Asociații sau Fundații caritabile din România.

Ușile Palatului Cesianu-Racoviță, sediul Casei de Licitații A10 by Artmark, s-au redeschis pentru publicul larg vineri, 2 septembrie și oferă iubitorilor de artă de luni până duminică, în intervalul orar 10:00-20:00, în regim gratuit, ocazia să trăiască în fiecare lună o noua experiență artistică.

Ultimele noutăți despre licitații sau evenimente culturale se pot afla prin abonarea gratuită la newsletterul Artmark. Aici.


Cea mai valoroasă expoziție din istoria Art Safari se vede în această toamnă!


Opere foarte valoroase, cum nu au mai fost în România, din colecția unuia dintre cele mai mari muzee ale lumii: Victoria & Albert Museum, Londra

  • Art Safari, cel mai amplu eveniment dedicat artei din România, anunță ediția aniversară cu numărul 10, în perioada 23 septembrie – 11 decembrie 2022, în Palatul Dacia-România (Muzeul Municipiului București), Strada Lipscani, nr. 18-20;
  • În cadrul celei de-a doua ediții din 2022, Art Safari va organiza o expoziție de răsunet în parteneriat cu celebrul Victoria & Albert Museum, Londra, cu lucrări extrem de valoroase semnate de John Constable. Din motive de securitate, nu putem preciza exact valoarea estimată a operelor. Artistul britanic este unul dintre cei mai mari pictori peisagiști din toate timpurile;
  • În Pavilionul Românesc, Art Safari invită publicul să-l descopere pe Ștefan Popescu, unul dintre principalii pictori-călători ai artei românești și prieten al lui Constantin Brâncuși;
  • Biletele s-au pus deja în vânzare pe site-ul Art Safari, cu o reducere de 20%, valabilă până pe 26 august 2022.

 “Victoria & Albert Museum, Londra, unul dintre cele mai mari muzee de artă din lume, se alătură muzeelor din România ca partener Art Safari și aduce la București expoziția „Seeking Truth – The Art of John Constable”, curatori: Dr. Emily Knight, Katharine Martin, care cuprinde opere de John Constable, dar și de Albrecht Dürer, Rembrandt van Rijn, Claude Lorrain, William Turner, Thomas Gainsborough, Jacob van Ruisdael ș.a.m.d. Expoziția „Seeking Truth – The Art of John Constable”, numărând peste 80 de uleiuri și gravuri, este construită în jurul lui John Constable (17761837), un mare pictor peisagist, și a pasiunii sale pentru artă, ținând cont că John Constable nu a fost doar unul dintre cei mai mari pictori englezi, dar și un mare colecționar – întreaga sa viață a studiat și colecționat lucrările Marilor Maeștri.

Parteneriatul cu Victoria & Albert Museum, Londra, ne onorează și confirmă statutul dobândit în timp de Art Safari București, drept cea mai importantă manifestare a scenei românești în domeniul artelor vizuale. Dacă în Pavilionul Internațional îl descoperiți pe John Constable, în Pavilionul Românesc expunem unul dintre principalii pictori-călători ai artei românești – Ștefan Popescu. Peisaje care taie răsuflarea și o ediție complexă care merită descoperită mai ales în cadrul tururilor ghidate sau Night Tours, experiențe de vizitare foarte apreciate de cei care ne trec pragul”, declară Ioana Ciocan, General Manager Art Safari.

 Victoria & Albert Museum, London (V&A) este cel mai important muzeu de artă și design din lume. Găzduiește o colecție permanentă de peste 2,8 milioane de obiecte, cărți și arhive care conservă peste 5.000 de ani de creativitate. Muzeul deține o mare parte a patrimoniului Regatului Unit al Marii Britanii și găzduiește unele dintre cele mai ample resurse pentru studiul arhitecturii, mobilierului, modei, textilelor, fotografiei, sculpturii, picturii, bijuteriei, sticlei, artei și design-ului asiatic, teatrului și performance.

Frumusețea autentică a Angliei, surprinsă de pictorul John Constable

Expoziția „Seeking Truth: The Art of John Constable” (A V&A Exhibition – Touring the World) prezintă, pentru prima dată în România, arta lui John Constable (1776-1837), unul dintre pictorii peisagiști de renume din toate timpurile. Născut și crescut într-o zonă rustică din Suffolk, în sud-estul Angliei, Constable a manifestat o dragoste ce a durat toată viața față de zona rurală locală, transformând-o în subiectul principal al creațiilor sale artistice. Chiar și după ce s-a mutat din Suffolk și a pictat noi peisaje, locul acesta a rămas pentru el un bogat și nesfârșit izvor de inspirație.

Ca pictor, misiunea lui Constable era să redea adevărul și frumusețea lumii naturale. A realizat nenumărate schițe în plain-air pentru a înțelege mai bine natura și a o picta mai fidel și a combinat această ilustrare atentă cu un interes profund pentru opera pictorilor peisagiști din trecut. Constable a folosit culoarea într-o manieră liberă și extrem de expresivă, ceea ce a atras multe critici din partea contemporanilor săi. Totuși, artistul a refuzat să se supună oricărui compromis în ceea ce privește propria viziune unică și inovatoare și a făcut experimente până la moartea sa, în 1837 (de remarcat că, un an mai târziu, în 1838, se naște marele peisagist român Nicolae Grigorescu, care preia și încorporează, împreună cu realiștii Barbizonului, lecțiile picturale ale lui Constable). Expoziția curatoriată de Dr. Emily Knight și Katharine Martin analizează conexiunea personală a lui Constable cu locul, căutarea inspirației și tehnicile sale inovatoare.

„Suntem încântați să prezentăm colecția unică John Constable a V&A. Este pentru prima dată când o expoziție a celui mai mare pictor peisagist britanic este găzduită în România și suntem entuziasmați să vă prezentăm amploarea carierei sale. ‘Seeking Truth: The Art of John Constable’ poartă vizitatorii într-o călătorie prin viața lui Constable și explorează viziunea sa artistică, sursele de inspirație și practica sa fascinantă”, declară Dr. Katharine Martin și Emily Knight, curatoare ale expoziției.

Tot în cadrul Pavilionului Internațional, se va regăsi și o expoziție de o proaspătă contemporaneitate, realizată în parteneriat cu Ambasada Republicii Coreea în România, Korean Beauty. Poster Art, o expoziție de afiș semnată de Byoungil Sun, care cu siguranță este pe gustul tinerelor audiențe, în creștere, ale Art Safari.

 Pavilionul Românesc va cuprinde 3 expoziții de artă.

„Ștefan Popescu. Povestea călătoriilor” (curator: Dr. Elena Olariu), realizată în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. Ștefan Popescu este unul dintre cei mai apreciați pictori-călători ai artei românești, care s-a remarcat și prin participarea, pentru România, la nu mai puțin de trei ediții ale Bienalei de la Veneția. În perioada șederii sale la Paris, după 1900, se leagă puternic de artiștii și oamenii de cultură români care trăiau în Franța, devenind, la Paris, unul din prietenii lui Constantin Brâncuși.

În Franța începe să picteze marine, dar și peisajele solare sau noroase ale coastelor bretone. Pentru marele său rafinament artistic, Ștefan Popescu este remarcat și celebrat întâi în Franța, astfel că primește, în anul 1925, Legiunea de onoare, în grad de Cavaler. Abia în 1928 primește și în România Premiul Național al Salonului Oficial – manifestarea oficială anuală a artelor frumoase la București, înființată în 1924, după modelul parizian. Artistul a alternat călătoriile sale în Franța cu cele prin Turcia, Maroc, Tunisia, Algeria, dar și cu deplasări prin Elveția, Italia, Grecia, Iugoslavia sau Germania. Ștefan Popescu a fost și unul dintre pictorii preferați de Regina Maria, care i-a achiziționat unele dintre cele mai importante lucrări pentru colecția sa privată.

 „Lilian Theil. O bătrână care zâmbește” (curatoare: Raluca Ilaria Demetrescu) aduce în atenția publicului o artistă în afara normelor care locuiește și lucrează în Sighișoara. Născută în Brașov în 1932, exmatriculată după primul an de studii de la Institutul Național de Artă „Nicolae Grigorescu” din București, pe motiv de “origine nesănătoasă”, se (re)apucă de artă într-un exercițiu eliberator, după Revoluția din 1989. Din acel moment, Lilian Theil va iniția un parcurs creativ extrem de personal, revelatoriu – artista va gândi, filosofa și… coase un număr impresionant de lucrări pe suport textil.

 „Mihai Mureșan. Lucruri mărunte” (curator: prof. univ. dr. Ioan Sbârciu). Artist cu o fascinație pentru peisajul exterior și interior, Mihai Mureșan face parte din noua generație de pictori neo-realiști formați în cadrul școlii de pictură clujene. Pânzele sale construiesc universuri în care privitorului i se dezvăluie nu doar frânturi dintr-o realitate proprie artistului, ci atmosfere pline de sensibilitate. Peisaje și fragmente citadine, influențate de stările sale sufletești, exerciții de lămurire a lumii înconjurătoare, dar și interioare.

 Program de vizitare expoziții

  • Art Safari: joi-duminică (12:00-21:00), 23 septembrie-11 decembrie 2022, Palatul Dacia-România (Muzeul Municipiului București), strada Lipscani nr. 18-20, București

Bilete cu 20% reducere pot fi achiziționate pe www.artsafari.ro până pe 26 august 2022.

Despre Art Safari București Art Safari, proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii și susținut de Lidl, GLO și Deutsche Bank, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 10-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și cu colecționari privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari se desfășoară sub patronajul Primăriei Municipiului București și UNESCO România și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Institutul Cultural Român și Muzeul Național de Artă al României. Partenerul oficial Art Safari este BCR. În cele 9 ediții de până acum a înregistrat aproape 300.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

Despre Victoria and Albert Museum, London (V&A)

Victoria and Albert Museum, London (V&A) este unul dintre cele mai importante muzee de artă, design și performance din lume, având colecții unice ca amploare și diversitate, care acoperă 5000 de ani de creativitate umană. A fost înființat în 1852 pentru a oferi acces la artă oamenilor și pentru a inspira designerii și producătorii britanici. Astăzi, misiunea V&A este de a susține industria creativă, de a inspira generațiile următoare și de „a aprinde” imaginația.


Concert DAVID GARRETT pe 1 septembrie la BT Arena Cluj-Napoca și pe 3 septembrie la Sala Palatului București


Celebrul violonist DAVID GARRETT revine pe scenele din România, la începutul lunii septembrie, pentru două reprezentații ale concertului fabulos „ALIVE”. Concertele fac parte din cadrul turneului mondial cu același nume și vor avea loc pe 1 septembrie, pentru prima dată la BTArena din Cluj-Napoca și pe 3 septembrie la Sala Palatului din Capitală, de la ora 20:00.

Pornind de la interpretările melodiilor celebre „What a Wonderful World”, „Imagine” sau „Beauty and the Beast” și continuând cu imnurile rock „Enter Sandman” sau „Paint it Black” până la hiturile pop-dance menite să ridice publicul în picioare, precum „Happy”, „Hit the Road Jack”, „Thriller”, „Bella Ciao” sau „Stayin’ Alive” cei prezenți vor fi martorii unei demonstrații unice de virtuozitate, în care talentul și creativitatea nu au limite. De asemenea, ca în toate concertele celebrului artist, muzica clasică și reinterpretările sale inovatoare vor ocupa rolul principal. Compoziții veritabile precum „Confutatis” de Wolfgang Amadeus Mozart, „Dansul Cavalerilor” de Sergei Prokofiev sau „Simfonia nr. 7” de Ludwig van Beethoven sunt doar câteva dintre momentele artistice care vor completa atmosfera unor seri de neuitat.

Toți cei prezenți se vor putea bucura timp de două ore de un veritabil maraton muzical. Cu tehnica sa fenomenală, sunetele viorii pătrund în inimile spectatorilor încă de la primele acorduri. Pornind de la interpretările melodiilor celebre „What a Wonderful World”, „Imagine” sau „Beauty and the Beast” și continuând cu imnurile rock „Enter Sandman” sau „Paint it Black” până la hiturile pop-dance menite să ridice publicul în picioare, precum „Happy”, „Hit the Road Jack”, „Thriller”, „Bella Ciao” sau „Stayin’ Alive” cei prezenți vor fi martorii unei demonstrații unice de virtuozitate, în care talentul și creativitatea nu au limite. De asemenea, ca în toate concertele celebrului artist, muzica clasică și reinterpretările sale inovatoare vor ocupa rolul principal. Compoziții veritabile precum „Confutatis” de Wolfgang Amadeus Mozart, „Dansul Cavalerilor” de Sergei Prokofiev sau „Simfonia nr. 7” de Ludwig van Beethoven sunt doar câteva dintre momentele artistice care vor completa atmosfera unor seri de neuitat.

Biletele sunt disponibile online pe Eventim.ro și Entertix.ro, precum și la casa de bilete a Sălii Palatului din București, la prețuri ce diferă în funcție de categoria de loc. 

 

Concert DAVID GARRETT pe 1 septembrie la BT Arena Cluj-Napoca și pe 3 septembrie la Sala Palatului București

David Garrett este cel mai rapid violonist din lume, înregistrat în Guinness World Records pentru interpretarea “Flight of the Bumblebee” de Nikolai Rimski-Korsakov în 66,56 secunde, iar mai târziu în 65,26 secunde. În concertele crossover și de muzică clasică, David Garrett cântă pe două viori extrem de valoroase.  Este vorba de vioara „Prince Doria” Guarneri del Gesù (1734), primită de la Gregg Alf și Sota Nakazawa prin Fundația Museo del Violino din Cremona și de vioara “A. Busch” Stradivarius (1716), una dintre vedetele muzicii clasice din întreaga lume.

Este admirat de milioane de fani din întreaga lume, succesul acestuia fiind contorizat, pe scurt, prin milioane de bilete vândute în întreaga lume, peste 4,5 milioane de discuri vândute, 25 de discuri de aur și 17 de platină, distincții obținute în Hong Kong, Singapore, Taiwan, Germania, Austria, Mexic sau Brazilia.

David Garrett are o legătură specială cu România, fiind un mare admirator al marelui muzician și compozitor George Enescu. Talentul violonistului David Garrett a fost șlefuit de profesoara sa, Ida Haendel, una dintre elevele marelui compozitor și muzician George Enescu. Prin intermediul acesteia, David Garrett l-a descoperit pe George Enescu, i-a studiat repertoriul și a inclus în programul concertelor sale și interpretări ale compozițiilor muzicale semnate de George Enescu. Apreciat ca fiind „Un Paganini printre vedetele pop și un Jimi Hendrix printre violoniști”, David Garrett este „Violonistul Diavolului” al epocii noastre, un superstar internațional care estompează orice barieră dintre Mozart și Metallica.


Premiere naționale și 65.000 de vizitatori la cea de-a 9-a ediție Art Safari


● Art Safari, cel mai amplu eveniment dedicat artei din România, închide ediția a 9-a cu cel mai mare număr de vizitatori de până acum: 65.127;
● Primul sezon din 2022 a însemnat 3 luni de turism cultural în inima Capitalei și a marcat și lansarea conceptului de expoziții temporare care au presupus schimburi reciproce de exponate cu Muzeul Antipa și Muzeul Tehnic, foarte apreciate de vizitatori;
● Peste 800 opere de artă împrumutate de la 17 muzee din România, Germania, Spania, Israel, dar și de la importanți colecționari privați, în valoare de peste 14 milioane de euro, au putut fi admirate pe Lipscani, nr. 18-20, într-o clădire emblematică – Palatul Dacia-România (viitorul sediu al Pinacotecii București);
● Art Safari se pregătește de al doilea sezon expozițional din 2022, care va avea loc în perioada 23 septembrie – 11 decembrie, în același Palat.

În total, 65.127 de vizitatori au luat la pas cei 6.000 de metri pătrați ai Palatului Dacia-România, iar Night Tours au fost și de această dată experiențe de vizitare preferate de publicul Art Safari. Peste 4.000 de vizitatori au ales tururile nocturne în cadrul acestei ediții, bucurându-se de ghidaj, muzică live și cocktail party-uri.

„Încheiem acest Art Safari în format nou, de aprox. 2 luni și jumătate, cu mulțumirea că am permis unui număr mare de vizitatori să se bucure de operele expuse. Nu am reușit să ținem expozițiile deschise, din rațiuni organizatorice și de cost, pentru 6 luni, atât cât trebuie să dureze o expoziție importantă; ni se pare totuși un pas înainte durata mai lungă a edițiilor noastre expoziționale. Am oferit un city break artistic în București nu doar vizitatorilor, care au venit special să-l redescopere pe Theodor Aman de la Iași, Timișoara, Cluj sau Constanța, ci și colecționarilor care au venit special din Israel pentru expoziția Marcel Iancu. Lucrările Irinei Dragomir au primit cuvinte de laudă în daneză, engleză, franceză, germană sau olandeză, pentru că nu au lipsit nici iubitorii de artă străini. Art Safari pune Bucureștiul pe harta capitalelor culturale europene!

Mulțumirile speciale pentru organizarea acestei a 9-a ediții anuale merg în primul rând către Ministerul Culturii, care ne-a acordat statutul de proiect cultural de importanță națională, dar și către Ambasada Israelului, Ambasada Germaniei și Ambasada Spaniei, care ne-au sprijinit în organizarea celor 3 expoziții internaționale, precum și Uniunii Arhitecților din România. Nu în ultimul rând, mulțumim partenerilor Muzeul Municipiului București și Muzeul Național de Artă al României pentru sprijinul și implicarea în realizarea expozițiilor.”, a declarat Ioana Ciocan, General Manager Art Safari.

Artă și educație sub aceeași platformă: Art Safari

Parte a programului educațional au fost și cele 2 expoziții temporare realizate în parteneriat cu Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” și cu Muzeul Național Tehnic, menite să familiarizeze publicul cu istoria naturală, dar și cu știința și tehnica. Exponatele celor două muzee au putut fi admirate într-un altfel de context, printre tablouri, iar lucrările din cadrul Art Safari au ținut companie dinozaurilor de la Antipa, dar și invențiilor din Muzeul Tehnic, timp de 2 săptămâni. Aceste expoziții temporare au fost foarte apreciate de publicul Art Safari –vizitatorii alegând biletele comune care au oferit acces atât la Art Safari, cât și la cele două muzee.

Acestea au fost primele inițiative dintr-o serie de parteneriate pe care Art Safari le va încheia cu importante muzee și instituții din țara noastră, cu scopul de a oferi o experiență de vizitare interdisciplinară.

Art Safari se pregătește de ediția a 10-a, care debutează pe 23 septembrie, anul acesta. Până pe 11 decembrie, Palatul Dacia-România va găzdui expoziția „Seeking Truth – The Art of John Constable”, curatori: Dr. Emily Knight, Katharine Martin, care cuprinde opere de John Constable, dar și de Albrecht Dürer, Rembrandt van Rijn, Claude Lorrain, William Turner, Thomas Gainsborough, Jacob van Ruisdael ș.a.m.d,. Lucrările extrem de valoroase, estimate la 100 de milioane de euro, sunt aduse la Art Safari de faimosul muzeu Victoria & Albert Museum, Londra.

Biletele s-au pus deja în vânzare pe site-ul Art Safari.

București Art Safari, proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii și susținut de Lidl, GLO și Deutsche Bank, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 10-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și cu colecționari privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari se desfășoară sub patronajul Primăriei Municipiului București și UNESCO România și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Institutul Cultural Român și Muzeul Național de Artă al României. Partenerul oficial Art Safari este BCR. În cele 9 ediții de până acum a înregistrat aproape 300.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.


AVE MARIA, un eveniment unic pe malul Mării Negre susținut de Corul Madrigal și Marius Manole


Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” și Primăria Municipiului Constanța invită publicul constănțean și turiștii de pe litoralul Mării Negre la seria de Spectacole Extraordinare „Ave Maria”, organizate pe 15 și 16 august 2022, de la ora 21:00, pe faleza Cazinoului din Constanța (zona grupului statuar Mihai Eminescu).

Accesul spectatorilor la concerte este gratuit, dar se va face exclusiv prin rezervarea online a biletelor pe platforma Bilete.ro  la https://s9.ro/1nwg.

Biletele vor fi disponibile începând cu data de 8 august, ora 8.00 și vor putea fi rezervate conform regulamentului afișat pe platformă.

Evenimentul „Ave Maria” este realizat în parteneriat cu Primăria Municipiului Constanța și marchează sărbătoarea Adormirea Maicii Domnului, precum și Ziua Marinei Române. Corul Madrigal aduce la Constanța unul dintre cele mai iubite spectacole ale sale, ovaționat la scenă deschisă în ultimii doi ani, la București – „Ave Maria”, un concept artistic ce combină sunetul unic al acestui celebru ansamblu și o complexă regie de lumini și de spectacol.

Dirijorul principal al Corului Madrigal, Anna Ungureanu a selectat un repertoriu care îmbracă sonor acest moment atât de important pentru spiritualitatea românească – Adormirea Maicii Domnului. Din distribuția spectacolului face parte și actorul Marius Manole, care va completa programul „Ave Maria” cu interpretarea unei colecții emoționante de psalmi. Evenimentul va fi întregit de vocile copiilor din corurile Cantus Mundi din Constanța, precum și de o scenografie spectaculoasă și un design de lumini ce vor pune în valoare celebra faleză a Cazinoului constănțean. Regia spectacolului „Ave Maria” este semnată de Emil Pantelimon, iar conducerea muzicală aparține Annei Ungureanu. Design-ul de lumini este coordonat de Alin Popa, video mapping-ul de Dorin Popovici, iar sunetul de Gabriel Scîrlet.

„La 120 de ani de la prima sărbătoare a Marinei Române, Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” și Programul Național Cantus Mundi fac cadou constănțenilor, dar și turiștilor, acest spectacol. Ne dorim ca de-acum înainte să aducem în fiecare an la malul mării proiectul „Ave Maria”, pe care publicul din România să îl poată viziona și asculta exclusiv în acest loc de o frumusețe aparte. Marea va fi decorul perfect al Corului Madrigal, iar sunetul unic al acestuia va deveni mobilul prin care vom sărbători în fiecare an Ziua Marinei și Adormirea Maicii Domnului la Constanța. Ne bucurăm să avem aproape autoritățile locale și mulțumim Primăriei Municipiului Constanța pentru deschidere și oportunitatea de a produce un spectacol într-un cadru inedit, un loc pe care sunt sigur că Madrigalul îl va umple cu o energie fantastică” –  a declarat Emil Pantelimon, Managerul Corului Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”.

Mai multe informații sunt disponibile pe www.madrigal.ro, http://www.primaria-constanta.ro/ și pe paginile de social media ale celor două instituții.

Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” este o emblemă a vieții muzicale românești și universale. Din momentul înființării sale, în 1963, de către dirijorul Marin Constantin (1925–2011), Corul Madrigal a susținut sute de concerte aplaudate în întreaga lume, impunându-se astfel ca un adevărat brand de țară. Este unul dintre etaloanele mondiale ale muzicii corale camerale, cu un repertoriu îndreptat către Renașterea europeană, muzica bizantină și creația contemporană românească și universală.

În noiembrie 2016, Corul Naţional de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” a fost recunoscut oficial ca Ambasador al Libertăţii, Speranţei şi Păcii, primind premiul „Jean Nussbaum and Eleanor Roosevelt” la Palatul Naţiunilor Unite din Geneva, în cadrul Summit-ului Global de Religie, Pace şi Securitate.

După 59 de ani de activitate neîntreruptă, Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”, instituţie publică de concerte de importanță națională, aflată în subordinea Ministerului Culturii din România, își continuă parcursul său de diplomație culturală, fiind unul dintre cele mai longevive și apreciate ansambluri corale europene.

Din anul 2011, Corul Madrigal derulează Programul Național Cantus Mundi, cel mai mare program de integrare socială prin muzică a copiilor din România, inițiat de maestrul Ion Marin, care reunește în prezent peste 1.750 de coruri și peste 60.000 de copii din țară și diaspora.

Marius Manole este unul dintre cei mai iubiți actori ai României, un artist care se metamorfozează cu aceeași autenticitate în roluri aflate în sfere emoționale diverse, de la fragilitate la forță și de la clasic la experimental. Cu o carieră prodigioasă în teatru, film și televiziune, Marius Manole a absolvit în 2001 Universitatea de Arte „George Enescu” din Iași, secția Actorie, la clasa profesorilor Emil Coșeriu și Cornelia Gheorghe. În perioada 2002 – 2003, a urmat cursurile Secției de Coregrafie de la Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică „Ion Luca Caragiale” din București. Pe 5 mai 2016, Președintele Klaus Iohannis l-a decorat cu Ordinul „Meritul Cultural” în grad de Cavaler, categoria D – ”Arta spectacolului”, pentru „implicarea deosebită în promovarea teatrului și cinematografiei românești atât în țară, cât și în străinătate”. În prezent face parte din echipa permanentă a Teatrului Național „Ion Luca Caragiale” și colaborează cu instituții teatrale din București și din țară sau în proiecte artistice independente.


ICR lansează apelul la candidaturi pentru bursele „George Enescu“ 2023


Institutul Cultural Român anunță lansarea apelului la candidaturi pentru bursele „George Enescu“, care se vor desfășura în 2023. În cadrul acestui program, doi muzicieni români vor primi câte o bursă, sub forma unui stagiu de trei luni la Cité internationale des arts din Paris. Perioadele de desfășurare a burselor sunt februarie – aprilie 2023, respectiv august – octombrie 2023. Artiștii interesați sunt invitați să depună dosarele de candidatură până pe 25 august 2022 la Institutul Cultural Român, Aleea Alexandru nr. 38, sector 1, 011824 Bucureşti.

Obiectivul principal al programului de burse George Enescu“, inițiat în 2005 și desfășurat de ICR în parteneriat cu Cité internationale des arts, este de a oferi unor artiști români oportunitatea de a lucra și de a se dezvolta într-un mediu artistic internațional, în domeniul muzicii/muzicologiei. De-a lungul anilor, numeroși muzicieni au beneficiat de experiența oferită de bursa George Enescu“, printre care îi amintim pe Diana Moș, Claudia Mihalcea-Codreanu, Cătălin Crețu, Laura Manolache, Claudia Spătărescu, Inna Oncescu, Irina Boga, Victor Colțea, Alexandru–Ștefan Murariu, Magda Eliza Maftei, Laurentiu Beldean, Elena Mîndru – Turunen, Mihai Ritivoiu etc.

Programele de burse se înscriu în Strategia pentru dezvoltare a Institutului Cultural Român pentru perioada 2022-2026, care prevede, pe Axa Susținere culturală, sprijinirea artiștilor români prin programe de finanțare de tip burse și rezidențe.

Bursele George Enescu“ se adresează muzicienilor români cu studii universitare de specialitate încheiate şi cu performanţe recunoscute în domeniu. Sunt oferite două burse pentru perioade de câte 3 (trei) luni, în vederea desfăşurării unor proiecte artistice în atelierul dedicat României de la Cité internationale des arts din Paris. Valoarea fiecărei burse este de 6.000 de euro. Selecţia este făcută în baza dosarelor de candidatură depuse de artiști și analizate de o comisie independentă de specialişti, formată din personalităţi recunoscute în domeniul muzică. Dosarele selectate în România vor fi trimise spre validare Comisiei de admitere de la Cité internationale des arts.

Dosarul de solicitare a bursei va cuprinde următoarele documente necesare pentru înscriere:

– formularul de înscriere, menționând perioada pentru care solicită bursa;

– CV-ul cu informaţii detaliate despre activitatea candidatului;

– copie după diploma de licenţă; în condiţiile în care candidatul este şi absolvent de studii aprofundate, se vor adăuga copii şi după aceste acte;

– un proiect de rezidență din care să reiasă: justificarea experienţei profesionale şi a competenţei în materie, nivelul artistic care să permită aprofundarea dialogului cu artiştii străini, relevanţa Parisului pentru realizarea proiectului, argumentată printr-un text de maximum 2 (două) pagini în care să fie indicate locuri/muzee propuse spre vizitare, temele care se vor studia în contextul bursei, ce activităţi se vor realiza.

– pentru muzicieni – una sau mai multe înregistrări pe CD sau stick securizat;

– pentru compozitori – una sau mai multe partituri (nu se acceptă documentaţie în format electronic);

– un dosar de presă (portofoliul aparițiilor/mențiunilor în presă);

– 3 (trei) scrisori de recomandare.

Proiectele de rezidență vor fi redactate atât în limba română, cât şi în limba franceză.

Adresa la care se trimit documentele: Institutul Cultural Român, Aleea Alexandru nr. 38, sector 1, 011824 Bucureşti.

Toate detaliile, precum și Regulamentul și Formularul de înscriere se găsesc pe site-ul icr.ro, la secțiunea Burse.

Localizată în cartierele pariziene Marais și Montmartre, Cité internationale des arts este o fundație privată recunoscută ca organizație de interes public. Încă din 1965, de când a fost creată la Paris, a găzduit artiști în rezidență din întreaga lume. Este o organizație care încurajează dialogul intercultural, un loc al schimburilor culturale în care artiștii se pot întâlni cu publicul interesat de creația lor și cu alți profesioniști din domeniul artelor. În fiecare lună, în parteneriat cu peste 130 de organizații franceze și internaționale, Cité internationale des arts primește peste 300 de artiști în rezidență, care lucrează într-o gamă largă de discipline.


Cea mai bună licitație de carte cu un nou record


Noi recorduri în piața românească de artă, număr în creștere de participanți, o nouă platformă de licitare online, vânzări impresionante raportat la contextul actual și o rată medie de adjudecare de peste 80% – sunt rezultatele ultimelor licitații, din acest sezon, organizate de Casa de Licitații A10 by Artmark. În cadrul celor 3 evenimente au fost scoase la vânzare, prin licitație publică, peste 700 de piese – opere de artă postmodernă și contemporană, lucrări de artă românească și europeană, dar și cărți sau fotografii de colecție.

Ieri seară a avut loc ultima licitație din acest sezon, dedicată cărților rare și fotografiilor de colecție. Evenimentul a înregistrat un total de 130.000 de euro, fiind cea mai bună Licitație de Carte din 2022, dar și cea mai bună licitație de carte organizată de Casa Artmark.

Recordul a fost înregistrat de cea mai veche hârtie istorică românească pusă în licitație până astăzi – hrisovul de împroprietărire emis în 1412 de Alexandru cel Bun a fost adjudecat pentru 31.000 de euro. Rezultatul reprezintă recordul de adjudecare pentru hârtie istorică, iar al doilea cel mai bun preț obținut pentru o hârtie istorică a fost înregistrat de diploma de înnobilare emisă de principesa Suzana Lorantffy, soția principelui Gheorghe Rakoczi I al Transilvaniei, care a fost adjudecată pentru 8.500 de euro.

Totodată, aseară a fost înregistrat al doilea cel mai bun preț obținut pentru un exemplar din rara „Îndreptare a legii” de la 1652. Cel mai vechi cod de legi din Țara Românească a fost adjudecat pentru 9.500 de euro. Ediția rarisimă a ajuns în colecția unui reputat bibliofil român.

În cadrul ultimului eveniment al pieței românești de artă din acest sezon, desfășurat aseară pe noua platformă de licitare online – Artmark Live 2.0, a fost înregistrat și recordul de preț la carte religioasă. „Biblia Sacră”, tipărită în 1582, a fost adjudecată pentru 8.000 de euro, având prețul de pornire de 1.000 de euro. Pe locul 2 până la această dată se află Biblia de la Blaj, din 1795, care a fost adjudecată pentru 6.000 de euro în cadrul Licitației Artmark de Cărți Rare, în noiembrie 2012.

Tot aseară a fost consemnat și recordul de preț la segmentul fotografii de epocă. Astfel, ultima fotografie a poetului național Mihai Eminescu, realizată la vârsta de 37 de ani, a fost adjudecată pentru 6.000 de euro, depășind anteriorul record de 5.500 de euro, preț plătit pentru fotografia de la vârsta de 19 ani a poetului, adjudecată în 2016 în cadrul Licitației Artmark de Poezie Românească.

Licitația de Carte, inclusiv o Colecție de Fotografie a înregistrat și recordul de timp pentru un eveniment dedicat hârtiilor istorice – 7 ore și 41 de minute, dar și un număr record de participanți, de aproximativ 280, ceea ce demonstrează că investitorii educați se orientează în contexte economice delicate către active de mici dimensiuni, dar care conservă valoarea banilor, precum arta sau piesele istorice ori bijuteriile.

În acest context, Casa de Licitații A10 by Artmark a pus la dispoziția colecționarilor, investitorilor, dar și pasionaților de artă, în cadrul celui de-al doilea eveniment al lunii iulie, un stoc de peste 200 de opere de artă românească și europeană la prețuri accesibile, în vederea începerii sau îmbogățirii unei colecții de artă. Chiar dacă prețurile de pornire ale lucrărilor au fost de câteva sute de euro, majoritatea acestora au avut o creștere meritată, dublându-și sau triplându-și prețul de pornire.

Amintim în acest context și primul eveniment al lunii iulie – Licitația Artmark de Artă Postmodernă și Contemporană, desfășurată pe 7 iulie, care a totalizat vânzări de peste 300.000 de euro și o rată de adjudecare de aproape 80%, devenind a doua cea mai bună licitație de artă contemporană de sfârșit de an de piață de artă din ultimii 10 ani, fiind depășită doar de Licitația de Artă Contemporană din iulie 2020.

Topul adjudecărilor a fost condus de Sabin Bălașa, a cărui operă „Mesaj de pace” a fost adjudecată pentru 30.000 de euro, plecând de la un preț de pornire de 3.000 de euro. Bălașa a fost urmat de artistul Ștefan Câlția, a cărui operă „Iarnă” a fost adjudecată pentru 20.000 de euro. Un rezultat impresionant l-a înregistrat și pictorul ieșean Felix Aftene. Opera „Armonie în zori” a fost adjudecată pentru 14.000 de euro, pornind de la prețul de 7.000 de euro. Pentru același preț de pornire a început licitarea operei semnată de Georges Mazilu – „Garcon au cerceau”, fiind ajudecată pentru 12.000 de euro. La capitolul grafică, o creștere spectaculoasă a înregistrat guașa realizată de Corneliu Baba, care a crescut în licitație de 9 ori. Lucrarea realizată de Baba în 1977 a avut un preț de pornire de 800 de euro și a fost adjudecată pentru 7.000 de euro. În cadrul evenimentului din 7 iulie au participat aproximativ 400 de palete, iar durata licitației a fost de peste 5 ore.

În cadrul evenimentelor de licitații din luna iulie s-a înregistrat și cel mai mare număr de participanți – o creștere de 11% față de luna iunie. Astfel, rezultatele licitațiilor lunii iulie dovedesc continuarea trendului de maturizare a pieței românești de artă, implicit creșterea numărului de participanți ce provin din tinerele generații.

 

 


ICR lansează apelul la candidaturi pentru bursele ”Constantin Brâncuşi” 2023


Institutul Cultural Român lansează un apel la candidaturi pentru bursele „Constantin Brâncuşi“ care se vor desfășura în 2023. În cadrul acestui program, doi artiști plastici/artiști vizuali români vor primi câte o bursă, sub forma unui stagiu de trei luni la Cité internationale des arts din Paris. Perioadele de desfășurare a burselor sunt mai-iulie 2023, respectiv noiembrie 2023-ianuarie 2024. Artiștii interesați sunt invitați să depună dosarele de candidatură până pe 25 august 2022 la Institutul Cultural Român, Aleea Alexandru nr. 38, sector 1, 011824 Bucureşti.

Programul de burse ”Constantin Brâncuși”, desfășurat de ICR în parteneriat cu Cité internationale des arts, a fost inițiat în 2005 și are ca principal obiectiv introducerea artiștilor români în circuitul și contextul artistic internațional, oferindu-le acestora posibilitatea de a lucra, timp de trei luni, într-un mediu artistic eterogen, liber de constrângeri, în domeniul artelor plastice/vizuale. Printre artiștii care au beneficiat de bursa ”Constantin Brâncuși” de-a lungul timpului se numără Michele Bressan, Anca Benera, Ioana Nemeș, Răzvan Boar, Alexandra Croitoru, Darie Dup, Olivia Mihălțianu, Alexandru Mihai Budeș, Cristina David, Ioana Alexandra Niculescu-Aron, Napoleon Tiron, Andreea Lorena Bojenoiu etc.

Programele de burse se înscriu în Strategia pentru dezvoltare a Institutului Cultural Român pentru perioada 2022-2026, care prevede, pe Axa Susținere culturală, sprijinirea artiștilor români prin programe de finanțare de tip burse și rezidențe.

Bursele ”Constantin Brâncuși” se adresează artiştilor plastici/vizuali români cu studii universitare de specialitate încheiate şi cu performanţe recunoscute în domeniu. Sunt oferite două burse pentru perioade de câte 3 (trei) luni, în vederea desfăşurării unor proiecte artistice în atelierul dedicat României de la Cité internationale des arts din Paris. Valoarea fiecărei burse este de 6.000 de euro. Selecţia este făcută în baza dosarelor de candidatură depuse de artiști și analizate de o comisie independentă de specialişti, formată din personalităţi recunoscute în domeniul artelor plastice/vizuale. Dosarele selectate în România vor fi trimise spre validare Comisiei de admitere de la Cité internationale des arts.

Dosarul de solicitare a bursei va cuprinde următoarele documente necesare pentru înscriere:

– formularul de înscriere, menționând perioada pentru care solicită bursa;

– CV-ul cu informaţii detaliate despre activitatea candidatului;

– copie după diploma de licenţă; în condiţiile în care candidatul este şi absolvent de studii aprofundate, se vor adăuga copii şi după aceste acte;

– un proiect de rezidență din care să reiasă: justificarea experienţei profesionale şi a competenţei în materie, nivelul artistic care să permită aprofundarea dialogului cu artiştii străini, relevanţa Parisului pentru realizarea proiectului, argumentată printr-un text de maximum 2 (două) pagini în care să fie indicate locuri/muzee propuse spre vizitare, temele care se vor studia în contextul bursei, ce activităţi se vor realiza.

– Pentru artişti plastici – 10-20 de fotografii, cataloage în care să se menţioneze data şi dimensiunile reale ale lucrărilor;

– Pentru artiști fotografi – 10-20 de fotografii 24/30 (în medie);

– Pentru artiști video – lucrări pe DVD-uri / CD-uri / stick-uri securizate;

– un dosar de presă (portofoliul aparițiilor/mențiunilor în presă);

– 3 (trei) scrisori de recomandare.

Proiectele de rezidență vor fi redactate atât în limba română, cât şi în limba franceză.

Toate detaliile, precum și Regulamentul și Formularul de înscriere se găsesc pe site-ul icr.ro, la secțiunea Burse.

Localizată în cartierele pariziene Marais și Montmartre, Cité internationale des arts este o fundație privată recunoscută ca organizație de interes public. Încă din 1965, de când a fost creată la Paris, a găzduit artiști în rezidență din întreaga lume. Este o organizație care încurajează dialogul intercultural, un loc al schimburilor culturale în care artiștii se pot întâlni cu publicul interesat de creația lor și cu alți profesioniști din domeniul artelor. În fiecare lună, în parteneriat cu peste 130 de organizații franceze și internaționale, Cité internationale des arts primește peste 300 de artiști în rezidență, care lucrează într-o gamă largă de discipline.


Se lansează cea mai nouă platformă de licitare online din România


Mai accesibilă, mai sigură, mai simplă – sunt atributele cu care Artmark recomandă noua sa platformă de licitare de artă online. Artmark Live 2.0 va fi lansată mâine, 19 iulie, în cadrul ultimului eveniment al Casei de Licitații A10 by Artmark din acest sezon: Licitația de Carte și Fotografie.

Platforma Artmark Live 2.0 înlocuiește vechea platformă Artmark Live 1.0, lansată în urmă cu mai bine de zece ani, în 2011, la acea dată una dintre primele din Europa și din lume. Înglobând ultimele evoluții tehnologice, platforma asigură confidențialitatea 100% a datelor de licitație transferate între utilizatori și licitator, de tip „end-to-end encryption” (precum în cazul softurilor bancare). Totodată, platforma oferă un meniu mai intuitiv pentru utilizatori, precum și opțiuni noi, precum „Oferta în Absență”, care permite încărcarea de oferte pe care sistemul să le exercite în marjă în absența utilizatorului, sau „Oferă mai mult”, care permite propunerea de către utilizatorul online de oferte între pașii de licitare.

În medie, platforma de licitații a Casei Artmark este utilizată activ de aproximativ 300 de participanți pentru fiecare licitație. La nivelul lui iunie 2022, platforma de licitare online a depășit 15.000 de conturi active (palete online înregistrate pentru participarea la licitații Artmark), arătând că obiceiul de licitare tinde a se fi schimbat, iubitorii de artă și obiecte de colecție preferând să participe la achiziție live, online, prin internet, din confortul propriei case, în mai mare proporție decât cei care continuă să prefere sala ori să liciteze prin telefon, tradițional, la orele fixate pentru desfășurarea licitației de artă. O altă tendință convingătoare pare a fi concentrarea utilizatorilor online pe licitarea prin intermediul dispozitivelor mobile, aproximativ 70% dintre participanți plasează oferte online ori participă live online la licitații prin telefoanele mobile, iar nu folosind calculatorul, ceea ce a determinat o atenție sporită pentru uzabilitatea mobilă a acestei versiuni a platformei de licitare.

Casa de licitații pune la dispoziția utilizatorilor interesați să testeze platforma în avans o licitație demonstrativă pentru încercarea noilor opțiuni. Aceasta este disponibilă aici. Totodată, tutorialul pus la dispoziție oferă detalii cu privire la noile funcționalități.

Platforma Artmark Live a fost dezvoltată de compania românească Art Games, specializată în software pentru piața de artă, aceeași care a realizat și prima versiune a softului de licitație online, în 2011, pentru atunci o premieră pentru piața națională de artă, dar și unul dintre primele testări europene ale acestui canal de participare la licitație.

 


Călătorie în lumea inventatorilor de altădată, în Centrul Vechi


Art Safari face schimb de exponate cu Muzeul Tehnic, găzduind expoziții simultane, timp de 2 săptămâni 

  • Art Safari, cel mai amplu eveniment dedicat artei din România, anunță un nou parteneriat cu un muzeu național, după ce recent a găzduit Săptămâna Antipa;
  • De data aceasta, Muzeul Tehnic, creat în urmă cu mai bine de un secol, aduce câteva exponate faimoase în Palatul Dacia-România (Lipscani, 18-20), între 21 și 31 iulie;
  • În același timp, Art Safari împrumută o parte dintre operele-vedetă în Muzeul Tehnic (Strada General Candiano Popescu, nr. 2, Parcul Carol – București);
  • Machete ale unor aparate de zbor, printre care și cea a navetei spațiale COLUMBIA, un costum de astronaut, celebra motoretă Carpați, o bicicletă de acum 150 de ani și alte invenții pot fi văzute în Centrul Vechi; în același timp, arta lui Felix Aftene și a Irinei Dragomir se alătură machetei primului avion cu reacție din lume conceput de Henri Coandă și macazului cu ac și inimă de lemn, în Parcul Carol;
  • Biletele pot fi achiziționate pe site-ul Art Safari și la Muzeul Tehnic.

 

„Invităm toți micii și marii savanți la Art Safari! V-am pregătit o călătorie în lumea fascinantă a artei, dar și o plimbare printre invenții și dispozitive extraordinare, vestigii interesante ale tehnologiei românești și internaționale, importante pentru progresul tehnologic. Mulțumesc Muzeului Tehnic că a primit cu deschidere propunerea noastră și că ne împrumută câteva dintre exponatele importante, pentru 2 săptămâni. Veți putea admira aparate de zbor, biciclete, un velociped, scutere de epocă în Palatul Dacia-România, care se vor „plimba” prin expozițiile Picasso și Dali, Theodor Aman sau Irina Dragomir. Iar expoziția organizată de noi la sediul Muzeului Tehnic va cuprinde picturile Irinei Dragomir și lucrările pline de poveste semnate de Felix Aftene”, declară Ioana Ciocan, General Manager Art Safari.

 „Oricât de diferite ar fi știința și arta, nu putem nega faptul că pe alocuri se aseamănă și se influențează reciproc. Filosoful francez Étienne Gilson spunea că oamenii produc opere de artă, în timp ce mașinile produc „obiecte culturale” sau, mai simplu spus, „lucruri”. Fără îndoială, știința joacă un rol dinamic și decisiv în determinarea stilului cultural al epocii noastre. Întregul edificiu cultural tinde să fie influențat de raționalitatea sa și de valorile subiacente. Ce au reușit astăzi Muzeul Național Tehnic și Art Safari este să aducă la un loc arta, știința și tehnologia, într-o simbioză pură. Pot spune că știința și tehnologia au dobândit un loc fără precedent în sfera culturii, devenind opere de artă, pe care vizitatorii le pot admira atât la muzeul nostru din Parcul Carol, cât și la Art Safari în Palatul Dacia-România”, declară Laura Maria Albani, Directorul Muzeului Tehnic.

Expoziția marca Muzeul Tehnic la Art Safari oferă o călătorie care îmbină arta și invențiile celebre care stau la baza tehnologiei de azi. Operele lui Picasso și Dali, alături de invențiile create ulterior. Lucrările artistei Irina Dragomir, alături de descoperirile mai „bătrâne” cu 100 de ani, în Palatul Dacia-România (Muzeul Municipiului București – viitorul sediu al Pinacotecii București). În același timp, în Muzeul Tehnic, expoziția organizată de Art Safari este asemeni unei plimbări prin lumea descrisă de Jules Verne, căreia i se adaugă povești pictate de Felix Aftene și universul plin de culoare al Irinei Dragomir.

Printre exponatele Muzeului Tehnic prezente la Art Safari:

  • Aparatul portativ de zbor brevetat de Justin Capră și Ion Munteanu în 1958, numit și „rucsacul zburător”; funcționa pe baza unui combustibil special, un amestec de alcool și oxigen, ce producea o putere îndeajuns de mare încât să ridice și să propulseze un om;
  • Electroscuterul OROLES realizat de Justin Capră în anul 1980 – numit „rege dac”, cântărește doar 65 kg, are greutatea sursei de 70 kg, o viteză medie de 27km/h și o autonomie de 90 de kilometri, până la încărcarea bateriei;
  • Macheta unei locomotive cu abur – Motorul cu abur a fost folosit intens de la începutul secolului al XIX-lea, până la mijlocul secolului al XX-lea. Cu toate că au existat progrese în ceea ce privește motoarele cu abur, acestea au fost înlocuite ulterior de motoare diesel și electrice. În prezent, acest tip de locomotive mai sunt folosite pe linii istorice;
  • Costum spațial – Primele costume spațiale au fost create folosind tehnologii deja existente la vremea aceea, precum costumul ușor sub presiune, măștile de oxigen și respiratorul. Apoi s-au dezvoltat rapid datorită competiției dintre SUA și Rusia;
  • Bicicletă cu roți din lemn de la 1875 – înainte de a fi realizate din metal și dotate cu viteze sau frâne, bicicletele erau mijloace de transport destul de periculoase, din cauza instabilității la curbe;
  • Velociped tip 1900 – bicicletă cu două roți, cea din față mai mare decât cea din spate. Pentru a urca, era necesar un scaun, iar regula de bază era să te oprești în pantă;
  • Macheta navetei spațiale COLUMBIA – Aceasta este prima navă spațială a cunoscutei flote NASA. Prima sa misiune, STS-1, a fost între 12 și 14 aprilie 198, reușind să orbiteze planeta de 36 de ori. După 27 de misiuni reușite, în timpul intrării în spațiul terestru, pe 1 februarie 2003, nava spațială Columbia s-a dezintegrat;
  • Bicicletă cu motor NSU – NSU a fost un producător german de automobile, motociclete și cicluri de pedale, fondat în 1873. În secolul XX au lansat mai multe modele de biciclete, iar cel mai cunoscut este cel cu motor;
  • Machetă avion IAR 80 – Avion românesc folosit pentru vânătoare și bombardament în picaj în timpul celui de-al Doilea Război Mondial. A fost realizat la IAR Brașov de profesor Ion Grosu, Ion Coșereanu, inginer Gheorghe Zotta, Viziru Grosu și Ion Wallner. Au fost înlocuite cu modele sovietice, iar la 5 ani după război, au fost casate;
  • Machetă avion cu reacție IAR 99 S-001 ȘOIM – Avion militar, produs de Avioane Craiova SA și destinat Forțelor Aeriene Române. Era folosit ca avion de antrenament pentru misiuni de atac la sol, dar și pentru misiuni de recunoaștere.
  • Motoretă Carpați – Prima motoretă de larg consum din România, produsă la Zărnești. Făcută după modelul german Simson SR2, aceasta a fost introdusă pe piață în 1959;
  • Machetă doc plutitor – o construcție plutitoare folosită pentru ridicarea navelor din apă, pentru a întreține și a repara opera vie – partea care se află sub linia de plutire. Acesta este format dintr-un ponton mare compartimentat sau mai multe pontoane separate, bine legate unul de celălalt.

Colecțiile permanente Art Safari

Programul celei de-a 9-a ediții Art Safari cuprinde: o expoziție cu peste 150 de lucrări semnate Theodor Aman, primul maestru al picturii românești; expoziția „Picasso, Dali & Falla – Pălăria cu trei colțuri” – artă grafică; artă contemporană românească în expoziția „Roșu, galben și albastru” semnată de Irina Dragomir; fotografii din Germania de Vest și de Est, dar și din România comunistă în cadrul expoziției Barbarei Klemm; o expoziție dedicată lui Marcel Iancu, artist-fenomen al secolului XX. Art Safari derulează și Art Safari Kids, un program educațional cu ateliere de creație pentru copii, adaptate vârstei lor (de la 3 la 12 ani).

Program de vizitare expoziții

  • Art Safari: joi-duminică (12:00-21:00), până pe 7 august 2022, Palatul Dacia-România, strada Lipscani nr. 18-20, București
  • Muzeul Tehnic: miercuri-duminică (10:30-18:00), Strada General Candiano Popescu, nr. 2, Parcul Carol

Despre Art Safari București Art Safari, proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii și susținut de Lidl, GLO și Deutsche Bank, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România –, ajuns la a 9-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și cu colecționari privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari se desfășoară sub patronajul Primăriei Municipiului București și UNESCO România și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București și Institutul Cultural Român. Partenerul oficial Art Safari este BCR. În cele 8 ediții de până acum a înregistrat 231.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

Despre Muzeul Tehnic Primul muzeu tehnic din România a fost fondat în 1909 de inginerul Dimitrie Leonida, căruia îi și poartă numele, plecând de la un model german. Inițial, muzeul se afla la subsolul Școlii de Electricieni și Mecanici, în Piața Amzei, însă din anul 1935 are propria sa locație, în Parcul Carol I. Muzeul este organizat în mai multe sectoare, pe diferite ramuri de activitate tehnico-științifice: mecanică, magnetism și electricitate, descărcări de gaze, fizică atomică, căldură și mașini cu abur, energetică, transporturi rutiere, iluminat, optică, foto, cinematografie, înregistrarea și redarea sunetului, telecomunicații, mașini de calcul și tipărit, aviație și aerospațial, hidraulică, mașini industriale, electrotehnică, siderurgie și mașini unelte. În cadrul muzeului sunt prezente invenții celebre, machete ale unor inventatori de renume, exemple de mașinării, unelte și obiecte care au dus la tehnologia pe care o folosim în zilele noastre. Printre personalitățile ale căror lucrări le veți putea vizita în cadrul Muzeului Tehnic se află Nicolae Teclu, Henri Coandă, Nicolae Vasilescu Karpen, Ion Agârbiceanu, Gogu Constantinescu, Ion Basgan, Justin Capră și Aurel Persu.


Nordis Group a început livrarea unităţilor din ansamblul Nordis Mamaia


Nordis Group, dezvoltator de ansambluri hoteliere şi rezidenţiale de 5 stele, a anunțat că a început livrarea unităţilor din ansamblul Nordis Mamaia

Potrivit anunțului făcut de companie, Nordis Group, singurul dezvoltator de ansambluri hoteliere şi rezidenţiale de 5 stele, a început vineri, 15 iulie 2022, procesul de predare a apartamentelor din cadrul Nordis Mamaia, printr-un maraton de semnări de contracte de vânzare – cumpărare, doar în prima zi fiind predate peste 50 de unităţi.

Investitorii beneficiază de un venit pasiv începând cu 6.240 euro anual sub forma unui randament de 7% pe an, garantat prin contract pe 30 de ani, o vacanţă anuală gratuită cu o valoare de peste 2.000 euro, aprecierea proprietăţii cu peste 40% după momentul lansării, scrie Money.ro.

Predarea apartamentelor va avea loc zilnic, atât la biroul din Mamaia, cât şi la sediul principal din Bucureşti, până la finalul anului, urmând semnarea contractelor de vânzare-cumpărare pentru până la 1.000 de apartamente, atât din divizia hotelieră, cât şi din cea rezidenţială.

După predarea apartamentelor, Nordis Group va achita proprietarilor venitul pasiv, în funcţie de valoarea investiţiei făcute. Suma corespondentă fiecărei luni începe de la 520 euro pentru cumpărătorii noi şi asigură un randament anual de 7%, superior altor forme de investiţie de pe piaţă.

„Am început cu un vis mic, iar când a apărut oportunitatea, am ales să ridicăm standardul şi să ne setăm obiective măreţe, de a dezvolta cel mai mare ansamblu hotelier şi rezidenţial de 5 stele din România, cu facilităţi diverse, care menţin atractivitatea turistică pe tot parcursul anului. Am învins perioada dificilă cauzată de pandemie, război şi inflaţie şi am început predarea primelor 1.000 de apartamente din etapa I şi ne pregătim pentru deschiderea hotelului, ce va avea loc la finalul anului 2022”, arată Emanuel Poştoacă, fondator Nordis Group.

Ansamblul Nordis Mamaia 5 stele este un ansamblu mixt, dezvoltat în două etape, în conformitate cu normele certificării GREEN Homes.

Prima etapă include două clădiri hoteliere şi două rezidenţiale, ideale pentru locuinţe de vacanţă cu vedere spre Marea Neagră şi Lacul Siutghiol. Stadiul lucrărilor la etapa a doua a ansamblului Nordis Mamaia vizează pregătirea fundaţiei prin introducerea a 400 de piloţi foraţi la o adâncime de 24 de metri. Termenul de predare a fazei a doua este planificat pentru finalul anului 2023.

Proiectul a fost demarat în mai 2019, având ca obiectiv construirea a două clădiri emblematice, în zona de nord a staţiunii Mamai.

În iunie 2020, prima clădire era deja finalizată şi, în pofida tuturor dificultăţilor create de pandemie, lucrările de construire au continuat, pentru ca în prezent, etapa I, formată din patru clădiri, să fie aproape finalizată.

În 2021, Nordis Group a achiziţionat terenul alăturat pentru a putea dezvolta o a doua etapă a proiectului şi mai multe puncte de atracţie, divertisment, relaxare şi petrecere a timpului liber, având astfel posibilitatea de a oferi un mix unic de facilităţi pe litoralul românesc: SPA de 3.200 mp, sală de fitness, piscine interioare şi exterioare, restaurante şi cafenele, sală polivalentă pentru evenimente, loc de joacă, cinema VIP, centru de recuperare medicală.

Nordis Mamaia este cel mai mare hotel de leisure din Europa, conform evaluării realizate de Horwath HTL, lider în consultanţă şi evaluare hotelieră.

Cu investiţii în valoare de 424,5 milioane euro, Nordis Group este un grup de companii fondat în 2008, în România, cu capital 100% românesc şi specializat în dezvoltarea ansamblurilor hoteliere şi rezidenţiale premium. Grupul de firme Nordis este format din 7 entităţi: Nordis Development, Nordis Construct, Nordis Architecture, Nordis Hotels, Nobileo (membru Nordis Group), Nordis Travel şi Nordis Property Management. În prezent, Nordis Group are 4 şantiere în lucru pentru ansamblurile hoteliere şi rezidenţiale Nordis Mamaia, Nordis Sinaia şi Nordis Braşov, precum şi pentru imobilul rezidenţial Nordis View, din Bucureşti. Nordis Group îşi propune să devină lanţul hotelier de 5 stele numărul 1 din România pe segmentul leisure.

 


Holdingul African Industries Group a preluat reţeaua de fitness World Class România


Holdingul African Industries Group a preluat reţeaua de fitness World Class România, potrivit unui anunț al Deloitte Romania.

Deloitte România a asistat holdingul African Industries Group (AIG), care este prezent în România prin investiţii în agricultură, distribuţie de echipamente agricole și în domeniul imobiliar, în preluarea rețelei de fitness World Class România de la fondul de investiții polonez Resource Partners. Preluarea rețelei de 41 de centre de fitness reprezintă intrarea AIG pe segmentul sănătate și wellness.

“Echipa internațională a Deloitte a fost alături de noi tot timpul, implicată în totalitate, și a dat dovadă de flexibilitate prin modul în care a răspuns numeroaselor schimbări care au apărut pe parcursului celor aproape opt luni de colaborare. Am apreciat în mod deosebit competența comercială a echipei Deloitte și profesionalismul analizei financiare”, a declarat Alexandru Rusu, Director financiar Europa Centrală și de Est, African Industries Group.

Echipa multidisciplinară a Deloitte implicată în proiect a fost formată din experți din România și Germania, care au asigurat servicii de due diligence comercial, financiar și fiscal, precum și asistență în negocierea contractului de vânzare-cumpărare. La București, echipa de consultanți financiari a fost alcătuită din Radu Dumitrescu, Partener Coordonator, Ioana Boca, Director, Crina Ciudin, Senior Associate, Cristina Ifrim, Senior Associate, și Mădălina Tene, Senior Associate, iar echipa de experți fiscali a fost formată din Alexandra Smedoiu, Partener, Monica Țariuc, Director, Mihaela Iacob, Senior Manager, și Victoria Dobre, Senior Manager. Contribuția practicii Deloitte de consultanță financiară din Germania a fost asigurată prin Stefan Ludwig, Partener, și Steffen Gausselmann, Manager.


  Ultima fotografie a poetului Mihai Eminescu, scoasă la licitație


În urmă cu câteva secole, fotografiile reprezentau o raritate. Astăzi, apariția unor astfel de exemplare reprezintă accesul către fragmente de istorie ce ilustrează evenimente-cheie ale evoluției unei societăți. Astfel de fotografii sunt adunate într-o impresionantă colecție, ce va fi scoasă la licitație săptămâna viitoare în cadrul ultimului eveniment al sezonului organizat de Casa de Licitații A10 by Artmark – Licitația de Carte, inclusiv o Colecție de Fotografie. Personaje emblematice, evenimente politice sau sociale, dar și manifeste artistice sunt ilustrate în fotografiile care au prețuri de pornire între 50 și 1.000 de euro.

Dintre cele 4 fotografii, cunoscute și certificate, ale poetului Mihai Eminescu, își face apariția în licitația de marți, 19 iulie, ultima fotografie a poetului național, care a fost realizată de fotograful Jean Bielig în 1887. Până la această dată, Mihai Eminescu este surprins, pentru prima dată, la vârsta de 20 de ani, în fotografia realizată în 1869, la Praga. 9 ani mai târziu în cea extrasă din tabloul Societăţii „Junimea”, iar cea de-a treia în studioul de la Iași în 1884. Piesa din licitație este ultima din seria celor 4 fotografii, realizată la vârsta de 37 de ani a poetului, și are prețul de pornire de 800 de euro.

O apariție inedită este și fotografia care o ilustrează pe Regina Maria, alături de fiica ei Principesa Mărioara. Fotografia este realizată în 1907 la Cotroceni, poartă semnătura olografă a Reginei, este încadrată într-o ramă decorată în stil Neo-Brâncovenesc, și are prețul de pornire de 500 de euro. Și Emil Cioran este surprins în două fotografii de epocă realizate de Louis Monier în 1977, la Paris și alături de Eugen Ionescu și Mircea Eliade în Piața Furstenberg, de lângă muzeul Eugène Delacroix, în timpul unei discuții relaxate.

O altă fotografie de epocă surprinde una dintre activitățile preferate ale lui Nicolae Ceaușescu – vânătoarea, care are prețul de pornire de 50 de euro. Ceaușescu este ilustrat la vânătoare, alături de George Macovescu și de alți înalți oficiali în iarna anului 1970. Piesa din licitație provine din colecția fostului ministru de externe George Macovescu.

Alături de fotografiile de epocă sunt scoase la licitație și fotografii contemporane în cadrul cărora sunt surprinse personalități precum artistul Andrei Cădere, pictorul Corneliu Baba, tenismenul Ilie Năstase, cântărețul John Lennon, actorii Steven Seagal, Jennifer Aniston și Demi Moore, care semnează piesele din licitație.

Totodată, licitația reunește trei fotografii scoase la vânzare în scop caritabil. Piesele sunt realizate de fotograful Dan Dinu – „Râs”, „Cocoș de munte” și „Munții Făgăraș”, și au prețul de pornire de 300 de euro fiecare. Fondurile colectate în urma vânzării celor trei fotografii vor fi direcționate către Asociația România Sălbatică în vederea continuării proiectului de fotografie și film documentar dedicat naturii din țara noastră, fiind și cea mai amplă peliculă despre flora și fauna României.

Alături de fotografiile care fac cât o mie de cuvinte, în cadrul evenimentului de marți, 19 iulie, sunt scoase la licitație și cărți rare, documente istorice sau hărți vechi. Un document de excepție este Programul Grupului Liberal de susținere a guvernului Ion Brătianu – primul guvern liberal din istoria României. Piesa de colecție, cu prețul de pornire de 500 de euro, este însoțită de procesul verbal de alegere a comitetului și poartă semnăturile membrilor, între care Dimitrie Ion Ghica, Alexandru Candiano-Popescu, Em. Philippide și data – 26 iulie 1876.

Completează fotografiile de excepție și un exemplar bibliofil de lux semnat de Alexandre Dumas-fiul, unul dintre cei mai apreciați dramaturgi francezi. „Denise” a fost scrisă la Paris, în 1885, și are prețul de pornire de 500 de euro. Exemplarul numerotat 20 din ediția de lux de doar 40 de exemplare tipărite pe hârtie japoneză poartă dedicația și semnătura olografă a autorului.

Fotografiile care surprind momente istorice rare și personalități emblematice, alături de cărțile rare și documentele istorice, sunt expuse până marți, 19 iulie, ora 18:00, la Palatul Cesianu-Racoviță. Până atunci, pentru piesele de colecție pot fi plasate oferte scrise online sau fizic la sediul Artmark din str. C.A. Rosetti nr. 5, și licitate pe noua platformă Artmark Live 2.0, în ziua evenimentului, folosind cont online deschis pe artmark.ro.


Art Safari și Muzeul Antipa prelungesc expozițiile temporare simultane


Girafa, leul și celelalte vedete de la Antipa pot fi văzute printre opere de Theodor Aman, Picasso și Dali până duminică, 17 iulie

  • „Grigore Antipa” pot fi vizitate până pe 17 iulie inclusiv;
  • La Art Safari, în Palatul Dacia-România, din strada Lipscani nr. 18-20, pot fi văzute vedetele de la Antipa – celebra girafă, un leu, un leopard, antilope, un rinocer negru, un bou moscat și alte piese din colecțiile nevăzute ale muzeului de istorie naturală;
  • La Antipa, Art Safari organizează o expoziție temporară cu artă semnată de maestrul Theodor Aman, dar și cu operele artistei supercontemporane Irina Dragomir, recunoscute pentru culoare;
  • Biletul pentru Art Safari oferă acces și la Muzeul Antipa până duminică. Biletele pot fi achiziționate online pe site-ul Art Safari.

 „Prelungim cu o săptămână expoziția Antipa în Art Safari, precum și expoziția Art Safari din Antipa. Girafa s-a acomodat foarte bine în Palatul Dacia-România, așa că mai rămâne în Centrul Vechi pentru încă o săptămână, pentru ca un număr cât mai mare de copii mici și mari să aibă șansa să o vadă într-un context cu totul și cu totul diferit de cel cu care erau obișnuiți. Și alte piese rare din colecția de mamifere din Africa, din regiuni polare, dar și cerbul românesc și păsări vă așteaptă până duminică, 17 iulie, la Art Safari. La Antipa vă veți putea bucura de o super expoziție temporară marca Art Safari printre diorame și dinozauri. Mulțumim Muzeului Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” pentru deschiderea față de acest proiect unic în România. Stați aproape, urmează un nou parteneriat inedit marca Art Safari”, declară Ioana Ciocan, General Manager Art Safari.

Săptămâna Antipa la Art Safari sărbătorește istoria naturală și prezintă publicului exponate din colecţiile nevăzute ale Muzeului Antipa, piese rare din toate colţurile lumii, iar expoziția temporară organizată de Art Safari la Muzeul Antipa cuprinde atât o selecție de artă contemporană din expoziția Irinei Dragomir, cât și opere ale maestrului artei românești, fondatorul școlii bucureștene de artă, Theodor Aman.

Printre exponatele de la Antipa care mai pot fi admirate, săptămâna aceasta,  în Palatul Dacia-România (viitorul sediu al Pinacotecii București – Muzeul Municipiului București) se numără: celebra girafă, simbolul Muzeului Antipa, leu, leopard, antilope, rinocer negru, vulpe polară, cerb roșu/carpatin, vultur de mare, dar și un exemplar de bou moscat.

Program de vizitare expoziții

  • Art Safari: joi-duminică (12:00-21:00), în perioada 12 mai – 7 august 2022, Palatul Dacia-România, strada Lipscani nr. 18-20, București, dar și Night Tours (vineri și sâmbătă, 22:00-1:00).
  • Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa”: marți-duminică (10:00-20:00), Șoseaua Kiseleff nr. 1, București
  • Biletele pot fi achiziționate online, dar și la intrare. Organizatorii recomandă achiziționarea biletelor online, pentru evitarea aglomerației.

Despre Art Safari București Art Safari este un proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii și susținut de Lidl, GLO și Deutsche Bank. Art Safari se desfășoară sub patronajul Primăriei Municipiului București și UNESCO România și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. Partenerii oficiali ai Art Safari sunt BCR și Institutul Cultural Român. Alături de expoziţiile curatoriate, organizate în București sau în străinătate, Art Safari promovează conținut educațional pentru toate vârstele, găzduind inclusiv ateliere de artă pentru copii și tururi ghidate pentru copii și adolescenţi. Art Safari este un eveniment cultural unic în România ca structură, concept și amploare, care a înregistrat 231.000 de vizitatori în cele 8 ediții de până acum.

Despre Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” Muzeul „Antipa” este unul dintre cele mai impozante muzee din România şi din Europa de Est, în prezent adăpostind cca 2,000,000 de exponate. Muzeul a luat fiinţă în data de 3 noiembrie 1834, la iniţiativa fratelui domnitorului Alexandru Ghica, Marele Ban Mihalache Ghica. Acesta a început prin a dona colecţii importante care includeau monede greceşti, romane şi bizantine, colecţii de minerale şi fosile ori moluşte, peşti, păsări şi mamifere, precum şi opere de artă. Sediul actual din Șos Kiseleff nr. 1 a fost proiectat şi construit prin strădania Dr. Grigore Antipa, director în perioada 1893 – 1944. Primele săli ale noii clădiri a Muzeului din Șos Kiseleff s-au deschis oficial la 24 mai 1908, în prezenţa Regelui Carol I, a Principesei Maria şi a importante personalităţi ale lumii ştiinţifice, culturale şi politice de atunci. Muzeul realizat de marele savant era modern atât prin modul de expunere, cât şi prin rolul şi activitatea sa. De asemenea, prin eforturi susţinute Grigore Antipa a îmbogăţit substanţial colecţiile instituţiei cu piese valoroase din toate colţurile lumii. Tot lui Grigore Antipa i se datorează şi realizarea în Bucureşti a primelor diorame biogeografice, model extins apoi la marile muzee ale lumii.Muzeul Naţional de Istorie Naturală “Grigore Antipa” continuă tradiția fondatorului său, fiind una dintre cele mai vechi și importante instituţii de cercetare a biodiversităţii, de educare şi culturalizare a publicului.


Start Săptămâna Antipa la Art Safari și Săptămâna Art Safari la Antipa!


Palatul Dacia-România găzduiește exponate-vedetă de la Muzeul Antipa, dar și piese din colecţiile nevăzute, iar Antipa expune tablouri de Aman printre diorame și dinozauri

 Joi, 7 iulie, se deschid publicului două expoziții simultane marca Art Safari și Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa”, care pot fi vizitate până pe 10 iulie. Este pentru prima dată când un astfel de schimb de opere are loc între două muzee din țara noastră;

  • La Art Safari, în Palatul Dacia-România, din strada Lipscani nr. 18-20, pot fi văzute vedetele de la Antipa – celebra girafă, leu, leopard, antilope, rinocer, bou moscat și alte piese din colecțiile nevăzute ale muzeului de istorie naturală;
  • La Antipa, Art Safari organizează o expoziție temporară inclusiv cu artă istorică semnată de Theodor Aman, dar și cu operele artistei supercontemporane Irina Dragomir, recunoscute pentru culoare;
  • Biletele pot fi achiziționate online pe site-ul Art Safari și pe site-ul Muzeului „Grigore Antipa”.

 „Dăm startul unui adevărat safari în Safari! Vă invit să profitați de această ocazie minunată și să descoperiți vedetele de la Antipa care vor popula palatul de pe Lipscani și să le fotografiați. Celebra girafă și alte piese rare din colecția de mamifere, dar și păsări, vă așteaptă până duminică la Art Safari.

Nu uitați să mergeți și la Antipa pentru a descoperi o super expoziție temporară marca Art Safari printre diorame și dinozauri. Este o ocazie minunată atât pentru cei mici, cât și pentru cei mari de a descoperi lucruri interesante nu doar despre natură și animale, dar și despre artă. Mulțumim Muzeului Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” pentru deschiderea față de acest proiect unic în România, prin care facem schimb de exponate”, declară Ioana Ciocan, General Manager Art Safari.

„Întotdeauna, noi, oamenii, am cercetat lumea din jur, am descoperit lucruri și le-am transmis altora, de la o generație la alta. Cum să fi făcut aceasta fără puterea imaginii? Științele biologice clasice (zoologia, botanica, anatomia) nu ar fi putut evolua fără ajutorul… artiștilor. Dacă fotografia s-a dezvoltat abia în ultimul secol, sutele de ani precedenți s-au bazat pe artiști desenatori și pictori, pentru a imortaliza observațiile noastre despre natură. Colaborarea dintre Art Safari și Muzeul Antipa, ce pune împreună lucrări de artă și exponate de istorie naturală, punctează totodată că arta a avut rolul ei în știința zoologiei”, declară Luis Ovidiu Popa, Director General al Muzeului Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa”.

 Săptămâna Antipa la Art Safari celebrează istoria naturală și prezintă publicului exponate din colecţiile nevăzute ale Muzeului Antipa, piese rare din toate colţurile lumii, iar expoziția temporară organizată de Art Safari la Muzeul Antipa va cuprinde atât o selecție de artă contemporană din expoziția Irinei Dragomir, cât și opere ale maestrului artei românești, fondatorul școlii bucureștene de artă, Theodor Aman.

Printre exponatele de la Antipa care vor putea fi admirate în Palatul Dacia-România (viitorul sediu al Pinacotecii București – Muzeul Municipiului București) se numără: celebra girafă, simbolul Muzeului Antipa, leu, leopard, antilope, rinocer negru, vulpe polară, cerb roșu/carpatin, vultur de mare, dar și un exemplar de bou moscat.

Program de vizitare expoziții

  • Art Safari: joi-duminică (12:00-21:00), în perioada 12 mai – 7 august 2022, Palatul Dacia-România, strada Lipscani nr. 18-20, București
  • Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa”: marți-duminică (10:00-20:00), Șoseaua Kiseleff nr. 1, București
  • Biletele pot fi achiziționate online, dar și la intrare. Organizatorii recomandă achiziționarea biletelor online, pentru evitarea aglomerației.

Programul celei de-a 9-a ediții Art Safari cuprinde: o expoziție-fenomen cu peste 150 de lucrări ale primului mare maestru al picturii românești, Theodor Aman; expoziția „Picasso, Dali & Falla – Pălăria cu trei colțuri”, cu arta grafică a lui Pablo Picasso și Salvador Dali, realizată pentru magnificul spectacol de balet cu care muzica lui Manuel de Falla și-a făcut debutul internațional; expoziția „Roșu, galben și albastru” semnată de superstarul artei românești contemporane, Irina Dragomir; o expoziție de fotografie semnată de celebra fotojurnalistă germană Barbara Klemm, ce cuprinde și fotografii din România comunistă; o expoziție dedicată lui Marcel Iancu, artist-fenomen al secolului XX, aflat în centrul mișcării de avangardă din România și Israel.

Până pe 7 august are loc și Art Safari Kids, un program educațional care cuprinde ateliere de creație pentru copii adaptate vârstei acestora (de la 3 la 12 ani), dar și pentru întreaga familie.

Colecțiile Muzeului Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa”

În prezent, Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” deţine un patrimoniu ştiințific de cca 2 milioane de exemplare, grupate în colecții zoologice, geologice, paleontologice, dar şi de anatomie comparată, antropologie şi etnografie. Cele mai valoroase piese sunt exemplarele-tip (circa 7000 ex.), dintre care 983 sunt unicate mondiale după care au fost descrise specii noi pentru ştiinţă. Activitatea de cercetare știinţifică este concentrată pe investigarea și conservarea diversităţii faunistice, dar şi pe cercetări de biologie moleculară. Rezultatele cercetării sunt publicate în revista muzeului „Travaux du Museum National d’Histoire Naturelle ,,Grigore Antipa” care apare anual încă din 1957 şi care este trimisă în cadrul schimbului internațional de publicaţii la 135 instituţii din 36 ţări.

Despre Art Safari București Art Safari este un proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii și susținut de Lidl, GLO și Deutsche Bank. Art Safari se desfășoară sub patronajul Primăriei Municipiului București și UNESCO România și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. Partenerul oficial Art Safari este BCR și Institutul Cultural Român. Alături de expoziţiile curatoriate, organizate în București sau în străinătate, Art Safari promovează conținut educațional pentru toate vârstele, găzduind inclusiv ateliere de artă pentru copii și tururi ghidate pentru copii și adolescenţi. Art Safari este un eveniment cultural unic în România ca structură, concept și amploare, care a înregistrat 231.000 de vizitatori în cele 8 ediții de până acum.

Despre Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” Muzeul „Antipa” este unul dintre cele mai impozante muzee din România şi din Europa de Est, în prezent adăpostind cca 2,000,000 de exponate. Muzeul a luat fiinţă în data de 3 noiembrie 1834, la iniţiativa fratelui domnitorului Alexandru Ghica, Marele Ban Mihalache Ghica. Acesta a început prin a dona colecţii importante care includeau monede greceşti, romane şi bizantine, colecţii de minerale şi fosile ori moluşte, peşti, păsări şi mamifere, precum şi opere de artă. Sediul actual din Șos Kiseleff nr. 1 a fost proiectat şi construit prin strădania Dr. Grigore Antipa, director în perioada 1893 – 1944. Primele săli ale noii clădiri a Muzeului din Șos Kiseleff s-au deschis oficial la 24 mai 1908, în prezenţa Regelui Carol I, a Principesei Maria şi a importante personalităţi ale lumii ştiinţifice, culturale şi politice de atunci. Muzeul realizat de marele savant era modern atât prin modul de expunere, cât şi prin rolul şi activitatea sa. De asemenea, prin eforturi susţinute Grigore Antipa a îmbogăţit substanţial colecţiile instituţiei cu piese valoroase din toate colţurile lumii. Tot lui Grigore Antipa i se datorează şi realizarea în Bucureşti a primelor diorame biogeografice, model extins apoi la marile muzee ale lumii.Muzeul Naţional de Istorie Naturală “Grigore Antipa” continuă tradiția fondatorului său, fiind una dintre cele mai vechi și importante instituţii de cercetare a biodiversităţii, de educare şi culturalizare a publicului.


Asia şi-a redeschis porţile către turişti. Cele mai solicitate destinaţii de vacanţă de către români sunt Thailanda, Indonezia, Vietnam, Coreea de Sud


După o lungă aşteptare, turiştii pot, în sfârşit, să se bucure de minunile oferite de Extremul Orient dar şi de Australia. În ultimii 15 ani, Asia – în special Extremul Orient, dar şi Australia, au devenit destinaţii de interes pentru românii cu venituri de la medie în sus. Însă în ultimii 2 ani, din cauza pandemiei Covid-19, majoritatea acestor ţări şi-au închis graniţele pentru turişti sau au aplicat multe restricţii”, potrivit consultanţilor DAL Travel, touroperator cu produse turistice de tip premium, înfiinţat în anul 2000 şi membru al Asociaţiei Naţionale a Agenţiilor de Turism (ANAT).

Compania arată că cele mai căutate destinaţii din Extremul Orient sunt, în acest an, Thailanda, Malaezia, Singapore, Indonezia – Bali, Sri Lanka, Vietnam, Coreea de Sud, Japonia şi India, scrie Money.ro.

În 2019, pe majoritatea destinaţiilor din Extremul Orient, au fost înregistrate creşteri ale numărului turiştilor români cuprinse între 25 şi 50% în funcţie de ţară, comparativ cu 2018, însă în anul pandemic 2020 ţările Asiei de Sud Est şi Australia au adoptat printre cele mai mari restricţii, închizându-se practic pentru turism.

„O dată cu redeschiderea turismului în ţările Extremului Orient şi în Australia, am început să primim numeroase cereri pentru circuite dar şi pentru sejururi individuale în aceste zone. Faţă de anul precedent, pentru aceste destinaţii, creşterile de tarife sunt cuprinse între 20 şi 25%. Este posibil ca anul viitor numărul de turişti să ajungă şi pentru aceste destinaţii la nivelul anului 2019. Încă de anul trecut, de când turiştii români au început să circule din nou, o dată cu ridicarea parţială a restricţiilor, aceştia şi-au manifestat interesul şi pentru aceste destinaţii asiatice, „vânând“ momentul când aceste ţări se vor redeschide, deoarece ştim cu toţii că în cei doi ani de pandemie, ţările Extremului Orient au avut cele mai multe restricţii şi pe cea mai lungă perioadă de timp. Pe de altă parte, am început să primim cereri şi pentru Australia, Noua Zeelandă şi Tasmania pentru care am pregătit un circuit inedit în toamnă, dar şi alte programe pentru anul viitor”, spune Daniela Nedelcu, director general al agenţiei DAL Travel.

Unele dintre ţările Extremului Orient, precum Thailanda, solicită încă de la intrarea în ţară, pentru evitarea carantinării de 5 zile, adeverinţă de vaccinare sau un test PCR.

„În Asia, DAL Travel are grupuri în formare pentru toamnă în Thailanda, Malaezia, Singapore, Vietnam, Coreea de Sud şi Coreea de Sud cu Japonia. La sfârşit de iulie DAL are deja un grup format pentru un circuit special în Indonezia şi Papua de Vest cu ocazia Festivalului Baliem. La acest eveniment are loc o întâlnire cu reprezentanţii triburilor din Valea Baliem, ritualuri şi demonstraţii războinice, cunoaşterea modului de viaţă tribal din satul Suroba şi spectacole cu dansuri tradiţionale. Cererea a fost foarte mare iar înscrierile s-au făcut rapid, chiar dacă este o destinaţie de nişă”, adaugă Daniela Nedelcu.

Topul circuitelor din Extremul Orient şi Australia este condus de Vietnam şi Coreea de Sud, urmate de Indonezia, India de Sud – Sri Lanka, Mongolia, Australia – Noua Zeelandă – Tasmania şi de circuitul devenit clasic: Thailanda – Malaezia – Singapore.

Faţă de anul precedent, pachetele turistice pentru Extremul Orient s-au scumpit cu 20-25%.

”Asia s-a deschis mai târziu decât alte destinaţii, oferta este mare, cererea a fost relativ mică dar acum începe să crească. Cele mai accesibile pachete turistice sunt pentru Indonezia – Bali de la 1.950 euro iar la polul opus, Australia – Noua Zeelandă – Tasmania de la 7.340 euro. Referitor la transportul aerian, aceleaşi aeroporturi deservesc şi companiile de linie şi companiile low-cost. DAL Travel preferă companiile de linie, care oferă mai multe soluţii în cazul întârzierilor şi anulărilor şi sunt şi membre ale alianţelor internaţionale”, mai spun reprezentanţii companiei.


Patru hoteluri de 4 stele din Bucureşti, amendate de ANPC cu aproape 100.000 de lei


ANPC a anunţat, marţi, că în aceste zile continuă controalele în spaţiile de cazare din Bucureşti, pentru a verifica modul în care operatorii economici din industria hotelieră a Capitalei îşi primesc vizitatorii, în plin sezon de vacanţă.

Patru dintre cele mai cunoscute hoteluri s-au aflat, luni şi marţi, în atenţia echipelor Comisariatului pentru Protecţia Consumatorilor din Municipiul Bucureşti (CPCMB): Union, Continental Bucureşti Nord, Ambasador şi Novotel.

“Pentru a avea stele, trebuie să le meriţi şi să ştii să le păstrezi. Dacă nu poţi întreţine un hotel, nu îl mai ţine deschis, doar pentru a încasa. Iar dacă vin bani, nu uita să investeşti în propria afacere. Mă întreb: şi aici am supărat pentru că am venit în control? Şi aici există teorii ale conspiraţiei?”, a declarat preşedintele ANPC, Horia Constantinescu.

Abaterile constatate de echipele de control, în spaţiile destinate alimentaţiei publice, au fost: utilizarea unor grătare şi cuptoare neigienizate corespunzător; utilizarea unor ustensile de bucătărie neprofesionale, cu grad ridicat de uzură; utilizarea unor agregate frigorifice neigienizate corespunzător, cu grătare cu vopsea exfoliată, urme de rugină, chedere depreciate, cu ventilatoare care prezentau depuneri de praf şi impurităţi.

Totodată, comisarii ANPC au constatat folosirea unor produse alimentare fără eticheta cu elemente de identificare şi caracterizare, precum şi fără data limită de consum, nerespectarea condiţiilor de temperatură pentru păstrarea unor preparate, depozitare în condiţii necorespunzătoare a unor produse alimentare, folosirea unor materii prime cu etichete greu lizibile.

Neregulile găsite în spaţiile de cazare au fost următoarele: folosirea unor camere neigienizate, cu conditii igienico-sanitare precare, cu protecţii de saltea rupte, cu fire de păr, saltele şi pilote pătate, perdele arse, rugină în băi, mochetă pătată, peticită, atât în cameră, cât şi pe holuri, depuneri de praf; lipsa plaselor împotriva insectelor la ferestre; folosirea în cameră a unor mape cu informaţii incomplete pentru turişti.

Comisarii CPCMB au aplicat, în urma controlului, amenzi contravenţionale în valoare totală de 95.000 de lei.

De asemenea, ei au închis până la remedierea deficienţelor 16 camere de la Hotel Continental Bucureşti Nord (pentru acestea fiind propusă şi închiderea temporară pentru o perioadă de până la 6 luni), 35 camere de la Hotel Ambasador, două camere de la Hotel Novotel.

De asemenea, au mai fost oprite temporar de la utilizare până la remedierea deficienţelor trei agregate frigorifice de la Hotel Continental Bucureşti Nord şi Novotel.


Calvin Harris lansează pe 5 august albumul Funk Wav Bounces Vol. 2. Pe 30 iulie artistul va veni pentru prima dată în România, într-un show exclusiv, la Mamaia


Dua Lipa, Snoop Dogg, Pharell și Justin Timberlake sunt printre artiștii care se aud pe noul album

Calvin Harris lansează mult așteptatul album Funk Wav Bounces Vol. 2, pe 5 august, pe toate platformele digitale. Artistul a anunțat de curând colaborările de pe noul album, cu unele dintre cele mai apreciate nume ale industriei muzicale la nivel mondial. Dua Lipa, Snoop Dogg, Pharell, Justin Timberlake, Young Thug, Chloe, Lil Durk, Charlie Puth, Tinashe, Halsey, Offset, Busta Rhymes, Jorja Smith sunt doar câțiva dintre artiștii care dau voce pieselor de pe Funk Wav Bounces Vol. 2.

În numai o lună, pe 30 iulie, Calvin Harris va veni pentru prima dată în România, într-un show exclusiv, la Mamaia, unde participanții vor putea asculta atât hiturile celebrului artist, cât și piesele de pe noul album, în premieră. Biletele pentru eveniment sunt disponibile aici.

Producător, DJ și songwriter, Calvin este unul dintre cele mai cunoscute și apreciate nume ale muzicii dance la nivel internațional.

De-a lungul timpului, a reușit să doboare recorduri mondiale, a dominat topurile muzicale cu piesele sale, este în vârful clasamentelor celor mai urmăriți artiști de pe YouTube și are peste 35 de miliarde de streamuri audio și video. În anul 2013 a câștigat premiul Grammy pentru Cel mai bun videoclip, cel al piesei “We Found Love”.

A colaborat cu artiști precum Pharrell Williams, Rihanna, The Weekend, Travis Scott, Dua Lipa, John Newman, Cheryl, Frank Ocean, Chris Brown, Rita Ora și lista continuă cu nume importante din industria muzicală mondială.

Top 5 cele mai ascultate piese Calvin Harris pe YouTube:

1.         This Is What You Came For , feat. Rihanna

 

2.         Summer

 

3.         How Deep Is Your Love, feat. Disciples

 

4.         I Need Your Love, feat. Ellie Goulding

 

5.         Blame, feat. John Newman

 

Calvin Harris a ajuns în fruntea topurilor de pe tot globul cu numeroasele sale hituri. Pe 30 iulie, fanii vor asculta live toate aceste piese și un arsenal impresionant de muzică dance ce poartă semnătura celebrului producător și DJ, într-un eveniment unic la malul mării, la SAGA Beach.


Spectacolul de balet susţinut de artişti ucraineni, la Opera Naţională Bucureşti


Spectacolul „Între două lumi”, susţinut de balerini ucraineni care au fugit de războiul din ţara lor, va fi prezentat duminică la Opera Naţională Bucureşti (ONB), de la ora 19.00.

Evenimentul încununează programul de studii la care au participat balerinii refugiaţi, susţinut de ONB şi iniţiat de către Ministerul Culturii.

Bilete pe http://tickets.operanb.ro/ și de la Casa de Bilete a Operei.

„Între două lumi” este povestea celor care în acest moment trăiesc în cumpăna necunoscutului și a incertitudinii, însă cu toții suntem în aceeași poveste. Cu toții avem un rol de jucat în acest spectacol, anunță Opera Națională București.

Există un loc, unde cei care intră de bunăvoie sau nu, își caută evadarea. Acest spațiu nu este delimitat și nu poate fi constrâns sau reprodus, ci se gășeste în fiecare dintre noi atunci când îl căutăm

ONB ne invită să pășim cu grijă în locul în care oameni ca noi își spun poveștile. Balerinii își vor spune povestea prin dans, cântăreții își vor spune povestea prin muzică, iar noi vom fi acolo martori cu trupul și sufletul, în semn de solidaritate…în spatiul dintre două lumi.


Concert aniversar al Corului Regal, la 10 ani de la înfiinţare


Corul Regal, ansamblu de tineret aflat sub Înaltul Patronaj al principelui Radu al României şi decorat de către Custodele Coroanei Române, Margareta, va susţine sâmbătă, începând cu ora 19,00, în Sala Mare a Ateneului Român, Concertul Regal Aniversar dedicat împlinirii a 10 ani de la înfiinţarea ansamblului.

Programul include lucrări de H. Purcell, A. Vivaldi, J. P. Rameau, A. Bruckner, E. Hubsch/Ar. I. Dobrinescu, D. G. Kiriac, Ghe. Cucu, Ghe. Danga, V. Timiş, F. Donceanu, E. Whitacre, J. Busto, H. Zimmer/Ar. Roger Emerson, Ar. Mark Hayes.

Alături de Corul Regal şi dirijorul fondator al ansamblului, Răzvan Rădos, îşi vor da concursul dirijorii Eduard Dinu, Andrei Stănculescu, Antonel Temistocli şi Daniela Cotoroană, muzicieni care în cei 10 ani de existenţă ai Corului Regal au activat la pupitrul ansamblului.

În cadrul evenimentului, sub bagheta dirijorului Răzvan Apetrei, Corul Regal va evolua în compania ansamblurilor Opera Clandestina, companie independentă de operă, balet şi teatru şi a Cvartetului Padma, precum şi a artiştilor lirici Georgiana Dumitru (soprană), Alexandra Minerva Cârstea (soprană), Isabela Stănescu (soprană), Ana-Maria Ivan (soprană), Alina Silvia Dragnea (mezzosoprană), Dragancho Najdoski (tenor), Radu Ion (bariton), Marcel Busuioc (bariton) şi Mihai Scarlat (bas).

Corul Regal va fi acompaniat de pianista Andra Demidov, iar amfitrionul evenimentului va fi actriţa Alexandra Apetrei.

Biletele sunt disponibile la casa de bilete a Ateneului Român sau online la https://ove.ro/sala-mare-02-iulie-2022-2 .


Lanţul de magazine de bijuterii de lux Teilor vrea să deschidă cinci magazine noi, în Polonia, Ungaria şi Cehia


”Teilor, lanţul de magazine de bijuterii de lux, cu prezenţă în regiunea Europei Centrale şi de Est, vizează investiţii de 27 de milioane de lei în 2022, pe măsură ce compania îşi continuă expansiunea internaţională în Europa. Capitalul va fi alocat pentru deschiderea de noi locaţii, îmbunătăţirea magazinelor existente, precum şi pentru investiţii ulterioare în ceea ce priveşte experienţa omnichannel a clienţilor”, anunţă compania.

De la începutul anului, Teilor a inaugurat trei noi magazine în România – în Colosseum Mall din Bucureşti, Iulius Mall din Iaşi şi Piatra Neamţ Shopping City. De asemenea, compania a deschis un al patrulea magazin în Polonia – în centrul comercial Posnania din Poznan, scrie Money.ro.

Până la finalul anului, Teilor vizează inaugurarea a altor cinci magazine noi, dintre care trei în Polonia şi câte unul în Ungaria şi Cehia.

„Pentru Teilor, prima jumătate a anului 2022 înseamnă investiţii continue în dezvoltarea reţelei noastre, în capitalul uman, în digitalizare şi, nu în ultimul rând, în creşterea gradului de notorietate a brandului, în special pe pieţele externe. Ne aşteptăm ca aceste investiţii, care au la bază strategia iniţiată în anul 2021, să înceapă să genereze rezultate la sfârşitul anului 2023. Pe pieţele externe, în Polonia, Bulgaria, Ungaria şi, în curând, în Cehia, continuăm să dezvoltăm notorietatea brandului prin glocalizare – adaptăm campaniile şi portofoliul de produse pentru fiecare ţară în care Teilor există sau se lansează. Pe măsură ce continuăm expansiunea internaţională, estimăm că în Bulgaria vom atinge pragul operaţional de rentabilitate în al treilea trimestru al anului 2022, cu un an mai devreme decât am estimat iniţial, validând, astfel, planul nostru de dezvoltare a afacerii pentru care am atras capital de la investitorii BVB,” a declarat Willy Dicu, CEO al Teilor.

În august 2022, Teilor îşi va inaugura magazinul emblematic din Praga, în centrul comercial Westfield Chodov. Alte locaţii în care Teilor va deschide magazine în 2022 includ centrele comerciale din Polonia, Stary Browar din Poznan, Wroclavia din Wroclaw, Silesia City Center din Katowice, precum şi centrul comercial Arena din Budapesta, Ungaria. Pe măsură ce reţeaua de magazine internaţionale se extinde, activitatea Teilor din următoarele luni se va axa pe creşterea notorietăţii brandului în Polonia, Ungaria, Bulgaria şi Cehia, precum şi extinderea bazei de clienţi şi a traficului din magazine prin campanii dedicate.

În 2021, Teilor a înregistrat o cifră de afaceri de 231,5 milioane de lei, în creştere cu 65% faţă de o cifră de afaceri de 140,4 milioane de lei înregistrată în 2020. Creşterea vânzărilor a fost determinată, în principal, de o cerere tot mai ridicată pentru bijuteriile de înaltă calitate şi de vânzările crescute la categoria inelelor de logodnă. Din punct de vedere istoric, TEILOR a generat mai mult de un sfert din vânzările sale anuale în perioada iulie-septembrie, ca urmare a creşterii numărului de cereri în căsătorie în perioada verii. În acest an, este de aşteptat ca această tendinţă să continue pe fondul ridicării restricţiilor COVID-19.

Până la sfârşitul anului 2022, reţeaua Teilor va ajunge la 62 de magazine, dintre care 47 de magazine în România şi 15 magazine internaţionale, în Polonia, Ungaria, Bulgaria şi Cehia. Pe lângă magazinele fizice, Teilor operează, în prezent, cinci platforme online – teilor.com, teilor.ro, teilor.hu, teilor.bg şi teilor.pl.

Teilor este un lanţ internaţional de magazine de bijuterii de lux cu o tradiţie de 24 de ani şi este prezent în România, Polonia, Ungaria şi Bulgaria.


Singureni Manor Equestrian Retreat se alătură Flying Blue


Călătorii frecvenți membri ai programului Flying Blue vor putea acum să acumuleze Mile pentru sejururi la Singureni Manor Equestrian Retreat, votată „Best Resort în România” în 2022.

Grație acestui parteneriat, membrii comunității Flying Blue se vor bucura de oportunitatea de a acumula Mile alegând să se cazeze într-una dintre cele două locații premium oferite de Singureni Manor Equestrian Retreat, Paul’s Lodge și Paul’s Horses. Mai mult, aceștia vor avea parte de experiențe culinare personalizate, bucătărie inspirată din aromele locale și de sezon, sporturi ecvestre, safari și spa, dar și de alte diferite activități în aer liber pe domeniul situat în inima unei păduri de stejari și salcâmi de aproximativ 700 de hectare, cu peste 3.000 de animale sălbatice.

Parteneriatul permite membrilor programului de fidelitate Flying Blue să câștige Mile suplimentare pentru sejururile petrecute la Singureni Manor Equestrian Retreat (pentru fiecare 1 euro cheltuit vor primi 1 Milă Flying Blue). Pentru a valida Milele acumulate, membrii Flying Blue trebuie să prezinte la check-out cardul Flying Blue împreună cu factura pentru sejurul petrecut la Singureni Manor iar Milele vor fi creditate în contul Flying Blue.

“Acordul dintre Flying Blue și Singureni Manor Equestrian Retreat este primul din România care permite clienților Flying Blue să acumuleze Mile cu un partener local. Suntem bucuroși să fim printre primele piețe internaționale care au semnat un parteneriat local și să oferim pasagerilor noștri Flying Blue români și internaționali o experiență de călătorie autentică”, a declarat Răzvan Răduț, Country Sales Manager pentru Air France, KLM în România, scrie Money.ro.

„Devenind partener al programului de loialitate Flying Blue oferit în România de Air France, KLM și TAROM, unul dintre cele mai prestigioase programe de loialitate din industria aviației, deschidem noi orizonturi de călătorie pentru cei care apreciază experiențele rafinate. Suntem încântați să oferim comunității Flying Blue acces la o zonă ecvestră înconjurată de o pădure de stejari și salcâmi care găzduiește peste 3000 de animale sălbatice. Aceștia vor fi încântați să descopere o locație premium și să acumuleze Mile în cadrul programului Flying Blue cu fiecare vizită la Singureni Manor Equestrian Retreat”, a spus Adrian Adam, Executive Manager la Singureni Manor Equestrian Retreat.

Posesorii cardului de credit BT Flying Blue, emis de Banca Transilvania în parteneriat cu Air France, KLM și TAROM, vor primi Mile în plus dacă aleg să plătească cu cardul de credit sejurul de la Singureni Manor – Equestrian Retreat. Astfel, ambii parteneri vor acorda Mile: Banca Transilvania acordă pentru plata cu cardul BT Flying Blue, iar Singureni Manor, pentru sejurul petrecut acolo de membrii Flying Blue.

„Astăzi, Air France, KLM, TAROM și Banca Transilvania reconfirmă succesul colaborării începute acum 8 ani prin extinderea avantajelor programului Flying Blue la partenerii locali. Împreună încurajăm turismul intern, iar prin beneficiile suplimentare cu care vine cardul BT Flying Blue, acesta este tot mai atractiv pentru clienți”, a declarat Ӧmer Tetik, CEO Banca Transilvania.

De la lansarea în 2014, parteneriatul dintre Air France, KLM, TAROM și Banca Transilvania a devenit unul de succes în România. Cardurile BT Flying Blue sunt singurele carduri de credit din România care oferă posibilitatea de a câștiga Mile la achizițiile zilnice și de a le transforma în bilete premiu în cadrul programului Flying Blue. Banca a emis până acum aproximativ 40.000 de carduri. Valoarea cumpărăturilor cu acest card a fost cu 20% mai mare în 2021 față de 2019, iar în ianuarie-mai a.c. aceasta a crescut cu 45% față de primele cinci luni ale anului 2021.

Singureni Manor Equestrian Retreat  se prezintă ca o locație deschisă din pasiune pentru calitate și din respect pentru valori bine definite, pentru natură și relații autentice între oameni cu valori comune. Deschisă doar de un an, locația Singureni Manor Equestrian Retreat cu cele două locații: Paul’s Lodge și Paul’s Horses a reușit să fie gazdă bună pentru peste 10 000 de vizitatori și să le ofere acestora o experiență rotundă, transformatoare, autentică. Paul’s Lodge este un conac luxos amenajat în stil vânătoresc, cu 13 camere personalizate, pentru intimitate absolută, cu piscină privată, saune și Jacuzzi unde bucătăria “fine dining” pregătită de Chef Alexandru Dumitru este inspirată din natură înconjurătoare. Această locație se închiriază în regim de exclusivitate grupurilor. Paul’s Horses este o pensiune fermecătoare și elegantă, cu acces direct la grajdurile cailor arabi, care permite iubitorilor de cai să participle nemijlocit la rutina zilnică de îngrijire a cailor. În mijlocul naturii, înconjurați de animale sălbatice, dar și în vecinătatea grajdurilor cailor pur sânge arabi oaspeții au cotat fără excepție această experiență oferită de echipadin Singureni Manor Equestrian Retreat cu 5* pentru nivelul satisfacției. Membrii programului Flying Blue vor experimenta de acum această locație acumulând în același timp Mile. Detalii despre această destinație unică în România găsiți pe www.singurenimanor.com

Flying Blue este programul de fidelizare al grupului Air France-KLM. Creat în 2005, are acum 17 milioane de membri în întreaga lume, respectiv 140.000 membri in Romania care au acces la o multitudine de premii și beneficii și pot câștiga și cheltui Mile cu o selecție largă de companii aeriene, parteneri de retail și financiari.

Are 33 de companii aeriene partenere și peste 100 de parteneri din afara industriei aviatice. Cu cat membrii săi călătoresc mai mult, cu atât mai multe premii vor primi. Cu cardul Flying Blue, clienții pot avea acces la numeroase servicii, special concepute, pentru a avea o călătorie cât mai plăcută.

Membrii se pot loga pe www.airfrance.com și www.klm.com ca să își verifice contul și pot rezerva bilete direct sau pot solicita creditarea Milelor lipsă direct în cont. Pe site-ul flyingblue.com, aceștia pot accesa o prezentare completă a programului Flying Blue, descoperind beneficiile fiecărui nivel Explorer, Silver, Gold și Platinum, explicate în video și tutoriale. Membrii pot consulta “Flying Blue Store” pentru a descoperi diferite moduri de a câștiga și consuma Milele, împreună cu lista completă a tuturor ofertelor partenerilor de program. Mai multe detalii pe www.flyingblue.com

Un jucător global cu o bază europeană puternică, principalele domenii de activitate ale Grupului Air France, KLM fiind transportul de pasageri, transportul de mărfuri și întreținerea aeronavelor.

Grupul Air France, KLM este lider în traficul internațional cu plecare din Europa, oferind clienților săi acces la o rețea mondială, care acoperă peste 300 de destinații operate de Air France, KLM Royal Dutch Airlines și Transavia, în principal din hub-urile sale de la Paris-Charles de Gaulle și Amsterdam-Schiphol.

Programul său de loialitate Flying Blue este lider in Europa și are peste 17 milioane de membri.

Împreună cu partenerii săi Delta Air Lines și Virgin Atlantic, Air France, KLM operează cel mai mare joint venture transatlantic, deservind peste 340 de zboruri zilnice în 2019.

Air France, KLM este, de asemenea, membru al alianței SkyTeam, alianță care reunește 19 companii aeriene, dedicată să ofere pasagerilor o experiență de călătorie mai simplă și mai fluidă la fiecare pas.

Recunoscut de peste 15 ani ca lider al industriei în domeniul dezvoltării durabile, grupul Air France, KLM este hotărât să accelereze tranziția către o aviație mai sustenabilă. Din 2003, Grupul Air France, KLM este membru al Pactului Global al Națiunilor Unite. Își susține angajamentele și principiile și dorește să aducă o contribuție semnificativă, în conformitate cu activitățile sale, la Obiectivele de Dezvoltare Durabilă ale Națiunilor Unite.

Înființată în 1954, TAROM – Compania Națională de Transporturi Aeriene Române își are originea în anii 1920 odată cu înființarea companiei aeriene CFRNA – “Compagnie franco-roumaine de navigation aérienne”.

Compania națională TAROM operează peste 30 de destinații proprii precum și destinații deservite de partenerii code-share.

În 2010, TAROM a aderat la SkyTeam, una dintre alianțele aeriene globale, ce oferă pasagerilor acces la o rețea extinsă de destinații prin multiple soluții de conectare a zborurilor

Transportatorul României deține una dintre cele mai tinere flote din Europa, alcatuită din 29 de aeronave și este membru al Asociației Internaționale a Transportatorilor Aerieni (IATA) din 1993.

Compania TAROM este o companie modernă și orientată către viitor, care protejează mediul, prin adoptarea unor proceduri inovative care reduc emisiile de CO2.

Banca Transilvania este cea mai mare bancă din România şi principalul finanţator al economiei, acoperind toate segmentele de clienți și linii de business în sectorul financiar. Cu o poveste începută în urmă cu aproape 30 de ani, are peste 19% cotă de piaţă, 3,6 milioane de clienţi, peste 9.000 de angajaţi, soluţii de online banking şi 500 de sedii în 180 de localităţi. Este cel mai puternic bancar românesc, cu un rating de AAA+, conform Brand Finance Banking (2022). Dincolo de banking, BT doreşte să aibă impact pozitiv în România, atât pentru oameni, cât şi pentru business şi mediu.


Este arta contemporană românească o bună investiție?


După recordurile răsunătoare stabilite, în ultimii ani, de artiștii români contemporani la nivel internațional, și piața românească de artă devine treptat interesată de arta artiștilor în viață. Gradual, în ultimii ani, arta contemporană românească a urcat în topul preferințelor colecționarilor sau investitorilor, care se arată doritori să mizeze pe economia culturală contemporană, în ciuda contextului economic instabil.

Strategiile de investiții alternative devin din ce în ce mai populare, introducând, între altele, piața de artă contemporană românească drept o alternativă investițională cu potențial ridicat de creștere a valorii în timp, față de investițiile tradiționale – bursă, real estate, aur sau, recent, criptomonedă, potrivit specialiștilor Artmark.

De ce arta contemporană este cea mai activă investițional? Motivele sunt multiple, însă cele mai importante se referă la tichetul redus de intrare, posibilitatea îmbinării investiției cu funcțiunea de utilitate estetică, creșterea treptată în notorietate a artistului contemporan, pe măsura celebrizării creației sale, așadar diversitate, valoare tangibilă, autenticitate confirmată de artist, dar și prețuri accesibile pentru achiziția inițială. Pe de altă parte, perspectiva de internaționalizare a anumitor artiști români contemporani a generat creșteri spectaculoase de prețuri în licitații. Este și cazul artiștilor prezenți în cadrul Licitației Artmark de Artă Postmodernă și Contemporană – Adrian Ghenie, Ștefan Câlția, Sabin Bălașa, Horia Bernea, Gheorghe Fikl sau Felix Aftene.

În ce investesc colecționarii de astăzi? Printre artiștii contemporani preferați ai colecționarilor se află Ștefan Câlția, unul din puținii pictori care și-a câștigat, în ultimii ani, locul în elita artei românești din toate timpurile. Ultimul record atins de artist a avut loc în luna mai a acestui an – opera „Lumea ca teatru”, de mari dimensiuni, a fost adjudecată pentru 75.000 de euro. Ștefan Câlția este prezent în licitația de joi, 7 iulie, cu 7 lucrări ce au prețuri de pornire variind de la 250 de euro la 20.000 de euro.  Cel mai mare preț de pornire în cadrul Licitației de Artă Postmodernă și Contemporană aparține tot unei opere semnată de Ștefan Câlția – „Coșul cu sânziene”, estimată de casa de licitație la 20.000-35.000 de euro.

O atenție sporită din partea colecționarilor investitori o are și artistul Gheorghe Fikl, care reprezintă o apariție rară în licitațiile de artă contemporană. Cu o evaluare de 18.000-25.000 de euro este scoasă la licitație opera „Baroc”, care ilustrează asocierea metaforică între animale sălbatice sau domestice și interioare baroce – o lume bizară, în care natura inocentă coexistă stingher cu civilizația flamboiantă. Un alt artist contemporan care a început să înregistreze multipli de creștere și rezultate interesante pe piața românească de artă este Felix Aftene, care agregă în operele sale personaje imaginare, care populează simbolic spații mitice românești. În cadrul licitației din 7 iulie se remarcă pictura de mari dimensiuni „Armonie în zori” semnată de Felix Aftene și care are o evaluare de 7.000-12.000 de euro. Trendul ascendent de interes manifestat pentru artist în ultimii ani a fost evident în piața de artă contemporană – de la prețuri de adjudecare de câteva mii de euro, în urmă cu 2-3 ani, până la 20.000 de euro anul acesta, în cadrul Licitației de Primăvară.

Un loc special ce încoronează segmentul de artă contemporană îl ocupă cel mai cunoscut artist român contemporan la nivel internațional, Adrian Ghenie, care și-a câștigat locul în Top 100 Mari Maeștri ai Artei Românești, la mică distanță de triada celor mai bine tranzacționați artiști români Grigorescu-Tonitza-Luchian, clasându-se printre cei mai interesanți artiști români, atât din perspectivă culturală, dar și investițională. În ultimii ani, fenomenul Ghenie a doborât record după record la nivel internațional, iar piața de artă românească nu poate să ignore succesul artiștilor contemporani în străinătate. În cadrul licitației din 7 iulie, Ghenie este prezent cu o lucrare de grafică, ce are prețul de pornire de doar 1.000 de euro. „Nevermore” face parte din ciclul portretelor realizate de artist în tehnica serigrafiei de colaj, iar o lucrare din aceeași serie a fost adjudecată pentru 17.000 de euro în cadrul uneia dintre licitațiile Artmark, de artă contemporană, de anul trecut.

Nu mai puțin interesanți cultural și investițional sunt artiștii tineri, care transpun în pânzele lor actuale manifeste sociale sau politice. Între cei mai remarcați de comunitatea colecționistică se numără Obie Platon, Irlo, Oana Farcaș, dar și Ștefan Ungureanu sau Nicolae Comănescu, ale căror lucrări încă pornesc de la prețuri accesibile, de doar câteva sute sau mii de euro.

Cele 150 de opere de artă contemporană pot fi vizitate în expoziția de la Palatul Cesianu-Racoviță, de pe str. C.A. Rosetti, nr. 5.  Accesul în expoziție este gratuit, de luni până duminică, în intervalul 10:00-20:00. Tot acolo, vizitatorii interesați de un artist sau o operă au posibilitatea să primească recomandări din partea consultanților de artă.

 


Muzeul de Istorie a Sighişoarei, singurul din ţară organizat pe verticală, a aniversat 123 de ani


Muzeul de Istorie din Sighişoara, care şi-a deschis porţile în data de 24 iunie 1899 sub denumirea de ”Alt Schassburg” (Sighişoara Veche), fiind singurul muzeu din ţară organizat pe verticală, a marcat, luni, 123 de ani de activitate neîntreruptă.

Muzeul de Istorie din Sighişoara adăposteşte numeroase piese unicat: o machetă a oraşului din 1735 – realizată în 1952 de către Julius Misselbacher, cel care a realizat şi macheta Cetăţii Dacice de la Costeşti – obiecte dacice, cel mai valoros clavicord, ceasul din turn, produse unicate ale breslelor, un muzeul al farmaciei şi multe altele.

Muzeul din Sighişoara are expoziţia de bază în Turnul cu Ceas, este structurat pe 6 nivele, cinci dintre acestea închise, până unde se află mecanismul ceasului, iar etajul 6 este balconul.

Special pentru acest muzeu este că în toate celelalte muzee se intră dintr-o sală în alta, dar în caul acestuia, se urcă dintr-o sală în alta. Muzeul de Istorie din Turnul cu Ceas are o expoziţie arheologică, o expoziţie dedicată istoriei farmaciei şi medicinii din Sighişoara, una dedicată mobilierului urban, în sala în care au avut loc şedinţele vechiului consiliu orăşenesc, o expoziţie mare dedicată breslelor meşteşugăreşti din Sighişoara, o expoziţie de orologerie, la care se mai adaugă două expoziţii dedicate unor personalităţi, este vorba despre o mică expoziţie dedicată fondatorului muzeului, dr. Joseph Bacon, aflată chiar la intrare, şi o expoziţie dedicată celei mai mari personalităţi a oraşului, savantul Hermann Oberth, părintele cosmonauticii.

În Muzeul din Turnul cu Ceas inclusiv ceasul este unic. Figurinele sunt realizate din lemn de tei în a doua jumătate a secolului al XVII-lea, fiind în mare parte opera unui meşter peregrin, Johann Kirchel, care apare în Consiliului Oraşului menţionat ca ”Orologus et automotorus”, fiind menţionat ca şi creator al păpuşilor, făcute după ”un baroc mai ţărănesc”.

Instituţia deţine şi alte piese unicat, precum una cele mai mari colecţii de obiecte din perioada bronzului, Cultura Wittenberg, din epoca dacică – piepteni dacici făcuţi din os, unici în Transilvania – sau o colecţie de farmacie în care se regăsesc truse medicale – de chirurgie, ginecologică şi una pentru amputaţie de la finele secolului al XVIII-lea.

Clavicordul de la Sighişoara este unicul de valoare din România aflat în perfectă stare de funcţionare, funcţionează pe principiul coardelor lovite şi nu al coardelor ciupite, ca în cazul instrumentelor mai apropiate lui ca vârstă şi aspect, cum ar fi clavecinul, spineta şi altele.

Clavicordul a fost construit în anul 1825 la Biertan, judeţul Sibiu, de către Samuel Maetz, meşter transilvănean specializat în instrumente cu claviatură, care provenea dintr-o familie germană cu tradiţie în construcţia de orgi.

Instrumentul din colecţia Muzeului Sighişoarei este confecţionat din lemn de diferite esenţe – cireş, fag, brad şi stejar – dispune de 5 octave, claviatura este lucrată în fildeş şi abanos, iar conform normelor de interpretare a muzicii vechi, instrumentul este acordat în La = 415 Hz.

La expoziţia de bresle, muzeul sighişorean prezintă o serie de obiecte unice care sunt capodopere de meşter, adică obiecte confecţionate de pentru examenul prin care o calfă ajungea meşter.

În colecţia de arme, aflată într-o clădire de la poalele Turnului cu Ceas, muzeul deţine inclusiv arme exotice, cum ar fi armele africane, iar unic, la camera de tortură, aflată în apropiere, s-a păstrat o piatră de 6 kilograme, care era legată de gâtul celui care era condamnat să stea la stâlpul infamiei din Piaţa Cetăţii.


BMW i7 prezentat în avanpremieră în România sub umbrela „Tech magic”


„De-a lungul istoriei, BMW Seria 7 a făcut salturi tehnologice care au ajuns să redefinească întreaga industrie auto. Acum, întâi prin noul BMW i7 şi, ulterior, prin versiunile hibride BMW Seria 7, limuzina de lux deschide o nouă dimensiune de <<tech magic>> pentru o experienţă de lux exclusivă atât pentru cel de la volan, cât şi pentru pasageri. Primirea excepţională de care s-a bucurat noul model arată că magia funcţionează”, a explicat Dr. Josef Reiter, director general BMW Group România.

Limuzina de vârf a mărcii a promovat în industrie sistemele electronice de control al tracţiunii sau interfaţa cu utilizatorul pe bază de ecrane, de exemplu. Acum, noile BMW i7 şi BMW Seria 7 vin cu un pachet fără precedent de tehnologii sofisticate.

Peste 50 de invitaţi media şi aproximativ 120 de clienţi au participat la avanpremiera noului model la Bucureşti. Entuziasmul cu care a fost primit noul BMW i7 este reflectat de un număr de aproape zeci de discuţii avansate şi primele comenzi au fost deja înregistrate cu aproape şase luni înainte de lansarea noului model. Până la finalul anului va debuta versiunea integral electrică BMW i7. Preţul de început este 111300 euro fără TVA (132447 euro cu TVA) pentru un sistem cu două motoare, cu un total de 544 CP, tracţiune integrală şi autonomie conform standardului WLTP de până la 625 km. În primăvara anului viitor, oferta va fi completată de două versiuni plug-in hybrid susţinute de un motor pe benzină, cu şase clindri în linie, şi de o motorizare diesel cu sistem mild-hybrid de 48V.

BEO Cafe Bucureşti, un spaţiu dedicat sistemelor de sunet high-fidelity, cel mai nou showroom Bowers & Wilkins şi Bang & Olufsen, a găzduit prezentarea exclusivă a noului BMW i7. A oferit un cadru confortabil, cald, dar şi cu multă tehnologie spectaculoasă care a completat perfect prezenţa spectaculoasă a noului BMW i7.

Unul din elemente magice ale noii limuzine electrice de lux este sistemul de sonorizare Bowers & Wilkins Diamond Surround, o implementare personalizată, dezvoltata special pentru elegantul interior al noului Seria 7. Spațialitatea şi sunetul rafinat sunt asigurate de utilizarea difuzoarelor Diamond Dome Tweeters, folosite în componenta boxelor hi-fidelity din seria 800 prezente atât în studiouri de producţie celebre, ca Abbey Road Studios, dar şi în componenta celor mai sofisticate sisteme audio pentru domeniul rezidenţial. Sonorizarea vine în opțiunea Premium cu 36 de difuzoare, o putere totală de 1965 watt. La eveniment, participanţii au putut compara performanţa audio din interiorul noului BMW Seria 7 cu un sistem audio pentru casă bazat pe boxele de podea Bowers & Wilkins 802 D4 împreună cu o suită de componente de la Chord Electronics, în valoare totală de peste 60.000 de euro.

Demonstraţiile de tehnologie fascinantă BMW i7 au inclus mai multe sisteme noi. Au fascinat comenzile sofisticate de deschidere şi închidere electrică ale uşilor care pot fi controlate din butoane din exterior sau interior, din meniul iDrive, programate pentru controlul gesturilor sau butonul special de pe cheie. Sistemul inteligent de comandă vocală localizează în maşină persoana care plasează comanda şi poate răspunde automat, inclusiv la comanda de închidere sau deschidere a uşii.

BMW Interaction Bar a fost un alt element de atracţie. Bara iluminată spectaculos în spatele unui strat transparent complex creează o atmosferă unică prin diverse scheme de culori care răspund la My Modes sau la diverse acţiuni, cum ar fi deschiderea uşilor sau activarea avariilor.

Locurile din spate vărjesc cu BMW Theater Screen, ecranul tactil de 31,3 ţoli (79,5 cm) şi rezoluţie 8K care poate fi reglat pe mai multe poziţii pentru a asigura o experienţă captivantă de vizionare. Pasagerii pot viziona filme şi videoclipuri, se pot juca (chiar şi la o consolă modernă de jocuri precum Sony Playstation sau Microsoft Xbox cu conectare HDMI), pot asculta muzică şi pot face streaming de conţinut video. Pentru aceasta din urmă, Amazon Fire TV combină producţiile originale populare, transmisiunile live de sport şi ştiri într-o experienţă de divertisment bogată şi variată.

O experienţă culinară specială a fost pregătită de Chef Alexandru Dumitru. Alex, cu grijă pentru ingrediente şi gătind în conceptul „from farm to table”, a oferit un răspuns atenţiei BMW pentru dezvoltare durabilă. Noul BMW i7, dar şi viitoarele modele BMW Seria 7 dispun de un pachet amplu de măsuri pentru minimizarea impactului asupra mediului – de la utilizarea exclusivă a energiei din surse regenerabile, inclusiv pentru producţia de baterii, la atenţia pentru materiale care includ, de exemplu, aproximativ 50% aluminiu reciclat, dar şi o cantitate extinsă de plastic reciclat sau, pentru prima dată, pielea vegană „Veganza”.

Alexandru Dumitru a fost desemnat chef-ul anului în România în 2019 de prestigiosul ghid Gault & Millau România, în timp ce prestigiosul The World’s 50 Best Restaurants a introdus unul din restaurantele sale în lista 50 Best Discovery. Alex are acum mai multe proiecte culinare cu Restaurantul Anika în pirm plan, acolo unde oferă o bucătărie modernă românească cu ingrediente locale.

La exterior, invitaţii au fost aşteptaţi de o sculptură a lui Vlad Ţenu, un artist și arhitect româno-britanic ce trăiește la Londra prezentată. Lucrarea oferită de Galeria Galateca se numeşte MINIPLEX şi o instalație de artă ce are sustenabilitatea și continua transformare ca principii de bază. Lucrarea este bazată pe un sistem născut din ideea unei piese de design care poate fi reconfigurată la infinit. Face parte din conceptul Minimal complexity şi din procesul creativ al lui Vlad Țenu legat de natură, pe care o observă cu atenție și încearcă să descifreze cele mai rafinate modele și mecanisme ale acesteia. Concentrându-se pe suprafețe minime periodice, procesul de proiectare generează conceptele de simetrie și repetiție multidimensională, creând suprafețe continue modulare care sunt infinit extensibile. Instalația prezentă este generată algoritmic, este complet inovatoare și realizată cu o atenție deosebită la detaliu. Poate fi asamblată într-o varietate de geometrii de suprafață, la fel ca un puzzle 3D.

Noul BMW i7 prezintă pentru prima dată un set de faruri de zi din cristale Swarovski foarte spectaculos, iar Vlad Țenu a co-fondat FORÆVA, care, în colaborare cu Swarovski, a proiectat și produs în 2018 o rochie de cristal realizată din 25.000 de cristale Swarovski, pe aceleași principii utilizate în arhitectura prezentei instalații. Rochia a devenit şi mai celebră pentru că a fost purtată de Björk în cadrul turneului ei din acel an.

Multă din magia tehnologică nu a putut fi încă experimentată în formatul scurt al prezentării şi doar static. Noile BMW i7 şi BMW Seria 7 vin cu un pachet de soluţii sofisticate pentru motorizări şi sisteme dinamice care include generaţia a cincea de sistem de rulare electric BMW eDrive, suspensia pneumatică pe ambele punţi care este disponibilă standard sau Direcţia Activă Integral oferită opţional. Funcţia de stabilizare activă a ruliului, inclusă ca parte a opţiunii Executive Drive Pro, utilizează acum un motor electric de 48V. Pe lângă reducerea mişcărilor de ruliu cauzate de denivelările drumului pe o parte a maşinii, noua sa funcţie Active Roll Comfort ajustează activ şi garda la sol a caroseriei pe partea corespunzătoare a automobilului. Sistemul de control al patinării roţilor ARB asigură că intervenţiile corective sunt efectuate şi mai rapid şi mai precis în situaţiile de condus solicitante. Cea mai recentă generaţie a sistemului de frânare integrat funcţionează acum cu o precizie şi mai mare, contribuind la asigurarea unei manevrabilităţi sigure şi a aşa-numitului control cu o pedală de fiecare dată când conducătorul frânează.

BMW i7 şi BMW Seria 7 vor fi primele automobile ale mărcii care vor oferi sistemul de condus autonom Level 3 pentru deplasări relaxate pe autostradă. În acelaşi timp, noile modele dispun de un pachet amplu de soluții sofisticate de asistență, inclusiv un pachet de parcare automată care permite memorarea şi parcurgerea automată a drumului de până la 200m (de exemplu, în curtea interioară), până la locul de parcare.


David Popovici a devenit campion mondial la natație seniori, la 17 ani


David Popovici a devenit campion mondial la natație seniori, în proba de 200 metri liber, la Campionatul Mondial din Ungaria, de la Budapesta.

Este primul român care a devenit campion mondial la natație, tânărul de 17 ani câștigând medalia de aur la proba de 200 de metri liber, cu timpul reușit fiind al 4-lea din istoria probei.

Sportivul român a câștigat cursa cu timpul 1 minut 43 de secunde și douăzeci și una de sutimi, un nou record mondial de juniori. El a fost urmat de un sportiv sud-coreean și de un britanic. Popovici este chiar la debutul său la un Campionat Mondial de seniori în bazin olimpic.

Campionul le-a mulțumit fanilor din România și se pregătește pentru o nouă competiţie în seriile de la 100 de metri liber. David Popovici, care a fost și cel mai bun tânăr sportiv din Europa, a fost urmărit, cu sufletul la gură, de părinții, antrenorul său, Adrian Rădulescu și președintele Federației Române de Natație, Camelia Potec.

Clasamentul în finala probei de 200 de metri liber de la Mondialele din Ungaria
1. David Popovici – 1:43.21
2. Sunwoo Hwang – 1:44.47
3. Tom Dean – 1:44.98
4. Drew Kibler – 1:45.01
5. Felix Auboeck – 1:45.11
6. Kieran Smith – 1:45.16
7. Lukas Martens – 1:45.73
8. Elijah Winnington – 1:45.82

„Cred că ceea ce m-a făcut să înot atât de repede a fost gândul că oamenii pe care îi iubesc se uită la mine și că cei de acasă cred în mine”, a spus David după cursă.

Performanța istorică stabilită de adolescentul român a stârnit un număr mare de reacții și în presa internațională, scrie digisport.ro.

Publicația americană Swimming World Magazine este de părere că este la fel de talentat precum celebrii Michael Phelps (36 de ani) și Ian Thorpe (39 de ani), două nume uriașe în natație.

„La 17 ani l-a întrecut pe Tom Dean în penultimul sfert, iar apoi a obținut victoria și a devenit primul român care se clasează în vârful podiumului. Este un talent rar. Gândiți-vă la nume precum Michael Phelps sau Ian Thorpe. Dintr-un talent interesant, Popovici s-a transformat într-un adevărat concurent la medalii pe cea mai mare scenă a acestui sport”, au scris cei de la Swimming World Magazine.

Triumful lui Popovici este cu atât mai impresionant cu cât l-a devansat în proba de 200 de metri liber pe Tom Dean (22 de ani), englezul care a câștigat medalia de aur la Jocurile Olimpice de la Tokyo la aceeași probă. Acolo, Popovici s-a clasat pe locul 4, la mică distanță de preimele 3 locuri.

În 2021, David Popovici a fost declarat cel mai bun tânăr sportiv din Europa. Înotătorul de 17 ani a primit titlul în cadrul unei ceremonii care a avut loc în Slovacia.

Înotătorul român David Popovici a câştigat premiul Piotr Nurowski pe anul 2021, după ce a fost votat drept cel mai bun tânăr sportiv de pe continent la sporturile olimpice de vară, la Adunarea Generală a Comitetelor Olimpice Europene de la Samorin (Slovacia).  Votul a fost dat de 50 de comitete olimpice naţionale de pe continent. Tânărul a ajuns în atenția publicului în iulie 2021, când a cucerit în Italia titlul european de juniori la 100 metri liber cu un timp excepional grație căruia s-a calificat la Jocurile Olimpice de la Tokyo.


Ultimul dublu-eveniment, la Artmark


Casa de Licitații Artmark organizează săptămâna aceasta ultimele licitații ale lunii într-un dublu eveniment. Joi, 23 iunie, vor avea loc, de la ora 19:00 Licitația Biedermeier, în cadrul căreia vor fi scoase la vânzare 49 de piese rare de mobilier, perfect conservate, în stil Biedermeier, iar de la ora 19:30 Licitația de Artă Exotică, care reunește o colecție de aproximativ 200 de obiecte reprezentative pentru culturile îndepărtate ale Africii, Asiei, Orientului Mijlociu ori Americii de Sud, inclusiv o colecție de ii populare și kimonouri.

Cele 49 de piese din cadrul Licitației Biedermeier, aparținând aceleași colecții, au fost destinate unui proiect de hotel în orașul Sibiu, și au fost colecționate cu trudă, în timp, având în vedere că stilul, apărut la începutul anilor 1800 și dominant în Transilvania în prima jumătate a secolului XIX, se mai regăsește intact doar în casele-muzeu și, arareori, în locuințe aristocratice retrocedate. Cele mai importante piese din licitație sunt cele atribuite celebrului ebenist austriac Joseph Danhauser (ori atelierului acestuia), unul dintre fondatorii stilului Biedermeier în arta decorativă. Prețurile loturilor de mobilier scoase în licitație sunt mai degrabă accesibile, variind între 200 de euro pentru un scaun de la 1820 ori o cutie de bijuterii de la 1830 și maxime de 2.000 de euro pentru seturi de mobilier precum canapea și fotolii ori seturi de câte 6 scaune, concepute toate pentru același interior și toate datând de acum două secole și admirabil prezervate. Licitația se adresează atât colecționarilor cultivați, dar și designerilor de interior interesați de piese rare cu care să completeze spațiile interioare – mese și comode ornate cu motive inspirate din natură, scaune sau fotolii tapițate în culori elegante, canapele statement, dar și oglinzi impozante.

Licitația reunește și câteva piese din colecția istorică a unuia dintre cei mai importanți colecționari de artă din perioada postbelică – Garabet Avachian, și el un pasionat al stilului Biedermeier. Cea mai impresionantă piesă rămasă din colecția acestuia este cafetiera Biedermeier din argint, cu ansă din lemn de palisandru. Realizată într-un atelier vienez de către celebrul meșter Andreas Weichesmuller, cafetiera are un preț de pornire de 700 de euro.

În ajunul Zilei Universale a Iei, celebrată de românii de pretutindeni pe 24 iunie, este scoasă la licitației o colecție de ii și kimonouri. Multe dintre piesele selecției provin din colecția curatorului Iulia Gorneanu și vor fi scoase la licitație în cel de-al doilea eveniment al serii – „Mituri și Legende” – Licitația de Artă Exotică. Cu această ocazie, iubitorii portului tradițional românesc au acces, spre exemplu, la un vâlnic cu tel din zona Mehedinți, care poartă motivul pomului vieții; un exemplar similar se regăsește în colecția permanentă a Metropolitan Museum din New York. Piesa din licitația de joi, 23 iunie, are un preț de pornire de 1.000 de euro și este rarisimă. Un costum complet, format din ie oltenească, fotă cu fir metalic de Muscel, maramă și brâu, are un preț de pornire de 400 de euro și datează din perioada interbelică. Pe lângă ii, licitația reunește și o impresionantă colecție de 9 kimonouri japoneze, toate obiecte de colecție, perfect întreținute și deplin purtabile. Cea mai valoroasă piesă este kimonoul ceremonial de nuntă, din mătase, decorat cu flori de cireș și broderii cu fir de aur furisode, realizat în 1950 și având un preț de pornire de 700 de euro.

Piesele din cadrul celor două licitații sunt expuse la Palatul Cesianu-Racoviță și pot fi admirate până joi, 23 iunie, în regim gratuit, în intervalul orar 10:00-20:00. Până atunci, pasionații pieselor de colecție pot plasa oferte scrise la sediul Artmark pe str. C.A. Rosetti, nr. 5, sau online pe artmark.ro.


Târg de Ziua iei – Învie Tradiția 20 – 24 iunie 2022


În perioada 20 – 24 iunie 2022, între orele 10:00 – 16:00, Showroom-ul Învie Tradiția din Str. Mihai Eminescu nr. 142, sector 2, din București este deschis pentru oaspeți cu o expoziție de ii tradiționale românești. Evenimentul marchează Ziua internațională a iei.  Modelele sunt variate și aduce în prim plan atât ii realizate în atelierele meșterilor populari actuali, dar și modele de ii vechi.

Târgul Învie Tradiția dedicat iei aduce un motiv de sărbătoare poporului nostru, întrucât, ia face parte din costumul popular românesc din cele mai vechi timpuri și până în prezent. Expoziția va cuprinde cămăși de pânză cu modele tradiționale specifice, din diferite colțuri ale tării. Iubitorii de port popular sunt așteptați cu o colecție deosebită, dar și cu brâuri, coșuri cadou, produse din ceramică și bunătăți autentice românești. O parte din iile prezente la târg pot fi vizionate și online pe site-ul de prezentare al proiectului, în categoria de ii tradiționale.

Detalii despre tipurile de ii și produsele disponibile pot fi accesate și pe magazinul de prezentare și vânzare Învie Tradiția, care este un proiect național de susținere a meșterilor populari și de conservare a meșteșugului, prin documentarea și promovarea artei populare, încă prezentă în principalele zone etnografice ale României.

Între principalii parteneri ai proiectului menționăm Radio România Actualități și Asociația Matricea Culturală Românească.


Art Safari și Antipa fac schimb de exponate pentru o săptămână și găzduiesc expoziții temporare simultane


  • Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” aduce exponate-vedetă la Art Safari, în Palatul Dacia-România, din strada Lipscani nr. 18-20, iar Art Safari organizează o expoziție temporară inclusiv cu artă istorică în Antipa, în perioada 7-10 iulie;
  • Girafa își dă întâlnire cu Dali și Picasso în Centrul Vechi, iar tablourile Irinei Dragomir încântă dinozaurii în Piața Victoriei, în cadrul unui proiect inedit, realizat în premieră națională;
  • Biletele pot fi achiziționate online pe site-ul Art Safari și pe site-ul Muzeului „Grigore Antipa”.

 „În sfârșit vedem un adevărat safari în Safari! Mulțumim partenerului nostru, Muzeul Național de Istorie Naturală Grigore Antipa, pentru deschiderea pe care a arătat-o față de acest proiect unic în România, prin care facem schimb de exponate. Vă invităm să descoperiți vedetele de la Antipa care vor popula palatul de pe Lipscani (și vă vor tenta la multe selfiuri!). Ne vedem la girafă în Centrul Vechi, nu doar la girafă în Piața Victoriei! La Antipa vom organiza o super expoziție temporară printre diorame și dinozauri și astfel publicul va descoperi lucruri interesante nu doar despre natură și animale, dar și despre artă!”, declară Ioana Ciocan, General Manager Art Safari.

„Întotdeauna noi, oamenii, am cercetat lumea din jur, am descoperit lucruri și le-am transmis altora, de la o generație la alta. Cum să fi făcut aceasta fără puterea imaginii? Științele biologice clasice (zoologia, botanica, anatomia) nu ar fi putut evolua fără ajutorul… artiștilor. Dacă fotografia s-a dezvoltat abia în ultimul secol, sutele de ani precedenți s-au bazat pe artiști desenatori și pictori, pentru a imortaliza observațiile noastre despre natură.

Colaborarea dintre Art Safari și Muzeul Antipa, ce pune împreună lucrări de artă și exponate de istorie naturală, punctează totodată că arta a avut rolul ei în știința zoologiei.”, declară Luis Ovidiu Popa, Director General al Muzeului Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa”

 Săptămâna Antipa la Art Safari celebrează istoria naturală și prezintă publicului exponate din colecţiile nevăzute ale Muzeului Antipa, piese rare din toate colţurile lumii, iar expoziția temporară organizată de Art Safari la Muzeul Antipa va cuprinde atât o selecție de artă contemporană din expoziția Irinei Dragomir, cât și opere ale maestrului artei românești, fondatorul școlii bucureștene de artă, Theodor Aman.

 Program de vizitare expoziții

  • Art Safari: joi-duminică (12:00-21:00), în perioada 12 mai – 7 august 2022, Palatul Dacia-România, strada Lipscani nr. 18-20, București
  • Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa”: marți-duminică (10:00-20:00), Șoseaua Kiseleff nr. 1, București
  • Biletele pot fi achiziționate online, dar și la intrare. Organizatorii recomandă achiziționarea biletelor online, pentru evitarea aglomerației de la poartă.

Colecțiile Art Safari

Programul celei de-a 9-a ediții Art Safari cuprinde:

  • expoziție-fenomen cu peste 150 de lucrări ale primului mare maestru al picturii românești, Theodor Aman;
  • expoziția „Picasso, Dali & Falla – Pălăria cu trei colțuri”, cu arta grafică a lui Pablo Picasso și Salvador Dali, realizată pentru magnificul spectacol de balet cu care muzica lui Manuel de Falla și-a făcut debutul triumfal pe scena internațională – „Pălăria cu trei colțuri”;
  • expoziția „Roșu, galben și albastru” semnată de superstarul artei românești contemporane, Irina Dragomir.
  • o expoziție de fotografie semnată de celebra fotojurnalistă germană Barbara Klemm, care cuprinde inclusive fotografii din România comunistă;
  • o expoziție dedicată lui Marcel Iancu, artist-fenomen al secolului XX, unul dintre personajele aflate în centrul mișcării de avangardă din România și Israel. Expoziția cuprinde atât picturi, cât și mărturii ale practicii sale arhitecturale.

Pe lângă programul expozițional, se derulează și Art Safari Kids, un program educațional care cuprinde ateliere de creație pentru copii adaptate vârstei acestora (de la 3 la 12 ani), dar și pentru întreaga familie. În cadrul acestei ediții, multe dintre atelierele de creație sunt inspirate de Picasso și Dali. Biletele la Art Safari Kids pot fi achiziționate pe: https://tickets.artsafari.ro/kids

Colecțiile Muzeului Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa”

 În prezent, Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” deţine un patrimoniu ştiintific de cca 2 milioane de exemplare, grupate în colecții zoologice, geologice, paleontologice dar şi de anatomie comparată, antropologie şi etnografie. Cele mai valoroase piese sunt exemplarele-tip (circa 7000 ex.), dintre care 983 sunt unicate mondiale după care au fost descrise specii noi pentru ştiinţă. Activitatea de cercetare știinţifică este concentrată pe investigarea și conservarea diversităţii faunistice dar şi pe cercetări de biologie moleculară. Rezultatele cercetării sunt publicate în revista muzeului „Travaux du Museum National d’Histoire Naturelle ,,Grigore Antipa” care apare anual încă din 1957 şi care este trimisă în cadrul schimbului internațional de publicaţii la 135 instituţii din 36 ţări.

Despre Art Safari București

Art Safari este un proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii și susținut de Lidl, GLO și Deutsche Bank. Art Safari se desfășoară sub patronajul Primăriei Municipiului București și UNESCO România și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. Partenerul oficial Art Safari este BCR. Alături de expoziţiile curatoriate, organizate în București sau în străinătate, Art Safari promovează conținut educațional pentru toate vârstele, găzduind inclusiv ateliere de artă pentru copii și tururi ghidate pentru copii și adolescenţi. Art Safari este un eveniment cultural unic în România ca structură, concept și amploare, care a înregistrat 231.000 de vizitatori în cele 8 ediții de până acum. Mai multe detalii: www.artsafari.ro.

Despre Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa”

Muzeul „Antipa” este unul dintre cele mai impozante muzee din România şi din Europa de Est, în prezent adăpostind cca 2,000,000 de exponate. Muzeul a luat fiinţă în data de 3 noiembrie 1834, la iniţiativa fratelui domnitorului Alexandru Ghica, Marele Ban Mihalache Ghica. Acesta a început prin a dona colecţii importante care includeau monede greceşti, romane şi bizantine, colecţii de minerale şi fosile ori moluşte, peşti, păsări şi mamifere, precum şi opere de artă.

Sediul actual din Șos Kiseleff nr. 1 a fost proiectat şi construit prin strădania Dr. Grigore Antipa, director în perioada 1893 – 1944. Primele săli ale noii clădiri a Muzeului din Șos Kiseleff s-au deschis oficial la 24 mai 1908, în prezenţa Regelui Carol I, a Principesei Maria şi a importante personalităţi ale lumii ştiinţifice, culturale şi politice de atunci.

Muzeul realizat de marele savant era modern atât prin modul de expunere, cât şi prin rolul şi activitatea sa. De asemenea, prin eforturi susţinute Grigore Antipa a îmbogăţit substanţial colecţiile instituţiei cu piese valoroase din toate colţurile lumii. Tot lui Grigore Antipa i se datorează şi realizarea în Bucureşti a primelor diorame biogeografice, model extins apoi la marile muzee ale lumii.

Muzeul Naţional de Istorie Naturală “Grigore Antipa” continuă tradiția fondatorului său, fiind una dintre cele mai vechi și importante instituţii de cercetare a biodiversităţii, de educare şi culturalizare a publicului.


Piața românească de artă, în creștere


Cu vânzări totale de aproximativ 1,1 milioane euro, Licitația Artmark de Vară de joi seară, 16 iunie 2022, urcă pe locul 4 în istoria licitațiilor semestriale ale Casei. Totodată, la evenimentul de aseară s-a înregistrat un record de participare online: dacă în trecut maximul a fost de 300 de palete participante, aseară au fost prezente aproape 500 de palete online, înregistrate și ofertante din peste 10 țări, competiția foarte mare ducându-se între colecționarii din România, Germania, Ungaria și America de Nord.

Cel mai însemnat eveniment estival al pieței românești de artă, din acest an, a adus și cea mai mare adjudecare pentru licitațiile de vară din ultimii 5 ani. Capodopera „Pe Bucegi”, semnată de pictorul național Nicolae Grigorescu, a fost adjudecată pentru 196.000 de euro. Pentru a dobândi opera de mari dimensiuni, care provine, istoric, din colecția Reginei Elisabeta, colecționarii online sau prin telefon au disputat capodopera vreme de 15 minute. Totodată, rezultatul de aseară are și cea mai mare valoare înregistrată în piața românească de artă pentru o lucrare cu tematică pastorală a lui Nicolae Grigorescu.

Pictorul național este urmat de Nicolae Tonitza, a cărui operă ,,Fundița roșie” a fost adjudecată aseară pentru 80.000 de euro. O surpriză a Licitației Artmark de Vară a fost artistul Ion Țuculescu, ale cărui opere, rare în piață, sunt tot mai căutate de colecționari. Aseară, pictura „Ușa verde”, provenind din colecția artistului Octav Angheluță, s-a adjudecat peste maxima estimării casei, cu 75.000 de euro. Licitația de Vară demonstrează că, în continuare, colecționarii, cunoscători ai valorilor artei românești de patrimoniu, sunt atrași nu doar de valențele estetice ale operelor de artă ca produs cultural, dar și de potențialul de câștig din creșterea valorii de piață.

O adjudecare-spectacol a fost oferită de „Peisaj de toamnă”, lucrare de tinerețe a artistului contemporan Adrian Ghenie, care deține recordul la segmentul artei contemporane. Opera a crescut în licitație 36 de pași, de la prețul de pornire de 4.000 de euro la prețul de adjudecare de 35.000 de euro. Peste maxima estimării casei, dintre loturile segmentului de artă contemporană, a fost adjudecată și pictura lui Alexandru Ciucurencu „Natură statică cu trei vase și mere”, pentru 23.500 de euro. Rezultatele segmentului artei contemporane demonstrează interesul crescut al colecționarilor nu doar pentru arta consacrată muzeal, ci și pentru opere cu potențial de creștere a valorii în timp.

Licitația anterioară de sfârșit de semestru, Licitația Artmark de Iarnă 2021, a înregistrat vânzări totale de 927.000 de euro, iar cea mai valoroasă adjudecare a evenimentului a fost tot o pictură de Nicolae Grigorescu, „Fata cu oglindă”, care s-a tranzacționat pentru 70.000 de euro, urmată tot de o lucrare de Ion Țuculescu, „Ocean brun”, care s-a adjudecat pentru 50.000 de euro.


Zilele Europene ale Arheologiei celebrate în premieră la Muzeul Național de Istorie a României


Muzeul Naţional de Istorie a României (MNIR) anunță celebrarea Zilelor Europene ale Arheologiei în zilele de 17 și 18 iunie 2022. Evenimentul propune o perspectivă inedită asupra domeniului arheologiei publice printr-o nouă serie de conferințe organizate la sediul său, fiind abordate teme deosebite ce aduc în atenție aspecte mai puțin cunoscute despre grafica arheologico-istorică, reconstituirea istorică și arheologia aeriană. Conferințele vor avea loc în Holul Central al MNIR. Accesul la eveniment este gratuit, în limita locurilor disponibile (50 de locuri).

Programul conferințelor este următorul:

Vineri 17 IUNIE 2022

  • ora 1400 – Radu OLTEAN – Despre ilustrația arheologică și istorică. De la obiect sau ruină la reconstituire
  • ora 1530 – Victor MARIN (Terra Dacica Aeterna) – Popularizarea arheologiei prin reconstituire istorică

Sâmbătă 18 IUNIE 2022

  • ora 1100 – Carmen MIU – Despre arheologie altfel. Situri și monumente arheologice văzute din văzduh

Zilele Europene ale Arheologiei sunt un prilej de sărbătorire și promovare a patrimoniului arheologic. În colecțiile Muzeului Național de Istorie a României se păstrează numeroase artefacte arheologice excepționale, iar în egală măsură instituția participă – de peste jumătate de secol – la derularea unor importante cercetări arheologice sistematice și preventive, la organizarea unor expoziții cu tematică arheologică în țară și străinătate, precum și la desfășurarea unor proiecte cu tematică arheologică (finanțate cu fonduri naționale sau europene).

În acest context, muzeul cooperează în mod divers pentru cercetarea, protejarea, promovarea și valorizarea patrimoniului arheologic. Zilele Europene ale Arheologiei sunt sărbătorite începând din anul 2010, la inițiativa Ministerului Culturii din Franța prin Institutului Național de Cercetări Arheologice Preventive.

Demersul a fost treptat preluat de numeroase alte instituții și organizații din diverse țări ale Europei, inclusiv din România. Acesta este un prilej deosebit pentru toți cei implicați în domeniul arheologiei pentru a prezenta publicului valorile acestei categorii de patrimoniu (situri, monumente, artefacte) și diverse aspecte ale profesiunilor legate de arheologie (arheologi, cercetători, desenatori, graficieni, muzeografi, restauratori etc.), dar și a celor pasionați de arheologie și care realizează reconstituiri istorice (activități de tip reenactment).

Pentru alte informații generale privind Zilele Europene ale Arheologiei veziꓽ https://journees-archeologie.fr/c-2022/lg-en/romania/Home.


„Best Friends” de la 100 la 6.000 de euro și de la vintage la contemporan


Se află la intersecția dintre eleganță și investiție și au prețuri de pornire de la 100 la 6.000 de euro. Sunt principalele virtuți care dau valoare colecției de 237 de bijuterii vintage sau contemporane, care se scot la licitație săptămâna viitoare, în cadrul evenimentului estival dedicat accesoriilor de colecție. Evenimentul „Best Friends” surprinde evoluția designului de bijuterie, având în vedere varietatea stilurilor și perioadelor în care bijuteriile au fost create, dar reprezintă și o ocazie specială pentru pasionatele aflate în căutarea unor accesorii unice să își completeze colecția cu piese care nu sunt disponibile în magazinele tradiționale.

Damiani, Fabergé sau Tiffany sunt doar câteva dintre atelierele de renume în cadrul cărora au fost create bijuteriile de poveste din cadrul licitației din 21 iunie: inele decorate cu briliante, brățări ornate cu diamante sau coliere de perle. Cea mai accesibilă bijuterie a licitației este inelul din argint aurit, decorat cu tanzanite, care are prețul de pornire de doar 100 de euro, iar cea mai valoroasă piesă a evenimentului „Best Friends” este inelul din aur, decorat cu smarald în anturaj de diamante, care are prețul de pornire de 6.000 de euro.

La capitolul bijuterii aristocratice se remarcă brățara vintage din aur și argint, decorată cu diamante. Piesa a fost lucrată acum un secol într-un atelier românesc și are un preț de pornire de 1.500 de euro. Capitolul bijuteriilor vintage este culminat de setul Igor Carl Fabergé pentru Franklin Mint, însoțit de proveniență nobiliară. Setul din aur este format din colier, brățară pereche de cercei și inel și are un preț de pornire de 4.000 de euro.

Colecția de bijuterii propune și o selecție impresionantă de bijuterii contemporane. Atrage atenția colierul din aur alb, decorat cu diamante și topaze, care are prețul de pornire de 4.000 de euro. Într-un atelier francez a fost creată perechea de cercei Korloff din aur alb, decorată cu fluturi de diamante, care are prețul de pornire de 1.500 de euro. Tot pentru prețul de pornire de 1.500 de euro sunt scoase la licitație și inelele, care astăzi sunt la mare căutare, din aur alb ornate cu diamante.

Colecția de 237 de bijuterii poate fi admirată la Palatul Cesianu-Racoviță, de luni până duminică, în intervalul orar 10:00-20:00. Bijuteriile pot fi probate în cadrul sediului Artmark, str. C.A. Rosetti, în prezența unui reprezentant al Casei de Licitații.


3 din 5 români vor să plătească cu cardul sau cu dispozitive mobile când călătoresc în străinătate


Odată cu estomparea pandemiei, românii sunt nerăbdători să-și petreacă din nou vacanțele peste hotare, să meargă în excursii de weekend în orașe din străinătate și să facă cumpărături în țările vecine. În aceste călătorii, românii preferă să plătească cu cardul sau cu telefonul/ceasul inteligent mai degrabă decât cu numerar, potrivit rezultatelor studiului Visa ” Intenții de călătorie și de plată 2022”, realizat pe opt piețe din Europa Centrală și de Est, inclusiv România.

Călătoriile în străinătate sunt strâns legate de plățile efectuate în alte valute, prin diverse metode de plată. În timpul călătoriilor în străinătate, nu mai puțin de 61% dintre respondenții români au declarat că ar prefera să plătească cu cardul sau telefonul/ceasul inteligent. Tendința de a plăti prin mijloace digitale s-a dezvoltat în timpul pandemiei, când consumatorii au apelat mai des la cumpărături online și plăți contactless în magazine, obiceiuri care acum se reflectă în preferințele lor de plată atunci când călătoresc în străinătate.

Potrivit studiului, românii care ar dori să folosească cardul, telefonul sau alte dispozitive mobile atunci când călătoresc în străinătate apreciază aceste metode de plată pentru comoditate (aproape 67%), rapiditate (peste 62%) și siguranță (peste 57%), dar și pentru eliminarea riscului de a pierde numerarul (aproape 51%) și a nevoii de a schimba numerarul în moneda locală (peste 48%).

„Românii se bazează pe plățile cu cardul și dispozitivele mobile atunci când călătoresc în străinătate, 61% dintre respondenți indicând aceste metode de plată ca fiind preferate. Prin intermediul rețelei globale inovatoare și de încredere a Visa, toată lumea poate plăti rapid, convenabil și în siguranță în peste 100 de milioane de locații din peste 200 de țări și teritorii”, a declarat Elena Ungureanu, Visa Country Manager în România.

Ca un aspect interesant, majoritatea românilor (aproape 85%) folosesc același card în țară și în străinătate, și numai 15% folosesc un alt card pentru plățile efectuate în străinătate. Principalul motiv pentru utilizarea unui card diferit în străinătate, citat de aproape jumătate (49%) dintre respondenții români, este că aceștia se simt mai în siguranță dacă nu își folosesc cardul „principal” în străinătate, în timp ce pentru o treime dintre respondenți principalele motive includ un control mai bun al cheltuielilor (34%), acces la mai multe valute (34%) și rate de schimb mai convenabile (32%). Peste jumătate (55%) dintre respondenții români au declarat că ar plăti folosind cardul contactless în străinătate, iar o treime (32%) doresc să-și folosească telefonul sau ceasul inteligent pentru a efectua plăți contactless în străinătate.

În vacanță, în city break sau în călătoriile pentru cumpărături, respondenții români tind să folosească cardurile sau telefoanele/ceasurile inteligente pentru plăți. Printre locurile unde călătorii români în străinătate achită cel mai des cu cardul sau telefonul/ceasul inteligent se numără centre comerciale (77%), benzinării (73%), farmacii și magazine cu produse de sănătate și frumusețe (63%), dar și aplicații de taxi și ride sharing (61%), sau divertisment, cum ar fi muzee, galerii și parcuri de distracții (aproape 57%).

Românii reîncep să călătorească

Respondenții români sunt destul de dornici să călătorească în vacanță (călătorii de peste 3 nopți) în străinătate, peste 50% dintre respondenți plănuind astfel de călătorii în 2022. Românii manifestă un apetit mult mai mare pentru vacanțe în acest an în comparație cu polonezii, cehii și bulgarii (40%, 41% și respectiv 42%). Doar slovenii au înregistrat un scor mai mare – aproape 62%.

Un alt motiv pentru a călători în străinătate sunt excursiile scurte de weekend, acest tip de călătorie fiind indicat de peste 34% dintre respondenții din România, față de 25% dintre cehi și polonezi. Slovenii și croații arată un apetit mai mare pentru excursiile scurte de weekend în acest an – 44% și respectiv 41% dintre respondenți. Pe de altă parte, românii au manifestat o preferință mai scăzută pentru deplasările scurte pentru cumpărături în țările vecine, mai puțin de 15% dintre respondenți fiind dispuși să călătorească în străinătate pentru a face cumpărături. Jumătate dintre respondenți au indicat Ungaria și Bulgaria drept țări preferate pentru cumpărături.

„Visa consideră deja de multă vreme că turismul și călătoriile pot fi adevărați catalizatori pentru dezvoltare – factori cu impact pozitiv în ceea ce privește oportunitățile economice și locurile de muncă, precum și pentru promovarea și aprecierea diversității culturale. Studiul Visa privind intențiile de călătorie și plată în țările ECE în 2022 arată că anul acesta românii așteaptă cu nerăbdare să-și reia obiceiurile de călătorie de dinaintea pandemiei. Reluarea deplasărilor, fie că este vorba de vacanță, city break sau de cumpărături într-o țară vecină, demonstrează că românii își recapătă încrederea în călătorii, ceea ce este de bun augur pentru o revenire a turismului internațional și a tranzacțiilor transfrontaliere”, a comentat Elena Ungureanu, Country Manager Visa in Romania.

Studiul a arătat că aproximativ 36% dintre români intenționează să meargă cel puțin o dată în vacanță în acest an, în timp ce o proporție mai mare (42%) își propun să meargă în vacanță de două-trei ori în acest an. Procentul celor care intenționează să plece o dată în vacanță este mai mic comparativ cu polonezii (52%), maghiarii (50%), cehii (aproape 50%) și slovacii (peste 47%), în timp ce ponderea românilor care intenționează să meargă în vacanță de două-trei ori în acest an este cea mai mare dintre cetățenii chestionați, cu excepția croaților (45%). Principalele destinații de vacanță pentru români în 2022 sunt Grecia (aproape 42%), Italia (peste 34%), urmate de Franța, Spania și Turcia (25%, 24% și respectiv 21%).

Pe lângă vacanțele în străinătate, în 2022 românii sunt dornici să se relaxeze și în timpul călătoriilor scurte de weekend (sau așa-numitele city break-uri). Cele mai populare destinații pentru călătoriile de weekend pentru români sunt Roma (peste 27%), Paris (peste 24%), Londra (peste 22%) și Madrid (aproape 21%). Aproape jumătate dintre români (49%) doresc să meargă în 2 sau 3 city break-uri anul acesta, iar peste 20% plănuiesc să meargă cel puțin într-un city break.

 

Pe de altă parte, călătoriile pentru afaceri par să fie în scădere. Mai puțin de 10% dintre români vor călători din motive profesionale, aproape o treime (32%) plănuiesc să facă 2 sau 3 călătorii de afaceri în acest an, în timp ce aproape un sfert (24%) apreciază că vor face o singură călătorie de afaceri în 2022.

 

Sfaturi de plată Visa pentru călători

Plăți în străinătate

Când utilizați cardul pentru a efectua o plată sau pentru a retrage numerar în străinătate, este posibil să puteți alege între plata în moneda locală sau în moneda țării de origine. Selectarea monedei locale vă poate oferi o rată de schimb mai competitivă.

Tarife bune

Utilizarea cardului Visa în străinătate poate oferi o rată de conversie mai bună decât schimbul valutar în numerar.

Fără griji

Folosirea cardului Visa în străinătate vă scapă de griji datorită măsurilor de protecție atât pentru plățile interne, cât și pentru cele internaționale.

Securitate

Tranzacțiile cu Visa în străinătate beneficiază de aceleași sisteme antifraudă bazate pe tehnologie de vârf ca și cele domestice, astfel încât plățile dvs. sunt sigure, oriunde v-ați afla.

Simplitate

Folosiți-vă cardul pentru o călătorie lejeră și plăți simple, fără efort, prin intermediul Visa.

Acceptare

Puteți plăti ușor și convenabil cu cardul Visa în peste 100 de milioane de locații din peste 200 de țări la nivel global, oriunde vedeți simbolul Visa.

Visa (NYSE: V) este lider mondial în domeniul plăților digitale, facilitând tranzacții de plată între consumatori, comercianți, instituții financiare și entități guvernamentale din peste 200 de țări și teritorii. Misiunea noastră este să conectăm lumea prin intermediul celei mai inovatoare, fiabile și securizate rețele de plată, ajutând consumatorii, companiile și economiile să prospere. Credem că economiile care includ pe toată lumea, pretutindeni, contribuie la dezvoltarea tuturor și considerăm că accesul este fundamental pentru viitorul mișcării banilor. Pentru mai multe informaţii, accesați visa.ro şi Visa.com.

Studiul Visa privind intențiile de călătorie și de plată în 2022 acoperă Polonia, R. Cehă, Ungaria, România, Bulgaria, Slovacia, Slovenia și Croația. Studiul a fost realizat de compania de cercetare Valicon, în perioada aprilie-mai 2022, pe un eșantion național reprezentativ de 1.000 de respondenți cu vârsta cuprinsă între 18-65 de ani.


Cât valorează 10 opere din colecția de artă Mircea Malița


10 opere din colecția matematicianului, academicianului și diplomatului român Mircea Malița vor fi scoase la licitație săptămâna viitoare la Casa Artmark, în cadrul Licitației de Vară. Evenimentul din 16 iunie, care reunește aproximativ 200 de capodopere semnate de Marii Maeștri ai Artei Românești, include și o selecție din colecția de a artă a lui Mircea Malița, o personalitate marcantă a vieții publice românești și înainte, și după 1989. Apariția operelor din colecția Mircea Malița reprezintă o premieră pentru piața românească de artă, iar valoarea lucrărilor din colecția sa depășește 100.000 de euro.

Cea mai valoroasă operă din cadrul colecției Mircea Malița este „Crizanteme”, semnată de maestrul Ștefan Luchian. Opera are o evaluare de 25.000-35.000 de euro și a participat, în 1957, la Expoziția Ștefan Luchian la Muzeul de Artă al R.P.R.. O altă operă, din colecția Mircea Malița, este „Peisaj la Breaza”, semnată de Alexandru Ciucurencu. Lucrarea, evaluată la 10.000-18.000 de euro, a fost realizată de artist în 1962, perioadă în care pictura sa lua un drum al impresiei în care cromatica domină întreg câmpul vizual.

Tot din colecția Mircea Malița, omul care a cunoscut personal personalități precum Pablo Picasso, George Bush, Margaret Thatcher, Mihail Sadoveanu sau Lucian Blaga, provine și opera „La Buștenari”, semnată de artistul Dumitru Ghiață, ale cărui lucrări pot fi admirate în marile muzee din România. Opera are prețul de pornire de doar 1.500 de euro.

În cadrul licitației se regăsesc și o serie de acuarele și schițe semnate de maestrul Theodor Pallady sau alți importanți artiști, precum Marcel Chirnoagă, Dumitru Ghiață, Ion Vlasiu sau Aurel Jiquidi. Pentru prețul de pornire de 900 de euro este scoasă la vânzare, în licitația din 16 iunie, lucrarea „Les Deux Magots”, pentru 800 de euro acuarela „La cafenea”, iar pentru doar 500 de euro „Faleză în Royan”, semnate „TP” – Theodor Pallady.

Mircea Malița a lăsat României o bogată moștenire culturală, pe lângă colecția de artă pe care a îmbogățit-o cu multe opere de valoare de-a lungul anilor. Personalitatea lui Mircea Malița este recunoscută nu doar în țara noastră, ci și la nivel internațional, fiind primul român care a fost cooptat, ca membru de onoare, în faimosul Club de la Roma. Mai mult, Mircea Malița a ocupat funcții importante în cadrul Organizației Națiunilor Unite, în Ministerul de Externe, în Ministerul Educației, precum și în cadrul ambasadelor din Elveția, SUA și Geneva, fiind și membru al Academiei Mondiale de Artă. Tot lui Mircea Malița îi datorăm Fundația Universitară a Mării Negre.

Operele ce provin din colecția istorică Mircea Malița sunt expuse la Palatul Cesianu-Racoviță, alături de cele aproximativ 200 de opere din cadrul Licitației de Vară. Expoziția este deschisă publicului larg, în regim gratuit, de luni până duminică, în intervalul orar 10:00-20:00, de luni până duminică.


Grigorescu din colecția Reginei Elisabeta, scos la licitație


Apogeul artistic al Marilor Maeștri ai Artei Românești, capodopere de aleasă virtuozitate ce provin din colecții istorice se regăsesc în cel mai important eveniment estival al pieței românești de artă ce reunește opere cu o valoare de peste 1 milion de euro. Grigorescu, Luchian, Vermont, Tonitza, Pallady, Petrașcu sau Țuculescu sunt doar câțiva dintre artiștii care semnează operele importante ce se scot la licitație curând, pe 16 iunie, în cadrul Licitației Artmark de Vară. Până atunci, expoziția capodoperelor, care s-a deschis astăzi, 3 iunie, poate fi admirată la Palatul Cesianu-Racoviță din București.

Cea mai impresionantă capodoperă din licitație, raportat la dimensiunile acesteia, este „Pe Bucegi”, operă pastorală importantă, semnată de pictorul național Nicolae Grigorescu. Opera are o evaluare de 140.000-220.000 de euro și provine din prestigioasa colecție istorică a Reginei Elisabeta a României. Lucrarea a participat, de-a lungul timpului, la importante expoziții, fiind achiziționată de Regina Elisabeta, probabil, din cadrul Expoziției Generale Române în 1906, eveniment organizat, în cât privește compunerea sa artistică, sub directa supraveghere a lui Nicolae Grigorescu. Monografia realizată de poetul național Alexandru Vlahuță reține momentul participării acestei capodopere, precum și al rezervării ei de Regina Elisabeta.

Licitația de Vară reunește opere ce provin și din alte colecții celebre, pe lângă cea a Reginei Elisabeta. Opera „Ghiocei”, semnată de Octav Băncilă, cu prețul de pornire de 2.500 de euro, provine din colecția Anei Pauker și poartă dedicația artistului către fosta politiciană. Din colecția istorică Garabet și Sabina Avachian provine „Nud cu șal alb” – o capodoperă semnată de maestrul Theodor Pallady, care are prețul de pornire de 25.000 de euro. Garabet Avachian a fost profesor de vioară la Conservatorul „Ciprian Porumbescu” din Bucureşti şi unul dintre cei mai importanți colecţionari de artă din perioada postbelică. Cea mai mare parte a colecției Avachian, peste 1.000 de lucrări de artă, a fost donată statului în 1969, conform dorinței reputatului colecționar, de către soția sa, Sabina Avachian. Din colecția pictorului Octav Angheluță provine impresionanta operă „Ușa verde”, realizată de Ion Țuculescu. Lucrarea are, în licitație, un preț de pornire de 30.000 de euro. O serie de opere din cadrul licitației provin din colecția fiicei scriitorului Nichifor Crainic. Între cele mai impresionante se remarcă operele semnate de maestrul Gheorghe Petrașcu – „Natură statică cu mere și cărți”, care are prețul de pornire de 9.000 de euro, și „Natură statică cu cărți și ceramică”, care are prețul de pornire de 8.000 de euro.

Cele 188 de opere din cadrul Licitației de Vară pot fi admirate în expoziția de la Palatul Cesianu-Racoviță, în regim gratuit, în intervalul orar 10:00-20:00, de luni până duminică.

 


SAGA Festival începe vineri într-un concept grandios, cu mii de metri pătrați de leduri, lumini și efecte speciale


Scena Source are 150 de metri deschidere și 40 de metri înălțime

În numai 4 zile, începe cea de-a doua ediție SAGA! Festivalul aduce la Arena Națională și în parcul care o împrejmuiește un concept electrizant, care are la bază imaginația, transformarea și energia. Pe 3, 4 și 5 iunie, festivalierii vor fi teleportați într-o lume a creativității și inovației. Source, scena principală, este un adevărat spectacol, are 40 de metri înălțime și deschidere de 150 metri. În premieră în România, Source va avea 1500 de metri pătrați de leduri de 4.8 mm pixel pitch și rezoluție 4k, lumini statice și inteligente. Elementul central ar scenei va fi icosaedrul, simbolul SAGA, care va fi încărcat cu efecte speciale, lumini, lasere și artificii.

SAGA are la bază libertatea, este locul în care oamenii se încarcă cu energie, își trăiesc visurile alături de prieteni și creează o conexiune specială cu artiștii preferați. Anul acesta, întregul concept este dus la un nou nivel, vor fi mai multe scene, mai grandioase, mai multe spații de activări și instalații de care festivalierii se pot bucura pe durata celor 3 zile.

O parte din ceea ce va însemna festivalul anul acesta, aici.

Peste 90 de tiruri cu echipamente au sosit în urmă cu 2 săptămâni din Olanda, Germania, Belgia, Polonia și Ungaria, iar zilnic aproape 5000 de oameni lucrează pentru realizarea unui eveniment unic în România, pe care festivalieri din 85 de țări îl așteaptă cu nerăbdare. Peste 1000 de tone de schele și grile, 200 km de cabluri și peste 800 boxe sunt doar câteva dintre elementele care compun cea de-a doua ediție SAGA.

Source, Heat, Spark, Switch, Drift, Bumper Cars și toate celelalte scene speciale și secrete așteaptă să prindă viață alături de festivalieri în scurt timp.

Toți cei care vor să-și ridice brățările SAGA din timp și să aibă astfel un acces mai ușor în festival, pot face acest lucru după cum urmează:

  • Brățările pentru abonamentele GA și VIP și biletele de 2 zile pot fi ridicate, începând de astăzi, 30 mai, de la Mega Mall (intrarea din bd. Pantelimon, etaj 1), Promenada Mall (etaj 1) și Arena Națională (Bd. Basarabia 37-39)
  • Brățările pentru biletele de o zi și cele pentru minori pot fi ridicate, începând din 31 mai, de la Arena Națională (Bd. Basarabia 37-39)

Biletele pentru primul festival al verii, SAGA, pot fi cumpărate de aici.

Afrojack, Black Coffee, Deadmau5, DJ Snake, Elderbrook, Fedde Le Grand, Fisher, Marshmello, Meduza, Ofenbach, Purple Disco Machine, R3HAB, Salvatore Ganacci, Sickick, Tiesto, Timmy Trumet și mulți alți artiști internaționali și locali vor veni la București în primul weekend din iunie.


Bucharest Coffee Festival, între 27 şi 29 mai, în Centrul Vechi


Iubitorii de cafea pot degusta şi cumpăra diverse tipuri ale acestei băuturi, la Bucharest Coffee Festival, între 27 şi 29 mai, în Centrul Vechi, unde se vor reuni peste 30 de procesatori şi prăjitori de cafea, dar şi importatori şi distribuitori de produse conexe.

Potrivit organizatorilor, festivalul aduce în prim-plan principalele tipuri de cafea în funcţie de varietatea plantei cultivate (arabica), pentru promovarea cafelei de calitate şi mai ales a cafelei de specialitate.

Publicul va putea alege şi dintre tipurile de cafea destinate anumitor modalităţi de preparare: espresso, cafea la filtru sau cafea la ibric proaspăt prăjită.

Vor avea loc demonstraţii de preparare, de mixologie (combinaţii de cafea cu băuturi alcoolice, în cocktail-uri) sau de latte art, dar şi trei competiţii, cu participanţi din toată ţara, profesionişti de la cele mai importante companii de cafea de specialitate şi cafenele. Aceste competiţii sunt campionatele naţionale de Latte Art (15 concurenţi), Coffee in Good Spirits (5 concurenţi) şi Cup Tasting (25 de concurenţi).

Evenimentul are loc Hanul Gabroveni (Centrul Cultural Arcub, Str. Lipscani 84 – 90) şi va reuni cei mai importanţi producători şi importatori naţionali şi internaţionali de cafea. Peste 30 de procesatori şi prăjitori de cafea, dar şi importatori şi distribuitori de produse conexe: aparate de cafea profesionale, accesorii pentru prepararea cafelei, îndulcitori, dulciuri vor fi prezenţi la festival.

Cei interesaţi pot stabili, la acest eveniment, relaţii de afaceri cu importatori şi distribuitori de aparate de cafea pentru uz casnic şi birouri mici, dar si aparate mari pentru cafenele sau chiar aparate de vending (cu fise şi bancnote). Aparatele espresso manuale şi portabile vor putea fi şi ele achiziţionate.

Pentru consumatorii de produse bio, la Bucharest Coffee Festival se vor găsi diverse sortimente de cafea sub formă de boabe, măcinată sau capsule.

Festivalul se adresează profesioniştilor în domeniu, comunităţii iubitorilor de cafea, celor care au afaceri în domeniul HoReCa: cafenele, prăjitorii artizanale, coffee-shop-uri ToGo, etc. Totodată, este o oportunitate pentru cei interesaţi de a găsi noi conexiuni şi lead-uri ce pot ajuta la dezvoltarea afacerilor şi a acestui domeniu, în general, precizează organizatorii.

Intrarea este gratuită.

Programul de vizitare este: vineri şi sâmbătă, orele 10,00-19,00, duminică 10,00-18,00.


Art Safari va fi deschis pe 1 Iunie, de Ziua Copilului


Toți copiii au intrare gratuită, iar adulții beneficiază de 50% reducere, cu Family Ticket
  • Toată familia este invitată să descopere ARTA în Palatul Dacia-România, din strada Lipscani nr. 18-20, în centrul Capitalei;
  • Art Safari va fi deschis special de 1 Iunie și lansează Family Ticket, un bilet pentru întreaga familie. În această zi, toți copiii au acces gratuit la cel mai mare eveniment dedicat artei din țară, iar adulții care îi însoțesc beneficiază de 50% reducere la bilete;
  • La cea de-a 9-a ediție Art Safari, care se desfășoară până pe 7 august, vizitatorii pot vedea lucrări valoroase, printre care opere semnate de Picasso și Dali, dar și artă de patrimoniu de Theodor Aman și artă contemporană de Irina Dragomir;  
  • Pe lângă cele 5 expoziții, există și programul educațional Art Safari Kids, care cuprinde ateliere pentru copii și pentru întreaga familie.

„Copiii iubesc arta și muzeele! Vedem acest lucru în fiecare an la Art Safari Kids, așa că de ziua lor merită să facă ceea ce le place cel mai mult. Pentru ei deschidem Art Safari cu o zi înainte de programul nostru obișnuit (joi-duminică). Miercuri – 1 Iunie, de la ora 12:00 la ora 21:00, ne vedem în Palatul Dacia-România cu atmosferă de sărbătoare. Copiii de toate vârstele intră gratuit la Art Safari, iar pentru adulții care îi însoțesc – fie ei părinți, bunici, unchi sau mătuși, prieteni – avem o ofertă irezistibilă: 2 bilete la preț de 1. Ne bucurăm că de la an la an, micii vizitatori care ne trec pragul sunt tot mai mulți. Până acum, Art Safari a fost vizitat de 500 copii”, declară Ioana Ciocan, General Manager Art Safari.

Biletele Family pot fi achiziționate online pe https://tickets.artsafari.ro/e, dar și la intrare. Organizatorii recomandă achiziționarea biletelor online, pentru evitarea aglomerației de la poartă. La evenimentului de 1 Iunie de la Art Safari, vizitatorii se vor putea bucura și de înghețată oferită gratuit de Lidl România.

Art Safari Kids, locul în care copiii îi descoperă pe Picasso și Dali

Pe lângă programul expozițional, se derulează și Art Safari Kids, un program educațional care cuprinde ateliere de creație pentru copii adaptate vârstei acestora (de la 3 la 12 ani), dar și pentru întreaga familie. În cadrul acestei ediții, multe dintre atelierele de creație sunt inspirate de Picasso și Dali. Copiii vor avea ocazia să afle cine este marele Picasso și să meargă pe urmele Cubismului, dar și să descopere Suprarealismul și de ce este Dali atât de fascinant. Tot în cadrul atelierelor de creație, cei mici își pot confecționa măști pentru bal inspirate de picturile marelui maestru Theodor Aman, pot crea autoportretul cu animalul preferat, vor desena flori, anotimpuri, își vor crea coperți de carte și personaliza obiectele preferate. Biletele la Art Safari Kids pot fi achiziționate pe: https://tickets.artsafari.ro/kids

Art Safari poate fi vizitat în perioada 12 mai – 7 august 2022, de joi până duminică, în Palatul Dacia-România, din Centrul Vechi al Bucureștiului (str. Lipscani, nr. 18-20), între 12.00 și 21:00. Biletele și abonamentele pot fi achiziționate pe https://tickets.artsafari.ro/e, dar și la fața locului.

O vară plină de artă bună

Ca în fiecare an, maeștrii artei sunt foarte bine reprezentați la Art Safari. Vizitatorii au șansa de a vedea o expoziție-fenomen cu peste 150 de lucrări ale primului mare maestru al picturii românești, Theodor Aman. Aceasta cuprinde unele dintre cele mai valoroase opere din întreg Art Safari.

Pavilionul Muzeal „Theodor Aman. Primul artist român modern”, curatoriat de Elena Olariu și organizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, reunește opere ce surprind stilul de viață al elitei sociale și culturale românești din secolul XIX, descriind personalități ale epocii, evenimente mondene, întâmplări istorice, lumea satului, portrete feminine.

În Pavilionul Central „Picasso, Dali & Falla – Pălăria cu trei colțuri”, iubitorii artei descoperă arta grafică a lui Pablo Picasso și Salvador Dali, realizată pentru „Pălăria cu trei colțuri”- magnificul spectacol de balet cu care muzica lui Manuel de Falla și-a făcut debutul triumfal pe scena internațională.

La 100 de ani de la premiera din Paris a celebrui spectacol de balet, în 2022, spectacolul se mută în centrul istoric al Bucureștiului, în viziunea curatorului Óscar Carrascosa. Expoziția realizată în parteneriat cu Ambasada Spaniei și Institutul Cervantes îmbină desenul, pictura și muzica.

Fotografii spectaculoase din Germania de Vest versus Germania de Est, dar și fotografii realizate în România în perioada comunistă de către fotojurnalista germană Barbara Klemm pot fi admirate în cadrul Pavilionul Aniversar. Expoziția „Barbara Klemm. Light and Dark. Photographs from Germany”, curatoriată de Matthias Flügge, marchează 30 de ani de parteneriat germano-român în Europa și este organizată în colaborare cu Institut für Auslandsbeziehungen, ICR, Ambasada Republicii Federale Germania la București și Institutul Goethe.

Pavilionul Invitat „Marcel Iancu. Reconstruind artele România – Israel” este dedicat unui artist-fenomen al secolului XX, unul dintre personajele aflate în centrul mișccării de avangardă din România și din Israel. Expoziția cuprinde atât picturi, cât și mărturii ale practicii sale arhitecturale. Deși cunoscut drept autor al primelor „reședințe moderniste” din Bucureștiul interbelic, Marcel Iancu a fost și autorul unor construcții edilitare monumentale, precum spectaculosul complex de loisir al Ștrandului Kiseleff ori sanatoriul montan internațional de la Predeal, ambele reprezentate la Art Safari. Curatorul expoziției este Raya Zommer-Tal, iar parteneri ai Pavilionului sunt Janco Dada Museum, Ein Hod, Israel, Ambasada Israelului și Uniunea Arhitecților din România.

Pavilionul Contemporan „Roșu, galben și albastru”, al cărui curator este Alexandru Rădvan, expune operele superstarului artei românești contemporane Irina Dragomir. Imaginile artistei reprezintă fragmente ale universului propriu, pe care publicul este invitat să le descifreze în cheie proprie. În lucrările Irinei își găsesc locul mopuri, mături, pești de cristal, valuri, costume de latex bine întinse pe corp, secrete șoptite la ureche, personaje cu fața blurată ori acoperită pentru protejarea identității, dar și materiale textile. De cele mai multe ori, sub tonul ludic, se ascunde un fapt serios.

Despre Art Safari București Art Safari este un proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii și susținut de Lidl, GLO și Deutsche Bank. Art Safari se desfășoară sub patronajul Primăriei Municipiului București și UNESCO România și realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. Partenerul oficial Art Safari este BCR. Alături de expoziţiile curatoriate, organizate în București sau în străinătate, Art Safari promovează conținut educațional pentru toate vârstele, găzduind inclusiv ateliere de artă pentru copii și tururi ghidate pentru copii și adolescenţi. Art Safari este un eveniment cultural unic în România ca structură, concept și amploare, care a înregistrat 231.000 de vizitatori în cele 8 ediții de până acum. Mai multe detalii: www.artsafari.ro.


Prinţul Charles al Marii Britanii, o nouă vizită în România


Prinţul Charles al Marii Britanii va efectua o vizită în România, miercuri, urmând ca înaltul reprezentant al Coroanei Britanice să fie primit de preşedintele Klaus Iohannis, la Palatul Cotroceni, şi de către Custodele Coroanei, MS Margareta, la Palatul Elisabeta.

Primirea de la Palatul Cotroceni este programată la ora 14,45, fiind oferite oportunităţi de imagine pentru cameramanii şi fotografii oficiali, precum şi pentru fotoreporterii acreditaţi.

Potrivit Administraţiei Prezidenţiale, imagini de la primirea Alteţei Sale Regale Charles, Prinţ de Wales, la Palatul Cotroceni vor fi transmise presei prin sistemul unic de transmisiune în direct şi pe site-ul Administraţiei Prezidenţiale.

Majestatea Sa Margareta, Custodele Coroanei şi Alteţa Sa Regală Principele Consort îl vor primi la Palatul Elisabeta pe Alteţa Sa Regală Principele de Wales, aflat în vizită în ţara noastră.

Accesul reprezentanţilor mass-media va fi permis în perimetrul din faţa Palatului Elisabeta, pentru oportunităţi de imagine, atât la sosirea, cât şi la plecarea Principelui de Wales.

*Tot miercuri, Alteţa Sa Regală Prinţul de Wales va vizita centrul pentru refugiaţi ucraineni organizat la Romexpo, pentru a vedea răspunsul excelent al autorităţilor române la criza umanitară ucraineană a ultimelor luni. Alteţa Sa Regală va fi însoţit de Majestatea Sa Margareta, Custodele Coroanei Române.

Principele de Wales a vizitat Palatul Elisabeta în anii 2011, 2016, 2017 şi 2018. Principele de Wales este prezent, din 1998 încoace, aproape în fiecare an în ţara noastră, iar în Marea Britanie, Familia Regală a României participă anual la vizite publice sau oficiale.


SAGA Festival anunță line-up-ul pentru fiecare zi de festival


În numai 9 zile începe primul festival al verii, SAGA! Pregătirile sunt în derulare la Arena Națională din București, care va deveni locul în care festivalierii vor avea parte de o experiență fantastică, într-un set-up electrizant cu scene, design-uri și efecte speciale unice în România.

Unii dintre cei mai iubiți artiști internaționali și locali vor veni la București pe 3, 4 și 5 iunie. SAGA Festival își deschide porțile în curând și, timp de trei zile, participanții vor fi parte dintr-o poveste vibrantă, ce va fi sursa energiei pe care cu toții o așteaptă.

Line-up-ul pentru fiecare zi de festival este disponibil aici pentru 6 dintre scenele festivalului. Cea de-a șaptea scenă, Ravers BUS, va avea un line-up secret, pe care festivalierii vor trebui să-l descopere la SAGA.

Scenele și artiștii din fiecare zi de festival pentru cele 3 scene principale:

Vineri, 3 iunie

 

Source Stage Heat Stage Spark Stage
ACRAZE BLACK COFFEE BRAD BRUNNER
AYA FISHER CLOONEE
DEADMAU5 HONEY DIJON JAMES HYPE
MIKE WILLIAMS MOONSOUND LEE FOSS
OFENBACH SVEN VATH SLLASH & DOPPE
R3HAB THE MODEL TINI GESSLER
TIMMY TRUMPET    
VALI BĂRBULESCU    

 

 

 

 

Sâmbătă, 4 iunie

 

Source Stage Heat Stage Spark Stage
AFROJACK ADIN AFGO & LEMON
JAX JONES ALAN FITZPATRICK BISCITS
JOEL CORRY EDI P DOBRIKAN
SHOUSE NICOLE MOUDABER DOM DOLLA
SICKICK PAN-POT GOLAN
THE STICKMEN PROJECT REINIER ZONNEVELD LIVE MEDUZA
TIESTO    
TOPIC    
VANOTEK    

 

 

 

 

Duminică, 5 iunie

 

Source Stage Heat Stage Spark Stage
ANDI BAGGI ARTBAT
DA TWEEKAZ HOT SINCE 82 CAMELPHAT
ELDERBROOK JOSEPH CAPRIATI COEUS
FEDDE LE GRAND PAWSA COTORACI B2B KAISSER
MARSHMELLO SOLARDO JOHN SUMMIT
PURPLE DISCO MACHINE    
SALVATORE GANACCI    

 

Toate detaliile și tipurile de bilete sunt disponibile pe www.sagafestival.com.


Proiecția filmului documentar „Regele Mihai: Drumul către casă“, la Muzeul Național de Istorie a României


Muzeul Național de Istorie a României găzduiește proiecția filmului documentar „Regele Mihai: Drumul către casă“, luni, 30 mai a.c., cu începere de la ora 19:00, în Holul Central al Muzeului Național de Istorie a României (Calea Victoriei nr. 12). Proiecția este urmată de o discuție cu producătorii filmului.

Evenimentul face parte din Turneul Național de Educație Istorică 2022, o continuare a celui din 2019 de promovare a filmului documentar „Maria, Inima României“, și include noua versiune a documentarului „Regele Mihai: Drumul către casă“.

Versiunea Director’s Cut include noi materiale despre perioada complicată a tinereții Regelui Mihai, așa cum a fost descrisă în jurnalul personal al Reginei Maria. Documentarul prezintă și detalii din perioada de izolare personală și socială a Regelui din timpul exilului din Elveția, dar și motivele pentru care Regele Mihai a ezitat să se întoarcă în România. Totul din perspectiva celor care i-au fost aproape în acea perioadă. Această versiune îmbogățită a filmului pune accent și pe interacțiunile Regelui cu CIA după exilul din 1948.

„Sunt bucuros să promovez pentru publicul din România cele trei filme realizate împreună cu echipa mea: „Războiul Regelui“ (2016), „Maria, Inima României“ (2018) și „Regele Mihai: Drumul către casă“ (2021). Documentarele prezintă o parte importantă din istoria României, din 1860 până în prezent, și sper ca publicul român să afle mai multe despre eroii săi vizionându-le”, a declarat John M. Florescu, fondatorul Chainsaw Film Productions, producătorul filmului documentar.

Din echipa de producție a filmului fac parte Viorel Chesaru – producător senior, Dan Drăghicescu – producător asociat, Mircea Lăcătuș – editor și producător arhive și Laura Beldiman – cercetător și asistent editorial.

 Accesul publicului se face gratuit, în limita locurilor disponibile.

 

 

 


Lansarea cărții ”Prin cafenelele din Micul Paris”, autor Maria Magdalena Ioniță, la Muzeul Național de Istorie a României


Muzeul Național de Istorie a României în colaborare cu Editura Corint, anunță lansarea cărții Prin cafenelele din Micul Paris, scrisă de istoricul Maria Magdalena Ioniță, apărută în 2020, în colecția Istorii urbane, la editura Corint. Evenimentul va avea loc marți, 24 mai a.c., ora 13:00, în Sala Lapidarium a Muzeului Național de Istorie a României (Calea Victoriei nr. 12).

„Intrând în atmosfera spirituală a celor șase cafenele, cu clientela lor pestriță, înțelegi emulația creatoare apărută acolo, solidaritatea și acel cumul de elemente care le-au transformat în adevărate simboluri de viață bucureșteană. Întemeiate de un polonez, un boier pământean, un aromân meșter într-ale cofetăriei, un evreu ori un grec, cafenelele s-au altoit mereu, pentru rentabilitate, pe lângă restaurante. Și ar fi rămas simple debite de cafea, fie ea șvarț, turcească sau marghilomană, dacă, pe nesimțite, nu ar fi ajuns să fie populate de elita culturală a capitalei. Cârcotașii ar putea spune că bucureștenii n-au fost originali, ci au imitat modelul francez (Le Procope) sau pe cel vienez (Sacher). E doar o nălucire fiindcă faima cafenelelor bucureștene a fost dată de un lung șir de personalități românești. ” – Georgeta Filitti, istoric

În cadrul lansării vor lua cuvântul: dr. Georgeta Filitti, istoric, dr. Adrian Silvan Ionescu, critic și istoric de artă, dr. Cornel Constantin Ilie, director adjunct al muzeului, Florin Răzvan Mihai, reprezentant al editurii Corint, și autoarea – dr. Maria Magdalena Ioniță, istoric.

Maria Magdalena Ioniță este licenţiată a Facultăţii de Istorie, Universitatea București, promoţia 1969. Și-a început activitatea profesională ca muzeograf la Muzeul Golești. Din 1971 a lucrat la organizarea Muzeului Naţional de Istorie a României din București, instituţie pe care a slujit-o cu pasiune până la pensionarea din 2009. În anul 2000 și-a susţinut doctoratul în istorie cu lucrarea Casa și familia Capșa în România modernă. 1852-1950, avându-l drept coordonator știinţific pe Academicianul Dan Berindei. În 2003 a fost distinsă de Comitetul Naţional Român al ICOM cu menţiune „pentru originalitatea concepţiei tematice a expoziţiei «Acasă la străbunicii noștri» deschisă la Muzeul Naţional de Istorie la 25 noiembrie 2002”. A primit medalia „Meritul Cultural”, clasa a II-a „pentru merite deosebite în promovarea culturii și dezvoltarea muzeografiei românești”. A fost colaborator permanent la Revista Muzeelor, la publicaţiile de limba franceză Bucarest Matin și Bucarest Hebdo și de limba engleză Nine O’Clock și a rămas, până în prezent, colaborator al revistei de istorie Magazin Istoric.


Ceasul Reginei Elisabeta și cea mai mare colecție de Rolex, în licitație


Cea mai mare colecție de ceasuri Rolex, alături de ceasul-bijuterie creat special pentru Regina Elisabeta a României și alte aproximativ 100 de ceasuri semnate de celebre branduri, râvnite de colecționarii din întreaga lume, sunt scoase la licitație joi, 19 mai, în cadrul evenimentului „The Perfect Pair”. Licitație de Eleganță. Alături de simbolurile orologeriei își fac apariția, în licitația de peste 3 zile, și 2 exemplare create de cel mai scump brand de genți din lume – Hermès.

Premiera și punctul culminant al colecției de ceasuri, fiind și cea mai valoroasă și impresionantă apariție, este un rarisim ceas, care a fost creat special pentru Regina Elisabeta a României. Excepționala bijuterie, în formă de „Ochiul lui Dumnezeu” din aur filigranat, decorată cu diamante și miniaturi din email, a fost realizată în 1885 de către celebrul bijutier german Franz Carl Telge, furnizor al familiei regale. Piesa muzeală, care se deschide asemenea unui flori, lăsând la vedere trei panouri din email pictat cu Orfeu, David și Nimfă, are un preț de pornire de 25.000 de euro.

Ceasurile din licitația de joi, 19 mai, sunt însoțite de acte de proveniență, garanție de autenticitate și garanție de bună funcționare. Celebrele modele se pot achiziționa de la prețuri de pornire de aproximativ 20-30% din valoarea de listă, adică de la un sfert din prețul pieței, reprezentând investiții cu garanția creșterii valorii pe termen lung.

Între cele aproximativ 100 de ceasuri din licitație se remarcă modelul Rolex Oyster Perpetual din platină. Piesa unisex creată în 2014 are un preț de pornire de 23.000 de euro, față de prețul de listă de 55.400 de euro. O inovație pentru anul în care a fost creat este și ceasul Rolex Sea-Dweller Great White, care are, în licitație, prețul de pornire de 12.000 de euro. Cu un an înaintea producerii modelului din licitație, Rolex a introdus un nou cadran pentru Sea-Dweller, astăzi cunoscut sub numele de „Great White”. Un model considerat reper pentru ceasurile moderne de scufundări este și ceasul Rolex Submariner, care are prețul de pornire, în licitație, de 9.000 de euro.

Considerate Rolls Royce-ul genților de firmă, exemplarele Hermès apar rar în licitațiile din România, iar pentru piesele create manual de artizani, în mod obișnuit, există o lungă listă de așteptare pentru livrarea unui model. În mod excepțional, cu prilejul licitației din 19 mai, pentru a purta la braț o ,,bijuterie” Birkin, pasionatele acestui simbol al eleganței și exclusivismului nu mai sunt nevoite să aștepte pentru a intra în posesia râvnitelor genți, ci le pot achiziționa direct din licitație. Spectaculoasă apariție este geanta Hermès, Birkin 30, din piele Togo, de culoare Bleu du Nord, care are un preț de pornire de 8.000 de euro, față de un preț de listă de 15.500 de euro. În cadrul evenimentului din 19 mai este scoasă la licitație și unul dintre cele mai râvnite obiecte din lumea luxului – Kelly Bag, care are un preț de pornire de 10.000 de euro, față de un preț de listă de 19.500 de euro, fiind realizată din piele Togo, de culoarea Rose Pourpre.

Ceasurile de colecție, alături de accesoriile exclusiviste și mașinile de colecție pot fi admirate la Palatul Cesianu-Racoviță, în regim gratuit. „The Perfect Pair”. Licitație de Eleganță va avea loc joi, 19 mai, ora 19:00, exclusiv online pe platforma Artmark Live.


Cel mai mare showroom Rovere Mobili din România


Cel mai mare showroom Rovere Mobili din România și-a deschis porțile în zona Băneasa din Capitală și oferă mobilier și accesorii de lux, într-un spațiu generos, cu o suprafață de peste 4.000 mp, fiind amplasat pe Șoseaua București-Ploiești 89A.

Rovere este activă pe piața locală de aproape 20 de ani, poziționându-se de-a lungul timpului ca lider în furnizarea de mobilier de lux produs în Italia. Compania are in prezent 11 showroom-uri in Brasov, Bucuresti, Cluj – Napoca, Constanta, Craiova, Iasi, Pitesti, Sibiu, Targu Mures si Timisoara. Compania mai opereaza doua showroom-uri Veneta Cucine, cel mai mare producator italian de seturi de bucatarie, in Bucuresti si Timisoara.

Noul showroom Rovere Mobili este amplasat în noua clădire de birouri Miro, lângă mall-ul din Băneasa. Potrivit Ionelei Bercu, managing director Rovere Mobili, practic, nu este vorba despre deschiderea unui magazin nou, ci o relocare a celui existent din Băneasa într-un spațiu mai mare, de 4.000 metri pătrați. Rovere Băneasa este, practic, cel mai mare showroom la nivel de grup Rovere și vine cu o abordare nouă și foarte diferită. ”Avem atât zona de suprafață, cât și zona de produse care sunt mai mult decât exclusiviste și, practic, mergem către tendința pe care am avut-o întotdeauna și anume a comercializării produselor de lux”, a declarat Ionela Bercu.

Managing Directorul Rovere Mobili a precizat că orice client care trece pragul acestui showroom beneficiază de ajutor profesionist pentru a găsi cea mai bună soluție pentru locuința fiecăruia.

„Nu doar că există consilieri de vânzare, dar în momentul în care există o amenajare completă, avem un pachet întreg de servicii, care merge de la consilierea de vânzare până la puncte de proiectare, de randare. În momentul în care clientul vine aici, îl consiliem pe toate aspectele de care are nevoie, până la momentul montajului”, a adăugat Ionela Bercu.

 


Primul și singurul diamant de laborator creat în România


Primul diamant crescut în primul și singurul laborator din România pentru industria de bijuterii a fost prezentat joi, 12 mai,  de compania Carbon Dynamics si Casa de Bijuterii MICRI, în cadrul evenimentului „Diamantul de laborator – Un vis devenit realitate”, desfășurat la Muzeul Național de Geologie (MNG).

Carbon Dynamics a donat către MNG un diamant de 1.14 carate crescut în laborator, care a fost expus pentru prima dată, în data de 14 mai, pentru Noaptea Muzeelor, și a devenit un exponat permanent al muzeului ( MNG ).

Dezvoltarea atât de avansată a tehnologiei zilelor noastre a făcut posibilă creșterea diamantelor de înaltă calitate, care a devenit o reușită a laboratoarelor prezentului. Din punctul de vedere al respectării calităților 5C (carat, clarity, colour, cut, certifcate), acestea sunt identice cu cele care „zac” ascunse în adâncurile pământului, la sute de kilometri adâncime, și păstrează unicitatea specifică lor. Cele mai cunoscute două tehnici de creștere a diamantelor sunt CVD (chemicalvapor deposition) sau HPHT (high pressure high temperature), prin care se ajunge la rezultate absolut uluitoare, potrivit specialiștilor.

Carbon Dynamics este prima și singura companie din România, și printre puținele din lume, care cresc diamante de laborator, folosind procedeul CVD ( chemical vapor deposition ). Energia folosită provine din surse regenerabile, având astfel o amprentă de carbon extrem de redusă, în plus, diamantele sale sunt șlfeuite manual de către meșteri din Anvers.

Casa de Bijuterii MICRI, colaborator principal al Carbon Dynamics, oferă acum clienților săi posibilitatea de a alege bijuterii cu diamantele de laborator create de Carbon Dynamics și realizând bijuterii unicat.

Evenimentul „Diamantul de laborator – Un vis devenit realitate” a fost realizat în parteneriat cu Institutul Geologic al României – IGR București.

Primul diamant de laborator creat în România a fost lansat în prezența lui Emil Constantinescu, în calitate de geolog, fostul președinte al României denumind aceste diamante de laborator, în discursul său, „diamantele păcii”. De asemenea la eveniment a fost prezentă și actrița Monica Davidescu, în calitate de  ambasadoare a brandului de bijuterii de lux Casa de Bijuterii MICRI.

„Inspirați de scrierile lui H.G. Wells, pasionați de strălucirea celor mai prețioase pietre din istoria omenirii, am căutat să dezvoltăm și să rafinăm tehnicile de producție în căutarea diamantului perfect”, a declarat Alessandro Amato, co-fondator al Carbon Dynamics, care le-a vorbit participanților despre procesul prin care se obțin aceste diamante și le-a relatat pe scurt povestea lor.

„Diamantele au fascinat încă din cele mai vechi timpuri. Au fost simbol al bogăției, mod de afirmare al unui statut social superior și, prin raritatea lor, un obiect al dorințelor și al orgoliilor. Regi și regine, de-a lungul istoriei, și-au măsurat statura istorică prin pietrele prețioase care le-au decorat bijuteriile coroanei. În modernism, diamantul a rămas același simbol de statut, care atrage priviri și care provoacă deopotrivă admirație și invidie”, a spus, la rândul său, fondatorul Casei de Bijuterii MICRI, Cristian Ioniță.

Prezenta la eveniment, cunoscuta actriță Monica Davidescu a vorbit despre cât de mult o onorează calitatea de ambasadoare a brandului și a evidențiat că „o bijuterie înseamnă poveste, emoție, mesaj”.

Evenimentul a fost realizat în parteneriat cu Institutul Geologic al României – IGR Bucuresti, Institut Național de Cercetare-Dezvoltare în domeniul Geologiei, Geofizicii, Geochimiei și Teledetecției, aflat în Coordonarea Ministerului Cercetării, Inovării și Digitalizării.