Tag Archives Sotheby’s

Watches & Jewellery

Un diamant albastru rar, estimat la 48 de milioane de dolari, scos la licitatie de Sotheby’s

Casa de licitaţii Sotheby’s a prezentat miercuri unul dintre cele mai rare diamante albastre, estimat la 48 de milioane de dolari, care va fi vândut celui mai bun ofertant în cadrul unui eveniment ce va avea loc la Hong Kong în aprilie, relatează EFE.

Diamantul „De Beers Cullinan Blue”, de 15.10 de carate, a fost şlefuit recent după ce a fost descoperit în mina Cullinan din Africa de Sud, în aprilie anul trecut, iar casa de licitaţii precizează că piatra preţioasă este fără cusur şi nu are imperfecţiuni interne

Potrivit Sotheby’s, diamantul a fost evaluat de Institutul Gemologic American (GIA – The Gemological Institute of America). Există doar cinci diamante albastre de peste 10 carate în lume, însă niciunul care să depăşească 15 carate, precum diamantul Cullinan Blue.

Prin urmare, nestemata va fi vândută într-o licitaţie care îi este dedicată în exclusivitate şi al cărei preţ poate fi comparat cu cel al unei opere de artă, precum tabloul „Omul durerilor” de Botticelli – un portret al lui Iisus Hristos înfăţişat cu o coroană de spini pe cap – care s-a vândut în ianuarie cu 45,4 de milioane de dolari.

„Diamantele albastre de orice fel sunt o apariţie rară pe piaţă, însă acesta este cel mai rar dintre rarităţi”, notează într-un comunicat directoarea Sotheby’s în Asia, Patti Wong, care l-a considerat una dintre „cele mai frumoase creaţii ale naturii”. „Este o capodoperă desăvârşită, la fel de rară precum cea mai mare operă de artă”, a precizat ea.

GIA l-a catalogat ca „albastru viu strălucitor”, cea mai înaltă gradare a culorii, care a mai fost acordată doar în cazurile a mai puţin de 1% din diamantele prezentate casei de licitaţii Sotheby’s.

Piatra preţioasă prezintă o lustruire remarcabilă şi este de tipul IIb – conţine bor şi prin urmare are o nuanţă cenuşiu-albăstruie. Mai puţin de 0,5% din toate diamantele din lume fac parte din această categorie, potrivit Sotheby’s.

Features

8,3 milioane de dolari pentru o carte de rugaciuni ebraice, veche de 700 de ani

O carte de rugăciuni ebraice, tipărită în urmă cu 700 de ani într-o regiune care face parte în prezent din landul german Bavaria, a fost vândută cu 8,3 milioane de dolari la o licitaţie organizată la New York.

Cunoscută sub numele de „machzor”, cartea de rugăciuni ilustrată, a stabilit cel mai mare preţ plătit vreodată la o licitaţie pentru un manuscris ebraic, a anunţat marţi casa Sotheby’s.

Această carte rară, tipărită cu o scriere ebraică elegantă şi distinctivă şi generos ilustrată, conţine rugăciunile pentru două dintre cele mai sfinte sărbători din calendarul evreiesc, Roş Haşana şi Yom Kipur.

Anterior licitaţiei, cartea de rugăciuni Luzzatto High Holiday Mahzor, scoasă la vânzare de o organizaţie culturală evreiască, fusese evaluată la un preţ cuprins între 4 milioane şi 6 milioane de dolari.

Potrivit casei Sotheby’s, mai mulţi cumpărători potenţiali au fost interesaţi de achiziţionarea acestei cărţi de rugăciuni. În final, cel mai mare preţ a fost oferit de un colecţionar american, care a preferat să îşi păstreze anonimatul.

HOME LUXURY

Lucrare de Bansky, vanduta cu suma record de 18,5 milioane de lire sterline

La trei ani după ce a provocat senzaţie autodistrugându-se parţial, creaţia „Fata cu balon” a artistului Banksy a ajuns la 18,5 milioane de lire sterline (21,8 milioane de euro) în cadrul unei licitaţii care a avut loc joi, la Londra, suma reprezentând un nou record pentru artistul britanic.

Redenumită „Love is in the Bin” („Dragostea este în coşul de gunoi”), lucrarea vândută de Sotheby’s depăşeşte cu mult recordul anterior stabilit de o creaţia a lui Banksy.

În luna martie, „Game Changer” (Schimbător de joc), o pânză ce onorează persoanele care au îngrijit bolnavi în timpul pandemiei coronavirusului, a fost vândută pentru suma de 16,75 milioane de lire sterline (19,5 milioane de euro) în beneficiul serviciului public de sănătate din Marea Britanie.

„Nu pot să vă spun cât de îngrozit sunt la gândul de a folosi ciocanul” de licitaţie, a spus adjudecătorul Oliver Barker, în râsetele audienţei, înainte de a acorda lucrarea de 16 milioane de lire sterline, plus taxele de aproape 2,6 milioane de lire sterline, unui colecţionar privat din Asia.

Ultima apariţie a operei, în octombrie 2018, a stârnit uimire în întreaga lume. De îndată ce s-a auzit sunetul ciocanului de licitaţie, un concasor ascuns în cadru a sfâşiat jumătatea inferioară a pânzei ce reprezintă fetiţă care dă drumul unui balon roşu în formă de inimă, lăsând intact doar balonul pe un fundal alb.

A fost „unul dintre cele mai ingenioase momente de performance art din acest secol” care „a făcut să intre în istorie această licitaţie”, a subliniat joi seară, într-un comunicat, Alex Branczik, responsabilul pentru artă modernă şi contemporană din cadrul Sotheby’s Asia.

Cu această acţiune răsunătoare, care a provocat un adevărat cutremur în lumea artei, Bansky şi-a propus să denunţe „mercantilizarea” artei.

După acest eveniment, lucrările sale au atins cifre record în vânzările la casele de licitaţie.

„În acea seară suprarealistă în urmă cu trei ani, am devenit din întâmplare proprietara privilegiată a (lucrării) „Dragostea este în coşul de gunoi”, dar a sosit acum timpul să ne despărţim”, a declarat cumpărătoarea, citată în comunicatul de presă al Sotheby’s care anunţa vânzarea.

Chiar şi înaintea acestei notorietăţi mondiale,”Fata cu balon”, lucrare apărută pentru prima oară în 2002 sub forma unui graffiti pe un zid de pe malul sudic al Londrei, fusese deja desemnată opera artistică preferată a britanicilor.

Watches & Jewellery

Un diamant rar in forma de para va putea fi licitat in premiera in criptomonede

Sotheby’s a spus că ar fi prima dată când un diamant de o asemenea dimensiune va fi oferit pentru cumpărare la licitaţie cu criptomonede. Niciun alt obiect fizic de o valoare atât de mare nu a fost disponibil anterior pentru vânzare în criptomonede, a adăugat casa de licitaţii.

Diamantul impecabil în formă de pară, de 101,38 carate, supranumit The Key 10138, este unul dintre cele zece diamante de peste 100 de carate care au venit vreodată la licitaţie, dintre care doar două au fost în formă de pară. Acesta are o estimare de pre-vânzare între 10 şi 15 milioane de dolari şi va fi vândut pe 9 iulie în Hong Kong.

Bitcoin sau eter, alături de banii tradiţionali, vor fi acceptate ca instrument de plată.

”Acesta este un moment cu adevărat simbolic. Cel mai vechi şi emblematic numitor al valorii poate fi acum achiziţionat, pentru prima dată, folosind cea mai nouă monedă universală a umanităţii “, a declarat într-un comunicat Patti Wong, preşedintele Sotheby’s Asia.

Criptomonedele au avut un an volatil, cu creşteri explozive şi căderi majore. În Statele Unite, Comitetul Naţional Republican al Congresului a anunţat săptămâna trecută că va accepta donaţii în criptomonedă.

Luna aceasta, El Salvador a devenit prima ţară care a adoptat bitcoin ca mijloc legal de plată.

Sotheby’s a vândut în luna mai o lucrare Banksy pentru 12,9 milioane de dolari, fiind pentru prima oară când o operă de artă fizică a fost vândută de o casă de licitaţii importantă în criptomonede.

Sotheby’s a anunţat că anul trecut a înregistrat o cerere puternică de diamante albe, bijuterii şi alte articole de lux, în special din partea tinerilor, inclusiv a celor din Asia.

Numele diamantului incolor – Key 10138 – este destinat să reflecte rolul integral pe care îl ocupă tastele în lumea criptomonedelor. Diamantele în formă de pere sunt printre cele mai căutate.

Diamantul Cullinan 1, de 530 de carate, care face parte din Bijuteriile Coroanei din Marea Britanie, este cel mai faimos exemplu.

Cel mai mare preţ plătit pentru un diamant incolor la licitaţie a fost un oval de 118,28 carate, care a fost vândut cu 30,8 milioane de dolari la casa Sotheby’s din Hong Kong, în 2013, cu un preţ record pe carat de 260.252 dolari.

HOME LUXURY

Crestere semnificativa a achizitiilor online de opere de arta in 2020

Vânzările online ale primelor trei case de licitații la nivel mondial, Christie’s, Sotheby’s şi Phillips, au depăşit miliardul de dolari (+524%), rezultate ce au contribuit semnificativ la creșterea globală a achizițiilor online de artă, 82% dintre noii colecţionari de artă cumpărând de pe internet anul trecut, faţă de 36% în 2019.

Este însă ”un boom sau o bulă”?, se întreabă această anchetă care a fost realizată în rândul a 70 de platforme, potrivit Money.ro.

Colecţionarii care ezită să facă achiziţii online spun că dificultăţile constau în imposibilitatea de a inspecta fizic operele, de a le cunoaşte adevărata stare, de a le stabili calitatea, precum şi teama de a cumpăra falsuri sau reproduceri.

Potrivit Hiscox, 62% dintre noii cumpărători de artă ar fi încurajaţi să facă achiziţii în urma evaluărilor altor clienţi, dar doar 37% dintre platformele de artă online propun o astfel de opţiune.

70% dintre aceştia ar cumpăra mai mult dacă ar avea posibilitatea de a vorbi cu un consultant. Însă doar 27% dintre platforme aigură un consultant.

Majoritatea site-urile chestionate (83%) utilizează deja o rezoluţie înaltă, opţiunea zoom sau alte instrumente pentru vizualizare. Însă cei care au experimentat realităţile extinse, virtuală sau augmentată, sunt mai puţin numeroşi. Însă folosirea acestor tehnologii ar putea face însă diferenţa, conform studiului.

O tarifare exactă este un alt criteriu: din ansamblul platformelor chestionate, 93% propun un catalog cu preţuri clare. Dar doar 27% dintre aceste platforme, în majoritate site-uri de vânzări la licitaţie, pun la dispoziţie instrumente pentru o informare detaliată – preţuri anterioare sau randamente recente.

Posibilitatea de a asigura o operă chiar în momentul cumpărării sporeşte încrederea, asigură majoritatea cumpărătorilor întrebaţi. O posibilitate care este oferită de doar 30% din site-uri.

Potrivit acestui studiu, securitatea cibernetică ridică semne de întrebare: 57% dintre potenţialii clienţi se tem de fraudarea cardului bancar, iar jumătate dintre ei sunt îngrijoraţi de interceptarea facturilor sau de furtul datelor personale.

Studiul a fost realizat pentru Hiscox de compania de studii de piaţă cu sediul la Londra ArtTactic în rândul cumpărătorilor de pe toate continentele.

Features

377.000 de lire pentru versiunea finala a manuscrisului „Breakfast at Tiffany’s”

Versiunea finală dactilografiată a romanului „Breakfast at Tiffany’s” (1958), care include adnotări ale scriitorului Truman Capote, a fost vândută cu 377.000 de lire sterline la o licitaţie organizată de casa Sotheby’s la Londra. Versiunea definitivă a romanului „Breakfast at Tiffany’s” cuprinde şi numele final acordat personajului principal, Holiday (Holly) Golightly, în condițiile în care scriitorul alesese0 inițial numele Connie Gustafson.

În versiunea scoasă la licitaţie se poate observa că numele iniţial a fost şters şi a fost înlocuit cu Holly Golightly.

Potrivit lui Gabriel Heaton, specialistul casei de licitaţii Sotheby’s pentru cărţi şi manuscrise, această schimbare „a transformat” fără îndoială soarta cărţii, care a fost adaptată pentru marele ecran în 1961, într-o comedie în care a jucat Audrey Hepburn şi care a fost regizată de Blake Edwards.

Versiunea licitată de casa Sotheby’s prezintă multe dintre corecturile făcute pe textul dactilografiat, prin care scriitorul şi-a modificat vocabularul şi a eliminat cuvintele pe care nu le considera necesare.

„Toate aceste revizuiri au fost făcute, cu siguranţă, de Capote în timp ce stătea în pat, locul său preferat pentru a scrie”, reaminteşte într-o notă casa Sotheby’s.

STYLE GUIDE

Prima licitatie Sotheby’s, fata in fata, de la inceperea pandemiei

Cu colecționarii de artă blocați de la Moscova, la Manhattan și numeroase averi aflate în pericol pe fondul celui mai grav declin economic din ultimele secole, lumea licitațiilor de artă se străduiește să revină la viață, după blocajul impus de pandemia de coronavirus.

Casa Sotheby va organiza săptămâna viitoare prima sa vânzare față în față după izbucnirea pandemiei de coronavirus, la sediul din Bond Stret, la Londra, ocazie cu care opere realizate de Rembrandt, Miro şi Picasso vor fi scoase la licitaţie, în total 71 de lucrări datând din Renaştere până la avangarda europeană.

Tabloul semnat de Rembrandt este un autoportret al artistului din tinereţe, unul dintre doar cele trei care se mai află în proprietate privată. Pânza îl înfăţişează pe maestrul olandez într-o postură care denotă încrederea tinereţii. Opera a fost evaluată la o sumă cuprinsă între 12 şi 16 milioane de lire sterline (15-20 de milioane de dolari).

Pictura realizată de Miro, din seria dedicată viselor, ”Peinture (Femme au chapeau rouge)”, din 1927, înfăţişează o femeie plutind deasupra unui albastru strident, într-o obscuritate deliberată asemenea unui poem de dragoste meditativ. Valoarea tabloului este estimată la o sumă cuprinsă între 20 şi 30 de milioane de lire sterline.

Tabloul de Picasso este o imagine seducătoare a iubitei sale, Marie-Therese Walter, în ”Femme Endormie”. Realizat în cărbune pe pânză cu amorsă, faţa, braţele şi buzele sunt înfăţişate prin curbe accentuate, dar trupul este doar sugerat. Preţul picturii este cuprins între 6 şi 9 milioane de lire sterline

Sumele estimate a fi încasate în urma licitaţiei sunt cuprinse între 128,8 de milioane de lire sterline şi 185,8 milioane de lire sterline.

Licitaţia se va desfăşura cu un public restrâns, iar cei care licitează se vor afla într-o cameră separată, accesul fiind permis pe bază de bilet.

HOME LUXURY

Tablou de Monet, vandut cu aproape 28 de milioane de dolari

Un tablou înfăţişând Tamisa la Londra realizat de pictorul impresionist Claude Monet a fost vândut pentru suma de 27,6 milioane de dolari la licitaţie la New York, a anunţat casa Sotheby’s.

Tabloul „Charing Cross Bridge” din 1903, parte a unei serii de picturi în ulei a artistului francez Claude Monet, a fost principala piesă a licitaţiei de marţi, a precizat sursa citată.

Pictura înfăţişând podul feroviar învăluit în ceaţă s-a aflat în colecţia unei familii timp de 40 de ani.

Printre cele mai importante piese scoase la vânzare se numără şi o sculptură din bronz realizată de Alberto Giacometti, tablouri impresioniste de Gustave Caillebotte şi Paul Signac, şi un tablou de Tamara De Lempicka, care a fost vândut pentru o sumă record.

Toate obiectele au fost vândute pentru suma de 209 de milioane de dolari în cadrul vânzării „Impressionist and Modern Art Evening Sale” a casei de licitaţii Sotheby’s.

Mai multe lucrări din secolul XX urmează să fie scoase la licitaţie în zilele următoare, inclusiv o pictură murală de Keith Haring.

HOME LUXURY

Cine este regina licitatiilor?

Casa Sotheby’s, care a beneficiat mult timp de o poziţie dominantă pe piaţa licitaţiilor, fiind promptă în deciziile sale ce au vizat diversificarea şi implantarea în străinătate, a fost prinsă din urmă în ultimii ani de marea sa rivală, Christie’s, în acest domeniu extrem de concurenţial, informează AFP, potrivit Agerpres.ro.

Înfiinţată în 1744 de antreprenorul britanic Samuel Baker, casa Sotheby’s s-a consacrat multă vreme aproape în exclusivitate licitaţiilor de cărţi, înainte de a se diversifica la începutul secolului al XIX-lea. Însă abia în 1917 celebra casă îşi completează aspectul actual, odată cu mutarea sa din cartierul Strand, epicentrul editorial al Londrei, într-un sediu nou construit în Mayfair, inima centrului artistic londonez.

Sub conducerea lui Peter Wilson (din 1958 până în 1980), Sotheby’s şi-a continuat transformarea şi a deschis birouri la New York. În 1964, pe atunci considerată prima casă de licitaţii din lume, Sotheby’s a achiziţionat rivala americană din acest sector de activitate, Parke-Bernet, care avea legături strânse cu înalta societate newyorkeză.

Peter Wilson a înţeles foarte repede interesul de a face din licitaţiile casei Sotheby’s veritabile evenimente, organizate pentru a atrage personalităţi şi vedete, folosind cultura – destul de nouă – a recordului şi o abordare lipsită de complexe în faţa banului, o atitudine care se detaşează foarte clar de tradiţionala discreţie britanică.

Vânzarea colecţiei Goldschmidt în 1958 a reprezentat un moment de cotitură pe piaţa licitaţiilor: actorii Kirk Douglas şi Anthony Quinn, dar şi Lady Churchill, au asistat la eveniment, contribuind la uriaşul succes al acestuia.

Prima casă veritabil internaţională, Sotheby’s a organizat apoi licitaţii la Hong Kong (1973), în Rusia (1988) şi în India (1992). Pentru a-şi creşte şi mai mult vizibilitatea, s-a cotat la Bursa de la Londra în 1977, înainte de a fi cumpărată, în 1983, de omul de afaceri american Alfred Taubman, care o scoate de la bursă şi o transformă în companie americană.

Acest fiu de imigranţi polonezi, care a făcut avere cu lanţuri de centre comerciale, a reprezentat un nou impuls pentru Sotheby’s, pe atunci în dificultate şi confruntată cu o concurenţă tot mai mare din partea mai tinerei case Christie’s. Alfred Taubman a modernizat-o şi a implementat numeroase servicii pentru colecţionari, în special cele de stocare, finanţare şi asigurare, înainte de a o reintroduce la bursă, în 1988.

Sotheby’s a depăşit astfel din nou Christie’s, însă doar pentru o perioadă scurtă de timp. Începând cu anii 1990, marea ei rivală s-a clasat cu regularitate în fruntea topului încasărilor generate pe piaţa licitaţiilor. Sotheby’s, o casă cu o istorie bicentenară, a fost zguduită şi de un scandal provocat de o înţelegere cu rivala Christie’s, dezvăluit în 1997 de autorităţile americane.

Ancheta a dezvăluit că ambele case au colaborat timp de şase ani într-o manieră concertată. Scandalul a provocat plecarea lui Alfred Taubman, dar şi a lui Diane Brooks, CEO-ul de la Sotheby’s, considerată, în epocă, cea mai influentă femeie de pe piaţa licitaţiilor de artă.

Procesul lui Alfred Taubman şi condamnarea lui la închisoare cu executare, în 2002, au reprezentat o publicitate pe care casa Sotheby’s ar fi preferat să o evite. De la începutul anilor 2010, Christie’s a depăşit tot mai mult Sotheby’s, stimulată de un savant simţ al marketingului şi al promovării, constatat mai ales cu ocazia istoricei vânzări a tabloului „Salvator Mundi”, în 2017, şi a colecţiei Rockefeller, în 2018.

Pe o piaţă în care trebuie să lupţi pentru a atrage colecţionarii şi pentru a obţine dreptul de a organiza vânzarea unor colecţii majore, Christie’s se situează cu regularitate pe primul loc. În 2018, Christie’s a realizat vânzări de 7 miliarde de dolari, contra 5,2 miliarde de dolari pentru Sotheby’s. În anul 2017, diferenţa a fost şi mai mare: 6,6 miliarde de dolari, faţă de 4,5 miliarde de dolari.

NEWS

Tabloul lui Adrian Ghenie, „The Sunflowers in 1937” a fost vandut cu 4 milioane de euro

Tabloul „The Sunflowers in 1937”, al pictorului roman Adrian Ghenie, a fost vandut cu suma record de 3.111.000 de lire sterline (4.030.918 euro) la o licitatie organizata de casa Sotheby’s , la Londra, potrivit site-ului sothebys.com.

Foto Sotheby's

Foto Sotheby’s

Vanzarea tabloului reperezinta un nou record personal pentru artistul roman, care a inregistrat precedentul record in iulie 2014, atunci cand lucrarea sa „The Fake Rothko” a fost vanduta cu 1,77 milioane euro tot la o licitatie organizata de Sothebys.

Tabloul care initial fuseste estimat la o suma cuprinsa intre 300.000 si 400.000 de euro, a fost realizat in anul 2014, fiind un ulei pe panza de dimensiuni impresionante.A facut parte din licitatia „Contemporary Art Evening” .

„The Sunflowers in 1937” este o reinterpretare a lucrarilor semnate de Vincent Van Gogh, avand ca subiect floarea soarelui, dar semnificatia este cu mult mai profunda. In 1937, Germania nazista lansa conceptul de „arta degenerata”, prin care condamna artistii moderni si confisca din muzee peste 600 de lucrari de arta.

Lucrarea provine de la Galerie Judin din Berlin si a fost expusa la aceasta galerie, in cadrul expozitiei „Berlin Noir”.Totodata pictura a mai fost expusa in Spania,la Centro de Arte Contemporáneo de Malaga.

Nascut în 1977, in Baia Mare, Adrian Ghenie a absolvit Universitatea de Arte şi Design din Cluj,şi s-a tot imparţit intre acest oraş şi Berlin pana in 2013, cand a ales în cele din urmă capitala germana.Stabilit la Berlin, Adrian Ghenie a expus la mai multe mari galerii din lume, printre care si Pace Gallery, iar anul trecut a fost atractia principala a pavionului romanesc de la Venetia, cu proiectul sau, Camera lui Darwin.

Conform news.artnet.com, Adrian Ghenie este deja cunoscut la nivel internaţional, lucrarile sale aflandu-se în colecţiile unor importante galerii şi muzee din lume, intre care şi Centrul „Georges Pompidou”. Printre fanii artistului s-ar număra, conform sursei citate, şi magnatul francez François Pinault, CEO-ul grupului de lux Kering, care are mai multe subsidiare, intre care Alexander McQueen, Balenciaga şi Gucci.

Ghenie mai are in licitatie, tot la Sotheby’s, in Londra, doua portrete, printre care unul intitulat „Elena Ceausescu”, fiecare estimat la 60.000 – 80.000 de lire sterline.