Tag Archives david hockney


Tablou de David Hockney, vandut cu aproape 13 milioane lire sterline pentru a salva Opera Regala din Londra in pandemie


Un tablou semnat de pictorul britanic David Hockney, scos la vânzare de Opera Regală din Londra pentru a obţine fonduri care să ajute instituţia să supravieţuiască pandemiei de COVID-19, a fost adjudecat pentru suma de 12,8 milioane de lire sterline (14,2 milioane de euro), cu prilejul unei vânzări organizate de casa de licitaţii Christie’s, anunță presa internațională.

Tabloul, care îl înfăţişează pe Sir David Webster, fost director al Operei Regale din Londra în perioada 1945-1970, a fost estimat la o sumă cuprinsă între 11 milioane şi 18 milioane de lire sterline (12 milioane – 20 de milioane de euro).

Opera Regală din Londra a anunţat la începutul lunii octombrie că este constrânsă să vândă pictura realizată în 1971 pentru a surmonta dificultăţile economice cu care se confruntă din cauza pandemiei de COVID-19.

”Întrucât ne confruntăm cu cea mai mare criză din istoria noastră, vânzarea portretului lui Sir David Webster realizat de David Hockney constituie o parte vitală a strategiei noastre de redresare”, a declarat într-un comunicat actualul director al instituţiei, Alex Beard.

Veniturile Operei Regale din Londra s-au diminuat cu mai mult de jumătate de la debutul crizei sanitare, chiar dacă instituţia şi-a putut redeschide porţile în iunie, cu spectacole fără public, difuzate exclusiv online.

Opera londoneză încearcă să se redreseze și printr-o campanie de colectare de fonduri, prin reduceri de costuri şi disponibilizări, precum şi cu ajutorul fondurilor primite de la Guvern.

La începutul lunii iulie, Guvernul britanic a promis sectorului cultural un ajutor inedit de 1,57 de miliarde de lire sterline (1,74 de miliarde de euro), o iniţiativă salutată şi considerată ca fiind vitală, dar insuficientă.


Royal Opera House din Londra trebuie sa vanda o pictura de 18 de milioane de lire sterline pentru a supravietui in timpul pandemiei


Un portret realizat de artistul britanic David Hockney, estimat la 18 milioane de lire sterline, urmează să fie scos la vânzare de Royal Opera House din Londra pentru strângerea de fonduri esenţiale, relatează presa internatională. Pictura, care a fost comandată pentru clădirea din Covent Garden în anii ’70, urmează să fie scoasă la licitaţie luna aceasta, o tentativă fără precedent de a proteja viitorul instituţiei.

„A fost o decizie foarte dificilă”, a declarat Alex Beard, directorul executiv al Royal Opera House.”Însă, trebuie să înfruntăm situaţia în care ne aflăm şi, dacă reuşim să rămânem viabili şi să răzbatem, atunci vom putea reveni la angajarea oamenilor, în viitor”, a adăugat el. Vânzarea la casa Christie’s a portretului regretatului Sir David Webster, realizat de Hockney, va fi anunţată public luni. Webster a condus opera timp de 25 de ani, din 1945 până în 1970.

Christie’s estimează că pictura ar putea fi vândută cu o sumă cuprinsă între 11 milioane şi 18 milioane de lire sterline.

Decizia de a vinde pictura face parte dintr-un plan ce prevede patru măsuri pentru a se asigura funcţionarea instituţiei în contextul pandemiei. Urmează de asemenea să se facă concedieri şi este în curs un apel la donaţii, notează The Guardian. Între timp, instituţia de renume mondial speră să afle veşti despre un eventual împrumut din fondul de urgenţă pentru susţinerea artelor.

”Suntem cel mai mare angajator în domeniul artei din ţară şi am fost conştienţi că trebuie să luăm în calcul la toate activele pe care le deţinem”, a spus Beard. Hockney a fost informat, a precizat Beard. ”Avem o relaţie bună, dar lui nu prea îi place când este scoasă la licitaţie una dintre lucrările sale”, a mărturisit directorul.


Pictura celebra vanduta pentru 23,1 de milioane de lire sterline la Londra


„The Splash”, una dintre cele mai celebre picturi de David Hockney având drept subiect săriturile în piscină, a fost vândută marţi seara pentru suma de 23,1 milioane de lire sterline (27,4 milioane de euro) în cadrul unei licitaţii organizate la Sotheby’s din Londra, comentează presa internatională.

Pictată în 1966, pictura imortalizează momentul imediat următor unei sărituri în piscină şi surprinde esenţa stilului de viaţă din California, unde trăieşte Hockney.

„Nu este doar o pictură marcantă în opera lui Hockney, ci şi o lucrare emblematică pentru Pop Art, care defineşte o eră şi care a marcat identitatea vizuală a LA-ului (Los Angeles-ului)”, a comentat Emma Baker, responsabilă a departamentului de artă contemporană la casa de licitaţii americană.

Cumpărătorul, a cărui identitate nu a fost dezvăluită, trebuie să plătească de circa opt ori mai mult decât suma cu care a fost achiziţionat tabloul în 2006 (2,9 milioane de lire sterline).

Recordul pentru un tablou de Hockney scos la licitaţie este deţinut de „Portrait of an Artist (Pool with Two Figures)”, vândut pentru 90 de milioane de dolari în 2018 la New York, cea mai mare sumă obţinută pentru opera unui artist în viaţă.


Piata de arta a fost infloritoare in 2018



Piaţa de artă a crescut în 2018 pe plan mondial (+4%), pentru al treilea an consecutiv, atingând un record absolut înregistrat după 1945, cu 539.000 de loturi vândute, în pofida unei încetiniri înregistrate în al doilea semestru, a anunţat luni publicaţia franceză Artprice, lider mondial în domeniul bazelor de date ce includ cotaţiile şi indicii de preţuri ai operelor de artă, informează AFP.

Acest raport anual, comunicat în exclusivitate redacţiei AFP, a fost realizat pe baza vânzărilor realizate la licitaţiile publice (comisioane de vânzare incluse) înregistrate de Artprice şi de partenerul său chinez Artron. Vânzările au inclus picturi, sculpturi, desene, fotografii, stampe, videoclipuri, instalaţii, tapiserii, dar nu şi antichităţi, bunuri culturale anonime şi obiecte de mobilier, scrie Agerpres.ro.

Produsul global al vânzărilor a atins în 2018 pragul de 15,5 miliarde de dolari (+4%). Creşterea s-a bazat pe piaţa occidentală (+12%), stimulată la rândul ei de Statele Unite (+18%).

Brexit-ul nu pare să aibă impact asupra pieţei de artă din Marea Britanie (+12%). Italia (+17%) şi Japonia (+31%) au beneficiat de un an favorabil, în timp ce Franţei (-10%) „i-au lipsit fără niciun dubiu piesele frumoase”, potrivit experţilor de la Artprice.

Piaţa chineză (-12%) din jurul celor patru piloni ai săi – Beijing, Hong Kong, Shanghai şi Guangzhou – îşi continuă restructurarea, casele de licitaţii încercând să îşi reducă rata de obiecte rămase nevândute, care a fost anul trecut de 54%.

Potrivit Artprice, deşi „cumpărătorii din Occident s-au arătat foarte încrezători în primul semestru, au fost mult mai exigenţi odată cu primele vânzări din sezonul de toamnă”.

Global, precizează Artprice, piaţa a afişat o rată de obiecte nevândute între 30% şi 35%, „o cifră justă” potrivit lui Thierry Ehrmann, fondatorul Artprice, însă al doilea semestru a fost marcat de o rată de lucrări rămase nevândute neobişnuit de mare pe piaţa obiectelor de lux.

„Încetinirea din al doilea semestru (-7,4% în Occident şi -15,6% în China) este contrabalansată prin noi recorduri, profund simbolice, care dovedesc că persoanele care cumpără nu şi-au pierdut în niciun caz încrederea, ci se concentrează pe cele mai frumoase obiecte”, se afirmă în raport.

David Hockney a devenit cel mai scump artist în viaţă, după ce una dintre lucrările sale, „Portrait of an Artist (Pool with Two Figures)”, s-a vândut la o licitaţie organizată de casa Christie’s cu 90,3 milioane de dolari.

Arta contemporană şi postbelică – care deţin împreună 38% din piaţă – rămân locomotivele pieţei de artă.

Statele Unite, China şi Marea Britanie concentrează 85% din cifra de afaceri mondială, cu 44% din totalul tranzacţiilor. Există însă şi o diversificare evidentă, cu 40 de naţionalităţi diferite prezente în Topul 500 al artiştilor.

New York rămâne pe primul loc în topul mondial al oraşelor, cu nouă dintre cele mai profitabile licitaţii de artă organizate anul trecut.

Pe termen lung, a remarcat fondatorul Artprice, „Marea Asie, care concentrează deja peste o treime din valoarea mondială a pieţei de artă, ar putea să domine mapamondul peste cinci-zece ani”.

Pe plan global, muzeele şi fundaţiile private prosperă, graţie unei veritabile economii a divertismentului: produse derivate, vizite virtuale etc. Industria muzeală (publică şi privată) a achiziţionat 72% dintre operele puse în vânzare la licitaţii şi a realizat opt dintre cele mai scumpe 10 achiziţii ale anului 2018, potrivit Artprice. Primele 100 de muzee ale lumii au înregistrat o creştere de 1.200% a numărului de vizitatori în raport cu anul 2002.

Apetitul pentru artă este un manifest pe piaţa occidentală. „Această veritabilă mană artistică nu este rezervată elitei financiare, iar operele vândute cu peste 50.000 de dolari” nu reprezintă decât 4% din volumul global.

Repartizarea vânzărilor din Occident pe categorii: pictură (40%), stampe (22%), desen (21%), sculptură (8%) şi fotografie (4%).

Pablo Picasso a înregistrat o performanţă excepţională în 2018: 3.390 de loturi vândute cu 744,4 milioane de dolari. Preţurile au crescut şi pentru lucrările semnate de Kazimir Malevitch şi Pierre Soulages. De notat şi succesul artiştilor afro-americani, precum pictorul Kerry James Marshall.

Însă Artprice reaminteşte în raportul său şi un eveniment insolit din 2018: în octombrie, casa Christie’s a vândut la New York prima operă de artă concepută integral de un program de inteligenţă artificială (IA). Tabloul „Edmund de Belamy” a atins pragul de 432.500 de dolari, depăşind de 45 de ori limita superioară a intervalului său estimativ. Lucrarea este prima operă realizată de colectivul Obvious, alcătuit din trei tineri francezi – un inginer, un antreprenor şi un artist.