ROMANIA LUXURY



La aniversarea a 87 de ani, NESCAFÉ lansează o nouă gamă Cappuccino, o invitație de a spune DA pentru răsfăț și plăcerea de a savura o cafea


Nestlé România anunță lansarea unei noi game de mixuri de cafea în segmentul Cappuccino – NESCAFÉ Cappuccino – cu rețete noi, cu un nou design al ambalajului și o nouă campanie de comunicare, sub platforma strategică “Make your world”, ce pune accentul pe reinventarea plăcerii de a savura cafeaua și de a spune DA unui moment de răsfăț. Pornind de la premisa că răsfățul a devenit unul dintre cele mai importante motive pentru care consumatorii aleg să bea cafea, NESCAFÉ face un pas înainte către reinventarea categoriei de mixuri de cafea tip cappuccino, aducând experiența din coffee shop în casele iubitorilor de cafea, oferindu-le posibilitatea de a prepara cu ușurință acasă băutura preferată pe care de altfel o consumă tradițional în cafenele.

Piața de cafea din România este una destul de dezvoltată și matură, având o cultură puternică a cafenelelor, a cafelei de origine și, mai nou, a cafelei de specialitate, care este din ce în ce mai apreciată pe întreg spectrul consumului, de la strict beneficiul său funcțional, până la plăcere și răsfăț în numele gustului și aromei.

Preferințele românilor în materie de cafea sunt influențate de mai mulți factori precum vârsta, stilul de viață, educația și veniturile. Rolul cafelei în viața consumatorului se transformă, se accentuează trecerea de la un obicei zilnic la o stare de spirit, iar legătura dintre tipul de cafea și consumator va deveni tot mai puternică. În plus, în ultimii ani se observă tendința de a rafina momentul de consum de cafea acasă.

Venind în întâmpinarea preferințelor consumatorilor, noua gamă NESCAFÉ Cappuccino oferă o experiență inovatoare, un amestec echilibrat între cafea, lapte și o spumă bogată, disponibilă în cele mai populare arome din segment (Clasic, Ciocolată, Vanilie), la care se adaugă aroma surprinzătoare de Irish, ca inovație în portofoliul NESCAFÉ, motivul perfect pentru răsfăț si relaxare în confortul și intimitatea casei.

Conform unui studiu NielsenIQ [Project Cup Romania, 2024], răsfățul prin plăcerea gustului a devenit principalul motiv pentru care consumatorii români consumă cafea, căutând momente de delectare cu mici bucurii. Specialitățile de cafea de tip cappuccino reprezintă în esență o alegere delicioasă pentru astfel de momente de răsfăț personal și cifrele de piață vin să susțină acest lucru, evidențiind o evoluție pozitivă a segmentului: vânzările în valoare ale mixurilor de cappuccino, la nivel național, cresc cu +11% în 2024 comparativ cu 2023.

În ceea ce privește aromele preferate de români, cele mai vândute variante* în România în 2024 sunt: ciocolata (34% – incluzând și aroma de ciocolată albă), varianta de cappuccino clasic (31%) și pe locul trei vanilia (12%), urmate de alte tipuri de arome precum caramel, nuci sau irish. Dintre variantele aromatizate specifice, mixurile de cappuccino cu aromă irish au cea mai accelerată creștere (+7% în 2024 față de 2023), câștigând popularitate în rândul consumatorilor. (*Vânzări în porții, date NielsenIQ)

“Ținând cont de evoluția pozitivă a mixurilor de cafea NESCAFÉ din ultimii doi ani, vedem potențialul de a dezvolta și reinventa categoria specialităților de cafea de tip cappuccino, prin lansarea unei noi game de cappuccino, cu rețete îmbunătățite, ca răspuns la cele mai recente tendințe și nevoi ale consumatorilor. Știm că iubitorii de cappuccino caută de fapt metode de a se răsfăța – fie pentru a se deconecta, fie pentru a socializa cu ceilalți, astfel că experiența gustului savuros și a varietății aromelor în alegere devine extrem de importantă. NESCAFÉ îmbunătățește profilul băuturii, precum și experiența generală de a savura mixurile de cappuccino, ușor de preparat în confortul casei noastre. Cu noua campanie “Spune DA pentru Cappuccino”, ne propunem să arătăm consumatorilor că puterea de a spune nu într-o lume în schimbare rapidă, cu multe cerințe de la noi, lasă loc pentru un DA corect, pentru noi înșine. Sperăm că acest moment de răsfăț și grijă pe care consumatorii și-l oferă, alături de un cappuccino delicios, îi va ajuta să ia o decizie activă de a spune da la ceea ce contează cu adevărat pentru ei, creând un impact pozitiv de lungă durată în viețile lor”, afirmă Ramona Hărătău, Mixes Business Lead SEE, Nestlé.

Grupul Nestlé este prezent în România din 1995, printre brandurile din portofoliul său numărându-se NESCAFÉ, Nespresso, Nesquik, Chocapic, KitKat, Lion, JOE, After Eight, Maggi, Purina sau NAN. În România, Nestlé s-a implicat și în inițiative ecologice și de responsabilitate socială. În ultimii 4 ani compania a plantat 110.000 de copaci, care vor contribui la atingerea obiectivului de net zero emisii de carbon până în 2050.

Nestlé for Healthier Kids
Programul „Nestlé for Healthier Kids” a fost creat pentru a uni toate eforturile Nestlé care susțin părinții și tutorii să crească copii mai sănătoși, de la activități de cercetare și formulare a produselor până la servicii de educație și nutriție inovatoare pentru un stil de viață sănătos. În România, aceste eforturi se regăsesc sub umbrela programului „Și eu trăiesc sănătos – SETS”, inițiat de Fundația PRAIS.

Nestlé needs YOUth
Ambiția Nestlé în ceea ce privește inițiativa globală de tineret „Nestlé needs YOUth” este să ajute 10 milioane de tineri din întreaga lume să aibă acces la oportunități de carieră până în anul 2030. Această inițiativă globală combină și coordonează toate activitățile care susțin tinerii din întreaga lume, inclusiv eforturile Alliance for YOUth.

Nestlé for a Waste Free World
Nestlé dorește ca produsele sale să nu fie doar mai gustoase și mai sănătoase, ci și mai bune pentru mediu. Ambiția Nestlé pentru anul 2030 este impact zero asupra mediului, apa fiind una dintre ariile prioritare.


Mobilierul de lux devine noul standard în România. Piața crește cu 30%, iar clienții investesc până la 150.000 euro pentru amenajări premium


Mobilierul de lux nu mai este o extravaganță, ci o investiție asumată de tot mai mulți români cu venituri medii și mari, interesați de calitate, durabilitate și design personalizat. Potrivit INTERNI by Gruppo Euromobil, cererea pentru mobilarea premium a locuințelor este în plină expansiune și ar putea înregistra o creștere de 30% în 2025, pe fondul apetitului tot mai mare pentru produse high-end chiar și în cazul apartamentelor sau locuințelor închiriate.

Piața de mobilier de lux este într-o continuă creștere, cu o cerere insuficient acoperită pe acest segment, potrivit unui comunicat de presă. Românii optează tot mai des pentru produse high-end pentru amenajarea în special a locuințelor personale, dar și a celor pentru închiriere, bugetele ajungând la 150.000 de euro pentru o mobilare completă, arată datele INTERNI by Gruppo Euromobil, unul dintre principalii furnizori de mobilă de lux din România, care reprezintă în exclusivitate la nivel local grupul italian Euromobil.

Cele mai multe achiziții de mobilier premium sunt făcute pentru mobiliarea locuințelor din București-Ilfov, în special în zone ca Voluntari unde se construiește mult, însă crește numărul solicitărilor din Cluj și Timișoara.

Cele mai mari bugete sunt alocate bucătăriilor, pe care românii le vor cât mai funcționale, încăpătoare, cu multe locuri de depozitare, cu un design modern, dar care să ocupe puțin spațiu. O bucătărie completă poate ajunge la 80.000 de euro, în funcție de accesoriile alese.

“Piața de mobilier premium și de lux este puțin acoperită în România, în timp ce cererea este în creștere, inclusiv și în afara Bucureștiului. Nu există multe opțiuni pentru achiziția de mobilier de lux pe piața locală. De la an la an observăm creșteri importante deoarece clienții conștientizează că investesc într-un produs durabil, funcțional, care nu se va demoda. Inclusiv persoanele cu venituri medii au început să înțeleagă avantajele mobilierului premium și aleg tot mai des să își mobilize locuințele, fie și parțial, cu un mobilier calitativ, care nu se deteriorează și pe care nu trebuie să-l schimbe în câțiva ani. 

Există o nevoie tot mai mare pentru mobilier de lux printre consumatorii din România, care nu e suficient acoperită. Ne așteptăm la o creștere a cererii cu 30% pentru anul 2025 față de anul trecut, având în vedere că există un număr tot mai mare de clienți interesați să mobilieze premium chiar și locuințe de închiriat. Aceștia consideră că un mobilier calitativ, care rezistă în timp, este o investiție pe termen lung care, totodată, crește substanțial valoarea chiriei. De asemenea, clienții își doresc mobilier creat de designeri, inclusiv piese unicat, pentru a oferi o atmosferă exclusivistă locuințelor lor”, declară Miruna Vintilă, cofondator INTERNI by Gruppo Euromobil.

Având în vedere creșterea pieței de mobilier de lux, INTERNI by Gruppo Euromobil vizează extinderea, prin magazine partenere, în orașe mari din țară, printre care Cluj-Napoca, Timișoara, Oradea, Iași, pentru ca și clienții din alte zone ale țării să aibă acces mai ușor la produsele grupului.

Cât investesc românii în mobilier de lux

Piața de mobilier de lux este într-o continuă creștere, iar oamenii înțeleg din ce în ce mai mult ideea de a investi în produse calitative care vor rezista ani de zile. Deși investiția este mai mare inițial, pe termen lung costurile sunt mai mici.

Șapte din 10 clienți comandă mobilier pentru amenajarea întregii locuințe, iar restul mobilează parțial sau în etape, începând cu bucătăria și livingul. De altfel, bucătăria, livingul și dressingul walk-in sunt zonele din casă pe care românii se concentrează cel mai mult. De asemenea, mobilarea exteriorului, în special a teraselor și grădinilor, este tot mai des inclusă în bugetul de amenajare.

Pentru mobilarea bucătăriilor investiția începe de la 20.000 de euro și poate ajunge la 80.000 de euro, mai ales dacă este dotată cu numeroase accesorii. O cameră de dressing mobilată cu mobilier premium variază între 15.000 de euro și 50.000 de euro, prețul crescând în funcție de accesorizare. Pentru canapele, care sunt considerate piesele de rezistență din casă, românii alocă între 7.000 de euro și 20.000 de euro.

“Bugetele variază deoarece există o gamă largă de finisaje care pot influența prețul final. Astfel, o mobilare completă poate fi între 40.000 de euro și 150.000 de euro, în funcție de numărul de piese de mobilier, zonele mobilate și tipul de produse. Mobilierul de lux este căutat de persoane cu locuințe mari și spațioase, vile și penthouse-uri, dar în ultimul timp există interes și din partea proprietarilor de apartamente. În general, sunt persoane cu venituri medii și mari, cu vârsta între 30 și 60 de ani, preponderent din București și Voluntari pentru că în această zonă se costruiesc multe locuințe, dar observ o cerere crescută și din orașe precum Cluj și Timișoara.

Nevoile clienților sunt diverse, dar în principal se preocupă cel mai mult de bucătării pentru că sunt cele mai complexe și necesită cel mai mult timp atât pentru a le proiecta și a le produce, pentru a satisface toate nevoile. De asemenea, femeile sunt cele care în ultima perioadă pun accentul foarte mult pe zona de dressing, pentru care de cele mai multe ori sacrifică o cameră din locuința lor, dacă nu există o cameră dedicată pentru acest proiect, pentru a avea un dressing spațios și pentru a putea crea un spațiu doar al lor. Clienții primesc consultanță gratuită în alegerea mobilierului, iar toate piesele de mobilier sunt create pe comandă în fabrica din Italia, personalizat, în baza unui proiect și a unei simulări grafice 3D în funcție de cerințele specifice ale clienților și spațiul care urmează să fie amenajat”, explică Miruna Vintilă, cofondator INTERNI by Gruppo Euromobil.

Tendințe în 2025: locuințe amenajate minimalist, cu mobilier funcțional, încăpător și modern

În ultima perioadă, românii preferă casele minimaliste, cu puține piese de mobilier, dar de o calitate ridicată și suficiente astfel încât locuința să fie aerisită și nu încărcată. Sunt alese în special produse în culori calde și neute, cu precădere în nuanțe de bej, aflate în tendințe în 2025.

Ei caută în special bucătării cât mai accesorizate, cu spații de depozitare multiple și blaturi rezistente, dar care să ascundă complet obiectele depozitate în interiorul mobilierului, cu cât mai puține lucruri la vedere.

În ceea ce privește zona de dressing, majoritatea clienților aleg dressinguri deschise din dorința de a avea toate lucrurile la vedere, cu acces facil la toate articolele vestimentare și cu spații dedicate pentru genți, încălțăminte și diferite accesorii.

Showroom-ul INTERNI by Gruppo Euromobil are o suprafață de aproape 340 de metri pătrați, unde sunt expuse cele mai noi produse de design intalian pentru amenajarea zonelor cheie dintr-o locuință – bucătărie, living, dressing și alte. INTERNI are o ofertă largă de produse de mobilier, disponibile la comandă, care îmbină funcționalitatea, estetica modernă și măiestria artizanală. Periodic, sunt aduse în showroom piese de mobilier din noile colecțiile create de grupul italian. Showroom-ul se află în complexul de birouri Băneasa Business & Technology Park, iar clienții beneficiază de consultanță personalizată, menită să transforme fiecare spațiu într-un loc unic, armonios și sofisticat.

Prezent pe piață din 2021, Interni by Gruppo Euromobil este reprezentantul exclusiv în România al grupului italian Gruppo Euromobil și al celor trei branduri ale sale – Euromobil, Zalf și Desiree, un nume de referință în industria designului de mobilier de lux. Cu o tradiție de peste 50 de ani, Gruppo Euromobil oferă produse pentru întreaga locuință care îmbină eleganța cu funcționalitatea, create pentru a răspunde celor mai exigente gusturi și nevoi de amenajare interioară.


Brandocracy: 15% creștere anuală, 70 de branduri repoziționate și noi direcții pentru 2025 – employer brandingul devine diferențiator major în business


Cu o creștere medie anuală de 15% și un portofoliu care depășește 70 de branduri repoziționate în mai puțin de opt ani, Brandocracy,  fondată de Anca Rarău,  își consolidează statutul de jucător strategic în industria consultanței de branding și marketing din România. Performanța susținută și încrederea acordată de companii din industrii diverse validează nu doar modelul de business propus de Anca Rarău, ci și nevoile reale ale pieței. Anca Rarău apreciază că 2025 este anul în care componenta de employer branding va crește semnificativ, tot mai mulți antreprenori și executivi din companii românești înțelegând importanța pilonului organizațional pe o piață a muncii în schimbare accelerată. Antreprenorii și liderii de business devin tot mai conștienți de beneficiile profesionalizării funcțiunilor strategice ale organizațiilor, colaborarea cu experți consultanți fiind un factor esențial pentru claritatea deciziilor și eficientizarea proceselor.

Brandocracy, platforma de consultanță strategică în branding și marketing, fondată de Anca Rarău, profesionist cu peste 20 de ani de experiență, își consolidează poziția pe piața de profil menținând, în ultimii trei ani, un avans mediu al afacerilor de 15%, susținut de numărul tot mai mare de companii interesate de strategii integrate de marketing, construcție de brand și comunicare, dar și de creșterea eficienței echipelor. Anca Rarău apreciază că 2025 este anul în care componenta de employer branding va crește semnificativ, tot mai mulți antreprenori și executivi din companii românești înțelegând importanța pilonului organizațional pe o piață a muncii în schimbare accelerată.
„Piața muncii și relațiile dintre angajatori și angajați, dar și comportamentele clienților se schimbă într-un ritm accelerat și vedem aceste schimbări atât la nivel macro, dar și în nevoile companiilor care vin către noi. Astfel, strategiile de branding și employer branding sunt soluții către care se uită atent tot mai mulți antreprenori români, atât cu businessuri mature, cât și antreprenori la început de drum”, a declarat Anca Rarău, fondator Brandocracy.

„Companiile nu mai pot ignora impactul employer brandingului. Pentru a atrage și reține talente este necesară o strategie autentică, bazată pe valori reale și beneficii concrete pentru angajați. Într-o piață în care deficitul de specialiști devine o provocare constantă, o poziționare corectă și o cultură organizațională solidă sunt esențiale pentru creșterea sustenabilă. Așadar, 2025 este un an interesant și provocator pentru noi, ca business și ca industrie, dar și un an al oportunităților”, adaugă fondatoarea Brandocracy.

Iar strategiile de employer branding merg în tandem cu poziționarea și construcția brandului companiei, pentru că aspectele de compatibilitate pe zona de valori și obiective sunt esențiale. Nu numai companiile mari, ci și IMM-urile, un segment extrem de important în economia românească, înțeleg nevoia poziționării corecte a brandului și a unui marketing profesionist. Proiectele de branding sau rebranding sunt în creștere pe acest palier, pentru industrii dintre cele mai diverse. „Indiferent de domeniul de activitate al clienților, implicarea noastră pentru definirea strategiilor de marketing vine să dea direcție și claritate în alegerea rutelor de dezvoltare a businessurilor. Asta, pentru că marketingul – consultanța de specialitate – este un domeniu care acționează transversal, pe concepte bine structurate și validate de-a lungul anilor. Inputul dat de zona de branding și poziționare, precum și pilonii strategici de marketing sunt elemente care, corect definite și implementate, se văd direct în rezultatele financiare”, a declarat Anca Rarău.

Brandocracy și-a extins constant portofoliul de servicii, clienți și proiecte, în cei aproape opt ani de funcționare ajungând la 70 de branduri pentru care a dezvoltat strategii de poziționare și branding, acoperind industrii variate precum financiar, tehnologie, educație, turism, agricultură, producție, medical, fintech, distribuție, HoReCa, automotive.

Anca Rarău consideră că potențialul oferit de piață este unul ridicat, în continuare, iar IMM-urile care accesează servicii de branding și strategii de marketing pot fi grupate, în acest moment, în două categorii: firme profund tehnologizate, inovatoare, cu deschidere către schimbare și, respectiv, businessuri tradiționale, care resimt nevoia urgentă de dezvoltare și de identificare de noi nișe.

”Ne bucurăm să vedem că tot mai multe companii românești înțeleg că brandul este un activ care își confirmă valoarea pe termen lung. În spatele brandurilor de succes sunt organizații sănătoase din punctul de vedere al culturii interne, sunt lideri care își înțeleg rolul și au viziune. Iar proiectele pe care le-am implementat de-a lungul timpului au demonstrat că această abordare are efecte, indiferent că vorbim de creșterea cifrei de afaceri anuale, de profitabilitate, de creșterea retenției angajaților sau de perspective mai bune pentru procese de M&A”, explică Anca Rarău.

Companiile pot beneficia de servicii de consultanță în branding sau marketing, inclusiv accesând fonduri nerambursabile sau proiecte parțial finanțate prin diferite programe dedicate. Un alt element important în dezvoltarea zonei de leadership – implicit, a profesionalismului cu care companiile sunt conduse – este atenția acordată programelor educaționale dedicate antreprenorilor și executivilor. În opinia Ancăi Rarău, „educația continuă este deja un pilon esențial al creșterii, iar programele de Executive Education și EMBA vor căpăta o importanță tot mai mare pentru liderii care doresc să își consolideze competențele și să accelereze dezvoltarea afacerilor pe care le conduc.”

În ceea ce privește impactul realităților actuale, liderul echipei Brandocracy estimează că 2025 nu va face excepție de la interdependența dintre economie și deciziile politice. Vor exista oportunități, dar și reașezări de priorități la nivel de industrii. Anumite sectoare vor beneficia de condiții propice pentru creștere, în timp ce altele vor trebui să își ajusteze strategiile. Domeniile cu potențial ridicat de dezvoltare includ tehnologia, producția, logistica, agricultura, farma, serviciile medicale. Iar companiile care își vor adapta rapid modelele de business și strategiile de comunicare la noile realități economice vor fi cele care vor valorifica cel mai bine oportunitățile perioadei.

Platforma Brandocracy a fost lansată în 2017 de Anca Rarău, fost director de marketing al Băncii Transilvania și, apoi, al BCR, cu experiență de peste 20 de ani în construcția de brand, marketing strategic și operațional, customer experience, employer branding, research și PR. Brandocracy este conceptul prin care sunt aduse împreună acele persoane, percepții și decizii care dau forță unui brand. În procesul de consultanță sunt integrate obiectivele de business cu cele de brand, iar strategia de marketing e construită având permanent în atenție cultura organizațională, un leadership autentic și experiența clienților. Portofoliul de clienți al Brandocracy include branduri și proiecte românești și internaționale din domenii precum: medical, IT, construcții, financiar, HoReCa, educație, turism, juridic, arhitectură, distribuție, producție materiale de construcții, cultural, media, precum și clienți individuali – pentru zona de personal branding. Brandocracy a ajutat companiile antreprenoriale românești să dea valoare și mai mare businessurilor create și să-și atingă obiective strategice precum creșterea cotei de piață, a cifrei de afaceri, atragerea de investitori, identificarea unor noi nișe de piață sau redesenarea modelului de business, pentru a face față crizei generate de pandemie. Cu o echipă de 14 specialiști activând în cinci orașe din România, Brandocracy oferă soluții strategice de branding și marketing pentru firme mici și mijlocii, companii mari și instituții care au printre obiective amplificarea impactului brandurilor și consolidarea relevanței lor în piețele pe care activează.

 


Art Café-ul industriei grele, în inima Transilvaniei: Plasmaserv Metal Connection marchează 20 de ani prin lansarea unui centru de testare tehnologică


Tehnologie, performanță și viziune în inima Transilvaniei

Într-un cadru rafinat și tehnologic în același timp, Plasmaserv Metal Connection – una dintre cele mai importante companii românești din domeniul sudării și tăierii metalelor – a aniversat, joi, 20 de ani de activitate prin inaugurarea Technology Center Plasmaserv, un spațiu spectaculos dedicat testării echipamentelor de ultimă generație, în Livezeni, județul Mureș. Investiția de peste 500.000 de euro marchează un nou capitol în evoluția companiei și definește un standard premium de interacțiune business-to-business: un adevărat Art Café tehnologic, unde performanța echipamentelor întâlnește viziunea industrială a viitorului.

Plasmaserv Metal Connection, companie românească de top în furnizarea de echipamente și soluții complete pentru sudare și debitare, marchează 20 de ani de activitate printr-o investiție într-un centru de testare deschis clienților interesați de performanța echipamentelor importate și distribuite de companie, unic în peisajul industriei de profil din România. Technology Center Plasmaserv, inaugurat pe 27 martie în prezența celor mai importanți clienți și parteneri ai companiei, este o investiție ce depășește 500.000 de euro și marchează intrarea Plasmaserv într-o nouă etapă de dezvoltare. Cu o cifră de afaceri de 6 milioane euro în 2024, investiții consolidate de peste 1,5 milioane euro și peste 1.500 de clienți activi din domenii strategice, compania își reconfirmă astfel poziția în top 3 furnizori naționali de soluții tehnologice pentru prelucrarea metalului. Pentru acest an, Plasmaserv Metal Connection estimează venituri în creștere cu 30%, până la 7,8 milioane de euro, susținute de consolidarea parteneriatelor strategice cu lideri precum DNE Laser și investiții în automatizare și digitalizare.

1 milion de euro, cel mai scump echipament livrat de Plasmaserv în România

Fondată în 2005, la Târgu Mureș, de Tiberiu Vladimir Vărzar și Csongor Andras Csegedi, Plasmaserv Metal Connection a fost un pionier în introducerea pe piața din România a tehnologiilor moderne de tăiere cu plasmă, evoluând ulterior într-un integrator complet de soluții de sudare și debitare. Colaborările strategice cu lideri globali în domeniu precum Hypertherm, Kemppi, Eckert, HBS, Gullco sau HGG Profiling au fost motorul dezvoltării companiei. În prezent, Plasmaserv Metal Connection are colaborări stabile și de durată cu producători din industrii precum cea navală, construcții metalice, infrastructură rutieră și feroviară sau producție de utilaje.

„Cele două direcții de business – sudarea și tăierea – au fost construite plecând de la nevoile pieței, iar maturizarea noastră ca organizație și jucător în piața românească s-a produs în paralel cu evoluția celor două. Dacă la început echipamentele și tehnologia pentru tăiere acopereau peste 85% din activitate, în prezent, ambele direcții sunt echilibrate strategic, din perspectiva ofertei noastre și a adaptării ei la cerințele pieței. În 2024, am atins o cifră de afaceri de 6 milioane euro, în creștere față de anii anteriori, iar investițiile de peste 1,5 milioane euro în dezvoltarea operațiunilor ne-au consolidat infrastructura și capacitatea de livrare. Piața din România a devenit tot mai receptivă la tehnologii performante, iar noi am fost mereu conectați la tendințele globale, partenerii noștri fiind lideri în inovație. Investim constant în expertiza echipei noastre tocmai pentru a livra nu doar produse, ci soluții adaptate în timp real cerințelor clienților”, a declarat Tiberiu Vladimir Vărzar, cofondator Plasmaserv Metal Connection.

În luna aprilie a acestui an, o companie din Câmpina urmează să instaleze și să folosească cel mai scump echipament livrat până acum de Plasmaserv în piața românească – o soluție CNC de ultimă generație. ”Acest echipament are o valoare de peste 1 milion de euro și reprezintă un reper important în istoria Plasmaserv Metal Connection, atât din perspectiva complexității tehnice, cât și a încrederii acordate de partenerul nostru. De asemenea, livrarea confirmă o dată în plus capacitatea companiei noastre de a gestiona proiecte de anvergură și de a furniza soluții tehnologice de top, adaptate cerințelor celor mai exigente industrii din România”, a adăugat cofondatorul Plasmaserv Metal Connection.

Technology Center Plasmaserv – un Art Cafe tehnologic

Aflat în inima Transilvaniei, în apropiere de Târgu Mureș, Technology Center Plasmaserv oferă clienților un spațiu în care pot evalua în detaliu performanțele echipamentelor, pot analiza beneficiile și avantajele tehnologice ale fiecărei soluții și pot testa echipamentele în condiții reale de lucru. „Investiția de peste 500.000 de euro în Technology Center Plasmaserv reprezintă unul dintre pilonii centrali ai strategiei companiei pentru următorii ani, este mai mult decât un spațiu de testare a echipamentelor sau un showroom. Este un ART CAFE tehnologic, un spațiu unde vorbele se transformă în realitate și unde tehnologia se întâlnește cu nevoile concrete ale industriei. Prin acest centru, ne asumăm deopotrivă un rol experențial, educațional și consultativ în relația cu clienții – un diferențiator esențial pe o piață tot mai competitivă”, a declarat Adrian Sălăjan, CEO Plasmaserv Metal Connection.

Centrul de testare este un pas important către o abordare consultativă și aplicată în care deciziile se bazează pe experiență directă și rezultate măsurabile, dar și locul în care clienții pot înțelege practic cum pot integra eficient aceste tehnologii în propriile procese de producție.

De la câteva echipamente la mii de soluții livrate în 20 de ani

Pe o piață în care inovația avansa, în trecut, într-un ritm lent, Plasmaserv a contribuit decisiv la modernizarea industriei de prelucrare a metalelor din România, accelerând tranziția către soluții automatizate, eficiente energetic și integrate digital. Dacă în 2005, de exemplu, existau doar câteva mașini CNC în întreaga țară, astăzi, mii de echipamente moderne, furnizate de Plasmaserv, contribuie la producție în toate marile industrii. Compania, care livrează anual pe piața locală peste 650 de echipamente și soluții tehnologice, a fost parte din proiecte de anvergură precum construcția podului suspendat de la Brăila („Romanian Golden Gate”), unde echipamentele livrate au fost esențiale în procesul de fabricație a structurii metalice.

Digitalizare și proactivitate în relația cu clienții, în planul viitor

Perspectivele pentru următorii 5–10 ani includ creștere sustenabilă, integrarea tehnologiei în toate procesele pentru a crește agilitatea și eficiența operațională și în profunzime a proceselor interne și dezvoltarea continuă a competențelor echipei pentru a rămâne relevanți, conectați la inovație și capabili să oferim soluții adaptate pieței în timp real. ”Ne propunem să consolidăm expertiza tehnică a Plasmaserv astfel încât să răspundem prompt și profesionist la noile provocări tehnologice pe care le anticipăm, să identificăm și dezvoltăm parteneriate internaționale cu producători care împărtășesc viziunea noastră asupra inovației, sustenabilității și performanței industriale, să continuăm să oferim soluții complete și integrate, adaptate nevoilor clienților, dar și pregătite pentru cerințele viitoare”, a declarat Csongor Andras Csegedi, cofondator Plasmaserv Metal Connection

Strategia Plasmaserv se aliniază astfel cu cerințele emergente ale industriei: lipsa forței de muncă specializate, nevoia de eficiență energetică, cererea pentru tehnologii de precizie și digitalizare a proceselor. Lansarea Technology Center este doar primul pas dintr-un plan amplu care vizează extinderea capacității de testare, crearea unui program recurent de evenimente tehnice și dezvoltarea de parteneriate educaționale.
Plasmaserv Metal Connection aduce împreună Oamenii, Metalul și Tehnologia oferind soluții pentru a crește performanța specialiștilor în sudare și debitare, din respect pentru oameni, afaceri și mediul înconjurător – cu profesionalism, pasiune și viziune.

Plasmaserv Metal Connection este o companie antreprenorială românească, fondată în 2005 de Tiberiu Vladimir Vărzar și Csongor Andras Csegedi, cu scopul de a acoperi cererea de servicii de sudare și debitare în sectoare economice strategice precum construcția de drumuri și căi ferate, șantiere industriale, navale și maritime, construcții metalice, recuperare și reciclare deșeuri metalice, sisteme și instalații de irigații, instalații și echipamente energetice, petrochimice, minerit etc. Produsele și serviciile oferite includ aparate de tăiere cu plasmă, aparate de sudură, soluții software și automatizări, mașini CNC debitare plasmă, oxigaz, jet de apă, laser, aparate pentru sudare bolțuri, aparate curățare inox sudat, pistolete sudură, consumabile, piese de schimb, accesorii. În anul 2023, Plasmaserv a intrat într-un proces de repoziționare cu ajutorul unei noi strategii de marketing create de Brandocracy, pentru redefinirea obiectivelor de dezvoltare, devenind Plasmaserv Metal Connection și căpătând și o nouă identitate vizuală. Strategia creată de Brandocracy a ajutat Plasmaserv, atât în procesul de repoziționare a brandului, cât și în comunicare.

 


O premieră în România: Capodopere de la Theodor Aman la Adrian Ghenie, expuse de Artiss Gallery la Palatul Noblesse


Pe 26 martie 2025, Palatul Noblesse a fost gazda unei premiere în peisajul cultural românesc: vernisajul expoziției „Armonii Temporale: De la Clasic la Contemporan în Arta Vizuală”, organizată de Artiss Gallery. Evenimentul a marcat prima prezentare publică a unei colecții excepționale de artă, reunind 53 de lucrări semnate de artiști reprezentativi pentru patrimoniul românesc, de la Theodor Aman la Adrian Ghenie, alături de Sava Henția, Alexandru Ciucurencu, Magdalena Rădulescu, Alexandru Istrati, Natalia Dumitrescu, Dimitrie Berea, Sabin Bălașa, Horia Damian, Francois Gall, Sami Briss, Vladinsky și mulți alții. Aceasta a fost prima ediție a unei serii de vernisaje organizate în parteneriat cu Artiss Gallery, dedicată expunerii unor colecții unice.

Maeștri ai artei românești, expuși într-un cadru de excepție

Theodor Aman (1831-1891), una dintre cele mai influente figuri ale picturii românești moderne, a fost prezent în expoziție cu două lucrări remarcabile, care reflectă atât măiestria sa tehnică, cât și pasiunea pentru compoziții istorice și portrete. „Odaliscă cu mărgăritare” surprinde rafinamentul și exotismul specific tematicii orientale, în timp ce „Vrăjitoarea” ilustrează măiestria artistului în arta gravurii, redând expresivitatea dramatică a personajelor sale.

În paralel, Adrian Ghenie (n. 1977), recunoscut internațional pentru stilul său expresionist și abordarea inovatoare a artei contemporane, este reprezentat în expoziție prin „Energie” și „Peisaj montan”. „Energie” reflectă forța vizuală și intensitatea tematică specifice artistului, utilizând o paletă cromatică puternică. Imaginea bombei detonate, asemenea unei subminări a narațiunii istorice, scoate la iveală sentimente de angoasă și vulnerabilitate, adânc îngropate în conștientul colectiv. „Peisaj montan”, în schimb, propune o viziune realistă asupra naturii, în care formele și culorile, efectele de lumină, se contopesc într-o atmosferă relaxantă, contemplativă.

Expoziția a reunit pictură, grafică și sculptură, oferind o perspectivă amplă asupra diversității stilistice și tematice din arta românească, de la jumătatea secolului al XIX-lea până în prezent. Printr-o selecție atent curatoriată, colecția pune în dialog tradiția și inovația, oferind publicului o experiență culturală de excepție. Fiecare încăpere a Palatului Noblesse, cu decorurile sale impresionante, restaurate cu pasiune, a oferit vizitatorilor o experiență senzorială unică, amplificând impactul emoțional al lucrărilor expuse.

Loredana Preda: „Palatul Noblesse este un spațiu în care tradiția și contemporaneitatea se întâlnesc”

„Expoziția „Armonii Temporale”, pe care avem onoarea să o găzduim la Palatul Noblesse, este o punte între trecut și viitor, între maeștrii artei românești și vocile contemporane care redefinesc peisajul artistic actual. Așa cum prin proiectul Palatul Noblesse mi-am propus, încă din 2015, să readuc la viață patrimoniul cultural și să îl conectez cu prezentul, această colecție de excepție reflectă viziunea noastră asupra artei ca element fundamental al identității și creativității umane. Prin acest demers, Palatul Noblesse contribuie activ la dezvoltarea peisajului cultural și artistic, devenind un punct de referință pentru iubitorii de artă și cultură.

Prin parteneriatul cu Artiss Gallery, marcăm prima ediție a unei serii de vernisaje dedicate colecțiilor de mare valoare. Totodată, această expoziție subliniază și misiunea Fusion Arts Agency, parte a Noblesse Group, de a sprijini arta românească, oferind artiștilor vizibilitate și integrând creațiile lor în proiecte de design interior pentru reședințe și spații de prestigiu”, a declarat Loredana Preda, cofondator Palatul Noblesse.

O colecție de excepție, prezentată pentru prima dată publicului

Colecția expusă la Palatul Noblesse este deținută de Constantin Prisecaru, un colecționar pasionat care, timp de 30 de ani, a adunat lucrări de o valoare inestimabilă, provenite din galerii și case de licitații internaționale.

„Am dorit să aduc în atenția publicului nume consacrate, artiști valoroși, care, deși poate mai puțin cunoscuți în România, au fost validați pe scenele internaționale, acolo unde mare parte din ei și-au consolidat reputația.

Fiecare lucrare expusă în cadrul „Armonii Temporale” poartă o poveste, un fragment din patrimoniul cultural pe care l-am construit cu grijă și respect pentru artă. Această colecție este un omagiu adus creatorilor români și o oportunitate de a reconecta publicul cu opere de referință. Doresc să mulțumesc Loredanei Preda și echipei Palatului Noblesse pentru oportunitatea de a expune aceste lucrări într-un spațiu care onorează atât trecutul, cât și viitorul artei românești”, a declarat Constantin Prisecaru, colecționar și fondator Artiss Gallery.

Artiss Gallery (www.artiss.ro) este o galerie dedicată promovării și comercializării operelor de artă clasică, modernă și contemporană. Cu un portofoliu de peste 500 de lucrări, galeria oferă colecționarilor și iubitorilor de artă posibilitatea de a achiziționa piese autentice, însoțite de certificate de autenticitate.

Palatul Noblesse (www.palatulnoblesse.ro) este o bijuterie arhitecturală din secolul al XIX-lea, construită în 1881 de arhitectul Alexandru Săvulescu. Situat în centrul istoric al Bucureștiului, acest monument istoric cu stil eclectic și eleganță atemporală servește astăzi drept centru de artă, evenimente și design.

Fusion Arts Agency, parte a Noblesse Group, promovează arta și artiștii români, oferindu-le o platformă online pentru expunerea lucrărilor (www.fusionarts.ro) și organizând expoziții la Palatul Noblesse. De asemenea, integrează creațiile artiștilor în proiecte de design interior pentru reședințe, hoteluri și birouri.


Lenovo lansează pe piața din România noile laptopuri de business premium ThinkPad X9 Aura Edition


Lenovo lansează pe piața din România modelele ThinkPad X9 14 și X9 15 Aura Edition, cele mai noi laptopuri de business premium concepute pentru profesioniști, care au fost anunțate la CES 2025, în luna ianuarie. Echipate cu procesoare Intel® Core™ Ultra, aceste PC-uri Copliot+ de ultimă generație sunt îmbunătățite cu inteligență artificială, fiind destinate utilizatorilor orientați către performanță și profesioniștilor creativi care îmbină platforme puternice și eficiente precum Intel și Windows 11, oferind experiențe personalizate bazate pe inteligența artificială și un design excepțional, complet nou. ThinkPad X9 oferă setul de instrumente ideal pentru utilizatorii care lucrează în mediul hibrid de astăzi, care au nevoie de performanță ridicată, fiabilitate garantată și productivitate fără întreruperi.

„Inovația stă la baza dezvoltării Lenovo, iar odată cu lansarea noii serii ThinkPad X9 ducem mai departe angajamentul nostru de a furniza tehnologii inovatoare care personalizează și simplifică interacțiunea utilizatorilor cu dispozitivele lor. Fiecare element al seriei ThinkPad X9 reflectă accentul pus de Lenovo pe îmbunătățirea experienței utilizatorilor, prin intermediul capabilităților AI de ultimă oră, standardelor de securitate și durabilitate, design-ului elegant și performanțelor de necontestat în materie de putere de procesare. Ne-am asumat angajamentul de a facilita accesul tuturor la tehnologii bazate pe inteligența artificială, iar noul ThinkPad X9 Aura Edition este un nou pas în această direcție, fiind echipat cu toate inovațiile pe care Lenovo le poate oferi într-un laptop de business”, a declarat Doru Ristea, director general Lenovo România.

Seria ThinkPad X9 vine cu un nou design contemporan sofisticat, care îmbină eleganța cu inovația practică pe care clienții ThinkPad o așteaptă. Fabricate din aluminiu premium reciclat în proporție de 50%, modelele X9 14 și X9 15 prezintă un profil elegant și ultra-subțire, care nu este doar impresionant din punct de vedere vizual, ci dispune de un capac inferior cu muchii metalice, elegant și practic atunci când dispozitivul este transportat. La fel ca toate laptopurile ThinkPad, modelele X9 sunt extrem de rezistente, fiind testate conform standardelor MIL-SPEC 810H1 și proiectate pentru a face față exigențelor de utilizare profesională de zi cu zi. Acest design meticulos prezintă un „engine hub” unic, un spațiu simplificat pentru componentele critice și pentru conexiuni care optimizează răcirea și performanța, permițând o productivitate mai mare.

Noul design „engine hub” încorporează porturi Thunderbolt pe ambele părți, care facilitează conectarea versatilă la dock-uri, monitoare și alte accesorii USB-C®. În plus, simplitatea acestui hub îmbunătățește partea de service oferind acces rapid și ușor pentru repararea unor componente cheie. De asemenea, tastatura a fost regândită și oferă același confort recunoscut ThinkPad, plusând cu un touchpad haptic mare, care oferă un răspuns prompt pentru o navigare fără probleme.

Conceput pentru mediul de lucru hibrid, ThinkPad X9 include o bară de comunicare avansată care integrează o cameră MIPI de înaltă calitate de 8MP cu două microfoane de anulare a zgomotului într-un cadru elegant, care păstrează marginile cât mai înguste posibil. Acest design asigură o calitate de top a apelurilor video, punând în același timp în valoare ecranele OLED care reproduc culori uimitoare și nuanțe de negru profunde, fie că este vorba despre opțiuni tactile sau non-tactile. Rezultatul este un dispozitiv care nu numai că este fiabil, ci iese în evidență în orice cadru profesional sau personal și personifică tradiția Lenovo cu privire la calitate și design modern.

Proiectat pentru inovatori. Durabilitate sporită, mai sustenabil

Cu un profil subțire, procesoare puternice Intel Core Ultra, baterie cu capacitate mare și conectivitate puternică (inclusiv porturi Thunderbolt™ 4, HDMI 2.1 și Intel Wi-Fi 7), seria ThinkPad X9 permite tranziții fără probleme de la sarcini creative la operațiuni critice pentru afaceri. Profesioniștii care lucrează hibrid pot avea încredere că aceste dispozitive pot gestiona orice, de la crearea de conținut la aplicații complexe de prelucrare a datelor, fără a sacrifica caracterul portabil sau designul.

În plus față de performanțele ridicate ale bateriei, modelele ThinkPad X9 14 și X9 15 subliniază angajamentul Lenovo pentru tranziția către o economie circulară. Ambele dispozitive dispun de capace realizate din aluminiu reciclat în proporție de 50%, iar bateria cu celule de cobalt reciclate în proporție de 100% într-un design care poate fi înlocuit de client contribuie la extinderea duratei de viață. De asemenea, Lenovo continuă eforturile de a oferi ambalaje sustenabile, cu modele inovatoare, cu respect pentru resurse și care pun accent pe eficiența materialelor și pe funcționalitate. Inițiativele cheie includ cutii de carton fără bandă adezivă și mânere pe bază de hârtie realizate din materiale certificate FSC2, care oferă soluții solide, dar practice. Ambalajele Lenovo fără plastic încorporează pernuțe pe bază de hârtie și sigilii de carton din hârtie kraft antifalsificare, fiind aliniate cu obiectivul său de utilizare a unor materiale mai sustenabile. În plus, cutiile ușoare și compostabile din bambus și fibră de trestie de zahăr evidențiază angajamentul Lenovo de a reduce cantitatea de deșeuri, menținând în același timp un aspect estetic premium.

Experiență de utilizare îmbunătățită cu Lenovo AI Now și Lenovo Aura Edition

Experiența AI a ThinkPad X9 este îmbunătățită de Lenovo AI Now, un asistent AI avansat integrat în dispozitiv care oferă utilizatorilor informații de calitate, în timp real. Lenovo AI Now transformă experiența PC prin integrarea unor instrumente complet personalizate bazate pe inteligență artificială. Construit pe un model local Large Language Model (LLM) care folosește Llama 3.0 de la Meta, Lenovo AI Now îmbunătățește nivelul de confidențialitate prin stocarea și procesarea locală a tuturor datelor, protejând informațiile utilizatorului, oferind în același timp funcții AI puternice.

În completarea Lenovo AI Now, caracteristicile Lenovo Aura Edition cu Intel din seria ThinkPad X9 oferă o suită de instrumente intuitive, bazate pe AI, concepute pentru a îmbunătăți fiecare aspect al experienței utilizatorului:

Smart Modes: Cu cinci setări personalizate – Shield, Collaboration, Attention, Power și Wellness – Smart Modes permite utilizatorilor să comute rapid între configurațiile optimizate ale dispozitivului. Aceste moduri îmbunătățesc securitatea, gestionează eficiența energetică, susțin întâlnirile virtuale și încurajează obiceiuri digitale sănătoase.
Smart Share: Dezvoltată în colaborare cu Intel®, funcția Smart Share facilitează transferul rapid de fotografii între dispozitive Android™ sau iOS și ThinkPad X9, oferind o experiență perfect integrată pe toate dispozitivele.
Smart Care: Această funcție oferă acces la diagnosticare în timp real și la serviciile de suport Lenovo. Smart Care include asistență live 24/7 prin multiple canale, suport personalizat oricând, și acces online la toate documentele de suport pentru self-service și depanare, asigurând productivitate continuă și o bună funcționare a dispozitivului.

Seria ThinkPad X9 Aura Edition cu funcțiile sale AI și ecosistemul de accesorii oferă soluții avansate de procesare Lenovo bazate pe AI, cu accent pe performanță, securitate și design. Oferind o soluție versatilă pentru cei care prioritizează eficiența și inovarea, ThinkPad X9 permite utilizatorilor să lucreze mai inteligent și să realizeze mai multe sarcini în contexte diverse.

Lenovo ThinkPad X9 14 și Lenovo ThinkPad X9 15 Aura Edition sunt disponibile în România la partenerii din retail, cu un preț de pornire de la 6,999 lei.


28 de femei premiate pentru excelență în leadership, inovație și impact social, la Gala „The Smart, the Bold, the Beautiful”, ediția a III-a


Pe 18 martie 2025, în eleganta Sufragerie Regală a Muzeului Național de Artă al României, 28 de femei din România și din regiune au fost distinse cu Trofeul Excelenței Feminine, în cadrul celei de-a treia ediții a galei „The Smart, the Bold, the Beautiful”. Organizată de Grupul de Presă MediaUno, Departamentul pentru Dezvoltare Durabilă și Institutul Național de Statistică, gala a oferit o platformă de recunoaștere publică pentru femei care s-au remarcat prin contribuții decisive în economie, guvernanță, tehnologie, educație, sănătate, antreprenoriat și leadership instituțional.

Distincțiile acordate au onorat atât excelența profesională, cât și capacitatea de a genera transformare sustenabilă în domenii strategice pentru România, într-un context social și economic în continuă evoluție. De la conducerea unor instituții-cheie, la inovație în medicină, cercetare, finanțe și politici publice, premiatele ediției din 2025 sunt reprezentante ale unui nou tip de leadership – vizibil, coerent și profund conectat la nevoile reale ale societății.

Organizatorii au dorit să aducă în atenția publică femei de excepție, din diverse domenii de activitate, care au reușit să exceleze în plan socio-profesional, prin perseverență, dedicare, efort și sacrificiu personal.

Premiantele acestei ediții au fost:

1. Excelența Sa Ambasador Luminița-Teodora Odobescu, Consilier Prezidențial – Departamentul Afaceri Europene: ”Premiul de Excelență pentru rolul determinant în parcursul european al României”, înmânat de Prof. Univ. Dr. Diana- Loreta Păun, Șefa Clinicii de Endocrinologie, Spitalul Universitar de Urgență București
2. Anca Dana Dragu, guvernator al Băncii Naționale a Moldovei: ”Premiul pentru contribuția fundamentală la progresul sectorului financiar-bancar din Republica Moldova”, înmânat de Iulia Ramona Chiriac, Șefa Reprezentanței Comisiei Europene în România
3. Andreea Rusu, Director Executiv FILIA: ”Premiul de Excelență pentru aportul deosebit în prevenirea și combaterea violenței de gen, cu focus asupra hărțuirii sexuale”, înmânat de Excelența Sa Dr. Peer Gebauer, Ambasadorul Republicii Federale Germania în România
4. Dr. Doina Hrehoreț, medic primar chirurgie generală, Institutul Clinic Fundeni, Centrul de Chirurgie Generală și Transplant Hepatic, „Premiul de Excelență pentru profesionalism și inovare în transplantul hepatic”, înmânat de Nicoleta Pauliuc, președinta Comisiei pentru apărare, ordine publică și siguranță națională din Senatul României
5. Mioara Popescu, membră a Consiliului de Supraveghere Banca de Investiții și Dezvoltare: ”Premiul de Excelență pentru profesionalism și dedicare în domeniul bancar”, înmânat de Prof. Univ. Dr. Diana- Loreta Păun, Șefa Clinicii de Endocrinologie, Spitalul Universitar de Urgență București
6. Alina Gál, primar al Comunei Găiceana, județul Bacău: ”Premiul de Excelență pentru dorința și puterea de a lucra pentru binele comunității și al oamenilor ei”, înmânat de Laszlo Borbely, consilier de stat, coordonatorul Departamentului pentru Dezvoltare Durabilă
7. Steluța Moisescu, președinta Asociației NIA Neurodiversity Academy: ”Premiul de Excelență pentru eforturile în conștientizarea și integrarea adolescenților și adulților neurodivergenți”, înmânat de Excelența Sa Lior Ben Dor, Ambasadorul Statului Israel în România
8. Carmen Elena Petcu, Director General, DeLonghi România: ”Premiul de Excelență pentru susținerea activă a feminismului, ca soluție esențială în dezvoltarea economiei românești”, înmânat de Excelența Sa Alfredo Durante Mangoni, Ambasadorul Italiei în România
9. Effie Valsamaki, Proprietar și director general al DiRENT Group & Hellenic Wellbeing Cosmetics: ”Premiul de Excelență pentru contribuția remarcabilă în antreprenoriatul eleno-român”, înmânat de Excelența Sa Evangelia Grammatika, Ambasadoarea Republicii Elene în România
10. Dr. Valeria Herdea, președinta Casei Naționale de Asigurări de Sănătate: ”Premiul de Excelență pentru diligențe și preocupări în dezvoltarea asigurărilor de sănătate”, înmânat de Prof. Univ. Dr. Diana- Loreta Păun, Șefa Clinicii de Endocrinologie, Spitalul Universitar de Urgență București
11. Dr. Corina-Olimpia Grosu, locțiitor al comandantului și director medical la Institutul Național de Medicină Aeronautică și Spațială „General Dr. Av. Victor Anastasiu” București: ”Premiul de Excelență pentru conducerea colectivului medical al INMAS în implementarea standardelor de expertiză pentru selecția piloților pe aeronava F16”, înmânat de Nicoleta Pauliuc, președinta Comisiei pentru apărare, ordine publică și siguranță națională din Senatul României
12. Mihaela Coroiu, Director Sustainable Energy Projects, EnergoBit: ”Premiul de Excelență pentru transferul tehnologic în energie”, înmânat de Alexandru Chiriță, director general Electrica
13. Ioana Ciocan, președinta Art Safari, Comisar al României pentru participarea la Bienala de Artă de la Veneția: ”Premiul de Excelență în semn de recunoaștere pentru devotamentul, viziunea și contribuția semnificativă adusă artei contemporane”, înmânat de Călin Alexiu Stegerean, managerul Muzeului Național de Artă al României
14. Elisabeta Moraru, Country Director, Google România: ”Premiul de Excelență pentru promovarea responsabilă a dezvoltării tehnologice în business”, înmânat de Dr. ing. Adrian-Victor Vevera, director general ICI București
15. Prof. Univ. Dr. Maria Dorobanțu, cadru universitar și medic specialist: ”Premiul de Excelență pentru implicarea neobosită în dezvoltarea școlii românești de cardiologie”, înmânat de Mădălina Buculei, Director Medical Sanador
16. Dr. Maria Teianu, medic specialist: ”Premiul de Excelență pentru rolul determinant în dezvoltarea chirurgiei pediatrice”, înmânat de Nirvana Georgescu, Director de Calitate și Siguranța Pacientului, Rețeaua de Sănătate Regina Maria
17. Virginia Oțel, Communication Leader la Garanti BBVA România și Co-Președinta PWN Global: ”Premiul de Excelență pentru contribuția remarcabilă la dezvoltarea științelor comunicării în sistemul financiar-bancar, a Relațiilor Publice în România, precum și la promovarea femeilor în conducerea afacerilor de succes, într-un parcurs profesional de excepție”, înmânat de Marina Coandă Bundac, director și Membru Board Camera de Comerț România-Portugalia
18. Prof. Univ. Dr. Any Axelerad, medic primar neurolog, șefa Secției Clinice de Neurologie la Spitalul Clinic Județean de Urgență „Sf. Apostol Andrei” din Constanța: ”Premiul de Excelență pentru rolul esențial în dezvoltarea neurologiei românești”, înmânat de Mihai Fugarevici, director general Stada România
19. Colonel farmacist Dr. Maria-Cristina Ranetti, șefă a Centrului de Transfuzie Sanguină al M.Ap.N „Col. Prof. Dr. Nicolae Nestorescu”: ”Premiul de Excelență pentru implicare și promovare a importanței donării de sânge în comunitate”, înmânat de General (r) Daniel Petrescu, Șeful Statului Major al Apărării dec 2019-nov 2023
20. Dr. Cristina Berteanu, medic primar ATI, doctor în științe medicale, director medical al grupului Memorial România, vicepreședinte al Asociației R.O.Z.: ”Premiul de Excelență pentru perseverența de a promova educația preventivă în diagnosticul timpuriu la cancer”, înmânat de Nicoleta Pauliuc, președinta Comisiei pentru apărare, ordine publică și siguranță națională din Senatul României
21. Lorina-Ioana Șereș, Managing Partner, AZAY Boutique: ”Premiul de Excelență pentru promovarea cadourilor de lux în atenția publicului larg”, înmânat de Florin-Marian Spătaru, consilier de stat, Cancelaria Prim-ministrului României
22. Livioara Șujdea, director executiv RELIANS: ”Premiul de Excelență pentru profesionalism și expertiză în dezvoltarea proiectelor de infrastructură energetică”, înmânat de Florin-Marian Spătaru, consilier de stat, Cancelaria Prim-ministrului României
23. Dr. ing. Ioana Luminița Drăgășanu, cercetător la INCD Turbomotoare COMOTI: ”Premiul de Excelență pentru realizări deosebite în activitatea de cercetare științifică din domeniul acusticii și vibrațiilor”, înmânat de ing. Marius Teodorescu, director Marketing, Vânzări, Investiții- INCD Turbomotoare COMOTI
24. Locotenent-colonel ing. Roxana-Cristina Dobrișan, specialist în cadrul Serviciului de Telecomunicații Speciale: ”Premiul de Excelență pentru dezvoltarea sistemelor de comunicații de urgență, în cele mai noi tehnologii, în vederea creșterii accesibilității cetățenilor și utilizării de către autoritățile statului”, înmânat de General-locotenent Marian-Cosmin Radoi, adjunctul economic al directorului Serviciului de Telecomunicații Speciale
25. Maior Roxana Davidovits, Șefa Secției Informare și Relații Publice, Statul Major al Apărării: ”Premiul de Excelență pentru rolul determinant în transmiterea informațiilor vitale ale MApN către public”, înmânat de General-maior Valentin Brânzei, Directorul Statului Major al Apărării
26. Căpitan Comandor Lavinia Elena Măxineanu, Comandant secund al Fregatei „Regele Ferdinand”-221: ”Premiul de Excelență pentru rolul determinant în conducerea fregatei „Regele Ferdinand””, înmânat de Viceamiral Mihai Panait, Șeful Statului Major al Forțelor Navale
27. Maior Violeta-Mirela Șerban, ofițer de comunicații în cadrul Statului Major al Forțelor Aeriene Române: ”Premiul de Excelență pentru implicarea activă în protejarea infrastructurii cibernetice a Forțelor Aeriene Române”, înmânat de Colonel Cătălin Spânu, Șeful Oficiului Comunicații și Informatică- Statul Major al Forțelor Aeriene
28. Locotenent Mioara Șerban, Statul Major al Forțelor Terestre Române: ”Premiul de Excelență pentru excepționala contribuție adusă dezvoltării standardelor de pregătire a maiștrilor militari și subofițerilor, precum și modernizării și optimizării învățământului militar”, înmânat de Colonel Dan Valer Orza, Statul Major al Forțelor Terestre
Juriul a reunit personalități din domenii variate de activitate:
Prof. Univ. Dr. Diana Loreta Păun, Șefa Clinicii de Endocrinologie, Spitalul Universitar de Urgență București
General ing Ionel-Sorin Bălan, Directorul Serviciului de Telecomunicații Speciale
General (r) Daniel Petrescu, Șeful Statului Major al Apărării dec 2019-nov 2023
Viceamiral Mihai Panait, Șeful Statului Major al Forțelor Navale
General-maior Leonard- Gabriel Baraboi, Șeful Statului Major al Forțelor Aeriene
Valentin Silivestru, președinte – director general INCD Turbomotoare COMOTI
Dr. Ing. Adrian-Victor Vevera, Director general Institutul Național de Cercetare-Dezvoltare în Informatică ICI București
Chestor de Poliție Georgiana Ramona Dabija, Ministerul Afacerilor Interne
Mirela Iordan, Country Manager, Pfizer România
Silvia Vlăsceanu, Director Executiv HENRO- Asociația Producătorilor de Energie Electrică din România
Marina Coandă Bundac, director și Membru Board Camera de Comerț România-Portugalia
Mihai Fugarevici, Director General STADA România
Anca Apahidean, manager pentru Europa de Est a IATA
Anamaria Diaconescu, Director de Evenimente și Parteneriate instituționale One United Properties
Tudorel Andrei, președintele Institutului Național de Statistică

Prezentatorii evenimentului au fost Mihaela Prună, managing partner Grupul de Presă MediaUno și Sergiu Negoțiu Piloff, Serviciul de Telecomunicații Speciale.

Proiectul ”Împreună protejăm România” a fost inițiat în anul 2020 de Grupul de Presă MediaUno și dezvoltat împreună cu Institutul Național de Statistică și Departamentul pentru Dezvoltare Durabilă, ajungând la 17 ediții de conferințe și 11 ediții de gală organízate și câteva publicații editate.

Detalii despre acest proiect se regăsesc pe https://impreuna-protejam-romania.ro/

Evenimentul din acest an a fost organizat cu sprijinul:

Parteneri instituționali:

Ministerul Apărării Naționale, STS – Serviciul de Telecomunicaţii Speciale, Muzeul Național de Artă al României, Autoritatea pentru Reformă Feroviară, Autoritatea Națională de Management al Calității în Sănătate -ANMCS, Agenția Națională Împotriva Traficului de Persoane, Colegiul Medicilor din România, Institutul Clinic Fundeni, Ordinul Asistenților Medicali Generaliști, Moașelor și Asistenților Medicali din România (OAMGMAMR), International Air Transport Association (IATA), Societatea Română de Sindrom Lynch , Spitalul “Prof. Dr. Eduard Apetrei” Buhuși, Centrul Medical Internațional București, Spitalul Clinic de Boli Infecțioase și Tropicale ”Dr. Victor Babeș”

Parteneri academici:

Academia de Poliție ”Alexandru Ioan Cuza”, Academia de Studii Economice din București,
Universitatea de Medicină și Farmacie „Carol Davila”, Universitatea POLITEHNICA din București, Universitatea Româno- Americană, Universitatea de Științe Agronomice și Medicină Veterinară București

Partener Gold:

Institutul Național de Cercetare- Dezvoltare Turbomotoare COMOTI

Partener cultural:

Ad Libitum Voices

Sponsori:

Active Watch Security, Aeroteh, Energobit, Hera Medical, Starc4sys

Parteneri:

Academia de Artă Handmade București, Alka, prin brandul Coffee Station by Plug In, Anvergura, Aqua Carpatica, Asociația Investitorilor Spanioli în România (ASEMER), Azay Design, BEKO România, Bioderma, Camera de Comerț Bilaterală România- Portugalia, Camera de Comerț și Industrie România-Israel, Casa de Flori, Chocoland, Clinica 32, Creative Sign, Comitetul Sectorial Agricultură, Piscicultură și Pescuit din România, Domeniile Sâmburești, Dr. Max, Freixenet, Fundația Scheherazade, Orologeria GALT, Guinot Institut România, Institutul Național de Cercetare-Dezvoltare în Informatică ICI București, Impera Systems Security, In Frame, Leonidas România, Porphyras, Qzine Catering, Stada România, Silhouette Medical Beauty, Top Line, Transelectrica.

Parteneri media:

Agenția Națională de Presă Agerpres, Business Voice, Capital, Doctorul zilei, Evenimentul zilei, Focus Energetic, InfoFinanciar, InvesTenergy, Iubim Brașovul, Radio România, Agenția de presă RADOR, Ro Health Review, Sănătatea Press Group, Sănătatea TV, Tele7abc.


Hotel Aro Palace- o locație icon în inima orașului Brașov


În această perioadă specială, în care celebrăm feminitatea și renașterea naturii, Hotelul Aro Palace din Brașov se dovedește a fi destinația perfectă pentru o escapadă elegantă, un cadou ideal pentru doamnele care merită răsfăț și pentru oricine caută o experiență memorabilă în inima Transilvaniei.

Un simbol al rafinamentului în Brașov
Cu o istorie impresionantă și o poziție privilegiată, Aro Palace este singurul hotel de cinci stele din Brașov, oferind un mix de tradiție și modernitate. Situat la poalele Tâmpei și având o priveliște spectaculoasă asupra centrului istoric, hotelul reușește să îmbine farmecul trecutului cu luxul contemporan. Camerele spațioase și elegant amenajate sunt concepute pentru a oferi confort și relaxare, fiecare dintre ele având ferestre mari ce lasă privirea să se piardă fie către liniștea munților, fie spre forfota boemă a Pieței Sfatului.

Horizon – Restaurantul cu vedere panoramică de 360°
Dacă vreți să experimentați gastronomia la înălțime, atât la propriu, cât și la figurat, restaurantul Horizon, situat la etajul al optulea al hotelului, este alegerea ideală. Cu o priveliște de 360 de grade asupra orașului și munților, acest loc oferă o atmosferă deosebită, perfectă pentru cine romantice, întâlniri de afaceri sau pur și simplu momente de relaxare. Bucătarii iscusiți ai restaurantului pregătesc preparate sofisticate, inspirate atât din bucătăria internațională, cât și din cea locală, iar meniul de cocktailuri completează perfect experiența culinară. Fie că optați pentru un clasic Cosmopolitan sau un cocktail special creat pentru a celebra feminitatea, fiecare pahar este o operă de artă în sine.

Relaxare și răsfăț la Spa
Pentru un plus de relaxare, Aro Palace dispune de un centru Spa și Wellness modern, unde oaspeții se pot bucura de masaje revigorante, terapii de înfrumusețare și momente de liniște în piscina semi-olimpică. Atmosfera caldă, iluminarea discretă și profesionalismul terapeuților transformă fiecare vizită la Spa într-un ritual de răsfăț absolut. O zi petrecută aici poate fi cadoul perfect pentru orice femeie care își dorește să se deconecteze de la agitația zilnică și să se bucure de clipe de relaxare profundă.

O destinație perfectă pentru luna femeii
Martie este luna în care celebrăm femeile, iar Hotelul Aro Palace a pregătit oferte speciale pentru această ocazie. Fie că este vorba despre un weekend prelungit cu prietenele, o escapadă romantică sau un cadou-surpriză pentru cineva drag, pachetele speciale includ cine festive, acces la Spa și alte surprize menite să răsfețe și să celebreze frumusețea și eleganța feminină.

Așadar, dacă sunteți în căutarea unei destinații unde primăvara prinde viață într-un decor de poveste, unde luxul întâlnește ospitalitatea și unde fiecare detaliu este gândit pentru confortul și satisfacția oaspeților, Hotelul Aro Palace este alegerea ideală. Redescoperiți farmecul Brașovului și bucurați-vă de o experiență memorabilă într-un loc unde eleganța și relaxarea merg mână în mână


Agenţia de turism Join UP! lansează o nouă destinaţie de vacanţă, unică pe piaţa din România, El Alamein, supranumit Maldivele Egiptului


Agenţia de turism Join UP! anunță că lansează, începând cu sezonul de vară, o nouă destinaţie de vacanţă, unică pe piaţa din România, El Alamein, supranumit Maldivele Egiptului. Compania va opera zboruri charter directe de pe Aeroportul Bucureşti Otopeni spre El Alamein în fiecare zi de sâmbătă, din 7 iunie până pe 20 septembrie. Preţurile pornesc de la 947 euro/persoană pentru un sejur de şapte nopţi cu ultra all inclusive.

Cu plaje cu nisip fin și apă turcoaz, supranumit Maldivele Egiptului, El Alamein este o stațiune selectă ce oferă o alternativă exclusivistă la alte destinații tradiționale iubite de români, precum Turcia sau Tunisia, dezvăluind o combinație de plaje idilice, cu servicii premium și o atmosferă cosmopolită.

,,Lansăm în premieră această destinație pentru turiștii care își doresc o experiență diferită, cu un aer european și rafinat. De obicei, Egiptul este asociat cu Marea Roșie, piramidele și întinderile nesfârșite de deșert. Însă, dincolo de aceste imagini consacrate, Egiptul dezvăluie o adevărată bijuterie a Mediteranei – El Alamein, o destinație exclusivistă și sofisticată. Dacă Saint-Tropez ar întâlni luxul din Dubai pe coasta Mediteranei, rezultatul ar fi El Alamein”, spune Lucian Mosdoczi, director de vânzări la Join UP! România.

Join UP! va opera zboruri charter directe București (OTP) – El Alamein (DBB) în fiecare zi de sâmbătă, în perioada 07.06.2025 – 20.09.2025, prin partenerul strategic Sky UP!.

Resorturi exclusiviste Rixos în El Alamein

În El Alamein, turiștii pot alege dintre cele mai exclusiviste hoteluri Rixos, fiecare adaptat nevoilor lor:
o Rixos Montaza Alexandria (Adults Only +18) 5, un refugiu de lux pentru adulți în căutare de liniște și servicii premium; o Rixos Montaza Alexandria Family 5, ideal pentru familii, cu facilități pentru copii și plajă privată;
o Rixos Premium Alamein 5, un resort de top, cu piscine spectaculoase și restaurante gourmet; o și Rixos Premium Alamein (Adults Only +18) 5 – un sanctuar elegant, destinat exclusiv adulților.

Prețurile pornesc de la 947 euro/persoană pentru un sejur de 7 nopți cu Ultra All Inclusive.

Servicii suplimentare ultra-personalizate la bordul zborurilor către El Alamein

Mai mult, Join UP! redefinește conceptul de vacanță în Egipt, oferind turiștilor o destinație sofisticată, servicii premium și o experiență de zbor personalizată.

Pentru a oferi un confort sporit călătorilor, turoperatorul introduce posibilitatea de pre-comandare a meselor la bord, cu cel puțin 72 de ore înainte de plecare, turiștii având la dispoziție opțiuni variate și prețuri competitive. Turiștii pot alege ce li se potrivește dintre meniuri cu carne de pui, vită, pește, vegetariene sau pentru mic dejun, acestea având prețuri cuprinse între 16 și 25 euro/sens.
De asemenea, pasagerii au opțiunea de a-și selecta locurile în avion în avans, în funcție de preferințe, cu tarife începând de la 4 EUR, în funcție de zona aleasă.

Experiența El Alamein pe scurt, dintr-o privire:
● Peisaje spectaculoase și ape turcoaz – Plajele au nisip fin și valuri blânde, asemănându-se mai mult cu litoralul italian sau sudul Franței, decât cu peisajele clasice ale Egiptului.
● Atmosferă sofisticată și cosmopolită – Destinație preferată a elitei egiptene, cu resorturi de lux, restaurante fine-dining și beach cluburi exclusiviste.
● Viață de noapte rafinată – Renumită pentru beach clubs elegante, petreceri sofisticate, muzică live și cocktailuri fine.
● Aproape de Cairo – Ideală pentru turiști care vor să combine relaxarea la plajă cu vizite la Piramidele din Giza, Sfinxul și Muzeul Egiptean.
● Servicii premium – Resorturi de top, gastronomie internațională și facilități de wellness, comparabile cu cele mai exclusiviste destinații europene.
Tur-operatorul internațional Join UP! se numără printre cei mai mari din Europa, cu afaceri globale de peste 400 milioane euro. Peste 6,2 milioane de turiști au ales să meargă în vacanță cu Join UP!, până acum.

Join UP! Romania este un tur operator în plină dezvoltare, fondat în 2022. Acesta oferă pachete turistice care includ de obicei bilete de avion, cazare la hotel, transferuri și programe de excursii. Join UP! Romania este reprezentată de o echipă de 20 profesioniști locali și colaborează cu peste 1000 de agenții de turism și agenți din întreaga țară. Sediul companiei este situat în București.
Join UP! Romania operează sub brandul internațional de călătorii Join UP!™, înființat în iunie 2010, și este unul dintre brandurile de top din Ucraina. Entitățile care operează sub marca Join UP!™ sunt de asemenea prezente în Kazahstan, Estonia, Letonia, Lituania, Moldova, România, Polonia, Republica Cehă și urmând și în Slovacia. Toate organizațiile care operează sub brandul internațional Join UP!™ sunt parteneri strategici ai companiei aeriene SkyUp™.


A început un nou sezon Art Safari! Ioan Andreescu – „marele artist național”, Ion Țuculescu – medicul-artist de geniu, Pictorii uitați ai României, alături de Noul val de artiști contemporani!


Art Safari, cel mai amplu eveniment expozițional dedicat artei din România, își deschide din nou porțile în București, pe Lipscani 18-20, la Palatul Dacia-România (viitorul sediu al Pinacotecii București – Muzeul Municipiului București), începând cu ziua de vineri, 7 martie. Noua ediție propune un program de excepție, din care nu lipsesc arta de patrimoniu și marii maeștri, alături de artiștii noii generații.

Iubitorii de artă se pot bucura de expoziții fie printr-o vizită, fie în cadrul unor evenimente speciale – tururi ghidate nocturne și de zi (inclusiv dedicate studenților și seniorilor), ateliere de artă pentru adulți și copii, brunch-uri duminicale. Calendarul evenimentelor este disponibil aici.

Ce conține sesiunea expozițională:

Ioan Andreescu. „Adevărul și imaginația”

Întrebat odată ce crede despre loan Andreescu, Nicolae Grigorescu a răspuns că „Andreescu este cel mai mare artist pe care l-a avut țara, socotindu-mă chiar şi pe mine. Dacă ar fi trăit, ar fi devenit fără îndoială marele nostru artist național” (Radu Bogdan, „Ioan Andreescu”, Editura Meridiane, 1961). S-a stins din viață însă la 32 de ani, înainte ca restrânsa lui faimă să apuce să se răspândească – aşa cum s-a întâmplat mai apoi cu Grigorescu.

Expoziția de la Art Safari, organizată la 175 de ani de la nașterea marelui artist, cu o arhitectura expozițională contemporană semnată de Cosmin Florea,
își asumă dificila misiune de a reuni pentru public o bună parte din puținele opere semnate de Ioan Andreescu, disipate în colecții muzeale și particulare, într-o selecție realizată de Maria Munteanu. Cu o operă cunoscută restrânsă (care însumează, în funcție de monograf, între 150 și 250 de lucrări), Andreescu este, pe cât de valoros, pe atât de rar, iar organizarea unei expoziții dedicate este un prilej aparte de cunoaștere și de aprofundare a creației sale remarcabile.

Ion Țuculescu. „Geniul Amator”

„Cazul Țuculescu” (așa cum l-a etichetat ultima mare expoziție dedicată artistului în 2009, tot de către Centrul Cultural ArtSociety) este unic în arta românească: om de știință consacrat și, totodată, cel mai inovator și influent pictor postbelic. Apariția lui Țuculescu ține de efeverscența culturală fără precedent a perioadei interbelice. Destinul operei sale s-a schimbat postum, în 1965, odată cu reorientarea politică a țării.

Emancipat de imperialismul sovietic, regimul comunist din România a deschis două șantiere ideologice noi, complementare, desprinse de proletcultism: deschiderea internaționalistă spre cultura occidentală modernă și forarea în tradiția locală, națională, perenă. Ca un făcut, la răscrucea dintre aceste două direcții contrastante se impunea un singur nume: Ion Țuculescu, om de știință progresist și geniu creator înșurubat subiectiv în folclorul național.

La 60 de ani de la expoziția crucială din 1965 organizată la Sala Dalles, Art Safari întreprinde, sub patronajul Ministerului Culturii, o amplă revizionare și, poate, reconsiderare a operei titanului începuturilor artei contemporane românești. Au fost reunite peste 100 de lucrări reprezentative din cele mai importante muzee și colecții private din țară. Expoziția este orchestrată de Cristian Vechiu, cu acompaniament de Erwin Kessler, precum și cu arhitectură expozițională realizată de Cosmin Florea și de biroul de arhitectură aé02 (Elena Viziteu și Anda Zota).

Pictori români uitați. Expoziție prezentată de LIDL

Expoziția prezintă peste 100 de picturi, semnate de zeci de artiști care au avut o contribuție semnificativă în istoria artei românești, dar ale căror nume s-au pierdut (ori s-au omis intenționat) în jumătatea de veac postbelică, îndeosebi din motive ideologice. Ipolit Strâmbu, Nicolae Grant, Elena Popea, Constantin Aricescu, Mihail Simonidy, Nina Arbore, Mina Byck Wepper sau Alexandru Țipoia sunt doar câțiva dintre artiști.

Proiectul își propune să pună într-un format expozițional și să ducă mai departe demersul științific al cărții, de mare senzație la vremea ei, scrise de Tudor Octavian, jurnalist, scriitor și cronicar de artă (publicate în 2003 la editura NOI media print, sub numele „Pictori români uitați”). Curatori: Tudor Octavian și Maria Munteanu

Young Blood 4.0. Noul val de artiști contemporani

Expoziția reunește artiști români din diferite regiuni ale țării, exponenți ai generațiilor tinere, studenți, absolvenți și artiști emergenți în plin proces de (auto)descoperire, de experimentare și de articulare a propriilor viziuni asupra artei contemporane. Tematicile propuse – spațiul interior, iubirea și alteritatea – sunt formulate în așa fel încât să ofere un punct de sprijin, o referință, o cheie de lectură pentru traversarea peisajului expozițional. Artiștii prezenți demonstrează că, dincolo de aceste teme și/sau repere teoretice, manifestarea pluralismului estetic este dirijată de sensibilități contemporane, de istorii personale și o raportare lucidă la cultura vizuală și la dimensiunea socială a artei – „tot ce se vede este hipersubiectiv”.
Curator: Călina Coman
Partener: Institutul Cultural Român

„cu sau împotriva trendului. intervenții fotografice contemporane”. O expoziție de fotografie realizată de ifa în parteneriat cu Art Safari

Expoziția prezintă lucrările a doi fotografi, Viktoria Binschtok (n.1972) și Michael Schäfer (n. 1964), care folosesc și reflectă asupra imaginilor din mass-media, explorând diferitele moduri în care acestea operează. Ei abordează, de asemenea, autonomia tot mai mare a imaginilor într-o lume interconectată care în viitor va fi dominată de algoritmi digitali.

În acest sens, lucrările lor pot fi privite în cadrul unei tradiții de interes artistic față de mass-media, care datează din anii 1970; ele reprezintă, de asemenea, o generație nouă de artiști care extind noțiunea de fotografie și potențialul său de documentare.
Curator: Christin Müller

From Lab to Life. O expoziție dedicată istoriei și evoluției farmaciei

De la leacurile din Evul Mediu la farmaciile moderne, expoziția From Lab to Life oferă o perspectivă amplă asupra dezvoltării acestui domeniu esențial pentru viața de zi cu zi. Explorăm documente rare, instrumente farmaceutice de epocă și momente-cheie care au modelat evoluția profesiei din această arie de activitate.

Cu ocazia aniversării a 30 de ani de activitate în România, Bristol Myers Squibb (BMS) susține expoziția From Lab to Life, reafirmându-și angajamentul pentru inovație, pentru excelență științifică și pentru îmbunătățirea vieții pacienților. De-a lungul existenței sale, compania a adus pe piață terapii inovatoare care au schimbat vieți și a investit în dezvoltarea unui sistem de sănătate mai eficient și rezilient. Expoziție curatoriată de Monica Dumitru, arhitectură expozițională gândită de Diana Nicolaie.

Rădăcini. O meditație vizuală dedicată patrimoniului imobil

Expoziția realizată de curatorii Ana Maria Crișan și Iulia Gorneanu este o odă vizuală dedicată patrimoniului material imobil, o meditație asupra lumii neschimbate care i-a servit drept sursă de inspirație lui Constantin Brâncuși. Simbolic intitulată „Rădăcini”, expoziția organizată de Institutul Național al Patrimoniului își propune să expună un stadiu premergător creației brâncușiene, surprinzând cadre din lumea satului românesc, acele fragmente prețuite de marele artist, așa acum probabil le-a văzut acesta și care au stat la baza viziunii sale creatoare.

Fluturi

Expoziția explorează, prin stiluri variate – de la expresionism și abstractizare la pop-art și interpretări contemporane – simbolul fluturelui ca reprezentare a efemerității, a renașterii și a metamorfozei. De-a lungul timpului, numeroși artiști – atât străini, cât și români – au transpus în artă frumusețea și simbolismul fluturelui. În anii ’50, Andy Warhol a experimentat serigrafia, realizând felicitări decorate cu fluturi. Între altele, fluturele lui Warhol, prezent în expoziția de la Art Safari, ilustrează marea sa atracție pentru motiv.
Curator: Monica Dumitru

Art Safari, susținut de Lidl, George, Glo, Porsche, Kinder, Bristol Myers Squibb, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale de artă vizuală și istorie națională. Organizator anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 16-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și colecționarii privați, expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații, inclusiv prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari este proiect cultural național strategic și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. În cele 15 ediții de până acum a înregistrat aproximativ 1 milion de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.


Spring is in the hair: Dyson a sărbătorit venirea primăverii la MDZ Băneasa Shopping City cu noile tendințe de coafură ale sezonului


În spiritul primăverii Dyson a marcat începutul lunii dedicate femeilor printr-un eveniment exclusivist la demo zone-ul din Băneasa Shopping City. Cu ocazia zilei de 1 Martie, vedetele au fost invitate să experimenteze magia coafurilor de primăvară, realizate cu ajutorul inovației în materie de îngrijire a părului: Dyson Airwrap i.d.™
Evenimentul, intitulat „Spring is in the hair” a fost dedicat sărbătoririi primăverii și a stilurilor de coafură proaspete, perfecte pentru acest sezon.

Cu tendințele de primăvară în minte, doamnele au venit la demo zone-ul Dyson pentru a-și transforma look-ul sub îndrumarea celebrului stilist Cătălin Manolache, care a folosit tehnologia avansată înglobată în noul Dyson Airwrap i.d.™pentru a crea coafuri cu volum, textură și naturalețe, perfecte pentru noul sezon.

„Primăvara este momentul ideal pentru a ne reinventa, iar coafurile de primăvară sunt tot despre prospețime, volum și libertatea de a experimenta Cu ajutorul Dyson Airwrap i.d.™, am putut crea coafuri pline de energie, fără a compromite sănătatea părului, exact ceea ce ne dorim în această perioadă de tranziție către primăvară”, a spus Cătălin Manolache, stilist și ambasador Dyson. „Tehnologia avansată a acestui aparat de coafat permite ajustarea automată a setărilor în funcție de tipul părului, oferind o experiență personalizată pentru fiecare persoană, iar rezultatele sunt uimitoare”, a mai spus el.

În cadrul evenimentului „Spring is in the hair”, invitatele au avut ocazia să testeze noile look-uri de primăvară, fie că au optat pentru bucle voluminose, ondulații naturale sau păr drept, toate realizate cu ajutorul Dyson Airwrap i.d.™. Aparatul inovator a folosit aerul, nu căldura extremă, pentru a crea coafuri de durată, protejând în același timp sănătatea părului.

Dyson Airwrap i.d.™ este echipat cu tehnologie de ultimă oră, care permite personalizarea coafurii, ajustând în timp real setările aparatului, în funcție de tipul de păr. Cu ajutorul unui senzor inteligent, acesta reglează temperatura și fluxul de aer, pentru a oferi cele mai bune rezultate, fără a expune părul la căldură extremă.
„Este fantastic să lucrezi cu un aparat care îți oferă control complet asupra coafurii tale, în funcție de ce rezultat îți dorești și de ce tip de păr ai. Dyson Airwrap i.d.™ este perfect pentru sezonul primăvară-vară, când vrem să avem un look fresh și natural,” a adăugat Cătălin Manolache, stilist și ambasador Dyson.

Evenimentul a fost ocazia perfectă pentru doamne de a celebra nu doar începutul primăverii, ci și noul modul în care tehnologia poate transforma rutina de îngrijire a părului, oferind rezultate de salon acasă, rapid și eficient.

 


Cătălin Botezatu, eveniment de 1 Martie, alături de Oana Livia Badea


Pe 1 martie, Bitolia Gallery a fost inaugurată oficial în Băneasa Mall, într-o atmosferă elegantă și rafinată. Evenimentul a marcat nu doar lansarea noului magazin, ci și prezentarea colecției exclusiviste „The Kingdom of Ivory” by Oana Livia Badea owner, CEO si Creative Director Bitolia Gallery. Alături de ea, renumitul designer Cătălin Botezatu a adus un plus de strălucire show-ului de modă, prezentând o selecție de rochii spectaculoase.

Numeroase personalități din lumea mondenă au fost prezente pentru a celebra acest moment important. Printre invitați s-au numărat Dana Săvuică, Majda Aboulumosha, Amalia Enache, Ana Barnoschi, Irina Gologan, Diana Bart și Crina Abrudan, alături de prieteni apropiați ai familiei Badea, care au felicitat-o pentru reușita sa.

Colecția „The Kingdom of Ivory” a impresionat prin eleganță și rafinament, fiind compusă din rochii sofisticate și salopete cu croieli asimetrice, în nuanțe delicate de alb, ivory și culoarea anului, mocha mousse. Modelele din prezentarea lui Cătălin Botezatu au defilat în ținute predominat albe, fiecare piesă remarcându-se prin texturi rafinate și croieli diverse, ce au evidențiat creativitatea designerului.

Cu o colecție inspirată din tendințele internaționale și cu o atenție deosebită la detalii, „The Kingdom of Ivory” a adus pe catwalk piese care au îmbinat modernitatea cu eleganța clasică. Un joc subtil de contraste, texturi luxoase și croieli impecabile, colecția este una care redefinește eleganța, iar rafinamentul „old money” se împletește armonios cu îndrăzneala avangardistă.

Culorile care au dominat colecția au fost ivory, Mocha Mousse – culoarea anului 2025, auriu, cupru și portocaliu, fiecare nuanță adăugând un plus de profunzime și sofisticare pieselor vestimentare.

Evenimentul a debutat cu momentul oficial al tăierii panglicii, simbolizând startul unei noi destinații de lux pentru iubitorii de modă. Cei prezenți s-au bucurat de o atmosferă selectă, completată de un pahar de șampanie și de ocazia de a admira îndeaproape piesele vestimentare spectaculoase expuse în noul magazin.
Lansarea Bitolia Gallery confirmă încă o dată poziția Oanei Livia Badea în industria modei și promite să devină un punct de referință pentru pasionații de stil și eleganță.

 


Grand opening: Bitolia Gallery se lansează în Băneasa Shopping City


Bitolia Gallery își deschide oficial porțile în Băneasa Shopping City, etaj 1, sâmbătă, 1 martie, la ora 16:00. Evenimentul marchează lansarea unui spațiu exclusivist dedicat modei de lux și avangardismului, avându-l ca invitat special pe celebrul designer Cătălin Botezatu.

THE KINGDOM OF IVORY – O colecție a contrastelor

Noua colecție „The Kingdom of Ivory” redefinește eleganța printr-un joc subtil de contraste, unde rafinamentul „old money” se împletește armonios cu îndrăzneala avangardistă. Fiecare piesă reflectă echilibrul perfect dintre clasic și modern, dintre senzualitate și discreție, între minimalism sofisticat și detalii spectaculoase.

Bitolia Gallery – Unde eleganța întâlnește avangardismul

Situat într-un decor atemporal dominat de tonuri de ivoar, negru și auriu, magazinul Bitolia Gallery nu este doar un spațiu de shopping, ci o experiență senzorială. Oglinzi infinite, accente aurii și țesături prețioase creează un sanctuar al stilului, unde fiecare detaliu spune o poveste despre lux și inovație. Manechinii de croitorie evocă măiestria artizanală, iar lumina caldă conturează un univers sofisticat și primitor.

O experiență unică pentru femeia modernă

Bitolia Gallery este mai mult decât un magazin – este o invitație într-o lume în care moda devine artă, iar fiecare vizitator este muza unui stil revoluționar. Experiența Bitolia atinge noi niveluri de eleganță și exclusivitate, redefinind modul în care femeia modernă își exprimă personalitatea prin vestimentație. Oglinzi infinite reflectă siluetele feminine sculptate în țesături prețioase, manechinii de croitorie amintesc de măiestria artizanală din spatele fiecărei creații, in timp ce manechinii femini subliniaza cu grație creațiile colecției The Kingdom of Ivory. Sub lumina caldă, între accentele aurii și verdele proaspăt al unui pom elegant, spațiul capătă un aer sofisticat, dar primitor.

Aici, clasicul și avangardismul coexistă într-o armonie desăvârșită, iar fiecare colț dezvăluie un decor spectaculos, menit să surprindă și să inspire. Magazinul Bitolia Gallery nu este doar un loc de cumpărături, ci o experiență, o invitație în lumea femeii moderne, puternice și irezistibil elegante. O lume în care fiecare dintre noi se poate regăsi și în care „EXPERIENȚA BITOLIA” atinge noi, neașteptate, dar captivante niveluri.


Darius Mârza și Ioana, românii de pe covorul roșu de la Berlin. Milionarul clujean și soția sa au fost invitații regizorului Radu Jude


Eveniment de gală! Regizorului Radu Jude a avut invitați ștaif la proiecția de gală, în premieră mondială, a filmului său ”Kontinental ‘25”, care a avut loc zilele trecute la Berlinale Palast. De asemenea, soții Mârza, proprietarii Wonderland Resort au participat la evenimente și întâlniri conexe, cu echipa filmului, la Institutul Cultural Român și la Ambasada României de la Berlin.

Kontinental ‘25, o producție filmată în doar 10 zile cu un iPhone 15, în regim independent, fără echipamente de iluminat și decoruri (altele decât naturale), a fost filmat parțial în Wonderland Resort din Cluj, cel mai luxos, mare și complex (dino parc, piscină de 3.000 mp, parc de distracții, turn de adrenalină, centru de echitație, săli de evenimente etc) din România. De altfel, în trailerul și afișele folosite pentru promovarea filmului s-au folosit cadre în care peisajele și dinozaurii de la Dino Parc Wonderland sunt în prim plan.

Resortul și cei peste 30 de dinozauri animatronici l-au impresionat atât de mult pe Radu Jude încât a vorbit despre ele și pe scenă la premiera mondială de la Berlinale Palast, unde și-a încheiat discursul cu: “Many thanks to Wonderland Resort…”.

Despre filmul Kontinental ’25

“De ce un film făcut cu telefonul? Păi e simplu: vorbeam cu studenții mei de la Cluj la un moment dat despre posibilitatea de a se face filme, lung metraje, cu un telefon, ca replică la faptul că ei spuneau că e costisitor să faci un film în ziua de azi. Răspunsul lor a venit prompt: de ce nu faceți Dvs. atunci? Zis și făcut… Așa a apărut Kontinental ’25, filmat în întregime cu un iPhone 15.

Este un film low-budget, nici n-aș putea să vă spun exact la cât se ridică suma totală, dar este undeva de ordinul zecilor de mii de euro. E făcut în colaborare cu Saga Film și cu sprijin din Cluj, în special țin să le mulțumesc celor de la Wonderland care ne-au asigurat cazarea pe parcursul filmărilor.”, a declarat, pentru Cluj24, Radu Jude.

“The setting is Cluj in Transylvania, one of Romania’s wealthier cities where a homeless elderly man, Ion Glanetasu (Gabriel Spahiu) salvages plastic bottles, approaches people at pavement cafes and generally rages at the world. Somewhat disrupting the effect of everyday normality are Glanetasu’s encounters with several giant model dinosaurs (actual attractions in a local Dinopark)” – descriere din celebrul Screendaily.

A început cariera sa antreprenorială în domeniul HoReCa la doar 18 ani, deschizând primul său restaurant, ”Talisman”. De atunci, a organizat peste 14.000 de evenimente, de la nunți la evenimente corporate, fără a înregistra niciun faliment la afacerile sale.

Împlinirea visului său antreprenorial este resortul de 5 stele Wonderland, care a evoluat de la o investiție de doar 500 de euro și 1500 mp de teren la o afacere evaluată la peste 150 de milioane de euro. Darius Mârza, cel despre care se știe, dintr-un videoclip cu Mircea Bravo, că este proprietarul unui milion de metri pătrați de teren în Cluj-Napoca, a ieșit în public, în ultima perioadă, cu foarte multe declarații pe cât de interesante, pe atât de controversate legate de forța de muncă din România. Printre acestea:
● Ajutorul social ar trebui interzis dacă în zonă există oportunități de muncă. “Și eu aș da produse în locul banilor. Să ajutăm oamenii să aibă mâncare și utilități, nu să încurajăm viciile lor (băutul, fumatul)”.
● “Majoritatea angajaților români nu sunt dispuși să lucreze atâtea zile și ore câte lucrează în Occident, deși eu aș fi dispus să le plătesc aici salariul atât de mare încât să poată economisi la fel de mulți bani ca acolo. Cred cu tărie ca oricine este dispus să muncească, dar se străduiască în țara lui natală poate produce mai mult decât în oricare altă țară!”
● Tinerii care au făcut studii în România, cum sunt medicii și inginerii, să nu aibă voie să plece din țară decât după ce se găsește o garanție, o modalitate prin care să fie acoperite toate cheltuielile pe care statul le-a făcut pentru pregătirea lor, de tipul unui credit de studii. “Practic, toată educația si pregătirea cetățenilor se face din impozitele și taxele plătite de către români, pentru a-și asigura un viitor prosper și este dureros când țara rămâne fără oamenii foarte bine pregătiți”.

Modest și vizionar, Darius Mârza, IT-istul devenit antreprenor de succes a fost obișnuit cu munca de mic și e convins că doar prin muncă poți reuși. După ce a construit Wonderland, Darius Mârza nu se oprește din muncă, dimpotrivă. Acum își dorește, dacă va fi susținut de autoritățile din comuna Băișoara, să revitalizeze Stațiunea Muntele Băișorii. Pe termen lung, plănuiește un al treilea resort, pe o insula exotică.

“La Alpin în Băișoara vreau să fac ceva ca un fel de mini-Wonderland, cu trei restaurante, cu trei săli de conferință, cu cramă, cu un SPA destul de mare, mai mare decât cel de la Wonderland, cu tot felul de terase în jos – am construit în pădure, cu patinoar, cu teren de mini-golf deasupra, cu heliport.
Mai mult, de 20 de ani caut un loc în care să pot să mă retrag, iarna, la bătrânețe, să fiu cabanier la un mini-Wonderland, undeva, în ceva loc exotic, pe o insulă, Sper din suflet să reușesc să găsesc și eu un loc însufletit și mișto, în mijlocul naturii, o insulă privată, într-un loc fain și, în viitor, să se ocupe copiii mei de Wonderland-ul de aici, din Băișoara, dar asta peste 20-25 de ani de acum”, a spus Darius Mârza.


Clinica de Nutriție și Remodelare Corporală ”Radu Ababi & Teodora Petric” s-a deschis în București


După succesul înregistrat la Cluj și in Zalău, specialiștii în nutriție și remodelare corporală Radu Ababi și Teodora Petric au inaugurat o nouă clinică în București, situată pe Bulevardul Nicolae Titulescu 113, Sector 1, București, consolidându-și astfel prezența pe piața serviciilor de nutriție, remodelare corporală și estetică.

Evenimentul de lansare a avut loc vineri, 21 februarie, într-un cadru elegant, reunind personalități din lumea mondenă, influenceri și specialiști din domeniul sănătății și frumuseții.

În fruntea Departamentului de Nutriție Clinică se află fondatorul clinicii, Radu Ababi, nutriționist clinician, dietetician, absolvent al Universității de Medicină și Farmacie (UMF). Managementul clinicii este asigurat de Petric Teodora, kinetoterapeut cu studii la Universitatea de Medicină și Farmacie (UMF), specialistă în beauty, remodelare corporală și tratamente faciale.

Printre invitați s-au numărat actrița Daniela Nane, Otilia Billionera, Victor Slav și iubita acestuia Selin, Iuliana Marciuc, Cristina Spătar, Anca Serea, Elena Ionescu, Oana Ioniță, Roxana Ciuhulescu, Irina Gologan, Ana Gheorghe (sora Elenei Gheorghe) sau gimnasta Larisa Iordache, care au descoperit în premieră serviciile inovatoare oferite de clinică.

Clinica oferă soluții personalizate de nutriție, tratamente de remodelare corporală și proceduri estetice de ultimă generație, având la bază tehnologii moderne și expertiza echipei de specialiști. Scopul acestei noi locații este de a sprijini persoanele interesate să adopte un stil de viață sănătos și să își atingă obiectivele de wellness într-un mod sigur și eficient.

„Suntem extrem de încântați să aducem experiența și profesionalismul nostru și în București. Ne dorim să oferim servicii de top, adaptate nevoilor fiecărui client, și să demonstrăm că sănătatea și frumusețea merg mână în mână”, a declarat Radu Ababi în cadrul evenimentului.

Prin această nouă deschidere, Radu Ababi și Teodora Petric continuă să promoveze un stil de viață echilibrat și soluții eficiente pentru remodelare corporală și nutriție.

Tratamente avansate pentru remodelare corporală și estetică facială

Clinica oferă o gamă completă de tratamente de remodelare corporală, folosind tehnologii de ultimă generație:
• LPG Alliance Premium – pentru fermitatea pielii și reducerea celulitei
• CrioLipoliză Crio-Cool – pentru eliminarea stratului de grăsime prin crioterapie
• Drenaj limfatic și electrostimulare musculară – pentru tonifierea și detoxifierea organismului
De asemenea, clinica dispune de proceduri avansate pentru îngrijirea și rejuvenarea tenului, inclusiv:
• Aqua Pure – tratament revoluționar pentru curățare și hidratare profundă
• Dermapen 4 – tehnologie de ultimă generație pentru regenerarea pielii și reducerea ridurilor
• Terapie anti-age și curățare facială profundă

Această nouă clinică din București vine în completarea rețelei deja consolidate, care include clinica din Cluj-Napoca, deschisă în urmă cu trei ani, și clinica din Zalău. Descoperiți un nou standard în nutriție clinică, remodelare corporală și estetică facială!


Noul ser LUNA™ Dual-Peptide Scalp Serum completează rutina de îngrijire complexă a părului de la Foreo


Părul a devenit atât de important în viața noastră, încât o zi în care coafura nu ne avantajează e sinonimă cu o zi ratată. Ne spălăm prea des pe cap, ne coafăm zilnic, îl ardem cu plăci și perii supraîncălzite, îl ondulăm sau, dimpotrivă, îl intindem. Și apoi, ne mirăm că ne trezim cu un păr fragil, tern, țipând SOS din fiecare vârf despicat.

FOREO, liderul mondial în domeniul medical beauty – tech lansează serul LUNA™ Dual-Peptide Scalp Serum, bogat în Cica si Complex de Peptide, pentru a face superechipă cu aparatul pentru masajul scalpului LUNA™ 4 hair 2-in-1 LED scalp massager. Împreună, reușesc să netezească, să hrănească în profunzime și să protejeze firele de păr existente și scalpul, promovând în același timp o creștere mai groasă și mai sănătoasă a părului.

Scalpul este esențial pentru un păr sănătos iar starea acestuia influențează direct rezistența, grosimea și sănătatea generală a firelor de păr. Sănătatea scalpului este amenințată zilnic de probleme precum excesul de sebum, pielea moartă și acumularea de produse de styling, care pot înfunda foliculii de păr, generând rărirea părului sau chiar căderea lui.

Pe lângă șampon și balsam, serul LUNA™ Dual-Peptide Scalp Serum se adresează atât femeilor cât și bărbaților. Acesta oferă o concentrație foarte mare de ingrediente active care ajută la repararea deteriorarii părului și asigură o hidratare și o hrănire suplimentară firelor de păr.

INGREDIENTE PUTERNICE

Serul LUNA™ Dual-Peptide Scalp Serum este vegan, cu o formulă în care 97% din ingrediente sunt de origine naturală. Îngrijirea curată, fără sulfati și parabeni, tratează scalpul delicat și non-invaziv și este potrivită pentru toate tipurile de piele a scalpului. Se poate aplica pe părul uscat sau zvântat cu prosopul.
ÎNTĂRIRE – Complexul de Peptide îmbunătățește sănătatea scalpului și a părului prin creșterea producției de colagen și fortificarea firului de păr pentru a reduce ruperea și a îmbunătăți textura părului.

REPARARE – Cica (CENTELLA ASIATICA) stimulează creșterea părului prin îmbunătățirea fluxului de nutrienți către foliculii de păr, calmând scalpul și reducând iritația pentru a crea mediul perfect pentru un păr puternic și sănătos.

CALMARE – extractul de Portulaca (floarea de piatră), o formulă bogată în nutrienți, plină cu puteri antiinflamatorii și antioxidante, calmează scalpul, îl protejează de stresul oxidativ și îl menține hidratat.

SE POTRIVEȘTE PERFECT… CU LUNA™ 4 hair

LUNA™ 4 hair, 2-in-1 scalp massager, combină lumina roșie de LED și masajul T-Sonic™ pentru un păr mai gros și mai sănătos. Una dintre principalele caracteristici ale acestui nou dispozitiv este efectul său reparator și de întărire nu numai asupra scalpului, ci și pe întreaga suprafață a părului, oferind un rezultat unic în doar 1 lună.

Concepuți să repare și să întărească părul dar și să purifice scalpul, cei 395 de peri ultra-igienici din silicon îndepărtează orice acumulare slăbită deja de pulsațiile T-Sonic™, apoi împart părul pentru a permite luminii roșii de LED să ajungă neîntrerupt la foliculii de păr. Caracteristica de masaj a dispozitivului de păr LUNA™ 4 ajută la distribuirea uniformă a serului LUNA™ Dual-Peptide Scalp Serum pe scalp și păr, asigurând o acoperire perfectă, o absorbție mai profundă și o eficacitate sporită a substanțelor active.

Noul ser LUNA™ Dual-Peptide Scalp Serum și o întreagă gamă de produse inovative sub semnătura FOREO sunt disponibile la NOTINO.


”Un singur gând: România!” Gala Excelenței ”Împreună protejăm România” ediția a V-a


O nouă ediție a Galei Excelenței ”Împreună protejăm România”, organizată în mod tradițional de către Grupul de Presă MediaUno, Departamentul pentru Dezvoltare Durabilă, Institutul Național de Statistică și Asociația MediaUno în preajma Zilei Unirii Principatelor Române, a avut loc pe 21 ianuarie 2025 la Muzeul Național de Artă al României, Sufrageria Regală.

Anul acesta, în cadrul Galei au fost înmânate premii unor lideri și profesioniști care s-au remarcat prin performanțe profesionale deosebite sau au avut un comportament proactiv de susținere a intereselor naționale.

Gala Excelenței „Împreună protejăm România – Un singur gând: România!” a devenit un exemplu de demers prin care ne manifestăm aprecierea față de cei care au dovedit asumare, înțelepciune în decizii și alegerea unei căi drepte pentru rezolvarea problemelor.

Premiile au fost acordate în urma selecției realizate de un juriu format din 15 personalități din domenii diverse de activitate, dintre propuneri făcute de parteneri, sponsori sau alți membri ai comunității Împreună Protejăm România, ce reunește personalități publice și profesioniști prezenți la Summit-urile organizate în cadrul proiectului ”Împreună protejăm România”:

Prof. univ. dr. Diana Loreta Păun, consilier prezidențial, Departamentul Sănătate Publică din cadrul Președinției României
General ing Ionel Sorin Bălan, Directorul Serviciului de Telecomunicații Speciale
General (r) Daniel Petrescu, Șeful Statului Major al Apărării dec 2019-nov 2023
Viceamiral Mihai Panait, Șeful Statului Major al Forțelor Navale Române,
General Maior Leonard Gabriel Baraboi, Șeful Statului Major al Forțelor Aeriene Române
Valentin Silivestru, Președinte – Director General Institutul Turbomotoare COMOTI
Chestor de Poliție Georgiana Ramona Dabija, Director Agenția Națională Antidrog
Comisar Șef de Poliție Cristina Stepănescu, Director General Agenția Naționala Împotriva Traficului de Persoane
Vasile Cârstea, Director general DEPOGAZ Ploiești
Cătălin Radu, Director general Bristol Myers Squibb România
Ciprian Teleman, Ministrul Cercetării, Inovării și Digitalizării decembrie 2020-sept 2021
Tudorel Andrei, Președintele Institutului Național de Statistică
Corneliu Cojocaru, Senior Consultant PR și Comunicare
Mirela Iordan, Country Manager Pfizer România
Mihai Fugarevici, Director General STADA România

Printre premianți s-au aflat: Camelia Șucu, antreprenoare și președinta Societății Crucea Roșie Română, Anca Dragu, Guvernatorul Băncii Naționale a Moldovei, Petre Tulin, Director General al Fondului de Garantare a Depozitelor Bancare, Mustafa Tiftikcioğlu, CEO Garanti BBVA România, Gabriela Nistor, Director General al Salt Bank, Murat Büyükerk, CEO Beko România, Moldova, Grecia, Malta și Cipru dar și manageri de companii, medici, ofițeri din structurile Ministerului Apărării Naționale, activiști civici.

Este vorba despre: Prof. Univ. Dr. Valeriu Gheorghiță, Comandantul Spitalului Clinic de Urgență „Prof. Dr. Agrippa Ionescu”; Dr. Ana Mihaela Bizubac, Medic Spitalul Clinic de Urgență pentru Copii “Marie Curie”; Gabriel Ion, Șef birou gestionare activități militare „Invictus”, Statul Major al Apărării; Comandor Sebastian Barote, Statul Major al Forțelor Navale Române; Colonel Cezar Cucoș, Locțiitorul pentru operații și instrucție al șefului Statului Major al Forțelor Terestre Române; Comandor inginer Emilian Manoliu, Statul Major al Forțelor Aeriene Române; Colonel ing. Simina- Iulia Spiridon, Serviciul de Telecomunicații Speciale; Sara Turetta, fondatoare și președintă a asociației ”Save the Dogs and other Animals”; Alexandru Chiriță, Director General Electrica SA; Cristian Secoșan, Director General al Delgaz Grid; Dr. Ec. Elisabeta Ghidiu, Director Departament Strategie și Management Corporativ SNTGN Transgaz SA; Dr. Ing. Adrian-Victor Vevera, Director General al Institutului Național de Cercetare-Dezvoltare în Informatică ICI București; Dr. Adrian-Gabriel Marinescu, Managerul Institutului Național de Boli Infecțioase “Prof. Dr. Matei Balș”; Prof. Univ. Dr. Simin-Aysel Florescu, Managerul Spitalului Clinic de Boli Infecțioase și Tropicale ”Dr. Victor Babeș”; Conf. Univ. Dr. Beatrice Mahler; Drd. Ing. Tiberius-Florian Frigioescu, cercetător științific grad III, Șeful Departamentului de Cercetare-Dezvoltare Sisteme de Propulsie pentru UAV-uri. Drone multirol, INCD Turbomotoare COMOTI.

În deschiderea evenimentului a avut loc un moment artistic de excepție în interpretarea Muzicii Reprezentative a Ministerului Apărării Naționale, iar finalul evenimentului a fost încununat de un concert al grupului vocal Ad Libitum Voices.

Înregistrarea evenimentului poate fi urmărită pe pagina de Youtube Grupul de Presă MediaUno la următorul link:

Proiectul ”Împreună protejăm România” a fost inițiat în anul 2020 de Grupul de Presă MediaUno și dezvoltat împreună cu Institutul Național de Statistică și Departamentul pentru Dezvoltare Durabilă.

Detalii despre acest proiect se regăsesc pe https://impreuna-protejam-romania.ro/

Evenimentul a fost organizat cu sprijinul:
Ministerului Apărării Naționale, STS – Serviciul de Telecomunicaţii Speciale, Muzeului Național de Artă al României, Autorității pentru Reformă Feroviară, ANMCS, Agenției Naționale Antidrog, Agenției Națională Împotriva Traficului de Persoane, Colegiului Medicilor din România, Institutului Clinic Fundeni, Ordinului Asistenților Medicali Generaliști, Moașelor și Asistenților Medicali din România (OAMGMAMR), International Air Transport Association (IATA), Societății Române de Sindrom Lynch, Spitalului “Prof. Dr. Eduard Apetrei” Buhuși, Centrului Medical Internațional București, Spitalul Clinic de Boli Infecțioase și Tropicale ”Dr. Victor Babeș”

Parteneri academici:
Academia de Poliție ”Alexandru Ioan Cuza”, Academia de Studii Economice din București,
Universitatea de Medicină și Farmacie „Carol Davila”, Universitatea POLITEHNICA din București, Universitatea Româno-Americană, Universitatea de Științe Agronomice și Medicină Veterinară București

Partener Gold:
Institutul Național de Cercetare-Dezvoltare Turbomotoare COMOTI

Partener cultural:
Ad Libitum Voices

Sponsori:
Asociația R.O.Z, Banca Transilvania, Blue Space Technology, Grup Feroviar Român, Inspet Ploiești, Sonimpex Topoloveni, Vulpoi & Toader Management

Parteneri:
Alka, prin brandul Coffee Station by Plug In, Allurene, Anvergura, Apulum Alba Iulia, Aqua Carpatica, Asociația Investitorilor Spanioli în România (ASEMER), Azay Design, BEKO România, Biocyte România, Black Bullet, Camera de Comerț Bilaterală România- Portugalia, Camera de Comerț și Industrie România-Israel, Casa de Flori, Hotel CH Bucharest, Clinica 32, Creative Sign, Comitetul Sectorial Agricultură, Piscicultură și Pescuit din România, Delgaz Grid, Depogaz Ploiești, Domeniile Sâmburești, Electrocentrale București, E.on România, Freixenet, Fundația Scheherazade, Garanti BBVA, Orologeria GALT, Guinot Institut România, Institutul Național de Cercetare-Dezvoltare în Informatică ICI București, Impera Systems Security, In Frame, My Geisha, Petru & Claymoore, Qzine Catering, Romgaz, Stada România, Starc4Sys, Silhouette Medical Beauty, Top Line

Parteneri media:
Agenția Națională de Presă Agerpres, Capital, Convocator.ro, Doctorul zilei, Evenimentul zilei, Focus Energetic, Future Economy, InfoFinanciar, InvesTenergy, Iubim Brașovul, Nine O’Clock, Radio România, Agenția de presă RADOR, Ro Health Review, Sănătatea Press Group, Sănătatea TV, Ziarul News


Nou record al pieței românești de artă: 365.000 euro pentru un tablou de Grigorescu


Piața românească de artă a fost martora unei seri memorabile, cu multiple recorduri istorice stabilite în cadrul celei mai bune licitații de iarnă din ultimii cinci ani. Astfel, joi seară, Casa de Licitații Artmark a înregistrat noul record al pieței românești de artă, prin opera „Țărăncuță odihnindu-se” (1870-1880), semnată de Nicolae Grigorescu, ce a fost adjudecată pentru impresionanta sumă de 365.000 EURO – cel mai bine vândută pictură în piața românească de artă (după 1990). Lucrarea, un ulei pe pânză, a intrat în licitație cu o estimare inițială cuprinsă între 100.000 și 200.000 de euro. Procesul de licitare a fost intens, cu o durată de aproape 30 de minute, timp în care valoarea operei a crescut spectaculos, dar bine-meritat.

Opera a reușit să doboare astfel relativ recentul (din 2018) fost record pentru Nicolae Grigorescu, de 340.000 EURO, pentru „Țărăncuță cu basma albă”, stabilind un nou punct de referință pentru 2024. Este totodată și un record de artist, fiind cel bine vândut Nicolae Grigorescu, în România.

Alături de alte trei lucrări, toate adjudicate, Nicolae Grigorescu a fost aseară liderul licitației, adunând o valoare totală de vânzări de peste jumătate de milion de euro (550 de mii de EURO).

Mai cităm un record al serii de ieri, poate și pentru faptul că a însoțit o lucrare aflată la granița tuturor artelor frumoase: lucrarea „Concert la Ateneu (dirijat de George Enescu)”, realizată de Eustațiu Stoenescu în 1946, ilustrând concertele Wagner de la Ateneu din 1937, a fost adjudecată pentru 47.500 EURO. Aceasta devine, de asemenea, cea mai valoroasă adjudecare a artistului, de până astăzi (depășind recordul anterior stabilit în 2012 pentru „Lampa de la Drăghiceni”, vândută atunci pentru 36.000 EURO). De remarcat și este faptul că noul record a fost atins pornind de la un preț de pornire de doar 7.000 euro. Lucrarea este o capodoperă rară prin execuție, dar, mai ales, prin subiect. Desfășurată pe orizontală, pictura surprinde cu măiestrie atmosfera unei seri de concert de gală, cu George Enescu în prim plan, dirijând cu o eleganță furtunoasă orchestra numeroasă a Filarmonicii.

Cu un total de aproape 1.375.000 de euro și o rată de adjudecare de aprox. 80%, evenimentul a marcat cea mai bună licitație de iarnă din ultimii cinci ani, un succes care reflectă pasiunea colecționarilor români și străini pentru artă importantă, precum și soliditatea și lichiditatea pieței de artă românească. Un alt fapt remarcabil a fost că seara de licitație a aparținut, majoritar, cumpărătorilor live, în sală sau prin telefon (66% dintre adjudecări), iar nu cumpărătorilor din platforma online (34% dintre adjudecări) – ceea ce sugerează atenția ce a fost acordată selecției deosebite a Licitației Artmark de Iarnă. În termini de valoare, Licitația de Iarnă 2024 a realizat o medie de 95% din maxima estimărilor, consolidând un trend ascendent al pieței românești de artă importantă și confirmând maturizarea unei piețe care atrage tot mai mulți colecționari și investitori.

Următoarele evenimente ale Casei de Licitații, programate pentru săptămâna viitoare,  încununează sfârșitul acestui sezon: mult-așteptatele Licitații de Crăciun – ce aduc în prim plan, în serile de miercuri și joi (18 și 19 decembrie), segmentul de Bijuterii și Artă Decorativă, și mai apoi segmentul Ceasuri și Eleganță.


„Transformă-ți Crăciunul într-o poveste de vis!”: Tendințele care vor aduce un aer sofisticat sărbătorilor tale


Magia sărbătorilor de iarnă a fost adusă la viață în showroom-ul Mobexpert Băneasa, în cadrul workshopului tematic „Transformă-ți Crăciunul într-o poveste de vis!”, organizat de Creativ Interior.

Sub îndrumarea Nataliei Berezovskaia, designer de interior și co-fondator al studioului, participanții au descoperit cele mai noi tendințe în decorul de Crăciun și au învățat cum să creeze decoruri spectaculoase, ce vor adăuga un plus de magie sărbătorilor.

Trei tendințe de Crăciun care domină 2024

Natalia Berezovskaia a prezentat cu entuziasm cele mai importante teme de decor pentru acest sezon, fiecare cu o personalitate distinctă:

1. Gingerbread – Crăciunul dulce și nostalgic
Cu elemente inspirate din turtă dulce, decorul Gingerbread aduce căldură și joacă în orice spațiu. Lemnul natural, culorile calde și accesoriile inspirate din copilărie sunt esențiale. Natalia a explicat: „Este tema perfectă pentru cei care își doresc un Crăciun autentic, care să evoce amintiri din copilărie.”

2. Winter Wonderland – Eleganță și magie
Argintiul strălucitor, albastrul rece și cristalele formează baza unei atmosfere de basm. „Această tematică aduce un plus de rafinament și este ideală pentru interioarele moderne care doresc să transmită lux și liniște,” a menționat Natalia.

3. Christmas with a RED Twist – Tradiția reinterpretată
Roșul, regele decorului de Crăciun, primește un nou suflu. În combinație cu verdele clasic și accente moderne, această tematică îmbină tradiția cu inovația.

Un workshop interactiv și inspirațional

Workshopul de pe 3 decembrie a fost mai mult decât o simplă prezentare – a fost o experiență hands-on. Natalia Berezovskaia le-a arătat participanților cum să folosească obiectele de decor în mod versatil și cum să obțină rezultate spectaculoase schimbând doar câteva detalii. Demonstrațiile practice au oferit inspirație și soluții ușor de implementat, iar participanții au fost implicați activ, contribuind chiar ei la procesul de decorare.
„Scopul nostru a fost să transformăm stresul pregătirilor de sărbători într-o plăcere. Cu câteva trucuri și puțină creativitate, orice spațiu poate deveni magic,” a spus Natalia Berezovskaia.

Vrei să participi la următoarele workshopuri?
Dacă vrei să afli mai multe trucuri despre cum să îți decorezi casa pentru sărbători sau să participi la evenimentele noastre viitoare, urmărește contul de Instagram al Nataliei Berezovskaia, @nberezovskaia_interiors. Vei fi mereu la curent cu cele mai noi tendințe și vei descoperi cum să aduci magia Crăciunului în casa ta!


Premieră națională: MedLife Polisano Sibiu, singurul spital privat din România care a realizat o tiroidectomie cu robotul da Vinci prin tehnica BABA


Grupul MedLife anunță o nouă premieră medicală în România: prima intervenție robotică de tiroidectomie utilizând tehnica BABA (abord bi-areolar și bi-axilar), realizată cu succes de echipa Spitalului MedLife Polisano Sibiu. Această metodă inovatoare reprezintă un progres major în chirurgia tiroidiană, oferind pacienților o opțiune estetică superioară, cu rezultate postoperatorii excelente și o recuperare rapidă.

Procedura a fost efectuată cu ajutorul sistemului robotic da Vinci și a permis îndepărtarea completă a glandei tiroide fără incizii vizibile la nivelul gâtului, eliminând astfel disconfortul estetic asociat tehnicilor clasice.

Tehnica BABA implică realizarea a patru mici incizii – două poziționate în zona areolelor mamare și două în zona axilară – prin care se introduc instrumentele robotice. Acest tip de abord permite o accesibilitate excelentă la glanda tiroidă, asigurând atât o intervenție precisă, cât și rezultate estetice superioare.

Pacienta, o femeie de 36 de ani diagnosticată cu o tumoare de 4 cm la nivelul tiroidei, a optat pentru această metodă minim invazivă la recomandarea medicului curant, Dr. Hassan Noor. Aceasta a fost externată la numai 12 ore după intervenție, reflectând siguranța și eficiența procedurii.

Intervenția a fost realizată de o echipă medicală multidisciplinară formată din Dr. Hassan Noor, medic primar chirurgie generală, Dr. Daniela Telehuz, medic endocrinolog, Dr. Diana Popescu, medic specialist anestezie și Dr. Călin Tohatan, medic specialist chirurgie generală. Experiența echipei a fost consolidată în urma cursurilor de perfecționare desfășurate la Spitalul Universitar Gregorio Marañón din Madrid, contribuind la succesul acestei intervenții.

„Această intervenție marchează un pas important pentru chirurgia tiroidiană din România. Tehnica BABA, realizată cu ajutorul robotului da Vinci, oferă avantaje estetice remarcabile și permite o precizie chirurgicală de neegalat. Suntem mândri să oferim pacienților noștri soluții medicale moderne și eficiente,” a declarat Dr. Hassan Noor.

Spitalul MedLife Polisano Sibiu face parte din Grupul MedLife, liderul pieței de servicii medicale private din România, care deține cea mai extinsă rețea de spitale private la nivel național, cu 15 unități. Pe lângă infrastructura extinsă și acoperirea națională, MedLife se remarcă și prin dotările sale de ultimă generație, incluzând o serie de echipamente robotice impresionante – 6 roboți daVinci, 1 BrainLab și 4 sisteme de neuronavigație, consolidându-și astfel statutul de pionier în inovația medicală.


Slovacia, destinația perfectă de vacanță pentru aventuri de iarnă de neuitat


Slovacia, cunoscută ca o țară mică dar extrem de ofertantă, se transformă în această iarnă într-o destinație de top pentru toți iubitorii de activități montane. Regiunea Liptov și Munții Tatra promit o experiență de talie mondială, combinând sporturile de iarnă cu relaxarea apelor termale.

Sezonul de schi a început în Slovacia pe 30 noiembrie, iar cheia pentru o vacanță de iarnă ideală o găsiți în munții slovaci, acolo unde peisajele uluitoare ale vârfurilor montane și apele termale din spa-uri oferă atât relaxare, cât și beneficii vindecătoare.

 

Iată 5 motive pentru a vizita Munții Tatra și regiunea Liptov:

  • Slovacia și Munții Tatra sunt foarte aproape – sunt primii munți înalți accesibili cu mașina. Cele trei stațiuni de schi din Tatra oferă peste 70 de kilometri de pârtii.
  • Vacanțele la schi sunt de înaltă calitate, serviciile sunt diverse, iar zăpada este garantată datorită sistemelor de zăpadă artificială și pârtiilor situate la altitudini de peste 1.000 de metri, timp de 5 luni pe an.
  • Prețuri mai mici decât în Alpi – raport excelent calitate-preț.
  • O combinație atractivă între munți și izvoare termale în aceeași regiune.
  • O gamă variată de unități de cazare pentru toate categoriile, gastronomie savuroasă și diversificată. În plus, la unele cazări, skipass-urile și biletele de acces la parcurile acvatice sunt incluse în preț.

Jasná este cea mai bună stațiune de schi din Slovacia. În sezonul trecut, aici a avut loc AUDI FIS WORLD CUP. Iarna aceasta, Jasná vine cu noutăți impresionante, precum cea mai lungă pârtie de schi nocturn iluminată din Europa Centrală, în afara Alpilor, care măsoară 2,7 kilometri.

În timpul schiului de noapte la Jasná, vizitatorii se pot relaxa la AUDI Crystal Bar, situat la baza pârtiei Biela Púť, sau la barul Pošta din Hotelul Pošta, care oferă muzică bună și băuturi revigorante.

Stațiunile de schi cele mai populare includ Jasná, Tatranská Lomnica și Štrbské Pleso. Acestea oferă zeci de kilometri de pârtii, cele mai multe fiind dotate cu zăpadă artificială. Schiorii beneficiază de telescaune și telecabine moderne, iar pârtiile sunt potrivite atât pentru schiorii experimentați, cât și pentru familiile cu copii sau începători.

Izvoare termale și relaxare la superlativ
După o zi pe pârtie, apa termală devine un adevărat răsfăț pentru corp și suflet. Parcurile acvatice precum Tatralandia, AquaCity Poprad și Bešeňová oferă atracții pentru toate vârstele, de la piscine cu apă tropicală până la ritualuri de saună.

Gastronomie savuroasă și cazare pentru toate gusturile
Tradițiile slovace gastronomice îmbină perfect preparatele locale, cum ar fi gnocchi cu brânză  de oaie sau lichioruri din plante, cu tendințele culinare moderne. În plus, gama variată de cazări – de la hoteluri de lux până la pensiuni familiale – include adesea skipass-uri și acces la parcurile acvatice în pachetul de preț.

Evenimente și activități de neuitat
Hrebienok devine o adevărată „regiune a gheții”, unde turiștii pot admira un templu spectaculos din gheață, inspirat de vizita Papei Ioan Paul al II-lea în Tatra.

Descoperă magia Slovaciei în această iarnă
Slovacia nu este doar despre schi – excursiile de iarnă, turele de schi și peisajele de poveste din cabanele montane sunt doar câteva dintre motivele pentru care această țară merită să fie pe lista oricărui pasionat de călătorii.

Dacă vreți să aveți parte de un ghid complet de călătorii în Slovacia, cu sfaturi, idei sau servicii, puteți accesa EnjoyTatras.com.

 

 

 


MO – Locul unde visurile devin afaceri: Lansarea oficială a platformei care inspiră antreprenorii din România


Platforma MO – Modern Owners, dedicată antreprenorilor, freelancerilor și start-up-urilor, a fost lansată oficial, la MINA, în fața a peste 500 de participanți. Evenimentul a marcat începutul unei mișcări revoluționare în lumea businessului, oferind un spațiu unic pentru educație, colaborare și inspirație.

În cadrul serii, au fost anunțați primii speakeri ai Festivalului FOMO (Festival of Modern Owners), ce va avea loc în mai 2025. Printre aceștia se numără Steven Bartlett, gazda celebrului podcast The Diary of a CEO, care va veni la București pentru primul festival de business,  Sara Al Madani, antreprenoare multi-premiată din Emiratele Arabe Unite, cunoscută pentru contribuțiile sale remarcabile în diverse industrii si Ari Scott, avocată pentru antreprenori neurodivergenti, dar si un consultant stralucit, care a ajutat peste 10 mii de afaceri, detinute de persoane cu ADHD

Surpriza serii a fost prezența lui Simon Squibb, antreprenor în serie și fondator al HelpBnk.com. Simon a inspirat audiența cu povestea sa și a confirmat că se va alătura line-up-ului Festivalului FOMO 2025, continuând să sprijine tânăra generație de creatori de business.

”Care este visul tău?” este o întrebare care cred ca ar trebui sa ne-o adresăm cu toții. Dar oamenii nu o fac. În opinia mea ar trebui sa fie prima întrebare care ți se pune la scoala. Acum prima întrebare este ce vrei sa fii cand o sa fii adult, incercand sa introducă în creierul tău deja o zona, un perimetru. Dar noi suntem organisme vii, evoluăm de la o zi la alta, contexte diferite ne schimba, în acest fel poate ar trebui sa fii întrebat: ce problema ai vrea sa rezolvi în lumea asta?”, a spus Simon Squibb.

MO este o platformă activă 365 de zile pe an, creată pentru a sprijini o nouă generație de creatori de business.

„Platforma a luat naștere din dorința de a crea un spațiu unde antreprenorii și creativii să se simtă inspirați și sprijiniți. Am realizat că există o nevoie reală de suport și de informare corectă pentru cei care visează la mai mult. Cu sprijinul unei echipe dedicate și al partenerilor noștri, am transformat această viziune în realitate. MO este locul unde pasiunea întâlnește posibilitatea, iar Festivalul FOMO va fi celebrarea acestui spirit antreprenorial.” Robert Graur, co-fondator MO.

 Proiectul MO se distinge printr-o abordare inovatoare, ce include o agendă pe parcursul unui an:

  • Evenimente diverse: De la MO Day, cu speakeri de renume, la Switch Bootcamps, tabere imersive în locații neconvenționale, SSup workshops de tip brunch, evenimente dedicate femeilor antreprenor, cat si studentilor, trainings one to one și până la apogeul reprezentat de Festivalul FOMO, care va aduce peste 4.000 de participanți în București.
  • Sprijin personalizat: Prin Business Concierge Line, antreprenorii pot accesa asistență zilnică oferită de experți din diverse industrii.
  • Comunitate activă: Peste 50.000 de membri online și 15.000 participanți la evenimente, alături de un partener strategic, BCR – George.

FOMO FESTIVAL (21-25 Mai, București) este un eveniment de 5 zile care combină o conferință de business cu un festival vibrant, destinat antreprenorilor, freelancerilor și micilor antreprenori. Participanții vor avea acces la keynote-uri, workshopuri, sesiuni de pitch și networking, dar și la activități de mindfulness, sport și evenimente culturale. FOMO pune accent pe conexiunile reale și pe echilibrul între carieră și stilul de viață, oferind instrumente și inspirație pentru succesul personal și profesional.

Pentru înscrieri și mai multe informații, vizitați www.modernowners.com


Un designer oferă zece rochii de mirese gratis, la cel mai mare târg de nunți, din Cluj


Vineri, începând cu ora 10.00, la cel mai tare eveniment de nunți din țară care se desfășoară la Cluj, un designer oferă în mod gratuit zece rochii de mireasă celor care vor ajunge la eveniment. Astfel, viitoarele domnișoare care urmează să aibă nunta, sunt așteptate la Wonder Events Fair (WEF).

„Am hotărât să oferim 10 rochii gratuit pentru a oferi o șansă și miresicilor care nu își permit achiziția unei rochii de brand, pentru a oferi satisfacția și mândria de a purta o rochie DEMETRA Boutique și acelora care visează sau au văzut în poze mirese Demetra. Noi, de asemenea, am primit bonusuri de la furnizorii noștri de-a lungul timpului câte o rochie cadou pentru performanța  noastra în vânzări, iar acum dorim să oferim o bucurie mai departe. Este mai important să avem bucuria acestor tinere, decât  monetizarea în bani. Dar din dar se face rai”, a spus Cenan Breban Raluca-managerul Demetra Boutique.

Brandul mai oferă o surpriză celor care nu se află printre primele zece norocoase. Este vorba de un discount de 50% la orice rochie de mireasă pe parcursul desfășurării târgului.

Premii colosale

Anul acesta, celebrul designer împreună cu organizatorii festivalului au pregătit cele mai tari premii, care au o valoare totală de aproape 30.000 de euro și care poate fi câștigate la Marea Tombolă. Marele premiu este o lună de miere în Maldive, iar cuplul câștigător va fi extras chiar de Anda și Liviu Vârciu, pe scena Wonderland.


Ionii negativi calmează anxietatea, la Băile Herculane


Care e treba cu ionii și ce legătură au ei cu anxietatea? Află că acești ioni sunt moleculele sau atomii care se află în componența aerului și care, datorită numărului diferit de electroni pe ultimul strat, au încărcătura pozitivă sau negativă.

Există zone în România unde aerul este puternic ionizat, mai ales cu ioni negativi. Băile Herculane este una dintre acestea.

Aerul pe care-l respirăm conține ioni pozitivi sau negativi. În timp ce ionii pozitivi apar ca urmare a proceselor industriale și a poluării, ionii negativi sunt generați și apar în special în locurile bine oxigenate, unde circulă aerul și există vegetație: în păduri, la munte, lângă cursuri de apă.”, aflăm de la dr. Larisa Baloi, la Bacolux Afrodita Resort&SPA și Diana Resort.

Herculane este un loc care a devenit cunoscut grație bogației apelor termale bogate în sulf, remedii excelente pentru afecțiuni reumatice, nervoase și nutriționale. La care de adaugă aerul atât de binefăcător, bogat în ioni negativi.

Ce efecte au ionii negativi?

Știi cum acționează ionii negativi? Adu-ți aminte de momentul când ai fost ultima dată la malul mării sau în pădure. Cum a fost? Probabil te-ai simțit plin de energie, vioi și întinerit. Explicația? Efectul antidepresiv al atmosferei, susținut de ionii negativi.

Chiar dacă nu ești conștient de acest lucru, „ionii negativi sunt responsabili pentru acea explozie bruscă de energie pozitivă pe care o simți când ieși afară după opt ore petrecute într-un birou, în care respiri aer condiționat. De altfel, expunerea adecvată la ionii negativi s-a dovedit a fi eficientă în ameliorarea depresiei, a tulburărilor de dispoziție, cum ar fi tulburarea afectivă sezonieră (SAD) și chiar a alergiilor la spori, polen și praf.”, adaugă balneologul de la medicul balneolog al bazelor de tratament Herculum Spa și Diviana Spa din Băile Herculane.

Ionii negativi pot susține și pierderea kg în plus

Știai că ionii negativi te pot ajuta să ai un somn mai bun, să slăbești și să fii mai focusat? Ba chiar să obții performanțe sportive mai bune. La polul opus, aerul închis din camera și clădiri de birouri este încărcat de ioni pozitivi care te irită și de stoarce de energie. Soluția?  Aerisirea constantă și crearea de curenți de aer care să oxigeneze spațiul (aerisirea camerei).

Cu cât este mai ionizat aerul, cu atât el suține îmbunătățirea calității somnului, a apetitului și accelerează fazele de recuperare fizică. În plus, reîncărcarea cu ioni negativi poate fi de ajutor în ameliorarea simptomelor depresiei, cum ar fi oboseala sau durerile de cap.

România ionilor negativi

Munții, cascadele și marea sunt locurile unde ionii negativi se găsesc într-o concentrație mai mare. Aerul analizat lângă cascade, plaje, munți sau după o furtună are concentrații de sute de mii de ioni negativi pe centimetru cub.

La Băile Herculane, stațiune situată în rezervația naturală a Parcului Național Domogled Valea Cernei, concentrația ionilor negativi este de peste 2000 de ioni negativi pe centimetru cub. Interesant este faptul că această concentrație se găsește, de obicei, la altitudini de peste 2000 de metri, în timp ce stațiunea se află la 170 de metri altitudine.”, punctează specialistul.

În plus, este important de menționat că aerul respirat la Băile Herculane este comparabil cu cel din Alpii Elveţieni din staţiunea Davos. Ba mai mult: Aerul ionizat negativ din Herculane, cu concentrație între 2000 şi 6400 de ioni negativi pe cm3 este similar cu aerul de la cascada Niagara. Impresionant, nu-i așa?

La Băile Herculane, respiri sănătate! Aerul puternic ionizat, alături de izvoarele termale minerale, sunt resurse cu puternice proprietăți terapeutice.

Alege un sejur de câteva zile la Băile Herculane și vei fi alt om! Te așteptăm la https://www.afroditaresort.ro/ și https://www.dianaresort.ro/ .

 

 


Primul hub de longevitate din România s-a deschis la București. Expand Labs: un spațiu de pionierat pentru sănătatea preventivă și biohacking


Expand Labs marchează o premieră în România prin deschiderea primului hub dedicat sănătății preventive, longevității și biohacking-ului. Aflat în București, pe Bulevardul Aviatorilor, nr. 48, acest spațiu oferă o nouă abordare a sănătății, aliniată celor mai recente tendințe internaționale și axată pe prevenție și optimizarea vieții. Valoarea totală a investiției se ridică la peste 1 milion de euro, sumă destinată infrastructurii, echipamentelor de ultimă generație și dezvoltării unui software intern care facilitează monitorizarea și personalizarea fiecărui program de sănătate.

Preocuparea pentru longevitate – una dintre cele mai inteligente investiții. Tot mai mulți tineri sunt interesați de cum pot îmbătrâni sănătos.

Conform unui sondaj realizat de Global Wellness Institute, tot mai mulți tineri din întreaga lume sunt interesați de „wellness” și îmbătrânirea sănătoasă, având în vedere că îmbătrânirea nu înseamnă boală. Acest trend este alimentat de o conștientizare mai mare a importanței unui stil de viață sănătos și a prevenției bolilor cronice. De asemenea, în ultima perioadă, există un interes crescut pentru utilizarea tehnologiilor inovative în menținerea sănătății și optimizarea performanței în viața de zi cu zi.

Prevenția și biohacking-ul: Noi standarde în creșterea calității vieții și reducerea riscului bolilor cronice

Cu un focus pe prevenție activă si optimizare, Expand Labs aduce în prim-plan tehnici de biohacking menite să sprijine sănătatea pe termen lung și să prevină apariția bolilor cronice. Hub-ul oferă o gamă atent selecționată de servicii care vizează componentele fundamentale ale longevității, printre care evaluări detaliate ale stării generale de sănătate (la 360°), protocoale personalizate nevoilor fiecărui individ, și tehnologii de ultimă generație, toate sub același acoperiș. Scopul acestei abordări este de a spori vitalitatea prin creșterea imunității, regenerare celulară, detoxifiere, echilibru metabolic și optimizarea somnului – aspecte critice pentru îmbunătățirea performanței fizice șicognitive.

O echipă de specialiști cu expertiză internațională

Echipa Expand Labs este formată din 50 de specialiști, inclusiv experți instruiți și certificați internațional, care aduc perspective unice în domeniul longevității și sănătății preventive. „Într-o lume în care suntem expuși constant la factori de risc pentru sănătate, educația și prevenția devin esențiale pentru menținerea stării de bine pe termen lung. La Expand Labs ne dorim să schimbăm modul în care privim sănătatea, redefinind-o nu ca absența bolii, ci ca un parcurs spre trăirea vieții la capacitate maximă – cu vitalitate fizică și echilibru psiho-emoțional. Cu ajutorul tehnologiilor avansate și al abordărilor holistice, gestionăm riscurile încă din faze incipiente, oferind șansa reală de a atinge obiective concrete de sănătate și performanță. Hub-ul este conceput ca un spațiu prietenos și sigur, departe de atmosfera tipică a unei clinici, unde fiecare persoană se poate concentra integrativ pe propria sănătate într-un cadru de încredere și confort.”, afirmă Dr. Anca Mihalcea, medic specialist geriatrie și gerontologie, recunoscută pentru abordările sale inovative în medicina longevității.

Tehnologii și inovații de ultimă generație, o premieră pentru România

Ca noutate în România, hub-ul introduce o metodă unică de evaluare a inflamației cronice, bazată pe biomarkerul suPAR. În combinație cu analiza sângelui, microbiomului, metalelor grele și cu teste epigenetice care măsoară lungimea telomerilor și viteza de îmbătrânire actuală, această evaluare oferă o perspectivă completă asupra factorilor de risc și facilitează strategii personalizate de tratament.

Persoanele care trec pragul hub-ului pot beneficia de asemenea de cele mai moderne tehnologii susținute științific, de la terapia cu oxigen hiperbaric (HBOT), terapia cu lumină roșie și terapia cu câmp electromagnetic pulsat (PEMF), la sauna cu infraroșu și baia de gheață, sauna cu ozon și terapii intravenoase. Aceste tehnologii, utilizate în centre de longevitate de renume din întreaga lume – și acum disponibile și în România – sunt completate de programe de nutriție, psihoterapie și coaching, servicii dermato-cosmetice, kinetoterapie și clase de yoga, pilates, breathwork și meditație.

Platforma software Expand Health completează această experiență, integrând date de sănătate din multiple surse – de la dispozitive purtabile la teste de laborator – într-o platformă unificată. Prin această soluție se pot crea rapid programe personalizate, bazate pe date concrete și adaptate fiecărui pacient, facilitând monitorizarea continuă și o implicare sporită în procesul de îngrijire.

Fundamente științifice solide – Metode validate prin cercetări internaționale

„Ne inspirăm din tehnicile de biohacking folosite de atleții de performanță – de la terapia cu oxigen hiperbaric la lumina roșie și băile de gheață – care îi ajută să își depășească limitele fizice și să se recupereze rapid. Dar nu doar sportivii au nevoie de aceste resurse, ci și cei care au un ritm intens de viață – antreprenori, lideri sau creativi – pot beneficia de aceleași tehnologii pentru a-și susține echilibrul și performanța mentală și fizică. Fie că e vorba despre a-ți optimiza sănătatea sau despre a-ți atinge potențialul maxim, noi suntem aici pentru a oferi soluții concrete și transparente, susținute științific.”, adaugă Răzvan Preduchin, General Manager și Co-fondator Expand Labs.
România, pe drumul sănătății preventive și al longevității

Deschiderea Expand Labs confirmă că România face pași importanți în direcția sănătății preventive și a longevității, aliniindu-se astfel la tendințele globale care câștigă teren în țări dezvoltate precum SUA, Anglia, Japonia și Germania. Hub-ul devine un punct de referință pentru cei care doresc să își optimizeze sănătatea și să adopte un stil de viață orientat spre prevenție, longevitate și performanță optimă.

Expand Labs este primul hub de longevitate din România, dedicat sănătății preventive și biohacking-ului, aducând cele mai avansate tehnologii și abordări inovatoare din domeniul longevității. Cu o echipă de experți și echipamente de top, Expand Labs își propune să îmbunătățească sănătatea și calitatea vieții prin soluții personalizate și eficiente.


Gusturi pariziene excepționale pentru toți, de la petit-matin până la minuit


Stabilimentul creativ La Mița Biciclista a inaugurat, vineri, 1 noiembrie, Brasseria, oferind petit-déjeuner, déjeuner, și dîner pentru toate gusturile, fără rezervare prealabilă invitaților care au stat ore întregi la coadă pentru a sărbători deschiderea alături de gazde. Peste 1000 de persoane au avut ocazia să deguste în primul weekend deliciile à la française oferite de Brasserie, iar printre cei care au călcat pragul noului concept au fost oameni de toate vârstele și din toate colțurile lumii, inclusiv din Paris sau Londra.

În ziua deschiderii, cei care și-au dorit să fie parte din experiență au venit să stea la coadă încă de la șase dimineața, iar fluxul a fost continuu pe durata a 16 ore. Pentru a le face așteptarea mai ușoară, gazdele le-au oferit produse de patiserie, proaspăt scoase din cuptor. Odată intrați în Brasseria de la parterul clădirii emblematice, oamenii au fost invitați să își aleagă absolut orice preparat și-au dorit din noul meniu, în mod gratuit. Peste 500 de porții de mâncare au fost comandate în ziua deschiderii.

Edmond Niculușcă, co-fondatorul acestui proiect, subliniază viziunea care a stat la baza creării Brasseriei: “În primul rând, ce facem este cadoul nostru pentru noi. Când am început acest proiect, pe primul plan a fost omul. Am făcut asta pentru oameni. Ceea ce ar trebui să se întâmple în orice fel de activitate comercială. Vrem să eliminăm barierele de orice fel: este minunat dacă putem aduce în același loc de la elevi și studenți, contabili sau profesori, oameni de artă și actori, până la ambasadori sau oameni de afaceri. Aceasta este viziunea noastră de unde s-a născut acest loc.”

Brasseria e o nouă piesă de puzzle din universul Mița Biciclista. E un proiect  dorit de mai bine de doi ani și care completează partea de patiserie și cofetărie. Este locul care întregește experiența, unde te poți întâlni cu prietenii, într-o atmosferă relaxată și elegantă, poți bea o cafea, poți lua o gustare sau te poți bucura de preparatele franțuzești pentru prânz și cină.

„S-au testat sute de rețete în bucătărie, în laboratorul de cofetărie și patiserie și în cel de mixologie. Lucrăm cu cei mai pasionați oameni din domeniu. Aceasta este rețeta noastră. Rețetele se țin de obicei secrete, dar noi alegem să o facem publică pentru că vrem să inspirăm și pe alții și Bucureștiul să fie plin de locuri de oameni pentru oameni”, a declarat Edmond Niculușcă.

Situată la parterul casei istorice de pe strada Christian Tell nr. 11, în proximitatea Bisericii Amzei, Brasseria își dorește să devină curând un reper pe harta gastronomică a Bucureștiului. Fiecare farfurie poartă parfumul elegant al brasseriei franțuzești.

“Brasseria este pentru mine un arc de triumf între bucătăria pariziană și farfuriile noastre, aici, la București. Este punctul de plecare pentru descoperirea experienței La Mița Biciclista. După parter, puteți urca la etajul 1, o continuare și mai rafinată a simțurilor, și vă puteți încheia seara cu un cocktail pe rooftop, atunci când vremea ne-o permite. Suntem extrem de mândri pentru ce am reușit și îmi doresc ca bucuria noastră să fie împărtășită de cât mai multă lume”, a mai spus Edmond Niculușcă.

Odată cu deschiderea Brasseriei, și Salonul de la etajul 1 a fost reinventat, oferind oaspeților o experiență de cină rafinată, cu preparate deosebite din aceeași gamă franceză. Spre deosebire de Brasserie, restaurantul de la etaj funcționează exclusiv pe bază de rezervare, accesibilă prin platforma ialoc.ro.

Brasseria La Mița Biciclista devine astfel locul ideal din centrul Bucureștiului pentru a savura aroma Parisului de luni pănă duminică, de la 8 de dimineață până la miezul nopții.


În 2024, Trend Furniture extinde cu 20% portofoliul de furnizori internaționali pentru consolidarea segmentului de proiecte Premium


Trend Furniture, furnizor de soluții complete pentru amenajări interioare și mobilier în industria HoReCa, își extinde cu 20% portofoliul de furnizori internaționali și depășește pragul de 10.000 de produse, consolidându-și astfel poziția pe segmentul Premium în HoReCa. Compania a inclus anul acesta în portofoliu șapte noi furnizori internaționali, fiecare contribuind cu produse de design inovator și sustenabilitate, astfel că arhitecții și designerii de interior pot integra mobilier de înaltă calitate în proiectele lor, aliniate la cele mai recente tendințe în designul interior. Printre aceștia se numără și o companie care în 2023 a furnizat fotolii special create pentru a fi folosite în vizite oficiale de Sanctitatea Sa, Papa Francisc.

Noua direcție strategică vine în contextul în care Trend Furniture a înregistrat o creștere semnificativă de 50% a veniturilor în primul trimestru al anului 2024, față de aceeași perioadă din 2023, susținută de creșterea cererii pentru produse premium. Trend Furniture a încheiat exercițiul financiar din 2023 cu o cifră de afaceri de peste 30 milioane lei, ceea ce reprezintă o creștere de 11% față de anul anterior.

„Anul 2024 reprezintă o etapă esențială în strategia noastră de dezvoltare. Prin integrarea acestor branduri de prestigiu, ne propunem să ne afirmăm ca furnizor de top în industria HoReCa și să atragem atenția designerilor și arhitecților care caută calitate și inovație. Răspundem astfel nu doar cerințelor pieței, ci și tendințelor în materie de sustenabilitate și design”, a declarat Vlad Florea, CEO Trend Furniture.

Pentru a susține strategia de creștere, Trend Furniture a semnat parteneriate cu branduri internaționale de top, cunoscute pentru excelența în design și calitatea materialelor.

Lider în mobilierul din lemn de esență tare, brandul japonez Karimoku aduce o tradiție de peste 70 de ani în prelucrarea lemnului, combinând meșteșugul tradițional cu tehnologia de ultimă generație. Acest furnizor se distinge prin soluțiile sale sustenabile, care reflectă o armonie între estetică și funcționalitate. Pentru arhitecți și designeri, Karimoku reprezintă o opțiune premium care încorporează simplitatea și rafinamentul specific designului japonez.

Specializat în mobilier personalizat pentru industria HoReCa, Innova Imbottiti este un nume de referință pe piața italiană. Cu peste 40 de ani de experiență în fabricarea produselor tapițate, Innova Imbottiti este cunoscută pentru inovație, calitate și relațiile solide cu clienții săi. Innova Imbottiti colaborează anual cu peste 12.000 de studiouri de design și arhitectură și își exportă produsele în 27 de țări.

Fenabel, companie portugheză de renume, specializată în producția de scaune premium, se adresează în special mediului B2B, oferind soluții elegante și versatile pentru clienți din întreaga lume. Fenabel a avut onoarea de a crea opt fotolii speciale pentru Zilele Mondiale ale Tineretului 2023 din Lisabona, dintre care patru au fost destinate Sanctității Sale Papa Francisc, însoțindu-l în vizitele oficiale. Piesele realizate manual din lemn de frasin masiv și materiale sustenabile, reflectă măiestria tradițională și atenția la detalii, trăsături esențiale ale brandului Fenabel.

Extremis este o companie belgiană de mobilă, cunoscută pentru mobilierul de exterior inovator și de înaltă calitate. Compania a fost fondată în 1994 de Dirk Wynants, care și-a propus să creeze mobilier funcțional, durabil și atemporal care ar putea îmbunătăți interacțiunile sociale. Extremis combină designul modern cu funcționalitatea practică, folosind materiale și tehnici durabile.

Brandul spaniol Joenfa se remarcă prin mobilierul modern cu influențe mediteraneene, ce combină eleganța cu inovația. Produsele Joenfa oferă soluții potrivite atât pentru proiecte rezidențiale, cât și pentru cele comerciale. Produsele Joenfa sunt realizate manual și sunt 100% naturale, respectând mediul înconjurător.

Cu un portofoliu axat pe mobilier realizat manual, Artisan, din Bosnia și Herzegovina, colaborează cu designeri de top pentru a crea piese unice. Fiecare produs Artisan reflectă o abordare personalizată, combinând măiestria artizanală cu inovația în design. Orientarea către personalizare atrage clienți care doresc să adauge o notă de exclusivitate proiectelor de interior.

Nunc este un brand de mobilier cu rădăcini adânci în bogata moștenire culturală a Slavoniei, Croația. Filosofia de design a Nunc este un amestec captivant de influențe din Europa Centrală, Mediterană și Otomană, filtrate prin prisma peisajului slavonic. Mobilierul brandului îmbină fără efort ornamentația tradițională cu minimalismul contemporan.

Strategia de extindere a portofoliului Trend Furniture include și intenția de a încheia parteneriate cu asociații de designeri și arhitecți, susținând creativitatea acestora prin furnizarea de soluții premium, sustenabile și inovatoare. ”Prin acest mix de branduri premium, ne propunem să creăm o sursă de inspirație pentru partenerii noștri din design și arhitectură, oferindu-le nu doar produse, ci și soluții complete, menite să îmbunătățească fiecare proiect prin estetică, funcționalitate și sustenabilitate”, a adăugat Vlad Florea.

Trend Furniture continuă să investească în dezvoltarea tehnologică și extinderea capacității de producție, și își propune să devină un jucător de referință nu doar pe piața locală, ci și în piețele internaționale. Compania vizează expansiunea în țări precum Franța, Austria, Ungaria și Germania, având în vedere că primește tot mai multe solicitări din aceste regiuni. În plus, Trend Furniture explorează posibilitatea de a se extinde și în Republica Moldova, având în vedere interesul crescut din partea clienților din această zonă.

Trend Furniture este un furnizor de soluții de amenajări interioare, specializat în amenajări HoReCa care are în centrul său o zonă de producție mobilier de circa 600 metri pătrați, situată în comuna Gilău din județul Cluj. Este o companie 100% românească, prezentă pe piață încă din 2003, cu o echipă de circa 50 de angajați, formată din consultanți specializați, designeri, proiectanți și ingineri de producție, echipă care creează concepte personalizate ce generează o experiență unică pentru clientul final-consumatorul. Datorită plajei ample de specialiști, Trend Furniture este un furnizor complet, care oferă consiliere personalizată, producție custom in-house, o varietate mare de produse precum și servicii de design, proiectare, montaj și mentenanță. Trend Furniture oferă soluții de la A la Z clienților săi, având o abordare 360 grade a proiectelor. Echipa Trend Furniture are experiență internațională. În fiecare an, circa o treime dintre proiectele realizate sunt în străinătate, în țări precum Olanda, Belgia și Luxemburg. Printre clienții din portofoliul său local se numără companii precum Bergenbier, Teleferic Grand Hotel, Ana Pan, Rompetrol, Ramada, Hotel Alpin Poiana Brașov, Hotel Internațional Iași sau Marty Restaurants.

Trend Furniture a încheiat recent o investiție de 200.000 de euro pentru achiziția de utilaje noi, parte a strategiei sale de dezvoltare pe termen lung. În plus, compania este pe punctul de a finaliza implementarea unui nou soft ERP, destinat să îmbunătățească eficiența operațională și să sprijine creșterea continuă a afacerii. De asemenea, compania și-a propus să se mute într-un nou sediu până anul viitor. Noul spațiu, care va acoperi o suprafață de 4.000 mp, va include o zonă de producție modernizată, un depozit, birouri și un showroom nou, organizând astfel toate operațiunile într-o singură locație.


În căutarea capodoperei pierdute la Art Safari, într-o nouă sesiune Intersecții culturale. Invitat: Laura Mesina


Cum pot noile tehnologii să reînvie istoria și de ce avem nevoie să o facem? Răspunsurile, într-un nou eveniment „Intersecții culturale: lecturi deschise”, la Art Safari, joi, 31 octombrie, la ora 16:00. Invitată este Laura Mesina, conferențiar în Studii Culturale la Facultatea de Litere, Universitatea din București, și co-fondator al Centrului de Excelență în Studiul Imaginii (CESI). Este membru al Școlii Române din Roma, Accademia di Romania, și este specializată în studii literare (Evul Mediu și Renaștere), istoria și teoria imaginarului, precum și studii culturale vizuale. Accesul publicului este liber, cu înregistrare prealabilă pe site-ul Art Safari.

Laura Mesina va susține prezentarea „În căutarea unei opere pierdute. Elogiul și eșecul tehnologiilor: cazul da Vinci”. Lucrarea prezintă provocările și metodele reconstituirii unei opere de artă dispărute, folosind cazul frescei neterminate a lui Leonardo da Vinci, „Bătălia de la Anghiar”i. În continuare, va analiza relația complexă dintre memoriile culturale și materiale, precum și modul în care tehnologiile moderne, inclusiv robotica și investigațiile chimice, contribuie (sau nu) la redescoperirea unor capodopere pierdute. Laura Mesina va aduce în discuție cum aceste tehnologii pot fie să reînvie istoria, fie să eșueze în fața marilor enigme ale artei, oferind astfel o perspectivă critică asupra fragilității și puterii memoriei culturale.

Proiectul „Intersecții culturale: lecturi deschise” aduce împreună comunități esențiale ale mediului cultural românesc, sub forma unei serii de 9 lecturi deschise, în cadrul cărora profesori, cercetători și jurnaliști culturali prezintă articole originale pe teme precum istoria artei, teoria artei și cercetarea artistică, în perioada septembrie-noiembrie. Sesiunile au loc la sediul Art Safari, Palatul Dacia-România, strada Lipscani, nr. 18-20, iar accesul publicului este liber.

Proiect co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național. Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția AFCN. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

 Despre Art Safari: Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 15-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și colecționarii privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari este proiect cultural național strategic și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. În cele 14 ediții de până acum a înregistrat aprox. 570.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.


Nestlé, creștere organică de 2% la nivel mondial, în primele nouă luni. Divizia locală a grupului a înregistrat o creștere organică de peste 5,7%


Grupul Nestlé raportează vânzările pe primele nouă luni ale anului 2024 și anunță o creștere organică de 2,0%, cu o creștere internă reală pozitivă (RIG). RIG a fost de 0,5%, într-un mediu de scădere a cererii consumatorilor și de acțiuni întreprinse în al treilea trimestru pentru a reduce stocurile clienților. Pricingul au fost de 1,6%, în scădere în urma creșterilor fără precedent din ultimii doi ani. Vânzările totale raportate s-au ridicat la 67,1 miliarde CHF (9 luni-2023: 68,8 miliarde CHF), în scădere cu 2,4%. La nivelul întregului an 2024, compania se așteaptă să aibă o creștere organică a vânzărilor de aproximativ 2%.

Laurent Freixe, Nestlé CEO, a comentat: “Am înregistrat o creștere organică a vânzărilor, determinată de o creștere internă reală pozitivă. Cererea consumatorilor a scăzut în ultimele luni și ne așteptăm ca tendința să rămână aceeași. Având în vedere această context și acțiunile de reducere a stocurilor clienților în al patrulea trimestru, ne-am actualizat perspectivele pentru întregul an, și previzionăm o creștere organică a vânzărilor de aproximativ 2%, în linie cu primele nouă luni”.

Vânzări la nivel de grup

Creșterea organică a fost de 2,0% pentru cele nouă luni, similară cu 2,1% obținută în prima jumătate a anului. RIG a fost de 0,5%, afectat de cererea consumatorilor și de consecințele generate de tensiunile geopolitice. Pricingul fost de 1,6%, continuând să se normalizeze după creșteri fără precedent în ultimii doi ani. În al treilea trimestru, creșterile de prețuri la categoriile de Dulciuri și Cafea generate de costurile mai mari ale materiilor prime au fost parțial compensate de impactul activității promoționale în alte categorii precum Hrană pentru Animale de companie . Din punct de vedere geografic, creșterea organică a fost determinată de piețele emergente și Europa, care împreună au compensat o ușoară scădere în America de Nord. Pe piețele dezvoltate, creșterea organică a fost de 1,1%, cu pricing și RIG pozitive. Pe piețele emergente, creșterea organică a fost de 3,5%, condusă de pricing cu RIG pozitiv.

Creșterea organică a fost de 3,3%. RIG a fost de 0,8%, devenind ușor negativ în al treilea trimestru, reflectând cererea consumatorilor și delistări temporare în retail. Pricing-ul a fost de 2,5%. Vânzările raportate au scăzut cu 1,8%, la 13,9 miliarde CHF. Zona a înregistrat câștiguri de cotă de piață la categoriile Hrana pentru animale de companie și Cafea solubilă.

În funcție de categoria de produse, cel mai mare contributor la creștere a fost Purina PetCare, care a înregistrat o creștere medie de o singură cifră, determinată de mărcile premium Purina ONE, Gourmet și Pro Plan. Categoria de Cafea a înregistrat o creștere medie de o singură cifră, condusă de cafeaua solubilă NESCAFÉ și produsele Starbucks. Categoria Dulciuri a înregistrat o creștere medie de o singură cifră, alimentată de impulsul continuu pentru KitKat și mărcile locale cheie. Nestlé Professional a înregistrat o creștere medie de o singură cifră, condusă de soluțiile pentru băuturi.

Rezultatele financiare ale Nestlé România pe primele nouă luni al anului 2024

„Pe primele nouă luni ale acestui an, Nestlé România a înregistrat o creștere organică de 5,7%. Ne dorim să ne consolidăm performanța de până acum și să marcăm al unsprezecelea an consecutiv de creștere, așa cum ne-am stabilit ca obiectiv la început de an. Sunt foarte mândră de echipa noastră și le mulțumesc pentru eforturile susținute pe care le fac în fiecare zi, pentru implicare și pentru că dovedim că suntem o echipa unită, puternică și performantă”, spune Silvia Sticlea Country Manager, Nestlé România.

Pe lângă rezultatele financiare, Nestlé România s-a implicat în proiecte educaționale în școli, care vor continua și din această toamnă, în campanii de comunicare cu privire la risipa alimentară și la importanța colectării selective a deșeurilor, dar și în donarea de alimente către partenerii de la Banca pentru Alimente, unde au fost duse 28 tone de produse în valoare de 134.504 CHF.

Mai multe detalii pot fi găsite pe www.nestle.com.

Nestlé este cea mai mare companie de produse alimentare și băuturi din lume. Este prezentă în 189 de țări din întreaga lume, iar grupul are peste 300.000 de angajați. Nestlé oferă un portofoliu larg de produse și servicii pentru oameni și animale de companie, pentru tot parcursul vieții. Cele peste 2000 de brand-uri ale Nestlé includ nume emblematice precum NESCAFÉ®, Nespresso®, Maggi® și Nesquik®. Performanța companiei este susținută de strategia Nutrition, Health and Wellness. Sediul principal al Nestlé se află în Vevey, Elveția, unde compania a fost fondată în urmă cu mai bine de 150 de ani.


The Marmorosch Bucharest întâmpină toamna cu un nou meniu și dezvăluie planuri incitante pentru sezonul festiv


The Marmorosch Bucharest, parte din rețeaua Autograph Collection Hotels, anunță propunerea culinară a hotelului pentru această toamnă și detalii despre mult așteptatele festivități de iarnă. În acest sezon, oaspeții vor putea experimenta o combinație de arome locale, fine dining sofisticat și ospitalitate premium, în timp ce se bucură de eleganța și farmecul specific hotelului.

Toamna aceasta, The Marmorosch Bucharest invită oaspeții să se bucure de un nou meniu creat de Cristian Șerb, Executive Chef al hotelului. Cu un accent puternic pe sustenabilitate și utilizarea ingredientelor proaspete și locale, meniul de toamnă celebrează cele mai bune produse românești și arome tradiționale, completate de influențe contemporane europene. Preparatele pun în valoare legumele de sezon, carnea locală și arome specifice toamnei, precum dovleacul și caramelul, multe dintre ingrediente fiind atent selecționate de la ferme din apropierea Bucureștiului.

„Toamna este o perioadă importantă pentru noi, ca hotelieri, un moment în care oaspeții așteaptă noi propuneri interesante. Odată cu introducerea acestui meniu și pregătirile pentru sezonul festiv de iarnă, ne propunem să ne surprindem din nou vizitatorii. Suntem încântați să prezentăm talentul culinar al Chef-ului Cristian Șerb, un talent autohton, care aduce o perspectivă proaspătă în bucătăria noastră”, a declarat Ausra Lucinskaite, director general, The Marmorosch Bucharest, Autograph Collection.

„Direcția noastră este clară și sustenabilitatea este esențială în ecosistemul nostru, pentru că suntem mari susținători ai colaborării cu furnizorii locali și încercăm să ne aprovizionăm cât mai mult cu ingrediente locale, de la legume rădăcinoase la carne. Fiecare preparat este o ocazie de a susține producătorii români și de a oferi oaspeților noștri o experiență memorabilă”, a declarat Cristian Șerb, Executive Chef Marmorosch Bucharest, Autograph Collection Hotel.

Indiferent dacă oaspeții vizitează pentru afaceri sau relaxare, accentul este același, deoarece scopul este de a oferi momente unice și de neuitat, din momentul în care sosesc și până în momentul în care pleacă. Prin urmare, hotelul implementează și modalități inovatoare de a îmbunătăți experiența oaspeților, inclusiv o serie de tururi audio interactive, disponibile prin scanarea unor QR codes instalate în incinta hotelului și care dau viață istoriei bogate a clădirii.

Pregătirea sezonului festiv

Pe măsură ce hotelul se pregătește pentru finalul anului, oaspeții se pot aștepta la o serie de evenimente și experiențe premium pe parcursul iernii. The Marmorosch Bucharest este renumit pentru atmosfera sa festivă și magică, cu decorațiuni atent realizate, capodopere culinare și celebrări speciale, care surprind spiritul sezonului.

Anul acesta, hotelul va fi din nou transformat într-o destinație de vacanță, punctul culminant al festivităților fiind Balul Mascat de Anul Nou, cu tematică venețiană.

„Ne-am propus întotdeauna să stabilim standardul pentru experiențele festive în București, iar acesta va fi al treilea an în care decorațiunile și evenimentele noastre atrag oaspeți din întreaga lume. De aceea, vom merge mai departe cu o temă inspirată de carnavalul din Veneția, care promite să aducă magia și misterul orașului lagunelor la București”, a declarat Ausra Lucinskaite.

În plus față de decorurile festive, hotelul va oferi o serie de opțiuni de dining tematice pentru sărbători, incluzând meniuri speciale de Crăciun și evenimente exclusive precum ceremonia de iluminare a bradului de Crăciun și mult așteptata Gală de Anul Nou.

 Apex Alliance Hotel Management (AAHM) este un operator lituanian independent, care deține și administrează hoteluri la nivel european. AAHM face parte din grupul Apex Alliance – furnizor de servicii de dezvoltare și management hotelier cu o dezvoltarea ambițioasă. AAHM administrează 17 hoteluri în Italia, România, Polonia, Lituania, Letonia și Elveția, și intenționează în următorii ani să inaugureze noi hoteluri. AAHM deține francize oficiale care reprezintă branduri de talie internațională precum Hilton, Marriott și Radisson, precum și propriul brand The Marmorosch Bucharest afiliat la Marriott Autograph Collection.

Compania operează șase hoteluri în București, cu o capacitate totală de peste 1.000 de camere. Printre acestea se numără Hilton Garden Inn Bucharest Old Town, Hilton Garden Inn Bucharest Airport, Courtyard Bucharest Floreasca, Moxy Bucharest Old Town, The Marmorosch Bucharest și Europa Royale. Grupul a investit circa 120 de milioane euro, până în prezent, în România.


Donna Medical Center deschide prima clinică dedicată sănătății femeii din Constanța și își extinde rețeaua la nivel național


Donna Medical Center își extinde rețeaua de clinici dedicate sănătății femeii, inaugurând o nouă locație în Constanța, pe str. Poștei nr. 1, realizată în urma unei investiții de aproximativ 700.000 de euro. Acest pas face parte din misiunea clinicii de a aduce expertiza medicală de top și tehnologia ultraperformantă mai aproape de femeile din regiune.

Noua clinică oferă o gamă completă de servicii medicale, de la controale de rutină până la consultații de second opinion, cu o echipă de medici superspecializați în diagnosticarea precisă și tratamentul personalizat al afecțiunilor mamare și ginecologice. „Ne dorim să devenim un partener de încredere pentru femeile din Constanța, oferind soluții medicale ultraperformante, suport și ghidare pe tot parcursul călătoriei lor medicale. Tehnologiile de vârf disponibile în noua clinică ne permit să contribuim la prevenirea și diagnosticarea precoce a afecțiunilor grave, schimbând astfel cursul vieții pacientelor noastre.”, a declarat Dr. Elena Claudia Teodorescu, fondatorul Donna Medical Center, medic primar în radiologie și imagistică medicală și doctor în științe medicale, cu supraspecializare în imagistica sânului.

Tehnologie de ultimă generație în Constanța

Pentru a asigura standardul de excelență, Donna Medical Center a investit în Constanța în echipamente medicale state-of-the-art, lider mondial în imagistica mamară, ginecologică și obstetricală. Clinica este dotată cu Mamograful 3D Selenia Dimensions de la Hologic, care stabilește cel mai înalt standard în mamografia digitală 3D cu tomosinteză la nivel mondial. Acesta oferă imagini excepțional de clare, un design ergonomic conceput pentru confortul pacientelor și o doză minimă de iradiere. În plus, ecografele din dotarea clinicii sunt de ultimă generație, marca General Electric, oferind o calitate superioară a imaginii și o serie de instrumente bazate pe inteligența artificială, care sprijină medicii în depistarea și caracterizarea formațiunilor cu acuratețe maximă.

Prin această investiție, ne propunem să oferim servicii medicale de excelență femeilor din Constanța și din zonele învecinate. Scopul nostru este să asigurăm un diagnostic sigur și precoce, în care pacientele noastre să aibă încredere, astfel încât să nu mai fie nevoite să meargă din medic în medic pentru a afla dacă sunt bine. Asta facem la București din 2011, și am reușit acum să aducem aceeași expertiză și în Constanța, printr-o echipă medicală de excepție, susținută de echipamente lider mondial pentru a oferi cel mai înalt standard în servicii medicale. ”, a declarat Vlad Teodorescu, General Manager al Donna Medical Center.

Un răspuns necesar la nevoile de sănătate publică

În România, cancerul de sân și cancerele ginecologice rămân principalele probleme de sănătate publică în rândul femeilor. În 2022, s-au înregistrat 12.685 de cazuri noi de cancer mamar, cu o mortalitate de peste 30%, în mare parte din cauza diagnosticării tardive. În plus, România are una dintre cele mai ridicate rate de mortalitate prin cancer de col uterin din Europa, cu peste 3.300 de cazuri noi și aproximativ 1.800 de decese anual.

„Aceste cifre reflectă urgența necesității de acces la diagnostic și tratament precoce. La Donna Medical Center, ne angajăm să combatem aceste statistici prin tehnologie de vârf și o abordare centrată pe prevenție.”, a adăugat Dr. Elena Claudia Teodorescu.

Pe lângă oferirea de servicii medicale de excelență, Donna Medical Center își propune să fie un partener activ în educația și conștientizarea importanței prevenției în rândul femeilor din Constanța. Prin organizarea periodică de campanii de informare și evenimente dedicate sănătății femeii, clinica urmărește să sprijine fiecare femeie în a lua decizii informate pentru sănătatea sa.

Surse:

ECIS- European Cancer Information System

Institutul Național de Sănătate Publică (INSP)


AVA, imagini nemaivăzute de la nuntă. Ce dietă minune a ținut artista pentru a arăta spectaculos în cea mai importantă zi din viața ei?


În această vară, AVA a sărbătorit un an de zile de când a avut parte de cea mai frumoasă zi din viața ei, și anume, nunta. Alături de Bogdan, cunoscut profesional și ca dj Kobin, AVA a spus „DA”, iar cei doi îndrăgostiți s-au bucurat de o petrecere ca-n povești cu sute de invitați.

Frumoasa cântăreață a vrut să arate ca trasă prin inel, așa că a recurs la dieta scandinavă NUPO, un regim alimentar care a câștigat multă popularitate în ultimul timp, pentru a încăpea în rochia de mireasă și pentru a se simți confortabil în cea mai importantă zi din viața ei.

Artista a reușit să slăbească în aproape o lună de zile, peste 7 kilograme, ceea ce a făcut-o să fie o mireasă mai mult decât fericită. Însă, AVA nu s-a oprit aici și a mai dat jos mai multe kilograme, dar tot nu a ajuns la forma mult dorită. Cântăreața se află și acum într-un proces de slăbire și până nu ajunge la greutatea ideală pentru ea, cea de 60 de kg, AVA nu se lasă.

„Dieta scandinavã NUPO pe care am ținut-o și o țin, cu anumite pauze și mișcare, m-a ajutat

să mă restructurez pe această parte și pânã nu ajung la greutatea pe care am avut-o în

trecut, și anume 60 de kilograme, atunci când eram o mică gazelă, nu o să mă las. Mă simt foarte bine că nu mă înfometez, nu mai sunt frustrată, nu mai am stresul că ce imi

gătesc, ce mânânc. Alimentația din punctul ăsta de vedere la dieta scandinavă este

foarte bine stabilită prin cele șase mese diverse zilnice, pentru că, conține toți nutrienții necasari de care avem nevoie”, a declarat AVA despre dieta pe care o ține.

AVA a fost invitată și la conferința „Dare2Shine”, organizată de Dana Săvuică și Dana Sota, acolo unde a vorbit despre kilogramele în plus și procesul de slăbire și cum trecem peste astfel de probleme și totodată, cum nu trebuie să ne pierdem încrederea în sine, ci din contră, să ne motivăm și mai mult.

În continuare, AVA pregătește noi proiecte inedite, inclusiv pentru piața internațională, pe care abia așteptăm să le descoperim. În această vară, AVA a fost invitată și la televiziunea din Italia, unde a interpretat două piese, iar publicul a fost în extaz de vocea puternică și frumoasă a artistei noastre.

Cel mai recent single – „Îndrăgostită” este difuzat pe marile radio-uri din România și de asemenea, celebra cântăreață are o perioadă aglomerată, atât cu Școala de Canto – Music City, cât și cu noi lansări muzicale.


COS lansează colecția atelier de toamnă – iarnă inspirată de eleganța baletului și fluiditatea mișcării


COS lansează în această săptămână cea mai recentă colecție Atelier, marcând al cincilea sezon al capsulei de la debutul în cadrul New York Fashion Week în 2022. Prezentând țesături atent selectate, tehnici de croitorie impecabile și atenție sporită la detalii, colecția Atelier pentru toamnă-iarnă 2024 își găsește inspirație în eleganța baletului și fluiditatea mișcării.

Colecția exemplifică angajamentul neclintit al COS față de calitate și design, îmbinând stilul clasic cu inovația contemporană. Paleta de culori predominant întunecată cuprinde nuanțe neutre de iarnă, tonuri bogate de maro și este îmbogățită cu accente surprinzătoare de verde.

Îmbrăcămintea pentru femei îmbină perfect eleganța cu rafinamentul. Subliniind mișcarea purtătoarei, o rochie cu spatele decoltat, cu noduri legate delicat și fâșii drapate până la podea, prezintă o fustă voluminoasă cu panouri finisate cu laser. Pantalonii cambrați pun în valoare proporțiile unei bluze fluide din mătase drapată, cu o eșarfă elegantă la gât. Țesăturile transparente sunt regândite cu atenție pentru sezonul rece, asociind fuste transparente în două straturi cu malete fără mâneci. Articolele din lâna moale sunt completate de texturile bogate ale jachetelor supradimensionate și ale tricotajelor pufoase. Look-urile sezonului sunt prevăzute cu bijuterii din cuarț, mănuși din piele și balerini.

Dedicată manufacturii și calității de neegalat, colecția de îmbrăcăminte pentru bărbați prezintă tehnici tradiționale de croitorie reimaginate pentru stilul contemporan. Îmbrăcămintea din denim brut, tricotajele din cașmir și jacheta bomber cu cusături în formă de fagure reimaginează vestimentația de zi cu zi, în timp ce vestele din lână fără mâneci și cămășile albe purtate cu sacouri la doua randuri de nasturi fac ușoară trecerea de la zi la seară. Cămășile cu drapaje fluide asociate
cu pantaloni de costum formează o siluetă structurată delicat, în timp ce gulerele și nasturii de cămașă detașabili, care pot fi înlocuiți cu butoniere, oferă versatilitate. O geantă din piele pliabilă, mocasini din piele de ponei, curele duble, bijuterii din argint reciclat și cuarț și pălării din cașmir moale completează look-ul rafinat de toamnă.

Colecția Atelier va fi disponibilă online pe cos.com.
Credite foto campanie:
Fotograf: Chris Rhodes
Asistent stilist: Billie-Jo Skelton
Hair Stylist: Claire Grech
MUA: Siddhartha Simone


Visa și Raiffeisen Bank lansează cardul Visa Signature în premieră în Europa Centrală şi de Est, extinzând beneficiile exclusiviste pentru clienții premium din România


Visa şi Raiffeisen Bank lansează în premieră în Europa Centrală şi de Est cardul Visa Signature, debit şi credit, extinzând beneficiile exclusiviste pentru deţinătorii de carduri super premium pe piața din România. Inițiativa continuă angajamentul celor două companii de a furniza produse şi servicii financiare inovatoare, oferind clienților avantaje semnificative și o experiență îmbunătățită atunci când folosesc cardurile din portofoliul Visa Premium.

Noul card, realizat 99% din plastic reciclat, a fost inclus în portofoliul de produse al băncii şi este accesibil unui segment  semnificativ de clienţi premium. Visa Signature se remarcă printr-o structură flexibilă și multiple beneficii concepute pentru a oferi un nivel superior de confort și acces extins la o serie de servicii exclusiviste. Printre acestea se numără servicii personalizate de concierge, acces la colecția Visa Luxury Hotel, oferte speciale prin Visa Merchant Offers Centre, precum și servicii de asistență la nivel internațional disponibile permanent (24/7 Global Customer Assistance Services – GCAS).

„Visa Signature reprezintă un pas important în dezvoltarea relaţiei noastre cu clienții din segmentul premium, oferindu-le acces la o gamă largă de beneficii exclusiviste. Noul card Visa Signature vine cu o serie de avantaje concepute special pentru a răspunde nevoilor lor de mobilitate și flexibilitate, oferind plăți sigure și acceptate la nivel global, completate de beneficii premium și o integrare digitală mai simplă. Suntem încântați să colaborăm cu Raiffeisen Bank pentru a aduce această premieră regională în România. Astfel, continuăm parteneriatul strategic extins anul acesta prin emiterea sub sigla Visa a tuturor cardurilor din vastul portofoliu al băncii, confirmând încă o dată că împreună putem inova constant și putem duce segmentul plăților digitale din România la următorul nivel”, a declarat Elena Ungureanu, Country Manager Visa în România.

„Visa este un partener de încredere pentru Raiffeisen Bank încă de la începuturile noastre pe piața din România, iar odată cu parteneriatul exclusiv pe care l-am anunțat anul acesta am pășit într-o nouă etapă a colaborării. Lansarea Visa Signature ne reconfirmă dorința de a veni cu soluții care aduc un plus de valoare atât portofoliului nostru de produse premium, cât și experienței clienților”, a declarat Vladimir Kalinov, Vicepreședinte Retail, Raiffeisen Bank România.

Noul card Visa Signature completează universul Visa Premium, alăturându-se cardurilor Infinite, Platinum şi Gold. Conceput pentru a răspunde exigenţelor unei categorii de clienţi cu venituri ridicate care caută servicii personalizate şi experienţe exclusiviste, Visa Signature extinde oferta de beneficii asociate stilului de viaţă al acestor deţinători de carduri cu produse şi servicii care oferă mai mult confort în viaţa de zi cu zi, precum asigurare completă de călătorie, acces extins în saloanele lounge din aeroporturile naţionale şi internaţionale, servicii de asistenţă globală pentru situaţii de urgenţă.

Beneficiile locale ale cardurilor premium vizează în special serviciile de transport, de asistență rutieră sau de asistență la domiciliu: reduceri la cursele BlackCab, transportul copiilor în condiții de siguranţă, șofer privat pentru transportul cu mașina personală sau transfer la aeroport. De asemenea, deținătorii de carduri Visa Premium beneficiază de reduceri la restaurante, clinici stomatologice, saloane de înfrumusețare și săli de fitness. În plus, aceștia au acces gratuit în lounge-urile aeroporturilor din București, Cluj , Timișoara și Viena și reduceri la pachetele de mobilitate rutieră, care includ mașină la schimb și tractare în caz de accident sau defecțiune tehnică.

Privilegiile internaționale din universul Visa Premium includ asistență globală, acces preferențial la lounge-urile din aeroporturile internaţionale și reduceri semnificative la închirieri auto sau rezervări hoteliere. Visa Luxury Hotel Collection oferă acces la o selecție de peste 900 de locaţii, de la hoteluri boutique la mari lanţuri hoteliere de lux, cu cele mai bune tarife garantate la rezervare, upgrade automat al camerei în funcţie de disponibilitate, statut VIP Guest precum şi alte beneficii. Platforma este disponibilă în 10 limbi și are un serviciu de concierge dedicat.

De asemenea, utilizatorii au acces la Air Refund, un serviciu de asistență care facilitează recuperarea simplă și rapidă a banilor pentru zboruri amânate sau anulate, oferind compensații de până la 600 de euro în funcţie de distanţă şi durata întârzierii, fără comision pentru cazurile nesoluționate.

 


Cele mai bune tipuri de masaj pentru un corp ferm


Trucurile care te ajută să obții o piele fermp sunt numeroase și variate. Sportul și alimentația corectă, echilibrată sunt două dintre ele, dar masajul nu trebuie deloc neglijat, pentru ca acesta poate face minuni. Iar rândurile de mai jos stau mărturie.

Masajul profund, sportiv

Mâinile unui terapeut spa sau ale unui kinetoterapeut știu ce și cum să lucreze pe corpul tău. Ei cunosc exact ce tip de mișcare, de presiune sau de frământare să pună în practică, pentru ca organismal tău să răspundă în cel mai bun mod posibiș.

Un masaj puternic nu este nici dureros, nici dezagreabil. Abordarea terapeutului încorporeazap mai multe tehnci, pe care le adaptează în funcție de zonele care trebuie tonfiate sau în funcție de rezultatul pe care trebuie să îl obțină. Obiectivul principal să stimuleze colagenul și elastina, dar și să dreneze și să elimine inflamația din țesuturi.

”Tehnicile de masaj practicate azi sunt numeroase. Azi, un masaj bun este acela care răspunde nevoilor de moment ale beneficiarului. Aceleași tehnici pot fi executate mai lent și cu presiune mai moderată, ceea ce poate fi mai relaxant sau mai energic si mai profund. Tehnicile relaxante, care aduc ameliorare și alinare diverselor afecțiuni ar trebui să se succeada continuu. Orice atingere prin masaj ar trebui sa aduca un beneficiu pentru starea de bine si pentru sănătate”, admite dr. Larisa Băloi, balneolog în cadrul Bacolux Afrodita Resort & Spa din Băile Herculane.

Drenajul limfatic

Drenajul limfatic este un alt tip de masaj care face minuni. Și unde mai pui că există terapeuți care masează și organele interne (colon, intestine). Apoi, integrează și manevre care se numesc gimnastică pasivă a teșuturilor conjunctive.

Detox și aromoterapie

Una dintre terapiile vedetă de la Herculum Spa este exfolierea cu cărbune activ și miere, care este urmată de masaj și o împachetare în unt de shea si uleiuri esențiale cu puternice proprietati drenante si detoxifiante. Care sunt acestea? Dafin, pin, busuioc și rozmarin. Toate, binecunoscute exliruri de sănătate încă din Antichitate.

Detoxifierea are rolul de a veni în ajutorul tuturor celor afectați de dureri articulare sau musculare, dar și în cazul celor foarte stresați. Detoxifierea este primordială pentru sănătatea și frumusețea pielii, dar ea este un prim pas spre starea de bine. Ideal este să o continui cu câteva runde de saună.

„Sauna și masajele decongestionează și ajută la eliberarea căilor respiratorii și scad durerile articulare ce apar ca urmare a frigului. Aburii calzi pătrund în aparatul respirator, înmoaie membranele nazale, curăță nasul, gâtul și sinusurile. Iar dacă adăugăm o aromă de eucalypt, ne putem vindeca fără drumuri la farmacie, spray de gât și sirop de tuse! Căldura și masajele corporale reduc durerea din mușchi, pe care o simțim când intrăm în contact cu un virus, iar transpirația elimină toxinele din corp.”, adaugă balneologul.

Nu mai ezita! Hai la Bacolux Hotels la Băile Herculane.

 


Prima expoziție dedicată lui Claude Monet din România, exclusiv la MINA Cluj


„Monet: The Immersive Show”, primul spectacol de artă imersivă dedicat marelui artist Claude Monet organizat vreodată în România, va fi lansat în exclusivitate la Cluj-Napoca de MINA – Museum of Immersive New Art. Acest eveniment va marca inaugurarea oficială a MINA Cluj, cel mai mare spațiu dedicat artei digitale și experiențelor imersive din Europa, pe 1 noiembrie. Prezentat de Banca Transilvania, spectacolul va oferi publicului o oportunitate unică de a explora operele celebrului pictor impresionist prin intermediul tehnologiei, într-o manieră captivantă.

Show-ul oferă o incursiune senzorială în capodoperele lui Claude Monet, în care peste 160 de lucrări ale renumitului pictor impresionist sunt aduse la viață într-un mediu imersiv, oferind publicului o experiență artistică inovatoare și deosebită. Vizitatorii vor fi înconjurați de proiecții supradimensionate, care desfășoară lucrările lui Monet pe toți pereții spațiului, dezvăluind detalii fascinante ale fiecărei tușe și culori. Pe parcursul spectacolului, tranzițiile fluide din picturile sale în medii 3D recreează peisajele reale care l-au inspirat pe Monet, oferind o perspectivă nouă și profundă asupra modului în care artistul a văzut lumea.

„Suntem încântați să aducem această experiență imersivă la Cluj-Napoca. Lucrările lui Monet sunt recunoscute la nivel mondial pentru frumusețea și impactul lor în revoluționarea artei moderne. Prin tehnologie, am reușit să aducem la viață esența impresionismului și să oferim publicului nostru o nouă perspectivă asupra geniului său artistic”, au declarat co-fondatorii MINA.

Produs de echipa MINA Studios, spectacolul impresionează prin redarea fidelă și vibrantă a operelor lui Monet, împărțite în 11 capitole tematice care urmăresc evoluția artistică și viața pictorului. Printre temele abordate se numără: „Societatea Anonimă a Pictorilor, Sculptorilor și Gravorilor”, „Impresie, Răsărit de soare”, „Influențele Japoneze”, „En Plein Air”, „Serialism”, „Războiul Franco-Prusac”, „Cataracta”, „Spectrul ultraviolet”, „Bateau-atelier”, „Grădina din Giverny”, „Camille Monet (née Doncieux)” și, desigur, celebrele „Nymphéas” (Nuferii).

„Monet: The Immersive Show” oferă o ocazie inedită de a pătrunde în lumea celebrului pictor francez, combinând arta cu tehnologia de ultimă oră. Proiecțiile deosebite și coloana sonoră atent aleasă creează o atmosferă imersivă, invitând publicul să experimenteze universul creativ al lui Monet într-un mod interactiv și emoționant.

Claude Monet – Geniul artistic care a transformat modul în care vedem lumea Claude Monet este considerat unul dintre fondatorii mișcării impresioniste, cunoscut pentru tehnica sa unică de redare a luminii și peisajelor naturale. Printre cele mai faimoase opere ale sale se numără seria „Nuferii” și „Impresie, Răsărit de soare”, lucrări care au redefinit arta modernă. Arta sa se concentrează pe impresii vizuale, tehnica sa inovatoare punând bazele impresionismului și influențând generații întregi de artiști.

Bilete și program

„Monet: The Immersive Show” va putea fi vizitat din 1 noiembrie, până în 1 mai 2025. Biletele sunt disponibile online pe site-ul www.minamuseum.com/minacluj/ și la locație, pe strada Oraștiei 10. Publicul din Cluj-Napoca și din regiune va avea ocazia de a explora lucrările lui Monet într-o manieră inovatoare, prin intermediul tehnologiei care oferă o nouă dimensiune artei clasice.

Prețurile biletelor sunt: 50 lei – bilet adult și 40 lei – bilet copil și oferă acces în spațiul imersiv, în care vor putea fi urmărite trei spectacole diferite. Copiii sub 3 ani au acces gratuit. Elevii, studenții și pensionarii beneficiază de reducere de 20% pentru biletele achiziționate la fața locului, în baza unui act doveditor. Pentru grupuri școlare formate din minimum 20 de copii, prețul biletelor va fi de 30 de lei, iar pentru programare este necesară transmiterea unei solicitări prin e-mail, la adresa: kids@minamuseum.com.

Cei interesați sunt încurajați să își rezerve locul din timp.

MINA Cluj, program de vizitare:

  • Miercuri – Vineri: 12:00 – 21:00;
  • Sâmbătă – Duminică: 10:00 – 21:00;
  • Luni și Marți: închis.

MINA Cluj – cel mai mare centru de artă imersivă din Europa

MINA Cluj, noul spațiu imersiv din Cluj-Napoca, situat pe strada Orăștie nr. 10 este pregătit să devină un important pol cultural în Europa, oferind nu doar spectacole imersive, ci și instalații new media art și un spațiu educativ pentru copii, MINA Kids, destinat stimulării creativității prin tehnologie.

MINA, Museum of Immersive New Art, este un concept inovator care combină arta și tehnologia pentru a crea experiențe captivante și interactive. Cu locații în București și Cluj-Napoca, MINA aduce publicului spectacole imersive și educative pentru toate vârstele, explorând frontierele artei și tehnologiei. În 2024, MINA Cluj devine cel mai mare centru de artă digitală din Europa, continuând să promoveze inovația și să ofere publicului experiențe senzoriale unice.


„Trei kilometri până la capătul lumii” a avut avanpremiera în România. Evenimentul a fost urmat de o petrecere exclusivistă


Conceptual Lab by Theo Nissim a organizat, pe 8 octombrie, o petrecere de gală dedicată lansării naționale a filmului „Trei kilometri până la capătul lumii”, regizat de Emanuel Pârvu. Evenimentul a avut loc imediat după avanpremiera oficială a filmului în România și a reunit peste 250 de invitați din lumea cinematografiei, printre care s-au numărat actorii din distribuție, echipa de producție și personalități importante din industrie.

Petrecerea a marcat nu doar lansarea filmului în cinematografele din întreaga țară, ci și succesul său internațional. După ce a fost distins cu prestigiosul premiu Queer Palm la Festivalul de Film de la Cannes, „Trei kilometri până la capătul lumii” este propunerea României la Premiile Oscar 2025.

„Suntem extrem de mândri să facem parte din acest proiect cinematografic remarcabil, care nu doar că a impresionat la nivel internațional, dar și-a câștigat un loc special în inima publicului din România. Petrecerea de gală organizată de Conceptual Lab nu a fost doar un eveniment dedicat lansării, ci și o celebrare a creativității și talentului românesc. Este o onoare să fi contribuit la acest moment important, mai ales în contextul în care filmul a fost selectat să reprezinte România la Premiile Oscar 2025. Sperăm ca acest succes să fie doar începutul unui drum lung și strălucit pentru „Trei kilometri până la capătul lumii”, declară Theo Nissim, producător asociat al filmului și fondator al Conceptual Lab.

Atmosfera elegantă și invitații de renume au contribuit la sărbătorirea unui moment important pentru cinematografia românească. Actorii Bogdan Dumitrache, Laura Vasiliu, Valeriu Andriuță, alături de regizorul Emanuel Pârvu și producătoarea Miruna Berescu, au fost în centrul atenției, bucurându-se de aprecierile invitaților. Alături de ei, Amalia Enache, regizorul Bogdan Mureșanu, Andi Vasluianu, Irina Margareta Nistor, Ada Condeescu și Dorian Boguță s-au bucurat de eveniment.

Evoto

„Mă bucur că, în sfârșit, filmul nostru va întâlni publicul de acasă. Am fost până acum la multe proiecții cu Trei kilometri până la capătul lumii, însă cea din seara asta a fost una dintre cele mai emoționante tocmai pentru că a fost văzută de publicul de acasă. Și mă bucur că am trăit momentele acestea ale premierei alături de prietenii de la Conceptual Lab,” a declarat Emanuel Pârvu, regizorul filmului.

După ce a primit numeroase premii internaționale și a fost proiectat în festivaluri de renume, filmul poate fi vizionat în cinematografele din România începând cu 11 octombrie, fiind distribuit în peste 30 de orașe.

„E cu adevărat minunat că Trei kilometri până la capătul lumii ajunge, în sfârșit, în cinematografe. A fost un drum lung de la prima probă până aici și sper ca drumul în cinematografe să-i fie atât de frumos precum a fost pentru noi să lucrăm la el,” a spus Ciprian Chiujdea, actor în film.

Evoto

Conceptual Lab by Theo Nissim este un proiect inovator fondat de antreprenorul și omul de afaceri Theo Nissim. Asociația își propune să promoveze artiști contemporani din diverse domenii culturale și să creeze un spațiu de întâlnire între aceștia și publicul larg. Lansată în 2015, Conceptual Lab a găzduit numeroase evenimente culturale și artistice, contribuind activ la peisajul cultural global. În cei 10 ani de activitate, organizația s-a implicat activ în industria cinematografică, susținând filme premiate precum recentul „Trei kilometri până la capătul lumii”, regizat de Emanuel Pârvu, câștigător al premiului Queer Palm la Festivalul de Film de la Cannes 2024. Printre acțiunile Conceptual Lab se numără și patronarea Bursei „Alex. Leo Șerban” din cadrul TIFF și oferirea premiului „Tânăra speranță” la Premiile GOPO.

Evoto


Schimbări în top managementul ING Bank România


Mihaela Ioniță și Serge Offers, membri ai Comitetului Executiv, preiau noi roluri de top management la ING DiBa Germania. Florinel Ilie devine Head of Business Banking și continuă să fie membru al Comitetului Executiv

„La ING Bank România încurajăm constant progresul în carieră, prin asumarea de noi oportunități și provocări. Misha Ioniță, Serge Offers și Florinel Ilie preiau noi roluri, extrem de interesante și provocatoare, și sunt în egală măsură bucuroasă și mândră de ei. Aceste schimbări reconfirmă angajamentul organizației noastre de a facilita dezvoltarea personală și profesională a membrilor echipei noastre”, spune Mihaela Bîtu, CEO ING Bank România.

Mihaela Ioniță, actual director de Resurse Umane al ING Bank România, devine noul Head of HR la ING Germania începând cu 1 noiembrie 2024. Mihaela s-a alăturat ING la începutul anului 2023, fiind unul dintre cei mai experimentați profesioniști de resurse umane din România, cu experiență locală și internațională în diferite industrii.

Serge Offers, Head of Business Banking, preia rolul de Head of Business Banking la ING DiBa Germania, începând cu luna octombrie 2024. El va face parte din Comitetul Executiv al ING Germania.

Serge lucrează în cadrul grupului ING de peste 18 ani, fiind membru al Comitetului Executiv al ING Bank România din 2018, inițial în calitate de Chief Financial Officer. Din anul 2022, el a deținut poziția de Head of Business Banking, fiind responsabil de segmentul companiilor mici și mijlocii.

Florin Ilie a preluat funcția de Head of Business Banking al ING Bank România începând cu data de 1 octombrie 2024. În această calitate, Florin rămâne membru al echipei ExCo și director general adjunct.

Florin s-a alăturat echipei ING în anul 2004. De-a lungul anilor în ING, a avut o gamă largă de roluri, în cadrul Retail și Wholesale Banking, deținând din anul 2019 rolul de Head of Wholesale Banking, fiind responsabil cu segmentul companiilor mari.

ING Bank România este parte a ING Group, instituție financiară internațională globală, care oferă servicii bancare unui număr de peste 38 de milioane de clienți individuali, companii sau instituții din peste 40 de țări. Înființată în 1994, ING Bank România este în prezent o bancă universală, oferind produse și servicii tuturor categoriilor de clienți – companii mari și mici, instituții financiare, mici antreprenori și persoane fizice. ING Bank România este singura bancă cu o creștere organică din top 10 bănci locale după active, fără achiziții de portofolii de clienți sau alte bănci. ING Bank România este o bancă universală cu peste 1,8 milioane de clienți din trei segmente de business: persoane fizice (retail), companii IMM-uri & Mid-Corporate și Wholesale Banking. 


Atria Urban Resort anunță finalizarea Fazei a III-a și pregătește ultima etapă a proiectului: o oază urbană sustenabilă în nord-vestul Capitalei


Atria Urban Resort, unul dintre cele mai inovatoare și ambițioase proiecte imobiliare din nord-vestul Bucureștiului, anunță finalizarea Fazei III și se pregătește pentru demararea ultimei etape de construcție. Acest complex rezidențial, dezvoltat de EVERGENT Investments în parteneriat cu Cityring Property, a devenit un reper pentru locuințele sustenabile, adaptate stilului de viață urban modern. Cu peste 1.365 de apartamente în total și o investiție consolidată ce se apropie de 140 de milioane de euro, Atria Urban Resort marchează un nou capitol în peisajul rezidențial al Capitalei.

Proiectul, care se întinde pe o suprafață de 9 hectare în sectorul 1, pune un accent deosebit pe confortul și calitatea vieții locuitorilor săi, integrând standarde ridicate de eficiență energetică și spații verzi generoase. După succesul primelor trei faze, care au adus deja în complex aproape 1.500 de rezidenți, Faza IV va completa viziunea de ansamblu cu încă 457 de apartamente.

Liviu Lepădatu, CEO Cityring Property, dezvoltatorul care a coordonat acest proiect, a declarat: „Ne așteptăm ca vânzarea apartamentelor din Faza III, pe care tocmai am finalizat-o, să se încheie anul viitor. În piața noastră, perioada medie de derulare a proiectelor de la faza de construcție până la finalizarea vânzării este de trei ani, iar piața rezidențială din Capitală are perspective favorabile. Din datele pe care le-am analizat, din punct de vedere al tranzacțiilor, piața rezidențială este de aproximativ 1 miliard de euro doar în sectorul 1. […] De aceea ne gândim deja la o nouă investiție, astfel ca după finalizarea Atria, să continuăm cu un nou proiect rezidențial”.

Faza III a complexului Atria Urban Resort își păstrează continuitatea față de fazele anterioare, dar introduce o serie de îmbunătățiri notabile în ceea ce privește sustenabilitatea și eficiența energetică. Astfel, toate clădirile din această etapă respectă standardele nZEB (near Zero Energy Buildings), ceea ce înseamnă că necesarul energetic al apartamentelor este redus semnificativ. Prin utilizarea a 292 de panouri solare pentru producerea energiei necesare apei calde menajere, costurile cu utilitățile pentru viitorii locatari vor fi optimizate.

De asemenea, fiecare apartament este dotat cu sisteme de ventilație cu recuperare de căldură, ceea ce minimizează necesitatea consumului suplimentar de energie. Ferestrele cu tripan, izolate termic, și termoizolațiile de înaltă calitate aplicate fațadelor și teraselor asigură un confort sporit și o eficiență energetică superioară. Clădirile din Faza III sunt astfel cele mai „eco-friendly” din cadrul întregului complex.

Liria Themo, director de marketing al Atria Urban Resort, a evidențiat importanța acestor măsuri: „Vrem să accentuăm faptul că Atria Urban Resort este un complex rezidențial destinat vânzării către clientul final, proprietarul, deoarece obiectivul nostru în acest proiect a fost să creăm un veritabil resort urban unde rezidenții/proprietarii să se simtă acasă. […] Suntem interesați de calitatea locuirii și să dezvoltăm în interiorul complexului o comunitate care împărtășește aceleași valori și are interese comune”.

Un cadru verde și comunități interconectate

Atria Urban Resort nu înseamnă doar locuințe moderne, ci și un mediu înconjurător atent gândit, destinat relaxării și recreerii. În Faza III, dintr-o suprafață totală de peste 22.800 mp, peste 5.700 mp sunt dedicați spațiilor verzi. Aproape 400 de arbori au fost plantați în această etapă, majoritatea atingând deja la plantare înălțimi de 5-6 metri. Alegerea speciilor rezistente, adaptate la mediul urban, și absența parcărilor subterane au permis o dezvoltare sănătoasă a rădăcinilor, oferind un peisaj natural, menit să contribuie la reducerea temperaturilor ridicate din timpul verii și la crearea unui microclimat plăcut.

Aceste spații verzi, combinate cu designul modern al apartamentelor, atrag un public divers, în special familii tinere sau în curs de extindere, persoane cu profesii liberale și oameni care lucrează remote. „Ce am observat în ultimul timp, și ne bucurăm că se întâmplă acest lucru, este faptul că tinerii care se mută aici își aduc și părinții, fie ca să aibă grijă de copii sau, pur și simplu, pentru a fi unii lângă alții și a petrece timp de calitate împreună. Coagularea acestor familii extinse […] este ceea ce ne-am dorit încă de la început”, a subliniat Liria Themo.

În paralel cu vânzarea apartamentelor din Faza III, dezvoltatorii pregătesc deja ultima etapă a proiectului, Faza IV, care va aduce în complex încă 457 de apartamente. În acest moment, Faza IV are certificatul de urbanism, iar documentația necesară pentru obținerea autorizației de construire este în lucru. Lucrările sunt anticipate să înceapă peste aproximativ șase luni, iar la finalizarea acestei ultime faze, Atria Urban Resort va deveni unul dintre cele mai mari complexe rezidențiale din nord-vestul Capitalei.

Dar planurile Cityring Property nu se opresc aici. După finalizarea Fazei IV, dezvoltatorii intenționează să demareze un nou proiect imobiliar în aceeași zonă, pe malul Lacului Străulești, pe un teren de 6,5 hectare. Proiectul, aflat în prezent în faza de studiu de fezabilitate, va include un mix de locuințe atât pentru vânzare, cât și pentru închiriere, cu un orizont de lansare estimat pentru anul 2027.

Un resort urban cu impact pe termen lung

Atria Urban Resort a fost conceput pe principiul alocării echilibrate a spațiului – doar 25% din suprafață este destinată construcțiilor, restul de 75% fiind dedicat spațiilor libere și zonelor verzi. Această abordare a creat nu doar un complex rezidențial modern, ci și un ecosistem urban în care locuitorii se pot bucura de un stil de viață relaxat, înconjurat de natură.

„Probabil, acest instinct de căutare a unor condiții mai bune să fie o manifestare intrinsecă și naturală. Ciclurile biologice îndeamnă omul, așa cum și păsările își fac cuib primăvara, către a găsi un cămin nou. Toamna, nevoile se schimbă și nu sunt neglijabile, pregătirea pentru un adăpost sigur sau un refugiu cald și confortabil sunt esențiale pentru a trece cu bine peste sezonul rece”, a explicat Liria Themo, referindu-se la interesul crescut pentru achiziția de locuințe în perioadele de primăvară și toamnă.

Atria Urban Resort este un proiect imobiliar de referință, dezvoltat de EVERGENT Investments și Cityring Property, pe Șoseaua Chitilei, în vecinătatea Lacului Străulești. Complexul, desfășurat pe 9 hectare, va include la finalizarea sa un total de 1.365 de apartamente și este conceput să ofere locuitorilor săi un stil de viață urban de calitate, în armonie cu natura și comunitatea.


Un spectacol al elitei în echitație, la Vectra Horse Club Snagov: Finalele Campionatului Național de Sărituri peste Obstacole 2024 pentru U25 au adus la start peste 300 de cai.


În perioada 1-6 octombrie 2024, Vectra Horse Club din Snagov a găzduit Finalele Campionatului Național de Sărituri peste Obstacole, o competiție care a adus împreună cei mai talentați călăreți și cai din România, demonstrând un nivel de profesionalism și rafinament demn de marile competiții internaționale. Evenimentul a fost organizat de Federația Ecvestră Română în colaborare cu ASC Vectra Zărnești și a fost dedicat categoriilor U25, Echipe Seniori și Juniori, Amatori II și Ponei II, precum și Finalei Criteriului pentru Amatori I și Ponei I.

Cu o prezență de peste 300 de cai, o cifră impresionantă chiar și pentru competițiile internaționale, Finalele Campionatului Național de Sărituri peste Obstacole au demonstrat creșterea acestui sport în România. „Prezența a 300 de cai înseamnă foarte mult pentru o competiție națională și ne apropie de standardele internaționale”, a declarat Marilena Mladin, președinta Federației Ecvestre Române. Ea a evidențiat importanța acestei evoluții, subliniind că numărul impresionant de participanți reflectă interesul crescut al publicului pentru echitație și performanță.

Evenimentul a avut o amploare deosebită, desfășurându-se pe durata a șase zile și reunind echipe de seniori, juniori, amatori și ponei, oferind tuturor participanților, indiferent de vârstă sau experiență, oportunitatea de a concura într-un cadru de excepție.

Vectra Horse Club, aflat în continuă dezvoltare, a demonstrat că poate găzdui competiții de acest nivel, oferind condiții de standard internațional. „Organizarea unui eveniment de asemenea anvergură necesită o logistică bine pusă la punct, de la facilități pentru cai și călăreți, la asigurarea unui teren adecvat și a condițiilor optime pentru desfășurarea probelor”, a explicat Marilena Mladin.

Investiția privată, realizată de Marcel Butuza, are drept scop transformarea Vectra Horse Club într-un centru de excelență pentru sporturile ecvestre, nu doar la nivel național, ci și internațional. „Ne dorim să creăm un loc de referință pentru călărie în România, un centru de excelență, unde sportivii să se antreneze la cel mai înalt nivel”, a adăugat Butuza, subliniind importanța atragerii tinerelor talente în acest sport.

Unul dintre elementele de atracție ale competiției a fost prezența lui Mihai Simion, expert în designul de obstacole pentru concursurile de sărituri peste obstacole. Simion este renumit pentru colaborările sale cu competiții de elită, cum ar fi Jocurile Olimpice de la Tokyo și Paris, iar obstacolele sale, realizate în România, sunt adevărate opere de artă. „Suntem mândri că obstacolele produse în România au fost apreciate la cel mai înalt nivel”, a spus Simion, adăugând că se discută un posibil parteneriat cu Federația Ecvestră Română pentru a aduce acest tip de obstacole la toate competițiile majore din țară.

Probele pentru juniori și amatori au fost extrem de disputate, evidențiind pasiunea și dăruirea sportivilor. Echipa Vectra Horses a dominat la categoria juniori, iar la seniori, Aer & Horses ACS s-au impus ca marii câștigători, demonstrând că România are sportivi de talie internațională în această disciplină. „Avem din ce în ce mai mulți sportivi tineri angrenați în competițiile noastre, ceea ce arată creșterea interesului pentru acest sport”, a mai adăugat Marilena Mladin.

Implicarea tinerilor în aceste competiții este un semn promițător pentru viitorul sporturilor ecvestre din România. „Implicarea copiilor și a tinerilor demonstrează o bază solidă de viitori campioni”, au subliniat organizatorii, remarcând creșterea constantă a interesului pentru echitație.

Finalele Campionatului Național de Sărituri peste Obstacole U25 din 2024 au oferit nu doar un spectacol sportiv de înaltă clasă, ci și un cadru în care iubitorii de cai și eleganță au putut admira excelența în echitație. Printre invitații speciali s-a numărat E.S. Massimo Baggi, Ambasadorul Elveției în România, care a subliniat pasiunea românilor pentru acest sport de elită. „Am remarcat locuri în România unde iubirea pentru cai se simte în fiecare detaliu. Vectra Horse Club este unul dintre acestea”, a spus ambasadorul.

 


Industria de asset management își continuă trendul ascendent și în 2024, atingând noi maxime istorice


Cine sunt cei 11 câştigători ai summitului Asociaţiei Administratorilor de Fonduri din România, a şasea ediţie: 3 premii speciale şi 8 premii pentru randamentele fondurilor de investiţii

Industria de asset management din România are potențialul de a se dubla sau chiar tripla în următorii ani, cu produsele și strategiile de comunicare potrivite, după ce pe parcursul anului 2024 a menținut un trend ascendent, depășind constant maxime istorice în ce ce privește numărul de investitori. Principalii piloni ai investițiilor de succes sunt recurența, disciplina și un plan pe termen mediu sau lung, astfel că educația financiară rămâne calea cea mai adecvată pentru a transforma cât mai multe persoane în potențiali investitori, în special din generația tânără, atrasă de soluțiile digitale. Acestea sunt câteva dintre principalele concluzii ale celei de-a VI-a ediții a Summitului Administratorilor de Fonduri, organizat de Asociația Administratorilor de Fonduri din România (AAF).

Potrivit celor mai recente statistici ale AAF, la sfârșitul lunii august, numărul investitorilor în fonduri deschise de investiții a depășit 738.000 de participanți, o creștere cu peste 200.000 de clienți față de aceeași perioadă a anului trecut și mai mult decât dublu față de acum cinci ani. Per ansamblu, activele nete ale celor 249 de fonduri deschise și închise, locale și străine, au crescut în luna august cu 0,3% și cu peste 20% de la începutul anului, până la nivelul de 47,9 mld. lei (9,6 mld. euro), intrările nete totalizând 4,1 mdl. lei (817 mil. euro) în cele opt luni ale acestui an.

Cele mai performante cinci fonduri în ultimele 12 luni au înregistrat randamente anuale nete cuprinse între 40,2% și 46,6%, iar pe un orizont de 36 de luni (august 2021-august 2024), cele mai performante cinci fonduri au avut randamente cuprinse între 65,6% și 128,6%. În ceea ce privește activele nete ale celor 95 de fonduri deschise locale, acestea au crescut cu 1%, în luna august, până la 25,6 mld. lei (5,2 mld. euro), și cu 25,6% de la începutul anului. Astfel, fondurile deschise locale au înregistrat în august intrări nete de 252 mil lei (50,6 mil. euro), fiind vizate fondurile de obligațiuni și instrumente cu venit fix (+118,5 mil. lei), cele de acțiuni (+63,6 mil. lei), cele din categoria „alte fonduri” (+46,2 mil. lei) și cele diversificate (+24,4 mil. lei, în timp ce fondurile de randament absolut au înregistrat ieșiri nete (-0,8 mil. lei).

„Dacă industria de asset management din România înregistrează maxime istorice de la lună la lună, acest lucru se datorează, în primul rând, administratorilor de fonduri, care dau dovadă de maturitate, seriozitate și care transmit încredere românilor prin expertiza profesională. Cu toate acestea, activele aflate în administrarea fondurilor reprezintă în continuare foarte puțin, comparativ cu țările din regiune – doar 2% din PIB-ul României, potențialul de creștere fiind uriaș. Educația financiară rămâne cel mai important instrument pe care îl avem la îndemână, pentru a putea transmite informația mai departe, în special în rândul generației tinere, care este tech-savvy și pentru care totul se află la un click distanță. Cifrele ne arată că suntem pe drumul cel bun, trebuie să ne facem văzuți și auziți în continuare și să dezvoltăm instrumentele și produsele potrivite pentru fiecare român care vrea să economisească inteligent, investind”, a declarat președintele AAF, Horia Gustă, în deschiderea Summitului.

Disciplina asigură performanța și în sport, și în investiții

Disciplina, recurența, strategia de investiții și orizontul de timp ediu și lung nu sunt ingrediente de succes doar în investiții, ci și în multe alte domenii ale vieții profesionale a fiecăruia dintre noi, au spus și invitații speciali ai acestei ediții a Summitului AAF: Virgil Stănescu, cel mai cunoscut baschetbalist al României, și Iancu Guda, CFA, economist și realizator TV, cu o vastă experiență în investiții și educație financiară.

Într-o paralelă cu sportul, fostul mare baschetbalist român a explicat participanților că și investițiile, ca și sportul, sunt o cursă constantă, cu suișuri și coborâșuri la finalul căreia investitorul obține satisfacția și confortul financiar pe care și le dorește. Iar „antrenorul”, în cazul investitorilor este administratorul de fond care își ghidează clienții către performanță.

Cunoscutul economist și realizator TV Iancu Guda a subliniat, la rândul său, importanța educației financiare în rândul românilor care, indiferent de  venituri sau nivelul studiilor, sunt dispuși să devină investitori pe măsură ce înțeleg ce este și ce face un fond de investiții și care sunt câștigurile pe termen lung. Este ceea ce-și propune să facă în continuare prin intermediul noului proiect de educație financiară – rubrica „IQ Financiar”, difuzată zilnic de una dintre cele mai cunoscute televiziuni comerciale din România.

Recurența, regula de aur în investiții

Discuțiile din cele două paneluri ale evenimentului s-au axat pe analiza celor mai bune soluții pentru creșterea gradului de informare a pieței, creșterea accesibilității fondurilor de investiții, precum și prezentarea unor soluții investiționale la îndemâna tuturor. Toți cei prezenți la Summit au fost de acord că în România există bani care pot fi investiți, că fondurile de investiții sunt extrem de accesibile și că oricine poate avea acces la un fond, atunci când ia o decizie investițională pentru viitor.

„Disciplina financiară reprezintă un element important în deciziile potențialilor investitori. Aceasta face parte, de altfel, din disciplina vieții. Cred că rolul nostru este să-i învățăm pe oameni de ce este important să facă investiții recurente și, mai ales, să păstreze această recurență pe termen lung. Astăzi, oricine are acces foarte ușor la orice produs investițional, totul este digitalizat și, chiar și cu 100 de lei sau 20 de euro pe lună, se poate începe o investiție. Rolul nostru, al experților financiari, este acela de a explica și de a răspunde întrebărilor clientului, astfel încât acesta să înțeleagă produsul și să decidă care este direcția cea mai bună în alegerea tipului de investiție conform profilului său”, a explicat Dana Dima Demetrian, vicepreședinte executiv Retail & Private Banking al BCR.

Potrivit acesteia, efectele efortului educațional din ultimii ani încep să se regăsească în profilul investitorului. În prezent, doar 60% dintre clienții care realizează investiții recurente se află în media de vârstă 36-65 de ani, un procent de aproximativ 17% sunt tineri sub 36 de ani, ceea ce diferă mult de situația din urmă cu 7-8 ani. De altfel, în prezent, doi investitori din trei (mai mult de 67%) nu dețin depozite, ci economisesc bani doar prin produse de investiții, contrar situației din trecut, când produsul de economisire de bază al clienților bancari era doar depozitul. Educația financiară, înțelegerea volatilității în piețele financiare, dar mai ales înțelegerea fenomenului creșterii inflației, ca fiind un fenomen normal în ciclul economic, conduc la menținerea unor așteptări realiste și, implicit, la susținerea investițiilor recurente pe termen lung.

În ceea ce privește nivelul educației investitorilor, datele arată că există un echilibru între cei cu studii superioare și cei cu studii medii. „Acest lucru este extrem de interesant și ne arată că nu trebuie să fii doctor în economie ca să înțelegi cum funcționează un fond de investiții. Poți să fii un om absolut normal, cu un venit mediu, care înțelege despre ce este vorba în zona financiară și care decide să investească”, a mai adăugat vicepreședintele BCR.

În opinia experților, disciplina financiară este o schimbare de comportament care necesită timp, dar care se poate învăța.

„Succesul investițiilor vine în urma unui proces cu două componente. Prima este recurența așa cum spunea și Warren Buffett: cheltuiește ce-ți rămâne după ce investești și nu investi ce-ți rămâne după ce cheltuiești. A doua componentă, la fel de importantă, este instrumentul pe care l-ai ales. Așadar, diversificarea este o condiție în sine ca să îți atingi obiectivele pe termen lung. Fondul de investiții este instrumentul cel mai facil prin care putem să diversificăm, dincolo de instrumentele de economisire clasice, și atunci, implicit, dobândim cunoștințe despre piață, învățăm să luăm decizii în cunoștință de cauză și cum să ne investim mai bine banii. Disciplina poate să fie și o consecință a faptului că am reușit să înțelegem bine că, pentru atingerea unui obiectiv, trebuie să păstrăm procesul prin care reușim să ajungem acolo. De exemplu, când cineva decide să pornească pe drumul acesta, își disciplinează mai bine finanțele personale, își controlează și își optimizează cheltuielile”, este de părere Mihail Ion, CFA, vicepreședinte Piețe de capital al Raiffeisen Bank România.

Cum poate fi atrasă Generația Z în lumea investițiilor

Pentru că majoritatea celor care investesc activ în România au peste 40 de ani, o provocare pentru industria de asset management este atragerea tinerilor către fondurile de investiții. Iar în contextul în care Generația Z este digitalizată în totalitate și vrea ca totul să fie cât mai simplu și cât mai accesibil, experții din piață sunt de acord că administratorii de fonduri trebuie să vină cu soluții digitale și produse care să le stârnească interesul.

„Poate că tinerii de 18-20-25 de ani nu se gândesc să pună bani deoparte pentru pensie, ei sunt mai preocupați de confortul lor imediat. Dar dacă le prezentăm un produs care îi poate ajuta ca într-un orizont de timp să strângă bani suficienți pentru a-și plăti o școală în străinătate sau pentru a călători sau pentru a-și cumpăra mașina pe care și-o doresc, cu puținii bani pe care îi câștigă îi putem introduce în universul investițiilor, unde, garantat, se vor disciplina și vor deveni investitorii recurenți pe termen lung despre care vorbim. Este imperios necesar să îi înțelegem: cum gândesc, ce priorități au, ce îi determină să ia decizii, și să dezvoltăm instrumente digitale accesibile, care să le faciliteze investițiile și să îi atragă spre investiții pe termen lung”, a explicat Aurel Bernat, director executiv Instituții Financiare și Relații cu Investitorii al Băncii Transilvania.

În opinia lui Răzvan Pașol, CFA, CEO și președinte al Consiliului de Administrație Patria Asset Management, pentru a crește piața, trebuie găsite atât alte canale de distribuție și de vânzare, cât și alte segmente de clienți, la care poate nu au ajuns până acum cu fondurile de investiții. „Vă dau un exemplu din experiența mea. În urmă cu patru ani, am început să discutăm preluarea unui fond care avea sub 10 milioane de lei active la acel moment și câteva sute de investitori. Era singurul ETF din România la acea dată, un fond semi-anonim și dificil de administrat. Am preluat fondul în aprilie 2021, iar astăzi are în jur de 440 de milioane de lei active și peste 26.000 de investitori. Asta a fost o lecție importantă. Trebuie să identificăm noi canale, noi clienți și noi segmente de piață. Trebuie să informăm și să educăm publicul din România în continuare. Încă sunt foarte multe persoane care nu știu ce este acela un fond, nu știu ce e aceea o investiție în general, nu mai vorbim despre ETF-uri sau despre bursă. Mai avem drum lung de parcurs până când informația va ajunge la cât mai multe persoane”, a spus Pașol.

Opinie împărtășită și de Horia Braun Erdei, CFA, președinte al Directoratului General, CEO al Erste Asset Management, care consideră că, pe lângă investitorii nou atrași în fonduri, este loc de creștere și pe segmentul de investitori mai sofisticați, rolul experților financiari fiind acela de a identifica soluțiile potrivite pentru ei. „Soluțiile cele mai potrivite în momentul de față vor trebui să includă din ce în ce mai mult nu doar piața locală, ci și piețe globale și alte tipuri de investiții. Există clar potențial, ne întâlnim cu investitorii și interes există și e mare”, a explicat Braun Erdei.

Încrederea în administratorii de fonduri, antidotul fricii și al lăcomiei

Pe lângă educație financiară, piața mai are de lucrat și la încrederea pe care o transmite investitorilor, este de părere Dragoș Balaci, CEO, membru al Consiliului de Administrație al SAl Atlas Management, iar pentru a inversa trendul retragerilor, atunci când piața scade, și al intrărilor, atunci când piața crește, este nevoie ca investitorii să primească toate informațiile necesare pentru a face față instinctului natural de a-și retrage banii, pentru a nu-i pierde. „Este un proces psihologic de câștigare a încrederii. Pentru că de multe ori te întâlnești cu investitori care sunt fie noi pentru piață, fie noi în relația cu instituția pe care o reprezentăm și trebuie să treacă ceva timp până se câștiga încrederea. Soluția ar fi investiții corect dimensionate ale fiecărui investitor în parte, care nu se simt atât de mult în cazul unor pierderi, până când investitorul capătă încredere în administratorul banilor lui. Pentru că atât pierderile, cât și câștigurile spun ceva și despre administratorul de fond, și despre iscusința acestuia de a investi cel mai bine banii clienților săi”, a explicat Balaci.

În același context, Mănuța Dumitrache, CFA, director Rețea Retail al UniCredit Bank, consideră că deși investitorii, și nu doar cei din România, își ghidează acțiunile după frică și lăcomie, ultimii ani au adus schimbări de trend în ceea ce privește reacția acestora la fluctuațiile piețelor, acesta fiind unul dintre rezultatele demersurilor de educației financiară din ultimii ani. „Lăcomia și frica sunt cele două emoții fundamentale care guvernează lumea investițiilor și care influențează deciziile de investiție. Ele sunt normale și trebuie să învățăm să le gestionam cu multă disciplină și răbdare, prin stabilirea unor obiective financiare clare, diversificarea portofoliilor și menținerea unei perspective pe termen lung. Trendul este mult favorabil și este rezultatul muncii noastre colective de educație financiară din ultimii ani și de diseminare în masă a acestor informații către investitori”, a concluzionat Dumitrache.

Legat de evoluția tehnologiei în domeniul investițiilor, Andrei Burz-Pînzaru, partner Deloitte Legal România/coordonator department Banking & Finance Reff & Asociații, a adus în discuție reglementările legislative pregătite la nivel european, reglementări menite să ofere prin implementarea lor un plus de siguranță administratorilor și investitorilor în privința soluțiilor informatice și a softurilor folosite în industrie. Pe măsură ce generația tânără este tot mai interesată de produsele digitalizate și de tot ce înseamnă social media, crește și riscul apariției unor „scam”-uri, de aceea tehnologia folosită în domeniul investițiilor va fi clar reglementată prin regulamente și directive europene, care vor fi transpuse în următorii ani și în legislația românească.

Toți cei prezenți la dezbatere au concluzionat că societatea românească are semnificativ mai multe cunoștințe despre investiții față de acum zece ani și că are încredere în administratorii de fonduri și în bursă, că investitorii știu mai bine cum să gestioneze perioadele cu inflație galopantă și cu volatilitate pe piețe și că piața are potențial de a atrage în anii următori de două-trei ori mai mulți clienți decât în prezent. Important este ca reprezentanții industriei să continue să facă educație financiară și să vină în întâmpinarea potențialilor clienți cu soluții și produse inovative, care să le satisfacă nevoile.

Asociația Administratorilor de Fonduri din România este organizația profesională neguvernamentală a operatorilor din industria Organismelor de Plasament Colectiv din România, care reunește 23 societăți de administrare a investițiilor (SAI) și administratori de fonduri de investiții alternative (AFIA), Fondul Proprietatea și patru bănci depozitare. Din anul 2007, AAF este membră a European Fund and Asset Management Association (EFAMA).

GALA PROFESIONIȘTILOR DIN ASSET MANAGEMENT 2024

În cadrul summitului s-a desfășurat și cea de-a doua ediție a „Galei Profesioniștilor în Asset Management”, la care au fost premiați cei mai performanți jucători din industrie. Lista laureaților este următoarea:

·   Cel mai performant fond de acțiuni locale în ultimii 3 ani: ETF BET Patria-Tradeville/Patria Asset Management;

·   Cel mai performant fond de acțiuni străine în ultimii 3 ani: BT Technology/BT Asset Management;

·   Cel mai performant fond de obligațiuni în lei în ultimii 3 ani: BRD Simplu/BRD Asset Management;

·   Cel mai performant fond de obligațiuni în valută în ultimii 3 ani: Patria Euro Obligațiuni/Patria Asset Management;

·   Cel mai performant fond diversificat în ultimii 3 ani: Audas Piscator/Atlas Asset Management;

·   Cel mai performant fond de investiții alternative destinat investitorilor de retail, în ultimii 3 ani: FIA Herald/Atlas Asset Management;

·   Cel mai popular fond în ultimele 12 luni (în atragerea de noi investitori): BT FIX/BT Asset Management;

·   Fondul cu cele mai mari resurse atrase în ultimele 12 luni: BRD Simplu/BRD Asset Management;

·   Best Young Fund Manager: Roland Nagy, BT Asset Management;

·   Best innovative fund: BRD Oportunități/BRD Asset Management;

·   Cel mai activ creator de conținut digital despre investiții: Dan Popovici, OTP Asset Management, Adrian Anghel, OTP Asset Management, Dragoș Manolescu, OTP Asset Management, Alexandru Ilisie, OTP Asset Management.

AAF, proiect de rebranding cu ajutorul consultanților Brandocracy

În ultimele luni, AAF a inițiat și derulat, împreună cu echipa de consultanți de la Brandocracy, un proiect de repoziționare, demers care s-a concretizat într-o strategie de brand, respectiv de comunicare de marketing și, de asemenea, într-o nouă identitate vizuală. Un exercițiu complet de rebranding.

Principiile după care se ghidează membrii asociației au fost revalidate, astfel încât – având în focus valorile sale: încrederea, etica, profesionalismul, educația și disciplina –, AAF va continua proiectele pe care deja le derulează de câțiva ani, dar va aduce și perspective care să consolideze rolul fondurilor de investiții în  confortul financiar și prosperitatea românilor.

Strategia servește, astfel, atingerii obiectivelor managerilor de fonduri de investiții din România – de implicare în educația financiară a investitorilor de retail, de creștere a vizibilității conceptului de fonduri de investiții, respectiv de amplificare a recunoașterii contribuției profesioniștilor din industrie la dezvoltarea economiei naționale.

 

.


Grupul de hoteluri Elexus – alegerea turiștilor atât în sezonul cald cât și în cel rece


Ce servicii oferă cele două resorturi aflate în Poiana Brașov și Predeal

Una dintre cele mai frumoase locații de tip hotelier de la munte este Elexus. Face parte din zona de lux, având două unități de cazare, în Predeal și Poiana Brașov, astfel că turiștii care aleg au parte de relaxare și divertisment de 4 stele. Ambele locații sunt dotate cu zone de spa generoase, piscine, restaurante cu specialități delicioase, camere elegante cu view-uri superbe și un serviciu unic: mic dejun plutitor, ca în resorturile din Maldive.

Dacă încă mai credeți că muntele este o destinație pentru sezonul rece vă înșelați! Cifrele arată că în ultimii ani, în sezonul cald, turiștii au ales marea și stațiunile montane în aceeași măsură. Temperaturile ridicate pe timp de vară i-au făcut pe aceștia să opteze pentru drumeții și răcoarea din pădurile de conifere.  Relaxarea în inima naturii este alegere turiștilor, dar și recomandarea specialiștilor. Iar atunci când vine vorba de locații, stațiunile Poiana Brașov și Predealul, prin resorturile Elexus, au găzduit mulți turiști.

ELEXUS PREDEAL- O LOCAȚIE NOUĂ

Fondat în 1963, Hotelul Predeal a fost renovat complet în 2020, iar de atunci își așteaptă turiștii sub denumirea Hotel Elexus, cu condiții de cazare de 4 stele și cu servicii de top. Dacă vrei să mergi la un hotel din Predeal în care să te simți că acasă și să te bucuri de peisaje superbe, aceasto locație este o opțiune bună. Oferă cazare în condiții care pot satisface chiar și cele mai exigențe așteptări și servicii profesionale de top. Iar beneficiile nu se opresc aici:

  • poziționați într-o locație de vis, în mijlocul naturii, unde te poți bucura de acces la grădina noastră care este bine întreținută;
  • poți opta pentru camera single, camera dublă sau apartament și de fiecare dată, te vei bucură de toate facilitățile: baie proprie cu cabina de dus, TV SMART Ultra HD, telefon, minibar, aer condiționat, încălzire centralizată, seif și uscător de par;
  • clienții au acces gratuit la piscină exterioară care este încălzită în toate sezoanele;
  • poți să te relaxezi la SPA-ul hotelului și să beneficiezi de ședințe de masaj, saună, jacuzzi și hidroterapie sau haloterapie;
  • loc de joacă special amenajat pentru copii
  • aproape de pârtia de schi și va fi ușor să te bucuri de un sejur activ în perioada de iarnă;
  • restaurantul Noir din hotelul nostru din Predeal îți poate oferi preparate variate din bucătăria internațională;
  •  prețuri rezonabile și le oferim reduceri celor care fac rezervări direct pe site.

ELEXUS POIANA BRAȘOV- COMPLEX DE APARTAMENTE

Elexus Apartaments este un complex de apartamente de lux în regim hotelier din Poiana Brașov, stațiunea preferată a pasionaților de sporturi de iarnă din România. Acesta întrunește două criterii fundamentale: oferă acces deplin la beneficiile naturii și dotări europene, de secol XXI. Poiana Brașov este o atracție în orice sezon, un paradis pentru cei pasionați de echitație, ciclism montan sau drumeții.

Poți opta pentru cazare în apartamente Junior Deluxe sau Royal, duble Deluxe sau Royal sau Penthouse cu vedere la vârful Postăvaru. Vei avea acces la Restaurantul Noir, sala evenimente memorabile, într-un complex de apartamente în regim hotelier la 6 km de Brașov, SPA, piscină interioară și exterioară, saună, salina și masaj. Poți rezerva pachete pentru cupluri cu acces privat la piscină exterioară cu vedere la pădure, gustări rafinate și șampanie.


Cătălin Botezatu, premiat la Paris Fashion Week


Declarat designerul oficial al Fashion TV Paris, a impresionat publicul cu două colecții prețioase într-o cromatică negru-argintiu

Weekendul trecut, Cătălin Botezatu s-a aflat în capitala Franței. Celebrul designer a participat din nou la Paris Fashion Week, unde este prezent de aproape 15 ani cu prețioasele sale colecții haute-couture, la celebrul hotel Ritz Paris, Salonul Vendôme. A încheiat seara apoteotic, în aplauzele publicului și cu două premii importante pentru cariera sa. Miau by Clara Rotescu, Imroska, Norina Stoica și Cristallini au fost designerii prezenți la Paris.

Este cunoscut ca fiind cel mai prolific designer din România, cu prezentări ale colecțiilor sale pe toate continentele în ultimii 25 de ani și premiat cu peste 380 de premii naționale și internaționale. În ultimii 15 ani, Cătălin Botezatu a bifat participări la săptămâni ale modei din New York, Paris sau Milano, fiind premiat la fiecare dintre acestea. În ultimii 5 ani, celebrul designer a fost prezent de două ori pe an, sezoanele toamnă- iarnă și primăvară- vară, având prezentări la celebrele săli ale Palatului Behague, iar în ultimii 4 ani, de două ori pe an la celebrul Hotel Ritz, Salonul Vendôme, așa cum s-a întâmplat și weekendul trecut.

Iată că în acest an, Cătălin Botezatu a deschis seria prezentărilor designerilor români în celebrul Salon Vendôme cu o superbă colecție haute-cuture, în negru și argintiu, și accesorizată extrem de rafinat cu pantofi și bijuterii argintii. Coafurile modelelor au fost realizate de celebrul hairstylist Laurente Tourette aflat în top 10 artiști ai lumii.  Ca totul să aibă o notă distinsă, în colecția sa pentru Paris Fashion Week, pe lângă rochiile de seară, acesta a mai adăugat și câteva produse vestimentare masculine semnate Viggo by Cătălin Botezatu, din materiale prețioase, broderii manuale în negru și argintiu.

A fost singurul creator care a avut 2 colecții diferite. Prima dintre acestea a fost tip drama, iar a doua tip haut-couture, unde manechinele au prezentat pentru un show realizat special de Fashion Tv Paris. În cadrul evenimentului au fost premiați oameni din lumea modei, dar și din lume mondenă, ocazie cu care Cătălin Botezatu a primit pentru a doua oară premiul ”Cel mai bun designer”, fiind declarat designerul oficial al Fashion TV Paris.

”Sunt măgulit de reacția oamenilor. Aceste premii înseamnă mult pentru mine. Am prezentat în Sala Vendome de la Ritz Paris, o sală foarte somptuoasă. Ca de fiecare dată am avut o colecție haute-couture, în negru și argintiu, cu coafuri făcute de Laurent Tourette, o colecție extrem de sofisticată și aplaudată de peste 400 de persoane în sala devenită neîncăpătoare”, a spus Botezatu.

La evenimentul din Paris au participat multe personalități importante, oameni din lumea crypto, șeici și capete încoronate.


Bogner, brandul german de articole sportive de lux, intră pe piața din România cu primul său magazin la JW Marriott Bucharest Grand Hotel


BOGNER, renumita companie germană de modă specializată în modă sportivă de lux, activă la nivel global și reprezentată în peste 50 de țări, se extinde pe piața românească prin deschiderea primului magazin din țară în cadrul galeriei comerciale The Grand Avenue, situată la parterul JW Marriott Bucharest Grand Hotel. Noul butic, cu o suprafață de 131 mp, va completa mixul de branduri de lux, tranzacția de închiriere fiind intermediată de compania de consultanță Cushman & Wakefield Echinox Real Estate. Deschiderea magazinului este planificată pentru 1 noiembrie, în urma unei investiții de aproximativ 500.000 de euro, potrivit unui comunicat de presă.

Magazinul din București funcționează în franciză Iceland România, compania fiică a Iceland Bulgaria. Compania este reprezentanță oficială pentru Bogner în Bulgaria, în ultimii 10 ani, cu trei magazine monobrand (două în Sofia și unul în Bansko) și patru unități multibrand.

„Segmentul de lux din România a cunoscut o evoluție impresionantă în ultimii ani, mai ales când se ține cont de creșterea cifrei de afaceri raportată de mărcile prezente pe piața locală. Intrarea lui Bogner în România, retailer care furnizează modă sport de lux, segment care nu a fost acoperit până acum de alți jucători din magazinele fizice, ilustrează nivelul de maturitate atins de piața de lux. Magazinele fizice rămân cruciale pentru aceste mărci, având în vedere că experiența clienților este un element foarte important, în timp ce o locație bună este, de asemenea, un must have, iar JW Marriott Bucharest Grand Hotel, una dintre destinațiile de retail de lux din oraș, este locul ideal pentru o astfel de afacere”, declară Dana Radoveneanu, Head of Retail Agency Cushman & Wakefield Echinox.

Cu fiecare colecție, BOGNER combină un stil atemporal, sportiv cu moda și funcționalitatea. În timpul iernii, această formulă de succes este dovedită în îmbrăcăminte de schi de înaltă calitate, care este la fel de impresionantă pe pârtii, ca și pe după-ski și pe străzile orașului. Stilurile tehnice de golf și designurile casual impresionează pe terenurile de sport din întreaga lume vara. În conformitate cu spiritul vremurilor, dar întotdeauna cu o întorsătură tipică de etichetă – aspectul BOGNER din 1932.

„Întotdeauna am văzut potențialul pieței românești. Planurile de a deschide un magazin Bogner existau înainte de pandemie, dar acestea au trebuit să fie amânate. Acum că am revenit la o oarecare normalitate, nu am vrut să pierdem ocazia și să introducem în sfârșit un Bogner monobrand în România. Țara se dezvoltă considerabil în ceea ce privește venitul disponibil, PIB-ul și calitatea generală a vieții, depășind majoritatea vecinilor săi din Balcani. Aceasta arată eforturile și dorința românilor către dezvoltarea și potențialul țării lor. Am văzut din prima mână acest dinamism al poporului român și a fost clar pentru noi că acest lucru se aliniază perfect cu valorile lui Bogner de a aduce lux funcțional, confort și tehnologie pentru a crea un stil de viață pentru oamenii dinamici care își caută următoarea aventură în afaceri și în agrement”, spune Dimitar Tsikandelov, Business Development Manager Iceland BG și Head of Iceland Romania

The Grand Avenue este galeria comercială rafinată situată la parterul complexului The Grand, singurul loc din România în care cele mai impresionante mărci au prosperat constant. Situat într-o zonă de interes istoric și național, JW Marriott Bucharest Grand Hotel din România este singurul hotel de afaceri de 5 stele din cartier, situat în apropiere de majestuosul Palat al Parlamentului și Catedrala Mântuirii Poporului. Bogat din punct de vedere cultural și cu un statut care se potrivește cu oferta sa de calitate, hotelul de lux oferă un cadru restaurator în București, unde moștenirea sa pentru servicii intuitive, distincție culinară și grandoare notabilă rămâne de neegalat. Amestecul său perfect de lux modern și atracție autentică îmbunătățește fiecare sejur în București, România, cu o ofertă holistică, care este atât distinctă, cât și profund îmbogățitoare. Hotelul este o destinație de lux de prim rang pentru oaspeții de afaceri, de agrement și de familie, se află la doar 30 de minute cu mașina de aeroportul internațional Henri Coanda și la câțiva pași de orașul vechi, cu arhitectura sa diverse.

„Suntem încântați să-l urăm bun venit pe Bogner în galeria noastră. Această completare prestigioasă sporește angajamentul nostru de a oferi o experiență de cumpărături de neegalat, oferind acces la cele mai bune modă și stil de viață cu un amestec unic de produse, servicii personalizate și un mediu care emană stil și rafinament”, a declarat Oana Dumitrescu, Sales Manager, The Grand Avenue.


Zilele Europene ale Patrimoniului sărbătorite la Paris cu sprijinul Muzeului National Brukenthal 


Zilele Europene ale Patrimoniului au fost sărbătorite în perioada 21-22 septembrie la sediul Ambasadei României la Paris. Găzduită în Palatul Béhague din apropierea Turnului Eiffel, Ambasada României și-a deschis porțile miilor de vizitatori care au dorit să viziteze superbul palat.

ES Ioana Bivolaru, Ambasadoarea României în Franța a declarat : „Les Parisiens” – așa este semnat unul din zecile de mesaje pe care le-au scris în Cartea de aur vizitatorii noștri de la Zilele Patrimoniului/ Journées européennes du patrimoine.

Mii de oameni au vizitat Palatul Béhague / Ambasada României în Franța, mulți  necunoscuți care, într-o clipă, ne-au devenit prieteni! Și ce prieteni! Dintre cei care au auzit de tine și au sosit la prima oră și s-au așezat la o coadă lungă în stradă, ca să vadă „ce e în spatele porților ăstora splendide de lemn sculptat pe lângă care trec zilnic cu bicicleta” sau care se gândeau că „precis faceți ceva de seamă, că am văzut schele pe clădire luni la rândul” sau care au fost încântați că „am văzut în sfârșit această minunăție de palat despre care am citit în Le Monde”!

Am avut cu adevărat o sărbătoare de spirit, când am avut „uși deschise” la Zilele Patrimoniului, într-o zi de toamnă luminoasă, când Palatul și grădina Béhague pur și simplu au strălucit, „luate cu asalt” de oameni avizi de cultură, iubitori de istorie, cunoscători de artă, generoși în mărturisirile lor și recunoscători pentru bucuria „de rang înalt” de a vizita Palatul.

Mulțumiri echipelor reunite ale Ambasadei, Consulatul General al României la Paris, Institutului Cultural Român la Paris. Mulțumiri speciale Banca Transilvania, pentru gestul generos de a susține un segment al uriașului proiect de restaurare a Palatului Béhague. Mulțumiri directorului general al Institutul Național al Patrimoniului, doamna Oana Zaharia, directorului Muzeului Național Brukenthal, dr. Alexandru Chituță, precum și celor doi excepționali restauratori, Ilie Mitrea și Ioan Brai, care au realizat, cu o pricepere și dedicație exemplară restaurarea, conservarea și retapițarea, la nivel de intervenție de patrimoniu, a peste 70 de piese principale de mobilier din cadrul Palatului, cărora practic le-au dat o a doua viață.”

Alexandru Chituță a declarat: „În acest an am început împreună cu Ministerul Afacerilor Externe și cu Ambasada României în Franța un program de restaurare a pieselor de artă și mobilier din Palatul Béhague din Paris. Este sediul României în centrul Franței. Anul acesta acest Palat a găzduit Casa României la Jocurile Olimpice din Paris. Este un proiect început în urma dialogului și a colaborării cu ES doamna Ioana Bivolaru, Ambasadoarea României în capitala Franței care și-a propus acest deziderat de a readuce la frumusețea de odinioară atât clădirea cât și patrimoniul mobil. Muzeul Național Brukenthal are un laborator de restaurare în care activează experți restauratori foarte buni având în CV numeroase piese restaurate, unele de o valoare excepțională. Doi dintre restauratorii noștri, Ilie Mitrea și Ioan Brai s-au aflat în acest an la Paris unde au început acest proiect. Este o bucurie dar și o onoare să restaurăm patrimoniul României aflat la Paris.”

 


„Casa Instagramabilă” – Workshopul care te învață să îți transformi locuința într-un spațiu demn de like-uri pe Instagram


Showroomul Iconist a devenit epicentrul creativității, găzduind un workshop inovator pe tema Casa Instagramabilă, susținut de Natalia Berezovskaia, co-owner și arhitect de interior la Creativ Interior. Workshopul a adus împreună pasionați de design, influenceri și profesioniști din industrie, explorând cum locuințele pot fi transformate în spații vizual spectaculoase, perfecte pentru conținutul de pe social media.

De ce toată lumea vrea o „Casă Instagramabilă”?

În era vizualului, modul în care arată spațiul în care trăim contează mai mult ca oricând. O casă instagramabilă nu este doar estetică, ci și funcțională. Natalia Berezovskaia a explicat în cadrul workshopului că, prin câteva ajustări esențiale – cum ar fi lumina naturală, mobilierul multifuncțional și oglinzile strategice – orice locuință poate deveni un adevărat studio fotO chiar la tine acasă.

„Un spațiu bine gândit îți oferă nu doar oportunități excelente de a crea conținut vizual, dar și un sentiment de confort și flexibilitate”, a subliniat Natalia. „Este despre a avea control asupra modului în care îți exprimi stilul și personalitatea prin fiecare colț al casei tale.”

Dar nu doar locuințele personale sunt în transformare. Restaurantele, cafenelele și chiar hotelurile adoptă rapid conceptul de spații instagramabile, creând colțuri perfecte pentru clienții care își doresc să surprindă momente speciale. Pentru multe afaceri, aceste spații devin o strategie de marketing ingenioasă – clienții nu doar că fotografiază, dar și împărtășesc experiențele pe social media, promovând astfel locația gratuit.

Spațiile comerciale – Noua frontieră a designului Instagramabil

În prezent, multe spații comerciale își doresc colțuri „instagramabile”. Restaurantele, cafenelele, și chiar hotelurile cer zone de impact vizual ridicat, concepute special pentru a deveni virale pe social media. Natalia Berezovskaia a explicat în cadrul workshopului cum astfel de colțuri nu doar atrag clienți, dar îi transformă în ambasadori ai brandului. „Un colț vizual spectaculos poate genera sute de postări organice pe Instagram, devenind o metodă extrem de eficientă de promovare.”

Într-o lume în care marketingul vizual domină, spațiile comerciale care adoptă această abordare câștigă atât notorietate, cât și loialitate din partea clienților. O simplă fotografie într-un colț decorativ bine gândit poate aduce expunere exponențială afacerii.

Despre Creativ Interior

Creativ Interior este un studio de design interior de renume din București, specializat în amenajări de lux pentru rezidențe și spații comerciale. Fondat de Octav Roman și extins ulterior cu contribuția Nataliei Berezovskaia, studioul se dedică creării de spații unice și personalizate, care îmbină funcționalitatea cu un design de înaltă calitate. Echipa noastră colaborează cu branduri de prestigiu, oferind soluții inovatoare și sustenabile pentru fiecare proiect.

Pentru mai multe detalii despre proiectele noastre și pentru a explora portofoliul nostru, vizitați www.creativ-interior.ro.

Transformă-ți locuința într-un spațiu instagramabil și lasă-ți amprenta vizuală!

 


România, pe harta luxului mondial: Cum evoluează piața de retail exclusivist în 2024


România se află într-o perioadă de transformare, iar creșterea economică continuă atrage din ce în ce mai mult interesul brandurilor de lux internaționale. Un raport recent publicat de Colliers subliniază evoluția pieței de lux în Europa Centrală și de Est (CEE-6), inclusiv în România. Raportul indică faptul că pe măsură ce veniturile cresc și aspirațiile românilor pentru un standard de viață mai ridicat devin tot mai evidente, piața de retail de lux își consolidează poziția.

Într-o lume în care consumatorii din ce în ce mai globalizați caută experiențe unice și produse de cea mai înaltă calitate, România se distinge ca o piață emergentă pentru brandurile de lux.

Raportul Colliers despre retailul de lux din CEE-6 subliniază faptul că România, alături de Polonia și Cehia, este în centrul atenției brandurilor internaționale. Dacă până acum, consumatorii români călătoreau pentru a-și face cumpărăturile de lux la Milano, Paris sau Londra, acest lucru începe să se schimbe, pe măsură ce tot mai multe branduri își deschid ușile și în marile orașe din țară.

Un București în plină ascensiune

Capitala României, București, a devenit rapid un pol de atracție pentru brandurile de lux, beneficiind de creșterea puterii de cumpărare a clasei de mijloc și a numărului tot mai mare de milionari locali. Conform datelor raportului Colliers, Bucureștiul se evidențiază ca un oraș cu una dintre cele mai rapide creșteri economice din regiune, având un impact direct asupra pieței de lux. În prezent, aproximativ 8% din gospodăriile din capitală au un venit disponibil de peste 100.000 EUR anual, situându-se deasupra altor capitale din regiune precum Sofia sau Budapesta.

Băneasa Shopping City este epicentrul comerțului de lux în România, găzduind branduri internaționale precum Louis Vuitton, Burberry, Gucci și Valentino. Într-o zonă destinată celor cu gusturi rafinate, acest centru comercial nu doar că atrage clienți locali, dar și turiști din țările vecine, interesați de exclusivitatea și calitatea produselor oferite.

Creșterea cererii pentru mono-branduri și flagship stores

Un trend interesant observat în raportul Colliers este trecerea de la prezența în multi-brand stores la deschiderea de magazine mono-brand și flagship stores. Deși mulți dintre retailerii de lux au intrat inițial pe piață prin francize sau colaborări cu multi-branduri locale, cererea tot mai mare pentru produse premium și exclusivitate determină brandurile să adopte o abordare mai directă. De exemplu, Louis Vuitton și-a consolidat prezența cu un magazin propriu, iar Dior și-a anunțat deschiderea unui flagship store în București în viitorul apropiat.

Aceste magazine oferă o experiență completă, personalizată, de la servicii concierge la colecții exclusive, disponibile doar în anumite locații. Odată cu maturizarea pieței, retailerii de lux se concentrează pe oferirea unor servicii premium clienților români, aducând astfel experiența de shopping la nivelul celor oferite în capitalele occidentale.

Românii și apetitul pentru lux: un nou stil de viață

Cu o economie în creștere și un număr tot mai mare de persoane cu venituri ridicate, românii devin tot mai pasionați de lux. Consumatorii locali nu mai caută doar să cumpere produse de lux, ci aspiră la un stil de viață complet, care îmbină luxul cu rafinamentul și bunul gust. De la colecționarea de genți Hermes și ceasuri Rolex, la vacanțe exclusiviste în destinații de top, luxul a devenit o parte integrantă a stilului de viață al unei noi generații de români cu venituri ridicate.

Această schimbare în comportamentul de consum se reflectă și în interesul crescut pentru experiențe și servicii de lux – de la restaurantele cu stele Michelin la hoteluri boutique și spa-uri exclusiviste. Clienții premium nu mai caută doar produsele de lux, ci și emoția și unicitatea oferite de experiențele acestora. Astfel, Bucureștiul devine o destinație interesantă nu doar pentru retaileri, ci și pentru investitori din sectorul ospitalității de lux.

Impactul turismului internațional

Deși consumatorii locali reprezintă motorul principal al pieței de lux din România, turismul internațional joacă, de asemenea, un rol important. Bucureștiul și alte orașe mari din țară atrag din ce în ce mai mulți turiști din țările vecine, dar și din vestul Europei, Asia și Orientul Mijlociu, care contribuie la creșterea cererii pentru produse și servicii de lux. Creșterea numărului de turiști a determinat și extinderea ofertelor de lux în hotelurile de 5 stele din București, cum ar fi JW Marriott sau Athénée Palace Hilton.

Turismul medical este un alt factor care contribuie la expansiunea pieței de lux în România. Pe măsură ce tot mai mulți turiști vin pentru tratamente estetice de top, aceștia contribuie și la creșterea vânzărilor în sectorul retailului de lux, inclusiv modă, bijuterii și produse de înfrumusețare exclusiviste.

Orașele de provincie intră în joc

Chiar dacă Bucureștiul rămâne principalul centru pentru retailul de lux, orașele din provincie, cum ar fi Cluj-Napoca, Timișoara și Iași, încep să atragă atenția brandurilor internaționale. În Cluj-Napoca, de exemplu, cererea pentru produse premium a crescut odată cu dezvoltarea rapidă a sectorului IT și a startup-urilor, ceea ce a dus la o creștere semnificativă a veniturilor tinerilor antreprenori.

Timișoara, un alt centru urban în plină expansiune, atrage investiții în sectorul imobiliar de lux și în retail, fiind de așteptat ca în anii următori să devină un hub important pentru brandurile de lux.

Perspectivele viitoare ale pieței de lux în România

Conform raportului Colliers, perspectivele pentru retailul de lux în România sunt extrem de favorabile. Deși încă există un decalaj semnificativ între România și piețele de lux din vestul Europei, diferențele se diminuează rapid. În ultimii 15 ani, veniturile populației din România au crescut considerabil, iar apetitul pentru lux a devenit tot mai evident.

Cu toate acestea, pe măsură ce piața se maturizează, brandurile de lux vor trebui să se adapteze noilor cerințe ale consumatorilor români, care sunt din ce în ce mai sofisticați și mai exigenți. O atenție sporită la detalii, servicii personalizate și o experiență de shopping memorabilă vor fi esențiale pentru succesul pe termen lung.

România este așadar pe drumul cel bun pentru a deveni un jucător important pe piața globală a luxului. Cu o clasă de mijloc în creștere și un număr tot mai mare de persoane cu venituri ridicate, țara oferă oportunități semnificative pentru expansiunea brandurilor de lux internaționale. Pe măsură ce orașe precum București, Cluj-Napoca și Timișoara își dezvoltă infrastructura și atractivitatea, retailerii de lux au toate motivele să investească în această piață emergentă și promițătoare.


O raritate absolută! Mobilier cu scene de Nicolae Grigorescu, în noua licitație de artă decorativă de la Artmark


Următorul eveniment dedicat artei decorative și obiectelor de colecție de la Artmark – „Case Frumoase” – este unul impresionant ce ne poartă stilistic în jurul lumii – de la eleganța europeană până la misterul asiatic. În actuala selecție de obiecte decorative, vechiul întâlnește noul într-o declarație de stil ce poate oferi o personalitate aparte oricărei case. Covoare armenești sau persane, stampe japoneze, măști africane, interioare franțuzești, Renaștere italiană, dar și un paravan impresionant de tip Coromandel, din laque de Chine, decorat cu pietre semi-prețioase și intarsii cu sidef și fildeș, ce provine din perioada dinastiei Qing (China, sfârșitul sec. al  XIX-lea). Iată doar câteva dintre titlurile noului catalog de licitație (programată pentru marți viitoare, 1 octombrie).

Revin în atenție din nou piese din colecția celebrei cântărețe Maria Tănase, de data aceasta obiecte de artă decorative, precum un recipient românesc pentru cocktail, un ceainic Biedermeier ori o solifloră decorată cu motive florale. Toate piesele provin de la moștenitorul direct al artistei și sunt însoțite de documente ce le atestă autenticitatea.

Atrag atenția, atât a colecționarilor de rafinamente asiatice, dar și a noilor generații de pasionați, și câteva benzi desenate japoneze – celebrele manga, istorice, din perioada Edo, precum cele aparținând cunoscutului autor de stampe Katsushika Hokusai, dar și, într-o notă mai recentă, o pereche de valize Louis Vuitton, pentru voiaj, din anii ʾ50.

Prezentăm în mod deosebit și o pereche de dulapuri ale căror uși au integrate panouri pictate, posibil, de Nicolae Grigorescu, realizate la începutul sec. al XX-lea. Obiectele de mobilier provin din colecția istorică a savantului Constantin I. Istrati – doctor în chimie la Paris, medic colaborator al lui Carol Davila, membru titular și președinte al Academiei Române în perioada 1913-1916. Este cunoscut faptul că acad. Istrati a fost desemnat de Regele Carol I, în 1906, la 40 de ani de la urcarea sa pe tron, să organizeze Parcul Carol I și Expoziția Generală Română. Cu ocazia acestui eveniment (ce sărbătorea și 25 de ani de la proclamarea Regatului României, precum și 1800 de ani de la cucerirea Daciei de împăratul Traian), a fost organizată și ultima mare retrospectivă a pictorului Nicolae Grigorescu, cu care Constantin Istrati avea o lungă și respectuoasă relație. De altfel, în 1889, Constantin Istrati dobândise o reședință de vară la Câmpina, unde l-a avut vecin pe artist, cu care însă se împrietenise încă de pe vremea când amândoi trăiseră experiența-limită de viață a frontului în Războiul de Independență.

Vizitator frecvent al evenimentelor vremii și însuflețit de subiectele grigoresciene, dr. C.I. Istrati a fost unul dintre colecționarii operelor marelui maestru. Apropierea celor doi a fost iminentă, Grigorescu considerându-l pe susținătorul său un „om de inimă”. Pornind de la aceste date dezvăluite de-a lungul anilor atât de monografii celor două personalități, cât și de paginile jurnalului intim al dr. C.I. Istrati, am fi înclinați să credem că artistul și-ar fi putut asuma, la un moment dat, împlinirea unui proiect cum este cel de față (pictarea unor panouri de mobilier nefiind un caz unic în creația lui Nicolae Grigorescu – mai sunt documentate alte situații în literatura de specialitate, precum ușile diaconești de la Agapia). Cele două piese de mobilier provin din colecția unei familii de intelectuali, descendenți mai îndepărtați ai doctorului Constantin Istrati. Se spune, de asemenea, că dr. Istrati este cel care l-ar fi ajutat pe fiul pictorului să își schimbe numele din Danciu în Grigorescu (pornind, cel mai probabil, de la dorința exprimată de către artist pe patul de moarte).

Divizate între cele patru panouri, picturile care decorează perechea de dulapuri reprezintă o reinterpretare a unor opere anterioare ale artistului. Le regăsim reproduse în cataloagele de expoziție ori în monografii, unele dintre ele participând chiar la expoziția retrospectivă din anul 1906. Grupați câte doi, protagoniștii scenelor de față apar drept ciobănași și țărăncuțe, subiectele-laitmotiv din opera maestrului.

Toate acestea pot fi admirate în actuala expoziție de la Galeriile Artmark, acest adevărat muzeu din inima Capitalei, care-și așteaptă zilnic vizitatorii (de luni până duminică), în intervalul 10.00-20.00, mereu cu intrare liberă. Cu acces nelimitat sunt și evenimentele de licitații. Pot licita marți 1 octombrie toți cei care și-au făcut un cont de colecționar pe platforma Artmark Live, dar pot asista la eveniment toți cei curioși de spectacolul acestei fascinante lumi a colecțiilor de artă.


Art Safari dă startul unei serii de lecturi deschise cu acces liber. Primul eveniment are loc pe 27 septembrie și o are invitată pe Daniela Zaharia


Art Safari anunță o serie de talk-uri sub forma unei serii de lecturi deschise, care vor aduce în fața publicului general, profesioniști din domeniul cultural și universitar. Nouă evenimente vor avea loc în perioada septembrie – noiembrie 2024, iar prima sesiune va avea loc în 27 septembrie, în intervalul 16:00-17:00, având-o ca invitată pe Daniela Zaharia, istoric, specialist în istoria Orientul antic și Asiei și director al Departamentului de Istorie Antică, Arheologie și Istoria Artei al Universității din București.

Proiectul își propune să creeze un spațiu de întâlnire între publicul larg și mai multe comunități esențiale mediului cultural românesc contemporan: cea a profesioniștilor care activează în domeniul culturii, cea universitară, compusă din profesori și doctoranzi și cea a jurnalismului cultural și a publicațiilor din domeniu. Sub forma unei serii de lecturi deschise (nouă evenimente), proiectul va aduce în fața publicului reprezentanți ai acestor comunități, care vor prezenta, fiecare în cadrul unui eveniment dedicat, un material propriu, original, publicat sau în curs de publicare, pe tema istoriei artei, teoriei artei, cercetării artistice, curatoriale și culturale în general. Sesiunile vor avea loc la sediul Art Safari, Palatul Dacia-România, strada Lipscani, nr. 18-20.

Proiectul încurajează și implicarea editorială a studenților prin parteneriatul realizat cu o publicație din domeniul artelor vizuale, Revista PropagArta, care va oferi oportunitatea unui număr de cinci studenți de a cerceta și publica un material pornind de la un subiect pe tema artelor vizuale, stabilit de comun acord.

Primul eveniment de lectură va avea loc vineri, pe 27 septembrie, orele 16:00-17:00 și va avea ca temă: Arta și Timpul. Invitată este Daniela Zaharia, istoric, specialist în istoria Orientul antic și Asiei și director al Departamentului de Istorie Antică, Arheologie și Istoria Artei al Universității din București. În 1996 a obținut Diplôme d’Études Approfondies (DEA) la École des Hautes Études en Sciences Sociales din Paris, în domeniul sinologiei, iar în 2001 a devenit doctor în istorie la Universitatea din București.

La Facultatea de Istorie a Universității din București este titular al cursurilor: „Istoria Orientului și Asiei în antichitate”, „Analiza mitului”, „Introducere în Arta Extremului Orient” și „Arta elitelor extrem-orientale”. De asemenea, a fost director în cadrul Institutului Diplomatic Român-MAE (2005-2010) și secretar general al Comisiei Naționale a României pentru UNESCO (2020-2021).

Este autor, traducător sau coordonator a numeroase studii și cărți, între care Sensibilități, obsesii, fobii și istoriile lor neașteptate, București, 2024 (co-ed.), Epidemii în istorie, Târgoviște, 2020(ed.); Arhive și Cunoaștere, București, 2020 (co-ed.); Mécanismes de la construction identitaire et l’utilité de la différence, Rabat 2015 (co-ed.); Armele Atenei, București, 2012 (co-ed.); Imaginând istorii, Bucureşti, 2006 (co-ed.) etc. A susținut numeroase conferințe în universități, foruri academice și diplomatice din România, Germania, China, India, Maroc, Croația, Senegal, Tunisia, Franța, Polonia.

„Timpul omului este și un timp al artei, deoarece arta este una dintre cele mai vechi expresii a dorințelor, angoaselor, speranțelor, căutărilor umane. Dar timpul lucrează asupra artei, precum și asupra omului, modificând-o, interpretând-o, interogând-o mereu altfel. Ce înseamnă timpul pentru artă? Este o un element al creației? Un subiect? O dimensiune în care arta poate fi explorată sau una pe care arta o explorează? Este figura terifiantă a lui Cronos devorându-și copiii, pictat de Goya, sau viziunea fantastică a ceasurilor lichefiate care-l bântuie pe Dali? Se află mai aproape de natura timpului arta cinetică a lui Duchamp și Calder, sau momentele eterne din instantaneele fotografice ale lui Steve McCurry și Hiroshi Sugimoto? În mod paradoxal, timpul face ca arta să rămână mereu nouă, mereu proaspătă, în ochii celor care o privesc după decenii, secole sau chiar milenii de la crearea operei. Să vorbim despre artă și timp, despre relația mereu enigmatică și mereu fertilă dintre ele, despre modul în care mintea umană reinventează arta odată cu fiecare epocă și modifică timpul prin fiecare operă de artă”, declară Daniela Zaharia.

Proiect co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național. Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția AFCN. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

Despre Art Safari: Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 15-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și colecționarii privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari este proiect cultural național strategic și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. În cele 14 ediții de până acum a înregistrat aprox. 570.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

 


Românii caută luxul în vacanțe: 6 din 10 turiști români s-au cazat vara aceasta la hoteluri de 5 stele


Studiul internațional Join UP!  care a inclus peste 220.000 de turiști din 8 țări, printre care și România, realizat în perioada 1 iunie – 31 august 2024, arată că românii iubesc luxul în vacanțe.

Au fost analizate comportamentele turiștilor din țări precum Polonia, Estonia, Letonia, Lituania, Republica Moldova, România, Ucraina și Kazahstan.

Conform raportului, numărul turiștilor crește de la an la an, tendința de mobilitate globală accelerată fiind evidentă și în 2024.

Românilor le place să călătorească împreună cu copiii

În România, 45% dintre turiști au călătorit cu copiii, cu 5% mai mult decât media înregistrată de restul țărilor studiate. La polul opus, cei care călătoresc cel mai rar alături de copii vin din țările Baltice, unde doar 28% merg în vacanțe cu cei mici.

Destinațiile vedetă ale verii

Cele mai iubite destinații vara aceasta au fost Turcia, Egipt și Grecia, locuri cunoscute pentru ospitalitatea lor deosebită și varietatea de opțiuni de pachete turistice – și care an de an atrag un număr semnificativ de turiști din toată lumea.

În rândul turiștilor români, pe primul loc s-a situat însă Egiptul, urmat îndeaproape de Turcia și Grecia.

Restul topului este completat de destinații precum Muntenegru, Bulgaria, Spania, Cipru și Tunisia, urmate de țări exotice și capitale europene.

Românii iubesc vacanțele premium și de lux

Vara aceasta, 57% dintre turiștii români din studiu au cheltuit peste 1500 de euro pentru o vacanță, doar pentru zbor și cazare. Procentul este mai mare decât media globală a celorlalte țări studiate, unde doar 43% dintre turiști s-au răsfățat cu vacanțe mai scumpe de 1500 de euro vara aceasta.

Peste 60% dintre turiștii români au ales un hotel de 5 stele ca unitate de cazare, procent semnificativ care subliniază o tendință marcantă spre opțiuni de lux, de aproape două ori mai mare decât media de 36% din celelalte țări studiate.

Și în ce privește regimul de masă preferat, peste 80% dintre turiștii romani au optat pentru All Inclusive sau Ultra All Inclusive.

Tur-operatorul internațional Join UP! se numără printre cei mai mari din Europa, cu afaceri globale de peste 400 milioane euro. Peste 6,2 milioane de turiști au ales să meargă în vacanță cu Join UP!, până acum.

Join UP! Romania este un tur operator în plină dezvoltare, fondat în 2022. Acesta oferă pachete turistice care includ de obicei bilete de avion, cazare la hotel, transferuri și programe de excursii. Join UP! Romania este reprezentată de o echipă de 20 profesioniști locali și colaborează cu peste 1000 de agenții de turism și agenți din întreaga țară. Sediul companiei este situat în București.

Join UP! Romania operează sub brandul internațional de călătorii Join UP!™, înființat în iunie 2010, și este unul dintre brandurile de top din Ucraina. Entitățile care operează sub marca Join UP!™ sunt de asemenea prezente în Kazahstan, Estonia, Letonia, Lituania, Moldova, România și Polonia, urmând și în Republica Cehă și Slovacia. Toate organizațiile care operează sub brandul internațional Join UP!™ sunt parteneri strategici ai companiei aeriene SkyUp™


„Zilele Bucureștiului: Istorie, Artă și Cultură – Evenimente speciale la Palatul Suțu, Casa Dinu Lipatti și Casa Filipescu-Cesianu”


Zilele Bucureștiului sunt sărbătorite de Muzeul Municipiului București la Palatul Suțu, Casa Dinu Lipatti și Casa Filipescu-Cesianu, publicul fiind invitat să participe la un program complex, dedicat tuturor categoriilor de vârstă, ce include evenimente și expoziții interesante al căror subiect central se referă la istoria și cultura Capitalei.

PALATUL SUȚU (BD. I.C. BRĂTIANU, NR. 2)

Vineri, 20 septembrie, 10.00-18.00 (17.30 ultima intrare), Porți deschise cu ocazia Zilelor Bucureștiului la Palatul Suțu – intrare gratuită pentru vizitatori la expozițiile deschise, al căror subiect principal se referă la Capitală:

* Expoziția permanentă „Timpul Orașului”, dedicată istoriei orașului București;

* Expoziția tematică „Calea Victoriei, incursiune în istoria unei ulițe domnești”;

* Expoziția tematică „Dinamica palatelor voievodale de la București și Târgoviște în perioada medievală”;

* Expoziția tematică „Arheologie digitală: Trecutul medieval al Bucureștiului dintr-o perspectivă ceramică”;

* Expoziția outdoor de fotografie „Trecut-au anii 2024”, prin care vizitatorii pot retrăi farmecul Bucureștiului de altădată prin prisma fotografiilor realizate de Șerban Lăcrițeanu în anii ’70.

Se vor putea vizita și expozițiile tematice „Între România și Franța. Un parcurs plastic remarcabil” și „Vechi cărți românești cu steme domnești și stihuri poeticești”.

Vineri, 20 septembrie, ora 17.00, publicul este invitat să participe la vernisajul expoziției tematice „Universul restaurării ceramicii”.

Vineri, 20 septembrie, 10.00-18.00 (17.30 ultima intrare), proiectul PRINCIPIUM MOBILITAS, organizat de Direcția de Mediu – Serviciul Ecologie Urbană, Primăria Municipiului București, în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. În cadrul proiectului vor fi prezentate în foyerul Palatului Suțu materiale muzeale itinerante proprii referitoare la istoria Jandarmeriei (uniforme naționale și internaționale), puse la dispoziție de Inspectoratul General al Jandarmeriei Române, materiale și machete puse la dispoziție de Institutul Astronomic al Academiei Române și de Observatorul Astronomic Amiral Vasile Urseanu – Muzeul Municipiului București, precum și machete puse la dispoziție de Societatea de Transport București.

Ø  CASA DINU LIPATTI (BD. LASCĂR CATARGIU, NR. 12)

Vineri, 20 septembrie, ora 18.00„Zilele Bucureștiului” la Casa Dinu Lipatti – Recital Tinere Talente. Eveniment organizat de Muzeul Municipiului București și Fundația Regală Margareta a României. Accesul este gratuit în limita locurilor disponibile.

Soliști: Iuliana Ioana (soprană), Olga Florea (soprană), Daniel Dumitrascu (pian) – studenți la Universitatea Națională de Muzică București.

În program: G. Dendrino, P.I. Ceaikovski, G. Puccini, G. Bizet, C. Debussy, E. Doga, Bach-Busoni, G. Verdi, A. Catalani, J. Massenet, A. Dvořák, J. Offenbach.

Ø  CASA FILIPESCU-CESIANU (CALEA VICTORIEI 151)

Sâmbătă & duminică, 21 și 22 septembrie, Weekend Sessions în grădina Casei Filipescu-Cesianu. Accesul la evenimentele din grădină este gratuit. Programul complet este detaliat mai jos.

Sâmbătă, 21 Septembrie 2024

De la 15.00: Expoziție în grădină „Dialoguri în culoare” – 15 tineri artiști își expun picturile (Fii Artă)

De la 15.00: Atelier de educație digitală & robotică – MindHub București Unirii

16.00 – 17.00: Performance „Changing Skins & Nemira” – Moderator Eli Bădică

16.00 – 20.00: Instalație literară „Rezervație: Cititorul de Ficțiune” – Editura Nemira

17.00 – 18.00: Sesiune de yoga – BodyMind Balance cu Alexandra Bociu (Con Sabor)

18.30 – 19.30: Sesiune de jazz – Jazzy Jo

19.30 – 20.30: Întâlnire literară Nemira cu Andrei Crăciun despre cartea „Turbo”

19.30: Sesiune de tango – pian, chitară, bandoneon (Dan Maftei, Alex Ionescu, Alexandru Nuca) + TDJ set tematic – Robert Andrei Botezat

Duminică, 22 Septembrie 2024

De la 15.00: Expoziție în grădină „Dialoguri în culoare” – 15 tineri artiști își expun picturile (Fii Artă)

De la 15.00: Atelier de educație digitală & robotică – MindHub București Unirii

15.00 sau 16.30: Tur ghidat – Andreea Mâniceanu, muzeograf MMB (23 lei/adult, 16 lei/elev și studenți, înscrieri pe contact@weekendsessions.ro)

15.30: Atelier de fotografie urbană – coordonat de Octavian Pavel

16.00 – 20.00: Instalație literară „Rezervație: Cititorul de Ficțiune” – Editura Nemira

17.00 – 18.00: Sesiune de yoga – BodyMind Balance cu Alexandra Bociu (Con Sabor)

17.30 – 18.30: Sesiune de chitară & pian – Monica Gemene și Roxana Cioran

18.30 – 20.00: Sesiune de tango – pian, chitară, bandoneon (Dan Maftei, Alex Ionescu, Alexandru Nuca) + TDJ set tematic – Robert Andrei Botezat

* De asemenea, publicul este invitat să descopere la Casa Filipescu-Cesianu expoziția permanentă – Muzeul Vârstelor, precum și expoziția tematică „Gust, rafinament și sociabilitate în Bucureștiul primei jumătăți a secolului XX” (deschisă în perioada 29 august – 10 noiembrie 2024). Program: miercuri – duminică, 10.00-18.00 (17.30 ultima intrare).

Preț bilete:

13 lei – bilet întreg; 6 lei – bilet redus (pensionari, militari, elevi, studenți)


Cupa Shagya Arab, ediţia a XIII-a: Anduranţă şi excelenţă ecvestră într-o competiţie memorabilă


Ediția din acest an a Cupei Shagya Arab, desfășurată la Buftea, a adus în prim-plan o demonstrație impresionantă de anduranță și excelență ecvestră. Competiția, ajunsă la a XIII-a ediție, a fost organizată sub egida Federației Ecvestre Române și a Federației Ecvestre Internaționale, reunind sportivi de elită și cai pur sânge din diverse colțuri ale lumii. Condițiile meteo dificile au pus la încercare determinarea fiecărui participant, transformând evenimentul într-un spectacol memorabil de măiestrie și rezistență.

Competiția de sâmbătă s-a desfășurat sub o ploaie continuă și pe trasee provocatoare, dar curajul și pasiunea participanților au triumfat asupra vremii nefavorabile. Caii și călăreții au navigat cu succes traseele dificile, demonstrând o stăpânire remarcabilă de sine și o conexiune cal-călăreț extraordinară. Concursul a inclus probe cu distanțe variind de la 40 km până la 160 km, fiecare dintre acestea testând limitele rezistenței fizice și priceperii echipajelor participante.

Concursul a inclus o serie de probe de anduranță ecvestră, atât naționale, cât și internaționale. Ediția a XIII-a a Cupei Shagya Arab a inclus Campionatul Național de Anduranță Ecvestră CEN1* pe distanța de 100 km, Campionatul Național de Anduranță Ecvestră Novici CEN pe distanța de 80 km, precum și un Concurs Internațional de Anduranță Ecvestră, cu probele CEI1* 100 km, CEIYJ1* 100 km, CEI2* 120 km, CEIYJ2* 120 km, CEI3* 140 km și CEI3* 160 km. De asemenea, a avut loc și Concursul Național de Anduranță Ecvestră, cu probele CEN 40 km, CEN 60 km și CEN 80 km.

Evenimentul a reunit călăreți și cai din România, Bulgaria, Ungaria și Statele Unite, punând accentul pe colaborarea internațională și pe promovarea acestui sport în România. Prezența ambasadorului Emiratelor Arabe Unite, ES Sultan Mohamed Majed ALALI, și a altor oficiali din țări precum Arabia Saudită, ­Iordania, Egipt, Palestina, Algeria, Irak și Libia a subliniat importanța internațională a evenimentului.

Cupa Shagya Arab a fost organizată de Aso­ciația Club Sportiv Shagya, cu sprijinul Consiliului Județean Ilfov, Primăriei Buftea și partenerilor de prestigiu, precum Emirates International Endurance Village din Abu Dhabi, sub patronajul h.h. Sheikh Mansoor Bin Zayed al Nahyan, vice președintele Emiratelor Arabe Unite. Președintele Consiliului Județean ­Ilfov, Hubert Petru Ștefan ­Thuma, și primarul ora­șu­lui Buftea, Gheorghe Pistol, au fost prezenți la eveniment, marcând astfel importanța acestuia pentru comunitatea locală și pentru imaginea județului Ilfov, la nivel internațional.

Viorel Dabija, directorul concursului și al Clubului Shagya România, și Mihai Mircea, co-organizator, au coordonat echipa de organizare, asigurându-se că standardele ridicate impuse de Federația Ecvestră Internațională au fost respectate în totalitate.

Ceea ce a făcut cu adevărat specială această ediție a fost determinarea concurenților de a continua competiția, în ciu­da ploilor abundente care au transformat tra­seele ­într-o provocare tehnică. Traseele de anduranță ecvestră sunt marcate în terenuri naturale, iar vremea nefavorabilă a adăugat un strat suplimentar de dificultate. Caii și călăreții au trebuit să parcurgă distanțe lungi, respectând parametrii fizici și psihici ai cailor, monitorizați atent de echipele de medici veterinari.

Pregătiri pentru ediția de anul viitor: campionat mondial – un eveniment premium

Cupa Shagya Arab a devenit un punct de referință în lumea andu­ranței ecvestre din România, iar succesul acestei ediții anunță un viitor și mai bun. Clubul Sportiv Shagya a fost desemnat organizatorul Campionatului Mondial de Juniori și Tineret din 2025, un eveniment care va atrage participanți din întreaga lume și va aduce Buftea în centrul atenției sportului ecvestru global.

Cupa Shagya Arab nu este doar un concurs de anduranță ecvestră, ci un eveniment care reunește comunitatea locală, sportivi din întreaga lume și susținători ai sporturilor ecvestre. Este un moment de celebrare a performanței sportive, dar și a culturii și tradițiilor locale, cum a fost evidențiat și de ansamblul „Doina Ilfovului” din cadrul Centrului Cultural Buftea, care a deschis festivitatea de premiere cu un moment artistic remarcabil.

De-a lungul anilor, Cupa Shagya Arab a crescut în amploare și prestigiu, devenind cea mai importantă competiție de anduranță ecvestră din România și un reper în estul Europei. Clubul Sportiv Shagya, înființat în 2016, a demonstrat o capacitate remarcabilă de a organiza evenimente de acest tip, cu respectarea celor mai înalte standarde internaționale.

Ediția a XIII-a a Cupei Shagya Arab a avut așadar un real succes, datorită organizării impecabile, sprijinului sponsorilor și implicării unei comunități dedicate sportului ecvestru. Acest eveniment nu doar că a consolidat poziția României pe harta internațională a anduranței ecvestre, dar a adus și o recunoaștere binemeritată pentru toți cei implicați, de la organizatori și sponsori până la participanți.

Președintele Consiliului Județean Ilfov, Hubert Thuma a subliniat importanța acestui eveniment care a devenit deja tradiție în Ilfov. ”Fapt pentru care vreau să felicit organizatorii, Primăria orașului Buftea, pe domnul primar, dar vreau să felicit și participanții. Cred că acest sport în sine este o performanță să îl practici. Mă uitam de asemenea la cai, sunt foarte frumoși, sunt foarte bine îngrijiți și din punctul meu de vedere, câștigul județului nostru este că reușim prin astfel de evenimente să aducem comunitatea din Ilfov laolaltă. Sper să avem cât mai multe evenimente ale județului nostru”.

”Este o zi plină de emoție și bucurie în același timp, emoție pentru că ne dorim să nu avem evenimente neplăcute având în vedere că astăzi a plouat și bucurie pentru că ne îndreptăm cu pași repezi către campionatul mondial de anduranță ecvestră care se va desfășura, aici, la Buftea”, a declarat primarul ­Gheorghe Pistol.

”Acest eveniment, des­fășurat sub egida Fe­derației Ecvestre Române, cu sprijinul Agenției Naționale pentru Sport, este extrem de important pentru noi întrucât este un test pe care noi îl dăm, având în vedere că anul viitor vom avea în România, pentru prima dată, un campionat mondial la anduranță ecvestră. Anduranța ecvestră a căpătat amploare în ultimii ani, dar deja această competiție de la Buftea este cu tradiție, întrucât în fiecare an în această perioadă noi ținem o competiție internațională. De la an la an avem participare mai mare, iar pentru anul viitor va trebui să începem deja pregătirile pentru că vor veni participanți din toate părțile lumii și va necesita o planificare foarte bună”, a declarat Marilena Mladin, președintele Federației Ecvestre Române, care a mulțumit CJI și Primăriei Buftea pentru susținere.

„Evenimentul de astăzi este unul deosebit de important, având rolul de test pentru organizarea campionatului mondial de anduranță ecvestră din 2025, destinat juniorilor și tineretului. Este o oportunitate crucială pentru a verifica și pregăti toate aspectele necesare pentru acest mare eveniment internațional. În această zi, avem simultan două competiții: una națională și una internațională. La nivel național, desfășurăm un campionat pentru novici de 80 de kilometri și un campionat național de o stea, de 100 de kilometri. Pe plan internațional, sunt incluse toate probele, de la o stea până la trei stele, inclusiv competiții pentru juniori. Aceste competiții sunt esențiale pentru calificarea în campionatul mondial de anul viitor, care va include trasee de 120 de kilometri. Este important de menționat că avem numeroși inspectori din partea Federației Ecvestre Internaționale, care au venit pentru a observa și evalua evenimentul, în mod discret. Ei fotografiază, măsoară și analizează toate detaliile, conform procedurilor standard. Am solicitat inițial organizarea campionatelor europene, dar din cauza pandemiei acestea au fost anulate, astfel că am aplicat pentru organizarea campionatului mondial. Din acel moment, am fost supus unei serii de verificări anuale, inclusiv video-conferințe și evaluări detaliate ale locațiilor și condițiilor de organizare. La ediția 13 a Cupei Shagya avem 30 de oficiali internaționali din țări precum Qatar, Emirate, Egipt, Iordania, Costa Rica, Norvegia, Chile, Bulgaria, România și Yemen. Competiția națională include 24 de participanți, în timp ce la nivel internațional avem 20 de concurenți din România, Bulgaria, Ungaria și Statele Unite ale Americii. Dorim să exprimăm aprecierea pentru implicarea partenerilor care au fost esențiali în succesul acestui eveniment. Fără sprijinul și colaborarea lor valoroasă, organizarea unui astfel de campionat nu ar fi fost posibilă. Partenerii noștri au contribuit nu doar financiar, ci și prin resurse logistice, expertiză și suport continuu, asigurându-se că fiecare detaliu al competiției este realizat la cele mai înalte standarde. În plus, aportul lor a fost crucial în promovarea și dezvoltarea acestui sport, sprijinind atât organizarea competiției, cât și pregătirea și participarea sportivilor”, ne-a declarat Viorel Dabija, președintele Clubului Shagya România.

Cupa Shagya Arab 2024, la ediţia a XIII-a, festivitatea de premiere

Campionat Național

CEN1* 100 Km 1. Mihai Tiberiu Popescu, Club Sportiv La Copaci

2. Sebastian Duţă, Club Sportiv Shagya Buftea

3. Marius Viorel Lazăr, Club Sportiv Shagya Buftea

CEN 80 km Juniori 1. Maria Simţion, Club Sportiv Zorabia Sibiu

2. Emma Belea, Club Sportiv Shagya Buftea

CEN 80 km Tineret 1. Aisha Salem Al Kaabi, Emiratele Arabe Unite

Campionat Naţional Novici 80 Km

1. Cristian Tarcă, Club Sportiv Shagya Buftea

2. Veronica Vlaicu Simona, Club Sportiv Shagya Buftea

3. Pierre Hilal, Club Sportiv Hilal’s Rider

CEN 60 km 1. Silviu Topală, Club Sportiv Zorabia Sibiu

2. Roxana Todea, Club Sportiv Zorabia Sibiu

3. Diana Dumitru, Club Sportiv Shagya Buftea

CEN 60 km Copii 1. Antonia Tudoran, Club Sportiv Zorabia Sibiu

2. Ania Bobirică, Club Sportiv Shagya Buftea

CEN 40 km 1. Rudolf Moricz, Club Sportiv Silver Bit – Satu Mare

2. Octavian Cherecheș, Club Sportiv Silver Bit – Satu Mare

3. Teodora Seculk Maria, Club Sportiv Decebal Bacău

Campionat Internaţional

CEI 3* 160 km Locul 1 – Judit Otilia Knotik, cu El Sbaa Bohu, Ungaria

Locul 2 – Diego Leon Balis, cu Zagira, România

CEI YJ 2* 120 km Locul 1 – Annamaria Clarke, cu Zabavna, USA

Locul 2 – Yoana Kyumyurdzhiyska, cu Prizma, Bulgaria

CEI 2* 120 km Seniori Locul 1 – Mircea Simţion, cu Cygaj 75, România

Locul 2 – Jessica Ruth Ginter, cu Sillag Jewelle, USA

CEI 1* YJ 100 km Locul 1 – Oana Maria Popescu, cu Koheilan XLII 3, România

Locul 2 – Raul Alexandru Lujerdean, cu Altair, România

CEI 1* 100 km Locul 1 – Mihai Tiberiu Popescu, cu Xaver, România

Locul 2 – Sebastian Duţă, cu Amurg, România


THAIco SPA România investește 3,5 milioane euro în noile centre wellness, în 2024. Cea de a patra locație din București a fost deschisă în complexul rezidențial ONE North Lofts din Pipera, în urma unei investiții de peste 600.000 euro


THAIco SPA, liderul pieței românești de servicii SPA de lux,  anunță că a lansat cea de-a patra locație din București, în complexul rezidențial ONE North Lofts, din Pipera, în urma unei investiții de peste 600.000 euro. Dezvoltatorul mai are în portofoliu alte trei locații ultra-centrale în Radisson BLU Hotel, Grand Hotel Continental și în Piața Victoriei, urmând ca până la sfârșitul acestui an să deschidă încă alte două locații premium în București și în țară. Investiția totală estimată pentru acest an depășește suma de 3,5 milioane euro. 

Acest nou centru wellness este amplasat strategic în zona de Nord a Capitalei, zonă ce integrează un hub activ de locuințe, spații comerciale, facilități de lifestyle, restaurante și mai ales foarte multe clădiri de birouri. Zona se bucură de o dezvoltare extraordinară, cu conexiuni foarte bune de transport și acces rapid la autostradă și aeroport. Diversitatea de spații comerciale și mai ales de clădiri de birouri crează o comunitate exclusivistă, acesta fiind unul dintre motivele pentru care s-a ales dezvoltarea acestui centru în această zonă.

Noua locație THAIco SPA Pipera oferă clienților săi o oază de liniște și relaxare în inima agitației urbane. Spațiul a fost conceput pentru a oferi o experiență deosebită, cu interioare elegante, inspirate din natură, și facilități de ultimă generație. Clienții vor putea beneficia de terapii diverse, de la tratamente faciale și corporale personalizate, la masaje terapeutice și sesiuni de aromaterapie, toate realizate de o echipă de terapeuți asiatici cu experiență.

„Vrem să aducem conceptul THAIco SPA de wellbeing în zona de nord a Bucureștiului pentru toți cei care muncesc și trăiesc în această zonă. Am creat un spațiu dedicat relaxării totale și revitalizării, precum și facilități menite să ofere o experiență holistică adresată tuturor celor care caută o evadare din ritmul alert al vieții cotidiene și care să răspundă celor mai înalte așteptări ale clienților noștri. Cu această ocazie vom promova și dezvolta serviciile noastre de „Wellbeing at WORK” prin sesiuni de masaj la locul de muncă. Un angajat relaxat are un nivel de energie crescut și o capacitate sporită de concentrare. Ne dorim ca fiecare vizită la noul nostru centru SPA să fie o experiență unică și memorabilă”, a declarat Camelia Pătru, Cofondator și CEO THAIco SPA România.

Cu această nouă deschidere, THAIco SPA își consolidează poziția de standard setter în industria SPA-urilor atât la nivel international cât și la nivel local. Toate locațiile THAIco SPA au arhitectură orientală de înaltă clasă, special concepută pentru răsfăț, relaxare și visare.

Clienții sunt invitați să descopere atmosfera unică a noului THAIco SPA Pipera și să profite de ofertele speciale de lansare.

Despre THAIco SPA

Cu o prezență pe piața din România de peste zece ani, THAIco Spa este cea mai mare companie de servicii de masaj terapeutic din România. Echipa THAIco este alcătuită exclusiv din terapeuți de origine asiatică, cu pregătire în centre prestigioase de wellness din Orient.

Prin intermediul sistemului implementat în propria școală de instruire THAIco Spa din Bali, compania beneficiază de expertiza autentică a terapeuților, cunoștințele acestora fiind transmise din generație în generație.

Cele trei centre – THAIco SPA Victoriei, THAIco Spa Continental și THAIco Spa Radisson  sunt destinații exclusiviste ce emană relaxarea spiritului THAIco SPA.

Apreciat de mii de clienți din toată lumea, cu numeroase premii obținute la nivel internațional, THAIco SPA este centrul wellness care aduce Asia, în inima Capitalei.


Flexibilitatea la locul de muncă, factorul decisiv în recrutarea de top, în 2024


Companiile care le oferă angajaților opțiunea de a lucra, chiar și parțial, de acasă, sunt mult mai atractive decât cele care au revenit la programul tradițional de birou de dinainte de pandemie. În consecință, una din tendințele anului 2024 pe piața de recrutare, din perspectiva candidaților, este schimbarea locului de muncă integral la birou cu unul în care munca de acasă este permisă.

La patru ani de la pandemia care a provocat, printre altele, o revoluție în domeniul resurselor umane, munca de acasă rămâne unul din principalele motive pentru care candidații optează în favoarea unui angajator sau a altuia, iar mai nou reprezintă una din cauzele cele mai des întâlnite ale schimbărilor de joburi. Pentru mulți profesioniști, flexibilitatea în programul de birou a ajuns să fie mai importantă decât pachetul financiar, iar această tendință dă câștig de cauză angajatorilor care acceptă un mix de până la 50%-50% muncă de acasă cu muncă de la birou.

La Nestlé avem opțiunea de a lucra hibrid, de acasă sau de la birou, până la jumătate din săptămâna de lucru. Colegii noștri își pot alege zilele în care lucrează de acasă, iar atunci când lucrează de la birou, pot să își aleagă chiar și intervalele orare, desigur în funcție de specificul locului de muncă și a regulamentului intern. Astfel, unii pot lucra cele opt ore cu începere de la primele ore ale dimineții, alții mai târziu, ca să poată duce la sau lua copii de la școală, de exemplu. Ca părinte, este un avantaj uriaș să poți să îți faci jobul și, în același timp, să fii alături de copilul tău. Flexibilitatea programului de lucru oferită de Nestlé ne permite să ne organizăm timpul în funcție de nevoile noastre personale și familiale, fără a compromite performanța profesională”, explică Sidonia Bodianschi, Talent Acquisition Lead Romania, Nestlé România.

Productivitatea muncii, principalul argument al angajatorilor care impun munca integral de la birou, este mai mare atunci când angajatul beneficiază de un regim flexibil, în care timpii morți sunt eliminați și toată lumea este orientată către eficiență. Mulți angajați preferă flexibilitatea și autonomia care vine cu munca la distanță. Pentru aceste persoane, integrarea profesional-viață privată a devenit un aspect nenegociabil al satisfacției lor în muncă și al bunăstării generale. Angajații preferă în mod covârșitor munca hibridă.

Majoritatea candidaților știu că Nestlé e o companie bună, cu program flexibil, cu o atmosferă plăcută, cultură organizațională sănătoasă și neinvazivă. Sunt argumente puternice pentru cei ce își caută de lucru într-un oraș cu probleme de trafic și distanțe mari de parcurs, cu un ritm al vieții trepidant și puține opțiuni de relaxare”, punctează Sidonia Bodianschi.

Nestlé activează în România din 1995, anul trecut avea 588 angajați, iar managementul este asigurat preponderent de manageri români, în frunte cu Silvia Sticlea, Country Manager din ianuarie 2022, dar care lucrează pentru companie încă din anul 2001.

Grupul Nestlé este prezent în România din 1995, printre brandurile din portofoliul său numărându-se NESCAFÉ, Nespresso, Nesquik, Chocapic, KitKat, Lion, JOE, After Eight, Maggi, Purina sau NAN. În România, Nestlé s-a implicat și în inițiative ecologice și de responsabilitate socială. În ultimii 3 ani compania a plantat 90.000 de copaci, care vor contribui la atingerea obiectivului de net zero emisii de carbon până în 2050.

Inițiativele globale Nestlé:

În 2017, Nestlé a luat o serie de măsuri pentru accelerarea progresului în vederea atingerii obiectivelor pentru anul 2030, ca parte a acțiunilor de îmbunătățire a calității vieții și contribuției la un viitor mai bun. Printre acestea se numără consolidarea programului “Nestlé for Healthier Kids”, extinderea inițiativei “Nestlé needs YOUth” și dezvoltarea activităților de management sustenabil al performanței de mediu. Nestlé își menține poziția de lider global în industria de alimente și băuturi prin portofoliul de produse sănătoase accesibile consumatorilor. Indicele global The Access To Nutrition Initiative (ATNI) evaluează cei mai mari 25 de producători de alimente din lume, concentrându-se pe politicile, practicile și performanțele lor legate de nutriție. Poziția de top conferită Nestlé este recunoașterea angajamentului său permanent față de nutriție și sănătate, precum și angajamentul său de a ajuta la abordarea provocărilor globale ale obezității și subnutriției.

Nestlé for Healthier Kids        

Programul „Nestlé for Healthier Kids” a fost creat pentru a uni toate eforturile Nestlé care susțin părinții și tutorii să crească copii mai sănătoși, de la activități de cercetare și formulare a produselor până la servicii de educație și nutriție inovatoare pentru un stil de viață sănătos. în România, aceste eforturi se regăsesc sub umbrela programului „Și eu trăiesc sănătos – SETS”, inițiat de Fundația PRAIS.

Nestlé needs YOUth

Ambiția Nestlé în ceea ce privește inițiativa globală de tineret „Nestlé needs YOUth” este să ajute 10 milioane de tineri din întreaga lume să aibă acces la oportunități de carieră până în anul 2030. Această inițiativă globală combină și coordonează toate activitățile care susțin tinerii din întreaga lume, inclusiv eforturile Alliance for YOUth.

Nestlé for a Waste Free World

Nestlé dorește ca produsele sale să nu fie doar mai gustoase și mai sănătoase, ci și mai bune pentru mediu. Ambiția Nestlé pentru anul 2030 este impact zero asupra mediului, apa fiind una dintre ariile prioritare.


Cine sunt cei doi designeri care resuscitează casele interbelice și revoluționează spațiile comerciale


Creativ Interior, un studio de design interior care redefinește standardele în România, anunță o nouă etapă în evoluția sa, extinzându-se cu servicii integrate de construcție și amenajare. Fondatorul Octav Roman și cofondatoarea Natalia Berezovskaia conduc această transformare, oferind soluții complete care îmbină designul de lux cu execuția impecabilă, atât pentru proiecte rezidențiale, cât și comerciale.

Octav Roman – Inovație și Eficiență în Designul Comercial

Octav Roman, fondatorul Creativ Interior, este figura centrală din spatele proiectelor comerciale de prestigiu care au transformat spații emblematice precum JW Marriott, restaurantul Diplomat, Angst, Il Calcio și Food Court-ul Aeroportului Otopeni Henri Coandă. Octav este recunoscut pentru abordarea sa inovatoare și pentru capacitatea de a crea spații funcționale și memorabile. „Ne-am concentrat până acum pe livrarea unor servicii profesionale de design interior și arhitectură, dar noua direcție a studioului aduce un plus: pachetul complet de construcții și implementare integrată, cu soluții de finisare și mobilare incluse,” explică Octav Roman.

Natalia Berezovskaia – Maestrul Restaurărilor în Casele Interbelice

Pe partea rezidențială, Natalia Berezovskaia aduce eleganță și rafinament în restaurarea caselor interbelice din zone istorice din București precum Cismigiu, Capitale și Icoanei. Meticulozitatea și respectul pentru detalii fac ca fiecare locuință restaurată de Creativ Interior să își recapete strălucirea de odinioară, îmbinând tradiția cu tendințele contemporane. „Redăm viață caselor vechi și le integrăm în peisajul modern al Bucureștiului, păstrând totodată farmecul autentic,” spune Natalia.

Extinderea Serviciilor: De la Design la Construcție și Implementare

În cadrul unei mișcări strategice esențiale pentru evoluția sa, Creativ Interior introduce serviciile integrate de tip Design & Build, extinzându-și oferta de la simple soluții de design interior la un pachet complet de construcție și implementare. Acest model răspunde cerințelor tot mai complexe ale pieței, oferind clienților posibilitatea de a beneficia de un proces integrat, fără a fi nevoie să colaboreze cu multiple firme sau specialiști. În acest mod, Creativ Interior preia întregul control al proiectului, de la conceptul inițial până la execuția finală, asigurându-se că toate etapele sunt realizate conform viziunii și standardelor de excelență stabilite de la început.

Această soluție completă oferă avantaje semnificative: eficiență sporită în coordonarea și realizarea lucrărilor, reducerea timpului necesar pentru finalizarea proiectelor și o economie de costuri pentru clienți. Mai mult decât atât, Creativ Interior asigură nu doar construcția propriu-zisă, ci și finisarea și mobilarea spațiilor, garantând un rezultat final care depășește așteptările și oferă un confort și o estetică de top.

Expansiune în Piața Imobiliară și Proiecte Comerciale

În viitorul apropiat, Creativ Interior își propune să intre pe piața imobiliară cu proiecte proprii, investind direct în dezvoltarea unor noi concepte de locuit. Această abordare va permite echipei să implementeze viziuni îndrăznețe și inovatoare, creând spații rezidențiale care combină designul sofisticat cu funcționalitatea contemporană.

De asemenea, Creativ Interior explorează extinderea activității sale în sectorul comercial, consolidându-și prezența prin proiecte care aduc o estetică revoluționară și soluții personalizate pentru spații comerciale. Fie că este vorba de hoteluri, restaurante sau spații de retail, Creativ Interior aplică aceeași rigurozitate și atenție la detalii care i-au consacrat în industria designului interior.

Cu o viziune îndrăzneață și o echipă de experți dedicați, Creativ Interior este pregătit să redefinească nu doar designul interior, ci și modul în care locuim și interacționăm cu spațiile din jurul nostru.

Despre Creativ Interior

Creativ Interior este un studio de design interior fondat de Octav Roman, cu un portofoliu de peste 300 de proiecte de lux, atât rezidențiale, cât și comerciale. Studio-ul se remarcă prin eleganță, versatilitate și inovație, oferind acum soluții complete de design, construcție și mobilare pentru clienții săi.

Pentru mai multe informații despre proiectele și serviciile noastre, vizitați https://creativ-interior.ro/ sau contactați-ne la contact@creativ-interior.ro


”Extraterestrul negru”, cel mai modificat om din lume, vine la International Tattoo Convention Bucharest


@ 150 de tatuatori top din 25 de țări @ Costi Azoiței îl aduce pe Anthony Loffredo în București, în data de 20-22 septembrie

În septembrie, la cea de-a XII-a ediție International Tattoo Convention Bucharest organizată de Costi Azoiței, Berăria H devine loc de exprimare artistică pentru unii dintre cei mai cunoscuți tatuatori internaționali și naționali aflați în cea mai bună formă. În data de 20-22 septembrie 2024, „cavalerii celei de-a zecea arte” te așteaptă să explorezi o lume fascinantă, în culori și motive variate, să descoperi stiluri diferite și unice – realiste, minimaliste, tradiționale, new school.

Artiști versatili își vor etala îndemânarea și vor răspunde cu forță creatoare cererilor voastre de-a lungul celor trei zile, iar Berăria H va deveni o galerie de artă colaborativă în toată puterea imaginației. Black Alien Project, supranumit „cel mai modificat om din lume”, este unul dintre invitații speciali ai acestei ediții. Cu aspect extravagant și viziune cosmică, Black Alien Project a captivat publicul  prin abordarea inovatoare în arta tatuajelor. Cunoscut pentru transformările sale spectaculoase și modul în care redefinește conceptele tradiționale de frumusețe, Black Alien Project aduce o doză unică de creativitate și originalitate la International Tattoo Convention Bucharest. Experiența vastă în domeniu și pasiunea pentru artă fără limite îl definesc și fac din el un invitat care promite să surprindă și să cucerească persoanele care vor veni să-l întâlnească. Black Alien Project va fi disponibil pentru interviuri și demonstrații live la standul din cadrul evenimentului.

Printre invitații care au confirmat prezența până acum se numără: Bob Tyrrell, Dana Brunson – tatuator american cu o carieră impresionantă și o influență semnificativă în lumea tatuajelor, Robert Hernandez, Victor Chill, Victor Portugal, Randy Engelhard, iar lista continuă să devină impresionantă.

Mixul de creativitate și talent al tatuatorilor este completat de spectacole de magie, concursuri ieșit din comun de neobișnuite, cu diverse teme, concerte, sesiuni de meet and greet cu invitații, momente inedite de body suspension și freak show care dau o dimensiune spectaculoasă convenției.

Juriul reunește personalități din domeniu, recunoscute la nivel internațional, câștigători ai unor premii importante: Sir Fred Thomas, Randy Engelhard, Durb Morrison sau Bob Tyrrell

Mai multe informații se pot găsi pe pagina de Facebook a evenimentului, iar biletele pot fi achiziționate online de pe www.yellowtickets.ro și www.livetickets.ro.

International Tattoo Convention Bucharest este un eveniment anual care aduce împreună artiști, pasionați și curioși din întreaga lume pentru a celebra arta tatuajului în toate formele și culorile sale. În fiecare an, evenimentul oferă o platformă și o rețea de inspirație, educație și distracție, promovând artiștii talentați și dezvoltând comunitatea pasionaților de tatuaje.

 

 


Timișoara Fashion Week, o nouă ediție explozivă, cu modă și folclor la superlativ. Două soliste de folclor, în premieră pe o scenă de modă


Olguța Berbec și Vladuta Lupau au adus eleganța tradițională pe podium, alături de designeri consacrați

Miercuri seara, a avut loc prima prezentare din cadrul celei de-a IX-a ediții a festivalului Timișoara Fashion Week, organizat de Rodica Costea, și care a celebrat portul românesc, sub titulatura ”Elganță Tradițională”. Cei 15 de designeri și-au prezentat colecțiile valoroase. Seara a fost presărată de momente ”de aur” pentru public. Două artiste îndrăgite, Vlăduța Lupău și Olguța Berbec, au urcat pentru prima dată pe un podium de modă, cu costume populare de mare valoare.

Două seri de modă vor lumina frumosul oraș de pe Bega. Aseară s-a desfășurat prima dintre ele din cadrul evenimentului Timișoara FAshion Week și a fost un real succes. În premieră, un show de modă are ca tematică cultura și portul național românesc, sub genericul “Eleganța Tradițională”. Spectatorii au venit în număr mare și au putut admira colecțile versatile ale designerilor talentați, dar și colecțiile proprii ale unor artiste îndrăgite din zona de folclor. Este vorba despre Vlăduța Lupău și Olguța Berbec, iar prima dintre ele a deschis seara cu intonarea imnului ”Deșteaptă-te, române!”, un moment care a fost intens aplaudat de public. Tot Vlăduța Lupău a fost și cea care a încheiat prima seară cu prezentarea unor piese unice, cu origini din Maramureș sau zona Ardealului.

”Am avut mari emoții fiind prima experiență de acest gen. Am foarte multe costume populare, dar la Timișoara Fashion Week am prezenta doar cinci, cu al meu șase. Sunt dintre cele pe care le am, mai vechi, mai de colecție. Unele sunt de la bunica mea, iar într-unul dintre costume ea a fost îmbrăcată în ziua nunții ei.  A fost o mireasă superbă!  Unele costume sunt din alte zone din Maramureș, nu doar din Sălaj. Am costume diferite din multe zone ale Ardealui, costume întregi, cu opinci, cum se purta o dată”, a spus Vlăduța Lupău, care s-a implicat și să le îmbrace pe modele și să le accesorizeze corespunzător. Originară din Mărășești, Mehedinți, Olguța Berbec a adus pe scenă din suflul portului vechi de un veac. Ii vechi de peste 100 de ani, iar momentul a fost spectaculos pentru că solista de muzică populară a defilat pe muzica Mariei Tănase alături de cele două fiice ale ei, Cezara și Olga. ”A fost un moment care mi-a umplut inima. Felicitări organizatoarei Rodica Costea pentru această ediție! Nu am mai auzit să se fi organizat un festival dedicat exclusiv portului popular. Modelele mele, Cezara și Olga, au fost foarte încântate, le-a plăcut pe scenă și cred că vom mai accepta astfel de propuneri. Țin mult la tradiții, eu îmi îmbrac fetele în aceste haine valoroase de sărbători, serbări sau când mergem la Sfânta Împărtășanie”, a spus Olguța Berbec.

Vineri, va avea loc ultima reprezentație din cadrul celei de-a IX-a ediții Timișoara Fashion Week, iar publicul va fi prezent în număr mare. ”Ne bucurăm pentru deschiderea publicului, pentru modul în care au răspuns la această ediție. Evenimentul a presupus multă muncă, multă pregătire, dar reacția pozitivă ne-a făcut să uităm de tot efortul din spate. O tematică frumoasă, Eleganță Tradițională, cu care designerii au empatizat și au fost incitați să-și aducă cele mai frumoase piese”, a spus Rodica Costea, organizator Timișoara Fashion Week.


Pavăl Holding și Apex Alliance au preluat Waldhaus Flims Wellness Resort din Elveția. Investiția marchează extinderea pe piața elvețiană a ospitalității


Pavăl Holding, în parteneriat cu grupul lituanian Apex Alliance, anunță achiziția Waldhaus Flims Wellness Resort, o renumită destinație de lux situată în Alpii Elvețieni.

Prin această achiziție, Pavăl Holding va marca a doua sa investiție emblematică pe piața internațională, după achiziția prestigiosului Grand Hotel Gardone din Italia, în 2023. Totodată, Apex Alliance își va extinde portofoliul la 17 hoteluri în Europa, incluzând branduri internaționale de renume precum Hilton, Marriott și Radisson.

Noii proprietari au anunțat planuri ambițioase de modernizare a Waldhaus Flims Wellness Resort, cu scopul de a redeschide această proprietate ca hotel de lux de 5 stele și de a primi primii oaspeți în 2025. Lucrările de renovare vor începe în 2024 și vizează îmbunătățirea facilităților hotelului, pentru a le oferi viitorilor oaspeți o experiență deosebită, totodată păstrând moștenirea istorică și farmecul său atemporal.

“Suntem încântați să anunțăm achiziția renumitului Waldhaus Flims Wellness Resort, o investiție strategică ce completează portofoliul nostru de proprietăți cu istorie și caracter distinctiv. Vedem un potențial imens în revitalizarea acestui resort emblematic, pentru a răspunde cerințelor tot mai sofisticate ale călătorilor moderni. Împreună cu Apex Alliance, ne propunem să transformăm Waldhaus Flims într-o destinație de referință, ce va oferi atât relaxare, cât și aventură, în mijlocul frumuseților naturale ale regiunii alpine Flims-Laax-Falera.”, a declarat Karina Pavăl, vicepreședinte al Pavăl Holding.

Apex Alliance Hotel Management, parte a grupului Apex Alliance, a fost desemnată operatorul oficial al hotelului. Portofoliul companiei va ajunge la 19 hoteluri până la sfârșitul anului 2024, incluzând două noi locații care urmează să fie inaugurate în Veneția, Italia, și Tallinn, Estonia.

„Preluarea Waldhaus Flims Wellness Resort este o etapă foarte importantă pentru Apex Alliance”, a declarat Vytautas Drumelis, partener al Apex Alliance. „Această proprietate de referință nu numai că va consolida prezența noastră pe piața europeană a ospitalității, ci va stabili și un nou standard pentru lux și excelență în Alpii Elvețieni. Scopul nostru este să menținem esența istorică a complexului hotelier, introducând în același timp facilități moderne care oferă oaspeților o experiență de neegalat pe tot parcursul anului.”

Waldhaus Flims Wellness Resort cuprinde șase clădiri distincte, printre care The Grand Hotel, The Villa, The Pavilion și celebrul SPA & Wellness Center. De asemenea, complexul oferă facilități extinse, precum terenuri de tenis, spații pentru evenimente și diverse opțiuni culinare. Hotelul va avea 143 de camere și apartamente, toate proiectate pentru a oferi oaspeților priveliști montane spectaculoase și un confort de excepție.

Despre Waldhaus Flims Wellness Resort

Fondat în 1877 sub numele de „Hotel Waldhaus”, acesta a funcționat inițial doar pe durata verii timp de 70 de ani. În 1947, după ample renovări, hotelul a inaugurat primul sezon complet de iarnă. Rebranduit în 2008 ca „Waldhaus Flims Mountain Resort & Spa”, astăzi este cunoscut drept Waldhaus Flims Wellness Resort. Situat în pitorescul peisaj al Alpilor Elvețieni, resortul este o destinație de top atât pentru turismul de iarnă, cât și pentru cel de vară. Hotelul este renumit pentru tratamentele spa rafinate, piscinele interioare și exterioare și pentru gama variată de activități în aer liber, precum drumeții și ciclism pe timpul verii și schi în sezonul de iarnă. Numeroasele restaurante și baruri oferă o experiență culinară diversificată, cu preparate gourmet și cu influențe locale.

Despre Pavăl Holding

Pavăl Holding este vehiculul de investiții al familiei Pavăl, fiind totodată cel mai mare grup antreprenorial local, care deține Dedeman și multiple alte investiții în România, în sectoare precum imobiliare, agricultură, energie și alte industrii esențiale.

Despre Apex Alliance

Apex Alliance este un grup internațional din domeniul ospitalității, cu sediul în Lituania, specializat în dezvoltarea și managementul hotelier. Cu un portofoliu de investiții de 530 de milioane de euro, grupul și-a extins recent portofoliul la 17 hoteluri în Elveția, Italia, România, Polonia, Lituania și Letonia, odată cu achiziția Waldhaus Flims Wellness Resort. Din portofoliul său de hoteluri de lux fac parte cinci proprietăți, iar Apex Alliance Hotel Management operează francize de renume internațional, reprezentând branduri prestigioase precum Hilton, Marriott și Radisson.

 


”Eleganța Tradițională”. Pe 11-12 septembrie se va celebra portul național românesc în cadrul celui mai spectaculos show de modă organizat de Rodica Costea


Vlăduța Lupău și Olguța Berbec își vor prezenta colecțiile de costume populare, la Timișoara Fashion Week

Timișoara Fashion Week, cel mai important eveniment de modă din vestul României, organizat de Rodica Costea, promite o ediție spectaculoasă, cu 40 de modele din întreaga țară și colecțiile prețioase a 30 de designeri consacrați. Cea de-a IX-a ediție prezentată de Cosmina Păsărin are ca tematică cultura și portul național românesc, sub genericul “Eleganța Tradițională”. Vlăduța Lupău și Olguța Berbec își vor prezenta în premieră colecțiile de costume tradiționale, iar Iulia Albu și Culiță Sterp sunt invitați speciali.

Două seri de modă vor lumina orașul de pe Bega în datele de 11 și 12 septembrie. Cea de-a IX-a ediție a evenimentului Timișoara Fashion Week se va desfășura la Iulius Town Mall și are ca tematică ”Eleganța Tradițională”, în cadrul căreia va fi celebrată cultura și portul tradițional românesc. Este un moment unic de fashion unde se îmbină IA românească cu fusta conică modernă. Peste 30 de designeri români și internaționali, dar și vedete de top vor fi prezente la cel mai mare eveniment de modă din vestul țării, organizat an de an de Rodica Costea. Vlăduța Lupău și Olguța  Berbec vor cânta în deschiderea evenimentului și, totodată, își vor prezenta colecțiile prețioase de costume populare. „Sunt încântată de această provocare. Pe data de 11 Septembrie voi fi prezentă la cea de-a IX-a ediție Timișoara Fashion Week, organizată de Rodica Costea. Ne vedem la Iulius Town, în zona de VIP, începând cu ora 19. O surpriză atât pentru mine cât și pentru publicul meu este că îmi voi prezenta o parte din colecția mea de costume, fiind prima mea apariție la un festival de modă. Sunt costume la care țin foarte mult, sunt neprețuite și sunt parte din sufletul meu”, a spus Vlăduța Lupău care va defila pe scenă alături de modele. Originară din Mărășești, Mehedinți, Olguța Berbec va avea costume unicat.

”Voi prezenta un costum bijuterie, de 110 ani, moștenire de la bunica mea. Am peste o sută de costume pe care le-am moștenit de la mama, de la bunici, iar pe altele le-am primit. M-am gândit că ar fi frumos ca fetele moderne, care vin la acest show de modă, să vadă cum arată costumele originale și originare”, a spus Olguța Berbec, care va defila alături de cele două fetițe ale sale Cezara și Olga.

Culiță Sterp și-a confirmat prezența, iar o altă surpriză este prezența inegalabilei Iulia Albu. Ansamblul Ghiocelul al Casei de Cultură din Giroc, coordonat de Șipoș Dan Mihai va încântă în ambele zile cu momente frumoase de dans. În atenția publicului masculin, cu o  colecție de costume luxury, realizate din materiale prețioase, Timișoara Fashion Week aduce pe podium brandul spaniol de renume internațional “Felix Ramiro”.

De asemenea, își vor prezenta colecțiile 4 studenți de la facultatea de Arte și Design Marangoni, cea mai cunoscută facultate din Milano, Italia. Ca la fiecare ediție și de data aceasta  Rodica Costea, organizator Timișoara Fashion Week, va premia studenți ai facultății de Arte din Timișoara și București .

În spatele evenimentului, împreună cu Rodica Costea se află o întreagă echipă,  voluntari, fotografi și videografi care vor garanta un fashion show unic.

Partenerii oficiali ai evenimentului sunt Iulius Town, Consiliul Județean Timiș – proiect finanțat prin programul Tim cultura 2024, Cupio, Maxagro, Motofashion, Miere pe Bune, MCD Property Group, MCD Smart Systems,Villa Trevi, Boavista, Pensiunea Anette, Palazzo și mulți alții.  Să nu uităm de echipa de hair Breathless Hair și echipa de make-up Cristian Răduță. Ambele zile se vor încheia cu o explozie de artificii de la partenerul Fire Show. Superba Villa Trevi aflată în apropierea orașului va găzdui un cocktail party de încheiere la care vor lua parte oameni de televiziune, fashion bloggeri, personalități timișorene și vedete.

 

 

 

 

 


Cine sunt cele mai importante femei din arta românească? O nouă ediție Art Safari oferă răspunsul


 

  • Din 6 septembrie, se deschide o nouă ediție Art Safari, la Palatul Dacia-România de pe Lipscani. Noul sezon este dedicat în exclusivitate femeilor cu o contribuție impresionantă în arta și cultura românească, dar și reprezentărilor idealului feminin.

 

  • Marile artiste ale secolului trecut, Regina Maria și Cecilia Cuțescu-Storck, prima femeie profesor de artă din Europa, se află în centrul unor ample expoziții de artă și obiect, reunite de la mari muzee din țară și colecții private.

 

  • Publicul este invitat să descopere și noul val de artiste contemporane: de la Millenials până la reprezentantele Generației Z, arta timpurilor noastre într-o viziune 100% fresh și feminină – Young Blood – ediție specială!

 

  • O expoziție îndrăzneață reunește o gamă diversă de reprezentări ale sânilor în arta românească, de la 1880 până în prezent. Și răspunde unei inițiative mai largi, pe plan european și internațional, de chestionare a așteptărilor sociale și culturale legate de corpul feminin.

 

  • Programul expozițional al noii ediții este completat de o legendă a fotografiei contemporane, Sibylle Bergemann, publicată de New York Times, Der Spiegel și alte titluri internaționale de prestigiu.

 

Odată cu debutul noului sezon, începe o nouă serie a evenimentelor speciale: tururi ghidate nocturne pentru studenți, seniori și alți iubitori de artă, ateliere de creație pentru copii – Art Safari Kinder – și brunch-uri. Noul sezon va cuprinde 6 expoziții permanente plus alte expoziții temporare-surpriză, care vor fi anunțate pe parcurs.

 

Programul complet al ediției:

 

  1. Maria a României, regină și artistă, alături de „Femeile Pictore și Sculptore”

 

O incursiune în viața și arta Mariei a României, regina care a rămas în istorie nu numai prin faptele eroice din timpul Marelui Război, dar și prin latura artistică a ființei sale. Opera sa îmbogățește patrimoniul național. Pasionată întreaga viață de grădini și de natură, va picta exclusiv flori – crini, maci, iriși, nuferi – într-o manieră specifică stilului Art Nouveau. Regina Maria a fost atrasă și de designul de mobilier, iar multe dintre piesele pe care le-a conceput au decorat interioarele Castelului Pelișor. O parte a creației sale se poate vedea în expoziția de față, realizată în colaborare cu Muzeul Național Peleș, Muzeul Național Brukenthal și Muzeul Național Cotroceni, dar și cu importante colecții private.

 

Un capitol distinct în cadrul expoziției este cel dedicat Asociaţiei „Femeile pictore şi sculptore”, care a fost întemeiată în 1916, la Bucureşti, de artistele Cecilia Cuţescu-Storck, Olga Greceanu şi Nina Arbore, sub patronajul Reginei Maria. Expoziția evidențiază creația artistelor active în prima jumătate a secolului XX. Aflate în contact cu arta europeană academistă, dar și cu cea modernă și avangardistă, într-o perioadă de maximă efervescență culturală, acestea s-au pregătit alături de profesori talentați, lângă care și-au dobândit și dezvoltat măiestria.

 

Printre marile artiste evocate în cadrul expoziției le amintim pe: Olga Greceanu, Lucia Dem. Bălăcescu, Irina Codreanu, Micaela Eleutheriade, Margareta Sterian, Ligia Macovei, Rodica Maniu (Mützner), Nina Arbore, Milița Petrașcu, Magdalena Rădulescu, Lola Schmierer Roth. Capitol curatoriat de Alexandra Ilniţchi-Ardelean, de la Muzeul de Artă Brașov. Design expoziție realizat de Diana Nicolaie.

 

  1. Cecilia Cuțescu-Storck. Prima femeie profesor de artă din Europa

 

Cecilia Cuțescu-Storck (1879-1969) are marele merit de a fi devenit prima femeie profesor de artă din Europa. Cu studii la München și la Paris, s-a bucurat de un mare succes internațional și a expus la Bienala de la Veneția, la Barcelona sau Paris. A călătorit în Italia, Franța, Spania, Portugalia, Istanbul, considerând călătoria o necesitate, care îi dădea posibilitatea de a se conecta la noile direcţii ale artei europene. A fost asemănată cu Paul Gauguin, din care probabil s-a inspirat în realizarea pastelurilor sale pe teme paradisiace.

 

Cecilia Cuțescu-Storck a animat cultura noastră și a îmbogățit simțitor viața artistică. A deschis drumurile artei monumentale și a realizat cele mai inspirate și mai valoroase picturi murale laice din timpul său. Preocuparea pentru pictura murală și-a pus amprenta asupra propriei case, astăzi Muzeul de Artă „Frederic Storck și Cecilia Cuțescu-Storck”, parte a Muzeului Municipiului București.

 

Curatoarea expoziției realizate în parteneriat cu Muzeul Municipiului București este Drd. Ana Maria Măciucă-Pufu, muzeograf – Pinacoteca Muzeului Municipiului București. Scenografia este realizată de Cosmin Florea.

 

  1. Sâni

 

De-a lungul istoriei artei, sânii au reprezentat un motiv inepuizabil de fascinație și conflict. De la influențele academiste ale secolului al XIX-lea, până la experimentările moderne și contemporane, nudul a traversat idealizări formale și conceptuale, abordări abstracte, hibride sau politizate, surprinse în teme ca maternitate, erotism, cenzură sau estetism.

 

„Sâni” aduce împreună o gamă diversă de reprezentări ale sânilor în arta românească, de la 1880 până în prezent, oferind astfel o perspectivă amplă asupra transformărilor acestui motiv artistic în cultura vizuală. Expoziția răspunde unei inițiative mai largi de chestionare a așteptărilor sociale și culturale legate de corpul feminin în contextul artistic și societal contemporan, alăturându-se altor expoziții internaționale, precum Boobs in the Arts (Dittrich & Schlechtriem, Berlin, 2023), Darker, Lighter, Puffy, Flat (Kunsthalle Viena, 2023) sau Breasts (Veneția, 2024).

 

În expoziția din Art Safari, vizitatorii pot vedea lucrări ale artiștilor Nicolae Tonitza, Theodor Pallady, Iosif Iser, Camil Ressu, însă nu lipsesc lucrări de artă contemporană, precum cele semnate de Raluca Ilaria Demetrescu, Ondine Slimovschi, Alexandru Rădvan, Dumitru Gorzo sau Roman Tolici.

 

  1. Young Blood 3.0. Noul val de artiste contemporane (6 septembrie – 15 decembrie la Art Safari și la Promenada Mall: 19 septembrie – 17 noiembrie)

 

De la pictură la realitate augmentată, creație vestimentară, ceramică, sticlă, sculptură, fotografie, textile sau bijuterii, creațiile artistelor născute după 1980, prezente în expoziția Noului val, traversează cele mai surprinzătoare subiecte, teme de interes și tendințe care jalonează preocupările artei de astăzi. Rolurile sociale, intimitatea, memoria, absurdul, trauma transgenerațională, mediul înconjurător ca spațiu sacru, condiția umană, lumi utopice și narațiuni distopice, mediul digital și confluența artă-tehnologie, precum și obiectul estetic în contemporaneitate. Curatoarea expoziției este Călina Coman.

 

  1. Sibylle Bergemann. Modă, artă, cultură – prin lentila unei femei.

 

Expoziția oferă o imagine de ansamblu asupra întregii opere a uneia dintre cele mai importante fotografe contemporane din Germania, Sibylle Bergemann (1941-2010). Fotografiile ei au apărut în celebre publicații internaționale. Expoziție realizată în parteneriat cu ifa și Ambasada Republicii Federale Germania în România.

 

  1. Hair Stories by Elseve L’Oréal Paris. Lasă-ți părul să îți spună povestea

 

Istoria culturală a părului reprezintă o fascinantă metodă de cercetare a relațiilor dintre biologia umană, statut și norme sociale, etaloane ale frumuseții. Plecând de la această fascinantă istorie, expoziția Hair Stories prezintă lucrările a 20 de artiste contemporane din România, în care părul constituie motivul principal.

 

Ipostazele feminității sunt surprinse prin intermediul unor tehnici diverse și prin abordări care trec de la oniric la simbolic, de la lucrări inspirate de imaginarul TikTok-ului la problematizarea oricărui prototip feminin (îndeosebi aspectul de „zână” cu păr lung și buclat). Hair Stories by Elseve L’Oréal Paris este, de fapt, o expoziție ce ne arată că modul în care ne purtăm părul vorbește despre noi atât la nivel social, cât și la nivel individual.

Despre Art Safari: Art Safari, upgraded by George, este susținut de Lidl, L’Oréal Elseve, Glo, Porsche, Kinder, Promenada Mall, Catena, Schweppes, Dove, Brâncoveanu, Regina Maria – Rețeaua de sănătate, Peroni, Voxility, Rosé Verité, Yamaha, Profiart – este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 15-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și colecționarii privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari este proiect cultural național strategic și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. În cele 14 ediții de până acum a înregistrat aprox. 570.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.


Aproape jumătate de milion de turiști români au ales Turcia pentru vacanță în primele șase luni ale acestui an


Ministerul Culturii și Turismului din Turcia a anunțat recent rezultatele pentru prima jumătate a anului 2024 într-o conferință de presă susținută la Istanbul.

Mehmet Nuri Ersoy, ministrul Culturii și Turismului, a declarat că numărul vizitatorilor în Turcia în prima jumătate a anului 2024 a crescut cu 13,9% față de anul anterior comparative cu aceeași perioadă din 2023, ajungând la 26,1 milioane. Veniturile din turism raportate de Turcia în această perioadă au înregistrat o creștere de 9,3%, și au ajuns la 23,7 miliarde de dolari.

Cheltuielile medii zilnice per vizitator în Turcia au ajuns la 98 de dolari. Ministrul Ersoy a spus că rezultatele din primele 6 luni confirmă angajamentul Turciei față de obiectivul de sfârșit de an pe care îl au – anume de a găzdui 60 de milioane de vizitatori și de a obține venituri de 60 de miliarde de dolari.

 

Turcia a înregistrat o creștere puternică pe piețele cheie țintă

 455.646 de cetățeni români au vizitat Turcia în primele 6 luni ale anului. Cu aproximativ 19,7% mai mulți față de aceeași perioadă din 2023.

Rusia, Germania și Regatul Unit, cele mai mari piețe tradiționale ale Turciei, au continuat să crească, vizitatorii aglomerându-se în principalele centre turistice ale Turciei: Antalya, Istanbul, İzmir și Muğla.

Mai mult de 2,7 milioane de ruși au ales Turcia ca destinație de vacanță, generând o creștere de 3% între ianuarie și iunie 2024.

În aceeași perioadă, numărul vizitatorilor germani a depășit 2,5 milioane, iar creșterea pe piața germană a fost de 9%.

Regatul Unit, a treia cea mai mare piață a Turciei, a înregistrat o creștere de 19%, aproape 1,8 milioane de britanici au vizitat Turcia în prima jumătate a anului.

Turcia a înregistrat cea mai mare creștere pe piața chineză, găzduind peste 187.000 de vizitatori, o creștere de 111% față de aceeași perioadă a anului trecut.

Peste 56.000 de vizitatori japonezi au vizitat Turcia în primele 6 luni ale anului 2024, ceea ce reprezintă o creștere de 96% față de aceeași perioadă a anului 2023.

Cererea pentru patrimoniul cultural este, de asemenea, în creștere

Patrimoniul istoric, cultural și arheologic al Turciei trezește curiozitatea în întreaga lume. În primele șase luni ale anului 2024, muzeele și siturile istorice ale Turciei au găzduit aproape 14 milioane de vizitatori, o creștere de 12% comparativ cu aceeași perioadă a anului anterior. Cele mai vizitate situri de patrimoniu ale Turciei în această perioadă au fost Efes din İzmir, Muzeul Mevlana din Konya, Hierapolis & Pamukkale din Denizli, Göreme și Zelve/Pașabağları din Cappadocia/Nevşehir.

 


Prima gamă de cafea funcțională cu sortimente ce conțin vitamina B12, extract de ginseng sau extra cofeină este disponibilă acum pentru toți clienții Nespresso


Nespresso anunță lansarea primei game de cafea funcțională din România, prin sortimentele Vertuo COFFEE+ cu extra beneficii. Ingrediente naturale, precum extractul de ginseng sau vitamina B12, fac parte acum din capsulele de cafea, cu același gust memorabil de înaltă calitate.

„Interesul tot mai ridicat pentru ceea ce contribuie la starea de bine, de la activități, la produsele pe care le alegem zilnic, ne-a încurajat să privim către sortimente unice de cafea și să le includem în portofoliul nostru, sub gama COFFEE+, o nouă inovație marca Nespresso. Așadar, le propunem iubitorilor de cafea opțiuni care să le completeze ritualul de dimineață. Pentru că momentul acela de la începutul zilei în care îți oferi plăcerea cafelei este definitoriu pentru cum se va desfășura întreaga zi. Uneori ai nevoie de un plus de energie, uneori de un gust reconfortant și de momente de introspecție și conectare cu tine. Iar acum, poți îmbina aceste plăceri cu starea de bine pe care o oferă ingrediente precum ginsengul, vitamina B12 și un plus de cofeină” a declarat Ana-Maria Doxan, BEO Nespresso

Coffee+: Trendul stării de bine transpus într-o ceașcă de cafea

Inspirat de trendul global al wellbeing-ului, Nespresso a identificat potențialul lansării unui segment nou în cadrul portofoliului său Vertuo: o gamă de cafele care nu doar încântă papilele gustative, ci oferă și extra beneficii. Conform cercetării Euromonitor despre schimbarea atitudinilor în domeniul sănătății și nutriției, produsele pentru îmbunătățirea dispoziției, relaxare, ameliorarea stresului și anxietății și stimularea funcției cerebrale sunt din ce în ce mai răspândite în diverse industrii.

Gama COFFEE+ de la Nespresso completează ritualurile zilnice de dimineață. Pentru un început de zi echilibrat, se pot alege noile sortimente Nespresso Ginseng Delight, cu extract de ginseng, sau Nespresso Vivida, cu vitamina B12, ce contribuie la funcționarea normală a sistemului imunitar. O singură ceașcă de cafea din sortimentul Vivida asigură 32% din valoarea zilnică recomandată de vitamina B12. Este recomandat consumul în cadrul unei diete echilibrate, variate și al unui stil de viață sănătos.

Unele zile, însă, încep într-un ritm mai alert. Pentru diminețile intense, sortimentele Nespresso Melozio Go și Nespresso Stormio Go oferă un plus de energie, datorită extra cofeinei infuzate, găsite natural în cafea. Pentru clienții sistemului Original ce preferă cafeaua cu extra cofeină, acum există și sortimentul Arpeggio Extra cu aproximativ 100 mg de cofeină per ceașcă.

Mai multe detalii despre gama COFFEE+ pot fi găsite pe pagina dedicată ritualurilor de dimineață Nespresso.

Nestlé Nespresso SA este un promotor și un punct de referință pentru cafeaua porționată de cea mai bună calitate. Compania lucrează cu peste 150.000 de fermieri din 18 țări prin intermediul programului său AAA Sustainable Quality™ pentru a introduce practici de sustenabilitate în ferme și în peisajele din jurul acestora. Lansat în 2003, în colaborare cu ONG-ul Rainforest Alliance, programul ajută la îmbunătățirea randamentului și calității culturilor, asigurând o aprovizionare durabilă cu cafea de calitate superioară și îmbunătățind viețile fermierilor și ale comunităților acestora.

În 2022, Nespresso a obținut certificarea B Corp™ – alăturându-se unei mișcări internaționale de 7.900 de companii care îndeplinesc standardele înalte B Corp de responsabilitate socială, de mediu și transparență.

Cu sediul în Vevey, Elveția, Nespresso operează în 93 de țări și are peste 14.000 de angajați. În 2023, compania a operat o rețea de retail globală de aproximativ 791 de boutique-uri. Pentru mai multe informații, vizitați site-ul web al companiei Nespresso: www.nestle-nespresso.com.

 


Aparthotelurile de lux, noul standard în cazarea exclusivistă


Într-o eră în care călătorii caută mai mult decât un simplu loc de cazare, aparthotelurile de lux au apărut ca un răspuns perfect la nevoile moderne de confort, intimitate și servicii personalizate. Conceptul de aparthotel combină cele mai bune aspecte ale unui apartament cu serviciile și facilitățile unui hotel de top, oferind oaspeților nu doar un loc unde să se odihnească, ci o experiență de neuitat.

Un aparthotel de lux nu se limitează doar la oferirea unui spațiu generos și amenajat cu gust. Aceste locații exclusiviste sunt echipate cu bucătării moderne, zone de living elegante și dormitoare somptuoase, toate concepute pentru a crea un sentiment de acasă, dar cu un plus de rafinament și eleganță. În plus, serviciile premium, cum ar fi concierge-ul disponibil 24/7, room service-ul personalizat și facilitățile de wellness, transformă fiecare sejur într-o experiență unică.

Călătorii care optează pentru aparthoteluri de lux doresc mai mult decât un simplu loc de cazare. Ei caută flexibilitate, intimitate și confort, dorind să se simtă ca acasă, dar cu toate avantajele și luxul oferit de un hotel premium. Aceasta este esența unui aparthotel de lux: o combinație între intimitatea unui apartament privat și serviciile impecabile ale unui hotel exclusivist.

Elexus Predeal: eleganță și rafinament în inima munților

În stațiunea montană Predeal, unde aerul curat și peisajele spectaculoase sunt la ele acasă, Elexus Predeal oferă un refugiu perfect pentru cei care doresc să se bucure de natură fără a renunța la confort și lux. Această locație exclusivistă redefinește ideea de cazare la munte, oferind oaspeților o combinație unică de eleganță, confort și servicii de top.

Elexus Predeal impresionează prin designul său contemporan și sofisticat, iar pentru cei care aleg să se cazeze în apartament, vor găsi un spațiu decorat cu atenție la detalii pentru a crea o atmosferă relaxantă și plăcută. Apartamentele dispun de zone de living spațioase și dormitoare confortabile, oferind oaspeților toate condițiile necesare pentru un sejur relaxant. Fiecare detaliu este ales cu grijă, de la mobilierul modern la textilele de lux, creând un mediu care îmbină estetica cu funcționalitatea.

Pentru cei care doresc să se relaxeze după o zi activă, Elexus Predeal oferă un centru spa de lux. Aici, oaspeții se pot bucura de tratamente de înfrumusețare și relaxare, precum și de o piscină interioară încălzită cu vedere panoramică la munți. Aceste facilități fac din Elexus Predeal o destinație ideală nu doar pentru vacanțele de iarnă, ci și pentru o escapadă de weekend sau un sejur prelungit de relaxare.

Elexus Poiana Brașov: lux la înălțime în cea mai exclusivistă stațiune montană

Poiana Brașov este, fără îndoială, una dintre cele mai prestigioase destinații montane din România, iar Elexus Poiana Brașov își propune să ofere o experiență de neuitat în această locație de vis. Elexus Poiana Brașov nu este doar un loc de cazare, ci o destinație de sine stătătoare, unde fiecare detaliu a fost gândit pentru a satisface cele mai exigente gusturi.

Apartamentele Elexus Poiana Brașov se remarcă prin spațiu, eleganță și confort. Fiecare apartament dispune de o zonă de living sofisticată, ideală pentru relaxare. Dormitoarele sunt decorate în nuanțe calde, creând un mediu liniștit și odihnitor, perfect pentru a încheia o zi activă la munte.

Pe lângă cazare, Elexus Poiana Brașov oferă oaspeților săi o gamă variată de experiențe care completează sejurul. De la tratamente spa personalizate la excursii organizate în natură, fiecare zi petrecută la Elexus Poiana Brașov este o oportunitate de a crea amintiri de neuitat. Centrul de wellness al hotelului, dotat cu saune, o piscină interioară și zone de relaxare, este locul ideal pentru a vă reîncărca bateriile după o zi petrecută în drumeții sau pe pârtiile de schi.

Elexus Predeal și Elexus Poiana Brașov sunt mai mult decât simple destinații de cazare – sunt locuri unde luxul și confortul se împletesc cu natura spectaculoasă a Carpaților. Fie că sunteți în căutarea unui refugiu liniștit pentru a vă deconecta de la agitația cotidiană, sau a unui loc exclusivist pentru a petrece o vacanță activă la munte, aceste aparthoteluri oferă cadrul ideal de vacanță.

 


Summer Well Festival încheie cea de-a 13-a ediție printr-un spectacol pur și simplu magnific


Timp de 3 zile, peste 30 de artiști au creat o atmosferă memorabilă pe cele 24 de hectare ale Domeniului Știrbey. Muzică, artă și oameni care au simțit energia unică Summer Well. Ultima zi a festivalului Summer Well a fost apogeul unui weekend extraordinar, adunând din nou zeci de mii de participanți dornici să se bucure de muzică bună și de o atmosferă inegalabilă.

Stone, Joker Out, Keane și Two Door Cinema Club au oferit show-uri spectaculoase pe Main Stage, lăsând publicul în extaz. În timp ce, pe Sunset Stage le-am auzit vocile și versurile superbe ale Paulinei și ale lui Rareș. Cei doi au pregătit publicul pentru momentul unic și plin de emoție oferit de Lucky Love.

Hollow Idols Stage-ul a continuat să fie epicentrul experiențelor alternative, iar Electro Punk Stage a găzduit trupa PLANT și On The Block, fiecare cu un dinamism și o vitalitate distincte, combinând senzațional punk-ul cu trap-ul. Nu în ultimul rând, A-Trak a încheiat seara la After Party Stage cu un spectacol de neuitat.

Atmosfera unică a festivalului a fost susținută de diverse activități și instalații care au transformat locația într-un adevărat paradis al distracției. De la zonele de relaxare la spațiile care transpuneau superbitatea artelor vizuale, fiecare element a contribuit la crearea unei experiențe complete și pline de magie.

Suntem convinși astfel că participanții au trăit din plin fiecare moment, iar energia și bucuria au fost cuvintele de ordine ale celei de-a 13-a ediție.

Summer Well Festival și-a consolidat încă o dată statutul de eveniment de referință în peisajul festivalurilor de vară, lăsând în urmă amintiri de neprețuit și promisiunea unei ediții viitoare la fel de strălucite.

„Ne dorim ca succesul acestei ediții să fie apreciat ca un efort comun al tuturor celor prezenți: industria muzicală și culturală nu înseamnă doar artiști, ci și viața și pasiunile noastre, dorința de a fi împreună și de a ne bucura de momentele petrecute alături de cei dragi.” – declară Claudia Cramaroc, Manager Comunicare și Marketing.

În spatele cortinei e nevoie și de o serie de sponsori și parteneri media care să ajute în materializarea atmosferei specifice Summer Well, și anume: Orange, ING, Beck’s, glo, Pepsi, Bacardi, Jagermeister, Martini, Red Bull, Jack Daniel’s, Bombay Saphire, Mega Image, Tazz, Fashion Days, Converse, MedLife, Ford, alpro, Lay’s, Vitamin Aqua, CeraVe, Vichy, La Roche Posay, E-ON, Persil, Schwarzkopf, Pantene, Remington, Academia de Studii Economice din București, FABIZ, Bucharest Business School, BoConcept și Transalpina.

Dacă te regăsești printre cei care au fost fermecați de atmosfera Summer Well, bucurându-se la maxim de fiecare moment, îți mulțumim. Așa cum v-am obișnuit, a 14-a ediție va avea loc în 2025 în a doua săptămână din august, în perioada 8-10 august, la Domeniul Știrbey Vodă, biletele Super Early Bird fiind deja puse în vânzare pe www.summerwell.ro .

Mai mult decât un festival de muzică, Summer Well este o întreagă experiență ce va avea loc în perioada 8-10 august 2025, într-o locație unică, ce ne este casă încă de la început, Domeniul Știrbey din Buftea. În 2025, Summer Well va sărbători 14 ani de la înființare.

www.summerwell.ro

www.tiktok.com/@summerwellfestival

https://www.instagram.com/summerwellfest/

https://www.facebook.com/SummerWellFestival/


Vacanța de lux, vara la munte: Explorează Brașovul și Valea Prahovei în condiții premium, cu Elexus


O vacanță de vară petrecută la munte reprezintă o evadare perfectă din rutina zilnică, agitația urbană și căldura toridă a verii, dar și o alternativă inspirată la vacanțele tradiționale pe litoral. Orașul Brașov cu a sa Poiana și Valea Prahovei, cu localități pitorești cum este Predeal, pot reprezenta destinații ideale pentru o astfel de experiență. Aici, peisajele spectaculoase se îmbină armonios cu o gamă variată de activități, oferind oportunități de relaxare și aventură pentru toate gusturile.

În această parte a României, unul dintre principalele avantaje ale vacanței la munte vara este aerul curat și proaspăt, care revitalizează și oferă o senzație de bine instantanee. Clima răcoroasă și plăcută face ca activitățile în aer liber să fie mult mai confortabile și plăcute, mai ales în acela zile când codul roșu de caniculă pare de neoprit. În plus, peisajele naturale ale Carpaților sunt de o frumusețe răpitoare, cu păduri dense, creste montane și lacuri limpezi, toate acestea creând un cadru perfect pentru relaxare și explorare.

Activitățile disponibile în Brașov și Valea Prahovei sunt variate și potrivite pentru toate tipurile de turiști. Excursiile pe munte și traseele de drumeție sunt ideale pentru cei care doresc să se conecteze cu natura și să descopere frumusețea ascunsă a munților. Traseele montane sunt bine marcate și oferă provocări atât pentru începători, cât și pentru drumeții experimentați. De asemenea, peșterile din zonă, precum Peștera Valea Cetății, oferă o incursiune fascinantă în lumea subterană fascinantă și misterioasă.

Lacurile montane din zonă sunt perfecte pentru activități recreative precum pescuitul sau înotul. Lacurile Sfânta Ana sau Bâlea sunt doar două dintre cele mai populare destinații, aflate la distanțe rezonabile cu autoturismul sau autocarul, astfel unde poți petrece o zi relaxantă în mijlocul naturii în astfel de locuri. Pentru cei care preferă să exploreze cultura locală, orașul Brașov oferă numeroase obiective turistice, de la Biserica Neagră la Strada Sforii, cea mai îngustă stradă din Europa, dar și renumitul Schei, vechiul cartier românesc al Brașovului.

Cazarea joacă un rol crucial într-o vacanță de lux, iar hotelurile Elexus  din Poiana Brașov și Predeal sunt perfect concepute pentru a oferi o experiență de neuitat.

Elexus Poiana Brașov se distinge prin confortul său deosebit și facilitățile de lux. Aici, te poți bucura de camere elegant decorate, spa-uri moderne, piscine interioare și exterioare, și restaurante gourmet care servesc preparate deosebite. Fiecare detaliu este gândit pentru a asigura o ședere relaxantă și plăcută, de la serviciile de înaltă calitate până la atmosfera sofisticată.

În mod similar, Elexus Predeal oferă un refugiu de lux într-o locație pitorească, având toate facilitățile necesare pentru o vacanță relaxantă. Hotelul dispune de centre de wellness, piscine și o varietate de opțiuni culinare, satisfăcând toate gusturile. Camerele sunt spațioase și confortabile, iar serviciile oferite sunt la cele mai înalte standarde.

În aceste condiții, vacanța la munte cu cazare la Elexus, reprezintă o combinație perfectă între natură, aventură și confort. Peisajele impresionante, activitățile variate și serviciile de lux oferite de hotelurile Elexus asigură o experiență de neuitat, oferind tot ce ai nevoie pentru a te relaxa și a te bucura de frumusețea naturii. Indiferent dacă ești în căutarea aventurii sau a relaxării, această destinație montană este alegerea ideală pentru o vacanță de vară de lux.


Summer Well 2024. Tot ce trebuie să știi despre festival – program, artiști, bilete și reguli de acces


Cea de-a 13-a ediție Summer Well va avea loc în perioada 9-11 august la Domeniul Știrbey Vodă din Buftea, locația emblematică a festivalului. Evenimentul promite să ne farmece și în acest an cu o serie de artiști atent curatoriați, scene unice și diferite zone de relaxare, entertainment sau food care vor avea grijă de starea noastră de bine pe parcursul celor 3 zile.

Festivalul va avea la dispoziție 5 scene unde ne vom crea amintirile verii, inspirați de aerul distinct al fiecăreia. Orange Main Stage va găzdui numele mari de pe line-up precum Keane, Nothing But Thieves, Royal Blood sau Two Door Cinema Club. În același timp, pentru a pune în balanță această explozie de ritm și energie, Sunset Stage by ING x Visa va căuta să îmbine artiști români emergenți – +SHE+, Paulina, Rareș – cu recunoscuți artiști internaționali ce au o abordare alternativă a muzicii – Tommy Cash și Lucky Love.

Surpriza ediției este reprezentată de 2 scene noi, ce sunt special create pentru a oferi publicului o experiență autentică Summer Well.

Hollow Idols Stage redefinește limitele unui festival, introducând un amestec de ultimă generație între tehnologie și muzică. Cu un concept unic, această scenă prezintă DJ-i virtuali care vor debuta în cadrul Summer Well, marcând un moment revoluționar în evoluția festivalului. O premieră ce promite să fie o experiență de neuitat pentru public, fiind un proiect dezvoltat de Summer Well în colaborare cu studioul de animație Wave Studio VFX.

Electro Punk Club Stage este cea mai nouă scenă de la Summer Well, reprezentând ethosul punk al festivalului. Combinația dintre rebeliune și neconvențional este îmbinată cu muzica electronică, reflectându-ne pasiunea pură pentru inovație.

Scena se va prezenta sub forma unui club, unde fațadele neon impresionante și vizualurile uluitoare vor acapara privirile tuturor – întreg aspectul fiind proiectat de renumitul colectiv Space Objekt. Designul este inspirat de scena punk din Los Angeles a anilor 1970, în special din locațiile emblematice din Chinatown, Madam Wong’s și Hong Kong Cafe.

După încheierea concertelor live, întreg festivalul se va transforma într-un after party până dimineață. Victoria, Dwells și The Brothers Macklovitch, sunt cei care se vor asigura de o atmosferă electrizantă.

Dacă îți dorești să descoperi programul detaliat pe zile și ore, poți accesa site-ul www.summerwell.ro sau pagina de Instagram a festivalului (@summerwellfest).

Nu în ultimul rând, ne dorim ca și această ediție să fie una memorabilă. De aceea, vei regăsi în paragrafele următoare câteva lucruri pe care ar fi bine să le cunoști înainte de a ajunge la festival.

Care-i treaba cu accesul?

Accesul în festival se va face din str. Oltului, începând cu ora 16:00 (vineri) și 12:00 (sâmbătă și duminică). Te așteptăm cât mai devreme pentru a evita aglomerația, în mod special în ziua de vineri. Accesul în festival se va realiza până în ora 23:00, pe întreaga durată a evenimentului.

Un alt aspect important este cel legat de acreditări. Programul pentru acreditări va fi în fiecare zi între 08:00 – 20:00. După ora 20:00, nu se mai pot face acreditări (presa, parteneri, guestlist).

Festivalul va fi deschis parțial până la ora 05:00 dimineața, în fiecare zi.

Informații la buzunarul tău

Disponibilă atât pe App Store, cât și Google Play, aplicația Summer Well conține toate informațiile necesare pe parcursul festivalului: program pe zile, harta, lista food & drinks, opțiuni de entertainment și chiar biletele de acces achiziționate de pe summerwell.ro. Sfatul nostru este să îți activezi opțiunea de „push notification”, pentru a fi la curent cu ultimele noutăți din timpul festivalului.

Patru moduri diferite în care poți ajunge la festival

Domeniul Știrbey Vodă este o zonă destul de accesibilă, unde se poate ajunge prin următoarele modalități: autobuz, tren, bicicletă, mașină.

  1. Autobuz

Biletele se pot achiziționa direct de pe summerwell.ro și de la intrarea în autobuz, costul unei călătorii fiind de 25 lei. Plecarea se va realiza din București, stația Clăbucet (zona Piața Chibrit). Primul transport către Domeniul Știrbey Vodă va pleca la orele: 15:30 (vineri) și 11:30 (sâmbătă și duminică).

Autobuzele vor circula la intervale cuprinse între 15 și 40 de minute, asigurând un flux continuu.

Vineri

Începere program – 15:30 – plecarea primului autobuz de la Piața Chibrit.

Încheiere program – 04:00 – plecarea ultimului autobuz de la Buftea.

Sâmbătă

Începere program – 11:30 – plecarea primului autobuz de la Piața Chibrit.

Încheiere program – 04:00 – plecarea ultimului autobuz de la Buftea.

Duminică

Începere program – 11:30 – plecarea primului autobuz de la Piața Chibrit.

Încheiere program – 04:00 – plecarea ultimului autobuz de la Buftea.

Punctele de îmbarcare vor fi:

București, Stația Clăbucet (intersecția blvd. Ion Mihalache cu Calea Griviței)

Buftea – lângă stația de îmbarcare din proximitatea festivalului, amenajată special pentru a fi ușor vizibilă participanților.

În aceste locații se vor vinde și bilete.

  1. Tren

O altă modalitate de transport pe care o încurajăm pentru a veni spre festival este trenul. Plecând din Gara de Nord, poți opta pentru un bilet pe ruta București – Buftea. Mai departe, de la gara din Buftea vei putea merge 20 de minute pe jos.

Nu există trenuri de întoarcere din Buftea către București după terminarea concertelor.

Pentru bilete și programul călătoriilor, vizitează site-ul mersultrenurilor.infofer.ro

  1. Bicicleta

Totodată încurajăm sportul și mișcarea, iar dacă și tu te numeri printre cei curajoși când vine vorba de transport și optezi pentru bicicletă, vom asigura o parcare dedicată acestora la intrarea în festival.

  1. Mașina personală

Nu există parcare dedicată pentru public și vă recomandăm să lăsați mașinile acasă pentru a evita aglomerația. Verificați rutele alternative: Chitila – Buftea, Corbeanca – Buftea.

Puncte de prim ajutor

Acestea vor fi disponibile în diferite puncte ale festivalului, fiind marcate pe harta ce se regăsește în aplicația mobilă Summer Well.

Good to know despre bilete

  1. Asigură-te că ai biletul la îndemână

Biletul poate fi prezentat în format electronic sau fizic. Important este ca fiecare participant să aibă asupra lui biletul (de ex. nu pe telefonul însoțitorilor).

Brățara e cheia de intrare

Săptămâna aceasta  înainte de festival, posesorii de abonamente normale și VIP își pot ridica brățara de festival din Orange Shop Victoriei, Orange Shop Băneasa Shopping City și Orange Shop Orhideea. Poți face acest lucru pana joi între orele 12:00 – 20:00 sau vineri între orele 12:00 – 18:00. Pentru a facilita procesul e indicat să ai biletul descărcat pe telefon.

De asemenea, persoanele de peste 18 ani pot comanda brățările și prin aplicația Tazz de până joi, în intervalul 10:00 – 20:00.

Unde mergi și ce faci?

Programul este împărțit pe zile și scene și poate fi găsit în aplicația mobilă Summer Well, secțiunea line-up. Tot în aplicația de mobil se găsesc informații precum: hartă, zone de artă, opțiuni de mâncare și băutură, opțiuni de entertainment și informații utile (toalete, zone de prim ajutor etc.).

 

Un top-up făcut online înseamnă mai mult timp pentru distracție

În acest an, brățările pentru festival vor avea pe spate un cod PIN. Cu acesta poți realiza top-up-ul online. Înregistrează-te pe summerwell.ro/topup și adaugă suma de bani dorită pe brățară.

Banii pot fi retrași online înapoi în contul bancar din care s-a realizat tranzacția pe parcursul festivalului, sau online în perioada 13-16 august. Suma minimă care poate fi retrasă înapoi online este de 10 lei. Sumele mai mici de acest prag pot fi ridicate doar din cadrul festivalului.

Comisionul bancar aferent refund-ului online către conturile bancare din alte țări (nu din România) va fi suportat de participant, conform regulamentului de plată al festivalului.

Refund-ul online poate fi realizat doar dacă biletul este înregistrat pe summerwell.ro/topup.

Reguli făcute să nu fie încălcate

– Citește secțiunea de FAQs: https://summerwell.ro/faqs

– IMPORTANT! Participanții minori trebuie să poarte asupra lor o copie a certificatului de naștere sau orice alt act de identitate. Minorii peste 12 ani trebuie să aibă și declarația de angajament semnată și completată de părintele sau tutorele legal al minorului.

– Brățările de festival nu pot fi date jos pe parcursul evenimentului, în momentul în care acest lucru se întâmplă, accesul la festival este restricționat.

– Must-haves: act de identitate, declarație de angajament (pentru minorii peste 12 ani), bilet valabil.

– Toți participanții sunt supuși unei percheziții la intrare, fără excepții permise. Refuzul controlului corporal atrage interzicerea accesului la festival pentru participant.

– Nu în ultimul rând, te invităm să consulți lista obiectelor care nu pot fi aduse în cadrul festivalului. Credem cu tărie că Summer Well este un eveniment care încurajează distracția în mod responsabil, astfel consumul substanțelor psihotrope / stupefiante (droguri) este complet interzis.

Pentru a consulta regulamentul în detaliu, inclusiv listele cu obiecte care pot / nu pot fi aduse în cadrul festivalului, vizitează link-ul următor: https://summerwell.ro/p/regulament .

Summer Well este un festival Orange,  care an de an este susținut de o serie de parteneri, ce fac universul festivalului să prindă contur de fiecare dată. Aceștia sunt ING, Beck’s, glo, Pepsi, Bacardi, Jagermeister, Martini, Red Bull, Jack Daniel’s, Bombay Saphire, Mega Image, Tazz, Fashion Days, Converse, MedLife, Ford, alpro, Lay’s, Vitamin Aqua, CeraVe, Vichy, La Roche Posay, E-ON, Persil, Schwarzkopf, Pantene, Remington, Academia de Studii Economice din București, FABIZ, Bucharest Business School, BoConcept și Transalpina.

Abonamentele pot fi achiziționate de pe summerwell.ro, la prețul de 475 lei + taxe. De asemenea, sunt disponibile și bilete de o zi la prețul de 275 lei + taxe pentru vineri și sâmbătă, iar pentru duminică costul biletului este de 375 lei + taxe.

Despre Summer Well:

Mai mult decât un festival de muzică, Summer Well este o întreagă experiență ce va avea loc în perioada 9-11 august 2024, într-o locație unică, ce ne este casă încă de la început, Domeniul Știrbey din Buftea. În 2024, Summer Well va sărbători 13 ani de la înființare. Pe lângă cele 5 scene, festivalul va avea zone de party, instalații de artă, zone de mâncare și băutură, de relaxare și alte activități.

www.summerwell.ro

www.tiktok.com/@summerwellfestival

https://www.instagram.com/summerwellfest/

https://www.facebook.com/SummerWellFestival/


O experiență unică în Ras Al Khaimah, comoara ascunsă a EAU: înotul alături de cămile, sau cum să integrezi tradițiile în turism


Emiratul Ras Al Khaimah, adesea considerat o comoară ascunsă a EAU, oferă o gamă largă de experiențe, de la resorturi de lux la aventuri pline de adrenalină pe cel mai înalt munte din EAU, Jebel Jais. Emiratul se află la doar 45 de minute cu mașina de Aeroportul Internațional Dubai și se mândrește cu o frumusețe naturală diversă care cuprinde munți înalți de aproape 2,000 m, deșert și plaje imaculate ce atrage atât rezidenții din celelalte emirate, cât și turiști internaționali, dornici să se conecteze cu natura.

Una dintre aventurile extraordinare pe care vizitatorii le pot experimenta în Ras Al Khaimah este înotul cu cămilele. Această activitate oferă o oportunitate unică de conectare cu moștenirea culturală a regiunii și de a aprecia relația profundă dintre localnici și mediul lor.

De secole, cămilele au ocupat un loc special în moștenirea EAU. Aceste animale rezistente au furnizat, în trecut, transport, hrană și companie triburilor din Peninsula Arabică. Totuși, semnificația lor depășește utilitatea; cămilele sunt celebrate în poezie și folclor, simbolizând rezistența, supraviețuirea și legătura profundă dintre oameni și mediul lor aspru.

În prezent, cursele de cămile și concursurile de frumusețe sunt organizate de șeicii conducători în cadrul unor evenimente și festivaluri grandioase pentru a celebra această moștenire. Aceste festivaluri, care au loc de obicei în sezonul de iarnă, din decembrie până în aprilie, reunesc cămile din întreaga regiune.
În Ras Al Khaimah, vizitatorii pot asista la cursele de cămile la Al Sawan Camel Race Track, unde cursele au loc de obicei în fiecare vineri și sâmbătă, între orele 6:30 și 9:00 dimineața.

Pentru o interacțiune cu adevărat unică cu aceste animale majestuoase, vizitatorii pot înota alături de cămile de curse în apele calde din Ras Al Khaimah. Această experiență unică, ghidată de îngrijitori experimentați, nu doar că evidențiază agilitatea surprinzătoare a cămilelor și confortul lor în apă, dar le permite și participanților să aprecieze aceste animale într-un decor deosebit, pe plajele imaculate din Ras Al Khaimah.

Această activitate aduce beneficii și cămilelor. Înotul este un exercițiu excelent, care le îmbunătățește rezistența și sănătatea generală. În plus, sarea și apa sărată sunt benefice în special pentru corpul lor. Cămilele au nevoie de o cantitate considerabilă de sare pentru a putea rezista perioade lungi fără apă în deșert. Știința modernă confirmă faptul că sarea și apa sărată au un efect pozitiv asupra bunăstării generale a cămilelor, asupra problemelor de piele și fertilității.

Aventura începe în zori. Participanții întâlnesc cămilele și îngrijitorii lor, învățând despre importanța cămilelor în cultura emirateză. Apoi, sub supravegherea atentă a îngrijitorilor, vizitatorii pot înota alături de aceste creaturi magnifice, o experiență care este atât exaltantă, cât și liniștitoare. Pentru a completa experiența, participanții sunt tratați cu un mic dejun ușor, care include pâine tradițională, curmale și cafea sau ceai arabic.

Pentru mai multe informații și pentru a rezerva această experiență, vizitați site-ul celor de la Adventurati Outdoor.

Autoritatea pentru Dezvoltarea Turismului din Ras Al Khaimah (RAKTDA) a fost înființată în mai 2011 sub guvernul din Ras Al Khaimah. RAKTDA își propune să dezvolte infrastructura turistică a emiratului și să transforme Ras Al Khaimah într-o destinație de nivel mondial pentru călătorii de agrement și afaceri, creând oportunități de investiții durabile și îmbunătățind calitatea vieții locuitorilor săi. Pentru a-și atinge obiectivele, Autoritatea are mandatul guvernamental de a licenția, reglementa și monitoriza industria turismului și ospitalității din emirat.

www.visitrasalkhaimah.com | Facebook | Twitter | Instagram | LinkedIn | YouTube


Art Safari Femei, o nouă ediție din 6 septembrie! De la marile artiste ale secolului trecut, Regina Maria și Cecilia Cuțescu-Storck, la noul val de artiste contemporane


Art Safari, cel mai mare organizator de expoziții din Europa de Est, anunță o nouă ediție care sărbătorește femeile cu o contribuție impresionantă în arta și cultura românească. De la Regina Maria, spirit artistic înnăscut, susținătoare a artiștilor români pe care i-a promovat și colecționat toată viața, și Cecilia Cuțescu-Storck, prima profesoară de artă din Europa, până la Sibylle Bergemann, una din cele mai importante fotografe contemporane din Germania, și noul val de artiste contemporane – Young Blood 3.0., forța creatoare a femeilor este dezvăluită între 6 septembrie și 15 decembrie, la Palatul Dacia-România. O parte a expoziției „Young Blood 3.0. Noul val de artiste contemporane” poate fi văzută și la Promenada Mall, între 19 septembrie și 17 noiembrie.

Surpriza ediției este „Sâni. O expoziție cum nu s-a mai făcut”, o premieră absolută în materie de expoziții românești, care explorează reprezentările sânilor în arta autohtonă, de la pictură, sculptură, până la instalații – Tonitza, Luchian, Iser, Pallady etc., dar și artiști contemporani.

Biletele s-au pus deja în vânzare online. Doar până pe 18 august, acestea pot fi achiziționate cu 50% reducere, în cadrul ofertei Early Bird.

Programul complet al ediției Art Safari Femei:

Maria a României, regină și artistă, alături de Femeile Pictore și Sculptore

Expoziția oferă vizitatorilor o incursiune în viața și arta uneia dintre cele mai emblematice figuri ale monarhiei românești. Maria a României a rămas în istorie nu numai prin faptele eroice din timpul Marelui Război, dar și prin latura artistică a ființei sale, manifestată încă din copilărie și din tinerețe.

În 1916 apare la Bucureşti Asociaţia „Femeile pictore şi sculptore”, întemeiată de artistele Cecilia Cuţescu-Storck, Olga Greceanu şi Nina Arbore, ce va fi susţinută de Regina Maria. Acest capitol distinct al expoziției prezintă lucrări semnate de marile artiste ale României: Olga Greceanu, Lucia Dem. Bălăcescu, Irina Codreanu, Micaela Eleutheriade, Margareta Sterian, Ligia Macovei, Rodica Maniu (Mützner), Nina Arbore, Milița Petrașcu, Lucia Beller, Magdalena Rădulescu, Lola Schmierer Roth și multe altele.

Ampla expoziție cu două capitole reunește picturi, sculpturi, piese decorative spectaculoase, obiecte de mobilier unice și fotografii. Capitolul Maria a României, regină și artistă este îngrijit de dr. Narcis Dorin Ioan și realizat în parteneriat cu Muzeul Național Peleș, Muzeul Național Brukenthal și Muzeul Municipal „Regina Maria”, Iași. Capitolul Femeile Pictore și Sculptore este curatoriat de Alexandra Ilniţchi-Ardelean. Design de expoziție realizat de Diana Nicolaie, artistă și designer.

Cecilia Cuțescu-Storck. Prima femeie profesor de artă din Europa

Puternică, ambițioasă, feministă convinsă, mamă, soră și soție, muncitoare și dornică să arate tuturor că locul femeilor este alături de bărbați, nicidecum în urma lor – așa ar putea fi descrisă, în câteva cuvinte, Cecilia Cuțescu-Storck (1879-1969), prima femeie profesor de artă din Europa.

Preocuparea pentru pictura murală și-a pus amprenta asupra propriei case, astăzi un superb muzeu – Muzeul de Artă „Frederic Storck și Cecilia Cuțescu-Storck”, parte a Muzeului Municipiului București. Decorarea casei i-a asigurat mai multe comenzi importante: „Istoria comerțului românesc” pentru Aula Magna a Academiei de Studii Economice din București, în 1933; „Apologia artelor românești” pentru plafonul Sălii Tronului din Palatul Regal – actualul Muzeu Național de Artă al României; Acestea pot fi admirate și astăzi.

Expoziția prezintă opera creată de artista cu activitate artistică intensă, răsplătită cu numeroase premii și distincții. Curatoarea expoziției realizate în parteneriat cu Muzeul Municipiului București este Drd. Ana Maria Măciucă-Pufu, muzeograf – Pinacoteca Muzeului Municipiului București. Scenografia este realizată de Cosmin Florea.

Sâni. O expoziție cum nu s-a mai făcut

O expoziție fără precedent în România! De la obiect al dorinței la cenzură, de la admirație la rușine, sânii au fost un catalizator important în dezbaterile culturale ale ultimelor decenii.

Expoziția prezentată la Art Safari își propune să examineze abordările diverse în care artiștii – de la maeștri ai artei românești, până la unii dintre cei mai relevanți creatori contemporani – au reprezentat această parte a corpului femeiesc.

Young Blood 3.0. Noul val de artiste contemporane (6 septembrie – 15 decembrie la Art Safari și la Promenada Mall: 19 septembrie – 17 noiembrie)

Artistele noii generații pun în lumină noile trenduri sociale din mediul online, dar și din realul cotidian, prin forme de expresie diverse, de la clasicele pictură, sculptură, până la instalații din materiale neconvenționale. Expoziția dedicată artei Supercontemporane Young Blood a ajuns la a 3-a ediție, iar de data aceasta scena va aparține exclusiv femeilor.

Sibylle Bergemann. Modă, artă, cultură prin lentila unei femei.

Expoziția oferă o imagine de ansamblu asupra întregii opere a uneia dintre cele mai importante fotografe contemporane din Germania, Sibylle Bergemann (1941-2010) care s-a remarcat ca fotograf de modă, în scurt timp devenind cunoscută și pentru eseurile sale fotografice și datorită observațiilor precise asupra unor detalii ascunse. Fotografiile ei au apărut în publicații internaționale, Der Spiegel, Stern, New York Times. Expoziție realizată în parteneriat cu ifa și cu Ambasada Republicii Federale Germania în România.

Odată cu noua ediție debutează și evenimentele speciale cu tururi ghidate, muzică și drinks.

Despre Art Safari: Art Safari, upgraded by George, este susținut de Lidl, Glo, Porsche, L’Oréal Elseve, Regina Maria – Rețeaua de sănătate, Kinder, Promenada Mall, Dove, Schweppes, Brâncoveanu, Voxility, Beciul Domnesc, Yamaha, Profiart – este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 15-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și colecționarii privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari este proiect cultural național strategic și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. În cele 14 ediții de până acum a înregistrat aprox. 570.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.


În pregătirea Jocurilor Olimpice de la Paris, restauratorii de la Brukenthal au lucrat la sediul Ambasadei României în Franța


În pregătirea Jocurilor Olimpice de la Paris, Muzeul Național Brukenthal a sprijinit restaurarea, conservarea și retapițarea mai multor piese de mobilier din cadrul Ambasadei României la Paris.

Restaurarea pieselor a fost realizată de experții Ilie Mitrea și Ioan Brai.

Serviciile de restaurare au fost realizate cu sprijinul Ambasadei României la Paris, al Ministerului Afacerilor Externe, al Ministerului Culturii, al Asociației Brukenthal von Studio și cu sprijinul financiar al Băncii Transilvania.

Restauratorii Muzeului Național Brukenthal au colaborat cu arhitecții Ștefan Manciulescu și Cristina Manciulescu Negoescu.

„În baza relațiilor de prietenie și colaborare cu ES doamna Ioana Bivolaru, ambasadoarea României la Paris și în urma vizitei efectuate la sediul reprezentanței României din capitala Franței în luna februarie a acestui an, în luna iunie și iulie am hotărât ca specialiștii în restaurare din cadrul Muzeului Național Brukenthal să înceapă proiectul de conservare și restaurare a mai multor piese din cadrul Ambasadei României la Paris. Sunt multe piese de mobilier, opere de artă și alte piese ce au intrat acum în primul lot. Este important că am reușit acum, după multă vreme, ca peste 70 de piese să fie salvate și aduse într-o stare foarte bună. În cadrul Jocurilor Olimpice de la Paris, Ambasada României în Franța va găzdui numeroase evenimente și vizite oficiale, printre care și vizita ES Klaus Johannis, președintele României”. Mulțumesc ES doamnei ambasador Ioana Bivolaru, doamnei Raluca Turcan, Ministrul Culturii, echipei Ministerului Afacerilor Externe, Băncii Transilvania și echipei de restauratori”, a declarat Alexandru Constantin Chituță.

Arhitect Cristina Manciulescu Negoescu a fost foarte impresionată de munca echipei Muzeului Național Brukenthal: „Sunt niște oameni nu buni, excepționali! Au făcut minuni la Paris! Mă bucur că am lucrat foarte bine împreună și mai ales că i-am cunoscut. Ne-am înțeles extraordinar.. Mulțumesc de asemenea domnului director Alexandru Chituță pentru efortul și susținerea acestor oameni speciali și pentru dragostea de a face ceva important la sediul Ambasadei României de la Paris. Îi felicit din tot sufletul pentru munca foarte, foarte bună realizată de Ilie Mitrea și Ioan Brai”.

 


Prețul adevărat al luxului – încetinirea economică a Chinei și investigațiile de etică afectează marile branduri


Percepția consumatorilor asupra unei mărci este un element cheie în decizia de consum, indiferent de piață. Consumatorii evaluează aspecte esențiale precum fiabilitatea și credibilitatea mărcii, beneficiile oferite și justificarea prețului cerut.

În sectorul produselor de lux, miza este și mai mare deoarece consumatorii trebuie să plătească sume considerabile pentru a intra în lumea produselor exclusiviste, în condițiile în care, adesea, există produse similare la prețuri semnificativ mai mici.

În prezent, piața bunurilor de lux se confrunta cu un factor important de risc și anume situația din China, arată Radu Puiu, analist financiar în cadrul XTB România.
Încetinirea economică a Chinei și represiunea Beijingului în ceea ce privește afișarea averii afectează unele dintre cele mai importante mărci de lux din lume, LVMH.

Datele de luni, 22 iulie, au arătat că a doua economie a lumii a crescut mult mai lent decât se aștepta în ultimul trimestru. Încetinirea este cauzată de o scădere extinsă a pieței imobiliare și de problemele pe piața forței de muncă, ce au împiedicat o redresare economică.

LVMH a transmis că că vânzările sale în Asia, ce includ China, dar nu și Japonia, au scăzut cu 14% în cele trei luni până la sfârșitul lunii iunie, deteriorându-se de la un declin de 6% în primul trimestru. Firma cu sediul la Paris nu este singura, mulți dintre concurenții săi înregistrând, de asemenea, o scădere a vânzărilor în a doua cea mai mare economie a lumii.

Factorii care contribuie la această scădere includ reducerea achizițiilor de produse costisitoare de către cumpărătorii chinezi și acțiunile guvernului chinez de a închide conturile de social media ale persoanelor influente care promovează produse de lux, punctează analistul XTB România.

LVMH, a declarat, de asemenea, că ritmul de creștere globală a veniturilor sale a încetinit la 1% pentru această perioadă. Acțiunile companiei – ce înglobează 75 de mărci de lux, inclusiv Louis Vuitton, Dior și Tiffany & Co – au pierdut aproape 20% din valoare în ultimul an.

LVMH nu este singurul nume mare care resimte o încetinire a vânzărilor de bunuri de lux în China. În cele mai recente cifre financiare, Burberry, brand britanic de modă de lux, a declarat că vânzările sale în China continentală au scăzut cu peste 20%, comparativ cu anul precedent.

Pe lângă problemele întâlnite în China, un alt factor de risc a apărut în acest domeniu. Conform unei anchete a procurorilor din Milano, s-a constatat că fabricile locale care produc genți de mână și articole din piele pentru Dior și Armani exploatează forța de muncă străină, folosind-o pentru a crea produse de lux la o fracțiune din prețurile de vânzare cu amănuntul.

Documentele examinate ca parte a anchetei dezvăluie că Dior plătește doar 53 de euro pe geantă furnizorilor săi, pe care o vinde apoi în magazine cu 2.600 de euro. În același timp, gențile Armani, cumpărate inițial cu 93 de euro de la furnizori, sunt revândute mărcii cu 250 de euro, iar prețul ulterior în magazine este de aproximativ 1.800 de euro. Aceste costuri exclud cheltuielile pentru materiale precum pielea, cheltuielile suplimentare legate de design, distribuție și marketing.

Bernstein Research estimează că o marcă de modă de lux în valoare de 10 miliarde de euro, aproximativ de mărimea Dior, poate cheltui doar 23% din vânzările sale pe materiile prime și forța de muncă care intră în compoziția produselor sale. Acest lucru înseamnă că o poșetă Dior vândută la retail cu 2.600 de euro ar avea un cost de producție de 598 de euro.

Deși Dior nu a fost considerată vinovată din punct de vedere penal, instanța a constatat că Dior a fost neglijentă prin faptul că nu a luat „măsuri adecvate pentru a verifica condițiile reale de muncă sau capacitățile tehnice ale companiilor contractante”. În plus, procurorii din Milano au acuzat companiile de angajarea unor subcontractanți care angajează migranți chinezi și alți lucrători străini plătiți cu sume cuprinse între 2 și 3 dolari pe oră.

Mai mult, ancheta susține că astfel de practici de producție lipsite de etică sunt sistemice în întreaga Italie, unde mii de mici producători străini furnizează mărcilor de lux bunuri care pot menține în continuare prestigioasa etichetă „Made in Italy”, dar sunt produse cu costuri de „Made in China”.

Reuters a raportat că lanțurile de aprovizionare ale altor câteva zeci de mărci de modă sunt în curs de investigare, deoarece legislația italiană impune companiilor care externalizează producția să efectueze o supraveghere adecvată a furnizorilor lor, subliniază Radu Puiu, analist XTB.

Dior este a doua cea mai mare marcă de modă a LVMH, după Louis Vuitton. Iar casele sale de modă și marochinărie au adus anul trecut aproximativ jumătate din veniturile totale de 92,5 miliarde de dolari (86,2 miliarde de euro) ale LVMH.

Investigațiile recente privind lanțurile de aprovizionare în domeniul modei de lux, atât ale Armani, cât și ale brandului de modă LVMH Dior, evidențiază nevoia urgentă ca liderii industriei să abordeze o schimbare semnificativă pentru a-și menține poziția și imaginea în rândul publicului. Această hotărâre pune sub semnul întrebării politicile de mediu, sociale și de guvernanță (ESG) atât de promovate ale mărcilor de lux.

LVMH are o reputație ESG ( (environmental, social and corporate governance) solidă de protejat.
În 2022, LVMH a fost una dintre cele 12 companii din 15.000 de companii evaluate care au primit un premiu triplu „A” din partea organizației non-profit Carbon Disclosure Project (CDP) pentru sustenabilitate.

Italia, cu mii de mici producători, continuă să fie un centru major pentru producția de îmbrăcăminte de lux și articole din piele, contribuind cu 50-55% la producția globală, conform firmei de consultanță Bain.

Acesta și alte cazuri similare ar putea submina și mai mult credibilitatea industriei modei de lux în ansamblu. Împreună cu sentimentul crescând de dezamăgire generat de recentele creșteri masive de prețuri ale multor mărci, aceste știri ar putea determina unii clienți să nu mai perceapă mărcile de lux ca furnizori de produse de calitate superioară, punctează analistul XTB RomâniaFactorii de risc pentru sectorul de lux nu se opresc aici.
În această vară, Jocurile Olimpice de la Paris ar putea afecta și mai mult vânzările de produse de lux deoarece o mare parte din capitala europeană a modei va fi „evitată” de cumpărători având în vedere aglomerația cauzată de eveniment. Acest lucru ar putea întârzia perspectivele de revenire la un ritm pozitiv al câștigurilor pentru companiile de lux.

Grupul XTB este un furnizor internațional de produse, servicii și soluții tehnologice de tranzacționare și investiții. Entitățile Grupului XTB sunt supravegheate de cele mai mari autorități de reglementare din lume, inclusiv FCA, CySEC și KNF. De peste 18 ani, XTB Group a oferit investitorilor de retail acces imediat la sute de piețe din întreaga lume. XTB este o companie fintech bazată pe încredere, tehnologie și suport. Din 2004, Grupul XTB și-a extins activitatea, care acoperă acum peste 20 de piețe majore din Europa, America Latină și Asia, câștigând încrederea a peste 1 milion de clienți. Folosind propriile platforme premiate xStation și xStation Mobile, entitățile XTB Group oferă acces la peste 6.000 de instrumente financiare, inclusiv acțiuni reale, ETF-uri și CFD-uri pentru Forex, indici, mărfuri, acțiuni, ETF-uri și criptomonede. Prin X-Open Hub, XTB oferă tehnologie de vârf instituțiilor financiare din întreaga lume. Mai multe pe: www.xtb.com.

Avertisment cu privire la riscuri:
Orice opinii, cercetări, analize, preţuri sau alte informaţii oferite cu titlul de comentarii generale de piaţă nu reprezintă sfaturi de investiţii. XTB nu este răspunzător pentru orice pierdere sau pagubă incluzând şi fără limitare la, orice pierdere sau câştig care poate lua naştere direct sau indirect din utilizarea sau bazarea pe astfel de informaţii. Vă aducem la cunoştinţă că informaţiile sau cercetările bazate pe date istorice nu garantează viitoare performanţe sau rezultate. 77% din conturile investitorilor de retail pierd bani atunci când tranzacționează CFD-uri cu acest furnizor. Ar trebui să luați în considerare dacă vă puteți permite să vă asumați riscul ridicat de a vă pierde banii.

 


Nestlé, creștere organică de 2,1% la nivel mondial, pe primul semestru al anului 2024. Divizia locală a înregistrat o creștere de 7,2%


Grupul Nestlé, cea mai mare companie de produse alimentare și băuturi din lume, raportează vânzările pe primele șase luni ale anului 2024 și anunță o creștere organică de 2,1%. Creșterea internă reală (RIG) este de 0,1% pentru prima jumătate a anului și 2,2% pentru al doilea trimestru, cu un pricing de 2%. Se înregistrează îmbunătățiri în toate zonele și categoriile. Vânzările totale raportate sunt de 45,0 miliarde CHF (-2,7%), cu un impact al schimbului valutar de -4,4%. Ca perspective pentru întregul an 2024, compania se așteptă la o creștere organică a vânzărilor de cel puțin 3%.

Mark Schneider, Nestlé CEO, a comentat: „Am revenit la o creștere internă reală pozitivă. Creșterea volumelor și abordarea portofoliului prezintă îmbunătățiri la nivel de Grup. Nestlé Health Science se redresează conform planului și este pregătită pentru un semestru al doilea puternic. Pentru restul anului, vom continua să accelerăm creșterea RIG prin lansarea de inovații care răspund tendințelor și nevoilor consumatorilor și prin dezvoltarea continuă a brandurilor iconice. În același timp, am văzut că pricing-ul a scăzut mai repede decât previzionam. Prin urmare, considerăm că este prudent să ne ajustăm previziunile pentru acest an, creșterea organică a vânzărilor fiind acum așteptată să fie de cel puțin 3%”.

 Vânzările la nivel de Grup

Creșterea organică a fost de 2,1%. Creșterea internă reală a fost de 0,1%, consolidându-se în al doilea trimestru la 2,2%, cu o îmbunătățire generalizată în toate zonele geografice și categoriile. Pricing-ul de 2,0%, decelerând la 0,6% în al doilea trimestru, reflectând în mare măsură o bază ridicată de comparație în 2023 și creșterea investițiilor. Din punct de vedere geografic, creșterea organică a fost determinată de Europa și de piețele emergente. Pe piețele dezvoltate, creșterea organică a fost de 1,0%, determinată de pricing cu RIG negativ. Pe piețele emergente, creșterea organică a fost de 3,7%, determinată de pricing și RIG neutru.

 Zona Europa

Creșterea organică de 4,5% a fost generalizată în toate zonele geografice și aproape toate categoriile. Creșterea reală internă a fost de 1,3%, atingând 2,9% în al doilea trimestru, cu un pricing de 3,1%. Schimbul valutar a redus vânzările cu -3,7%, iar cesionările nete au afectat vânzările cu -2,7%. Vânzările raportate în Zona Europa au scăzut cu -1,9%, la 9,3 miliarde CHF. Zona a înregistrat creșteri de cotă de piață la categoria hrană pentru animale de companie și la categoria produselor alimentare.

Pe categorii de produse, principalul contributor la creștere a fost Purina PetCare. Categoria a înregistrat o creștere de o singură cifră, determinată de ofertele diferențiate ale mărcilor premium Gourmet, Purina ONE și Felix. Categoria Dulciuri a înregistrat o creștere ridicată de o singură cifră, alimentată de un impuls puternic pentru KitKat și mărcile locale cheie. Cafeaua a înregistrat o creștere de o singură cifră, condusă de cafeaua solubilă NESCAFÉ® și produsele Starbucks. Nestlé Professional a înregistrat o creștere de o singură cifră, condusă de soluțiile pentru băuturi. Produsele Alimentare au înregistrat o creștere pozitivă, susținută de lansările de noi produse Maggi, inclusiv noua sa gamă Asia.. Categoria Nutriție pentru sugari a înregistrat o creștere constantă, față de o bază ridicată de comparație în 2023.

Rezultatele financiare ale Nestlé România pentru primul semestru al anului 2024

„Suntem bucuroși să anunțăm rezultatele financiare pentru prima jumătate a anului ale Nestlé România, reușind să obținem o creștere solidă de 7,2%. Acest rezultat reflectă concentrarea echipei noastre de a furniza produse de înaltă calitate și de a satisface nevoile în continuă evoluție ale consumatorilor noștri. Privind înainte, suntem încrezători în capacitatea noastră de a continua pe aceeași traiectorie, pentru a obține al unsprezecelea an consecutiv de creștere pentru Nestlé România. Doresc să mulțumesc încă o dată întregii echipe pentru eforturile depuse în fiecare zi, pentru angajamentul neobosit și pentru impactul pozitiv adus în societate”, spune Silvia Sticlea Country Manager, Nestlé România.

Pe lângă rezultatele financiare, Nestlé România a continuat implicarea în comunitate prin campanii de conștientizare asupra risipei alimentare alături de Banca pentru alimente, dar și proiectele educaționale în școli, alături de Fundația PRAIS. Elevii din 539 de școli cu ciclu primar din 32 de județe au participat la proiectele naționale educaționale care promovează stilul de viață sănătos – “Și eu trăiesc sănătos – SETS!“ și grija față de natură – „Planeta albastră contează pe tine – PACT!”. Nestlé în colaborare cu Green Resources Management, Federația Națională a Părinților EDUPART (FNAP) și Primăria Sectorului 6 a organizat primul proiect de informare și educare cu privire la simbolurile de reciclare de pe ambalajele și primele discuții despre ambalajele flexibile din plastic în școli, atingând un număr de peste 350 de elevi de gimnaziu și liceu. De asemenea, în primele șase luni ale anului, a donat 19 tone de alimente în valoare de peste 95.000 CHF.

Business as a force for good: familiile de cultivatori de cacao din Acceleratorul de Venituri al Nestlé înregistrează randamente și venituri mai mari

Lansat în urmă cu doar doi ani, Acceleratorul de Venituri Nestlé face deja diferența în abordarea provocărilor cu care se confruntă familiile de cultivatori de cacao. În primele 18 luni ale testării la scară largă a programului, producția de cacao a fermierilor participanți a crescut cu 32% după adoptarea practicilor agricole de calitate învățate prin program. Venitul gospodăriei lor a crescut, de asemenea, cu 38%. Acest lucru este potrivit unui raport publicat de Institutul KIT, un centru independent de expertiză și educație pentru dezvoltare durabilă. Studiul KIT, care s-a bazat pe un eșantion de 1.500 de gospodării din Acceleratorul de Venituri, a constatat că gospodăriile participante au avut o rată mai mare de înscrieri școlare decât gospodăriile neparticipante. Acest aspect a confirmat că programul contribuie la atenuarea eficientă a bolilor și dăunătorilor în ferme, facilitând diversificarea veniturilor, promovând accesul financiar și împuternicirea femeilor.

Scopul Acceleratorului de Venituri Nestlé este de a ajuta la eliminarea diferențelor de venit ale familiilor care cultivă cacao și de a reduce riscul de a reduce riscul de exploatare prin muncă a copiilor. Programul recompensează gospodăriile participante pentru înscrierea copiilor la școală; punerea în aplicare a bunelor practici agricole și de pomicultură; începerea activităților de agricultură regenerativă, cum ar fi agrosilvicultura, și diversificarea veniturilor gospodăriilor.

Nestlé a introdus primele batoane KitKat® produse cu cacao cultivată de familiile de fermieri din Acceleratorul de Venituri la începutul acestui an. Aceste batoane KitKat® au scopul de a crește gradul de conștientizare a consumatorilor cu privire la sustenabilitatea sursei de cacao utilizată în batoanele iconice și de a construi încrederea consumatorilor, deoarece prezintă trasabilitatea surselor de cacao Nestlé. Studiile efectuate în rândul consumatorilor arată că aceste eforturi pot contribui la consolidarea loialității față de marcă și a implicării1.

Acceleratorul de Venituri al Nestlé a sprijinit până în prezent peste 10.000 de familii din Coasta de Fildeș. Se extinde în Ghana în 2024 pentru a include un total de 30.000 de familii. Până în 2030, programul își propune să ajungă la aproximativ 160.000 de familii de cultivatori de cacao din lanțul de aprovizionare cu cacao al Nestlé.

 Perspectivele pentru întregul an 2024: se așteaptă o creștere organică a vânzărilor de cel puțin 3%.

Nestlé este cea mai mare companie de produse alimentare și băuturi din lume. Este prezentă în 189 de țări din întreaga lume, iar cei peste 300.000 de angajați sunt dedicați scopului Nestlé de a îmbunătăți calitatea vieții și de a contribui la un viitor mai sănătos. Nestlé oferă un portofoliu larg de produse și servicii pentru oameni și animale de companie, pentru tot parcursul vieții. Cele peste 2000 de brand-uri ale Nestlé includ nume emblematice precum NESCAFÉ®, Nespresso®, Maggi® și Nesquik®. Performanța companiei este susținută de strategia Nutrition, Health and Wellness. Sediul principal al Nestlé se află în Vevey, Elveția, unde compania a fost fondată în urmă cu mai bine de 150 de ani. Nestlé își menține poziția de lider global în industria de alimente și băuturi prin portofoliul de produse sănătoase accesibile consumatorilor. Indicele global The Access To Nutrition Initiative (ATNI) evaluează cei mai mari 25 de producători de alimente din lume, concentrându-se pe politicile, practicile și performanțele lor legate de nutriție. Poziția de top conferită Nestlé este recunoașterea angajamentului său permanent față de nutriție și sănătate, precum și angajamentul său de a ajuta la abordarea provocărilor globale ale obezității și subnutriției. Mai multe detalii pot fi găsite pe www.nestle.com.


Spitalul de Dermatologie Bioderm din Săftica a finalizat tranziția la energie verde


Spitalul de Dermatologie-Venerologie Bioderm Hospital din Săftica (Balotești, jud. Ilfov), inaugurat în luna martie a acestui an, anunță finalizarea tranziției la energie verde. Consumul intern al unității este asigurat în proporție de 100% de parcul fotovoltaic propriu.  De asemenea, parcul auto al Bioderm are în componență în proporție de 50% autoturisme electrice, alimentate tot din parcul fotovoltaic.

Bioderm are o experiență de peste 30 de ani în dermatologia premium. Grupul a fost fondat în 1992, în București, ajungând în prezent la o rețea care cuprinde 3 unități de dermatologie: clinica Bioderm Eminescu (București, strada Mihai Eminescu, nr. 42), clinica Bioderm Popești-Leordeni (Str. Leordeni, nr. 90F) și un spital de dermatologie – Bioderm Hospital (Calea București, nr.7, Săftica, comuna Balotești).

Parcul spitalului cuprinde 242 panouri fotovoltaice care produc aproximativ 100kwh (96,8). Consumul propriu este acoperit 100%, suplimentul injectându-se în rețeaua națională (prosumator), după încărcarea bateriilor de stocare. Spitalul deține, de asemenea, ca back-up, un generator de mare putere pentru curent electric.

„Privim mereu spre viitor, așa că pe lângă tehnologie de ultimă generație și servicii la nivel de excelență, suntem preocupați de sustenabilitate și responsabilitatea față de mediul înconjurător, prin acțiuni concrete. În prezent, Spitalul Bioderm este 100% verde din punct de vedere al eficienței energetice, lucru care se traduce atât prin beneficii asupra mediului înconjurător, cât și pentru pacienți, ca urmare a investițiilor pe care le vom putea face din economiile realizate. Eficientizarea energetică a spitalelor din România este un proiect major, salutăm orice inițiativă a statului în acastă direcție”, a declarat Dr. Claudia Sprâncenatu, CEO Bioderm.

Bioderm Hospital – tehnologia de ultimă generație, inclusiv AI, face echipă cu experiența medicului

Spitalul Bioderm dispune de tehnologie de ultimă generație în prevenția cancerului de piele, inclusiv dermatoscopie bazată pe inteligență artificială, peste 20 de lasere cu utilizări diferite în dermatologie și estetică, 32 de paturi, ambulatoriu de medicină internă și recuperare, un bloc operator modern, o unitate modernă de fototerapie destinată tratării a multiple afecțiuni dermatologice, precum și cu indicații în estetică, plus 32 de locuri de parcare.

Spitalul are o echipă de peste 30 de medici cu o vastă experiență, una din cele mai sudate echipe din dermatologia românescă.

Pacienții asigurați în sistemul public de sănătate din toată țara pot beneficia de consultații de specialitate, dermatoscopie și intervenții decontate în baza unei trimiteri în cadrul Bioderm Hospital. Serviciile pot fi accesate și în baza asigurărilor private, având în parteneriate cu majoritatea companiilor mari de asigurări.

Grupul de clinici Bioderm a fost fondat în 1992, în București, ajungând în prezent la o rețea care cuprinde 3 unități de dermatologie: clinica Bioderm Eminescu (București, strada Mihai Eminescu, nr. 42), clinica Bioderm Popești-Leordeni (Str. Leordeni, nr. 90F) și noul spital de dermatologie – Bioderm Hospital (Calea București, nr.7, Săftica, comuna Balotești).

Centrele Bioderm furnizează servicii medicale complexe pentru evaluarea, managementul şi educaţia pacienţilor cu afecţiuni dermatologice, având o echipă de profesioniști, cu o vastă experienţă în depistarea precoce și tratarea afecțiunilor pielii. Bioderm promovează tehnologia de top în domeniul laserelor medicale (chirugicale, cosmetice, reparatorii, vasculare), fototerapiei şi echipamentelor de diagnostic precoce pentru cancerul de piele, oferind cele mai eficiente soluţii de tratament. Mai multe informații vă invităm să citiți pe: https://bioderm.ro.


ANUL NOU CARE NU A FOST, lungmetrajul de debut al regizorului Bogdan Mureșanu, va avea premiera mondială la Festivalul Internațional de Film de la Veneția


ANUL NOU CARE N-A FOST/THE NEW YEAR THAT NEVER CAME, primul lungmetraj de ficțiune al regizorului Bogdan Mureșanu, a fost selecționat în secțiunea competitivă Orizzonti la Festivalul Internațional de Film de la Veneția, ediția 81, care se va desfășura între 28 august și 7 septembrie 2024. Filmul, realizat cu ajutorul Conceptual Lab by Theo Nissim, este singura producție românească prezentată în competiție la această ediție, potrivit unui comunicat de presă.

Lungmetrajul este o tragicomedie plasată într-o singură zi, înainte de Revoluția din 1989, și urmărește personaje ce caută normalitate, siguranță, iubire, libertate și sens într-o lume absurdă dominată de frică. Distribuția îi include pe Adrian Văncică, Iulian Postelnicu, Emilia Dobrin, Mihai Călin, Nicoleta Hâncu, Andrei Miercure, Manuela Hărăbor, Ioana Flora, și Ada Galeș, alături de alte nume cunoscute precum Victoria Raileanu, Elvira Deatcu, Marian Râlea, și mulți alții.

„Este o onoare să participăm la Festivalul de la Veneția. Această selecție este o recunoaștere a muncii întregii echipe și un pas important pentru cinematografia românească. Sunt fericit că încă unul dintre proiectele în care am investit, în primul rând încredere totală, a ajuns într-o competiție atât de importantă și sunt entuziasmat că publicul străin va vedea filmul”, declară declară Theo Nissim, producător asociat al filmului.

Premiera mondială de la Veneția va avea loc în prezența regizorului Bogdan Mureșanu și a actorilor principali. Filmul continuă povestea din „Cadoul de Crăciun”, cel mai premiat scurtmetraj românesc, distins în 2020 de Academia Europeană de Film și nominalizat la Premiile Oscar.

Bogdan Mureșanu, regizor: „Sunt bucuros și recunoscător comitetului de selecție care a ales să arate filmul nostru într-o companie de excelență. Nu am ajuns singur aici și le mulțumesc tuturor celor care s-au înhămat la o asemenea aventură. Festivalul de la Veneția, pe lângă faptul că este cel mai vechi festival din lume, este și un spațiu teribil de elitist. Che bello!”

„Să fiu protagonist într-un film selectat la Veneția este o onoare imensă și un vis împlinit. Este o bucurie extraordinară să vedem munca noastră apreciată internațional. ANUL NOU CARE N-A FOST nu e doar film, este cinema!” Adaugă Adrian Văncică, actor.

Filmul va avea lansarea în cinematografele din România începând cu 24 septembrie și va fi distribuit de Forum Film România.

Printre producătorii principali se numără Ada Solomon, cunoscută pentru munca sa la Nomada Solo, Viorel Chesaru de la Chainsaw Europe și Vanja Kovacevic de la All Inclusive din Serbia. Lor li s-a alăturat Claudia Nedelcu Duca, reprezentând TVR.

Coordonarea detaliilor de zi cu zi a fost realizată de Irina Enea și Bogdan Luca, care au jucat rolurile de producători executivi. Producătorii asociați, Theo Nissim, Dan Burlac, Adrian Văncică și Adriana Bumbeș, au adus contribuții valoroase la dezvoltarea filmului. Imaginea filmului poartă semnăturile talentate ale lui Boroka Biro și Tudor Platon, care au reușit să surprindă vizual atmosfera și emoțiile poveștii.

Proiectul a beneficiat de sprijinul generos al unor instituții culturale importante, fiind finanțat de Ministerul Culturii, Centrul Național al Cinematografiei și Institutul Cultural Român, cu ajutorul Creative Europe Media și Conceptual Lab by Theo Nissim. Participarea la prestigiosul Festival de Film de la Veneția a fost posibilă datorită acestor parteneri care au crezut în potențialul filmului și în mesajul său artistic.


InstaSun, o invenție 100% românească evaluată la 4 milioane Euro, după 2 ani de la lansare


Un proiect gândit și dezvoltat integral în România revoluționează modul în care ne protejăm pielea împotriva radiațiilor solare, folosind o combinație unică dintre cele mai noi tehnologii, sustenabilitate energetică și produse eco-friendly. InstaSun este prezentat în acest moment ca fiind singurul dispozitiv complet automatizat din lume care asigură protecție solară completă pentru piele, împotriva efectelor nocive ale razelor UV, potrivit unui comunicat de presă.

Lansată pe piața locală în 2023, după ani de cercetare și dezvoltare a conceptului, invenția 100% românească este un dispozitiv care aplică automat și uniform ulei de protecție solară cu diverși factori de protecție (SPF 15, SPF 30 și SPF 50), pe întreg corpul, în doar 7 secunde, printr-o simplă apăsare a unui buton. Opțiunea suplimentară de loțiune de după soare completează nevoile de protecție pentru plajă.

Tehnologia folosită și produsele de protecție premium utilizate contribuie la o protecție imediată și sporită a pielii, transformând experiența la plajă într-una mai luxoasă, mai sigură și mai confortabilă.

Inovațiile pe care le aduce și noutatea absolută a conceptului InstaSun la nivel mondial fac din acest produs o oportunitate remarcabilă de business pentru investitori. Fondatorii InstaSun vor să atragă cât mai mulți parteneri cu care să dezvolte accelerat acest produs și să-l lanseze la nivel mondial, pentru a valorifica împreună potențialul foarte mare pe care această metodă automatizată de protecție solară îl are.

„InstaSun nu este doar un concept sau o idee de nișă, este o adevărată revoluție. Vorbim despre un business cu un potențial de scalare care nu a mai existat de când a apărut PC-ul, la mijlocul anilor ’70 ai secolului trecut. Ceea ce are revoluționar acest proiect 100% românesc este sinergia între protecția mediului, sănătatea oamenilor și tehnologia de cea mai nouă generație! Iar această combinație poate însemna un succes de business foarte mare pentru toți cei care se alătură proiectului. Acum, în doar al doilea an de când a fost lansat pe piața din România, InstaSun este evaluat deja la 4 milioane de euro”, declară Daniel Ionescu, CEO & Co-Founder InstaSun.

Primele dispozitive InstaSun au fost instalate anul trecut, pe plajele din stațiunile Mamaia și Mamaia Nord. Ergonomice și ușor de amplasat în zonele de plajă, acestea sunt gândite să ofere o experiență ideală pentru utilizatori. Au inclusiv o oglindă pentru a verifica aplicarea loțiunii de protecție sau pentru o poză perfectă. Conceptul de design al InstaSun asigură și oportunități unice de promovare pentru diverse brand-uri în zone dedicate de pe dispozitiv. Încă de la momentul lansării, au existat branduri importante care s-au promovat în aceste spații dedicate.

InstaSun s-a bucurat imediat de succes, foarte multe persoane alegând această variantă mai eficientă de aplicare a protecției solare. În această vară numărul locațiilor de pe litoralul românesc în care dispozitivele InstaSun sunt prezente a crescut, depășind deja 25 de unități, iar cererile pentru amplasarea pe alte plaje vin în continuare. Tehnologia revoluționară de protecție solară InstaSun a intrat și în atenția mass-media, fiind prezentată pe larg în reportaje ale televiziunilor naționale.

InstaSun este gândit ca un sistem complet autosuficient din punct de vedere energetic, fiind alimentat integral de panouri solare. În acest fel, fiecare dispozitiv se adaptează perfect la mediul de plajă și contribuie la reducerea amprentei de carbon. Plata pentru sesiunile de aplicare a soluției de protecție solară se face electronic, cu cardul sau contactless, fără grija manipulării banilor fizici.

Toate tipurile de loțiuni de protecție utilizate de InstaSun sunt dezvoltate și produse tot în România, folosind ingrediente premium, care asigură protecție superioară. Acestea sunt hipoalergenice, ideale pentru orice tip de piele, paraben-free, nu pătează costumele de baie sau prosoapele, pot fi utilizate în siguranță pentru protecția solară a copiilor și sunt certificate la nivelul UE.

Utilizarea InstaSun pentru protecția completă împotriva soarelui contribuie și la reducerea cantității de plastic din mediul înconjurător, prin încurajarea persoanelor de a folosi mai puține recipiente proprii cu loțiuni de plajă.

InstaSun este un proiect dezvoltat integral în România, dar gândit pentru un succes internațional. O inovație unică pentru protecție solară are un potențial semnificativ de creștere, odată ce va fi disponibilă la nivel global. Succesul confirmat pe piața locală și creșterea spectaculoasă a valorii de piață în doar 2 ani de la lansare completează lista de argumente solide pentru oricine potențial investitor.

Tocmai de aceea, proiectul InstaSun este disponibil pe platforma online de investiții SeedBlink, gata să-și prezinte potențialul de business pentru toate companiile sau persoanele care vor să facă parte din această revoluție tehnologică, de mediu și care face diferența în îngrijirea solară.


FOREO propune soluții revoluționare pentru un ten impecabil


Lunile calde de vară aduc fericire împachetată sub forma vremii frumoase, a călătoriilor, a partidelor de înot în apa caldă a mării și a multor activități în aer liber. Din păcate, nu toată lumea se poate bucura din plin de vacanța de vară. Există două probleme care afectează mulți oameni: agravarea acneei și accentuarea ridurilor fine de expresie. Experții în beauty-tech de la FOREO au venit cu soluții revoluționare pentru ca fața ta să arate impecabil.

Spa concept with zen stones, flowers on bamboo mat background

Curățare în profunzime pentru un ten fără acnee

Pentru pielea noastră, vacanța de vară este un chin. Transpirația sporită și folosirea intensa a cremelor de soare au ca rezultat porii blocați. Dacă ai și un ten gras, problemele apar peste noapte. Este imperios necesar să îndepărtăm excesul de sebum, așa că o curățare zilnică trebuie să intre în rutina de îngrijire zilnică.

LUNA 2 de la Foreo, devenit deja un clasic, curăță pielea în profunzime. In plus, există câte o LUNA 2 pentru fiecare tip de ten. Cele 8.000 de pulsații T – SoniC pe minut ajută la îndepărtarea impurităților și sebumul, precum și a resturilor de machiaj. Tenul rămâne strălucitor și moale, cu o textură rafinată. Și fără acnee!

Lupta împotriva ridurilor

Oricât de precaută ai fi cu aplicarea cremei de protecție solare, o vacanță la mare înseamnă expunere din belșug la ultraviolete care accelereaza procesul de îmbătrânire. Cercetările arată că razele ultraviolete acționează asupra colagenului și elastinei din straturile pielii. Rezultatul: cu cât bronzul e mai frumos, cu atât se “simt” mai pronunțat ridurile din jurul ochiului. Există și o soluție. Nu pleca în vacață fără UFO de la FOREO, cel mai avansat dispozitiv pentru tratament facial din lume. Așa, vei avea acces în fiecare zi la tratamentul antiîmbătrânire cu LED roșu. Dar UFO are multe alte secrete. În doar 90 de secunde, poți combina măștile șervețel activate prin UFO cu tehnologie de hiperinfuzie (încălzire, răcire și pulsații T-Sonic) și tratamentul prin lumină LED, antiîmbătrânire (LED roșu), îmbunătățirea strălucirii (LED verde) și tratament antiacnee (LED albastru). Încălzirea deschide porii, pulsațiile T-Sonic infuzează ingredientele active în piele, iar crioterapia etanșează ingredientele active și îmbunătățește fermitatea pielii.

Nu uita să strecori în geanta de vacanță LUNA 2 si UFO. Pielea ta va arăta atât de bine încât nu vei mai avea nevoie de machiaj.


Rezultate și recorduri ale pieței de artă în primul semestru 2024


Cu un total de 5,86 milioane de euro în licitații publice (față de un total de 5,02 milioane de euro în perioada comparabilă a primului semestru 2023), o rată medie de adjudecare de 74,3% (fată de rata de 69,14% a primului semestru 2023), respectiv cu vânzări din magazin (sub marca Dependent de Artă) de aproape 1 milion de euro (față de vânzări totale de magazin de 651,6 mii de euro în primul semestru 2023), prima parte a anului 2024 concretizează o consolidare de piață de artă românească, cu trenduri de creștere – mai precis în volum: +17% în licitații publice, în frecvență: +7,5% în rată de adjudecare, dar și ca viteză de rotație: +39,4% în vânzări private, de magazin, potrivit Artmark.

Rezultatele anului 2023-2024 al pieței de artă, comparate cu cele ale anului anterior (septembrie 2022 – iulie 2023)

Similar anului trecut de piață de artă (septembrie 2022 – iulie 2023), Artmark a organizat același tur de forță de 50 de licitații, acoperind prin diversitatea tematicilor întregul spectru al pasiunilor colecționistice, de la artă plastică (clasică românească, contemporană și postbelică românească, sculptură din toate timpurile, pictură și grafică europeană), la eleganță feminină și masculină (ceasuri & mașini de colecție, bijuterii & accesorii de designer, artă decorativă diversă de la argintărie și sticlărie de autor la ceramică și mobilier de autor), la istorie (carte veche, fotografie autografiată, manuscrise & hărți de colecție, arme și accesorii militare, numismatică, medalistică, decorații, antichități), la memorabilia de sport, vinuri și whisky-uri de colecție, precum și licitații caritabile. Soldate cu un total anual de 10,23 milioane de euro în licitații publice (față de totalul din licitații publice de 9,39 milioane de euro al anului septembrie 2022 – iulie 2023 anterior), anul încheiat marchează un avans de +8,9% în vânzări de artă prin licitație publică, în ciuda perioadei recesionare, de natură să propună o interpretare favorabilă a opticii românilor educați cu privire la natura investițională (ori de instrument de economisire/păstrare a valorii banilor) a cumpărăturii de obiect de artă.

Mânuși albe de 4 ori!

Premieră în istoria Artmark: pentru prima dată într-un semestru, 4 dintre licitații au fost vândute integral (100% rată de adjudecare). Este vorba de Licitația Aniversară de Ceasuri din luna mai, două licitații de Sport Memorabilia din luna iunie și o licitație de artă (Licitația patrimoniului unei Galerii Bucureștene din iulie). Sub denumirea sa în jargonul englezesc al profesiei – „White gloves sale” –, aceasta este o situație rar petrecută în cariera unui comisar de licitație și în vânzările unei case, complimentând calitatea loturilor puse în licitație, acuratețea estimărilor, dar mai ales predispoziția de cumpărare a comunității de colecționari.

Un record de viteză, un record de încetineală – și un top 5 al celor mai bine tranzacționați pictori români în prima jumătate a lui 2024

Recenta Licitație Artmark de Vară (18 iunie 2024) le-a cuprins deopotrivă pe amândouă, atât cea mai rapidă adjudecare (raportat la numărul de pași uzuali de licitație pentru a străbate distanța de la 25 de mii de euro la 80 de mii de euro), precum și cea mai lungă licitare a unui lot de valoare, de 32 de minute! Astfel, pictura „Fată în interior” a lui Nicolae Tonitza a crescut, de la un preț de pornire de 25 de mii de euro, la dublul maximei estimării, după o licitare prin strigare, în doar 4 minute, parcurgând 19 pași de licitare, până la prețul de adjudecare de 80 de mii de euro. Câtă vreme licitarea capodoperei lui Theodor Aman, realizată în 1882, „Colțul muzical”, soldată cu prețul de adjudecare de 137.500 euro, a depășit jumătate de oră, participanții, colecționari cu experiență, plusând riscant, în ultima secundă, pași mici de licitație, strategici. „Colțul muzical” al lui Theodor Aman, adjudecat pentru 137.500 de euro, reprezintă și cel mai bine adjudecată pictură a primei jumătăți a lui 2024. Aceasta a fost urmată, într-un top 5, de: Adrian Ghenie – „Autoportret” – 100.000 de euro (Licitația Artmark de Artă Contemporană, 20 februarie 2024); Ștefan Luchian – „Primăvară” – 95.000 de euro (Licitația Artmark de Vară, 18 iunie 2024); Nicolae Tonitza – „Nud în fotoliu roșu” – 90.000 de euro (Licitația Artmark de Primăvară, 21 martie 2024); Nicolae Tonitza – „Fată în interior” – 80.000 de euro (Licitația Artmark de Vară, 18 iunie 2024).

O noutate – creșterea pieței de sculptură

Cu o cifră de vânzări publice dublă în sculptură față de anul precedent, atât generic, la nivel de licitații de artă clasică ori contemporană românească, dar și la nivelul mai precis-măsurător al licitațiilor specializate (169 de mii de euro în martie 2024 față de 82 de mii de euro în iunie 2023), mica nișă a categoriei sculptură a pieței de artă dă semne de lărgire. Ce până mai anul trecut a constat în tranzacții izolate, în cel mai bun caz parte a colecțiilor de pictură, s-a adâncit subit în ultimul an, pe fondul convertirii la această categorie a frumosului a multor clienți tineri, educați și cu un simț decorativ ce nu exclude ambientarea tridimensionalului. Dincolo de vedetele deja notorii ale licitațiilor de sculptură clasică – avem în vedere pe rarii Dimitrie Paciurea, Oscan Han, Ion Jalea ori Cornel Medrea – piața recentă a început să se intereseze și de sculptura contemporanilor, marcând în licitații recorduri ale unor tineri autori, precum „Cronos” al lui Felix Aftene adjudecat pentru 26 de mii de euro (14 noiembrie 2023), „Hidra (Proiect 1990)” lui Costin Ioniță, adjudecată pentru 10 mii de euro (28 martie 2024), ori „Selfscape” al lui Daniel Rădulescu, adjudecat într-aceeași licitație, pentru 10 mii de euro (28 martie 2024). O piață cu atât mai interesantă cu cât se pătrunde în ea la început – cât mai la început!

Piața de artă contemporană accentuează aceleași direcții, apăsat

Dacă este să ne raportăm strict la licitațiile specializate în artă contemporană (iar nu la totalurile de artă contemporană presărate în selecțiile tuturor tematicilor de licitație de artă), piața de licitații de artă contemporană este în vizibilă creștere, față de perioada semestrială similară a lui 2023, cu +67% (de la mai puțin de 1 milion de euro în primul semestru 2023 – mai precis 993 de mii de euro – la 1,66 milioane de euro în primul semestru 2024). Notăm revenirea în centrul interesului colecționistic a lui Adrian Ghenie (cu o adjudecare de 100 de mii de euro în top 5, a „Autoportretului” din 2004, în februarie 2024, urmată de adjudecarea „Vestigiilor memoriei” pentru 60 de mii de euro, în 18 aprilie 2024, apoi de cea a „Cavalerului” din cca. 2001, pentru 45 de mii de euro, recent, în 11 iulie 2024), a lui Ion Țuculescu (cu o importantă adjudecare tot în data de 11 iulie 2024, „Peisaj focloric”, din anii 1950, pentru 75 de mii de euro), a lui Ștefan Câlția („Pește cu sat”, adjudecat cu 42 de mii de euro, în 28 mai 2024, „Animal alb”, cu 40 de mii de euro, săptămâna trecută, 11 iulie 2024, „Icar”, vândută cu 30 de mii de euro, în iunie 2024), dar și a lui Felix Aftene („Ultima zăpadă”, 18 mii de euro, în 20 februarie 2024, ori „Dans nocturn”, 13 mii de euro, în 21 martie 2024). De asemenea, sunt în consolidare și în creștere Sabin Bălașa (cu rezultate excepționale, prețuri de adjudecare semnificative pentru lucrări de dimensiuni mici, precum „Nuntă în cer”, la 29 de mii de euro, și „Oglindire”, la 18 mii de euro – ambele în 28 mai 2024 –, sau „Univers marin” – 24 de mii de euro, în 21 martie 2024) și Sorin Ilfoveanu (spre exemplu „În cerdac”, pentru 4.500 de euro, în 20 februarie 2024, ori „Saturnalii”, pentru 3.250 de euro, în 21 martie 2024).

O piață consistentă de artă decorativă și eleganță

Decorative art is not dead! Dimpotrivă, mobilierul de autor, atât cel din secolele stilurilor elaborat decorative, cât și cel din perioada liniilor simplificate ale Art Deco-ului ori Mid Century Modern-ului au beneficiat de o piață solidă în prima jumătate a lui 2024. Zonă de obicei rezervată unei nișe de public, având un gust educat, ba chiar erudit, a performat în privința unor piese speciale, ajunse în licitațiile de profil din februarie și aprilie 2024. Exemplificăm cu doar câteva piese: comoda Rococo „en tombeau”, decorată cu vrejuri din bronz aurit, realizată de Pierre Bernard în a doua jumătate a sec. al XVIII-lea, adjudecată (în data de 22 februarie 2024) pentru 5.000 de euro; masa de salon Napoleon III, decorată în manieră Boulle, cu scenă mitologică, de la sfârșit de sec. al XIX-lea, adjudecată (în aceeași licitație) pentru 5.000 de euro, ori corn din fildeș congolez, așezat pe suport Louis XV din bronz aurit, datând aprox. din 1900, adjudecat (în data de 11 aprilie 2024) pentru 3.250 de euro. Remarcăm și magistrala pereche de legumiere din argint, bogat decorată cu pești și fazani, adjudecată (tot în evenimentul din aprilie) cu 3.500 de euro, ori excepționala pereche de statuete din fildeș, decorate cu smaralde, rubine, safire și perle, realizate la sfârșitul sec. al XIX-lea (probabil) pentru familia imperială Habsburgică, adjudecată (în data de 22 februarie 2024) pentru 11.000 de euro. Nici licitațiile de ceasuri și bijuterii de colecție nu au făcut excepție, reliefând rezultate consistente, precum inelul decorat cu safir caboșon central, anturat de diamante, care a aparținut Mariei Tănase, cadou de la Constantin Brâncuși, și care provine din colecția familiei – vândut (de la un preț de pornire de 1.000 de euro) cu 11.000 de euro (în data de 27 iunie 2024), inelul din aur decorat cu un mare safir și diamante – vândut în martie 2024 pentru 8.000 de euro, ceasul Ulysse Nardin Freak din 2008, din aur alb, dotat cu tourbillon – adjudecat în 29 februarie 2024 pentru 26.000 de euro, dar și, apariție inedită, ceasul Poljot, Vimpel Luxury Ultra Slim, de mână, bărbătesc, care a aparținut lui Nicolae Ceaușescu – a cărui licitație a pornit de la doar 500 de euro, fiind adjudecat cu 11.000 de euro (în data de 25 iunie 2024).

Câteva noi recorduri pentru tematicile de istorie și obiecte de colecție

Piața de artă nu începe și se termină cu artele frumoase, ci continuă și se adâncește cu profunzimile spirituale ale identității naționale, pe care le explorează, cartează și pune în valoare prin evenimente dedicate, precum licitațiile de carte și hartă veche, cele de Regalitate ori cele de medalistică și numismatică. Prima jumătate a anului 2024 aduce și recordul de vânzare publică la monedă, prin cel mai bine adjudecată monedă interbelică – moneda din aur de 100 de lei 1940, adjudecată pentru 32 de mii de euro – precum și cel mai bine adjudecată monedă transilvăneană – talerul de necesitate din argint, bătut în 1562 de Ioan Sigismund Zapolya, adjudecat pentru 4.500 de euro. Totodată, un stater din aur, bătut de Mithridates VI Eupator, regele Pontului, pentru Lysimachos al Traciei, în 88-86 î.e.n., s-a adjudecat pentru 4.750 de euro. Remarcăm și fotografia istorică ilustrându-l pe Avram Iancu, la 1865, adjudecată pentru 5.000 de euro – toate acestea în data de 26 martie 2024.

O nouă tematică colecționistică în licitațiile pieței de artă – memorabilia sportivă

Reprezentată deja prin 3 evenimente în prima jumătate a lui 2024, impresionează de la primele licitații, marcând două recorduri absolute (prin raportare la adjudecările ocazionale realizate în varii licitații trecute, cu tematici mai generale): cel mai bine adjudecat într-o licitație publică tricou de joc al unui fotbalist român – Gheorghe Hagi – semnat autograf, folosit în meciul „Generației de Aur” din 24 mai 2024 – 30.000 de euro; de asemenea, tricoul de joc al lui Rivaldo, semnat autograf, folosit într-același meci – 20.000 de euro, contând drept cel mai bine adjudecat tricou de joc aparținând unui fotbalist străin! De menționat și gheata de fotbal Adidas, purtând semnătura lui Lionel Messi, adjudecată în data de 31 mai 2024 pentru 3.250 de euro, precum și lotul format dintr-o rachetă de tenis Adidas și o minge de tenis Roland Gaross, semnate de Ilie Năstase în 2012, adjudecat, în aceeași licitație, pentru 1.200 de euro.


Dr. Cezar: „Transformarea prin sănătate: 11 orașe, 22 de zile, peste 2.000 de oameni fericiți!”


În ultimele săptămâni, Dr. Cezar a străbătut țara de la un capăt la altul, poposind în 11 orașe diferite pentru a împărtăși secretele unei vieți sănătoase și armonioase. Cu pasiune și dedicare, el a reușit să inspire peste 2.000 de oameni să acorde mai multă atenție propriei sănătăți și să adopte obiceiuri de viață sănătoase.

Cu peste 136 de ore de discuții, conferințe și workshopuri, Dr. Cezar a transmis sfaturi practice către mii de oameni cu entuziasm și mulțumire. Fiecare workshop a fost conceput cu grijă pentru a oferi soluții practice și eficiente pentru problemele legate de sănătate și bunăstare, captivând publicul timp de peste 6 ore în fiecare zi.

În luna noiembrie 2024 se anunță al doilea turneu „Ia-ţi sănătatea în propriile mâini!”

„Scopul acestui turneu a fost acela de a sublinia importanța prevenirii și gestionării sănătății prin metode naturale și non-invazive, oferind o alternativă sănătoasă la problemele de zi cu zi. Este necesar să adoptăm unele obiceiuri de viață sănătoase și să ne educăm mintea în favoarea propriului corp. Mulțumesc cititorilor mei, dar şi partenerilor care ne-au fost alături: Zenyth, Alevia, Omni Biotic, Dorna Medical și Faunus Plant pentru susţinerea acordată. Impactul turneului a fost unul pozitiv, astfel că în luna noiembrie 2024 vă aşteptăm la cel de-al doilea turneu: „Ia-ți sănătatea în propriile mâini!”, ne-a declarat Dr. Cezar.

„Experiența transformațională oferită de eveniment a reprezentat o oportunitate unică de creștere și evoluție către o viață mai sănătoasă și plină de bucurie”, spune Eugenia Soare, 44 ani, economist.

„La workshop-ul Doctorului Cezar am găsit rezolvare la problemele mele de sănătate cu care mă luptam de ani de zile. Am aplicat de a doua zi sfaturile personalizate şi deja simt diferenţe majore în calitatea vieţii mele”, Miruna Toader, 37 de ani, expert contabil.

„Felicitări! A fost o conferinţă foarte reuşită cu multe informaţii utile. În acest noian de informaţii cu care ne bombardează online-ul, acum iată că avem un om care face lumină prin coerență și informații logice pentru sănătate!”, Florin Răducan, inginer.

„A fost un eveniment cum rar ne este dat să vedem. Nu ştim când a trecut timpul. Dr. Cezar are succes prin onestitate, autenticitate şi dorinţa lui de a contrubui la o lume mai sănătoasă. Simplitatea lui, naturaleţea, sunt virtuţi cu care cucereşte lumea. Mulţumim pentru un super eveniment, o super organizare şi sponsorilor care ne-au răsfăţat cu mici atenţii”, Luciana Prisecaru.

În concluzie, “Ia-ți sănătatea în propriile mâini” a fost mai mult decât un simplu eveniment – a fost lecția învăţată că sănătatea noastră este responsabilitatea noastră. Cu un ton prietenos și informativ, Dr. Cezar a demonstrat încă o dată că fiecare pas mic către o viață sănătoasă contează și că sănătatea noastră merită efortul nostru zilnic.


Un nou eveniment marca Wonderland Resort: Dino Park, o atracție fascinantă la Wonder Family Fest 2024, cel mai mare festival dedicat familiilor din România


Wonder Family Fest, cel mai mare festival dedicat familiilor din România, va avea loc în perioada 2-4 august 2024, la Wonderland Resort din comuna Feleacu, județul Cluj. Printre atracțiile de top ale acestui festival se numără și Dino Park, un parc tematic impresionant unde sunt expuse peste 40 de specii de dinozauri animatronici și statici, în mărime naturală.

Dino Park, aventură preistorică în inima pădurii

Parcul tematic de la Wonderland este locul unde peste 40 de dinozauri în mărime naturală, dintre care mulți animatronici, își așteaptă vizitatorii cu sunete și mișcări realiste. Amplasat într-un cadru natural spectaculos, Dino Park oferă o atmosferă captivantă și educativă, perfectă pentru întreaga familie.

Vizitatorii se pot plimba printre giganții preistorici și pot descoperi informații inedite despre viața și obiceiurile acestor creaturi fascinante. Atracțiile includ dinozauri care emit sunete impresionante și interacționează cu vizitatorii într-un mod care readuce la viață epoca dinozaurilor, își mișcă capul și coada. Parcul este conceput să ofere atât divertisment, cât și informații educative, fiind o destinație ideală pentru copiii curioși și părinții dornici de a împărtăși experiențe memorabile.

Wonder Family Fest oferă o varietate de activități și surprize pentru toate vârstele

Wonder Family Fest redefinește conceptul de festival pentru familii, oferind o gamă largă de activități și atracții pe o suprafață de 357.000 m², majoritar în aer liber, dar și în interiorul clădirilor parte a Wonderland Resort, incluzându-se DinoLand, care oferă un plus de magie festivalului. „Wonder Family Fest este dedicat familiei și își propune să ofere o experiență unică și memorabilă pentru toți participanții. DinoLand, cu dinozaurii săi realiști și atmosfera captivantă, este una dintre atracțiile noastre de top și suntem încântați să oferim această experiență deosebită participanților noștri”, a declarat Darius Mârza, CEO Wonderland Resort. Festivalul propune zone tematice diverse, ateliere creative, spectacole live și multe alte surprize menite să implice toți membrii familiei.

Principalele atracții ale Wonder Family Fest includ:

–       Aventură și adrenalină: Wonder Adventure Park, tobogane pentru toate vârstele, tiroliană de 600 m, Wonder Luge (boburi gravitaționale), și paintball.

–       Divertisment și relaxare: Roată panoramică, piscină în aer liber de 3.000 mp cu plajă de 10.000 mp, fântâni arteziene tematice, și zone mari de camping pentru corturi și rulote.

–       Activități unice: Treasure hunt cu sute de premii, plimbări cu elicopterul și balonul cu aer cald, echitație, și tir cu arcul și bineînțeles, Dino Park

–       Spectacole impresionante: Spectacole aviatice și ecvestre, 4 scene cu spectacole și concerte live, focuri de artificii și de tabără spectaculoase.

–       Artiști de talie internațională: Luis Fonsi, Smiley, Theo Rose, Andra Gogan și mulți alții.

Organizatorii festivalului pun la dispoziția participanților mai multe variante de bilete de acces care acoperă atât întreaga perioadă, cât și fiecare zi în parte. De asemenea, participanții pot opta pentru accesul în zona de camping, unde pot închiria un cort echipat sau îl pot folosi pe cel propriu, dar și în zona de rulote auto.

Toate variantele de bilete de acces sunt disponibile aici: https://bilete.wonderland.ro/?p=event&e=19624

Wonderland Resort este un complex de lux situat în comuna Feleacu, jud. Cluj, oferind un cadru natural feeric și activități pentru toate vârstele. Resortul dispune de facilități premium, inclusiv hoteluri de 5 stele, SPA, bază de echitație, terenuri de tenis și paintball, și este dedicat transformării fiecărui eveniment într-o experiență memorabilă.


Beach, Please! 2024: un festival fenomen și un nou orizont pentru 2025


Cea de-a treia ediție a festivalului ,, Beach, please!” se încheie, după o seară așteptată de întreaga Românie, în care Travis Scott a strâns peste 120.000 de festivalieri, în fața unei singure scene. Organizatorii anunță că ediția din acest an a fost un succes și se pregătesc deja pentru următoarea ediție. Tot în această dimineață s-a încheiat și prima sesiune de pre-sale pentru ediția din 2025. Peste 50 de mii de bilete au fost vândute în avans pentru ediția de anul viitor.

“Vreau sa încep prin a mulțumi tuturor participanților. Sunt impresionat de devotamentul publicului și emoționat să văd că, în doar trei ani, am ajuns în acest punct. Nu ar fi zis nimeni că stațiunea Costinești va ajunge polul muzicii urbane mondiale. Pentru noi a fost o premieră să avem atât de mulți oameni într-un singur loc, mai ales bine într-o locație nouă pe care nu am avut ocazia să o testăm până acum. După un an de munca, am avut foarte multe emoții, dar iată-ne la final cu un eveniment foarte reușit și vă anunțăm că nu ne oprim aici. Lucrăm deja la ediția de anul viitor, care o să fie și mai mare și mai tare”, a declarat Andrei Șelaru ( Selly), Co-fondator al festivalului.

Anitta, Yeat, Swae Lee, French Montana, Whiz Khalife, 6ix9ine, Nle Chopa și Rich the Kid sunt doar o parte dintre artiștii care au electrizat Costineștiul între 10 și 14 iulie, la BEACH, PLEASE!2024. In medie, peste 100.000 de festivalieri au venit în fiecare zi la festival, iar popularitatea fiecărui artist s-a văzut și în numărul de oameni aflați simultan la main stage. De exemplu, 60.000 de oameni l-au ascultat live pe Yeat, în timp ce 90.000 de fani au savurat show-ul Anittei, iar Wiz Khalifa a bucurat peste 100.000 de persoane. Recordul de audiență a rămas la Travis Scott. Superstarul american deși a intarziat aproape 3 ore din cauza transportului aerian, s-a revansat fata de fidelul public Beach Please: a cântat si incantat simturile a peste 120.000 de festivalieri, aflați simultan la scenă. Cifra însumează capacitatea a două stadioane naționale de fotbal.

Și artiștii s-au declarat impresionați de atmosfera de la BEACH, PLEASE! Regina twerk-ului brazilian a spus că publicul român a cucerit-o:,,Romania,  you’ve stolen my heart! Thanks for all the love last night”, a scris ANITTA pe rețelele ei de socializare. Jumătate român, rapper-ul YEAT le-a spus festivalierilor: ,,România, te iubesc! (momentul ilustrat aici: https://www.instagram.com/reel/C9TEInEIbEV/?igsh=MTVxYzZkY2t6NzEwYg== )

Organizatorii au anunțat că experiența de festival va fi și mai intensă anul viitor. Peste 50 de mii de bilete au fost vândute deja, în cele trei zile disponibile pentru pre-sale. Cei care își doresc să se bucure de festival în 2025 au putut să își cumpere bilete la prețurile cele mai mici posibile, cuprinse între 399 si 499 de lei.

,,Dacă anul acesta am plătit șapte milioane de euro pentru artiștii din festival, în 2025 plusăm cu 30% și urcăm bugetul la 10 milioane de euro. Vrem ca experiența de festival să fie de neuitat, chiar mai bună decât ediția din 2024, pentru că ne dorim să evoluăm cu fiecare an. Avem idei nelimitate!”, spune Andrei Șelaru (Selly), Co-fondator al festivalului.

Zona de festival din acest an s-a desfășurat pe un teren de 21 de hectare, fiind cel mai mare festival ca întindere din România. Totodată, parcarea făcută special pentru eveniment are peste 50 de hectare. Totodată, peste 2.000 de oameni au lucrat în cadrul festivalului, pe parcursul desfășurării acestuia.

Festivalul, care a pornit ca o petrecere pe plajă în Costinești în 2022, s-a transformat într-un fenomen pentru tineri și a devenit cel mai mare festival urban din Estul Europei. Investiția din acest an se ridică la 14 milioane de euro, dintre care șapte milioane sunt alocate exclusiv pentru artiști.

,,Beach, please!” a devenit și un fenomen online. Canalele de social media ale festivalului au explodat în timpul evenimentului! Contul de Tiktok @beachplease a depășit un milion de urmăritori, în timp ce, pe Instagram, aproape jumătate de milion de internauți au dat fallow, devenind astfel cel mai mare cont, ca număr de abonați, al unui festival, din România.  Mai mult, zilnic, cei care nu au ajuns fizic la festival, au putut să urmărească transmisiunea live pe canalul oficial de Youtube.

Youtube: https://www.youtube.com/@BEACHPLEASEfestival

TikTok: https://www.tiktok.com/search?q=beach%20please&t=1721025500867

Instagram: https://www.instagram.com/beachplease/?hl=en

 

 

 

 


BEACH, PLEASE! dă startul vânzării de bilete pentru Ediția 2025. Nu rata ocazia să îți iei bilet la cel mai mic preț posibil!


BEACH, PLEASE!, cel mai mare festival urban din Sud-Estul Europei, pune deja în vânzare biletele pentru ediția din 2025 la un preț ultra special și limitat! Cu doar 399 de lei, fanii pot să-și asigure accesul general pentru toate cele cinci zile de distracție maximă, între 9 și 13 iulie 2025, la Costinești. Biletele sunt disponibile începând de vineri, 12 iulie.

„Suntem extrem de entuziasmați să deschidem vânzările pentru ediția din 2025, la un preț atât de avantajos! Ne dorim să oferim oamenilor oportunitate unică de a-și asigura locul, la unul dintre cele mai așteptate evenimente muzicale ale anului, la un preț accesibil, pentru că cererea din acest an a fost imensă și știm că nu toți cei care și-au dorit au și putut să ajungă aici, zilele acestea”, spune Andrei Șelaru, co-fondator al festivalului.

Prețuri Promoționale și Detalii de Vânzare

Biletele sunt disponibile începând de vineri, 12 iulie, de la ora 22:30, pe site-ul oficial al festivalului, beach-please.ro. Prețurile speciale vor crește la fiecare 24 de ore:
Vineri, 12 iulie, între 22:30 și 00:00 – 399 lei
Sâmbătă, 13 iulie, de la ora 00:00 – 449 lei
Duminică, 14 iulie, de la ora 00:00 – 499 lei

Vânzarea se încheie luni dimineață, odată cu închiderea ediției 2024 a festivalului. Nu ratați șansa de a prinde bilete la cel mai mic preț!

Investiții Majore în Artiști și Experiențe

Organizatorii anunță o investiție majoră în lineup-ul ediției 2025, cu un buget de 10 milioane de euro, cu 30% mai mult decât în ediția prezenta. Această investiție reflectă dorința de a aduce pe scenă cei mai tari artiști și de a oferi o experiență de neuitat pentru toți participanții.

„Ediția de anul viitor promite să fie cea mai spectaculoasă de până acum. Am investit considerabil în bugetul dedicat artiștilor pentru a aduce nume mari pe scena noastră și a crea o atmosferă de neuitat. Abia așteptăm să împărtășim cu voi surprizele pe care le pregătim! Incă nu putem să îi anunțăm pe cei pe care îi vom aduce aici anul viitor, o vom face în perioada următoare, dar ce pot să spun este că de la un an la altul vrem să fim mai buni, așa că vom face tot posibilul să aducem artiști pe gustul publicului nostru.” Spune Andrei Șelaru, co-fondator al festivalului.

,,Beach, Please!” a debutat în anul 2022, pe plaja de la Costinești, la inițiativa lui Andrei Șelaru (Selly) și Lucian Ștefan (Global) într-o variantă mult mai restrânsă, de doar 30.000 de participanți. Audiența festivalului aproape s-a triplat de la un an la altul. Aproximativ 80.000 de oameni au venit la cel mai mare festival urban de la malul mării ȋn cea de-al doilea an, iar ȋn 2024 sunt așteptate peste 200.000 de persoane. Investiția din acest an se ridică la 14 milioane de euro, dintre care șapte milioane înseamnă costuri alocate pentru artiști. Headliner-ul ediției din acest an este Travis Scott. Zilnic, 100.000 de festivalieri vor fi prezenți, cu excepția ,,Zilei Zero”, unde aproximativ 30.000 de oameni au venit să se distreze.

Pentru mai multe informații și pentru achiziționarea biletelor, vizitați beach-please.ro.


BEACH, PLEASE! 2024. Cel mai mare festival urban din Sud-Est-ul Europei și-a deschis porțile, la Costinești. Investiția ajunge la 14 milioane de euro


,,Ziua Zero” este aici! BEACH, PLEASE! își deschide oficial porțile pentru festivalieri. Evenimentul așteptat cu sufletul la gură, în special de publicul foarte tânăr, este realizat în urma unei investiții totale care se ridică la aproximativ 14 milioane de euro, dintre care 7 milioane de euro sunt dedicate costurilor pentru artiști. Potrivit estimărilor organizatorilor, festivalul va aduce peste 140.000 de turiști în Costinești și stațiunile vecine, ceea ce, la un calcul simplu, înseamnă peste 60 de milioane de euro aduse în economia locală. Costineștiul devine astfel epicentrul distracției și al culturii urbane! Siguranța festivalierilor rămâne însă unul dintre cele mai importante aspecte, așa că organizatorii colaborează cot la cot cu cele mai importante structuri ale statului pentru a se asigura că experința de festival va fi una de neuitat și fără incidente.  

,,Avem un public foarte tânăr. 42% dintre participanti au între 18 și 21 de ani. Evident, siguranta fiecarui participant este prioritatea noastra numarul unu, și am făcut tot ce ține de noi, ca organizatori, pentru a avea un eveniment fara incidente. In ceea ce priveste securitatea in perimetrul de festival, avem anul acesta aproape 1000 de agenti de paza, 2 spitale, 3 puncte medicale, 6 ambulante private si un dispecerat video de unde este monitorizat fiecare punct din festival. Declară  Andrei Șelaru, co-fondator al festivalului.

Între 10 – 14 iulie, peste 200 de artiști, printre care headliner este Travis Scott, vor urca pe scena BEACH,PLEASE!2024 și în medie, 100.000 de oameni sunt asteptati zilnic la cel mai mare festival urban din Sud-Estul Europei.

,,Astfel, în perioada 10-15 iulie, peste 280 de jandarmii vor acționa zilnic în cadrul patrulelor pedestre, echipajelor auto, fiind pregătiți să intervină în situația apariției unor încălcări ale normelor legale. O atenție deosebită va fi acordată zonelor apropiate locului de desfășurare a evenimentului, inclusiv zonelor de acces pentru a preveni  aglomerările de persoane și săvârșirea faptelor antisociale.” Asigură Lt. Col. Cococea Athanase- Gruparea mobilă Jandarmeri.

In acest an, zona de festival se intinde pe un teren de 21 de hectare, fiind cel mai mare festival ca intindere din Romania, iar parcarea facuta special pentru eveniment are peste 50 de hectare. Peste 7000 de străini și-au confirmat prezența la evenimentul din acest an. Pentru a asigura siguranța și a preveni transportul de droguri, se colaborează strâns cu Poliția de Frontieră.

Totodată, aproximativ 260 polițiști din structurile operative ale Inspectoratului de Poliție Județean Constanța, respectiv ordine publică, investigații criminale, rutieră, investigarea criminalității economice, acțiuni speciale, criminalistică, vor acționa zilnic în sistem integrat.

,,Polițiștii rutieri vor acționa pentru prevenirea accidentelor, pentru depistarea și luarea măsurilor legale împotriva conducătorilor auto aflați sub influența alcoolului sau a substanțelor interzise. Concomitent, polițiștii structurilor de investigații criminale vor acționa permanent pentru prevenirea și combaterea oricăror infracțiuni săvârșite împotriva patrimoniului sau a persoanelor. În această activitate specifică vom fi sprijiniti de un număr de șase echipaje canine specializate ale Poliției Române, care, vor actiona pe întreaga perioadă de desfășurare a festivalului. “ Comisar Șef Catană Daniel Ovidiu- IPJ Constanța

Peste 370 de pompieri vor asigura  gestionarea cazurilor de prim ajutor, cât și și măsurile de apărare împotriva  incendiilor, pe toată perioada festivalului.

,,Dispozitivul de intervenția a fost dimensionat potrivit numărului de participanți și misiunilor care pot genera situații de urgență.  Suntem pregătiți cu două posturi medicale avansate, trei puncte de prim ajutor, două autospeciale pentru transport victime multiple, o mașină de stingere cu modul descarcerare, două șenilate, patru tărgi salvamont, un punct de comandă mobil, o autospecială  monitorizare CBRN, precum și o ambarcațiune care va executa patrule.” Declară,  Amarandei Cristian, Inspector Șef col.dr.ing. ISU.

Anul aceasta, BEACH, PLEASE! desfășoară cea mai vizibilă campanie antidrog, în parteneriat cu cele mai importante structuri MAI.

 ,,La nivelul Ministerului Afacerilor Interne, încercăm să creăm un echilibru între prevenirea consumului și combaterea traficului de droguri, de aceea, se acționează integrat, atât instituțiile publice, cât și organizațiile neguvernamentale cu atribuții în domeniu. Suntem deschiși la orice colaborare care are ca obiectiv siguranța comunității și apreciem faptul că organizatorii acestui festival, precum și artiștii implicați în acest eveniment, ni s-au alăturat pentru a tranmite mesaje generației Z.” Spune Purt Cuv. ANA Comisar-sef de politie Iuliana Teodorescu, ofiter de relatii publice Agentia Nationala Antidrog

,,Pe toată durata Festivalului BEACH PLEASE, specialiştii antidrog vor desfăşura activităţi specifice de prevenire şi consiliere privind efectele şi riscurile asociate consumului de droguri şi vor oferi, la nevoie, sprijin de specialitate”, a mărturisit şef de poliţie Daniel Gheorghe- Sef CRPECAC.

 Și specialiștii din cadrul Agenției Naționale Împotriva Traficului de Persoane vor fi prezenți pe toată durata festivalului pentru a-i informa și proteja pe festivalieri de situațiile periculoase din sfera traficului de persoane.

,,Prin intermediul materialelor informativ preventive și de promovare realizate în cadrul campaniei ce vor fi distribiuite pe perioada întregului festival, vor fi transmise mesaje antitrafic care se vor adresa atât persoanelor vulnerabile la trafic cât și publicului general, dar și „cererii” care favorizează traficul de persoane.Totodată, în vederea îmbunătățirii capacității de detectare a posibilelor cazuri de trafic de persoane, reprezentanții ANITP vor participa la activitățile de instruire a dispozitivelor de Ordine Publică prezente la acest eveniment, cu privire la indicatorii ce pot fi folosiți pentru evaluarea unor posibile situații de trafic.” A declarat Subinspector de poliție Roxana Banciu- Centrul național al Agenției Impotriva Traficului de Persoane.


Neversea 2024: Peste 100 de artiști pentru cei 278.000 de fani care s-au bucurat de ediţia a şasea a celui mai mare festival de pe o plajă din Europa


În cele patru zile de festival, peste 278.000 de fani au participat la cea de-a şasea ediţie a celui mai mare festival de pe o plajă din Europa. Ingredientele cele mai caliente ediţii Neversea de până acum au fost: cei peste 100 de artişti de la cele patru scene, experienţele memorabile oferite de partenerii festivalului, fanii care au cântat şi dansat până la răsărit.

Cea de-a patra zi de Neversea a atras peste 68.000 de participanţi care au fost alături de artiştii lor preferaţi: G-Eazy, Steve Aoki, Tujamo, Sara Bluma, Dub FX, Pax Tulum, Jeru Da Damaja, precum şi Puya, Delia, DOC, Vescan şi Macanache.

G-Eazy a fost unul dintre cei mai aşteptaţi artişti ai celei de-a şasea ediţii Neversea. Acesta a lansat de curând albumul „Freak Show” care include colaborări cu French Montana, Coi Leray, Kali. O parte dintre noile piese au putut fi ascultate live aseară pe plaja Neversea din Constanţa. G-Eazy a fost extrem de impresionat de energia fanilor, iar hituri precum „Me, Myself and I”, „Tumblr Girls”, „No Limit”, „Him and I” au transformat show-ul într-una dintre amintirile speciale de la Neversea 2024.

Steve Aoki a adus multă energie în ultima seară de festival, dar şi celebrele torturi aşteptate la fiecare show de fani cu pancarte care să îi atragă atenţia.

Tujamo a petrecut până la răsărit cu zecile de mii de fani care au ales distracţia la malul mării.

Toţi cei care doresc să fie parte din experienţa Neversea la cea de-a şaptea ediţie se pot înregistra pe site-ul https://neversea.com/.

Puya a urcat pentru prima dată pe scena principală de la Neversea şi a declarat că are emoţii foarte mari.

Delia a susţinut un super show la main stage, iar invitaţii speciali au fost Antonia şi Iustin de la HVNDS.

Cele patru apusuri şi patru răsărituri de la NEVERSEA sunt aşteptate de fanii festivalului în fiecare vară, momente în care îşi promit că vor dansa şi vor cânta alături de artiştii favoriţi. În cele 6 ediţii de festival, peste 1.4 milioane de iubitori NEVERSEA s-au bucurat de experienţa memorabilă de la malul mării.

Neversea nu este doar despre muzică, ci și despre experiențele unice pe care le oferă participanților. Plaja a fost transformată într-un adevărat parc de distracții cu zone de relaxare, spații de joacă, food trucks cu diverse delicatese și standuri de băuturi răcoritoare.  Neversea 2024 a fost așadar mai mult decât un festival de muzică, a fost o experiență completă care a reunit oameni din toate colțurile lumii într-o celebrare a vieții, muzicii și artei. Cu fiecare ediție, Neversea continuă să se dezvolte și să impresioneze, promițând noi surprize și momente de neuitat.


Delta Dunării, destinația de top pentru turiștii îndrăgostiți de natură. Experimentează magia la Green Village Resort!


În ultimii ani, Delta Dunării a captat atenția tot mai multor români în căutare de o escapadă memorabilă în mijlocul naturii. Atractivitatea acestei destinații se datorează în mod special frumuseții naturale uluitoare a deltei, dar și diversității impresionante ale activităților recreative și culturale disponibile în zonă.

Situată în sud-estul României și declarată patrimoniu UNESCO, Delta oferă vizitatorilor săi un spectacol natural de neegalat. Canalele pitorești, pajiștile de stuf și bogăția faunei sălbatice fac din acest loc un adevărat paradis pentru iubitorii de natură.

Însă, ceea ce a contribuit în mod semnificativ la creșterea interesului pentru această destinație este dezvoltarea intensă a unităților de cazare din zonă. Printre cele mai apreciate locuri de cazare se numără și Green Village Resort, o oază de liniște și confort pentru turiștii care doresc să experimenteze farmecul acestui colț de rai natural.

În ultimii ani, am observat o creștere anuală a numărului de turiști cuprinsă între 5 și 13 procente. Această creștere variază de la an la an, fără a urma un trend constant, influențată de diverși factori precum condițiile economice, climatul și tendințele din turism. Un element major care a contribuit la această creștere este introducerea voucherelor de vacanță. Posibilitatea de a achiziționa pachete turistice, utilizând această modalitate de plată a facilitat accesul unui număr mai mare de turiști la serviciile noastre, făcând vacanțele mai accesibile și atractive pentru diferite categorii de vizitatori. De asemenea, am investit constant în îmbunătățirea experienței turistice, ceea ce a dus la o satisfacție mai mare a clienților și la recomandări pozitive. Un mare avantaj este și obţinerea distincţiei Destinaţia Anului, pentru al doilea an la rând, dar şi orientarea din ce în ce mai mare a turiştilor către ecoturism și inițiative eco-friendly, cum este Green Village Resort”, ne explică Adrian Vlad, marketing manager Green Village Resort.

Acest resort oferă oaspeților care le trec pragul mai mult decât doar un loc de cazare! Green Village este o experiență în sine. Arhitectura locației respectă tradițiile locale, iar materialele folosite sunt 100% ecologice, integrându-se perfect în peisajul natural al Deltei Dunării. Cu 89 de camere, inclusiv apartamente și penthouse-uri cu vedere spre lacurile și canalele Deltei, fiecare moment petrecut aici devine o poveste de neuitat.

”Conceptul eco-friendly al Green Village Resort a fost inspirat de dorința de a proteja și valorifica frumusețea naturală unică a Deltei Dunării. Acesta se reflectă în fiecare aspect al experienței oaspeților, de la utilizarea materialelor sustenabile în construcțiile noastre, până la implementarea unor practici ecologice stricte, cum ar fi managementul deșeurilor și utilizarea energiei regenerabile. Cei care ne trec pragul sunt invitați să se bucure de un sejur în armonie cu natura, participând la activități de ecoturism și descoperind biodiversitatea bogată a Deltei Dunării. Astfel, fiecare vizită contribuie la eforturile noastre de conservare și protejare a acestui ecosistem deosebit”, ne mai spune Adriana Vlad.

La Green Village Resort, fiecare zi aduce cu sine noi oportunități de explorare și relaxare. Turiștii pot alege dintr-o gamă largă de activități, de la excursii în arealul Deltei și plimbări cu bicicleta până la pescuit, explorarea naturii în caiace și un cinema în aer liber.

Cazarea dispune de o piscină exterioară, un spa cu saună și masaj, ciubăr, precum și o multitudine de opțiuni gastronomice inedite disponibile la restaurantul propriu din mijlocul resortului.

De la săli de conferințe bine echipate la terenuri de sport pentru fotbal și volei pe nisip, Green Village Resort se asigură că fiecare oaspete va găsi aici ceva pe placul lui și se va bucura de un concediu cu adevărat deosebit!

Pentru mai multe informații și rezervări, accesați site-ul resortului sau pagina oficială de Facebook.


Primul MINI John Cooper Works electric va debuta la Goodwood Festival of Speed înaintea premierei mondiale


MINI John Cooper Works E PROtotype marchează un reper semnificativ ca primul model MINI John Cooper Works electric. Având un design atractiv şi un sistem de propulsie electric avansat, acest prototip întruchipează angajamentul MINI faţă de inovaţie şi mobilitate electrică.

Sărbătorind premiera mondială la sfârşitul acestui an, MINI John Cooper Works E reprezintă o mişcare îndrăzneaţă în evoluţia MINI, combinând moştenirea bogată a mărcii cu tehnologia de ultimă oră. Viitorul portofoliu John Cooper Works va include atât modele pe benzină, cât şi modele electrice.

Într-o conexiune cu victoria istorică a MINI prin Mini Cooper S la Raliul Monte Carlo din 1964 în urmă cu 60 de ani, maşina de curse prezintă un camuflaj distinctiv, proiectat de echipa de design MINI, şi logo-ul „37”, care omagiază această realizare importantă. Această emblemă reprezintă un omagiu adus tradiţiei bogate a MINI în motorsport.

Premiera dinamică de la Goodwood Festival of Speed oferă o privire asupra viitorului automobilelor electrice de înaltă performanţă, prezentând designul emblematic şi măiestria inginerească a MINI. Fanii şi pasionaţii de automobile deopotrivă se pot aştepta la o prezentare de neuitat a capacităţilor MINI John Cooper Works E PROtotype în timp ce abordează coasta provocatoare.

Poiectul românesc Racing MIMI, bazat pe un model MINI Cooper SE de generaţie anterioară, a demonstrat deja potenţialul sportiv excelent al modelelor MINI electrice. Racing MIMI are deja la activ trei ani de participări continue în motorsport, în curse pe distanţă scurtă. Modelul pregătit de Engage Engineering are a obţinut anul trecut titlul de campion naţional în competiţia SuperRally la Clasa 2A, care corespunde modelelor cu tracţiune faţă, o competiţie foarte disputată.

Goodwood Festival of Speed se desfăşoară pe parcursul a patru zile, în perioada 11-14 iulie 2024.


Mașini de peste 8 milioane de euro la cea de-a doua ediție DROPDOWN


Vremea caniculară de zilele trecute a adus pasionații de mașini la Romexpo, unde a avut loc cea de-a doua ediție  a expoziției auto DROPDOWN.  În cadrul acesteia au putut fi admirate peste 450 de mașini în valoare totală de peste 8 milioane de euro, iar pasionații de cai putere au putu să asiste și la curse de drift realizate pe piloți profesioniști.

Cu o atmosferă întreținută de către Dj Feeghea, vizitatorii și-au încântat privirile cu cele mai interesante, noi sau scumpe automobile ale momentului, precum mașini modificate, retro, de colecție, supercar-uri, mașini americane și de off-road.

 

La eveniment au fost prezenți și reprezentanții Campionatului de Drag-Race, precum și piloți din Campionatul Național de Viteză în Coastă (CNVC). Pe parcursul celor două zile de expoziție, Călin Ciortan, cel mai bine cotat pilot român de drift și câștigătorul King of Europe (KOE), împreună cu alți 13 piloți români și 4 piloți bulgari, au făcut demonstrații extraordinare de drift, în zona special amenajată, spre deliciul publicului.

”Această nouă ediție Dropdown a fost un real succes și ne declarăm încântați de faptul că avem în România un public atât de pasionat și interesat de zona auto și de caii putere, fapt ce ne determină să continuăm ceea ce facem și să anunțăm cu entuziasm că va urma o nouă ediție a evenimentului în această toamnă”, a declarat Marian Nedelcu, organizator Dropdown.

Edotec România și Ayt Market sunt sponsorii care au avut încredere în proiect și l-au susținut astfel încât această nouă ediție să se poată realiza.

La eveniment au fost prezenți, pe lângă expozanți cu mașinile lor și alți specialiști în domeniu, precum vendori auto, service-uri (mecanică, vopsitorie) și ateliere de detailing.

DROPDOWN, ediția a doua a fost susținută și de către marile comunități de pasionați auto, precum Ford Club România, Ford Mustang România, Mercedes w124 fan club, Custom works, Vw Aeroclub, RoDrag România, Mx5 România, Low Force, Table Japoneze, Retro Cars România, Kekers Crew și Stance Control.

Partenerii media ai acestei ediții au fost: United Media, Radama Concept, Gsp.ro, Adevarul.ro, Click.ro, Okmagazine.ro, AutoMotorsiSport.ro, AutoExpert.ro, Smartauto.ro, MotorExpert.ro, Auto-bild.ro și Playnews.ro.

Pentru mai multe informații despre următorul eveniment DROPDOWN, ce va avea loc  în toamnă, vă invităm să accesați pagina web a evenimentului https://dropdown.ro/ sau paginile de social media DROPDOWN.

 


S-a găsit „biroul mobil” al Regelui Carol I. Piesa de colecție este scoasă la licitație, la Artmark


Anunțăm prima licitație dedicată istoriei din noul an al evenimentelor de profil. Cu această ocazie, Casa A10 by Artmark prezintă o selecție impresionantă de peste 230 de obiecte și documente valoroase, foarte multe rarități, apariții spectaculoase, cu valoare muzeală – toate dovezi grăitoare ce provin din mai multe secole și „spun istoria României”.

Selecția acestei licitații dedicate istoriei cuprinde și câteva apariții în premieră, așa cum este și „biroul mobil” al Regelui Carol I. Este vorba de un „Secrétaire de călătorie”, cu monograma suveranului, ce provine din jurul anului 1890 și al cărui preț de pornire a fost stabilit la 1.500 de euro.

„Este o piesă foarte importantă și foarte rară, din seria mai largă dedicată monarhiei. Este un birou mobil de călătorie al Regelui Carol I, care are și sigiliul regal realizat din alamă, pe o suprafață din lemn exotic. Este o piesă de colecție, ce reprezintă caracterul extrem de laborios și de activ al regelui, care tot timpul lucra și își lua cu el acte oficiale, pe care dorea să le rezolve. Chiar și în cele mai mici călătorii era însoțit de secretari și de documente pe care mereu își găsea răgazul să le parcurgă, să le noteze și, acolo unde era cazul, să aibă discuții cu politicienii care aveau inițiativa textelor respective. Este o piesă foarte frumoasă și bine conservată, care poate fi folosită și astăzi. Acest obiect îl însoțea întotdeauna pe rege când pleca de la reședința din București la Sinaia. Este o piesă care putea fi ușor transportată de un singur om. Are o zonă pentru călimări, pentru tocuri și pentru penițe de rezervă, o suprafață care se deschide, pentru a avea un spațiu de scris, și raftul inferior, în care erau ținute documentele, hârtiile. Este exact un birou în miniatură, în standardele epocii, cu eleganța și discreția tipică unui suveran care era și militar de carieră și era preocupat. Este un fel de laptop al epocii”, povestește Prof. Univ. Dr. Carol Capiță, pentru canalul YouTube Artmark TV.

În cadrul aceluiași eveniment sunt prezente și alte „regalități”, precum și o carafă din cristal și argint cu cifrul Reginei Elisabeta a României, pe al cărei capac este gravat atelierul Eberhardt și care provine din anii 1910. Există și un „capitol” dedicat fotografiilor din perioada monarhiei. Amintim în primul rând o fotografie cu principesa Maria, viitoarea regină, semnată olograf, realizată în atelierul Mandy din București (în jurul anului 1909). Este vorba despre o fotografie ce o surprinde pe regina Maria în perioada în care aceasta era moștenitoarea tronului, la palatul de la Cotroceni, reședința din București a perechii princiare. Exemplarul este semnat cu cerneală neagră, iar în colțul din dreapta jos are, embosată, marca fotografului bucureștean. Fotografia este înrămată într-o ramă de epocă din lemn pirogravat și colorat manual.

Colecția de față mai cuprinde câteva imagini „regale”: o fotografie ilustrând-o pe Principesa Maria (Mignon), semnată olograf (din 1910), într-o ramă de epocă de inspirație Art Nouveau, și o fotografie de epocă ce o înfățișează pe Regina Maria alături de fiica sa, principesa Mărioara (Mignon), realizată în atelierul Guggenberger Marovits (în Sibiu, în jurul anului 1928), cu semnăturile olografe ale celor două.

Licitația de Istorie cuprinde și o selecție de numismatică importantă, cu loturi ce apar pentru prima dată în circuitul public. Se remarcă în mod deosebit două monede extrem de rare – o monedă Gros, Alexandru cel Bun, tip III, Moldova, 1400-1432, din argint, și o monedă Gros, Ștefan cel Mare, tip IIa, 1457-1504, de asemenea din argint.

„Denumirea lor, groși, este una de proveniență polono-germană, ceea ce arată faptul că statul moldovean era bine ancorat în schimburile comerciale ale epocii. Sunt piese care atestă, prin valoarea lor monetară și de circulație, puterea economică și interesul comercianților străini în a efectua comerț în spațiul moldovenesc, care era important, pentru faptul că era un punct de trecere aproape obligatoriu între lumea baltică și Marea Neagră, apoi Orient. Asta și explică posibilitatea statului moldovean, în primul rând din timpul lui Ștefan cel Mare, de a duce o politică externă independentă – avea resursele pentru a se certa cu cine voia”, povestește de asemenea Prof. Univ. Dr. Carol Capiță.

Evenimentul intitulat „Licitația de Istorie” este unul dintre cele mai așteptate din această toamnă și va avea loc la Palatul Cesianu-Racoviță din Capitală (str. C.A. Rosetti nr. 5) în data de 17 septembrie, de la ora 19.00. Până atunci, însă, toată colecția de obiecte istorice poate fi vizitată într-o expoziție cu intrare liberă la Galeriile Artmark, în fiecare zi, de luni până duminică, în intervalul 10.00-20.00.


NEVERSEA 2024: Totul despre festivalul din Constanța, programul pe zile, reguli de acces


Cea de a șasea ediție a festivalului Neversea 2024, festivalul de la malul mării, are loc în perioada 4-7 iulie în Constanța. Artiști recunoscuți internațional, precum Bebe Rexha, G-Eazy, Mahmut Orhan, Maluma, Salvatore Gannaci și Steve Aoki, vor urca pe scenă.

Festivalul se va desfășura pe o suprafață de 110.000 de metri pătrați și va include patru scene, Mainstage, The Ark, Oasis Carnaval și Daydreaming.

Programul Neversea 2024 pe Main Stage

Program 4 iulie 2024
19:00 – Partydul KISS FM
19:45 – Inna
21:00 – Nick Carter
22:30 – Bebe Rexha
23:45 – Aaron Sevilla
01:30 – DJ Snake
03:00 – Alex Super Beats

Program 5 iulie 2024
19:00 – Altego
20:10 – Antonia x Alex Velea
21:40 – Maluma
23:15 – Gordo
01:00 – Don Diablo
02:45 – Mahmut Orhan

Program 6 iulie 2024
19:00 – Alina Eremia
20:10 – Grasu XXL
21:20 – Tinie Tempah
22:50 – Alok
00:50 – Salvatore Ganacci
02:35 – Dimitri Vegas
04:00 – Hypaton

Program 7 iulie 2024
19:00 – Delia
20:20 – Puya
21:45 – G-Eazy
22:55 – HVMZA

00:35 – Steve Aoki
02:15 – Tujamo
Programul pentru celelalte scene poate fi consultat pe site-ul neversea.com.

Accesul la festival se face în zilele de 4, 5, 6 și 7 iulie, de la ora 16:00.

Ridicarea brățărilor se poate face zilnic, până la ora 4 dimineața, iar accesul în festival până la ora 5 dimineața.

În cadrul festivalului, NU este permis accesul cu:

Cameră foto/video DSLR;
Cosmetice și protecție solară (SPF) sub formă de spray;
Apă; Stupefiante;
Alte spray-uri.

Este permis accesul cu:

Cărucior pentru bebeluș;
Cârje;
Țigări/tutun;
Pastile (dacă nu sunt sigiliate, este nevoie de hârtie de la medic);
Aparat inhalator astm (doar doza necesară pe ziua respectivă, cu hârtie de la medic);
Pachețel cu mâncare pentru situațiile de intoleranță sau alergii, dar numai cu hârtie de la medic.

Plata în cadrul festivalului se face numai prin intrmediul brățării de festival. Nu va exista posibilitatea de a plăti cash sau cu cardul direct la comercianți.

Alimentarea brățării se face prin procesul de top-up, care se poate realiza atât online, cât și la fața locului, în zonele de CreditPoint. Plata pentru top-up se poate face cu cash, dar și cu cardul.

În perioada 4-7 iulie 2024, Poliția Rutieră va institui restricții de circulație auto, după cum urmează:

1. Prelungirea strada Traian cu Valea Portului;

2. Poarta 1 – Port (zona ”sens giratoriu”);

3. Strada Termele Romane cu b-dul. Elisabeta (zona Poarta 1 Port); în funcție de valorile de trafic și situația operativă, se va institui restricția la intersecția tip sens giratoriu strada Traian cu strada termele Romane;

4. strada Traian cu bulevardul Tomis;

5. strada Negru Vodă cu strada Ecaterina Varga;

6. strada Negru Vodă cu strada Mircea cel Bătrân ;

7. strada Mircea cel Bătrân cu strada Smârdan ;

8. strada Mircea cel Bătrân cu strada Decebal ;

9. strada Mircea cel Bătrân cu strada Eroilor ;

10. strada Bucovina cu strada Eroilor;

11. strada Marinei segmentul cuprins între Tomis Marina Management și bariera de acces pe Plaja Modern.

Cum vor circula autobuzele în perioada Neversea 2024:
1) Pe toate liniile cuprinse în programul de transport se va circula în program normal de luni-vineri 05:15-23:00, pe 4 și 5 iulie, respectiv in program de sâmbătă-duminică 05:45-23:00, pe 6 și 7 iulie, cu excepția liniilor 42, 48, 44, 51 și 101 care își vor prelungi traseul până în Portul Turistic Tomis, pe toată perioada festivalului (4 zile)

2) linia City Tour – denumită și Neversea se va suplimenta cu un număr de 5 autobuze neetajate, pentru a asigura o linie dedicată, cu traseu modificat doar pe perioada nopții, după cum urmează:

Acestea vor circula în intervalul 21:00 – 06:00, pe relația: Stațiunea Mamaia (Hotel Caraiman), B-dul Mamaia, B-dul Tomis, Str. Traian, Poarta 2 Port, Str. Termele Romane, B-dul Regina Elisabeta, Str. Remus Opreanu, Port Tomis, iar retur: Str. Remus Opreanu, Port Tomis, B-dul Regina Elisabeta, Str. Termele Romane, Str. Traian, Str. Negru Vodă, Str Mircea cel Bătrân, B-dul Mamaia, Stațiunea Mamaia (Hotel Caraiman). Acestea vor avea prima plecare din Capăt de Linie Caraiman și Portul Tomis la ora 21:00 și ultima plecare din Capăt de Linie Caraiman și Portul Tomis la ora 06:00 la un interval de 16 min, iar pe traseul parcurs vor face legătura cu toate cele 4 linii de noapte.

3) linia City Tour, operată pe timpul zilei doar de autobuzele etajate va avea ultima plecare din Capăt de Linie Gara la 19:25 și din Caraiman la 20:55.

4) Liniile de noapte N2-43, N5-40, N100M și N102 vor fi deservite de 11 autobuze, cu program de la ora 23:30 la 5:30 și vor circula la un interval de 30 minute.

5) în Portul Turistic Tomis, în stația liniei City TOUR, va fi amenajat un punct de lucru (dispecerat) cu un autobuz, unde va fi în permanență un dispecer, acesta va monitoriza sosirile și plecările autobuzelor.


BEACH, PLEASE! și MAI, prin ANA, lansează cea mai vizibilă campanie antidrog 


Festivalul BEACH, PLEASE! și Ministerul Afacerilor Interne, prin Agenția Națională Antidrog (ANA), lansează o campanie antidrog dedicată tinerilor, semnata de THE DROP.

Aflat la cea de-a III-a ediție, „BEACH, PLEASE!” se adreseaza in special Generatiei Z si este cel mai mare festival urban din Sud-Estul Europei, in acest an fiind asteptati peste 120.000 de oameni, în cele 5 zile de festival.

Organizatorii, împreună cu partenerii lor, au găsit o metodă fresh si relevanta pentru a atrage atenția tinerilor asupra pericolelor consumului de stupefiante, printr-o campanie antidrog care se va desfasura in 2 faze de comunicare: inaintea si in timpul festivalul, printr-un mix de medii – digital, OOH, radio & festival.

„Am creat o campanie pe limba generației mele, după ce mult timp informările s-au făcut prin campanii impersonale, rigide, al căror mesaj era ridiculizat și ineficient. Având în vedere că ‘BEACH, PLEASE!’ este cel mai mare festival dedicat tinerilor, cu o platformă online de peste 1.5 milioane de urmăritori, majoritatea între 15-30 ani, considerăm că este datoria noastră să ne folosim resursele creative și reach-ul imens pentru a lansa prima campanie cool și eficientă antidrog din România. Le mulțumim partenerilor din MAI și Agenției Naționale Antidrog pentru deschiderea și sprijinul lor în diseminarea acestei campanii atât online, cât și offline,” declară Andrei Șelaru (Selly), co-fondator al festivalului și inițiator al campaniei.

Intr-un 2024 in care statisticile actuale sunt alarmante – cum ar fi ca 94% dintre drogurile de pe piață sunt alterate cu substanțe de origine necunoscută – nevoia unei campanii cat mai ample este mai mare ca oricand.

Drogurile sunt peste tot, atât în viața reală cât și în cea online, pot afecta pe oricine, indiferent de vârstă, statut social și de cele mai multe ori, sunt substanțe sintetice, create în laborator, care pot da dependența de la prima doză. Prin intermediul acestei campanii, ne dorim ca informațiile corecte sa ajungă la Generația Z, astfel incât tinerii să poată lua decizii sănătoase. Ne bucurăm să vedem că organizatorii sunt preocupați de siguranța participanților și reamintim tuturor că cele mai frumoase amintiri sunt cele pe care ți le amintești a doua zi și le poți împărtăși cu cei dragi„, declară comisar-șef de poliție Ramona Dabija, directorul Agenție Naționale Antidrog.

Pentru a combate acest fenomen, investițiile în securitate pentru ediția BEACH, PLEASE! din acest an au crescut semnificativ, ajungând la 500.000 de euro. Peste 500 de agenți vor asigura paza în festival, iar participanții vor fi supuși controalelor riguroase la intrare și, dacă situația o cere, pe parcursul festivalului.

,,Noi avem o vorba: IF YOU KNOW, YOU KNOW! Am vrut să îi asigurăm pe festivalieri că și noi știm dacă substanțele interzise ajung în festival. Ca și în anii trecuți, investim masiv în siguranța celor prezenți si am sporit numarul de agenti de paza. Avem o colaborare complexa cu toate structurile din Ministerul Afacerilor Interne, carora le punem la dispozitie toate resursele de care dispunem pentru a isi putea face treaba cat mai bine si in interesul sigurantei festivalierilor, iar Agenția Națională Antidrog își va trimite reprezentanții ïn festival. Cei care vor să afle mai multe o vor putea face și la fața locului, la cortul partenerilor de la ANA, dar și în social media.” adaugă Andrei Șelaru (Selly), co-fondator al festivalului și inițiator al campaniei.

“De cand am vorbit prima oara despre brief ne-am dat seama ca ultimul lucru pe care vrem sa-l scoatem e inca o campanie de “SPUNE NU DROGURILOR”. Suntem in 2024 – cu totii stim ca drogurile nu sunt bune si de ce. In loc de abordari si mesaje alarmante, am ales sa comunicam dintr-un unghi nou si curajos, unul care va starni reactii si care are cu adevarat potential de a schimba ceva. Iesind din zona de truisme, e una dintre cele mai importante conversatii pe care le-am putea avea in jurul celui mai mare festival din Romania, care se adreseaza Gen Z”, au declarat reprezentantii THE DROP, Flavia Ionescu (Head of Business) si Mihai Titirig (Creative Director).

„BEACH, PLEASE!” se află la cea de-a III-a ediție. Peste 120.000 de oameni sunt așteptați în cele cinci zile de festival. Cu peste 200 de artiști, români și internaționali, pe scena de la Costinești, festivalul promite să fie un eveniment de neuitat, punând un accent deosebit pe siguranța și bunăstarea participanților. Până acum, edițiile trecute nu au înregistrat incidente, iar organizatorii sunt hotărâți să mențină acest standard ridicat și în acest an.

 


Cu o strategie de dezvoltare care a generat o creștere de 50% în primul trimestru al 2024, Trend Furniture accelerează expansiunea pe plan național și internațional, vizând și piața din Republica Moldova


Trend Furniture, furnizorul de soluții complete de amenajări interioare și mobilier pentru industria HoReCa, și-a propus pentru anul în curs consolidarea poziției ca furnizor relevant pentru industria ospitalității, atât la nivel național, prin extinderea rețelei de parteneri în zone turistice precum litoralul Mării Negre, Bucovina, Valea Prahovei sau Oradea, cât și la nivel internațional, continuând expansiunea cu agenți proprii, în țări precum Franța, Austria, Ungaria, Germania și Republica Moldova.

Trend Furniture a înregistrate performanțe economice foarte bune în ultimul an, demonstrând că răspunde tot mai bine cerințelor pieței și fiind totodată un early adopter al soluțiilor și tendințelor actuale de sustenabilitate. Trend Furniture a încheiat extercițiul financiar în 2023 cu o cifră de afaceri de peste 30 de milioane de lei, în creștere cu 11% comparativ cu 2022, atât în ceea ce privește cifra de afaceri, cât și profitul.

2024 este încă un an de creștere a business-ului și consolidare a poziției noastre pe piață iar această strategie este confirmată de rezultatele obținute deja de la începutul anului. În primul trimestru, am înregistrat un avans de peste 50% la venituri față de aceeași perioadă a anului 2023, iar contracrele semnate deja ne fac să fim optimiști. Ne așteptăm ca investițiile în noi tehnologii și extinderea capacității de producție să ne permită să răspundem cerințelor în creștere ale pieței și să ne menținem ritmul de creștere. Am consolidat relațiile cu furnizorii, optimizând planificarea livrărilor și gestiunea financiară, ceea ce ne-a permis să oferim clienților noștri termene și oferte mai avantajoase din perspectiva achiziției și livrării”, a declarat Vlad Florea, CEO Trend Furniture.

Trend Furniture a livrat un număr record de proiecte în acest interval, inclusiv proiecte majore pentru multinaționale – benzinării și librării. Sectorul de produse ecologice și sustenabile a cunoscut o dezvoltare semnificativă, prin stabilirea de parteneriate solide cu principalii furnizori. Mai mult, Trend Furniture a oferit sprijin clienților care au aplicat pentru finanțări de stat și europene, punându-le la dispoziție o gamă largă de produse sustenabile și ecologice, toate însoțite de documentația necesară. Astfel, sprijinul venit din partea Trend Furniture a contribuit la obținerea unor punctaje mai mari în cadrul proiectelor lor.

Portofoliul de clienți și de produse al Trend Furniture s-a mărit semnificativ în ultimele 12 luni. Am adăugat clienți noi, multinaționale sau companii medii, dar ne-am extins și portofoliul de produse integrând soluții ecologice și sustenabile, care au fost foarte bine primite pe piață. Cererea a crescut în special din mediul urban, unde clienții sunt tot mai interesați de produse cu design modern și funcțional, în zonele metropolitane precum București și Cluj-Napoca, unde deținem showroom-uri. Anul acesta dorim să ne consolidăm poziția ca furnizor important pentru industria HoReCa și intenționăm să formăm o rețea de parteneri care să ducă brandul Trend Furniture în zone cu mare concentrare HoReCa: stațiuni de la malul Mării Negre, din Bucovina, Valea Prahovei, Oradea, etc. Continuăm dezvoltarea relației cu designeri și arhitecți români, urmând să încheiem parteneriate solide cu una sau mai multe asociații independente de designeri pe care să le susținem. Pe plan extern, continuăm expansiunea cu agenți proprii în țări precum Franța, Austria, Ungaria, Germania, etc. În măsura în care climatul politico-economic ne va permite, dorim să ne extindem și în Republica Moldova, deoarece primim tot mai multe solicitări și din această zonă”, a declarat Vlad Florea, CEO Trend Furniture.

Trend Furniture a încheiat recent o investiție de 200.000 de euro pentru achiziția de utilaje noi, parte a strategiei sale de dezvoltare pe termen lung. În plus, compania este pe punctul de a finaliza implementarea unui nou soft ERP, destinat să îmbunătățească eficiența operațională și să sprijine creșterea continuă a afacerii. De asemenea, compania și-a propus să se mute într-un nou sediu până anul viitor. Noul spațiu, care va acoperi o suprafață de 4.000 mp, va include o zonă de producție modernizată, un depozit, birouri și un showroom nou, organizând astfel toate operațiunile într-o singură locație.

Trend Furniture este un furnizor de soluții de amenajări interioare, specializat în amenajări HoReCa care are în centrul său o zonă de producție mobilier de circa 600 metri pătrați, situată în comuna Gilău din județul Cluj. Este o companie 100% românească, prezentă pe piață încă din 2003, cu o echipă de circa 50 de angajați, formată din consultanți specializați, designeri, proiectanți și ingineri de producție, echipă care creează concepte personalizate ce generează o experiență unică pentru clientul final-consumatorul. Datorită plajei ample de specialiști, Trend Furniture este un furnizor complet, care oferă consiliere personalizată, producție custom in-house, o varietate mare de produse precum și servicii de design, proiectare, montaj și mentenanță.

Trend Furniture oferă soluții de la A la Z clienților săi, având o abordare 360 grade a proiectelor. Echipa Trend Furniture are experiență internațională. În fiecare an, circa o treime dintre proiectele realizate sunt în străinătate, în țări precum Olanda, Belgia și Luxemburg. Printre clienții din portofoliul său local se numără companii precum Bergenbier, Teleferic Grand Hotel, Ana Pan, Rompetrol, Ramada, Hotel Alpin Poiana Brașov, Hotel Internațional Iași sau Marty Restaurants.

 

 


Premii de excelență acordate la Gala TIFF 2024: Hassan Pourshirazi și Norbert Fodor printre câștigători


Festivalul de Film Transilvania (TIFF) a gazduit o seară de gală sâmbătă, unde au fost anunțați câștigătorii prestigioaselor premii, Conceptual Lab by Theo Nissim, partener dedicat al festivalului și un susținător fervent al cinematografiei românești a fost alături și în acest an.

Premiul pentru Cea Mai Bună Interpretare

Hassan Pourshirazi, remarcabil actor de origine iraniană în vârstă de 67 de ani, a fost distins pentru interpretarea sa impresionantă din filmul „Bătrânul burlac” / „The Old Bachelor” (regia Oktay Baraheni). Membrii juriului au lăudat curajul și profunzimea cu care actorul a adus la viață un personaj complex, care îmbrățișează răul în toată magnitudinea sa.

Theo Nissim, fondatorul Conceptual Lab și producător de film, a declarat: „Hassan Pourshirazi a oferit o performanță extraordinară, iar recunoașterea talentului său în cadrul TIFF este pe deplin meritată. Suntem mândri să sprijinim actori și cineaști care contribuie la diversitatea și bogăția cinematografiei mondiale.”

Premiul Bursa Alex. Leo Șerban

Norbert Fodor a fost distins cu Bursa Alex. Leo Șerban, în valoare de 2.500 de euro, pentru proiectul său „Harmony”. Acest premiu, dedicat tinerilor cineaști și inițiat în memoria unuia dintre cei mai apreciați critici de film din România, continuă să sprijine inovația și creativitatea în cinematografia contemporană. Conceptual Lab by Theo Nissim susține această bursă încă de la începuturile sale, acum nouă ani.

Mențiune Specială pentru Mara Bugarin

Mara Bugarin a fost recompensată cu Mențiunea Specială din cadrul Bursei Alex. Leo Șerban, în valoare de 1.000 de euro, pentru performanța sa notabilă într-un scurtmetraj sau lungmetraj lansat în 2023 sau 2024. Acest premiu recunoaște tinerii actori români care se disting prin talent și devotament în arta cinematografică.
Theo Nissim a adăugat: „Fiecare câștigător al Bursei Alex. Leo Șerban reprezintă o promisiune pentru viitorul cinematografiei românești. De nouă ani, am avut privilegiul să observ cum această competiție atrage din ce în ce mai mulți tineri talentați. Susținerea artei tinere este o prioritate pentru noi și vom continua să investim în viitorul ei.”

Conceptual Lab by Theo Nissim, un partener strategic al Festivalului de Film Transilvania, își reafirmă angajamentul față de promovarea cinematografiei românești și de susținerea tinerelor talente. Prin aceste premii, Conceptual Lab continuă să sprijine excelența și inovația în arta filmului, contribuind la formarea unei noi generații de cineaști și actori.

Despre Asociația Conceptual Lab by Theo Nissim

Conceptual Lab by Theo Nissim este un proiect inovator fondat de Theo Nissim, antreprenor, executiv și om de afaceri din Silicon Valley. Asociația își propune să promoveze artiștii contemporani în diverse domenii culturale și să creeze un spațiu de întâlnire între aceștia și publicul larg. Lansată în 2015, Conceptual Lab a găzduit numeroase evenimente culturale și artistice, contribuind activ la peisajul cultural global.
Pentru mai multe informații, vizitați Conceptual Lab by Theo Nissim


Pe 21 iunie, se deschid ștrandurile de la Sovata!


Pe 21 iunie, se deschid ștrandurile la Sovata și vara își intră oficial în drepturi. E deja binecunoscut că, la Sovata, vara începe odată deschiderea ștrandului Lacul Ursu. Așadar, hai și tu la Sovata, în inima Transilvaniei, și bucură-te de soare și de vacanță, direct pe malul Lacului Ursu.

Din 21 iunie, Lacul Ursu te așteaptp la scaldat! Vino și tu să plutești pe lac chiar în ziua deschiderii!

Fie că alegi să faci o baie în lac pentru relaxare, fie pentru sănătate, trebuie să știi că te poți bucura de soare și de vacanță, direct pe malul Lacului Ursu, în siguranță.

„Lacul Ursu este într-o stare excelentă, analizele de apă au ieşit foarte bine, astfel că, pe 21 iunie dăm startul unui nou sezon de scăldat în cel mai mare lac helioterm din lume.”, ne informează Andrei Rusu, Directorul General Ensana Health Spa Hotels Sovata.

Lacul Ursu din staţiunea balneoclimaterică Sovata este cel mai mare lac helioterm din lume. Acesta are cea mai mare concentraţie salină de pe planetă și a împlinit 149 de ani de la formarea sa, fiind singurul căruia i se cunoaşte cu exactitate anul, ziua, ora şi minutul formării. Astfel, pe baza unor cercetări efectuate de istoricul Jozsa Andras, s-a stabilit că Lacul Ursu s-a format în anul 1875, pe data de 27 mai, la ora 11,00, pe locul unei păşuni pe care curgeau două pârâiaşe, care dispăreau într-o gaură săpată în muntele de sare. Potrivit istoricului, în urma unei ploi torenţiale, apele au antrenat fânul şi resturile vegetale de pe păşune şi au obturat gaura din muntele de sare.

Cu o suprafață de 40.000 de metri pătrați, adâncimea de 18 metri și o salinitate medie de 300 de grame/litru, Lacul Ursu este o adevărată sursă de sănătate. Fenomenul de heliotermie caracteristic Lacului Usu a apărut grație scurgerii continue în lac a unui pârâu și a precipitațiilor, care au format peste apa sărată un strat protector de apă dulce, creând efect de seră, și astfel, asigurând încălzirea straturilor de apă sărată din adâncime. Efectele terapeutice ale apei și nămolului din lac sunt binecunoscute, acestea stand la baza tratamentelor în cazul unor afecțiuni reumatismale, dermatologice, ginecologice sau în cazul îmbolnăvirilor căilor respiratorii.

Ia aminte!

Apa are o temperatură perfectă: 28˚C la suprafață și 39˚C la o adâncime de 1,5 metri. Între orele 13.00 – 15.00 este pauză, timp în care lacul se odihnește. Astfel, în acest interval orar este obligatorie ieşirea din lac, însă vizitatorii pot rămâne pe teritoriul ştrandului.

Prețuri bilete ștrand

Prețul biletelor de intare la ștrandul Lacul Ursu, administrat de către hotelurile Ensana din Sovata, este de 50 lei pentru adulți și de 40 lei pentru copii si pensionari. Clienții pot achiziționa bilete cu intrări multiple, valabile pentru mai multe zile. Între orele 13 și 15, lacul este pus la ”odihnit”. Mai exact, îi permitem apei dulci să își formeze stratul protector peste apa sărată și, astfel să o încălzească din nou. În acest răstimp, vizitatorii pot rămâne în incinta ștrandului, dar intarea în apă nu este permisă. În funcție de condițiile meteorologice, Lacul Ursu îsi așteaptă vizitatorii până la mijlocul lunii septembrie.

Alege Sovata ca destinație de vacanță și bucură-te de puterea binefăcătoare a naturii! Vă așteptăm cu mic cu mare la o baie de sănătate în cel mare mare lac helioterm din Europa. Experimentează o vară marca Ensana Hotels! Află mai multe detalii pe ensanahotels.com/ro

 

 


Expoziție de pictură, instalație robotică și performance de dans contemporan


Denumirea expoziției: Beautifully Damaged

Artist: Drd. Alexandru Cînean

Durată: 21.06.- 21.07. 2024

Performance de dans contemporan: 25.06.2024, ora 14:00

Curator: Dr. Alexandru Constantin Chituță și Prof. Dr. Octavian Saiu

Locul de desfășurare: Muzeul Național Brukenthal, Podul Palatului Brukenthal

Piața Mare, nr. 4, Sibiu

Parteneri: Facultatea de Litere și Arte Lucian Blaga Departamentul de Artă Teatrală, Smart Collaborative Srl., Alfa Test Srl, Universal Robots, Art Fundamentals, Galeria la Pătrat, Atelierul de rame

Expoziția personală Beautifully Damaged a artistului Alexandru Cînean deschide porțile către un univers în care mitologia greacă se contopește cu era modernă, unde poveștile antice se întâlnesc cu tehnologia avansată într-o simfonie captivantă de culori și forme. Prezentând o serie de lucrări de pictură cu dimensiuni variate, expoziția este o invitație la o călătorie artistică care te poartă dincolo de granițele timpului și spațiului.

Inspirat de miturile clasice, artistul îmbină elemente ale trecutului cu aspecte ale prezentului, introducând în lucrările sale roboți, tehnologie VR și alte inovații contemporane. Prin această abordare îndrăzneață, Alexandru Cînean explorează nu doar legăturile dintre mitologie și realitatea modernă, ci și impactul pe care progresul tehnologic îl are asupra umanității și a mediului înconjurător.

Fiecare pictură este o poveste în sine, uneori încărcată cu o notă subtilă de ironie, în care figuri umane ne amintesc de armonia frumuseții clasice, dar care sunt adesea contorsionate de spărturi, zone de griuri sau peisaje abandonate. De la mitul lui Pygmalion sau a unui om artificial homunculus, la clonare, sursele de inspirație ale artistului sunt variate. Își pune întrebări cu privire la existența umană și a evoluției ei într-o lume aflată în continuă schimbare.

„Beautifully Damaged” este mai mult decât o simplă expoziție de artă – este o incursiune în imaginația vibrantă a unui artist care îndrăznește să îmbine mitul și tehnologia într-un mod inovator și provocator. Prin intermediul acestor lucrări captivante, Alexandru Cînean ne invită să reflectăm asupra propriei noastre relații cu lumea înconjurătoare și să explorăm complexitatea și frumusețea unui univers dinamic.

Picturile din acest proiect sunt rezultatul unei colaborări creative strânse cu actorii. Artistul a lucrat împreună cu Horia Fedorca, Ada Bicfavli, Anastasia Florea, Valentina Moghina, Danna Odagiu, Bogdan Craiovan, Dorin Pătărău tehnician luminist și Raluca Elena Cînean designer vestimentar, pentru a da viață acestui proiect artistic.

Performance de dans contemporan

În cadrul expoziției Beautifully Damaged va fi organizat un performance de dans contemporan, avându-i ca protagoniști pe Ada Bicfavli și Isabela Paula Haiduc, ambele studente în anul 2 de master la Facultatea de Litere și Arte ULBS, cu specializare în cadrul departamentului de Artă Teatrală. Acest spectacol va implica o interacțiune dinamică și inovatoare cu un braț robotic. (cobot)

Performance-ul are ca punct de pornire legenda lui Pygmalion.

Coordonatorul tehnic al proiectului va fi Daniel Spătăcean, reprezentând Smart Collaborative Srl, cu responsabilitatea de a programa și gestiona brațul robotic, furnizat de către Alfa Test Srl, partenerul distribuitor de roboți Universal Robots. Compoziția muzicală va fi realizată de Sez, iar Raluca Elena Cînean va fi responsabilă de designul și realizarea costumelor și scenografiei pentru acest spectacol.

Despre cobot: UR10e – https://www.universal-robots.com/ro/produse/robot-ur10e/

Coboții de la Universal Robots sunt concepuți pentru o colaborare elegantă cu oamenii. Astfel sunt dotați cu o serie de proprietăți care fac din folosirea acestora ceva inegalabil. Își găsesc utilizarea într-o serie întreagă de aplicații în întregul spectru industrial.

UR10e este un robot industrial colaborativ extraordinar de versatil care asigură atât ridicarea unei sarcini utile mari (12,5 kg), cât și raza de acțiune lungă (1300 mm), ceea ce îl face extrem de potrivit pentru o seria largă de aplicații în domeniul supravegherii mașinilor, paletizarea și ambalarea. UR10e este ofertat și ca sistem de robot OEM împreună cu Panoul de învățare cu 3 poziții.


Vara, la terasă, 4 din 10 români comandă cafea rece – studiu Nestle


Cafeaua rece sau frappé încep să prindă la români, consumul fiind în creștere de la an la an, sau mai bine spus de la vară la vară, când un sfert din cafeaua consumată în afara casei (cafenea, restaurant, alte ocazii) este reprezentată de cafeaua rece. La nivelul consumului în casă, deocamdată, numai 10% din cafelele service acasă sunt reci și decofeinizate, potrivit studiilor efectuate constant de Nestlé, cea mai mare companie de alimente și băuturi din lume.

Conform studiIlor Nestlé în România s-au identificat 4.735 de ocazii de băut cafeaua, cele mai populare sunt fierbinți, negre, îndulcite și consumate acasă. Cafeaua prăjită și măcinată este formatul cel mai îndrăgit de români, 49% preferând acest tip de cafea. Față de anii anteriori, cafeaua cu lapte a crescut între preferințele românilor fiind pe primul loc, urmată de White Coffee, Cappuccino, Flat White, Latte/Latte Macchiato, White Americano și Frappuccino. Cafeaua neagră cu apă este preferată dintre solubile, îndulcită cu zahăr, doar 1 din 3 având alte toppinguri, frișcă, miere, sirop de arțar. La capsule, sunt preferate espresso și lungo pentru cafeaua neagră, iar la cele white, cafeaua cu lapte domină și aici, urmată de Latte, Flat White și Cappuccino. Varianta ready to drink este și ea preferată rece și cu lapte.

În România, aproximativ 40% din rețetele de cafea rece sunt cu frișcă, vanilie, ciocolată și caramel, înghețată, miere. Românii preferă cafeaua cu cofeină, așa că numai 10% din cafelele reci și decofeinizate. Aromele cele mai populare în Romania în piața de cafea sunt cele de vanilie, ciocolată și caramel, preferință sesizată de NESCAFÉ®, care a preluat aceste arome în edițiile limitate de NESCAFÉ® 3in1 Frappé din ultimii ani. Cele mai populare locuri de consum de băuturi reci sunt cafenelele, iar în lunile calde de vară, se adaugă și terasele în aer liber și locațiile de pe plajă.

De asemenea, pe lângă clasicul Frappé, există un interes în creștere pentru formule de cafea rece, ușor și rapid de preparat acasă, cum ar fi Dalgona, Iced Latte, Espresso Shaken sau clasicul Iced Americano, ceea a făcut ca Nestlé să publice pe site-ul nescafe.ro mai multe rețete dedicate, astfel încât iubitorii de cafea rece să își poată prepara acasă un NESCAFÉ® aromat așa cum își doresc.

Consumul de cafea rece crește în special în perioada iulie-august, ceea ce e normal având în vedere că aceasta este perioada în care temperaturile înregistrează de obicei cele mai înalte valori. Astfel, ocaziile de consum cresc odată cu temperaturile, iar cafeaua rece este o alternativă optimă pentru răcorire. În plus, din studiile disponibile observăm că incidența consumului de cafea rece este crescută mai ales în a doua parte a zilei”, explică Ramona Hărătău, Mixes Business Lead South Eastern Europe, Nestlé România.

În România, aproximativ 85% din consumul total de cafea are loc în mediul casnic, în timp ce doar 15% din cafelele sau băuturile pe bază de cafea sunt consumate în afara casei. În ceea ce privește categoria de cafea rece, proporția consumului în afara casei este mai mare, ajungând până la 25%”, explică Ovidiu Tunaru, Business Executive Officer Nestlé Professional, Nestlé România.

Pentru a încuraja consumul de cafea rece, Nestlé România organizează, începând din 15 iunie, caravana NESCAFÉ® 3in1 Frappé care va aduce vara mai aproape de consumatorii români. Astfel, până pe 18 august, caravana NESCAFÉ® 3in1 Frappé va veni aproape de consumatorii din zece orașe, oferindu-le câte un weekend răcoritor și activări speciale, cu premii, chiar la ei în oraș. În felul acesta, se va pune în scenă sloganul campaniei – Răcorește-te cu NESCAFÉ® 3in1 Frappé și simte vara din plin”. Programul caravanei si concursurile online vor fi disponibile începând cu data de 15 iunie pe www.nescafe.ro/nescafe-3in1-frappe și pe pagina de Instagram NESCAFÉ România. Sunt planificate în acest an 10 orașe din România, respectiv: Alexandria, Pitești, Buzău, Oradea, Baia Mare, Bacău, Constanța, Brașov, Ploiești, Târgoviște.

De asemenea, Nestlé încurajează creativitatea consumatorilor și experimentarea gusturilor de cafea rece prin noi rețete, care pot fi preparate acasă cu NESCAFÉ® Brasero. Propune și alte variante ale rețetei originale NESCAFÉ® Frappé: Frappé Cappuccino Mocha cu note fine de ciocolată,  Frappé Latte, un deliciu preparat cu lapte sau savurând gustul tropicelor cu fiecare înghițitură din Fruity Frappé!  Toate rețetele pot fi preparate și cu celelalte variante de cafea solubilă NESCAFÉ® Strong, NESCAFÉ® Decaf și NESCAFÉ® Gold.

Summer Creations este o nouă inițiativă dedicată verii, prin care consumatorii de capsule NESCAFÉ® Dolce Gusto® pot prepara trei rețete diferite de cafea cu gheață, absolut delicioase, folosind unul din cele trei produse NESCAFÉ® Dolce Gusto® Cappuccino, NESCAFÉ® Dolce Gusto® Café au lait sau  NESCAFÉ® Dolce Gusto® Espresso Intenso. Atât pe ambalajele marcate cu logo-ul Summer Creations, cât și pe site-ul www.dolce-gusto.ro, consumatorii pot găsi ingredientele și rețetele de preparare pentru Iced Maple Cappuccino, Iced Honey Latte și Iced Coconut Espresso.

NESCAFÉ® Frappé este una dintre cele mai populare și iubite rețete de cafea rece,  răcorind consumatorii din întreaga lume de peste 60 de ani, atât în cafenele, cât și acasă. NESCAFÉ® Frappé a fost inventat întâmplător de către un angajat Nestlé din Salonic în septembrie 1957, devenind între timp emblematic datorită puterii brandului NESCAFÉ® și inovațiilor constante din categorie. În România, NESCAFÉ® Frappé a fost lansat în 1995, iar de atunci variantele NESCAFÉ® de cafea rece au evoluat și s-au diversificat de la an la an ca să răspundă nevoilor iubitorilor de cafea. Aceștia pot savura acasă rețeta originală cu NESCAFÉ® Brasero®, care păstrează gustul bogat de cafea și pot prepara rapid și ușor NESCAFÉ® 3in1 Frappé, o cafea răcoritoare oriunde și oricând.

Cafeaua folosită în toate produsele NESCAFÉ® provine exclusiv din surse sustenabile. Nestlé își propune să obțină 100% cafea responsabilă până în 2025, conform angajamentului său global, NESCAFÉ® Plan 2030. Acest plan se concentrează pe sustenabilitatea cafelei, inclusiv aspecte legate de mediul înconjurător, condițiile de muncă și bunăstarea fermierilor.

În cadrul NESCAFÉ® Plan 2030, Nestlé colaborează strâns cu fermierii și comunitățile locale pentru a promova practici agricole durabile și pentru a asigura un nivel adecvat de trai pentru fermieri. Acest angajament se extinde pe întreg lanțul de aprovizionare, de la cultivarea cafelei până la procesarea și ambalarea finală a produselor NESCAFÉ®.

Despre Nestlé

Grupul Nestlé este prezent în România din 1995, printre brandurile din portofoliul său numărându-se NESCAFÉ, Nespresso, Nesquik, Chocapic, KitKat, Lion, JOE, After Eight, Maggi, Purina sau NAN. În România, Nestlé s-a implicat și în inițiative ecologice și de responsabilitate socială. În ultimii 3 ani compania a plantat 90.000 de copaci, care vor contribui la atingerea obiectivului de net zero emisii de carbon până în 2050.

Inițiativele globale Nestlé:

În 2017, Nestlé a luat o serie de măsuri pentru accelerarea progresului în vederea atingerii obiectivelor pentru anul 2030, ca parte a acțiunilor de îmbunătățire a calității vieții și contribuției la un viitor mai bun. Printre acestea se numără consolidarea programului “Nestlé for Healthier Kids”, extinderea inițiativei “Nestlé needs YOUth” și dezvoltarea activităților de management sustenabil al performanței de mediu. Nestlé își menține poziția de lider global în industria de alimente și băuturi prin portofoliul de produse sănătoase accesibile consumatorilor. Indicele global The Access To Nutrition Initiative (ATNI) evaluează cei mai mari 25 de producători de alimente din lume, concentrându-se pe politicile, practicile și performanțele lor legate de nutriție. Poziția de top conferită Nestlé este recunoașterea angajamentului său permanent față de nutriție și sănătate, precum și angajamentul său de a ajuta la abordarea provocărilor globale ale obezității și subnutriției.

Nestlé for Healthier Kids        

Programul „Nestlé for Healthier Kids” a fost creat pentru a uni toate eforturile Nestlé care susțin părinții și tutorii să crească copii mai sănătoși, de la activități de cercetare și formulare a produselor până la servicii de educație și nutriție inovatoare pentru un stil de viață sănătos. în România, aceste eforturi se regăsesc sub umbrela programului „Și eu trăiesc sănătos – SETS”, inițiat de Fundația PRAIS.

Nestlé needs YOUth

Ambiția Nestlé în ceea ce privește inițiativa globală de tineret „Nestlé needs YOUth” este să ajute 10 milioane de tineri din întreaga lume să aibă acces la oportunități de carieră până în anul 2030. Această inițiativă globală combină și coordonează toate activitățile care susțin tinerii din întreaga lume, inclusiv eforturile Alliance for YOUth.

 Nestlé for a Waste Free World

Nestlé dorește ca produsele sale să nu fie doar mai gustoase și mai sănătoase, ci și mai bune pentru mediu. Ambiția Nestlé pentru anul 2030 este impact zero asupra mediului, apa fiind una dintre ariile prioritare.


Ana Consulea lansează „În spatele vitrinei”, singurul podcast despre cofetărie din România – o invitație în culisele acestei meserii


 

Ana Consulea, Chef Cofetar și antreprenor în domeniul HoReCa (Zelateria@Zexe Braserie și Zelato), lansează primul podcast din România dedicat în integralitate cofetăriei. „În spatele vitrinei” este atât o invitație în backstage, în laborator, în mijlocul procesului de producție, cât și un dialog despre valorile și filozofia acestei meserii realizate la nivel de excelență. Primul episod al podcastului este deja disponibil pe Youtube și Spotify și o are ca invitată pe Andreea Moldovan, cofetar și antreprenor Livrez Fericire.

„În spatele vitrinei nu este un podcast despre rețete. Este un proiect prin care îmi doresc să vă introduc în universul cofetăriei, în lumea amplă și spumoasă a producției. Vom purta conversații sincere și, sper eu, relaxate despre munca și dedicarea nevăzute și de cele mai multe ori neînțelese ale domeniului. Promit să fim total transparenți în legătură cu valorile acestei meserii și să abordăm subiecte tabu ale industriei. În această nouă călătorie îmi este alături, ca de obicei, Elle & Vire Professionnel®, partenerul meu de încredere”, declară Ana Consulea, realizatoarea podcastului.

 Printre oaspeții celui mai premiat cofetar român se vor număra legende ale cofetăriei de odinioară, vedete ale cofetăriei de azi, antropologi ai gastronomiei, jurnaliști și căutători ai rafinamentului dulce.

Pașii spre excelență încep în spatele vitrinei

Podcastul este parte dintr-un proiect mai amplu ce are în centrul său Gustul și misiunea de a hrăni oamenii mai bine, demarat încă din 2012 de Ana Consulea și echipa ei. În primul sezon, podcastul va avea o frecvență lunară.

Ana Consulea și invitații ei vor dezbate subiecte de interes pentru industrie, de la gust, terroir, sustenabilitate și istoria cofetăriei românești, până la educarea noilor generații de cofetari, competiție și colaborare. În fond, pașii pe care profesioniștii îi fac în drumul lor spre excelență.

Brandul de lactate premium Elle & Vire Professionnel® , alegerea celor mai buni Chefi din lume și a restaurantelor cu stele Michelin, susține excelența „În spatele vitrinei”. Ana Consulea este Brand Ambassador Elle & Vire Professionnel® în România din anul 2021. Elle & Vire Professionnel® este distribuit în România de Delaco Distribution, parte a grupului francez Savencia Fromage & Dairy, unul dintre cei mai mari producători de specialități de brânzeturi din lume.

Ana Consulea este Chef Cofetar și owner Zelateria@Zexe Braserie și Zelato. După ce în 2012 a absolvit școala de cofetărie în Franța, Ana s-a întors în România, unde doi ani mai târziu și-a deschis primul ei business în domeniu. În 2016, a fondat Zexe Braserie (în curând redenumită Zelateria), o braserie-cofetărie reper în București, iar în vara anului 2020, gelateria Zelato.

Premiați în cadrul a numeroase competiții ale industriei Horeca de-a lungul anilor, Ana și echipa ei și-au făcut o misiune din a reda savoarea cofetăriei românești și a hrăni oamenii mai bine. În 2019, Ana a fost distinsă cu unul dintre cele mai importante titluri din carieră oferit de prestigiosul ghid Gault & Millau: „Pastry Chef of the year”.

În 2021, Ana a devenit primul Brand Ambassador Elle&Vire Professionnel din România, unul dintre cei mai importanți producători de produse lactate premium destinate profesioniștilor, de origine franceză, prezent în peste 120 de țări.

 


Iconul hip-hop French Montana se alatură lineup-ului de superstaruri la BEACH, PLEASE! Festival


Pregătește-te pentru distracție maximă, pentru că French Montana vine în premieră la Beach Please! Senzația hip-hop aduce energia sa de neoprit și hiturile sale de top la cel mai tare festival al verii. Acesta este un eveniment pe care nu vrei să-l ratezi, dar o poți face, dacă nu te grăbești! 96% dintre abonamentele generale și VIP au fost vândute! Au mai rămas doar câteva bilete la cel mai mare festival urban din Sud-Estul Europei. 

Superstaruri la Beach Please!

French Montana va concerta pe scena de la Costinești duminică, 14 iulie. In aceeși seară Swae Lee și megastarul Travis Scott vor arunca plaja în aer. Vineri însă, regina twerk-ului brazilian, Anitta, vine pentru prima oară în România. De asemenea, trapperi și rapperi consacrați precum Wiz Khalifa, Gucci Mane și Ice Spice vor urca pentru prima oară pe o scenă din țara noastră.Trippi Redd, Yeat, Don Toliver, Lil Pump, City Morgue, Chief Keef sunt sunt și ei confirmați la cea de-a treia ediție BEACH,  PLEASE!, iar NLE Choppa și 6ix9ine revin la BEACH, PLEASE! 2024 după show-urile de proporții de la edițiile trecute. Line-upul ediției bombă din acest an însumează aproximativ 288 de milioane de ascultători din întreaga lume, conform Spotify, și face ca astăzi „Beach, please!” să fie cel mai mare festival urban din Estul Europei.

In total, peste 200 de artiști români și internaționali sunt așteptați pe plaja de la Costinești. Festivalul, care a pornit ca o petrecere pe plajă în Costinești în 2022, s-a transformat într-un fenomen pentru tineri și a devenit cel mai mare festival urban din Estul Europei.

Investiție Record pentru Ediția din 2024

La ediția de anul acesta a BEACH, PLEASE! Festival, peste 2.000 de oameni vor lucra în cadrul festivalului, iar pentru că siguranța participanților a fost de la început o prioritate, „Beach, please!” are cel mai mare număr de agenți de pază pe cap de participant, dintre toate festivalurile din România, și un număr mare de voluntari ce au asigurat, an de an, un acces ușor în eveniment, fără cozi.

Participanții se vor putea caza direct în festival, într-un camping uriaș. Acesta are 15.000 mp și este împărțit în două zone – una cu corturi deja amenajate, care pot fi închiriate de la 1300 euro/pers, iar alta în care participanții își pot aduce propriile corturi și se pot campa pentru o taxă de 70 euro/pers, pentru toată perioada de festival. La aceste costuri se adaugă și biletul de intrare în festival.

Nici transportul nu va fi o problemă. Vor exista autobuze care vor transporta festivalierii între Costinești și toate stațiunile vecine, astfel încât să-și poată găsi cazarea perfectă, dacă nu vor să rămână în camping.

Bilete Disponibile

Biletele se găsesc pe tickets.beach-please.ro, iar costul lor variază între 179 de euro de persoană pentru un pass de o zi și poate ajunge până la 399 euro pentru o experiență inedită General Access-Backstage Pass, în toate zilele de festival. Pentru unele categorii, sumele vor urca pe măsură ce data festivalului se apropie.

Despre Beach Please!

„Beach, Please!” a debutat în anul 2022, pe plaja de la Costinești, la inițiativa lui Andrei Șelaru (Selly) și Lucian Ștefan (Global) într-o variantă mult mai restrânsă, de doar 30.000 de participanți. Audiența festivalului aproape s-a triplat de la un an la altul. Aproximativ 80.000 de oameni au venit la cel mai mare festival urban de la malul mării în cel de-al doilea an, iar în 2024 sunt așteptate peste 200.000 de persoane. Investiția din acest an se ridică la 11 milioane de euro, dintre carepeste 6 milioane înseamnă costuri alocate pentru artiști.

 


Baku – București: noua rută aeriană directă a Companiei Azerbaijan Airlines


Din 3 iunie 2024, Azerbaijan Airlines AZAL începe zborurile directe între Baku și București. Această nouă conexiune marchează un moment important pentru industria turismului din Azerbaidjan, deoarece deschide accesul către o piață europeană majoră și consolidează poziția țării ca destinație de top pentru călătorii.

„Suntem încântați să anunțăm lansarea noului zbor direct între București și Baku,” a declarat Kanan Gasimov, Șeful de Cabinet al Agenției de Turism a Statului Azerbaidjan. El a subliniat dezvoltarea dinamică a relațiilor turistice între Azerbaidjan și România și a evidențiat atenția semnificativă acordată dezvoltării turismului la nivel de stat. De asemenea, a menționat că introducerea zborurilor directe va face Azerbaidjanul mai accesibil pentru turiștii români.

Zborul direct între Baku și București va opera de două ori pe săptămână, în zilele de luni și joi. Călătorii români pot ajunge acum în Baku, cel mai mare oraș din Caucaz, în doar 3 ore.
Biletele pentru ruta Baku-București pot fi achiziționate de la agențiile de turism, platformele online de rezervări și direct prin intermediul site-ului oficial al Azerbaijan Airlines: www.azal.az.
Compania aeriană își propune să ofere pasagerilor o experiență de călătorie fără probleme și să îmbunătățească conectivitatea între cele două capitale.

Javanshir Bayramov, Directorul Adjunct al Consiliului de Turism al Azerbaidjanului, a comentat: „Lansarea acestor zboruri directe este un pas strategic către promovarea Azerbaidjanului ca destinație de călătorie de primă clasă și către creșterea fluxului de turiști între țările noastre.”

Atât Gudsi Osmanov, Ambasadorul Republicii Azerbaidjan în România, cât și Vasile Soare, Ambasadorul României în Azerbaidjan, au subliniat că zborurile directe vor îmbunătăți cooperarea existentă și vor consolida relațiile între cele două țări.

Azerbaidjanul oferă o gamă largă de atracții, inclusiv Orașul Vechi din Baku, inclus în patrimoniul UNESCO, Munții Caucaz și Marea Caspică. Vizitatorii pot beneficia de o gamă de facilități moderne, cum ar fi hoteluri de clasă mondială, restaurante și centre comerciale. Călătorii pot descoperi moștenirea Drumului Mătăsii în Șeki și Basgal sau pot experimenta stilul de viață nomadic în Khinalig, situat la 2.350 de metri deasupra nivelului mării în Munții Caucaz.

Turismul durabil este o parte esențială a strategiei Consiliului de Turism al Azerbaidjanului (ATB), concentrându-se pe conservarea resurselor și în același timp satisfacerea așteptările călătorilor moderni. Slow Food Travel (SFT) exemplifică această abordare, oferind experiențe gastronomice autentice și păstrând metodele de gătit vechi de secole. Țara se mândrește și cu o industrie viticolă înfloritoare, recunoscută de Consiliul Europei și de Institutul European al Rutelor Culturale.

Cetățenii români pot obține o viză electronică în termen de 3 zile prin intermediul https://evisa.gov.az/en/ în doar 3 pași simpli (aplicare, plată și descărcare). Vizele urgente pot fi obținute în cel mult 3 ore. Viza va fi valabilă pentru 90 de zile, timp în care călătorii români pot vizita Azerbaidjanul pentru o perioadă de până la 30 de zile.

Pentru mai multe informații despre ofertele turistice ale Azerbaidjanului, vizitați www.azerbaijan.travel

Consiliul de Turism al Azerbaidjanului (ATB) este organismul național de promovare înființat sub egida Agenției de Turism a Republicii Azerbaidjan. Principalele sale obiective sunt să sprijine creșterea industriei turismului din Azerbaidjan și să încurajeze vizitatorii să exploreze ofertele culturale bogate ale țării și să experimenteze patrimoniul său cultural.
Pentru mai multe informații, vizitați https://azerbaijan.travel/ și urmăriți-ne pe rețelele sociale la: https://www.instagram.com/experienceazerbaijan/,  https://www.facebook.com/ExperienceAZE/,  https://twitter.com/ExperienceAZE.


Transylvania College, școala internațională britanică din Cluj-Napoca, își extinde activitatea și înființează o secție de liceu bilingvă, româno-engleză


Transylvania College, școala internațională britanică din Cluj-Napoca, înființează, începând din anul școlar 2024-2025, o secție de liceu bilingvă, româno-engleză, cu profil umanist, specializarea științe sociale, potrivită pentru elevii români care doresc să susțină la finalul liceului examenul de bacalaureat românesc. Școala va organiza o primă sesiune de examene pentru admitere pe 10 și 11 iunie.

„România nu mai este o Cenușăreasă. Noi credem că nu mai este nevoie ca absolvenții noștri să plece să studieze în străinătate. Acesta este și motivul pentru care deschidem această linie românească de studiu și în liceu. România este o opțiune la fel de bună ca orice țară din Europa în care ei să studieze și să rămână să trăiască și vrem ca fiecare elev să poată urma o școală de calitate, indiferent unde alege să își continue studiile universitare”, explică Diana Vancea, director Transylvania College, singura școală internațională din regiune acreditată BSO (British School Overseas – „școală britanică ce funcționează peste hotare”) care oferă un traseu educațional complet, de la creșă  până la liceu.

Înființată în 1993, Transylvania College este acreditată Cambridge pentru a susține examinări internaționale IGCSE (International General Certificate of Secondary Education), A-Levels și BSO. De asemenea, este membru în rețeaua internațională Round Square, International Schools Association, Global Connections și G30, ceea ce creează extraordinare oportunități de colaborare între cele mai bune școli internaționale, atât pentru elevi, cât și pentru profesori. Până anul acesta, Transylvania College oferea curriculum-ul național românesc pentru educația preuniversitară, de la clasele pregătitoare până la terminarea gimnaziului, și curriculum-ul național al Marii Britanii și al Țării Galilor, pentru linia internațională, la clasele primare până la liceu, inclusiv.

Din septembrie 2024, Transylvania College își extinde activitatea, deschizând, pe linia românească, câte o  clasă bilingvă: a IX-a, a X-a și a XI-a, fiecare cu câte 20 de locuri, urmând curriculum român-englez, alături de cele 50 de locuri oferite pentru fiecare clasă echivalentă de pe linia internațională. Taxa anuală pentru Liceul bilingv este de 42.000 de lei, iar pentru Liceul Internațional Cambridge, de 68.000 de lei.

„Principala diferență față de oferta școlilor de stat este dată de modul în care sunt îmbinate elemente din curriculum-ul românesc cu elemente din cel britanic. În ofertă se vor regăsi discipline ce acoperă programa pentru examenul de bacalaureat, predate în limba română: matematică, limba română, istorie, geografie, abilități digitale. În plus, elevii vor putea alege să studieze economie, sociologie sau business, care vor fi predate în limba engleză, pe baza unui curriculum îmbogățit român-englez. Orarul va include, de asemenea, ore în limba română de chimie, fizică, biologie, fiecare având componente experimentale inspirate din curriculum-ul britanic. Și arta sau sportul se vor regăsi în orar”, spune Anca Rusu, director de înscrieri la Transylvania College.

Admiterea pe linia românească presupune susținerea a trei teste scrise la matematică, limba română și limba engleză, acestea fiind concepute de profesori de specialitate din Transylvania College, pe baza programei naționale, și vor fi susținute la sediul școlii din Cluj-Napoca, Aleea Băișoara 2A. Ca și condiții suplimentare pentru admitere, elevii înscriși trebuie să fi avut în clasa a VIII-a, minimum 8, mediile la limba română și la limba engleză, și minimum 7, media la matematică.

Prima sesiune de examene pentru admitere va fi organizată pe 10 și 11 iunie, la aceasta putând participa elevi din orice școală din România care finalizează gimnaziul în anul școlar 2023-2024. Pentru a se înscrie, părinții pot trimite un mesaj la inscrieri@transylvania-college.ro cu următoarele informații: numele complet al elevului, școala frecventată în prezent și localitatea, data nașterii elevului/elevei. Orice alte informații cu privire la elev care pot contribui la conturarea profilului candidatului (participare în competiții, o pasiune anume, motivația pentru a studia la Transylvania College) vor fi luate în considerare.

În cazul în care rezultatele la testele de admitere sunt satisfăcătoare și restul condițiilor sunt îndeplinite, elevului i se va confirma condiționat înscrierea în clasa a IX-a la Transylvania College. Condiția finală este ca la Evaluarea Națională elevul să obțină minimum 8, la proba de limba română, și minimum 7, la proba de matematică.

„După examenele pe care le organizăm intern și la care candidații trebuie să se prezinte fizic, elevii care obțin rezultatele dorite vor avea confirmată înscrierea în liceul nostru chiar înainte de susținerea probelor de Evaluare Națională. Rezultatele de la Evaluarea Națională vor fi luate în considerare ca și criteriu suplimentar, elevii primind inițial o ofertă condiționată, urmând modelul admiterii la universitățile din străinătate”, explică Anca Rusu.

Transylvania College continuă să ofere și linia internațională de studiu, lansată în 2010, unde predarea se realizează exclusiv conform curriculum-ului național al Marii Britanii. Elevii ambelor linii educaționale vor putea participa în mod echitabil la toate programele extracurriculare ale școlii, astfel că și elevii din secția bilingvă se vor bucura de oportunitățile oferite de mediul internațional al școlii. De asemenea, toți elevii din liceu beneficiază de acces la programe de dezvoltare personală, programe de orientare în carieră și program de practică profesională. Cu toții vor putea să se implice, împreună, în echipele școlii, lansate și coordonate de către elevi: debate, robotică, jurnalism, ecologie, explorare și voluntariat, educație financiară.

Un alt avantaj este dat de faptul că o parte dintre examenele internaționale care vor fi susținute de către elevii de pe linia britanică vor putea fi susținute și de către elevii din secția bilingvă, pentru a obține certificate internaționale la disciplinele respective. Este vorba despre gestiunea afacerilor, economie sau sociologie care vor fi studiate în limba engleză, conform curriculum-ului britanic. În plus, elevii vor putea susține teste de competență lingvistică la limba engleză și limbile străine studiate în liceu, care sunt recunoscute atât național, cât și internațional.

„Elevii care aleg sa se înscrie la secția bilingvă română-engleză vor putea opta, ca și colegii lor de pe linia britanică, pentru înscrierea la o universitate din România sau din străinătate, aplicația în acest caz fiind bazată pe rezultatele la examenul de bacalaureat. Avantajul față de elevii de la o școală de stat este dat de faptul ca absolvenții Transylvania College își vor crea pe

parcursul liceului un portofoliu bogat de activități extracurriculare, inclusiv stagii de practică profesională. Din experiența avută până acum cu absolvenții de pe linia internațională britanică, avem convingerea că toți absolvenții noștri se vor adapta cu mare ușurință la statutul de student și la rigorile universităților din țară sau din străinătate”, adaugă Diana Vancea.

Școala internațională privată Cambridge a fost fondată în 1993 la Cluj-Napoca de către Simona și Dan Baciu, prin înființarea unei grădinițe private, iar anul trecut aceasta a fost preluată integral de către fiica acestora, Ruxandra Mercea. În prezent, comunitatea școlii reunește 700 de elevi și aproximativ 100 de profesori de 30 de naționalități diferite, de pe șase continente. Este singura școală internațională din regiune care a fost acreditată de Ministerul Educației Naționale și care din 2013 a primit statutul de British School Overseas (BSO) școală britanică ce funcționează peste hotare”, în urma unei serii de inspecții din partea Departamentului pentru Educație din Marea Britanie, inspecție care se repetă la fiecare trei ani. A patra inspecție BSO urmează să aibă loc în toamna acestui an. Alături de a oferi educație la cele mai înalte standarde, misiunea școlii are ca focus conectarea și dezvoltarea de relații sănătoase, grija pentru fiecare membru al comunității.


Trend Furniture aduce în România tehnologia care purifică aerul chiar sub umbrela de soare


Eolo Pureti, cea mai inovativă umbrelă de soare, care purifică aerul în spațiile exterioare și înglobează o tehnologie care permite inclusiv combaterea mucegaiului sau a bacteriilor, va fi disponibilă de luna viitoare și în România, fiind potrivită atât pentru industria HoReCa, dar și pentru utilizatorii casnici.

Umbrela de soare decontaminantă Eolo Pureti este adusă în România de Trend Furniture, furnizorul de soluții complete de amenajări interioare și mobilier pentru industria HoReCa, care este reprezentantul unic pe piața locală al producătorului de mobilier de exterior Ezpeleta, renumit pentru calitatea obiectelor de mobilier, dar și pentru faptul că este cel mai mare producător de umbrele de soare din Europa de Vest.

Umbrelele Eolo Pureti oferă nu doar protecție solară și confort în timpul utilizării în exterior, ci și contribuie activ la purificarea aerului, neutralizând oxizii de azot (NOx), oxizii de sulf (SOx) și alte substanțe poluante. ”Țesătura umbrelei poate captura moleculele poluante suspendate în aer și să le transforme în săruri complet inerte și inofensive pentru mediu. Tehnologia de care beneficiază umbrelele Eolo Pureti poate ajuta la combaterea mucegaiului, bacteriilor și a altor agenți patogeni, făcându-le potrivite nu doar pentru industria HoReCa, ci și pentru utilizatorii casnici, care doresc să petreacă timp în aer liber într-un mediu mai curat și mai sănătos”, a declarat Vlad Florea, CEO  Trend Furniture.

Pentru umbrelele Eolo Pureti, partenerul tehnologic este compania nord-americană Pureti, cu care Ezpeleta a semnat un acord de exclusivitate pentru fabricarea umbrelelor de soare cu aceste proprietăți. Compania Pureti furnizează compuși similari pentru sectoare precum ceramică, arhitectură, construcții civile, mijloace de transport sau chiar pentru NASA, iar tehnologia sa a fost câștigătoare printre multe alte premii internaționale  și al iSCAPE, cel mai ambițios proiect al Uniunii Europeane pentru decontaminarea orașelor din Europa.

Eficacitatea tehnologiei Pureti a fost demonstrată pe scară largă de cele mai renumite universități americane și europene, precum și de mai multe laboratoare și instituții specializate în fotocataliză, care au ajuns la concluzia că o umbrelă Eolo Pureti are un efect antipoluare comparabil cu cel produs de doi arbori”, a declarat Lili Maier, director executiv Trend Furniture.

Ușoară, durabilă și simplu de utilizat, umbrela este prevăzută cu un sistem revoluționar de pliere/desfacere cu buton de blocare. Este compusă din patru nervuri întărite cu piese centrale de îmbinare din plastic solid. Părțile individuale ale umbrelei de soare sunt conectate printr-un sistem simplu de clic, care asigură o ancorare puternică și în același timp simplifică demontarea. Acest sistem permite și înlocuirea pieselor individuale, oferind astfel produsului o viață mai lungă.

Sustenabilitatea este o altă caracteristică importantă, deoarece numărul mai mic de elemente ale structurii sale necesită o utilizare redusă a materiilor prime, făcând, de asemenea, mai ușoară separarea tuturor elementelor diferite pentru reciclare.

Toate umbrelele din gama Trend Furniture sunt umbrele profesionale cu caracteristici speciale de funcționalitate și rezistență. Standardul de protecție UV este oarecum obligatoriu în spațiile publice, de mai mulți ani, dar umbrela Eolo Pureti se situează la un nivel superior în  categoria produselor sutenabile, ce vin cu un plus de inovație. Ne înscriem astfel pe direcția asumată ca până la finalul anului, să devenim furnizorul din România cu cea mai variată gamă de produse profesionale de mobilare din zona Green Products, Recycled&Sustenability”, a mai explicat Vlad Florea, CEO  Trend Furniture.

Umbrela Eolo Pureti poate fi poate fi personalizată, la cerere, în funcție de nevoile clienților, dar păstrează proprietățile de purificare a aerului, prin respectarea standadelor de calitate nealterate.

Trend Furniture este un furnizor de soluții de amenajări interioare, specializat în amenajări HoReCa care are în centrul său o zonă de producție mobilier de circa 600 metri pătrați, situată în comuna Gilău din județul Cluj. Este o companie 100% românească, prezentă pe piață încă din 2003, cu o echipă de circa 50 de angajați, formată din consultanți specializați, designeri, proiectanți și ingineri de producție, echipă care creează concepte personalizate ce generează o experiență unică pentru clientul final-consumatorul. Datorită plajei ample de specialiști, Trend Furniture este un furnizor complet, care oferă consiliere personalizată, producție custom in-house, o varietate mare de produse precum și servicii de design, proiectare, montaj și mentenanță.

Trend Furniture oferă soluții de la A la Z clienților săi, având o abordare 360 grade a proiectelor. Echipa Trend Furniture are experiență internațională. În fiecare an, circa o treime dintre proiectele realizate sunt în străinătate, în țări precum Olanda, Belgia și Luxemburg. Printre clienții din portofoliul său local se numără companii precum Bergenbier, Teleferic Grand Hotel, Ana Pan, Rompetrol, Ramada, Hotel Alpin Poiana Brașov, Hotel Internațional Iași sau Marty Restaurants.

 


Ana Hotels „Europa” a redeschis hotelul Europa, din Eforie Nord


Ana Hotels a anunțat redeschiderea emblematicului hotel „Europa” din Eforie Nord, după finalizarea unui complex proces de modernizare. Clădirea a primit îmbunătățiri semnificative, atât la exterior cât și la interior, pentru a oferi oaspeților hotelului o autentică experiență de lux și confort.

Investiția de peste 14 milioane de euro a cuprins lucrări de eficientizare energetică a clădirii, atât la exterior prin termoizolare, refacerea tâmplăriei și a balcoanelor, modernizarea completă a instalațiilor clădirii, cât și prin refacerea designului camerelor și a unor funcționalități din renumitul SPA medical al hotelului.   Toate aceste modernizări și îmbunătățiri semnificative s-au făcut cu utilizarea materialelor „premium”. Clienții vor experimenta luxul și relaxarea, cu o perspectivă și mai reconfortantă și încântătoare oferită de priveliștea din balcoanele camerelor hotelului „Europa” îndreptate către Marea Neagră, grădina și piscinele exterioare precum și calitatea serviciilor din incinta SPA-ului, dedicarea către excelență fiind parte din cultura „Ana Hotels”.

”Lucrările au început în octombrie 2023 și s-au desfășurat într-un ritm excepțional, punându-se accent pe eficiență și calitate. Este cel mai amplu proiect de modernizare a hotelului în cei peste 20 de ani ai săi, sub brandul „Ana Hotels”. Peste 25.000 de metri pătrați au fost renovați în doar șase luni, marcând un record în ceea ce privește rapiditatea și performanțele acestui proces. Vreau să le mulțumesc tuturor celor care au contribuit la acest proiect și l-au făcut posibil”, a declarat George Copos, Președintele – director general al Ana Hotels.

„Ana Health Spa” Eforie Nord și zonele publice ale hotelului au fost revitalizate. Sala de fitness a fost extinsă și dotată cu echipamente moderne pentru a satisface nevoile oaspeților activi, iar zona de primire a fost reconfigurată și modernizată, pentru a oferi clienților un confort suplimentar într-o zonă tip lounge.

O atenție deosebită a fost acordată tehnologiei din camere, sistemele noi moderne de ventilație și BMS asigurând un ambient proaspăt și plăcut în fiecare cameră. Totodată, s-a făcut implementarea unui sistem IPTV care va permite oaspeților accesul la informații utile despre serviciile oferite în hotel și SPA, pentru o experiență personalizată și posibilitatea de a se conecta facil cu dispozitivele electronice personale.

”Ana Hotels Europa continuă să fie o oază de răsfăț pentru oaspeții săi, investind continuu în dotările complexului, pentru a fi un loc de referință atunci când vorbim de crearea unor experiențe încântătoare complete, prin toată gama de servicii: de cazare, gastronomie, organizare de evenimente corporate sau private, relaxare, well-being și tratamente balneo. În același timp, am avut grijă în permanență de mediul înconjurător, adoptând sisteme eficiente energetic pentru reducerea impactului asupra mediului și comunității locale. Continuăm proiectele de dezvoltare și investiția în echipa Ana Hotels „Europa”, astfel încât să rămânem mereu în topul preferințelor oaspeților pe litoralul românesc prin calitatea serviciilor oferite”, a declarat Iuliana Tasie, Director General Ana Hotels „Europa”.

Ana Hotels „Europa” dispune de 221 camere modernizate, toate cu vedere la mare, un restaurant cu o capacitate de 400 de locuri, o grădină luxuriantă de 30.000 mp, un centru de conferințe de 900 de mp, care poate găzdui până la 600 de oaspeți și renumitul centru de sănătate „Ana Health Spa”, care are în dotare o piscină exterioară cu apă dulce, una cu apă sărată, o piscină interioară cu apă sărată și săli de tratamente care oferă terapii wellness, de înfrumusețare și de relaxare și, cel mai important, renumitele terapii cu nămol sapropelic de Techirghiol.

Grupul hotelier „Ana Hotels” deține hotelurile „InterContinental Athénée Palace Bucharest” și „Crowne Plaza Bucharest” în capitală, hotelurile „Sport”, „Bradul” și „Poiana” din Poiana Brașov precum și hotelul „Europa” din Eforie Nord. Serviciile hoteliere sunt completate de cele ale companiei Ana Teleferic, operatorul instalațiilor de transport pe cablu și de schi din Brașov și Poiana Brașov și deținătorul restaurantului „Panoramic” de pe Vârful Tâmpa din orașul Brașov.


Senzația momentului, Travis Scott, vine la BEACH, PLEASE!


Rapper-ul american, câștigător de șase premii Grammy pune Costineștiul pe harta muzicii internaționale

Melodii de top, energie nemărginită și o prezență scenica incredibilă se pregătesc să invadeze plaja din Costinești, între 10 și 14 iulie, într-un eveniment fără precedent pentru România! Travis Scott, superstar-ul american al muzicii rap, vine să facă show pentru prima oară în țara noastră la BEACH, PLEASE! 2024. Anunțul a fost făcut în exclusivitate de Andrei Șelaru ( Selly), unul dintre co-fondatorii festivalului, chiar la premiera de gală a filmului său Buzz House The Movie, în fața sutelor de invitați prezenți la eveniment. Imediat după anunț, in doar cateva minute, site-ul de bilete a fost blocat de cei peste 15.000 de oameni care voiau acces la festival.

Travis aruncă și bugetul festivalului în aer! Organizatorii au plătit 2, 5 milioane de euro doar pentru a-l aduce pe el pe scena BEACH, PLEASE! 2024. Cu alte patru milioane dedicate artiștilor și încă patru milioane necesare pentru producție, ediția din acest an vine la pachet cu un buget colosal de 10,5 milioane de eruo.

,,Travis Scott este unul dintre cei mai mari artisti ai lumii, si suntem extrem de onorati sa reusim, intr-un final, sa il aducem la festivalul nostru. Anul acesta va sustine show-uri in doar doua locatii din Europa: Viena si Costinesti. Discutiile cu agentii sai au inceput inca din septembrie anul trecut. Este, de departe, cel mai scump artist din line-up-ul nostru!” a declarat Andrei Șelaru (Selly), co-fondator al festivalului.

Cu un sound futuristic, versuri puternice și o prezență scenică irezistibilă, Travis Scott este câștigător de șase premii Grammy, dar și deținătorul unui premiu Billboard. Printre cele mai cunoscute piese ale lui se numără: ,,Sicko Mode”, ,,Goosebumps” și ,,Highest in the Room”. Artistul este și compozitor, producător muzical, dar și organizatorul unui festival de muzică celebru. Travis Scott promite un spectacol de neuitat care va rămâne în inimile tuturor participanților.

Alături de el, Anitta, bomba sexy a momentului, va urca, în premieră în România, pe scena celui mai mare festival urban din sud-estul Europei. Iar lista celor semnați exclusiv și la primul show în țara noastră nu se încheie aici: 6ix9ine, Trippie Red și City Morgue, trei dintre artiștii bombă ai momentului vor performa pentru prima oară pe aceeași scenă, iar Yeat, Don Toliver, Lil Pump, Chief Keef sunt doar câțiva dintre headlinerii confirmați, care concertează între 10 și 14 iulie, la Costinești.

Biletele sunt aproape sold- out. în prezent, costul pass-ul de cinci zile – General Acces – costă 149 de euro, în timp ce același număr de zile, pentru o experiență VIP va costă 399 de euro, iar organizatorii anunță noi majorări în perioada următoare.

,,Beach, Please!” A debutat în anul 2022, pe plaja de la Costinești, la inițiativa lui Andrei Șelaru (Selly) și Lucian Ștefan (Global) într-o variantă mult mai restrânsă, de doar 30.000 de participanți. Audiența festivalului aproape s-a triplat de la un an la altul. Aproximativ 80.000 de oameni au venit la cel mai mare festival urban de la malul mării ȋn cea de-al doilea an, iar ȋn 2024 sunt așteptate peste 200.000 de persoane. Investiția din acest an se ridică la 8 milioane de euro, dintre care 4 milioane înseamnă costuri alocate pentru artiști. Anul acesta festivalul va pune la dispoziție și un camping uriaș, de 15.000 de mp.


În premieră – Capodopere ale Muzeului Național Brukenthal, în variantă NFT, pentru toți iubitorii de artă!


Opere ale unor pictori de renume mondial, care au făcut istorie, sunt acum mai accesibile ca niciodată! Muzeul Național Brukenthal, în parteneriat cu Casa de licitații A 10 by Artmark, vă oferă ocazia inedită de a licita pentru un exemplar unic, în format digital NFT (Non-Fungible Token), al unei picturi din patrimoniul universal și național, aflate în colecțiile muzeului sibian, și de a susține astfel proiectele celui mai important muzeu românesc de artă europeană. Toți iubitorii artei din România sunt invitați să oferteze pentru cele doar zece versiuni digitale, în format NFT, ale capodoperelor Muzeului Național Brukenthal. Prețul de pornire este unic, fiecare dintre acestea plecând în licitație de la doar 100 de euro!

Minicolecția, a cărei denumire de secțiune este, pe merit, „Best of Brukenthal”, reprezintă un segment caritabil al Licitației intitulate „Legends”, care va avea loc la Palatul Cesianu-Racoviță din București (str. C.A. Rosetti nr. 5), precum și online, pe platforma Artmark Live (pe www.artmark.ro), vineri, în data de 31 mai.

Iată cele zece loturi de artă digitală care se vând caritabil: „Ecce Homo”, de Tiziano Vecellio (reintrat în patrimoniul Muzeului după „Jaful secolului” din 1968), „Bărbatul cu tichie albastră”, de Jan van Eyck (una din doar cele 20 de lucrări rămase de la artist astăzi), „Cap de țigancă”, de Nicolae Grigorescu, „Cap de copil”, de Nicolae Tonitza, „Mamă și fiică (Gătirea unei tinere săsoaice)”, de Robert Wellmann, „Fata în albastru”, de Mişu Popp, „Autoportret”, de Aelbrecht Bouts, „Masacrul inocenților (Uciderea pruncilor)”, de Pieter Brueghel cel Tânăr, „Portret de bărbat citind (Portretul lui Pieter Bultnyck)”, de Hans Memling și „Femeie în pădure”, de Ioan Andreescu.

Fondurile strânse din vânzarea acestor lucrări de artă digitală în format NFT vor contribui la restaurarea unor piese din patrimoniul Muzeului Național Brukenthal și a derulării diferitelor proiecte. Construit între anii 1778-1788, Palatul Brukenthal din Sibiu este unul dintre cele mai importante monumente realizate în stil baroc din România. A fost destinat încă de la început găzduirii unor importante colecții de artă, cele deținute de baronul al cărui nume l-a păstrat. Așadar, galeria de pictură europeană din care provin aceste capodopere datează din perioada 1787-1789 și cuprinde opere datate din secolul al XV-lea până în secolul al XVIII-lea, fiind inaugurată în 1790. Galleria Brukenthal a fost considerată încă de la momentul deschiderii acesteia una dintre cele mai importante pinacoteci baroce din această parte a lumii, cu colecții semnificative ale școlilor italiană, flamandă-olandeză și germană-austriacă.

Tizian Vecellio (1485-1576) este unul dintre cei mai de succes pictori ai epocii sale, între comanditarii artei lui aflându-se nu doar reprezentanții de seamă ai nobilimii italiene, ci și un papă, trei împărați și regii Spaniei și Franței. A pictat în exclusivitate în ulei și în lunga sa carieră a ilustrat îndeosebi scene mitologice sau religioase. Așa este și acest „Ecce Homo” prezent și în selecția „Best of Brukenthal” din Licitația „Legends” a Casei A 10 by Artmark –inspirat din scena redată de textul biblic din Evanghelia după Ioan (19, 4-16), în care Iisus este înfățișat la Pilat după biciuire, iar acesta din urmă exclamă „Ecce Homo!” („Iată Omul!”).

Remarcabilă în aceeași selecție este și prezența NFT-ului ce reprezintă opera „Bărbat cu tichie albastră” realizată de pictorul flamand Jan van Eyck (1390-1441), considerat a fi fondatorul Renașterii nordice timpurii și inventatorul picturii în culori de ulei, precum și primul mare portretist european. „Bărbat cu tichie albastră” este nu doar una dintre cele mai prețioase picturi care se află în patrimoniul Muzeului Național Brukenthal, ci și una dintre cele mai reputate lucrări de Van Eyck în plan mondial.

Expoziția „Best of Brukenthal” poate fi deja vizitată la Galeriile Artmark, unde publicul este invitat să descopere muzeul inedit din inima Bucureștiului. Zilnic, de luni până duminică, între orele 10.00 și 20.00, oferă acces la obiecte de artă excepționale, care provin din colecții private și „ies”, deci, rareori la „întâlnirea” cu publicul.

Spectacolul fiecărei licitații găzduite de Palatul Cesianu-Racoviță (din str. C.A. Rosetti nr. 5) este, de asemenea, un eveniment cu acces nerestricționat. Iubitorii de artă, istorie ori obiecte de colecție pot licita fie direct, în timpul evenimentelor cu prezență fizică, fie online, după ce își fac cont pe site-ul artmark.ro.

 


Michelin își mută o parte din producție din Polonia în România


Compania producătoare de anvelope Michelin va muta la fabrica sa din Zalău, până la finalul acestui an, o parte din producţia realizată în prezent la Olsztyn, în Polonia, restul producţiei fiind relocate în Spania şi Italia. PR Manager Michelin Central Europe & Central Asia, Simona Lupică, a declarat, luni, pentru Agerpres, că fabrica Michelin din Olsztyn trece printr-o transformare tehnologică pentru a răspunde mai bine tendinţelor pieţei de anvelope pentru camioane şi autoturisme, investiţiile fiind dedicate modernizării unităţii de producţie a anvelopelor pentru autoturisme şi camionete, pentru a permite înlocuirea unei părţi a liniei de producţie curente cu tehnologie actualizată. „În plus, Michelin a decis să închidă treptat activitatea de producţie a anvelopelor pentru camioane în fabrica din Olsztyn, pană la sfârşitul lunii decembrie 2024. Fabricile din Aranda (Spania n.r.), Alessandria (Italia n.r.) şi Zalău îşi vor utiliza capacitatea disponibilă şi vor răspunde cerinţelor pieţei. Aceste transferuri vor permite echilibrarea capacităţii de producţie a anvelopelor pentru camioane în fabricile din Europa, care vor putea produce volumele necesare pieţei în anii următori”, a precizat Simona Lupică. Potrivit sursei citate, în ceea ce priveşte închiderea activităţii la fabrica din Polonia, nu va exista un plan de concediere, toţi cei 430 de angajaţi afectaţi de această decizie urmând a fi susţinuţi pentru a putea fi transferaţi către o nouă poziţie. Compania Michelin şi-a început activitatea în România în august 2001. În prezent, Michelin are în România peste 4.500 de angajaţi, trei fabrici – două la Zalău şi una la Floreşti, o reţea comercială şi un centru de servicii partajate. Începând cu anul 2018, Bucureştiul a devenit centru de coordonare a regiunii Europa Centrală şi Asia Centrală (30 ţări).


Medicii Doğa Seçkin și Hamdullah  Sözen- doi specialiști de top în Ginecologie Oncologică și FIV, la conferința „Femeie, ai grijă de tine!”


”Cel mai cunoscut și agresiv cancer este cel ovarian, urmat îndeaproape de cancerul uterin si cel cervical”

Începutul primăverii a fost marcat de un eveniment dedicat femeilor, care a avut ca principal obiectiv prevenția. Prof. Dr. Doğa Seçkin și Prof. Dr. Hamdullah  Sözen, doi medici renumiți ai clinicii Liv Hospital, din Istanbul, specializați pe probleme gineco-oncologice și FIV, au vorbit despre prevenție, iar Anca Serea și Dana Săvuică, au tras un semnal de alarmă prin experiențele personale.

Importanța sănătății feminine a fost tema pricipală a conferinței ”Femeie, ai grijă de tine”, organizată de Raluca Constantinescu, consilier medical MediciTurcia.ro în colaborare cu Liv Hospital, care a avut loc recent, la hotel Radisson din Capitală. Prof. Dr. Doğa Seçkin și Prof. Dr. Hamdullah  Sözen au vorbit despre cel mai des întâlnite probleme gineco-oncologice și despre problemele de infertilitate ale cuplurilor.  La eveniment au fost prezente mai multe persoane dornice de a fi informate corect, dar și persoane publice: Roxana Ciuhulescu, gimnasta Larisa Iordache, Bella Santiago, Otilia Billionera și Oana Ioniță, au ascultat cu interes intervențiile celor doi medici specialiști în Ginecologie Oncologică și FIV, care au făcut o prezentare a clinicii Liv Hospital Istanbul și au expus problemele cel mai des întâlnite la femei și modul în care pot fi prevenite.

Prof. Dr. Doğa Seçkin, specialist în probleme de fertilitate, a discutat despre fertilizarea in vitro: când este recomandată, cărei categorii de femei i se adresează si care sunt pașii prin care o femeie trebuie sa treacă pentru a avea șansa de a deveni mama. Ceea ce s-a subliniat foarte mult în cadrul conferinței, a fost importanța laboratorului de embriologie în cadrul procesului de fertilizare. Laboratorul din cadrul Liv Hospital este unul dintre cele mai performante din Europa datorită tehnologiei avansate și a metodelor de ultimă generație aplicate în cadrul procesului de fertilizare.

Prof. Dr. Hamdullah  Sözen, specialist în ginecologie oncologică, a prezentat multiple forme de cancer ginecologic ce pot apărea pe parcursul vieții, cel mai cunoscut și agresiv fiind cancerul ovarian, urmat îndeaproape de cancerul uterin si cancerul cervical. Intervențiile chirurgicale cu roboti de ultima generație reduc riscurile reapariției cancerului și ușurează metoda de execuție a operației astfel încât pacientul să aibă cât mai puține riscuri post-operatorii si vindecarea sa se producă in mod rapid si fără probleme. De asemenea, s-au prezentat și probleme ginecologice cu care femeile din Romania se confruntă din ce în ce mai des, precum endometrioza, fibromul uterin, chisturile și menopauza de la o vârstă fragedă.

Anca Serea și Dana Săvuică au fost invitate în calitate de speakeri în cadrul evenimentului și au vorbit cu inima deschisă în fața invitaților din perspectiva de femei și mame, despre probleme de sănătate și au tras un semnal de alarmă prin experiențele personale. “În urma problemelor de sănătate cu care m-am confruntat în ultimii ani pe care poate unii dintre voi le cunoașteți, am înțeles un lucru esențial: sănătatea trebuie să reprezinte întotdeauna o prioritate, că trebuie să am grijă de mine pentru a putea avea grijă de cei din jurul meu. De la mama am învățat că un screening de rutina îți poate salva viața, și că analizele anuale, o echipa medicală bună, un loc unde sa te simți în siguranță sunt prioritare și esențiale indiferent de vârsta pe care o avem!”, a spus Anca Serea. Dana Săvuică a ținut să sublinieze cât de important este să avem grijă de sănătatea intimă și le-a îndemnat pe doamnele prezente să trateze de la bun început cu multă seriozitate orice banal simptom.

Raluca Constantinescu, consilier medical MediciTurcia.ro, s-a implicat în integralitate în acest proiect. Mai întâi a fost pacienta Liv Hospital, a facut FIV in cadrul clinicii în urmă cu trei ani, iar apoi a ajuns pe mâna medicilor în urma a 9 atacuri cerebrale suferite. După ce s-a vindecat complet, a decis să facă bine și altor persoane care aveau nevoie de ajutor.

“Femeie, ai grijă de tine!”, o conferință pe care am ales să o organizez în luna martie, luna tuturor femeilor din întreaga lume, un cadou realizat special pentru doamnele si domnișoarele din Romania! Mă bucur enorm că am reușit să realizez acest eveniment gratuit pentru femei! Un număr foarte mare de oameni s-au arătat interesați de subiectul conferinței noastre, iar eu am promis că o să îi ajut pe toți sa obțină a doua opinie medicală din Turcia. Trecând și eu prin aceleași probleme și fiind în continuare in postura de pacient al clinicii din Istanbul, nu pot să simt decât o mare recunoștință pentru că am posibilitatea să ajut romanii să caute soluții pentru sănătatea lor. Nu uitați, prevenția este extrem de importantă și ne poate ajuta să scăpăm de complicații și de probleme grave de sănătate! Acordați atenție semnelor care apar și nu amânați controlul periodic anual al sănătății dvs!”, a conchis Raluca Constantinescu.

 


TÂRGUL MĂRȚIȘORULUI, la Muzeul Național al Țăranului Român


Șnur alb și roșu de mătase, lânică și bumbac, hârtie de ziar, semințe, fetru, ceramică, podoabe, lut, rotițe de ceas, metal, taste de computer, rășină sintetică, sticlă, email, argint, lemn, piatră și flori, etamină, mărgele, pasta fimo, dantelă și tot atâtea tehnici și stiluri fac din Târgul Mărțișorului, ca de fiecare dată, o poveste de neratat.

Sunteți așteptați să sărbătoriți, și în acest an, debutul primăverii la Muzeul Național al Țăranului Român. Târgul Mărțișorului a reprezentat, de-a lungul timpului, o referință culturală pentru publicul larg, bucureștean și nu numai.

Evenimentul promovează și recontextualizează sărbătorirea unui obicei care în ultimul secol a primit o serie de transformări, predominant în spațiul urban. Încurajând creativitatea artistică și meșteșugul capabil să fie reînnoit cu particularități menite să comunice prin expresivitate, imaginație și simț al umorului semnificațiile mai vechi sau mai noi ale obiceiului, târgul aduce în atenția publicului o ofertă bogată prin unicitatea, creativitatea și diversitatea mărțișoarelor.

Participanții invitați — meșteșugari, artiști și studenți— folosesc ca sursă de inspirație lumea și mitologia țărănească ori imaginează noi forme ale creativității urbane: de la obiectul manufacturat și reciclat care folosește materiile naturale devenite clasice, la amprenta unui design contemporan, banda desenată sau personaje și semne din mitologia urbană, imaginate pe o multitudine de materii neconvenționale. Alături de ei, se numără, ca în fiecare an, școli, fundații, asociații, organizații care desfășoară acțiuni cu caracter umanitar pentru copii și sprijin pentru categoriile defavorizate.

De asemenea, vă veți întâlni cu cei mai harnici gospodari și veți degusta cele mai bune preparate de casă, turtă dulce, prăjituri, dulcețuri, sărățele și ceaiuri de leac.

Veniți, ca în fiecare an, să mărțișoriți împreună timp de șase zile, de sâmbătă, 24 februarie, până joi, 29 februarie 2024, între orele 10.00 și 18.00!

Prețul biletului de intrare la târg: adulți – 12 lei; pensionari – 6 lei; elevi și studenți, posesori ai cardului Euro 26, în vârstă de până la 30 de ani, persoanele adulte cu handicap mediu sau ușor – 3 lei.


Ocolul pământului în 80 de zile cu trenul de lux. Aventura începe pe 28 august 2024 și costă peste 113.599 de dolari. Traseul străbate 13 ţări de pe patru continente, inclusiv România.


Experimentați cea mai bună călătorie cu trenul de lux cu acest pachet incredibil de la Railbookers! Cu șapte dintre cele mai bune trenuri de lux din lume și o serie de destinații de neuitat în întreaga lume. De la maiestuosii Munții Stâncoși Canadieni la canalele fermecătoare ale Veneției și la comorile antice ale Romei până la orașele vibrante Mumbai și Istanbul, acest pachet oferă o aventură de neegalat prin unele dintre cele mai emblematice destinații ale lumii. Cu cazare de top și servicii exclusive, această călătorie care începe pe 28 august 2024 promite să fie aventura vieții, pe un traseu care străbate 13 țări, de pe patru continente, inclusiv România, cu prețuri ponind de la 113.599 dolari .

Traseul include:

Vancouver → Kamloops → Jasper → Lake Louise → Banff → Edinburgh → London → Paris → Venice → Florence → Rome → Delhi → Mumbai → Istanbul → Cappadocia → Istanbul → Veliko Tarnovo → Sinaia → Budapest → Johannesburg → Kruger National Park → Pretoria → Cape Town → Singapore

Aventura propusă de Railbookers l-ar fi făcut invidios Jules Verne pentru că este gândită să se desfășoareaproape trei luni cu vagoane de clasa I în America de Nord, Europa, Africa și Asia, dar și cu câteva zboruri și câteva nopți de cazare la hotel

Itinerarul combină vizitarea obiectivelor turistice la unele dintre cele mai emblematice repere din lume, cum ar fi Turnul Eiffel și Taj Mahal, cu călătoria într-un tren istoric privat. Totul este despre călătorii lente, cazare de lux, mese extraordinare la bord și sejururi de top la hotel pe tot parcursul călătoriei.

Railbookers a aliniat cabine pe unele dintre cele mai notabile trenuri de lux din lume, inclusiv Rocky Mountaineer, Belmond Royal Scotsman, Venice Simplon-Orient-Express, Maharajas Express, Golden Eagle Danube Express, Rovos Rail și Eastern & Oriental. Expres.

Călătoria începe în Vancouver, BC, unde oaspeții fac o călătorie de trei zile la bordul Rocky Mountaineer pentru o excursie de trei zile prin Munții Stâncoși Canadieni, cu opriri la Lacul Louise și Parcul Național Banff. Apoi este timpul pentru un zbor spre Edinburg, Scoția, pentru o călătorie de opt zile la bordul Belmond Royal Scotsman, trecând pe lângă lacuri și prin valele din Highlands scoțiani. Urmează un zbor către Paris pentru clasica excursie de două zile cu Belmond Venice-Simplon Orient Express de la Paris la Veneția. După această răsfăț, oaspeții zboară în India și se pregătesc să se îmbarce în Maharajas’ Express de la Delhi la Mumbai pentru o excursie de șapte zile cu vizite la Taj Mahal și Jaipur. Urmează un zbor spre Istanbul și urcarea cu Golden Eagle Danube Express, care va duce oaspeții în Bulgaria, România și Ungaria timp de cinci zile.

Apoi, mergeți în Africa de Sud cu avionul pentru un safari și o excursie de trei zile pe Rovos Rail, călătorind de la Pretoria la Cape Town. În cele din urmă, este timpul să zburați spre Singapore pentru o călătorie cu Belmond Eastern and Oriental Express. Călătoria de patru zile cu trenul trece prin peisajele incredibile din junglă din Malaezia, înainte de a se întoarce la Singapore, unde călătoria se încheie.

Itinerariul include Galeria Uffizi din Florența până la Taj Mahal și Turnul Eiffel, orașul subteran Kaymakli din Turcia, fermele viticole Franschhoek din Africa de Sud și Parcul Național Kruger, Parcurile Naționale Jasper și Banff din Canada și un zbor cu hidroavionul de la Vancouver la Victoria. Există, de asemenea, timp liber suficient în multe destinații pentru a le explora în mod independent.

Railbookers a conceput acest itinerariu după solicitările repetate din partea clienților lor pentru călătorii de lux consecutive cu trenul.

„Cererea de transport feroviar de lux din partea clienților noștri continuă să crească și, ca răspuns, am creat cea mai bună călătorie”, a declarat președintele și CEO-ul Railbookers, Frank Marini. „Deoarece am observat o tendință de a combina itinerarii pentru a include mai multe trenuri de lux, am adaptat acest itinerariu, împreună cu itinerarii mai mici, personalizabile, cu aceste trenuri emblematice.”

Călătoria este punctată cu sejururi în orașe precum Florența, Roma, Londra, Delhi, Budapesta și Istanbul. Există, de asemenea, excursii de vizitare a obiectivelor turistice. Railbookers organizează totul, de la cazare la hotel la transferuri cu mașina, multe mese și tururi de vizitare a obiectivelor turistice. Unele zboruri sunt incluse. Pasagerii sunt responsabili pentru aranjarea propriilor călătorii aeriene internaționale pentru zboruri de legătură de la continent la continent.

Zboruri care sunt incluse:
17 octombrie 2024 → Istanbul către Cappadocia (1 oră 15 minute)
18 octombrie 2024 → Capadocia la Istanbul (1h 15min)
28 octombrie 2024 → Johannesburg la Hoedspruit (Parcul Național Kruger – durata zborului 55 minute)
31 octombrie 2024 → Hoedspruit la Pretoria (timp de zbor 55 minute)

Zboruri care nu sunt incluse:
4 septembrie 2024 → Calgary peste noapte la Edinburgh
3 octombrie 2024 → Roma peste noapte la Delhi
15 octombrie 2024 → Ziua Mumbai spre Istanbul
26 octombrie 2024 → Budapesta peste noapte la Johannesburg
8 noiembrie 2024 → Cape Town peste noapte în Singapore


În căutarea tihnei pierdute


Agitație? Anxietate? Insomnii? Nervozitate și mâncat haotic. Spune ”Stop JOC!”. Este momentul să te reîncarci, să îți umpli bateriile și să te gândești la tine. Cură de somn, împachetări cu argilă, scrub-uri cu cărbune, ape termale, infuzii cu plante medicinale, plimbări lungi în natură, pe Valea Cernei.

Imunitatea și echilibrul interior pot fi stimulate în mai multe moduri, dar unul dintre cele mai importante este încetinirea ritmului și relaxarea. Locul ideal pentru evadare sunt resorturile aflate în mijlocul pădurilor.

Studiile recente ale OMS arătă că a crescut procentul celor care acordă mai multă grijă și atenție sănătății lor: peste 80% dintre oameni sunt conștienți că atât fizicul, dar și psihicul au nevoie de o îngrijire atentă. De aceea, în zilele noastre, o vizită la spa este mult mai mult decât un lux.

Tratamentele spa joacă sunt vitale când vorbim despre starea de bine. Cercetările confirmă că masajele regulate și băile aromate relaxează mușchii, detensionează psihicul și alungă stresul.

Știai oare că un masaj de relaxare dă un boost sistemelor limfatic, circulator și hormonal? Apoi, reglează sistemul nervos autonom și întărește sistemul imunitar. Mai mult, atingerea umană declanșează oxitocină (un hormon care poate îndepărta stresul), dopamina și serotonina (ambele pot echilibra emoțiile). Atingerea trezește sistemul nervos parasimpatic și poate fi un catalizator pentru un somn de calitate și pentru recuperare, ambele fiind părți importante ale unui corp și a unei minți puternice și sănătoase.

Nu subestima puterea terapeutică a unei SEJUR la spa. Și pentru asta, te invităm LA Herculane, în locurile favorite ale Împărătesei Sisi.

Găsește-ți echilibrul la înălțime

Sper că ai aflat deja despre virtuțile extraordinare pe care le are muntele la capitolul reîncărcare a bateriilor. Aici, îți poți alinia corpul cu sufletul și poți în mod natural să te încarci cu oxygen. Pe Valea Cernei, pădurile de pin negru exercită o forță de atracție de netăgăduit. Pentru ca tu să îți faci curaj pentru plimbări și drumeții.

Clima stațiunii Băile Herculane este continental-moderata, având aceeași poziție pe paralelă cu Veneția și Nisa. Și mare există un mare atuu penru toți cei chinuiți de gânduri negre. Ionizarea negativă a aerului, care crește rezistența organismului la efort și la stres.”, spune medicul balneolog Larisa Băloi.

Saune afumate

La Herculum Spa, regăsim un design inovator si unic în Romania: avem o sauna inspirată  din sauna neagră care readuce în actualitate cel mai vechi tip de sauna, „smoke sauna”, dar pune în valoare și pinul negru, o particularitate a locului.

Sauna cu „Ierburile Afroditei” se evidențiază prin aromele afrodisiace obținute printr-un mix special de plante, rețetă mostenită de la însășii zeița frumuseții ce activează simțurile și oferă o stare de beatitudine.

Scrub-uri cu cărbune și împachetări cu argilă
Destinde-te și lasă-te sedus de mâinile iubitoare ale terapeuților spa care îți vor alinta corpul cu ce are nevoie. Băi de plante, băi termale sau poate împachetări corporale detox. Sau, dimpotrivă, exfolieri active și energice care să îți trezească simțurile. Vedetă va fi mereu uleiul esențiale de rozmarin, un adevărat elixir de sănătate încă din Antichitate.

Gimnastică acvatică în băi termale

Corpul tău are nevoie de blândețe și de metode prin care să se destindă, să se trezească, să se recupereze. Poți alege să experimentezi sesiuni de gimnastică acvatică în bazinele cu ape termale sulfuroase de la hotelurile Bacolux Afrodita Resort & Spa & Bacolux Diana Resort Herculane.

Nu uita că apele minerale termale de la Herculane sunt minunate si calde, cu temperature de (38- 60ºC). Există ape minerale sulfuroase, clorurate, sodice, calcice, ape minerale clorurate, sodice, calcice (izvoroarele Hygeea, Hercules) și ape minerale sulfuroase oligominerale.

Dacă vrei să îți recapeți tihna și echilibrul, merită să încerci metodele de relaxare de pe Valea Cernei!


Grupul Nestlé anunță o creștere organică de 7,2%


Grupul Nestlé, cea mai mare companie de produse alimentare și băuturi din lume, anunță că la nivelul anului 2023, creșterea organică a atins 7,2%, cu pricing de 7,5% și o creștere internă reală (RIG) de -0,3%. Creșterea a fost extinsă în toate geografiile și categoriile. Vânzările totale raportate au fost de 93,0 miliarde CHF, o scădere de 1,5% (FY-2022: 94,4 miliarde CHF).

„Inflația fără precedent din ultimii doi ani a crescut presiunea asupra multor consumatori și a afectat cererea de produse alimentare și băuturi. Privind către anul 2024, ne concentrăm pe creșterea volumului și mixului cu sprijin sporit pentru branduri, în timp ce îmbunătățim valoarea pentru consumatori prin inovație și renovare, calitate premium, accesibilitate și opțiuni mai nutritive. Suntem încrezători că avem strategia, portofoliul și resursele potrivite pentru a atinge obiectivele noastre pentru anul 2025”, spune Mark Schneider, Nestlé CEO.

Vânzările la nivelul Grupului Nestlé

Creșterea organică a fost de 7,2%. Pricingul a fost 7,5%, reflectând creșterea costurilor din ultimii doi ani. RIG a fost de -0,3%, creșterea fiind afectată de cererea consumatorilor, constrângerile legate de capacitate și o perturbare temporară a aprovizionării cu vitamine, minerale și suplimente în a doua jumătate a anului. După cum era de așteptat, RIG a devenit pozitiv atât în trimestrul al patrulea, cât și în a doua jumătate a anului, beneficiind de optimizarea portofoliului, îmbunătățirea nivelurilor de servicii pentru clienți și sprijinul sporit pentru branduri. Creșterea a fost extinsă pe majoritatea zonelor geografice și a categoriilor. În piețele dezvoltate, creșterea organică a fost de 6,4%, condusă de prețuri cu un RIG negativ. În piețele emergente, creșterea organică a fost de 8,4%, stimulată de prețuri și un RIG pozitiv.

Creșterea organică a fost de 8,2%, pricing de 10,6%. RIG a fost de -2,4%, reflectând elasticitatea cererii și constrângerile de capacitate. Vânzările raportate în Zona Europei au înregistrat o scădere de 0,2%, ajungând la 19,1 miliarde CHF. Creșterea în Zona Europei a fost susținută de pricing, dezvoltarea puternică a vânzărilor pentru comerțul electronic și continuarea momentului favorabil pentru canalele out-of-home. Zona a înregistrat câștiguri de cotă de piață în segmentul hranei pentru animale de companie și mâncare pentru bebeluși.

După categorii de produse, principalul contribuitor la creștere a fost Purina PetCare, datorită ofertelor diferite în cadrul mărcilor premium Felix, Gourmet și Purina ONE. Cafeaua a înregistrat o creștere de o cifră, condusă de produsele Nescafé solubile și Ready to Drink. Dulciurile au înregistrat o creștere semnificativă de o cifră, cu câștiguri continue de cotă de piață pentru KitKat. Nestlé Professional a înregistrat o creștere de două cifre, condusă de băuturi. Mâncarea pentru bebeluși a înregistrat o creștere mare de o cifră, bazată pe momentul favorabil continuu pentru formulele premium pentru sugari, în special NAN. Produsele alimentare au înregistrat o creștere medie de o cifră, cu dezvoltări solide ale vânzărilor pentru Maggi.

Rezultatele financiare ale Nestlé România pentru 2023

„Într-un an plin de provocări și schimbări, Nestlé România a reușit o performanță remarcabilă, o creștere organică de 18,8% la nivelul întregului an. Această creștere se datorează echipei de peste 600 de profesioniști Nestlé, care au dat dovada de dedicare și implicare in fiecare zi. Mulțumesc întregii echipe Nestlé România, tuturor partenerilor cu care colaborăm și, bineînțeles, tuturor consumatorilor care continuă să prefere și să folosească mărcile și produsele noastre, zi de zi”, declară Silvia Sticlea, Country Manager Nestlé România.

Rezultatele au fost la fel de bune și în ceea ce privește implicarea socială a companiei Nestlé România, care a continuat educația pentru o nutriție echilibrată prin campanii naționale, prin programele educaționale din școli, ajungând la peste 80.000 de elevi la nivel național, donații de peste 60 de tone către Banca pentru alimente, și susținerea cu produse a activității celor 38 de asociații de elevi și studenți cu care colaborează.

Business as a force for good: Planul Net Zero pe drumul cel bun

Nestlé a realizat o reducere netă de 13,5% a emisiilor sale de gaze cu efect de seră (GES) față de baza sa de referință din 2018, în timp ce a continuat călătoria spre atingerea obiectivului de Net Zero. Compania a depășit vârful emisiilor de carbon în 2019 și a reușit să decupleze creșterea sa de emisii. Nestlé este pe drumul cel bun pentru a atinge o reducere de 20% a emisiilor de GES până în 2025.Pentru prima dată, compania oferă acum transparență cu privire la reducerea gazelor specifice. De exemplu, a realizat o reducere de 15,3% a metanului față de baza de referință din 2018. Această reducere semnificativă a fost posibilă datorită concentrării grupului asupra aprovizionării cu lapte, ca fiind cea mai mare sursă de emisii de metan. Nestlé își face propriile operațiuni mai eficiente din punct de vedere energetic și își crește gradul de utilizare a energiei electrice regenerabile. La sfârșitul anului 2023, 91,9% din energia electrică utilizată în unitățile sale de producție la nivel global provenea din surse regenerabile. Scopul este de a atinge 100%. Compania continuă să reducă emisiile din lanțul său de valoare (Scopul 3). Colaborează cu furnizorii săi și cu fermierii de la care obține materii prime pentru a-i ajuta să reducă emisiile și să treacă la agricultura regenerativă. La sfârșitul anului trecut, 15,2% din materiile prime folosite de Nestlé proveneau de la fermieri care adoptă astfel de practici. Ambiția companiei este de a ajunge la 20% până în 2025. De asemenea, compania a redus utilizarea combustibililor fosili în domenii precum ambalarea și distribuția produselor.

Perspective pentru anul 2024:  Compania se așteaptă la o creștere organică a vânzărilor de aproximativ 4%. Obiectivele pe termen mediu pentru 2025 sunt pe deplin confirmate: o creștere organică a vânzărilor de o cifră.

Este prezentă în 189 de țări din întreaga lume, iar cei peste 300.000 de angajați sunt dedicați scopului Nestlé de a îmbunătăți calitatea vieții și de a contribui la un viitor mai sănătos. Nestlé oferă un portofoliu larg de produse și servicii pentru oameni și animale de companie, pentru tot parcursul vieții. Cele peste 2000 de brand-uri ale Nestlé includ nume emblematice precum NESCAFÉ®, Nespresso®, Maggi® și Nesquik. Performanța companiei este susținută de strategia Nutrition, Health and Wellness. Sediul principal al Nestlé se află în Vevey, Elveția, unde compania a fost fondată în urmă cu mai bine de 150 de ani. Nestlé își menține poziția de lider global în industria de alimente și băuturi prin portofoliul de produse sănătoase accesibile consumatorilor. Indicele global The Access To Nutrition Initiative (ATNI) evaluează cei mai mari 25 de producători de alimente din lume, concentrându-se pe politicile, practicile și performanțele lor legate de nutriție. Poziția de top conferită Nestlé este recunoașterea angajamentului său permanent față de nutriție și sănătate, precum și angajamentul său de a ajuta la abordarea provocărilor globale ale obezității și subnutriției.

 

 


FIT FOOD WAY a lansat meniurile personalizate la Cluj-Napoca


Peste 50 de personalități locale au fost prezente în orașul mâncărurilor delicioase și au învățat cum să își mențină un stil de viață sănătos. Fit Food Way a lansat pentru prima dată meniurile personalizate, care au la baza discuții individuale cu specialiști în nutriție și dietetică, astfel încât să ajungă la rezultatele dorite cu un meniu adecvat.

În cadrul evenimentului, moderat de Anca Dinu, invitații au aflat informații importante despre modul de pregătire al alimentelor, despre valorile nutriționale ale acestora, dar și despre importanța mișcării pentru un stil de viață sănătos. Pe lângă informațiile esențiale despre nutriție, invitații s-au bucurat de preparatele gustoase și sănătoase pregătite special de către chef-ul Fit Food Way.

Printre invitați s-au numărat și vedete și influenceri locali, care s-au bucurat de preparate delicioase în cadrul evenimentului: Sandra Bendre, Cornel Crișan, Tiberius Simu, Siltrips și Nicoleta Catargiu.  

Compania a fost inaugurată acum mai bine de 5 ani la Oradea, iar în acest moment este prezentă în 22 de orașe din țară cu mâncare sănătoasă, cu planuri nutriționale personalizate și cu peste 50.000 de clienți fericiți.

Experți în nutriție și stil de viață sănătos gândesc special meniurile Fit Food Way. În companie lucrează cei mai buni bucătari, care au vastă experiență în domeniu. Fit Food Way dispune de  programe, produse și meniuri variate pentru clienții săi. Livrarea meselor este gratuită, fiind de ajuns doar adresa de livrare. Astfel clienții reușesc să economisească bani și timp pentru gătit, nu doar să se bucure de o mâncare sănătoasă și gustoasă.

Meniuri personalizate adaptate la nevoile fiecăruia

Cel mai nou program nutrițional oferit de Fit Food Way îl reprezintă menirile personalizate. Acest program este adaptat la nevoile individuale și este construit cu ajutorul specialiștilor în nutriție și stil de viață sănătos. Practic fiecare client interesat de acest tip de plan, stă de vorbă cu un specialist în nutriție, care, pe baza discuției, pregătește clientului un meniu personalizat, care să îl ajute să își atingă obiectivele stabilite.

”Noi, la Fit Food Way, ne dorim să întâmpinam mereu nevoile cu care se confruntă clienții noștri, de aceea am gândit acest planuri de nutriție personalizat, care să fie adaptat la nevoile individuale ale fiecăruia și ne bucurăm că am avut ocazia să facem acest lucru chiar în Cluj-Napoca, având alături atâția oameni interesați de o nutriție sănătoasă.”, a declarat Cristian Naca, owner Fit Food Way.

Pe lângă programul personalizat, la FitFoodWay mai există și alte tipuri de programe nutriționale, în funcție de necesitățile fiecăruia, printre acestea se numără: Slăbește sănătos, Menține-te Fit, Crește masa musculară, Business Lunch, Vegan Business Lunch, Intermittent Fasting, Low Carb Keto, Vegetarian + Pește, Vegan de post și Junior Fit.

 

Planuri personalizate cu nutriționiști implicați

Expertul companiei care gândește fiecare meniu din punct de vedere caloric și nutrițional este doamna Valeria Kiss, specialist în nutriție-dietetică. Pe lângă nivelul caloric și cel nutrițional, aceasta tine cont și de specificul activităților fiecărei persoane, astfel încât rezultatele obținute să fie cele dorite.

Valeria oferă clienților și sesiuni online one-to-one prin telefon, pentru a înțelege nevoile nutriționale ale fiecărui client și să ofere cele mai bune variante de meniuri, care să îi ajute pe aceștia să obțină rezultatele scontate.

”Am o misiune clară la FITFOODWAY, aceea de a ajuta oamenii să își atingă obiectivele de sănătate prin intermediul unei diete corespunzătoare. Ghidez fiecare client spre a face alegeri alimentare sănătoase, care să vină la pachet cu sănătate și un stil de viață așa cum șă-l doresc.”, spune Valeria Kiss – nutriționist & dietetician FITFOODWAY.

 

Viață echilibrată egal mișcare

Corpul uman este o mașinărie complexă, care pentru a funcționa optim are nevoie de o alimentație sănătoasă, de somn odihnitor, și nu în ultimul rând, de mișcare. Activitatea fizică este esențială pentru o stare de sănătate optimă, indiferent de vârstă.

În cadrul evenimentului de la Cluj-Napoca, invitat special a fost Mihai Popa, fitness master trainer. Acesta a vorbit despre cât de importantă este activitatea fizică atunci când urmezi un plan nutrițional, dar și pentru un stil de viață activ.

”Ajut oamenii să își recapete forma fizică, iar pentru asta le spun mereu că este important să acționeze pe toate planurile. Cheia succesului, pe lângă antrenamentele pe care le facem împreună, este ca fiecare client să fie foarte atent și la ceea ce mănâncă, cât doarme și cât timp se relaxează. Recomand acest mix pentru o viață senzațională în propriul corp.”, spune Mihai Popa, Fitness Master Trainer.

Concept nou de gătire fără prăjeli și grăsimi nesănătoase

Fit Food Way vine cu un concept nou de gătire, printr-un mod sănătos de preparare, fără prăjeli și grăsimi nesănătoase. În pregătirea meniurilor se folosesc doar ingrediente naturale proaspete, de cea mai bună calitate.

Cristian Naca, ownerul Fit Food Way, performează de peste 15 ani în domeniul alimentației publice și a industriei HORECA. Având studii în ingineria alimentației publice și pasionat fiind de nutriție, a dezvoltat acest proiect cu scopul de a îmbina expertiza sa cu dorința de a oferi o alternativă sănătoasă și delicioasă în lumea aglomerată a alimentației rapide.

Pentru mai multe informații despre planurile nutriționale puteți accesa www.fitfoodway.ro.


„S-ar putea să mai avem surpriza să apară și alte sculpturi pierdute ale lui Brâncuși”. O lucrare considerată distrusă, la prima întâlnire cu publicul din România, exclusiv la Galeriile Artmark


Cu ocazia Zilei Naționale Brâncuși, Galeriile Artmark prezintă, în premieră pentru România, o operă a sculptorului considerată pierdută ori distrusă – în cadrul Expoziției „Brâncuși Exclusiv” (17-25 februarie). Este vorba despre „Bustul unui patron de restaurant (Portretul lui Achille Baldé)”, sculptură realizată în 1905, al cărei ipsos a fost prezentat de Brâncuși la Salonul Societății de Arte Frumoase la Grand Palais din Paris în anul 1906, când a fost remarcat de Auguste Rodin. Tot în 1906 probabil, Brâncuși a turnat bustul în bronz, expunându-l în atelierul său din Place Dauphine, ca ulterior să îl facă cadou sau să îl vândă celui portretizat, astfel încât bronzul, rămas pentru 120 de ani în colecția familiei acestuia, să nu fie niciodată expus public – nici în Franța, nici în vreun alt lot din lume.

Evenimentul de dezvăluire a bronzului a avut loc sâmbătă, 17 februarie, la Galeriile Artmark și a făcut ca Palatul Cesianu-Racoviță să fie neîncăpător. Zeci de oameni s-au adunat pentru a vedea printre primii lucrarea și a-i afla povestea. Doina Lemny, Doctor în Istoria Artei și muzeograf-cercetător specializat în opera marelui sculptor român, și Horia-Roman Patapievici, scriitor, cercetător în Istoria Ideilor și Președintele Artmark, i-au spus povestea.

„Există documentată fotografic o lucrare în ghips patinat, creată în 1905, lucrare cu care Brâncuși a intrat în expozițiile, numite salon, din Paris. Ea apare într-un prim catalog Brâncuși cu denumirea «Portretul lui M.G.», după numele patronului restaurantului unde acesta a lucrat ca spălător de vase. Acest bust probabil a fost lăsat în familie din generație în generație și n-au știut valoarea autorului. S-a crezut că lucrarea ar fi fost distrusă de Brâncuși, dar vara trecută a apărut la Paris cu numele «Portretul lui Achille Baldé». Achille Baldé este, însă, numele colegului chelner al lui Brâncuși și există și un portret al său, despre care la fel nu se mai știe nimic. Nu ne vom mira prea tare dacă într-o zi apare și acest bust despre care nimeni nu mai știe nimic. Așadar s-ar putea să mai avem surpriza să apară și alte sculpturi pierdute ale lui Brâncuși”, a declarat Doina Lemny, în cadrul conferinței extraordinare care a avut loc la Palatul Cesianu-Racoviță la inaugurarea expoziției „Brâncuși Exclusiv”.

Sculptura „Bustul unui patron de restaurant”, care înfățișează un portret de bărbat, dotat cu o impresionantă mustață à la française, a fost recent adjudecată la o licitație internațională din Paris, de un colecționar român.

Lucrarea este reprodusă în cele mai importante cataloage Brâncuși, după o fotografie păstrată la Centrul Pompidou, și este o „verigă” care face legătura dintre lucrările românești de dinainte de epoca pariziană și ceea ce va urma începând cu anii 1907-1908, și anume „Rugăciunea” și „Cumințenia pământului”, lucrări care deschid drumul celebrelor sale capodopere modernist-abstractizante.

La Palatul Cesianu-Racoviță sărbătoarea continuă. Expoziția „Brâncuși Exclusiv” rămâne deschisă la liber publicului până în data de 25 februarie (zilnic, de luni până duminică, în intervalul orar 10.00-20.00), pentru a oferi astfel încă o săptămână răgaz celor care doresc să vadă această lucrare. Vizitatorii se pot bucura și de un cadou-surpriză, realizat în urma unei colaborări deosebite cu Horațiu Mălăele, cunoscut actor, regizor, scriitor și caricaturist, care a realizat, de-a lungul timpului, mai multe desene ce-l ilustrează pe sculptor.


Deltamed a echipat elicopterele Black Hawk cu brancarde medicalizate care transportă pacienți în situație critică


Compania Deltamed, cel mai mare producător de vehicule pentru intervenții speciale și de urgență din Europa de Est, cu acționariat 100% românesc, a furnizat brancardele medicalizate pentru fiecare dintre cele 7 elicoptere Black Hawk, achiziționate recent de Inspectoratul General al Aviației din cadrul Ministerului Afacerilor Interne, pentru managementul situațiilor de urgență.

Brancarda medicalizată – creată și testată de Deltamed în centre specializate din Italia și Statele Unite ale Americii – este concepută pentru a oferi asistență medicală de tip ATI, simultan, unui număr de maxim 4 pacienți ce urmează a fi transportați cu un elicopter Black Hawk. Echipamentul medical care include 2 defibrilatoare, 4 monitoare, 4 ventilatoare, 4 aspiratoare de secreții și 16 seringi automate, transformă elicopterul Black Hawk într-o unitate de terapie intensivă, prin intermediul căreia pacienților li se asigură suport pentru viață până la preluarea de către o unitate spitalicească.

Deltamed a reușit, în mai puțin de doi ani, să conceapă, să proiecteze, să testeze și să valideze o soluție care funcționează în parametri, în ciuda constrângerilor impuse de condițiile de zbor și a spațiului extrem de mic în care se pot face manevre într-un elicopter. Ne bucurăm că echipa noastră de R&D a reușit să construiască un sistem care permite acordarea de asistență de urgență simultană mai multor persoane aflate în situație critică. Brancarda respectă întru totul standardele NATO iar echipamentele medicale folosite sunt de producție germană, utilizate pe scară largă în serviciile de terapie intensivă”, a declarat Dan Oșan, coordonatorul echipei de proiect.

Soluția construită de Deltamed permite transformarea, într-un interval scurt de timp, de ordinul minutelor, a oricărei aeronave într-o unitate de intervenție și salvare de vieți omenești. În plus, autonomia brancardei poate fi extinsă folosind și sursa de energie a aeronavei în care este montată. La sol, brancarda se introduce într-o cutie alimentată cu energie electrică, care îi conferă, pe lângă încărcarea bateriilor, și protecție, inclusiv termică.

Fiecare elicopter medical Black Hawk destinat intervenției în situații de urgență este echipat cu 2 brancarde medicalizate și permite transportul și asistența de urgență simultană a unui număr de maxim 4 pacienți.

Deltamed a fost selectată să participe la proiect pe baza rezultatelor obținute într-un proiect similar derulat anterior pentru Forțele Aeriene Române.

Deltamed este cel mai mare producător de vehicule de intervenție pentru situații de urgență din Europa de Est. Compania românească a produs și livrat în 2023, pentru diverși beneficiari, un număr de 271 ambulanțe și vehicule de intervenții speciale. În 2023, pe lângă producția de ambulanțe pentru piața internă și export, Deltamed a furnizat autospeciale de tip centru de comandă, de comunicații, roboți pentru stingerea incendiilor, autospeciale pentru transportul bolnavilor înalt infectați și containere logistice cu echipamente medicale pentru IGSU precum și ambulanțe militare pentru Armata bosniacă.

”Nu suntem supereroi, dar suntem sprijinul lor din umbră de peste 20 de ani.”

Deltamed, companie cu capital 100% românesc, a fost înființată în 1997, la Cluj-Napoca, și este, în prezent, cel mai mare producător de ambulanțe și vehicule pentru intervenție specială din Europa de Est.

Unitatea de producție a Deltamed este situată în localitatea Gilău, județul Cluj, pe o suprafață cumulată de aproape 13.000 mp, ce conține șapte hale de producție propriu-zisă, precum și departamentele de R&D, proiectare, CTC  și After Sales dedicate. Compania are peste 200 de specialiști și capacitatea de a produce in-house toate elementele componente cu care dotează vehiculele pentru intervenții speciale.

Dintre cele peste 4.000 de vehicule livrate până în prezent, fac parte ambulanțe (umane și veterinare), cabinete medicale mobile pentru diverse specializări inclusiv stomatologice, puncte mobile de comandă și control, mașini de stingere a incendiilor de diverse capacități, autospeciale destinate descarcerării, autolaboratoare, showroom-uri, ateliere și magazine mobile, vehicule adaptate transportului utilizatorilor de fotoliu rulant, vehicule de transport victime multiple și pacienți înalt contagioși precum și vehicule dedicate sectorului militar.

În 2022, Deltamed a primit trei distincții de excelență în business, din partea Bursei de Valori București, a Camerei de Comerț și Industrie a României și a publicației Transilvania Business.


Insomnii? Somn agitat și scurt? Soluția vine de la apa termalăm la Bacolux Afrodita Resort & Spa Herculane


Insomniile și tulburările de somn afectează mai mult de 10% dintre români. Cei mai mulți dintre aceștia, dornici să își remedieze problema, apelează la anixiolitice, somnifere și remedii de tot felul ca să scape de chin. Funcționează? Poate că da, poate că nu. Din fericire, există și o soluție mult mai blândă și extrem de eficientă, care îți permite să îți regăsești calea către un somn profund și odihnitor

Cura termală este o soluție blândă și naturală, ale carei efecte benefice nu mai au nevoie de nicio dovadă. Compoziția apelor termale, bogate în oligo elemente, este recunoscută pentru binefacerile sale în lupta cu insomniile.

Cum îți afectează tulburările de somn calitatea vieții?

Problemele cu somnul pot avea numeroase repercusiuni asupra vieții cotidiene și profesionale ale celor care suferă de insomnie și pot să se transforme într-un veritabil cerc vicios. Cauzele tulburărilor de somn pot fi variate: stress, anxietate, alimentație nepotrivită, un stil de viață dezordonat.

Tulburările de somn și variantele de tratament

Insomniile îți pot da viața peste cap la propriu și la figurat. Și în această largă categorie de tulburări de somn se încadrează atât dificutățile de a adormi, trezirile nocturne repetate, parasomniile, somnabulismul,teroarea nocturnă sau coșmarurile.

Ce variante naturale ai la îndemână?

”Cura de tratament termal reprezintă o soluție blândă și naturală în fața insomniilor. Explicația? Compoziția apelor termale, bogate în minerale, associate unui cadru relaxant și departe de cotidian oferă un cadru proprice de vindecare pacientului”, detaliază medicul balenolog Larisa Băloi.

La Herculane, hotelurile Bacolux Afrodita Resort & Spa si Bacolux Diana Resort beneficiază de propria lor sursă de apă termală, extrem este de bogat mineralizată, cu o temperatura de 36 – 37 grade.

Aceasta reprezintă o nouă resursă pentru tratament ale afecțiunilor neurologice, dar și pentru cele reumatismale, ginecologice, posttraumatice ale aparatului locomotor, dermatologice și afecțiuni respiratorii și ORL, așa cum rezultă din analizele fizico – chimice și microbiologice.

”Cura termală anti-insomnie, cu indicație psihosomatică, poate acționa atunci când medicamentele nu mai sunt de folos sau atunci când vrei să apelezi la o soluție naturală de tratament”, ne explică medicul balneolog Larisa Băloi, din cadrul Bacolux Afrodita Resort & Spa Herculane.

Cum funcționează cura termală?

Terapiile termale se combină în funcție de nevoile fiecăruia dintre noi.  Medicul balenolog este cel care ne dă indicații clare de tratament. Băi minerale, dușuri subacvale, dușuri termale, băi în pisicine cu magneziu, seleniu, masaje, plimbări terapeutice. Și, eventual chiar training-uri de educație terapeutică și de relaxare. Cura termală împotriva insomniilor asigură o scăderea nivelului de anxietate, detensionare, relaxarea musculară și favorizează reinstaurarea ritmului normal de somn.

Te așteptam la Bacolux Afrodita Resort & Spa pentru a redescoperi calitatea somnului și liniștea!

Mai multe detalii pe: https://www.afroditaresort.ro/ și https://www.dianaresort.ro/

 


Nioxin revoluționează îngrijirea scalpului sensibil cu SCALP RELIEF, noua gamă de îngrijire destinată scalpului sensibil, uscat, care prezintă mâncărimi


Un scalp sensibil și iritat poate fi extrem de neplăcut și deranjant pentru fiecare dintre noi. Înțelegând nevoile consumatorilor cu astfel de probleme, Nioxin a lansat recent gama Scalp Relief, o soluție profesională inovatoare, care vizează scalpul sensibil, uscat și cu mâncărimi. Cu ingrediente de înaltă calitate și o tehnologie avansată, această gamă promite să ofere un răspuns eficient și rapid tuturor persoanelor cu acest gen de scalp.

Combaterea mâncărimii și disconfortului

Gama Scalp Relief de la Nioxin se concentrează pe tratarea problemelor specifice ale scalpului sensibil, oferind o îngrijire delicată și eficientă. Este o gama formată din 3 sisteme testate dermatologic, formulată cu ingrediente blânde, dar puternice. Ea a fost concepută pentru a calma și pentru a hidrata scalpul, reducând senzația de mâncărime și disconfort, dar și pentru îngroșarea instantă a părului, Nioxin fiind un brand professional, lider în prevenirea subțierii acestuia.

3 produse specializate pentru nevoile scalpului sensibil

Gama Scalp Relief include trei produse adaptate nevoilor scalpului problematic. Șampon, balsam și un ser-tratament, fiecare dintre acestea având rolul său specific pentru îmbunătățirea sănătății scalpului:

ȘAMPON – curăță blând dar totodată eficient, în timp de netezește instant scalpul. Nu conține parabeni, sulfați sau coloranți.

CONDITIONER PENTRU SCALP ȘI PĂR – netezește scalpul și lasă părul hidratat. Nu conține parabeni sau coloranți.

SERUM DE NETEZIRE – netezește instant scalpul în timp ce îngroașă firul de păr. Nu conține parabeni și coloranți.

O gamă bazată pe blândețe și ingrediente naturale

Nioxin a dezvoltat formula Scalp Relief cu ajutorul unor ingrediente active cu proprietăți calmante și hidratante. Acestea includ extracte naturale precum aloe vera, dar și glicerină, un emolient care menține scalpul hidratat și îl protejează de iritații, niacinamide, care ajută la îngroșarea instantă a firelor și Soothex™, care face performanță în netezirea părului și reduce senzația de usturime și iritația.

Produse eficiente cu un parfum „curat”

Citricele și fructele oferă la deschidere o notă elegantă de parfum. Inima dezvăluie un acord extraordinar între trandafir, bujor și nufăr, susținut de tonurile confortabile și fragede ale lemnului de cedru, cu note de mosc și de pudră de vanilie.

Ce reprezintă acest parfum „curat”? Pentru a putea fi folosite de majoritatea populației, inclusiv de persoanele care evită 26 din cei mai comuni alergeni, produsele Nioxin nu conțin în doze semnificative pe niciunele dintre acestea.

Scalpul sensibil, uscat și cu mâncărimi poate fi o provocare, însă gama Scalp Relief de la Nioxin vine în întâmpinarea acestor probleme cu soluții eficiente și de încredere. Prin utilizarea ingredientelor active și a tehnologiei avansate, Nioxin oferă consumatorilor o rutină completă de îngrijire a scalpului, ajutându-i să se simtă confortabil și să-și recapete încrederea în sănătatea părului și a scalpului lor.


Cea mai importantă expoziție de artă plastică românească a fost deschisă la Iași de Muzeul Brukenthal


Cu prilejul Zilei Culturii Naționale, în data de 15 ianuarie 2024 Palatul Braunstein din Iași a găzduit vernisajul expoziției Capodopere. Arta din România, de la clasic la contemporan. Colecția Muzeului Național Brukenthal, curatori: dr. Aurica Ichim și dr. Alexandru Constantin Chituță.

70 de lucrări de pictură și sculptură ale celor mai importanți și cunoscuți artiști români au fost împrumutate de Muzeul Municipal Regina Maria din Iași de la Muzeul Național Brukenthal și expuse în Palatul Braunstein din Iași. Expoziția poate fi vizitată  în perioada 15 ianuarie – 15 martie 2024.

Alături de Nicolae Grigorescu, Theodor Aman, Ștefan Luchian, Miklós Barabás, Carol Pop de Szatmari, Samuel Mützner, Gheorghe Petrașcu, Max Herman Maxy, Mattis Teutsch, Ion Jalea, Marin Gherasim, Georgeta Năpăruș, Alin Gheorghiu, Ovidiu Maitec s.a. vor putea fi văzute lucrări ale unor artiști care au activat și in Iași și au fost elevi sau profesori: Stefan Dumitrescu, Corneliu Baba, Nicolae Tonitza sau Dimitrie Gavrilean.

Alături de aceștia, expoziția conține și lucrări care au o importantă legătură cu Iașul: basorelieful lui Ion Creangă și al primarului Nicolae Gane realizate de Ion Georgescu dar și lucrările de sculptură: Luceafărul de Ion Vlad sau Mihai Eminescu de Ion Vlasiu.

Vernisajul expoziției s-a bucurat de un public numeros: reprezentanți ai mediului academic, artistic, religios, politic și foarte mulți tineri și studenți din Iași.  Evenimentul a fost deschis de soliștii Filarmonicii Naționale Moldova din Iași urmat de cuvântul doamnei dr. Aurica Ichim.

Cu acest prilej a fost prezentat mesajul adresat de doamna Raluca Turcan, Ministrul Culturii cu prilejul Zilei Culturii Naționale și a deschiderii expoziției. Domnia sa a subliniat: „Realizarea acestei expoziții, intitulate „Capodopere. Arta din România de la clasic la contemporan. Colecția Muzeului Național Brukenthal”, este deosebit de importantă pentru viața culturală ieșeană și nu numai. Expoziția ce reunește 70 de lucrări realizate de cei mai cunoscuți artiști din arta românească: Nicolae Grigorescu, Theodor Aman, Nicolae Tonitza, Camil Ressu, Corneliu Baba, Ion Jalea, Horia Bernea, Ion Pacea și mulți alții, reafirmă importanța colecției muzeului sibian și valorificarea patrimoniului cultural național. Să susținem industriile creative care valorifică arta, muzica, literatura, filmul, designul, să dezvoltăm turismul cultural prin promovarea obiectivelor istorice și să valorificăm patrimoniul nostru național prin conservare, restaurare și digitalizare reprezintă acțiuni esențiale într-o societate modernă. Astăzi, mă bucur că mediul cultural sibian și ieșean au înțeles asta, fiind extrem de implicate în aceste demersuri. Toate acestea generează locuri de muncă creative, care atrag tinerii talentați din toată țara și stimulează antreprenoriatul și schimburile culturale, fundamentale pentru o integrare europeană de succes.

Buna colaborare dintre cei patru actori implicați: Ministerul Culturii, Muzeul Național Brukenthal, Primăria Municipiului Iași și Muzeul Municipal „Regina Maria” din Iași generează un precedent deosebit, care ne asigură de faptul că avem toate pârghiile necesare pentru ca patrimoniul cultural mobil să fie promovat și cunoscut de cât mai multă lume.

Investiția în cultură și realizarea de evenimente culturale de calitate, precum această expoziție, pot atrage investiții și pot dezvolta comunitățile locale, generând deschiderea de noi orizonturi. Promovarea culturii contribuie la dezvoltarea turismului și comerțului. Evenimentele culturale au rolul de a crește atractivitatea unui oraș deopotrivă pentru locuitori și turiști.  Mulțumesc domnului Mihai Chirica, Primarul Municipiului Iași, pentru susținerea investițiilor în cultură, care determină dezvoltarea economică a orașului, reflectându-se atât în nivelul de trai, cât și în reputația Iașiului, un important centru cultural-academic al țării noastre.

Felicit Muzeul Municipal „Regina Maria” din Iași și pe managerul său, doamna Aurica Ichim, pentru dedicarea și implicarea în realizarea unor astfel de evenimente excepționale. Mă bucur de faptul că există o strânsă colaborare cu Muzeul Național Brukenthal, o instituție culturală emblematică a orașului Sibiu și a României. Iată, este un exemplu de bună colaborare și bună practică pentru facilitarea accesului la cultură și îi mulțumesc, pe această cale, domnului Alexandru Constantin Chituţă, managerul Muzeului Naţional Brukenthal, pentru contribuția de a aduce și comunitatea ieșeană mai aproape de cultură, artă și frumos. Vă invit să descoperiți această expoziție deosebită de la Palatul Braunstein din Iași!”

În continuare, Aurica Ichim, managerul Muzeului Municipal Regina Maria din Iași a subliniat: „Este cea mai importantă expoziție organizată în Moldova prin artiști români expuși. Este foarte important pentru noi să expunem artiști români foarte cunoscuți și a venit și confirmarea din partea istoricilor de artă, a colecționarilor și a mediului academic că această expoziție este foarte importantă. De Ziua Culturii Naționale nici nu putea fi altfel astăzi la Iași. Orașul se poate mândri că este nu doar capitala istorică a României dar și o importantă capitală culturală.”

Expoziția a fost realizată cu sprijinul Primăriei Municipiului Iași. Domnul Mihai Chirica, Primarul Municipiului Iași a afirmat: „Este o expoziție unică la Iași și mă bucur că avem o colaborare extraordinară cu Muzeul Național Brukenthal și a luat sub aripa protectoare și Muzeul Municipal „Regina Maria”. Mulțumesc pentru efortul constant al domnului Alexandru Constantin Chituță, cetățean de onoare al Iașului că ne aduce valori de patrimoniu și evenimente expoziționale excelente pentru comunitatea ieșeană. Primăria Municipiului Iași va susține evenimentele culturale de calitate!”

Alexandru Constantin Chituță, managerul Muzeului Național Brukenthal și curatorul expoziției a declarat: „Avem deosebita bucurie ca la începutul anului 2024, împreună cu Muzeul Municipal „Regina Maria”, Muzeul Naţional Brukenthal să organizeze una dintre cele mai importante expoziții de artă românească veche și contemporană pe care această instituție a organizat-o în România. Este cea mai importantă expoziție de artă românească și contemporană deschisă în România cu prilejul Zilei Culturii Naționale. Am răspuns anul trecut provocării și invitației doamnei Aurica Ichim să realizăm un eveniment unic la Iași. Muzeul Național Brukenthal are o colecție de artă europeană foarte cunoscută însă avem și câteva mii de lucrări de artă românească și avem și lucrări în colecția Muzeului de Artă Contemporană a muzeului nostru. Sunt lucrări luate din cadrul expoziției de bază și din depozit. Unele dintre aceste lucrări părăsesc pentru prima data Muzeul Brukenthal. Mulțumesc pentru buna colaborare și sprijin doamnei Raluca Turcan, Ministrul Culturii, domnului Mihai Chirica, Primarul Municipiului Iași, doamnei Aurica Ichim, Jandarmeriei Iași și colegilor restauratori, conservatori și personal administrativ din cadrul celor două muzee”.

În încheierea evenimentului a fost interpretată, de Cvartetul Finalis, „Balada” de Ciprian Porumbescu.

În perioada următoare, în cadrul expoziției din Iași va avea loc lansarea albumului dedicat colecției de Artă românească din cadrul Muzeului Național Brukenthal.

Foto: Andrei Cucu și Muzeul Municipal „Regina Maria”

 


OPI lanseaza xPRESS/ON: primele unghii artificiale de la OPI care se aplica prin presare si au culorile iconice si finisajele inovatoare marca OPI


OPI, brandul profesional #1 in domeniul unghiilor, prezinta noile unghii artificiale OPI xPRESS/ON! Cu OPI xPRESS/ON beneficiezi de nuante perfecte, de calitate profesionala, nail art si efecte inovatoare disponibile pentru tine oricand, oricum. Cu OPI xPRESS/ON, ai mereu la indemana culoarea iconica, designul care lanseaza trenduri si o manichiura impecabila profesionala cu aspect de gel. Tot ce ai de facut este sa dai xPRESS -ie dorintelor tale. Start!

Colectia OPI xPRESS/ON include 17 tipuri de manichiuri cu look de gel, care se aplica instant prin presare si rezista 14 zile. Este vorba despre 10 nuante iconice OPI, intre care Alpine Snow, Cajun Shrimp si Big Apple Red; 3 efecte inovatoare in stil profesional, cum sunt luciul holografic sau finisajul glazurat si 4 tipuri de design – nail art profesional, printre care se afle mai multe stiluri de French manicure. Este ca si cum ai avea salonul de manichiura LA PURTATOR!

OPI xPRESS/ON sunt vegane, nu contin ingrediente de provenienta animala;  unghiile  sunt lucrate din materiale reciclate post-consum (PCR) in proportie de 94%, iar ambalajul este produs integral din materiale reciclate. Unghiile se pot refolosi. Ambalajul provine din surse responsabile si sustenabile. Suportul poarta sigiliul Forest Stewardship Council (FSC) tiparit cu cerneala pe baza de soia si poate fi reciclat.

“In calitate de brand #1global in domeniul manichiurii profesionale, detinem calitatea profesionala, culoarea si inovatia pe care consumatorii o cunosc si in care au incredere,“ comunica Suzi Weiss-Fischmann, Co-Founder si Brand Ambassador OPI. “Odata cu colectia nou-lansata de unghii aplicabile prin presare (press on), fanii nostri pot alege din 33 de lookuri cu finisaje impecabile, care se aplica instant. Practic, poti sa iti schimbi lookul unghiilor pentru a se potrivi cu fiecare moment al zilei, practic din mers, trecand cu gratie si stil de la o prezentare la birou la o seara in club cu prietenii.”

Seturile OPI xPRESS/ON sunt disponibile in nuantele iconice (*si doua lungimi: clasic si lung):

Nuantele iconice OPI:

Nuantele iconice OPI:

Noi finisaje inovatoare:

Professional nail art & designs:

Fiecare set OPI xPRESS/ON include 30 unghii de calitate profesionala, adeziv super rezistent, instrument pentru cuticule si o pila. Pentru a le aplica, foloseste procesul in patru pasi, rapid si simplu: potriveste-le, da-le forma, pregateste-le si preseaza-le pe unghiile tale: xPress! OPI xPRESS/ON iti ofera o manichiura in stilul celei cu gel, care dureaza 14 zile.

Pentru mai multe informatii, viziteaza OPI.com. Urmareste @OPI pe Instagram, Facebook, si TikTok, si pe Twitter @OPI_PRODUCTS!

 

###

 

DESPRE OPI

In calitate de marca numarul unu profesionala la nivel mondial, OPI se angajeaza sa ofere produse si servicii de inalta calitate atat saloanelor, cat si clientilor acestora, cu accent pe siguranta si inovatia din industrie. Cu formule exceptionale, culori la moda si nume emblematice, lacurile puternic pigmentate de la OPI sunt foarte consistente, de lunga durata si rezistente la crapare – oferind consumatorilor un lux accesibil. Cand este utilizata intr-un serviciu profesional, culoarea poate dura pana la sapte zile. Lacul de unghii OPI este disponibil in peste 200 de nuante. OPI Infinite Shine este un sistem de lac fara lumina in trei trepte, care ofera durabilitate, stralucire ridicata si usurinta de aplicare si indepartare. Acum exista peste 150 de nuante in colectia Infinite Shine. Fiecare lac dispune de pensula exclusiva ProWide™ de la OPI pentru aplicarea suprema. In prezent, OPI este disponibil in peste 100 de tari si comercializeaza cu amanuntul o linie completa de articole profesionale, inclusiv OPI GelColor (disponibil in peste 140 de nuante care se potrivesc cu omoloagele lor iconice de lac OPI) cu durata de pana la trei saptamani, tratamente pentru unghii, produse de finisare, lotiuni, produse de manichiura/pedichiura, pile, instrumente, geluri si acrilice. OPI este garantat numai atunci cand este achizitionat prin magazine profesionale autorizate de infrumusetare si magazine de prestigiu, nu dintr-o farmacie, supermarket, magazin de masa sau alte surse neautorizate. Pentru mai multe informatii, va rugam sa vizitati OPI.com. Urmareste OPI pe Instagram @OPI, pe Twitter @OPI_PRODUCTS si acceseaza OPI pe Facebook pentru a deveni fan.

Wella Company este una dintre cele mai importante companii de infrumusetare din lume, compusa dintr-o familie de marci emblematice, inclusiv Wella Professionals, O·P·I, ghd, Briogeo, Nioxin, Sebastian Professional si Clairol. La Wella Company, suntem inovatori si cautam sa inspiram consumatorii si profesionistii in frumusete prin marcile noastre sa arate, sa simta si sa devina cu adevarat ei insisi. Ne angajam sa construim cea mai buna companie de infrumusetare din industrie, in care cei 6.000+ angajati ai nostri din peste 100 de tari pot contribui cu ceea ce au ei mai bun. Ghidati de valorile companiei noastre si condusi de scopul de a oferi un impact pozitiv asupra oamenilor, prin produsele noastre, precum si asupra planetei si societatii noastre, oferim o crestere durabila tuturor partilor interesate. Pentru mai multe informatii despre Wella Company, vizitati www.wellacompany.com si urmariti-ne pe LinkedIn si Instagram.

 


Piaţa globală a proprietăţilor de lux, între realitate virtuală, analiza datelor şi inteligenţă artificială în 2024


Realitatea virtuală, analiza datelor şi inteligenţa artificială vor genera, în 2024, o revoluţie în modul în care oamenii caută, cumpără şi gestionează proprietăţi de lux, este concluzia celui mai recent raport „Luxury Outlook 2024”, produs de Sotheby’s International Realty.

„Accesul la informaţie globală este esenţial pentru a oferi perspective clare şi informaţii pertinente. Cu provocările economice şi geopolitice actuale, înţelegerea tendinţelor la nivel mondial devine crucială pentru a evalua impactul asupra pieţei imobiliare din România. Raportul nu se limitează doar la aspecte economice, ci acoperă şi influenţele designului şi artei în domeniul imobiliar. Anul 2023 a fost despre ajustarea pieţei imobiliare în perioada post-pandemie, la un nivel mai îndrăzneţ, unde cererea a fost în mod cert prezentă. Zonele care încep să atragă investitorii includ Australia, Mexic, Arabia Saudită şi Turcia (…) Realitatea virtuală, analiza datelor şi inteligenţa artificială au generat o revoluţie în modul în care oamenii caută, cumpără şi gestionează proprietăţi. Această sinergie a tehnologiilor deschide noi orizonturi şi aduce eficienţă sporită în întreaga industrie imobiliară. Un aspect semnificativ este utilizarea tot mai extinsă a tururilor virtuale şi a experienţelor imersive în procesul de vizualizare a proprietăţilor. Aceste tehnologii permit potenţialilor cumpărători să exploreze în detaliu locuinţe şi spaţii comerciale fără a fi prezenţi fizic, oferind o perspectivă mai completă şi eliminând barierele geografice”, se arată în documentul publicat marţi.

Potrivit consultanţilor, piaţa imobiliară de lux din Dubai a înregistrat, în 2023, preţuri de vânzare-record, cu o valoare de 40.000 de euro/mp.

„Printre factorii care au contribuit la acest boom se numără facilităţile de excepţie oferite de proprietăţile din Dubai, precum spaţii de recreere private, servicii de concierge personalizate şi acces exclusiv la facilităţi de înaltă clasă. Se remarcă o cerere crescută pentru proiecte imobiliare inovatoare, care integrează tehnologii de vârf şi design contemporan”, se menţionează în raportul de specialitate.

De asemenea, printre cele mai importante tendinţe în design interior se află revenirea la materialele naturale şi durabile, ce pun accent pe importanţa sustenabilităţii în procesul de proiectare şi construcţie. Astfel, sticla continuă să se dezvolte în moduri inovatoare, ca material arhitectural şi structural, iar designerii acordă mai multă atenţie materialelor organice, naturale, texturilor imperfecte şi artizanilor de ceramică, lemn sculptat sau piatră naturală. Raportul citat evidenţiază că o altă noutate vizează tehnologiile inovatoare integrate în designul interior, de la soluţii smart pentru gestionarea eficientă a energiei şi a iluminatului, la integrarea artei digitale în spaţiile rezidenţiale.

Pe de altă parte, la nivel global, au loc schimbări semnificative în comportamentul consumatorilor şi în abordarea investiţiilor, prin interesul tot mai mare pentru colecţionarea obiectelor de valoare şi rarităţi.

Datele centralizate de Sotheby’s International Realty relevă faptul că noua categorie a colecţionarilor tineri îşi îndreaptă atenţia către articolele de lux, de la artă contemporană, la piese de designer, sneakers şi dinozauri. Totodată, tehnologia are un rol esenţial în transformarea modului în care tinerii se angajează în lumea colecţiilor, cu platforme digitale şi de realitate augmentată care facilitează accesul la informaţii şi la achiziţionarea unor piese de colecţie.

Astfel, de la începutul anului 2022, cel puţin şapte schelete de dinozauri, fie parţiale, fie complete, au fost adjudecate la preţuri uimitoare. Printre acestea, se află un schelet înalt de aproximativ trei metri al unui Gorgosaurus, vechi de 80 de milioane de ani, rudă apropiată a Tyrannosaurus rex, adjudecat pentru 6,1 milioane de dolari. Pentru aceeaşi sumă a fost adjudecat şi un veritabil craniu de T. Rex.

Vânzările au doborât recorduri şi au captat atenţia pieţei de lux în 2023, iar printre achiziţii se regăsesc: Picasso, „Femme a la Montre” (1932) – pentru suma de 139,4 milioane de dolari, Klimt, „Dame mit Facher” (Doamna cu un evantai) – pentru 108 milioane de dolari, cea mai veche Biblie Ebraică, ce datează de la sfârşitul secolului al IX-lea – pentru 38,1 milioane de dolari, puloverul cu oi al Prinţesei Diana – vândut cu 1,14 milioane dolari, dar şi o vastă colecţie de aproximativ 1.400 de obiecte personale ce au aparţinut lui Freddie Mercury.

Romania Sotheby’s International Realty face parte din reţeaua globală de prestigiu Sotheby’s International Realty şi este singura companie de consultanţă imobiliară din România specializată în promovarea şi tranzacţionarea proprietăţilor istorice şi artistice, parte a patrimoniului identitar românesc: palate, castele, conace şi vile vechi de secole.

Sotheby’s International Realty a fost fondată în anul 1976 ca divizie imobiliară destinată clienţilor reputatei casei de licitaţii Sotheby’s. Compania s-a extins la aproape 1.000 birouri situate în 75 de ţări şi teritorii din întreaga lume, din care 45 de birouri deţinute direct şi amplasate în mari oraşe şi staţiuni.


Puneți mâna pe Eminescu! Poftiți la Zilele Culturii Naționale la Palat și cunoașteți „Naționala Culturii”


Anul acesta, de Ziua Națională a Culturii, la Artmark sunteți invitați să puneți mâna pe Eminescu, la „Aventura Eminescu”… Ceea ce la un muzeu sau într-o casă memorială nu puteți face este posibil AICI. Spun cei de la Artmark, doar aici îl puteți atinge pe Eminescu! Și cu această ocazie sunteți poftiți, în perioada 12-21 ianuarie, să descoperiți un mix de expoziții menit să aducă laolaltă cât mai mulți iubitori de frumos, cultură, poezie, valori, PERFORMANȚĂ.

Seria integrală „CAIETELE EMINESCU”, un bust al poetului realizat de sculptorul Ion Jalea – care este la PRIMA ÎNTÂLNIRE cu publicul, o serie de manuscrise (inclusiv pe suport audio și însoțite de O SURPRIZĂ VIDEO) ale conferințelor realizate de clasicistul și filosoful Petru Creția, care a fost și unul dintre cei mai de seamă eminescologi recenți, iată doar câteva dintre ATRACȚIILE acestei perioade de la Palatul Cesianu-Racoviță, acest muzeu în permanentă transformare, deschis ZILNIC, cu acces LIBER, între orele 10.00-20.00.

Vă invităm în „Camerele Eminescu” de la Palatul Cesianu-Racoviță, amenajate cu sprijinul deosebit al Muzeului Național al Literaturii Române și al Bibliotecii Academiei Române, care vă pot mijloci o apropiere nu doar sufletească și pioasă de poet, ci și fizică.

Și puteți face cunoștință, grație unui proiect inedit propus de Federația Română de Fotbal, în anul deosebit al revenirii României la Campionatul European (EURO 2024), cu Naționala Culturii.

Deschiderea oficială Zilele Culturii Naționale la Palat va avea loc luni, 15 ianuarie, ora 11.00, în prezența reprezentanților Artmark și Federației Române de Fotbal. Vor fi alături și Miodrag Belodedici – membru în Comisia Tehnică FRF, și Marius Niculae – director sportiv al loturilor naționale de juniori și tineret.

Expusă foarte rar integral, această serie a caietelor facsimilate ale lui Mihai Eminescu, realizată de Academia Română la împlinirea a 155 de ani de la nașterea acestuia, numită „cel mai important proiect al culturii române”, oferă „o imagine completă a interiorului pe care poetul nu îl dezvăluia tuturor”. La Artmark, de Zilele Culturii Naționale la Palat, le puteți răsfoi și consulta în liniște și îndrumați, la cerere, de un consilier. Puteți pune mâna pe Eminescu și datorită altor exponate-surpriză pe care le-am pregătit.

Vă promitem o experiență cu totul deosebită, vă lansăm o invitație în „Paradisul pe care Eminescu l-a sădit în limba română”, după cum ne spune Horia-Roman Patapievici, președintele Artmark. „Spun că Eminescu a sădit Paradisul, nu doar că l-a creat, din următorul motiv. Pentru că teza mea este că există un strat al limbii române care se traduce printr-un tip de muzicalitate a ei, pe care Eminescu l-a creat și care pentru noi este o experiență actuală, vie, posibilă, a Paradisului. Eminescu avea expresia pentru civilizațiile dispărute că sunt «îngropate risipe». Aventura la care vă invit este să dezgropăm îngropatele risipe ale paradisului din poezia lui Mihai Eminescu. Și ca să înțelegem poezia lui Eminescu trebuie să-i parcurgem manuscrisele, unde vedem că intențiile lui Mihai Eminescu erau mult mai mari și nu pot fi judecate pornind de la poeziile antume. Manuscrisele conțin și schițe, exerciții, așadar redimensionează complet opera lui și arată felul în care Mihai Eminescu își vedea lucrarea poetică”, detaliază Horia-Roman Patapievici.

Cunoașteți „Naționala Culturii”

Pentru publicul iubitor de performanță, Federația Română de Fotbal organizează „Naționala Culturală”, o serie completă de tricouri din colecția „Euro 2024”, cu numele unor însemnați oameni de cultură. Acestea sunt expuse la Palat și vor face parte dintr-o licitație caritabilă specială, din seria Licitațiilor de Fapte Bune. Banii adunați cu ocazia acestui eveniment vor fi donați unei cauze umanitare dedicate luptei împotriva abandonului școlar.

Vă facem cunoștință cu Naționala Culturii, pe noile tricouri ale Naționalei de la EURO 2024.

  1. Mihai Eminescu (15),
  2. Constantin Brâncuși (19),
  3. George Enescu (81),
  4. Nicolae Grigorescu (38),
  5. Nicolae Tonitza (86),
  6. Ștefan Luchian (1),
  7. Dimitrie Cantemir (26),
  8. Lucian Blaga (9),
  9. Mircea Eliade (13),
  10. Ion Luca Caragiale (30) și
  11. Emil Cioran (8).

Tricoul Naționalei este inspirat de rezistența și perseverența care definesc suporterii români. Este conceput pentru a rezista la toate presiunile și provocările pe care suporterii le întâmpină, de la lacrimi și emoții până la minutele tensionate de la finalul meciurilor. Echipamentul poartă brâul tradițional, drept un simbol al valorilor care ne-au ținut uniți de-a lungul timpului și care ne vor face să mergem înainte cu încredere.

„În folclorul românesc, puterea voinicilor luptători stătea în brâu și ne dorim ca acesta să ne inspire în continuare. Așadar, intrăm în luptă cu un tricou puternic pentru suporteri puternici. Brâul conține elemente emblematice pentru regiunile istorice ale României, o trimitere la trecutul nostru comun, cel care ne aduce împreună și ne motivează să credem și să continuăm. Pe teren sau în tribune, avem același țel: să clădim succesul echipei naționale! Și acum și al Naționalei Culturii”, ne transmit reprezentanții Federației Române de Fotbal.


Prin ce a fost remarcabil anul 2023 în piața românească de artă


Un tur de forță de 50 de licitații (este al 3-lea an succesiv în care Artmark reușește să organizeze, anual, un volum de 50 de licitații), • cu obținerea unui total al vânzărilor de 10,2 milioane de euro, din care 9,1 milioane de euro în vânzări publice, • cu realizarea unei rate medii de adjudecare de 70%, completată cu peste 1,1 milioane de euro în vânzări private, • cu insistarea pe diversitatea tematicilor promovate și varierea agregării acestora (29 de tematici, inclusiv una nouă, destinată audiențelor tinere), precum și • cu o continuare a dezvoltării internaționale – acesta a fost anul 2023, cu rezultate solide și laborioase, care au consolidat creșterile de piață, pe diferite segmente, ale anilor anteriori.

Anul aniversărilor

Pentru Artmark, cea mai mare platformă de promovare de artă din piața est-europeană, 2023 a fost în primul rând anul aniversărilor: 15 ani de la înființare (aprilie 2008), sărbătoriți, în prima jumătate a anului, prin două evenimente celebrative de licitație de artă clasică și modernă, respectiv de artă contemporană, dar și licitația cu nr. 500 – marcând împlinirea organizării a 500 de licitații de artă și istorie în cei 15 ani de existență și activitate!

Un trend de revenire în atenție a modernismului și a impresionismului

Poate datorită contextului economic recesionar și inflaționist, 2023 a fost anul în care segmentul de piață de artă clasică și modernă, stagnant în ultimii 3 ani în fața avântului segmentului de artă contemporană, a revenit viguros în prim-plan. Anul 2023 a reținut atenția prin vânzări marcante ale unor exponenți ai modernismului și ai impresionismului românesc, realizând (sau situându-se în zona unor mai vechi) recorduri tematice, cu artiști precum: • Nicolae Tonitza (menționăm aici adjudecarea operei „Fetița cu fundiță roz”, 110.000 de euro – martie 2023, potențată de recordul realizat de „Cap de copil”, care, deși de mică dimensiune, a fost dat pentru 42.500 de euro – decembrie 2023), • Francisc Șirato („Interior cu maci și margarete”, 22.000 de euro – decembrie 2023, alături de „Lila în interior” și „Vedere din Balcic”, fiecare 22.000 de euro – martie 2023), • Jean Alexandru Steriadi („Bărci în portul Deauville”, 19.000 de euro – martie 2023), • Camil Ressu („La strânsul recoltei”, 17.000 de euro – martie 2023), • Gheorghe Petrașcu („Interior cu portret de familie”, 35.000 de euro – decembrie 2023), • Octav Băncilă („Peticarul”, 19.000 de euro – octombrie 2023), • Arthur Verona („Serbare câmpenească”, 17.000 de euro – decembrie 2023), • Paul Miracovici (al cărui „Nud”, cu 13.500 de euro – în iunie 2023, îi aduce postimpresionistului român un record absolut), • Magdalena Rădulescu („Marea cavalcadă”, 7.500 de euro – iunie 2023, care marchează, de asemenea, record personal de artist) etc.

Noi recorduri absolute pentru marii maeștri români

2023 a fost și anul în care câțiva artiști români s-au vândut cel mai bine, marcând, prin tranzacții excepționale, vârful lor de adjudecare într-o licitație publică. Printre aceștia (pentru a varia, indicăm doi sculptori): • Oscan Han reușește un record de cotă prin adjudecarea, în martie 2023, pentru 16.500 de euro, a nudului „După baie”, iar sculptorul simbolist • Ion Faur-Schmidt realizează un record de artist prin vânzarea publică a scenei gothiene „Faust și Mefisto”, adjudecată în decembrie 2023 pentru 5.000 de euro; respectiv indicăm 3 dintre artiștii clasici cu recorduri absolute în 2023: în primul rând, • Ștefan Luchian obține recordul pentru cel mai bine vândut pastel – „Inocența” se adjudecă în octombrie 2023 pentru 26.000 de euro, apoi • Carol Popp de Szathmari obține un record personal pentru „Eleganță (Portretul Marthei Bibescu)” (7.500 de euro – octombrie 2023), câtă vreme • Constantin Lecca reușește un 10.000 de euro pentru „Portretul Eufrosinei Lecca”, tot în octombrie 2023.

Noi recorduri absolute și pentru contemporanii români

Segmentul de artă contemporană a pieței a performat la rându-i, obținând câteva recorduri absolute de autor pentru artiștii formatori de scenă artistică – și de piață culturală. Astfel, • Horia Bernea a obținut anul acesta două recorduri succesive, culminând prin adjudecarea din octombrie 2023, cu 28.000 de euro, pentru „Seara grădinii”; iar • Horia Damian a obținut cel mai bun preț de adjudecare pentru o pictură, 22.000 de euro, în mai 2023, pentru o „Galaxie” (printre primele, din 1959). Iată și două recorduri personale pentru sculptura contemporană: în mai 2023, • Ioan Pârvan realizează 30.000 de euro pentru „Marii arlechini”, iar în noiembrie 2023, • Felix Aftene reușește să obțină 26.000 de euro pentru „Cronos”.

Noi recorduri pentru tematicile de istorie și obiecte de colecție

Dar piața de frumos nu se limitează la artă, ea se adâncește și în profunzimile identității naționale, continuându-se cu arta tradițională, arta veche românească și arta sacră, apoi în lumea fabuloasă a obiectelor de colecție istorice, după cum se extinde pe coordonatele erudite ale cărții vechi și edițiilor bibliofile, hărților, manuscriselor etc. Aceste segmente au manifestat, la rândul lor, consolidare și energie, loturile excepționale realizând, pe bună dreptate, rezultate excepționale. Pentru toate acestea, selectăm doar un mic număr exemplificativ.

Pentru arta sacră, 2023 este anul • celei mai bine vândute icoane românești pe lemn – icoana împărătească „Deisis”, de sec. XVI, care provine din colecția fostului ministru al industriei și comerțului Ion Manolescu-Strunga, adjudecată, în decembrie 2023, pentru 17.000 de euro; • dar și al celei mai bine vândute icoane veneto-cretane – „Nașterea Domnului”, de început de sec. XVI, adjudecată, în decembrie 2023, pentru 11.000 de euro; • totodată, sunt de menționat recordurile absolute de autor obținute în 2023 de câțiva magistrali zugravi români de icoane pe sticlă: Nicolae Cațavei, Nicolae Oancea, Costea Verman, Ioan Pop din Făgăraș și Matei Popa din Vale (adjudecări de câteva mii de euro – record!).

Segmentul pieței de carte a fost deosebit de bine reprezentat, 2023 aducând câteva recorduri absolute și aici, inclusiv cel mai bine vândute 3 cărți românești! – • de două ori „Biblia de la București” a lui Șerban Cantacuzino, din 1688, vândută pentru 50.000 de euro, precum și pentru 36.250 de euro (variația datorându-se stării de conservare), în aprilie, apoi iulie 2023; precum și • „Cazania de la Govora” a lui Matei Basarab, 1642, adjudecată pentru 16.000 euro, în noiembrie 2023.

Mai departe, la capitolul manuscrise, recordul anului este deținut de un caiet al lui Emil Cioran, care conține manuscrisul unei părți din „Amurgul gândurilor”, cca. 1940, vândut pentru 10.000 de euro, iar cel mai bine vândută hartă a fost • „Tabula Peutingeriana”, de la 1598, adjudecată, în martie 2023, pentru 6.000 de euro.

Istoria nu se termină cu hărțile, ci se continuă cu alte recorduri tematice, precum: gravura medievală reprezentându-l pe Mihai Viteazul, realizată în 1601 de Egidius Sadeler cel Tânăr, adjudecată, în iulie 2023, pentru prețul-record de 6.500 de euro; în tematica numismatică, o tetradrahmă Callatis, tip Alexandru Macedon, 260-220 î.e.n., adjudecată pentru 5.000 de euro în iulie 2023, dar și, în numismatica modernă, o monedă de aur de 20 de lei din 1870, gradată XF40, adjudecată la aceeași licitație cu 7.000 de euro.

La secțiunea Militaria, evidențiem recordul pentru o sabie otomană – 5.500 de euro (un kilij cu mâner din fildeș de morsă și cu lama intarsiată cu citate din Coran, realizată în sec. XVII-XVIII).

Nici tematica memorialistică nu s-a lăsat mai prejos în 2023, cu rezultate precum:
• 3.000 de euro pentru pudriera din aur, monogramată Carol al II-lea, dăruită Elenei Lupescu, adjudecată în noiembrie 2023; • 7.000 de euro pentru ceasul de buzunar cu lanț, din aur, realizat de atelierul regal Joseph Resch Fils, cca. 1940, care a aparținut mareșalului Ion Antonescu, adjudecat în mai 2023; ori • 10.000 de euro pentru statueta din lemn, reprezentând un păstor semit, dăruită lui Nicolae Ceaușescu de către Yasser Arafat, adjudecată în octombrie 2023.

Noi recorduri și pentru tematicile de lux și de arte decorative

Așa-numitele arte minore nu au întârziat să marcheze și în 2023 rezultate majore. Segment limitat al gustului educat, rod al unei mai ample culturi a frumosului, artele decorative, de la mobilierul și designul de autor la sticlăria Art Nouveau și orfevrăria Art Deco ori Bauhaus, au obținut în 2023 câteva rezultate notabile, precum: • 3.300 de euro pentru biroul tip Boulle în stil Napoleon III, realizat cu intarsii și decorațiuni din bronz, sec. al XIX-lea; • 4.250 de euro pentru o pereche de piedestale din onix și marmură, ornate cu email multicolor, sec. al XIX-lea; • 3.000 de euro pentru o elegantă garnitură pentru șemineu din bronz aurit, formată dintr-o pereche de sfeșnice și un ceas Hippolyte Azur, cu decor chinoiserie, cca. 1850 etc.

Segmentul bijuteriilor de epocă ori de autor a strălucit în câteva rânduri în 2023, reținând atenția prin rezultate precum: • o brățară tennis din aur alb, decorată cu diamante, adjudecată pentru 20.000 de euro (februarie 2023), apoi • un splendid colier din aur alb, decorat cu diamante, adjudecat pentru 17.000 de euro (mai 2023), • un ceas Jaeger LeCoultre, din aur alb, de damă, decorat cu 58 de diamante, totalizând 4,5 ct. (care a aparținut Zoiei Ceaușescu), adjudecat pentru 14.000 de euro (mai 2023), dar și • un lanț cu pandantiv din aur alb, decorat cu un mare smarald, anturat de diamante, adjudecat pentru 17.000 de euro (decembrie 2023).

Nu în ultimul rând, aplaudămpodiumul licitațiilor de ceasuri 2023, care a fost reînsuflețit de rezultate excepționale pentru mărcile situate în topul eleganței, între care: • un Audemars Piguet, Royal Oak, din aur roz, din 2014, adjudecat pentru 37.500 de euro, în octombrie 2023, • o ediție limitată F.A. Jones a clasicului IWC Portuguese, din aur, cu mecanism tourbillon, adjudecată pentru 21.000 de euro, în februarie 2023, dar și • o ediție Annual Calendar, din 2002, a celebrului Patek Philippe, din aur, vândută pentru 30.000 de euro, în mai 2023.

Tematicile plăcerii pure au marcat la rândul lor anul 2023 prin rezultate inedite. Exemplificăm prin: • un baric de vin Galicea Mare 2019 din Rezerva Proprietarului, Fetească Neagră, adjudecat pentru 20.500 de euro, în aprilie 2023; • o ediție foarte rară a whisky-ului Port Ellen Maltings, 12 ani vechime, îmbuteliată cu ocazia vizitei Reginei Elisabeta a II-a a Marii Britanii la distileriile Port Ellen, 1980, adjudecată pentru 15.000 de euro, în aprilie 2023; dar și • o rară chitară Gibson (ES-335TD), cca. 1965, adjudecată pentru 4.250 de euro, în martie 2023. Ce an!

Anul în care au confirmat noile filiale din Bulgaria și din Croația

2023 este și anul în care au confirmat noile filiale Artmark din Bulgaria și din Croația, deschise în mai-noiembrie 2022 la Sofia, respectiv la Zagreb. În toamna-iarna 2023,
• Artmark Croația a organizat două licitații la Zagreb, totalizând cca. 450.000 de euro și o rată medie de adjudecare de aproape 60%, iar • Artmark Bulgaria a organizat prima sa Licitație de Iarnă la Sofia, realizând un total fulminant de 335.000 de euro, cu o rată de adjudecare de 80,4%. Aparent modeste, dacă le raportăm la rezultatele pieței românești de artă, aceste totaluri și rate de adjudecare reprezintă, de fapt, un superlativ pentru piețele de artă bulgară și croată-iugoslavă, semnificând reale premise pentru organizarea și creșterea piețelor de artă est-europene vecine.

Pași pe drumul internaționalizării. Participanți la licitație din peste 30 de țări

Marea diversitate de obiecte de artă și de obiecte de colecție, unele de origine extra-românească, altele cu vocație de circulație internațională, a atras participanți din multe alte jurisdicții și culturi din afara României (fără a lua în calcul participanții fizic ori telefonic, ci doar pe cei online), din Germania, Franța, Israel, SUA, Monaco, Bulgaria, Austria, Croația, Ungaria, Cipru, Serbia, Turcia, Marea Britanie, China, Elveția, Italia, Moldova, Slovenia, Olanda, Belgia, Canada, Slovacia, Spania, Polonia, Grecia, Ucraina, Danemarca, Portugalia, Suedia și Africa de Sud (enumerate în ordinea numărului participanţilor).

Multipli de piață online – mai mulți participanți, mai multe oferte

Familiarizarea treptată a consumatorului cultural – colecționar ori iubitor incidental de frumos – cu facilitățile online puse la dispoziție de platformele Artmark marchează în 2023 cifre în creștere, fără precedent, ale interacțiunii acestuia cu piața de artă. Astfel, în al 10-lea an de platformă Artmark Live (altă aniversare!), creșterea în perioada 2022-2023 a numărului de oferte online este de 23,6% (de la 10,08 mii la 12,8 mii de oferte), câtă vreme, valoric, suma ofertelor înregistrate în website-ul Artmark în 2023 depășește cu 63,8% suma ofertelor online înregistrate în 2022 (de la 10,5 milioane de euro la 17,2 milioane de euro!), și majorarea valorii medii a ofertei online – cu 32,5% (de la o valoare medie de 1.040 de euro, în 2022, la o valoare medie de 1.378 de euro, în 2023) reflectă încrederea din ce în ce mai mare în funcționalitatea platformei online.

Diversificarea platformelor online

Trăim într-o eră tehnologică, iar Artmark se străduiește să țină pasul cu dezideratul simplificării, prin automatizare, a pieței de artă pentru consumatorul cultural, de natură să democratizeze și să ieftinească accesul acestuia la mecanismele pieței de artă. Astfel că 2023 este anul lansării unei platforme complet automatizate, ce funcționează intuitiv, cu un comisar de licitație robotizat, bizuit pe algoritmi de Inteligență Artificială, într-un regim timed-online – funcționând conform regulii „primul venit, primul servit” (tip de licitație denumit, intern, în memoria Asociației artistice care a organizat, în 1896, prima expoziție „liberă” de artă modernă românească – „Ileana”). În total, în anul 2023, Artmark a ținut 12 licitații de artă și istorie în acest regim exclusiv timed-online, inovând în piața de profil într-o direcție ce, probabil, va conta major în anii ce vin.

Fapte Bune

Cu 3 evenimente caritabile în 2023 – (1) secțiunea caritabilă co-organizată cu Asociația Română de Educație în Alergii și cu Asociația „Din grijă pentru copii”, (2) licitația Asociației pentru protecția animalelor HOPE, dar mai ales (3) licitația „tuturor cauzelor caritabile”, care este „Licitația de Fapte Bune”, concept aflat la a III-a ediție şi dedicat cauzelor reunite, în 2023, sub egida sa și a co-organizatorilor săi (Fundația Inovații Sociale „Regina Maria”, Fundația Polisano şi Crucea Roșie Română) – Artmark mulțumește și continuă să exprime recunoștința față de sponsorii săi și ai cauzelor caritabile promovate prin platforma Artmark. „Licitația de Fapte Bune 2023” a colectat aprox. 250.000 de euro (în creștere cu 20% față de 2022), ce urmează a reveni celor 3 proiecte caritabile promovate – (1) proiectul de reducere a abandonului școlar susținut de Crucea Roșie România pentru România și Ucraina, (2) proiectul „Ajută o mamă să se ridice din nou” al Fundației pentru Inovații Sociale „Regina Maria” şi (3) proiectul „Inimi Sănătoase pentru Copii” al Fundației Polisano.


9 manichiuri pe care le poți purta în orice sezon


Oricât de mult ți-ar plăcea să afișezi de fiecare dată o manichiură perfectă sau creativă, cu siguranță ți s-a întâmplat să rămâi fără inspirație atunci când ajungi în salon. Îți propunem să ieși din zona de confort și să experimentezi câteva manichiuri pe care le poți purta în orice sezon. Vestea bună este că manichiura french nu se va demoda prea curând, motiv pentru care vine cu un touch actual, ba mai mult, poate fi adoptat pe orice formă a unghiei, nu doar pe unghiile pătrate.

”Dacă vrei să mergi la sigur cu o culoare simplă, optează pentru albastru. Atât influencerii, cât și designerii din întreaga lume spun că albastrul este culoarea care va face furori în următoarea perioadă”, ne spune Mari Luca, OPI Trainer.

Design Grafic

Probabil ai văzut multe manichiuri cu deisgn grafic. De ce să nu încerci și tu? Optează pentru fețe zâmbitoare, ochi fioroși, extratereștii, inimioare sau chiar modele proprii. Se potrivesc excelent atât pe culori neutre, cât și pe nuanțe vibrante.

Manichiură rusească

Manichiura rusească este foarte detaliată, în care cuticula este cea răsfățată pentru a se potrivi excelent cu manichiura gel.

Manichiură french cu un twist

Manichiura french este o manichiură clasică, dar nu este nimic greșit să ieși din zona tradițională. Poți opta pentru aplicații, desene pe unghie sau chiar câteva modele ieșite în relief.

Nuanțe de albastru

Albastru este excelent pentru orice sezon și, fie că optezi pentru albastru electric sau cobalt în zilele de vară și albastru intens în sezonul rece, nu ai cum să dai greș.

Accente metalice

Accentele metalice sunt subtile în manichiurile simple. Păstrează feminitatea și pot fi ușor integrate cu ajutorul sclipiciului sau foliilor de transfer.

Unghii ombre

Acest efect oferă dimensiune manichiurii tale. Ideal este să mergi pe nuanțe naturale, fără să te complici prea mult.

Manichiuri portocalii

Nuanțele orange sunt extrem de ușor de incorporat într-o manichiură, de la tonurile calde, soft și pastelate, la cele aprinse. Dacă vrei o pată de culoare, atunci orange e noul negru!

Mix de manichiuri

Nu ezita să combini trendurile între ele. Ai cinci degete la o mână, ceea ce reprezintă o reală provocare pentru doza ta de creativitate.

Vibe de vacanță

Mulți dintre noi am rămas cu gândul la vacanță, planuri de călătorit, dar asta nu înseamnă că nu putem avea un element care să ne definească manichiura și care să te inspire pentru viitoarea vacanță.


Corul Madrigal, dublă lansare de carte la Muzeul Național Brukenthal


Muzeul Național Brukenthal invită publicul la evenimentul de lansare a volumelor editoriale „Corul Madrigal în arhivele securității. Rezistența prin colind” și „Corul Madrigal în arhivele securității. Turneele în S.U.A.”, semnate de Monica Lup.

Sâmbătă, 16 decembrie 2023, de la ora 15:00, vă așteptăm în Salonul de muzică al Palatului Brukenthal (Sibiu, Piața Mare nr. 4 – 5), unde Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” va prezenta cele mai recente cărți publicate în anul aniversar MADRIGAL 60.

Bazate pe materiale de arhivă, interviuri și pe cercetări minuțioase întreprinse de jurnalista Monica Lup în arhivele Consiliului Național de Studiere a Arhivelor Securității, cele două cărți aduc la lumină modul în care regimul comunist și cenzura din România au abordat două dintre proiectele emblematice ale Corului Madrigal în epocă: colindele românești și turneele în Statele Unite.

„Corul Madrigal în arhivele securității. Rezistența prin colind” surprinde curajul și determinarea Madrigalului și a fondatorului său, Marin Constantin, de a descoperi, cânta și promova colindele românești și păstra vie spiritualitatea poporului român, în una dintre cele mai cumplite perioade din istoria noastră.

„Corul Madrigal în arhivele securității. Turneele în S.U.A.” reprezintă o cronică a modului în care regimul comunist din România a gestionat cele cinci turnee pe care Corul Madrigal și dirijorul le-a susținut în Statele Unite ale Americii, în perioada 1969 – 1988. Volumul a avut deja parte de o lansare internațională de mare succes la New York, în cadrul turneului aniversar al Corului Madrigal în Statele Unite, din această iarnă.

Evenimentul face parte din seria „Madrigal de Crăciun, la Sibiu”, desfășurată de Corul Madrigal în zilele de 15 și 16 decembrie. Aceasta include o suită de concerte și recitaluri de colinde, precum și lansări discografice și editoriale, dedicate publicului din Sibiu în preajma sărbătorilor de iarnă.

Lansarea editorială de la Muzeul Național Brukenthal se înscrie în programul aniversar MADRIGAL 60, ce se desfășoară pe tot parcursul anului 2023. Programul marchează 60 de ani de activitate neîntreruptă, excelență în muzică și diplomație prin cultură pentru Corul Madrigal, devenit un simbol al constanței artistice naționale, dar și al relevanței culturale și de imagine a României în lume.

Parteneri: Muzeul Național Brukenthal, Ministerul Culturii, Institutul Cultural Român, Târgul de Crăciun Sibiu, ROMGAZ

Înființat în anul 1963 de către legendarul muzician și dirijor Marin Constantin (1925–2011), Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” a devenit un reper al vieții muzicale și diplomației culturale naționale și internaționale. Este definit prin sonoritatea sa specifică, tehnica non-vibrato, amplasamentul stereofonic în scenă și costumele impunătoare. Repertoriul său este îndreptat către renaștere, muzica preclasică și clasică, romantism, muzica bizantină și creația contemporană românească și universală. Prezența scenică și componența ansamblului au fost în permanență rafinate, astfel încât performanța sa a ajuns să fie comparată de critici cu „o vioară Stradivarius în mâna lui Paganini”.

În noiembrie 2016, Corul Naţional de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” a fost recunoscut oficial ca Ambasador al Libertăţii, Speranţei şi Păcii, primind premiul „Jean Nussbaum and Eleanor Roosevelt” la Palatul Naţiunilor Unite din Geneva, în cadrul Summit-ului Global de Religie, Pace şi Securitate.

Pe 1 martie 2023, la Palatul Parlamentului, Senatul României a inaugurat oficial „Galeriile Madrigal – Marin Constantin”, un spațiu dedicat, care găzduiește evenimente culturale și expoziții temporare și permanente ale Corului Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”.

Din anul 2011, Corul Madrigal derulează Programul Național Cantus Mundi, cel mai mare program de integrare socială prin muzică a copiilor din România, inițiat de maestrul Ion Marin, care reunește în prezent peste 1.800 de coruri și peste 63.000 de copii din țară și diaspora.

 


Kempinski Hotels anunță lansarea unui resort de schi de lux în Poiana Brașov


Kempinski Hotels, o marcă renumită în industria ospitalității de lux, dezvăluie planuri ambițioase pentru deschiderea unui resort de schi rafinat în inima Munților Carpați, din România. Hotelul se pregătește să devină un punct de referință, fiind primul proiect de cinci stele din renumita stațiune Poiana Brașov, ce va oferi servicii de excepție pe tot parcursul anului.

Acest nou resort ce va face parte din portofoliul european al Kempinski Hotels va purta numele de Kempinski Poiana Brașov și va avea 120 de camere și apartamente de lux. Situat pe malul unui lac pitoresc, hotelul va fi însoțit de facilități de spa și wellness pentru a exploata beneficiile vindecătoare ale peisajului montan. Oferta culinară va fi diversificată, incluzând atât bucate tradiționale românești, cât și mâncăruri internaționale, în cele trei restaurante ale sale.

Cu un design elegant și contemporan, hotelul își propune să urmărească o estetică minimală și naturalistă, integrându-se armonios în peisajul Munților Carpați. Fațada sa va combina materiale de construcție naturale, iar interioarele vor reflecta frumusețea și autenticitatea zonei montane.

Bernold Schroeder, director executiv al Grupului Kempinski, și-a exprimat entuziasmul față de această nouă investiție: „Munții Europei de Est au unele dintre cele mai impresionante peisaje și suntem încântați să găsim o locație atât de fermecătoare în Poiana Brașov. Împreună cu partenerii noștri de la Rock Holding, ne propunem să aducem standarde înalte de lux în ospitalitatea din această regiune și să oferim călătorilor o experiență autentică de cinci stele în România.”

Această investiție de amploare, în valoare de 70 de milioane de euro, este marcantă pentru dezvoltatorul Rock Holding din București, cunoscut anterior pentru proiectele sale rezidențiale de lux din capitala României.

Mircea Cotiga, CEO și Fondator al Rock Holding, împărtășește viziunea asupra proiectului: „Poiana Brașov deține un potențial imens și este una dintre cele mai atrăgătoare regiuni din România. Scopul nostru pentru Kempinski Poiana Brașov este să creăm un refugiu montan exclusivist, oferind o gamă variată de facilități interne și numeroase activități în aer liber. Hotelul Kempinski va reprezenta o oază de lux pentru cei care caută să se bucure de frumusețea Munților Carpați.”

Kempinski Poiana Brașov va oferi oaspeților săi acces direct la aproximativ 24 de kilometri de pârtii de schi pe versanții Masivului Postăvarul, fiind un paradis pentru iubitorii de sporturi de iarnă. Totodată, locația sa avantajoasă permite vizitatorilor să exploreze atracțiile din zonă, inclusiv orașul medieval Brașov și monumentele istorice din apropiere, precum Castelul Bran și Castelul Peleș.

Cu zboruri directe către diverse destinații europene și internaționale, accesibilitatea este unul dintre punctele forte ale noii stațiuni. Aeroportul Internațional Brașov-Ghimbav, la doar 30 de minute distanță de hotel, și Aeroportul Internațional București, la 2,5 ore, facilitează călătoriile pentru oaspeții din întreaga lume.

Astfel, lansarea viitoare a stațiunii Kempinski Poiana Brașov promite să redefinească experiența de lux în ospitalitatea românească, oferind un cadru idilic pentru călătorii înstăriți și aventurieri în căutare de confort, rafinament și peisaje spectaculoase în Munții Carpați.


Topul clasicilor de peste 100.000 de euro, în ultima licitație de profil a anului


Licitația de Iarnă, organizată de Artmark sub forma unui eveniment special la Palatul Cesianu-Racoviță, ocazionează întâlnirea publicului larg cu operele celor mai apreciați și bine-tranzacționați artiști români din toate timpurile – Nicolae Tonitza, Theodor Pallady, Gheorghe Petrașcu, Ștefan Luchian, Nicolae Grigorescu, Octav Băncilă, Samuel Mutzner etc.

Tonitza, înscris în „Top 10 clasici peste 100.000 de euro”, reprezentativi pentru arta românească importantă, semnează, în licitația de săptămâna viitoare, cinci lucrări, între care portretul fiicei sale adoptive, Nineta Gusti, realizat în perioada 1924-1926. Nineta i-a servit drept model din copilărie și până mai târziu, către adolescență, când s-a mutat la București pentru a se înscrie la Conservator. Din aceeași perioadă datează și portretul „Micuța tătăroaică”, un posibil pandant al Ninetei, concepute fiind împreună, pe aceeași dimensiune. Fiecare dintre cele două capete de copil – temă iconică în creația lui Tonitza – pornește în licitație de la suma de 15.000 de euro.

Un alt portret prezent în licitație, al uneia dintre superbele tătăroaice căreia Tonitza i-a dedicat multe lucrări, Rachiș Ali (1936), aparține perioadei în care Nicolae Tonitza începe, urmând cu întârziere îndemnul prietenului său și colegului de atelier Ștefan Dimitrescu, să frecventeze Balcicul. Trăsăturile chipului și vestimentația pentru care artistul optează ne introduc în universul oriental și ne oferă indicii prețioase cu privire la viața micului model. Pentru acest lot, al copilei orientale, cu un bogat păr roșu, prețul de pornire este de 20.000 de euro.

Un alt vârf de licitație, ce a făcut parte din colecția istorică a familei Ceaușescu, este un important tablou circumscris creației de maturitate a maestrul Gheorghe Petrașcu, recunoscut și celebrat îndeosebi pentru pânzele sale de interior, ce consemnează traiul cotidian și specificitatea propriului cămin.

Tabloul, realizat în 1938, surprinde imaginea căminului din Târgoviște, în intimitatea sa, cu silueta discretă a soției – Lucreția, încadrată decorativ. Atât Lucreția, cât și copiii – Picky și Mariana, reprezintă motive axiale în opera lui Petrașcu, interioarele și scenele se reconstruiesc în jurul acestora, din elemente cu valoare afectivă: de la covorul negru basarabean, tradițional, brăzdat de tușe colorate, la nelipsitul divan, fotoliu sau inconfundabilul perete cu tablouri, multe dintre ele recognoscibile, mai toate ajunse în muzee. Pentru acest ulei, prețul de pornire este situat la nivelul de 15.000 de euro.

Publicul este invitat să descopere și poveștile uneia dintre cele mai importante familii de artiști din România, Rodica Maniu și Samuel Mützner, ale căror decenii împreună, în viață și în artă, sunt destăinuite prin secvențe din colecția privată a cuplului.

Selecția expune, alături de aproximativ zece lucrări de Samuel Mützner, o valoroasă serie de obiecte personale din timpul vieții celor doi; de remarcat sunt caietele de schițe și însemnări ale artiștilor, ceasul de birou din porțelan Limoges, care apare în mai multe lucrări de-ale lui Samuel Mützner, pașaportul emis pentru călătoriile în străinătate ale pictorului, din perioada Regelui Carol I, sau certificatul de divorț (despărțenie) dintre cei doi, datat 18 noiembrie 1940. O rară fotografie îl înfățișează pe artist în fața șevaletului, surprins în timp ce pictează o pagodă în Japonia, unde stă aproape trei ani, între 1912-1915 – atât la Tokio, cât și în vechea capitală, Kyoto.

Cele 206 de opere semnate de Marii Maeștri ai Artei Românești, completate de secvențe din colecțiile Nina Cassian, Rodica și Samuel Mützner, pot fi vizitate, în regim gratuit, la Palatul Cesianu-Racoviță, din str. C.A. Rosetti nr. 5. Expoziția este deschisă de luni până duminică, în intervalul 10:00-20:00.

Licitația-eveniment va avea loc joi, 14 decembrie, ora 19:00, în sala de licitații de la Palatul Cesianu-Racoviță, dar și online, pe platforma Artmark Live.

 


Benvenuti a redeschis cu noul concept magazinul din Mega Mall București  


Din 15 Decembrie, noul concept Benvenuti își așteaptă clienții cu cele mai noi colecții de încălțăminte, accesorii și marochinărie în noua locație din Mega Mall Bucureşti

 Magazinul Benvenuti din Mega Mall (al 6-lea din capitală) s-a redeschis vineri, 15 Decembrie, într-o nouă locaţie, cu un spaţiu mai generos dar şi cu un nou concept. Situat la nivelul -1 al centrului comercial, cu o suprafață de aproximativ 225 mp, acesta își întâmpină clienții într-un decor classy și o atmosferă rafinată, aducând în prim plan cele mai noi colecții de încălțăminte și marochinărie ale brandului.

Diversitatea și calitatea sunt cuvintele cheie când vine vorba despre colecțiile Benvenuti. În noua locație din Mega Mall, clienții vor descoperi un mix perfect echilibrat între brandurile disponibile exclusiv în magazinele Benvenuti, precum Luca di Gioia, Solo Donna, TheZeus, Enzo Bertini, dar și mărci internaționale recunoscute la nivel global, precum: Converse, Skechers și Pierre Cardin – asigurându-se astfel că fiecare vizită în magazin este o experiență completă și satisfăcătoare pentru clienți.

Investiția pentru amenajarea magazinului Benvenuti din noua locație, ce se afla la etajul -1 din Mega Mall, se ridică la aproximativ 100.000 Euro, iar stocul de marfă depășește suma de 500.000 Euro.

Cu o gamă atât de extinsă și diversificată, Benvenuti promite că fiecare client își va găsi perechea perfectă, potrivită stilului și nevoilor sale. Mai mult, în cadrul magazinului Benvenuti este disponibilă o selecție variată de produse de curățare și întreținere pentru încălțăminte și articole de marochinărie, dar și un serviciu gratuit de lărgire pus la dispoziția celor care au nevoie de mici ajustări de măsură pentru articolele de încălțăminte.

„Ne propunem să oferim colecții ce îmbină calitatea excepțională, designul fresh și inovator cu confortul maxim. Fiecare produs este conceput cu gândul la clientul nostru, la dorințele și solicitările sale. Misiunea noastră este ca orice client Benvenuti să poată păși relaxat în fiecare zi, transformând astfel orice zi într-o experiență relaxată”, au declarat reprezentanții companiei.

Magazinul Benvenuti Mega Mall București este deschis zilnic în intervalul orar 10:00 – 22:00, iar accesul se poate face foarte facil atât de la intrarea principală a centrului comercial dinspre Bulevardul Pierre de Coubertin, cât și din parcările exterioare, subterane si supraterane.

Toate produsele disponibile în noul magazin Benvenuti pot fi descoperite și în magazinul online https://www.benvenuti.com/ro.

Compania Benvenuti a fost înființată în anul 2004 fiind, în prezent, unul dintre cei mai importanți retaileri de încălțăminte și marochinărie din Romania. Compania operează în prezent o rețea de 47 de magazine sub brandul Benvenuti si 9 magazine multibrand Enzo Bertini.

De-a lungul celor aproape 20 de ani de activitate, compania Benvenuti s-a implicat în multiple actiuni sociale și a inițiat și derulat campanii de marketing care au constituit un adevărat pionierat în domeniul de activitate al companiei. Dintre acestea amintim: “Benvenuti îți deschide porțile Romei”, “Benvenuti te încalță cu un BMW SERIA 3” sau “Alege-ți perechea norocoasă”. 

Totodată, expansiunea și longevitatea companiei Benvenuti se datorează modului  extrem de serios și atent în care este înțeles actul vânzării, în totalitatea lui, atât în ceea ce privește calitatea produselor comercializate, cât și în ceea ce privește nivelul  serviciilor oferite de către întreg personalul companiei.


The Marmorosch Bucharest marchează startul sezonului festiv prin tradiționala festivitate de Iluminare a Bradului de Crăciun


The Marmorosch Bucharest, Autograph Collection, hotelul premium de 5 stele, marchează începutul sezonului festiv prin evenimentul anual de aprindere a luminilor din Bradul de Crăciun. Evenimentul anunță conceptul hotelului pentru sezonul de iarnă, inspirat de Orient Express, și începutul unei luni decembrie magice la The Marmorosch Bucharest, plină de experiențe senzoriale exclusiviste.

Conceptul Belle Epoque fastuos inspirat de Orient Express a fost dezvoltat, din nou, de renumitul designer, recunoscut internațional, Mantas Petruškevičius. Aplicat în fiecare detaliu pregătit pentru acest sezon, inclusiv în mult așteptata Gală de Anul Nou, când oaspeții se vor îmbarca la bordul The Marmorosch Express, conceptul își propune să sublinieze nivelul de eleganță și grandoare al hotelului.

„Odată cu prezentarea conceptului pentru sezonul festiv, suntem încântați să invităm oaspeții într-o lume în care luxul, istoria și spiritul sărbătorilor se întrepătrund. Anul acesta nu sărbătorim doar sezonul festiv, ci însuflețim eleganța și farmecul perioadei Belle Epoque, care rezonează cu esența The Marmorosch Bucharest. Credem că sezonul de iarnă este mai mult decât un moment de sărbătoare, este un prilej pentru a crea amintiri și o legătură mai profundă cu moștenirea culturală bogată a Bucureștiului. Prin evenimentele noastre unice, prin propunerile culinare și devotamentul nostru pentru excelența serviciilor, ne propunem să poziționăm The Marmorosch ca destinația în care experiențele sunt atât atemporale, cât și de neuitat. Tema inspirată de Orient Express se aliniază foarte bine cu filozofia noastră despre ospitalitate, o călătorie dedicată pentru oaspeții noștri din momentul în care sosesc, până în momentul plecării.”, a declarat Ausra Lucinskaite, director general, The Marmorosch Bucharest, Autograph Collection.

Călătoria festivă a început anul acesta pe 5 decembrie, cu tradiționala festivitate de aprindere a luminilor din Bradul de Crăciun, într-un cadru de poveste cu decorațiuni Belle Epoque, melodii cântate la harpă și colindele Corului de Copii Maestra. Vizitatorii au încercat prăjiturile de Crăciun proaspăt coapte și notele condimentate ale vinului fiert, vestitorii de iarnă pentru viitoarele evenimente.

Perioada magică a sărbătorilor de Crăciun este, de asemenea, dedicată implicării în comunitate. Astfel, în pregătirea pentru sezonul de iarnă, The Marmorosch Bucharest, în parteneriat cu Cărturești Carusel, au pus bazele inițiativei „Călătorie în lumea cărților”, pentru colectarea de cărți și promovarea lecturii în rândul copiilor. Inițiativa urmărește să aducă un moment de bucurie în viața copiilor din programele Asociației OvidiuRo, promovează lectura și contribuie la dezvoltarea generațiilor următoare.

În calendarul The Marmorosch Bucharest pentru luna decembrie, după evenimentul anual de aprindere a luminilor din Bradul de Crăciun, urmează o serie de experiențe exclusiviste și atent planificate. De la muzica live, la arta culinară creată de echipa de bucătari, programul festiv include ceremonia de servire a ceaiului de după-amiază cu tematică de Crăciun, brunch-ul fastuos pentru ziua de Crăciun și foarte apreciatul Meniu de Sărbători, iar fiecare moment promite o experiență pe măsura rafinamentului și farmecului unei aventuri Belle Epoque.

Pentru Gala de Anul Nou, oaspeții vor avea parte de o călătorie memorabilă la miezul nopții, la bordul The Marmorosch Express. Seara este completată cu un meniu rafinat ce cuprinde cinci feluri, însoțit de o selecție de băuturi premium, în timp ce petrecerea este asigurată de ritmurile trupei Colours in Stereo. Pentru toastul de la miezul nopții, oaspeții pot anticipa o surpriză specială, planificată pentru o atmosferă de sărbătoare.

Apex Alliance Hotel Management (AAHM) este un operator lituanian independent, care deține și administrează hoteluri la nivel european. AAHM face parte din grupul Apex Alliance – furnizor de servicii de dezvoltare și management hotelier cu o dezvoltarea ambițioasă. AAHM administrează 15 hoteluri în Italia, România, Polonia, Lituania și Letonia și intenționează în următorii ani să inaugureze noi hoteluri, extinzând activitățile în Italia, România, Estonia și pe alte piețe. AAHM deține francize oficiale care reprezintă branduri de talie internațională precum Hilton, Marriott și Radisson, precum și propriul brand The Marmorosch Bucharest afiliat la Marriott Autograph Collection.

Compania operează șase hoteluri în București, cu o capacitate totală de peste 1.000 de camere. Printre acestea se numără Hilton Garden Inn Bucharest Old Town, Hilton Garden Inn Bucharest Airport, Courtyard Bucharest Floreasca, Moxy Bucharest Old Town, The Marmorosch Bucharest și Europa Royale. Grupul a investit circa 120 de milioane euro, până în prezent, în România.


25 de Ani de Seroussi: Tradiție și inovație, o istorie pusă în valoare cu rafinament


Marca de modă masculină Seroussi a sărbătorit cu fast un sfert de secol de excelență în România, reafirmându-și angajamentul pentru eleganță și rafinament în moda bărbătească. Evenimentul aniversar a fost o experiență în care istoria și tradiția s-au întâlnit cu inovația și stilul contemporan.

De la momentul fondării sale în 1998 de către Joseph Seroussi, marca omonimă a devenit un etalon al măiestriei românești, aducând la viață piese vestimentare cu un echilibru perfect între cultură, istorie și stil. Pe parcursul a 25 de ani călătoria Seroussi a fost sculptată cu pasiune și dedicare, îmbrățișând valori autentice și evidențiind o grijă meticuloasă pentru detalii.

„Fiecare cusătură, fiecare detaliu reprezintă o declarație a rafinamentului autentic și a stilului impecabil. Suntem mândri să împărtășim această moștenire de măiestrie și eleganță cu bărbații din România de-a lungul anilor”, a declarat Nora Seroussi, Brand Ambassador al mărcii.

Evenimentul aniversar a adunat în lumina reflectoarelor personalități marcante precum prezentatorul TV Cristian Brancu și magicianul Vlad Grigorescu, care au îmbrăcat cu mândrie creațiile Seroussi. De la covorul roșu autohton și chiar cel al premiilor Oscar, la oameni de afaceri și personalități remarcabile, aura Seroussi transcende granițele și se impune ca un simbol al eleganței atemporale.

Casa de modă a prezentat colecția aniversară Seroussi într-un fashion show captivant, punând în lumină noua sa direcție. Pe lângă piese elegante, pentru ocazii speciale, cu care brandul și-a câștigat reputația, prezentarea a inclus și ținute smart casual pentru sezonul toamnă-iarnă.

„Seroussi rămâne alături de bărbați în momentele cheie din viața lor, de la carieră până la zile de sărbătoare și evenimente memorabile. Această aniversare nu este doar un moment special, ci și o continuare a tradiției noastre de a aduce eleganța și rafinamentul în garderoba bărbaților moderni”, a adăugat Nora Seroussi.

Seroussi se prezintă ca fiind  un simbol al măiestriei și eleganței masculine, dedicat să aducă în viața bărbaților români o experiență vestimentară superioară. Cu o istorie de peste 25 de ani, Seroussi se remarcă prin atenția sa meticuloasă la detalii, selecția riguroasă a materialelor și un angajament ferm față de standardele înalte de calitate.

Pentru mai multe informații și pentru a descoperi universul Seroussi, vizitați www.seroussi.ro.

 


Art Safari Christmas Edition. Teatru de păpuși, colinde și ateliere de artă pentru toată familia, în perioada 6-22 decembrie


 

  • Palatul Dacia-România de pe Lipscani se transformă în casa lui Moș Crăciun și găzduiește cel mai distractiv eveniment cultural dedicat întregii familii;
  • Expoziții de jocuri și jucării vintage de pe vremea lui Moș Gerilă, de la Muzeul Jucăriilor, spectacole de animație cu păpuși marca Teatrul Țăndărică, magia iernii recreată de Teatrul „Ion Creangă”, spectacole de la Opera Comică pentru Copii, concerte de colinde Cantus Mundi – Corul Madrigal, dar și ateliere de creație pentru copii – acestea sunt doar o parte din experiențele care alcătuiesc programul Art Safari Christmas Edition;
  • Toți copiii până în 14 ani intră gratuit la expoziții. Biletele pentru părinți, bunici, unchi și mătuși, dar și pentru atelierele de creație Art Safari Kinder pot fi achiziționate de pe site. Pe toată durata lunii decembrie, atelierele de creație au un discount de 50%, cadoul Moșului;
  • Art Safari Christmas Edition este organizat în parteneriat cu Institutul Cultural Român.

„Prima ediție de Crăciun Art Safari e aici. Sărbătorește cu toată familia! Sănii, jucării, felicitări și decorațiuni vintage de la Muzeul Jucăriilor – copiii descoperă jucăriile care le-au adus bucurie părinților pe vremea când nu existau gadgeturi și tablete. Teatrul Țăndărică, Teatrul „Ion Creangă”, precum și Opera Comică pentru Copii ne aduc magia iernii prin spectacole și expoziții.

Vom avea și program de colinde cântate de corurile de copii Cantus Mundi – un program de integrare socială prin muzică dezvoltat de partenerii noștri, Corul Madrigal. Bineînțeles că nu vor lipsi cursurile de artă susținute de profesorii Art Safari Kinder. Pictură, desen, decorațiuni, felicitări, ba chiar ateliere de confecționare a sorcovei”Ioana Ciocan, CEO Art Safari și comisar al României la Bienala de Artă de la Veneția 

„Institutul Cultural Român și Art Safari sunt parteneri în promovarea artei românești fie prin proiectele expoziționale organizate împreună în afara granițelor României, fie prin colaborarea cu instituții muzeale sau alte organizații din străinătate la proiecte expoziționale din țară, oferind ocazia unei audiențe internaționale să descopere artiștii și arta românească. În anul în care ICR aniversează 20 de ani de activitate, încheiem seria noastră de colaborări cu prima ediție de Crăciun Art Safari – prin care ne adresăm în special celor mai tineri, copiilor, spre care intenționăm să deschidem în continuare programele noastre din țară și străinătate.”- Liviu Jicman, Președintele Institutului Cultural Român

Crăciunul nostalgic, adus în contemporan

Una din cele mai așteptate expoziții de la Art Safari Christmas Edition este cea care recreează Crăciunul de altădată: jucării, felicitării, sănii, cadouri și decorațiuni vechi. Copiii de atunci, adulții de azi, vor face o călătorie emoționantă în timp, iar copiii vor descoperi jucăriile pe care Moșul le-a adus părinților. Chiar dacă jucăriile s-au schimbat, bucuria Crăciunul rămâne aceeași!

Teatrul Țăndărică va încânta întreaga familie cu momente de teatru de animație „Freestyle Puppetry”, în intervalele orare 18:00-18:30 și 19:00-19:30 (6-10 decembrie, 16-17 decembrie), iar pe 22-23 decembrie (18:00-19:00) va avea loc o „Întâlnire cu Moș Crăciun”.

Teatrul „Ion Creangă” prezintă Tablouri de iarnă – o expoziție de costume și obiecte din spectacolele dedicate Crăciunului. Pinocchio în căutarea lui Moș Crăciun, Albă ca Zăpada, Crăiasa Zăpezii, Moș Crăciun însuși (plus fotoliul lui, bradul suspendat, tolba de cadouri etc.) sunt doar câteva dintre personajele de poveste care vor cuceri copiii, părinții și bunicii.

Și Opera Comică pentru Copii revine la Art Safari cu o serie de spectacole, iar programul de colinde va fi asigurat de corurile de copii Cantus Mundi – cel mai mare program de integrare socială prin muzică din România, dezvoltat de Corul Madrigal, sub bagheta dirijorului Ion Marin. De asemenea, copiii sunt așteptați și la atelierele corale și de percuție ale programului Cantus Mundi la Art Safari Christmas Edition.

Ateliere de sezon pentru copii  

Moșul are un cadou pentru toți copiii talentați. În decembrie, atelierele de creație Art Safari Kinder au un discount de 50%. Programul cuprinde 3 ateliere de sezon:

  1. Creaţie de felicitări – toată familia primește cadouri personalizate
  2. Pictură figurine pentru brad – cele mai frumoase decorațiuni create vreodată
  3. Atelier de confecţionat sorcovă – copiii află ce este o sorcovă, dar și ce alte datini și obiceiuri de Crăciun existau pe vremea părinților

Durata unui atelier este de 1 oră. Biletul la un atelier include și un tur ghidat în Art Safari (minimum 8 participanți) și un set de desen cadou de la Kinder (hartă, coroniță, mască și șablon Natoons).

Program ateliere Art Safari Kinder

6-8 decembrie: 17:00-18:00

9-10 decembrie: 12:30-13:30; 14:00-15:00

14-15 decembrie: 18:30-19:30

16-17 decembrie: 12:30-13:30; 14:00-15:00; 15.30-16:30; 17:00-18:00

21 decembrie: 18:30-19:30

22 decembrie: 17:00-18:00

23 decembrie: 12:30-13:30; 14:00-15:00; 15.30-16:30;17:00-18:00

Bilete: https://www.artsafari.ro/project/ateliere-pictura-copii/

Rezervarea este necesara pentru toate atelierele la tel: 0770 443 219.

Program Art Safari Christmas Edition (6-22 decembrie)  

6 decembrie (miercuri) – 12:00-21:00 (ultima intrare: 20:30)

7-22 decembrie (joi-duminică) – 12:00-21:00

Bilete: online, de pe site-ul artsafari.ro sau direct de la intrare

Palatul Dacia-România, strada Lipscani, nr. 18-20, București

Art Safari, Lidl, Porsche, Kinder, Schweppes, Rose Verite, Yamaha este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 13-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și colecționariiprivați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari este proiect cultural național strategic și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Muzeul Național de Artă al României și Institutul Cultural Român. Partenerul oficial Art Safari este BCR. În cele 12 ediții de până acum a înregistrat peste 450.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

Înființat în 2003, Institutul Cultural Român are drept scop principal creșterea vizibilității culturii române în lume, prin derularea de proiecte culturale în care sunt implicați artiști, autori și operatori culturali români. ICR îşi propune iniţierea, organizarea şi dezvoltarea capacităţii asociative, de mobilizare şi convergenţă în jurul unor proiecte culturale de interes naţional a tuturor acelor instituţii şi organizaţii neguvernamentale, asociaţii profesionale şi uniuni de creaţie, a reprezentanţilor societăţii civile şi a personalităţilor independente care pot contribui la îndeplinirea scopului şi obiectivelor Institutului. ICR se adresează publicului din străinătate printr-o rețea care cuprinde 18 institute culturale românești pe trei continente și prin parteneriate cu instituții relevante din afara țării cu care  dezvoltă proiecte comune, inclusiv în 39 de clustere din rețeaua EUNIC. De asemenea, ICR încurajează exportul de produse culturale românești prin susținerea participării creatorilor români la festivaluri și târguri internaționale de carte. Mai multe detalii: icr.ro.


Tanzania: O destinație fascinantă în inima Africii plină de delicii culinare la orice pas!


Tanzania, considerată de cele mai multe ori drept „comoara ascunsă a Africii,” nu este doar o destinație fascinantă, ci și o țară cu o bucătărie variată și bogată. În această călătorie culinară virtuală, ne vom opri la cinci delicatese must-try care definesc autenticitatea gastronomică din Tanzania.

Ugali: Ar putea fi primul preparat de pe listele românilor care ajung în Tanzania pentru că este considerat drept mămăliga albă a Africii. Ugali care înseamnă „terci” are rădăcini adânci în cultura locală dar și în alte state precum Rwanda sau Malawi. În Africa, ugali mai poartă denumirea de „nsima”, „fufu” sau „pop”. Această mâncare are la bază făină de porumb și apă. Cu o consistență densă, ugali este adesea modelat în bile și se poate servi ca garnitură alături de alte delicatese făcute din carne sau pește, însă se poate consuma și cu legume fierte sau varză.

Nyama Choma: Preparatul semnifică o „carne arsă”, „carne prăjită” sau „carne la grătar” și este extrem de popular în Africa de Est mai ales în țări precum Tanzania, Kenya sau Uganda. Preparatul costă în carne de vită sau de capră făcută pe grătar și asezonată fie cu un amestec de condiment sau servită alături de o garnitură, chiar și alături de ugali. Aroma este ușor afumată iar preparatul în sine este un simbol al ospitalității și al prieteniei adesea împărtășit în rândul familiilor cu ocazia zilelor de sărbătoare națională. Rețeta a fost descoperită de triburile de nomazi din Tanzania și Kenya.

Pilau: Rețeta de „pilau” a apărut inițial în India însă ea a fost preluată ulterior de localnicii din Tanzania, Zanzibar sau Kenya. Preparatul constă într-o porție de orez servită cu legume călite în apa fierbinte dintr-un wok. În wok se pune mai întâi usutroiul, ghimbirul, apoi ceapa, morcovul, roșia, ardeiul, uneori și mazăre peste care se toarnă o cană de orez. Rețeta s-a diversificat în timp și poate fi servită cu alune de pădure sau caju.

Mshikaki: Mshikaki, sau frigăruile de carne, sunt o altă senzație gustativă în Tanzania. Carnea, de obicei de vită sau capră, este tăiată în bucăți și înfilată pe frigărui. Secretele stau în marinarea îndelungată într-un amestec format din ghimbir, usturoi, și ardei iute. La grătar, mshikaki se transformă într-un preparat aromat, cu bucățile de carne îmbibate de mirodenii și gusturi deosebite.

Chipsi Mayai: Străzile tanzaniene sunt animate de vânzători de chipsi mayai, un preparat creativ și savuros.  În esență, este o omletă simplă în care se prăjesc cartofi și care combină texturi și arome într-o singură mușcătură. Acest fel de mâncare reprezintă nu doar o opțiune delicioasă pentru micul dejun, ci și o expresie a ingeniozității gastronomice locale.

Mandazi: O opțiune de desert ar putea fi mandazi. Aceste biluțe de aluat, prăjite până devin aurii și pufoase, sunt ușor dulci și extrem de delicioase. Sunt adesea servite alături de ceai sau cafea și pot fi găsite în piețe, dar și în casele localnicilor. Mandazi adaugă o notă dulce și reconfortantă în gastronomia tanzaniană.
Explorarea bucătăriei tanzaniene nu este doar o experiență culinară, ci și o călătorie în inima și sufletul acestei țări africane captivante. În fiecare masă se simte pulsul culturii locale, iar aromele îmbietoare vă invită să o explorați mai profund.

Zanzibar mai aproape

Începând cu luna Octombrie Join UP! a introdus zboruri charter saptamanale spre Zanzibar de la București. Zborul durează aproximativ 8-9 ore cu o scurtă oprire de alimentare în Hurghada. La bordul aeronavelor există meniuri diversificate atât pentru carnivori, pescaterieni cât și pentru vegetarieni. În primele plecări au experimentat frumusețile africane și câteva persoane cunoscute din România precum Andreea Remețan și Cezara Munteanu. Pentru Andreea, aceasta a fost prima vizită în această destinație exotică, iar entuziasmul ei a fost molipsitor. Andreea a postat zilnic despre aventura ei în Zanzibar și poți vedea cum a fost călătoria în highlights-ul ei dedicat pe pagina de Instagram.

Cezara a declarat la întoarcere: „Resortul adults only a fost alegerea ideală pentru noi, oferindu-ne un ambient liniștit, unde am putut să ne bucurăm de momente de intimitate și liniște. Serviciile impecabile și atenția la detalii ne-au făcut să ne simțim răsfățați și speciali în fiecare moment al șederii noastre. Explorând plajele și activitățile oferite de resort, am avut ocazia de a ne bucura de excursii în cuplu, tratamente de SPA relaxante și seri romantice la lumina lumânărilor. Experiența culinară a fost una extraordinară, având oportunitatea de a gusta preparate delicioase și exotice, savurate într-un cadru elegant și rafinat.”

Zborul săptămânal către Zanzibar decolează din București la ora 07:30 și aterizează la ora 16:55 (ora locală). La întoarcere, avionul decolează la ora 21:05 din Zanzibar și aterizează în București, Aeroportul Henri Coandă, la ora 04:30 (ora locală). Plecarea dimineața din România și întoarcerea seara permite turiștilor să se bucure din plin de vacanță și să maximizeze timpul petrecut pe continentul african.
Join UP! România este mândră să colaboreze strâns cu MSG Touristic, una dintre cele mai renumite companii de management al destinațiilor. Această colaborare oferă turiștilor oportunitatea de a descoperi frumusețea continentului african, începând de la cultura sa distinctă și până la gastronomia bogată în arome și experiențe autentice, cum ar fi safari tours.

Vacanța propriu-zisă în Zanzibar poate dura 7, 15 sau 23 de nopți, iar prețul de pornire este de 935 de euro. Pentru a avea o experiență memorabilă, Join UP! pune la dispoziție o listă generoasă de aproximativ 220 de opțiuni hoteliere. Pe această listă se numără 14 colaboratori exclusivi Join UP!, hoteluri de 5, 4 sau 3 stele, alături de o opțiune specială pentru turiștii care călătoresc neînsoțiți de copii, conceptul de hotel „adults only” (18+).

Join UP! România pune la dispoziția și oferte de Crăciun sau de anul nou pentru românii care doresc să-și petreacă o vacanță în Zanzibar.
Pentru hoteluri de 3 stele prețul pentru 2 persoane pornește de la 1.437 de euro
Hotel Nungwi
Pentru hoteluri de 4 stele prețul pentru 2 persoane este între 1732 euro și 5087 euro
Hotel Bahari Villas
Diamonds Mapenzi Beach
Nungwi Beach Resort by Turaco
Pentru hoteluri de 5 stele pentru 2 persone este între 6409 euro și 7185 euro
Blue Bahari
Riu Palace (Adults Only 18+)


WELLA COLOR BLOCKING: CULOAREA PĂRULUI DEVINE UN SIMBOL AL EXPRIMĂRII DE SINE ȘI AL STRĂLUCIRII


Cu o gamă variată de nuanţe care trec de la blonduri contrastante la pasteluri romantice și culori strălucitoare optimiste, Wella Professionals aduce în prim-plan un trend revoluţionar pentru sezonul actual – WELLA COLOR BLOCKING. Acesta are ca obiectiv principal să dăruiascaă strălucire părului, dar și să îl transforme totodată într-un veritabil simbol al auto-exprimării și al încrederii în sine.

WELLA COLOR BLOCKING abordează dorinţele și visurile tuturor, oferindu-le un aspect unic, plin de energie, care completează personalitatea fiecăruia. Este un trend sexy și ușor de obţinut, puternic și eclectic, perfect pentru cei care vor să fie remarcaţi în mulţime.

Trendul COLOR BLOCKING este mai mult decât o simplă tendinţă de colorare a părului. WELLA COLOR BLOCKING este o declaraţie de stil. Este un fenonem creativ pe care îl vedem ca pe un mesaj puternic al generaţiei Z, o generaţie deschizătoare de drumuri, care caută modalităţi de a depăși limitele și de a arăta lumii că fiecare individ este unic, diferit și încrezător în propria persoană.

Originile acestui trend remarcabil pot fi urmărite până în anii ’60, când tânărul designer Yves Saint Laurent s-a inspirat din operele lui Piet Mondrian, cu tablouri grafice, colorate și moderne. A fost o reacţie la „New look”-ul sobru introdus de Dior în anii ’40 și o dorinţă de a oferi femeilor rochii mini mai lejere, care să le permită să se miște liber și să îşi exprime puterea prin simplitate. Așa s-a născut color blocking, devenind un succes răsunător în lumea modei.

Trendul a evoluat, și în anii ’90, designerii de modă revoluţionari au adus în prim-plan pasteluri și culori tonale frumoase, creând un aspect mai delicat, dar totodată mai puternic și feminin. Nume precum Calvin Klein, Stephen Burrows, Helmut Lang și Isaac Mizrahi au redefinit și revitalizat conceptul de Color Block în moduri unice.

Astăzi, Wella Professionals aduce această tendinţă în colorarea părului, oferind o varietate de moduri în care tehnicile de color blocking pot fi transpuse pe păr. Secretul constă în alegerea atentă a tonurilor de culoare și în plasarea lor corectă pentru a obţine contrastul dorit. Cu WELLA COLOR BLOCKING, posibilităţile sunt nelimitate și fiecare look poate fi personalizat în funcţie de preferinţe.

WELLA COLOR BLOCKING în colorarea părului

Există mai multe moduri în care tehnicile de color blocking se transpun în păr. Într-un anumit sens, șuviţele groase sau șuviţele închise la culoare ar putea fi clasificate drept color blocking, desi majoritatea aspectelor tradiţionale de color blocking nu au mai multe zone de aceeași culoare.

Secretul unui look original Color Block? Ei bine, constă într-o combinaţie de tonuri de culoare precise, atent selectate pentru contrastul dorit, împreună cu amplasarea lor corectă în cadrul coafurii. Această combinaţie permite interpuneri nelimitate ale acestei tendinţe. Aici, cerul e limita.

Iată câteva exemple din paleta de culori pentru WELLA COLOR BLOCKING:

  • SEAFOAM BLUE+ PLATINUM MAUVE – Un amestec de pasteluri #SeafoamBlue și #PlatinumMauve pe un fundal blond de culoarea pietrei naturale.

Aici, contrastul nu este determinat de lumină și întuneric, ci mai degrabă de amestecul cataclismic de tonuri.

  • BAZĂ CHARCOAL BLACK CU CONTRAST ALPINE BLONDE – Contrast polarizant între #CharcoalBlack și #AlpineBlonde. Opoziţii polarizante, tonuri care apparent sunt diametral opuse, nuanţe inspirate din natură, aflate la capătul opus al spectrului. Opacitate rece completă pentru cea mai îndrăzneaţă interpretare.
  • OCEAN TEAL – #OceanTeal, o nuanţă vibrantă de albastru și verde pentru un aspect tineresc și fresh. #OceanTeal este o nuanţă perfectă de albastru și verde, care crează un look tineresc și fresh când este asociat cu o bază naturală închisă. Datorită puterii și luminozităţii sale, acesta definește orice formă.
  • OAK BROWN RECE CU ACCENTE ASTRO ROSE – aici, stilistul creează o bază a celor mai reci nuanţe de #CoolOakBrown, care sunt puse în opoziție cu accente serene de de #AstroRose. Mizăm pe contraste, pe opoziții. O combinaţie puternică, dar extrem de atrăgătoare pentru un aspect high-end. Noul Koleston Perfect /82 va neutraliza orice nuanţă arămie în tonuri sofisticate de Cool Oak, de lungă durată.
  • MONOCHROMATIC BASALT – Tonalităţi #MonochromaticBasalt conturate de nuanţe transparente de #PlatinumOpal. Tonurile #MonochromaticBasalt sunt conturate de nuanţe transparente de #PlatinumOpal. Acest amestec de opacitate naturală și luminozitate translucidă creează un joc interesant pentru lookuri blonde.
  • CEDAR BROWN ȘI CLAY BLONDE – O combinaţie armonioasă între #CedarBrown și #ClayBlonde. Asistăm la o combinaţie armonioasă de nuanţe, care dau naștere unui look jucăuș și contrastant, în funcţie de aplicarea culorii. Depinde doar de tine cât de îndrăzneaţă vrei să fii! O bază tonală #CedarBrown creează baza ideală pentru accente italiene de #ClayBlonde.

Serviciile Color Blocking sunt: Express Face Frame, Express Chunky Highlights, Chunky Highlights, Blocked Face Frame, Contrast Blocking și Monochromatic Blocking

Cu WELLA COLOR BLOCKING, părul devine o pânză pe care poţi crea opere de artă, exprimându-ţi unicitatea și personalitatea. Este momentul să te remarci și să arăţi lumii cine ești cu adevărat!

Wella Professionals este un brand de încredere în industria hairstyling-ului, cunoscut pentru inovaţie și calitate. Cu o istorie bogată și o echipă de experţi pe culoare și styling, Wella Professionals oferă soluţii de top pentru clienţii săi din întreaga lume.


Un vin vechi de 100 de ani și un Dom Pérignon vechi de 60 de ani


Pasiunea devine investiție, în prag de sărbători, pentru toți colecționarii și iubitorii de licori fine. Tradiționala Licitație de Crăciun, organizată de Casa Artmark, aduce în atenția publicului trei colecții speciale: una de whisky vechi, una de vinuri Châteauneuf-du-Pape și una de vinuri Italienești.

Selecția de licitație prezintă vinuri cu reputație solidă, circumscrise podgoriilor cu prestigiu din Franța și Italia, dar și whisky de apariție rară, etichete distinse de cognac vechi, căutat la nivel internațional, sau șampanii vintage—așadar reale investiții „blue chip” în lumea băuturilor fine.

Cele aproape 200 de loturi de colecție din licitație reprezintă, alături de valoarea intrinsecă, o formă de investiție atractivă având în vedere caracterul de ediție limitată, vechimea, dar și prețul accesibil, de cca. 30-50% din prețul pieței de vinuri românești și internaționale.

Cel mai valoros lot din Licitația de Crăciun este o rarisimă sticlă de whisky a celebrei distilerii Port Ellen, situată pe insula Islay, din Scoția, ce a funcționat între anii 1825 și 1983. Exemplarul din licitație este o ediție Samaroli, de 12 ani vechime, cu o valoare de piață de peste 40.000 de euro, cu prețul de pornire de 5.000 de euro. Închisă în 1983, distileria Port Ellen a ajuns să însemne, astăzi, una dintre cele mai importante și căutate etichete din lume. Whisky-ul produs a devenit un real „cult classic” pentru colecționari, iar sticlele de Port Ellen se adjudecă cu prețuri-record în licitațiile internaționale, datorită rarității lor pe piață și a farmecului de legendă.

Segmentul vinurilor de colecție este reprezentat de vinuri vechi, ale podgoriilor cu tradiție, precum istoricul Château Margaux, ale cărei începuturi datează din secolul al XVI-lea. În licitație, este prezent un exemplar din anul 1975, ce poate fi licitat începând de la 500 euro.

Sunt aduse în atenția iubitorilor de vin și două sticle ce datează din prima jumătate a secolului trecut, ce pot fi licitate, fiecare, începând de la doar 100 de euro: un Château Fourcas Dupre, din 1923, și un Château Saint-Georges, Paul Dubois, din regiunea Saint-Émilion, datând din perioada celui de-al doilea război mondial, respectiv anul 1943.

Se remarcă, de asemenea, printre cele mai distinse vinuri din lume, sticla de Château Petrus, Pomerol, 2004, cu prețul de pornire de 1.000 de euro. Începând de la mijlocul secolului al XX-lea, reputația Château Petrus începe să se consolideze, devenind un vin căutat la nivel internațional și un „blue chip” pentru colecționari.

Între cele mai importante apariții este o selecție de vinuri franțuzești din regiunea viticolă Châteauneuf-du-Pape, renumită la nivel global pentru producția sa de vinuri de calitate superioară. Situat în inima regiunii Rhône, arealul Châteauneuf-du-Pape este cunoscut pentru terroir-ul unic, care conferă vinurilor sale o personalitate aparte. Prezente în licitație sunt domenii viticole ce reflectă autenticitatea și tradiția viticolă franceză, precum Grand Veneur, Jean Luc Columbo, Cristia sau Paul Autard.

O importantă categorie a licitației este reprezentată de soiuri italienești, între care Barolo, Brunello di Montalcino și Amarone della Valpolicella, pe care colecționarii le pot licita în formulă de lot colectiv; spre exemplu, licitarea pentru 6 sticle, aflate în cutie originală, de Camigliano „Paesaggio Inatteso”, pornește de la doar 200 de euro.

Tot în cadrul Licitației de Crăciun se remarcă rafinate cognace vechi, precum un exemplar al Casei Martell, ce produce cognac încă de la 1715. Rarisimul cognac din licitație datează din anul 1909 și se află în decantor din cristal claret, realizat cca. 1920. Prețul de pornire pentru acest lot este de 600 de euro. De asemenea, o altă apariție rară este un foarte vechi cognac Prunier, din anul 1820, cu certificat de garanție, în decantor din cristal, cca. 1930.

Din categoria șampaniilor, colecționarii au ocazia întâlnirii cu o sticlă istorică de Dom Pérignon, Vintage, din anul 1964. Sticla de 0,75l pornește în licitație de la prețul de 200 de euro.

Băuturile de colecție sunt disponibile online,  dar pot fi vizionate și fizic în crama expozițională deschisă în corpul B al Palatului Cesianu-Racoviță, în condiții speciale de lumină și temperatură. Loturile pot fi licitate plecând de la prețuri de pornire de cca. 30-50% din prețul pieței de vinuri românești și internaționale, fizic, în sala de licitații Artmark, dar și online pe platforma Artmark Live, în seara de 5 decembrie, de la 19:00.

 

 

 


Cea mai veche IE din România, expusă la Art Safari!


 

  • Cea mai veche ie din România, „Cămașa de la Brețcu, Trei Scaune”, datată 1798, va fi vedetă la Art Safari, cu ocazia Zilei Naționale a României, în perioada 30 noiembrie 2023-14 ianuarie 2024;
  • Alături de această bijuterie, vor fi dezvăluite și alte 30 de obiecte prețioase și fragile, utilizate în meșteșugul realizării de piese vestimentare tradiționale, precum și fotografii de epocă, ce surprind femei la lucru sau port tradițional din diverse zone ale România, din colecția Muzeului Național al Țăranului Român;
  • Art Safari va fi deschis în mini-vacanța 30 noiembrie-3 decembrie, iar pe 1 Decembrie organizează Night Tours speciale, cu muzică live, artă românească și pălincă, de la ora 20:00. Biletele s-au pus deja în vânzare online.

Piesa centrală a expoziției, cămașa populară, face parte din fondul vechi de piese al MȚR, mai exact din colecția „Mostre”, constituită din bunuri culturale de mare valoare artistică și documentară, care joacă rolul de martor al artei populare din sec. 18 și 19.   A fost achiziționată de către Alexandru Tzigara-Samurcaș, fost director al Muzeului de Artă Națională „Carol I, din localitate Brețcu, Trei Scaune, cu informația luată din teren că a fost cusută în 1795. Datele sunt consemnate într-o mică etichetă cusută la gulerul piesei, ceea ce îi oferă acesteia o valoare sporită.

Cămașa se integrează în specificul zonei, fiind încrețită la gât în stil carpatic, cu altiță pe umăr. Trupul este alcătuit din patru stani de pânză de bumbac, țesută în casă în două ițe. Altițele sunt realizate din același tip de pânză. Din păcate, mâneca nu a mai rezistat timpului, iar în zona de prindere a altiței de mânecă se văd urmele voalului din care era alcătuită.

Ornamentele sunt specifice zonei, iar altița este bogat cusută cu fir metalic, conturul motivelor fiind realizat cu mătase naturală, maro. Motivele sunt reluate pe pieptul cămășii. Gulerul este realizat prin încrețirea stanilor și a altiței, în partea din față. Pe piept apare un decor specific ardelenesc, ciupagul lucrat pe cutulițe. Cămașa este un melanj între specificul cămășilor moldovenești și al celor ardelenești, păstrând repartiția ornamentală și tehnicile ornamentale din Moldova și folosind ciupagul și mânecile din alt material, tipice Ardealului.

La Art Safari va fi pentru prima dată expusă publicului larg, cu ocazia Zilei Naționale a României. Expoziția temporară (30.11.2023-14.01.2024) va cuprinde și alte comori din folclor din colecția MȚR.

„Parteneriatul exprimat prin această expoziție, cu prilejul Zilei Naționale a României, este doar un simbol al dorinței Muzeului Național al Țăranului Român de a sprijini promotorii privați ai patrimoniului cultural al României, precum și inițiativele țării noastre de a pune în valoare moștenirea culturală materială și imaterială a națiunii române, prin promovarea cămășii cu altiță din România și Republica Moldova la UNESCO”, afirmă Virgil Nițulescu, Manager Muzeul Național al Țăranului Român.

Sărbătorește românește – Night Tours de 1 Decembrie

 Ziua Națională este marcată prin Night Tours de 1 Decembrie, care au loc în intervalul 20:00-23:00 (se intră de la 20:00). Programul cuprinde tururi ghidate, artă românească (expoziție temporară în parteneriat cu MȚR, Culorile Maramureșului – expoziție Traian Bilțiu-Dăncuș + alte 3 expoziții din programul Stars Edition), muzică și drinks (pălincă). Biletele pot fi achiziționate pe https://www.artsafari.ro/project/night-tours/.

Program general Art Safari (până pe 14 ianuarie 2023)

  • Joi-duminică – 12:00-21.00 (ultima intrare – 20:30);
  • Night Tours – muzică live, tururi ghidate și drinks. Evenimente ocazionale, consultați artsafari.ro pentru program.
  • Bilete: artsafari.ro sau direct de la intrare (Lipscani, nr. 18-20, București)

 

Despre Art Safari BucureștiArt Safari, susținut de Glo, Lidl, Porsche, Kinder, Schweppes, Rose Verite, Yamaha, Asus, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 13-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și colecționariiprivați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari este proiect cultural național strategic și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Muzeul Național de Artă al României și Institutul Cultural Român. Partenerul oficial Art Safari este BCR. În cele 12 ediții de până acum a înregistrat peste 450.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

Despre Muzeul Național al Țăranului Român: Muzeul Naţional al Ţăranului Român, aflat sub autoritatea Ministerului Culturii, se înscrie în familia europeană a Muzeelor de Arte şi Tradiţii Populare. Posesorul unor colecţii de obiecte bogate, adăpostit într-o cladire-monument istoric în stil neo-românesc, practică o muzeografie aparte, care i-a prilejuit în 1996 onoarea trofeului EMYA – European Museum of the Year Award.

Muzeul Național al Ţăranului Român deţine cea mai bogată colecţie de obiecte ţărăneşti din România. Cele aproape 90.000 de piese aflate în patrimoniul său sunt tot atâţia martori care pot ajuta pe contemporanii noştri să înţeleagă cultura satului. Acest veritabil tezaur de interes naţional şi internaţional este depozitat şi conservat după riguroase criterii.

Patrimoniul muzeului este împărțit în mai multe colecţii: Ceramică, Diverse (Obiceiuri), Lemn, mobilier și feronerie populară, Mostre, Port Popular, Religioase, Țesături de interior cu cele două categorii – Scoarțe și Textile de Interior –  și Țări Străine. El s-a constituit începând cu anul 1906 şi a continuat să crească prin cercetările de teren desfăşurate în toate provinciile româneşti, ce au condus la achiziții și donații vizând toate artele tradiţionale, între care ceramica, lemnul şi textilele au fost cel mai bogat reprezentate.


Premieră mondială la Art Safari – o piesă de excepție: Balenciaga I Bang & Olufsen Speaker Bag


Rezultată în urma colaborării dintre Balenciaga și Bang & Olufsen, celebra geantă-boxă lansată în cadrul remarcabilei prezentări de modă Balenciaga 51st Couture Collection, va fi expusă până pe 14 ianuarie 2024, la Art Safari București. Vizitatorii din România ai expoziției vor avea ocazia să admire de aproape această geantă emblematică, un accesoriu haute-couture, dar și un produs audio de excepție.

Balenciaga I Bang & Olufsen Speaker Bag a fost prezentată pentru prima dată în 2022, la Paris, reprezentând un statement curajos în cadrul unei colecții legendare, 51st Couture Collection.

„Aducem o premieră mondială la Art Safari, un spectacol al tehnologiei, inovației și designului, care va completa perfect expoziția de genți celebre. „Speaker Bag”, o inovație Balenciaga și Bang & Olufsen poate fi admirată și ascultată alături de poșete de secol XVI, dar și de genți iconice, purtate de staruri și superstaruri. BAGS devine combinația perfectă între trecut, prezent și viitor,” spune Ioana Ciocan, CEO Art Safari și Comisar al României la Bienala de Artă de la Veneția.

„Lansată într-o colecție super limitată, de numai 20 de exemplare, după debutul de pe podium și purtată de celebrități precum Kim Kardashian, Cardi B sau Michelle Yeoh, Balenciaga I Bang & Olufsen Speaker Bag este o piesă inedită în cadrul expoziției Art Safari”, spune Gabriel Grădinaru, Brand Manager ASBIS România, distribuitor autorizat Bang & Olufsen în România.

Muzică ce poate fi purtată, modă care trebuie auzită

Obiectul este realizat dintr-un bloc de aluminiu solid, sablat perlat, anodizat și lustruit manual la fabrica Bang & Olufsen Factory 5 din Struer, Danemarca. Folosirea unui singur bloc solid de aluminiu brut a permis obținerea unei linii continue, de la mâner la bază. Partea din față a genții-boxă Balenciaga I Bang & Olufsen Speaker Bag este realizată în stilul inconfundabil folosit de Bang & Olufsen pentru boxele sale portabile. Are mai multe orificii audio, plasate cu atenție astfel încât să asigure cea mai bună calitate a sunetului, fără a compromite estetica. Înăuntrul corpului din aluminiu se află o boxă portabilă cu o autonomie de până la 18 ore și conectivitate multipunct. Deși Speaker Bag este o creație personalizată, cu un design avangardist, elementele fundamentale ale calității sunetului au fost respectate cu sfințenie, în fiecare etapă de producție.

În partea din spate există un compartiment încăpător, finisat manual și învelit în piele italiană Balenciaga. Butoanele de control sunt plasate sub mâner, iar siglele Balenciaga și Bang & Olufsen sunt gravate cu laser în partea de sus a fiecărei piese.

Publicul iubitor de artă, design și tehnologie poate admira geanta în cadrul expoziției „BAGS: Inside Out”, alături de alte genți de colecție, în colaborare cu V&A Museum, Londra, semnate de branduri de lux: Gucci, Louis Vuitton, Dior, Fendi etc. Geanta-boxă Balenciaga I Bang & Olufsen Speaker Bag va fi expusă într-o casetă securizată și va avea paza asigurată non-stop.

Program Art Safari Stars Edition (până pe 14 ianuarie 2024)

• Joi-duminică – 12:00-21.00 (ultima intrare – 20:30);

• Night Tours – sâmbătă, 20:00-23:00 (tururi ghidate, muzică live și drinks; se intră la ora 20:00). Pentru alte mențiuni privind programul: www.artsafari.ro.

• Bilete: artsafari.ro sau direct de la intrare.

• Palatul Dacia-România, Lipscani, nr. 18-20, București

Art Safari, susținut de Glo, Lidl, Porsche, Kinder, Schweppes, Rose Verite, Yamaha, Asus, Bang & Olufsen, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 13-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și colecționarii privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari este proiect cultural național strategic și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Muzeul Național de Artă al României și Institutul Cultural Român. Partenerul oficial Art Safari este BCR. În cele 12 ediții de până acum a înregistrat peste 450.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

Bang & Olufsen este o marcă audio de lux fondată în 1925 la Struer, în Danemarca, de Peter Bang și Svend Olufsen. Devotamentul și viziunea acestora stau și acum la baza companiei. Timp de aproape un secol, Bang & Olufsen a depășit limitele tehnologiei audio, iar compania continuă să se afle în fruntea inovației acustice.

În prezent, fiecare produs Bang & Olufsen este caracterizat de sunet impecabil, design atemporal și măiestrie de neegalat. Produsele inovatoare ale companiei sunt vândute în întreaga lume în magazinele Bang & Olufsen, pe bang-olufsen.com și la retailerii parteneri. Compania are aproximativ 1.100 de angajați și operează în peste 70 de piețe. Acțiunile Bang & Olufsen sunt listate la Bursa NASDAQ Copenhagen A/S.


Brandul Ile de France îşi consolidează oferta pentru segmentul de Food Service din România


Brandul de brânzeturi a oferit experienţa franţuzească participanţilor la FoodService & Hospitality Expo prin 10 reţete uşor de folosit în HoReCa

Brandul francez Ile de France, distribuit în România de Delaco, a fost pentru prima dată prezent la Foodservice & Hospitality Expo – un amplu eveniment dedicat industriei HoReca. Pentru a arăta cât de uşor se pot pregăti preparate speciale, Chef Alex Cîrțu, în echipă cu Chef Petre și Chef Ștefan au realizat 10 reţete de aperitive, gustări și deserturi create cu brânzeturi din gama Ile de France.

Ambasador al gastronomiei și convivialității franceze

Brandul Ile de France a fost creat pentru a face cunoscută arta de trăi franceză, prin rețete simple, care încântă gusturile. Istoria gamei este legată de nava de croazieră Ile de France care în anii ‘30 traversa Atlanticul și ducea cu ea, în SUA, brânzeturile Brie franceze. Ile de France a fost prima navă trans-oceanică care a avut un sistem de refrigerare, dar a fost celebră și pentru interioarele Art Deco și cea mai bună bucătărie franceză de pe Atlantic.

Brandul de brânzeturi Ile de France duce mai departe misiunea de ambasador al spiritului francez; a fost creat pentru a răspândi arta de a trăi și gastronomia franceză în toate părțile lumii. Bucătaria franceză– cu eleganța ei– poate să aducă un plus restaurantelor care își doresc diferențiere. În contextul în care domeniul HoReCa se confruntă cu dificultăți legate de costuri și resurse umane, aceste preparate sunt simple, interesante și memorabile. Pot fi punctul de pornire pentru preparate-semnătură, preparate-experienţă, pe care oamenii le recomandă şi pentru care se întorc într-un anume loc.”, a declarat Daniela Dumitrașcu, Director de Marketing Delaco.

 Primele produse Ile de France au fost aduse pe piața din România în 2015. În prezent, brandul are o gamă extinsă de brânzeturi Brie, Camembert, Brie au Bleu, Roquefort și brânzeturi din lapte de capră.

„Cunoscuți mai degrabă pentru brandurile din retail, în ultima decadă am construit o echipă de Food Service puternică. În acest moment, ne axăm pe consolidarea relațiilor pe care le avem și dorim să le oferim mai multă inspirație clienților noștri. Peste o treime din businessul nostru este în segmentul Food Service şi deservim peste 3000 de clienți din toate zonele țării. Focusul companiei este pe consolidarea relațiilor construite în acest sector, dar și pe creștere, printr-o ofertă completă ce include și rețete, inspirație și training, alături de produse”, a declarat şi Cosmin Lungu, Director Comercial Delaco.

Pentru a fi mai aproape de clienţii din Food Service, Delaco a dezvoltat și un studio de gătit în București, unde sunt testate o serie de rețete împreună cu clienții și unde sunt susținute traininguri pentru bucătari şi echipa proprie.

 Brandul de brânzeturi Ile de France este distribuit în România de Delaco Distribution, companie deţinută, de asemenea, de grupul francez Savencia Fromage & Dairy, unul dintre cei mai mari producători de specialități de brânzeturi din lume. Grupul are în portofoliu, pe lângă brandul Ile de France, și brandurile de lactate Delaco, brandurile Elle & Vire şi Elle & Vire Professionnel – alegerea celor mai buni Chefi din lume și a restaurantelor cu stele Michelin, brandurile de specialităţi de brânză Saint Agur, Caprice des Dieux, Coeur de Lion, dar şi brandurile de ciocolată din categoria super premium Valhrona și Weiss, utilizate de ciocolatieri de lux din întreaga lume.

 

 


Descoperă magia albinelor


Crăciunul este sezonul bucuriei, al luminii și al magiei!

Și ce poate fi mai magic decât alchimistul naturii? Albinele sunt arhitecții, exploratorii care salvează diversitatea naturală și ne oferă ingrediente active puternice!

De Crăciun, te provocăm să urmezi exemplul albinei și să fii polenizatorul magiei, răspândind pozitivitate și bucurie peste tot în jurul tău.

Anul acesta …

Pentru a sărbători cea mai fericită perioadă a anului, APIVITA ne invită în lumea magică a albinelor și creează o colecție de cadouri cu produsele lor renumite pentru față, păr și corp, cu ambalaje in paleta festivă de albastru miezul noptii, albina fiind vedeta absoluta a sezonului sărbătorilor!

Să răspândim politica noastră de Eco Design:

Cutiile sunt realizate 100% din hârtie reciclată și au fost produse printr-un proces prietenos cu mediul, folosind cu 60% mai putina energie decat media.

Alege mixul de produse preferat și ambalează-le GRATUIT în cutiile APIVITA sau alege pachetele ediție limitată pentru a oferi celor dragi zâmbete și bucuria de a descoperi magia albinelor!

Produsele APIVITA sunt produse în fabrica bioclimatică APIVITA din Markopoulo, Attica, Grecia.

În România sunt distribuite prin ND Medhealth și sunt disponibile în farmacii și drogherii partenere din toată țara.


De Crăciun, fii un pic răutăcioasă, dar și puțin drăguță cu noua colecție de sărbători OPI Terribly Nice 2023!


Colecția celebrează dualitatea care ne caracterizează pe fiecare, dublând 7 nuanțe dulci, jucăușe, simpatice, cu alte 7 nuanțe îndrăznețe, provocatoare și sexy. Dublând culorile tradiționale de Sărbători cu nuanțe nontradiționale, într-un mix plin de farmec, colecția Terribly Nice captează energia și voioșia atmosferei de sărbătoare și permite fiecărui amator de culoare să se simtă bine în pielea sa..

Partea “nice” a colecției propune o paletă de culori intense, cu un efect de curcubeu optimist și plin de bucurie de a trăi. Printre acestea, se află nuanțe de bej aurit, roz aurit și levănțică. Un alb luminos cu subtonuri liliachii și un fucsia cu luciri de rubin conferă dimensiune unghiilor, în timp de nuanța de liliac sclipitor și nuanța profundă și consistentă de levănțică prezintă fațete diferite ale celor mai trendy culori ale sezonului, date de modul diferit de finisaj.

Partea “naughty” a colecției incorporează nuanțe prețioase și întunecate, precum și tente metalice puternice de aur gri și aur cald, dar și un glitter negru muticolor și suprinzător. Nuanțele de albastru-verzui, brun și verde silvestru se prezintă în finisaje elegante, fin irizate. Colecția este completată cu un roșu plin clasic, cu subtonuri burgunde.

„Perioada sărbătorilor este specială și unghiile joacă un rol important atunci când este vorba să intrăm în atmosfera festivă”, spune Suzi Weiss-Fischmann, co-fondator și brand ambassador OPI. „La ceas de sărbătoare, unghiile pot fi mai îndrăznețe și extravagante, cu o undă de artă. Sunt permise și chiar indicate toate stilurile de nail art, de la elegant la hiper-jucăuș, accentuând și completând lookul de sărbătoare. Colecția OPI Terribly Nice cuprinde numeroase nuanțe de glitter, shimmer, de irizări și tonuri metalice – deja mă gândesc la rochiile pe care le voi purta la petrecerile sezonului! Niciodată nu e prea devreme să te pregătești de sărbători!”

”Cu această colecție, îmbrățișăm ideea că în fiecare dintre noi este câte puțin dintr-un copil bun, dar și puțin dintr-un copil rău,“ adaugă Jill Bartoshevich, OPI Global Director of Color Equity. „De aceea am selectat două nuanțe-vedetă: pe una am numit-o Rebel with a Clause, un roșu clasic de sărbătoare, cu un ton vocal și îndrăzneț, și pe cea de-a doua Shaking My Sugarplums, o nuanță de lavandă metalizată care este perfectă pentru petrecerile de sărbători, cu strălucirea sa cu adevărat feerică.“

Colecția Terribly Nice este disponibilă în formulele GelColor, Infinite Shine și Nail Lacquer. Iar aceasta este paleta ei completă:

Chill ‘Em with Kindness

Florile-s dalbe și inimile calde – cu irizații de alb și liliachiu

Salty Sweet Nothings

Vorbe de duh, șoapte de alint: o nuanță de metal auriu și o consistență de cremă pufoasă, iată tot ce-i mai bun în toate lumile posibile.

It’s a Wonderful Spice

Iute ca fierul, tare ca oțelul: iarna are mai mult haz cu această nuanță metalică de aur roz.

Blame the Mistletoe

Un fucsia irizat, ca buzele tale sub vâsc când ne-am sărutat!

Shaking My Sugarplums

O nuanță de lavandă metalizată pentru un accent dulce-jucăuș.

Sickeningly Sweet

O lavandă profundă și consistentă, irezistibil de dulce. 

Put On Something Ice

Poleită precum Crăiasa Zăpezii, în glitter liliachiu multicolor.

Yay or Neigh

Acceptă provocarea, ieși din banal cu această nuanță metalică unde aurul face casă bună cu griul.

Rebel with A Clause

Un roșu plin și îndrăzneț, și rău, și cuminte, și naughty, și nice.

Let’s Scrooge

Un albastru-verzui irizat care spune „sunt sexy când sunt supărat“.

Hot Toddy Naughty

Un brun irizat care te duce în păcat.

Five Golden Flings

Un auriu mereu gata de flirt.

Peppermint Bark and Bite

Un verde silvestru cu irizații și sugestii dulci.

 Hot & Coaled

Glitterul negru multicolor care îți dă mereu idei nu tocmai cuminți.

GelColor oferă un finisaj profesionist care durează până la trei săptămâni, în timp ce Infinite Shine prezintă un finisaj foarte strălucitor, la o aplicare tradițională, prin lăcuire. Nail Lacquer are o formulă intens pigmentată, bogată, pentru o aplicare uniformă, fără dâre.

În calitate de marcă numărul unu profesională la nivel mondial, OPI se angajează să ofere produse și servicii de înaltă calitate atât saloanelor, cât și clienților acestora, cu accent pe siguranța și inovația din industrie. Cu formule excepționale, culori la modă și denumiri emblematice, lacurile puternic pigmentate de la OPI sunt foarte bogate, durabile și rezistente – oferind consumatorilor un lux accesibil. Utilizate în regim profesional, culorile OPI pot dura până la șapte zile. Lacul de unghii OPI este disponibil în peste 200 de nuanțe. OPI Infinite Shine este un sistem de lac aplicabil fără lampă, în trei trepte, care oferă durabilitate, strălucire ridicată și ușurință de aplicare și îndepărtare. Acum există peste 150 de nuanțe în colecția Infinite Shine. Fiecare lac dispune de pensula exclusivă ProWide™ de la OPI, pentru cel mai înalt nivel de aplicare. În prezent, OPI este disponibil în peste 100 de țări și comercializează cu amănuntul o linie completă de articole profesionale, inclusiv OPI GelColor (disponibil în peste 140 de nuanțe care se potrivesc cu omoloagele lor iconice din seria lacurilor OPI) care rezistă până la trei săptămâni, tratamente pentru unghii, produse pentru finisare, loțiuni, produse de manichiură/pedichiură, pile, instrumente, geluri și acrilice. Produsele OPI sunt garantate numai atunci când este achiziționat prin beauty outleturi profesionale autorizate și prin magazine de prestigiu, și nu dintr-o farmacie, supermarket, magazin de masă sau alte surse neautorizate. Pentru mai multe informații, vă rugăm să vizitați OPI.com. Urmărește OPI pe Instagram @OPI, pe Twitter @OPI_PRODUCTS și accesează OPI pe Facebook pentru a deveni fan.

Wella Company este una dintre cele mai importante companii de frumusețe din lume, compusă dintr-o familie de mărci emblematice precum Wella Professionals, Clairol, OPI, Nioxin și ghd. Cu 6.000 de angajați la nivel global, prezență în peste 100 de țări, Wella Company și mărcile sale permit fiecărui consumator să arate, să se simtă și să fie sine însuși. În calitate de inovatori în industria părului și unghiilor, Wella Company dă oamenilor săi capacitatea de a încânta fiecare consumator, de a-i inspira pe profesioniștii în frumusețe, de a crea implicare în comunități și de a oferi o creștere durabilă părților interesate. Mai multe informații despre compania Wella pot fi găsite aici: www.wellacompany.com.


Diana Nicolaie și Carmen Marin, dublă expoziție la New York: „The Path”. Curator: Ioana Ciocan


După debutul de succes cu expoziția „LIGHT. An airy view point of density” de la București, Diana Nicolaie, designer și artist vizual, expune la ICR New York alături de Carmen Marin. Cele două creatoare cu stiluri și practici diferite intră într-un dialog interesant printr-un show de artă, design și lumini: „The Path. Fusion of Two Worlds Inside/Outside”. Vernisajul de pe 26 octombrie, 7 PM, are loc la ICR New York, în Manhattan (200 East 38th Street). Expoziția este realizată în parteneriat cu Art Safari și poate fi vizitată până pe 10 noiembrie.

Diana Nicolaie prezintă o selecție de 8 lucrări mixed media care ilustrează simbolurile luminii: Life, Divinity, Hope, Truth, Celebration, Purity, Guidance, Knowledge. În tonuri de alb, combină pictura, elementele structurale și lumina, totul fiind completat de o experiență olfactivă specială.

„Anul 2023 mi-a dovedit că orice este posibil. După ani de muncă, am avut curajul de a face pasul în lumea artei și iată că acum am șansa de a-mi prezenta viziunea în orașul tuturor posibilităților, New York. Simt că sunt pe un drum bun, pe care mi l-am dorit și pentru care am muncit. My Path, The Path. Sunt onorată că pot face acest lucru alături de o artistă consacrată, Carmen Marin, pe care o admir. Stilurile și tehnicile noastre diferite fuzionează sub conceptul curatorial al Ioanei Ciocan” – Diana Nicolaie.

Recent, Diana Nicolaie a realizat designul expoziției de la Victoria&Albert Museum, Londra „Bags: Inside Out”, prezentă la Art Safari București. Diana creează piese distinctive, monumentale, adevărate instalații pe pânză. Arta ei are la bază jocul cu forme și texturi variate, volumetrii puternice și tehnică mixtă și folosește jocul de lumini și umbre ca pe o invitație deschisă către privitor spre universul artistic.

„Lumina este nucleul care unește perspective, sentimente, lumi diferite într-un tot unitar și conduce privitorul spre introspecție. Lumina contopește perspective asupra a ceea ce simțim și trăim, transformând în experiență unică și definitorie un moment, o emoție, o imagine. Ceea ce am încercat să cuprind în lucrări este tocmai modul prin care pot combina sculptura și pictura pentru a transmite un mesaj cu ajutorul luminii. Fiecare dintre noi percepem în mod diferit imaginile, texturile, ideile, dar lumina este mereu constantă. Ea este cea care dă emoția unei imagini conturate de umbre și culori.” – Diana Nicolaie.

Carmen Marin prezintă o selecție de 6 picturi. Având o abordare suprarealistă, artista explorează vise, inconștientul, ciudatul și fenomene socio-culturale în continuă schimbare. Existențialismul și postmodernismul au fost preocupări centrale în picturile semi-figurative create începând cu 2020. Inspirată de vocabularul vizual ale unor maeștri moderniști și contemporani, precum Joan Mitchell, Georg Baselitz sau Kiki Smith, Carmen Marin abordează fiecare pânză într-un mod original din punct de vedere al viziunii, vizualului și al condiției umane, într-un demers continuu de reinventare.

„Așa  cum spunea și Jean Paul Sartre -“Fiecare om trebuie sa îți inventeze propriul drum”. Fiecare expoziție are propria ei poezie. Spectatorii sunt cei care ar trebui să își creeze propriile poezii și să lase un mesaj în urma lor. Toți suntem într-o misiune! Consider că suprafața pânzei are potențialul de a manifesta aspectele împletite ale percepției noastre asupra lumii, răsturnând multivocalitatea lingvistică a figurației și abstracției, organicului și anorganicului, sinelui și altul. În timp ce polisemia este un punct de plecare esențial pentru înțelegerea și raționalizarea realităților noastre, este necesar să depășim limitările acestei logici. Pictura este un mijloc de a face acest lucru.” – Carmen Marin.

Artista s-a implicat în pregătirea expoziţiei „Memorialul durerii” de la Sighet, iar prima recunoaştere internaţională a avut-o în 2004, când a obţinut Premiul pentru Artă la un salon organizat în Lausanne, Elveţia. De-a lungul carierei, a colaborat cu mai multe galerii de artă din Europa (Grecia, Spania, Germania, Finlanda, Norvegia, Ucraina şi Italia).

Ioana Ciocan este Comisarul României pentru Bienala de artă de la Veneția și membru al consiliului științific al Muzeului Național Cotroceni. În 2023, a primit Eisenhower Fellowships, iar în 2021 Președintele României Klaus Iohannis i-a conferit Medalia „Meritul Cultural” – „Artele plastice”.

 The Path. Fusion of Two Worlds Inside/Outside

Diana Nicolaie | Carmen Marin

Curator: Ioana Ciocan

Program de vizitare: L-V, 9 AM-6 PM

Adresă: Institutul Cultural Român, 200 E 38th St, New York, NY 10016

Mai multe informații despre eveniment: https://www.rciusa.info/events/the-institute-shows-new-york-city-the-path

Mai multe informații despre Diana Nicolaie puteți citi aici: https://diananicolaie.ro.  Mai multe informații despre Carmen Marin puteți citi aici: https://www.carmenmarinstudio.com. Mai multe informații despre programul de promovare a artelor vizuale al ICR New York aici: https://www.rciusa.info/visualarts


Vedetele s-au bucurat de noile meniuri FITFOODWAY


Pese 60 de vedete, influenceri și jurnaliști au participat, joi, la București, la lansarea celor mai noi meniuri FITFOODWAY. Aceștia s-au bucurat de preparatele gustoase și sănătoase, și au putut afla informații esențiale despre modul de gătire al alimentelor, precum și despre valorile nutriționale ale acestora, iar Victor Slav a moderat întreg evenimentul.

Printre vedetele care și-au bucurat papilele gustative în cadrul evenimentului se numără Anca Sînă Serea, Annes, Andra Iulia Stoicescu, Andrada Dan, Cristina Cioran, Iuliana Marciuc, Ionut Gheorghe, Maria Ghiță, Laura Fronoiu, Roxana Ghiorghian, Simona Bălănescu și Raluca Moianu.

FITFOODWAY a fost inaugurată acum 5 ani la Oradea, iar în acest moment este prezentă în 21 de orașe din țară cu mâncare sănătoasă, cu planuri nutriționale personalizate și cu peste 50.000 de clienți fericiți.

Concept nou de gătire fără prăjeli și grăsimi nesănătoase

Compania vine cu un concept nou de gătire, acesta constând într-un mod sănătos de preparare, fără prăjeli și grăsimi nesănătoase. În pregătirea meniurilor se folosesc doar ingrediente naturale, mereu proaspete și de cea mai bună calitate.

Meniurile sunt special gândite cu experți în domeniul nutriției și stilului de viață sănătos. Aici lucrează cei mai buni bucătari cu o vastă experiență în domeniu. FITFOODWAY pune la dispoziția clienților săi programe, produse și meniuri variate. Livrarea este gratuită, este de ajuns doar să fie indicată adresa de livrare. Astfel clienții nu doar savurează o mâncare sănătoasă și gustoasă, dar reușesc să și economisească bani și timp pentru gătit.

Fondatorul FITFOODWAY, Cristian Naca are o carieră de peste 15 ani în domeniul alimentației publice și a industriei HORECA. Cu studii în ingineria alimentației publice și o pasiune profundă pentru nutriție, a dezvoltat proiectul acesta cu scopul de a îmbina expertiza sa cu dorința de a oferi o alternativă sănătoasă și delicioasă în lumea aglomerată a alimentației rapide.

”La FITFOODWAY, credem cu tărie că mâncarea sănătoasă este o cheie esențială pentru un stil de viață fericit și echilibrat. Am creat un meniu plin de opțiuni gustoase, dar sănătoase, pentru a ajuta oamenii să își atingă obiectivele de sănătate și fitness. Fiecare preparat este gândit pentru a oferi energie, vitalitate și un zâmbet pe buze”, declară Cristian Naca – fondator FITFOODWAY.

Varietate de tipuri de programe nutriționale

La FitFoodWay există mai multe tipuri de programe nutriționale în funcție de necesitățile fiecăruia, printre acestea se numără: Slăbește sănătos, Menține-te Fit, Crește masa musculară, Business Lunch, Vegan Business Lunch, Intermittent Fasting, Low Carb Keto, Vegetarian + Pește, Vegan de post și Junior Fit.

Nutriționiști dedicați pentru planuri personalizate

Valeria Kiss, specialist în nutriție-dietetică, este expertul din cadrul companiei care gândește fiecare meniu din punct de vedere nutrițional, caloric, dar și ținând cont de specificul activităților fiecărei persoane cu care intră în contact, astfel încât rezultatele obținute să fie remarcabile.

Pe lângă planurile de bază pe care Valeria le gândește, ea oferă clienților și sesiuni online one-to-one, astfel încât să înțeleagă nevoile nutriționale ale fiecăruia și să le ofere cele mai bune opțiuni, să îi ajute pe aceștia să obțină rezultatele dorite.

”Misiunea mea la FITFOODWAY este să ajut oamenii să își atingă obiectivele de sănătate prin intermediul alimentației. De-a lungul timpul am studiat nutrienții, alimentația și modul în care acestea afectează sănătatea și îmi asum responsabilitatea de a ghida oamenii către alegeri alimentare mai sănătoase și un stil de viață echilibrat”, spune Valeria Kiss – nutriționist & dietetician FITFOODWAY.

În cadrul companiei oferă servicii personalizate pentru a ajuta clienții să își atingă obiectivele de sănătate, inclusiv:

  • Evaluarea stării de sănătate: Analize detaliate ale sănătății, luând în considerare factori precum vârsta, sexul, nivelul de activitate fizică, condițiile medicale preexistente și obiceiurile alimentare.
  • Dezvoltarea planurilor alimentare pe programul de meniuri personalizate adaptate pentru a oferi ajutor în îndeplinirea nevoilor specifice. Acestea pot viza obiective precum pierderea sau menținerea greutății, gestionarea bolilor cronice sau îmbunătățirea performanței sportive.
  • Educație nutrițională: învăță clienții cum să facă alegeri alimentare sănătoase și să se mențină pe drumul bun.
  • Monitorizarea progresului: Pe măsură ce clienții urmează planurile nutriționale, le monitorizează progresul și le ajustează recomandările pentru a se potrivi schimbărilor în starea lor de sănătate sau în obiectivele personale.
  • Învățare continuă: Domeniul nutriției evoluează constant și trebuie să rămână mereu la curent cu cercetările și descoperirile recente pentru a oferi cele mai bune sfaturi și tratamente posibile.

Pentru mai multe informații despre planurile nutriționale puteți accesa fitfoodway.ro.


Casa de avocatură Bordianu&Asociații se implică în educarea antreprenorilor despre fiscalitate, relații de muncă, marketing medical


Casa de avocatură Bordianu&Asociații derulează programul ”Chance or Change”, o serie de webinarii susținute alături de profesioniști, experți în anumite domenii, cu scopul de a ajuta antreprenorii români să facă față schimbărilor fiscale sau legislative anunțate, dar și să își dezvolte afacerile etic, legal, responsabil, sustenabil pe termen lung.

”Profesia de avocat îți oferă posibilitatea să faci bine folosind ca principal instrument legislația care guvernează economia, societatea. În același timp însă, noi credem că profesia de avocat înseamnă educarea publicului – persoane fizice și juridice – pentru a înțelege mai bine legile și normele, pentru a-și face meseria fără riscul de a încălca legea. Se spune că mai binele este dușmanul binelui și, uneori, riști să ajungi într-o astfel de situație încercând, de fapt, să faci bine. Programul ”Chance of Change” are rolul de a ajuta antreprenorii români să înțeleagă cum își pot face mai bine profesia sau cum își pot vinde mai bine produsele și serviciile, în deplin acord cu prevederile legale și în deplin respect față de clientul final. Prin acest program, îmi doresc să avem un impact pe termen mediu, o schimbare care să ducă la o evoluție a comportamentelor juridice în piață”, spune Cătălina Bordianu Calangiu, avocat specializat în legislația muncii și în domeniul practicii medicale, membru fondator al Casei de avocatură Bordianu&Asociații.

Programul ”Chance or Change” include pe 10 și 11 octombrie un webinar de marketing medical, susținut de Cătălina Bordianu Calangiu, alături de Alexandra Tîrpea, specialist în comunicarea medicală. Webinarul se adresează medicilor, asistenților medicali, oamenilor de marketing din agenții, oamenilor de marketing și comunicare din clinicile private, tuturor celor interesați să învețe despre marketingul medical.

”Din dorința de a avea mai mulți pacienți rapid, în piața medicală se folosesc tehnici agresive, care transformă pacientul în consumator, și reclame care promovează exclusiv reduceri și promoții de preț, mesaje la televizor sau la radio. Marketingul medical este despre prevenție, educație, empatie, nu despre vânzare agresivă. Marketingul medical este diferit total de alte industrii, în primul rând pentru că este foarte bine reglementat normativ și supravegheat de Colegiul Medicilor, în al doilea rând, pentru că există o serie de reguli care trebuie strict respectate atunci când se conturează strategia de marketing medical. Cei care vor participa la webinar vor afla despre cum să comunici legal în domeniul medical, care sunt formele de publicitate recunoscute de lege și care sunt formele de răspundere în situația în care nu le respecți”, spune Cătălina Bordianu Calangiu.

”Chance or Change” a debutat în martie, cu evenimentul „La locul de muncă: între drept(uri) și responsabilități”, susținut de Cătălina Bordianu Calangiu, avocat, și Valentina Saygo, expert contabil și consultant fiscal. A fost un dialog fiscal și legal în care au fost dezbătute situațiile limită cu care se confruntă des antreprenorii cu privire la salariați și salarii, am fost identificate soluții pentru depășirea blocajelor și am fost găsite soluții de flexibilizare a relațiilor de muncă.

Programul ”Chance or Change” a avut o ediție și în luna septembrie cu evenimentul ”Prevenție fiscală: Cum să-ți adaptezi afacerea la schimbările fiscale”, susținut de Cătălina Bordianu Calangiu, avocat, și Valentina Saygo, expert contabil și consultant fiscal, două specialiste cu experiență semnificativă în legislație fiscală.

În opinia celor două experte, prevenția fiscală este cea mai bună măsură pentru contracararea efectelor negative pe care noile schimbări fiscale propuse de Guvernul României le vor avea asupra firmelor, la pachet cu estimarea rezultatelor următoare și lucrul cu bugetul de venituri și cheltuieli. Cei care lucrează empiric și pompieristic, cel mai probabil, nu vor rezista și își vor închide afacerile.

”Mediul de afaceri va fi zdruncinat de aceste măsuri fiscale. Poate la prima vedere vor fi afectați doar antreprenorii, dar piața va trebui să suporte creșterea de taxe prin prețuri mărite. Este relativ simplu de previzionat care sunt efectele, atunci când nu sunt folosite cu prudență taxele ca pârghii fiscale: evaziune fiscală prin nedeclararea veniturilor, prin umflarea cheltuielilor – balanțele contabile nu vor mai reflecta realitatea -, neconformare voluntară, mutarea rezidenței fiscale în alte state și, în cele din urmă, dispariția unui număr de firme și PFA-uri. În consecință, efectul acestor măsuri va fi invers decât ceea ce se dorește, respectiv colectarea unor sume mai mari de bani la buget, dar cel mai grav este că vor bulversa mediul de afaceri, care nici acum nu are o relație ușoară cu statul”, a explicat Cătălina Bordianu Calangiu, avocat specializat în legislația muncii și în domeniul practicii medicale.

Realitatea va arăta că toate aceste schimbări nu vor aduce decât mai multă evaziune fiscală, mai multă muncă la negru, mai mulți bani ascunși în economia neagră, care vor genera și mai multe pierderi în bugetul de stat. Din păcate, de ani de zile, mediul de afaceri experimentează și face slalom printre deciziile haotice ale politicienilor, care, de fiecare dată când există o gaură în buget, vin și cer de la privat. Aceste modificări fiscale sunt un atac direct la principii fundamentale și legiferează bătaia de joc de iure, nu doar de facto!”, este de părere Valentina Saygo, expert contabil și consultant fiscal cu peste 20 de ani de experiență.

Aceeași echipă de experți – Cătălina Bordianu Calangiu, avocat specializat în legislația muncii și în domeniul practicii medicale, și Valentina Saygo, expert contabil și consultant fiscal – va susține în martie 2024 și cel de-al patrulea webinar din cadrul programului ”Chance or Change”, care va aborda tema relațiilor de muncă. În cadrul evenimentului, vor fi dezbătute subiecte precum ”de ce”-ul din spatele obligațiilor legale, cum să te păzești de amenzile pentru documente lipsă, ce e mai important: forma sau fondul hârtiilor, ce soluții ai la dispoziție atunci când Codul Muncii este ”neprietenos” cu angajatorul, care sunt instrumentele angajatorului în relația de muncă, ce riscuri sunt în relațiile de muncă, deduceri și bonificații salariale, eficientizare fiscală.

Cătălina Bordianu Calangiu este fondator al Casei de Avocatură Bordianu&Asociații și avocat definitiv în cadrul Baroului Bucureșți din anul 2007, titulară a unui Master în Drept Internațional și Comunitar. A lucrat trei ani în cadrul Ministerului Justiției în domeniul afacerilor europene, al programelor cu finanțare nerambursabilă și al cooperării internaționale în problematica luptei împotriva corupției. Cătălina este și avocat specializat în domeniul practicii medicale, fiind titular al unui Master de Drept Medical. Este lector de drept medical, contribuind la dezvoltarea Școlii ADOM. În prezent, este lector la Conferințele COMUNIhealthCARE, o serie de întâlniri despre importanța comunicării în actul medical.

Valentina Saygo este expert contabil și consultant fiscal cu peste 20 de ani de experiență. De-a lungul anilor, Valentina s-a specializat în principal pe legislația și contabilitatea întreprinderilor mici și mijlocii.

Printre realizările profesionale pe care le-a avut, se remarcă înființarea și conducerea Ask for Accounting SRL, implicarea în campania de modificare a OUG 130/ 2020, petiția pentru măsurile de Sprijinire a Mediului de Afaceri în criză generată de COVID în martie 2021, Campania Split TVA în 2017 sau în Campania Recensământul Instituțiilor de Control între 2014 și 2018.

Alexandra Tîrpea este specialist în comunicarea medicală, dar și fondatoarea Inventiv PR agenție de marketing și PR medical, unde concepe și dezvoltă cu succes campanii pentru clienții săi: spitale, clinici și medici. Experiența sa anterioară de șapte ani în mass-media i-a oferit posibilitatea de a înțelege mai bine canalele de comunicare și modul în care sunt transmise informațiile, dar și cum sunt acestea primite de către public. În prezent, se mândrește cu un portofoliu generos de clienți pe care îi ghidează în complexitatea mediilor de comunicare actuale, care sunt în permanență într-o continuă schimbare.


“The Full Monty” − noul musical de pe Broadway prezentat în premieră la București, în regia inconfundabilului Răzvan Mazilu


“The Full Monty” – “Goi pușcă”, celebrul musical de pe Broadway, are loc la București pe 18 octombrie, la Sala Palatului, în regia și coregrafia lui Răzvan Mazilu. “The Full Monty” – “Goi pușcă” este o producție a companiei Wonder Theatre.

“The Full Monty” – “Goi pușcă” este un musical inspirat după filmul britanic cu același nume din 1997, extrem de popular și care a stârnit valuri pentru povestea celor șase bărbați obișnuiți care se decid să formeze o trupă de striptease, pentru a-și spori veniturile și a-și acoperi datoriile.

Producția de la Sala Palatului este adaptată după spectacolul la fel de celebru de pe Broadway, fiind un amestec de emoții puternice, umor de calitate, dansuri, muzică, interpretări impecabile și chiar senzualitate. Mai mult, noul spectacol pregătit de Răzvan Mazilu explorează spiritul uman în toate formele sale, vulnerabilitatea emoțională și fragilitatea fizică.

The Full Monty − Goi pușcă e genul acela de comedie la care te ții cu mâinile de burtă de la atâta râs. Povestea? Șase bărbați ajunși șomeri se gândesc să facă o trupă atipică de striptease masculin în care arată… totul. Ce poate fi, deci, mai amuzant? Dar The Full Monty nu e doar despre dezbrăcat. E despre curajul de a merge până la capăt atunci când ai un vis, despre asumare și acceptare, despre prietenie și spirit de echipă. Veniți să vedeți o trupă de tineri actori extraordinari care cântă, dansează și joacă excelent − viitoarea generație de aur a teatrului românesc”, spune Răzvan Mazilu, regizorul noului musical.

Scenografia este semnată de Dragoș Buhagiar, unul dintre cei mai importanți scenografi români, iar light designul îi aparține lui Costi Baciu. Muzica, spațiul scenic, luminile, designul, special create pentru acest spectacol contribuie la o experiență vizuală și senzorială completă a publicului, care sunt provocați să intre în universul protagoniștilor, să le ia pulsul trăirilor, să gestioneze cu ei momentele când se simt înfrânți, să le fie alături în clipele de bucurie și să celebreze împreună micile victorii de împlinire sufletească.

The Full Monty − Goi pușcă este o comedie spumoasă despre curaj, iubire și prejudecăți. Despre cât de departe sunt dispuși oamenii să meargă pentru a-și susține familiile și a-și asigura un trai decent. Îmi plac foarte mult personajele din acest spectacol. Sunt oameni simpli, cu problemele și bucuriile oricăruia dintre noi. Se zbat să își găsească locul și rostul în viață, să-și înfrunte fricile și prejudecățile, să-și asigure un trai cât de cât decent. Ca noi toți...”, declară actorul Lucian Ionescu, unul dintre protagoniștii noului musical.

Plasat într-un background economic fragil, story-ul “The Full Monty” ne prezintă un grup de șase bărbați rămași fără job și care se luptă să răzbată. Povestea lor este sinonimă cu zbuciumul fiecăruia dintre noi de a ne cunoaște mai bine, de a sfida normele societății și de a ne descoperi pe noi înșine. Mai mult, pe măsură ce pătrunde în acțiune, spectatorul e pus față în față cu fricile personajelor, stereotipii cu privire la masculinitate, constructe sociale legate de propriul corp și înfruntarea propriilor complexe. Teme serioase și delicate, dar abordate într-o cheie sensibilă și cu multă blândețe.

Din distribuția noului musical fac parte Lucian Ionescu, Magda Catone, Mihai Mitrea, Tudor Cucu Dumitrescu, Ciprian Teodorescu, Tobi Ibitoye, Laur Drăgan, Ana Bianca Popescu, Cristina Danu, Oana Pușcatu, Anca Florescu, Maria Alexievici, Ana Udroiu, Mircea Constantinescu, Matei Hotăranu, Cătălin Nicolau, Dan Pughineanu, Dragoș Spahiu. Multe dintre numele prezente pe afiș nu sunt la prima colaborare cu Răzvan Mazilu, însă împreună în această formulă, artiștii și întreaga echipă implicată în proiect promit un show de excepție.

Biletele se pot achiziționa de pe platforma www.iabilet.ro.

WonderTheatre este un proiect de teatru independent creat de Rollywood Film pentru producție itinerantă, spații neconvenționale, săli de teatru și de cinema. WonderTheatre produce entertainment și experiențe memorabile pentru spectatorul modern pasionat de cinema, teatru și televiziune, conectat la realitate și dornic de divertisment de bună calitate dedicat întregii familii. Mai multe detalii pe www.wondertheatre.com.


Diageo a realizat un film pentru conștientizarea pericolelor condusului sub influența alcoolului


Producția, realizată alături de trupa de teatru de umbre Attraction Performances, câștigătoare a concursului Britan’s Got Talent, prezintă consecințele imprudenței la volan și transmite un mesaj de mare impact

Condusul în stare de ebrietate rămâne o problemă majoră la nivel mondial. Conform raportului Consiliului european pentru siguranța transporturilor, aproximativ 25% din totalul deceselor cauzate de accidente rutiere din Europa au drept motiv alcoolul, iar în 2021, 4.000 de vieți ar fi putut salvate dacă șoferii nu ar fi consumat alcool înainte de a urca la volan.

Diageo a lansat o campanie internațională împreună cu trupa de teatru de umbre Attraction, pentru a promova consumul responsabil de alcool și pentru a îndemna oamenii să nu conducă niciodată sub influența alcoolului. Colaborarea a avut ca rezultat un film tulburător despre consecințele, adesea tragice, ale conducerii în stare de ebrietate, care poate schimba vieți. Diageo, lider mondial în domeniul băuturilor alcoolice, se angajează să promoveze consumul pozitiv de alcool și are o serie de inițiative în întreaga lume menite să schimbe în bine modul în care oamenii consumă băuturi alcoolice. Campania „The Dance of Responsiblity – Never Drink and Drive” a ajuns deja la 1 milion de vizualizări pe Youtube.

Sărbătoriți viața, dar fiți responsabili și luați decizia corectă atunci când trebuie să conduceți după o petrecere, pentru că fiecare are o singură viață: acesta este mesajul noii campanii realizate împreună de Diageo și Attraction Performances, în care artiștii de la Attraction nu s-au dezmințit și au oferit un spectacol emoționant și captivant. Diageo a făcut echipă cu trupa de teatru de umbre care a câștigat concursul de talente Britain’s Got Talent în urmă cu doar 10 ani, în 2013, pentru a crea cea mai recentă campanie digitală de promovare a consumului pozitiv de alcool și de combatere a conducerii sub influența alcoolului.

Gergely Ábrahám, Director Corporate Relations pentru Europa de Est la Diageo, a precizat despre colaborare: „Parteneriatul nostru cu Attraction a avut ca rezultat o producție artistică de o frumusețe tulburătoare, care captivează simțurile și transmite un mesaj important într-un limbaj universal pe care oamenii din întreaga lume îl pot înțelege și cu care se pot identifica: arta. Credem că această producție este un instrument foarte puternic pentru sensibilizarea publicului cu privire la riscurile asociate conducerii în stare de ebrietate. Sper ca filmul să fie văzut de cât mai mulți oameni și să contribuie la reducerea numărului de persoane care conduc sub influența alcoolului”.

Zoltán Szűcs, fondator și lider al Attraction, a declarat: „Am acceptat cu drag invitația Diageo, deoarece este un subiect important care ne afectează viața de zi cu zi și care merită toată atenția noastră. Când am creat această producție, prioritatea noastră a fost transmiterea unui mesaj puternic prin mișcările artiștilor, pe măsură ce se derulau poveștile: consecințele conducerii în stare de ebrietate și oportunitatea de a lua deciziile corecte.”

Filmul, intitulat „Dance of Responsibility – Never Drink and Drive”, este disponibil acum pe canalul YouTube al companiei Attraction, unde îl puteți urmări, la adresa https://www.youtube.com/watch?v=cHv524z85y4&t=5s

Diageo este lider global în domeniul băuturilor alcoolice, cu un portofoliu impresionant de mărci. Printre acestea se numără whisky-urile Johnnie Walker, Crown Royal, J&B, Buchanan’s şi Windsor, vodca Smirnoff, Cîroc şi Ketel One, precum şi Captain Morgan, Baileys, Don Julio, Tanqueray şi Guinness.

Diageo este o companie globală, iar produsele noastre sunt comercializate în peste 180 de ţări din întreaga lume. Compania este cotată atât la Bursa de Valori Londra (DGE), cât şi la Bursa de Valori New York (DEO). Pentru informaţii suplimentare despre Diageo, angajaţi, mărci şi performanţe, vizitaţi pagina www.diageo.com.

Accesaţi resursa Diageo globală privind consumul responsabil de alcool, www.DRINKiQ.com , pentru informaţii, iniţiative şi modalităţi de diseminare a bunelor practici.

Celebrăm viaţa în fiecare zi, pretutindeni.

Attraction este cea mai importantă și mai căutată companie de teatru de umbre din lume. Cu spectacolele lor revoluționare și uluitoare, Attraction își atrage publicul într-o nouă dimensiune. Format în 2004 de prolificul artist și coregraf maghiar Zoltan Szucs; Attraction a făcut ]nconjurul lumii, creând o cerere constantă pentru arta lor unică, ce are capacitatea de a trece granițele, de a sparge barierele lingvistice și de a atinge emoțional inimile tuturor națiunilor.

În 2013, Attraction a câștigat cel mai mare concurs de talente televizat din lume „Britain’s Got Talent” și a devenit primul act străin care a făcut acest lucru – arta lor a avut capacitatea de a atinge inimile unui public a peste 100 de milioane de spectatori din întreaga lume. Această performanță încă trăiește în inimile telespectatorilor care au votat Attraction câștigătorii „Cupei Mondiale Online” BGT pentru cea mai memorabilă performanță din istoria spectacolului.

Attraction combină arta performanței și tehnologia pentru a inspira publicul, întărind mesajele și/sau ilustrând o poveste prin efecte vizuale convingătoare ale siluetei.

 


PURINA® celebrează Ziua Internațională a Animalelor


PURINA®, unul din cei mai mari producători de hrană de pisici și câini la nivel mondial, deținut de Nestlé, va lansa peste 20 de produse noi în următoarele luni, pentru a răspunde nevoilor în creștere de îmbunătățire a sănătății și bunăstării animalelor de companie din țara noastră, a anunțat compania cu ocazia Zilei Internaționale a Animalelor.

PURINA® celebrează Ziua Internațională a Animalelor, o zi dedicată celor peste 340 de milioane de animale de casă din Uniunea Europeană: 127 de milioane de pisici, 104 milioane de câini și aproximativ 115 milioane de alte specii de animale de companie. Potrivit statisticilor, în România sunt aproximativ 4,3 milioane de pisici și peste 4 milioane de câini, cărora echipa PURINA® le oferă toată pasiunea, oferindu-le vieți mai sănătoase și mai fericite.

Portofoliul PURINA® este variat și asigură hrana optimă pentru câini și pisici cu mărci precum PRO PLAN®, PRO PLAN® Veterinary Diets, Cat & Dog CHOW®, Gourmet®, Felix®, ONE®, Friskies® și Darling®. De peste 125 de ani PURINA® își folosește expertiza pentru a oferi produse adaptate nevoilor nutriționale specifice în funcție de talie, vârstă sau alte particularități medicale. Gama PRO PLAN® Veterinary Diets (detalii) ajută la gestionarea afecțiunilor medicale, valorificând puterea științei și a celor mai recente cercetări în domeniul nutriției pentru a oferi formule inovatoare, cum este și produsul adresat afecțiunilor neurologice la câine, unic în România.

PURINA® este un partener de încredere al asociațiilor profesionale și al facultăților de medicină veterinară din țară, prin susținerea activităților acestora și participarea în cadrul evenimentelor și congreselor științifice. Compania este alături de specialiștii din domeniul veterinar și oferă resurse academice, prezentate în mod interactiv și prin platforma Vet Center® (detalii) care se bazează pe expertiza PURINA®  în nutriție și inovații științifice.

PURINA® contribuie și la dezvoltarea și consolidarea comunității iubitorilor de animale de companie din România. Programul PURINA®  Better Together oferă sprijin și resurse pentru a ajuta deținătorii de animale să le ofere o nutriție adecvată și sănătoasă, să promoveze activitatea fizică și încurajează adoptarea responsabilă a animalelor.

PURINA® vine în întâmpinarea dorinței familiilor, mai ales a copiilor, de a avea un animal de companie. Astfel, a demarat din 2019  proiectul educațional din școli PURINA® Pet School, cu care a obținut în România Premiul Gold în cadrul Community Index 2020. Peste 30.000 de elevi din ciclul primar și 60.000 membri ai familiilor au beneficiat până în prezent de informații și activități Pet School, menite a promova îngrijirea cu responsabilitate a prietenilor patrupezi. PURINA® sprijină comunitățile și prin donații de hrană și resurse pentru asociațiile de animale și prin promovarea adopțiilor responsabile.

”Piața locală de hrană pentru animale de companie înregistrează de câțiva ani o creștere constantă de aproximativ 20% pe an, în valoare. Evoluția pieței este datorată și faptului că iubitorii de animale acordă o importanță din ce în ce mai crescută unei alimentații sănătoase și echilibrate pentru prietenii lor patrupezi. PURINA® colaborează cu experți în domeniu pentru a oferi produse care asigură un nivel echilibrat de nutrienți, prin beneficii dovedite științific. Pisicile și câinii sunt membri importanți ai familiilor noastre, de aceea continuăm să ne implicăm activ în proiecte educaționale și astfel, cât mai multe familii din România să se bucure de animale de companie sănătoase și fericite. De asemenea, ne vom concentra pe scăderea numărului de ambalaje de unică folosință cu ambiția ca, până în 2025, 100% din ambalajele noastre să fie reciclabile sau reutilizabile”, spune Diana Bejan, Business Executive Officer PURINA® Romania, Bulgaria, Adriatic (South East Market), Nestlé.

PURINA® acordă o grijă deosebită nutriției echilibrate, relației dintre oameni și animale de companie și, nu în ultimul rând, planetei. PURINA® își propune ca până în 2025, 20% din proteinele provenite din cereale și legume să fie obținute din surse bazate pe metoda agriculturii regenerative și va ajunge la 50%, până în 2030. Aceste obiective sunt în spiritul responsabilității față de consumatori și față de mediul înconjurător și au ca scop îmbunătățirea calității solului și contribuie la reducerea emisiilor totale de carbon ale companiei.

Află mai multe despre PURINA®  România.

Despre PURINA®

PURINA® a fost fondată în anul 1894 de către William H. Danforth și era inițial cunoscută drept Compania Robinson-Danforth. Pasionat și vizionar, Danforth și-a dorit să găsească o soluție prin care să îmbine deopotrivă puritatea hranei pentru animale, cu accesibilitatea în folosirea ei. Astfel s-a născut ”PURINA®”, nume care își trage originile din sloganul de atunci al companiei: ”Unde puritatea este mai presus de orice” (”Where purity is paramount”). PURINA® a fost pionier în studiile de nutriție. După 30 de ani de la apariție, PURINA® a deschis primul centru de îngrijire al animalelor de companie. Acesta a fost momentul în care au început cercetările de nutriție pentru perfecționarea produselor. După doi ani de studii, apare pe piață prima hrană completă pentru câini și pisici. Pasiunea pentru animale a pus PURINA® în top în momentul în care a apărut prima mâncare pentru câini cu bulete, a cărui formă distinctă este obținută prin presare. În 1958 a apărut prima hrană uscată pentru pisici: Friskies. Câțiva ani mai târziu, PURINA® lansează prima gamă de hrană semi-umedă pentru pisici: Tendler Vittles. Entuziasmul realizărilor inițiale a crescut în 1973 când a fost lansată prima hrană umedă pentru câini (ambalată în conservă, cu conținut pentru o singură servire). Cea dintâi în inovații, PURINA® a scos pe rând, în anii care au urmat, sortimente care conțin carne nedeshitratată în bulete de hrană (PRO PLAN®), prima rețetă care utilizează proteina hidrolizată sau prima hrană pentru pui de câine care conține anticorpi naturali (PRO PLAN® Puppy cu OPTISTART®). Toate aceste realizări au contribuit în poziționarea PURINA® ca unul dintre cei mai  importanți producători recunoscuți pentru nivelul de inovație pe care îl aduce în domeniul hranei pentru animale.

Despre Nestlé

Grupul Nestlé este prezent în România din 1995, printre brandurile din portofoliul său numărându-se NESCAFÉ, Nespresso, Nesquik, Chocapic, KitKat, Lion, JOE, After Eight, Maggi, Purina sau NAN. În România, Nestlé s-a implicat și în inițiative ecologice și de responsabilitate socială. În ultimii 3 ani compania a plantat 75.000 de copaci, care vor contribui la atingerea obiectivului de net zero emisii de carbon până în 2050.

Inițiativele globale Nestlé:

În 2017, Nestlé a luat o serie de măsuri pentru accelerarea progresului în vederea atingerii obiectivelor pentru anul 2030, ca parte a acțiunilor de îmbunătățire a calității vieții și contribuției la un viitor mai bun. Printre acestea se numără consolidarea programului “Nestlé for Healthier Kids”, extinderea inițiativei “Nestlé needs YOUth” și dezvoltarea activităților de management sustenabil al performanței de mediu. Nestlé își menține poziția de lider global în industria de alimente și băuturi prin portofoliul de produse sănătoase accesibile consumatorilor. Indicele global The Access To Nutrition Initiative (ATNI) evaluează cei mai mari 25 de producători de alimente din lume, concentrându-se pe politicile, practicile și performanțele lor legate de nutriție. Poziția de top conferită Nestlé este recunoașterea angajamentului său permanent față de nutriție și sănătate, precum și angajamentul său de a ajuta la abordarea provocărilor globale ale obezității și subnutriției.

Nestlé for Healthier Kids        

Programul „Nestlé for Healthier Kids” a fost creat pentru a uni toate eforturile Nestlé care susțin părinții și tutorii să crească copii mai sănătoși, de la activități de cercetare și formulare a produselor până la servicii de educație și nutriție inovatoare pentru un stil de viață sănătos. în România, aceste eforturi se regăsesc sub umbrela programului „Și eu trăiesc sănătos – SETS”, inițiat de Fundația PRAIS.

Nestlé needs YOUth

Ambiția Nestlé în ceea ce privește inițiativa globală de tineret „Nestlé needs YOUth” este să ajute 10 milioane de tineri din întreaga lume să aibă acces la oportunități de carieră până în anul 2030. Această inițiativă globală combină și coordonează toate activitățile care susțin tinerii din întreaga lume, inclusiv eforturile Alliance for YOUth.

Nestlé for a Waste Free World

Nestlé dorește ca produsele sale să nu fie doar mai gustoase și mai sănătoase, ci și mai bune pentru mediu. Ambiția Nestlé pentru anul 2030 este impact zero asupra mediului, apa fiind una dintre ariile prioritare.


APIVITA BEEVINE ELIXIR – O nouă eră în tratamentul anti-aging


Soluțiile anti-îmbătrânire reprezintă una dintre principalele preocupări ale femeilor care au ajuns în pragul celor 40 de ani. Da, din acest moment, femeile își doresc să găsească soluții și ingrediente inspirate care să le susțină rutina de frumusețe și de îngrijire.

La 40 de ani, femeile au trei mai zone de interes la capitolul frumusețe: eficacitatea produselor folosite, ingredientele potrivite și revigorarea feminității lor ca parte din rutina de frumusețe.

După 7 ani de cercetare, APIVITA se reinventează si intră într-o noua eră  pe zona tratamentelor anti-îmbătrânire, prezentând noua gamă BEEVINE ELIXIR, care declanșează un adevărat restart al producției de colagen, pentru o revitalizare a tinereții pielii.

Gama APIVITA BEEVINE ELIXIR este rezultatul unei noi tehnologii patentate și are în centrul ei, complexul PROPOLIFT, la care se adaugă o infuzie de colagen vegetal, pentru ca ea să poată oferi  o soluție inovatoare de estompare a ridurilor și de îmbunătățirea a fermității pielii pentru un contur redefinit al feței.

INOVAȚIE ANTI-AGING: polifenoli din propolis & polifenoli din vita de vie + Colagen din plante

Cu tehnologie de ultima oră

Pe măsură ce ne apropiem de 40 de ani, producția naturală de colagen scade dramatic, iar primele semne de îmbătrânire încep deja să se instaleze. Cele mai importante două tipuri de colagen sunt Colagenul de tip I, un factor cheie pentru o piele puternică și rezistentă, și Colagenul de tip III, important pentru elasticitatea pielii. Dar dincolo de nivelurile colagenului, cel mai impoortant este echilibrul dintre colagenul I și III, deoarece el reprezintă cheia menținerii microarhitecturii pielii. Noul complex patentat APIVITA PROPOLIFT este super concentrat în polifenoli din propolis și din viță de vie, două produse naturale cu unele dintre cele mai ridicate concentrații naturale de polifenoli.

Folosind expertiza APIVITA în dezvoltarea de sisteme avansate de îngrijire a pielii, am reușit să microformulăm ingredientele prețioase ale Complexului PROPOLIFT pentru o absorbție maximizată și aproape instantanee, dar și să le prelungim eficacitatea până la 8 ore.  Rezultatul? Extraordinar. Și este certificat de performantele studii în vitro realizate pe fibroblastele din piele. Acest activ super puternic reușește să restabilească echilibrul dintre tipurile de colagen tip I și III, la fel precum în cazul pielii tinere. Totodată, acesta stimulează pielea să producă în mod natural încă doi alți factori anti-îmbătrânire, multiplicând de 2,5 ori acidul hialuronic și de 3.5 ori elastina.

Alături de acestea, pentru a susține mecanismul de stimulare a tinereții pielii, formulele gamei BEEVINE ELIXIR sunt îmbogățite cu colagen vegetal, o alternativă sustenabilă, naturală, recunoscută pentru proprietățile sale anti-îmbătrânire.

Iată ce rezultate fantastice au relevat studiile clinice realizate de medicii dermatologi pentru noua gamă BEEVINE ELIXIR:

  • +63% fermitate – 43% riduri
  • 100% au observat o piele mai fermă
  • 97% au observat umplerea ridurilor
  • 100% au sesizat un contur al feței redefinit

* Studiu clinic efectuat de către dermatologi, crema cu textură lejeră, 30 de femei, 56 de zile, utilizare de 2 ori pe zi.

** Studii clinice efectuate de către medici dermatologi,  % dintre persoanele testate au văzut îmbunătățiri, 30 de voluntari, 56 de zile,

*** Crema cu textură lejeră, autoevaluare, 30 de femei, după 4 săptămâni, utilizare de două ori pe zi

Noua gamă BEEVINE ELIXIR include următoarele produse:

APIVITA BEEVINE ELIXIR SER cu acțiune de lifting, antirid și fermitate

91% ingrediente de origine naturală

  • Formula sa este un elixir subtil, concentrat, cu efect de lifting imediat, pentru întinerirea și revitalizarea pielii.
  • Umple ridurile în 3 dimensiuni: ca număr, suprafață și adâncime și oferă pielii fermitate și elasticitate. Serul Beevine redefinește și oferă conturului feței un efect de lifting cu ajutorul Complexului PROPOLIFT și al colagenului natural.
  • Hidratează și reface pielea cu ajutorul acidului hialuronic.
  • Oferă luminozitate nuanței pielii grație procentului de 5% Niacinamide
  • Este testat dermatologic și are textură non-comedogenică.

Se folosește dimineața și/sau seara pe pielea curată, ideal înainte de crema BEEVINE ELIXIR pentru rezultate maxime.

APIVITA BEEVINE ELIXIR Ulei de masaj facial cu efect de umplere

98% ingrediente de origine naturală

  • Cu textură lejeră, fără aspect uleios, se absoarbe ușor și se simte confortabil.
  • Oferă pielii fermitate și îi stimulează elasticitatea în timp ce o reumple grație uleiului de propolis și al celui din semințe de struguri.
  • Reface la suprafață și netezește pielea, oferind un efect similar retinoizilor, cu ulei de Samphire.
  • Revitalizează pielea și starea de spirit grație acțiunii uleiurilor esențiale de neroli, salvie, trandafir, patchouli și geranium
  • Este testat dermatologic, se folosește dimineața și seara pe pielea curată.

APIVITA BEEVINE ELIXIR  Cremă antirid & fermitate cu textură lejeră

96% ingrediente de origine naturală

  • Cu o textură fină și catifelată, pătrunde rapid în piele pentru o hidratare suplimentară, efect de lifting și acțiune anti-îmbătrânire.
  • Umple ridurile în 3 dimensiuni: ca număr, suprafață și adâncime, oferă fermitate pielii și stimulează elasticitatea, în același timp redefinind pielea și oferind un lifting facial cu ajutorul Complexului PROPOLIFT și al colagenului din plante.
  • Hidratează și reumple țesuturile cu ajutorul acidului hialuronic.
  • Este testată dermatologic, non-comedogenică.

Se folosește dimineața și seara pe pielea curată, ideal după aplicarea serumului BEEVINE  ELIXIR pentru rezultate maxime.

APIVITA BEEVINE ELIXIR Cremă antirid & fermitate cu textură bogată

96% ingrediente de origine naturală

Cu o textură onctuoasă, extrem de hrănitoare, redă confortul pielii uscate, îi oferă efect de lifting și acțiune anti-îmbătrânire.

  • Umple ridurile în 3 dimensiuni: ca număr, suprafață și adâncime, dă fermitate pielii și stimulează elasticitatea în timp ce redefinește și oferă lifting facial conturului cu ajutorul complexului PROPOLIFT și al colagenului din plante.
  • Hidratează și reumple pielea cu ajutorul acidului hialuronic.
  • Hrănește cu ceramide și Squalane.
  • Este testată dermatologic, non-comedogenic.

Se folosește dimineața sau seara pe pielea curată, de preferință după Serumul sau Uleiul BEEVINE ELIXIR pentru rezultate maxime.

Cremă de noapte pentru regenerarea pielii

96% ingrediente de origine naturală

  • Redă densitatea, fermitatea și definește conturul feței, contribuind la reînnoirea celulară și implicit la creșterea luminozității pieli.
  • Umple ridurile în 3 dimensiuni: ca număr, suprafață și adâncime, dă fermitate pielii și stimulează elasticitatea, în același timp redefinește și oferă conturului lifting facial grație Complexului PROPOLIFT și al colagenului natural.
  • Reface la suprafață și netezește pielea datorită uleiului de Samphire, cu o acțiune asemănătoare retinolului.
  • Exfoliază delicat și reînnoiește pielea cu ajutorul enzimelor din papaya.
  • Testată dermatologic, non-comedogenică.
  • Se folosește seara pe pielea curată, de preferință după serumul sau uleiul BEEVINE ELIXIR.

Cremă antirid pentru conturul ochilor și al buzelor

96% ingrediente de origine naturală

  • Cu o formulă lejeră, oferă un efect de lifting asupra pleoapelor lasate, pentru un look fresh.
  • Umple ridurile în 3 dimensiuni: ca număr, suprafață și adâncime, dă fermitate pielii și stimulează elasticitatea, în același timp redefinind conturul ochilor grație Complexului PROPOLIFT și al colagenului natural.
  • Hidratează și reumple pielea lăsată din jurul ochilor, grație acidului hialuronic.
  • Diminuează cearcănele și pungile cu activi bio marini și fructe de goji.
  • Este testată oftalmologic.

Se folosește dimineața sau seara pe pielea curată, ideal după serumul 5-Action pentru rezultate maxime.

La APIVITA, ne pasă de mediul înconjurător.

  • Folosim formule curate cu până la 98% ingrediente naturale și substanțe active naturale, care nu poluează. Resturile de propolis sunt reciclate în totalitate, APIVITA produce săpun din acestea, iar resturile de viță de vie sunt transformate în îngrășământ pentru sol.
  • Am realizat ambalaje ușoare care conțin un procent ridicat de materiale reciclate (până la 96% plastic și sticlă). Mai mult decât atât, ambalajele produselor noastre sunt reciclabile*.
  • Fiecare achiziție a unui produs APIVITA susține programul Billion Bees pentru regenerarea populaţiilor de albine prin contribuţia la regenerarea acestora, albinele fiind actori cheie în conservarea biodiversității plantelor și impactul schimbărilor climatice.

Produsele Apivita sunt disponibile în farmacii si platforme on-line partenere.


HUAWEI WATCH ULTIMATE DESIGN: Luxul cu elemente autentice din aur de 18K întâlnește tehnologia de ultimă oră


HUAWEI Consumer Business Group (CBG) lansează în România HUAWEI WATCH ULTIMATE DESIGN, primul dispozitiv HUAWEI smart din categoria wearables, care îmbină perfect finisajul autentic din aur de 18K cu tehnologia de vârf. Prezentat pe 14 septembrie la Barcelona, ​​acest ceas luxos dar și extrem de funcțional se adresează tuturor vizionarilor de astăzi.

Realizat cu o atenție deosebită la detalii, HUAWEI WATCH ULTIMATE DESIGN introduce un nou etalon de top pentru gadgeturile inteligente, oferind o experiență de neegalat, care rafinează stilul și încurajează spiritul explorator al celui care îl poartă.

Ceasul inteligent se aliniază noii poziționări de brand, Fashion Forward, anunțată recent de HUAWEI, care arată interesul companiei de a dezvolta produse într-o direcție care se concentrează pe design.
Astfel, se trasează un nou parcurs pentru cele mai recente dispozitive din gama HUAWEI wearables, în care designul de top și măiestria se îmbină cu tehnologia de ultimă generație. După cum demonstrează WATCH ULTIMATE DESIGN, HUAWEI își propune să ofere utilizatorilor săi puterea de a-și personaliza drumul spre un stil de viață sănătos și activ, dar și în tendințe.

Flagshipul original WATCH Ultimate atins de Midas
Ultra-flagship-ul HUAWEI WATCH Ultimate, lansat la începutul acestui an, a primit multe evaluări superioare, fiind apreciat pentru capabilitățile profesionale dovedide la scufundare, un exemplu fiind rezistența la 10 atm. De asemenea, WATCH Ultimate a primit premiul EISA Awards 2023-2024 Premium Smartwatch acordat de către Expert Imaging and Sound Association (EISA). Odată cu ediția originală, care a pregătit scena pentru tehnologia de ultimă oră, HUAWEI a decis să treacă la un nou nivel și să lanseze primul său smartwatch în ediție de aur.

HUAWEI WATCH ULTIMATE DESIGN este realizat din aliaj de aur de 18K, cu un conținut de aur de 75%. Bezelul este alcătuit din șase secțiuni speciale din aur turnat, executate cu măiestrie într-o matriță ceramică încălzită la temperatură înaltă. Coronița și butoanele de pe corpul ceasului sunt de asemenea realizate din aliaj de aur de 18K.

Indecșii de pe bezel sunt placați cu aur, folosind tehnologia de placare PVD (Physical Vapor Deposition). După aceasta, se aplică un proces de gravare cu laser, în care caracterele ornate sunt gravate pe exteriorul smartwatch-ului printr-un proces laser în trei runde, la nivel de 5 microni, pentru a produce o textură mată fără cusur. După ce se adaugă aurul printr-o tehnologie de placare cu ioni în vid, se aplică un model de imprimare intaglio pentru a crea un efect de pudră aurie. Elementele aurii ale curelei sunt, și ele, placate cu aur.

O curea reglabilă adaptată perfect închieturii mâinii tale
Ceasurile de lux nu sunt dorite doar pentru funcționalitate, ci și pentru exclusivitate, personalizare și pentru serviciile excepționale oferite clienților. Acest lucru transformă HUAWEI WATCH ULTIMATE DESIGN în alegerea utilizatorilor interesați de tehnologie, care doresc tot ce este mai bun din ambele sfere: pe de o parte caracteristicile tehnice ale unui smartwatch și, pe de altă parte, experiența premium care vine odată cu achiziționarea unui ceas de lux.

HUAWEI WATCH ULTIMATE DESIGN are o curea reglabilă și ușoară, cu mecanism de închidere tip fluture, care poate fi ajustată cu ușurință în funcție de dimensiunea încheieturii utilizatorului.

Smartwatch-ul este dotat cu un cadran exclusiv. Acesta este ornat cu o hartă a lumii aurie și include un modul care afișează ritmul cardiac în timp real, oferind utilizatorilor o experiență personalizată superioară. În plus, utilizatorii pot alege din cele peste 25 000 de Watch Face-uri disponibile în magazinul oficial HUAWEI.

Tehnologia de ultimă oră și performanța care se integrează în orice stil de viață
HUAWEI WATCH ULTIMATE DESIGN vine cu o suită de funcții de sănătate și fitness pentru a veni în întâmpinarea unei diversități de plăceri și pasiuni. Cu ajutorul TruSeenTM 5.0+, ceasul permite utilizatorilor să monitorizeze diferite aspecte ale sănătății, de la sănătatea cardiovasculară la nivelurile SpO2[1].

Utilizatorii cu un stil de viață activ pot accesa 24 de activități pentru modul Sport profesional sau se pot bucura de modul Expediție atunci când simt nevoia de aventură. Alimentat de Precision Dual-Frequency Five-System GNSS, ceasul vine cu o precizie de poziționare L5 și este, de asemenea, potrivit pentru călătorii pe uscat sau pe mare. Ceasul beneficiază de standardul de rezistență la apă ISO 22810 precum și de standardul EN13319, aplicat echipamentelor de scufundări, suportând scufundări la 100 de metri adâncime, în 4 moduri diferite, fiind incluse aici scufundări tehnice și profesionale.

HUAWEI WATCH ULTIMATE DESIGN asigură, de asemenea, până la 2 săptămâni de viață a bateriei și vine cu o încărcare până la 25% din capacitatea bateriei în doar 10 minute[2]. În plus, ceasul are un design modern, de ultimă generație, potrivit pentru ocazii formale precum întâlniri de afaceri și evenimente de top, oferind scenarii de utilizare mult mai diverse.

Pentru a menține HUAWEI WATCH ULTIMATE DESIGN în stare impecabilă, clienții beneficiază de servicii de întreținere și garanție internațională 2 ani, garanție de înaltă calitate timp de un an în țările în care produsul este disponibil, precum și de transport gratuit în cazul reparațiilor, alături de multiple beneficii VIP. Toate acestea asigură rezisteța ceasului în timp.

Disponibilitate

HUAWEI WATCH ULTIMATE DESIGN este disponibil în România pentru precomandă pe HUAWEI Store începând cu 2 octombrie 2023, la prețul de 14 999 lei.

De asemenea, achiziția din HUAWEI Store aduce clienților o serie de avantaje premium:

  • Garanție 3 ani
  • Livrare gratuită
  • Livrare personală din partea unui angajat HUAWEI și un scurt training despre cum se configurează smartwatchul și cum se poate conecta la telefon
  • Plata în 12 rate fără dobândă
  • 14999 puncte HUAWEI ce pot fi transformate în discounturi viitoare
  • Transport gratuit pentru trimiterea și aducerea din centrul de service

 

[1] Produsul nu este un dispozitiv medical și nu trebuie utilizat pentru a diagnostica, trata, vindeca sau preveni vreo boală. Toate datele și măsurătorile trebuie folosite doar pentru referință personală. Această funcție este acceptată numai în anumite țări/regiuni.

[2] Pe baza rezultatelor testelor de laborator HUAWEI. Utilizarea reală poate varia în funcție de discrepanțe între diferite modele, obiceiuri de utilizare și factori de mediu.

Totodată, datorită succesului înregistrat, oferta de precomandă pe HUAWEI Store pentru HUAWEI WATCH GT 4 se prelungește până pe 15 octombrie 2023.

Astfel, HUAWEI WATCH GT 4 poate fi achiziționat în continuare la pachet cu FreeBuds SE 2 cadou, dar și cu o serie de beneficii, precum:

  • 2% din valoare produsului înapoi în puncte HUAWEI – până la 37 lei în puncte HUAWEI, care pot fi transformate în discount la următoarele comenzi;
  • 12 rate fără dobândă;
  • livrare gratuită și rapidă.

Prețuri HUAWEI WATCH GT 4 precomandă:

  • HUAWEI WATCH GT 4 46 mm:

Black (curea din fluoroelastomer) – 1199 lei
Brown (curea din piele) – 1299 lei
Rainforest Green (curea verde din material reciclat, design GMT al bezelului) – 1299 lei
Grey (curea metalică, design tip unibody) – 1599 lei

  • HUAWEI WATCH GT 4 41 mm:

White (curea de piele albă) – 1199 lei
Light Gold (curea Milanese) – 1399 lei
Silver (curea metalică Piano Key) – 1899 lei


Art Safari Stars Edition se deschide din 29 septembrie! Artă, experiențe multisenzoriale marca Madrigal, povești de noapte ale Bucureștiului și primul design show în colaborare cu V&A, Londra


  • Art Safari revine cu o ediție de cinci stele dedicată starurilor, în perioada 29 septembrie-14 ianuarie, la Palatul Dacia-România de pe Lipscani.
  • Celebrul cor Madrigal prezintă un show complet al muzicii, cu experiențe interactive și multisenzoriale pentru toată familia, inclusiv femei însărcinate și bebeluși, ce marchează aniversarea de 60 de ani.
  • Viața de noapte a Bucureștiului de altădată, din perioada Belle Époque până la final de comunism, se află în lumina reflectoarelor în „De la frici uitate la nopți prietenoase. Avatarurile orașului nocturn”, curator: Adrian Majuru.
  • Victoria & Albert din Londra vine pentru a doua oară la Art Safari și aduce în premieră expoziția „Bags: Inside Out”. Genți super valoroase care au scris istorie: celebra „Baguette” Fendi purtată de Sarah Jessica Parker, „Kelly” Hermès, „Lady Dior” și alte obiecte iconice. Prin designul spectaculos semnat de Diana Nicolaie, expoziția poartă vizitatorii într-o călătorie din secolul al 16-lea până în prezent.

 „3 expoziții noi pe placul tuturor generațiilor marchează începutul acestui sezon Art Safari. Poveștile pline de mister ale orașului nocturn se descoperă într-o expoziție curatoriată de Adrian Majuru, director al Muzeului Municipiului București, partener strategic al Art Safari. Madrigal ne încântă cu experiențe multisenzoriale, inclusiv cu programul lor unic în lume Madrigal for Babies, pentru femei însărcinate și bebeluși. Pasionații de modă, stil și design vor avea parte de un design show, realizat în colaborare cu Victoria & Albert Museum, Londra”- Ioana Ciocan, CEO Art Safari și comisar al României la Bienala de Artă de la Veneția.

 „Pe mai multe voci. O expoziție de muzică celestă”, curator: Emil Pantelimon, cu ocazia aniversării a 60 de ani de Madrigal, scenografie: Vladimir Turturică

Corul Naţional de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” se mută pentru 3 luni în Palatul Dacia-România. Art Safari devine singurul muzeu al muzicii din Capitală și locul în care oricine află că poate cânta. 16 spații vibrante, 60 de costume, 70 de discuri, informații inedite și experiențe muzicale interactive și senzoriale, o adevărată istorie afectivă colectivă a Crăciunului românesc, politică și societate, sunet, culoare și miros – totul privit prin ochii și experiența celor 60 de ani de Madrigal.

O multitudine de experiențe interactive, care au la bază VR și alte tehnologii noi, îi conectează pe vizitatori cu sunetele. De exemplu, vizualizarea propriei voci și spectacole olfactive.

Muzică pe gustul bebelușilor  

Femeile însărcinate și bebelușii (0-12 ani) vor avea un spațiu dedicat: Madrigal for Babies, cu muzică pe gustul bebelușilor. Proiectul se desfășoară în parteneriat cu Asociația Română de Muzicoterapie și Universitatea Națională de Muzică din București. Bazat pe studii aprofundate cu privire la efectului muzicii asupra copiilor între 0 și 12 luni, precum și asupra femeilor însărcinate, concertul oferă părinților ocazia unică să cânte alături de Corul Madrigal melodii cu efecte benefice asupra celor mici. În program se regăsesc lucrări îndrăgite precum „Somewhere Over the Rainbow”, „Greensleeves”, „Moon River”, „Cântec de leagăn” și alte piese recomandate pentru o bună dezvoltare a bebelușilor.

Publicul este invitat să descopere cum un mic ansamblu cameral creat în anii comunismului cu studenți ai Conservatorului bucureștean a devenit unul dintre cele mai puternice și mai importante branduri culturale ale României și propune azi cea mai importantă reformă a educației culturale: Cantus Mundi. Toate realizările lor se văd și se simt la Art Safari.

Partenerul expoziției este Policolor, susținător al proiectelor culturale. Pentru culorile vibrante ale pereților din spațiul expozițional, arhitecții și curatorul expoziției au ales vopseaua Spor Art Color, atât pentru calitate, cât și pentru fidelitatea culorilor.

De la frici uitate la nopți prietenoase. Avatarurile orașului nocturn, curator: Adrian Majuru, în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Institutul de Antropologie Francisc I. Rainer și Institutul Național de Medicină Legală Mina Minovici

De la teama de întuneric, resimțită de omenire încă de la începutul istoriei, la îmblânzirea deplină a fricii prin tehnologie și viața de noapte. În ultimele generaţii, omul a dat nopții un nou conținut. Orașul a fost instrumentul de remodelare nocturnă a preocupărilor, imaginarului și  credințelor.

Capitala României a fost adeseori comparată cu cea a Franței, Paris, datorită vieții luxoase și a distracției. De la viața socială până la cea… delictuală, viața de noapte a Bucureștiului a trecut prin schimbări majore. Expoziția însumează o colecție de fotografii, obiecte și picturi (inclusiv lucrări de Tonitza, Iosif Iser etc.) ce redau fața nocturnă a Bucureștiului de odinioară, începând cu frumoasă perioadă a vieții tihnite de până la izbucnirea Primului Război Mondial (La Belle Époque), și până la finalul regimului comunist.

„Avatarurile oraşului nocturn reprezintă o introducere ȋn formă scurtă a fenomenelor sociale şi culturale legate de timpul şi de viaţa nopţii sau inspirate de ea, unele având origini primordiale, cele mai cunoscute fiind hrănite de istoria vieţii urbane. Alături de lucrările oferite de Muzeul Municipiului Bucureşti, această poveste despre nopți urbane aduce în faţa publicului o serie de piese din colecțiile didactice ale Institutului Național de Medicină Legală „Mina Minovici” și Institutului de Antropologie „Francisc Rainer” – Academia Română, unele fiind expuse public în premieră. Ceea ce vom explora împreună, cu acest prilej, este şi va rămâne un șantier deschis pentru toţi cei interesați să studieze, să cerceteze istoria nocturnă şi cotidianul trăit cu fiecare noapte, în interiorul generațiilor.”, Adrian Majuru, directorul Muzeului Municipiului București, curatorul expoziției.

Bags: Inside Out, curator: dr. Lucia Savi, asistent curator: Jessica Harpley, în parteneriat cu Victoria & Albert Museum, Londra, design de expoziție: Diana Nicolaie

 

De la obiect de necesitate la simbol al luxului și statutului, de la rucsacuri și genți de livrare până la poșete Versace sau valize Louis Vuitton, „Bags: Inside Out” explorează stilul, funcționalitatea și designul accesoriului suprem, prin 300 de obiecte valoroase. După ce s-au plimbat prin Belgia, Anglia și Asia, au ajuns pentru prima dată la București. Designul expoziției este semnat de Diana Nicolaie, designer de interior și artist vizual.

„Un vals printre materiale, texturi, forme și volumetrii, ghidat de culori, către o lume plină de mesaje, celebrități și stil. Experiența vizitatorului este împărțită în 3 etape: introducere în istoria genții, design îndrăzneț și celebritate și procesul de manufactură. Aici ai posibilitatea să vezi, să atingi și să înțelegi pe deplin procesul de fabricație al unei genți. Sunt convinsă că publicul va iubi această expoziție”Diana Nicolaie, designer de expoziție.

Și copiii sunt așteptați la ateliere de creație și tururi ghidate personalizate la Art Safari Kinder.

Program Art Safari (29 septembrie-14 ianuarie 2023)

  • Joi-duminică – 12:00-21.00 (ultima intrare – 20:30); Night Tours – vineri și sâmbătă 22:00-1:00 (experiențe speciale de vizitare cu ghidaj în toate expozițiile și prosecco; se intră la ora 22:00). Pentru alte mențiuni privind programul, consultați site-ul www.artsafari.ro.
  • Bilete: artsafari.ro sau direct de la intrare
  • Palatul Dacia-România, strada Lipscani, nr. 18-20, București

Despre Art Safari BucureștiArt Safari, susținut de Glo, Lidl, Porsche, Kinder, Schweppes, Rose Verite, Yamaha, Asus, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 13-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și colecționariiprivați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari este proiect cultural național strategic și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Muzeul Național de Artă al României și Institutul Cultural Român. Partenerul oficial Art Safari este BCR. În cele 12 ediții de până acum a înregistrat peste 450.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.


JTI lansează Ploom X în România


JTI România lansează Ploom X, un produs de ultimă generație, cel mai nou din portofoliul JT Group, care va fi disponibil pentru început într-o serie de magazine din București, precum și pe www.ploom.ro.

„Lansarea Ploom X confirmă angajamentul JTI de a investi în produse inovative, luând în considerare cerințele și așteptările consumatorilor. E un debut al planurilor pe care ni le-am propus pentru produsele cu potențial de risc redus și avem ambiții mari de creștere a cotei de piață în categoria tutunului încălzit. Lansarea Ploom X în România este un punct de reper în acest parcurs. Avem o bază solidă pentru creșterea cu succes a JTI într-o țară în care compania aniversează 30 de ani, și ne dorim să creăm momente de satisfacție pentru consumatori, precum și un viitor mai bun pentru aceștia și societatea în care muncim”, a declarat Alexander Pitchka, General Manager JTI România, Moldova și Bulgaria.

JT Group plănuiește ca, în perioada 2023 – 2025, să investească peste 300 miliarde yeni (~2 miliarde euro) în produsele cu potențial de risc redus la nivel global, mai ales în categoria tutunului încălzit, pentru a-și susține expansiunea geografică ambițioasă. România este a zecea țară în care JTI lansează Ploom, după Japonia, Marea Britanie, Italia, Portugalia, Cehia, Lituania, Elveția, Polonia și Ungaria.

Temperatură optimă de încălzire pe tot parcursul unei sesiuni, savoare mai bogată

Ploom X este diferit de țigaretele tradiționale pentru că doar încălzește tutunul, fără să îl ardă. Tutunul poate fi savurat astfel fără fum sau scrum. Tehnologia HeatFlow™ nu doar că asigură distribuirea optimă a căldurii în câteva secunde, dar și generează o savoare mai bogată. Amestecul de tutun ActivBlend™, din rezervele speciale Sobranie, create exclusiv pentru Ploom, oferă o experiență excepțională și autentică.

Ușor de utilizat și cu un design special

Ploom X a fost fabricat cu toată atenția pentru detalii, cu un design unic, dar și ușor de manevrat și utilizat. Dispozitivul nu are butoane vizibile și funcționează prin intermediul unui sistem inovativ IntuiTouch. Indicatorul LED arată când dispozitivul este gata de utilizare, când trebuie încărcat și multe altele.

Ploom X pe scurt

  • Performanță excelentă: Ploom X este conceput să asigure sesiuni de câte cinci minute, indiferent de numărul de pufuri.
  • Ușor de utilizat: bateria dispozitivului, încărcată în întregime, asigură utilizarea a peste 20 de rezerve de tutun de încălzit și poate fi ușor reîncărcată, folosind o conexiune USB-C.
  • Design unic: Ploom X se evidențiază datorită designului său compact și formei ergonomice. Consumatorii adulți își pot, de asemenea, exprima personalitatea optând pentru una dintre cele cinci culori: Black (negru), Silver (argintiu), Champagne Gold (auriu), Slate Grey (antracit) și Navy Blue (bleumarin).
  • Mixuri variate de tutun: rezervele speciale Sobranie oferă o experiență intensă a tutunului autentic, datorită amestecului unic ActivBlend combinat cu tehnologia HeatFlow.

ATINGÂND STELELE – ROMÂNIA STRĂLUCEȘTE INTERNAȚIONAL


Nora Seroussi, antreprenoare și om de televiziune, a fondat J&N Entertainment în România acum 18 de ani. Compania se ocupă de producție și entertainment în showbiz.

„Nimic nu este imposibil cu o atitudine corectă”

După ce a trăit o lungă perioadă de timp în Los Angeles și a participat la numeroase evenimente exclusiviste, odată ajunsă la Hollywood, Nora Seroussi a experimentat direct dezamăgirea lipsei de filme și spectacole conduse sau finanțate de către femei. Ulterior, s-a apucat să-și dezvolte propriul reality show – Dream Markers – care întruchipează mentalitatea ei pentru succes: Nimic nu este imposibil cu o atitudine corectă.

”Toată lumea are un vis și toți suntem motivați să-i vedem pe alții transformându-și visele în realitate”, spune Nora Seroussi. Inspirat de speranțele și ambițiile din viața reală a modelelor, cântăreților și actorilor cu vârste între 18 și 30 de ani, Dream Makers este o producție englezească realizată în România, care se adresează unui public internațional.

Seroussi caută în prezent un distribuitor pentru producție, cu scopul final ca Dream Makers să fie preluat de o platformă mare de streaming și să susțină o listă internațională de distribuție produsă în România. ”Spectacolul nu numai că va capta publicul, dar va pune România într-o lumină bună. Este vorba despre promovarea imaginii și talentului țării la nivel internațional”, adaugă Nora.

Un brand românesc îmbrăcă nominalizați și câștigători la Oscar

Seroussi este, de asemenea, dornică să integreze proiectul în interesele sale de afaceri mai largi, care includ TV, scris – ea scrie în prezent o autobiografie – și modă. Nora Seroussi este ambasadorul brandului de costume barbatesti premium SEROUSSI, pe care tatăl ei l-a fondat în 1998, rol care a culminat prin îmbrăcarea unora dintre nominalizații pentru Netflix la Oscaruri, precum și a câștigătorului Premiului Oscar Sam Davis, co-producător al scurt-metrajului Netflix, “Period. End of Sentence”. ”A fost un moment de mândrie și a arătat încă o dată că orice poate fi posibil dacă te gândești la asta. Cine ar fi crezut că un brand de îmbrăcăminte românească va fi purtată pe scena prezentată la Oscar?”, a menționat Nora.

Impresionată de credința în potențialul incredibil al României, Seroussi a susținut imaginea țării în străinătate și a acționat ca ambasador pentru industria sa de divertisment înfloritoare. În 2019, Seroussi și echipa ei, inclusiv unul dintre cei mai cunoscuți hair style-ri din România – Cristi Pascu, care a făcut pălăriile din păr – au participat la Royal Ascot – cel mai prestigios eveniment social din Regatul Unit – ca experiență de mentorat și pentru a prezenta ceea ce a avut România. „Vreau să pregătesc aceste fete pentru oportunitățile dincolo de lista de dorințe din România, arătând lumii talentele fenomenale pe care le avem aici”, a încheiat Nora Seroussi.

 


Karpatia Horse Show 2023: cea de-a opta ediție, calificativ pentru Jocurile Olimpice de la Paris!


Probe ecvestre pline de adrenalină și spectacole cu muzică live!

Cea de-a opta ediție a Karpatia Horse Show, ce va avea loc între 22-24 septembrie, pe Domeniul Cantacuzino din Florești, Prahova va reuni într-o locație istorică și elegantă sportivi din România și de peste hotare pentru un eveniment unic în sud-estul Europei. Concursul Complet Internațional CCI 4* va aduce puncte pentru Jocurile Olimpice de la Paris concurenților ce vor participa la spectaculoasele probe de călărie.

Un adevărat „festival” ecvestru, Karpatia Horse Show aduce o notă aparte față de alte concursuri hipice. Organizatorii creează un micro-univers dedicat echitației cu activități în aer liber, concerte live, demonstrații ecvestre și lifestyle. Vor fi trei zile pline de aventură și distracție, în care clasicele concursuri de dresaj, cross-country, obstacole și atelaje vor fi dublate de concertele unor soliști și trupe foarte apreciate de public.

Pe scena Micul Trianon, va concerta în premieră la Florești solista Laura Bretan (o voce de excepție, finalistă a America’s Got Talent și invitată pe marile scene ale lumii) acompaniată de pianistul argentinian Mariano Castro. Alte concerte live vor veni din partea Dorei Gaitanovici, Cristinei Lupu și trupei Indie rock, Jurjak, artiști care se disting prin abordările unice în peisajul muzical românesc.

Evenimentul – singurul de acest gen din România – este o invitație la evadare din cotidian, alături de familie, prieteni sau colegi, Domeniul Cantacuzino fiind la doar o oră distanţă de capitală și de alte orașe din județele Prahova, Brașov, Dâmbovița și Giurgiu. Ca în fiecare an, organizatorii au pregătit activităţi variate pentru public, atât pentru adulți, cât și pentru copii: de la concursuri demonstrative cu atelaje cu doi și patru cai, concursuri ecvestre mai puțin cunoscute și echitație de agrement, la ateliere creative, sportive și de aventură, experienţe culinare gourmet, aventura park, târg de lifestyle și chiar o zonă cu loje VIP.

Suntem încântați că această ediție este etapă calificativă pentru Jocurile Olimpice de la Paris. În 2024 se sărbătoresc 100 de ani de la ediția din 1924. Miliarde de telespectatori și milioane de spectatori vor umări 10.000 de sportivi ce concurează la 329 de probe în cadrul a 32 de sporturi olimpice! Pregătirile Concursului Complet Internațional de la Paris au început deja, și suntem mândri că România a intrat în acest circuit prin ediția Karpatia Horse Show din acest an. Evenimentul nostru a înscris deja călăreți din Austria, Bulgaria, Cehia, Ecuador, Elveția, Marea Britanie și Spania precum și cunoscuți călăreți din România.Toți aceștia vor acumula puncte importante pentru Jocurile Olimpice, dar vor oferi și un spectacol excepțional, o șansa unică pentru publicul din România de a-i urmări live în spectaculoasele probe de dresaj, sărituri peste obstacole și mai ales aventuroasa probă de cross-country. Totodată, marii maeștri ai atelajelor din Transilvania vor oferi, ca în fiecare an, un spectacol extraordinar de măiestrie ecvestră și abilitate tehnică. Vă așteptăm pe Domeniul Cantacuzino între 22-24 septembrie, la Karpatia Horse Show„, spune directorul evenimentului, Mihnea Vîrgolici.

Concurs Complet Internațional, calificativ pentru JO Paris 2024

Destinat cuplurilor călăreț-cal de până la 4*, fiecărei probe îi este consacrată o zi.

Originea probei complete de călărie se regăseşte în concursurile la care participau ofiţerii de cavalerie, demonstrând abilităţile excepţionale ale cailor și în vânătoarea de vulpi (fox hunting) de pe domeniile nobiliare. Publicul va putea admira mişcările elaborate – cuprinse acum în proba de dresaj, care se derulează în cadrul Karpatia Horse Show în ziua de vineri, 22 septembrie.

A doua zi, pe 23 septembrie concurenţii vor parcurge până la 6 kilometri pe teren variat, sărind peste obstacole naturale spectaculoase (buturugi, iazuri, tufișuri, etc) pentru a-și dovedi  rezistenţa şi viteza în orice condiţii în proba de cross-country, programată sâmbătă. În această zi, publicul este invitat la o promenadă pe întregul domeniu, urmărind evoluţia fiecărui concurent şi provocările aduse de fiecare obstacol amenajat într-un punct de belvedere.

Proba finală, de duminică, 24 septembrie, cea de sărituri peste obstacole mobile este menită să evidenţieze salturi în cadenţă precisă, contra-cronometru, pe un parcurs care solicită abilităţi tehnice şi de strategie, susţinute de o condiţie fizică ireproşabilă a unui astfel de cal – campion.

Punctajul cumulat obținut la cele trei probe de dresaj, cross-country și sărituri peste obstacole va decide câștigătorul și-i va aduce puncte prețioase pentru Jocurile Olimpice ce vor avea loc la Paris, la fix 100 de ani de când acestea s-au desfășurat ultima dată în Orașul Luminilor.

Domeniul Cantacuzino, un loc de poveste

Parcul Domeniului cu o suprafață de 150 de hectare, alături de Palatul Micul Trianon, ambele fondate de Gheorghe Grigore Cantacuzino, reprezintă monumente istorice de o eleganță aparte, ce asigură în fiecare an „contextul” ideal pentru desfășurarea unui Concurs Complet de echitaţie care rivalizează cu cele vest-europene.

O „coincidenţă” este faptul că proba de concurs complet a devenit disciplină olimpică în anul 1912, când se derula construcţia Palatului Micul Trianon de la Floreşti.

Construit în manieră eclectică franceză, triumfală, de factură romantică şi cu referinţă directă la stilul Ludovic al XIV-lea, Palatul Micul Trianon din Florești – replica micșorată a Marelui Trianon de la Versailles –  a fost conceput pentru a demonstra aspirațiile României către Occident și apartenența ei la cultura europeană la începutul secolului XX, în plină epocă de modernizare şi prosperitate a țării. Prim-Ministru, Șef de Guvern, preşedinte de Cameră şi Senat, dar și descendent al unei vechi familii imperiale bizantine, Gheorghe Grigore Cantacuzino şi-a dorit să lase posterităţii un simbol al unei familii care a dat României mai mulţi conducători ce au contribuit fundamental la dezvoltarea sa.

În fiecare an, organizatorii inspiră publicul prin acțiuni de voluntariat pentru a-l incita să adopte regulile respectării mediului înconjurător, al reciclării și ecologiei. Mai mult, participarea la eveniment cuprinde şi o valenţă caritabilă: o parte dintre fondurile strânse prin vânzarea biletelor sunt direcţionate către consolidarea Domeniului Cantacuzino şi a Palatului Micul Trianon care necesită intervenții urgente de restaurare.

La Karpatia Horse Show, publicul este invitat nu numai să ia parte la unul dintre cele mai aşteptate evenimente dedicate universului ecvestru din România, dar și să se îmbrace în ținute de inspirație hipică și să se alăture celebrei parade a eleganței de duminică, 24 septembrie, unde se vor dărui premii ca în fiecare an.

Karpatia Horse Show înseamnă trei zile magice în compania cailor, dar și un spectacol complet al performanţei sportive, descoperirea atleților care vor face concursuri demonstrative ori a marilor maeştri cu atelaje însoțite de doi și patru cai, precum și a probelor de working-equitation.

Un lifestyle inspirat de frumusețea cailor și noblețea sportului ecvestru, bucuria de a fi la plimbare şi de a redescoperi o parte semnificativă a istoriei şi patrimoniului României prin vizitarea Domeniului Cantacuzino de la Floreşti prin tururi ghidate, socializarea de calitate vor aduce bucurii întregii familii între 22-24 septembrie pe Domeniul Cantacuzino din Florești, Prahova.

Bilete și abonamente până pe 20 septembrie!

Preţul unui abonament pentru cele 3 zile de show costă 120 lei pentru adulţi, 180 lei pentru un adult + 1 copil şi 230 lei pentru un adult + 2 copii.

Preţurile biletelor valabile o singură zi: 22, 23 sau 24 septembrie sunt: 80 lei pentru adulţi, 120 lei pentru un adult + 1 copil şi 150 lei pentru un adult + 2 copii.

După data de 20 septembrie se mai pot achiziționa bilete de o zi (22 sau 23 sau 24 septembrie) contra sumei de 100 lei la adulți și 50 lei pentru copii.

Organizatorul a facilitat și o zonă de camping pentru 10 rulote, 20 locuri car camping și 200 de adulți. Mai multe detalii aici.

În zilele de desfăşurare ale evenimentului, bilete valabile pentru o singură zi se pot achiziţiona şi de la punctele de acces pe Domeniul Cantacuzino.

Programul complet al evenimentului îl regasiți aici

Pentru a intra în atmosfera Karpatia Horse Show, vă invităm să urmăriţi retrospectiva ediţiei 2022: https://www.youtube.com/watch?v=mkiCJV-W6fM

Mai multe detalii şi imagini de la ediţiile anterioare şi ce vă urma găsiţi pe paginile oficiale:

https://show.karpatiahorse.ro/ 

https://www.facebook.com/karpatiahorse/  şi

https://www.instagram.com/karpatiahorseshow/.

Karpatia Horse Show 2023, Ediţia a VIII-a, este un eveniment organizat de: Asociaţia Ecvestră Hipohouse, Domeniul Cantacuzino, Rumor Consult în parteneriat cu Federaţia Ecvestră Internaţională şi Federaţia Ecvestră Română.

SPONSORI: Pluriva, Engie, Procema, Menatwork, Gonzales Group, Autoklass, Michelin, Glamour Floors, Bucovina, Zetea, Serve

Parteneri Scena Micul Trianon: CulturAll Incusive 21, Stage Media Expert

Parteneri: Pentru Cai, Simar, MSl Logistic

Partener Media Principal: Magic FM

Parteneri Media: Euronews România, Adevărul, Dilema Veche, Historia, Newsweek, Biz, Wall Street, Business Review, Financial Intelligence, PRESShub, 9AM, IQads, Smark, AList, Haute Culture, Kudika, Garbo, Tuk Tuk Magazine, Transilvania Business, Grupul Observatorul Prahovean, Columna TV,  SuntParinte.ro, Clopoţel

Foto Ștefan Stoica


Oamenii de succes din România se unesc pe 6 octombrie la Cluj-Napoca, în cadrul conferinței Suflet de Antreprenor


După succesul pe care l-a avut prima ediție a conferinței Suflet de Antreprenor, urmează cea de-a doua ediție, care va avea loc pe 6 octombrie, la Wonderland Resort din Cluj-Napoca. În cadrul acestui eveniment se vor reuni oameni de succes din domeniul antreprenoriatului, care vor dezvălui publicului trips & tricks despre cum au reușit în business-urilor pe care le conduc.

Scopul acestui tip de eveniment este de a oferi acces la educația antreprenorială care îmbină armonios valorile personale cu cele profesionale, astfel încât succesul să nu se reflecte doar în câștigurile financiare, ci și în satisfacții personale.

Un networking real între antreprenori

”Luând inspirație din zicala „scopul scuză mijloacele”, cu care nu am fost niciodată de acord, am creat un mijloc frumos, educativ și antreprenorial – un networking real între antreprenori. Astfel, am pornit conceptul și congresul „Suflet de Antreprenor”. La cea de-a doua ediție avem alături antreprenori renumiți pentru succesul pe care îl au în afacerile lor și care vor împărtăși din experiența lor tuturor celor care vor veni la eveniment și vor să își dezvolte business-urile sau, de ce nu, chiar să le ofere idei de business-uri noi. Scopul meu personal din spatele acestui proiect este de a deschide primul centru de reabilitare din România pentru copiii care trec prin adicții cauzate de droguri și jocuri de noroc”, a declarat Ioana Orzan – CEO Suflet de Antreprenor.

La prima ediție a evenimentului au fost alături specialiști din domeniul antreprenorial, public speaking și psihologia muncii – Mihai Morar, Sofia Laza, Carmen Popa, Zoltan Vereș, Andreea Raicu, Florin Birta,

Cristina Bâtlan, Călin Donca, Cristina Scomoroscenco. Împreună au reușit să stârnească interesul a peste 500 de oameni dornici să se dezvolte personal în zona antreprenorialului.

Tema primei ediții a fost centrată în jurul definirii valorilor antreprenoriale propice dezvoltării unei afaceri de succes, fără a omite dezvoltarea personală și prezentarea unor modele de succes antreprenorial. Invitații au vorbit despre provocărilor întâmpinate și au oferit exemple de bune practici.

Teme de discuție

În cadrul celei de-a doua ediții, care va avea loc în data de 6 octombrie, la Cluj se vor dezbate următoarele subiecte:

  • Ce se poartă în afaceri?
  • Dezvoltarea personală a angajatului și a antreprenorului
  • Automatizarea afacerii
  • Trenduri de neratat
  • Discuțiile despre AI
  • Cum să recrutezi oameni valoroși

Invitați conferință

Invitații speciali care au confirmat prezența la eveniment sunt: Andrei Dunuță (Sales & Public Speaking Trainer), Călin Donca (CEO Donca Energy), Cristian Dascălu (antreprenor & youtuber în timpul liber), Cosmin Răileanu (antreprenor), Zoltan Vereș (expert în dezvoltarea inteligenței emoționale), Gabriel Ciordaș (fondator Creatopy, Bannersnack, Flipsnack, ReWine și SVGator), Bogdan Enache (fondator Mela Bizinvest Club), Rajko Kuzmanovici (antreprenor, speaker motivațional, fondator Restart Camp, instructor și fondator Metoda Silva România), Manuela Mușat (COO advise SourceLess LABS Foundation), Alexandru Cosmin Nichita (COO și partener SourceLess LABS Foundation), Helena Fako (antreprenor, speaker motivațional și inspirațional), Anamaria German (antreprenor și președinte al Asociației pe Aripi de Speranțe) și Anca Maftei (psiholog & psihoterapeut).

Pe lângă accesul la informația antreprenorială, acest eveniment mai are încă un țel, acela de a ajuta la susținerea unui proiect destinat creării unui centru de reabilitare pentru copiii și tinerii care trec prin adicții cauzate de droguri și jocuri de noroc, care se construiește în Oradea. Profitul obținut din vânarea biletelor la această conferință va fi redirecționat către sprijinirea acestui centru.

În decembrie 2022, a fost publicată o statistică care arată că în România, în 2022, au fost înregistrate 600.000 de cazuri la urgență din cauza drogurilor în rândul tinerilor cu vârste cuprinse între 17 și 28 de ani, situația de fapt fiind și mai gravă dacă luăm în calcul și grupa de vârstă sub 17 ani și cea peste 28 de ani. Centrul de reabilitare este considerat a fi deja o nevoie reală conform datelor statistice, precum și a evenimentelor întâlnite în viața reală. Construirea acestui centru de reabilitare va fi o provocare pentru inițiatorii proiectului care vor face tot ceea ce le stă în putință pentru acești copii să se reintegreze în societate și să ducă o viață decentă.

Biletele pentru cea de-a doua Conferința Suflet de Antreprenor au fost puse în vânzare, iar achiziția acestora, precum și alte informații despre eveniment, le găsiți pe pagina: www.sufletdeantreprenor.ro.

 


Ediție aniversară Cupa Elis la Golf: 15 Ani de Competiție și Prietenii


A XV-a ediție, aniversară, a turneului de Golf ‘Cupa Elis” a avut loc pe data de 26 august la Theodora Golf din localitatea Teleac, județul Alba. La competiție au participat 88 de jucători amatori de golf.

Golful a câștigat treptat teren în peisajul sportiv din România, atrăgând atât pasionați vechi, cât și entuziaști noi. Cu facilități din ce în ce mai moderne, terenurile de golf în România asigură medii pitorești și relaxante, o opțiune de recreere sofisticată și oportunitatea de a-ți îmbunătăți abilitățile într-un cadru prietenos și competitiv. Unul dintre aceste evenimente este Cupa Elis, un eveniment de tradiție deja, ce pune România pe harta internațională a golfului pentru amatori.

„Ne amintim cu nostalgie de primele ediții ale Cupei Elis la golf. Precum în business, și în golf am îndrăznit să fim deschizători de drumuri, iar Cupa Elis a rămas astfel un reper în peisajul competițional. Ediția aniversară din acest an a avut tematica NOSTALGIA, un prilej de a rememora timpul petrecut împreună, de a ne bucura de amintirile și prieteniile create de-a lungul anilor. Competiția s-a jucat pe echipe cu componența de 4 persoane. Căpitanul echipei și-a jucat mingea până în cupă, în timp ce ceilalți jucători au jucat în sistem scramble. Căpitanul de echipă a avut posibilitatea să-și aleagă un coechipier,  ceilalți doi fiind selectați prin tragere la sorți. Este un sistem transparent care a prins foarte bine, dând șanse egale participanților la competiție.” a declarat Emil Goța, Director General Elis Pavaje  și jucător pasionat de golf.

Petrecerea de după competiție, la care au participat peste 150 de jucatori de golf si parteneri, a fost susținută de sponsorii evenimentului: Jidvei, Vitis Metamorfosis, Birra Peroni, Unika, Hash Brothers, Alpin, Costa Coffee.

Seara s-a încheiat cu festivitatea de premiere a celor mai buni jucători de golf din competiție, acordându-se premii atât la categoria individual cât si pentru echipe. De asemenea, s-au acordat 2 premii speciale: Nearest to the line și Nearest to the pin. Toți câștigătorii au primit din partea sponsorului Jidvei câte o sticlă de vin cu vechime de 15 ani și alte premii din partea sponsorilor Unika și Metamorfosis.

Golful, un sport rafinat și sofisticat, se remarcă prin eleganță și concentrare. Practicat pe terenuri speciale, acest sport solicită atât abilități fizice, în controlul precis al loviturilor, cât și abilități mentale, în planificarea strategică a fiecărui pas. Golful oferă jucătorilor oportunitatea de a se conecta cu natura și de a experimenta o relaxare activă.

 Elis Pavaje produce pavele, dale, borduri, rigole, bolțari, blocheți și alte produse din beton vibropresat. Compania oferă totodată servicii de consultanță și proiectare, transport, montaj și întreținere, precum și antrepriză generală pentru lucrări complexe de infrastructură și amenajări exterioare. Elis Pavaje deține în prezent 5 unități de producție.


Specialiștii avertizează: Schimbările fiscale și creșterea TVA la locuințele cu prețuri sub 120.000 de euro, vor bloca piața imobiliară și industria de construcții


Majorarea TVA de la 5 la 9% pentru apartamentele sub 120.000 de euro, măsură pe care guvernul o ia în calcul în noul pachet de măsuri fiscale valabil de luna viitoare, alături de   introducerea unor  noi impozite și desființarea facilităților existente din breasla construcțiilor va genera scumpiri în lanț și o criză artificială pe piața de real-estate locală, cu efecte negative asupra încasărilor la bugetul de stat din mai multe surse, consideră Liria Themo, director de marketing al Atria Urban Resort, unul dintre cele mai mari proiecte rezidențiale din București.

Este pentru a doua oară în mai puțin de 12 luni când autoritățile iau în calul majorarea TVA-ul la locuințele nou construite, prima măsură intrată în vigoare în ianuarie 2023 vizând creșterea la 19% a TVA-ului pentru locuințele al căror preț de listă depășea 120.000 de euro( prin scăderea plafonului de la 700,000lei la 600,000lei). Dacă majorarea de la începutul anului a pus în dificultate familii cu copii care doreau un spațiu locativ mai mare și piața apartamentelor de trei camere cu vânzări în declin, majorarea TVA la 9% pentru locuințele sub acest nivel blochează piața achiziției de locuințe noi pentru că generează o scumpire artificială a prețurilor cu cel puțin 4%.

În București, cel puțin până în prezent, au existat locuințe accesibile pentru clasa de mijloc dar noile măsuri fiscale enunțate pentru domeniul imobiliar – respectiv noua cotă de TVA de 9%, care o înlocuiește pe cea de 5% -, care se suprapun blocajelor deja existente, trag un semnal de alarmă pentru toți cei care vor să-și achiziționeze o locuință în Capitală. Dacă proiectul de OUG va trece în forma propusă, mulți vor fi puși într-o situație dificilă”, explică Liria Themo.

Decizia va avea un efect de bulgăre de zăpadă pentru întreaga piață și va provoca o contracție a încasărilor la bugetul de stat din mai multe perspective, consideră reprezentantul dezvoltatorului imobiliar. Vânzarea unui număr mai mic de locuințe, din cauza majorării va afecta negativ încasările de TVA și poate determina dezvoltatorii să încetinească ritmul de construcție. Încetinirea ritmului de construcție va avea impact negativ asupra pieței forței de muncă din construcții, și, implicit, asupra încasărilor la bugetul de stat din perspectiva contribuțiilor. Pe termen mediu, piața va intra din nou în deficit de mână de lucru, mulți lucrători alegând să plece din nou în străinătate pentru a obține venituri. Orice decizie de relaxare a fiscalității în real-estate, adoptată ulterior pentru piața construcțiilor noi, se va lovi de dificultatăți în atragerea de forță de muncă.

Susținem strategia de creștere a încasărilor la bugetul de stat însă considerăm că o soluție bazată pe orice decizie de majorare a taxelor are nevoie de o analiză care ia în calcul nu doar promisiunile de încasare ci și riscurile pe care le comportă creșterea acelor taxe. Este o decizie de-a dreptul paradoxală Dacă în criza financiară din 2008, statul a folosit industria construcțiilor pentru a ajuta economia să își revină și a creat programul Prima Casă, acum am putea analiza aceste măsuri ca fiind contraproductive, contraintuitive și antisociale. Industria construcțiilor are rolul de a pune în mișcare economia, pe orizontală și verticală însă, prin măsuri insuficient analizate poate avea efectul creării unui blocaj în economie. Încetinirea ritmului industriei construcțiilor afectează în lanț companii românești și internaționale care sunt mari contributori la bugetul de stat”.

Atria Urban Resort este un proiect imobiliar multipremiat dezvoltat pe Șoseaua Chitilei, în vecinătatea Lacului Străulești, de către EVERGENT Investments, în parteneriat cu Cityring Development, deținut de antreprenorii Liviu și Eugen Lepădatu. Proiectul – care se întinde pe 9 hectare -, a fost conceput în patru faze de construcție, cu 1.400 de apartamente în total și o valoare totală de 120 milioane de euro. Prima fază a proiectul imobiliar de amploare, dezvoltat în sectorul 1 al Capitalei, a fost finalizată și vândută integral la începutul anului 2020. Faza a II-a, cu 398 de apartamente și o zonă cu spații comerciale, are o valoare de aproximativ 35 de milioane de euro și a fost vândută aproape în totalitate. Construcția Fazei a III-a, cu 350 de apartamente, a început în acest an, iar durata lucrărilor este de 20 de luni. Tot în 2022, Atria a demarat proiectarea și autorizarea Fazei a IV-a și ultima a proiectului imobiliar, constând în execuția a peste 470 apartamente.

 Scurt istoric al cotei de TVA la apartamente

În urmă cu 15 ani, dar și în prezent, apartamentele disponibile făceau parte dintr-un fond locativ deja îmbătrânit.

Pentru a îndeplini un obiectiv de politică socială, Guvernul a introdus, în 2008, o cotă specială de TVA de 5%, măsură care a reprezentat un instrument esențial de sprijin pentru populația care dorea achiziția unei locuințe, dar și de susținere pentru sectorul imobiliar. De aici au decurs și alte beneficii, cum ar fi creșterea numărului de tranzacții imobiliare, îmbunătățirea colectării de venituri la bugetul de stat, precum și menținerea sau crearea de noi locuri de muncă în domeniul construcțiilor.

De-a lungul ultimilor 15 ani, condițiile de aplicare a cotei de TVA la imobiliare au fost într-o continuă schimbare, ceea ce demonstrează o lipsă de consecvență, posibil de previziune la nivel guvernamental și cu siguranță o dificultate de predictibilitate la dezvoltatori dar și clienți finali, deopotrivă.

Inițial, plafonul în care se încadrau apartamentele cu preț calculat cu TVA de 5% era echivalentul a aproximativ 100.000 de euro (450.000 lei). În timp, acest plafon s-a dovedit insuficient, astfel că în 2021 s-a propus majorarea acestei sume, însă din momentul lansării propunerii inițiale și până la adoptarea și intrarea în vigoare a acesteia a mai trecut un an. Abia la începutul lui 2022,  s-a aplicat ceea ce guvernul a aprobat în 2021. Astfel, cota de TVA de 5% urma să se aplice apartamentelor care se încadrau într-un plafon de până la 700.000 de lei, adică aproximativ 140.000 de euro. În aceste condiții, cel puțin la Atria, această sumă s-a dovedit suficientă pentru ca prețurile apartamentelor – chiar și cele cu patru camere -, să fie calculate cu 5% TVA, la fel și pentru casele din afara Bucureștiului sau apartamentele cu două camere din zonele de lux.

Măsura nu s-a aplicat decât câteva luni însă, pentru că, la mijlocul anului 2022, apăruseră deja zvonuri că acest plafon va fi ajustat. În cazul Atria, noi vânduserăm deja toate apartamentele cu patru camere din complexul Atria, acestea fiind mult mai atrăgătoare pentru familiile cu copii care nu-și doreau să părăsească orașul, iar propunerea calitate-preț de la Atria este una corectă.  În vara lui 2022, mai aveam doar câteva apartamente cu trei camere disponibile în Faza a 2-a, care era finalizată. Din păcate, în această perioadă s-au majorat semnificativ dobânzile, ca urmare a creșterii galopante a inflației, iar clienții au preferat să aștepte o perioadă pentru a vedea ce se întâmplă cu creditele și cu prețurile pe piața imobiliară.

În toamna anului 2022, odată ce se anunțase intenția de reducere a plafonului de la 700.000 lei la 600.000 lei (echivalentul a 120.000 de euro) pentru aplicarea TVA de 5% pentru locuințe rezidențiale, am început să promovăm și noi informația potrivit căreia de la 1 Ianuarie 2023 apartamentele noastre cu trei camere nu se vor mai încadra în cota de TVA de 5%, astfel prețurile urmând să se calculeze cu un TVA de 19%. Această diferență de 14% impacta mai ales familiile cu copii, care căutau două dormitoare, pentru o coabitare demnă, unde membrii familiei puteau beneficia de intimitate, sau, mai bine zis, de normalitate.

Și momentul critic a venit odată cu noul an. De exemplu, pe 31 decembrie 2022, un apartament cu trei camere de 76 mp utili se vindea la prețul de 125.000€ + 5%TVA = 131.250€; după numărătoarea inversă de la miezul nopții de Revelion și intrarea în 2023, prețul aceluiași apartament s-a calculat astfel: 125.000€ + 19%TVA = 148.750€. O diferență de 14%, enormă spunem noi! Și vorbim aici de costul oportunității pierdute.


Prin Product recall, Leader Team Broker ajută producătorii și comercianții să acopere pierderile provocate de retragerea de la vânzare a unor produse


Leader Team Broker, jucător cheie pe piața asigurărilor de nișă din România și din Europa, oferă producătorilor și comercianților asigurarea Product recall, o poliță care îi ajută să diminueze pierderile provocate de retragerea de la vânzare a bunurilor, precum și alte costuri generate de astfel de situații cu impact asupra reputației și imaginii publice. Polița, creată în colaborare cu cei mai mari asigurători din România și de pe piața LLOYD’S, acoperă daunele suferite de producători în cazul în care produsele lor nu îndeplinesc standardele de calitate impuse și trebuie retrase de pe piață din varii motive (erori de fabricație, alterare, contaminare accidentală sau pentru că prezintă riscuri de sănătate pentru consumatori).

Industria auto, cea alimentară și cea farmaceutică sunt domeniile din care vine și cea mai mare cerere pentru asigurări de Product recall, însă orice companie care are produse fizice în circulație, indiferent de domeniul în care activează, ar trebui să ia în considerare acest tip de poliță, pentru a-și proteja activitatea, veniturile și reputația.

”Asigurarea Product recall se adresează, practic, tuturor firmelor care produc și comercializează produse, fie că vorbim despre industria alimentară, producția de mobilă, de îmbrăcăminte, industria IT sau cea de mașini. Acoperirea oferită de această poliță poate varia în funcție de nevoile și riscurile specifice ale unei industrii sau ale unei companii și poate include o serie variată de costuri generate de retragerea produsului de pe piață. De aceea, este important să se verifice în mod clar clauzele și condițiile specifice ale poliței de asigurare pentru Product recall, deoarece acoperirea și limitările pot varia în funcție de furnizorul de asigurări și de polița încheiată. Consultarea cu un specialist în asigurări este recomandată pentru a înțelege în detaliu ce daune sunt acoperite și pentru a asigura o acoperire adecvată în funcție de nevoile și riscurile specifice ale companiei, iar noi, la Leader Team Broker, punem la dispoziția clienților noștri cei mai buni specialiști care oferă consultanță țintită pe nevoile fiecăruia dintre ei”, a declarat Alexandra Elena Durbacă, CEO Leader Team Broker.

Retragerea unui produs de pe piață se face fie atunci când producătorul descoperă că acesta nu îndeplinește standardele de calitate cerute, are defecte sau prezintă riscuri pentru consumatori, fie după ce a produs deja prejudicii consumatorilor și autoritățile cer scoaterea lui de la vânzare. În oricare dintre situații, o retragere de produs înseamnă pentru producător pierderi financiare semnificative, începând cu costurile de fabricație, prejudicii de imagine, dar și daune materiale pe care instanțele le pot decide în urma unor procese.

Asigurarea Product recall vine în sprijinul producătorilor care trec prin astfel de situații, aceasta fiind o formă specializată de asigurare, care oferă acoperire financiară în cazul în care o companie este nevoită să retragă un produs de pe piață.

O asigurare pentru product recall a devenit o necesitate zilele noastre, când retragerile de produse de la comercializare sunt tot mai frecvente, iar producătorii înregistrează pierderi chiar și de sute de milioane de euro sau dolari. Fie că vorbim despre contaminarea cu diferite bacterii, în industria alimentară, fie că vorbim despre defecțiuni la sistemul de frâne sau la airbag în industria auto, fie de erori de fabricație la bateria telefoanelor care le fac să explodeze – ca să enumăr doar câteva din cele mai cunoscute exemple din ultimii ani -, rechemări de produse au loc aproape zilnic la nivel mondial, în toate industriile. Totodată, firmele producătoare suferă și o lovitură de imagine și se confruntă cu critici și procese din partea consumatorilor, mai ales dacă produsele respective au pus în pericol viața clienților. Și, de multe ori, o retragere de produs de pe piață poate aduce falimentul producătorului. De aceea, asigurarea pentru product recall reprezintă un instrument esențial pentru companiile care produc și comercializează diferite produse, fiind o poliță ce oferă o protecție valoroasă în fața tuturor riscurilor asociate cu retragerea produselor de pe piață. Leader Team Broker a înțeles nevoia pentru o astfel de poliță de asigurare în piață și venim în întâmpinarea acestei nevoi a partenerilor noștri, oferindu-le această formă de sprijin esențială în protejarea afacerii și gestionarea costurilor generate de o posibilă retragere de produs din piață”, a declarat Răzvan Rusu, fondator Leader Team Broker.

Asigurarea Product recall poate fi încheiată într-o varietate de industrii, aceasta fiind o măsură de protecție utilizată de companii pentru a acoperi costurile asociate cu retragerea unui produs de pe piață din motive de siguranță sau conformitate. De exemplu, în industria alimentară, producătorii de alimente și băuturi pot solicita asigurări pentru product recall, având în vedere riscurile asociate cu contaminarea, etichetarea incorectă sau orice altă problemă care ar putea afecta siguranța consumatorilor.

În industria de produse electronice, companiile care produc telefoane mobile, calculatoare, televizoare, electrocasnice sau dispozitive medicale pot solicita asigurări pentru product recall, deoarece defectele sau problemele tehnice pot avea consecințe grave pentru utilizatori. Industria farmaceutică și cea a jucăriilor sunt, de asemenea, domenii care se confruntă frecvent cu rechemări de produse de pe piață, iar o astfel de asigurare este mai mult decât necesară în astfel de situații.

Deși nu este o asigurare obligatorie, există domenii – cum ar fi industria auto -, în care producătorul cere furnizorilor de componente să prezinte o asigurare pentru product recall. Producătorii de vehicule și de piese auto se asigură, în general, pentru rechemări, în special în cazul în care există probleme legate de siguranță, cum ar fi defecțiuni la anumite componente sau riscuri de incendiu.

O asigurare Product recall poate acoperi mai multe tipuri de daune, în funcție de clauzele specifice. În general, polița acoperă costurile de retragere a produsului, cum ar fi costurile de transport, depozitare temporară, distrugere sau recondiționare a produselor, costurile de comunicare și relații publice, daunele de imagine și de reputație, pierderile financiare directe (venituri sau profituri afectate de rechemarea produsului), precum și costurile de asistență juridică, inclusiv consultanță și apărare în cazul unor litigii sau reglementări legale.

La nivel mondial, cele mai costisitoare retrageri de produse de pe piață, care au produs pagube de miliarde de dolari producătorilor, s-au înregistrat în industria auto (mașini cu defecte de fabricație care au pus în pericol viața pasagerilor), în industria alimentară (produse infestate cu E.coli, Salmonela sau Listeria) și industria farmaceutică (medicamente neconforme cu regulamentele din domeniu).

Leader Team Broker de asigurare este o companie de brokeraj în asigurări cu prezenta la nivel european si cu peste 17 ani de experiență în managementul riscului și asigurări. Compania este recunoscută ca unul dintre cei mai inovatori jucatori de brokeraj in asigurări cu produse unice de răspundere, sanatate, cyber security, produse pentru industria IT, industria navală, aviație, energie, marketing si HR.

În 2021 și 2022, Leader Team Broker a primit, în Marea Britanie, distincția de ”Brokerul de asigurări al anului”, în cadrul premiilor Corporate LiveWire, pentru gradul de creativitate și de inovare a produselor de asigurare, concepute pentru noile industrii aflate în dezvoltare și care acoperă noile provocări ale mediului de business.  Juriul a apreciat felul în care Leader Team Broker sparge tipare și vine cu produse creative, pentru industrii aflate în plină expansiune și pentru riscuri dintre cele mai diverse.

În 2020, performanțele companiei au fost recompensate de publicația Piața Financiară cu titlul de ”Brokerul anului în asigurări” și de Financial Intelligence cu distincția ”Asigurarea pentru securitate cibernetică a anului 2020”.

Publicația londoneză ”Treat Technologies” dedicată știrilor din domeniul securității cibernetice a inclus Leader Team Broker în top 20 companii la nivel mondial care oferă cele mai bune soluții și produse de asigurare în ”cyber insurance”. În anul 2017, compania a primit premiul ”Cel mai creativ Broker de asigurare din România”, oferit de Media XPrimm iar în 2019 a primit premiul pentru „Inovație și Digitalizare”, fiind singura companie de brokeraj care a folosit tehnologia RPA pentru operațiunile financiare repetitive. Compania a fost premiată în 2020 de publicația Piața Financiară, la Gala e-finance, cu premiul „e-Risk” pentru cel mai bun produs destinat prevenirii și acoperirii riscului de atacuri cibernetice.

Leader Team este singura companie de brokeraj în asigurări care a dezvoltat conceptul iDoctor, un program integrat de servicii medicale naționale și internaționale, având la bază un program de asigurări personalizat.

Leader Team Broker se bucură de un punctaj maxim de 5 stele pe Google, iar numărul semnificativ de recenzii pozitive din partea clienților demonstrează că produsele de asigurare și serviciile de consultanță oferite se ridică la așteptările acestora și le acoperă pe deplin nevoile.

Detalii pe https://leaderteam.ro/

Follow us on LinkedIn: Leader Team Insurance Broker https://www.linkedin.com/company/leader-team-insurance-broker/mycompany/?viewAsMember=true

 


Art Safari Love Edition se deschide din 30 iunie! Capodopere cu și despre dragoste de la National Portrait Gallery din Londra, în premieră la București


 

  • Cel mai hot eveniment al verii, Art Safari Love Edition, prezintă Love Stories, cu peste 100 de capodopere de Andy Warhol, Man Ray, Van Dyck sau David Hockney;
  • Expoziția este o incursiune în intimitatea celor mai faimoase cupluri, din secolul al XVI-lea până în prezent: Victoria și David Beckham, Yoko Ono și John Lennon, Harry și Meghan Markle, Prințesa Diana și Prințul Charles, Linda și Paul McCartney, Salvador și Gala Dalí etc.;
  • Art Safari continuă seria recuperărilor marilor artiști români cu pictorul Constantin Artachino (1870-1954), într-o expoziție organizată împreună cu Muzeul Municipiului București, cu o scenografie surprinzătoare semnată de Cosmin Florea;
  • Andrei Pleșu semnează textul curatorial al expoziției dedicate lui Ion Alin Gheorghiu (1929-2001), unul dintre cei mai importanți artiști postmoderni ai României;
  • O lume de basm versus o scenă SF cu zombie! Art Safari prezintă și o expoziție de artă contemporană românească, curatoriată de Ruth Hibbard (Victoria and Albert Museum, Londra): “Nymphs and Zombies: Ondine’s Hope and Baraka’s Despair”.

„Emoții puternice, fluturi în stomac, dragoste platonică sau relații de durată? Spectacolul iubirii se vede la Art Safari Love Edition. Poveștile de dragoste fascinează omenirea dintotdeauna, iar arta a oferit de-a lungul timpului mărturii emoționante ale acestora. Din colecția muzeului National Portrait Gallery, Londra, în inima Bucureștiului, Love Stories – o expoziție care va cuceri toate generațiile.”- Ioana Ciocan, CEO Art Safari și comisar al României la Bienala de Artă de la Veneția.

Love Stories, curator: Lucy Peltz, expoziție realizată în parteneriat cu National Portrait Gallery, Londra

Portretele expuse la București urmăresc chipul schimbător al iubirii, printr-o serie de povești reale dominate de pasiune și tragedie. “Love Stories” este o expoziție-odă închinată dragostei. De la ideea că dragostea era o boală periculoasă, până la celebrarea contemporană a acesteia ca modalitate de a găsi împlinirea în viață, iubirea a fost o trăsătură constantă și definitorie pentru umanitate.

„Love Stories” cuprinde și o secțiune românească cu opere semnate de artiști români, printre care marele pictor Nicolae Grigorescu, dar și corespondența de dragoste dintre Constantin Brâncuși și una din marile sale iubiri, dansatoarea Florence Meyer.

Constantin Artachino (1870 – 1954), curator: Elena Olariu, expoziție realizată în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, scenografie: Cosmin Florea

Artachino este considerat un maestru al portretului și peisajului în istoria artei autohtone. A fost atras de lumea orientală și balcanică, pe care a zugrăvit-o cu tușe de mătase. S-a remarcat printr-o creație elegantă, echilibrată, linii și contururi clare, perfect armonizate. Artist important și sofisticat, Artachino a studiat la Școala de Belle-Arte, unde i-a fost elev lui Theodor Aman, dar și la Paris, la Academia Julian, unde a fost coleg cu Nicolae Vermont şi Ştefan Luchian. De altfel, cu aceștia se împrietenește și formează grupări artistice. Pentru meritele sale excepționale, ca pictor și ca profesor, a fost decorat de regele Ferdinand în 1915 și de regele Carol al II-lea în 1931.

Scenografia expoziției este semnată de Cosmin Florea, unul dintre cei mai apreciați scenografi de teatru din România. A colaborat cu regizori importanți din România și Franța, iar în anul 2022 a câștigat premiul Uniter pentru cea mai bună scenografie. Pădurea spânzuraților” (regie Radu Afrim), „Exil” (regie Alexandra Badea) sunt câteva din piesele de teatru reprezentative pentru universul său.

Ion Alin Gheorghiu (1929-2001), artistul Grădinilor Suspendate, expoziție îngrijită de: Anamaria Smigelschi, text curatorial de Andrei Pleșu

Art Safari expune pânze abstracte și de dimensiuni mari, semnate de unul dintre cei mai importanți pictori postmoderni români, Ion Alin Gheorghiu.

„Fiecare imagine e o sinteză de senzualitate și disciplină, de spontaneitate autentică și „clasicism” sobru, cu discrete subterane baroce… Alin Gheorghiu are toate datele unui maestru de anvergură, ale unui model de profesionalitate și inspirație. Din păcate, am uneori senzația că nevoia de modele e, astăzi, diminuată, în criză de criterii și de cultură. O soluție plauzibilă a acestei, sper, trecătoare crize este chiar expoziția de la Art Safari”fragment din textul curatorial scris de Andrei Pleșu.

Nymphs and Zombies: Ondine’s Hope and Baraka’s Despair”, curator: Ruth Hibbard

Doi artiști contemporani, cu două viziuni diametral opuse, uniți într-o expoziție neconvențională.

Ruth Hibbard, curator: „O expoziție cu două intrări diferite! Operele ambilor artiști sunt aduse împreună la mijlocul spațiului expozițional, într-o singură cameră, pe care o poți accesa din ambele părți. Aici poți să compari viziunile diferite ale lui Ondine și Baraka și să decizi dacă ești parte din echipa Nymphs sau din echipa Zombies”.

Ondine Slimovschi (n. 1982) este o artistă a mitologiei senine și a bestiarului basmelor frumoase. Folosește portretul feminin ca instrument prin care sugerează emoții puternice, iar Paul Baraka (n. 1994) este un artist care se concentrează pe subiecte șocante și provocatoare. Abordarea sa este și una critică, evidențiind banalitatea răului prin sarcasm și ironie.

Pe lângă cele patru expoziții, Art Safari va expune și o serie de instalații. Și copiii sunt așteptați la atelierele de creație și tururile ghidate personalizate, în cadrul Art Safari Kinder.

Program Art Safari (30 iunie-10 septembrie 2023)

  • Joi-duminică – 12:00-21.00; Night Tours – în fiecare vineri și sâmbătă 22:00-1:00 (experiențe speciale de vizitare cu ghidaj în toate expozițiile și prosecco)
  • Bilete: artsafari.ro sau direct de la intrare
  • Palatul Dacia-România, strada Lipscani, nr. 18-20, București

Despre Art Safari București: Art Safari, susținut de Glo, Lidl, BCR, Porsche, Schweppes, Kinder, Garanti BBVA, Rose Verite, Yamaha, Asus, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 12-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și cu colecționarii privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari este proiect cultural național strategic sprijinit de Ministerul Culturii și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Muzeul Național de Artă al României și Institutul Cultural Român. Partenerul oficial Art Safari este BCR. În cele 11 ediții de până acum a înregistrat peste 400.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.


“Indiana Jones and the Dial of Destiny/ Indiana Jones și Cadranul Destinului”, aventura finală a unui erou ce sfidează trecerea timpului


De la apreciatul scriitor-regizor James Mangold vine ultimul capitol din saga unuia dintre cei mai mari eroi din istoria cinematografiei: Indiana Jones.  “Indiana Jones and the Dial of Destiny/ Indiana Jones și cadranul destinului” îl regaseste pe actorul Harrison Ford, nominalizat la Oscar, reluând rolul emblematic de arheolog inteligent și șarmant, pentru o ultima o aventură palpitantă.

Ne aflam în 1969, iar Indiana Jones este gata sa renunțe la cariera sa. După ce a petrecut mai mult de un deceniu predând la Hunter College din New York, stimatul profesor de arheologie este pregătit să se întoarcă în apartamentul lui modest unde, în aceste zile, locuiește singur.

Lucrurile, insa, se schimba brusc când primește vizita surpriză a Helenei Shaw (Phoebe WallerBridge), care caută un artefact rar pe care tatal ei i l-ar fi dat lui Indy cu multi ani înainte – e vorba de Archimedes Dial (cadranul lui Arhimede), un dispozitiv care ar deține puterea de a localiza fisuri în mine.

O șmecheră desăvârșită, Helena fură cadranul și fuge din țară pentru a-l vinde celui care oferă cei mai multi bani pe el, dar care nu are neaparat și cele mai bune intenții. Fără altă opțiune decât să meargă după ea, Indy își scutura de praf celebra pălărie și geaca de piele pentru o ultima aventura apoteotica.

Între timp, vechiul dușman al lui Indy, Jürgen Voller, un fost nazist care lucrează acum ca fizician în programul spațial american, are propriile planuri pentru cadran, o idee înfiorătoare care ar putea schimba cursul istoriei lumii.

În noul Indiana Jones and the Dial of Destiny/ Indiana Jones și cadranul destinului”,  aturi de Harrison Ford ii regăsim pe Phoebe Waller-Bridge, Antonio Banderas, Karen Allen, John Rhys-Davies, Shaunette Renée Wilson, Thomas Kretschmann, Toby Jones, Boyd Holbrook, Olivier Richters, Ethann Isidore și Mads Mikkelsen.

Regizat de James Mangold, filmul a fost scris de Jez Butterworth & John-Henry Butterworth și David Koepp și Mangold, bazat pe personajele create de George Lucas și Philip Kaufman. Kathleen Kennedy, Frank Marshall și Simon Emanuel sunt producătorii filmului, alături de Steven Spielberg și George Lucas, producători executivi.

John Williams, care a fost responsabil muzical de fiecare aventură din seria Indiana Jones, a compus și de aceasta data partitura filmului.

Daca aventura ar avea nume, acela ar fi Indiana Jones

Nu există nicio îndoială că Indiana Jones rămâne unul dintre cele mai iubite personaje aduse vreodată pe marele ecran. Institutul American de Film l-a plasat pe aventurier pe locul al doilea în topul celor mai mari eroi de film din toate timpurile.

Cu toate acestea, este pur și simplu greu de imaginat că Indy ar fi fost la fel de celebru fără contribuția Harrison Ford purtând faimoasa pălărie maro. În momentul în care Indy a apărut pe marele ecran pentru prima data, în filmul emblematic “Raiders of the Lost Ark”de Steven Spielberg, în 1981, a fost evidenta relația perfectă dintre personaj și vedetă.

Harrison Ford este incontestabil masculin și carismatic dar și profund și încântător si, mai ales, fermecător. Dintre toate personajele memorabile pe care Ford le-a portretizat, el a simțit întotdeauna o afinitate specială pentru Indiana Jones, dovada fiind faptul ca îi întreba periodic pe producătorii Kathleen Kennedy și Frank Marshall despre eventuala reluare a rolului pentru o ultima aventura de neegalat.

„Harrison iubește acest personaj la fel de mult ca publicul și nu a vrut să vadă că se termină”, spune Kennedy. El ne-a tot întrebat: „Există altă poveste?” Pentru a găsi răspunsul, Kennedy, Ford și Spielberg s-au întors catre James Mangold, maestrul povestitor din spatele unor filme apreciate de critici și de public.

„Cred că toți cei implicați în producție admitem de mult timp că Jim este un realizator excepțional”, spune Kennedy. „Este, de asemenea, unul dintre acei realizatori rari care studiază cu adevărat filmele. El este efectiv un savant când vine vorba de filme. În momentul în care a apărut numele lui Jim, Harrison era deja 100% la bord. Asta a însemnat enorm pentru mine, pentru Steven, pentru Frank [Marshall].”

„Există multe aspecte ale abilităților de filmare ale lui Jim Mangold pe care le admir”, spune Harrison Ford. „Dar ca povestitor, el are o particularitate de percepție, născuta din propria experiență și înțelegere, iar ambiția sa este în concordanță cu ambiția noastră, și anume aceea ca am trecut prin această serie de filme pentru a crea divertisment la scară largă, cu un anumit fel de umor și o realitate emoțională care implică publicul.”

Spielberg adaugă: „A fost un regizor care mi-a împărtășit sensibilitățile despre montaj, ritm, dezvoltarea personajului, echilibrarea scenelor. M-am gândit ca dacă eu nu fac un alt film cu Indiana Jones, James Mangold este acela care ar trebui.”

Marshall a spus: „Jim cunoștea atât de mult personajul Indiana Jones și seria și, mai ales, ce

îl face să funcționeze. Pe baza experienței anterioare și a filmelor pe care le făcuse, ne-am simțit cu adevărat încrezători că a fost persoana potrivită să facă un nou film.

Cât despre Mangold, el spune ca experiența urmăririi lui “Raiders”, la vârsta de 17 ani, la Orange County Mall din nordul statului New York  în ziua lansării — 12 iunie 1981 — este una pe care nu a uitat-o ​​niciodată, intiparindu-se în memoria lui afectiva pana în ziua de azi.

Desi pasionat de serie, dragostea și respectul constant al lui Mangold pentru ceea ce crease Spielberg au fost motivele pentru care a ezitat la început sa accepte provocarea. Creând noua poveste, producătorii au înțeles că este extrem de important să păstreze toate calitățile care l-au făcut pe Indy un punct de reper pentru generații de cinefili.

„Indiana Jones este un personaj care ne surprinde mereu”, spune Mangold. „El poate fi egoist, poate fi empatic, curajos, laș. Și Harrison Ford reunește toate aceste elemente contradictorii. Indiana Jones nu  este un erou grec de pe Muntele Olimp, el este un personaj foarte uman. Cred că toate excentricitățile și anxietățile lui, alături de nevrozele și slăbiciunile lui fac parte din atractia pe care o exercita asupra publicului. Dar el are o superputere, și anume, este incredibil de norocos.”

Deși producătorii au vrut să aducă un omagiu personajului, au simțit, de asemenea, că este important să ofere publicului și o poveste incitanta si noua. În plus, au vrut să recunoască și vârsta personajului, așadar, au plasat filmul la sfârșitul anilor 1960, o epocă în care un erou aventuros al marii generații inspirat de serialele clasice de filme din anii 30 și 40 s-ar simți un pic ca o relicvă.

 

 SINOPSIS:

Aflandu-se intr-o noua era, în pragul pensionarii, Indiana Jones, cel mai cunoscut erou arheolog al tuturor timpurilor, încearcă sa se integreze intr-o lume care îl depășește și pe care pare sa nu o înțeleagă pe de-a întregul.

Îl regăsim ducând o viață liniștită pana când tentaculele unui rău mult prea familiar se întorc sub forma unui vechi rival care, de data aceasta, amenință sa distrugă lumea. Asa ca Indy isi scutura celebra pălărie de praf, isi ia jacheta de piele și pornește în aventura finala pentru a se asigura ca un artefact care i-a fost luat nu ajunge în mâini greșite.

In regia lui James Mangold, “Indiana Jones and the Dial of Destiny/ Indiana Jones și cadranul destinului” ii aduce în rolurile cheie pe Harrison Ford, Mads Mikkelsen și Phoebe Waller-Bridge.

Distribuit de Forum Film, “Indiana Jones and the Dial of Destiny/ Indiana Jones și cadranul destinului” are premiera  la cinema in Romania în data de 30 iunie 2023, fiind disponibil în formatele IMAX, 4DX, Dolby Atmos și 2D.

 

 Despre Forum Film România

Forum Film România s-a înfiinţat în anul 2010 şi a preluat distribuţia în cinematografe, la nivel local, a peliculelor realizate de studiourile Disney, Disney Pixar, Marvel și LucasFilm si de curand si pe cele produse de 20th Century si Searchlight Pictures. În afară de România, companiile Forum Film coordonează distribuţia peliculelor Disney şi în Republica Moldova, Bulgaria, Ungaria, şi Israel. În Israel, colaborarea Disney cu Forum Film a fost începută în urmă cu aproape 50 de ani. În ultimii ani, pe lângă Disney, compania distribuie şi titluri ale studiourilor A24, FilmNation, Relativity şi alţi independenţi.

Distribuitorul de filme este parte a grupului Cinema City International, activ pe diverse segmente ale pieţei cinematografice, inclusiv operarea de cinematografe şi distribuţia de filme.

Pentru mai multe detalii despre cele mai noi producții distribuite de Forum Film România, accesați:

https://www.cineforum.ro

 

 

 

 


Oxygen semnează campania Xclusive „Dress up as exclusive as your next experience” pentru Băneasa Shopping City


Oxygen, agenție integrată de comunicare, semnează campania Xclusive „Dress up as exclusive as your next experience” pentru Băneasa Shopping City.

Povestea noii colecții Xclusive din Băneasa Shopping City imaginează un cadru cu o eleganță intrinsecă, trăită de personaje cu o mare naturalețe. Momentul surprins este unul obișnuit, o ieșire în natură alături de prieteni, filtrată prin calitate și eleganță, marca Băneasa Shopping City.

Eleganța este întotdeauna effortless și asta ne-am dorit să surprindem în noua campanie Xclusive by Băneasa Shopping City. Am portretizat personaje fermecătoare cu care publicul nostru țintă să rezoneze și am descris scene în care targetul nostru se regăsește firesc, plasate într-un decor neașteptat și un contrast chic cu ținutele high-end fashion și stilul inconfundabil Băneasa Shopping City”, spune Agatha Müler, Group Creative Director Oxygen.

Deși piesele vestimentare nu creează povești, acestea pot fi însă parte dintr-o experiență premium a oricui alege să își petreacă timpul liber la un picnic cu o abordare stilată. Conceptul Dress up as exclusive as your next experience cuprinde mesajul de a prețui întotdeauna momentele speciale petrecute alături de persoanele iubite, în locuri memorabile și purtând piese vestimentare premium.

Hainele, oricât ar fi de high-end, nu sunt făcute să fie ținute într-un dulap. Nu sunt făcute nici să fie purtate și atât. Sunt făcute ca oamenii să trăiască în ele și tocmai de aceea am decis să dăm la schimb catwalkul pe o experiență outdoor premium”, povestește Andrei Mihăilescu, Group Creative Director.

Clipul video al campaniei poate fi urmărit aici: https://youtu.be/YrgpngJs6dM. Campania s-a declinat în outdooruri, cinema și social media.

 Echipa Oxygen

Cosmin Baba – Creative Director

Agatha Müler – Group Creative Director

Andrei Mihăilescu – Group Creative Director

Alina Mocanu – Senior Account Manager

Teodora Țeican – Senior Social Media Manager

Ioana Pătulea – Social Media Executive

Daniela Apostol – Traffic Manager

Cu birouri în București și Cluj-Napoca, Oxygen este o agenție integrată de comunicare prezentă de 15 ani pe piață, iar portofoliul de clienți reunește companii locale și internaționale precum: Vodafone, Enel, Arctic, Farmec, Băneasa Shopping City, Sephora, Olympus, Betano, Moncler, Garanti BBVA, VEKA România, Siniat – Grupul Etex, Selgros, Patria Bank, Antenna Group, UNIQA și mulți alții. Misiunea Oxygen este de a crește în mod sustenabil branduri și businessuri, prin insighturi, abordare strategică și campanii integrate axate pe rezultate. Pentu mai multe detalii, vă rugăm să accesați: oxygencomms.ro.

 


Nestlé lansează cea de-a 6-a ediție a programului de internship de vară plătit pentru studenți și absolvenți


Nestlé, cea mai mare companie de produse alimentare și băuturi din lume, se pregătește să primească luni, 3 iulie, 50 de studenți și absolvenți din România, Bulgaria, Serbia și Croația pentru programul de internship plătit Summer’s Cool de anul acesta. Această a șasea ediție, organizată și găzduită de Nestlé România, Bulgaria, Serbia și Croația, se va desfășura în perioada 3-21 iulie 2023, într-un model hibrid și va include peste 35 de workshop-uri și prezentări.

Pe parcursul celor trei săptămâni, studenții vor participa la un program de dezvoltare practică susținut de specialiști din domeniile Logistică, Finanțe,  Vânzări, Marketing, Digital, Relații publice, Comerț electronic, Nutriție, Sustenabilitate și multe altele.

Aceștia își vor putea dezvolta abilitățile de leadership, comunicare, lucru în echipă, gândire critică, inteligență emoțională, vor avea parte de o experiență multiculturală, lucrând alături de studenți din alte țări și descoperind noi culturi și perspective. Programul culminează cu un proiect în echipă, sub coordonarea angajaților Nestlé, care va fi echivalentul unui test de absolvire.

”Programul Summer’s Cool este conceput pentru a fi un adevărat magnet profesional pentru tinerii care caută o provocare în această vară. Inițiativa ajută studenții să-și dezvolte abilitățile de afaceri și de comunicare, precum și să acumuleze o primă experiență profesională. Am fost plăcut surprinși de numărul mare de aplicanți din acest an, 1.143, dintre care 453 doar în România”, spune Sidonia Bodianschi, Talent Acquisition Lead Romania, Nestlé Romania.

Inițiativa Summer’s Cool  dorește să completeze pregătirea teoretică oferită de universitate cu o pregătire practică care îi va familiariza pe studenți cu cerințele și realitatea locurilor de muncă din lumea afacerilor. De la lansarea sa în 2017, peste 160 de studenți au participat in acest program, care face parte din inițiativa globală Nestlé Needs YOUth.

În acest an, inițiativa Nestlé Needs YOUth aniversează 10 ani de la lansare și continuă să ajute tineri să-și dezvolte abilitățile de care au nevoie pentru a prospera în viitoarea lor carieră.

De-a lungul acestor zece ani, zeci de specialiști Nestlé au contribuit anual la dezvoltarea a mii de tineri care au participat la workshop-urile noastre de afaceri (marketing, finanțe, logistică etc.), sesiuni de consiliere în carieră, seminarii de autodezvoltare pe tema leadership-ului, inteligenței emoționale și managementul timpului, precum și la foarte apreciatul program de internship Summer’s Cool.

Grupul Nestlé este prezent în România din 1995, printre brandurile din portofoliul său numărându-se NESCAFÉ, Nespresso, Nesquik, Chocapic, KitKat, Lion, JOE, After Eight, Maggi, Purina sau NAN. În România, Nestle s-a implicat și în inițiative ecologice și de responsabilitate socială. În ultimii 3 ani companii a plantat 75.000 de copaci, care vor contribui la atingerea obiectivului de net zero emisii de carbon până în 2050.

Inițiativele globale Nestlé:

În 2017, Nestlé a luat o serie de măsuri pentru accelerarea progresului în vederea atingerii obiectivelor pentru anul 2030, ca parte a acțiunilor de îmbunătățire a calității vieții și contribuției la un viitor mai bun. Printre acestea se numără consolidarea programului “Nestlé for Healthier Kids”, extinderea inițiativei “Nestlé needs YOUth” și dezvoltarea activităților de management sustenabil al performanței de mediu. Nestlé își menține poziția de lider global în industria de alimente și băuturi prin portofoliul de produse sănătoase accesibile consumatorilor. Indicele global The Access To Nutrition Initiative (ATNI) evaluează cei mai mari 25 de producători de alimente din lume, concentrându-se pe politicile, practicile și performanțele lor legate de nutriție. Poziția de top conferită Nestlé este recunoașterea angajamentului său permanent față de nutriție și sănătate, precum și angajamentul său de a ajuta la abordarea provocărilor globale ale obezității și subnutriției.

Nestlé for Healthier Kids        

Programul „Nestlé for Healthier Kids” a fost creat pentru a uni toate eforturile Nestlé care susțin părinții și tutorii să crească copii mai sănătoși, de la activități de cercetare și formulare a produselor până la servicii de educație și nutriție inovatoare pentru un stil de viață sănătos. în România, aceste eforturi se regăsesc sub umbrela programului „Și eu trăiesc sănătos – SETS”, inițiat de Fundația PRAIS.

Nestlé needs YOUth

Ambiția Nestlé în ceea ce privește inițiativa globală de tineret „Nestlé needs YOUth” este să ajute 10 milioane de tineri din întreaga lume să aibă acces la oportunități de carieră până în anul 2030. Această inițiativă globală combină și coordonează toate activitățile care susțin tinerii din întreaga lume, inclusiv eforturile Alliance for YOUth.

Nestlé for a Waste Free World

Nestlé dorește ca produsele sale să nu fie doar mai gustoase și mai sănătoase, ci și mai bune pentru mediu. Ambiția Nestlé pentru anul 2030 este impact zero asupra mediului, apa fiind una dintre ariile prioritare


Apex Alliance, proprietarul hotelului Marmorosch Bucharest, îl numește pe Giovanni Valentini CEO al AAHM


Grupul lituanian Apex Alliance, care operează șase hoteluri în București, între care și Marmorosch Bucharest, anunță numirea lui Giovanni Valentini în funcția de CEO al Apex Alliance Hotel Management (AAHM). Potrivit reprezentanților grupului, Giovanni Valentini se va concentra în cadrul grupului pe transformarea Apex Alliance Hotel Management într-una dintre cele mai performante companii de management hotelier din Europa.

„Sunt încântat să pot contribui la această evoluție unică a companiei și a grupului, pentru a aduce valoare adăugată proprietarilor, investitorilor și partenerilor. Mă voi concentra pe cultivarea inovației în companie, aplicarea celor mai bune practici de management din domeniu, pe abordarea colaborativă și creșterea nivelului de percepție al brandului în industria noastră. Visul meu este să dezvolt nivelul reputațional recunoscut al Apex Alliance Hotel Management, poziționând-o ca una dintre cele mai importante companii de management hotelier din Europa”, a declarat Giovanni Valentini, Chief Executive Officer of Apex Alliance Hotel Management.

Într-o companie aflată într-un proces de creștere accelerată și cu o extindere rapidă a portofoliului de proprietăți pe noi piețe, Giovanni Valentini va lucra alături de un număr ridicat de investitori și proprietari, în cadrul acordurilor de management hotelier, urmărind strategia companiei de a explora diverse modele de afaceri, de a se alinia la dinamica pieței și la viitoarele tendințe din domeniu, pentru a aduce valoare adaugată atât clienților, cât și investitorilor. În același timp, compania evaluează obiective și proprietăți care oferă servicii preferențiale sau servicii complete, și va explora potențiale oportunități pentru hoteluri de tip boutique, de lux sau independente.

Procesul de transformare într-una dintre cele mai puternice, diverse și adaptabile platforme din Europa pentru managementul hotelurilor presupune formarea celor mai performante echipe de management hotelier din industrie și a unui portofoliu solid de active, susținute de instrumente și sisteme comerciale și financiare inovatoare.

În România, AAHM își va continua investițiile și planurile de dezvoltare prin intermediul portofoliului hotelier local.

„Având în vedere realizările impresionante pe care grupul nostru le-a înregistrat în industria europeană a ospitalității în ultimii șapte ani, avem încredere deplină în noul CEO al companiei, Giovanni Valentini, pentru a coordona implementarea strategiei de afaceri. Prin consolidarea echipei de management, suntem determinați să susținem creșterea sustenabilă a Apex Alliance Hotel Management și să maximizăm potențialul investițiilor noastre. Obiectivul nu este doar acela de a gestiona cu succes hoteluri și branduri renumite și recunoscute la nivel internațional, deținute de un grup divers de proprietari și investitori, ci și de a crea o experiență cu adevărat excepțională pentru oaspeții și angajații noștri. Infuzând ADN-ul companiei noastre cu inovații și programe digitale, ne străduim să atingem eficiența operațională și excelență în reprezentarea brandului”, a adăugat Augustinas Barauskas, partener Apex Alliance și fost manager interimar al companiei.

Giovanni Valentini și-a petrecut cea mai mare parte a carierei în Marea Britanie, unde a acumulat o experiență semnificativă în industria ospitalității, obținând numeroase premii în domeniu și demonstrând excelență în conducerea și gestionarea afacerilor hoteliere.

Înainte de a se alătura Apex Alliance Hotel Management în rolul de CEO, Valentini a deținut poziții cheie, cum este cea de Vicepreședinte Operațiuni și Noi Inaugurări la TLC Group și The Collective, precum și cea de Director de Operațiuni Ospitaliere pentru IHG și Hilton, dezvoltând în același timp noi active și oferind consultanța pentru un vast portofoliu de proprietăți hoteliere.

Apex Alliance Hotel Management (AAHM) este un operator litualian independent, care deține și administrează hoteluri la nivel european. AAHM face parte din grupul Apex Alliance – furnizor de servicii de dezvoltare și management hotelier cu o dezvoltarea ambițioasă. AAHM administrează 15 hoteluri în Italia, România, Polonia, Lituania și Letonia și intenționează în următorii ani să inaugureze noi hoteluri, extinzând activitățile în Italia, România, Estonia și pe alte piețe. AAHM deține francize oficiale care reprezintă branduri de talie internațională precum Hilton, Marriott și Radisson, precum și propriul brand The Marmorosch Bucharest afiliat la Marriot Autograph Collection.

Compania operează șase hoteluri în București, cu o capacitate totală de peste 1.000 de camere. Printre acestea se numără Hilton Garden Inn Bucharest Old Town, Hilton Garden Inn Bucharest Airport, Courtyard Bucharest Floreasca, Moxy Bucharest Old Town, The Marmorosch Bucharest și Europa Royale. Grupul a investit circa 120 de milioane euro, până în prezent, în România.


„Meet the Moldovan Wines by the Lake”: Vinurile moldovenești de autor cuceresc inima românilor


Pasionații de vin și iubitorii de fine dining s-au adunat pe malul pitoresc al lacului Snagov, pentru un eveniment de neuitat intitulat „Meet the Moldovan Wines by the Lake”. În cadrul acestui eveniment, organizat de Asociația Micilor Producători de Vinuri din Moldova, iubitorii de vin au avut ocazia de a degusta noi sortimente de vin și de a experimenta paringul deosebit dintre vinurile moldovenești de autor și felurile fine de mâncare special pregătite în restaurantul Snagov Club, de pe marginea lacului din apropierea Bucureștiului.

Printre personalitățile care au participat la această seară memorabilă s-au numărat celebrele Diana Dumitrescu, Cristina Herea și Cristina Cioran, bine-cunoscuta cântăreață Roxana Nemeș, precum și prezentatoarea TV Dana Săvuică, cunoscutul om de radio, Alex Grecu, alături de creatori de conținut de top din țara noastră. Toți cei prezenți s-au bucurat de un apus de soare spectaculos și de-o voie bună contagioasă pe marginea lacului Snagov, într-un decor de poveste.

Marina Samoilă – expert în vinuri, a fost prezentă pentru a aduce în prim plan calitățile vinurilor de peste Prut. Aceasta a prezentat povestea din spatele fiecărui pahar degustat și a îndrumat participanții să descopere aromele și notele distincte ale vinurilor prezentate. După cum ne-a povestit Marina Samoilă, pentru ca prietenii moldoveni au dorit să scoata din visterie multe vinuri, paringul dintre vinuri si preparate s-a făcut atipic, anume 2 vinuri langa 1 fel de mancare creand astfel și mici discuții despre ce vin se potriveste cel mai bine cu respectivul fel de mancare. Vinurile si mancarea au fost asa:

I’m Winery Prosecco si Vinum Estate Blanc de Blancs spumant metoda traditionala au fost asociate cu Foie gras prajit cu unt de cacao, dulceata de rosii cherry si tartar de Mango cu pudra de lavanda

Enoteria Palton Chardonnay 2022 si Minis Terrios au avut parte de o asociere cel putin surprinzatoare cu Supa catalana cu branza de capra, uimirea tuturor a fost cat de bine a functionat aceasta asociere.

Atu Winery Codrinschii (soi local) Rose si Crama Mircesti Rose langa File de lup Semi-crud gatit in lima si esenta de brad cu piure de cartof dulce cu menta, asociere care este perfecta oricand

Domeniile Pripa – Rara Neagra 2019 langa Cotlet de miel cu piure de telina si legume baby cu cenuse de sfecla si sos de vin rosu a fost vedeta serii.

Seara a fost incheiata de sabrarea facuta de Arcadie Scobiola, Prosecco-ul I’m Winery si Mousse-ul de ciocolata alba cu truffe, crema de mar si mango si pudra de trandafiri.

Această inițiativă a Asociației Micilor Producători de Vinuri din Moldova a avut ca scop promovarea vinurilor locale și a creat o oportunitate pentru a evidenția talentul, măiestria și pasiunea micilor producătorilor moldoveni de vin. Printre băuturile degustate s-au regăsit vinuri de autor de la cramele I’M Winery, Vinum Estate, Enoteria Platon, Minis Terrios, ATU Winery, Crama Mircești și Domeniile Pripa.

”Un eveniment în asemenea format a fost o premieră pentru noi și a reprezentat o experiență unică. Ne-am bucurat de căldura și aprecierea extraordinară a publicului select, într-o locație perfectă. Am reușit să aducem doar o mică parte din potențialul vinurilor produse de membrii noștri, iar selecția noastră a avut în vedere diversitatea și caracteristicile specifice terroir-ului regiunilor vinicole din țara noastră”, a declarat Elena Tomescu, director executiv Asociația Micilor Producători de Vinuri din Moldova.

Evenimentul „Meet the Moldovan Wines by the Lake”, organizat cu suportul financiar al Proiectului USAID Competitivitate și Reziliență Rurală în Moldova, a fost unul de succes. Această experiență deosebită a subliniat frumusețea și calitatea vinurilor moldovenești, evidențiind patrimoniul vinicol al țării și atrăgând atenția asupra diversității și gustului unic pe care acestea le oferă.

Pentru mai multe informații despre vinurile moldovenești puteți accesa site-ul: vindeautor.md.


Novum by the Sea continuă expansiunea cu o nouă investiție de 3 mil. euro: Novum MedSPA, un centru balneo, tratament și wellness în incinta complexului din Olimp


Novum by the Sea, parte din grupul Novum Invest, unul dintre cele mai cunoscute resorturi de pe litoralul românesc, anunță o nouă etapă de expansiune cu deschiderea unui centru balneo și tratament în incinta complexului din Olimp.

“Această nouă investiție de 3 milioane de euro în centrul MedSPA subliniază angajamentul continuu al Novum by the Sea în a oferi experiențe de neuitat și servicii de cea mai înaltă calitate clienților săi. Prin extinderea facilităților și adăugarea unui centru balneo și tratament, complexul devine o destinație atractivă și pe timpul iernii, oferind servicii de relaxare, înfrumusețare și recuperare medicală într-un cadru rafinat și exclusivist. Acesta este un pas înainte în strategia Novum by the Sea de a extinde perioada de funcționare a complexului și de a atrage vizitatori pe tot parcursul anului”, spune Alin Popa, CEO Novum Invest.

Noul centru balneo și tratament Novum MedSPA, din Olimp, reprezintă o completare perfectă a facilităților existente, aducând o dimensiune suplimentară de wellness și îngrijire medicală personalizată pentru oaspeții resortului Novum by the Sea care au acum motive solide să extindă vacanța dincolo de limitele verii.

Echipat cu tehnologie de ultimă generație și având o gamă variată de terapii și tratamente, cu 21 de cabinete distincte, centrul balneo și tratament oferă soluții inovatoare pentru îmbunătățirea stării de sănătate și a stării generale de bine.

Oaspeții vor beneficia de terapii și tratamente balneo, precum hidro-terapii, dușuri Vichy, nămoluri terapeutice, masaje specifice și multe altele, toate adaptate nevoilor și preferințelor individuale. Centrul balneo și tratament este gestionat de o echipă de terapeuți cu experiență, pregătiți să ofere consultanță terapeutică personalizată și să asigure un nivel înalt de calitate în furnizarea serviciilor.

“Tot în cadrul Novum by the Sea, în curând vom începe dezvoltarea unui proiect rezidențial premium, intitulat Novum by the Sea Grand Resort – Your Extraordinary Home. Această nouă inițiativă vine ca urmare a succesului înregistrat de Novum by the Sea și a dorinței noastre de a extinde și mai mult experiența de lux și rafinament pe care o oferim.

Cele trei blocuri rezidențiale care vor fi adăugate resortului nostru vor fi dezvoltate și operate la aceleași standarde ridicate de calitate pe care audiența noastră a ajuns să le cunoască și să le aprecieze. Vom oferi viitorilor proprietari acces special la facilitățile resortului, piscină interioară, SPA-ul recent inaugurat și la zonele de agrement și divertisment. Ansamblul rezidențial va cuprinde 408 apartamente și 36 de duplexuri, precum și 465 de locuri de parcare, situate în cele trei niveluri de subsol. Ne dorim să oferim oaspeților noștri posibilitatea de a se bucura de o vacanță îndelungată în propriile apartamente, având la dispoziție toate facilitățile și serviciile pe care le oferim la Novum by the Sea”, mai spune Alin Popa, CEO Novum Invest.

Novum by the Sea continuă să-și consolideze poziția de lider în industria ospitalității de lux și își propune să ofere oaspeților săi experiențe de neuitat într-un cadru deosebit. Investiția în noul centru balneo și tratament demonstrează viziunea și angajamentul complexului de a satisface cerințele și așteptările clienților săi, într-un mod inovator și sofisticat.

Novum by the Sea este un complex de lux situat pe litoralul românesc, recunoscut pentru serviciile de înaltă calitate și facilitățile exclusiviste. Cu o locație privilegiată și design sofisticat, Novum by the Sea oferă oaspeților săi experiențe deosebite, de la cazare și restaurante rafinate, până la facilități de wellness și activități recreative pentru familii și copii.

Novum Invest este dezvoltatorul imobiliar cu o experiență de peste 10 ani pe piața din România, care a reușit să dezvolte până în prezent, peste 3000 de unități rezidențiale deja locuite, în 14 proiecte. Succesul proiectelor rezidențiale, dezvoltate în ritm susținut, cu grijă pentru client și nevoile acestuia, cât și pentru respectarea riguroasă a termenelor de livrare, a dus la extinderea firească a activității și către funcțiunile de hospitality, dar și office, și logistică.

Pe lângă proiectul deja celebru Novum by the Sea, din Olimp, în segmentul de hospitality Novum Invest a lansat și hotelul Ibis Bucharest Politehnica, hotel ce dispune de 160 de camere, 4 săli de conferințe, restaurant, bar, precum și parcare proprie.

În prezent, Novum Invest are în dezvoltare, în București, 5 noi proiecte rezidențiale, cu peste 1800 de apartamente care urmează să fie livrate în următorii 2 ani.


Concursul de Eleganţă Sinaia 2023, cel mai important eveniment din Europa Centrală şi de Est dedicat vehiculelor de epocă


Cel mai important eveniment din Europa Centrală şi de Est dedicat vehiculelor de epocă revine pe 24 iunie la Castelul Peleş. Este un adevărat muzeu în mişcare dedicat culturii automobilului şi motociclismului, cu 42 de participanţi şi 42 de poveşti foarte valoroase, cu participanţi şi invitaţi internaţionali de marcă. Sinaia merge şi dincolo de lumea roţilor cu motor, cu o serie de proiecte care completează experienţa de sâmbătă la Castelul Peleş.

În prim-plan este prezenţa artistului plastic Adrian Mitu, cel care, în mod tradiţional, realizează câte o acuarelă pentru toţi cei 42 de participanţi în Concursul de Eleganţă de la Sinaia. Spectatorii îi vor putea admira lucrările lui Adrian la Carol Gastro Bierhaus şi îl pot regăsi pe artist aplicând ultimele retuşuri lucrărilor sale. Cu o recunoaştere internaţională şi cu lucrări expuse în expoziţii permanente în SUA sau la Ţiriac Collection, Adrian este unul dintre artiştii români care are un set valoros de lucrări dedicate automobilului şi care şi-a definit un stil unic, folosind cafeaua ca unul dintre pigmenţi.

Alături de Adrian vor expune în grădinile castelului, pentru a doua ediţie consecutiv, alţi doi artişti care şi-au concentrat lucrările către lumea automobilului. Andra Mihai şi-a concentrat pasiunea pentru maşini în arta ei şi prezintă lucrări realiste, construite cu săptămâni de muncă într-un stil mix care combină o serie de tehnici care includ culorile acrilice, markers, creion. Alexandru Mariş are o carieră în industria auto şi vrea prin lucrările sale în vopseluri acrilice să încurajeze publicul să descopere istoria automobilului.

Atmosfera în grădina castelului va fi completată armonios de prezenţa unui band de jazz şi blues, Soul Serande, care va avea mai multe intervenţii în aer liber. Soul Serenade este inspirat din vastul repertoriu de Jazz & Blues, cu predilecție compozițiile aniilor ’40. Au fost prezenți pe scenele festivalurilor de profil, atât în Europa, cât și în SUA, printre care Blues Sur Seine (FR), Red Hot Strings (New York), European Blues Challenge, Sighișoara Blues Festival (RO), Jazz in the Park (RO).

Concursul de Eleganţă Sinaia este un spaţiu dedicat în primul rând poveştilor. Dincolo de prezentarea pe covorul roşu de la Castelul Peleş, programată să înceapă la ora 12.00, pasionaţii şi cei dornici de noi descoperiri se pot alătura mai multor tururi ad hoc organizate de jurnaliştii auto care sunt prezenţi la eveniment. Alături de aceştia, Alexandru Şeremet, cel care face şi prezentarea maşinilor la Peleş, va avea două tururi ghidate cu începere de la Castelul Peleş la ora 10.00 şi la 15 minute de la terminarea prezentării oficiale.

Un alt proiect inedit este cursa pentru copii, care îşi trage inspirație dintr-un eveniment faimos organizat în cadrul Goodwood Revival. Pentru aceasta, copiii vor putea experimenta 10 maşinuţe de jucărie mergătoare BMW şi MINI Baby Racer.

Informaţii de acces
Accesul la eveniment este gratuit la toate manifestările lui, inclusiv prezentarea oficială din faţa Castelului Peleş.

Publicul este rugat să respecte participanţii la eveniment şi vehiculele expuse, unele cu o valoare în euro de şase cifre. În acelaşi timp, trebuie să luaţi în considerare că spaţiul de parcare din zona Economat este rezervat exclusiv pentru vehiculele istorice şi shuttle pentru eveniment. Considerând şi traficul de pe Valea Prahovei, se recomandă celor interesaţi să ia în considerare transportul cu trenul până la Sinaia.

Prognoza meteo menţionează posibilitatea de averse locale. Chiar şi în acest condiţii, evenimentul va avea loc, există doar posibilitatea unor mici ajustări de program.

Totuşi, cei care nu pot participa la eveniment pot urmări live prezentarea oficială de la Castelul Peleş pe canalele Facebook Retromobil, Concursul de Eleganţă Sinaia şi BMW România.

Partenerii Concursului de Eleganţă Sinaia
Concursul de Eleganta Sinaia este un efort unic, care pune România şi Sinaia ca punct central pe harta automobilelor de epocă. Proiectul nu ar fi fost posibil fără un sprijin valoros din partea partenerilor. Alături de BMW Group, susţinător de tradiţie al concursului, Porsche este prezent în acest an ca brand aniversat. Grawe Asigurări, Pirelli, Regina Maria, Metalli Roof, Gameworld Casino, Spectrum Automobile se înscriu în lista de sponsori principali. Alexandrion Group este prezent din acest an ca susţinător al clasei „Fabricat în România” prin două branduri valoroase ale mărcii, care fac îmbinarea între inovaţie şi tradiţe: Carpathian Single Malt Whisky, primul whisky autentic românesc, şi Rhein Extra, spumantul românesc cu o tradiţie din 1892. Şi în acest an, Albini Prassa oferă un ceas special marelui câştigător – în acest an va fi ediţia specială Tissot „Săgeata Orientului”, un omagiu adus primei linii aeriene transcontinentale din lume, care lega Parisul de București și Istanbul, la începutul anilor 1920. Tarom este transportator oficial pentru invitaţii internaţionali. Lista sponsorilor este completată de KPMG, LCF Auto Gallery, Fan Courier, Auto Total şi Aliat.

Simpozion Internaţioanl de Restaurări
Un alt eveniment care completează Concursul de Eleganţă de la Sinaia şi pune România în centrul pasiunii pentru automobil este simpozionul internaţional dedicat restaurării de automobile, orgnaizat sub egida FIVA, singur eveniment de acest gen din lume din agenda organizaţiei internaţionale de automobile istorice.

Seria de prezentări are în prim-plan una dintre cele mai importante dezbateri din lumea automobilului de epocă – echilibrul dintre restaurare şi păstrarea autenticităţii, cu vorbitori internaţionali din SUA până în India.

Programul evenimentului
9.00-9.30 Opening speech

9.30-9.50 Panel 1
ADOLFO ORSI JR. – My way to have become a fan of preservation. Love for cars and history
9.50-10.00 Q&A session

10.00-10.20 Panel 2
LAURA KUKUK – The SCIENTIFIC process of authenticating the originality
10.20-10.30 Q&A session

10.30-10.50 Panel 3
ANDREI CIOCARLAN – Restoring a Citroen SM
10.50-11.00 Q&A session

11.00-11.15 Overall Q&A session

11.40-12.00 Panel 4
PRITHVI NATH TAGORE – My quest for authenticity in a home restoration
12.00–12.10 Q&A session

12.10–12.30 Panel 5
MIKE KASTROP – How to win the restoration award with young talents
12.30–12.40 Q&A session

12.40–13.20 Panel 6
DAVID COOPER – What is ‘Original’?
13.20-13.30 Q&A session

15.30-15.50 Panel 7
ENRIQUE VILLASENOR – Restoration or Preservation
15.50-16.00 Q&A session

16.00-16.20 Panel 8
SAM HANCOCK – Race to Restore or Pit-Stop to Preserve? Navigating the Unique Requirements of Historic Competition Cars
16.20-16.30 Q&A session

16.30-16.45 Hall of fame award

16.45-17.30 Closing speech

Evenimentul va fi transmis live pe canalele de Facebook FIVA, Retromobil, Concursul de Eleganţă Sinaia şi BMW România.

 Program Concursul de Eleganţă
24 iunie
• 10.00-16.00 – Expoziţia automobilelor participante, la Castelul Peleş, Economat şi Castelul Pelişor.
• 10.00 şi 14.30 – Tururi ghidate, cu start de la Carol Gastro Bierhaus.
• 12.00-14.30 – Parada pe platoul Castelului Peleş. Automobilele participante vor defila pe categorii prin faţa juriului C.E.S. şi a publicului.
• 17.00-18.00 – Turul oraşului Sinaia.
• 18:00 – 19:30 – Festivitatea de premiere. Automobilele vor defila în faţa Casinoului din Parcul Central din Sinaia

Despre Retromobil Club România
La 25 de ani de la înființarea sa de către 21 de pasionați de vehicule istorice, Retromobil Club România constituie la ora actuală cea mai importantă asociație de profil din țară, fapt ce se datorează celor peste 3.700 de membri și eforturilor considerabile prin care aceștia restaurează și întrețin vehicule istorice ce se înscriu în patrimoniul tehnic și cultural național și mondial.

Retromobil Club România are misiunea de a cultiva pasiunea pentru fenomenul automobilistic, fiecare dintre evenimentele sale fiind un demers cultural-educativ prin care încurajează colecționarea, restaurarea și păstrarea vehiculelor istorice de pe teritoriul României, fiind totodată singura organizație care poate oferi sprijinul tuturor celor care doresc să inițieze un proiect de prezervare a unui autovehicul istoric.

Retromobil Club România a reușit în  cei 25 de ani de la lansarea sa certificarea a peste 8.000 de vehicule istorice și este prezent în țară prin 41 de filiale județene care realizează un program anual de peste 160 de evenimente.


Înmulțirea riscurilor cibernetice si a contractelor in domeniul IT&C duce la o explozie pe piața asigurărilor


Leader Team Broker a vândut cu 200% mai multe asigurări de răspundere profesională IT în 2023, față de 2021

Volumul asigurărilor de răspundere profesională în domeniul IT vândute de Leader Team Broker de asigurare, jucător cheie pe piața asigurărilor de nișă din Europa, a crescut cu 200% în ultimii doi ani, pe fondul înmulțirii riscurilor de atac cibernetic dar și a numărului tot mai mare de specialiști IT și companii care înțeleg beneficiile unei polițe specifice.  Leader Team Broker vinde asigurarea IT în aproape toate țările UE, produsul plasându-se pe primul loc în topul celor mai vândute polițe de răspunderi profesionale din portofoliul companiei. Atât PFA-urile din domeniul IT cât și companiile mici și mijlocii au intrat în relații contractuale unde li se cere polițe de răspundere profesională (professional indemnity/liability insurance), cyber și răspundere civilă față de terți (public liability/general liability). 

Domeniul IT este din ce în ce mai prezent în viețile noastre, personale și profesionale. Tehnologia ne ajută să ne conectăm cu restul lumii, să găsim soluții mai rapid, să fim mai eficienți, mai productivi, să salvăm timp și bani. Sunt puține domeniile în care nu există specialiști IT și, ca în orice domeniu, acest beneficiu vine la pachet și cu o componentă de risc pe care este important nu doar să nu o pierdem din vedere ci să o prevenim. Prin asigurarea de răspundere profesională IT, care include și clauza de Cyber Risk pentru atacuri cibernetice, Leader Team demonstrează încă o dată că este un partener de încredere pentru companiile din domeniu, oferindu-le sprijinul necondiționat în cele mai grele momente”, a declarat Răzvan Rusu, fondatorul Leader Team Broker.

Polițele IT oferite de Leader Team Broker de asigurare sunt complexe, includ răspunderea profesională (Professional indemnity/Errors and Omissions), răspunderea civilă generală (Public/General liability), Cyber Risk/Cyber Crime sau răspunderea angajatorului (Workers Compensation/Employers Liability), au acoperire națională și internațională și se adresează oricărui tip de companie, atât PFA sau IMM, cât și firmelor mari din domeniul corporate. 

Printre clienții constanți ai Leader Team se regăsesc freelanceri dar și IMM-uri, care lucrează pe proiecte locale și internaționale, pentru care au nevoie să dețină o asigurare de răspundere profesională IT. Companiile mari aleg polița din portofoliul Leader Team Broker pentru a se proteja în special datorită contractelor riguroase cu clienții naționali și internaționali. Adițional, lucrând cu companii de dimensiuni mari, aceștia își doresc acoperire și pentru riscul de atacuri cibernetice, scurgeri de informații sau furt de date personale, care pot atrage procese în instanță și amenzi GDPR. 

”În toate domenii este nevoie de soluții IT și, implicit, de protecție în cazul unui atac cibernetic sau a unei erori de execuție a unui soft. Aici intervine asigurarea de răspundere profesională IT, care protejează atât beneficiarul serviciilor IT, cât și pe cel care oferă aceste servicii clienților săi. O asigurare IT de la Leader Team Broker este o măsură de protecție în cazul unei erori, omisiuni sau neglijențe, care pune în pericol atât activitatea beneficiarului, cât și pe cea a furnizorului de servicii. Celor care aleg o asigurare de la Leader Team Broker le oferim consultanță cu privire la alegerea celei mai bune soluții și costuri personalizate în funcție de necesități și domeniul de activitate, asistență în momentul notificării daunei, precum și decontarea rapidă a sumelor, conform contractului. Având în vedere că piața IT crește constant și tot mai multe companii din domenii variate au nevoie de o componentă IT, ne așteptăm ca și piața asigurărilor de răspundere IT să crească direct proporțional în viitor, cel puțin în același ritm ca în ultimii doi ani”, a precizat Alexandra Elena Durbacă, CEO Leader Team Broker.

Leader Team Broker are acces la toate produsele de asigurare de răspundere profesională din domeniul IT&C atât de la asigurătorii de pe piața internațională Lloyd’s (Londra), cât și de la cei de pe piața locală, oferind astfel pachete de asigurare IT dintre cele mai diverse, inclusiv asigurare pentru atacuri cibernetice sau încălcarea legislației GDPR.

Brokerul de asigurări are clienți din 23 de țări UE, care activează în domenii dintre cele mai variate, de la industria de software și hardware, la cea aeronautică, transporturi, construcții de mașini etc.

O asigurare IT de la Leader Team Broker oferă acoperire pentru daune provocate de atacuri cibernetice, de erori umane sau de situațiile de omisiune, greșeală sau neatenție, care pot prejudicia activitatea unei companii. Totodată, polița poate fi folosită și pentru asigurarea infrastructurii IT și echipamentelor electronice, a angajaților din domeniu, precum și în cazuri de furt sau pierdere de documente, în condițiile contractuale stabilite.

Despre Leader Team Broker de asigurare: https://leaderteam.ro/ 

Leader Team Broker de asigurare este o companie de brokeraj în asigurări cu prezenta la nivel european si cu peste 17 ani de experiență în managementul riscului și asigurări. Compania este in Top 10 brokeri de raspunderi  si este recunoscută ca unul dintre cei mai inovatori jucatori de brokeraj in asigurări cu produse unice de răspundere, sanatate, cyber security, produse pentru industria IT, industria navală, aviație, energie, marketing si HR. 

Atat in 2022 cat si  in 2021, Leader Team Broker a primit in UK-Londra, distincția de ”Brokerul de asigurări al anului”, în cadrul premiilor Corporate LiveWire, pentru gradul de creativitate și de inovare a produselor de asigurare, concepute pentru noile industrii aflate în dezvoltare și care acoperă noile provocări ale mediului de business.  Juriul a apreciat felul în care Leader Team Broker sparge tipare și vine cu produse creative, pentru industrii aflate în plină expansiune și pentru riscuri dintre cele mai diverse.

În 2020, performanțele companiei au fost recompensate de publicația Piața Financiară cu titlul de ”Brokerul anului în asigurări” și de Financial Intelligence cu distincția ”Asigurarea pentru securitate cibernetică a anului 2020”. Publicația londoneză ”Treat Technologies” dedicată știrilor din domeniul securității cibernetice a inclus Leader Team Broker în top 20 companii la nivel mondial care oferă cele mai bune soluții și produse de asigurare în ”cyber insurance”. În anul 2017, compania a primit premiul ”Cel mai creativ Broker de asigurare din România”, oferit de Media XPrimm iar în 2019 a primit premiul pentru „Inovație și Digitalizare”, fiind singura companie de brokeraj care a folosit tehnologia RPA pentru operațiunile financiare repetitive. Compania a fost premiată în 2020 de publicația Piața Financiară, la Gala e-finance, cu premiul „e-Risk” pentru cel mai bun produs destinat prevenirii și acoperirii riscului de atacuri cibernetice. Leader Team este singura companie de brokeraj în asigurări care a dezvoltat conceptul iDoctor, un program integrat de servicii medicale naționale și internaționale, având la bază un program de asigurări personalizat. 

Follow us on LinkedIn: Leader Team Insurance Broker https://www.linkedin.com/company/leader-team-insurance-broker/mycompany/?viewAsMember=true


Experiența unei cafele premium, la un nou nivel: Nestle Professional lansează un proiect special cu Starbucks și Cumpăna pentru companii, hoteluri, spitale, săli de conferinţe şi zone de agrement


Nestlé Professional, expertul Nestlé în domeniul consumului în afara casei ce oferă soluții personalizate de băuturi calde și reci pe bază de cafea și produse culinare unei game foarte largi de clienți, duce experiența de cafea premium la un nou nivel odată cu lansarea programului de cafea We Proudly Serve Starbucks® pentru birouri, spitale, universități, hoteluri, săli de conferințe și zone de agrement din toată România.

Programul de cafea We Proudly Serve Starbucks®  este o soluție integrată de afaceri care oferă soluții de cafea adaptate pentru a răspunde nevoilor clienților săi.  Acesta combină puterea și afinitatea mărcii Starbucks® și expertiza în distribuție și acoperirea Nestlé, una dintre cele mai importante companii de produse alimentare și băuturi din lume. De asemenea, Nestlé Professional a semnat un acord de parteneriat cu Cumpăna pentru distribuția de soluții de cafea pentru consum în afara casei.  Cumpăna este una dintre cele mai importante companii specializate în furnizarea de apă dulce proaspătă pentru angajații și vizitatorii oricărui tip de companie.

“Prin acest nou parteneriat ne propunem să ne creștem distribuția cu soluțiile de cafea Nestlé în birourile medii și mari, oferind clienților un portofoliu complet de soluții de cafea completat de soluții de apă de înaltă calitate oferite de partenerul dumneavoastră Cumpăna. Cafeaua și apa reprezintă combinația de băuturi care nu trebuie să lipsească din niciun spațiu de birou si nu numai, iar pachetul de soluții pe care îl putem oferi clienților este de neegalat”, a spus Ovidiu Tunaru, Business Executive Officer Nestlé Professional regiunea de sud-est.

“De-a lungul celor trei decenii de activitate, parteneriatul nostru cu Nestlé Professional reafirmă integritatea cu care ne desfășurăm afacerile și încrederea pe care am câștigat-o de la clienții noștri. Această nouă colaborare cu cea mai mare companie de alimente și băuturi din lume ne permite să ne consolidăm poziția de furnizor de soluții de hidratare pentru locurile de muncă din România. Pachetul cuprinzător oferit de Cumpăna alături de Nestlé Professional prin Programul de cafea We Proudly Serve Starbucks® transmite un mesaj clar întreprinderilor mijlocii și mari: acum pot găsi soluții de apă de înaltă calitate și o experiență de cafea premium într-un singur loc. Acest parteneriat ne permite să răspundem nevoilor diverse ale clienților noștri, oferindu-le soluții de hidratare fiabile și o experiență exclusivă de cafea. Suntem dedicați să furnizăm cele mai bune servicii și produse clienților noștri, asigurându-ne că rămânem în ton cu cerințele și așteptările într-un mediu de afaceri în continuă schimbare”, a declarat Florin Dănilă, director general, Cumpăna.

Programul de cafea We Proudly Serve Starbucks® are la bază  Alianța Globală pentru Cafea formată în 2018 între Nestlé și Starbucks, care îi asigură companiei Nestlé dreptul de a comercializa, vinde și distribui produse de cafea Starbucks prin canalele de acasă și din afara casei, în afara magazinelor Starbucks.

Programul de cafea We Proudly Serve Starbucks™ oferă, în România, soluții de cafea Starbucks premium de înaltă calitate pentru birouri, spitale, universități, hoteluri, săli de conferințe și zone de agrement, astfel încât să poată crea experiențe de cafea semnificative și excepționale pentru angajații/clienții lor. Clienții au la dispoziție o soluție atractivă de cafea premium, cu o gamă largă de băuturi – de la băuturile clasice pe bază de espresso, gama de băuturi reci, până la băuturile sezoniere emblematice cunoscute din cafenelele Starbucks®.

Pentru mai multe detalii despre programul de cafea We Proudly Serve Starbucks®, vizitați site-ul web We Proudly Serve Starbucks.

Grupul Nestlé este prezent în România din 1995, printre brandurile din portofoliul său numărându-se NESCAFÉ, Nespresso, Nesquik, Chocapic, KitKat, Lion, JOE, After Eight, Maggi, Purina sau NAN. În România, Nestle s-a implicat și în inițiative ecologice și de responsabilitate socială. În ultimii 3 ani companii a plantat 75.000 de copaci, care vor contribui la atingerea obiectivului de net zero emisii de carbon până în 2050.

În 2017, Nestlé a luat o serie de măsuri pentru accelerarea progresului în vederea atingerii obiectivelor pentru anul 2030, ca parte a acțiunilor de îmbunătățire a calității vieții și contribuției la un viitor mai bun. Printre acestea se numără consolidarea programului “Nestlé for Healthier Kids”, extinderea inițiativei “Nestlé needs YOUth” și dezvoltarea activităților de management sustenabil al performanței de mediu. Nestlé își menține poziția de lider global în industria de alimente și băuturi prin portofoliul de produse sănătoase accesibile consumatorilor. Indicele global The Access To Nutrition Initiative (ATNI) evaluează cei mai mari 25 de producători de alimente din lume, concentrându-se pe politicile, practicile și performanțele lor legate de nutriție. Poziția de top conferită Nestlé este recunoașterea angajamentului său permanent față de nutriție și sănătate, precum și angajamentul său de a ajuta la abordarea provocărilor globale ale obezității și subnutriției.

Programul „Nestlé for Healthier Kids” a fost creat pentru a uni toate eforturile Nestlé care susțin părinții și tutorii să crească copii mai sănătoși, de la activități de cercetare și formulare a produselor până la servicii de educație și nutriție inovatoare pentru un stil de viață sănătos. în România, aceste eforturi se regăsesc sub umbrela programului „Și eu trăiesc sănătos – SETS”, inițiat de Fundația PRAIS.

Ambiția Nestlé în ceea ce privește inițiativa globală de tineret „Nestlé needs YOUth” este să ajute 10 milioane de tineri din întreaga lume să aibă acces la oportunități de carieră până în anul 2030. Această inițiativă globală combină și coordonează toate activitățile care susțin tinerii din întreaga lume, inclusiv eforturile Alliance for YOUth.

Nestlé dorește ca produsele sale să nu fie doar mai gustoase și mai sănătoase, ci și mai bune pentru mediu. Ambiția Nestlé pentru anul 2030 este impact zero asupra mediului, apa fiind una dintre ariile prioritare.

Compania Cumpăna este prezentă în România din 1993 și s-a remarcat prin colaborările cu peste 10.000 de organizații autohtone, multinaționale, organizații guvernamentale, non-guvernamentale și alte instituții, fiind în tot acest timp responsabilă pentru furnizarea soluțiilor de hidratare la standarde internaționale de calitate. Cele 3 decenii de activitate se disting prin bogata experiență în filtrarea, îmbutelierea și distribuția apei la birou și acasă, având peste 100.000 de ore de testare a soluțiilor de hidratare. Divizia Water, a fost dezvoltată prin completarea cu divizia Coffee, HoReCa și Retail. Această diversificare a permis companiei să ofere soluții complete și personalizate în domeniul hidratării, astfel încât să răspundă cerințelor variate ale clienților săi.

În anul 2017, compania Cumpăna a primit prestigiosul brevet de Furnizor al Casei Regale a României, o distincție completată de recunoașterea „Institutului de Testare a Calității și Gustului” din Bruxelles prin acordarea premiului „Superior Taste Award”. Tot la categoria Distincții, palmaresul companiei se bucură de premii precum „Quality Assurance”, „Environmental Management” și altele.

Responsabilitatea companiei Cumpăna, fiind alegerea pentru hidratare cu apă și cafea a sute de organizații din România, este să ofere nu doar o apă cu un conținut echilibrat de minerale, ci și transparență în activitatea desfășurată. Astfel, prin programul „De unde vine apa ta?”, Cumpăna invită toți doritorii să descopere modul de filtrare și îmbuteliere a apei de 19l, respectiv 11l, fiind singura companie din industrie deschisă spre o astfel de inițiativă. Angajamentul permanent pentru mediu a condus la integrarea panourilor solare în arhitectura fabricii din București, reciclând și reutilizând 90% dintre materiale, 10% fiind eliminate prin intermediul instituțiilor autorizate.

În ceea ce privește investițiile în tehnologie, brandul românesc a făcut pași semnificativi în automatizarea anumitor linii de producție prin adoptarea echipamentelor de marcă japoneză și italiană. În mediul online, compania va implementa anul acesta sisteme de inteligență artificială în colaborare cu lideri din  România în domeniul tehnologiei. Această strategie își propune să ofere clienților cea mai bună experiență și să creeze un mediu propice dezvoltării afacerii. Cumpăna a rămas de-a lungul timpului un business cu 100% capital românesc, reușind să câștige și să mențină încrederea clienților săi, respectând aceeași promisiune: oferirea unei ape microbiologic pură, necesară pentru a fi în echilibru cu noi și cu natura.


Grupul artistic NOIMA expune la Casa Europa, în Mexic


NOIMA: Organism viu / Expoziție vie 

Inaugurare: 15 iunie 2023, ora 18

Durata expoziției: 15 iunie-15 iulie 2023

Casa Europa, San Francisco 23, San Miguel de Allende, Mexic

Cu sprijinul Institutului Cultural Român, al Ambasadei României în Mexic, al Fundației Casa Europa din San Miguel de Allende și al Primăriei din localitate, grupul artistic NOIMA va fi prezent cu o expoziție și o serie de evenimente artistice asociate în San Miguel de Allende, probabil cel mai artistic dintre orașele mexicane.

Evenimentul Organism viu / Expoziție vie al grupului NOIMA cuprinde lucrări de artă (pictură, foto și video) și își propune să creeze imaginea unui grup de artiști care, desi rămân personalități individuale inconfundabile, reușesc să funcționeze ca un organism artistic unitar și viu.

În expoziția Organism viu / Expoziție vie, publicul va putea vedea, prin picturi, fotografii și video, evoluția Grupului de la înființare. De asemenea, ca parte a expoziției, în data de 16 iunie, cei 4 artiști prezenți (Frunteș, Gherman, Rosetti și Scurtulescu) vor propune publicului amator sau specializat patru masterclass tematice. În cursul prezenței la San Miguel de Allende, artiștii prezenți vor realiza pe viu, în spații publice, lucrări de pictură care se vor adăuga gradual și organic la conceptul inițial al expoziției.

În timpul expoziției va fi proiectat și documentarul NOIMA-Work in progress, care dezvăluie grupul într-o descriere amplă, prin interviuri cu scriitorul și curatorul american Alan Jones, istoricul de artă și curatorul Ileana Pintilie, pictorul Constantin Flondor, curatorul austriac Denise Parizek şi Ovidiu Bădescu, Galleria 28.

În data de 23 iunie 2023, ora 18, în cadrul expoziției va avea loc și concertul de muzică clasică românească de pian al maestrei cu origini românești Lidia Guerberof-Hahn. Concertul Mari maeștri ai muzicii românești va reprezenta o reinaugurare a expoziției și o completare a imaginii globale despre cultura română.

Grupul NOIMA a fost înființat acum 20 de ani în România și îi cuprinde azi pe artiștii Ciprian Bodea, Cosmin Frunteș, Dan Gherman, Andrei Rosetti și Sorin Scurtulescu. Grupul explorează atât tehnicile tradiționale ale picturii (cu predilecție cea în plein air), cât și medii moderne (foto și video) și formule contemporane de expresie artistică (happening, performance etc). De la înființare, NOIMA a organizat și participat la peste 60 de evenimente artistice, în 13 țări din Europa. Evenimentul Organism viu / Expoziție vie din San Miguel de Allende, Mexic este prima prezență în Americi a Grupului Noima.

Eveniment realizat cu sprijinul următoarelor instituţii:

Institutul Cultural Român, Ambasada României în Statele Unite Mexicane, Fundația Casa Europa şi Primăria din San Miguel de Allende, Mexic.


Apex Alliance și Pavăl Holding achiziționează legendarul hotel italian Grand Hotel Gardone


Noii proprietari anunță un plan de investiții de 45 de milioane de euro în viitoare lucrări de reconstrucție și dezvoltare

Grupul lituanian Apex Alliance și Pavăl Holding anunță finalizarea achiziției emblematicului Grand Hotel Gardone, inaugurat în anul 1884 pe malul lacului italian Garda.

Deschiderea hotelului este programată pentru luna iunie 2023, marcând începutul sezonului de vară din acest an.

La începutul anului 2024, hotelul va intra într-un proces de renovare și restaurare care implică investiții în valoare de 45 de milioane de euro și va plasa Grand Hotel Gardone pe harta hotelurilor premium de 5 stele. Apex Alliance Hotel Management a fost desemnat operatorul hotelier oficial.

„Achiziția Grand Hotel Gardone, în parteneriat cu investitorul Pavăl Holding, reprezintă un eveniment important pentru compania noastră. Alături de hotelul Hampton by Hilton, aflat în construcție în Veneția, această achiziție este a doua investiție importantă pe care o facem în industria hotelieră din Italia. În urma reconstrucției planificate și a conversiei hotelului într-un prestigios brand internațional de 5 stele, această destinație va deveni un hotel emblematic în regiune. Intenționăm să păstrăm patrimoniul inestimabil al acestui obiectiv, în timp ce introducem un concept de lux care oferă servicii exclusiviste, facilități îmbunătățite și priveliști impresionante ale Lacului Garda, apreciate atât de către turiștii străini, cât și de cei italieni. Cu o rivieră restaurată, acest hotel va contribui fără îndoială la dezvoltarea regiunii, va stimula turismul și în viitor va atrage noi investiții”, a declarat Vytautas Drumelis, Partener Apex Alliance.

Investitorii Apex Alliance și Pavăl Holding se angajează să conserve bogata istorie a hotelului, care timp de decenii a captivat vizitatorii prin eleganța sa atemporală, în timp ce vor realiza noi dezvoltări interesante. După finalizarea renovărilor în primăvara anului 2026, hotelul va deveni o proprietate premium de 5 stele, afiliată unui renumit lanț internațional.

„Suntem încântați să anunțăm prima noastră tranzacție internațională, achiziționarea emblematicului Grand Hotel Gardone, un reper atemporal în Italia, care completează perfect portofoliul nostru. Împreună cu stimatul nostru partener, Apex Alliance, pornim într-o călătorie emoționantă pentru a repoziționa Grand Hotel Gardone într-o destinație de cinci stele la nivel internațional, respectând în același timp istoria sa captivantă și bogatul său patrimoniu. Viziunea noastră comună este aceea de a crea o destinație de neegalat pe malul acestui lac, care să răspundă nevoilor exigente ale călătorilor locali și internaționali care caută îmbinarea perfectă a frumuseții naturii cu bogăția culturală și experiența ospitalieră excepțională.” a declarat Karina Paval, vicepreședinte Pavăl Holding.

Construit în stil clasic, Grand Hotel este renumit pentru arhitectura și grădinile sale impresionante, accesul privat către malul lacului și cele cele 167 de camere cu priveliște spre lacul Garda. Printre invitații de seamă din trecut se numără Winston Churchill, Gabriele „Poetul” D’Annunzio, Regele George al Saxoniei, poetul laureat al Premiului Nobel Paul Heyse, romancierii William Somerset Maugham și Vladimir Nabokov.

Începând cu luna iunie, oaspeții se vor putea bucura de istoria, arta și cultura hotelului, deoarece acesta va rămâne deschis până la finalul toamnei anului 2023.

Referitor la planurile de dezvoltare pentru piața italiană, Apex Alliance și compania lituaniană Hanner construiesc un nou hotel cu 324 de camere în Veneția, care urmează să fie deschis în vara anului 2024 sub franciza Hampton by Hilton.

Achiziția Grand Hotel Gardone de către grup reprezintă un moment semnificativ pentru operatorul internațional Apex Alliance Hotel Management, care gestionează acum 15 hoteluri la nivel european, afiliate la branduri internaționale renumite precum Hilton, Marriott și Radisson.

Ernst & Young și KPMG România & Italia au oferit servicii de consultanță pentru această tranzacție.

Apex Alliance Hotel Management (AAHM) este un operator litualian independent, care deține și administrează hoteluri la nivel european. AAHM face parte din grupul Apex Alliance – furnizor de servicii de dezvoltare și management hotelier cu o dezvoltarea ambițioasă. AAHM administrează 15 hoteluri în Italia, România, Polonia, Lituania și Letonia și intenționează în următorii ani să inaugureze noi hoteluri, extinzând activitățile în Italia, România, Estonia și pe alte piețe. AAHM deține francize oficiale care reprezintă branduri de talie internațională precum Hilton, Marriott și Radisson, precum și propriul brand The Marmorosch Bucharest afiliat la Marriot Autograph Collection.

Compania operează șase hoteluri în București, cu o capacitate totală de peste 1.000 de camere. Printre acestea se numără Hilton Garden Inn Bucharest Old Town, Hilton Garden Inn Bucharest Airport, Courtyard Bucharest Floreasca, Moxy Bucharest Old Town, The Marmorosch Bucharest și Europa Royale. Grupul a investit circa 120 de milioane euro, până în prezent, în România.

Pavăl Holding servește drept vehicul de investiții pentru familia Pavăl, cea mai mare afacere antreprenorială din România. Cu un portofoliu diversificat care cuprinde sectoare precum retail, bricolaj, imobiliare, agricultură, auto, energie și alte domenii economice cheie, Pavăl Holding caută în mod activ oportunități strategice de creștere pe termen lung, atât în România, cât și pe piețele internaționale.

Situat pe malul pitoresculuui lac Garda din Italia, Grand Hotel Gardone este o proprietate emblematică, renumită pentru eleganța atemporală și priveliștile captivante. Oferind ospitalitate de neegalat și o moștenire bogată, hotelul a fost o destinație prețuită pentru călătorii exigenți încă de la inaugurare. Pentru mai multe informatii va rugam vizitați https://www.grandhotelgardone.it/en/ .


Art&Craft propune o viziune modernă și unică a României, prin noua colecție Happy Traveller de suveniruri cu specific regional


Art&Craft Design, companie lider de piață pe segmentul de cadouri și suveniruri românești, estimează un impact procentual de aproximativ 3% din vânzări în anul 2023, pentru produsele regionale specifice colecției Happy Traveller Romania, lansată recent în magazinele brandului din Sibiu, Cluj-Napoca, Târgu-Mureș, Iași, Suceava și Bacău și disponibile de asemenea și online.

Colecția Happy Traveller Romania a fost gândită pentru a le crea clienților, turiști, o mai puternică conexiune cu zonele vizitate, produsele regionale fiind diferențiate, datorită peisajului urban ales pentru fiecare zonă. Prin îmbinarea culorilor orașelor cu cele ale naturii, colecția Happy Traveller Romania oferă, pe lângă utilitatea produsului, o viziune modernă și unică a României.

Potențialul real al gamei Happy Traveller Romania urmează să fie atins în câțiva ani, având la bază un concept care a creat o ofertă ce include peste 100 de tipuri de suveniruri autentice și deosebite cu caracter regional, marca Art&Craft, destinate nostalgicilor români sau străini, care își doresc să aibă o amintire a unor locuri cu semnificație personală.

”Principalul motiv pentru care un turist își dorește un suvenir este acela de a reface emoția și bucuria pe care le-a trăit în timpul unei vacanțe. În fiecare desen pe care colecția Happy Traveller o aduce în fața clienților, rememorăm imaginea locului, senzația de libertate și relaxare pe care aceștia au trăit-o în vacanță. Mesaje pozitive, culori pastelate și perspective bine alese reconstruiesc momentul călătoriei în sufletul celui care alege un obiect din această gamă. Am ales dintre locurile României, orașele Sibiu, Cluj-Napoca, Târgu Mureș, Iași, Suceava și Bacău, unde se pot achiziționa deja aceste produse, atât pentru notorietatea lor pe harta turistică, cât și pentru că am găsit deschiderea partenerilor spre a adăuga ceva nou în oferta lor”, declară Mioara Olteanu, fondatoarea Art&Craft Design.

Colecția Happy Traveller este într-o continuă expansiune, iar dintre produsele dezvoltate, unele au imagini din orașele cele mai cunoscute și vizitate din România, precum București, Cluj-Napoca sau Sibiu, iar altele conțin simboluri românești. Majoritatea produselor din colecțiile Art&Craft spun povestea României ca țară, iar produsele regionale completează această imagine.

Fie că este vorba de o sacoșă cu vedere panoramică a orașului Cluj sau de o cană cu un apus deosebit văzut din Sibiu, produsele specifice colecției regionale Happy Traveller Romania vor păstra mereu vie amintirea unei călătorii de neuitat.

”Încercăm mereu să vedem România ca ansamblu, însă pentru că avem un teritoriu vast, este dificil pentru un turist să străbată toată țara într-o vacanță. Această colecție a orașelor sau regiunilor este dedicată celor care pot identifica o zonă, astfel încât să poată povesti istoria acelui loc prietenilor și familiei. Conexiunea emoțională dintre vizitator și loc este ceea ce noi dorim să transmitem. Suntem într-un parcurs, care a început acum douăzeci de ani și continuă, la fel ca orice călătorie, pas cu pas. Credem că impactul procentual al colecției va fi de 2-3% din vânzări anul acesta, dar potențialul real se va atinge în câțiva ani”, spune Mioara Olteanu, fondatoarea Art&Craft Design.

Produsele comandate pe www.artandcraft.ro pot fi livrate oriunde în țară, dar și în străinătate. Comenzile din online sunt onorate în cel mult 48 de ore de la plasare, excepție făcând weekend-urile când toate comenzile primite vineri, după ora 15.00, până duminica, intră în procesare luni.


Ceasul de mână al Zoiei Ceaușescu, în Licitația de „Timeless” Artmark


Ceasul de mână al Zoiei Ceaușescu este scos la licitație marți, 30 mai, într-un eveniment dedicat eleganței – „Timeless”. Ceasul Jaeger LeCoutre din aur alb este decorat cu 58 de diamante și totalizează 4,54 de carate. Piesa de colecție, purtată de Zoe Ceaușescu, are prețul de pornire de 10.000 de euro. Ceasul a fost confiscat la Revoluția din Decembrie 1989, în cadrul confiscării averii familiei Ceaușescu, apoi retrocedat de către instanțe în anul 1997. Cunoscut în epocă era faptul că familia Ceaușescu apela la marile branduri din străinătate pentru achiziționarea ceasurilor sau a bijuteriilor, iar ceasul purtat de Zoe nu a făcut excepție. Alături de ceasul-bijuterie care a aparținut fiicei cuplului Ceaușescu se vor scoate la licitație și alte piese spectaculoase – ceasuri exclusiviste, vintage sau contemporane, bijuterii de lux, genți ediție limitată, dar și mașini de colecție.

În cadrul evenimentului din 30 mai sunt scoase la licitație peste 100 de modele de ceasuri, care se pot achiziționa plecând de la prețuri de pornire reprezentând doar aproximativ 20-30% din valoarea de listă, adică de la un sfert din prețul pieței. O apariție unică în piața din România, dar și foarte rară la nivel internațional, este ceasul Romain Jerome Arraw Marine Mykonos, care are prețul de pornire de 3.000 de euro, față de un preț de listă de 13.000 de euro. Modelul a fost realizat într-o ediție limitată de doar 10 exemplare, iar ceasul din licitație este primul din serie (poartă numărul 1 din 10). Ce face aceasta ediție specială este nisipul de pe o celebră plajă din Mykonos, care este vizibil încorporat în cristalul bezelului. Mai mult, această ediție a fost pusă în vânzare doar pe insula grecească Mykonos. Un al ceas deosebit, realizat tot din materiale rare de către celebrul orologer Romain Jerome, este modelul Moon DNA Skylab, care are prețul de pornire de 4.000 de euro. În construcția ceasului au fost folosite materiale ce provin din fuselajul navei spațiale „Apollo 11”, misiune în cadrul căreia a fost efectuată prima aselenizare cu echipaj uman.

Segmentul ceasurilor este condus, cu cel mai mare preț de pornire, de un Rolex Skydweller – modelul Rolex cu cele mai multe complicații, ce are un preț de pornire de 33.000 de euro, urmat de exemplarul Audemars Piguet Offshore, care are prețul de pornire de 32.000 de euro. Ambele piese sunt însoțite de cutia originală, manual de instrucțiuni, certificat de garanție și certificat de autenticitate.

„Timeless. Licitația de Ceasuri, Bijuterii și Accesorii de Colecție, inclusiv o Secțiune Caritabilă” aduce pe piața de profil din România și un BMW New Class alb de colecție, model 2000C. Acest exemplar clasic a fost distribuit de BMW doar între anii 1962 și 1977, asigurând solvabilitatea companiei după criza financiară din anii ’50 și consacrând identitatea automobilelor BMW drept sedan sport. Piesa din licitație, cu prețul de pornire de 8.000 de euro, a fost gândită intenționat drept o versiune de lux a modelului 1800, numit de celebra revistă de profil „Road & Track” ca fiind „cel mai performant sedan de 2 litri de pe piața actuală și, de asemenea, cea mai bună manevrabilitate și cea mai bună conducere”, după un test drive din 1967.

Evenimentul din 30 mai include și o secțiune caritabilă dedicată strângerii de fonduri pentru copiii care suferă de boli alergice severe. În vederea susținerii cauzei caritabile, maestrul Gheorghe Zamfir a donat unul dintre naiurile sale de concert. Instrumentul muzical din lemn de bambus, cu 22 de tuburi, are prețul de pornire de doar 150 de euro și este însoțit de certificat de autenticitate. Designerul român de ceasuri Augustin Matei a donat un ceas unicat, intitulat „Tree of Life” și având cadranul pictat manual cu copacul a cărui simbolistică a furnizat numele ceasului, care are în licitație prețul de pornire de 1.000 de euro. În scop caritabil va fi scoasă la licitație și lucrarea „Semne de aer” semnată de artista Iulia Șchiopu, care are prețul de pornire de 500 de euro, dar și cea realizată de artista originară din Ucraina Yana Petrunina – „Bujori”, care are prețul de pornire de 300 de euro. Fondurile colectate în urma vânzării pieselor donate vor fi direcționate către Asociația Română de Educație în Alergii și Asociația „Din grijă pentru copii”. Cele două Asociații își propun să pună bazele proiectului „Gustos și sănătos în farfuria din spital”, care va interveni într-un mod constructiv și va ajuta la schimbarea meniului din spitalele de pediatrie, acolo unde copiii, în general, și copiii care suferă de alergii alimentare și respiratorii, în special, nu se pot hrăni, de cele mai multe ori, corespunzător nevoilor și patologiilor. Astfel, fondurile colectate vor permite realizarea cursurilor tehnice de gătit, sesiuni de consiliere în dietetică și nutriție, utilarea cu aparatură de specialitate, etichetarea preparatelor și schimbarea modului de transportare a porțiilor de mâncare în salon. „Gustos și sănătos în farfuria din spital” este un proiect pilot care va fi desfășurat într-un spital de pediatrie din București care deservește anual mii de copii. Piesele care fac parte din secțiunea caritabilă a licitației din 30 mai sunt marcate cu o inimă roșie.

Piesele din cadrul evenimentului „Timeless. Licitația de Ceasuri, Bijuterii și Accesorii de Colecție, inclusiv o Secțiune Caritabilă” valorează aproximativ 1 milion de euro și sunt însoțite de acte de proveniență, garanție de autenticitate sau, după caz, garanție de bună funcționare. Impresionantele piese pot fi admirate și probate, în regim gratuit, până pe 30 mai în expoziția de la Palatul Cesianu-Racoviță, care este deschisă de luni până duminică în intervalul orar 10:00-20:00. Licitația din 30 mai va avea loc de la ora 19:00 în sala de la Palatul Cesianu-Racoviță, dar și online pe platforma Artmark Live 2.0.


Art Safari încheie ediția 11 cu cca. 53.000 de vizitatori și revine în iunie cu un nou sezon ce marchează o colaborare internațională de răsunet!


„Ne bucură numeroasele colaborări intermuzeale care au marcat această ediție. Organizăm ample retrospective dedicate marilor maeștri români în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, o inițiativă de recuperare a patrimoniului cultural apreciată de vizitatorii Art Safari. De asemenea, partenerii noștri Muzeul Național de Artă al României, Muzeul Brukenthal, Muzeul de artă Craiova, Muzeul de artă din Timișoara sau Muzeul de artă din Constanța susțin expozițiile retrospective pe care le organizăm artiștilor naționali, astfel încât să readucem împreună în atenția publicului pe marii artiști de patrimoniu. Chiar acum găzduim prima expoziție Art Safari în vestul țării, la Muzeul de Artă Arad, „Roșu, galben și albastru”, semnată de artista Irina Dragomir și curatoriată de Alexandru Rădvan”, a declarat Ioana Ciocan, CEO Art Safari și Comisar al României la Bienala de la Veneția.

Cifrele ediției 11

 Ediția 11 a înregistrat 53.201 de vizitatori. Art Safari susține accesul instituțiilor de învățământ la cultură, prin numeroase parteneriate culturale încheiate cu școli, licee și universități. Elevi, studenți, profesori și personal nedidactic al instituțiilor de educație partenere au vizitat Art Safari cu biletul cu tarif special de doar 20 de lei.

Și copiii cu vârste între 7 și 18 ani s-au putut bucura de artă pe înțelesul lor! În cadrul programului educațional Art Safari Kids au fost organizate ateliere de artă (desen, pictură pe tricou etc.), care au fost precedate de tururi ghidate prin toate expozițiile Art Safari.

Pe lângă cele 4 expoziții permanente, Art Safari a găzduit și 2 expoziții temporare care s-au bucurat de succes în rândul iubitorilor de artă și frumos. În cadrul expoziției „Cei 10 urmași ai lui Brâncuși”, organizată cu ocazia Zilei Naționale Constantin Brâncuși, vizitatorii au descoperit 10 artiști care au transmis moștenirea marelui sculptor.

Comoara de la Brukenthal („Brukenthal Exclusive”), expoziția realizată de Art Safari în parteneriat cu Muzeul Național Brukenthal, s-a bucurat de un mare succes. Cinci dintre cele mai importante capodopere ale artei universale, cu o valoare de asigurare de 75 de milioane de euro, au fost aduse cu măsuri de securitate maximă de la Sibiu în Palatul Dacia-România de pe Lipscani.

Muzeul Porsche din Stuttgart a organizat o expoziție la Art Safari cu ocazia aniversării a 75 de ani de Porsche cu imagini de colecție din istoria brandului. Bucureștiul s-a regăsit pe harta evenimentelor aniversare organizate în toată lumea de către brandul iconic.

Ce urmează la Art Safari în următorul sezon

Ediția 12 vine cu noi surprize pentru toate generațiile și gusturile! The National Portrait Gallery, Londra, prezintă la Art Safari „Love Stories”, o expoziție cu portrete ale celor mai celebre cupluri. Art Safari îl aduce în atenția publicului pe pictorul român Constantin Artachino, considerat un maestru al „lucrului bine pictat”. Sezonul este completat de o expoziție dedicată lui Ion Alin Gheorghiu, un artist postmodern cu o carieră națională și internațională de excepție. Totodată, Art Safari va pune în scenă o luptă între Nimfe și Zombi, în viziunea a doi artiști contemporani, Ondine Slimovschi și Paul Marat Baraka, curatoriată de Ruth Hibbard (curator al Victoria & Albert Museum, Londra).

Biletele s-au pus deja în vânzare, în cadrul unei promoții de câteva zile, constând într-o reducere cu 50%. Pot fi achiziționate aici: https://www.artsafari.ro/editia-12/

 Despre Art Safari București:

Art Safari, susținut de Lidl, GLO, Porsche și Garanti BBVA, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 12-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și cu colecționarii privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari se desfășoară sub patronajul Ministerului Culturii și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Muzeul Național de Artă al României și Institutul Cultural Român. Partenerul oficial Art Safari este BCR. În cele 11 ediții de până acum a înregistrat peste 400.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.


BMW M3 Touring – Premieră naţională absolută la Poli Auto Fest


După 5 generaţii BMW M3 şi 50 de ani de istorie BMW M, BMW M3 Touring este o noutate absolută pentru marcă. În premieră absolută pentru România, noul model va fi prezentat la Poli Auto Fest şi dezvelit oficial vineri, 19 mai, la ora 11:00, la standul BMW Group.

BMW M3 Touring este o expresie tipică a spiritului M – performanţe excepţionale pe circuit şi şosele. combinate cu un caracter practic şi versatilitate în utilizarea zilnică – un automobil de familie cu preformanţe de supercar.

Un model pur BMW M, este propulsat de un motor cu şase cilindri în linie, cu tehnologia clasică a mărcii: M TwinPower Turbo, cu două turbine mono-scroll, dar şi combinaţia sofisticată de sisteme cu injecţie directă 350 bar şi control al supapelor de admisie şi evacuare Valvetronic şi VANOS. Disponibil exclusiv în varianta M3 Competition, modelul vine echipat cu transmisie automată cu opt trepte ş sistem de tracţiune integrală inteligentă M xDrive. Cifrele de performanţă sunt impresionante: 510 CP atinşi la 6250 RPM, 650 Nm între 2750-5500 rpm, 0-100 km/h în 3,6 secunde şi, pe circuit, 0-200 km/h atinşi în 12.9 secunde.

Standul BMW Group este completat de o altă premieră BMW M importantă – noul BMW XM, primul model dedicat M după legendarul BMW M1 lansat în 1978 şi totodată cel mai puternic model din istorie care poartă sigla M. Cu performanţe dinamice impresionate, dar şi un interior rafinat, cu finisaje excepționatele şi confortabilul M Lounge în spate, BMW XM reflectă perfect caracterul dual M de sportivitate pură combinată perfect cu utilizare practică.

Standul BMW Group va fi completat de o serie de modele de curse care participă în motorsportul românesc, o prezentare de motociclete BMW Motorrad, dar şi de o serie de invitaţi speciali, cu colaborarea Romanian Driving Experience pentru exerciţii de condus şi demonstraţii de tehnologie în prim plan.

 


Ultimul weekend în care mai poate fi vizitat Art Safari – ediția 11! Sâmbătă, de Noaptea Muzeelor, iubitorii de artă sunt invitați la Night Tours în Palatul Dacia-România


Cel mai apreciat eveniment dedicat artei din țară își așteaptă vizitatorii până duminică, 14 mai. Ultima șansă pentru public să vadă cea mai amplă expoziție dedicată maestrului Ion Theodorescu-Sion, cea mai mare expoziție de pictură spaniolă organizată vreodată în țară, precum și 2 expoziții de artă contemporană și instalații. De asemenea, vineri și sâmbătă (Noaptea Europeană a Muzeelor), au loc ultimele Night Tours ale sezonului.

Palatul Dacia-România de pe Lipscani este deschis de joi până duminică, de la 12:00 la 21:00. Night Tours, experiențe speciale de vizitare cu tururi ghidate în toate expozițiile Art Safari și prosecco, au loc doar vineri și sâmbătă, de la 22:00-1:00. De altfel, sâmbătă, 13 mai, pasionații de artă sunt invitați să-și petreacă Noaptea Muzeelor în inima Bucureștiului, la un tur nocturn în Art Safari.

Instalații și experiențe de neratat la Art Safari

Printre punctele de atracție din Art Safari se numără și un Infinity Room, probabil cel mai fotografiat loc din muzeul expozițiilor temporare Art Safari, dar și “glo x Robert Lőrincz – Superstar”, o instalație creată de unul dintre artiștii emergenți ai momentului, Robert Lőrincz (n. 1995, Sfântu Gheorghe), din atriumul Palatului Dacia-România. O altă instalație creată special pentru această ediție Art Safari este „Copacul nostru” powered by Lidl. Fanii brandului Porsche au ocazia să admire 75 de imagini de colecție din istoria brandului, ce provin din colecția Muzeului Porsche din Stuttgart, cu ocazia aniversării a 75 de ani de Porsche pe plan internațional.

Și micii artiști sunt așteptați la Art Safari Kids. Sâmbătă, 13 mai, au loc 2 ateliere de creație în intervalele 12:00-13:30 și 14:00-15:30, la Palatul Dacia-România, inspirate de expoziția „The Memory Palace. Focus on the French art scene with Marcel Duchamp Prize”. Copiii își vor crea propria poveste vizuală aplicând „metoda loci” (palatul memoriei) și vor avea parte de tururi ghidate în expoziții (ultimele din acest sezon).

Cursurile și atelierele de artă continuă la Palatul Dacia-România toată vara, iar în perioada 1-4 iunie, Art Safari va organiza și un festival dedicat copiilor și părinților, programul complet urmând să fie anunțat în curând. Înscrierile se fac la adresa de mail: kids@artsafari.ro. Mai multe detalii aici: https://www.artsafari.ro/asb-kids/.

4 expoziții de artă pentru toate gusturile, într-un Palat

 „Ion Theodorescu-Sion. O viață de poveste”, curator dr. Elena Olariu, expoziție realizată în parteneriat cu Muzeul Municipiului București

Reunește 150 de picturi de la muzeele din România, precum și din colecții private, unele dintre acestea expuse în premieră. Operele marelui maestru înfățișează compoziții neo-românești monumentale, țărani puși într-o lumină impresionantă, femei surprinse în postura de zeițe ale pădurii, precum și cadre de natură statică, încărcate de detalii. Ceea ce surprinde este eclectismul creațiilor sale – nicio operă nu seamănă cu cealaltă. Este ultimul weekend în care poate fi admirată cea mai mare expoziție realizată vreodată în România în cinstea artistului.

 „Maeștrii picturii spaniole. Secolul al XIX-lea și apariția Impresionismului”, curator dr. Helena Alonso

Soarele Spaniei ne încălzește și la București, în expoziția dedicată marilor maeștri ai picturii spaniole. Cap de afiș: renumitul impresionist spaniol Joaquín Sorolla (1863-1923), supranumit „Maestrul luminii”. Centenarul său este sărbătorit în toată lumea anul acesta. Art Safari expune o serie de portrete care i-au adus artistului mult succes în carieră și l-au făcut celebru până în SUA. Alături de lucrările lui Sorolla, în Art Safari pot fi admirate și operele lui Mariano Fortuny (1838-1874) sau ale lui Raimundo de Madrazo (1841-1920), unul dintre cei mai mari portretiști spanioli din secolul al XIX-lea.

„The Memory Palace. Focus on the French art scene with the Marcel Duchamp Prize”

„Suntem mândri că am contribuit la realizarea acestei expoziții, care oferă publicului român o călătorie inteligentă, poetică și îndrăzneață în compania unor artiști minunați, activi pe scena contemporană franceză. Această propunere originală a curatoarei Daria de Beauvais, asistată de dr. Lisa Colin, va lăsa, fără îndoială, urme în memoria vizitatorilor săi. Istoria relațiilor artistice dintre Franța și România este foarte bogată și mă bucur că ADIAF și Art Safari fac parte din această lungă tradiție, ambele fiind reprezentantele unei dinamici și viziuni ambițioase – mai necesare ca niciodată în Europa – în slujba dialogului, a diversității și a creației, a declarat Julien Chiappone-Lucchesi, Consilier de cooperare și acțiune culturală și Director general al Institutului Francez din România.

„Young Blood 2.0. Ce este nou în artă?”, curator Mihai Zgondoiu, expoziție realizată în parteneriat cu ICR

65 de artiști din toate colțurile țării și chiar din Republica Moldova ilustrează într-un mod fresh teme ale realității de astăzi. Expoziția este dedicată tuturor curioșilor de nou și trebuie privită cu mintea (Super)deschisă. Picturi, video art, artă digitală, instalații, obiect, dar și artă textilă. În această expoziție, vizitatorii descoperă tot ce e nou în artă.

Program și bilete

  • Joi – duminică, 12.00-21:00 (ultima intrare 20:30)
  • Vineri și sâmbătă, 22:00 – 1:00 (Night Tours)
  • Palatul Dacia-România (Muzeul Municipiului București), strada Lipscani, n. 18-20

Biletele pot fi achiziționate la intrare sau online: https://tickets.artsafari.ro/e?lang=ro.

Despre Art Safari București:

Art Safari, susținut de Lidl, GLO, Porsche și Garanti BBVA, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 11-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și cu colecționarii privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari se desfășoară sub patronajul Ministerului Culturii și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Muzeul Național de Artă al României și Institutul Cultural Român. Partenerul oficial Art Safari este BCR. În cele 10 ediții de până acum a înregistrat peste 350.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

 


Plasmaserv aduce împreună OAMENII, METALUL ȘI TEHNOLOGIA și devine Plasmaserv Metal Connection


Plasmaserv, unul dintre cei mai cunoscuți furnizori de echipamente și soluții complete pentru sudare și debitare, cu experiență de aproape 20 de ani pe piața din România, devine Plasmaserv Metal Connection și are o nouă identitate vizuală, în urma unui amplu proces de construcție a strategiei de brand și, respectiv, a strategiei de marketing realizate de Brandocracy, platforma care de mai bine de șase ani ajută companii românești și internaționale în procese complexe de branding și repoziționare. Plasmaserv Metal Connection aduce împreună Oamenii, Metalul și Tehnologia oferind soluții pentru a crește performanța specialiștilor în sudare și debitare, din respect pentru oameni, afaceri și mediul înconjurător.

Pentru compania fondată la Târgu Mureș de inginerii Csongor Andras Csegedi și Tiberiu Vladimir  Vărzar, procesul de rebranding integrează noi atribute ale strategiei de business care vizează o creștere cu 30% a veniturilor doar în 2023, până la 6,5 milioane de euro. Plasmaserv  a demarat în 2022 procesul de repoziționare, redefinindu-și obiectivele de dezvoltare, ca bază a creșterii planificate pentru următorii ani.

Folosind măiestria, asemenea unui chirurg, Brandocracy ne-a analizat afacerea, iar apoi, împletind cunoștințele și experiența în domeniul brandingului și marketingului strategic cu metode rafinate de business, ne-au ajutat să devenim mai performanți. Am construit o relație de încredere și respect reciproc, așa cum ne dorim, cu toții, în business. După primul an de colaborare, am hotărât să continuăm parteneriatul și credem că aceasta este cea mai evidentă formă de apreciere a calității serviciilor prestate de Brandocracy”, a declarat Tiberiu Vladimir Vărzar, director general Plasmaserv Metal Connection.

Strategia de marketing a plecat de la realitatea macroeconomică, de la contextul intern și internațional, dar și de la previziunile care iau în calcul dezvoltarea pieței de profil, și, implicit, o creștere a cererii de produse noi, cât mai performante, acompaniate de suportul profesionist al specialiștilor care se regăsesc în echipa furnizorului de echipamente și tehnologii de sudură&debitare. Pornind de la specificul industriei, specialiștii Brandocracy au identificat menirea, valorile și ADN-ul brandului, în baza cărora au stabilit poziționarea de piață.

Credem în puterea echipei și în lucrurile bine făcute, în parteneriate construite în timp.

Seriozitate, profesionalism și consecvență – așa am construit relația cu partenerii, clienții și furnizorii. Împreună, conectați în permanență la noutățile de pe piața internațională, simplificăm munca profesioniștilor în sudare și debitare și transformăm provocările și viziunile lor în soluții adaptate pieței românești. Pentru că noi asta facem: aducem împreună OAMENII, METALUL și TEHNOLOGIA. Oferim soluții pentru a maximiza oportunitățile, a crește performanța și a adăuga valoare fiecărei companii, fiecărei echipe și fiecăruia dintre noi – sunt doar câteva dintre elementele de bază ale noii strategii Plasmaserv Metal Connection”, a explicat Csongor Andras Csegedi , cofondator Plasmaserv Metal Connection.

Consecvență, continuitate, protecție și siguranță sunt tot atâtea atribute ale brandului Plasmaserv identificate de experții Brandocracy pe parcursul procesului de repoziționare și sunt elementele care au contribuit la crearea noului logo – pasărea Phoenix. Asemenea păsării Phoenix care renaște, Plasmaserv se reinventează și devine Plasmaserv Metal Connection, compania în care metalul conectează oamenii cu tehnologia. Roșul de foc al energiei alături de culoarea gri a metalului imprimă direcția viitoare a brandului. Plasmaserv Metal Connection furnizează soluții cu înaltă tehnologie inclusă pentru a crește randamente, pentru a oferi calitate, confort și siguranță în procesul de prelucrare a metalului.

Prin poziționarea de marketing, Plasmaserv Metal Connection devine o companie care își reafirmă complexitatea serviciilor și soluțiilor printr-o ofertă extrem de bogată rezultat al parteneriatelor solide cu branduri prestigioase, de renume mondial. Prin expertiza acumulată, compania se adaptează la cerințele primite și integrează cele mai potrivite soluții tehnologice de sudare și debitare, îmbinând tradiția în cercetare a furnizorilor ce permit accesul la cele mai noi tehnologii, cu experiența specialiștilor.

Într-o perioadă în care multe firme privesc acest proces ca pe o cheltuială, Plasmaserv a avut viziunea să înțeleagă că procesul de construcție de brand și strategia de marketing înseamnă o investiție pentru dezvoltare și contribuie la creșterea business-ului, chiar și atunci când este vorba de o piață extrem de specializată, cum este cea a echipamentelor pentru sudare și debitare”, a declarat Anca Rarău, Brand & marketing strategist, fondatorul Brandocracy.

Echipa de proiect, din partea Brandocracy, a fost reprezentată de Oltea Belciuganu – Chartered Marketer,  Cristina Tudose –  Marketing Strategist, Alexandru Ion – Senior Designer, Anca Rarău – Brand & marketing strategist, iar din partea Plasmaserv Metal Connection de Tiberiu Vladimir Vărzar, Co-fondator și Director general, Csongor Andras Csegedi, Co-fondator și Director tehnic, Horațiu Chirteș, Director Operațiuni și Dezvoltare și Adrian Pasca, Director Vânzări.

Plasmaserv Metal Connection, furnizor de echipamente și soluții complete pentru sudare și debitare, folosite în industrii strategice, precum șantiere navale,  construcții civile și industriale, construcții de mașini, confecții metalice, agricultură sau energie, a estimat pentru anul în curs o creștere cu 30% a afacerilor, până la 6,5 milioane de euro, ca urmare a regândirii strategiei de business și a creșterii cererii pe piața internă.

Produsele și serviciile oferite de Plasmaserv includ aparate de tăiere cu plasmă, aparate de sudură MIG-MAG, WIG-TIG, MMA cu electrod, soluții software și automatizări, maşini CNC debitare plasmă, laser, oxigaz, jet de apă, aparate pentru sudare bolțuri, aparate curățare inox sudat, pistolete sudură, consumabile, piese de schimb, accesorii, mese pentru sudură, consumabile pentru tăierea cu plasmă, oxigaz şi laser, precum și materiale de adaos pentru sudură, echipament de protecţie şi lucru pentru sudori. Plasmaserv Metal Connection s-a remarcat în decursul anilor prin expertiza sa în servicii de reparaţii şi service, întreţinere, verificare, mentenanţă periodică şi preventivă, instruire şi training, consultanță tehnică, punere în funcțiune, demonstraţii practice de funcţionare, cât și soluții de finanțare și leasing. Printre clienții companiei se numără VARD Tulcea, VARD Brăila, Damen Galați, Damen Mangalia, Tehnostrade, Maschio Gaspardo, Peikko, RAAL.

www.plasmaserv.ro


Relicvă veche de 100.000 de ani, scoasă la licitație


Artă europeană, stampe japoneze, sculpturi și piese decorative de colecție ori obiecte istorice se reunesc în ultima licitație a lunii – „The collector’s Room”, care va avea loc joi, 27 aprilie, la Casa de Licitație A10 by Artmark. Piesele rare sunt apreciate nu numai pentru valoarea lor culturală și istorică, ci și pentru valoarea lor investițională.

Cea mai spectaculoasă piesă a evenimentului „The collector’s Room” este un molar de mamut fosilizat, vechi de 100.000 de ani. Dintele silicifiat este însoțit de certificat de expertiză eliberat de Institutul Geologic al României și are prețul de pornire de 400 de euro. Astfel de rarități se află în mari muzee și sunt căutate de colecționari și pasionați de istorie naturală, iar apariția exemplarului paleontologic din licitație reprezintă o premieră pentru România.

În cadrul licitației de joi, 27 aprilie, sunt prezente și valoroase piese ce provin din prestigioase colecții precum colecția familiei Theodor Aman, colecția Moise Weinberg, dar și colecția familiei Arthur Verona. Din colecția familiei Theodor Aman provine setul de patru rame pentru fotografii în stil Art Deco, decorat cu intarsii din bronz argintat, care are prețul de pornire de 200 de euro, dar și serviciul pentru aperitive din porțelan Haas & Czjzek, format din platou și șase platouri pentru servit, decorat cu mure. Piesa realizată în atelier cehoslovac are prețul de pornire de 200 de euro. Din colecția istorică a pictorului Arthur Verona provine tabachera din aur, decorată central cu blazon, cu buton diamant, care are prețul de pornire 3.700 de euro, dar și un flacon din sticlă pentru parfum, cu montură din aur, decorat cu perle și ametiste, ce are prețul de pornire de 1.200.

Obiectele unice din cadrul licitației sunt completate de piese cu rol utilitar. Un exemplu este eleganta garnitură pentru șemineu din bronz dore, formată din ceas și pereche de sfeșnice, cu mecanism Hippolyte Azur, care are prețul de pornire de 2.500 de euro. Integrate perfect în spațiile contemporane ori să completeze o colecție de artă sunt și operele de artă semnate de celebrul pictor Karl Kaufmann: „Vedută napoletană” (preț de pornire 800 de euro); „Canal din Amsterdan” (preț de pornire 800 de euro); „Port din Napoli, cu Vezuviul pe fundal” (preț de pornire 800 de euro); „Căsuța de la poalele munților Alpi” (preț de pornire 1000 de euro).

Piesele din cadrul licitației „The collector’s Room” sunt expuse la Palatul Cesianu-Racoviță, unde pot fi identificate piese rare de design de interior, care pot fi utilizate în amenajarea spațiilor interioare contemporane, și pot fi admirate până joi, 27 aprilie, în regim gratuit, în intervalul orar 10:00-20:00. Până atunci, pasionații pieselor de colecție pot plasa oferte scrise la sediul Casei de Licitații A10 by Artmark pe str. C.A. Rosetti, nr. 5, sau online pe artmark.ro.


Capodopere ale Renașterii de la Brukenthal, expuse la Art Safari


Printre acestea, o raritate de Jan van Eyck și vedeta marelui furt de la Brukenthal

  • 5 dintre cele mai importante capodopere ale artei universale vor putea fi admirate pentru scurt timp la Art Safari, în inima Bucureștiului;
  • Operele de artă provin din patrimoniul Muzeului Național Brukenthal și sunt cele mai valoroase lucrări din România (o valoare de asigurare de 75 de milioane de euro);
  • Printre acestea se numără și celebra pictură „Omul cu tichie albastră”, c. 1430, de Jan van Eyck (1390-1441). Opera este o raritate: doar de 20 de picturi ale artistului flamand sunt cunoscute în toată lumea, iar aceasta este singura din România;
  • Parte din expoziția temporară este și vedeta marelui furt de la Brukenthal din 1968, opera „Ecce Homo” de Tițian, recuperată abia după 30 de ani de Interpol;
  • Expoziția „Brukenthal Exclusive” are loc între 20 și 30 aprilie, de joi până duminică, la Art Safari, Lipscani 18-20.

 

„Brukenthal Exclusive este o expoziție de neratat! Pentru prima dată, aceste opere importante sunt expuse într-o expoziție temporară pe teritoriul României. Picturile au nevoie de pază și transport specializat, care este asigurat de Jandarmeria Română și Orbit Fine Art Transport, dar și de acordul Ministerului Culturii pentru a călători de la Sibiu. Suntem foarte mândri că am reușit să expunem aceste capodopere ale artei universale pentru zece zile în inima Capitalei”, a declarat Ioana Ciocan, CEO Art Safari și Comisar al României la Bienala de la Veneția.

Cinci capodopere ale artei universale, în exclusivitate la Art Safari

„Cele 5 lucrări cu o valoare de asigurare de 75 de milioane de euro, care vor putea fi admirate la Art Safari în expoziția temporară „Brukenthal Exclusive”, fac parte din expoziția permanentă „Capodopere” a muzeului din Sibiu. Recunoașterea internațională a valorii capodoperelor din colecția Brukenthal este pe măsura istoriei zbuciumate care le-a marcat. Expoziția „Capodopere” a fost inaugurată în 2006, odată cu reîntregirea colecției cu lucrările de mare valoare de care muzeul fusese deposedat de-a lungul timpului: 19 lucrări transferate în 1948 la Muzeul de Artă din București (între care Jan van Eyck – „Omul cu tichie albastră”, Hans Memling – „Portret de bărbat citind” şi „Portret de femeie rugându-se”) și 4 lucrări recuperate dintre cele 8 furate în 1968 (între care Tițian – „Ecce Homo”)”, a rezumat Alexandru Chituță, managerul Muzeului Național Brukenthal.

Jan van Eyck (cca. 1390-1441), Omul cu tichie albastră

Părintele Renaşterii nordice și primul dintre marii portretişti ai Europei, Jan van Eyck este unul dintre cei mai mari artiști ai lumii. Lucrarea „Omul cu tichie albastră” este singura creată de artistul flamand aflată în România și una dintre cele 20 de lucrări care i-au fost atribuite la nivel mondial.

Opera, pictată în jurul anului 1430, a fost achiziționată în secolul XVIII de baronul Samuel von Brukenthal. Multă vreme s-a crezut că a fost realizată de artistul german Albrecht Dürer, din cauza monogramei AD ce poate fi văzută în colțul din stânga sus. S-a dovedit însă că monograma și anul pictării sunt elemente adăugate portretului mai târziu, în secolul XVIII, probabil datorită cotei de piață ridicate pe care Dürer o avea în epocă.

Această lucrare se înscrie în seria picturilor celebre ale artistului, precum “Bărbatul cu turban roșu”, considerată a fi un autoportret și aflată la National Portrait Gallery din Londra, sau “Bărbatul cu inel”, aflată la Kunsthistorisches Museum din Viena.

Tiziano Vecellio / Tițian (1488/90-1576), Ecce Homo / Iată omul!

 A trăit aproape nouăzeci de ani și a cret până în ultimele zile. Caracterul extraordinar al vieții și operei lui Tițian i-a determinat pe contemporanii săi să îl considere „un soare între alte stele”, făcând aluzie la un vers din Divina Comedie a lui Dante (Paradisul, cântul 33).

În Ecce Homo, Tițian exploatează o temă rară în pictura italiană a secolului al XVI-lea. Lucrarea i-a fost comandată în 1543 de către omul de afaceri flamand Giovanni d’Anna (van Haanen). O versiune a acestei lucrări, realizată ulterior în 1548, este expusă în Muzeul Prado, Madrid. Opera de artă a făcut obiectul marelui furt de la Brukenthal, din 1968. A fost recuperată de Interpol după 30 de ani.

 Paolo Veronese (1528-1588), Cap de copil

 Marele artist renascentist a pictat lucrări de foarte mari dimensiuni, cu subiecte istorice, religioase și mitologice, majoritatea păstrate în clădirile pentru care au fost create. Muzeele dețin de regulă doar portrete. Micuțul portret din colecția Brukenthal reprezintă o etapă a procesului de creație al portretului politicianului Iseppo da Porto și al fiului său Adriano, comandat pentru Palazzo Porto din Vicenza. Versiunea finală a lucrării este expusă în prezent în Galeria Uffizi din Florența. Capul de copil este pictat realist, fără intervenţii şi consideraţii personale asupra subiectului și ne îngăduie să descifrăm personalitatea celui care a pozat tăcut, cu ochi iscoditori, interogativi, cu trăsături destinse de o uşoară mirare, specifică vârstei.

Hans Memling (1430/33-1494), Portret de bărbat citind și Portret de femeie rugându-se

 Hans Memling a fost cel mai popular pictor olandez al vremii sale. S-a specializat în lucrări cu tematică religioasă; de asemenea, a inovat introducând peisajul în planul îndepărtat al compoziției portretelor. Cele două portrete pandant din colecția Muzeului Brukenthal înfățișează un cuplu matur, redat în stilul specific şcolii flamande. Atitudinea pioasă corespunde momentului lecturii; bărbatul ține în mâini o carte de rugăciuni și este reprezentat alături de fiul său; în spatele femeii se află un cățeluș, element inclus în compozițiile vremii ca simbol al fidelității.

Art Safari – Ediția a 11-a: 4 expoziții ample

Art Safari găzduiește în cadrul acestei sezon 4 expoziții: o retrospectivă dedicată pictorului român Ion Theodorescu-Sion (1882-1939), Maeștrii picturii spaniole – cea mai amplă expoziție de artă spaniolă organizată în România până în prezent, Prix Marcel Duchamp – prestigiosul premiu al Franței acordat artei contemporane, dar și o expoziție de artă Supercontemporană românească. În a doua parte a anului, Art Safari organizează două expoziții de răsunet: „Love Stories”, cu lucrări din colecția National Portrait Gallery, Londra, dar și „Bags: Inside Out” – o expoziție de genți iconice din colecția muzeului regal Victoria and Albert, Londra.

Program Art Safari (deschis până pe 14 mai 2023)

  • Joi-duminică – 12:00-21.00; Night Tours – în fiecare vineri și sâmbătă 22:00-1:00 (tururi ghidate, muzică live și prosecco)
  • Biletele pot fi achiziționate online pe https://tickets.artsafari.ro/e?lang=ro sau direct de la intrare (Palatul Dacia-România, strada Lipscani, nr. 18-20, București)

Despre Art Safari București: Art Safari, susținut de Lidl, GLO, Porsche și Garanti BBVA, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 11-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și cu colecționarii privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari se desfășoară sub patronajul Ministerului Culturii și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Muzeul Național de Artă al României și Institutul Cultural Român. Partenerul oficial Art Safari este BCR. În cele 10 ediții de până acum a înregistrat peste 350.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

Despre Muzeul Național Brukenthal: Inaugurat în 1817, de moștenitorul Johann Michael Joseph von Brukenthal, muzeul este primul deschis pe teritoriul de astăzi al României. Muzeul administrează, în opt sedii, peste 1.600.000 piese, care formează doar 13,20% din patrimoniul baronului Samuel von Brukenthal, retrocedat în anul 2005 Parohiei Evanghelice C.A. Sibiu, rămânând în administrația Statului Român prin comodat. În Muzeul Național Brukenthal pot fi descoperite: cea mai importantă colecţie de pictură flamandă şi olandeză din Europa de Est, Herbarul Baussner – cel mai vechi din Europa de Sud-Est și printre cele mai vechi din lume, cea mai veche colecţie de ghipsuri, cea mai mare colecţie de dinţi de rechini fosili din România etc. Tot în Muzeul Național Brukenthal se găsesc piese unicat în țara noastră: bieltzitul (mineral nou descoperit), statuia zeului Mithras și cea a zeiței Hecate și, mai ales, lucrări de Jan van Eyck, Hans Memling, Tiziano Vecellio și Paolo Veronese!


  Studiu Teads: 8 din 10 români vor călători în 2023, dar 86% dintre ei nu au făcut încă o rezervare


Teads anunță rezultatele celui mai recent studiu, realizat prin intermediul propriei platforme, care a analizat intenția și interesele românilor în materie de călătorii. 8 din 10 români au planuri de călătorie în 2023, iar un interes ridicat se observă în rândul generației Boomers (90%). În timp ce intenția de a călători este în general ridicată, cel mai scăzut interes a fost manifestat de Millenials (68%).

Transportul cu avionul rămâne opțiunea preferată în 2023, mai ales în cazul călătoriilor internaționale, pentru toate generațiile (aleasă de 34% dintre respondenți). În cazul destinațiilor interne, mașina este opțiunea numărul 1 (aleasă de 33% dintre aceștia).

Aproape jumătate dintre cei care intenționează să călătorească (48%) vor avea una sau două vacanțe anul acesta, iar 52% se așteaptă la cel puțin 3 călătorii anul acesta. Deși apetitul pentru călătorii este mare, 8 din 10 participanți la studiu nu aveau nicio rezervare la momentul studiului, iar 6 din 10 persoane au declarat că se vor ocupa de rezervări în primele șase luni ale anului.

Presa online este principala sursă de informare în ceea ce privește vacanțele pentru mai bine de jumătate dintre români (54%). Cele mai accesate sunt articolele dedicate călătoriilor (42% dintre respondenți), dar și articolele de tip știre reprezintă o sursă de informații importantă (25% dintre respondenți).

Călătoriile realizate în scop turistic primează în rândul românilor. Cei mai mulți (44%) călătoresc pentru a se relaxa, iar 19% călătoresc pentru a-și vizita familia și prietenii. Principalele criterii care influențează decizia de cumpărare sunt costul și destinațiile (pentru 7 din 10 români), iar 17% sunt atrași de rezervarea flexibilă.

Atenți la trendurile internaționale, jumătate dintre turiștii români ar lua anumite măsuri pentru a avea o vacanță mai eco. 21% ar alege destinații cunoscute drept sustenabile, iar 18% ar fi dispuși să aleagă locuri de cazare mai prietenoase cu mediul.

„Rezultatele studiului despre călătorii obținute în România reprezintă o sursă importantă de informații suplimentare, permițându-ne să înțelegem mai bine specificul audienței. Am descoperit care sunt cele mai importante criterii care influențează decizia românilor în vederea planificării și achiziționării de călătorii, și care este principala sursă de informare pentru public. Pentru noi, în cadrul Teads, adoptarea unei abordări centrate pe audiență este foarte importantă, deoarece aceasta are ca rezultat o eficiență mai mare în campaniile online derulate pentru clienții noștri”, a declarat Katarzyna Kabiesz, Research & Insights Manager Teads CEE.

Teads, The Global Media Platform, este cea mai mare platformă premium care conectează advertiserii și agențiile de publicitate cu cei mai importanți publisheri la nivel global, ajungând la o audiență de aproape 1.9 miliarde de oameni în fiecare lună. Platfoma “end-to-end” Teads oferă un ecosistem sustenabil, care conectează brandurile și consumatorii într-un mod non-intruziv. Tehnologia Teads livrează experiențe de publicitate interactive către utilizatorii finali, rezultate garantate pentru branduri și o soluție de monetizare avantajoasă pentru editorii de conținut, sprijinind astfel jurnalismul de calitate.


O rară colecție de icoane grecești, rusești și românești, scoasă la licitație înainte de Paște


În preajma sărbătorilor pascale este scoasă la licitație o colecție de icoane grecești și rusești, de largă circulație regională și internațională, alături de o deosebită selecție de icoane românești, unele din perioada renascentismului românesc, de la Matei Basarab la Constantin Brâncoveanu. Icoanele scoase la licitație marți, 11 aprilie, sunt reprezentative pentru arta religioasă ortodoxă ce a evoluat în Estul Europei începând cu secolul XVI și sunt realizate în școli importante de pictură bisericească, de la Șcheii Brașovului, Săliștea Sibiului și Căldărușani la Moscova și Sankt Petersburg, iar multe dintre ele sunt semnate sau atribuibile unor autori cunoscuți.

Poate cea mai veche și importantă icoană din licitație este cea împărătească pe lemn „Maica Domnului cu Pruncul (Tihvinskaia)”, piesă de cult extrem de rară, ce aparține școlii rusești din perioada primului țar al Rusiei, Ivan al IV-lea, zis cel Groaznic (1530-1584). Icoana, de mari dimensiuni, are un preț de pornire de 4.000 de euro.

O altă apariție impresionantă, nu doar un simbol al credinței, dar și o expresie a frumuseții și sensibilității artistice, este icoana împărătească pe lemn sculptat „Sfântul Nicolae Făcătorul de Minuni”, de secol XVIII, care aparține școlii transilvănene-rutene. Piesa muzeală, de colecție, are prețul de pornire de 2.000 de euro.

Din perioada lui Matei Basarab provine icoana pe lemn „Răstignirea Domnului”, ce reprezintă panoul central al unui triptic, fiind realizată în stilul specific școlii tradiționale grecești. Piesa rară a fost realizată în prima jumătate a sec. XVII și are prețul de pornire de 4.000 de euro.

Printre cele mai importante și specifice școlii transilvănene sunt icoanele pe sticlă atribuite zugravului Ioan Pop din Făgăraș. Pentru prețul de pornire de 400 de euro este scoasă la licitație icoana „Buna Vestire”. Piesa rară a fost realizată în 1856, iar la ora actuală sunt cunoscute public doar trei icoane cu această temă iconografică realizate de Ioan Pop: una în patrimoniu Muzeului Național de Artă al României, una în Colecția muzeală a Arhiepiscopiei Ortodoxe – Alba Iulia și una într-o colecție privată. Atribuită aceluiași zugrav este icoana „Sfântul Ierarh Nicolae, făcătorul de minuni”, care are prețul de pornire de doar 350 de euro (o alta având aceeași temă se află în Colecția muzeală a Arhiepiscopiei Ortodoxe – Alba Iulia).

În licitația de marți, 11 aprilie, este prezentă și o schiță de icoană realizată în cărbune de Ștefan Luchian. Printre îndeletnicirile pictorului, ce se străduia din greu să se întrețină în București, se număra și pictarea de icoane, iar schița „Sfântul Apostol și Evanghelist Ioan” este o dovadă istorică a acestui fapt. Lucrarea semnată Ștefan Luchian are un preț de pornire de doar 600 de euro.

Icoanele de colecție, care oferă o perspectivă asupra valorilor religioase și tradițiilor culturale, sunt expuse zilele acestea, cu prilejul Săptămânii Mari, la Palatul Cesianu-Racoviță, urmând a fi licitate marți, 11 aprilie, începând cu ora 19:00. Persoanele interesate pot participa la licitație atât fizic, la sediul Casei Artmark – str. C.A. Rosetti, nr. 5, cât și prin telefon sau prin intermediul platformei Artmark Live 2.0, deschizând un cont pentru participarea la licitație online în timp real.

 


O capodoperă pe care o recunoaște o lume întreagă, la Art Safari! Pictura „Omul cu tichie albastră” de Jan van Eyck va putea fi văzută în premieră în inima Bucureștiului, timp de 8 zile


 

  • Doar 20 de opere de Jan van Eyck (1390-1441) sunt cunoscute în toată lumea! Una dintre acestea, printre cele mai valoroase și misterioase, va fi expusă la Art Safari: „Omul cu tichie albastră”;
  • Lucrarea provine din colecția Muzeului Național Brukenthal și alături de aceasta mai sosesc la București alte 4 capodopere de Tițian, Veronese și Hans Memling;
  • O adevărată comoară vine de la Sibiu, marcând un moment istoric: este pentru prima dată când lucrările părăsesc muzeul pentru a fi parte dintr-o expoziție temporară pe teritoriul României. Până acum, operele au mai călătorit doar în afara țării, pentru a fi expuse în mari expoziții internaționale;
  • Publicul are la dispoziție doar 8 zile pentru a vizita expoziția temporară „Brukenthal Exclusive”, care are loc între 20 și 30 aprilie, de joi până duminică, în cadrul Art Safari, alături de alte 4 expoziții ample de artă românească, franceză și spaniolă.

 

„Vedeta furtului de la Brukenthal, găsită abia după 30 de ani, se vede și la București pentru o foarte scurtă perioadă de timp. Este o colaborare unică între Muzeul Național Brukenthal și Art Safari, de care suntem foarte mândri. Cele mai valoroase lucrări din România vor fi expuse doar 8 zile în București, timp de două weekend-uri”, a declarat Ioana Ciocan, CEO Art Safari și Comisar al României la Bienala de la Veneția.

 Cinci capodopere, în exclusivitate la Art Safari

„Cele 5 lucrări cu o valoare de asigurare de 75 de milioane de euro, care vor putea fi admirate la Art Safari în expoziția temporară „Brukenthal Exclusive”, fac parte din expoziția permanentă „Capodopere” a muzeului din Sibiu. Recunoașterea internațională a valorii capodoperelor din colecția Brukenthal este pe măsura istoriei zbuciumate care le-a marcat. Expoziția „Capodopere” a fost inaugurată în 2006 odată cu reîntregirea colecției cu lucrările de mare valoare de care muzeul fusese deposedat de-a lungul timpului: 19 lucrări transferate în 1948 la Muzeul de Artă din București (între care Jan van Eyck – „Omul cu tichie albastră”, Hans Memling – „Portret de bărbat citind” şi „Portret de femeie rugându-se”) și 4 lucrări recuperate dintre cele 8 furate în 1968 (între care Tițian – „Ecce Homo”)”, a rezumat Alexandru Chituță, managerul Muzeului Național Brukenthal.

Jan van Eyck (cca. 1390-1441), Omul cu tichie albastră

Părintele Renaşterii nordice și primul dintre marii portretişti ai Europei, Jan van Eyck este unul dintre cei mai mari artiști ai lumii. Lucrarea „Omul cu tichie albastră” este singura creată de artistul flamand aflată în România și una dintre cele 20 de lucrări care i-au fost atribuite la nivel mondial.

Opera, pictată în jurul anului 1430, a fost achiziționată în secolul XVIII de baronul Samuel von Brukenthal. Multă vreme s-a crezut că a fost realizată de artistul german Albrecht Dürer, din cauza monogramei AD ce poate fi văzută în colțul din stânga sus. S-a dovedit însă că monograma și anul pictării sunt elemente adăugate portretului mai târziu, în secolul XVIII, probabil datorită cotei de piață ridicate pe care Dürer o avea în epocă.

Această lucrare se înscrie în seria picturilor celebre ale artistului, precum “Bărbatul cu turban roșu”, considerată a fi un autoportret și aflată la National Portrait Gallery din Londra, sau “Bărbatul cu inel”, aflată la Kunsthistorisches Museum din Viena.

Tiziano Vecellio / Tițian (1488/90-1576), Ecce Homo / Iată omul!

A trăit aproape nouăzeci de ani și a avut o carieră îndelungată, creând până în ultimele zile. Caracterul extraordinar al vieții și operei lui Tițian i-a determinat pe contemporanii săi să îl considere „un soare între alte stele”, făcând aluzie la un vers din Divina Comedie a lui Dante (Paradisul, cântul 33).

În Ecce Homo, Tițian exploatează o temă rară în pictura italiană a secolului al XVI-lea. Lucrarea i-a fost comandată prima dată în 1543 de către omul de afaceri flamand Giovanni d’Anna (van Haanen). O versiune a acestei lucrări de Tițian, realizată ulterior, în 1548, este expusă în Muzeul Prado, Madrid.

 Paolo Veronese (1528-1588), Cap de copil

 Marele artist renascentist a pictat lucrări de foarte mari dimensiuni, cu subiecte istorice, religioase și mitologice, majoritatea păstrate în clădirile pentru care au fost create. Muzeele dețin de regulă doar portrete. Micuțul portret din colecția Brukenthal reprezintă o etapă a procesului de creație al portretului lui Iseppo da Porto și al fiului său Adriano, comandat pentru Palazzo Porto din Vicenza (versiunea finală a lucrării este expusă în prezent în Galeria Uffizi din Florența). Capul de copil, pictat realist, fără intervenţii şi consideraţii personale asupra subiectului, ne îngăduie să descifrăm personalitatea celui care a pozat tăcut, cu ochi iscoditori, interogativi, cu trăsături destinse de o uşoară mirare, specifică vârstei.

Hans Memling (1430/33-1494), Portret de bărbat citind și Portret de femeie rugându-se

Hans Memling a fost cel mai popular pictor olandez al vremii sale. S-a specializat în lucrări cu tematică religioasă; de asemenea, a inovat introducând peisajul în planul îndepărtat al compoziției portretelor. Cele două portrete pandant din colecția Muzeului Brukenthal înfățișează un cuplu matur, redat în stilul specific şcolii flamande. Atitudinea pioasă corespunde momentului lecturii; bărbatul ține în mâini o carte de rugăciuni și este reprezentat alături de fiul său; în spatele femeii se află un cățeluș, element inclus în compozițiile vremii ca simbol al fidelității conjugale.

Art Safari – Ediția a 11-a: 4 expoziții ample

Art Safari găzduiește în cadrul acestei sezon 4 expoziții: o retrospectivă dedicată pictorului român Ion Theodorescu-Sion (1882-1939), Maeștrii picturii spaniole – cea mai amplă expoziție de artă spaniolă organizată în România până în prezent, Prix Marcel Duchamp – prestigiosul premiu al Franței acordat artei contemporane, dar și o expoziție de artă Supercontemporană românească. În a doua parte a anului, Art Safari organizează două expoziții de răsunet: „Love Stories”, cu lucrări din colecția National Portrait Gallery, Londra, dar și „Bags: Inside Out” – o expoziție de genți iconice din colecția muzeului regal Victoria and Albert, Londra.

Program Art Safari (deschis până pe 14 mai 2023)

  • Joi-duminică – 12:00-21.00; Night Tours – în fiecare vineri și sâmbătă 22:00-1:00 (tururi ghidate, muzică live și prosecco)
  • Biletele pot fi achiziționate online pe https://tickets.artsafari.ro/e?lang=ro sau direct de la intrare (Palatul Dacia-România, strada Lipscani, nr. 18-20, București)

Despre Art Safari București

Art Safari, susținut de Lidl, GLO, Porsche și Garanti BBVA, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 11-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și cu colecționarii privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari se desfășoară sub patronajul Ministerului Culturii și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Muzeul Național de Artă al României și Institutul Cultural Român. Partenerul oficial Art Safari este BCR. În cele 10 ediții de până acum a înregistrat peste 350.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

Despre Muzeul Național Brukenthal

Inaugurat în 1817, de moștenitorul Johann Michael Joseph von Brukenthal, muzeul este primul deschis pe teritoriul de astăzi al României. Muzeul administrează, în opt sedii, peste 1.600.000 piese, care formează doar 13,20% din patrimoniul baronului Samuel von Brukenthal, retrocedat în anul 2005 Parohiei Evanghelice C.A. Sibiu, rămânând în administrația Statului Român prin comodat. În Muzeul Național Brukenthal pot fi descoperite: cea mai importantă colecţie de pictură flamandă şi olandeză din Europa de Est, Herbarul Baussner – cel mai vechi din Europa de Sud-Est și printre cele mai vechi din lume, cea mai veche colecţie de ghipsuri, cea mai mare colecţie de dinţi de rechini fosili din România etc. Tot în Muzeul Național Brukenthal se găsesc piese unicat în țara noastră: bieltzitul (mineral nou descoperit), statuia zeului Mithras și cea a zeiței Hecate și, mai ales, lucrări de Jan van Eyck, Hans Memling, Tiziano Vecellio și Paolo Veronese!


Naomi Campbell devine creator pentru campania de comunicare a lansării primului BMW XM


Campania de comunicare a lansării noului BMW XM, primul automobil de înaltă performanţă cu propulsie M HYBRID, va fi demarată de BMW împreună cu parteneri creativi puternici şi independenţi. În prim plan: Naomi Campbell, model, actriţă, inovator cultural şi una dintre cele mai influente figuri de pe scena modei internaţionale din ultimele patru decenii. Cu ea în calitate de cocreator, comunicarea la nivel mondial pentru lansarea pe piaţă a BMW XM sub sloganul „Dare to be You” (Îndrăzneşte să fii Tu) pune în prim plan stilului de viaţă extrovertit şi independenţa asumată. Primul BMW XM, în egală măsură, este o declaraţie de design extrovertit, dar totodată este pionierul performanţei maxime cu propulsie electrificată.

„Sloganul BMW M – «Dare to be You» – m-a atras imediat pentru că descrie exact atitudinea de încredere care este necesară pentru progres şi schimbare pozitivă”, declară Naomi Campbell. Un punct important al colaborării cu marca germană este un model unic al BMW XM cu un design semnat Naomi Capbell, model ce urmează să fie prezentat în cursul anului 2023.

Un simbol atemporal şi o promotoare schimbării sociale, Naomi Campbell face parte din acel cerc select de vedete de podium pentru care a fost inventat termenul de supermodel. Până în prezent, Naomi – născută în Marea Britanie din părinţi jamaicani – îşi foloseşte prezenţa la prezentările internaţionale de modă pentru a pleda pentru mai multă diversitate în domeniul modei. De aceea, ea continuă să fie considerată un pionier pentru următoarea generaţie de talente în devenire pe scena creativă şi a modei.

Paralel cu cariera ei pe podiumurile haute couture, Naomi Campbell a avut mult succes ca actriţă, designer şi antreprenor. În plus, ea sprijină o varietate de organizaţii caritabile, inclusiv noua sa iniţiativă EMERGE de a promova talentele creative de mâine, care în 2022 s-a concentrat în special pe continentul african, precum şi colaborări cu UNESCO. „Naomi Campbell este o femeie care îşi continuă calea neclintită şi a devenit nu doar un supermodel unic, ci şi o personalitate fascinantă”, spune Jens Thiemer, vicepreşedinte executiv BMW pentru clienţi şi brand. „Sunt puţini oameni care se pot identifica cu sloganul <<Dare to be You>> la fel de puternic cum poate ea.”

BMW XM îşi va face debutul pe pieţele auto globale în primăvara lui 2023 . Noul model, primul modele exclusiv BMW M după BMW M1 şi mai bine de 40 de ani, iese în evidenţă prin designul expresiv şi cu o interpretare unică a interiorului, cu M Lounge în spate şi un acoperiş sculptat tridminesional. BMW M GmbH combină un concept auto spectaculos, cu tehnologie de propulsie de pionierat, pentru a crea cel mai puternic model de serie BMW din istorie.

Preluat din cursele de anduranţă şi folosit pentru prima dată într-un model de producţie, sistemul de propulsie M HYBRID al BMW XM generează o putere totală de 480 kW/653 CP. Din toamna anului 2023, ca model special BMW XM Label Red şi cu o putere maximă de 550 kW/748 CP, ducând şi mai departe limita performanţelor BMW M GmbH.


Prima licitație, din România, cu un comisar AI


Prima licitație, din România, cu un comisar AI, va avea loc vineri, 31 martie, ora 12:00. Inteligența artificială a ajuns în topul preferințelor marilor companii internaționale, fiind un instrument care răspunde obiectivelor de business, dar și nevoilor consumatorilor contemporani, iar domeniul licitațiilor nu putea face excepție.

Astfel, noua tipologie de licitații, lansată de Casa de Licitații A10 By Artmark – Timed Online, presupune desfășurarea exclusiv online a evenimentelor de licitație, fără prezența umană a comisarului de licitație. Prima licitație desfășurată sub noul format, administrată automatizat de algoritmul platformei Artmark Live 2.0, este Licitația de Artă Istorică, inclusiv o colecție de numismatică și medalistică (Partea II), care propune colecționarilor și pasionaților de istorie o deosebită selecție de 165 de piese autentice, de valoare muzeală: cărți rare, fotografii de epocă, săbii și arme nobile, medalii și plachete deosebite ori hărți vechi.

Așadar, comisarul de licitație AI a fost creat pentru acest nou tip de format, fiind programat să îndeplinească mai multe sarcini importante în timpului procesului de licitație. Acesta a fost proiectat să monitorizeze activitatea participanților la licitație, să verifice și să valideze ofertele depuse, să identifice orice încălcare a regulilor licitației și să asigure defășurarea licitației într-un mod transparent și echitabil pentru toți participanții. Mai mult, noul format permite participanților la licitație să știe din timp dacă există contra-oferte pentru loturile de care sunt interesați, având în vedere că în catalogul online va fi afișat, înainte de licitația propriu-zisă, prețul curent la care s-a ajuns în urma colectării de oferte pre-licitație. În cazul în care oferta unui participant a fost depășită, acesta va fi înștiințat prin e-mail, având posibilitatea să modifice prompt oferta.

Sub noul format Timed Online Auction se va scoate la licitație lotul format din două fotografii ilustrând pe Regina Maria și pe ginerele acesteia, Regele Alexandru I al Regatului Iugoslaviei. Fotografiile au fost dăruite de Regina Maria omului de afaceri american, baronul Waldemar de Barcow. Cele două piese, cu prețul de pornire de 1.500 de euro, sunt însoțite de semnătura olografă a Reginei și ramă cu coroană regală surmontată. O remarcabilă prezență este și placheta „Partitura romanței Steluța de Vasile Alecsandri, Lăutarilor Români”. Piesa din alamă, cu prețul de pornire de doar 100 de euro, cuprinde partitura „Steluței”, inițial o poezie a lui Vasile Alecsandri, adaptată ulterior de compozitorul Dimitrie Florescu pentru a deveni o lucrare populară în vremea celor doi. Pasionații și colecționarii de piese istorice au acces și la o cască militară americană, model M1. Piesa, ce datează din perioada celui de-al Doilea Război Mondial, atunci când armata americană a schimbat căștile soldaților săi, are prețul de pornire de 175 de euro.

Până vineri, 31 martie, piesele istorice pot fi admirate în expoziția de la Palatul Cesianu-Racoviță, în intervalul orar 10:00-20:00, dar și online pe artmark.ro. Mai multe detalii cu privire la noul format Timed Online Auction și regulile care se aplică acestui tip de licitație pot fi consultate aici.


Prima mașină înscrisă la cursele NASCAR, în licitație la București


Un exemplar rar și prețios al istoriei automobilelor, mașina Hudson Hornet 1951, primul automobil înscris la cursele NASCAR, este scoasă la licitație, joi, 30 martie. Exemplarul, cu prețul de pornire de 35.000 de euro, este o piesă clasică a industriei auto americane, dar și un model de lux al companiei Hudson Motor Car Company.

Bijuteria pe patru roți a fost una dintre cele mai populare din perioada sa și a câștigat o reputație deosebită pentru performanțele sale impresionante și designului inovator, făcând istorie la cursele NASCAR în acea perioadă prin conceptul de „step down in the car”, datorită centrului de greutate foarte jos. Astfel, modelul Hudson Hornet a fost popular în special în cercurile automobilismului, fiind folosit în curse de mare viteză și câștigând mai multe competiții importante în anii ’50, fapt într-atât de celebru încât în desenele animate Cars, acest model a fost unul din personajele principale, fiind un fost campion de curse. În prezent, mașina Hudson Hornet 1951 este una dintre cele mai căutate modele de mașini clasice de colecție, datorită valorii sale istorice și estetice. Celebritatea de televiziune și pasionat colecționar de mașini, Jay Leno, are în colecție o astfel de mașină de care este foarte mândru și încântat. Mașina Hudson Hornet 1951 este nu doar istorică, ci și rară, a fost produsă într-un număr limitat doar între anii 1951 și 1954. Exemplarul din Licitația de Curiozități Tehnice este într-o stare foarte bună, funcțional, înmatriculat ca vehicul istoric, iar interiorul restaurat în totalitate cu materialele originale folosite în anii 1950 pentru acest model.

Alături de mașina Hudson Hornet 1951 sunt scoase la licitație și alte rarități, apariții în premieră la Casa de Licitații A10 by Artmark, dar și în România. Pentru prețul de pornire de 15.000 de euro este scos la licitație iahtul Cranchi Perla 25 din 1998, restaurat integral în 2019, dar și Smartliner-ul Fisher 22, complet accesorizat, având un preț de pornire de 10.000 de euro.

Tot pentru iubitorii de natură, în Licitația de Curiozități Tehnice atrage atenția un exemplar rarisim de bicicletă de competiție. De Rosa Professional, având un preț de pornire 1.000 de euro. Piesa cu un renume pentru performanță în anii 1970 a fost folosită de campioni ai ciclismului precum Gianni Motta, Francesco Moser sau Moreno Argentin.

Cele 110 piese de colecție din cadrul Licitației de Curiozități Tehnice pot fi admirate la Palatul Cesianu-Racoviță de luni până duminică, în intervalul orar 10:00-20:00.

 


Tehnologia ia amploare în România. Business-ul Plasmaserv crește anul acesta cu 30%, la 6,5 milioane euro  


Plasmaserv, furnizor de echipamente și soluții complete pentru sudare și debitare, folosite în industrii strategice, precum construcții civile și industriale, șantiere navale, construcții de mașini, confecții metalice, agricultură sau energie, estimează pentru anul în curs o creștere cu 30% a afacerilor, până la 6,5 milioane de euro, ca urmare a regândirii strategiei de business și a creșterii cererii pe piața internă. Estimările privind evoluția în 2023 ajută Plasmaserv – companie fondată la Târgu Mureș de inginerii Csongor Andras Csegedi și Tiberiu Vladimir  Vărzar, în urmă cu aproape 20 de ani – să își consolideze poziția pe piața românească de profil, estimată în prezent la 120 milioane euro.

Previziunile Plasmaserv, care în 2022 a raportat o cifră de afaceri de 5 milioane de euro, iau în calcul, atât dezvoltarea pieței de profil, cât și implementarea noii strategii de dezvoltare pe termen mediu și lung, care se bazează pe creșterea echipei de vânzări și pe extinderea portofoliului de produse, prin încheierea de parteneriate solide cu noi furnizori.

Planurile ambițioase din acest an se bazează pe mai multe direcții dintre care cele mai importante sunt creșterea portofoliului de produse, cererea pieței și extinderea echipei interne de vânzări. În ultimii zece ani, am crescut constant ca furnizori de echipamente și consumabile pentru sudare și debitare cu plasmă și ne-am consolidat reputația de specialiști care aduc valoare adăugată pieței, nu doar prin calitatea echipamentelor, ci și prin serviciile oferite la cerere partenerilor, ulterior livrării. Perioada pandemiei a însemnat momentul decisiv pentru reinventare, în care am luat în calcul modelarea dezvoltării businessului, folosind o strategie elaborată de experți externi”, a declarat Tiberiu Vladimir Vărzar, CEO și cofondator Plasmaserv.

Pentru compania din Târgu Mureș, anul 2023 va însemna și extinderea listei de parteneri strategici, ceea ce va permite implicit diversificarea portofoliului de aparate și consumabile pentru sudare și debitare. Potrivit reprezentanților companiei, în ultimii ani, pe piață se observă o creștere a cererii de mașini de tăiere cu laser, astfel că extinderea portofoliului de echipamente pentru a acoperi o astfel de nevoie a venit firesc. Plasmaserv devine din acest an partener de vânzare și service pentru gama DNE Global, echipamente produse de Bystronic, Elveția, dar și de echipamente produse de compania canadiană Gullco, specializată în soluții de sudare și tăiere mecanizate, cu o expertiză de aproape 70 de ani în tehnologii de profil.

Colaborarea cu unii dintre cei mai importanți jucători la nivel mondial din industria de sudare și debitare, precum Hypertherm, Kemppi și Eckert, reprezintă o dovadă de netăgăduit a  stabilității și profesionalismului demonstrat de Plasmaserv în modul de abordare a proiectelor, eficiența și soluțiile de business implementate”, a declarat Csongor Andras Csegedi, cofondator Plasmaserv.

Unul dintre pilonii principali ai strategiei de dezvoltare a vizat consolidarea echipei de vânzări a Plasmaserv și organizarea acesteia pe cinci zone de interes: Vest, Centru, Est, Sud-Est (cu focus pe industria navală în județele Galați, Brăila, Tulcea, Constanța) și Sud – Vest (de la București spre Turnul Severin).

Plasmaserv este o companie antreprenorială românească, fondată în 2005  de Tiberiu Vladimir  Vărzar și Csongor Andras Csegedi, cu scopul de a acoperi cererea de servicii de sudare și debitare în sectoare economice strategice precum construcţia de drumuri și căi ferate, şantiere industriale, navale și maritime, construcţii metalice, recuperare şi reciclare deşeuri metalice, sisteme şi instalaţii de irigaţii, instalaţii şi echipamente energetice, petrochimice, minerit, etc. Compania are în prezent aproape 30 de angajați și deține în stoc peste 2.000 de sortimente de produse. Partenerii strategici ai Plasmaserv sunt șantierele navale Vard Tulcea și Brăila, Damen Galați și Mangalia, Severnav, Șantierul Naval Orșova dar și contractori pentru industrii specializate precum Tehnostrade-UMB, Raal, Irum, Astra Rail, Maschio Gaspardo, Chambon, Peikko, Butan Grup.

Produsele și serviciile oferite de Plasmaserv includ aparate de tăiere cu plasmă, aparate de sudură MIG-MAG, WIG-TIG, MMA cu electrod, soluții software și automatizări, sudare orbitală, maşini CNC debitare plasmă, oxigaz, jet de apă, laser, aparate pentru sudare bolțuri, aparate curățare inox sudat, pistolete sudură, consumabile, piese de schimb, accesorii, mese pentru sudură, consumabile pentru tăierea cu plasmă, oxigaz şi laser, precum și materiale de adaos pentru sudură, echipament de protecţie şi lucru pentru sudori (ochelari, măşti, mănuşi, şorţuri etc.). Plasmaserv s-a remarcat în decursul anilor prin expertiza sa în servicii de reparaţii şi service, întreţinere, verificare, mentenanţă periodică şi preventivă, instruire şi training, consultanță tehnică, punere în funcțiune, demonstraţii practice de funcţionare, cât și soluții de finanțare și leasing.

În anul 2023, Plasmaserv a intrat într-un proces de repoziționare cu ajutorul unei noi strategii de marketing create de Brandocracy, pentru redefinirea obiectivelor de dezvoltare. Strategia creată de Brandocracy își propune să ajute Plasmaserv, atât în procesul de repoziționare a brandului, cât și în comunicare.

 


XTB: Româncele au stabilit un nou record de investiții la bursă


Româncele dețineau, la finalul anului trecut, cea mai mare pondere a investitorilor pe piețele financiare, respectiv de 26%, arată o analiză a casei de brokeraj pe burse internaționale XTB România. Astfel, femeile din România au fost urmate în clasament, la distanță semnificativă, de cele din Marea Britanie, cu o pondere de 14%.

Cel mai mic procent de femei în rândul investitorilor este în Republica Cehă, Franța și Germania. Acestea sunt singurele piețe în care acest procent este, în prezent, sub 10%. De asemenea, în contextul unei volatilități majore pe burse, ponderea femeilor în rândul clienților noi a atins, în 2022, un nivel record, de 16%.

De-a lungul anilor, au existat multe stereotipuri cu privire la prezența femeilor pe piețele financiare. Prezentul însă ne arată că femeile și opțiunile lor de investiții nu diferă semnificativ de cele ale bărbaților. În anii 2020-2022, femeile au ales cel mai adesea Contractele pentru Diferență (CFD) pe indici bursieri mondiali. În acest caz, două piețe au dominat: cea americană și cea germană”, arată Irina CRISTESCU, General Manager XTB România.

Datele XTB mai arată că o femeie activă în piața financiară este un utilizator cu un profil ușor diferit de cel al unui bărbat. De pildă, vârsta medie în cazul femeilor investitor este de 37 de ani, în timp ce la bărbați este de 35 de ani. Modul de investire constituie însă cea mai mare diferență.

Astfel, în rândul bărbaților, investițiile ultimilor ani s-au făcut mai des prin intermediul dispozitivelor mobile. Pe de altă parte, aproximativ 59% dintre tranzacțiile inițiate de femei au fost prin intermediul unui computer. Există explicații științifice pentru acest tip de comportament.

Femeile sunt în mod natural mai precaute, au nevoie de mai multe informații pentru a lua decizii, inclusiv pentru a face o investiție. Ele se bazează pe analize aprofundate, folosind adesea diverse surse de informare. Realizarea tranzacțiilor prin intermediul aplicației desktop creează un sentiment de control și securitate mai mare asupra finanțelor proprii. Bărbații, în schimb, iau decizii mai rapid, au mai puțină răbdare și nu cer părerea nimănui. De aceea, dispozitivele mobile sunt aliatul lor”, explică Anna Szczepańska-Przekota, doctor la Universitatea de Tehnologie Koszalin, Polonia.

În privința tipului de acțiuni, în perioada 2020-2022, femeile au ales să investească în companiile mari de tehnologie. În acest interval, pe platforma XTB, femeile au cumpărat cu precădere acțiunile a trei companii americane: Palantir Technologies, Tesla și Apple.

Totodată, datele fiecărei țări dintre cele opt luate în calcul pentru realizarea studiului și în care XTB este prezentă arată că sentimentul regional a fost puternic vizibil. În perioada discutată, CCC a fost cea mai populară companie în Polonia, CEZ în Republica Cehă, TechnipFMC în Franța și International Consolidated Airlines Group în Spania.

Despre XTB:

Cu aproape 20 de ani de experiență în piețele financiare, XTB este, în prezent, unul dintre cei mai mari brokeri de instrumente derivate din lume și o companie completă de investiții listată pe Bursa de la Varșovia. XTB Group include companii reglementate de cele mai mari autorități de supraveghere din lume, inclusiv FCA, CySEC și KNF. XTB este o companie tip fintech bazată pe încredere, tehnologie și suport de excepție oferit clienților. Din 2004, XTB Group s-a extins pe 12 piețe importante din Europa, America Latină și Asia, atrăgând peste 500.000 de investitori individuali. În 2021, XTB Group a primit licențe pentru a opera în Emiratele Arabe Unite și Africa de Sud. Cu platforme dezvoltate in-house și premiate la nivel global (xStation și xStation Mobile), XTB Group oferă peste 5.400 de instrumente, inclusiv acțiuni cu deținere, ETF-uri cu deținere și CFD-uri pe valută, indici, mărfuri, acțiuni, ETF-uri și criptomonede. În plus, prin X-Open Hub, XTB oferă tehnologii de vârf pentru instituțiile financiare din întreaga lume. Pentru informații suplimentare, puteți accesa www.xtb.com/ro

Avertisment cu privire la riscuri:

Orice opinii, cercetări, analize, preţuri sau alte informaţii oferite cu titlul de comentarii generale de piaţă nu reprezintă sfaturi de investiţii. XTB nu este răspunzător pentru orice pierdere sau pagubă incluzând şi fără limitare la, orice pierdere sau câştig care poate lua naştere direct sau indirect din utilizarea sau bazarea pe astfel de informaţii. Vă aducem la cunoştinţă că informaţiile sau cercetările bazate pe date istorice nu garantează viitoare performanţe sau rezultate. 80% din conturile investitorilor de retail pierd bani atunci când tranzacționează CFD-uri cu acest furnizor. Ar trebui să luați în considerare dacă vă puteți permite să vă asumați riscul ridicat de a vă pierde banii.

 


Datorită strategiei de business din 2022, Trend Furniture a încheiat anul cu afaceri de 27 milioane de lei, în creștere cu 145%


Trend Furniture, furnizor de soluții complete de amenajări interioare și mobilier pentru industria HoReCa, a încheiat anul 2022 cu afaceri de 27 milioane de lei, în creștere cu 145% față de anul 2021, înregistrând astfel cel mai bun rezultat din istoria companiei, ca urmare a regândirii strategiei și modelului de business, dar și a dezvoltării pe piața internațională. Pentru 2023, compania estimează consolidarea avansului înregistrat anul trecut și previzionează o creștere a afacerilor până la 32 de milioane de lei.

”Estimările privind dezvoltarea Trend Furniture se bazează pe abordarea proiectelor prin intermediul unor soluții și produse complet noi pe care vrem să le introducem pe piața locală, care provin din zona de Sustenability, Green Products, Recycled Materials, Eco Materials, Carbon Footprint Reduction. Ne dorim ca până la finalul anului, să devenim furnizorul din România cu cea mai variată gamă de produse profesionale de mobilare din zona Green Products, Recycled&Sustenability”, a declarat Vlad Florea, CEO  Trend Furniture.

Rezultatele obținute în 2022 sunt consecința implementării unor soluții care au permis atât dezvoltarea producției de mobilier custom specializat HoReCa, cât și a distribuției de mobilier profesional HoReCa, realizate de producători externi din Spania, Italia, Germania, Polonia, Turcia, lideri  pe piețele de origine, dar și la nivel internațional. Cele două direcții de business au fost surse principale de creștere pentru companie, în 2022. Producția de mobilier <<custom>> dedicat spațiilor HoReCa, de exemplu, a înregistrat un plus de 20% față de 2021, în principal ca urmare a creșterii capacității de producție, a accesării unor proiecte complete de amenajare, dar și prin livrarea de soluții de InfoDesk, InfoPoint, Kiosk Point of Sales pentru spații comune în marile centre comerciale.

Am reușit să livrăm mai multe proiecte de amenajări personalizate (custom), mai complexe, într-un timp mai scurt, datorită creșterii eficienței operaționale. Am accesat proiecte complete de amenajare, iar această strategie a însemnat introducerea de soluții și produse noi în portofoliul Trend Furniture  – placare pereți, soluții de pardoseală, iluminat ambiental, cu efect în veniturile companiei. De asemenea, soluții de tip InfoDesk, InfoPoint, Kiosk Point of Sales pentru spații comune în marile centre comerciale au fost gândite, desenate, proiectate, produse si montate integral de către Trend Furniture. În realizarea lor s-au folosit materiale și soluții inovative, un exemplu potrivit fiind utilizarea Corianului, un material compozit, pentru a cărui prelucrare Trend Furniture este certificat oficial”, a explicat Vlad Florea.

Segmentul de clienți Key Accounts a reprezentat un motor de creștere a cifrei de afaceri prin livrarea celor mai mari proiecte de advertising furniture (mobilier de terasă, soluții de umbrire și umbrele personalizate) pentru companii mari, care activează în domenii precum producători de bere, producători și distribuitori de vin și băuturi spirtoase sau lanțuri de benzinării.

”Proiectele din zona SPA, care au cunoscut o dezvoltare accelerată în ultimii 2 ani au fost, de asemenea, o direcție importantă de creștere pentru noi. Am creat și livrat mobilier profesional de calitate care va susține exploatarea lor o perioadă îndelungată. În același timp, proiectele Trend au inclus și restaurante și hotelurile cu concept inovativ, axate pe zona de experiențe inedite oferite clienților (restaurare de conace, casteluri, restaurante cu concept si design integrat), unde sunt utilizate materiale naturale, de foarte bună calitate sau piese de mobilier create de designeri celebrii și producători exclusiviști”, a adăugat Vlad Florea, CEO-ul companiei.

Pe lângă dezvoltarea zonei de Key Account, compania își propune pentru acest an și o repoziționare a produselor din portofoliu și organizarea acestora pe 3 zone de buget care să faciliteze opțiunea clientului final. Cele 3 paliere de buget au fost gândite astfel: Value – cea mai bună valoare în raport cu bugetul disponibil, Professional – (produse profesionale de la producători consacrați și Exclusive – produse de design, greu accesibile în piața din România, dar disponibile în oferta Trend Furniture.

Compania va acorda o atenție specială designerilor și arhitecților cărora li se pun la dispoziție prin platforma Trend Furniture resurse importante pentru a putea să dezvolte proiecte din zona HoReCa, indiferent de complexitatea lor. Practic, prin colaborarea cu Trend Furniture, orice architect/designer va avea un partener puternic, care să îi pună la dispoziție resurse importante în ceea ce privește o gamă de produse profesionale completă, adaptată oricăror cerințe de budget, termen de implementare, o echipă de proiectare și producție specializată și experimentată în producerea și implementarea de proiecte personalizate cu materiale și soluții diverse, o bibliotecă de resurse și mostrare, samples, finisaje, materiale din care să poată face facil selecția soluțiilor dorite.

Despre Trend Furniture

Trend Furniture este o societate înființată în 2003, care s-a dezvoltat rapid, având în centrul său o zonă de producție mobilier de circa 600 metri pătrați, situată în comuna Gilău din județul Cluj. Compania are în prezent 50 de angajați. Printre clienții din portofoliul său se numără companii precum Bergenbier, Teleferic Grand Hotel, Ana Pan, Rompetrol, Ramada, Hotel Alpin Poiana Brașov,  Hotel Internațional Iași sau Marty Restaurants.

În anul 2021, Trend Furniture a trecut printr-un amplu proces de repoziționare cu ajutorul unei noi strategii de marketing create de Brandocracy, pentru redefinirea obiectivelor de dezvoltare. Strategia creată de Brandocracy a ajutat Trend Furniture atât în procesul de repoziționare a brandului, cât și în comunicare, prin implementarea unor campanii dedicate precum #RezistăHoReCa sau #PeopleBehindHoreca.


Cadourile românești create de artizani și designeri români generează, în acest an, vânzări duble pentru Art&Craft, față de 2022


Art&Craft Design, companie lider de piață pe segmentul de cadouri și suveniruri românești, estimează o dublare a volumului comenzilor pentru mărțișoare și cadouri simbolice în perioada 1-8 martie 2023, față de aceeași perioadă a anului trecut. În topul preferințelor sunt dulciurile, articolele unicat precum Iile, cât și obiectele care au o valență utilă – ceștile de cafea sau cappuccino, pixurile cu design autentic sau sacoșele de in personalizate. Estimările companiei se bazează pe creșterea cererii de cadouri și suveniruri din această perioadă, dar și pe lărgirea portofoliului Art&Craft, majoritatea produselor fiind destinate a fi dăruite și având pregătite ambalaje speciale care să faciliteze modul în care sunt oferite.

 Sărbătoarea Mărțișorului și Ziua Femeii sunt două momente aniversare extrem de importante pentru români și implicit pentru industria cadourilor, care își diversifică și personalizează oferta an de an, consacrând luni de pregătire și descoperire a unor noi elemente simbolistice.

 ”Mărțișoarele pe care Art&Craft le propune se adresează atât celor care vor să păstreze tradiția de a dărui o broșă cu motiv românesc sau o bijuterie lucrată manual, cât și celor care își doresc ca darul lor, cu același fir alb/roșu, să poată fi purtat pe o perioadă mai lungă a anului. Mărțișoarele pictate, ilustrate cu personaje de basm, flori sau motive, se adaugă anul acesta altor produse făcute de artizani și creatori români pe care îi păstrăm aproape. Se adaugă în acest an coliere lucrate manual în România, pe care le-am inclus în colecția <<Kisses from Transylvania>>. Pentru Ziua Femeii, ne-am pregătit cu pachete care includ produse de artă populară unicat și dulciuri făcute în România – de la inimioare de ciocolata, la fursecuri autentice cu nuci, Via Delice”, declară Mioara Olteanu, fondatoarea Art&Craft Design.

 Pentru 1 Martie, oferta de mărțișoare Art & Craft include toată colecția de produse artizanale, una dintre cele mai largi oferte din piață, atât ca varietate, cât și ca stocuri. Cele mai solicitate produse de cadou pentru 1 Martie și Ziua Femeii rămân dulciurile, unde se disting produsele de ciocolată.

Simbolul mărțișorului este special în actul dăruirii și în asocierea cu firul împletit alb/roșu. Românii, în general, dăruiesc cu bucurie și fac asocieri între produse, fără să se limiteze la un singur articol. În 2023, cele mai multe bonuri conțin mai mult de două articole pentru Art & Craft. Asocierea cu mărțișorul este preponderent la dulciuri dar în această perioadă, în care doamnele sunt în centrul atenției, se remarcă o creștere în vânzarea, atât a articolelor unicat, de exemplu iile, cât și a obiectelor cu valență utilă – cești de cafea sau cappuccino, pixuri cu design autentic sau sacoșe de in personalizate.

„Zilele de 1 și 8 Martie sunt cele mai aglomerate din an pentru furnizorii din industria cadourilor și a produselor de artizanat și de aceea pentru furnizorii constanți ai companiei se fac estimări de vânzări, care sunt discutate încă de la sfârșitul perioadei de vânzări pentru anul următor. Reconfirmăm cu ei, de obicei cu câteva luni înainte. Pentru furnizorii noi, termenul este mult mai mic, întrucât, de obicei, avem oferta în momentul în care au deja produsul finit, ceea ce poate reduce termenul de livrare la mai puțin de o lună de zile. Prețurile preferențiale se acordă în funcție de cantitățile comandate, fiind mai puțin legate de termenul de rezervare/livrare. Dacă putem onora comenzile, adică solicitarea este făcută într-un termen rezonabil, avem posibilitatea să livrăm cantități mari și să oferim prețuri speciale”, spune Mioara Olteanu, fondatoarea Art&Craft Design.

Evoluția pieței și schimbarea comportamentului de consum, odată cu revenirea la birou și reluarea stilului de viață prepandemic, aduce și o revitalizare a vânzărilor pe zona corporate. Luna martie 2022 a fost ultima lună în care s-a simțit efectul măsurilor de prevenție a pandemiei, dar, chiar și în aceste condiții, compania a avut o clientelă stabilă care a achiziționat cadouri simbolice. Creșterea în 2023 va veni potrivit estimărilor atât prin largirea portofoliului de produse, cât și a creșterii cererii.

Produsele comandate pe www.artandcraft.ro pot fi livrate oriunde în țară, dar și în străinătate. Comenzile din online sunt onorate în cel mult 48 de ore de la plasare, excepție făcând weekend-urile când toate comenzile primite vineri, după ora 15.00, până duminica, intră în procesare luni.

Despre Art&Craft

Art&Craft Design este o companie lider de piață în zona de cadouri și suveniruri românești, cu o ofertă care pornește de la produsele autentice de artă tradițională și continuă cu mărci proprii cu design românesc.  Rețeaua de magazine de suveniruri Art&Craft Design este prezentă în toate aeroporturile internaționale din România prin magazine individuale, dar și prin puncte de distribuţie. Primul magazin Art&Craft a fost deschis în februarie 2003, pe aeroportul Otopeni din Bucureşti. Pe lângă reţeaua de magazine din aeroporturi, Art&Craft se concentrează şi pe segmentul corporate, către care livrează cadouri pentru angajați sau parteneri.

Strategia companiei vizează extinderea businessului prin deschiderea primei Cafenele pe aeroportul Târgu-Mureş. De asemenea, Art&Craft va deschide un magazin pe aeroportul din Cluj, fiind prima extindere de acest tip din ultimii trei ani.

Colecțiile Art&Craft includ produse fabricate în toată lumea, începând cu plaiurile românești, după concepte ale designerilor români. Obiectele handmade unicat, alese cu grijă de membrii echipe, precum și gusturile delicate – datorate celor mai fine ciocolate, trufe și fursecuri plămădite pe bază de rețete tradiționale din România, transformă afacerea Art&Craft într-o misiune de poveste, cu gândul de a readuce în prim plan cadourile cu ștaif și de a rămâne împreună în timp, conectați la rădăcini, indiferent de schimbările care apar, inevitabil, odată cu modernizarea.

Magazinele și brand corner-urile Art&Craft pot fi găsite pe aeroporturile internaționale din Otopeni, Sibiu, Târgu Mureș, Iasi, Timișoara, Cluj-Napoca, Constanța, Craiova, Bacău, Suceava, după zona de control de securitate (în zona duty-free).  Produsele Art&Craft pot fi găsite și pe www.artandcraft.ro, cât și pe pagina de Facebook si Instagram RomanianArt&Craft.


Irina Rimes devine ambasador AVON și prezintă Hydramatic, primul ruj mat din lume cu nucleu hidratant


AVON  anunță, în premieră, parteneriatul cu Irina Rimes, una dintre cele mai populare artiste din România. Irina s-a remarcat pe piața din România odată cu lansarea piesei „Visele”,  care s-a aflat timp de 3 luni pe locul 1 în topurile muzicale. „Visele” a fost considerată “Hitul anului”, cu peste 27 de milioane de vizualizări pe Youtube.

Irina este un artist plin de sensibilitate, iar farmecul său aparte i-a adus succesul de-al lungul carierei sale. În calitate de ambasador AVON, Irina va fi o sursă de inspirație și încurajare pentru femeile din România, care vor avea ocazia să descopere noi produse de make-up și să învețe cum să le folosească în mod creativ pentru a-și atinge potențialul maxim.

„Sunt prietenă cu AVON de mulți ani, încă de când a intrat mama mea în echipă. Tot de când mama mea a devenit parte din echipa AVON, am vrut să-i fac o surpriză, să mă descopere pe coperta catalogului, iar într-un final, surpriza asta se întâmplă”, a declarat Irina Rimes.

Noul ruj HYDRAMATIC: îndrăzneț la exterior, protector la interior

Parteneriatul Irinei cu AVON debutează odată cu lansarea celei mai recente inovații: HYDRAMATIC, primul ruj mat din lume cu nucleu hidratant de acid hialuronic.

În cadrul unui studiu, AVON a întrebat 9000 de femei din întreaga lume ce își doresc de la rujul perfect. Răspunsul: „Un ruj mat, cu o culoare îndrăzneață, care oferă, în același timp, și hidratare.”

În urma cercetărilor, echipa de oameni de știință și experți AVON a creat un nucleu special, care conține un amestec exclusiv de ingrediente de îngrijire a pielii –  acid hialuronic și glicerină –  înconjurat de o culoare mată intensă. Rezultatul este primul ruj mat din lume care oferă buzelor hidratarea de care au nevoie.

Rujul Hydramatic este disponibil în 15 nuanțe îndrăznețe care se potrivesc fiecărui  ton de piele: Coco, Siren Red, Flame, Fawn, Garnet, Ruby, Rosy, Purple, Rosy, Pink, Peony, Blush, Mauve, Violia Grey și Nude.

Acesta este disponibil prin intermediul reprezentanților Avon și poate fi comandat online de pe avon.ro, la prețul de 35,99 lei.


Grupul hotelier Marriott estimează că va adăugă cel puţin trei hoteluri în portofoliul său pe piaţa din România


Grupul hotelier internaţional Marriott îşi extinde portofoliul cu trei hoteluri noi care urmează a fi deschise pe plan local, afirma Ivan Kissev, senior director, International Hotel Development CEE & CIS Marriott International, potrivit ZF.ro.

Astfel, este planificat Courtyard by Marriott în Cluj-Napoca, AC by Marriott din Braşov, iar cel de-al treilea hotel ar putea fi Autograph Collection by Marriott din Arad.

Grupul Marriott a intrat în România prin deschiderea primului hotel JW Marriott Bucharest Grand Hotel în anul 2000. Până in prezent, grupul internațional a mai adăugat patru hoteluri pe plan local si anume Sheraton Bucharest Hotel, Courtyard By Marriott Bucharest Floreasca, Moxy Bucharest Old Town și The Marmorosch Bucharest, Autograph Collection.


Miele lansează o nouă serie de cuptoare care îmbină gătirea convențională cu cea la abur


În prezent, când vine vorba de echiparea completă a unei bucătării, cuptoarele incorporabile care includ și opțiunea de gătire la abur sunt cea mai înaltă tehnologie. Miele, având deja expertiza necesară și o gamă variată de produse din această categorie, lansează o nouă serie completă de cuptoare cu abur, cu dimensiunea de 60 cm. De asemenea, compania relansează și seria de cuptoare DGC HC Pro, care acum au integrată și funcția HydroClean pentru curățarea automată.

Cuptoarele combinate cu abur îmbină, într-un singur produs, caracteristicile unui cuptor clasic, complet echipat, cu cele ale unui aparat pentru gătire la abur. Pe lângă funcțiile clasice precum „Căldură de sus și de jos” sau „Aer cald Plus”, aceste electrocasnice au acum și opțiunea de gătire la abur. Aceasta este una dintre cele mai sănătoase metode de preparare a alimentelor, pentru că păstrează aroma naturală a acestora, vitaminele, mineralele și oligoelementele.

Din punct de vedere tehnic, noua serie de cuptoare cu abur utilizează aceeași platformă ca modelele incorporabile din generația 7000 (lansată în 2019). Astfel, interiorul este generos, cu un volum de 76l și cinci nivele pentru grătar sau recipiente de gătit. Funcția suplimentară de abur este integrată cu ajutorul unui rezervor de apă, care are o capacitate de 1l, dar și un generator extern de abur, cu putere de 2,2 kW. Noile modele aspiră apa necesară pentru generarea aburului din rezervor înainte de începerea programului de gătire, printr-un tub din oțel inoxidabil. Capacitatea rezervorului este suficientă pentru 1 oră de gătire la abur, la o temperatură între 70°C și 100°C.

Pentru siguranță în bucătărie, ghidajul FlexiClip telescopic oferă opțiunea de a scoate recipiente din cuptor la o distanță optimă față de suprafețele încinse, în așa fel încât preparatele să fie verificate sau întoarse fără griji. Iar datorită finisajul patentat PerfectClean, curățarea cuptorului este extrem de facilă, dat fiind faptul că nimic nu se lipește de suprafețele interioare emailate ale acestuia.

Noua serie de cuptoare Miele: 100 programe automate pentru preparate delicioase

Pentru preparate delicioase, cuptoarele din noua gamă dispun de până la 100 de programe automate, în funcție de model, pe lângă gătirea la abur și cele clasice precum „Aer cald Plus” sau „Încălzire convențională”. Aceste programe pot găti legume fragede, cum este sparanghelul, dar și carne, pâine, prăjituri sau pește. Mai mult, funcția ajutătoare de abur „Moisture Plus” face ca aceste modele să fie și mai atractive, pentru că, spre deosebire de aparatele de gătire cu abur, cuptoarele Miele introduc aburul în rafale individuale. Astfel, pâinea va avea o crustă crocantă și miez pufos, în timp ce carnea va fi fragedă și suculentă la interior și crocantă la exterior. Dacă este necesar, aburul poate fi declanșat și manual.

Cuptoarele combinate cu abur au și funcția TasteControl care previne gătirea în exces a preparatelor – la încheierea programului, ușa cuptorului se întredeschide automat, iar ventilatorul de răcire elimină aerul fierbinte. În completare, funcția de încălzire păstrează alimentele la temperatura optimă de servire, în timp ce funcția de căldură reziduală economisește energie și protejează mediul prin oprirea încălzirii cuptorului cu puțin timp înainte de sfârșitul programului de gătire.

 Miele relansează gama de cuptoare combinate cu abur DGC HC Pro

Miele actualizează categoria de cuptoare cu gătire la abur și relansează seria DGC HC Pro, care sunt acum dotate și cu funcția de autocurățare automată HydroClean. Datorită acestei funcții, reziduurile de alimente arse sau murdăria dificilă sunt eliminate, pentru ca interiorul cuptorului să păstreze un aspect nou și curat.

Funcția HydroClean folosește un detergent lichid special creat pentru cuptoarele Miele, care este turnat în sita de la baza unității, după ce toate accesoriile au fost soase. Detergentul lichid, amestecat cu apă proaspătă, este pulverizat în interiorul cuptorului și astfel murdăria este înmuiată și îndepărtată. După spălare, cuptorul este clătit automat corespunzător. Această procedură de curățare este recomandată o dată la fiecare trei luni sau mai des dacă aparatul este folosit frecvent pentru prăjire sau grătar.

Cuptoarele din noua generație DGC HC Pro sunt versatile și asigură rezultate excelente în bucătărie. De exemplu, funcția CombiCooking care îmbină modul convențional de a găti, adăugând și umiditate suplimentară. Opțiunile de gătire pot fi ajustate individual, în funcție de preferințe, dar, alternativ, utilizatorii pot alege și din cele peste 200 de programe automate de gătit.

Mai mult, funcția Mix & Match oferă suport în planificarea meniului, sugerând combinații de până la trei ingrediente diferite și recomandând metoda de gătire. Dacă sunt folosite ingrediente rămase de la o altă sesiune de gătit, această funcție contribuie și la reducerea risipei alimentare.

Aceste cuptoare au interior din oțel inoxidabil, fiind construite și testate pentru o durată de viață de 20 de ani. Toate cuptoarele au o clasificare de eficiență energetică A+.

Miele este cel mai mare producător mondial de echipamente electrocasnice premium, precum aparatură de gătit, de coacere și de gătit cu aburi, produse de refrigerare, aparate de cafea, mașini de spălat vase și produse de îngrijire pentru haine și pardoseli. Acestei linii de produse i se adaugă mașinile de spălat vase, mașinile de spălat rufe și uscătoarele pentru uz comercial, precum și aparatura de spălare-dezinfectare și sterilizare a instrumentelor destinate utilizării în activitățile medicale și de laborator.

Compania Miele, fondată în 1899, are opt filiale de producție în Germania și câte o filială în fiecare dintre țările următoare: Austria, Cehia, China și România, precum și două unități de producție aparținând filialei sale italiene de tehnologie medicală Steelco. Cifra de afaceri a companiei în anul 2021 s-a ridicat la aproximativ 4.84 miliarde de euro. Miele este reprezentată prin filiale proprii și de importatori în aproape 100 de țări. În întreaga lume, întreprinderea de familie, aflată acum la a patra generație, are o forță de muncă de aproximativ 22.300 de persoane, dintre care 11.200 de angajați în Germania. Sediul companiei se află în Gütersloh, Germania.

 


Muzeul Național al Țăranului Român vă așteaptă la TÂRGUL MĂRȚIȘORULUI


Șnur alb și roșu de mătase, lânică și bumbac, hârtie de ziar, semințe, fetru, ceramică, podoabe, lut, rotițe de ceas, metal, taste de computer, rășină sintetică,  sticlă, email, argint, lemn, piatră și flori, etamină, mărgele, pasta fimo, dantelă și tot atâtea tehnici și stiluri fac din Târgul Mărțișorului, ca de fiecare dată, o poveste de neratat.

De peste 20 de ani, în ajun de 1 martie, Muzeul Național al Țăranului Român spune povestea mărțișorului în nenumărate feluri. Tineri, studenți, artiști, meșteri și, în anii din urmă, designeri și arhitecți au conturat de-a lungul timpului particularitatea acestui eveniment a cărui principală expresie este creativitatea însoțită de o debordantă imaginație și simț ludic. Târgul a creat de-a lungul timpului pentru publicul bucureștean o ofertă bogată prin unicitatea, inventivitatea și diversitatea mărțișoarelor reușind să schițeze noi forme de mitologie urbană ce folosesc, ca sursă de inspirație, lumea și mitologia țărănească ori imaginează noi forme ale creativității: de la obiectul manufacturat și reciclat, care folosește materiile naturale devenite clasice, la amprenta unui design contemporan, de la eroii desenelor animate și a benzilor desenate la personajele lumilor virtuale, imaginate pe o multitudine de materii neconvenționale.

Continuăm să sprijinim ca în fiecare an, câteva școli, fundații, asociații, organizații care desfășoară acțiuni cu caracter umanitar pentru copii cu dizabilități și sprijin pentru categoriile defavorizate”, potrivit Muzeului Național al Țăranului Român.

Accesoriu tradițional al Târgului Mărțișorului, oferta gastronomică aduce produse ce sunt mai aproape de conceptul de bucătărie naturală reprezentată atât de zona rurală, cât și de cea urbană: turtă dulce, prăjiturele de casă, miere, dulcețuri, cozonaci și alte produse de patiserie din Bucovina, Alexandria, Baia Mare și Buzău, Ilfov, ceaiuri și plante de leac din Dâmbovița.

Dicționarul târgului:

Mărțișor, Mărțișug sau Marț, obicei de 1 martie consemnat de etnologii începutului de secol XX, era prezent nu numai la români, dar și la bulgarii și albanezii din Balcani. Obicei pe care țăranii îl repetau în fiecare început de primăvară ca semn protector împotriva bolilor și a nenorocului. Copiilor li se lega o monedă de argint la mână cu un fir răsucit de lână sau de bumbac alb și roșu ca să fie feriți de boală, pe care aceștia îl legau după 12 zile în pom ca să fie pomul roditor, iar vitelor li se agăța fir roșu cu alb ca să fie sănătoase și la fel, bune de rod.

Preluată de lumea urbană și devenită modă, firul de bumbac devenit fir de argint sau de aur, purtat drept colier și podoabă, ținut la piept, primit ca suvenir și mai nou cadou, povestea mărțișorului supraviețuiește în diferite forme până în contemporaneitate, de la firul simplu răsucit în alb și roșu până la mărțișorul virtual.

Perioadă: de sâmbătă, 25 februarie până miercuri, 1 martie 2023, între orele 10.00 și 18.00

Loc de desfășurare: curtea interioară a MNȚR, Aleea Samurcaș, sala Acvariu, holul de intrare – Studioul Horia Bernea

Intrarea se face prin str. Monetăriei, nr. 3.

Prețul biletului de intrare la târg: adulți – 12 lei; pensionari – 6 lei; elevi, studenți, posesori ai cardului Euro 26, în vârstă de până la 30 de ani, persoanele adulte cu handicap mediu sau ușor – 3 lei.


One United Properties achiziționează un teren de 5 hectare pentru o nouă dezvoltare mixtă, One Cotroceni Towers


One United Properties (BVB: ONE), principalul investitor și dezvoltator imobiliar de proiecte sustenabile rezidențiale, mixte și comerciale de ultimă generație din București, anunță achiziția unui teren de 44.863 mp situat pe Șoseaua Progresului nr. 56-80, în Sectorul 5 al Capitalei.

One Cotroceni Towers va fi dezvoltat pe acest teren și se va contura ca o nouă dezvoltare mixtă care va cuprinde cele mai înalte turnuri rezidențiale din București, în urma succesului dezvoltării emblematice One Cotroceni Park.

„Suntem încântați să anunțăm One Cotroceni Towers, noua noastră dezvoltare, și extinderea eforturilor de regenerare urbană ale One United Properties în zona Cotroceni. Vânzările excelente de la One Cotroceni Park, unde 92% dintre unități au fost vândute în primul an de la demararea vânzărilor, au dovedit oportunitatea importantă pe care One United Properties o are în extinderea brandului high-end ONE către dezvoltări de dimensiuni mai mari, destinate clienților cu venituri medii și medii superioare. În plus, observăm o cerere semnificativă pentru apartamente, birouri și spații comerciale în zona Cotroceni, ceea ce înseamnă că este un cartier foarte important pentru investițiile noastre viitoare”, a declarat Victor Căpitanu, co-CEO al One United Properties.

Cu o valoare brută de dezvoltare (GDV) estimată la 400 de milioane de euro, One Cotroceni Towers va fi o importantă dezvoltare mixtă și un exemplu emblematic de regenerare urbană, care va crește gradul de atractivitate a traiului, muncii și a petrecerii timpului liber în București. Componenta rezidențială va cuprinde 1.296 de unități dispuse în cinci turnuri. Două turnuri vor avea 33 de etaje, devenind astfel cea mai înaltă dezvoltare rezidențială din București și din regiune. Alte două turnuri vor avea 23 de etaje, în timp ce o clădire va avea 16 etaje. Turnurile rezidențiale vor fi conectate la nivelul parterului și primului etaj și vor include spații comerciale pentru o varietate de servicii, precum o sală de sport cu piscină, piețe alimentare, restaurante, afterschool pentru copii și alte servicii specifice care vor reduce timpul de deplasare al locuitorilor și mici spații de birouri la primul etaj, disponibile pentru vânzare. Parcarea va fi disponibilă numai în cadrul celor trei etaje subterane. În plus, dezvoltarea mixtă va include și o clădire de birouri de sine stătătoare, cu o suprafață închiriabilă totală (GLA) de aproximativ 48.000 mp, care va fi denumită One Cotroceni Park Office Faza III, continuând povestea de succes a primelor două faze, care au un GLA cumulat de 81.000 mp. Această clădire va fi construită pentru închiriere și va crește veniturile recurente ale companiei din chiriile pentru spațiile de birouri.

La One Cotroceni Towers, clienții au acces la diverse unități rezidențiale, inclusiv apartamente cu două, trei și patru camere, precum și cele mai înalte penthouse-uri din București, situate la cel mai înalt etaj rezidențial și la unul dintre cele mai înalte puncte de altitudine din oraș. Opțiunile de achiziție a apartamentelor includ cinci rate egale de 20% plătite pe durata construcției, un avans de 30% la semnarea contractului și 70% la livrare sau o opțiune cu discount în cazul plății integrale anticipate. Se estimează că lucrările de construire vor începe în martie 2023. Dezvoltarea mixtă va fi livrată în trei faze, iar data de finalizare integrală este estimată pentru anul 2027. Proprietatea dispune deja de autorizație de construire legală și valabilă, ceea ce va permite introducerea rapidă pe piață.

Construit pe un teren de aproape 5 hectare și având o suprafață construibilă brută de peste 282.000 mp, One Cotroceni Towers va fi extensia dezvoltării de regenerare urbană One Cotroceni Park. Astfel, rezidenții și chiriașii vor avea acces la distanță de mers pe jos la o gamă largă de facilități și servicii pentru comunitate, dispuse pe întreaga suprafață de aproape 11 hectare a cartierului. În plus, locația beneficiază de acces direct la metrou.

Sustenabilitatea noii dezvoltări este o prioritate. Prin urmare, în cadrul One Cotroceni Towers vor fi implementate soluții sustenabile de eficiență energetică, un sistem de geoexchange care se numără printre cele mai eficiente energetic, ecologice și economice sisteme de climatizare, ceea ce va reduce semnificativ costurile pentru încălzirea și răcirea spațiilor pentru rezidenți și chiriași. În plus, birourile One Cotroceni Park Faza III vor fi proiectate pentru a accesa cele mai recente certificări verzi și WELL, atestând o funcționare sustenabilă și un impact minim asupra mediului.

După finalizarea integrală, One Cotroceni va deveni un reper al Bucureștiului, cu un cartier nou și modern unde vor locui aproape 2.200 de familii, cu peste 40.000 mp de spații comerciale și birouri mici, aproape 140.000 mp de spații de birouri de închiriat, precum și 4.200 de locuri de parcare subterane. Valoarea tranzacției este de 35 de milioane de euro, potrivit anunțului făcut de companie.


BMW partner in culture: Turneul naţional al spectacolului „Te despart de nu te vezi” cu BMW X5 maşină oficială


BMW X5 este maşina turneului “Te despart de nu te vezi”., folosită pentru mobilitate între spectacole, dar şi cu o referinţă specială în firul poveştii piesei de teatru.

În perioada 13 februarie -24 martie are loc turneul naţional al spectacolului de teatru “Te despart de nu te vezi”. BMW X5 va fi maşina turneului, folosită pentru mobilitate între spectacole, dar şi cu o referinţă specială în firul poveştii piesei de teatru, potrivit unui comunicat de presă.

„Te despart de nu te vezi”- o comedie savuroasă adusă de la Paris pe scenele din România

Piesa, cu numele original „Rupture à domicile”, semnată de Tristan Petitgirard, este o comedie jucată la Paris în perioada 2015-2018. Acum este repusă în scenă în România sub numele „Te despart de nu te vezi”, în regia lui Răzvan Oprea și scenografia Liviei Vișănescu. Actorii Cosmin Seleși, Monica Odagiu și Paul Ipate sunt protagoniştii unei comedii ce prezintă un triunghi amoros într-un scenariu plin de vervă şi răsturnări de situație.

Turneul a început la sala „Luceafărul” din Bucureşti, pe data de 13 februarie, iar reprezentaţia s-a jucat cu casa închisă.

Spectacolul este purtat de BMW X5 într-un turneu naţional:
14 februarie – Constanţa
15 februarie – Galaţi
16 februarie – Iaşi
17 februarie – Focşani
19 februarie – Cluj-Napoca
20 februarie – Zalău
21 februarie – Arad
22 februarie – Timişoara
23 februarie – Deva
26 februarie – Braşov
5 martie – Târgu Jiu
7 martie – Curtea de Argeş
20 martie – Piatra Neamţ
21 martie – Bacău
22 martie – Brăila
23 martie – Mangalia
24 martie – Călăraşi


Modele BMW – mereu în roluri spectaculoase

De-a lungul timpului, modelele BMW au primit o serie de roluri spectaculoase. La nivel naţional, Automobile Bavaria, unul dintre dealerii oficiali BMW, a fost de-a lungul timpului un susţinător al Festivalul Internaţional de Teatru Sibiu (FITS) şi, ca bază a unei colaborări bogate cu Teatrul Naţional Bucureşti, spectacolul de teatru „Revizorul” al lui Nikolai Gogol a marcat apariţia excepţională a unui BMW cabriolet pe scenă, folosit ca „mașina primarului”. La rândul său, Proleasing, un alt dealer oficial al mărcii, este un partener traditional al Teatrului Toma Caragiu din Ploieşti, găzduind spectacole chiar în showroomul mărcii de la Ploieşti.

Modelele BMW „joacă” roluri importante pe scenele de teatru şi pe platourile de filmare. Modelele mărcii au dat viaţă unor scene emblematice în producţii precum James Bond sau Mission Impossible, sau cele mai recente serii de filme Marvel. BMW a intrat în istoria cinematografiei în seria de scurtmetraje “The Hire”, cu Cliwe Owen în rol principal, şi o pleiadă remarcabilă de regizori şi actori valoroşi precum John Frankenheimer, Alejandro G. Iñárritu, Ang Lee, Guy Ritchie, Tony Scott sau John Woo. De-a lungul timpului, marca a fost partener al celor mai importante festivaluri internaţionale de film, aşa cum este Berlinale sau Festivalului Internaţional de Film de la Cannes unde anul trecut noul BMW i7 – un veritabil cinematograf pe roţi – a avut prima prezenţă pe şosele. Cele mai recente proiecte cinematografice româneşti au fost colaborări cu producţii de succes precum apariţiile BMW i3 şi BMW Seria 3 în lungmetrajul „Team Building” sau seria de apariţii în serialul „Clanul”.


Art Safari îi prezintă pe cei 10 urmași ai lui Constantin Brâncuși


  • Art Safari anunță prima expoziție temporară a sezonului, în perioada 16 februarie-5 martie, cu ocazia Zilei Naționale Constantin Brâncuși. Vizitatorii sunt invitați să-i descopere pe cei 10 artiști care duc mai departe moștenirea marelui sculptor;
  • Alături de noua expoziție, pot fi vizitate cele 4 expoziții ale ediției a 11-a: retrospectiva dedicată pictorului Ion Theodorescu-Sion (1882-1939), Maeștrii picturii spaniole, printre care celebrul impresionist Joaquín Sorolla, Prix Marcel Duchamp – prestigiosul premiu al Franței și artă Supercontemporană românească.
  • Art Safari se desfășoară până pe 14 mai la Palatul Dacia-România (al Muzeului Municipiului București), din strada Lipscani, nr. 18-20. Palatul se deschide și noaptea, în fiecare vineri și sâmbătă, de la 22:00 la 1:00.

Ioana Ciocan, CEO Art Safari și comisar al României la Bienala de Artă de la Veneția:

„Pentru prima dată, Art Safari este deschis publicului de Ziua Națională Constantin Brâncuși, ocazie cu care ne dorim să aducem în atenția vizitatorilor noștri altceva despre artistul care nu mai are nevoie de nicio prezentare. Brâncuși nu a avut nici elevi direcți, nici discipoli. Cei care au lucrat în atelierul său din Impasse Ronsin au învățat de la el doar privindu-l cum sculptează, observându-l cum trăiește. Cine sunt cei 10 urmași ai lui Brâncuși, cei care au transmis moștenirea sa? Vă invităm să aflați la Art Safari!”. 

Constantin Brâncuși (1876-1957) a revoluționat limbajul plastic. A creat un nou fel de a gândi și de a sculpta și a transmis conștiința formei pure. A asigurat trecerea de la reprezentarea figurativă a realității la exprimarea esenței lucrurilor. Sculpturile sale se remarcă prin eleganţa formei şi utilizarea sensibilă a materialelor, combinând simplitatea artei populare româneşti cu rafinamentul avangardei pariziene. Verticalitatea, orizontalitatea, greutatea, densitatea, cât şi importanţa acordată luminii şi spaţiului definesc creaţia lui Brâncuşi. 

Cei mai importanți sculptori români după Brâncuși

Opera lui Brâncuși a influenţat profund conceptul modern de formă în sculptură, pictură şi desen. Cei 10 urmași ai lui Constantin Brâncuși, selectați de Ioana Spiridon, curatorul expoziției, sunt: George Apostu, Florica Ioan, Vasile Gorduz, Napoleon Tiron, Gheorghe Iliescu Călinești, Ion Vlasiu,  Géza Vida, Paul Neagu, Irina Codreanu, Ingo Glass.

La Art Safari se va regăsi și celebra lucrare „Crucea secolului” de Paul Neagu (1938-2004), transformată ulterior în monument de for public, comisionat de Andrei Pleșu, ministrul Culturii din 1991, pentru comemorarea Revoluției din 1989. Paul Neagu a fost considerat atât de critica din țară, cât și din străinătate drept cel mai important sculptor român după Brâncuși.

Opera unui alt artist prezent în expoziția temporară, George Apostu (1934-1986), se conturează în jurul mitul cuplului primordial, al maternității, al paternității, al divinității. George Apostu s-a remarcat încă de la început ca un discipol al patrimoniului și al arhaicului, pe care le va transforma în inovări stilistice pline de mister.

De asemenea, pentru Napoleon Tiron (n. 1935), lemnul are o semnificație profundă, care duce cu gândul la primele experiențe din copilăria artistului, despre care își amintește cu nostalgie.

Gheorghe Iliescu Călinești (1932-2002) a fost un reprezentant al sculpturii avangardiste. „Omagiu lui Brâncuși” este lucrarea cea mai elocventă pentru a ilustra poziționarea artistului față de influența sculptorului român asupra unei întregi generații de artiști.

Aflată în contact direct cu artiștii din avangarda europeană, Irina Codreanu (1896-1985) a frecventat cu regularitate atelierul de la Paris al lui Constantin Brâncuși. Începând cu 1919, se stabilește la Paris și urmează Academia de la Grande Chaumière, avându-l ca mentor pe Émile Antoine Bourdelle. Una dintre cele mai cunoscute lucrări, „Sirenă”, este expusă la Art Safari.

Admirând lucrările lui Vasile Gorduz (1931-2008), privitorul este atins de un sentiment de nostalgie privind condiția umană. Artistul prezintă două tendințe importante în creația sa: una pe linia sculpturalității lui Constantin Brâncuși, de inspirație ancestrală, și alta pe linia lui Dimitrie Paciurea, de inspirație mitică, fantastică.

Mare cioplitor al lemnului și un narator al trecutului, Géza Vida (1913-1980) este un continuator al tradiției populare, unde originea, omul și străbunul se întâlnesc. Alături de aceștia, vizitatorii pot să descopere și opere de Florica Ioan (1923-2008), Ion Vlasiu (1908-1997) și Ingo Glass (1941-2022).

Program Art Safari (10 februarie-14 mai 2023) 

  • Joi-duminică – 12:00-21.00; Night Tours – în fiecare vineri și sâmbătă 22:00-1:00 (ghidaj, muzică live și prosecco)
  • Bilete: https://tickets.artsafari.ro/e?lang=ro sau direct de la intrare (Palatul Dacia-România, strada Lipscani, nr. 18-20, București)

4 expoziții de artă românească și internațională în sezonul 11

  

„Ion Theodorescu-Sion. O viață de poveste”, curator dr. Elena Olariu – o retrospectivă marca Art Safari și Muzeul Municipiului București, care aduce în atenție un mare maestru al artei. Compoziții Neo-românești monumentale, țărani portretizați grandios, femei înfățișate ca zeițe ale pădurii și naturi statice bogate în detalii.

Maeștrii picturii spaniole. Secolul al XIX-lea și apariția Impresionismului, curator dr. Helena Alonso – o expoziție construită în jurul renumitului impresionist spaniol Joaquín Sorolla (1863-1923), „Maestrul luminii”, în contextul celebrării internaționale a centenarului său, și a lui Mariano Fortuny (1871-1949) – artist versatil care s-a bucurat de un mare succes internațional.

The Memory Palace. Focus on the French art scene with the Marcel Duchamp Prize, curator Daria de Bauvais, asistată de dr. Lisa Colin, o expoziție realizată în parteneriat cu Asociația pentru Difuzarea Internațională a Artei Franceze și Institutul Francez. Prix Marcel Duchamp este unul dintre cele mai prestigioase premii din lume acordat artei contemporane.

Young Blood 2.0. Ce este nou în artă?, curator Mihai Zgondoiu – o radiografie a artei Supercontemporane, care cuprinde 65 de artiști din marile orașe ale României, dar și din Republica Moldova. De la picturi, video art, artă digitală, NFT, până la instalații, obiect și artă textilă.

Despre Art Safari București

Art Safari, susținut de Lidl, GLO, Porsche și Garanti BBVA, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 11-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și cu colecționarii privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari se desfășoară sub patronajul Ministerului Culturii și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Muzeul Național de Artă al României și Institutul Cultural Român. Partenerul oficial Art Safari este BCR. În cele 10 ediții de până acum a înregistrat peste 350.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

 

 


Baileys anunță un parteneriat de trei ani cu Eurovision


Baileys, brandul de specialități pentru adulți, anunță un parteneriat de trei ani cu Concursul Muzical Eurovision, răsfățând cu delicii cea mai veselă și mai cosmopolită sărbătoare a culturilor și comunităților incluzive și diverse din lume. Într-o combinație cu adevărat delicioasă, acest parteneriat are toate ingredientele necesare pentru a fi o sărbătoare extraordinară!

În calitate de partener oficial al evenimentul care va avea loc în Marea Britanie anul acesta în perioada 9-13 mai, Baileys va aduce momente vesele și savuroase atât la Liverpool Arena, cât și la petrecerile Eurovision din întreaga lume, căci milioane de oameni vor fi ‘Uniți prin muzică’ la acest eveniment unic.

Jennifer English, Global Brand Director la Baileys, a precizat: „Noi, cei de la Baileys, suntem fani înfocați ai Concursului Muzical Eurovision. Este cea mai veselă sărbătoare a culturilor și comunităților incluzive și diverse din lume. În calitate de cel mai îndrăgit brand de băuturi spirtoase din lume, suntem încântați să anunțăm parteneriatul dintre Baileys și Eurovision. Noi suntem convinși că toți au dreptul la răsfăț, indiferent de orientarea sexuală, etnie, abilități sau gen. Împreună, Baileys și Eurovision formează rețeta perfectă pentru o distracție cu adevărat delicioasă și așteptăm cu nerăbdare să-i răsfățăm cu delicii savuroase și încântătoare pe cei prezenți la Concursul Muzical Eurovision de anul acesta.”

Martin Österdahl, Director Executiv al Concursului Muzical Eurovision, a precizat: „Concursul Eurovision este cel mai mare eveniment muzical live din lume, îndrăgit de milioane de oameni de pe întregul glob. Tocmai de aceea este o încântare să ne asociem cu cel mai iubit brand de băuturi spirtoase din lume, Baileys. Concursul din acest an va fi pe cât de special, pe atât de spectaculos. Asteptăm cu nerăbdare să ne bucurăm de Baileys la această sărbătoare si invităm pe toată lumea să ni se alăture si să fie Uniți prin muzică în luna mai”.

Toate ingredientele sunt pregătite pentru o celebrare savuroasă, prin urmare accesați Baileys.com pentru inspirație și rețete de specialități Baileys care se potrivesc oricărei ocazii de întâlnire din cadrul Concursului Muzical Eurovision din luna mai.

Certificată B Corp, Baileys este o specialitate adecvată pentru adulți, lansată în Irlanda în 1974 si disponibilă în prezent pe 153 de piețe la nivel mondial. Detinută de Diageo plc, Baileys ocupă locul 7 între toate băuturile spirtoase distilate din întreaga lume. Echilibrul delicios dintre smântâna irlandeză, whisky si băuturi spirtoase definește lichiorul original Baileys Original Irish Cream. Portofoliul Baileys include Original Irish Cream, Salted Caramel, Espresso Crème, Strawberries & Cream si Colada. Pentru informații suplimentare, accesați www.baileys.com

Diageo este lider global pe piața băuturilor alcoolice, având un portofoliu remarcabil de băuturi cuprinzând branduri de renume precum whisky-urile Johnnie Walker, Crown Royal, JεB and Buchanan’s, vodca Smirnoff, Cîroc si Ketel One, dar și Captain Morgan, Baileys, Don Julio, Tanqueray și Guinness.

Diageo este o companie globală ale cărei produse se vând în mai bine de 180 de țări din întreaga lume. Compania este listată atât la Bursa din Londra (DGE), cât și la Bursa din New York (DEO). Pentru mai multe informații despre Diageo, oamenii, brandurile și performanțele companiei, vizitați www.diageo.com. Pentru informații despre consumul responsabil de alcool, inițiative și modalități de a împărtăși cele mai bune practici, vizitați platforma globală de resurse a Diageo, www.DRINKiQ.com.

Concursul Muzical Eurovision este cel mai mare eveniment de muzică live din lume. Este organizat anual de către Uniunea Europeană de Radio și Televiziune (EBU), cea mai importantă alianță mondială a serviciilor publice de mass-media (PSM).

Concursul, în cadrul căruia radiodifuzorii membri participanți ai EBU trimit o piesă în premieră pentru a le reprezenta țara, a avut loc în fiecare an începând din 1956, cu excepția anului 2020, când evenimentul a fost anulat din cauza pandemiei de coronavirus. 27 de țări au câștigat concursul cel puțin o dată.

37 de radiodifuzori vor participa la Concursul Muzical Eurovision 2023 în Liverpool, Regatul Unit. BBC va fi gazda în numele Ucrainei, după ce aceasta a câștigat la Torino în 2022 cu piesa „Stefania” a trupei Kalush Orchestra.

Concursul din 2022 a fost urmărit de peste 180 de milioane de telespectatori din întreaga lume la televizor și online.

EBU reprezintă 112 organizatii media din 56 de țări din Europa, Orientul Mijlociu și Africa; și are alti 30 de asociați în Asia, Africa, Australia și America. Misiunea sa este de a demonstra că PSM sunt indispensabile.


Art Safari, ediția 11, își deschide porțile. 4 expoziții de neratat, super experiențe, într-o bijuterie arhitecturală din Centrul Vechi: Palatul Dacia-România


Palatul Dacia – România, din strada Lipscani 18-20, și-a deschis porțile, joi, pentru jurnaliști, aceștia fiind primii oaspeți ai celei de-a 11-a ediții Art Safari, în cadrul conferinței de presă care a marcat startul unei noi ediții, prin vizite ghidate, speech-uri și interviuri.
Art Safari se deschide vineri, 10 februarie, pentru publicul larg și prezintă 4 expoziții de neratat, alături de instalații, activări și super experiențe într-o bijuterie arhitecturală din Centrul Vechi: Palatul Dacia-România.
Recapitulăm line-up-ul:
„Ion Theodorescu Sion. O viață de poveste”, curator dr. Elena Olariu
Hai să vezi adevărate simfonii dedicate „specificului românesc”! Pictorul a fost un unionist convins și erou-militar al Primului Război Mondial. A experimentat mai multe stiluri artistice, iar acest lucru îl face special.
“Maeștrii picturii spaniole. Secolul al XIX-lea și apariția Impresionismului”, curator dr. Helena Alonso
Soare, mare, fiesta! Expoziția este construită în jurul renumitului impresionist Joaquín Sorolla – „Maestru al luminii”, în contextul celebrării internaționale a centenarului său, și a lui Mariano Fortuny – artist versatil care s-a bucurat de un succes internațional enorm.
„The Memory Palace. Focus on the French art scene with the Marcel Duchamp Prize”,
curator Daria de Bauvais, asistată de dr. Lisa Colin.
Baguette, Croissant, Art! Din Franța vin artiștii! Prix Marcel Duchamp este unul dintre cele mai prestigioase premii din lume, organizat de Asociația pentru Difuzarea Internațională a Artei Franceze (ADIAF). Hai în Palatul Memoriei din Palatul Dacia-România!
“Young Blood 2.0. Ce este nou în artă?”, curator Mihai Zgondoiu
Gen Z Art. Fresh out of the oven. Supercontemporan, nou! Hai să vezi artiști tineri care fac acum senzație.
Biletele sunt la https://tickets.artsafari.ro/e?lang=ro
La conferința de presă, ne-am bucurat de prezența lui Adrian Majuru – Manager Muzeul Municipiului București, Stelian Bujduveanu – Viceprimar General Primăria București, ES Laurence Auer – Ambasadoarea Franței în România, ES José Antonio Hernández Pérez-Solórzano – Ambasadorul Spaniei în România, Ioana Ciocan – CEO Art Safari, Helena Alonso – curator “Maeștrii picturii spaniole. Secolul al XIX-lea și apariția Impresionismului”, Daria de Beauvais – curator „The Memory Palace. Focus on the French art scene with the Marcel Duchamp Prize”, Elena Olariu – curator „Ion Theodorescu Sion. O viață de poveste”, Mihai Zgondoiu – curator „Young Blood 2.0. Ce este nou în artă?”, Mircea Cantor – artist.
Începând cu data de 10 februarie, Art Safari poate fi vizitat pe Lipscani 18-20.
Art Safari va fi deschis tot anul: 3 ediții în 2023

Primul sezon începe în 10 februarie și aduce mult-așteptata expoziție retrospectivă a unui mare modernist român – Ion Thedorescu-Sion, Impresionism spaniol, Prix Marcel Duchamp și Young Blood-ul din arta românească
·        Art Safari, cel mai îndrăgit eveniment dedicat artei din România și Europa de Est, va avea 3 ediții în anul 2023;

·        Ediția a 11-a, prima din acest an, se desfășoară în perioada 10 februarie-14 mai, în Palatul Dacia-România (Muzeul Municipiului București), din strada Lipscani 18-20;

·        Primul sezon celebrează 140 de ani de la nașterea lui Ion Theodorescu-Sion (1882-1939), maeștrii picturii spaniole, de la Academism la Impresionism, printre care celebrul „Maestru al luminii” – Joaquin Sorolla.

Citeste mai mult AICI

Continue Reading


MAMBricolaj invită pasionații de bricolaj și DIY la ”Școala de Mobilă”


MAMBricolaj, lanț românesc de magazine de materiale și accesorii pentru mobilă, listat pe piața AeRO a Bursei de Valori București (BVB), lansează din 26 ianuarie 2023, o nouă ediție a proiectului ”Școala de Mobilă”, dedicat pasionaților de construcția mobilierului pentru uz personal sau meseriașilor care vor să se perfecționeze, la magazinul din Șos. Morarilor. Lansat în urmă cu zece ani, proiectul ”Școala de Mobilă” a adunat până acum 600 de absolvenți, pasionați de bricolaj și DIY.

MAMBricolaj reia, începând din acest an, cursurile cu prezență fizică, după ce din cauza normelor de siguranță sanitară impuse de pandemie a fost nevoită în 2020 și 2021 să sisteze proiectul devenit unul de tradiție. Lansat în 2013, ”Școala de Mobilă” este un program exclusiv MAMBricolaj, în cadrul căruia, timp de 12 săptămâni, cursanții vor trece, teoretic și practic, prin toate etapele necesare realizării unui proiect de mobilier, învățând despre materiale și accesorii mobilier, scule și unelte, cât și despre diverse mecanisme. Sesiunile de teorie și practică din cadrul proiectului vor fi organizate în perioada 26 ianuarie – 13 aprilie 2023, în sesiuni săptămânale, organizate în fiecare zi de joi, de la 18:00 la 20:00.

Cei care doresc să participe la ”Școala de Mobilă” vor achita suma de 600 de lei, sumă ce le va fi restituită sub forma unui voucher, cu care participanții beneficiază de servicii de debitare și cantuire. La finalul cursului, voucherul este acordat sub forma unui card de client MAMBricolaj.

Cursurile vor fi susținute de Cristian Găvan, fondator MAMBricolaj, președinte al Consiliului de Administrație și Mihai Șeitan, director magazin MAM Morarilor, iar la două dintre cursuri vor susține prezentări scurte și reprezentanți ai Blum și Hafele, furnizori de accesorii pentru mobilier.

”Tot mai mulți români vor să-și realizeze singuri un proiect de mobilier, din pasiune sau pentru a scuti cheltuielile cu un meseriaș. «Școala de Mobilă» este locul care le oferă oportunitatea să învețe și să aplice ceea ce au învățat. În cele 12 săptămâni de curs, împărtășim secretele construcției de mobilier, vorbim despre materiale, calități ale acestora, scule și instrumente utile, cele mai noi accesorii, metode de construire. Și mai important este însă faptul că îmbinăm teoria cu practica, astfel că la finalul cursului, orice participant să își poată construi singur tot ceea ce își dorește. Avem participanți pasionați de bricolaj, care activează în domenii precum IT, medical sau economic, dar și persoane care au deja o bază și doresc să învețe mai mult și să afle ultimele noutăți privind produsele și tehnicile”, a declarat Cristian Găvan, fondator și acționar majoritar al rețelei MAMBricolaj.

”Școala de Mobilă” a început în anul 2013, numărul celor care au absolvit până acum cursul fiind de 600 de persoane, pasionați sau meseriași, interesați nu doar să învețe cum să construiască o piesă de mobilier, ci și care sunt avantajele și dezavantajele utilizării diverselor tipuri de materiale și accesorii în proiectele de mobilier. De asemenea, ”Școala de Mobilă” și-a propus să îi învețe pe clienți cum să monteze diverse sisteme de accesorii – sertare, uși glisante etc.

Majoritatea cursanților sunt bărbați, dar la fiecare ediție a participat cel puțin o femeie. La ediția din septembrie 2022 au participat 5 femei. Doamnele sunt pasionate de bricolaj și le place să facă schimbări în casă, de aici și dorința de a învăța. Pentru siguranță, la curs pot participa doar persoanele care au împlinit vârsta de 18 ani.

După absolvirea cursului, MAMBricolaj le rămâne alături participanților pentru eventuale întrebări și îi așteaptă în magazine ca și clienți.

”Școala de Mobilă” este pentru orice pasionat, nu necesită experiență anterioară!

Despre MAMBricolaj:

După ce a acumulat o experiență de 26 de ani în producția de mobilă, Cristian Găvan a venit, în 2011, cu un concept nou de magazin, situat la granița dintre bricolaj și fabricarea de mobilă, permițând publicului larg să participe la construcția propriei mobile, într-un mod similar procurării mobilei la comandă, dar la un preț mult mai avantajos. Astfel, cu ajutorul unui consultant MAMBricolaj, clienții au posibilitatea de a-și proiecta mobila pe are și-o doresc și de a participa efectiv la asamblarea ei, având la dispoziție în magazine o gamă largă de materiale, accesorii și culori. Primul magazin MAMBricolaj din București, cu o suprafață de 800 mp, a fost deschis în aprilie 2011, pe Blv. Burebista. Unitatea a fost mutată în 2019, pe Șos. Morarilor, iar suprafața a fost mărită la 1.100 mp. Al doilea magazin MAMBricolaj, cu o suprafață de 1.500 mp, a fost inaugurat, în 2014, în Str. Luică, iar cel de-al treilea a fost deschis în martie 2021, în Prelungirea Ghencea, pe o suprafață totală de 1.500 mp. Din 2014, MAMBricolaj are și magazin online. Ca parte a politicii de sustenabilitate pe termen lung, compania MAMBricolaj a implementat un proiect de montare de panouri fotovoltaice în magazinul Ghencea, devenind prosumator. Investiția de 150.000 euro a fost finanțață prin Raiffeisen leasing în proporție de 70% din valoare. Instalația fotovoltaică de pe acoperișul clădirii magazinului Ghencea, va susține aproximativ 20% din necesarul mediu de consum anual al magazinului.


Athénée Palace intră într-o nouă eră a ospitalității de lux și devine InterContinental Athénée Palace Bucharest.


ANA Hotels anunță că aduce o nouă eră a ospitalității de lux în România prin rebrandingul hotelului Athénée Palace în InterContinental Athénée Palace Bucharest.

Cea mai nouă destinație InterContinental Hotels & Resorts promite o experiență rafinată într-un peisaj urban dominat de artă și istorie.

Potrivit ANA Hotels, emblematicul hotel din Piața George Enescu din capitală este în prezent singurul hotel din România operat sub brandul InterContinental. Procesul de rebranding a evoluat gradual pe parcursul ultimului an, concomitent cu investiția majoră de modernizare și restaurare realizată în ultimii 2 ani de către compania proprietar ANA Hotels, astfel încât facilitățile existente să poată fi ridicate la standardele de lux, confort și calitate agreate împreună cu brandul InterContinental, pionierul călătoriilor de lux în noi destinații de peste 75 de ani.

„IHG Hotels & Resorts este unul dintre cei mai importanți actori din industria hotelieră globală. Tocmai de aceea ne-am dorit să aducem rafinamentul și standardele înalte ale brandului InterContinental Hotels & Resorts sub cupola Athénée Palace din București. După investiția substanțială din ultimii doi ani, pot spune că am integrat cu succes noua viziune de lux asupra hotelului împreună cu IHG. Alegerea unui nou partener care să preia managementul hotelului s-a dovedit a fi un proces elaborat, care a început în 2021. Decizia de a opera sub umbrela brandului InterContinental Hotels & Resorts completează o colaborare anterioară dintre ANA Hotels și IHG Hotels & Resorts, care a început în anul 1998 în baza unui contract de management și, ulterior, a contractului de franciză, pentru hotelul „Crowne Plaza Bucharest”, deținut, de asemenea, de ANA Hotels în București”, susține George Copos, owner ANA Hotels.

Aducând un omagiu istoriei sale de 75 de ani, designul InterContinental surprinde farmecul călătoriilor internaționale pentru turiștii moderni care preferă stilul luxury. Oaspeții sunt în căutarea unor noi niveluri de rafinament, așteptându-se nu doar ca un hotel să arate bine, ci și să confere o stare de bine. Decorul InterContinental este o îmbinare perfectă între calitate și discreție, acolo unde luxul devine cu adevărat o stare de spirit. Designul InterContinental Athénée Palace Bucharest a trecut printr-o serie de schimbări gândite de Alexander James Interiors Architects, o companie de arhitectură britanică, în colaborare cu arhitecți și artiști locali precum compania locală de arhitectură Inegal Design, Conf. univ. dr. Valeriu Mladin, Ioan Nemțoi și alții. Viziunea combină valorile arhitecturale ale monumentului istoric autohton cu cerințele standardelor de lux, utilizând elemente și decorațiuni naturale, cu o deosebită atenție la detalii și echilibru estetic.

Pe baza acestor principii, a fost realizat un amplu proces de modernizare în două etape. Dacă prima fază a vizat schimbări axate pe renovarea celor 132 de camere din aripa nou construită a hotelului, în a doua etapă eforturile au fost îndreptate spre renovarea fațadei, a zonelor comune și a celor 151 de camere din clădirea istorică a hotelului, construită în 1914.

Conceptul de amenajare are la bază atât actualitatea vieții cotidiene, cât și eleganța complementară cu istoria de peste 100 de ani a hotelului. Designul interior aduce în prim-plan o paletă de culori neutre, cu accente de verde, punând astfel în valoare materialele naturale folosite. Parchetul din stejar periat și bizotat, pereții decorați cu trei tipuri de profile ornamentale din lemn de fag, băile acoperite integral cu marmură naturală de Botticino şi Grigio Imperiale în culori calde, pe tonuri de bej și grej, reprezintă doar câteva dintre detaliile care oferă autenticitate și rafinament locului.

Totodată, dotările întregului hotel sunt actualizate cu cele mai noi tehnologii, astfel încât oaspeții să se bucure de o experiență completă, într-un loc de prestigiu ce se ridică la standarde internaționale, fiind preocupați continuu de implementarea unor procese sustenabile, cu grijă față de mediu. Excelența se va regăsi și în calitatea serviciilor din hotel, punând accent deosebit pe valoarea și îmbunătățirea calificărilor membrilor echipei.


Inspirati de iubirea Italiei pentru cafea, Nespresso și Chiara Ferragni pornesc într-o călătorie a descoperirii


Nespresso extinde gama Ispirazione Italiana cu o colectie in editie limitata inspirata de cultura vibranta a cafelei din Italia, impreuna cu Chiara Ferragni, fashion icon italian

Nespresso incepe anul cu stil alaturi de Chiara Ferragni, fashion icon italian, care, prin dragostea ei pentru cafea, porneste intr-o calatorie de explorare printr-o serie de scurt metraje in patru parti. Inspirata de aromele delicioase si de traditiile regionale italiene ale cafelei, Chiara a dezvoltat impreuna cu Nespresso o colectie in editie limitata, extinzand gama Ispirazione Italiana cu lansarea cafelei Milano Intenso, a accesoriilor si a unui aparat de cafea. Toate acestea aduc omagiu vibratiilor urbane si aerului contemporan ale orasului Milano.

Alaturi de renumitul istoric Filippo Cosmelli, Chiara isi începe aventura in istoria fascinanta a culturii cafelei din Roma si in traditia si creativitatea frumosului oras. Impreuna, cei doi viziteaza locatii emblematice, inclusiv Antico Caffè Greco, unde se bucura de un espresso Roma si descopera traditiile italiene de prajire a cafelei. Calatoria Chiarei continua prin orasul Milano, adevarata inspiratie din spatele designului, gustului si notelor cafelei Milano Intenso, care provin din locatii istorice precum Villa Necchi, Palazzo Montedoria si Domul din Milano. Turlele aurii ale acestuia din urma si designul geometric verde intens cu accente aurii inspirat de Villa Necchi, apar in intreaga colectie editie limitata, aducand impreuna pasionatii de cafea din intreaga lume cu o eleganta atemporala si vibratii clasice.

Despre colaborarea sa cu Nespresso, Chiara Ferragni a spus: „Dragostea mea pentru cafea si Italia nu cunoaste limite, asa ca am acceptat imediat propunerea de a colabora din nou cu draga familie Nespresso pentru a dezvolta impreuna aceasta colectie in editie limitata. Noua gama a fost inspirata de creativitatea si cultura bogata a orasului Milano si sunt foarte incantata sa creez o cafea cu un profil unic, un espressor cu design inspirat de acest oras si o serie de accesorii care completeaza gama cu stil.”

Gustul Italiei inspirat de Milano

Extinderea in editie limitata a gamei Nespresso Ispirazione Italiana 2023 ureaza bun venit sortimentului Milano Intenso, conceput pentru a permite pasionatilor de cafea sa simta vibratțiile orasului Milano. Gasind un echilibru perfect intre notele de fructe dulci si condimentele bine alese, cafeaua va transpune oamenii intr-un loc cu mostenire artistica, stil de viata luxos si gust unic. Milano Intenso cuprinde eleganta, istoria si expertiza in cafea a Italiei pentru ca oamenii din intreaga lume sa se bucure de acestea.
Trezind simturile cu o combinatie clasica de note de cereale prajite si cacao, bautorii de cafea se pot astepta sa identifice note de ciocolata neagra cu fiecare inghititura. Pentru o experienta desavarsita de la inceput pana la sfarsit, Nespresso recomanda degustarea sub forma de cappuccino, pentru a releva note de piper si fructe de padure. Cafeaua foloseste o tehnica de prajire split, majoritatea boabelor fiind prajite mediu, iar cealalta parte, fiind compusa din cafea Robusta, prajita puternic.

Descoperiti cultura italiana cu o selectie de accesorii elegante

Colectia in editie limitata include, de asemenea, cana de calatorie Touch intr-o nuanta aurie foarte eleganta, precum si un set de doua cesti de espresso negru mat si auriu, permitand consumatorilor sa-si savureze cafeaua cu stil. Iubitorii de cafea pot dispune si de un aparat de cafea Nespresso CitiZ in editie limitata, cu un twist italian – cu un design ce aminteste de Villa Necchi Campiglio din Milano, ideal pentru a savura gama de cafea Ispirazione Italiana de la Nespresso, inclusiv Milano Intenso.


Colectia Ispirazione Italiana in editie limitata dezvoltata in colaborare cu Chiara Ferragni se lanseaza online si in boutique-urile Nespresso din Romania- intreaga colectie poate fi consultata aici.
Acceseaza www.nespresso.ro pentru a fi la curent cu cele mai recente noutati Nespresso.

Chiara Ferragni este un antreprenor si fashion icon italian

Cariera Chiarei a inceput in 2009 cand si-a lansat blogul personal de stil, The Blonde Salad. Cu un branding personal puternic on social media, ea si-a castigat cu succes prezenta in spatiul digital si un numar de semnificativ de urmaritori, in prezent avand peste 28 de milioane de urmaritori pe Instagram.


Art Safari va fi deschis tot anul: 3 ediții în 2023


Primul sezon începe în 10 februarie și aduce mult-așteptata expoziție retrospectivă a unui mare modernist român – Ion Thedorescu-Sion, Impresionism spaniol, Prix Marcel Duchamp și Young Blood-ul din arta românească

·        Art Safari, cel mai îndrăgit eveniment dedicat artei din România și Europa de Est, va avea 3 ediții în anul 2023;

·        Ediția a 11-a, prima din acest an, se desfășoară în perioada 10 februarie-14 mai, în Palatul Dacia-România (Muzeul Municipiului București), din strada Lipscani 18-20;

·        Primul sezon celebrează 140 de ani de la nașterea lui Ion Theodorescu-Sion (1882-1939), maeștrii picturii spaniole, de la Academism la Impresionism, printre care celebrul „Maestru al luminii” – Joaquin Sorolla.

·        Artistul român multipremiat Mircea Cantor revine la Art Safari în cadrul expoziției „The Memory Palace. Focus on the French art scene with the Marcel Duchamp Prize”, având ca focus unul dintre cele mai prestigioase premii dedicate artei din lume, Prix Marcel Duchamp. Iar „Young Blood”, expoziție curatoriată de Mihai Zgondoiu, revine la Art Safari cu partea a 2-a, la cererea publicului tânăr!

·        În a doua parte a anului, Art Safari organizează două expoziții de răsunet: „Love Stories”, cu lucrări din colecția National Portrait Gallery, Londra, dar și „Bags Inside Out”, o expoziție de genți iconice din colecția altui muzeu londonez, Victoria and Albert, care revine la Art Safari.

Ioana Ciocan, CEO Art Safari și comisar al României la Bienala de Artă de la Veneția:

„După un 2022 cu două ediții ample care au deschis apetitul publicului pentru artă, în 2023 organizăm 3 ediții a câte 3 luni fiecare! Devenim un muzeu al expozițiilor temporare de artă prestigioasă românească și internațională. Din 10 februarie, în Palatul Dacia-România (al Muzeului Municipiului București) vă așteaptă o călătorie prin Europa de la vest spre est. Din însorita Spanie aducem mari pictori impresioniști, apoi călătorim spre Franța, o altă țară prietenă a României, de unde aducem artă contemporană distinsă cu marele premiu Marcel Duchamp. Destinația finală a călătoriei noastre: România. Sărbătorim 140 de ani de la nașterea lui Ion Theodorescu-Sion, personalitate marcantă a artei românești interbelice. Nu îi uităm nici pe tinerii artiști care au un cuvânt de spus: Young Blood revine, la cererea publicului, cu o nouă ediție curatoriată desigur tot de Mihai Zgondoiu. Atenție, acesta este doar programul primei ediții! J Așa că vă invităm să ne treceți pragul tot anul, pentru a vă bucura de programul complet Art Safari.”

Expoziții Art Safari – ediția a 11-a (10 februarie-14 mai 2023)

„Ion Theodorescu Sion. O viață de poveste”, curator dr. Elena Olariu

Chiar dacă a trăit doar 57 de ani, ne aflăm în fața unui pictor de mare succes în perioada interbelică, un artist care a avut 14 expoziții personale, care a participat la aproape toate saloanele oficiale din București și a expus alături de marii maeștri români din epocă. Ion Theodorescu-Sion este artistul care a produs senzație prin picturile sale, adevărate simfonii dedicate definirii „specificului românesc”, fiind un unionist convins și erou-militar al Primului Război Mondial.

„Maeștrii picturii spaniole. Secolul al XIX-lea și apariția Impresionismului”, curator dr. Helena Alonso

Expoziția este construită în jurul renumitului impresionist spaniol Joaquin Sorolla – „Maestru al luminii”, în contextul celebrării internaționale a centenarului său, și a lui Marià Fortuny – artist versatil care s-a bucurat de un succes internațional enorm.

„The Memory Palace. Focus on the French art scene with the Marcel Duchamp Prize”, curator Daria de Bauvais, asistată de dr. Lisa Colin

Prix Marcel Duchamp este unul dintre cele mai prestigioase premii din lume dedicate artiștilor, organizat de Asociația pentru Difuzarea Internațională a Artei Franceze (ADIAF). Mircea Cantor este singurul artist român care a fost distins cu Marcel Duchamp Prix. Artiștii din „The Memory Palace” deschid câmpul posibilităților și invocă povești dincolo de memorie.

„Young Blood 2.0. Ce este nou în artă?”, curator Mihai Zgondoiu

Expoziția „Young Blood 2.0” ar trebui privită cu mintea (super)deschisă și înțeleasă pe măsură, pentru că este arta momentului. Contemporaneitatea artei are nevoie de un nou „refresh”, pe care-l găsiți în Art Safari.

Program Art Safari (10 februarie-14 mai 2023)

Joi-duminică – 12:00-21.00

Night Tours – în fiecare vineri și sâmbătă 22:00-1:00

Bilete: https://tickets.artsafari.ro/e?lang=ro (în perioada expozițiilor, biletele pot fi achiziționate și direct de la intrare) Palatul Dacia-România, strada Lipscani, nr. 18-20, București

Despre Art Safari București

Art Safari, susținut de Lidl, GLO, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 10-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și internaționale și cu colecționari privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană

în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari se desfășoară sub patronajul Ministerului Culturii și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București și Muzeul Național de Artă al României. În cele 10 ediții de până acum a înregistrat peste 350.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.


Cele mai bune investiții-cadou: diamante, ceasuri sau mașini de colecție


Un rar diamant de 15,90 carate, două coliere create de bijutierul lui Andy Warhol sau al lui Salvador Dali, un ceas Rolex care valorează mai mult decât un automobil Ford Mustang V8 ori decât un Cadillac Seville Opera care a participat la cursa aniversară de 100 de ani a primei curse auto din lume – sunt doar câteva dintre cele 500 de piese scoase la licitație în cadrul tradiționalelor evenimente dedicate Crăciunului: Licitația de Bijuterii și Artă Decorativă și Licitația de Ceasuri și Mașini de Colecție, care vor avea loc săptămâna viitoare, marți și miercuri, 20 și 21 decembrie, la Casa de Licitații A10 by Artmark.

Din prestigioasa colecție a Marinei Dimitropolous provin două bijuterii de mari dimensiuni create de Lisa Sotilis, cea care a creat bijuterii pentru Andy Warhol, Salvador Dali sau Regina Maria Jose de Savoia. Spectaculosul colier din aur are prețul de pornire de 8.000 de euro, iar rarul pandantiv 6.000 de euro. Alături de acestea, în cadrul Licitației de Crăciun – Bijuterii și Artă Decorativă își face apariția și un deosebit inel din aur, decorat central cu un rar diamant de cca. 15,90 carate, anturat de diamante. Un bun moment pentru achiziționarea acestuia la prețul de pornire de 16.000 de euro, având în vedere creșterea prețului diamantelor pe fondul alimentării pieței de cerere în paralel cu suspendarea activității companiilor miniere, dar și de prognozele care anunță o creștere considerabilă a prețurilor în 2023. Piața diamantelor este sensibilă la evoluțiile globale, cum ar fi schimbările din peisajul politic și evenimentele curente, dar acestea nu-și pierd valoarea atunci prin folosire, în timp ce este așteptat momentul potrivit pentru a le vinde și a obține un randament al investiției. O bună investiție este și inelul din aur alb, decorat central cu diamant albastru de 2,7 carate, care are în licitația din 20 decembrie prețul de pornire de 8.000 de euro. Un alt exemplu, nu mai puțin valoros, dar cu un preț accesibil, este și perechea de cercei din aur, decorată cu diamante, care are un preț de pornire de doar 400 de euro. Forme strălucitoare de investiții ori cadouri de excepție pentru cei dragi sunt două motive pentru a accesa Licitația de Bijuterii și Artă Decorativă.

La o zi distanță, miercuri, pe 21 decembrie, în cadrul Licitației de Crăciun – Ceasuri și Mașini de Colecție, sunt scoase la licitație 28 de ceasuri Rolex, inclusiv câteva rarități, precum un rar exemplar de Rolex Day Date din platină, inclusiv curea originală din platină. Modelul produs în 2014 are un preț de pornire de 16.000 de euro. Un alt exemplar-investiție și printre cele mai dezirabile modele de Rolex este Rolex Daytona din aur anturat de diamante, în cutie originală și cu card de garanție. Modelul are un preț de pornire de 40.000 de euro – un preț de pornire comparabil cu al automobilului Ford Mustang V8, scos în cadrul aceleiași licitații, pentru prețul de pornire de 35.000 de euro. Modelul din 1967 a fost complet restaurat recent și este însoțit de certificat de vehicul istoric.

În premieră, într-o licitație Artmark își face apariția ceasul MB&F HM Nr. 8, montat cu 30 de pietre prețioase. Exemplarul, cu o formă care amintește de automobilele de curse Can-Am, având în vedere că fondatorul companiei Maximilian Busser visa să devină designer auto, are un preț de pornire de 30.000 de euro. Întregul mecanism al ceasului este vizibil datorită carcasei din aur de 18K care este acoperită pe toate laturile de geam din cristal safir ultra.

Ceasurile de colecție sunt completate de o selecție de mașini de epocă, rarități pentru piața din România. Automobilul Cadillac Seville, foarte rar, a fost produs în doar 600 de exemplare, iar dintre acestea foarte puține se mai află în stare de funcționare. Modelul din Licitația de Crăciun – Ceasuri și Mașini de Colecție are prețul de pornire de 35.000 de euro, iar toate modificările de ordin estetic și funcțional sunt făcute de către Grandeur Motor Car Company. Automobilul a participat în anul 1978 la cursa aniversară de 100 de ani a primei curse auto din lume. Are dotări impresionante chiar și pentru un automobil contemporan, cum ar fi portbagajul cu sistem de închidere „soft close”.

Bijuteriile și ceasurile exclusiviste, alături de mașinile de colecție pot fi admirate la Palatul Cesianu-Racoviță, în regim gratuit. Expoziția este deschisă de luni până duminică, în intervalul orar 10:00-20:00. Licitațiile de marți și miercuri, 20 și 21 decembrie, vor avea loc online, pe platforma Artmark Live 2.0, dar și în sala de licitații de la Palatul Cesianu-Racoviță.


Casa de Licitații Artmark se extinde în Croația și Bulgaria


Casa de licitații A10 by Artmark anunță deschiderea, în cursul lunii noiembrie 2022, a două filiale, una în Bulgaria la Sofia, cealaltă în Croația la Zagreb.

Casele de licitație A10, deschise la Sofia și la Zagreb, urmează să desfășoare o activitate profesională de promovare culturală prin organizarea de expoziții și licitații tematice de artă și obiecte de colecție. Primele licitații de artă, dedicate artei naționale croate și bulgare, istorice și contemporane, se vor organiza pe platforma Artmark Live 2.0 în primăvara-vara anului 2023.

Prin extinderea activității sale profesionale în Bulgaria și Croația, Casa de licitații A10 by Artmark își confirmă angajamentul față de un model pluralist, liberal și democratic de dezvoltare socială a culturii, la care în țara noastră A10 a contribuit consecvent în ultimii cincisprezece ani, cu privire la arta și identitatea culturală românească.

În acest fel, Casa de Licitații A10 by Artmark își propune să contribuie, prin sistemul de valorizare specific cadrului de licitație publică de artă, la organizarea modernă și transparentă a piețelor de artă vecine și la agregarea unei economii culturale reprezentative pentru arta și istoria specifice Estului Uniunii Europene. Totodată, integrarea va permite recuperarea și repunerea operelor de artă și obiectelor de colecție în circuitul economic și cultural, contribuind astfel la refacerea circuitului natural al operelor de artă în societate, pe care comunismul l-a distrus în țara noastră, în Bulgaria și în Croația și care s-a păstrat intact, în cadre pluraliste, liberale și democratice numai în Vestul Uniunii Europene. Vedem acțiunea noastră ca o contribuție la refacerea acestei unității pluraliste și liberale a unei Europe a libertății și a creativității.

Azi, Casa de Licitații A10 by Artmark este liderul pieței românești de artă și se poziționează pe locul 2 în topul caselor de licitație est-europene (în termeni de cifră de afaceri și cotă de piață). Astăzi, principalul operator cultural privat din România selectează, evaluează și pune în circuitul pieței de artă opere cu autenticitate garantată, organizând lunar 5 evenimente de licitație în cadrul cărora sunt promovate la vânzare publică peste 1.000 de opere de artă sau obiecte de colecție.


Submarine Burger își deschide primele trei restaurante în România


Submarine Burger – cel mai important lant regional de burgeri gourmet – isi deschide primele trei restaurante in Romania.

Dupa testarea cu succes a pietei din Romania, brandul croat Submarine Burger, isi extinde afacerea pe piata locala fast-casual prin deschiderea a trei restaurante in Bucuresti. Floreasca si One Cotroceni Park, deja deschise oaspetilor si America House, din ianuarie 2023, sunt locatiile in care clientii pot avea parte de intreaga experienta Submarine Burger.

In 2021, brandul croat Submarine Burger a intrat pe piata din Romania prin deschiderea unui prim punct de vanzare, pe principiul dark kitchen, avand produsele sale disponibile exclusiv pe platforma Glovo. Compania a anuntat incheierea procesului de pregatire a deschiderii primelor restaurante din Bucuresti, un proiect ambitios menit sa extinda si stabilizeze brandul pe piata din Romania. Nivelul investitiilor se ridica la 1,5 milioane de euro.

Restaurantele vor oferi romanilor locatiile perfecte pentru a se bucura de cei mai sanatosi burgeri din oras, pregatiti din ingrediente naturale, organice, locale, fara aditivi, atent alese de la furnizorii locali si, in acelasi timp, sansa de a descoperi atmosfera cu care locatiile Submarine Burger se mandresc pe piata croata.

Alex Lazinica, Fondator si Co-Proprietar al companiei croate Submarine Burger a explicat importanta extinderii pe piata romaneasca si planurile pe termen lung ale companiei: „Dupa o testare a pietei, am decis ca este momentul potrivit sa invitam romanii sa se alature intregii experiente Submarine Burger , iar aceasta nu poate fi decat 100% pozitiva atunci cand oamenii intra in restaurantele noastre. Filozofia companiei este un mix intre produse de ultima generatie si un sentiment de recunostinta si optimism cu privire la viata de zi cu zi. In restaurantul nostru, savurarea unui burger preparat din cele mai bune ingrediente, este un pretext de a invita oamenii sa-si aminteasca de confortul pe care ti-l ofera o comunitate de prieteni dragi, familie sau vecini. In ceea ce priveste strategia si viziunea pe termen lung, intentionam sa acoperim toate zonele Bucurestiului cu restaurantele noastre, astfel încat sa fim la dispozitia unui procent cat mai mare dintre bucuresteni care sa ne descopere si sa devina parte a comunitatii noastre.

Sentimentul de comunitate al companiei se reflecta si in strategia sa de sustenabilitate, dupa cum a explicat Dragoljub Bozovic, Fondator si CEO al Submarine Burger: „Un alt obiectiv major, care isi are originea in aceeasi preocupare fata de comunitate, este de a contribui la eforturile pietei romanesti de a mentine amprenta de carbon globala la un nivel scazut, prin materialele si tehnologia pe care le folosim in afacerea noastra. Vrem sa cream o diferenta in tot ceea ce facem si credem cu adevarat ca nicio companie de astazi nu isi permite sa nu fie responsabila. Nu vindem doar burgeri; vindem un stil de viata si o viziune. ”

Marko Benvin, Chief Business Development Officer, al companiei Submarine descrie filozofia sub care functioneaza restaurantele fizice: „Deschiderea restaurantelor din Bucuresti are un obiectiv emotional. In timp ce pe partea de livrare, vrem ca si clientii sa incerce mancarea si sa se familiarizeze cu aromele Submarine, prin restaurante vrem sa atragem oameni care, ca si noi, traiesc povestea Submarine. Mancarea pe care o servim este preparata cu drag, creata in conditii complet controlate si mereu proaspata si gata de consum, de la ferma la masa!”

In 2021, cand Submarine Burger intra pe piata din Romania, compania croata a fost inclusa si pe lista Financial Times a celor 1.000 de companii cu cea mai rapida crestere, ocupand locul 720, aceasta fiind singura companie croata non-tech inclusa in clasament. Submarine a inregistrat o crestere totala de peste 220%, veniturile companiei in 2019 situandu-se la 4,5 milioane de euro si avand un numar de 77 de angajati.

Lantul croat de burgeri este prezent in Zagreb, Rijeka, Split si Zadar, are 16 locatii in portofoliu si peste 300 de angajati. Submarine Burger este, de asemenea, cunoscut pentru programele responsabile din punct de vedere social si mai ales datorita colaborarii cu Asociatia Medicilor Red Noses Clown. De asemenea, brandul intentioneaza ss isi extinda actiunile de responsabilitate sociala in Romania, in acest an, sustinand o cauza relevanta pentru societatea romaneasca.

Mai multe detalii despre noile locatii Submarine Burger pot fi gasite aici.


O nouă expoziție Fusion Arts – I need you in my life, la Palatul Noblesse


Pe 14 decembrie, începând cu ora 18:30, Palatul Noblesse și Fusion Arts Agency organizează o nouă expoziție Fusion Arts – I need you in my life. Expoziția va aduce în fața publicului 15 artiști din domenii diferite: pictura, sculptură și artă decorativă.
Decembrie este luna cadourilor, iar prin această expoziție ne dorim să aducem în fața voastră lucrări speciale, care se pot transforma în cadouri deosebite pentru cei dragi, cadouri de care se vor bucura poate o viață întreagă, potrivit Noblesse Group.
Un procent de 10% din fiecare operă pe care o veți achiziționa, va fi donat Asociației KinetoBebe. Această donație va ajuta terapeuții asociației să ofere nou-născuților și copiilor programe terapeutice de intervenție precoce și astfel a crește șansele de recuperare neuro motorie a acestora.
Operele de artă își vor găsi locul special în casele voastre, iar fapta voastră își va găsi loc în sufletele copiilor speciali aflați în grija Asociație KinetoBebe.
Asociația KinetoBebe
Misiunea Asociației KinetoBebe este de a oferi nou-născuților și copiilor programe terapeutice de intervenție precoce și astfel a crește șansele de recuperare neuro motorie a acestora.
Foarte mulți copii au nevoie de terapie de recuperare de lungă durată pentru a „învinge „ diagnosticele primite încă de la naștere. Fie că vorbim despre boli neurologice, sindroame genetice , prematuritate severă sau maladii din spectru autist, acești copii au nevoie de programe personalizate care îi ajută să dobândească deprinderile pentru a avea o viață normală, autonomă.
De 13 ani copiii sunt ajutați, prin excelență în recuperarea pediatrică (kinetoterapie, logopedie, psihologie), în cele 3 centre de terapie pe care Asociația KinetoBebe le coordonează.
Anual, prin programul „Burse de Terapie”, peste 500 de copii beneficiază de programe de terapie gratuită.
Acestei campanii s-au alăturat următorii artiști:
– Marius Burhan, Oana Bîrsan, Dana Simion, Ingrid Cosma, Eduard Vinersar, Iulia Păun, Kingsley Nwabia, Dan Dumanoiu, Alexandra Grigoroiu – pictură;
– Bogdan Turcea, Alexandru Ranga, Dragos Neagoe, Roberto Georgescu, Valentin Duicu – sculptură.
Expoziție cu vânzare.
Detalii și informații puteți obține la numărul de telefon: 0742 403 629.

Un studiu realizat de BCG și Vestiaire Collective constată că piața modei de lux second-hand s-a triplat din 2020 și nu dă semne de încetinire a acestei evoluții


Impulsionată de obiceiurile de consum ale Generației Z, îmbrăcămintea pre-purtată va reprezenta 27% din garderoba cumpărătorului mediu, în 2023

Valoarea estimată a pieței de revânzare a articolelor de îmbrăcăminte, încălțăminte și accesorii este cuprinsă între 100 și 120 de miliarde de dolari la nivel mondial, fiind de peste trei ori mai mare decât a fost în 2020, potrivit unui nou studiu realizat de Boston Consulting Group (BCG) și Vestiaire Collective, platformă globală pentru modă pre-purtată, intitulat „Ce înseamnă accelerarea pieței second-hand pentru brandurile de modă și comercianții cu amănuntul”.

Piața second-hand valorează deja între 3% și 5% din totalul sectorului de îmbrăcăminte, încălțăminte și accesorii și ar putea crește până la 40%. În timp ce produsele revândute reprezintă aproximativ un sfert din garderoba cumpărătorilor de produse second-hand, se preconizează că acestea vor reprezenta 27% în 2023. Consumatorii Gen-Z sunt cei mai orientați spre a cumpăra (31%) și vinde (44%) articole second-hand, urmați îndeaproape de generația millennials.

„La BCG, am analizat în detaliu piața globală de revânzare, încă de la începuturile sale”, declară Sarah Willersdorf, Director Global al Diviziei de Lux din cadrul BCG și coautor al raportului. „Consumatorii îmbrățișează produsele second-hand și schimbă modul în care își cumpără și își vând hainele. Există o oportunitate extraordinară pentru brandurile care intră pe această piață de a capta noi clienți, atrăgând în același timp cumpărătorii existenți motivați de sustenabilitate, accesibilitate și exclusivitate.”

Sustenabilitatea este un motiv tot mai puternic pentru cumpărătorii de produse pre-purtate.

Raportul se bazează pe două sondaje globale, pe un eșantion format din 6.000 de consumatori, în 2020, și 2.000 de consumatori în 2022, pentru a înțelege mai bine angajamentul lor față de piața revânzării. În timp ce accesibilitatea a fost citată ca principalul motor pentru cumpărarea de articole second-hand în rândul a mai mult de jumătate dintre respondenți, această tendință este în scădere. Varietatea de produse a fost raportată ca fiind al doilea cel mai mare motor din spatele consumului de bunuri de second-hand. 40% dintre cumpărători văd în aceste produse o cale de a consuma modă în mod sustenabil și aleg piața second-hand pentru vasta paletă de opțiuni și piesele unice pe care le oferă. Fiorul căutării și oportunitatea de a face troc cu vânzătorii sunt, de asemenea, factori din ce în ce mai populari pentru achiziționarea de îmbrăcăminte la mâna a doua, 35% dintre respondenți menționându-le ca fiind principalele motive pentru care îmbrățișează această tendință.

Vânzătorii sunt motivați de detoxifierea garderobei, dar descurajați de lipsa timpului

60% dintre cei care vând articole second-hand își doresc să își facă ordine și loc în garderobe. Același procent a raportat motivația de a recupera valoarea reziduală a articolelor lor și să o cheltuiască pe produse pre purtate (39%) sau noi (20%).

În timp ce vânzarea este un comportament din ce în ce mai adoptat în rândul cumpărătorilor, nu toți au vândut articole pe piața second-hand. 30% din non-vânzători au ceva de vândut, dar nu au găsit timp să se ocupe de acest lucru. În loc să vândă, 30% dintre respondenți preferă să ofere obiectele prietenilor sau organizațiilor caritabile.

„Vestiaire Collective este cea mai importantă aplicație globală pentru modă pre-iubită, creată în 2009 cu o singură misiune: să transforme industria modei pentru un viitor mai durabil”, declară Fanny Moizant, cofondator și președinte al Vestiaire Collective. „Suntem mândri să vedem că sustenabilitatea și conștientizarea problematicilor de mediu sunt factori din ce în ce mai determinanți pentru clienți în deciziile lor de cumpărare și vânzare, dar și pentru companiile care doresc să integreze circularitatea în modelul lor de afaceri. Deși există multe căi prin care brandurile pot explora această piață, pe plan intern sau cu un partener extern, colaborarea cu o platformă consacrată precum Vestiaire Collective are avantaje semnificative, inclusiv accesul la o comunitate de peste 23 de milioane de consumatori de revânzare din întreaga lume, precum și peste un deceniu de expertiză în materie de date, prețuri și logistică.”

Succesul în noua și curajoasa lume a revânzării

 Aproape 60% dintre consumatori fie au descoperit un brand, fie l-au cumpărat pentru prima dată la mâna a doua, ceea ce arată o oportunitate majoră pentru branduri de a-și crește acoperirea în rândul noilor clienți, prin participarea la piața de revânzare.

Raportul prezintă trei modele pe care brandurile sau comercianții cu amănuntul le pot lua în considerare atunci când intră pe piața second-hand.

  • Deținerea și operarea propriilor capacități de revânzare: prin revânzarea propriilor colecții online și în magazine, companiile pot păstra controlul asupra mărcii și structurii prețurilor și pot face profit de două ori în urma aceluiași articol. Dar această abordare poate fi solicitantă din punct de vedere al resurselor și poate exista o acoperire limitată a clienților, precum și riscuri de volum și inventar.
  • Parteneriatul cu o platformă de revânzare: acest model oferă o soluție reciproc avantajoasă. Platforma se ocupă de logistică, procesarea plăților și validarea produselor, câștigând în același timp trafic, promovare și credibilitate sporite din partea retailerului. La rândul său, marca își poate revinde produsele, poate spori recunoașterea și poate achiziționa ieftin clienți noi fără a fi nevoie să se ocupe de operațiunea de revânzare.
  • Explorarea revânzării fără a face o investiție semnificativă sau un angajament pe termen lung: această opțiune include oferirea unui partener de vânzare cu amănuntul spații modeste în magazine și dezvoltarea unor scheme de reducere și stimulare pentru vânzarea de îmbrăcăminte pre-purtată pentru comercianții cu amănuntul. Aceste soluții contribuie la creșterea numărului de locuri de muncă și a audienței și le permit jucătorilor să participe la economia circulară, atenuând în același timp riscul generat de bunurile contrafăcute.

Raportul poate fi descărcat aici.


Liderul pieței de curierat estimează un avans de 15% al afacerilor în 2023. FAN Courier, brandul preferat de companii pentru expediții


FAN Courier estimează că va încheia anul 2022 cu o cifră de afaceri de 225 de milioane de euro, în creștere cu 10% față de anul anterior, pe fondul unui an plin de provocări și incertitudini. Compania a continuat și în 2022 investițiile masive în tehnologizare, digitalizare și servicii de livrare alternativă, precum și în extinderea și automatizarea HUB-urilor, consolidându-și constant poziția de lider al pieței de curierat. 2022 este anul cu un nivel record al investițiilor planificate și realizate: 31,5 milioane de euro.

De altfel, potrivit unui studiu Mercury Research despre industria de curierat FAN Courier se menține pe primul loc în preferințele românilor, fiind  și în 2022 cel mai cunoscut și cel mai utilizat serviciu de curierat din România. Clienții companiei consideră că atuurile pe care FAN Courier le are în fața concurenței sunt calitatea serviciilor, soluțiile digitale complexe, tehnologiile performante de sortare și echipa formată din oameni profesioniști și amabili gata să vină cu soluții adaptate nevoilor clienților.

În 2023, FAN Courier estimează o creștere a pieței de curierat cu 10-15%, după ce în acest an a atins o valoare de 850 milioane de euro. În contextul avansului industriei, FAN Courier previzionează pentru anul următor o creștere de 15% a business-ului propriu.

2022 a fost un an plin de incertitudini și provocări, venit după alți doi ani dominați de imprevizibilul dat de pandemie. Anul acesta, cea mai mare provocare a fost gestionarea corectă a creșterii prețurilor la combustibil și energie, costuri cu impact semnificativ în activitatea noastră curentă. Din cauza acestor scumpiri, am fost nevoiți să majorăm tarifele cu 6-7% și să introducem indexul de combustibil pentru fiecare expediție. Impactul creșterii costurilor a fost atât de puternic încât ne așteptăm la o scădere semnificativă a profitabilității. Am observat în piață, mai ales după izbucnirea războiului în Ucraina, dar și din cauza scumpirilor în lanț la produsele de bază, o stare de așteptare și de chibzuință în rândul consumatorilor, stare generată în mare parte de scăderea puterii de cumpărare. La categoria vești bune putem aminti o creștere a interesului clienților pentru livrările alternative – lockere, Collect Point, etc. -, zone spre care am direcționat și noi o mare parte din investițiile din acest an”, a declarat Adrian Mihai, CEO și cofondator al FAN Courier.

În 2022, comerțul online a avut o pondere de 60-65% în activitatea companiei, iar estimările rămân în continuare de creștere, mai ales în contextul campaniilor tradiționale de discount-uri din ultimele două luni ale anului.

În ceea ce privește campania de Black Friday din acest an, majoritatea sellerilor au avut creșteri importante, fapt care s-a reflectat și în creșterea activității FAN Courier. Particularitatea din acest an a fost că s-a înregistrat o scădere a comenzilor de bunuri cu ciclu de viață mai mare (ex: electrocasnice), în favoarea bunurilor de larg consum (ex: haine, cosmetice etc.).

Nivelul investițiilor atins de FAN Courier în acest an a depășit 31,5 milioane de euro, cele mai importante proiecte fiind dezvoltarea rețelei de lockere, digitalizarea, extinderea și tehnologizarea mai multor HUB-uri din țară și extinderea flotei auto.

”În acest an, de departe cea mai amplă investiție pe care am derulat-o a fost cea în dezvoltarea rețelei de lockere FANbox. Este un proiect care va avea o perioadă de implementare mai lungă, cu mai multe etape, pe care le-am anunțat deja. În prima fază, acest proiect a necesitat o investiție de 10 milioane de euro, pe care am făcut-o în acest an. De asemenea, am continuat investițiile începute în anii anteriori la HUB-ul de la Cluj, pe care l-am dat în folosință în luna mai, investiție care a crescut semnificativ și calitatea serviciilor, dar și volumele tranzitate. Pe termen mediu și lung, planurile noastre sunt să transformăm HUB-ul din ClujNapoca într-unul internațional. Tot în acest an, am început extinderea HUB-ului de la Brașov, investiție pe care o vom continua în 2023 și am dotat HUB-ul de la Arad cu un sistem de sortare performant. În plus, la nivel național, am implementat plata cu cardul la curier dar și alte soluții de digitalizare, care oferă clienților alternative simple și rapide de folosire a serviciilor noastre”, a declarat Felix Pătrășcanu, cofondator FAN Courier.

Pe lista de investiții pentru 2023 se află construirea unui nou HUB în Ștefănești ce va cuprinde un depozit de fullfilment, o clădire de birouri și o parte de depozit de curierat, dotat cu tehnologii performante de sortare și picking. De asemenea, anul viitor se va finaliza și HUB-ul de la Brașov, care va fi dotat cu o bandă de sortare modernă. Continuarea extinderii rețelei de lockere la nivel național, precum și achiziția de mașini electrice și investițiile în sustenabilitate sunt, de asemenea, prioritare în 2023.

În 2022, FAN Courier a majorat numărul de angajați la nivel național de la 7.500 la 7.900 și intenționează să păstreze aceeași rată anuală de creștere și în 2023.

FAN Courier vizează poziția de lider de piața în Republica Moldova și extinderea pe alte piețe internaționale

În 2022, FAN Courier a continuat dezvoltarea în Republica Moldova și vizează intrarea și pe alte piețe internaționale, începând din 2023. La un an de la intrarea în Republica Moldova și după o investiție inițială de 3 milioane de euro, liderul pieței de curierat din România a devenit un jucător important pe piața din țara vecină.

”Activitatea este în parametri, deși planurile de creștere au decelerat din cauza războiului din Ucraina, având în vedere că Republica Moldova este mai afectată decât România de acest conflict. Avem ca obiectiv poziția de lider de piață și în țara vecină, astfel că ne menținem planurile de investiții și ne dorim să oferim clienților din Republica Moldova acces la piața europeană, iar celor din România acces la piața din Republica Moldova. Pentru 2023, ne propunem ca FAN Moldova să-și dubleze numărul de filiale, așadar vom face investiții importante în flotă și în numărul de angajați. Suntem, totodată, din ce în ce mai interesați și de alte piețe internaționale și vom identifica oportunitățile de extindere, astfel încât să oferim clienților din Europa Centrală și de Vest acces la piața din România și invers”, a precizat Neculai Mihai, cofondator FAN Courier.

FAN Courier a creat Departamentul de Sustenabilitate și Impact

Sustenabilitatea este o direcție strategică de dezvoltare luată în considerare de companii din tot mai multe sectoare de activitate, astel că este necesară integrarea ei în businessul curent. Tocmai de aceea, începând din acest an, FAN Courier a înființat Departamentul Sustenabilitate și Impact, în vederea obținerii unui echilibru între nevoile și interesele tuturor părților implicate – mediu înconjurător, angajați, acționari, furnizori, clienți etc. Un obiectiv foarte important asumat, de altfel, de FAN Courier este neutralizarea amprentei de carbon până în anul 2040, fiind prima companie românească semnatară a The Climate Pledge.

La FAN Courier, conceptul de sustenabilitate se reflectă în responsabilitatea fiecărui angajat, dar și în modalitatea de gestionare a deșeurilor, pentru care compania derulează campanii de conștientizare și educare în rândul angajaților astfel încât să obțină un procent din ce în ce mai mare de materiale reciclate.

În ceea ce privește producția de energie regenerabilă, în perioada 2021-2022, compania a investit 1,8 milioane de euro într-o instalație de panouri fotovoltaice la sediul central din Ștefăneștii de Jos. Conform estimărilor, acestea vor acoperi aproximativ 40% din consumul propriu, iar surplusul de energie va fi distribuit în rețeaua publică. De asemenea, în viitor, vehiculele electrice din flota FAN Courier vor fi încărcate cu energie verde produsă “in-house”. În prezent, mobilitatea electrică este reprezentată de un proiect pilot de livrări nepoluante, FAN Courier fiind unul dintre pionierii în curierat care a investit în această zonă.

În ceea ce privește ambalajele, FAN Courier caută constant alternative din ce în ce mai sustenabile. A introdus deja în ofertă plicuri din carton reciclat și a testat, totodată, alternative de ambalaje din plastic reciclat. Planul pentru prima jumătate a anului următor este introducerea treptată în sistem a cât mai multor plicuri din plastic reciclat, reducând astfel impactul asupra mediului. Compania a făcut teste și pe zona de ambalaje biodegradabile, dar acestea nu s-au dovedit suficient de rezistente pentru livrare. FAN Courier se angajează în continuare să depună eforturi pentru a identifica și introduce ambalajele cu cel mai mic impact asupra mediului.

FAN Courier este o companie cu capital integral românesc, fondată în 1998 de Felix Pătrășcanu, Adrian Mihai și Neculai Mihai. FAN Courier a devenit, în 2006, liderul pieței românești de curierat, poziție consolidată constant datorită investițiilor și serviciilor cu valoare adăugată noi, introduse permanent.

 FAN Courier deservește cei peste 60.000 de clienți, majoritatea persoane juridice, cu ajutorul unei echipe formate din peste 7.900 de angajați și colaboratori și a unei flote auto de aproximativ 4.500 de autovehicule.

 Serviciile FAN Courier de expediere și livrare sunt disponibile atât la nivel național, numărul de localități deservite fără kilometri suplimentari crescând permanent, cât și la nivel internațional.

Studiu Mercury Research despre industria de curierat: FAN Courier este pe primul loc în preferințele românilor

FAN Courier se menține pe primul loc în preferințele românilor, fiind  și în 2022 cel mai cunoscut și cel mai utilizat serviciu de curierat din România. Clienții companiei consideră că atuurile pe care FAN Courier le are în fața concurenței sunt calitatea serviciilor, soluțiile digitale complexe, tehnologiile performante de sortare și echipa formată din oameni profesioniști și amabili gata să vină cu soluții adaptate nevoilor clienților.

Acestea sunt câteva dintre principalele concluzii ale studiului anual de evaluare a brandurilor de curierat de pe piața locală, realizat de compania de cercetare Mercury Research.

Potrivit cercetării, FAN Courier rămâne cel mai cunoscut furnizor de servicii de curierat rapid, două treimi dintre persoanele chestionate menționând acest brand pe primul loc. Și la notorietate spontană, mențiunile rămân ridicate (92%, cu mult peste următorii clasați), FAN Courier fiind primul brand care le vine în minte respondenților când se gândesc la un furnizor de servicii de curierat.

FAN Courier și-a păstrat, în 2022, prima poziție în clasament și la gradul de utilizare a serviciilor companiei (atât încercare – 94% din totalul pieței, cât și utilizare curentă – 77%) și în preferințele utilizatorilor (62% îl menționează ca furnizor preferat de servicii de curierat rapid).

Le mulțumim partenerilor noștri pentru încrederea acordată în fiecare zi și îi asigurăm că depunem în continuare toate eforturile pentru a ne ridica la înălțimea așteptărilor lor. Anul acesta a fost pentru noi toți unul dificil, marcat de incertitudini și scumpiri pe care am încercat să le ținem în frâu, conștienți de impactul în prețurile finale ale tuturor. Încercăm să compensăm cu investiții pe partea de automatizare, digitalizare și servicii de livrări alternative, care să simplifice și să accelereze expedițiile, în beneficiul clienților noștri. Continuăm să investim și continuăm să căutăm soluții alternative la energia tradițională – în acest sens am făcut deja un prim pas anul acesta prin instalarea de panouri fotovoltaice la sediul din Ștefănești, sistem care va asigura aproximativ 40% din consumul propriu de energie.”, a declarat Adrian Mihai, CEO și cofondator FAN Courier.

Livrările efectuate de FAN Courier sunt evaluate și în 2022 ca fiind mai bune decât cele ale concurenților, atât în ceea ce privește timpul, calitatea, dar și amabilitatea și profesionalismul curierului. 

Persoana dedicată de la FAN Courier cu care companiile colaborează este în general evaluată pozitiv sau foarte pozitiv pe toate atributele – promptitudine, disponibilitate, pro-activitate și înțelegere a nevoilor, fără schimbări semnificative față de anul precedent.

În ceea ce privește sursele de informare despre activitatea și serviciile oferite de companiile de curierat, prietenii și cunoscuții reprezintă cea mai importantă sursă de informare despre FAN Courier (45%). Site-ul oficial și canalele de social media (Facebook, LinkedIn, Instagram) sunt, de asemenea, surse importante de unde clienții companiei își iau informațiile.

FAN Courier desfășoară anual un studiu de monitorizare a performanței brandurilor de curierat rapid, în rândul companiilor care utilizează astfel de servicii din România, cu obiectivul de a evalua propria performanță în context competitiv. Studiul din acest an, realizat de compania de cercetare Mercury Research, s-a derulat în perioada octombrie-noiembrie 2022, pe un eșantion reprezentativ de peste 300 de companii din România.


O capodoperă de Theodor Aman, în Licitația de Iarnă


Acum 140 de ani maestrul Theodor Aman reunea într-o capodoperă cu virtuți estetico-muzicale nu mai puțin de 98 de obiecte de recuzită, fiecare cu semnificația și cu textura proprie, iar astăzi ilustra pictură reprezintă una dintre cele mai valoroase lucrări scoase la licitația de artă de sfârșit de an a Casei Artmark, săptămâna viitoare, joi, 15 decembrie.

„Le coin musical (Colțul muzical)”, operă de mari dimensiuni semnată de artistul Theodor Aman, are un preț de pornire de 100.000 de euro și reprezintă o mărturie completă a bogatei sale erudiții și preocupări multiculturale pentru toate sectoarele vieții intelectuale, ale unei Românii proaspăt constituite ca stat și regat, în avidă deschidere și evoluție. Scena spectacolului pictural măiestrit de Aman enumeră toate obiectele de recuzită ce compun viața intelectuală și estetică ideală: partituri răsfoite în colțul din dreapta jos, un flacon din cristal cu parfum, așezat pe o cutie de bijuterii decorată cu catifea roșie, lângă un inel din perioada victoriană, un coupe-papier de lectură strecurat sub mănușile din piele albă recent dezbrăcate la întoarcerea de la o piesă de teatru, aruncate pe capacul unei cutii din lac japonez, evocând finețea și misterul Asiei, lângă splendide flori, fiecare un simbol în sine, așezate într-un vas din faianță italienească etc.. Piesa centrală o constituie o sculptură de marmură, tronând pe un soclu antic, în stil roman clasic, sculptură franțuzească care înfățișează pe Eva, îmbrățișându-și pruncii, pe Cain și Abel (pe care Aman o va folosi și în alte naturi statice pentru a sublinia granița dintre viață și moarte și caracterul efemer al vieții).

Impresionante apariții în Licitația de Iarnă sunt și operele semnate de Samuel Mützner. 7 la număr, lucrările au fost realizate în timpul celebrelor călătorii ale artistului  în Japonia, Caraibe, Giverny și Veneția. Cea mai valoroasă operă din această serie, caracteristică perioadei sale japoniste, de mari dimensiuni, este „Vremea înnoirii”, având un preț de pornire de 25.000 de euro, realizată de Mützner în una dintre cele mai interesante călătorii ale carierei sale, în Japonia, unde deschide și prima expoziție personală. Și arhipelagul Caraibelor avea să aibă un impact major asupra creației sale. O lucrare reprezentativă perioadei caraibiene este „Pescari în insula Margarita”, realizată de artist în călătoriile sale în Venezuela (totodată, lucrarea înfățișează un număr record de personaje – 40). Aerul exotic al Orientului transcende și din opera „Dansatoare orientală”, care are prețul de pornire de 7.000 de euro, realizată în cea de-a doua perioadă artistică a lui Mützner, în contrast cu „Iarnă la Giverny”, realizată în anii de început, când lucra alături de Claude Monet în colonia de pictură de la Giverny, care are un preț de pornire de 5.000 de euro.

În mod inedit pentru București, în cadrul evenimentului din 15 decembrie își face apariția și o capodoperă a picturii transilvănene, semnată de artistul brașovean Hans Eder, care abordează, temerar și european, o temă incomodă, profund stârnitoare pentru începutul acelui secol și pentru România, chiar și pentru un context citadin. Opera „Modele în atelier”, realizată în 1909, având un preț de pornire de 35.000 de euro, amintește de pictura expresionistă a lui Eduard Munch și Paul Gaugain, tratând, cu dexteritate și un curaj european, subiecte rar întâlnite pentru acea vreme – o tânără fată metisă, din Mările Sudului ori din Pacific, alături de un profil arian, probabil o săsoaică, lenevind în pat, împreună, dezbrăcate. O pictură realizată în 1932 de artistul Hans Eder, reprezentând „Nunta din Cana”, se află în Biserica Neagră din Brașov.

Cele aproximativ 200 de opere semnate de Marii Maeștri ai Artei Românești sunt expuse la Palatul Cesianu-Racoviță și își așteaptă vizitatorii până joi, 15 decembrie. Intrarea în expoziția capodoperelor, de pe str. C.A. Rosetti, nr. 5, este gratuită. Pentru a participa la cel mai mare eveniment al sezonului este necesară crearea unui cont online pe artmark.ro ori participarea fizică în sala de licitație.

 


Art Safari mai poate fi vizitat până duminică, 11 decembrie! Nu ratați cea mai valoroasă expoziție de artă din România: Rembrandt, Dürer, John Constable


Sunt ultimele zile de Art Safari – ediția a 10-a. Doar până duminică vă mai puteți bucura de artă de prestigiu fără să aveți nevoie de bilet de avion. Rembrandt, Dürer, Constable, dar și artă românească, artă textilă, instalații imersive și luminoase vă așteaptă în inima Bucureștiului, în Palatul Dacia-România din strada Lipscani 18-20.  Pentru cei care vor să-și petreacă o seară de weekend în compania artei, există varianta tururilor nocturne care îmbină ghidajul în expoziții cu muzică live și prosecco. Vineri și sâmbătă, de la 22:00, vor avea loc concerte SoNoRo cu un repertoriu englezesc, în cinstea pictorului britanic John Constable, expus în Art Safari.

5 expoziții permanente, dar și 2 expoziții temporare cu piese valoroase din colecțiile Muzeului Țăranului Român și Muzeului Național Cotroceni pot fi admirate în Centrul Vechi la Art Safari până la finalul acestei săptămâni. De altfel, până pe 11 decembrie, în baza biletului Full Access pot fi vizitate și cele două muzee – MȚR și MNC.

Descoperiți și o mulțime de cornere secrete și instalații – o junglă multimedia, Atlasul Virusurilor, o oază luminoasă creată de artistul contemporan Mihai Mureșan, instalații cu pisici și căței, o operă de artă pe patru roți – o sculptură a celebrului model Porsche 911 realizată de Costin Ioniță și un Infinity Room în care este expus un costum popular Regina Maria vechi de 100 de ani.

Întregul program, mai jos:

Pavilionul Internațional

Expoziția „Seeking Truth: The Art of John Constable” (A V&A Exhibition – Touring the World) este adusă în premieră în România, printr-un parteneriat cu Victoria and Albert Museum, Londra, unul dintre cele mai mari muzee de artă ale lumii. Aceasta cuprinde o selecție de peste 80 de lucrări – majoritatea opere semnate de John Constable (1776-1837), celebru peisagist britanic, cunoscut la nivel internațional. Dar și lucrări de Rembrandt, Albrecht Dürer, Claude Lorrain din colecția muzeului londonez pot fi văzute la Art Safari.

Expoziția „Korean Beauty in Poster Art”, organizată în parteneriat cu Ambasada Republicii Coreea în România, aduce în atenția publicului tânăr o viziune contemporană asupra străvechii culturi coreene. Arta afișului exprimă „Koreanismul” și încearcă să explice Coreea de astăzi, a Kpop-ului, aromei kimchi și tehnologiei, prin prisma tradițiilor.

Pavilionul Românesc

 Expoziția „Ștefan Popescu. Povestea călătoriilor” (curatoare: Dr. Elena Olariu), realizată în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, aduce în atenție un artist interbelic major, celebrat la 150 de ani de la moartea sa. Ștefan Popescu, deși a locuit o mare parte a vieții la Paris, alături de Constantin Brâncuși, a fost unul dintre cei mai premiați artiști români. Între altele, este singurul artist român care a participat la trei ediții ale Bienalei de la Veneția. Ștefan Popescu a fost unul dintre pictorii preferați ai Reginei Maria, care i-a achiziționat multe lucrări pentru colecția sa privată. Franța, Turcia, Maroc, Tunisia, Alger, Elveția, Italia, Grecia, Iugoslavia, Germania sunt câteva dintre țările pe care le-a redat pe pânzele sale.

Expoziția „Lilian Theil. O bătrână care zâmbește” (curatoare: Raluca Ilaria Demetrescu) prezintă o artistă de 90 de ani, din Sighișoara, cu un parcurs atipic, la fel ca personalitatea sa. Creația inedită și originală a artistei cu dublă origine română și germană (re)începe după vârsta la care alții ies la pensie – la 57 de ani. Creația cusută, desenată și pictată cu acul de Lilian Theil, povestește despre viață și moarte, tinerețe și bătrânețe, decădere și speranță, despre deportare și tortură, despre mariaj, politică sau corporații.

„Mihai Mureșan. Lucruri mărunte” (curator: prof. univ. dr. Ioan Sbârciu) prezintă un artist al tinerei generații, format în cadrul școlii de pictură clujene. Descoperiți peisaje și fragmente citadine influențate de stările sale sufletești, exerciții de lămurire a lumii înconjurătoare, dar și a celei interioare.

Art Safari Kids, programul educațional al celui mai mare eveniment dedicat artei din România, cuprinde ateliere de creație gratuite pentru copiii cu vârste între 3 și 12 ani. Acestea sunt susținute de profesori din cadrul Centrului Step by Step din București, partener educațional al Art Safari. Joi, 8 decembrie, au loc ultimele ateliere din această ediție – în intervalele 12:00-14:00, 14:00 – 16:00 și 16:00-18:00. Înscrierile se pot face la info@artsafari.ro.

Folclor adus în contemporan și o expoziție cu sânge albastru

Un adevărat tezaur folcloric din colecția Muzeului Țăranului Român este expus temporar într-un Infinity Room la Art Safari. Este vorba de un costum vechi de 100 de ani, de tip Regina Maria, expus pentru prima dată publicului din țară. Dar și alte piese valoroase de port tradițional împrumutate de Muzeul Țăranului Român pot fi admirate până duminică, 11 decembrie.

Și comori ale regalității se pot vedea la Art Safari. Exponate de tezaur de la Muzeul Național Cotroceni se află în vizită la Palatul Dacia-România până la finalul acestei săptămâni, printer care obiecte prețioase comandate de Regina Maria a României acum peste 100 de ani. La Muzeul Național Cotroceni, Art Safari organizează o expoziție cu opere de Irina Dragomir și Felix Aftene.

 Program și bilete Art Safari – ediția a X-a

  • Joi – duminică, 12.00-21:00 (ultima intrare 20:30)
  • Vineri și sâmbătă, 22:00 – 1:00 (Night Tours)
  • Palatul Dacia-România (Muzeul Municipiului București), strada Lipscani, n. 18-20

Biletele pot fi achiziționate pe site-ul Art Safari, dar și la fața locului.

 


Nestlé lansează pralinele After Eight The Collection – o cutie de colecție  


Nestlé, cea mai mare companie de produse alimentare și băuturi din lume, lansează pralinele de ciocolată After Eight într-o nouă cutie de colecție.

 Cutia the praline After Eight The Collection – o selecție de ciocolată premium, cuprinzând cinci sortimente delicioase:

  • Ciocolată neagră cu mentă și fondant cu aromă de portocale – fondant cu aromă de portocală netedă și mentă, acoperit într-un strat bogat de ciocolată neagră.
  • Ciocolată neagră și mentă – o pralină în straturi de ciocolată neagră bogată și interior de mentă moale.
  • Dark Peppermint Crisp– ciocolată neagră bogată îmbogățită cu perle crocante de zahăr.
  • Fondant de ciocolată neagră cu mentă– fondant de mentă netedă acoperit cu ciocolată neagră bogată.
  • Trufe de mentă cu lapte – un o pralină cu interior de mentă moale și ciocolată cu lapte.

Ambalate într-o cutie de cadouri, After Eight The Collection poate fi un cadou excelent pentru sărbători, petreceri, pentru cină, sau pentru a încânta familia și prietenii în orice moment. Cutia de praline After Eight The Collection  a fost lansată  în magazine la nivel național începând cu luna septembrie.

 Andreea State, Group Brand Manager Nestlé Confectionery, spune: „Pralinele de ciocolată cu mentă After Eight aduc o perspectivă fresh momentelor împreuna cu prietenii sau familia. Cu un gust neconvențional revigorează simțurile și inspiră celebrarea momentelor speciale de sărbători. Suntem încântați să putem aduce pe piață noua cutie de praline After Eight The Collection în acest an. Reacția consumatorilor la noul concept de produs After Eight a fost incredibilă, așa că suntem încrezători că va fi un mare succes pentru iubitorii de ciocolată cu mentă de pretutindeni! Cu cinci sortimente delicioase, cu ciocolată neagră și cu lapte, există ceva pentru toate gusturile în această colectie de praline”.

În România, aproape 50% dintre consumatorii români cu vârste între 14-74 de ani savurează praline cel puțin 1 dată pe an, iar 11% dintre ei săptămânal. Brandul After Eight a fost lansat în România  în anul 2010 și în ultimii ani s-a observat o creștere a interesului consumatorilor români pentru acest tip de ciocolată cu mentă, care este apreciat de 39% dintre bărbați și 61% dintre femei[1].

Lansată în 1962 în Marea Britanie, After Eight este fabricată cu cacao durabilă certificată 100%, provenită din Planul Nestlé Cocoa în colaborare cu Rainforest Alliance. After Eight folosește ulei de mentă 100% natural și nu conține coloranți artificiali, arome și conservanți. After Eight este acum vândut în țări din întreaga lume și este deosebit de popular în Franța, Germania și Spania. After Eight este recunoscut ca fiind cel mai important brand de ciocolată cu mentă din Marea Britanie, cunoscut pentru gustul său rafinat și calitatea premium. Tabletele subțiri de ciocolată cu mentă delicioase sunt cunoscute pentru aducerea familiilor și prietenilor împreună în timpul ocaziilor cheie, cum ar fi de Crăciun.

 Despre Nestlé

Inițiativele globale Nestlé:

În 2017, Nestlé a luat o serie de măsuri pentru accelerarea progresului în vederea atingerii obiectivelor pentru anul 2030, ca parte a acțiunilor de îmbunătățire a calității vieții și contribuției la un viitor mai bun. Printre acestea se numără consolidarea programului “Nestlé for Healthier Kids”, extinderea inițiativei “Nestlé needs YOUth” și dezvoltarea activităților de management sustenabil al performanței de mediu.

Nestlé for Healthier Kids       

Programul „Nestlé for Healthier Kids” a fost creat pentru a uni toate eforturile Nestlé care susțin părinții și tutorii să crească copii mai sănătoși, de la activități de cercetare și formulare a produselor până la servicii de educație și nutriție inovatoare pentru un stil de viață sănătos. în România, aceste eforturi se regăsesc sub umbrela programului „Și eu trăiesc sănătos – SETS”, inițiat de Fundația Prais.

Nestlé needs YOUth

Ambiția Nestlé în ceea ce privește inițiativa globală de tineret „Nestlé needs YOUth” este să ajute 10 milioane de tineri din întreaga lume să aibă acces la oportunități de carieră până în anul 2030. Această inițiativă globală combină și coordonează toate activitățile care susțin tinerii din întreaga lume, inclusiv eforturile Alliance for YOUth.

Nestlé for a Waste Free World

Nestlé dorește ca produsele sale să nu fie doar mai gustoase și mai sănătoase, ci și mai bune pentru mediu. Ambiția Nestlé pentru anul 2030 este impact zero asupra mediului, apa fiind una dintre ariile prioritare.

Nestlé își menține poziția de lider global în industria de alimente și băuturi prin portofoliul de produse sănătoase accesibile consumatorilor. Indicele global The Access To Nutrition Initiative (ATNI) evaluează cei mai mari 25 de producători de alimente din lume, concentrându-se pe politicile, practicile și performanțele lor legate de nutriție. Poziția de top conferită Nestlé este recunoașterea angajamentului său permanent față de nutriție și sănătate, precum și angajamentul său de a ajuta la abordarea provocărilor globale ale obezității și subnutriției.


CADOURI DE CRĂCIUN. Târg cu meșteri, anticari și artiști, la Muzeul Național al Țăranului Român


Începând de vineri, 9 decembrie, până duminică, 11 decembrie 2022, de la orele 10 de dimineață, până la 6 seara, la Muzeul Național al Țăranului Român, zeci de meșteri mari, cei mai pricepuți olari, lingurari, cojocari, cofetari, țesătoare, cusătorese, împletitoare, pielari, rudari, iconari, cioplitori… vin din toate zonele țării cu lucruri frumoase, numai bune de târguit.

La târgul Cadouri de Crăciun, puteți admira și cumpăra: jucării, nuielușe, măști, ii, podoabe, opinci, scoarțe, coșuri de nuiele, străchini, oale, icoane, pristolnice, blide, marame, ibrice, chimire, curele, genți, alambicuri, blidare, copăițe, sărărițe, pipernițe, găvane, lingurare, linguri, împletituri din pănușe, oale, scăunașe, ștergare, lăzi de zestre, catrințe, cămăși, fote, clopoței, zurgălăi, dar și cozonaci, mere, miere, plăcinte, cofeturi, plante medicinale, țuică… și câte și mai câte.

Sâmbătă, 10 decembrie, între orele 11.00-16.00, vizitatorii târgului vor putea asista la o animație muzicală cu Marian Sandu și Taraful din Teleorman, unii dintre puținii lăutari care mai excelează în interpretarea cântecelor de dragoste de pe Vlașca și Teleorman. Acești muzicieni, ce își asumă cu fermitate repertorii și stiluri străvechi, sunt ca o veste bună într-o lume ce pare să-și abandoneze încet-încet tradițiile muzicale.

Coordonatorii târgului: Oana Constantin și Simona Hobincu, MNȚR

Prețul biletului de intrare la târg: adulți – 12 lei; pensionari – 6 lei; elevi, studenți, posesori ai cardului Euro 26, în vârstă de până la 30 de ani, persoanele adulte cu handicap mediu sau ușor – 3 lei.

Intrarea la târg se face prin strada Monetăriei.

De la Nașterea lui Iisus Hristos, ca eveniment biblic, la sărbătorile populare legate de această naștere este același drum ca acela de la dogmă la poveștile calde și pline de imaginație născocite de un popor blând care leagă Nașterea Mântuitorului de bucuria zilei ce crește aducând lumină și anunțând sfârșitul gerurilor.

Românii au zeci de povești despre Crăciun. În toate este vorba despre Fecioara Maria, alungată în drum și prigonită, găsindu-și loc pentru nașterea Fiului Său într-un staul al lui Moș Crăciun. Soția acestuia (Baba Iova, Crăciuneasa) o asistă la naștere și din această cauză este pedepsită de soțul ei prin tăierea mâinilor de la coate. Se spune că Maica Domnului i-a dat în schimb mâini de aur cu care să-i învelească pruncul. Văzând mâinile de aur ale Crăciunesei, Moș Crăciun înțelege minunea Nașterii Mântuitorului și o acceptă. În majoritatea poveștilor se vorbește de boii blânzi, binecuvântați de Fecioară să mănânce puțin și să fie sătui, și de caii care au îndrăznit să mănânce fânul de pe trupul gol al Copilului Sfânt, fiind blestemați să nu se sature niciodată și să aibă carnea tare și ațoasă.

Vlad Manoliu – Sărbători românești


Deschiderea expoziției „Tezaurul de Sveștari. Din aurul tracilor sud-dunăreni”, la Muzeul Național de Istorie a României


Muzeul Național de Istorie a României din București (MNIR) în parteneriat cu Institutul Național de Arheologie cu Muzeu al Academiei Bulgare de Știință din Sofia anunță deschiderea expoziției temporare „Tezaurul de Sveștari. Din aurul tracilor sud-dunăreni”. Vernisajul va avea loc joi, 8 decembrie, începând cu ora 17.00, la sediul MNIR din Calea Victoriei nr. 12, sector 3, București.

Expoziția „Tezaurul de Sveștari. Din aurul tracilor sud-dunăreni” reprezintă materializarea unei frumoase colaborări, pe care ne-o dorim de lungă durată, cu Institutul Național de Arheologie cu Muzeu al Academiei Bulgare de Științe din Sofia. Unul dintre tezaurele care au contribuit la crearea imaginii fabuloasei bogății a moștenirii arheologice trace este astfel prezentat pentru prima dată într-un muzeu din România. Manifestarea reprezintă o premieră și prin faptul că va fi găzduită de cea mai prestigioasă expoziție permanentă a Muzeului Național de Istorie a României, expoziția Tezaurul Istoric, un spațiu exclusiv al metalelor prețioase în care până acum nu au mai fost organizate alte expoziții temporare.

Prezentate alături de alte ansambluri din secolele IV-III a.Chr., de artefacte din tezaurul de la Cucuteni-Băiceni sau din inventarele funerare de la Peretu și Agighiol, podoabele de la Sveștari se vor bucura de o foarte bună încadrare contextuală, putându-se observa și existența unor caracteristici comune.

În nord-estul Bulgariei, la cca. 40 km sud de Dunăre, în regiunea (oblast-ul) Razgrad, în apropiere de orașul Isperih și în împrejurimile satului Sveștari, se află un ținut foarte bogat în vestigii arheologice din diverse perioade istorice, areal declarat din 1988 Rezervația Națională Sborianovo. Tezaurul de la Sveștari a fost descoperit în această zonă, în noiembrie 2012, în timpul săpăturilor arheologice sistematice conduse de Institutul Național de Arheologie cu Muzeu al Academiei Bulgare de Științe din Sofia în necropola tumulară a unui oraș fortificat, construit în secolul al IV-lea a.Chr. pe malurile râului Krapineț. Acesta provine din cea mai mare movilă funerară din zonă, cu o înălțime de peste 15 metri și un diametru de 60 de metri. Movila a fost construită în două etape, mai întâi deasupra unui cavou de piatră cu o boltă semicilindrică iar ulterior a fost extinsă pentru a acoperi și un stejar bătrân aflat în apropierea construcției, tezaurul fiind așezat într-un mic cufăr de lemn printre ramurile copacului, la patru metri înălțime deasupra solului. Depus cel mai probabil în al doilea sfert al secolului al III-lea a.Chr., tezaurul se compune doar din artefacte de aur, podoabe specifice portului feminin și accesorii de harnașament pentru un cal de călărie, totul învelit, se pare, în brocart, un material textil bogat ornamentat din care s-au păstrat mai multe fire de aur.

Descoperirile spectaculoase de la Sborianovo aparțin celui mai important centru politic și religios tracic de la nord de Balcani din secolele IV-III a.Chr., considerat de unii cercetători reședința regelui get Dromichaites. Toate aceste vestigii pun în evidență o cultură bogată și nuanțată, foarte bine racordată la modelele religioase și politice elene ale epocii, un spațiu care nu era ocupat însă doar de basilei și războinici, ci și de doamne, rafinate aristocrate sau preotese, personalități în mod fastuos onorate în cadrul dinastiilor regale. Autoritatea acestui regat se extindea foarte probabil și pe malurile nordice ale Dunării iar ecourile istorice ale afirmării sale ar putea fi regăsite chiar și în izvoarele antice, în conflictele dintre Dromichaites și regele macedonean al Traciei, Lysimachos.

Construcția tumulilor și a mormintelor cu arhitectură elaborată de la Sborianovo sunt dovada existenței unei puternice aristocrații locale foarte bine interconectată și integrată în conglomeratul relațional al lumii elenistice. Afluxul de aur și bogății revărsat asupra lumii grecești și Europei ca urmare a expediției asiatice a lui Alexandru Macedon poate fi surprins și în opulența impresionantă a lumii trace, tezaurul de la Sveștari, datat în prima jumătate a secolului al III-lea a.Chr. încadrându-se perfect în acest spațiu cultural. Pe de altă parte, dacă ținem cont de contextul prestigios în care a fost descoperit, de diferențele stilistice care individualizează artefactele în raport cu spațiul regalității macedonene, în raport cu cel nord-pontic sau cu modelele scitice, la nivel simbolic se poate surprinde o anumită originalitate care ar putea sugera și o materializare în aur a ideilor și viziunilor identitare ale unei regalități getice din ce în ce mai puternice.

Setul de podoabe din cufărul de Sveștari este compus dintr-o diademă foarte elaborată, ornamentată cu feline și centauride, două perechi de brățări, un inel cu reprezentarea lui Eros și peste 550 de perle, verigi sau pandantive, elemente asamblate probabil inițial în mai multe coliere sau cusute pe un veșmânt bogat țesut cu fire de aur. Dintre accesoriile harnașamentului bogat împodobit cu aur au fost depuse diferite forme de ornamente: un fruntar cu o protomă de cal, două discuri cu portretul zeiței Atena, un alt disc cu o figură feminină, probabil o menadă, două rozete mai mici, patru elemente cu decor vegetal, două piese cvadrilobate, o verigă, 44 de aplice pe care este reprezentat un bust feminin și alte 121 de aplice mai mici, semisferice. Împreună cu toate aceste artefacte au fost descoperite și foarte multe fire de aur. Realizate dintr-un aur înalt rafinat, asamblate dintr-o multitudine de mici elemente sau turnate cu talent prin metoda cerii pierdute, podoabele din Tezaurul de la Sveștari au fost lucrate de meșteri experimentați care stăpâneau foarte bine toate abordările tehnologice care au caracterizat orfevrăria perioadei elenistice.

Încercând să reconstituie contextul creării artefactelor din tezaurul de la Sveștari, al folosirii, selecției și al depunerii lor, cercetarea arheologică a oferit toate detaliile necesare creionării unei istorii aflate undeva la limita dintre realitate și basm, povestea unui comunități puternic ierarhizate care avea capacitatea de a mobiliza forțe uriașe pentru a-și preamări aleșii și a înălța construcții monumentale, o lume care își cinstea strămoșii și zeii, aducându-le uneori și bogate ofrande în aur.

Expoziția va fi deschisă până în 25 iunie 2023 și va putea fi vizitată de miercuri până duminică, în cadrul Tezaurului Istoric al Muzeului Național de Istorie a României.


Whisky-uri rare și vinuri de colecție pentru masa de sărbătoare


Whisky-urile preferate ale colecționarilor și investitorilor, vinuri rare sau șampanii de colecție se reunesc în tradiționala Licitație de Crăciun dedicată băuturilor vechi și rare ce urmează să facă cinste oricărei mese de sărbătoare sau pentru a fi dăruite cadou. Cele 200 de băuturi de colecție din Licitația de Whisky-uri Rare și Vinuri de Colecție reprezintă și o formă de investiție atractivă având în vedere caracterul de ediție limitată, vechimea, dar și prețul accesibil, de cca. 30-50% din prețul pieței de vinuri românești și internaționale.

Cel mai valoros whisky al licitației, un Macallan de ediție foarte rară, are un preț de pornire de 6.000 de euro. Macallan Samaroli a fost îmbuteliat de R.W. Duthie în 1984 special pentru Osteria Apostoli din Milano. Samaroli este poate cel mai venerat îmbuteliator independent de whisky din Italia. Pentru prețul de pornire de 4.000 de euro este scoasă la licitație o rară ediție Macallan de 2 litri îmbuteliată în 1980, dar și o ediție aniversară de Macallan Unblended îmbuteliat în 1958, însoțită de cutia originală, fiind perfecte pentru un cadou de colecție.

Segmentul vinurilor de colecție este reprezentat de un impresionant vin Romanée-Conti, Échézeaux din 1996. Exemplarul vintage a fost produs într-o ediție limitată, având numărul 3776. Vinurile Romanée-Conti ating în prezent, la nivel internațional, prețuri record, iar exemplarul din licitație are prețul de pornire de 1.000 de euro. Licitația din 13 decembrie reunește și o selecție de vinuri cu valoare investițională, cu o marjă de rentabilitate mult mai bună decât multe active mai volatile. Investiții în vin se pot realiza pe 13 decembrie, având în vedere apariția unui lot de 6 sticle de Château Monbrison Margaux din 2013, care are un preț de pornire de doar 150 de euro, sau a unei bogate selecții de vinuri franțuzești de Bordeaux, care au prețuri de pornire între 40 și 150 de euro.

Având o tradiție milenară în cultivarea viței de vie și a producerii vinului, Franța ne oferă unul dintre cele mai bune vinuri din lume – Chateau Saint Michel Rivesaltes, fiind și cel mai vechi exemplar din licitația din 13 decembrie. Vinul din 1945 are prețul de pornire de doar 100 de euro și este însoțit de cutia originală.

Selecția specială de whisky-uri, vinuri și șampanii de colecție este păstrată în crama de la Palatul Cesianu-Racoviță și poate fi vizitată până săptămâna viitoare, marți, 13 decembrie, iar atunci licitată fizic în sala de licitații la sediu Artmark, pe str. C.A. Rosetti, nr. 5, dar și online pe platforma Artmark Live 2.0, de către orice persoană interesată care a deschis în prealabil un cont pe artmark.ro.


Maeștrii artei românești trec Prutul. „Art Safari – Maeștrii artei românești”, expoziție monumentală în Republica Moldova, inaugurată pe 2 decembrie


 

  • În premieră, la Chișinău se va desfășura expoziția „Art Safari – Maeștrii artei românești”. Evenimentul, dedicat Zilei Naționale a României, este organizat de Institutul Cultural Român „Mihai Eminescu” la Chișinău, Muzeul Național de Artă al Moldovei și Fundația Constantin Mimi, în parteneriat cu Departamentul pentru Relația cu Republica Moldova și Ambasada României în Republica Moldova.
  • Nicolae Grigorescu, Theodor Pallady, Theodor Aman, Corneliu Baba și alți valoroși maeștri ai artei românești vor putea fi admirați pe malul celălalt al Prutului, la Muzeul Național de Artă al Moldovei din Chișinău. Vernisajul acestei expoziții are loc pe 2 decembrie.

„Arta românească se remarcă în contextul artistic mondial datorită poziției sale intermediare, la granița dintre lumea orientală și cea occidentală. România, aflată între cele două sfere de influență, împrumută elemente și se adaptează diferitelor curente într-un mod unic, astfel luând naștere adevărate capodopere, marcante pentru patrimoniul cultural mondial. Artiștii români de renume prezenți în expoziția dedicată Zilei Naționale la Chișinău au fost selectați din importante colecții private. Fiecare operă expusă ilustrează, prin simboluri atent alese, unitatea culturală românească pe care acesta o crează în lume. Prin operele selectate, prezentăm iubitorilor de artă din Republica Moldova maeștrii artei românești uniți într-o expoziție monumentală, la Muzeul Național de Artă al Moldovei”, declară Ioana Spiridon, curator al expoziției „Maeștrii artei românești”.  

Printre pictorii români celebri prezenți în expoziție se numără: Theodor Aman (1831-1891) – întemeietorul primelor școli românești de arte frumoase de la Iași și București cu lucrările: „Seară de bal mascat”, „Interior oriental” și „Buffles de la Roumanie”; Nicolae Grigorescu (1838-1907) – considerat fondatorul picturii românești moderne și un simbol național, este prezent, în cadrul expoziției, cu lucrările „Care cu boi venind de la câmp” și “Natură statică cu mere roșii”; Theodor Pallady (1871 – 1956) cu “Natură statică cu ulcior și ciuperci” și Samuel Mützner (1884-1959) – cu picturile „Scurteica roșie” și „Femeie cu văl”.

De asemenea, vor fi expuse și opere de artă semnate de Arthur Segal, Francisc Șirato, Camil Ressu, Hans Mattis Teutsch, Iosif Iser, Alexandru Ciucurencu, Corneliu Baba, Gina Hagiu, Ion Alin Gheorghiu ș.a. Unele lucrări vor fi expuse pentru prima dată pe simezele din Republica Moldova.

 Nicolae Grigorescu (1838-1907) este considerat fondatorul picturii românești moderne şi un simbol naţional pentru modul în care a adus în prim-plan valori ale spiritualităţii româneşti. Este unul dintre cei mai apreciați pictori români, iar lucrările sale se numără printre cele mai valoroase din România.

Viaţa ţăranului român şi-a găsit în opera lui Nicolae Grigorescu elogierea, precum în cea a lui Millet, unde ţăranul francez devenea stâlpul unei epoci. Țăranul, adus la rang de nobilitate plastică, nu a devenit doar expresie poetică a unui limbaj pictural avansat, ci a însumat toată calitățile intrinsece neamului românesc. Tot acest complex dezvoltat în jurul analizării țăranului român s-a tradus în multitudinea de

ipostaze în care Grigorescu pictează, desenează și chiar trăiește. Casele singuratice, peisajul ce le înconjoară, țărăncuțele cu fuior sau cu turma, țăranul și carele lui – toate sunt pictate zi de zi, în căutarea acelei atmosfere, acelei stări sublime și eterne.

 Program de vizitare expoziție: marţi – duminică (10.00 – 18.00)

Adresa: str. 31 August 1989, nr. 115, Chişinău, Republica Moldova

Despre Muzeul Național de Artă al Moldovei

 Muzeul Național de Artă al Moldovei (MNAM) este un muzeu din centrul Chișinăului, singura instituție de acest profil din Republica Moldova. Acesta a fost fondat de către Alexandru Plămădeală și Auguste Baillayre în anul 1939. Actualmente, patrimoniul MNAM numără peste 39.000 de opere, care reflectă dezvoltarea artelor plastice din sec. XV-XXI. În muzeul  permanent funcționează expoziții de artă europeană, rusă și orientală. MNAM deține bogate colecții de artă națională medievală și modernă, artă decorativă, sculptură și artă universală.


Albumul Marii Uniri expus pe 1 Decembrie, la Muzeul Național de Istorie a României


Muzeul Național de Istorie a României (MNIR) expune cu prilejul Zilei Naționale a României – 1 decembrie – un bun cultural aparte – albumul Marii Uniri realizat de către fotograful Unirii, Samoilă Mârza, exemplarul dedicat lui Vasile Goldiș, artizan al Marii Unirii.

Piesa de patrimoniu expusă de Ziua Națională a României la MNIR are o istorie aparte, fiind realizată de Samoilă Mârza special pentru Vasile Goldiș, având pe copertă titlul de „Album”, numele lui Vasile Goldiș și anul 1918.

Albumul are pe câteva pagini semnătura fruntașului român alături de emblema atelierului lui Samoilă Mârza. Fotografia cu care se deschide albumul îl reprezintă pe Vasile Goldiș având textul „Vasile Goldiș, ideologul Marii Uniri, și Ioan Suciu, unul dintre principalii organizatori a Marii Adunări Naționale de la Alba Iulia”.

Samoilă Mârza (1886-1867) fotograf de profesie, a fost recrutat și a luptat în Armata Austro-ungară în Marele Război. S-a întors acasă în satul Galțiu, comuna Sântimbru, Alba cu puține zile înainte de 1 Decembrie 1918 și a participat alături de delegația satului său la Adunarea Națională de la Alba Iulia, fiind singurul fotograf care a imortalizat în cinci clișee evenimentul istoric al proclamării Unirii Transilvaniei, Banatului, Crișanei și Maramureșului cu Regatul Român.

Vasile Goldiș (1862-1934) profesor, autor de manuale în limba română pentru românii din Transilvania, colaborator al ziarului „Tribuna” din Arad – publicație care a susținut drepturile naționale, fiind tribuna luptei românilor pentru drepturi și apoi pentru unire – a fost deputat în Parlamentul de la Budapesta susținând drepturile românilor timp de mai bine de un deceniu. A fost cel care a elaborat manifestele prin care poporul român își cerea drepturile: Către națiunea română și Către popoarele lumii. O voce cunoscută a luptei naționale, Vasile Goldiș a negociat modalitățile de Unire cu guvernul român aflat la Iași și a fost cel care a redactat parțial Rezoluția Adunării de la Alba Iulia din 1 Decembrie 1918 pe care a citit-o în fața celor 100.000 de români prezenți. A fost ales membru în Consiliul Dirigent al Transilvaniei în problema Cultelor și Instrucțiunii Publice și membru al delegației care a adus Actul Unirii la București și i l-a prezentat regelui Ferdinand.

Alături de album este expusă o brasardă tricoloră, păstrată împreună cu acesta, o fâșie de pânză albă, având cusută pe ea steagul tricolor pe care este inscripționat cu cerneală anul „1918”, brasardă purtată la Adunarea Națională de la Alba Iulia din 1 Decembrie 1918.

Micro-expoziția al cărei curator este dr. Cristina Păiușan-Nuică, cercetător în cadrul MNIR, este disponibilă publicului vizitator până duminică, 4 decembrie 2022.

 


S-a deschis expoziția Licitației de Iarnă. Capete de afiș: Grigorescu, Luchian și Aman


Cea mai importantă expoziție de artă a sezonului s-a deschis la Palatul Cesianu-Racoviță. De la scenele lui Nicolae Grigorescu, la naturile statice academiste de Theodor Aman, de la interioarele pariziene ale lui Theodor Pallady, la peisajele marine de Gheorghe Petraşcu și la portretele de copii realizate de Nicolae Tonitza, cele aproximativ 200 de opere semnate de Marii Maeștri ai Artei Românești fac din Licitația de Iarnă, din 15 decembrie, cel mai așteptat eveniment de către colecționarii sau pasionații de artă din România.

Nelipsit din licitațiile importante, organizate de Casa de Licitații A10 by Artmark, este Nicolae Grigorescu. Una dintre cele mai sobre opere ale licitației, semnate de pictorul național, este „Natură statică cu fructe de toamnă”, care are un preț de pornire, în licitație, de 25.000 de euro. Lucrarea provine din colecția graficianului avangardist Henri Daniel, personalitate a boemei culturale interbelice și frecvent expozant al Salonului Oficial. În ultima licitație a anului dedicată artei de patrimoniu își fac apariția și 3 impresionante lucrări semnate de Ștefan Luchian. Cea mai valoroasă lucrare este „Inocență”, având un preț de pornire de 90.000 de euro. Opera, de mari dimensiuni, face parte dintr-un ansamblu de patru lucrări, reprezentând alegorii feminine, destinate să decoreze interioarele casei fostului ministru de justiție și omului politic liberal Victor Antonescu. Două dintre cele patru panouri pictate de Luchian sunt în patrimoniul Muzeului Național de Artă al României, iar despre al patrulea nu se mai știe astăzi nimic, fiind considerat pierdut. O altă lucrare de Ștefan Luchian, reprezentativă pentru creația sa și care îmbracă expoziția de la Palatul Cesianu-Racoviță în culoare, este „Ulcior cu albăstrele”, care are în licitația din 15 decembrie prețul de pornire de 30.000 de euro.

Favoritul publicului iubitor de artă, Nicolae Tonitza, este prezent în Licitația de Iarnă cu un duios portret de copilă, privită din profil. „Tătăroaică cu basma” are un preț de pornire de 20.000 de euro și este reprezentativă pentru ce caracterizează universul tonitzian: puritatea culorii, poezia copilăriei și magia orientală a Dobrogei.

O altă impresionantă apariție în licitația din 15 decembrie este opera de mari dimensiuni „Rege nebun”, semnată de Corneliu Baba, care are un preț de pornire de 25.000 de euro. Lucrarea-simbol face parte din celebrul ciclu al „Regilor Nebuni” – una dintre cele mai expresive și dizidente teme abordate de Corneliu Baba în lunga sa carieră.

Rezultatele ultimelor Licitații de Iarnă, organizate de Casa de Licitații A10 by Artmark, au confirmat soliditatea segmentului de artă de patrimoniu în piața românească de artă, respectiv interesul în creștere al colecționarilor pentru valorile culturale consacrate. Astfel, evenimentul din 2021 a înregistrat o valoare de aproape 1 milion de euro și o rată de adjudecare de 85%, topul adjudecărilor fiind condus, la segmentul artei de patrimoniu, de pictorul național Nicolae Grigorescu și de maestrul Ion Țuculescu. Un rezultat impresionant pentru segmentul de artă contemporană consacrată l-a înregistrat, tot atunci, pictorul Ștefan Câlția, cu o adjudecare record de 41.000 de euro (record ulterior depășit).

Cele aproximativ 200 de opere semnate de Marii Maeștri ai Artei Românești – Nicolae Grigorescu, Nicolae Tonitza, Theodor Aman, Theodor Pallady, Ștefan Luchian, Gheorghe Petrașcu, Samuel Mutzner sau Ion Țuculescu, pot fi vizitate, în regim gratuit, la Palatul Cesianu-Racoviță, din str. C.A. Rosetti nr. 5. Expoziția este deschisă de luni până duminică, în intervalul orar 10:00-20:00. Pentru a participa la cel mai mare eveniment al sezonului este necesară crearea unui cont online pe artmark.ro ori participarea fizică în sala de licitație.

 

 


Analiză XTB: Evoluție surprinzătoare a pieței bunurilor de lux în 2022 – scenarii posibile în anii următori


„Piața globală a bunurilor de lux a continuat să avanseze în cursul anului 2022, în pofida condițiilor economice și de consum extrem de incerte. Tinerii au impulsionat vânzările în acest domeniu, care au crescut cu circa 21% față de anul precedent și se estimează un trend ascendent și în următorii zece ani”, arată Radu Puiu, Financial Analyst în cadrul casei de brokeraj pe burse internaționale XTB România.

Bunurile de lux, favoritele tinerilor

O analiză despre starea sectorului de lux realizată de Bain & Company și Altagamma estimează că industria globală a bunurilor de lux va atinge o valoare de piață de aproximativ 1.400 miliarde de euro în venituri din vânzări în acest an, în creștere cu 21% față de 2021.

Indiferent de provocările economice actuale, piața de lux a continuat să aibă performanțe puternice pe tot parcursul acestui an, până în prezent, înregistrând  câștiguri pentru branduri la nivel general și o creștere pozitivă pentru aproximativ 95% dintre mărci.

În mod convențional, se credea că mărcile de lux și clientela lor bogată sunt în mare măsură indiferente față de recesiuni economice, datorită averii personale mai mari a clienților și, prin urmare, creării unui model de afaceri solid pentru mărci.

De asemenea, Generația Y (născuți între 1981-1995) și Generația Z (născuți între 1996-2010) au fost responsabile pentru întreaga creștere a pieței în 2022.

În următorii ani, cheltuielile generației Z și Generației Alpha (născuți între 2010-2024) vor crește de trei ori mai repede decât pentru alte generații până în 2030, reprezentând o treime din piață.

Acest lucru este, parțial, determinat de o afinitate mai precoce față de lux.

Consumatorii din generația Z încep să cumpere articole de lux cu aproximativ 3 până la 5 ani mai devreme decât cei din Generația Y (la 15 ani, față de 18-20), iar generația Alpha este prognozată să se comporte într-un mod similar.

Piețele din SUA și Europa au dat dovadă de putere, dar există și piețe noi care prezintă potențial, cum ar fi Asia de Sud-Est și Coreea de Sud.

India și țările emergente din Asia de Sud-Est și Africa au un potențial semnificativ, dar trebuie să-și îmbunătățească infrastructura.

China rămâne un jucător crucial pentru piața de lux, dar este încă sub nivelurile din 2021, din cauza restricțiilor în curs, și este așteptată să revină la nivelurile de anul trecut între prima și a doua jumătate a anului 2023.

Baza de consumatori a pieței de lux se extinde, cu aproximativ 400 de milioane de consumatori în 2022, estimându-se să se extindă la 500 de milioane până în 2030.

Top 5 companii din sectorul bunurilor de lux

Primele cinci companii de pe piața globală a bunurilor de lux după vânzări sunt LVMH (Louis Vuitton Moet Hennessy), Richemont (Cartier, Montblanc), Nike (Nike, Inc.), PPR (Prada Group) și Burberry Group plc (Burberry Ltd. ), însumând 49% din vânzările globale în 2021.

Acțiuni din sectorul de lux precum LVMH (Moet Hennessy Louis Vuitton), Restoration Hardware sau Ferrari au depășit performanța indicelui american S&P 500 în ultimii ani și au beneficiat de o piață în creștere, o economie globală în expansiune și creșterea veniturilor în rândul consumatorilor din clasa superioară care au profitat de boom-ul piețelor de capital în perioada pandemică.

Investiții mari în publicitate

Potrivit Bank of America, în 2021, companiile de lux au cheltuit peste 12 miliarde de euro pentru publicitate, mai mult de dublu față de bugetul publicitar de 5,7 miliarde de euro față de acum 10 ani.

Din 2010 până în 2019, grupul de mărci de lux pe care banca le-a analizat și-a majorat cheltuielile publicitare cu peste 140%, depășind creșterea de 95% pentru agenții de publicitate în general, ceea ce înseamnă că marile branduri acaparează o cotă mai mare a pieței de publicitate.

În eventualitatea în care recesiunea se va confirma anul viitor, acest efect va fi exacerbat.

Multe companii de retail devin mai conservatoare în climatul economic actual și încearcă să reducă costurile.

Deși nu sunt total imune, companiile de lux sunt prognozate să înregistreze o creștere a veniturilor cu 21% în acest an.

LVMH și Richemont sunt două exemple bune ce arată reziliența industriei.

Acțiunile europene ale LVMH au scăzut cu doar 4,73% în acest an, în timp ce acțiunile Richemont s-au depreciat cu aproximativ 11% de la începutul anului. Ambele companii au depășit cu ușurință scăderile marcate de indicii majori din SUA.

LVMH, cu sediul în Paris, este cea mai mare companie de lux din lume. Deține 75 de mărci din cinci categorii: vinuri și băuturi alcoolice, modă și piele, parfumuri și produse cosmetice, ceasuri și bijuterii. Brandurile sale de top includ Louis Vuitton, Dior, Loewe, Fendi, Tiffany, Bulgari și Sephora.

Richemont, care are sediul în Bellevue, Elveția, este o companie semnificativ mai mică decât LVMH. Deține 26 de mărci de bază, inclusiv Cartier, Chloé și Dunhill.

LVMH și Richemont s-au confruntat cu dificultăți în perioada pandemiei, în timp ce magazinele fizice au fost închise și turismul și sectorul de călătorii au fost afectate de restricții. Cu toate acestea, ambele companii s-au recuperat rapid, pe măsură ce aceste probleme s-au temperat.

Multe dintre cele mai puternice mărci din lume sunt companii de lux, iar o astfel de putere aduce avantaje competitive semnificative și marje de profit mari.

Companiile din sectorul de lux pot fi interesante pentru crearea unui portofoliu echilibrat.

De asemenea, companiile de lux au un istoric de performanțe superioare pieței ample și, din moment ce sectorul este format din companii cu un istoric dovedit, pot reprezenta investiții cu un nivel de risc mai redus. Deși sunt ciclice, o serie de tendințe favorizează companiile de lux pe termen lung. Acestea includ extinderea pieței de bunuri de lux în China și o creștere a veniturilor în SUA și Europa, fapt ce a alimentat creșterea pieței de bunuri de lux.

Catalizatorii pentru cererea de bunuri de lux, cum ar fi caracterul de exclusivitate și statutul oferit de acestea, sunt atemporale, ceea ce înseamnă că acest sector ar trebui să continue să evolueze interesant pe termen lung.

Cu aproape 20 de ani de experiență în piețele financiare, XTB este, în prezent, unul dintre cei mai mari brokeri de instrumente derivate din lume și o companie completă de investiții listată pe Bursa de la Varșovia. XTB Group include companii reglementate de cele mai mari autorități de supraveghere din lume, inclusiv FCA, CySEC și KNF. XTB este o companie tip fintech bazată pe încredere, tehnologie și suport de excepție oferit clienților. Din 2004, XTB Group s-a extins pe 12 piețe importante din Europa, America Latină și Asia, atrăgând peste 500.000 de investitori individuali. În 2021, XTB Group a primit licențe pentru a opera în Emiratele Arabe Unite și Africa de Sud. Cu platforme dezvoltate in-house și premiate la nivel global (xStation și xStation Mobile), XTB Group oferă peste 5.400 de instrumente, inclusiv acțiuni cu deținere, ETF-uri cu deținere și CFD-uri pe valută, indici, mărfuri, acțiuni, ETF-uri și criptomonede. În plus, prin X-Open Hub, XTB oferă tehnologii de vârf pentru instituțiile financiare din întreaga lume. Pentru informații suplimentare, puteți accesa www.xtb.com/ro

Avertisment cu privire la riscuri:

Orice opinii, cercetări, analize, preţuri sau alte informaţii oferite cu titlul de comentarii generale de piaţă nu reprezintă sfaturi de investiţii. XTB nu este răspunzător pentru orice pierdere sau pagubă incluzând şi fără limitare la, orice pierdere sau câştig care poate lua naştere direct sau indirect din utilizarea sau bazarea pe astfel de informaţii. Vă aducem la cunoştinţă că informaţiile sau cercetările bazate pe date istorice nu garantează viitoare performanţe sau rezultate. 82% din conturile investitorilor de retail pierd bani atunci când tranzacționează CFD-uri cu acest furnizor. Ar trebui să luați în considerare dacă vă puteți permite să vă asumați riscul ridicat de a vă pierde banii.

 


Cea mai mare colecție de icoane pe sticlă, scoasă la licitație


În preajma sărbătorilor creștine de iarnă și în ziua în care românii sărbătoresc Sfântul Nicolae, marți, 6 decembrie, este scoasă la licitație cea mai mare colecție de icoane pe sticlă transilvănene, alături de importante icoane vechi românești, unele din perioada Movileștilor Moldovei, ori a lui Constantin Brâncoveanu sau Nicolae Mavrocordat, precum și o icoană veneto-cretană de sec. XVI.

Icoanele vechi sau de autor întrunesc calități de obiect de colecție cu valoare estetică, documentară și istorică, pe lângă funcția de obiect de cult sau simbol religios. O rară apariție este icoana pe glajă „Masa Raiului”, pictată de apreciatul zugrav Ioan Costea Verman. Piesa extrem de rară a fost realizată în Mărginimea Sibiului în perioada 1830-1850 și are, în licitație, prețul de pornire de doar 350 de euro. Nu sunt cunoscute alte icoane de Costea Verman cu această temă iconografică, cel puțin nu în colecțiile publice din România.

O altă piesă extrem de rară este icoana „Plângerea lui Iisus”, realizată de celebrul zugrav Savu Moga. Icoana de colecție este datată 17 februarie 1848 (în perioada așa-numitei „revolte a poeților moldoveni” la Iași, în cadrul Revoluției din 1848) și are un preț de pornire de 450 de euro. Până în acest moment se cunoaște o singură altă icoană pe sticlă de Savu Moga, având această temă iconografică, într-o colecție particulară din Cârțișoara.

O altă raritate absolută, datată 1888 și având un preț de pornire de 400 de euro, este icoana pe glajă „Răstignirea Domnului și 12 scene” realizată de zugravul Pavel Zamfir.

Alte icoane extrem de rare, care ies la licitație cu această ocazie, sunt pictate de vestitul zugrav Matei Țâmforea: „Sfinții Arhangheli Mihail și Gavril” din 1886 și „Iisus Hristos Împărat și Mare Arhiereu” din 1871. Ultima temă iconografică, conform literaturii de specialitate, se regăsește la Țâmforea doar în alte trei icoane (una în patrimoniul Academiei Române, iar alte două în colecția familiei Mușat). Ambele icoane de Țâmforea pornesc în licitație de la prețul de 400 de euro.

O apariție-premieră în România este medalionul „Maica Domnului cu Pruncul (Madona Neagră – Protectoarea Poloniei)”. Pentru prețul de pornire de 400 de euro se va vinde în licitație pe 6 decembrie piesa realizată în a doua jumătate a secolului al XIX-lea într-un celebru atelier din Varșovia. Iconița rotundă, lucrată în bronz, tempera și foiță de aur pe lemn a fost destinată să fie purtată la gât de  arhierei.

Cele 210 icoane, care urmează să completeze noi colecții sau să binecuvânteze noi locuințe, sunt expuse la Palatul Cesianu-Racoviță, urmând a fi licitate pe 6 decembrie. Expoziția este deschisă de luni până duminică, în intervalul orar 10:00-20:00. Intrarea este gratuită, iar vizitatorii primesc consultanță gratuită din partea reprezentanților Casei Artmark.


Comorile regalității la Art Safari. Exponate tezaur de la Muzeul Național Cotroceni, în vizită la Palatul Dacia-România!


  • Art Safari și Muzeul Național Cotroceni anunță un schimb de exponate, care debutează de Ziua Națională, pe 1 Decembrie, și se încheie pe 11 decembrie (ultima zi a ediției a X-a Art Safari);
  • Obiecte prețioase comandate de Regina Maria a României acum peste 100 de ani se numără printre exponatele ce pot fi admirate în Palatul Dacia-România, alături de artă regală de la Victoria and Albert Museum, Londra;
  • La Muzeul Național Cotroceni, Art Safari organizează o expoziție temporară cu opere semnate de Irina Dragomir și Felix Aftene;
  • Biletele pot fi achiziționate online pe site-ul Art Safari. Un bilet, două muzee: biletul Art Safari oferă acces și la Muzeul Național Cotroceni;

 „Unde se potrivesc mai bine comorile regale decât la Palat? Puse în lumină de artă din colecția familiei regale a Marii Britanii. Vă invităm să descoperiți în Palatul Dacia-România pocale, pahare, carafe, cupe cu picior clasate Tezaur care fac parte dintr-un set de masă din cristal aurit comandat de Regina Maria acum mai bine de un secol, precum și alte obiecte foarte valoroase care au aparținut familiei regale din România, alături de artă regală adusă de la Victoria and Albert Museum, Londra. Ne bucurăm să celebrăm astfel Ziua Națională a României și mulțumim Muzeului Național Cotroceni pentru deschiderea față de acest parteneriat”, declară Ioana Ciocan, CEO Art Safari și comisar al României la Bienala de la Veneția.

 „Colaborarea dintre Art Safari și Muzeul Național Cotroceni, o inițiativă frumoasă și inspirată a doamnei Ioana Ciocan, pentru care îi mulțumim, are potențialul de a genera o experiență inedită pentru public. Să pășești în spațiul încărcat de istorie al Muzeului Național Cotroceni și să descoperi operele unor artiști contemporani valoroși este o surpriză pe care, cu siguranță, toți vizitatorii o vor aprecia. Totodată, să nu uităm că Regina Maria a fost o iubitoare și o creatoare de artă, deci unde ar putea să își găsească loc mai bine arta contemporană decât în apartamentele și saloanele pe care, cu mai bine de o sută de ani în urmă, le-a decorat cu atâta rafinament”, afirmă Ana-Maria Ludatșer, director general al Muzeului Național Cotroceni.  

 Portretul Reginei Maria, alături de opere din muzeul Reginei Victoria

Una dintre cele mai apreciate lucrări din Muzeul Național Cotroceni, „Portretul Principesei Maria”, de Costin Petrescu (1872 – 1954), se numără printre operele care vor fi expuse la Art Safari. Portretul a fost realizat imediat după căsătoria tinerei principese Maria cu principele Ferdinand, moştenitorul tronului României. Deosebit de expresiv, portretul surprinde frumuseţea şi delicateţea principesei Maria, dar şi starea de melancolie, consecinţă poate a depărtării de familia regală britanică şi a adaptării la noua stare de lucruri: căsătoria la doar 17 ani cu moștenitorul tronului unei țări necunoscute şi îndepărtate.

in colecția muzeului provine și tabachera din argint a Regelui Ferdinand I. Aceasta a fost realizată în atelierul „Belmont Palace Bucureşti 935”, în anii ʼ20, perioadă din care datează foarte multe obiecte folosite în viaţa de zi cu zi de către familia regală. Regele Ferdinand era un fumător împătimit, fapt pentru care comanda unor firme renumite de bijuterii port-ţigarete din aur şi argint (Cartier, A&J Roller, Joseph Resch&Fils).

5 o’clock la Palatul Dacia-România, cu veselă regală

Printre obiectele care întregesc expoziția temporară a Muzeului Național Cotroceni la Art Safari se regăsesc mai multe piese din Serviciul de masă din cristal în stil Neobizantin, comandat de  principesa Maria, viitoarea regină., Serviciul a fost realizat în anul 1906 la Oberwieslau, München, de către firma Poschmeyer, autor fiind Carl George von Reichenbach. Câteva piese din acest serviciu – carafă cu dop, bol, cupe cu picior, pahare, pocale, pocal cu picior înalt – vor putea fi admirate într-un cadru special la Art Safari.

Serviciul neobizantin clasat Tezaur era frecvent folosit la dejunurile şi dineurile regale luate la masa rotundă în stil bizantin şi celtic din Sufrageria Regală Cotroceni. Toate piesele serviciului sunt aurite, pictate cu un bogat decor trasat cu peniţa în nuanţă de roşu cărămiziu şi sunt decorate cu caboşoane (pietre semipreţioase) de diferite forme, dimensiuni şi culori. Pe cupele cu picior sunt conturate şi elemente zoomorfe: peşti, pasărea Phoenix, leu, acvilă.

O altă piesă specială din colecţia Muzeului Naţional Cotroceni prezentă la Art Safari este un jilț în stil Art Nouveau, al cărui comanditar a fost, în anul 1905, principesa Maria. Realizat din lemn, la Şcoala de Arte şi Meserii Sinaia, jilțul era denumit „Lily chair”, pentru că pe spătar este sculptat un lujer de crin înalt, floarea preferată a principesei Maria.

Program de vizitare

 Art Safari: joi-duminică (12:00-21:00), până pe 11 decembrie, Palatul Dacia-România, strada Lipscani nr. 18-20, București; în fiecare vineri și sâmbătă, se organizează Night Tours, între 22:00 și 1:00, experiențe speciale care cuprind ghidaj în expoziții, muzică live și prosecco.

  • Muzeul Național Cotroceni: marți-duminică (9:00-17:00, doar pe bază de programare cu 24 de ore înainte), Bulevardul Geniului, nr. 1, București
  • Biletele pot fi achiziționate online, dar și la intrare. Organizatorii recomandă achiziționarea biletelor online, pentru evitarea aglomerației.

Art Safari, proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii și susținut de Lidl, GLO și Deutsche Bank, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale de artă. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 10-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și cu colecționari privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean.

Art Safari se desfășoară sub patronajul Primăriei Municipiului București și UNESCO România și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Institutul Cultural Român și Muzeul Național de Artă al României. Partenerul oficial Art Safari este BCR. Partenerul educațional al Art Safari este Centrul Step by Step din București. În cele 9 ediții de până acum a înregistrat aproape 300.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

Muzeul Național Cotroceni este amenajat în cadrul unui monument istoric reprezentativ pentru arhitectura românească de la sfârşitul secolului al XIX-lea, palatul regal Cotroceni, care a integrat remarcabil o parte din arhitectura medievală a mănăstirii ctitorite de domnul Ţării Româneşti, Şerban Cantacuzino, către finele veacului al XVII-lea.

Muzeul Naţional Cotroceni este o instituţie axată pe reflectarea istoricului ansamblului Cotroceni, pe evoluţia şi transformările sale survenite de-a lungul timpului. Specificitatea îi este conferită de îmbinarea caracteristicilor unui spaţiu memorial, cu o istorie de aproape 350 de ani, cu cele ale unui muzeu de artă decorativă.

Vizitatorul va fi impresionat de originalitatea spațiilor cantacuzine amintind de fondatorul ansamblului, voievodul Șerban Cantacuzino (1679-1688), de biserica mănăstirii Cotroceni, obiectele care i-au aparținut și care sunt expuse în pivnița mare, în cadrul expoziției „Biserica Cotroceni. Istorie, spiritualitate și artă“, de arhitectura interioară cu multitudinea de stiluri specifice sfârșitului de secol XIX și începutului de secol XX, de amprentele artistice ale celor mai importante personalități istorice care l-au locuit: domnitorul Alexandru Ioan Cuza și doamna Elena Cuza, regele Carol I și regina Elisabeta, regele Ferdinand I și regina Maria.

Saloanele şi apartamentele sale au o deosebită putere evocatoare, accentul fiind pus nu doar pe valoarea intrinsecă a diferitelor artefacte, ci şi pe semnificaţia lor din perspectiva raporturilor cu personalităţile care au locuit în aceste încăperi de-a lungul timpului.

Printre exponatele vedetă se numără sabia de paradă a domnitorului Alexandru Ioan Cuza, primită  din partea principelui Serbiei Mihail Obrenovici; serviciul din cristal aurit decorat cu pietre prețioase și semiprețioase al Reginei Maria; masa rotundă din lemn aurit cu douăzeci şi patru de scaune, în stil celtic şi bizantin, din sufrageria regală, realizată după designul Reginei Maria; masa de biliard a Regelui Carol I datând de la sfârșitul secolului al XIX-lea;  lucrarea „Alegoria aerului“, sec. XVI (atelier Jacopo Bassano); candelabrul cu 74 de brațe al bisericii Cotroceni (secolul XIX); Constituţia României din 1923, cu semnăturile membrilor guvernului și ale celor doi președinți ai Camerei Deputaților și Senatului.

În cei peste 30 de ani de existenţă, Muzeul Naţional Cotroceni s-a impus în mediul cultural şi social românesc ca o instituţie modernă, care tinde, prin organizare şi prin proiectele culturale, să se sincronizeze cu noile tendinţe din muzeologia contemporană. Au fost realizate programe ştiinţifice şi expoziţionale diverse, abordându-se teme de istorie, istoria artei (de la arta medievală la cea contemporană) şi de restaurare.


We Are One, cel mai mare concert caritabil din România, a câștigat Golden Award for Excellence la categoria Events la PR Award


We Are One, cel mai mare concert caritabil din România, inițiat de Saga Festival, a câștigat Golden Award for Excellence la categoria Events la PR Award, cea mai importantă competiție națională de recunoaștere a excelenței în domeniul Relațiilor Publice.

“De foarte multe ori, cele mai bune idei apar în contexte total neașteptate. La fel s-a întâmplat și cu We Are One, iar totul a luat naștere în momentul în care am simțit că trebuie să facem ceva, să ajutăm, să sprijinim oamenii care aveau și au atât de mare nevoie de ajutor. Am avut doar câteva zile la dispoziție pentru a organiza ceea ce a devenit cel mai mare concert caritabil din România și le mulțumim tuturor celor care ne-au fost alături, care au făcut acest lucru posibil. Furnizori, sponsori, parteneri și, în primul rând, mulțumim tuturor oamenilor care au fost acolo pentru oameni. Acest premiu este al lor și reprezintă ideea de unitate: atunci când reușim să ne unim forțele pentru o cauză nobilă, nu există limite., a spus Allan Hardenberg, CEO ALDA.

În urmă cu 9 luni, Rusia a început atacurile contra Ucrainei, iar un popor începea să fugă din calea pericolului și avea nevoie de sprijin. Românii au dat dovadă de foarte multă solidaritate și s-au mobilizat pentru a veni în ajutorul refugiaților și a celor care au rămas peste graniță, pentru a putea fi alături de un popor care avea și are în continuare nevoie de suport.

De la escaladarea conflictului din Ucraina, în Romania au intrat peste 1.100.000 persoane, iar capitala României înregistrează cel mai mare număr de refugiați ucraineni care au în continuare nevoie de ajutor.

We Are One a reprezentat o adevărată mișcare de forțe, în care peste 35.000 de oameni au făcut față frigului pentru a lua parte la un spectacol unic și pentru a fi alături de ucraineni prin biletul achiziționat, care a reprezentat donația fiecăruia dintre ei.

În urma evenimentului, aproape un milion de euro au fost strânși, bani donați către Crucea Roșie Română pentru a ajuta poporul ucrainean.

We Are One A fost organizat cu sprijinul partenerilor PRO TV, KISS FM și Primăria Municipiului București.


Tradițional adus în contemporan: Un adevărat tezaur folcloric din colecția Muzeului Țăranului Român va fi expus temporar într-un Infinity Room la Art Safari


  

  • Un costum vechi de 100 de ani, Regina Maria, va fi expus pentru prima dată publicului din țară, în cadrul celui mai important eveniment dedicat artei din România– Art Safari, în perioada 24.11-4.12;
  • Și alte piese valoroase de port tradițional împrumutate de Muzeul Țăranului Român vor putea fi admirate în cel mai nou spațiu inaugurat la Art Safari, un infinity room – pentru o experiență de vizitare imersivă;
  • Un bilet, două muzee: biletul la Art Safari oferă acces gratuit și la Muzeul Țăranului Român, în perioada expoziției temporare.

 „Folclorul și portul românesc tradițional au fost și continuă să fie surse de inspirație pentru design-ul zilelor noastre. Acest patrimoniu valoros va fi pus în lumină la Art Safari într-un cadru super contemporan: într-o cameră de tip infinity room, amenajată special pentru această expoziție. Pentru o experiență specială, vă invităm să scoateți și telefoanele, pentru a crea propriile opere de artă. Mulțumim Muzeului Național al Țăranului Român pentru acest parteneriat!”, declară Ioana Ciocan, CEO Art Safari și comisar al României la Bienala de la Veneția.

 „Parteneriatul exprimat prin această microexpoziție, cu prilejul Zilei Naționale a României, este doar un simbol al dorinței Muzeului Național al Țăranului Român de a sprijini promotorii privați ai patrimoniului cultural al României, precum și inițiativele țării noastre de a pune în valoare moștenirea culturală materială și imaterială a națiunii române, cel mai recent, prin promovarea cămășii cu altiță din România și Republica Moldova la UNESCO”, afirmă Virgil Nițulescu, Manager Muzeul Național al Țăranului Român.

Stilul introdus de Regina Maria, adoptat de doamnele din înalta societate

Piesa de rezistență a expoziției temporare organizate de MȚR la Art Safari este un costum Regina Maria, ce datează din primul sfert de secol XX, compus din cămașă, poale, peșteman, șorț, maramă și brâu din bumbac, mătase, lână, cu fir metalic auriu și argintiu.

Costumul a fost confecționat într-un atelier țărănesc de către văduvele și orfanele de război din Războaiele Balcanice, Războiul de Independență și Primul Război Mondial. Acestea au fost cooptate de către doamnele din înalta societate în asociații de întrajutorare de tipul Concordia, Furnica și Doamnele Române. Spre deosebire de piesele tradiționale care erau realizate din pânză de casă, acestea erau confecționate dintr-o pânză subțire de bumbac.

Moda a fost introdusă de către Regina Elisabeta, iar ulterior a fost îmbogățită de către Regina Maria pentru susținerea ideii de identitate națională prin costum. Doamnele din înalta societate copiază acest stil, ca la finalul perioadei interbelice, chiar costumele din zonele ce au fost luate drept model în realizarea acestor piese să ajungă să adopte materialele, tehnicile și noile tipologii ornamentale.

Piese excepționale de secol XIX și XX

Parte din expunerea temporară a MȚR la Art Safari este și o vestă de tip otoman din secolul XX (probabil primul deceniu), realizată în atelierele orășenești de manufactură. Piesele de tip otoman sunt introduse în port la mijlocul anilor 1800, datorită exotismului acestora și moștenirii fanariote.

O altă piesă specială este o cunună de fată din Arad, datată sec al XX-lea, care era purtată de fete în momentul în care ieșeau la horă până la căsătorie. Podoabele aveau un rol mai ales în a transmite comunității statutul social al fetei și puterea familiei fetei și capacitatea de a oferi o dotă mare la nuntă.

Completează expoziția și șorțurile din Banatul de câmpie, din secolul al XIX-lea, piese excepționale din punct de vedere al materialelor și tehnicilor, dar și tipologiei ornamentale (un decor geometric bogat, realizat prin alesături cu mâna). O caracteristică a acestor piese este folosirea pentru alesătură a firului metalic auriu și argintiu care dă o strălucire deosebită. Firul metalic era adus fie de la Viena, Franța sau Italia, prin negustorii ambulanți, fiind identic cu cel folosit la realizarea ornamentelor pe uniformele de paradă.

Oprege din Banatul de Câmpie, veste din aba bărbătești din secolul al XIX-lea – piese de o reală valoare artistică, parte a costumului bărbătesc de sărbătoare din zona Banatului de câmpie, sunt alte piese expuse temporar în inima Capitalei până pe 4 decembrie. Cea de-a 10-a ediție Art Safari va putea fi vizitată până pe 11 decembrie.

Program de vizitare

  • Art Safari, ediția a 10-a: joi-duminică (12:00-21:00), până pe 11 decembrie, Palatul Dacia-România, strada Lipscani nr. 18-20, București; în fiecare vineri și sâmbătă, se organizează Night Tours, între 22:00 și 1:00, experiențe speciale care cuprind ghidaj în expoziții, muzică live și prosecco.
  • Muzeul Național al Țăranului Român: marți-duminică (10:00-18:00), Șoseaua Kiseleff, nr. 3, București
  • Biletele pot fi achiziționate online, dar și la intrare.

Art Safari, proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii și susținut de Lidl, GLO și Deutsche Bank, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale de artă. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 10-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și cu colecționari privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu.

Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean.

Art Safari se desfășoară sub patronajul Primăriei Municipiului București și UNESCO România și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Institutul Cultural Român și Muzeul Național de Artă al României. Partenerul oficial Art Safari este BCR. Partenerul educațional al Art Safari este Centrul Step by Step din București. În cele 9 ediții de până acum a înregistrat aproape 300.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

Muzeul Naţional al Ţăranului Român, aflat sub autoritatea Ministerului Culturii, se înscrie în familia europeană a Muzeelor de Arte şi Tradiţii Populare. Posesorul unor colecţii de obiecte bogate, adăpostit într-o cladire-monument istoric în stil neo-românesc, practică o muzeografie aparte, care i-a prilejuit în 1996 onoarea trofeului EMYA – European Museum of the Year Award.

Muzeul Național al Ţăranului Român deţine cea mai bogată colecţie de obiecte ţărăneşti din România. Cele aproape 90.000 de piese aflate în patrimoniul său sunt tot atâţia martori care pot ajuta pe contemporanii noştri să înţeleagă cultura satului. Acest veritabil tezaur de interes naţional şi internaţional este depozitat şi conservat după riguroase criterii.

Patrimoniul muzeului este împărțit în mai multe colecţii: Ceramică, Diverse (Obiceiuri), Lemn, mobilier și feronerie populară, Mostre, Port Popular, Religioase, Țesături de interior cu cele două categorii – Scoarțe și Textile de Interior –  și Țări Străine. El s-a constituit începând cu anul 1906 şi a continuat să crească prin cercetările de teren desfăşurate în toate provinciile româneşti, ce au condus la achiziții și donații vizând toate artele tradiţionale, între care ceramica, lemnul şi textilele au fost cel mai bogat reprezentate.

Expoziția permanentă a Muzeului, care va fi remontată în următoarele luni, după ce aceasta a fost demontată, pentru efectuarea lucrărilor de consolidare și restaurare a clădirii, a fost gândită de echipa coordonată de Horia Bernea, în urmă cu trei decenii, ca o instalație de artă contemporană cu bunuri culturale de patrimoniu.


Lucrurile despre care nu vorbim – Holocaustul romilor. Expoziție video la metrou


 Proiectul cultural este realizat de Centrul Național de Cultură a Romilor – Romano Kher, în parteneriat cu Metrorex și Art Safari

 

  • Metroul bucureștean va găzdui, în următoarele zile, până pe 21.11.2022, o expoziție menită să atragă atenția și să sensibilizeze asupra tragediei Holocaustului romilor din România;
  • 12 spoturi video care marchează această dramă trăită de populația romă în perioada celui de-al Doilea Război Mondial vor rula pe ecranele din stațiile de metrou.
  • Proiectul este organizat de către CNCR, în parteneriat cu Metrorex și Art Safari.

„Holocaustul împotriva romilor din România nu a fost importat din Gemania nazistă a lui Adolf Hitler, nici de aiurea. A fost un fenomen autohton, care s-a născut și a crescut în mentalul colectiv românesc, marcat de ură și dispreț la adresa romilor încă din vechime, din vremea Sclaviei romilor – jumătate de mileniu de Sclavie. Pentru romii din România, Holocaustul a fost punctul culminant al unei istorii de rasism instituţionalizat, stare de fapt care s-a suprapus, din punct de vedere cronologic, cu însăşi existenţa romilor în spaţiul românesc. Holocaustul împotriva romilor a fost uitat de societate, fiind ascuns acesteia de către statul rasist, a fost uitat de stat pentru a nu-și asuma responsabilitatea exterminării romilor și a fost ascuns în rănile adânci și nevindecate din sufletul traumatizat al supraviețuitorilor pentru care identitatea etnică romă a devenit stigmat internalizat și le-a zdrobit imaginea de sine”, declară Mihai Neacșu, Director al Centrului Naţional de Cultură a Romilor – Romano Kher.  

„Arta și cultura contribuie la crearea unei societăți mai bune empatice și eliberate de stereotipuri. Ne bucurăm să fim parte dintr-un nou proiect de informare, conștientizare și sensibilizare derulat împreună cu cei doi parteneri – CNCR și Metrorex. Vă invităm să ridicați privirea spre ecranele din metrou și să ieșiți din rutina zilnică a călătoriei pentru a reflecta asupra unuia dintre cele mai tragice evenimente din istoria României”, declară Ioana Ciocan, director general Art Safari.

Proiectul cultural constă în expunerea până pe 21.11.2022 a unor materiale video dedicate tragediei Holocaustului Romilor din țara noastră, pe televizoarele din stațiile de metrou. Expoziția video își propune să schimbe mentalități, să reducă stereotipuri în societatea românească în ansamblul ei și să contribuie la dezvoltarea dialogului intercultural. 

Victimele Holocaustului romilor, comemorate în fiecare an în Europa

Holocaustul romilor este unul dintre cele mai de impact evenimente antirasiale din istoria României. În perioada celui de-al Doilea Război Mondial, Germania Nazistă și aliații ei, printre care și țara noastră, au provocat un genocid în care au pierit, potrivit Muzeului Holocaustului de la Washington, între 250 și 500 de mii de romi. Această mișcare rasistă a fost declanșată împotriva evreilor, însă mareșalul Ion Antonescu a dat ordin ca familii întregi de romi să fie transportate în lagăre.

În data de 16 mai 1944, era plănuită lichidarea totală a lagărului de la Auschwitz, unde erau ținute familii rome și sinti. Cu toate acestea, prizonierii s-au opus și au reușit să învingă gărzile cu bâte, pietre și instrumente de muncă. Această luptă le-a prelungit viața doar cu 2 luni și jumătate, întrucât din păcate, în noaptea de 2 spre 3 august, au fost gazaţi şi apoi arşi ultimii prizonieri ai Zigeunerlager, adică 2.897 de persoane, în mare parte femei, copii şi bătrâni.

Din 2015, data de 2 august este declarată Ziua Memorială a Holocaustului Romilor de Parlamentul European. În această zi sunt comemorați cei 500.000 de romi – cel puţin un sfert din populaţia totală la acea vreme – ucişi în Europa ocupată de nazişti. Mai multe țări europene, în special România, își arată empatia și desfășoară diferite evenimente pentru romi.

CNCR oferă programe  şi  servicii  culturale  pentru satisfacerea  nevoilor  culturale  comunitare,  în  scopul  creşterii  gradului  de  acces  şi  de  participare  a cetăţenilor  de  etnie  romă  la  viaţa  culturală, prin  activități  ce  susțin  conservarea,  dezvoltarea  și promovarea în societatea românească a culturii și istoriei minorității romilor, motiv pentru care sunt necesare organizarea unor activități  în  cadrul  cărora  să  fie  promovate  atât  elementele  culturale  tradiționale  cât  și  creații moderne realizate de artiști romi, activități ce urmăresc realizarea unei schimbări de mentalitate și de dezvoltare a  dialogului intercultural.

Art Safari, proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii specializat în realizarea de pavilioane expoziționale de artă. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 10-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și cu colecționari privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean.

Art Safari se desfășoară sub patronajul Primăriei Municipiului București și UNESCO România și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Institutul Cultural Român și Muzeul Național de Artă al României. În cele 9 ediții de până acum a înregistrat aproape 300.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.


Câte tablouri poți cumpăra cu 1.000 de euro


Cel puțin 10 opere de artă se pot achiziționa împreună cu 1.000 de euro în cadrul evenimentului organizat de Casa de Licitații A10 by Artmark săptămâna viitoare, marți, 22 noiembrie. În premieră, tinerii colecționari și pasionații de artă ori cei care își propun să facă investiții inteligente în această perioadă, au ocazia să achiziționeze lucrări de artă la cele mai mici prețuri de pornire.

„De la Clasic la Contemporan – Licitația unei Colecții de Artă Bucureștene” reunește 159 de lucrări care au toate prețuri de pornire sub 1.000 de euro, îndeplinind trei roluri: decorativ, investițional și de colecție. Așadar, evenimentul din 22 noiembrie reprezintă cel mai bun moment pentru a decora casa cu opere la prețuri mici, cu potențial de creștere în timp, dar și pentru începerea unei colecții de artă: portrete expresive, naturi statice, vederi marine sau orientale, nuduri delicate, dar și sculpturi sau lucrări de artă contemporană care reflectă curaj și idei abstracte.

Achiziția unei opere de artă, prin intermediul Casei de Licitații A10 by Artmark, a devenit, în timp, accesibilă publicului larg. Astfel, lucrările semnate de Ion Popescu Gopo, creatorul filmelor de desen animat în care personajul principal era „omulețul lui Gopo”, o creație proprie care l-a făcut celebru și i-a adus multe premii naționale și internaționale, au prețul de pornire de doar 80 de euro. Mai mult, acestea provin din colecția pianistului Aurel Giroveanu, detaliu important care adaugă la valoarea lucrărilor. Alte opere importante pentru piața românească de artă sunt: „Moș Neagu”, semnat Theodor Pallady, care are prețul de pornire de 400 de euro; „Țărm la Techirghiol” de Gheorghe Petrașcu, care are 250 de euro preț de pornire; „Deux femmes” realizată de Georges Mazilu are prețul de pornire de 200 de euro.

Lucrări cu potențial de creștere a valorii în timp, care se pot achiziționa din evenimentul din 22 noiembrie sunt semnate de Theodor Aman, Gheorghe Petrașcu, Jules Perahim, Georges Mazilu, Alexandru Satmary, Constantin Pacea sau Corneliu Ionescu. O lucrare de referință este și „La oglindă (Marie Lize)” semnată de Francisc Gall, care are prețul de pornire de doar 900 euro.

Cele 159 de opere de artă din cadrul Licitației unei Colecții de Artă Bucureștene pot fi admirate la Palatul Cesianu-Racoviță, din str. C.A. Rosetti, nr. 5 sau online pe artmark.ro. Expoziția este deschisă publicului larg de luni până duminică, gratuit, în intervalul orar 10:00-20:00.


Glovo a desemnat câștigătorii primei ediții a Galei Glovo Awards


Glovo, unul dintre cei mai importanți jucători din lume pe zona de livrare din mai multe categorii, a desemnat câștigătorii primei ediții a Galei Glovo Awards. Evenimentul a avut ca scop premierea acelor parteneri care au obținut cele mai bune rezultate în ultimul an.

Cu ocazia Galei Glovo Awards, Glovo a urmărit să celebreze rezultatele celor mai performanți parteneri, în ultimul an. Jurizarea a ținut cont de mai mulți metrici din aplicație, mai exact, rating din aplicație, timp de preparare, conversie și număr de comenzi. Aflat la prima ediție, evenimentul își propune să devină o tradiție și să aducă laolaltă partenerii Glovo care înregistrează rezultate foarte bune.

“Orice business, dincolo de ingeniozitatea sau utilitatea lui, are la bază oamenii. De aceea, pentru noi este un motiv de mândrie faptul că am reușit, de-a lungul anilor, să construim împreună o relație bazată pe încredere și onestitate, în care cu toții punem pe primul loc același aspect: consumatorul final. Vrem să mulțumim partenerilor noștri pentru că ne sunt alături și depun toate eforturile pentru a fi în topul preferințelor consumatorilor.”, a declarat Iustinian Belghir, General Manager Glovo România și Moldova.

Lista câștigătorilor primei ediții Gala Glovo Awards

  1. Top Q-Commerce – Kaufland
  2. Top bucătărie tradițională – City Grill
  3. Top wraps –  Dristor Doner
  4. Top pizza – Trenta Pizza
  5. Top bucătărie asiatică – Chopstix
  6. Top sushi – Zen Sushi
  7. Top burger – Vivo
  8. Top bucătărie internațională – Springtime
  9. Top cafea, patiserie și deserturi- Starbucks
  10. Top haute cuisine – Mandaloon
  11. Top mâncare sănătoasă – Avocadoo
  12. Premii speciale pentru parteneriate de lungă durată – McDonald’s și KFC
  13. Curierii cu cele mai bune rezultate – Bogdan Sinorchian din Constanța și Veronica I. din Cluj-Napoca

Intenția Glovo este de a transforma Gala Glovo Awards într-un eveniment anual, o ocazie dedicată partenerilor și curierilor de a primi recunoștința ce li se cuvine pentru efortul depus și pentru rezultatele obținute.

Glovo se prezintă ca fiind  una dintre cele mai importante aplicații de livrare din mai multe categorii  care conectează utilizatorii cu companii și curieri, oferind servicii la cerere de la restaurante locale, băcănii și supermarketuri, farmacii și magazine de vânzare cu amănuntul. Viziunea Glovo este de a oferi tuturor acces facil la tot ce se află în orașul lor, astfel încât utilizatorii noștri să se poată bucura de ceea ce își doresc, când doresc, unde doresc. Fondată în 2015 la Barcelona, operează în 25 de țări din Europa, Asia Centrală și Africa.


50 din cele 350 apartamente ce vor fi construite de Atria Urban Resort în Faza III, precontractate în primele 24 de ore de la lansarea vânzărilor


Atria Urban Resort, complex rezidențial dezvoltat în sectorul 1, în zona de nord-vest a Capitalei, de Cityring Development, în parteneriat cu EVERGENT Investments, companie de investiții listată sub simbolul EVER, a demarat Faza III a proiectului, aproape 15% dintre apartamentele ce vor fi construite fiind precontractate în prima zi de la lansarea vânzărilor. Începând cu această etapă a proiectului rezidențial, clădirile Atria Urban Resort vor fi construite mai ”eco-friendly”, cu o rată de eficiență energetică conform standardelor nZEB, avand un sistem propriu de panouri solare pentru prepararea apei calde menajere asistat de centrala termica din apartament, iar în fiecare apartament va exista și o unitate de ventilare cu recuperare de caldura.

Cele 350 de locuințe noi incluse în Faza a III-a a proiectului vor fi apartamente de tip studio (37-45 mp utili), precum și apartamente cu 2 camere (52-61 mp utili), 3 camere (67-83 mp utili) și 4 camere (87-100 mp utili), iar modelele sunt variate și pot satisface nevoile sau dorințele exprimate de cumpărători: cu terase de până la 21 mp și grădini de până la 55 mp, cu logie sau balcon, cu bucătărie deschisă sau închisă, etc. Faza a III-a va fi construită pe o suprafață totală de 22.834 mp, iar durata lucrărilor va fi de 20 de luni. Astfel, în 2023, clădirile aferente Fazei a III-a vor fi ridicate și în curs de finisare/amenajare.

În această perioadă, dezvoltatorul oferă prețuri promoționale de lansare oferind discounturi clienților si o gamă largă de modele și compartimentări, inclusiv cele ‘best-seller’ cu grădini private.

După primele două faze construite și locuite, suntem deja recunoscuți pentru politica de dezvoltare sustenabilă pe care o aplicăm: regim scăzut de înălțime preponderent P+4, spații ample între clădiri, de la 30 la 100 de metri, zone verzi bogate. Această strategie de dezvoltare este un atribut care ne diferențiază în peisajul rezidențial al Bucureștiului. Clădirile cu o arhitectură curată și modernă sunt echipate cu lift, iar peste 70% din teren este destinat spațiilor deschise și parcurilor centrale cu arbuști, arbori și flori care înconjoară peluzele care servesc drept punct de întâlnire pentru comunitate. Piscinele, aleile și piațetele fac din Atria un complex unic din punct de vedere urbanistic, ce a fost premiat în multiple rânduri. Dar noutatea cu care am abordat Faza a III-a și pe care o vom continua ulterior și cu Faza a IV-a este eficiența energetică înaltă a clădirilor, care va respecta standardul nZEB”, a declarat Liria Themo, Marketing Manager al complexului rezidențial Atria Urban Resort.

 Clădiri eficiente energetic pentru piața de ‘Middle-Market’

Astfel, începând cu această nouă fază a proiectului, toate clădirile vor fi aliniate cu standardul nZEB de eficiență energetică, respectând principiile ”eco-friendly” specifice conceptului Atria Urban Resort. Sistemele ce urmeaza a fi montate permit înlocuirea aerului din interior cu un aport de aer proaspăt din exterior printr-un proces denumit ”transfer de energie”, astfel încât căldura din aerul de ieșire este folosită pentru a ridica temperatura aerului din exterior pe măsură ce intră în casă, reducându-se astfel consumul suplimentar de energie.

Totodată, închiderile exterioare (ferestrele și pereții din exterior) vor avea un grad superior de izolare termică, prin folosirea unor materiale de înaltă calitate, respectiv sticlă exterioară cu protecție 4S. Tâmplăria exterioară folosită face parte dintr-o clasă superioară, iar ferestrele tripan (trei foi de sticlă) izolează mai bine și reduc pierderile și, în consecință, optimizează consumul de energie.

Apartamentele construite în Faza a III-a au următoarele caracteristici: structură de rezistență din pereti de beton armat cuplati pe ambele directii, infrastructură compusă din fundații continue de beton, pereți exteriori și interiori din cărămidă, încălzire în pardoseală de la producător premium. De asemenea, fiecare apartament va fi dotat cu centrală termică proprie, iar utilitățile vor fi contorizate separat și vor fi conectate la furnizorii de utilitati : apă, canalizare, gaz și electricitate.

Parcările rezidențiale amenajate în complex au fost gândite, de asemenea, în concordanță cu alegerea dezvoltatorului în beneficiul sustenabilității. Pentru a menține costurile accesibile pentru clienți, acestea rămân la suprafață.

Accentul pe care dezvoltatorii și arhitecții complexului l-au pus pe dezvoltarea de spații verzi și pe indicatorii urbanistici ponderați, a adus proiectului, în ultimii doi ani, cinci premii de referință în industrie. Atria Urban Resort a primit distincția de „Cea Mai Impresionantă Regenerare Urbană”, din partea Imobiliare.ro și a Clubului Profesioniștilor în Imobiliare, precum și premiul „Best Standard Residential Development”, oferit de Construction and Investment Journal – CIJ. Totodată, complexul Atria a fost desemnat ”Proiectul rezidențial Middle Market al anului 2021 în România”, de către Imobiliare.ro, precum și ”Cel mai sustenabil proiect rezidențial din București”, de către publicația Club Antreprenor. Cel mai recent premiu primit de Atria Urban Resort a fost în iunie 2022, la Gala Romanian Property Awards, unde i s-a acordat distincția ”Urban Regeneration Vision 2021”.

Atria Urban Resort este un proiect imobiliar dezvoltat pe Șoseaua Chitilei, în vecinătatea Lacului Străulești, de către Cityring Development deținut de antreprenorii Liviu și Eugen Lepădatu, în parteneriat cu EVERGENT Invesments, companie de investitii care se diferentiaza prin proiectele de tip private equity. Proiectul – care se întinde pe 9 hectare – a fost conceput în patru faze de construcție, cu 1.400 de apartamente în total și o valoare totală de 120 milioane de euro. Prima fază a proiectul imobiliar de amploare, dezvoltat în sectorul 1 al Capitalei, a fost finalizată și vândută integral la începutul anului 2020. Faza a II-a, cu 398 de apartamente și o zonă cu spații comerciale, are o valoare de aproximativ 35 de milioane de euro și a fost vândută aproape în totalitate. Construcția Fazei a III-a, în valoare de 40 de milioane de euro, cu 350 de apartamente, a început în acest an, iar durata lucrărilor este de 20 de luni. Tot în acest 2022, Atria demarează proiectarea și autorizarea Fazei a IV-a și ultima a proiectului imobiliar, constând în execuția a peste 470 apartamente. În primele două faze, locuite deja, există și o comunitate numeroasă formată din tineri urbani și cupluri, familii, mulți copii, dar și bunici care se bucură de nepoți – #comunitateaAtria.

 


Cea mai mare colecție de costume populare, scoasă la licitație, alături de antichități grecești și iatagane otomane


Cea mai mare colecție de costume populare, ce se găsesc doar în muzee sau expoziții rare, alături de aproximativ 200 de piese artă tradițională și antichități, este scoasă la licitație peste 2 zile, miercuri, 16 noiembrie.

Costumele populare din Licitația de Artă Tradițională și Antichități provin din colecția Ana-Maria Crișan și au prețuri de pornire între 500 și 100 de euro. Cel mai valoros costum este considerat piesă muzeală și este format din ie, catrințe și vâlnic, fiind purtat de minoritatea bulgărească din Dudeștii Vechi din Banat. Costumul a fost realizat la începutul secolului XX și are un preț de pornire de 500 de euro. O impresionantă apariție este și costumul tradițional vechi, format din cinci piese, datat 1903. Ansamblul vestimentar de excepție este purtat doar de miresele din localitatea Viscri, Transilvania. Este un ansamblu deosebit, de colecție, prin unitatea cromatică sobră și unitatea temporală a pieselor și datarea șorțului față, cu monogramă și an, dar și prin prezența motivelor antropomorfe, mirii la cununie, în motivele dantelei perimetrale. Costumul, care are un preț de pornire de 500 de euro, este însoțit de un set de accesorii din mătase și bumbac în amestec. Un ansamblu de port popular vechi, în varianta ungurească a costumului are, în licitația de miercuri, prețul de pornire de 300 de euro. Exemplarul de excepție reprezintă un ansamblu vestimentar de colecție din zona Mărgu, Cluj, și datează din anii ’30-’40. Nelipsite sunt și costumele maramureșene, iar pentru prețul de pornire de 250 de euro este scos la licitație costumul popular alcătuit din patru piese: batic, cămașă cu poale atașate, două zadii lungi și late. Piesa de colecție a fost creată în anii ’20-’30.

Costumele populare românești sunt completate de o deosebită selecție de antichități – simboluri ale marilor imperii. Un exemplu este coiful otoman din bronz aurit, care a fost realizat în provinciile limitrofe ale imperiului. Piesa muzeală, realizată în secolul XIX, pentru a fi purtată la parade militare, are un preț de pornire de 2.000 de euro. Din punct de vedere decorativ, coiful este atipic, nu prezintă decorațiunile clasice otomane, ci are un registru ornamental realizat din scriere cu caractere arabe, dar într-o limbă dialectală minoritară, iar nu în limba turcă (osmanli).

O apariție în premieră în piața românească de artă, dar și cea mai valoroasă piesă a licitației este un impresionant pumnal khanjar. Piesa extrem de rară, cu mânerul integral din jad alb, precum și cu lama damaschinată, gravată cu aur, a fost realizată la sfârșitul secolului XVIII-începutul secolului XIX. Pumnalul este specific Imperiului Mughal al Indiei, și are un preț de pornire de 5.000 de euro. Totodată, pentru prețul de pornire de 3.500 de euro este scos la licitație un iatagan otoman, cu mâner și teacă din argint lucrat în tehnica niello și decorat cu caboșoane din coral roșu. Lama iataganului, realizat la începutul secolului XIX, este intarsiată cu decoruri vegetale și geometrice din argint. Un alt exemplar de iatagan otoman, datat 1271 (de la Hegira, adică 1854), realizat din oțel, alamă și corn, are prețul de pornire de doar 600 de euro.

Cele aproximativ 200 de piese din cadrul Licitației de Artă Tradițională și Antichități sunt expuse la Palatul Cesianu-Racoviță. Intrarea este liberă, iar programul expoziției este 10:00-20:00, de luni până duminică. Licitația de miercuri, 16 noiembrie, se va desfășura de la ora 19:00 în sala de licitații a Casei A10 by Artmark, dar și online pe platforma Artmark Live 2.0.

 


Rezultate remarcabile ale jucătorilor români de poker la turneele PokerStars


PokerStars, principalul brand global de jocuri de noroc și divertisment on-line, a organizat o serie de turnee europene importante de poker live în luna octombrie, iar românii au avut o experiență extraordinară și rezultate pe măsură: Dănuț Chișu, Andrei Spătaru, Alexandru Papazian, Alin Pandilică și Iosif Spulber se numără printre câștigătorii evenimentelor.

Andrei Spătaru ESTE CÂȘTIGĂTORUL MAIN EVENT-ULui ROAD TO PSPC BucHAREST

Road to PSPC Bucharest, organizat de PokerStars în parteneriat cu Pokerfest, a avut loc în perioada 10-16 octombrie, 2022. Câștigătorul este Andrei Sorin Spătaru care și-a adjudecat un Platinum Pass ce îl trimite direct în Bahamas. Andrei este din București, iar din 2011 până în 2017 a jucat poker recreativ, în mare parte jocuri cash. În 2017 a început să joace poker la nivel profesionist. Spătaru a mai câștigat și un Sunday Million și va merge în Bahamas cu mentorul său, Soare Alexandru.

Pachetul Platinum Pass pentru PSPC Bahamas 2023 are o valoare de 30.000 USD și include:

  • Buy-in de 25.000 USD la PSPC
  • Șase nopți de cazare pentru câștigător și un invitat la un hotel de 5 stele
  • Transferuri aeroport
  • 900 USD bani pentru cheltuieli
  • Experiențe dedicate câștigătorilor Platinum Pass pe durata evenimentului

Printre câștigători se află și Marian Cosmin Vintilă și Cristian Marian Enache.

Cristian Marian Enache a cucerit primul trofeu al evenimentului PokerStars Road to PSPC Bucharest, la evenimentul secundar „Mini Cup”, în timp ce Marian Cosmin Vintilă a câștigat al doilea eveniment secundar PokerStars Road to PSPC NLH Turbo Deepstack Knockout.

Danut Chisu

 EVOLUȚIA ROMÂNILOR LA EPT LONDON

Turneul PokerStars European Poker Tour (EPT) s-a desfășurat în perioada 18-29 octombrie la Hilton Park Lane. Cu EPT London, PokerStars a revenit în capitala britanică pentru prima oară în 8 ani.

Sala fremăta de emoție încă de la primele mâini jucate la mese, dar nu putea fi decât un câștigător la fiecare dintre ele și astfel masa finală a fost stabilită. Românii au avut o evoluție deosebită, alături de campioni internaționali.

Producătorul de filme Dănuț Chișu a fost singurul român în finală și a încheiat Main Event EPT London pe locul al cincilea, adjudecându-și 175.250 GBP. Jucătorul român de poker Dănuț Chișu a fost prezent în ultima zi a Main Event-ului EPT London, un turneu cu buy-in de 5.300 GBP și fond de premii de 3.632.650 GBP, încheind competiția pe locul al cincilea cu un premiu în valoare de 175.250 GBP. Chișu a intrat în finală pe locul al doilea, cu un stack de 5.025.000 jetoane.

Masa finală de la Main Event EPT London 2022:
Loc 1: Jack Sinclair, Regatul Unit, stack de 4.840.000
Loc 2: Alexandre Vuilleumier, Elveția, stack de 1.695.000
Loc 3: Ian Hamilton, Regatul Unit, stack de 3.505.000
Loc 4: Dănuț Chișu, România, stack de 5.025.000
Loc 5: Roman Hrabec, Republica Cehă, stack de 6.135.000
Loc 6: Nils Pudel, Germania, stack de 1.270.000

La același eveniment, jucătorul român de poker Alexandru Papazian a obținut un rezultat excelent la turneul European Poker Tour London, unde a câștigat turneul No Limit Hold’em – Six Handed de 2.100 GBP cu un premiu în valoare de 51.200 GBP.

Alin Pandilică a fost foarte aproape să câștige primul lui turneu major din carieră și a încheiat pe locul al doilea la turneul Pot Limit Omaha cu buy-in de 5.200 GBP la EPT London și un premiu de 50.200 GBP.

Iosif Spulber a câștigat turneul Platinum Pass Flipout care a avut loc sâmbătă dimineața (22 octombrie) la European Poker Tour (EPT) London. În vârstă de 32 de ani, inginerul software și jucătorul amator de poker din România este și membru al comunității Lex Veldhuis de pe Twitch și a participat la Lex Live. „Pur și simplu ador pokerul pe Twitch,” a declarat. „Cred că are multe elemente care îl fac perfect pentru streaming. Este atât de dinamic, întreaga audiență ‘investește’ în deep runs, iar emoția atunci când urmează să se întâmple ceva spectaculos este o nebunie.”

De asemenea, jucătorii români Robert Macsim și Stefan Ianuszewicz au obținut rezultate fabuloase în cadrul turneului EPT London.

Stefan Ianuszewicz a reușit să se claseze pe locul al 9-lea la turneul UKIPT High Roller și a câștigat un premiu în valoare de 23.050 GBP, în timp ce Robert Macsim a condus cele două mese finale ale turneului Platinum Pass Mystery Bounty de 3.000 GBP asigurându-și un premiu de 53.100 GBP.


VIITOARELE EVENIMENTE LIVE SPONSORIZATE DE PokerStars:

PokerStars aduce experiența sa unică de poker live jucătorilor de poker și fanilor din întreaga lume.

* 22-27 noiembrie, 2022: French Poker Series Aix-en-Provence
* 7-18 decembrie, 2022: European Poker Tour Prague
* 22 ianuarie – 3 februarie, 2023: PokerStars Caribbean Adventure care include campionatul PokerStars Players NL Hold’em Championship

Pentru detalii suplimentare despre turneele live, faceți clic aici.


Start pentru cea mai mare licitație caritabilă din România


Startul celei de-a doua ediții a Licitației de Fapte Bune a fost dat, joi, în cadrul conferinței de presă organizată la Palatul Cesianu-Racoviță în prezența reprezentanților celor 10 fundații și asociații caritabile, participante la Licitația de Fapte Bune. Invitatul special al evenimentului a fost actorul Marius Manole, care a devenit ambasadorul oficial al Licitației de Fapte Bune. Licitația de Fapte Bune va avea loc pe 20 decembrie, iar până atunci se colectează donații pe artmark.ro.

În 2022, Licitației de Fapte Bune, care va avea loc pe 20 decembrie, i se alătură Crucea Roșie Română, Asociația Blondie, Fundația Forever Forest, Fundația World Vision România, SOS Satele Copiilor, Fundația Inovații Sociale „Regina Maria”, Fundația Motivation România, Organizația Filia, Fundația Digital Nation, Fundația Polisano. Evenimentul-bilanț al carității anului 2022 reunește domenii-cheie precum sănătate, educație, sport, dezvoltare locală, protecția mediului, nondiscriminare ori incluziune socială.

Arta cea mai înălțătoare este arta de a dărui. Povestea Faptelor Bune continuă și în 2022 la Casa de Licitații A10 by Artmark. Împreună vom salva vieți, vom da curaj femeilor fără voce, vom asigura mese calde în zone fără speranță, vom proteja pădurile României, vom pune umărul la educația tinerei generații și vom dona pentru ca inimile copiilor să bată în continuare. Rolul de Ambasador al Faptelor Bune mă face mai responsabil, mai implicat, mai curajos. Au mai rămas doar câteva săptămâni. Vă invit să vă aliniați în prima linie cu solidaritatea, să donați cel puțin suma minimă și să dăm viață Faptelor Bune de la Artmark”, a declarat Ambasadorul Licitației de Fapte Bune Marius Manole.

Proiectul Crucii Roșii Române vizează reducerea abandonului școlar și asigurarea unei mese calde pentru copiii defavorizați din cele mai sărace zone din țară. Cauza Crucii Roșii vizează un cost de 250.000 de euro, iar o donație minimă de doar 25 de euro va asigura o masă caldă și o șansă la viață pentru zeci de copii. Cauza Crucii Roșii a fost deja susținută de OTP Bank.

În fiecare zi în țara noastră, 3 copii mor înainte de a împlini vârsta de 1 an. Pentru a reduce acest număr, Asociația Blondie a lansat campania „Să crești mare”, care are nevoie de 200.000 de euro. Prin intermediul Licitației de Fapte Bune și a donațiilor minime de 50 de euro, Caravana Blondie va ajunge în fiecare săptămână în satele și comunitățile sărace din județele din jurul Bucureștiului și va efectua toate analizele medicale care să permită identificarea la timp a afecțiunilor imposibil de tratat mai târziu.

Cauza Fundației Forever Forest este să protejeze 1 hectar de pădure din munții Retezat, iar suma de 600.000 de euro va permite cumpărarea primei păduri-centru al biodiversității de pe continentul european, având în vedere că niciunde nu există un loc cu atât de multe specii de floră și de faună. Orice donație de 30 de euro reprezintă costul de achiziționare și protejare a unui metru pătrat de pădure, pe care donatorul îl va deține în proprietate simbolică.

Fundația World Vision România își propune, prin intermediul Licitației de Fapte Bune să sprijine copiii de la sat să termine liceul și să aleagă o meserie. S-a calculat că orice donație de 100, care acoperă activitățile de dezvoltare personală, meditații, sesiuni de educație non-formală, consiliere vocațională și psihologică, va susține 100 de tineri la liceu timp de un an. Colectarea a 120.000 de euro va îndeplini obiectivul Programului „Vreau în clasa a IX-a”.

Vârsta medie la care tinerii părăsesc serviciile de protecție specială este de 19,8 ani, față de 28,1 ani pentru copiii proveniți din familii. SOS Satele Copiilor, prin intermediul Licitației de Fapte Bune, își propune să colecteze 162.000 de euro pentru a susține 40 de tineri (cu vârste cuprinse între 13 și 24 de ani) pe durata a 3 ani. Bugetul va fi direcționat către cursuri de limbi străine, transport, traininguri, echipamente și materiale necesare, cheltuieli de locuire pentru tineri, servicii medicale ori tabere. O donație de 75 de euro acoperă costurile integrării cu succes a tinerilor vulnerabili în comunitate și pentru un start bun în viața independentă. Cauza SOS Satele Copiilor a fost deja susținută de Ameropa cu 5.000 de euro.

Fundația Inovații Sociale „Regina Maria” își propune să colecteze 216.000 de euro, care vor permite acces gratuit la servicii medicale, investigații și tratamente pentru 1.200 de mame fără venituri, prin proiectul „Ajută o mamă să se ridice din nou!”.  Prin Licitația de Fapte Bune se urmăresc pași de donație de câte 50 de euro, valorând costul unui set de analize de bază pentru o mamă.

„Schimbă povestea copiilor și adulților în scaune rulante” – este mesajul Fundației Motivation România, care își propune să colecteze 100.000 de euro pentru organizarea și desfășurarea unor stagii și tabere unde utilizatorii de scaune rulante învață să fie mobili, independenți și activi. Se solicită pași de donație de 25 de euro pentru a pune în mișcare roțile schimbării.

O donație de doar 80 de euro va ajuta 1.500 de femei din zonele defavorizate ale țării să creadă în vocea lor. Organizația Filia își propune, prin intermediul Licitației de Fapte Bune, să colecteze 120.000 de euro pentru a ajunge în 3 comunități, să organizeze 4 întâlniri cu cele 1.500 de femei care să învețe cum se pot folosi de drepturile lor și de instrumente publice pentru a crea o viața mai bună.

Proiectul Fundației Digital Nation vizează colectarea a 40.000 de euro. Fondurile colectate, în urma Licitației de Fapte Bune, reprezintă o investiție în tânăra generație prin pregătirea în proiecte reale și oferirea oportunităților de angajare, fiind și răspunsul la nevoile de digitalizare ale României, o țară în care doar 29% din populație are competențe digitale de bază. O sponsorizare de 100 de euro este solicitată pentru acoperirea costului unui modul de curs de programare de 6 luni pentru un tânăr, ce dorește fie o reconversie profesională, fie pregătirea într-o profesie actuală, pentru care există cerere de angajare.

Prin intermediul Fundației Polisano sute de copii cu malformaţii cardiace congenitale au beneficiat de intervenţii chirurgicale care le-au salvat viaţa. Pentru a continua acest demers e necesar colectarea a 190.000 de euro. O donație minimă de 50 de euro va salva inimile copiilor din România. Primii pași către strângerea obiectivului caritabil  au fost făcuți de Metropolitan Life printr-o donație de 25.000 de euro.

Până la ora actuală, cauzele celor 10 asociații și fundații implicate au primit donații și sprijin atât din partea companiilor, care fac din responsabilitatea socială o valoare internă, dar și din partea unor personalități ai societății românești. Totodată, platforma artmark.ro permite și persoanelor fizice să depună oferte de pas de licitare, donând pentru cauza pe care o susțin.

Oricine poate dona pentru cele 10 cauze implicate în Licitația de Fapte Bune, având în vedere regimul de preț cumulativ, care permite ca ofertele depuse, fie de un pas sau de mai mulți de licitație, să se cumuleze. În cadrul Licitației de Fapte Bune se poate participa prin: ofertă scrisă depusă la Palatul Cesianu-Racoviță, prin telefon sau online, donând direct în platforma de licitație Artmark Live 2.0, în seara evenimentului din 20 decembrie. Este necesar doar deschiderea, în prealabil, a unui cont de licitare pe artmark.ro.

Licitația de Fapte Bune este primul eveniment caritabil din România care a adunat la un loc mai multe fundații caritabile, al căror obiectiv vizează cauze umanitare. De-a lungul ultimilor ani, Casa de Licitații A10 by Artmark a organizat peste 30 de licitații caritabile, punând la dispoziție platforma de licitație și oferind suport logistic pentru a susține cauzele concrete.

 


De Black Friday, SAGA Festival pune în vânzare biletul de 1 milion de dolari


Cele mai mari reduceri din an sunt chiar după colț, iar SAGA vine cu surprize pentru fanii festivalului.

Cel mai mic preț pentru biletele GA este disponibil doar în acest weekend

De Black Friday, începând de vineri, 11 noiembrie, de la ora 00:00, până luni, 14 noiembrie, la ora 00:00, SAGA pune în vânzare o cantitate limitată de bilete pentru cea de-a treia ediție a festivalului, la prețul de 55 euro + taxe. Doar săptămâna aceasta, în cele trei zile, biletele GA pot fi achiziționate la prețul special, cu o reducere de aproape 100 de euro față de prețul final.

Cei care își doresc să fie parte din lumea SAGA, să se bucure de artiștii preferați și de muzica lor la București au acum ocazia să intre în posesia biletelor la cel mai mic preț.

Fii superstarul festivalului! SAGA pune în vânzare în acest weekend biletul de 1 milion de dolari, redus 99%, care poate fi cumpărat cu 10.000 de dolari. Dacă vrei să fii primul care are parte de o experiență completă de festival, să ai propriul tău artist lounge, un penthouse pe durata evenimentului, poze cu artistul preferat, masă și tratament VIP, propriul bucătar și plimbare cu elicopterul deasupra Bucureștiului, aceasta este singura șansă de a-ți transforma visul în realitate. Și asta nu e tot! Există un singur bilet disponibil, pentru acela care dorește să-și transforme viața în festival pentru trei zile.

Toate detaliile și caracteristicile biletelor disponibile de Black Friday pot fi urmărite aici.

SAGA Festival se dezvoltă și aduce în 2023 mai multe genuri muzicale, mai multe scene, mai multe ore de distracție. Cea de-a treia ediție începe să se contureze și va trece la următorul nivel atât în ceea ce privește conceptul și producția, cât și line-up-ul și activitățile de pe parcursul celor trei zile. Unele dintre cele mai mari live act-uri din lume vor putea fi văzute la SAGA: artiști internaționali cu milioane de fani, așteptați de publicul din România, vor anima spiritele. Live act-urile vor fuziona cu muzica electronică și cu seturile incendiare pregătite de cei mai iubiți DJi la nivel global.


Reorganizarea modelului de business și proiectele internaționale au generat cel mai bun an financiar din istoria Trend Furniture


Trend Furniture, furnizor de soluții complete de amenajări interioare și mobilier pentru industria HoReCa, estimează că va închide anul 2022 cu o cifră de afaceri de aproape 25 milioane de lei, în creștere cu 125% față de anul anterior și cea mai mare înregistrată de companie de la înființare, ca urmare a regândirii strategiei și modelului de business, dar și a creșterii activității pe piața internațională.

În 2021, Trend Furniture, care oferă clienților din domeniul HoReCa de la design și proiectare de mobilier până la producție și montaj, a raportat o cifră de afaceri de 11,1 milioane de lei (2,25 milioane euro).

”Pandemia, care a afectat puternic industria HoReCa și, prin efect, pe majoritatea furnizorilor din domeniu, ne-a determinat să căutăm soluții, să analizăm atent businessul, costurile, planurile. De asemenea, ne-a determinat să începem un proces de repoziționare de brand și să lucrăm în baza unei noi strategii de marketing. Într-un cuvânt, pandemia ne-a împins să ne reinventăm, iar primul pas a fost reorganizarea operațională a afacerii. Am făcut schimbări atât la nivelul echipei de producție, cât și al întregii companii, inclusiv la nivel de management. Analiza modului în care se derulau procesele interne și relația cu clientul au determinat o bună parte din schimbările operate în ultimele 12 luni. Astfel, am creat un departament de Project Management,  care, în scurt timp, a devenit, puntea prin care nevoile și cerințele clienților au fost transmise și implementate, dar și departamentul care urmărește încadrarea în bugete și în termenele de livrare”, a explicat directorul general al Trend Furniture, Vlad Florea.

Reorganizarea Trend Furniture a mai vizat și digitalizarea proceselor interne, inclusiv achiziția unui nou sistem ERP (Enterprise Resource Planning  – planificarea resurselor companiei). înființarea de noi centre de cost/profit, precum și achiziția de mașini și utilaje și schimbarea echipamentelor pentru reducerea consumului de energie cu 15%.

HoReCa a fost unul dintre domeniile cele mai afectate de pandemia de coronavirus și de restricțiile aferente astfel încât Trend Furniture a fost forțată să se uite către alte zone de creștere și către alt profil de client. Prin urmare, compania a început să livreze proiecte complete, fit-out, ocupându-se de la concept și design până la fabricarea de mobilier personalizat.

”Piața a devenit mai atentă și a căutat colaboratori care să fie capabili să livreze nu doar proiecte complete, fit-out, în timpul și bugetul alocate, ci încredere și soluții de maximă funcționalitate.  Pentru că finalul pandemiei ne-a prins cu stocuri de materie primă, regândirea modelului de business cu accent pe digitalizare, reducerea timpului de răspuns și un costumer care mai bun au susținut pe deplin creșterea businessului, în ciuda mediului economic imprevizibil. Focusul nostru s-a schimbat și ne-am concentrat pe eficiența spațiilor livrate, ne-am mișcat mai rapid, am lucrat și am luat decizii împreună cu clienții noștri, le-am oferit constant alternative, ținând cont de schimbările rapide survenite pe piața materiilor prime – de la disponibilitate până la fluctuațiile de prețuri”, a mai spus Vlad Florea.

Astfel, în 2022, Trend Furniture a livrat un număr dublu de proiecte comparativ cu 2021, proiecte integrate în sectorul turism&sănătate, dar și în zona de restaurante sau cluburi. Trend Furniture a livrat proiecte în toată țara, cele mai relevante fiind în Brăila, Sibiu, Timișoara sau Vâlcea, Cluj Napoca, Iași și București. În 2022, compania a accelerat și extinderea pe piețele externe,  pe lista proiectelor finalizate numărându-se dezvoltări de spații comerciale  în state precum Germania, Elveția, Olanda sau Belgia.

Trend Furniture este o societate înființată în 2003, care s-a dezvoltat rapid, având în centrul său o zonă de producție mobilier de circa 600 metri pătrați, situată în comuna Gilău din județul Cluj. Compania are în prezent 50 de angajați. Printre clienții din portofoliul său se numără companii precum Bergenbier, Teleferic Grand Hotel, Ana Pan, Rompetrol, Ramada, Hotel Alpin Poiana Brașov,  Hotel Internațional Iași sau Marty Restaurants.

În anul 2021, Trend Furniture a trecut printr-un amplu proces de repoziționare cu ajutorul unei noi strategii de marketing create de Brandocracy, pentru redefinirea obiectivelor de dezvoltare. Strategia creată de Brandocracy a ajutat Trend Furniture atât în procesul de repoziționare a brandului, cât și în comunicare, prin implementarea unor campanii dedicate precum #RezistăHoReCa sau #PeopleBehindHoreca.


Prima carte scrisă în limba română (Cazania lui Varlaam) și „Profețiile lui Nostradamus”, scoase la licitație


În 1643 vedea lumina tiparului la Iași prima lucrare în limba română „Carte românească de învățătură”, iar aproape 400 de ani mai târziu, pe 17 noiembrie 2022 este scoasă la licitație pentru prețul de pornire de 5.000 de euro într-un eveniment dedicat cărților și manuscriselor de colecție. „Cazania lui Varlaam”, știută în doar câteva exemplare, o apariție extrem de rară în piața românească de carte, reprezintă un monument-reper de civilizație românească și, deopotrivă, o operă de artă. Ediția princeps a fost editată de mitropolitul Varlaam și tipărită în tipografia domnească de la Mănăstirea „Trei Ierarhi”, în timpul domnitorului Vasile Lupu. Cazania lui Varlaam, capodoperă a culturii românești medievale, reluată în nenumărate ediții încă din epocă, este una dintre cele mai citite cărți din trecutul nostru, iar astăzi este considerată piesă muzeală, de colecție.

100 de ani mai târziu de la apariția primei cărți scrise în limba română, Antim Ivireanul, tipograful și mitropolitul lui Constantin Brâncoveanu, canonizat de Biserica Ortodoxă în 1992, traducea și tipărea două cărți importante pentru cultura și istoria românească. „Noul Testament” de la 1703 are un preț de pornire de 1.000 de euro și reprezintă o piesă extrem de rară, completă și într-o foarte bună stare de conservare. Tot pentru prețul de pornire de 1.000 de euro este scos la licitație și „Ceaslovul românesc” de la 1715.

Evenimentul din 17 noiembrie reunește cea mai mare colecție de hrisoave și zapise scoase vreodată la licitație. În 1634, la 20 februarie, în timpul lui Matei Basarab, era emis un hrisov în cancelaria domnitorului Țării Românești, care are, în Licitația de Carte Rară, Hărți Vechi și Manuscrise din Colecții Importante, prețul de pornire de 1.500 de euro. Piesa rară, de colecție, dovedește vânzarea moșiilor din Câinești și Mănăilești, este redactat în limba română, cu alfabet chirilic și slavonă, și conține sigiliul mijlociu al cancelariei. Totodată, pentru prețul de pornire de 1.000 de euro este scos la licitație hrisovul emis în cancelaria lui Constantin Brâncoveanu, domnitorul Țării Românești. Documentul extrem de rar a fost emis în 1703, pe 15 octombrie, și  hotărăște, în baza unor cărți și zapise de moștenire, stăpânirea lui Danciul Cioflănescul asupra unor părți de moșie din satele Ruşăteştii, Mihăeştii de Sus și de Jos și Zănoaga.

Licitația oferă colecționarilor accesul la o premieră pe piața românească de carte -„Profețiile (lui Nostradamus)” de Michel de Nostredame. Volumul de colecție este scris în limba franceză, în 1568, la Lyon, iar în licitație are un preț de pornire de doar 300 de euro. Licitația din 17 noiembrie reunește și o impresionantă selecție de hărți rare ce datează din anii 1700 sau hărți de colecție ce prezintă evenimente istorice importante.

Tradiționala Licitație de Carte, organizată de Casa de Licitații A10 by Artmark, oferă bibliofililor accesul la o selecție specială de cărți rare care poartă semnătura olografă a unor scriitori români celebri, precum Emil Cioran – ediția princeps a volumului „Despre neajunsul de a te fi născut”, ce are un preț de pornire de doar 100 de euro, dar și manuscrisul care cuprinde considerații filosofice despre Napoleon cu prețul de pornire de 400 de euro. „Despre gândirea magică”, volum semnat de Lucian Blaga, are un preț de pornire de 150 de euro, iar „Cântăreața cheală”, ce poartă semnătura olografă a celebrului Eugen Ionescu, are un preț de pornire de 200 de euro.

Piesele din cadrul „Licitației de Carte Rară, Hărți Vechi și Manuscrise din Importante Colecții (Dan Nasta, Sașa Pană, George Macovescu, Vania Gherghinescu)” alcătuiesc la Palatul Cesianu-Racoviță un muzeu în miniatură destinat bibliofililor și investitorilor în istorie, dar și tuturor celor care sunt în căutarea unor piese muzeale, de colecție. Cele 219 piese sunt expuse până pe 17 noiembrie și pot fi admirate în regim gratuit de luni până duminică în intervalul 10:00-20:00.

 


Nespresso lansează ediția limitată de sărbători realizată ȋn colaborare cu maestrul patiser Pierre Hermé


Nespresso, brandul elvețian de referință pentru cafeaua de cea mai ȋnaltă calitate ambalată ȋn porții individuale, anunță lansarea ediției limitate de sărbători, realizată ȋn colaborare cu Pierre Hermé, unul dintre cei mai buni maeștri patiseri din lume.

Ȋn fiecare an, ȋn apropierea sărbătorilor de iarnă, Nespresso lansează sortimente de cafea cu arome ȋn ediție limitată, iar anul acesta, pentru realizarea colecției, a apelat la maestrul patiser Pierre Hermé, un nume inconfundabil pentru tot ceea ce reprezintă patiseria franceză, creȃnd ȋmpreună cu acesta 3 (trei) sortimente de cafea atȃt pentru Sistemul Original cȃt și pentru sistemul Vertuo, precum și o ediție limitată de biscuiți și ciocolată.

Chef patiser și cofetar excepțional, Pierre Hermé este renumit ȋn industria patiseriei fine, creațiile sale fiind adevărate opere de artă. A fost premiat drept „Cel mai bun chef patiser din lume” ȋn 2016, iar revista Vogue l-a numit „Picasso în arta prăjiturilor”, maestrul preferȃnd deserturile delicate, decorul subtil, simplu și elegant, aproape minimalist și folosind zahărul exact așa cum este folosită sarea ȋn gastronomie – doar atȃt cȃt trebuie pentru a intensifica gusturile și aromele.

Sortimentele ȋn ediție limitată din acest an au nume cu rezonanță delicată, evocȃnd inspirația pariziană – Infiniment Gourmand Saveur Noisette, Infiniment Fruité Saveur Framboise și Infiniment Espresso sau Infiniment Double Espresso, ȋn funcție de tehnologia espressorului pentru care sunt disponibile.

„Ediția limitată realizată în parteneriat cu maestrul patiser Pierre Hermé se bazează pe experiența lui vastă ca expert în arome și se remarcă drept o colecție care răsfață papilele gustative și sporește bucuria de a dărui celor dragi. Este o invitație să fim împreună, să descoperim și să ne bucurăm de micile gesturi care ne fac viața mai frumoasă. Fie că vorbim de plăcerea degustării unei noi cafele sau a unei prăjituri, fie că schimbăm o vorbă între prieteni sau ne prelungim un mic dejun ȋn familie, poveștile de iarnă sunt mai frumoase alături de creațiile Nespresso și Pierre Hermé.”, a declarat Ana-Maria Doxan, Business Executive Officer al Diviziei Nespresso.

Despre colecția de sărbători Nespresso și Pierre Hermé

Vedetele colecției sunt sortimentele de cafea Infiniment Espresso, pentru Sistemul Original și Infiniment Double Espresso, pentru Sistemul Vertuo. Acestea sunt sortimente realizate din boabe de cafea Arabica din Columbia, cultivate în regiunea Tolima, o zonă care se remarcă din ce ȋn ce mai des datorită calității excepționale a cafelei. În această regiune înconjurată de parcuri naționale fermierii folosesc numai metode naturale, fără pesticide sau substanțe chimice. Beneficiind de altitudini optime și soluri vulcanice bogate, boabele de cafea din Tolima sunt preferate de maeștrii ȋn prăjire deoarece le oferă acestora posibilitatea să experimenteze, obținȃnd o paletă largă de note aromatice, de la cele fructate, vibrante la cele lemnoase și dulci, exotice. Textura cafelei ȋn ceașcă este deosebit de catifelată, aceasta remarcȃndu-se prin gustul delicat, echilibrat, care te ȋnvăluie cu note dulci de biscuiți.

Infiniment Espresso și Infiniment Double Espresso conțin exclusiv cafea prăjită și măcinată din regiunea Tolima și nu conțin arome adăugate. Pierre Hermé însuși, cunoscut pentru atenția pe care o acordă calității ingredientelor pe care le folosește în produsele sale, și-a dorit să cunoască personal originea cafelei din Tolima: „A fost important pentru mine să vizitez ținutul și să văd de unde provine cafeaua. Nespresso m-a invitat în Columbia pentru a mă întâlni cu fermierii care lucrează cu ei și am putut să văd tot sprijinul pe care Nespresso îl oferă acestora. Există o întreagă organizație Nespresso în slujba acestor mici fermieri, oferindu-le sprijin și tot ceea ce au nevoie pentru a-și îmbunătăți operațiunile. Întâlnirea cu o parte din comunitatea agricolă din Columbia mi-a permis să le văd viața de zi cu zi, să petrec ceva timp cu ei și să văd cum sunt conduse fermele lor. De asemenea, mi-a permis să înțeleg cum funcționează agricultura și ecosistemul de producție a cafelei în Columbia.”

Colecția de sărbători Nespresso și Pierre Herme conține și patru sortimente de cafea cu arome naturale – două pentru sistemul Original și două pentru sistemul Vertuo – inspirate de deserturile cele mai populare ale lui Pierre Hermé, avȃnd la bază o selecție de cea mai înaltă calitate de cafea Arabica din Brazilia și Colombia (pentru gama Original) și din America Latină și Africa (pentru gama Vertuo), fiecare amestec având o prăjire personalizată.

Eleganța aromelor de alune prăjite – care lasă o impresie olfactivă cu note dulci, de pralină și vanilie delicată – își găsește expresia creatoare în sortimentul Infiniment Gourmand Saveur Noisette. În această cafea de o finețe excepțională aroma delicioasă de alune vine să creeze o simfonie de gusturi și arome care amintesc de cele mai ispititoare creații de cofetărie. Adăugȃnd un strop de lapte se obține o cafea deosebit de cremoasă.

Gustul tartei cu zmeură proaspătă este des întȃlnit ȋn Franța, țară renumită și pentru excelența în patiseria fină. Acest desert proaspăt care ne trezește simțurile a inspirat cel de-al doilea sortiment cu arome naturale din acest sezon. Pentru a crea Infiniment Fruité Saveur Framboise, Nespresso și Pierre Hermé au adăugat aroma ademenitoare de zmeură ȋn așa fel ȋncȃt să ȋnsuflețescă un amestec perfect echilibrat din punct de vedere aromatic. Prăjite ușor, boabele de cafea Arabica relevă note aromatice fine, de cereale și malț, ȋn așa fel ȋncȃt ȋn ceașcă să descoperiți un buchet rotund și note proaspete care evocă tarta cu zmeură – o experiență amintind de creațiile extraordinare din vitrinele patiseriilor pariziene.

Colecția semnată în colaborare cu Pierre Hermé nu ar fi completă fără cateva deserturi încântătoare care pot ȋnsoți cafeaua preferată. Biscuiții cu aromă de zmeură și scorțișoară Ceylon, Infiniment Savoureux, sunt un preparat deosebit care aduce omagiu fursecurilor pariziene prin excelență. Selectate cu grijă și pricepere, ingredientele alese de Pierre Hermé se completează perfect. Veți savura aroma caldă de scorțișoară ceylon, aroma subtilă de zmeură și atingerea fină a zahărului ușor caramelizat.

Iubitorii de ciocolată vor fi încântați de Infiniment Exquis, un desert deosebit, realizat cu 70% cacao din Republica Dominicană și boabe de piper Timur, recoltate manual dintr-o regiune consacrată din Nepal. Boabele Timur reprezintă un soi foarte rar de piper cu un profil aromatic special, remarcabil datorită notelor citrice, ca de grapefruit, ușor picante, ȋnțepătoare, și notelor florale, cu parfum delicat. Acestea sunt recoltate manual, de comunități locale din Nepal, cu precădere femei, conform unei tradiții străvechi, transmisă din generație ȋn generație.

Despre Pierre Hermé

Chef patiser și cofetar excepțional este renumit ȋn industria patiseriei fine, creațiile sale fiind adevărate opere de artă. Deserturile lui Pierre Hermé, creatorul Haute Pâtisserie, sunt la apogeul designului de avangardă, al tehnicii desăvârșite și al aromelor rafinate. Zeci de ani de experiență, începând cu o ucenicie la vârsta de 14 ani la Gaston Lenôtre, unanim considerat fondatorul patiseriei moderne, l-au făcut pe Pierre Hermé să fie distins cu prestigiosul titlu „Cel mai bun chef patiser din lume” ȋn 2016, iar revista Vogue l-a numit „Picasso în arta prăjiturilor”.

Despre Nestlé Nespresso

 Cu sediul central în Lausanne, Elveția, Nestlé Nespresso SA este un simbol emblematic pentru industria cafelei de cea mai înaltă calitate. Pe plan local brandul este gestionat şi reprezentat de Divizia Nespresso, parte a Grupului Nestlé.

Nespresso a construit un model de afaceri responsabil și a obținut certificarea B-Corp ȋn luna aprilie a acestui an. Certificarea este o binemeritată acreditare care validează realizările de pȃnă acum ale companiei care, de peste 30 de ani, urmărește obiective clare de sustenabilitate. B-Corp™ devin companiile care doresc să creeze o economie care funcționează mai bine, pentru toată lumea – ȋn beneficiul tuturor actorilor implicați – de la angajați, la furnizori, clienți și mediul ȋnconjurător, ȋndeplinind mereu cele mai riguroase standarde de responsabilitate socială, responsabilitate față de mediu și transparență.

Printre elementele cheie care au contribuit la obținerea certificării se numără abordarea unică în ceea ce privește aprovizionarea cu cafea verde – prin Programul Nespresso AAA Sustainable Quality™ precum și dezvoltarea și implementarea schemei globale de reciclare a capsulelor de cafea din aluminiu.

Programul Nespresso AAA Sustainable Quality™ a fost lansat în 2003 împreună cu Organizația Non-Guvernamentală Rainforest Alliance și a adus o abordare unică în ceea ce priveşte producţia de cafea, axându-se pe colaborarea cu peste 140.000 de fermieri pentru a obține cea mai bună calitate a boabelor verzi de cafea doar prin practici responsabile, sustenabile. Programul urmărește  îmbunătăţirea permanentă a calității cafelei, dezvoltării sustenabile și productivităţii plantaţiilor de cafea – cei trei piloni reprezentați de triplul A din numele programului – și a fost un sprijin constant pentru fermierii de cafea prin investiţii în infrastructură şi în comunităţile lor, politici de plată gândite în avantajul acestora, prin susținerea în implementarea practicilor de agricultură regenerativă și oferirea accesului la programe de formare continuă și asistenţă tehnică.

Pe partea de reciclare Nespresso colectează și reciclează capsulele de cafea utilizate ȋn toate țările ȋn care este prezent ȋn mod direct. Toate capsulele de cafea Nespresso sunt de altfel fabricate cu aluminiu reciclat iar Nespresso a ales aluminiul pentru realizarea capsulelor sale deoarece este un material reciclabil la infinit, care protejează prospețimea şi aromele cafelei proaspăt prăjită și măcinată până în momentul extracției. În România Nespresso a introdus în premieră, în 2018, propria infrastructură de colectare şi reciclare a capsulelor de cafea utilizate, având capacitatea de a colecta şi recicla în totalitate capsulele de cafea pe care le comercializează. Iubitorii cafelei Nespresso pot aduce capsulele utilizate în magazinele Nespresso sau le pot trimite prin curier, de oriunde din ţară, atunci când primesc o nouă comandă de cafea.

Nespresso și-a atins, de asemenea, obiectivul ca fiecare ceașcă de cafea – atȃt din gama pentru acasă cȃt și din gama profesională – să aibă o amprentă de carbon neutră. Compania ȋși atinsese deja pe plan global obiectivul de a neutraliza amprenta de carbon generată de procesele operaționale (categoriile 1 şi 2) încă din 2017, iar în ultimii doi ani și-a îndreptat eforturile către neutralizarea emisiilor de carbon care apar ca urmare a operațiunilor logistice și în ciclul de viață al produselor (categoria 3). Atingerea acestui obiectiv este un pas semnificativ pentru realizarea angajamentului Net Zero, compania făcȃnd trecerea la nivel global către agricultura regenerativă.


Ai artă, ai hartă! Schimb de exponate între Art Safari și Muzeul Hărților și Cărții Vechi, în perioada 10-20 noiembrie 2022


  • Săptămâna aceasta se deschid publicului două expoziții simultane marca Art Safari și Muzeul Național al Hărților și Cărții Vechi, care pot fi vizitate până pe 20 noiembrie;
  • La Art Safari, în Palatul Dacia-România, din strada Lipscani nr. 18-20, pot fi văzute începând de joi, 10 noiembrie, hărți spectaculoase care spun povești și arată traseul pictorului-călător al artei românești, Ștefan Popescu, prin Franța și în Orient. Dar și hărți din Transilvania, într-o scenografie specială printre opere de artă și instalații imersive;
  • La Muzeul Hărților, pe strada Londra 39, Art Safari organizează o expoziție temporară cu lucrări valoroase de Ștefan Popescu și artă contemporană semnată de artistul clujean Mihai Mureșan;
  • Biletele pot fi achiziționate online pe site-ul Art Safari. Un bilet, două muzee: biletul Art Safari oferă acces și la Muzeul Hărților.

 „Toate călătoriile extraordinare pe care le expunem acum la Art Safari, ediția a 10-a, aveau nevoie de o hartă… sau mai multe. Vizitatorii noștri pot admira peisajele spectaculoase pictate de Ștefan Popescu în Orient, Occident și în România, urmărind traseele pe care artistul le-a realizat chiar pe hărțile aduse de la Muzeul Hărților. În cadrul expoziției lui Mihai Mureșan, reprezentant al tinerei generații de artiști și al Școlii de la Cluj, se vor regăsi hărți ale Transilvaniei. Adevărate comori poposesc în Art Safari pentru a oferi o lecție despre artă, geografie, istorie, cultură pe înțelesul publicului larg. Mulțumim Muzeului Național al Hărților și Cărții Vechi pentru acest parteneriat”, declară Ioana Ciocan, CEO Art Safari și comisar al României la Bienala de la Veneția.

 „Astăzi suntem înconjurați de hărți. Hărți imaginare, hărți mentale, hărți ale lumii, hărți care ne ajută să călătorim, să (ne) descoperim… Am folosit hărți din cele mai vechi timpuri, iar azi le utilizăm parcă tot mai mult. Hărțile ne ajută să înțelegem și să aflăm povești și sensuri ale lumii și ale trecutului nostru. Astfel, prezența unor hărți în cadrul celor două expoziții Art Safari din această ediție sunt o completare firească, îmbogățind parcursul expozițional și oferind vizitatorilor informații suplimentare privitoare la operele și universul celor doi artiști, Ștefan Popescu și Mihai Mureșan”, declară Cristina Toma, Director General al Muzeului Național al Hărților și Cărții Vechi. 

Expoziția adusă de la Muzeul Hărților la Art Safari celebrează călătoriile, iar expoziția temporară organizată de Art Safari la Muzeul Hărților cuprinde o selecție de opere în acord cu această temă, care surprinde călătorii ale artiștilor români, semnate de Ștefan Popescu și de Mihai Mureșan.

O plimbare în timp prin București, Transilvania și România Mare

Printre exponatele de la Muzeul Hărților care vor putea fi admirate în Palatul Dacia-România se numără un Plan al Bucureștiului din 1895 – 1899, lucrat de Institutul Geografic al Armatei pentru Primăria Capitalei. Documentul este extrem de valoros, fiind primul plan topografic al Capitalei realizat în întregime de specialiști români și publicat în timpul domniei Regelui Carol I și cel mai amănunțit și mai bine reprezentat grafic (fotolitografie în culori). Pe plan se pot observa principalele străzi și bulevarde din centrul orașului (Calea Victoriei, Bulevardul Carol I, Bulevardul Elisabeta etc.), precum și repere importante și astăzi, precum: Universitatea, Palatul Regal, Grădina Cișmigiu, Dâmbovița etc.

Tot de la Muzeul Hărților este adusă și „Harta plastică a României”, harta fizică și administrativă a României Mari realizată în 1922-1923. Harta avea un scop educativ, fiind destinată utilizării în „școlile secundare, civile și normale”. Pe lângă elementele naturale, pe hartă sunt marcate orașele simbolizate diferit în funcție de numărul de locuitori și localitățile rurale mai importante. Muzeul Hărților pune pe harta Centrului Vechi și hărți ale Transilvaniei între secolele XVI – XVII.

Poveștile operelor de artă sunt completate de poveștile spuse de hărți

Harta realizată de Aristide Michel Perrot, „Ghidul călătorului în Franța”, ne poartă pe drumurile pe care le-a parcurs și Ștefan Popescu în căutare de peisaje care să-l inspire. Foarte interesant, arată și cât de avansată era rețeaua de drumuri a Franței de la mijlocul secolului al XIX-lea.

Legat puternic de Franța, artistul român a călătorit și a pictat și în țări care erau sub influență franceză în acea perioadă. „Algeria, Tunisia, Tripoli și Maroc” (Eustache Hérisson) este harta care vă va purta prin cele patru țări africane pictate de Ștefan Popescu.

Program de vizitare

  •  Art Safari: joi-duminică (12:00-21:00), până pe 11 decembrie, Palatul Dacia-România, strada Lipscani nr. 18-20, București; în fiecare vineri și sâmbătă, se organizează Night Tours, între 22:00 și 1:00, experiențe speciale care cuprind ghidaj în expoziții, muzică live și prosecco.
  • Muzeul Național al Hărților și Cărții Vechi: miercuri-duminică (10:00-18:00), Strada Londra, nr. 39, București
  • Biletele pot fi achiziționate online, dar și la intrare. Organizatorii recomandă achiziționarea biletelor online, pentru evitarea aglomerației.

Despre Art Safari București

 Art Safari, proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii și susținut de Lidl, GLO și Deutsche Bank, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale de artă. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 10-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și cu colecționari privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu.

Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean.

Art Safari se desfășoară sub patronajul Primăriei Municipiului București și UNESCO România și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Institutul Cultural Român și Muzeul Național de Artă al României. Partenerul oficial Art Safari este BCR. Partenerul educațional al Art Safari este Centrul Step by Step din București. În cele 9 ediții de până acum a înregistrat aproape 300.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

Despre Muzeul Național al Hărților și Cărții Vechi

Muzeul Național al Hărților și Cărții Vechi s-a deschis pentru public în anul 2003, în urma donării către stat a colecției de hărți a familiei Daniela și Adrian Năstase. Clădirea Muzeul este găzduit într-o clădire construită în anii 1920 într-un stil care combină elemente arhitecturale de inspirație gotică – arcele frânte, cu cele de inspirație mediteraneană – loggiile, ce amintesc de vilele venețiene de secol XV. Imobilul se află pe strada Londra și este inclus în patrimoniu, clasa B.

Cu ocazia deschiderii muzeului, pentru a reflecta noua utilizare a imobilului, plafoanele au fost decorate cu reprezentări inspirate din mitologie și hărți astronomice, iar vitraliile realizate cu aceeași ocazie imaginează diverse reprezentări heraldice și cartografice. Clădirea și decorația sa contribuie la crearea unei ambianțe intime și a unei atmosfere potrivite pentru studierea hărților expuse.

La decorația din unele săli ale muzeului (plafoane pictate și vitralii) a lucrat o echipă de artiști între care: Benone Șuvăilă – artist vitralist, Marcel Aciocoiței, Gheorghe Butnariu, Neculai Mirodoni. Lucrările au fost realizate într-un timp record, la propunerea celui dintâi director al muzeului – artistul Octavian Penda – care a imaginat muzeul ca o gazdă primitoare a hărților, acordând astfel decorațiunile interioare la noul specific al imobilului.

Patrimoniul muzeului este constituit din peste 1000 de lucrări realizate în perioada secolelor XVI – XX și reprezintă atât hărți ale regiunilor locuite de români și de strămoșii lor cât și ale continentelor, hărți astronomice și planuri de oraș. Din patrimoniul muzeului mai fac parte lucrări de grafică cu subiecte diverse: peisaje, portrete, vedute. Colecția principală a aparținut familiei prof. dr. Adrian Năstase; de altfel, deschiderea acestui muzeu se datorează tot eforturilor acestor generoși donatori.

De-a lungul timpului, colecției principale i s-au adăugat și alte donații de hărți și lucrări de grafică, prezente de asemenea în expunere; amintim donația Băncii Comerciale Române (BCR), a dlui Ion Hidegcuti sau a dlui profesor Ioan Ciortan, donațiile oferite de dna Marilena Borcescu, Liliana Sonia Sion, Uca Marinescu etc.


SeedBlink, autorizat de ASF ca furnizor de servicii de finanțare participativă 


SeedBlink, platformă de investiții pentru start-upuri tech europene, anunță că a obținut din partea Autorității de Supraveghere Financiară (ASF) din România autorizarea în calitate de furnizor de servicii de finanțare participativă.

Astfel, SeedBlink este prima platformă de co-investiţii alternative cu capital de risc, care investeşte în companii de tehnologie, înregistrata de ASF în România, în baza legislaţiei nou aprobate. La nivel european, doar alte patru platforme au primit această autorizație de la jurisdicțiile locale (din care doar două cu suport pentru equity), active cu precădere în partea vestică a Europei: Spania, Letonia, Olanda și Franța.

“O nouă etapă, mai sigură pentru investițiile pan-europeene, a început. Autorizația primită din partea ASF reprezintă un pas înainte pentru compania noastră şi o dovadă în plus că dorim să contribuim la dezvoltarea mediului antreprenorial și la protecția investitorilor într-un mod cât mai riguros. Ne-am ambiționat să continuăm susținerea start-upurilor și scale-upurilor de tehnologie şi să contribuim la dezvoltarea, mai întâi a ecosistemului românesc, și acum și a celui european, ca un hub de inovație. Mulțumim ASF pentru profesionalismul pe care l-am simțit în acest proces de autorizare!, afirmă Andrei Dudoiu, Managing Partner SeedBlink.

În conformitate cu ECSPR (European Crowdfunding Services Providers Regulation), o platformă autorizată respectă o serie de măsuri de protecție a investitorilor. Una dintre acestea este Fișa de informații esentiale privind investiția (KIIS) pe care fiecare start-up trebuie să o pregătească pentru a demara o rundă de crowdfunding. Aceasta trebuie să includă riscurile unei investiții și se concentrează pe informații importante despre dezvoltatorii de proiect, drepturile și comisioanele investitorilor și tipurile de instrumente oferite. În conformitate cu ECSPR, furnizorii de servicii de crowdfunding au dreptul de a dezvolta o piață secundară unde investitorii își pot revinde investițiile finanțate prin crowdfunding.

“Am început demersurile pentru pașaportarea autorizației în statele membre UE. SeedBlink oferă investitorilor oportunitatea de a investi dincolo de granițele țării, în siguranță, în start-upuri cu ADN european, alături de cea mai puternică rețea de business angels și fonduri de Venture Capital. Autorizația mărește capacitatea noastră de co-investiție cu o participare situată între 100.000 și 5 milioane de euro per rundă”, a declarat Carmen Sebe, CEO SeedBlink.

SeedBlink este o platformă lansată în 2020 pentru investiții de tip equity în domeniul tehnologic, care permite investitorilor individuali să finanțeze start-upuri și scale-upuri europene de top, alături de investitori instituționali consacrați. Printre start-upurile locale finanțate prin intermediul SeedBlink se numără Druid AI, KFactory, Code of Talent, Kinderpedia, SanoPass, Brio, The Outfit, easySales, Arcanna AI sau Yarooms.

În 2022, SeedBlink și-a consolidat constant infrastructura dincolo de granițele României, prin extinderea prezenței în Europa Centrală și de Est și țările Benelux, pentru a inova la nivel european. Platforma a contribuit cu investiții de peste 145 milioane de euro în 255 de start-upuri europene și a atras mai mult de 63.000 de investitori individuali din 73 de țări.

Rundele prin SeedBlink au peste 200 de parteneri cheie de investiție, investitori instituționali, precum VC-uri și Family Offices, dar și grupuri de business angels atât locale cât și internaționale.

SeedBlink este o platformă de investiții de risc specializată în tehnologie, care permite investitorilor individuali să finanțeze start-upuri și scale-upuri europene de top, alături de investitori instituționali consacrați. Misiunea SeedBlink este de a construi o infrastructură de investiții eficientă in care jucatori diferiti sa colaboreze pentru a finanța companii tehnologice europene inovatoare.

Platforma a contribuit cu investiții de peste 145 milioane de euro în 255 de start-upuri europene și a atras mai mult de 63.000 de investitori individuali din 73 de țări. Printre rundele de finanțare la care utilizatorii platformei au participat în calitate de co-investitori se numără FlowX, Dronamics, Hunch si Druid AI. În mai puțin de trei ani, o parte dintre investitori au înregistrat deja evenimente de lichiditate cu randamente cuprinse între 2,5 și 4,75 ori pentru investițiile lor prin pilotul de piață secundară.


Adrian Ghenie și colecția Marin Sorescu, în cea mai mare licitație de artă contemporană a sezonului


Premieră în piața românească de artă – opere din colecția scriitorului Marin Sorescu, alături de lucrări de artă contemporană semnate de artiști de top, sunt scoase la licitație în cel mai mare eveniment dedicat artei contemporane din acest sezon. Licitația de Artă Postmodernă și Contemporană reunește pentru investitorii care caută refugiu în artă, din cauza turbulențelor pieței, opere investibile, cu potențial de creștere a valorii într-o perioadă scurtă de timp. Mai mult, în contextul în care piața licitațiilor de artă este singura care nu s-a scumpit în contextul inflației, arta contemporană câștigă popularitate, iar investitorii se bucură de stabilitate și piese rezistente la scăderea economică. Artiștii investibili din Licitația de Artă Contemporană din 15 noiembrie: Corneliu Baba, Ion Țuculescu, Sabin Bălașa, Ștefan Câlția sau Adrian Ghenie.

Adrian Ghenie, cel care a revoluționat scena artei contemporane la nivel mondial prin operele sale somptuoase, care redau brutalitatea celor mai întunecate momente ale istoriei recente, este prezent în licitația din 15 noiembrie cu două opere. Cea mai valoroasă este „Bomb” și are prețul de pornire de 80.000 de euro, ilustrând imaginea unei bombe detonate care scoate la iveală sentimente de angoasă și vulnerabilitate, adânc îngropate în conștientul colectiv. Astăzi, lucrările semnate de Ghenie sunt prezente în cele mai importante muzee, galerii și colecții private din lume, fiind urmărit de cei mai mari colecționari ai momentului. Pentru 1,2 milioane de euro a fost vândută lucrarea „Studio Scene 6”, luna trecută, în cadrul Art Fair, eveniment organizat sub egida Art Basel. Opera semnată de Ghenie a ajuns într-o colecție privată din SUA. În România, orice apariție semnată de râvnitul artist este privită de investitori ca un bun cu posibilitate de tezaurizare. Este și cazul operei „Turn”, care are, în Licitația din 15 noiembrie,  prețul de pornire de 15.000 de euro.

În mod inedit, în cadrul evenimentului din 15 noiembrie, își fac apariția o serie de lucrări ce au aparținut scriitorului Marin Sorescu, care a ocupat funcția de Ministru al Culturii în perioada 1993-1995. Marin Sorescu s-a făcut remarcat, pe lângă talentul literar, și prin preocuparea pentru pictură, deschizând numeroase expoziții în țară și în străinătate alături de artiștii vremii. Licitația de Artă Postmodernă și Contemporană reunește patru opere ce provin din prestigioasa colecție Marin Sorescu: „Natură statică cu portocală, fructieră și pipă”, semnată de Ion Pacea și  „Fluture” de Vincențiu Grigorescu, care au prețul de pornire de 1.500 de euro fiecare; „Bufnița și peștele” realizată de Ion Alin Gheorghiu și care pornește în licitație de la prețul de 1.200 de euro și „Drumul spre casă” Gheorghe Vrăneanțu, care are prețul de 1.000 de euro.

O altă apariție impresionantă în licitația din 15 noiembrie este lucrarea „Atmosferă diluată”, semnată de Ion Țuculescu. Opera, care are prețul de pornire de 40.000 de euro, provine din colecția Maria și Ioana Țuculescu și înglobează toate elementele definitorii perioadei totemice a lui Țuculescu.

Cele aproximativ 200 de opere din cadrul Licitației de Artă Postmodernă și Contemporană sunt expuse la Palatul Cesianu-Racoviță. Intrarea este liberă, iar programul expoziției este 10:00-20:00 de luni până duminică. Licitația din 15 noiembrie se va desfășura de la ora 19:00 în sala de licitații a Casei A10 by Artmark, dar și online pe platforma Artmark Live 2.0.

 


Adapta Robotics, companie specializată pe designul și producția de roboți non-industriali, lansează primul robot de retail de pe piața românească


Adapta Robotics, companie specializată pe designul și producția de roboți non-industriali pentru automatizarea sarcinilor executate în mod uzual de oameni, lansează ERIS, primul robot de retail de pe piața românească, în parteneriat cu Carrefour România.

Robotul va fi prezentat în premieră la evenimentul GoTech World 2022 de la Romexpo, în perioada 3-4 noiembrie.

Adapta Robotics este o companie ce a luat naștere inițial sub brandul Rinf.tech, lansând în 2018 robotul MATT, un sistem de testare automată pentru dispozitive cu ecran tactil sau butoane fizice, care poate să testeze de la smartphone-uri, tablete sau laptopuri, până la sisteme infotainment sau aparatură medicală. Robotul MATT este cea mai completă și performantă soluție de testare a produselor cu touchscreen și /sau butoane și lider pe acest segment. Unul dintre scopurile Adapta Robotics este de a ajunge brandul european numărul 1 în crearea de roboți non-industriali.

În 2022, compania lansează ERIS, un robot dedicat industriei de retail  pentru automatizarea identificării lipsei stocurilor și prevenirea erorilor de preț la raft. ERIS este capabil să identifice prețurile afișate la raft și să raporteze când acestea nu corespund cu cele din baza de date și trebuie modificate. În procesul de scanare, robotul obține și informații legate de stocul produselor și poate să emită atenționări privind necesitatea de aprovizionare la raft.

„Dorința noastră este să automatizăm prin roboți fizici task-urile care pot fi repetitive sau plictisitoare, sau care nu pot fi automatizate prin soluții clasice, precum cele din fabrici,de pe liniile de producție sau din medii dinamice precum magazinele – așa cum ne-au arătat și nevoile Carrefour. Credem că roboții vor juca un rol din ce în ce mai important în viața de zi cu zi și noi dorim să îi dezvoltăm în România, ținând cont de nevoile identificate. După succesul comercial înregistrat cu MATT, am decis să trecem la nivelul următor, la lansarea unui robot pentru industria de retail, iar parteneriatul Adapta – Carrefour a condus la crearea MARCEL. Ambiția noastră este ca Adapta Robotics să ajungă brandul european numărul 1 în crearea de roboți non-industriali care să promoveze automatizarea ca o practică naturală și accesibilă”, spune Mihai Crăciunescu, fondator Adapta Robotics.

 Roboți creați de ingineri români, căutați pe piețe dezvoltate din Europa și Statele Unite

Roboții construiți de Adapta Robotics folosesc tehnologii și senzori de ultimă generație,  pe bază de procese de învățare automată și inteligență artificială. Produsele Adapta Robotics se diferențiază prin gradul mare de personalizare, calitatea înaltă a componentelor, prețul competitiv și ușurința în utilizare.

„Ne aflăm într-o poziție pe cât de privilegiată, pe atât de challenging la Carrefour, prin modelul nostru unic de retail omnichannel, cu prezență multiformat fizic, cât și digital. Acest lucru ne activează un mindset orientat mereu spre tehnologie și inovație, indiferent că avem în vedere activitățile de retail sau aplicațiile noastre. Echipa Adapta Robotics a identificat nevoile noastre și le-a adresat printr-un produs pe cât de inovator, pe atât de relevant pentru core business-ul Carrefour România. MARCEL rezolvă într-o manieră eficace ceea ce pentru colegii mei din magazine reprezintă o continuă provocare. Totodată, acesta preia rolul de coleg neobosit care urmărește zilnic același scop – rezolvarea task-urilor repetitive rapid și corect. În felul acesta, suntem siguri că putem asigura o experiență optimă la cumpărături,” adaugă Nicolae Drîmbu, Director de Inovație Carrefour Romania.

Robotul ERIS (MARCEL) va fi prezentat în premieră la evenimentul GoTech World 2022

Pentru ERIS, Adapta Robotics a semnat un parteneriat strategic cu Carrefour România, acest robot primind denumirea MARCEL.

În perioada 3-4 noiembrie, Adapta Robotics, împreună cu Carrefour România, prezintă oficial robotul MARCEL, în cadrul evenimentului GoTech World 2022, de la Romexpo, pavilion B1. La standul Adapta Robotics se va putea asista la sesiuni de live demo utilizând MARCEL într-un spațiu ce imită rafturile din magazine.

Adapta Robotics este o companie specializată pe designul și producția de roboți non-industriali pentru automatizarea sarcinilor executate in mod uzual de oameni,. Fondatorii Adapta Robotics sunt la origine absolvenți ai departamentului de Automatică și Informatică Industrială din cadrul Facultății de Automatică și Calculatoare, devenind apoi cadre didactice ale aceluiași departament. Ei au câștigat numeroase premii în domeniu (concursuri naționale de robotică, concursuri internaționale de robotică în Austria, China, Estonia, Turcia, Polonia), au realizat o mașină autonomă în miniatură, validări ce au condus către startul unui business în robotică. Mai multe detalii găsiți accesând profilele de LinkedIn, Mihai Crăciunescu (https://bit.ly/37BBNJE), Cristian Dobre (https://bit.ly/37AQ2yh) și Diana Baicu (https://bit.ly/3s8F5xk).


Nestlé România prezintă proiectele diviziilor Nespresso, Nestlé Professional și Cereal Partners Worldwide


Nestlé, cea mai mare companie de produse alimentare și băuturi din lume, este prezentă în România cu 9 divizii, printre care Nespresso, Nestlé Professional și Cereal Partners Worldwide CPW. Acestea au avut o evoluție pozitivă în ultimul an, fiecare cu o creștere de cel puțin o cifră.

“Într-o perioadă cu o dinamică aparte, pe o piață volatilă, am reușit să înregistrăm o creștere de 11,1%, iar diviziile noastre au dovedit reziliență și determinare de a aduce noutăți pe segmentele lor și de a continua drumul spre atingerea obiectivelor de sustenabilitate.”, declară Silvia Sticlea, Country Manager Nestlé România.

Proiectele și planurile Nespresso

Nespresso operează ȋn mod direct ȋn Romȃnia, ca Divizie a Grupului Nestlé, din 2015. Aceasta gestionează două segmente de business: segmentul Business to Business – unde oferă soluții de cafea pentru companii cu sedii de birouri și companii din sectorul Premium HoReCa și segmentul Business to Consumer – cu soluții de cafea pentru acasă, comercializate prin propria rețea de magazine din București și din țară și prin intermediul magazinului online www.nespresso.com. Ȋn prezent sunt 8 magazine Nespresso: 5 ȋn București – Nespresso Boutique Dorobanți, Nespresso Boutique ȋn Băneasa Shopping Mall, Nespresso Boutique ȋn AFI Mall, insula Nespresso ȋn Mega Mall și insula Nespresso ȋn Sun Plaza, și câte un magazin ȋn Cluj, Timișoara și Brașov. Pentru distribuția espressoarelor, Nespresso colaborează cu partenerii de producție Krups și DeLonghi. Ȋn anul 2018, Nespresso a introdus propria infrastructură de colectare și reciclare a capsulelor de cafea utilizate – iubitorii cafelei Nespresso pot aduce capsulele utilizate ȋn magazine sau le pot trimite prin curier, fără niciun cost, atunci cȃnd efectuează o nouă comandă de cafea.

Ȋn segmentul Business to Consumer, Nespresso oferă două sisteme de preparare a cafelei – Sistemul Original (espressoarele folosesc presiune de pȃnă la 19 bari pentru prepararea cafelei ristretto, espresso și lungo) și Sistemul Vertuo – espressoarele fiind echipate cu o tehnologie complet nouă, patentată de Nespresso – CentrifusionTM – prin care cafeaua este infuzată prin centrifugare cu pȃnă la 4.000 de rotații pe minut. Iubitorii cafelei pot opta și pentru Abonamentele Nespresso pentru Espressor și Cafea – soluții practice și eficiente prin care beneficiază de espressorul ales la prețul de 1 leu, urmȃnd a achita apoi doar prețul cafelei preferate, sub forma unui tarif fix lunar.

Nespresso oferă o largă varietate de sortimente de cafea pentru acasă – cu 33 de sortimente ȋn gama permanentă pentru sistemul Original și 36 de sortimente ȋn gama permanentă pentru sistemul Vertuo, precum și cu numeroase ediții limitate și sezoniere. Ȋn segmentul Business to business, Nespresso are 16 sortimente distincte de cafea și soluții personalizate de colaborare, precum Abonamente de Cafea pentru Companii.

Anul 2022 a marcat o bornă foarte importantă pentru Nespresso. Simbol pentru industria cafelei de cea mai înaltă calitate, Nespresso a construit un model de afaceri responsabil și a obținut certificarea B-Corp ȋn luna aprilie a acestui an. Mai mult, Nespresso și-a atins obiectivul ca fiecare ceașcă de cafea – atât din gama pentru acasă, cât și din gama profesională – să aibă o amprentă de carbon neutră, obiectiv realizat atȃt prin inițiative de reducere a gazelor cu efect de seră generate de activitatea companiei, cȃt și prin inițiative de compensare realizate ca parte din proiecte de anvergură relevante. Compania ȋși atinsese deja pe plan global obiectivul de a neutraliza amprenta de carbon generată de procesele operaționale (categoriile 1 şi 2) încă din 2017, iar în ultimii doi ani și-a îndreptat eforturile către neutralizarea emisiilor de carbon care apar ca urmare a operațiunilor logistice și în ciclul de viață al produselor (categoria 3).

“Anul 2022 a fost unul de referință pentru noi, ȋntrucȃt am obținut certificarea B-CorpTM și ne-am atins obiectivul ca fiecare ceașcă de cafea – atȃt din gama pentru acasă cȃt și din gama profesională – să aibă o amprentă de carbon neutră. Ȋn 2023 vom continua să ne consolidăm prezența în Cluj și Timișoara și vom implementa servicii noi în zona de e-commerce şi livrare. Analizăm de asemenea și oportunități de extindere ȋn noi orașe. Nu ȋn ultimul rȃnd ne vom concentra acțiunile pentru promovarea sistemului Vertuo: avȃnd ȋn vedere noutatea tehnologiei vrem să îl facem cunoscut printre iubitorii de cafea din România. Am observat cum preferințele românilor s-au schimbat foarte mult în ultimii 7 ani – evoluând de la cafeaua preparată “la ibric” spre cafeaua espresso, lungo şi reţetele de cafea cu lapte, ȋn prezent aproape trei sferturi dintre cafelele consumate fiind “mari”, peste 80ml. Sistemul Vertuo vine așadar în întâmpinarea preferințelor iubitorilor de cafea din România cu una dintre cele mai variate game de cafele și dimensiuni ale ceștii, remarcȃndu-se totodată prin stratul generos de cremă densă”, spune Ana-Maria Doxan, Business Executive Officer Nespresso.

 Proiectele și planurile Nestlé Professional

Nestlé Professional este expertul Nestlé în domeniul consumului în afara casei, oferind soluții personalizate de băuturi calde și reci pe bază de cafea și produse culinare unei game foarte largi de clienți: restaurante, localuri de tip fast-food, cafenele, spitale, birouri. Nestlé Professional lucrează cu branduri precum NESCAFÉ, Nestlé Docello, MAGGI®, ROASTALIER™ by NESCAFÉ și GARDEN GOURMET®. Nestlé Professional închiriază clienților săi aparate de cafea Table Top, aparate de cafea Vending, espressoare Barista, aparate ROASTALIER™ și comercializează cafea boabe și solubilă, sosuri desert și produse MAGGI®.

Nestlé a urmat mereu tendințele și a ținut cont de dorințele consumatorilor pentru o dietă echilibrată, astfel că a apărut ideea unei game de produse GARDEN GOURMET® 100% de origine vegetală. Nestlé Professional a lansat pe piața din România patru produse de origine vegetală GARDEN GOURMET® – Sensational Burger, Fillet Pieces, Vegan Nuggets și Vegan Schnitzel. Aceste produse sunt disponibile pentru sectorul HoReCa, dar pot fi achiziționate și direct de către consumatori în cadrul rețelei Metro Cash & Carry.

ROASTELIER™ by NESCAFÉ® a simplificat arta prăjirii cafelei și o face accesibilă – acest lucru fiind posibil datorită tehnologiei INTELLIRoast™, un sistem patentat de prăjire și filtrare a cafelei. Cafeaua este prăjită direct în locație, fiind disponibile două sortimente permanente Columbia și Brazilia, respectiv, în ediții limitate Etiopia sau Burundi, toate fiind tipuri de cafea de cea mai înaltă calitate, de origine unică.

 

“Divizia noastră Nestlé Professional are o abordare centrată pe operatorul din zona HORECA, fiind un business B2B, lucrăm alături de distribuitori dedicați atât în zona de soluții de cafea, cât și soluții culinare pentru satisfacerea nevoile consumatorilor finali. Preocuparea noastră față de consumatori și mediu e continuă, atât în privința ingredientelor folosite, cât și a ambalajelor utilizate, inovând în permanență pentru a le face cât mai prietenoase cu mediul și a putea fi reciclate cu ușurință. Estimăm că produsele alternative pe bază de plante reprezintă în medie 3% din preparatele servite în industria HoReCa, cu un potențial de creștere foarte mare. Credem că în următorii 5 ani produsele alternative pe bază de plante pot ajunge la peste 20% din totalul preparatelor servite. Prin urmare, dacă ar fi să rezum în câteva cuvinte activitatea diviziei noastre în România, aș spune: grijă pentru consumatori, soluții pentru partenerii de business și inovație”, declară Ovidiu Tunaru, Business Executive Officer Nestlé Professional.

Proiectele și planurile CPW

Divizia Cereal Partners Worldwide CPW din România aduce pe piață o multitudine de sortimente: de ciocolată, cu miere sau căpșuni, cu iaurt sau cu arahide, câte un sortiment pentru fiecare membru al familiei – Nestlé Nesquik, Chocapic, Nestlé Cookie Crisp, Nestlé Honey Cheerios, Cini Minis, Lion, Fitness, Nestlé Corn Flakes și Nestlé Cheerios Ovăz. Cerealele de mic dejun pot contribui la asigurarea necesarului de vitamine și minerale de care are nevoie organismul uman în fiecare zi. Pe lângă cerealele de mic dejun, există și batoanele de cereale, o gustare hrănitoare cu gust de scorțișoară, cu musli sau cu fructe.

Anul acesta, în trimestrul 1, divizia a venit cu noutăți în segmentul de Adulți, prin listarea Fitness Dark Choco – un amestec de fulgi de cereale integrale, crocanți și acoperiți cu ciocolată neagră fină. Luna trecută, a intrat și în segmentul Musli & Granola, unde nu au fost prezenți până acum, cu 3 sortimente de produse Granola: cu Ciocolată, Miere și Merișoare. Divizia se concentrează în perioada imediat următoare pe produsele proaspăt lansate, care prezintă caracteristicile unor produse de succes: din cereale integrale, în 3 sortimente și cu un conținut de aproximativ 50% ovăz și bogate în fibre, acestea conțin minerale si vitamine, fiind și o sursă de calciu și fier.

„CPW, în categoria de cereale și batoane pentru mic dejun, are un trend crescător pe cotele de piață atât în volum, cât și în valoare.

Suntem lideri de piață în categoria de cereale pentru mic dejun pe 2 segmente: Kids & Teens și Adulți, ocupând un puternic loc 2 în segmentul All Family. În categoria de batoane, suntem de departe lideri de piață, cu o sortimentație variată, având o impresionantă cotă de piață atât în volum cât și în valoare. Pentru noi, calitatea produselor noastre este un pilon esențial în planul de dezvoltare. Facem constant îmbunătățiri de rețete, reducând considerabil, de-a lungul anilor, cantitatea de zaharuri și sare și crescând cantitatea de cereale integrale din întreg portofoliul nostru, venind în întâmpinarea consumatorilor cu produse îmbunătățite continuu, cât și cu produse noi, inovatoare”, afirmă Nicolae Iacob, Business Executive Officer CPW.

Despre Nestlé

Inițiativele globale Nestlé:

În 2017, Nestlé a luat o serie de măsuri pentru accelerarea progresului în vederea atingerii obiectivelor pentru anul 2030, ca parte a acțiunilor de îmbunătățire a calității vieții și contribuției la un viitor mai bun. Printre acestea se numără consolidarea programului “Nestlé for Healthier Kids”, extinderea inițiativei “Nestlé needs YOUth” și dezvoltarea activităților de management sustenabil al performanței de mediu. Nestlé își menține poziția de lider global în industria de alimente și băuturi prin portofoliul de produse sănătoase accesibile consumatorilor. Indicele global The Access To Nutrition Initiative (ATNI) evaluează cei mai mari 25 de producători de alimente din lume, concentrându-se pe politicile, practicile și performanțele lor legate de nutriție. Poziția de top conferită Nestlé este recunoașterea angajamentului său permanent față de nutriție și sănătate, precum și angajamentul său de a ajuta la abordarea provocărilor globale ale obezității și subnutriției.

Nestlé for Healthier Kids        

Programul „Nestlé for Healthier Kids” a fost creat pentru a uni toate eforturile Nestlé care susțin părinții și tutorii să crească copii mai sănătoși, de la activități de cercetare și formulare a produselor până la servicii de educație și nutriție inovatoare pentru un stil de viață sănătos. în România, aceste eforturi se regăsesc sub umbrela programului „Și eu trăiesc sănătos – SETS”, inițiat de Fundația Prais.

Nestlé needs YOUth

Ambiția Nestlé în ceea ce privește inițiativa globală de tineret „Nestlé needs YOUth” este să ajute 10 milioane de tineri din întreaga lume să aibă acces la oportunități de carieră până în anul 2030. Această inițiativă globală combină și coordonează toate activitățile care susțin tinerii din întreaga lume, inclusiv eforturile Alliance for YOUth.

Nestlé for a Waste Free World

Nestlé dorește ca produsele sale să nu fie doar mai gustoase și mai sănătoase, ci și mai bune pentru mediu. Ambiția Nestlé pentru anul 2030 este impact zero asupra mediului, apa fiind una dintre ariile prioritare.

 


Revelația toamnei la Art Safari: Lilian Theil, o bătrână care zâmbește și „pictează” cu acul de cusut


Art Safari, cel mai important eveniment dedicat artei din țară, prezintă în cadrul ediției a X-a, o artistă neconvențională, cu un parcurs atipic la fel ca personalitatea sa: Lilian Theil. Născută la Brașov în 1932, artista are o tehnică specială (appliqué): „pictează” cu acul de cusut și creează artă profund încărcată de simboluri contemporane din haine pe care nu le mai poartă. Expoziția „Lilian Theil. O bătrână care zâmbește”, curatoriată Raluca Ilaria Demetrescu, este primul solo show al artistei care locuiește la Sighișoara și poate fi văzută până pe 11 decembrie la Art Safari. De altfel, vineri, 29 octombrie, fiul artistei, Peter Theil, va fi ghid în expoziția mamei sale în cadrul Night Tours (22:00-1:00).

Lilian Theil are o poveste de viață plină de turbulențe. A fost exmatriculată după primul an de studii de la Institutul Național de Artă Nicolae Grigorescu din București, în 1952, pe motiv de „origine nesănătoasă”. Artista se va (re)apuca de artă într-un exercițiu eliberator, după Revoluția din decembrie 1989, la 57 de ani, vârsta la care alții ies la pensie. Lilian Theil pornește, fără pauză, o practică artistică în zona artei obiectului textil, iar opera sa nu este tributară niciunui „ism”, modă sau tendințe în artele contemporane.

Creația cusută, desenată și pictată cu acul de Lilian Theil povestește despre viață și moarte, istorie locală și europeană, despre corporații și politicieni, secole și accidente, despre nazism, comunism și capitalism, tinerețe și bătrânețe, decădere și speranță, despre ce înseamnă a fi cumsecade sau despre deportare și tortură, credințe și ironie. Compoziții ilustrative, cu sensuri figurate, metaforice, lucrările lui Lilian Theil atrag instantaneu privitorul, datorită laturii lor estetice și profund genuine. Orice detaliu, cât de mic, are importanța și explicația sensului său în universul creației artistei.

„Lilian Theil este o anarhistă blândă care vine să desăvârșească, alături de alte ilustre artiste românce, precum Margareta Sterian, Lena Constante, Ana Lupaș, Cela Neamțu, Șerbana Drăgoescu etc., printr-un discurs actual, nevoia de recuperare a artelor considerate minore, cum ar fi broderia. Femeilor care nu au avut libertatea amar de vreme să studieze belle-artele li s-a atribuit în societatea patriarhală, modesta îndeletnicire a decorării spațiului casnic prin folosirea pânzei, acului și războiului de țesut.

Ei bine, artele acestea minore, textile, își revendică astăzi locul conceptual alături de marea Sculptură și regina Pictură care au fost luate în stăpânire de-a lungul secolelor aproape exclusiv de bărbați. Lilian Theil, înconjurată de pânzeturi, ițe și fire, așezată la masa de cusut, brodează istorii ale vieții și neființei, privește în îndepărtarea sinelui și a imaginației și zâmbește cu înțelepciune și îngăduință față de situațiile vieții și majestății artelor importante”, povestește curatoarea expoziției, Raluca Ilaria Demetrescu.

 

Viața lui Lilian Theil și cele mai importante evenimente ale secolului XX, cusute pe 3 pânze

 Una dintre lucrările-vedetă din expoziția găzduită la Art Safari este tripticul intitulat „Secolul al XX-lea”, la care Lilian Theil a lucrat mult timp, atât fizic, cât și mental. Secolul al XX-lea este practic secolul pe care l-a trăit artista în mare parte (două treimi din el). Prima lucrare a tripticului reprezintă nazismul și începutul comunismului. Culorile sunt foarte vii, puternice, în acord cu emoțiile dintr-o dictatură.

 

A doua lucrare reprezintă dictatura megalomanică a lui Nicolae Ceaușescu și are Casa Poporului în centru. Totul este gri, cenușiu, dar pe alocuri sunt și flori. Flori care reprezintă tinerețea familiei Theil, prietenii lor, tinerețea în general și speranța că oamenii pot depăși împreună răul cotidian. Al treilea capitol al tripticului reprezintă perioadă post-revoluționară, care ia forma unei caracatițe, simbol al capitalismului adoptat imediat cu bune și cu rele.

 

Mai multe despre Lilian Theil în video: https://www.youtube.com/watch?v=hclJR295SDU

Program și bilete Art Safari – ediția a X-a

Art Safari poate fi vizitat până pe 11 decembrie 2022, de joi până duminică, în Palatul Dacia-România, din Centrul Vechi al Bucureștiului (str. Lipscani, nr. 18-20), în intervalul 12.00-21:00. În fiecare vineri și sâmbătă, se organizează Night Tours, între 22:00 și 1:00, experiențe de vizitare speciale, care cuprind ghidaj în expoziții, pe tonuri de muzică live și prosecco.

În 28-29 octombrie, tematica Night Tours va fi Halloween, iar programul artistic va include un concert de flaut Daniela Nedelea, interpret în cadrul orchestrei Operei din Brașov. Peter Theil îi va aștepta pe vizitatorii Art Safari în seara de sâmbătă, 29 octombrie, unde îi va ghida prin expoziția mamei sale Lilian Theil. De asemenea, Art Safari oferă și vizite ghidate tematice de zi, inclusiv în limba engleză și franceză. Biletele pot fi achiziționate pe site-ul Art Safari, dar și la poartă.

Despre Art Safari București

 Art Safari, proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii și susținut de Lidl, GLO și Deutsche Bank, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale de artă. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 10-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și cu colecționari privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari se desfășoară sub patronajul Primăriei Municipiului București și UNESCO România și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Institutul Cultural Român și Muzeul Național de Artă al României. Partenerul oficial Art Safari este BCR. Partenerul educațional al Art Safari este Centrul Step by Step din București. În cele 9 ediții de până acum a înregistrat aproape 300.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.


Muzeul Național de Istorie a României a primit două monede romane de aur, rare, din partea Ministerului Culturii


La sediul Ministerului Culturii a avut loc marti primirea de către Muzeul Național de Istorie a României, a două monede romane de aur, rare, respectiv o monedă aureus Hadrianus (117-138 d. Hr.) și un solidus Gratianus (367 – 375 d. Hr.).

Acestea au fost achiziționate de Ministerul Culturii, prin exercitarea dreptului de preemțiune, de la un operator economic autorizat, în urma efectuării expertizei care a stabilit că bunurile culturale au o valoare științifică certă.

Monedele, clasate în categoria Tezaur a patrimoniului cultural national, au fost înmânate de către domnul Lucian Romașcanu, Ministrul Culturii, domnului dr. Ernest Oberländer-Târnoveanu, directorul general al Muzeului Național de Istorie a României.

Cele două monede vor putea fi admirate de public în expoziția permanentă Tezaurul Istoric, începând cu data de 27 octombrie 2022.

 


,,Centenarul Încoronării. Alba Iulia. 1922”, la Muzeul Național Peleș, în colaborare cu Muzeul Național de Istorie a României


Muzeul Național Peleș inaugurează sâmbătă, 15 octombrie 2022, expoziția ,,Centenarul Încoronării. Alba Iulia. 1922”. Expoziția care marchează sărbătorirea a 100 de la Încoronarea de la Alba Iulia a fost realizată în colaborare cu prestigioase instituții din țară, precum  Muzeul Național de Istorie a României, Muzeul Militar Național ,,Regele Ferdinand I”, Arhivele Naționale ale României, și cu sprijinul unor colecționari particulari.

Concepute de pictorul Costin Petrescu, piesele simbol ale Încoronării sunt reunite, pentru prima dată, în cel mai important proiect expozițional dedicat evenimentului care a consfințit visul de veacuri al românilor.

Muzeul Național de Istorie a României, partener principal în organizarea expoziției ,,Centenarul Încoronării. Alba Iulia. 1922”, a oferit cu generozitate coroana de aur a reginei Maria, realizată de firma pariziană Falize, sceptrul regelui Ferdinand I, creație a Casei René Boivin, din Paris, meniul dineului din data de 15 octombrie 2022, de la Alba Iulia, și monede jubilare emise cu ocazia evenimentului și cu ocazia celei de-a cincea aniversări a Încoronării primilor regi ai României Mari (1928/29).

Aceeași generozitate a fost arătată și de Muzeul Militar Național ,,Regele Ferdinand I” care a oferit spre expunere uniforma de general de corp de armată de cavalerie, care a aparținut regelui Ferdinand I, și mantiile domnitorilor Vlad al IV-lea și Bogdan al II-lea, create tot după proiectul pictorului Costin Petrescu, pentru cortegiul istoric care a defilat la București, în ziua de 16 octombrie 1922.

Arhivele Naționale ale României au pus la dispoziție Jurnalul zilnic al reginei Maria, din anul 1922, programele Serbărilor Încoronării, precum și elogii adresate suveranilor României Mari.

Expoziția, deschisă la Muzeul Național Peleș în perioada 15 octombrie 2022 – 15 mai 2023 va fi însoțită de albumul ,,Centenarul Încoronării. Alba Iulia.1922”. Coordonat de istoricul Narcis Dorin Ion, directorul Muzeului Național Peleș, care este și coautor, albumul cuprinde 360 de pagini și conține studii exhaustive cu privire la acest moment definitoriu pentru istoria românilor, realizate de personalități ale lumii academice și muzeale: Ioan Aurel Pop, președintele Academiei Române, Răzvan Theodorescu, vicepreședinte al Academiei Române, Nicolae St. Noica, director al Bibliotecii Academiei Române, Ernest Oberländer-Târnoveanu, director general al Muzeului Național de Istorie a României, Cornel Ilie, director adjunct al Muzeului Național de Istorie a României, Ioan Opriș, Ion Giurcă, arhimandrit Policarp Chițulescu, Carmen Tănăsoiu, Mircea-Alexandru Hortopan, Corina Dumitrache.


Expoziție Nicolae Iorga – 150 de ani de la naștere, la Muzeul de Artă Piatra-Neamț


Muzeul Național de Istorie a României l-a omagiat pe marele savant român Nicolae Iorga (1871-1940) la 150 de ani de la naștere, printr-o expoziție-eveniment ce are la bază piesele Colecției „Iorga-Pippidi”, donate  muzeului de către domnul profesor univ. dr. Andrei Pippidi, nepot al marelui istoric. Acesta a adunat și păstrat timp de decenii toate aceste mărturii ale vieții și activității științifice, literare, eseistice, dramaturgice, politice, ale marelui savant Nicolae Iorga.

Colecția este formată din piese excepționale, care au fost valorificate expozițional pentru prima dată anul acesta: actul de naștere al marelui istoric, actele de studii primare, gimnaziale și diplomele de licențiat și doctor; o parte dintre cele mai importante diplome de Doctor Honoris Causa de la marile universități ale Europei, precum și brevetele și medaliile primite de către Nicolae Iorga de-a lungul vieții, de la cele româneștiꓽ Marele Colan al Ordinului Carol I și Marele Colan al Ordinului Ferdinand I, la cele străine: Ordinul Legiunea de Onoare, în grad de Mare Cruce, Franța; Ordinul Mântuitorului, în grad de Mare Cruce, Grecia; Ordinul Coroana Italiei, în grad de Mare Cruce; Ordinul Vytautas cel Mare, în grad de Mare Cruce,  Lituania; Ordinul Sfântul Iacob al Spadei, în grad de Mare Cruce, Spania și multe altele. De asemenea, sunt  expuse documente primite de către marele istoric de la Familia Regală a României, de la regina Maria, principele și apoi regele Carol al II-lea, precum și de la principesele Mărioara și Elena.

Expoziția cuprinde bunuri culturale care atestă legăturile lui Nicolae Iorga cu orașul Piatra Neamț, expuse  în premieră, aparținând doamnei Elena Cuza, retrasă la Piatra Neamț, și părintelui C. Matasă.

Grație unei frumoase colaborări dintre Muzeul Național de Istorie a României și Complexul Muzeal Național Neamț, o mare parte din inestimabila colecție va fi expusă în perioada 13 octombrie 2022 – 13 ianuarie 2023 la Muzeul de Artă Piatra-Neamț, alături de piese vestimentare, obiecte personale, mobilier, piese aflate în patrimoniul Muzeului Național de Istorie a României și al Institutului „Nicolae Iorga” al Academiei Române, precum și fotografii din colecțiile Arhivelor Naționale ale României.

Coordonatorii expozițieiꓽ prof. univ. dr. Andrei Pippidi și dr. Ernest Oberländer-Târnoveanu, directorul  general al Muzeului Național de Istorie a României.

Curatoriꓽ dr. Cristina Păiușan-Nuică, cercetător științific, dr. Cornel Constantin Ilie, director adjunct, dr. Alexandru Bădescu, șef Secție Patrimoniu, Muzeul Național de Istorie a României și dr. Mihaela-Cristina Verzea, director științific, Complexul Muzeal Național Neamț.


ICOANE PICTATE PE CUTII DE MUNIȚIE, la Muzeul Național al Țăranului Român


Institutul Polonez din București și Ambasada Republicii Polone la București, în parteneriat cu Muzeul Național al Țăranului Român și cu sprijinul Ambasadei Ucrainei în România, vă așteaptă marți, 18 octombrie 2022, de la ora 18.00, la Sala Media, la vernisajul unei expoziții unicat de icoane pictate pe cutii de muniție de către doi artiști ucraineni.

În 2014, ca răspuns la prima agresiune militară a Rusiei asupra Ucrainei, artiștii ucraineni Oleksandr Klymenko și Sonia Atlantova au început să picteze icoane pe cutii de muniție. Acest demers atât de original și expresiv a avut de la bun început un impact foarte puternic asupra privitorilor.

Proiectul aduce laolaltă două lucruri la prima vedere imposibil de unit: icoana și cutia de muniție, moartea și viața. „Prin lucrările noastre vrem să transformăm moartea, al cărei simbol este cutia de muniție, în viață, în cultura ucraineană simbolizată în mod tradițional de icoană.” – spune Klymenko.

Colecția prezentată la București va include și lucrări mai noi, inclusiv icoane create de Klymenko în timpul șederii sale pe front în august 2022, în timpul actualei invazii a Rusiei asupra Ucrainei.

Scopul principal al artiștilor ucraineni este de a vinde icoanele, suma strânsă fiind donată în scopuri caritabile oamenilor afectați de război, dar mai ales pentru a veni în ajutor Primului Spital Voluntar Mobil din Ucraina, unde din 2014 până în prezent au fost tratați deja peste 60.000 de pacienți. Conform declarațiilor lui Klymenko, 97% din costurile de funcționare ale spitalului au fost acoperite din vânzarea icoanelor.

Icoanele prezentate în cadrul expoziției călătoresc prin toată lumea, până în prezent fiind expuse în 15 țări și în zeci de locuri (inclusiv la Parlamentul European sau la Muzeul Național din Vilnius).

Vernisajul de pe 18 octombrie din Sala Media a Muzeului Național al Țăranului Român va avea loc cu participarea autorilor lucrărilor.

Expoziția va fi deschisă publicului până pe 13 noiembrie 2022, de marți până duminică, între orele 10.00 și 18.00. Lunea este închis. Intrarea este liberă.

Proiect realizat de Institutul Polonez din București și Ambasada Republicii Polone la București, prin amabilitatea Muzeului Național al Țăranului Român și cu sprijinul Ambasadei Ucrainei în România.

Puteți descoperi mai multe pe: instytutpolski.pl/bucuresti și Facebook

 


Johnnie Walker introduce pahare reutilizabile din plastic 100% reciclabil, pentru a acoperi 28 de evenimente muzicale din România


Johnnie Walker, cel mai bine vândut brand de whisky scoțian din lume, a lansat un program pilot în România în cadrul căruia va produce și distribui pahare reutilizabile de 330 ml din plastic 100% reciclabil, pentru a acoperi 28 de evenimente muzicale până în iulie 2023. Proiectul este gestionat de PPD Global România, unic distribuitor Diageo în România. Proiectul  își propune reducerea cantității de deșeuri și este dezvoltat în cadrul planului de acțiune pe zece ani al Diageo pentru sustenabilitate – Society 2030: Spirit of Progress.

Potrivit statisticilor Johnnie Walker, 14.000 de pahare reutilizabile realizate din material 100% reciclabil vor înlocui 180.000 de pahare de hârtie din carton în următorii 3 ani. Acesta este un important pas înainte pentru Johnnie Walker, care folosește deja pahare de unică folosință din hârtie/carton. Brandul intenționează să facă tranziția către instrumente mai ecologice, cum ar fi paharele cu utilizare multiplă din material 100% reciclabil și să se afle în avangarda eforturilor de atingere a sustenabilității.

Paharele reutilizabile vor avea un depozit de 2 euro prima dată când un consumator va cumpăra o băutură, iar aceasta va fi returnată la finalul evenimentului. Paharele vor fi distribuite la 28 de evenimente muzicale sub marca Cyclic și Teddy Bear, dintre care 12 programate până la sfârșitul anului.

„Proiectul pilot pe care l-am lansat în premieră în România marchează importanța pe care o acordăm pieței locale. Avem încredere în consumatorii români și simțim că aceștia înțeleg profund și împărtășesc angajamentul nostru față de un comportament mai sustenabil. Primele rezultate sunt disponibile, iar vestea bună este că depășesc așteptările noastre inițiale. Oamenii de aici au fost dispuși să încerce noile pahare reutilizabile sub marca Johnnie Walker. Cu cât le vor folosi mai mult, cu atât vor deveni mai ecologice și, deși poate părea un pas mic, el poate face diferența în bine. Ne bucurăm că putem face acest pas mai departe împreună”, a declarat Roxana Moisa, Customer activation manager, Romania, Cyprus &Moldova, Diageo.

”În medie, avem 3 pahare folosite de un consumator la un eveniment și estimăm că aproximativ 20.000 de persoane vor fi prezente la cele 28 de evenimente acoperite de acest program, din iulie 2022 până în iulie 2023. Toți acești oameni ar fi folosit 60.000 de pahare și, trecând la reutilizabile, vor folosi doar aprox. 14.000 de pahare. Planul nostru se întinde pe 3 ani, după care vom recicla aceste pahare. Am distribuit deja 7.560 de pahare și 329 de consumatori au decis să le păstreze, ceea ce depășește planurile noastre inițiale. Deci, deși abia a început, acesta este deja un proiect de succes’’, a declarat Răzvan Tucaliuc, Customer Marketing Director, PPD Global Romania, unicul distribuitor Diageo în România.

Oamenii de știință au avertizat în ultimii ani că paharele de hârtie s-ar putea transforma într-o problemă de mediu, deoarece rata de reciclare rămâne scăzută. De exemplu, un raport al Comitetului de Audit de Mediu al Camerei Comunelor din Marea Britanie a constatat că doar unul din 400 de pahare de carton din Marea Britanie a fost reciclat, majoritatea ajungând în general la groapa de gunoi.

Potrivit datelor Comisiei Europene, România este printre ultimele țări din UE când vine vorba de reciclarea ambalajelor. Astfel, obiectivul de a recicla 55 % din deșeurile de ambalaje impus de Directiva 94/62/CE nu a fost îndeplinit de România, care a fost una dintre cele 4 țări UE ce nu au atins acest prag.

Diageo este lider global pe piaţa băuturilor alcoolice, având un portofoliu remarcabil de băuturi cuprinzând branduri de renume precum whisky-urile Johnnie Walker, Crown Royal, J&B, Buchanan’s și Windsor, vodca Smirnoff, Cîroc şi Ketel One, dar şi Captain Morgan, Baileys, Don Julio, Tanqueray şi Guinness.

Diageo este o companie globală ale cărei produse se vând în mai bine de 180 de ţări din întreaga lume. Compania este listată atât la Bursa din Londra (DGE), cât şi la Bursa din New York (DEO). Pentru mai multe informaţii despre Diageo, oamenii, brandurile şi performanţele companiei, vizitați www.diageo.com. Pentru informații despre consumul responsabil de alcool, inițiative și modalități de a împărtăși cele mai bune practici, vizitaţi platforma globală de resurse a Diageo, www.DRINKiQ.com.

 


SAGA aduce unele dintre cele mai mari live act-uri internaționale pe scena festivalului în 2023


SAGA Festival se dezvoltă și aduce în 2023 mai multe genuri muzicale, mai multe scene, mai multe ore de distracție. Cea de-a treia ediție începe să se contureze și va trece la următorul nivel atât în ceea ce privește conceptul și producția, cât și line-up-ul și activitățile de pe parcursul celor trei zile. Unele dintre cele mai mari live act-uri din lume vor putea fi văzute la SAGA: artiști internaționali cu milioane de fani, așteptați de publicul din România, vor anima spiritele. Live act-urile vor fuziona cu muzica electronică și cu seturile incendiare pregătite de cei mai iubiți DJi la nivel global.

Surprizele nu se încheie aici: noi scene vor prinde viață, iar cele deja consacrate vor avea un nou design inovator. Activitățile din timpul festivalului vor fi mai multe, mai diverse, mai surprinzătoare.

Toate noutățile referitoare la cea de-a treia ediție SAGA vor fi anunțate în curând.

Pentru că părerea fanilor este cea mai importantă, SAGA lansează un concurs pentru cei care vor să fie parte din echipă. Până pe 25 octombrie, pe conturile de Instagram și Facebook ale festivalului, ei vor avea parte de o serie de provocări. La final, câștigătorul va primi un badge de festival crew, cu ajutorul căruia va avea acces în perimetrul evenimentului în perioada de pregătire, va asista la construirea scenelor și la toate celelalte momente cheie. Mai multe detalii pot fi urmărite aici.


Noul BMW i4 eDrive35 este disponibil pentru comenzi în România


BMW i4 eDrive35 se alătură modelelor de succes BMW i4 eDrive40 şi BMW i4 M50 şi face ca performanţa BMW electrică să fie mai uşor de atins ca niciodată. Primele livrări ale noii variante de model sunt aşteptate în prima parte a anului 2023, iar preţul de pornire pentru România este 50.159 de euro, cu TVA inclus (şi fără prima guvernamentală pentru automobile electrice)/ 42150,42 de euro, cu TVA inclus. Noul model devine astfel nu doar cel mai accesibil BMW i4, dar şi BMW Seria 4 Gran Coupe din gamă.

BMW i4 eDrive35 este propulsat de aceeaşi tehnologie eDrive de generaţia a cincea care se regăseşte la BMW iX, BMW iX3 şi celelalte modele BMW i4. La BMW i4 eDrive35, un singur motor sincron AC este alimentat de baterii de înaltă tensiune cu un conţinut energetic brut de 70,2 kWh (conţinut net 66 kWh). Motorul antrenează în stilul specific BMW puntea spate şi oferă 286 CP şi 400 Nm pentru o acceleraţie 0-100 km/h în numai 6,0 secunde şi o autonomie WLTP evaluată la 483 km. Viteza maximă este limitată la 190 km/h, la fel ca în cazul BMW i4 eDrive 40.

Folosind încărcarea rapidă DC, bateriile pot fi alimentate cu o putere de 180 kW şi, pe baza testelor iniţiale, proprietarii se pot aştepta să poată încărca bateria de înaltă tensiune de la 10% la 80% în doar 32 de minute.

Echiparea standard de înaltă calitate include, printre altele, BMW iDrive de ultimă generaţie dezvoltat pe baza sistemului de operare BMW, oferind inclusiv ecran central curbat BMW şi BMW Live Cockpit Plus care include sistemul de navigaţie BMW Maps. Între echipamentele standard sunt incluse şi pompă de căldură, cameră de marşarier, tempomat cu funcţie de frânare, Speed Limit Info sau asistent pentru parcare.

În România, cu livrări începute din luna martie, au fost înmatriculate 41 de modele în primele 9 luni ale anului, în contextul unei cereri foarte ridicate. Producţia BMW i4 eDrive35 pentru 2023 va începe în al patrulea trimestru al anului 2022, la uzina BMW Group din München. Este de aşteptat ca primele unităţi să ajungă în primul trimestru al anului 2023.

 


Lucrări aflate în premieră la o licitație publică, în prima licitație Ans Azura cu focus pe artiști români


ANS AZURA, platforma digitală dedicată artei din Centrul și Estul Europei și Orientul Mijlociu, lansată în 2021 de Andreea Stănculeanu și Suzana Vasilescu, anunță prima licitație ce aduce în atenție artiști români consacrați, alături de artiști din regiunea CEE.

Reunite sub numele Romanian Artists in the Spotlight – Art in Central and Eastern Europe o parte dintre lucrările listate în premieră la o licitație publică au fost expuse într-un vernisaj privat adresat colecționarilor de artă. În perioada 28 septembrie- 6 Octombrie, în intervalul orar 11:00 – 19:00 expoziția este deschisă publicului.

Începând cu data de 3 octombrie, ora 10 GMT + 2  (10 AM ora României) iubitorii și colecționarii de artă din întreaga lume vor putea începe să liciteze online selecția atent curatoriată, urmând ca în data de 6 octombrie de la ora 19 GMT +2 (7 PM ora României) să urmărească și să își adjudece loturile favorite în licitația condusă de Tom Best și transmisă LIVE pe ansazura.com.

Licitația Romanian artists in the Spotlight – Art in Central and Eastern Europe continuă contextualizarea artei din regiunea CEE prin prezentarea celor mai importanți artiști români din perioada avangardei și post-modernismului. În selecția de lucrări evaluată la peste 1 milion de Euro și curatoriată de specialiștii Ans Azura se regăsesc piese importante semnate de Adrian Ghenie, Ștefan Câlția, Geta Brătescu, Alma Redlinger, Victor Brauner, Marcel Iancu, Mihai Olos, Max Hermann Maxy, Ovidiu Maitec, dar și artiști consacrați din regiune precum Mangelos, Edward Dwurnik, Diet Sayler, Janina Kraupe și mulți alții.

O piesă foarte rară prezentă în licitație este Compoziție semnată de Marcel Iancu în 1926 care pornește de la 30.000 Euro și este una dintre puținele lucrări din perioada românească a artistului, înainte de a pleca în Palestina  împreună cu familia sa, în 1941. Marcel Iancu a fost unul dintre cei mai importanți promotori ai artei de avangardă, alături de Victor Brauner, prezent deasemenea în selecția Ans Azura cu un desen excepțional realizat pentru prietenul său Andre Breton în 1948. Lucrarea a făcut parte din colecția lui Andre Breton și reprezintă un pictopoem dedicat lui Breton, având un preț de pornire de 8000 Euro. O altă lucrare ce intră în licitație începand de la 40.000 Euro este pictura din 1926 Natură moartă cu o păpușă de celuloid și fier de călcat semnată de Max Hermann Maxy. Lucrarea a facut parte din faimoasa colecție de artă aparținând fostului ministru al Afacerilor Externe al RDG, Lothar Bolz. Peste 60 de lucrări având prețuri de pornire între 1.000 Euro și 150.000 Euro sunt pregatite să fie licitate. Informații despre fiecare lucrare în parte pot fi parcurse aici.

Licitația Romanian Artists in the Spotlight – Art in Central and Eastern Europe transmisă LIVE pe 6 octombrie va fi condusă de Tom Best, unul dintre cei mai tineri comisari de licitații care a condus o licitație publică de seară în cadrul prestigioasei case de licitații Christie’s, locul în care și-a început cariera.

Ans Azura este spatiul digital care urmărește atragerea și implicarea următoarei generații de colecționari care poate proba, alături de și cu asistența echipei Ans Azura experiența extraordinară a formării unei colecții de artă. Platforma susține vizibilitatea practicilor artiștilor din Europa Centrală și de Est și își dorește să contribuie la recunoașterea relevanței acesteia la nivel internațional. Lucrările selecționate sunt prezente pentru prima dată într-o licitație organizată în Romania și au nivel de calitate muzeală. Echipa de specialiști Ans Azura are o experiență vastă și o reputație puternică, prețuiește calitatea mai presus de orice și operează cu angajamentul, în primul rând personal, de a oferi lucrări relevante in context locat, regional și internațional. Ans Azura crede în importanța artei din Europa Centrală și de Est si Orientul Mijlociu și lucrează la construcția unui ecosistem puternic și stabil, punând accent pe educare, apreciere și valorizare a unei colecții.

ANS AZURA, cae se prezintă ca fiind prima platformă digitală dedicată artei din Centrul și Estul Europei și din Orientul Mijlociu, lansată pe 7 noiembrie 2021 și susținută de o rețea internațională de experți din piețele CEE și din Orientul Mijlociu, a fost concepută din dorința de a obține o vizibilitate mai mare,  necesară pentru aprecierea artiștilor din cele două regiuni.

Inițiatoarele proiectului sunt Suzana Vasilescu, istoric de artă, art advisor și fondator al galeriei de artă contemporană SUPRAINFINIT din București, România, și Andreea Stănculeanu, art adviser, fondator și director al Galeriei de Artă Contemporană Sector 1, aflată tot în București. Cele două partenere își propun să creeze o comunitate online de artiști, cumpărători, vânzători și iubitori de artă care să aibă acces facil la un flux continuu de lucrări atât printr-o secțiune de expoziții și vânzări private, cât și prin licitații (5 licitații și 3 expoziții curatoriate pe an).

ANS AZURA promovează cei mai importanți artiști din teritoriile Europei Centrale și de Est – România, Slovenia, Croația, Serbia, Polonia și Ungaria, și din Orientul Mijlociu – Peninsula Arabă, Anatolia, Liban, Egipt, Siria, Iran și Irak.

Suzana Vasilescu este istoric de artă (specializat în arta postmoderna şi contemporană) şi manager cultural. A fost, printre altele, organizatorul primei licitaţii de artă contemporană şi postmodernă din România, în cadrul casei de licitații Artmark, unde a condus departamentul de Artă Contemporană și Post-Modernă. În anul 2015 a organizat prima ediție a celei mai mari Bienale de Artă din România, Art Encounters, la Timișoara. În prezent conduce propria galerie de artă contemporană, SUPRAINFINIT și lucrează ca art advisor pentru importante colecții private din România, dar și pentru primul muzeu de artă contemporană privat, MARe (Muzeul de Artă Recentă). Între anii 2011-2014 a fost directorul galeriei de artp contemporană, Nicodim. Este absolventă a Universităţii Bucureşti, secţia de Istoria Artei, și a unui MBA în cadrul prestigioasei școli de business ASEBUSS.

Andreea Stănculeanu este consultant artistic și manager cultural, fondator al Galeriei de Artă Contemporană Sector 1 din București, absolventă a Facultății de Relații Economice Internaționale din cadrul ASE București cu o experiență de peste 20 de ani în afaceri internaționale și producție de film. Din 2017, Andreea s-a concentrat în primul rând pe urmărirea pasiunii sale de o viață și a deschis Galeria Sector 1, devenind o voce pe scena artei contemporane din România. Printr-o serie de proiecte curatoriale construite în jurul fenomenul artistic reprezentat de comunitatea artistică din Cluj, reprezentarea artiștilor români istorici post-avangardiști și printr-un program internațional axat mai ales pe artiștii din ECE, Andreea a devenit parte a unei rețele de consultanți pentru colecții est-europene relevante.


Karpatia Horse Show 2022: șapte premii pentru România, 15 mii de spectatori și o atmosferă chic!


Un weekend de excepție si un „salt” important pentru Karpatia Horse Show, cu ocazia celei de-a VII-a ediții desfășurate pe Domeniul Cantacuzino din Florești (Prahova). Cei 15.000 de spectatori veniți în cele trei zile de concurs ecvestru s-au bucurat de un program extins ce imbină frumusețea cailor, diversitatea activităților și momentele „chic” pregătite de organizatori .

Peste 100 de cai și călăreți au fost implicați pe parcursul celor trei zile în concursuri și discipline ecvestre variate: Concurs Complet Național si Internațional, spectaculoase demonstrații de Atelaje cu doi și patru cai, Working EquitationVoltijă, o demonstrație inedită de acrobații ecvestre prezentată de clubul Equs Art din Oradea, și Doma Vaquera, demonstrație de dresaj spaniol, moment prezentat de Singureni Manor prin dresorul și instructorul profesionist David Guerrero Garcia.

Câștigătorii Concursului Internațional de 2* au fost reprezentanții Bulgariei (Letysia Dimitrova cu calul Cash, medalia de aur) și Ungariei (Laszlo Egyed cu Obora’s Shut It Out, medalia de argint).

Reprezentanții României au fost răsplătiți cu șapte  medalii în cadrul Concursurilor Complete Naționale (Novici, Prenovici) și Internaționale (1 * și 2*) din cadrul Karpatia Horse Show, printre care două medalii de aur, trei de argint și două de bronz. Monica Holdiș cu calul North Star și Patricia Stoian cu calul Marcus au câștigat aurul la categoriile CCI1* și Prenovici; Călin Nemeș cu calul Aiwan, Catalina Sfetea cu Elliot Du Marquis, Biro Hanga cu calul Chilli și au fost premiați cu argint la CCI 1*, Novici și Prenovici, în timp ce Adrian Gherghina cu Jeronimo și Dora Kabai cu Cyrill și-au adjudecat medaliile de bronz la CCI1* și Prenovici. Cu toții au participat la toate cele trei probe din Concursul Complet: dresaj, cross-country, sărituri peste obstacole.

În cele trei zile de eveniment, spectatorii, veniți într-un număr foarte mare pe Domeniu au luat parte la concerte live, susținute pe șcena Micului Trianon de Luiza Zan & Ploiești Jazz, ZooM BandMoonLight Breakfast și Alexandra Ușurelu&Band care au adus o notă suplimentară de „entertainment și show”  evenimentului ecvestru.

Spectatorii au luat parte la tururi ghidate despre istoria familiei Cantacuzino, au participat la călărie de agrement, ateliere creative, s-au plimbat cu biciclete electrice sau alături de animalele de companie în parcul dendrologic si au participat la activități distractive în cadrul Aventura Park. Zonele Food&Drinks si Shopping au fost extinse semnificativ si au oferit o varietate de alegeri pentru o experiență completă a lumii călăriei pe Domeniul Cantacuzino, Floreşti (Prahova).

Cel mai electrizant moment al evenimentului a aparținut marilor maeștrii ai atelajelor cu doi și patru cai, printre care Eduard Bartha, câștigător în 2015 al uneia dintre probele Campionatului Mondial de Atelaje, care au încântat publicul prin demonstrații de „virtuozitate” ecvestră. O paradă a ținutelor spectatorilor, a elegantelor mașini Morgan și a altor autoturisme retro de colecție, au strâns aplauzele de final ale celei de-a șaptea ediții a Karpatia Horse Show.

„Mi se pare extraordinar că publicul a început să participe activ la povestea noastră. În toate cele trei zile de eveniment, am observat nu numai un număr record de spectatori, ci și oameni care s-au simțit bine și s-au îmbrăcat chic, contribuind la această poveste frumoasă, pe care am construit-o pe parcursul celor șapte ediții! Foarte mulți voluntari au fost anul acesta alături de noi și am primit numeroase mulțumiri, felicitări și sprijin din partea comunității locale”, a declarat Mihnea Vîrgolici, directorul evenimentului Karpatia Horse Show.

Ediția a VII-a a Karpatia Horse Show a fost  un eveniment organizat de: Asociația Ecvestră a Domeniul Cantacuzino, Domeniul Cantacuzino și Rumor Consult în parteneriat cu Federația Ecvestră Internațională și Federația Ecvestră Română.
Parteneri principali: Pluriva, ENGIE România, AQUA Carpatica, Domeniile Sâmburești, Michelin, Gonzales Groupe, Glamour Floors, Metaxa, Zetea.
Parteneri: MSL Logistics, Simar Industrial și Simar SA.
Parteneri scena Micul Trianon: Filarmonica „Paul Constantinescu” din Ploiești, Stage Media Expert, Culturall Inclusive 21
Parteneri media: Magic FM, Adevărul, Dilema Veche, Historia, Newsweek, Business Review, Wall-Street, Start-up, Financial Intelligence, Transilvania Business, IQads, Smark, Grupul Observatorul PH, 9Am, Alist, Kudika, Garbo, Urban, TukTuk , Qbebe, Suntparinte, Clopoțel.ro, drovie.ro

Mai multe detalii şi imagini de laediția din acest an gășiţi pe paginile oficiale:

Karpatia Horse Show, Ediția a VII-a, un eveniment organizat de: Asociația Ecvestră a Domeniul Cantacuzino, Domeniul Cantacuzino și Rumor Consult în parteneriat cu Federația Ecvestră Internațională și Federația Ecvestră Română.Parteneri principali: Pluriva, ENGIE România, AQUA Carpatica, Domeniile Sâmbureșți, Michelin, Gonzales Groupe, Glamour Floors, Martini, Metaxa, The Botanist, Zetea.

Credit Foto:Ștefan Stoica


Startup-ul MedTech XVision devine Rayscape și anunță o nouă direcție strategică de dezvoltare


100 de instituții medicale din Europa Centrală și de Est folosesc serviciile companiei

XVision, platforma medicală bazată pe algoritmi de inteligență artificială, care dezvoltă produse pentru a-i sprijini pe medicii radiologi în analiza și interpretarea imaginilor medicale, își schimbă identitatea de brand și devine Rayscape.

În contextul planurilor de expansiune globală, a numărului semnificativ de parteneriate cu spitale, clinici și medici din toată Europa, produse imagistice noi pentru segmentul de pacienți oncologici și un scop al business-ului reiterat, viziunea și valorile companiei se regăsesc firesc în noua identitate de brand: o rază de lumină care își găsește calea într-o mare de diagnostice incerte.

”Am început călătoria XVision în 2018 cu un scop precis: să generăm un impact pozitiv în lume. De atunci, ne-am străduit să facem sistemul de sănătate mai inteligent cu ajutorul tehnologiei, mai exact prin oferirea de instrumente precise pentru analiza imaginilor medicale. În prezent, pentru a ne consolida poziția pe piață, am decis să venim cu o nouă identitate de brand, însemnând un nou nume, slogan și identitate vizuală. Am devenit Rayscape și motto-ul nostru este Nu ratezi nimic. Vezi tot”, spune Ștefan Iarca, CEO Rayscape.

Produsele Rayscape, ce folosesc inteligența artificială pentru analiză imagistică, sunt folosite în prezent de către 100 de instituții publice și private România, Polonia, Ungaria, Slovacia și Croația. Printre clienți se numără companii importante din sectorul privat precum Rețeaua Privată de Sănătate Regina Maria și Sistemul Medical Medlife, dar și din sfera publică Spartanska Institute, Kopernik Hospital Lodz din Polonia sau Semmelweis University din Ungaria.

Rayscape va continua să aducă valoare prin dezvoltarea de algoritmi de inteligență artificială dedicați analizei imagistice. Compania păstrează în portofoliu său cele două produse existente dedicate analizei radiografiilor de torace și analizei CT-urilor de plămâni și plănuiește totodată dezvoltarea de noi produse dedicate imagisticii oncologice.  XVision a început deja demersurile către zona oncologică prin dezvoltarea produsului dedicat CT-urilor de plămâni, acesta fiind capabil să detecteze, să măsoare și să urmărească evoluția nodulilor pulmonari, toate aceste caracteristici fiind extrem de importante în detecția timpurie și monitorizarea pacienților cu cancer pulmonar. Rayscape va continua această linie de business, îmbunătățind produsele existente și având în plan dezvoltarea de noi produse ce vor putea fi folosite în tratarea și monitorizarea pacienților oncologici.

Mai multe despre produsele Rayscape pe www.rayscape.ai.

Rayscape, cunoscut anterior sub numele de XVision, este un asistent digital complex pentru medicul radiolog. Produsele dezvoltate sub umberela Rayscape folosesc algoritmi de inteligență artificială pentru a ajuta radiologii în analiza imaginilor medicale precum radiografii de torace sau CT-uri de plămâni. Rayscape, prin intermediul soluțiile dezvoltate, face un pas în față pentru a ajuta medicii radiologi să devină mai rapizi, mai buni și mai preciși în analiza imagistică.

 


Pentru prima dată într-o galerie de artă, #BMWPhotoCamp prezentat la Galeria Galateca


Şase din cei mai buni fotografi auto români, Ramona Copil, Adrian Cobzaşu, Mihai Dăscălescu, Ciprian Mihai, Bogdan Paraschiv şi Dragoş Savu sunt prezenți cu o selecţie de şase lucrări în expoziţia găzduită de Galeria Galateca în perioada 15-18 septembrie. +++ O altă premieră importantă – o ediţie limitată de lucrări în ediție limitată sunt disponibile pentru vânzare. +++ Expoziţia găzduiește evenimente speciale şi se încheie cu un concert de muzică de cameră organizat împreună cu Festivalul de Muzică de Cameră SoNoRo.

#BMWPhotoCamp a început ca un proiect care să aducă în prim-plan fotografii din industrie, eroii care dau viaţă multor materiale media şi care pun în valoare modele şi evenimente auto.

România are o tradiţie bogată a fotografiei auto, cu un prim nucleu format la finalul anilor ’90 prin proiectul Freelancer, aparţinând unuia dintre pionierii în domeniu, Dan Beşliu. Cei şase fotografi Ramona Copil, Adrian Cobzaşu, Mihai Dăscălescu, Ciprian Mihai, Bogdan Paraschiv şi Dragoş Savu au colaborat de-a lungul timpului cu toate publicaţiile auto importante din România, de la auto motor şi sport, AutoBild, Autoexpert sau 4x4Adventure până la TopGear, Supercar sau WhatCar!. Invitaţii au în portofoliu şi alte proiecte, aşa cum sunt fotografia în domeniul modei, reportaj sportiv sau street photography.

O prezenţă în premieră la un astfel de proiect organizat de BMW România este Ramona Copil. Ea a început aventura în fotografia auto în urmă cu câţiva ani din poziţia de cursant la Festivalul VSLO, la un training organizat împreună cu BMW şi reprezentanţi din presa auto.

Proiectul a fost organizat ca o experienţă de mai multe zile în care unii din cei mai buni reprezentanţi din lumea fotografiei auto au explorat modelele mărcii şi le-au interpretat din perspective şi stiluri foarte personale. La #BMWPhotoCamp au fost prezentate şase faţete foarte diferite ale mărcii. BMW iX M60 este modelul de avangardă, în egală măsură eficient, cu emisii locale zero, construit cu grijă pentru mediu, dar şi capabil de performanţe dinamice remarcabile, dispunând de cel mai puternic sistem de propulsie care a echipat vreodată un model BMW – cu un vârf de 619 CP şi 1.100 Nm. BMW Seria 4, expresia sportivităţii mărcii, s-a regăsit în toate formele în care este disponibilă: de la clasicul BMW Seria 4 Gran Coupé la versiunea electrică BMW i4 şi ultrasportivul BMW M4 Coupé. A treia propunere de subiect a fost cea mai populară gamă de modele a mărcii, emblematicele BMW X5 şi BMW X6.


Artiști care vor îmbogăți tinerii colecționari, în prima licitație a noului sezon


Pieței artei contemporane i s-a adăugat recent un nou segment, denumit „Arta Azi”, care a diversificat vârsta pasionaților de artă și a atras atenția colecționarilor, dar și a investitorilor ce urmăresc diversificarea portofoliilor. „Arta Azi” a scos la rampă o suită de artiști contemporani care au dat expresie trendurilor actuale, lucrările lor având și tehnică, și mesaj, și emoție, aducând posesorilor nu doar capital cultural și o investiție inteligentă pe timp de inflație, dar și posibilitatea implicării în dezvoltarea și maturizarea pieței românești de artă.

O mare parte din creatorii vizuali din noul val artistic, și care formează segmentul „Arta Azi”, sunt prezenți în prima licitație a noului sezon al pieței românești de artă organizată de Casa de Licitații A10 by Artmark. „Arta Azi”. Licitația de Artă Contemporană va avea loc marți, 20 septembrie, și reunește aproximativ 200 de lucrări de artă contemporană, sculptură contemporană sau artă digitală în format NFT, realizate de artiștii care stau în acest moment în lumina reflectoarelor pe scena artei contemporane – Adrian Ghenie, Victor Brauner, Felix Aftene, Roman Tolici, Francisc Chiuariu și mulți alții. Prețul de pornire al operelor create de aceștia este unul conservator, fiind un moment potrivit pentru investiție, între 100 și 5.000 de euro.

În topul licitației se află Felix Aftene cu opera „Sărutul”, realizată anul trecut, care are prețul de pornire de 5.000 de euro. În ultimii ani artistul ieșean a urmat un trend ascendent, evoluând de la lucrări tranzacționate pentru câteva mii de euro către 15.000-20.000 de euro. Astfel, posesorii operelor semnate de Felix Aftene s-au bucurat de o creștere impresionantă a valorii acestora în ultimii ani. A doua cea mai valoroasă operă – „Furtună în larg”, a fost realizată în prima perioadă de creație a celui mai bine cotat artist român contemporan la nivel internațional – Adrian Ghenie și are un preț de pornire de 3.000 de euro. De-a lungul timpului, în România, datorită rarității apariției lucrărilor semnate de Ghenie, prețul în licitație urcă peste maxima estimării caselor, ajungând să fie tranzacționate la zeci sau sute de mii de euro. Acest proces este susținut de pasionații, colecționarii sau investitorii artei contemporane, care ajung posesorii acestor valori rare cu potențial de creștere în timp.

Alți artiști de interes care au urmat un trend ascendent în licitațiile de artă contemporană și care sunt în vizorul colecționarilor, fiind prezenți în evenimentul din 20 septembrie, sunt: Ana Bănică, Robert Lorincz, Nicolae Comănescu, Lucian Smău, Pisica Pătrată, Saddo, Latifundiar, Victor Fota, Roxana Benea, Andrei Tudoran, Alina Ondine Slimovschi, Luigi Puiu, sau Aeul.

Noul sezon al pieței românești de artă readuce pasionații și colecționarii de artă în sala de licitații, desfășurându-se în format hybrid. Astfel, începând cu prima licitație, care va avea loc marți, 20 septembrie, aceștia vor avea ocazia să participe fizic la evenimentele desfășurate la Palatul Cesianu-Racoviță, dar și, în continuare, online prin intermediul platformei de licitare Artmark Live 2.0. Revenirea în sala de licitații va prilejui întâlniri cu consultanții de artă care recomandă și oferă detalii despre prețurile din piață, cotațiile artiștilor, nivelul cererii colecționarilor, dar și participarea la spectacolul licitațiilor de artă.

Expoziția „Arta Azi”, deschisă la Palatul Cesianu-Racoviță, str. C.A. Rosetti, nr. 5, își așteaptă vizitatorii de luni până duminică, în intervalul orar 10:00-20:00, și poate fi vizitată gratuit.


Karpatia Horse Show revine în 2022


Karpatia Horse Show revine „pe cai mari” în 2022! Unul dintre cele mai așteptate evenimente de echitație și lifestyle ecvestru din România și sud-estul Europei va avea loc în weekend-ul 23-25 septembrie pe Domeniul Cantacuzino din Florești, Prahova. Evenimentul ecvestru se va transforma anul acesta într-un regal, unde călăreți din România și alte colțuri ale lumii, precum și mari maeștri ai atelajelor își vor arăta abilitățile în arta sportului ecvestru.

Cea de-a VII-a ediție își va întâmpina publicul cu probele de dresaj, cross country și sărituri obstacole, probele tradiționale ale Concursului Complet Internațional 2 stele, dar și alte activități spectaculoase pentru iubitorii de evenimente ecvestre pe Domeniul Cantacuzino, un loc perfect de reuniune cu întreagă familie, prieteni sau parteneri de business.

Principalele noutăți din acest an țin de extinderea programului în zilele de vineri și sâmbătă ale evenimentului -23 și 24 septembrie -, prin includerea de concerte live în continuarea orarelor de concurs. Scena va fi incadrată de palatul „Micul Trianon” și platanul centenar pentru a surprinde apusuri memorabile. Zona cu gazon din fața scenei se extinde sinergic cu spațiile dedicate relaxării și degustărilor gourmet în cea mai spectaculoasă arie a parcului. De asemenea, organizatorii deschid un spațiu de camping ce va permite celor ce doresc, să rămână pe domeniu pe tot parcursul celor trei zile.

 „Karpatia Horse Show a devenit, de-a lungul celor șase ediții precedente, mai mult decât un eveniment ecvestru. Este un festival hipic, o stare de spirit, expresia bucuriei de a fi într-un cadru natural deosebit, înconjurați de cei mai frumoși cai, de cei mai ambițiosi sportivi și de oameni dornici să trăiască momente memorabile într-o atmosferă unică. În fiecare an, pe parcursul a trei zile. în ultimul weekend din septembrie, recreăm această atmosferă în spațiul vast și elegant al Domeniului Cantacuzino, de la Florești.

Promovăm apartenența la un set de valori și la un stil de viață inspirat de noblețea locului și a cailor care se întrec în competiție cu grație și eleganță. Totodată, formăm viitoarea generație de călăreți de vârf ai României și dăm ocazia călăreților deja consacrați să își exerseze măiestria în fața unui public numeros„, spune Mihnea Vîrgolici, Director al evenimentului.

Trei zile cu experiențe diferite, atât pe latura sportivă, cât și de divertisment:

Vineri: atenție, destindere și relaxare;
După atenția necesară pentru a urmări dexteritatea călăreților la probele de dresaj, spectatorii se vor putea relaxa în Parcul Domeniului lăsându-se vrăjiți de magia muzicii de jazz live. Concertul va începe la apusul soarelui pe fundalul siluetei luminate a Palatului ”Micul Trianon”.

Sâmbătă: adrenalină și explorare
Spectatorii vor fi fascinați de spectaculoasa probă de cross-country care se desfășoară și trebuie urmărită pe întreg domeniul, iar obstacolele naturale fixe cu elemente de design surprinzătoare vor fi puncte de atracție în evaluarea săriturilor concurenților.

Tot sâmbătă va avea loc proba de maraton susținută de marii maeștri ai atelajelor cu doi cai, cu treceri amețitoare prin spectaculosul obstacol cu apă sau prin obstacolele labirint din liziera pădurii. O ocazie specială pentru ca publicul să descopere magia acestui sport la care România performează!

În plus, extindem programul zilei de sâmbătă printr-un concert live în ton cu dinamica zilei!

Duminică: ziua exuberanței și a imaginarului,

Această ultimă zi a evenimentului marchează finalul concursului complet prin proba clasică de sărituri peste obstacole mobile (show jumping). Maeștrii atelajelor cu 2 cai vor încheia concursul demonstrativ în față arenelor prin proba de conuri, iar apoi vor electriza atmosfera prin demonstrații de atelaje cu 4 cai.

Programul acestei zile cuprinde numeroase alte demonstrații ecvestre și parade pe întreg domeniul, prilej pentru a descoperi acest monument istoric excepțional din patrimoniul României, pe care Fundația Cantacuzino se străduiește să-l restaureze și să-l readucă la viață.

În toate cele trei zile copiii primesc o atenție specială: se pot bucura de primele lecții de echitație, vor beneficia de Aventura Park și ateliere creative, iar părinții se pot relaxa în zonele food&drink apropiate sau îi pot invita la plimbări cu biciclete electrice pe domeniu.

Biletele și abonamentele achiziționate în avans de pe site-ul evenimentului: Bilete – Karpatia Horse Show și de la punctele de vânzare bilete.ro beneficiază de discounturi de până la 50%. Copiii între 3 și 14 ani beneficiază de prețuri preferențiale, iar accesul le este permis doar însoțiți de părinți. Copiii cu vârste de până la 2 ani au acces gratuit.

Până pe 21 Septembrie:

  • prețul unui abonament pentru cele 3 zile de show costă 90 de lei pentru adulți, 130 de lei pentru un adult + 1 copil și 170 de lei pentru un adult + 2 copii.

  • prețurile biletelor valabile o singură zi: 23, 24 sau 25 Septembrie sunt: 60 de lei pentru adulți, 90 de lei pentru un adult + 1 copil și 115 lei pentru un adult + 2 copii.

În zilele de desfășurare ale evenimentului, bilete valabile pentru o singură zi se pot achiziționa și la punctele de acces din incinta Domeniului Cantacuzino – Florești, Prahova la pretul de 75 lei pentru un adult si 40 lei pentru un copil.

Pentru a intra în atmosfera Karpatia Horse Show, vă invităm să urmăriţi filmul de promovare al ediției 2022:

 https://www.youtube.com/watch?v=eb913bA0fdM&ab_channel=KarpatiaHorseSHOW

Mai multe detalii şi imagini de la ediţiile anterioare și informații despre ediția din acest an găsiţi pe paginile oficiale:

Website: Karpatia Horse Show

Facebook: Karpatia Horse Show

Instagram: Karpatia Horse Show (@karpatiahorseshow)

YouTube: Karpatia Horse Show

Pentru a intra în atmosfera Karpatia Horse Show, vă invităm să urmăriţi filmul de promovare al ediției 2022 aici

Karpatia Horse Show, Ediția a VII-a este un eveniment organizat de: Asociația Ecvestră a Domeniul Cantacuzino, Domeniul Cantacuzino și Rumor Consult în parteneriat cu Federația Ecvestră Internațională și Federația Ecvestră Română.

Parteneri principali: Pluriva, ENGIE România, AQUA Carpatica, Domeniile Sâmburești, Michelin, Gonzales Groupe, Glamour Floors, Martini, Metaxa, The Botanist, Zetea. 

Parteneri: Filarmonica „Paul Constantinescu” din Ploiești, Federația Română de Scrimă, MSL Logistics, Simar Industrial și Simar SA.

Parteneri media: Magic FM, Adevărul, Dilema Veche, Historia, Newsweek, Business Review, Wall-Street, Start-up, Financial Intelligence, Transilvania Business, IQads, Smark, Grupul Observatorul PH, 9Am, Alist, Kudika, Garbo, Urban, TukTuk , Qbebe, Suntparinte, Clopoțel.ro

Credit foto: Stefan Stoica


Radiografia TNB la început de nouă stagiune


Premiere anunțate în cadrul Conferinței de presă din 7 februarie 2022 și realizate până la sfârșitul stagiunii 2021-2022:
Anul 2022 nu părea să aducă nimic bun Teatrului Național ”I.L.Caragiale”, care abia își revenea după pierderile, atât de neașteptate, ale  lui Ion Caramitru și Ioan Onisei de la conducerea instituției. În februarie, începea și războiul din Ucraina, cu toată trena de efecte devastatoare, nu doar asupra stării de spirit a românilor, ci și asupra contextului economic cu implicații în viața cotidiană…Cui îi mai ardea de teatru !?

În pofida tuturor greutăților și adversităților (dar și a adversarilor…), Teatrul Național ”I.L.Caragiale” și-a onorat condiția de primă scenă a țării, și, după primele 8 luni ale anului 2022, poate ieși la raport cu un bilanț mai mult decât bogat !

În 7 februarie 2022, directorul artistic Mircea Rusu –  obligat de context să își asume din mers și obligațiile de manager interimar – anunța în cadrul unei conferințe de presă un program repertorial ambițios pentru întregul an 2022, cu zece titluri de noi producții ce urmau să poarte semnătura unor regizori de prestigiu și cu  distribuții care implicau aproape toată trupa de actori ai TNB.  În momentul apariției acestui comunicat de presă, patru din producțiile anunțate la început de an au ieșit deja la rampă,  alte patru sunt gata să fie prezentate în premieră, în lunile septembrie și octombrie, iar până la sfârșitul anului sunt în pregătire încă două spectacole.

Pariu câștigat ? Da, fără îndoială: cu prețul eforturilor imense ale tuturor actorilor, ale oamenilor de la atelierele TNB și ale celor din corpul tehnic – implicați în realizarea, la termenele anunțate, a unor spectacole care au întrunit atât sufragiile publicului, cât și pe cele ale criticii de specialitate, asigurând săli pline încă de la primele reprezentații!

Tot în acest an 2022, Teatrul Național “I. L. Caragiale” din București, prin Centrul de Cercetare și Creație Teatrală “Ion Sava”, a lansat, în ianuarie, cea de-a VIII-a ediție a programului 9G la TNB (Noua Generație) cu un nou regulament de desfășurare, mult mai ofertant pentru tinerii artiști. În perioada verii, echipa Centrului a organizat o nouă stagiune estivală la Amfiteatrul în aer liber de pe acoperișul teatrului și a organizat o serie de ateliere și workshopuri:  atelierul de Scriere Dramatică, coordonat de dramaturgul și scenaristul Mimi Brănescu, workshopul de scenografie  Helmut Stürmer & Corina Grămoșteanu și atelierul teatral ”Despre puterea secretă a cuvintelor”, sub conducerea regizorului  Victor Ioan Frunză.

În plan internațional, anul 2022 a adus Teatrului Național ”I.L.Caragiale” participarea la prestigiosul Festival Internațional de Teatru Kontakt de la Torun (Polonia) cu spectacolul lui Radu Afrim TREI SURORI, un scenariu (ne)firesc de liber după Cehov, prezentat în 26 iunie pe moderna scenă a Centrului Cultural Jordanki.

Teatrul Național ”I.L.Caragiale” a fost gazda Teatrului Național ”HabimaH” din Tel Aviv care a prezentat, în luna mai, spectacolul ”Familia unui neam” de Nava Semel, marcând Ziua Națională a Israelului prin acest turneu organizat sub auspiciile Ambasadei Israelului la București.

În 25 și 26 septembrie 2022, Teatrul Național ”I.L.Caragiale” va participa, alături de alte 17 teatre naționale de pe ambele maluri ale Prutului, la cea de-a VII-a ediție a Reuniunii Teatrelor Naționale Românești de la Chișinău, cu spectacolele D’ale carnavalului, Casa de la țară și Noaptea lui Helver.

Chiar dacă „interimat” pare să fie încă marca instituției, ceea ce se întâmplă concret pe scenele și în sălile de spectacol sau în foaierele expoziționale ale TNB nu lasă să se întrevadă această plutire (temporară, sperăm!) pe valurile incertitudinii…

”Pentru că, până la urmă,  singura noastră prioritate este aceea de a nu ne dezamăgi spectatorii, doritori să îi vadă pe artiști pe scenă seară de seară și să îi aplaude, iar aceste aplauze sunt unica răsplată pe care aceștia o așteaptă și care le bucură sufletul.
Să îi aplaudăm, așadar, pe artiștii TNB, începând cu 10 septembrie 2022, când o nouă stagiune începe la Teatrul Național ”I.L.Caragiale” din București !”, potrivit unui comunicat al TNB.

16-17 aprilie
CASA DE LA ȚARĂ de Donald Margulies, regia Claudiu Goga
Sala STUDIO30 aprilie- 1 mai
PĂRINȚI ȘI COPII,
după Turgheniev, de Brian Friel. Regia Vlad Massaci
Sala Ion Caramitru8,10 mai
TITANIC VALS
  de Tudor Mușatescu, regia Dan Tudor
Sala Ion Caramitru

14,15 mai – PESCĂRUȘUL de Cehov, regia Eugen Jebeleanu
Sala Ion Caramitru

Premiere programate în septembrie și octombrie 2022, în stagiunea 2022-2023:
10,11 septembrie (avanpremieră), 28 septembrie (premieră)
MAȘINĂRIA: Musicalul,
libret de Jason Loewith și Joshua Schmidt, după  piesa ”The Adding Machine” de Elmer Rice,  regia Alexander Hausvater, scenografia Adina Mastalier.
Traducere: Geanina Jinaru-DoboșÎn premieră absolută în România, în regia unuia dintre cei mai importanți regizori, Alexander Hausvater, Mașinăria. Musicalul este un musical „noir”, incitant și comic, o poveste despre prețul sufletului omenesc, susținută de partitura obsedantă a lui Joshua Schmidt, cu influențe gospel, operă, jazz și rock and roll.
Coproducție cu Asociația Centrul Român pentru Educație Artistică și Socială CREAS, Producător Victor Bucur.
Sala STUDIO17-18 septembrie
EXIL , spectacol de Alexandra Badea ( text și regie)
Scenografie:   Cosmin Florea

Alexandra Badea : dramaturg şi regizoare cu o carieră prodigioasă în Franţa (Marele Premiul pentru Dramaturgie 2013, Cavaler al Artelor şi Literelor, colaborator al Théâtre National de la Colline din Paris)
Sala Ion Caramitru

21  septembrie (dată estimată)
CEI  DREPȚI adaptare după  Albert Camus și regia Mihai Măniuțiu. Decoruri Adrian Damian. Costume Luiza Enescu.
Traducere Marcel Aderca.
Cu : Marius Manole, Marius Bodochi, Maia Morgenstern, Raluca Aprodu, Mirela Oprișor, Ciprian Nicula
Sala  STUDIO

4,5 octombrie (date estimate)
BOLTA CEREASCĂ de Lucy Kirkwood, regia Gelu Colceag , scenografia Lililana Cenean, Ștefan Caragiu
Traducere: Andrei Marinescu
Sala ATELIER

Premiere programate până la sfârșitul anului 2022:
CREATORUL DE TEATRU de Thomas Bernhard, regia  Alexandru Dabija, scenografia arh. Gabi Albu
cu Marcel Iures si actori ai TNB : Alexandru Bindea, Ana Ciontea, Alexandra Sălceanu, Lucian Iftime, Afrodita Andone, Victoria Dicu ( remake a unui spectacol de la Teatrul Act)
Sala STUDIOACT VENEȚIAN de Camil Petrescu,  Regia  Alexa Visarion, Scenografia Viorica Petrovici
Cu Richard Bovnoczki și Mirela Oprișor
Sala ATELIER

Se deschide noul sezon al pieței românești de artă, cu perspective de creștere


Oficial! Noul sezon al pieței românești de artă a debutat la Casa de Licitații A10 by Artmark, cu nu mai puțin de 5 expoziții de licitație ce reunesc peste 1.000 de opere de artă ori obiecte de colecție. Pentru noul sezon, ce se va întinde din septembrie până în decembrie, casa de licitații reprezentativă pentru arta românească plănuiește 20 de licitații de artă și istorie, organizate pe parcursul a 4 luni, cu circa 10% mai multe față de 2018-2019, perioada de vârf dinaintea pandemiei.

Explicația pentru ușoara sporire a numărului de licitații de artă și istorie este așteptarea casei ca cererea de artă să crească din nou, începând cu sfârșitul anului 2022, pentru o perioadă de cel puțin 18-24 de luni, pe fondul inflației și restrângerii altor piețe investiționale. Argumentele sunt de natură economică, dar și istorice, comparativ cu perioada 2010-2012, când cererea de artă, privită drept instrument de păstrare a valorii banilor, a crescut cu un procent ce a variat între 50 și 100% pe an.

Avantajele pieței licitațiilor de artă sunt în principal două: obiectul de artă pornește în licitație de la o valoare substanțial mai mică decât valoarea de piață, mai exact de la aproximativ 30-50% din valoarea de piață, iar cumpărătorul oferă ce preț dorește, astfel că prețul de adjudecare este stabilit de cumpărător, iar nu de vânzător; datorită acestei formule, unice, de stabilire a prețului, acesta nu este influențat de inflație, ceea ce face din piața licitațiilor de artă unica piață investițională, teoretic neafectată de inflație.

De altminteri, piața de artă a fost privită mereu, nu doar în perioadele inflaționiste, dar și în contextele de prosperitate economică, drept o piață de refugiu, ale cărei active, după caz, sau conservă valoarea banilor sau sunt investibile, de natură să aducă cumpărătorului un spor de valoare, aferent consacrării treptate a artistului în care investește.

Un alt atu al pieței de artă este că lucrează cu unicate, diversitatea ei fiind maximală: dacă colecționarii sau pasionații de artă pot prefera arta contemporană sau stilul clasic, mașini de colecție, bijuterii, icoane sau vinuri rare, noul sezon de licitații are planificate tematici de licitație pentru toate bugetele și toate preocupările culturale.

Pe lângă funcția artei de alternativă investițională cu tichet ieftin de intrare și, mai nou, acces online generalizat, noile perspective ale pieței românești de artă vizează și responsabilitatea socială. Astfel, în noul sezon, Casa de Licitații A10 by Artmark continuă Licitația de Fapte Bune, cel mai mare proiect de strângere de fonduri cu destinație caritabilă, platformă care reunește cauzele umanitare ale celor mai importante Asociații sau Fundații caritabile din România.

Ușile Palatului Cesianu-Racoviță, sediul Casei de Licitații A10 by Artmark, s-au redeschis pentru publicul larg vineri, 2 septembrie și oferă iubitorilor de artă de luni până duminică, în intervalul orar 10:00-20:00, în regim gratuit, ocazia să trăiască în fiecare lună o noua experiență artistică.

Ultimele noutăți despre licitații sau evenimente culturale se pot afla prin abonarea gratuită la newsletterul Artmark. Aici.


Cea mai valoroasă expoziție din istoria Art Safari se vede în această toamnă!


Opere foarte valoroase, cum nu au mai fost în România, din colecția unuia dintre cele mai mari muzee ale lumii: Victoria & Albert Museum, Londra

  • Art Safari, cel mai amplu eveniment dedicat artei din România, anunță ediția aniversară cu numărul 10, în perioada 23 septembrie – 11 decembrie 2022, în Palatul Dacia-România (Muzeul Municipiului București), Strada Lipscani, nr. 18-20;
  • În cadrul celei de-a doua ediții din 2022, Art Safari va organiza o expoziție de răsunet în parteneriat cu celebrul Victoria & Albert Museum, Londra, cu lucrări extrem de valoroase semnate de John Constable. Din motive de securitate, nu putem preciza exact valoarea estimată a operelor. Artistul britanic este unul dintre cei mai mari pictori peisagiști din toate timpurile;
  • În Pavilionul Românesc, Art Safari invită publicul să-l descopere pe Ștefan Popescu, unul dintre principalii pictori-călători ai artei românești și prieten al lui Constantin Brâncuși;
  • Biletele s-au pus deja în vânzare pe site-ul Art Safari, cu o reducere de 20%, valabilă până pe 26 august 2022.

 “Victoria & Albert Museum, Londra, unul dintre cele mai mari muzee de artă din lume, se alătură muzeelor din România ca partener Art Safari și aduce la București expoziția „Seeking Truth – The Art of John Constable”, curatori: Dr. Emily Knight, Katharine Martin, care cuprinde opere de John Constable, dar și de Albrecht Dürer, Rembrandt van Rijn, Claude Lorrain, William Turner, Thomas Gainsborough, Jacob van Ruisdael ș.a.m.d. Expoziția „Seeking Truth – The Art of John Constable”, numărând peste 80 de uleiuri și gravuri, este construită în jurul lui John Constable (17761837), un mare pictor peisagist, și a pasiunii sale pentru artă, ținând cont că John Constable nu a fost doar unul dintre cei mai mari pictori englezi, dar și un mare colecționar – întreaga sa viață a studiat și colecționat lucrările Marilor Maeștri.

Parteneriatul cu Victoria & Albert Museum, Londra, ne onorează și confirmă statutul dobândit în timp de Art Safari București, drept cea mai importantă manifestare a scenei românești în domeniul artelor vizuale. Dacă în Pavilionul Internațional îl descoperiți pe John Constable, în Pavilionul Românesc expunem unul dintre principalii pictori-călători ai artei românești – Ștefan Popescu. Peisaje care taie răsuflarea și o ediție complexă care merită descoperită mai ales în cadrul tururilor ghidate sau Night Tours, experiențe de vizitare foarte apreciate de cei care ne trec pragul”, declară Ioana Ciocan, General Manager Art Safari.

 Victoria & Albert Museum, London (V&A) este cel mai important muzeu de artă și design din lume. Găzduiește o colecție permanentă de peste 2,8 milioane de obiecte, cărți și arhive care conservă peste 5.000 de ani de creativitate. Muzeul deține o mare parte a patrimoniului Regatului Unit al Marii Britanii și găzduiește unele dintre cele mai ample resurse pentru studiul arhitecturii, mobilierului, modei, textilelor, fotografiei, sculpturii, picturii, bijuteriei, sticlei, artei și design-ului asiatic, teatrului și performance.

Frumusețea autentică a Angliei, surprinsă de pictorul John Constable

Expoziția „Seeking Truth: The Art of John Constable” (A V&A Exhibition – Touring the World) prezintă, pentru prima dată în România, arta lui John Constable (1776-1837), unul dintre pictorii peisagiști de renume din toate timpurile. Născut și crescut într-o zonă rustică din Suffolk, în sud-estul Angliei, Constable a manifestat o dragoste ce a durat toată viața față de zona rurală locală, transformând-o în subiectul principal al creațiilor sale artistice. Chiar și după ce s-a mutat din Suffolk și a pictat noi peisaje, locul acesta a rămas pentru el un bogat și nesfârșit izvor de inspirație.

Ca pictor, misiunea lui Constable era să redea adevărul și frumusețea lumii naturale. A realizat nenumărate schițe în plain-air pentru a înțelege mai bine natura și a o picta mai fidel și a combinat această ilustrare atentă cu un interes profund pentru opera pictorilor peisagiști din trecut. Constable a folosit culoarea într-o manieră liberă și extrem de expresivă, ceea ce a atras multe critici din partea contemporanilor săi. Totuși, artistul a refuzat să se supună oricărui compromis în ceea ce privește propria viziune unică și inovatoare și a făcut experimente până la moartea sa, în 1837 (de remarcat că, un an mai târziu, în 1838, se naște marele peisagist român Nicolae Grigorescu, care preia și încorporează, împreună cu realiștii Barbizonului, lecțiile picturale ale lui Constable). Expoziția curatoriată de Dr. Emily Knight și Katharine Martin analizează conexiunea personală a lui Constable cu locul, căutarea inspirației și tehnicile sale inovatoare.

„Suntem încântați să prezentăm colecția unică John Constable a V&A. Este pentru prima dată când o expoziție a celui mai mare pictor peisagist britanic este găzduită în România și suntem entuziasmați să vă prezentăm amploarea carierei sale. ‘Seeking Truth: The Art of John Constable’ poartă vizitatorii într-o călătorie prin viața lui Constable și explorează viziunea sa artistică, sursele de inspirație și practica sa fascinantă”, declară Dr. Katharine Martin și Emily Knight, curatoare ale expoziției.

Tot în cadrul Pavilionului Internațional, se va regăsi și o expoziție de o proaspătă contemporaneitate, realizată în parteneriat cu Ambasada Republicii Coreea în România, Korean Beauty. Poster Art, o expoziție de afiș semnată de Byoungil Sun, care cu siguranță este pe gustul tinerelor audiențe, în creștere, ale Art Safari.

 Pavilionul Românesc va cuprinde 3 expoziții de artă.

„Ștefan Popescu. Povestea călătoriilor” (curator: Dr. Elena Olariu), realizată în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. Ștefan Popescu este unul dintre cei mai apreciați pictori-călători ai artei românești, care s-a remarcat și prin participarea, pentru România, la nu mai puțin de trei ediții ale Bienalei de la Veneția. În perioada șederii sale la Paris, după 1900, se leagă puternic de artiștii și oamenii de cultură români care trăiau în Franța, devenind, la Paris, unul din prietenii lui Constantin Brâncuși.

În Franța începe să picteze marine, dar și peisajele solare sau noroase ale coastelor bretone. Pentru marele său rafinament artistic, Ștefan Popescu este remarcat și celebrat întâi în Franța, astfel că primește, în anul 1925, Legiunea de onoare, în grad de Cavaler. Abia în 1928 primește și în România Premiul Național al Salonului Oficial – manifestarea oficială anuală a artelor frumoase la București, înființată în 1924, după modelul parizian. Artistul a alternat călătoriile sale în Franța cu cele prin Turcia, Maroc, Tunisia, Algeria, dar și cu deplasări prin Elveția, Italia, Grecia, Iugoslavia sau Germania. Ștefan Popescu a fost și unul dintre pictorii preferați de Regina Maria, care i-a achiziționat unele dintre cele mai importante lucrări pentru colecția sa privată.

 „Lilian Theil. O bătrână care zâmbește” (curatoare: Raluca Ilaria Demetrescu) aduce în atenția publicului o artistă în afara normelor care locuiește și lucrează în Sighișoara. Născută în Brașov în 1932, exmatriculată după primul an de studii de la Institutul Național de Artă „Nicolae Grigorescu” din București, pe motiv de “origine nesănătoasă”, se (re)apucă de artă într-un exercițiu eliberator, după Revoluția din 1989. Din acel moment, Lilian Theil va iniția un parcurs creativ extrem de personal, revelatoriu – artista va gândi, filosofa și… coase un număr impresionant de lucrări pe suport textil.

 „Mihai Mureșan. Lucruri mărunte” (curator: prof. univ. dr. Ioan Sbârciu). Artist cu o fascinație pentru peisajul exterior și interior, Mihai Mureșan face parte din noua generație de pictori neo-realiști formați în cadrul școlii de pictură clujene. Pânzele sale construiesc universuri în care privitorului i se dezvăluie nu doar frânturi dintr-o realitate proprie artistului, ci atmosfere pline de sensibilitate. Peisaje și fragmente citadine, influențate de stările sale sufletești, exerciții de lămurire a lumii înconjurătoare, dar și interioare.

 Program de vizitare expoziții

  • Art Safari: joi-duminică (12:00-21:00), 23 septembrie-11 decembrie 2022, Palatul Dacia-România (Muzeul Municipiului București), strada Lipscani nr. 18-20, București

Bilete cu 20% reducere pot fi achiziționate pe www.artsafari.ro până pe 26 august 2022.

Despre Art Safari București Art Safari, proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii și susținut de Lidl, GLO și Deutsche Bank, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 10-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și cu colecționari privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari se desfășoară sub patronajul Primăriei Municipiului București și UNESCO România și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Institutul Cultural Român și Muzeul Național de Artă al României. Partenerul oficial Art Safari este BCR. În cele 9 ediții de până acum a înregistrat aproape 300.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

Despre Victoria and Albert Museum, London (V&A)

Victoria and Albert Museum, London (V&A) este unul dintre cele mai importante muzee de artă, design și performance din lume, având colecții unice ca amploare și diversitate, care acoperă 5000 de ani de creativitate umană. A fost înființat în 1852 pentru a oferi acces la artă oamenilor și pentru a inspira designerii și producătorii britanici. Astăzi, misiunea V&A este de a susține industria creativă, de a inspira generațiile următoare și de „a aprinde” imaginația.


Concert DAVID GARRETT pe 1 septembrie la BT Arena Cluj-Napoca și pe 3 septembrie la Sala Palatului București


Celebrul violonist DAVID GARRETT revine pe scenele din România, la începutul lunii septembrie, pentru două reprezentații ale concertului fabulos „ALIVE”. Concertele fac parte din cadrul turneului mondial cu același nume și vor avea loc pe 1 septembrie, pentru prima dată la BTArena din Cluj-Napoca și pe 3 septembrie la Sala Palatului din Capitală, de la ora 20:00.

Pornind de la interpretările melodiilor celebre „What a Wonderful World”, „Imagine” sau „Beauty and the Beast” și continuând cu imnurile rock „Enter Sandman” sau „Paint it Black” până la hiturile pop-dance menite să ridice publicul în picioare, precum „Happy”, „Hit the Road Jack”, „Thriller”, „Bella Ciao” sau „Stayin’ Alive” cei prezenți vor fi martorii unei demonstrații unice de virtuozitate, în care talentul și creativitatea nu au limite. De asemenea, ca în toate concertele celebrului artist, muzica clasică și reinterpretările sale inovatoare vor ocupa rolul principal. Compoziții veritabile precum „Confutatis” de Wolfgang Amadeus Mozart, „Dansul Cavalerilor” de Sergei Prokofiev sau „Simfonia nr. 7” de Ludwig van Beethoven sunt doar câteva dintre momentele artistice care vor completa atmosfera unor seri de neuitat.

Toți cei prezenți se vor putea bucura timp de două ore de un veritabil maraton muzical. Cu tehnica sa fenomenală, sunetele viorii pătrund în inimile spectatorilor încă de la primele acorduri. Pornind de la interpretările melodiilor celebre „What a Wonderful World”, „Imagine” sau „Beauty and the Beast” și continuând cu imnurile rock „Enter Sandman” sau „Paint it Black” până la hiturile pop-dance menite să ridice publicul în picioare, precum „Happy”, „Hit the Road Jack”, „Thriller”, „Bella Ciao” sau „Stayin’ Alive” cei prezenți vor fi martorii unei demonstrații unice de virtuozitate, în care talentul și creativitatea nu au limite. De asemenea, ca în toate concertele celebrului artist, muzica clasică și reinterpretările sale inovatoare vor ocupa rolul principal. Compoziții veritabile precum „Confutatis” de Wolfgang Amadeus Mozart, „Dansul Cavalerilor” de Sergei Prokofiev sau „Simfonia nr. 7” de Ludwig van Beethoven sunt doar câteva dintre momentele artistice care vor completa atmosfera unor seri de neuitat.

Biletele sunt disponibile online pe Eventim.ro și Entertix.ro, precum și la casa de bilete a Sălii Palatului din București, la prețuri ce diferă în funcție de categoria de loc. 

 

Concert DAVID GARRETT pe 1 septembrie la BT Arena Cluj-Napoca și pe 3 septembrie la Sala Palatului București

David Garrett este cel mai rapid violonist din lume, înregistrat în Guinness World Records pentru interpretarea “Flight of the Bumblebee” de Nikolai Rimski-Korsakov în 66,56 secunde, iar mai târziu în 65,26 secunde. În concertele crossover și de muzică clasică, David Garrett cântă pe două viori extrem de valoroase.  Este vorba de vioara „Prince Doria” Guarneri del Gesù (1734), primită de la Gregg Alf și Sota Nakazawa prin Fundația Museo del Violino din Cremona și de vioara “A. Busch” Stradivarius (1716), una dintre vedetele muzicii clasice din întreaga lume.

Este admirat de milioane de fani din întreaga lume, succesul acestuia fiind contorizat, pe scurt, prin milioane de bilete vândute în întreaga lume, peste 4,5 milioane de discuri vândute, 25 de discuri de aur și 17 de platină, distincții obținute în Hong Kong, Singapore, Taiwan, Germania, Austria, Mexic sau Brazilia.

David Garrett are o legătură specială cu România, fiind un mare admirator al marelui muzician și compozitor George Enescu. Talentul violonistului David Garrett a fost șlefuit de profesoara sa, Ida Haendel, una dintre elevele marelui compozitor și muzician George Enescu. Prin intermediul acesteia, David Garrett l-a descoperit pe George Enescu, i-a studiat repertoriul și a inclus în programul concertelor sale și interpretări ale compozițiilor muzicale semnate de George Enescu. Apreciat ca fiind „Un Paganini printre vedetele pop și un Jimi Hendrix printre violoniști”, David Garrett este „Violonistul Diavolului” al epocii noastre, un superstar internațional care estompează orice barieră dintre Mozart și Metallica.


Premiere naționale și 65.000 de vizitatori la cea de-a 9-a ediție Art Safari


● Art Safari, cel mai amplu eveniment dedicat artei din România, închide ediția a 9-a cu cel mai mare număr de vizitatori de până acum: 65.127;
● Primul sezon din 2022 a însemnat 3 luni de turism cultural în inima Capitalei și a marcat și lansarea conceptului de expoziții temporare care au presupus schimburi reciproce de exponate cu Muzeul Antipa și Muzeul Tehnic, foarte apreciate de vizitatori;
● Peste 800 opere de artă împrumutate de la 17 muzee din România, Germania, Spania, Israel, dar și de la importanți colecționari privați, în valoare de peste 14 milioane de euro, au putut fi admirate pe Lipscani, nr. 18-20, într-o clădire emblematică – Palatul Dacia-România (viitorul sediu al Pinacotecii București);
● Art Safari se pregătește de al doilea sezon expozițional din 2022, care va avea loc în perioada 23 septembrie – 11 decembrie, în același Palat.

În total, 65.127 de vizitatori au luat la pas cei 6.000 de metri pătrați ai Palatului Dacia-România, iar Night Tours au fost și de această dată experiențe de vizitare preferate de publicul Art Safari. Peste 4.000 de vizitatori au ales tururile nocturne în cadrul acestei ediții, bucurându-se de ghidaj, muzică live și cocktail party-uri.

„Încheiem acest Art Safari în format nou, de aprox. 2 luni și jumătate, cu mulțumirea că am permis unui număr mare de vizitatori să se bucure de operele expuse. Nu am reușit să ținem expozițiile deschise, din rațiuni organizatorice și de cost, pentru 6 luni, atât cât trebuie să dureze o expoziție importantă; ni se pare totuși un pas înainte durata mai lungă a edițiilor noastre expoziționale. Am oferit un city break artistic în București nu doar vizitatorilor, care au venit special să-l redescopere pe Theodor Aman de la Iași, Timișoara, Cluj sau Constanța, ci și colecționarilor care au venit special din Israel pentru expoziția Marcel Iancu. Lucrările Irinei Dragomir au primit cuvinte de laudă în daneză, engleză, franceză, germană sau olandeză, pentru că nu au lipsit nici iubitorii de artă străini. Art Safari pune Bucureștiul pe harta capitalelor culturale europene!

Mulțumirile speciale pentru organizarea acestei a 9-a ediții anuale merg în primul rând către Ministerul Culturii, care ne-a acordat statutul de proiect cultural de importanță națională, dar și către Ambasada Israelului, Ambasada Germaniei și Ambasada Spaniei, care ne-au sprijinit în organizarea celor 3 expoziții internaționale, precum și Uniunii Arhitecților din România. Nu în ultimul rând, mulțumim partenerilor Muzeul Municipiului București și Muzeul Național de Artă al României pentru sprijinul și implicarea în realizarea expozițiilor.”, a declarat Ioana Ciocan, General Manager Art Safari.

Artă și educație sub aceeași platformă: Art Safari

Parte a programului educațional au fost și cele 2 expoziții temporare realizate în parteneriat cu Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” și cu Muzeul Național Tehnic, menite să familiarizeze publicul cu istoria naturală, dar și cu știința și tehnica. Exponatele celor două muzee au putut fi admirate într-un altfel de context, printre tablouri, iar lucrările din cadrul Art Safari au ținut companie dinozaurilor de la Antipa, dar și invențiilor din Muzeul Tehnic, timp de 2 săptămâni. Aceste expoziții temporare au fost foarte apreciate de publicul Art Safari –vizitatorii alegând biletele comune care au oferit acces atât la Art Safari, cât și la cele două muzee.

Acestea au fost primele inițiative dintr-o serie de parteneriate pe care Art Safari le va încheia cu importante muzee și instituții din țara noastră, cu scopul de a oferi o experiență de vizitare interdisciplinară.

Art Safari se pregătește de ediția a 10-a, care debutează pe 23 septembrie, anul acesta. Până pe 11 decembrie, Palatul Dacia-România va găzdui expoziția „Seeking Truth – The Art of John Constable”, curatori: Dr. Emily Knight, Katharine Martin, care cuprinde opere de John Constable, dar și de Albrecht Dürer, Rembrandt van Rijn, Claude Lorrain, William Turner, Thomas Gainsborough, Jacob van Ruisdael ș.a.m.d,. Lucrările extrem de valoroase, estimate la 100 de milioane de euro, sunt aduse la Art Safari de faimosul muzeu Victoria & Albert Museum, Londra.

Biletele s-au pus deja în vânzare pe site-ul Art Safari.

București Art Safari, proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii și susținut de Lidl, GLO și Deutsche Bank, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România – ajuns la a 10-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și cu colecționari privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari se desfășoară sub patronajul Primăriei Municipiului București și UNESCO România și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, Institutul Cultural Român și Muzeul Național de Artă al României. Partenerul oficial Art Safari este BCR. În cele 9 ediții de până acum a înregistrat aproape 300.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.


AVE MARIA, un eveniment unic pe malul Mării Negre susținut de Corul Madrigal și Marius Manole


Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” și Primăria Municipiului Constanța invită publicul constănțean și turiștii de pe litoralul Mării Negre la seria de Spectacole Extraordinare „Ave Maria”, organizate pe 15 și 16 august 2022, de la ora 21:00, pe faleza Cazinoului din Constanța (zona grupului statuar Mihai Eminescu).

Accesul spectatorilor la concerte este gratuit, dar se va face exclusiv prin rezervarea online a biletelor pe platforma Bilete.ro  la https://s9.ro/1nwg.

Biletele vor fi disponibile începând cu data de 8 august, ora 8.00 și vor putea fi rezervate conform regulamentului afișat pe platformă.

Evenimentul „Ave Maria” este realizat în parteneriat cu Primăria Municipiului Constanța și marchează sărbătoarea Adormirea Maicii Domnului, precum și Ziua Marinei Române. Corul Madrigal aduce la Constanța unul dintre cele mai iubite spectacole ale sale, ovaționat la scenă deschisă în ultimii doi ani, la București – „Ave Maria”, un concept artistic ce combină sunetul unic al acestui celebru ansamblu și o complexă regie de lumini și de spectacol.

Dirijorul principal al Corului Madrigal, Anna Ungureanu a selectat un repertoriu care îmbracă sonor acest moment atât de important pentru spiritualitatea românească – Adormirea Maicii Domnului. Din distribuția spectacolului face parte și actorul Marius Manole, care va completa programul „Ave Maria” cu interpretarea unei colecții emoționante de psalmi. Evenimentul va fi întregit de vocile copiilor din corurile Cantus Mundi din Constanța, precum și de o scenografie spectaculoasă și un design de lumini ce vor pune în valoare celebra faleză a Cazinoului constănțean. Regia spectacolului „Ave Maria” este semnată de Emil Pantelimon, iar conducerea muzicală aparține Annei Ungureanu. Design-ul de lumini este coordonat de Alin Popa, video mapping-ul de Dorin Popovici, iar sunetul de Gabriel Scîrlet.

„La 120 de ani de la prima sărbătoare a Marinei Române, Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” și Programul Național Cantus Mundi fac cadou constănțenilor, dar și turiștilor, acest spectacol. Ne dorim ca de-acum înainte să aducem în fiecare an la malul mării proiectul „Ave Maria”, pe care publicul din România să îl poată viziona și asculta exclusiv în acest loc de o frumusețe aparte. Marea va fi decorul perfect al Corului Madrigal, iar sunetul unic al acestuia va deveni mobilul prin care vom sărbători în fiecare an Ziua Marinei și Adormirea Maicii Domnului la Constanța. Ne bucurăm să avem aproape autoritățile locale și mulțumim Primăriei Municipiului Constanța pentru deschidere și oportunitatea de a produce un spectacol într-un cadru inedit, un loc pe care sunt sigur că Madrigalul îl va umple cu o energie fantastică” –  a declarat Emil Pantelimon, Managerul Corului Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”.

Mai multe informații sunt disponibile pe www.madrigal.ro, http://www.primaria-constanta.ro/ și pe paginile de social media ale celor două instituții.

Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” este o emblemă a vieții muzicale românești și universale. Din momentul înființării sale, în 1963, de către dirijorul Marin Constantin (1925–2011), Corul Madrigal a susținut sute de concerte aplaudate în întreaga lume, impunându-se astfel ca un adevărat brand de țară. Este unul dintre etaloanele mondiale ale muzicii corale camerale, cu un repertoriu îndreptat către Renașterea europeană, muzica bizantină și creația contemporană românească și universală.

În noiembrie 2016, Corul Naţional de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” a fost recunoscut oficial ca Ambasador al Libertăţii, Speranţei şi Păcii, primind premiul „Jean Nussbaum and Eleanor Roosevelt” la Palatul Naţiunilor Unite din Geneva, în cadrul Summit-ului Global de Religie, Pace şi Securitate.

După 59 de ani de activitate neîntreruptă, Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”, instituţie publică de concerte de importanță națională, aflată în subordinea Ministerului Culturii din România, își continuă parcursul său de diplomație culturală, fiind unul dintre cele mai longevive și apreciate ansambluri corale europene.

Din anul 2011, Corul Madrigal derulează Programul Național Cantus Mundi, cel mai mare program de integrare socială prin muzică a copiilor din România, inițiat de maestrul Ion Marin, care reunește în prezent peste 1.750 de coruri și peste 60.000 de copii din țară și diaspora.

Marius Manole este unul dintre cei mai iubiți actori ai României, un artist care se metamorfozează cu aceeași autenticitate în roluri aflate în sfere emoționale diverse, de la fragilitate la forță și de la clasic la experimental. Cu o carieră prodigioasă în teatru, film și televiziune, Marius Manole a absolvit în 2001 Universitatea de Arte „George Enescu” din Iași, secția Actorie, la clasa profesorilor Emil Coșeriu și Cornelia Gheorghe. În perioada 2002 – 2003, a urmat cursurile Secției de Coregrafie de la Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică „Ion Luca Caragiale” din București. Pe 5 mai 2016, Președintele Klaus Iohannis l-a decorat cu Ordinul „Meritul Cultural” în grad de Cavaler, categoria D – ”Arta spectacolului”, pentru „implicarea deosebită în promovarea teatrului și cinematografiei românești atât în țară, cât și în străinătate”. În prezent face parte din echipa permanentă a Teatrului Național „Ion Luca Caragiale” și colaborează cu instituții teatrale din București și din țară sau în proiecte artistice independente.


ICR lansează apelul la candidaturi pentru bursele „George Enescu“ 2023


Institutul Cultural Român anunță lansarea apelului la candidaturi pentru bursele „George Enescu“, care se vor desfășura în 2023. În cadrul acestui program, doi muzicieni români vor primi câte o bursă, sub forma unui stagiu de trei luni la Cité internationale des arts din Paris. Perioadele de desfășurare a burselor sunt februarie – aprilie 2023, respectiv august – octombrie 2023. Artiștii interesați sunt invitați să depună dosarele de candidatură până pe 25 august 2022 la Institutul Cultural Român, Aleea Alexandru nr. 38, sector 1, 011824 Bucureşti.

Obiectivul principal al programului de burse George Enescu“, inițiat în 2005 și desfășurat de ICR în parteneriat cu Cité internationale des arts, este de a oferi unor artiști români oportunitatea de a lucra și de a se dezvolta într-un mediu artistic internațional, în domeniul muzicii/muzicologiei. De-a lungul anilor, numeroși muzicieni au beneficiat de experiența oferită de bursa George Enescu“, printre care îi amintim pe Diana Moș, Claudia Mihalcea-Codreanu, Cătălin Crețu, Laura Manolache, Claudia Spătărescu, Inna Oncescu, Irina Boga, Victor Colțea, Alexandru–Ștefan Murariu, Magda Eliza Maftei, Laurentiu Beldean, Elena Mîndru – Turunen, Mihai Ritivoiu etc.

Programele de burse se înscriu în Strategia pentru dezvoltare a Institutului Cultural Român pentru perioada 2022-2026, care prevede, pe Axa Susținere culturală, sprijinirea artiștilor români prin programe de finanțare de tip burse și rezidențe.

Bursele George Enescu“ se adresează muzicienilor români cu studii universitare de specialitate încheiate şi cu performanţe recunoscute în domeniu. Sunt oferite două burse pentru perioade de câte 3 (trei) luni, în vederea desfăşurării unor proiecte artistice în atelierul dedicat României de la Cité internationale des arts din Paris. Valoarea fiecărei burse este de 6.000 de euro. Selecţia este făcută în baza dosarelor de candidatură depuse de artiști și analizate de o comisie independentă de specialişti, formată din personalităţi recunoscute în domeniul muzică. Dosarele selectate în România vor fi trimise spre validare Comisiei de admitere de la Cité internationale des arts.

Dosarul de solicitare a bursei va cuprinde următoarele documente necesare pentru înscriere:

– formularul de înscriere, menționând perioada pentru care solicită bursa;

– CV-ul cu informaţii detaliate despre activitatea candidatului;

– copie după diploma de licenţă; în condiţiile în care candidatul este şi absolvent de studii aprofundate, se vor adăuga copii şi după aceste acte;

– un proiect de rezidență din care să reiasă: justificarea experienţei profesionale şi a competenţei în materie, nivelul artistic care să permită aprofundarea dialogului cu artiştii străini, relevanţa Parisului pentru realizarea proiectului, argumentată printr-un text de maximum 2 (două) pagini în care să fie indicate locuri/muzee propuse spre vizitare, temele care se vor studia în contextul bursei, ce activităţi se vor realiza.

– pentru muzicieni – una sau mai multe înregistrări pe CD sau stick securizat;

– pentru compozitori – una sau mai multe partituri (nu se acceptă documentaţie în format electronic);

– un dosar de presă (portofoliul aparițiilor/mențiunilor în presă);

– 3 (trei) scrisori de recomandare.

Proiectele de rezidență vor fi redactate atât în limba română, cât şi în limba franceză.

Adresa la care se trimit documentele: Institutul Cultural Român, Aleea Alexandru nr. 38, sector 1, 011824 Bucureşti.

Toate detaliile, precum și Regulamentul și Formularul de înscriere se găsesc pe site-ul icr.ro, la secțiunea Burse.

Localizată în cartierele pariziene Marais și Montmartre, Cité internationale des arts este o fundație privată recunoscută ca organizație de interes public. Încă din 1965, de când a fost creată la Paris, a găzduit artiști în rezidență din întreaga lume. Este o organizație care încurajează dialogul intercultural, un loc al schimburilor culturale în care artiștii se pot întâlni cu publicul interesat de creația lor și cu alți profesioniști din domeniul artelor. În fiecare lună, în parteneriat cu peste 130 de organizații franceze și internaționale, Cité internationale des arts primește peste 300 de artiști în rezidență, care lucrează într-o gamă largă de discipline.


Cea mai bună licitație de carte cu un nou record


Noi recorduri în piața românească de artă, număr în creștere de participanți, o nouă platformă de licitare online, vânzări impresionante raportat la contextul actual și o rată medie de adjudecare de peste 80% – sunt rezultatele ultimelor licitații, din acest sezon, organizate de Casa de Licitații A10 by Artmark. În cadrul celor 3 evenimente au fost scoase la vânzare, prin licitație publică, peste 700 de piese – opere de artă postmodernă și contemporană, lucrări de artă românească și europeană, dar și cărți sau fotografii de colecție.

Ieri seară a avut loc ultima licitație din acest sezon, dedicată cărților rare și fotografiilor de colecție. Evenimentul a înregistrat un total de 130.000 de euro, fiind cea mai bună Licitație de Carte din 2022, dar și cea mai bună licitație de carte organizată de Casa Artmark.

Recordul a fost înregistrat de cea mai veche hârtie istorică românească pusă în licitație până astăzi – hrisovul de împroprietărire emis în 1412 de Alexandru cel Bun a fost adjudecat pentru 31.000 de euro. Rezultatul reprezintă recordul de adjudecare pentru hârtie istorică, iar al doilea cel mai bun preț obținut pentru o hârtie istorică a fost înregistrat de diploma de înnobilare emisă de principesa Suzana Lorantffy, soția principelui Gheorghe Rakoczi I al Transilvaniei, care a fost adjudecată pentru 8.500 de euro.

Totodată, aseară a fost înregistrat al doilea cel mai bun preț obținut pentru un exemplar din rara „Îndreptare a legii” de la 1652. Cel mai vechi cod de legi din Țara Românească a fost adjudecat pentru 9.500 de euro. Ediția rarisimă a ajuns în colecția unui reputat bibliofil român.

În cadrul ultimului eveniment al pieței românești de artă din acest sezon, desfășurat aseară pe noua platformă de licitare online – Artmark Live 2.0, a fost înregistrat și recordul de preț la carte religioasă. „Biblia Sacră”, tipărită în 1582, a fost adjudecată pentru 8.000 de euro, având prețul de pornire de 1.000 de euro. Pe locul 2 până la această dată se află Biblia de la Blaj, din 1795, care a fost adjudecată pentru 6.000 de euro în cadrul Licitației Artmark de Cărți Rare, în noiembrie 2012.

Tot aseară a fost consemnat și recordul de preț la segmentul fotografii de epocă. Astfel, ultima fotografie a poetului național Mihai Eminescu, realizată la vârsta de 37 de ani, a fost adjudecată pentru 6.000 de euro, depășind anteriorul record de 5.500 de euro, preț plătit pentru fotografia de la vârsta de 19 ani a poetului, adjudecată în 2016 în cadrul Licitației Artmark de Poezie Românească.

Licitația de Carte, inclusiv o Colecție de Fotografie a înregistrat și recordul de timp pentru un eveniment dedicat hârtiilor istorice – 7 ore și 41 de minute, dar și un număr record de participanți, de aproximativ 280, ceea ce demonstrează că investitorii educați se orientează în contexte economice delicate către active de mici dimensiuni, dar care conservă valoarea banilor, precum arta sau piesele istorice ori bijuteriile.

În acest context, Casa de Licitații A10 by Artmark a pus la dispoziția colecționarilor, investitorilor, dar și pasionaților de artă, în cadrul celui de-al doilea eveniment al lunii iulie, un stoc de peste 200 de opere de artă românească și europeană la prețuri accesibile, în vederea începerii sau îmbogățirii unei colecții de artă. Chiar dacă prețurile de pornire ale lucrărilor au fost de câteva sute de euro, majoritatea acestora au avut o creștere meritată, dublându-și sau triplându-și prețul de pornire.

Amintim în acest context și primul eveniment al lunii iulie – Licitația Artmark de Artă Postmodernă și Contemporană, desfășurată pe 7 iulie, care a totalizat vânzări de peste 300.000 de euro și o rată de adjudecare de aproape 80%, devenind a doua cea mai bună licitație de artă contemporană de sfârșit de an de piață de artă din ultimii 10 ani, fiind depășită doar de Licitația de Artă Contemporană din iulie 2020.

Topul adjudecărilor a fost condus de Sabin Bălașa, a cărui operă „Mesaj de pace” a fost adjudecată pentru 30.000 de euro, plecând de la un preț de pornire de 3.000 de euro. Bălașa a fost urmat de artistul Ștefan Câlția, a cărui operă „Iarnă” a fost adjudecată pentru 20.000 de euro. Un rezultat impresionant l-a înregistrat și pictorul ieșean Felix Aftene. Opera „Armonie în zori” a fost adjudecată pentru 14.000 de euro, pornind de la prețul de 7.000 de euro. Pentru același preț de pornire a început licitarea operei semnată de Georges Mazilu – „Garcon au cerceau”, fiind ajudecată pentru 12.000 de euro. La capitolul grafică, o creștere spectaculoasă a înregistrat guașa realizată de Corneliu Baba, care a crescut în licitație de 9 ori. Lucrarea realizată de Baba în 1977 a avut un preț de pornire de 800 de euro și a fost adjudecată pentru 7.000 de euro. În cadrul evenimentului din 7 iulie au participat aproximativ 400 de palete, iar durata licitației a fost de peste 5 ore.

În cadrul evenimentelor de licitații din luna iulie s-a înregistrat și cel mai mare număr de participanți – o creștere de 11% față de luna iunie. Astfel, rezultatele licitațiilor lunii iulie dovedesc continuarea trendului de maturizare a pieței românești de artă, implicit creșterea numărului de participanți ce provin din tinerele generații.

 

 


ICR lansează apelul la candidaturi pentru bursele ”Constantin Brâncuşi” 2023


Institutul Cultural Român lansează un apel la candidaturi pentru bursele „Constantin Brâncuşi“ care se vor desfășura în 2023. În cadrul acestui program, doi artiști plastici/artiști vizuali români vor primi câte o bursă, sub forma unui stagiu de trei luni la Cité internationale des arts din Paris. Perioadele de desfășurare a burselor sunt mai-iulie 2023, respectiv noiembrie 2023-ianuarie 2024. Artiștii interesați sunt invitați să depună dosarele de candidatură până pe 25 august 2022 la Institutul Cultural Român, Aleea Alexandru nr. 38, sector 1, 011824 Bucureşti.

Programul de burse ”Constantin Brâncuși”, desfășurat de ICR în parteneriat cu Cité internationale des arts, a fost inițiat în 2005 și are ca principal obiectiv introducerea artiștilor români în circuitul și contextul artistic internațional, oferindu-le acestora posibilitatea de a lucra, timp de trei luni, într-un mediu artistic eterogen, liber de constrângeri, în domeniul artelor plastice/vizuale. Printre artiștii care au beneficiat de bursa ”Constantin Brâncuși” de-a lungul timpului se numără Michele Bressan, Anca Benera, Ioana Nemeș, Răzvan Boar, Alexandra Croitoru, Darie Dup, Olivia Mihălțianu, Alexandru Mihai Budeș, Cristina David, Ioana Alexandra Niculescu-Aron, Napoleon Tiron, Andreea Lorena Bojenoiu etc.

Programele de burse se înscriu în Strategia pentru dezvoltare a Institutului Cultural Român pentru perioada 2022-2026, care prevede, pe Axa Susținere culturală, sprijinirea artiștilor români prin programe de finanțare de tip burse și rezidențe.

Bursele ”Constantin Brâncuși” se adresează artiştilor plastici/vizuali români cu studii universitare de specialitate încheiate şi cu performanţe recunoscute în domeniu. Sunt oferite două burse pentru perioade de câte 3 (trei) luni, în vederea desfăşurării unor proiecte artistice în atelierul dedicat României de la Cité internationale des arts din Paris. Valoarea fiecărei burse este de 6.000 de euro. Selecţia este făcută în baza dosarelor de candidatură depuse de artiști și analizate de o comisie independentă de specialişti, formată din personalităţi recunoscute în domeniul artelor plastice/vizuale. Dosarele selectate în România vor fi trimise spre validare Comisiei de admitere de la Cité internationale des arts.

Dosarul de solicitare a bursei va cuprinde următoarele documente necesare pentru înscriere:

– formularul de înscriere, menționând perioada pentru care solicită bursa;

– CV-ul cu informaţii detaliate despre activitatea candidatului;

– copie după diploma de licenţă; în condiţiile în care candidatul este şi absolvent de studii aprofundate, se vor adăuga copii şi după aceste acte;

– un proiect de rezidență din care să reiasă: justificarea experienţei profesionale şi a competenţei în materie, nivelul artistic care să permită aprofundarea dialogului cu artiştii străini, relevanţa Parisului pentru realizarea proiectului, argumentată printr-un text de maximum 2 (două) pagini în care să fie indicate locuri/muzee propuse spre vizitare, temele care se vor studia în contextul bursei, ce activităţi se vor realiza.

– Pentru artişti plastici – 10-20 de fotografii, cataloage în care să se menţioneze data şi dimensiunile reale ale lucrărilor;

– Pentru artiști fotografi – 10-20 de fotografii 24/30 (în medie);

– Pentru artiști video – lucrări pe DVD-uri / CD-uri / stick-uri securizate;

– un dosar de presă (portofoliul aparițiilor/mențiunilor în presă);

– 3 (trei) scrisori de recomandare.

Proiectele de rezidență vor fi redactate atât în limba română, cât şi în limba franceză.

Toate detaliile, precum și Regulamentul și Formularul de înscriere se găsesc pe site-ul icr.ro, la secțiunea Burse.

Localizată în cartierele pariziene Marais și Montmartre, Cité internationale des arts este o fundație privată recunoscută ca organizație de interes public. Încă din 1965, de când a fost creată la Paris, a găzduit artiști în rezidență din întreaga lume. Este o organizație care încurajează dialogul intercultural, un loc al schimburilor culturale în care artiștii se pot întâlni cu publicul interesat de creația lor și cu alți profesioniști din domeniul artelor. În fiecare lună, în parteneriat cu peste 130 de organizații franceze și internaționale, Cité internationale des arts primește peste 300 de artiști în rezidență, care lucrează într-o gamă largă de discipline.


Se lansează cea mai nouă platformă de licitare online din România


Mai accesibilă, mai sigură, mai simplă – sunt atributele cu care Artmark recomandă noua sa platformă de licitare de artă online. Artmark Live 2.0 va fi lansată mâine, 19 iulie, în cadrul ultimului eveniment al Casei de Licitații A10 by Artmark din acest sezon: Licitația de Carte și Fotografie.

Platforma Artmark Live 2.0 înlocuiește vechea platformă Artmark Live 1.0, lansată în urmă cu mai bine de zece ani, în 2011, la acea dată una dintre primele din Europa și din lume. Înglobând ultimele evoluții tehnologice, platforma asigură confidențialitatea 100% a datelor de licitație transferate între utilizatori și licitator, de tip „end-to-end encryption” (precum în cazul softurilor bancare). Totodată, platforma oferă un meniu mai intuitiv pentru utilizatori, precum și opțiuni noi, precum „Oferta în Absență”, care permite încărcarea de oferte pe care sistemul să le exercite în marjă în absența utilizatorului, sau „Oferă mai mult”, care permite propunerea de către utilizatorul online de oferte între pașii de licitare.

În medie, platforma de licitații a Casei Artmark este utilizată activ de aproximativ 300 de participanți pentru fiecare licitație. La nivelul lui iunie 2022, platforma de licitare online a depășit 15.000 de conturi active (palete online înregistrate pentru participarea la licitații Artmark), arătând că obiceiul de licitare tinde a se fi schimbat, iubitorii de artă și obiecte de colecție preferând să participe la achiziție live, online, prin internet, din confortul propriei case, în mai mare proporție decât cei care continuă să prefere sala ori să liciteze prin telefon, tradițional, la orele fixate pentru desfășurarea licitației de artă. O altă tendință convingătoare pare a fi concentrarea utilizatorilor online pe licitarea prin intermediul dispozitivelor mobile, aproximativ 70% dintre participanți plasează oferte online ori participă live online la licitații prin telefoanele mobile, iar nu folosind calculatorul, ceea ce a determinat o atenție sporită pentru uzabilitatea mobilă a acestei versiuni a platformei de licitare.

Casa de licitații pune la dispoziția utilizatorilor interesați să testeze platforma în avans o licitație demonstrativă pentru încercarea noilor opțiuni. Aceasta este disponibilă aici. Totodată, tutorialul pus la dispoziție oferă detalii cu privire la noile funcționalități.

Platforma Artmark Live a fost dezvoltată de compania românească Art Games, specializată în software pentru piața de artă, aceeași care a realizat și prima versiune a softului de licitație online, în 2011, pentru atunci o premieră pentru piața națională de artă, dar și unul dintre primele testări europene ale acestui canal de participare la licitație.

 


Călătorie în lumea inventatorilor de altădată, în Centrul Vechi


Art Safari face schimb de exponate cu Muzeul Tehnic, găzduind expoziții simultane, timp de 2 săptămâni 

  • Art Safari, cel mai amplu eveniment dedicat artei din România, anunță un nou parteneriat cu un muzeu național, după ce recent a găzduit Săptămâna Antipa;
  • De data aceasta, Muzeul Tehnic, creat în urmă cu mai bine de un secol, aduce câteva exponate faimoase în Palatul Dacia-România (Lipscani, 18-20), între 21 și 31 iulie;
  • În același timp, Art Safari împrumută o parte dintre operele-vedetă în Muzeul Tehnic (Strada General Candiano Popescu, nr. 2, Parcul Carol – București);
  • Machete ale unor aparate de zbor, printre care și cea a navetei spațiale COLUMBIA, un costum de astronaut, celebra motoretă Carpați, o bicicletă de acum 150 de ani și alte invenții pot fi văzute în Centrul Vechi; în același timp, arta lui Felix Aftene și a Irinei Dragomir se alătură machetei primului avion cu reacție din lume conceput de Henri Coandă și macazului cu ac și inimă de lemn, în Parcul Carol;
  • Biletele pot fi achiziționate pe site-ul Art Safari și la Muzeul Tehnic.

 

„Invităm toți micii și marii savanți la Art Safari! V-am pregătit o călătorie în lumea fascinantă a artei, dar și o plimbare printre invenții și dispozitive extraordinare, vestigii interesante ale tehnologiei românești și internaționale, importante pentru progresul tehnologic. Mulțumesc Muzeului Tehnic că a primit cu deschidere propunerea noastră și că ne împrumută câteva dintre exponatele importante, pentru 2 săptămâni. Veți putea admira aparate de zbor, biciclete, un velociped, scutere de epocă în Palatul Dacia-România, care se vor „plimba” prin expozițiile Picasso și Dali, Theodor Aman sau Irina Dragomir. Iar expoziția organizată de noi la sediul Muzeului Tehnic va cuprinde picturile Irinei Dragomir și lucrările pline de poveste semnate de Felix Aftene”, declară Ioana Ciocan, General Manager Art Safari.

 „Oricât de diferite ar fi știința și arta, nu putem nega faptul că pe alocuri se aseamănă și se influențează reciproc. Filosoful francez Étienne Gilson spunea că oamenii produc opere de artă, în timp ce mașinile produc „obiecte culturale” sau, mai simplu spus, „lucruri”. Fără îndoială, știința joacă un rol dinamic și decisiv în determinarea stilului cultural al epocii noastre. Întregul edificiu cultural tinde să fie influențat de raționalitatea sa și de valorile subiacente. Ce au reușit astăzi Muzeul Național Tehnic și Art Safari este să aducă la un loc arta, știința și tehnologia, într-o simbioză pură. Pot spune că știința și tehnologia au dobândit un loc fără precedent în sfera culturii, devenind opere de artă, pe care vizitatorii le pot admira atât la muzeul nostru din Parcul Carol, cât și la Art Safari în Palatul Dacia-România”, declară Laura Maria Albani, Directorul Muzeului Tehnic.

Expoziția marca Muzeul Tehnic la Art Safari oferă o călătorie care îmbină arta și invențiile celebre care stau la baza tehnologiei de azi. Operele lui Picasso și Dali, alături de invențiile create ulterior. Lucrările artistei Irina Dragomir, alături de descoperirile mai „bătrâne” cu 100 de ani, în Palatul Dacia-România (Muzeul Municipiului București – viitorul sediu al Pinacotecii București). În același timp, în Muzeul Tehnic, expoziția organizată de Art Safari este asemeni unei plimbări prin lumea descrisă de Jules Verne, căreia i se adaugă povești pictate de Felix Aftene și universul plin de culoare al Irinei Dragomir.

Printre exponatele Muzeului Tehnic prezente la Art Safari:

  • Aparatul portativ de zbor brevetat de Justin Capră și Ion Munteanu în 1958, numit și „rucsacul zburător”; funcționa pe baza unui combustibil special, un amestec de alcool și oxigen, ce producea o putere îndeajuns de mare încât să ridice și să propulseze un om;
  • Electroscuterul OROLES realizat de Justin Capră în anul 1980 – numit „rege dac”, cântărește doar 65 kg, are greutatea sursei de 70 kg, o viteză medie de 27km/h și o autonomie de 90 de kilometri, până la încărcarea bateriei;
  • Macheta unei locomotive cu abur – Motorul cu abur a fost folosit intens de la începutul secolului al XIX-lea, până la mijlocul secolului al XX-lea. Cu toate că au existat progrese în ceea ce privește motoarele cu abur, acestea au fost înlocuite ulterior de motoare diesel și electrice. În prezent, acest tip de locomotive mai sunt folosite pe linii istorice;
  • Costum spațial – Primele costume spațiale au fost create folosind tehnologii deja existente la vremea aceea, precum costumul ușor sub presiune, măștile de oxigen și respiratorul. Apoi s-au dezvoltat rapid datorită competiției dintre SUA și Rusia;
  • Bicicletă cu roți din lemn de la 1875 – înainte de a fi realizate din metal și dotate cu viteze sau frâne, bicicletele erau mijloace de transport destul de periculoase, din cauza instabilității la curbe;
  • Velociped tip 1900 – bicicletă cu două roți, cea din față mai mare decât cea din spate. Pentru a urca, era necesar un scaun, iar regula de bază era să te oprești în pantă;
  • Macheta navetei spațiale COLUMBIA – Aceasta este prima navă spațială a cunoscutei flote NASA. Prima sa misiune, STS-1, a fost între 12 și 14 aprilie 198, reușind să orbiteze planeta de 36 de ori. După 27 de misiuni reușite, în timpul intrării în spațiul terestru, pe 1 februarie 2003, nava spațială Columbia s-a dezintegrat;
  • Bicicletă cu motor NSU – NSU a fost un producător german de automobile, motociclete și cicluri de pedale, fondat în 1873. În secolul XX au lansat mai multe modele de biciclete, iar cel mai cunoscut este cel cu motor;
  • Machetă avion IAR 80 – Avion românesc folosit pentru vânătoare și bombardament în picaj în timpul celui de-al Doilea Război Mondial. A fost realizat la IAR Brașov de profesor Ion Grosu, Ion Coșereanu, inginer Gheorghe Zotta, Viziru Grosu și Ion Wallner. Au fost înlocuite cu modele sovietice, iar la 5 ani după război, au fost casate;
  • Machetă avion cu reacție IAR 99 S-001 ȘOIM – Avion militar, produs de Avioane Craiova SA și destinat Forțelor Aeriene Române. Era folosit ca avion de antrenament pentru misiuni de atac la sol, dar și pentru misiuni de recunoaștere.
  • Motoretă Carpați – Prima motoretă de larg consum din România, produsă la Zărnești. Făcută după modelul german Simson SR2, aceasta a fost introdusă pe piață în 1959;
  • Machetă doc plutitor – o construcție plutitoare folosită pentru ridicarea navelor din apă, pentru a întreține și a repara opera vie – partea care se află sub linia de plutire. Acesta este format dintr-un ponton mare compartimentat sau mai multe pontoane separate, bine legate unul de celălalt.

Colecțiile permanente Art Safari

Programul celei de-a 9-a ediții Art Safari cuprinde: o expoziție cu peste 150 de lucrări semnate Theodor Aman, primul maestru al picturii românești; expoziția „Picasso, Dali & Falla – Pălăria cu trei colțuri” – artă grafică; artă contemporană românească în expoziția „Roșu, galben și albastru” semnată de Irina Dragomir; fotografii din Germania de Vest și de Est, dar și din România comunistă în cadrul expoziției Barbarei Klemm; o expoziție dedicată lui Marcel Iancu, artist-fenomen al secolului XX. Art Safari derulează și Art Safari Kids, un program educațional cu ateliere de creație pentru copii, adaptate vârstei lor (de la 3 la 12 ani).

Program de vizitare expoziții

  • Art Safari: joi-duminică (12:00-21:00), până pe 7 august 2022, Palatul Dacia-România, strada Lipscani nr. 18-20, București
  • Muzeul Tehnic: miercuri-duminică (10:30-18:00), Strada General Candiano Popescu, nr. 2, Parcul Carol

Despre Art Safari București Art Safari, proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii și susținut de Lidl, GLO și Deutsche Bank, este specializat în realizarea de pavilioane expoziționale. Organizatorul anual al Pavilionului de Artă București – cel mai mare conglomerat de expoziții de artă din România –, ajuns la a 9-a ediție, realizează, în parteneriat cu muzeele de artă din România și cu colecționari privați, ample expoziții retrospective care își propun recuperarea valorilor de patrimoniu. Având o puternică latură educaţională, misiunea sa este de a apropia arta de public și de a educa noile generații prin organizarea de ateliere de artă pentru copii, tururi ghidate și expoziții de artă contemporană în spații neconvenționale, cum ar fi Aeroportul Henri Coandă sau metroul bucureștean. Art Safari se desfășoară sub patronajul Primăriei Municipiului București și UNESCO România și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București și Institutul Cultural Român. Partenerul oficial Art Safari este BCR. În cele 8 ediții de până acum a înregistrat 231.000 de vizitatori. Mai multe detalii: artsafari.ro.

Despre Muzeul Tehnic Primul muzeu tehnic din România a fost fondat în 1909 de inginerul Dimitrie Leonida, căruia îi și poartă numele, plecând de la un model german. Inițial, muzeul se afla la subsolul Școlii de Electricieni și Mecanici, în Piața Amzei, însă din anul 1935 are propria sa locație, în Parcul Carol I. Muzeul este organizat în mai multe sectoare, pe diferite ramuri de activitate tehnico-științifice: mecanică, magnetism și electricitate, descărcări de gaze, fizică atomică, căldură și mașini cu abur, energetică, transporturi rutiere, iluminat, optică, foto, cinematografie, înregistrarea și redarea sunetului, telecomunicații, mașini de calcul și tipărit, aviație și aerospațial, hidraulică, mașini industriale, electrotehnică, siderurgie și mașini unelte. În cadrul muzeului sunt prezente invenții celebre, machete ale unor inventatori de renume, exemple de mașinării, unelte și obiecte care au dus la tehnologia pe care o folosim în zilele noastre. Printre personalitățile ale căror lucrări le veți putea vizita în cadrul Muzeului Tehnic se află Nicolae Teclu, Henri Coandă, Nicolae Vasilescu Karpen, Ion Agârbiceanu, Gogu Constantinescu, Ion Basgan, Justin Capră și Aurel Persu.


Nordis Group a început livrarea unităţilor din ansamblul Nordis Mamaia


Nordis Group, dezvoltator de ansambluri hoteliere şi rezidenţiale de 5 stele, a anunțat că a început livrarea unităţilor din ansamblul Nordis Mamaia

Potrivit anunțului făcut de companie, Nordis Group, singurul dezvoltator de ansambluri hoteliere şi rezidenţiale de 5 stele, a început vineri, 15 iulie 2022, procesul de predare a apartamentelor din cadrul Nordis Mamaia, printr-un maraton de semnări de contracte de vânzare – cumpărare, doar în prima zi fiind predate peste 50 de unităţi.

Investitorii beneficiază de un venit pasiv începând cu 6.240 euro anual sub forma unui randament de 7% pe an, garantat prin contract pe 30 de ani, o vacanţă anuală gratuită cu o valoare de peste 2.000 euro, aprecierea proprietăţii cu peste 40% după momentul lansării, scrie Money.ro.

Predarea apartamentelor va avea loc zilnic, atât la biroul din Mamaia, cât şi la sediul principal din Bucureşti, până la finalul anului, urmând semnarea contractelor de vânzare-cumpărare pentru până la 1.000 de apartamente, atât din divizia hotelieră, cât şi din cea rezidenţială.

După predarea apartamentelor, Nordis Group va achita proprietarilor venitul pasiv, în funcţie de valoarea investiţiei făcute. Suma corespondentă fiecărei luni începe de la 520 euro pentru cumpărătorii noi şi asigură un randament anual de 7%, superior altor forme de investiţie de pe piaţă.

„Am început cu un vis mic, iar când a apărut oportunitatea, am ales să ridicăm standardul şi să ne setăm obiective măreţe, de a dezvolta cel mai mare ansamblu hotelier şi rezidenţial de 5 stele din România, cu facilităţi diverse, care menţin atractivitatea turistică pe tot parcursul anului. Am învins perioada dificilă cauzată de pandemie, război şi inflaţie şi am început predarea primelor 1.000 de apartamente din etapa I şi ne pregătim pentru deschiderea hotelului, ce va avea loc la finalul anului 2022”, arată Emanuel Poştoacă, fondator Nordis Group.

Ansamblul Nordis Mamaia 5 stele este un ansamblu mixt, dezvoltat în două etape, în conformitate cu normele certificării GREEN Homes.

Prima etapă include două clădiri hoteliere şi două rezidenţiale, ideale pentru locuinţe de vacanţă cu vedere spre Marea Neagră şi Lacul Siutghiol. Stadiul lucrărilor la etapa a doua a ansamblului Nordis Mamaia vizează pregătirea fundaţiei prin introducerea a 400 de piloţi foraţi la o adâncime de 24 de metri. Termenul de predare a fazei a doua este planificat pentru finalul anului 2023.

Proiectul a fost demarat în mai 2019, având ca obiectiv construirea a două clădiri emblematice, în zona de nord a staţiunii Mamai.

În iunie 2020, prima clădire era deja finalizată şi, în pofida tuturor dificultăţilor create de pandemie, lucrările de construire au continuat, pentru ca în prezent, etapa I, formată din patru clădiri, să fie aproape finalizată.

În 2021, Nordis Group a achiziţionat terenul alăturat pentru a putea dezvolta o a doua etapă a proiectului şi mai multe puncte de atracţie, divertisment, relaxare şi petrecere a timpului liber, având astfel posibilitatea de a oferi un mix unic de facilităţi pe litoralul românesc: SPA de 3.200 mp, sală de fitness, piscine interioare şi exterioare, restaurante şi cafenele, sală polivalentă pentru evenimente, loc de joacă, cinema VIP, centru de recuperare medicală.

Nordis Mamaia este cel mai mare hotel de leisure din Europa, conform evaluării realizate de Horwath HTL, lider în consultanţă şi evaluare hotelieră.

Cu investiţii în valoare de 424,5 milioane euro, Nordis Group este un grup de companii fondat în 2008, în România, cu capital 100% românesc şi specializat în dezvoltarea ansamblurilor hoteliere şi rezidenţiale premium. Grupul de firme Nordis este format din 7 entităţi: Nordis Development, Nordis Construct, Nordis Architecture, Nordis Hotels, Nobileo (membru Nordis Group), Nordis Travel şi Nordis Property Management. În prezent, Nordis Group are 4 şantiere în lucru pentru ansamblurile hoteliere şi rezidenţiale Nordis Mamaia, Nordis Sinaia şi Nordis Braşov, precum şi pentru imobilul rezidenţial Nordis View, din Bucureşti. Nordis Group îşi propune să devină lanţul hotelier de 5 stele numărul 1 din România pe segmentul leisure.

 


Holdingul African Industries Group a preluat reţeaua de fitness World Class România


Holdingul African Industries Group a preluat reţeaua de fitness World Class România, potrivit unui anunț al Deloitte Romania.

Deloitte România a asistat holdingul African Industries Group (AIG), care este prezent în România prin investiţii în agricultură, distribuţie de echipamente agricole și în domeniul imobiliar, în preluarea rețelei de fitness World Class România de la fondul de investiții polonez Resource Partners. Preluarea rețelei de 41 de centre de fitness reprezintă intrarea AIG pe segmentul sănătate și wellness.

“Echipa internațională a Deloitte a fost alături de noi tot timpul, implicată în totalitate, și a dat dovadă de flexibilitate prin modul în care a răspuns numeroaselor schimbări care au apărut pe parcursului celor aproape opt luni de colaborare. Am apreciat în mod deosebit competența comercială a echipei Deloitte și profesionalismul analizei financiare”, a declarat Alexandru Rusu, Director financiar Europa Centrală și de Est, African Industries Group.

Echipa multidisciplinară a Deloitte implicată în proiect a fost formată din experți din România și Germania, care au asigurat servicii de due diligence comercial, financiar și fiscal, precum și asistență în negocierea contractului de vânzare-cumpărare. La București, echipa de consultanți financiari a fost alcătuită din Radu Dumitrescu, Partener Coordonator, Ioana Boca, Director, Crina Ciudin, Senior Associate, Cristina Ifrim, Senior Associate, și Mădălina Tene, Senior Associate, iar echipa de experți fiscali a fost formată din Alexandra Smedoiu, Partener, Monica Țariuc, Director, Mihaela Iacob, Senior Manager, și Victoria Dobre, Senior Manager. Contribuția practicii Deloitte de consultanță financiară din Germania a fost asigurată prin Stefan Ludwig, Partener, și Steffen Gausselmann, Manager.


  Ultima fotografie a poetului Mihai Eminescu, scoasă la licitație


În urmă cu câteva secole, fotografiile reprezentau o raritate. Astăzi, apariția unor astfel de exemplare reprezintă accesul către fragmente de istorie ce ilustrează evenimente-cheie ale evoluției unei societăți. Astfel de fotografii sunt adunate într-o impresionantă colecție, ce va fi scoasă la licitație săptămâna viitoare în cadrul ultimului eveniment al sezonului organizat de Casa de Licitații A10 by Artmark – Licitația de Carte, inclusiv o Colecție de Fotografie. Personaje emblematice, evenimente politice sau sociale, dar și manifeste artistice sunt ilustrate în fotografiile care au prețuri de pornire între 50 și 1.000 de euro.

Dintre cele 4 fotografii, cunoscute și certificate, ale poetului Mihai Eminescu, își face apariția în licitația de marți, 19 iulie, ultima fotografie a poetului național, care a fost realizată de fotograful Jean Bielig în 1887. Până la această dată, Mihai Eminescu este surprins, pentru prima dată, la vârsta de 20 de ani, în fotografia realizată în 1869, la Praga. 9 ani mai târziu în cea extrasă din tabloul Societăţii „Junimea”, iar cea de-a treia în studioul de la Iași în 1884. Piesa din licitație este ultima din seria celor 4 fotografii, realizată la vârsta de 37 de ani a poetului, și are prețul de pornire de 800 de euro.

O apariție inedită este și fotografia care o ilustrează pe Regina Maria, alături de fiica ei Principesa Mărioara. Fotografia este realizată în 1907 la Cotroceni, poartă semnătura olografă a Reginei, este încadrată într-o ramă decorată în stil Neo-Brâncovenesc, și are prețul de pornire de 500 de euro. Și Emil Cioran este surprins în două fotografii de epocă realizate de Louis Monier în 1977, la Paris și alături de Eugen Ionescu și Mircea Eliade în Piața Furstenberg, de lângă muzeul Eugène Delacroix, în timpul unei discuții relaxate.

O altă fotografie de epocă surprinde una dintre activitățile preferate ale lui Nicolae Ceaușescu – vânătoarea, care are prețul de pornire de 50 de euro. Ceaușescu este ilustrat la vânătoare, alături de George Macovescu și de alți înalți oficiali în iarna anului 1970. Piesa din licitație provine din colecția fostului ministru de externe George Macovescu.

Alături de fotografiile de epocă sunt scoase la licitație și fotografii contemporane în cadrul cărora sunt surprinse personalități precum artistul Andrei Cădere, pictorul Corneliu Baba, tenismenul Ilie Năstase, cântărețul John Lennon, actorii Steven Seagal, Jennifer Aniston și Demi Moore, care semnează piesele din licitație.

Totodată, licitația reunește trei fotografii scoase la vânzare în scop caritabil. Piesele sunt realizate de fotograful Dan Dinu – „Râs”, „Cocoș de munte” și „Munții Făgăraș”, și au prețul de pornire de 300 de euro fiecare. Fondurile colectate în urma vânzării celor trei fotografii vor fi direcționate către Asociația România Sălbatică în vederea continuării proiectului de fotografie și film documentar dedicat naturii din țara noastră, fiind și cea mai amplă peliculă despre flora și fauna României.

Alături de fotografiile care fac cât o mie de cuvinte, în cadrul evenimentului de marți, 19 iulie, sunt scoase la licitație și cărți rare, documente istorice sau hărți vechi. Un document de excepție este Programul Grupului Liberal de susținere a guvernului Ion Brătianu – primul guvern liberal din istoria României. Piesa de colecție, cu prețul de pornire de 500 de euro, este însoțită de procesul verbal de alegere a comitetului și poartă semnăturile membrilor, între care Dimitrie Ion Ghica, Alexandru Candiano-Popescu, Em. Philippide și data – 26 iulie 1876.

Completează fotografiile de excepție și un exemplar bibliofil de lux semnat de Alexandre Dumas-fiul, unul dintre cei mai apreciați dramaturgi francezi. „Denise” a fost scrisă la Paris, în 1885, și are prețul de pornire de 500 de euro. Exemplarul numerotat 20 din ediția de lux de doar 40 de exemplare tipărite pe hârtie japoneză poartă dedicația și semnătura olografă a autorului.

Fotografiile care surprind momente istorice rare și personalități emblematice, alături de cărțile rare și documentele istorice, sunt expuse până marți, 19 iulie, ora 18:00, la Palatul Cesianu-Racoviță. Până atunci, pentru piesele de colecție pot fi plasate oferte scrise online sau fizic la sediul Artmark din str. C.A. Rosetti nr. 5, și licitate pe noua platformă Artmark Live 2.0, în ziua evenimentului, folosind cont online deschis pe artmark.ro.


Art Safari și Muzeul Antipa prelungesc expozițiile temporare simultane


Girafa, leul și celelalte vedete de la Antipa pot fi văzute printre opere de Theodor Aman, Picasso și Dali până duminică, 17 iulie

  • „Grigore Antipa” pot fi vizitate până pe 17 iulie inclusiv;
  • La Art Safari, în Palatul Dacia-România, din strada Lipscani nr. 18-20, pot fi văzute vedetele de la Antipa – celebra girafă, un leu, un leopard, antilope, un rinocer negru, un bou moscat și alte piese din colecțiile nevăzute ale muzeului de istorie naturală;
  • La Antipa, Art Safari organizează o expoziție temporară cu artă semnată de maestrul Theodor Aman, dar și cu operele artistei supercontemporane Irina Dragomir, recunoscute pentru culoare;
  • Biletul pentru Art Safari oferă acces și la Muzeul Antipa până duminică. Biletele pot fi achiziționate online pe site-ul Art Safari.

 „Prelungim cu o săptămână expoziția Antipa în Art Safari, precum și expoziția Art Safari din Antipa. Girafa s-a acomodat foarte bine în Palatul Dacia-România, așa că mai rămâne în Centrul Vechi pentru încă o săptămână, pentru ca un număr cât mai mare de copii mici și mari să aibă șansa să o vadă într-un context cu totul și cu totul diferit de cel cu care erau obișnuiți. Și alte piese rare din colecția de mamifere din Africa, din regiuni polare, dar și cerbul românesc și păsări vă așteaptă până duminică, 17 iulie, la Art Safari. La Antipa vă veți putea bucura de o super expoziție temporară marca Art Safari printre diorame și dinozauri. Mulțumim Muzeului Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” pentru deschiderea față de acest proiect unic în România. Stați aproape, urmează un nou parteneriat inedit marca Art Safari”, declară Ioana Ciocan, General Manager Art Safari.

Săptămâna Antipa la Art Safari sărbătorește istoria naturală și prezintă publicului exponate din colecţiile nevăzute ale Muzeului Antipa, piese rare din toate colţurile lumii, iar expoziția temporară organizată de Art Safari la Muzeul Antipa cuprinde atât o selecție de artă contemporană din expoziția Irinei Dragomir, cât și opere ale maestrului artei românești, fondatorul școlii bucureștene de artă, Theodor Aman.

Printre exponatele de la Antipa care mai pot fi admirate, săptămâna aceasta,  în Palatul Dacia-România (viitorul sediu al Pinacotecii București – Muzeul Municipiului București) se numără: celebra girafă, simbolul Muzeului Antipa, leu, leopard, antilope, rinocer negru, vulpe polară, cerb roșu/carpatin, vultur de mare, dar și un exemplar de bou moscat.

Program de vizitare expoziții

  • Art Safari: joi-duminică (12:00-21:00), în perioada 12 mai – 7 august 2022, Palatul Dacia-România, strada Lipscani nr. 18-20, București, dar și Night Tours (vineri și sâmbătă, 22:00-1:00).
  • Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa”: marți-duminică (10:00-20:00), Șoseaua Kiseleff nr. 1, București
  • Biletele pot fi achiziționate online, dar și la intrare. Organizatorii recomandă achiziționarea biletelor online, pentru evitarea aglomerației.

Despre Art Safari București Art Safari este un proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii și susținut de Lidl, GLO și Deutsche Bank. Art Safari se desfășoară sub patronajul Primăriei Municipiului București și UNESCO România și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. Partenerii oficiali ai Art Safari sunt BCR și Institutul Cultural Român. Alături de expoziţiile curatoriate, organizate în București sau în străinătate, Art Safari promovează conținut educațional pentru toate vârstele, găzduind inclusiv ateliere de artă pentru copii și tururi ghidate pentru copii și adolescenţi. Art Safari este un eveniment cultural unic în România ca structură, concept și amploare, care a înregistrat 231.000 de vizitatori în cele 8 ediții de până acum.

Despre Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” Muzeul „Antipa” este unul dintre cele mai impozante muzee din România şi din Europa de Est, în prezent adăpostind cca 2,000,000 de exponate. Muzeul a luat fiinţă în data de 3 noiembrie 1834, la iniţiativa fratelui domnitorului Alexandru Ghica, Marele Ban Mihalache Ghica. Acesta a început prin a dona colecţii importante care includeau monede greceşti, romane şi bizantine, colecţii de minerale şi fosile ori moluşte, peşti, păsări şi mamifere, precum şi opere de artă. Sediul actual din Șos Kiseleff nr. 1 a fost proiectat şi construit prin strădania Dr. Grigore Antipa, director în perioada 1893 – 1944. Primele săli ale noii clădiri a Muzeului din Șos Kiseleff s-au deschis oficial la 24 mai 1908, în prezenţa Regelui Carol I, a Principesei Maria şi a importante personalităţi ale lumii ştiinţifice, culturale şi politice de atunci. Muzeul realizat de marele savant era modern atât prin modul de expunere, cât şi prin rolul şi activitatea sa. De asemenea, prin eforturi susţinute Grigore Antipa a îmbogăţit substanţial colecţiile instituţiei cu piese valoroase din toate colţurile lumii. Tot lui Grigore Antipa i se datorează şi realizarea în Bucureşti a primelor diorame biogeografice, model extins apoi la marile muzee ale lumii.Muzeul Naţional de Istorie Naturală “Grigore Antipa” continuă tradiția fondatorului său, fiind una dintre cele mai vechi și importante instituţii de cercetare a biodiversităţii, de educare şi culturalizare a publicului.


Start Săptămâna Antipa la Art Safari și Săptămâna Art Safari la Antipa!


Palatul Dacia-România găzduiește exponate-vedetă de la Muzeul Antipa, dar și piese din colecţiile nevăzute, iar Antipa expune tablouri de Aman printre diorame și dinozauri

 Joi, 7 iulie, se deschid publicului două expoziții simultane marca Art Safari și Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa”, care pot fi vizitate până pe 10 iulie. Este pentru prima dată când un astfel de schimb de opere are loc între două muzee din țara noastră;

  • La Art Safari, în Palatul Dacia-România, din strada Lipscani nr. 18-20, pot fi văzute vedetele de la Antipa – celebra girafă, leu, leopard, antilope, rinocer, bou moscat și alte piese din colecțiile nevăzute ale muzeului de istorie naturală;
  • La Antipa, Art Safari organizează o expoziție temporară inclusiv cu artă istorică semnată de Theodor Aman, dar și cu operele artistei supercontemporane Irina Dragomir, recunoscute pentru culoare;
  • Biletele pot fi achiziționate online pe site-ul Art Safari și pe site-ul Muzeului „Grigore Antipa”.

 „Dăm startul unui adevărat safari în Safari! Vă invit să profitați de această ocazie minunată și să descoperiți vedetele de la Antipa care vor popula palatul de pe Lipscani și să le fotografiați. Celebra girafă și alte piese rare din colecția de mamifere, dar și păsări, vă așteaptă până duminică la Art Safari.

Nu uitați să mergeți și la Antipa pentru a descoperi o super expoziție temporară marca Art Safari printre diorame și dinozauri. Este o ocazie minunată atât pentru cei mici, cât și pentru cei mari de a descoperi lucruri interesante nu doar despre natură și animale, dar și despre artă. Mulțumim Muzeului Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” pentru deschiderea față de acest proiect unic în România, prin care facem schimb de exponate”, declară Ioana Ciocan, General Manager Art Safari.

„Întotdeauna, noi, oamenii, am cercetat lumea din jur, am descoperit lucruri și le-am transmis altora, de la o generație la alta. Cum să fi făcut aceasta fără puterea imaginii? Științele biologice clasice (zoologia, botanica, anatomia) nu ar fi putut evolua fără ajutorul… artiștilor. Dacă fotografia s-a dezvoltat abia în ultimul secol, sutele de ani precedenți s-au bazat pe artiști desenatori și pictori, pentru a imortaliza observațiile noastre despre natură. Colaborarea dintre Art Safari și Muzeul Antipa, ce pune împreună lucrări de artă și exponate de istorie naturală, punctează totodată că arta a avut rolul ei în știința zoologiei”, declară Luis Ovidiu Popa, Director General al Muzeului Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa”.

 Săptămâna Antipa la Art Safari celebrează istoria naturală și prezintă publicului exponate din colecţiile nevăzute ale Muzeului Antipa, piese rare din toate colţurile lumii, iar expoziția temporară organizată de Art Safari la Muzeul Antipa va cuprinde atât o selecție de artă contemporană din expoziția Irinei Dragomir, cât și opere ale maestrului artei românești, fondatorul școlii bucureștene de artă, Theodor Aman.

Printre exponatele de la Antipa care vor putea fi admirate în Palatul Dacia-România (viitorul sediu al Pinacotecii București – Muzeul Municipiului București) se numără: celebra girafă, simbolul Muzeului Antipa, leu, leopard, antilope, rinocer negru, vulpe polară, cerb roșu/carpatin, vultur de mare, dar și un exemplar de bou moscat.

Program de vizitare expoziții

  • Art Safari: joi-duminică (12:00-21:00), în perioada 12 mai – 7 august 2022, Palatul Dacia-România, strada Lipscani nr. 18-20, București
  • Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa”: marți-duminică (10:00-20:00), Șoseaua Kiseleff nr. 1, București
  • Biletele pot fi achiziționate online, dar și la intrare. Organizatorii recomandă achiziționarea biletelor online, pentru evitarea aglomerației.

Programul celei de-a 9-a ediții Art Safari cuprinde: o expoziție-fenomen cu peste 150 de lucrări ale primului mare maestru al picturii românești, Theodor Aman; expoziția „Picasso, Dali & Falla – Pălăria cu trei colțuri”, cu arta grafică a lui Pablo Picasso și Salvador Dali, realizată pentru magnificul spectacol de balet cu care muzica lui Manuel de Falla și-a făcut debutul internațional; expoziția „Roșu, galben și albastru” semnată de superstarul artei românești contemporane, Irina Dragomir; o expoziție de fotografie semnată de celebra fotojurnalistă germană Barbara Klemm, ce cuprinde și fotografii din România comunistă; o expoziție dedicată lui Marcel Iancu, artist-fenomen al secolului XX, aflat în centrul mișcării de avangardă din România și Israel.

Până pe 7 august are loc și Art Safari Kids, un program educațional care cuprinde ateliere de creație pentru copii adaptate vârstei acestora (de la 3 la 12 ani), dar și pentru întreaga familie.

Colecțiile Muzeului Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa”

În prezent, Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” deţine un patrimoniu ştiințific de cca 2 milioane de exemplare, grupate în colecții zoologice, geologice, paleontologice, dar şi de anatomie comparată, antropologie şi etnografie. Cele mai valoroase piese sunt exemplarele-tip (circa 7000 ex.), dintre care 983 sunt unicate mondiale după care au fost descrise specii noi pentru ştiinţă. Activitatea de cercetare știinţifică este concentrată pe investigarea și conservarea diversităţii faunistice, dar şi pe cercetări de biologie moleculară. Rezultatele cercetării sunt publicate în revista muzeului „Travaux du Museum National d’Histoire Naturelle ,,Grigore Antipa” care apare anual încă din 1957 şi care este trimisă în cadrul schimbului internațional de publicaţii la 135 instituţii din 36 ţări.

Despre Art Safari București Art Safari este un proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii și susținut de Lidl, GLO și Deutsche Bank. Art Safari se desfășoară sub patronajul Primăriei Municipiului București și UNESCO România și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. Partenerul oficial Art Safari este BCR și Institutul Cultural Român. Alături de expoziţiile curatoriate, organizate în București sau în străinătate, Art Safari promovează conținut educațional pentru toate vârstele, găzduind inclusiv ateliere de artă pentru copii și tururi ghidate pentru copii și adolescenţi. Art Safari este un eveniment cultural unic în România ca structură, concept și amploare, care a înregistrat 231.000 de vizitatori în cele 8 ediții de până acum.

Despre Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” Muzeul „Antipa” este unul dintre cele mai impozante muzee din România şi din Europa de Est, în prezent adăpostind cca 2,000,000 de exponate. Muzeul a luat fiinţă în data de 3 noiembrie 1834, la iniţiativa fratelui domnitorului Alexandru Ghica, Marele Ban Mihalache Ghica. Acesta a început prin a dona colecţii importante care includeau monede greceşti, romane şi bizantine, colecţii de minerale şi fosile ori moluşte, peşti, păsări şi mamifere, precum şi opere de artă. Sediul actual din Șos Kiseleff nr. 1 a fost proiectat şi construit prin strădania Dr. Grigore Antipa, director în perioada 1893 – 1944. Primele săli ale noii clădiri a Muzeului din Șos Kiseleff s-au deschis oficial la 24 mai 1908, în prezenţa Regelui Carol I, a Principesei Maria şi a importante personalităţi ale lumii ştiinţifice, culturale şi politice de atunci. Muzeul realizat de marele savant era modern atât prin modul de expunere, cât şi prin rolul şi activitatea sa. De asemenea, prin eforturi susţinute Grigore Antipa a îmbogăţit substanţial colecţiile instituţiei cu piese valoroase din toate colţurile lumii. Tot lui Grigore Antipa i se datorează şi realizarea în Bucureşti a primelor diorame biogeografice, model extins apoi la marile muzee ale lumii.Muzeul Naţional de Istorie Naturală “Grigore Antipa” continuă tradiția fondatorului său, fiind una dintre cele mai vechi și importante instituţii de cercetare a biodiversităţii, de educare şi culturalizare a publicului.


Asia şi-a redeschis porţile către turişti. Cele mai solicitate destinaţii de vacanţă de către români sunt Thailanda, Indonezia, Vietnam, Coreea de Sud


După o lungă aşteptare, turiştii pot, în sfârşit, să se bucure de minunile oferite de Extremul Orient dar şi de Australia. În ultimii 15 ani, Asia – în special Extremul Orient, dar şi Australia, au devenit destinaţii de interes pentru românii cu venituri de la medie în sus. Însă în ultimii 2 ani, din cauza pandemiei Covid-19, majoritatea acestor ţări şi-au închis graniţele pentru turişti sau au aplicat multe restricţii”, potrivit consultanţilor DAL Travel, touroperator cu produse turistice de tip premium, înfiinţat în anul 2000 şi membru al Asociaţiei Naţionale a Agenţiilor de Turism (ANAT).

Compania arată că cele mai căutate destinaţii din Extremul Orient sunt, în acest an, Thailanda, Malaezia, Singapore, Indonezia – Bali, Sri Lanka, Vietnam, Coreea de Sud, Japonia şi India, scrie Money.ro.

În 2019, pe majoritatea destinaţiilor din Extremul Orient, au fost înregistrate creşteri ale numărului turiştilor români cuprinse între 25 şi 50% în funcţie de ţară, comparativ cu 2018, însă în anul pandemic 2020 ţările Asiei de Sud Est şi Australia au adoptat printre cele mai mari restricţii, închizându-se practic pentru turism.

„O dată cu redeschiderea turismului în ţările Extremului Orient şi în Australia, am început să primim numeroase cereri pentru circuite dar şi pentru sejururi individuale în aceste zone. Faţă de anul precedent, pentru aceste destinaţii, creşterile de tarife sunt cuprinse între 20 şi 25%. Este posibil ca anul viitor numărul de turişti să ajungă şi pentru aceste destinaţii la nivelul anului 2019. Încă de anul trecut, de când turiştii români au început să circule din nou, o dată cu ridicarea parţială a restricţiilor, aceştia şi-au manifestat interesul şi pentru aceste destinaţii asiatice, „vânând“ momentul când aceste ţări se vor redeschide, deoarece ştim cu toţii că în cei doi ani de pandemie, ţările Extremului Orient au avut cele mai multe restricţii şi pe cea mai lungă perioadă de timp. Pe de altă parte, am început să primim cereri şi pentru Australia, Noua Zeelandă şi Tasmania pentru care am pregătit un circuit inedit în toamnă, dar şi alte programe pentru anul viitor”, spune Daniela Nedelcu, director general al agenţiei DAL Travel.

Unele dintre ţările Extremului Orient, precum Thailanda, solicită încă de la intrarea în ţară, pentru evitarea carantinării de 5 zile, adeverinţă de vaccinare sau un test PCR.

„În Asia, DAL Travel are grupuri în formare pentru toamnă în Thailanda, Malaezia, Singapore, Vietnam, Coreea de Sud şi Coreea de Sud cu Japonia. La sfârşit de iulie DAL are deja un grup format pentru un circuit special în Indonezia şi Papua de Vest cu ocazia Festivalului Baliem. La acest eveniment are loc o întâlnire cu reprezentanţii triburilor din Valea Baliem, ritualuri şi demonstraţii războinice, cunoaşterea modului de viaţă tribal din satul Suroba şi spectacole cu dansuri tradiţionale. Cererea a fost foarte mare iar înscrierile s-au făcut rapid, chiar dacă este o destinaţie de nişă”, adaugă Daniela Nedelcu.

Topul circuitelor din Extremul Orient şi Australia este condus de Vietnam şi Coreea de Sud, urmate de Indonezia, India de Sud – Sri Lanka, Mongolia, Australia – Noua Zeelandă – Tasmania şi de circuitul devenit clasic: Thailanda – Malaezia – Singapore.

Faţă de anul precedent, pachetele turistice pentru Extremul Orient s-au scumpit cu 20-25%.

”Asia s-a deschis mai târziu decât alte destinaţii, oferta este mare, cererea a fost relativ mică dar acum începe să crească. Cele mai accesibile pachete turistice sunt pentru Indonezia – Bali de la 1.950 euro iar la polul opus, Australia – Noua Zeelandă – Tasmania de la 7.340 euro. Referitor la transportul aerian, aceleaşi aeroporturi deservesc şi companiile de linie şi companiile low-cost. DAL Travel preferă companiile de linie, care oferă mai multe soluţii în cazul întârzierilor şi anulărilor şi sunt şi membre ale alianţelor internaţionale”, mai spun reprezentanţii companiei.


Patru hoteluri de 4 stele din Bucureşti, amendate de ANPC cu aproape 100.000 de lei


ANPC a anunţat, marţi, că în aceste zile continuă controalele în spaţiile de cazare din Bucureşti, pentru a verifica modul în care operatorii economici din industria hotelieră a Capitalei îşi primesc vizitatorii, în plin sezon de vacanţă.

Patru dintre cele mai cunoscute hoteluri s-au aflat, luni şi marţi, în atenţia echipelor Comisariatului pentru Protecţia Consumatorilor din Municipiul Bucureşti (CPCMB): Union, Continental Bucureşti Nord, Ambasador şi Novotel.

“Pentru a avea stele, trebuie să le meriţi şi să ştii să le păstrezi. Dacă nu poţi întreţine un hotel, nu îl mai ţine deschis, doar pentru a încasa. Iar dacă vin bani, nu uita să investeşti în propria afacere. Mă întreb: şi aici am supărat pentru că am venit în control? Şi aici există teorii ale conspiraţiei?”, a declarat preşedintele ANPC, Horia Constantinescu.

Abaterile constatate de echipele de control, în spaţiile destinate alimentaţiei publice, au fost: utilizarea unor grătare şi cuptoare neigienizate corespunzător; utilizarea unor ustensile de bucătărie neprofesionale, cu grad ridicat de uzură; utilizarea unor agregate frigorifice neigienizate corespunzător, cu grătare cu vopsea exfoliată, urme de rugină, chedere depreciate, cu ventilatoare care prezentau depuneri de praf şi impurităţi.

Totodată, comisarii ANPC au constatat folosirea unor produse alimentare fără eticheta cu elemente de identificare şi caracterizare, precum şi fără data limită de consum, nerespectarea condiţiilor de temperatură pentru păstrarea unor preparate, depozitare în condiţii necorespunzătoare a unor produse alimentare, folosirea unor materii prime cu etichete greu lizibile.

Neregulile găsite în spaţiile de cazare au fost următoarele: folosirea unor camere neigienizate, cu conditii igienico-sanitare precare, cu protecţii de saltea rupte, cu fire de păr, saltele şi pilote pătate, perdele arse, rugină în băi, mochetă pătată, peticită, atât în cameră, cât şi pe holuri, depuneri de praf; lipsa plaselor împotriva insectelor la ferestre; folosirea în cameră a unor mape cu informaţii incomplete pentru turişti.

Comisarii CPCMB au aplicat, în urma controlului, amenzi contravenţionale în valoare totală de 95.000 de lei.

De asemenea, ei au închis până la remedierea deficienţelor 16 camere de la Hotel Continental Bucureşti Nord (pentru acestea fiind propusă şi închiderea temporară pentru o perioadă de până la 6 luni), 35 camere de la Hotel Ambasador, două camere de la Hotel Novotel.

De asemenea, au mai fost oprite temporar de la utilizare până la remedierea deficienţelor trei agregate frigorifice de la Hotel Continental Bucureşti Nord şi Novotel.


Calvin Harris lansează pe 5 august albumul Funk Wav Bounces Vol. 2. Pe 30 iulie artistul va veni pentru prima dată în România, într-un show exclusiv, la Mamaia


Dua Lipa, Snoop Dogg, Pharell și Justin Timberlake sunt printre artiștii care se aud pe noul album

Calvin Harris lansează mult așteptatul album Funk Wav Bounces Vol. 2, pe 5 august, pe toate platformele digitale. Artistul a anunțat de curând colaborările de pe noul album, cu unele dintre cele mai apreciate nume ale industriei muzicale la nivel mondial. Dua Lipa, Snoop Dogg, Pharell, Justin Timberlake, Young Thug, Chloe, Lil Durk, Charlie Puth, Tinashe, Halsey, Offset, Busta Rhymes, Jorja Smith sunt doar câțiva dintre artiștii care dau voce pieselor de pe Funk Wav Bounces Vol. 2.

În numai o lună, pe 30 iulie, Calvin Harris va veni pentru prima dată în România, într-un show exclusiv, la Mamaia, unde participanții vor putea asculta atât hiturile celebrului artist, cât și piesele de pe noul album, în premieră. Biletele pentru eveniment sunt disponibile aici.

Producător, DJ și songwriter, Calvin este unul dintre cele mai cunoscute și apreciate nume ale muzicii dance la nivel internațional.

De-a lungul timpului, a reușit să doboare recorduri mondiale, a dominat topurile muzicale cu piesele sale, este în vârful clasamentelor celor mai urmăriți artiști de pe YouTube și are peste 35 de miliarde de streamuri audio și video. În anul 2013 a câștigat premiul Grammy pentru Cel mai bun videoclip, cel al piesei “We Found Love”.

A colaborat cu artiști precum Pharrell Williams, Rihanna, The Weekend, Travis Scott, Dua Lipa, John Newman, Cheryl, Frank Ocean, Chris Brown, Rita Ora și lista continuă cu nume importante din industria muzicală mondială.

Top 5 cele mai ascultate piese Calvin Harris pe YouTube:

1.         This Is What You Came For , feat. Rihanna

 

2.         Summer

 

3.         How Deep Is Your Love, feat. Disciples

 

4.         I Need Your Love, feat. Ellie Goulding

 

5.         Blame, feat. John Newman

 

Calvin Harris a ajuns în fruntea topurilor de pe tot globul cu numeroasele sale hituri. Pe 30 iulie, fanii vor asculta live toate aceste piese și un arsenal impresionant de muzică dance ce poartă semnătura celebrului producător și DJ, într-un eveniment unic la malul mării, la SAGA Beach.


Spectacolul de balet susţinut de artişti ucraineni, la Opera Naţională Bucureşti


Spectacolul „Între două lumi”, susţinut de balerini ucraineni care au fugit de războiul din ţara lor, va fi prezentat duminică la Opera Naţională Bucureşti (ONB), de la ora 19.00.

Evenimentul încununează programul de studii la care au participat balerinii refugiaţi, susţinut de ONB şi iniţiat de către Ministerul Culturii.

Bilete pe http://tickets.operanb.ro/ și de la Casa de Bilete a Operei.

„Între două lumi” este povestea celor care în acest moment trăiesc în cumpăna necunoscutului și a incertitudinii, însă cu toții suntem în aceeași poveste. Cu toții avem un rol de jucat în acest spectacol, anunță Opera Națională București.

Există un loc, unde cei care intră de bunăvoie sau nu, își caută evadarea. Acest spațiu nu este delimitat și nu poate fi constrâns sau reprodus, ci se gășeste în fiecare dintre noi atunci când îl căutăm

ONB ne invită să pășim cu grijă în locul în care oameni ca noi își spun poveștile. Balerinii își vor spune povestea prin dans, cântăreții își vor spune povestea prin muzică, iar noi vom fi acolo martori cu trupul și sufletul, în semn de solidaritate…în spatiul dintre două lumi.


Concert aniversar al Corului Regal, la 10 ani de la înfiinţare


Corul Regal, ansamblu de tineret aflat sub Înaltul Patronaj al principelui Radu al României şi decorat de către Custodele Coroanei Române, Margareta, va susţine sâmbătă, începând cu ora 19,00, în Sala Mare a Ateneului Român, Concertul Regal Aniversar dedicat împlinirii a 10 ani de la înfiinţarea ansamblului.

Programul include lucrări de H. Purcell, A. Vivaldi, J. P. Rameau, A. Bruckner, E. Hubsch/Ar. I. Dobrinescu, D. G. Kiriac, Ghe. Cucu, Ghe. Danga, V. Timiş, F. Donceanu, E. Whitacre, J. Busto, H. Zimmer/Ar. Roger Emerson, Ar. Mark Hayes.

Alături de Corul Regal şi dirijorul fondator al ansamblului, Răzvan Rădos, îşi vor da concursul dirijorii Eduard Dinu, Andrei Stănculescu, Antonel Temistocli şi Daniela Cotoroană, muzicieni care în cei 10 ani de existenţă ai Corului Regal au activat la pupitrul ansamblului.

În cadrul evenimentului, sub bagheta dirijorului Răzvan Apetrei, Corul Regal va evolua în compania ansamblurilor Opera Clandestina, companie independentă de operă, balet şi teatru şi a Cvartetului Padma, precum şi a artiştilor lirici Georgiana Dumitru (soprană), Alexandra Minerva Cârstea (soprană), Isabela Stănescu (soprană), Ana-Maria Ivan (soprană), Alina Silvia Dragnea (mezzosoprană), Dragancho Najdoski (tenor), Radu Ion (bariton), Marcel Busuioc (bariton) şi Mihai Scarlat (bas).

Corul Regal va fi acompaniat de pianista Andra Demidov, iar amfitrionul evenimentului va fi actriţa Alexandra Apetrei.

Biletele sunt disponibile la casa de bilete a Ateneului Român sau online la https://ove.ro/sala-mare-02-iulie-2022-2 .


Lanţul de magazine de bijuterii de lux Teilor vrea să deschidă cinci magazine noi, în Polonia, Ungaria şi Cehia


”Teilor, lanţul de magazine de bijuterii de lux, cu prezenţă în regiunea Europei Centrale şi de Est, vizează investiţii de 27 de milioane de lei în 2022, pe măsură ce compania îşi continuă expansiunea internaţională în Europa. Capitalul va fi alocat pentru deschiderea de noi locaţii, îmbunătăţirea magazinelor existente, precum şi pentru investiţii ulterioare în ceea ce priveşte experienţa omnichannel a clienţilor”, anunţă compania.

De la începutul anului, Teilor a inaugurat trei noi magazine în România – în Colosseum Mall din Bucureşti, Iulius Mall din Iaşi şi Piatra Neamţ Shopping City. De asemenea, compania a deschis un al patrulea magazin în Polonia – în centrul comercial Posnania din Poznan, scrie Money.ro.

Până la finalul anului, Teilor vizează inaugurarea a altor cinci magazine noi, dintre care trei în Polonia şi câte unul în Ungaria şi Cehia.

„Pentru Teilor, prima jumătate a anului 2022 înseamnă investiţii continue în dezvoltarea reţelei noastre, în capitalul uman, în digitalizare şi, nu în ultimul rând, în creşterea gradului de notorietate a brandului, în special pe pieţele externe. Ne aşteptăm ca aceste investiţii, care au la bază strategia iniţiată în anul 2021, să înceapă să genereze rezultate la sfârşitul anului 2023. Pe pieţele externe, în Polonia, Bulgaria, Ungaria şi, în curând, în Cehia, continuăm să dezvoltăm notorietatea brandului prin glocalizare – adaptăm campaniile şi portofoliul de produse pentru fiecare ţară în care Teilor există sau se lansează. Pe măsură ce continuăm expansiunea internaţională, estimăm că în Bulgaria vom atinge pragul operaţional de rentabilitate în al treilea trimestru al anului 2022, cu un an mai devreme decât am estimat iniţial, validând, astfel, planul nostru de dezvoltare a afacerii pentru care am atras capital de la investitorii BVB,” a declarat Willy Dicu, CEO al Teilor.

În august 2022, Teilor îşi va inaugura magazinul emblematic din Praga, în centrul comercial Westfield Chodov. Alte locaţii în care Teilor va deschide magazine în 2022 includ centrele comerciale din Polonia, Stary Browar din Poznan, Wroclavia din Wroclaw, Silesia City Center din Katowice, precum şi centrul comercial Arena din Budapesta, Ungaria. Pe măsură ce reţeaua de magazine internaţionale se extinde, activitatea Teilor din următoarele luni se va axa pe creşterea notorietăţii brandului în Polonia, Ungaria, Bulgaria şi Cehia, precum şi extinderea bazei de clienţi şi a traficului din magazine prin campanii dedicate.

În 2021, Teilor a înregistrat o cifră de afaceri de 231,5 milioane de lei, în creştere cu 65% faţă de o cifră de afaceri de 140,4 milioane de lei înregistrată în 2020. Creşterea vânzărilor a fost determinată, în principal, de o cerere tot mai ridicată pentru bijuteriile de înaltă calitate şi de vânzările crescute la categoria inelelor de logodnă. Din punct de vedere istoric, TEILOR a generat mai mult de un sfert din vânzările sale anuale în perioada iulie-septembrie, ca urmare a creşterii numărului de cereri în căsătorie în perioada verii. În acest an, este de aşteptat ca această tendinţă să continue pe fondul ridicării restricţiilor COVID-19.

Până la sfârşitul anului 2022, reţeaua Teilor va ajunge la 62 de magazine, dintre care 47 de magazine în România şi 15 magazine internaţionale, în Polonia, Ungaria, Bulgaria şi Cehia. Pe lângă magazinele fizice, Teilor operează, în prezent, cinci platforme online – teilor.com, teilor.ro, teilor.hu, teilor.bg şi teilor.pl.

Teilor este un lanţ internaţional de magazine de bijuterii de lux cu o tradiţie de 24 de ani şi este prezent în România, Polonia, Ungaria şi Bulgaria.


Singureni Manor Equestrian Retreat se alătură Flying Blue


Călătorii frecvenți membri ai programului Flying Blue vor putea acum să acumuleze Mile pentru sejururi la Singureni Manor Equestrian Retreat, votată „Best Resort în România” în 2022.

Grație acestui parteneriat, membrii comunității Flying Blue se vor bucura de oportunitatea de a acumula Mile alegând să se cazeze într-una dintre cele două locații premium oferite de Singureni Manor Equestrian Retreat, Paul’s Lodge și Paul’s Horses. Mai mult, aceștia vor avea parte de experiențe culinare personalizate, bucătărie inspirată din aromele locale și de sezon, sporturi ecvestre, safari și spa, dar și de alte diferite activități în aer liber pe domeniul situat în inima unei păduri de stejari și salcâmi de aproximativ 700 de hectare, cu peste 3.000 de animale sălbatice.

Parteneriatul permite membrilor programului de fidelitate Flying Blue să câștige Mile suplimentare pentru sejururile petrecute la Singureni Manor Equestrian Retreat (pentru fiecare 1 euro cheltuit vor primi 1 Milă Flying Blue). Pentru a valida Milele acumulate, membrii Flying Blue trebuie să prezinte la check-out cardul Flying Blue împreună cu factura pentru sejurul petrecut la Singureni Manor iar Milele vor fi creditate în contul Flying Blue.

“Acordul dintre Flying Blue și Singureni Manor Equestrian Retreat este primul din România care permite clienților Flying Blue să acumuleze Mile cu un partener local. Suntem bucuroși să fim printre primele piețe internaționale care au semnat un parteneriat local și să oferim pasagerilor noștri Flying Blue români și internaționali o experiență de călătorie autentică”, a declarat Răzvan Răduț, Country Sales Manager pentru Air France, KLM în România, scrie Money.ro.

„Devenind partener al programului de loialitate Flying Blue oferit în România de Air France, KLM și TAROM, unul dintre cele mai prestigioase programe de loialitate din industria aviației, deschidem noi orizonturi de călătorie pentru cei care apreciază experiențele rafinate. Suntem încântați să oferim comunității Flying Blue acces la o zonă ecvestră înconjurată de o pădure de stejari și salcâmi care găzduiește peste 3000 de animale sălbatice. Aceștia vor fi încântați să descopere o locație premium și să acumuleze Mile în cadrul programului Flying Blue cu fiecare vizită la Singureni Manor Equestrian Retreat”, a spus Adrian Adam, Executive Manager la Singureni Manor Equestrian Retreat.

Posesorii cardului de credit BT Flying Blue, emis de Banca Transilvania în parteneriat cu Air France, KLM și TAROM, vor primi Mile în plus dacă aleg să plătească cu cardul de credit sejurul de la Singureni Manor – Equestrian Retreat. Astfel, ambii parteneri vor acorda Mile: Banca Transilvania acordă pentru plata cu cardul BT Flying Blue, iar Singureni Manor, pentru sejurul petrecut acolo de membrii Flying Blue.

„Astăzi, Air France, KLM, TAROM și Banca Transilvania reconfirmă succesul colaborării începute acum 8 ani prin extinderea avantajelor programului Flying Blue la partenerii locali. Împreună încurajăm turismul intern, iar prin beneficiile suplimentare cu care vine cardul BT Flying Blue, acesta este tot mai atractiv pentru clienți”, a declarat Ӧmer Tetik, CEO Banca Transilvania.

De la lansarea în 2014, parteneriatul dintre Air France, KLM, TAROM și Banca Transilvania a devenit unul de succes în România. Cardurile BT Flying Blue sunt singurele carduri de credit din România care oferă posibilitatea de a câștiga Mile la achizițiile zilnice și de a le transforma în bilete premiu în cadrul programului Flying Blue. Banca a emis până acum aproximativ 40.000 de carduri. Valoarea cumpărăturilor cu acest card a fost cu 20% mai mare în 2021 față de 2019, iar în ianuarie-mai a.c. aceasta a crescut cu 45% față de primele cinci luni ale anului 2021.

Singureni Manor Equestrian Retreat  se prezintă ca o locație deschisă din pasiune pentru calitate și din respect pentru valori bine definite, pentru natură și relații autentice între oameni cu valori comune. Deschisă doar de un an, locația Singureni Manor Equestrian Retreat cu cele două locații: Paul’s Lodge și Paul’s Horses a reușit să fie gazdă bună pentru peste 10 000 de vizitatori și să le ofere acestora o experiență rotundă, transformatoare, autentică. Paul’s Lodge este un conac luxos amenajat în stil vânătoresc, cu 13 camere personalizate, pentru intimitate absolută, cu piscină privată, saune și Jacuzzi unde bucătăria “fine dining” pregătită de Chef Alexandru Dumitru este inspirată din natură înconjurătoare. Această locație se închiriază în regim de exclusivitate grupurilor. Paul’s Horses este o pensiune fermecătoare și elegantă, cu acces direct la grajdurile cailor arabi, care permite iubitorilor de cai să participle nemijlocit la rutina zilnică de îngrijire a cailor. În mijlocul naturii, înconjurați de animale sălbatice, dar și în vecinătatea grajdurilor cailor pur sânge arabi oaspeții au cotat fără excepție această experiență oferită de echipadin Singureni Manor Equestrian Retreat cu 5* pentru nivelul satisfacției. Membrii programului Flying Blue vor experimenta de acum această locație acumulând în același timp Mile. Detalii despre această destinație unică în România găsiți pe www.singurenimanor.com

Flying Blue este programul de fidelizare al grupului Air France-KLM. Creat în 2005, are acum 17 milioane de membri în întreaga lume, respectiv 140.000 membri in Romania care au acces la o multitudine de premii și beneficii și pot câștiga și cheltui Mile cu o selecție largă de companii aeriene, parteneri de retail și financiari.

Are 33 de companii aeriene partenere și peste 100 de parteneri din afara industriei aviatice. Cu cat membrii săi călătoresc mai mult, cu atât mai multe premii vor primi. Cu cardul Flying Blue, clienții pot avea acces la numeroase servicii, special concepute, pentru a avea o călătorie cât mai plăcută.

Membrii se pot loga pe www.airfrance.com și www.klm.com ca să își verifice contul și pot rezerva bilete direct sau pot solicita creditarea Milelor lipsă direct în cont. Pe site-ul flyingblue.com, aceștia pot accesa o prezentare completă a programului Flying Blue, descoperind beneficiile fiecărui nivel Explorer, Silver, Gold și Platinum, explicate în video și tutoriale. Membrii pot consulta “Flying Blue Store” pentru a descoperi diferite moduri de a câștiga și consuma Milele, împreună cu lista completă a tuturor ofertelor partenerilor de program. Mai multe detalii pe www.flyingblue.com

Un jucător global cu o bază europeană puternică, principalele domenii de activitate ale Grupului Air France, KLM fiind transportul de pasageri, transportul de mărfuri și întreținerea aeronavelor.

Grupul Air France, KLM este lider în traficul internațional cu plecare din Europa, oferind clienților săi acces la o rețea mondială, care acoperă peste 300 de destinații operate de Air France, KLM Royal Dutch Airlines și Transavia, în principal din hub-urile sale de la Paris-Charles de Gaulle și Amsterdam-Schiphol.

Programul său de loialitate Flying Blue este lider in Europa și are peste 17 milioane de membri.

Împreună cu partenerii săi Delta Air Lines și Virgin Atlantic, Air France, KLM operează cel mai mare joint venture transatlantic, deservind peste 340 de zboruri zilnice în 2019.

Air France, KLM este, de asemenea, membru al alianței SkyTeam, alianță care reunește 19 companii aeriene, dedicată să ofere pasagerilor o experiență de călătorie mai simplă și mai fluidă la fiecare pas.

Recunoscut de peste 15 ani ca lider al industriei în domeniul dezvoltării durabile, grupul Air France, KLM este hotărât să accelereze tranziția către o aviație mai sustenabilă. Din 2003, Grupul Air France, KLM este membru al Pactului Global al Națiunilor Unite. Își susține angajamentele și principiile și dorește să aducă o contribuție semnificativă, în conformitate cu activitățile sale, la Obiectivele de Dezvoltare Durabilă ale Națiunilor Unite.

Înființată în 1954, TAROM – Compania Națională de Transporturi Aeriene Române își are originea în anii 1920 odată cu înființarea companiei aeriene CFRNA – “Compagnie franco-roumaine de navigation aérienne”.

Compania națională TAROM operează peste 30 de destinații proprii precum și destinații deservite de partenerii code-share.

În 2010, TAROM a aderat la SkyTeam, una dintre alianțele aeriene globale, ce oferă pasagerilor acces la o rețea extinsă de destinații prin multiple soluții de conectare a zborurilor

Transportatorul României deține una dintre cele mai tinere flote din Europa, alcatuită din 29 de aeronave și este membru al Asociației Internaționale a Transportatorilor Aerieni (IATA) din 1993.

Compania TAROM este o companie modernă și orientată către viitor, care protejează mediul, prin adoptarea unor proceduri inovative care reduc emisiile de CO2.

Banca Transilvania este cea mai mare bancă din România şi principalul finanţator al economiei, acoperind toate segmentele de clienți și linii de business în sectorul financiar. Cu o poveste începută în urmă cu aproape 30 de ani, are peste 19% cotă de piaţă, 3,6 milioane de clienţi, peste 9.000 de angajaţi, soluţii de online banking şi 500 de sedii în 180 de localităţi. Este cel mai puternic bancar românesc, cu un rating de AAA+, conform Brand Finance Banking (2022). Dincolo de banking, BT doreşte să aibă impact pozitiv în România, atât pentru oameni, cât şi pentru business şi mediu.


Este arta contemporană românească o bună investiție?


După recordurile răsunătoare stabilite, în ultimii ani, de artiștii români contemporani la nivel internațional, și piața românească de artă devine treptat interesată de arta artiștilor în viață. Gradual, în ultimii ani, arta contemporană românească a urcat în topul preferințelor colecționarilor sau investitorilor, care se arată doritori să mizeze pe economia culturală contemporană, în ciuda contextului economic instabil.

Strategiile de investiții alternative devin din ce în ce mai populare, introducând, între altele, piața de artă contemporană românească drept o alternativă investițională cu potențial ridicat de creștere a valorii în timp, față de investițiile tradiționale – bursă, real estate, aur sau, recent, criptomonedă, potrivit specialiștilor Artmark.

De ce arta contemporană este cea mai activă investițional? Motivele sunt multiple, însă cele mai importante se referă la tichetul redus de intrare, posibilitatea îmbinării investiției cu funcțiunea de utilitate estetică, creșterea treptată în notorietate a artistului contemporan, pe măsura celebrizării creației sale, așadar diversitate, valoare tangibilă, autenticitate confirmată de artist, dar și prețuri accesibile pentru achiziția inițială. Pe de altă parte, perspectiva de internaționalizare a anumitor artiști români contemporani a generat creșteri spectaculoase de prețuri în licitații. Este și cazul artiștilor prezenți în cadrul Licitației Artmark de Artă Postmodernă și Contemporană – Adrian Ghenie, Ștefan Câlția, Sabin Bălașa, Horia Bernea, Gheorghe Fikl sau Felix Aftene.

În ce investesc colecționarii de astăzi? Printre artiștii contemporani preferați ai colecționarilor se află Ștefan Câlția, unul din puținii pictori care și-a câștigat, în ultimii ani, locul în elita artei românești din toate timpurile. Ultimul record atins de artist a avut loc în luna mai a acestui an – opera „Lumea ca teatru”, de mari dimensiuni, a fost adjudecată pentru 75.000 de euro. Ștefan Câlția este prezent în licitația de joi, 7 iulie, cu 7 lucrări ce au prețuri de pornire variind de la 250 de euro la 20.000 de euro.  Cel mai mare preț de pornire în cadrul Licitației de Artă Postmodernă și Contemporană aparține tot unei opere semnată de Ștefan Câlția – „Coșul cu sânziene”, estimată de casa de licitație la 20.000-35.000 de euro.

O atenție sporită din partea colecționarilor investitori o are și artistul Gheorghe Fikl, care reprezintă o apariție rară în licitațiile de artă contemporană. Cu o evaluare de 18.000-25.000 de euro este scoasă la licitație opera „Baroc”, care ilustrează asocierea metaforică între animale sălbatice sau domestice și interioare baroce – o lume bizară, în care natura inocentă coexistă stingher cu civilizația flamboiantă. Un alt artist contemporan care a început să înregistreze multipli de creștere și rezultate interesante pe piața românească de artă este Felix Aftene, care agregă în operele sale personaje imaginare, care populează simbolic spații mitice românești. În cadrul licitației din 7 iulie se remarcă pictura de mari dimensiuni „Armonie în zori” semnată de Felix Aftene și care are o evaluare de 7.000-12.000 de euro. Trendul ascendent de interes manifestat pentru artist în ultimii ani a fost evident în piața de artă contemporană – de la prețuri de adjudecare de câteva mii de euro, în urmă cu 2-3 ani, până la 20.000 de euro anul acesta, în cadrul Licitației de Primăvară.

Un loc special ce încoronează segmentul de artă contemporană îl ocupă cel mai cunoscut artist român contemporan la nivel internațional, Adrian Ghenie, care și-a câștigat locul în Top 100 Mari Maeștri ai Artei Românești, la mică distanță de triada celor mai bine tranzacționați artiști români Grigorescu-Tonitza-Luchian, clasându-se printre cei mai interesanți artiști români, atât din perspectivă culturală, dar și investițională. În ultimii ani, fenomenul Ghenie a doborât record după record la nivel internațional, iar piața de artă românească nu poate să ignore succesul artiștilor contemporani în străinătate. În cadrul licitației din 7 iulie, Ghenie este prezent cu o lucrare de grafică, ce are prețul de pornire de doar 1.000 de euro. „Nevermore” face parte din ciclul portretelor realizate de artist în tehnica serigrafiei de colaj, iar o lucrare din aceeași serie a fost adjudecată pentru 17.000 de euro în cadrul uneia dintre licitațiile Artmark, de artă contemporană, de anul trecut.

Nu mai puțin interesanți cultural și investițional sunt artiștii tineri, care transpun în pânzele lor actuale manifeste sociale sau politice. Între cei mai remarcați de comunitatea colecționistică se numără Obie Platon, Irlo, Oana Farcaș, dar și Ștefan Ungureanu sau Nicolae Comănescu, ale căror lucrări încă pornesc de la prețuri accesibile, de doar câteva sute sau mii de euro.

Cele 150 de opere de artă contemporană pot fi vizitate în expoziția de la Palatul Cesianu-Racoviță, de pe str. C.A. Rosetti, nr. 5.  Accesul în expoziție este gratuit, de luni până duminică, în intervalul 10:00-20:00. Tot acolo, vizitatorii interesați de un artist sau o operă au posibilitatea să primească recomandări din partea consultanților de artă.

 


Muzeul de Istorie a Sighişoarei, singurul din ţară organizat pe verticală, a aniversat 123 de ani


Muzeul de Istorie din Sighişoara, care şi-a deschis porţile în data de 24 iunie 1899 sub denumirea de ”Alt Schassburg” (Sighişoara Veche), fiind singurul muzeu din ţară organizat pe verticală, a marcat, luni, 123 de ani de activitate neîntreruptă.

Muzeul de Istorie din Sighişoara adăposteşte numeroase piese unicat: o machetă a oraşului din 1735 – realizată în 1952 de către Julius Misselbacher, cel care a realizat şi macheta Cetăţii Dacice de la Costeşti – obiecte dacice, cel mai valoros clavicord, ceasul din turn, produse unicate ale breslelor, un muzeul al farmaciei şi multe altele.

Muzeul din Sighişoara are expoziţia de bază în Turnul cu Ceas, este structurat pe 6 nivele, cinci dintre acestea închise, până unde se află mecanismul ceasului, iar etajul 6 este balconul.

Special pentru acest muzeu este că în toate celelalte muzee se intră dintr-o sală în alta, dar în caul acestuia, se urcă dintr-o sală în alta. Muzeul de Istorie din Turnul cu Ceas are o expoziţie arheologică, o expoziţie dedicată istoriei farmaciei şi medicinii din Sighişoara, una dedicată mobilierului urban, în sala în care au avut loc şedinţele vechiului consiliu orăşenesc, o expoziţie mare dedicată breslelor meşteşugăreşti din Sighişoara, o expoziţie de orologerie, la care se mai adaugă două expoziţii dedicate unor personalităţi, este vorba despre o mică expoziţie dedicată fondatorului muzeului, dr. Joseph Bacon, aflată chiar la intrare, şi o expoziţie dedicată celei mai mari personalităţi a oraşului, savantul Hermann Oberth, părintele cosmonauticii.

În Muzeul din Turnul cu Ceas inclusiv ceasul este unic. Figurinele sunt realizate din lemn de tei în a doua jumătate a secolului al XVII-lea, fiind în mare parte opera unui meşter peregrin, Johann Kirchel, care apare în Consiliului Oraşului menţionat ca ”Orologus et automotorus”, fiind menţionat ca şi creator al păpuşilor, făcute după ”un baroc mai ţărănesc”.

Instituţia deţine şi alte piese unicat, precum una cele mai mari colecţii de obiecte din perioada bronzului, Cultura Wittenberg, din epoca dacică – piepteni dacici făcuţi din os, unici în Transilvania – sau o colecţie de farmacie în care se regăsesc truse medicale – de chirurgie, ginecologică şi una pentru amputaţie de la finele secolului al XVIII-lea.

Clavicordul de la Sighişoara este unicul de valoare din România aflat în perfectă stare de funcţionare, funcţionează pe principiul coardelor lovite şi nu al coardelor ciupite, ca în cazul instrumentelor mai apropiate lui ca vârstă şi aspect, cum ar fi clavecinul, spineta şi altele.

Clavicordul a fost construit în anul 1825 la Biertan, judeţul Sibiu, de către Samuel Maetz, meşter transilvănean specializat în instrumente cu claviatură, care provenea dintr-o familie germană cu tradiţie în construcţia de orgi.

Instrumentul din colecţia Muzeului Sighişoarei este confecţionat din lemn de diferite esenţe – cireş, fag, brad şi stejar – dispune de 5 octave, claviatura este lucrată în fildeş şi abanos, iar conform normelor de interpretare a muzicii vechi, instrumentul este acordat în La = 415 Hz.

La expoziţia de bresle, muzeul sighişorean prezintă o serie de obiecte unice care sunt capodopere de meşter, adică obiecte confecţionate de pentru examenul prin care o calfă ajungea meşter.

În colecţia de arme, aflată într-o clădire de la poalele Turnului cu Ceas, muzeul deţine inclusiv arme exotice, cum ar fi armele africane, iar unic, la camera de tortură, aflată în apropiere, s-a păstrat o piatră de 6 kilograme, care era legată de gâtul celui care era condamnat să stea la stâlpul infamiei din Piaţa Cetăţii.


BMW i7 prezentat în avanpremieră în România sub umbrela „Tech magic”


„De-a lungul istoriei, BMW Seria 7 a făcut salturi tehnologice care au ajuns să redefinească întreaga industrie auto. Acum, întâi prin noul BMW i7 şi, ulterior, prin versiunile hibride BMW Seria 7, limuzina de lux deschide o nouă dimensiune de <<tech magic>> pentru o experienţă de lux exclusivă atât pentru cel de la volan, cât şi pentru pasageri. Primirea excepţională de care s-a bucurat noul model arată că magia funcţionează”, a explicat Dr. Josef Reiter, director general BMW Group România.

Limuzina de vârf a mărcii a promovat în industrie sistemele electronice de control al tracţiunii sau interfaţa cu utilizatorul pe bază de ecrane, de exemplu. Acum, noile BMW i7 şi BMW Seria 7 vin cu un pachet fără precedent de tehnologii sofisticate.

Peste 50 de invitaţi media şi aproximativ 120 de clienţi au participat la avanpremiera noului model la Bucureşti. Entuziasmul cu care a fost primit noul BMW i7 este reflectat de un număr de aproape zeci de discuţii avansate şi primele comenzi au fost deja înregistrate cu aproape şase luni înainte de lansarea noului model. Până la finalul anului va debuta versiunea integral electrică BMW i7. Preţul de început este 111300 euro fără TVA (132447 euro cu TVA) pentru un sistem cu două motoare, cu un total de 544 CP, tracţiune integrală şi autonomie conform standardului WLTP de până la 625 km. În primăvara anului viitor, oferta va fi completată de două versiuni plug-in hybrid susţinute de un motor pe benzină, cu şase clindri în linie, şi de o motorizare diesel cu sistem mild-hybrid de 48V.

BEO Cafe Bucureşti, un spaţiu dedicat sistemelor de sunet high-fidelity, cel mai nou showroom Bowers & Wilkins şi Bang & Olufsen, a găzduit prezentarea exclusivă a noului BMW i7. A oferit un cadru confortabil, cald, dar şi cu multă tehnologie spectaculoasă care a completat perfect prezenţa spectaculoasă a noului BMW i7.

Unul din elemente magice ale noii limuzine electrice de lux este sistemul de sonorizare Bowers & Wilkins Diamond Surround, o implementare personalizată, dezvoltata special pentru elegantul interior al noului Seria 7. Spațialitatea şi sunetul rafinat sunt asigurate de utilizarea difuzoarelor Diamond Dome Tweeters, folosite în componenta boxelor hi-fidelity din seria 800 prezente atât în studiouri de producţie celebre, ca Abbey Road Studios, dar şi în componenta celor mai sofisticate sisteme audio pentru domeniul rezidenţial. Sonorizarea vine în opțiunea Premium cu 36 de difuzoare, o putere totală de 1965 watt. La eveniment, participanţii au putut compara performanţa audio din interiorul noului BMW Seria 7 cu un sistem audio pentru casă bazat pe boxele de podea Bowers & Wilkins 802 D4 împreună cu o suită de componente de la Chord Electronics, în valoare totală de peste 60.000 de euro.

Demonstraţiile de tehnologie fascinantă BMW i7 au inclus mai multe sisteme noi. Au fascinat comenzile sofisticate de deschidere şi închidere electrică ale uşilor care pot fi controlate din butoane din exterior sau interior, din meniul iDrive, programate pentru controlul gesturilor sau butonul special de pe cheie. Sistemul inteligent de comandă vocală localizează în maşină persoana care plasează comanda şi poate răspunde automat, inclusiv la comanda de închidere sau deschidere a uşii.

BMW Interaction Bar a fost un alt element de atracţie. Bara iluminată spectaculos în spatele unui strat transparent complex creează o atmosferă unică prin diverse scheme de culori care răspund la My Modes sau la diverse acţiuni, cum ar fi deschiderea uşilor sau activarea avariilor.

Locurile din spate vărjesc cu BMW Theater Screen, ecranul tactil de 31,3 ţoli (79,5 cm) şi rezoluţie 8K care poate fi reglat pe mai multe poziţii pentru a asigura o experienţă captivantă de vizionare. Pasagerii pot viziona filme şi videoclipuri, se pot juca (chiar şi la o consolă modernă de jocuri precum Sony Playstation sau Microsoft Xbox cu conectare HDMI), pot asculta muzică şi pot face streaming de conţinut video. Pentru aceasta din urmă, Amazon Fire TV combină producţiile originale populare, transmisiunile live de sport şi ştiri într-o experienţă de divertisment bogată şi variată.

O experienţă culinară specială a fost pregătită de Chef Alexandru Dumitru. Alex, cu grijă pentru ingrediente şi gătind în conceptul „from farm to table”, a oferit un răspuns atenţiei BMW pentru dezvoltare durabilă. Noul BMW i7, dar şi viitoarele modele BMW Seria 7 dispun de un pachet amplu de măsuri pentru minimizarea impactului asupra mediului – de la utilizarea exclusivă a energiei din surse regenerabile, inclusiv pentru producţia de baterii, la atenţia pentru materiale care includ, de exemplu, aproximativ 50% aluminiu reciclat, dar şi o cantitate extinsă de plastic reciclat sau, pentru prima dată, pielea vegană „Veganza”.

Alexandru Dumitru a fost desemnat chef-ul anului în România în 2019 de prestigiosul ghid Gault & Millau România, în timp ce prestigiosul The World’s 50 Best Restaurants a introdus unul din restaurantele sale în lista 50 Best Discovery. Alex are acum mai multe proiecte culinare cu Restaurantul Anika în pirm plan, acolo unde oferă o bucătărie modernă românească cu ingrediente locale.

La exterior, invitaţii au fost aşteptaţi de o sculptură a lui Vlad Ţenu, un artist și arhitect româno-britanic ce trăiește la Londra prezentată. Lucrarea oferită de Galeria Galateca se numeşte MINIPLEX şi o instalație de artă ce are sustenabilitatea și continua transformare ca principii de bază. Lucrarea este bazată pe un sistem născut din ideea unei piese de design care poate fi reconfigurată la infinit. Face parte din conceptul Minimal complexity şi din procesul creativ al lui Vlad Țenu legat de natură, pe care o observă cu atenție și încearcă să descifreze cele mai rafinate modele și mecanisme ale acesteia. Concentrându-se pe suprafețe minime periodice, procesul de proiectare generează conceptele de simetrie și repetiție multidimensională, creând suprafețe continue modulare care sunt infinit extensibile. Instalația prezentă este generată algoritmic, este complet inovatoare și realizată cu o atenție deosebită la detaliu. Poate fi asamblată într-o varietate de geometrii de suprafață, la fel ca un puzzle 3D.

Noul BMW i7 prezintă pentru prima dată un set de faruri de zi din cristale Swarovski foarte spectaculos, iar Vlad Țenu a co-fondat FORÆVA, care, în colaborare cu Swarovski, a proiectat și produs în 2018 o rochie de cristal realizată din 25.000 de cristale Swarovski, pe aceleași principii utilizate în arhitectura prezentei instalații. Rochia a devenit şi mai celebră pentru că a fost purtată de Björk în cadrul turneului ei din acel an.

Multă din magia tehnologică nu a putut fi încă experimentată în formatul scurt al prezentării şi doar static. Noile BMW i7 şi BMW Seria 7 vin cu un pachet de soluţii sofisticate pentru motorizări şi sisteme dinamice care include generaţia a cincea de sistem de rulare electric BMW eDrive, suspensia pneumatică pe ambele punţi care este disponibilă standard sau Direcţia Activă Integral oferită opţional. Funcţia de stabilizare activă a ruliului, inclusă ca parte a opţiunii Executive Drive Pro, utilizează acum un motor electric de 48V. Pe lângă reducerea mişcărilor de ruliu cauzate de denivelările drumului pe o parte a maşinii, noua sa funcţie Active Roll Comfort ajustează activ şi garda la sol a caroseriei pe partea corespunzătoare a automobilului. Sistemul de control al patinării roţilor ARB asigură că intervenţiile corective sunt efectuate şi mai rapid şi mai precis în situaţiile de condus solicitante. Cea mai recentă generaţie a sistemului de frânare integrat funcţionează acum cu o precizie şi mai mare, contribuind la asigurarea unei manevrabilităţi sigure şi a aşa-numitului control cu o pedală de fiecare dată când conducătorul frânează.

BMW i7 şi BMW Seria 7 vor fi primele automobile ale mărcii care vor oferi sistemul de condus autonom Level 3 pentru deplasări relaxate pe autostradă. În acelaşi timp, noile modele dispun de un pachet amplu de soluții sofisticate de asistență, inclusiv un pachet de parcare automată care permite memorarea şi parcurgerea automată a drumului de până la 200m (de exemplu, în curtea interioară), până la locul de parcare.


David Popovici a devenit campion mondial la natație seniori, la 17 ani


David Popovici a devenit campion mondial la natație seniori, în proba de 200 metri liber, la Campionatul Mondial din Ungaria, de la Budapesta.

Este primul român care a devenit campion mondial la natație, tânărul de 17 ani câștigând medalia de aur la proba de 200 de metri liber, cu timpul reușit fiind al 4-lea din istoria probei.

Sportivul român a câștigat cursa cu timpul 1 minut 43 de secunde și douăzeci și una de sutimi, un nou record mondial de juniori. El a fost urmat de un sportiv sud-coreean și de un britanic. Popovici este chiar la debutul său la un Campionat Mondial de seniori în bazin olimpic.

Campionul le-a mulțumit fanilor din România și se pregătește pentru o nouă competiţie în seriile de la 100 de metri liber. David Popovici, care a fost și cel mai bun tânăr sportiv din Europa, a fost urmărit, cu sufletul la gură, de părinții, antrenorul său, Adrian Rădulescu și președintele Federației Române de Natație, Camelia Potec.

Clasamentul în finala probei de 200 de metri liber de la Mondialele din Ungaria
1. David Popovici – 1:43.21
2. Sunwoo Hwang – 1:44.47
3. Tom Dean – 1:44.98
4. Drew Kibler – 1:45.01
5. Felix Auboeck – 1:45.11
6. Kieran Smith – 1:45.16
7. Lukas Martens – 1:45.73
8. Elijah Winnington – 1:45.82

„Cred că ceea ce m-a făcut să înot atât de repede a fost gândul că oamenii pe care îi iubesc se uită la mine și că cei de acasă cred în mine”, a spus David după cursă.

Performanța istorică stabilită de adolescentul român a stârnit un număr mare de reacții și în presa internațională, scrie digisport.ro.

Publicația americană Swimming World Magazine este de părere că este la fel de talentat precum celebrii Michael Phelps (36 de ani) și Ian Thorpe (39 de ani), două nume uriașe în natație.

„La 17 ani l-a întrecut pe Tom Dean în penultimul sfert, iar apoi a obținut victoria și a devenit primul român care se clasează în vârful podiumului. Este un talent rar. Gândiți-vă la nume precum Michael Phelps sau Ian Thorpe. Dintr-un talent interesant, Popovici s-a transformat într-un adevărat concurent la medalii pe cea mai mare scenă a acestui sport”, au scris cei de la Swimming World Magazine.

Triumful lui Popovici este cu atât mai impresionant cu cât l-a devansat în proba de 200 de metri liber pe Tom Dean (22 de ani), englezul care a câștigat medalia de aur la Jocurile Olimpice de la Tokyo la aceeași probă. Acolo, Popovici s-a clasat pe locul 4, la mică distanță de preimele 3 locuri.

În 2021, David Popovici a fost declarat cel mai bun tânăr sportiv din Europa. Înotătorul de 17 ani a primit titlul în cadrul unei ceremonii care a avut loc în Slovacia.

Înotătorul român David Popovici a câştigat premiul Piotr Nurowski pe anul 2021, după ce a fost votat drept cel mai bun tânăr sportiv de pe continent la sporturile olimpice de vară, la Adunarea Generală a Comitetelor Olimpice Europene de la Samorin (Slovacia).  Votul a fost dat de 50 de comitete olimpice naţionale de pe continent. Tânărul a ajuns în atenția publicului în iulie 2021, când a cucerit în Italia titlul european de juniori la 100 metri liber cu un timp excepional grație căruia s-a calificat la Jocurile Olimpice de la Tokyo.


Ultimul dublu-eveniment, la Artmark


Casa de Licitații Artmark organizează săptămâna aceasta ultimele licitații ale lunii într-un dublu eveniment. Joi, 23 iunie, vor avea loc, de la ora 19:00 Licitația Biedermeier, în cadrul căreia vor fi scoase la vânzare 49 de piese rare de mobilier, perfect conservate, în stil Biedermeier, iar de la ora 19:30 Licitația de Artă Exotică, care reunește o colecție de aproximativ 200 de obiecte reprezentative pentru culturile îndepărtate ale Africii, Asiei, Orientului Mijlociu ori Americii de Sud, inclusiv o colecție de ii populare și kimonouri.

Cele 49 de piese din cadrul Licitației Biedermeier, aparținând aceleași colecții, au fost destinate unui proiect de hotel în orașul Sibiu, și au fost colecționate cu trudă, în timp, având în vedere că stilul, apărut la începutul anilor 1800 și dominant în Transilvania în prima jumătate a secolului XIX, se mai regăsește intact doar în casele-muzeu și, arareori, în locuințe aristocratice retrocedate. Cele mai importante piese din licitație sunt cele atribuite celebrului ebenist austriac Joseph Danhauser (ori atelierului acestuia), unul dintre fondatorii stilului Biedermeier în arta decorativă. Prețurile loturilor de mobilier scoase în licitație sunt mai degrabă accesibile, variind între 200 de euro pentru un scaun de la 1820 ori o cutie de bijuterii de la 1830 și maxime de 2.000 de euro pentru seturi de mobilier precum canapea și fotolii ori seturi de câte 6 scaune, concepute toate pentru același interior și toate datând de acum două secole și admirabil prezervate. Licitația se adresează atât colecționarilor cultivați, dar și designerilor de interior interesați de piese rare cu care să completeze spațiile interioare – mese și comode ornate cu motive inspirate din natură, scaune sau fotolii tapițate în culori elegante, canapele statement, dar și oglinzi impozante.

Licitația reunește și câteva piese din colecția istorică a unuia dintre cei mai importanți colecționari de artă din perioada postbelică – Garabet Avachian, și el un pasionat al stilului Biedermeier. Cea mai impresionantă piesă rămasă din colecția acestuia este cafetiera Biedermeier din argint, cu ansă din lemn de palisandru. Realizată într-un atelier vienez de către celebrul meșter Andreas Weichesmuller, cafetiera are un preț de pornire de 700 de euro.

În ajunul Zilei Universale a Iei, celebrată de românii de pretutindeni pe 24 iunie, este scoasă la licitației o colecție de ii și kimonouri. Multe dintre piesele selecției provin din colecția curatorului Iulia Gorneanu și vor fi scoase la licitație în cel de-al doilea eveniment al serii – „Mituri și Legende” – Licitația de Artă Exotică. Cu această ocazie, iubitorii portului tradițional românesc au acces, spre exemplu, la un vâlnic cu tel din zona Mehedinți, care poartă motivul pomului vieții; un exemplar similar se regăsește în colecția permanentă a Metropolitan Museum din New York. Piesa din licitația de joi, 23 iunie, are un preț de pornire de 1.000 de euro și este rarisimă. Un costum complet, format din ie oltenească, fotă cu fir metalic de Muscel, maramă și brâu, are un preț de pornire de 400 de euro și datează din perioada interbelică. Pe lângă ii, licitația reunește și o impresionantă colecție de 9 kimonouri japoneze, toate obiecte de colecție, perfect întreținute și deplin purtabile. Cea mai valoroasă piesă este kimonoul ceremonial de nuntă, din mătase, decorat cu flori de cireș și broderii cu fir de aur furisode, realizat în 1950 și având un preț de pornire de 700 de euro.

Piesele din cadrul celor două licitații sunt expuse la Palatul Cesianu-Racoviță și pot fi admirate până joi, 23 iunie, în regim gratuit, în intervalul orar 10:00-20:00. Până atunci, pasionații pieselor de colecție pot plasa oferte scrise la sediul Artmark pe str. C.A. Rosetti, nr. 5, sau online pe artmark.ro.


Târg de Ziua iei – Învie Tradiția 20 – 24 iunie 2022


În perioada 20 – 24 iunie 2022, între orele 10:00 – 16:00, Showroom-ul Învie Tradiția din Str. Mihai Eminescu nr. 142, sector 2, din București este deschis pentru oaspeți cu o expoziție de ii tradiționale românești. Evenimentul marchează Ziua internațională a iei.  Modelele sunt variate și aduce în prim plan atât ii realizate în atelierele meșterilor populari actuali, dar și modele de ii vechi.

Târgul Învie Tradiția dedicat iei aduce un motiv de sărbătoare poporului nostru, întrucât, ia face parte din costumul popular românesc din cele mai vechi timpuri și până în prezent. Expoziția va cuprinde cămăși de pânză cu modele tradiționale specifice, din diferite colțuri ale tării. Iubitorii de port popular sunt așteptați cu o colecție deosebită, dar și cu brâuri, coșuri cadou, produse din ceramică și bunătăți autentice românești. O parte din iile prezente la târg pot fi vizionate și online pe site-ul de prezentare al proiectului, în categoria de ii tradiționale.

Detalii despre tipurile de ii și produsele disponibile pot fi accesate și pe magazinul de prezentare și vânzare Învie Tradiția, care este un proiect național de susținere a meșterilor populari și de conservare a meșteșugului, prin documentarea și promovarea artei populare, încă prezentă în principalele zone etnografice ale României.

Între principalii parteneri ai proiectului menționăm Radio România Actualități și Asociația Matricea Culturală Românească.


Art Safari și Antipa fac schimb de exponate pentru o săptămână și găzduiesc expoziții temporare simultane


  • Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” aduce exponate-vedetă la Art Safari, în Palatul Dacia-România, din strada Lipscani nr. 18-20, iar Art Safari organizează o expoziție temporară inclusiv cu artă istorică în Antipa, în perioada 7-10 iulie;
  • Girafa își dă întâlnire cu Dali și Picasso în Centrul Vechi, iar tablourile Irinei Dragomir încântă dinozaurii în Piața Victoriei, în cadrul unui proiect inedit, realizat în premieră națională;
  • Biletele pot fi achiziționate online pe site-ul Art Safari și pe site-ul Muzeului „Grigore Antipa”.

 „În sfârșit vedem un adevărat safari în Safari! Mulțumim partenerului nostru, Muzeul Național de Istorie Naturală Grigore Antipa, pentru deschiderea pe care a arătat-o față de acest proiect unic în România, prin care facem schimb de exponate. Vă invităm să descoperiți vedetele de la Antipa care vor popula palatul de pe Lipscani (și vă vor tenta la multe selfiuri!). Ne vedem la girafă în Centrul Vechi, nu doar la girafă în Piața Victoriei! La Antipa vom organiza o super expoziție temporară printre diorame și dinozauri și astfel publicul va descoperi lucruri interesante nu doar despre natură și animale, dar și despre artă!”, declară Ioana Ciocan, General Manager Art Safari.

„Întotdeauna noi, oamenii, am cercetat lumea din jur, am descoperit lucruri și le-am transmis altora, de la o generație la alta. Cum să fi făcut aceasta fără puterea imaginii? Științele biologice clasice (zoologia, botanica, anatomia) nu ar fi putut evolua fără ajutorul… artiștilor. Dacă fotografia s-a dezvoltat abia în ultimul secol, sutele de ani precedenți s-au bazat pe artiști desenatori și pictori, pentru a imortaliza observațiile noastre despre natură.

Colaborarea dintre Art Safari și Muzeul Antipa, ce pune împreună lucrări de artă și exponate de istorie naturală, punctează totodată că arta a avut rolul ei în știința zoologiei.”, declară Luis Ovidiu Popa, Director General al Muzeului Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa”

 Săptămâna Antipa la Art Safari celebrează istoria naturală și prezintă publicului exponate din colecţiile nevăzute ale Muzeului Antipa, piese rare din toate colţurile lumii, iar expoziția temporară organizată de Art Safari la Muzeul Antipa va cuprinde atât o selecție de artă contemporană din expoziția Irinei Dragomir, cât și opere ale maestrului artei românești, fondatorul școlii bucureștene de artă, Theodor Aman.

 Program de vizitare expoziții

  • Art Safari: joi-duminică (12:00-21:00), în perioada 12 mai – 7 august 2022, Palatul Dacia-România, strada Lipscani nr. 18-20, București
  • Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa”: marți-duminică (10:00-20:00), Șoseaua Kiseleff nr. 1, București
  • Biletele pot fi achiziționate online, dar și la intrare. Organizatorii recomandă achiziționarea biletelor online, pentru evitarea aglomerației de la poartă.

Colecțiile Art Safari

Programul celei de-a 9-a ediții Art Safari cuprinde:

  • expoziție-fenomen cu peste 150 de lucrări ale primului mare maestru al picturii românești, Theodor Aman;
  • expoziția „Picasso, Dali & Falla – Pălăria cu trei colțuri”, cu arta grafică a lui Pablo Picasso și Salvador Dali, realizată pentru magnificul spectacol de balet cu care muzica lui Manuel de Falla și-a făcut debutul triumfal pe scena internațională – „Pălăria cu trei colțuri”;
  • expoziția „Roșu, galben și albastru” semnată de superstarul artei românești contemporane, Irina Dragomir.
  • o expoziție de fotografie semnată de celebra fotojurnalistă germană Barbara Klemm, care cuprinde inclusive fotografii din România comunistă;
  • o expoziție dedicată lui Marcel Iancu, artist-fenomen al secolului XX, unul dintre personajele aflate în centrul mișcării de avangardă din România și Israel. Expoziția cuprinde atât picturi, cât și mărturii ale practicii sale arhitecturale.

Pe lângă programul expozițional, se derulează și Art Safari Kids, un program educațional care cuprinde ateliere de creație pentru copii adaptate vârstei acestora (de la 3 la 12 ani), dar și pentru întreaga familie. În cadrul acestei ediții, multe dintre atelierele de creație sunt inspirate de Picasso și Dali. Biletele la Art Safari Kids pot fi achiziționate pe: https://tickets.artsafari.ro/kids

Colecțiile Muzeului Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa”

 În prezent, Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” deţine un patrimoniu ştiintific de cca 2 milioane de exemplare, grupate în colecții zoologice, geologice, paleontologice dar şi de anatomie comparată, antropologie şi etnografie. Cele mai valoroase piese sunt exemplarele-tip (circa 7000 ex.), dintre care 983 sunt unicate mondiale după care au fost descrise specii noi pentru ştiinţă. Activitatea de cercetare știinţifică este concentrată pe investigarea și conservarea diversităţii faunistice dar şi pe cercetări de biologie moleculară. Rezultatele cercetării sunt publicate în revista muzeului „Travaux du Museum National d’Histoire Naturelle ,,Grigore Antipa” care apare anual încă din 1957 şi care este trimisă în cadrul schimbului internațional de publicaţii la 135 instituţii din 36 ţări.

Despre Art Safari București

Art Safari este un proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii și susținut de Lidl, GLO și Deutsche Bank. Art Safari se desfășoară sub patronajul Primăriei Municipiului București și UNESCO România și este realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. Partenerul oficial Art Safari este BCR. Alături de expoziţiile curatoriate, organizate în București sau în străinătate, Art Safari promovează conținut educațional pentru toate vârstele, găzduind inclusiv ateliere de artă pentru copii și tururi ghidate pentru copii și adolescenţi. Art Safari este un eveniment cultural unic în România ca structură, concept și amploare, care a înregistrat 231.000 de vizitatori în cele 8 ediții de până acum. Mai multe detalii: www.artsafari.ro.

Despre Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa”

Muzeul „Antipa” este unul dintre cele mai impozante muzee din România şi din Europa de Est, în prezent adăpostind cca 2,000,000 de exponate. Muzeul a luat fiinţă în data de 3 noiembrie 1834, la iniţiativa fratelui domnitorului Alexandru Ghica, Marele Ban Mihalache Ghica. Acesta a început prin a dona colecţii importante care includeau monede greceşti, romane şi bizantine, colecţii de minerale şi fosile ori moluşte, peşti, păsări şi mamifere, precum şi opere de artă.

Sediul actual din Șos Kiseleff nr. 1 a fost proiectat şi construit prin strădania Dr. Grigore Antipa, director în perioada 1893 – 1944. Primele săli ale noii clădiri a Muzeului din Șos Kiseleff s-au deschis oficial la 24 mai 1908, în prezenţa Regelui Carol I, a Principesei Maria şi a importante personalităţi ale lumii ştiinţifice, culturale şi politice de atunci.

Muzeul realizat de marele savant era modern atât prin modul de expunere, cât şi prin rolul şi activitatea sa. De asemenea, prin eforturi susţinute Grigore Antipa a îmbogăţit substanţial colecţiile instituţiei cu piese valoroase din toate colţurile lumii. Tot lui Grigore Antipa i se datorează şi realizarea în Bucureşti a primelor diorame biogeografice, model extins apoi la marile muzee ale lumii.

Muzeul Naţional de Istorie Naturală “Grigore Antipa” continuă tradiția fondatorului său, fiind una dintre cele mai vechi și importante instituţii de cercetare a biodiversităţii, de educare şi culturalizare a publicului.


Piața românească de artă, în creștere


Cu vânzări totale de aproximativ 1,1 milioane euro, Licitația Artmark de Vară de joi seară, 16 iunie 2022, urcă pe locul 4 în istoria licitațiilor semestriale ale Casei. Totodată, la evenimentul de aseară s-a înregistrat un record de participare online: dacă în trecut maximul a fost de 300 de palete participante, aseară au fost prezente aproape 500 de palete online, înregistrate și ofertante din peste 10 țări, competiția foarte mare ducându-se între colecționarii din România, Germania, Ungaria și America de Nord.

Cel mai însemnat eveniment estival al pieței românești de artă, din acest an, a adus și cea mai mare adjudecare pentru licitațiile de vară din ultimii 5 ani. Capodopera „Pe Bucegi”, semnată de pictorul național Nicolae Grigorescu, a fost adjudecată pentru 196.000 de euro. Pentru a dobândi opera de mari dimensiuni, care provine, istoric, din colecția Reginei Elisabeta, colecționarii online sau prin telefon au disputat capodopera vreme de 15 minute. Totodată, rezultatul de aseară are și cea mai mare valoare înregistrată în piața românească de artă pentru o lucrare cu tematică pastorală a lui Nicolae Grigorescu.

Pictorul național este urmat de Nicolae Tonitza, a cărui operă ,,Fundița roșie” a fost adjudecată aseară pentru 80.000 de euro. O surpriză a Licitației Artmark de Vară a fost artistul Ion Țuculescu, ale cărui opere, rare în piață, sunt tot mai căutate de colecționari. Aseară, pictura „Ușa verde”, provenind din colecția artistului Octav Angheluță, s-a adjudecat peste maxima estimării casei, cu 75.000 de euro. Licitația de Vară demonstrează că, în continuare, colecționarii, cunoscători ai valorilor artei românești de patrimoniu, sunt atrași nu doar de valențele estetice ale operelor de artă ca produs cultural, dar și de potențialul de câștig din creșterea valorii de piață.

O adjudecare-spectacol a fost oferită de „Peisaj de toamnă”, lucrare de tinerețe a artistului contemporan Adrian Ghenie, care deține recordul la segmentul artei contemporane. Opera a crescut în licitație 36 de pași, de la prețul de pornire de 4.000 de euro la prețul de adjudecare de 35.000 de euro. Peste maxima estimării casei, dintre loturile segmentului de artă contemporană, a fost adjudecată și pictura lui Alexandru Ciucurencu „Natură statică cu trei vase și mere”, pentru 23.500 de euro. Rezultatele segmentului artei contemporane demonstrează interesul crescut al colecționarilor nu doar pentru arta consacrată muzeal, ci și pentru opere cu potențial de creștere a valorii în timp.

Licitația anterioară de sfârșit de semestru, Licitația Artmark de Iarnă 2021, a înregistrat vânzări totale de 927.000 de euro, iar cea mai valoroasă adjudecare a evenimentului a fost tot o pictură de Nicolae Grigorescu, „Fata cu oglindă”, care s-a tranzacționat pentru 70.000 de euro, urmată tot de o lucrare de Ion Țuculescu, „Ocean brun”, care s-a adjudecat pentru 50.000 de euro.


Zilele Europene ale Arheologiei celebrate în premieră la Muzeul Național de Istorie a României


Muzeul Naţional de Istorie a României (MNIR) anunță celebrarea Zilelor Europene ale Arheologiei în zilele de 17 și 18 iunie 2022. Evenimentul propune o perspectivă inedită asupra domeniului arheologiei publice printr-o nouă serie de conferințe organizate la sediul său, fiind abordate teme deosebite ce aduc în atenție aspecte mai puțin cunoscute despre grafica arheologico-istorică, reconstituirea istorică și arheologia aeriană. Conferințele vor avea loc în Holul Central al MNIR. Accesul la eveniment este gratuit, în limita locurilor disponibile (50 de locuri).

Programul conferințelor este următorul:

Vineri 17 IUNIE 2022

  • ora 1400 – Radu OLTEAN – Despre ilustrația arheologică și istorică. De la obiect sau ruină la reconstituire
  • ora 1530 – Victor MARIN (Terra Dacica Aeterna) – Popularizarea arheologiei prin reconstituire istorică

Sâmbătă 18 IUNIE 2022

  • ora 1100 – Carmen MIU – Despre arheologie altfel. Situri și monumente arheologice văzute din văzduh

Zilele Europene ale Arheologiei sunt un prilej de sărbătorire și promovare a patrimoniului arheologic. În colecțiile Muzeului Național de Istorie a României se păstrează numeroase artefacte arheologice excepționale, iar în egală măsură instituția participă – de peste jumătate de secol – la derularea unor importante cercetări arheologice sistematice și preventive, la organizarea unor expoziții cu tematică arheologică în țară și străinătate, precum și la desfășurarea unor proiecte cu tematică arheologică (finanțate cu fonduri naționale sau europene).

În acest context, muzeul cooperează în mod divers pentru cercetarea, protejarea, promovarea și valorizarea patrimoniului arheologic. Zilele Europene ale Arheologiei sunt sărbătorite începând din anul 2010, la inițiativa Ministerului Culturii din Franța prin Institutului Național de Cercetări Arheologice Preventive.

Demersul a fost treptat preluat de numeroase alte instituții și organizații din diverse țări ale Europei, inclusiv din România. Acesta este un prilej deosebit pentru toți cei implicați în domeniul arheologiei pentru a prezenta publicului valorile acestei categorii de patrimoniu (situri, monumente, artefacte) și diverse aspecte ale profesiunilor legate de arheologie (arheologi, cercetători, desenatori, graficieni, muzeografi, restauratori etc.), dar și a celor pasionați de arheologie și care realizează reconstituiri istorice (activități de tip reenactment).

Pentru alte informații generale privind Zilele Europene ale Arheologiei veziꓽ https://journees-archeologie.fr/c-2022/lg-en/romania/Home.


„Best Friends” de la 100 la 6.000 de euro și de la vintage la contemporan


Se află la intersecția dintre eleganță și investiție și au prețuri de pornire de la 100 la 6.000 de euro. Sunt principalele virtuți care dau valoare colecției de 237 de bijuterii vintage sau contemporane, care se scot la licitație săptămâna viitoare, în cadrul evenimentului estival dedicat accesoriilor de colecție. Evenimentul „Best Friends” surprinde evoluția designului de bijuterie, având în vedere varietatea stilurilor și perioadelor în care bijuteriile au fost create, dar reprezintă și o ocazie specială pentru pasionatele aflate în căutarea unor accesorii unice să își completeze colecția cu piese care nu sunt disponibile în magazinele tradiționale.

Damiani, Fabergé sau Tiffany sunt doar câteva dintre atelierele de renume în cadrul cărora au fost create bijuteriile de poveste din cadrul licitației din 21 iunie: inele decorate cu briliante, brățări ornate cu diamante sau coliere de perle. Cea mai accesibilă bijuterie a licitației este inelul din argint aurit, decorat cu tanzanite, care are prețul de pornire de doar 100 de euro, iar cea mai valoroasă piesă a evenimentului „Best Friends” este inelul din aur, decorat cu smarald în anturaj de diamante, care are prețul de pornire de 6.000 de euro.

La capitolul bijuterii aristocratice se remarcă brățara vintage din aur și argint, decorată cu diamante. Piesa a fost lucrată acum un secol într-un atelier românesc și are un preț de pornire de 1.500 de euro. Capitolul bijuteriilor vintage este culminat de setul Igor Carl Fabergé pentru Franklin Mint, însoțit de proveniență nobiliară. Setul din aur este format din colier, brățară pereche de cercei și inel și are un preț de pornire de 4.000 de euro.

Colecția de bijuterii propune și o selecție impresionantă de bijuterii contemporane. Atrage atenția colierul din aur alb, decorat cu diamante și topaze, care are prețul de pornire de 4.000 de euro. Într-un atelier francez a fost creată perechea de cercei Korloff din aur alb, decorată cu fluturi de diamante, care are prețul de pornire de 1.500 de euro. Tot pentru prețul de pornire de 1.500 de euro sunt scoase la licitație și inelele, care astăzi sunt la mare căutare, din aur alb ornate cu diamante.

Colecția de 237 de bijuterii poate fi admirată la Palatul Cesianu-Racoviță, de luni până duminică, în intervalul orar 10:00-20:00. Bijuteriile pot fi probate în cadrul sediului Artmark, str. C.A. Rosetti, în prezența unui reprezentant al Casei de Licitații.


3 din 5 români vor să plătească cu cardul sau cu dispozitive mobile când călătoresc în străinătate


Odată cu estomparea pandemiei, românii sunt nerăbdători să-și petreacă din nou vacanțele peste hotare, să meargă în excursii de weekend în orașe din străinătate și să facă cumpărături în țările vecine. În aceste călătorii, românii preferă să plătească cu cardul sau cu telefonul/ceasul inteligent mai degrabă decât cu numerar, potrivit rezultatelor studiului Visa ” Intenții de călătorie și de plată 2022”, realizat pe opt piețe din Europa Centrală și de Est, inclusiv România.

Călătoriile în străinătate sunt strâns legate de plățile efectuate în alte valute, prin diverse metode de plată. În timpul călătoriilor în străinătate, nu mai puțin de 61% dintre respondenții români au declarat că ar prefera să plătească cu cardul sau telefonul/ceasul inteligent. Tendința de a plăti prin mijloace digitale s-a dezvoltat în timpul pandemiei, când consumatorii au apelat mai des la cumpărături online și plăți contactless în magazine, obiceiuri care acum se reflectă în preferințele lor de plată atunci când călătoresc în străinătate.

Potrivit studiului, românii care ar dori să folosească cardul, telefonul sau alte dispozitive mobile atunci când călătoresc în străinătate apreciază aceste metode de plată pentru comoditate (aproape 67%), rapiditate (peste 62%) și siguranță (peste 57%), dar și pentru eliminarea riscului de a pierde numerarul (aproape 51%) și a nevoii de a schimba numerarul în moneda locală (peste 48%).

„Românii se bazează pe plățile cu cardul și dispozitivele mobile atunci când călătoresc în străinătate, 61% dintre respondenți indicând aceste metode de plată ca fiind preferate. Prin intermediul rețelei globale inovatoare și de încredere a Visa, toată lumea poate plăti rapid, convenabil și în siguranță în peste 100 de milioane de locații din peste 200 de țări și teritorii”, a declarat Elena Ungureanu, Visa Country Manager în România.

Ca un aspect interesant, majoritatea românilor (aproape 85%) folosesc același card în țară și în străinătate, și numai 15% folosesc un alt card pentru plățile efectuate în străinătate. Principalul motiv pentru utilizarea unui card diferit în străinătate, citat de aproape jumătate (49%) dintre respondenții români, este că aceștia se simt mai în siguranță dacă nu își folosesc cardul „principal” în străinătate, în timp ce pentru o treime dintre respondenți principalele motive includ un control mai bun al cheltuielilor (34%), acces la mai multe valute (34%) și rate de schimb mai convenabile (32%). Peste jumătate (55%) dintre respondenții români au declarat că ar plăti folosind cardul contactless în străinătate, iar o treime (32%) doresc să-și folosească telefonul sau ceasul inteligent pentru a efectua plăți contactless în străinătate.

În vacanță, în city break sau în călătoriile pentru cumpărături, respondenții români tind să folosească cardurile sau telefoanele/ceasurile inteligente pentru plăți. Printre locurile unde călătorii români în străinătate achită cel mai des cu cardul sau telefonul/ceasul inteligent se numără centre comerciale (77%), benzinării (73%), farmacii și magazine cu produse de sănătate și frumusețe (63%), dar și aplicații de taxi și ride sharing (61%), sau divertisment, cum ar fi muzee, galerii și parcuri de distracții (aproape 57%).

Românii reîncep să călătorească

Respondenții români sunt destul de dornici să călătorească în vacanță (călătorii de peste 3 nopți) în străinătate, peste 50% dintre respondenți plănuind astfel de călătorii în 2022. Românii manifestă un apetit mult mai mare pentru vacanțe în acest an în comparație cu polonezii, cehii și bulgarii (40%, 41% și respectiv 42%). Doar slovenii au înregistrat un scor mai mare – aproape 62%.

Un alt motiv pentru a călători în străinătate sunt excursiile scurte de weekend, acest tip de călătorie fiind indicat de peste 34% dintre respondenții din România, față de 25% dintre cehi și polonezi. Slovenii și croații arată un apetit mai mare pentru excursiile scurte de weekend în acest an – 44% și respectiv 41% dintre respondenți. Pe de altă parte, românii au manifestat o preferință mai scăzută pentru deplasările scurte pentru cumpărături în țările vecine, mai puțin de 15% dintre respondenți fiind dispuși să călătorească în străinătate pentru a face cumpărături. Jumătate dintre respondenți au indicat Ungaria și Bulgaria drept țări preferate pentru cumpărături.

„Visa consideră deja de multă vreme că turismul și călătoriile pot fi adevărați catalizatori pentru dezvoltare – factori cu impact pozitiv în ceea ce privește oportunitățile economice și locurile de muncă, precum și pentru promovarea și aprecierea diversității culturale. Studiul Visa privind intențiile de călătorie și plată în țările ECE în 2022 arată că anul acesta românii așteaptă cu nerăbdare să-și reia obiceiurile de călătorie de dinaintea pandemiei. Reluarea deplasărilor, fie că este vorba de vacanță, city break sau de cumpărături într-o țară vecină, demonstrează că românii își recapătă încrederea în călătorii, ceea ce este de bun augur pentru o revenire a turismului internațional și a tranzacțiilor transfrontaliere”, a comentat Elena Ungureanu, Country Manager Visa in Romania.

Studiul a arătat că aproximativ 36% dintre români intenționează să meargă cel puțin o dată în vacanță în acest an, în timp ce o proporție mai mare (42%) își propun să meargă în vacanță de două-trei ori în acest an. Procentul celor care intenționează să plece o dată în vacanță este mai mic comparativ cu polonezii (52%), maghiarii (50%), cehii (aproape 50%) și slovacii (peste 47%), în timp ce ponderea românilor care intenționează să meargă în vacanță de două-trei ori în acest an este cea mai mare dintre cetățenii chestionați, cu excepția croaților (45%). Principalele destinații de vacanță pentru români în 2022 sunt Grecia (aproape 42%), Italia (peste 34%), urmate de Franța, Spania și Turcia (25%, 24% și respectiv 21%).

Pe lângă vacanțele în străinătate, în 2022 românii sunt dornici să se relaxeze și în timpul călătoriilor scurte de weekend (sau așa-numitele city break-uri). Cele mai populare destinații pentru călătoriile de weekend pentru români sunt Roma (peste 27%), Paris (peste 24%), Londra (peste 22%) și Madrid (aproape 21%). Aproape jumătate dintre români (49%) doresc să meargă în 2 sau 3 city break-uri anul acesta, iar peste 20% plănuiesc să meargă cel puțin într-un city break.

 

Pe de altă parte, călătoriile pentru afaceri par să fie în scădere. Mai puțin de 10% dintre români vor călători din motive profesionale, aproape o treime (32%) plănuiesc să facă 2 sau 3 călătorii de afaceri în acest an, în timp ce aproape un sfert (24%) apreciază că vor face o singură călătorie de afaceri în 2022.

 

Sfaturi de plată Visa pentru călători

Plăți în străinătate

Când utilizați cardul pentru a efectua o plată sau pentru a retrage numerar în străinătate, este posibil să puteți alege între plata în moneda locală sau în moneda țării de origine. Selectarea monedei locale vă poate oferi o rată de schimb mai competitivă.

Tarife bune

Utilizarea cardului Visa în străinătate poate oferi o rată de conversie mai bună decât schimbul valutar în numerar.

Fără griji

Folosirea cardului Visa în străinătate vă scapă de griji datorită măsurilor de protecție atât pentru plățile interne, cât și pentru cele internaționale.

Securitate

Tranzacțiile cu Visa în străinătate beneficiază de aceleași sisteme antifraudă bazate pe tehnologie de vârf ca și cele domestice, astfel încât plățile dvs. sunt sigure, oriunde v-ați afla.

Simplitate

Folosiți-vă cardul pentru o călătorie lejeră și plăți simple, fără efort, prin intermediul Visa.

Acceptare

Puteți plăti ușor și convenabil cu cardul Visa în peste 100 de milioane de locații din peste 200 de țări la nivel global, oriunde vedeți simbolul Visa.

Visa (NYSE: V) este lider mondial în domeniul plăților digitale, facilitând tranzacții de plată între consumatori, comercianți, instituții financiare și entități guvernamentale din peste 200 de țări și teritorii. Misiunea noastră este să conectăm lumea prin intermediul celei mai inovatoare, fiabile și securizate rețele de plată, ajutând consumatorii, companiile și economiile să prospere. Credem că economiile care includ pe toată lumea, pretutindeni, contribuie la dezvoltarea tuturor și considerăm că accesul este fundamental pentru viitorul mișcării banilor. Pentru mai multe informaţii, accesați visa.ro şi Visa.com.

Studiul Visa privind intențiile de călătorie și de plată în 2022 acoperă Polonia, R. Cehă, Ungaria, România, Bulgaria, Slovacia, Slovenia și Croația. Studiul a fost realizat de compania de cercetare Valicon, în perioada aprilie-mai 2022, pe un eșantion național reprezentativ de 1.000 de respondenți cu vârsta cuprinsă între 18-65 de ani.


Cât valorează 10 opere din colecția de artă Mircea Malița


10 opere din colecția matematicianului, academicianului și diplomatului român Mircea Malița vor fi scoase la licitație săptămâna viitoare la Casa Artmark, în cadrul Licitației de Vară. Evenimentul din 16 iunie, care reunește aproximativ 200 de capodopere semnate de Marii Maeștri ai Artei Românești, include și o selecție din colecția de a artă a lui Mircea Malița, o personalitate marcantă a vieții publice românești și înainte, și după 1989. Apariția operelor din colecția Mircea Malița reprezintă o premieră pentru piața românească de artă, iar valoarea lucrărilor din colecția sa depășește 100.000 de euro.

Cea mai valoroasă operă din cadrul colecției Mircea Malița este „Crizanteme”, semnată de maestrul Ștefan Luchian. Opera are o evaluare de 25.000-35.000 de euro și a participat, în 1957, la Expoziția Ștefan Luchian la Muzeul de Artă al R.P.R.. O altă operă, din colecția Mircea Malița, este „Peisaj la Breaza”, semnată de Alexandru Ciucurencu. Lucrarea, evaluată la 10.000-18.000 de euro, a fost realizată de artist în 1962, perioadă în care pictura sa lua un drum al impresiei în care cromatica domină întreg câmpul vizual.

Tot din colecția Mircea Malița, omul care a cunoscut personal personalități precum Pablo Picasso, George Bush, Margaret Thatcher, Mihail Sadoveanu sau Lucian Blaga, provine și opera „La Buștenari”, semnată de artistul Dumitru Ghiață, ale cărui lucrări pot fi admirate în marile muzee din România. Opera are prețul de pornire de doar 1.500 de euro.

În cadrul licitației se regăsesc și o serie de acuarele și schițe semnate de maestrul Theodor Pallady sau alți importanți artiști, precum Marcel Chirnoagă, Dumitru Ghiață, Ion Vlasiu sau Aurel Jiquidi. Pentru prețul de pornire de 900 de euro este scoasă la vânzare, în licitația din 16 iunie, lucrarea „Les Deux Magots”, pentru 800 de euro acuarela „La cafenea”, iar pentru doar 500 de euro „Faleză în Royan”, semnate „TP” – Theodor Pallady.

Mircea Malița a lăsat României o bogată moștenire culturală, pe lângă colecția de artă pe care a îmbogățit-o cu multe opere de valoare de-a lungul anilor. Personalitatea lui Mircea Malița este recunoscută nu doar în țara noastră, ci și la nivel internațional, fiind primul român care a fost cooptat, ca membru de onoare, în faimosul Club de la Roma. Mai mult, Mircea Malița a ocupat funcții importante în cadrul Organizației Națiunilor Unite, în Ministerul de Externe, în Ministerul Educației, precum și în cadrul ambasadelor din Elveția, SUA și Geneva, fiind și membru al Academiei Mondiale de Artă. Tot lui Mircea Malița îi datorăm Fundația Universitară a Mării Negre.

Operele ce provin din colecția istorică Mircea Malița sunt expuse la Palatul Cesianu-Racoviță, alături de cele aproximativ 200 de opere din cadrul Licitației de Vară. Expoziția este deschisă publicului larg, în regim gratuit, de luni până duminică, în intervalul orar 10:00-20:00, de luni până duminică.


Grigorescu din colecția Reginei Elisabeta, scos la licitație


Apogeul artistic al Marilor Maeștri ai Artei Românești, capodopere de aleasă virtuozitate ce provin din colecții istorice se regăsesc în cel mai important eveniment estival al pieței românești de artă ce reunește opere cu o valoare de peste 1 milion de euro. Grigorescu, Luchian, Vermont, Tonitza, Pallady, Petrașcu sau Țuculescu sunt doar câțiva dintre artiștii care semnează operele importante ce se scot la licitație curând, pe 16 iunie, în cadrul Licitației Artmark de Vară. Până atunci, expoziția capodoperelor, care s-a deschis astăzi, 3 iunie, poate fi admirată la Palatul Cesianu-Racoviță din București.

Cea mai impresionantă capodoperă din licitație, raportat la dimensiunile acesteia, este „Pe Bucegi”, operă pastorală importantă, semnată de pictorul național Nicolae Grigorescu. Opera are o evaluare de 140.000-220.000 de euro și provine din prestigioasa colecție istorică a Reginei Elisabeta a României. Lucrarea a participat, de-a lungul timpului, la importante expoziții, fiind achiziționată de Regina Elisabeta, probabil, din cadrul Expoziției Generale Române în 1906, eveniment organizat, în cât privește compunerea sa artistică, sub directa supraveghere a lui Nicolae Grigorescu. Monografia realizată de poetul național Alexandru Vlahuță reține momentul participării acestei capodopere, precum și al rezervării ei de Regina Elisabeta.

Licitația de Vară reunește opere ce provin și din alte colecții celebre, pe lângă cea a Reginei Elisabeta. Opera „Ghiocei”, semnată de Octav Băncilă, cu prețul de pornire de 2.500 de euro, provine din colecția Anei Pauker și poartă dedicația artistului către fosta politiciană. Din colecția istorică Garabet și Sabina Avachian provine „Nud cu șal alb” – o capodoperă semnată de maestrul Theodor Pallady, care are prețul de pornire de 25.000 de euro. Garabet Avachian a fost profesor de vioară la Conservatorul „Ciprian Porumbescu” din Bucureşti şi unul dintre cei mai importanți colecţionari de artă din perioada postbelică. Cea mai mare parte a colecției Avachian, peste 1.000 de lucrări de artă, a fost donată statului în 1969, conform dorinței reputatului colecționar, de către soția sa, Sabina Avachian. Din colecția pictorului Octav Angheluță provine impresionanta operă „Ușa verde”, realizată de Ion Țuculescu. Lucrarea are, în licitație, un preț de pornire de 30.000 de euro. O serie de opere din cadrul licitației provin din colecția fiicei scriitorului Nichifor Crainic. Între cele mai impresionante se remarcă operele semnate de maestrul Gheorghe Petrașcu – „Natură statică cu mere și cărți”, care are prețul de pornire de 9.000 de euro, și „Natură statică cu cărți și ceramică”, care are prețul de pornire de 8.000 de euro.

Cele 188 de opere din cadrul Licitației de Vară pot fi admirate în expoziția de la Palatul Cesianu-Racoviță, în regim gratuit, în intervalul orar 10:00-20:00, de luni până duminică.

 


SAGA Festival începe vineri într-un concept grandios, cu mii de metri pătrați de leduri, lumini și efecte speciale


Scena Source are 150 de metri deschidere și 40 de metri înălțime

În numai 4 zile, începe cea de-a doua ediție SAGA! Festivalul aduce la Arena Națională și în parcul care o împrejmuiește un concept electrizant, care are la bază imaginația, transformarea și energia. Pe 3, 4 și 5 iunie, festivalierii vor fi teleportați într-o lume a creativității și inovației. Source, scena principală, este un adevărat spectacol, are 40 de metri înălțime și deschidere de 150 metri. În premieră în România, Source va avea 1500 de metri pătrați de leduri de 4.8 mm pixel pitch și rezoluție 4k, lumini statice și inteligente. Elementul central ar scenei va fi icosaedrul, simbolul SAGA, care va fi încărcat cu efecte speciale, lumini, lasere și artificii.

SAGA are la bază libertatea, este locul în care oamenii se încarcă cu energie, își trăiesc visurile alături de prieteni și creează o conexiune specială cu artiștii preferați. Anul acesta, întregul concept este dus la un nou nivel, vor fi mai multe scene, mai grandioase, mai multe spații de activări și instalații de care festivalierii se pot bucura pe durata celor 3 zile.

O parte din ceea ce va însemna festivalul anul acesta, aici.

Peste 90 de tiruri cu echipamente au sosit în urmă cu 2 săptămâni din Olanda, Germania, Belgia, Polonia și Ungaria, iar zilnic aproape 5000 de oameni lucrează pentru realizarea unui eveniment unic în România, pe care festivalieri din 85 de țări îl așteaptă cu nerăbdare. Peste 1000 de tone de schele și grile, 200 km de cabluri și peste 800 boxe sunt doar câteva dintre elementele care compun cea de-a doua ediție SAGA.

Source, Heat, Spark, Switch, Drift, Bumper Cars și toate celelalte scene speciale și secrete așteaptă să prindă viață alături de festivalieri în scurt timp.

Toți cei care vor să-și ridice brățările SAGA din timp și să aibă astfel un acces mai ușor în festival, pot face acest lucru după cum urmează:

  • Brățările pentru abonamentele GA și VIP și biletele de 2 zile pot fi ridicate, începând de astăzi, 30 mai, de la Mega Mall (intrarea din bd. Pantelimon, etaj 1), Promenada Mall (etaj 1) și Arena Națională (Bd. Basarabia 37-39)
  • Brățările pentru biletele de o zi și cele pentru minori pot fi ridicate, începând din 31 mai, de la Arena Națională (Bd. Basarabia 37-39)

Biletele pentru primul festival al verii, SAGA, pot fi cumpărate de aici.

Afrojack, Black Coffee, Deadmau5, DJ Snake, Elderbrook, Fedde Le Grand, Fisher, Marshmello, Meduza, Ofenbach, Purple Disco Machine, R3HAB, Salvatore Ganacci, Sickick, Tiesto, Timmy Trumet și mulți alți artiști internaționali și locali vor veni la București în primul weekend din iunie.


Bucharest Coffee Festival, între 27 şi 29 mai, în Centrul Vechi


Iubitorii de cafea pot degusta şi cumpăra diverse tipuri ale acestei băuturi, la Bucharest Coffee Festival, între 27 şi 29 mai, în Centrul Vechi, unde se vor reuni peste 30 de procesatori şi prăjitori de cafea, dar şi importatori şi distribuitori de produse conexe.

Potrivit organizatorilor, festivalul aduce în prim-plan principalele tipuri de cafea în funcţie de varietatea plantei cultivate (arabica), pentru promovarea cafelei de calitate şi mai ales a cafelei de specialitate.

Publicul va putea alege şi dintre tipurile de cafea destinate anumitor modalităţi de preparare: espresso, cafea la filtru sau cafea la ibric proaspăt prăjită.

Vor avea loc demonstraţii de preparare, de mixologie (combinaţii de cafea cu băuturi alcoolice, în cocktail-uri) sau de latte art, dar şi trei competiţii, cu participanţi din toată ţara, profesionişti de la cele mai importante companii de cafea de specialitate şi cafenele. Aceste competiţii sunt campionatele naţionale de Latte Art (15 concurenţi), Coffee in Good Spirits (5 concurenţi) şi Cup Tasting (25 de concurenţi).

Evenimentul are loc Hanul Gabroveni (Centrul Cultural Arcub, Str. Lipscani 84 – 90) şi va reuni cei mai importanţi producători şi importatori naţionali şi internaţionali de cafea. Peste 30 de procesatori şi prăjitori de cafea, dar şi importatori şi distribuitori de produse conexe: aparate de cafea profesionale, accesorii pentru prepararea cafelei, îndulcitori, dulciuri vor fi prezenţi la festival.

Cei interesaţi pot stabili, la acest eveniment, relaţii de afaceri cu importatori şi distribuitori de aparate de cafea pentru uz casnic şi birouri mici, dar si aparate mari pentru cafenele sau chiar aparate de vending (cu fise şi bancnote). Aparatele espresso manuale şi portabile vor putea fi şi ele achiziţionate.

Pentru consumatorii de produse bio, la Bucharest Coffee Festival se vor găsi diverse sortimente de cafea sub formă de boabe, măcinată sau capsule.

Festivalul se adresează profesioniştilor în domeniu, comunităţii iubitorilor de cafea, celor care au afaceri în domeniul HoReCa: cafenele, prăjitorii artizanale, coffee-shop-uri ToGo, etc. Totodată, este o oportunitate pentru cei interesaţi de a găsi noi conexiuni şi lead-uri ce pot ajuta la dezvoltarea afacerilor şi a acestui domeniu, în general, precizează organizatorii.

Intrarea este gratuită.

Programul de vizitare este: vineri şi sâmbătă, orele 10,00-19,00, duminică 10,00-18,00.


Art Safari va fi deschis pe 1 Iunie, de Ziua Copilului


Toți copiii au intrare gratuită, iar adulții beneficiază de 50% reducere, cu Family Ticket
  • Toată familia este invitată să descopere ARTA în Palatul Dacia-România, din strada Lipscani nr. 18-20, în centrul Capitalei;
  • Art Safari va fi deschis special de 1 Iunie și lansează Family Ticket, un bilet pentru întreaga familie. În această zi, toți copiii au acces gratuit la cel mai mare eveniment dedicat artei din țară, iar adulții care îi însoțesc beneficiază de 50% reducere la bilete;
  • La cea de-a 9-a ediție Art Safari, care se desfășoară până pe 7 august, vizitatorii pot vedea lucrări valoroase, printre care opere semnate de Picasso și Dali, dar și artă de patrimoniu de Theodor Aman și artă contemporană de Irina Dragomir;  
  • Pe lângă cele 5 expoziții, există și programul educațional Art Safari Kids, care cuprinde ateliere pentru copii și pentru întreaga familie.

„Copiii iubesc arta și muzeele! Vedem acest lucru în fiecare an la Art Safari Kids, așa că de ziua lor merită să facă ceea ce le place cel mai mult. Pentru ei deschidem Art Safari cu o zi înainte de programul nostru obișnuit (joi-duminică). Miercuri – 1 Iunie, de la ora 12:00 la ora 21:00, ne vedem în Palatul Dacia-România cu atmosferă de sărbătoare. Copiii de toate vârstele intră gratuit la Art Safari, iar pentru adulții care îi însoțesc – fie ei părinți, bunici, unchi sau mătuși, prieteni – avem o ofertă irezistibilă: 2 bilete la preț de 1. Ne bucurăm că de la an la an, micii vizitatori care ne trec pragul sunt tot mai mulți. Până acum, Art Safari a fost vizitat de 500 copii”, declară Ioana Ciocan, General Manager Art Safari.

Biletele Family pot fi achiziționate online pe https://tickets.artsafari.ro/e, dar și la intrare. Organizatorii recomandă achiziționarea biletelor online, pentru evitarea aglomerației de la poartă. La evenimentului de 1 Iunie de la Art Safari, vizitatorii se vor putea bucura și de înghețată oferită gratuit de Lidl România.

Art Safari Kids, locul în care copiii îi descoperă pe Picasso și Dali

Pe lângă programul expozițional, se derulează și Art Safari Kids, un program educațional care cuprinde ateliere de creație pentru copii adaptate vârstei acestora (de la 3 la 12 ani), dar și pentru întreaga familie. În cadrul acestei ediții, multe dintre atelierele de creație sunt inspirate de Picasso și Dali. Copiii vor avea ocazia să afle cine este marele Picasso și să meargă pe urmele Cubismului, dar și să descopere Suprarealismul și de ce este Dali atât de fascinant. Tot în cadrul atelierelor de creație, cei mici își pot confecționa măști pentru bal inspirate de picturile marelui maestru Theodor Aman, pot crea autoportretul cu animalul preferat, vor desena flori, anotimpuri, își vor crea coperți de carte și personaliza obiectele preferate. Biletele la Art Safari Kids pot fi achiziționate pe: https://tickets.artsafari.ro/kids

Art Safari poate fi vizitat în perioada 12 mai – 7 august 2022, de joi până duminică, în Palatul Dacia-România, din Centrul Vechi al Bucureștiului (str. Lipscani, nr. 18-20), între 12.00 și 21:00. Biletele și abonamentele pot fi achiziționate pe https://tickets.artsafari.ro/e, dar și la fața locului.

O vară plină de artă bună

Ca în fiecare an, maeștrii artei sunt foarte bine reprezentați la Art Safari. Vizitatorii au șansa de a vedea o expoziție-fenomen cu peste 150 de lucrări ale primului mare maestru al picturii românești, Theodor Aman. Aceasta cuprinde unele dintre cele mai valoroase opere din întreg Art Safari.

Pavilionul Muzeal „Theodor Aman. Primul artist român modern”, curatoriat de Elena Olariu și organizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București, reunește opere ce surprind stilul de viață al elitei sociale și culturale românești din secolul XIX, descriind personalități ale epocii, evenimente mondene, întâmplări istorice, lumea satului, portrete feminine.

În Pavilionul Central „Picasso, Dali & Falla – Pălăria cu trei colțuri”, iubitorii artei descoperă arta grafică a lui Pablo Picasso și Salvador Dali, realizată pentru „Pălăria cu trei colțuri”- magnificul spectacol de balet cu care muzica lui Manuel de Falla și-a făcut debutul triumfal pe scena internațională.

La 100 de ani de la premiera din Paris a celebrui spectacol de balet, în 2022, spectacolul se mută în centrul istoric al Bucureștiului, în viziunea curatorului Óscar Carrascosa. Expoziția realizată în parteneriat cu Ambasada Spaniei și Institutul Cervantes îmbină desenul, pictura și muzica.

Fotografii spectaculoase din Germania de Vest versus Germania de Est, dar și fotografii realizate în România în perioada comunistă de către fotojurnalista germană Barbara Klemm pot fi admirate în cadrul Pavilionul Aniversar. Expoziția „Barbara Klemm. Light and Dark. Photographs from Germany”, curatoriată de Matthias Flügge, marchează 30 de ani de parteneriat germano-român în Europa și este organizată în colaborare cu Institut für Auslandsbeziehungen, ICR, Ambasada Republicii Federale Germania la București și Institutul Goethe.

Pavilionul Invitat „Marcel Iancu. Reconstruind artele România – Israel” este dedicat unui artist-fenomen al secolului XX, unul dintre personajele aflate în centrul mișccării de avangardă din România și din Israel. Expoziția cuprinde atât picturi, cât și mărturii ale practicii sale arhitecturale. Deși cunoscut drept autor al primelor „reședințe moderniste” din Bucureștiul interbelic, Marcel Iancu a fost și autorul unor construcții edilitare monumentale, precum spectaculosul complex de loisir al Ștrandului Kiseleff ori sanatoriul montan internațional de la Predeal, ambele reprezentate la Art Safari. Curatorul expoziției este Raya Zommer-Tal, iar parteneri ai Pavilionului sunt Janco Dada Museum, Ein Hod, Israel, Ambasada Israelului și Uniunea Arhitecților din România.

Pavilionul Contemporan „Roșu, galben și albastru”, al cărui curator este Alexandru Rădvan, expune operele superstarului artei românești contemporane Irina Dragomir. Imaginile artistei reprezintă fragmente ale universului propriu, pe care publicul este invitat să le descifreze în cheie proprie. În lucrările Irinei își găsesc locul mopuri, mături, pești de cristal, valuri, costume de latex bine întinse pe corp, secrete șoptite la ureche, personaje cu fața blurată ori acoperită pentru protejarea identității, dar și materiale textile. De cele mai multe ori, sub tonul ludic, se ascunde un fapt serios.

Despre Art Safari București Art Safari este un proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii și susținut de Lidl, GLO și Deutsche Bank. Art Safari se desfășoară sub patronajul Primăriei Municipiului București și UNESCO România și realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. Partenerul oficial Art Safari este BCR. Alături de expoziţiile curatoriate, organizate în București sau în străinătate, Art Safari promovează conținut educațional pentru toate vârstele, găzduind inclusiv ateliere de artă pentru copii și tururi ghidate pentru copii și adolescenţi. Art Safari este un eveniment cultural unic în România ca structură, concept și amploare, care a înregistrat 231.000 de vizitatori în cele 8 ediții de până acum. Mai multe detalii: www.artsafari.ro.


Prinţul Charles al Marii Britanii, o nouă vizită în România


Prinţul Charles al Marii Britanii va efectua o vizită în România, miercuri, urmând ca înaltul reprezentant al Coroanei Britanice să fie primit de preşedintele Klaus Iohannis, la Palatul Cotroceni, şi de către Custodele Coroanei, MS Margareta, la Palatul Elisabeta.

Primirea de la Palatul Cotroceni este programată la ora 14,45, fiind oferite oportunităţi de imagine pentru cameramanii şi fotografii oficiali, precum şi pentru fotoreporterii acreditaţi.

Potrivit Administraţiei Prezidenţiale, imagini de la primirea Alteţei Sale Regale Charles, Prinţ de Wales, la Palatul Cotroceni vor fi transmise presei prin sistemul unic de transmisiune în direct şi pe site-ul Administraţiei Prezidenţiale.

Majestatea Sa Margareta, Custodele Coroanei şi Alteţa Sa Regală Principele Consort îl vor primi la Palatul Elisabeta pe Alteţa Sa Regală Principele de Wales, aflat în vizită în ţara noastră.

Accesul reprezentanţilor mass-media va fi permis în perimetrul din faţa Palatului Elisabeta, pentru oportunităţi de imagine, atât la sosirea, cât şi la plecarea Principelui de Wales.

*Tot miercuri, Alteţa Sa Regală Prinţul de Wales va vizita centrul pentru refugiaţi ucraineni organizat la Romexpo, pentru a vedea răspunsul excelent al autorităţilor române la criza umanitară ucraineană a ultimelor luni. Alteţa Sa Regală va fi însoţit de Majestatea Sa Margareta, Custodele Coroanei Române.

Principele de Wales a vizitat Palatul Elisabeta în anii 2011, 2016, 2017 şi 2018. Principele de Wales este prezent, din 1998 încoace, aproape în fiecare an în ţara noastră, iar în Marea Britanie, Familia Regală a României participă anual la vizite publice sau oficiale.


SAGA Festival anunță line-up-ul pentru fiecare zi de festival


În numai 9 zile începe primul festival al verii, SAGA! Pregătirile sunt în derulare la Arena Națională din București, care va deveni locul în care festivalierii vor avea parte de o experiență fantastică, într-un set-up electrizant cu scene, design-uri și efecte speciale unice în România.

Unii dintre cei mai iubiți artiști internaționali și locali vor veni la București pe 3, 4 și 5 iunie. SAGA Festival își deschide porțile în curând și, timp de trei zile, participanții vor fi parte dintr-o poveste vibrantă, ce va fi sursa energiei pe care cu toții o așteaptă.

Line-up-ul pentru fiecare zi de festival este disponibil aici pentru 6 dintre scenele festivalului. Cea de-a șaptea scenă, Ravers BUS, va avea un line-up secret, pe care festivalierii vor trebui să-l descopere la SAGA.

Scenele și artiștii din fiecare zi de festival pentru cele 3 scene principale:

Vineri, 3 iunie

 

Source Stage Heat Stage Spark Stage
ACRAZE BLACK COFFEE BRAD BRUNNER
AYA FISHER CLOONEE
DEADMAU5 HONEY DIJON JAMES HYPE
MIKE WILLIAMS MOONSOUND LEE FOSS
OFENBACH SVEN VATH SLLASH & DOPPE
R3HAB THE MODEL TINI GESSLER
TIMMY TRUMPET    
VALI BĂRBULESCU    

 

 

 

 

Sâmbătă, 4 iunie

 

Source Stage Heat Stage Spark Stage
AFROJACK ADIN AFGO & LEMON
JAX JONES ALAN FITZPATRICK BISCITS
JOEL CORRY EDI P DOBRIKAN
SHOUSE NICOLE MOUDABER DOM DOLLA
SICKICK PAN-POT GOLAN
THE STICKMEN PROJECT REINIER ZONNEVELD LIVE MEDUZA
TIESTO    
TOPIC    
VANOTEK    

 

 

 

 

Duminică, 5 iunie

 

Source Stage Heat Stage Spark Stage
ANDI BAGGI ARTBAT
DA TWEEKAZ HOT SINCE 82 CAMELPHAT
ELDERBROOK JOSEPH CAPRIATI COEUS
FEDDE LE GRAND PAWSA COTORACI B2B KAISSER
MARSHMELLO SOLARDO JOHN SUMMIT
PURPLE DISCO MACHINE    
SALVATORE GANACCI    

 

Toate detaliile și tipurile de bilete sunt disponibile pe www.sagafestival.com.


Proiecția filmului documentar „Regele Mihai: Drumul către casă“, la Muzeul Național de Istorie a României


Muzeul Național de Istorie a României găzduiește proiecția filmului documentar „Regele Mihai: Drumul către casă“, luni, 30 mai a.c., cu începere de la ora 19:00, în Holul Central al Muzeului Național de Istorie a României (Calea Victoriei nr. 12). Proiecția este urmată de o discuție cu producătorii filmului.

Evenimentul face parte din Turneul Național de Educație Istorică 2022, o continuare a celui din 2019 de promovare a filmului documentar „Maria, Inima României“, și include noua versiune a documentarului „Regele Mihai: Drumul către casă“.

Versiunea Director’s Cut include noi materiale despre perioada complicată a tinereții Regelui Mihai, așa cum a fost descrisă în jurnalul personal al Reginei Maria. Documentarul prezintă și detalii din perioada de izolare personală și socială a Regelui din timpul exilului din Elveția, dar și motivele pentru care Regele Mihai a ezitat să se întoarcă în România. Totul din perspectiva celor care i-au fost aproape în acea perioadă. Această versiune îmbogățită a filmului pune accent și pe interacțiunile Regelui cu CIA după exilul din 1948.

„Sunt bucuros să promovez pentru publicul din România cele trei filme realizate împreună cu echipa mea: „Războiul Regelui“ (2016), „Maria, Inima României“ (2018) și „Regele Mihai: Drumul către casă“ (2021). Documentarele prezintă o parte importantă din istoria României, din 1860 până în prezent, și sper ca publicul român să afle mai multe despre eroii săi vizionându-le”, a declarat John M. Florescu, fondatorul Chainsaw Film Productions, producătorul filmului documentar.

Din echipa de producție a filmului fac parte Viorel Chesaru – producător senior, Dan Drăghicescu – producător asociat, Mircea Lăcătuș – editor și producător arhive și Laura Beldiman – cercetător și asistent editorial.

 Accesul publicului se face gratuit, în limita locurilor disponibile.

 

 

 


Lansarea cărții ”Prin cafenelele din Micul Paris”, autor Maria Magdalena Ioniță, la Muzeul Național de Istorie a României


Muzeul Național de Istorie a României în colaborare cu Editura Corint, anunță lansarea cărții Prin cafenelele din Micul Paris, scrisă de istoricul Maria Magdalena Ioniță, apărută în 2020, în colecția Istorii urbane, la editura Corint. Evenimentul va avea loc marți, 24 mai a.c., ora 13:00, în Sala Lapidarium a Muzeului Național de Istorie a României (Calea Victoriei nr. 12).

„Intrând în atmosfera spirituală a celor șase cafenele, cu clientela lor pestriță, înțelegi emulația creatoare apărută acolo, solidaritatea și acel cumul de elemente care le-au transformat în adevărate simboluri de viață bucureșteană. Întemeiate de un polonez, un boier pământean, un aromân meșter într-ale cofetăriei, un evreu ori un grec, cafenelele s-au altoit mereu, pentru rentabilitate, pe lângă restaurante. Și ar fi rămas simple debite de cafea, fie ea șvarț, turcească sau marghilomană, dacă, pe nesimțite, nu ar fi ajuns să fie populate de elita culturală a capitalei. Cârcotașii ar putea spune că bucureștenii n-au fost originali, ci au imitat modelul francez (Le Procope) sau pe cel vienez (Sacher). E doar o nălucire fiindcă faima cafenelelor bucureștene a fost dată de un lung șir de personalități românești. ” – Georgeta Filitti, istoric

În cadrul lansării vor lua cuvântul: dr. Georgeta Filitti, istoric, dr. Adrian Silvan Ionescu, critic și istoric de artă, dr. Cornel Constantin Ilie, director adjunct al muzeului, Florin Răzvan Mihai, reprezentant al editurii Corint, și autoarea – dr. Maria Magdalena Ioniță, istoric.

Maria Magdalena Ioniță este licenţiată a Facultăţii de Istorie, Universitatea București, promoţia 1969. Și-a început activitatea profesională ca muzeograf la Muzeul Golești. Din 1971 a lucrat la organizarea Muzeului Naţional de Istorie a României din București, instituţie pe care a slujit-o cu pasiune până la pensionarea din 2009. În anul 2000 și-a susţinut doctoratul în istorie cu lucrarea Casa și familia Capșa în România modernă. 1852-1950, avându-l drept coordonator știinţific pe Academicianul Dan Berindei. În 2003 a fost distinsă de Comitetul Naţional Român al ICOM cu menţiune „pentru originalitatea concepţiei tematice a expoziţiei «Acasă la străbunicii noștri» deschisă la Muzeul Naţional de Istorie la 25 noiembrie 2002”. A primit medalia „Meritul Cultural”, clasa a II-a „pentru merite deosebite în promovarea culturii și dezvoltarea muzeografiei românești”. A fost colaborator permanent la Revista Muzeelor, la publicaţiile de limba franceză Bucarest Matin și Bucarest Hebdo și de limba engleză Nine O’Clock și a rămas, până în prezent, colaborator al revistei de istorie Magazin Istoric.


Ceasul Reginei Elisabeta și cea mai mare colecție de Rolex, în licitație


Cea mai mare colecție de ceasuri Rolex, alături de ceasul-bijuterie creat special pentru Regina Elisabeta a României și alte aproximativ 100 de ceasuri semnate de celebre branduri, râvnite de colecționarii din întreaga lume, sunt scoase la licitație joi, 19 mai, în cadrul evenimentului „The Perfect Pair”. Licitație de Eleganță. Alături de simbolurile orologeriei își fac apariția, în licitația de peste 3 zile, și 2 exemplare create de cel mai scump brand de genți din lume – Hermès.

Premiera și punctul culminant al colecției de ceasuri, fiind și cea mai valoroasă și impresionantă apariție, este un rarisim ceas, care a fost creat special pentru Regina Elisabeta a României. Excepționala bijuterie, în formă de „Ochiul lui Dumnezeu” din aur filigranat, decorată cu diamante și miniaturi din email, a fost realizată în 1885 de către celebrul bijutier german Franz Carl Telge, furnizor al familiei regale. Piesa muzeală, care se deschide asemenea unui flori, lăsând la vedere trei panouri din email pictat cu Orfeu, David și Nimfă, are un preț de pornire de 25.000 de euro.

Ceasurile din licitația de joi, 19 mai, sunt însoțite de acte de proveniență, garanție de autenticitate și garanție de bună funcționare. Celebrele modele se pot achiziționa de la prețuri de pornire de aproximativ 20-30% din valoarea de listă, adică de la un sfert din prețul pieței, reprezentând investiții cu garanția creșterii valorii pe termen lung.

Între cele aproximativ 100 de ceasuri din licitație se remarcă modelul Rolex Oyster Perpetual din platină. Piesa unisex creată în 2014 are un preț de pornire de 23.000 de euro, față de prețul de listă de 55.400 de euro. O inovație pentru anul în care a fost creat este și ceasul Rolex Sea-Dweller Great White, care are, în licitație, prețul de pornire de 12.000 de euro. Cu un an înaintea producerii modelului din licitație, Rolex a introdus un nou cadran pentru Sea-Dweller, astăzi cunoscut sub numele de „Great White”. Un model considerat reper pentru ceasurile moderne de scufundări este și ceasul Rolex Submariner, care are prețul de pornire, în licitație, de 9.000 de euro.

Considerate Rolls Royce-ul genților de firmă, exemplarele Hermès apar rar în licitațiile din România, iar pentru piesele create manual de artizani, în mod obișnuit, există o lungă listă de așteptare pentru livrarea unui model. În mod excepțional, cu prilejul licitației din 19 mai, pentru a purta la braț o ,,bijuterie” Birkin, pasionatele acestui simbol al eleganței și exclusivismului nu mai sunt nevoite să aștepte pentru a intra în posesia râvnitelor genți, ci le pot achiziționa direct din licitație. Spectaculoasă apariție este geanta Hermès, Birkin 30, din piele Togo, de culoare Bleu du Nord, care are un preț de pornire de 8.000 de euro, față de un preț de listă de 15.500 de euro. În cadrul evenimentului din 19 mai este scoasă la licitație și unul dintre cele mai râvnite obiecte din lumea luxului – Kelly Bag, care are un preț de pornire de 10.000 de euro, față de un preț de listă de 19.500 de euro, fiind realizată din piele Togo, de culoarea Rose Pourpre.

Ceasurile de colecție, alături de accesoriile exclusiviste și mașinile de colecție pot fi admirate la Palatul Cesianu-Racoviță, în regim gratuit. „The Perfect Pair”. Licitație de Eleganță va avea loc joi, 19 mai, ora 19:00, exclusiv online pe platforma Artmark Live.


Cel mai mare showroom Rovere Mobili din România


Cel mai mare showroom Rovere Mobili din România și-a deschis porțile în zona Băneasa din Capitală și oferă mobilier și accesorii de lux, într-un spațiu generos, cu o suprafață de peste 4.000 mp, fiind amplasat pe Șoseaua București-Ploiești 89A.

Rovere este activă pe piața locală de aproape 20 de ani, poziționându-se de-a lungul timpului ca lider în furnizarea de mobilier de lux produs în Italia. Compania are in prezent 11 showroom-uri in Brasov, Bucuresti, Cluj – Napoca, Constanta, Craiova, Iasi, Pitesti, Sibiu, Targu Mures si Timisoara. Compania mai opereaza doua showroom-uri Veneta Cucine, cel mai mare producator italian de seturi de bucatarie, in Bucuresti si Timisoara.

Noul showroom Rovere Mobili este amplasat în noua clădire de birouri Miro, lângă mall-ul din Băneasa. Potrivit Ionelei Bercu, managing director Rovere Mobili, practic, nu este vorba despre deschiderea unui magazin nou, ci o relocare a celui existent din Băneasa într-un spațiu mai mare, de 4.000 metri pătrați. Rovere Băneasa este, practic, cel mai mare showroom la nivel de grup Rovere și vine cu o abordare nouă și foarte diferită. ”Avem atât zona de suprafață, cât și zona de produse care sunt mai mult decât exclusiviste și, practic, mergem către tendința pe care am avut-o întotdeauna și anume a comercializării produselor de lux”, a declarat Ionela Bercu.

Managing Directorul Rovere Mobili a precizat că orice client care trece pragul acestui showroom beneficiază de ajutor profesionist pentru a găsi cea mai bună soluție pentru locuința fiecăruia.

„Nu doar că există consilieri de vânzare, dar în momentul în care există o amenajare completă, avem un pachet întreg de servicii, care merge de la consilierea de vânzare până la puncte de proiectare, de randare. În momentul în care clientul vine aici, îl consiliem pe toate aspectele de care are nevoie, până la momentul montajului”, a adăugat Ionela Bercu.

 


Primul și singurul diamant de laborator creat în România


Primul diamant crescut în primul și singurul laborator din România pentru industria de bijuterii a fost prezentat joi, 12 mai,  de compania Carbon Dynamics si Casa de Bijuterii MICRI, în cadrul evenimentului „Diamantul de laborator – Un vis devenit realitate”, desfășurat la Muzeul Național de Geologie (MNG).

Carbon Dynamics a donat către MNG un diamant de 1.14 carate crescut în laborator, care a fost expus pentru prima dată, în data de 14 mai, pentru Noaptea Muzeelor, și a devenit un exponat permanent al muzeului ( MNG ).

Dezvoltarea atât de avansată a tehnologiei zilelor noastre a făcut posibilă creșterea diamantelor de înaltă calitate, care a devenit o reușită a laboratoarelor prezentului. Din punctul de vedere al respectării calităților 5C (carat, clarity, colour, cut, certifcate), acestea sunt identice cu cele care „zac” ascunse în adâncurile pământului, la sute de kilometri adâncime, și păstrează unicitatea specifică lor. Cele mai cunoscute două tehnici de creștere a diamantelor sunt CVD (chemicalvapor deposition) sau HPHT (high pressure high temperature), prin care se ajunge la rezultate absolut uluitoare, potrivit specialiștilor.

Carbon Dynamics este prima și singura companie din România, și printre puținele din lume, care cresc diamante de laborator, folosind procedeul CVD ( chemical vapor deposition ). Energia folosită provine din surse regenerabile, având astfel o amprentă de carbon extrem de redusă, în plus, diamantele sale sunt șlfeuite manual de către meșteri din Anvers.

Casa de Bijuterii MICRI, colaborator principal al Carbon Dynamics, oferă acum clienților săi posibilitatea de a alege bijuterii cu diamantele de laborator create de Carbon Dynamics și realizând bijuterii unicat.

Evenimentul „Diamantul de laborator – Un vis devenit realitate” a fost realizat în parteneriat cu Institutul Geologic al României – IGR București.

Primul diamant de laborator creat în România a fost lansat în prezența lui Emil Constantinescu, în calitate de geolog, fostul președinte al României denumind aceste diamante de laborator, în discursul său, „diamantele păcii”. De asemenea la eveniment a fost prezentă și actrița Monica Davidescu, în calitate de  ambasadoare a brandului de bijuterii de lux Casa de Bijuterii MICRI.

„Inspirați de scrierile lui H.G. Wells, pasionați de strălucirea celor mai prețioase pietre din istoria omenirii, am căutat să dezvoltăm și să rafinăm tehnicile de producție în căutarea diamantului perfect”, a declarat Alessandro Amato, co-fondator al Carbon Dynamics, care le-a vorbit participanților despre procesul prin care se obțin aceste diamante și le-a relatat pe scurt povestea lor.

„Diamantele au fascinat încă din cele mai vechi timpuri. Au fost simbol al bogăției, mod de afirmare al unui statut social superior și, prin raritatea lor, un obiect al dorințelor și al orgoliilor. Regi și regine, de-a lungul istoriei, și-au măsurat statura istorică prin pietrele prețioase care le-au decorat bijuteriile coroanei. În modernism, diamantul a rămas același simbol de statut, care atrage priviri și care provoacă deopotrivă admirație și invidie”, a spus, la rândul său, fondatorul Casei de Bijuterii MICRI, Cristian Ioniță.

Prezenta la eveniment, cunoscuta actriță Monica Davidescu a vorbit despre cât de mult o onorează calitatea de ambasadoare a brandului și a evidențiat că „o bijuterie înseamnă poveste, emoție, mesaj”.

Evenimentul a fost realizat în parteneriat cu Institutul Geologic al României – IGR Bucuresti, Institut Național de Cercetare-Dezvoltare în domeniul Geologiei, Geofizicii, Geochimiei și Teledetecției, aflat în Coordonarea Ministerului Cercetării, Inovării și Digitalizării.


Art Safari își deschide public porțile joi, 12 mai! Artă în valoare de peste 14 milioane de euro, printre care Picasso și Dali


 

  • Ajuns la a 9-a ediție, Art Safari va expune lucrări de artă valoroase de Picasso, Dali, dar și artă de patrimoniu semnată de Theodor Aman;
  • Tot în cadrul acestei ediții, publicul va avea șansa să vadă o expoziție dedicată artistului-fenomen de secol XX și creator al primelor construcții moderniste din Bucureștiul interbelic – Marcel Iancu;
  • De asemenea, expoziția celebrei fotografe Barbara Klemm va dezvălui fotografii-document cu Germania de Vest și de Est înainte de unificare, dar și cu România comunistă; Iar unul dintre starurile artei românești contemporane, Irina Dragomir, va avea propria expoziție la Art Safari.

Ioana Ciocan, General Manager Art Safari: „Ne doream de mult timp să lansăm Art Safari într-un format nou, de câte 4 zile pe săptămână, de joi până duminică, vreme de aprox. 2 luni și jumătate, pentru a permite vizitarea expozițiilor – pentru organizarea cărora se face un mare efort, inclusiv financiar – o perioadă mai lungă. Chiar dacă nu reușim să ținem expozițiile deschise, din rațiuni organizatorice și de cost, pentru 6 luni, atât cât trebuie să dureze o expoziție importantă, ni se pare totuși un pas înainte durata mai lungă a acestei ediții expoziționale. Vom folosi și pentru această ediție spațiul superbului Palat Dacia-România, optim amplasat în centrul Bucureștiului pietonal, pe Lipscani, în baza unui parteneriat de 3 ani cu Muzeul Municipiului București.

Mulțumirile speciale pentru organizarea acestei a 9-a ediții anuale merg în primul rând către Ministerul Culturii, ce a tratat pentru prima dată Art Safari drept proiect cultural de importanță națională, dar și către Ambasada Israelului în România, Ambasada Republicii Germane în România și Ambasada Regatului Spaniol în România, care ne-au sprijinit în organizarea celor 3 expoziții internaționale, precum și Uniunii Arhitecților din România, care susține expoziția Marcel Iancu”.

Arta expusă între 12 mai – 7 august la Art Safari este evaluată la peste 14 milioane de euro. Cele mai valoroase lucrări din întregul Pavilion sunt: „Proclamarea Unirei”, autor Theodor Aman (din colecția Muzeului Național de Istorie al României), evaluată la 350.000 de euro, urmată de „Hora de la Aninoasa”, autor Theodor Aman (colecție privată), evaluată la 310.000 de euro, și lucrarea „Autoportret” semnată de Marcel Iancu, care face parte din colecția permanentă a Muzeului Național de Artă al României – evaluată la peste 300.000 de euro.

5 pavilioane expoziționale cu artă românească și internațională

Pavilionul Muzeal „Theodor Aman. Primul artist român modern”, curatoriat de Elena Olariu, este dedicat primului mare maestru al picturii românești. Peste 100 de lucrări (pictură și artă grafică) împrumutate de la muzee din țară și din colecții private vor fi expuse în această secțiune. Operele lui Aman surprind stilul de viață al elitei sociale și culturale românești din secolul XIX, descriind personalități ale epocii, evenimente mondene, întâmplări istorice sau pur și simplu femei frumoase.

„Theodor Aman, unul dintre primii pictori ai naţiunii române, dar ȋn acelaşi timp profesor şi creator de şcoală, este o parte din tezaurul patrimonial pe care Muzeul Municipiului Bucureşti ȋl relevă marelui public, prin aceastã expoziţie retrospectivă, având sprijinul altor muzee din ţară și colecţii particulare. Muzeul Theodor Aman este una dintre puţinele case-atelier de artist păstrate ȋn Bucureşti, parte a Muzeului Municipiului Bucureşti, şi oferă variate posibilităţi de a explora universul artistului”, declară Adrian Majuru, directorul Muzeului Municipiului București.

Pavilionul Central „Picasso, Dali & Falla – Pălăria cu trei colțuri va expune arta grafică a lui Pablo Picasso și Salvador Dali, realizată pentru „Pălăria cu trei colțuri”- magnificul spectacol de balet cu care muzica lui Manuel de Falla și-a făcut debutul triumfal pe scena internațională. Picasso și Dali au fost comisionați să creeze decorurile și costumele, iar Picasso a realizat chiar și machiajul dansatorilor.

Baletul „Pălăria cu trei colțuri” a avut premiera în 1919 la Teatrul Alhambra din Londra, iar Picasso a contribuit și la partea de producție și compoziție. După premiera de la Paris din 1920, Picasso a publicat o suită de lucrări intitulate „Pălăria cu trei colțuri”, care vor fi expuse acum la Art Safari. În mod ciudat, puțini artiști au încercat să se măsoare cu Picasso. Cel care iese în evidență este Salvador Dalí, cu designul genial și radical diferit pe care l-a creat câteva decenii mai târziu, în Statele Unite, pentru același spectacol. La fel cum Picasso a creat suita sa de gravuri „Pălăria cu trei colțuri” după premiera de la Londra, Dali a publicat propriile-i opere cu același titlu în 1959.

La 100 de ani de la premiera din Paris, în 2022, spectacolul se mută în centrul istoric al Bucureștiului, într-o viziune nouă, aparținând curatorului Óscar Carrascosa. Expoziția de la Art Safari este realizată în parteneriat cu Ambasada Spaniei și Institutul Cervantes și îmbină desenul, pictura și muzica.

Pavilionul Aniversar „Barbara Klemm. Light and Dark. Photographs from Germany” oferă șansa de a admira o expoziție de fotografie semnată de Barbara Klemm și curatoriată de Matthias Flügge, care marchează 30 de ani de parteneriat germano-român în Europa. Expoziția este organizată în colaborare cu Institut für Auslandsbeziehungen, ICR, Ambasada Republicii Federale Germania la București și Institutul Goethe. Fotografiile cu Germania de Vest și de Est înainte de unificare vor fi punctul central al expoziției, alături de o serie de fotografii realizate în țara noastră în timpul comunismului.

Pavilionul Invitat „Marcel Iancu. Reconstruind artele România – Israel”

oferă o expoziție dedicată unui artist-fenomen al secolului XX. Viața lui Marcel Iancu, care a activat într-o gamă largă de discipline, poate fi împărțită în două capitole: primii 46 de ani în Europa, urmați de 43 de ani în Israel. Expoziția prezentă la Art Safari include lucrări din ambele perioade și este prima prezentare cuprinzătoare a activității sale artistice de pe parcursul a șaptezeci de ani, ce se va desfășura în localitatea sa de naștere.

Marcel Iancu a fost unul dintre personajele care au orientat și definit arta de avangardă din România și din Israel, aducând-o în aceeași linie cu cea occidentală, în mediul căreia artistul s-a format. Iancu a fost o personalitate complexă, un artist cu vocație multiplă: pictor, grafician, arhitect, eseist și a colaborat apropiat cu cele mai revoluționare minți creative din Europa. Deși cunoscut drept autor al primelor „reședințe moderniste” din Bucureștiul interbelic, de remarcat că Marcel Iancu a fost și autorul unor construcții edilitare monumentale, precum spectaculosul complex de loisir al Ștrandului Kiseleff ori sanatoriul montan internațional de la Predeal.

Curatorul expoziției este Raya Zommer-Tal, iar parteneri ai Pavilionului sunt Janco Dada Museum, Ein Hod, Israel, Ambasada Israelului și Uniunea Arhitecților din România.

Pavilionul Contemporan „Roșu, galben și albastru”, al cărui curator este Alexandru Rădvan, oferă o explozie de culoare semnată de Irina Dragomir.

„Fără excepție, imaginile Irinei sunt fragmente mai ample sau mai reduse ale universului propriu. Există în mod constant o dimensiune ludică în pictura pe care o practică, dar sub aparenta lipsă de griji, sub tonul copilăros, se află de multe ori o glumă serioasă. Irinei îi place să se joace cu clișeele, cu lucrurile banale și cu kitschul ieftin. Sunt tentat să văd aici nu atât un procedeu postmodern, cât un semn clar de inteligență și umor, căci cele două merg atât de bine împreună. Mopuri, mături, pești de cristal, costume de latex bine întinse pe corp, degetul care ne atenționează să păstrăm liniștea, secretele șoptite la ureche, personajele cu fața blurată ori acoperită pentru protejarea identității, părul în valuri, consistența caldă a lucrărilor textile…”, ne descifrează expoziția Alexandru Rădvan, curatorul Pavilionului Contemporan.

Program și bilete Art Safari 2022

Art Safari va putea fi vizitat în perioada 12 mai – 7 august 2022, de joi până duminică, în Palatul Dacia-România, din Centrul Vechi al Bucureștiului (str. Lipscani, nr. 18-20). Biletele și abonamentele pot fi achiziționate pe https://tickets.artsafari.ro/e, dar și la fața locului.

Despre Art Safari București Art Safari este un proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii și susținut de Lidl, GLO și Deutsche Bank. Art Safari se desfășoară sub patronajul Primăriei Municipiului București și UNESCO România și realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. Partenerul oficial Art Safari este BCR. Alături de expoziţiile curatoriate, organizate în București sau în străinătate, Art Safari promovează conținut educațional pentru toate vârstele, găzduind inclusiv ateliere de artă pentru copii și tururi ghidate pentru copii și adolescenţi. Art Safari este un eveniment cultural unic în România ca structură, concept și amploare, care a înregistrat 231.000 de vizitatori în cele 8 ediții de până acum. Mai multe detalii: www.artsafari.ro.


Prima etapă a ansamblului Nordis Mamaia va fi inaugurată în 2022


Dintr-un total de opt clădiri care fac parte din proiectul Nordis City, patru sunt în curs de finalizare: doua corpuri de clădire va fi hotelul, iar două rezidenţialul. Va fi cea mai mare dezvoltare de pe litoralul românesc.

Lucrările pentru proiectul Nordis Mamaia au început în primăvara anului 2019.

Proiectul de lux este rezultatul unei investiţii de 340 de milioane de euro, din care 144 milioane euro prima etapă şi 196 milioane euro a doua etapă, scrie Money.ro.

”Noi am început în 2019 cu un corp de clădire cu 200 de apartamente, după care am mărit foarte mult proiectul. Anul acesta finalizăm atât hotelul, cât şi rezidenţialul, două corpuri de clădire, ceea ce reprezintă etapa 1 a proiectului. Vom preda până la 1.000 de apartamente. Începând din iulie vom preda apartamentele”, a spus Poştoacă, pentru News.ro.

Proiectul se întinde pe o suprafaţă de 120.000 metri păraţi.

Însă valoarea investiţiei într-un apartament a crescut cu 50% până la 100%.

La început de proiect, o garsonieră costa începând cu 40.000 euro, acum acesta costă 85.000 euro.

Cel mai scump apartament costă în jur de 350.000 euro, şi aici ne referim la apartamente cu trei camere la etaje superioare, cu vedere spre mare.

La final, ansamblul va arăta ca un „mic oraş” – Nordis City – unde se vor regăsi: SPA de 3.200 de metri pătraţi, plajă proprie de 26.000 de metri pătraţi, 12 restaurante şi cafenele, piscine exterioare, sală polivalentă cu peste 1.000 de locuri, spaţii comerciale, săli de conferinţă, loc de joacă pentru copii, casino premium, cinema VIP, servicii de valet parking, curăţenie şi room service. Galeria comercială a ansamblului va găzdui o selecţie de branduri de lux, printre care şi boutique-ul unui celebru magazin de ceasuri. Galeria comercială împreună cu toate facilităţile ansamblului vor fi deschise 12 luni pe an.

”Ne-am gândit la tot felul de facilităţi, ca să fie deschis tot timpul anului”, a adăugat el.

Dezvoltatorul a achiziţionat materialele pentru finisaje din Italia, Spania, Austria, iar din România a cumpărat betonul şi cărămida necesare proiectului. La proiect lucrează în jur de 450 de muncitori, ingineri şi firme subcontractoare.

Grupul construieşte proiecte în mai multe oraşe din ţară, în Bucureşti, Sinaia şi Braşov, valoarea cumulată a investiţiei fiind de 424,5 milioane euro.

La proiectul Nordis Sinaia (hotel şi rezidenţial) se lucrează la fundaţie. Acesta se află lângă telegondolă, la baza pârtiei.

Acesta va fi finalizat în decembrie 2023. Investiţia depăşeşte 42,4 milioane euro.  Proiectul din Braşov se ridică la 26,4 milioane euro. Construcţia a demarat recent.

La proiectul rezidenţial din Bucureşti, se construieşte partea de structură. Vor fi 51 de apartamente în zona de nord. Investiţia cu o valoare de piaţă de 15 milioane de euro va fi gata în martie-aprilie anul viitor.

Nordis Group reprezintă un grup de firme cu capital 100% românesc, specializat în dezvoltarea imobilelor şi ansamblurilor de lux. Nordis Group propune un model unic de investiţie pe piaţa internă: clienţii pot cumpăra o cameră de hotel cu chirie lunară stabilită pe 30 de ani şi un randament anual garantat de 7%. Grupul de firme este format din 7 entităţi: Nordis Hotels, Nordis Development, Nordis Construct, Nordis Real Estate, Nordis Architecture, Nordis Travel şi Nordis Property Management.

 


Muzeul Naţional al Satului „Dimitrie Gusti” sărbătoreşte 86 de ani de la înfiinţare


Muzeul Naţional al Satului „Dimitrie Gusti” sărbătoreşte, în perioada 10-17 mai, împlinirea a 86 de ani de funcţionare.

În cadrul ceremoniei de deschidere, marţi, managerul instituţiei, conf. univ. dr. Paula Popoiu, a afirmat că ziua de 10 mai 1936 a fost una importantă pentru muzeu, deoarece a însemnat deschiderea oficială în prezenţa Regelui Carol al II-lea şi a elitei culturale a vremii, scrie Agerpres.ro.

„Astăzi împlinim 86 de ani. 86 de ani în activitatea unui muzeu pare o vârstă destul de tânără, pentru că Muzeul Satului s-a deschis pe 10 mai 1936. (…) 10 mai este o zi importantă pentru că a fost deschiderea oficială a acestui muzeu alături de Regele Carol al II-lea şi toată elita culturală a ţării din vremea aceea, este importantă şi pentru că astăzi se împlinesc 145 de ani de la Ziua Independenţei, de la declararea independenţei României”, a spus Paula Popoiu.

Ea a precizat că muzeul cuprinde în prezent 385 de obiective construite şi 70.000 de obiecte în colecţii.

„În 86 de ani, Muzeul Satului s-a dezvoltat foarte mult. Astăzi, Muzeul Satului are 385 de obiective construite, are 70.000 de obiecte în colecţii şi are un prestigiu foarte bine definit şi cred eu că este instituţia care duce către Europa şi nu numai, către lume, ce înseamnă de fapt România, România creativă, România în care tradiţia merge mai departe, România care îşi defineşte identitatea prin aceste muzee de etnologie, dar şi prin ceea ce conservăm în ele, prin colecţiile noastre de obiecte care, deşi dispar din teren, rămân în colecţiile noastre. (…) Muzeul Satului a pornit, aşa cum ştim din istoria lui, de la patru hectare şi 29 de gospodării. Astăzi avem 15 hectare şi 385 de obiective construite. Este o dezvoltare pe care trebuie să o luăm în seamă şi trebuie să fim şi mândri de această modalitate de a duce mai departe ce înseamnă România”, a mai spus managerul muzeului.

Managerul muzeului a oferit titlul onorific de Ambasador cultural al Muzeului Naţional al Satului „Dimitrie Gusti” consilierului prezidenţial Sergiu Nistor, istoricului Georgeta Filitti şi patriarhului Bisericii Ortodoxe Române, Daniel.

„Această sărbătoare instituţională este o formă de celebrare a unei cetăţenii responsabile, pentru că doar societăţile cu o conştiinţă identitară responsabilă îşi sărbătoresc instituţiile, şi Muzeul Naţional al Satului aduce o astfel de contribuţie la dezvoltarea societăţii româneşti pe calea unei societăţi de cetăţeni responsabili care îşi cunosc valorile”, a subliniat Sergiu Nistor

Evenimentele aniversare au continuat la Muzeul Satului cu vernisajul expoziţiei temporare de valorificare a colecţiilor muzeului, „Tinereţe fără bătrâneţe.

Tinerețe fără bătrânețe…
….și viață fără de moarte. Muzeul Național al Satului este la fel de tânăr că acum 86 de ani și va rămâne la fel și atunci când va împlini un secol. Tot ceea ce cuprinde muzeul, de la colecțiile lemn, ceramică, port, textile până la casele aduse din teren de echipele conduse de Dimitrie Gusti, reprezintă esența acestui popor, este ADN-ul lui. Acest muzeu este un proiect de țară la care ne vom întoarce de fiecare dată.
Expoziția „Tinerețe fără bătrânețe” este o incursiune prin istoria de 86 de ani a muzeului, începând cu campaniile monografice ale echipelor multidisciplinare conduse de Dimitrie Gusti, continuînd cu achiziționarea, demontarea caselor, transportarea și remontarea lor în muzeu, până în zilele nostre. Sunt expuse carnetelele de teren ale lui Gheorghe Focșa, poze de arhivă, aparatulul fotografic al lui Alexandru Tzigara Samurcaș, vestitul aparat de fotografiat al lui Gheorghe Focsa, costume tradiționale din colecțiile muzeului. Vorbind despre tinerețe, ne-am oprit asupra a două momente importante din viața oricărei comunități: nunta și nașterea. Le veți regăsi în obiecte reprezentative din colecții, dar și în filmele de arhivă. Cele peste 150 de piese expuse vă vor demonstra încă o dată că acest proiect început acum 86 de ani va rezista timpului, potrivit unei postări pe pagina de Facebook a muzeului.

Sărbătoarea Muzeului Satului continuă pe 11 mai cu două ateliere demonstrative – de modelaj în lut şi jucării de lemn – şi cu o expoziţie de artă persană şi lansarea unui ghid.


Noaptea Europeană a Muzeelor la Muzeul Național de Istorie a României


Cu ocazia evenimentului Noaptea Europeană a Muzeelor care va avea loc anul acesta, sâmbătă, 14 mai, Muzeul Naţional de Istorie a României (MNIR) invită publicul, în intervalul orar 18:00 – 01.00 (cu ultimul acces la 00:15), să se bucure de un program divers care include ateliere educative și de creație, ghidaje tematice în cadrul expoziției Muzeul Jucăriilor, demonstrație de ateliere și prezentări de vestimentație, armament și echipament specific dacilor și romanilor, precum și un moment artistic.

Accesul publicului la eveniment va fi gratuit și se va face prin intrarea principală din Calea Victoriei nr. 12.

Programul activităților este următorul:

  • Ateliere educative și de creație (în intervalul orar 18:30 – 21:00, în spațiul expoziției Copia Columnei lui Traian)
  • Simboluri ale strămoșilor noștri- steagul dacic, sub îndrumarea desenatorilor artistici ai muzeului
  • Povestea Gânditorului, în benzi desenate, sub îndrumarea autorului și profesorului de benzi desenate, Mihai Grăjdeanu
  • Ghidaje tematice și ateliere în cadrul expoziției Muzeul Jucăriilor, susținute pe tot parcursul serii de membrii Asociației Muzeul Jucăriilor
  • Re-enactment (în intervalul orar 19:00 – 00:00, în spațiul expozițiilor Copia Columnei lui Traian și Lapidarium) – demonstrație de ateliere și prezentări de vestimentație, armament și echipament specific dacilor și romanilor, realizate de membrii Asociației Terra Dacica Aeterna – Filiala București
  • Reprezentație artistică (la ora 22:00, în spațiul expoziției Lapidarium) – Metamorphosis, moment artistic susținut de Trupa Etherium – artiștii Flavia și Taisuke Sasaki – în care muzica clasică se metamorfozează prin euritmie

Vor fi accesibile publicului expozițiile permanente și cele temporare deschise în această perioadă.

Sâmbătă, 14 mai, muzeul va avea și un program de vizitare diurn, cu plată, în intervalul orar 10:00 – 18:00 (cu ultimul acces la 17:15).


30 de ani de prietenie româno-germană, moment marcat în țară prin expoziția celebrei fotografe germane Barbara Klemm


Art Safari oferă acces în premieră la fotografii spectaculoase cu Germania înainte de unificare, între 12 mai și 7 august

  • Pe 21 aprilie, s-au împlint 30 de ani de la semnarea Tratatului între România și Republica Federală Germania privind cooperarea prietenească și parteneriatul în Europa;
  • Cu acest prilej, Art Safari, proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii, va oferi publicului, în cadrul celei de-a 9-a ediții care începe în curând, o expoziție semnată de cea mai distinsă fotografă din Germania. Pavilionul Aniversar este organizat alături de Institut für Auslandsbeziehungen, Institutul Goethe, Ambasada Republicii Federale Germania la București și Institutul Cultural Român;
  • Alături de expoziția fotografei Barbara Klemm, Art Safari va găzdui și arta maestrului Theodor Aman, lucrări semnate de artistul de vârf al avangardei internaționale Marcel Iancu, o expoziție în tandem a celebrilor Pablo Picasso și Salvador Dali, dar și prima expoziție personală a artistei-fenomen a zilelor noastre: Irina Dragomir.

Cea de-a 9-a ediție Art Safari va avea loc în Palatul Dacia-România, din Centrul Vechi al Bucureștiului (str. Lipscani, nr. 18-20), iar în toamnă, Art Safari se va întoarce cu cea de-a 10-a ediție, cu un nou sezon expozițional de 3 luni. Este pentru prima dată în istoria evenimentului când același spațiu este folosit doi ani la rând, în baza unui parteneriat semnat între Art Safari și Muzeul Municipiului București.

În spectaculosul Palat Dacia-România din centrul Capitalei sunt incluse expoziții atent curatoriate, care așteaptă să fie explorate de publicul iubitor de frumos. Printre acestea se află și bucăți de istorie, incluse în opera Barbarei Klemm, o binecunoscută fotografă din Germania.

Mai mult decât fotografie de presă

Expoziția curatoriată de Matthias Flügge prezintă fotografii-mărturii ale istoriei recente a Germaniei, o țară care a fost divizată zeci de ani, dar și fotografii cu celebrități ca Madonna sau Claudia Schiffer. Multe dintre fotografiile Barbarei Klemm au devenit reprezentative pentru istoria contemporană, ca cea cu Angela Merkel, modelând memoria culturală a mai multor generații.

Rareori am făcut fotografie de modă. Odată, trebuia să fotografiez haute couture la Paris pentru un ziar. Madonna, care a intrat în sală în ultimul moment, cu tot anturajul ei, cu foarte puțin timp înainte de start, m-a fascinat prin înfățișarea și strălucirea ei, deși nu știam că este vorba despre ea, în acel moment”, declară Barbara Klem.

Klemm combină fotografia documentară cu cea de artă într-un mod rar întâlnit în fotografia de presă germană. Fotografiile din expoziție au fost inițial destinate ziarului Frankfurter Allgemeine Zeitung, ziarul la care Barbara Klemm era angajată la sfârșitul acelor ani, însă acestea reprezintă mult mai mult decât o acoperire mediatică a evenimentelor zilei.

“Barbara Klemm. Light and Dark. Photographs from Germany“ sau când arta întâlnește istoria

Fotografiile din România anilor 70 și 90, dar și fotografiile Germaniei de Est și de Vest înainte și după unificare sunt în mod clar punctul central al expoziției, care include imagini din fiecare sferă a societății (politică, cultură și economie), <<oameni în acele momente rare ale existenței care fac viața atât de specială>>, așa cum subliniază curatorul acestei expoziții, Matthias Flügge. Prin artă ne cunoaștem istoria, arta ne oferă o altfel de perspectivă asupra acestor lucruri. Fotografiile ei povestesc istoria recentă care inspiră multe generații. Sperăm să vă inspire și pe voi, dragi vizitatori ai Pavilionului, declară Ioana Ciocan, General Manager Art Safari.

ES Dr. Peer Gebauer, Ambasadorul Republicii Federale Germania în România, declară: Barbara Klemm impresionează cu cele aproximativ 150 de fotografii din Germania divizată şi cea reunificată, cu portrete ale unor personalităţi ale vieţii politice, ale mediului de afaceri şi celui artistic, dar şi cu instantanee prezentând oameni în diferite ipostaze ale vieţii cotidiene sau excepţionale. Această colecţie a fost completată cu o selecţie de fotografii ale artistei, realizate pe parcursul călătoriilor sale prin România în anii 1972, 1973

şi 1991. Chiar dacă pentru ochiul privitorului modern fotografiile alb-negru ar putea părea ceva neobişnuit: aceste imagini ni se adresează printr-un limbaj universal, fiindcă redau crâmpeie de viaţă, într-un mod simplu şi totodată impresionant. Forţa şi talentul Barbarei Klemm constau în a transmite prin intermediul unei fotografii mai mult decât se vede. De multe ori realizează în

mod intuitiv sensul unei compoziţii, astfel încât povestea din spatele fiecărui moment surprins iese la iveală abia în timp. Când vizitaţi expoziţia, luaţi-vă timp pentru aceste poveşti, pentru ceea ce se află înainte şi după fiecare moment în parte. Atunci veți remarca diferenţele şi asemănările între viaţa de dinainte şi după căderea Cortinei de fier.

„De la an la an, evenimentele prilejuite de Art Safari sunt din ce în ce mai dinamice și mai căutate de publicul din țară și din străinătate. ICR va fi prezent la această ediție, în calitate de partener al expoziției aniversare”Barbara Klemm. Light and Dark. Photographs from Germany”, alături de Ambasada Republicii Federale a Germaniei și de Institutul Goethe. Marcăm, astfel, 30 de ani de prietenie și parteneriat germano-român în Europa și am ales Art Safari deoarece credem că poate reprezenta, și de această dată, platforma ideală de comunicare directă cu iubitorii de artă și istorie, un loc în care cultura unește oameni și comunități în aceste timpuri complicate pentru noi toți”, declară Liviu Jicman, Președinte ICR.

Deutsche Bank susține cu mândrie Art Safari. Expoziția va putea fi vizitată în perioada 12 mai – 7 august 2022, de luni până joi. Biletele și abonamentele pot fi achiziționate pe https://tickets.artsafari.ro/e.

Despre Art Safari București Art Safari este un proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii, aflat sub patronajul Primăriei Municipiului București și UNESCO România și realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. Alături de expoziţiile curatoriate, organizate în București sau în străinătate, Art Safari promovează conținut educațional pentru toate vârstele, găzduind inclusiv ateliere de artă pentru copii și tururi ghidate pentru copii și adolescenţi. Partenerul oficial Art Safari este BCR. Art Safari este un eveniment cultural unic în România ca structură, concept și amploare. Art Safari a înregistrat 231.000 de vizitatori în cele 8 ediții de până acum. Mai multe detalii: www.artsafari.ro


Tradiție circulară (Conectat la natură). Expoziție de artă contemporană la Muzeul Țăranului


Între 12 mai și 3 iulie, la Muzeul Național al Țăranului Român, are loc Tradiție circulară (Conectat la natură) – o expoziție de artă contemporană colaborativă între meșteri tradiționali, care păstrează vii meșteșuguri arhaice, și artiști contemporani, care îmbină arta cu inovația și cu noile tehnologii.

Proiectul este o continuare a inițiativei România Tradițiilor Creative, demarată în 2017 de Vintilă Mihăilescu și Teodor Frolu, și propune marelui public o expoziție de artă contemporană, multimedia, performance-uri și instalații de artă, iar pentru partenerii rețelei România Tradițiilor Creative și a aspiranților propune cea de a 4-a ediție a forumului Tradițiilor Creative. Tema unificatoare a tuturor manifestațiilor este investigarea relației dintre arta contemporană, patrimoniu și inovație – resurse viabile și utile în îndeplinirea obiectivelor pentru dezvoltare durabilă.

„Arta contemporană este cercetare-dezvoltare-inovare pentru industriile creative. Cultura tradițională este contribuția României la conceptul de dezvoltare durabilă. Tocmai dialogul dintre arta contemporană și cultura tradițională a condus la noțiunea de tradiții creative.”, a spus Teodor Frolu, curatorul expoziției.

Expoziția și evenimentele conexe sunt organizate de Asociația Ivan Patzaichin – Mila 23, în colaborare cu MNȚR și Centrul Cultural Subcarpați, în parteneriat cu Primăria Capitalei prin ARCUB, cu sprijinul financiar AFCN, ca parte din circuitul RDW Design GO și seria de evenimente organizate de Noaptea Muzeelor.

Joi, 12 mai 2022, de la ora 18.00, vor debuta performance-urile colaborative dintre 6 cupluri de meșteri tradiționali și artiști contemporani. Din dialogul artistic al acestora, sub ochii publicului, până la 15 mai, vor rezulta lucrări de artă colaborativă ce vor rămâne expuse în sala Tancred Bănățeanu de la Muzeul Țăranului până la 3 iulie, la finalul expoziției.

Organizată la MNȚR între 12 și 15 mai, seria de performance-uri îi aduce laolaltă pe:

●       Teodor Graur (artist) și Viorel Gheorghe (meșter marangoz),

●       Mircea Cantor (artist) și Tănase Burnar (meșter olar),

●       Marius Alexe – Bean (artist) și Adrian Mihaiu (meșter caval),

●       Oláh Gyárfás (artist) și Melinda-Maria Andras (meșter textil),

●       Virgil Scripcariu (artist) și Csaba Balint (meșter olar),

●       Dan Vezentan (artist) și Csaba Racz (meșter pielar).

Marți, pe 17 mai, de la 18:00, în sala Tancred Bănățeanu a Muzeului Țăranului, va avea loc vernisajul expoziției, cu prezentarea instalațiilor rezultate, în prezența artiștilor, meșterilor și a curatorului, Teodor Frolu.

În dimineața zilei de 17 mai, începând cu ora 10:00, la MNȚR, va avea loc conferința Tradițiile Creative – vectori pentru dezvoltarea durabilă, subscrisă Forumului Tradițiilor Creative. În a doua parte a zilei de 17 mai vor avea loc dezbateri deschise membrilor rețelei România Tradițiilor Creative.

Conceptul curatorial se bazează pe împletirea dintre tradițional și contemporan, armonizând prezentarea artistică a meșteșugurilor tradiționale cu inovația și completând expoziția cu exemple de industrii și domenii artistice în care aceste resurse culturale sunt valorificate economic pentru dezvoltarea comunităților.

La realizarea expoziției au contribuit experți MNȚR cu selecția și documentarea de exponate din patrimoniul MNȚR puse la dispoziția artiștilor.

Expoziția cuprinde șase părți esențiale care, împreună, reușesc să ofere o experiență a conexiunii autentice stabilite de-a lungul timpului între meșteșug și meșterii / artiștii / designerii care îl transformă în artă:

Teodor Graur – artist – unul dintre cei mai importanți artiști ai anilor ’80, mânuiește o amplă panoplie de mijloace: performance, fotografie, sculptură, pictură și instalații. A participat la bienale internaționale din São Paulo, Istanbul şi Veneția, iar lucrările sale se află în muzee de artă contemporană din toata lumea.

Viorel Gheorghe – meșter – Marangozul echipei Asociației Ivan Patzaichin – Mila 23 este specializat în realizarea și repararea ambarcațiunilor tradiționale din lemn. Organizează cursuri cu elevi și tineri dornici să descopere meșteșugul și lucrul cu lemnul.

Mircea Cantor – artist – Inspirat de cultura materială tradițională, de obiectele și felul în care acestea ordonează simbolic universul rural, Mircea Cantor, laureat al premiului Marcel Duchamp, s-a alăturat cu modul său îndrăzneț de a studia cultura tradițională și de a-i transpune elementele în creație contemporană.

Tănase Burnar – meșter – Olarul Tănase Burnar continuă tradiția ceramicii de Săcel și faima tatălui său, Tănase Cocean, ale cărui obiecte de ceramică sunt astăzi prezente în numeroase muzee din lume.

Marius Alexe – Bean – artist – fondatorul trupei muzicale Subcarpați; lansează în 2022 Centrul Cultural Subcarpați, un spațiu cultural contemporan de promovare a folclorului, a tradițiilor și a meșteșugurilor din România, de învățare, creație contemporană și colaborări artistice interculturale. Exemple de conținut artistic propus de Centrul Cultural vor fi prezentate cu prilejul expoziției.

Adrian Mihaiu – meșter – specializat în meșteșugul instrumentelor tradiționale de suflat din lemn, transmite mai departe arta sa prin lecții de cioplire în lemn natural, sculptură, finisaje și lecții de cântec tradițional la cavalele produse în atelier. Alături de trupa Subcarpați, a coagulat comunități de tineri interesați să readucă în actualitate meșteșugul făuririi cavalului.

Oláh Gyárfás – artist – designerul din spatele brand-ului PATZAIKIN prezintă legătura organică pe care o stabilește cu materialul natural, pe care îl redă în forme dintre cele mai diverse, astfel încât obiectele de design lucrate în textil devin piese sculpturale care par să capete o viață proprie.

Melinda-Mária András – meșter – Melinda-Mária din Miercurea-Ciuc, experimentează cu meserii și  meșteșuguri precum: înșiratul mărgelelor, croitul și cusutul, lucrul cu noi materii prime ca: lutul polimeric și pielea, cojoace realizate de mână, iar in domeniul împâslirii nunofelt cu lână merino și mătase.

Virgil Scripcariu – artist – opera lui fructifică figurativul în cheie contemporană dialogând intens cu operele epocilor clasice. Virgil s-a apropiat de universul ceramicii țărănești, punând în valoare această pasiune în calitate de creator al expunerii de ceramică țărănească în Muzeul-Atelier Școala de la Piscu.

Csaba Balint – meșter – meșterul olar lucrează de ani buni la Nocrich, în județul Sibiu, unde (re)animează meșteșugul într-un fost sat de olari săsesc, ocupându-se și de ateliere în cadrul unui centru de cercetași cu deschidere internațională.

Dan Vezentan – artist – explorează universul zootehnic-agricol și ecologia. Lucrările sale se inspiră din designul gospodăriilor și al sistemelor de hrănire ale animalelor, investigând domesticirea, producția de alimente, economia circulară și surplusul.

Csaba Racz – meșter – printre cei care țin vii meșteșugurile de potcovar sau curelar sunt Csaba Racz și tatăl său, din Suseni, singurii care mai fac hamuri pentru caii de povară, pe o distanță apreciabilă, de la Reghin până la Toplița.

Vizitatorii expoziției vor beneficia de tururi ghidate de vizitare a instalațiilor împreună cu artiștii și curatorul.

Detaliile agendei expoziției și ale evenimentelor organizate în contextul proiectului Conectat la natură (Tradiție circulară) vor fi disponibile pe www.traditiicreative.ro și în paginile de Facebook https://www.facebook.com/TraditiiCreative, https://www.facebook.com/romaniapoweredbynature, https://www.facebook.com/RowmaniaPatzaichin și de Instagram https://www.instagram.com/TraditiiCreative.

Expoziția este realizată de Asociația Ivan Patzaichin – Mila 23, în parteneriat cu DC Communication, Muzeul Național al Țăranului Român, Centrul Cultural Subcarpați, The Institute, fiind înscrisă pe lista de expoziții satelit participante la Romanian Design Week, ca parte a circuitului Design Go 2022. Expoziția face parte din proiectul cultural „Tradiție circulară (Conectat la natură)” co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național (AFCN). Proiect realizat în parteneriat cu Primăria Municipiului București prin ARCUB.


O nouă premieră la TNB! Pescărușul cehovian, regizat de Eugen Jebeleanu, sfidează monopolul clișeelor teatrale


Teatrul Național „I.L.Caragiale” anunță premiera unui nou spectacol pe scena Sălii Ion Caramitru, Pescărușul de A.P. Cehov în traducerea Ralucăi Rădulescu, în zilele de 14 și 15 mai 2022, de la ora 19.30.

Una dintre cele mai cunoscute piese cehoviene în România (peste 30 de montări în ultimele decenii) și în lume, Pescărușul este abordat într-o viziune proaspătă, provocatoare și atent racordată la realitățile de azi de una dintre cele mai puternice voci ale noii generații de creatori, Eugen Jebeleanu. El ne propune un teatru al „frământărilor și vulnerabilităților”, un amestec de pasiune, cruzime, disperare de a trăi – pe scurt, o viziune contemporană, surprinzătoare asupra unei celebre piese clasice.

„Pescărușul este un spectacol care arată culisele teatrului, conflictele dintre generații în confruntarea de idei și teatralități care zdruncină convingerile și clișeele stereotipate ale reprezentării oamenilor pe scenă”, spune Eugen Jebeleanu.

Director artistic al Companiei 28 & Cie des Ogres din Franța, regizor de teatru, operă și mai nou și de film, Eugen Jebeleanu, recent premiat la Gala Gopo „pentru cel mai bun film de debut”: „Câmp de maci” (producție 2020,  premiat și la TIFF, în 2021, pentru Cea mai bună regie), este  absolvent  UNATC (specializarea actorie), și al unui Master de regie și dramaturgie la Paris.

În 2010, a fondat împreună cu dramaturgul Yann Verburgh, „Compania 28”, iar mai apoi „Cie des Ogres” în 2017, colaborând în ultimii ani cu cele mai importante teatre din țară, printre care se numără și cele din Sibiu. De asemenea, a semnat regia pentru numeroase spectacole jucate pe scenele din Franța dar și din Germania. În 2017, a regizat Căpcăuni, un proiect care a fost recompensat de către Fédération d’Associations de Théâtre Populaire (FATP). Pentru spectacolul „Itinerarii. Într-o zi, lumea se va schimba”, coproducție internațională din 2019, a primit premiul pentru cea mai bună regie în cadrul Galei Premiilor UNITER. A colaborat cu Opera din Lyon pentru I Was Looking at the Ceiling and Then I Saw the Sky, de John Adams.

Niko Becker, Irina Movilă, Alexandru Potocean, Sara Cuncea/Eva Cosac, Ada Galeș, Ciprian Nicula/ Emilian Mârnea, Istvan Teglas, Emilian Oprea, Richard Bovnoczki, Florentina Țilea sunt actorii aleși de regizor să dea glas întrebărilor care ne frământă, astăzi, spectatori și artiști deopotrivă: „Ce necesitate găsește teatrul în contextul tragic al unui război? Ce gen de teatru ne reprezintă azi? Unde se întâlnește discursul artistului cu cel al cetățeanului? Care poate fi manifestul nostru de azi pe un text scris acum mai bine de 100 de ani? Cum se fabrică ficțiunea si cum transformăm lumea prin scuturarea teatrului?”.

O distribuție de excepție, căreia i se alătură scenografa Velica Panduru, directorul de imagine Marius Panduru și muzicianul Rémi Billardon, propun o experiență imersivă într-o realitate teatrală hipnotică, augmentată de proiecții video și muzică, cu câteva scene interpretate în limbi străine (dar cu supratitrare în limba română),  cu momente de un ritm frenetic.

Un spectacol nerecomandat minorilor sub 16 ani: scene care îi pot afecta emoțional, nuditate, scene cu conotație sexuală.

«Eu sunt vinovat! Am scăpat din vedere ca doar câțiva aleși pot să scrie și să joace piese pe scenă. Iar eu am spart monopolul ». Aceste vorbe ale personajului central, Treplev, reflectă perspectiva concepției regizorale și filtrul de lectură al acestei montări pe textul cehovian, a mai declarat regizorul.

Vă invităm să urmăriți pe site-ul TNB, pe pagina Calendar, programarea următoarelor reprezentații și să nu ratați noul spectacol al Teatrului Național din București.


Povestea Trenului Regal continuă. Pleacă din nou la drum, marți, 10 mai, la ora 11.00


Trenul Regal va pleca din Gara Regală Băneasa, marți, 10 Mai 2022, la ora 11.00. La ora 10.40, în prezența Majestății Sale Custodele Coroanei, a ASR Principelui Radu și a ASR Principesa Sofia, va avea loc un ceremonial militar pe peronul gării.
Își vor da concursul Muzica Reprezentativă a Ministerului Apărării Naționale, precum și militarii Brigăzii 30 Gardă Mihai Viteazul. Accesul publicului și al presei este liber, potrivit unui anunț al Familiei Regale a României.
Prima oprire a Trenului Regal va avea loc în Gara Ploiești Sud, la ora 12.10. Accesul publicului și al presei este liber.
A doua oprire a Trenului Regal va avea loc în Gara Buzău, la ora 13.31. Accesul publicului și al presei este liber.
A treia oprire a Trenului Regal va avea loc în Gara Brăila, la ora 15.24. Accesul publicului și al presei este liber.
Ultima oprire a Trenului Regal va avea loc în Gara Galați, la ora 16.14. Accesul publicului și al presei este liber.
După încheierea ceremonialului sosirii la Galați, Trenul Regal va putea fi vizitat de către public timp de două ore.
Majestatea Sa Margareta Custodele Coroanei și Alteța Sa Regală Principele Radu, împreună cu Alteța Sa Regală Principesa Sofia, doresc să sărbătorească în acest an 10 Mai, deopotrivă Ziua Regală și Ziua Independenței Naționale, alături de locuitorii celor patru județe pe care le vizitează.
În ziua de 11 mai 2022, Majestatea Sa Margareta, Alteța Sa Regală Principele Radu și Alteța Sa Regală Principesa Sofia vor vizita în municipiul Galați sediul Crucii Roșii Române la ora 11, Centrul de zi pentru copii Sfântul Spiridon la ora 12 și Combinatul siderurgic Liberty Galați la ora 13.
Trenul Regal folosit în prezent de către Familia Regală a fost inaugurat în anul 1928 și a fost gândit ca un mijloc de transport pentru Regele Ferdinand Întregitorul și Regina Maria, în vizitele lor numeroase pe teritoriul României Mari. Anterior, Regele Carol I și Regele Ferdinand au folosit alte două garnituri de tren, din anii 1870 până în anii 1920.
Trenul a fost fabricat în Italia la solicitarea statului român, la uzinile Ernesto Breda – Construzioni Meccaniche Milano, din 1926 până în 1928. El a fost livrat României și a intrat în serviciul Casei Regale la un an după trecerea la cele veșnice a Regelui Ferdinand. Primii ani din istoria trenului sunt legați de Regina Maria, de Regele Mihai, de Regina Mamă Elena și, desigur, de Regele Carol al II-lea.
Trenul Regal a fost inițial folosit la realizarea vizitelor de Stat din țările europene și la vizitarea comunităților urbane și rurale. După anul 2012, el a redevenit un mijloc de a face legătura între Coroană și comunitățile locale, dar și un simbol al statului român.
În anii 1940, Regele Mihai și Regina-mamă Elena au folosit Trenul Regal în multe ocazii. În timpul celui de-Al Doilea Război Mondial, suveranul și mama au petrecut, grație Trenului Regal, multe clipe alături de oameni, de comunități, de familii românești.
Trenul este compus din cinci vagoane: Vagonul Sufragerie, Vagonul Majestății Sale, Vagonul Musafirilor Regali, Vagonul Invitaților și Vagonul Casei Majestății Sale. Lor li se adaugă, în cazul unor Funeralii Regale, Vagonul Funerar.
Cu actualul Tren Regal au călătorit patru generații ale Familiei Regale: Regina Maria, Regele Carol al II-lea, Regina Elena, Regele Mihai și Majestatea Sa Margareta. Nu au călătorit niciodată cu acest tren Regele Ferdinand I și Regina Ana.
În zilele noastre, Trenul Regal a reînceput drumurile sale, ducând membrii Familiei Regale în orașele din țară, în anul 2012. De atunci încoace au fost efectuate 11 călătorii, în 50 de orașe din țară.
Drumul Trenului Regal continuă.

Art Safari prezintă un artist-fenomen al secolului XX: Marcel Iancu


Cea mai valoroasă lucrare a Pavilionului este semnată de artistul român aflat în centrul mișcării de Avangardă Dada

  • Art Safari, proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii, va oferi publicului, în cadrul celei de-a 9-a ediții (12 mai-7 august 2022), o expoziție semnată de artistul aflat în centrul celei mai mari mișcări de avangardă în România și Israel și, totodată, creatorul primei construcții moderniste din Bucureștiul anilor ’20 – Marcel Iancu;
  • Pavilionul Invitat „Marcel Iancu. Reconstruind artele România – Israel” este curatoriat de Raya Zommer-Tal, directorul Muzeului Janco Dada, inaugurat în 1983, cu un an înainte de moartea artistului, la Ein Hod, Israel. Partenerii Pavilionului sunt Muzeul Janco Dada din Israel, Uniunea Arhitecților din România și Ambasada Israelului în România;
  • Alături de pavilionul dedicat lui Marcel Iancu, Art Safari va expune și arta de patrimoniu a maestrului Theodor Aman, lucrări de Picasso și Dali în cadrul unei expoziții acompaniate de muzică, fotografii ale celei mai distinse fotografe germane – Barbara Klemm, precum și arta zilelor noastre semnată de Irina Dragomir, superstarul artei contemporane.

Marcel Iancu (1895 București – 1984 Ein Hod, Israel) a fost un artist-fenomen al secolului XX, atât pentru arta românească, cât și pentru cea universală. Personalitate complexă, artist cu vocație multiplă, pictor, arhitect, grafician și eseist, Iancu a fost în centrul celei mai importante mișcări de Avangardă și a avut legătură cu toți marii artiști revoluționari ai vremii.

Artistul s-a născut la București, în 1895, într-o familie de origine evreiască și în 1914 a plecat în Elveția să studieze. A început cu matematica dar, după doar un an, a renunțat în favoarea arhitecturii, în cadrul Academiei Polytechnikum din Zürich.

 Marcel Iancu, autorul afișului primei expoziții a Dadaiștilor

 În 1917 a participat la prima expoziție a dadaiștilor la Galeria Dada, în Zurich, împreună cu Hans Arp, Giorgio de Chirico, Paul Klee și Tzara. Îndepărtându-se de Tristan Tzara, dar rămânând aproape de Hans Arp, Marcel Iancu și-a continuat călătoria prin Europa, după terminarea studiilor și a fost un reprezentant de vârf al Avangardei. În 1919 a înființat, alături de Hans Arp, Alberto Giacometti și Emmy Hennings, grupul Artiștii Radicali.

Creația lui Marcel Iancu a trecut prin mai multe perioade, în funcție de influențele curentelor de avangardă la care lua parte. În perioada de la Zurich și cea imediat următoare, a îmbrățișat experimentul Dadaist, dar odată ce acesta s-a orientat către o afiliere cu Suprarealismul, Iancu s-a îndepărtat de mișcare și a migrat către un limbaj plastic Cubist-Constructivist. „Cathédrale” este o lucrare din 1933 în care se vede cum Marcel Iancu a migrat artistic către un Modernist moderat, cu accente expresioniste, explorând ceva mai mult din punct de vedere cromatic. Lucrarea a fost vândută la o licitație cu 80.000 de euro în 2019.

Întoarcerea în România, o perioadă de explorare a talentului de arhitect

În 1922, artistul se întoarce în România, unde va deveni unul din cei mai importanți promotori ai artei de avangardă, timp în care va continua să expună și în cadrul expozițiilor de artă europene, susținute la Zürich, Paris, Berlin sau Varșovia. Anul 1925 va fi un nou an de călătorii prin Europa și cel în care avea să îi întâlnească pe Pablo Picasso și pe Constantin Brâncuși.

În perioada petrecută la București, Marcel Iancu și-a explorat talentul de arhitect, iar în anii ‘30 a proiectat numeroase clădiri moderniste, șocante pentru peisajul bucureștean al vremii. Inspirat de revoluția lui Le Corbusier și de tendințele funcționaliste care se afirmau, au apărut construcții precum Vila Fuchs (Fuchs Villa) sau Casa Juster (Juster House).

Marcel Iancu a fost cel care a adus spiritul arhitecturii moderne în România (principalul arhitect modernist al Bucureștiului). Între 1922 și 1938 a proiectat în București peste 40 de clădiri, în mare case pentru o familie.

Întoarcerea în Israel, continuarea carierei artistice

În 1941, odată cu legea anti-semită din România, Marcel Iancu s-a mutat cu familia în Israel, unde și-a continuat cariera artistică, cu același succes. Iancu a devenit unul dintre cei mai importanți artiști ai Israelului, cu 30 de expoziții personale în Tel Aviv, Haifa, New York, Paris, Zurich, Basel, Milano.

După ce a emigrat, artistul nu a mai proiectat deloc locuințe particulare, latură artistică pe care a lăsat-o moștenire doar Bucureștiului. Marcel Iancu a fost un adevărat spirit avangardist, un artist la fel de important pentru arta internațională, precum și pentru arta românească, și o punte de legătură dintre marele și efervescentul Vest și România. În 1953 a consacrat Satul Artiștilor Ein Hod (Ein Hod Artists Village) și a creat Departamentul de Profesori de Artă la Colegiul Oranim.

„După ani de eforturi comune încununate cu succes și de strânsă prietenie, pot spune fără ezitare că orice nouă ediție de Art Safari înseamnă pentru Ambasada noastră un nou imens potențial de colaborare. Dovada stă în proiectele minunate pe care le-am împărtășit: fie că am creat artă cu Hanoch Piven, ori că am celebrat Centenarul Dada cu lucrări uluitoare, sau când am făcut selfie-uri cu piesa centrală expusă de Gili Avissar. Anul acesta am decis să fim și mai ambițioși și să vă invităm să explorați universul lui Marcel Iancu. El nu numai că a definit arta de avangardă din România și Israel, ci a elevat-o la un nivel internațional de notorietate și apreciere. Pentru a ne găsi calea prin complexa lume artistică a lui Iancu, avem onoarea de a o avea drept ghid pe Raya Zommer-Tal. Director al Muzeului Janco-Dada din Ein Hod, Israel, ea revine în România și la Art Safari în calitate de curator al Pavilionului „Marcel Iancu. Reconstruind artele, România-Israel”. Vă invit pe toți să uitați de rutină și să pășiți în universul artistic multifațetat al lui Marcel Iancu”, declară ES David Saranga, Ambasadorul Israelului în România.

„Viața artistului multidisciplinar Marcel Iancu poate fi împărțită în două capitole: primii 46 de ani în Europa, urmați de 43 de ani în Israel. Expoziția din Art Safari cuprinde lucrări din ambele perioade, este prima expoziție cuprinzătoare a celor șaptezeci de ani de activitate artistică, pusă în scenă în țara unde s-a născut. O comparație a lucrărilor din cele două capitole din viața sa ne arată că, deși imaginile pot să fi evoluat, peisajele pot fi diferite, iar colorizarea poate să fi suferit modificări, mâna care ține pensula și linia trasată păstrează semnătura unică a artistului, rămânând neschimbată de-a lungul vieții sale”, declară curatorul Raya Zommer-Tal.

Citește și:

Câteva zile până la marea întâlnire cu Dali și Picasso în Centrul Vechi, la Art Safari București

În dorința de a promova excelența din arhitectura românească, Uniunea Arhitecților din România este implicată, de peste 30 de ani, în descoperirea și promovarea personalității lui Marcel Iancu. Expoziția București, anii 1920-1940: între avangardă și modernism – TNB 1993 (comisari Alexandru Beldiman, Magda Cârneci și Mihai Oroveanu) a fost cea care a evidențiat rolul și importanța avangardei românești în cultura națională. Au urmat Expoziția Centenarul Marcel Iancu 1895-1995, găzduita de MNAR în 1996, (curatori Anca Bocăneț și Dana Herbay), filmul Construct realizat, în 1995, de Sorin Ilieșiu și Mariana Celac, și lucrarea Marcel Iancu, Biroul de Studii Moderne împreună cu Traseul Urban Marcel Iancu (pliant) publicate de Editura Simetria, în anul 2008.

Dorim ca expoziția organizată la actuala ediție Art Safari să transmită, alături de informații consacrate, dar și mai puțin cunoscute despre arhitectul Janco, spiritul novator, constructiv și constructivist al autorului, capacitatea sa de a jongla cu meșteșuguri și arte, cu concepte revoluționare și valori perene, cu explozive schimbări de scară de la designul de obiect și finețea detaliului, la marile intervenții la scara urbană”, declară Ileana Tureanu, Președinta Uniunii Arhitecților din România.

„Cea mai valoroasă lucrare a acestei ediții Art Safari este semnată de artistul Marcel Iancu, din colecția Muzeului Național de Artă al României, în valoare de peste 300.000 euro. Mulțumim domnului director Călin Stegerean și întregul personal de profesioniști ai MNAR pentru încrederea acordată Art Safari, dar și partenerilor care fac posibilă această expoziție în România. De asemenea, datorită Uniunii Arhitecților din România, publicul va putea vedea experimentul impresionant pe care Iancu îl realizează în arhitectură și va descoperi influența lui asupra Bucureștiului”, declară Ioana Ciocan, General Manager Art Safari.

Program și bilete Art Safari 2022

Art Safari va putea fi vizitat în perioada 12 mai – 7 august 2022, de luni până joi, în Palatul Dacia-România, din Centrul Vechi al Bucureștiului (str. Lipscani, nr. 18-20). În toamnă, Art Safari se va întoarce cu cea de-a 10-a ediție, cu un nou sezon expozițional de 3 luni. Este pentru prima dată în istoria evenimentului când același spațiu este folosit doi ani la rând, în baza unui parteneriat semnat între Art Safari și Muzeul Municipiului București. Biletele și abonamentele pot fi achiziționate pe https://tickets.artsafari.ro/e.

Despre Art Safari București Art Safari este un proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii, aflat sub patronajul Primăriei Municipiului București și UNESCO România și realizat în parteneriat cu Muzeul Municipiului București. Alături de expoziţiile curatoriate, organizate în București sau în străinătate, Art Safari promovează conținut educațional pentru toate vârstele, găzduind inclusiv ateliere de artă pentru copii și tururi ghidate pentru copii și adolescenţi. Partenerul oficial Art Safari este BCR. Art Safari este un eveniment cultural unic în România ca structură, concept și amploare. Art Safari a înregistrat 231.000 de vizitatori în cele 8 ediții de până acum. Mai multe detalii: www.artsafari.ro.

 


Cupa Regelui și Cupa Reginei la Oină


La Stadionul Național de Rugby „Arcul de Triumf” din București, se întrec, sâmbătă, de la ora 10.30, pentru Cupa Reginei 2022 C.S. Progresul Băilești, campioană națională în 2021, și C.S. Dacia Mioveni, vicecampioană națională în 2021.
Cupa Reginei se află la a 3-a ediție.
La ora 11.30, se vor întrece pentru Cupa Regelui 2022 A.C.S. Frontiera Tomis Constanța, campioană națională în 2021, și C.S. Biruința Gherăești Neamț, vicecampioană națională în 2021.
Cupa Regelui se află la cea de a 9-a ediție.
Federația Română de Oină se află sub Înaltul Patronaj al Majestății Sale Margareta, Custodele Coroanei.
Anul acesta se împlinesc 110 ani de la publicarea integrală a regulamentului jocului în Monitorul Oficial al României.
Pe atunci, fiecare regiune din țară avea elemente asemănătoare în regulile de joc, iar armonizarea acestor reguli a fost realizată de către șase profesori de educație fizică, numiți de Spiru Haret. Acțiunea sa a dus la apariția primului regulament oficial al jocului de oină, apărut în anul 1898.
În „15 Maiu 1912”, Decretul Regal nr. 2847, semnat de Regele Carol I, era cel ce aproba Regulamentul Jocului „OINA”, care a fost publicat ulterior în Monitorul Oficial al României nr. 49 din 3 iunie 1912.
Evenimentul Cupa Regelui și Cupa Reginei este un eveniment care își propune să inițieze necunoscătorii într-ale oinei și să-i familiarizeze cu acest sport. Conștienți fiind de faptul că viitorul le aparține celor mai tineri dintre noi, dar și că energia și deschiderea spre joc vine adesea din copilărie și adolescență, ne-am gândit la cei mici și la adolescenți ca la cei cărora ar trebui să le acordăm cea mai mare atenție.

Câteva zile până la marea întâlnire cu Dali și Picasso în Centrul Vechi, la Art Safari București


Art Safari deschide 5 expoziții pe 12 mai 2022, în Palatul Dacia-România

 

  • În premieră națională, Art Safari oferă anul acesta o incursiune în lumea artistică spaniolă, printr-o expoziție în tandem Pablo Picasso și Salvador Dali;
  • Art Safari se transformă într-un maraton de artă, cu 2 sezoane expoziționale pe an, fiecare cu o durată de 3 luni. De pe 12 mai și până pe 7 august, de joi până duminică, vizitatorii din București și din toată țara vor putea admira opere aparținând marilor maeștri români, precum și artă internațională de prestigiu;
  • În cadrul ediției a 9-a (sezonul de primăvară-vară), Art Safari găzduiește și o expoziție dedicată maestrului Theodor Aman, artistului de vârf al avangardei internaționale Marcel Iancu, celebrei fotografe germane Barbara Klemm, dar și prima expoziție personală a artistei-fenomen a zilelor noastre: Irina Dragomir.

Cea de-a 9-a ediție Art Safari, aflată sub patronajul Ministerului Culturii, va avea loc, anul acesta, în Palatul Dacia-România, din Centrul Vechi al Bucureștiului (str. Lipscani, nr. 18-20), fiind pentru prima dată în istoria evenimentului când același spațiu este folosit doi ani la rând, în baza unui parteneriat între Art Safari și Muzeul Municipiului București.

6.000 de metri pătrați de artă așteaptă să fie explorați de publicul iubitor de frumos, în inima Capitalei. Printre cele mai așteptate opere se numără cele semnate de doi titani ai artei spaniole ai sec. XX – Dali și Picasso.

Expoziția de la Art Safari va aduce în atenția publicului lucrări mai puține cunoscute, dar spectaculoase, ale celor mai importanți artiști spanioli ai secolului trecut, și este realizată în parteneriat cu Ambasada Spaniei și Institutul Cervantes.

„Pălăria cu trei colțuri”, un duel între titanii artei spaniole

Pavilionul Central „Picasso, Dali & Falla – Pălăria cu trei colțuri” va expune arta grafică a lui Pablo Picasso și Salvador Dali, realizată pentru spectacolul de balet „Pălăria cu trei colțuri” de Manuel de Falla. Picasso și Dali au fost comisionați să creeze decorurile și costumele, iar Picasso a realizat chiar și machiajul dansatorilor.

„Deși vorbim de unii dintre cei mai cunoscuți artiști ai tuturor timpurilor, puțină lume știe că cei doi au avut o temă comună: ilustrarea scenografică a baletului „Pălăria cu trei colțuri” . Vă dați seama ce concurență a fost între ei! Fiecare a dat ce a avut mai bun pentru a atrage atenția, cine realizează cele mai interesante costume și cea mai bună scenografie. Iar vizitatorii celei de-a noua ediții a Art Safari vor putea descoperi singuri cine a câștigat. Să fie oare Dalí sau Picasso? Dacă mă întrebați pe mine, a câștigat arta”, spune Ioana Ciocan, General Manager Art Safari.

 „Timpurile pe care le trăim au demonstrat că forța unei națiuni ia naștere din identitatea ei culturală. În aproape un deceniu de activitate, Art Safari a dovedit că este un proiect cultural de substanță pentru România, prin viziune și concept. O inițiativă lăudabilă ce promovează arta și cultura în rândul publicului larg național, dar și internațional, într-un mod curajos și tenace. Ma bucur că, pentru prima dată, Ministerul Culturii oferă susținere financiară acestei inițiative, care are, alături de alte proiecte private și guvernamentale importante, potențialul de a ajuta România să devină lider cultural al regiunii Europei de Est”, a declarat Lucian Romașcanu, Ministrul Culturii.

Baletul „Pălăria cu trei colțuri” a avut premiera în 1919 la Teatrul Alhambra din Londra, iar Picasso a contribuit și la partea de producție și compoziție, adăugând personaje noi poveștii, precum nebunii și La Mallorquina, dar și detaliile legate de coride. Sugestiile artistului l-au determinat chiar și pe compozitorul Falla să modifice compoziția și să creeze o uvertură, astfel încât publicul să aibă timp să admire cortina pictată special de Picasso pentru balet.

De asemenea, Olga Khokhlova, prima soție a lui Picasso, a fost balerină în Ballets Russes unde s-a montat Le Tricorne (Pălăria cu trei colțuri) pentru care Pablo Picasso a creat costumele. După premiera de la Paris din 1920, Picasso a publicat o suită de lucrări intitulate „Pălăria cu trei colțuri”, care vor fi expuse la ediția de primăvară-vară a evenimentului Art Safari.

Cortina „Pălăriei cu trei colțuri” a fost cumparată cu 50.000 de dolari și expusă în restaurantul Four Seasons din New York. Treizeci de ani mai târziu, Dali a semnat scenografia aceluiași spectacol în Statele Unite, cu un succes răsunator. Spectacolul a fost pus în scenă pe data de 24 aprilie 1949 și, la fel cum Picasso a creat suita sa de gravuri „Pălăria cu trei colțuri” după premiera de la Londra, Dali a publicat propriile-i opere cu același titlu în 1959.

La 100 de ani de la premiera din Paris, în 2022, spectacolul se mută în centrul istoric al Bucureștiului, într-o viziune nouă, aparținând curatorului expoziției de la Art Safari, Óscar Carrascosa.

 „Doresc să-mi exprim profunda recunoștință față de Art Safari și Fundația  Manuel de Falla pentru organizarea acestei expoziții excepționale. Este o plăcere să oferim sprijinul Ambasadei Spaniei acestui proiect unic, care reprezintă o oportunitate excelentă de a expune moștenirea artistică spaniolă în România. Expoziția îmbină în mod armonios desenul, pictura și muzica, combinând lucrările grafice a doi artiști plastici fundamentali ai secolului XX, Pablo Picasso și Salvador Dali, cu opera unuia dintre cei mai importanți compozitori ai aceleiași epoci, Manuel de Falla. Este o onoare să prezentăm poporului român opera și caracterul a trei personalități iconice ale culturii spaniole din secolul XX, contribuind astfel la întărirea legăturilor dintre Spania și România”, transmite ES Manuel Larrotcha Parada, ambasadorul Regatului Spaniei la București, partenerul Art Safari pentru expoziția găzduită în Pavilionul Central.

Night Tours: un concept de întâlniri nocturne cu arta

Tururile de noapte găzduite de Art Safari s-au bucurat încă de la început de succes, pentru că oferă o experiență spectaculoasă de vizitare, unică pentru un pavilion expozițional. În cadrul Night Tours, arta poate fi cunoscută pe ritmuri de muzică live sau la un cocktail party. Publicul din toată țara este invitat anul acesta să își dea întâlnire cu Picasso și Dali seara, în Centrul Vechi, într-o clădire simbol – Palatul Dacia-România. Un Night Tour poate fi achiziționat la 99 de lei.

„De 9 ani, Art Safari expune povești fascinante și culturi noi prin creațiile artiștilor străini, alături de artă românească a marilor maeștri români, precum și cea contemporană din noul val. Acesta este conceptul Art Safari care a cucerit publicul. 231.000 de vizitatori au luat parte la această frumoasă poveste până acum. Anul acesta, și mai mulți vizitatori sunt așteptați, mai ales că ne-am ținut de promisiune, oferind artă la standarde internaționale, nu doar pentru 10 zile, ci câte 3 luni, de două ori pe an”, mai spune Ioana Ciocan.

Biletele și abonamentele pot fi achiziționate pe https://tickets.artsafari.ro/e.

Despre Art Safari București Art Safari se află sub patronajul Ministerului Culturii, Primăriei Municipiului București și UNESCO România și este realizat în parteneriat cu Institutul Cultural Român și Muzeul Municipiului București.

Alături de expoziţiile curatoriate, organizate în București sau în străinătate, Art Safari promovează conținut educațional pentru toate vârstele, găzduind inclusiv ateliere de artă pentru copii și tururi ghidate pentru copii și adolescenţi. Partenerul oficial Art Safari este BCR. Art Safari este un eveniment cultural unic în România ca structură, concept și amploare. Art Safari a înregistrat 231.000 de vizitatori în cele 8 ediții de până acum. Mai multe detalii: www.artsafari.ro


Academicienii Răzvan Theodorescu, Mircea Dumitru, Marius Andruh şi Nicolae-Victor Zamfir au fost aleşi vicepreşedinţi ai Academiei Române


Academicienii Răzvan Theodorescu, Mircea Dumitru, Marius Andruh şi Nicolae-Victor Zamfir sunt noii vicepreşedinţi ai Academiei Române, aleşi miercuri de Adunarea Generală a acestui for.

Potrivit unui comunicat al Biroului de presă al Academiei, secretar general al instituţiei a fost reales academicianul Ioan Dumitrache.

„Academia Română şi-a ales miercuri, noua conducere, pentru un mandat de patru ani. În cadrul Adunării Generale au fost aleşi, prin vot secret, cei patru vicepreşedinţi şi secretarul general, care, alături de preşedintele Academiei Române, Ioan-Aurel Pop, ales în data de 5 aprilie, vor alcătui Biroul Prezidiului”, precizează sursa citată.

Conform Statutului Academiei Române, Biroul Prezidiului este organul executiv şi conduce activitatea instituţiei între întrunirile Prezidiului. Organul suprem de conducere a Academiei Române este Adunarea Generală.

Acad. Răzvan Theodorescu (82 de ani) este istoric al culturii şi istoric de artă. Studii liceale şi universitare la Bucureşti, absolvind Facultatea de Istorie.

În 1972 şi-a susţinut la Universitatea Bucureşti teza de doctorat cu tema „Elemente culturale bizantine, balcanice şi occidentale la începuturile culturii medievale româneşti în sec. X-XIV”.

Şi-a început cariera ştiinţifică în 1963, la Institutul de Istoria Artei, unde a fost cercetător şi director adjunct ştiinţific.

Din 1990 este profesor la Universitatea Naţională de Arte din Bucureşti, în cadrul căreia susţine cursurile de artă medievală europeană, tipologia artei sud-est europene şi istoria civilizaţiei europene.

A fost preşedinte al Radioteleviziunii Române (1990-1992), membru al Consiliului Naţional al Audiovizualului (1992-2000).

Profesor invitat la Centrul Superior de Studii Medievale din Poitiers, rector al Universităţii Media, şeful primei catedre umaniste UNESCO din România, Theodorescu a fost ales, în 1993, membru corespondent al Academiei Române, iar în 2000 membru titular.

Este preşedintele Secţiei de arte, arhitectură şi audiovizual a Academiei Române.

Acad. Mircea Dumitru (61 de ani) este filosof şi logician.

Are studii liceale la Craiova şi Bucureşti şi universitare la Facultatea de Istorie-Filosofie, Universitatea din Bucureşti.

În 1998 a obţinut doctoratul în filosofie, specializarea logică şi filosofia matematicii, la Tulane University, New Orleans, Louisiana, SUA; în acelaşi an, a obţinut un al doilea titlu de doctor în filosofie, specializarea filosofia limbajului, la Universitatea din Bucureşti.

A desfăşurat o fructuoasă activitate didactică la Facultatea de Filosofie, Departamentul de filosofie teoretică şi logică din cadrul Universităţii din Bucureşti şi a fost profesor invitat la Universitatea „Jean Moulin” din Lyon, la Universitatea din Helsinki, la City University of New York şi la New York University.

În activitatea de cercetare s-a aplecat cu deosebire asupra logicii filosofice şi simbolice, filosofiei limbajului, metafizicii modalităţilor, epistemologiei, filosofiei minţii şi a conştiinţei.

Prorector al Universităţii din Bucureşti (2008-2011) şi rector între anii 2011-2019, Mircea Dumitru a fost, în perioada iulie 2016-ianuarie 2017, Ministru al Educaţiei şi Cercetării Ştiinţifice.

În 2014 Academia Română l-a ales membru corespondent şi a devenit titular în 2021. Din acelaşi an este preşedintele Secţiei de Filosofie, Teologie, Psihologie şi Pedagogie din Academia Română şi directorul Institutului de Filosofie şi Psihologie „Constantin Rădulescu Motru” al Academiei Române.

A primit premiul „Mircea Florian” al Academiei Române în 2001, iar în anul 2021 statul francez i-a oferit distincţia „Officier de l’Ordre du Merit”.

Acad. Marius Andruh (67 de ani) este chimist.

Este absolvent al Colegiului Naţional „B.P. Haşdeu” din Buzău (1973) şi al Facultăţii de Chimie a Universităţii din Bucureşti, Secţia Chimie anorganică (1979), unde din 1984 îşi desfăşoară activitatea.

În 1988 a obţinut titlul de doctor în ştiinţe chimice, continuîndu-şi specializarea la Paris (1991) şi Gottingen ca bursier „Alexander von Humboldt” (1992-1993).

Între 1994 şi 1996 a fost profesor asociat la Universitatea Quebec din Montreal şi profesor (1996) şi şef de catedră (din 2004), director al Departamentului de chimie anorganică, Facultatea de Chimie a Universităţii din Bucureşti.

Prin cercetările sale, a contribuit la dezvoltarea chimiei combinaţiilor complexe polinucleare, cu realizări în direcţii precum: arhitecturi supramoleculare în chimia coordinativă şi inginerie cristalină; magnetism molecular; materiale moleculare luminescente. A elaborat strategii originale pentru obţinerea polimerilor de coordinare şi a descris noi tipuri de topologii pentru aceştia.

În 2001 Academia Română l-a ales membru corespondent şi a devenit titular în 2009, an din care este preşedintele Secţiei de ştiinţe chimice a Academiei Române.

A fost distins cu Ordinul Naţional „Pentru Merit”, în grad de Cavaler (2008), cu Diploma de Onoare şi Medalia „Gheorghe Spacu” din partea Societăţii de Chimie din România (2009), asociaţie profesională care i-a decernat în 2018 şi Medalia „Dr.C.I. Istrati”. Redactor-şef al „Revue Roumaine de Chimie” şi preşedintele Comisiei Centrale a Olimpiadei Naţionale de Chimie.

Acad. Nicolae-Victor Zamfir (70 de ani) este fizician.

Are studii liceale la Liceul „Andrei Şaguna” (1967-1971) şi universitare, cu Diplomă de merit, la Facultatea de Fizică, Universitatea din Bucureşti (1971-1976). În 1984 a obţinut titlul de doctor în fizică la Institutul Central de Fizică din Bucureşti.

Din 1978 este cercetător la Institutul Naţional de Fizică şi Inginerie Nucleară din Bucureşti-Măgurele.

A fost „visiting scientist” la Universitatea din Koln (1990-1992), fizician la Brookhaven National Laboratory, Upton, New York (1992-1997), „research professor” la Yale University, Wright Nuclear Structure Laboratory, New Haven Connecticut, S.U.A. (1997-2004) şi director general al Institutului Naţional de Fizică şi Inginerie Nucleară „Horia Hulubei” (din 2004).

Unul dintre cele mai importante rezultate ştiinţifice care poartă semnătura acad. Nicolae-Victor Zamfir este studiul coexistenţei de fază în structura nucleară. Academia Română l-a ales membru corespondent în 2006 şi a devenit titular în 2015.

Din 2013 este preşedintele Secţiei de ştiinţe fizice a Academiei Române. Membru European Physical Society şi American Physical Society; membru în Academia Europaea (din 2012); membru CERN Council (din 2010), Chairman Nuclear Physics Board al European Physical Society (2012-2013), preşedinte al Societăţii Române de Fizică (din 2009), membru în Nuclear Physics European Committee (NuPECC) (2005-2009), Fellow of the European Physical Society (2015).

A fost distins cu Premiul „Dragomir Hurmuzescu” al Academiei Române (1984), cu Ordinul Naţional „Serviciul Credincios” în grad de Cavaler (2008) şi de Ofiţer (2015).

Acad. Nicolae-Victor Zamfir a fost distins de statul francez cu Ordinul „Legiunea de Onoare” în rang de ofiţer (2016).

Acad. Ioan Dumitrache (81 de ani) este inginer de automatică.

Are studii liceale la Liceul Teoretic „Nicolae Bălcescu” din Piteşti (1954-1957) şi este absolvent al Facultăţii de Energetică din Institutului Politehnic din Bucureşti (1962). În anul 1970, a obţinut titlul de doctor inginer în automatică, prezentând o teză despre Contribuţii la sinteza sistemelor şi circuitelor fluidice numerice.

Are studii de specializare în S.U.A., Germania şi în Franţa, iar în 1963, imediat după absolvirea facultăţii, a făcut parte din echipa de organizare a catedrei de automatică, înfiinţată în acel an.

Din anul 1987 este conducător de doctorat al Universităţii Politehnica din Bucureşti, în specialitatea Sisteme Automate.

În anul 1994 înfiinţează Centrul pentru Pregătirea Resurselor Umane (CPRU), primul centru de cercetare interdisciplinară şi formare a resurselor umane, fiind director al acestui centru de la înfiinţare şi până în prezent.

A fost prodecan al Facultăţii de Automatică şi Calculatoare (1976-1984), decan (1984-1990) al aceleiaşi facultăţii, şef al catedrei Automatică şi Ingineria Sistemelor (1996-2012) şi rector al Universităţii Politehnica din Bucureşti (2000-2004) ş vicepreşedinte al Colegiului Consultativ pentru Cercetare, Dezvoltare al Ministerului Cercetării (2000-2011).

Este cercetător în diferite domenii din inginerie: conducerea inteligentă a roboţilor, conducerea numerică a proceselor, optimizarea proceselor, ingineria reglării automate, automatizări electronice, sisteme inteligente de conducere.

În anul 2003 a fost ales membru corespondent al Academiei Române, iar din 2017 este membru titular.

Începând cu anul 2009 este coordonator al Centrului Naţional pentru Cercetarea Creierului din cadrul Academiei Române.

În anul 2018 a fost ales secretar general al Academiei Române.


Expoziţie şi concert al Corului Regal, pe 10 mai, la Biblioteca Naţională a României


Expoziţia „Armonizarea modală a cântecului popular românesc în creaţia corală a lui Gavriil Musicescu”, dedicată împlinirii a 175 de ani de la naşterea compozitorului, se va deschide marţi, 10 mai, începând cu ora 18,00, la Biblioteca Naţională a României.

Cu acest prilej, în Atriumul bibliotecii va concerta Corul Regal condus de maestrul Răzvan Rădos, informează un comunicat postat pe pagina de Facebook a instituţiei.

Expoziţia cuprinde partituri din colecţia de patrimoniu a Bibliotecii Naţionale a României, imagini ale compozitorului aparţinând Cabinetului de fotografii şi scrisori ale unor mari personalităţi artistice, precum Nadia Boulanger sau Yehudi Menuhin, din Cabinetul de manuscrise al Colecţiilor Speciale.

Printre partiturile expuse, se disting cele medaliate la expoziţii internaţionale, cum ar fi „1iul Concert” compus pentru Cor mixt cu aranjament de pian, medaliat la Expoziţia Universală de la Paris din 1889.

În plus, în expoziţie vor fi reflectate evenimentele vremii, prin „Imnu’ pentru cor mixt şi pian”, compus pentru jubileul Academiei Naţionale în Iaşi, interpretat sub conducerea autorului de corurile Mitropoliei, Sf. Spiridon şi Şcolii de Meserii, la celebrarea care a avut loc pe 26 şi 27 iunie, anul 1885, sau „Fiii României”, numit şi „Arme, Arme, Arme!”, pe versurile lui Dimitrie Gusti, compus cu „ocasiunea prelegerei ţinute la Universitatea din Iaşi (11 septembrie 1877), pentru cumpărarea armelor, când s’au şi cântat pentru întăia dată de corul Sf. Spiridon”.

Pe lângă documentele de colecţii speciale, expoziţia va cuprinde şi CD-uri cu înregistrări audio ale unor mari colective corale care au în repertoriul lor lucrări compuse, aranjate sau transcrise de Gavrill Musicescu, precum: Corul Naţional de Cameră „Madrigal” sub bagheta maestrului Marin Constantin, corul „Carpe in Deum” al Seminarului Teologic „Sfântul Ioan Casian” din Tulcea, dirijat de Iulian Dumitru, corul „Gavriil Musicescu” al Filarmonicii „Moldova” din Iaşi, sub conducerea muzicală a lui Bogdan Cojocaru, Corul Ansamblului Artistic „Doina” al Armatei, trio vocal „Anatoly” sau grupul coral bărbătesc ortodox „Harisma”, dirijat de Dan Văcărescu.

Expoziţia va fi deschisă în spaţiul Curtea lui Dionis (parter) şi va putea fi vizitată până pe 31 decembrie.


Waterdrop România anunță lansarea ORO, un nou sortiment de capsule din gama Microenergy


Producătorul de capsule efervescente și recipiente reutilizabile pentru băuturi, Waterdrop, anunță consolidarea gamei Microenergy. ORO, cel mai recent sortiment, conține o fuziune tropicală de mango și guava, cu adaos de cafeină naturală extrasă din planta de Guayusa.

Cu o tradiție de secole preluată de la popoarele indigene din Amazon, Guayusa este o plantă revigorantă ce se bucură și astăzi de popularitate în întreaga lume datorită proprietăților sale. Conține cafeină naturală, ceea ce conferă băuturii un efect energizant, dar și teobromină, care stimulează starea de bine, vigilența și concentrarea. În plus, Guayusa este bogată în antioxidanți și poate fi utilizată atât pentru prevenirea bolilor cronice, cât și pentru stabilizarea nivelului de glicemie.

În momentele în care simțim că avem nevoie de mai multă energie, cei mai mulți dintre noi alegem să consumăm băuturi energizante, sucuri îndulcite sau mai multă cafea, fără să ținem cont de efectele negative pe care acestea le pot avea asupra corpului nostru pe termen lung. Misiunea noastră este să promovăm un stil de viață echilibrat, pentru că acesta stă la baza sănătății și a stării noastre de bine. Odată cu lansarea sortimentului ORO consolidăm o nouă gamă în portofoliul nostru, Microenergy, prin care ne dorim să venim în ajutorul celor care își doresc un plus de energie și vitamine pentru a realiza cu succes toate sarcinile zilnice într-un mod mai sănătos”, a declarat Katerina Navratilova, CEO-ul companiei Waterdrop CEE.

În România, consumul de băuturi energizante este în creștere continuă, iar tot mai mulți oameni le aleg în detrimentul celor naturale sau necarbogazoase. În anul 2019, s-a înregistrat o cifră de 35 de milioane de litri de băuturi energizante consumate, ceea ce înseamnă 1,8 litri per capita, cu 40% mai mult față de anul 2015, potrivit unei cercetări de piață realizată de Euromonitor despre evoluția pieței de profil în 2020. De asemenea, conform Eurostat, consumul de băuturi îndulcite zilnic este mai frecvent în rândul bărbaților decât al femeilor.

Alături de NERO și SHIRO, celelalte două sortimente din gama Microenergy, ORO este o alternativă sănătoasă la sucurile energizante clasice sau cafea, întrucât nu conține zahăr sau conservanți. Capsulele sunt destinate persoanelor active, care caută un plus de energie în timpul antrenamentelor sau în viața de zi cu zi. Băutura răcoritoare se prepară rapid, dizolvând cubul Microenergy în 400-600 ml de apă.

Aroma fructată a capsulelor este îmbogățită cu vitaminele C, B6, B12, niacină și acid pantotenic  pentru a completa un stil de viață echilibrat. De asemenea, mango și guava sunt fructe binecunoscute pentru conținutul bogat de vitamine și minerale ce întăresc sistemul imunitar, aduc un plus de energie și ajută la menținerea nivelurilor optime a glicemiei și a colesterolului.

Accesoriul care completează colecția ORO este un recipient practic pentru apă, fabricat din sticlă durabilă, termorezistentă și rezistentă la zgârieturi, cu husă protectoare din neopren. Sticla are o formă Soft Square inovatoare, pentru a fi ușor de manevrat și utilizat atât în timpul antrenamentelor, cât și pe parcursul întregii zile. Alături de aceasta, în gamă mai sunt disponibile și alte accesorii, precum setul de paie reutilizabile și pahare în ediție limitată, într-o nuanță de auriu transparent.

Waterdrop este un brand fondat în 2016 de Martin Donald Murray and Henry Murray, având misiunea să încurajeze oamenii de pretutindeni să consume mai multă apă pentru o viață mai sănătoasă, longevivă și sustenabilă. În 2022, Waterdrop a primit recunoașterea Financial Times ca fiind compania cu cea mai rapidă creștere din sectorul Food and Beverage din Europa. Prezent la nivel mondial pe 12 piețe, 11 piețe din Europa (Germania, Austria, UK, Franța, Italia, Olanda, Spania, Cehia, Slovacia, Polonia, România) și SUA, Waterdrop deservește peste 1 milion de clienți la nivel global.

Compania se angajează să manipuleze cu atenție materia primă de bază, apa, și să contribuie la protejarea mediului înconjurător. Prin soluțiile oferite, se salvează până la 98% din ambalaje și CO2, protejând resursele planetei. Waterdrop® înseamnă funcționalitate și design la cele mai înalte standarde de calitate și estetică. Datorită calității ingredientelor și designului unic al produselor, Waterdrop este mai aproape de comunitatea sa în viața de zi cu zi, contribuind în mod activ la promovarea unui stil de viață echilibrat.

Mai multe informații pe https://waterdrop.ro/.


50 de ani de la inaugurarea Muzeului Național de Istorie a României


Muzeul Național de Istorie a României (MNIR) aniversează 50 de ani de activitate (1972 -2022) printr-o serie de evenimente culturale ce vor avea loc în luna mai, la sediul muzeului din Calea Victoriei 12, București.

Cu această ocazie, vor avea locꓽ lansarea paginii web „MNIR 50”, deschiderea expoziției „Istorii din trecut. Călătorie virtuală în peisaje dispărute”, redeschiderea expoziției „Muzeul Jucăriilor” după reorganizare, precum și lansarea unui nou album „O clădire-simbol a Capitalei: Palatul Poștelor – Muzeul Național de Istorie a României”.

Publicul este invitat să descopere – prin intermediul proiectului virtual „MNIR 50”,  disponibil începând cu data de 6 mai, pe site-ul muzeului https://www.mnir.ro/, – o serie de informații privind istoria muzeului, dar și a clădirii care îl adăpostește, documente referitoare la înființarea instituției, fotografii de arhivă și afișe ale evenimentelor pe care muzeul le-a organizat sau la care a participat în cei 50 de ani de existență. Muzeul propune, de asemenea, o incursiune virtuală în colecțiile muzeului, pentru a (re)descoperi proiectele on-line, precum și o călătorie inedită prin 50 de castre identificate pe frontierele romane din România.

În perioada 4 -7 mai, sunt așteptați cu drag la muzeu și cei mai mici dintre vizitatorii pentru a sărbători împreună 50 de ani de la deschiderea oficială a MNIR prin intermediul discuțiilor, jocurilor și activităților practice. Aceștia vor putea să descopere povestea „Gânditorului” de la Cernavodă, renumita statuetă preistorică, simbol al MNIR, în cadrul a două tipuri de ateliere educative și de creație – „Descoperă povestea Gânditorului!” și „Povestea Gânditorului, în benzi desenate”.

Joi, 12 mai, va avea loc vernisajul expoziției „Istorii din trecut. Călătorie virtuală în peisaje dispărute” în cadrul proiectului european „e-Peisajele Arheologice ale Dunării. Peisaje arheologice virtuale din regiunea Dunării” („Danube’s Archaeological e-Landscapes. Virtual archaeological landscapes of the Danube region”).

Această expoziție reprezintă o premieră pentru Muzeul Național de Istorie a României, fiind pentru prima dată când sunt utilizate noi tehnici de tip VR – realitate virtuală și AR – realitate augmentată într-un asemenea demers muzeografic. Au fost alese două situri reprezentative (deopotrivă prin semnificația descoperirilor efectuate în cadrul lor, dar și prin prezența unor artefacte de excepție provenite de aici în colecțiile muzeului și al altor instituții de profil din România): necropola de incinerație din epoca bronzului de la Cîrna (jud, Dolj, în sud-vestul României) și cetatea romano-bizantină de la Nufăru (jud. Tulcea, în sud-estul României), ambele situate în arealul Dunării de Jos, zonă geografică unde se păstrează (încă) peisaje arheologice cu totul deosebite.

Sâmbătă, 14 mai, celebrăm „Noaptea Muzeelor” cu reconstituiri istorico-militare, ateliere educative și momente artistice.

În această lună aniversară continuă seria de activități dedicate împlinirii a 50 de ani de la deschiderea oficială a Muzeului Național de Istorie a României, astfel: deschiderea micro-expoziției care-l omagiază pe Ion Heliade Rădulescu, cu ocazia împlinirii a 220 de ani de la naștere și 150 de ani de la moartea acestuia, inaugurarea expoziției „De la diligență la clasor” care prezintă lumea fascinantă a timbrelor, de la povestea primelor mărci poștale, până la pasiunea unor întregi generații, lansarea în parteneriat cu editura Corint, a cărții „Prin cafenelele din Micul Paris”, a cărei autor este istoricul Maria Magdalena Ioniță, reputat cercetător, care și-a desfășurat activitatea profesională în cadrul Muzeului Național de Istorie a României .


Matei Păun, Black Sea Fund: Este posibil ca peste un an să vorbim despre o recesiune complicată din cauza inflației


”Ceea ce se întâmplă acum a avut loc ultima dată în anii 70 ca urmare a „șocului petrolier. Am putea ajunge într-o criză mult mai riscantă decât cea din 2008-2009”

Nivelul inflației în creștere continuă ar putea duce la o recesiune în România în 2023, iar revenirea va fi mai complicată decât în cazul crizei financiare din 2008 -2009, o situație asemănătoare cauzată de inflație mai fiind întâlnită în anii ’70, în timpul crizei petrolului, afirmă Matei Păun, co-fondator al fondului de investiții Black Sea Fund.

“Observ că funcționăm într-o economie din ce în ce mai precaută, văd decizii de achiziții sau de investiții care tind să fie amânate, văd presiuni substanțiale de inflație. Lucrurile se complică pentru că aceste presiuni nu s-au materializat încă de-a lungul întregului lanț economic, dar este foarte clar că anumite segmente funcționează sub o tensiune foarte mare”, spune Matei Păun.

Acesta a precizat că ne aflăm într-o perioadă de incertitudine, ceea ce duce la o crispare. Dacă în urmă cu șase luni lucrurile erau destul de clare și previzibile, iar acest lucru crea un fundament solid pentru investiții, acum acest sentiment nu prea mai există. Nu este cazul de panică, dar este clar că lumea a încetinit luarea deciziilor, a început să se uite tot mai atent. Este clar că nu prea mai există premisele pentru o creștere susținută, dar nici nu putem vorbi încă de un declin evident.

Ne putem îndrepta către o situație destul de complicată, cu două fenomene: recesiune și inflație

”Este posibil ca peste un an să vorbim clar despre recesiune și, de această dată, ar putea fi o recesiune complicată din cauza inflației. De obicei, când intri într-o recesiune ai câteva pârghii monetare pe care le poți activa, dar, într-un context inflaționist, aceste parghii nu mai sunt disponibile. În mod normal într-o recesiune băncile centrale caută să ieftinească banul astfel încât el să circule mai repede. Dar lovite de inflație, băncile centrale vor fi nevoite să facă fix invers. Adică să scadă viteza de circulație astfel încât banul să devină mai scump, lucru care ar putea accelera recesiunea. În acest mod ne îndreptăm către o situație destul de complicată în care vom avea două fenomene – recesiune și inflație – care se ciocnesc cap în cap. Lupta cu inflația fiind considerată primordială de către băncile centrale este o veste proastă pentru prognozele de creștere economică. Inflația în cantități mici nu este neapărat ceva rău, dar peste un anumit nivel devine o boală care trebuie neaparat tratată”, a mai spus Matei Păun.

Este prima criză din ultimele decenii din care nu putem ieși tipărind bani

Co-fondator-ul fondului de investiții Black Sea FundCeea spune că ce se întâmplă acum a avut loc ultima dată în anii ’70 ca urmare a „șocului petrolier”. Este prima criză din ultimele decenii din care nu putem ieși tipărind bani. Dacă ne uităm la criza economică declanșată de Covid-19, am depășit-o generând lichidități enorme de bani, dacă ne uităm la criza din 2008, am trecut peste acei ani tot printând sume foarte mari de bani. Mereu am avut această supapă de care s-au folosit guvernele și băncile centrale. De această dată nu putem acționa la fel pentru că am pune paie pe foc, am stârni și mai mult inflația, ceea ce poate duce la hiperinflație, inflație necontrolată. De aceea există șanse importante ca în curând principalele economii occidentale să intre în recesiune.

Față de criza din 2008-2009 efectele vor fi altele. În 2008, cele mai mari efecte au fost șomajul și lipsa de activitate economică. Oamanii și-au pierdut locurile de muncă, iar Guvernul a impus măsuri de austeritate care au accentuat pierderea de joburi. Acum, cred că impactul cel mai mare va fi legat de faptul că banii își vor pierde valoarea. Prețurile vor crește fără ca salariile să crească și ele la fel de mult. Dacă tu ai azi un buget de 100 de lei, îți cumperi un coș de alimente, iar peste trei-șase luni vei cumpăra mai puțin. Ceea ce înseamnă o sărăcire voalată a populației. Inflația există deja de mai multe luni, populația cu siguranță simte deja acest lucru. Și, din păcate, acest lucru s-ar putea să se accentueze înainte să se îmbunătățească și să vină la pachet cu o criză economică în care oamenii să sufere nu doar că se devalorizează banii, ci și că se trezesc dați afară. Este o criză mult mai periculoasă și mult mai dureroasă pentru care nu văd un mijloc de ieșire foarte clar, palpabil.

”De asemenea, multe lucruri vor depinde de factori care nu sunt sub controlul nostru. Cu cât se agravează situația din Ucraina, cu atât vom simți consecințe economice, va spori inflația. Sunt mai multe aspecte pentru care nu văd un deznodământ rapid și pot să apară consecințe economice destul de nefaste pentru Occident, pentru noi toți. Lucrurile nu par să se liniștească curând în Ucraina și cu cât se agravează situația, s-ar putea să se înrăutățească și consecințele economice. Cu cât furnizarea de energie dinspre Rusia stagnează mai mult, cu atât impactul economic este mai mare. Acum avem niște sancțiuni care au creat un impact economic destul de mare și la ruși și în Occident, dar dacă aceste evenimente continuă și consecințele economice vor crește”, spune Matei Păun.

Luptându-ne cu inflația suntem obligați să creăm o recesiune

”Dar dincolo de asta râmânem cu problema fundamentală de inflație care poate duce în criză. Luptându-ne cu inflația suntem obligați să creăm o recesiune. Aceasta este de fapt problema.

O criza similară a mai fost în anii ’70 și a durat aproape un deceniu. A fost o criză care a generat o inflație foarte puternică din cauza embargo-ului impus Occidentului de către țările producătoare de petrol. Criza aceasta nu a fost rezolvată într-un an, doi, ci abia la începutul anilor ’80 de către Paul Volcker, președintele FED (Federal Reserve – banca centrală a SUA). El a scăpat SUA de inflație doar cu o perioadă de dobânzi foarte, foarte mari. La vremea respectivă dobânzile erau între 10-20%.

Este foarte probabil ca economia SUA să ajungă în șase-opt luni în recesiune și îmi este greu să cred că România va fi ferită„, consideră specialistul.

Reticență crescută pentru investiții

În ceea ce privește deschiderea pentru investiții, Matei Păun afirmă că există în continuare bani doar că a crescut destul de mult reticența oamenilor pentru a-i folosi. Această reticență depinde destul de mult de zona geografică, dar la noi au impact atât inflația cât și situația din Ucraina. Poate în SUA contează mai mult inflația decât războiul, dar pentru noi contează destul de mult și războiul. În Europa Centrală și de Est situația ar putea derapa mai mult pentru că este o zonă expusă puternic din punct de vedere energetic la Rusia.

Ceea s-a schimbat în primele luni din acest an față de 2021 este legat de amploarea discuțiilor despre inflație, de faptul că antreprenorii simt că trebuie să crească prețurile. Există un sentiment de amânare, de a aștepta cum evoluează lucrurile înainte de a construi o hală nouă, de a crește capacitatea de producție sau de a angaja încă cinci oameni. Și, dacă tot mai mulți oameni sunt mai precauți, cu atât influențează o scădere economică care validează precauția și intri într-un cerc vicios.

”Pentru noi ca fond nu este neapărat o problemă. Pe de o parte complică planul de business și jobul nostru, dar ne creează oportunități interesante. Pentru că noi avem capacitatea să gândim pe termen lung și dacă înțelegi ce și de ce se întâmplă, ce impact are un lucru într-un anumit context, o astfel de situație poate deveni o oportunitate. Această perspectivă nu ne-a blocat, avem un mandat de la investitori să investim banii pentru că sunt situații interesante. În prezent avem discuții cu mai multe companii din zona de sănătate, packaging, IT și sperăm ca în curând să încheiem tranzacții noi”, a mai spus Matei Păun, specialist cu peste 20 de ani de experiență în domeniul investițiilor, până acum fiind implicat în zeci de tranzactii. În 2005 a fondat banca de investiții BAC Investment Banking, iar din 2018 este cofondator al Black Sea Fund, fond de investitii axat pe tranzactii cu IMM-uri.

Black Sea Fund este un fond de investiții fondat în 2018 de către Arin Ion, Matei Păun, Cornel Fumea și Adrian Vasile. Fondul are un buget de 43 de milioane de euro, iar până acum a investit în companiile Intermedio General Group SA (Theta), Clinica Dentară SA (DigiRay) și D-Toys. Black Sea Fund este interesat în special de companii de marime medie, iar investiția per companie este între trei – opt milioane de euro.


15 vedete din România participă la Licitația caritabilă Artmark


Experiențe memorabile și zile petrecute în compania unor celebre personalități din România sunt scoase la licitație în scop caritabil. Casa de Licitații A10 by Artmark în colaborare cu Asociația Help Autism organizează un eveniment-premieră ce vizează strângerea de fonduri pentru 100 de copii cu autism din România și Ucraina. 35.000 de euro sunt necesari pentru a atinge obiectivul acțiunii caritabile și a asigura un cost de 300 de euro pentru fiecare copil. În cazul colectării mai multor fonduri, în urma evenimentului din 17 mai, mai mulți copii cu autism vor avea șansa să beneficieze de experiența într-o tabără.

Delia, Mihai Bendeac, Ana Maria Brânză, Smiley, Andi Moisescu, Cătălin Scărlătescu, Micutzu, Iulia Albu, Cabral, Anna Lesko, Cătălin Botezatu, Mihai și Elwira Petre, Dan Bittman și Mircea Lucescu sunt personalitățile care oferă experiențe unice pentru a da șansa celor 100 de copii să participe pentru prima dată în viața lor într-o tabără de copii. Copiii cu autism nu merg în excursie niciodată cu clasa, iar în tabere nu sunt primiți. Organizarea acestei tabere de 3 zile va fi un necesar exercițiu pentru a se descurca singuri, în afara casei sau a ședințelor de terapie, pentru a se pregăti pentru excursiile cu colegii lor de clasă și singura șansă pentru a lega prietenii. Însoțit de terapeut, fiecare copil este îndrumat și susținut să se descurce independent.

Susținătorii cauzei nobile vor avea ocazia: să o cunoască pe Delia în culisele unui mare concert din București; să participe la o piesă de teatru cu Mihai Bendeac; să compună o glumă pentru Micutzu; să ia parte la o experiență gastronomică de excepție de la Chef Cătălin Scărlătescu; să inițieze o partidă de scrimă cu cea mai bună spadasină din lume Ana Maria Brânză; să meargă la cumpărături cu Iulia Albu sau la pescuit cu Dan Bittman; să primească de la Mircea Lucescu tricoul Dinamo Kiev sau să-i fie alături Loredanei la o întâlnire specială, oferind prețul de pornire de 2.000 de euro pentru fiecare experiență. Cea mai valoroasă experiență este oferită de Cabral, care oferă ocazia unică de a face parte din echipajul lui la regată, pentru prețul de pornire de 5.000 de euro. Prezentatorul TV este urmat de Cătălin Botezatu, care, pentru prețul de pornire de 4.000 de euro, va crea o rochie unicat. Pentru prețul de pornire de 3.000 de euro Smiley oferă o experiență unică în studioul artistului, iar Andi Moisescu va însoți adjudecatarul la celebrul festival Electric Castle. Mihai și Elwira Petre oferă un curs de dans, iar Anna Lesko un prânz de excepție pentru prețul de pornire de 1.000 de euro.

Oricine poate deveni ambasadorul faptelor bune, susținând cauza caritabilă, iar Casa de Licitații A10 by Artmark oferă suport logistic, oferind platforma de licitare pentru colectarea fondurilor necesare, de 35.000 de euro. În acest moment se pot plasa oferte pentru cele 15 experiențe pe artmark.ro ori donând în cadrul evenimentului live, online. Este necesar doar deschiderea, în prealabil, a unui cont de licitare pe artmark.ro. Licitația de Artă Contemporană, inclusiv o secțiune caritabilă dedicată Asociației Help Autism va avea loc marți, 17 mai, ora 19:00, pe platforma Artmark Live.


Primele croaziere internaționale pe Dunăre cu o navă românească


Începând cu 5 mai, și turiștii români vor avea acces la croaziere dunărene internaționale, operate cu o navă românească – nava fluvială de croazieră MS Diana. Prima croazieră va debuta pe 5 mai, pe traseul Orșova – Veliko Gradište – Belgrad.

În total sunt programate 20 de croaziere, cu durata cuprinsă între 5 și 8 zile (respectiv de 4, 6 și 7 nopți), în perioada mai – octombrie, potrivit Radioconstanta.ro.

Croazierele operate de către nava MS Diana pornesc din portul Orșova și au ca destinații porturile Veliko Gradiște – Belgrad – Novi Sad (Serbia) și Vukovar (Croația), iar tarifele sunt cuprinse între 550 și 990 de euro de persoană. Tarifele includ toate mesele, excursii cu ghizi locali, vorbitori de limba română, precum și servicii exclusiviste la bord.

Începând cu 2021, MS Diana a lansat un concept unic, o călătorie de excepție, o premieră pentru turismul din România, care a venit la pachet cu o ofertă ce prezintă Delta Dunării pe toate cele trei brațe de vărsare în Marea Neagră și Fluviul Dunărea. Anul trecut, peste 2000 de turiști români și străini s-au bucurat de vacanțe de vis la bordul MS Diana, de unde au putut admira frumusețile Deltei Dunării, dar și atracțiile cultural-istorice din Ucraina (Izmail, Cetatea Alba, Valcov și Odesa).

”După succesul croazierelor din Delta Dunării, în acest an, vă propunem frumusețile de la intrarea Dunării în țară, de la Orșova, cu Serbia și Croația. Într-o perioadă dificilă, într-un domeniu grav afectat, am decis să facem un pas în față în industria turismului și să oferim o nouă șansă românilor și turiștilor din lumea întreagă să descopere Dunărea în toată splendoarea ei, în orice perioadă a anului, în orice anotimp. Așteptăm turiștii să ia parte la tot ceea ce înseamnă turism responsabil, la descoperirea unor culturi aparte, a unor locuri cu încărcătură istorică profundă, a gastronomiei locale, a florei, a faunei și a peisajelor care te lasă fără cuvinte. Dacă de peste 20 de ani, vin constant în România companiile europene de croaziere, urmând cursul Dunării până în Delta Dunării, acum asigurăm o premieră pentru România, fiind prima croazieră internațională spre vest, operată din țara noastră, în special pentru turiștii români. Ne ocupăm de tot ce se organizează la sol precum și pe navă. Pasagerii pot admira zona spectaculoasă a Cazanelor, dar și atracțiile turistice ale Serbici și Croației, precum Belgrad, Novi Sad sau Vukovar”, subliniază Marius Crivțonencu, armatorul navei MS Diana.

MS Diana este dotată cu 40 de camere, single, duble și tip apartament, care pot găzdui până la 80 de pasageri. Fiecare cameră sau apartament are câte o denumire specifică unei localități din Delta Dunării. Cabinele sunt dotate cu aer condiționat, toaletă și duș, TV satelit și prize de alimentare (220v). Restaurantul este situat la deck-ul inferior, în timp ce Lounge Bar-ul se află la cel superior, având o zonă de bar, cu fotolii, canapele de relaxare și ferestre mari care permit admirarea peisajului în timpul croazierei.


Anamaria Prodan și-a lansat propriul parfum


Anamaria Prodan și-a lansat propriul parfum. După modelul celebrităților Paris Hilton, Lady Gaga, Kim Kardashian ori Beyonce, mondena afaceristă și-a mai împlinit un vis, acela de a-și vedea numele pe o nouă esență de parfum, scrie Money.ro.

Cu afaceri în imobiliare, televiziune, impresariat fotbaliști, agricultură și cryptomonede- conform spuselor sale- fiica regretatei artiste Ionela Prodan îi dedică parfumul proaspăt lansat mamei sale, care a avut la rândul său propriul parfum, unul unic, dar pe care nu l-a folosit decât pentru uz propriu.

”Ea a încercat să facă un parfum al ei acum foarte mulți ani și nu a prins fabulos, aşa că am zis să fac eu unul de top. Am nişte prieteni foarte buni în Turcia, la o companie cosmetică, iar reprezentatul pe România mi-a propus o astfel de colaborare și am decis sa fac un parfum cu iz arăbesc, gen oriental, atât pentru bărbați, cât pentru femei. Opt luni am petrecut împreuna cu echipa, până am ales mirosul”, spune Anamaria Prodan (49 de ani) despre parfumul care costă 750 de lei pentru o sticluță de 85 ml.

”Este de o calitate extraordinară. E absolut spectaculos, gravat manual, din ceramică. Eu de opt luni îl am în geantă și doar cu el mă dau”, adaugă Anamaria Prodan.

Parfumul Anamaria Prodan by Lelas poate fi comandat oriunde in lume direct de pe site ul www.irezistibil.com sau poate fi achiziționat din Parfumeriile Lelas, din Băneasa Shopping Center.


Acte domnești fanariote din patrimoniul Muzeului Municipiului București, expuse la Palatul Suțu


Muzeul Municipiului București invită publicul să viziteze, începând cu data de 28 aprilie 2022, expoziția „Acte domnești fanariote din colecția Muzeului Municipiului București”, care va fi deschisă la Palatul Suțu (Bdul Ion C. Brătianu, nr 2).

Patrimoniul Muzeului Municipiului Bucureşti cuprinde o generoasă Colecţie de Documente, între care se regăsesc numeroase hrisoave emise de cancelariile domnilor Țării Românești, începând cu cea de-a doua domnie a lui Dan al II-lea ce a debutat în aprilie 1427, redactate pe pergament sau hârtie de către diecii cancelariilor, în limbile slavonă și română, cu caractere chirilice. Vor fi etalate acte domnești date de către domnitorii fanarioți ai statului de la Sud de Carpați, ca de pildă Ioan, Nicolae și Constantin Mavrocordat, Grigore II Ghica, Mihai, Constantin și Ștefan Racoviță, Alexandru Ipsilanti, Constantin Hangerli, Alexandru Moruzi și Ioan Caragea.

„Actele domnești fanariote cuprind referiri de întăriri ale unor stăpâniri de moşii, sate, delnițe, vii, ţigani, case, prăvălii etc., aflate în București sau răspândite în diverse locuri din ţară, danii ale unor asemenea bunuri către diverşi boieri credincioşi domniei şi ţării, fie porunci domneşti adresate marilor boieri din Sfatul Domnesc sau slujbaşilor, în vederea cercetării şi împietririi de moşii, sate ş.a. Se adaugă și scutiri de la plata dărilor percepute pentru prăvăliile sau scaunele de carne, deținute în București de casa lui Grigore (Grigorașco) Suțu beizadea, ori pentru liudele care lucrau viile domnești din Dealul Piteștilor (jud. Muscel), tot ale sale, cât și pentru cele deținute de către Alexandru Nenciulescu fost mare vistier. În același timp, putem menționa și cazul celor doi meșteri lumânărari de la ctitoria lui Mihai Cantacuzino mare vistier unde se prăznuia hramul Sf. 40 de Mucenici, aflată pe principala arteră bucureșteană, Podul Mogoșoaiei (azi Calea Victoriei), care au beneficiat de „apărare de bir și de alte supărări” tocmai pentru ca să nu se „lipsească din pământul țării un meșteșug nou”, care era „de podoaba sfintelor biserici”.

De cele mai multe ori, domnitorii fanarioți au deținut, alternativ, tronurile de la București și Iași, fapt evidențiat de stemele unite, care decorează frontispiciile documentelor”, a declarat dr. Grina-Mihaela Rafailă, muzeograf, curator al expoziției.

În cadrul expoziției, pe lângă înscrisuri, publicul poate vedea obiecte din mai multe colecții precum cea de arme, fotografii, cărți poștale și clișee fotografice, tipărituri și imprimate.

Vizitatorii pot studia pe îndelete documentele expuse într-un context special, în sala care găzduiește fragmente de pictură murală salvate de la Mănăstirea Văcărești ridicată de primul domnitor fanariot Nicolae Mavrocordat, o persoană luminată, foarte cunoscută pentru colecția de cărți pe care o avea și pentru faptul că a ridicat lăcașuri de cult și le-a terminat pe cele pe care le-a găsit începute. Pentru ridicarea Mănăstirii Văcărești au fost aduși meșteri instruiți la Școala lui Constantinos, construcția devenind astfel o bijuterie a stilului brâncovenesc.


„Noul Testament greco-latin, editat și tipărit de Valentin Wagner la Brașov în 1557 după o traducere a lui Erasmus din Rotterdam”, la Muzeul Național de Istorie a României


Muzeul Național de Istorie a României anunţă deschiderea micro-expoziţiei „Noul Testament greco-latin, editat și tipărit de Valentin Wagner la Brașov în 1557 după o traducere a lui Erasmus din Rotterdam. Proiectul expoziţional se încadrează în seria „Exponatul lunii” şi este accesibil publicului de joi, 21 aprilie 2022, la sediul muzeului din Calea Victoriei nr. 12, Bucureşti.

Brașovul devine în secolul al XVI-lea capitala tiparului din spațiul românesc medieval. În prestigiosul oraș săsesc se remarcă, în perioada de început a tiparului, trei personalități culturale deosebite: Johannes Honterus (1498-1549), Valentin Wagner (1510-1557) și Diaconul Coresi (1556-1583). În Brașov este atestată o tipografie, începând cu anul 1539, când se tipăresc primele manuale, în contextul reformei școlare declanșate de umanistul Johannes Honterus. Activitatea tipografică inițiată de Honterus și dezvoltată de Wagner, poate fi considerată, fără îndoială, o filă de istorie a culturii și progresului socio-politic și religios dintre românii și sașii ardeleni. Așa cum unii dintre juzii Brașovului au sprijinit tipărirea cărților religioase în limba română veche, destinate întăririi în credință a românilor, editarea și tipărirea, la Brașov, în 1557, de către Valentin Wagner a Noului Testament greco-latin, tradus de Erasmus din Rotterdam, se înscrie într-un context general de excepție privind relațiile interetnice și interconfesionale locale. Succesul Școlii Honteriene din Brașov a antrenat o adevărată revoluție a sistemului transilvănean de învățământ, mai ales dacă privim procesul în lunga sa durată. Greaca veche, ca și celelalte discipline specifice școlii umaniste vor fi integrate treptat în programele de studii din alte centre urbane transilvănene, animate de un spirit de emulație.

Stimulat, desigur, de progresele Reformei protestante, interesul lui Valentin Wagner pentru greacă nu se limitează în fapt la literatura și știința produse de cultura antică, ci include sursele grecești ale tradiției creștine. Nu întâmplător, vocația sa de elenist și teolog va fi încununată de ediția greco-latină a Noului Testament, tipărită în 1557: NOVVM Testamentum Graecae ac Latinae ivxta postremam D. Erasmi Rot. translationem…

Deoarece a criticat aspecte ale organizării Bisericii Catolice a timpului său, Erasmus a fost considerat precursor al Reformei religioase, deși el însuși nu a aderat la protestantism, militând pentru spiritul de toleranță religioasă. Între anii 1517-1524 traduce în limba latină („Novuminstrumentumomne”) versiunea greacă a Noului Testament, traducere însoțită de comentarii critice, superioară ca stil și fidelitate în comparație cu Vulgata (versiunea latină oficială a Bibliei) aflată în circulație.

Această traducere i-a servit și lui Martin Luther ca bază pentru traducerea în limba germană a Bibliei. Originar din Brașov, eruditul umanist Valentin Wagner (care a introdus în gimnaziul umanist matricola școlară (1544), cea mai veche matricolă din sud-estul Europei) a editat la Brașov, în 1557, spre sfârșitul vieții, o carte de cult fundamentală pentru creștinism. Noul Testament greco-latin este tipărit pe hârtie manuală, cu cerneală tipografică pe un total de 8 + 659 +2 pagini (pagini liminare, blocul tematic și datele editoriale). Legătura este formată din scoarțe din lemn, acoperite cu piele, iar cotorul are trei nervuri profilate.

Textul tematic al Noului Testament greco-latin prezintă pe fiecare pagină două coloane bilingve, în greacă și latină; două pagini cu gravuri sub formă de medalioane ale evangheliștilor, dispuse la începutul și sfârșitul cărții și o altă gravură, cu multiple simboluri creștine, plasată la începutul Epistolei lui Pavel către romani.

Pe ultima filă tipărită, verso, se găsește colofonul explicit al cărții. Ediția este însoțită de numeroase comentarii critice folosite în edițiile anterioare ale traducătorului. De asemenea, în cuprinsul cărții se întâlnesc o multitudine de însemnări marginale, de redacție latină, scrise cu cerneală fero-galică.

Micro-expoziția va putea fi vizitată la MNIR, începând cu data de 21 aprilie 2022, de miercuri până duminică, între orele 10ꓽ00 – 18ꓽ00.

Curator: dr. Ginel Lazăr, cercetător științific, Muzeul Național de Istorie a României

 


BNR deschide luni şi marţi porţile Palatului Vechi din Bucureşti, la împlinirea a 142 de ani de la înfiinţare


Banca Națională a României (BNR) organizează în perioada 18-19 aprilie 2022, în intervalul 11:00 – 18:00, „Zilele porților deschise la BNR”. Cu ocazia împlinirii a 142 de ani de la înființare, BNR deschide vizitatorilor Palatul Vechi din București, precum și sucursale regionale și agenții ale băncii centrale din teritoriu.

Cei interesați vor avea acces în Palatul Vechi al Băncii Naționale, situat în Centrul Vechi din București, cu intrare din Str. Lipscani, nr. 25. Publicul larg va avea ocazia să admire noile amenajări din cadrul expoziției permanente a Muzeului BNR, inclusiv un lingou de aur din rezerva băncii centrale, precum și două expoziții temporare: Regele Mihai I – 100 de ani de la naștere (1921-2021) și Ecaterina Teodoroiu – eroină a Primului Război Mondial.

Realizată ca o incursiune imaginară în viața monarhului, de la copilărie la senectute, expoziția 100 de ani de la nașterea Regelui Mihai I (1921-2017) prezintă uniformele de mareșal care i-au aparținut suveranului, costume populare, artefacte militare, monede, medalii, documente, bancnote etc.

Prilejuită de lansarea în circulație, începând cu 1 decembrie 2021, a bancnotei de 20 lei, expoziția dedicată Ecaterinei Teodoroiu reunește o parte din obiectele personale ale eroinei (uniforma militară și pe cea de cercetaș, casca, ochelarii, alte efecte militare), precum și alte exponate printre care tabloul pe care Camil Ressu i l-a dedicat în anul 1917, rochia de soră de caritate a Reginei Maria, fotografii de epocă etc.

Vizitatorii vor avea acces, în egală măsură, la informații referitoare la istoria, arhitectura şi identitatea Băncii Naționale a României și vor primi un set de materiale promoționale cu imagini și informații succinte despre fondatorul băncii, Eugeniu Carada, despre Palatul Vechi al BNR și istoria monedei naționale.

Astfel, în zilele de 18-19 aprilie a.c., publicul larg poate vizita sediul istoric al BNR, precum și sucursalele regionale Cluj, Constanța, Dolj, Timiș și Iași și agențiile BNR din Argeș, Brașov, Bihor, Buzău, Gorj, Maramureș, Sibiu și Suceava.

 


Licitația celor mai apreciate vinuri, celor mai vechi whisky și celor mai celebre beri pentru Paște


Pe 20 aprilie se deschide „Pivnița Colecționarului’’ și se scoate la vânzare un stoc de peste 200 de băuturi fine, potrivite pentru masa de sărbătoare, pentru cadouri de excepție sau pentru a reprezenta o opțiune de investiție alternativă profitabilă – câștigi și dacă păstrezi și dacă consumi. Licitația de Vinuri, Șampanii, Whisky și Bere de colecție oferă o platformă alternativă celei cunoscute a magazinului de vinuri, de aprovizionare accesibilă și regulată de băuturi rare sau destinate stocării de către colecționari la prețuri de pornire de cca. 30-50% din prețul pieței de vinuri românești și internaționale.

Principiul de bază al investiției în băuturi fine face referire la calitatea gustului și raritatea ediției limitate, care se apreciază în timp. Principiul este păstrat și de whisky-ul Macallan Gordon and MacPhail. Sticla extrem de rară, rămasă de la 1938, are prețul de pornire de 2.000 de euro și este însoțită de certificatul de autenticitate. Din seria băuturilor rare investiționale face parte și whisky-ul Glenlivet Special Jubilee Reserve, care are o vechime de 25 de ani. Whisky-ul are prețul de pornire de doar 500 de euro, este însoțit de cutia originală și poartă numărul 88.

Pentru prima dată, în cadrul unei licitații Artmark, apare o colecție deosebită de beri. Între cele mai rare și valoroase sunt berile Fuller’s Vintage Ale, calificate de specialiști drept „catifea lichidă”. Lotul de 24 de sticle, datat 2009, are un preț de pornire de 1.200 de euro. O tradiție din 1997 statuează ca în fiecare an, berarii de la Fuller’s să ofere publicului o ediție limitată de bere numită „Vintage”. Pe de altă parte, pentru prețul de pornire de 1.000 de euro sunt scoase la licitație și 16 sticle de bere Fuller’s Vintage Ale, de data aceasta din anul 2000.

Vinul devine mai bun cu cât se învechește. Producția celebră e limitată la anumite regiuni, așa că e inflexibilă și, de multe ori, nu face față cererii. De aceea, unele sticle sunt rare și foarte scumpe. Și pentru că doar un anumit număr de sticle se deschid în fiecare an, cele intacte devin și mai prețioase. Acestea sunt principalele motive pentru a investi în vinuri rare, precum cele franțuzești de la 1950-1960. În cadrul licitației de miercuri, 20 aprilie se regăsesc doar câteva astfel de loturi de vinuri vechi albe și roșii. Pentru prețul de pornire de 150 de euro poate fi achiziționat lotul de 12 sticle de Caves des Cordeliers AOC Beaune, de la 1966, sau pentru prețul de pornire de doar 75 de euro lotul de vinuri albe franțuzești Coteau Vouvray de la 1952. Din același an face parte și lotul de vinuri vechi franțuzești de Bordeaux Chateau Laroche Baurech, care are prețul de pornire de 100 de euro.

Băuturile speciale nu sunt disponibile doar online, ci pot fi vizionate fizic în crama expozițională deschisă la Palatul Cesianu-Racoviță, iar apoi licitate online, în seara de 20 aprilie, săptămâna viitoare. În aceeași expoziție și licitație vizitorii pot întâlni multe alte loturi de vin și șampanie rarisime, vechi, de poveste sau ediții speciale, dintre cele care nu se pot cumpăra din magazine sau de la dealeri, ci se pot identifica doar în pivnițele pasionaților.

 


Manuscrisele scriitorilor Emil Cioran şi Mircea Eliade au fost expuse în premieră la Biblioteca Naţională


Cele cinci manuscrise aparținând scriitorilor Emil Cioran și Mircea Eliade, achiziționate recent de Ministerul Culturii, au fost expuse joi pentru prima dată, la Biblioteca Națională a Românie. Manuscrisele vor intra în patrimoniul Bibliotecii Naționale a Românie.

Cu această ocazie, a fost marcată Ziua Internațională a Cărții și a Drepturilor de autor, Ziua Bibliotecarului din România și, totodată, împlinirea a 10 ani de la inaugurarea sediului nou al Bibliotecii, din Bd. Unirii, nr. 22.

Manuscrisele originale cu care publicul se poate întâlni pentru prima dată sunt: „Aveux et anathemes”, autor Emil Cioran, datare 1986, exemplar unic, „Note pentru 1935-1936″, Mircea Eliade, datare 1935-1936, exemplar unic ce cuprinde schițele autorului în creion pentru cursul „Problema răului în filosofia indiană”, „Despre filosofia medievală”, autor Mircea Eliade, datare cca 1925, exemplar unic, „Schițe și note asupra filosofiei yoga”, autor Mircea Eliade, datare cca 1930, exemplar unic și „Povestea unui om nenorocit”, autor Mircea Eliade, exemplar unic, scriere din tinerețea autorului – lucrare publicată în „Cum am găsit piatra filosofală”.

Expoziția va fi însoțită de un moment artistic, în care actrița Daniela Nane a citit  câteva fragmente din opera celor doi scriitori, iar pianistul Andrei Racu de la Teatrul Muzical Ambasadorii a interpretat câteva piese clasice îndrăgite de publicul larg.

Sărbătorită pentru prima dată la data de 23 aprilie 1996, Ziua Internațională a Cărții și a Drepturilor de autor a fost decretată la Conferința UNESCO un an mai devreme, din dorința de a încuraja lectura și de a marca trecerea în neființă a trei scriitori de referință la nivel mondial: William Shakespeare, Miguel de Cervantes și Inca Garcilaso de la Vega.

Instituită de Guvernul României pe 14 aprilie 2005, Ziua Bibliotecarului din România se sărbătorește anual de întreaga comunitate de bibliotecari, prin activități de promovare a lecturii.

„Nu avem voie să uităm că scriitorul şi istoricul religiilor Mircea Eliade, precum și filosoful şi eseistul Emil Cioran au lăsat în urmă o moştenire culturală impresionantă, iar statul român avea datoria morală de a păstra colecția de manuscrise în patrimoniul său.
Achiziţia unor manuscrise din tezaurul literaturii române este prima realizată după 1990! Mă bucur că am putut face parte din echipa care a reușit această negociere”, a declarat ministrului Culturii, Lucian Romașcanu.

Tesla de curse, marca România


Dominic Marcu revoluționează Motorsportul din România! După ce anul trecut a concurat în premieră mondială cu un Mini electric în competițiile de Viteză în Coastă, acum se dă cu o Tesla Model 3 Performance, mașină realizată după un proiect gândit 100% de el. La finalul cursei câștigate, mașina lui „a dansat” pe ritmurile muzicii.

„Anul acesta am venit cu un proiect nou. Am făcut alegerea pentru Tesla Model 3 Performance. De 3 luni muncim la ea. Este primul model din Europa pentru Viteză în Coastă” – Dominic Marcu, pilot în Campionatul Național de Viteză în Coastă.

Mașina este o bijuterie pe 4 roți, iar la Râșnov, la prima etapă din campionat la care Dominic a concurat cu ea, a atras toate privirile.

Educație financiară: Banii pe înțelesul micului tău „manager“
„Absolut toată lumea a rămas surprinsă. Mașina nu doar arată wow, dar și merge wow” – Dominic Marcu, pilot în Campionatul Național de Viteză în Coastă.

Dominic a terminat etapa de la Râșnov pe locul 1 la „Clasa Electrice” și pe 13 în clasamentul general și s-a bucurat într-un mod absolut inedit.

„Când câștig, nu doar eu mă bucur ci, și mașina. Are un “celebration mode”, pare că râde, farurile se închid și se deschid, iar geamurile se mișcă, urcă și coboară pe ritmul muzicii” – Dominic Marcu, pilot în Campionatul Național de Viteză în Coastă.

În 3 secunde de când o pornește, mașina atinge 100 de kilometri pe oră și nu face absolut niciun zgomot.

Ca să își facă simțită prezența pe traseu, pilotul a mai inventat ceva.

Citește mai multă pe Money.ro

 


Daniel Dines (UiPath) pariază pe agricultură prin achiziționarea a 9,57% din RodBun


Daniel Dines, fondatorul companiei IT UiPath, achiziționează, prin Ice Vulcan Properties Ltd, un vehicul de investiții pe care îl deține, un pachet de 9,57% din RodBun, unul dintre cei mai importanți jucători din sectorul agricol românesc, scrie Money.ro.

O participație suplimentară de 0,23% din acțiunile RodBun a fost achiziționată, ca parte din aceeași tranzacție, de Ionuț Sas, VP Tax la UiPath la nivel global.Tranzacția cu RodBun marchează prima investiție directă a Ice Vulcan Properties Ltd și a lui Daniel Dines în sectorul agricol.

„Suntem bucuroși să anunțăm prima noastră tranzacție în sectorul agricol românesc prin investiția în RodBun. Credem cu tărie că viitorul agriculturii se bazează pe cercetare, inovare, digitalizare și sustenabilitate. Prin realizarea de investiții inteligente în această direcție, România are potențialul de a deveni unul dintre jucătorii-cheie din Europa în sectorul agricol. RodBun este o companie unică pe piața locală, reprezentând unul dintre pionierii digitalizării agriculturii românești. Cunoaștem importanța strategică a regiunii agricole a Mării Negre la nivel global, precum și rolul vital al fermierilor în lumea de azi și de mâine, mai ales în contextul încălzirii globale. Din acest motiv, am ales să investim într-o companie care are potențialul de a contribui la realizarea unor sisteme alimentare mai reziliente și eficiente, inclusiv în contexte de criză.  Opțiunea pentru RodBun provine din dorința noastră de a sprijini activ planurile strategice ale antreprenorilor români de a deveni jucători regionali semnificativi”, a declarat Daniel Dines.

Parteneriatul dintre Ice Vulcan Properties Ltd și RodBun ia în considerare şi o potențială listare a companiei la Bursa de Valori București. RodBun va numi un Consiliu de Administrație în cadrul căruia Ionuț Sas va fi propus pentru o poziție de membru iar Daniel Dines va fi invitat permanent.

„Rodbun împlinește chiar în aceste zile douăzeci de ani de existență. Intrăm în acest parteneriat considerând că el asigură o sinteză între experiența și infrastructura noastră vastă pe piața agro din România, pe de o parte, și viziunea globală a echipei lui Daniel Dines, bazată pe excelența în tehnologie, pe de altă parte. Ne unește interesul comun pentru cercetare și inovație. Suntem convinși, de altfel, că investițiile în soluțiile tehnologice adaptate la noua realitate climatică vor deveni diferențiatorul nostru în acest sector competitiv și fragmentat. Așteptăm cu nerăbdare să lucrăm împreună cu Daniel Dines și Ionut Sas în procesul de transformare a RodBun într-un jucător regional semnificativ, care va influența decisiv sectorul agricol românesc”, a declarat Daniel Muntean, co-fondator al RodBun Grup S.A.

RodBun Grup SA este o companie antreprenorială românească fondată în anul 2002 de Alexandru Iancu și Daniel Muntean. RodBun este specializat în produse și servicii pentru fermierii români. Cea mai importantă activitate a grupului este producerea de sămânță agricolă, RodBun fiind cel mai important jucător autohton din acest domeniu. Compania deține 4 fabrici de semințe, exploatații agricole pentru multiplicarea de sămânță, bază genetică pentru culturile de porumb, floarea soarelui, grâu, lucernă, mazăre, soia, triticale, dar și o rețea logistică extinsă în toată țara – atât pentru transport și depozitare de inputuri agricole, cât și pentru depozitarea de cereale. De asemenea, RodBun operează un lanț de 40 de magazine agricole destinate micului fermier tradițional (sub brandul Fitofarmacia RodBun). Compania distribuie inputuri agricole (semințe, pesticide, îngrășăminte), oferă consultanță agricolă și soluții tehnologice complete și asigură servicii de preluare a recoltei din câmp.

În urma tranzacției, acțiunile RodBun Group SA sunt deținute în proporții egale de 44,27% de către fiecare dintre cei doi co-fondatori, Alexandru Iancu și Daniel Munteanu, Ice Vulcan Properties deține un pachet de 9,57%, Ionuț Sas deține 0,23% din acțiuni, în timp ce restul de 1,67% din acțiuni sunt deținute de angajații RodBun (acțiuni alocate și nedistribuite, precum și distribuite) precum și de companie.


Târg de Ziua iei – Învie Tradiția, 20 – 24 iunie 2022


În perioada 20 – 24 iunie 2022, între orele 10:00 – 16:00, Showroom-ul Învie Tradiția din Str. Mihai Eminescu nr. 142, sector 2, din București este deschis pentru oaspeți cu o expoziție de ii tradiționale românești. Evenimentul marchează Ziua internațională a iei.  Modelele sunt variate, așadar, veți avea de unde alege.

Târgul Învie Tradiția dedicat iei aduce un motiv de sărbătoare poporului nostru, întrucât, ia face parte din costumul popular românesc din cele mai vechi timpuri și până în prezent. Expoziția va cuprinde cămăși de pânză cu modele tradiționale specifice, din diferite colțuri ale tării. Iubitorii de port popular sunt așteptați cu o colecție deosebită, dar și cu brâuri, coșuri cadou, produse din ceramică și bunătăți autentice românești.

Detalii despre tipurile de ii și produsele disponibile pot fi accesate și pe site-ul de prezentare și vânzare: www.invietraditia.ro.

Învie Tradiția este un proiect național de susținere a meșterilor populari și de conservare a meșteșugului, prin documentarea și promovarea artei populare, încă prezentă în principalele zone etnografice ale României.


Târgul cadourilor de Paște – Învie Tradiția, 11 – 15 aprilie 2022


În perioada 11 – 15 aprilie 2022, între orele 10:00 – 16:00, te așteptăm în showroom-ul Învie Tradiția din str. Mihai Eminescu nr. 142, sector 2, din București cu o selecție generoasă de produse, adunate din toate zonele țării, care pot constitui un cadou deosebit de Paște.

Când ne gândim la sărbătorile pascale, ne aducem aminte cu drag de copilărie și de tradițiile și obiceiurile poporului nostru. Din acest motiv, evenimentul denumit Târgul cadourilor de Paște, aduce vizitatorilor ocazia de a reda atmosfera prin articolele autentice pregătite.

Simbolul sărbătorii, ouăle roșii vor fi nelipsite, aici se remarcă o categorie de ouă împodobite, cunoscute sub numele de ouă încondeiate în Bucovina. Vei descoperi, de asemenea, vinuri, cozonaci și bunătăți tradiționale, propuneri de pachete și coșuri cadou dar și lumânări naturale, ștergare și ceramică autentică.

Învie Tradiția susține și încurajează meșteșugurile vechi de secole, născute la sat, care fac parte din bogățiile și patrimoniul cultural al României. Produsele expuse în cadrul târgului sunt procurate direct de la meșteșugarii locali, la prețuri corecte, pentru a le permite acestora să aibă acces spre o nouă zonă de desfacere.

Câteva dintre cadouri se regăsesc pe site-ul de prezentare și vânzare: https://www.invietraditia.ro/cadouri-traditionale-romanesti/cadouri-de-paste-traditionale-romanesti/.

Învie Tradiția este un proiect național de susținere a meșterilor populari și de conservare a meșteșugului, prin documentarea și promovarea artei populare, încă prezentă în principalele zone etnografice ale României.


Hotelul Marmorosch Bucharest are un nou manager și face angajări


Ausra Lucinskaite este noul director general al hotelului de 5 stele Marmorosch Bucharest, Autograph Collection. Cu 20 de ani de experiență la nivel internațional în industria ospitalității, managerul își propune formarea unor echipe de profesioniști puternice, creative și foarte bine pregătite în domeniul ospitalității.

“Cel mai important pentru mine este să am alături o echipă mulțumită. Industria ospitalității înseamnă oameni și multă pasiune. A venit momentul în care trebuie să încercăm să lăsăm în urmă doi ani de incertitudine, de eforturi și renunțare. Acum, mai mult ca oricând, trebuie să transformăm negativul în pozitiv. Iar acest lucru se poate întâmpla doar alături de oameni, cu echipe care trebuie încurajate să vadă din nou ceea ce reprezintă industria ospitalității, care îi sunt valorile și principiile fundamentale. Această industrie se bazează pe grija față de ceilalți. Obiectivul meu la Marmorosch Bucharest este să investesc în oameni, oferindu-le sprijinul meu și un mediu de lucru valoros, centrat pe echipă”, a spus Ausra Lucinskaite, director general, Marmorosch Bucharest, Autograph Collection Hotel, scrie Infomateca.ro.

Noul director general al hotelului Marmorosch Bucharest, Autograph Collection a anunat ca unitatea hoteliera urmeaza sa faca angajari, fiind cautate persoane pentru departamentele Food & Beverage, Housekeeping si Front Office. In prezent, unitatea are 90 de angajati si urmeaza sa mai angajeze inca 15-20 de persoane, potrivit Rhn.ro.


„Reconstrucții istorice în miniatură”, la Muzeul Național de Istorie a României


Muzeul Național de Istorie a României (MNIR) anunţă deschiderea expoziţiei temporare „Reconstrucții istorice în miniatură”. Evenimentul va avea loc miercuri, 13 aprilie 2022, începând cu orele 1600, la sediul muzeului din Calea Victoriei nr. 12, Bucureşti.

Proiectul expozițional reprezintă rezultatul colaborării dintre Andrei Mențeanu, scenograf și student-doctorand al Universității Naționale de Arte București, și muzeu.

Expoziția – curatoriată de dr. Cornel Ilie, director adjunct al Muzeului Național de Istorie a României și de prof. univ. dr. habil. Cosmin Petru Paulescu, în cadrul Universității de Artă din București – cuprinde o serie de machete cinematografice și fotografii ale acestora, ce înfățișează reconstituiri istorice din perioada celui de-al Doilea Război Mondial de pe teritoriul Ucrainei. Respectând cu exactitate arhitectura reliefului urban și rural unde s-au desfășurat luptele, discursul expozițional își propune să aducă în atenție istoria militară, în format tridimensional, la scară perspectivală și în format fotografic. Magia machetelor este trecută prin filtrul compozițiilor artistice și al cadrelor cinematografice, invitând publicul pe „micul platou de filmare al istoriei”, acolo unde miniaturile ne transpun în timp și spațiu. Acestea au fost realizate cu ajutorul mijloacelor scenografice de film, precum: arhitectura urbană și rurală, obiectele, luminile, uniformele și mașinăriile teatrului de război.

În cadrul expoziției sunt incluse o serie de fotografii, realizate în așa fel încât să ofere vizitatorilor ocazia de a experimenta efecte cinematografice reale, și două reproduceri, în miniatură, a unor conflicte care s-au desfășurat pe teritoriul Ucrainei în anul 1943. Conceptul artistic al lui Andrei Mențeanu, început cu doar câțiva ani în urmă, pare ca o premoniție la evenimentele teribile care se petrec acum sub ochii noștri.

Expoziția „Reconstrucții istorice în miniatură” poate fi vizitată, în perioada 13 aprilie-13 mai 2022, de miercuri până duminică, între orele 10:00-18:00.

 

 

 

 

 


30 de kg de argint, o colecție de scaune și colecția prințului Ghyka, în licitație


Tradițional, Casa de Licitații A10 by Artmark scoate la licitație, în fiecare sezon, un impresionant stoc de piese decorative. În preajma sărbătorilor pascale, Artmark propune spre vânzare aproximativ 400 de obiecte eclectice și, în premieră, o colecție de scaune într-un eveniment dispus în două zile, pe 13 și 14 aprilie – „Vechi și Nou”. Licitația de Artă decorativă.

Pentru prima dată, într-un eveniment dedicat artei decorative, Casa Artmark scoate la licitație o colecție de scaune. Piesele, realizate în ateliere europene, în manieră Gustaviană, Neo-Rococo, Louis XV, Biedermeier, Regency au prețuri de pornire între 2.000 și 100 de euro. Cele mai accesibile prețuri, de 100 de euro, le poartă fotoliile de inspirație Louis Philippe, cu tapițerie argintie și roz-purpuriu, iar cel mai valoros lot este setul de patru scaune Hepplewhite, în manieră Regency, care are un preț de pornire de 2.000 de euro.

Mese, scaune, fotolii sau obiecte tradiționale românești. Nu sunt piese din colecția unui muzeu, ci cea adunată de-a lungul anilor de Grigore Ghyka, cel care a pus laolaltă moșteniri de familie și achiziții din târguri de obiecte vechi și valoroase, iar astăzi sunt scoase la licitație în cadrul evenimentelor de miercuri și joi, 13 și 14 aprilie. Poate cele mai impresionante piese ce provin din colecția familiei Ghyka rămân a fi scaunele unicat. Pentru prețul de pornire de 400 de euro va fi scos la licitație scaunul în stil Maur, cu intarsii de sidef, realizat în atelier oriental, sau fotoliul decorat în manieră Louis XVI, care are un preț de pornire de 200 de euro.

În cadrul evenimentului „Vechi și Nou. Licitația de Artă decorativă, inclusiv o colecție de  scaune”, este scoasă la licitație o ecvestră sculptură din argint realizată de celebrul artist napolitan Attilio de Luca. Piesa, denumită simbolic „Centurione”, a fost realizată în sec. XX și înfățișează un car de luptă cu un soldat roman. Sculptura din argint cântărește aproximativ 30 de kilograme și are un preț de pornire de 30.000 de euro. Este o premieră pentru piața românească de artă apariția unei astfel de piese de mari dimensiuni, semnată de Attilio de Luca.

Obiectele unice, din cadrul licitației, sunt completate de piese care își găsesc un rol utilitar. Un exemplu este impresionanta masă de biliard „Ursus Anni ’40 Fire”, care are un preț de pornire de 15.000 de euro, față de prețul de listă de 33.000 de euro, fiind considerată Rolls Royce-ul biliardului.

„Vechi și Nou”. Licitația de Artă decorativă, inclusiv o colecție de scaune este listată online și expusă zilele acestea la Palatul Cesianu-Racoviță, unde pot fi identificate piese rare de design de interior, care pot fi utilizate în amenajarea spațiilor interioare contemporane.

Cele aproximativ 400 de piese de colecție, pe care probabil nu le vom mai vedea vreodată în piață, ci doar onorând spațiile interioare, pot fi admirate până joi, 14 aprilie. Expoziția este deschisă publicului larg, în regim gratuit.


TÂRG DE FLORII la Muzeul Naţional al Ţăranului Român


Duminica cea de pe urmă din Păresimi sau din Postul Mare este cunoscută sub numele de Florii, Duminica Floriilor sau Duminica Vlăstarelor. De peste 20 de ani, Muzeul Naţional al Ţăranului Român ţine această sărbătoare şi îşi aşteaptă vizitatorii, timp de trei zile, la primul eveniment cu meşteri de peste an. Vom sărbători Floriile alături de încondeietoare, ţesătoare, împletitoare, cusătorese, iconari, olari, lingurari, pielari, rudari… meşteri vechi, care şi-au dovedit iscusinţa de-a lungul timpului şi care duc mai departe tradiţia meşteşugului lor.

De vineri, 15 aprilie, până duminică, 17 aprilie 2022, de la orele 10 dimineaţa până la 6 seara, veţi avea prilejul să admiraţi şi să tocmiţi o mulţime de lucruri frumoase, meşteşugite cu sârg şi încărcate cu semne şi înţelesuri. Ouă încondeiate, icoane, obiecte din lemn, ceramică, ţesături, jucării, instrumente muzicale, podoabe şi multe altele vor fi prezentate la Târgul de Florii, care va avea loc în curtea Muzeului de la Şosea.

De-ale gurii găsiţi: cozonaci şi prăjituri de casă, turtă dulce, miere de albine, polen şi propolis, ierburi de leac, pălincă şi dulceţuri.

Vizitatorii sunt invitaţi, de asemenea, să răsfoiască, să citească şi să-şi îmbogăţească biblioteca cu publicaţiile Muzeului: cărţi cu teme etnologice, cărţi-obiect, albume ori revista Martor.

Preţul biletului de intrare: adulţi – 8 lei; pensionari – 4 lei; elevi şi studenţi, posesori ai cardului Euro 26, în vârstă de până la 30 de ani, persoanele adulte cu handicap mediu sau uşor – 2 lei. Biletele pot fi achiziţionate şi online pe booktes.com.

În duminica de Florii, oamenii au voie să mănânce peşte. Merg la biserică ducând flori şi se întorc ducând mâţişori de salcie. Ating cu salcia copiii, vitele din gospodărie şi o pun la icoană: peste an ea capătă tot felul de întrebuinţări. Tot acum sunt fierte buruienile care vor fi folosite la vopsirea ouălor. Cum este vremea de Florii, aşa va fi şi de Paşte. Sunt locuri unde în această zi oamenii nu se spală pe cap, de teamă să nu albească (încărunţească) la fel ca pomii aflaţi în floare. – Irina Nicolau, Ghidul sărbătorilor româneşti (Humanitas, 1998)


Dezvoltatorul One United Properties achiziţionează un teren de 3.065 mp pentru extinderea dezvoltării One Lake Club, pe malul Lacului Tei


”One United Properties (BVB: ONE), dezvoltator imobiliar de proiecte  rezidenţiale, de birouri şi mixte de ultimă generaţie din România, anunţă că a achiziţionat un nou teren cu o suprafaţă de 3.065 de metri pătraţi, pentru extinderea ansamblului rezidenţial One Lake Club, situat pe malul Lacului Tei. One Lake Club este proiectat ca un club rezidenţial, cu apartamente cu design contemporan şi facilităţi integrate, şi se află în prezent în curs de autorizare”, anunţă compania.

În vara anului 2021, dezvoltatorul a achiziţionat terenul de 22.000 de metri pătraţi pe malul Lacului Tei, destinat proiectului One Lake Club.

Proiectul rezidenţial include 5 turnuri cu aproximativ 544 de apartamente, dezvoltate pe un teren cu o suprafaţă de 22.000 de metri pătraţi. De asemenea, proiectul propune o serie de facilităţi integrate, precum sală de sport şi piscină semiolimpică cu deschidere la lac, apartamente cu grădini şi spaţii comerciale la parter, precum şi un parc cu locuri de joacă şi spaţii de relaxare cu o suprafaţă de 7.200 de metri pătraţi.

Odată cu achiziţia noului teren, în contextul cererii crescute pentru acest proiect, dezvoltarea va fi extinsă cu încă 2 clădiri cu aproximativ 119 apartamente şi grădini generoase, precum şi acces direct la parc.

„Căutăm să investim în dezvoltări sustenabile în zone ale Bucureştiului cu multiple oportunităţi, iar dezvoltarea One Lake Club se înscrie în această direcţie. Poziţionarea excelentă şi priveliştea directă asupra lacului Tei, dar şi serviciile integrate pe care le vom oferi viitoarei comunităţi şi accesul rapid la facilităţile din zona de Nord a Capitalei sau autostrada A3 se numără printre punctele forte ale acestui proiect rezidenţial care va revitaliza zona. Cererea crescută pentru această locaţie a contribuit la decizia de extindere a proiectului, prin achiziţionarea noului teren”, a declarat Beatrice Dumitraşcu, CEO Residential Division One United Properties.


Șase români în topul Forbes 2022, dedicat miliardarilor lumii. Cei 2.668 de miliardari ai planetei valorează 12,7 trilioane de dolari. 327 sunt femei


În acest an, pandemia și piețele bursiere în scădere au afectat averea multor dintre cei mai bogați oameni de pe planetă. Forbes a găsit 2.668 de miliardari pe tot globul pentru Lista de miliardari din 2022 , în scădere de la un record de 2.755 anul trecut. Colectiv, valorează 12,7 trilioane de dolari , în scădere de la un record de 13,1 trilioane de dolari pe lista din 2021.

Pe lista celor 2.668 de miliardari ai planetei figurază și şase miliardari români, iar jumătate dintre ei au făcut avere din companiile de tehnologie a informaţiei pe care le-au înfiinţat.

Cel mai bogat român, Daniel Dines , în vârstă de 50 de ani, fondatorul companiei de automatizări UIPath, listată la Bursa din New York, ocupă locul 1.053 în top, cu o avere estimată la 2,9 miliarde dolari, potrivit Forbes.com

Pe locul 1.818, se află Ion Ţiriac (82 de ani), cu avere de 1,6 miliarde dolari, din afaceri imobiliare, retail auto şi servicii financiare. El împarte locul 1.818 cu alţi doi români, cu averi făcute în sectorul IT. Ion Stoica (57 de ani) şi Matei Zaharia (36 de ani), cofondatorii companiei Databricks, care au şi ei averi de 1,6 miliarde dolari. Compania de software Databricks, în care au investit şi giganţi ca Microsoft şi Amazon, a fost evaluată în august 2021 la 38 miliarde de dolari.

Ceilalţi doi miliardari români din top sunt fraţii Pavăl, fondatorii retailerului Dedeman, dar averile lor diferă. Dragoş Pavăl (55 de ani), ocupă locul 1.929, cu 1,5 miliarde dolari, iar Adrian Pavăl (53 de ani), este pe locul 2.578, cu 1 miliard de dolari.

Money.ro, notează că dintre cei șase miliardari incluși anul acesta în calsamentul Forbes al  miliardarilor lumii, patru miliardari au apărut în premieră. Aceștia sunt informaticienii din Silicon Valley Ioan Stoica și Matei Zaharia (fondatorii Databricks, fiecare cu o avere de 1,6 miliarde de dolari) și anteprenorii frați Dragoș și Adrian Pavăl (Dedeman, cu avere de 1,5 miliarde, respectiv 1 miliard de dolari).

Cât despre fruntea clasamentului bogaților afaceriști ai noștri, Daniel Dines a pierdut teren în fața lui Ion Țiriac după un an de supremație în clasamentul Forbes.

În privința clasamentului la nivel mondial, Elon Musk este cel mai bogat om de pe planetă

În ciuda pierderii masive a activelor la bursă, Elon Musk a devenit cel mai bogat om de pe planetă. Musk (Tesla, SpaceX, o avere de 219 miliarde de dolari) l-a detronat pe Jeff Bezos (Amazon-171 miliarde de dolari).

Pe fondul tensiunilor de la granița României au fost grav afectați și mulți miliardari ruși (în clasamentul Forbes sunt mai mai puțini cu 30 față de anul trecut). Și miliardarii chinezi s-au împuținat pe fondul reprimării guvernamentale a companiilor de tehnologie.

Potrivit clasamentului Forbes, în total, 329 de oameni au căzut de pe lista miliardarilor în acest an – cel mai mult de la criza financiară din 2009. Aceasta include 169 de „minuni de un an”, nou-veniți în clasamentul 2021, inclusiv Whitney Wolfe Herd de la Bumble și John Foley de la Peloton , care au debutat în urmă cu un an și au coborât deja de pe listă.

Cu toate acestea, 236 de nou- veniți s-au alăturat în acest an, inclusiv vedeta pop Rihanna, regizorul Lord of the Rings Peter Jackson și  Josh Kushner. Barbados, Bulgaria, Estonia și Uruguay și-au câștigat fiecare primii miliardari . Și, în ciuda anului volatil, 1.050 de miliardari sunt mai bogați decât erau acum un an.

Nimeni nu s-a îmbogățit mai mult decât Elon Musk , care se află în fruntea listei miliardarelor din lume pentru prima dată. La data de 11 martie, Musk avea o valoare estimată la 219 miliarde de dolari, după ce și-a mărit averea cu 68 de miliarde de dolari în ultimul an pe fondul unei creșteri de 33% a prețului acțiunilor producătorului său de vehicule electrice Tesla.

El l-a depășit pe Jeff Bezos , care a căzut pe locul 2 pentru prima dată în patru ani din cauza unei scăderi de 3% a acțiunilor Amazon și a creșterii donațiilor caritabile, care i-au șters 6 miliarde de dolari din averea netă. Magnatul francez al bunurilor de lux Bernard Arnault , care a adăugat 8 miliarde de dolari la averea sa în ultimul an, rămâne al treilea cel mai bogat om din lume. In top 5 mai sunt Bill Gates si Warren Buffett .

Pe listă există 86 de membri cu vârsta sub 40 de ani, inclusiv noi veniți precum Melanie Perkins, cofondatorul în vârstă de 34 de ani și CEO al platformei de design grafic Canva, și Vlad Yatsenko , cofondatorul în vârstă de 38 de ani și directorul de tehnologie al băncii digitale Revolut.

Există și o listă a celor 12 miliardari sub 30 de ani care au ajuns pe lista acestui an, inclusiv cel mai tânăr miliardar din lume, moștenitorul lanțului de farmacii german în vârstă de 19 ani, Kevin David Lehmann, și noul venit Gary Wang, 28 de ani, cofondatorul american al criptomonedei din Bahamas exchange FTX – unul dintre cei 19 miliardari care se îmbogățesc din tehnologia cripto și blockchain.

Care este țara cu cei mai mulți miliardari

SUA încă deține supremația în top Forbes, cu 735 de cetățeni miliardari, cu 11 mai mulți decât în ​​2021. Numărul miliardarilor s-a redus însă în China și Rusia, între timp, în ultimul an.

Statele Unite au mai mulți miliardari decât orice altă țară, cu 735, față de 724 anul trecut. China rămâne pe locul doi, cu 607 (inclusiv Hong Kong și Macao), urmată de India (166), Germania (134) și Rusia (83). Mukesh Ambani din India rămâne cea mai bogată persoană din Asia. Cu o valoare estimată la 90,7 miliarde de dolari, el a păstrat locul 10 la nivel mondial, suficient pentru a-l devansa pe compatriotul indian Gautam Adani, a cărui avere a urcat cu aproape 40 de miliarde de dolari, la o valoare estimată la 90 de miliarde de dolari, pe măsură ce acțiunile companiilor sale listate au crescut vertiginos.

Pierderi mari au venit în Rusia și China. Invazia Ucrainei de către Vladimir Putin – și avalanșa de sancțiuni care a urmat – a dus la scăderea bursei ruse și a rublei, rezultând cu 34 de miliardari ruși mai puțini pe listă. Averile celor 83 de ruși care și-au păstrat statutul de miliardar aproape toate au stagnat sau au scăzut față de acum un an. Averea totală a miliardarului ruși a scăzut cu peste 260 de miliarde de dolari , după numărul nostru, de la 584 de miliarde de dolari anul trecut la 320 de miliarde de dolari anul acesta.

Superbogații Chinei nu s-au descurcat mult mai bine, cu 87 mai puțini cetățeni chinezi pe lista din 2022 pe fondul represiunii guvernamentale asupra companiilor tehnologice, acțiuni mai slabe și probleme în sectorul imobiliar. În total, miliardarii Chinei sunt cu aproximativ 500 de miliarde de dolari mai săraci decât acum un an, în valoare de 1,96 trilioane de dolari, comparativ cu 2,5 trilioane de dolari în 2021.

Forbes a găsit 327 de femei miliardare de pe tot globul. Majoritatea și-au moștenit averea, inclusiv cea mai bogată femeie din lume, Francoise Bettencourt Meyers, al cărei bunic a fondat gigantul de frumusețe L’Oréal. Însă 101 femei de pe listă sunt miliardare care și-au construit averea, cea mai bogată fiind Fan Hongwei, care conduce furnizorul chinez de fibre chimice Hengli Petrochemical și are o valoare estimată la 18,2 miliarde de dolari.

Există de 19 ori mai mulți miliardari în lume decât în ​​1987, când Forbes a început să urmărească subiectul. Și sunt cu 4.200% mai bogați astăzi, în dolari nominali, sau cu 1.600% după ajustarea pentru inflație.

În total, 1.891 de miliardari – sau 71% din listă (față de 72% anul trecut) – și-au făcut singuri averea, adică au fondat sau co-fondat o companie sau și-au stabilit propria avere (spre deosebire de a o moșteni).

Pe lângă cei 329 de oameni ale căror averi au scăzut sub 1 miliard de dolari în acest an, alți 30 de miliardari au murit, inclusiv moștenitorul Publix Super Markets Carol Jenkins Barnett, care avea 65 de ani, și Edward „Ned” Johnson III , în vârstă de 91 de ani , care a preluat Fidelity. de la tatăl său în 1977 și l-a transformat într-unul dintre cei mai mari administratori de bani din SUA.

Forbes a folosit prețurile acțiunilor și cursurile de schimb din 11 martie pentru a calcula averile nete. (Pentru lista din 2021, a măsurat bogăția pe 5 martie 2021.)


Două companii își unesc forțele pentru a combate risipa în industria frumuseții


Startup-ul românesc bonapp.eco, lansat cu numai patru luni în urmă, și filiala românească a brandului internațional Yves Rocher, lider în industria beauty,  au încheiat un parteneriat pentru a combate risipa generată de surplusul produselor de frumusețe și al cosmeticelor.

Până acum, șase magazine Yves Rocher s-au alăturat rețelei bonapp.eco în București. Parteneriatul urmează să se extindă și în alte magazine Yves Rocher din România. Produsele Yves Rocher care mai au câteva luni până la data expirării pot fi achiziționate acum din unele dintre magazinele companiei din București. Prin aplicația mobilă bonapp.eco, prețurile sunt cu cel puțin 60% mai mici.

„Prin parteneriatul nostru cu Yves Rocher România, o companie care are 44 de magazine în țară, ne extindem lupta împotriva risipei asupra unei noi categorii de produse – frumusețe și cosmetice. Suntem entuziasmați să susținem Yves Rocher în reducerea surplusului de produse. Cu acest parteneriat nou și captivant, baza noastră de utilizatori aflată în creștere poate achiziționa acum produse de frumusețe care se aproprie de data expirării, la un preț redus. Indiferent dacă ne luptăm cu risipa alimentară sau cosmetică, valorile noastre rămân aceleași: suntem hotărâți să transformăm provocările de mediu și economice cauzate de surplusul de produse într-o oportunitate sustenabilă de afaceri în folosul tuturor. Mai mult ca niciodată, soluția noastră apare ca o victorie pentru consumatori, o victorie pentru comercianți și o soluție pentru planetă”, declară Grégoire Vigroux, co-fondatorul bonapp.eco.

Andreea Ivan, Manager General al Yves Rocher România a declarat: „La Yves Rocher, credem în impactul pozitiv al naturii asupra stării noastre de bine. Când suntem conectați cu natura, contribuim la construirea unei lumi mai dedicate celor din jur și mediului. Acum, mai mult ca niciodată, trebuie ca fiecare dintre noi să treacă la acțiune. 100% din produsele noastre sunt concepute pentru a reduce impactul asupra mediului înconjurător, reducem din ce în ce mai mult greutatea ambalajelor produselor (mai puțin plastic, mai puțină hârtie). Din octombrie 2020, toate sticlele noastre sunt realizate din 100% plastic reciclat. Ambiția brandului este să fie neutru din punct de vedere al emisiilor de carbon în toate activitățile sale din locul său de origine, La Gacilly, Franța, până în 2025. Suntem prima companie internațională de cosmetice care face o astfel de mișcare. Parteneriatul cu bonapp.eco înseamnă pentru noi un alt angajament important ce țintește spre a reduce orice risipa posibilă a cosmeticelor în surplus.”

La doar patru luni de la lansare, aplicația bonapp.eco a fost descărcată de peste 30.000 de utilizatori. Până acum, startup-ul a salvat de la risipă peste 3.000 de pachete cu mâncare în București.

Disponibilă pe iOS și Android, bonapp.eco este o aplicație mobilă care combate risipa. Prin aceasta, consumatorii economisesc între 40% și 80% când achiziționează alimente și, de acum încolo, și produse de frumusețe. Peste 150 de parteneri sunt afiliați bonapp.eco, majoritatea magazine alimentare, restaurante, benzinării, patiserii, cafenele, hoteluri și magazine de frumusețe.

Startup-ul românesc bonapp.eco a fost lansat în noiembrie 2021, iar la două luni de la lansare a strâns o investiție de început în valoare de 800.000 EUR pentru a se extinde în afara Bucureștiului. În prezent, compania angajează echipe de vânzări, precum și City Managers, în Cluj, Timișoara și Iași, în timp ce angajările în Europa de Est vor începe mai târziu în acest an. Află mai multe la www.bonapp.eco.

Yves Rocher operează în peste 90 de țări, cu 3000 magazine în întreaga lume ce deservesc peste 30 de milioane de consumatori, cu un sortiment de produse de 1000 de referințe. Yves Rocher iese în evidență printr-un model de business unic în lume: acesta controlează 100% din procesul de producție, de la cultivarea plantelor, recoltarea lor, extragerea ingredientelor active și integrarea acestora în produsul final, ceea ce ne permite propunerea produselor accesibile, dar și reducerea amprentei de carbon. Pasionați și dedicați, cercetătorii Yves Rocher au dezvoltat o înțelegere profundă asupra naturii și ecosistemelor, alimentați de credința că frumusețea pielii începe prin alegerea ingredientelor active, derivate din plante crescute cu respect pentru biodiversitate.

 Ambiția brandului este de a acționa în armonie cu natura, asemenea plantelor și copacilor. Această viziune, dedicată frumuseții femeilor, a ghidat dintotdeauna brandul, fiind pilonul conceptului Cosmétique Végétale®. ®Marcă înregistrată de Yves Rocher în Franța.

 În La Gacilly, Franța, marca Yves Rocher deține 60 de hectare și plante crescute în sistemul Agriculturii Biologice. Aici înfloresc acele specii care devin ulterior ingredientele active din formulele produselor companiei.

 Designul produselor Yves Rocher este ecologic, bazat pe ingrediente de origine vegetală, iar ambalajele sunt concepute cu o abordare 100% ecologică. Astfel, începând din octombrie 2020, toate flacoanele care ies din fabricile Yves Rocher sunt compuse din plastic 100% reciclat și reciclabil.

 


Cătălina Ponor va fi inclusă în International Gymnastics Hall of Fame


Fosta mare sportivă română Cătălina Ponor va fi inclusă în promoţia 2022 a galeriei mondiale a legendelor gimnasticii, International Gymnastics Hall of Fame, potrivit unui anunț al organizaţiei, postat pe Facebook.

Şase oameni de marcă în istoria gimnasticii vor fi onoraţi pe 4 iunie, la Petroleum Club din Oklahoma City, cu prilejul celei de-a 25-a ceremonii anuale a International Gymnastics Hall of Fame (IGHOF).

Ponor a obţinut cinci medalii la Jocurile Olimpice, dintre care trei de aur în 2004, la Atena, la bârnă, sol şi cu echipa, palmaresul său cuprinzând şi cinci medalii la Mondiale, precum şi opt la Europene.

Alături de Cătălina Ponor, în promoţia 2022 au mai fost nominalizaţi ucraineanca Tatiana Guţu, cvadruplă medaliată olimpică, campioana la individual compus din 1992, la Barcelona, şi triplă medaliată la Mondiale, germanul Fabian Hambuechen, al cărui palmares cuprinde trei medalii la Jocurile Olimpice (aur în 2016 la bară fixă), nouă la Mondiale şi 11 la Europene, precum şi fosta gimnastă americană Chellsie Memmel, care a cucerit trei medalii la Mondiale, inclusiv titlul la individual compus în 2005, şi vicecampioană olimpică în 2008 cu echipa Statelor Unite.

Ordinul de Merit va fi acordat familiei americanului George Nissen, fondatorul companiei de echipament pentru gimnastică cu acelaşi nume, o recunoaştere specială primind şi istoricul gimnasticii Rome Milan (SUA, postum).


Academia Română celebrează 156 ani de la fondare


Academia Română celebrează, luni, 4 aprilie, 156 ani de la fondare, cu o ceremonie festivă deschisă de preşedintele Ioan-Aurel Pop, care va sublinia rolul de reper al societăţii româneşti pe care această instituţie, cel mai înalt for de cultură al ţării, l-a jucat încă de la înfiinţare.

Într-un comunicat de presă se arată că evenimentul va fi marcat printr-un grupaj de filme documentare ce vor puncta principalele momente din istoria de peste un veac şi jumătate a instituţiei. Intrarea este liberă.

Sursa citată aminteşte că la 1/13 aprilie 1866, după Unirea Principatelor Române, se înfiinţa la Bucureşti una dintre primele instituţii fundamentale pentru consolidarea statului român modern, Societatea Literară Română, reorganizată un an mai târziu în Societatea Academică Română şi transformată în anul 1879 în Academia Română. Încă de la constituire, Academia Română s-a dorit a fi cel mai înalt for de consacrare ştiinţifică şi culturală al ţării, care să reunească personalităţi cu realizări de excepţie în toate domeniile spiritului.

„Misiunea Academiei Române, concentrată iniţial pe normarea limbii române şi pe studiul istoriei naţionale, s-a diversificat de-a lungul secolului al XIX-lea, fiind reprezentată de preocupările membrilor a trei secţii ştiinţifice: literară-filologică, istorie şi arheologie, ştiinţe naturale. În cadrul acestor secţii s-au reunit exponenţii elitelor intelectuale din epocă”, se mai arată în comunicatul menţionat.

Odată cu progresul cercetării şi diversificarea ştiinţelor, Academia Română a dezvoltat noi direcţii de studiu, reflectând dinamica societăţii. În prezent, Academia Română are 14 secţii, acoperind domenii precum: literatură, lingvistică, istorie, geonomie, fizică, chimie, biologie, medicină, agronomie, ştiinţe economice, ştiinţe juridice, arte plastice şi cinematografie, ştiinţa şi tehnologia informaţiei, adaugă sursa amintită.

Prin hotărârea Prezidiului Academiei Române din anul 2000, ziua Academiei Române este celebrată în fiecare an pe 4 aprilie.


Cea mai de succes comedie din istoria teatrului românesc, premieră pe 8 şi 10 aprilie, la TNB


Cea mai de succes comedie din istoria teatrului românesc, Titanic vals de Tudor Mușatescu, ‒ jucată de aproape 100 de ori în stagiunea de debut 1932-1933 pe scena Naționalului bucureștean ‒ este readusă în lumina rampei, de unul dintre cei mai inventivi regizori ai genului comic, Dan Tudor.
Spectacolul „Titanic vals” de Tudor Muşatescu, în regia lui Dan Tudor, va fi prezentat în premieră, pe 8 şi 10 aprilie, de la ora 19,30, la Sala Ion Caramitru a Teatrului Naţional „I.L. Caragiale” din Capitală.

„Înzestrat, precum autorul ‘muşatismelor’, cu fantezie generoasă şi inspiraţia de a transpune, cu abilitatea unui magician al hazului, spiritele de zi cu zi în situaţii pline de savoare, Dan Tudor reuşeşte o montare din care nu lipsesc satira blândă şi umorul de calitate”, informează  TNB.

„Dacă vă e dor de o comedie cu dichis, în care să regăsiţi atmosfera anilor interbelici pe acordurile muzicii de flaşnetă, intrigile din intimitatea căminului conjugal sau din viaţa politică (nicicând schimbată!), ‘Titanic vals’ este şi azi – la 90 de ani de la premieră – alegerea potrivită pentru o seară de teatru perfectă”, precizează sursa citată.

Dar succesul e garantat doar cu o distribuție admirabilă ‒ Adela Mărculescu, Amalia Ciolan, Irina Cojar, Alexandra Sălceanu, Afrodita Androne, Oana Constantinescu, Armand Calotă, Lari Giorgescu, Ionuț Toader, Mihai Munteniță, Dragoș Ionescu, Axel Moustache, Daniel Badale ‒ al cărei cap de afiș, Dan Puric, revine (după o lungă așteptare a publicului) cu un veritabil recital actoricesc de virtuozitate interpretativă.

În rolul modestului funcționar prins mereu între pretențiile din ce în ce mai simandicoase ale soacrei și ale nevestei, Puric creează un personaj autentic de un farmec aparte, țesut din umor și tristețe, exuberanță și duioșie. Mimând pe rând naivitatea și supunerea, blajinul Spirache coace în gând farsa pe care le-o joacă celor din familie, căci e deținătorul a două secrete capitale…


Racing MIMI devine MIMI EVO – Startul unui nou capitol pentru primul MINI Electric de curse din lume


Racing MIMI devine MIMI EVO. După ce a debutat oficial într-o cursă în Campionatul Naţional de Viteză în Coastă din 2020 şi a avut un program competiţional extins în 2021, primul MINI Electric de competiţie din lume este implicat într-un proces amplu de transformare.

Acum, proiectul este coordonat de Engage Engineering, o echipă de ingineri cu multe performanţe remarcabile în motorsportul românesc – de la bipostul Norma M20FC care a dominat absolut Campionatul Naţional de Viteză în Coastă în sezonul 2019, cu Emil Nestor la comenzi, până la modelul Dacia Duster pregătit pentru Rally Raid. Mulţi membri din echipa Engage Engineering s-au format în proiectul Blue Streamline de Formula Student al Politehnicii din Braşov, cea mai de succes echipă românească într-o competiţie care a format mulţi ingineri valoroşi de curse.

Echipa tehnică implicată în proiectul MIMI EVO îi include din partea Engage Engineering pe Horia Platona, şef de trib, manager şi inginer, Costin Păunescu, inginer coordonator, Andrei Necula, inginer motorsport, şi Andrei Kerekes, inginer elctrician. Din partea BMW Group România, în proiect este implicat Vladislav Schirca, inginer.

„Vreau să le mulţumesc celor care au fost alături de noi la începutul proiectului. Nu a fost doar o premieră mondială absolută pentru marca MINI, dar şi un teritoriu nou pentru noi. Fără sprijinul Automobile Bavaria şi Vitesco Technologies nu am fi putut face primii paşi în această aventură. Acum mergem mai departe cu Engage Engineering. Aveam nevoie pentru următorul pas de o echipă cu o experienţă bogată în motorsport, care vine cu o nouă abordare, orientată către competiţii. Faptul că folosim numele de EVO arată că pregătim o transformare semnificativă a maşinii”, declară Alexandru Şeremet, Corporate Communication Manager BMW Group România.

În ultimele trei luni, MIMI a fost supusă unui program de modificări extinse şi acum devine MIMI EVO. Cele mai importante transformări includ un proces amplu de reducere a masei, un nou sistem de frânare care include discuri MINI John Cooper Works Brembo şi o frână de mână hidraulică, rigidizarea caroseriei şi a suspensiilor, monitorizarea sistemului de propulsie şi a bateriilor, anularea sistemelor de siguranţă activă ale automobilului de stradă (ABS, DSC), reconstrucţia mai multor module electronice şi un megafazor AC-DC activ de înaltă performanţă. De asemenea, MIMI EVO a primit o revizie completă, un interior refăcut şi mici reparaţii după aproape 20 de curse şi două săptămâni de teste pe circuit într-un an şi jumătate de activitate.

Noului MIMI EVO se pregăteşte pentru debut la Trofeul Râşnov, la 2-3 aprilie, în prima etapă a Campionatului Naţional de Viteză în Coastă. Activitatea de optimizare şi pregătire vor continua, folosind informaţiile, măsurătorile şi experienţa acumulate direct în competiţii. Imediat după debut, MIMI EVO continuă procesul major de transformare pentru următoarea cursă din calendar, la 7 mai, la Cheile Grădiştei, în prima cursă din Campionatului Naţional de Viteză în Coastă 2.


Importantă Artă istorică, în prima licitație a lunii aprilie


Poate una dintre cele mai variate și eterogene licitații organizată vreodată de Casa Artmark va avea loc marți, 5 aprilie – Licitația de Artă Istorică, inclusiv o colecție de numismatică și hărți. Primul eveniment al Casei din luna aprilie reunește o impresionantă colecție de monede în ediții limitate, hărți vechi, săbii rare, dar și documente sau fotografii de epocă semnate olograf de mari personalități.

Cea mai valoroasă piesă a licitației este moneda comemorativă 50 lei Academia Română, din 2006. Tirajul acestei emisiuni numismatice este de numai 35 de piese, ceea ce o face extrem de rară, având un preț de pornire de 9.000 de euro. A doua cea mai valoroasă piesă a licitației este moneda din argint de 1 lei, datată 1876. Piesa, cu prețul de pornire de 3.000 de euro, se face remarcată prin raritatea ei, tirajul din 1876 fiind de 20 de ori mai mic decât în anii precedenți. La capitolul monede vechi se remarcă câteva exemplare rare, între care monedele de aur de 20 de lei de la 1883 și 1890, realizate în vremea Regelui României Carol I și au un preț de pornire de 400 de euro fiecare.

În cadrul evenimentului dedicat artei istorice, din 5 aprilie, este scoasă la licitație o importantă colecție de hărți rare, care îmbină perfect arta cu știința. Cea mai valoroasă piesă din licitație, cu prețul de pornire de 2.000 de euro, este harta celestă „Stelele și Pământul” realizată în 1661 de către Henricus Hondius. Hărțile publicate de Cellarius sunt cele mai căutate dintre hărțile cerești, îmbinând imaginile splendid elaborate ale epocii de aur a cartografiei olandeze cu cunoștințele științifice.

O altă piesă interesantă este harta României Mari întocmită de colonelul Victor Tănăsescu. Piesa, datată 1925, are prețul de pornire de 500 de euro și poartă dedicația olografă a autorului, recunoscut pentru piese care se vând în licitații pentru prețuri record.

Totodată, Licitația de Artă Istorică reunește și o colecție de fotografii semnate olograf de celebre personalități ale epocii. Fotografia semnată de Regina Maria, realizată în 1919, are un preț de pornire de 300 de euro, iar o fotografie care ilustrează vizita pe front a Regelui Ferdinand și a Reginei Maria, alături de familia regală și generalii Averescu și Prezan, în 1917, are un preț de pornire de doar 150 de euro.

Importantele vestigii culturale românești și europene se află expuse la Palatul Cesianu-Racoviță de pe str. C.A. Rosetti, nr. 5. Exponatele se pot vizita în regim gratuit de luni până duminică – 10:00-20:00, dar și online pe artmark.ro. Licitația de Artă Istorică, inclusiv o colecție de numismatică și hărți va avea loc exclusiv online, marți 5 aprilie, ora 19:00.


Renumitul chirurg plastician internaţional, trainer, dr. Filippos Papatheodorakis vine în România, la invitaţia Swiss Clinics pentru a susține un Masterclass despre Hands-On VASER SHAPE PRO la București, în perioada 9-10 aprilie


Swiss Clinics, companie românescă și jucător de top în medicina estetică integrată, invită chirurgii plasticieni din România la unul dintre cele mai așteptate masterclassuri post pandemice, susţinut de trainerul DR. Filippos Papatheodorakis şi care va avea loc în perioada 9-10 aprilie 2022, la București, în Aleea Ţibleş, nr. 45, potrivit unui comunicat de presă.

Filippos Papatheodorakis este membru al Societății Elene de Chirurgie Plastică și al Societății Internaționale a Chirurgilor Plastici Estetici, a urmat stagiul de pregătire specializată în chirurgie plastică, la Spitalul KAT, iar pe parcursul acestui stagiu de pregătire de patru ani, a avut șansa să viziteze şi să obțină un post ca rezident la cel mai mare centru specializat de chirurgie plastică din Marea Britanie, Spitalul Regina Victoria unde a călătorit în scop educațional și de formare, în Statele Unite ale Americii, Franța și Germania. Acesta deține o vastă experiență în domeniul de chirurgie plastică, estetică, reconstructivă și aplicațiile Laser. Dr. Papatheodorakis a fost student în anul 1987, al Facultății de Medicină a Universității Aristotel din Salonic, după ce a promovat examenele specifice profesiei, în 2003, i s-a acordat titlul de specialitate de chirurg plastician, iar din 2005 deţine un cabinet privat în Rodos, unde activează în diverse domenii ale specialității sale.

În prezent, trainerul DR. Filippos Papatheodorakis utilizează aparatul Vaser din anul 2008 şi a instruit medicii să folosească şi ei tehnologia VASER PRO iar în cadrul masterclassului de la Bucureşti va detalia tehnicile aplicării, astfel încât medicii să învețe cea mai în vogă şi eficientă procedură în materie de lipoaspiraţie (îndepărtarea ţesutului adipos).

„Din poziția de lider în medicina estetică integrată, Swiss Clinics este adepta învățării permanente în materie de tehnici Anti-Aging și frumusețe, motiv pentru care ne-am propus să contribuim la educarea și dezvoltarea profesională a medicilor esteticieni și chirurgi plasticieni din România. Astfel, lansăm invitaţia către medici să participe la un Masterclass despre Hands-On VASER SHAPE PRO cu renumitul chirurg plastician internaţional, trainer, DR. Filippos Papatheodorakis care vine în România, la invitaţia Swiss Clinics”, a declarat Valentin Burada, Fondator, Swiss Clinics.

VASER LIPO (Vibration Amplification of Sound Energy at Resonance) este o metodă avansată de modelare corporală, care reușește să elimine grăsimea nedorită cu ajutorul energiei produse de ultrasunete iar avantajul metodei, care o și deosebește de alte proceduri de liposucţie este capacitatea inovației VASER de a distinge între țesutul adipos și celelalte structuri, reducând în mod considerabil riscul apariției unor leziuni la nivelul celorlalte țesuturi din proximitatea zonei tratate.

Lipoaspiraţia abdomenului prin „Tehnica VASER Shape” permite o remodelare corporală cu disconfort minim, garantează recuperare rapidă şi se adresează atât femeilor cât și bărbaților.

Înscriere Masterclass aici.

În anul 2020, Swiss Clinics a lansat propriul bloc operator destinat intervenţiilor estetice, cu tehnologie de ultimă generaţie, în urma unei investiţii iniţiale de 800.000 de euro, la care se adaugă 120.000 de euro valoarea investiţiei în aparatul Vaser.

În cei 7 ani de activitate şi aproape 50.000 de paciente tratate, Swiss Clinics se prezintă ca fiind   liderul pieţei de medicină estetică integrată din România, cu 3 clinici, care acoperă 11 specializări medicale precum chirurgie plastică, dermatologie, injectologie, chirurgie orală şi maxilo-facială, ginecologie, stomatologie și estetică dentară. Prin experiența acumulată, Swiss Clinics are o echipă medicală multidisciplinară, formată din aproximativ 30 de medici specialişti care tratează orice tratament sau intervenție din chirurgia plastică. În anul 2020, Swiss Clinics  a lansat Beauty Essentials, prima gamă de suplimente premium sub brand propriu şi deţine propriul bloc operator, situat în București, în Aleea Ţibleş, nr. 45.


Salonul Nautic Internaţional Bucureşti şi Caravan Motorhome & Adventure, la Romexpo


Romexpo găzduieşte, de joi până duminică, a 12-a ediţie a Salonului Nautic Internaţional Bucureşti şi Caravan, Motorhome & Adventure, un eveniment de referinţă pentru pasionaţii de navigaţie şi caravaning.

Conform unui comunicat al organizatorilor, evenimentul, singurul de acest gen din ţară, se va desfăşura exclusiv indoor.

Alături de ambarcaţiuni, rulote şi autorulote, vor fi prezentate în premieră şi tiny house.

„Evenimentul reuneşte majoritatea companiilor active din domeniul nautic şi are ca scop promovarea produselor şi serviciilor conexe, oferind posibilitatea celor ce îndrăgesc sporturile nautice să se pregătească din timp pentru sezonul estival. La expoziţie veţi putea viziona şi cumpăra ambarcaţiuni de diferite tipuri şi mărimi de provenienţă autohtonă, dar şi din import, caiace, canoe, precum şi motoare inboard sau outboard, plăci de surf şi windsurf, echipamente de orientare, comunicare şi control. Nu vor lipsi nici ofertele pentru cursuri de navigaţie, kite-surf, windsurf şi scufundări sau ofertele de yacht charter. Salonul nautic nu este doar un spaţiu de prezentare şi vânzare, nu este doar un loc în care poţi să compari produsele şi să profiţi de promoţiile special pregătite pentru acest eveniment, este un loc de întâlnire şi socializare pentru cei ce împărtăşesc aceeaşi emoţie”, spun organizatorii.

Programul de vizitare este joi între orele 10:00-18:00, vineri şi sâmbătă între 10:00 şi 19:00, şi duminică între 10:00-17:00.

Accesul se face pe bază de bilet de intrare în valoare de 30 de lei sau pe bază de invitaţie.


Ania Caill a câștigat la Auron în proba de Coborâre la Schi Alpin


Sportiva română Ania Caill a câştigat, joi, proba de coborâre de la Auron (Franţa), din cadrul circuitului Federaţiei Internaţionale de Schi (FIS).

Caill a fost cronometrată cu timpul de 1 min 33 sec 72/100, fiind urmată de franţuzoaicele Esther Paslier, la 38/100, şi Doriane Escane, la 47/100.

De remarcat că valoroasa schioare franceză Tessa Worley, cvadruplă campioană mondială la schi alpin, a ocupat locul 5, la 96/100 de Caill.

O altă schioară din Hexagon, Romane Miradoli, care pe 5 martie câştigat slalomul super-uriaş de la Lenzerheide, în Cupa Mondială, a ocupat locul 17.

”Wow acest loc 1 are un gust extraordinar pentru mine. Ce inseamna sa schiezi fara grija, fara stress, fara tot feluri de nubunii in cap. In start m am simtit libera si foarte fericita sa fiu aici, si iata ce rezultat am scos”, a scris Ania Caill pe pagina de Facebook.


Simona Halep s-a retras din turneul WTA 1.000, de la Miami, din cauza unei accidentări


Jucătoarea română de tenis Simona Halep a anunţat, joi, într-o postare pe Facebook, că s-a accidentat şi se retrage din turneul WTA 1.000 de la Miami, dar şi de la cel care se va desfăşura la Charleston, precum şi din meciul pe care România îl va disputa în şi Billie Jean King Cup.

”Salut. În timp ce mă antrenam la Miami, ieri, am simţit o durere ascuţită la piciorul stâng. Mă chinuia o problemă la coapsă din semifinala de la Indian Wells, dar speram să mă simt mai bine, însă RMN-ul făcut noaptea trecută a arătat, din nefericire, o ruptură musculară”, a precizat Halep în reţeaua de socializare.

”Corpul meu are nevoie să se vindece şi astfel, voi lipsi de pe teren timp de trei săptămâni. Asta înseamnă că am avut de luat decizia foarte dificilă de a mă retrage de la Miami, Charleston şi Fed Cup (fostul nume ale competiţiei Billie Jean King Cup). Deşi este o veste care dezamăgeşte, îmi păstrez încrederea din acesta debut de an bun şi sunt motivată să fac totul pentru a fi pregătită pentru sezonul de zgură. Vă mulţumesc pentru susţinerea continuă, printre suişuri şi coborâşuri, Simo”, a adăugat fostul lider mondial.

Halep (30 ani, 19 WTA) urma să joace marţi contra australiencei Daria Saville (fostă Gavrilova) în turul al doilea la Miami Open.

Simona Halep fusese nominalizată de căpitanul nejucător Horia Tecău în echipa României, alături de Irina Begu, Monica Niculescu şi Gabriela Ruse, pentru întâlnirea cu Polonia, programată la Radom, în perioada 15-16 aprilie, în calificările competiţiei Billie Jean King Cup.


Ziua lui Dante, sărbătorită la Ambasada Italiei


Ziua dedicată poetului Dante Alighieri – „Dantedi” – va fi sărbătorită vineri de Ambasada Italiei şi Institutul Italian de Cultură la Bucureşti, geniul lui Dante fiind relevat printr-o lecţie a profesorului italian Luca Serianni, intitulată „Limba lui Dante şi Italiana modernă”.

Data aleasă, 25 martie, corespunde aceleiaşi zile din anul 1300 în care, potrivit tradiţiei, Dante s-a pierdut în „pădurea întunecată” a Cântului I din Infern în a sa ‘Divina Commedia’, menţionează un comunicat al Ambasadei Italiei..

Manifestarea a fost iniţiată în 2020 de către Consiliul de Miniştri al Republicii Italiene, la propunerea ministrului Culturii, Dario Franceschini, care a apreciat că în figura lui Dante este „simbolul unităţii lingvistice italiene şi a ideii însăşi de Italia”.

Evenimentul va fi inaugurat la ora 11,00 de ambasadorul Italiei în România, Alfredo Durante Mangoni, iar moderatorul întâlnirii va fi Smaranda Bratu Elian, profesor doctor în filologie la Facultatea de Limbi Romanice de la Universitatea din Bucureşti.

După discursul profesorului Serianni cu tema „Limba lui Dante şi Italiana modernă”, vor avea intervenţii Oana Sălişteanu, Corina Anton şi Anamaria Gebăilă, profesoare la Facultatea de Limbi şi Literaturi Străine de la Universitatea din Bucureşti.

Scopul iniţiativei este acela de a implica studenţii români şi instituţiile culturale, menţionează sursa citată.

„La 722 de ani de la începutul călătoriei Poetului Suprem, instituţiile italiene prezente în România se adună în jurul unuia din „părinţii” genealogiei lingvistice italiene, punct de referinţă al culturii şi identităţii naţionale şi europene”, se mai arată în comunicat.

Luca Serianni predă Istoria limbii italiene la Universitatea din Roma – La Sapienza. A efectuat investigaţii asupra diferitelor aspecte ale istoriei lingvistice italiene. Asociat la Accademia della Crusca şi la Accademia dei Lincei, este vicepreşedinte al Societăţii Dante Alighieri. Este de asemenea director al revistelor ‘Studii lingvistice italiene’ şi ‘Studii de lexicografie italiană’.

Profesorul Serianni este autorul mai multor cărţi, printre care: „Limba poetică italiană. Gramatică şi texte”; „Scrieri pe bănci. Italiana la şcoală între elevi şi profesori”; „Manual de lingvistică italiană. Istorie, actualitate, gramatică”; „Italiana în proză”; „Ora de italiană”.

Evenimentul va putea fi urmărit în live streaming pe pagina de Facebook a Ambasadei Italiei şi a Institutului Italian de Cultură din Bucureşti, la adresa https://www.facebook.com/IstitutoItalianoDiCulturaBucarest.


Cea mai bună Licitație de Primăvară din ultimii 10 ani. Total record de aproape 1,25 milioane de euro


Cu un total de aproape 1,25 milioane de euro, Licitația de artă de Primăvară, de marți, este cea mai bună licitație din 2022 și, totodată, cea mai bună licitație de Primăvară din ultimii 10 ani, din 2012 (la egalitate cu Licitația de Primăvară din 2020, finalizată tot cu aproximativ 1,25 milioane de euro). În mod remarcabil, marea majoritate a operelor din cadrul evenimentului desfășurat aseară la Casa de Licitații A10 by Artmark s-a ajudecat peste maxima estimării specialiștilor Casei. Cu aproximativ 450 de participanți online și 34 de palete telefonice, Licitația de Primăvară este totodată și licitația cu cele mai multe palete online din ultimii doi ani.

Cu un total de record și o rată de adjudecare de aproape 90%, Licitația de Primăvară confirmă trendul de creștere a interesului colecționarilor avizați pentru bunurile culturale românești autentice, precum și un început promițător de dezvoltare a gustului pentru valorile de patrimoniu în rândul tinerelor generații educate.

Podiumul vânzărilor de ieri seară a fost asigurat, așa cum era previzibil, de topul marilor maeștri ai artei românești, așa cum este acesta perceput astăzi de comunitatea colecționarilor de artă românească, adică: pictorul național Nicolae Grigorescu cu al său „Peisaj la Câmpina”, adjudecat pentru 95.000 de euro, urmat de două fermecătoare personaje dobrogene de Tonitza, „Tătăroaica Abibe”, adjudecată pentru 90.000 de euro, apoi micuța turcoaică „Afize”, adjudecată pentru 85.000 de euro (plecând de la 35.000 de euro), iar pe cel de-al treilea loc pictura „Case la țară”, realizată în cca. 1875 de Ioan Andreescu, artist ce apare extrem de rar în piață de artă, adjudecată pentru 60.000 de euro.

Deși discret manifestată, cumva pierdut în concertul rezultatelor bune ale licitației de ieri seară, cunoscătorii au putut remarca, din nou, creșterea interesului pentru arta contemporană, până de curând „cenușăreasa” licitațiilor de artă. Așadar, cele 3 recorduri absolute de artist realizate de Licitația de Primăvară sunt toate din sectorul de artă contemporană. Felix Aftene se adjudecă pentru prima dată cu 20.000 de euro, plecând de la un preț de pornire de 5.000 de euro (record anterior în Licitația de Iarnă din 2021, când a fost adjudecat pentru 16.000 de euro; respectiv o lucrare de Harry Guttman ajunge pentru prima dată în licitație la un prag de 8.000 de euro (plecând de la un preț relaxat de pornire de 2.000 de euro), remarcăm și pe maestrul Vladimir Setran, recent trecut în neființă, care se vinde pentru prima dată în licitație cu 3.250 de euro, apreciere bine-meritată.


Gama iPhone 13, în variante noi de culoare


Vodafone România propune iPhone SE cu designul său compact și rezistent, alături de iPhone 13 Pro și iPhone 13, în varianta de culoare verde.

Noua generație iPhone SE vine cu îmbunătățiri impresionante: procesor A15 Bionic, conexiune 5G, sistem de camere complet nou, o durată de viață a bateriei mai mare și rezistență sporită.

iPhone 13 Pro și iPhone 13 vor fi disponibile în versiuni noi de culoare: verde alpin, respectiv verde, adăugându-se celei mai avansate game iPhone de până acum care se remarcă printr-un design elegant, procesorul inovator A15 Bionic, carcasa frontală Ceramic Shield deosebit de rezistentă, experiența 5G avansată, sistemul de camere de ultimă generație pentru poze și conținut video de înaltă calitate.

Clienții pot face precomenzi pentru iPhone SE, iPhone 13 Pro și iPhone 13 Pro Max în varianta verde alpin și iPhone 13 și iPhone 13 mini, versiunea verde, urmând să fie livrate începând cu data de 25 martie a.c.

Smartphone-urile iPhone în noile variante de culori sunt disponibile în oferta Vodafone România cu abonamentul Red Infinity 22, redus la 20 euro.

Noul iPhone SE, în varianta de 64GB, 5G, poate fi achiziționat fără perioadă contractuală la un preț de 522 de euro.

Informațiile complete legate de disponibilitate și preț pot fi vizualizate pe www.vodafone.ro.

 

 

 


One United Properties vrea să atragă până la 100 de milioane de euro de la investitori


”One United Properties (BVB: ONE), dezvoltator imobiliar de proiecte sustenabile rezidenţiale, de birouri şi mixte de ultimă generaţie din România, anunţă intenţia de a atrage până la 100 de milioane de euro de la investitori, printr-o operaţiune de majorare de capital social cu aport în numerar, care va fi supusă votului în Adunarea Generală a Acţionarilor din 26 aprilie 2022”, anunţă compania.

Majorarea de capital planificată va fi a cincea astfel de operaţiune pentru One United Properties, care în iulie 2021 s-a listat pe Piaţa Principală a Bursei de Valori Bucureşti după derularea unui IPO de succes finalizat cu atragerea a 52.8 million euro milioane de lei.

„2021 a fost cel mai bun an din istoria pieţei imobiliare rezidenţiale din România, fiind înregistrată o creştere cu 49% a numărului de unităţi locative vândute în România şi o creştere cu 40% a numărului de unităţi rezidenţiale vândute în Bucureşti şi Ilfov. Pentru One United Properties, veniturile din segmentul rezidenţial au crescut peste nivelul pieţei şi am reuşit astfel să oferim acţionarilor noştri o marjă netă record de 36%. În acest an, ne aflăm în faţa unei bune oportunităţi de a ne continua extinderea portofoliului de terenuri, ceea ce ne va ajuta să oferim stakeholderilor venituri consistente în anii următori. În consecinţă, suntem pregătiţi să abordăm piaţa şi să obţinem noi capitaluri proprii de la investitorii de la Bursa de Valori Bucureşti”, a declarat Victor Căpitanu, co-CEO One United Properties.

Capitalul atras în urma operaţiunii de majorare a capitalului social va sprijini strategia de dezvoltare a One United Properties, prin valorificarea oportunităţilor suplimentare din piaţă. Noul capital propriu va fi investit cu prioritate în dezvoltări noi, conform pipeline-ului puternic al companiei din prezent, în timp ce poziţia actuală de numerar va fi utilizată pentru a accelera livrarea dezvoltărilor în curs. Dezvoltatorul se concentrează cu preponderenţă pe investiţii în Bucureşti, unde se află cea mai mare parte a portofoliului său.

„Am încheiat 2021 cu cel mai bun rezultat din istorie şi cu o poziţie de numerar remarcabilă, în valoare de 508 milioane de lei, determinată de încasările nete în urma IPO-ului şi de fluxurile de numerar pozitive generate din activitatea de vânzări şi închiriere. Vom investi acest capital în 2022 pentru a accelera implementarea dezvoltărilor în curs. Vedem astăzi oportunităţi bune de creştere pe piaţă şi suntem hotărâţi să le valorificăm. Însă, ne dorim să accesăm piaţa doar dacă există un context bun. Odată cu decizia şi aprobarea majorării de capital în Adunarea Generală a Acţionarilor, vom selecta şi extinde cu atenţie pipeline-ul nostru şi vom acţiona, ca întotdeauna, în cel mai bun interes al acţionarilor noştri şi ne vom asigura că putem atrage în următoarele 12 luni capital nou la un nivel de preţ corect”, adăugă Andrei Diaconescu, co-CEO One United Properties.

One United Properties intenţionează să emită până la 330.017.986 de acţiuni noi în cadrul operaţiunii de majorare a capitalului social cu aport în numerar, care se va desfăşura în două etape. În prima etapă, acţionarilor existenţi li se vor acorda drepturi de preferinţă în baza cărora vor putea achiziţiona acţiuni ONE nou emise. Acţiunile care rămân nesubscrise în prima etapă vor fi oferite celorlalţi investitori din piaţă prin intermediul unui plasament privat. După aprobarea în Adunarea Generală a Acţionarilor, decizia asupra calendarului operaţiunii va fi luată de Consiliul de Administraţie.

În 2021, One United Properties a înregistrat venituri de 228 milioane euro, în creştere cu 105% faţă de 2020, un prag istoric pentru companie. Profitul brut a crescut cu 188%, ajungând la 123 de milioane de euro. Veniturile generate de One United Properties pe segmentul rezidenţial s-au ridicat 143 de milioane de euro, în creştere cu 58% faţă de 2020.

În 2021, 699 de apartamente, 926 de locuri de parcare şi 69 de spaţii comerciale şi alte unităţi au fost vândute şi pre-vândute cu 202,2 milioane de euro, ceea ce înseamnă o creştere de 115% faţă de 2020. Vânzările au urcat în 2021, în principal datorită demarării vânzărilor din a doua jumătate a anului pentru One Cotroceni Park, unde grupul a vândut 479 din 868 de unităţi rezidenţiale disponibile. One Cotroceni Park are data de finalizare estimată în T4 2023 şi este cea mai mare dezvoltare a One United Properties de până acum, care se adresează segmentului de clienţi cu venituri medii şi medii-mari.

Pentru 2022, One United Properties estimează venituri de 306 milioane de euro şi un profit brut de 130,5 milioane de euro. Veniturile din vânzările de proprietăţi rezidenţiale în 2022 sunt estimate să ajungă la 245  milioane de euro, în creştere cu 72% faţă de rezultatul preliminar din 2021, în timp ce veniturile din chirii sunt estimate la 71,7 milioane de lei în 2022, o creştere de şase ori faţă de 2021. Bugetul pentru anul 2022, pe care Consiliul de Administraţie al One United Properties l-a adoptat la data de 10 ianuarie 2022, este supus aprobării de către acţionari în Adunarea Generală a Acţionarilor din 26 aprilie 2022. Bugetul nu include impactul potenţial al operaţiunii de majorare de capital cu aport în numerar.


Legea prin care animalele de companie vor avea acces pe plajă a fost promulgată


Conform unui proiect de lege promulgat de presedintele Klaus Iohannis, persoanele fizice vor avea acces pe plaja insotite de animale de companie, ca regula generala, in afara sezonului estival, dar si pe durata sezonului estival, in acest ultim caz, cu acordul operatorilor plajelor utilizate in scop turistic.

Proiectul fusese adoptat de Parlament, prin votul final al deputatilior, la mijlocul lunii februarie.

Legea care permite accesul cu animale de companie pe plajele de la Marea Neagră a fost promulgată, precizând că „punguţa, lesa şi hamul se află printre condiţiile accesului”, scrie USR pe pagina sa de Facebook, formațiunea politică fiind autorul demersului legislativ.

In prezent, pe plajele litoralului Marii Negre utilizate in scop turistic este interzis accesul persoanelor insotite de animale, cu exceptia cainilor din dotarea Ministerului Administratiei si Internelor si a cainilor utilitari ai persoanelor cu dizabilitati.

Noua lege reglementeaza accesul pe plaja al animalelor de companie, cu respectarea unui set de norme menit sa asigure curatenia mediului inconjurator si siguranta tuturor celor aflati pe plaja.

In plus, se permite operatorilor de plaja sa decida daca pe durata sezonului estival persoanele pot fi insotite de animale de companie.


Ținutul Zimbrului, cea mai bună destinație verde din lume


Tinutul Zimbrului din Neamt a obtinut locul I in cadrul competitiei Top 100 Sustainable Destinations, categoria People’s Choice Award, potrivit unui anunț al Ministerului Mediului.

Bison Land – Ținutul Zimbrului din Neamț este singura microregiune din #România care a reușit să ajungă și să se mențină în acest clasament exclusivist, din 2017 până în prezent.

Ceremonia de decernare a Green Destinations Story Awards 2022, organizată de GreenDestinations în parteneriat cu GLP Films și ITB Berlin și găzduită de Visit Portugal, a avut loc virtual pe 11 martie.

Bison Land s-a calificat în acest top select al destinaţiilor verzi din lume şi graţie programului de eliberare a zimbrilor în pădurile nemţene, coordonat de Romsilva – Parcul Natural Vanatori Neamt, considerat un exemplu de bună practică în ceea ce priveşte conservarea biodiversităţii, dar şi a punerii în valoare a specificului local, potrivit Ministerului Mediului.

Ținutului Zimbrului este singurul loc din #Europa unde zimbrii se află, concomitent, în libertate, semi-libertate și în captivitate.

Mai multe informații despre Bison Land găsiți pe site-ul oficial: www.tinutulzimbrului.ro.


ARCUB Gabroveni prezintă expoziția – eveniment „Stilul Doina Levintza”


Universul artistic al cunoscutei creatoare de costume şi decoruri Doina Levintza este prezentat pentru prima dată în toate ipostazele sale în cadrul unei expoziţii-eveniment la ARCUB, între 25 martie şi 28 aprilie 2022. Intitulată „Stilul Doina Levintza”, expoziţia celebrează astfel întreaga carieră a creatoarei care a făcut istorie în moda românească şi în scenografia de teatru, film şi televiziune.

Cea mai amplă expoziţie a anului de la ARCUB Gabroveni, „Stilul Doina Levintza” prezintă o serie de peste 50 de creaţii semnate Doina Levintza, de la costume de teatru şi film, la tapiserii şi piese rare de colecţie, fotografii, albume şi schiţe originale, precum şi o serie de obiecte prezentate pentru prima dată publicului larg.

În cadrul proiectului organizat de Primăria Capitalei, prin ARCUB, la Hanul Gabroveni, va avea loc, de asemenea, o serie de evenimente conexe pe parcursul celor aproape cinci săptămâni de expoziţie. „Stilul Doina Levintza” este un eveniment susţinut de Dressingz – Sustainable pre-owned luxury fashion şi Huawei P50 Pro | P50 Pocket.

Expoziţia desfăşurată în toate spaţiile expoziţionale ale ARCUB Gabroveni este gândită ca o incursiune în universul creativ al Doinei Levintza, artistul care a creat sute de personaje în teatru şi cinema alături de elita regizorilor români şi primul designer din Europa de Est care a prezentat la Săptămâna Modei de la New York. Concepută ca un liant între toate zonele creative în care se manifestă artista, expoziţia prezintă ţinute şi elemente reprezentative pentru activitatea creatoarei în lumea teatrului, a filmului, a televiziunii şi a modei.

La parterul centrului cultural din Lipscani 84-90, expoziţia recreează, în Sala Cafenea, Atelierul Levintza, un spaţiu scenografic în care este redată zona de creaţie a artistei cu planşe de desen, schiţe, eşantioane de materiale, rochii şi costume, toate aşezate şi alese astfel încât să explice vizual elementele definitorii stilului Levintza şi procesul creativ al acesteia.

La primul etaj al Hanului Gabroveni, în Sala Coloanelor, publicul este invitat în culisele fotografiei de modă. De la manechine, trepiede foto, mese de machiaj şi coafură, spaţiul expoziţional prezintă întreg arsenalul care intră în crearea unei imagini de modă.

Printre puţinele ocazii de a admira de aproape broderiile unicat ce definesc o mare parte din stilul artistei, expoziţia prezintă, în Sala Lipscani, creaţii realizate în tehnica colajului, o tehnică inventată de Doina Levintza. În Sala Gabroveni, publicul poate admira fotografii de modă, asociate unor rochii delicate şi transparente, în contrast cu imaginile impozante.

Componenta media a expoziţiei este dedicată limbajului estetic pe care Doina Levintza l-a creat în scenografia de televiziune. O selecție a celor mai reprezentative spectacole dintre cele 450 de producţii de televiziune la care a lucrat Doina Levintza poate fi urmărită într-o proiecţie în foaierul de la primul etaj al expoziţiei.

Spaţiul expoziţional de la demisolul Hanului Gabroveni devine sala costumelor de teatru în expoziţia „Stilul Doina Levintza”. În Sala Bolţilor sunt expuse, în exclusivitate, costumele create de artistă pentru spectacolul de teatru Casanova, regizat de Dragoş Galgoţiu la Teatrul Odeon. Renumite pentru spectaculozitatea lor, costumele Doinei Levintza din Casanova redau teatralitatea delirantă şi decadentă a ultimului secol aristocratic.

Periplul prin universul creatoarei Doina Levintza se încheie la parterul clădirii, în Sala Arcelor, cu un spaţiu dedicat costumelor de film, pentru care a primit patru premii Gopo şi alte numeroase distincţii. Expoziţia  „Stilul Doina Levintza” este completată astfel de prezentarea unor costume din filme reprezentative pentru istoria cinematografiei româneşti: „Dincolo de nisipuri” (1974, regie Radu Gabrea), ’’De ce trag clopotele, Mitică?” (1979, regia Lucian Pintilie), „Ultima noapte de dragoste” (1980, regie Sergiu Nicolaescu), „Orient Express” (2004, regie Sergiu Nicolaescu), „Closer to the Moon” (2014, regia Nae Caranfil), „Restul e tăcere” (2008, regia Nae Caranfil), „6,9 pe scara Richter” (2016, regia Nae Caranfil).

Vernisajul expoziţiei „Stilul Doina Levintza” are loc vineri, 25 martie 2022, de la ora 18.00.

Expoziţia poate fi vizitată în perioada 26 martie – 28 aprilie 2022, zilnic, între orele 14.00 – 20.00, la ARCUB. În ziua vernisajului, pe 25 martie 2022, expoziţia poate fi vizitată în intervalul orar 14.00-16.00.

Biletele au fost puse în vânzare și pot fi achiziţionate online de pe arcub.ro şi bilet.ro sau de la casa de bilete ARCUB (Str. Lipscani, nr.84-90).

Preț: 35 lei (Categoria I). Elevii, studenţii și pensionarii care se prezintă la Casa de Bilete ARCUB cu legitimaţiile/talonul de pensie pot achiziţiona bilete la preţul de 25 lei (Categoria II).

Eveniment susținut de: Dressingz – Sustainable pre-owned luxury fashion și Huawei P50 Pro | P50 Pocket

Recomandat de: Europa FM

Parteneri media: STB, Spotmedia.ro, Agerpres, Media Advertising, Săptămâna Financiară

Scurtă biografie Doina Levintza

În adolescență, Doina Levintza era pasionata de sculptură. A cochetat o vreme cu teatrologia, dar a descoperit apoi talentul la desen, moștenit de la mama ei, și s-a decis într-un final pentru arhitectură. După ce a absolvit Școala de arhitectură din București, viața a purtat-o către costumul de film și teatru și, mai târziu, către modă.

Doina Levintza debutează în Televiziune în anii ‘60, ca scenograf și creator de costume, acest lucru înlesnindu-i mai apoi colaborarea cu regizori prestigioşi din lumea teatrului ca Alexandru Tatos, Cornel Todea, Petre Sava Băleanu, Letiţia Popa sau Lidia Ionescu.

Acolo l-a cunoscut şi pe Liviu Ciulei cu care lucrează mai târziu în teatru. În televiziune colaborează cu unii dintre  cei mai cunoscuţi actori, precum Valeria Seciu, Mariana Mihuţ, Victor Rebengiuc, Forry Etterle, Gina Patrichi, Mircea Albulescu, Toma Caragiu şi mulţi alţii.

După colaborarea cu Valeriu Lazarov, urmează producţiile renumite alb-negru realizate împreună cu Alexandru Bocăneţ. Astfel s-a născut stilul alb-negru al producţiilor televizate ce rămâne și astăzi un reper estetic important, un punct de referință în istoria Televiziunii Române.

După 1977, Doina Levintza și-a dat demisia din televiziune și a început să lucreze pentru Fondul Plastic. Tot în aceeaşi perioadă, începe colaborarea cu Dan Piţa la filmul „Profetul, aurul şi ardelenii”. Ieşirea peste graniţe s-a produs odată cu expoziţia de păpuşi în mărime naturală realizată pentru o galerie pariziană. Succesul a fost instantaneu urmat de invitaţia de a expune la Monaco, nu puţine fiind cronicile elogioase dedicate creatoarei.

Cronicarul de modă Michel Desforges scria în Le Figaro: „E de ajuns să-i vezi o singură dată creatiile pentru a recunoaște apoi o piesă Levintza în orice ocazie […] Doina Levintza este înrudită de departe cu Federico Fellini și Salvador Dali”.

Au urmat peste 100 de prezentări ale brandului Levintza la Monte Carlo, din nou la Paris, apoi la Washington, New York, Londra, Praga, Geneva, Madrid, în Japonia și China, la Berlin, Bruxelles și Chicago.

Doina Levintza este prima creatoare de modă din Europa de Est care şi-a prezentat colecţiile la New York Fashion Week.

Un nume de prestigiu în istoria teatrului și cinematografiei românești, Doina Levintza a colaborat cu cei mai mari regizori de teatru și film pentru peste 120 de spectacole și producții cinematografice reper din țară și străinătate. Lucrul ei elaborat, profunzimea cu care a gândit vizual şi cromatic proporțiile, studiile şi schițele de costum pentru fiecare personaj din texte mari ale dramaturgiei sau din piese noi au fost dublate de o pasiune cu totul remarcabilă şi de un tip de devoțiune rară. Pentru publicul de teatru rămâne în amintire impactul pe care le-au avut spectacolele „Furtuna” de la Bulandra în regia lui Liviu Ciulei, „O trilogie antică” şi „Livada de vişini” în regia lui Andrei Şerban, nenumărate spectacole regizate de Mihai Măniuţiu printre care „Richard al III-lea”, „Antigona”, „Richard al II-lea” în care Costumul a fost, şi el, protagonist. Într-o carieră de peste 50 de ani, Doina Levintza a fost într-un dialog constant cu dinamica artei de la mijlocul secolului trecut până în prezent.


Noblesse Group lansează Primas Home


Noblesse Group anunță lansarea Primas Home, platforma inovativă de design interior și shop online, lansând astfel conceptul de lux accesibil, prin colecțiile sale premium, cu design original.

Magazinul online Primas Home oferă oferă o gamă completă de produse destinate amenajării spațiilor locuinței.

Colectiile de mobilier, decorațiuni, iluminat și textile acoperă cu succes segmentul de design interior rezidențial și amenajări spații publice.

Primas home oferă servicii de consultanță și proiectare rapidă și accesibilă, sub forma de moodbord-uri, adaptate perfect spațiilor rezidențiale.

Clienții pot alege dintr-o multitudine de concepte create de designeri sau pot apela la unul din designerii noștri pentru un proiect personalizat.


95.000 de euro pentru o maşină de criptat Enigma


Celebra maşină de criptat Enigma, folosită de Germania în timpul celui de-al Doilea Război Mondial, a fost adjudecată, la preţul de 95.000 de euro la licitaţia de istorie a tehnicii organizată online de casa Artmark.

Potrivit catalogului sesiunii, maşina de criptat Enigma, model K, 1936-1940, este o piesă de muzeu extrem de rară. Lotul a avut preţul de pornire în licitaţie de 10.000 de euro.

Între loturile adjudecate la licitaţie s-au mai numărat: o motocicletă IZH Jupiter 2K cu ataş, unul dintre cele mai populare modele din URSS, circa 1974, adjudecată 3.250 de euro, un joc flipper „Operation Thunder”, produs de Gottlieb, Germania, 1992, la 2.500 de euro, un fonograf Thomas Edison, Standard, model C, SUA, însoţit de patru cilindri, la 2.000 de euro, un slot machine Bally Continental Honey Money, electromecanic, SUA, 1965, la 2.000 de euro.


Expoziţie la MNArT dedicată donaţiilor anuale de artă


Muzeul Naţional de Artă Timişoara (MNArT) organizează, vineri, prima expoziţie din cadrul proiectului „MNArT Don”, în cadrul căruia sunt prezentate donaţiile anuale de artă făcute muzeului.

„Prin intrarea în colecţia muzeului, exponatele devin accesibile unui public larg, format deopotrivă din iubitori de artă, precum şi din cercetători şi specialişti în domeniul muzeal. În expoziţie sunt prezente lucrări care au fost donate începând cu anul 2021, opere ample, referenţiale, realizate în tehnici diverse de artiştii Vlad Basarab, Suzana Fântânariu, Livia Mateiaş, Romul Nuţiu şi Ciprian Radovan”, arată curatoarea expoziţiei, Andreea Foanene, într-un comunicat remis AGERPRES.

MNArT a lansat acest proiect deosebit, prin care le mulţumeşte donatorilor de artă pentru încrederea acordată. Astfel, o serie de lucrări emblematice, donaţii intrate recent în patrimoniul cultural al muzeului, vor fi expuse publicului în cadrul unor expoziţii temporare.

Proiectul „MNArT Don. Expoziţie temporară dedicată donaţiilor anuale” se va derula pe o perioadă de trei luni şi va cuprinde activităţi educative, ateliere şi tururi ghidate.

În luna februarie, Muzeul Naţional de Artă Timişoara a primit din partea familiei artistului Romul Nuţiu trei lucrări de mari dimensiuni, creaţii marcante în cadrul operei marelui artist, respectiv „Şapte Forme Pictate” (1969), „Spaţiu Energetic” (1975) şi „Univers dinamic acoperit” (1975).


3 opere din colecția familiei Ceaușescu, în licitația colecțiilor de artă


Peste 10 colecții istorice se reunesc în cel mai însemnat eveniment al pieței românești de artă din acest sezon – Licitația de Primăvară, care va avea loc săptămâna viitoare, marți, 22 martie, la Casa de Licitații A10 by Artmark.

Inedit, în cadrul Licitației de Primăvară sunt prezente 3 opere semnate de mari maeștri ai artei românești, ce provin din colecția familiei Ceaușescu. Theodor Pallady, Nicolae Tonitza și Alexandru Ciucurencu sunt artiștii care semnează picturile importante ce au aparținut familiei Ceaușescu, valorând peste 100.000 de euro, și care, după decenii de deținere privată și controversată, se pregătesc să intre în circuitul transparent și corect al valorilor de artă.

„Sena către Notre Dame”, pictată de Theodor Pallady în perioada sa pariziană, în anii ’20, a fost estimată conservativ de casa de licitație la 20.000-30.000 de euro. Istoria provenienței operei de artă: tabloul a făcut parte din colecția doctorului oncolog Leontescu și a fost achiziționat Nicu Ceaușescu de la familia fiicei acestuia în 1986. Ulterior, lucrarea a fost luată în evidența patrimoniului cultural național, iar la începutul anilor 1990 a fost sechestrată, împreună cu toate bunurile personale ale lui Nicu Ceaușescu, de către Procuratura Generală și predată în custodia Muzeului Național de Artă al României. După ridicarea sechestrului asigurător și mai multe acțiuni în instanță, în temeiul unei hotărâri judecătorești definitive din 2006 a Tribunalului București, Muzeul Național a restituit o parte din lucrările de artă sechestrate moștenitorilor lui Nicu Ceaușescu (Valentin Ceaușescu și Mircea Oprean), potrivit declarației de proveniență a operei, semnată de Mircea Oprean la 20 iunie 2012.

Același traseu controversat l-a urmat și pictura „Cap de copil” a lui Nicolae Tonitza, care are o estimare, în licitația din 22 martie, de 15.000-25.000 de euro. Opera a revenit în colecția familiei Ceaușescu în 2009, după ce a fost restituită de Muzeul Național moștenitorilor lui Nicu Ceaușescu, conform declarației de proveniență datată 2 decembrie 2012 și semnată de către Mircea Oprean. Lucrarea, creată în preajma lui 1920, este una dintre primele ce se înscriu în tipologia ce va defini ulterior memorabil opera lui Tonitza în conștiința publică, drept pictor al geniului copilăriei. Numele menționat de artist pe verso-ul lucrării – „Nelu”, propune drept posibil model pentru tipul capului de copil pe Ionel Mohor, fiul prietenului și fostului coleg de școală Dimitrie Mohor, cel pe care avea să îl picteze și ani mai târziu, în alte ipostaze, toate celebre.

12.000-18.000 de euro este estimarea conservativă pe care casa de licitație a stabilit-o pentru pictura „Natură statică cu pipă și ulcior cu garoafe”, semnată de Alexandru Ciucurencu, provenind din aceeași colecție. Tabloul, datat 1947, a fost făcut cadou Zoiei Ceaușescu, fiica cuplului Nicolae și Elena Ceaușescu și soția lui Mircea Oprean, cu ocazia zilei acesteia de naștere (înainte de 1980). Bunurile familiei Zoia Ceaușescu și Mircea Oprean au avut aceeași soartă ca și cele ale lui Nicu Ceaușescu, sechestrate în 1990, preluate de Muzeul Național de Artă, repuse în posesie în 2011, în baza unei hotărâri judecătorești – fapt consemnat și în declarația lui Mircea Oprean din 20 iunie 2012. Opera a fost clasată în categoria Fond a Patrimoniului Național Cultural, fiind semnalată ca atare în catalogul de licitație.

Fiecare dintre aceste trei picturi, având o proveniență istorică tulburată, poate ajunge, cu ocazia acestei vânzări publice, într-o colecție de artă veritabilă a unui iubitor de artă românească autentică și în circuitul corect al valorilor patrimoniale. Licitația de Primăvară, din 22 martie, reunește toate numele mari ale picturii românești: Grigorescu, Andreescu, Aman, Tonitza, Pallady, Petrașcu, Iser, Dărăscu, Ressu, Mutzner, Stoenescu, Ciucurencu, Țuculescu, Șirato, Vermont, Băncilă, Schweitzer-Cumpăna, Ștefan Popescu, Verona, Vânătoru, Piliuță etc. Capodoperele semnate de marii maeștri ai artei românești pot fi admirate la Palatul Cesianu-Racoviță. Programul expoziției: luni-duminică, 10:00-20:00.


Echipe românești în top 100 mondial WiDS Datathon by Stanford University


Primele trei echipe românești participante la concursul international în domeniul “data science” WiDS DATATHON, organizat de Think Thank 360 sub egida Stanford University SUA, s-au clasat în top 100 mondial, din peste 800 de echipe participante. Concursul WiDS Datathon a fost o premieră în România, reunind participanți din mediul antreprenorial, academic, guvernametal și industrie și a adus  în prim plan echipe românești  care au concurat cu profesioniști internaționali pentru a-si perfecționa abilitățile în domeniul științei datelor, informează Money.ro.

Tema propusă în acest an a fost schimbări climatice și energie verde, participanții fiind provocați să construiască modele inovative de eficiență energetică a clădirilor în baza analizei seturilor de date puse la dispoziție de organizatori.

Remus Racolța, Data & Analytics Manager @ ING Tech , sublinia că: “Implicarea în inițiativa WiDS, în calitate de mentor, mi-a adus satisfacții, în primul rând, pentru că am putut contribui la dezvoltarea și vizibilitatea științei datelor, un domeniu cheie pentru dezvoltarea sustenabilă a României. Cred în continuarea eforturilor în această direcție și în România ca viitor pol de cunoaștere în data science”.

Din totalul de 829 de echipe la nivel mondial, echipele românești câștigătoare s-au clasat după cum urmează:

PREMIUL I (nr. 36 mondial)

Echipa AVERESCU: Elena Paraschiv, Alexandru Stanciu, Andreea Dinu, Ovidiu Bica

PREMIUL II (37 mondial)

Echipa AI_Cluj: Anca Goron, Anca Marginean, Vanessa Mercea, Diana Panisoara

PREMIUL III (79 mondial)

Echipa ROSPIN Data Team: Andrada Preda, Stefania Cantaragiu, David Rusen, Dragos Ilinca

Premierea echipelor românești a avut loc la sediul instituției reprezentate de echipa câștigătoare – Institutului Național de Cercetare și Dezvoltare în Informatică- ICI București. “Participarea la WiDS Datathon, organizată de Stanford University, a fost o provocare, dar și o bună oportunitate de a experimenta optimizări ale modelelor care au la baza stiinta datelor si de a îmbunătăți soluțiile propuse. De asemenea, acest concurs a fost un prilej a ne ambiționa si demonstra, chiar și la nivel international, faptul că avem competențe importante într-un domeniu de mare noutate în România”, a declarat echipa AVERESCU.

“Numărându-ne printre puținele echipe din concurs cu componență strict feminină și pentru prima dată în aceasta formulă, echipa AI Cluj, clasată pe locul 37 mondial, a dovedit că se poate și a depus eforturi pentru a avea rezultate cât mai bune. A fost o experiență fantastică, ce ne-a dat șansa să măsurăm pulsul în lumea științei datelor la nivel internațional și cu siguranță vom continua munca depusă. Ne bucurăm că am avut oportunitatea de a participa la această competiție. Experiența a fost una cu totul nouă, plină de provocări și de descoperiri interesante”, a fost mesajul echipei AI_Cluj.

La rândul său, echipa studenților de la ROSPIN (Romanian Space Initiative) a vorbit despre WiDS DATATHON ca reprezentând “lansarea în industria data science și confirmarea ca drumul început este cel corect”.

Premiile oferite echipelor constau în:

O vacanță în Skiathos, BMW test drive de 1 zi, asigurare anuală de călătorie de la UNIQA Asigurări, abonament anual Premium Regina Maria pentru fiecare membru al echipei clasate pe prima pozitie
Military Set (AFT Sibiu), Voucher Adara Spa & Lotus Cosmetics, asigurare anuală de călătorie de la UNIQA Asigurări, abonament anual Premium Regina Maria pentru participanții de pe locul II.
InnovX-BCR Backpacks Set, asigurare anuală de călătorie de la UNIQA Asigurări, Military Set (AFT Sibiu), abonament anual Premium Regina Maria,  voucher Adara Spa & Lotus Cosmetics pentru echipa de pe locul III.
Think Thank 360 și cele trei echipe câștigătoare alături de partenerii academici ai WiDS Datathon din acest an, Academia de Studii Economice București și Academia Forțelor Terestre “Nicolae Bălcescu”  Sibiu și ICI București, vor pune bazele unui nucleu de cercetare avansată în domeniul științei datelor în România si vor colabora la proiecte de interes național în domeniul data science.

“Parteneriatul public-privat, academic și guvernamental reprezintă cheia dezvoltării domeniului data science în România și suntem convinși că împreună vom reuși să poziționăm țara noastră pe harta lumii în domeniul științei datelor. Concursul WiDS Datahon din acest an ne-a arătat încă o data potențialul imens pe care România îl are în acest domeniu”, a concluzionat Mariana Ungureanu, președinte Think Thank 360.

Concursul  este susținut de  Wolters Kluwer România, partener strategic, Academia de Studii Economice din București, partener academic România și Universitatea Forțelor Terestre Sibiu, partener academic Regiunea Centru. Sponsorii principali ai evenimentului sunt: OMV Petrom, Banca Comercială Româna, UNIQA, Google Romania, MHS Trucks și eMAG. La categoria parteneri amintim: Automobile Bavaria (BMW), Aerotravel, Lotus Cosmetics, Radiocom, Adara Spa, Regina Maris și entățile patronale: Confederația Națională pentru Antreprenoriat Feminin CONAF și Asociația pentru Dezvoltarea Antreprenoriatului Autohton ADAA.

Partenerii media ai evenimentului sunt: AGERPRES, Ziarul Bursa, Ziarul News, The Diplomat Bucharest, Economistul, România Durabilă, Club Economic, Money.ro, Financial Intelligence.

 


Zitamine lansează primul serviciu de nutriție personalizată din România


Zitamine lansează primul serviciu de nutriție personalizată din România, o inovație în industria vitaminelor și suplimentelor, creată prin știință și tehnologie.

Zitamine oferă un abonament la vitamine naturale pe baza unei recomandări personalizate. Recomandarea este generată de un algoritm care determină profilul nutrițional unic al fiecărui client. Vitaminele sunt ambalate în pliculețe personalizate cu doza zilnică cu ajutorul unui echipament modern destinat industriei medicale și sunt livrate lunar la ușa clientului.

Algoritmul Zitamine a fost dezvoltat și testat în parteneriat cu medici și farmaciști și este disponibil gratuit prin chestionarul de pe site-ul zitamine.ro.

Practic, Zitamine adaptează la piețele din Europa de Est conceptul de abonament la vitamine pe baza unei recomandări personalizate, care a fost lansat în Statele Unite acum 10 ani și crește rapid în Europa de Vest.

Zitamine a fost înființat în 2021 în cadrul incubatorului Novel Ventures de către trei antreprenori: Marina Roșu, fost manager Bookster și BRD, Emanuel Dincă, fost manager la Unilever, Bilyana Beșleagă, fost manager la Bookster și Unilever.

“Viziunea noastră pentru Zitamine este să transformăm felul în care oamenii iau vitamine în zona Europei de Est. Am dezvoltat un serviciu care ține cont de nevoile fiecărui organism, de știința din spatele suplimentelor și de nevoia oamenilor de a accesa o soluție simplă. Ne propunem să ajutăm oamenii să ia doar vitaminele de care au nevoie, la un preț corect și ambalate modern, în pliculețe personalizate, care conțin doza zilnică de care are nevoie fiecare client. Credem că fiecare om este unic și curele de vitamine care ne ajută să avem un stil de viață sănătos ar trebui să țină cont de profilul nutrițional unic al fiecăruia”, declară Marina Roșu, cofondator Zitamine.

“Cei mai mulți oameni aleg vitaminele din reclame sau pe baza sfaturilor de la prieteni. De exemplu, pe site-ul unei farmacii online sunt peste 100 de versiuni de magneziu pe care le poți cumpăra. Cum alegi? Zitamine selectează cele mai bune vitamine din piață pe baza ultimelor studii științifice și în funcție de criterii stricte de calitate și biodisponibilitate, din ingrediente naturale, fără aditivi sau conservanți”, declară Ioana Pîntea, farmacist și Product Manager Zitamine.

Până la finalul anului, compania țintește să atragă 5.000 de clienți și să extindă business-ul în Bulgaria, Grecia și Ungaria. Până la finalul lui 2023, managementul își propune extinderea în alte 5 țări și un număr de 15.000 de clienți.

“Am decis să investesc în Zitamine atât pentru oportunitatea de business, cât și pentru impactul social al acestui proiect. Piața vitaminelor a explodat în ultimii ani și mă atrage faptul că Zitamine este prima companie din Europa de Est care oferă serviciul de abonament la vitamine personalizate”, Bogdan Georgescu – investitor în Zitamine.

După o investiție inițială de 300.000 de euro, startup-ul se pregătește pentru o nouă rundă de finanțare. Zitamine vizează atragerea unei investiții de 300.000 de euro prin care să susțină creșterea accelerată a business-ului în Europa de Est.

Zitamine este primul serviciu de nutriție personalizată din România cu un abonament la vitamine naturale, livrat lunar la ușa ta. Zitamine oferă clienților săi o recomandare personalizată de vitamine pe baza unui algoritm, dezvoltat și testat de medici și farmaciști. Abonamentul fiecărui client este ambalat în pliculețe cu doză zilnică, cu ajutorul unui echipament destinat spitalelor, și livrat lunar la domiciliu. Compania a fost înființată în 2021 de către trei antreprenori: Marina Roșu, fost manager Bookster și BRD, Emanuel Dincă, fost manager Unilever, Bilyana Beșleagă, fost manager Unilever și Bookster.


Moët recheamă sticle de șampanie despre care se crede că ar conține ecstasy, după ce un bărbat a murit și 12 persoane s-au îmbolnăvit


Sticlele Moët Chandon Imperial Ice au fost rechemate în masă după ce s-a descoperit că un număr de unități conțin MDMA în Europa.

Este alertă și se fac anchete la nivel european după ce o persoană a murit și 12 s-au intoxicat după ce au băut o șampanie de lux care conținea ecstasy, scrie Insider.com.

Harald Georg Z, în vârstă de 52 de ani, a murit după ce a băut un pahar de Moët & Chandon Ice Impérial, iar alți opt au fost lăsați otrăviți la un restaurant din Weiden, Germania, relatează The Times.

Autoritățile sanitare olandeze au declarat că patru persoane au fost spitalizate după ce au împărțit o sticlă de Moet în Olanda, la un preț de 482,80 USD.

Autoritatea Olandeză pentru Siguranța Alimentelor și a Produselor de Consum a declarat că „Atingerea și/sau băutul conținutului sticlelor pune viața în pericol. Acest lucru a dus la șapte îmbolnăviri foarte grave și un deces în Germania”.

„Nu se știe cum a ajuns MDMA în aceste sticle”, a continuat declarația, adăugând că toate sticlele au fost cumpărate de pe un site web necunoscut. Prin urmare, agenția nu poate estima câte sticle ar fi putut fi contaminate și cine este expus riscului.

Investigațiile poliției au constatat că „nu exista șampanie în sticla de șampanie afectată, ci substanța chimică MDMA, care este adesea denumită și ecstasy”, potrivit site-ului german de știri Bild.

Purtătorul de cuvânt al poliției germane a declarat că lichidul „era maro-roșcat și se întuneca rapid”.

Un purtător de cuvânt al Autorității pentru Siguranța Produselor Alimentare și de Consum din Țările de Jos a declarat pentru Daily Mail: „Chiar și scufundarea vârfului degetului în lichid și gustarea acestuia poate provoca probleme grave de sănătate, chiar dacă nu îl înghiți. De asemenea, oamenii nu ar trebui să atingă, darămite să guste, conținutul. A lua o înghițitură mică poate fi fatal. Există un avertisment privind sticlele de 3 litri de Moet & Chandon Ice Imperial cu numărul de serie LAJ7QAB6780004.

Moet nu a răspuns imediat apelului Insider de a comenta.

Chiar producătorul șampaniei, LVMH Moët Hennessy Louis Vuitton, un conglomerat mondial cu afaceri de miliarde de euro, a avertizat autoritățile din Olanda asupra situației extrem de grave și au spus că nu știu cum a ajuns ecstasy în băutură, scrie wall-street.ro.

Producătorii nu pot spune în acest moment câte sticle de șampanie contaminată mai sunt pe piață. Nu au fost făcute publice nici numele magazinelor în care s-a vândut acest produs. Grav este că nu se știe, în acest moment, dacă și alte băuturi ale acestui producător ar fi putut fi contaminate.


Teatrul Naţional din Capitală promovează poezia românească


Poezia este adusă mai aproape de noi, prin Teatrul Național din București „I. L. Caragiale”, care a lansat platforma online Aplauze pentru poet/A Hand for the Poet, un proiect care își propune promovarea poeziei româneşti clasice şi moderne.

Prin intermediul demersului, lansat oficial joi, lirica românească sparge barierele naționale. Acesta constă într-o serie de recitaluri prezentate online. Pot fi accesate la adresa aplauzepentrupoet.thecultureclub.ro.

Potrivit cu Agerpres, în cadrul primei etape a proiectului, din anul 2021, au recitat actorii: Ion Caramitru, Mircea Rusu, Emilia Popescu, Andras Istvan Demeter, Mihaela Rădescu, Alex Ştefănescu, Cătălin Frăsinescu. În cea de-a doua etapă s-au alăturat actorii: Victor Rebengiuc, Mariana Mihuţ, Rodica Mandache, Mihai Mălaimare, Constantin Chiriac, Cristian Şofron, Anamaria Marinca şi Michael Pennington.

Actorii au recitat creațiile poeților: George Topârceanu, Ion Minulescu, Octavian Goga, Nicolae Labiş, Vaile Voiculescu, Radu Stanca, Mihai Eminescu, Tudor Arghezi, George Coşbuc, Lucian Blaga, George Bacovia, Ion Barbu, Nichita Stănescu, Marin Sorescu.

Producătorul executiv al proiectului, Oltea Şerban-Pârău, a spus, în cadrul unui comunicat de presă, că este o antologie de poezie video și fototext. Operele alese sunt din cele reprezentative ale liricii noastre clasice și moderne. Fiecare poet inclus reprezentând un reper poetic al culturii române.

„Această iniţiativă este deopotrivă un act de restituţie şi un demers de susţinere a unui domeniu cultural marginalizat în contemporaneitate, adăugând poeziei arta actorului, rostirea şi imaginea”, a mai spus Oltea Şerban-Pârâu”. Oltea Şerban-Pârâu, potrivit Agerpres.
Aplauze pentru poet / A Hand for the Poet este un proiect bilingv online. Prin intermediul căruia este promovată poezia românească pentru un public divers, internațional. În cadrul acestuia sunt promovați unii dintre cei mai importanți poeți români. Organizatorii își doresc să facă mult mai accesibilă poezia românească. Internetul este cea mai potrivită metodă, fiind mereu la îndemâna tuturor.

Ne bucurăm de această inițiativă notabilă. A cărei amploare să sperăm că va crește până în punctul în care vor fi invitați actori tineri care să recite din poezia recentă și contemporană. Nume noi în lumea poeziei care nu sunt cunoscute de publicul larg. Din păcate poezia contemporană este mai mult un fenomen de nișă. Mare parte dintre iubitorii de poezie se opresc la numele auzite în perioada școlii.


O licitație, doar o dată pe an și o sculptură-manifest ecologic


O licitație dedicată sculpturii reprezintă o apariție rară în piața românească de artă. Datorită rarității ei, Casa de Licitații A10 by Artmark dedică artei volumelor doar un eveniment pe an. În 2021, Licitația de Sculptură Contemporană a înregistrat o rată de adjudecare de 92%, cu un preț record pentru o sculptură semnată de clujeanul Darius Hulea – 16.000 de euro. Anul acesta, Licitația de Sculptură Contemporană va avea loc săptămâna viitoare, marți, 15 martie, reunind celebri artiști și opere de o aleasă virtuozitate realizate din bronz, metal, lemn, piatră, marmură sau ceară.

Cea mai valoroasă sculptură a licitației, având un preț de pornire de doar 7.000 de euro, este creația artistului George Apostu – „Fluturi”. Sculptura de mari dimensiuni este turnată în bronz, iar o variantă a acesteia se regăsește expusă în Parcul Kiseleff din capitală.

O impresionantă apariție este opera „Forgotten Past” realizată de Daniel Rădulescu, tânărul sculptor care a reprezentat țara noastră în Pavilionul României la „Expo 2020 Dubai”. Sculptura din licitație, realizată de Rădulescu special pentru evenimentul din 15 martie prin sudură în oțel, are un preț de pornire de 5.000 de euro.

Pentru prima dată în cadrul licitațiilor de sculptură contemporană, ne confruntăm cu o sculptură-manifest ecologic. Lucrarea „Melting with the city”, realizată de artistul Matei Ulmeanu, plecând de la un preț de pornire de 1.000 de euro, își propune să ridice un semn de întrebare asupra modului în care privim automobilul – simbol al evoluției sau delir colectiv. Sculptura are forma unei mașini și a fost prelucrată prin deformare plastică la rece. „O astfel de lucrare este destul de tranșantă și te face să-ți pui niște întrebări pe care nu ți le-ai pune în mod normal dacă ar fi fost frumoasă” – spune Matei Ulmeanu despre creația sa.

În cadrul evenimentului din 15 martie își fac apariția și două sculpturi realizate de artistul ieșean Felix Aftene – „Himeră” și „Muză”, care au o estimare de 3.000-5.000 de euro fiecare. Sculpturile sunt realizate din bronz pudrat cu pigment și au forma unor pisici cu aripi. O astfel de sculptură-obiect este amplasată pe balconul atelierului din Iași al artistului, semnalând că acolo este un spațiu de creație, unde ideile grațioase prind aripi.

Printre alți sculptori celebri care se regăsesc în licitație: Ion Iancuț, Ion Irimescu, Marcel Guguianu, Mircea Roman sau Aurel Vlad.

Licitația de Sculptură Contemporană va avea loc exclusiv online pe platforma Artmark Live, marți, 15 martie, ora 19:00. Cele 69 de sculpturi contemporane pot fi admirate, în regim gratuit, la Palatul Cesianu-Racoviță. Programul expoziției: luni-duminică, 10:00-20:00.

 


Sectorul cultural revine la viață după o perioadă foarte dificilă


După aproape doi ani în care activitățile culturale au fost restricționate, evenimentele cu publicul derulându-se la capacitate redusă de 50% sau chiar 30% grad de ocupare, în funcție de numărul de îmbolnăviri din localitatea de derulare, sectorul cultural-creativ, unul dintre cele mai afectate de pandemia provocată de virusul SARS-Cov2, își va putea derula activitățile cu public, în condiții asemănătoare celor de dinainte de martie 2020, a anunțat Ministerul Cuturii.

Se elimină purtarea măştii de protecţie, dar se are în vedere păstrarea recomandării ca aceasta să fie purtată în spațiile aglomerate. Totodată, activitățile nu vor mai ține cont de rata de infectare și de incidența cazurilor Covid în localitate, iar evenimentele se pot derula și după ora 22:00. Gradul de ocupare a sălilor sau a spațiilor la exterior nu mai este determinat de numărul îmbolnăvirilor cu SARS-CoV-2 și nu mai este necesar certificatul verde.

„Aceste măsuri produc efecte benefice pentru toate instituțiile de cultură, iar câștigătorii sunt atât organizatorii evenimentelor culturale, cât și publicul. Derularea spectacolelor, întâlnirilor sau chiar a unor concerte în mediul online a fost o gură de oxigen pe toată perioada pandemiei și vreau să îi felicit pe toți angajații din instituțiile de cultură care au venit astfel în întâmpinarea noastră. Mă simt însă dator să subliniez că trebuie să avem grijă în continuare de sănătatea noastră și să fim atenți cu cei din jurul nostru”, a transmis Ministrul Culturii, Lucian Romașcanu.

Decalarea programului de lucru și telemunca nu mai sunt obligatorii, dar există posibilitatea de a fi stabilite, în continuare, cu acordul angajatorului.


Licitatia Marilor Colectionari, programata pentru 22 martie


Poate ca niciodată până acum, cel mai mare și mai așteptat eveniment al pieței de artă din primul trimestru al anului 2022, Licitația Artmark de Primăvară, programată pentru 22 martie, reunește toate numele mari ale picturii românești: Grigorescu, Andreescu, Aman, Tonitza, Pallady, Petrașcu, Iser, Dărăscu, Ressu, Mutzner, Stoenescu, Ciucurencu, Țuculescu, Șirato, Vermont, Băncilă, Schweitzer-Cumpăna, Ștefan Popescu, Ghiață, Theodorescu-Sion, Baba, Verona, Vânătoru, Piliuță etc.

Opere din peste 10 colecții istorice își fac apariția, unele pentru prima dată într-o licitație publică, între care și colecția istorică Constantin „Puiu” Dumitrescu, secretarul Regelui Carol al II-lea. Din colecția acestuia a făcut parte opera semnată de maestrul Nicolae Tonitza – „Tătăroaică cu șalvari roz”, care are o estimare de 80.000-150.000 de euro. Tot în cadrul evenimentului din 22 martie este scoasă la licitație o operă semnată de pictorul național Nicolae Grigorescu, care provine din colecția bancherului englez Ernest Goodwin, cel care a fost printre primii colecționari ai operelor grigoresciene. Pictura de mari dimensiuni „Primăvară la Câmpina”, una dintre acele capodopere care apar rar în piața de artă, are o estimare de 70.000-120.000 de euro. Bancherul Ernest Goodwin, care a fost director adjunct al Banque du Roumanie până în 1910, a achiziţionat, de-a lungul unei perioade de 20 de ani, numeroase opere semnate de Grigorescu, pe care le alegea după vizite repetate în atelierul său şi mai rar din expoziţii.

Apariții rare în piața românească de artă sunt operele ce provin din colecția istorică Ecaterina Caragiale-Logadi, fiica marelui dramaturg Ion Luca Caragiale. De această dată, apare în Licitația de Primăvară opera „Natură statică cu cărți și vas cu trandafiri galbeni” de Alexandru Ciucurencu, care are o estimare de 12.000-18.000 de euro. Se regăsesc și opere din colecții de familie, precum este colecția istorică Ioana Țuculescu, fiica artistului Ion Țuculescu, de la care aceasta moștenește importanta pictură „Apus de iarnă”, lucrare de Țuculescu cu un bogat parcurs expozițional și care a fost estimată de casa de licitație la 40.000-60.000 de euro.

Licitația de Primăvară reunește opere de artă colecționate de unii dintre cei mai faimoși colecționari ai secolului XX: celebrul avocat Henri Trembiski și acad. Victor Eftimiu, din colecțiile cărora a făcut parte pictura lui Nicolae Dărăscu – „Bărci la Veneția” (estimată la 15.000-25.000 de euro); sau dr. Norbert Smilovits din colecția căruia provine superba pictură „Ulcior cu crăițe” de Francisc Șirato (estimată la 12.000-18.000 de euro) sau pictorul Vasile Parizescu, din colecția căruia provine impresionanta „Natură statică cu lalele galbene și teorbă” de Samuel Mutzner (estimată la 10.000-18.000 de euro).

Toate lucrările de referință ale Licitației de Primăvară, fie acestea din colecții istorice cunoscute ori provenind din familii de colecționari mai discrete, pot fi admirate, în regim gratuit, la Palatul Cesianu-Racoviță din strada C.A. Rosetti, nr. 5, sau online pe artmark.ro. Programul expoziției: luni-duminică, 10:00-20:00.


CONCERTELE VIOLONISTULUI DAVID GARRETT DE LA BUCURESTI SI CLUJ-NAPOCA SE AMANA PANA IN LUNA SEPTEMBRIE  


Din cauza situațiilor internaționale asociate și a restricțiilor epidemiologice, managementul artistului David Garrett a decis amânarea tuturor concertelor din cadrul turneului european „ALIVE” programate pentru lunile aprilie și mai 2022.

Deși pentru părțile implicate în planificarea turneului mondial nu a fost o decizie ușoară, organizatorii din România s-au conformat și au reprogramat concertele ce ar fi trebuit să se desfășoare pe 17 mai la Sala Palatului din București și pe 20 mai la BT Arena Cluj-Napoca.

Astfel, întâlnirea publicului din România cu celebrul violonist David Garrett, în concertul „Alive”, va avea loc în data de 1 septembrie, la BT Arena din Cluj-Napoca, iar pe 3 septembrie, la Sala Palatului din București.

Biletele deja achiziționate pentru cele două concerte își păstrează valabilitatea pentru reprezentațiile din luna septembrie. Conform legislației în vigoare, cumpărătorii de bilete pot opta pentru preschimbarea biletelor în vouchere, în termen de 30 de zile calendaristice. Astfel,  în perioada 2 martie – 31 martie 2022 posesorii de bilete își pot exprima opțiunea prin trimiterea unui email către contact@eventim.ro cu subiectul „Solicitare voucher David Garrett”.

În același timp, iubitorii de muzică live care nu doresc să piardă șansa de a se bucura de noul concert marca David Garrett pot cumpăra biletele disponibile în rețeaua Eventim.ro și la casa de bilete a Sălii Palatului.

„Aștept cu nerăbdare să revin în sfârșit pe scenă, alături de band-ul meu și, să cântăm din nou pentru toți cei care iubesc muzica noastră. În aceste vremuri dificile, momentele pozitive și clipele de fericire sunt extrem de importante pentru noi toți. Vă mulțumim foarte mult pentru răbdare, înțelegere și, bineînțeles, pentru loialitate. Până în luna septembrie când ne vom întâlni la Cluj-Napoca și București, vă doresc să aveți grijă de voi și să rămâneți sănătoși.” – a transmis David Garrett

Noul turneu „ALIVE” marchează un nou început pentru David Garrett. În stilul crossover inedit, artistul celebrează viața adoptând un repertoriu complex și variat, o fuziune între muzica clasică și cele mai cunoscute melodii pop, garantând astfel audienței o experiență muzicală de neuitat. Programul concertului „ALIVE” 2022 cuprinde melodii ce ating sufletele oamenilor, piese legendare ca „What a Wonderful World”, „Imagine” sau „Beauty and the Beast”, imnuri rock precum „Enter Sandman” sau „Paint it Black”, și ajungând până la hituri dansabile, pline de energie, ca „Happy” al lui Pharrell Williams, „Hit the Road Jack”, „Thriller”, „Bella Ciao” și omonimul „Stayin’ Alive” menite să ridice publicul în picioare. De asemenea, capodoperele muzicale veritabile precum „Confutatis” de Wolfgang Amadeus Mozart, „Dansul Cavalerilor” de Sergei Prokofiev sau „Simfonia nr. 7” de Ludwig van Beethoven vor fi doar câteva dintre momentele artistice care vor completa atmosfera magică a serii.

„„ALIVE” îmbină o mulțime de emoții și stări de spirit, dar în primul rând aprinde dorința de a trăi – de a reveni în cele din urmă la viața noastră de altădată”, spune David Garrett. „Am creat un repertoriu plin de speranță, dar care reflectă și durerea pe care am simțit-o cu toții în ultimele luni. Sunt cântece care inspiră la pofta de viață – pline de energie și emoție, melodii magice. – David Garrett


FASHION HOUSE Pallady va demara lucrarile la cea de-a doua faza si incepe procesul de inchiriere a noilor spatii


FASHION HOUSE Group, unul dintre cei mai mari dezvoltatori din sectorul de outleturi la nivel european, anunță că va demara lucrările la cea de-a doua fază a FASHION HOUSE Outlet Centre Pallady, deschis în primăvara anului trecut, în partea de est a Bucureștiului. Faza a doua aduce o extindere a spațiului comercial cu 5.674 de metri pătrați și va fi inaugurată în trimestrul doi al anului viitor. Investiția totală în dezvoltarea FASHION HOUSE Pallady se ridică la 45 de milioane de euro.

Procesul de închiriere a spațiilor din faza a doua de dezvoltare este în derulare, iar noii chiriași se vor alătura unui portofoliu solid care include branduri renumite precum Puma, Killtec, Tom Tailor, Lee Cooper, Triumph, Otter, Sizeer, Ecco, Colin’s și US Polo Assn.

„Împreună cu brandurile partenere, am să reușit să punem FASHION HOUSE Pallady pe harta comercială a Capitalei ca destinație de smart shopping. Mixul de branduri premium și reducerile atractive de până la 70% au fost ingredientele cheie care au transformat outletul într-un proiect de retail de succes. Suntem onorați de încrederea pe care brandurile ne-au acordat-o și ne angajăm să dezvoltăm în continuare parteneriate puternice cu chiriașii noștri, oferindu-le cele mai bune servicii, ajutându-i să își optimizeze businessurile. Extinderea spațiului comercial cu încă aproximativ 5.700 de metri pătrați va genera o creștere a numărului de vizitatori, dar și a vânzărilor. Mai mult, va permite celor care ne vizitează să găsească oferte și mai variate, la cel mai bun raport calitate-preț”, a declarat Brendon O’Reilly, Managing Director, FASHION HOUSE Group.

După finalizarea celei de-a doua etape, FASHION HOUSE Outlet Centre Pallady va avea un spațiu total disponibil de peste 14.000 mp și va găzdui 70 de magazine.

Prima fază a FASHION HOUSE Pallady s-a dovedit a fi un succes, spațiul comercial disponibil fiind închiriat aproape în totalitate. Cel mai nou brand care se alătură proiectului din estul Capitalei este Nike. Celebrul brand american va deschide la începutul lunii martie un magazin outlet pe o suprafață 527 de metri pătrați și va oferi o gamă largă de articole de îmbrăcăminte, cu reduceri zilnice de cel puțin 30% din prețul inițial. Nike a decis să se alăture FASHION HOUSE Pallady după rezultatele excelente înregistrate de primul magazin outlet al brandului deschis în FASHION HOUSE Militari, în decembrie 2021.

FASHION HOUSE Pallady este situat pe autostrada A2, km 15 (ieșirea Cernica). Cu galerii în aer liber și un design inspirat din arhitectura Belle Époque a Bucureștiului, noul outlet oferă zilnic discounturi de până la 70%, la branduri celebre. Peste 300 de locuri de parcare sunt oferite clienților, care au de asemenea la dispoziție două linii de autobuz – R472 și R407 – care fac locația ușor accesibilă locuitorilor și celor care vizitează Capitala.

FASHION HOUSE Pallady urmează povestea de succes a bine-cunoscutului outlet din zona de vest a orașului – FASHION HOUSE Militari – care de mai bine de un deceniu oferă clienților discounturi avantajoase zi de zi.

FASHION HOUSE Group (FHGR) este unul dintre cei mai mari jucători din sectorul de outleturi la nivel european, respectiv cel mai mare dezvoltator și operator de outleturi din ECE și Rusia, cu experiență dovedită în proiectarea, dezvoltarea, finanțarea, închirierea, operarea și administrarea centrelor de tip outlet.

Portofoliul de proiecte realizate de către FHGR include șapte centre outlet FASHION HOUSE de succes în Polonia, România și Rusia. Primul centru outlet FASHION HOUSE s-a deschis în 2004 în orașul polonez Sosnowiec, în apropiere de Katowice. În prezent, centrele outlet FASHION HOUSE pun la dispoziție în fiecare an peste 250 de mărci internaționale celor 10 milioane de clienți, în patru unități din România și Rusia, cu o suprafață totală de aproximativ 70.000 mp.

FASHION HOUSE Group face parte din Liebrecht & wooD Group, o companie europeană de dezvoltare imobiliară.


Moncler Industries Yield extinde fabrica din Bacău


Moncler Industries Yield, care operează ȋn Romania din 2015, anunță extinderea fabricii de la Bacău, ceea ce aduce noi oportunități de angajare în zonă și reprezintă o dovadă a angajamentului brandului de a-și consolida prezența în România.

Noua clădire se va întinde pe 8.000 de metri pătrați și va include un nou spațiu de producție dotat cu tehnologii de ultimă generație, precum și un centru de cercetare și dezvoltare, care va continua să dezvolte tehnici inovatoare de produs.

Va fi o clădire sustenabilă, de ultimă generație, conformă cu unul dintre cele mai recunoscute sisteme de certificare de mediu.

„Suntem pregătiți să finalizăm construcția în acest an și am început deja să recrutăm activ. Când va fi pe deplin operațională, noua unitate va găzdui aproximativ 300 de persoane, ceea ce va duce capacitatea Moncler Industries Yield la un total de 1.500 de angajați”, au precizat reprezentanții companiei.

Punând oamenii pe primul loc și având o misiune clară de a contribui la bunăstarea și echilibrul vieții profesionale a angajaților, Moncler a decis să construiască și o grădiniță, pentru copiii acestora.

„Am decis grădinița să fie un beneficiu unic pentru angajații noștri, așa că ne dorim să o facem cât mai accesibilă. Moncler Industries Yield are în vedere să ofere tuturor angajaților săi acces gratuit la grădiniță și este în prezent în proces de verificare și aliniere la prevederile fiscale locale pentru a putea realiza acest lucru”, au adaugat reprezentanții companiei.

Lucrările de construcție la grădiniță vor fi finalizate până în noiembrie 2022. Va fi prima grădiniță privată operată de o companie din județul Bacău și va acomoda în jur de 60 de copii, cu vârste cuprinse între 3 și 6 ani.

Grădinița va implementa o metodă de educație inovatoare, recunoscută la nivel mondial, bazată pe învățarea experiențială, și va cultiva un mediu care încurajează potențialul copiilor prin interacțiune, autonomie, explorare și comunicare.

România are o tradiţie îndelungată în industria de textile şi confecţii, ce s-a potrivit întotdeauna cu Moncler. De când Moncler și-a început operațiunile directe în zonă în 2015, fabrica a evoluat în mod constant, devenind un reper în materie de calitate și inovație, precum și una dintre ele mai avansate fabrici din punct de vedere tehnologic din Europa.

Misiunea Moncler a fost întotdeauna de a inova: învățând permanent, îmbunătățind și realizând produse de cea mai bună calitate. Fiind una dintre cele mai mari fabrici din zonă, prezența Moncler în România nu se rezumă doar la fabricarea celebrelor sale geci de puf; Moncler Industries Yield a devenit un angajator cheie în regiune, oferind locuri de muncă la standarde înalte pentru mai mult de 1.100 de angajați.D

upă mai bine de șase ani în Bacău, Moncler își reînnoiește angajamentul față de comunitatea locală, prin extinderea capacității de producție și a oportunităților de angajare. Astfel, Moncler își întărește statutul de cel mai performant centru de excelență din regiune.

Atragerea, recrutarea și dezvoltarea telentelor este o prioritate-cheie pentru companie, care susține creșterea profesională și dezvoltarea competențelor angajaților, prin programe dedicate de training și un mediu dinamic. Moncler Industries Yield oferă copiilor angajaților șansa de a face programe de stagiatură pe timp de vară, cultivând astfel o pasiune pentru industria textilă în reprezentanții generației viitoare.

Totodată, compania oferă un spectru larg de beneficii angajaților, cum ar fi tichete de masă, controale și investigaţii medicale periodice, transport la și de la fabrică, consultații anuale oftalmologice și vouchere Back to School, pentru a sprijini nevoile educaționale ale copiilor.

Moncler Industries Yield își propune să angajeze: proaspăt-absolvenți, de preferat cu diplomă în domeniul textilelor, operatori confecționeri calificați în domeniu sau persoane dornice să învețe utilizarea maşinilor de cusut, tehnologi de linie cu experiență în programare și producție,
tehnicieni cu experiență în programarea, lansarea și urmărirea producției, specialiști în confecționare prototipuri, cu experiență în ȋmbrăcăminte de exterior, noi absolvenți ȋn proiectare tipare ȋmbrăcăminte, tehnicieni de calitate pentru a asigura conformitatea cu standardele de calitate ale companiei de-a lungul lanțului de aprovizionare.

Toți candidații trebuie să fie din Bacău sau dintr-o zonă apropiată. CV-urile pot fi trimise pe adresa de mail info.hr@moncler.com.


4 din 10 români dețin în 2022 sau au deținut criptomonede conform studiului Tradesilvania – IPSOS


IPSOS România, la solicitarea Tradesilvania.com, a efectuat în ianuarie 2022 un studiu de piață independent, care evaluează gradul de adopție a criptomonedelor în România. Studiul a fost realizat în rândul a 500 utilizatori de internet cu vârste cuprinse între 18-55 ani, proveniți din mediul urban sau rural din România.

Acest studiu este cu atât mai relevant cu cât conform ultimei publicații INSSE (https://insse.ro/cms/ro/tags/accesul-populației-la-tehnologia-informației-și-comunicațiilor), în anul 2021, majoritatea românilor sunt utilizatori curenți de internet, 94,3% dintre persoanele de 16-74 ani utilizând internetul în ultimele 3 luni anterioare anchetei.

Studiul de piață Tradesilvania referitor la criptomonede a identificat faptul că majoritatea covârșitoare (96% conform studiului) a adulților români conectați la internet au auzit de criptomonede, cea mai mare pondere dintre aceștia reprezentând respondenții din orașele mari (cu peste 200.000 de locuitori), cu un nivel superior de educație.

4 din 10 persoane care au auzit de criptomonede dețin sau au avut în posesie criptomonede până în prezent, ceea ce denotă, conform studiului, tendința de creștere a adopției criptomonedelor pentru români de-a lungul ultimilor ani.

Intenția de a deține criptomonede în viitor se manifestă în proporție de 84% în România, ceea de demonstrează un interes deosebit pentru acest domeniu. Acest indicator este mai mare în rândul persoanelor cu vârste cuprinse între 18 și 44 ani, respectiv în rândul rezidenților din București și orașele de mărime medie (50.000-200.000 locuitori).

Bitcoin (BTC) continuă să fie cea mai cunoscută criptomonedă în rândul românilor, fiind menționată spontan de peste 70% dintre respondenți și se regăsește în prezent în portofoliul a două treimi dintre deținătorii de criptomonede din România. Alte criptomonede de interes pentru români includ Ethereum (ETH) și Dogecoin (DOGE). Moneda românească Elrond (EGLD) este cunoscută de 1 din 5 respondenți care au auzit de crypto, iar 8% dintre posesorii de criptomonede dețin EGLD.

Cu privire la jetoanele nefungibile (NFT – eng: non fungible tokens), studiul a identificat faptul că 1 din 2 adulți români cu acces la internet a auzit de Non Fungible Tokens. Ponderea este semnificativ mai mare în rândul celor care au auzit de crypto, dețin, au deținut sau intenționează să achiziționeze criptomonede. Studiul arată că 1 din 5 respondenți care au auzit de NFT deține jetoane nefungibile.

Sondajul Ipsos arată că în România utilizatorii crypto preferă informațiile  furnizate de platformele specializate în investiții digitale cum este Tradesilvania.com. Rezultatele denotă faptul că utilizatorul român de crypto este educat, are o înțelegere bună a ecosistemului crypto și preferă să se informeze de la specialiștii din domeniu. Site-urile specializate (41%) reprezintă o sursă eficientă de informare, în special în rândul celor care intenționează să investească în criptomonede în viitor.

Respondenții studiului demonstrează faptul că românii sunt în plină adopție la scară largă a criptomonedelor și NFT. Două treimi dintre persoanele familiarizate cu criptomonedele consideră că acestea pot reprezenta atât viitorul plăților online, cât și viitorul investițiilor.

În 2018, Ipsos a realizat pentru ING Bank un studiu la nivelul cetățenilor din Uniunea Europeană, Turcia, SUA si Australia:

https://think.ing.com/uploads/reports/ING_International_Survey_Mobile_Banking_2018.pdf conform căruia  gradul de deținere al criptomonedelor în rândul românilor era de 12%. Dinamica deținerii de criptomonede în România a înregistrat o creștere de 316% în ultimii 3 ani.

Studiul actual mai arată faptul că 55% dintre românii familiarizați cu noțiunea de criptomonede doresc că băncile din România să ofere servicii crypto, acesta fiind și un element definitoriu pentru renunțarea la serviciul bancar actual și migrarea către un alt furnizor de servicii financiare. Un exemplu bun în acest sens este penetrarea pieței din locale de către un furnizor de servicii financiare digitale cu peste 16 milioane de clienți la nivel european.

Grupul internaţional de origine franceză Ipsos ocupă locul 3 global în domeniul cercetării de piaţă, este listat la Bursa din Paris şi este prezent în 90 de ţări. Ipsos este cel mai mare grup de cercetare prezent în România, cele trei companii – Ipsos România, Ipsos Interactive Services şi Ipsos Digital – având împreună peste 1.000 de angajaţi. În 2021, Ipsos România, agenția de cercetare full-service, a sărbătorit 20 de ani de prezență pe piața locală. Pentru mai multe informaţii, vizitaţi https://www.ipsos.com/ro-ro

Platforma premium de investiții Tradesilvania.com oferă acces 24/7 la 47 de criptomonede și 107 parităti de tranzacționare automată în aplicația mobilă și web, servicii OTC (over the counter), servicii de asset management, custodie și infrastructură financiară blockchain pentru persoane fizice, companii și instituții. Platforma a inclus serviciul de Savings, care permite clienților să obţină un câștig anual de până la 13% pentru monedele stocate în platforma Tradesilvania.


Targul Martisorului la Muzeul National al Taranului Roman


Purtăm în continuare masca, respectăm normele de distanțare fizică și, astfel, vom putea sărbători, și de această dată, debutul primăverii la Muzeul Național al Țăranului Român.

Evenimentul a reprezentat, în ultimii 16 ani, o referință culturală pentru publicul larg, bucureștean și nu numai. Iar organizatorii se mândresc, pe bună dreptate, cu Târgul Mărțișorului, chiar și-n vremuri de pandemie!

Târgul Mărțișorului promovează și recontextualizează sărbătorirea unui obicei care în ultimul secol a primit o serie de transformări, predominant în spațiul urban.

Încurajând creativitatea artistică și meșteșugul capabil să fie reînnoit cu particularități menite să comunice prin expresivitate, imaginație și simț al umorului semnificațiile mai vechi sau mai noi ale obiceiului, târgul aduce în atenția publicului o ofertă bogată prin unicitatea, creativitatea și diversitatea mărțișoarelor.

Cu un număr de doar 150 de participanți, din cauza situației pandemice, Muzeul Național al Țăranului Român organizează Târgul Mărțișorului, și în acest an, în condiții restrânse, respectând restricțiile impuse de către autorități.

Participanții invitați — studenți, artiști, meșteșugari — folosesc ca sursă de inspirație lumea și mitologia țărănească ori imaginează noi forme ale creativității urbane: de la obiectul manufacturat și reciclat care folosește materiile naturale devenite clasice, la amprenta unui design contemporan, banda desenată sau personaje și semne din mitologia urbană, imaginate pe o multitudine de materii neconvenționale.

Alături de ei, se numără, ca în fiecare an, școli, fundații, asociații, organizații care desfășoară acțiuni cu caracter umanitar pentru copii și sprijin pentru categoriile defavorizate. De asemenea, ne vom întâlni cu cei mai harnici gospodari și vom degusta cele mai bune preparate de casă, turtă dulce, prăjituri, dulcețuri, sărățele, fructe deshidratate și ceaiuri de leac.

Vă așteptăm, ca în fiecare an, să mărțișorim împreună cu fir alb și roșu timp de cinci zile, de vineri, 25 februarie, până marți, 1 martie 2022, între orele 10.00 și 18.00!

Prețul biletului de intrare la târg: adulți – 8 lei; pensionari – 4 lei; elevi și studenți, posesori ai cardului Euro 26, în vârstă de până la 30 de ani, persoanele adulte cu handicap mediu sau ușor – 2 lei. Biletele pot fi achiziţionate şi online, de pe site-ul: https://booktes.com/bilet/targul-martisorului-la-muzeul-national-al-taranului-roman

Nu este necesară prezentarea certificatului verde pentru intrarea la târg.

IMPORTANT! Evenimentul se va organiza conform restricțiilor enunțate în Oridnul ministrului Culturii nr. 3245 din 19 octombrie 2020, privind măsurile pentru prevenirea contaminării cu noul coronavirus SARS-CoV-2 şi pentru asigurarea desfăşurării activităţilor în condiţii de siguranţă sanitară în domeniul culturii, cu modificările și completările ulterioare, coroborate cu cele din Hotărârea Guvernului nr. 171 din 3 februarie 2022, privind prelungirea stării de alertă pe teritoriul României începând cu data de 7 februarie 2022, precum şi stabilirea măsurilor care se aplică pe durata acesteia pentru prevenirea şi combaterea efectelor pandemiei de COVID-19, Anexa 3.

Parteneri media ai MNȚR: TVR, Radio România, Radio România Actualități, Radio România Cultural, Radio România Internațional, RFI România, Historia, Igloo, Arhitectura, Observator Cultural, Infinitezimal, Revista Timpul, Ziarul Lumina, LiterNet.ro, www.agerpres.ro, spotmedia.ro, www.ordineazilei.ro, www.modernism.ro, propagarta.ro, www.matricea.ro, www.promenada-culturala.ro, www.daciccool.ro, www.gokid.ro, www.onlinegallery.ro, www.cooperativaurbană.ro, www.accmediachannel.ro, revistapatronatuluiroman.ro, cult-ura.ro, www.iqool.ro, www.Financiarul.ro, www.News24.ro, Terra Magazin


Bonton Luxury Villas Pipera dezvolta faza a doua, cu 30 de vile


City Garden, dezvoltatorul ansamblului Bonton Luxury Villas, a anunțat începerea lucrărilor la cea de-a doua etapă a proiectului amplasat în zona Pipera. Prima fază a fost vândută în proporţie de 65%. Noua fază de dezvoltare va completa ansamblul de lux cu 30 de vile spaţioase, dotate opțional cu lift, cu acces la piscină și sală de fitness. Termenul de livrare preconizat este sfârşitul anului 2022, anunță compania.

Bonton Luxury Villas reprezintă o investiţie de 16 milioane de euro în 66 de vile premium, cu eficienţă energetică ridicată, similară caselor pasive, însoţite de un mix variat de facilităţi. Proiectul este unic în România, fiind singurul care oferă posibilitatea de a dota propria locuinţă cu lift interior. Prima fază cuprinde 36 de vile şi un club privat prevăzut cu piscină și sală de fitness, care vor fi finalizate în prima jumătate a acestui an.

“Cererea pentru case a crescut cu cel puțin o treime în contextul pandemiei şi s-a reflectat în vânzările ansamblului Bonton, targetul nostru principal fiind oameni de afaceri şi expaţi. Acest lucru ne-a determinat să avansăm lucrările de construcţie, prin demararea celei de-a doua faze de dezvoltare. Cumpărătorii au devenit mai selectivi, îşi doresc locuințe spațioase, aproape de natură, cu finisaje de calitate, care să vină la pachet cu un o serie de dotări şi facilităţi. În plus, zona de real estate este în continuare foarte profitabilă, iar aproximativ 40% dintre clienţii noştri sunt investitori, atraşi de randamentul de 8% pe care îl pot obţine, peste media pieţei. Având în vedere beneficiile unice ale proiectului şi rezultatele înregistrate până în prezent, ne aşteptam în continuare la un interes crescut din partea cumpărătorilor”, a declarat Andrei Cantaragiu, CEO-ul dezvoltatorului City Garden.

Poziționarea strategică a ansamblului permite conectarea facilă la principalele puncte de interes din nordul capitalei: Piaţa Victoriei (15 minute de condus), polurile de birouri Pipera – Aurel Vlaicu, centre comerciale, muzee, restaurante, parcuri şi aeroportul „Henri Coandă”.

De asemenea, rezidenţii vor beneficia de cea mai bună ofertă educațională pentru copiii lor, în proximitate fiind situate mai multe şcoli internaţionale, printre care Şcoala Americană, la doar 200 m. Un alt avantaj al locaţiei este vecinătatea celor 900 de ha ale Pădurii Băneasa, care oferă numeroase opţiuni de recreere în natură pentru întrega familie (drumeţii, jogging, ciclism etc). Vilele ansamblului Bonton sunt unele dintre cele mai mari locuinţe disponibile pe piaţă, potrivite pentru nevoile unei familii extinse, având 2 etaje, suprafețe construite între 353 și 404 mp şi până la 7 camere generoase, inteligent compartimentate.

Vilele din faza a doua vor avea la parter o zonă de living cu dining, bucătărie, grup sanitar, terasă şi grădină, la primul etaj 3 sau 4 dormitoare în funcție de nevoile clientului, cu dressinguri și 2 băi, și la etajul 2 un dormitor matrimonial, baie, 2 dressinguri, birou și terasă. Pe lângă spațiile de depozitare, fiecare imobil beneficiază de o spălătorie special amenajată. Locuinţele vor fi livrate în stadiul complet de finisare, cu băile complet utilate și pardoseli în 2 tipuri de finisaje la alegere, Standard sau Premium.


Expozitie de Arta textila la Muzeul Antipa


Muzeul Naţional de Istorie Naturalӑ ”Grigore Antipa” ȋn parteneriat cu Universitatea Naţionalӑ de Arte București vӑ invitӑ sӑ vizitaţi expoziţia temporarӑ „ANTROPART – expoziţie de Artӑ textilӑ”, care va fi deschisӑ ȋn perioada 10 februarie – 13 martie 2022, la sediul Muzeului din Şoseaua Kiseleff Nr. 1.

Corpul uman a fost subiect de interes și de studiu din cele mai ȋndepӑrtate timpuri pânӑ ȋn zilele noastre, atât pentru artiști, cât și pentru oamenii de știinţӑ. Marii maeștri ai Greciei Antice și mai apoi cei ai Renașterii s-au ȋntrecut ȋn gӑsirea modelului ideal de frumuseţe umanӑ, prezent ȋn operele sculpturale, picturӑ, graficӑ sau desen. Reprezentarea proporţiilor perfecte ale corpului uman a fost dintotdeuna problema esenţialӑ a artiștilor tuturor timpurilor. Ȋnceputul secolului XX revoluţioneazӑ lumea artei prin lucrarea „Domnișoarele din Avignon” realizatӑ de artistul spaniol Pablo Picasso, anunţând astfel, lansarea unui noi mișcӑri artistice, Cubismul. Pornind de aici, studiul și interpretarea corpului uman a cunoscut modalitӑţi de abordare și o libertate de expresie plasticӑ nemaiîntâlnitӑ pânӑ atunci.

Expoziţia ANTROPART prezentӑ pe simezele Muzeului Naţional de Istorie Naturalӑ ”Grigore Antipa” aduce ȋn discuţie tema autoportretului având ca bazӑ de gândire și reprezentare a suprafeţei plastice, principiile Artei optice (Op art) – arta iluziilor vizuale. Lucrӑrile invitӑ publicul la o nouӑ experienţӑ vizualӑ și senzorialӑ, ȋn care sunt puse ȋn mișcare mecanisme ale percepţiei vizuale care demonstreazӑ cӑ o imagine artisticӑ aparent staticӑ dobândește valenţe dinamice ȋn ochii și mintea privitorului. Lucrӑrile prezente pe simeze capteazӑ atenţia prin prospeţimea contrastelor cromatice, inventivitatea ruperilor de ritm a formelor care construiesc suprafeţele, ȋndrӑznealӑ ȋn rezolvarea problemelor compoziţionale. Panourile decorative care compun spaţiul expoziţional sunt realizate ȋn tehnici convenţionale și neconvenţionale specifice Artei imprimeurilor și mediului textil contemporan.

ANTROPART este un omagiu adus omului ȋntr-o perioadӑ ȋn care nevoia de redefinire a identitӑţii și nevoia gӑsirii echilibrului ȋn frumos pot reprezenta șansa unui viitor mai bun.

Participanţi: Ionela Apetrii, Livia Greaca, Laura Greaca (absolvente de master specializarea Arte Textile Ambientale, Departamentul Arte Textile și Design Textil, Facultatea de Arte Decorative și Design, Universitatea Naţionalӑ de Arte București), Ioana-Bianca Ionescu, Andreea-Daniela-Alexandra Molocia, Ioana-Laura Neacșu, Ana-Maria Vlad (studente anul III licenţӑ, specializarea Imprimerie, Departamentul Arte Textile și Design Textil, Facultatea de Arte Decorative și Design, Universitatea Naţionalӑ de Arte București).
Profesor coordonator: conferenţiar univ. dr. Daniela Frumușeanu


O noua cofetarie Mara Mura s-a deschis in Bucuresti, la One City Floreasca


”A patra din seria cofetăriilor feerice Mara Mura așteaptă iubitorii de dulce și de frumos în One City Floreasca, clădirea T2 (cea din mijloc), începând chiar de astăzi!”, potrivit unui anunț postat, luni, pe pagina oficială de Facebook a cofetăriei.

Potrivit anunțului, până pe 13 februarie, toate produsele cumpărate sau comandate în locația din Calea Floreasca 159-166, au -10% reducere!

“One City Floreasca găzduieşte, din 7 februarie, a patra locaţie Mara Mura, în acelaşi decor fairy-chic. Cofetăriile Mara Mura sunt locuri de poveste, în care reţetele clasice din marea gastronomie franceză – tarta cu lămâie şi bezea (tarte citron meringuée), choux-à-la crème, cannelés sau macarons – stau lângă prăjitura cu mere, salamul de biscuiţi sau biscuiţii cu magiun cum făcea bunica”, anunţă lanţul de cofetării, potrivit Money.ro.

Dintre ingredientele speciale folosite sunt floarea de soc, trandafirii englezeşti, fisticul şi fructele de pădure.

“Îmi doresc ca business-ul să crească în continuare, în acelaşi mod organic, controlat ca şi până acum: vrem să ne asigurăm că oferim mereu aceeaşi calitate şi să ne păstrăm atenţia pentru detalii”, declară Daciana Sârbu, proprietara cofetăriilor.

Cum Sf. Valentin bate la ușă, cu siguranță că vom putea degusta la noua locație și specialități (deocamdată secrete) pline de iubire, de care să vă bucurați în doi, după cum mai anunță cofetăria.

Produsele pentru Sf. Valentin vor fi disponibile în toate locațiile în perioada 11 – 14 februarie.

Lanţul de cofetării Mara Mura mai are deschise trei locaţii în Bucureşti:Mara Mura Ateneu, Mara Mura Centrul Vechi, Mara Mura Baneasa Shopping City.


One United Properties finalizeaza cumpararea pachetului majoritar de actiuni al Bucur Obor


“One United Properties, dezvoltator imobiliar de proiecte rezidenţiale, de birouri şi mixte de ultimă generaţie din România, anunţă că a finalizat la data de 8 februarie 2022 achiziţionarea pachetului majoritar de acţiuni al Bucur Obor. În urma încheierii tranzacţiei, One United Properties deţine controlul unic direct asupra BO Retail Invest, care la rândul său deţine pachetul majoritar de acţiuni la Bucur Obor, societate listată pe Piaţa AeRO a Bursei de Valori Bucureşti sub simbolul BUCU”, anunţă dezvoltatorul.

“Bucur Obor are o istorie îndelungată de rentabilitate, dar, mai presus de toate, este o locaţie emblematică pentru Bucureşti şi pentru locuitorii săi. Aşteptăm cu interes să integrăm performanţele companiei Bucur Obor în operaţiunile consolidate ale One United Properties şi, în consecinţă, să creăm valoare suplimentară pentru toate părţile interesate implicate”, a declarat Victor Capitanu, co-CEO One United Properties.

În noiembrie 2021, prin intermediul unui împrumut pus la dispoziţie de One United Properties, BO Retail Invest a achiziţionat 54,4351% din capitalul social al Bucur Obor contra unei sume de 64.935.000 lei, la un preţ de 8.918 lei per acţiune. Tranzacţia a fost finalizată în data de 8 februarie 2022, ca urmare a autorizării de către Consiliul Concurenţei din România, autorizare primită de One United Properties în data de 4 februarie 2022. Achiziţia BO Retail Invest de către One United Properties s-a realizat la valoare nominală.

Decizia dezvoltatorului de a cumpăra pachetul majoritar de acţiuni al Bucur Obor se află în concordanţă cu strategia One United Properties de a creşte ponderea profiturilor din chirii în profiturile totale ale companiei. Centrul comercial Bucur Obor din Bucureşti şi-a deschis porţile pentru locuitorii Capitalei în anul 1975. Astăzi, acesta găzduieşte magazine de toate dimensiunile, de la afaceri de familie şi până la branduri internaţionale consacrate. Compania a fost listată la Bursa de Valori Bucureşti în iulie 1997.

One United Properties este cel mai mare dezvoltator imobiliar listat la Bursa de Valori Bucureşti (BVB). Acţiunile companiei au debutat la BVB în data de 12 iulie 2021, în urma unui IPO de succes, în cadrul căruia compania a atras 260 de milioane de lei pentru noi investiţii imobiliare. Începând cu data de 20 septembrie 2021, acţiunile ONE sunt incluse în indicele BET, acesta urmărind evoluţia celor mai lichide 19 companii listate la Bursa de Valori Bucureşti, iar începând cu 20 decembrie 2021, acţiunile ONE sunt incluse în indicele FTSE Global All Cap, care urmăreşte cele mai lichide acţiuni din lume.


Angela Gheorghiu, aniversata de Opera Regala din Londra


Angela Gheorghiu va fi aniversată de faimoasa Operă Regală din Londra, deoarece se împlinesc 30 de ani de la debutul cunoscutei soprane lirice, iar acesta este un motiv pentru prestigioasa instituție unde artista a cunoscut afirmarea internațională de a o sărbători cu mare fast, scrie Money.ro.

Angela Gheorghiu este invitată să susțină nu mai puțin de cinci spectacole consecutive cu ”Tosca”, o producție create special pentru ea. Toate spectacole (8, 11, 15, 19 şi 22 februarie 2022) fiind sold-out la scurt timp de la punerea în vânzare a biletelor.

În trei decenii cu opera londoneză, soprana (56 de ani) a susținut peste 150 de spectacole, multe realizate pentru ea.

Prezență constantă în prestigioase săli de operă din lumea întreagă, amintim Royal Opera House din Londra, Metropolitan Opera din New York Scala din Milano, Viena Staatsoper sau Teatrul Bolșoi din Moscova, artista îl va avea alături la aniversare pe tenorul român Ștefan Pop. Angela Gheorghiu a debutat la Royal Opera House Covent Garden în 1992, cu două roluri – Mimì („La bohème”) şi Zerlina („Don Giovanni”). Succesul de la debut a transformat-o într-o prezenţă constantă pe această scenă, cu peste 150 de spectacole, performanţă atinsă de foarte puţini solişti de operă în istorie şi un record în rândul artiştilor lirici de top ai ultimelor trei decenii.

Elevă a Miei Marbu, Angela Gheorghiu a participat la spectacolul care a marcat Jubileul de Diamant al Reginei Elisabeta a II-a, Prom at the Palace (iunie 2012). Este singurul artist liric din generaţia sa căreia i-a fost acordată onoarea de a avea un concert exclusiv pe scena Royal Opera House – Angela Gheorghiu: Live from Covent Garden – concert difuzat de BBC şi înregistrat pe CD şi DVD. A cântat pentru Alteța Sa Prințul Charles în diferite ocazii. În 2003 a luat parte la concertul organizat cu ocazia decernării Premiilor Nobel.


DoubleTree by Hilton marcheaza extinderea in Europa cu sase noi hoteluri in Italia, Franta, Romania, Ungaria, Olanda si Germania


Hilton (NYSE: HLT) a confirmat extinderea semnificativă a portofoliului DoubleTree by Hilton, anunțând șase noi hoteluri europene în Italia, Franța, România, Ungaria, Olanda și Germania. DoubleTree, marca Hilton cu servicii complete, a înregistrat cea mai rapidă creștere în Europa, 37 de hoteluri fiind preconizate să se deschidă în regiune în următorii cinci ani. Hotelurile se alătură celor peste 120 de proprietăți DoubleTree by Hilton care operează în prezent în Europa.

Patrick Fitzgibbon, vicepreședinte senior, dezvoltare, EMEA, Hilton a declarat: „De la sosirea sa în Europa în 2008, DoubleTree by Hilton a fost în mod constant un exemplu de dezvoltare a segmentului de lux european, operând acum în 19 țări cu intenția de a intra în alte șapte țări în următorii ani. DoubleTree by Hilton este un brand foarte potrivit pentru a atrage cererea proprietarilor pentru imobile de conversie, iar reputația sa globală considerabilă și baza de clienți fideli transformă brandul într-o oportunitate de dezvoltare atractivă. Hilton a ajuns la 600 de hoteluri în Europa, Orientul Mijlociu și Africa, 140 dintre acestea fiind sub denumirea DoubleTree by Hilton, iar aceste șase hoteluri sunt localizate strategic pentru a valorifica creșterea la nivelul preferințelor clienților și cerințelor companiilor, marcând totodată intrarea Hilton în noi destinații.”

Shawn McAteer, director brand global, DoubleTree by Hilton, a declarat: „Creșterea robustă înregistrată de DoubleTree by Hilton în Europa și debutul său în noi destinații din întreaga regiune aduc mai multe oportunități de a oferi primirea călduroasă și ospitalitatea caracteristică la care se așteaptă oaspeții de la un brand atât de renumit. Cu facilități de cazare contemporane, spații de reuniuni și evenimente dotate la cel mai înalt nivel, centru de wellness primitor și experiențe gastronomice unice, aceste noi proprietăți reflectă succesul strategiei de creștere globală a mărcii și sunt pregătite să întâmpine turiștii din întreaga lume care călătoresc pentru afaceri sau agrement.”

DoubleTree by Hilton Brasov City Centre – România

DoubleTree by Hilton Brasov City Centre va deveni primul hotel Hilton din Brașov, cel mai vizitat oraș al României după București, faimos pentru bogata sa istorie medievală. Hotelul de lux va fi situat ideal chiar în centrul Brașovului, oferind acces facil la cele șase parcuri industriale ale orașului și la vechiul oraș istoric pentru a atrage turiștii veniți pentru afaceri sau agrement. Programat în prezent să se deschidă în 2024, facilitățile sale vor include un bar pe acoperiș, un cazinou cu intrare separată, spații pentru reuniuni, precum și un centru de fitness și wellness. Proprietatea va opera în baza unui acord de gestiune dintre Hilton și Crown Venus Residence Estate SRL.

DoubleTree by Hilton Sittard – Olanda

Recent inaugurat în decembrie 2021, DoubleTree by Hilton Sittard este rezultatul unui acord de franciză cu Black Label Hospitality. Clădirea istorică găzduiește 90 de camere, restaurantul francez al hotelului deschis pe tot parcursul zilei, un centru de fitness, spații pentru reuniuni și evenimente, precum și excepționalul Bar Bisco din fosta capelă a proprietății. Hotelul se află la o distanță de cinci minute de principalele atracții ale orașului, printre care multitudinea de clădiri de secolele al XVI-lea și al XVII-lea, fiind în același timp la scurtă distanță de Germania și Belgia. DoubleTree by Hilton Sittard este primul hotel Hilton din provincia olandeză Limburg și prezintă o ocazie unică pentru Hilton de a atrage turiștii locali, naționali și internaționali care călătoresc pentru afaceri sau agrement.


DoubleTree by Hilton Hannover Schweizerhof – Germania

În urma unui acord de franciză cu Schweizerhof Hotel GmbH & Co. KG, DoubleTree by Hilton Hannover Schweizerhof s-a deschis în decembrie 2021 cu planuri pentru o strategie de investiții în etape succesive în primăvară și vară ce va spori confortul deja de invidiat al hotelului. Fiind primul hotel Hilton din Hanovra, capitala Saxoniei de Jos și unul din principalele orașe de expoziții din lume, hotelul va ajuta orașul să găzduiască anual peste 60 de expoziții internaționale și naționale. Hotelul cu 200 de camere este situat în mod convenabil la mai puțin de un kilometru de districtul bancar și judiciar al Hanovrei și în apropierea gării din Hanovra. Printre facilități se numără un restaurant și bar bistro, 880 de metri pătrați de spații pentru reuniuni, precum și centrul de wellness și SPA.


DoubleTree by Hilton Lyon Eurexpo – Franța

DoubleTree by Hilton Lyon Eurexpo este prima proprietate DoubleTree a Hilton din Franța și se află în Lyon, al treilea oraș ca mărime din Franța, situat la confluența râurilor Rhône și Saône. Deschis în ianuarie 2022, hotelul contemporan oferă 141 de camere de oaspeți, patru săli de reuniune modulare și un centru de fitness. Hotelul este situat în Parcul Tehnologic Saint-Priest care găzduiește peste 200 de companii și la câteva minute distanță de Centrul Expozițional Eurexpo din Lyon, al doilea centru de expoziții ca mărime din Franța. Acesta va opera în baza unui acord de franciză cu SARL Société de l´Hotel du Lac şi va fi administrat de Solanet Gestion Hôtelière.


DoubleTree by Hilton Milan Malpensa Solbiate Olona – Italia

Cu inaugurarea programată în aprilie 2022, DoubleTree by Hilton Milan Malpensa Solbiate Olona se va alătura altor șapte proprietăți DoubleTree by Hilton care operează în Italia. Hotelul de 246 de camere se va deschide în urma unui acord de franciză cu Grupul GDF, un partener consacrat al Hilton în Italia. Atât aeroportul Malpensa, al doilea cel mai aglomerat aeroport din Italia, cât și clădirea expozițională Malpensa Fiere, care a atras peste 250.000 de participanți la expoziții în 2019, se află la 15 minute de mers cu mașina, în timp ce zona centrală a orașului Milano este la o distanță de 25 de minute. Centrul de conferințe al hotelului, care va include șapte săli de reuniuni, va oferi facilități pentru reuniuni și firmelor din zonele adiacente.

DoubleTree by Hilton Budapest Buda Hills Hotel and Residences – Ungaria

Debutând ca prima proprietate DoubleTree by Hilton din Ungaria, DoubleTree by Hilton Budapest Buda Hills Hotel and Residences va fi situat în Pösingermajor, un cartier de primă clasă din capitala Ungariei. Orașul este unul dintre principalele centre financiare și culturale din Europa Centrală și găzduiește situri din patrimoniul mondial al UNESCO precum Strada Andrássy și Piața Eroilor. Impresionantul hotel urmează să își deschidă porțile în 2023, dotat cu facilități de wellness & spa, o piscină și spații pentru conferințe. Hotelul va fi inaugurat în urma unui acord de franciză cu Rupphegyi Kft, o companie maghiară de dezvoltare și administrare imobiliară.

Oaspeții tuturor proprietăților vor putea beneficia de programul premiat de loialitate Hilton Honors ce permite unui număr de peste 123 de milioane de membri care fac rezervări direct prin Hilton să obțină pe loc recompense și beneficii, cum ar fi cazare în regim contactless cu opțiunea de alegere a camerei, reduceri exclusive pentru membri și funcțiile Digital Key and Connected Room.

De la intrarea sa în Europa în 2008, Hilton a continuat să își dezvolte brandul DoubleTree by Hilton pentru a răspunde cererilor de pe piața hotelurilor de lux și anul trecut a deschis 10 hoteluri în orașe precum Londra, Frankfurt și Bruxelles. DoubleTree by Hilton este marca de lux Hilton cu cea mai rapidă creștere în Europa și preconizează să inaugureze încă 24 de hoteluri în următorii doi ani, hoteluri care se vor alătura celor peste 120 de proprietăți deja prezente în regiune.

Accesați mai multe noutăți despre DoubleTree by Hilton la adresa news.doubletree.com.

Hilton (NYSE: HLT) este o importantă companie globală de ospitalitate cu un portofoliu de 18 mărci de talie mondială ce include peste 6.700 de proprietăți și mai bine de 1 milion de camere, în 122 de țări și teritorii. Dedicat îndeplinirii viziunii fondatoare de a umple Pământul cu lumina și căldura ospitalității, Hilton a întâmpinat peste 3 miliarde de oaspeți în istoria sa de peste 100 de ani, a câștigat un loc de frunte pe lista celor mai bune locuri de muncă din lume în 2021 – World’s Best Workplaces list – și a fost recunoscut drept lider global în Indicatorii de Durabilitate Dow Jones timp de cinci ani consecutivi. În 2020, a fost introdus programul Hilton CleanStay care a adus un standard de curățenie definitoriu pentru industrie în hotelurile din întreaga lume. Prin programul premiat de loialitate Hilton Honors, cei aproape 123 de milioane de membri care fac rezervări direct prin Hilton pot obține puncte pentru fiecare sejur la hotel și beneficiază de experiențe pe care nu le pot cumpăra cu bani. Cu ajutorul aplicației gratuite Hilton Honors app, oaspeții pot face rezervări, își pot alege camera, se pot caza, pot deschide ușa cu o cheie digitală și pot face formalitățile de plecare de pe propriul smartphone. Accesați newsroom.hilton.com pentru mai multe informații și conectați-vă cu Hilton pe Facebook, Twitter, LinkedIn, Instagram and YouTube.

DoubleTree by Hilton este un portofoliu global cu creștere rapidă format din peste 615 hoteluri cu mai bine de 142.000 de camere în 50 de țări și teritorii. De peste 50 de ani, DoubleTree by Hilton continuă să fie un simbol al confortului pentru turiștii din întreaga lume care călătoresc pentru afaceri sau agrement, de la întâmpinarea oaspeților cu binecunoscutul fursec cald de ciocolată DoubleTree la servicii pentru comunitatea locală. DoubleTree by Hilton oferă cazare și facilități contemporane, inclusiv experiențe gastronomice unice, oferte de fitness ultramodern și spații pentru reuniuni și evenimente. Bucuraţi-vă de un sejur plăcut la DoubleTree by Hilton rezervând pe doubletree.com sau prin renumita aplicație Hilton Honors app. Membrii Hilton Honors care fac rezervări direct prin canalele Hilton preferate au acces pe loc la diverse beneficii. Aflați mai multe despre DoubleTree by Hilton pe newsroom.hilton.com/doubletree, și urmăriți brandul pe Facebook, Twitter și Instagram.


Expozitia „Corina Chiriac, istoriile unei mari artiste”, la Muzeul National de Istorie a Romaniei


Muzeul Național de Istorie a României anunță deschiderea expoziției „Corina Chiriac, istoriile unei mari artiste”, miercuri 2 februarie 2022. Expoziția pune în valoare donația făcută muzeului, în septembrie 2021, de marea artistă Corina Chiriac.

Vor fi expuse documente de familie, fotografii, obiecte păstrate timp de generații, începând cu cele ale străbunicilor artistei, Ioana și Nichita Nestorescu, negustor din Buzău, ajuns președinte al Corporației Meseriașilor-Comisiunea Arbitrilor din Buzău, în anul 1911, apoi ale fiicei lor Lucreția Nestorescu, absolventă de pension, căsătorită cu Gheorghe Chiriac, caligraf, desenator, pictor și tipograf, cu firmă la București, părinții lui Mircea Chiriac, tatăl Corinei Chiriac.

Pe simeze se regăsesc și documente ale bunicilor materni, pașaportul lui Hovelia Calaigian datat 1916 și diploma de liceu a soției acestuia, Paris, născută Madirghian, refugiați armeni în România, tablouri de familie din orașul natal Adabazar (azi, Adapazarı, Turcia), fotografii de epocă reprezentând-o pe Hasmig Calaigian, mătușa artistei, căsătorită cu Mampre Biberian, în anul 1926.

O serie de portrete de familie completează expoziția, precum cel al mamei Corinei Chiriac, Arșaluiz-Eliza Calaigian căsătorită Chiriac, pianistă, absolventă a Academiei Regale de Muzică din București și profesoară la Conservator și cele ale lui Mircea Chiriac, profesor și compozitor cu o activitate prodigioasă. Câteva dintre premiile primite de Mircea Chiriac sunt prezentate, alături de legitimațiile, carnetele și diplomele acestuia, în cadrul expoziției.

Partea dedicată artistei Corina Chiriac îmbină portretele de atelier, cele apărute în presa vremii, afișele unor concerte naționale și internaționale din anii ‘70 și ‘80, dar și din anii 2000, cu cele mai frumoase rochii de scenă purtate în perioada 1970-2019. De la rochia interbelică modificată de Corina Chiriac și purtată la festivalurile de la Dresda, R.D.G., 1975, și „Bratislavska Lyra”, 1976, și în turneele din R.D.G., Polonia și Cehoslovacia, la rochia de paiete argintii sau rochia „cu harpă” realizată pentru emisiunea „Eu sunt Corina”, regizată de Tudor Vornicu în 1979, emisiune premiată la Festivalul Internațional al Filmelor de Televiziune de la Montreux, Elveția, 1979, până la rochiile purtate în America în perioada 1988-1994 și cea purtată în 2019, la recitatul susținut la Festivalul „Cerbul de Aur” de la Brașov.

Publicul poate admira mărturii ale unei cariere artistice de peste cinci decenii: trofee, diplome, decorații, legitimații, bilete de avion, LP-uri și CD-uri, cărți publicate, afișe, programe de sală și multe alte piese intrate în patrimoniul muzeal.

Expoziția „Corina Chiriac, istoriile unei mari artiste” va fi deschisă în perioada februarie –martie 2022, la Muzeul Național de Istorie a României și poate fi vizitată de miercuri până duminică, în intervalul orar 9:00 – 17:00, respectând normele sanitare aflate în vigoare.

Echipa expozițională: dr. Cristina Păiușan-Nuică și dr. Cornel-Contantin Ilie (curatori), Roxana Pătrașcu, Cristina Barbu, Ionuț Drăgoiescu, dr. Alexandru Bădescu, Cristina Petcu, Cristina Moșoiu și Mark Perpits.


 O noua tendinta in piata romaneasca de arta


Casa de Licitații A10 by Artmark dă start evenimentelor dedicate artei contemporane actuale. Primul eveniment dedicat segmentului aflat în plină expansiune, denumit „Arta Azi” și care dă expresie trendurilor actuale va avea loc marți, 1 februarie, ora 19:00, online, pe platforma de licitații online Artmark Live.

Piața actuală confirmă, pe de o parte, creșterea interesului colecționarilor pentru segmentul de artă contemporană, atât raportat la componenta ei investițională, cât și, mai ales, la deschiderea către artă a gustului noilor generații, dar și diversificarea-fenomen a vârstelor pasionaților de artă, cu accent pe tinerii colecționari interesați de actual, unic și investițional, care își sporește valoarea în timp, pe de altă parte. În completare, apariția noilor trenduri a fost dictată și de artiștii contemporani, care au făcut, prin intermediul operelor create, legătura între situații din sfera politică, economică sau socială.

În cea mai nouă categorie de licitație lansată de Artmark, dedicată artei contemporane actuale, care reflectă trendurile de azi, în expoziții și în piața noastră de artă, dar mai ales în cea internațională, se regăsesc tinerii artiști români contemporani – Mircea Suciu, Ciprian Mureșan, Mircea Cantor, Felix Aftene, Ana Bănică sau Roman Tolici. Prețul de pornire al operelor create de aceștia este unul conservator, fiind un moment potrivit pentru investiție: 700 de euro este prețul de pornire pentru „Accident în piața Amzei”, semnat Roman Tolici; opera „Dansatori Cueca”, semnată de Ana Bănică, are prețul de pornire de 600 de euro; doar 150 de euro este prețul de pornire pentru „Cronos” realizat de pictorul Felix Aftene.

Arta contemporană a urmat, în ultimii ani, un trend ascendent pe piața românească de artă. În 2021, în acceași perioadă, a avut loc cea mai bună licitație de Artă Contemporană, organizată vreodată de Casa Artmark, înregistrând o rată de adjudecare de 84,4%. Mai mult, anul 2021 s-a dovedit a fi cel mai bun an pentru arta contemporană, Artmark înregistrând vânzări totale de 2,59 miloane de euro. Segmentul artei contemporane în România este condus de artistul Adrian Ghenie. Opera care se află în topul adjudecărilor în 2021, semnată de cel mai râvnit artist român contemporan la nivel internațional, este „Untitled”, care s-a vândut pentru 129.000 de euro.

Operele semnate de artiștii care dictează gustul momentului, din cadrul licitației din 1 februarie, pot fi admirate la parterul Palatului Cesianu-Racoviță, în regim gratuit, de luni până duminică, în intervalul orar 10:00-20:00 sau online pe artmark.ro.


Trei milionari s-au unit si au cumparat fosta fabrica Pfizer din Cluj


O fabrică deţinută anterior de compania farma Pfizer a fost cumpărată de o companie controlată de trei oameni de afaceri importanţi. Compania Hexagon a achiziţionat fabrica de medicamente Ferrosan, ultima deţinută în România de gigantul britanic Glaxo­Smith­Kline (GSK).

Anterior, britanicii cumpăraseră fabrica de la Pfizer, iar acum au vândut-o companiei deţinute de Florin Mariş şi Raul Ciurtin şi de familia Dobra, care dezvoltă proiecte rezidenţiale în Cluj şi Bucureşti, scrie Money.ro.

Economica.net notează că pe terenul fostei fabrici ar urma să fie construit un mall, mai ales că zona este una în expansiune şi cu un potenţial uriaş. „Pentru Hexagon, achiziţia la finele anului 2021 a imobilului din Cluj-Napoca deţinut de Ferrosan a fost motivată în primul rând de intentia de diversificare a investiţiilor prin dezvoltarea în cadrul grupului a componentei de retail. Avem în vedere asigurarea dezvoltării unui format de retail axat pe oferirea unui mix de servicii şi facilităţi personalizat zonelor rezidenţiale care sunt în expansiune în proximitate“, a spus Florin Mariş, CEO Hexagon.

Potrivit sursei citate, construcţia fabricii de suplimente a fost finalizată în 2015, iar proprietatea este localizată strategic cu acces la drumul european E81 şi autostrada A3 şi poate fi folosită în scopuri multiple – livrări last-mile, logistică sau depozitare. Procesul de vânzare a durat putin peste un an şi a fost finalizat în ultima lună a anului trecut. Fabrica din Cluj era ultima deţinută de compania britanică în România, iar anterior a fost a unei alte companii cunoscute, Pfizer. Noul proprietar ia în calcul inclusiv construirea unui mall pe terenul fabricii.


Tradesilvania anunta cifre record pentru 2021: crestere de 600% a numarului de companii din Romania care au investit in criptomonede


Tradesilvania, companie românească de investiții în criptomonede și gestionare de asseturi digitale, anunță înregistrarea unei cifre record de 200 milioane euro active totale tranzacționate în platformă pentru anul 2021.

O creștere record, de 600%, a fost observată și asupra bazei de clienți persoane juridice, care au investit în criptomonede și bunuri digitale, iar trendul se menține și la început de 2022.

Platforma oferă acces la 44 de criptomonede, 101 de parități crypto, un portofel electronic securizat și o aplicație mobilă care permite utilizatorului să acceseze portofoliul de oriunde și oricând, răspunzând astfel interesului în creștere al românilor pentru zona de criptomonede, potrivit unui comunicat de presă.

“Anul 2021 a reprezentat pentru noi un an de dezvoltare pe toate segmentele, atât la nivel de produs, prin dublarea numărului de monede puse la dispoziția clienților, implementarea serviciului de savings, cel de trading automat etc. cât și la nivel de echipă, unde am reușit să dezvoltăm poate cel mai performant și complet cadru de conformitate, fiind în acest moment în dialog direct cu autoritățile pentru reglementarea suplimentară și dezvoltarea legislației specifice și în România. Evoluția clienților persoane juridice, printre care mai multe companii listate la BVB, nu a fost o surpriză pentru noi. Procentul de creștere ne-a surprins, mai ales în lipsa unor acțiuni de marketing cu scopul de atragere de companii. Creșterea de 600% indică faptul că România este tot mai pregătită pe subiectul investițiilor în bunuri digitale cu o dinamică crescută, inclusiv crypto“, a menționat Ciprian Dobrescu, CEO Tradesilvania.

Interesul românilor se poate vedea și prin faptul că EGLD (prima monedă crypto românească, lansată de ELROND) are o valoare 1 la 1 cu capitalizarea acțiunilor Băncii Transilvania (indice TLV la BVB), poziționându-se într-un moment de vârf și la 2:1.

Prin soluțiile de încărcare a portofelului digital gratuit, prin plata cu card VISA sau MasterCard sau prin plata prin transfer bancar cu RON sau EUR, Tradesilvania este unul dintre puținele exchange-uri de monede digitale care oferă acces la sistemul blockchain și achiziția de criptomonede direct către cumpărător, cu un comision de 0%, fără alte comisioane ascunse și cu un serviciu de suport clienți disponibil în limbile română și engleză.

Tradesilvania este singurul exchange din România și printre puținele din Europa care a obținut certificarea ISO 27001 – securitatea informațiilor și ISO 9001 – managementul organizației.

“În spatele platformei Tradesilvania stau 7 ani de dezvoltare tehnică continuă prin aplicarea celor mai noi tehnologii și peste 5 ani de integrare continuă cu parteneri din domenii precum cel bancar, instituțional, parteneri de infrastructură tehnică ceea ce ne permite să reprezentăm cu succes România pe harta crypto a Europei, la acest moment deservind și clienți din Spațiul Economic European”, a declarat Răzvan Moldovan, Deputy CEO Tradesilvania.

Un alt element de diferențiere este secțiunea OTC (over the counter) pentru instituții și tranzacții mari (100.000-5.000.000 euro) cu un comision de 0.1%.

Tradesilvania este o platformă digitală specializată în investiții și tranzacționarea criptomonedelor cu sediul în Cluj-Napoca. Platforma oferă acces la 44 de criptomonede, 101 de parități crypto, un portofel electronic securizat și o aplicație mobilă care permite utilizatorului să acceseze portofoliul de oriunde și oricând.

Pe lângă platforma de schimb și tranzacționare, Tradesilvania oferă servicii de asset management și custodie a activelor digitale. În 2021, echipa a implementat serviciul „Savings” cu 11 criptomonede, care permite utilizatorilor, persoane fizice și juridice din Spațiul Economic European să obțină un câștig anual de până la 13% pentru monedele stocate pe platforma Tradesilvania.


Printul Charles expune la Londra aproape 80 dintre acuarelele sale, inclusiv peisaje din Romania


Charles, cel mai înalt reprezentant al regalității britanice, după regina în vârstă de 95 de ani, și-a găsit timp în programul său de angajamente oficiale din ultimii 50 de ani pentru a picta aproximativ 680 de acuarele.

Cea mai mare colecție de acuarele a fiului cel mare și moștenitor al Reginei Elisabeta a II-a, Prințul Charles, a fost expusă în Marea Britanie.

Cele 79 de lucrări prezintă munți scoțieni acoperiți cu zăpadă și peisajul rural din Țara Galilor, vârfuri provenzale franceze, Muntele Athos din Grecia și regiunea Transilvaniei din România.

Pensulele prințului de Wales, în vârstă de 73 de ani, au pictat și peisaje din stațiunile alpine elvețiene Klosters și Saint Moritz, precum și castelul francez Le Barroux.

Munții sunt favoriți, în special Beinn a’Bhuird din Cairngorms din nord-estul Scoției, pe care l-a pictat de mai multe ori în diferite perioade ale anului din mai multe unghiuri.

După cum a explicat în notele care însoțesc expoziția, care se desfășoară până pe 14 februarie la Capela Garnizoană, din secolul al XIX-lea din Chelsea Barracks din Londra, a ales acuarela pentru că a considerat fotografia „nesatisfăcătoare”.

„Totul necesită cea mai intensă concentrare și, în consecință, este unul dintre cele mai relaxante și terapeutice exerciții pe care le cunosc”, a scris prințul Charles.

„De fapt, în cazul meu, găsesc că mă transportă într-o altă dimensiune care, la propriu, împrospătează părți ale sufletului la care alte activități nu pot ajunge… Nu mă iluzionez că schițele mele reprezintă o mare artă sau un talent în plină dezvoltare! Ele reprezintă, mai mult decât orice altceva, forma mea particulară de „album fotografic” și, ca atare, înseamnă foarte mult pentru mine.”, a mai spus prințul.

Charles a semnat uneori lucrările sale A.G. Carrick – un pseudonim creat din inițialele celorlalte nume Arthur și George și unul dintre titlurile sale, Contele de Carrick.

Curatorul expoziției, Rosie Alderton, a spus că Charles provine dintr-o „filiație de artiști”.

Tatăl lui Charles, Prințul Philip, care a murit în aprilie anul trecut, la vârsta de 99 de ani, a fost un pictor prolific, la fel ca regina Victoria, care a domnit între 1837 și 1901, iar până la Regina Elisabeta a II-a, a fost cel mai longeviv monarh al Marii Britanii.

Niciuna dintre acuarele originale ale lui Charles nu a fost vândută, dar vânzările de litografii, inclusiv de la moșia sa Highgrove din vestul Angliei, au adus sume uriașe pentru caritate de-a lungul anilor.

Toate profiturile din vânzări merg către Fundația Prințului, care a organizat expoziția Garrison Chapel, a spus Alderton.

Cincizeci de acuarele lui Charles au fost expuse anterior la Palatul Hampton Court în 1998, pentru a marca cea de-a 50-a aniversare.

Alte 30 au fost expuse de Galeria Națională a Australiei în 2018, pentru cea de-a 70-a aniversare.

Din 2019, Prințul a avut puțin timp să-și răsfețe pasiunea pentru pictură. Dar Alderton a spus că speră că o va relua, chiar și atunci când va deveni rege. „Lucrările lui de artă sunt cu adevărat minunate și ar fi păcat dacă nu ar fi făcut-o”, a spus Alderton pentru AFP.


„De la Manet la Koons”, prima licitatie a anului dedicata unei colectii de grafica si gravura europeana


”Deschide anul 2022 surprins de impresionante opere semnate de Picasso, Dali, Monet, Matisse, Magritte, Gauguin sau de lucrări care au spart tiparele vremurilor create de Warhol, Lichtenstein sau Basquiat. Totodată, vei descoperi piese de grafică avangardiste ce poartă semnătura lui Victor Brauner, Eugen Ionesco și Marcel Iancu. Începe colecția de artă cu opere-simbol pentru arta lumii!”, anunță Artmark.

„De la Manet la Koons”, prima licitaţie a anului, care este dedicată unei colecţii de grafică şi gravură europeană, semnată de marii maeştri ai lumii, va avea loc pe 25 ianuarie la Artmark.

Lucrări de Picasso, Dali, Monet, Matisse, Magritte sau Gauguin, dar şi de maeştri români aparţinând avangardei universale – Victor Brauner, Marcel Iancu sau Hedda Sterne vor fi licitate de la ora 19.00, online şi prin telefon.

„Venus girafă” de Salvador Dali, o sculptură din bronz, are o estimare stabilită între 4.000 şi 6.000 de euro.

Lucrarea face parte dintr-o ediţie limitată de 1.500 de piese, fuzionate de Venturi Arte (Bologna). A fost concepută şi turnată pentru prima dată în anul 1973, în bronz, în tehnica „cerii pierdute”.

Parte a mişcării suprarealiste a secolului XX, piesele de artă ale lui Salvador Dalí reprezintă adevărate manifestări ale inconştientului, rezultate în urma contractării durităţii materiale şi a irealităţii care se transmite prin aceasta.

În licitaţie este şi „Stephan Roll” de Victor Brauner (estimată între 2.500 şi 3.500 de euro), un tuş şi acuarelă pe hârtie.

De Stephan Roll, poet şi prozator de avangardă, pe Victor Brauner avea să îl lege o strânsă prietenie, cei doi desfăşurându-şi activitatea în cadrul aceloraşi medii de avangardă ale epocii („75 HP”, „Punct”, „Integral”, „Unu”). Brauner şi va aduce contribuţia ca ilustrator în cadrul a două volume ale sale, „Poeme în aer liber” (1929) şi „Moartea vie a Eleonorei” (1930), editate de Stephan Roll în cadrul Colecţiei Integral şi a Editurii Unu.

„Yellow Pumpkin” de Yayoi Kusama (după), o lucrare din polipropilenă, a fost estimată între 800 şi 1.200 de euro.

De vineri, cele 111 loturi pot fi văzute la Palatul Cesianu-Racoviţă din Bucureşti.


Autobiografia mamei lui Elon Musk, cel mai bogat om din lume, in topul bestsellerurilor editurii Act si Politon in 2021


„O femeie își face un plan”, autobiografia mamei lui Elon Musk, se află în topul celor mai bine vândute titluri din portofoliul editurii Act și Politon, în 2021. Versiunea în limba română a cărții semnate de Maye Musk a fost lansată pe piață anul trecut. Potrivit reprezentanților Act și Politon, cele mai căutate cărți din portofoliul editurii, în 2021, au fost cele din segmentele dezvoltare personală și business/antreprenoriat.

„Am ales să publicăm traducerea autobiografiei lui Maye Musk pentru că are o poveste fascinantă de viață și cred că e păcat să fie cunoscută de cititorii români doar ca mama lui Elon Musk. Nutriționist, topmodel, vorbitor motivațional și pe teme de wellness și antreprenor, Maye Musk are o carieră de succes la 73 de ani și călătorește în toată lumea pentru a-și onora obligațiile profesionale. Dincolo de succesul ei în carieră și de istorisirile legate de copilăria celebrului ei fiu, cred că această carte a fost atât de bine primită pe piața locală datorită mesajului pe care-l transmite, într-o perioadă dificilă pentru noi toți. Este vorba despre depășirea greutăților printr-un plan de viață riguros, care te ajută să-ți regăsești încrederea de sine, și prin curajul de a face schimbări. În cazul lui Maye Musk, greutățile au constat într-un mariaj abuziv, în faptul că a devenit mamă singură la 31 de ani sau că a avut o perioadă de supraponderabilitate, care i-a pus în pericol cariera de model. Cred că în aceste vremuri puternic marcate de pandemie cu toții simțim, la un moment dat, că ne pierdem motivația, așadar o carte ca a lui Maye Musk este gura de aer și de speranță de care aveam nevoie”, spune Adrian Hoțoiu, fondator al editurii Act și Politon.

Maye Musk și-a început cariera în modeling la 15 ani, în Africa de Sud, iar la 69 de ani a devenit cel mai în vârstă model activ și a fost aleasă ca imagine a brandului de cosmetice Cover Girl. A pozat pentru mai multe publicații prestigioase, precum Time, Women’s Day și Vogue și este foarte activă pe rețelele de socializare, unde postează des sub hashtagul #ItsGreatToBe73, având ca misiune declarată să le arate oamenilor că poți avea succes și poți rămâne relevant chiar și la vârste mai înaintate.

Nu doar autobiografia semnată de Maye Musk a suscitat foarte mult interes din partea românilor, ci și alte titluri, precum: „Supranatural: Cum pot oamenii obișnuiți să facă lucruri neobișnuite?” (Dr. Joe Dispenza); „Există o soluție spirituală pentru orice problemă. Reînvață să trăiești!” (Dr. Wayne W. Dyer), ,,Supermintea: Planul Bulletproof pentru activarea energiei cerebrale latente, ca să lucrezi mai inteligent și să gândești mai rapid în doar două săptămâni” (Dave Asprey), „Profit First” (Mike Michalowicz) și „Start în antreprenoriat’’ (Cristian Onețiu).

„În cazul editurii Act și Politon, anul trecut a crescut segmentul de dezvoltare personală și business/ antreprenoriat. Cred că românii încearcă să facă față perioadei atipice și dificile generate de pandemie și să revină la oarecare normalitate. La nivelul pieței de carte din România, care, din păcate, se află pe unul dintre ultimele locuri din Europa ca vânzări, s-a observat totuși o scădere de doar 7%, mult mai mică decât în alte țări de pe continent, unde s-a depășit 50%, potrivit unui studiu al Federației Editorilor Europeni. De asemenea, din punct de vedere al canalelor de achiziție, și în România a crescut ponderea online-ului“, explică Adrian Hoțoiu.

Editura ACT și Politon a fost fondată în 2014 de către antreprenorul român Adrian Hoțoiu. Act și Politon este singura editură din România care își publică majoritatea titlurilor în patru formate: tipărit, audiobook, eBook și eAudio (MP3). Până în prezent, ACT și Politon a lansat pe piață peste 250 de titluri din domenii precum: dezvoltare personală, business, diete și sănătate, meditație, spiritualitate, alături de literatură. Editura are în portofoliu peste 200 de audiobook-uri, cel mai mare număr de cărți într-un astfel de format, în România. Printre autorii recunoscuți la nivel mondial, publicați de ACT și Politon, se numără: Anthony Robbins, Brian Tracy, James Altucher, Larry Winget, Dr. Wayne W. Dyer, Dr. Joe Dispenza, Tim Ferriss, Steve Harvey, Ryan Holiday, Robin Sharma, Ray Dalio etc. În 2020, Editura ACT și Politon a înregistrat o cifră de afaceri de 4.73 milioane lei, în creștere cu 63 %, față de anul precedent.


Singurul magazin Gucci din Romania se inchide


Familia Calagiu a inchis magazinul Gucci de la parterul hotelului Athenee Palace Hilton din Bucuresti, marcand iesirea brandului dupa 11 ani, arata ZF.

Inchiderea reprezinta unul dintre cele mai importante evenimente de pe piata de lux din Romania.

Magazinul Gucci de la parterul hotelului Athenee Palace Hilton din Bucuresti s-a inchis dupa 11 ani, arata Ziarul Financiar. Brandul era adus local in sistem de franciza de familia de antreprenori Calagiu.

Potrivit ZF, inchiderea reprezinta unul dintre cele mai impor­tan­te evenimente de pe piaţa de lux din România, deoarece Gucci era unul dintre numele vechi, stabile, buticul fiind amplasat în acelaşi loc de mai bine de un deceniu.

Marca italiană a fost adusă pe plan local în 2010 de un alt antreprenor, Alessandro Amato , pentru ca apoi acesta să cedeze franciza către familia Calagiu, care are afaceri şi în domeniul construcţiei şi mentenanţei.

Închiderea vine în al doilea an de pandemie de COVID-19, însă în 2020, primul an marcat de criza sanitară, când activitatea magazinelor de modă offline a fost suspendată timp de câteva luni, magazinul Gucci îşi majorase vânzările cu 10%.

O sursă din piaţă spune că motivul nu ţine de re­zul­ta­tele afacerii locale, ci de o decizie a companiei-mamă de a renunţa la unităţile operate în franciză.


Tablouri semnate de Grigorescu, Luchian, Petrascu sau Tonitza, date in urmarire nationala si internationala


Mai multe tablouri semnate de pictori renumiți precum Grigorescu, Luchian, Petrașcu, Iser, Tonitza, Bancilă, Mutzner, Pallady, Aman, au dispărut dintr-o galerie de artă din București și au fost date în urmărire națională și internațională de autorități, anunță Poliția Română.

În acest dosar, cu un prejudiciu estimat la mpeste 230.000 de euro, au fost efectuate două percheziții domiciliare. Suspectul este un administrator al unei galerii de artă, care și-ar fi însușit operele. Acesta a fost reținut.

„La data de 11.01.2022, Direcția Generală de Poliţie a Municipiului București – Serviciul de Investigare a Criminalității Economice Sector 2, sub supravegherea Parchetului de pe lângă Judecătoria Sectorului 2, a pus în aplicare 2 mandate de percheziție domiciliară, pe raza municipiului Bucuresti și mai multe mandate de aducere, într-un dosar privind săvârşirea infracțiunilor de abuz de incredere, fals material în înscrisuri oficiale si folosirea instrumentelor false.

Din probatoriul administrat în cauză a rezultat presupunerea rezonabilă că un bărbat, administrator al unei galerii de artă, în perioada decembrie 2020-iunie 2021, și-ar fi însușit și ar fi dispus pe nedrept de mai multe tablouri, lăsate în custodie de către persoana vătămată – opere semnate de autori precum Grigorescu, Luchian, Petrașcu , Iser,Tonitza, Bancilă, Mutzner, Pallady, Aman, în vederea vânzării.

Prejudiciul produs este de peste 230. 000 euro”, a transmis Poliția Română.

Operele de artă au fost date în urmărire națională și internațională.

Cercetarile sunt continuate, sub supravegherea Parchetului de pe lângă Judecătoria Sectorului 2, sub aspectul săvârșirii infracțiunilor de abuz de incredere, fals material in înscrisuri oficiale și folosirea instrumentelor false, cu bărbatul în stare de reținere, mai precizează sursa citată, scrie Money.ro


Gala extraordinara a Orchestrei Operei Nationale Bucuresti la Expo 2020 Dubai


Orchestra Operei Naționale București sub conducerea muzicală a maestrului Tiberiu Soare semnează primul mare eveniment românesc de anvergură al anului la Expo 2020 Dubai, pe 17 ianuarie 2022, de la ora 18.00, pe scena Dubai Millennium Amphitheatre.

Cu ocazia Zilei Culturii Naţionale, renumitele voci ale sopranei Teodora Gheorghiu şi mezzosopranei Ruxandra Donose, alături de soliștii Operei Naționale București, tenorul Daniel Magdal și baritonul Iordache Basalic, urmează a încânta publicul prezent la Expo 2020, invitând-l să păşească alături de artiştii Operei Naţionale din Bucureşti într-o lume învăluită de mister, dramă și dragoste.

Pentru a pune în valoare cultura română în contextul cosmopolit de la Expo 2020, virtuozul violonist Rafael Butaru va interpreta „Balada” pentru vioară și orchestră de Ciprian Porumbescu, una dintre cele mai cunoscute lucrări româneşti la nivel internaţional.

În data de 18 ianuarie, formaţii camerale din cadrul Orchestrei Operei Naţionale din Bucureşti vor susţine micro-recitaluri în pavilionul României la Expo 2020.Tema Expoziției Mondiale Dubai – Expo 2020, care se desfăşoară între 1 octombrie 2021 şi 1 aprilie 2022 este Connecting Minds, Creating the Future și dorește să afirme o nevoie globală de colaborare pentru a inspira generațiile viitoare.


Cea mai buna investitie inainte de Craciun


O colecție de 121 de ceasuri exclusiviste, în ediții limitate sau foarte limitate, cu o valoare totală de peste 2 milioane de euro, va fi scoasă la licitație cu două zile înainte de Crăciun.

Simbolurile timpului din cadrul Licitației de Crăciun – Ceasuri de Colecție au toate atuurile pentru o investiție sigură – branduri consacrate, calități tehnice, raritate, o stare bună de conservare, certificate de autenticitate.

În acest moment, un ceas de colecție, care se regăsește în licitație, este considerat un activ real, pentru că acționează ca un magazin de valoare, aducând randamente între 11% și 20% pe an, potrivit estimărilor „Precious Time”, primul fond de investiții, specializat în cumpărarea și vânzarea de ceasuri.

O marcă de lux consacrată, precum este Rolex, poate fi cel mai sigur pariu investițional. În cadrul licitației de miercuri, 22 decembrie, sunt scoase la vânzare 13 modele semnate de celebrul brand, între care cel mai valoros este modelul unisex Rolex Day-Date.

Ceasul din aur roz are un preț de pornire de 35.000 de euro, o valoare conservatoare raportat la prețul de listă de 72.000 de euro. Tot în cadrul licitației se regăsesc și două modele considerate repere pentru ceasurile moderne de scufundări – Rolex Submariner, care au un preț de pornire de 6.000 de euro fiecare.

La mare căutare, în rândul investitorilor și colecționarilor de ceasuri, este ceasul Roger Dubuis Hong Kong Special Edition. În licitația de miercuri este scos la vânzare, pentru un preț de pornire de 22.000 de euro, un model din aur roz fabricat într-o ediție limitată 10 piese, iar cel ce urmează să fie licitat este numerotat 6.

Acest ceas poate fi considerat unul dintre cele mai bune ceasuri ca investiție, prețul lui crescând simțitor de la an la an pe măsură ce în piețele tradiționale nu se mai găsesc astfel de modele, având în vedere seria limitată.

Ceasurile Patek Philippe sunt considerate bariere împotriva inflației, iar dacă investiția se îndreaptă către un model clasic, rezultatul nu poate fi decât un profit statornic. Un astfel de exemplu este ceasul Patek Philippe Calatrava, care pornește în licitația din 22 decembrie de la prețul de 10.000 de euro, în timp ce prețul de listă este dublu, de 20.000 de euro.

Ceasurile echivalente unei investiții cu dividende decente și cu garanția creșterii valorii pe termen lung șunt modelele vintage și elegante. Un exemplu în acest sens este ceasul Bulova „Cocktail Watch” din aur decorat cu multitudine de diamante, care are un preț de pornire de doar 2.000 de euro. Modelul Art Deco se încadrează într-o zonă abordabilă ca preț și este recunoscut ca fiind o apariție rară în piață.

Ceasurile din licitația de miercuri, 22 decembrie sunt însoțite de acte de proveniență, garanție de autenticitate și garanție de bună funcționare și se pot achiziționa de la prețuri de pornire de aproximativ 20-30% din valoarea de listă, adică de la un sfert din prețul pieței.

La Licitația de Crăciun – Ceasuri de Colecție se va putea participa doar online, prin înregistrarea unei oferte prealabil pe artmark.ro sau prin deschiderea unui cont online și participând la licitație pe platforma Artmark Live. Ceasurile de colecție pot fi admirate și probate gratuit la Palatul Cesianu-Racoviță, de astăzi până miercuri, 22 decembrie.


„Romania Descatusata”, in ultima licitatie de arta a anului


Capodopere de artă, semnate de Marii Maeștri ai Artei Românești, a căror valoare totală se ridică la peste 1 million de euro, vor fi scoase la licitație marți, 21 decembrie, în cadrul Licitației de Iarnă.

Alături de Nicolae Grigorescu, Ștefan Luchian, Nicolae Tonitza sau Theodor Pallady, precum și alături de colegul său de primă generație de formatori de școală, își face apariția, în ultima licitație de artă a anului 2021, și Gheorghe Tattarescu – creatorul unei picturi clasice de factură alegorică, pictor pașoptist, având legături strânse cu Revoluția Română din 1848, așa cum reiese din corespondența bogată pe care a întreținut-o cu revoluționarii și mai ales cu Nicolae Bălcescu. Tot Tattarescu este cel care a definitivat o operă care să conțină un mesaj spiritual și s-a situat în panoplia fondatorilor picturii militante din România, lăsând moștenire monumentalele opere „Renașterea României”, „Deșteptarea României” sau „11 februarie 1866 – România Modernă”.

O emblematică operă din această serie este „România Descătușată”, scoasă la licitație pe 21 decembrie. Lucrarea împlinește 155 de ani și prezintă subiectul alegoric al României Moderne, care a fost pus pe pânză de Tattarescu în 3 variante: 2 în pictură în culori, dintre care una se află în colecția Muzeului „Gheorghe Tattarescu”, iar cealaltă într-o colecție privată. De remarcat la cea de-a treia lucrare, din licitație, este realizarea în griseuri, o tehnică foarte rar întâlnită în pictura românească, ce sugerează sculptura în pictură. Mai mult, se crede că opera „România Descătușată” a fost pictată cu scop de cadou de protocol pentru Filip de Flandra, fiu al regelui Leopold I al Belgiei, curtat de o parte a clasei politice românești pentru demnitatea de domnitor străin al Principatelor Române Unite, probabil remis prin intermediul consulului general al Belgiei în Principatele Române, Jacques Poumay, după abdicarea lui Alexandru Ioan Cuza. Pictura provine dintr-o colecție belgiană.

Opera, ce pornește în licitație de la doar 5.000 de euro, a participat la expoziții importante din țară și străinătate între care, în ultimii ani, la expoziția „Perspectives” realizată în 2019 în cadrul Europalia la Muzeul BOZAR din Bruxelles, și la expoziția „Tricolor”, realizată în 2018 de Muzeul de Artă Recentă de la București.

Cu ocazia celei mai importante licitații de artă a sezonului, Casa Artmark îi celebrează pe cei mai valoroși pictori români, ale căror opere domină în prezent topul tranzacțiilor de artă din România. Operele celor mai bine cotați pictori români vor putea fi văzute și public la Palatul Cesianu-Racoviță. Intrarea în expoziție este gratuită și deschisă de luni până duminică în intervalul orar 10:00-20:00.


Hotelul Intercontinental isi schimba numele. Devine Grand Hotel Bucharest


Hotelul Intercontinental își schimbă numele de la data de 1 ianuarie 2022. hotelul simbol al Bucureștiului se va numi, âncepând de anul viitor, Grand Hotel Bucharest, potrivit unui anunț făcut de proprietari, la BVB.

Decizia vine ca urmare a faptului că, pe 31 decembrie, contractul de management între Compania Hotelieră Intercontinenal România S.A. şi Intercontinental Hotel Group (IHG) se încheie.

Hotelul îsi va continua activitatea şi va oferi oaspeţilor săi aceleași servicii hoteliere ca și până acum, în concordanță cu poziția și reputația pe care le deține în peisajul hotelier, se mai arată în anunț.

Totodată, proprietatea va intra într-un amplu proiect de renovare şi modernizare începând cu anul 2022. Acest proces de transformare are în vedere aducerea proprietăţii la cele mai noi standarde hoteliere pentru a răspunde exigentelor actuale ale oaspeţilor.

Hotelul a fost construit între 1968-1971, în cooperare cu firma „Intercontinental Hotel Corporation”, având o înălţime de 88 de metri şi 23 de etaje, după planurile unui colectiv de arhitecţi: Dinu Hariton, şef de proiect, Gheorghe Nădrag, Ion Moscu şi Romeo Ştefan Belea.

„Intercontinental Hotel Corporation” din SUA a asigurat asistenţa tehnică şi a obţinut şi cooperarea pe 10 ani în exploatarea complexului hotelier. Era cea de-a doua cea mai înaltă clădire din ţară, după Casa Scânteii, astăzi Casa Presei Libere.

Hotelul InterContinental a fost inaugurat oficial la 14 mai 1971, în prezenţa primarului Capitalei, a altor oficialităţi române, precum şi a preşedintelui firmei Tower International, finanţatorul principal, notează Agerpres.

Primul oaspete al hotelului a fost înregistrat pe 20 februarie 1971, fiind un cetăţean american. De-a lungul vremii, aici au fost cazate o serie de personalităţi, precum Kurt Waldheim, secretarul general al ONU, Gustav Heinemann, preşedintele Republicii Federale Germania, magnatul american David Rockefeller, tenorul italian Luciano Pavarotti ş.a., conform „Dicţionarului monumentelor şi locurilor celebre din Bucureşti” (Editura Meronia, 2011).


IXFI lanseaza prima platforma ce faciliteaza tranzactii cu peste 500 de monede virtuale


Cristian Andrei, Fondator: „IXFI își propune să devină o alternativă completă la sistemul bancar clasic”

IXFI anunță lansarea celei mai noi platforme pentru criptomonede ce facilitează tranzacții cu peste 500 de monede virtuale. Investiția inițială în dezvoltarea platformei este de 5 milioane de dolari.

Platforma IXFI asigură tranzacții sigure, lichiditate ridicată, zero costuri ascunse, ușurință în utilizare dar și posibilitatea de a testa inițial sistemul cu monede fictive, în zona de Playground, funcționalitate aflată în dezvoltare. Zona de Playground, destinată începătorilor, oferă și un sistem de puncte și recompense ce vor putea fi folosite ulterior în interfața principală.

„IXFI oferă un ecosistem sigur și ușor de folosit ce facilitează tranzacționarea chiar și pentru cei mai puțin experimentați. Platforma își propune să ofere noi oportunități, independență dar și posibilitatea de a accesa facilități la care am visat cu toții. Obiectivul IXFI este să revoluționeze sistemul bancar, prin dezvoltarea în scurt timp a primului card ce va putea fi folosit la cumpărături în criptomonede, în parteneriat cu Visa”, spune Cristian Andrei, fondator și CEO IXFI.

Compania a fost fondată în 2021 de către Cristian Andrei, CEO, Alexandru Bădoi, COO și Shailesh Rajbut, CTO, antreprenori experimentați pe piața din România, Elveția și India.

Target: 1 milion de utilizatori în 2022 și lansarea primului card bancar din România ce va putea fi folosit la cumpărături, cu plată în criptomonede

IXFI este prima companie din România ce dezvoltă un card bancar cu care se vor putea face plăți direct în criptomonede, oriunde în lume. Cardul IXFI va fi lansat în 2022, în parteneriat cu Visa, iar în februarie anul viitor va fi disponibilă și aplicația pentru mobil, atât pentru iOS, cât și pentru Android.

Platforma își propune să continue dezvoltarea funcțiilor inovatoare, precum posibilitatea de a obține împrumuturi în cryptomonede, folosind drept garanție bunurile din portofoliu, dar și de a deschide un cont individual generator de dobândă.

IXFI oferă flexibilitate crescută și prin opțiunea de a seta tranzacții automate pe baza datelor și rapoartelor pe care compania le oferă în timp real. Traderii pot să aleagă între spot trading și crypto swap, cu posibilitatea de a cumpăra criptomonede cu un card de credit, în condiții de siguranță ridicată, cu suportul unui serviciu clienți disponibil 24/7. Un alt avantaj este posibilitatea de a folosi platforma fără adresă de portofel digital, cu condiția înregistrării prealabile în platformă a ambilor utilizatori.

Asemenea modelului de dobândă bancară, IXFI oferă un program de economisire și creștere a veniturilor pasive în cadrul căruia utilizatorii au șansa de a-și face depozite de criptomonede la termen, pentru a-și mări câștigurile. IXFI oferă rate APY competitive pentru criptomonedele lor, inclusiv pentru stablecoins.

În prezent, cele mai importante tranzacții de pe piața criptomonedelor sunt prea complexe chiar și pentru traderii experimentați, care întâmpină astfel probleme în utilizarea produselor. Acestei provocări se adaugă costurile ridicate de trading, lipsa de lichiditate și a unui serviciu adecvat de suport clienț.

IXFI este o platformă de trading pentru criptomonede ce își propune să ofere o alternativă completă la sistemul bancar. Compania este fondată de Cristian Andrei, CEO, Alexandru Bădoi, COO și Shailesh Rajbut, CTO, antreprenori experimentați pe piața din România, Elveția și India. Obiectivul strategic al companiei este de a educa și a încuraja jucătorii neexperimentați să facă parte din ecosistemul criptomonedelor. Platforma oferă posibilitatea schimburilor între criptomonede, acces la împrumuturi în monede virtuale și soluții de carduri bancare. Pentru detalii accesați: www.ixfi.com.


Licitatie de whisky-uri rare si vinuri de colectie


Crama de la Palatul Cesianu-Racoviță vă așteaptă vizita.

Sunteți incitați să vă alegeți vinul de colecție sau whisky-ul cu care veți completa perfect masa de sărbătoare sau care poate fi un cadou memorabil, în jurul căruia să trăiți experiențe unice.

Puteți adăuga, așadar în agendă, Licitația de Whisky-uri Rare și Vinuri de Colecție, care va fi organizată de Artmark, online, marți, 14 decembrie 2021, 19.00.

”Surprindem spiritul aristocratic şi stilurile inconfundabile ale brandurilor de etalon ale Europei. Îmbătrânite cu eficientă răbdare sau rodind contemporan, licorile din licitație fac cinste oricărui meniu de sărbători sau colecții îndrăznețe. Între cele mai impresionante șampanii, cu nobilă tradiție, regăsim Dom Pérignon, Krug sau Moët & Chandon, ce rămân fidele celor mai pretențioase gusturi. Licitația este întregită de impresionante loturi de vinuri franțuzești, din podgorii renumite, ce stau mărturie mai multor ani de producție. În continuare, regăsim aroma Scoției în whisky-uri rare, de colecție, între care se remarcă un rarisim Old Vatted Glenlivet Whisky, din 1891, al producătorului Andrew Usher & Co. Totodată, licitația este pecetluită de un lot unic în România, în ediție limitată – o veritabilă bijuterie a licorilor: Cognac Deau „La vie en Or””, potrivit Artmark.


Adina Buzatu si Gheorghe Zamfir isi unesc fortele la Festivalul Brazilor de Crăciun


Pentru cea de-a 21-a ediție a Festivalului Brazilor de Crăciun, organizată în parteneriat cu Muzeul Național de Artă al României, 26 de artiști și designeri au creat în atelierele lor brazi care spun povestea binelui ce trece de la unul la altul, prin empatie și solidaritate.

Brazii pot fi văzuți la Muzeul Național de Artă al României până pe 9 decembrie, când va avea loc Gala, prezentată anul acesta de Andreea Raicu și Mihai Morar.

Într-un context dificil, Festivalul Brazilor de Crăciun rămâne, pentru cel de-al 21-lea an consecutiv, polul solidarității, ediția din acest an demonstrând că binele comun depinde de efortul colectiv, de responsabilitate socială și de implicare.

Bradul TRENDS by Adina Buzatu pregătit pentru licitația caritabilă a prins contur dintr-o colaborare artistică, în scop umanitar, cu maestrul Gheorghe Zamfir. Designerul a ales să folosească în lucrarea sa cravata, ca simbol al eleganței masculine eterne și picturile maestrului Gheorghe Zamfir imprimate pe astfel de piese.

”Inspirația mea este chiar cauza, e bine cunoscut că eu iubesc copiii, dar sunt extrem de sensibilă la acești copii mai puțin norocoși, care nu au posibilitatea să ajungă la școală, să mănânce, să se îmbrace sau să se joace. Ne dorim ca bradul nostru să fie cumpărat de un iubitor de artă și de copii. Acesta va primi cadou de la noi, pe lângă bradul achiziționat, și un tablou al celebrului artist, care îi va rămâne ca amintire pentru totdeauna, având în vedere faptul că această latură creativă a maestrului Zamfir este foarte valoroasă și nu foarte cunoscută publicului, încă. Anul acesta, ca și anul trecut, bradul a fost produs în parteneriat cu Heritage Advertising, echipă inovatoare care a reușit cu măiestrie să pună în aplicare proiectul”, a spus Adina Buzatu.

Seara de Gală a Festivalului Brazilor de Crăciun va avea loc în data de 9 decembrie, la Muzeul Național de Artă al României, în vederea licitării celor mai frumoși brazi de Crăciun și strângerii, astfel, de fonduri pentru restabilirea accesului nediscriminatoriu la educație..

Organizația Salvați Copiii România atrage atenția asupra crizei sociale iminente, care va urma crizei sanitare al cărei impact negativ s-a răsfrânt asupra celor 400.000 de copii aflați în pragul sărăciei.

Potrivit datelor oficiale, copiii români sunt cei mai expuși din Europa riscului de sărăcie severă: țara noastră se afla, în 2020, pe primul loc în topul făcut de Oficiul European de Statistică.

În cifre absolute, vorbim despre 1.582.000 de copii din România (36,3%) pentru care părinții nu pot acoperi costurile unei hrane sănătoase, ale unei educații de calitate și ale unor tratamente medicale urgente.

LA CE E BUNĂ SOLIDARITATEA SOCIALĂ
Grație fondurilor colectate la cele douăzeci de ediții anterioare ale Festivalului Brazilor de Crăciun:
• 58.868 de copii au beneficiat de sprijin socio-economic, pentru a putea fi integrați educațional și pentru a se preveni abandonul școlar;
• 39.444 de copii au fost incluși în programul Școala după Școală și de educație remedială;
• 9.349 de copii au participat la Grădinițele Estivale;
• 4.624 de copii au fost recuperați educațional, prin programul A Doua Șansă.

În primele 11 luni ale anului 2021, un an marcat de criză sanitară, care i-a expus riscului de excluziune socială tocmai pe cei mai vulnerabili, Organizația Salvați Copiii și-a intensificat programele de reinserție educațională și sprijin socio-pedagogic astfel:
• 5.946 de copii au beneficiat de suport în programul de prevenire a abandonului școlar prin activități de tip Școala după Școală și Educație remedială;
• 11.400 de copii au beneficiat de servicii educaționale îmbunătățite, ca urmare a formării cadrelor didactice (477 specialiști formați)
• 12.000 de copii din 54 de școli au primit dispozitive necesare învățării online, rechizite și produse igienico-sanitare;
• 748 de copii au beneficiat de suport în programul Grădinițe Estivale;
• 248 de copii au fost reintegrați prin programul A Doua Șansă.

Pentru cea de-a 21-a ediție, Organizația Salvați Copiii România consolidează Fondul de solidaritate pentru copiii vulnerabili, pentru ca dreptul acestora la servicii sociale, de educație și de sănătate să fie real și nediscriminatoriu. Situația copiilor vulnerabili s-a degradat constant în ultimele luni, odată cu evoluția pandemiei și impunerea unor restricții sociale, care pentru ei s-au tradus în marginalizare și, în foarte multe cazuri, în restricționarea dreptului la educație.

Artiștii care au creat brazi unici, pentru această ediție, sunt: Smaranda Almășan, Ana Bănică, Nicu Bocancea & Florăria Iris, Adina Buzatu & Maestrul Gheorghe Zamfir, Daniel Codrescu & Atelierul de mozaic, Irina Dragomir, Anca Fetcu Lupu & Beelive Design, Gheorghe Fikl, Omid Ghannadi & Inside Academy, Simona & Gabriel Gherasim – Gallantique Boutique, Teodor Graur, Laura Hîncu, Hamid Nicola Katrib, Doina Levintza, Carmen Marin, Ana Mohonea & Maria Mohonea – Architectural Christmas, Dhaniel Nora, cu sprijinul Sephora, Adela Pârvu, cu sprijinul PPG România, Obie Platon, Felicia Simion, cu sprijinul Mara Mura, Smiley & HaHaHa Production, Ada Tache & Karim Rashid, cu sprijinul DENT ESTET, Iulia Totoianu, cu sprijinul Libris.ro, elevii Școlii Gimnaziale Step by Step & Dhaniel Nora, UNTOLD. Acestora li se alătură Salvați Copiii, cu sprijinul Ștefaniei Mircea.

Sponsorii ediției anunțați până în acest moment:
Diamond: BCR, Catena, Deutek
Platinum: ClassIN, Kaufland România, One United Properties, Profi, RBC, Carrefour, Tonica Group
Gold: Agroest, Banca Transilvania, Beautik Haute Parfumerie, Clifford Chance Badea, SKY XS Aircargo, Wienerberger
Silver: CIT ONE, Concelex, Dexion, Dräger, Dutchmed, Maresi Foodbroker, MAVIPROD, PEPCO România

Comitetul de Organizare: Florentina Costea, Nicoleta Deliu-Pasol, Omid Ghannadi, Cristian Hordilă, Mihai Morar, Amalia Năstase, Andreea Raicu, Gabriela Alexandrescu

De 31 de ani, Salvați Copiii România construiește programe sociale, politici publice și practici solide în beneficiul copilului din România. Expertiza și complexitatea proiectelor la nivel național fac din organizație o instituție socială esențială, al cărei rol este medierea între societate și autoritatea publică, în beneficiul copilului.

În cele peste trei decenii de activitate, Salvați Copiii a intervenit activ în societate, identificând soluții concrete pentru protejarea și sprijinirea copiilor vulnerabili, și a militat, în același timp, pentru o colaborare viabilă cu autoritățile decidente, pentru asigurarea interesului superior al copilului. Salvați Copiii și-a asumat rolul de supraveghere vigilentă a autorităților publice, în așa fel încât acestea să implementeze politici publice de durată care să corecteze cauzele care duc la vulnerabilizarea copiilor.

Totodată, organizația a reușit să creeze rețele active de solidaritate, prin încurajarea responsabilității sociale a companiilor și a societății, în sens larg. În calitate de membru al Save the Children, cea mai mare organizație independentă din lume care promovează drepturile copilului şi care cuprinde 30 de membri și desfășoară programe în peste 120 de țări, VIZIUNEA organizției este o lume care respectă, pentru fiecare copil, dreptul său la supraviețuire, educație, protecție și participare, asumându-și MISIUNEA de a obține progrese importante privind modul în care copiii sunt tratați și producerea schimbărilor imediate și de durată în viața acestora. Peste 2.570.000 de copii au fost implicați în programele și campaniile Organizației Salvați Copiii.


Cel mai vechi ziar din Romania va avea o platforma online


Cel mai vechi ziar din ţară, „Telegraful Român”, cu o vechime de 168 de ani, va avea anul viitor o platformă online, însă până atunci poate fi citită o parte din arhiva sa pe site-ul Bibliotecii Judeţene „ASTRA”.

”Joi, 25 noiembrie 2021, în Sala Festivă a Bibliotecii Județene ASTRA Sibiu, a avut loc evenimentul „Telegraful Român – tezaurul șagunian al ziaristicii românești salvat prin digitizare”, desfășurat în cadrul programului Zilelor Șaguniene în Arhiepiscopia Sibiului. Întâlnirea a beneficiat de prezența ÎPS Părintele Mitropolit Laurențiu, a doamnei Daniela Cîmpean, Președinta Consiliului Județean Sibiu, a Vicarului eparhial, Arhim. Dr. Ioachim Tomoiagă, a consilierului cultural al Arhiepiscopiei Sibiului, Pr. lect. univ. dr. Emanuel Tăvală și a d-lui Ioan Mihail Cruciat, managerul interimar al Bibliotecii ASTRA Sibiu. Au fost prezentate aspecte referitoare la importanța demersului cultural de conservare a publicației Telegraful Român și la implementarea parteneriatului încheiat între Mitropolia Ardealului și Biblioteca Județeană ASTRA Sibiu în anul 2013. Obiectivul colaborării a constat în digitizarea colecției ziarului Telegraful Român, unul dintre cele mai vechi și longevive periodice sibiene, întemeiat prin strădania și implicarea Mitropolitului Andrei Șaguna”, anunță Biblioteca ASTRA Sibiu.

„Merită să facem cunoscută publicului larg finalizarea unui proiect început în urmă cu opt ani, în baza unei inițiative comune a Bibliotecii Județene ASTRA și a Mitropoliei Ardealului. Este vorba despre digitizarea publicației Telegraful Român, care este cel mai vechi ziar românesc cu apariție neîntreruptă de la 1853 până azi. Acest proiect a fost posibil datorită dotării Bibliotecii Județene ASTRA cu un scanner performant, achiziționat cu sprijinul financiar al Consiliului Județean Sibiu, precum și implicării personalului specializat din cadrul Bibliotecii care a scanat număr de număr din Telegraful Român.”, a spus Daniela Cîmpean.

În cadrul parteneriatului între biblioteca publică sibiană și Mitropolia Ardealului, au fost identificate și selectate exemplare din perioada 1853 – 1873, aflate în stare bună de conservare. Acestea au fost fotocopiate și digitalizate cu sprijinul echipei Bibliotecii ASTRA Sibiu. Obiectivul propus a fost depășit, iar scanarea exemplarelor din Telegraful Român a continuat, în prezent, Biblioteca Județeană ASTRA Sibiu oferind utilizatorilor acces gratuit la 3.434 de numere (însumând 13.736 de pagini), din perioada anilor 1853-1880 și 1914-1919, păstrate în Depozitul Digital.

„Ca urmare a publicării colecției în format digital, în timp, s-a constatat intensificarea numărului de accesări a platformei digitale, acesta atingând o valoare lunară de aproximativ 1500 de accesări. Noi continuăm operațiunile de digitizare a exemplarelor din Telegraful Român, iar în perioada următoare vom încărca în platforma DSpace noi numere ale publicației periodice sibiene.”, a declarat Ioan Mihail Cruciat, manager interimar al Bibliotecii ASTRA Sibiu.

Publicaţia ”Telegraful Român” a apărut în 3 ianuarie 1853 la Sibiu, fiind organul de presă al Mitropoliei Ardealului.


Orasele din Romania unde exista superchargere Tesla


Vânzările de autoturisme electrice sunt în creștere în România, iar Tesla se află printre preferințe.

Dacă ai în plan să îți achiziționezi o mașină Tesla, cea mai bună alegere ar fi să optezi pentru un charger personal, în contextul în care în țară nu există prea multe, scrie Money.ro

Deși autoritățile își doresc ca mașinile electrice să se înmulțumească în România, cei care preferă Tesla vor ma avea de așteptat. În România există doar 5 super changere Tesla, arată site-ul oficial tesla.com.

Este, așadar foarte important, dacă pornești la drum, să știi foarte bine în ce orașe din România există super changerele Tesla.

Unul dintre ele este în București, altul în Constanța, unul în Pitești și alte două superchargere în Sibiu și Timișoara. Acestea pot fi găsite în următoarele locații:

– Supercharger BucureștiCalea Floreasca 246B014476 București
– Constanța SuperchargerBulevardul Alexandru Lăpușneanu116C Constanța
– Pitești SuperchargerDN65B117140 Pitești
– Sibiu SuperchargerStrada Sibiului557260 Sibiu
– Supercharger TimișoaraB-dul Revoluției 1989, Nr 2A300054 Timișoara


Targ de Sfantul Nicolae 3 – 5 decembrie 2021, Muzeul National al Taranului Roman


Sfântul Nicolae face parte dintre sfinții cu mare ținere. Iarna începe, după unii, în această zi. Când își scutură barba sfântul, începe să ningă.Mai important decât toate este faptul că Sfântul Nicolae reprezintă o geană de nădejde. Poate că nu se sfârșește lumea, poate că vine primăvara iar… Sfântul Nicolae ajută fetele sărace. Obiceiul de a dărui copiilor dulciuri și o nuielușă este o inovație a orașului, o prefigurare a lui Moș Crăciun cel atoatedăruitor. Ghidul sărbătorilor românești, de Irina Nicolau

Peste 60 de meșteri mari, cei mai pricepuți olari, lingurari, cojocari, cofetari, țesătoare, cusătorese, împletitoare, pielari, iconari, cioplitori… vin din toate zonele țării la Muzeul Național al Țăranului Român, cu lucruri frumoase, numai bune de admirat și tocmit. Sunteți așteptați de vineri, 3, până duminică, 5 ale lunii lui Undrea, de la orele 10 de dimineață, până la 6 seara, la Târgul de Sfântul Nicolae.

Puteți admira și cumpăra: jucării, nuielușe, măști, ii, podoabe, scoarțe, străchini, icoane, pristolnice, blide, marame, chimire, curele, genți, blidare, copăițe, sărărițe, pipernițe, găvane, lingurare, linguri, împletituri din pănuși, oale, scăunașe, ștergare, lăzi de zestre, catrințe, cămăși, fote, clopoței, zurgălăi.

Sâmbătă, 4 decembrie, între orele 11.00-17.00, vizitatorii târgului vor putea asista la o animație muzicală cu Fanfara Șarambel din Valea Mare. Satul Valea Mare din județul Vaslui este recunoscut în regiune datorită fanfarelor care asigură muzica pentru petrecerile de nuntă și alte sărbători rurale. Dacă în vremurile bune existau 10-12 fanfare, au rămas acum doar vreo trei, dintre care Fanfara Șarambel este recunoscută ca fiind cea mai apreciată. Aceasta va poposi în curtea Muzeului Țăranului și îi va bucura pe toți cei prezenți la târg cu hore, sârbe și bătute moldovenești.

Nu vor lipsi nici bunătățile precum prăjiturile de casă, cozonacii, mierea de albine ori ierburile de leac, și nici tradiționala țuică.

Vizitatorii sunt invitați, de asemenea, să răsfoiască, să citească și să-și îmbogățească rafturile bibliotecii cu publicațiile Muzeului: cărți cu teme etnologice, cărți-obiect, albume, calendarul 2022 ori revista Martor.

Prețul biletului de intrare la târg: adulți – 8 lei; pensionari – 4 lei; elevi și studenți, posesori ai cardului Euro 26, în vârstă de până la 30 de ani, persoanele adulte cu handicap mediu sau ușor – 2 lei

Organizatorul evenimentului: Muzeul Național al Țăranului Român / coordonatori: Oana Constantin și Simona Hobincu (Secția Educație muzeală)

Sfântul Ierarh Nicolae, Sân Nicoară și Moș Nicolae… Mă mir din nou. Ce au în comun sfântul numit în cărți „lăcaș curat al faptelor bune“ cu paznicul graniței apusene de pe cer și moșul care pune în ghetele copiilor o nuia și dulciuri? Ultimii doi sunt variante populare ale sfântului recunoscut de toți creștinii. Sân Nicoară este o creație a satului, și Moș Nicolae una a mediului urban. Diferențele dintre cele două variante sunt enorme. Sân Nicoară este patronul soldaților, al marinarilor, al fetelor sărace, despre el există legende, oamenii îi adresează rugăciuni. Moș Nicolae doroforul anticipează cadourile care urmează să vină de Crăciun. Imageria lui este săracă și neoriginală. Se știe puțin despre el. A apărut atunci când orașul a schimbat statutul copilului, transformându-l în personaj privilegiat. Moș Nicolae există dacă vine și, dacă vine, trebuie să aducă neapărat cadouri. Așa ceva nu poate fi imaginat în sat. Acolo nu se fac cadouri, se dau daruri. Iar darul se întoarce, reciprocitatea este obligatorie. O formulă de primire a darului din Bihor spune explicit: „Mulțumesc până oi întoarce“. În sat, nici Moș Ajun, nici Moș Crăciun nu fac daruri. Copiii sunt răsplătiți, deci plătiți, pentru serviciul ritual pe care îl fac gospodarilor colindându-i. Răsplata se face în mâncare: mere, nuci, alune, colaci. Banii au intrat târziu. Bătrânii de iarnă, de Irina Nicolau

Parteneri media ai MNȚR: TVR, Radio România, Radio România Actualități, Radio România Cultural, Radio România Internațional, RFI România, Historia, Igloo, Arhitectura, Observator Cultural, Infinitezimal, Revista Timpul, Ziarul Lumina, LiterNet.ro, www.agerpres.ro, spotmedia.ro, www.ordineazilei.ro, www.modernism.ro, propagarta.ro, www.matricea.ro, www.promenada-culturala.ro, www.daciccool.ro, www.gokid.ro, www.onlinegallery.ro, www.cooperativaurbană.ro, www.accmediachannel.ro, revistapatronatuluiroman.ro, www.iqool.ro, www.Financiarul.ro, www.News24.ro, Terra Magazin.

Accesul la eveniment se face pe baza „certificatului verde”. Vă rugăm să respectați normele de distanțare și să manifestați responsabilitate față de sănătatea dumneavoastră și a celorlalți.


Cea mai scumpa rochie de inspiratie traditionala romaneasca


Cea mai scumpă rochie de inspirație tradițională românească a costat 20.000 euro. Are drapel din 10.000 cristale Swarowski și va fi purtată de Carmina Olimpia Cotfas, Miss Universe România, la finala celui mai mare concurs de frumusețe din lume.

Extravaganta ținută este inspirată din portul Reginei Maria a României, fiind un tribut adus sumanului, haină oltenească ce a inspirat multe colecții ale unor celebre case de modă din lume. Rochia, nu chiar atât de ”tradiționonală” având în vedere prețul ți materialele folosite (prezenta broderiilor de lux și a miilor de cristale Swarowski), a fost realizată de designerul israelian Aviad Arik Herman special pentru finala Miss Universe World ce va avea loc în Eliat, Israel imediat după ziua națională a României.

Rochia pe care Carmina Olimpia Cotfas, frumoasa reprezentantă a României o va purta în cadrul probei de costum național a popularului concurs, a fost admirată și la București, într-un eveniment organiat la Ambasada Israelului. Modelul profesionist Carmina Olimpia Cotfas așteaptă cu mari emoții și cu nerăbdare finala concursului Miss Universe din luna decembrie a.c. din Israel.


60 de lucrari vor fi scoase la prima licitatie online Ans Azura pentru sustinerea artistilor din Europa Centrala si de Est


ANS AZURA, prima platformă digitală dedicată artei din Centrul si Estul Europei și Orientul Mijlociu anunță întâia licitație live în data de 2 decembrie, ora 19:00 EET, ce va putea fi urmărită pe ansazura.com.

Reunite sub numele „O Perspectivă Diferită. Epoca Postbelică în Arta Europei Centrale și de Est” lucrări semnate de artiști consacrați printre care: Magdalena Abakanowicz, Ion Țuculescu, Adrian Ghenie, Geta Brătescu, Horia Damian, Ivan Kozaric, IRWIN, Boris Demur, Jan Ziemski, Julie Knifer, Rafal Bujnowski, Aleksandar Srnec, Imre Bak, Wilhelm Sasnal și Jannis Kounellis vor fi disponibile pentru achizitie in cadrul licitației pentru iubitorii și colecționarii de artă din întreaga lume.

Platforma Ans Azura va aduce laolaltă cei mai importanți artiști din regiunea CEE. Parte dintre lucrările expuse aici participă pentru prima dată la o licitație publică. Lucrările, evaluate la peste 2 milioane de Euro și curatoriate de specialiștii Ans Azura, vor putea fi licitate online începând cu data de 29 Noiembrie, ora 8:00 EET și live in data de 2 decembrie, incepând cu ora 19:00 EET, în cadrul unui eveniment transmis exclusiv pe ansazura.com. Toate loturile licitației pot fi accesate aici.

Lucrări aparținând artiștilor români consacrați atât pe plan local, cât și internațional, printre care: Geta Brătescu, Ion Țuculescu, Adrian Ghenie, Horia Damian, Florin Mitroi si Paul Neagu au fost selectate de catre specialistii Ans Azura in arta est-europeana pentru prima licițatie. Lucrarea Anxious to Jump, semnată de Adrian Ghenie în 2007 a fost evaluată de specialiști la 120.000 – 150.000 Euro, Portretele Medeei, 1979, lucrare realizată de Geta Brătescu intră în licitație evaluată la 25.000 – 30.000 Euro și Blue Totem semnată de Ion Țuculescu este evaluată la 65.000 – 85.000E. Toate aceste lucrări vor fi expuse colecționarilor și consumatorilor de artă din întreaga lume.

Tom Best, unul dintre cei mai tineri comisari de licitații care a condus o licitație publică în cadrul prestigioasei case de licitații Christie’s, locul în care și-a început cariera va conduce licitația Ans Azura – „O Perspectivă Diferită. Epoca Postbelică în Arta Europei Centrale și de Est”.

„Încă de la începutul anilor 2000 asistăm la un proces instituțional, teoretic și academic de reevaluare a istoriei artei asociat regiunii CEE, ceea ce a dus la extinderea cercetării asupra producției și teoriei artistice și la o perspectivă mai cuprinzătoare asupra canonului existent al artelor. Fără îndoială, acest interes a atins și piața de artă, dar cu mult mai puțină intensitate, strategie și viziune. De aceea, platforma Ans Azura este importantă, adresându-se strategic pieței secundare subdezvoltate și nestructurate, care s-a extins în regiune datorita lipsei infrastructurii de galerii. În acest fel, platforma atrage atenția asupra multor practici artistice, fie istorice, fie contemporane, care au fost prezente puțin sau deloc în contextul pieței. Acest lucru îi conferă platformei Ans Azura rolul de pionier, nu doar în sensul că devine o platformă de accesibilitate si vizibilitate in distribuirea practicilor artistice relevante la nivel global, dar contribuie și la îmbunătățirea condițiilor de producție pentru artiștii din regiune”, a declarat Tevž Logar, specialist în artă est-europeană

ANS AZURA, prima platformă digitală dedicată artei din Centrul și Estul Europei și din Orientul Mijlociu, lansată pe 7 noiembrie și susținută de o rețea internațională de experți din piețele CEE și din Orientul Mijlociu, a fost concepută din dorința de a obține o vizibilitate mai mare, necesară pentru aprecierea artiștilor din cele două regiuni.

Inițiatoarele proiectului sunt Suzana Vasilescu, istoric de artă, art advisor și fondator al galeriei de artă contemporană SUPRAINFINIT din București, România, și Andreea Stănculeanu, art adviser, fondator și director al Galeriei de Artă Contemporană Sector 1, aflată tot în București. Cele două partenere își propun să creeze o comunitate online de artiști, cumpărători, vânzători și iubitori de artă care să aibă acces facil la un flux continuu de lucrări atât printr-o secțiune de expoziții și vânzări private, cât și prin licitații (5 licitații și 3 expoziții curatoriate pe an).

ANS AZURA promovează cei mai importanți artiști din teritoriile Europei Centrale și de Est – România, Slovenia, Croația, Serbia, Polonia și Ungaria, și din Orientul Mijlociu – Peninsula Arabă, Anatolia, Liban, Egipt, Siria, Iran și Irak.

Suzana Vasilescu este istoric de artă (specializat în arta postmoderna şi contemporană) şi manager cultural. A fost, printre altele, organizatorul primei licitaţii de artă contemporană şi postmodernă din România, în cadrul casei de licitații Artmark, unde a condus departamentul de Artă Contemporană și Post-Modernă. În anul 2015 a organizat prima ediție a celei mai mari Bienale de Artă din România, Art Encounters, la Timișoara. În prezent conduce propria galerie de artă contemporană, SUPRAINFINIT și lucrează ca art advisor pentru importante colecții private din România, dar și pentru primul muzeu de artă contemporană privat, MARe (Muzeul de Artă Recentă). Între anii 2011-2014 a fost directorul galeriei de artp contemporană, Nicodim. Este absolventă a Universităţii Bucureşti, secţia de Istoria Artei, și a unui MBA în cadrul prestigioasei școli de business ASEBUSS.

Andreea Stănculeanu este consultant artistic și manager cultural, fondator al Galeriei de Artă Contemporană Sector 1 din București, absolventă a Facultății de Relații Economice Internaționale din cadrul ASE București cu o experiență de peste 20 de ani în afaceri internaționale și producție de film. Din 2017, Andreea s-a concentrat în primul rând pe urmărirea pasiunii sale de o viață și a deschis Galeria Sector 1, devenind o voce pe scena artei contemporane din România. Printr-o serie de proiecte curatoriale construite în jurul fenomenul artistic reprezentat de comunitatea artistică din Cluj, reprezentarea artiștilor români istorici post-avangardiști și printr-un program internațional axat mai ales pe artiștii din ECE, Andreea a devenit parte a unei rețele de consultanți pentru colecții est-europene relevante.

Nada Boulos este un art dealer cunoscut și cu experiență din Beirut, Liban. Cu studii în științe politice la Universitatea Americană din Beirut și la Universitatea Paris II, s-a alăturat Institutului de Artă Sotheby’s din Londra. În urma unui curs intensiv de nouă luni a ajuns să lucreze la o prestigioasa casa de licitații Drouot din Paris. La întoarcerea în Liban, Nada Boulos și-a fondat propria casă de licitații, bazându-se pe experiența în arta din Orientul Mijlociu și în activitatea de licitații. În 1992, a devenit unul dintre pionierii în lansarea de licitații specializate în arta modernă și contemporană din Orientul Mijlociu. După o pauză în 1998, a revenit pe scenă în martie 2004. Organizează licitații de două ori pe an, în martie și în octombrie, începând cu 2011.

Tevž Logar este curator independent, redactor și scriitor care colaborează cu diverse galerii și instituții, și specialist în arta est-europeană pentru ANS AZURA. Pentru cea de-a 58-a Bienală de la Veneția din 2019, a lucrat sub Pavilionul Republicii Macedoniei de Nord în calitate de consultant curatorial și sub Pavilionul Republicii Kosovo ca scriitor. În 2018, a redactat o monografie despre opera artistului conceptual croat Goran Trbuljak. A curatoriat sau co- curatoriat o serie de expoziții de grup și personale, inclusiv When in Doubt, Go to a Museum (2021); Trienala, al 54-lea Salon din Zagreb – Without Anesthesia (2019); Ulay: I Other (2017), Jasmina Cibic: „For Our Economy and Culture” sub Pavilionul Sloven în cadrul celei de-a 55-a Bienală de la Veneția (2013); Bas Jan Ader (2012); și a colaborat cu instituții, galerii și edituri, precum: Muzeul de Artă Modernă și Contemporană, Łódź, Polonia; Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Torino, Italia; TBA21, Viena, Austria; Muzeul de Artă Contemporană, Ljubljana, Slovenia; Bienala de Arte Grafice, Ljubljana, Slovenia; Muzeul de Artă Modernă și Contemporană, Rijeka, Croația; Muzeul Ludwig, Budapesta, Ungaria; James Gallery, New York, SUA; VOX, Montreal, Canada; Cooper Gallery, Dundee, Marea Britanie; Universitatea Americană Beirut, Liban; CAC Geneve, Elveția; Colecția Kontakt, Viena, Austria; Galeria Națională din Kosovo; Galerija Gregor Podnar, Berlin; Editura Mousse, Milano, Italia; Routledge, New York, SUA; și edițiile gurgur, Berlin, Germania. Din 2009 până în 2014, a fost directorul artistic al Galeriei Škuc din Ljubljana, Slovenia, și lector în Istoria artei secolului XX în cadrul Academiei de Arte Vizuale (AVA) din același oraș. A scris scenariul pentru documentarul Project Cancer: Jurnalul lui Ulay din noiembrie până în noiembrie (2013) și este co-fondatorul Fundației Ulay (2014) din Amsterdam, unde acum este membru al Consiliului consultativ. În 2014, a fost nominalizat pentru Premiul Gerrit Lansing Independent Vision (Independent Curators International) în New York. Locuiește în Rijeka, Croația.

Weronika Burgess are o experiență de peste zece ani în sectorul afacerilor de artă. Cu o experiență solidă în strategia centrată pe client, ea a lucrat îndeaproape cu Biroul Președintelui European din cadrul Christie’s timp de peste trei ani, unde a sprijinit nevoile clienților de vârf atunci când își construiau colecțiile de artă și a contribuit la dezvoltarea afacerii în țările cheie din Europa de Est. Weronika deține o diplomă în drept și un master în arte în cadrul Institutului de Artă Sotheby’s. Weronika este expertul Ans Azura în arta poloneză.


Orchestra Romana de Tineret, la Expo 2020 Dubai: Concert pentru Ziua Nationala pe scena Millenium Amphitheater


Orchestra Română de Tineret, dirijată de Gabriel Bebeşelea, va susţine pe scena Millenium Amphitheater din cadrul Expoziţiei Mondiale Dubai 2020, pe 6 decembrie, de la ora 18,00, un concert dedicat Zilei Naţionale a României.

Potrivit unui comunicat transmis miercuri AGERPRES, ansamblul semnează astfel primul eveniment cultural românesc de anvergură de la Expo 2020 Dubai, solişti fiind laureaţii Concursului Internaţional „George Enescu” 2021, violonistul Valentin Şerban şi violoncelistul Ştefan Cazacu.

„Concertul Orchestrei Române de Tineret aduce exact acea notă de optimism şi încredere în viitor pe care încearcă să o inspire publicului prezenţa României la Expo 2020, programul muzical cuprinzând lucrări de Sabin Păutza, Ciprian Porumbescu, Constantin Dimitrescu, Rossini, Mascagni, Saint-Saens, Puccini, Glinka şi Johann Strauss Fiul. Cei doi solişti – care cântă şi în orchestră, de altfel, o formulă originală – vor prezenta două arhicunoscute lucrări româneşti, Balada pentru vioară şi orchestră de Ciprian Porumbescu (Valentin Şerban – vioară) şi Dansuri româneşti pentru violoncel şi orchestră de Constantin Dimitrescu (Ştefan Cazacu – violoncel), întreaga selecţie repertorială aducând culoare şi bună dispoziţie, asociind tinereţea muzicienilor cu prospeţimea muzicii propuse”, precizează sursa citată.

În data de 7 decembrie, formaţii camerale din cadrul Orchestrei Române de Tineret vor susţine micro-recitaluri în pavilionul României la Expo 2020.

Evenimentul este organizat de Ministerul Afacerilor Externe în parteneriat cu Centrul Naţional de Artă „Tinerimea Română”.

Orchestra Română de Tineret s-a format în anul 2008, la iniţiativa violoncelistului Marin Cazacu, ca un program artistic şi educaţional, reunind cei mai buni tineri muzicieni din România pentru o experienţă artistică unică, care are ca scop atingerea unui înalt nivel de performanţă ca instrumentist într-o orchestră simfonică.

Tema Expoziţiei Mondiale Dubai – Expo 2020, care a început pe 1 octombrie 2021 şi se încheie pe 1 aprilie 2022, este ‘Connecting Minds, Creating the Future’ şi doreşte să afirme o nevoie globală de colaborare pentru a inspira generaţiile viitoare.


Junii Brasovului, pe scena Pavilionului Romaniei, la Expo 2020 Dubai


Ansamblul folcloric Junii Braşovului este prezent pe scena Pavilionului României la Expo 2020 Dubai cu o serie de spectacole de dansuri populare tradiţionale în perioada 23 – 30 noiembrie.

Membrii ansamblului folcloric Junii Braşovului transmit publicului internaţional prezent în Pavilionul României, energia specifică dansului tradiţional românesc, scrie pe pagina de Facebook a pavilionului, care invită publicul să cunoască cultura şi tradiţiile româneşti.


Expozitie foto-documentara dedicata lui Samuel Brukenthal


Expoziţia foto-documentară „Brukenthal – un european timpuriu” a fost vernisată la Sala Acvariu a Muzeului Naţional al Ţăranului Român, ambasadorul Germaniei la Bucureşti, Peer Gebauer, remarcând la eveniment că moştenirea lăsată de fostul guvernator al Transilvaniei este „vizibilă” până în zilele noastre.

„Expoziţia reprezintă un omagiu adus lui Brukenthal, fiu şi mare cunoscător al Transilvaniei, guvernator al acestei regiuni, jurist, geniu administrativ, mecena şi colecţionar”, a spus diplomatul german.

Aflat la început de mandat, Peer Gebauer a mărturisit că prima sa călătorie oficială a fost efectuată, în luna octombrie, la Sibiu, unde a constatat că „moştenirea importantă lăsată de Brukenthal în Transilvania este vizibilă până în zilele noastre”.

„Am fost profund impresionat de centrul istoric, de conversaţiile interesante pe care le-am avut şi de bogata viaţă culturală. Minoritatea germană joacă, bineînţeles, un rol important şi este, în continuare, până în ziua de astăzi, un punct de legătură esenţial pentru relaţiile româno-germane. (…) Este esenţial să protejăm cultura şi tradiţiile acestei minorităţi, să le transmitem mai ales generaţiile tinere, printre altele prin intermediul unor evenimente ca cel de astăzi”, a evidenţiat ambasadorul.

Managerul MNTR, Virgil Niţulescu, a explicat că expoziţia, pe care a văzut-o pentru prima oară în curtea de onoare a Muzeului Naţional Brukenthal din Sibiu, este una „gândită din perspectiva unui om de ştiinţă”. scrie Agerpres.ro.

„Este o expoziţie gândită din perspectiva unui om de ştiinţă, o expoziţie care are o privire obiectivă, Sine ira et studio (fără ură şi părtinire – n.r.) asupra unui personaj istoric extrem de important care a marcat cea de-a doua jumătate a secolului al XVIII-lea, aş spune nu doar pentru istoria Transilvaniei, ci şi, într-o oarecare măsură, chiar a Imperiului Habsburgic şi, într-un fel, istoria întregului spaţiu românesc. (…) În spatele expoziţiei este un foarte mare volum de muncă, de documentare asiduă, de cercetare şi de cumpănită alegere a cuvintelor. Din punct de vedere al instituţiei pe care o conduc, ea este un mic omagiu pe care un muzeu care, în urmă cu 15 ani a împlinit 100 de ani de la înfiinţare, îl aduce unui muzeu care, în urmă cu patru ani, a împlinit 200 de ani de la înfiinţare. Şi, evident, nu putem neglija niciodată acest lucru, faptul că Muzeul Naţional Brukenthal este, de fapt, cel mai vechi muzeu inaugurat pe teritoriul actual al României”, a spus Niţulescu.

Preşedintele FDGR – Regiunea Extracarpatică, Klaus Fabritius, a evocat, la rândul său, personalitatea colecţionarului Samuel von Brukenthal.

Mesaje online au transmis preşedintele Fundaţiei Paleologu, Theodor Paleologu, într-o intervenţie de la Roma, secretarul de stat în cadrul Departamentului pentru Relaţii Interetnice Lacziko Eniko Katali şi managerul Muzeului Naţional Brukenthal, Sabin Luca.

Dedicată celebrării celor 300 de ani de la naşterea baronului Samuel von Brukenthal (1721 – 1803), expoziţia foto-documentară „Brukenthal – un european timpuriu” îşi propune o prezentare vie, pe zece panouri, a operei şi activităţii acestuia

Tânărul sas Samuel von Brukenthal, din micuţul târg Nochrich, devine guvernator al Transilvaniei, contribuind în mod hotărâtor la europenizarea regiunii. El a fondat primul muzeu public din Sud-Estul Europei.

Expoziţia va poate fi vizitată, până pe 1 decembrie, de marţi până duminică, între orele 10,00 şi 18,00, intrarea fiind liberă.


Colectia de arta a pictorului Ion Pacea, scoasa la licitatie


Provin din una dintre cele mai mari colecții de artă a unei familii de artiști și sunt scoase la vânzare în cadrul Licitației Colecției de Artă Lucrezia și Ion Pacea – partea a III-a.

Este vorba de 134 de piese ce au întregit colecția de artă Ion și Lucrezia Pacea – clasici ai perioadei contemporane, artiști desăvârșiți, mari colecționari.

Familia Pacea a demonstrat o adevărată pasiune pentru a colecționa, în toate domeniile artei, începând să adune încă din tinerețe, la începutul anilor ’50, cu mari sacrificii. O selecție din colecția care a fost lăsată moștenire se află în expoziție la Palatul Cesianu-Racoviță, până marți, 23 noiembrie, când va fi licitată pe platforma Artmark Live.

O valoroasă operă a colecției este „Natura statică cu măr, cuțit și călimară”, semnată Theodor Pallady (pe care Ion Pacea se întâmpla să-l surprindă în Grădina Cișmigiu lucrând), ce provine din colecția istorică a prințului Grigore Ghica. Opera are un preț de pornire de doar 15.000 de euro. Pictorul Ion Pacea însuși este prezent în licitația actuală cu două lucrări emblematice pentru stilul său, păstrate pentru interioarele casei sale: „Bărci la mal”, ce are un preț de pornire de doar 1.200 de euro, dar și „Natură statică cu scoică”, care pornește în licitație de la 1.500 de euro.

Mai departe, eclectica colecție este compusă din: icoane vechi, între care o icoană împărătească pe lemn „Iisus Judecătorul”, ce datează de la sfârșitul sec. XVII din nordul Maramureșului și are un preț de pornire de 2.000 de euro; covoare tradiționale, remarcabil făcându-se covorul oltenesc din lână, cu decor atipic în care este ilustrat un cuplu de miri, păsări și motive vegetale, realizat la începutul sec. XX și care are un preț de pornire de 600 de euro; rare obiecte decorative sau piese de mobilier în manieră Empire sau Louis XVI. Cea mai veche piesă ce a făcut parte din colecția familiei Ion și Lucrezia Pacea este o amforă grecească ce datează din sec. III î.e.n. și are un preț de pornire, în licitație, de 500 de euro.

Se pot formula oferte pentru loturile puse în vânzare, fie la sediu Artmark, pe str. C.A. Rosetti, nr. 5, fie pe siteul www.artmark.ro ori se poate participa la licitație live, online, de către oricine persoană interesată care a deschis în prealabil un cont de licitare online prin platforma Artmark Live.

Licitația precedentă ce a conținut loturi din colecția artiștilor Ion și Lucrezia Pacea a fost organizată de Casa de Licitații A10 by Artmark în februarie 2020, înregistrând rezultate spectaculoase, peste estimările Casei, și o rată de adjudecare a operelor de aproximativ 90%.


Reteaua de imagistica dentara DigiRay, cu actionar majoritar Black Sea Fund, cumpara clinicile Dental Scan


Rețeaua de imagistică dentară si maxilo-facială DigiRay, cu acționar majoritar fondul de investiții Black Sea Fund, a cumpărat clinicile Dental Scan din București intrând astfel pe piața din Capitală cu alte două unități. Compania are în prezent 14 clinici, iar până la finalul anului ar putea ajunge la 21-26 de unități atât prin deschideri proprii cât și prin achiziții.

DigiRay este o rețea de clinici de imagistică dentară si maxilo-facială fondată în 2011 de medicul Cristian Pop în orașul Zalău. La finalul 2020, DigiRay a atras ca investitor fondul de investiții Black Sea Fund, care a cumpărat pachetul majoritar de acțiuni.

Planuri: Clinici în toate orașele României care au peste 40.000 de locuitori

Achiziția Dental Scan, companie care are două clinici în București (în zona Floreasca și Obor), face parte din strategia de extindere a DigiRay în toate orașele României care au peste 40.000 de locuitori.

“Această achiziție consolidează poziția DigiRay pe piața din București, o piață extrem de importantă pentru noi în care ne doream de mai multi ani să ajungem. De asemenea, suntem în discuții cu încă două companii și sperăm să finalizăm și aceste tranzacții cât de curând. Avem obiective mari de creștere până la finalul anului, dar și pentru 2022, susținerea Black Sea Fund fiind una esențială pentru extinderea companiei”, afirmă Cristian Pop, fondator și CEO al DigiRay.

În prezent, DigiRay are o rețea de 14 clinici deschise în Zalău, Satu-Mare, Baia-Mare, Cluj-Napoca, Târgu-Mureș, Bistrita-Năsăud, Sibiu, Craiova, Constanța și București. De asemenea, compania are un laborator de tehnică dentară în Cluj-Napoca.

Alte două tranzacții în discuție

DigiRay va deschide încă șapte unități până la sfârșitul lui decembrie în Botoșani, Suceava, Galați, Brăila, Râmnicu-Vâlcea și Pitești. Reteaua ar putea încheia anul cu între 21 și 26 de unități, numărul variind în funcție de momentul finalizarii tranzactiei cu cele două clinici Dental Scan și alte două tranzacții care ar putea fi încheiate tot în 2021 pentru București și Cluj-Napoca.

“DigiRay este o companie care a crescut foarte mult anul acesta și va menține acest ritm accelerat și în 2022. Dacă anul acesta rețeaua lor se mărește cu aproximativ zece clinici, anul viitor vor să se extindă cu 15 unități, dezvoltarea urmând să fie atât organică cât și prin achiziții. De asemenea, din octombrie și-au depășit targetul de profit operational, ceea ce ne reconfirmă încrederea pe care le-am acordat-o în urmă cu un an”, declară Matei Păun, cofondator Black Sea Fund, fond de investiții care deține pachetul majoritar de acțiuni al DigiRay.

DigiRay este o retea de clinici de imagistică dentară si maxilo-facială fondată în 2011 de medicul Cristian Pop în orașul Zalău. La finalul 2020, DigiRay a atras ca investitor fondul de investiții Black Sea Fund, care a cumpărat pachetul majoritar de acțiuni. În prezent, compania are o rețea de 14 clinici în Zalău, Satu-Mare, Baia-Mare, Cluj, Târgu-Mureș, Bistrita-Nasaud, Sibiu, Craiova, Constanța si Bucuresti. De asemenea, compania are un laborator de tehnică dentară în Cluj-Napoca.

Black Sea Fund este un fond de investiții fondat în 2018 de către Arin Ion, Matei Păun, Cornel Fumea și Adrian Vasile. Fondul are un buget de 43 de milioane de euro, iar până acum a investit în companiile Intermedio General Group SA (Theta), Clinica Dentară SA (DigiRay) și D-Toys. Black Sea Fund este interesat în special de companii de marime medie, iar investiția per companie este între trei – opt milioane de euro.


Miele propune FashionMaster 4.0


Chiar dacă majoritatea întâlnirilor încă se țin online, atunci când sunt purtate în fața camerei, tricourile și bluzele trebuie să fie fără cute, iar pentru ținute impecabile, utilizatorii se pot baza pe noul sistem de călcat cu aburi FashionMaster Miele. Acesta este format din masă de călcat, steamer (aparat cu aburi pentru călcare verticală) și fier de călcat. Produsul a fost lansat de Miele și pe piața din România începând de luna aceasta.

Miele a lansat primul sistem de călcat cu aburi în urmă cu 9 ani, iar de atunci a investit constant în creșterea performanței, versatilității și confortul în utilizarea produselor. Astfel, Miele a lansat cea mai nouă generație a sistemului FashionMaster, cu performanțe superioare. Noul dispozitiv oferă un spațiu mai mare pentru fierul de călcat, iar suprafața mesei de călcat este îmbrăcată într-un strat de protecție alb, mai rezistent la zgârieturi.

Datorită presiunii de până la 4 bari, dispozitivul pulverizează constant 100 de grame de abur pe minut, care pătrunde și în țesăturile groase, astfel că dispozitivul poate fi folosit chiar și pentru cutele greu de îndepărtat. Masa de călcat este dotată cu un ventilator, care are funcție de suflare, menită să ușureze procesul de călcare. Mai mult, datorită funcției de aspirare integrată în masă este asigurată și dispersarea eficientă a aburilor. Grație celor două funcții, țesăturile au o aderență bună, prevenind alunecarea hainelor. Ventilatorul este controlat automat: acesta pornește când este folosit aburul și se oprește automat în timpul pauzelor de călcat.

Aburul este distribuit uniform pe întreaga suprafață datorită tălpii brevetate de Miele cu profil de fagure, iar fierul alunecă cu ușurință peste orice tip de țesătură. Mai mult, steamerul (aparatul cu abur) poate fi folosit pentru a îndrepta cutele de pe haine în timp ce acestea sunt pe umeraș, fără să mai fie necesar să fie așezate pe masa de călcat.

Indiferent dacă folosiți fierul de călcat sau steamerul pentru călcare verticală, sistemul FashionMaster este certificat pentru capacitatea de igienizare a țesăturilor. Universitatea Albstadt-Sigmaringen din Germania a demonstrat că aplicând abur timp de 5 secunde cu fierul de călcat (Setting 3) sau cu steamerul, 99,99% dintre virusurile precum Corona, gripă sau norovirusul (cu excepția Hepatitei B) sunt îndepărtate. Sistemul Miele de călcat a primit, de asemenea, premiul Hygiene Seal, oferit de Institutul Independent pentru Igienă și Virusologie – InFluenc_H, aceasta fiind cea mai înaltă distincție pentru categoria dată (metodologia poi).

O altă caracteristică, patentată de Miele, este tehnologia 1-2-Lift System. Pentru a proteja spatele și pentru a fi manipulat cu ușurință, aparatul poate fi pregătit pentru utilizare cu doar două mișcări simple. Sistemul integrat permite reglarea mesei de călcat cu ușurință și precizie la înălțimea confortabilă pentru utilizator.

Curățarea sistemului de călcat cu aburi FashionMaster este, de asemenea, facilă: utilizatorii vor vedea pe ecranul de display dacă rezervorul de apă trebuie reumplut sau detartrat. Unitatea recomandă automat intervale de detartraj, în funcție de duritatea apei și de cantitatea de apă evaporată. Atât funcția de clătire automată a rezervorului, cât și cea de detartrare a apei sunt tehnologii patentate de Miele. Astfel, stația calculează automat intervalul de clătire în funcție de volumul de apă utilizat, iar generatorul de abur este curățat automat și sunt îndepărtate reziduurile minerale lăsate în urmă de apa care se evaporă.

Miele este cel mai mare producător mondial de echipamente electrocasnice premium, precum aparatură de gătit, de coacere și de gătit cu aburi, produse de refrigerare, aparate de cafea, mașini de spălat vase și produse de îngrijire pentru haine și pardoseli. Acestei linii de produse i se adaugă mașinile de spălat vase, mașinile de spălat rufe și uscătoarele pentru uz comercial, precum și aparatura de spălare-dezinfectare și sterilizare a instrumentelor destinate utilizării în activitățile medicale și de laborator (Miele Professional).

Compania Miele, fondată în 1899, are opt filiale de producție în Germania și câte o filială în fiecare dintre țările următoare: Austria, Cehia, China, România și Polonia, dar și două fabrici de producție aparținând filialei sale italiene Steelco. Cifra de afaceri a companiei în anul 2020 a crescut la aproximativ 4,5 miliarde de euro, cu 70,5% vânzări în afara Germaniei.

Miele este reprezentată prin filiale proprii și de importatori în aproape 100 de țări. Compania Miele se află în proprietatea celei de-a patra generație a familiei fondatoare, are o forță de muncă de aproximativ 20.900 de persoane, cu 11.050 de angajați în Germania. Sediul companiei se află în Gütersloh/Westphalia, Germania.


Mai mult de o treime dintre romani au sarbatorit ceva in fiecare luna, in ultimul an


3% au sărbătorit de câteva ori pe săptămână, conform sondajului Diageo Celebration Index

36% dintre români au sărbătorit cel puţin o dată pe lună în ultimul an, conform sondajului Diageo Celebration Index, în timp ce 3% sărbătoresc de câteva ori pe săptămână şi 4% declară că nu au avut niciun motiv să sărbătorească în ultimele 12 luni. Mai bine de jumătate (54%) dintre respondenţi au spus că sărbătoresc doar de câteva ori pe an.

„Rezultatele sondajului dovedesc faptul că bucuria de a ne întâlni și de a sărbători momente extraordinare împreună cu cei dragi nu a dispărut nici după perioada foarte solicitantă care ne-a luat pe toți prin surprindere în ultimul an și jumătate. Oamenii doresc în continuare să celebreze momentele speciale din viața lor și suntem fericiți că putem fi parte din bucuria lor”, a declarat, în numele companiei Diageo, Michael Holm, managing director Diageo Eastern Europe.

Sondajul a fost realizat on-line de Ipsos pe un eşantion reprezentativ de 1.024 de persoane, în România. Au fost realizate sondaje similare în Cehia şi Ungaria. În toate cele trei ţări concluziile au fost în mare parte aceleaşi, arătând că sărbătorile au rămas parte integrantă a vieţii oamenilor, în pofida contextului dificil.

În România, frecvenţa cu care oamenii sărbătoresc scade vizibil odată cu vârsta, conform studiului. Astfel, dacă în categoria de vârstă cea mai tânără (18-29 ani) se sărbătoreşte relativ des (8% afirmă că sărbătoresc ceva chiar de câteva ori pe săptămână), cei din categoria de vârstă 60-65 ani sărbătoresc de regulă o dată pe lună sau mai rar.

Chiar dacă anul care a trecut a fost greu pentru toţi, majoritatea respondenţilor români se consideră fericiţi şi apreciază foarte mult micile bucurii ale vieţii. Astfel, cel mai des se sărbătoresc ocazii precum zilele de naştere şi aniversările (89%), deşi perioadele de sărbători sunt şi ele importante (de exemplu, Crăciunul) şi sunt sărbătorite de 65% dintre respondenţi. Aproape un sfert dintre români (24%) consideră că micile realizări cotidiene, cum ar fi o zi plină de experienţe pozitive, sunt un motiv suficient de bun pentru a sărbători. Comparativ, numai 13 % dintre maghiari cred că bucuriile simple ale vieţii ar trebui sărbătorite, în timp ce doar puţin mai mult de unul din 10 cehi (11%) împărtășesc această opinie.

Sondajul mai arată și că românii sărbătoresc de regulă împreună cu membrii familiei (80%), prietenii (46%) şi partenerii (37%). Organizarea unei petreceri (61%) şi relaxarea acasă (45%) sunt principalele modalităţi de a sărbători, dar şi ieşirile la restaurant sunt populare (38%), mai ales în rândul femeilor.

De regulă, femeilor le place să sărbătorească alături de membrii familiei şi de parteneri, în timp ce bărbaţii sărbătoresc deseori cu prietenii. Numai 4% din respondenţii români au spus că sărbătoresc împreună cu colegii de serviciu.

În privinţa cadourilor, 73% dintre respondenţi au spus că bunurile materiale sunt încă tipul de cadou cel mai des întâlnit. Respondenţii cu vârsta peste 50 de ani preferă în mod clar cadourile materiale, în timp ce categoria de vârstă cea mai tânără (18-29 ani) oferă deseori articole realizate manual drept cadouri. Interesant este faptul că 28% dintre respondenţi au declarat că lucrurile nemateriale, spirituale, cum ar fi o îmbrăţişare sau un zâmbet sunt cadourile pe care le sărbătoresc cel mai des.

Diageo este lider global în domeniul băuturilor alcoolice, cu un portofoliu impresionant de mărci. Printre acestea se numără whisky-urile Johnnie Walker, Crown Royal, J&B, Buchanan’s şi Windsor, vodca Smirnoff, Cîroc şi Ketel One, precum şi Captain Morgan, Baileys, Don Julio, Tanqueray şi Guinness.

Diageo este o companie globală, iar produsele sunt comercializate în peste 180 de ţări din întreaga lume. Compania este cotată atât la Bursa de Valori Londra (DGE), cât şi la Bursa de Valori New York (DEO). Pentru informaţii suplimentare despre Diageo, angajaţi, mărci şi performanţe, vizitaţi pagina www.diageo.com. Accesaţi resursa Diageo globală privind consumul responsabil de alcool, www.DRINKiQ.com, pentru informaţii, iniţiative şi modalităţi de diseminare a bunelor practici.


Cele mai vechi artefacte ale lumii se scot la licitatie


Peste 200 de piese rare, valoroase nu doar pentru cultura românească, dar și pentru cea a popoarelor lumii, unele dintre ele vechi de mii de ani, se află în expoziție la Palatul Cesianu-Racoviță, iar joi, 18 noiembrie, vor fi scoase la vânzare în cadrul Licitației de Artă Tradițională, Covoare și Antichități.

Dedicată colecționarilor de artefacte istorice și design, dar și iubitorilor de tradiții românești sau orientale, impresionanta colecție este compusă din antichități romane ori sumeriene, covoare persane și turcești, podoabe balcanice din sec. XVIII și stampe japoneze, dar și piese de mobilier Neo-Brâncovenești, ii și costume populare românești.

Rarități pentru piața de profil din România, considerate totodată active de nișă ce completează alternativele investiționale în perioade instabile economic, precum este cea actuală, artefactele istorice conving nu doar prin unicitate, dar și prin decorativitatea lor.

Un exemplu care se remarcă în licitația de joi, 18 noiembrie, este ulciorul roman cu toartă, ce datează din a doua jumătate a sec. II. Piesa confecționată din ceramică roșie are prețul de pornire de doar 300 de euro și provine din colecția importantului om politic al sfârșitului sec. XIX și fondator al catedrei de mecanică la Universitatea din Iași, Miltiade Tzony. Din aceeași colecție face parte și un blid roman, care are un preț conservator de pornire de doar 200 de euro și este datat sfârșitul sec. I – începutul sec. II.

O altă piesă rară este fragmentul de statuetă ce îl reprezentă pe Buddha surâzând (Xiao Fo). Lotul cu prețul de pornire de 400 de euro datează din sec. XV-XVI și provine din colecția familiei de doctori Roth-Nicolau. Iar de la 1500 provin două talere ceremoniale din cositor, purtând mărcile orașului Sibiu, care au în licitație un preț de pornire de doar 175 de euro.

Licitația de specialitate rezervă un capitol important valorilor tradiționale românești, între care se remarcă iile și costumele populare. Cu o compoziție care respectă perfect structura tradițională, realizat din pânză de bumbac, țesute manual sunt costumele alcătuite din ie, fotă, maramă și brâu. Costumele datate prima jumătate a sec. XX ori mijlocul acestuia au un preț de pornire de 200-250 de euro și sunt reprezentative pentru zonele Bran, Gorj, Cărbunari, Banat, Argeș sau Ținutul Pădurenilor, Hunedoara.

Piesele de colecție din cadrul Licitației de Artă Tradițională, Covoare și Antichități ocupă 3 săli de expoziție în cadrul Palatului Cesianu-Racoviță și pot fi admirate până joi, 18 noiembrie, în regim gratuit. Sediul Artmark se află pe str. C.A. Rosetti, nr. 5. Se pot formula oferte pentru loturile puse în vânzare, fie la sediu fie pe siteul www.artmark.ro ori se poate participa la licitație live, online, de către oricine persoană interesată care a deschis în prealabil un cont de licitare online prin platforma Artmark Live.


Salonul National de Arta Contemporana 2021, in galeriile si muzeele din Capitala


Salonul Naţional de Artă Contemporană (SNAC) 2021, un eveniment dedicat împlinirii a 100 de ani de organizare profesională a artiştilor din România, organizat sub patronajul Ministerului Culturii, se va desfăşura, pe parcursul lunii noiembrie, în galeriile şi muzeele din Capitală.

Potrivit Uniunii Artiştilor Plastici din România, evenimentul se va deschide oficial, vineri, cu un vernisaj online, la Combinatul Fondului Plastic.

Evenimentul va prezenta publicului, într-una dintre cele mai ambițioase expuneri din cadrul formulei SNAC, lucrările de pictură, sculptură, grafică, multimedia, arte decorative și artă religioasă a peste 370 de artiști din toată țara, selectați de către doamnele și domnii curatori Marilena Preda Sânc, Marius Barb și Gheorghe Pogan pentru secțiunea pictură; Reka Csapo Dup pentru secțiunea sculptură; Anca Boeriu pentru secțiunea grafică; Roxana Trestioreanu și Bogdan Iorga pentru secțiunea multimedia; Dorina Horătău, Cristina Popescu Russu și Ioana Stelea pentru secțiunea arte decorative; Luiza Barcan și Irina Sava pentru secțiunea artă religioasă, sub coordonarea generală a dnei. Magda Cârneci, curator general al SNAC 2021.

Evenimentul se va deschide oficial, în data de 05 noiembrie 2021, cu vernisaj online, la Combinatul Fondului Plastic, din Strada Băiculești nr. 29, București. Începând cu această dată, expozițiile vor fi accesibile și publicului, în grupuri restrânse, cu respectarea normelor sanitare în vigoare pentru prevenirea și combaterea infectării cu SARS-CoV-2 și conform programului fiecărei locații.

Expozițiile din cadrul SNAC 2021 se vor desfășura în 6 galerii și două muzee naționale din București, conform următorului calendar expozițional:

– Combinatul Fondului Plastic- UNAgaleria, S.E.N.A.T., Spațiul The Institute (Strada Băiculești nr. 29, București), 05-20 noiembrie 2021
– Muzeul Național al Satului „Dimitrie Gusti”, Sala de Sticlă (Şoseaua Pavel D. Kiseleff nr. 28-30, București), 04 noiembrie-01 decembrie 2021
– Muzeul Național al Țăranului Român (Şoseaua Pavel D. Kiseleff nr. 3, București), 05 noiembrie-01 decembrie 2021
– Galeria Simeza (Bulevardul General Gheorghe Magheru nr. 20, București), 04-29 noiembrie 2021
– Galeria Căminul Artei/Centrul Artelor Vizuale (Strada Biserica Enei nr. 16, București), 05-20 noiembrie 2021
– Galeria Orizont (Bulevardul Nicolae Bălcescu nr. 23A, București), 05-20 noiembrie 2021

Salonul Național de Artă Contemporană (SNAC) ediția 2021 reprezintă unul dintre cele mai importante evenimente artistice ale anului, care marchează continuitatea în contemporaneitate a conceptului de salon de artă, aflat între tradiție și inovație, plecând de la un model lansat încă din anul 1864 și trecând istoric prin diferite formule de percepție și de prezentare culturală.

Anul acesta, SNAC își menține opțiunea pentru unitate în diversitate, facilitând un dialog între generații, genuri artistice și tendințe stilistice, în spiritul propriu al Uniunii Artiștilor Plastici din România, organizația reprezentativă a artiștilor profesioniști din România.

Ediția SNAC 2021 este dedicată împlinirii a 100 de ani de organizare profesională a artiștilor din România, respectiv de la înființarea Sindicatului Artelor Frumoase, precursorul Uniunii Artiștilor Plastici din România.

Parteneri media ai evenimentului: Radio România Cultural, Radio România Internațional, TVR1, Radio-TV Arthis, Modernism, Revista Arta, Intell News, Jurnalul Bucureștiului, Agerpres.

Parteneri privați și instituționali: Ministerul Culturii, UNArte, The Institute, Muzeul Național al Țăranului Român, Muzeul Național al Satului „Dimitrie Gusti”, Muzeul Național al Literaturii Române.


Un tablou cu Regele Ferdinand, ascuns zeci de ani intr-un depozit, expus la Muzeul National al Unirii


Un tablou cu Regele Ferdinand, descoperit întâmplător alături de alte picturi cel mai probabil ascunse în ianuarie 1948, când sovieticii au vandalizat Sala Unirii, a fost expus în cadrul manifestării „Exponatul lunii noiembrie” la Muzeul Naţional al Unirii (MNU) Alba Iulia.

Semnat de pictorul Zogu Zaharescu, Regele Ferdinand este un tablou (ulei pe pânză) de dimensiuni mari.

„Reprezentările regilor României sunt rare, regimul comunist încercând să-i scoată din istorie prin distrugerea a tot ceea ce însemna simbol al regalităţii. Aceeaşi soartă au avut-o monumentele şi piesele de artă care aminteau de monarhia românească. (….). În oraşul Unirii, Alba Iulia, simbolurile regalităţii au supravieţuit peste timp: ctitorii Catedralei Încoronării, Ferdinand şi Maria, sunt încă la locul lor, pe pereţii bisericii, aşa cum i-a imaginat pictorul Costin Petrescu, iar la Muzeul Naţional al Unirii s-au recuperat, în 2013, alte şapte reprezentări ale regilor României Mari, şase tablouri de dimensiuni mari (unul este pictat pe ambele feţe), semnate de Stoica Dumitrescu, Pericle Capidan, Zogu Zaharescu, V. Leon”, au explicat reprezentanţii MNU Alba Iulia.

Tabloul expus este opera lui Zogu Zaharescu, care face parte din categoria pictorilor consideraţi „de gang”, un pictor care frecventa boema bucureşteană, pictând la comanda unor particulari nu prea înstăriţi serii nesfârşite de ţigănci ori flori.

„În tabloul intrat în patrimoniul muzeului albaiulian, se dezvăluie însă ca un pictor talentat, capabil să realizeze un portret de aparat, prin intermediul căruia iese în mod evident din categoria pictorilor uitaţi, blamaţi, dovedind ştiinţa practicării picturii profesioniste, academiste, într-o reprezentare memorabilă a Regelui Ferdinand I”, au precizat reprezentanţii Muzeului din Alba Iulia.

Picturile cu Regele Ferdinand şi Regina Maria, neinventariate în registrele Muzeului Naţional al Unirii, cel mai probabil ascunse în ianuarie 1948, de către directorul Muzeului din acea vreme, Ioan Berciu, pentru a le proteja de către sovieticii care au vandalizat Sala Unirii, au fost descoperite în urmă cu aproape un deceniu într-un depozit, de un angajat al instituţiei. Realizate între 1920 şi 1930, tablourile sunt de cabinet, cu dimensiunile de 280/190 de centimetri.

Tablourile au fost restaurate de către specialiştii Muzeului Naţional Brukenthal din Sibiu.

Tabloul cu dimensiunile de 185 cm x 148cm, va fi expus la Sala Unirii până în 5 decembrie 2021.


Muzeul National de Arta intreaba publicul cum si-ar dori sa fie muzeul de maine


Muzeul Național de Artă al României lansează sondajul „Împreună pentru muzeul de mâine”, prin care își propunem să își cunoască mai bine publicul și așteptările acestuia legate de vizita la muzeu.

Sondajul este împărțit în patru capitole: date demografice, întrebări despre experiența de vizitare, „relaxare și recreere la MNAR” și o secțiune dedicată modului în care muzeul comunică în prezent și posibilității de a introduce noi canale de comunicare cu publicul în viitor.

„Scopul acestui sondaj este să ne ajute să conturăm viitoarele politici ale muzeului mult mai aplicat pe ceea ce își doresc vizitatorii. De aceea, ne-ar fi de ajutor să avem un număr cât mai mare de persoane care ne acordă câteva minute completând acest chestionar ce se poate dovedi un instrument prin care, în timp, MNAR se va schimba semnificativ”, a declarat Călin Stegerean, Managerul Muzeului Național de Artă al României.

Chestionarul este disponibil atât în format tipărit, pentru persoanele care vor vizita muzeul în perioada următoare, cât și online, la adresa: https://forms.gle/wYrwQ1oNjLVfAX7J6 și poate fi completat până în data de 30 noiembrie 2021, inclusiv.


7 oferte de vacanta pentru destinatii exotice in sezonul rece


Fie că visează să își petreacă iarna pe plajă sau că vor să evadeze de restricțiile de acasă, Dertour a lansat printre cele mai bune oferte din piață, la momentul actual, pentru românii care își doresc să călătorească în destinații exotice. Aceștia pot alege să evadeze rapid și în siguranță, cu zboruri charter directe, fără escale, în oricare dintre cele 7 destinații exotice de vacanță la finalul anului și in primăvară 2022 – Republica Dominicană, Maldive, Kenya, Zanzibar, Emiratele Arabe Unite, Egipt și Antalya. Beneficiile de a călători cu zbor direct charter în această perioadă înseamnă scurtarea duratei deplasării, prețuri mai bune și siguranța sporită a pasagerilor.

Cele 7 oferte pentru vacanțe exotice all-inclusive pornesc de la 299 euro cu toate taxele incluse pentru un sejur de 7 zile la un resort de 5* pe riviera turcească, Antalya, orașul-port cu ieșire la Marea Mediterană, în perioada aprilie – mai 2022, 399 euro pentru 7 zile la hotel 5* în fascinantul Egipt, în perioada decembrie 2021 – aprilie 2022 și 599 euro pentru o vacanță pe plajele cu nisip fin din Emiratul Arab Ras-al-Khaimah, oricând în perioada noiembrie 2021 – februarie 2022.

Dertour oferă clienților săi campania Avans ZERO, pentru cei care vor să își organizeze vacanțele în anul 2022, în destinații precum Turcia și Egipt.

Cei care vor să plece în ultimele două luni din an într-o vacanță exotică all-inclusive, pot opta pentru destinații-vedetă la preț redus: 799 euro pentru un sejur pe plajele cu nisip alb din Zanzibar, în cameră cu vedere la mare, ce oferă o priveliște uluitoare asupra Oceanului Indian, 999 euro pentru o vacanță cu safari și plajă în Kenya, unde se pot vedea animalele din savană: lei, girafe, zebre și elefanți.

Ofertele propun și destinații tropicale în Insulele Caraibe, cu 1099 euro pentru o vacanță exotică all-inclusive în Punta Cana, Republica Dominicană, cu cazare la hotel 5*, în luna decembrie 2021, și 999 euro pentru un sejur complet în insulele Maldive, în perioada noiembrie 2021 – martie 2022. Tarifele pentru cele 7 destinații sunt, în acest moment, la cel mai mic tarif de pe piața din România.

Vacanțele oferă zboruri charter directe, în condiții de maximă siguranță, cu serviciul de asigurare al vacanței împotriva riscurilor Covid-19 atât înainte de plecare, cât și în timpul vacanței, dar și tarife preferențiale pentru testarea PCR Covid-19.

DERTOUR este una dintre cele mai mari companii de tourperare, cu cea mai mare rețea de agenții de turism din România, făcând parte din grupul german DER Touristik.

Detalii complete despre oferte sunt disponibile pe www.dertour.ro

Potrivit unui comunicat, DERTOUR face parte din grupul DER Touristik Group, unul dintre liderii industriei de turism din Germania. Are sediul în Köln, peste 130 de companii și a generat un venit total de 6,7 miliarde de euro în 2018. Are o echipa de 10.900 de persoane în 16 țări europene.

În fiecare an, peste 10 milioane de turiști aleg vacanțele organizate de unul dintre turoperatorii și specialiștii Grupului: Dertour și ITS în Germania; Kuoni & Helvetic Tours; Exim Tours și Kartago Tours în Europa de Est; Apollo în Scandinavia; precum și Kuoni în Marea Britanie și Franța.

Rețeaua numără aproximativ 2800 de agenții de turism – incluzând liderul de piață din Germania DER Reisebüro – și vânzări online. DER Touristik Group încorporează cinci branduri hoteliere, un furnizor de servicii de călătorie, o companie aeriană și DMC cu 61 de birouri în 26 de locații. Pentru mai multe informații, consultați: www.dertouristik.com.

Dertour aduce în România promisiunea unei oferte variate de produse turistice, a siguranței și a calității germane.

Parte a grupului german REWE, Dertour a preluat în septembrie 2019 activitățile de turism ale Grupului Eurolines, devenind astfel unul dintre liderii pieței din România.

DER Touristik Group, parte a grupului Rewe, este unul dintre liderii industriei de turism din Germania. Are sediul în Köln, peste 130 de companii și a generat un venit total de 6,7 milioane de euro în 2018. Are o echipă de 10.500 de persoane în 16 țări europene. În fiecare an, 9,9 milioane de turiști aleg vacanțele organizate de unul dintre turoperatorii și specialiștii Grupului: Dertour și ITS în Germania; Kuoni & Helvetic Tours; Exim Tours și Kartago Tours în Europa de Est; Apollo în Scandinavia; precum și Kuoni în Marea Britanie și Franța.

Rețeaua numără aproximativ 2.800 de agenții de turism – incluzând liderul de piață din Germania DER Reisebüro – și vânzări online. DER Touristik Group încorporează cinci branduri hoteliere, un furnizor de servicii de călătorie, o companie aeriană și DMC cu 61 de birouri în 26 de locații. Pentru mai multe informații, consultați: www.dertouristik.com


Licitatia de Fapte Bune, primul eveniment din Romania dedicat caritatii


Primul eveniment caritabil din România care adună la un loc 7 fundații caritabile, al căror obiectiv vizează cauze umanitare, va avea loc în luna decembrie, online, pe platforma Artmark Live. Casa de Licitații A10 by Artmark contribuie la organizarea, în premieră, a unui eveniment-bilanț al carității anului 2021, punând la dispoziție platforma de licitație și oferind suport logistic pentru a susține cauzele concrete ale celor 7 fundații participante la proiect – Asociația Dăruiește Viață, Fundația Agent Green, Asociația Blondie, Crucea Roșie Română, Fundația Digital Nation, Fundația Hope and Homes for Children și Asociația Veteranilor.

Asociația Dăruiește Viață dedică cauza lui David și copiilor de la centrul de hemodializă al Spitalului Marie Curie. David, în vârstă de 11 ani, este pacient al centrului de hemodializă, conectat de 2 ani la un aparat ce îi filtrează sângele, trebuind să meargă la centru 3 zile pe săptămână timp de câte 4 ore. David are nevoie de un aparat de hemodializă care să-l mențină în viață și să-i permită să meargă la școală sau să-și viziteze bunicii, lucruri pe care acum le poate visa doar, fie din cauza programului de dializă, fie din cauza contraindicațiilor medicale. Colectarea a 50.000 de euro, în cadrul Licitației de Fapte bune din 8 decembrie, va permite dotarea centrului cu aparate noi și performante și, implicit, creșterea calității vieții lui David și a copiilor care fac hemodializă la spitalul Marie Curie. O donație de 100 de euro acoperă costurile unei ore de hemodializă cu un aparat performant pentru David și pentru orice alt copil în situația lui.

Cauza Fundației Agent Green este să protejeze, inclusiv să replanteze, un hectar de pădure seculară, iar suma de 300.000 de euro va permite cumpărarea pădurii, desfășurarea unor operațiuni de replantare și acoperirea costurilor de pază efectivă pentru primii 10 ani. Orice donație de 30 de euro reprezintă costul de achiziționare și protejare a unui metru pătrat de pădure seculară, pe care donatorul îl va deține în proprietate simbolică.

Urgențele medicale ale copiilor nu suportă amânare, iar Asociația Blondie pune la dispoziție transport pentru pacienții-copii care au nevoie de tratament în străinătate, asumându-și, prin Licitația de Fapte Bune, achiziționarea unei aeronave pe care să o transforme într-atât de necesara ambulanță aeriană. Mijlocul de transport rapid va fi pus la dispoziția oricărui copil care are nevoie de un transport aerian medical urgent, în mod gratuit. Pentru achiziționarea aeronavei destinate urgențelor medicale ale copiilor sunt necesare 2 milioane de euro. S-a calculat că orice donație de 250 de euro acoperă practic costul mediu al transportului medical urgent al unui copil până la destinațiile medicale către care aceștia sunt transportați curent.

Proiectul Crucii Roșii Române vizează ajutorarea unei regiuni extrem de vulnerabile social de pe harta României de azi, mai precis Valea Jiului, unde rata șomajului și a neșcolarizării sunt dintre cele mai ridicate din sud-estul Europei. Crucea Roșie Română a startat un proiect de reducere a abandonului școlar și de asigurare a unei mese calde pe zi pentru copiii familiilor sărace din Valea Jiului, dintre care mulți merg la culcare flămânzi în fiecare zi, apreciind că va necesita, într-o primă fază a proiectului, 250.000 de euro pentru următorii 2 ani. Prin Licitația de Fapte Bune programată în decembrie se vor solicita pași de donație de câte 25 de euro, cât este necesar să acopere o masă caldă și o încadrare de tip after-school, pe zi, pentru câte un copil al Văii Jiului.

Mai departe, 400 de burse „Generația Tech” pentru formarea tinerilor programatori este proiectul Fundației Digital Nation pentru care sunt necesari 37.000 de euro. Fondurile colectate, în urma Licitației de Fapte Bune, reprezintă o investiție în tânăra generație prin pregătirea în proiecte reale și oferirea oportunităților de anagajare, fiind și răspunsul la nevoile de digitalizare ale României, o țară în care doar 29% din populație are competențe digitale de bază. O sponsorizare de 400 de euro este solicitată pentru acoperirea costului unui modul de curs de programare de 4 luni pentru un tânăr, ce dorește fie o reconversie profesională, fie pregătirea într-o profesie actuală, pentru care există cerere de angajare.

Fundația Hope and Homes for Children își propune, prin Licitația de Fapte Bune, să colecteze 250.000 de euro, care vor permite construirea unei case de tip familial pentru copiii dezinstituționalizați, fiind parte a procesului de a închide orfelinatele din România. O casă de acest tip oferă copiilor și tinerilor un mediu familial, în care pot trăi 10-12 persoane, care să se bucure de găzduire, îngrijire, educație și consiliere psihologică. Prin Licitația de Fapte Bune se urmăresc pași de donație de câte 500 de euro, valorând costul lunar al adăpostirii, îngrijirii și educației unui copil în case de tip familial proiectată.

„Două războaie – o singură speranță” – este proiectul Asociației Militarilor Veterani și Veteranilor cu Dizabilități, care vizează strângerea de fonduri în valoare de 110.000 de euro pentru dotarea Centrului de Psiho-Terapie Post-Traumă pentru militarii răniți în teatrele de operații din Afganistan și Irak, dar și pentru victimele Covid-19. Se solicită pași de donație de 400 de euro, cât este estimat
a costa tratamentul lunar al unui veteran.

Oricine poate lua parte la Licitația de Fapte Bune, având în vedere regimul de preț cumulativ, care permite ca ofertele depuse, fie de un pas sau de mai mulți de licitație, să se cumuleze. În cadrul Licitației de Fapte Bune se poate participa prin: ofertă scrisă depusă la Palatul Cesianu-Racoviță, prin telefon sau online direct în platforma de licitație Artmark Live, în seara evenimentului din 8 decembrie.


UVT ii asteapta pe timisoreni la un concert simfonic exceptional, alaturi de marele violonist Alexandru Tomescu


Marți, 2 noiembrie, începând cu ora 19:00, orchestra Facultății de Muzică și Teatru din UVT va susține un concert simfonic, avându-l ca solist pe maestrul Alexandru Tomescu. Concertul se desfășoară în cadrul „Festivalului Internațional Timișoara Muzicală”, ce are loc în această perioadă la Filarmonica „Banatul”, festival ajuns la cea de a 45-a ediție, la care participă artiști de renume, anunță Universitatea de Vest din Timișoara.

Concertul are o încărcătură simbolică aparte, fiindu-i dedicat lui Ludwig van Beethoven, de la nașterea căruia se împlinesc 251 de ani. Un moment atât de special nu poate sta decât sub bagheta unui dirijor excepțional, așa cum este Sebastian Felea.

Această surpriză muzicală oferită timișorenilor reprezintă un efort creativ al Facultății de Muzică și Teatru din cadrul Universității de Vest din Timișoara. Atât binecunoscutul dirijor Sebastian Felea, cât și Alexandru Tomescu, violonist de talie internațională și singurul român care cântă la o vioară Stradivarius, sunt cadre didactice în cadrul facultății.

Rectorul Marilen Gabriel Pirtea a declarat: Trecem printr-o perioadă plină de încercări, însă orice moment dificil din istorie poate fi depășit cu mai mult curaj și energie când arta și cultura sunt un punct de sprijin. Facultatea de Muzică și Teatru a fost în mijlocul comunității în ultimele luni cu nenumărate evenimente artistice, care au încântat și inspirat timișorenii. Acest concert este un eveniment realmente deosebit, pentru că alături de talentații noștri studenți sunt două nume reper ale muzicii clasice românești, Sebastian Felea și Alexandru Tomescu, profesori ai FMT. Este fără îndoială o șansă pentru studenții UVT să cânte alături de unul dintre cei mai mari violoniști din lume. La UVT, Cultura este Capitală, iar în capitala noastră se va asculta Beethoven, așa că îi invit pe timișoreni să ne fie alături.

Evenimentul va avea loc în Sala Capitol, pe Bulevardul Constantin Diaconovici Loga, numărul 2. Accesul este permis conform normelor sanitare în vigoare.


ASTRA, singurul muzeu din Romania prezent la Salonul Patrimoniului Cultural de la Paris


Muzeul ASTRA este singurul din România care participă, până duminică, la Salonul Patrimoniului Cultural de la Paris, iar la standul românesc este prezent, printre alţii, olarul Ionuţ Bîscu, militar al Comandamentului NATO de la Sibiu, care promovează ceramica de Horezu, a declarat, pentru AGERPRES, purtătorul de cuvânt al muzeului, Cosmin Călinescu.

„Muzeul ASTRA participă din 2018 la Salonul Patrimoniului Cultural de la Paris. Cum ediţia de anul trecut a fost anulată din cauza pandemiei, suntem, anul acesta, la cea de-a treia participare. Salonul oferă ocazia prezentării muzeului, atragerii de turişti în Sibiu, dar şi schimburi de experienţă, documentare privind evoluţia restaurării, soluţii noi pentru dezvoltarea instituţiei. Dacă în anii trecuţi animaţiile au fost realizate doar de către restauratorii muzeului, în acest an aducem în atenţia publicului o componentă esenţială a patrimoniului românesc, inclusă pe lista Unesco, şi anume ceramica de Horezu, prin intermediul olarului Ionuţ Bîscu, completat pe componenta decorativă, de Ramona Bîscu”, a declarat, pentru AGERPRES, directorul general adjunct al Muzeului ASTRA, Ovidiu Baron.

Salonul Internaţional de Patrimoniu de la Paris este organizat, ca de fiecare dată, la Carrousel du Louvre, în Paris. Anul acesta, standul Muzeului ASTRA va promova din nou valorile patrimoniului cultural românesc, expoziţiile şi proiectele Muzeului ASTRA şi obiective turistice din judeţul Sibiu (prin intermediul materialelor puse la dispoziţie de Asociaţia Judeţeană de Turism Sibiu). Animaţiile marca Muzeul ASTRA cuprind ateliere de olărit, cu ceramica de Horezu in rolul principal, înscrisă în Patrimoniul UNESCO. Va lucra la roata tradiţională, dar şi la cea electrică, olarul Ionuţ Bîscu, susţinut pe componenta decorativă de Ramona Bîscu ( Ceramics Art of Horezu ). De asemenea, Raluca Miriţoiu, restaurator al Muzeului ASTRA, va desfăşura ateliere de restaurare textile. Standul Muzeului ASTRA se află în Sala Gabriel – A15, păstrând acelaşi loc ca la ediţia precedentă, organizată înainte de pandemia de Covid-19.

Fondat în 1994, Salonul Patrimoniului Cultural este organizat de Ateliers d’Art de France, cu participarea, în medie, a peste 300 de expozanţi din 12 ţări, organizaţii de patrimoniu, actori din zona restaurării, a meşteşugurilor, instituţii publice de cultură, artişti, scriitori etc.


„Partituri metalice. Cutii muzicale din colectiile Muzeului National de Istorie a Romaniei”


Muzeul Național de Istorie a României (MNIR) anunţă deschiderea microexpoziţiei „Partituri metalice. Cutii muzicale din colecțiile MNIR”. Proiectul expoziţional se încadrează în seria „Exponatul lunii” şi este accesibil publicului începând de vineri, 29 octombrie 2021, la sediul muzeului din Calea Victoriei nr. 12, Bucureşti.

Microexpoziția prezintă istoria cutiilor muzicale și surprinde atmosfera de final de secol XIX, prin cântecele ce pot fi ascultate, mecanismele ce pot fi văzute funcționând sau detalii legate de gusturile muzicale din epocă. Apariția acestei noi forme de divertisment in vogue, după cum constata revista Science în 1888, a însemnat încercarea de a recrea execuția muzicianului printr-un mecanism elaborat, concentrând emoția trăită în sălile de spectacol și aducând-o în interiorul căminului, printr-un instrument accesibil pentru un public mai larg.

Finalul de secol XIX, perioada în care cutia muzicală a devenit o industrie, se reflectă în colecțiile Muzeului Național de Istorie a României, prin prezentarea atât a două principale tipologii de mecanisme, cea cu cilindru și cea cu disc de metal, dar și a celor doi poli ai Europei care au stat la baza realizării de cutii muzicale, spațiul elvețian și cel german. Cutia muzicală cu cilindru, care poartă eticheta Musique de Genève, a fost produsă de Nicole Frères. Cutia muzicală putea reda 6 cântece, care puteau fi notate pe etichetă alături de seria cutiei muzicale. Înființată la Geneva în 1814 de François Nicole, firma Nicole Frères a îmbunătățit calitatea cutiilor muzicale cu cilindru, adăugând noi elemente, cum ar fi mici tobe, clopoței.

Symphonion, cutia muzicală care folosește discuri metalice, a fost realizată de compania care a brevetat această invenție. Folosirea acestui sistem a conferit o deosebită versatilitate acestui instrument prin posibilitatea de a reda orice tip de muzică. Discurile ce aparțin acestei cutii muzicale cuprind de la valsuri, Polka Mazurka, până la cântece românești cum ar fi Battuta (Danțu Național) sau Hora Moldovenească (Hora Moldoveanca). De asemenea, toate prezintă numărul de serie și au marcat pe acestea Breveté SGDG (Breveté Sans Garantie Du Gouvernement). Compania Symphonion se remarcă prin diversitatea de tipuri, stiluri și modele produse. Compania a fost, de asemenea, un pionier în utilizarea motoarelor electrice în cutiile muzicale cu discuri, primul model echipat cu un motor electric fiind promovat în 1900.

Trecerea timpului și-a lăsat amprenta asupra acestor intrumente, care au necesitat lucrări de conservare și restaurare pentru a-și păstra calitatea sunetului. Restaurarea cutiilor muzicale a urmărit îndepărtarea semnelor timpului de pe aceste instrumente apreciate și care au fost intens folosite. Protejarea cutiilor de rezonanță și a mecanismelor cutiilor muzicale au asigurat funcționalitatea acestora, ceea ce a determinat ca la peste un secol distanță să poate fi recreată atmosfera din perioada Belle Époque.

Expoziţia va fi deschisă la Muzeul Naţional de Istorie a României în perioada 29 octombrie – 25 noiembrie 2021, şi va putea fi vizitată de miercuri până duminică.


„INIMA REGINEI”, expozitie care celebreaza personalitatea Reginei Maria, la Palatul Mogosoaia


O expoziţie de pictură şi creaţii vestimentare care celebrează personalitatea Reginei Maria a României va fi vernisată vineri, în chiar ziua de naştere a suveranei, 29 octombrie, la Palatul Mogoşoaia.

Expoziţia va reuni lucrările pictorului Bogdan Mihai Radu şi creaţiile vestimentare semnate de Mimi Chipăilă, artist vizual.

Printr-o serie de picturi noi, unele de mari dimensiuni, Bogdan Mihai Radu aduce în atenţie ipostaze ale vieţii Reginei Maria în locurile ei preferate, inclusiv la Palatele Mogoşoaia şi Ştirbei, aflate în judeţul Ilfov, în timp ce Mimi Chipăilă recreează eleganţa Reginei Maria printr-o serie de rochii, din care nu lipsesc motivele tradiţionale sau perlele, inspirate din design-ul contemporan Majestăţii Sale.

Dat fiind contextul epidemiologic delicat din ţară, expoziţia „Inima Reginei”, iniţiată de Consiliul Judeţean Ilfov, este lansată în format online şi va rămâne deschisă până în data de 29 ianuarie 2022.

Expoziţia va beneficia şi de un midissage, unde accesul publicului larg în cadrul Palatului se va face în conformitate cu noile reglementări sanitare.

Bogdan Mihai Radu trăieşte la Londra şi este unul dintre cei mai căutaţi artişti români ai momentului.

Natura şi mai ales florile sunt o temă dominantă în arta artistului, lucrarea sa recentă „Yellow Flowers / Flori Galbene” aflându-se pe lista scurtă a expoziţiei de toamnă de la prestigioasa Royal Academy din Londra.

Creaţiile lui Mimi Chipăilă s-au regăsit în reviste de artă, cultură şi modă din Italia, Portugalia, Statele Unite ale Americii, Olanda sau Belgia, graţie unor colecţii capsulă cusute manual, cu detalii pictate sau aplicate de artistă.


Cea mai valoroasa Licitatie de Toamna din ultimii ani


Piața românească de artă urmează trendul crescător de 20%. Creșterea este dovedită de rezultatele Licitației de Toamnă, care a avut loc în această săptămână la Casa de Licitații A10 by Artmark.

Cel mai mare eveniment al pieței românești de artă a fost în centrul atenției colecționarilor, având în vedere prezența marilor maeștri ai artei românești, înregistrând o rată de adjudecare de peste 90% și o valoare de cca. 1,5 milioane de euro. În acest context, Licitația de Toamnă, ce s-a petrecut online, pe platforma Artmark Live, devine cea mai bună licitație de artă a anului 2021, situându-se peste rezultatele Licitației de Vară (1,28 mil. euro) și peste cele ale Licitației de Primăvară (1,09 mil. euro). Totodată, Licitația de Toamnă – Top 100 Mari Maeștri ai Artei Românești reușește să fie cea mai valoroasă licitație din acest sezon din ultimii 3 ani – în 2019 a însumat o valoare de adjudecare inferioară, de 1,48 mil. euro, fiind depășită doar de Licitația de Iarnă din decembrie 2019, organizată înainte de pandemie, cu 1,76 mil. euro.

Rezultatele Licitației de Toamnă de marți dovedesc continuarea trendului de creștere a pieței românești de artă – și mai ales a interesului colecționarilor și investitorilor pentru segmentul artei de patrimoniu, al artiștilor istorici, expuși în rețeua muzeală, Deși opera realizată de Ștefan Luchian în tinerețe – panoul decorativ Toamna – ce a beneficiat de cea mai mare estimare pentru Licitația de marți, raportat la dimensiunile ei monumentale, nu a găsit cumpărator, piața a punctat numeroase alte recorduri absolute de autor (adică cea mai mare sumă pentru care artistul s-a vândut public vreodată).

Recordul evenimentului de vânzare a fost stabilit de Nicolae Tonitza cu opera sa „Catrina”, care a fost adjudecată pentru 110.000 de euro. Tonitza a fost urmat de Gheorghe Petrașcu, care a depășit recordul anterior (de 62.500 de euro din noiembrie 2011) prin două opere valoroase, una de mari dimensiuni – „Cârciumărese” din colecția Ionescu-Quintus, adjudecată pentru 85.000 de euro, și „Natură statică cu vase și albume de artă” din colecția Burileanu-Boroianu, adjudecată pentru 80.000 de euro.

Licitația de Toamnă a punctat și câteva recorduri absolute de autor – Sabin Bălașa a depășit recordul anterior de 31.000 de euro, înregistrat în luna februarie, în cadrul Licitației de Artă Contemporană, cu adjudecarea la 41.250 a lucrării pline de simboluri „Matca”. Și Georges Mazilu a egalat recordul anterior de 22.000 de euro, recent obținut în Licitația de Vară (pentru lucrarea „One way trip”), cu lucrarea sa din anii ‘80, „Fata cu perle”.

O adjudecare inedită a fost cea a lucrării „Venus și Amor”, semnată de pictorul contemporan, Felix Aftene, actualmente expus celebrativ la Muzeul Colecțiilor de Artă, reușind să depășească pentru prima dată pragul de 10.000 de euro, adjudecându-se pentru 11.000 de euro.
Un spectacol rar a oferit și adjudecarea pentru 8.500 de euro a operei din colecția Ionescu-Quintus – „Iarnă în București”, semnată de Marius Bunescu, unul dintre interbelicii îndelung gustați de muzee și colecționari, realizând o ușoară depășire a recordului anterior (din Licitația de Vară, iunie 2011).

Licitația de Toamnă a marcat și alte câteva recorduri, precum: durata licitației – 8 ore și 8 minute, cea mai lungă licitație ținută pe platforma Artmark, finalizându-se la ora 3:20 dimineață; au fost înregistrați 456 de participanți în platforma Artmark Live și prin telefon, din care 233 de palete au licitat efectiv, iar 177 au licitat online prin platforma Artmark Live; au fost înregistrate persoane din 13 țări, atestând un interes în creștere pentru cotațiile în ascensiune ale artiștilor români de patrimoniu, cărora le-a fost dedicată selecția de portofoliu a Licitației de Toamnă.


Creste cererea pentru pachete de vacanta in America Latina


“America Latină – mai precis America de Sud şi America Centrală – a devenit cea mai căutată zonă după cea europeană, de către turiştii români cu venituri de la medie în sus, amatori de turism premium. Topul ţărilor din America de Sud şi Centrală este condus, la ora actuală, de Mexic. Următoarele destinaţii solicitate sunt Ecuador – Galapagos, Peru, Argentina, Brazilia, Chile – Insula Paştelui, Bolivia, Panama, Costa Rica şi Columbia”, arată datele touroperatorului DAL Travel, citate de Money.ro.

În general turiştii preferă sa viziteze mai multe ţări atunci când traversează oceanul, însă sunt şi turişti care vor să viziteze mai amănunţit anumite ţări, iar America Latină este foarte ofertantă. În perioada pandemică, s-au bucurat de un mare succes circuitele în Columbia şi în Costa Rica.

”Am început să concepem pachete pentru America Latină din anul 2006, prin urmare, de 15 ani. Cererea a crescut constant. La ora actuală, observăm cea mai mare creştere a cererii de turism premium pentru această destinaţie, mai ales că în Asia – în special în Extremul Orient – există încă restricţii. Şi pentru continentul african avem o creştere a solicitărilor, însă pentru America Latină observăm o diversitate mai mare a opţiunilor, majoritatea ţărilor de pe acest continent fiind preferate de către turiştii români. Turiştii români aleg America Latină pentru biodiversitate, cultură, atmosferă, gastronomia bogată şi variată, peisaje exotice, corali şi activităţi legate de plajă şi apă (înot, snorkeling, diving). Călătorim doar în locuri sigure, iar circuitele de grup în aceste ţări reprezintă o garanţie în plus”, subliniază Daniela Nedelcu, director general DAL Travel.

Potrivit agenției, 60% dintre turişti aleg circuitele care combină mai multe ţări din America Latină iar restul de 40%, circuitele care vizează o singură ţară. Pentru cea de-a doua categorie, cele mai solicitate ţări au fost Mexic, Peru, Costa Rica, Columbia şi, până în urmă cu doi ani, Brazilia (acest lucru datorându-se restricţiilor pandemice).

”Am organizat şi anul acesta ca şi în anii trecuţi circuite în Mexic şi Peru. În trecut am organizat un circuit în Brazilia, care este atât de mare, încât am făcut un Total Brazil. Pachetele turistice care cuprind mai multe ţări din America Latină se bucură de un mare succes. De exemplu, am avut mai multe grupuri, în luna septembrie, în Panama – Columbia – Ecuador – Galapagos şi în Mexic – Guatemala – Honduras. A plecat deja primul grup în America Centrală: Panama – Costa Rica – Nicaragua – El Salvador – Honduras şi peste câteva zile va pleca următorul grup pe acelaşi itinerar. La ora actuală, cel mai solicitat circuit la finalul lunii noiembrie este Peru-Colca-Nazca. În cadrul acestui circuit vor fi vizitate majoritatea atracţiilor turistice pe care le oferă această destinaţie, precum Machu Picchu, misterioasele linii de la Nazca, Insulele Ballesta, Colca Canyon, Lacul Titicaca, Cusco, Puno, Valle Sagrado de los Incas şi multe altele”, precizează Daniela Nedelcu.

Pentru America de Sud, anotimpurile corespund emisferei sudice, ceea ce înseamnă practic că vara se desfăşoară din decembrie până în martie, toamna din aprilie până în iunie, iarna din iulie până în septembrie şi apoi primăvara din septembrie până din nou în decembrie. Dar cum vremea s-a schimbat în întreaga lume, unele ţări pot fi vizitate şi în alte perioade. Unele destinaţii sunt mai aproape de Ecuator şi, din acest motiv, sunt căutate pe tot parcursul anului, precum Ecuador şi Peru.

Turiştii trebuie să ştie că momentul optim pentru a vizita America Latină depinde de destinaţia dorită. Are o întindere enormă şi variază de la cel mai uscat deşert din lume până la vârfurile andine sau pădurile Amazonului. Variaţiile meteo sunt adesea regionale, mai degrabă decât sezoniere.

Un Revelion în Mexic costă 1.895 euro plus taxe, în timp ce în Argentina-Brazilia costă 2.180 euro plus taxe. Un Revelion cu circuit în Mexic-Guatemala-Honduras-Belize, cu minisejur la Acapulco şi Cancun este 790 euro + 2.990 dolari, la care se adaugă taxe.

O vacanţă în Cuba costă 1.990 euro + taxe, în timp ce în Costa Rica este 2.290 euro + taxe, iar Columbia – marele circuit: 2.480 euro + taxe.

Un circuit Argentina & Ţara de Foc – Uruguay – Brazilia este 540 euro + 2.490 dolari, iar unul în Chile – Insula Paştelui – Argentina: de la 870 euro + 3.690 dolari.


,,Epidemii in istoria Tarilor Romane. Marturii documentare’’, la Muzeul National de Istorie a Romaniei


Muzeul Național de Istorie a României (MNIR), în parteneriat cu Arhivele Naționale ale României (ANR) și Asociația „Dar Development”, anunță deschiderea expoziției foto-documentare ”Epidemii în istoria Țărilor Române. Mărturii documentare’’.

În contextul pandemic actual, prin intermediul acestei expoziții vizitatorii vor putea să descopere, cu ajutorul documentelor de arhivă, alte episoade epidemice care au avut loc în spațiul românesc, precum și modul în care acestea au fost depășite în trecut. De-a lungul timpului, numeroase epidemii au afectat diferite zone ale actualului teritoriu al României – de la epidemia de ciumă la epidemia de holeră care a făcut ravagii în secolul al XIX-lea, până la epidemiile de varicelă, tifos exantematic și gripă spaniolă de la finalul Primului Război Mondial.

Documentele expuse surprind modul în care instituțiile vremii au răspuns provocărilor acestor boli, metodele de stopare și urmele pe care acestea le-au lăsat în societate.

Expoziția este realizată cu ocazia aniversării a 190 de ani de existență a Arhivelor Naționale ale României, depozitare ale memoriei trecutului, care păstrează mărturii documentare încă din veacul al XII-lea, și va fi deschisă la Muzeul Național de Istorie a României în perioada 28 octombrie – 7 noiembrie 2021, putând fi vizitată de miercuri până duminică, între orele 10:00 – 18:00 (program de vară), respectiv 09:00 – 17:00 (program de iarnă), cu respectarea măsurilor de protecție sanitară aflate în vigoare.

În cadrul evenimentului vor lua cuvântul dr. Ernest Oberländer-Târnoveanu, directorul Muzeului Naţional de Istorie a României, dr. Cristian Lazăr, subsecretar de stat, Ministerul Culturii, dr. Cristian Anița, director Arhivele Naționale, dr. Alina Pavelescu, director adjunct, Ahivele Naționale, Alexandra Brutaru, președinte, Asociația „Dar Development”.


Festivalul fotografiei chineze in Romania, zece expozitii


Festivalul fotografiei chineze în România oferă posibilitatea iubitorilor acestei arte să vadă pe site-ul www.eurofotoart.com opt expoziţii personale ale unor artişti valoroşi din China, dar şi două expoziţii comune, despre cele două ţări.

Vernisajul fizic al expoziţiei „România şi China pitoreşti” va marca pe 29 octombrie, în Galeria Euro Foto Art din Cetatea Oradea, încheierea acestui festival, ale cărui fotografii vor putea fi vizionate, de acum înainte, nelimitat, pe site-ul asociaţiei organizatoare. Pe simeze, lucrările vor rămâne la dispoziţia publicului vizitator până în 2 decembrie, scrie Agerpres.ro.

„Expoziţia aceasta cu imagini pitoreşti este una deosebită dat fiind faptul că sunt prezentate, în duplex, imagini excepţionale din cele două ţări. Urma să vină şi doamna ambasador al Chinei, dar nu va mai fi prezentă la vernisaj din cauza pandemiei. Sunt 72 de imagini, alb-negru şi color, de o calitate extraordinară realizate de artişti români şi chinezi despre ţările lor. Festivalul fotografiei chineze, pe care l-am derulat în ultimele două săptămâni, a fost un generic, o provocare, dar şi un summum al colaborării noastre cu prietenii chinezi”, a declarat joi, pentru AGERPRES, preşedintele Asociaţiei Internaţionale „Euro Foto Art”, Ştefan Toth.

Partenerul chinez al asociaţiei orădene în acest festival este asociaţia China Photo Network Online din oraşul Zhuhai.

Derulat în perioada 15-29 octombrie, sub auspiciile Federaţiei Internaţionale de Artă Fotografică (FIAP), Festivalul Fotografiei Chineze în România oferă spre vizionare pe site-ul asociaţiei opt expoziţii personale de artă fotografică chineză, dar şi două expoziţii ale artiştilor fotografi din România şi China: „România şi China pitoreşti” şi cea intitulată „Oameni şi peisaje din România şi China”.

Dintre artiştii chinezi expozanţi, doi s-au inspirat din folclorul şi tradiţiile populare chineze: Ming YI, în cadrul expoziţiei personale intitulată „Împarte şi moşteneşte”, iar Xiapeng WU oferă spectacolul folcloric chinezesc „Shehuo”.

Hui ZHANG prezintă construcţia şi exploatarea căii ferate de mare viteză din China. Ruisheng ZHU a pregătit vederi excepţionale realizate dintr-un avion cu pilot automat, iar Haibo CHI surprinde prin imagini de o plasticitate şi cromatică deosebite realizate pe ţărmul mării din Lingang.

Artistul fotograf Fajning LU realizează socio-fotografii despre arta cultivării ceaiului şi despre mineri. Alexandrino Lei ARIOSA, din Macao, oferă imagini care cuceresc prin compoziţie, iluminare şi mesaj artistic. Iar Wing Chiu LAI povesteşte, „cu mare măiestrie artistică”, despre Nymphaea lotus thermalis.

Festivitatea de închidere a ediţiei a IX-a a Festivalului Fotografiei Chineze în România, organizat în parteneriat cu Muzeul Ţării Crişurilor – Complex Muzeal prin secţia Muzeul Oraşului Oradea, va avea loc vineri, ora 16,00, în Galeria „Euro Foto Art”, Centrul Expoziţional FIAP Oradea – România.

Evenimentul, organizat sub auspiciile FIAP, va fi transmis online de pe adresa: https://www.facebook.com/EuroFotoArtAsociatieInternationala/.

Momentele muzicale vor fi oferite de muzicianul Thurzó Sándor József, care va interpreta la violă mai multe piese din repertoriul chinez: Cântecele populare „Floarea Iasmin” şi „Step by Step”, „Fugato” de Fu-Tong Wong, „Cântec de dragoste tibetan” de Fu-Tong Wong şi „La sud de râul Yangtze” de Fu-Tong Wong.

Lucrările expuse în Cetatea Oradea (Corpul A), precum şi celelalte nouă expoziţii se pot viziona pe adresa:https://www.eurofotoart.com/efa-photo-festivals/cn-photo-festival-in-ro-2021/.


Masini rare sunt scoase la licitatie in Bucuresti


Din timp în timp, în cadrul unor licitații de artă și obiecte de colecție, se întâmplă ca Artmark să pună în licitație și mașini istorice sau de lux, ce au aparținut unor personalități din România ori străinătate, cum a fost cazul recent cu limuzina Paykan ce a fost făcută cadou lui Nicolae Ceaușescu ori cu cabrioletul Maserati Spyder ce a făcut parte din colecția lui Elton John. De data aceasta, la începutul lui noiembrie, casa de licitații A10 by Artmark scoate la vânzare, la prețuri de pornire în licitație de câteva mii de euro, 6 mașini rare, modele istorice dar perfect funcționale, provenind din colecțiile unor pasionați ori din patrimoniile unor instituții, în cadrul evenimentului deja tradițional al „Licitației de Eleganță”.

Cu o istorie impresionantă, se remarcă prin eleganță fosta mașină de protocol a Ambasadei Chinei la Bruxelles, utilizată de ambasadori în deplasările oficiale. Este vorba de modelul exclusivist Cadillac Fleetwood Long, din 1979, unul dintre cele mai scumpe modele produse în epocă. Piesa de colecție are un preț de pornire, în licitație, de doar 5.000 de euro și deține atestatul de vehicul istoric.

Apoi, unul dintre cele mai cunoscute modele istorice sport, celebre din competiții și filme artistice, un exemplar bine întreținut de Ford Thunderbird, având un preț de pornire de 11.000 de euro – „bijuteria” albastră, fabricată în 1964, reprezinta în epocă una dintre expresiile luxului și vitezei, singurul model al acestei generații care avea cuvândul „Thunderbird” înscris cromat de-a latul capotei.
Considerată Mașina sport a Americii, Corvette C5, fabricată în 2003, ediția limitată aniversară de 50 de ani de la apariția modelului sport Corvette, este de asemenea prezentă în licitatție și pleacă de la un preț de pornire de 10.000 de euro.

În cadrul evenimentului „Licitației de Eleganță” din 11 noiembrie, ce se va desfășura doar pe platforma online Artmark Live, vor fi scoase la licitație pentru prețul de pornire de doar 9.000 de euro, fiecare, și un model Ford Mustang din 1966, piesa de colecție Jaguar XJ40 Daimler din 1999, considerată cea mai sigură mașină din Marea Britanie, precum și un Mercedes SL380 decapotabil, din 1982, care are prețul de pornire de 8.000 de euro.

Mașinile de colecție pot fi admirate la Palatul Cesianu-Racoviță, de luni până duminică, în intervalul orar 10:00-20:00, putând fi și testate cu o programare prealabilă.


Carte rara din epoca domniilor fanariote, la Palatul Sutu


Expoziţia „Carte rară din epoca domniilor fanariote”, care prezintă tipărituri publicate în acea perioadă, selectate din fondul Bibliotecii Muzeului Municipiului Bucureşti, va fi deschisă vineri la Palatul Suţu.

Potrivit unui comunicat al Muzeul Municipiului Bucureşti, expoziţia propune o întâlnire directă cu universul cărţii vechi româneşti, care cuprinde pe toţi cei care au contribuit la apariţia ei: autori, traducători, editori, îngrijitori de ediţie şi corectori, tipografi şi gravori.

„Veţi putea vedea şi compara cărţi bisericeşti, cărţi cu tematică laică (juridică, literară, istorică) tipărite la Bucureşti şi Râmnic sub patronajul domnitorilor fanarioţi (începând cu Nicolae Mavrocordat şi încheind cu Alexandru Suţu), precum şi lucrări publicate în aceeaşi perioadă de autori români şi greci la Viena şi Leipzig. Majoritatea exemplarelor păstrează pe filele lor însemnări manuscrise, care ne-au permis reconstituirea drumului străbătut de la ieşirea din tipografie, până la destinaţia actuală”, a declarat dr. Daniela Lupu, curator al expoziţiei, şef Serviciu Documentare, Bibliotecă, Arhivă – MMB, citată în comunicat.

Cărţile rare sunt prezentate vizitatorilor într-un context special, în sala care găzduieşte fragmente de pictură murală salvate de la Mănăstirea Văcăreşti, ridicată de primul domnitor fanariot Nicolae Mavrocordat, o persoană luminată, foarte cunoscută pentru colecţia de cărţi pe care o avea şi pentru faptul că a ridicat locaşuri de cult şi le-a terminat pe cele pe care le-a găsit începute, precizează organizatorii.

Expoziţia va putea fi vizitată până pe 20 martie 2022.


2 colectii istorice, scoase la licitatie in cel mai mare eveniment al pietei de arta


În cadrul celui mai însemnat eveniment al pieței românești de artă – Licitația de Toamnă, sunt scoase la vânzare opere semnate de mari maeștri ai artei românești ce provin din două colecții istorice: Ionescu-Quintus și Boroianu-Burileanu. Valoarea operelor din cele două colecții este de aproximativ 500.000 de euro, informează Artmark.

20 de opere de artă, din cadrul evenimentului de marți, 26 octombrie, fac parte din prestigioasa colecție istorică Ionescu-Quintus, clădită de-a lungul a 3 generații – Ghiță Ionescu, parlamentar liberal și membru PNL încă de la fondarea în 1875, de numele său legându-se sediul Muzeului de Artă din Ploiești; Ion Ionescu-Quintus, personalitate politică cu puternice valențe culturale și care pune bazele primei colecții a Pinacotecii Ploieștiului, urmat de ultimul moștenitor Mircea Ionescu-Quintus, membru PNL la doar 19 ani, fiind ulterior președintele partidului. Între cele mai importante capodopere din colecția Ionescu-Quintus, scoase la licitație marțea viitoare, se remarcă 3 lucrări semnate de pictorul național Nicolae Grigorescu: „Căldura vetrei”, care are prețul de pornire de 25.000 de euro, „Bivuac în câmpia Dunării”, care pornește în licitație de la un preț de 12.000 de euro și „Lectură”, licitarea căreia va începe de la prețul de doar 9.000 de euro.

Cea de-a doua colecție de artă, din cadrul Licitației de Toamnă, aparține familei cu rădăcini străvechi pe două linii genealogice importante – Boroianu-Burileanu, nume importante pentru cultura și apartenența ei la dezvoltarea României moderne, lăsând moștenire o importantă selecție de artă românească. Colecția Boroianu-Burileanu rămâne în istoria artei românești un remarcabil exemplu de colecționism și tezaurizare și reunește 14 lucrări de referință, între care 2 opere monumentale semnate primul pictor membru al Academiei Române, Gheorghe Petrașcu: „Natură statică cu vase și albume de artă” (estimare 30.000-50.000 de euro) și „Crizanteme” (estimare 20.000-40.000 de euro).

Operele de artă din cadrul celor două colecții de artă pot fi admirate, în regim gratuit, la Palatul Cesianu-Racoviță. Programul expoziției: luni-duminică, 10:00-20:00. Oricine poate să viziteze expoziția și să se alăture comunității Artmark LIVE – prin crearea unui cont pe site. Astfel, poate lăsa o ofertă online, pe www.artmark.ro, ori participa live în ziua licitației, pe 26 doctombrie, prin platforma Artmark LIVE.


Muzeul National ”George Enescu” se inchide timp de doi ani pentru lucrari de restaurare. Activitatea continua online


Sediul Muzeului Naţional „George Enescu” din Bucureşti – Palatul Cantacuzino se va închide, începând cu data de 25 octombrie, pentru aproximativ doi ani, odată cu începerea lucrărilor de restaurare, activitatea instituţiei urmând să continue la sediile din Sinaia şi Tescani, precum şi în mediul online.

„Începând cu data de 25 octombrie, sediul de la Bucureşti al muzeului – Palatul Cantacuzino – se închide. Vor începe lucrările de restaurare şi consolidare a imobilului, a căror durată estimată este de 24 de luni. Activităţile noastre vor continua atât în spaţiul virtual/online, cât şi la celelalte două sedii ale muzeului, Muzeul Naţional „George Enescu” Casa memorială „George Enescu” – vila Luminiş de la Sinaia şi Muzeul Naţional „George Enescu” secţia „Dumitru şi Alice Rosetti-Tescanu-George Enescu” de la Tescani”, informează instituţia într-o postare pe Facebook.

În acest weekend, accesul în spaţiile muzeului de la Bucureşti va fi gratuit, în programul normal de vizitare.


Jennifer Crestol, pe scena Operei Nationale Bucuresti


Solista Jennifer Crestol va concerta, pe 16 noiembrie, pe scena Operei Naţionale Bucureşti, împreună cu Orchestra Simfonică Bucureşti, sub bagheta dirijorală a lui Andrei Tudor.

Potrivit unui comunicat al ONB, transmis luni AGERPRES, concertul, la care artista îi are ca invitaţi speciali pe Marcel Pavel, Adrian Temişan şi Adrian Nour, doreşte să marcheze întoarcerea ei în lumea spectacolului şi revenirea în Bucureşti.

Biletele se pot achiziţiona de pe http://tickets.operanb.ro/ şi de la Casa de Bilete a Operei Naţionale Bucureşti.

Născută şi crescută în California, locuind în prezent în Malta şi înregistrând piese de pe albumul ei solo „Still In My Heart” cu London Symphony Orchestra, Jennifer Crestol este considerată drept „cetăţean al lumii”.

Comparată de-a lungul timpului cu Karen Carpenter, Joni Mitchell şi Sarah Brightman, carisma şi vocea ei au avut abilitatea de a hipnotiza publicul de pretutindeni.

Unii dintre cei mai importanţi compozitori şi producători din industrie, David Foster, Humberto Gatica, Richard Page, Richard Marx, Mario Manzani, David Reitzas, Walter Afanasieff, Aaron Zigman, au colaborat pentru albumul „Still In My Heart”.

O artistă unică, Jennifer Crestol a realizat numeroase spectacole caritabile, din dorinţa de a ajuta oamenii şi, în special, copiii.


Spectacole anulate la TNB in perioada 20 – 31 octombrie


O serie de spectacole programate la Teatrul Naţional din Bucureşti în perioada 20 – 31 octombrie au fost anulate din cauza îmbolnăvirii mai multor actori, informează site-ul naţionalului bucureştean.

Primul spectacol anulat este „Dumnezeu se îmbracă de la second-hand” programat pentru 20 octombrie.

Urmează „Papagalul mut” din 21 octombrie, „O întâmplare ciudată cu un câine la miezul nopţii” tot din 21 octombrie, „Preşul” din 22 şi 23 octombrie, „A fost odată în România” din 23 octombrie, „Noii infractori” din 24 octombrie, „D-ale Carnavalului” din 24 octombrie, „Luminiţa de la capătul tunelului” din 29 octombrie, „Kiritza sau Jocul de-a…” din 27 şi 29 octombrie şi „Pădurea spânzuraţilor” din 30 şi 31 octombrie.

Contravaloarea biletelor achiziţionate se poate recupera de la casa de bilete a TNB pentru cele în format fizic şi de la mystage.ro pentru cele online.


Prada deschide o noua fabrica in Romania, cu o investitie de 19 milioane de euro


Compania Hipic Prod Impex din judeţul Sibiu, controlată de grupul de modă Prada, va investi 19 mil. euro într-o nouă fabrică în România unde vor fi angajaţi peste 330 de oameni, arată datele oficiale citate de ZF.

Proiectul este considerat cu atât mai important cu cât este vorba de o investiţie într-un domeniu care în ultimii 3-4 ani a suferit doar închideri de fabrici.

România a fost încă din anii ’90 una dintre cele mai importante destinaţii de producţie de textile din lume, forţa de muncă specializată şi mai ales ieftină şi poziţia geografică favorabilă atrăgând atenţia marilor nume din modă. Puţine sunt însă cele care au venit direct, majoritatea lucând cu parteneri locali.

Majorarea salariului minim a făcut însă ca multe branduri de modă să vadă România ca o destinaţie prea scumpă şi astfel şi-au mutat producţia în Asia sau în alte state cu costuri mai mici, în contextul în care angajaţii din domeniu câştigă de obicei minimul pe economie sau un nivel apropiat.

Prada era deja prezentă local cu o fabrică în Sibiu, unitate de producţie operată de firma Hipic Prod Impex, companie apare fondată în 1994 şi controlată în proporţie de 80% de Prada SPA.

În unitatea de producție de la Sibiu se realizează produse din piele, precum genţi sau accesorii.

În total, brandul de lux Prada are 23 de unităţi de producţie dintre care 20 în Italia şi câte una în Marea Britanie, Franţa şi România.


Mercedes-Benz a deschis Mercedes-EQ Pop-Up Store in Piata Victoriei


De vineri, 17 septembrie, în Piața Victoriei din București s-a deschis Mercedes-EQ Pop-Up Store, un spațiu care îi invită pe vizitatori să descopere universul electric al Mercedes-Benz.

Instalația temporară găzduiește timp de patru săptămâni o expoziție de mașini electrice Mercedes-EQ și îi invită pe vizitatori să facă pasul în lumea mobilități electrice Mercedes-Benz printr-o serie de activități și evenimente speciale.

Zona dedicată se află în partea sudică a parcării din Piața Victoriei, iar vizitatorii pot viziona și interacționa cu mai multe modele Mercedes-EQ.

Mașinile pot fi studiate și evident, admirate, în cele mai mici detalii, atât vizuale cât și tehnice.


Printre mașinile care pot fi admirate se numără modelele electrice ale Mercedes-EQ: EQA, EQC, și EQV.

Mercedes-EQ Pop-Up Store este deschis publicului zilnic între orele 10 și 22, din 17 septembrie până pe 14 octombrie.

Mercedes-Benz România se pregăteşte să devină Electric Only în următorii ani.

„Industria automobilelor trece prin cea mai mare transformare din acest secol. La 135 de ani după ce Mercedes-Benz a inventat automobilul, compania se reinventează pentru a fi pregătită pentru viitor,” a spus Amanda Zhang, CEO Mercedes-Benz România, prezentă la Mercedes-EQ Pop-Up Store în Piaţa Victoriei din Bucureşti.

Amanda Zhang a vorbit despre dorinţa brandului de a oferi clienţilor experienţe unice, făcând în acelaşi timp produsele Mercedes-Benz dezirabile şi aducându-le mai aproape de public.

„Ne dorim ca luxul să fie o parte din viaţa de zi cu zi a clienţilor noştri”, a spus CEO-ul Mercedes-Benz România.

În cadrul unei conferinţe de presă Amanda Zhang vorbit și despre tranziţia care a început deja în cadrul Mercedes-Benz şi pe viitorul sustenabil pe care compania doreşte să-l ofere.

Ţinta brandului pe plan local este de a avea un share de autovehicule electrice şi plug-in hybrid (xEV) de până la 50% până în 2025.

„Ne dorim un viitor mai sustenabil, iar pentru asta ne reducem amprenta de carbon nu numai în cazul modelelor noi de autovehicule pe care le vindem, ci şi în ce priveşte întregul lanţ de aprovizionare. Noul EQS de la Mercedes-EQ, de exemplu, este produs fără emisii de carbon şi va fi lansat oficial în România zilele următoare”, a spus Amanda Zhang.

Pe piaţa din România, două din zece autoturisme Mercedes-Benz sunt electrificate, fiind fie complet electrice, fie plug-in hybrid. „Programul local Rabla de subvenţionare a contribuit cu siguranţă la impulsionarea tranziţiei către electrificare. Suntem ţara din Europa cu unul dintre cele mai avantajoase programe de acest fel”, a declarat directorul de vânzări al Mercedes-Benz România, Radu Mocanu.


„Avem produsele, cu ingineria, tehnologia şi confortul tipice unui Mercedes-Benz. În oferta pentru clienţii noştri avem şi o soluţie de încărcare: anul acesta, prin parteneriatul pe care l-am încheiat cu ENGIE Romania, fiecare autoturism electric cumpărat vine la pachet cu o staţie de încărcare gratuită. Asigurăm prin acest parteneriat şi instalarea acestei staţii, astfel încât clienţii noştri să se bucurie de o tranziţie uşoară spre mobilitatea electrică”, a precizat Radu Mocanu.

Portofoliul de produse Mercedes-Benz conţine nouă modele plug-in hybrid, acoperind aproape toate segmentele – de la compact cars precum A-Class sau B-Class, până la limuzina etalon S-Class.

Cele trei modele complet electrice disponibile pentru comandă sunt EQC, primul autoturism Mercedes-EQ, EQA şi noul EQS.

Mercedes-Benz se aşteaptă ca până la finalul anului viitor, după ce alte patru modele electrice vor fi lansate, una din patru autoturisme să fie electrificate. EQB, EQE şi două modele EQS – o variantă SUV şi o variantă Mercedes-AMG – vor fi disponibile în 2022.

Toate acestea au fost prezentate în această lună la salonul IAA de la München, alături de Mercedes-Maybach EQS, care va deveni etalonul în segmentul high-luxury.


400 de opere de arta, scoase la licitatie, cu pretul de pornire de 100 de euro


Tradițional, Casa de Licitații A10 by Artmark scoate la licitație, sub marca Hanul cu Tei 1833, în fiecare sezon, un impresionant stoc de opere de artă cu prețul unitar de pornire de doar 100 de euro.

În noul sezon al pieței românești de artă, care a debutat săptămâna trecută, Artmark propune spre vânzare aproximativ 400 de opere de artă din patrimoniul unui anticariat bucureștean, într-un eveniment dispus în două zile, pe 23 și 28 septembrie. Operele din cadrul licitației sunt semnate de mari artiști ai artei românești, precum Harry Guttman, Nicolae Vermont, Gheorghe Petrașcu, Ștefan Câlția sau Constantin Piliuță. Așadar, Casa de Licitații A10 by Artmark oferă o platformă sigură pentru alegerea unei piese semnate de maeștri români sau de mari artiști moderni, fiind o ocazie unică de a avea acces la opere cu autenticitate garantată.

Punerea în vânzare a stocului de opere reprezintă o bună ocazie investițională pentru colecționari – să conserve, în contextul actual, valoarea banilor lor în cadrul unei piețe sigure, dar și o posibilitate pentru cei care intenționează să dea start unei colecții de artă, datorită prețului de pornire accesibil.

Cele 400 de opere – naturi statice, peisaje marine, urbane sau pastorale, portrete expresive, dar și nuduri delicate pot fi admirate la Palatul Cesianu-Racoviță. Accesul pentru vizitarea expoziției de pe str. C.A. Rosetti, nr. 5, este gratuit. Licitația patrimoniului unui anticariat Bucureștean, din 23 și 28 septembrie, ora 19:00, va avea loc în format hybrid – online, pe platforma Artmark Live și în sala de licitații a Casei A10 by Artmark.

Licitațiile organizate, de-a lungul timpului, de Casa de Licitații A10 by Artmark, sub egida Hanul cu Tei 1833, au înregistrat vânzări record, de cele mai multe ori chiar 100% rată de adjudecare, confirmând noul gust al românilor pentru simbolurile artei și un viu interes pentru dezvoltarea propriei colecții de artă.


Muzeul National al Literaturii Romane, laureat al premiului DASA pentru educatie


Muzeul Naţional al Literaturii Române din Bucureşti este laureatul pe anul 2021 al premiului DASA pentru educaţie, oferit de fundaţia European Museum Academy sâmbătă, la Haga, în cadrul unei ceremonii desfăşurată online.

Premiul DASA se concentrează asupra calităţii oportunităţilor de învăţare deschise de muzee. Criteriile de bază pentru acordarea acestui premiu sunt educaţionale, conform informaţiilor de pe site-ul European Museum Academy. Aceste criterii sunt calitatea povestirii, oportunităţile de învăţare, creativitatea designului expoziţional şi programarea activităţilor educaţionale.

O atenţie deosebită este acordată medierii personale, participării interactive a publicului şi melanjului dintre educaţie şi divertisment. Printre altele, juriul a acordat acest premiu Muzeului Naţional al Literaturii Române din Bucureşti pentru programele educaţionale prin care muzeul a demonstrat curaj şi o atitudine fără compromisuri faţă de probleme actuale.

În cadrul galei, fundaţia European Museum Academy a oferit premiul Art Museum Muzeului Trapholt de Artă Modernă din Kolding, Danemarca, considerând această instituţie de cultură daneză drept un model cultural special în peisajul european.

Muzeul Pinakothek der Moderne din Munchen a fost de asemenea menţionat la această categorie cu o recomandare specială.

Muzeul viitorului din Berlin, Futurium, a primit premiul Luigi Micheletti din partea fundaţiei European Museum Academy. Juriul a apreciat modul de prezentare clar al unor subiecte viitoare importante şi instalaţiile artistice expuse.

European Museum Academy este o fundaţie cu sediul la Haga, în care sunt reprezentate 44 de ţări. Obiectivul acestei fundaţii este de a promova dezvoltarea instituţiilor muzeale ca instrumente de schimbare socială.A


Vanzari de 53 de milioane de euro in primele opt luni ale 2021 pentru Nordis Group


”Nordis Group, dezvoltator de ansambluri hoteliere şi rezidenţiale premium din România, a înregistrat vânzări de 53 de milioane de euro în intervalul ianuarie – august 2021. Cele peste 550 de proprietăţi achiziţionate fac parte din proiectele Nordis Mamaia, Sinaia, Braşov şi Nordis View”, anunţă compania, potrivit Money.ro.

Un procent de peste 50% dintre apartamente s-a vândut în ansamblul Nordis Mamaia atât în corpurile dezvoltate în prima etapă, cât şi în etapa a doua a proiectului.

Peste 550 de unităţi, precum studiouri, apartamente cu două, trei şi patru camere au fost achiziţionate anul acesta. Cele mai multe vânzări au avut loc în luna august, în plin sezon estival, atunci când s-au vândut peste 200 de proprietăţi.

În urma statisticilor referitoare la profilul clienţilor Nordis, peste 88% dintre cumpărători deţin şi alte investiţii în domeniul imobiliar. Totodată, o proporţie de 67% dintre aceştia sunt antreprenori sau manageri.

Anul acesta, Nordis Group a lansat spre vânzare etapa a doua a proiectului Nordis Mamaia de cinci stele, care cuprinde 1.000 de apartamente rezidenţiale şi sală polivalentă cu 1.000 de locuri, cazino premium, zonă de promenadă, piscine exterioare, centru de recuperare medicală, spaţii comerciale şi food court.

În această vară, Nordis a demarat construcţia a două proiecte: Nordis Sinaia de 5 stele, foarte aproape de pârtia de schi, şi Nordis View de 5 stele, imobilul rezidenţial premium de pe Şoseaua Fabrica de Glucoză din Bucureşti.

În luna octombrie a acestui an, Nordis Group va începe lucrările pentru ansamblul Nordis Braşov, proiectul hotelier şi rezidenţial de 5 stele care va fi dezvoltat pe Drumul Poienii.

De-a lungul anilor, Nordis Group s-a dezvoltat de la stadiul de agenţie imobiliară la dezvoltator. Grupul de firme Nordis are capital 100% românesc şi este format din 7 entităţi: Nordis Development, Nordis Construct, Nordis Architecture, Nordis Hotels, Nobileo (membru Nordis Group), Nordis Travel şi Nordis Property Management.


Omagiu adus femeilor artist din Romania la Art Safari 2021


Art Safari începe joi, cu opere de Samuel Mutzner şi Constantin Piliuţă, dar şi omagii aduse femeilor artist din România şi „supereroilor”.

Miercuri a fost dezvelită, la intrarea în Palatul Dacia-România, copia florală gigant a tabloului „Vas cu tufănele”, de Samuel Mutzner, scrie Agerpres.ro.
„De la începutul omenirii, natura a fost inspiraţie pentru artişti, fie că erau poeţi, pictori, scriitori, sufletele lor erau atinse de frumuseţea naturii. Anul acesta, Art Safari aduce un omagiu lui Samuel Mutzner şi Constantin Piliuţă, arătând, printre altele, fermecătoare aranjamente florale”, a spus ambasadorul Olandei la Bucureşti, Roelof Sander van Ees, prezent la evenimentul de lansare al Art Safari 2021.

Cei interesaţi pot vizita expoziţiile de la Palatul Dacia-România de pe Lipscani şi de la Hanul Gabroveni până pe 26 septembrie.

Directoarea Art Safari, Ioana Ciocan, a anunţat că Muzeul Municipiului Bucureşti şi cu Art Safari vor opera Palatul Dacia-România „împreună, pentru următoarea perioadă, pentru următorii ani, ca să realizeze expoziţii mari, de patrimoniu, dedicate recuperărilor artiştilor români, dar şi expoziţii de artă contemporană şi expoziţii internaţionale”.

Palatul Dacia-România găzduieşte lucrările dedicate artei moderne contemporane, dar şi pe cele dedicate lui Mutzner şi Piliuţă. Expoziţia ce aduce un omagiu femeilor din arta românească, inclusiv Regina Maria, poate fi văzută la Hanul Gabroveni.

Expoziţia „Samuel Mutzner. Pe urmele lui Claude Monet” analizează impactul impresionist şi neoimpresionist al lui Mutzner şi anii petrecuţi alături de Claude Monet asupra direcţiilor artistice din România şi ale unei epoci aflate într-un exploziv proces de reînnoire.

Etapa Giverny, hotărâtoare în evoluţia sa artistică, deschide drumul către lumină şi culoare în pictura românească. În expoziţie se vor regăsi pânzele din marile călătorii ale lui Mutzner în jurul lumii: Japonia, Venezuela, Statele Unite ale Americii. Curator al acestei expoziţii este Rodica Marian.

„Constantin Piliuţă. Culoare de zenit” omologhează în pictura românească scena de gen ca expresie a derizoriului cotidian şi tablourile cu subiect floral ca loc de manifestare a esteticii simplităţii şi armoniei paletei. Curator al respectivei expoziţii este Călin Stegerean.

„Seducţie şi triumf în artă. Femei-artist în România”, realizată în parteneriat cu Muzeul Municipiului Bucureşti, prezintă o serie importantă de lucrări din creaţia multor artiste din România ce au studiat la Munchen şi Paris, apoi au expus în România, dar şi în Franţa, Italia, Spania sau Germania, fiind implicate în mişcările artistice moderne şi de avangardă. O parte dintre ele şi-au continuat activitatea şi după cel de-al Doilea Război Mondial, într-un nou şi dificil context politic şi ideologic. Vor fi expuse peste 80 de lucrări ale unor personalităţi precum Cecilia Cuţescu Storck, Miliţa Petraşcu, Micaela Eleutheriade, Margareta Sterian, Olga Greceanu, Cornelia Babic-Daniel, Nina Arbore, Lucia Demetriade-Bălăcescu, Adina Paula Moscu, Lena Constante, Ligia Macovei, Margareta Sterian şi Geta Brătescu.

Curator este Elena Olariu, iar din echipa curatorială fac parte Angelica Iacob, Ana Maria Măciucă-Pufu, Cristina Ioniţă-Măciucă şi Liana Ivan Ghilia.

„Deschiderea parcursului expoziţional pregătit pentru Art Safari se va face cu un spaţiu dedicat Reginei Maria, în calitate sa de protectoare a artelor, cel mai important mecena al epocii, secondată de artistele care s-au născut la sfârşitul secolului al XIX-lea şi au activat în perioada interbelică”, arată Olariu pe site-ul Muzeului Municipiului Bucureşti.

Expoziţia „Superheroes/Antiheroes. Tendinţe în arta contemporană românească”, curatoriată de Raluca Ilaria Demetrescu, explorează rolul comunităţilor creative din România şi diversele modalităţi actuale de expresie vizuală, de la desen la ţesătură, instalaţie sau ceramică.

„Supereroul serveşte ca metaforă supremă a artistului şi capacităţii sale de a explora, problematiza şi critica societatea contemporană”, arată prezentarea de pe site-ul Art Safari.

De altfel, pe această platformă online pot fi cumpărate bilete sau abonamente pentru evenimentul ce se desfăşoară până la finalul lunii.


Leonidas a vandut peste 43 de tone de praline belgiene in 2020. Cea mai mare comanda inregistrata anul trecut: 155.000 de euro


Brandul Leonidas anunţă că a vândut peste 43 de tone de praline belgiene în 2020, din care mai bine de jumătate în Bucureşti, iar cea mai mare comandă înregistrată anul trecut a fost în valoare de 155.000 euro.

”Vânzările de ciocolată premium, atât pentru consum propriu, cât şi pentru cadouri, au crescut, la nivel naţional, cu 23% în plin an pandemic”, potrivit reţelei Leonidas Ciocolată Belgiană, principal importator al brandului pe piaţa locală, potrivit căruia consumul de praline a fost impulsionat atât de apetitul mai ridicat al consumatorilor pentru produse de calitate, dar şi de o schimbare de comportament la nivel de achiziţie: deplasările s-au redus însă clienţii au cumpărat mai mult, iar online-ul a prins avânt, scrie Money.ro.

Potrivit datelor Leonidas Ciocolată Belgiană, compania a vândut peste 43 de tone de praline belgiene în 2020, din care mai bine de jumătate în Bucureşti.

Compania a înregistrat o creştere şi la nivelul coşului mediu, atât la nivel naţional, cât şi în Capitală. Astfel, dacă în 2019, românii cheltuiau în medie 60 lei pe ciocolată Leonidas, iar bucureştenii, 130 de lei, în 2020 valoarea medie a cumpărăturilor a urcat până la 75 lei la nivel de ţară, respectiv 145 de lei în Bucureşti.

În ceea ce priveşte profilul clientului de ciocolată belgiană, peste 65% sunt doamne şi domnişoare cu vârste între 30 şi 55 ani.

”Este evident că avem o tipologie de client clar definită. Vorbim de persoane din mediul urban, cu venituri medii şi mari, care înţeleg produsul. Nu cumpără la volum sau pe considerente de preţ, ci 100% conştient. Îi interesează provenienţa şi combinaţia de ingrediente, povestea din spatele gustului, delicateţea şi măiestria pusă în prezentare. În plus, ce am observat diferit în ultimul an, este că dacă în trecut majoritatea clienţilor achiziţionau pralinele pentru a le oferi cadou, de data aceasta procentele s-au echilibrat, semn că pandemia ne-a învăţat să ne răsfăţăm singuri cu un produs de calitate”, declară Ion Codreanu, importator Leonidas în România.

Peste 58% din clienţii care au achiziţionat ciocolată în 2020 au fost persoane fizice, respectiv 42% – companii.

Când vine vorba însă de cea mai mare comandă înregistrată în plin an pandemic, aceasta s-a ridicat la 155.000 euro şi a fost plasată de o corporaţie.

”Vorbim practic de cea mai mare comandă din istoria noastră, constând în praline, tablete de ciocolată şi cremă tartinabilă care au ajuns la angajaţii şi partenerii unei companii internaţionale”, punctează Ion Codreanu.

Pe de altă parte, cel mai mare coş domestic achitat de clienţii Leonidas în 2020 s-a ridicat la 4.800 lei, în timp ce vârful de vânzare domestic înregistrat în intervalul ianuarie- iulie anul curent a atins 3.500 lei.

Online-ul a fost unul din motoarele de creştere ale retail-ului în perioada pandemică şi post pandemică, tendinţă resimţită din plin şi de Leonidas. Dacă în 2019 doar 7% dintre românii care cumpărau ciocolată belgiană o făceau online, procentul aproape s-a triplat în 2020, ajungând 18%. Trendul este în urcare inclusiv anul acesta, peste 16% din achiziţiile realizate până în luna iulie fiind online.

”Este clar că online-ul prinde foarte mult teren, pandemia nu a făcut altceva decât să accelereze nişte procese şi instrumente. Drept dovadă, inclusiv decizia noastră de a lansa un nou site”, explică importatorul Leonidas.

Potrivit acestuia, smartphone-ul este principalul instrument de pe care se cumpără online. Peste 75% din totalul cumpărăturilor din 2020 au fost realizate de pe mobil, iar procentul a urcat pana la circa 80% în ianuarie- iulie 2021.

La nivel de obicei de consum, cele mai multe comenzi de pe telefon se fac joia, pe parcursul întregii zile, dar şi de luni până miercuri, preponderent între orele 14:00-16:00, respectiv 20:00-22:00.

În ceea ce priveşte combinaţiile de gusturi preferate de români, acestea se duc atât înspre asocierile clasice precum ciocolata cu lapte şi cremă ganache, sau ciocolată neagră cu cremă pralinată şi bucăţi de boabe de cacao, dar şi către melanjuri exotice, precum crema ganache cu aromă goji sau ciupercuţele albe cu caramel sărat.

Leonidas Ciocolată Belgiană, unul dintre cei doi importatori ai brandului pe piaţa locală, operează în prezent 15 ciocolaterii, din care 3 în management propriu, în Bucureşti. Restul locaţiilor funcţionează în sistem de franciză, atât în Capitală, cât şi în Iaşi, Cluj, Timişoara, Oradea, Bacău sau Brăila.

Leonidas Ciocolată Belgiană este singurul importator al brandului din România şi comercializeză peste 100 de varietăţi de praline.


Se deschide noul sezon al pietei romanesti de arta


Noul sezon al pieței românești de artă debutează la Artmark, după clasica vacanță de vară, cu cele mai multe evenimente de până acum, 5 la număr, dispuse de-a lungul lunii septembrie, mizând pe dezvoltarea și diversificarea pieței de profil în 2021-2022.

Noile perspective ale pieței românești de artă vizează funcția artei de alternativă investițională, ocazii unice pentru pasionați și colecționari de a avea acces la un marketplace unde pot identifica artă de patrimoniu ori contemporană la prețuri accesibile pentru debutul unei colecții, dar și pentru antreprenori, oameni de afaceri, investitori sau aceia care caută o alternativă pentru securizarea economiilor. Totodată, și în noul sezon, Casa Artmark își păstrează statutul tradițional de partener în susținerea cauzelor caritabile, având în vedere secțiunile umanitare care însoțesc evenimentele organizate de Casa de Licitații, care se angajează să susțină, prin
Fapte Bune, cauze dincolo de vânzarea comercială de artă ori de promovarea culturală.

Noul sezon al pieței românești de artă se deschide oficial prin evenimentul din 21 septembrie – Licitația de Artă Contemporană, care numără aproximativ 200 de lucrări, unele semnate de maeștri recunoscuți – precum pictorii Ștefan Câlția, Ion Iancuț, Felix Aftene, dar și sculptorul Marcel Guguianu, altele de artiști în curs de consacrare. Licitația de Artă Contemporană include și o secțiune caritabilă dedicată susținerii activității profesionale a Uniunii Artiștilor Plastici din România și contribuirii la proiectul de renovare a Combinatului Fondului Plastic. Loturile de artă contemporană, donate de membrii UAP, sunt marcate cu o inimă roșie și cu logoul Uniunii Artiștilor Plastici din România. Punerea acestora în licitație pornind de la prețul unitar de 100 de euro reprezintă, dincolo de o premieră pentru Casa A10 by Artmark, o dovadă de deschidere către colecționarii debutanți și o invitație de împrietenire cu mecanismele pieței de artă.

Evenimentele care deschid noul sezon al pieței românești de artă se vor desfășura, în continuare, în format hibrid. Astfel, ușile Palatului Cesianu-Racoviță, sediul Casei de Licitații A10 by Artmark, se redeschid pentru colecționarii și pasionații de artă care vor să participe fizic la sesiunile de licitații. Totodată, revenirea fizică, în sala de licitație, va fi în continuare completată de alternativa canalului participării online prin platforma Artmark Live. În mod tradițional expozițiile de artă pot fi vizitate virtual, pe artmark.ro, dar și fizic, în sălile de expoziție ale Palatului Cesianu-Racoviță, str. C.A. Rosetti, nr. 5, cu acces gratuit.


Gheorghe Zamfir deschide o linie vestimentara de lux


După lasarea ceasurilor de lux, ediție limitată, ce poartă semnătura sa, Gheorghe Zamfir, cel mai cunoscut muzican român pe mapamond, a acceptat ca numele său să fie folosit în zona vestimentară, scrie Money.ro.

Marele artist care participa și la festivalul UNTOLD, și-a împrumutat numele pentru o linie de costume de mare calitate, a casei de modă Tudor, producător apreciat în high life-ul românesc. Un concept britanic, de croitorie private care are și câteva showroom-uri exclusiviste, în zone bune ale Bucureștiului. Realizate manual, personalizate pe dimensiuni, costumele comercializate sub respectivul brand au prețuri și peste 1000 euro.

La începtul anului, când maestrul Gheorghe Zamfir a împlinit 80 de ani, s-au lansat tot atâtea de bucăți din modelul de ceas ”Zamfir 80”. O ediție specială dedicată ”regelui naiului” lansată producătorul român de ceasuri din lemn Noah.

Jumătate din bani obținuți de pe urma vânzării ceasurilor au fost rezervați pentru demararea Academiei Internaționale de Panflute Gheorghe Zamfir. Un proiect de suflet al artistului român al cărui nume și talent au vândut peste 120.000.000 (a fost răsplătit cu 120 de Discuri de Aur şi Platină). Lucrate manual, fiecare din cele 79 bucăți scoase la vânzare (exemplarul numărul 80 fiind deja la mâna artistului) s-au dat preț de bijuterie (circa 1990 euro), orologiile fiind din lemn de abanos, măslin și aur.


Tesla Model Y a ajuns in Romania


Tesla anunță că pentru prima dată, un Model Y în variantă europeană poate fi văzut în România, masina fiind expusa în cadrul Promenada Mall din București, unde se află și reprezentanța oficială, dar de unde se poate face si test drive.

Mașina este afișată în așteptarea primelor livrări din România, iar modelul expus este echipat cu acoperiș din sticlă panoramic. Tesla laudă spațiul disponibil în interiorul Model Y, mașina având o capacitate de 2100 de litri, în timp ce toate scaunele pot fi pliate pentru a putea crea spațiu pentru transport, inclusiv pentru mobilă sau pentru echipamente sportive.

Tesla Model Y pornește de la prețul de 62.990 euro în România, sau poate fi cumpărat de la 53.857 euro prin intermediul programului Rabla și Rabla Plus. Această versiune de bază este cea „Long Range”, care permite o autonomie de 507 km la o singură încărcare (la standardul WLTP) și viteză maximă de 217 km/h. Accelerația 0-100 km/h se face în doar 5 secunde.

Alături de varianta Long Range, este disponibilă și varianta Performance, care pornește de la 69.990 euro. La fel ca versiunea Long Range, și aceasta include două motoare,pentru tracțiune integrală, dar este special configurată pentru viteză. Vorbim despre viteză maximă de 241 km/h și accelerație 0-100 km/h de 3,7 secunde. Autonomia estimată scade la 480 km. Dar extra pe acest model sunt și jantele Uberturbine pe 21”, frâne Performance, suspensie coborâtă și pedalele din aluminiu.
Opțiunile Autopilot și FSD sunt disponibile și în România

Ambele variante pot fi însă configurate cu funcțiile Autopilot Avansat și Full Self-Driving. Autopilot costă 3.800 euro și permite Navigare cu Autopilot, schimbare automată a benzii, parcare automată și funcțiile Summon și Smart Summon. Acestea pot fi folosite imediat. Pentru Full Self-Driving, clienții vor trebui să scoată din buzunar încă 7.500 euro și primesc imediat recunoașterea semafoarelor și indicatoarelor de stop. Tesla promite pe viitor însă că mașinile lor vor putea fi conduse automat de sistemul mașinii prin orașe. Momentan funcția este în test în SUA în variantă Beta și nu există o estimare de timp pentru data lansării oficiale.


Targul iconarilor si al mesterilor cruceri, 10-12 septembrie, Muzeul National al Taranului Roman


Muzeul Național al Țăranului Român prăznuiește în ajunul zilei de 14 septembrie, Înălțarea Sfintei Cruci, una dintre cele mai importante sărbători ale calendarului țărănesc.

Aflat la a XX a ediţie, Târgul iconarilor și al meșterilor cruceri oferă publicului timp de trei zile, de vineri, 10 septembrie până duminică, 12 septembrie 2021, noi întâlniri, ateliere și demonstrații cu artiști și meșteri iconari.

Preocupat de valorificarea și revitalizarea patrimoniului cultural țărănesc, Muzeul Țăranului păstrează structura târgului de iconari și meșteri cruceri inițiat sub forma unui act cultural cu rol formator şi educativ prin prezentarea unor teme iconografice devenite reper în iconografia țărănească și prin inovații care folosesc imaginea tradițională ca re/sursă, teritoriu de explorare pentru creațiile contemporane ale artiștilor și ale meșterilor iconari.

Târgul iconarilor și al meșterilor cruceri își propune să redescopere frumusețea obiectelor de cult, a unui patrimoniu dedicat artei tradiționale și îndeosebi icoanelor, urmărind calitatea tehnicii și a meșteșugului, respectarea scopului pentru care este realizat obiectul de cult, evitând expresiile kitsch și serializările industriale pentru scopuri comerciale.

Continuă noua formulă de prezentare a târgului, invitându-i pe meșterii și artiștii iconari să expună obiectele create pentru târg în cadrul unor micro-instalații, dând astfel posibilitatea de a viziona într-un context diferit creațiile personale și de a iniția un nou dialog cu publicul vizitator și fidel acțiunilor noastre de la începuturi.

Structura târgului rămâne ca întotdeauna mai aproape de atmosfera unui praznic, celebrând prin prăznicare, sfinți protectori, sărbătorile mari, heruvimi desprinși din cetele îngerești – Crucea în variante ne-împuținate, toate zugrăvite și închipuite pe icoane pe sticlă, icoane pe lemn, icoane de vatră, crucițe, cruci de mână, pristolnice, miniaturi religioase, izvoade, pecetare, mozaicuri, obiecte și lucrări care se înscriu în teritoriul artei sacre.

Însoțim iconarii cu ceaiuri de leac, cozonaci, dulcețuri, zacuscă, miere și prăjituri de casă.
Scoatem din lada de zestre a muzeului – albume, cărți poștale, scrieri și ziceri țărănești, revista Martor, caiete de meșteri, cataloage de expoziții – oferite spre vânzare publicului interesat.

Ateliere/întâlniri

După experiența pozitivă a atelierelor – demonstrații din cadrul edițiilor anterioare, continuăm întâlnirile cu câțiva dintre iconarii și crucerii dedicați împărtășirii tehnicii meșteșugului, a căror abordare dezvăluie căutări și reconstituiri personale ale meșteșugului Icoanei și o raportare adecvată la canon și tradiție. Adresăm astfel copiilor, dar și adulților, invitația de a descoperi cum desenau iconarii vechi izvoadele și zugrăveau icoanele, pictând pe dosul sticlei sau pe lemn grunduit, cum se însemnează și se încrustează pristolnicele și icoanele de vatră în cadrul unor ateliere ținute de artiști și meșteri iconari.

Vineri, 10 septembrie
orele 14.00 – 15.00 şi 16.00 – 17.00 – Ateliere de pictură cu Radu Dincă

Sâmbătă, 11 septembrie
orele10.30 – 12.00 – Ateliere de pictură cu Angela Ludoșanu
orele 13.00 – 15.00 – Ateliere de încrustat în lemn cu Vasile Moldoveanu

Înscrierile pentru ateliere se fac la: educatiemuzealamtr@gmail.com / cost atelier: 25 lei / persoană

Prețul biletului de intrare la târg: adulți – 8 lei; pensionari – 4 lei; studenți, posesori ai cardului Euro 26, în vârstă de până la 30 de ani, persoanele adulte cu handicap mediu sau ușor – 2 lei. Elevii beneficiază de intrare liberă la târg, pe perioada vacanțelor școlare.


”George Enescu” de Corneliu Baba, la Galeria Nationala de Arta Romaneasca Moderna


Lucrarea „George Enescu” de Corneliu Baba, alături de o alta cu trimitere la universul enescian, „Natură statică cu vioară”, vor fi expuse, de miercuri, în Galeria Naţională de Artă Românească Modernă a Muzeului Naţional de Artă al României, informează un comunicat al instituţiei de cultură transmis AGERPRES.

Lucrarea care îl înfăţişează pe Enescu a fost realizată de Corneliu Baba în anul 1955, autorul revenind cu repictări ale acesteia până în anul 1991. La dorinţa sa expresă, tabloul, expus acum, a înlocuit o altă lucrare cu acelaşi subiect din anul 1955, de care pictorul era nemulţumit şi pe care a distrus-o.

Corneliu Baba l-a reprezentat pe Enescu în postura sa caracteristică, uşor aplecat, cu vioara sub braţ, cum apărea la finalul concertelor sale, în ţinuta specifică de spectacol. Este una dintre imaginile iconice ale marelui compozitor şi interpret, care îl înfăţişează pe un fundal incert, o masă de culoare care nu-l situează într-un spaţiu anume ci, cumva, în eternitate, se arată în comunicat.

Potrivit sursei citate, într-unul dintre caietele sale, Corneliu Baba a transcris câteva rânduri despre Enescu din cartea lui Bernad Gavoty, „Les souvenirs de Georges Enesco”: „Cum compun: lucrez încet şi în taină, mergând până la a le ascunde apropiaţilor schiţe pe care de altfel nu au nici o intenţie să le fure. Sunt bântuit de scrupule, dar deznădejdea îmi este străină: sunt prea umil ca să-mi ofer luxul disperării. (…) În fine, nu sunt niciodată mulţumit, niciodată. Dacă aş fi, într-o zi aş înceta să mai compun, chiar în acelaşi moment, ca să eternizez o clipă minunată…”.

Cele două tablouri vor fi prezentate pe durata Festivalului Internaţional „George Enescu”, cu care Muzeul Naţional de Artă al României este partener, o parte dintre concerte desfăşurându-se în sala Auditorium a muzeului în zilele de 5, 12, 19 şi 26 septembrie, de la ora 10,30. Accesul în sală se face din str. Ştirbei Vodă 1-3.


Documentarul ”Trenul regal”, din 27 august in cinematografele din Romania


Documentarul „Trenul regal”, în regia baronului Johannes von Holzhausen, care prezintă publicului implicarea instituţiei Casei Regale în viaţa socială şi culturală a României, va avea vineri premiera oficială în cinematografele din România, informează un comunicat transmis AGERPRES de echipa de promovare a filmului.

Lungmetrajul, o producţie Navigator Film Austria, în coproducţie cu HiFilm Productions şi Televiziunea Română, va rula în Bucureşti (Cinema Elvire Popesco, Cinema Europa, Cinema Muzeul Ţăranului, Happy Cinema), Bistriţa (Centrul Cultural Dacia), Bârlad (Cinema Victoria Cityplex), Botoşani (Happy Cinema), Cluj-Napoca (Cinema Victoria), Constanţa (Cinema „Jean Constantin”), Craiova (Cinema Patria), Focşani (Sala Balada), Odobeşti (Casa de Cultură), Iaşi (Cinema Ateneu), Sibiu (Cine Gold, Cinema Arta), Sfântu Gheorghe (Cinema Arta Cityplex), Slobozia (Casa de Cultură), Topliţa (Cinema 3D Călimani), Târgu Mureş (Cinema Arta).

Din distribuţia documentarului fac parte Majestatea Sa Margareta, Principele Radu, Principesa Maria a României, dar şi istoricul, criticul de artă şi consilierul Casei Regale, Adrian Buga.

Anual, Custodele Coroanei, Margareta, şi Principele Radu fac o călătorie cu „Trenul regal” pe trasee care ating regiuni îndepărtate ale României şi le permit să intre în contact cu români iubitori ai monarhiei. „În paralel cu înaintarea trenului, îl urmărim pe arhivarul Adrian Buga, care caută, conservă şi combină materiale provenite din epoca regalităţii, care ascultă poveştile celor ce ştiu să evoce România de odinioară”, se precizează în comunicat.

Potrivit comunicatului, călătoria Trenului Regal, de la staţia de pornire la cea terminus, este metafora care leagă povestea de un secol şi jumătate a unei instituţii profund legată istoric şi identitar de ţara noastră, de prezentul şi de viitorul ei.

Documentarul a avut premiera mondială în 2019 la Dok Leipzig, fiind inclus în competiţia internaţională, şi a fost lansat pe marile ecrane din Austria şi Germania la începutul anului 2020.

Scenariul este semnat de Johannes Holzhausen şi Constantin Wulff, directorul de imagine este Joerg Burger, de sunet s-a ocupat Vlad Voinescu, în timp ce montajul a fost realizat de Dieter Pichler.


Festivalul ”George Enescu”, spectacole dedicate marelui muzician, programate in Bucuresti si in tara


Ediţia a 25-a a Festivalului Internaţional „George Enescu” începe sâmbătă la Sala Palatului din Bucureşti, pe lângă marile orchestre străine care vin în Capitală fiind anunţaţi şi foarte mulţi artişti români, iar spectacole dedicate marelui muzician au fost programate în mai multe oraşe din ţară.

Orchestra Filarmonicii ”George Enescu” sub bagheta dirijorului Paavo Jarvi şi cu Sarah Nemţanu – prim violonist al orchestrei va interpreta, în cadrul Galei de Deschidere, Rapsodia nr. 2 de George Enescu. Programul galei de deschidere continuă cu Concertul în Re minor pentru vioară şi orchestră op. 47, de Jean Sibelius – solistă Hilary Hahn, violonista deţinătoare a nu mai puţin de trei premii Grammy, recunoscută pentru virtuozitatea şi interpretările exuberante. Simfonia nr. 2 în Mi Minor op. 27, de Serghei Rahmaninov, va încheia prima seară a festivalului.

În premieră, în programul festivalului vor fi interpretate mai multe lucrări de George Enescu: două lucrări în concertul din 12 septembrie, susţinute de pianistul Cyprien Katsaris & violoncelistul Manuel Fischer-Dieskau; Oratoriul Strigoii în interpretarea Orchestrei Filarmonicii „George Enescu”, dirijată de Gabriel Bebeşelea, pe 23 septembrie, la Ateneul Român; Fantezia pentru pian şi orchestră în interpretarea Orchestrei de Stat din Atena, sub bagheta dirijorului Stefanos Tsialis, alături de pianista Saskia Giorgini, câştigătoare a Concursului Mozart din Salzburg în 2016.

Tot în premieră, melomanii vor asculta şi Sonata nr. 3 în la minor pentru pian şi vioară op. 25 „în caracter popular românesc” într-un aranjament pentru orchestră de Frederic Chaslin sau interpretări diferite ale unor lucrări precum: Capriciul Român pentru vioară şi orchestră în interpretarea lui Dmitry Sitkovetsky, cu Orchestra Filarmonică Regală din Londra, dirijată de Vasily Petrenko, precum şi concertul ansamblului francez Les Dissonances, cu David Grimal director artistic şi solist. În acelaşi cadru, Octuorul va fi interpretat în variantă originală în cadrul Proiectului ‘Enescu’ din 25 septembrie, în timp ce aranjamentul pentru orchestră de coarde va fi interpretat de Orchestra de Cameră din Lausanne, dirijată de Joshua Weilerstein.

În Seria Enescu şi contemporanii, concertele şi recitalurile organizate sub forma unor matinee muzicale de weekend, sâmbăta şi duminica, de la ora 10,30, la Sala Auditorium a Muzeului Naţional de Artă al României, vor fi susţinute de formaţii camerale prestigioase – între care Cvartetul Danel, Cvartetul Fine Arts sau Clara Haskil Trio – şi muzicieni precum violonceliştii Manuel Fischer-Dieskau şi Norbert Anger sau pianista Sina Kloke, care vor evolua în recital.

Directorul executiv al Festivalului „George Enescu”, Mihai Constantinescu, a evidenţiat vineri, într-o conferinţă de presă, că toate momentele propuse publicului la această ediţie sunt foarte frumoase, foarte interesante şi cuprind tot ce trebuie să cuprindă un festival de această talie.

„Sunt concertele marilor orchestre care ne vizitează în acest an, începând de la cele şase orchestre britanice, două germane, două franceze, două olandeze, două italiene, alte orchestre care vin pentru prima dată în festival – cea din Croaţia, cea din Grecia. Sunt artişti care au şi fost până acum în ultimele ediţii ale festivalului (…), sunt şi nume noi care apar în programul nostru. Şi acestea sunt nume foarte importante. Pe lângă toate numele internaţionale pe care le puteţi vedea în programul nostru, veţi vedea şi foarte mulţi artişti români. Sunt ‘creme de la creme’, dacă pot să spun aşa, sunt cele mai bune orchestre din ţară, nu numai din Bucureşti, nu numai Filarmonica şi Radioul, cu care ne-am obişnuit în ultimii ani”, a declarat Mihai Constantinescu.

Astfel, participă şi orchestrele din Timişoara, Iaşi, Cluj, Bacău, Sibiu, vor avea loc concerte şi în ţară, la Satu Mare, la Braşov, la Piteşti. El a precizat că partea negativă a ediţiei din acest an a Festivalului „George Enescu” o reprezintă anularea seriei de concerte de noapte, din motive sanitare cauzate de pandemie.

Pe lângă Orchestra Filarmonicii ‘George Enescu’, alte mari orchestre vor susţine concertele programate în festival: Orchestra şi Corul Teatrului Mariinsky, cu Valery Gergiev dirijor; London Symphony Orchestra, Royal Philharmonic, London Philharmonic Orchestra, Academy of St. Martin in the Fields, Philharmonia London, Simfonia of London, London Mozart Players; Orchestra Israel Philharmonic va concerta sub bagheta noului său dirijor, Lahav Shani; Orchestra Naţională a Franţei, dirijată de noul ei director, Cristian Măcelaru; Filarmonica din München cu Valery Gergiev, dirijor; Orchestra Del Teatro Alla Scala din Milano, cu un program special şi cu un dirijor care vine pentru prima dată în România, Andrés Orozco-Estrada; Orchestra Les Dissonances, cu David Grimal, dirijor şi solist; Royal Concertgebouw Orchestra, cu dirijori diferiţi pentru cele două concerte susţinute – Daniel Harding şi Alan Gilbert.

Artişti de talie mondială vor urca pe scena Festivalului Internaţional ‘George Enescu’. Printre aceştia, solişti cunoscuţi precum Maxim Vengerov, Patricia Kopatchinskaja; violoncelista americană Alisa Weilerstein, care vine pentru prima dată în România, împreună cu orchestra sa de cameră The Trondheim Soloists; Fraţii Renaud Capuçon (vioară) şi Gautier Capuçon (violoncel); violoniştii Leonidas Kavakos, Dmitry Sitkovetsky; contratenorul Philippe Jaroussky; mezzo-soprana Joyce DiDonato şi soprana Sonya Yoncheva. Şi la pian sunt anunţaţi artişti de prestigiu, care au mai onorat cu prezenţa lor Festivalul Internaţional George Enescu: Martha Argerich, Jean Yves Thibaudet, Yuja Wang, Khatia Buniatishvili, Maria Joao Pires, Kirill Gerstein.

Accesul în spaţiile concertistice se va face cu respectarea regulilor sanitare în marja a 100% din capacitatea sălii la Ateneu şi la Sala Auditorium, 70% – la Sala Palatului şi la Sala Radio.

Ediţia din 2021 a Festivalului este jubiliară, fiind a 25-a de la înfiinţare, în 1958, şi celebrând 140 de ani de la naşterea marelui compozitor.

Festivalul Internaţional ‘George Enescu’ 2021 este programat să aibă loc între 28 august şi 26 septembrie.


Turistul roman prefera destinatiile exotice. Cele mai vandute vacante, in Egipt, Kenya, Tanzania si circuitele europene


Statisticile agentiilor de turism demonstreaza faptul că în ultima perioadă, turistii români au ales destinațiile exotice pentru a-și petrece vacantele, în topul preferintelor aflându-se Egipt, Kenya sau Tanzania.

”Turistul român este avid de destinaţii exotice, cele mai vândute vacanţe au fost în Egipt, Kenya, Tanzania şi circuitele în Europa. Circa 70% din business-ul agenţiei o reprezintă circuitele turistice. În anul 2020, cifra de afaceri a scăzut faţă de 2019 de aproximativ patru ori. A fost o mare zguduitură financiară pentru toate agenţiile de turism, nu numai pentru noi. În acest an, cifra de afaceri a început să crească, nu va ajunge la nivelul anului 2019, dar, dacă nu vine mult discutatul val 4, o să există o scădere faţă de anul 2019 numai de două ori, deci la jumătate”, a declarat Daniela Nedelcu, DAL Travel, scrie Money.ro.

Potrivit specialistului, cel mai probabil, business-ul va atinge abia în 2023 nivelul anului 2019, estimându-se că pandemia va continua şi în 2022. „E greu de făcut o previziune în acest moment. Nimeni nu o poate face”, adaugă ea.

În ceea ce priveşte repornirea turismului, după anul 2020, agenţia s-a orientat în acest an spre destinaţiile deschise turiştilor.
„Cum vedeam că se deschide o ţară pentru turişti, alcătuiam un circuit turistic. Turiştii care preferă circuitele au în general între 45 şi 60 de ani. Înainte de pandemie, în portofoliul DAL Travel erau circuite care acopereau tot mapamondul. Aveam ofertele pregătite, repornirea a fost simplă, deoarece traseul circuitului şi partenerii existau deja, dar a trebuit să începem cu destinaţiile care erau deschise. Egiptul a fost primul, a fost foarte căutat, pachetul a fost de aproximativ 950 de euro. Avem o nişă de turişti care caută vacanţe de lux, cu cazări la cinci stele, prin urmare ne-am conformat pentru ca aceştia să se simtă în siguranţă”, a mai spus ea.

Destinaţiile căutate sunt cele aflate pe lista „verde”. „Turistul român este avid de destinaţii exotice, unii dintre ei nefiind la prima astfel de experienţă. Promovăm destinaţiile exotice, avem pachete în Ecuador cu Galapagos, unde se poate pleca în orice perioadă a anului. Am avut mulţi turişti şi în Costa Rica, în Columbia, meleaguri pe care am revenit şi eu în acest an. Foarte căutate au fost vacanţele care includ safari-uri în Kenya sau Tanzania, combinate cu câteva zile de relaxare la Oceanul Indian. Cam aşa a fost începutul în acest an. Referitor la destinaţiile africane mai puţin cunoscute pe piaţa noastră turistică, precum Uganda, Rwanda, Namibia sau Etiopia acestea au fost alese de turiştii noştri chiar dacă tariful a fost mai mare, ştiut fiind că, în general, cu cât este mai săracă o ţară, cu atât costurile sunt mai mari”, precizează ea.

Un circuit cu însoţitor în Ecuador-Galapagos costă aproximativ 3.000 de euro, având incluse transportul cu avionul şi cazare la hoteluri de patru stele.

Un circuit în Madeira şi Insulele Azore sau în Islanda porneşte de la 1.700 de euro, în timp ce o vacanţă în Kenya, cu safari şi plajă, este 2.900 de euro.

Foarte căutate sunt și circuitele de o săptămână în Europa, în Franţa şi Italia. Un astfel de program de şapte zile, cu transport cu avionul şi maşina pe circuit, care include cazarea cu mic dejun şi cină la hoteluri de patru stele, costă în jur de 900 de euro de persoană.

„Am organizat tururi private cu grupuri mici de turişti, pentru siguranţa acestora. Am cumpărat un van, o maşină de 8+1 locuri, cu care facem circuitele prin Europa, chiar acum pleacă spre Italia. Investiţia a fost de 35.000 de euro. În funcţie de cum va evolua situaţia pandemică, ne gândim dacă vom achiziţiona şi altele”, a mai spus ea.

Până acum, agenţia de turism organiza astfel de circuite cu vehicule închiriate din ţara respectivă. Daniela Nedelcu spune că, din punct de vedere financiar, a fost mai avantajos să achiziţioneze unul. De exemplu, chiria pentru un astfel de van pe Coasta de Azur este de 160 de euro pe zi, pe când unul închiriat din România este cel puţin la jumătate de preţ.

Daniela Nedelcu a observat că în general, cei care iubesc călătoriile nu se vor opri niciodată, indiferent de risc.

„Turiştii noştri sunt în mare majoritate vaccinaţi. Unii s-au vaccinat special pentru a putea călători. Personal obişnuiesc să însoţesc din când în când grupurile în circuite, mai ales când deschidem o nouă destinaţie sau când propunem un nou itinerar. De exemplu, când am ajuns în primăvară în Costa Rica sau în Columbia, unde mai fusesem cu ani în urmă, dar pe alte trasee, m-am bucurat teribil sa-mi văd turiştii extrem de fericiţi că scapă de mască, că puteau circula liberi în natură şi pentru că cel puţin pentru câteva zile au uitat de pandemie”, a mai spus ea.

Daniela Nedelcu este de părere că nu ne vom mai întoarce la „normalul” pe care îl ştiam înaintea pandemiei.

„Îmi doresc să se deschidă toată lumea! Să se termine cu pandemia şi să nu ne mai întrebăm în ce zonă se mai poate călători, unde e „verde”. Să nu ne mai ferim când trecem unii pe lângă alţii, am observat că acest lucru începe să fie un gest reflex, să terminăm cu frica zilei de mâine, cu teroarea că s-ar putea ca la întoarcerea în ţară să intrăm în carantină. Nu ştim ce amploare va avea valul 4, 5 etc., ce mutaţii va mai suferi virusul, dar e clar că nu ne vom mai putea închide, căci o ţară închisă moare economic”, precizează Daniela Nedelcu


Teilor mizeaza pe forta inelelor de logodna


Lanţul de magazine de bijuterii de lux Teilor vizează o cifră de afaceri de 230 de milioane de lei în acest an, cu 64% mai mult faţă de 2020. Compania mizează pe vânzările de inele de logodnă şi anunţă intrarea pe piaţa din Ungaria, scrie Money.ro.

”Teilor, lanţul de magazine de bijuterii de lux cu prezenţă în regiunea Europei Centrale şi de Est, înregistrează vânzări record de 88 de milioane de lei în primele şase luni ale anului 2021 şi raportează o creştere cu 116% a cifrei de afaceri faţă de 2020 şi cu 46% mai mult comparativ cu aceeaşi perioadă din 2019. Pentru întregul an 2021, Teilor estimează vânzări de 230 de milioane de lei pe fondul apetitului tot mai ridicat al clienţilor pentru categoria fine jewellery, precum şi o creştere a vânzărilor de inele de logodnă în trimestrul trei al anului 2021”, anunţă compania.

Astfel, pentru întregul an 2021, compania vizează o cifră de afaceri de 230 de milioane de lei, cu 64% mai mult faţă de anul 2020, când au fost realizate venituri de 140,4 milioane de lei. Creşterea vânzărilor in a doua parte a anului va fi determinată în primul rând de o cerere tot mai ridicată pentru bijuteriile de înaltă calitate şi o creştere a vânzărilor de inele de logodnă.

De-a lungul timpului, Teilor a generat mai mult de un sfert din vânzările sale anuale între iulie şi septembrie, deoarece pe perioada verii au loc cele mai multe cereri în căsătorie.

„Am avut o primă jumătate a anului cu rezultate excelente atât în ceea ce priveşte vânzările pe o bază relativă, cât şi pe o bază absolută. Pentru 2021, ne propunem să atingem cele mai bune rezultate din istoria noastră, alimentate de consolidarea mărcii Teilor pe piaţa românească, expansiunea internaţională şi investiţiile semnificative în e-commerce. Până la sfârşitul anului avem în vedere introducerea de noi modele exclusive, construirea unei experienţe digitale unice şi lansarea de noi locaţii de magazine”, a declarat Willy Dicu, CEO Teilor.

În prima jumătate a anului 2021 a fost înregistrată o majorare semnificativă a vânzărilor în toate categoriile de produse oferite de Teilor, retailer specializat exclusiv în comercializarea de bijuterii din aur, diamante şi pietre preţioase autentice. Vânzările record au fost determinate în principal de o creştere cu 129% a cererii pentru bijuterii cu diamante comparativ cu aceeaşi perioadă a anului trecut. Principalele produse achiziţionate de clienţii companiei au fost inelele de logodnă, colierele, cerceii şi brăţările incrustate cu diamante de înaltă calitate. Vânzările de bijuterii din aur au înregistrat o creştere de 85% faţă de aceeaşi perioadă a anului trecut, pe fondul unei majorări a vânzărilor de verighete. Totodată, vânzările pentru lingouri de aur au atins un nivel record, cu 399% în plus faţă de primul semestru din 2020.

Prima jumătate a anului 2021 a adus creşteri semnificative pentru magazinele internaţionale ale brandului, vânzările în Bulgaria şi Polonia au crescut cu 176%, ajungând la 1,8 milioane de lei. Compania are patru magazine în străinătate – trei în Sofia, Bulgaria şi unul în Varşovia, Polonia şi intenţionează să accelereze în continuare expansiunea internaţională prin intrarea pe piaţa din Ungaria în a doua jumătate a anului 2021.

Teilor deţine cel mai mare lanţ de bijuterii de lux din România având 54 de magazine fizice, dintre care şase sunt Teilor Exclusive, oferind clienţilor o serie limitată şi atent selectată de bijuterii lucrate manual şi incrustate cu diamante şi pietre preţioase. De asemenea, compania operează patru platforme online – teilor.com, teilor.ro, teilor.bg şi teilor.pl. Compania a fost fondată în 1998 de către antreprenorul Florin Enache şi are în prezent peste 400 de angajaţi în toate cele trei ţări în care este prezentă.

Teilor este un lanţ internaţional de magazine de bijuterii de lux cu o istorie de 23 de ani. Prezent în România, Bulgaria şi Polonia, compania deţine 54 de magazine fizice.


Inna, unica interpreta din Romania cu o avere de 15 milioane de dolari


După 10 ani de succes global și prezentă în multe clasamente muzicale ale lumii, Inna este singura cântăreață din România cu o avere estimată la 15 milioane de dolari, după cum reiese din clasamentul CelebrityNet Worth, care o plasează pe solista româncă înaintea multor oameni de afaceri români.

În privința celorlate artise branșa muzicală autohtonă, estimările veniturilor acestora nu sunt luate în calcul de site-ul economic. Cu o activitate concertistică internațională, în 10 din cei 13 ani de la debut, artista româncă a susținut zeci de mari spectacole, cu onorarii record pentru un artist român, chiar și de 60.000 euro, scrie Money.ro.

Inna, pe numele său Elena Alexandra Apostoleanu, este singura cântăreață din România prezentă în respectivul clasament. Din clasamen face parte Ion Țiriac, cu 2 miliarde de dolari, dar și Simona Halep, cu 30 milioane de dolari, deși potrivit altor evaluări sportiva ar fi încasat din activitatea sportivă și comercială peste 47 milioane, cât și actorul american de origine română Sebastian Stan, cu o avere estimată la 8 milioane de dolari de pe urma rolurilor în producțiile Marvel.

Solista care a zguduit supremaţia toturor celor ce se credeau legende în muzica românească, a copilărit într-un sărăcăcios bloc din staţiunea Neptun, apoi a stat în gazdă, în Constanţa în perioada cât a fost studentă. Ani la rând s-a bucurat de o popularitate colosală, la nivel mondial, pe deplin răsplătită. S-a reinventat mereu și a reușit să rămână în vogă, chiar mai populară în afara granițelor țării decât acasă, cu fan cluburi mai ales în America Latină.

Cântăreață cu aproape 7 milioane de abonați ai canalului său de YouTube (una dintre cele mai urmărite artiste romance la nivel internațional), Inna a avut câștiguri pe măsura popularității sale și a investit bani serioși tot în domeniul muzical. ”Sunt partener la Global Records alături de Lucian (Ștefan-n.r.), managerul meu, deci în entertainment. Nu mă consider o femeie bogată, mă consider o femeie care își permite să trăiască așa cum își dorește”, spune solista, care are în portofoliu alți artiști precum: AMI, Alina Eremia, Antonia, Carla’s Dreams, Dj Project ori Irina Rimes.


S-a infiintat Asociatia pentru Muzeul Taranului


Muzeul Naţional al Ţăranului Român anunţă înfiinţarea, începând din luna august 2021, a Asociaţiei pentru Muzeul Ţăranului! Preşedintele Asociaţiei pentru Muzeul Ţăranului este domnul arhitect Augustin Ioan, profesor universitar şi scriitor.

Asociaţia pentru Muzeul Ţăranului este o organizaţie neguvernamentală care are ca obiectiv susţinerea morală şi financiară a Muzeului de la Şosea. Sunt invitaţi să facă parte din asociaţie și să sprijine activitatea acesteia prieteni ai muzeului – persoane fizice şi juridice – dornici să se implice, să ajute, să susţină, să doneze, să găsească soluţii sau să pună în practică idei prin care activităţile muzeului să dobândească mai multă vizibilitate şi participare, asigurând, totodată, promovarea identității istorico-culturale românești.

În acest sens, Asociația a deschis și un cont, în care pot fi depuse contribuțiile celor care vor să sprijine activitatea Asociației și, implicit, a Muzeului Național al Țăranului Român: RO72BACX0000002178707000, deschis la Unicredit Bank.

”Sperăm că noua asociație, care își propune să sprijine activitatea Muzeului Național al Țăranului Român, va putea deveni, totodată, o punte de legătură între Muzeu și publicul nostru”, potrivit unui comunicat de presă al Muneului Național al Țăranului Român..


Balada lui Enescu, în interpretarea violonistului David Garrett, pe 19 august, la 140 de ani de la nasterea compozitorului


Festivalul Internațional George Enescu invită publicul și organizațiile de orice fel – publice sau private – să ia o pauză de 5 minute de la ritmurile cotidiene, pe 19 august, la împlinirea a 140 de ani de la nașterea lui George Enescu, pentru a-l onora fără cuvinte mari, ci cu ceea ce Maestrul a iubit mai mult – muzica – și în felul în care el și-a trăit viața – cu modestie și cu generozitate pentru semeni.

Proiectul pregătit de Festivalul George Enescu pentru 19 august se numește Sunetul iubirii și își propune ca, într-un spațiu public saturat de discursuri pline de vorbe mari, care ignoră adesea ceea ce contează, și marcat de agresivitatea alimentată de pandemiei să facă loc puterii vindecătoare și unificatoare a muzicii, în ziua în care celebrăm 140 de ani de la nașterea lui George Enescu.

Astfel, pe 19 august, la ora 12.15, Festivalul va publica pe site-ul său, la acest link înregistrarea Baladei de George Enescu, în interpretarea unică a faimosului violonist David Garrett, împreună cu Filarmonica din Monte Carlo și sub bagheta regretatului Gianluigi Gelmetti, așa cum a fost prezentată în ediția sa din 2015. Înregistrarea poate fi preluată de pe site de cei care vor să ia parte la experiență, sau poate fi pusă gratuit la dispoziția organizațiilor care doresc să intre în proiect, pentru difuzarea simultană pe 19 august, la ora 12.15. Durata înregistrării este de aproximativ 5 minute.

„Proiectul acesta se inspiră din credoul și caracterul lui George Enescu, despre care noi, la Festivalul Enescu, credem că merită să fie un model de urmat pentru români și nu numai. Enescu a trăit pentru muzică și a găsit în muzică expresia supremă a vieții și a iubirii. Enescu a fost generos și atent cu ceilalți oameni, dar, în același timp, de o modestie fără margini. De aceea, în contextul în care pandemia și provocările cotidiene ne lasă adesea debusolați, este important să ne găsim direcția cea bună. Prin Sunetul iubirii vrem să aducem în viața fiecăruia grația întâlnirii cu George Enescu și perspectiva că, indiferent cât de mari sunt provocările, ne putem găsi direcția prin muzică și prin valori autentice, iar când avem nevoie de repere, putem să avem încredere în Enescu și în creația lui. De altfel, citatul enescian cel mai elocvent pentru acest proiect și pentru ce facem la Festivalul Enescu 2021, când marcăm o istorie de 25 de ediții construite din iubire este: «A crea înseamnă a iubi – căci muzica este iubire sau nimic»”, a declarat presei Oana Marinescu, directorul de comunicare al Festivalului Enescu.

Cei care doresc să se bucure de 5 minute de Sunetul iubirii și să împărtășească această bucurie, cu generozitate, și în spațiul public au diverse opțiuni, printre care:

Persoanele private pot intra pe acest link joi, 19 august, de la ora 12.15, pentru a asculta Balada de George Enescu. Dacă vor să împărtășească și cu alții această experiență, pot să distribuie imagini pe platformele de socializare, cu #SunetulIubirii, #Enescu140ani și tag la Festivalul Enescu, să deschidă geamurile de la mașini, dacă sunt în trafic, ca să se audă, să-și invite prietenii și colegii să ia o pauză de la ritmurile cotidiene, cât să-și încarce bateriile cu Sunetul iubirii.
Organizațiile media – televiziuni, radiouri, publicații online – sunt rugate să difuzeze pe canalele proprii (transmisiuni radio, tv, online) cele 5 minute cu muzica lui Enescu, simultan cu Festivalul, la ora 12.15. Festivalul oferă gratuit dreptul de a prelua această înregistrare, pentru proiectul din 19 august și poate pune la dispoziție și o înregistrare, pentru posturile TV și radio.
Instituțiile publice și companiile sunt rugate să transmită Balada de George Enescu pe canalele proprii către angajați și, în măsura în care este posibil, către publicul larg. Orice eveniment organizat de o instituție/ companie/ organizație poate fi distribuit pe platformele de socializare cu #SunetulIubirii și #Enescu140ani și tag la Festivalul Enescu, pentru a putea fi preluat și pe canalele Festivalului.

„Dacă instituțiile de presă acceptă să creeze un spațiu de 5 minute pentru muzica lui Enescu în programul lor, pe 19 august, la ora 12.15, mesajul pentru publicul larg ar fi extraordinar de puternic și ar face, cu siguranță, mai mult decât orice discurs. De aceea rugăm reprezentanții presei să se implice în acest proiect și le punem la dispoziții ce resurse avem – muzică, informații, imagini – pentru a ajunge la audiența lor într-un mod cât mai relevant”, a mai spus Oana Marinescu.
Informații suplimentare

Festivalul Internațional George Enescu 2021 este programat să aibă loc între 28 august și 26 septembrie 2021, cu un program artistic excepțional, susținut de 3500 de artiști străini și români, pe o durată record de 4 săptămâni, dar și cu măsuri care să reducă riscurile de sănătate pentru spectatori, artiști, organizatori și jurnaliști.

Programul complet poate fi găsit pe site-ul festivalenescu.ro
.

Puteți găsi informații despre procedura de achiziționare, precum și de condițiile de acces pe site-ul Festivalului, secțiunea Bilete. Este posibil ca, din cauza pandemiei, să apară schimbări în program. Accesul în sălile de concerte se va face cu respectarea condițiilor sanitare, iar purtarea măștii va fi obligatorie.


Promenada Operei – un hub cultural pentru doua saptamani, din 27 august


La 100 de ani de la instituționalizare, Opera Națională București prezintă publicului o altfel de Promenada Operei, transformând evenimentul de tradiție ajuns la a XI-a ediție într-un veritabil festival.

În an centenar, Opera Națională București celebrează nu numai arta lirică, ci și artele spectacolului în general, din 27 august până în 12 septembrie, cu artiștii săi, dar și cu artiști invitați și instituții partenere, transformând esplanada din fața Operei într-un autentic hub cultural.

Din 27 august până pe 12 septembrie, Promenada Operei va găzdui peste 600 de artiști, va oferi publicului peste 2700 de minute de muzică și spectacol.

Festivalul artelor ce poartă numele Promenada Operei aduce alături artiști consacrați prin programul Cinemateca Operei – în parteneriat cu Arhiva TVR, artiști independenți și spectacole de teatru.

Promenada Operei este o propunere culturală diversificată, prin programul Opera și invitații săi (Violoncellissimo și Marin Cazacu, Ion Bogdan Ștefănescu și invitații săi, Vioara lui Enescu – Gabriel Croitoru și Horia Mihail, PlaCello – Răzvan Suma, Teatrul Muzical Ambasadorii), fiind o punte între generații și aducând omagiu marilor personalități ale universului muzical românesc și nu numai.

Programul acestei inițiative culturale și amenajarea spațiului au fost realizate pentru a atrage publicul larg și a-l apropia de teatrul liric, o artă percepută în prezent ca fiind elitistă.

Spațiul destinat evenimentului este delimitat în trei zone specifice:

Zona A – zona de food court (rulote);

Zona B – scena (cu acces condiționat de pass/abonament, aprox. 300

de locuri);

Zona C – zona de terapie prin artă, relaxare culturală, amenajată cu

hamace, fotolii tip puf și pavilioane;

Biletele se pot achiziționa de pe http://tickets.operanb.ro/ și de la Casa de Bilete a Operei Naționale București.

Programul Promenadei:

Vineri, 27 August – ”„Promenada Operei”

Concert Extraordinar de Deschidere

Solistii, orchestra si corul Operei Nationale Bucuresti

Dirijor: Ethan Schmeisser

Sâmbătă, 28 august – Opera și invitații săi

Teatrul Național de Operetă și Musical „Ion Dacian”

„Opereta, de la Viena la Budapesta”

Duminică, 29 august – Concert extraordinar Ave Maria

Corul Național de Cameră Madrigal „Marin Constantin”

Dirijor: Anna Ungureanu

Invitați speciali: Ansamblul de percuție Young Beats – Cantus Mundi

Luni, 30 august – Cinemateca Operei (Arhiva TVR)

„Oedipe” de George Enescu

Marți, 31 august – Opera și invitații săi

Metaphor strings octet

Miercuri, 1 septembrie – Opera și invitații săi

PlaCello –cvartet de violoncele

Joi, 2 septembrie – Wonder theatre

One man show cu Răzvan Vasilescu- „Era ok și la 60”

Vineri, 3 septembrie – Cinemateca Operei (Arhiva TVR)

„Bărbierul din Sevilla” de Gioachino Rossini

Sâmbătă, 4 septembrie – Opera și invitații săi

Teatrul Muzical Ambasadorii

„La Piață” de Mihail Jora

„Figaro Style” după G. Rossini

Duminică, 5 septembrie – Seară româno-israeliană

Interpretează: soprana Ira Bertman și tenorul Teodor Ilincăi,

Orchestra Operei Naționale București

Dirijor: Ethan Schmeisser

Luni, 6 septembrie – Cinemateca Operei (Arhiva TVR)

„Lucia di Lammermoor” de Gaetano Donizetti

Marți, 7 septembrie – Wonder theatre

„Scandal in familie” – comedie

Miercuri, 8 septembrie – Romania Universalis

Diana Jipa – vioară

Ștefan Doniga – pian

Joi, 9 septembrie – Spectacol de balet – Opera Nationala Bucuresti

„Tango. Radio & Juliet”

Vineri, 10 septembrie – Opera și invitații săi

„Clasic la puterea a treia” – Violoncellissimo & Marin Cazacu

Sâmbătă, 11 septembrie – Opera și invitații săi

„Flautul Fermecat” – recital 4 flaute – Ion Bogdan Ştefănescu si invitaţii

„Incredibil dar adevarat. Don Giovanni și Flautul fermecat”

Duminică, 12 septembrie – Opera și invitații săi

„Vioara lui George Enescu” – recital vioară şi pian

Gabriel Croitoru – vioară

Horia Mihail – pian


Opere in premiera in Romania, prezentate in spectacole multimedia la Festivalul Enescu 2021


Toate operele prezentate la Sala Palatului, la ediția din 2021 a Festivalul Internațional George Enescu, vor fi atât în premieră în România, cât și în format multimedia, cu participarea unor artiști și orchestre renumite, precum și a cunoscutelor regizoare Carmen Lidia Vidu și Nona Ciobanu. Una dintre opere, compusă de faimosul tenor, compozitor și dirijor Jose Cura – Te Deum –, este o premieră mondială și este dedicată aniversării celei de-a 25-a ediții a Festivalului Enescu.

Abordarea amplă a lucrărilor lirice este una din liniile trasate de directorul artistic Vladimir Jurowski și a adus Festivalului Enescu nominalizarea la International Opera Awards 2020, pentru programul său din 2019.

Împlinirea a 50 de ani de la moartea lui Igor Stravinski este marcată printr-un program dedicat în exclusivitate compozitorului pe 1 septembrie, care cuprinde și premiera românească a lucrării The Flood (Potopul), în interpretarea Orchestrei Simfonice a Radiodifuziunii din Berlin sub bagheta directorului artistic al Festivalului, Vladimir Jurowski. Din programul acestui concert face parte și lucrarea Les Noces (Nunta) – scene coregrafice cu muzică și cânt pentru voci, 4 piane și percuție, un moment spectaculos cu pianiștii Daniel Ciobanu, Andrei Licareț, Alexandra Silocea și Mihai Ritivoiu, precum și Renard, histoire burlesque chantée et jouée (Vulpea).

Pe 15 septembrie Orchestra Națională Radio va aduce în premieră opera Der Zwerg (Piticul) de Alexander von Zemlinsky pe scena Sălii Palatului, sub bagheta dirijorului Oleg Caetani.

Cele două concerte vor avea o regie multimedia semnată de Carmen Lidia Vidu, una dintre cele mai apreciate regizoare din România, premiată recent de UNITER. La acest link, puteți vedea un fragment al proiecției multimedia create de Carmen Vidu pentru Les Noces (Nunta).

Iar la acest link, este un fragment al proiecției pentru The Flood (Potopul) realizate de aceeași regizoare.

Orchestra Filarmonicii George Enescu prezintă în premieră în România Die tote Stadt (Orașul Mort) de Korngold în versiune concertantă, pe 10 septembrie. Nona Ciobanu, regizoare recunoscută pentru creativitatea și complexitatea spectacolelor sale, a pregătit o proiecție de excepție pentru acest spectacol.

Un alt concert de excepție din cadrul Festivalului este susținut de Philharmonia London și José Cura la Sala Palatului, pe 5 septembrie, alături de Corul Academic Radio. Din program fac parte lucrări vocal-simfonice compuse de José Cura, inclusiv o primă audiție la nivel mondial: Te Deum dedicat aniversării celei de-a 25-a ediții a Festivalului pentru solistă, cor și cor de copii. Regia multimedia a acestui concert este semnată de Carmen Vidu.

Puteți găsi informații despre procedura de achiziționare, precum și de condițiile de acces pe site-ul Festivalului, secțiunea Bilete. Este posibil ca, din cauza pandemiei, să apară schimbări în program. Accesul în sălile de concerte se va face cu respectarea condițiilor sanitare, iar purtarea măștii va fi obligatorie.

Festivalul Internațional George Enescu 2021 este programat să aibă loc între 28 august și 26 septembrie 2021, cu un program artistic excepțional, susținut de 3500 de artiști străini și români, pe o durată record de 4 săptămâni, dar și cu măsuri care să reducă riscurile de sănătate pentru spectatori, artiști, organizatori și jurnaliști.

Programul complet poate fi găsit pe site-ul festivalenescu.ro.


Cel mai puternic laser din lume a gazduit instalatia de arta si tehnologie pentru lansarea BMW iX in Romania


Prezentarea noului model a avut loc la Institutul ELI-NP de la Măgurele, chiar în sala experimentală unde s-a măsurat cel mai puternic impuls laser din lume, cu o putere de 10 PW. Noul model este deja disponibil pentru comenzi cu un preţ de început de 78838 Euro cu TVA (66250,5 Euro fără TVA) pentru iX xDrive40, preţ fără programul Rabla Plus. Livrările vor începe în România până la finalul acestui an.

„Pentru a inova este necesar să te eliberezi de orice restricţii. BMW i este divizia BMW care are independenţă totală de a inova, eliberată de orice restricţii ale unor modele existente. Pentru BMW i am abordat materiale noi, am dezvoltat soluţii şi procese de fabricaţie noi, am inovat în ceea ce priveşte concepte de automobil şi soluţii de sisteme de propulsie.

Modelele BMW i sunt adevărate concept car-uri produse în serie, iar tehnologia dezvoltată pentru BMW i este ulterior preluată de întreaga gamă de modele BMW Group. Astfel BMW este primul producător de automobile care foloseşte fibra de carbon în volume mari, la scară industrială. În ceea ce priveşte sistemul de propulsie electrică, am ajuns deja la a cincea generaţie şi producem unele din cele mai sofisticate motoare electrice din industrie. Un alt exemplu important, farurile LASER au debutat în premieră pentru un model BMW i.

BMW i înseamnă inovaţie fără limite şi BMW iX este cel mai nou model BMW i”, explică Josef Reiter, director general BMW Group România.

BMW iX s-a dezvăluit clienţilor într-un proiect coordonat de agenţia de evenimente BMW Group Romania, Total Branding, având în prim plan o instalaţie de artă şi tehnologie organizată de echipa de producţie „:arrogant” cu care BMW România a mai colaborat anul trecut în cadrul proiectului „Who Am I” din selecţia Festivalului Ars Electronica, cu robotul industrial KUKA drept protagonist principal.

De această dată, echipa a folosit spaţiul în care s-a organizat evenimentul ca principală sursă de inspiraţie – BMW iX a fost prezentat chiar în sala experimentală unde a fost măsurat pentru prima dată în lume un impuls LASER cu o putere de 10 PW.

Un spectacol de lumini, proiecţii 3D mapping şi o coloană sonoră specială au evocat ideea unui accelerator de particule sau un impuls LASER, cu BMW iX amplasat în spaţiul central. Schema de culori a proiecției a împrumutat elemente din lumina de interior a noului model, în timp ce reprezentarea grafică în sistemul BMW iDrive a Asistentului Personal Inteligent s-a regăsit în proiecţia showului. Coloana sonoră, a folosit discret elemente din sunetul de rulare BMW iX creat de echipa BMW i, coordonată de sound designerul Renzo Vitale în colaborare cu faimosul compozitor Hans Zimmer, iar pentru prezentarea noului model, narată de Irina Sibistianu, soundtrack-ul a fost creat special de Electric Brother.

Proiectul a fost organizat de studioul de artă şi tehnologie „H3 Creative tech”, în timp ce proiecţia sofisticată 3D mapping a fost asigurată de „Les Atelier Nomad”, cu două proiectoare de mare putere de 30000 Lumen şi rezoluţie 4K instalate de Silviu Bratoşin.

„BMW iX este un model foarte important pentru marcă. Dincolo de succesul extraordinar de care se bucură cu mai multe luni înainte de lansare, BMW iX arată direcţia de dezvoltare a tehnologiilor mărcii şi promisiunea pentru o dezvoltare durabilă. De aceea am fost foarte încântați să putem dezvălui noul nostru model într-unul din cele mai importante centre de cercetare din lume, ELI–NP, un loc în care am descoperit oameni deosebit de valoroşi şi care are toate resursele să se ridice treptat la anvergura unuia dintre cele mai relevante centre de cercetare în Fotonică Nucleară. Am completat prezentarea de tehnologie cu un proiect de artă, o instalaţie de sunet şi lumini, astfel încât să depăşim tiparele clasice ale prezentării unui model şi să umanizăm prezentarea într-un spaţiu atât de tehnic”, explică Andreea Ciglenean, director de marketing BMW Group România.

Extreme Light Infrastructure – Nuclear Physic (ELI-NP) este unul dintre cele mai importante centre de cercetare din lume. A fost dezvoltat la Măgurele în cadrul Institutului Național de Cercetare-Dezvoltare pentru Fizică şi Inginerie Nucleară Horia Hulubei. Proiectul dispune de două sisteme care dezvoltă cele mai puternice impulsuri laser din lume, cu o putere măsurată de 10 PW (10 milioane de miliarde Watt) fiecare, echivalentul a 10% din puterea Soarelui care ajunge pe Pământ. ELI-NP dispune de două instalaţii care pot dezvolta această putere la o frecvență de un puls pe minut. Alături de un accelerator de particule gama, platforma de cercetare deschide oportunități fără precedent de a realiza experimente științifice cu aplicații în cercetarea de fizică fundamentală, dar şi în domenii din industrie sau medicină.

Sistemul de generare a pulsurilor de mare putere la ELI-NP are la bază ideea revoluționară a profesorilor Gerard Mourou (Franţa) şi Dana Strickland (Canada) pentru care au fost recompensați cu Premiul Nobel pentru Fizică în 2018. De altfel, Profesorul Gerard Mourou este mentorul proiectului şi a fost în martie 2019 la Măgurele pentru primele teste ale sistemului. „Reprezintă un salt cu un factor de peste 10 a ceea ce fusese realizat atunci când începea proiectul. O «aterizare pe Lună» fără riscul de a ne prăbuşi. […] Jos pălăria România! Felicitări și mulțumesc pentru că acum comunitatea științifică va putea folosi acest instrument magnific”, declara Gerard Mourou la acea vreme.

Inclusiv clădirea care găzduieşte proiectul este una a suprelativelor pentru a permite funcţionarea perfectă a sistemului laser. Temperatura este reglată cu precizie printr-un sistem de 1.080 pompe de căldură, în timp ce planeitatea ansamblului laserilor de mare putere și ale aranjamentelor experimentale este asigurată printr-o placă de beton de 120.000 tone, aşezată pe aproximativ 1.000 de amortizoare şi arcuri, acestea fiind doar câteva repere ale unui proiect de construcţie cu adevărat impresionat.

BMW iX – avanpost de tehnologie

Unul dintre cele mai sofisticate automobile de pe planetă a debutat în România şi a fost găzduit de unul dintre cele mai importante centre de cercetare din lume. BMW iX este un automobil care stabilește multe premiere importante în industrie. Continuând filozofia BMW i, este un etalon de dezvoltare durabilă – de la energia din surse regenerabile locale folosită în producţie la folosirea unor celule de baterii cu numai 10% cobalt sau motoare electrice care nu utilizează pământuri rare. Aluminiul reciclat este folosit în proporţie de peste 50% pentru a reduce emisiile de CO2 la producţia de aluminiu. Pardoseala şi covoraşele BMW iX sunt fabricate dintr-un fir sintetic răsucit, care este produs din material rezidual de nailon reciclat printr-un proces special dezvoltat. Materialul sursă pentru acestea include plase de pescuit recuperate din mare, împreună cu pardoseli uzate şi deşeuri reziduale de la fabricarea materialelor plastice. Pe lângă contribuţia la conservarea resurselor, această soluţie contribuie şi la reducerea emisiilor dăunătoare climei. Procesul de fabricare a plasticului reciclat emite cu aproximativ 80% mai puţin CO2 decât producţia convenţională de nailon pe bază de petrol. În total, fiecare BMW iX conţine aproximativ 60 de kilograme de plastic reciclat şi acestea sunt doar câteva exemple dintr-un program holistic pentru minimizarea amprentei de mediu.

A cincea generaţie de sisteme de propulsie electrice BMW include un motor electric sincron, soluţia care asigură cel mai prompt răspuns. Pentru prima dată, motorul sincron este produs fără metale rare, ceea ce asigură o dezvoltare durabilă, dar şi un control excelent al modului de recuperare a energiei. Cu un nivel de eficienţă de 93%, este unul dintre cele mai performante motoare din industrie.

Eficienţa şi autonomia ridicată sunt asigurate printr-o combinaţie fără precedent de măsuri de optimizare aerodinamică şi folosirea inteligentă a materialelor ultrauşoare. Pentru masă redusă, rigiditate şi mai multă eficienţă, BMW iX vine cu o caroserie susţinută de o structură space frame de aluminiu, ranforsată cu elemente din fibră de carbon Carbon Cage, o evoluţie a modului în care acest material revoluţionar şi ultrauşor a fost folosit în modele precum BMW Seria 7 şi Seria 8. În premieră, prin optimizarea tehnicilor de fabricaţie, va fi prezentat un material nou, Continuous Fiber-Reinforced Thermoplastics, CFRTP, care permite construcţia unor stâlpi ai geamurilor foarte subţiri şi rezistenţi. În ceea ce priveşte eficienţa aerodinamică, BMW iX stabileşte un nou reper în segment, cu un coeficient aerodinamic de numai 0,25.

În egală măsură, BMW iX este cel mai inteligent automobil de pe şosele. Foloseşte o platformă de calcul de 20 de ori mai puternică decât a unui automobil convenţional. BMW iX este primul automobil care vine cu un sistem radar faţă, cu o rază de funcţionare de 300 m, aproape dublu faţă de standardul industriei actuale, şi, fără precedent, cu funcţionare pe niveluri orizontale. O altă premieră pentru industrie este camera video frontală, cu rezoluţie de 8 MP pentru sistemul de senzori. În total, pachetul de senzori dispune de cinci camere video, cinci senzori radar şi 12 senzori ultrasunet.

Noul BMW iX vine cu un pachet complet de funcţii de asistare a condusului semiautonom, totul construit pe un sistem de senzori şi putere de procesare de date fără egal în industrie, hărţi inteligente şi conectivitate 5G.

BMW a fost un adevărat pionier în ceea ce priveşte asistenţii de condus, perfecţionând constant şi extinzând sistemul de parcare autonomă: a introdus controlul automobilului din cheie sau parcarea autonomă prin apăsarea unui singur buton. Acum, BMW iX duce această experienţă la un nou nivel, sistemul de asistenţă semiautomată funcţionează optimizat şi răspunde la mai multe situaţii de condus prin orientare după automobilele din faţă şi lateral, alături de marcajele de pe şosea, totul pentru a susţine conducătorul auto în controlul automobilului. Cu Parking Assistant Professional (disponibil din primăvara anului viitor), funcţionarea sistemului de parcare merge la un nou nivel. Automobilul va putea să memoreze un traseu de parcare de până la 200 de metri, de exemplu în interiorul unei parcări subterane înguste. Este suficientă parcurgerea unei singure dăţi a traseului ca sistemul să memoreze coordonatele GPS şi manevrele de direcţie. Ulterior, este suficientă apropierea de punctul de start pentru a pregăti manevra. Responsabilitatea utilizatorului este doar să supervizeze manevrele de parcare, prin intermediului unui smartphone de la o distanţă de maximum 6 metri. Pachetul de senzori recunoaşte eventualele obstacole şi automobilul poate reacţiona inteligent. În total pot fi memorate până la cinci rute pe o distnaţă totală de 600 m.

Printre funcţiile noi integrate la BMW iX este sistemul Augmented Reality Video. Acesta suprapune informaţii de orientare peste imaginile filmate în timp real de camera video frontală. Beneficiind de displayul central de dimensiuni mari, sistemul permite, unic în segment, afişarea simultană a hărţii şi a Augmented Reality Video, totul pentru o orientare rapidă şi clară.

Ca unul dintre pionierii utilizării smartphone-ului drept cheie digitală pentru automobil din 2018, BMW continuă dezvoltarea şi popularizarea facilităţii BMW Digital Key, care în prezent este disponibilă utilizatorilor iPhone. Acum, compania pregăteşte BMW Digital Key Plus, un mod convenabil şi sigur de a debloca şi de a porni maşina fără a scoate dispozitivul iPhone din geantă sau din buzunar. Această nouă soluţie se bazează pe tehnologia Ultra-Wideband (UWB), care se regăseşte pe cipul U1 al unui iPhone. Funcţia BMW Digital Key Plus va fi lansată pentru iPhone odată cu modelul full electric BMW iX.

Acest sistem este o îmbunătăţire semnficiativă faţă de tehnologia NFC utilizată în prezent, prin care utilizatorul trebuia să apropie telefonul de mânerul uşii conducătorului pentru a debloca automobilul. Suplimentar, utilizatorii pot deschide automobilul folosit cu una dintre aplicaţiile pentru telefonul mobil, MyBMW sau mai vechea BMW Connceted, printr-o comandă on-line. Toate aceste soluţii sunt disponibile şi pentru clienţii din România.

Ultra-Wideband este o tehnologie radio digitală cu lăţime mare a benzii şi rază scurtă de acţiune, care se caracterizează printr-o localizare extrem de precisă cu cea mai mare securitate posibilă. De asemenea, precizia UWB asigură că atacurile în serie, în care semnalul radio este blocat sau interceptat, nu sunt posibile. Apple şi BMW au lucrat îndeaproape cu Car Connectivity Consortium (CCC) pentru a stabili specificaţia Digital Key 3.0 pentru UWB, oferind un standard global pentru industria auto.

Revoluţia BMW iX este perfect reflectată la interior, prin tehnologie inteligentă, unul din cele mai sofisticate sisteme de afişare din industrie, cu un ecran curbat care înglobează afişarea centrală şi de bord. Acesta este completat de cea mai nouă generaţie BMW iDrve, a opta, care promite o operare intuitivă, într-un dialog cu automobilul susţinut de inteligenţa artificială. Astfel, automobilul foloseşte asistentul digital inteligent cu limbaj natural, procesarea inteligentă a limbajului natural, a senzorilor şi a datelor din jur.

Un exemplu este cel mai inteligent sistem de climatizare instalat vreodată pe un automobil. Acesta ţine cont de o serie extinsă de factori precum numărul de ocupanţi, unde sunt așezați, dar şi intensitatea şi direcţia luminii solare. În plus, poate să activeze automat încălzirea în scaune sau volan dacă temperatura exterioară a coborât sub un anumit prag şi răspunde inteligent la mesaje vocale, în funcţie de locul de unde comunică ocupantul (de exemplu, la mesajul”My feet are cold”, venit din partea pasagerului din dreapta, activează ventilaţia cu aer cald în zona picioarelor).

O altă premieră este camera de la interior care poate filma momente speciale cu pasagerii, se poate declanşa automat când cei de la interior zâmbesc sau poate funcţiona drept „Remote Theft Recorder” şi trimite automat imagini din interior, precum şi de la camerele din exterior direct către telefonul mobil al utilizatorului în cazul unui furt.

Experienţa de la interior este completată de un design nou, simplificat, de tip lounge, care combină materiale sofisticate şi sustenabile, aşa cum este plasticul reciclat sau lemnul certificate FSC. Unul dintre elementele remarcabile în transformarea de design a mărcii este noul volan trapezoidal, un nou punct care marchează transformarea revoluţionară BMW iX.
Article Offline Attachments.


Hotelul Marmorosch Bucharest, Autograph Collection, deschis oficial in Centrul Vechi al Capitalei


Hotelul Marmorosch Bucharest, Autograph Collection, a fost deschis oficial în Centrul Vechi al Capitalei, în urma unei investiţii de 42 de milioane euro

“Grupul lituanian Apex Alliance Hotel Management inaugurează hotelul Marmorosch Bucharest, Autograph Collection, o investiţie de 42 de milioane euro în Centrul Vechi al Capitalei”, a anunţat grupul, citat de Money.ro.

”Suntem încântați să vă anunțăm că spectaculosul nostru hotel de 5 stele, The Marmorosch Bucharest, și-a deschis porțile astăzi!
Directorul General al hotelului Harmen Silver a avut plăcerea și onoarea de a-l saluta personal pe primul nostru invitat și de a sărbători acest moment unic alături de întreaga echipă. În colaborare cu Marriott International și fantastica noastră echipă Internațională de hotelieri profesioniști, am dezvoltat o proprietate care este atât rezultatul unei adevărate pasiuni pentru ospitalitate, cât și al împlinirii unice a viziunii Jacob Marmorosch și Mauriciu Blank”, potrivit unui anunț pe pagina de Facebook a noului hotel de 5 stele din București.

Reprezentanţii comaniei se aşteaptă la un grad de ocupare de 40% până la finalul anului.

“Sperăm la un grad de ocupare de 40% până la sfârşitul anului. Acum, la câteva zile de la deschidere, gradul de ocupare este deja de 10%. Sperăm că nu este ultimul proiect pe care îl realizăm în România”, a declarat Igor Onuta, director Apex Alliance Romania.

Fosta bancă se deschide astfel ca un hotel cu 217 camere, care se alătură portofoliului de hoteluri din Bucureşti al Apex Alliance Hotel Management

„După un an de incertitudine şi provocări din cauza pandemiei, suntem încântaţi să prezentăm acum un proiect fascinant şi primul hotel Autograph Collection de pe piaţa românească, odată cu deschiderea Marmorosch Bucharest, Autograph Collection. Este un hotel unic, situat într-un fost palat al Marmorosch-Blank Bank, cu o istorie specială de peste 100 de ani. Restaurarea minuţioasă onorează trecutul de poveste al clădirii şi am lucrat pentru a revitaliza bogatul patrimoniu arhitectural Art Deco şi Art Nouveau. Acest hotel se adresează atât segmentului corporativ, cât şi celor caută relaxarea, oaspeţilor care caută experienţe noi în oraş”, a declarat Gerhard Erasmus, CEO al Apex Alliance Hotel Management.

Hotelul din Centrul Vechi al Capitalei este primul care intră sub brandul Autograph Collection Hotels în România. Clădirea are statutul de monument istoric, iar lucrările de restaurare au fost realizate cu ajutorul meşterilor locali, care au readus la viaţă designul interbelic din La Belle Époque.

„Am înţeles că ne ocupăm de confortul clienţilor noştri. Totul în jurul nostru se bazează pe percepţii şi toţi ne dorim şi ne aşteptăm să creăm sau să primim experienţe fantastice, memorabile. Cu Marmorosch Bucharest acesta este obiectivul nostru – să oferim nu doar o cameră, nu doar un bar, ci o experienţă completă în hotel”, a declarat Harmen Silver, director general al Marmorosch Bucharest, Autograph Collection.

Pentru realizarea Marmorosch Bucharest, Autograph Collection, BCR a fost principalul partener financiar al grupului lituanian.

“Ne bucurăm că putem contribui la revitalizarea zestrei arhitecturale a Bucureştiului, prin susţinerea unui proiect sustenabil de reconversie a unei clădiri istorice, care contribuie la realizarea unui viitor mai bun şi mai sigur pentru Capitală. Sunt numeroase clădiri de patrimoniu în centrul istoric care au nevoie de reabilitări şi modernizări, şi astfel de iniţiative sunt o dovadă de încredere în potenţialul turistic şi de dezvoltare a oraşului. Vedem mulţi investitori interesaţi să contribuie la întinerirea urbană a Bucureştiului, având la bază principii durabile, şi suntem pregătiţi să îi susţinem”, a declarat Bogdan Cernescu, director corporate coverage BCR.

Lucrările pentru consolidarea şi restaurarea palatului Marmorosch-Blank, decorat în stil neoromânesc, au durat trei ani şi au fost conduse de către biroul de arhitectură Cumulus.

Patrimoniul arhitectural Art Deco şi Art Nouveau include lucrări arhitecturale şi de artă, picturi murale restaurate, mobilier specific pentru activitatea băncii şi multe alte referinţe bancare care se regăsesc la orice pas în Marmorosch Bucharest, Autograph Collection.

“Clădirea Marmorosch Blank este în sine construită pe un experiment stilistic timpuriu de o incontestabilă valoare”, a declarat arhitectul Adrian Soare, autor principal al proiectului, senior managing partner Cumulus Architecture.

Marmorosch Bucharest are un total de 217 camere clasificate în funcţie de stantardele Silver şi Gold, la care se adaugă apartementele Heritage şi Platinum, şi apartamentul Marmorosch Palace.

De asemenea, a fost deschis şi barul Vault, situat chiar în seiful autentic al băncii. Pentru bucătăria rafinată, restaurantul Blank şi Blank Bar & Lounge au fost inspirate de persoana lui Mauriciu Blank, unul dintre fondatorii Marmorosch – Blank Bank.

Apex Alliance Hotel Management este un operator litualian independent, care dezvoltă parteneriate de management hotelier pe termen lung cu investitori instituţionali, proprietari sau fonduri de investiţii, pentru hoteluri deja funcţionale sau în faza de investiţie. Compania operează cinci hoteluri în Bucureşti, cu o capacitate totală de peste 1.000 de camere. Acestea sunt Hilton Garden Inn Bucharest Old Town, Hilton Garden Inn Bucharest Airport, Courtyard Bucharest Floreasca, Moxy Bucharest Old Town şi The Marmorosch Bucharest. Grupul a investit circa 120 de milioane euro până în prezent în proprietăţile hoteliere din România.


Proceduri estetice recomandate viitoarelor mirese


Pentru că orice mireasa vrea sa arate perfect intr-una dintre cele mai speciale zile ale vietii ei, ea poate fi tentata sa apeleze la diferite metode de infrumusetare. Nu toate sunt insa recomandate cu scurt timp inaintea marelui pas catre altar, dar cateva proceduri noninvazive chiar pot face minuni fara sa lase urme vizibile!

Rejuvenarea faciala prin PRP sau Platelet Rich Plasma. Cunoscuta si sub denumirea de “Liftingul Vampirilor”, plasma imbogatita cu placute sangvine este ideala pentru imbunătăţirea aspectului pielii, diminuare ridurilor fine, redarea fermitatii in zona fetei, gatului, decolteului si mainilor. De asemenea, este una dintre puţinele terapii, ce au efecte cu adevărat vizibile in zona ochilor, cearcanelor si in jurul gurii.

“PRP este plasma imbogatita cu un numar mult mai mare de placute sangvine, decat se gasesc in mod normal in sange. Această concentraţie poate fi de 5 pana la 10 ori mai mare decat in mod normal, deci automat aduce o crestere a concentratiei factorilor cu rol de regenerare.
Procedura presupune recoltarea unei cantitati mici din sangele pacientului intr-o eprubeta speciala, ce este apoi supusa unui proces de centrifugare (proces ce mareste concentratia plachetelor sangvine) si se extrage acea fractie activata de placute sangvine. Acest tratament prezinta un minim disconfort, acela asociat recoltarii sangelui si al injectării substantei PRP. Tratamentul se face sub anestezie locala, fara a necesita timp de recuperare. Produsul final injectat este complet sigur si natural, neproducand reactii secundare sau alergii, tocmai datorita faptului ca este rezultat din prelucrarea unui tesut prelevat din corpul pacientului. Efectul acesteia se defineste în 3-7 zile de la injectare, iar caracterul este unul temporar (6-8 luni de la tratament”, spune dr. Oltjon Cobani, medic specialist în chirurgie plastică, estetică și microchirurgie reconstructivă. Aceasta interventie poate fi asociata cu alte proceduri, precum injectarea de grasime proprie sau aminoacizi si vitamine pentru refacerea volumelor pierdute ale fetei si revitalizarea tenului.

Viitoarele mirese trecute de varsta de 25 de ani pot apela la tratamentul cu acid hialuronic care ajuta la tratarea ridurilor, venind in ajutorul proceselor natural, atunci cand structura pielii isi pierde fermitatea.

“Cel mai adesea, acest tratament este destinat santurilor de langa nas si gura, cunoscute sub numele de liniile fumatorului. Tratamentul consta in injectarea unui gel la nivel cutanat si subcutanat, pentru a reda imediat volumetria zonei afectate. Ceea ce trebuie sa stiti este ca acidul hialuronic este o substanță ce exista in mod natural in piele si care ajuta la hidratarea acesteia si conferirea de volum.

Se recomandă evitarea medicamentelor anti-inflamatorii cu cateva zile înainte de intervenție pentru a evita sangerarile si apariția vanatailor. Efectele secundare, precum roseata, eventualele dureri sau vanatai dispar în maximum cateva zile de la intervenție”, spune doctorul Cobani.

Injectiile cu toxina botulinica au rolul de a paraliza musculatura ce produce ridurile din jurul ochilor, ridurile frontale, dar si ridurile dintre ochi, asa ca sunt recomandate celor care nu vor sa para incruntate la nunta lor! “In momentul in care substanța este injectată, aceasta inhiba impulsurile nervoase, producand relaxarea muschiului.

Tocmai aceasta relaxare este soluția in diminuarea ridurilor, precum și in prevenirea acestora. Substanta are rolul de a paraliza musculatura ce produce ridurile din jurul ochilor, ridurile frontale, dar și ridurile dintre ochi. In momentul în care substanța este injectata, aceasta inhiba impulsurile nervoase, producand relaxarea mușchiului”. Totusi nu trebuie injectata prea multa toxina pentru a nu produce efectul de masca.

Orice viitoare mireasa isi doreste buze voluptoase. Injectarea buzelor cu acid hialuronic este indicate celor care au buze subtiri anatomic sau celor care si-au pierdut din volum odata cu trecerea anilor, dar trebuie evitat acel efect nedorit ”bot de rata”. “Injectarea de substante pe baza de acid hialuronic are un caracter temporar (de 3 pana la 9 luni), insa rezultatul este unul imediat. Fillerele cu acid hialuronic asigură un aspect tonic, catifelat al pielii si sunt perfect tolerate de organism.
Prin injectare se pot corecta fie volumul, fie conturul sau, la nevoie, ambele”, adauga doctorul, dar avertizeaza ca augmentarea buzelor trebuie facuta treptat.

Cat despre alte interventii estetice, precum rinoplastii sau marirea sanilor, abdominoplastii sau remodelari corporale, sfatul doctorului este ca acestea sa se realizeze dupa nunta!


O expozitie cu 835 de artefacte exceptionale din 39 de muzee ale Romaniei va fi deschisa la Madrid


Expoziţia „Tezaure arheologice din România. Rădăcini dacice şi romane”, coordonată de Muzeul Naţional de Istorie a Românei, ce reuneşte 835 de artefacte excepţionale din colecţiile a 39 de muzee din România, va fi deschisă din 30 septembrie a.c. la Muzeul Naţional de Arheologie din Madrid, marcând astfel 140 de ani de relaţii diplomatice între România şi Regatul Spaniei.

Expoziţiei i-a fost acordat Înaltul Patronaj al Majestăţii Sale Regele Felipe al VI-lea al Spaniei şi al Preşedintelui României, Klaus Iohannis. Organizarea Programului aniversar România-Spania 2021 este realizată, pentru partea română, de către Ministerul Afacerilor Externe, prin Ambasada României în Regatul Spaniei, în calitate de coordonator, cu sprijinul Ministerului Apărării Naționale, al Ministerului Culturii prin Muzeul Național de Istorie a României și al Institutului Cultural Român. Calendarul acțiunilor și evenimentelor incluse în Programul aniversar România-Spania 2021 este stabilit de Ministerul Afacerilor Externe, prin Ambasada României în Regatul Spaniei, în calitate de coordonator şi face parte din Programul de diplomaţie publică şi culturală, program stabilit de Ministerul Afacerilor Externe, potrivit HG 32/3 februarie 2021.

Expoziţia, reunind 835 de artefacte excepţionale din colecţiile a 39 de muzee din România, îşi propune să ofere vizitatorului nefamiliarizat cu istoria României o călătorie în timp, în spaţiu, dar mai ales în universul unei lumi comune, europene. Firul roşu, călăuzitor, este cel al împletirii şi influenţării reciproce a civilizaţiilor, al transformărilor profunde, al frământărilor de creaţie şi adaptare ce au ca finalitate crearea unei identităţi culturale specifice, pe un traseu temporal care durează de la sfârşitul primei epoci a fierului până la zorii civilizaţiei europene, într-un spaţiu perceput în frământatul mileniu întunecat ca „Ultima Frontieră a Romanităţii”, potrivit unui comunicat public transmis de Muzeul Național de Istorie a României.

Demersul expoziţional este prima prezenţă de acest tip în spaţiul cultural al Regatului Spaniei şi este structurat cronologic în şase teme generice, acoperind fenomenele de civilizaţie specifice începând cu finalului primei epoci a fierului şi conexiunile cu lumea scitică, trecând apoi prin civilizaţia La Tène pe teritoriul României, prin istoria provinciilor romane Dacia şi Moesia Inferior şi a spaţiului ce nu a fost înglobat în Imperiul Roman, pentru a conduce apoi vizitatorul în perioada secolelor IV – VII A.D., esenţială pentru transformarea continentului european.

Dintre piesele de valoare excepţională ce vor fi expuse în cadrul expoziţiei, un loc important îl ocupă descoperirile getice timpurii şi din perioada clasică a civilizaţiei dacice, începând cu coiful de aur de la Coţofeneşti, căruia i se vor adăuga tezaurele getice de la Stânceşti, Agighiol, Peretu, Buneşti, tezaurele dacice de brăţări de la Sarmizegetusa Regia, tezaurele de argint de la Sâncrăieni, Bucureşti-Herăstrău, Coada Malului, Lupu, dar şi unele tezaure de podoabe de argint recuperate de statul român în ultimii ani.

Între descoperirile de epocă romană amintim tablele cu legile municipale de la Troesmis, tăbliţele de lemn cerate descoperite în minele de aur de la Alburnus Maior, monede emise de împăratul Traian cu reprezentarea podului de la Drobeta, a Columnei de la Roma, a victoriei asupra Daciei cu legenda Dacia capta, echipament dacic şi roman din timpul războaielor (săbii dacice, gladius, pumnale, primul coif de tip Weisenau, umbo de scut, piese de harnaşament, etc.).

Un loc special îl va ocupa capodopera sculpturii antice universale, Şarpele Glykon, din patrimoniul Muzeului de Istorie Naţională şi Arheologie Constanţa, precum şi o excepţională sculptură în chihlimbar din patrimoniul Muzeului Naţional de Istorie a României, cu reprezentarea lui Eros, descoperită la Alburnus Maior, ambele prezentate pentru prima oară în străinătate.

Antichitatea târzie a secolelor IV-VI d. C., ca şi epoca marilor migraţii sunt ilustrate de tezaurele de la Pietroasele, Apahida, Floreşti-Polus, Turda, Izvoarele, Histria, Coşovenii de Jos şi Priseaca.

„Ne propunem aşadar, o expoziţie despre zorii culturii şi civilizaţiei europene, despre unicitate dar şi despre contopirea civilizaţiilor, despre aspectul local dar şi despre o lume mult mai interconectată decât ne-o imaginăm astăzi, prin care ne dorim să contribuim nu numai la mai bună cunoaştere a originilor şi moştenirii culturale comune ale popoarelor neo-latine, a trăsăturilor specifice ale formării poporului român şi a civilizaţiei sale, dar şi să facem cunoscute publicului spaniol uriaşa şi diversa bogăţie culturală a României, ca parte a patrimoniului european şi universal”, se arată în comunicatul MNIR.

Piesele prezentate în această expoziţie provin atât din colecţiile Muzeului Naţional de Istorie a României, cât şi din cele ale următoarelor muzee din ţară: Complexul Muzeal Naţional Neamţ – Piatra Neamţ, Complexul Muzeal Naţional Moldova – Iaşi, Muzeul Naţional al Bucovinei – Suceava, Muzeul Naţional al Banatului – Timişoara, Muzeul Naţional de Istorie a Transilvaniei – Cluj Napoca, Muzeul Naţional al Unirii – Alba Iulia, Complexul Muzeal Iulian Antonescu – Bacău, Complexul Muzeal Bistriţa Năsăud – Bistriţa, Muzeul Civilizaţiei Gumelniţa – Olteniţa, Institutul de Arheologie Vasile Pârvan – Bucureşti, Institutul de Cercetări Eco-Muzeale Simion Gavrilă – Tulcea, Muzeul Brăilei Regele Carol I – Brăila, Muzeul Civilizaţiei Dacice şi Romane – Deva, Muzeul de Istorie Naţională şi Arheologie – Constanţa, Muzeul de Istorie Turda, Muzeul de Istorie Teodor Cincu – Tecuci, Muzeul Judeţean Argeş – Piteşti, Muzeul Judeţean Botoşani, Muzeul Judeţean de Istorie Braşov, Muzeul Judeţean Buzău, Muzeul Judeţean Gorj Alexandru Ştefulescu – Târgu Jiu, Muzeul Judeţean de Istorie şi Artă Zalău, Muzeul Judeţean Ialomiţa – Slobozia, Muzeul Judeţean de Istorie şi Arheologie Maramureş – Baia Mare, Muzeul Judeţean de Istorie şi Arheologie Prahova – Ploieşti, Muzeul Judeţean de Istorie Paul Păltănea – Galaţi, Muzeul Judeţean Mureş – Târgu Mureş, Muzeul Judeţean Satu Mare, Muzeul Judeţean Ştefan cel Mare – Vaslui, Muzeul Judeţean Vâlcea Aurelian Sacerdoţeanu – Râmnicu Vâlcea, Muzeul Municipiului Bucureşti, Muzeul Municipal Carei, Muzeul Olteniei – Craiova, Muzeul Romanaţiului – Caracal, Muzeul Regiunii Porţilor de Fier – Drobeta-Turnu Severin, Muzeul Ţării Crişurilor – Oradea, Muzeul Ţării Făgăraşului Valer Literat – Făgăraş, Muzeul Vasile Pârvan – Bârlad.

Expoziţia „Tezaure arheologice din România. Rădăcini dacice şi romane” va putea fi vizitată până la sfârşitul lunii ianuarie 2022. În timpul cât aceasta va fi deschisă, Muzeul Naţional de Istorie a României va organiza o serie de manifestări culturale specifice legate de istoria României, cu sprijinul ICR Madrid.

Parteneri media: Televiziunea Română – Arhiva TVR, Digi World, Cinethronix

Partener: Asociația Terra Dacica Aeterna – Filiala București


Bursa de Spectacole de la Sibiu, singura din lume – invitati de prestigiu international si dialoguri despre potentialul culturii de a genera dezvoltarea comunitatilor


Bursa de Spectacole de la Sibiu, care se va desfășura în perioada 23-26 august 2021, în cadrul celei de-a XXVIII-a ediții a Festivalului Internațional de Teatru de la Sibiu (FITS), reunește reputați specialiști internaționali din domeniul cultural. Aceștia vor participa la conferințele programate la Sibiu și vor aborda teme legate de potențialul culturii de a genera dezvoltarea durabilă a comunităților, soluții digitale pentru artele spectacolului, conversații culturale și multe alte teme de interes pentru industria spectacolelor. Ediția 2021 a Bursei de Spectacole, singura structură de acest fel din România, marcă înregistrată a FITS, se va desfășura în sistem hibrid, fizic și online.

„Bursa de Spectacole de la Sibiu este singura bursă de spectacole din lume care a supraviețuit anul trecut și care a avut câteva întâlniri, nesperate în acea perioadă. Artiști, agenți, promotori, directori de festivaluri, agenții din lume, ne-am reunit și am vorbit despre modul în care am reușit să rezistăm, să imaginăm și să creăm în perioada pandemiei. Anul acesta, din fericire, vom reuși să ne vedem la Sibiu și sunt convins că această platformă unică pe care Sibiul o oferă lumii va aduce întâlniri excepționale”, spune Constantin Chiriac, președintele Festivalului Internațional de Teatru de la Sibiu.

Christian Watty, director al Festivalului euro-scene Leipzig; Anthony Sargent CBE, consultant; Kaku Nagashima, vice-directorul general al Tokyo Festival; Danny Tan, director al Odyssey Dance Theatre International Festival; Brenda Angiel, director artistic și coregraf al Brenda Angiel Aerial Dance Company; Tilla Rudel, directorul Institutul Francez de la Timișoara; o delegație a China Shanghai International Arts Festival, Barbara Gessler, directorul Creative Europe, DG Education, Youth, Sport and Culture of the European Commission, Head of Unit; Andy Beecroft – Adelaide Fringe, Marketplace Manager Honey Pot; Lynn Fu, consultant independent, curator și cercetător, Cindy Sibilsky – nJoy Entertainment LLC, producător, scriitor, recenzor, sunt invitații care vor participa la evenimentele de la Sibiu, fizic sau online.
Pentru ediția de anul acesta, Bursa de Spectacole a adoptat formatul hibrid pentru ca atât participanții prezenți în Sibiu, cât și cei care nu vor putea călători, să poată dialoga și construi împreună, prin soluții digitale, dorind să fie o punte între dimensiunea fizică și online, un spațiu de întâlnire și creație, deschis tuturor celor care activează în domeniul artelor spectacolului. „Cultura: motor pentru dezvoltarea comunității”, „Artele spectacolului outdoor: scop și relevanță la nivel local, național și internațional”, „Comitetul de cultură UCLG, folosirea întregului potențial al culturii în realizarea locală a obiectivelor de dezvoltare durabilă”, „Festivaluri în dialog”, „Creație-educație-diseminare, Soluții digitale și alternative pentru artele spectacolului” sunt doar o parte dintre temele conferințelor care formează programul de acest an al evenimentului.
Conferința de deschidere a Bursei de Spectacole de la Sibiu va avea loc în 23 august, la ora 10.00, la Hotel MyContinental – Sala Turandot.
Bursa de Spectacole de la Sibiu este dedicată artiștilor independenți, companiilor de teatru care produc spectacole sau alte tipuri de produse culturale (teatru, dans, muzică, circ, artă stradală, artă vizuală, artă digitală, film, artă multidisciplinară etc), producătorilor, directorilor, profesioniștilor care găzduiesc sau organizează spectacole și evenimente artistice.
Informații suplimentare, pe site-ul Festivalului, www.sibfest.ro, sau la adresa de e-mail office@sibiuartsmarket.ro.

Condiții speciale de acces

Intrarea publicului la toate evenimentele din cadrul Festivalului Internațional de Teatru de la Sibiu, în perioada 20-29 august 2021, se va face cu respectarea măsurilor sanitare impuse de pandemia de coronavirus, iar capacitatea de ocupare a sălilor de spectacole va fi stabilită în funcție de reglementările în vigoare la data desfășurării.

Accesul la evenimentele care sunt organizate în spații închise se va face în baza unui document de identitate, precum și a prezentării unuia dintre următoarele documente: dovadă oficială care atestă vaccinarea anti SARS-COV2 (minimum 10 zile de la finalizarea schemei de vaccinare), test PCR negativ – efectuat cu cel mult 72 de ore înaintea evenimentului, dovadă a rezultatului negativ certificat de o unitate medicală a unui test antigen rapid nu mai vechi de 24 de ore înainte de începerea evenimentului, dovadă medicală a faptului că se află în perioada cuprinsă între a 15-a zi şi a 90-a zi ulterioară confirmării infectării cu SARS-COV-2.
Pentru accesul în săli, organizatorii vor pune la dispoziția spectatorilor brățări care să faciliteze triajul epidemiologic rapid.
Purtarea măștii de protecție în săli este obligatorie, în acest moment.

Festivalul Internațional de Teatru de la Sibiu este organizat – sub Înaltul Patronaj al Președinției României – de Teatrul Național „Radu Stanca” Sibiu, Primăria Municipiului Sibiu și Consiliul Local Sibiu

Eveniment realizat cu sprijinul: Primului Ministru al României, al Guvernului României, al Ministerului Culturii, al Ministerul Educației, al Universității „Lucian Blaga” Sibiu
Co-organizatori: Institutul Cultural Român


Limitare preventiva a vanzarii de bilete la 70% din capacitatea Ateneului si a Auditoriumului pentru Festivalul Enescu


Organizatorii Festivalului Internațional George Enescu anunță limitarea preventivă a vânzării de bilete la Ateneul Român și la Sala Auditorium la 70% din capacitatea sălilor, având în vedere creșterea numărului de cazuri de COVID. În funcție de situația epidemiologică din București, înainte de începerea Festivalului, organizatorii vor evalua situația împreună cu autoritățile responsabile și vor decide dacă vor pune în vânzare locuri pentru a ocupa 100% din capacitatea sălii. Din acest motiv, condițiile sanitare pentru accesul la Ateneu anunțate inițial rămân în continuare în vigoare.

Pentru a facilita intrarea în sala Ateneului și la Auditorium, organizatorii vor folosi sisteme de verificare a certificatului european verde puse la dispoziție de STS. Adeverința electronică verde va constitui dovada că deținătorul a fost vaccinat împotriva COVID-19, a primit un rezultat negativ la testul de depistare a infecției cu virusul SARS-CoV-2 sau s-a vindecat de COVID-19. Puteți găsi aici informații despre obținerea acestui document. Este util ca certificatul să fie descărcat în prealabil, astfel încât accesul la concerte să se deruleze rapid.

Sunt disponbile în continuare bilete la Ateneul Român, Sala Palatului, Sala Auditorium și Sala Radio. Pregătirile pentru venirea celor peste 3500 de artiști sunt avansate, în ciuda pandemiei. Organizatorii reasigură faptul că Festivalul Enescu va avea loc în perioada 28 august – 26 septembrie și că toate concertele se vor desfășura în condiții de siguranță sanitară. În cazul excepțional în care un concert nu are loc, cumpărătorii își vor putea recupera banii pentru biletele la acel eveniment.

Accesul la Sala Palatului și la Sala Radio se va face cu îndeplinirea condițiilor sanitare cu distanțare fizică și purtarea măștii de protecție. Masca de protecție va fi obligatorie și la Ateneu și la Auditorium.
Informații despre bilete

Puteți găsi informații despre procedura de achiziționare, precum și de condițiile de acces pe site-ul Festivalului, secțiunea Bilete. Este posibil ca, din cauza pandemiei, să apară schimbări în program. Accesul în sălile de concerte se va face cu respectarea condițiilor sanitare, iar purtarea măștii va fi obligatorie.

Festivalul Internațional George Enescu 2021 este programat să aibă loc între 28 august și 26 septembrie 2021, cu un program artistic excepțional, susținut de 3500 de artiști străini și români, pe o durată record de 4 săptămâni, dar și cu măsuri care să reducă riscurile de sănătate pentru spectatori, artiști, organizatori și jurnaliști.


Trofeul Tiriac-Nastase, un nou turneu ATP Challenger organizat de FRT la Bucuresti


Federaţia Română de Tenis a anunţat, joi, într-un comunicat de presă publicat pe site-ul său oficial, că va organiza un nou turneu ATP Challenger 80, Trofeul Ţiriac-Năstase, la Bucureşti în luna septembrie.

Dotat cu premii în valoare de 44.820 de euro, noul turneu se va desfăşura între 19 şi 26 septembrie la Centrul Naţional de Tenis din Capitală.

„Federaţia Română de Tenis, în parteneriat cu Fundaţia Olimpică Română, anunţă organizarea unui nou turneu de tenis din Calendarul ATP, programat să se desfăşoare la Bucureşti, în perioada 19-26 septembrie 2021: ‘Trofeul Ţiriac-Năstase’, turneu ATP Challenger 80 dotat cu premii totale în valoare de 44.820 euro”, informează FRT.

Directorul turneului „Trofeului Ţiriac-Năstase”, Dumitru Hărădău, a declarat că noua competiţie reprezintă un câştig pentru jucătorii români de tenis.

„Bucureştiul avea nevoie de un turneu de o asemenea anvergură, tenisul românesc avea nevoie de el şi ne bucurăm că acest turneu va avea loc. Este un câştig pentru jucătorii români de tenis, pentru că mulţi dintre ei vor avea şansa să joace la Bucureşti, şi mă aştept să avem parte şi de spectatori în tribune. Va fi un eveniment foarte important în peisajul competiţiilor sportive organizate în ţara noastră”, a spus Hărădău.

La rândul său, directorul general al Federaţiei Române de Tenis, Răzvan Itu, a declarat că noul turneu a fost „gândit” pentru viitorul tenisului românesc.

„Aşa cum am promis, noi, la Federaţia Română de Tenis, facem tot ce ne stă în putinţă pentru a oferi jucătorilor români de tenis şansa de a se dezvolta, de a juca tenis de cel mai înalt nivel şi de a acumula experienţă şi puncte în clasamente fără a fi nevoiţi să părăsească ţara. Acest nou turneu reprezintă o şansă în plus şi pentru tinerii jucătorii români, pentru că el a fost gândit special pentru ei şi pentru viitorul tenisului românesc”, a menţionat Itu.


Certion Property Developers vrea sa construiasca proiecte rezidentiale premium in zona Neptun-Olimp


Certion Property Developers vrea să construiască proiecte rezidenţiale premium în zona Neptun-Olimp, a căror investiţie totală depăşeşte 45 de milioane de euro

”Certion Property Developers are în plan dezvoltarea unor proiecte rezidenţiale premium în zona Neptun-Olimp, a căror investiţie totală depăşeşte 45 de milioane de euro, pe o perioadă de 4 ani. Conform studiilor realizate de Certion, staţiunea Neptun-Olimp are cel mai mare potenţial de a deveni nucleul regenerării mult dorite a litoralului românesc. În acest moment, pe litoral sunt mult prea puţine unităţi de cazare de 4 şi 5 stele, concentrate în zone aglomerate, care adresează un segment mic din clienţi şi interesante numai pentru perioade limitate, nu pentru întregul an”, arată compania, citata de Money.ro.

Potrivit acesteia, tendinţa globală, a achiziţiei de case de vacanţă, se regăseşte semnificativ şi la nivelul publicului din România care, din ce în ce mai mult, optează pentru investiţii în proprietăţi de vacanţă.

“Staţiunea Neptun-Olimp se configurează ca un nou pol al pieţei imobiliare, pe segmentul de investiţii şi second home premium. Proiectele echipei Certion prin seria de facilităţi unice vor marca o etapă nouă în regenerarea şi revitalizarea acestei zone. Valoarea cumulată a proiectelor Certion este de peste 45 de milioane de euro, iar prin ele vizăm nu doar construcţia de locuinţe, ci transformarea spaţiului în acasă, cu un impact minim asupra mediului”, a precizat Cătălin Scripcaru, president & CEO Certion Property Developers.

Compania a comandat un studiu, realizat de MIA Marketing, iar rezultatele acestuia arată un nivel de atractivitate de 68% al zonei Neptun Olimp. Zona este apreciată pentru că este liniştită şi mai puţin aglomerată (88%) potrivită pentru tot anul (80%), pentru vacanţe mai lungi (88%) şi pentru familii (79%).

Celelalte zone cercetate, Mamaia Năvodari şi Vama Veche, sunt percepute ca supra aglomerate (87%), prea scumpe (87%) cu servicii care lasă de dorit, în cazul Mamaia Năvodari, iar Vama Veche este considerată mai degrabă pentru week-end (57%), murdară (50%), dezvoltată haotic (34%).

În urma studiului s-au conturat şi principalele carateristici pe care românii le au în vedere pentru achiziţia unei case la mare. Trei sferturi dintre respondenţi preferă un apartament cu 2 camere (suprafaţă medie: 62 mp), cu terasă/ balcon (9,3 mp).

Respondentii îşi doresc să fie situat în vecinătatea plajei, înconjurat de verdeaţă şi având acces la facilităţi precum supermarket, restaurante, farmacii, dar şi Internet wi-fi, iar printre cele mai importante servicii se numără curăţenia căilor de acces, întreţinerea spaţiilor verzi, administrare şi servicii de pază.

Zona liniştită, cu multă verdeaţă şi densitate mică a populaţiei reprezintă principalele avantaje de a avea un apartament în staţiunea Neptun-Olimp. De asemenea, această staţiune este apreciată pentru preţurile sale rezonabile.

Timpul estimat de utilizare a apartamentului de vacanţă la mare acoperă în principal sezonul de vară (80% mai puţin de 3 luni pe an, în medie de 7 ori/ an), iar jumătate dintre respondenţi au disponibilitatea de a închiria apartamentul de vacanţă. În ceea ce priveşte modul de achizitie, 60% se gândesc să-l cumpere prin credit (bancar sau de la dezvoltator).

Momentul deciziei de cumpărare a unei locuinte la mare a fost puternic impulsionat de pandemie, peste 51% dintre respondenţi luând în considerare achiziţia unui apartament la mare în ultimul an.

”Având în vedere potenţialul zonei, intenţia din ce în ce mai evidentă de achiziţionare a unei locuinţe de vacanţă, compania are în plan dezvoltarea unor proiecte residentiale premium. Proiectul Vogh Olimp a demarat deja, Galileo Summer Resort este în proces de obţinere a avizelor necesare pentru autorizaţia de construcţie, iar Lago Neptun şi Pharos Olimp urmează a fi lansate în perioada următoare”, anunţă compania.

Vogh este un proiect localizat în Olimp, într-una dintre cele mai bune locaţii de pe malul românesc al Mării Negre şi va avea piscina Infinity la etajul 11. Clădirea de 13 etaje include 160 de apartamente proiectate cu terase spaţioase, piscină infinity de 200 mp cu sky bar, zonă de lounge şi o cafenea de tip coffee library. Va exista şi un complex Light Beauty & SPA aflat în aceeaşi zonă, la parterul imobilului, cu program de servicii non-stop.

Galileo este poziţionat vizavi de zona vilelor de protocol şi a vilei prezidenţiale. În cadrul proiectului Galileo Strada sunt incluse o esplanadă cu 6 restaurante, terase şi magazine tip high street, cu o zonă de promenadă marcată de Planetarium. Se adaugă piscina exterioară cu zonă de plajă si facilităţi dedicate exclusiv rezidenţilor, parcări prevăzute exclusiv subteran, spaţii de joacă pentru copii etc.

“În România, cererea pentru astfel de proprietăţi este cu atât mai mare, cu cât stocul de unităţi turistice pe segmentul premium este unul redus. În contextul unei devalorizări ridicate, piaţa imobiliară poate reprezenta un refugiu foarte bun. Dacă locuinţele de vacanţă erau căutate anterior mai ales în sezonul estival, pandemia a schimbat comportamentele şi obiceiurile de consum, putând fi închiriate oricând pe parcursul anului. În plus, în funcţie de zonă şi caracteristicile ofertei, perioadele cu randament maxim pot genera câştiguri importante, care să contribuie la amortizarea investiţiei şi chiar dublarea capitalului într-un timp redus”, a menţionat Cătălin Scripcaru.

Certion a fost creată în 2015 de Catalin Scripcaru, Cezar Ionescu si Bogdan Caruntu, cu experienţă în dezvoltarea proiectelor imobiliare. În ultimii 20 de ani, echipa fondatoare a Certion a acumulat un portofoliu de proiecte, iar valoarea cumulată a acestora este de peste 900 de milioane de euro.


Africa a devenit favorita numarul 1 a destinatiilor exotice, depasind Asia


Tarifele pentru destinaţiile exotice variază între 1.500 şi 4.000 de euro de persoană, în funcţie de destinaţie, cu transport inclus, media fiind de 2.600 de euro de persoană. Durata medie a unui circuit într-o destinaţie exotică este de 12 zile, iar a unui sejur, de 7-8 zile.

“Din ce în ce mai mulţi turişti români aleg destinaţiile exotice, motivele fiind atât oportunitatea de a vizita destinaţii inedite, îndepărtate, calitatea şi siguranţa serviciilor, dar şi faptul că au o climă caldă pe tot parcursul anului şi în special în timpul sezonului de iarnă”, potrivit unui studiu efectuat de DAL Travel, care arată că chiar dacă majoritatea turiştilor care aleg destinaţii externe optează pentru sejururi clasice în perioada mai-octombrie (Turcia, Grecia, Bulgaria, Spania etc.), procentul acestora fiind de 65% din totalul anual al turiştilor de outgoing, circa 35% dintre români aleg destinaţiile exotice. Numărul este în creştere faţă de anii precedenţi datorită condiţiilor mai puţin restrictive comparativ cu destinaţiile europene, scrie Money.ro.

“La ora actuală, putem spune că Africa a devenit favorita numărul 1 a destinaţiilor exotice, depăşind continentul asiatic. Pe lângă faptul că Africa reprezintă un continent încă nedescoperit de către majoritatea românilor, multe ţări din Extremul Orient, cu câteva excepţii, impun încă multe restricţii cauzate de pandemia covid-19. Pe lângă destinaţiile africane clasice, precum Egipt, Maroc, Tunisia, Africa de Sud, Kenya, Tanzania cu Zanzibar, organizăm circuite şi în alte ţări mai puţin cunoscute pe piaţa turistică din România, precum Etiopia, Namibia, Sudan, Senegal, Gambia, Togo, Benin, Ghana, Algeria. Raportat la cereri, pe locul doi se află, la ora actuală, America de Sud şi America Centrală, cu destinaţii precum Peru, Ecuador cu Galapagos, Columbia, Chile cu Insula Paştelui, Mexic, Costa Rica, Panama sau Guatemala. Fireşte că ne dorim şi o revenire a Asiei şi a Extremului Orient, care sperăm că se va întâmpla anul viitor”, declară Daniela Nedelcu, director general DAL Travel.

Topul destinaţiilor exotice africane este condus de Kenya, Tanzania şi Zanzibar, urmate de Africa de Sud, Egipt, Tunisia, Maroc, Namibia, Senegal, Gambia, Togo şi Benin. Pentru America de Sud şi America Centrală, cele mai solicitate destinaţii sunt Peru, Chile (inclusiv Insula Paştelui) şi Ecuador cu insulele Galapagos (care, deşi situate în Oceanul Pacific, aparţin de Ecuador).

Pentru Asia, la ora actuală sunt solicitate circuite pentru ţări din Asia Centrală, precum Uzbekistan.

“Majoritatea turiştilor care aleg destinaţiile exotice preferă circuite, în special circuite private cu maxim şapte participanţi, dorinţa acestora fiind de a vizita cât mai multe vestigii culturale şi istorice sau atracţii naturale. Însă există şi o categorie de turişti care optează pentru sejururi de litoral, în special pentru Kenya – Mombasa, Tanzania – Zanzibar sau Mexic – Riviera Maya”, spune Daniela Nedelcu.

Cele mai căutate şi inedite atracţii şi produse turistice pentru destinaţiile exotice sunt, potrivit consultanţilor DAL Travel, Machu Picchu şi Nazca (Peru), Insulele din Arhipelagul Galapagos, Piramidele din Sudan, Parcul Kruger din Africa de Sud sau safari în Kenya şi Tanzania.

“Turiştii aleg destinaţiile exotice şi în funcţie de cum sunt poziţionate pe lista pandemică a momentului, un mare avantaj fiind acela că, la ora actuală, o mare parte dintre ţările din Africa şi din America de Sud şi Centrală se află pe lista verde de mai mult timp. Pentru destinaţii exotice sunt deja multe rezervări pentru lunile august şi septembrie, iar turiştii au început deja să efectueze rezervări pentru perioada octombrie – decembrie. Unul dintre motivele pentru care se fac rezervări până la sfârşitul anului este acela că destinaţiile exotice sunt căutate de turiştii din întreaga lume, fiind recomandată efectuarea rezervărilor din timp, în pofida pandemiei”, mai spune Daniela Nedelcu.


Corul Madrigal revine LIVE pe scena cu Concertul Extrordinar „Ave Maria”


Duminică, 15 august 2021, de la ora 21:00, Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”, dirijat de Anna Ungureanu invită publicul la Concertul Extrordinar „Ave Maria”.

Evenimentul faimosului cor îi are ca invitați speciali pe copiii din Ansamblul de percuție Young Beats – Cantus Mundi, fondat și coordonat de Zoli TOTH și se va desfășura în aer liber la Teatrul de Vară „Mihai Eminescu” din București (Str. Arhitect Hârjeu nr. 61).

Corul Madrigal revine pe scena bucureșteană cu unul dintre cele mai ovaționate spectacole live ale sale, dedicat îndrăgitei sărbători religioase Adormirea Maicii Domnului. Programul concertului „Ave Maria” va oferi spectatorilor, pe lângă cunoscutele partituri de inspirație sacră ce surprind imaginea Fecioarei Maria în creația autohtonă și internațională, și lucrări în primă audiție pentru scena muzicală românească.

„Ave Maria” este mai mult decât un concert! Este un eveniment cultural complex, pe care îl pregătim cu grijă de luni bune și care, cu ocazia marii sărbători Adormirea Maicii Domnului, abordează muzica Corului Madrigal printr-o oglindă scenografică spectaculoasă, cu solo-uri de orgă și harpă, proiecții de lumini și o regie specială, pentru a oferi publicului o experiență absolut unică. Aflat la a treia reprezentație, spectacolul „Ave Maria” se înscrie în tradiționala noastră serie anuală dedicată publicului român, alături de Concertele extraordinare de Crăciun și de Paști – a declarat Emil Pantelimon, managerul Corului Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”.

Concertul Extraordinar „Ave Maria” va fi îmbogățit de prezența Ansamblului de percuție Young Beats, care va interpreta lucrări în regia muzicală a renumitului muzician Zoli TOTH, fondatorul și coordonatorul tinerilor percuționiști în cadrul Programului Național Cantus Mundi.
„Tema acestui concert este poate cea mai sensibilă dintre cele abordate până acum, atât din punct de vedere al sonorităților românești, cât și al celor internaționale. Pentru acest an, am introdus în repertoriul concertului „Ave Maria” și lucrări noi, în premieră, care sperăm să aducă publicului aceeași emoție pe care o simțim noi pe scenă. De asemenea, ne bucurăm enorm că vom colabora din nou cu Young Beats și Zoli Toth, pentru a putea oferi spectatorilor un aranjament muzical special, marcat de inocență și prospețime” – Anna Ungureanu, Dirijorul principal al Corului Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”.

Biletele pot fi achiziționate de pe platforma Bilete.ro . Costul unui bilet pornește de la 30 lei.

Concertul Extraordinar „Ave Maria” a avut o primă reprezentație cu casa închisă în luna august 2020, în cadrul Stagiunii estivale Madrigal, pe aceeași scenă, și, la cererea publicului, o alta în luna octombrie. Lucrări din repertoriul interpretat de Corul Madrigal în cadrul concertelor „Ave Maria” se regăsesc și pe albumul cu același nume, lansat anul acesta împreună cu Roton Music, care este disponibil pe Magazinul online Madrigal.

Evenimentul este organizat în colaborare cu Centrul Cultural UNESCO „Mihai Eminescu”, Opera Comică pentru Copii, Circul Metropolitan București și Roton Music.
Parteneri media: AGERPRES, Agenția de cArte, Bookhub, Cațavencii, MIȘCAREA DE REZISTENȚĂ, MovieNews.ro, Nine O’Clock, Observator Cultural, PlayU.ro, Radio România Cultural, Radio România Muzical, RADOR, spotmedia.ro, Zile și Nopți.

Concertul Extrordinar „Ave Maria” este organizat cu respectarea normelor oficiale de desfășurare a evenimentelor culturale cu public. Mai multe informații găsiți pe www.madrigal.ro, pe paginile de social media ale Corului Madrigal și Eveniment „Ave Maria”.

Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” este o emblemă a vieții muzicale românești și universale. Din momentul înființării sale, în 1963, de către dirijorul Marin Constantin (1925–2011), Corul Madrigal a susținut peste 4.700 de concerte aplaudate în întreaga lume, impunându-se astfel ca un adevărat „brand de țară”. Este unul dintre etaloanele mondiale ale muzicii corale camerale, cu un repertoriu îndreptat către Renașterea europeană, muzica bizantină și creația contemporană românească și universală.

În noiembrie 2016, Corul Naţional de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” a fost recunoscut oficial ca Ambasador al Libertăţii, Speranţei şi Păcii, primind premiul „Jean Nussbaum and Eleanor Roosevelt” la Palatul Naţiunilor Unite din Geneva, în cadrul Summit-ului Global de Religie, Pace şi Securitate. În anul 2021, Corul Madrigal a împlinit 58 de ani de activitate neîntreruptă, fiind unul dintre cele mai longevive și apreciate ansambluri corale europene.

Ansamblul de percuție Young Beats un proiect dezvoltat în cadrul Secției de percuție a Programului Național Cantus Mundi. Formată din 10 membri, sub coordonarea renumitului muzician Zoli Toth, Young Beats este cea mai tânără trupă de percuție din România, cu o vârstă medie a componenților de numai 13 ani. Încă din 2019, Young Beats s-a remarcat pe unele dintre cele mai importante scene ale României: Cantus Mundi București Fest, Festivalul Internațional „Cerbul de Aur”, Ateneul Român. În 2020, Young Beats și Zoli Toth au participat alături de Corul Madrigal la reprezentațiile cu public ale evenimentului „Ave Maria”, cel mai aplaudat concert al „Stagiunii estivale Madrigal”, dar și la Filarmonica din Brașov sau pe scena Teatrului Național din Bucuresti. Din 2021 se regăsesc alături de Corul Madrigal pe noul album discografic „Ave Maria”, iar de curând au început imprimarile pentru primul material dicografic al grupului.

Zoli Toth este un artist conceptual, de avangardă, binecunoscut atât pentru experiența sa în zona muzicii pop, alături de trupa Sistem, cât și ca solist de muzică clasică sau electronică, care a dezvoltat unele dintre cele mai interesante și respectate proiecte fusion din România. Prin ansamblul de percuție Young Beats, Zoli TOTH își arată și talentul pedagogic, reușind performanțe remarcabile alături de tinerii săi discipoli.


Cel mai scump obiect cu tematica olimpica achizitionat de un roman este o geaca Adidas TISA


Cel mai scump obiect cu tematică olimpică achiziționat de un român pe eBay este o geacă Adidas TISA, lansată cu ocazia Jocurilor Olimpice de iarnă de la Grenoble 1968, care a costat 330 de dolari americani (USD), potrivit datelor eBay, una dintre cele mai mari platforme de comerț online din lume, cu 187 de milioane de cumpărători din 190 de pieţe.

Pe locurile doi și trei se află o camera foto Canon F-1, ediție limitată, lansată cu ocazia Jocurilor Olimpice de vară de la Montreal 1976 (318 USD) și monede comemorative în dolari americani emise cu ocazia Jocurilor Olimpice de la Los Angeles 1984 (180 USD).

De departe, cele mai populare obiecte cu tematică olimpică de pe eBay sunt însă timbrele, în topul preferințelor românilor aflându-se cele lansate cu ocazia Jocurilor Olimpice de vară de la Sydney 2000.

„Platforma eBay pune la dispoziție o diversitate de obiecte pe care cumpărătorii le pot colecționa, iar cele cu tematică olimpică sunt la mare căutare. Observăm că tendința actuală este de a achiziționa mai multe suveniruri, cum ar fi cărți poștale, cartonașe, timbre, produse dedicate fanilor, care să le amintească de evenimentele memorabile la care au participat sau pe care le-au celebrat, cum ar fi Jocurile Olimpice. În multe cazuri, este vorba de exemplare unice, care nu se găsesc în magazinele locale. Ca urmare a extinderii opțiunilor de plată pe eBay, clienții pot achiziționa aceste produse mai ușor și pot folosi metoda de plată preferată – fie cardul de debit sau de credit, PayPal, fie Apple Pay sau Google Pay”, a declarat Ilya Kretov, General Manager eBay pentru piețele emergente la nivel global.

Cele mai populare ediții ale Jocurilor Olimpice în rândul românilor – în funcție de numărul de obiecte cu această tematică achiziționate pe eBay, în primele 6 luni din 2021– au fost Jocurile Olimpice Munchen 1972, urmate de Jocurile Olimpice Mexico City 1968 și Jocurile Olimpice Sydney 2000. Tot în prima jumătate a anului, s-a observat o creștere exponențială a interesului pentru obiectele ce au ca tematică olimpiadele, comparativ cu aceeași perioadă din 2020. Pe primul loc se află Jocurile Olimpice Sydney 2000, cu o creștere de 300% a obiectelor cumpărate pe eBay, iar pe locul doi Jocurile Olimpice Munchen 1972 și Jocurile Olimpice de iarnă din 1994, desfășurate la Lillehammer, în Norvegia (fiecare cu o creștere de 100%).

Jocurile Olimpice care au generat cele mai mari vânzări pe eBay sunt Jocurile Olimpice de vară de la Londra 2012, urmate de Jocurile Olimpice Tokyo 2020.

Totodată, cele mai scumpe obiecte cu tematică olimpică achiziționate până acum de pe eBay, la nivel global, sunt un joc video Mario & Sonic at the Olympic Games, lansat cu ocazia Jocurilor Olimpice Tokyo 2020, în valoare de 27.860 de dolari americani și un model rar de ceas de buzunar Patek Philippe, lansat cu ocazia Jocurilor Olimpice de vară de la Berlin, din 1936, în valoare de 27.000 de dolari americani.
Nu doar Jocurile Olimpice, ci și sporturile per ansamblu s-au bucurat de un interes crescând din partea cumpărătorilor din întreaga lume, dacă luăm în considerare numărul de produse cu această tematică achiziționate de clienții eBay de pretutindeni, în prima jumătate a anului 2021.

Astfel, numărul de achiziții realizate în baza listărilor generate de cuvântul “volei” a crescut în primele șase luni din 2021 cu 67% față de aceeași perioadă a anului trecut, în timp ce achizițiile efectuate în baza listărilor generate de cuvintele “tenis”, “baschet” și “înot” au înregistrat creșteri de aproximativ 30%, 17% și, respectiv 16%. În prima jumătate a anului, la nivel global, au fost cumpărate aproape 74.000 de obiecte în baza listărilor generate de cuvântul “tenis”.
În prezent, eBay pune la dispoziția cumpărătorilor o varietate mare de produse – peste 1,7 miliarde de produse listate – provenind de la peste 20 de milioane de comercianți din întreaga lume.

eBay Inc. (NASDAQ: EBAY) este lider global în comerțul online și include plaformele Marketplace și Classifieds. Conectăm milioane de cumpărători și vânzători din intreaga lume, oferind oamenilor independență și generând oportunități cu ajutorul comerțului electronic. Fondat în 1995 în San Jose, California, eBay este una dintre cele mai mari și dinamice plaforme de comerț electronic din lume, oferind cumpărătorilor o selecție de produse valoroasă și unică. Pentru mai multe detalii despre companie și portofoliul său global de branduri online, vizitați www.ebayinc.com.


Tuberoza de Hoghilag, prima floare din Romania protejata la nivel european


Tuberoza de Hoghilag va fi prima floare din România şi a treia din Europa protejată la nivel european, producătorii din acest areal al judeţului Sibiu urmând să depună la Ministerul Agriculturii, în data de 7 august, documentaţia pentru evaluare în vederea obţinerii ulterioare din partea Comisiei Europene (CE) a Indicaţiei Geografice Protejate (IGP).

„În acest an, la Festivalul Tuberozelor, organizat în zilele de 7-8 august la Hoghilag, grupul aplicant – Asociaţia „Centrul de Excelenţă pentru Promovarea Comunei Hoghilag” va depune la Ministerul Agriculturii documentaţia pentru Tuberoza de Hoghilag – Indicaţie Geografică Protejată spre evaluare şi completare, dacă este cazul, pentru trimiterea dosarului la Comisia Europeană. Asociaţia şi-a propus să înregistreze produsul în Jurnalul Oficial al Uniunii Europene şi să-i reprezinte pe toţi cultivatorii de tuberoze din Hoghilag. Arealul geografic stabilit este întreg teritoriul UAT – Comuna Hoghilag”, a declarat pentru AGERPRES consultantul agricol pe indicaţii geografice şi fonduri europene, Ionuţ Diaconeasa.

În prezent, la Comisia Europeană în registrul indicaţiilor geografice mai sunt doar două flori înregistrate: Azaleea de Gent din Belgia şi Trandafirul de Szoregy din Ungaria.

„Tuberoza de Hoghilag, aşadar, poate fi prima floare din România şi a treia din Europa certificată cu IGP. Proiectul Tuberoza de Hoghilag – IGP este un proiect matur, complex şi complet al unei frumoase comunităţi de pe colinele Transilvaniei care a ales să-şi valorifice la maxim pentru dezvoltare notorietatea florilor specifice zonei şi denumirea neoficială dar cunoscută de toată lumea ca şi Tărâmul Tuberozelor. Avantajele pentru producători în urma certificării calităţii unui produs cu IGP sunt multiple: notoritate la nivelul UE, măsuri de finanţare dedicate naţionale şi europene, plus valoare pentru comunitate, oferind totodată dezvoltare pe mai multe axe – economic, turistic şi cultural”, susţine Ionuţ Diaconeasa.

Tradiţia cultivării tuberozelor în acest areal are rădăcini încă din perioada interbelică, floarea fiind cultivată prima dată de către etnicii saşi. Primele dovezi sunt din anul 1963, când au început şi românii din Hoghilag să îşi procure bulbi şi să îşi înfiinţeze propriile plantaţii, după ce o lungă perioadă ei doar au întreţinut culturile saşilor. Această floare originară din Mexic se mai cultivă şi în judeţul Prahova, în zona Banatului, dar izolat şi, în general, de către florarii care au sere şi solarii proprii.

La Hoghilag sunt aproximativ 40 de cultivatori de tuberoze, jumătate dintre ei cultivând planta intensiv, în scop comercial, iar cealaltă jumătate ca hobby şi în scop decorativ. Aproximativ 200.000 de tuberoze sunt cultivate pe o suprafaţă de patru hectare în acest areal, în grădini şi spaţii protejate. Producătorii îşi fac singuri materialul săditor din bulbi şi bulbili (bulbi mai mici formaţi pe lângă bulbul-mamă sau pe tulpina plantei n.r.).

Tuberozele înfloresc o dată la 3 ani, iar acest lucru i-a determinat pe cultivatori să înfiinţeze trei generaţii active de cultură pe fiecare plantaţie, pentru a avea flori în fiecare an. Planta nu rezistă la condiţiile de ger şi sol îngheţat astfel că bulbii se scot în fiecare toamnă, se păstrează în condiţii de temperatură şi atmosferă controlate, căldură şi umiditate în aer, şi se replantează primăvara. Perioada de înflorire este iulie-septembrie, chiar octombrie, la tuberozele cultivate în spaţii protejate.

Ce le face atât de speciale pe aceste flori în comparaţie cu tuberozele din Olanda? „În primul rând parfumul!”, spun producătorii, iar acest lucru a fost confirmat de poveştile saşilor care spuneau că mirosul tuberozelor din Hoghilag poate suci minţile fetelor tinere şi de aceea nu le lăsau pe copile să se plimbe seara printre ele.

Turiştii sunt aşteptaţi la Hoghilag în zilele de 7 şi 8 august, la Sărbătoarea Tuberozelor, evenimentul debutând în jurul orei 12:00 la Biserica Evanghelică din localitate.

„Turiştii sunt aşteptaţi la Sărbătoarea Tuberozelor mai ales că de anul acesta se deschide şi Punctul Gastronomic Local Maria Duda, unde turiştii pot servi masa cu produse tradiţionale specifice. Comuna are aproximativ 100 de locuri de cazare în pensiuni şi campinguri şi este la numai 20 de kilometri de Sighişoara. Pe timpul verii ei pot face tururi ghidate în grădinile cu tuberoze, în aceste grădini fiind organizate brunch-uri, serate culturale, lansări de carte şi multe alte evenimente culturale”, a transmis Nicu Lazăr.


Up the River Spa – Un Nou Spa in Delta Dunarii


Un nou spa in Delta Dunarii – hotelul Lebada Luxury Resort& Spa a adaugat un mic spa-bijuterie pe malul Dunarii, pe langa complexul spa deschis o data cu hotelul, acum doi ani. Complexul anterior includea piscina interioara si exterioara, saune, studio fitness Technogym, zone de relaxare spatioase, baruri si terase spa. Proprietarii au adaugat un spa de 4 cabinete separat de centrul anterior si o piscina infinity, ambele pe malul Dunarii.

Un spatiu wellness complet in Delta Dunarii, cu gradini si ape jur imprejurul spa-ului, Up the River isi trage energia din sufletul nealterat al vechii Dobroge.
● 4 camere de tratament ● 1 camera de tratament in cuplu, cu vedere spre Dunare ● produse spa organice Ila ● sala de relaxare cu hidromasaj pe punte● spa boutique ● piscina infinity pe malul Dunarii ● 1 gazebo pentru masaj in natura ● centru detox ● piscina si zona termala indoor ● sala de fitness

SPA VINDECATOR IN TRADITIE TIBETANA

Up the River Spa este investitia oamenilor de afaceri Constantin Capatana si Iulian Robu, dezvoltatorii Militari Residence.

Up the River Spa a avut soft-opening in aprilie 2021 in cadrul hotelului Lebada din Delta Dunarii. Concept perfect adaptat publicului hotelului, spa-ul s-a dovedit un succes, de-alungul celor trei luni de functionare avand deja sute de oaspeti incantati de experienta. In aceasi timp, hotelul a adaugat un restaurant libanez, El Fouad, extrem de apreciat.

Preturile terapiilor incep de la 150 ron pentru un masaj de 30 de minute si merg pana la 550 ron pentru un ritual ceremonie de 2 ore, acestea fiind si preferatele oaspetilor. Programul Master Detox, coordonat de experimentatul Mustafa Ayca este 1666 euro/5 zile.

ORGANIC LUXURY- PRODUSE SI TERAPII ILA

Terapiile Ila ofera o oaza unde sa reconectezi cu pacea interioara si bucuria, oferind ritualuri dincolo de experienta spa obisnuita. Spa-ul este intr-o buna companie, terapiile si produsele Ila fiind prezente doar la cele mai bune centre wellness din lume: Ananda in the Himalayas, hotelurile Four Seasons sau Ritz.

Experienta Ila fuzioneaza tehnici moderne cu traditii Ayurvedice si asiatice pentru niveluri profunde de relaxare emotionala si spirituala prin minte, corp si simturi- de la terapii marma la vindecare a meridianelor si tapping, terapii tibetane, purificare a aurei si a spatiului cu Palo Santo, produse organice luxuriante. Terapeutii asiatici, venind din Nepal si Sri Lanka, asigura linearitate, avand o profunda intelegere culturala a acestor ritualuri.

Colectia de tratamente semnatura Up the River Spa include ritualuri-Binecuvantare, fiecare dedicat unei emotii si unei chakre. Terapiile poarta nume ca Pachamama (Binecuvantarea Pamantului) sau Ofrada Inimii Bievoitoare, incluzand fumigatii cu rasini si tamaie, purificarea camerei cu Palo Santo si intonarea de mantre vindecatoare budiste, in acompaniametul unui bol de cristal, ceremonie cu cacao pentru reunirea cuplului, tehnici de masaj in linie tibetana, uleiuri pentru echilibrarea chakrelor si meridianelor, cu grad terapeutic.

”Este pentru prima data cand ILA ajunge in Romania, brandul creat de Denise Leicester fiind o impletire fericita intre Ayurveda, aromaterapie, sound healing-vindecare prin sunete, terapie holistica si filozofie spirituala. Specialitatea mea este sa creez concepte care sa fuzioneze atat cu specificul locului, cat si cu ce putem avea ca si resurse, in special resursa umana. Stiam ca, datorita complexitatii protocolurilor, am nevoie de terapeuti care au fost deja crescuti in aceasta traditie si de timp mare sa ii pot pregati. Am avut parte de beneficiarii ideali: si-au dorit un spa premium si asta au obtinut. Nivelul terapeutilor este greu de egalat; au trecut deja prin spa ambasadori, connaisseuri si au iesit din ritualuri uimiti, emotionati, transformati”, potrivit Oana Manole, d’Or Consulting)

DETOX
Mustafa, specialistul in-house in programe detox are o experienta vasta in numeroase clinici din Romania si Turcia. Va va ghida in obtinerea unor parametri buni de functionare prin sesiuni de juicing, dieta alcalina delicioasa si programe de detox intensiv. Eliberat de necesitatea de a digera mancare grea, corpul isi redirectioneaza efortul si energia catre alte functiuni, veti castiga o rutina sanatoasa, mai multa disciplina in urmarea unui plan alimentar si sportiv.

DEDICAT INTREGII FAMILII
Un tratament facial relaxant dupa un antrenament fitness sau o clasa de yoga, tratamente in gazebp-ul amenajata in natura, un pranz delicios, un tratament Little Buddha pentru cei mici, sucuri hranitoare sau o petrecere pentru copii in zona de piscine si locul de joaca dedicata lor, toate fac parte din spectrul larg de oferte care va satisface toate asteptarile.

UN SPA APROAPE DE NATURA
Prietenos, cald, inspirat de natura inconjuratoare, Up the River Spa este primitor, calmeaza si recupereaza simturile. Toate cabinetele si zona de relaxare au veder catre Dunare.
Spa d’Or Consulting a asigurat servicii complete de consultanta spa.


S-au pus in vanzare biletele pentru Festivalul International ”George Enescu”


London Symphony Orchestra și Scala din Milano, printre marile orchestre care vin la București

Orchestre de top precum London Symphony Orchestra, London Philharmonic Orchestra, Academy of St Martin in the Fields; Orchestra Națională a Franței, dirijată de noul ei director, Cristian Măcelaru; Filarmonica din München cu Valery Gergiev dirijor; Orchestra Del Teatro Alla Scala din Milano, cu un program special și cu un dirijor care vine pentru prima dată în România, Andrés Orozco-Estrada; Orchestra Les Dissonances, cu David Grimal dirijor și solist; Royal Concertgebouw Orchestra cu doi dirijori – Daniel Harding și Alan Gilbert, precum și Rotterdam Philharmonic Orchestra, sub bagheta directorului artistic Lahav Shani, vor veni în această toamnă la București, pentru a participa la ediția a 25-a a Festivalului George Enescu, ale cărui bilete se pun azi în vânzare.

De asemenea, vor veni soliști cunoscuți precum violoniștii Maxim Vengerov, Patricia Kopatchinskaja, Joshua Bell; violoncelista americană Alisa Weilerstein, pentru prima dată în România; frații Renaud Capuçon (vioară) și Gautier Capuçon (violoncel), violoniștii Leonidas Kavakos, Dmitry Sitkovetsky; contratenorul Philippe Jaroussky; Mezzo-soprana Joyce DiDonato și soprana Sonya Yoncheva. La pian sunt anunțați artiști de prestigiu, care au mai fost prezenți în Festival: Denis Matsuev, Jean Yves Thibaudet, Yuja Wang, Khatia Buniatishvili, Maria João Pires, Kirill Gerstein.

Iubitorii muzicii clasice sunt invitați să-și cumpere bilete la ediția aniversară a Festivalului Internațional George Enescu, începând de azi, 19 iulie, de la ora 12.00, cu mențiunea că accesul la concerte se va face doar cu îndeplinirea unor condiții sanitare, în funcție de sală și de numărul de locuri disponibile în condiții de pandemie. Vânzarea se va face în rețeaua Eventim, pe platforma www.eventim.ro și la un punct de vânzare care va fi creat special la Ateneu.

Puteți găsi informații despre procedura de achiziționare, precum și de condițiile de acces pe site-ul Festivalului, secțiunea Bilete. Este posibil ca, din cauza pandemiei, să apară schimbări în program. Accesul în sălile de concerte se va face cu respectarea condițiilor sanitare, iar purtarea măștii va fi obligatorie.

Festivalul Internațional George Enescu 2021 este programat să aibă loc între 28 august și 26 septembrie 2021, cu un program artistic excepțional, susținut de 3500 de artiști străini și români, pe o durată record de 4 săptămâni, dar și cu măsuri care să reducă riscurile de sănătate pentru spectatori, artiști, organizatori și jurnaliști.


Arta prospera in vremuri de criza. Situatia pietei romanesti de arta in primul semestru al 2021


Piața românească de artă a continuat trendul ușor ascendent în prima jumătate a anului 2021, în ciuda conservatorismului perioadei pandemice, generatoare de criză la nivel mondial.

Astfel, în cât privește rezultatele Artmark, cel mai mare operator în piața românească de artă (aprox. 85% din vânzările publice din piața românească) prima jumătate a anului 2021 a înregistrat o creștere cu 7% a volumului total de adjudecări – de la un total de 6,16 milioane de euro pentru primul semestru 2020 la un total de 6,58 milioane de euro pentru primul semestru 2021.

De remarcat că, în cadrul acestui prim semestru, cea mai mare creștere s-a înregistrat pentru tematicile de artă contemporană și avangarda românească, ale căror vânzări au sporit de la 994.000 de euro în prima jumătate a anului 2020 la 1,5 milioane de euro în prima jumătate a anului curent, așadar cu peste 30%. La capitolul artei de patrimoniu, adjudecările s-au menținut la același nivel – de 2,38 milioane de euro în semestrul I în 2021 față de 2,39 milioane de euro în semestrul I din 2020, iar lipsa unei creșteri este explicată de evidenta reducere a ofertei de artă de patrimoniu, având în vedere apariția tot mai rară a operelor de patrimoniu importante pe piața românească de artă, oferta fiind limitată natural, iar majoritatea acestora fiind oricum blocată în muzee ori în colecții private importante.

Trendurile actuale pentru piața artei de patrimoniu se vor menține probabil și în viitor, în principal datorită rarității și scăderii treptate a ofertei de artă clasică. Pe de altă parte, compensativ din punctul de vedere al volumului ofertei în piață, oferta de artă contemporană este în creștere și probabil acest segment va deveni dominant în piață în următorii 5-10 ani, în special sub aspectul cantității ofertei, nu neapărat al valorii de tranzacționare. Totodată, este probabil că vom asista la o desprindere a unui eșalon fruntaș valoric de artiști contemporani, ce se vor detașa ca prag de tranzacționare de masa pieței de artă contemporană.

Top 10 cele mai bine vândute public, în licitație, loturi de artă sau obiecte de colecție pe piața internă în semestrul I al anului 2021:
1. Ultimul Rombac 1-11, folosit pentru zborurile oficiale ale președinților Ion Iliescu și Traian Băsescu – 165.000 de euro (Licitația A10 de Eleganță, 27 mai);
2. Ion Țuculescu – „Noaptea orașului” – 140.000 de euro (Licitația A10 de Vară, 15 iunie);
3. Rar exemplar al mașinii de criptat Enigma, folosit de armata germană în al doilea Război Mondial, model M2-3 – 135.000 de euro (Licitația A10 de Curiozități Tehnice, 25 martie);
4. Adrian Ghenie – „Untitled” – 129.000 de euro (Licitația A10 de Artă Contemporană, 18 februarie);
5. Avionul prezidențial Super One-Eleven, folosit pentru zborurile oficiale ale lui Nicolae Ceaușescu – 120.000 de euro (Licitația A10 de Eleganță, 27 mai);
6. Nicolae Vermont – „La pian” – 110.000 de euro (Licitația A10 de Vară, 15 iunie);
7. Ion Țuculescu – „Câmpie cu toteme” – 110.000 de euro (Licitația A10 de Vară, 15 iunie);
8. Adrian Ghenie – „Nova” – 110.000 de euro (Licitația A10 de Artă Contemporană, 18 februarie);
9. Nicolae Tonitza – „Intimitate” – 105.000 de euro (Licitația A10 de Vară, 15 iunie);
10. Nicolae Tonitza – „Micuța unguroaică” – 100.000 de euro (Licitația A10 de Primăvară, 23 martie).

Cele mai importante 10 tranzacții prin licitație în primul semestru din 2021 însumează un total de 1,22 milioane de euro, față de totalul de 922.000 de euro al topului din prima jumătate al lui 2020, rezultând așadar o creștere cu 32% a valorii de adjudecare a celor mai valoroase loturi, în special arta importantă de patrimoniu, adjudecate la nivelul de vârf al primei jumătăți a lui 2021.

Alte evoluții notabile în prima jumătate a anului 2021:
1. Apariția unui număr crescut de licitații caritabile Artmark între licitațiile primului semestru, în condițiile în care evenimentele caritabile ori de responsabilitate socială se situau, de regulă, în a doua jumătate a anului. Astfel, Casa de Licitații A10 by Artmark a găzduit 3 evenimente caritabile în primul semestru din 2021: „Pentru Luca” (22 aprilie), „O lume mai frumoasă” dedicată Hospice Casa Speranței (17 iunie) și, în premieră, Secțiunea caritabilă dedicată victimelor violenței domestice din Licitația de Vară (15 iunie).
2. Prima licitație organizată pe platforma Artmark de o galerie de artă contemporană, confirmând într-un fel devenirea Artmark drept marketplace pentru arta românească în general, inclusiv pentru arta contemporană, așadar nu doar pentru portfoliile de artă ale colecționarilor ori pentru vânzările de lichidare ale galeriilor de artă istorică;
3. Cererea pentru a artă a dus la dublarea numărului de conturi online de la începutul anului 2020 până la jumătatea lui 2021 – de la 7.000 de conturi la aproximativ 14.000. Această evoluție demonstrează nu doar transferarea majorității dintre iubitorii de artă din fizic în online, ci și trezirea interesului pentru lumea artei și pentru investiția în opere de artă sau piese de colecție, în rândul tinerei generații educate și de formație digitală. Creșterea a continuat un trend ce s-a sesizat prima dată la sfârșitul anului 2019, prin atingerea unui procent sporit de participare, de aproximativ 20%, a segmentului de vârstă de până în 40 de ani, la licitațiile organizate de Casa A10 by Artmark. Prin comparație, în trecut, fieful de preocupare, prin excelență, era al antreprenorului matur și educat, stăpân pe gustul său și pe valorile sale culturale, ce alcătuia și publicul rafinat de sală de licitație al licitațiilor de artă dinainte de pandemie.

Tot în prima jumătate a anului 2021, Casa de Licitații A10 a lansat o invitație simbolică către cei care traversează str. C.A. Rosetti nr. 5, unde se află Palatul Cesianu-Racoviță, ce găzduiește sediul Artmark de peste 10 ani. O compoziție fotografică, realizată de artistul Gabriel Ghizdavu, panotată pe exteriorul clădirii, afișează trecătorilor interiorul expoziției de artă găzduite de Palatul de secol XIX, în încercarea de a găsi o soluție de a apropia arta interiorului de destinatarii ei – al căror acces în interior era până de curând interzis.


TNB intra in vacanta pana pe 26 august


Stagiunea 2020 – 2021 a Teatrului Naţional din Bucureşti se încheie, în seara de 18 iulie, cu 3 spectacole de succes din repertoriul curent – „Dineu cu proști”, „Omul care a văzut moartea” și „Class”.

După o vacanță mai scurtă decât de obicei, noua stagiune 2021 – 2022 debutează din 26 august, când sunt programate să revină pe scenele TNB spectacolele din repertoriul curent, precum și noi premiere.

A doua zi după gongul final, așteptăm cu emoție și sperăm să mai anunțăm o veste bună în seara Galei UNITER, care se desfășoară luni seară, pe 19 iulie 2021, în Sala Mare a TNB – vestea decernării Premiului pentru regie lui Carmen Lidia Vidu, nominalizată pentru spectacolul ei Jurnal de România.1989, singura premieră produsă la TNB în vara anului 2020, în plină perioadă de pandemie… Indiferent de rezultat, regizoarea, şi spectacolul, cu toţi interpreţii lui, merită aplauze prelungite!

Încheiem o stagiune frământată pentru teatrul românesc, cu un program imprevizibil, cu reprezentaţii suspendate de câteva ori din cauza evoluţiei pandemiei de COVID-19 și premiere amânate. Și totuși, în ultimele luni am putut oferi iubitorilor de teatru 3 premiere:

Adio, domnule Haffmann de Jean-Philippe Daguerre, regia Felix Alexa, (premiera oficială, în zilele de 2 și 3 iunie), la Sala Pictura. „Un spectacol despre ființe fragile aruncate în vâltoarea istoriei și a evenimentelor personale ce o iau razna. O fragilitate ce nu exclude însă forța și curajul”, după cum remarca regizorul.

Hai, să vorbim despre viață! de Ana Sorina Corneanu, piesa ce a obținut Premiul pentru cea mai bună piesă a anului 2019 la Gala premiilor UNITER, regizată de Zsuzsánna Kovács (cu premiera în 13 iunie), la Sala Atelier. „Un roller coaster al minții umane, o introspecție a sufletului în căutările adevărului, o piesă despre cine suntem… atunci când nu ne raportăm la ceea ce se așteaptă ceilalți să fim”, spune autoarea.

D-ale carnavalului de I.L. Caragiale, cunoaște în regia lui Alexandru Dabija o întorsătură de stil, dar și de percepție, comedia trece în dramă, apropiind prin aceste mijloace și mai mult lumea lui Caragiale de a noastră. „Sub toate aspectele spectacolul lui Alexandru Dabija înmănunchează exemplar (…) destinul nostru de azi. Carnavalul continuă. Ca și toată deșertăciunea și vânarea de vânt a acestei lumi” (Bedros Horasangian, Observatorul cultural).

Numitorul comun al acestor premiere este dat de calitatea creațiilor actoricești, remarcate și apreciate de public și de criticii de specialitate.

Planuri pentru noua stagiune?

Încă din prima săptămână de lucru a noii stagiuni, cunoscuta regizoare de origine română, stabilită în Franța, Alexandra Badea începe lucrul la un proiect inedit, Exil, destinat scenei mari, pe un text propriu. În distribuţie îi veţi regăsi pe majoritatea actorilor tineri ai TNB, la fel ca și în noul spectacol de teatru-dans ”marca” Gigi Căciuleanu care a intrat deja în repetiții, pentru Sala Studio: Kiritza sau Jocul de-a…. Un scenariu propriu după cunoscuta piesă”Coana Chirița” a lui Vasile Alecsandri, de la a cărui naștere tocmai se împlinesc 200 de ani…

Până la noi vești și redeschiderea stagiunii, când vă vom putea oferi şi alte noutăți, vă dorim o vară și o vacanță cât mai plăcute!

Să ne revedem sănătoși începând din 26 august, în sălile TNB!


Primul magazin SOKOLOV din Romania


Cu aproape 30 de ani de experienţă în confecţionarea bijuteriilor, brandul SOKOLOV a inaugurat în Palas Iaşi primul său magazin din România. Noua locaţie este pregătită să răspundă şi celor mai îndrăzneţe tendinţe în materie de accesorii, cu bijuterii rafinate cu diamante, inserţii preţioase şi semi-preţioase sau bijuterii clasice cu pietre swarovski, dar şi cu o varietate de ceasuri cu mecanism elveţian.

Recent, aleea Luxury din Palas Mall şi-a diversificat mixul de chiriaşi premium. SOKOLOV a deschis primul său magazin din România şi le propune ieşenilor bijuterii realizate într-un studio unde peste 30 de designeri crează modele care să răspundă celor mai noi tendinţe. Brandul este recunoscut pentru colecţiile sale capsulare, care sunt într-o actualizare constantă, astfel încât clienţii să regăsească în locaţiile SOKOLOV ultimele apariţii în materie de bijuterii, dar şi pentru colecţiile sale de sezon: primăvară-vară şi toamnă-iarnă.

SOKOLOV propune inele cu diamante, pietre swarovski sau perle, supradimensionate ori discrete, care se pliază pe ultimele trenduri fashion, iar pe cei care sunt în căutarea bijuteriilor pe care le vor purta toată viaţa – verighete sau inele de logodnă –, brandul îi întâmpină cu o varietate de modele. Colierele lungi, cu pandantive multicolore, sunt un „must-have” sezonul acesta, iar designerii SOKOLOV s-au asigurat că în locaţiile brandului vor fi expuse o varietate de propuneri din aur sau argint, dar au avut grijă şi ca pandantivele din materiale preţioase şi semipreţioase să nu lipsească. Formele autentice, materialele atent alese şi culorile îndrăzneţe ale cerceilor de la SOKOLOV vor da oricărei ţinute o notă de autenticitate şi rafinament.

În acelaşi timp, SOKOLOV şi-a pus amprenta şi în materie de ceasuri. Cu carcasă din aur şi argint cu diamante şi pietre de zirconiu şi cu mecanism elveţian Ronda Swiss, ceasurile brandului sunt un adevărat statement atât pentru femei, cât şi pentru bărbaţi. Pentru cei care sunt în căutarea unor modele universale, SOKOLOV dispune şi de ceasuri cu carcasă din oţel şi mecanisme japoneze Miyota.

La inaugurarea SOKOLOV, care a avut loc sâmbătă, 3 iulie 2021, au participat şi invitaţii speciali: Daniel Buzdugan şi Anca Sina Serea. Descoperă universul bijuteriilor delicate, de cea mai înaltă calitate, la SOKOLOV, în Palas Iaşi!


Simona Halep are ceasuri de lux de un sfert de milion de euro


Simona Halep a băgat un sfert de milion de euro în ceasuri de lux. Cea mai cunoscută sportivă româncă a ultimilor ani are o colecție impresionantă de ceasuri, pe care o completează permanent.

Simona traversează o perioadă nu prea bună în cariera sa de jucătoare profesionistă (o accidentare o ține departe de terenul de tenis și de marile competiții), profită de perioada de refacere și se bucură de mici vacanțe. Tenismena și iubitul să, omul de afaceri Tony Iuruc, se află la Milano unde au vizitat și reprezentanța preferată a Simonei când este vorba de ceasuri, scrie Money.ro.

”Întotdeauna e distractiv să vizitez boutiqurile de ceasuri”, și-a justificat marea sportivă ultima postare, la care, reprezentanții mărcii de prestigiu de orologie l-au lăudat cu vizita sportivei în magazinele lor, fiind una din clientele priviegiate. ”Cred că am toate modelele de telefoane acasă, așa că da, pot să zic că telefoanele și ceasurile sunt lucrurile pe care le colecționez”, recunoștea sportiva care, la un restaurant din București, și-a uitat un ceas personalizat, în valoare de 80.000 euro.

Cele mai importante piese din colecția sa sunt un Hublot Big Bang One Click Sang Bleu (cca 50.000 de euro), Hublot Big Bang One Click Saphire (80.000 euro), Hublot Spirit of Big Bang Moonphase (30.000 euro), Hublot Classic Fusion Tourbillon Ceramic Skeleton (58.000 euro), Hublot Classic Fusion Blue Titanium Bracelet (15.000 euro), sunt doar câteva din ceasurile cu care Simona Halep s-a afișat, o colecție de bijuterii a căror valoare se apropie de un sfert de milion de euro.

Halep ocupă locul 9 în clasamentul celor mai bogate jucătoare de tenis din lume, tenismena aflându-se la egalitate cu Caroline Wozniacki și Steffi Graf, ca avere, potrivit unei analize realizate de Yahoo Finance. În fruntea clasamentului se află Serena Williams cu peste 200 milioane de dolari.


Noi curse charter in Zanzibar, Maldive, Kenya, Thailanda, Dubai sau Mauritius


Christian Tour anunţă noi curse charter pentru finalul de an, ȋn Zanzibar, Maldive, Kenya, Thailanda, Dubai sau Mauritius. Un sejur turistic de Revelion porneşte de la 973 euro/persoană ȋn Dubai şi ajunge până la 2.424 euro pentru Maldive

”Succesul neaşteptat ȋnregistrat ȋn plină pandemie de destinaţiile exotice ȋndepărtate ȋn rândul românilor, ȋi determină pe touroperatorii locali să pregătească noi curse charter şi programe turistice speciale pentru finalul de an, ȋn destinaţii precum Zanzibar, Maldive, Kenya, Thailanda, Dubai sau Mauritius. Agenţiile de turism, puternic impactate de criza pandemică pe care o traversează de mai bine de un an şi jumătate, caută soluţii pentru revenire. Una dintre surprizele plăcute ale acestei perioade greu ȋncercate pare să fie creşterea semnificativă a apetitului turiştilor români pentru destinaţiile exotice, inedite”, anunţă compania.

”Ȋn sezonul de iarnă şi primăvară 2021, mulţi dintre turiştii noştri au ales să călătorească spre destinaţii ȋndepărtate, conectate prin curse charter directe. ”Aceasta fiind o situaţie complet inedită, datorată ȋn principal faptului că multe dintre statele sau destinaţiile turistice căutate ȋn trecut de români impuneau restricţii de călătorie, ȋn timp ce aceste insule mai ȋndepărtate, având incidenţe mai reduse de ȋmbolnăvire cu COVID-19, au fost deschise şi accesibile turiştilor”, declară Cristian Pandel, proprietarul Christian Tour, scrie Money.ro.

Astfel, ȋn premieră totală pentru piaţa românească de travel, ȋn perioada decembrie 2020 – aprilie 2021, au decolat din mai multe oraşe ale ţării, numeroase curse charter directe către Zanzibar, Maldive, Republica Dominicană sau Kenya.

„Acest lucru ne-a impulsionat să lansăm curse charter directe spre destinaţii pe care nu le-am mai operat ȋn trecut. A fost un risc pe care ni l-am asumat, dar se pare că sorţii ne-au fost favorabili şi iată-ne azi continuând proiectul şi pentru sezonul următor prin lansarea curselor charter directe pentru perioada cea mai căutată – Revelionul şi perioada de iarnă, atât din Bucureşti, cât şi din Cluj-Napoca. Totodată, am avut oportunitatea de a pune rapid pe piaţă aceste curse, datorită sprijinului oferit de compania Animawings, parte din grupul nostru de firme”, mai adaugă Pandel.

Turiştii români ȋşi pot rezerva deja vacanţa pentru finalul de an, ȋn unele dintre cele mai mondene destinaţii exotice ale momentului, aşa cum sunt Zanzibar, Maldive, Kenya, Thailanda, Dubai sau Mauritius, contra unui avans de numai 200 euro de persoană.

„Am luat decizia de a lansa aceste programe din timp, astfel ȋncât fiecare turist interesat să poată avea acces la ele. Aceste programe beneficiază de reduceri semnificative ȋn regim early booking, iar având ȋn vedere situaţia ȋncă incertă cu privire la pandemie, oferim posibilitatea achiziţiei contra unui avans modic, urmând ca restul de plată să fie achitat până la o dată mai apropiată de călătorie”, spune Cristian Pandel.

Sejururile turistice de Revelion au tarife ce pornesc de la 973 euro/persoana ȋn Dubai, de la 1.121 euro/persoană ȋn Zanzibar, de la 1.260 euro/persoană ȋn Mauritius, de la 1.340 euro/persoană ȋn Thailanda, ajungând până la 2.424 euro/persoană pentru un sejur ȋn Maldive. Pachetele includ bilet de avion pe cursă charter directă, cazare şapte nopţi, transferuri de la aeroport la hotel şi retur şi asistenţă turistică pe toată durata vacanţei.

„Pe lângă programele de sejur, tot datorită interesului sporit din partea clienţilor noştri, am lansat ȋn premieră şi programe combinate de safari şi sejur ȋn Kenya şi vom mai adauga ȋn scurt timp şi programe de circuite exotice ȋn toate aceste zone.”, completează Pandel.

Christian Tour este cel mai mare turoperator român de pe piaţa autohtonă. Înfiinţată în 1997, compania este deţinută de Cristian Pandel şi este prezentă atât în ţară, prin agenţii proprii şi francize, cât şi în străinătate, în Republica Moldova, Grecia, Turcia, Spania şi SUA prin grupul de firme al cărei fondator este – Memento Group.


PALATUL ELISABETA, DESCHIS VIZITATORILOR IN SEZONUL ESTIVAL


Expoziția Regală de la Palatul Elisabeta este deschisă pe perioada verii, de sâmbătă, 10 iulie, până duminică, 5 septembrie 2021. Programul pentru vizitatori este în fiecare zi de vineri, sâmbătă și duminică, între orele 10.00-13.00 și 14.00-17.00.

Vizitatorii nu au nevoie de rezervări prealabile. Biletele pot fi cumpărate direct la intrare. Plata se poate face cu bani sau prin card.

Vizitarea se face într-un tur ghidat, condus de voluntari ai Asociației Casa Majestății Sale. Vizitatorii au acces în Salonul Mihai I, Galeria de Artă
Contemporană, Salonul Carol I și Elisabeta, Salonul Alb, Biroul Majestății Sale, Sala Regilor, Holul de Marmură și Sufrageria Mare.

Sunt expuse uniformele militare ale Regelui Mihai I, colecția de costume populare a Reginei Elena, decorații și ordine regale, Colecția Regală de Artă Contemporană, portretele regilor și reginelor României din toate generațiile, precum și masa din Sufrageria Mare, pregătită pentru dineurile oficiale.

Poate fi vizitată grădina Palatului, acolo unde are loc în fiecare an Garden Party și unde se află „Memorialul Copacilor”, care cuprinde arbori plantați de personalitățile regale și șefii de Stat care au vizitat palatul, din anul 2001 încoace.

De asemenea, începând cu 10 Mai 2021, la intrarea în palat este deschis Magazinul de suveniruri pentru vizitatori.

Expoziția este un proiect anual al Asociației Casa Majestății Sale. Ea funcționează în lunile aprilie-noiembrie, în perioade care sunt anunțate din vreme.


Cele doua zile din an cand romanii achizitioneaza arta


Investitorii și iubitorii de artă se pregătesc în această lună pentru un eveniment cum mai rar se poate întâlni: 381 de tablouri, multe dintre ele semnate de maeștrii români interbelici sau de mari artiști moderni europeni, vor fi scoase la vânzare, cu prețul de pornire în licitație de doar 100 de euro, în serile de joi 8 și, respectiv, marți 13 iulie.

Majoritatea celor 381 de lucrări de artă, pictură, sculptură sau grafică, alcătuiesc o colecție, un patrimoniu de artă transmis prin moștenire, ce iese la vânzare publică pentru prima dată. Prețul unitar de 100 de euro, încurajator pentru oricine dorește să înceapă o colecție de artă, va permite accesul la opere de artă românească realizate de, între alții, Theodor Aman, Gheorghe Petrașcu, Ștefan Câlția sau Corneliu Baba. Toate vânzările prin licitație vor beneficia de certificatul de vânzare și autenticitate Artmark, eliberat în condițiile regulamentului de licitație, valabil fără limită de timp.

Licitațiile oferă posibilitatea iubitorilor să înceapă, la un preț accesibil, construirea unei colecții care are potențial de creștere a valorii în timp și este rezistentă la digresiunile vremii.
Semnătura celebră și prețul unitar al lucrărilor dau ocazia colecționarilor și pasionaților de frumos să conserve valoarea banilor lor în cadrul unei piețe sigure-piața de artă.

Publicul este astfel încurajat să își înceapă colecția de artă cu prețul de pornire de doar 100 de euro. Lucrările de artă pot fi licitate în regim online, prin telefon, sau în sala de licitații de la Palatul Cesianu-Racoviță, în serile de joi 8 și, respectiv, marți, 13 iulie.

Expoziția poate fi vizitată zilnic, în regim gratuit, la Palatul Cesianu-Racoviță, în intervalul orar 10:00-20:00.


Festivalul de la Cannes 2021. Romania are inscrise patru filme


Cannes 2021, cel mai elegant, strălucitor și plin de farmec eveniment din lume al cinematografiei, revine săptămâna aceasta după ce COVID a anulat ediția din 2020. Pentru că omenirea este încă marcată de strânsoarea unei pandemii globale, festivalul din acest an arata mult diferit de edițiile anterioare, dezinfectantul pentru mâini și măștile devenind accesoriul nelipsit pe covorul roșu.

Faptul că Cannes se întâmplă totuși este văzut ca un triumf. Cu câteva luni în urmă, mulți s-au îndoit serios că directorul festivalului, Thierry Frémaux, va fi capabil să-l scoată anul acesta.

Cannes 2021, cel mai aşteptat festival de film european, își deschide așadar porțile după un an de pauză, fără limită de acces în săli, dar cu reguli stricte. 120 de filme vor fi proiectate, iar 24 sunt în competiţia oficială, România participand cu patru filme.

Ediţia din anul acesta o va onora pentru întreaga activitate pe Jodie Foster.

Marion Cotillard deschide celebrul festival cu „Annette”, o comedie muzicală filmată în limba engleză, care îi aduce alături pe frumoasa actriţă în rolul unei cântăreţe şi pe Adam Driver, în rolul unui comediant de stand up. După un an de pauză, organizatorii promit o abundenţă de filme de calitate.

24 de filme sunt selecţionate doar în competiţia oficială. Preşedintele juriului este, anul acesta, Spike Lee. În aşteptarea marii seri, afişul oficial al festivalului a fost arborat pe Palatul Festivalurilor. Cea de-a 74 a ediţie a festivalului se va încheia pe 17 iulie. Accesul este permis doar cu certificat de vaccinare, test negativ sau dovada trecerii prin boală.

Organizatorii au spus că nu vor exista pupături sau îmbrăţişări în vârful scărilor, participanții vor purta mască, fotografii, desigur, şi participanţii la festival, vor apărea pe covorul roşu cu mască, şi starurile. Dar pot să îşi scoată măştile pentru poze.

Printre marile nume aşteptate anul acesta pe croazetă sunt Catherine Deneuve, Nicole Kidman sau Sean Penn. Tradiţional, festivalul se organizează în mai. Pandemia l-a amânat, anul acesta, până în iulie, după ce anul trecut a fost anulat cu totul.

Festivalul de film de la Cannes este cunoscut încă din anii ’30 și este un eveniment de mare anvergură, care se desfășoară, în fiecare an la Cannes, în Franța.

Anul acesta, în cadrul Festivalului de Film de la Cannes, a fost inclusă și componenta Marche du Film, dedicată în special profesioniştilor din cinematografie. Acest eveniment s-a desfășurat și în luna martie, iar atunci a fost inclus și un „eveniment intermediar” suplimentar online.

Activităţile, standurile, proiecţiile şi alte conferinţe pentru profesioniştii din industria filmului vor avea loc în iulie, cu posibilitatea participării de la distanţă pentru acei „profesionişti care vor fi împiedicaţi să călătorească”.

Cea de-a 74-a editie a Festivalului de Film de la Cannes are loc cu prezenta fizica si se va incheia, pe 17 iulie, dupa o intarziere de doua luni, cu gala de premiere.

Lungmetraje semnate de Wes Anderson, Asghar Farhadi, Jacques Audiard, Apichatpong Weerasethakul, Paul Verhoeven si Sean Penn sunt incluse in competitie si sunt favorite la trofeul Palme d’Or de anul acesta.

Romania este reprezentata la Cannes de „La civil”, regizat de Teodora Mihai si produs de Cristian Mungiu, in competitia Un Certain Regard, de scurtmetrajul „Interfon 15”, de Andrei Epure, in competitia sectiunii Semaine de la Critique, si de lungmetrajul „Intregalde”, de Radu Muntean, inclus in selectia programului Quinzaine des Realisateurs, sectiune paralela festivalului.

In plus, Mungiu este presedintele juriului Semaine de la Critique, iar productia romaneasca „Prin oras circula scurte povesti de dragoste”, de Carina-Gabriela Dasoveanu (UNATC), se numara intre filmele selectate in concursul dedicat scolilor de film, Cinefondation.

In intreaga sa istorie, festivalul nu a fost organizat de cinci ori – in 1939, a fost anulat din cauza intrarii Frantei in al Doilea Razboi Mondial (prima editie avand loc dupa conflict, in 1946). In 1948 si in 1950, nu a fost organizat din motive economice, in 1968 a fost intrerupt de revoltele din luna mai, iar in 2020 a fost anulat din cauza pandemiei de Covid-19.

Anul trecut, organizatorii au anuntat o selectie de filme, iar acestea, purtand emblema Cannes 2020, au fost prezentate in alte evenimente majore de gen.

Festivalul va fi deschis acum cu proiectia filmului romantic muzical „Annette”, regizat de Leos Carax, cu Adam Driver si Marion Cotillard in rolurile principale.

La gala de deschidere, actrita, producatoarea si regizoarea americana Jodie Foster va primi un trofeu Palme d’Or onorific.

Cineastul italian Marco Bellocchio va fi recompensat cu un trofeu Palme d’Or onorific, la gala de inchidere, si isi va prezenta in festival cel mai recent lungmetraj, documentarul „Marx puo aspettare”.

Invitati la festival sunt si Matt Damon, Isabelle Huppert si Steve McQueen, care se vor intalni cu publicul in cadrul seriei „Rendez-vous with…”.

Cinci femei si trei barbati, de pe cinci continente, fac parte din juriul international al Festivalului de Film de la Cannes 2021, prezidat de cineastul Spike Lee.

Juriul va analiza cele 24 de filme selectate in competitia de anul acesta si va acorda uneia dintre productiile selectate trofeul Palme d’Or, dar si premii pentru regie, interpretare, scenariu si premii speciale.

Regizorul, producatorul si scenaristul Spike Lee (SUA) va prezida forul alcatuit din: Mati Diop (regizoare, Franta-Senegal), Mylene Farmer (cantareata si compozitoare, Canada-Franta), Maggie Gyllenhaal (actrita, producatoare, scenarista si regizoare, SUA), Jessica Hausner (regizoare, producatoare si scenarista, Austria), Melanie Laurent (actrita, regizoare si scenarista, Franta), Kleber Mendonca Filho (regizor, prpducator si scenarist, Brazilia), Tahar Rahim (actor, Franta) si Song Kang-ho (actor, Coreea de Sud).


Custodele Coroanei a acordat certificate de Furnizor Regal mai multor companii


Majestatea Sa Margareta Custodele Coroanei a înmânat, luni, în cadrul unei ceremonii desfășurate în grădina Palatului Elisabeta, certificatul de Furnizor Regal unui număr de treisprezece companii.

Unele dintre companii au primit certificatul pentru prima oară, altora le-a fost prelungită calitatea de Furnizor Regal. Certificatul, conform statutului, este limitat la o perioadă de trei ani.

Această calitate nu este un titlu sau o distincţie, ci o recunoaştere a calităţii de persoană sau companie comercială de la care Casa Regală a solicitat bunuri sau servicii. În consecinţă, calitatea de furnizor nu implică aspecte juridice, politice sau comerciale şi nu este expresia unui parteneriat, ci o diplomă care recunoaşte că serviciile sau produsele persoanei sau companiei comerciale au fost solicitate şi apreciate de Casa Regală. Calitatea de furnizor se oferă pe o perioadă de trei ani, după care poate fi luată în discuţie prelungirea ei, pentru o nouă perioadă de trei ani.

Alina Neacşa a primit statutul de furnizor al Casei Regale pentru „eleganţa şi calitatea aranjamentelor florale” create de aceasta, care au înfrumuseţat adesea reşedinţele din Bucureşti sau de la Săvârşin.

Şi Euro Garden a primit acest statut, compania producând în pepiniera proprie din localitatea Moara Domnească sute de soiuri şi varietăţi de arbori şi arbuşti ornamentali, liane, plante perene, pomi şi arbuşti fructiferi adaptaţi la condiţiile din ţara noastră. Potrivit lui Radu Ghină, consilier al Casei Majestăţii Sale, începând din 2015 această companie şi-a asumat şi consultanţa în vederea reamenajării parcului de pe domeniul regal Săvârşin.

Furnizor Regal au devenit şi Microgreens România, producător de microplante şi specialităţi culinare fresh, Business Brainz – o companie românească abilitată de Ministerul Muncii din 2013 să desfăşoare activitatea de serviciu extern SSM şi PSI, precum şi grupul de firme Toneli.

De asemenea, Custodele Coroanei a prelungit statutului de furnizor al Casei Regale pentru mai multe companii.


One United Properties a finalizat cu succes cea mai mare IPO din ultimii 4 ani din Romania


One United Properties SA, unul dintre cei mai importanți dezvoltatori de proprietăți imobiliare rezidențiale, mixte și pentru birouri din București, România, a finalizat cu succes Oferta Publică Inițială (IPO) pentru vânzarea de acțiuni ca cea mai mare emisiune din ultimii patru ani la Bursa de Valori București.

One United Properties devine astfel a treia cea mai mare companie antreprenorială românească listată la Bursa de Valori București și se clasează printre primele 10 companii listate în funcție de capitalizarea de piață IPO.

Oferta publică inițială pentru vânzarea de acțiuni a avut loc în perioada 22 iunie – 2 iulie, iar vineri, la sfârșitul zilei de tranzacționare, prețul final de ofertă a fost stabilit la 2,00 RON pe acțiune, în timp ce capitalizarea preconizată a companiei este de 2,86 miliarde RON (580 milioane EUR). One United Properties a atras fonduri de 260 milioane RON (52,8 milioane EUR) pentru majorarea de capital. Acțiunile companiei vor fi listate sub simbolul ONE pe piața principală a Bursei de Valori București, potrivit unui anunț al companiei.

Oferta publică inițială a dezvoltatorului a fost suprasubscrisă în ambele tranșe – pentru investitorii instituționali și, respectiv, cu amănuntul, cu un interes considerabil pentru acțiunile companiei din prima zi de subscriere, când tranșa cu amănuntul garantată a fost complet subscrisă în primele 40 de secunde. Ca urmare a acestui interes crescut, compania a decis să realoceze 3% din oferta totală din tranșa investitorilor cu amănuntul în tranșa adresată investitorilor instituționali. După realocare, tranșa rezervată investitorilor cu amănuntul cu alocare proporțională a fost suprasubscrisă de 9,2 ori, iar investitorii instituționali au subscris 63% din oferta totală. Investitorii cu amănuntul au participat cu 3.207 de ordine de cumpărare.

„Suntem fericiți și onorați că investitorii au arătat o astfel de încredere în compania noastră în acest nou început pentru One United Properties pe piața de capital. Dorim să mulțumim atât investitorilor cu amănuntul, cât și fondurilor de pensii și investiții și altor investitori instituționali care au avut încredere în perspectivele de creștere ale companiei și investite în oferta noastră publică inițială. După listare, obiectivul nostru va fi să oferim rezultate, dar și să fim un emitent lichid și să rămânem deschiși și noilor investitori „, a declarat Victor Căpitanu, cofondator One United Properties.

„În dezvoltarea sa, One United Properties a fost întotdeauna aproape de investitori, acționari, clienți și comunitate și ne propunem să continuăm acest lucru. Am format o echipă puternică care este capabilă să contribuie în continuare la creșterea companiei și piața este într-adevăr atractivă și are un potențial ridicat. Suntem hotărâți să continuăm să inovăm în domeniul imobiliar și să aducem calitate pe piața românească cu dezvoltări durabile de reper „, a adăugat Andrei Diaconescu, cofondator One United Properties.

După închiderea IPO, One United Properties va solicita admiterea la tranzacționare a acțiunilor sale pe piața principală a Bursei de Valori București, sub simbolul ONE. Intermediarul ofertei este BRK Financial Group (prin Răzvan Raț, director general adjunct), în timp ce Swiss Capital (prin Bogdan Juravle, director general) face parte din grupul de distribuție. Filip & Company (prin Alexandru Bîrsan, partener și Olga Niță, partener) au acordat asistență juridică One United Properties în legătură cu oferta și procesul de listare.


Cupa Reginei si Cupa Regelui la oina, gazduite, sambata, de Stadionul „Ilie Oana” din Ploiesti


Stadionul „Ilie Oană” a găzduit, în premieră, sâmbătă după amiază, Cupa Reginei şi Cupa Regelui la oină, competiţii organizate de federaţia română de specialitate, în colaborare cu Ministerul Tineretului şi Sportului şi Comitetul Olimpic şi Sportiv Român şi în parteneriat cu Primăria Municipiului Ploieşti şi Consiliul Local Ploieşti, prin CSM Ploieşti.

Federația Română de Oină a organizat în acest an cele două cupe naționale la sportul tradițional românesc, oina: Cupa Regelui (ajunsă la a 8-a ediție) și Cupa Reginei (aflată la a 2-a ediție).

Finala celor două competiții a avut loc la Ploiești, pe stadionul “Ilie Oană”. Gazdele ploieștene, în frunte cu Primăria Municipiului și cu Clubul Sportiv Municipal Ploiești, au dovedit o ospitalitate ieșită din comun, iar Federația Română de Oină și președintele ei, Nicolae Dobre, s-au întrecut pe ei înșiși în organizarea celor două competiții. Astfel, ediția 2021 a fost cea mai frumoasă și mai reușită de la fondarea celor două Cupe și până astăzi, anunță Familia Regală a României.

Corul Filarmonicii “Paul Constantinescu” din Ploieşti a intonat Imnul de stat al României şi Imnul Regal, iar apoi sute de porumbei și-au luat zborul deasupra stadionului, moment oferit de crescătoriile columbofile Ambiţia MMA şi Levin Haus, membre ale Asociaţiei Judeţene Columbofile Prahova. A luat parte la întregul eveniment Asociația Tradiții Ostășești, aflată sub înalt patronaj regal.

Primarul Municipiului Ploiești, Andrei Volosevici, i-a oferit Custodelui Coroanei, în mod simbolic, Cheia Oraşului.

Finala Cupei Reginei a reunit echipele feminine Progresul Băileşti (campioana naţională din 2019) şi Dacia Mioveni (câştigătoarea Cupei României din 2019). A câștigat Cupa Reginei 2021 echipa Dacia Mioveni.

Cupa Regelui a prilejuit, în finală, întâlnirea dintre ACS Frontiera Tomis Constanţa (campioana naţională din 2019) şi CS Biruinţa Gherăeşti (vicecampioana naţională din 2019). Cupa Regelui 2021 a fost câștigată de Frontiera Tomis Constanța.

Federația Română de Oină a fost fondată în anul 1932, sub domnia Regelui Carol al II-lea. De atunci încoace, fiecare generație regală a sprijinit cel mai vechi și mai tradițional sport românesc, strâns împletit cu istoria, știința, educația și arta națională.

Până în anul 2017, Federația Română de Oină a fost sub Înaltul Patronaj al Regelui Mihai. De atunci încoace, ea se află sub Înaltul Patronaj al Majestății Sale Margareta Custodele Coroanei. În acești ultimi patru ani, a fost introdus în calendarul competițional “Cupa Reginei”, care oferă șansa oinei feminin să fie mai bine cunoscută de publicul din țara noastră.


Patronul clubului Loft, ales presedinte al Organizatiei Patronale a Hotelurilor si Restaurantelor din Romania


Patronul clubului Loft, Ion Biriş, a fost ales preşedinte al Organizaţiei Patronale a Hotelurilor şi Restaurantelor din România, cu mandat de doi ani, scrie Money.ro.
Ion Biriş este, împreună cu Pepe Berciu, fondator al Loft.

“S-au discutat cele mai presante subiecte pentru industrie în acest moment şi cum le putem rezolva împreună, precum şi soluţii pentru a dezvolta organizaţia şi a deveni o voce tot mai puternică. Având în vedere propunerea boardului pentru poziţia vacantă, precum şi voturile Adunării, noul mandat de preşedinte va fi preluat de Ion Biriş, care va depune toate eforturile pentru a continua iniţiativele organizaţiei şi pentru a atinge obiectivele ce vizează întreaga industrie a ospitalităţii”, a declarat pentru News.ro Daniel Mischie.


One United Properties mai cumpara un teren de 25.350 mp in sectorul 2 din Bucuresti cu peste 20 milioane euro


Dezvoltatorul imobiliar One United Properties a anunțat că mai cumpără un teren de 25.350 mp în sectorul 2 din Bucureşti cu peste 20 milioane euro, la scurt timp după ce a mai anunţat recent încheierea tranzacţiei prin care a achiziţionat de la o companie din cadrul Ţiriac Group un teren de 21.165 mp pe malul Lacului Tei, valoarea tranzacţiei ridicându-se la 15 milioane de euro.

“Dezvoltatorul One United Properties, unul dintre cei mai importanţi jucători din piaţa imobiliară din România, anunţă încheierea antecontractului pentru achiziţia unui teren cu o suprafaţă de 25.350 mp situat pe Şoseaua Fabrica de Glucoză din Bucureşti, respectiv pentru achiziţia unei cote indivize de ½ dintr-un teren în suprafaţă de 3.651 mp, având destinaţia de drum de acces, valoarea totală a tranzacţiei fiind de 20.645.100 euro (o parte din preţ se plăteşte la obţinerea autorizaţiei de construire şi semnarea contractului final de schimb şi restul în apartamente şi parcări aferente, la finalizarea proiectului ce urmează să fie dezvoltat pe respectivul teren). Pentru acest teren a fost deja emis un certificat de urbanism în vederea construirii, care permite dezvoltarea unui proiect imobiliar cu o suprafaţă construită (suprastructură) de aproximativ 95.000 mp.

Compania intenţionează să dezvolte pe noul teren achiziţionat un nou proiect imobiliar, One High District, care va cuprinde atât unităţi rezidenţiale, cât şi spaţii comerciale, precum şi o serie de facilităţi precum gym şi piscină, restaurante, market, cafenele, spaţii verzi pentru relaxare.

Localizat în sectorul 2, pe Şoseaua Fabrica de Glucoză, în imediata apropiere a autostrăzii A3, terenul oferă acces rapid către cartierul Floreasca, mall-ul Promenada.

“Tranzacţia reprezintă o nouă etapă în strategia grupului de a investi în oportunităţi de dezvoltare premium sustenabile în zone exclusiviste ale Bucureştiului”, anunţă compania.


Prima licitatie de arta romaneasca in format NFT si plata in criptomoneda


În premieră în România, A10 by Artmark organizează prima licitație care include artă digitală realizată de artiști contemporani români, în format NFT, și acceptă ca plata pentru lucrările de artă să fie efectuată și în criptomonedă. Astfel, A10 by Artmark devine prima Casă de Licitație din Europa de Est care organizează o licitație de artă ce include o secțiune dedicată artei digitale în format NFT, după ce piața internațională de artă de profil a erupt acum câteva luni, când Christie’s a adjudecat în martie 2021 un lot de artă digitală în format NFT al unui tânăr artist digital cu peste 60 de milioane de dolari.

Precedentul a fost urmat și de alte case, precum Sotheby’s ori Phillips, care au organizat în lunile următoare licitații ori secțiuni dedicate tinerilor artiști digitali, dintre care mulți provin din Estul Europei.

Evenimentul dedicat artei digitale – considerată arta prezentului, dar și a viitorului – și care dă expresie ultimului trend, cel al fuzionării artei cu tehnologia – NFT, va avea loc marți, 6 iulie, ora 19:00, în format online pe platforma Artmark Live (dar și în sala de licitație de la Palatul Cesianu-Racoviță). Cu această ocazie, Casa de Licitații A10 by Artmark acceptă plata loturilor de artă digitală și în criptomonedă – specific în Etherum, cea mai populară monedă electronică folosită în piața internațională de artă digitală, dar și în Bitcoin, cea mai capitalizată monedă electronică la acest moment. Conform regulilor speciale de licitație pentru secțiunea de artă digitală, Casa de Licitații acceptă, mandatată de artistul digital, plata în criptomonedă, însă aceasta este transformată ulterior, la data încasării, în monedă clasică, încasarea fiind înregistrată în monedă clasică (iar artistul digital fiind plătit mai departe tot în monedă clasică).

Arta digitală, fără debușeu prealabil în piața românească de artă contemporană, alcătuiește 10 loturi în licitația din 6 iulie, realizate de cei mai cunoscuți tineri artiști specializați în tehnici digitale. Raportat la momentul de debut de piață, prețul de pornire al fiecăruia din cele 10 loturi este de doar 100 de euro, chiar dacă aceiași artiști, precum Eurosadboy sau Victor Fota, se vând deja la sume semnificative pe piața internațională emergentă de artă digitală.
O altă premieră în cadrul evenimentului de marți, 6 iulie, este primul lot de artă digitală bisericească, criptat în NFT, realizat de pictorul Daniel Codrescu, iconograful Catedralei Naționale. Lotul de artă digitală “Cea mai înaltă decât Cerurile (Maica Domnului cu Pruncul – Platytera)”, reprezintă unica fotografie (ediție 1/1) a picturii altarului Catedralei Mântuirii Neamului, care urmează să fie acoperită, prin catapeteasmă, privirii vizitatorilor și credincioșilor.

Pictura, artă celestă a cărei unică imagine se dezvăluie în acest lot de artă digitală, este cea mai mare reprezentare a Maicii Domnului din România și una dintre cele mai mari din lumea ortodoxă. Conform dorinței special exprimate de artist, toate fondurile colectate în urma vânzării acestui lot NFT vor fi donate fondului finalizării construcției Catedralei Mântuirii Neamului.

Un alt lot impresionant al secțiunii de artă digitală în format NFT este “Dragoste” – un lot compozit, realizat de celebrul creator ale tricourilor purtând acest simplu îndemn, artistul sibian Dan Raul Pintea, care ne declară despre lucrare: “Era într-o noapte de 4 octombrie 2019 când, după ce am făcut dragoste cu iubita mea, am avut un imbold să mă scol din pat și să scriu cu spray-ul, “Dragoste”, pe o placă de rigips rezemată de perete, ce se târa de prin 2009, de la construcția atelierului, așteptând să fie desenată. (…) la câteva ore după mi-a zis că am două săptămâni să-mi treacă de ea, apoi s-a ridicat și a plecat. Am rămas doar cu lucrarea, care în timp a căpătat două semnificații. Prima e dată de iubita cu care am făcut ultima oară dragoste și a doua este dată de timpul trecut din 2019 când a fost ultima dată când am făcut Dragoste.”

Lucrările secțiunii de artă digital în format NFT, alături de cele aproximativ 200 de opere din cadrul Licitației de Artă Postmodernă și Contemporană, pot fi vizionate online pe artmark.ro sau la Palatul Cesianu-Racoviță, în regim gratuit, de luni până duminică, în intervalul orar 10:00-20:00.


Proiect rezidential de lux in zona Dorobanti, care isi va alege proprietarii exclusiv pe baza de recomandari


Un dezvoltator imobiliar a investit 14 milioane de euro într-un proiect rezidenţial de lux în zona Dorobanţi, care îşi va alege proprietarii exclusiv pe bază de recomandări. Un apartament costă până la 3 milioane euro, scrie Money.ro.

“Andrei Iuşut, proprietarul dezvoltatorului imobiliar La Gloire, anunţă finalizarea, în septembrie, a proiectului La Gloire Elite – Varşovia 6. Semnat de arhitectul Corvin Cristian, proiectul rezidenţial exclusivist situat în zona Capitale – Dorobanţi, pe strada Varşovia nr. 6, a beneficiat de o investiţie de 14 milioane de euro şi urmează să fie ocupat în urma unui proces de selecţie complex”, anunţă dezvoltatorul.

Vânzarea Varşovia 6 se va face exclusiv prin recomandări, în urma unui proces de selecţie şi profilare al ofertelor ce va ţine cont nu doar de puterea de cumpărare a candidaţilor, ci şi de aspiraţii, stil de viaţă, valori, arată compania.

”Varşovia 6 înseamnă mult mai mult decât un proiect rezidenţial de lux. Este unic pentru că aşa l-am gândit, l-am proiectat şi l-am construit. Este un proiect mic, ridicat într-o zonă aparte, gândit să îmbătrânească frumos şi lent alături de casele istorice din cartier, la care ţinem şi în care am investit tot knowhow-ul şi pasiunea noastră pentru arhitectură şi bun gust. De unde decizia de a găsi proprietari sau chiriaşi care aderă la aceleaşi principii de calitate, estetică, comunitate şi sustenabilitate”, declară Andrei Iuşut.

Construcţia înseamnă 17 apartamente super-premium, cu costuri între 800.000 şi 3 milioane de euro. Cel mai mic apartament din ansamblu, cu două camere, are 134 metri pătraţi construiţi, iar cel mai mare, cu cinci camere, dispune de o o suprafaţă de 288 metri pătraţi construiţi. Complexul are şi două penthouse-uri la al patrulea etaj, fiecare cu 397 metri pătraţi construiţi, unul dintre ele urmând să fie predat gata mobilat.

”Am ridicat un imobil de patrimoniu, în care mai multe generaţii de familii pot investi ştiind că vor lăsa moştenire proprietăţi a căror valoare nu se va diminua în zeci de ani, bunuri ca depozite de sentimente, amintiri de familie, valori emoţionale şi financiare”, adaugă proprietarul La Gloire.

Complexul are faţada placată cu piatră Salzburg, lambriuri şi pardoseli din lemn exotic african, automatizarea tuturor apartamentelor, eficienţa energetică, izolarea fonică perfectă, dotările care asigură o calitate impecabilă a somnului (controlul câmpului electrostatic, parchet ecologic care se autoregenerează, purifică aerul şi previne problemele respiratorii). Apartamentele de la parter vor avea grădini între 53 şi 243 de metri pătraţi, va exista o promenadă comună verde şi alte spaţii verzi vor fi amplasate pe verticala calcanelor vecine.

Andrei Iuşut este un antreprenor care a dezvoltat afacerea de familie Divan Group (ce include brandurile Divan, reţeaua fast food Divan Express şi restaurantele Meze Taverna şi Kuzina, toate plasate în zona centrală a Bucureştiului). El a vândut toate operaţiunile la începutul anului 2017 şi a fondat business-ul La Gloire, activ în imobiliare. Primele proiecte rezidenţiale La Gloire – Pipera Vlad Tepeş şi Parc du LAC – Băneasa – Grădina Zoologică, au fost vândute integral în primele şase luni de la apariţia pe piaţă.

La Gloire este un fond de investiţii românesc cu capital privat, având parteneri companii şi corporaţii cu capital privat. Investeşte în principal în domeniul imobiliar, fiind activ în sudul şi sud-estul Europei.


Noua lucrari semnate de Banksy, adjudecate la aproape 15.000 de euro


Nouă lucrări de grafică semnate de celebrul artist stradal Banksy au fost adjudecate, joi seară, în cadrul Licitaţiei de Sânziene – „Colecţia de Grafică Europeană a familiei Bujoiu” – organizată de Artmark la suma totală de 14.950 de euro.

Lucrarea ce poartă titlul „Fetiţa cu balonul roşu” a fost cumpărată cu 5.000 de euro.

Artmark notează că lucrarea, considerată preferata britanicilor, a fost realizată cu şablon pe faţada unui magazin dintr-un cartier din Londra în 2002, iar ulterior vândută, după ce a fost înlăturată de pe zid, în 2014, pentru suma de 500.000 de lire sterline. Faimoasa lucrare a participat în 2018 la o controversată licitaţie organizată de renumita Casă Sotheby’s, iar imediat după ce a fost adjudecată pentru suma de 1,04 milioane de lire sterline s-a autodistrus după un plan al lui Banksy.

Celelalte piese de grafică semnate de Banksy şi prezente în licitaţie au fost adjudecate la preţuri cuprinse între 450 de euro şi 2.500 de euro. Astfel, „Petrol corupt” a fost cumpărată la 2.500 de euro, „Poliţistul vesel”, la 1.800 de euro, „Love is in the air”, „Pulp fiction”, „Bomb hugger”, „Plăceri superficiale”, la 1.600 de euro, „Vânătorii de cărucioare”, la 900 de euro, „Keep it real” – la 450 de euro

În licitaţie s-au aflat şi piese de grafică ale celor mai mari nume ale artei moderne, precum van Gogh, Picasso, Dali, Magritte, Matisse, Degas sau Klimt. De asemenea, au fost prezenţi şi artişti ai artei contemporane, precum Warhol, Basquiat sau Lichtenstein.


Singurul loc din Romania in care se obtine matase naturala


Muzeul Național al Țăranului Român vă așteaptă miercuri, 23 iunie 2021, între orele 16.00 – 19.00, la Sala Acvariu, la expoziția-atelier a meșterului Cristina Niculescu – Pe firul de borangic. Intrarea este liberă.

Singurul loc din România în care se obține mătase naturală, dar se și țese, se găsește în prezent, în județul Vâlcea, la Stoenești, unde familia Niculescu duce renumele firului de borangic peste hotare și se mândrește să păstreze și să dezvolte arta țesutului tradițional.

Meșteșugul Cristinei Niculescu și al soțului ei, singura familie de sericicultori din ţara noastră, pleacă de la plantația de duzi, ajunge la creșterea viermilor de mătase, obținerea borangicului și se oprește la produsul finit: ie, maramă și alte pânzături din borangic.

„În gospodaria noastră, totul se face ca pe vremea bunicii. Viermii de mătase, aduși la stadiul de ouă, sunt crescuți cu grijă timp de 40 de zile până își fac propria „fabrică” de mătase, adică acea gogoașă pe care viermele și-o țese în jurul lui. Apoi fiecare cocon este adunat și deșirat pentru a obține firul de borangic, care mai apoi va fi tors și țesut la războaiele de lemn din atelierul propriu. Nimeni nu mai crește viermi de mătase. Cel puțin de 20 de ani nici nu se mai știe că există viermi de mătase… Este destul de greu să duci tradiția mai departe, dar, fiind o plăcere, nu mai luăm în considerare greutatea, adică totul înseamnă muncă, iar dacă muncești și vine și remunerația pe urmă… este bine. Noi am pornit destul de timid pentru că nu am avut dud să creștem viermii de mătase. Mai mult, nu am avut nici spațiu unde să-i creștem”, povestește Cristina Niculescu.

În preajma sărbătorii de Sânziene, miercuri, 23 iunie, am invitat-o pe Cristina Niculescu la Muzeul Ţăranului pentru a arăta publicului vizitator, frumoasele sale ţesături din borangic şi pentru a ne vorbi despre meşteţugul său. Vă invităm să ne bucurăm împreună de minunatele sale creaţii prezentate în expoziţia Pe firul de borangic.

Curatori: Simona Hobincu şi Oana Constantin


Primul proiect imobiliar din Romania care vinde apartamente si cu criptomonede


Complexul „LaroccA Residence” este primul proiect imobiliar din România care vinde apartamente şi cu criptomonede.

Complexul imobiliar, în format S+P+2E+3Re, aflat în zona Piaţa Constituţiei din Bucureşti, include circa 20 de apartamente, cu 2 sau 3 camere, conform Profit.ro, citat de Money.ro.

“Ideea LaroccA13 a pornit din dorinţa de crea ceva unic, un proiect care să aducă valoare adăugată pieţei rezidenţiale, dar care să devină, în acelaşi timp, parte integrantă a arhitecturii zonale. Clădirea afişează imaginea unui monolit de piatră cu forme şi contur naturale şi generează astfel un echilibru perfect între imobilele existente şi dezvoltările noi din împrejurimile Pieţei Constituţiei”, spun dezvoltatorii.

Antreprenorul ACG Construction & Projects a executat în ultimii 12 ani diverse proiecte de construcţii civile în Bucureşti şi în ţară, având anul trecut afaceri de circa 7 milioane lei.


Cele mai cautate destinatii exotice


Cele mai căutate destinaţii exotice vara aceasta de către români sunt în Seychelles, Madeira şi Kenya, vânzările pe acest segment crescând cu 30% faţă de 2019 potrivit agenției de turism Eturia.

”Eturia aniversează 14 ani de existenţă pe piaţă, dar şi o creştere a cifrei de afaceri cu 30% faţă de aceeaşi perioadă a anului 2019. Turiştii Eturia au stabilit deja topul destinaţiilor din această vară. Printre cele mai cerute sejururi sunt cele spre Seychelles, Madeira şi Kenya. Zborurile charter rămân încă un criteriu prioritar în alegerea vacanţei, alături de raportul dintre calitatea serviciilor şi tarif. Printre preferatele verii, mai regăsim: Republica Dominicană, Mexicul şi Tanzania”, spune Ana-Maria Gherasim, manager de vânzări Eturia.

În luna iunie, Eturia aniversează 14 ani de existenţă şi anunţă, pe lângă pachetele deja existente, 14 oferte în ediţie limitată şi promoţii pentru sejururile charter, scrie Money.ro.
”Eturia oferă clienţilor noi pachetele de călătorii la preţuri aniversare valabile până la final de lună, iar clienţii fideli au primit deja vouchere valorice de până la 1.400 de lei”, spun reprezentanţii companiei.

Eturia a devenit, în 2007, prima agenţie de turism turoperatoare din România ce oferă servicii tailor-made în destinaţii exotice. Asigurarea medicală este inclusă în toate pachetele şi acoperă chiar şi îmbolnăvirea de COVID-19 înainte sau în timpul călătoriei.


Concertele violonistului DAVID GARRETT din Romania au fost reprogramate pentru anul viitor in cadrul noului sau turneu „ALIVE”


Violonistul rock star David Garrett a sărbătorit 10 ani de muzică crossover și a susținut concerte emoționante pe numeroase scene din întreaga lume, în turneul „UNLIMITED LIVE” al cărui parcurs conținea și două concerte în țara noastră. Din cauza pandemiei de coronavirus, programul turneului a fost restrâns și, din păcate, nu a mai putut fi reluat.

Acum, artistul revine în atenția fanilor săi cu vești bune și este încântat să-i cucerească încă o dată cu muzica sa în noul turneu – „ALIVE“, ce va debuta anul viitor și reprezintă celebrarea vieții și a reîntoarcerii la normalitate.

Turneul „ALIVE” îl va aduce pe violonistul DAVID GARRETT și pe scenele din România, la București și Cluj-Napoca. Concertele vor avea loc pe 17 mai 2022, la Sala Palatului din București și pe 20 mai 2022, la BT Arena din Cluj-Napoca, ambele de la ora 20:00. Biletele au fost puse în vânzare în rețeaua Eventim.ro, la prețuri variabile în funcție de categoria de loc.

Persoanele care au achiziționat bilete pentru concertele „Unlimited Live”, programate pentru luna octombrie 2021 la București și Cluj-Napoca, rămân valabile în continuare și vor putea fi folosite pentru concertele „ALIVE” de pe 17 mai 2022 (București), respectiv 20 mai 2022 (Cluj-Napoca).

„Așteptam cu nerăbdare să concertez din nou anul acesta, însă din păcate nu va fi posibil. Oricât de mult mă întristează acest lucru, privesc înainte cu optimism și sunt foarte bucuros că anul viitor voi putea să vă prezint noul meu concert „ALIVE” – abia aștept! Vă rog să rămâneți în siguranță și sănătoși, astfel încât să ne putem bucura împreună de concertele din 2022. Sunt nerăbdător să vă revăd pe toți!” – David Garrett

La fel de intim ca un concert în sufragerie, dar la fel de antrenant precum un spectacol susținut pe un stadion, noul turneu „ALIVE” marchează un nou început pentru DAVID GARRETT. Prin abordarea stilului muzical crossover, artistul celebrează viața cu un repertoriu emoționant ce îmbină muzica clasică cu cele mai cunoscute melodii pop, garantând astfel audienței o experiență muzicală de neuitat.

Programul concertului „ALIVE” 2022 cuprinde un mix de melodii ce ating sufletele oamenilor, de la piese celebre cum sunt „What a Wonderful World”, „Imagine” sau „Beauty and the Beast”, la imnuri rock precum „Enter Sandman” sau „Paint it Black”, și până la hituri dansabile ca „Happy” al lui Pharrell Williams, „Hit the Road Jack”, „Thriller”, „Bella Ciao” și omonimul „Stayin’ Alive” care vor ridica publicul în picioare. De asemenea, ca în toate concertele faimosului violonist David Garrett, muzica clasică și reinterpretările sale inovatoare vor avea rolul principal.

Compoziții muzicale veritabile precum „Confutatis” de Wolfgang Amadeus Mozart, „Dansul Cavalerilor” de Sergei Prokofiev sau „Simfonia nr. 7” de Ludwig van Beethoven sunt doar câteva dintre momentele artistice care vor completa atmosfera magică a serii.

„„ALIVE” îmbină o mulțime de emoții și stări de spirit, dar în primul rând aprinde dorința de a trăi – de a reveni în cele din urmă la viața noastră de altădată”, spune DAVID GARRETT. „De aceea, am creat un repertoriu plin de speranță, dar care reflectă și durerea pe care am simțit-o cu toții în ultimele luni. Sunt cântece care inspiră la pofta de viață – pline de energie și emoții. Programul concertului cuprinde melodii minunate, magice și abia aștept să cânt live în noul concert „ALIVE””. – David Garrett

„ALIVE” este celebrarea lui DAVID GARRETT, a revenirii sale pe scenă și a împărtășirii bucuriei unui concert LIVE. Este imnul său pentru viață, oda speranței și un manifest pentru puterea muzicii. Viva la vida!

David Garrett: „După ploaie vine soarele, așa se întâmplă în viață, și așa simt și eu despre muzică. Curând va veni ziua când ne vom revedea cu toții din nou. Imaginați-vă cât de grozav va fi!”

Cel mai recent turneu al violonistului David Garrett, „Unlimited Live” a marcat aniversarea celor 10 ani de concerte în stilul crossover, a fost admirat și aplaudat de peste 200.000 de fani.

După întreruperea acestuia din cauza pandemiei de coronavirus și petrecând luni de zile în perioada de distanțare socială, DAVID GARRETT și-a dorit ca prin intermediul turneului „ALIVE” să se apropie mai mult de fanii săi și a creat aranjamente muzicale care să atingă sufletele oamenilor. Astfel, împreună cu trupa sa, alături de care cântă de peste 10 ani, violonistul crossover va aduce pe o scenă mare intimitatea și farmecul unui concert de sufragerie.

Albumul și programul turneului „ALIVE” sunt inspirate din evenimentele petrecute în 2020, fiind gândite în spiritul vremurilor și din dorința virtuozului de a transmite fanilor săi sentimentele sale profunde de a reaprinde pofta de viață și de a transmite o energie pozitivă.

Fiind un profesionist cu o activitate artistică impresionantă de peste 25 de ani, „ALIVE” este cel de-al 18-lea album de studio semnat de DAVID GARRETT. Apreciat ca fiind „Un Paganini printre vedetele pop și un Jimi Hendrix printre violoniști”, DAVID GARRETT este „Violonistul Diavolului” a epocii noastre, un superstar internațional care estompează orice barieră dintre Mozart și Metallica. Lăudat pentru pionieratul trend-ului crossover modern precum și pentru virtuozitatea sa excepțională, DAVID este la fel de talentat în egală măsură, când interpretează cele mai complicate compoziții de muzică clasică alături cei mai faimoși dirijori și cele mai renumite orchestre din lume, precum și cântând cele mai mari hit-uri rock, pe stadioane. Admirat de milioane de fani din întreaga lume, DAVID GARRETT a vândut milioane de bilete până acum și a câștigat numeroase premii importante: 24 discuri de aur și 16 discuri de platină, obținute în țări precum Hong Kong, Germania, Mexic, Taiwan, Brazilia, Singapore și multe altele. DAVID GARRETT combină carisma unui star rock cu virtuozitatea înnăscută pe care o au doar cei mai mari instrumentiști ai zilelor noastre.

Conform legislației în vigoare, cumpărătorii de bilete care doresc preschimbarea biletelor în vouchere, au la dispoziție 30 de zile calendaristice (până la 16 iulie 2021, inclusiv) pentru a-și exprima opțiunea.

În acest sens, clienții sunt rugați să trimită un email cu subiectul „Solicitare voucher David Garrett”, menționând și numărul comenzii, către punctul de unde au achiziționat biletele, respectiv Eventim (contact@eventim.ro)) sau pot accesa pagina evenimentului de pe Eventim.ro pentru informații complete cu privire la utilizarea voucher-ului sau la modalitatea de returnare a sumelor ce reprezintă contravalorea biletelor.


Casa de vinuri ZAIG, 3 medalii de aur la cel mai important concurs international de vinuri din Europa de Est


Casa de Vinuri ZAIG, parte a zonei viticole Lechința – Teaca din nordul Transilvaniei, a câștigat 3 medalii de aur la ediția din acest an (a XVIII-a) a VINARIUM International Wine Contest, cel mai important concurs internațional de vinuri din Europa de Est.

Rezultatele reconfirmă calitatea superioară a vinurilor din nordul Transilvaniei, recunoscute de sute de ani și, totodată, beneficiile investițiilor făcute în ultimii 8 ani de Casa de Vinuri ZAIG, cramă de familie, cu istorie și tradiție în viticultură, aparținând ultimei familii de sași din localitatea Teaca din județul Bistrița-Năsăud.

La ediția de anul acesta a VINARIUM International Wine Contest au fost medaliate cu aur 3 sortimente de vin ale Casei de Vinuri ZAIG: Chardonnay 2020, Sauvignon Blanc 2020 și Pinot Noir 2020. Este pentru al doilea an consecutiv când, în cadrul aceluiași concurs, calitatea și gustul select al vinului alb ZAIG Sauvignon Blanc, produs la Teaca, îi aduc medalia de aur. Rezultatele sunt cu atât mai importante cu cât, la ediția din acest an a concursului au fost înscrise 1.242 de probe de vin din 25 de țări.

„Vinurile de calitate din Transilvania merită să revină pe mesele iubitorilor de vinuri, iar acest lucru ne motivează să lucrăm cu pasiune, pentru a oferi tot ce este mai bun din podgoriile Lechința – Teaca. Noile vinuri ZAIG, aparținând unei case cu tradiție, sunt doar la începutul călătoriei, pentru a căror desăvârșire investim constant în tehnologie, lucrând simultan la extinderea rețelei de distribuție, pentru a aduce oamenilor mai mult din plăcuta tradiție a familiei noastre”, spune Eckehardt Zaig, fondatorul Casei de Vinuri ZAIG.

În prezent, Casa de Vinuri ZAIG deține 13 hectare plantate cu viță-de-vie, dintre care 1,5 hectare de viță-de-vie veche de 100 de ani, plantată între 1920 și 1925, și 11,5 hectare de vie nouă, plantată în 2013, în urma atragerii de fonduri europene în valoare de aproximativ 400.000 de euro. Crama, construită ulterior, are o capacitate maximă de 80.000 de litri.

Microclimatul unic al zonei Lechința – Teaca, definit drept terroir în industrie, contribuie la calitatea vinurilor albe, cu aciditate și mineralitate ridicată. În prezent, vinurile albe reprezintă 95% din producția ZAIG, restul fiind reprezentat de segmentul rose. Soiurile de struguri principale, românești și străine, aflate în podgoria Casei de Vinuri ZAIG sunt: Chardonnay, Muscat Ottonel, Sauvignon Blanc, Neuburger, Traminer, Fetească Neagră, Pinot Noir, Fetească Regală, Fetească Albă. Dintre soiurile de struguri vechi, cu istorie, ZAIG păstrează Feteasca Albă, Neuburger, Traminer și Muscat Ottonel.

Din 2013 și până în prezent, Casa de Vinuri ZAIG a investit aproximativ 800.000 de euro, jumătate fonduri europene, jumătate fonduri proprii, în extinderea podgoriei. Din această sumă, aproximativ 150.000 de euro au fost investiți exclusiv în tehnologie, în presă de struguri, în tancuri de depozitare, desciorchinător și într-o nouă linie de îmbuteliere. Pentru anul în curs vor fi făcute investiții pentru amenajarea unei săli de degustare și a unui spațiu de depozitare, iar în următorii 2 – 3 ani planurile de dezvoltare vizează includerea cramei pe lista destinațiilor turistice vitivinicole, scrie Money.ro.

Casa de Vinuri ZAIG a înregistrat anul trecut o dublare a veniturilor față de anul anterior, iar pentru 2021 estimează o creștere de 40 – 50%, generată de extinderea în HORECA, în Cluj-Napoca, București, Brașov, Sibiu, Timișoara și Oradea. În prezent, aproximativ 10% din vânzări sunt realizate online. Distribuția include vânzările din crama proprie, magazinele HORECA și canalul online.

VINARIUM International Wine Contest 2021 a fost organizat de către ASER Consulting & Management, în parteneriat cu Asociația Degustătorilor Autorizați din România (ADAR), sub patronajul Organizației Internaționale a Viei și Vinului (OIV) și al Federației Internaționale a Marilor Concursuri de Vinuri (VINOFED).

Concursul, desfășurat în perioada 27 – 30 mai, a atras înscrierea a 1.242 de probe de vin din 25 de țări și a fost organizat în conformitate cu normele concursurilor internaționale de vinuri elaborate de OIV. Aprecierea probelor a fost făcută de un juriu internațional, ai cărui membri sunt recunoscuți prin experiența și profesionalismul lor.


Dräxlmaier si Porsche Engineering, investitii majore la Timisoara


Compania Dräxlmaier a anunțat că Timișoara va fi primul oras din România unde se vor asambla baterii pentru mașini electrice, iar Porsche Engineering a transmis că a ales municipiul pentru a deschide un centru de cercetare și dezvoltare.

În acest centru vor lucra 200 de specialiști în dezvoltare de softuri și testări pentru diverse proiecte din domeniul automotive.

Noua locație va completa și extinde activitatea birourilor din Cluj, deschise de companie în 2016. „Activitățile tehnologice ale Porsche Engineering din România au fost până acum o poveste de succes. Creșterea constantă de specialiști înalt-calificați în software în Cluj-Napoca ne-a motivat să luăm în considerare extinderea cu o a doua locație românească. Datorită mediului high-tech, atât în peisajul academic, cât și în cel al afacerilor, Timișoara a fost alegerea evidentă pentru acest lucru”, transmite Dirk Lappe, Chief Technology Officer la Porsche Engineering.

Compania germană va colabora cu Universitatea Politehnică din Timișoara și cu Universitatea de Vest. În acest an vor fi angajate 50 de persoane, însă obiectivul este să ajungă la 200 de angajați în vestul țării. Aceștia vor dezvolta tendințe precum funcțiile de conducere automatizate, machine learning, managementul energiei virtuale și alte funcții inteligente, scrie Money.ro.

„La Porsche Engineering din România, combinăm cea mai nouă tehnologie de dezvoltare de software cu expertiza auto, pentru a face mașinile mai inteligente, mai ușor de utilizat și mai eficiente. Dezvoltăm noi funcții și caracteristici pentru mărci unice, valorificând cele mai noi tehnologii. Acest lucru este destul de neobișnuit pentru companiile auto care își desfășoară activitatea în România și a fost unul dintre punctele cheie care au atras mari talente în organizația noastră”, spune Marius Mihailovici, director general la Porsche Engineering România.

Dräxlmaier, investiție de 200 milioane de euro

Dräxlmaier Timişoara a anunțat că va fi primul producător de baterii şi sisteme pentru maşini electrice în urma unor investiţii de 200 milioane de euro. Grupul german are în România circa 14.000 de angajaţi. Valoarea investiţiei este anunţată la câteva luni distanţă de anunţul celor de la Ford care au anunţat că din 2024 la Craiova va fi produs primul automobil electric din România. “Timişoara va produce baterii pentru automobile electrice din întreaga lume.”

Prin investiţia companiei Dräxlmaier, de 200 de milioane de euro în următorii şase ani în e-mobilitate, pe care am avut bucuria să o anunţăm astăzi, oraşul nostru se poziţionează ca un jucător important pe piaţa naţională şi europeană a tehnologiilor verzi. Sper ca această investiţie să atragă după sine şi alte proiecte în acest domeniu, dar şi forţă de muncă înalt calificată pentru cele 1000 de locuri de muncă pe care compania germană le va crea în Timişoara”, a scris pe facebook Dominic Fritz, primarul municipiului Timişoara.

Lisa Dräxlmaier Autopart România a solicitat Primăriei Timişoara la începutul anului trecut acordul pentru realizarea unui Plan Urbanistic Zonal (PUZ) pentru extinderea zonei industriale din oraş. Compania deţine în Timişoara un teren de 130.000 mp pentru care are un plan de dezvoltare pe o perioadă de 15 ani.

Complexul gândit de arhitecţii Dräxlmaier va cuprinde cinci clădiri de producţie concentrate în jurul unei clădiri-nucleu – care va fi una modernă, de birouri, cu spaţii sociale şi laboratoare de cercetare.

Spaţiile de producţie vor avea o suprafaţă estimată de aproximativ 35.000 mp, în timp ce birourile vor avea o suprafaţă de 16.000 mp.

Dezvoltarea este concepută a fi realizată în două etape, prima între 2020 şi 2021, ce presupune construirea primei hale de producţie, cu o suprafaţă de 10.125 mp şi etapa a doua, între 2022 şi 2030, în care va fi construită clădirea-nucleu de 15.300 mp şi următoarele spaţii de producţie.

Compania investeşte în tehnologie modernă şi va realiza componente electronice şi baterii de înaltă tensiune pentru automobile electrice.


Fusion Arts Fair transforma Palatul Noblesse intr-un hot spot al experientelor artistice


Palatul Noblesse anunță organizarea Fusion Arts Fair, în perioada 11-13 iunie, un eveniment în cadrul căruia putem descoperi lucrarile a peste 50 de artisti contemporani din domenii precum pictura, sculptura, design si sa iei parte la o serie de experiente artistice.

Pe parcursul celor 3 zile, artistii isi vor exprima creativitatea pe o panza de mari dimensiuni, care va cuprinde un mix inedit de idei, viziuni si emotii.
Aceasta lucrare unitara va fi scoasa la licitatie, iar banii vor fi redirectionati catre Hospice Casa Sperantei.
Intrarea este liberă.

Ajuns la cea de-a 5-a ediție, evenimentul Fusion Arts Fair își propune să reunească arta cu publicul său, pe parcursul a trei zile, 11-13 iunie, sub conceptul We ReCreate Our World Together.

Participanții vor putea interacționa cu artiștii în cadrul unor serii de workshop-uri de pictură, artă decorativă, modelaj, origami, artă digitală. Programul include experiențe din diverse forme ale artei: show de stand-up comedy organizat în parteneriat cu The Fool, recital de pian și saxofon, proiecție de film și multe altele. Anul acesta, Fusion Arts Fair este eveniment satelit în cadrul Romanian Design Week, iar Palatul Noblesse face parte din circuitul Design Go.

Partenerii oficiali ai Fusion Arts Fair 2021 sunt Romanian Design Week, Mercedes Benz România, Radio Guerilla, Simbio pe roți, Vodka Absolut, Coffee Bike și Frizzante Van.

Programul complet poate fi accesat pe pagina de Facebook a evenimentului: https://www.facebook.com/events/169325948248361, iar intrarea este liberă.

Fusion Arts este Agenția de Artă creată de Noblesse Group pentru a reuni artiștii a căror activitate se exprimă prin opere din vaste domenii, în stiluri și forme diverse. Toate aceste activități se regăsesc în cadrul agenției și sunt integrate cu profesionalism și pasiune de către echipa Noblesse, in diverse proiecte, de la design interior, arhitectură, la spectacole, târguri de artă, expoziții, evenimente speciale.

Agenția Fusion Arts by Noblesse Group organizeză evenimente dedicate artei și promovează opere autentice pentru publicul interesat de frumos, de unicitatea si ineditul pieselor create de artiști romani. Fie că vorbim despre integrarea în proiecte de design interior pentru case, apartamente, birouri sau proiecte de arhitectura, operele de artă oferă publicului autenticitate estetică și reprezintă investiții de valoare.

Echipa de designeri şi arhitecţi Noblesse Group răspunde cu profesionalism provocării de a oferi consultanţă şi de a-şi lăsa amprenta în cadrul proiectelor unde designul interior, arhitectura şi arta împart acelaşi teren. Astfel, arta poate schimba perspectiva unei amenajari interioare, sau poate oferi noi orizonturi iubitorilor de frumos. De aceea, echipa Noblesse Group integrează diferite forme de artă în proiectele pe care le concepe cu pasiune.

Despre Noblesse Group

Din 2007, brandul Noblesse Group aduce plus valoare în viața clienților, prin design interior, conceput cu pasiune si profesionalism. Echipa de arhitecți si designeri oferă servicii la cele mai înalte standarde, recunoscute atât pe piața autohtonă, cât și pe cea internațională.

Proiectele de design interior ale echipei Noblesse Group au primit, de-a lungul anilor, numeroase premii, precum Boutique Award, în cadrul „The Most Office” pentru proiectul birouri Noblesse Group. În 2019, Noblesse Group a fost desemnat “Best Interior Design Studio in Romania” în cadrul Architecture Awards, competiție organizată de Build Magazine, iar pentru rezultatele excepționale obținute în inovație prin design interior, Noblesse Group a primit Premiul pentru excelență în inovație in design interior”, în cadrul Designer Awards, organizat de publicația LUXlife MAGAZINE din Marea Britanie.

Membru al Asociației Internationale de Design Interior din Marea Britanie, Noblesse Group are o experiența vastă și un portofoliu generos cu proiecte diverse, în care se regăsesc restaurări ale clădirilor de patrimoniu, amenajări interioare hoteluri, restaurante, spații publice, apartamante, vile, sedii de companie si office-uri.

Sediul Noblesse Group este Palatul Noblesse, o adevarată bijuterie arhitecturală și culturală a Bucureștiului, datând din 1881 și construită de arhitectul Alexandru Săvulescu. După un proces complex de consolidare, restaurare cu mare responsabilitate a elementelor originale, amenajare interioară si exterioară, cladirea devine, începând cu 2015, ceea ce este astăzi: unul dintre cele mai importante centre de design si artă, evenimente și cultură din Europa.


Casa Artmark reia licitatiile cu sala


După o lungă perioadă, de aproape 1 an și jumătate, în care licitațiile organizate de Casa Artmark au fost desfășurate exclusiv online, pe 15 iunie ușile Palatului Cesianu-Racoviță se redeschid pentru colecționarii și iubitorii de artă care vor să participe la sesiunile de licitații.

Licitațiile de artă cu participare fizică au fost, în anii dinainte de restricții, nu doar cadrul normal de vizionare și achiziție de artă plecând de la prețuri accesibile, cât mai ales prilejul de contact plin de învățăminte cu piața vie de artă, împrejurarea de a învăța cum se formează prețurile în piață, care sunt cotațiile artiștilor și nivelul cererii colecționarilor pentru aceștia, deopotrivă un exercițiu bursier și un spectacol cu și despre artă.

Participarea fizică nu va însemna însă renunțarea la canalul participării online, doritorii putând opta între a participa fizic ori rămâne online pe platforma Artmark Live.

Cu această ocazie, Casa de Licitații anunță deschiderea celui mai mare și așteptat eveniment al sezonului – Licitația de Vară. Peste 200 de opere de artă semnate de marii maeștri ai artei românești vor fi scoase la licitație marți, 15 iunie, ora 18:30, între care Grigorescu, Aman, Tonitza, Pallady, Ciucurencu sau Corneliu Baba.

Eveniment în eveniment, expoziția și licitația din 15 iunie are drept secțiune distinctă o colecție de familie a pictorului Ion Țuculescu, ce numără 46 de poziții, anume colecția istorică Șerban Țuculescu-Maria Galaction, cuprinzând nu doar lucrări de Țuculescu, din toate perioadele sale relevante de creație, dar și de Tonitza, Steriadi ori mobilier neo-românesc și manuscrise Gala Galaction. Cea mai importantă lucrare a secțiunii este „Câmpie cu toteme”, estimată 40.000-60.000 de euro, urmată de „Noaptea Orașului (Birja)”, estimată 30.000-50.000 de euro, lucrări abundent expuse și ilustrate în literatura de specialitate.

Expoziția Licitaței de Vară, de la Palatul Cesianu-Racoviță, este pe lista obiectivelor culturale participante sâmbătă 12 iunie la Noaptea Muzeelor, eveniment care revine în glorie după o pauză de un an.

Așadar, iubitorii de artă pot vizita bogata expoziție a „Licitației de Vară, inclusiv colecția Țuculescu-Galaction, o selecție din colecția unui istoric de artă și o secțiune caritabilă dedicată victimelor violenței domestice” atât în noaptea de sâmbătă spre duminică, cât și până la data licitației programate pentru marți 15 iunie, de data aceasta cu sală de licitație (dar și prin platforma Artmark Live, pentru cei care doresc sa participe de acasă și au cont deschis și activ în platformă).


Noaptea Muzeelor, a 17-a editie, pe 12 iunie, inconjoara Romania


Cea de a 17-a ediție a Nopții Muzeelor va avea loc sâmbătă, 12 iunie, la nivel național, și propune publicului expoziții, intervenții și experimente artistice, proiecții, spectacole, ateliere, concerte sau tururi interactive, dar și unele activări în mediul online.

Activitățile din Noaptea Muzeelor sunt oferite anul acesta iubitorilor de cultură de către muzee și case memoriale, galerii de artă, institute culturale, saloane și studiouri creative, castele, palate, cetăți, mori, teatre, universități, cinematografe, biblioteci, memoriale ale terorii comuniste, atenee, opere, filarmonici, lăcașe de cult sau case ale experimentelor.

Noaptea Muzeelor este una dintre cele mai apreciate mărci culturale și este organizată anual de Rețeaua Națională a Muzeelor din România (RNMR), fiind așteptată de public cu mare interes, în fiecare an.

Impresionant pentru această ediție este gradul de mobilizare, precum și diversitatea entitităților și a proiectelor culturale înscrise pentru 12 iunie, cu organizații ce provin din toată țara, atât din București sau marile centre culturale, cât și din orașe mai mici, comune sau chiar sate. Astfel, Noaptea Muzeelor 2021 este prezentă în 185 de spații culturale din 72 de localități, provenind din 37 de județe ale țării. Dintre acestea, 43 de puncte culturale de interes sunt răspândite numai în București, adevărate „camere urbane” în care publicul se poate bucura de o serie de intervenții artistice și culturale inedite și interactive. Muzeul Național de Geologie din București, Muzeul Național de Istorie Naturală „Grigore Antipa” și marea majoritate a muzeelor Universității Babeș-Bolyai din Cluj-Napoca vor fi prezente cu evenimente online.

În premieră, expoziția „Identități Fragile”, a viitorului Muzeu al Pandemiei, poate fi vizitată la Galeria Rezidența BRD Scena 9 din București, la fel ca și expozițiile inedite din Castelul Artelor din Drobeta-Turnu Severin, un muzeu-hub cu instalații interactive, animații și reconstituiri istorice legate de elementul apei. Tot pentru prima oară la Noaptea Muzeelor este prezent și Muzeul Colectivizării din România, deschis în comuna Tămășeni, jud. Neamț.

Detalii complete și actualizate despre organizarea generală și programul evenimentelor sunt disponibile pe canalul Noaptea Muzeelor – https://noapteamuzeelor.org/, precum și pe rețelele de comunicare ale instituțiilor culturale implicate.

„De la Comana la Iași, de la București la Aiud și de la Craiova la Dorohoi sau Cluj-Napoca, ediția Noaptea Muzeelor de anul acesta trece prin toate colțurile țării și este foarte efervescentă, creativă și incluzivă. Avem peste 180 de activări artistice în toată țara și ne bucurăm foarte mult că, după un an extrem de complicat, în care am stat foarte mult în mediul online, putem invita publicul și comunitățile la zeci de evenimente culturale primitoare, ca în vremurile bune”, a declarat Dragoș Neamu, manager Noaptea Muzeelor.
Toate evenimentele propuse în Noaptea Muzeelor se vor desfășura cu respectarea legislației în vigoare privind prevenirea COVID-19.

Inițiat în urmă cu 17 ani de Ministerul Culturii și Comunicării din Franța, patronat de Consiliul Europei, de UNESCO și de Consiliul Internațional al Muzeelor, Noaptea Muzeelor este organizată anual pe plan european, iar în România de către Rețeaua Națională de Muzeelor (RNMR).

În anul 2020, în contextul pandemiei COVID-19, într-o perioadă extrem de dificilă la nivel mondial pentru sectorul cultural, peste 60 de muzee și operatori culturali din toată țara au sărbătorit Noaptea Muzeelor pe 14 noiembrie, prin evenimente culturale desfășurate în marea lor majoritate în mediul online.

Organizatori: Rețeaua Națională a Muzeelor din România, Noaptea Muzeelor


Colierul virtual NFT ”The perfect 1.0”, lansat in premiera mondiala la Iasi pentru Nadia Comaneci


Colierul virtual NFT ”The perfect 1.0” lansat în premieră mondială la Iași pentru Nadia Comăneci, la 45 de ani de la primul „10 Perfect”.

Patru creativi români, designerul Irina Schrotter, arhitectul Vlad Țenu, artistul vizual Andrei Cozlac și IT-istul Andrei Dănilă, au prezentat joi, 3 iunie 2021, în Sala Voievozilor a Palatului Culturii din Iași, un colier virtual unicat. Creația lor, un dar pentru marea gimnastă Nadia Comăneci, reprezintă primul colier NFT omagiu adus unui mare sportiv al lumii. O premieră mondială.

Colierul virtual NFT ”The perfect 1.0” lansat în premieră mondială la Iași a fost dăruit Nadiei Comăneci, la 45 de ani de la primul „10 Perfect”.

Coloana sonoră a NFT-ului este semnată de compozitorul Călin Țopa.

Colierul virtual este realizat din zece piese, simbolizând acel „10 Perfect” obţinut de Nadia la Montreal în 1976. Fiecare piesă a colierului reprezintă, în formă tridimensională, câte o mişcare din exerciţiile la bârnă, la sol, la paralele şi la sărituri cu care Nadia Comăneci a impresionat, în urmă cu 45 de ani, juriul de la Jocurile Olimpice de Vară.

Cele zece mişcări, unele botezate chiar „Comăneci”, au fost alese de Nadia împreună cu cei patru creatori – Irina Schrotter, Vlad Ţenu, Andrei Cozlac şi Andrei Dănilă, din exerciţiile cu care marea gimnastă a obţinut şapte note de zece.

Bijuteria virtuală, imposibil de copiat, căci originalitatea este garantată de noua certificare NFT, i-a fost dăruită Nadiei Comăneci, joi, 3 iunie, în semn de preţuire pentru remarcabila performanţă din urmă cu aproape o jumătate de veac. Ineditul cadou oferit Nadiei Comăneci este, totodată, un dar şi pentru fanii „Zeiţei de la Montreal”.

Cei patru creativi români au realizat şase replici ale colierului-omagiu, care, alături de bijuteria dăruită sportivei-emblemă pentru gimnastica mondială, simbolizează acel şir de şapte „Perfect Ten””, a spus jurnalista Irina Păcurariu în momentul prezentării ineditului colier dăruit Nadiei Comăneci.

Fanii Nadiei au prilejul de a aduce în propriile colecţii acest colier, care poate fi achiziţionat pe bucăţi sau în întregime, întrucât urmează să fie listat pe marketplace-ul OpenSea.io, începând din 18 iulie, când este aniversarea zilei în care Nadia a obţinut prima notă de zece din istoria gimnasticii mondiale.

„Salutări de departe, din Oklahoma. Cu regretul că nu mă aflu la Iaşi, alături de cei patru creativi ai Romanian Creative Week, Irina, Vlad şi cei doi Andrei, mă bucur să văd că performanţele mele de acum 45 de ani inspiră generaţia tânără în continuare. Mi-a plăcut ideea unui nou pionierat, de această dată la răscrucea dintre performanţa sportivă şi tehnologie. Pe 18 iulie, se împlinesc 45 de ani de la prima notă istorică de 10, obţinută la paralele, iar colierul virtual, The Perfect 1.0, cu povestea din jurul lui, este o dovadă că excelenţa este posibilă. Aştept cu drag ca aceste NFT să fie lansate, pe platforma OpenSea, şi să sărbătorim împreună o nouă poveste de succes. Vă îmbrăţişez!”, a spus Nadia Comăneci prin intermediul unui mesaj video.

Artiştii care au creat această bijuterie unicat la nivel mondial susţin că NFT este noua formă de artă iar pentru colier ei au lucrat timp de câteva luni.

Arta s-a mutat la Iaşi cu expoziţii spectaculoase şi o premieră la Palatul Culturii, în cadrul Romanian Creative Week

Iaşul s-a transformat în nucleul creativităţii, în perioada 2-6 iunie 2021, prin Romanian Creative Week (RCW), cel mai important eveniment dedicat industriilor creative româneşti şi primul mare eveniment cu public organizat anul acesta în România.

Romanian Creative Week îi încântă pe ieşeni cu o serie de festivaluri care îmbina creativitatea cu arta: renumitul festival de modă Romanian Fashion Week revinee la Iaşi după un deceniu de la ultima sa ediţie, Architecture, Moldova Film Festival, Musicalling, VegFest, House of influencers.

Visual Arts, organizat de RCW în parteneriat cu Primăria Municipiului Iaşi, Palas şi Uniunea Artiştilor Plastici din România – Filiala Iaşi, se alătură acestor mari festivaluri, aducând împreună artişti tineri şi consacraţi, în cadrul unor expoziţii inedite.

Una dintre surprizele Visual Arts este expoziţia de pictură şi sculptură intitulată „With and without wings”, organizată de RCW în parteneriat cu Raiffeisen Bank.

Tot la Visual Arts mai poate fi admirată Immersive, o expoziţie de artă plastică propusă de MECENA.ART. Folosind lumini, sunet, scenografie, miros şi efecte speciale, publicul va pătrunde direct în universul creativ al artiştilor, o experienţă care îl va purta către o nouă lume imaginară. Evenimentul înseamnă şi o premieră pentru Iaşi: Sala Maşinilor a Palatului Culturii, spaţiu care găzduiește expoziţia, se deschide pentru prima oară publicului.

Romanian Creative Week este un eveniment organizat de Federaţia Patronatelor din Industriile Creative (FEPIC) – singura federaţie patronală reprezentativă la nivel naţional ce activează în sectorul Industriilor Creative din România. Înfiinţată la Iaşi, în 2011, FEIPC a organizat până în prezent peste 50 de acţiuni de promovare naţională şi internaţională a industriilor creative româneşti.

Amănunte despre RCW, pe www.romaniancreativeweek.ro şi pe paginile de Facebook, Instagram şi pe canalul de YouTube.


Sonia Argint reinterpreteaza costumul office


„Rethink, refresh, reinvent, rebound with fashion” este motto-ul colaborarii dintre casa de moda CRISTALLINI si prezentatoarea de televiziune Sonia Argint, Lifestyle & Health Key Opinion Lider si fondatoarea platformei Doer.ro

Axata pe conceptul reinventarii si regandirii garderobei de primavara-vara, tinutele care vin in acord cu conceptul noii colectii CRISTALLINI „Elevated Silhouettes” intaresc ideea libertatii de exprimare vestimentara si a bucuriei de a trăi.

Gandite in tinute perfect adaptate stilului urban – contemporan al femeii sigure pe propriile alegeri vestimentare, piesele realizate SU MISURA imbina perfect rigurozitatea sartoriala a costumelor de inspiratie masculina cu croielile feminine, folosesesc o paleta cromatica vibranta, dar bine temperate, în nuanțe ale anului, din paleta cromatica verde fistic si corai, si materiale exceptionale: tesaturi Loro Piana, Vitale Barberis (Italia), Holland&Sherry, Huddersfield (Marea Britanie).

Sonia Argint face o declaratie exceptionala de stil intr-un costum negru cu un sacou la un nasture, captuseala din matase rosie (personalizata cu numele ei), nasturi cu emblema si pantaloni „cigarette”. Costumul de inspiratie masculina corespunde perfect cerintelor estetice din ultimii ani ale femeilor care isi doresc sa exprime inceredere in sine, profesionalism si integritate.

Femininitatea si eleganta se imbina intr-o tinuta compusa dintr-o superba rochie alba din „strech-crepe”, pe care o innobileaza cu un sacou lejer purtat pe umeri si o accesorizare cu cercei statement, intr-o abordare relaxata, ce transmite „joie de vivre”! Un look smart-office este asigurat de un costum deux-piece (sacou si fusta) intr-o nuanta verde-fistic cu detalii aurii, care denota faptul ca acesta poate fi purtat si in alt context decat in cel rigid, profesional.

Tinuta este apoi reinterpretata de catre Sonia Argint, intr-o tinuta casual cu sacou si jeans, o camasa alba si ochelari de soare, sacoul cu accente prețioase conferind un aer nobil acestui look.
Una dintre piesele de impact ale colectiei CRISTALLINI SU MISURA este costumul intr-o nuanta de albastru acvamarin, adaugând astfel o notă de ușoară extravaganta unei tinute de birou.

Intr-o accesorizare total diferita, cu o pereche de jeans, ochelari de soare si o camasa lejera, tinuta capata noi valente stilistice de-o extravaganta bine temperata, cu accente retro!
„Costumul mi s-a părut tot timpul prea office și sobru pentru garderoba și activitatea mea. Dar colaborarea cu CRISTALLINI SU MISURA mi-a dovedit că mă pot juca foarte creativ cu acest obiect cult. Împreună cu brandul am ales țesătura potrivită, într-o culoare la care visam de mult, am ales croiala și accesorii prețioase. Astfel am creat împreună o ținută perfect potrivită cu stilul meu. Apoi am descoperit în câte moduri pot integra un sacou de acest gen într-o serie de ținute din dulapul meu. Cu jeans, cămașă și ochelari cu lanț din perle – am obtinut o alură a anilor ’70. Cu o rochie de seară, mi se pare că m-am transportat într-o scenă de film plasată în New York. Încă o dată mi s-a dovedit că modul în care ne alegem hainele ne poate ajuta să trăim mai frumos și să ne bucurăm de viață.”, spune Sonia Argint.

Piesele CRISTALLLINI SU MISURA se pot realiza pe baza de comanda direct pe masuri, cu multiple elemente de personalizare (alegere tesatura, nasturii prefersti, o captuseala uni sau una indrazneata, modelul buzunarelor, forma si latimea reverului, mesaje personalizate pe interior sacou) in showroom-ul din Bucuresti, Aleea Alexandru, nr 7. Toate detaliile pe www.cristallini.ro

Fotograf: Horia Stan, LookoolCreative Studios
Make-Up: Alina Brailescu
Hairstyle: Magdalena Dumitrescu, Jovsky Studio
Accesorii: MoleculeF, Obsidian
Ochelari de soare: Chloe, YSL prin Opticav


Avionul si limuzina lui Nicolae Ceausescu, vandute la licitatie cu 220.000 de euro


Limuzina Paykan Hillman-Hunter, primită cadou de Nicolae Ceauşescu – cu prilejul alegerii sale, în 1974, în funcţia de preşedinte al Republicii Socialiste România – de la ultimul şah al Iranului, Mohammad Reza Pahlavi, a fost adjudecată contra sumei de 95.000 de euro.

Maşina a fost fabricată în Iran la începutul anilor ’70, sub licenţă Hillman, după model Chrysler, lansând industria automobilistică iraniană şi devenind, cu vremea, simbol naţional al industriei iraniene.

Automobilul de colecţie beneficiază de certificat de provenienţă din partea R.A.A.P.P.S., este funcţional şi a avut un un preţ de pornire în licitaţie de 4.000 de euro.

În licitaţie au fost scoase la vânzare 168 de loturi, între care accesorii de lux, automobile, dar şi avioane. Licitaţia a avut o rată de adjudecare de 75%, cu un total de 816.090 de euro.

Între loturile adjudecate se numără şi avionul prezidenţial „Super one-eleven”, folosit pentru zborurile oficiale ale preşedintelui Nicolae Ceauşescu. Cu un preţ de pornire de 25.000 de euro, el a fost adjudecat contra sumei de 120.000 de euro.

Avionul „Super one-eleven”

Un alt avion prezidenţial, „Negreşti”, din 1989, folosit pentru zborurile oficiale ale preşedintelui Ion Iliescu, a fost vândut pentru 165.000 de euro, după ce a avut un preţ de pornire de 25.000 de euro.


SeedBlink a incheiat intr-un timp record cea mai mare finantare de pana acum din platforma. Suma finantata prin crowd-investing a ajuns la 1.1 M euro, dublu fata de targetul initial


Platforma de investiții SeedBlink a încheiat runda de finanțare de tip serie A în valoare de 3 M euro, dintre care 1.1 M euro prin crowd investing, dublu față de targetul inițial. Propria campanie de investiții este cea mai mare finanțare de până acum din platformă.

Astfel, 47 de membri Elite și Classic au investit 550.000 de euro între 24-26 mai, iar astăzi 80 de persoane au investit 550.000 de euro în 20 minute.

Runda este condusă de unul dintre cele mai mari fonduri de investiții din regiune.

“Cu această finanțare, SeedBlink va avea resursele necesare pentru ambiția de a deveni platforma europeană de investiții care va contura viitorul ecosistemului startup-urilor tehnologice. SeedBlink va contribui la susținerea pieței Europene, în concurență cu marile forțe din domeniul tehnologiei, SUA și Asia. Le mulțumim tuturor investitorilor pentru susținerea de până acum. Suntem cu toții pionieri ai unei lumi noi”, afirmă Andrei Dudoiu, Co-fondator și CEO al SeedBlink.

SeedBlink este o platformă care democratizează accesul la investiții în stadii timpurii pentru investitorii care nu dispun de sume mari sau de timpul necesar pentru a intra în cluburi exclusive.

Platforma lansată în decembrie 2019 de foștii bancheri, Andrei Dudoiu și Ionuț Pătrăhău, cărora li s-au alăturat și antreprenorii cu vastă experiență în domeniul IT, Radu Georgescu și Carmen Sebe, a atras până acum peste 5.000 de investitori din 15 țări. De asemenea, 43 de campanii ale startup-urilor tech din 17 industrii diferite au reușit să atragă investiții totale de peste 18 milioane euro de de la investitori individuali și fonduri de tip VC, cu 51% din sumă prin crowdinvesting.

Target: dezvoltare accelerată datorită Regulamentului European de Crowdfunding

Finanțarea va permite SeedBlink să se transforme rapid dintr-un instrument de investiții adresat celor care doresc să sprijine ecosistemul startup-urilor tehnologice cu sume relativ reduse în platforma cu cea mai accelerată dezvoltare din Europa.

“Avem ca obiectiv consacrarea platformei de investiții ca fuziune a trei caracteristici principale ale pieței: audiența „crowd”-ului, flexibilitatea business angel-ilor și structura VC-urilor. Echipa așteaptă o dezvoltare chiar și mai accelerată în următorul an datorită noului Regulament European de Crowdfunding, așteptat în T4 2021. Există o nevoie reală atât pentru investitorii care vor să își diversifice portofoliul cât și pentru startup-urile care au nevoie să atragă finanțare și susținători din regiune. De asemenea, comunitățile deservite de startup-uri au de câștigat”, adaugă Andrei Dudoiu.

SeedBlink este platforma de investiții în startups de tehnologie cu cea mai mare creștere din Europa din punctul de vedere al sumelor tranzacționate și a numărului de investitori. Compania își propune să democratizeze procesul de investiții prin a îmbina vizibilitatea adusă de crowdsourcing, flexibilitatea business angels și expertiza VC-urilor într-o platformă online. Comunitatea în plină expansiune a SeedBlink se află în centrul succesului platformei, alături de selecția de startupuri din tehnologie fondate de echipe pasionate, cu idei inovatoare, impact social real și potențial de scalare internațională. Mai multe despre SeedBlink, pe www.seedblink.com.


Therme: investitie de 28 mil. EUR intr-un nou ansamblu


Centrul de relaxare si wellness Therme, unul dintre cele mai mari din Europa, se extinde cu un nou ansamblu, cu o capacitate maxima de 2.232 de vizitatori simultan, o crestere de peste 50% fata de nivelul complexului existent deja in Balotesti.

Noul ansamblu, dedicat activitatilor de intretinere corporala, este construit pe o parte din actuala parcare a Therme Bucuresti si va avea intrare separata, scrie RHN.ro

Actionarii Therme, grupului austriac A-Heat, estimeaza valoarea investitiei, in aceasta faza a proiectului, la circa 1.300 EUR/mp, respectiv 28 mil. EUR.

Noul ansamblu va avea o suprafata construita de circa 18.000 mp si va fi ridicat pe un teren de 37.217 mp utilizat ca parcare. Constructia are nevoie de 939 de locuri de parcare si va fi utilizata parcarea existenta a Therme Bucuresti.

Noul ansamblu va permite accesul simultan pentru 2.000 de clienti si 232 de angajati. In noul complex vor fi saune de diverse tipuri, camere de masaj, camere speciale de tratament, toate grupate in 4 zone cu specific diferit: zona Russian Banya, zona Water Temple, zona Hammam si zona Onsen. Vor mai fi, de asemenea, un acvariu cu pesti, piscine minerale, vitamin bar si un restaurant cu 300 de locuri.

Perioada preconizata pentru implementarea proiectului este de 2 ani de la primirea autorizatiei de construire.

In cadrul complexului s-au realizat, pana acum, opt extinderi: un corp de 4.000 mp – Galaxy Relax, cea mai mare plaja urbana din Europa – Sands of Therme, cu o suprafata de 30.000 mp, doua parcuri tematice cu o suprafata de 10.000 mp si 20.000 de plante (Feng Shui si Pangeea, unice in Europa) dar si un restaurant-concept care include 12 statii de live cooking si 5 zone de influenta culinara.


FASHION HOUSE Pallady si-a deschis portile si ofera zilnic discounturi de pana la 70%, la branduri celebre


FASHION HOUSE Group a inaugurat astăzi cel de-al doilea său centru outlet din București – FASHION HOUSE Pallady – care vine în întâmpinarea cumpărătorilor cu reduceri zilnice de până la 70%, la branduri premium de fashion.

Cea mai nouă destinație de cumpărături din Capitală aduce în regim de outlet mărci celebre la nivel mondial ca Puma, Killtec, Tom Tailor, Marc O’Polo, United Colors of Benetton, Lee Cooper, Triumph, Otter, Sizeer, Ecco, Colin’s sau US Polo. Alte nume renumite vor fi disponibile în curând.

FASHION HOUSE Pallady este o destinație care se adresează întregii familii, prin spațiile de recreere pe care le integrează – o zonă de joacă pentru copii, precum și două restaurante.

Centrul comercial aduce un concept nou pe piață, cu galerii în aer liber și un design inspirat din arhitectura Belle Époque a Bucureștiului. Clienții se pot bucura de o experiență unică de cumpărături în spațiu deschis, într-o atmosferă boemă.

Pentru shopping în siguranță, FASHION HOUSE Pallady acordă o atenție deosebită măsurilor de limitare a răspândirii infecției cu virusul SARS-CoV-2. Acestea includ afișaj privind respectarea distanțării sociale, sistem de monitorizare a numărului de vizitatori din magazine, dispensere cu gel dezinfectant, la care se adaugă igienizarea riguroasă a tuturor spațiilor.

Proiectul în valoare totală de 25 de milioane de euro reprezintă o investiție semnificativă a Grupului FASHION HOUSE în economia Capitalei, continuând povestea de succes a bine-cunoscutului outlet din zona de vest a orașului, FASHION HOUSE Militari, care de mai bine de un deceniu oferă clienților discounturi avantajoase zi de zi.

Inaugurarea marchează încheierea primei faze de dezvoltare a proiectului de 12.000 metri pătrați, ce va găzdui peste 60 de magazine, odată cu finalizarea sa în 2022.

„Suntem încântați să deschidem în sfârșit porțile FASHION HOUSE Pallady. Inaugurarea de astăzi reprezintă un moment important pentru FASHION HOUSE Group. Noul nostru proiect din București este o destinație de lifestyle cu adevărat specială, care oferă zilnic reduceri substanțiale la un număr mare de branduri, dar și o experiență de cumpărături deosebită. Pe măsură ce vom reveni la noua normalitate, suntem încrezători că oferta de branduri de calitate combinată cu experiența unică pe care am creat-o la FASHION HOUSE Pallady vor atrage atât bucureștenii, cât și turiștii care își doresc smart shopping în deplină siguranță”, a declarat Cornelia Nicolae, Director de Operațiuni Retail, FASHION HOUSE în România.

FASHION HOUSE Pallady este situat pe autostrada A2, km 15 (ieșirea Cernica), la 25 de minute de centrul orașului și la 45 de minute de Aeroportul Internațional Henri Coandă. Peste 300 de locuri de parcare sunt disponibile pentru clienți care au, de asemenea, la dispoziție două linii de autobuz – R472 și R407 – care fac

FASHION HOUSE Group (FHGR) este unul dintre cei mai mari jucători din sectorul de outleturi la nivel european, respectiv cel mai mare dezvoltator și operator de outleturi din ECE și Rusia, cu experiență dovedită în proiectarea, dezvoltarea, finanțarea, închirierea, operarea și administrarea centrelor de tip outlet.
Portofoliul de proiecte realizate de către FHGR include șapte centre outlet FASHION HOUSE de succes în Polonia, România și Rusia. Primul centru outlet FASHION HOUSE s-a deschis în 2004 în orașul polonez Sosnowiec, în apropiere de Katowice. În prezent, centrele outlet FASHION HOUSE pun la dispoziție în fiecare an peste 250 de mărci internaționale celor 10 milioane de clienți, în patru unități din România și Rusia, cu o suprafață totală de aproximativ 70.000 mp.
FASHION HOUSE Group face parte din Liebrecht & wooD Group, o companie europeană de dezvoltare imobiliară.


Curiozitatea zilei: care va fi pretul de adjudecare al avioanelor prezidentiale


Prețuri internaționale pentru avioane iconice

Pentru piața de profil reprezintă o premieră punerea în vânzare, prin licitație, a unor avioane prezidențiale. În această seară, de la ora 18:30, în cadrul evenimentului „All-Star Game” sunt scoase la vânzare, prin licitația Artmark, două aeronave care au aparținut fostului dictator Nicolae Ceaușescu și ex-președintelui Ion Iliescu.

25.000 de euro este prețul de pornire al aeronavelor – un preț conservator raportat la valoarea tehnică pe care seria limitată de 9 avioane BAC o are pentru România și pentru istoria tehnică a Blocului european estic, fără a mai vorbi de funcțiunea de protocol pentru care acestea au fost pregătite.. În România este un eveniment-premieră, însă la nivel internațional modele similare, avioane iconice sau purtătoare de istorie ce au aparținut foștilor președinți de stat, vedetelor sau care au jucat roluri importante în cinematografia mondială, sunt vândute la Case de Licitații pentru sume cuprinse între sute de mii și milioane de dolari.

Astfel, în 2017 avionul Lockheed Jetstar, care a aparținut, Elvis Presley, și pe care l-a folosit la mijlocul anilor ’70, a fost adjudecat pentru suma de 430.000 de dolari, iar alte două modele din colecția Regelui rock’n’roll-ului: Hound Dog II și Convair 880, botezat „Lisa Marie” după fiica artistului, au fost cumpărate în bloc pentru 15 milioane de dolari în 2015.


280.000 de dolari a reprezentat suma de adjudecare, în 2013, pentru avionul pilotat de celebrul actor american Robert Redford în filmul Out of Africa, care a primit Premiul Oscar în 1986 pentru „Cel mai bun film”. Biplanul De Havilland Gipsy Moth a fost adjudecat de către un cumpărător din Kenya, unde a fost setat filmul.


Listat de Guinness World Records drept cel mai ușor jet cu un singur motor din lume, avionul BD-J5 a fost cumpărat pentru 275.000 de euro în 2014. Avionul a jucat rolul principal alături de James Bond în celebra peliculă „Octopussy”.

Acestea sunt doar câteva dintre recordurile stabilite la nivel internațional de aeronave-simbol, iar evenimentul online din această seară, de la ora 18:30, pe platforma Artmark Live dă posibilitatea tuturor celor pasionați de istorie sau aeronautică să între în posesia unei piese de colecție. Pentru a participa la licitația Artmark este necesar realizarea unui cont pe artmark.ro care permite vizualizarea evenimentului și depunerea de oferte pentru cele două avioane prezidențiale.


Palatul Marmorosch-Blank din Capitala, transformat in hotel de 5 stele, isi deschide portile in luna iulie


Grupul lituanian Apex Alliance Hotel Management, care deţine şi operează patru hoteluri în Bucureşti, anunţă inaugurarea, în luna iulie, a Marmorosch Bucharest, Autograph Collection, al cincilea şi cel mai amplu proiect implementat în România.

Hotelul Marmorosch Bucharest, amenajat în fostul palat al Băncii Marmorosch-Blank, renumita bancă românească de la sfârșitul secolului al XIX-lea, în urma unei investiţii de 42 milioane euro, este localizat în Centrul Vechi din Bucureşti şi este primul din România care se alătură brand-ului Autograph Collection Hotels.

”Grupul lituanian Apex Alliance Hotel Management, care deţine şi operează patru hoteluri în Bucureşti, anunţă inaugurarea, în această vară, a Marmorosch Bucharest, Autograph Collection, al cincilea şi cel mai amplu proiect implementat în România. Impresionantul hotel este localizat în Centrul Vechi din Bucureşti şi este primul din România care se alătură brand-ului Autograph Collection Hotels, parte din portofoliul divers şi dinamic de hoteluri Marriot International, care promovează valori precum viziunea, designul şi ingeniozitatea”, anunţă grupul, citat de Money.ro.

Marmorosch Bucharest are un total de 217 camere cu tavane înalte şi ferestre mari, care oferă o experienţă a designului interbelic.

”Transformarea din fostul palat al Băncii Marmorosch-Blank, renumita bancă românească de la sfârşitul secolului al XIX-lea, în hotel, a presupus o investiţie de 42 de milioane de euro şi trei ani de muncă continuă pentru a reînsufleţi bogatul patrimoniu arhitectural Art Deco şi Art Nouveau. O data cu deschiderea sa, hotelul va deveni reprezentativ pentru La Belle Époque, eră infuzată în toate elementele arhitecturale şi de design ale clădirii”, anunţă grupul.

Având în vedere statutul de monument istoric al clădirii, etapele de consolidare şi reconstrucţie au fost realizate cu o atenţie deosebită în ceea ce priveşte restaurarea şi conservarea lucrărilor arhitecturale şi de artă, a referinţelor bancare şi chiar a mobilierului autentic de bancă, spun reprezentanţii grupului.

„Un proiect foarte interesant şi important intră în portofoliul Apex Alliance. Marmorosch Bucharest, Autograph Collection a fost un proiect de anvergură, în care am investit multă grijă, pasiune şi muncă. Unicitatea clădirii a necesitat ajutorul artizanilor locali şi specialiştilor în restaurări, transformând-o într-un simbol al The Golden Age. În parteneriat cu Marriott International am construit aici un hotel cu o identitate unică, care oferă o experienţă cu adevărat exclusivă. Marmorosch Bucharest va defini în continuare amprenta noastră, în dezvoltare, în industria de ospitalitate premium din România”, a declarat Gerhard Erasmus, CEO al Apex Alliance Hotel Management.

Restaurantul Blank şi Blank Bar & Lounge, cu o capacitate cumulată de aproape 200 de oaspeţi, au fost denumite inspirându-se de persoana lui Mauriciu Blank, unul dintre fondatorii Băncii Marmorosch – Blank şi principalul arhitect al succesului său la acea vreme.

The Vault este barul amenajat în seiful autentic al băncii, unde oaspeţii se pot bucura de cocktailuri tematice, special concepute.

Hotelul dispune şi de patru săli de conferinţe, cu o capacitate însumată de peste 230 de persoane.

Apex Alliance Hotel Management operează cinci hoteluri în Bucureşti, cu o capacitate totală de peste 1.000 de camere. Acestea sunt Hilton Garden Inn Bucharest Old Town, Hilton Garden Inn Bucharest Airport, Courtyard Bucharest Floreasca, Moxy Bucharest Old Town şi The Marmorosch Bucharest. Grupul a investit circa 120 de milioane euro până în prezent în proprietăţile hoteliere din România.

Apex Alliance Hotel Management este un operator litualian independent, care dezvoltă parteneriate de management hotelier pe termen lung cu investitori instituţionali, proprietari sau fonduri de investiţii, pentru hoteluri deja funcţionale sau în faza de investiţie.


Expozitie EVENIMENT Nicolae Grigorescu la Art Safari Airport Museum


Din 20 mai, Art Safari și Compania Națională Aeroporturi București metamorfozează Art Safari Airport Museum într-o expoziție EVENIMENT Nicolae Grigorescu.

Art Safari și Compania Națională Aeroporturi București au inaugurat expoziția “Nicolae Grigorescu” din Art Safari Airport Museum în zona de îmbarcare a Aeroportului Internațional Henri Coandă București, cu opere provenite din importante colecții private.

Primul și unicul muzeu de artă deschis pe Aeroportul Internațional Henri Coandă marchează 183 de ani de la nașterea marelui Grigorescu printr-o expoziție care reunește câteva dintre cele mai emblematice lucrări semnate de fondatorul picturii românești moderne: „Țărăncuţă cu basma albă”, „En plein soleil”, „Toamnă pe Valea Doftanei”, „Stânci în pădurea Fontainebleau”, „Peisaj la Câmpina”, ”Bivuac în Câmpia Dunării, Războiul pentru Independență”, „Țărăncuță cu mărgele roșii”, „Portret de nobilă”, „Natură statică cu mere roșii”, „Țărăncuță la fântână”, toate din colecții private.

Un milion de euro – aceasta este valoarea operelor pe care le găzduiește în cadrul acestei spectaculoase expoziții Art Safari Airport Museum, ceea ce îl transformă în cel mai valoros muzeu dintr-un aeroport din Europa.

Cel mai scump exponat? Lucrarea „Țărăncuță cu basma albă”. Aceasta a atins, în anul 2018, recordul absolut al pieței de artă românească, fiind vândută la licitație cu suma de 340.000 de euro.

De altfel, pictorul Nicolae Grigorescu rămâne lider în topul celor mai bine vânduţi artişti la licitaţiile din România în anul 2017, cu vânzări totale de 726.193 de euro pentru 18 opere adjudecate.

Urmând modelul marilor aeroporturi din lume – San Francisco, Istanbul, Amsterdam ori Shanghai – care expun în terminalele lor importante opere reprezentative pentru istoria și arta țării gazdă, vitrinele muzeale din aeroportul bucureștean vor contribui la comunicarea identității naționale prin artă vizuală și la înfrumusețarea experienței călătorilor.

Airport Museum a luat naștere din ințiativa comună a Art Safari și a Ministerului Culturii. Programul expozițional este susținut de Muzeul Municipiului București.

„Expresia modernă a unei narațiuni muzeale o reprezintă abilitatea de a se strecura și în spații fluide de reprezentare, numite adesea „informale”. Muzeul Municipiului București își dorește sa aibă intâlniri cu publicul și în zone colocviale, unde familiarul și tihna pot oferi mai mult timp și confort mesajului muzeal”, a declarat dr. Adrian Majuru, Manager al Muzeului Municipiului București


Un deceniu in slujba artei


Premieră în istoria Casei Artmark: deschide ușile pentru aniversarea a 10 ani de activitate profesională a reputatei galerii bucureștene AnnArt – galeria artiștilor români consacrați. Artmark pune la dispoziție platforma sa de licitare pentru promovarea și punerea aniversară în vânzare prin licitație a unei selecții de opere importante de artă din portofoliul galeriei – Ștefan Câlția, Gheorghe Fikl, Francisc Chiuariu, Mircea Roman, Sorin Ilfoveanu sau Felix Aftene – mâine, 20 mai, ora 18:30.

Una dintre operele impozante puse în licitație mâine seară este „Culegătoarea de Vâsc”, semnată de maestrul contemporan Ștefan Câlția, artist pentru care lista de așteptare a celor ce doresc să achiziționeze o lucrare, indiferent de preț, se întinde la sute de persoane – și ani de zile de așteptare. Lucrarea, de mari dimensiuni, care pornește în licitație de un preț de pornire de 18.000 de euro, reprezintă spațiul idilic transilvănean, în centrul căruia s-a născut maestrul și în care își transpune personajele, exploratori care răspândesc visarea și joacă rolul unor martori ai veșniciei. Ștefan Câlția este urmat de Gheorge Fikl cu impresionanta lucrare, de foarte mari dimensiuni, „Terra incognito”, având un preț de pornire de 12.000 de euro, care rezolvă magistral una dintre temele preferate ale artistului, despre contrastele civilizației locuite, dar mai ales despre condiția noastră trecătoare într-un cadru natural în veșnică primenire.

Licitația aniversară de mâine va fi o ocazie pentru iubitorii artei contemporane, prilejuind întâlniri fastuoase cu seria de artist dedicată „vederii de la înălțime” a personajelor într-o continuă trecere dezvăluite de Francisc Chiariu (având prețuri de pornire între 600 și 5.000 de euro), dar și rare întâlniri elevate cu din ce în ce mai prețioasele lucrări ale lui Felix Aftene, maestru contemporan a cărui apreciere de cotă este într-o vizibilă și constantă creștere – precum „Coasta de argint” sau „Mirabilia”, având un preț de pornire de 3.500 de euro fiecare.

„Zece ani împreună”. Licitația aniversară AnnArt va avea loc online, mâine, 20 mai, de la ora 18:30; pentru a participa la licitație doritorii pot fie lăsa o ofertă scrisă în expoziție, fie deschide un cont online pe artmark.ro și participa live la licitația care se va desfășura online mâine seară.


Romania, prima tara din regiune integrata in platforma internationala BMW Motorrad Rent a Ride


România devine prima ţară din regiune care lansează un centru partener al serviciului BMW Motorrad Rent a Ride. Este vorba de un portal web, compatibil şi cu browserul de telefon mobil, care permite rezervarea de servicii de închiriere pe termen lung şi înscrierea la tururi organizate. Platforma este disponibilă pe patru continente: Europa, Africa, Asia şi America de Sud. Serviciile sunt asigurate prin intermediul dealerilor autorizați BMW Motorrad, iar Moto-Hub Bucureşti devine al 199-lea partener înscris pe platformă.

Este un nou pas într-o prezenţă tot mai susţinută a BMW Motorrad în România, după ce luna aprilie anunţa extinderea BMW Moto-Hub Bucureşti de la service, la centru complet dedicat al mărcii şi deschiderea service-ului pentru motociclete la BMW XCARS Mureş.

Prin Rent a Ride clienţii pot rezerva online motociclete pentru o zi, un week-end, o săptămână sau chiar mai mult. Acestea vor fi preluate de la partenerul BMW Motorrad. Suplimentar, clienţii pot solicita şi echipamente şi accesorii, alături de motociclete.

Prin Rent a Ride se pot rezerva şi tururi speciale organizate de către aceeaşi partneri. Moto-Hub are deja o experienţă bogată în acest domeniu cu tururi organizate în Europa, Africa şi America Latină. În 2021, Moto-Hub va oferta un prim tur prin proiectul Rent a Ride şi alte şase direct către clienţi: în România (off-road şi on-road), Grecia, Maroc şi Columbia. Din 2022 se vor adăuga tururi şi în alte ţări: Bulgaria, Turcia, Serbia, Macedonia, Albania, Muntenegru, Croaţia, Bosnia-Herţegovina, Portugalia, Franţa şi încă 2 destinaţii surpriză.

„Alăturarea României la proiectul Rent a Ride nu este doar o oportunitate pentru turiştii internaţionali să descopere România, dar şi pentru clienţii locali să experimenteze motocicletele BMW în teste de lungă durată şi în experienţe bine organizate atunci când călătoresc în afara ţării. Este un nou pas în diversificarea continuă a gamei de servicii pe care le oferim, alături de pachetele de finanţare la nivelul pieţei auto Easy ride Select, traninguri pentru îmbunătăţirea mersului pe motocicletă, etc.”, explică Ionuţ Bâtu, BMW Motorrad Brand Manager pentru România şi Bulgaria.

În oferta de motociclete disponibile în România sunt modele din gama GS – F 850 GS, R 1250 GS şi R 1250 GS Adventure, dar şi motociclete precum S 1000XR sau R 18. Pachetele de închiriere sunt disponibile începând de la 110 euro pentru F 850GS pentru o zi, 330 euro pe weekend sau 630 euro pe săptămână.


Cazinourile de top din lume nu dau semne de redresare, nici dupa redeschidere


Cazinourile terestre s-au redeschis în lume, după lockdown-ul din primăvara anului trecut, dar activitatea este plină de sincope, în funcție de incidența cazurilor de Covid din fiecare regiune în parte.

Cel mai bun exemplu este al cel al cazinourilor din România, care alternează perioadele în care pot primi clienți (în limita a 30% din capacitate) cu cele în care sunt închise, pentru că sunt într-o localitate aflată în scenariul roșu. Din cauza acestei situații bulversante, cei mai mulți jucători s-au mutat pe Internet, unde joacă la sloturi online sau la ruletă, în secțiunea live, cu dealeri reali, scrie Money.ro.

Un semnal de alarmă pentru industria jocurilor de noroc offline a fost tras la începutul lunii martie, când Sands, compania fondată de Sheldon Andelson, a anunțat că își vinde toate proprietățile din Las Vegas pentru 6,25 miliarde de dolari. Este vorba despre resortul The Venetian, Sands Expo și Convention Center, iar banii încasați vor fi folosiți pentru investiții pe piața asiatică. Potrivit presei de peste ocean, Las Vegas Sands are în proiect realizarea unui resort cu tematică londoneză în Macao, „inima” jocurilor de noroc din China.

Situația nu este foarte fericită, însă, nici în Macao. Veniturile operatorilor au fost în cădere liberă în anul 2020, din cauza pandemiei, iar viitorul se anunță și mai sumbru, în contextul în care China intenționează să înăsprească legislația anti-gambling.

În Atlantic City, măsurile pentru prevenirea răspândirii Covid impun cazinourilor să funcționeze numai la 25% din capacitate. Angajații și clienții sunt obligați să poarte măști la mesele de joc. De asemenea, multe dintre aparatele de păcănele au fost îndepărtate, pentru a asigura distanțarea socială. Astfel, piața de gambling a scăzut cu 44% în 2020 în comparație cu anul anterior (veniturile operatorilor au fost mai mici cu 1,5 miliarde de dolari).

Deși legislația le permite să funcționeze la capacitate redusă, treisprezece cazinouri din Nevada au rămas închise pentru a nu ieși în pierdere. Proprietarii unora dintre ele au admis că este posibil ca activitatea să se reia cândva în anul 2021, în funcție de cerere.

„Totul depinde de cât de repede se va putea relua turismul. Cel mai probabil, vom reveni pe piață în a doua jumătate a anului”, a spus David Strow, purtătorul de cuvânt al Boyd Gaming Corporation.

Cal-Nev-Ari Casino din Nevada funcționează doar ca oficiu poștal, cazinoul și restaurantul fiind închise. „Nu pot deschide doar la 35% din capacitate. Suntem o afacere mică, nu-mi pot permite să plătesc angajații și să achit facturile pentru utilități, care curg fără niciun discount”, a spus Nancy Kidwell, deținătoarea pachetului majoritar de acțiuni.

Alți proprietari nu mai pot fi contactați. Presa de profil nu a putut afla nicio informație despre cazinoul Say When Casino. Ultima comunicare din partea operatorului este cea din martie 2019, de pe Facebook: „Am închis din cauza Covid-19. Vom reveni”.

În schimb, sunt disponibile informații recente despre Century Casinos din Colorado Springs, care deține cazinourilor Cripple Creek, Central City, Missouri, West Virginia, Canada și Poland. Potrivit unei comunicări oficiale, operatorul a pierdut 48 de milioane de dolari anul trecut.

Se estimează că afacerile din industria jocurilor de noroc se vor redresa abia începând cu anul 2022, în funcție de succesul avut de campania de vaccinare la nivel global.


Grigorescu digitalizat


Pe 15 mai se împlinesc 183 de ani de la nașterea pictorului național Nicolae Grigorescu, cel care a lăsat moștenire României duioasele țărăncuțe și peisajele cu orizont fără sfârșit, care reflectă perfect sufletul satului românesc.

Cu această ocazie, Casa de Licitații A10 by Artmark în colaborare cu Muzeul Județean de Artă Prahova au digitalizat Muzeul dedicat pictorului național Nicolae Grigorescu. Acum, Casa Memorială Muzeu „Nicolae Grigorescu” din Câmpina poate fi vizitată la doar un click distanță.

Prin accesarea site-ului artmark.ro utilizatorii au posibilitatea să intre virtual în casa în care pictorul Nicolae Grigorescu și-a petrecut ultima parte a vieții și unde a realizat cele mai remarcabile creații – unele dintre acestea fiind în continuare expuse în casă.

Turul virtual al casei-muzeu însoțește vizitatorii începând cu holul intrării, care surprinde căldura locuinței și poartă privitorul către un colț oriental, format din lucrări colecționate de pictor din Istanbul; holul oferă accesul către camera de zi unde Nicolae Grigorescu încingea discuții cu Barbu Delavrancea, Octavian Goga sau cu George Coșbuc.

Tot aici, privitorii vor admira una dintre variantele de mari dimensiuni ale „Carului cu boi”. Totuși, atelierul de pictură rămâne a fi cea mai impozantă încăpere a casei, fiind și cea mai mare cameră, care găzduiește șevaletul artistului pe care stă sprijinită una dintre ultimele lucrări ale artistului, neterminată: „Întoarcerea de la bâlci”. Fiecare cameră a casei-muzeu impresionează prin seria de lucrări importante din creația artistului, rămase în cadrul inițial în care au fost aranjate de pictor. Vizitarea turului virtual oferă o experiență memorabilă, iar opera pictorului național Nicolae Grigorescu este mai ușor de urmărit, de înțeles și de interpretat.

Expoziția virtuală salută totodată proiectul de lege de instituire a datei de 15 mai, ziua Nicolae Grigorescu, drept zi culturală națională, dedicată artelor frumoase românești, care se află în dezbatere în Parlamentul României, proiect care are în vedere scoaterea în evidență a creației pictorului Nicolae Grigorescu și aducerea unui omagiu activității artistice și moștenirii pe care a lăsat-o culturii românești.


Avionul prezidential al lui Nicolae Ceausescu, scos la licitatie


Rombac „Super One-Eleven”, considerat o bijuterie a industriei aeronautice locale, prin lansarea căreia fostul dictator Nicolae Ceaușescu a dorit o încununare a independenței industriei românești, este scos la licitație pe 27 mai, pentru prețul de pornire de doar 25.000 de euro.

În august 1982 era prezentat public primul și singurul avion de pasageri construit în România – ROMBAC 1-11 (sau Rombac One-Eleven), iar primul zbor oficial a fost executat în toamna aceluiași an pe aeroportul Băneasa, în fața întregii conduceri a statului român. Zborul inaugural cu pasageri al avionului ROMBAC 1-11 avut loc un an mai târziu, în ianuarie 1983, pe ruta București-Timișoara, iar prima cursă externă a acestui aparat a fost efectuată în martie același an pe ruta București-Londra. Astfel, România devenea primul stat comunist din lume, exceptând URSS, care producea un avion de pasageri cu reacție, motoarele fiind fabricate în țara noastră la uzinele Aerofina și Turbomecanica, sub licență Rolls Royce.

Avionul „Super One-Eleven” a fost folosit pentru zborurile oficiale ale lui Nicolae Ceaușescu timp de 4 ani, între 1986 și 1989.

Deşi a fost exploatat ani buni, chiar şi în zone de zbor dificile, niciun aparat construit la comanda lui Nicolae Ceaușescu nu s-a prăbuşit şi niciun pasager nu a murit la bord. De-a lungul istoriei aviației mondiale, există foarte puține tipuri de aeronavă care să aibă cifra zero în dreptul accidentelor mortale.
Alături de modelul „Super One-Eleven” ce a aparținut lui Nicolae Ceaușescu este scos la licitație și avionul prezidențial „Negrești”, folosit pentru zborurile prezidențiale din timpul primului mandat al președintelui Ion Iliescu. Acest avion este ultimul Rombac 1-11 construit în România, efectuând primul zbor în 1989 și are prețul de pornire de 25.000 de euro.

Având în vedere raritatea extremă a acestor modele și însemnătatea modelului pentru istoria tehnică a României, cele două avioane au fost clasate în patrimoniul cultural național mobil, categoria tezaur. Vânzarea are caracter de lichidare, avioanele fiind puse în licitație în cadrul lichidării patrimoniale a fostei întreprinderi de stat Romavia.

Piesele scoase la licitație joi, 27 mai, ora 18:30, în cadrul licitației „All-Star Game” organizate de Artmark, pot fi vizionate fie în catalogul online al licitației, pe www.artmark.ro, fie fizic pe platforma Aeroportului Internațional Henri Coandă, în incinta Bazei 90 Transport Aerian Otopeni „Comandor aviator Gheorghe Bănciulescu”.

Accesul și vizionarea se realizează, având în vedere regimul legal special al perimetrului locației de depozitare și expunere, pe bază de programare prealabilă la numărul de telefon +40749864832 sau la adresa de email alina.panico@artmark.ro.


Expozitie outdoor: „La 40 de ani de la zborul primului cosmonaut român”


Muzeul Municipiului București invită publicul să parcurgă, în perioada 14 mai – 31 decembrie 2021, expoziția outdoor „La 40 de ani de la zborul primului cosmonaut român”, care va fi prezentată la Observatorul Astronomic Amiral Vasile Urseanu – Muzeul Municipiului București. Expoziția cuprinde panouri cu informații despre zborul misiunii Soyuz 40 însoțite de imagini ce pot fi văzute pe gardul Observatorului Astronomic (Bd. Lascăr Catargiu, nr. 21).

În primăvara anului 1981, Dumitru Prunariu și colegul său de zbor, cosmonautul sovietic Leonid Popov, andocau cu capsula Soyuz 40 la bordul stației spațiale Salyut 6, unde au rămas vreme de câteva zile. La acel moment, Dumitru Prunariu devenea primul (și, până în prezent, rămâne singurul) cosmonaut român, misiunea sa devenind astfel cel mai important reper în istoria astronauticii din România. Programul spațial în cadrul căruia a avut loc zborul purta numele Interkosmos. Prin acest program, țările socialiste din Europa de Est (dar și din alte părți ale lumii) au fost invitate de Uniunea Sovietică să participe cu un candidat-cosmonaut pentru efectuarea unui zbor comun.

În 1977, România se pregătea să organizeze primele runde de selecție pentru desemnarea viitorilor candidați-cosmonauți. În martie 1978, cei doi candidați aleși de România, Dumitru Prunariu și Dumitru Dediu, au plecat împreună cu familiile lor în Orășelul Stelar din Uniunea Sovietică unde, timp de trei ani, au urmat cursurile și antrenamentele de specialitate care îi pregăteau ca viitori cosmonauți. La finalul celor trei ani de formare, Dumitru Prunariu și Leonid Popov au fost desemnați pentru zbor, în timp ce Dumitru Dediu și Iuri Romanenko reprezentau echipajul de rezervă.

În seara zilei de 14 mai 1981, la ora 20.16 (ora României), misiunea Soyuz 40 era lansată de pe Cosmodromul Baikonour. Lansarea a decurs bine, iar după aproape nouă minute de zbor cosmonava se afla deja pe orbita Pământului, cei doi cosmonauți experimentând starea de imponderabilitate. După 7 zile, 20 de ore și 42 de minute petrecute în spațiul cosmic, Dumitru Prunariu și Leonid Popov au revenit cu bine pe Pământ în după-amiaza zilei de 22 mai 1981, capsula lor aterizând în stepele din Kazahstan la ora 16.58 (ora României).

În 2021, împlinirea a 40 de ani de la zborul misiunii Soyuz 40 se învecinează cu alte două momente aniversare memorabile din istoria astronauticii: celebrarea a 70 de ani de la zborul primului om în spațiu (Iuri Gagarin, care pe 12 aprilie 1961 devenea prima persoană ce admira Pământul din spațiu) și împlinirea a 40 de ani de la zborul inaugural (din același an 1981) al programului Space Shuttle, prin lansarea navetei spațiale Columbia.


Castelul din Zlatna – Izvorul Ampoiului, cumparat de Hilton pentru a fi transformat in hotel de lux


Hilton a cumpărat castelul de la Valea Dosului, Zlatna, faimos pentru scenele de război filmate de Sergiu Nicolaescu. Castelul ar putea fi transformat într-un hotel de lux.

Castelul de la Zlatna, din Apuseni, celebru pentru scenele de război filmate de Sergiu Nicolaescu pentru pelicula „Noi, cei din linia întâi” a fost vândut pentru aproximativ 260.000 de euro, potrivit mesageruldealba.ro.

Castelul a fost scos la licitaţie în urmă cu trei ani de Artmark cu un preţ de pornire de 295.000 euro. Cumpărătorul este celebrul Hilton, lanțul hotelier de lux, care mai are în România alte 10 unități de cazare, la București, Cluj, Sibiu, Iași, Oradea, Sighișoara și, mai nou, Zlatna.

Dincolo de grandoarea de netăgăduit, clădirea nu este legată la utilități și are aspect părăginit. Hilton ar putea și are capacitatea de a transforma obiectivul într-o bijuterie care va atrage turiști din întreaga lume.

„Vă dați seama ce va însemna această investiție pentru Zlatna? Locuri de muncă și un client serios și constant pentru toți micii producători din zonă. Pentru că nu mă îndoiesc că, pe masa clienților, Hilton va prefera să pună produse proaspete, gustoase, care să întregească prin savoare experiența oaspeților în zonă. (…) Dacă mai văd în funcțiune și fabrica de prelucrare a cuprului pe care mi-o doresc pentru Zlatna, orașul e aranjat”, a declarat, pentru Ziarul Unirea, primarul orașului, Silviu Ponoran.

Castelul a fost cumpărat în 2004 de la Consiliul Județean Alba cu aproximativ 400.000 de lei. Un om de afaceri italian l-a cumpărat pentru a-l transforma în hotel, însă, ulterior, a renunțat la proiect și l-a pus în vânzare, în contextul crizei imobiliare din 2009 – 2010. Proiectul prevedea amenajarea a 23 de apartamente cu restaurant și bucătărie la demisol. Suprafața terenului aferent este de 8.800 metri pătrați.

Castelul a fost construit între 1936 și 1939 de către Ion Gigurtu, fiul Olgăi Gigurtu (fiica fratelui lui Nicolae Bălcescu și a nepoatei pictorului Theodor Aman), fost inginer român și om politic de extremă dreapta, pro-german. În iulie 1937, este nominalizat din partea Ministerului Industriei și Comerţului ca specialist în Consiliul Superior Economic.


Arta si Traditie 2021. Expozitie caritabila in parteneriat cu Societatea Nationala de Cruce Rosie


Muzeul Național al Ţăranului Român, împreună cu Galeria ArhivaDeArtă, vă aşteaptă marţi, 11 mai 2021, de la ora 17.00, la Sala Irina Nicolau, la vernisajul expoziției Artă și Tradiție 2021, eveniment caritabil ce se va desfășura în parteneriat cu Societatea Națională de Cruce Roșie din România, aflată sub Înaltul Patronaj al MS Margareta, Custodele coroanei române şi membră a Mișcării Internaționale de Cruce Roșie și Semilună Roșie.

Expoziția artiștilor contemporani, ce va cuprinde în jur de 100 de lucrări de grafică, desen, pictură și sculptură, este răspunsul provocării lansate de Galeria ArhivaDeArtă. Participanții sunt prezenți cu teme care înfățișează diverse ipostaze ale vieții satului și orașului românesc. Combinând natură și port popular, portret – inclusiv pe cel al Reginei Maria, scene religioase transpuse pe sticlă și pe lemn, imagini de arhitectură vernaculară și urbană, expoziția reprezintă expresia materială a trăirilor interioare filtrate prin sensibilitatea artiștilor, susținute și de cadrul aparte creat de muzeu.

Această expoziție caritabilă este organizată exclusiv pentru ajutorarea copiilor defavorizați din Centrele E.G.A.L., deschise de Crucea Roșie Română în țară.

Crucea Roșie Română și misiunea ei

• Societatea Națională de Cruce Roșie din România este o organizație umanitară, auxiliară a autorității publice și abilitată prin lege să asigure asistență umanitară în caz de dezastre și să vină în sprijinul persoanelor vulnerabile, serviciile fiind acordate voluntar, imparțial și neutru. Organizația contribuie, prin programele desfășurate, la prevenirea și alinarea suferinței sub toate formele, protejează sănătatea și viața, promovează respectul față de demnitatea umană, fără nicio discriminare bazată pe naționalitate, rasă, sex, religie, vârstă, apartenență socială sau politică. Umanitate, Imparțialitate, Neutralitate, Independență, Voluntariat, Unitate și Universalitate sunt principiile fundamentale ale Crucii Roșii Române care stau la baza tuturor acțiunilor sale.
• Dimitrie Ghica, Nicolae Crețulescu, George Gr. Cantacuzino, Gr. C. Cantacuzino, C.A. Rosetti, Ioan Ghica, Dimitrie Sturza, Carol Davila sunt semnatarii actului de înființare al Crucii Roșii Române la 4 iulie 1876. Primul sediu al organizației a fost deschis în Spitalul Colțea din București. Nume sonore ale istoriei și culturii române – Regina Elisabetta, Regina Maria, Regina Elena, Regina Ana, Prințul Dimitrie Ghica, George Enescu, Grigoraș Dinicu, Cella Delavrancea – au contribuit cu spiritul lor umanitar la alinarea suferințelor celor mai vulnerabili.

Galeria ArhivaDeArtă este o galerie de artă contemporană independentă, dedicată promovării artiștilor naționali și internaționali care caută expunerea pe piața de artă globală.
ArhivaDeArtă leagă artiștii atât în mediul online, prin platforma proprie pe care o administrează, cât și offline, prin evenimentele artistice pe care le gestionează în fiecare lună a anului. Toate acestea la un loc creează o familie în continuă dezvoltare, dedicată lumii artelor plastice.

Transparențele caligrafice din acuarele, avalanșele nabiste ale culorii și toată acea dezinvoltură indescriptibilă atât de specifică, alături de grafismul artistului, poartă o indiscutabilă amprentă personală, fie că amintesc formule preexistente, fie că sunt lucrări cromatice aproape obiective, dincolo de orice model și autor.

Galeria ArhivaDeArtă s-a implicat activ în această perioadă în viața culturală și nu numai, contribuind la reducerea efectelor izolării și singurătății prin creșterea numărului de activități online dedicate artiștilor. De asemenea, după încetarea stării de urgență, și Muzeul Național al Țăranului Român a luat toate măsurile de siguranță și a invitat publicul să îi treacă din nou pragul. Cu aceeași precauție, respectând toate măsurile care se impun din cauza condițiilor date de pandemie, vom gestiona împreună și buna desfășurare a expoziției Artă și Tradiție 2021.

Expoziția va putea fi vizitată la Sala Irina Nicolau, în perioada 11-23 mai 2021, de marți până duminică, între orele 10.00 şi 18.00. Intrarea este liberă.


Ierarhii de lumina. Pictura pe sticla, de Maria Constantinescu, la Muzeul National al Taranului Roman


Muzeul Naţional al Țăranului Român vă așteaptă joi, 13 mai 2021, de la ora 17.00, la sala Acvariu, la vernisajul expoziției de pictură pe sticlă realizată de Maria Constantinescu, Ierarhii de lumină.

„Doamna Maria Constantinescu, artist plastic, membră UAPB, a inventat un stil unic – inconfundabil. A plecat de la tradiție şi a ajuns la modernitate, la simbol. Acest fapt îl recunosc toți criticii de artă care au scris despre ea şi despre lucrările ei, Vasile Drăguț, Nicolae Steinhardt, Alexandru Balaci, Ricardo Barletta, Cornel Antim, Luiza Barcan, Françoise Bornardele, Franz Grishaufer, Paul Barbăneagră, Horia Roman Patapievici şi alții. Maria Constantinescu a avut onoarea ca despre ea să scrie unul dintre cei mai mari critici de artă ai Europei, considerat papa istoriei artelor, Giulio Carlo Argan, acest fapt reprezentând cel mai mare premiu acordat unui artist. Are onoarea să fie academician Burchardt şi membră a Academiei artelor tradiționale din România. A expus în muzee importante din țară şi străinătate şi are lucrări în colecții de stat şi particulare, cum ar fi, de exemplu, o compoziție zodiacală la Casa Regală a Spaniei, despre care Regina Spaniei a spus: iată ceva nou sub soare!“ (Răzvan Theodorescu)

„Maria Constantinescu și-a ales drumul său în artă. Ceea ce creează ea o exprimă în cel mai profund sens al cuvântului, pentru că arta ei i se aseamănă. Este o artă solară, prin care creatoarea caută să își înalțe privirea către Dumnezeu (care, așa cum înțeleg eu, pentru ea înseamnă iubirea și lumina divină, soarele care ne luminează sufletul și spiritul, astfel încât să iertam și să iubim necondiționat). Artista o face, pornind de la ceea ce a învățat, încercând să își cunoască rădăcinile spirituale ale nației din care face parte, cu speranța că, pe această cale, vom putea crea între noi pace, dragoste și armonie. Înțelegerea tradiției este un demers intelectual, dar și unul care transcende rațiunii. Nu e, întotdeauna, nevoie de explicații savante, pentru a te apropia de tradiție. Maria Constantinescu a ajuns și acolo, dar a pornit de la o cunoaștere empirică, în comunitatea argeșeană în care s-a născut. Pe această temelie se așază arta ei, care îndrăznește să privească spre Soarele dumnezeirii. Și nu o poate face altfel, decât prin captarea luminii. Probabil, din acest motiv, sticla este unul dintre materialele preferate pe care le modelează artista și prin intermediul căruia găsește calea ei proprie de a îmblânzi lumea obiectuală de care e înconjurată. Culorile nu blochează drumul luminii, ci doar o filtrează, în grade și proporții diferite. Chiar și când lumina nu este, în unele cazuri, personajul principal al artei sale, când obiecte care nu sunt translucide își găsesc loc printre martorii existenței sale, căreia îi este atât de mult dedicată, Maria Constantinescu găsește calea pentru a transforma, în mod miraculos, și aceste creații în căutători ai luminii. Culoarea Mariei se atașează de material doar pentru a-i conferi un sens al unei neștiute căutări către lumină, pe un drum pe care doar artista îl cunoaște. Numai așa se poate explica senzația de soare, de libertate luminoasă pe care o trăiești atunci când te afli în preajma lucrărilor Mariei Constantinescu. Dacă tot acest efort al artistei – care presupune foarte multă trudă fizică, dar care rămâne neștiută pentru privitor, pentru că ea nu se cramponează de torsiunile pe care le îndură materialele, nu le consemnează trecerea, nu vrea să demonstreze cât este de greu să fii artist, încercând, doar, să le îndrepte către direcția privirii sale – ar fi fost unul menit să se oprească la materie, artista și-ar fi trădat năzuințele. Dar ea reușește să sublimeze materia, transformând, în mod miraculos, totul, în lumina care ne inundă nu doar privirea, ci și sufletul. Nu este lumina ucigătoare, a soarelui nemilos, care pârjolește totul, ci aceea pe care se pare că numai Dumnezeu o poate transmite spre noi, lumina unui Soare îmblânzit de privirea plină de speranță a artistei, de rugăciunile pe care ea le înalță, zilnic, spre Dumnezeu (lumina și iubire …). Despre această lumină vorbește întreaga artă a Mariei Constantinescu, indiferent cum și-a intitulat ea ciclurile de lucrări care au grupat, de-a lungul anilor, teme sau tehnici diverse. Este o lumină care o înnobilează pe ea și care ne oferă alegerea unei căi la capătul căreia să ne putem afla împlinite propriile speranțe de mai bine, de mai frumos, de viață. “ (Virgil Ştefan Niţulescu)

Expoziția va putea fi vizitată la Sala Acvariu, în perioada 13-23 mai 2021, de marți până duminică, între orele 10.00 şi 18.00. Intrarea este liberă.


Se scoate la vanzare prima varianta a Constitutiei Americii


Prima variantă a Constituției americane, cea din perioada Confederației celor 13 state americane și urmând Declarației de Independență din 1776, este scoasă la licitație marți, 27 aprilie, în cadrul Licitației de Artă Sacră, inclusiv o selecție de Carte Veche. Este o premieră pentru piața românească de artă și obiecte de colecție scoaterea la vânzare a unui asemenea exemplar și o ocazie rară pentru colecționari sau bibliofili. Cartea se află în stare bună de păstrare.

Pe numele său original „Constituțiile celor treisprezece State ale Americii”, Constituția confederativă americană (de fapt un cumul al constituțiilor celor 13 state și un Statut unificator al Confederației) a fost publicată în 1777, pentru ca în 1873 să fie tradusă în franceză de ducele de La Rochefaucauld și să fie tipărită în franceză într-un tiraj special, de doar 600 de exemplare, special pentru Benjamin Franklin, care era, la acea vreme, primul ambasador al proaspetei confederații americane în Franța, pe lângă regele Ludovic al XVI-lea. Franklin a fost trimis de Congresul american în Franța încă din 1776, să convingă Franța să se alieze cu coloniile americane în lupta lor pentru independență împotriva Imperiului Britanic, demers reușit. După câștigarea Războiului american de Independență și încheierea păcii cu Marea Britanie, în 1783, Franklin militează pe lângă puterile Europei pentru recunoașterea uniunii confederative americane, în care scop comandă tirajul special de 600 de exemplare, să servească lămuririi oamenilor de stat europeni cu privire la principiile inovative ale democrației americane.

Această variantă în franceză cuprinde, în afara de constituțiile celor 13 state, Declarația de Independență, Statutele Confederației și Tratatele cu Franța, Țările de Jos și Suedia. Piesa de colecție se va scoate la licitație marți, 27 aprilie, ora 18:30, pe platforma Artmark Live, și are un preț de pornire de doar 1.500 de euro.

Pagina de titlu a piesei de colecție poartă și prima apariție grafică într-o carte a sigiliului Statelor Unite ale Americii. O ștampilă de bibliotecă evidențiază că, la jumătatea secolului al XIX-lea, exemplarul scos la vânzare a făcut parte din fondul de carte al Bibliotecii Române de la Paris, bibliotecă organizată în 1846 de Societatea Studenților Români, ce lua ființă în 2 decembrie 1845 sub președinția lui Ion Ghica și secretariatul lui C.A. Rosetti și Scarlat Vârnav. Printre membrii fondatori s-au numărat Bălcescu, Kogălniceanu, Bolintineanu și frații Brătianu. Biblioteca Română de Paris, întreprindere voluntară și privată, finanțată de tinerii boieri, viitori pașoptiști, avea drept menire evidențierea unei culturi naționale, de limbă românească, și era văzută drept o demonstrație necesară militării Societății pentru unirea Țărilor Române. Biblioteca era ulterior reorganizată de istoricul Nicolae Iorga, pentru ca în 1945 să fie desființată 1945, sub impactul schimbării de regim, moment la care fondul de bibliotecă se risipește.

Licitația de Artă Sacră, inclusiv o selecție de Carte Veche, numără aproximativ 200 de icoane rare și cărți vechi și se va desfășura în Săptămâna Mare, marți 27 aprilie. Piesele de colecție pot fi admirate la Palatul Cesianu-Racoviță de luni până joi, în intervalul orar 10:00-20:00, iar de vineri până duminică de la 10:00 la 18:00. Expoziția este deschisă publicului larg, în regim gratuit până marți, 27 aprilie.


Bitcoin Romania vizeaza sa inregistreze 250.000 de utilizatori la finalul lui 2021


Bitcoin România, cea mai mare platformă de tranzacționare de criptomonede de pe piața locală, vizează să înregistreze 250.000 de clienți până la finalul anului, mai mult cu 50.000 față de cât are în prezent. De asemenea, compania are în plan să ajungă la o rețea de 300 de ATM-uri în 2021 și să adreseze segmentul ONG-urilor printr-un program pilot desfășurat în perioada pandemiei.

Bitcoin România, o platformă de tranzacționare de criptomonede lansată în aprilie 2014 de către frații Constantin și George Rotariu, are în plan ca anul acesta să crească numărul de utilizatori cu 50.000 de persoane, iar numărul de ATM-uri de la 50 în prezent la 300 la finalul anului. Bitcoin România este compania care în 2014 a adus primele ATM-uri crypto în Europa Continentală, între timp devenind cea mai extinsă astfel de rețea la nivel local.

„Observăm o creștere rapidă a rețelei de ATM datorită succesului programului prin care partenerii pot lua un ATM în franciză. Acest pas s-a dovedit a fi unul bun deoarece partenerii noștri sunt mulțumiți de performanțele bancomatelor. Bitcoin România continuă să caute parteneri în toată țara”, afirmă Constantin Rotariu, co-fondator și COO al Bitcoin România.

Fondatorii companiei afirmă că provocările cele mai mari de la lansare și până acum au fost cele legate de demistificarea Bitcoin.

“O mare parte din eforturile noastre de la început au fost despre promovarea mesajului că Bitcoin este un mediu sigur pentru investiții. În prezent avem același obiectiv – să oferim o infrastructură sigură și rapidă pentru tranzacționarea Bitcoin. Pandemia a încetinit dezvoltarea multor business-uri și am simțit și noi acest lucru în privința creșterii rețelei ATM: a trebuit să ne adaptăm, să preîntâmpinăm problemele de aprovizionare, să găsim alte locuri pentru spațiile în care erau restricții și ne doream să deschidem ATM-uri. Dar recuperăm rapid și vrem să finalizăm acest an cu 250.000 de utilizatori și 300 de ATM-uri proprii și prin parteneri”, a afirmat George Rotariu, CEO și co-fondator al Bitcoin România.

Printre cele mai importante parteneriate ale Bitcoin se numără cel cu Auchan, cele două companii având în plan ca anul acesta să deschidă ATM-uri în întreaga rețea de retail. În magazinele Auchan sunt momentan zece ATM-uri pentru criptomonede.

Un Bitcoin ar putea valora 100.000 de dolari la finalul lui 2021

Fondatorii Bitcoin România estimează că moneda virtuală va crește de la o valoare de aproximativ 61.000 de dolari în prezent la un milion de dolari în următorii cinci ani. De asemenea, un Bitcoin ar putea valora 100.000 de dolari la finalul lui 2021.

“Succesul Bitcoin este determinat de un mix de factori. Tot mai multe companii folosesc Bitcoin: PayPal, Tesla și Rakuten sunt doar câteva dintre companiile care acceptă criptomonedele ca soluție de plată. Astfel de companii ajută domeniul să avanseze. De asemenea, analiștii financiari au trecut de la o atitudine negativă la una optimistă, iar investitori instituționali precum Square sau MicroStrategy au investit masiv în Bitcoin. Toți acești factori contribuie la creșterea Bitcoin. Este precum un bulgăre de zăpadă care devine tot mai mare”, explică Constantin Rotariu.

Program pilot prin care ONG-urile își pot genera venituri prin operarea de ATM-uri în timpul pandemiei

De asemenea, compania anunță un program pilot care se adresează ONG-urilor. Astfel, Bitcoin Romania lansează un instrument prin care organizațiile non-guvernamentale își pot genera în perioada pandemiei un venit lunar prin operarea unui ATM. Practic, ONG-urile au beneficiile unui partener ATM, dar fără a avea costurile acestora. ONG-urile incluse în acest program pilot sunt Betania (Bacău) și Atelierul de bine (Buzău).

Bitcoin România este prima și cea mai mare platformă de tranzacționare de criptomonede de pe piaţa locală, compania lansată în 2014 având în prezent aproximativ 200.000 de clienți. Compania creată de către frații Constantin și George Rotariu este cea care a introdus ATM-urile crypto în România, iar până la finalul lui 2021 vizează să ajungă la 300 de ATM-uri. Anul trecut, compania a lansat pro.bitcoinromania.ro, o platformă care oferă conversii automate pentru principalele cryptomonede de pe piaţă, la orice oră.


”Zamfir 80”, ceasul de lux Gheorghe Zamfir in editie limitata, din lemn de abanos, maslin si aur


Producătorul român de ceasuri din lemn Noah, un business dezvoltat acum mai bine de cinci ani de o serie de antreprenori locali, a lansat o ediţie limitată de 80 de piese dedicate lui Gheorghe Zamfir, maestru al naiului, cu ocazia împlinirii a 80 de ani. Se vor fabrica tot atâtea ceasuri câți ani a împlinit maestrul Zamfir, cel mai cunoscut muzician român de pe mapamond.

Vânzarea ceasurilor va genera 157.000 euro, jumătate din bani fiind rezervați pentru demararea Academiei Internaționale de Panflute Gheorghe Zamfir.

Fabricate manual, fiecare din cele 79 bucăți scoase la vânzare (exemplarul numărul 80 fiind deja la mâna artistului) au un preț de bijuterie, orologiile fiind din lemn de abanos, măslin și aur, prețul unui exemplar fiind de 1990 euro. Viitorii privilegiați ai ediției jubiliare Gheorghe Zamfir – pentru fiecare ceas se muncește circa o săptămână-, vor contribui direct la realizarea unui proiect de suflet al artistului român al cărui nume și talent a vândut peste 120.000.000 discuri (a fost răsplătit cu 120 de Discuri de Aur şi Platină). Este vorba de construirea Academiei Internaționale de Panflute Gheorghe Zamfir. Constribuția va fi confirmată printr-un certificat de autenticitate al mecanismului semnat de maestrul însuși. Fiecare ceas va avea un numar unic, gravat pe carcasa din lemn, începând cu cifra 1/80 si sfârșind cu cifra 80/80.

Un ceas ediția ”Zamfir 80” este fabricat într-o săptămână

”Ceasul ZAMFIR 80 a fost creat cu ocazia implinirii varstei de 80 ani a Maestrului Gheorghe Zamfir. Lemnul folosit pentru crearea cadranului este Abanos african si Maslin care are o vechime de peste 500 ani. Cele doua esente de lemn imbinate formeaza cadranul. In partea superioara, inelul din lemn de maslin contine cele 12 indicatoare orare reprezentate prin linii vopsite manual. Baza cadranului realizata din abanos contine in sectiunea ei o placa din aur cu forma unui nai. Dupa imbinarea lemnului cu aurul, intreg ansamblul a fost prelucrat cu o freza speciala pentru a evidentia geometria naiului. Aceasta prelucrare a cadranului dureaza aproximativ o saptamana de zile, iar rezultatul este absolut superb. Cele doua esente de lemn imbinate formeaza carcasa care masoara la exterior 45 mm (diametrul).
Pe spatele ceasului a fost inserat un medalion din aur 14 K care contine semnatura Maestrului Gheorghe Zamfir si numele ZAMFIR 80 care marcheaza implinirea frumoasei varste de 80 ani. Ulterior, bijutierul a placat manual cu Rodiu interiorul gravurii creand astfel contrast. Fiecare ceas va avea un numar unic, gravat pe carcasa din lemn, indepand cu cifra 1/80 si sfarsind cu cifra 80/80”, este descrierea producătorilor.


Expozitie de icoane incondeiate pe oua de strut la Muzeul National al Taranului Roman


Muzeul Naţional al Ţaranului Român vă aşteaptă joi, 15 aprilie 2021, ora 17.00, la vernisajul expoziţiei de icoane încondeiate pe ouă de struț, De Rândul Paștilor, care va avea loc la Sala „Tancred Bănăţeanu”.

Prin expunerea colecții de autor, 60 de icoane încondeiate pe ouă de struț realizate de Mariana Andone-Rotaru, în asociere tematică cu icoane pictate pe sticlă din colecțiile Muzeului Țăranului, vom prezenta publicului larg o abordare inedită a Oului Pascal, mijlocită de dialogul dintre cele două tipuri de exponate.

Mariana Andone-Rotaru este arheolog, muzeograf de peste 15 ani, doctor în istorie cu specializarea în epoca romană, fiind captivată de tot ce-i vechi, frumos și atins de patina timpului. Preocupată de arta şi meșteșugurile tradiționale, Mariana Andone-Rotaru a realizat, în anul 2020, proiectul Icoane încondeiate pe ouă de struț după vechi izvoade transilvănene (sec. XVIII-XIX) – un amalgam armonios între creație și experiment, între inedit și meștesuguri tradiționale. Echilibrul l-a găsit experimentând un mod unic de decorare a ouălor de Paști, prin transpunerea și reinterpretarea pe ouăle de struț a icoanelor pictate cândva pe sticlă în Transilvania, ținând cont de canoanele iconografice și de rigorile tehnicii de încondeiere

O tehnică nouă de decorare a oului Pascal

Icoanele unicat sunt inspirate după vechi izvoade transilvănene pictate pe sticlă și reinterpretate pe ouă de struț prin „scrierea” cu ceară și băi succesive de culoare. Pentu realizarea acestor icoane inedite s-a apelat la piesele de patrimoniu (izvoade/modele), păstrate în diferite colecții muzeale sau colecții private, provenind din următoarele centre de producție: Nicula, așa numitele de Iernuțeni (reatribuite Nicula), Nordul Transilvaniei; Șcheii Brașovului; Făgăraș/Țara Oltului, Savu Moga, Matei Țâmforea, Petru Tămaș, Ana Deji.

Pentru fiecare izvod s-a selectat cu grijă oul potrivit, iar desenul a fost realizat cu ceară de albine topită cu ajutorul unui condei (chișiță) tradițional. În cele mai multe cazuri, circumferința ovoidală a fost împărțită în două suprafețe, tema iconografică fiind incadrată pe una dintre acestea. Chenarul de pe izvod (brâu cu motivul frânghiei răsucite – Nicula, brâu cu flori – Șcheii Brașovului sau motive geometrice redate cu aur – Țara Făgărașului) închide compoziția, având rol de delimitare a spațiului sacru de cel profan. Decorul de pe partea opusă icoanei este o creație unică, armonios dezvoltată în compoziții proprii, plecând de la elementele din câmpul izvodului reprezentat: îngeri stilizați, flori, frunze, lujeri cu flori care, uneori au culminat într-un decor luxuriant pe fundal de aur (e.g. așa-numitele de Iernuțeni). Acolo unde tema a permis s-a recurs la reprezentarea scenei pe două treimi (Nașterea Domnului) sau pe întreaga suprafață ovoidală (Sfântul Gheorghe omorând balaurul). Vopsirea s-a realizat prin băi succesive de culoare, fiind protejate cu ceară. Așa cum se poate remarca, culorile și tratarea desenului au urmărit particularitățile stilistice specifice școlilor de pictură pe sticlă reprezentate. Elementele aurite au fost redate cu foiță de aur de 24 k și foiță de argint, patinate cu propolis.

Teme iconografice

Colecția celor 60 de icoane încondeiate pe ouă de strut ilustrează principalele teme iconografice specifice picturii pe sticlă, după cum urmează: Reprezentarea Domnului Iisus Hristos și a Sfintei Treimi (Iisus Pantocrator, Iisus cu vița, Sfânta Treime); Reprezentarea Maicii Domnului (Maica Domnului cu Pruncul (Hodighitria), Maica Domnului Îndurerată (Jalnică), Încoronarea Fecioarei); Reprezentarea praznicilor împărătești, a sărbătorilor Maicii Domnului (Nașterea Maicii Domnului, Vovedenie (Aducerea Maicii Domnului la Templu), Buna Vestire, Nașterea Domnului, Tăierea Împrejur a Domnului), Stretenie (Aducerea Domnlui la Templu), Botezul Domnului, Învierea Domnului); Reprezentarea unor teme din Postul Mare și Săptămâna Patimilor (Cina cea de Taină, Răstignirea Domnului, Prohodul Domnului); Reprezentări ale sfinților (Masa Raiului, Sfânta Cuvioasa Paraschiva, Sfinții Arhangheli Mihail și Gavriil, Sfântul Arhanghel Mihail, Sfântul Ierarh Nicolae, Sfântul Mucenic Haralambie, Sfântul Mare Mucenic Gheorghe, Sfinții Împărați Constantin și Elena, Sfinții Apostoli Petru și Pavel, Sfântul Prooroc Ilie).

Expoziţia va putea fi vizitată la Sala „Tancred Bănăţeanu”, până la 9 mai 2021, de marţi până duminică, între orele 10.00 şi 18.00. Luni este închis.

Prețul biletului de intrare: adulți – 8 lei; pensionari – 4 lei; elevi și studenți, posesori ai cardului Euro 26, în vârstă de până la 30 de ani, persoanele adulte cu handicap mediu sau ușor – 2 lei
.


Hotelul Sheraton din Bucuresti amana extinderea din cauza pandemiei de COVID-19


Planurile de extindere a hotelului Sheraton din Bucuresti au fost amanate de proprietarul Sheraton, pe fondul pandemiei de COVID-19, scrie Rhn.ro.

Grand Plaza Hotel, administratorul hotelului vrea sa adauge circa 100 de camere la cele 270 existente deja, dar pandemia a provocat amanarea extinderii hotelului programata inca din 2018.

In prezent, hotelul are 270 de camere si apartamente si va ajunge, la finalizarea lucrarilor de extindere, la 370 de camere si apartamente.

Extinderea se va face pe doua parcele de teren detinute de Grand Plaza Hotel, 5.623 mp pe Calea Dorobantilor si 889 mp pe Bulevardul Magheru, va avea 8 etaje si o inaltime de 35 m.

Investitia este estimata la circa 5 mil. EUR, iar investitia pe camera este cuprinsa intre 30.000-50.000 EUR/camera.

Hotelul Sheraton a fost deschis în august 2015, în parteneriat cu Grand Plaza Hotel, firmă controlată indirect de omul de afaceri Radu Dimofte, și deținută de prin offshore-urile cipriote Tatika Investments și Tresela Investments. Radu Dimofte e unul dintre cei mai mari proprietari de imobile din București, și mai deține și hotelurile Ramada Parc și Ramada Plaza.

Potrivit surselor din piață, lucrările efective de extindere ar fi trebuit să înceapă în 2021 și să se încheie în aproximativ un an.

Investiția pentru modernizarea hotelului era estimată la circa 5 milioane de euro, și avea în vedere între 30.000-50.000 euro pe cameră. Hotelul a fost parte a lanțului hotelier Starwood Hotels & Resorts Worldwide, una dintre cele mai importante companii de ospitalitate și agrement din lume. Starwood Hotels & Resorts Worldwide Inc a fost preluat în 2016 de Marriott Internațional.

Investiția a fost prevăzută să se facă pe două parcele de teren deținute de Grand Plaza Hotel, 5.623 mp pe Calea Dorobanților și 889 mp pe Bulevardul Magheru, și ar urma să aibă 8 etaje și o înălțime de 35 de metri.

Hotelul Sheraton a fost construit în locul fostului Howard Johnson, după o investiţie de 6 milioane de euro, iar procesul de transfor­mare a început încă din toamna anului 2014, când lanţul hotelier Star­wood Hotels & Resorts Worldwide (care deţine brandul Sheraton) a semnat un contract de franciză cu Grand Plaza Hotel (fostul Howard Johnson).

Hotelul Sheraton funcționează pe locul unde în urmă cu circa 35 de ani, în centrul Capitalei, se deschidea hotelul Dorobanţi, care a atras şi brandul Pizza Hut, în 1994 fiind deschis la parterul hotelului primul restaurant din România sub acest nume. La acea vreme acţionar al hotelului era compania Grand Plaza.

Primul parteneriat cu un lanţ internaţional a fost semnat de compania care deţinea hotelul Dorobanţi în 2004. Atunci, hotelul Dorobanţi a preluat brandul Howard Johnson, fiind renovat în urma unei investiţii de 30 de milioane de dolari. Finanţarea lucrărilor de modernizare, începute în anul 2000, a fost asigurată dintr-un credit bancar sindicalizat, acordat de BRD-SocGen şi Alpha Bank Romania pe o perioadă de opt ani.

România era prima ţară din Sud-Estul Europei unde a fost vândută o licenţă Howard Johnson.


Ghenie, mai scump decat Tonitza


Lucrarea „Energie” de Adrian Ghenie a fost adjudecată, la preţul de 155.000 de euro, în cadrul licitaţia de primăvară organizată online de Artmark. Aceasta a fost realizată în ulei pe carton și a fost estimată la 120.000-180.000 de euro.

Artistul a mai avut o lucrare la licitație, „Fernando Pessoa”, din ciclul „The Raven” – Edgar Allan Poe, un digital print, adjudecat la 3.250 de euro.

Totodată, pictura „Cap de copil” („Micuţa unguroaică”) de Nicolae Tonitza, realizată în timpul şederii la Vălenii de Munte (1921-1924), a fost cumpărat la 100.000 de euro.

Alte lucrările adjudecate au mai fost „Ciobănaş” de Ştefan Luchian, la 40.000 de euro; „Lectură” de Theodor Pallady, la 37.500 de euro; „În grădină” de Theodor Aman, la 35.000 de euro; „Melancolie” de Nicolae Vermont, la 32.500 de euro; „Case la Câmpulung” de Nicolae Grigorescu, la 26.000 de euro; „Franţuzoaică” („Turbanul verde”) de Theodor Pallady, la 18.000 de euro; „Peisaj la Vlaici” de Camil Ressu, la 17.000 de euro; „Turc cu turban” de Nicolae Tonitza, la 14.000 de euro.


Masina lui Elton John, scoasa la licitatie


Acum câteva decenii era condusă de Elton John, iar astăzi reprezintă o rară bijuterie auto și este scoasă la licitație joi, 25 martie.

Maserati Spyder biturbo convertible are un preț de pornire de doar 8.000 de euro și se remarcă printr-un service proiectat de nimeni altul decât de specialistul Maserati, Bill McGrath, fiind realizată în conformitate cu exclusivistele cerințe ale celebrului cântăreț Elton John. Artistul a cerut în mod expres ca designul interior al exemplarului ales să fie diferit, astfel că scaunele maşinii au fost tapițate cu piele albă, iar marginile acestora au fost cusute cu roșu.

Mai mult decât atât, mașina are toate manualele sale în portofelul original din piele, alături de rola originală a pieselor și o serie de opțiuni și accesorii speciale instalate din fabrică înainte de livrarea către Sir Elton John, inclusiv jante de tip split rim, precum și o modernizare a echipamentului stereo cu unul Kenwood care, la vremea respectivă, a costat 4.000 de lire sterline. Toată documentația originală de livrare atestă în mod clar faptul că vehiculul a fost achiziționat de William A Bong Ltd., compania lui Sir Elton John.

În epocă au fost realizate, în total, aproximativ 3.000 de astfel de modele de-a lungul a doar 10 ani, fiind un record de producție pentru Maserati Spyder. Printre cumpărătorii modelelor Spyder găsim, pe lângă Elton John, autentici pasionați de viteză, precum Alain Prost, celebrul pilot de curse care a fost de 4 ori campion Formula1, ori pe Ursula Piech, soția lui Ferdinand Piech, președintele grupului Volkswagen-Audi.

Elegantul Maserati, care poate fi admirat până joi, 25 martie, la Palatul Cesianu-Racoviță, a fost proiectat și realizat de Zagato, celebra companie de designeri de talie mondială, și a participat la Campionatul Britanic de autoturisme de la sfârșitul anilor 1980, dar și la Campionatul European de autoturisme și Campionatul Mondial de autoturisme din 1987.

Licitația de Curiozități Tehnice, unde se va licita celebrul Maserati va avea loc joi, 25 martie, ora 18:30, pe platforma Artmark Live. Iubitorii de mașini pot testa până atunci autovehiculul care se află la Palatul Cesianu-Racoviță sau pot depune oferte pentru această piesă de colecție prin intermediul unui cont activ pe www.artmark.ro.


Cel mai valoros pian, scos la licitatie


Considerat cel mai bun instrument muzical vertical din istorie și favoritul profesorilor și al muzicienilor profesioniști, pianul Steinway & Sons, model Vertegrand, este scos la licitație pe 25 martie, pentru un preț de pornire de doar 500 de euro.

Piesa din Licitația de Curiozități Tehnice, de talie muzeală, a fost fabricată în 1922. Model cunoscut sub numele K-132, a fost importat în România în anii 1930, de magazinul comerciantului evreu Nathan Mischonzniki, și destinat vânzării către familiile bucureștene înstărite, preocupate să asigure copiilor lor, mai ales tinerelor domnișoare, o educație «franțuzească». Pasionatul de muzică Mischonzniki, «furnizor al Curții Regale», astfel cum afișează, cu litere aurite, instrumentele vândute de acesta, este cel care a înființat în 1932 celebra companie de producție muzicală Electrecord, prima întreprindere locală care înregistrează plăci muzicale (discuri) cu muzică românească, pentru patefon și gramofon. Compania Electrecord este ulterior, în 1948, odată cu celelalte fabrici și întreprinderi bucureștene, naționalizată de regimul comunist.

Marca Steinway & Sons, fondată în anul 1853 de constructorul de piane de naționalitate germană Heinrich Engelhard Steinweg, a devenit treptat cunoscută pe plan internațional pentru realizarea celor mai bune piane pentru concert din lume, remarcându-se și pentru diverse inovații în dezvoltarea instrumentelor cu clape. Acest Vertegrand are un ton unic și un bas sonor specific mai degrabă pianului cu coadă decât celui vertical, iar mulți specialiști consideră că acest model este cel mai bun pian vertical realizat vreodată.

Piesa de colecție se află până pe 25 martie la Palatul Cesianu-Racoviță, unde poate fi admirată alături de alte aproximativ 100 de curiozități tehnice – precum istorice mașini de scris, camere de fotografiat sau de filmat, între care și un exemplar din 1938-1940 al celebrei mașini de criptat “Enigma”. Licitația de Curiozități Tehnice va avea loc online pe platforma Artmark Live joi 25 martie, de la ora 18:30.


Classix Festival, la cea de a doua editie, la Iasi


Cea de-a doua ediție a Classix Festival va avea loc la Iași, în perioada 14 – 18 martie 2021. Fiind desfășurat sub conceptul atemporalității, atât din punct de vedere artistic, dar și din perspectiva liantului dintre mediul diplomatic, artă, cultură și mediul de afaceri, Classix Festival 2021 marchează revitalizarea experiențelor artistice în contextul social curent pandemic.

Festivalul de muzică clasică își deschide aripile într-o expunere hibrid (online și fizic), sub ideea renașterii muzicii, a artelor și a elementelor care constituie valorile societății europene moderne. Valori precum respectul reciproc, înțelegerea aproapelui, leadership, promovarea excelenței, disciplină profesională și colaborare internațională vor reprezenta întotdeauna fundamentul pe care este construită inovația artistică și conceptul a tot ceea ce înseamnă Classix Festival.

Subiectele concertelor reunesc la Iași personalități internaționale ale muzicii clasice într-o celebrare a trăirilor umane autentice. Astfel, între 14 și 18 martie, vom putea descoperi o varietate impresionantă de opus-uri muzicale, soliști internaționali, ansambluri și arii semantice, explorând de la noțiunea timpului în eternitate, la mitologie africană, fuziunea dintre jazz și tango, și un binevenit iz enescian.

Seria de dialoguri educaționale Classix-in-focus va fi desfășurată în direct online cu participanți de marcă cu activitate la granița dintre cultură și business. Astfel, sesiunile deschise vor marca dialoguri cu entități precum Steinway & Sons, Network-ul Nordic-Baltic Act-in-Art, sau Fundația Dextra a DNB Sparebankstiftelsen, una dintre cele mai importante instituții bancare nordice, activ implicată în viața culturală scandinavă.

Classix Festival anunță debutul unei noi aventuri clasice contemporane în cea mai imprevizibilă perioadă a existenței noastre. Detaliile referitoare la program, artiști și locații, precum și la modalitatea de desfășurare vor fi publicate în curând, în tandem cu evoluția reglementărilor privind organizarea evenimentelor și a posibilității de a crea un spațiu sigur de desfășurare al concertelor.

Debutul festivalului a avut loc în luna februarie a anului 2020, iar cele 7 concerte de muzică clasică organizate în locații atipice și neconvenționale pentru audițiile interpretărilor camerale au avut un public de peste 3000 de persoane.

Între activitățile festivalului s-au regăsit dezbateri pe teme culturale cu invitați de elită precum: Peter Tornquist – rectorul Academiei Norvegiene de Muzică, Mats Granfors – producător și profesor la Academia de Științe Aplicate Novia din Finlanda și Andreas Sønning – director al programului cultural Telenor și profesor asociat al Academiei Norvegiene de Muzică.

Concertele au avut ca interpreți tineri artiști cu cariere promițătoare: violoncelista Sandra Lied-Haga, pianistul sud-coreean Victor Lim, Cvartetul Soliștilor din Trondheim, Cvartetul Selini din Austria, violonistul Tudor Bolnavu, clarinetistul Daniel Paicu, pianistul Daniel Dascălu, violoncelistul Marek Bienkunski, violonista Ana Larisa Iordache, violonista Patrycja Blaszak, pianista Valeria Lapșin, precum și corul de copii al Centrului „Mia Casa” din Bârnova, dirijat de Elena Shvedchi.

Parteneri instituționali: Ambasada Regatului Norvegiei în România, Camera de Comerț Norvegiană – Română, Ambasada României în Norvegia, Institutul Francez, Forumul Cultural Austriac, Centrul Ceh, Academia Norvegiană din Oslo, Centrul Cultural German, Centrul Cultural Francez.


Expozitia regala de la Palatul Elisabeta isi deschide din nou portile


Expoziția regală de la Palatul Elisabeta își deschide din nou porțile. Publicul este așteptat în perioadele:
2 – 18 aprilie 2021
8 mai – 6 iunie 2021

Vizitatorii pot veni la palat, în fiecare săptămână din aceste perioade, de joi până duminică, în intervalele orare 10.00 – 13.00 și 14.00 -17.00.
Expoziția va fi deschisă, de asemenea, în lunile iulie, august, septembrie, octombrie și noiembrie 2021, în perioade ce vor fi anunțate ulterior.
Expoziția va avea elemente de noutate. Totodată, vizitatorii vor primi un pliant cu fotografii și texte care descriu pe larg expoziția permanentă.
Vizitatorii nu au nevoie de rezervare prealabilă. Ei se pot prezenta direct la poarta de intrare. Adresa Palatului Elisabeta este Șoseaua Kiseleff nr. 28, Sector 1 București (prin Intrarea Românești de lângă Muzeul Satului).

Accesul se va face pe baza biletelor de intrare. Biletele pot fi plătite cu card bancar. Tarifele biletelor sunt: pentru copii, studenți și pensionari 20 RON; pentru adulți 40 RON.

Se pot organiza vizite pentru grupuri speciale, scriind un mesaj la relatii.cu.publicul@palatulelisabeta.ro/ Vă rugăm să transmiteți în e-mail data, ora și numărul de participanți care vor alcătui grupul. Menționați dacă doriți asigurarea unui ghid exclusiv pentru grup și – eventual – dacă doriți ca prezentarea Palatului Elisabeta să fie făcută în limba engleză sau franceză.

Tarifele suplimentare pentru ghid în limba engleză sau franceză: 160 RON/grup.
Tarif pentru fotografieri profesionale: 1000 RON/oră / Tarif pentru filmare profesională: 2500 RON/oră.

Expoziția are un caracter permanent și este deschisă în lunile aprilie-noiembrie ale fiecărui an. Ea este un proiect al Asociației Casa Majestății Sale.


ANA Hotels investeste 25 de milioane de euro pentru renovarea Athenee Palace Hilton


”Hotelul „Athenee Palace”, parte integrantă a grupului hotelier „ANA Hotels”, are o istorie de 107 ani şi este unul dintre simbolurile istorice şi arhitecturale ale Bucureştiului. Acesta a trecut prin 3 renovări fundamentale: prima în 1937, a doua în 1944 şi a treia în 1993. Anul acesta, „ANA Hotels” a început cea de-a patra mare renovare a clădirii-monument, situată între „Atheneul Român” şi „Palatul Regal” – de unde provine şi numele său. Hotelul „Athenee Palace” este, de peste un secol, esenţa eleganţei Bucureştiului şi gazda unor momente istorice importante”, anunţă grupul într-un comunicat, potrivit Money.ro.

„Într-o perioadă în care suntem afectaţi sever de pandemie, am ales să privim înainte şi să ne concentrăm pe viitor, declară George Copos, proprietarul grupului hotelier „ANA Hotels”. Obiectivul nostru, al celor de la „ANA Hotels” este ca „Athenee Palace”, acest monument-simbol al „Micului Paris”, să rămână o emblemă pentru Bucureştiul generaţiilor ce vin. „Athenee Palace” a fost martor la războaie şi revoluţii şi, de fiecare dată, a reuşit să rămână în picioare, mai semeţ şi mai impunător. Anul 2021 reprezintă o nouă perioadă marcantă pentru „Athenee Palace” şi pentru ANA Hotels”, adaugă George Copos, proprietarul grupului hotelier. „Lucrările precedente de renovare au avut loc după războaie şi mari confruntări. Situaţia de acum este chiar mai provocatoare, pentru că războiul cu pandemia a determinat prima închidere din istoria hotelului, în perioada stării de urgenţă din 2020.

”Investiţia, în valoare de 25 de milioane de euro, pe care noi, Grupul „ANA Hotels”, o facem în acest hotel, este un omagiu adus oaspeţilor noştri, cărora dorim să le oferim experienţe memorabile şi servicii de calitate, în cel mai prestigios şi luxos hotel al Bucureştiului. De aceea, am ales să investim în cele mai noi tehnologii în domeniu şi, în acelaşi timp, să folosim materiale naturale de o calitate excepţională, acordând o mare atenţie eficienţei energetice a clădirii şi mediului înconjurător”, precizează George Copos.

Capitalul financiar pe care „ANA Hotels” îl investeşte în reabilitarea şi renovarea hotelului „Athenee Palace Hilton” provine atât din surse proprii, cât şi dintr-un credit pe care compania l-a contractat de la BRD – Groupe Société Générale, în baza unui parteneriat de peste 20 de ani.

Proiectul de modernizare a hotelului se derulează în două etape: prima a demarat deja şi cuprinde renovarea celor 132 de camere ale „Aripii Noi”, construită în 1965, iar cea de-a doua vizează reabilitarea faţadei hotelului şi a camerelor din „Aripa Veche”, fiind construită în 1914. În toată această perioadă, hotelul rămane deschis oferind servicii de cazare in aripa care nu este in curs de reabilitare şi in spaţiile publice de la parter, restaurantele, terasa şi sălile de evenimente, ce sunt accesibile clienţilor, ele fiind deja renovate anterior.

Proiectul de reabilitare, care presupune reconstrucţia „de la roşu”, are un concept realizat de compania de arhitectură „Alexander James International” din Londra, prin proiectanţii Richard Morton şi Sarah Brooker. Proiectarea propriu-zisă şi implementarea efectivă a conceptului sunt realizate de compania românească „Inegal Design”, prin arhitecţii Radu Grosu şi Mihaela Mircea, iar antreprenor general este compania „Bog’Art”. Lucrările etapei I vor fi finalizate la sfârşitul lunii mai 2021, iar etapa a 2-a de renovare va demara după încheierea Festivalului „George Enescu”.

Din 1996, hotelul este operat, pe baza unui contract de management, de grupul internaţional ”Hilton Worldwide Holdings Inc”.

Hotelul Athenee Palace Hilton este parte integrantă a celui mai mare grup hotelier privat românesc, „ANA Hotels”. Compania deţine si operează de asemenea hotelurile „Crowne Plaza” Bucureşti, trei unităţi hoteliere la Poiana Braşov – „Sport”, „Bradul” şi „Poiana”, şi Hotelul „Europa”, cu centrul SPA „ANA Aslan Health Spa” din Eforie Nord.


Sorin Scurtulescu – Picturi din colectii publice si private din Italia


Nume eveniment: Sorin Scurtulescu – Picturi din colecții publice și private din Italia
Durata: 11 martie – 4 aprilie 2021
Autor: Sorin Scurtulescu
Curator: Alan Jones
Gen: artă contemporană, expoziție personală
Spațiu de expunere: Galeria Institutului Român de Cultură și Cercetare Umanistică de la Veneția
Adresa: Palazzo Correr, Campo Santa Fosca (Cannaregio) 2215 – Venezia – Veneto

Lucrări de pictură create în Italia de Sorin Scurtulescu, din colecții publice și private, vor fi expuse la Galeria Institutului Român de Cultură și Cercetare Umanistică de la Veneția, în perioada 11 martie – 4 aprilie 2021, împreună cu două materiale video care îl prezintă pe artist la lucru în Veneția, ziua și noaptea, într-o expoziție cu titlul „Sorin Scurtulescu – Picturi din colecții publice și private din Italia”.
Deschiderea expoziției va fi marcată prin transmisia on-line a unei discuții între curatorul expoziției, Alan Jones, artistul Sorin Scurtulescu și directorul IRCCU Veneția, Grigore Arbore Popescu, în data de 11 martie, ora 17:00, accesând site-ul: https://www.facebook.com/istituto.romenodivenezia
Alan Jones, poet și istoric de artă american este și autorul primei monografii a artistului român, Sorin Scurtulescu – Italian Paintings, recent publicată la Editura Epifania. Lucrările din catalog au fost realizate în Italia în timpul burselor Vasile Pârvan și Nicolae Iorga la Accademia di Romania in Roma și la Institutul Român de Cultură și Cercetare Umanistică Veneția, acordate de statul român.
„Sorin Scurtulescu vede pentru a picta și pictează pentru a vedea… Willem de Kooning tot repeta o afirmație: ‘pictura este o întrezărire’. Îl văd pe Sorin Scurtulescu luând-o pe acest drum, à la lisière des bois.” (Alan Jones)
Sorin Scurtulescu s-a născut în 1979 la Timișoara. A studiat pictura cu Constantin Flondor la Timișoara și cu Geoff Morten în Sunderland, Anglia. A participat pe plan național și internațional la peste 100 expoziții, personale și de grup. Este membru fondator al grupului Noima din anul 2003 iar din anul 2015 este reprezentat în România de Galleria 28 din Timișoara, iar în străinătate de galeria Vieneză 12-14 Contemporary și de proiectul Schleifmühlgasse 12-14.

Evenimentul este organizat de Institutul Român de Cultură şi Cercetare Umanistică de la Veneţia în colaborare cu Accademia di Romania in Roma, Istituto Ellenico di Studi Bizantini e Postbizantini di Venezia, Sacra Arcidiocesi Ortodossa d’Italia e Malta, Associazione Culturale Italia-Grecia di Venezia, Galeria BAC Venezia, Galleria 28 Timișoara.

Lucrările din cadrul expoziţiei fac parte din colecțiile publice și private:
Institutul Român de Cultură şi Cercetare Umanistică de la Veneţia
Accademia di Romania in Roma
Sacra Arcidiocesi Ortodossa d’Italia e Malta
Baruffaldi-Bazzichetto
Jones-Schaefer
Tagliapietra


Nordis Group investeste la Brasov intr-un proiect de 31 de milioane de euro


Nordis Group, dezvoltator imobiliar specializat în construcţia de imobile de lux, anunţă lansarea unui nou ansamblu exclusivist, format din hotel şi apartamente rezidenţiale, situat în Braşov. Construcţia complexului de 14.000 de metri pătraţi va începe în această primăvară şi va fi finalizată în anul 2023. Valoarea de piaţă a acestui proiect este de 31 de milioane de euro, potrivit unui anunț al grupului, citat de Money.ro.

Ansamblul Nordis Braşov de cinci stele va fi dezvoltat pe un teren de 13.000 de metri pătraţi şi va fi format din cinci corpuri independente, construite cu regim mic de înălţime. Acesta va dispune de 158 de camere de hotel şi 43 de apartamente rezidenţiale, SPA şi piscină infinity. Preţul pentru achiziţionarea unei camere de hotel în complex porneşte de la 83.000 euro, iar pentru un apartament de vacanţă de la 217.000 euro.

“Nordis Braşov reprezintă o noutate pe piaţa locală şi ridică standardele de locuire şi turism din zonă la nivelul celor internaţionale. În tot ceea ce am proiectat la Braşov accentul cade pe calitatea vieţii, fie că acest lucru înseamnă localizarea în natură, departe de poluare sau atenţia deosebită acordată designului şi arhitecturii construcţiei. Am obţinut deja autorizaţia de construire, iar în această primăvară vom începe lucrările. Obiectivul nostru major este să oferim produse şi servicii premium, aşa cum poate întâlnim în alte ţări, beneficii pe care românii le aşteaptă şi acasă. Mai mult, estimăm că odată cu deschiderea aeroportului din Braşov, numărul turiştilor străini va creşte considerabil, iar acest aspect se va traduce printr-un grad de ocupare excelent pentru hotel”, a declarat Daniel Penciuc, managing partner Nordis Braşov.

Complexul le oferă investitorilor posibilitatea de a cumpăra o cameră de hotel cu randament garantat de 7% pe an, la fel ca în celelalte proiecte Nordis din Mamaia sau Sinaia. Ulterior, Nordis Group închiriază proprietăţile, oferind investitorilor o chirie lunară stabilită contractual pe 30 de ani.

Atât zona rezidenţială, cât şi cea hotelieră vor dispune şi de alte facilităţi extinse, precum restaurante tradiţionale şi fine-dining, lobby elegant, spaţiu de joacă pentru copii, sală de fitness, cinema room, iar pentru evenimente corporate, ansamblul dispune şi de 3 săli de conferinţă.

Nordis Group reprezintă un grup de firme cu capital 100% românesc, specializat în dezvoltarea imobilelor şi ansamblurilor de lux. Clienţii pot cumpăra o cameră de hotel cu chirie lunară stabilită pe 30 de ani şi un randament anual garantat de 7%. Grupul de firme este format din 7 entităţi: Nordis Hotels, Nordis Development, Nordis Construct, Nordis Real Estate, Nordis Architecture, Nordis Travel si Nordis Property Management.


O imagine contemporana, eleganta, in design


Tendințele actuale KUMA sunt reprezentate de concepte minimaliste, sofisticate ca și nuanțe și texturi, care reflectă eleganța mărcii. Dezvoltarea de noi colecții, bazate pe o reprezentare a performanței în tehnologie și funcționalitate, design simplu și elegant este ceea ce oamenii își doresc. Prin urmare, spațiile amenajate KUMA transmit o imagine contemporană, elegantă.

KUMA este compania daneză cu facilități de producție în România care contribuie la stabilirea criteriilor de referință în ceea ce privește calitatea și designul conceptelor pentru baie, bucătărie și spații publice. KUMA este în măsură să ofere o personalizare completă pe lângă portofoliul extins de produse. Rezultatul capacității de producție locale la standarde înalte, cu tehnologie daneză, oferă companiei posibilitatea de a livra la timp, concepte de o calitate superioară, custom made.

Astăzi, plăcerea de a fi înconjurați de obiecte moderne, de calitate, în baie, la fel ca și în restul casei este un aspect obligatoriu. Transformarea unei băi într-un SPA nu mai este un scop greu de atins. Conceptele KUMA se potrivesc foarte bine celor care își doresc să realizeze un spațiu destinat relaxării totale. Acestea au o încărcătură emoțională dată de caracteristicile materialelor și de designul deosebit. Iar brand-ul KUMA este cel mai frumos povestitor, gata să te ducă în lumea “hygee” a scandinavilor.

KUMA propune noi elemente și scenarii cu scopul de a crea concepte contemporane, cu o identitate puternică. Un astfel de element, pe care KUMA l-a introdus cu ani în urmă pe piața din România și pe care îl reinventează constant, este cada independentă. Identitatea vizuală a căzilor independente KUMA este puternică și capabilă să creeze un efect vizual de continuitate și o legătură fluidă cu celelalte elemente de design KUMA din baie precum lavoarul turnat continuu cu blatul.

KUMA reprezintă un stil distinctiv, personalizabil, care oferă funcționalitate și confort. Conceptele pentru baie și bucătărie KUMA sunt printre primele opțiuni în amenajarea rezidențială și a spațiilor publice, precum hoteluri, restaurante, clădiri de birouri, spa-uri, școli, grădinițe, mall-uri .

La nivel de grup, KUMA a luat decizia strategică pentru piața proiectelor de a fi proactivă în crearea preferinței pentru produsele KUMA la toate nivelurile lanțului valoric. Acest lucru se materializează într-un dialog direct cu firmele de arhitectură, prin parteneriate oneste cu distribuitorii, care promovează și recunosc valoarea brandului KUMA.

Putem spune cu adevărat că sloganul KUMA „Fii Diferit. Alege Designul. Alege KUMA ” se bazează pe principiile fundamentale ale companiei: angajamentul de a crea calitate și convingerea că designul, înseamnă capacitatea de a înțelege nevoile clientului, pentru a rezolva un proiect cu integritate și claritate. Iar acest lucru va fi întotdeauna apreciat.


Muzeul National de Istorie a Romaniei avertizeaza cu privire la o tentativa de inselatorie facuta in numele institutiei


Muzeul Național de Istorie a României avertizează cu privire la o tentativă de înșelătorie făcută în numele instituției. ”Ne-a fost semnalată existența unei scrisori cu conținut îndoielnic, în care, o persoană ce pretinde a fi angajată a unei așa-zise instituții subordonate muzeului – Arhivele Naționale ale Nobilimii Românești – promite destinatarului, contra unei sume de bani, înlesnirea obținerii unor documente care atestă apartenența la o familie nobiliară și dreptul de a revendica o moștenire”, se arată într-un comunicat de presă.

Reprezentanții Muzeului Național de Istorie a României menționează că nu au nicio legătură cu această persoană, nu are în componență sau în subordine o asemenea entitate și nu încurajează astfel de practici.

”Dimpotrivă, rugăm cetățenii să nu dea curs acestei scrisori prin care se solicită bani în numele muzeului și să se adreseze urgent autorităților abilitate prin lege să soluționeze un astfel de caz”, potrivit avertizării transmise.


Sarbatoarea Martisorului, marcata de reprezentantele Institutului Cultural Roman din strainatate


Sărbătoarea Mărţişorului va fi marcată în reţeaua reprezentanţelor Institutului Cultural Român din străinătate prin organizarea unor ateliere pentru copii, difuzarea unor filme documentare, prin prelegeri susţinute de specialişti etnologi, sociologi, antropologi, printr-o serie de „cărţi poştale digitale” semnate de personalităţi ale culturii române, benzi desenate sau prezentarea unei colecţii de mărţişoare realizate din porţelan şi ceramică.

Reprezentanţele ICR de la Bruxelles, Istanbul, Lisabona, Londra, New York, Paris, Praga, Roma, Stockholm, Tel Aviv, Varşovia şi Veneţia vor promova în mediul online tradiţia Mărţişorului

Unul dintre cei mai cunoscuți vestitori ai primăverii, Mărțișorul sugerează renaștere, puritate și dragoste, iar efortul depus în confecționarea lui îl înnobilează și îi conferă sens. Tradiția Mărțișorului a fost inclusă pe Lista Patrimoniului Imaterial al Umanității (UNESCO) în anul 2017, cu titlul „Practici culturale asociate zilei de 1 Martie“, într-un dosar comun cu Republica Moldova, Bulgaria și Macedonia de Nord.

ICR BRUXELLES: Atelier de mărțișoare pentru copii

Un atelier de creațierealizat cu participarea unui grup de copii din cadrul comunității românești din Belgia este propunerea ICR Bruxelles de Ziua Mărțișorului. Evenimentul va avea loc la 1 martie, în parteneriat cu secția Lingvistică română de la Școala Europeană nr. 4 Bruxelles (EEB4).Workshop-ul are o componentă educativă și urmărește păstrarea vie a tradiției românești/balcanice a Mărțișorului, precum și cunoașterea și cultivarea unor tehnici specifice de realizare a acestor obiecte-simbol. Programul include realizarea unor mărțișoare, desene și o discuție adaptată nivelului de vârstă, elevii dobândind astfel cunoștințe despre semnificația mărțișorului și despre importanța Patrimoniului UNESCO, despre faptul că Mărţişorul este parte a patrimoniului cultural românesc și se sărbătorește în comunităţile româneşti din întreaga lume. Lucrările rezultate vor fi expuse în școală, astfel încât toți elevii să poată intra în contact cu această veche tradiție românească.

ICR ISTANBUL și ICR PRAGA: Prelegere susținută de acad. Sabina Ispas despre semnificațiile purtării mărțișorului

Acad. Sabina Ispas, director al Institutului de Etnografie și Folclor „Constantin Brăiloiu” al Academiei Române, va susține o prezentare video cu tema „Mărțișor – tradiție și simbol“, distribuită pe paginile de Facebook ale reprezentanțelor ICR Istanbul (cu traducere în limba turcă) și ICR Praga. Vor fi aduse în discuție semnificațiile purtării mărțișorului pe întreaga durată a lunii martie, acest fascinant element identitar al culturii tradiţionale celebrând primăvara. Acad. Sabina Ispas este autoarea a numeroase studii, cărți și articole de specialitate: Flori dalbe de măr. Din poezia obiceiurilor de iarnă (1987), Povestea cântată. Studii de etnografie şi folclor (2001), Cultură orală şi informaţie transculturală (2003), Colinda tradiţională românească. Sens şi simbol(2007), Mărțișorul și relațiile lui cu timpul sacru/ The Mărțișor (Marthishor) and Its Relationships with the Sacred Timeetc. De asemenea, este președintele Comisiei Naționale pentru salvgardarea patrimoniului cultural imaterial.


ICR LISABONA: Povestea Mărțișorului, într-o retrospectivă, pentru publicul lusitan

Mărţişorul este celebrat anul acesta, în format online, de către ICR Lisabona și Ambasada României în Republica Portugheză, printr-un material video realizat de echipa reprezentanței de la Lisabona, distribuit la 1 martie pe platformele de socializare ale celor două instituții. Vor fi prezentate obiceiuri și datini românești de 1 martie, semnificația Mărțișorului, precum și imagini cu tradiționalul program de ateliere de creație, derulat de ambasadă și ICR Lisabona în anii anteriori, împreună cu profesorii și elevii cursului de limbă cultură și civilizație românească din Portugalia. Materialul video se va încheia cu o expoziție virtuală care va cuprinde unele dintre cele mai reușite mărțișoare realizate în anii trecuți de micii participanți.

ICR LONDRA: Filme despre tradiția Mărțișorului, realizate de UNESCO și MAE

Un film în limba engleză despre tradiția Mărțișorului, realizat de Ministerul Afacerilor Externe, precum și filmul „Practici culturale asociate zilei de 1 martie în Bulgaria, Republica Macedonia de Nord, Republica Moldova și România”, produs de UNESCO, vor fi prezentate publicului britanic de reprezentanța ICR Londra, pe pagina de Facebook, la 1 martie.

ICR NEW YORK: Mărțișorul, într-un episod al seriei „Geografiile tradiției”

Povestea Mărţișorului – un simbol important al dragostei, purității și înnoirii, inclus în patrimoniul UNESCO – şi a sărbătorilor asociate venirii primăverii în România și Statele Unite vor fi prezentate publicului american, la 1 martie, într-un nou episod al seriei „Geografiile tradiției”, recent lansată pe pagina de Facebook a reprezentanței ICR New York. „Geografiile tradiției” este un proiect de promovare a culturii tradiționale românești, care pune în valoare sărbătorile naționale, în oglindă cu sărbătorile tradiţionale americane, și este desfășurat în parteneriat cu Muzeul Național al Țăranului Român și muzeele de etnografie din Cluj, Sibiu și Timișoara. Episodul dedicat Mărțișorului este realizat de sociologul Ciprian Voicilă (text), videograful Dragoș Popa (filmare și montaj), fiind prezentat de Geanina Simion.

ICR PARIS: Pif și Hercule aduc un mărțișor publicului francez

Creatorul de benzi desenate Mircea Arapu va realiza, special pentru ICR Paris, portrete ale cunoscutelor sale personaje – Pif, Hercule, Placid, Muzo, fantoma Arthur – care aduc mesajul Mărţişorului purtând şnurul roşu-alb.Desenatorul român a readus la viață celebrul personaj de bandă desenată Pif pentru ziarul francez L’Humanité. Proiectul ICR Paris vine în contextul în care revista Pif reapare în Franța din luna ianuarie a acestui an, fiind salutată de presa franceză. Pif, Hercule, Placid, Muzo, fantoma Arthur, personaje mitice recreate de Arapu de-a lungul îndelungatei sale activități ca desenator de benzi desenate în Franța, se vor întâlni într-un desen realizat în exclusivitate pentru publicul ICR Paris, prezentat pe canalele de comunicare la 1 martie.

ACCADEMIA DI ROMANIA ROMA: #cuvântdemărțișor de la 30 de personalități ale culturii române

„Cuvinte alese și oferite în dar de personalități ale culturii române”, eveniment online realizat cu ocazia sărbătoririi zilei de Mărțișor și dedicat publicului din Italia, constă în realizarea și publicarea unei colecții de 30 de „cărți poștale digitale” semnate de personalități ale culturii române. În perioada 1-8 martie, cele 30 de personalități vor oferi publicului, în loc de obiecte cu șnur alb si roșu, cuvinte care sa aducă speranță, energie primăvăratică si bucurie. Printre cei care au acceptat invitația Accademia di Romania se numără: Gabriel Bebeșelea (dirijor), Marius Bizău (actor), Ana Blandiana (poetă), Doina Botez (artist plastic), Ștefan Cazacu (violoncelist), Gigi Căciuleanu (coregraf și dansator), Mircea Cărtărescu (scriitor), Dana Ciocârlie (pianistă), Chris Simion-Mercurian (scriitoare, regizor de teatru), Andra Clițan (designer), Denisa Comănescu (poetă), Comunitatea La Blouse Roumaine, Suzana Dan (artist plastic), Ruxandra Donose (mezzosoprană), Constantin Flondor (pictor), Diana Brohnstedt Gavrilaș (artist plastic), Iulia Gorneanu (stilist), Ramona Horvath (pianistă de jazz), Teodor Ilincăi (tenor), Matei Ioachimescu (flautist), Maia Morgenstern (actriță), Marta Petreu (poetă), Alexandru Rădvan (artist plastic), Doina Ruști (scriitoare), Octavian Soviany (poet, prozator și critic literar), Corneliu Ulici (actor), Rodica Vica (soprană), Matei Vișniec (poet și dramaturg), Bogdan Vlăduță (artist plastic), Marin și Victoria Zidaru (artiști plastici). Albumul #cuvântdemărțișor va deveni un jurnal virtual, publicat pe pagina de Facebook a reprezentanței și pe site.

Cel de-al doilea proiect propus de Accademia di Romania pentru a marca Ziua Mărțișorului constă în prezentarea unui film, realizat în parteneriat cu Muzeul Național al Satului„Dimitrie Gusti” din București, dedicat obiceiurilor culturale practicate cu ocazia sosirii primăverii și celebrării Mărțișorului în diferite țări care au în comun această sărbătoare. Materialul video va fi prezentat luni, 1 martie 2021, ora 15:00, (ora 16:00 în România), pe pagina de Facebook a Accademia di Romania in Roma.

ICR STOCKHOLM: Cercetătorul etnograf Doina Ișfănoni și meșterul popular Luminița Voica, despre tradițiile de Mărțișor

Un documentar subtitrat în limba suedeză, despre tradițiile legate de mărțișor din România, va fi difuzat de ICR Stockhom, la 1 martie, pe canalele de comunicare. Cercetătorul etnograf Doina Ișfănoni și meșterul popular Luminița Voica vor vorbi despre tradițiile de mărțișor, iar materialul video va ilustra confecționarea mărțișoarelor, precum și prezentarea obiceiurilor cu care românii întâmpină primăvara. Proiectul este realizat în parteneriat cu Ambasada României în Regatul Suediei și cu Institutul de Etnografie si Folclor „C. Brăiloiu”. Iniţial, şnurul împletit – un fir roşu şi unul alb – era confecţionat de femei şi oferit în familie şi în comunitate, dăruit în principal persoanelor de sex feminin. Mărţişorul/Marţul/Mărţugul/Mărţiguşul tradiţional este o amuletă alcătuită dintr-un bănuţ de argint, prin care trece şnurul ale cărui culori simbolizează: albul – puritatea începutului, roşul – atribut al vitalităţii (sănătate, frumuseţe sau iubire), dar şi victoria soarelui asupra frigului, care marchează renaşterea naturii.

ICR TEL AVIV: „Cafenea de Mărțișor – celebrarea primăverii în tradiția românească și în cea iudaică“

Ediția din 1 martie a „Cafenelei Românești”, derulată de ICR Tel Aviv pe canalele de comunicare, va fi dedicată Mărțișorului. Formatul evenimentului „Cafenea de Mărțișor – celebrarea primăverii în tradiția românească și în cea iudaică“, desfășurat în limba română, cu traducere simultană în ebraică, va fi o clasă virtuală, pe platforma Zoom, proiect distribuit și pe Facebook. La discuție vor participa Doina Ișfanoni, cercetător etnolog la Muzeul Național al Satului „Dimitrie Gusti” din București care, pornind de la semnificația Mărțișorului, va prezenta obiceiurile românești specifice schimbării anotimpurilor, alături de Gilbert Șaim, custode al Templului Coral din București, a cărui intervenție va avea în vedere posibilele obiceiuri corespondente din simbolistica iudaică.Pornind de la axul esențial, ziua de 1 martie, care în trecut avea și semnificația începutului unui nou an, cel agricol, se vor avea în vedere practici și tradiții conexe precum Dragobetele și Babele. În tradiția iudaică, primăvara debutează întotdeauna între două mari sărbători, Purim și Pesach. Primele semne ale primăverii se întrezăresc de Tu Bishvat, Anul Nou al Pomilor, când tinerii din Israel obișnuiesc să sădească pomi, ca o celebrare a vieții, a perpetuei înnoiri. Purim, Sărbătoarea Veseliei, în anul 2021 cade la sfârșitul lunii februarie, iar în timpul celebrării acestuia se sărbătorește și povestea primăverii, care vestește zorii unei lumi noi.


ICR VARȘOVIA: Povestea Mărțișorului, în interpretarea lui Szymon Góralczyk, și colecție de mărțișoare marca Ileana Horoba Danci

Un material narativ despre simbolistica Mărțișorului va fi postat, începând cu 1 martie, pe canalele de comunicare ale ICR Varșovia. Pornind de la un text mai amplu, semnat de etnologul Irina Nicolau și pus la dispoziție de Muzeul Național al Țăranului Român din București, reprezentanța ICR din Polonia a creat o poveste în limba polonă, în baza căreia Szymon Góralczyk, un excelent animator al culturii din Varșovia, a pregătit „Povestea Mărțișorului” – disponibilă pe canalul YouTube al ICR Varșovia. Este vorba despre un material video în care Szymon reînvie pentru publicul polonez întâmplări și personaje dintr-un început de an legendar, care debuta, conform tradiției, la 1 martie. Totodată, pe pagina de Facebook vor fi prezentate fotografii ale unei colecții de mărțișoare realizate de designer-ul Ileana Horoba Danci. Originalitatea și finețea produselor lucrate în ceramică sau porțelan, cu forme și culori legate de tradițiile de primăvară, au fost surprinse de fotograful Alina Bondrea.

IRCCU VENEȚIA: Tradiția Mărțișorului, prezentată în limba italiană

Cu ocazia Mărțișorului, IRCCU Veneția va prelua postările legate de această sărbătoare de pe paginile unor muzee din România și le va difuza pe rețelele de socializare din Italia, cu traducere în limba italiană.


Adrian Ghenie, in prima licitatie de arta contemporana a anului


136 de lucrări vândute la marile case de licitații din întreaga lume, 9 milioane de dolari pentru cea mai scumpă operă de artă, un total de 88 de milioane de dolari vânzări în licitații și locul 44 în Top 1.000 artiști contemporani internaționali – sunt rezultatele înregistrate de artistul român Adrian Ghenie, în ultimele 2 decenii, potrivit unui raport realizat de Artprice.

Creațiile contemporane semnate de Adrian Ghenie ating cote înalte, la nivel internațional, însă nici piața românească de artă nu face excepție, plasându-l în topul artiștilor contemporani cu recorduri în fiecare sezon. Doar anul trecut, au fost vândute prin licitațiile organizate de Artmark 6 lucrări semnate de Adrian Ghenie, din care 5 realizate în perioada sa românească de creație (actualmente artistul locuind și creând la Berlin).

În prima Licitație de Artă Postmodernă și Contemporană, din 18 februarie, artistul Adrian Ghenie este prezent, în mod excepțional, cu 2 opere de artă de mari dimensiuni. „Nova”, purtând numele exploziei stelei care devine mai strălucitoare, pentru ca apoi să revină la forma inițială, ne înfățișează un univers în dezintegrare și renaștere totodată; lucrarea, realizată în 2005, are un preț de pornire de 50.000 euro. Cea de-a doua lucrare semnată Ghenie, „Untitled”, aparține unui ciclu din anii 2000, expus inițial la Centrul Cultural Sindan din Cluj, ce propunea, prin ansamblul lucrărilor componente, o mitologie personală, pornind de la încărcătura semantică a unor obiecte-cheie, precum îngerul, scoica, roaba și simboluri ale timpului. Lucrarea are un preț de pornire de 40.000 de euro.

Operele lui Adrian Ghenie, alături de alte aproximativ 200 de creații semnate de valoroși artiști români cu cotă internațională – Brâncuși, Cădere, Brauner, Baba, Perahim, pot fi vizionate, în regim gratuit, la Palatul Cesianu-Racoviță, până în ziua licitației, peste o săptămână, joi 18 februarie. Pentru a participa la licitațiile organizate de Casa de Licitații A10 by Artmark este necesar crearea unui cont pe www.artmark.ro, care permite plasarea de oferte ori licitarea live, dar de la distanță, pe platforma Artmark LIVE.


Mirrors of Brancusi, un proiect multimedia dedicat sculptorului roman, la Muzeul Taranului Roman


În perioada 10 – 24 februarie are loc la Muzeul Național al Țăranului Român expoziția multimedia Mirrors of Brâncuși, un proiect care urmărește să surprindă esența sculptorului român printr-o serie de instalații și de experiențe bazate pe opera lui Constantin Brâncuși. Proiectul este organizat de Fundația Art Production, Centrul de Resurse pentru Cetățenie Activă și Christian Westblink, cu sprijinul JTI și Muzeul Național al Țăranului Român.

Mirrors of Brâncuși dorește să lase oamenilor o amprentă mai puternică și mai concretă asupra a cine a fost Brâncuși, dar și o raportare la alte concepte și definiții, mai apropiate de esența omului și artistului Brâncuși.

Abordând noi tehnologii și reinterpretând opere cunoscute și mai puțin cunoscute ale artistului, expoziția este o prezentare dinamică a unor întâmplări din viața artistului, relațiile sale cu alți artiști din vremea lui, precum și trăsături de caracter despre care se vorbește prea puțin. La finalul experienței, vizitatorul va reuși să capteze informația, dar și noi concepte despre sculptor.

Proiectul a pornit de la o cercetare făcută pe un grup de oameni de vârste și ocupații diferite, dar care a cuprins aceleași concluzii – ceea ce mentalul colectiv și-a însușit despre Brâncuși e diferit față de ceea ce a vrut în esență să transmită artistul. Pentru a schimba direcția, creatorii proiectului au mers pe ideea de interactivitate și de implicare a tehnologiei în procesul de creație.

„Ca să gândim acest proiect, am mers pe un fir logic în care am pus cap la cap conceptele cu care opera Brâncuși și nevoile publicului, felul în care acesta interacționează cu o informație și cum o asimilează el. Am ajuns astfel la Mirrors of Brâncuși, un proiect-oglindă, în care oamenii nu doar că sunt puși față în față cu creația lui Brâncuși, dar sunt invitați să se pună în locul unor opere ale artistului, ajungându-se astfel la o analiză a propriilor emoții și sentimente dintr-o postură nouă. Prin acest proces de a te identifica și de a empatiza cu celălalt, vizitatorii vor avea o imagine mai clară asupra a ceea ce și-a propus Brâncuși prin opera lui. Verticalitate, complexitate ascunsă în linii simple, emoție și reîntoarcere către sine – asta veți descoperi în cadrul expoziției Mirrors of Brâncuși spune curatorul expoziției, Silvana Dulamă-Popa.

Expoziția dispune de o scenografie amplă, în care vizitatorul va putea experimenta cum e să fii parte dintr-o operă a lui Brâncuși, se va oglindi într-o interpretare a unui modul în mărime naturală al Coloanei fără Sfârșit și se va bucura de un scurt film dedicat vieții inventatorului sculpturii moderne, cu informații concise și alese cu grijă. Echipa de creație este formată din Silvana Dulamă-Popa (curator), Diana Miroșu (scenograf), Alin Popa (design lumină), Zoli Toth (muzică), Dilmana Yordanova și Ovidiu Eftimie (video), Iulian Dinu (foto).

Proiectul se desfășoară în mai multe spații, prima expoziție fiind la București, la Muzeul Național al Țăranului Român, sala Irina Nicolau, în perioada 10 – 24 februarie. Expoziția va putea fi vizitată de marți până duminică în intervalul 10:00 – 18:00.

Mirrors of Brâncuși este un proiect organizat de Fundația Art Production, Centrul de Resurse pentru Cetățenie Activă și Christian Westblink, cu sprijinul JTI și Muzeul Național al Țăranului Român.

Sprijinul financiar nerambursabil acordat pentru realizarea proiectului Mirrors of Brâncuși este de 947.646,45 lei, echivalentul a 195.653,24 Euro.


ONB reia spectacolele cu public. ”Nunta lui Figaro”, vineri, de la 18.30


Opera Naţională Bucureşti (ONB) anunţă deschiderea Sălii Mari de spectacole, cu respectarea normelor sanitare, vineri, începând cu ora 18,30, iubitorii artei lirice fiind invitaţi la „Nunta lui Figaro” de W. A. Mozart, în regia lui Alexander Rădulescu.

Orchestra ONB va fi condusă de la pupitrul dirijoral de maestrul Vlad Conta, se arată într-un comunicat postat pe pagina de Facebook a primei scene lirice a ţării.

Duminică, începând cu ora 18,30, este programat concertul de pian „Revedere muzicală”, realizat în conceptul regizoral al Claudiei Machedon. Participă soliştii Oana Andra, Veronica Anuşca, Mihaela Stanciu, Crina Zancu, Sorana Negrea, Zsuzsana Cerveni, Alin Stoica, Lucian Corchiş, Dan Indricău, Liviu Indricău, Filip Panait, Lucian Petrean, Cătălin Toropoc, Iustinian Zetea, acompaniaţi la pian de către Luminiţa Berariu şi Mihaela Vîlcea.

„În această primă etapă de reluare a spectacolelor, pentru a respecta cu stricteţe recomandările autorităţilor privind distanţarea socială, din cele aproape 1.000 de locuri ale Sălii Mari, vor fi disponibile la vânzare doar 30%”, precizează ONB.

Accesul la spectacole se va realiza cu minim o oră înaintea evenimentului, în condiţii de siguranţă şi respectând normele în vigoare în contextul actual al pandemiei.

Totodată, reprezentaţiile vor avea o durată mai scurtă, conform normelor oficiale în vigoare.

Biletele se pot achiziţiona de la Casa de Bilete a Operei şi online, de pe http://tickets.operanb.ro/.

Regulamentul de participare poate fi consultat în link-ul următor: https://operanb.ro/regulament-de-participare-la-spectacole/
*Biletele achiziționate pentru spectacolele anulate și transformate în vouchere pot fi folosite la achiziționarea biletelor la următoarele reprezentații ce vor fi puse în vânzare pe site-ul Operei Naționale București. Mai multe detalii în link-ul: https://operanb.ro/vouchere/


Concert virtual al sopranei Angela Gheorghiu pentru muzicienii de la Metropolitan Opera care nu si-au primit salariile


Soprana Angela Gheorghiu anunțat că va susţine cauza muzicienilor de la Metropolitan Opera (Met) din New York, care nu şi-au primit salariile după anularea spectacolelor în contextul pandemiei de coronavirus.

„Pe 21 februarie, graţie miracolului tehnologiei, voi interpreta pentru voi Song to the Moon (Rusalka) de Antonin Dvořák, şi Tatăl nostru al compozitorului român Anton Pann”, a scris artista pe contul său de Facebook.

Considerată una dintre cele mai mari voci ale scenei lirice, Angela Gheorghiu (55 de ani) va susţine un recital în duplex, de la Ateneul din Bucureşti alături de pianistul Alexandru Petrovici şi va fi acompaniată de la New York de Orchestra Met.

Biletele pentru acest recital, care va putea fi urmărit exclusiv online, au fost puse în vânzare la preţul de 15 dolari.

„Încasările vor merge la peste 150 de muzicieni ai Met aflaţi în dificultate”, a precizat ea, subliniind că toţi cei implicaţi în această „cauză specială” vor lucra benevol.

Într-un interviu acordat postului de ştiri Digi24, Angela Gheorghiu a declarat că aceşti muzicieni „nu şi-au primit salariile de un an şi că se află într-o situaţie dificilă”.

Soprana a respins termenul „concert caritabil”, subliniind că este vorba, în opinia sa, mai degrabă de „o necesitate umană şi profesională”, decât de o cauză. „Un artist este important doar alături de familia sa artistică, fără o orchestră în centrul său nu poate face nimic”, a spus ea.

Recitalul va avea loc în eleganta sală de concerte a Ateneului, construit de arhitectul francez Albert Galleron şi inaugurat în 1888. „Este catedrala mea”, a spus Angela Gheorghiu, reamintind că a susţinut aici primul ei recital la vârsta de 17 ani.

Managerul general al Met, Peter Gelb, a declarat în septembrie pentru AFP că instituţia sa trece prin „cea mai dificilă perioadă” în cei 137 de ani de existenţă. Ultimele opt săptămâni ale sezonului 2019-2020 şi întregul sezon următor au fost anulate, ceea ce ar trebui să genereze pierderi de 154 de milioane de dolari.


Brancusi, in licitatie, la Bucuresti


Lucrarea „Le Crocodile” face parte din seria experimentelor de atelier realizate în plumb de celebrul sculptor Constantin Brâncuși și va fi scoasă la licitație, pentru prețul de pornire de doar 3.000 de euro, în ajunul Zilei Naționale Brâncuși, pe 18 februarie, în cadrul Licitației Artmark de Artă Postmodernă și Contemporană, anunță Artmark.

Făurită de Brâncuși în 1949, lucrarea provine din Fondul Brâncuși, colecția Alexandru Istrati și Natalia Dumitrescu. Opera este reprodusă în monografia „Brancusi”, Pontus Hulten, fiind inventariată și inclusă în catalogul realizat de soții Istrati alături de Pontus Hulten, Director al Muzeului „Moderna” din Stockholm, în 1986. În 2010, opera a participat, alături de alte 3 piese, la expoziția organizată cu ocazia licitației Artcurial în 2010, la Paris.

Tot Brâncuși semnează, în licitația din 18 februarie, și fotografia „Cap de fată (Premiere pierre directe)”, realizată de marele artist în anul 1908. Este cunoscut faptul că una dintre marile sale „iubiri” a fost fotografia, iar instantaneele realizate de maestru constituie momente esențiale ale procesului său creativ. Astfel, Brâncuși ne face o invitație de a privi opera prin ochiul său. Fotografia din cadrul licitației are un preț de pornire de 5.000 de euro.

Reamintim că 2018 a fost anul recordului absolut de piață al lui Brâncuși, al cărui bronz reprezentând portretul lui Nancy Cunard (La jeune fille sophistiquee) din 1928 s-a adjudecat la Christie’s SUA cu 62,8 milioane USD. Trendul de altminteri s-a construit treptat, tot în SUA, tot la Christie’s, o „Muză adormită” din bronz din 1913 adjudecându-se, cu un an înainte, în mai 2017, cu 51 milioane USD (raportat la o estimare, pe atunci contemporană, de 20-30 milioane USD, bizuită pe prețul de adjudecare în 2009 a sculpturii „Madame L.R.” din colecția Pierre Berge). Unicitatea lui Brâncuși, bornă definitorie pentru sculptura modernă, precum și raritatea sa în piața internațională de artă continuă să fie argumentele convingătoare pentru continuarea aceluiași trend de creștere a cotației, așteptările fiind ca o următoare piesă puternică să stabilească un nou record, eventual în preajma pragului de 100 de milioane USD, atins numai de titanii universali ai artei moderne și contemporane, ce beneficiază de o recunoaștere absolută.

Prețuri excepționale au obținut și fotografiile realizate de Brâncuși, fie atelierului său parizian, fie unora dintre lucrările sale, pe care se străduia să le surprindă din unghiuri în care lumina, eclerajul, continuau finisarea sculpturii. Astfel reușește, la case mici de licitație, prețuri record precum cel pentru fotografia atelierului din 1930-1935, de 39 cm, adjudecată în iunie 2019 în Elveția de către Beurret&Bailly cu suma de 86 de mii de euro, ori pentru fotografia atelierului din 1928, de 29 cm, adjudecată în SUA de Swann Galleries, în octombrie 2018, cu 87 de mii de euro (ori o vedere din atelier, surprinzând țestoasa, cocoșii, pe regele regilor etc., din 1945, adjudecată în noiembrie 2019 de Christie’s la Paris cu 65 de mii de euro). Mult peste estimările casei este recenta vânzare a fotografiei realizate de Brâncuși în atelier, în 1924, cuplului de sculpturi „Muza adormită” și „Cocoșul”, adjudecată, tot recent, în noiembrie 2019, de Christie’s Paris cu 150.000 de euro; și mai recent, îm martie a.c., Sotheby’s New York adjudecă o fotografie realizată în 1912 de Brâncuși „Muzei adormite”, de 24 cm, cu 71 de mii de euro.

Cele două creații realizate de Constantin Brâncuși pot fi admirate la Palatul Cesianu-Racoviță, de luni până vineri, în intervalul orar 10:00-20:00, iar ulterior licitate în cadrul Licitației de Artă Postmodernă și Contemporană, din 18 februarie, care va avea loc online pe Platforma Artmark LIVE.


Cartea „Pamantul Fagaduintei” de Barack Obama, unica in Romania, adjudecata cu 7.500 de euro


Cartea „Pământul Făgăduinţei”, semnată de cel de-al 44-lea preşedinte al Statelor Unite ale Americii, Barack Obama, a fost adjudecată, marţi seara, la licitaţia Artmark organizată online, la preţul de 7.500 de euro, potrivit catalogului sesiunii.

Artmark a informat, anterior, că volumul, cu semnătura olografă a fostului preşedinte american, este unica piesă disponibilă pentru achiziţie în România iar veniturile colectate în urma vânzării vor fi redirecţionate către programul Asociaţiei OvidiuRO – „Citeşte-mi 100 de poveşti!”. Fondurile vor contribui la achiziţionarea unui stoc de cărţi pentru instituţiile preşcolare defavorizate din România, cu scopul de a oferi posibilitatea ca, la finalul celor trei ani de grădiniţă, un copil să fi auzit minim 100 de poveşti, pentru a crea premisele necesare învăţării cititului şi scrisului.

Cartea prezintă memoriile lui Barack Obama din perioada în care a condus Casa Albă şi a fost vândută în SUA şi Canada în peste 3,3 milioane de exemplare în doar prima lună de la lansare. Volumul a primit Premiul Goodreads Choice pentru cele mai bune memorii şi autobiografii în 2020. „Pământul Făgăduinţei” a fost desemnată, totodată, una dintre cele mai bune cărţi ale anului 2020 de către „The New York Times Books Review”, „The Washington Posts”, „The Guardian” şi „Marie Claire”.

Cumpărătorul cărţii la licitaţia Artmark a primit în dar volumul „A Bright Ray of Darkness” de Ethan Hawke, cu semnătura olografă a actorului.

Doar 100 de euro a fost prețul de pornire a a licitației cărții, care relatează într-o manieră emoționantă (și extrem de personală) traseul unui tânăr aflat în căutarea propriei identități – până la a deveni liderul lumii libere, memoriile prezidențiale ale lui Barack Obama, dar și cum s-au scris pagini de istorie care au modificat parcursul întregii lumi. Veniturile colectate în urma vânzării cărții de colecție vor fi redirecționate către programul Asociației OvidiuRO – „Citește-mi 100 de povești!”. Fondurile vor contribui la achiziționarea unui stoc de cărți pentru instituțiile preșcolare defavorizate din România, cu scopul de a oferi posibilitatea ca, la finalul celor 3 ani de grădiniță, un copil să fi auzit minim 100 de povești, pentru a crea premisele necesare învățării citit-scrisului.

Partenerul proiectului caritabil, care a pus la dispoziție, prin donație, exemplarul de lux «Pământul Făgăduinței» de Barack Obama, cu semnătura olografă a autorului, este Librăria Cărturești, venind în sprijinul educației timpurii din mediile rurale și urbane vulnerabile. Împreună, solidari pentru un viitor sigur, urmând exemplul fostului Președinte al S.U.A., Barack Obama, care se implică în acțiuni caritabile și susține continuu formarea tinerei generații.

În cadrul licitaţiei au fost cumpărate şi două piese de grafică semnate de celebrul pictor Pablo Picasso, „Nud albastru” (2.000 euro) şi „Nud pe fotoliu” (2.250 euro), fondurile colectate din vânzarea acestor lucrări urmând să fie donate pentru renovarea spaţiilor expoziţiei permanente a Muzeului de Artă Braşov.


Cel mai scump transfer din istoria Ligii 1!


Dennis Man a devenit oficial fotbalistul celor de la Parma! Gruparea emiliană din Serie A a anunțat transferul atât pe pagina oficială, cât și pe contul președintelui Kyle Krause, cel care a fost primul care i-a urat ”Bun venit!” românului.

Parma a anunțat că a depus la Liga profesionistă din Italia actele fotbalistului de 22 de ani cumpărat de la FCSB pentru 13 milioane de euro. ”Gata să-l primesc pe Dennis Man la Parma”, a fost și mesajul președintelui clubului italian, cel care a condus personal negocierile cu Gigi Becali pentru aducerea jucătorului de la FCSB.

Anunțul a apărut și pe site-ul oficial al Parmei, penultima clasată din Serie A.

Mutarea este una importantă pentru fotbalul românesc, pentru că vorbim de o sumă-record pentru un jucător transferat de Liga 1. Transferul intră și în istoria Parmei, mai exact în top 15 cei mai scumpi jucători transferați de fosta câștigătoare a Cupei UEFA, potrivit Transfermarkt,scrie Digi24.ro.

Dacă transferul se va realiza pentru suma de 13 milioane de euro, așa cum a anunțat Gigi Becali, atunci Man ar ajunge pe locul 12 în topul celor mai scumpe transferuri ale Parmei, peste legendarul Hristo Stoichkov sau Adrian Mutu.

Dennis Man va semna un contract pe cinci ani și se pare că va avea un salariu de 1,2 milioane de euro pe stagiune.

Top 15 cele mai scumpe transferuri din istoria Parmei, după transferul lui Man

1. Hidetoshi Nakata (de la AS Roma, în sezonul 2001-2002) pentru 28,4 milioane de euro
2. Marcio Amoroso (de la Udinese, în sezonul 1999-2000) pentru 28 de milioane de euro
3. Savo Milosevic (de la Real Zaragoza, în sezonul 2000-2001) pentru 25 de milioane de euro.
4. Sebastian Frey (de la Inter Milano, în sezonul 2003-2004) pentru 21 de milioane de euro
5. Roberto Inglese (de la Napoli, în sezonul 2020-2021) pentru 18 milioane de euro
6. Juan Sebastian Veron (de la Sampdoria, în sezonul 1998-1999) pentru 17,5 milioane de euro.
7. Sergio Conceicao (de la Lazio, în sezonul 2000-2001) pentru 17 milioane de euro
8. Ousmane Dabo (de la Inter Milano, în sezonul 1999-2000) pentru 15,49 milioane de euro
9. Evanilson (de la Borussia Dortmund, în sezonul 2001-2002) pentru 15 milioane de euro
10. Jonathan Bachini (de la Juventus, în sezonul 2001-2002) pentru 15 milioane de euro
11. Adriano (de la Inter Milano, în sezonul 2002-2003) pentru 14,5 milioane de euro
12. Dennis Man (de la FCSB, în sezonul 2020-2021) pentru 13 milioane de euro
13. Alberto Gilardino (de la Hellas Verona, în sezonul 2002-2003) pentru 12 milioane de euro
14. Hristo Stoichkov (de la Barcelona, în sezonul 1995-1996) pentru 11 milioane de euro
15. Daniele Galloppa (de la Siena, în sezonul 2009-2010) pentru 10 milioane de euro.


Outletul Fashion House Pallady se va deschide pe 25 martie, cu o investitie de 25 de milioane de euro


“Fashion House Group, unul dintre cei mai mari dezvoltatori din sectorul de outleturi la nivel european, anunţă că pregătirile pentru deschiderea Fashion House Pallady au intrat în linie dreaptă, prima fază a proiectului fiind deja închiriată în proporţie de peste 70%. Celebrul brand de îmbrăcăminte, Puma, alături de alte nume renumite, precum Killtec, Tom Tailor, Lee Cooper, Triumph, Otter, Sizeer, Ecco, Colin’s sau US Polo Assn, lucrează în prezent la amenajarea magazinelor din noul outlet center”, anunţă grupul.

Complexul este situat la ieşirea pe autostrada A2 şi anunţă reduceri zilnice de până la 70%, pe parcursul întregului an.

“Dezvoltat în urma unei investiţii totale de peste 25 de milioane de euro, Fashion House Pallady va deveni o destinaţie de smart shopping pe harta comercială a Bucureştiului. Proiectul de peste 12.000 mp va fi dezvoltat în două etape şi va găzdui peste 60 de magazine, o zonă de joacă pentru copii, restaurante, dar şi aproximativ 300 de locuri de parcare, pe care vizitatorii le vor putea folosi gratuit”, mai arată grupul, citat de Money.ro.

Fashion House Pallady este al şaptelea outlet dezvoltat de group în Europa Centrală şi de Est şi în Rusia, şi al doilea deschis în Capitală. Primul este situat în partea de vest a oraşului, în zona Militari, şi funcţionează din decembrie 2008.

“Noul nostru proiect emblematic reprezintă o investiţie importantă în România şi în economia locală, care demonstrează angajamentul nostru continuu faţă de potenţialul de creştere al pieţei locale de outlet. Istoria a arătat că businessul de tip outlet este sustenabil chiar şi în cele mai dificile perioade economice. În ciuda dificultăţilor apărute în 2020, am continuat lucrările de construcţie la Fashion House Pallady. Suntem încrezători că acest moment ne va aduce succes şi multe oportunităţi în viitor”, a declarat Brendon O’Reilly, director general al Grupul Fashion House.

Toate magazinele vor avea intrări separate, iar faţadele vor fi atent concepute pentru a oferi atmosfera Bucureştiului de altădată. Outletul este inspirat din arhitectura clasică românească a vechiului Bucureşti.

“Interesul pe care multe branduri renumite l-au manifestat faţă de noul nostru outlet este foarte încurajator. Retailerii văd în mod clar avantajele unei strategii ce include outletul în businessul lor, dar şi atractivitatea acestei oferte de a-şi spori rezultatele”, a declarat Cornelia Nicolae, director de operaţiuni retail al Grupului Fashion House în România.

Fashion House Group (FHGR) este unul dintre cei mai mari jucători din sectorul de outleturi la nivel european, respectiv cel mai mare dezvoltator şi operator de outleturi din ECE şi Rusia, cu experienţă în proiectarea, dezvoltarea, finanţarea, închirierea, operarea şi administrarea centrelor de tip outlet.

Portofoliul de proiecte realizate de către FHGR include şase centre outlet în Polonia, România şi Rusia. Primul centru outlet Fashion House s-a deschis în 2004 în oraşul polonez Sosnowiec, în apropiere de Katowice. În prezent, centrele outlet Fashion House pun la dispoziţie în fiecare an peste 250 de mărci internaţionale celor 10 milioane de clienţi, în trei unităţi din România şi Rusia, cu o suprafaţă totală de aproximativ 70.000 mp.

Fashion House Group face parte din Liebrecht & wooD Group, o companie europeană de dezvoltare imobiliară.


Glami.ro: Piata online de fashion din Romania va trece de 5 mld. lei in 2021


Motorul de căutare online de modă GLAMI a realizat recent un studiu cu privire la evoluția pieței locale – online, precum și tendințele offline pentru segmentul retailului de modă, cifre și statistici pentru 2020, cat și previziuni pentru următorii 3 ani.
Această inițiativă face parte din proiectul de cercetare pe termen lung pe care GLAMI l-a lansat pe www.fashion-research.ro.

Întregul studiu este disponibil la acest link: https://www.fashion-research.ro/fashion-ecommerce-2020

2020, creștere atinsă în mod normal pe parcursul a 2 ani în fashion e-commerce

Comerțul electronic a crescut cu 40,8% în 2020 în România – comparativ cu un procent de 14% așteptat. Cu toate acestea, pandemia de coronavirus a afectat întreaga piață mondială a modei, care a scăzut cu 9%.

Anul trecut, cota de piață a comerțului online de modă a crescut de la 19% la 29,5%. Este o creștere uriașă, care se întâmpla în mod normal în decursul a doi ani, dar pandemia Covid-19 a accelerat-o foarte mult.

În 2021, piața de modă online este așteptată să crească cu 20%

Potrivit studiului GLAMI Fashion (Re)search, creșterea preconizată a comerțului electronic de modă pentru 2021 în România este de 20%, cu o cifră de afaceri de 5,1 miliarde de lei.

Echipa GLAMI estimează că piața comerțului electronic de modă va înregistra venituri de peste 6,4 miliarde de lei până în 2023.
Mai mult, până în 2024, conform previziunilor GLAMI, ponderea comerțului electronic pe piața mondială a modei – comparativ cu valoarea actuală de 29,5% – va fi de 32%.

Top 10 jucători în România în 2020

Epantofi este de 2 ani liderul comerțului electronic de modă din România. În același timp, piața modei se diversifică din ce în ce mai mult datorită jucătorilor internaționali.

Destul de nou pe piața din România, About You, cu sediul în Germania, a sărit de pe locul 3 pe locul 2 în 2020. În Cehia și Ungaria, About You se află deja pe primul loc, după doar 2 ani de activitate pe piață. Alți lideri offline, precum H&M și Zara, și-au sporit prezența online în 2020, datorită scăderii achizițiilor offline anul trecut.

Estimarea GLAMI Fashion (Re)search se bazează și pe statistici de la Similarweb, referitoare la trafic și vizite pe platformele de comerț electronic respective din ultimele 6 luni, date colectate în decembrie 2020.
Noul studiu GLAMI arată următoarea estimare de top 10 jucători pe segmentul de modă online în România în 2020:
● Locul 1: Epantofi.ro
● Locul 2: About You
● Locul 3: Fashion Days
● Locul 4: H&M
● Locul 5: Decathlon
● Locul 6: Bonprix
● Locul 7: Remixshop
● Locul 8: Zara
● Locul 9: Reserved
● Locul 10: Answear


Microexpozitii cu obiecte deosebite din patrimoniu la Muzeul Dr. Minovici


Un proiect expoziţional menit a aduce în atenţia publicului obiecte deosebite din patrimoniu şi prezentarea lor, inclusiv prin oferirea unor detalii de context, debutează, începând de miercuri, la Muzeul de Artă Populară Dr. Nicolae Minovici, din componenţa Muzeului Municipiului Bucureşti (MMB).

Potrivit unui comunicat al MMB transmis miercuri AGERPRES, iniţiativa, care continuă, într-o cheie distinctă, proiectul „Obiectul lunii la Muzeul de Artă Populară Dr. Nicolae Minovici”, derulat în anul 2020, se va desfăşura pe parcursul întregului an 2021.

„În fiecare lună va fi realizată în interiorul muzeului câte o expoziţie dinamică, cu caracter documentar. Se va pune accent pe artefactele care fac parte deja din expunerea de bază şi nu pot fi mutate într-un alt context expoziţional, dar şi pe elementele arhitecturale prin natura lor imobilă”, precizează sursa citată.

Luna ianuarie este dedicată stilului Biedermeier (secolul XIX-XX) în care sunt lucrate obiectele expuse în dormitorul Vilei Minovici, respectiv două noptiere, scaunele şi fotoliile, dar şi scrinul, secretair-ul.

„Un birou din lemn de tip secretaire este piesa de mobilier cea mai spectaculoasă expusă azi în dormitorul Vilei cu clopoţei şi îşi are originea în Franţa. Se defineşte prin comoditate şi utilitate. Pe suprafaţa plană se puteau aşeza diferite lucruri, iar prin deschiderea sertarelor se putea ajunge uşor la conţinut. Această utilitate a fost păstrată până astăzi, pe secretaire fiind expuse două fotografii de epocă reprezentând imagini ale părinţilor fondatorului muzeului: Ştefan şi Sofia Minovici. Celelalte piese din garnitură, respectiv cele două scaune şi cele două fotolii, păstrează şi ele liniile stilului Biedermeier. Toate cele patru piese au picioarele din spate drepte, iar cele din faţă galbate şi decorate cu frunze de acant. Spătarul este sculptat în lemn masiv”, se arată în comunicat.

Pentru a afla detalii despre piesele expuse în această primă microexpoziţie, publicul este invitat să viziteze Muzeul de Artă Populară Dr. Nicolae Minovici (Str. Dr. Nicolae Minovici, nr. 1) de miercuri până duminică, între orele 10,00 – 18,00 (17,30 ultima intrare).


Singura romanca din clasamentul celor mai bogate femei din America


Supranumită ”regina sprâncenelor”, Anastasia Soare se află în fruntea clasamentelor celor mai bogate femei din România, dar, cel mai important, în clasamentul special Forbes dedicat femeilor care și-au clădit afacerea prin propriile forțe -”Forbes America’s Richest Self-Made”.

Chiar dacă nu a avut un 2020 tocmai bun, americanca de origine română Anastasia Soare ocupă locul 41 al prestigiosului clasament cu o avere de 540 milioane dolari, scrie Money.ro.

Constănțeanca în vîrstă de 62 ani a făcut bani buni în ultimii 30 de ani în industria frumuseții, în special a cosmeticelor. Înainte sa, pe locul 40 se găsește Madonna cu o avere de estimată la 550 milioane dolari, Rihanna (locul 33, cu o avere de 600 milioane dolari) ori Oprah Winferey (locul 9, cu 2,6 miliarde dolari).

Celebră în industria cosmeticelor și frumuseții, ascensiunea constănțencei Anastasia Soare a început în 1989, odată cu stabilirea sa în Los Angeles. După doar trei ani în care a lucrat la un celebru salon de înfrumusețare și-a deschis propriul salon în Beverly Hills, iar, din 2000, propria linie de produse pentru îngrijitul sprâncenelor. În 2018, compania sa a primit o investiție masivă pentru dezvoltate din fondul privat TPG. Chiar dacă 2020 a fost cel mai slab an din istoria firmei (vânzările au scăzut cu 30%), nivelul afaceri româncei este unul colosal.

În 2019, antreprenoarea se clasa pe locul 21 în topul Forbes al celor mai bogate femei care și-au clădit afacerea prin propriile forțe, și a înregistrat o avere de 1,2 miliarde de dolari. Ca și altye zeci de domenii, pandemia a afectat puternic industria produselor dedicate frumuseții.


Cum a performat piata romaneasca de arta in 2020


Topul celor mai bine vândute opere de artă și obiecte de colecție, recorduri de preț neașteptate sau creșteri spectaculoase de piață, dar și cu cât au devenit românii mai empatici cultural în anul ce a trecut – descoperiți în ultimul studiu privind evoluția pieței românești de artă în 2020.

Dacă facem o medie aritmetică a celor mai importante 10 tranzacții prin licitație în 2020, ne rezultă o medie de 116.250 de euro. Dacă o raportăm la media topului 10 per 2019, de 119.000 euro, nu ne rezultă diferențe semnificative (-2,36%). Însă din punct de vedere al volumului total de piață, calculele parțiale și provizorii indică, față de 2019, o creștere în 2020 a numărului și valorii tranzacțiilor prin licitație, cu aprox. 20%, potrivit Artmark.

Care să fie cauza acestei creșteri de piață? Pe de o parte, apariția, în a doua jumătate a lui 2019, a două noi case de licitație, pe de altă parte, contra-intuitiv, creșterea cererii de artă, din ce în ce mai mulți români având mai mult timp la dispoziție în 2020 pentru a căuta online și a constata nivelul încă foarte accesibil al cotațiilor artei românești în piața românească incipientă de artă.

Raportat la dublarea numărului de licitații caritabile, într-un an care ne-a dezorientat, timorat și încercat greu, dar și la creșterea cu 20% a tranzacțiilor comerciale cu artă și obiecte de colecție – contra-intuitiv probabil, pentru cei mai mulți dintre noi – putem concluziona că în momente de cumpănă, mulți români au optat mai limpede pentru valori fundamentale și durabile, precum arta, identitatea culturală, istoria națională – și, nu în ultimul rând – caritatea. Sintetizând cifrele, putem concluziona că în 2020 românul a devenit (sau a dovedit că este) cu 30% mai empatic si mai rafinat cultural.

Topul 10 al celor mai bine vândute public (în licitație) loturi de artă sau obiecte de colecție pe piața internă:

1.Nicolae Grigorescu –”Țărăncuță cu fuior pe cale”–220.000 euro (Licitația A10 de Primăvară, 24 martie)
2.Ștefan Luchian –”Vas cu garoafe”–125.000 euro (Licitația A10 de Vară, 11 iunie)
3.Nicolae Tonitza –”Irina”–120.000 euro (Licitația A10 de Toamnă, 22 octombrie)
4.Ceas Richard Mille RM030, din titan și aur roz –112.500 euro (Licitația A10 a unei Colecții de Ceasuri Importante, 26 mai)
5.Adrian Ghenie –”Untitled”(„Memory”) –110.000 euro (Licitația A10 de Artă Contemporană, inclusiv o secțiune caritabilă dedicată Zilei Veteranilor, 11 noiembrie)
6.Victor Brauner –”Poetul Geo Bogza arată capului său peisajul cu sonde”–100.000 euro (Licitația A10 a unei Colecții de Avangardă, 25 iunie)
7.Bradul „O lume minunată”, obiect de design realizat de voluntarii organizației Salvați Copiii România –100.000 euro (Licitația caritabilă a Festivalului Brazilor de Crăciun, organizată de Salvați Copiii România cu suportul Casei A10 by Artmark, 10 decembrie)
8.Nicolae Grigorescu –”Țărăncuță cu mărgele albastre”–95.000 euro (Licitația A10 de Toamnă, 22 octombrie)
9.Ștefan Luchian –”Interior cu garoafe”–95.000 euro (Licitația A10 de Toamnă, 22 octombrie)
10.Nicolae Grigorescu –”Trandafiri sălbatici”–85.000 euro (Licitația A10de Iarnă, 16 decembrie)
11.Nicolae Tonitza –”Afize”–80.000 euro (Licitația A10 de Vară, 11 iunie)
12.Colier din aur alb, pavat cu diamante albe 16,8 ct și fancy yellow 9,3 ct –80.000 euro (Licitația A10 de Bijuterii Importante, 26 martie)
13.CeasRichard Mille RM005 „Felipe Massa”AG TI din platină, ediție limitată 3/40–75.000 euro(Licitația A10 de Ceasuri, inclusiv o mică colecție Tourbillon, 10 noiembrie)
14.Nicolae Tonitza –”Venețiană”–70.000 euro (Licitația A10 de Vară, 11 iunie)
15.Nicolae Tonitza –”Nud văzut din spate”–70.000 euro (Licitația A10 de Toamnă, 22 octombrie)

Iată și un top 5 al loturilor care au înregistrat cea mai mare creștere într-o licitație 2020 (cei mai mulți pași de licitație):

1.Antoine de Saint-Exupery –”Micul Prinț” (9 litografii realizate de autor)–a fost licitat 43 de pași de licitare, vreme de 13 minute și 8 secunde
2.Masă de șah care a aparținut lui Nicolae Ceaușescu, însoțită de certificat R.A.P.P. S–a fost licitată 42 de pași de licitare, vreme de 16 minute și 25 secunde
3.Adrian Ghenie –„The Lidless Eye” –este tabloul care a fost licitat 34 de pași de licitare, vreme de 21 de minute și 23 secunde
4.Adrian Ghenie –„Marină” –a fost licitat 33 de pași de licitare, vreme de 7 minute și 53 secunde
5.Adrian Ghenie –„Untitled”(„Memory”)–a fost licitat 27de pași de licitare, vreme de 10 minute și 42 secunde

Iată și un top 5 primele tranzacții cu artă românească pe piața internațională:

1.Adrian Ghenie (născut Baia Mare, 1977) –”The Lidless Eye”–5.039.990 euro (Licitație Sotheby’s Honk Kong, 6octombrie)
2.Adrian Ghenie –”The Arrival” –4.149.810 euro (Licitație Sotheby’s Londra, 11 februarie)
3.Adrian Ghenie –”On the Road to Tarascon 2″ –3.195.500 euro (Licitație Christie’s Hong Kong, 10 iulie)
4.Adrian Ghenie –”Piefight Interior” –2.603.813 euro (Licitatie Sotheby’s Londra, 21 octombrie)
5.Rubin Reuven (născut Galați, 1893) –”Seder Scene” –205.651 euro (Licitație Sotheby’s New York, 14 decembrie)

10 evoluții diverse ale anului 2020:

1.Triumful tehnologiei –10 mii de conturi online în octombrie Platforma Artmark Live folosită de Casa de licitație A10 by Artmark a depășit în luna octombrie 10 mii de conturi online; cine are cont online activ pe platformă poate observa deja palete electronice numerotate cu 11.000. Începuturile au fost grele, canalul de participare online, live, prin internet, la licitațiile fizice ale Artmark a fost lansat, experimental, în 2011. La acel moment era, probabil, primul de acest fel din Europa (abia în 2012 și 2016 urmează Christie’s și, respectiv, Sotheby’s). Dacă în primii ani de activitate, doar puțini dintre cumpărătorii de artă optau pentru licitarea live prin platforma online (2-5%), la sfârșitul lui 2019 deja 50% dintre adjudecări se realizau către palete electronice. Pentru ca în 2020 licitația să se mute integral în online, ceea ce a forțat iubitorii de artă și de istorie, care preferau în trecut atmosfera sălii fizice de licitație, să deschidă conturi online pentru a putea continua să investească în pasiunile lor.

2.Cea mai lungă licitație. Cel mai lung an a adus și cea mai lungă licitație, firește, în online. Dacă cea mai lungă licitație a anului 2019, pe atunci record absolut de durată în piața românească de artă, Licitaţia A10 de iarnă, a durat 6 ore și 55 de minute, în 2020, poate și datorită numărului din ce în ce mai mare de palete electronic participante, Licitația A10 de Iarnă (incluzând și secțiunea caritabilă pentru sprijinirea Casei Memoriale Doina Cornea), a durat peste 8 ore (8 ore și 17 minute).

3.Anul cu cele mai multe licitații caritabile. Nu mai puțin de 6 licitații caritabile în 2020, în condițiile în care, teoretic, 2020 urma să fie un an fără activitate. „Frumusețea salvează lumea”, secțiune caritabilă dedicată Crucii Roșii în 2 iulie, secțiunile caritabile dedicate Asociației Militarilor Veterani și Veteranilor cu Dizabilități, respectiv Hospice în 11 noiembrie, secțiunea dedicată sprijinirii Uniunii Ariștilor Plastici din România în 12 noiembrie, Licitația caritabilă a Festivalului Brazilor de Crăciun, în beneficiul organizației Salvați Copii România în 10 decembrie, precum și secțiunea caritabilă pentru sprijinirea Casei Memoriale Doina Cornea în 16 decembrie –au jalonat cele cca. 40 de licitații comerciale organizate în 2020 de Casa A10 by Artmark.Amintim și proiectul din prima jumătate a anului, de donare a 5% din încasările licitațiilor comerciale organizate în lunile stării de urgență (martie, aprilie, mai), către asociații și fundații implicate în susținerea efortului medicalpandemic sau, dimpotrivă, cronic.

Raportat la dublarea numărului de licitații caritabile, într-un an care ne-a dezorientat, timorat și încercat greu, dar și la creșterea cu 20% a tranzacțiilor comerciale cu artă și obiecte de colecție –contra-intuitiv probabil, pentru cei mai mulți dintre noi –putem concluziona că în momente de cumpănă, mulți români au optat mai limpede pentru valori fundamentale și durabile, precum arta, identitatea culturală, istoria națională –și, nu în ultimul rând –caritatea. Sintetizând cifrele, putem concluziona că în 2020 românul a devenit (sau a dovedit că este) cu 30% mai empatic si mai rafinat cultural.

4.Anul 2020 a adus și recordulromânesc de carte. Caietul-manuscris „Amurgul gândurilor” al lui Emil Cioran s-a adjudecat cu 19.000 euro (în Licitația A10 de Celebrități și Autografe, 26 noiembrie).

5.Tot 2020 aduce și recordulnațional de preț pentru o icoană pe sticlăvândută prin licitație. Astfel, o icoană pe glajă de mari dimensiuni, realizată de zugraful Ioniță din Brașov, unul dintre primii iconari români pe sticlă, la cca. 1770-1780, ilustrând scena biblică a „Prezentării la Templu a Fecioarei Maria”, se adjudecă cu 7.000 de euro (în Licitația A10 de Artă Sacră din 9 decembrie).

6.Iar recordulde preț la tematica eleganței feminine, de 32.500 euro, se înregistrează tot în decembrie, pentru o excepțională geantă Hermes „Constance 24”, din piele de crocodil, de culoare Rose Scheherazade (în Licitația A10 de Crăciun –Genți și Vinuri de Colecție, 8 decembrie).

7.Totodată, o superbă katană (sabie japoneză desamurai) realizată în 1563 de un cunoscut fierar japonez, Bishu Osafune Kiyomitsu, aduce recent și recordul la sabie, fiind adjudecată cu 14.000 de euro (Licitația A10 de Săbii și Covoare, 17 noiembrie). Record anterior la sabie, de 10.000 de euro, tot pentru o katană de maestru japonez, katana Mumei, realizată de fierarul Kanenori în 1592, fiind adjudecat, tot la Artmark, în 12 iulie 2016.

8.Pentru un registru al artei decorative mai rar prezent în licitații, covoarele de colecție, anul 2020 aduce de asemenea un nou record. Un excepțional covor persan Qum, din mătase, se adjudecă cu 6.500 de euro (Licitația A10 de Săbii și Covoare, 17 noiembrie). Recordul pentru un covorromânesc datează tot din 2020, de 4.750 de euro, adjudecat pentru un remarcabil covor oltenesc din lână, decorat cu privighetoare și lalele, realizat la sfârșitul secolului XIX (Licitația de Valori Tradiționale, inclusiv colecția de icoane pe sticlă Cecilia Cuțescu-Storck, 9 iulie).

9.Tot 2020 este anul care marchează recordul românesc de adjudecare pentru o fotografie. Astfel, fotografia realizată de Constantin Brâncuși sculpturii sale reprezentând portretul stilizat al baronesei Renée Franchon, datată 1908, provenind din colecția Barbu Brezianu,a fost adjudecată cu 16.000 de euro(Licitația A10 a Colecției unui Galerist de Artă Contemporană, 29 septembrie). Pe locul secund se află adjudecarea cu 14.000 de euro a unei fotografii reprezentând pe Constantin Brâncuși, alături de câinele său Polaire, realizată de prietenul acestuia, artistulamerican Man Ray (Licitația A10 a unei Colecții de Avangardă, partea II, 27 octombrie).

10.New entry: în rândul licitațiilor anului 2020 un loc neașteptat de semnificativ a fost ocupat de licitațiile de ceasuriimportante, unicate, vintage ori ediții limitate. Rare datorită vechimii lor ori ediții contemporane, însă de colecție, realizate în puține exemplare, au reprezentat, în piața românească de artă, investiția anului 2020, posibil și datorită conținutului intrinsec de metal prețios, precum și circulabilității practic internaționale. Astfel, A10 by Artmark a organizat 3 licitații de ceasuri în lunile mai, noiembrie și decembrie, care s-au soldat cu adjudecări în valoare totală de aprox. 2,5 milioane de euro.


Tesla intra oficial pe piata din Romania. Deschide reprezentanta si face angajari


Gigantul american Tesla intră oficial pe piața locală prin deschiderea unui centru de operațiuni în România, însemnând un showroom și un service. Tesla a publicat anunțuri de angajare în București, pentru cinci posturi: un manager de magazin, doi tehnicieni pentru service, un manager pentru service și un consultant de vânzări, informează Mediafax.

Potrivit sursei citate, zvonurile despre deschiderea unui punct Tesla în România circulau de mai bine de un an, iar locația aleasă va fi în nordul Capitalei.

Tesla a înregistrat o creștere de 250% a automobilelor electrice vândute în țara noastră în 2020. În primele 11 luni s-au vândut 56 de noi mașini. Până acum, ele erau comandate online și livrate în România de la punctele de desfacere din Europa.

Potrivit datelor oficiale, la finalul anului trecut, pe șoselele din România erau înmatriculate 87 de automobile Tesla, dintre care 55 aveau o vechime de sub doi ani, iar 30 aveau, la 1 ianuarie, între 3 și 5 ani. Dacă le adăugăm și pe cele cumpărate în acest an, avem un volum total de 143 de automobile Tesla în circulație, în România.

Potrivit anunțului de angajare, pentru toate joburile, candidații trebuie să aibă pregătire în domeniul pentru care aplică și „să fie pasionați de Tesla”. Tesla a înregistrat o creștere masivă a vânzărilor din Europa, în ultimul an, pe fondul apariției numeroaselor programe naționale de subvenționare a achiziției de automobile electrice.

Comenzile de pe site-ul companiei au devenit disponibile în România din 2019. În lipsa unei reprezentanțe în România, automobilele comandate online trebuie ridicate din alte țări. Comenzile pentru automobile Tesla sunt deja disponibile în majoritatea Europei, dar rămân și o serie de piețe auto de dimensiuni mici unde Tesla nu are vânzări directe sau servicii de service – în special în Europa de Est.

În toamna anului trecut, Elon Musk, directorul general al Tesla, reitera că producătorul american de automobile electrice intenționează să-și extindă prezența pe majoritatea piețelor din Europa de Est, dar la începutul anului 2020.

Acțiunile Tesla au consemnat peste 30 de închideri-record în acest an, apreciindu-se cu 667% din ianuarie.


EXPOZITIE EVENIMENT MARCA TIMISOARA


Facultatea de Arte și Design din cadrul Universității de Vest din Timișoara aniversează 30 de ani de la reluarea cursurilor odată cu căderea regimului communist și 87 de ani de la deschiderea primei instituții de învățământ superior de artă din Timișoara. O amplă expoziție a absolvenților – ALUMNI – și a cadrelor didactice – PAIDEIA – reflectă, pe simeze, viziunea și traiectul facultății de Arte și Design de la Timișoara.

Loc, perioadă, interval orar:
Galeria Calpe, str. Hector nr. 1, (Bastion Theresia), Timișoara, 14-30 noiembrie 2020, ora 12-18
Muzeul temporar de artă contemporană, str. Hector nr. 1, (Bastion Theresia), Timișoara, 14-30 noiembrie ora 12-18, 2020
Galeria Helios, Piața Victoriei, Nr. 6, Timișoara, 27 noiembrie – 30 decembrie 2020
Galeria Amarica, Paris, 21 rue Washington, 17 – 30 decembrie 2020

Datorită regulilor stricte generate de situația pandemiei și din dorința de a fi alături de publicul nostru vom facilita și „accesul virtual” în expoziții pe un web-site dedicat, în luna decembrie.

PARTICIPANȚI
Stelian Acea, Vică Adorian, Réka Adorjani Györgypal, Dacian Andoni, Diana Andreescu, Daniel Apostu – Teodorescu, Eugen Barzu, Marcel Breilean, Alexandru Bunii, Daniela Catona, Daniela Constantin, Cristina Daju, Laura Duduleanu, Matei Gaşpar, Ion Gherman, Victor Gingiu, Gloria Grati, Eduard Jakabhazi, Gabriel Kelemen, Rudolf Kocsis, Cristina Lazăr, Andreea Lazea, Adriana Lucaciu, Mădălin Mărienuț, Camil Mihăescu, Iosif Mihailo, Hedy M-Kiss, Dan Moga, Smaranda Moldovan, Corina Nani, Luisa Palade, Andreea Palade-Flondor, Andrei Părăușanu, Dumitru Penteliuc-Cotoșman, Filip Petcu, Ileana Pintilie Teleagă, Liliana Popa, Bogdan Rața, Daniel Rațiu, Eugenia Riemschneider, Remus Rotaru, Maria Sârbu, Cristian Sida, Sandra Suciu Chira, Enikő Szűcs, Anamaria Șerban, Valentina Ștefănescu, Claudiu Toma, Silvia Trion, Dan Vișovan, Sorin Vreme, Sergiu Zegrean, Mihai Zgondoiu, Călin Beloescu, Viorel Cosor, Suzana Fântânariu, Cristi Graure, Florin Ianăș, Alexandru Jakabhazi, Vasile Laza Lihor, Doina Mihăilescu, Ioan Augustin Pop, Gheorghe Șfaițer, Roxana Alexa, Virgil Babușcov, Ioana Banciu, Ovidiu Batista, Sandra Băzăvan, Sergiu Bechian, Dinu Bodiciu, M.D. Burnette, Ciprian Chirileanu, Mihai Ciplea, Ciprian Ciuclea, Livia Coloji, Ioan Paul Colta, Andreea-Dorina Costin, Istvan Csillag, Ovidiu Dobrin, Larisa Dragna, Claudia Feti, Andreea Foanene, Mihaela Furdea, Amalia Gaiță, Atila Gombos, Olah Gyarfas, Anca Gyemant, Cosmin Haiaș, David Iancu, Alexandra Ieneșel, Andrei Jecza, Marius Jurcă, Robert Koteles, Ana Kun, Anca Luchiț, Raluca Margescu, Corina Marina, Livia Mateiaș, Alex Mateiu, Andreea Medar, Caius Merșa, Andreea Micle, Diana Miculiț, Silvia Moldovan, Dragoș Motica, Andreea Raluca Nergheș, Ionela Bianca Nicu, Grupul Noima, Adrijan Oncu, Ioana Laura Palicica, Alin Pater, Carla Pater, Daliana Pavel, Horațiu Christian Pavelescu, Ștefan Perica, Ester Peter, Călin Piescu, Ionuț Piscureanu, Andreea Pleșa, Mircea Popescu, Silviu Preda, Ioana Preda, Sorina Răsteanu, Adrian Sandu, Dana Sarmeș, Theodora Scurtu, Alina Ondine Slimovschi, Andrea Stan, Otilia Stein, Ovidiu Subțire, Robert Szombori, Robert Șerban, Cristian Radu Tanța, Ioana Terheș, Andreea Tipi, Bogdan Tomșa, Edith Torony, Victoria Țăroi, Decebal Țăroi, Ștefania Țiplea, Adelina Untaru, Andreea Urda, Andrada Ușvat, Nicolae Velciov, Victor Vulpe


Festivalul Brazilor de Craciun, a 20-a editie, online, pe 10 decembrie. Vor fi licitate 30 de lucrari


Organizaţia Salvaţi Copiii România a prezentat, marţi, creaţiile care vor fi licitate online, pe 10 decembrie, la cea de-a 20-a ediţie a Festivalului Brazilor de Crăciun.

Gabriela Alexandrescu, preşedinte executiv al Salvaţi Copiii, a afirmat că la ediţia din 2020 a evenimentului vor fi licitate 30 de lucrări.

„La ediţia din acest an au fost invitaţi mai mulţi designeri, au răspuns 30. Sunt oameni care ne-au ajutat şi anterior şi s-au implicat în activitatea acestui festival, dar sunt şi artişti noi, nume importante din cultura română – Ştefan Câlţia, Gheorghe Fikl, sunt mai mulţi care au venit acum, nou intraţi, şi sperăm ca toată lumea să ajute, să putem strânge cât mai mulţi bani pentru educaţie”, a declarat Alexandrescu.

Cea de-a 20-a ediţie a Festivalului Brazilor de Crăciun se va desfăşura online.

„Este greu de spus cât vom strânge anul acesta, în fiecare an a fost greu, dar anul acesta este cu atât mai greu când tot evenimentul va fi online, adică nu-l vom face în forma fizică, nu o să fie voie, şi o să ne gândim la un format online care să ţină aproape şi să implice multă lume care poate dona. (…) Suntem la 30 de ani de Salvaţi Copiii în România şi la 20 de ani de la prima ediţie a Festivalului Brazilor de Crăciun, deci sărbătorim două lucruri – şi festivalul şi activitatea Salvaţi Copiii – şi este important să continuăm, pentru că, din păcate, pandemia a agravat foarte multe din situaţiile copiilor care sunt afectaţi de sărăcie şi pentru acest lucru ne-am gândit că trebuie să continuăm această tradiţie, pentru că sunt aproape un milion de copii care au fost afectaţi în această perioadă. Salvaţi Copiii a ajuns prin diferite mijloace – tablete, educaţie, internet, suport alimentar, suport emoţional, trainingul profesorilor, trainingul elevilor pentru educaţie online, lucrul în comunităţi cu autorităţile locale pentru pregătirea şcolilor pentru deschidere, am ajuns prin toate aceste metode la aproape 68.000 de copii în această perioadă, dar este foarte mult de făcut şi situaţia copiilor care provin din medii socio-economice precare este foarte grea, aşa că ei au nevoie în continuare de suport sub toate aspectele, iar aceşti brazi frumoşi, şi autorii lor, designerii şi artiştii, sperăm să ne ajute să ajungem la cât mai mulţi copii”, a mai spus preşedintele executiv Salvaţi Copiii.

„În primul rând mă bucur că ediţia din acest an a Festivalului Brazilor de Crăciun are loc, ăsta este cel mai important aspect, şi în al doilea rând mi se pare foarte provocator pentru că a trebuit cumva să comunicăm între noi şi să stabilim un termen mai în avans faţă de obicei, adică totuşi să faci bradul în septembrie e interesant. L-am făcut în întregime manual, recunosc că am avut ajutorul a doi domni, dintre care unul a fost fiul meu, şi mi-a venit ideea de la faptul că în jurul bradului de regulă ne strângem cu toţii, dar de fapt şi de drept nu contează neapărat darurile cât acel sentiment că suntem împreună şi atunci am creat acest brad cu multe oglinzi ca să ne dăm seama că chipurile noastre sunt mai importante pentru copiii noştri decât orice cadou pe care l-am face”, a declarat pentru AGERPRES Adela Pârvu.

Arhitectul Omid Ghannadi a remarcat că ediţia din acest an va fi una „de neuitat”.

„Ideea bradului meu este despre viaţă. De data asta este un pic chiar o simbolizare mai eficientă a planetei şi a modului în care noi am ignorat planeta cât timp am trăit pe ea şi iată că lucrurile anul acesta s-au schimbat şi a trebuit să ne apropiem de conceptul de lume în care trăim, să înţelegem mai multe lucruri şi cumva încerc să fac o paralelă între omenirea care este parte din planetă şi viaţa proprie a planetei, cum trăieşte, cum se autoprotejează, pentru că există păreri că tot ce se întâmplă astăzi este o formă de autovindecare şi autoapărare a planetei, şi atunci am încercat să abordez puţin problema asta. Sper să am ocazia să mă şi pot exprima în direcţia asta”, a arătat Ghannadi.

Pentru actuala ediţie a festivalului, brazii au fost creaţi de Felix Aftene, Aitch, Smaranda Almăşan, Andreea Bădală (MURMUR), Ana Bănică, Nicu Bocancea; Florăria Iris, Adina Buzatu, Ştefan Câlţia, Daniel Codrescu, Ştefan Radu Creţu, Irina Dragomir, Anca Fetcu Lupu, Gheorghe Fikl, Omid Ghannadi, Teodor Graur, Laura Hîncu; Mastercard, Hamid Nicola Katrib, Doina Levintza, Raluca Mărginean & Daniela Bahnaru, cu sprijinul Mara Mura, Ana Mohonea; Maria Mohonea – Architectural Christmas, Dorin Negrău, Dhaniel Nora, Christian Paraschiv, Adela Pârvu, Obie Platon, Şerban Porupca, cu sprijinul Rogue8; Amourette, Alexandru Rădvan, Octav Roman, Smiley, Iulia Totoianu; Libris.ro. Acestora li se va alătura bradul Salvaţi Copiii, realizat de Ştefania Mircea şi o parte dintre copiii din programele Salvaţi Copiii.

În cele două decenii în care cauza educaţiei copiilor a fost susţinută prin intermediul Festivalului Brazilor de Crăciun, Salvaţi Copiii România a readus în şcoală 46.485 de copii, dintre care în programe de tip Grădiniţă estivală 8.601 copii, în programe de tip Şcoală după şcoală 33.508 copii, iar în programul A doua şansă 4.376 de copii, reuşind să strângă cu ajutorul companiilor suma de 6.047.800 de euro.

Festivalul Brazilor de Crăciun este posibil în acest an și prin generozitatea Artmark, partener special al acestei ediții. Brazii unici sunt fotografiați și pot fi văzuți și licitați pe site-ul www.artmark.ro.

Licitaţia pentru brazii creaţi pentru Festivalul Brazilor de Crăciun este deschisă şi doritorii pot depune oferte pe site-ul Artmark la adresa> https://www.artmark.ro/ro/licitatie/licitatia-caritabila-festivalul-brazilor-de-craciun/1, au precizat organizatorii.


Corul Madrigal lanseaza doua albume pentru Craciunul 2020


Corul Național de Cameră „Madrigal-Marin Constantin” și Casa de discuri Roton Music lansează două noi albume discografice de Crăciun, unul cuprinzând colinde românești și un altul cu lucrări din repertoriul internațional. Proiectul este primul de acest gen după aproape 20 de ani de pauză, cu înregistrări actuale și la standarde acustice de excepție, dedicat marii sărbători a Nașterii Domnului. Este o inițiativă menită să diminueze distanța dintre cor și publicul său în acest an atipic, fiind pentru prima oară în ultimii 52 de ani când Madrigalul nu susține mult-așteptatele concerte de Crăciun cu audiență în sală.

Prin intermediul celor două albume Corul Madrigal își păstrează tradiția pornită în 1968, când în plin regim comunist a susținut primul concert de colinde, un act de dizidență artistică ce a readus Crăciunul în casele românilor și, pentru generații întregi, sunetul sărbătorii Nașterii Domnului a fost similar cu cel al Madrigalului.

„De Crăciun ascultăm Madrigal! În acest an dificil, lansarea acestor albume are o semnificație aparte atât pentru noi, cât și pentru publicul român. Practic, desenăm un arc simbolic în timp, de la primul concert de colinde susținut de Corul Madrigal, condus de maestrul Marin Constantin în 1968, în timpul regimului comunist, până astăzi, când, într-o altă conjunctură extrem de dificilă, propunem publicului acest proiect. Onorăm această tradiție mult iubită de români și sperăm ca sonoritatea unică a colindelor cântate de Madrigal să îi conecteze cu sărbătoarea Crăciunului, cu emoția sălilor de spectacol, precum și cu vibrația specială a concertelor noastre. Realizat în condiții tehnice și grafice deosebite împreună cu partenerii noștri de la Roton Music, acest proiect discografic este remarcabil și prin faptul că este primul de acest calibru produs de Madrigal în ultimii 20 de ani” – a declarat Emil Pantelimon, managerul Corului Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin

Fiecare CD conține câte un playlist distinct, cu unele dintre cele mai apreciate lucrări dedicate sărbătorii Crăciunului, înregistrate live din concerte: „Madrigal de Crăciun”, cu o selecție de 18 colinde autentice românești, precum și „Madrigal for Christmas”, cu 14 colinde internaționale, atât clasice, cât și din registrul modern. Lucrările au fost special selectate de Anna Ungureanu, dirijorul principal al Corului Madrigal și sunt menite să ofere publicului atmosfera unică a extraordinarelor Concerte de Crăciun susținute cu „casa închisă” de faimosul ansamblu coral în ultimii ani la Ateneul Român sau la Sala „Auditorium” a Muzeului Național de Artă.

„Concertele de Crăciun ale Corului Madrigal au o istorie specială în memoria noastră afectivă, așa încât am selectat lucrările de pe cele două noi albume având în minte dorința de a ajunge la public și în acest an cu frumusețea și pacea colindelor. Aceste sonorități sunt darurile noastre sincere pentru toate sufletele sensibile care ne ascultă”- a declarat Anna Ungureanu, dirijorul principal al Corului Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin

Ambele produse discografice includ și colinde cântate împreună cu copiii din corurile Programului Național Cantus Mundi, cel mai mare program de integrare socială prin muzică, fondat de dirijorul Ion Marin, Directorul de onoare al Corului Madrigal.
Albumele „Madrigal de Crăciun” și „Madrigal for Christmas” sunt disponibile din 16 noiembrie AICI (www.madrigal.ro ), precum și în rețeaua librăriilor Cărturești, magazinul Muzica și benzinăriile OMV și Lukoil din toată țara și pe platformele digitale Spotify și Apple Music Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin și în curând pe canalul YouTube Corul Madrigal.

Corul Madrigal și Roton Music vor lansa în curând și un al treilea dublu CD care va conține o compilație best of realizată din piese interpretate în limbile română și engleză selectate din primele două albume.

Parteneri media: Agerpres, Bookhub, Cocor Media Channel, Fashion Premium Magazine, Itsy Bitsy FM, Radio România Cultural, Radio România Muzical, PlayU, Radar de Media, Revista Psychologies, Zile și nopți

Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” este o emblemă a vieții muzicale românești și universale. Din momentul înființării sale, în 1963, de către dirijorul Marin Constantin (1925–2011), Corul Madrigal a susținut peste 4.500 de concerte aplaudate în întreaga lume, impunându-se astfel ca un adevărat „brand de țară”. Este unul dintre etaloanele mondiale ale muzicii corale camerale, cu un repertoriu îndreptat către Renașterea europeană, muzica bizantină și creația contemporană românească și universală.
În noiembrie 2016, Corul Naţional de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” a fost recunoscut oficial ca Ambasador al Libertăţii, Speranţei şi Păcii, primind premiul „Jean Nussbaum and Eleanor Roosevelt” la Palatul Naţiunilor Unite din Geneva, în cadrul Summit-ului Global de Religie, Pace şi Securitate.
Anul acesta, Madrigal a împlinit 57 de ani de activitate neîntreruptă, fiind unul dintre cele mai longevive ansambluri corale. După Concertul aniversar din luna martie 2020, Corul Madrigal a desfășurat Stagiunea Estivală Madrigal cu cinci concerte cu tematici și repertorii diferite: „Hora staccato”, „Madrigal cântă copiilor”, „Muzica Renașterii”, „Bijuterii corale” și „Ave Maria”. La cererea publicului, Corul Madrigal, dirijat de Anna Ungureanu, a susținut în luna octombrie 2020 o nouă reprezentație a concertului „Ave Maria”.

Roton Music este una dintre primele și cele mai de succes case de discuri independente din România, fondată în anul 1994. În scurt timp s-au alaturat artiști precum Compact, Mădălina Manole și Laura Stoica, iar în 1996 Roton Music devine deja un brand recunoscut în industria muzicală românească.
Prima colaborare internațională a venit în 1996 alături de ToCo, aceștia fiind urmați de artiștii străini precum DJ Bobo, Sylver, Ingrid și tânărul Armin Van Buuren, care au avut primele lor succese în topurile românești. Între 1996 și 2004, foarte mulți artiști români și-au început cariera la Roton Music. Printre acestia, Akcent, Simplu, Voltaj, Hi-Q și Proconsul sunt doar câteva dintre nume sonore care s-au remarcat în lumea muzicală românească.

În 2010, artiștii Roton Music precum Akcent, Inna și Fly Project, erau deja nume cunoscute pe piața internațională. Această tendință a continuat cu Antonia, Amna, Alexandra Stan, Radiokiller, Manuel Riva, iar până în 2016 artiștii români au cucerit mai multe topuri internaționale decât cei din alte țări est-europene în ultimii 15 ani.

Roton Music continuă să livreze sound de calitate publicului și „să dea tonul” atât in România, cât și internațional, de acum și alături de Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”.


UiPath, cel mai valoros startup din Romania


Bloomberg, cea mai importantă agenţie de presă de business din lume, a scris că UiPath, cel mai valoros startup pornit din România, lucrează cu băncile de investiţii JPMorgan, Morgan Stanley Bank of America şi Credit Suisse, pentru o posibilă ofertă de vânzare de acţiuni, care s-ar putea realiza în S1 2021, potrivit Zf.ro.

Sursele citate de Bloomberg spun că UiPath ar putea fi evaluată la peste 20 de miliarde de dolari.

UiPath a fost fondată de Daniel Dines şi Marius Tîrcă, având ca idee automatizarea proceselor repetitive din companii – RPA / Robotic Process Automation.

Daniel Dines, un matematician din Oneşti, care a lucrat pentru Microsoft în Seattle, s-a reîntors în România pentru a pune bazele acestei companii.

Începutul a fost extrem de greu, UiPath fiind la un pas de faliment în 2014, când a rămas fără bani. Citește mai mult pe ZF.ro.


Atmosfera Bucurestiului interbelic recreata prin costume, accesorii vestimentare si fotografie, la Palatul Sutu


La mijlocul lunii noiembrie Muzeul Municipiului București face o surpriză publicului și prezintă la Palatul Suțu (Bd. Ion C. Brătianu, nr. 2) expoziția „Moda în Bucureștiul interbelic”.

Expoziția dedicată modei și evoluției sale va fi deschisă începând cu data de 18 noiembrie și vine în întâmpinarea întrebărilor publicului îndrăgostit de modă sau specialist și interesat de viața urbană sub toate aspectele ei.
„Întoarcerea în timp prin analiza artelor decorative, în special a costumului, în strânsă legătură cu dezvoltarea arhitectural-urbanistică a Bucureștiului, demonstrează o evoluție fascinantă și complexă a acestuia. Istoria oferă date suficiente pentru a începe demersul: gravurile, artele plastice, fotografia de epocă cu personaje, străzi și bulevarde, terase și cârciumioare, veșmintele păstrate în colecția muzeului, toate acestea vor ajuta la recompunerea unei epoci interesante și înfloritoare trăită de bătrânul București. Șansa de a studia colecțiile Muzeului Municipiului București, cu precădere pe aceea de Costum și accesorii vestimentare, a făcut să se nască dorința de a face cunoscute comorile patrimoniale, dar și evoluția modei, oglinda vieții simple sau complicate a fiecăruia dintre semenii noștri. Moda, care s-a răspândit larg în anii ’20, era simplă și practică, folosind cu precădere producția industrială de serie. Datorită costumației reduse și croielilor simple ale rochiilor, care puteau fi lucrate în casă, diferențele sociale erau mai puțin vizibile decât până atunci. Atributele feminine erau mascate intenționat: tunsoarea à la garçonne, croiala dreaptă, fără pense, cordonul pe șolduri, pentru a nu fi marcată talia. Pălăria mică acoperea tot părul, uneori chiar fruntea, și semăna cu o cască militară. Erau preferate rochia-sac sau fusta și bluza, drepte, fără talie, cu cordon pe șolduri, cu mâneci lungi sau deloc. Se foloseau suporturi textile ușoare, suple, precum jerseul, flanelul, crêpe-de-Chine, mătasea artificială, ieftină, lavabilă, ușoară”. – Dr. Maria-Camelia Ene, curator al expoziției, expert în costum și accesorii vestimentare, șef Birou Istorie Bucureșteană, MMB

Noua expoziție va prezenta publicului costume purtate în perioada interbelică, accesorii vestimentare, ansambluri decorative interioare, fotografii, personaje și imagini ale orașului cu arhitectură modernă, artere aglomerate de pietoni eleganți și automobile, străzi, bulevarde, birturi și terase.

Mobilierul, cristalul și porțelanul care împodobeau interioarele caselor bucureștene vor recompune imaginea interbelică a Bucureștiului, capitală europeană. Alături de costume sunt valorificate Colecțiile Fotografii, Cărți poștale și Clișee fotografice, Artă Decorativă-Metal, Artă Decorativă-Cristal și Porțelan, Artă Decorativă-Mobilier, Diverse, Știință-Tehnică.

„În sala de conferințe de la parterul Palatului Suțu vor fi admirate costume elegante, chipuri și imagini ale orașului, interioare de casă – acum o amintire vie a vieții frenetice de atunci, în București”, precizează curatorul expoziției, Dr. Maria-Camelia Ene. Expoziția va putea fi vizitată până pe data de 14 februarie 2021.
Alte expoziții deschise în această perioadă la Palatul Suțu sunt:

Expoziția permanentă „Timpul Orașului”; Expoziția-eveniment „Valentina Rusu Ciobanu. O sută de ani de la naștere” (până pe 29 noiembrie 2020); Expozițiile tematice „Bucureștiul medieval al familiei Mavrocordat” (până în luna iulie 2021); „Muzeul Simu și Pinacoteca București” (până pe 17 ianuarie 2021); „Orașe în rezumat. Piețe din Europa și istoriile lor” (până pe 15 noiembrie 2020); Expoziția de Benzi desenate din perioada interbelică, partea I 1924 – 1939 (până pe 15 noiembrie 2020).


Opera Brasov prezinta „La Traviata” online


Duminică, 8 noiembrie 2020, de la ora 18.30, Opera Brașov transmite online, în cadrul seriei „Opera, la voi acasă”, momente reprezentative din capodopera „La Traviata” de Giuseppe Verdi. Evenimentul va putea fi urmărit gratuit atât pe canalul nostru de YouTube, cât și pe pagina oficială de Facebook.

Considerată astăzi cea mai de succes și una dintre cele mai jucate opere din lume, „La Traviata” a avut de parcurs un drum lung de la premiera din 1853, când a fost considerată un imens eșec. Giuseppe Verdi a compus lucrarea având la bază „Dama cu camelii”, romanul publicat în 1848 de Alexandre Dumas – fiul. Tânărul Dumas a scris această carte, cu caracter autobiografic, bazându-se pe experiențele sale trăite cu Marie Duplessis, cea mai faimoasă curtezană din Franța vremurilor sale, cu care a avut o idilă romantică. Și, la fel ca Violetta din „La Traviata”, ea moare la numai 23 de ani.

Povestea Violettei Valéry impresionează de peste un secol şi jumătate, datorită ideii nobile pe care o transmite: sacrificiul de sine. Eroina devine victima societăţii în care trăieşte, acceptând, din dragoste pentru Alfredo Germont, un compromis care îi va grăbi sfârşitul. Despre această femeie specială şi despre gestul său scria însuşi Dumas-fiul: „Dacă nu ar fi făcut acest sacrificiu, nu ar fi meritat să scriu despre ea”. Muzica verdiană, într-un context pur romantic, transmite în egală măsură pasiune, frumuseţe, dramatism, eleganţă și o umanitate profundă.

Distribuția: Aurelia Florian – Violetta Valéry, Mihai Irimia – Alfredo Germont, Valentin Marele – Giorgio Germont, Carmen Topciu – Flora Bervoix, Claudiu Bugnar – Gastone, Alexandru Aghenie – Baronul Duphol, Paul Tomescu – Marchizul d’Obigny, Ștefan Schuller – Dr. Grenvil, Sonia Hazarian – Annina, Dan Ionescu – Grădinarul, Adrian Stănilă – Cameristul. Își dau concursul Orchestra, Corul și Baletul Operei Brașov. La pupitrul dirijoral se va afla maestrul Traian Ichim. Regia artistică a spectacolului este semnată de Dimitrie Tabacaru. Scenografia: Rodica Garștea. Coregrafia: Nermina Damian. Asistent regie: Valentina Mărgăraș. Dirijor cor: Dragoș Cohal. Regie scenă: Silvia Papadopoulos.

Eveniment susținut cu sprijinul Primăriei Municipiului Brașov.


Mosii de Arhangheli.Targ cu mesteri si anticari


Muzeul Țăranului marchează sfârșitul toamnei și ultimele zile de dulce înainte de intrarea în Postul Crăciunului invitându-și publicul la Târgul cu meșteri și anticari, Moșii de Arhangheli, unde, timp de trei zile, de vineri, 6 până duminică, 8 noiembrie 2020, de la orele 10 de dimineață până la 6 seara, 50 de meșteri, anticari și artiști vin din toată țara cu tot ce au realizat ei mai minunat peste an. Vor fi de târguit: obiecte din ceramică, țesături, icoane, podoabe, obiecte din lemn.

De-ale gurii puteți găsi: miere, prăjituri, turtă dulce, plante de leac, țuică, sucuri naturale, fructe și legume.

Vă invităm să redescoperiți frumusețea gesturilor ce stau mărturie în lucrurile meșteșugite deopotrivă de țărani, artizani și artiști.

Prețul biletului de intrare la târg: adulți – 8 lei; pensionari – 4 lei; elevi și studenți, posesori ai cardului Euro 26, în vârstă de până la 30 de ani, persoanele adulte cu handicap mediu sau ușor – 2 lei
Coordonatorii târgului: Oana Constantin și Simona Hobincu

Sâmbătă, înainte de Hranghel, se fac moși. De Hranghel fiecare om trebuie să aprindă o lumânare care îi va fi „lumina de veci“ în lumea de dincolo. Finii merg cu colăcei la nași. Se amestecă berbecii cu oile. În acest scop se face turta areților (berbecilor) care se aruncă între oi. Dacă ea cade cu fața în sus, oilor le va merge bine. Se serbează „cu desăvârșit nelucru“. Irina Nicolau


Icoane romanesti vechi, adjudecate la licitatie


Icoane rare de colecţie din vremea lui Constantin Brâncoveanu, Petru Movilă sau Neagoe Basarab au fost adjudecate, joi seara, la Licitaţia de artă tradiţională din colecţia unui important colecţionar bucureştean, organizată online de Artmark.

Cel mai bine vândut lot al sesiunii a fost icoana pe lemn „Răstignirea Domnului”, de şcoală românească, realizată în epoca lui Neagoe Basarab, primele decenii ale secolului al XVI-lea. Piesa muzeală, de colecţie, a fost adjudecată la 8.000 de euro.

Între loturile adjudecate la sume ridicate s-au numărat şi icoana pe lemn „Sfântul Arhanghel Mihail”, de şcoală moldovenească, realizată în epoca Movileştilor, în prima jumătate a secolului al XVII-lea, la 3.500 de euro, icoana pe lemn „Sfântul Nicolae”, de şcoală românească, realizată epoca lui Matei Basarab, prima jumătate a secolului al XVII-lea, la 3.000 de euro, icoana pe lemn cu riză din argint „Sfântul Ioan Botezătorul – Îngerul deşertului”, de şcoală grecească, realizată în epoca lui Constantin Brâncoveanu, sfârşitul secolului al XVII-lea, la 6.000 de euro, icoana împărătească pe lemn „Iisus Hristos Împărat şi Mare Arhiereu”, de şcoală grecească, realizată în 1780, (din colecţia Scarlat Lambrino), la 6.500 de euro, icoana împărătească pe lemn „Sfântul Gheorghe ucigând balaurul”, de şcoală grecească (atelier Muntele Athos), jumătatea secolului al XVIII-lea, la 6.000.


”Irina” de Nicolae Tonitza, adjudecata la 120.000 de euro


Lucrarea „Irina” semnată de Nicolae Tonitza, cea mai bine cotată la licitaţia de toamnă, organizată online de Artmark joi seara, a fost adjudecată la 120.000 de euro. Alte două lucrări de Tonitza au fost cumpărate la sume mari. „Nud văzut din spate” şi „Curte la Mangalia” (Cofetăria lui Delureanu) au fost adjudecate la 70.000 de euro, respectiv la 37.500 de euro, potrivit Agerpres.ro.

Trei opere realizate de Nicolae Grigorescu au fost şi ele vândute la sume ridicate. „Ţărăncuţă cu mărgele albastre” a fost cumpărată la 95.000 de euro, „Ţărăncuţă cu fuior”, la 42.500 de euro, iar „Mocan cu turmă”, la 35.000 de euro.
O altă lucrare bine vândută a fost „Interior cu garoafe” de Ştefan Luchian, la 95.000 de euro.

Între loturile adjudecate la sume ridicate s-au mai numărat: „Dalii şi caiet oranj” de Thedor Pallady, la 40.000 de euro; „Ceainic şi ştergar” de Gheorghe Petraşcu, la 35.000 de euro; „Crizanteme albe” de Nicolae Tonitza, la 30.000 de euro; „Marină” de Adrian Ghenie şi „Suveniruri din Paris” de Max Herman Maxy, fiecare la 28.000 de euro; „Ursăreasa” de Nicolae Tonitza şi „Interior la Viforâta” şi „Cană cu crizanteme” de Gheorghe Petraşcu, fiecare la 24.000 de euro; „Peisaj la Balcic” de Victor Brauner, „Natură statică cu toporaşi şi lămâie” de Theodor Pallady şi „Grădina cu nalbe” de Nicolae Tonitza, fiecare la 22.000 de euro; „Interior la Târgovişte” de Gheorghe Petraşcu şi „Peisaj din Brăneşti” de Ion Ţuculescu, fiecare la 20.000 de euro; „Biserica de Vlaici” de Camil Ressu, la 19.000 de euro; „Natură statică cu porumbel şi ceas de buzunar” de Theodor Pallady, la 18.000 de euro; „Chivuţă cu pipă” de Nicolae Vermont şi „Început de toamnă” de Alexandru Ciucurencu, fiecare la 16.000 de euro; „Natură statică cu mere şi flori de câmp” de Samuel Mutzner, la 15.000 de euro; sculpturile „Împreună” şi „Dans” de Marcel Guguianu, la 32.500 de euro, respectiv la 22.000 de euro.

De asemenea, a fost cumpărată lucrarea „Vorniceasa Smaranda Manu” de Mihail Topler – cel mai mare portretist al boierimii – la 19.000 de euro.

Opera provine din colecţia urmaşilor lui Constantin George Manu, fost ambasador la Londra şi Istanbul. Aceasta a fost confiscată de regimul comunist, depozitată la Muzeul Naţional de Artă al României, de unde a fost transferată în 1966 la Muzeul de Artă din Bacău, pentru ca ulterior, după un proces de retrocedare de lungă durată, să fie restituită moştenitorilor de drept din familia Manu.


Top 100 artisti care au imbogatit colectionarii


Piața de artă prosperă, prețurile record sunt atinse în mod regulat și apoi din nou depășite de alte opere de artă, mai importante, semnate de artiștii ce devin din ce în ce mai cunoscuți. Procesul este continuu susținuți de colecționari, pasionați de artă ori pur și simplu investitori, care ajung fericiții proprietari legitimi ai acestor valori. Comorile de artă, adunate în colecții valoroase, aduc posesorilor nu doar capital material și o inspirată investiție în vremuri tulburi, ci și educațional și spiritual, precum și, nu în ultimul rând, o implicare în conservarea și promovarea patrimoniului cultural național.

După – probabil – cel mai obiectiv dintre criterii, acela al valorii publice de adjudecare a operelor de artă, conform istoricului tranzacțional al caselor de licitații românești și internaționale, a fost realizat un top al artiștilor a căror lucrări au fost achiziționate de către colecționari români sau străini.

Precum în alte privințe, cumva simptomatic, în topul valorii adjudecărilor se află lucrări ale maeștrilor români stabiliți în străinătate ori care au creat în străinătate și, oricum, licitate în străinătate. Detașat, pe locul întâi în Topul 100 Mari Maeștri ai Artei Românești se află celebrul Constantin Brâncuși, primul sculptor modern, a cărui extraordinară lucrare „La Jeune fille sophistiquée” a fost adjudecată pentru 52,9 milioane de euro. Acest singur exemplar în bronz al portretului stilizat făcut de Brâncuşi scriitoarei şi activistei anglo-americane Nancy Cunard a fost vândut la New York de către casa de licitații Christie’s în 2018.

În ultimii ani, atenția colecționarilor s-a îndreptat și către artiștii contemporani români a căror creație s-a ridicat, deseori, la standardele pieței internaționale. Astfel, prețul obținut la o licitație Christie’s din Londra l-a urcat pe cel mai râvnit artist român contemporan, Adrian Ghenie, pe a doua poziție a topului, cu lucrarea „Nickelodeon”, adjudecată în octombrie 2016 pentru aproximativ 7 milioane de euro. Tabloul, care a fost expus în 2016 la Muzeul Național de Artă Contemporană, a depășit cu mult estimarea casei Christie’s, care evaluase lucrarea la 1-1,5 milioane de lire sterline. De notat că recent, luna aceasta, în 6 octombrie, o lucrare de Adrian Ghenie din seria Lidless Eye, deconstruind portretul pictorului Van Gogh, a fost adjudecată de Sotheby’s la Hong Kong cu peste 5 milioane de euro.

Operele de artă ale artiștilor români care au trăit în străinătate au obținut cote înalte și au fost vândute pentru prețuri record datorită, printre altele, numărului mai mare al celor care investesc în artă. Exemplu este și cel de-a treilea artist din top – pictorul suprarealist Victor Brauner, care, până la apariția lui Ghenie în licitațiile publice, a ocupat al doilea loc în topul artiștilor români. „Cazul straniu al domnului K” a fost achiziționată la Paris, în aprilie 2003, pentru suma de 700.000 de euro.

Locul al patrulea în topul celor mai valoroși artiști vizuali români îi revine lui Carol Popp de Szathmari, a cărui lucrare „Tipologii și costume” a fost vândută la o licitație Sotheby’s din Londra, în 1999, pentru 624.699 de euro. Szathmari este urmat, pe locul cinci, de Dimitrie Chipăruș, unul dintre cei mai îndrăgiți sculptori și decoratori europeni Art Deco. „Les girls” a ajuns într-o colecție privată pentru 590.240 de euro, după adjudecarea de la Sotheby’s din New York în 2007. Cea de-a șasea poziție în top este ocupată de Reuven Rubin, născut la Galați, a cărui operă „The Road to Meron” a fost adjudecată tot la Sotheby’s din New York, în 2015, pentru 475.592 de euro.

Andrei Cădere, de origine poloneză, ce a studiat și creat, într-o consistentă perioadă artistică, și în România, devenit apoi unul dintre cei mai importanți protagoniști ai artei conceptuale, ocupă în top locul șapte. Lucrarea „Untitled (A1200030)” a fost vândută pentru 420.000 de euro, anul trecut, de către casa de licitații De Vuyst din orașul belgian Lokeren.

La Budapesta, la casa de licitații Virag Judit, „Marele circ” al artistului Vilmos Aba-Novak (maghiar stabilit la Baia Sprie) a fost adjudecat pentru 381.600 de euro, ocupând astfel locul opt în clasament, urmat de Amedeo Preziosi, artist maltez de origine, pictor romantic de vedute balcanice (itinerant prin România, primul pictor al Bucureștiului), pe locul 9. „Suvenir” se vinde, în 2009, la Londra, de către casa de licitații Bonhams, pentru 362.112 de euro.
Piața de artă românească a crescut de aproape 8 ori în ultimii 5 ani (din 2016), în cât privește numărul de colecționari, exprimat în participanți la licitațiile organizate în România – la momentul de față doar online. Preferințele colecționarilor care și-au îmbogățit colecțiile cu opere de artă se îndreptă, în continuare, către arta de patrimoniu și marii maeștri ai artei românești. În topul tranzacțiilor de pe piața românească de artă rămân Nicolae Grigorescu, Ștefan Luchian și Nicolae Tonitza.

Cea mai valoroasă adjudecare petrecută, până în acest moment, în piața de artă din România, datează din octombrie 2018, pentru o pânză de mici dimensiuni a pictorului național Nicolae Grigorescu: „Țărăncuță cu basma albă” a stabilit un nou record pentru autor, fiind adjudecată pentru 340.000 de euro, la casa de licitații Artmark (detronând fostul record, de 320.000 de euro, tot pentru o lucrare de Grigorescu, adjudecată în decembrie 2016).
Denumit și pictorul florilor, Ștefan Luchian a dat o semnificație și o valoare aparte fiecărei culori așternute pe pânzele sale și se plasează pe locul secund în topul preferințelor colecționarilor români. Astfel, în 2013, opera acestuia „Două fete” a fost adjudecată pentru 300.000 de euro.

Încântătoare și fascinantă, opera maestrului Nicolae Tonitza este, de la an la an, mai apreciată și râvnită de către colecționari. Dovadă stă tranzacționarea operelor semnate de pictorul universului copilăriei, – la prețuri din ce în ce mai ridicate. Pictura sa de mari dimensiuni, provenind din colecția retrocedată dr. Iosif Dona, „Nud în iatac” a fost adjudecată tot de casa de licitații Artmark, în 2011, pentru 290.000 de euro.
Topul complet al artiștilor români este public aici și cuprinde cele 100 de nume ale maeștrilor cei mai tranzacționați, numele operei, prețul și locul unde a fost adjudecată.


Targul de Sanmedru, de antichitati taranesti, 23 – 25 octombrie 2020, la Muzeul National al Taranului Roman


Muzeul Național al Țăranului Român vă așteaptă, începând de vineri, 23, până duminică, 25 octombrie 2020, între orele 10 și 18, la Târgul de Sânmedru – de antichități țărănești, la care vor participa aproximativ 40 de colecționari din toată țara cu lucruri vechi, de colecție. Puse unele lângă celelalte, obiectele prezentate la târg formează o poveste frumoasă și impresionantă din viața rurală, din vremuri care încep cu „a fost odată ca niciodată”.

Vizitând acest târg, veți avea o imagine vie a ceea ce a însemnat gospodăria țărănească în ansamblul ei, invitându-vă să salvăm împreună obiectele de la uitare și degradare și să le reintroducem într-un circuit al civilizației urbane contemporane.

În cadrul târgului de la Muzeul Țăranului, veți putea admira și cumpăra:
-piese de costum țărănesc,
-țesături de interior (covoare, ștergare, fețe de pernă și fețe de masă),
-icoane pe lemn și pe sticlă, cruci, pristolnice, podoabe,
– mobilier crestat, pictat (lăzi de zestre, mese, scaune, blidare, lingurare, dulapuri),
– ceramică, donițe, vase din lemn, putinei, căuce,
– furci și roți de tors, fuse, vârtelnițe,
– felinare, ceasuri, candelabre, piulițe și râșnițe de alamă, dar și publicații socio-etnografice din perioada interbelică, bancnote vechi, timbre cu subiecte etnografice…

Alături de anticari, Galeria de Artă Țărănească scoate în curte obiecte care mai de care mai încântătoare: haine de sărbătoare, ștergare din bumbac, scoarțe, lepedeie și fețe de masă; ploști, ulcioare, căni, farfurii; obiecte din lemn: linguri, casete, scaune; ouă încondeiate; icoane pictate pe lemn sau pe sticlă, împletituri și alte meșteșuguri.

Vizitatorii sunt invitați să răsfoiască, să citească și să-și îmbogățească biblioteca cu publicațiile Muzeului: cărți cu teme etnologice, cărți-obiect, albume ori revista Martor.

De asemenea, îmbiem publicul cu prăjituri, turtă dulce, cozonaci și miere, dar și cu bragă sau țuică. Nu vor lipsi nici plantele de leac sau ghivecele cu flori.

Prețul biletului de intrare la târg: adulți – 8 lei; pensionari – 4 lei; elevi și studenți, posesori ai cardului Euro 26, în vârstă de până la 30 de ani, persoanele adulte cu handicap mediu sau ușor – 2 lei

Coordonatorii târgului: Oana Constantin și Simona Hobincu

”Sfântul Dumitru sau Sânmedru este stăpân peste iarna care vine. Jumătate de an stăpânește Sfântul Gheorghe și cealaltă jumătate el. Este ziua soroacelor pentru tot felul de înțelegeri între slugi și stăpâni, chiriași și proprietari, cei care dau și cei care primesc bani împrumut. Împlinirea sorocului e prilej de petrecere și de ceartă. Nu se lucrează de Sfântul Dumitru – deloc. Stânele se desfac și oile pleacă la vale. Ca să afle cum va fi timpul, ciobanii întind un cojoc. Dacă se așază pe el o oaie neagră, iarna va fi blândă, dacă oaia e albă, iarna va fi cu multă zăpadă.” Irina Nicolau, Ghidul sărbătorilor românești, București,
Editura Humanitas, 1998.

Legenda spune că Dumnezeu i-a chemat la El să le încredințeze cheile vremii, pe Sângeorz și Sâmedru: „Iaca de acum vă încredințez vouă cheile vremii și la porunca mea aveți să închideți mai devreme sau mai târziu, vremile anului. Sfinții au primit cheile și unul a plecat în dreapta, și unul în stânga. Când se aude troncănit de broaște, Sângeorzul întinde mâna și ia cheile din mâna lui Sâmedru, și mereu închide iarna cu o cheie, iar cu cealaltă deschide primăvara, vremurile bune, căci prin glasul broaștei a primit o veste și poruncă de la Dumnezeu. Când păsările călătoare sunt duse de la noi, când nu se mai aude troncănit de broască, Sâmedru întinde mâna și primește cheile de la Sângeorzul, apoi cu grabă închide vremea bună cu o cheie și cu cealaltă deschide iarna. Ei poartă cheile la brâu, ca nu cumva să le fure cineva din ușile vremii și să se joace cu vremea cum le place.” Simion Florea Marian, Sărbătorile la români. Studiu etnografic, București,
Editura Fundației Culturale Române, 1994.

Vă rugăm să respectați normele de distanțare și să manifestați responsabilitate față de sănătatea dumneavoastră și a celorlalți.


Record de vizitatori la expozitiile Muzeului National de Istorie a Romaniei


Muzeul Național de Istorie a României (MNIR) a avut onoarea și bucuria de a participa la cea de-a 27-a ediție a Festivalul Internaţional de Artă EUROPALIA, ediție dedicată României. Proiect cultural de mare anvergură, Europalia România s-a desfășurat în perioada 2 octombrie 2019 – 2 februarie 2020 , cu unele evenimente prelungite până în aprilie 2020, în Belgia. Participarea României la Festivalul EUROPALIA a fost asigurată de Institutul Cultural Român (ICR), în parteneriat cu Ministerul Afacerilor Externe, Ministerul Culturii și Secretariatul General al Guvernului.

MNIR a coordonat, în acest prestigios cadru, realizarea a două mari proiecte expoziționale: „Dacia Felix. The Glorious Past of Romania“/„Dacia Felix. Trecutul glorios al României”, la Muzeul Galo-Roman din Tongeren (19 octombrie 2019 – 26 aprilie 2020) și „Originile Europei. Civilizații preistorice între Carpați și Dunărea de Jos“, la Muzeul Grand Curtius din Liège (8 noiembrie 2019 – 26 aprilie 2020). Expozițiile au fost organizate de MNIR, în colaborare cu 35 de instituții de profil din țară, beneficiind de excelenta relație instituțională cu Institutul Cultural Român, cu sprijinul Ministerului Culturii și Identității Naționale și al Ministerului Afacerilor Externe, precum și al organizațiilor belgiene partenere.

Expozițiile au adus în atenția publicului și a specialiștilor unele dintre cele mai valoroase piese arheologice din patrimoniul istoric al României, oferind prilejul unui amplu și inedit periplu prin civilizațiile/culturile arheologice preistorice și antice documentate în cuprinsul spațiului românesc actual. Printre cele mai spectaculoase piese din patrimoniul cultural românesc expuse în cadrul expozițiilor din Belgia se numără: „Gânditorul” și „Femeie șezând” (pereche de statuete descoperite în necropola neolitică de Cernavodă, jud. Constanța, cultura Hamangia, prima jumătate a mileniului V a. Chr.), depozitele de bronzuri de la Apa (jud. Satu Mare) și Ighiel (jud. Alba), datând din perioada mijlocie a epocii bronzului (prima jumătate a mileniului II a. Chr.); podoabe din aur aparținând tezaurelor de la Sarasău (jud. Maramureș) și Hinova (jud. Mehedinți), datând de la finalul epocii bronzului (sfârșitul mileniului II a. Chr.); podoabe din sticlă și chihlimbar din Peștera Cioclovina (jud. Hunedoara), Rhyton-ul din argint descoperit la Poroina Mare, județul Mehedinţi, datând din secolele IV-III a. Chr., o piesă excepţională a orfevrăriei traco-getice, precum și Coiful getic de la Coțofenești, comuna Poiana Vărbilău, județul Prahova, datând din prima jumătate a secolului al IV-lea a.Chr, piesă din aur masiv, cântărind 821,35 grame.

Cele două proiecte expoziționale s-au aflat în topul celor peste 250 de evenimente care s-au desfășurat în cadrul Festivalului Europalia România, înregistrând un număr record de vizitatori. Astfel, în condițiile în care perioada de vizitare a expozițiilor a fost afectată de răspândirea virusului Covid – 19, peste 548.901 de vizitatori direcți și aproximativ 1 000 000 de vizitatori indirecți (prin intermediul rețelelor de socializare și al presei ) s-au bucurat de expozițiile organizate la Muzeul Galo-Roman din Tongeren și la Muzeul Grand Curtius din Liège.

Festivalul EUROPALIA este considerat manifestarea culturală de cea mai mare amploare din Belgia, fiind organizat sub patronajul Familiei Regale a Belgiei, o dată la doi ani, în Belgia și în țări învecinate – Franța, Olanda, Luxemburg și Germania sau Marea Britanie.


Masa Tacerii, Poarta Sarutului si Aleea Scaunelor au intrat in restaurare


Restaurarea operelor lui Constantin Brâncuși a început la Târgu Jiu deoarece Masa Tăcerii, Poarta Sărutului și Aleea Scaunelor au suferit puternic în ultimii ani sub acțiunea ploilor și zăpezii. Intervențiile de urgență pentru curățarea ansamblului artistic vor dura aproximativ o luna și vor fi efectuate de o firma specializată din Suceava. Prioritate vor avea sculpturile din piatră care au fost puternic afectate de intemperii, potrivit stiri.tvr.ro.

În primă fază, sculpturile vor fi curățate deoarece au fost acoperite de mușchi și au început să se înverzească. Pentru a salva operele de patrimoniu restauratorii trebuie să lucreze contracronometru. Apoi vor fi supuse unui tratament de îndepărtare a ciupercilor.

Este doar prima etapă a restaurării operelor lui Constantin Brâncuși. Proiectul este avizat de Ministerul Culturii, iar intervențiile costă 160.000 de lei. Termenul de finalizare este 30 noiembrie.

Ultima oară, sculpturile lui Constantin Brâncuși de la Tg Jiu au fost curățate în urmă cu 7 ani. Atunci poliția a deschis un dosar penal pentru distrugere după ce firma care s-a ocupat de lucrare a folosit pistoale cu jet de apă, ceea ce a dus la degradarea lor. Intervențiile de urgență pentru curățarea ansamblului artistic vor dura aproximativ o luna și vor fi efectuate de o fi


Opera Nationala Bucuresti redeschide publicului Sala Mare de spectacole cu Otello, Carmen si Nabucco


Opera Naţională Bucureşti (ONB) redeschide publicului Sala Mare de spectacole cu trei titluri celebre din repertoriul universal – ”Otello”, ”Carmen” şi ”Nabucco”.

Potrivit unui comunicat al ONB transmis AGERPRES, spectacolele vor fi prezentate vineri, sâmbătă şi duminică.

Astfel, vineri, începând cu ora 19,00, va fi prezentat spectacolul „Otello” (selecţiuni) de Giuseppe Verdi, în regia lui Giancarlo del Monaco. La pupitrul dirijoral se va afla Tiberiu Soare.

Sâmbătă, tot de la ora 19,00, ONB prezintă „Carmen” – Operă în concert (fragmente) de Georges Bizet, în conceptul regizoral al lui Ştefan Neagrău. La pupitrul dirijoral se va afla Vlad Conta.

Duminică, începând cu ora 19,00, publicul ONB va putea vedea spectacolul „Nabucco” (selecţiuni) de Giuseppe Verdi, în regia lui Hero Lupescu. La pupitrul dirijoral se va afla Vlad Conta.

Reprezentanţii ONB anunţă că, în contextul pandemiei, va avea acces la spectacole un număr redus de spectatori, iar reprezentaţiile vor avea o durată mai scurtă.

Biletele pot fi achiziţionate online, de pe site-ul instituţiei şi de la Casa de Bilete a Operei Naţionale Bucureşti.


ROMANIA ROCKS, primul festival literar romano-britanic,la Londra


Ȋn perioada 17 octombrie-13 noiembrie 2020 are loc, la Londra și în mediul online, unul dintre cele mai importante evenimente literare ale anului – Festivalul literar româno-britanic ROMANIA ROCKS, un proiect entuziast și original prezentat în premieră de Institutul Cultural Român din Londra, care aduce laolaltă nume de rezonanță în literaturile celor două țări. Câțiva dintre cei mai celebri autori britanici ai momentului, precum Paul Bailey, AL Kennedy, Deborah Levy, David Mitchell, Ben Okri, Ian Rankin, Elif Shafak, Fiona Sampson și Axel Scheffler,vor fi protagoniști ai programului alături de Ana Blandiana, Magda Cârneci, Ruxandra Cesereanu, Eugen Chirovici, Marius Chivu, Andrei Codrescu, Norman Manea, Ioana Pârvulescuși Matei Vișniec.

Prefațat, pe 30 septembrie, de lansarea The Romanian Riveter, prima revistă britanică consacrată integral literaturii române, festivalul cuprinde o serie de evenimente diverse ce își propun să aducă literatura română mai aproape de publicul cititor din întreaga lume. Interviurile, lecturile și conversațiile din seria Rock Talks vor fi completate, astfel, de un eveniment organizat în colaborare cu PEN România, ce-i reunește pe poeții Svetlana Cârstean, Claudiu Komartin, Radu Nițescu, Andra Rotaru și Radu Vancu, de proiecții de film, o întâlnire cu arhitecta Ioana Corduneanu, dar și de evenimente pentru copii, cu participarea scriitorilor Simona Antonescuși Florin Bican, precum și a ilustratoarelor Mariași Ileana Surducanși a artistei Marlene Stanciu. Tot în cadrul seriei Rock Talks va mai avea loc un eveniment în care traducătorii Philip Boehmși Sean Cottervor vorbi despre munca lor, cu referire la cei doi autori ale căror scrieri le-au transpus în limba engleză: Herta Müller, laureata Premiului Nobel în 2009 și Mircea Cărtărescu, nume de referință în cultura română. Programul festivalului va mai cuprinde un eveniment dedicat scriitorilor români stabiliți în Marea Britanie: Ioana Baetica Morpurgo, Stela Brînzeanu, Vica Demici, Cristina Mureșan, Simona Nastac, Anda Vahnovan, Andreea Scridon, moderat de jurnalista Paula Erizanu, o întâlnire cu autori britanici ce locuiesc în România, moderată de scriitoarea Bronwen Riley, un atelier de traducere organizat în parteneriat cu British Centre for Literary Translation, cu participarea traducătorilor Jozefina Komporaly, Diana Manole, Philip Ó Ceallaigh, Gabi Reigh, Andreea Scridon, Adam Sorkin și Lidia Vianu, precum și atelierul Publishing Romania, ce reuneşte reprezentanți ai editurilor din România și Marea Britanie. Festivalul se va încheia, pe 13 noiembrie, cu un concert rock al trupei Publika.

ROMANIA ROCKS este o inițiativă a ICR Londra sub conducerea Magdei Stroe, directorul festivalului, și este curatoriat de jurnalista britanică Rosie Goldsmith,directorul artistic și de Gabriela Mocan,antreprenor cultural și producătorul creativ al festivalului. Toate evenimentele vor fi filmate de London Video Storiesși vor putea fi accesate gratuit pe canalele de comunicare ale celor două organizații partenere, ICR și European Literature Network. Cărțile autorilor incluși în program vor putea fi achiziționate de la cele două librării partenere: The European Bookshop (pentru cărți în limba engleză: shorturl.at/gnqsx) și Cărți Românești (pentru cărți în limba română: https://cartiromanesti.co.uk/gb/)

Magda Stroe, coordonator al activității ICR Londra și director al festivalului Romania Rocks: „Spre deosebire de muzică și film și în ciuda calității ei remarcabile, literatura română este mai puțin cunoscută în spațiul anglo-saxon. Romania Rocks este stimulentul ideal pentru un public care apreciază descoperirile culturale vibrante. Promitem că s-a muncit mult pentru ca fiecare eveniment de pe agendă să devină o ocazie cu adevărat remarcabilă. Chiar înainte de a începe să întindem covorul roșu pentru unii dintre cei mai admirați autori ai epocii noastre, am vrea să mulțumim European Literature Network, directorului artistic Rosie Goldsmith și echipei festivalului pentru felul entuziast în care ni s-au alăturat pentru a promova literatura română. Let’s rock!”

Rosie Goldsmith, director artistic al festivalului Romania Rocks: „Ambiția noastră prin cele două proiecte – revista Romanian Riveter și festivalul Romania Rocks – este de a aduce în luminile rampei literare una dintre cele mai frumoase și creative țări din Europa, pe care am vizitat-o imediat după Revoluția din 1989 în calitate de reporter al BBC. M-am îndrăgostit iremediabil. Festivalul și revista sunt premiere; este pentru prima oară când un număr atât de mare de autori români și britanici se întâlnesc într-un dialog creativ. Sunt foarte mândră de ce am reușit să realizăm în ciuda multor dificultăți din această perioadă de pandemie și le sunt recunoscătoare tuturor celor implicați.”

Gabriela Mocan, producător creativ al festivalului Romania Rocks: „Ȋn 2013, când m-am alăturat echipei Institutului Cultural Român din Londra, urmând a organiza numeroase programe culturale pentru următorii șase ani, lectura era una dintre marile mele pasiuni. Literatura română a devenit, mai apoi, principala preocupare, obiectivul acțiunilor mele fiind acela de a o aduce în prim-planul scenei literare europene prin realizarea unui eveniment de impact care să atragă cititori din întreaga lume, celebrându-i autorii atât de înzestrați. Sunt bucuroasă și onorată să transform visul în realitate prin aceste proiecte îndrăznețe, dezvoltate alături de o echipă entuziastă și profesionistă. Acum pot oglindi cu mândrie cuvintele Virginiei Woolf: Cuvintele trăiesc în minte, nu în dicționare!”

Agenda festivalului, incluzând lista completă a evenimentelor și a protagoniștilor, este disponibilă la www.icr-london.co.uk, www.icr.ro și www.eurolitnetwork.com

Publicția The Romanian Riveter este disponibilă gratuit la adresa https://www.eurolitnetwork.com/the-romanian-riveter/

Canalele de social media relevante sunt: @RCILondon @eurolitnet #RomaniaRocks

NATURA EVENIMENTELOR: din cauza pandemiei Covid-19, nu toți autorii vor putea călători la Londra pentru festival. Când acest lucru nu este posibil, participarea lor va fi mediată de tehnologie. Evenimentele au loc în 1 Belgrave Square, în prezența unui public restrâns și care s-a înregistrat în prealabil. Toate evenimentele vor fi filmate și, ulterior, vor fi transmise gratuit pe canalele online.

Festivalul literar își ia numele de la faimoasele pietre vii ale României, fenomen geologic uimitor cunoscut sub numele de trovanți. De aici a pornit ideea unui logo distinct. Aceste roci sunt o metaforă pentru literatura vibrantă și originalăa României, dar și pentru un festival care își propune să abordeze,alături de autorii români și britanici, câteva dintre„pietrele de temelie” ce constituie teme actuale ale lumii contemporane, de la mediul înconjurător la cultură, sănătate, tehnologie și, desigur, puterea transformatoare a povestirii. Poate literatura să înțeleagă traumele și provocările actuale și să ne lumineze viețile?


Achizitie de arta la MNAC: 2.600 de lucrari validate, pentru aproape 48 milioane de lei


Dosarele a 443 de artişti, care au oferit spre cumpărare un număr de 2.600 de lucrări, cu o valoare totală de 47.822.000 lei, au fost validate de Comisia tehnică în cadrul procedurii de achiziţii opere de artă MNAC 2020.

Potrivit Muzeului Naţional de Artă Contemporană (MNAC), depunerea dosarelor în cadrul sesiunii de achiziţii lucrări de artă pentru colecţia MNAC s-a încheiat, conform regulamentului, pe 30 septembrie, la ora 17,00.

„Acest bilanţ de parcurs demonstrează încă o dată atât efervescenţa scenei artistice din România, cât şi necesitatea sprijinirii acesteia în mod constant cu stimulente diverse, între care achiziţiile de lucrări sunt doar una dintre posibilele formule. (…) În continuare, activităţile juriului şi ale Comisiei de negociere se vor desfăşura conform calendarului, până la comunicarea publică a listei lucrărilor achiziţionate”, se arată într-un comunicat postat pe pagina de Facebook a MNAC.

Muzeul Naţional de Artă Contemporană anunţa în august lansarea primei proceduri de achiziţii publice de artă contemporană din ultimii 12 ani, aceasta urmând să aibă loc în urma suplimentării cu 2.000.000 de lei de către Guvern a bugetului instituţiei muzeale.

Procedura urma a se derula în două faze distincte: selecţia competitivă, urmată de negocierea fără publicarea prealabilă a unui anunţ de participare (procedură distinctă de atribuire) cu fiecare dintre câştigătorii selecţionaţi de juriu.

Juriul, alcătuit conform principiilor deontologice ICOM, este format din 11 membri titulari şi doi supleanţi, iar în structura sa se regăsesc reprezentanţi ai Consiliului Ştiinţific al MNAC, ai universităţilor de profil din Bucureşti şi din ţară, ai sectorului independent, precum şi specialişti desemnaţi de către Uniunea Artiştilor Plastici.


Premiera mondiala semnata in Romania: MINI Cooper SE participa pentru prima data in istorie intr-o cursa de viteza


Proiectul Vitesco Technologies MINI Electric Racing marchează o premieră mondială absolută – prima competiţie de viteză a unui MINI Electric din istorie cu participarea la ultima etapă în Campionatul Naţional de Viteză în Coastă, Trofeul Opel Braşov, în weekendul 9-11 octombrie.

Proiectul urmăreşte pregătirea unui automobil de curse pe baza noului MINI Cooper SE, demonstrând astfel performanţele dinamice MINI, dar şi potenţialul tehnologiei de electrificare a BMW Group. Implicarea Vitesco Technologies – o companie de tehnologie care include soluții de electrificare de 48 de volți, unități electrice și electronice de putere pentru vehicule hibride și full electrice – urmăreşte optimizarea trenului de rulare MINI Cooper SE pentru solicitările în regim de cursă. Automobile Bavaria susţine proiectul cu asigurarea asistenţei tehnice şi pregătirii modelului pentru competiţie, în timp ce Michelin asigură pneurile pentru participări în diverse competiţii.

„Prima cursă pentru MINI Electric Racing marchează startul unei aventuri foarte curajoase. A fost o mare provocare să putem aduce maşina la start, mai ales în aceste vremuri dificile. Suntem încă la începutul proiectului. În acest moment nu avem modificări speciale care să îmbunătăţească performanţele sportive ale modelului, ceea ce arată că, şi în configuraţia de stradă, MINI Cooper SE este un model deosebit de sportiv, competitiv şi care păstrează experienţa „go-kart”. Este clar – spiritul John Cooper este prezent în fiecare MINI model, inclusiv în maşina noastră electrică”, explică Dr. Josef Reiter, Director General BMW Group România.

Maşina s-a aliniat la start cu modificări minime, exclusiv pe partea de siguranţă, absolut necesare pentru o participare într-o competiţie de viteză sub egida Federaţiei Române de Automobilism Sportiv. Modelul MINI Electric Racing nu a beneficiat de nici o modificare de natură dinamică, inclusiv pneurile folosite au fost unele de stradă, dar unele de foarte bună calitate – Michelin Pilot Sport 4. Suplimentar, modificările legate de partea de siguranţă, care au inclus eliminarea scaunelor, banchetei, capitonajelor, dar şi instalarea unui rollcage performant, a scaunelor şi centurilor speciale pentru un automobil de curse, au dus la o reducere de masă de aproximativ 150 kg. „Am dorit în primă fază, la prima noastră participare, să avem o referinţă despre dinamica modelului de serie şi să înţelegem de unde vin principalele provocări pentru un proiect competitiv. Credem că putem aduce o îmbunătăţire de aproximativ 3-4 secunde pe km cu modificări în ceea ce priveşte suspensia, pneurile de competiţie şi managementul termic. MINI este un model agil, mult mai bine pregătit pentru circuitele şi traseele tehnice, nu cele de viteză, nu în ultimul rând şi pentru că modelul electric este limitat, cel puţin în primă fază, la 150 km/h.

Vreau să mulţumesc pionierilor electrici din motorsportul românesc – Kaufland e-Rally Team cu pilotul Sorin Ghişoi, ei au fost una din inspiraţiile pentru proiectul nostru. Sperăm ca anul viitor să aliniem la start un model competitiv şi să oferim alături împreună un spectacol electric în campionat. În acelaşi timp experienţa noastră de pregătire MINI Cooper SE pentru competiţie sperăm să fie inspiraţie şi referinţe pentru viitoare echipe în campionat care pot concura cu acelaşi model”, explică Alexandru Şeremet, manager de comunicare BMW Group România.

O serie de probleme personale au făcut ca pilotul principal al proiectului, Dominic Marcu, să nu poată participa la eveniment. Sarcinile de pilot au fost preluate de Andrei Barbu, care astfel s-a întors în Campionatul Naţional de Viteză în Coastă după o pauză de patru ani. „Am pornit în aventura asta destul de sceptic în privința performanțelor mașinii, mai ales că urma să concurez în Campionatul Național de Viteză în Coastă fără nici un fel de alt test, fără să cunosc mașina și fără să știu la ce să mă aștept. Dar, pe parcursul celor opt urcări pe Drumul Poienii am învățat multe despre mașină, despre puncte forte și cele slabe și am reușit să obținem timpi mai buni cu fiecare urcare, pentru a rămâne în final în jurul a 3 minute și 8 secunde pentru cei cinci kilometri ai etapei. Evident, sunt multe lucruri care pot fi îmbunătățite, iar cel mai important este cel legat de managementul termic al bateriei, pentru a putea avea urcări constante cu maximul de putere pe care mașina îl poate oferi. Aici cred că Vitesco Tehnologies, partenerii din aceast experiment, joacă un rol extrem de important și sunt sigur că vor reuși să găsească o soluție optimă pentru menținerea bateriei și a motorului electric în plaja optimă de temperatură. Partea bună – sau chiar foarte bună – e aceea că MINI nu se dezminte și reușește să transpună acel <> și în varianta electrică, așa că am avut o mașină foarte plăcut de pilotat. Lucru extrem de impresionat, ținând cont că ne-am prezentat la start cu suspensia și frânele de serie, dar și cu anvelope de stradă, un excelent set Michelin Pilot Sport care se comportă impecabil și în regim de competiție, ajungând în temperatura optimă rapid și păstrându-și performanțele de aderență pe tot parcursul traseului. În final, pentru mine a fost o experiență unică, cu repere complet noi, dar am descoperit o mașină electrică ce are potențialul de a deveni cel puțin la fel de rapidă precum modele termice cu puteri similare. Dacă nu chiar mai rapidă, ținând cont de faptul că motorul electric dezvoltă un cuplu foarte bun, disponibil instantaneu,” explică Andrei.

MINI Electric Racing, fără optimizări dinamice, s-a clasat în a doua jumătate a plutonului la finalul Trofeului Opel. Cel mai bun timp pentru urcarea de 5 km pe drumul de Poiană a fost 3:07,478, echivalentul unei viteze de 96 km/h, un rezultat excelent pentru un automobil electric de stradă. În regim de cursă, consumul mediu a atins 50 kWh/100 km pe urcare şi a ajuns la aproximativ 25-30 kWh/100 km beneficiind de regenerarea pe coborâre, astfel încât maşina, cu bateriile de serie, a avut suficiente resurse pentru a acoperi ziua de concurs. A fost pentru prima dată în istoria competiţiei când două echipaje electrice au terminat cursa, MINI Electric Racing fiind devansat de echipajul Kaufland e-Rally Team.

„Etapa a fost foarte valoroasă pentru noi. Am învăţat foarte multe despre consum în regim de competiţie, despre recuperare, management termic, dar şi despre care trebuie să fie următorii paşi în dezvoltarea proiectului. Avem alături de noi parteneri valoroşi care ne vor ajuta să oferim anul viitor spectacol electric pe circuit”, a concluzionat Alex Şeremet.

Vitesco Technologies MINI Electric Racing
Modelul de bază: MINI Cooper SE
Motor electric sincron
Putere maximă: 135 kW- 184 CP
Cuplu maxim: 270 Nm de la 0 rpm
Putere maximă la recuperare: 50 kW
Baterie: Capacitate netă 32.6 kWh, 12 module în T integrate în podea, producător celue CATL
Modificări (în acest moment): eliminare scaune, capitonaje, roll-cage produs de service omologat FRAS, scaune şi centuri pentru competiţie, sistem de stingere incendii, pneuri Michelin Pilot Sport 4


Amenajari in stilul nordic, o alternativa rafinata pentru proprietarii din HoReCa


Stilul scandinav s-a consacrat ca fiind un stil modern, cu linii clare, curate, foarte apreciat în domeniul HoReCa. Aceasta și deoarece este un stil de design caracterizat de termenul danez „hygge”, care este interpretat ca fiind o stare de confort sufletesc. Iar acest concept reprezintă tot ceea ce își doresc oaspeții unui hotel sau ai unui restaurant. Hygge este o modalitate prin care scandinavii caracterizează bucuria lucrurilor simple. Un concept implementat în România de KUMA, apreciat deopotrivă de oaspeți, cărora le oferă confortul dorit, dar și de către contractori care își doresc un aspect modern și suprafețe ușor de întreținut care își păstrează, în timp, caracteristicile.

Conceptele cu blaturi de marmură sau granit pe care se încastrează lavoare din porțelan sunt de domeniul trecutului. Conceptul propus de KUMA încă din anii 2000 este unul în care pe un lavoar cu blat turnat continuu, poți avea la îndemână toate accesoriile necesare într-un hotel. Acest concept are mai multe avantaje:
– Costurile cu privire la accesorii de perete pentru prosop, pahare, etc…, dispar.
– Curățenia se face mai ușor, mai rapid și cu mai puține produse.
– Designul este unul remarcabil, modern, extrem de agreabil.

În ultimii 20 de ani, KUMA a dezvoltat și perfecționat acest concept hotelier, așa cum și-a propus de la început. A introdus în piață ideea ca focus point-ul într-o baie trebuie să fie ansamblul lavoar, cu o coloristică aparte de toate obiectele albe, convenționale din băi.

Unele dintre cele mai recente proiecte KUMA în care pot fi admirate aceste concepte sunt hotelurile Hilton Otopeni, Mirage SPA Eforie Nord, Union Plaza București.

Piața a răspuns favorabil propunerilor KUMA iar moto-ul consacrat pe acest segment a fost “Adaugă o stea hotelului tău, folosind KUMA“. Astfel, lanțuri hoteliere de renume au ales brandul KUMA pentru băi.
Culorile și lumina în stilul nordic

Dominate de nuanțe bogate de gri, bej, negru sau alb conceptele nordice KUMA transcend timpul, având și avantajul de a fi mereu la modă. În plus, pot crea un suport neutru, pe care, se pot adăuga apoi, elemente care țin de personalitatea fiecărui spațiu.
Lumina, este și ea importantă în designul nordic. Iluminatul LED KUMA, montat sub lavoar, vine în completarea unui design unitar și generează o lumină elegantă, difuză, ”hygge”. LED-urile de sub marginea blatului, sunt un detaliu unic, foarte apreciat atât pentru stilul practic, dar și pentru designul deosebit.


Marmura KUMA este soluția ideală pentru cei care își doresc un produs exclusivist, rezistent și ușor de întreținut. În plus, datorită caracterului său unic, marmura KUMA are avantajul de a putea fi vedeta unei băi, sau, dacă se dorește, un element discret, în cadrul conceptului personalizat.
Toate materialele KUMA sunt turnate continuu cu blatul, aspect esențial, mai ales în domeniul HoReCa. Acesta este un atu, deoarece curățarea se poate efectua simplu, rapid și eficient, ceea ce se traduce în economie de timp și produse folosite.

Lavoarele KUMA se remarcă atât la nivel de design, fiind un concept diferit, cât și la nivel de funcționalitate, fiind caracterizate printr-o calitate superioară, autenticitatea mărcii și posibilitatea de a personaliza un întreg concept conform spațiului disponibil și a cerințelor, oricât de exigente.
Portofoliul proiectelor KUMA poate fi găsit pe https://www.kumaromania.ro/portofoliu/.


Picturi romanesti de 200 de ani, scoase la licitatie


Două capodopere ale picturii vechi românești sunt scoase la licitație în cel mai mare eveniment al pieței românești de artă din această toamnă. Operele care înnobilează Licitația de Toamnă – Top 100 Mari Maeștri ai Artei Românești, din 22 octombrie, sunt realizate acum 200 de ani de către cel mai important portretist al boierimii pământene, Mihail Töpler.

Portretele „Vorniceasa Smaranda Manu” și „Marea visterniceasă Smaranda Sturdza-Balș” impresionează prin traseul pe care l-au avut, proveniența completă de la artist la zi, vreme de peste două secole. Colecția de pictură veche a familiei Manu reprezintă cea mai importantă colecție de pictură veche românească, alcătuită de-a lungul unui secol, înglobând în evoluția ei întreaga durată a secolului XIX.

Mihail Töpler este cunoscut mai ales prin seria de portrete feminine realizate în primii ani ai secolului XIX, mare parte dintre acestea reprezintând membri sau rude ale familiei Manu, din diverse ramuri. Portretul în peisaj „Vorniceasa Smaranda Manu”, de dimensiuni remarcabile, cel mai mare din seria portretelor feminine ale lui Töpler, a fost realizat în 1809 și surprinde imaginea vornicesei alături de fiul ei Grigore. Evidente sunt îmbinarea armonioasă a elementelor tipice orientului – bijuteriile, semiluna însoțită de soare – cu cele ale modei vestice – rochia Empire sau maniera în care a fost realizată coafura. Portretul are un preț de pornire de 10.000 de euro.

Opera remarcabilă a urmat un destin aparte, provenind din colecția urmașilor lui Constantin George Manu, fost ambasador la Londra și Istanbul. Aceasta a fost confiscată de regimul comunist, depozitată la Muzeul Național de Artă al României, de unde a fost transferată în 1966 la Muzeul de Artă din Bacău, pentru ca ulterior, după un proces de retrocedare de lungă durată, să fie restituită moștenitorilor de drept din familia Manu.

Portretul Smarandei Manu a fost dublat, la vremea realizării sale, de cel al soțului Smarandei, vornicul Mihail
Manu, ce pozează alături de fiica Ecaterina. Portretul-pereche, realizat tot de Mihail Töpler, de asemenea confiscat din mâinile boierești, a fost și acesta retrocedat de Muzeul Național de Artă al României, pus în vânzare și adjudecat în noiembrie 2016.

Și portretul „Marii vistirnicese Smaranda Sturdza-Balș”, fiica marelui logofăt Alexandru Sturdza, beneficiază de măiestria aceluiași înzestrat portretist al boierimii pământene de la 1800. Opera, având un preț de pornire de 10.000 de euro, provine din prestigioasa colecție de pictură românească Smaranda Balș, transmisă ulterior, prin căsătoria Ecaterinei Balș (nepoata Smarandei) cu Leon Gheoca, în colecția familiei Ghika.

Expoziția Licitației de Toamnă – Top 100 Mari Maeștri ai Artei Românești a fost deschisă publicului larg pe 8 octombrie, și poate fi vizitată gratuit la Palatul Cesianu-Racoviță în intervalul orar 10:00-20:00. Expoziția cuprinde aproximativ 200 de capodopere semnate de cei mai valoroși pictori români din toate timpurile – Grigorescu, Luchian, Tonitza, Pallady, Petrașcu etc. (după criteriul dezirabilității acestora în piața de artă), toate urmând a fi vândute prin licitația de joi, 22 octombrie, care se va desfășura online pe platforma Artmark Live.


Mituri si adevaruri despre nutritie. Doi specialisti de top vorbesc despre alimentatie si viata sanatoasa


Încurajarea activității fizice contribuie la prevenția bolilor cronice. Cu toate acestea, activitatea fizică este doar o piesă din puzzle-ul unui stil de viață sănătos.

Adoptarea unei alimentații sănătoase adecvate stilului de viață este la fel de importantă. Ce înseamnă alimentație sănătoasă adecvată unui stil de viață obișnuit?

„Alimentația sănătoasă ar trebui să fie adaptată stilului de viață al fiecărui om, nevoilor lui de nutrienți și de calorii. Nevoile energetice pot fi determinate cu ajutorul medicului nutriționist sau, le poți conștientiza, prin fluctuațiile cântarului. La o greutate normală, fluctuația poate fi observată dacă apar 1-2 kilograme în plus, la 1-2 săptămâni. Ideal ar fi ca o persoană cu greutate normală, la 1-2 ani să meargă la medicul nutriționist pentru a calcula necesarul de calorii în funcție de greutate, de vârstă, de activitatea fizică. La fel de importante sunt necesarul de carbohidrați, de proteine, de lipide”, explică Nicoleta Tupiță, nutriționist-dietetician, pentru money.ro.

În multe cazuri, sportivii amatori frecventează mai mult magazinele de suplimente nutriționale pentru sportivi decât sportivii de performanță.

La ce poate duce consumul de suplimente de proteine în exces?

„Persoanele care încep să facă sport automat au impresia că trebuie să ia suplimente pentru creșterea masei musculare. Nu ar trebui să vină cu acest aport. O persoană neangrenată în sporturi de performanță ar trebui să consume zilnic maxim 70 de grame de proteine la o greutate de 70 de kilograme. Iar acest lucru se întâmplă fără suplimente alimentare deoarece alimentația noastră zilnică are la bază mai multe proteine decât avem nevoie prin consumul de: lapte, ouă, carne. Un consum în exces a suplimentelor de proteine, în timp , poate duce la afecțiuni renale și de demineralizare, precum și la o tendință în creștere de acidifiere a organismului”, completează nutriționist-dietetician Nicoleta Tupiță.

Sportivii amatori, persoanele active au nevoie de un antrenament de aproximativ o oră pe zi pentru a avea o masă corporală normală. În acest caz, nevoile nutriționale le sunt acoperite de o alimentație normală, fără a fi nevoie de o gustare în plus sau de un supliment de proteine.

Sportivii de performanță au nevoie de suport nutrițional sub formă de alimente naturale și uneori suplimente pentru a susține efortul fizic intens și frecvent al acestora.

„Chiar dacă nutriția este văzută ca un trend și, de multe ori, o afacere, nevoia cronică de educație nutrițională în România este evidentă în starea de sănatate a populației. Nevoia de educație nutrițională este prezentă în rândul tuturor categoriilor de populație, de la copii, la adulții cu obezitate, dar și în rândul sportivilor amatori și profesioniști. În nenumărate cazuri, sportivii amatori au impresia că pot mânca precum un sportiv de perfomanță, iar sportivii de performanță au nevoie de sfaturi bazate pe dovezi științifice care să-i ajute să atingă înalta performanță. Acest workshop online cotinuă seria noastră de activități care au ca scop educarea publicului larg și a sportivilor”, spune dr. Alin Popescu, medic sportiv, autor și manager medical al Federației Române de Rugby.

În calitate de specialiști în domeniul sănătății, medicul sportiv Alin Popescu și nutriționistul Nicoleta Tupiță, au lansat platforma online Și eu ce mai mănânc? pentru a educa publicul larg în privința adoptării unei alimentații sănătoase. Publicarea cărții „Nutriția sportivilor amatori și profesioniști” în 2020, reprezintă un alt pas spre educarea acelei părți din populație care este angrenată în sportul de performanță sau practică sport la nivel amator.

„Consider că educația nutrițională poate salva vieți și crește campioni. Din experiența mea cu sportivii de performanță, pot spune că în România avem mare nevoie de specialiști în nutriție care să ghideze sportivii spre cele mai bune alegeri nutriționale și să-i ajute să performeze la nivel înalt. Pe latura opusă se află persoanele care fac sport pentru a fi mai sănătoși sau a arăta mai bine. Sportivii amatori sunt bine documentați, dar nu fac ușor diferența dintre necesarul lor nutrițional prin comparație cu al unui sportiv de performanță care are antrenamente timp de 4 ore pe zi. De exemplu, necesarul de proteine al unui sportiv de performanță poate ajunge până la 2g/kg corp, dar cel al unui sportiv amator va rămâne la aproximativ 1g/kg corp pe zi. Principiul ar trebui să fie: facem sport nu pentru a putea mânca mai mult, ci pentru că organismul nostru este însetat de mișcare.”, spune Nicoleta Tupiță, nutriționist-dietetician și autor al cărții „Nutriția sportivilor amatori și profesioniști”.

Conform unui raport al Organizației Mondiale a Sănătății, în România, doar 30% dintre adulți și 23% dintre copii fac suficientă activitate fizică. Sedentarismul este unul dintre factorii de risc ai bolilor cronice de metabolism, boli care sunt responsabile de mai mult de 90% dintre decesele înregistrate anual în România.

Joi, 8 octombrie, autorii cărții „Nutriția sportivilor amatori și profesioniști”, Dr. Alin Popescu și nutriționist-dietetician Nicoleta Tupiță vor demonta mituri și vor argumenta diferențele dintre nutriția pentru sportivii amatori și cea a sportivilor de performanță, într-un workshop transmis online pe pagina de Facebook „Și eu ce mai mănânc?”.

www.facebook.com/sieucemaimananc.


Muzeul National al Taranului Roman a primit Inaltul Patronaj al Majestatii Sale Margareta, Custodele Coroanei roman


În ziua de 29 septembrie 2020, în cadrul unei ceremonii care a avut loc la Palatul Elisabeta, Majestatea Sa Margareta, Custodele Coroanei române, a acordat Muzeului Național al Țăranului Român Înaltul Patronaj al Majestății Sale.

Reamintim faptul că Muzeul nostru este urmașul Muzeului de Etnografie, de Artă Națională, Artă Decorativă și Artă Industrială, înființat prin Decretul Regal 2.777/13 iulie 1906, devenit, în 1915, Muzeul de Artă Națională Carol I, și s-a bucurat, de atunci încoace, de atenția constantă a regilor României și a Familiei Regale.

În documentul așezat la fundația clădirii care adăpostește Muzeul de la Șosea, Regele Carol I scria:
Dorind a cinsti arta strămoșească cu un adăpost vrednic de însemnătatea sa pentru educarea poporului și întărirea sentimentului patriotic, Astăzi, 17/30 iunie Anul Mântuirei 1912, și al Domniei noastre al 47-lea, […] am pus temelia Muzeului Național, menit să întrunească colecțiile de artă acum răzlețite, spre a lăsa generațiilor viitoare oglinda desăvârșită a întreg tezaurului artistic din cuprinsul pământului românesc, începând cu vârsta preistorică și până în zilele noastre.

Am avut prilejul, în ziua de duminică, 17 iunie 2012, să fim martorii momentului în care ASR Principele Radu a dezvelit placa memorială așezată la intrarea în muzeu, menită să amintească acel moment istoric pentru muzeografia națională, pentru cultura României.

Nu am uitat nici celelalte momente în care Familia Regală a României și-a arătat interesul pentru Muzeul nostru, care, de altfel, a sprijinit, cu bucurie, alcătuirea colecției de artă națională găzduite la Palatul Elisabeta.

Considerăm acordarea Înaltului Patronaj al Majestății Sale Margareta, Custodele Coroanei române, drept o recunoaștere a meritelor tuturor celor care, în ultimii 30 de ani, de la reînființarea Muzeului și de la revenirea sa în locul ce îi era atribuit de drept, încă din vremea Regelui Carol I, au trudit pentru a face din Muzeul Național al Țăranului Român o instituție care să continue strădania întemeietorilor, în frunte cu Alexandru Tzigara-Samurcaș, cel atât de apreciat de toți regii României, pe care i-a slujit cu devotament, până la moarte.


S-a lansat vinul Muzeului Taranului!


Muzeul Național al Țăranului Român, în parteneriat cu Crama Villa Vinèa, a lansat Vinul Muzeului Țăranului. Sub brand-ul MNȚR, propunem cunoscătorilor și doritorilor, trei vinuri: Villa Vinèa Rosé 2019, Villa Vinèa Fetească Regală 2018 și Villa Vinèa Fetească Neagră 2018.

Villa Vinèa Rosé, 2019 – medaliat cu aur, în cadrul International Wine Contest Bucharest 2020 -, Pinot Noir 100%, este un vin corpolent, cu arome intense, un nas de fructe roșii de pădure și o culoare roz pal. Are o aciditate medie și un gust fructat, de citrice, căpșune, cu ușoare nuanțe de mango. Postgustul are o prospețime a sa, în care se simt arome de cireșe de mai, ierburi mediteraneene condimentate și aluzii minerale.

Villa Vinèa Fetească Regală, 2018 este un vin de un galben pai, foarte deschis, cu un nas bine integrat și o mineralitate caracteristică terroir-ului Târnavei Mici. Nasul este delicat, un amestec de fructe albe, de câmp, citrice verzi și iarbă proaspăt cosită. Gustul aduce în prim plan mere și lămâi verzi, cârcei de viță-de-vie, toate urmate de ușoare nuanțe de mentol. Postgustul este proaspăt și răcoritor, cu o ușoară astringență și note amărui, elegante, de grapefruit copt.

Villa Vinèa Fetească Neagră, 2018 este un vin rubiniu deschis, în al cărui nas se simt, în primul rând, fructele roșii și, într-un mod discret, în plan secundar, lemnul de stejar. Gustul este unul de cireșe, vișinată și magiun de prune, cu aluzii subtile de ciocolată neagră și vanilie. Postgustul este proaspăt, bogat în fructe roșii de pădure.

„La Villa Vinèa, creăm vinuri de calitate, care să reprezinte cu mândrie și eleganță cultura locală și terroir-ul Târnavei Mici. Ne bucurăm că etichetele noastre sunt acum disponibile în magazinul de suveniruri al MNȚR și sperăm ca vizitatorii din România și din alte țări – turiștii și expații care trec pragul acestei frumoase instituții – să ia cu ei mostre ale pasiunii noastre pentru calitate și oenologie. Prin astfel de proiecte, realizate cu consecvență, consider că vom reuși, treptat, să ne poziționăm țara drept un producător relevant și apreciat, de vinuri de calitate.”, declară Mircea Matei, Director General al Villa Vinèa.

Crama Villa Vinèa a fost fondată în 2004, în Valea Târnavelor, de către Heiner Oberrauch, proprietarul Salewa Group, care include branduri precum Oberalp, Salewa Sport, Pomoca, Wild Country etc. Cu o suprafață de 70 de hectare, pe care sunt cultivate soiuri locale și internaționale de struguri – Sauvignon Blanc, Riesling, Gewürztraminer, Pinot Noir, Merlot și Kerner -, compania produce în prezent 20 de vinuri, grupate în 3 game: Premium, Selection și Classic. Terroir-ul impresionant, cu cea mai înaltă clasificare din România, metodele de producție și pasiunea celor doi vinificatori, Misi Denes și Celestino Lucin, oenologul anului 2009, conform publicației italiene Gambero Rosso, fac ca vinurile Villa Vinèa să fie extrem de apreciate pentru calitatea, savoarea și mineralitatea lor.

Evenimentul de lansare a avut loc la Clubul Țăranului.

Vinul Muzeului Țăranului poate fi găsit la vânzare la Galeria de Artă Țărănească (magazinul de suveniruri), și poate reprezenta un cadou frumos, elegant și gustos pe care vi-l puteți face sau îl puteți oferi celor dragi.


Ford lanseaza la Craiova Puma ST, cea mai performanta masina produsa in Romania


”Craiova este de astăzi un nou pit stop pe harta Ford Performance, divizia de vehicule de performanţă a Ford Motor Company. Ford lansează cea mai puternică maşină de serie fabricată la noi în ţară, la Craiova. Sigla ST de pe noul Ford Puma produs la Craiova promite mai multă performanţă şi un stil de condus sportiv, şasiu optimizat, 200 CP, pe un automobil de sub 1.400 kg”, a anunţat compania.

Puma ST va fi expusă în premieră pe esplanada de la Cluj Arena, în contextul evenimentului Transilvania Rally 2020 organizat în acest weekend la Cluj Napoca, scrie Money.ro.

”Noul Puma ST nu este doar o premieră la noi în ţară, ci şi în Europa. Este primul automobil care reuneşte celebra dinamică de condus a gamei Ford Performance pe segmentul SUV-urilor compacte”, precizează compania.

Modelul este prevăzut cu tehnologii sportive sofisticate, ce includ un diferenţial mecanic cu alunecare limitată (LSD) şi arcuri cu distribuţie vectorială, oferind posibilitatea selectării mai multor moduri de rulare, inclusiv modul Sport şi – pentru prima dată pe un vehicul Ford Performance – modul Eco.

”Puma ST este echipat cu un motor EcoBoost de 200 CP şi 1,5 litri, care permite o acceleraţie de la 0 – 100 km/h în 6,7 secunde. Şasiul optimizat şi personalizat include o bară de torsiune, o bară stabilizatoare şi configurarea amortizoarelor. Răspunsurile la direcţie sunt cu 25% mai rapide şi frânele cu 17% mai receptive decât cele de pe modelul Puma standard”, mai informează Ford.

Anvelopele Michelin Pilot Sport 4S au fost dezvoltate special pentru a oferi control si stabilitate sporite la niveluri înalte de performanţă.

”Adevăraţii pasionaţi de şofat nu se vor mulţumi cu o experienţă standard, doar pentru că viaţa cotidiană necesită o maşină mai ‘sensibilă’, aşa că principala noastră prioritate a fost să facem în aşa fel încât Ford Puma ST să fie la fel de încântător şi capabil ca orice model ST, fără a sacrifica caracterul practic pe care îl are Puma. Credem că avem cel mai uşor de manevrat SUV de mici dimensiuni din lume. Este un SUV cu adevărat conectat, ce aduce cu sine senzaţia specifică condusului unui model ST. Este o bucurie să îl conduci”, a declarat Stefan Muenzinger, manager Ford Performance, Europa.

Ford Performance a lucrat alături de Michelin pentru a dezvolta o specificaţie specială a anvelopelor care să vină în completarea şasiul îmbunătăţit a lui Puma ST, fără a sacrifica dinamica de condus.

Puma ST este primul SUV de mici dimensiuni din Europa care este oferit cu diferenţial mecanic cu alunecare limitată (LSD), ce optimizează tracţiunea frontală pentru a spori capacitatea de virare şi a minimiza subvirarea, în special la ieşirea de pe viraje.

Puma ST îmbunătăţeşte arhitectura de tip B a Ford pentru a contrabalansa centrul de greutate al vehiculului. Bara de torsiune a suspensiei spate este întărită la 2.000 Nm / grad de torsiune, o creştere de peste 40% comparativ cu Fiesta ST şi 50% comparativ cu Ford Puma standard, cu o bară stabilizatoare de 28 mm integrată în profil U.

De asemenea, direcţia Puma ST oferă un raport de transmitere de 11,4:1 – cu aproape 25% mai rapid decât pe un Puma standard – furnizată de către o fuzetă faţă reproiectată, ceea ce a permis scurtarea bieletei de direcţie şi un raport de transmisie a casetei de direcţie mult mai ridicat, permiţând o virare mai rapidă.

Puma ST este oferit cu aceeaşi transmisie manuală cu şase trepte, cu schimbare lină, asemenea celei de pe Fiesta ST, cu reprize scurte de acceleraţie, ce permit parcurgerea 0-100 km/ h în doar 6,7 secunde şi o viteză maximă de 220 km/h, utilizând jante din aliaj de 19 inch.

Maşina este disponibilă în şase culori de caroserie, Agate Black, Desert Island Blue, Fantastic Red, Frozen White, Magnetic, precum şi culoarea verde Mean Green, special concepută pentru modelul ST.

„Noul nostru Puma ST este practic şi rafinat, cu proporţii de SUV care atrage toate privirile, dar capabil să ofere plăcerea unui hot-hatchback”, a declarat Muenzinger.

Consumul declarat energie/combustibil, emisii CO 2 şi autonomia electrică sunt măsurate în conformitate cu cerinţele tehnice şi specificaţiile regulamentelor europene.


Raport al pietei de arta din prima jumatate a lui 2020, inclusiv perspective 2020-2021, in contextul pandemiei


Institutul de Management al Artei, divizie de cercetare, statistică și educație a grupului Artmark, cunoscută în spațiul public nu doar pentru organizarea de cursuri despre artă și piața de artă, ci și pentru rapoartele regulate de monitorizare a stadiului pieței românești de artă, a lansat recent, împreună cu Asociația Culturală Pangratti, un raport intermediar de piață românească de artă, ce analizează primul semestru al anului curent, tratând evoluția pieței locale de artă în contextul dificil și diferit anului de carantină 2020.
Contextul pandemic a influențat considerabil piața românească de artă, pe de o parte în direcții intuibile – accent pe conectivitate online, raportarea la artă ca mijloc de tezaurizare a valorii banului, scăderea activității galeriilor de artă contemporană – dar și în direcții contraintuitive, precum creșterea unor volume brute de vânzări, comparativ cu primul semestru 2019.

Raportul primei jumătăți de an 2020 propune o incursiune în evenimentele care au dus la continuarea creșterii pieței de artă în ultima perioadă (creștere medie anuală a pieței românești de artă de 22% în perioada 2016-2019) și o explorare a modului în care noua situație globală va produce efecte semnificative și schimbătoare asupra tuturor celor implicați – de la artiști, la galerii și case de licitații, la desfășurarea de evenimente artistice, precum și în procesul de cumpărare și motivația de a investi în artă.

Raportul ia în considerare, în primul rând, prima subperioadă a semestrului, adică lunile de primăvară, influențate profund de incidența măsurilor de prevenire a extinderii pandemiei și de temerea de relaționare socială (raportat la care linile de vară, ce au urmat, au fost marcate de o relaxare a măsurilor de constrângere și, în general, a piețelor).

O succintă survolare a pieței românești de artă indică o întrerupere totală a activității de bază în sectorul pieței primare, a galeriilor, al căror rost esențial este să promoveze arta prin expoziții. Piața, în acest caz, s-a îndreptat către unica soluție permisă și posibilă, aceea de a se organiza în online, prin expoziții, tururi virtuale și licitații online (excepție fericită au făcut casele de licitație ce aveau deja pregătită și funcțională o platformă de tranzacționare online).

Dintre cele șase case de licitație existente în 2019, doar trei și-au continuat activitatea în prima perioadă a pandemiei – A10 (Artmark), Alis și Quadro, fiecare folosind propriile facilități online, dezvoltate funcțional anterior contextului pandemic. Astfel, Licitația Artmark de Primăvară – cel mai mare eveniment al pieței de artă din primul trimestru, nu a fost afectată de contextul pandemic, înregistrând o rată de adjudecare de peste 90% și vânzări de 1,25 milioane de euro – (raportat, spre exemplu, la Licitația Artmark de Primăvară din martie 2019, unde totalul de adjudecare a fost de 1,03 milioane de euro, iar rata de adjudecare de 87,9%.

Iată principalele motive analizate de Raport pentru evoluția pozitivă a vânzărilor de artă din lunile contextului pandemic (cu probabilitatea acestor motive de a se menține cel puțin până la sfârșitul lui 2020):

Motivul factual – buna premisă a construcției anilor precedenți, care nu poate fi înlăturată din calculul volumelor de vânzare curente 2020. Creșterea relativ liniară din ultimii 5 ani de piața de artă, bizuită pe o revenire treptată a economiei, dar și pe o marketare cantitativă a ofertei de artă românească, stă la baza formării audienței licitațiilor din primăvară și vară.

1. Momentul „lucrurilor care contează cu adevărat” – creșterea interesului consumatorului cultural pentru viața sa privată, eventual și resursa suplimentară de timp – a consumatorului cultural, pentru a evalua meritele ofertei de artă, paranteza de timp deschisă de inactivitatea socială impusă, creând consumatorului cultural posibilitatea practică de a nu rata, așa cum se petrecea frecvent, eventualele oportunități ale ofertei de artă curente, apte să îi înfrumusețeze viața – prioritate altminteri, în trecut, frecvent amânată.

2. Lecția crizei trecute – probabil, principalul motiv al continuării trendului crescător de piață încă din primele luni de context pandemic survine atât din lecțiile crizei economice 2008-2010, cât și din instinctele economice de a conserva valoarea banilor în recipiente sigure, în fața posibilității/probabilității unei viitoare inflații, în contextul în care statele ar încerca să facă față nevoii bugetare pe calea creșterii cantității de bani în circulație. În mod tradițional, arta de patrimoniu, aurul, metalele prețioase au jucat, de-a lungul secolelor, în situații similare, în pragul multor crize, interne ori internaționale, acolo unde și performanța financiară a emisiunilor statale este pusă sub semnul întrebării, rol de valori de refugiu, păstrând, până la regularizarea piețelor și până la stabilizarea valorii monedei, valoarea financiară a economiilor, la nivelul dinaintea crizei.

În privința perspectivelor de piață pentru 2020-2021, plecând de la stadiul în care a rămas piața de artă în 2019 și reacțiile la contextul pandemic, Raportul are în vedere câteva evoluții simțitoare, atât la nivel instituțional, cât și la cel al jucătorilor privați. Se preconizează pentru perioada imediat următoare activarea unor forțe și motivații opuse, unele continuând din perioada anterioară, dar încetinite de criză, altele atipice, provocate de așteptări ori nevoi specifice crizei, precum:

Continuarea creșterii pieței – însă atipică și doar parțial organică. Preferarea tezaurizării în fața investiției, așadar a achiziției de risc minim sau zero, sigure, a numelor mari, de patrimoniu – precum Grigorescu, Aman, Luchian, Petrașcu, Luchian, Tonitza, Pallady, Baba, Bălașa etc. Totodată, se va restrânge rolul jucat de galeriile de artă, îndeosebi de cele de artă de patrimoniu și magazine de antichități, în favoarea caselor de lciitații, precum și rolul jucat de galeriile de artă contemporană, în favoarea achizițiilor directe din atelierul artistului ori online din markeplace-uri dedicate.

Progresul digitalizării pieței de artă – pornind de la exemplul celor câtorva platforme de licitare online funcționale, se estimează că următoarea etapă de digitalizare a pieței românești de artă va consta în consacrarea unui (sau unora) mare marketplace online care să preia rol dominant de piață în circa 2-4 ani. O șansă de platformă de tip marketplace pentru toate categoriile de artă o vor avea și casele mari de licitație, dacă sunt avantajate de o clientelă numeroasă și un canal deja funcțional de tranzacționare online.

Liberalizarea cadrului legislativ cu privire la artă – integrarea României în blocul comunitar va concretiza în anii următori modernizări notabile în ceea ce privește transparența inventarelor de bunuri culturale mobile ale muzeelor naționale și locale, aflate în proprietate publică, ce vor deveni accesibile atât cercetătorilor, cât și publicului larg interesat. Totodată, Raportul mizează pe creșterea interesului în direcția punerii în valoare a artei românești, atât prin expoziții și publicații, orientate către justificările interne ale sectorului public, dar și promovarea culturii vizuale românești în străinătate, prin îngăduirea exportului de artă și prin încurajarea procesului de colecționare de artă românească și de către iubitorii de artă străini, susținerea unor programme expoziționale în străinătate și a unor schimburi culturale intereuropene.

Versiunea integrală a ”Raportului privind piața de artă 2020-2021 în context pandemiei” poate fi descărcată AICI


Brandul international Sotheby’s s-a lansat oficial pe piata din Romania


Brandul internațional Sotheby’s s-a lansat, marți, 28 iulie, în România sub numele Romania Sotheby’s International Realty, compania românească devenind cel mai nou membru al celebrei rețele globale. Astfel, Sotheby’s International Realty Affiliates LLC pătrunde pe piața românească prin asocierea cu Artmark Historical Estate, companie ce a aparținut grupului Artmark – cea mai mare platformă de promovare culturală din piața românească de artă, istorie și bunuri simbolice.

Dorind să integreze internațional industria de consultanță imobiliară națională, Romania Sotheby’s International Realty reprezintă un gir pentru viitorul pieței de bunuri culturale și imobile de patrimoniu din România, concentrându-se pe procesul de achiziții de proprietăți istorice și de lux din țara noastră și oferind, la nivel global, accesul la proprietățile reprezentative din România, sub umbrela internațională a diviziei de imobiliare a celei mai vechi case de licitații de artă din lume.

Sotheby’s, înființată în 1744, nu este doar cea mai mare companie globală de artă, dar sub brandul Sotheby’s International Realty se operează, începând cu 1976, și cea mai semnificativă punere în valoare de imobile istorice ori rezidențiale de lux în peste 72 de țări din întreaga lume și cu un volum record de vânzări la nivel global în 2019 de 114 miliarde de dolari.

Artmark Historical Estate, de marti, Romania Sotheby’s International Realty, a fost înființată în 2014, drept asociere între Casa de Licitații Artmark și Constantin Prisecaru, actualul Managing Partner, alături de CEO Monica Barbu, și a ajuns în scurtă vreme cea mai mare companie de consultanță imobiliară specializată în valorificarea rezidențială ori comercială a caselor cu istorie din România. Actualmente, portofoliul Artmark Historical Estate măsoară peste 250 de imobile cu istorie, echipa numărând 6 brokeri specializați.

Constantin Prisecaru, absolvent al Facultății de Istorie, pasionat de istorie, artă și arhitectură, după ce conduce vreme de 9 ani o rețea națională de fashion retail, devine în 2012 director de vânzări regionale în cadrul Artmark, alături de care înființează în 2014 Artmark Historical Estate – un reper al proprietăților de patrimoniu din România.
Cu peste 23 de ani de experiență pe piața imobiliară, între care director de retail al Colliers International Romania până în 2008, iar din 2009 partner local și vicepreședinte al The Advisers/Knight Frank Romania, Monica Barbu a preluat în 2008 funcția de CEO a Artmark Historical Estate.

Artmark Historical Estate, racordată la practicile și spiritul internațional, a fost vreme de 6 ani compania grupului Artmark, având drept obiectiv punerea în valoare a imobilelor istorice, semnificative pentru patrimoniul arhitectural local – castele, plate românești, conace boierești, dar și monumente de arhitectură contemporană, și a contribuit de-a lungul timpului la salvarea, recuperarea și repunerea monumentelor istorice în circuitul economic și cultural, identificând în acest scop investitori români sau străini care să le renoveze, păstreze și folosească.

Prin afilierea la rețeaua mondială Sotheby’s International Realty Affiliates LLC, Artmark Historical Estate dobândește acces la resursele internaționale de expertiză, precum și la cel mai valoros portofoliu mondial de clienți de elită, interesați de rezidențe istorice ori contemporane de lux îndeosebi în marile orașe ale României, în regiunea istorică a Transilvaniei, în arii izolate de frumusețe naturală, precum zonele montane sau Delta Dunării, dar și în zonele românești rustice, cu parfum de tradiție și originalitate. Totodată, afilierea oferă clienților români ai Artmark Historical Estate acces direct la portofoliul rezidențial al rețelei internaționale Sotheby’s de destinații europene de vacanță, (precum cele mediteraneene – Coasta de Azur, Riviera, etc.).


Regizorul Cristi Puiu, in juriul Festivalului de Film de la Venetia 2020


Actriţa franceză Ludivine Sagnier, regizorii român Cristi Puiu şi german Christian Petzold, scriitorul italian Nicola Lagioia, regizoarea britanică Joanna Hogg şi austriacă Veronika Franz, vor alcătui juriul celei de-a 77-a ediţii a Festivalului Internaţional de Film de la Veneţia, prezidat de actriţa australiană Cate Blanchett, relatează AFP.

Organizatorii festivalului, care se va desfăşura în perioada 2-12 septembrie 2020, au anunţat în ianuarie prezenţa actriţei Cate Blanchett în fruntea juriului celei de-a 77-a ediţii a celebrului festival italian.

Juriul a fost completat duminică cu şase membri – trei femei şi trei bărbaţi – între care actriţa franceză Ludivine Sagnier (41 de ani), cunoscută pentru rolurile din „Picături de apă pe pietre încinse”, „8 femei” şi thriller-ul „Swimming Pool”.

Alături de ea se va afla regizoarea austriacă Veronika Franz (55 de ani), remarcată pentru pelicula „Goodnight Mommy” (2014), co-regizată alături de Severin Fiala, un lungmetraj multi-premiat care a reprezentat Austria la Oscar.

Britanica Joanna Hogg (60 de ani) a regizat patru filme, dintre care cel mai recent, „The Souvenir”, a avut premiera la Festivalul de film american Sundance anul trecut.

Reprezentant al „Noului val” al cinematografiei româneşti, Cristi Puiu (53 de ani), şi-a făcut debutul în spatele camerei de filmat în 2001 cu filmul cu buget redus „Marfa şi banii”.

În 2005, cel de-al doilea lungmetraj al său, comedia neagră „Moartea Domnului Lăzărescu”, a avut un succes uriaş şi a obţinut premiul la categoria „Un Certain Regard” la Cannes. În 2020, cu filmul „Malmkrog”, Cristi Puiu a câştigat premiul pentru cel mai bun regizor la secţiunea „Encounters” a Festivalului de la Berlin.

Regizorul german Christian Petzold (59 de ani) a fost premiat pentru „Die innere Sicherheit” (2000), prezentat la Veneţia, „Fantome” (2005) şi „Yella” (2007), ambele prezentate la Berlin.

Născut în 1973 la Bari (sudul Italiei), Nicola Lagioia este autorul a zece romane, eseuri şi povestiri. În 2015, el a obţinut premiul Strega (echivalentul italian al Goncourt) pentru La Ferocia.


Cea mai valoroasa companie romaneasca



Nasdaq, bursa celor mai mari companii de tehnologie din lume, a felicitat compania UiPath, fondată de Daniel Dines şi Marius Tîrcă într-un apartament de pe strada Delea Veche din Capitală, după ce a ajuns la o evaluare de peste 10 miliarde dolari, în urma celei mai recente runde de finanţare, scrie Mediafax.ro

UiPath este primul startup pornit din România care a obţinut statutul de „unicorn”, când a ajuns la o evaluare de 1 miliard de dolari, iar acum este prima companie fondată de români care a devenit decacorn.

Pe Wall Street, la New York, UiPath a pus astfel Bucureştiul pe harta financiară a lumii, evoluţia sa fiind un semnal că lumea are nevoie de automatizare şi soluţii individuale, oferite de inteligenţa artificială.

Daniel Dines, şeful acesteia, a declarat că se pregăteşte pentru momentul când numărul de clienţi ai companiei va ajunge la un miliard.

Potrivit start-up.ro, cu peste 400 de milioane dolari în ARR (venituri anuale recurente), UiPath este una dintre companiile de enterprise software cu cea mai rapidă creștere din întreaga lume, este lider în domeniul RPA, Robotic Processing Automation și ajută firme uriașe să se automatizeze, având printre clienți nume precum Facebook, Google sau Uber.

În ultimul an, UiPath a făcut o serie de achiziții strategice pentru a completa gama de produse pe care le oferă clienților. De exemplu, în toamna lui 2019 anunțau achiția ProcessGold, din Olanda, și StepShot, din Estonia.

ProcessGold este o platformă folosită pentru dezvoltarea de aplicații de business. În portofoliul de clienți se află companii precum Deloitte, KPMG, EY, Porsche, KPN, Philips. StepShot furnizează soluții software pentru Process Documentation, acesta urmând să fie folosite alături de soluțiile UiPath.

”Vă puteți aștepta la mai multe noi achiziții din partea UiPath pe viitor. Vom folosi finanțarea pe care am primit-o în această rundă de tip Series E și pentru noi potențiale achiziții de companii care ne pot ajuta să ne lărgim portofoliul de tehnologii pe care le punem la dispoziția partenerilor”, a precizat Vargha Moayed, Chief Strategy Officer UiPath.

Totuși, așa cum ține să adauge omul responsabil cu strategia de dezvoltare a decacornului românesc, nu vor concentra dezvoltarea doar pe achiziții.

”Una dintre prioritățile noastre este de a face investiții strategice în dezvoltarea capacităților in-house de creare a tehnologiilor și de a atrage cele mai bune talente de pe piață pentru a lucra alături de noi”, ne-a mai spus Vargha Moayed.
Fonduri europene pentru IMM-uri care inovează în domeniul tech

”Aveam în plan listarea la bursă în 2021-2022, când vom fi profitabili. Strategia noastră a fost mereu să ne listăm când suntem profitabili, iar acum în trimestrul al treilea din 2020 vom trece pe profit”, potrivit lui Daniel Dines.


Proiectia filmului ”Maria, regina Romaniei”, la seara filmului romanesc, la Roma


Ambasada României în Republica Italiană, Accademia di Romania – Roma şi asociaţia culturală ProEvent organizează vineri, 24 iulie 2020, ora 21:00, proiecţia filmului „Maria, Regina României”, regizat de Alexis Sweet Cahill, potrivit unui anunț al ambasadei.

Evenimentul va avea loc la Casa del Cinema – Teatrul în aer liber „Ettore Scola” din Roma, iar proiecţia va fi în limba română, cu subtitrări în italiană. Intrarea este liberă, în limita locurilor disponibile.

Filmul „Maria, Regina României” (2019) este o mărturie a zbuciumului, a controverselor, a încleştării minţii şi inimilor. Pelicula este o poveste bazată pe fapte reale care are în prim plan figura marcantă a Reginei Maria, pe fondul unei Românii devastate de Primul Război Mondial. Mult încercată de conflict, ţinută captivă foametei şi deznădejdii, soarta politică a ţării este extrem de incertă. În primăvara anului 1919, Regina pleacă la Conferinţa de Pace de la Paris să-i întâlnească pe cei mai puternici lideri ai lumii şi să lupte pentru o Românie Mare. Îşi salvează ţara, ce nu i-a fost natală, folosind cea mai puternică armă de pe Pământ: iubirea.

Evenimentul face parte din programul de vară „Caleidoscopio” care se desfăşoară în perioada 6 iulie – 14 septembrie 2020 la Casa del Cinema. Prin această iniţiativă Ambasada României în Italia, alături de Accademia di Romania – Roma şi de asociaţia ProEvent, doresc să continue tradiţia filmului românesc la Roma, contribuind la promovarea artei cinematografice române şi a dialogului cultural româno-italian.


Festivalul Vara Magica – violonistul David Lefevre si Orchestra Filarmonicii ”George Enescu”, joi in concert


Orchestra Filarmonicii „George Enescu” va susţine joi, în curtea Ateneului Român, de la ora 20,00, cel de-al doilea concert în cadrul Festivalului Internaţional „Vara Magică”.

Potrivit unui anunț, violonistul David Lefevre va fi solistul şi dirijorul Orchestrei Filarmonicii „George Enescu”, care va avea în program Poloneza în Si bemol major D580 pentru vioară şi orchestră de Franz Schubert, Suita Holberg op.40 de Edvard Grieg, Anotimpurile de Astor Piazzolla, Suita braziliană de Antonio Santana.

Biletele se pot găsi pe www.lanto.ro, www.bilete.ro şi la casa de bilete a festivalului deschisă la Ateneul Român.

Pentru prima dată în aer liber, Festivalul Internaţional „Vara Magică” invită, în perioada 15 iulie – 27 august, pentru a noua vară consecutiv iubitorii de muzică clasică aflaţi în Bucureşti la seria de 14 concerte camerale şi simfonice, ce se desfăşoară, în serile de miercuri şi joi, de la ora 20,00, în Curtea Ateneului Român, sub genericul „Anul Beethoven la Bucureşti”.

Miercuri, 15 iulie, de la ora 20,00, este programat recitalul Ansamblului Cameral Violoncellissimo, fondat de Marin Cazacu.
În program, printre altele, se află: Johann Schrammel – Marş; Georg Friedrich Haendel – Passacaglia; Constantin Dimitrescu – Dans Ţărănescu; Cornelia Tăutu – Da capo; Ramin Djawadi – Game of Thrones; Michael Jackson – Smooth Criminal; Luis Fonsi/Radu Sinaci – Despacito; Freddie Mercury – Bohemian Rhapsody; Mozart/Sinaci – Alla Turca Jazz Rock.

Pe scena din faţa Ateneului vor urca şapte formaţii orchestrale: Orchestra Filarmonicii „George Enescu”, dirijor şi solist David Lefevre, Camerata Regală, dirijor Constantin Adrian Grigore, solistă Rebekka Hartmann – vioară, Orchestra Română de Tineret condusă de Cristian Mandeal, solist Ştefan Cazacu – violoncel, Orchestra Naţională Simfonică a României, solist Cvartetul Wave, dirijor Cristian Mandeal, Romanian Chamber Orchestra, dirijor Cristian Măcelaru, Romanian Sinfonietta Orchestra, dirijor şi solist Alexander Sitkovetsky – vioară şi Kamerata Kronstadt, sub bagheta lui Cristian Oroşanu.

Programul cuprinde şi şapte recitaluri camerale extraordinare susţinute de Ansamblul cameral Violoncellissimo, fondat de Marin Cazacu, de Ansamblul Raro fondat de Răzvan Popovici, de celebra mezzo-soprană Ruxandra Donose, acompaniată de pianistul Sergiu Tuhuţiu, de Cvartetul ARCADIA, de violonistul Alexandru Tomescu şi pianistul Josu de Solaun, de Cvartetul Wave şi de Trio Georgeta Iordache – vioară, Andrei Ioniţă – violoncel, Daria Tudor – pian.

Producător evenimentului este Asociaţia Culturală Lanto Magia Muzicii.


Un nou director la Crowne Plaza


Dan Volentir, Regional Business Development Director al Ana Hotels, compania hotelieră deţinută de familia George Copos, va prelua conducerea hotelului de patru stele Crowne Plaza din Bucureşti, după ce Christine Schillings, care conducea unitatea, s-a alăturat, ca Chief Executive Officer pentru România, grupului educaţional elveţian winsedswiss (World Institute of Service Education), lansat recent de omul de afaceri Duşan Wilms, arată BizBrasov.ro.

Dan Volentir a intrat în compania Ana Hotels în 2005, ca General Manager al Ana Hotels Poiana Braşov, după ce anterior a lucrat pentru Hilton.

Christine Schillings a condus, în calitate de manager general, grupul Ana Hotels România, iar din iunie 2018 a deţinut funcţia de director general al Hotelului Crowne Plaza Bucureşti.


Ministerul Culturii lanseaza Stagiunea Artistica Muzicala Estivala 2020


Ministerul Culturii lansează, începând cu 10 iulie, SAMER 2020 – Stagiunea Artistică Muzicală Estivală a României 2020. Starea de urgenţă şi starea de alertă au generat noi reguli de petrecere a timpului liber, în condiţii speciale. Astfel, instituţiile de spectacol s-au adaptat și au descoperit noi spaţii urbane care să fie utilizate pentru evenimente de care publicul să se poată bucura în siguranţă.

„Îmi doresc ca toţi managerii instituțiilor de spectacol să găsească soluții creative și spații alternative pentru desfășurarea evenimentelor, dar fără a face rabat de la regulile de sănătate. În urma discuțiilor cu managerii de instituții culturale din subordinea Ministerului Culturii am pregătit această stagiune estivală, adaptată situației curente. Va fi o stagiune în aer liber care are potențialul de a atrage public nou. Să nu uităm că artele spectacolului au debutat acum mai mult de 2500 de ani în aer liber şi doar de 500 de ani acestea se regăsesc în spaţiu închis”, a declarat ministrul culturii Bogdan Gheorghiu”.

Stagiunea estivală de muzică şi operă a României 2020 implică 11 instituţii care vor organiza propria stagiune outdoor:

1 Centrul Național de Artă „Tinerimea Română”;

2 Corul Naţional de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”;

3 Filarmonica „George Enescu“;

4 Opera Maghiară din Cluj-Napoca;

5 Opera Naţională Bucureşti;

6 Opera Națională Română din Cluj-Napoca;

7 Opera Naţională Română din Iaşi;

8 Opera Naţională Română din Timişoara;

9 Teatrul Muzical „Ambasadorii”;

10 Teatrul Naţional de Operetă și Balet „Oleg Danovski“ din Constanța;

11 Teatrul Naţional de Operetă și Musical „Ion Dacian“.

Spectacolele organizate de aceste instituții vor fi promovate pe pagina Facebook a Ministerului Culturii sub #SAMER, așa încât publicul să poată avea acces la întregul program de spectacole care vor avea loc în această vară.


Corul Madrigal deschide seria concertelor din Stagiunea estivala 2020


Duminică, 19 iulie 2020, ora 21:00, Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”, dirijat de Anna Ungureanu, deschide seria concertelor estivale cu evenimentul „Hora staccato” – Concert folcloric. Primul dintr-o serie de 5, concertul de vară al Corului Madrigal se va desfășura în aer liber, la Amfiteatru „Mihai Eminescu” din Parcul Național (Lia Manoliu) din București (intersecția străzilor Mihai Coravu și Bvd. Basarabia).
Stagiunea estivală a Madrigalului este organizată în parteneriat cu Centrul Cultural „Mihai Eminescu” al Sectorului 2 din București.

Evenimentul „Hora staccato” îmbină sonoritatea inconfundabilă a ansamblului cu folclorul autentic românesc, aduce pe scenă artiști invitați și crează un spectacol plin de culoare și dinamism, atât sonor cât și ca mișcare scenică.
„Stagiunea estivală Madrigal 2020” se înscrie în cadrul seriei de proiecte naționale SAMER – Stagiunea Artistică Muzicală Estivală a României inițiată de Ministerul Culturii, ce invită spectatorii la evenimente live în aer liber, pe parcursul întregii veri.

„Ne bucurăm să anunțăm deschiderea seriei de concerte ale Corului Madrigal, pentru care am pregătit 5 concerte tematice, cu un repertoriu diversificat, unul pentru fiecare săptămână. Corul Madrigal reușește astfel să fie printre primele instituții concertistice naționale care își reiau activitatea, acum în aer liber, în condiții de siguranță, continuând astfel o tradiție de aproape 60 de ani de a le oferi românilor muzică de cea mai buna calitate și „hrană pentru suflet” în cele mai grele circumstanțe” – a declarat Emil Pantelimon, Managerul Corului Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”.

După Concertul aniversar „Marin Constantin 95”, desfășurat cu public la Muzeul Palatului Cotroceni în luna martie, Corul Madrigal revine cu un spectacol care promovează sonoritățile de inspirație folclorică românească și readucerea acestora în atenția publicului bucureștean, atât prin muzică și prin frumoasele costume cu elemente populare autohtone, cât și printr-o scenografie specială pentru acest eveniment.

„A fost foarte greu să stăm departe de publicul nostru și ne gândim cu emoție și anticipare la această serie de concerte. Pentru prima întâlnire cu spectatorii noștri, am vrut să onorăm creația cu temă folclorică a compozitorilor români, de la Antonn Pann și Gheorghe Bazavan, până la Marin Constantin, Constantin Arvinte sau Cornelia Tăutu și să creăm un eveniment special, plin de speranță și optimism” – Anna Ungureanu, Dirijorul principal al Corului Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”.

Reluarea concertelor și organizarea „Stagiuniii estivale Madrigal 2020” face parte din strategia generală a Corului Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” de a păstra legătura permanent cu publicul și de a genera conținut cultural valoros, atât de necesar românilor, mai ales în perioade dificile. Seria de 5 concerte ale Stagiunii se va desfășura la Amfiteatru „Mihai Eminescu”, în fiecare duminică, de la ora 21:00 (19 iulie, 26 iulie, 2 august, 9 august si 16 august 2020), cu respectarea legislației în vigoare privind desfășurarea evenimentelor culturale cu public. Organizatorii au pregătit pentru public un repertoriu bogat și variat stilistic, diferit pentru fiecare spectacol, precum și o scenografie aparte, specifică evenimentelor Madrigal organizate în ultimii ani.
Amfiteatrul „Mihai Eminescu” din Parcul Național, reamenajat în cadrul Centrulului Cultural cu același nume din Sectorul 2, este un spațiu generos, cu o acustică deosebită, optim pentru desfăşurarea de spectacole şi concerte în aer liber. Având o capacitate totală de circa 3.200 de locuri, oferă ambianța ideală pentru găzduirea acestui tip de eveniment (cu maximum 500 de participanți), cu respectarea normelor oficiale de desfășurare a evenimentelor culturale cu public.

Biletele la spectacolul „Hora staccato” – Concert folcloric din 19 iunie, ora 21:00, pot fi achiziționate pe platforma bilete.ro . Costul unui bilet este de 30 RON.


Trei romance pentru Academia de film americana


Trei cineaste din România – Monica Lăzurean-Gorgan, Bianca Oana şi Mihaela Orzea – au fost invitate marţi să se alăture membrilor cu drept de vot ai Academiei de film americane (AMPAS), instituţia care decernează premiile Oscar, informează AFP şi revista Variety.

Academia de film americană (AMPAS), acuzată constant că este o instituţie prea masculină şi prea albă, a publicat marţi lista cu cei 819 noi membri invitaţi să i se alăture în acest an, compusă din 45% femei şi 36% reprezentanţi ai minorităţilor etnice, scrie Agerpres.ro.

Pe această listă se regăsesc şi trei cineaste din România: Monica Lăzurean-Gorgan (invitată la categoria „documentar” pentru producţiile „Doar o răsuflare”/”A Mere Breath” şi „Chuck Norris vs. Communism”), Bianca Oana (invitată la categoria „documentar” pentru producţiile „Colectiv” şi „Stingeţi becurile”/”Turn off the Lights”) şi Mihaela Orzea (invitată la categoria „efecte vizuale” pentru producţiile hollywoodiene „Ant-Man and the Wasp” şi „The Huntsman: Winter’s War”).

Printre membrii invitaţi se mai află actriţele Awkwafina, Cynthia Erivo şi Eva Longoria, dar şi cineaştii francezi Ladj Ly şi Jeremy Clapin.

Academia de film americană a invitat-o în rândul membrilor săi şi pe actriţa Adele Haenel, simbol al mişcării MeToo în Franţa, după ce artista l-a acuzat în noiembrie 2019 pe regizorul Christophe Ruggia de „atingeri sexuale repetate” în perioada în care ea era adolescentă.

În 2016, după mai mulţi ani de critici usturătoare despre compoziţia juriilor sale, considerate deconectate de societatea reală, Academia de film americană a anunţat că are în vedere o dublare a numărului de femei şi de reprezentanţi ai minorităţilor etnice în rândurile sale până în anul 2020.

„Academia a depăşit aceste două obiective”, se afirmă într-un comunicat publicat marţi de prestigioasa instituţie americană.

Dacă noii membri vor accepta invitaţia (ceea ce se întâmplă aproape în toate cazurile), procentul femeilor din rândul AMPAS va ajunge la 35%, comparativ cu 25% cât era în 2015. Şapte dintre cele 17 categorii profesionale reprezentate la premiile Oscar au recrutat în acest an mai multe femei decât bărbaţi, a subliniat academia în acelaşi comunicat.

Yalitza Aparicio, Zendaya

Este cazul mai ales în categoria actorilor, promoţia de propuneri din 2020 incluzându-le pe Zendaya, Zazie Beetz, Ana de Armas – următoarea Bond Girl -, dar şi pe Yalitza Aparicio, mexicanca amerindiană din filmul „Roma”, pentru care a primit o nominalizare la premiul Oscar pentru cea mai bună actriţă în rol principal.

În ceea ce priveşte „minorităţile subreprezentate”, altfel spus toţi membrii AMPAS care nu sunt caucazieni, numărul lor s-a triplat şi a crescut de la 554 în 2015 la 1.787 în acest an, reprezentând 19% din rândul membrilor academiei.

Pentru a-şi atinge obiectivele, AMPAS a devenit o organizaţie cu un caracter internaţional mai pronunţat în ultimii ani, triplând numărul membrilor săi străini, ajuns de acum la peste 2.100 (dintr-un total de aproximativ 10.000 de membri).

Doar membrii AMPAS pot să desemneze câştigătorii premiilor Oscar şi există multe voci care consideră că această recrutare mai deschisă a reprezentat elementul ce a permis în acest an triumful filmului „Parasite”, primul lungmetraj realizat într-o limbă străină care a câştigat Oscarul pentru cel mai bun film.

Doisprezece membri din echipa acestui film sud-coreean au fost invitaţi de AMPAS să i se alăture începând din 2020. Regizorul peliculei, Bong Joon-ho, este deja membru al Academiei de film americane.

Aproape jumătate din noii membri nu sunt americani şi reprezintă 68 de naţionalităţi diferite.

Pentru a-şi creşte diversitatea, AMPAS a trebuit, de asemenea, să îşi mărească în mod considerabil numărul de membri, de la aproximativ 6.000 în urmă cu câţiva ani la aproape 10.000 în prezent.

Într-o perioadă în care societatea americană trece printr-un veritabil proces de conştiinţă ce vizează trecutul său rasist în urma morţii lui George Floyd, un afro-american asfixiat de un poliţist caucazian, reprezentanţii AMPAS au declarat recent că vor implementa o serie de reguli noi pentru a spori diversitatea selecţiei sale de membri cu drept de vot.


Spectacolul ”Tosca”, duminica, in cadrul proiectului Seri de Opera Online


Spectacolul ”Tosca” de Giacomo Puccini va fi transmis de Opera Naţională Bucureşti, duminică, începând cu ora 18,30, în cadrul proiectului Seri de Operă Online.

Potrivit ONB,înregistrarea va putea fi urmărită online pe site-ul www.operanb.ro/operaonline şi pe pagina de Facebook a Operei, fiind accesibilă publicului pe durata difuzării spectacolului.

Spectacolul este dedicat tuturor donatorilor voluntari de sânge, în cadrul unui parteneriat al ONB cu Centrul de Transfuzie Sanguină din cadrul Ministerului Apărării Naţionale şi cu Centrul de Transfuzie Sanguină al Municipiului Bucureşti.

„De Ziua Mondială a Donatorului de Sânge, le aducem mulţumiri sincere tuturor donatorilor voluntari de sânge pentru gestul lor nepreţuit de a alege să salveze vieţi fără a aştepta o recompensă în schimb şi le oferim un eveniment special, prilej de a creşte gradul de conştientizare asupra importanţei donării de sânge şi de a încuraja cât mai mulţi oameni în acest demers”, se mai arată în anunțul ONB.


Oscar Williams a castigat Campionatul National Digital de Circuit


Oscar Williams a devenit, în mod oficial, primul campion de esports din cadrul Federației Române de Automobilism Sportiv după ce s-a impus la finalul celor 8 runde din Campionatul Național Digital de Circuit Betano 2020, potrivit site-ului Federaţiei Române de Automobilism Sportiv.

După analizarea tuturor contestațiilor și a penalizărilor, pilotul galez a strâns 190 de puncte și a încheiat pe prima poziție în clasamentul general. Reprezentantul CRG România l-a devansat pe Dragoș Simion, de la Willi Motorsport, cu un singur punct.

Pe locul 3 s-a clasat Leo Borlovan, la GP24 E-Sports, cu 148 de puncte.

Cei trei își împart podiumul și la Clasa ESports, acolo unde însă Dragoș Simion a strâns cele mai multe puncte și a devenit campionul clasei, asta și datorită faptului că are cu două prezențe mai mult decât Williams.

Simion, Williams și Borlovan vor fi răsplătiți fiecare cu câte un curs de pilotaj oferit de către școlile acreditate Danny Ungur Racing, Vali Porcișteanu Racing și Raul Badiu Racing School.

La clasa Racers, dedicată piloților licențiați FRAS, i-a revenit lui Rareș Drancă, de la Danny Ungur Racing, care a strâns 257 de puncte. Pe locul secund s-a clasat reprezentantul României în WRC, Raul Badiu, care a reprezentat echipa Rally Max, și are 236 de puncte. Podiumul este completat cu pilotul de viteză în coastă, Alex Mirea, de la Virtual Racing Romania, cu 232 de puncte. Toți trei vor avea licență gratuită din partea FRAS în sezonul 2021.

Victoria de la juniori din acest sezon i-a revenit lui Victor Taras (Virtual Racing România), cu 250 de puncte, urmat de Mihai Șuteanu (Willi Motorsport), cu 234 de puncte și de Lukas Hellman (Zecarul eSports), cu același număr de puncte. Departajarea s-a făcut datorită faptului că Șuțeanu a obținut un număr mai mare de victorii, 6, față de 4 ale lui Hellman.

Virtual Racing Romania a câștigat titlul la echipe, fiind urmată de Zecarul eSports și de Willi Motorsport.

Primii trei clasați de la fiecare clasaă au câștigat și premii oferite de Tellur, companie autohtonă și, totodată, unul dintre cei mai importanți jucători de pe piața de distribuție de accesorii telecom și entertainment din România.

Astfel, campionii de clasă vor primi un Soundbar 2.1 Bluetooth Tellur Hypnos 48W, Rucsac laptop Tellur Business XL, cu port USB, 17.3″, negru și o priză WiFi Tellur, port USB 1A, 2400W, 10A.

Locul secund de la Esports, Racers și Juniori va beneficia de un Soundbar Bluetooth Tellur Kali, 24W, Rucsac laptop Tellur Business L, cu port USB, 17.3″, negru și o priză WiFi Tellur, port USB 1A, 2400W, 10A.

Ocupanții ultimului loc de pe podium vor primi fiecare câte un Soundbar portabil Bluetooth Tellur Bach, 10W, Rucsac laptop Tellur Companion, cu port USB, 15.6″, gri și o priză WiFi Tellur, port USB 1A, 2400W, 10A.

În total, 161 de concurenți s-au înscris la prima ediție a Campionatului Național Digital de Circuit Betano, de-a lungul celor 8 etape. De asemenea, au participat un total de 12 echipe.


Proiectul international de arta contemporana „Art on the Stream”


MUSEUM ULM, Muzeul de Artă din orașul Ulm, Germania, va găzdui între 5 iulie și 6 septembrie 2020 prima expoziție care face parte din proiectul internațional itinerant de artă contemporană intitulat „Art on the Stream”. Proiect coordonat de către managerul cultural Márton Méhes, Viena și Swantje Volkmann „Kulturreferentin” al regiunii Dunării de la Muzeul Șvabilor Dunării din Ulm.

Scopul proiectului este de a prezenta diferitele direcții din arta contemporană din țările Dunării. Artiștii și curatorii se vor întâlni în mod repetat, vor face schimb de idei și vor forma legături în cadrul simpozioanelor și mai ales în cadrul celor două capitale europene ale culturii Novi Sad 2021 și Timișoara 2021.
Pe lângă întrebările referitoare la pozițiile artistice actuale din țările Dunării, accentul va fi pus pe tensiunea dintre poziția generală cosmopolită a artiștilor și legăturile naționale existente. Proiectul evită în mod deliberat mistificarea, exotizarea sau clișeele. Expoziția va arăta identități și diferențe și va oferi astfel o perspectivă deschisă și variată asupra pozițiilor artistice din toate generațiile și formele de artă.
Astfel cei 8 curatori invitați din Germania, Austria, Slovacia, Ungaria, Croația, Serbia, România și Bulgaria au inclus în expoziție cel puțin două grupuri de artiști din fiecare generație: Generația 50 +/- și 30 +/-.

Curatori invitați sunt: Franziska Degendorfer (Germania), Olivia Jacques (Austria), Nikolas Bernáth (Slovacia), Péter Somody (Ungaria), Vladimir Frelih (Croația), Andrea Palašti (Serbia), Sorin Scurtulescu (România), Bozhidar Boyadzhiev (Bulgaria).

Artiști participanți sunt: Birgit Brandis (DE), Jörg Baier(DE), Corinne Chotycky (DE), Bettina Kattinger (AT), Brigida Zuberi (AT), Berenice Pahl (AT), Helena Eribenne (AT), Aloe Corry (AT), Rudolf Sikora (SK), Oto Hudec (SK), Flóra Pertics (HU), Sándor Imreh (HU), Péter Somody (HU), Ana Petrović (HR), Vladimir Frelih (HR), Adrienn Újházi (RS), Nikola Džafo (RS), Constantin Flondor (RO), Ciprian Bodea (RO), Cosmin Frunteș (RO), Andrei Rosetti (RO), Sorin Scurtulescu (RO), Silvia Gancheva (BG), Yulian Stankulov (BG).

Sorin Scurtulescu este curatorul care va reprezenta România în cadrul proiectului „Art on the Stream”.
Conceptul curatorial este intitulat „Laborator 1966-2021, 111/SIGMA/PROLOG/NOIMA”.
Lucrările selectate aparțin lui Constantin Flondor și grupului NOIMA.
Catalogul proiectului va conține pe lângă textul curatorului și un text scris de către un scriitor din țara reprezentată. Astfel pentru acest material scriitorul român Robert Șerban a creat un poem intitulat „Monstrul de apă”.
Laborator 1966-2021, reprezintă peste 50 de ani de ștafetă în arta din România, între 1966 și până în prezent. Alegerea fiind legată de conexiunea artistului Constantin Flondor cu toate aceste grupări. Constantin Flondor este membru co-fondator al grupurilor 111, SIGMA și PROLOG dar de asemenea a colaborat și cu grupul NOIMA în diverse proiecte.
Astăzi, Flondor este unul dintre cei mai influenți pictori internaționali și artiști experimentali iar aceste grupuri reprezintă un reper internațional aducând un aer continuu de cercetare și experimentare. A doua lucrare denumită Language Paths, 2016-2019, este realizată de grupul NOIMA și este o cercetare tipică a limbajului picturii formată din 4 pânze diferite realizate de: Ciprian Bodea, Cosmin Frunteș, Andrei Rosetti și Sorin Scurtulescu.

După prezentarea proiectului în Germania, expoziția va fi itinerată în celelalte țări ale Dunării: Austria, Slovacia, Ungaria, Croația, Serbia, România și Bulgaria. Turneul se va finaliza prin prezentarea lucrărilor în cele două Capitale Europene de Cultură, Timișoara și Novi Sad.

Proiectul este sponsorizat de Muzeul Ulm și susținut de următorii parteneri de cooperare:
Ministerul Științei, Cercetării și Artei din landul Baden-Württemberg (DE)
Fundația Baden-Württemberg (DE)
Biroul Dunării Ulm / Neu-Ulm (DE)
‘Kulturreferentin‘ for the Danube Region at the Museum of the Danube Swabians Ulm (DE)
University of Pécs, Faculty of Arts (HU)
University of Osijek, Academy of Music, Arts and Theatre (HR)
National Academy of Arts Sofia (BG)
European Capital of Culture – Novi Sad 2021 (RS)
European Capital of Culture – Timişoara 2021 (RO)


Novum by the Sea, resort de lux deschis de la 1 iulie, la Olimp, dupa o investitie de 15 milioane de euro


Dezvoltatorul imobiliar Invest Group a anunțat că va deschide un resort de patru stele în staţiunea turistică Olimp. Proiectul, numit ”Novum by the Sea”, s-a realizat în urma unei investiţii de 15 milioane de euro şi se va deschide începând cu 1 iulie.

Resortul a fost conceput pentru a oferi intimitate și relaxare totală oaspeților care caută o locație privată cu servicii exclusive, distingându-se prin boemitatea binecunoscutei stațiuni Olimp care a fost, nu până de mult, Perla Mării Negre.

Conducerea complexului a luat toate măsurile de prevenție conform noilor reglementări, asigurându-se decontaminarea și dezinfectarea zonelor de access public, pentru ca toate activitățiile să se desfășoare în siguranță deplină.

Prețurile pentru cel mai luxos apartament încep de la 480 de euro pe noapte, iar o camera în medie se închiriază cu 250 de euro pe noapte, pachetele incluzând mic dejun și prânz.

Inima resortului Novum by the Sea, restaurantul LETO oferă oaspeților o experiență culinară inedită, o incursiune de gusturi de la preparate internaționale la cele locale, transformând cele mai proaspete ingrediente în preparate sănătoase și gustoase, pregătite de Chefi cu renume international.

Restaurantul resortului păstrează aceleași standarde înalte garantate de profesionalismul și experiența echipei conduse de Liviu Popescu, Co-proprietar Fratelli Grup si Vicepreședinte al Organizației Hora, respectând totodată toate reglementările necesare deschiderii și funcționării în siguranță.

Potrivit proprietarului, investiția a depașit 15 milioane de euro, iar proiectul este în continua expansiune. ”Novum by the Sea Luxury Resot pune la dispoziția clienților 160 de apartamente complet utilate, toate spațiile fiind finisate și dotate la standarde de ultimă generație, aerisite, luminoase și eficiente din punct de vedere energetic. Toate studiourile sunt spațioase, create și proiectate de arhitecți și designeri cu experiență, mobilierul și decorațiunile fiind de cea mai înaltă calitate. Fiecare clădire găzduiește penthouse-uri cu o suprafață de 440 mp cu terasă exterioară și jacuzzi, gândite pentru a se contopi cu peisajul înconjurător. Fiecare loft este ideal pentru familiile care caută confortul și luxul superlativ.”

Potrivit dezvoltatorului, una dintre cele mai mari agenţii de turism din România garantează un grad de ocupare de peste 65% pentru acest sezon, având în vedere situația actuală, urmând ca în 2021 cererea să fie de peste 90%.


Muzeul National de Istorie a Romaniei se redeschide pe 20 mai


Aproape 90.000 de vizitatori online, în cea de a doua lună a stării de urgență

Muzeul Național de Istorie a României se va redeschide pentru public începând cu data de 20 mai 2020.
Programul de vizitare va fi de miercuri până duminică, în intervalul orar 10.00 – 18.00.

Accesul în muzeu se va face cu respectarea unui set de reguli stabilite conform Ordinului de Ministru nr. 2855 din 15/05/2020, menite să contribuie la protecția vizitatorilor și a personalului muzeului, și anume:
– se permite accesul vizitatorilor numai în condițiile purtării obligatorii a măștii individuale și după verificarea temperaturii de către reprezentantul muzeului; nerespectarea acestor prevederi conduce la refuzul accesului;
– accesul este permis în grupuri de maximum 3 persoane (cu excepția familiilor cu 2 sau mai mulți copii);
– accesul grupurilor se face la un interval de 5 minute; persoanele și grupurile care au realizat programări, telefonic sau prin e-mail, având prioritate;
– atât la intrarea în muzeu, cât și în expoziții se vor utiliza dozatoarele cu dezinfectant;
– căile de acces, precum și sensul de circulație în interiorul muzeului au fost diferențiate conform semnalizărilor de separare a fluxurilor: intrare / ieșire, iar spațiul expozițional delimitat prin realizarea unor trasee pe care publicul este rugat să le urmeze. De asemenea, vizitatorii sunt sfătuiți să respecte instrucțiunile personalului.
– în interiorul muzeului se va păstra distanța de 1,5 metri între vizitatori;
– vizita va fi limitată la un interval de timp de cel mult 2 ore;
– în spațiul expozițional se pot afla concomitent 100 de persoane. Accesul de noi vizitatori va fi permis gradual și progresiv, pe măsură ce persoanele care au vizitat expozițiile au părăsit muzeul;
– în intervalul orar 13.30 -14.00 se va realiza igienizarea spațiului expozițional;
– în perioada stării de alertă nu vor fi organizate evenimente culturale cu participarea publicului, de tipul: vernisaje, lansări de carte, proiecții de filme documentare, sesiuni științifice, conferințe de presă etc.. De asemenea, nu se vor susține ghidaje și ateliere educaționale.

Muzeul Naţional de Istorie a României (MNIR), inaugurat în anul 1972, este una dintre instituţiile reprezentative ale culturii româneşti. Muzeul este adăpostit într-o clădire monument istoric, denumită în trecut Palatul Poştelor, aflată în cuprinsul vechiului centru istoric al Bucureştiului. Clădirea a fost construită între 1894–1899, pe baza planurilor arhitectului Al. Săvulescu (1847–1902), având drept sursă de inspiraţie Palatul poştelor federale din Geneva.
MNIR deţine un bogat patrimoniu (incluzând peste 650.000 piese, un număr care sporeşte anual şi între care se numără obiecte remarcabile), organizat în următoarele colecţii: ceramică, lapidarium-tegularium, numismatică, filatelie, medalistică-sigilografie, tezaur, manuscrise, tipărituri, artă plastică, artă decorativă, fototecă istorică, stampe, hărţi, metal, armament şi echipament, textile şi mobilier.

În prezent, MNIR prezintă publicului două mari expoziţii permanente – Tezaur Istoric și Lapidarium – Copia Columnei lui Traian, precum și o serie de expoziții temporare: Aurul împăraților chinezi. Podoabe regale din perioada Wanli, dinastia Ming – Colecția Dong Bo Zhai, 1989 – 30 de ani după…, precum și micro-expoziția Omnia Amor Vincit! Avatarii iubirilor de odinioară

În sala Tezaurului Istoric sunt expuse peste 3.000 de piese deosebite (unele unicat), realizate din metale şi pietre preţioase aparţinând unor civilizaţii care au existat – de-a lungul timpului – pe teritoriul actual al ţării noastre sau ilustrând evenimente şi activitatea unor personalităţi istorice din vremurile trecute. Coroana de Oțel a regilor României, coroana Reginei Maria, brățările din aur ale dacilor, coiful de la Coțofenești, rhytonul de la Poroina Mare, Tezaurul de la Pietroasele, Tetraevangheliarul de la Mănăstirea Horeze sau perechea de statuete antropomorfe neolitice descoperite la Cernavodă – „Gânditorul” și „Femeie șezând”sunt doar câteva dintre piesele care pot fi admirate aici.
Expoziţia permanentă Lapidarium este amenajată într-o clădire special construită la sfârşitul anilor ’60 ai secolului trecut, astfel încât să poată fi expusă aici copia la scară naturală a bazei Columnei lui Traian şi copii după scenele reprezentate pe acest monument excepţional al antichităţii, cât şi monumente epigrafice şi arhitectonice datând din epoca antică şi din Evul Mediu, toate plasate într-o expunere cronologică. Astfel, sunt prezentate monumente civile (acte, decrete, monumente onorifice), religioase (monumente funerare şi votive), sculptură şi elemente decorative şi de arhitectură.

Prin colecţiile sale, Muzeul Naţional de Istorie a României deţine un fond foarte valoros de bunuri de patrimoniu mobil care ilustrează toate perioadele semnificative din trecutul poporului român, cât şi din vremea unor civilizaţii care au existat în vechime pe actualul teritoriu al ţării noastre.
Tariful de acces pentru vizitarea expozițiilor este de 20 lei pentru adulți, 10 lei pentru pensionari și 5 lei pentru elevi și studenți.

Magazinul muzeului are o ofertă bogată de produse cum ar fi cărţi de specialitate, cataloage, albume, replici ale pieselor de patrimoniu aflate în colecțiile noastre și suveniruri dintre cele mai diverse.

Expozițiile și proiectele digitate ale Muzeului Național de Istorie a României au înregistrat un număr impresionant de vizitatori în cea de-a doua lună a stării de urgență

În a doua lună de funcționare în condițiile impuse de starea de urgență, 14 aprilie – 14 mai 2020, Muzeul Național de Istorie a României (MNIR) a desfășurat, la fel ca și în perioada precedentă, o bogată activitate în spațiul virtual.

Închiderea muzeului și suspendarea vizitelor au creat oportunitatea extraordinară de a ne apropia și mai mult de publicul nostru și de a stabili o legătură puternică cu acesta în mediul online. Drept dovadă, în intervalul amintit, MNIR a înregistrat un număr de 89.804 de vizitatori.

Numeroasele expoziții virtuale, colecțiile tematice de bunuri culturale în format digital, arhivele de patrimoniu digitizate, publicațiile științifice și de popularizare, dezvoltate și actualizate permanent de specialiștii muzeului, precum și postările realizate pe pagina de Facebook a muzeului (https://www.facebook.com/MNIRpage/), dar și pe rețelele asociate, au atras atenția unui public însemnat, care ne-a răsplătit cu aprecieri pe măsura efortului depus de colectivul MNIR, public căruia dorim să-i mulțumim și pe această cale pentru că a rămas alături de noi și ne-a susținut în aceste vremuri grele.

În consecință, proiectele online ale muzeului au fost accesate de 41.023 de vizitatori, în timp ce tururile virtuale au atins cifra de 23.080 de vizitatori. În plus, a existat o intercțiune deosebită a vizitatorilor cu conținutul site-urilor. Astfel, numărul de afișări pe vizită a crescut de la 294 în luna martie, la 325 în aprilie și 346 în mai. În total, numărul afișărilor (click-urilor) s-a ridicat la peste 12 milioane. Pagina de Facebook a muzeului este apreciată de 12.752 de persoane și are 12.949 de urmăritori.

Publicul a avut posibilitatea să viziteze și în această perioadă expozițiile virtuale ale muzeului, în format 2D și 3D, disponibile pe muzeulvirtual.ro, pe zona3d.ro, dar și pe pagina de Facebook a muzeului (https://www.facebook.com/MNIRpage/), printre care se numărăː
• Tezaurul istoric
• Columna lui Traian
• Aurul și argintul antic al României
• România în Marele Război
• Centenar Mărăști, Mărășești, Oituz
• România 1989. 30 de ani după…
• Felix Terra. Patrimoniul cultural al Episcopiei Romano-catolice de Oradea
• Imago Romaniae – Terra Christiana
• Semper Uniti – Centenarul Marii Uniri
• Ștefan cel Mare. Din istorie în veșnicie
• Mircea cel Bătrân – 600
• Comorile Chinei
• Imaginând Balcanii
• Fețele noi ale armelor vechi
• Un pas uriaș către Lună

O serie de proiecte tematice deosebit de interesante și de valoroase, prin intermediul cărora sunt valorificate, în format digital, bogatele colecții de obiecte de patrimoniu pe care le deţine MNIR, au fost puse la dispoziția celor interesați în mod gratuit. Dintre acestea enumerăm:
• imagoromaniae.ro (12.680 imagini, îmbogățite continuu în toată perioada stării de urgență).
• capodopere2019.ro (71 de micro-expoziții online)
• marelerazboi.ro (1.618 documente)
• comunismulinromania.ro (7.500 fotografii și documente și 40 de studii, îmbogățite continuu în toată perioada stării de urgență)
• galeriaportretelor.ro (peste 1500 de pagini și biografii de personalități, îmbogățite continuu în toată perioada stării de urgență)
• numismaticaoctavianiliescu.ro (9000 de pagini din studiile și articolele publicate de către Octavian Iliescu, îmbogățite în perioada stării de urgență)
• mvu.ro. (2019 documente și obiecte, îmbogățite continuu în toată perioada stării de urgență)
• romaniacivilizatii.ro (site în construcție, care prezintă câteva zeci de obiecte arheologice și de artă, în dezvoltare permanentă).
Pasionații de istorie modernă și contemporană, arheologie și numismatică au avut acces liber la peste 1.000 de articole și studii publicate în paginile revistelor muzeului:
• Muzeul Național (muzeulnationaljournal.ro)
• Cercetări Arheologice (cercetari-arheologice.ro)
• Cercetări Numismatice (cercetarinumismatice.ro).

Textele, disponibile, în cea mai mare parte, în variantă bilingvă (română-engleză), au putut fi descăcate de pe site-ul Muzeului Național de Istorie a României (mnir.ro).
Proiectul „Istoria României într-un obiect”, realizat în parteneriat cu Institutul Cultural Român din New York, se bucură de un real succes. Prin intermediul acestuia, specialiștii muzeului au realizat o serie de evenimente online pe pagina de Facebook, în cadrul cărora au prezentat, săptămânal, artefacte cu o puternică valoare simbolică aflate în patrimoniul MNIR.
De asemenea, publicul a avut posibilitatea de a consulta și comanda online publicațiile MNIR de pe magazinul virtual al muzeului (https://mnir.ro/shop/).


Cea mai mare colectie de ceasuri din Romania, scoasa la licitatie



121 de ceasuri de mână, produse între 1950 și 2019, majoritatea ediții limitate și foarte limitate, totalizând, la prețuri de producător ori de listă, o valoare însumată de aproximativ 2 milioane de euro, vor fi scoase la licitatie organizată de Artmark, marți, 26 mai, de la ora 19.30.

Din care 36 de piese Rolex rare, între care cel mai vechi este un Vintage colectibil din 1950, care pleacă de la un preț de pornire de 2.000 de euro, cel mai accesibil este un Rolex Oyster Precision din 1968, care pleacă în licitație de la 1.750 euro, pentru că cel mai valoros să fie un Rolex Sky-Dweller din aur, fabricat în 2016, cel mai complicat model în producție, care se tranzacționează în piață cu prețuri de până la 45.000-50.000 de euro, iar în licitație pleacă de la un preț de pornire de 29.000 de euro.

O impresionantă apariție Rolex este și ceasul apărut pe vremea fondatorului Rolex, Hans Wilsdorf, gândit și poziționat încât să fie apogeul colecției Rolex, supranumit Rolex President, devenind, la vremea lui, alegerea președinților de stat; modelul scos la licitație, din aur și decorat cu diamante, fabricat în 1993-1995, a și aparținut, de altfel, unui fost Președinte al României, și pleacă în licitație de la un preț de pornire de 15.000 de euro, față de un preț de listă de 30.000 de euro și un potențial de piață de aprox. 50.000 de euro.

Rolex, Audemars Piguet, Patek Philippe, Richard Mille, Breitling, Hublot sau Ulysse Nardin alcătuiesc colecția excepțională de 124 de ceasuri de mână valorând circa 2 milioane de euro și care vor fi puse în vânzare prin licitație peste câteva zile, în seara de marți 26 mai. Impresionantele ceasuri se pot achiziționa plecând de la prețuri de pornire reprezentând doar aproximativ 20-30% din valoarea de listă, adică de la un sfert din prețul pieței. Ceasurile sunt însoțite de acte de proveniență, garanție de autenticitate și garanție de bună funcționare de minim 1 an. La licitație se va putea participa doar online, fie înregistrând pe websiteul Artmark.ro o ofertă scrisă prealabilă, fie deschizând un cont online și participând la licitație online prin platforma Artmark Live.
Detalii: www.artmark.ro


Descoperiri istorice la Castelul Corvinilor


O frescă din secolul al XV-lea, păstrată în condiţii „excepţionale”, şi un etaj de apărare situat la baza Turnului Alb au fost scoase la iveală de lucrările de restaurare ale Castelului Corvinilor din Hunedoara, descoperirile fiind prezentate public miercuri de către administraţia monumentului istoric.

Potrivit directorului Muzeului Castelul Corvinilor, arheologul Sorin Tincu, deşi castelul este închis vizitatorilor, lucrările de restaurare ale acestuia sunt în plină desfăşurare, ocazie care a rezervat specialiştilor „o serie de surprize” în special în zona Turnului Vechi de Poartă şi a Turnului Alb.

„Odată cu deschiderea rosturilor şi îndepărtarea unor tencuieli realizate cu ciment am avut plăcuta surpriză de a descoperi o intrare practicată în zidul cetăţii de secol XIV – acea cetate care a fost dăruită lui Voicu de către Sigismund de Luxemburg. Totodată la etajul Turnului Alb, o plombă fragil montată într-o intrare de secol XVII ne-a adus plăcuta surpriză a unui acces într-o încăpere sigilată (…) cel mai probabil în secolul al XIX-lea, în timpul lucrărilor de restaurare. În acest sector, se păstrează într-o stare de sănătate excepţională fresca de secol XV cu care Castelul Corvinilor era împodobit în întregime”, a declarat directorul Muzeului Castelului Corvinilor.

De asemenea, la baza Turnului Alb a a fost descoperit un etaj de apărare despre care arheologii au apreciat că ar fi fost astupat intenţionat de-a lungul timpului. Nivelul de apărare era prevăzut cu guri de tragere cu trei locaşuri, o inovaţie specifică secolului al XVII-lea.

„Sperăm ca în cursul acestor lucrări să ne putem mobiliza şi, după restaurare, să deschidem spre vizitare şi acest tronson al castelului, realizat în secolul al XVII-lea, în timpul lui Gabriel Bethlen”, a menţionat dr. Sorin Tincu.

Castelul Corvinilor din Hunedoara se află într-un proces de restaurare realizat în baza unui contract de finanţare cu fonduri europene nerambursabile în valoare de 5 milioane de euro.

Între obiectivele care vor fi restaurate se numără Turnul pictat sau Turnul Buzdugan, Sala Cavalerilor şi Sala Dietei, Turnul Capistrano, Turnul Vechi de Poartă, Aripa Bethlen, Bastionul Toboşarilor, Fântâna, Capela, Groapa urşilor, Turnul Njeboisia.

Termenul de finalizare al întregului proiect este 31 august 2021.


Icoana sfantului Haralambie care a scapat Bucurestiul de ciuma, scoasa la licitatie la Artmark


O icoană de colecţie cu ”salvatorul Bucureștiului”, Sfântul Haralambie, este scoasă la licitație, marți, 14 aprilie, începand cu ora 19.00, pe platforma online a casei de licitații Artmark, prețul de pornire fiind de 250 de euro.

Icoana pe sticlă „Sfântul Haralambie pe tron, legând ciuma”, provine din colecția familiei ieșene Sculy Logotheti, al cărei protagonist, chirurgul Leon Sculy, a fost primul decan al Facultății de Medicină din Iași. Leon Sculy Logotheti s-a născut în 1853, într-o familie nobilă de origine greacă din Piatra Neamţ. A urmat facultatea de medicină la Montpellier (cea mai veche facultate de medicină din Franța) şi Paris, obţinând diploma de doctor în medicină la Paris. Chirurg ”foarte abil şi îndrăzneţ”, a folosit în premieră metoda ”Delorme”.

A practicat intervenţii oftalmologice, toraco-pulmonare și neurochirurgicale, fiind considerat unul din precursorii neurochirurgiei româneşti. Deschis noului, Leon Sculy a introdus în clinică antisepsia, autoclavul, apa sterilizată pentru spălatul mâinilor, a conceput un aparat destinat sterilizării materialului de sutură, a înlocuit sublimatul cu alte substanţe antiseptice mai puţin toxice, precum apa oxigenată. În anul 1899, a instalat în serviciul său primul aparat de roentgendiagnostic. La vârsta de 26 de ani, Leon Sculy era primul profesor ce inaugura cursurile Facultăţii de Medicină din Iaşi, susţinând, în deschidere, un curs de anatomie. El a fost primul decan al facultăţii ieşene (1879–1881). A făcut parte din delegaţia Universităţii din Iaşi, condusă de A. D. Xenopol, care a susţinut în faţa regelui Carol I necesitatea menţinerii Facultăţii de Medicină din Iaşi şi sprijinirea financiară a activităţii acesteia, într-un moment în care Adunarea Deputaţilor, în 1884, anulase fondurile destinate continuării activităţii facultăţii ieşene.
Detalii

Sfântul Haralambie, pe tron, calcă în picioare personificarea ciumei. Pictura este remarcabilă prin acuratețea desenului și gama cromatică sobră.

Icoana scoasă la licitație povestește un episod dramatic din istoria Capitalei, ”Ciuma lui Caragea”, care a ucis peste 900.000 de români. Zilnic, mureau peste 300 de bucureșteni, au consemnat documentele. Singura salvare a românilor se spune că a fost Sfântul Haralambie, cunoscut în tradiția poporului român ca izbăvitorul epidemiei de ciumă, căruia i-au fost înălțate zi și noapte rugăciuni.

Icoana pe sticlă „Sfântul Haralambie pe tron, legând ciuma” a fost realizată într-un atelier transilvănean la începutul secolului al XIX-lea. Autorul îl reprezintă pe sfânt stând pe un tron, ținând ciuma albă legată de grumaz cu un lanț greu de fier, pentru a nu le mai face rău oamenilor care îi cereau ajutorul.

Icoana de colecție, alături de alte 150 de obiecte de artă sacră, inclusiv icoane rarisime din perioada lui Mihai Viteazul, Matei Basarab ori Constantin Brâncoveanu, poate fi văzută online pe artmark.ro.


Custodele Coroanei, Margareta, mesaj de Florii: O zi insorita, cu speranta si caldura in suflet


Custodele Coroanei, Margareta, a adresat duminică, de Florii, un mesaj de „speranţă şi căldură în suflet” tuturor celor care poartă nume de flori.

„Astăzi este Duminica Floriilor, ziua în care Domnul nostru Iisus Hristos a intrat în Ierusalim. Chiar dacă momentele prin care trecem sunt dificile, vă doresc tuturor celor care purtaţi nume de flori o zi însorită, cu speranţă şi căldură în suflet. La mulţi ani!”, a spus Margareta într-un mesaj video.

Creştinii ortodocşi şi greco-catolici sărbătoresc duminică Intrarea Domnului în Ierusalim – Floriile, zi care aminteşte de intrarea triumfală a Mântuitorului Iisus Hristos în Ierusalim, unde a fost întâmpinat de mulţimi de oameni cu ramuri de măslin și finic.


Expozitii virtuale ale muzeelor romanesti in luna aprilie


Pentru a veni în sprijinul iubitorilor de artă, pe perioada izolării, expoziţii de artă pot fi văzute în muzee, palate şi mănăstiri din Bucureşti, Iaşi, Sibiu. Tururi virtuale pot fi făcute la Mănăstirea Stavropoleos din Bucureşti, dar şi în Muzeul de Artă de la Iaşi.

Expoziția-medalion ”Grupul celor patru” prezintă operele uneia dintre cele mai prestigioase asociații artistice formate în perioada interbelică a României: Nicolae Tonitza, Ștefan Dimitrescu, Francisc Șirato și Oscar Han. Organizator: Muzeul Bucureștiului

Călătoria online în cel mai vechi muzeu din România este însoțită de muzică clasică, pornește din Piața Mare din Sibiu și continuă cu vederile splendide ale monumentului în stil baroc, cu galeria de artă și biblioteca. Aici veți găsi impresionanta colecție a Galeriilor de Artă Europeană și Artă Românească, ce expun un patrimoniu extrem de bogat şi diversificat de pictură și sculptură. Organizator: Muzeul Național Brukenthal, Sibiu

Palatul Culturii de la Iași, disponibil la doar un clik distanță. Expozițiile „Maeștrii artei interbelice românești” și ”Maeștrii picturii românești” prezintă, online, publicului, tablouri de mare valoare din colecțiile și patrimoniul Muzeului de Artă. Organizator: Muzeul de Artă, Iași

Un monument istoric și arhitectonic excepțional, dar și lăcaș de cult – operă de artă, poate fi vizitat online. Situată în centrul vechi al Bucureștiului, Mănăstirea Stavropoleos impresionează prin extraordinara colecție de obiecte vechi cuprinse în muzeul mănăstirii. Aici se găsesc icoane împărătești, obiecte de cult rare, piese de artă decorativă sau o colecție de manuscrise, inclusiv de muzică psaltică. Organizator: Mănăstirea Stavropoleos

Pe lângă bijuteria arhitecturală cu forme tradiționale muntenești, îmbinate cu elemente orientale, baroce și renascentiste, palatul găzduiește Muzeul Tradiției Aulice – o colecție de artă comparată, însumând circa 300 de piese, donația Liana și Dan Nasta. Tot aici, în Biserica ridicată de Constantin Brâncoveanu vom găsi tabloul votiv care îi reprezintă pe domn cu cei 4 fii ai săi și pe Doamna Maria cu cele 7 fiice. Organizator: Centrul Cultural ”Palatele Brâncovenești”, Mogoșoaia


Carti descarcate gratuit, la Humanitas


O serie de titluri Humanitas pot fi descărcate gratuit în format pdf. de pe secţiunea „Biblioteca virtuală”.

„Cărţile nu au termen de expirare. Pot fi citite şi generaţii mai târziu, în formate pe care autorii nu şi le puteau imagina. Poveşti şi întâmplări de ieri şi de azi, libere de drepturi de autor sau pe care scriitorii ni le-au dăruit – în biblioteca noastră virtuală cu pdf-uri gratuite”, invită Humanitas.

„Valurile” şi „Doamna Dallowy”, ale Virginiei Woolf, „Pelerinul vrăjit” de Nikolai Lesckov, „Omul fără însuşiri” de Robert Musil, „Rosa Alchemica şi alte scriei” de William Butler Yeats, „Inimi cicatrizate” de Max Bleker, „Scrisori către tata” de Franz Kafka, „Alice în Ţara Minunilor” de Lewis Carrolll, dar şi „Din viaţa familiei Ion C. Brătianu” de Sabina Cantacuzino, „Ţara pe care o iubesc” de Maria Regina României sau „Regele Carol I al României” de Paul Lindenberg sunt câteva dintre titlurile oferite gratuit de editură.


Opera Nationala Bucuresti lanseaza Seri de Opera Online


#ramanemacasa

Prima scenă lirică a țării vine în întâmpinarea iubitorilor genului liric cu spectacole difuzate online.

Prima difuzare va avea loc luni, 23 martie, ora 18:30 când veți putea urmări înregistrarea spectacolului în regim de premieră „Don Carlo” de Giuseppe Verdi, eveniment din 18 februarie 2018.

Joi, 26 martie, ora 18:30 vom difuza premiera spectacolului de balet „Frumoasa din Pădurea Adormită” de Piotr Ilici Ceaikovski, eveniment din 12 mai 2018, urmând ca în fiecare săptămână să aducem în casele publicului iubitor al artei lirice spectacole din repertoriul Operei Naționale București.

Ne dorim pe această cale, ca în această perioadă de grea încercare pentru toată lumea, să fim mai aprope unii de ceilalți prin muzică și cultură, pe care le susținem necondiționat.

Înregistrările vor fi disponibile pe pagina oficială de Facebook a instituției, cât și în link-ul www.operanb.ro/operaonline, fiind accesibile publicului pe durata difuzării spectacolului.
www.operanb.ro

DON CARLO – Giuseppe Verdi

Luni, 23 martie, ora 18:30 în cadrul Seri de Operă Online

#ramanemacasa

„Don Carlo” poate fi considerată opera de inspirație istorică realizată la vârsta maturității compozitorului, in care acesta reușește să sintetizeze istorie și dramă în destinul personajelor. Astfel, Verdi a creat o impunătoare construcție muzical romantică, impresionantă și complexă, așa cum este și arta compozitorului ultimelor capodopere.

Înregistrarea spectacolului va fi disponibilă pe pagina oficială de Facebook a Operei Nationale București, cât și în link-ul www.operanb.ro/operaonline, luni, 23 martie, incepand cu 18:30, fiind accesibilă publicului pe durata difuzării spectacolului.


Conferintele Teatrului National Bucuresti vor putea fi vizionate online de luni


Teatrul Naţional „I.L. Caragiale” din Bucureşti oferă spre vizionare online, pe canalul său de youtube, începând de luni, de la ora 14,00, un număr de 40 de înregistrări ale Conferinţelor Teatrului Naţional desfăşurate în perioada 2006-2019 în cadrul Programului TNB – Parateatral.

„Iniţiate cu aproape opt decenii în urmă de scriitorul Ion Marin Sadoveanu, Conferinţele Teatrului Naţional au reintrat în programul curent al TNB începând cu anul 2006, oferind publicului, bilunar, prelegerile unor personalităţi marcante ale culturii române pe teme dintre cele mai diverse şi incitante”, se arată într-un comunicat al TNB transmis AGERPRES.

Printre conferinţele care vor putea fi vizionate se numără cele susţinute de Andrei Pleşu – „Despre inimă” (22 octombrie 2006), Neagu Djuvara – „Actor şi interpret de poezie” (31 mai 2009), Irinel Popescu – „Transplantul de organe – o aventură a spiritului uman” (8 decembrie 2013), Nora Iuga „Domnul Beligan e de vină ca am devenit poet” (28 februarie 2016), Ana Blandiana „Orologiul fără ore” (20 noiembrie 2016), Gigi Căciuleanu „L’Om Gigi – Linii_Trasee_Semne_Sensuri” (14 mai 2017), Adrian Cioroianu „Nici viitorul nu mai e ce-a fost” (21 aprilie 2019), Marian Voicu „Tezaurul României de la Moscova – o problemă istorică, politică sau de drept internaţional?” (16 iunie 2019), Silvia Colfescu „La poveşti cu Anamaria Smigelschi (8 decembrie 2019).

„Materiale vor fi difuzate, zilnic, începând de luni, 23 martie 2020, de la ora 14.00, pe canalul de youtube, pe pagina noastră de facebook şi preluate, de asemenea, pe pagina de internet. Vor fi difuzate câte 2 conferinţe pe zi, într-o ordine ce va fi actualizată zilnic pe site-ul TNB”, precizează organizatorii.

Potrivit comunicatului citat, se întreprind, totodată, „diligenţele necesare pentru a obţine acordul tuturor autorilor implicaţi în realizarea spectacolelor din repertoriul TNB, pentru difuzarea on-line a unui număr de spectacole existente sub formă filmată în arhiva noastră digitală”.


Hotelul Athenee Palace Hilton se inchide


Athenee Palace Hilton, unul dintre cele mai importante hoteluri din Capitală, îşi suspendă activitatea după 106 ani de la deschidere, potrivit unui anunţ oficial al Ana Hotels. Măsura se va lua pe perioada stării de urgenţă, începând cu data de 23 martie.

Este pentru prima dată în istoria clădirii-simbol din centrul Capitalei când hotelul îşi închide activitatea, o decizie care nu a fost luată nici măcar în timpul celor două Războaie Mondiale.

„Este o decizie pe care o luăm cu inima strânsă, însă ne confruntăm cu o situaţie fără precedent pentru noi. În 1914, Athenee Palace a găzduit primii oaspeţi. De atunci, 2 războiaie mondiale, 39 de ani de comunism, o revoluţie a oamenilor liberi şi multe alte timpuri de cumpănă, tulburi, aspre sau pline de speranţă, ne-au scris istoria. De mai bine de un secol, uşile noastre nu s-au închis niciodată. Am supravieţuit – prin restaurare, reconstrucţie, prin oameni care au insuflat viaţă între pereţii acestei clădiri. Pe oameni trebuie să îi protejăm”, scriu reprezentanţii Ana Hotels.

ANA Hotels, una dintre cele mai mari companii hoteliere pe plan local, controlată de omul de afaceri George Copos, a anunţat că suspendă și activitatea hotelurilor Sportul, Ana şi Bradul din Poiana Braşov pe perioada stării de urgenţă.


Baneasa Shopping City isi intrerupe activitatea in perioada 23 martie – 16 aprilie 2020 pentru a proteja comunitatea, clientii, retailerii si angajatii


Băneasa Shopping City anunță suspendarea temporară a activității comerciale pentru a proteja comunitatea, clienții, retailerii precum și angajații de răspândirea COVID-19

Băneasa Shopping City consideră că este de datoria sa să protejeze comunitatea, clienții, retailerii precum și angajații care își desfășoară activitatea de zi cu zi în magazinele centrului comercial, pentru că sănătatea și siguranța lor sunt o prioritate permanentă. Este decizia noastră voluntară să dispunem suspendarea temporara a centrului comercial, în perioada 23 martie-16 aprilie 2020 sau până când starea de urgență instaurată de autorități va fi ridicată. Excepție de la această măsură face hypermarketul Carrefour care va avea program ca și până acum, între orele 08.00-22.00 și farmaciile care vor avea program de funcționare normal, între orele 10.00-22.00.

„Băneasa Shopping City, angajații retailerilor precum și echipa centrului comercial formează o comunitate pe care o respectăm și a cărei siguranță și sănătate au devenit în prezent obiective capitale. Este o situație fără precedent pentru noi. În toată activitatea noastră nu am fost nevoiți să luăm o decizie similară, însă evenimentele recente și momentele dificile cu care societatea se confruntă, ne obligă la responsabilitate. În cei 12 ani de funcționare, Băneasa Shopping City s-a poziționat ca lider al pieței de retail și ne dorim să continuam să inspirăm și să oferim un exemplu de responsabilitate prin decizia noastră în această perioadă dificilă. Suntem conștienți că măsura va avea un impact economic semnificativ asupra afacerilor noastre, însă acum este esențial să avem o atitudine care facilitează prevenția. Ne dorim să rămânem uniți în demersurile de a proteja, să fim responsabili și să trecem cu bine peste această perioadă dificilă!”, a declarat Arthur Popa, CEO al Băneasa Shopping City.

Experiența internațională, autoritățile și specialiștii recomandă distanțarea socială, aceasta fiind singura metodă eficientă pentru a preveni răspândirea virusului, și este în interesul superior al întregii comunități locale și nu numai, să respecte această recomandare și să adopte măsuri preventive.

Băneasa Shopping City va reveni cu informații în funcție de evoluția situației și ținând cont de recomandările autorităților.


Spatiile de cazare de pe Domeniul Regal Peles, puse la dispozitia celor afectati de coronavirus


Casa Regală a României a anunţat că pune la dispoziţie spaţiile de cazare de pe Domeniul Regal Peleş Comitetului Naţional pentru Situaţii Speciale de Urgenţă.

Majestatea Sa Margareta Custodele Coroanei şi Familia Regală au transmis, joi, că sunt alături de societate şi de autorităţile statului român pentru a consolida răspunsul ţării noastre la ameninţarea cu noul coronavirus.

„Ca urmare a instituirii stării de urgenţă pe teritoriul României, Custodele Coroanei şi surorile sale au luat decizia de a pune la dispoziţia Comitetului Naţional pentru Situaţii Speciale de Urgenţă, cu titlu gratuit, un număr de 53 de spaţii de cazare individuale în unităţile hoteliere şi vilele de pe Domeniul Regal Peleş, pentru persoanele care vor fi nevoite să stea în carantină”, se arată într-un comunicat al Casei Regale.

Potrivit documentului citat, Asociaţia Casa Majestăţii Sale a primit confirmarea acestei decizii din partea Comitetului Naţional pentru Situaţii Speciale de Urgenţă.


Omul de afaceri Stefan Mandachi ofera un hotel de patru stele pentru personalul medical afectat de coronavirus


Omul de afaceri sucevean Ștefan Mandachi va pune gratuit Mandachi Hotel&Spa la dispoziția personalului medical și a voluntarilor care au interacționat cu bolnavi sau suspecți de infectare cu noul coronavirus, la Spitalul Județean Suceava sau în incinta oricăror altor unități spitalicești din orașele și comunele situate în vecinătatea municipiului Suceava. Atât personalul medical, cât și voluntarii care s-au ocupat de pacienți afectați de COVID-19, precum și polițiștii, jandarmii și cadrele militare care au interacționat cu cetățenii suspectați că ar fi contaminați cu acest virus vor avea nevoie de un spațiu de izolare, pentru a nu-și pune în pericol familiile. Hotelul va fi pus integral la dispoziția personalului medical, polițienesc și militar care este nevoit să intre în autoizolare, imediat ce se va obține avizul din partea Direcției de Sănătate Publică.

„Cadrele medicale și militare vor intra pe proprie răspundere în hotel și vor primi cartele pentru camerele în care vor sta, iar noi vom preda aceste cartele spitalului și secției de poliție, urmând să asigurăm paza hotelului și să oferim câte o masă gratuită de la unul dintre restaurantele Spartan din Suceava, care încă mai face livrări. În mod firesc, nu pot chema personalul Mandachi Hotel&Spa pentru a asigura asistență în această perioadă, deoarece nu vrem să-I expunem unei potențiale contaminări”, a declarat Ștefan Mandachi.

Hotelul inaugurat de Ștefan Mandachi în 2018 ocupă o suprafață de 7.000 mp, are 90 de camere și un salon de evenimente, Magnificus Plaza, iar toate aceste spații vor fi puse atât la dispoziția persoanelor aflate în prima linie de luptă cu noul coronavirus care vor trebui să intre în carantină, cât și tuturor antreprenorilor care vor să își ofere sprijinul prin confecționarea de măști medicale.

„Fac un apel către toți producătorii de măști de protecție care sunt gata să le confecționeze în cel mai scurt timp și să le doneze spitalelor. În incinta Magnificus Plaza, care are 1.500 mp, aceștia vor putea instala câteva sute de mașini și vor putea lucra în cele mai bune condiții pe care noi le putea crea în această perioadă. Este important ca noi, toți cei din mediul privat, să fim uniți și să ajutăm cu tot ceea ce putem autoritățile în această situație neobișnuită, care ne pune pe toți la încercare. Aș dori să precizez că nu consider gestul meu ca fiind unul special, că nu îl fac pentru că urmăresc vreun beneficiu de imagine și nici nu încasez vreo subvenție pentru carantină din partea statului. Am decis să fac public acest demers, în primul rând pentru ca oamenii din Suceava și din zonele limitrofe să știe unde pot să vină în această perioadă foarte grea, în care nu au unde sta pentru a nu-și supune familiile unui potențial risc. Un al doilea motiv este nevoia de a găsi producători de măști medicale de care este atât de mare nevoie și cărora le ofer un spațiu de lucru. Depinde de noi toți să ne solidarizăm și să ajutăm pe cât putem atât victimele acestui virus, cât și pe toți cei care, în mod eroic, își riscă viața pentru a face bine”, a mai punctat antreprenorul sucevean.

Mandachi Hotel&Spa este situat în municipiul Suceava la intrarea dinspre București, pe Bulevardul Sofia Vicoveanca nr. 107.


Cel mai mare resort de 4 stele all inclusive din sudul litoralului


Lucrările de modernizare a complexului Amfiteatru-Panoramic-Belvedere, achiziționat de omul de afaceri Mohammad Murad în 2017 de la Josef Goschy, vor fi încheiate în jurul datei de 15 iunie, după o investiție de circa 15 milioane euro, printre cele mai mari de pe litoralul românesc. Lucrările sunt la acest moment în plină desfășurare, conform UCT Media.

Complexul ar urma să aibă 1.200 de camere și 3.000 de locuri și să fie transformat într-un resort de 4 stele all inclusive, în urma unei investiții de 40 de milioane de euro, sumă în care este inclusă și achiziția hotelurilor.

Cel mai mare complex hotelier all inclusive din sudul litoralului va include, astfel, hotelurile Amfiteatru, Panoramic, Belvedere, precum și hotelurile Majestic și Craiova, aflate în vecinătate, ultimul fiind achiziționat recent de Murad de la frații Micula cu 1,6 milioane de euro. Toate acestea se vor uni într-un resort care urmează să fie cel mai mare din sudul litoralului, pe un teren de 85.000 de metri pătrați.

Mohammad Murad deține aproape 4.000 de locuri de cazare pe litoral, în mai multe hoteluri din Năvodari, Mamaia, Jupiter, Olimp și Neptun. În paralel, omul de afaceri a preluat și o altă emblemă a turismului românesc, hotelul Lido din București, dar și hotelul Prahova din Neptun. Mohammad Murat deține și hoteluri care funcționează sub brandul Phoenicia.